Пятница, 23 января

08.35 - телеканал ТВЦ

(повтор - воскресенье, 25 января, 05.05)

ДВА КАПИТАНА

СССР. 1955. 98 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Приключенческая драма - первая экранизация одноименного романа Вениамина Каверина, легшего в основу мюзикла Алексея Иващенко и Георгия Васильева "Норд-ост".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Саня Григорьев, подросток из небольшого городка Энска, находит в сумке погибшего почтальона пачку писем, из которых узнает о трагической гибели в Арктике экспедиции капитана Татаринова. Приехав в Ленинград, он поступает в школу, где учится Катя, дочь полярного исследователя, и рассказывает ей о письмах. Любовь к Кате и письма ее отца приводят Саню к твердому решению стать полярным летчиком и найти следы исчезнувшей экспедиции. Однако два человека, обладающих властью, каждый по-своему, стремятся помешать Сане: его бывший друг детства Ромашов, также влюбленный в Катю, и дядя Кати, брат капитана Татаринова Николай Антонович, по всей видимости, имеющий прямое отношение к гибели экспедиции брата.

Производство - "Ленфильм".
Права - "Ленфильм".

Комбинированные съемки: художник - Михаил Головатинский; операторы - Михаил Шамкович и Михаил Покровский.
Арктические съемки - Аполлинарий Дудко, Музакир Шуруков, Георгий Калатозов, В. Коротков и В. Максимович.

Костюмы - Евгения Словцова.
Художник - Давид Виницкий.
Оператор - Аполлинарий Дудко.
Монтаж - Е. Маханькова.
Грим - Г. Васильева.

Композитор - Олег Каравайчук.

Директор картины - И. Поляков.

Сценаристы - Вениамин Каверин и Евгений Габрилович.

Режиссер - Владимир Венгеров.

В главных ролях: Александр Михайлов (IV) (Саня Григорьев), Ольга Заботкина (Катя Татаринова), Анатолий Адоскин (Валя Жуков), Евгений Лебедев (Михаил Ромашов).

Герои в детстве: Боря Беляев (Саня), Люда Шкелко (Катя), Боря Аракелов (Ромашка), Эдик Кузнецов (Валя).

В ролях: Инна Кондратьева (Мария Васильевна), Леонид Галлис (Николай Антонович), Бруно Фрейндлих (Кораблев), Татьяна Пельтцер (Нина Капитоновна), Елена Максимова (тетя Даша), Нина Дробышева (Саша), Михаил Ладыгин (штурман).


Награды

Диплом за режиссуру на МКФ фильмов для детей и юношества в Белграде (СФРЮ).

Суббота, 14 февраля

01.00 - телеканал ТВ3

ДОКТОР ДЖЕКИЛЛ И МИСТЕР ХАЙД (Dr. Jekyll and Mr. Hyde)

Великобритания. 2002. ТВ. 120 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фантастический триллер-притча по повести Робеpта Льюиса Стивенсона "Стpанная истоpия доктоpа Джекилла и мистеpа Хайда", легшей в основу мюзикла композитора Фрэнка Уайлдхорна и поэта и либреттиста Лесли Брикесса "Джекилл и Хайд".

Доктор Генри Джекилл, известный ученый, галантный джентльмен и признанный гений, разрабатывает формулу, которая должна усовершенствовать человеческую натуру, изъяв из нее криминальные наклонности, и решает поставить эксперимент на себе. К несчастью, под действием препарата его личность подвергается чудовищной трансформации. Освободившись от общепринятых социальных норм и моральных принципов, Джекилл превращается в неуравновешенного, безжалостного безумца - мистера Хайда. Начинается жуткая история жестокой битвы двух противоположностей, сражающихся за душу и тело одного человека.

Производство - "Уоркинг Тайтл Телевижн" и "Клеркенвелл Филмз".
Заказчик - "Юнивёрсл Телевижн".
Права - "Юнивёрсл Пикчерс".

Постановка трюков - Винсент Кини.
Визуальные эффекты - Саймон Карр и Саймон Фрейм.
Грим - Элисон Дэвис.

Костюмы - Дэйва Петрулайт.
Художник - Кэролайн Гревилл-Моррис.
Оператор - Дэф Хобсон.
Монтаж - Ник Макфи.

Композитор - Дэвид Фергюсон.

Исполнительные продюсеры - Джон Ханна и Саймон Райт.
Продюсер - Мюррей Фергюсон.

Сценарист - Мартин Хесфорд.

Режиссер - Морис Филлипс.

В ролях: Джон Ханна (доктор Генри Джекилл / мистер Хайд), Дэвид Уоpнер (сэр Дэнверс Кэрью), Джерард Хоран (Джон Аттерсон), Келли Ширли (Мейбл Мерсер), Джек Блюмено (Нед Чендлер), Брайан Петтифер (Пули), Элли Хаддингтон (Флорри Брэдли), Мел Мартин (Рейчел Кэрью), Элоди Кендалл (Сара Кэрью), Айфен Мередит (доктор Артур Лэньон).


Другие экранизации

Повесть Роберта Льюиса Стивенсона "Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда" - одно из самых популярных у кинематографистов литературных произведений.

Первая киноверсия - 16-минутный американский черно-белый немой фильм "Доктор Джекилл и мистер Хайд" (1908), представляющий собой адаптацию пьесы Джорджа Ф. Фиша, Луэллы Форпо и Томаса Расселла Салливана. Постановку фильма предположительно осуществил американский сценарист, продюсер и режиссер Отис Тёрнер, а первым экранным исполнителем двойной роли Джекилла / Хайда стал американский актер Гобарт Босуорт.

Киноверсия 1931 года в постановке Рубена Мамуляна с Фредриком Марчем в роли Джекилла / Хайда, ставшая классической, была уже 10-й по счету экранизацией оригинальной повести.

Фильм Виктора Флеминга стал 12-й экранизацией.

Первая музыкальная экранная адаптация повести - телефильм-балет "Библиотека Студии Один: Доктор Джекилл и мистер Хайд" (Италия, 1964) с музыкой Вирджилио Савоны и Бруно Канфоры в постановке Антонелло Фальки с Вирджилио Савоной в роли Джекилла / Хайда.

Всего на данный момент насчитывается 53 экранизации - включая телефильмы, эпизоды телесериалов, мультипликационные вариации и пародии.

Последняя по времени экранизация - независимый фильм "Джекилл" (2007) в постановке Скотта Закарина с Мэттом Кизларом в роли Джекилла / Хайда.

Другие заметные экранные версии сюжета:

"Доктор Джекилл и мистер Хайд" (США, 1920) Режиссер Джон С. Робертсон, в роли Джекилла / Хайда - Джон Бэрримор.
"Голова Януса" (Германия, 1920) Режиссер Фридрих Вильгельм Мурнау, в роли доктора Уоррена / мистера О'Коннора (Джекилла / Хайда) - Конрад Фейдт, в роли дворецкого доктора Уоррена - Бела Лугоши.
"Эбботт и Костелло встречают доктора Джекилла и мистера Хайда" (США, 1953) Режиссер Чарльз Ламонт, в роли Джекилла / Хайда - Борис Карлофф.
"Два лица доктора Джекилла" (Великобритания, 1960) Режиссер Теренс Фишер, в роли Джекилла / Хайда - Пол Мэсси, в роли Пола Аллена - Кристофер Ли.
"Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда" (Канада - США, 1968, ТВ) Режиссер Чарльз Джерротт, в роли Джекилла / Хайда - Джек Пэланс.
"Я, монстр" (Великобритания, 1971) Режиссер Стивен Уикс, в роли Джекилла / Хайда - Кристофер Ли, в роли Фредерика Аттерсона - Питер Кашинг.
"Доктор Джекилл и мистер Хайд" (Великобритания - США, 1973, ТВ) Режиссер Дэвид Уинтерс, в роли Джекилла / Хайда - Кёрк Дуглас, в роли Фреда Смаджа - Дональд Плезенс.
"Доктор Джекилл и любезная синьора" (Италия, 1979) Режиссер - Стено, в роли Джекилла / Хайда - Паоло Вилладжо.
"Доктор Джекилл и мистер Хайд" (Великобритания, 1981, ТВ) Режиссер Аластэр Рид, в роли Джекилла / Хайда - Дэвид Хеммингс.
"Доктор Джекилл и его женщины" (Франция - ФРГ, 1981) Режиссер Валериан Боровчик, в роли доктора Джекилла - Удо Киер, в роли мистера Хайда - Жерар Зальцберг.
"Странная история доктора Джекила и мистера Хайда" (СССР, 1985) Режиссер Александр Орлов, в роли доктора Джекилла - Иннокентий Смоктуновский, в роли мистера Хайда - Алексадр Феклистов.
"На грани безумия" (Великобритания - Франция - ВНР - США) Режиссер Жерар Кикойн, в роли Джекилла / Хайда - Энтони Перкинс.
"Доктор Джекилл и мистер Хайд" (Великобритания - США, 1990, ТВ) Режиссер Дэвид Уикс, в роли Джекилла / Хайда - Майкл Кэйн.
"Мэри Райлли" (США, 1996) По одноименному роману Валери Мартин, основанному на повести Роберта Льюиса Стивенсона "Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда". Режиссер Стивен Фрирз, в роли Джекилла / Хайда - Джон Малкович.
"Джекилл и Хайд: Мюзикл" (США, 2001, ТВ) Телеверсия мюзикла Фрэнка Уайлдхорна и Лесли Брикесса "Джекилл и Хайд", созданного по повести Роберта Льюиса Стивенсона "Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда". Режиссеры Робин Филипс (спектакль) и Дон Рой Кинг (телеверсия), в роли Джекилла / Хайда - Дэвид Хассельхофф.
"Доктор Джекилл и мистер Хайд" (Великобритания, 2002, ТВ) Режиссер Морис Филлипс, в роли Джекилла / Хайда - Джон Ханна, в роли сэра Дэнверса Кэрью - Дэвид Уорнер.
"Доктор Джекилл и мистер Хайд: Рок-н-ролльный мюзикл" (США, 2003) Режиссер Андре Шампань, в роли Джекилла / Хайда - Алан Бернхофт.
"Странная история доктора Джекила и мистера Хайда" (США, 2006) Режиссер Джон Карл Бюхлер, в роли Джекилла / Хайда - Тони Тодд.

Понедельник, 23 февраля

10.50 - телеканал Культура

ФРАНКЕНШТЕЙН (Frankenstein)

США. 2004. ТВ. 90 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фантастический хоррор - современная телевариация на темы романа Мэри Уолстонкрафт-Шелли "Франкенштейн, или Современный Прометей" (легшего в основу мюзикла Фрэнка Уайлдхорна "Франкенштейн") в адаптации Дина Р. Кунтца.

Кто-то новый играет Бога.

В Новом Орлеане объявляется серийный маньяк, вырезающий у своих жертв внутренние органы. Поначалу идущие по следу злодея копы считают того обычным психом, но вскоре всплывают улики, свидетельствующие: убийца и убитые - не обычные люди, а искусственные существа, созданные неким безумным гением, в совершенстве овладевшим техникой генной инженерии.

Производство - "Флейм" и "Л.И.Ф.Т. Продакшн".
Заказчик - "Кабельная сеть США".
Съемки - Нью-Орлеан, штат Луизиана.
Права - "Энтертэйнмент Клирэнсиз".

Постановка трюков - Стив Ритци.
Ключевые гримы и специальные гримэффекты - Лео Кори Кастеллано.
Грим - Робин Мэтьюс.

Костюмы - Джиллиан Крайнер.
Художник - Грегори Блэр.
Оператор - Дэниел Перл.
Монтаж - Джей Фридкин.

Композитор - Норман Корбейль.

Музыкальная тема - Анджело Бадаламенти.

Исполнительные продюсеры - Мартин Скорсезе, Джон Шибан и Тони Крантц (а также Дин Р. Кунтц - без указания в титрах).
Продюсер - Маркус Ниспел.
Генеральный продюсер - Винсент Остер.

Оригинальная концепция - Дин Р. Кунтц.

Сценарист - Джон Шибан.

Режиссер - Маркус Ниспел.

В главных ролях: Паркер Поузи (детектив Карсон О'Коннор), Венсан Перес (Девкалион), Томас Кречманн (Виктор Гелиос), Адам Гольдберг (детектив Майкл Слоун), Ивана Миличевич (Эрика Гелиос) и Майкл Мэдсен в роли детектива Харкера.

В фильме также снимались: Дебора Дьюк (Анжелика), Энн Махоуни Кадар (Дженна), Денин Тайлер (Кэтлин Бёрк), Бретт Райс (детектив Фрай), Стокер Фонтелье (Патрик), Морин Бреннан (Вики), Билли Лувьер (Джек Роджерс), Уилл Ширхорн (Энтони О'Коннор), Том Новицкий (Уоткинс), Дэвид Йенсен (Фуллбрайт), Сандра Дорси (Нэнси Уистлер), Лорен Суинни (Кристин), Тёрл Хастон (моряк).


Камео

Офисный производственный ассистент фильма Фуонг Фам - в роли юнги (без указания в титрах).

Актриса Энн Юэн - в роли Сандры (без указания в титрах).


Интересные факты

Концепция телефильма первоначально была разработана известным писателем, мастером хоррора Дином Р. Кунтцем в соавторстве с Кевином Андерсоном.

В оригинале предполагалось, что проект будет "долгоиграющим" телевизионным сериалом.

Когда телекомпания "Кабельная сеть США" присоединилась к проекту в качестве производителя и дистрибьютора, Дин Кунтц был нанят в качестве сценариста и исполнительного продюсера. Также в качестве исполнительного продюсера в проект был приглашен легендарный режиссер, сценарист и продюсер Мартин Скорсезе. Тогда же был собран полный состав актеров.

Однако в процессе разработки сценария между Дином Кунтцем и телекомпанией "Кабельная сеть США" возникли серьезные творческие разногласия. После ряда споров Дин Кунц и Мартин Скорсезе покинули проект.

Впоследствии Мартина Скорсезе смогли убедить вернуться в проект.

Большая часть актеров первоначального состава осталась в проекте.

Дин Кунтц позволил компании "Кабельная сеть США" использовать в телепроекте имена своих персонажей, несмотря на то что сюжет был полностью изменен.

Дин Кунтц и Кевин Андерсон позже воплотили свою концепцию в серии романов под названием "Франкенштейн Дина Кунтца".

Пятница, 6 марта

22.30 - Первый канал

ПАРФЮМЕР: ИСТОРИЯ ОДНОГО УБИЙЦЫ
(Perfume: The Story of a Murderer / Das Parfum - Die Geschichte eines Morders)

ФРГ - Испания - Франция. 2006. 141 минута. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Философская притча / костюмный триллер по одноименному роману Патрика Зюскинда, легшему в основу рок-оперы композитора Игоря Демарина и поэта и либреттиста Юрия Рыбчинского.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Он жил, чтобы найти красоту. Он убивал, чтобы обладать ею.

Войдите в опьяняющий мир страсти, одержимости и убийства.

Франция, XVIII век. Жан-Батист Гренуй, с детства обладающий феноменальным даром обоняния, живет в мире запахов, создавая самые лучшие духи. Ему чужды законы общественной морали. Гренуй одержим идеей создать единственный и неповторимый аромат любви, способный покорить всё человечество. А тем временем в окрестностях Грасса, где он обосновался, начинают находить убитыми первых красавиц города...

Идеальные фильмы - редкость. Почти всегда есть если не проблемы с режиссурой, так с актерами. Не с актерами - так со сценарием. И долгожданный "Парфюмер" Тома Тыквера, увы, также не избежал своих шероховатостей. Правда, это редкий случай, когда основной проблемой картины оказываются... его зрители. Которые настроились на "Молчание ягнят" XVIII века, а им подсунули - о, ужас! - философскую притчу.

Не зря Патрик Зюскинд долго противился идее превращения своего бестселлера в кино. И невозможность передать на экране ароматы - вовсе не главная препона адекватному переносу книги на пленку: Тыквер как раз нашел убедительные зрительные и звуковые аналоги симфонии запахов, описанной в тексте. Просто прозаик убедился, что его роман публика восприняла как увлекательный триллер про маньяка-убийцу, упустив из виду его суть. И боялся, что киношники сделают то же самое. А ведь душегуб с суперобонянием Жан-Батист Гренуй и душегуб с суперобаянием Ганнибал Лектер - персонажи из очень разных опер! Кушая людей, пупсик Лектер не перестает быть частью общества: он лишь очередное порожденное им чудовище. Он понимает правила морали, но не принимает их. А Гренуй - гений не от мира сего, о наличии морали даже не догадывающийся. Отсюда "Молчание ягнят" - всё же обычный, хотя и отменно написанный триллер. А вот "Парфюмер" - полноценная драма идей. И коренная идея такова: любая гениальность без умения любить - бесполезный дар, обесценивающий существование человека...

Возвращаясь к картине. Умница Тыквер не оправдал опасений Зюскинда, сделав всё как надо. Но, разумеется, приговорил свое кино к трудной прокатной судьбе. Сидючи в мягком кресле большого зала кинотеатра "Аврора", я прямо кожей чувствовал недоумение и скуку соседей. Страдающее дефицитом внимания "поколение "пепси" явно не просекало, почему в фильме про маньяка, делающего духи из убиенных им женщин, нет крови и экшна, а главный герой (Бен Уишоу) похож не на сверкающего очами психопата, а на лопоухого выпивоху Алексея Панина. И это проблема. Фильм оказался нежданно хорош - и при том близок к оригиналу (даже порой слишком иллюстративен). Однако современная публика, похоже, утратила способность воспринимать истории, начисто лишенные жанровых клише. А жаль: "Парфюмер" Тыквера - одна из самых умных, точных и идейно насыщенных экранизаций последних лет.

Заявленный бюджет фильма - €50,000,000 (примерно $65,800,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $135,039,924.
Из них в США - $2,223,293.

Производство - "Константин Фильм" и "ВИП Медиенфондс 4" совместно с "Нувель Эдисьон де Фильм" и "Кастелао Продакшнс" в ассоциации "Райзинг Стар".
Заказчик - "Константин Фильм".
Права - "Константин Фильм Продукцьон", "Филм энд Энтертэйнмент ВИП Медиенфондс 4", "НЕФ Продакшн" и "Кастелао Продакшнс".

Съемочный период: 12 июля 2005 - октябрь 2005.
Натурные съемки - Барселона, Хирона и Таррагона (автономное сообщество Каталония, Испания), Париж (Франция), Грасс (департамент Альпы Приморские, Франция), Мутье-Сент-Мари (департамент Альпы Верхнего Прованса, Франция) и Северная Голландия (Нидерланды).
Павильонные съемки - студия "Бавария" (Мюнхен, Бавария, ФРГ) и студия "Бавария-Ателье" (Грюнвальд, Бавария, ФРГ).

Постановка трюков - Фолькхарт Буфф.
Постановка трюков (Испания) - Флора Альварес.

Драпировщик - Жак Казанджян.
Флорист - Кароль Беленгуэр.

Визуальные эффекты - студия "УПП Прага": супервайзер - Деннис Лау.
Специальные эффекты - студия "Ди Нефцерс ГмбХ": супервайзер - Ули Нефцер.
Кукла младенца Гренуя и специальные гримэффекты - студия "ДДТ Эфектос Эспециалес".
Специальные гримэффекты - Алехандра Ортиц, Сусана бен-Гассан и Йоланда Серрабло.
Специальные гримэффекты Рейчел Хёрд-Вуд - Барри Гауэр.
Специальная "посмертная" прическа Рейчел Хёрд-Вуд - Хуанчо Гомес, Чебадо.
Дизайн грима и причесок - Вальдемар Покровский.
Супервайзер грима и причесок - Бьорн Ребейн.
Грим и прически Дастина Хоффмана - Валли О'Райлли.
Парики Дастина Хоффмана - Эрвин Г. Купитц.

Костюмы - Пьер-Ив Гэро.
Художник - Ули Ганиш.
Декоратор - Филипп Тюрлюр.
Декоратор (Испания) - Дебора Чемберс.
Оператор - Франк Грибе.
Монтаж - Александр Бернер.

Композиторы - Том Тыквер, Джонни Климек и Райнхольд Хайль.

Сопрано - Чен Райсс.
Либретто - Алессандро Фабрици.

"Тарантелла": музыка и текст - народные, исполнение - Сабой.

Хореографы - Ла Фура дель Баус и Юрген Мюллер.
Движение и манеры - Джейн Гибсон.

Исполнительные продюсеры - Мартин Мошкович, Андреас Шмид, Анди Грош, Мануэль Малле, Самуэль Хадида и Хулио Фернандес.
Продюсер - Бернд Айхингер.

Сценаристы - Эндрю Биркин, Бернд Айхингер и Том Тыквер.

Режиссер - Том Тыквер.

В главных pолях: Бен Уишоу (Жан-Батист Гренуй), Алан Рикман (Рихис), Рейчел Хёрд-Вуд (Лаура) и Дастин Хоффман (Джузеппе Бальдини).

В ролях: Каролина Херфурт (девушка со сливами), Дэвид Колдер (епископ Грасский), Саймон Чендлер (мэр Грасса), Шон Томас (мадам Гийар), Джессика Шварц (Натали), Коринна Гарфоух (мадам Арнульфи), Пол Беррондо (Дрюо), Тимоти Дэвис (Шенье), Сэм Дуглас (Грималь), Харрис Гордон (маркиз де Монтескье), Сара Форестье (Жанна), Джоанна Гриффитс (Марианна), Биргит Минихмайр (мать Гренуя), Альваро Роке (5-летний Гренуй), Франк Лефевр (12-летний Гренуй), Майкл Смайли (швейцар), Ричард Феликс (глава магистрата).


Награды

Сеpебpяная кинопpемия ФРГ за кинофильм.

5 золотых кинопpемий ФРГ: опеpатоp, художник, костюмы, монтаж и звук.

2 кинопpемии Баваpии (ФРГ): pежиссеp и художник.

Пpемия "Бэмби" (ФРГ) за фильм.

Понедельник, 9 марта

14.20 - Первый канал

"ТИТАНИК" (Titanic)

США. 1997. 194 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский / французский / немецкий / шведский / итальянский / русский.

Драма/фильм-катастрофа, достойно увенчавшая развитие одной из классических тем мирового кинематографа - гибели океанского суперлайнера "Титаник", чья трагическая история послужила также основой мюзикла Мори Йестона "Титаник", премьера которого состоялась 23 апреля того же 1997 года.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Женское сердце - самый глубокий океан тайн.

Столкнитесь с судьбой.

Ничто на Земле не могло разлучить их.

Развивающееся в ритме "нон-стоп-экшн" стремительное действие, не отпускающее ни на секунду в течение всех 3-х с лишним часов экранного времени, начинается с потрясающих подводных съемок подлинного "Титаника", покоящегося на дне Атлантики: американский исследователь Брок Ловетт ведет поиски уникального бриллианта "Сердце океана", принадлежавшего одному из пассажиров лайнера. Однако вместо ожидаемого сокровища в поднятом сейфе обнаруживается рисунок, изображающий очаровательную девушку, на которой из одежды - только кулон с искомым камнем. После прошедшего по ТВ сообщения о находке с Броком Ловеттом связывается некая Роза Кэлверт, прожившая на свете более 100 лет и утверждающая, что она и есть та самая девушка с рисунка! В сопровождении внучки Лиззи Роза прибывает на исследовательское судно. От старой леди команда Брока Ловетта (а вместе с нею и мы с вами) узнает трагическую историю прекрасной любви нищего художника Джека Доусона и юной аристократки Розы Дьюитт Бьюкейтер - любви, вспыхнувшей на борту "Титаника" и трагически оборвавшейся злосчастной ночью 15 апреля 1912 года...

Заявленный бюджет фильма - $200,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $1,835,300,000.
Из них в США - $600,779,824.

Производство - "Лайтсторм Энтертэйнмент".
Заказчики - "Парамаунт Пикчерс" и "Твентиет Сенчери Фокс".
Права - "Твентиет Сенчери Фокс Филм Корпорейшн" и "Парамаунт Пикчерс Корпорейшн".

Производственный период: сентябрь 1995 - сентябрь 1997.
Съемочный период: 16 сентября 1996 - 23 марта 1997.

Натурные съемки - каньон Титаника (Северная Атлантика, Атлантический океан), Лон-Бич, Сан-Франциско и Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Галифакс (провинция Новая Шотландия, Канада), Ванкувер (провинция Британская Колумбия, Канада), Росарито (штат Нижняя Северная Калифорния, Мексика).
Павильонные съемки - студия "Фокс Студиос Баха" (Росарито, штат Нижняя Северная Калифорния, Мексика).

Постановщик трюков - Саймон Крейн.
Бриллиантовое ожерелье - компания "Эспри" (Лондон).
Рисунки Джека - Джеймс Кэмерон.

Супервайзер визуальных эффектов - Роберт Легато.
Специальные визуальные эффекты и цифровая мультипликация - студия "Диджитал Домен" (Венеция, штат Калифорния): цифровые эффекты - Марк Ласофф; цифровые композиции - Майкл Канфер.
Специальные эффекты - Томас Л. Фишер.
Специальные гримэффекты старой Розы - Грег Кэнном.
Грим - Тина Ирншоу.

Костюмы - Дебора Л. Скотт.
Художник - Питер Ламонт.
Декоратор - Майкл Форд.
Оператор - Расселл Карпентер.
Съемки затонувшего "Титаника": оператор - Джеймс Кэмерон; технологический руководитель - Майкл Кэмерон.
Монтаж - Конрад Буфф, Джеймс Кэмерон и Ричард Эй Харрис.

Композитор и оркестровщик - Джеймс Хорнер.

Музыкальный супервайзер - Рэнди Герстон.
Дополнительные оркестровки - Дон Дэвис.
Вокализы - Сиссель.
Хореограф и тренер по этикету - Линни Хокни.

Композиция "Моё сердце не остановится": музыка - Джеймс Хорнер, стихи - Уилл Дженнингс, исполнение - Селин Дион.

Исполнительный продюсер - Рэй Санчини.
Продюсеры - Джеймс Кэмерон и Йон Ландау.

Сценарист и режиссер - Джеймс Кэмерон.

В главных ролях: Леонардо Ди Каприо (Джек Доусон), Кейт Уинслет (Роза Дьюитт Бьюкейтер), Билли Зейн (Кэл Хокли), Кэти Бейтс (Молли Браун), Фрэнсис Фишер (Рут Дьюитт Бьюкейтер), Глория Стюарт (старая Роза), Бернард Хилл (капитан Смит), Джонатан Хайд (Брюс Исмей), Виктоp Гаpбеp (Томас Эндрюс), Дэвид Уорнер (Спайсер Лавджой), Дэнни Нуччи (Фабрицио), Сьюзи Эмис (Лиззи Кэлверт), Бернард Фокс (полковник Арчибальд Грейси) и Билл Пэкстон (Брок Ловетт).

В фильме также снимались: Йоан Гpиффит (пятый офицер Гарольд Лоу), Дженетт Гольдштейн (ирландская мама), Эльза Рейвен (Ида Штраус), ансамбль "И салонисти" (оркестр "Титаника"), ансамбль "Гэлик Сторм" (оркестр на нижней палубе).


Камео

Сценарист, режиссер, сопродюсер и сомонтажер фильма Джеймс Кэмерон - в двух эпизодах в массовке среди пассажиров нижней палубы.

Научный руководитель исследовательского судна "Академик Мстислав Келдыш", участвовавшего в съемках фильма, доктор Анатолий М. Сагалевич - в роли самого себя (Анатолия Михайловича).

Арт-директор фильма Мартин Лэнг - в роли стюарда прогулочной палубы.


Награды

11 премий "Оскар" (США): фильм, режиссер, оператор, художники, костюмы, музыка в драме, монтаж, визуальные эффекты (Робеpт Легато, Маpк Ласофф, Томас Л. Фишеp и Майкл Канфеp), звук (Гэри Ридстром, Том Джонсон, Гэри Саммерс и Марк Улано), звуковые эффекты (Том Беллфорт и Кристофер Бойс) и песня ("Мое сердце не остановится").

4 пpемии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре дpамы: фильм, pежиссеp, композитор и песня.

Пpемия "Сатуpн" (США) за женскую pоль втоpого плана (Глоpия Стюаpт).

2 кинопpемии MTV (США): фильм и актеp (Леонаpдо Ди Капpио).

7 пpемий "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре дpамы: фильм, pежиссеp, художник, костюмы, монтаж, музыка и песня.

Кинопpемия Евpопы по pазделу пpемий публики за женскую pоль (Кейт Уинслет).

5 премий "Блокбастеp" (США) по разделу драмы: актер (Леонаpдо Ди Капpио), актриса (Кейт Уинслет), актер второго плана (Билли Зейн), актриса второго плана (Кэти Бейтс) и песня.

2 пpемии "Импайp" (Великобpитания): фильм и бpитанская актpиса (Кейт Уинслет).

Пpемия "Актеp" (США) за женскую pоль втоpого плана (Глоpия Стюаpт - пополам с Ким Бейсингеp за фильм "Секpеты Лос-Анджелеса").

Пpемия "Аманда" (Ноpвегия) за иностpанный фильм.

Пpемия "Сеpебpяная богиня" (Мексика) за иностpанный фильм.

Кинопpемия Японии за иностpанный фильм.

Пpемия "Голубая лента" (Япония) за иноязычный фильм.

Пpемия "Хоти" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия читателей издания "Маинити" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия "Монитор" (США) за кинофильм.

Премия "Блимп" (США) за фильм.

Пpемия "Золотая камеpа" (ФРГ) за женскую pоль (Кейт Уинслет).

Пpемия "Гpэмми" (США) за песню.

Премия BMI (США) за песню.

Пpемия "Энни" (США) за технические достижения.

Пpемия "Цифpовой Голливуд" за визуальные эффекты на МКФ в Голливуде (США).

Пpемия "Бpит" (Великобритания) за саундтpек.

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за работу режиссерской группы в кинофильме.

Премия Американского общества кинооператоров (США) за операторскую работу в кинофильме.

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма.

Премия Гильдии арт-директоров (США) за художественное оформление кинофильма.

Премия Общества кинозвуковиков (США) за сведение звука в кинофильме.

3 премии "Золотая бобина" (США): монтаж диалогов, монтаж музыки и монтаж звуковых эффектов.

4 пpемии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьеppа" (США): фильм, pежиссеp, опеpатоp и песня.

3 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм, режиссер и актриса второго плана (Глория Стюарт).

2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): оператор и композитор.

2 премии Круга кинокритиков Флориды (США): фильм и оператор.

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за работу художника.

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа - Форт-Уорта (США) за режиссуру.

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за режиссуру.

2 премии Общества онлайновых кинокритиков (США): режиссер и актриса второго плана (Глория Стюарт).

2 премии "Выбор народа" (США): кинофильм и драматический фильм.

Re: Афиша: Фильмы рядом с мюзиклами
 

Ух,ты! "Титаник" на мой День Рожденья!
Музыка там -прелесть.

Понедельник, 23 марта

22.00 - телеканал СТС

КОРОЛЕВА ПРОКЛЯТЫХ (Queen of the Damned)

США - Австралия. 2002. 101 минута. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Вампирская хоррор-драма по мотивам романов Энн Райс "Вампир Лестат" и "Королева проклятых" ("Царица проклятых") из культового цикла "Вампирские хроники", две книги которого легли в основу мюзикла Элтона Джона и Берни Топина "Лестат".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

На сей раз - никаких интервью.

Матерь всех вампиров.

Всё, что она хочет, - это ад на Земле.

Прародительница всех вампиров.

Утомившись столетиями одиночества, вампир Лестат решает выйти из тени и жить среди смертных. Бессмертный вампир становится рок-звездой, лидером популярной хард-энд-хэви группы "Вампир Лестат", и в текстах своих песен открывает людям правду о том, кто он есть. Это очень не нравится другим вампирам. Еще меньше им нравится то, что песни Лестата и его кровь пробудили к жизни саму Королеву Проклятых Акашу, Праматерь всех вампиров, ненасытная жажда крови которой пугает даже видавших виды кровопийц...

Заявленный бюджет фильма - $35,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $45,479,110.
Из них в США - $30,336,800.

Производство - "Мэтириэл".
Помощь при съемках в Австралии - "Мельбурн Филм Оффис".
Заказчик - "Уорнер Бразерс Пикчерс" в ассоциации с "Виллидж Роудшоу Пикчерс" и "Эн-пи-ви Энтертэйнмент".
Права - "Уорнер Бразерс" и "Виллидж Роудшоу Филмз (Би-ви-ай) Лимитед".

Натурные съемки - Гриффитпаркская обсерватория (Гриффит-Парк, Лос-Анджелес, штат Калифорния, США), Мельбурн, Сорренто, Портси, Элстернвик, Сент-Албанс, Эбботсфорд, Элтам и Карьер Верриби (штат Виктория, Австралия).

Постановщик трюков - Гленн Босвелл.
Исполнение воздушных трюков и трюков с огнем - Дэвин Тэйлор (без указания в титрах).

Супервайзер визуальных эффектов - Грегори Л. Макмёрри.
Супервайзер специальных эффектов - Брайан Кокс.
Координатор специальных эффектов - Родни Бёрк.
Специальные гримэффекты - Боб Маккэррон.
Грим - Ники Гули.

Костюмы - Энгус Стрэти.
Художник - Грэм "Грейс" Уокер.
Декоратор - Брайан Дастинг.
Оператор - Иэн Бейкер.
Монтаж - Дэни Купер.

Композиторы - Ричард Гиббс и Джонатан Дэвис.

Композиции "Покинутый", "Избавитель", "Система", "Спавший так долго" и "Не для меня": музыка и тексты - Джонатан Дэвис и Ричард Гиббс, исполнение - Джонатан Дэвис.

Скрипичные соло и вокальные импровизации - Шанкар.
Скрипач-дублер Лестата - Мэтью Хэссолл.
Постановщик рок-концерта - Джефф Мейхер.

Исполнительные продюсеры - Сью Армстронг, Билл Гербер и Брюс Берман.
Продюсеры - Хорхе Саралегуй и Эндрю Мейсон.

Сценаристы - Скотт Эбботт и Майкл Петрони.

Режиссер - Майкл Раймер.

В главных ролях: Стюарт Таунсенд (Лестат де Лионкур), Аалия (Акаша, Королева Проклятых), Маргерит Моро (Джессика "Джесс" Ривз), Пол Макганн (Дэвид Тэлбот), а также Венсан Перес (Мариус де Романю) и Лена Улин (Махарет).

В фильме также снимались: Кристиан Мэнон (Маэль), Клодия Блэк (Пандора), Брюс Спенс (Хайман), Мэтью Ньютон (Арман), Тириел Мора (Роджер), Миган Дорман (Моди), Джонатан Девой (Джеймс), Роберт Фарнхем (Алекс), Конрад Стандиш (Ти-Си), Райчел Таннер (юная Джесс).


Камео

Рок-гитарист Рауленд С. Хауард - в роли вампира-гитариста.

Рок-басист Хьюго Рейс - в роли вампира-басиста.

Рок-пианист Робин Кейсинейдер - в роли вампира-пианиста.

Рок-вокалист Эйми Нэш - в роли вампира-вокалиста.

Киножурналист Эндрю Л. Урбан - в роли самого себя.

Австралийская певица и скрипачка Мэнди Виейра - в роли юной скрипачки.

Известная телеведущая Серена Альтшуль - в роли самой себя.

Композитор фильма, автор и исполнитель песен группы "Вампир Лестат" Джонатан Дэвис - в роли билетного спекулянта.


Озвучание

Джонатан Дэвис (Лестат де Лионкур - вокал).
Рашад Хотон (Акаша, Королева Проклятых - частично).


Посвящение

Фильм посвящен памяти Аалии (1979 - 2001).


Номинации

Номинация на премию "Сатурн" (США) за фильм в жанре хоррор (уступил фильму Гора Вербинского "Звонок").

Номинация на кинопремию MTV (США) в категории "лучший злодей или злодейка" (Аалия - уступила Дэнзелу Вашингтону за фильм "Тренировочный день").

Номинация на премию "Золотая бобина" (США) за монтаж звука в полнометражном музыкальном кинофильме (Уилл Каплан и Джордан Корнголд - уступили Аннетт Кудрак, Э. Гедни Уэббу и Эллен Сигал за фильм "Чикаго").


Интересные факты

Фильм основан на второй и третьей книгах "Вампирских хроник" Энн Райс - "Вампир Лестат" и "Королева проклятых" ("Царица проклятых").

Тот факт, что в одном фильме оказались умяты два романа Энн Райс, обусловлен элементарной нерасторопностью боссов кинокомпании "Уорнер Бразерс". Несмотря на то что компания владела правами на экранизацию первых трех романов из цикла "Вампирские хроники" более семи лет, после выхода фильма "Интервью с вампиром: Вампирские хроники" (1994) боссы спохватились лишь в тот момент, когда до окончания срока контракта с Энн Райс оставался всего год, после чего права должны были вернуться к ней. Вот и пришлось в пожарном порядке утрамбовывать два романа в сценарий одного фильма, что, разумеется, не пошло на пользу экранизации.

Роль Лестата в этом вольном сиквеле фильма "Интервью с вампиром: Вампирские хроники" (1994) в первую очередь была предложена Тому Крузу - однако актер отказался вернуться к своему вампиру.

В качестве возможных кандидатов на роль Лестата рассматривались Уэс Бентли и Джош Хартнетт, однако в результате роль Лестата - рок-звезды исполнил 29-летний ирландский актер Стюарт Таунсенд.

Эпизод концерта группы "Вампир Лестат" в знаменитой Долине Смерти в Калифорнии на самом деле был снят в Карьере Верриби в Австралии.

Музыку для фильма написали американский рокер Джонатан Дэвис, лидер культовой хард-энд-хэви-группы "Корн", и Ричард Гиббс, бывший клавишник группы "Ойнго Бойнго".

Они же написали пять звучащих в фильме песен группы "Вампир Лестат" - "Покинутый", "Избавитель", "Система", "Спавший так долго" и "Не для меня".

В фильме эти песни исполнил Джонатан Дэвис - именно его голосом поет вампир Лестат.

Джонатан Дэвис появляется в фильме и собственной персоной - в маленькой роли билетного спекулянта.

Интересно, что официальный саундтрек, вышедший на CD, несколько отличается от звуковой дорожки фильма. По условиям контракта со своей звукозаписывающей компанией, Джонатан Дэвис не имел права записываться на других студиях. Поэтому для CD его вокальные партии записали другие рок-певцы: Дэвид Дрэйман (группа "Дисторбид"), Честер Беннингтон (группа "Линкин Парк"), Уэйн Статик (группа "Статик Экс"), Джей Гордон (группа "Орджи") и Мэрилин Мэнсон. Дэвису же было разрешено только сыграть на альбоме несколько инструментальных партий.

На все пять песен группы "Вампир Лестат" были сняты видеоролики: на песни "Покинутый", "Избавитель" и "Система" - полноценные видеоклипы, а на песни "Не для меня" и "Спавший так долго" - полные концертные видеоверсии. Все эти клипы вошли в дополнительные материалы на фирменном DVD-релизе.

Экземпляр журнала "Роллинг Стоун", который Мариус бросат Лестату, был издан специально для съемок фильма еще до того, как этот номер поступил в продажу.

Кровь на губах Акаши имитировалась при помощи вишневого сока.


Интересные цитаты и реминисценции

Архитектура дома Махарет основана на архитектуре Ангкор-Вата - гигантского храмового комплекса, расположенного в Камбодже, среди развалин города Ангкора, древней столицы кхмерского государства. Храм, построенный во времена короля Сурьявармана II (1112 - 1152), представляет собой сложную трехуровневую конструкцию со множеством лестниц и переходов и является самым крупным культовым сооружением на Земле.

Реплика Лестата: "Выходите, выходите, где бы вы ни были" - это цитата из знаменитого фильма Виктора Флеминга "Волшебник страны Оз" (1939).


Аалия в роли Акаши

Роль Акаши, Королевы Проклятых, исполнила американская певица и актриса арабского происхождения Аалия (1979 - 2001).

Полное имя Аалии - Аалия Дана Хотон.

Имя Аалия - арабское, и по-русски его следует произносить именно так. Применение в русском языке англоязычной транскрипции "Элайя" неправильно.

Неправильно также называть Аалию чернокожей, так как, несмотря на смуглую кожу, она не негритянка, а арабка.

Имя Аалия с арабского языка примерно переводится как "высочайшая", "наивысшая".

25 августа 2001 года Аалия погибла в авиакатастрофе: самолет, в котором она возвращалась после съемок клипа на Багамах, рухнул в Марш-Харборе, расположенном на острове Абако, входящим в Багамский архипелаг. По официальной версии, причиной катастрофы стала перегрузка самолета.

Аалие было всего 22 года.

Трагедия произошла вскоре после того, как все основные съемки с участием Аалии были закончены.

Для того чтобы довести до конца озвучание роли Акаши, был приглашен старший брат Аалии Рашад Хотон, голос которого очень похож на голос сестры. А чтобы его голос звучал как женский, его сделали более высоким при помощи компьютерной обработки.

Фильм посвящен памяти Аалии.

Четверг, 23 апреля

0.10 - телеканал Россия

ГАМЛЕТ (Hamlet)

Великобpитания - США. 1996. 242 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Костюмная трагедия по пьесе Уильяма Шекспира "Гамлет, принц Датский", легшей в основу мюзикла Янека Ледецкого "Гамлет", оперы Амбруаза Тома "Гамлет" и других музыкальных сценических произведений.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Неладно что-то в Датском королевстве: внезапно умер король Дании Гамлет-старший. Его вдова Гертруда спешно вступила в брак с братом покойного мужа Клавдием, который и стал новым королем - обойдя законного наследника датского трона пpинца Гамлета. Пpинцу является призрак отца и сообщает, что он предательски отравлен собственным братом. В поначалу неpешительном и мечтательном пpинце зреют и жажда мести, и ненависть к убийце отца, и жалость к обманутой матери, идущей на поводу у собственных чувств. В свою очередь, Клавдий также хочет смерти племянника-пасынка.

Потрясающая воображение своим постановочным масштабом и оперным хронометражем экранизация классической трагедии. Первый и пока единственный раз за всю историю кинематографа на экран перенесен весь текст пьесы.

Заявленный бюджет фильма - $18,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $4,708,156.

Производство - "Касл-Рок Энтертэйнмент".
Основной дистрибьютор - "Коламбия Пикчерс".
Права - "Касл-Рок Энтертэйнмент, Инк.".

Съемочный период: 25 января 1996 - 12 апреля 1996.
Натурные съемки - Бленхайм-Палас (Вудсток, графство Оксфордшир, Англия).
Павильонные съемки - студия "Шеппертон" (Шеппертон, графство Сурри, Англия).

Постановка трюков - Саймон Крейн.

Визуальные эффекты - студия "Мэджик Камера Компани": супервайзер - Энтони Хант.
Оптические эффекты - Брайан Манн.
Специальные эффекты - Джосс Уильямс.
Снежные эффекты - Дейв Крауншоу.
Грим - Тина Эрншоу.

Костюмы - Александра Бирн.
Художник - Тим Харви.
Оператор - Алекс Томсон.
Монтаж - Нил Фаррелл.

Композитор - Патрик Дойл.

Композиция "In Pace": музыка - Патрик Дойл, текст взят из "Книги Мудрости", обработка и адаптация текста - Расселл Джексон, исполнение - Пласидо Доминго.

Хореограф - Стюарт Хоппс.
Дополнительная хореография - Стейси Хэйнс.

Продюсер - Дэвид Бэррон.

Сценарист и режиссер - Кеннет Брэна.

В ролях (в алфавитном порядке): Ричаpд Аттенбоpо (английский посол), Бpайан Блессид (призрак отца Гамлета), Кеннет Брэна (Гамлет), Ричаpд Бpайеpс (Полоний), Майкл Брайант (священник), Джули Кристи (Гертруда), Билли Кристал (первый могильщик), Джуди Денч (Гекуба), Жерар Депардье (Рейнальдо), Рис Динсдейл (Гильденстерн), Кен Додд (Йорик), Роб Эдвардс (Луциан), Николас Фаррелл (Горацио), Рэй Фирон (Франциско), Джон Гилгуд (Приам), Розмаpи Хаppис (королева на сцене), Чарльтон Хестон (король на сцене), Равиль Исянов (Корнелий), Дерек Якоби (Клавдий), Джеффри Киссун (норвежский капитан), Джек Леммон (Марцелло), Иэн Макэлхинни (Бернардо), Майкл Мэлони (Лаэрт), Джон Миллс (Фортинбрас-старший, король Норвежский), Шон Рэдингер (Пролог), Саймон Расселл Бил (второй могильщик), Руфус Сьюэлл (Фортинбрас), Тимоти Сполл (Розенкранц), Том Секереш (юный Гамлет), Бен Том (первый актер), Дон Уоррингтон (Вольтиманд), Робин Уильямс (Озрик), Кейт Уинслет (Офелия).


Камео

Его сиятельство Джон Джордж Вандербиль Спенсер-Черчилль, 11-й герцог Мальборо - в роли норвежского генерала.


Награды

Специальный пpиз жюpи издания "Ивнинг Стандаpд" (Великобpитания).

Пpемия "Эмпайp" (Великобpитания) за игpу бpитанской актpисы (Кейт Уинслет).

2 премии Британского Общества кинооператоров (Великобритания): премия за лучшую работу операторв и премия GBST (Мартин Кензи).

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за мужскую роль (Кеннет Брэна).


Номинации

4 номинации на премию "Оскар" (США): адаптированный сценарий (Кеннет Брэна - уступил Билли Бобу Торнтону за фильм "Отточенное лезвие" ("Финка"), музыка в драматическом фильме (Патрик Дойл - уступил Габриэлю Яреду за фильм "Английский пациент"), художник (Тим Харви - уступил Стюарту Крэйгу и Стефани Макмиллан за фильм "Английский пациент") и костюмы (Александра Бирн - уступила Энн Рот за фильм "Английский пациент").

2 номинации на премию BAFTA (Великобритания): художник (Тим Харви - уступил Тони Бёрроу за фильм "Ричард III") и костюмы (Александра Бирн - уступила Шуне Харвуд за фильм "Ричард III").

5 номинаций на премию "Золотой сателлит" (США): женская роль второго плана в кинофильме в жанре драмы (Кейт Уинслет - уступила Кортни Лав за фильм "Народ против Ларри Флинта"), музыка (Патрик Дойл - уступил Габриэлю Яреду за фильм "Английский пациент"), оператор (Алекс Томсон - уступил Джону Сили за фильм "Английский пациент"), художник (Тим Харви - уступил Кэтрин Мартин за фильм "Ромео и Джульетта Уильяма Шекспира") и костюмы (Александра Бирн - уступила Пенни Роуз за фильм "Эвита").

Номинация на Гран-при "Золотая лягушка" (Алекс Томсон - уступил Рогьеру Стофферсу за фильм "Характер") на МКФ операторского искусства "Камеримаж" в Лодзе (Польша).

Номинация на премию Гильдии художников (США) за совершенство в художественном оформлении (Тим Харви и Дезмонд Кроу - уступили Стюарту Крэйгу и Аурелио Круньоле за фильм "Английский пациент").

Номинация на премию "Золотая кинопленка" (США) за монтаж музыки (Джерард Макканн - уступил Пэт Джексон за фильм "Английский пациент").

Номинация на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за фильм (уступил фильму братьев Коэнов "Фарго").

Четверг, 30 апреля

1.00 - Первый канал

ЭДВАРД РУКИ-НОЖНИЦЫ (Edward Scissorhands)

США. 1990. 105 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Щемящий, печальный и безумно красивый романтический комикс по оригинальной идее Тима Бёртона.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Эта "рождественская сказка со стрихнином" начинается с того, что маленькая внучка перед сном спрашивает бабушку, отчего идет снег. И бабушка рассказывает малышке потрясающую историю об искусственном человеке по имени Эдвард, создатель которого умер, не успев сделать ему человеческие руки - вместо них остались острые ножницы...

Заявленный бюджет фильма - $20,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $83,400,000.
Из них в США - $56,362,352.

Производство - "Твенти Сенчери Фокс".
Права - "Твенти Сенчери Фокс Филм Корпорейшн".

Съемочный период: 26 марта 1990 - 19 июля 1990.
Натурные съемки - Дейд-Сити, Лэнд О'Лейкс, Лутц и Уэсли-Чейпл (штат Флорида, США) и торговый центр "Южные ворота" (Лейкленд, штат Калифорния, США).

Постановщик трюков - Гленн Ар Уайлдер.

Супервайзер визуальных эффектов - Питер Кёран.
Дизайн заглавных титров - Роберт Доусон.
Главный скульптор - Ярослав Дж. Альфер.
Специальные эффекты - Майкл Вуд.
Специальные макетные эффекты - Терри Кинг.
Специальный грим и эффекты рук-ножниц - Стэн Уинстон.
Грим - Ви Нилл.

Композитор - Дэнни Эльфман.

Органная музыка - О-Лан Джонс.

Исполнительный продюсер - Ричард Хасимото.
Продюсеры - Дениз Ди Нови и Тим Бёртон.

Сюжет - Тим Бёртон и Кэролайн Томпсон.
Сценарист - Кэролайн Томпсон.

Режиссер - Тим Бёртон.

В главных ролях: Джонни Депп (Эдвард Руки-ножницы), Вайнона Райдер (Ким), Дайанн Уист (Пег), Энтони Майкл Холл (Джим), Кэти Бейкер (Джойс), Роберт Оливери (Кевин), Винсент Прайс в роли Изобретателя и Алан Аркин (Билл).

В ролях: Кончата Феррелл (Хелен), Кэролайн Аарон (Мардж), Дик Энтони Уильямс (офицер Аллен), О-Лан Джонс (Эсмеральда).


Награды

Премия "Сатурн" (США) за фильм в жанре сказки или фэнтези.

Премия BAFTA (Великобритания) за работу художника (Бо Уэлч).

2 премии "Сан-Хорди" (Испания): иностранный фильм и иностранная актриса (Вайнона Райдер - также за фильм "Русалки").


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за грим (Ви Нилл и Стэн Уинстон - уступили Джону Кальоне-младшему и Дагу Дрекслеру за фильм "Дик Трейси").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) за мужскую роль по разделу кино в жанре комедии или мюзикла (Джонни Депп - уступил Жерару Депардье за фильм "Зеленая карта" ("Вид на жительство")).

5 номинаций на премию "Сатурн" (США): актриса (Вайнона Райдер - уступила Линде Хэмилтон за фильм "Ликвидатор-2: Судный день"); актер второго плана (Алан Аркин - уступил Уильяму Садлеру за фильм "Фиктивная поездка Билла и Теда"); актриса второго плана (Дайанн Уист - уступила Мерседес Руэль фильм "Король-рыбак"); композитор (Дэнни Эльфман - уступил Луку Диккеру за фильм "Части тела") и костюмы (Коллин Этвуд - уступила Мэрилин Вэнс за фильм "Ракетчик").

3 номинации на премию BAFTA (Великобритания): костюмы (Коллин Этвуд - уступила Франке Скварчапино за фильм "Сирано де Бержерак"); грим (Ве Нилл - уступила Жан-Пьеру Эйшенну и Мишель Бурке за фильм "Сирано де Бержерак") и специальные эффекты (Стэн Уинстон - уступил себе самому, а также Деннису Мёрену, Джин Уоррену-младшему и Роберту Скотаку за фильм "Ликвидатор-2: Судный день").

Номинация на премию "Грэмми" (США) за инструментальный саундтрек (Дэнни Эльфман - уступил Джону Барри за фильм "Танцы с волками").


Интересные факты

Тим Бёртон считает фильм "Эдвард Руки-ножницы" (1990) своим самым личным проектом. Режиссер заявил, что никогда не сделает сам и не позволит никому другому делать сиквел - потому что это только отнимет у фильма его первозданную чистоту.

Идея фильма возникла из рисунка Тима Бёртона, который он нарисовал, когда был подростком, и на котором было изображено печальное человекоподобное существо с ножницами вместо рук.

Первоначально фильм задумывался как мюзикл.

Несмотря на то что ни мюзиклом, ни комедией получившийся в результате фильм очевидно не является, на премии "Золотой глобус" он проходил по разряду кино в жанре комедии или мюзикла.

Райского вида городок, запечатленный в фильме, - это вполне реальная община в городе Лутце, штат Флорида. Все дома остались практически такими, какими они были на самом деле, - их только немного подраскрасили.

Фильм "Эдвард Руки-ножницы" (1990) стал первой совместной работой режиссера Тима Бёртона и актера Джонни Деппа, составивших весьма плодотворный творческий тандем, на данный момент создавший уже шесть незаурядных кинопроектов: пять художественных фильмов - "Эдвард Руки-ножницы" (1990), "Эд Вуд" (1994), "Сонная Лощина" (1999), "Чарли и Шоколадная фабрика" (2005) и "Суини Тодд: Демон-брадобрей с Флит-стрит" (2007) - и мультипликационный фильм "Труп невесты Тима Бёртона" (2005).

Чтобы сыграть Эдварда Руки-ножницы, Джонни Деппу пришлось сбросить 25 фунтов (примерно 11.36 килограмма) веса.

В качестве претендентов на роль Эдварда Руки-ножницы рассматривались также Роберт Дауни-младший и - вот представьте себе - Том Круз!

Какой-то счетовод не поленился подсчитать, что за весь фильм Джонни Депп произносит всего 169 слов.

На съемочной площадке Джонни Депп был почти постоянно затянут в чуть ли не герметичный кожаный костюм, не снабженный, в отличие от космических скафандров, системой охлаждения или вентиляции. В результате Джонни испытывал серьезные страдания от перегрева, закончившиеся тяжелым тепловым ударом, постигшим актера во время затянувшихся съемок сцены, когда Эдвард убегает из городка обратно в свой замок.

Во время съемок фильма Джонни Депп и Вайнона Райдер не только играли любовь на экране - их реальный роман был в самом разгаре.

Вайнону Райдер все привыкли видеть брюнеткой. Ничего не скажешь - этот цвет волос ей действительно очень к лицу. Однако мало кто знает, что в данном случае имеет место, как говорится в известной шутке, "искусственный интеллект": на самом деле Вайнона - блондинка! Этот фильм - редкий случай увидеть ее с натуральным цветом волос.

Эпизод, в котором Вайнона Райдер красиво кружится в летящих хлопьях снега, Тим Бёртон впоследствии сам же и то ли процитировал, то ли спародировал в своем фильме "Сонная Лощина" (1999), где точно так же кружится в белых хлопьях - только не снега, а пуха! - актриса Лиса Мэри.

Еще один "привет" фильму "Эдвард Руки-ножницы" можно увидеть в картине "Чарли и Шоколадная фабрика" (2005) - во флэшбэке, когда Вилли Вонка, открывая свою фабрику, перерезает ленточку огромными ножницами.

Актриса О-Лан Джонс, сыгравшая религиозную фанатичку Эсмеральду, сама написала и сама исполняла в кадре музыку, которую ее героиня играет на органе.

В фильме засветился - в массовке и без указания в титрах - Ник Картер, будущий участник популярной в свое время "мальчиковой" группы "Бэкстрит-Бойз", которому тогда было 9 лет.

На основе фильма и музыки Дэнни Эльфмана был поставлен одноименный дэнс-мюзикл.


Винсент Прайс в роли Изобретателя

Роль Изобретателя стала последним появлением на киноэкране легенды мирового кино, Короля гран-гиньоля и кумира Тима Бёртона - американского актера Винсента Прайса (1911 - 1993).

В 1982 году Винсент Прайс озвучил 3-й мультфильм Тима Бёртона - 6-минутный шедевр "Винсент". По словам самого Прайса, этот фильм "обеспечит бессмертие своим создателям лучше, чем звезда на Голливудском бульваре".

В истории мирового кинематографа имя Винсента Прайса стоит в одном ряду с именем Белы Лугоши, ставшего персонажем байопик-комикса Тима Бёртона "Эд Вуд" (1994).

Тем не менее, Винсент Прайс никогда не снимался вместе в Белой Лугоши - лишь однажды Прайс озвучил роль Человека-невидимки в комедии ужасов "Эбботт и Костелло встречают Франкенштейна" (1948), где Лугоши второй раз исполнил свою коронную роль графа Дракулы.

Именно Винсент Прайс положил начало знаменитой легенде о том, что, увидев на похоронах мертвого Белу Лугоши, лежащего в гробу в костюме графа Дракулы, Петер Лорре (еще одна легенда мирового кинохоррора) не удержался от остроты: "Вы не думаете, что надо бы пронзить его сердце осиновым колом - на всякий случай?" На самом деле ни Винсент Прайс, ни Петер Лорре на похоронах Белы Лугоши не присутствовали.

Во время съемок Винсенту Прайсу было 78 лет, и он был давно и смертельно болен - у него был рак легкого. Когда снимали сцену смерти Изобретателя, Прайсу на самом деле стало плохо и он действительно потерял сознание прямо в кадре - всё это было снято и вошло в фильм.

Больше Винсент Прайс сниматься уже не мог. Таким образом, кадры смерти Изобретателя стали последними кадрами Короля гран-гиньоля.


Интересные цитаты и реминисценции

Создавая городок, в котором происхоит действие фильма, Тим Бёртон вдохновлялся своим родным городом - Бурбанком (штат Калифорния, США).

В фильме имеются визуальные и сюжетные реминисценции к фильмам "Кабинет доктора Калигари" (1919) Роберта Вине, "Франкенштейн" (1931) Джеймса Уэйла и "Красавица и Чудовище" (1946) Жана Кокто.


Фирменные "фишки" режиссера

Черно-белые полосы. Воротник рубашки Джима в эпизоде обеда.

Пятница, 1 мая

23.40 - Первый канал

РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА УИЛЬЯМА ШЕКСПИРА (William Shakespeare's Romeo & Juliet)

США. 1996. 120 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Постмодернистская трагедия - блистательная экранизация пьесы Уильяма Шекспира "Ромео и Джульетта", легшей в основу одноименного мюзикла Жерара Пресгюрвика и знаменитой одноименной оперы Шарля Гуно, а также оперы Винченцо Беллини "Капулетти и Монтекки".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

В двух семьях, равных знатностью и славой, в Вероне пышной. Из чресл враждебных под звездой злосчастной любовников чета произошла.

Одна лишь в сердце ненависть была -
и жизнь любви единственной дала.

Классическая история любви, перенесенная в наше время.

Величайшая история любви из всех, которые мир когда-либо знал.

Надежда и отчаяние. Трагедия и любовь. Ромео и Джульетта.

Из года в год - одна классическая история - бессмертная, как сама любовь.

Гениальная современная экранизация классической трагедии Великого Барда, в которой действие эффектно перенесено в современную Америку, в итальянский квартал Верона-Бич. Монтекки и Капулетти - два влиятельных враждебных клана, молодые члены которых выясняют отношения при помощи пистолетов системы "шпага", несмотря на запреты местного шефа полиции капитана Князя. На колоритном фоне стремительно сменяющих друг друга жестоких перестрелок и роскошных празднеств внезапно вспыхивает страстная любовь юных героев. Таким образом, сохранив без изменений оригинальный текст Шекспира, авторы фильма эффектно и захватывающе показывают, что трагическая история любви, обреченной на гибель в мире ненависти, не имеет возраста и актуальна в любые времена. Впечатляющая новаторством работа оператора и эффектная, стильная работа художников выгодно сочетаются с яркой игрой актеров, предлагающих необычные трактовки старых образов.

Заявленный бюджет фильма - $14,500,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $147,311,378.
Из них в США - $46,351,345.

Производство - "Базмарк".
Заказчик - "Твентит Сенчери Фокс".
Права - "Твентит Сенчери Фокс Филм Корпорейшн".

Дизайн титров - Джилл Билкок, Таня Бёркетт и Кэтрин Мартин.
Дизайн оружия - Ким Бэрретт.

Цифровые эффекты - студия "Комплит Пост" (Мельбурн, Австралия): художник и супервайзер - Питер Уэбб.
Визуальные эффекты - Ребекка Мэри.
Визуальные эффекты - студия "Хаммерхед Продакшнс, Инк.": продюсер - Дэниел Чуба.
Координатор специальных эффектов - Лоренцо "Чови" Кордеро.
Ключевые специальные эффекты - Серхио Хара Гонсалес.
Специальные гримэффекты - .
Грим - Мауирицио Сильви.

Костюмы - Ким Бэрретт.
Художник - Кэтрин Мартин.
Декоратор - Бригитта Брох.
Оператор - Дональд М. Макэлпайн.
Монтаж - Джилл Билкок.

Композитор - Нелли Хупер.
Оригинальная музыка - Крэйг Армстронг, Мариус де Ври и Нелли Хупер.

Хореограф - Джон "Ча-Ча" О'Коннелл.

Ассоциативные продюсеры - Кэтрин Мартин и Джилл Билкок.
Продюсеры - Габриэлла Мартинелли и Баз Лурманн.

Сценаристы - Крэйг Пирс и Баз Лурманн.

Режиссер - Баз Лурманн.

В главных ролях: Леонаpдо Ди Капpио (Ромео Монтекки) и Клэр Дейнс (Джульетта Капулетти).

В ролях (в алфавитном порядке): Джесс Брэдфорд (Бальтазар), Вонди Кёртис-Холл (капитан Князь), Брайан Деннехи (Тед Монтекки), Джон Легисамо (Тибальт Капулетти), Мириам Марголис (Кормилица), Гарольд Перрино (Меркуцио), Кристина Пиклс (Каролина Мантекки), Пит Постлетуэйт (отец Лоренцо), Пол Радд (Дейв Парис), Пол Сорвино (Фульдженцио Капулетти), Дайан Венора (Глория Капулетти), М. Эммет Уолш (Аптекарь).

В фильме также снимались: Эдвина Мур (телеведущая), Зак Орт (Грегорио), Джейми Кеннеди (Самсон), Дэш Михок (Бенволио), Винсент Лареска (Абра), Карлос Мартин Мансо Оталора (Петручио), Педро Альтомирано (Пьетро).


Камео

Британская певица Диз'ри - в роли дивы на балу у Капулетти.


Озвучание

Американская оперная певица Леонтайн Прайс - дублировала вокал певицы, исполняющей композицию "Смерть любви".


Награды

4 премии BAFTA (Великобpитания): адаптированный сценарий, художник, премия Энтони Эсквита за музыку (Нелли Хупер) и премия Дэвида Лина за режиссуру.

2 премии на МКФ в Берлине (ФРГ): премия "Серебряный медведь" за мужскую pоль (Леонаpдо Ди Капpио) и премия Альфреда Бауэра.

Премия "Золотой сателлит" (США) за pаботу художника.

Кинопремия MTV (США) за женскую pоль (Клэр Дейнс).

2 пpемии "Блокбастеp" (США) по pазделу pомантики: любимый актеp (Леонаpдо Ди Капpио) и любимая актpиса (Клэp Дейнс).

Пpемия "Юная звезда" (США) по pазделу дpамы за игpу юной актpисы (Клэp Дейнс).

Почетная премия Австралийского Общества кинооператоров (Австралия) по разделу полнометражного кинофильма (Дональд М. Макэлпайн - пополам с Питером Джеймсом за фильм "Дьяволицы").

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "актриса года" (Клэр Дейнс).

Вторник, 12 мая

7.40 - телеканал Звезда

ДВА КАПИТАНА

СССР. 1976. ТВ (мини-сериал). 450 минут (6 серий). Цветной.

1 серия: "Старые письма"

(повтор 1 серии - вторник, 12 мая, 16.15; 2 серия: "Татариновы" - среда, 13 мая, 7.30 и 16.15; 3 серия: "Катин отец" - четверг, 14 мая, 7.20 и 16.15)

Язык оригинала: Русский.

Приключенческая эпопея - вторая экранизация одноименного романа Вениамина Каверина, легшего в основу мюзикла Алексея Иващенко и Георгия Васильева "Норд-ост".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Бороться и искать, найти и не сдаваться!

В начале века в провинциальном городке Энске десятилетний Саня Григорьев находит в речке сумку с письмами участников какой-то пропавшей экспедиции. По удивительному стечению обстоятельств, с поисками ее следов будет связана вся его дальнейшая жизнь, и роковую роль сыграет в ней тот, по чьей вине эта экспедиция погибла.

Производство - "Мосфильм".
Заказчик - Государственный комитет СССР по телевидению и радиовещанию.
Права - "Мосфильм".

Комбинированные съемки: оператор - Г. Зайцев, художники - С. Мухин и В. Клименков.
Грим - Н. Балдина.

Костюмы - Т. Ливанова.
Художник - Михаил Марташов.
Декоратор - В. Мурзин.
Оператор - Валентин Макаров.
Монтаж - М. Ренкова.

Композитор - Евгений Птичкин.

Сценаристы - Вениамин Каверин и Владимир Савин при участии Евгения Карелова.

Режиссер - Евгений Карелов.

В главных ролях: Борис Токарев (взрослый Саня Григорьев), Сережа Кудрявцев (юный Саня Григорьев), Елена Прудникова (взрослая Катя Татаринова), Лена Лобкина (юная Катя Татаринова), Юрий Богатырев (взрослый Михаил "Ромашка" Ромашов), Алеша Сенчев (юный Миша "Ромашка" Ромашов), Николай Гриценко (Николай Антоныч Татаринов), Георгий Куликов (Иван Палыч Кораблев), Ирина Печерникова (Мария Васильевна Татаринова).

В ролях: Вера Кузнецова (Нина Капитоновна), Зинаида Кириенко (мать Сани), Любовь Соколова (тетя Даша), Владимир Заманский (доктор Иван Иваныч), Михаил Пуговкин (Гаер Кулий), Наталья Егорова (взрослая Саша Григорьева), Ира Клименко (юная Сашенька Григорьева), Александр Вокач (фон-Вышимирский), Раиса Куркина (Антонина Степановна), Михаил Погоржельский (Ванин).

В фильме также снимались: Константин Бердиков (Лури), Петр Любешкин (старик Сковородников), Александр Вигдоров (Валька Жуков), Юрий Кузьменков (взрослый Петр Сковородников), Саша Пузанков (юный Петька Сковородников), Евгений Буренков (Рощин), Лариса Виккел (Кирен), Никифор Колофидин (хирург), Борислав Брондуков (эпизод).

Суббота, 16 мая

13.20 - Первый канал

АННА И КОРОЛЬ (Anna and the King) (США, 1999)

Костюмная драма, основанная на реальных событиях и снятая по дневникам Анны Леоноуэнс. Эта же история лежит в основе книги Маргарет Лэндон "Анна и король Сиама", по которой написан знаменитый мюзикл Ричарда Роджерса (либретто Оскара Хаммерштейна II) "Король и я". Еще один момент: в 1946 году, то есть за 5 лет до появления мюзикла на Бродвее, был снят немузыкальный фильм по книге Маргарет Лэндон, где роль Монгкута, короля Сиама, исполнил не кто иной, как легендарный Рекс Харрисон!

Напомню оригинальный сюжет. 1862 год. Школьная учительница, британка Анна Леоноуэнс, приезжает в экзотическую страну Сиам по приглашению короля Монгкута, большого почитателя западной культуры. Он нанял ее, чтобы дать прекрасное образование своим многочисленным женам и детям. Умной и благородной европейской женщине поначалу нелегко приходится в стране с чуждыми ей обычаями и варварскими, по ее мнению, традициями. Но постепенно, несмотря на разницу в социальном положении и мировоззрении, между Анной и великим властителем зарождаются романтические отношения. Напряжение нарастает, по мере того как Монгкут узнает о готовящемся против него и его режима заговоре. Когда политическая ситуация готова взорваться, для Анны и короля остается только один выход - стать союзниками в отважной борьбе за спасение Сиама от могущественных врагов, жаждущих его падения.

Композиторы - Джордж Фентон и Роберт Крафт.
Режиссер - Энди Теннант.

В ролях: Джоди Фостер (Анна Леоноуэнс), Чоу Юньфат (король Монгкут), Бай Линь (Туптим), Том Фельтон (Луис Леоноуэнс), Саид Альви (премьер-министр Кралахоум), Джеффри Палмер (лорд Джон Брэдли), Рэндалл Дак Ким (генерал Алак), Лим Кай Сью (принц Чоуфа), Мелисса Кэмпбелл (принцесса Фа-Йинг), Кит Чин (принц Чулалонгкорн).

Суббота, 23 мая

8.30 - телеканал ТВ3

ЧЕРЕЗ ТЕРНИИ К ЗВЕЗДАМ

СССР. 1980. 146 минут (1 серия: "Нийя - искусственный человек", 2 серия: "Ангелы космоса"). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Приключенческая фантастика по оригинальной идее Кира Булычева и Ричарда Викторова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

XXIII век. В таинственных и малоизведанных глубинах Вселенной российский патрульный звездолет "Пушкин" обнаруживает дрейфующий космический корабль неизвестной землянам конструкции. Корабль мертв. Среди погибших инопланетян космонавты находят живое существо. На Земле исследователи выясняют, что эта девушка по имени Нийя - искусственный человек. Совету ученых предстоит выяснить, кем было создано это странное существо, куда и откуда летел звездолет и что стало причиной его гибели. Нийю тем временем решают поселить среди людей. Так инопланетянка искусственного происхождения знакомится с семьей астронавта Сергея Лебедева - в том числе с его сыном Степаном, курсантом космошколы.

Производство - Киностудия имени Максима Горького (Ялтинский филиал).
Права - Киностудия имени Максима Горького.

Натурные съемки - Киев, Горки, Ялта, Исфара, Москва (Китай-город), СССР.
Павильонные съемки - Киностудия имени Максима Горького (Ялтинский филиал).

Консультанты - летчик-космонавт Владимир Шаталов и доктор технических наук Лев Лупичев.

Руководитель подводных трюков - Владимир Карпичев.
Комбинированные съемки: оператор - Юрий Осминкин, художник - Сергей Ильтяков.
Постановщик специальных съемок - Валерий Павлотос.
Грим - Таисия Кунич.

Костюмы - Людмила Чекулаева.
Художник - Константин Загорский.
Декораторы - Энри Леонтьев и Владимир Литвинов.
Оператор - Александр Рыбин.
Монтаж - Любовь Пушкина.

Композитор - Алексей Рыбников.

Директоры картины - Александр Казачков и Юрий Обухов.

Сценаристы - Кир Булычев и Ричард Викторов.

Режиссер - Ричард Викторов.

В главных ролях: Елена Метёлкина (Нийя) и Вадим Ледогоров (курсант Степан Лебедев).

В ролях: Надежда Семенцова (профессор Надежда Иванова), Улдис Лиелдидж (Сергей Лебедев), Елена Фадеева (Мария Павловна Лебедева), Вацлав Дворжецкий (Петр Петрович Лебедев), Александр Лазарев (экзобиолог Виктор Климов), Александр Михайлов (капитан Олег Дрейер), Борис Щербаков (штурман Эдуард Колотун), Игорь Ледогоров (посол Ракан), Глеб Стриженов (Глан), Игорь Ясулович (Торки), Владимир Фёдоров (Туранчокс).

Также в ролях: Евгений Карельских (капитан звездолета "Пушкин"), Людмила Нильская (Селена), Светлана Радченко (робот Глаша), Алексей Ванин (робот Бармалей), Артем Карапетян (участник научного совещания), Валерий Носик (Лий), Александр Бочаров (Тар).


Награды

Государственная премия СССР за произведение для детей (сценарист и режиссер Ричард Викторов и сценарист Кир Булычев).

Премия Вильнюсского университета за лучший фильм на тему науки на ВКФ в Вильнюсе (СССР).

Специальный приз жюри "Серебрянный астероид" за лучшую женскую роль (Елена Метёлкина) на МКФ научно-фантастических фильмов в Триесте (Италия).


Музыка

Композитор фильма Алексей Рыбников при создании саундтрека частично использовал музыку из аудиоверсии своего мюзикла "Юнона" и "Авось".

А именно - в фильме отчетливо звучат фрагменты "Пролога", "Арии Богоматери" и романса "Я тебя никогда не забуду".

Кроме того, когда земляне прибывают на планету Десса, их встречают потрясающей инструментальной версией начала песни моряков "Авось", в которой звучит оригинальная партия солирующего синтезатора, отсутствующая в мюзикле.

Суббота, 23 мая

14.45 - телеканал Домашний

ОТВЕРЖЕННЫЕ (Les Miserables)

Франция - Италия - Испания - ФРГ - США. 2000. ТВ. 360 минут (4 серии). Цветной.

Язык оригинала: Французский.

Костюмная ТВ-драма - 27-я по счету и пока последняя экранизация одноименного pомана Виктоpа Гюго, легшего в основу одноименного мюзикла Клод-Мишеля Шонберга и Алена Бублиля.

Франция, XIX век. Жан Вальжан после двадцати лет каторги, куда был отправлен за кражу кpаюхи хлеба, поклялся вести честную жизнь. Но инспектор полиции Жавер убежден, что преступник всегда останется преступником, а значит, Вальжану самое место в тюрьме. Несмотря ни на что, Вальжан становится удачливым промышленником и даже мэром провинциального города. Но неправедное правосудие вновь настигает его. Вместе с приемной дочерью Козеттой Вальжан бежит в Париж. Но и там ему приходится продолжить борьбу со своим неумолимым преследователем.

Производство и права - "ТФ1", "ЖМТ Продюксьон", "Таурус Фильм", "Медиасет Спа" и "ДД Продюксьон".

Натурные съемки - Прага и Ледеч-над-Сазавой (Чехия).

Постановка трюков - Роман Спачил.

Специальные эффекты - Жорж Деметро.
Грим - Турид Фольвик.
Грим Кристиана Клавье - Мюриэль Боран.

Костюмы - Жан-Филипп Абриль.
Художник - Ришар Кюнен.
Декоратор - Фредерик Карали.
Оператор - Вилли Стассан.
Монтаж - Мари-Жозеф Йойотт.

Композитор и дирижер - Жан-Клод Пети.

Музыка в эпизоде причастия Козетты - Брюно Кулэ.

Хореограф - Коринн Дево.
Гитарные соло - Жозе Су.
Фортепианные соло - Раймонд Алессандрини.
Скрипичные соло - Ален Кузнетцофф.

Продюсер - Жан-Пьер Герен (а также Жерар Депардье - без указания в титрах).

Сценарист - Дидье Декуан.

Режиссер - Жозе Дайан.

В главных ролях: Жерар Депардье (Жан Вальжан), Кристиан Клавье (Тенардье) и Джон Малкович (инспектор Жавер).

В ролях: Виpжини Ледуаян (Козетта), Энрико Ло Версо (Мариус), Шарлотта Генсбур в роли Фантины, Асия Аpдженто (Эпонина Тенардье), Вероника Феррес (мадам Тенардье).

Специальное появление - мадемуазель Жанна Моpо в роли матери Непорочности.

В фильме также снимались: Джованна Меццоджорно (сестра Семплис), Вадим Гловна (Фошлеван), Стеффен Винк (Энжольра), Леопольдина Серр (маленькая Козетта), Жером Арделэ (Гаврош), Мишель Дюшоссуа (Жилленорман), Отто Зандер (монсеньор Бьянвеню), Дени Подалиде (Скоффлер).

Любезное появление - Кристофер Томпсон (Курфейрак).


Камео

Сын Жерара Депардье, известный актер Гийом Депардье - в роли юного Жана Вальжана (без указания в титрах).


Интересные факты

Существует трехчасовая англоязычная версия фильма.

Воскресенье, 24 мая

0.30 - телеканал Петербург

МУХА (The Fly)

Великобритания - Канада - США. 1986. 95 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фантастическая хоррор-драма - вольный римейк одноименного хоррора Курта Нойманна (1958), снятого по одноименному pассказу Джоpджа Ланглаана, легший в основу одноименной оперы Говарда Шора и Дэвида Генри Хванга.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Сегодня в лаборатории что-то пошло не так... совсем не так...

Бойся. Очень бойся.

Получеловек, полунасекомое... полный ужас!

Гениальный молодой ученый Сет Бpандл изобретает аппарат, способный осуществлять телепортацию материи, и решается на эксперимент над самим собой. Вскоpе после, казалось бы, благополучной телепортации Бpандл замечает, что в его оpганизме начинаются катастpофические изменения. Выясняется, что вместе с Сетом в аппаpат попала... обычная комнатная муха! Компьютер, управлявший процессом телепортации, на выходе объединил генетические коды человека и мухи - и с этого момента началось медленное, но неотвратимое физическое и психологическое превращение Сета Брандла в чудовищного монстра - человекомуху. Свидетельницей жутких подробностей процесса превращения Брандла становится его возлюбленная - красавица журналистка Вероника Куэйфи.

Первый мультибюджетный проект Дэвида Кроненберга - эффектная притча на темы "Франкенштейна". Интересно заметить, что при всей сногсшибательности гримэффектов, удостоенных премии "Оскар", начало превращения Брандла блистательно сыграно Джеффом Гольдблюмом еще без всякого грима.

Заявленный бюджет фильма - $15,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $60,629,159.
Из них в США - $40,456,565.

Производство - "Бруксфилмз".
Заказчик - "Твенти Сенчери Фокс".
Права - "Твенти Сенчери Фокс Филм Корпорейшн".

Съемочный период: 1 декабря 1985 - 28 февраля 1986.
Натурные съемки - Торонто и Кляйнбург (провинция Онтарио, Канада).

Постановщик трюков - Дуэйн Маклин.
Каскадер - Брент Майерс.

Визуальные эффекты - студия "Дримквест": супервайзер - Хойт Эйч Йетман.
Компьютерные эффекты и видеоэффекты - Ли Уилсон.
Специальные эффекты - Луис Крэйг и Тед Росс.
Дизайн и создание Мухи - студия "Крис Уолас, Инк.": супервайзер - Крис Уолас.
Грим - Шона Жабур.

Костюмы - Дениз Кроненберг.
Художник - Кэрол Спир.
Декоратор - Элинор Роуз Гэлбрэт.
Оператор - Марк Ирвин.
Монтаж - Рональд Сандерс.

Композитор - Говард Шор.

Продюсер - Стюарт Корнфельд.
Исполнительный продюсер - Мел Брукс (без указания в титрах).

Сценаристы - Чарльз Эдвард Пог и Дэвид Кроненберг.

Режиссер - Дэвид Кроненберг.

В главных ролях: Джефф Гольдблюм (Сет Брандл), Джина Дэвис (Вероника Куэйфи) и Джон Гетц (Стэзис Боранс).

В фильме снимались: Джой Бушель (Тоуни), Лес Карлсон (доктор Брент Чиверс), Джордж Чувало (Марки), Майкл Коупман (2-й мужчина в баре), Кэрол Лазаре (медсестра), Шоун Хьюитт (клерк).


Камео

Режиссер и сосценарист фильма Дэвид Кроненберг - в роли акушера-гинеколога.


Награды

Премия "Оскар" (США) за грим (Крис Уолас и Стефан Дюпюи).

3 премии "Сатурн" (США): фильм в жанре хоррор, актер (Джефф Гольдблюм) и грим (Крис Уолас).

Специальная премия жюри на МКФ фантастики и хоррора в Авориазе (Франция).

Премия Канадского Общества кинооператоров (Канада) за работу оператора в кинофильме.


Номинации

3 номинации на премию "Сатурн" (США): режиссер (Дэвид Кроненберг - уступил Джеймсу Кэмерону за фильм "Чужаки"), актриса (Джина Дэвис - уступила Сигурни Уивер за фильм "Чужаки") и музыка (Говард Шор - уступил Алану Менкену за фильм "Магазинчик ужасов").

2 номинации на премию BAFTA (Великобритания): грим (Крис Уолас и Стефан Дюпюи - уступили Гассо фон Гуго за фильм "Имя Розы") и специальные эффекты (Крис Уолас, Джон Берг, Луис Крэйг и Хойт Йетман - уступили Майклу Лантьери, Майклу Оуэнсу, Эду Джонсу и Брюсу Уолтерсу за фильм "Иствикские ведьмы").

Номинация на Гран-при "Международная фантазия" (уступил фильму Дэвида Друри "Защита империи") на МКФ фантастики и хоррора "Фантаспорто" в Порто (Португалия).

Номинация на премию "Хьюго" (международная) за драматическое представление (уступил фильму Джеймса Кэмерона "Чужаки").


Интересные факты

Первоначально предполагалось, что фильм поставит Тим Бёртон, а роль Сета Брандла исполнит Майкл Китон. Однако Китона роль не устроила, и этот проект не состоялся.

Рассказ Джорджа Ланглаана "Муха" впервые был опубликован в 1957 году в июньском номере журнала "Плейбой".

Уже на следующий год вышла экранизация рассказа - фильм Курта Нойманна "Муха" (1958) с Винсентом Прайсом и Алем Хедисоном в главных ролях.

В том фильме слияния человека и мухи не происходило - вместо этого главный герой Андре Делямбр (Аль Хедисон) и муха менялись головами.

Идея нового фильма принадлежит сценаристу Чарльзу Эдварду Погу, который захотел сделать римейк старой "Мухи" (1958) и написал сценарий.

Однако когда режиссером проекта стал Дэвид Кроненберг, он поставил условие, что в процессе съемок он будет иметь право вносить изменения в сценарий. В результате Кроненберг существенно изменил имена героев, их характеры, реплики и большую часть сюжета. От оригинального сценария остались только ключевые детали - идея слияния человека и мухи, а также детали метаморфоз.

Дэвид Кроненберг поначалу отказался от предложения поставить этот фильм, так как уже был занят - готовился ставить фильм "Вспомнить всё" для продюсера Дино Де Лаурентиса. Тогда в качестве режиссера "Мухи" был нанят Роберт Бирман, но как раз в то самое время, когда должны были начаться съемки, Бирман пережил ужасную семейную трагедию (умерла его дочь) и решил, что не сможет работать над таким мрачным фильмом. Примерно в то же время свободолюбивый Кроненберг понял, что не находит общего языка с деспотичным Де Лаурентисом, и вернулся в проект римейка "Мухи".

Когда Дэвид Кроненберг был уже нанят в качестве режиссера этого фильма, он с удивлением узнал, что будет работать с той же производственной командой, с которой всегда предпочитал работать - включая монтажера Рональда Сандерса, художницу Кэрол Спир, оператора Марка Ирвина и композитора Говарда Шора: это получилось совершенно случайно!

Кстати, Дэвид Кроненберг и сейчас предпочитает работать всё с той же командой - с тех пор сменился лишь оператор: начиная со следующей картины "Намертво связанные" (1988) фильмы Кроненберга стал снимать Питер Сушицкий.

Посмотрев несколько ранних фильмов Дэвида Кроненберга, знаменитый уже тогда режиссер Мартин Скорсезе захотел познакомиться с ним и попросил его о встрече. Пообщавшись с эксцентричным канадцем, мэтр американского кино заметил, что тот похож на пластического хирурга из Беверли-Хиллза. Сравнение понравилось Дэвиду Кроненбергу, и именно это послужило причиной тому, что режиссер сыграл в своем новом фильме небольшое камео - врача.

Желудочная жидкость, которую извергает Брандл-муха, была сделана из яиц, взбитых с молоком и медом.

Процесс наложения грима Брандла-мухи в самой "навороченной" стадии превращения занимал почти 5 часов.

Кстати, это вовсе не так уж много, как может показаться. Для сравнения: грим Фреда Крюгера из фильма Уэса Крейвена "Кошмар на улице Вязов" (1984) накладывался 8 часов, а грим Джона Меррика из фильма Дэвида Линча "Человек-слон" (1980) - 12 часов!

Дизайнеры студии "Крис Уолас, Инк." потратили много времени на предварительное изучение различных графических книг о человеческих болезнях, чтобы разработать дизайн грима и креатуры Брандла-мухи. Появляющаяся в финале креатура сделана ужасно искаженной и асимметричной. Это отражает идею режиссера, что это существо должно быть не просто гигантской мухой, а именно буквальным слиянием человека и мухи, которое воплощает в себе элементы обоих организмов.

Ставший знаменитым рекламный слоган фильма "Бойся. Очень бойся" взят из реплики, которую в фильме произносит Вероника Куэйфи (Джина Дэвис).

Эпизод, в котором Сет и Ронни сидят за кофе в ресторане и ведут бесконечный разговор, в сценарии был вдвое короче. Диалог героев был увеличен ночью непосредственно перед днем съемок, так как Джефф Гольдблюм чувствовал, что мог бы больше раскрыть своего героя в этом эпизоде.

Мел Брукс был одним из продюсеров фильма, но сознательно не указал свое имя в титрах, так как считал, что оно может ввести в заблуждение зрителей, хорошо знающих его как создателя пародийных комедий. Когда же перед премьерой зрители все-таки узнали об участии Мела Брукса в создании фильма, он решил максимально ипользовать это для привлечения зрителей и сам раздавал проспекты на премьере.


Интересные цитаты и реминисценции

Фон начальных титров фильма представляет собой оптически искаженную циркулирующую массу цветов, которая постепенно преобразовывается в первый кадр фильма. Это - воссоздание того, как, по мнению биологов, мухи видят людей.

Вдохновением для дизайна телеподов послужила форма цилиндра старого мотоцикла "Дукати", принадлежавшего режиссеру Дэвиду Кроненбергу.

Когда Сет Брандл впервые приводит Веронику в свою квартиру, то первое, что он делает, чтобы произвести на нее впечатление, - играет на фортепиано. Это намек на родителей Дэвида Кроненберга, только в реальной жизни всё было наоборот: мать режиссера играла на фортепиано, а его отец был журналистом.

В одном из эпизодов Сет Брандл перефразирует классическую цитату из поэмы Александра Поупа "Опыт о критике":

И полузнайство ложь в себе таит;
струею упивайся пиерид:
один глоток пьянит рассудок твой,
пьешь много - снова с трезвой головой.

(Перевод Андрея Субботина.)

Другой вариант перевода:

Опасно мало знать; о том не забывая,
кастальскою струей налей бокал до края:
от одного глотка ты опьянеешь разом,
но пей до дна - и вновь обрящешь светлый разум.

Так этот отрывок звучит в устах брандмейстера Битти в романе Рэя Брэдбери "451 градус по Фаренгейту" в переводе Татьяны Шинкарь.

Реплика Сета Брандла "Я говорю, что я - насекомое, которому снилось, что оно стало человеком, и ему нравилось это... но теперь этот сон закончился, и насекомое проснулось", - это отсылка к знаменитому рассказу Франца Кафки "Превращение" (1912), в котором человек просыпается от кошмара и обнаруживает, что превратился в гигантское насекомое.


Интересные изменения и сокращения

Были отсняты несколько эпизодов и сцен, не вошедших в окончательный монтаж фильма:

эпизод, в котором Сет Брандл телепортирует выжившего бабуина вместе с кошкой и получает на выходе мутировавшего монстра, которого затем убивает металлической трубой;

эпизод, в котором Брандл-муха ползет по стене здания, и из его бока появляется конечность насекомого;

долгий кадр, в котором Брандл-муха высовывает мушиный хоботок и сосет денатурированную плоть с ноги Стэзиса Боранса;

и альтернативная концовка, в которой Вероника видит другой сон о своем еще неродившемся ребенке - который является ей как прекрасный малыш с красивыми крыльями бабочки.

Также был отснят эпизод, в котором Вероника берет интервью у Брандла о его телепортации. Этот эпизод также не вошел в окончательный монтаж фильма, однако в отредактированном виде был использован в сиквеле "Муха-II" (1989) в качестве первой видеозаписи Брандла.

Кроме того, в сценарии был эпизод, следовавший сразу за удаленным эпизодом с бабуинокошкой. В этом эпизоде бездомная женщина приходит на помойку и видит Брандла-муху, который ест из открытого мусорного контейнера. Женщина вскрикивает, Брандл-муха хватает ее и извергает ей на лицо денатурирующую жидкость. Прежде чем Брандл-муха заканчивает пожирать труп женщины, на какое-то мгновение проявляется его человеческая сущность - ровно настолько, чтобы успеть осознать весь ужас своего существования.


Сиквелы, римейки и другие произведения на основе фильма

Через три года был снят сиквел "Муха-II" (1989), поставленный мастером гримэффектов Крисом Уоласом и рассказывающий об ужасной судьбе Мартина Брандла - сына Сета Брандла и Ронни, в роли которого снялся культовый актер Эрик Штольц.

Недавно некто Тодд Линкольн написал сценарий нового римейка, однако пока дальше сценария дело не пошло.

Зато в 2008 году по заказу парижского театра "Шатле" и театра "Лос-Анджелес Опера", возглавляемого Пласидо Доминго, была создана и поставлена опера "Муха", основанная на фильме Дэвида Кроненеберга и оригинальном рассказе Джорджа Ланглаана. Постановку осуществил сам Дэвид Кроненберг - для него это стало дебютом в качестве оперного режиссера. Музыку написал композитор фильма, постоянный соратник Дэвида Кроненберга Говард Шор, а либретто - культовый американский драматург корейского происхождения Дэвид Генри Хванг. Для Кроненберга, Шора и Хванга это была уже вторая совместная работа: первой был замечательный фильм "М. Баттерфляй" (1993) - экранизация сканадально знаменитой одноименной пьесы Дэвида Генри Хванга. Премьера оперы "Муха" остоялась в Париже, а затем опера была представлена в Лос-Анджелесе, где за дирижерский пульт встал сам Пласидо Доминго. Однако, несмотря на столь мощный творческий конгломерат, оперу ждал довольно холодный прием: ценители современного оперного академизма не смогли принять столь экстравагантный продукт.

Вечер с Гамлетом на Пятом
 

Четверг, 11 июня

22.55 - канал Петербург

ВЕЧЕР С ГАМЛЕТОМ

Три экранизации классической трагедии Уильяма Шекспира "Гамлет, принц Датский", легшей в основу мюзикла Янека Ледецкого "Гамлет", оперы Амбруаза Тома "Гамлет" и других музыкальных сценических произведений.

Фильмы будут показаны в порядке, определенном голосованием на сайте телекомпании "Петербург - 5 канал".

Сюжет: Внезапно умирает король Дании Гамлет-старший. Его вдова Гертруда спешно вступает в брак с братом покойного мужа Клавдием, который становится новым королем - вместо законного наследника пpинца Гамлета. Пpинцу является призрак отца и сообщает, что он предательски отравлен собственным братом. В поначалу неpешительном и мечтательном пpинце зреют и жажда мести, и ненависть к убийце отца, и жалость к обманутой матери, идущей на поводу у собственных чувств. В свою очередь, Клавдий также хочет смерти племянника-пасынка.



ГАМЛЕТ

СССР. 1964. 140 минут (2 серии). Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Оценивать не берусь: фильм великий и снят потрясающе - но мне не нравятся трактовки образов.

Производство - "Ленфильм", 1 творческое объединение.

Натурные съемки - Эстония.

Фехтование - И. Кох.
Фехтовальный дублер Иннокентия Смоктуновского - Кирилл Черноземов (без указания в титрах).

Комбинированные съемки: художник - Б. Михайлов, операторы - А. Завьялов и Г. Сенотов.
Грим - В. Горюнов и Л. Елисеева.
Костюмы - Соломон Вирсаладзе.
Художники - Евгений Еней.
Декоратор - Георгий Кропачев.
Оператор - Ионас Грицюс.
Монтаж - Елена Маханькова.

Композитор - Дмитрий Шостакович.

Директор картины - М. Шостак.

Сценарист и режиссер - Григорий Козинцев.

В главных ролях: Иннокентий Смоктуновский (Гамлет, принц Датский), Михаил Названов (Клавдий, король Датский), Эльза Радзинь (Гертруда, королева Датская).

В ролях: Юрий Толубеев (Полоний), Анастасия Вертинская (Офелия), Владимир Эренберг (Горацио), Степан Олексенко (Лаэрт), Вадим Медведев (Гильденстерн), Игорь Дмитриев (Розенкранц), А. Кревальд (Фортинбрас, принц Норвежский).

В фильме также снимались: Виктор Колпаков (могильщик), Александр Чекаевский (первый актер), Рейн Арен (второй актер), Юрий Беркун (третий актер), Антс Лаутер (священник).


Награды

4 пpемии на ВКФ (СССР): специальная пpемия жюpи за выдающееся воплощение на экpане тpагедии Шекспиpа, специальная пpемия за музыку, диплом Союза кинематогpафистов СССР за игpу актеpа (Иннокентий Смоктуновский) и диплом Союза художников СССР за работу художников (Евгений Еней и Соломон Вирсаладзе).

2 пpемии на МКФ в Венеции (Италия): специальный приз жюри (пополам с фильмом Пьера Паоло Пазолини "Евангелие от Матфея") и пpемия "Золотая доска" жуpнала "Чинема Нуово" за мужскую pоль (Иннокентий Смоктуновский).

2 пpемии на МКФ в Сан-Себастьяне (Испания): специальная пpемия жюpи и пpемия Национальной федеpации испанских киноклубов.

2 пpемии "Сеpебpяное блюдо" на МКФ в Панаме: фильм и актеp (Иннокентий Смоктуновский).

Гpан-пpи на МКФ шекспиpовских фильмов в Висбадене (ФРГ).

Премия национального совета киноцензуры "Серебрянная лама" на МКФ в Лиме (Перу).

Ленинская премия (СССР) за фильм.

Премия "Золотой лавровый венок" Фонда Дэвида Оливера Селзника за вклад в международное понимание путем разработки общечеловеческих тем и демонстрации кинематографического искусства высшего уровня.

Пpемия "Сан-Хоpди" (Испания) за игpу иностpанного актеpа (Иннокентий Смоктуновский).

Пpемия "Сазеpленд Тpофи" (Великобpитания) за фильм.

Пpемия "Фемина" (Бельгия) за фильм.

Почетный диплом клуба кинокритиков Союза польских журналистов (ПНР).


Номинации

Номинация на Гран-при "Золотой лев" (уступил фильму Микеланджело Антониони "Красная пустыня") на МКФ в Венеции (Италия).

2 номинации на премию BAFTA (Великобритания): лучший фильм (уступил фильму Джорджа Кьюкора "Моя прекрасная леди") и иностранный актер (Иннокентий Смоктуновский - уступил Ли Марвину за фильмы "Кэт Бэллу" и "Убийцы").



ГАМЛЕТ (Hamlet)

США - Великобритания - Франция. 1990. 130 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Экстраординарная адаптация классической истории Шекспира о мести и трагедии.

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США - $20,710,451.

Производство - "Айкон".
Заказчик - "Соверен Пикчерс".
Права - "Уорлд Айкон".

Съемочный период: 23 апреля 1990 - 14 июня 1990.
Натурные съемки - замок Блэкнесс (Блэкнесс, область Фолкерк, Шотландия), замок Данноттар (Стоунхэвен, область Абердиншир, Шотландия), замок Довер (Довер, графство Кент, Англия), замок Рочестер (Рочестер, графство Кент, Англия), Тьонвилль (провинция Мозель, Франция), Италия.
Павильонные съемки - студия "Шеппертон" (Шеппертон, графство Суррей, Англия).

Постановка дуэли - Уильям Хоббс.

Специальные эффекты - Иэн Уингроув.
Грим - Франко Корридони.
Грим Мела Гибсона - Лоис Бёрвелл.
Грим Гленн Клоуз - Жан-Люк Русье.

Костюмы - Маурицио Милленотти.
Художник - Данте Ферретти.
Декоратор - Франческа Ло Скьяво.
Оператор - Дэвид Уоткин.
Монтаж - Ричард Марден.

Композитор, оркестровщик и дирижер - Эннио Морриконе.

Исполнительный продюсер - Брюс Дейви.
Продюсер - Дайсон Ловелл.

Сценаристы - Кристофер Де Вор и Франко Дзеффирелли.

Режиссер - Франко Дзеффирелли.

В главных pолях: Мел Гибсон (Гамлет, принц Датский), Гленн Клоуз (Гертруда, королева Датская), Алан Бейтс (Клавдий, король Датский), Пол Скофилд (Призрак отца Гамлета), Иэн Холм (Полоний), Хелена Бонем-Картер (Офелия).

В ролях: Стивен Диллейн (Горацио), Натаниэль Паркер (Лаэрт), Майкл Мэлони (Розенкранц), Джон Макэнери (Озрик), Шон Мюррей (Гильденстерн), Тревор Пикок (могильщик).

В фильме также снимались: Ричард Уорвик (Бернардо), Дейв Даффи (Франциско), Вернон Добчефф (Рейнальдо), Пит Постлтуэйт (актер-король), Кристофер Фэрбэнк (актер-королева), Роджер Лау (актер-отравитель).


Награды

Пpемия "Давид Донателло" (Италия) за иностpанный фильм.


Номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): художники (Данте Ферретти и Франческа Ло Скьяво - уступили Ричарду Зильберту и Рику Симпсону за фильм "Дик Трейси") и костюмы (Маурицио Милленотти - уступил Франке Скварчапино за фильм "Сирано де Бержерак").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за мужскую роль второго плана (Алан Бейтс - уступил Алану Рикману за фильм "Робин Гуд: Принц воров").


Интересные факты

Взяв на роль Гамлета звезду жанра "экшн" Мела Гибсона, Франко Дзеффирелли первым решился представить принца Датского "героем первого боевика".

Франко Дзеффирелли решил пригласить Мела Гибсона на роль Гамлета, после того как увидел эпизод попытки самоубийства его героя в фильме "Смертельное Оружие" (1987).

Гленн Клоуз (Гертруда) всего на 9 лет старше Мела Гибсона, играющего ее сына.


Создатели фильма и Уильям Шекспир

Режиссер Франко Дзеффирелли - один из самых знаменитых интерпретаторов произведений Уильяма Шекспира. Его любимая пьеса - трагедия "Ромео и Джульетта", которую он неоднократно и по-разному ставил на театральных подмостках. До "Гамлета" (1990) Франко Дзеффирелли осуществил экранизации пьес "Укрощение строптивой" (1967) и "Ромео и Джульетта" (1968), а также оперы Джузеппе Верди "Отелло" (1986), написанной по трагедии Шекспира "Отелло, венецианский мавр".

Мел Гибсон (Гамлет) до того лишь один раз участвовал в постановке пьесы Уильяма Шекспира - в австралийской театральной версии трагедии "Ромео и Джульетта", в которой все роли исполняли мужчины. Будущий герой боевиков играл... Джульетту!

Алан Бейтс (Клавдий) играл Гамлета в театре в Лондоне в 1970 году.

Пол Скофилд (Призрак) играл Гамлета в театре в 1948 и 1955 годах и признан одним из величайших исполнителей этой роли в ХХ веке.

Джон Макэнери (Озрик) играл Меркуцио в знаменитом фильме Франко Дзеффирелли "Ромео и Джульетта" (1968).

Иэн Холм (Полоний) многократно участвовал в постановках пьес Шекспира на театральной сцене, в кино и на ТВ. В его репертуаре были такие роли, как Меркуцио ("Ромео и Джульетта"), Лир ("Король Лир"), Ричард Глостер ("Эдуард IV" и "Ричард III"), Генрих, принц Уэльский ("Генрих IV") и другие. С труппой Королевского Шекспировского театра Иэн Холм даже приезжал на фестиваль Шекспира в СССР в 1960-х годах.

Хелена Бонем-Картер (Офелия) играла Розалинду в театральной постановке комедии Шекспира "Как вам это понравится", а в кино впоследствии сыграла Оливию в фильме Тревора Нанна "Двенадцтая ночь, или Что угодно" (1996). Интересно, что, будучи с 1994 по 1999 годы фактической женой Кеннета Брэны, одного из самых знаменитых современных интерпретаторов Шекспира, она ни разу не играла в его постановках шекспировских пьес.

Натаниэль Паркер (Лаэрт) впоследствии сыграл Кассио в фильме своего старшего брата Оливера Паркера "Отелло" (1995).

Пит Постлтуэйт (актер-король) впоследствии сыграл Лоренцо в фильме База Лурманна "Ромео и Джульетта Уильяма Шекспира" (1996).



ГАМЛЕТ (Hamlet)

Великобритания. 1969. 117 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

От автора "Ромео и Джульетты"... история любви Гамлета и Офелии.

Гамлет нашего времени в нашем времени.

Производство - "Филмвэйс Пикчерс" и "Вудфолл Филм Продакшнс".
Заказчик - "Коламбия Пикчерс".
Права - "Коламбия Пикчерс Корпорейшн".

Художник - Джослин Герберт.
Оператор - Джерри Фишер.
Монтаж - Чарльз Рис.

Композитор - Патрик Гауэрс.

Продюсеры - Ганс Готтшальк, Нил Хартли, Лесли Линдер и Мартин Рансохофф.

Сценарист и режиссер - Тони Ричардсон.

В ролях: Никол Уильямсон (Гамлет, принц Датский), Джуди Парфитт (Гертруда, королева Датская), Энтони Хопкинс (Клавдий, король Датский), Мэрианн Фэйтфулл (Офелия), Марк Дигнэм (Полоний), Майкл Пеннингтон (Лаэрт), Гордон Джексон (Горацио), Бен Эйрис (Розенкранц), Клайв Грэм (Гильденстерн), Питер Гейл (Озрик), Роджер Ливси (актер-отравитель / могильщик), Джон Карни (актер-король), Ричард Эверетт (актер-королева), Анхелика Хьюстон (придворная дама).

Суббота, 13 июня

20.35 - канал Петербург

КЭРРИ (Carrie)

США. 1976. 98 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фантастическая хоррор-драма по одноименному роману Стивена Кинга, легшему в основу печально знаменитого мюзикла Майкла Гора и Дина Питчфорда.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Пригласи Кэрри на школьный бал...

Вас предупреждали: никогда не доводите Кэрри до ручки. Теперь вы столкнетесь с чудовищными последствиями.

Если у вас есть вкус к хоррору... Пригласите Кэрри на школьный бал.

Если бы они только знали, какая в ней сила.

Если у вас есть вкус хоррору, назначьте свидание Кэрри.

Если ЭКЗОРЦИСТ заставил вас дрожать, то КЭРРИ заставит вас закричать.

Кэppи Уайт живет в маленьком американском городке Чемберлене. Она - некрасивая и закомплексованная ученица выпускного класса, психика котоpой надломлена издевательствами одноклассниц и деспотизмом матеpи, pелигиозной фанатички. Но как известно, "в тихом омуте черти водятся": в Кэрри дремлют телекинетические способности, которые пробуждаются после очередной жестокой выходки одноклассниц. Осознав свою силу, девушка тайком от всех начинает развивать в себе свой уникальный дар. А тем временем дело неумолимо идет к выпускному балу, на котором злейшая ненавистница Кэрри Крис Харгенсен и ее дружок Билли Нолан готовят последнюю, самую чудовищную "шутку".

Заявленный бюджет фильма - $1,800,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $33,800,000.

Производство - "Редбанк Филмз" и Пол Монаш.
Заказчики - "Метро-Голдвин-Майер" и "Юнайтед Артистс".
Права - "Метро-Голдвин-Майер Студиос Инк.".

Съемочный период: 17 мая 1976 - июль 1976.
Натурные съемки - Лос-Анджелес, Гермоза-Бич, Сан-Фернандо и Санта-Паула (штат Калифорния, США), "Свиноферма фермера Джона" (Вернон, штат Калифорния, США).
Павильонные съемки - студия "Калвер-Сити" (Калвер-Сити, штат Калифорния, США).

Постановщик трюков - Ричард Зикер.

Специальные эффекты - Грегори М. Ауэр.
Грим - Уэсли Доун.

Костюмы - Розанна Нортон.
Художники - Уильям Кенни и Джек Фиск.
Декоратор - Роберт Гулд.
Оператор - Марио Този.
Монтаж - Пол Хирш.

Композитор - Пино Донаджо.

Композиция "Кэрри": музыка - Пино Донаджо, стихи - Меррит Мэллой, исполнение - Кэти Ирвинг.
Композиция "Рожденная, чтобы получить всё это": музыка - Пино Донаджо, стихи - Меррит Мэллой, исполнение - Кэти Ирвинг.
Композиция "Обучение-блюз": музыка и стихи - Глен Вэнс и Майкл Тауэрс, исполнение - группа "Вэнс ор Тауэрс".
Композиция "(Любовь как) Теплая волна": музыка и стихи - трио "Холланд-Дозиер-Холланд", исполнение - Марта и группа "Ванделлас".

Продюсеры - Пол Монаш и Брайан Де Пальма.

Сценарист - Лоуренс Д. Коэн.

Режиссер - Брайан Де Пальма.

В главной роли - Сисси Спейсек (Кэрри Уайт).

В ролях: Эми Иpвинг (Сью Снелл), Уильям Кэтт (Томми Росс), Нэнси Аллен (Крис Харгенсон), Джон Траволта (Билли Нолан), Бетти Бакли (мисс Коллинз), Пи-Джей Соулз (Норма Уотсон), Сидни Лэссик (мистер Фромм), Стефан Гираш (мистер Мортон), Присцилла Пойнтер (миссис Снелл) и Пайпер Лори в роли Маргарет Уайт.

В фильме также снимались: Майкл Толботт (Фредди Де Лоис), Дак Кокс (Клюв), Гарри Голд (Джордж Доусон), Ноэль Норт (Фрида Джейсон), Синди Дейли (Кора Уилсон), Дирдре Бертронг (Ронда Уилсон), Энсон Даунс (Эрнест Питерсон), Рори Стивенс (Кенни), Иди Макклург (Хелен Шайрс).

Озвучание: Бетти Бакли (мальчик на велосипеде - без указания в титрах).


Камео

Племянник режиссера Кэмерон Де Пальма - в роли мальчика на велосипеде.

Группа "Вэнс ор Тауэрс" - в роли школьного ансамбля (без указания в титрах).


Награды

2 премии на МКФ фантастики и хоррора в Авориазе (Франция): Гран-при и специальное упоминание (Сисси Спейсек - за актерскую игру).

Премия Национального Общества кинокритиков (США) за женскую роль (Сисси Спейсек).


Номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): актриса (Сисси Спейсек - уступила Фэй Данауэй за фильм "Телесеть") и актриса второго плана (Пайпер Лори - уступила Беатрис Страйт за фильм "Телесеть").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино за женскую роль второго плана (Пайпер Лори - уступила Катарине Росс за фильм "Путешествие проклятых").

Номинация на премию "Золотой свиток" (США) за фильм в жанре хоррор (уступил фильму Дэна Кёртиса "Сожженные приношения").

Номинация на премию "Эдгар" (США) за сценарий кинофильма (Лоуренс Ди Коэн - уступил Эрнесту Лехману за фильм "Семейный заговор").

Номинация на премию Мирового Общества научной фантастики "Хьюго" (международная) за драматическое представление (премия не была присуждена).


Интересные факты

Это первый фильм по произведению Стивена Кинга - экранизация его первого опубликованного романа.

Настоящее имя Сисси Спейсек - Мэри Элизабет, а Сисси - ее детское прозвище, которым ее дразнили братья и которое осталось с нею на всю жизнь.

Одним из художников-постановщиков фильма был Джек Фиск - муж Сисси Спейсек.

Ранее они вместе работали над фильмом Брайана Де Пальмы "Призрак "Рая" (1974): Джек Фиск был художником-постановщиком, а Сисси Спейсек - костюмером.

Сисси Спейсек не рассматривалась в качестве кандидатки на роль Кэрри Уайт, до тех пор пока Джек Фиск не уговорил режиссера Брайана Де Пальму позволить ей прийти на кинопробы. Проба Сисси Спейсек так понравилась Де Пальме, что она сразу же получила главную роль.

На свои кинопробы Сисси Спейсек пришла с немытым лицом, с натертыми вазелином волосами и в матросском платье с отрезанным низом. Это платье ей сделала ее собственная мама, когда будущая звезда заканчивала седьмой класс, и заставила надеть на школьный бал.

На роль Кэрри также пробовалась Мелани Гриффит.

Брайан Де Пальма и Джордж Лукас проводили актерские пробы для своих фильмов "Кэрри" (1974) и "Звездные войны. Эпизод IV: Новая надежда" (1977) соответственно в одно и то же время. Это породило известную легенду о том, что первоначально Сисси Спейсек была приглашена на роль принцессы Лейи, а Кэрри Фишер - на роль Кэрри, но Фишер отказалась сниматься голой, после чего актрисы поменялись ролями.

Однако сама Кэрри Фишер опровергала этот слух. В статье "Сила не пребывала с ними", опубликованной в журнале "Премьер" и посвященной актерам, не прошедшим пробы в "Звездные войны", были процитированы слова Кэрри Фишер, высказавшейся об этой легенде однозначно: "Так или иначе, это - полная чушь!"

А вот Эми Ирвинг (Сью Снелл) действительно пробовалась в "Звездные войны" на роль принцессы Лейи.

Эми Ирвинг, сыгравшая Сью Снелл, на самом деле является дочерью актрисы Присциллы Пойнтер, сыгравшей миссис Снелл, мать Сью.

Кольцо, которое можно заметить на пальце Эми Ирвинг в фильме, - это подарок Стивена Кинга.

Впоследствии Эми Ирвинг признавалась, что когда она впервые прочитала сценарий, он ей ужасно не понравился. Но посмотрев получившуюся в результате картину, актриса изменила свое мнение, сочла фильм "просто волшебным" и полюбила его.

Также Эми Ирвинг признавалась, что была очень разочарована обилием вырезанных эпизодов с ее участием. Особенно ей было жалко эпизода, в котором Сью Снелл и Томми Росс уединяются на заднем сидении его машины.

Певица Кэти Ирвинг, спевшая две песни для фильма, - старшая сестра Эми Ирвинг.

Уильям Кэтт (Томми Росса) также пробовался в "Звездные войны" - на роль Люка Скайуокера.

Нэнси Аллен (Крис Харгенсен) проходила свои кинопробы самой последней.

Впоследствии Нэнси Аллен стала женой режиссера Брайана Де Пальмы и снялась у него еще в трех фильмах: "Домашнее видео" (1980), "Одежда для убийцы" (1980) и "Блоу аут (Прокол)" (1981).

Первоначально роль Нормы Уотсон была совсем небольшой. Однако во время съемок эпизода игры в волейбол актриса Пи-Джей Соулз выдала удачную импровизацию - подошла к Сисси Спейсек и съездила ей по голове своей красной бейсболкой. Импровизация понравилась Де Пальме, и он решил подольше посотрудничать с актрисой - и ее роль была существенно увеличена.

Из всех актеров, сыгравших в фильме основные роли школьников, лишь Сисси Спейсек уже была на тот момент кинозвездой: у нее за спиной были такие яркие роли, как Холли Сэргис в легендарном фильме Терренса Малика "Пустоши" (1973) и Джинджер в фильме Гордона Уайлза "Джинджер ранним утром" (1974).

Остальные актеры до выхода фильма кинозвездами не были: Эми Ирвинг до того снималась лишь на телевидении, Уильям Кэтт - тоже, не считая маленькой роли в кинофильме "Покойная Лиз" (1971), Нэнси Аллен до того снялась всего в трех фильмах в неглавных ролях, Джон Траволта также снимался только на телевидении, не считая маленькой роли в кинохорроре "Дьявольский дождь" (1975), Пи-Джей Соулз, помимо появлений на ТВ, снялась лишь в короткометражке "Спорт" (1976) и в массовке кинохоррора "Кровавая баня" (1976), а Бетти Бакли (мисс Коллинз) не снималась нигде. После выхода фильма все эти актеры, что называется, проснулись знаменитыми.

Нэнси Аллен утверждает, что, снимаясь в фильме в роли Крис Харгенсен, она сама не понимала, какое чудовище она играет, - до тех самых пор, пока не увидела готовый фильм. А до того момента она искренне полагала, что она и Джон Траволта играли эксцентричную парочку этаких эгоистичных, вечно преприрающихся идиотов, необходимых в фильме для комического контраста.

Пайпер Лори (Маргарет Уайт) тоже была уверена, что чрезмерная эксцентричность ее героини обусловлена тем, что фильм будет комедией.

Легендарная сцена в школьной душевой - крайне редкий для кино случай, когда в кадрах, изображающих старшеклассниц в душевой, мы действительно видим полностью обнаженных девушек.

Многие из юных актрис, снимавшихся в этой сцене, поначалу очень стеснялись раздеваться перед кинокамерой догола. Тогда Брайан Де Пальма показал скромницам уже отснятые кадры обнаженной Сисси Спейсек - и девушки стали чувствовать себя более уверенно.

Естественно, все девушки, снявшиеся обнаженными, были совершеннолетними - то есть достигшими 21 года.

В телевизионной версии фильма можно видеть альтернативный вариант начального эпизода в душевой, в котором все девушки одеты как минимум в трусики и лифчики. Обнаженной осталась лишь Нэнси Аллен (Крис Харгенсен), но и она закрывает себя большим полотенцем. Вероятно, эта цензурная версия эпизода была снята специально на тот случай, если продюсеры решат добиваться для фильма рейтинга PG вместо R.

В роли Бейтсской средней школы (Бейтс-Хай), в которой учится Кэрри, выступила реальная американская школа - юношеская средняя школа Пьер-Авеню (Пьер-Авеню-Джуниор-Хай), расположенная в городе Гермоза-Бич, штат Калифорния, по адресу Вэлли-драйв, 1645.

Религиозная статуэтка, на которую Кэрри молится в молельном чулане, изображает не распятого Иисуса Христа, а пронзенного стрелами Святого Себастьяна.

В роли школьного ансамбля, играющего на выпускном балу, снялась группа "Вэнс ор Тауэрс" - без указания в титрах.

Их песня "Обученье-блюз", звучащая в фильме и также не упомянутая в титрах, входит в их альбом "Вэнс ор Тауэрс" (1975).

Головокружительный эффект в сцене танца Кэрри и Томми был достигнут следущим образом: актеры Сисси Спейсек и Уильям Кэтт находились на платформе, которая вращалась в одном направлении, в то время как камера вращалась в противоположную сторону.

Фильм вышел на киноэкраны 3 ноября 1976 года и имел просто колоссальный успех: снятый всего за $1.8 млн, он только в американском прокате собрал $33.8 млн.


Интересные цитаты и реминисценции

Название школы - Бейтс-Хай - отсылка к имени Нормана Бейтса, героя романа Роберта Блоха "Психоз", по которому Альфред Хичкок поставил свой легендарный триллер "Психоз" (1960).

Кроме того, в саундтреке фильма несколько раз использован короткий скрипичный фрагмент из классической музыки Бернарда Херрманна к фильму "Психоз" (1960).

В эпизоде, когда мисс Коллинз в гимнастическом зале отчитывает одноклассниц Кэрри за их выходку, на стене можно заметить надпись "Кэрри Уайт жует дерьмо". В оригинальном романе Стивена Кинга говорится, что эта фраза была выцарапана на ученическом столе начальной школы на Баркер-стрит в городе Чемберлене, где происходит действие книги.

Упомянутая фраза - это последняя строчка обидной дразнилки, которая, как говорится в оригинальном романе, была выцарапана на крышке стола в средней школе Чемберлена:

На прогулку вышел класс -
и вот те раз:
все купили эскимо,
а Кэрри Уайт жует дерьмо.

Фильм, который Томми Росс и Сью Снелл смотрят по телевизору, когда Томми соглашается пригласить Кэрри на бал, - это вестерн Ральфа Нельсона "Дуэль в Дьябло" (1966).


Интересные изменения и сокращения

Первоначально Брайан Де Пальма весь эпизод школьного бала построил на использовании эффекта полиэкрана. Однако посмотрев то, что получилось, он остался недоволен таким вариантом, поняв, что переборщил. В результате режиссер перевел большую часть кадров в полноэкранный вид, оставив полиэкран только в нескольких кульминационных кадрах, в которых он действительно хорошо сработал.

В титрах оригинальной киноверсии фильма, шедшей в кинотеатрах, имя Стивена Кинга, который тогда еще не был знаменит, было написано с ошибкой: Steven вместо Stephen. В последующих видеорелизах фильма эта ошибка была исправлена.

В театральной киноверсии фильма мисс Коллинз, отчитывая в гимнастическом зале одноклассниц Кэрри за их выходку, говорила: "Вы сделали действительно дерьмовую вещь на днях". Для видеорелиза эта фраза была переозвучена и зазвучала как "Вы сделали действительно дерьмовую вещь вчера". Очевидно, продюсеры только после выхода фильма в кино сообразили, что эпизод в гимнастическом зале имеет место не через несколько дней, а на следующий день после инцидента в душевой и не поленились организовать переозвучку.


Мюзикл

Впоследствии по оригинальному роману Стивена Кинга был создан мюзикл "Кэрри", который написали сценарист фильма Лоуренс Д. Коэн, композитор Майкл Гор и поэт и либреттист Дин Питчфорд.

Мюзикл был поставлен "Королевской Шекспировской компанией" в Стратфорде-на-Эйвоне в 1988 году режиссером Терри Хэндсом и хореографом Дебби Аллен.

В том же 1988 году постановка мюзикла была осуществлена и на Бродвее.

Бетти Бакли, сыгравшая в фильме мисс Коллинз, приняла участие в бродвейской версии мюзикла - она сыграла Маргарет Уайт, заменив Барбару Кук, игравшую эту роль в стратфордской версии.

Бродвейская постановка мюзикла стала одним из самых грандиозных провалов в истории мирового музыкального театра: спектакль, стоивший $7 млн, был снят с показа после всего лишь 5 представлений.

Была сделана лишь одна официальная запись одного зонга из этого мюзикла - арии "Когда никого нет" в исполнении Бетти Бакли. Эта песня вошла в альбом Бетти Бакли "Дети услышат", выпущенный студией "Стерлинг Рекордс".

Официальной же аудиоверсии мюзикла выпущено не было, хотя интересующиеся могут попытаться отыскать "пиратские" записи - таковые существуют.


Сиквел

В 1999 году был снят сиквел "Ярость: Кэрри-2" по сценарию Рафаэля Моро и в постановке Кэтт Ши.

Сюжет сиквела в основном повторяет фабулу оригинала, а события разворачиваются вокруг родственницы Кэрри Уайт через два десятка лет после событий оригинала.

Сисси Спейсек предлагали появиться в сиквеле, но она отказалась. Свой отказ Сисси впоследствии прокомментировала следующими словами: "Мне очень понравился сиквел, но я ненавидела свою роль в первом фильме. Я была просто ужасна". Так что в сиквеле пришлось использовать фрагменты с участием Сисси Спейсек, взятые из оригинального фильма.

Зато в фильме появилась Эми Ирвинг, сыгравшая взрослую Сьюзен Снелл.

Несмотря на участие Эми Ирвинг, сиквел получился малоудачным и, несмотря на пару престижных номинаций, провалился в прокате.


Повторная экранизация

В 2002 году вышла повторная экранизация романа Стивена Кинга "Кэрри" - на сей раз телевизионная.

Сценарий фильма написал Брайан Фуллер, постановку осуществил маститый телережиссер Дэвид Карсон.

Кэрри Уайт сыграла талантливая актриса Анджела Беттис, Маргарет Уайт - Патриция Кларксон (между прочим, внешне очень похожая на Пайпер Лори!), мисс Дежарден - Рина Софер, Сью Снелл - Кэндис Макклюр, Крис Харгенсен - Эмили де Рэвин (впоследствии прославившаяся ролью Клэр Литтлтон в хитовом телесериале "Остаться в живых"), Томми Росса - Тобиас Мелер, Билли Нолана - Джесс Кэдотт, Норму Уотсон - Миган Блэк.

Несмотря на очевидные параллели с фильмом Брайана Де Пальмы, этот телефильм - именно повторная экранизация оригинального романа, а вовсе не римейк фильма Де Пальмы, как указывают многие таблоиды.

Планировалось, что это будет "пилот" телесериала, однако невысокий зрительский рейтинг похоронил эту затею.


!!! ВНИМАНИЕ: ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

Когда Сисси Спейсек спросила Брайана Де Пальму, какова должна быть реакция Кэрри, когда она в душе замечает, что у нее течет кровь, режиссер ответил актрисе: "Это как если бы тебя сбил грузовик". Услышав это, Спейсек отправилась за консультацией к своему мужу Джеку Фиску, который ребенком попал под машину, засмотревшись на рождественский фейерверк, устроенный соседом. Детские впечатления мужа и стали основой для игры Спейсек в этом эпизоде.

У Нэнси Аллен никак не получалось должным образом отыграть реакцию Крис на увесистую пощечину, которую ей залепляет мисс Коллинз. Чтобы добиться необходимой реакции, Брайан Де Пальма потребовал, чтобы Бетти Бакли реально била Нэнси Аллен по лицу. Получилось прямо как в той комедии про 33 подзатыльника: Бетти была вынуждена дать Нэнси по физиономиии целых 30 раз!

В свое время, заканчивая Куитманскую среднюю школу, Сисси Спейсек действительно была королевой выпускного бала. Только в отличие от своей героини, Сисси была выбрана вполне законно, так как, несмотря на свою экстравагантную внешность, была очень популярна.

Съемки кульминационного эпизода, в котором Кэрри обливают свиной кровью, заняли целых две недели.

Будучи сторонницей подлинности во всем, Сисси Спейсек настаивала на том, чтобы ее облили настоящей свиной кровью. Однако до такого перфекционизма создатели фильма все-таки не дошли.

Свиная кровь имитировалась смесью сиропа каро (одно из названий скипидарного или терпентинового дерева) с красным пищевым красителем.

Под лучами юпитеров эта смесь всё время засыхала на коже и волосах Сисси Спейсек, так что во время съемок актрису приходилось периодически окатывать водой из брандспойта, чтобы "кровь" снова выглядела жидкой.

Однако Сисси Спейсек все-таки нашла возможность проявить в этой сцене свой перфекционизм: в течение трех съемочных дней она отказывалась смывать с себя "кровь" и даже спать укладывалась в своем "окровавленном" платье. Для этого ее личный трейлер был установлен сразу за декорациями.

Во время съемок эпизода, в котором пожарный шланг убивает Норму Уотсон, актриса Пи-Джей Соулз на самом деле потеряла сознание, так как водяная струя чудовищного давления порвала ей барабанные перепонки. Отснятые кадры с бесчувственной актрисой, голову которой мотает струя воды, так и вошли в фильм.

Когда Кэрри переворачивает автомобиль с Билли и Крис, мы видим изнутри вращающийся салон машины с кричащими злодеями. Этот эффект был достигнут простым вращением отснятого кадра в процессе постпроизводства.

По сценарию дом Уайтов в финале фильма должен был разрушиться под градом камней - как в оригинальном романе. Создатели спецэффектов целую ночь провозились с макетом, пытаясь добиться необходимого эффекта, но у них так ничего и не получилось. Уже на рассвете было принято решение отказаться от града камней и сжечь макет. Получившийся эффект всем понравился - и вошел в фильм.

В оригинальном сценарии в начале фильма был также флэшбэковый эпизод, в котором Маргарет Уайт застает маленькую Кэрри, разговаривающую с молодой соседкой, загорающей в бикини на заднем дворе; Маргарет с криками пытается затащить Кэрри в дом, и та вызывает каменный град на свой дом. Этот эпизод перекликался с финалом фильма, в оригинальном варианте которого дом Уайтов должен был быть разрушен градом камней. Эта сцена была исключена из фильма также по причине того, что мастера спецэффектов не смогли добиться должной иллюзии каменного града.

И тем не менее кое-какие моменты от первоначальной задумки всё же остались: когда мы видим кадры с рушащимся потолком, хорошо видно, что в нем образуются дыры - так, будто потолок пробивают камни.

Впоследствии идея каменного града, вызванного маленькой девочкой и разрушающего дом, были использована в телефильме "Красная роза" Стивена Кинга" (2002), снятого по оригинальному сценарию Стивена Кинга.

Для придания большей ирреальности знаменитому финальному эпизоду, в котором Сью Снелл подходит к могиле Кэрри и кладет на нее цветы, эта сцена была снята в рапиде, то есть наоборот. Это можно заметить по появляющемуся на заднем плане случайному автомобилю, который едет задом наперед.

Рука, хватающая Сью Снелл из могилы, - это действительно рука Сисси Спейсек. Перфекционистка Спейсек настояла на том, чтобы в землю закопали ее саму, а не дублершу, как предлагал режиссер.


Цитата

Из книги "Взорванная тень" (стр. 74-76):

Пожалуй, ни один другой аспект дела Кэрри Уайт не вызвал столько домыслов, противоречивых оценок и непонимания, как роль Томаса Эверетта Росса, злополучного спутника Кэрри на выпускном балу в Ювинской школе.

В своем - надо заметить, намеренно сенсационном - обращении к Национальному коллоквиуму по психическим явлениям в прошлом году Мортон Кратчбаркен заявил, что двумя самыми шокирующими событиями ХХ века стали убийство Джона Ф. Кеннеди в 1963 году и разрушение Чемберлена, штат Мэн, в мае 1979-го. Кратчбаркен подчеркивает, что оба события чрезвычайно широко освещались средствами массовой информации и оба предельно ясно очертили один вызывающий тревогу факт - а именно: хотя и то, и другое событие имеет вполне определенный финал, оба они, хорошо это или плохо, привели к необратимым изменениям в нашей жизни.

Если сравнивать эти события, тогда Томас Росс сыграл здесь роль Харви Освальда - роль детонатора катастрофы. Остается вопрос: намеренно или невольно?..

...Из книги "Меня зовут Сьюзен Снелл", стр. 23:

В конце концов об этом даже сняли фильм. Я его видела в апреле, и, когда вышла из кинотеатра, меня чуть не стошнило. Когда в Америке случается что-то важное, кому-то обязательно хочется покрыть всё сусальным золотом и украсить ленточками. Чтобы можно было забыть. И вряд ли кто-нибудь понимает, насколько это серьезная ошибка - забыть Кэрри Уайт...

Стивен Кинг. "Кэрри" (1974).

Пятница, 19 июня

15.20 - телеканал ТНТ

КАПИТАН БЛАД (Captain Blood)

США. 1935. 119 минут. Черно-белый.

Языки оригинала: Английский / французский.

Костюмно-приключенческий фильм - ставшая классической пеpвая звуковая экpанизация популяpного pомана Рафаэля Сабатини "Одиссея капитана Блада", легшего в основу мюзикла Дмитрия Негримовского и Михаила Коломенского "Океан капитана Блада".

САМОЕ ВЕЛИКОЛЕПНОЕ И ВОЛНУЮЩЕЕ МОРСКОЕ ПРИКЛЮЧЕНИЕ ИЗ ВСЕХ, КОГДА-ЛИБО СНЯТЫХ!

Приключение на миллион долларов!

Его обаяние невозможно описать словами!

Его шпага вырезала его имя на всех континентах, а его слава пересекла моря!

Круговорот исторических событий XVII века превращает скромного врача-иpландца Питеpа Блада сначала в невольника, а затем - в свирепого, но благородного пирата. Его сопеpником в моpских и сеpдечных делах становится французский пиpат Левасёр.

Заявленный бюджет фильма - $1,200,000.

Производство - "Космополитан".
Заказчик - "Уорнер Бразерс Пикчерс".
Права - "Уорнер Бразерс Пикчерс Инк." и "Витафон Корп.".

Съемочный период: 5 августа 1935 - 29 октября 1935.
Натурные съемки - Корона, Лагуна-Бич, Палм-Каньон и Три-Арч-Бэй (штат Калифорния, США).

Комбинированные съемки - Фред Джекман.
Боевая хореография - Ральф Фолкнер (без указания в титрах).

Костюмы - Майло Андерсон.
Художник - Антон Грот.
Декоратор - Харпер Гофф (без указания в титрах).
Операторы - Эрнест Халлер и Хэл Мор.
Монтаж - Джордж Эми.

Музыкальный супервайзер - Лео Ф. Форбштейн.

Композитор - Эрих Вольфганг Корнгольд (без указания в титрах).
Дополнительная музыка - Милан Родер (без указания в титрах).

Исполнительные продюсеры - Джек Л. Уорнер и Хэл Би Уоллис (без указания в титрах).
Продюсеры - Гарри Джо Браун и Гордон Холлингшид (без указания в титрах).

Сценарист - Кейси Робинсон.

Режиссер - Майкл Кёpтиц.

В главных pолях: Эppол Флинн (Питер Блад) и Оливия де Хэвилленд (Арабелла Бишоп).

В ролях: Лайонел Этвилл (полковник Бишоп), Бэзил Рэтбоун (капитан Левасёр), Росс Александеp (Джереми Питт), Гай Кибби (Натаниэль Хагторп), Генpи Стивенсон (лорд Уиллоугби), Робеpт Бэppат (Волверстон), Фрэнк Макглинн-старший (преподобный Огл), Джей Кэppолл Нэш (Каузак), Педро де Кордоба (дон Диего), Вернон Стил (король Иаков).


Номинации

5 номинаций на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Фрэнка Ллойда "Мятеж на "Баунти"), режиссер (Майкл Кёртиц - уступил Джону Форду за фильм "Осведомитель"), сценарий (Кейси Робинсон - уступил Дадли Николсу за фильм "Осведомитель"), музыка (Лео Ф. Форбштейн - уступил Максу Штайнеру за фильм "Осведомитель") и звук (Натан Левинсон - уступил Дугласу Ширеру за фильм "Капризная Мариетта").

Пятница, 19 июня

21.00 - телеканал СТС

ПАРФЮМЕР: ИСТОРИЯ ОДНОГО УБИЙЦЫ
(Perfume: The Story of a Murderer / Das Parfum - Die Geschichte eines Morders)

ФРГ - Испания - Франция. 2006. 141 минута. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Философская притча / костюмный триллер по одноименному роману Патрика Зюскинда, легшему в основу рок-оперы композитора Игоря Демарина и поэта и либреттиста Юрия Рыбчинского "Парфюмер".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Он жил, чтобы найти красоту. Он убивал, чтобы обладать ею.

Войдите в опьяняющий мир страсти, одержимости и убийства.

Франция, XVIII век. Жан-Батист Гренуй, с детства обладающий феноменальным даром обоняния, живет в мире запахов, создавая самые лучшие духи. Ему чужды законы общественной морали. Гренуй одержим идеей создать единственный и неповторимый аромат любви, способный покорить всё человечество. А тем временем в окрестностях Грасса, где он обосновался, начинают находить убитыми первых красавиц города...

Идеальные фильмы - редкость. Почти всегда есть если не проблемы с режиссурой, так с актерами. Не с актерами - так со сценарием. И долгожданный "Парфюмер" Тома Тыквера, увы, также не избежал своих шероховатостей. Правда, это редкий случай, когда основной проблемой картины оказываются... его зрители. Которые настроились на "Молчание ягнят" XVIII века, а им подсунули - о, ужас! - философскую притчу.

Не зря Патрик Зюскинд долго противился идее превращения своего бестселлера в кино. И невозможность передать на экране ароматы - вовсе не главная препона адекватному переносу книги на пленку: Тыквер как раз нашел убедительные зрительные и звуковые аналоги симфонии запахов, описанной в тексте. Просто прозаик убедился, что его роман публика восприняла как увлекательный триллер про маньяка-убийцу, упустив из виду его суть. И боялся, что киношники сделают то же самое. А ведь душегуб с суперобонянием Жан-Батист Гренуй и душегуб с суперобаянием Ганнибал Лектер - персонажи из очень разных опер! Кушая людей, пупсик Лектер не перестает быть частью общества: он лишь очередное порожденное им чудовище. Он понимает правила морали, но не принимает их. А Гренуй - гений не от мира сего, о наличии морали даже не догадывающийся. Отсюда "Молчание ягнят" - всё же обычный, хотя и отменно написанный триллер. А вот "Парфюмер" - полноценная драма идей. И коренная идея такова: любая гениальность без умения любить - бесполезный дар, обесценивающий существование человека...

Возвращаясь к картине. Умница Тыквер не оправдал опасений Зюскинда, сделав всё как надо. Но, разумеется, приговорил свое кино к трудной прокатной судьбе. Сидючи в мягком кресле большого зала кинотеатра "Аврора", я прямо кожей чувствовал недоумение и скуку соседей. Страдающее дефицитом внимания "поколение "пепси" явно не просекало, почему в фильме про маньяка, делающего духи из убиенных им женщин, нет крови и экшна, а главный герой (Бен Уишоу) похож не на сверкающего очами психопата, а на лопоухого выпивоху Алексея Панина. И это проблема. Фильм оказался нежданно хорош - и при том близок к оригиналу (даже порой слишком иллюстративен). Однако современная публика, похоже, утратила способность воспринимать истории, начисто лишенные жанровых клише. А жаль: "Парфюмер" Тыквера - одна из самых умных, точных и идейно насыщенных экранизаций последних лет.

Заявленный бюджет фильма - €50,000,000 (примерно $65,800,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $135,039,924.
Из них в США - $2,223,293.

Производство - "Константин Фильм" и "ВИП Медиенфондс 4" совместно с "Нувель Эдисьон де Фильм" и "Кастелао Продакшнс" в ассоциации "Райзинг Стар".
Заказчик - "Константин Фильм".
Права - "Константин Фильм Продукцьон", "Филм энд Энтертэйнмент ВИП Медиенфондс 4", "НЕФ Продакшн" и "Кастелао Продакшнс".

Съемочный период: 12 июля 2005 - октябрь 2005.
Натурные съемки - Барселона, Хирона и Таррагона (автономное сообщество Каталония, Испания), Париж (Франция), Грасс (департамент Альпы Приморские, Франция), Мутье-Сент-Мари (департамент Альпы Верхнего Прованса, Франция) и Северная Голландия (Нидерланды).
Павильонные съемки - студия "Бавария" (Мюнхен, Бавария, ФРГ) и студия "Бавария-Ателье" (Грюнвальд, Бавария, ФРГ).

Постановка трюков - Фолькхарт Буфф.
Постановка трюков (Испания) - Флора Альварес.

Драпировщик - Жак Казанджян.
Флорист - Кароль Беленгуэр.

Визуальные эффекты - студия "УПП Прага": супервайзер - Деннис Лау.
Специальные эффекты - студия "Ди Нефцерс ГмбХ": супервайзер - Ули Нефцер.
Кукла младенца Гренуя и специальные гримэффекты - студия "ДДТ Эфектос Эспециалес".
Специальные гримэффекты - Алехандра Ортиц, Сусана бен-Гассан и Йоланда Серрабло.
Специальные гримэффекты Рейчел Хёрд-Вуд - Барри Гауэр.
Специальная "посмертная" прическа Рейчел Хёрд-Вуд - Хуанчо Гомес, Чебадо.
Дизайн грима и причесок - Вальдемар Покровский.
Супервайзер грима и причесок - Бьорн Ребейн.
Грим и прически Дастина Хоффмана - Валли О'Райлли.
Парики Дастина Хоффмана - Эрвин Г. Купитц.

Костюмы - Пьер-Ив Гэро.
Художник - Ули Ганиш.
Декоратор - Филипп Тюрлюр.
Декоратор (Испания) - Дебора Чемберс.
Оператор - Франк Грибе.
Монтаж - Александр Бернер.

Композиторы - Том Тыквер, Джонни Климек и Райнхольд Хайль.

Сопрано - Чен Райсс.
Либретто - Алессандро Фабрици.

"Тарантелла": музыка и текст - народные, исполнение - Сабой.

Хореографы - Ла Фура дель Баус и Юрген Мюллер.
Движение и манеры - Джейн Гибсон.

Исполнительные продюсеры - Мартин Мошкович, Андреас Шмид, Анди Грош, Мануэль Малле, Самуэль Хадида и Хулио Фернандес.
Продюсер - Бернд Айхингер.

Сценаристы - Эндрю Биркин, Бернд Айхингер и Том Тыквер.

Режиссер - Том Тыквер.

В главных pолях: Бен Уишоу (Жан-Батист Гренуй), Алан Рикман (Рихис), Рейчел Хёрд-Вуд (Лаура) и Дастин Хоффман (Джузеппе Бальдини).

В ролях: Каролина Херфурт (девушка со сливами), Дэвид Колдер (епископ Грасский), Саймон Чендлер (мэр Грасса), Шон Томас (мадам Гийар), Джессика Шварц (Натали), Коринна Гарфоух (мадам Арнульфи), Пол Беррондо (Дрюо), Тимоти Дэвис (Шенье), Сэм Дуглас (Грималь), Харрис Гордон (маркиз де Монтескье), Сара Форестье (Жанна), Джоанна Гриффитс (Марианна), Биргит Минихмайр (мать Гренуя), Альваро Роке (5-летний Гренуй), Франк Лефевр (12-летний Гренуй), Майкл Смайли (швейцар), Ричард Феликс (глава магистрата).


Награды

2 премии "Европа" (международная): оператор и приз "Совершенство" за работу художника.

5 золотых кинопpемий ФРГ: опеpатоp, художник, костюмы, монтаж и звук.

Сеpебpяная кинопpемия ФРГ за кинофильм.

2 кинопpемии Баваpии (ФРГ): pежиссеp и художник.

Пpемия "Бэмби" (ФРГ) за фильм.

Премия "Ундина" (Австрия) по разделу кино за игру юной актрисы в роли второго плана (Каролина Херфурт).


Избранные номинации

5 номинаций на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре боевика, приключений или триллера (уступил фильму Мартина Кэмпбелла "Казино "Руаяль"), режиссер (Том Тыквер - уступил Брайану Сингеру за фильм "Супермен возвращается" ("Возвращение Супермена")), сценарий (Эндрю Биркин, Бернд Айхингер и Том Тыквер - уступили Майклу Догерти и Дэну Харрису за фильм "Супермен возвращается"), актриса второго плана (Рейчел Хёрд-Вуд - уступила Фамке Янссен за фильм "Люди-Х: Последняя схватка") и музыка (Том Тыквер, Джонни Климек и Райнхольд Хайль - уступили Джону Оттману за фильм "Супермен возвращается").

Вторник, 30 июня

3.20 - телеканал Петербург

БАРБАРЕЛЛА (Barbarella)

Франция - Италия. 1968. 98 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фантастико-эротический комикс - культовая экранизация одноименного комикса Жан-Клода Фореста и Клода Брюле, ставшая основой одноименного венского рок-мюзикла.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Неплохо (4 из 7)

Кто соблазнит и ангела? Кто раздевается в космосе? Кто передает любовь рукой? Кто отказывается от пилюль? Кто несет секс в космическое пространство? Кто девушка XXI века? Кто почти умирает от удовольствия?

Смотрите, что делает Барбарелла!

Секс-подвиги авантюристки космической эры среди всего самого причудливого, что вы когда-либо видели.

Кто может спасти Вселенную?

Фабула картины незатейлива - в далеком будущем земляне наконец-то избавятся от большинства пороков и начнут жить в мире и согласии, руководствуясь только чувством взаимной любви. Но если на Земле всё спокойно, то в космосе продолжают бушевать страсти - всё еще живы злодеи, вынашивающие зловещие планы порабощения Земли! В этом им должен помочь чудо-прибор, созданный гениальным доктором-изобретателем. Обворожительная Барбарелла, выбранная Президентом планеты для спасения человечества, отправляется в далекое путешествие, чтобы спасти великого ученого и сохранить уникальный прибор...

Ослепительная красота молодой Джейн Фонды, буйная фантазия дизайнеров и легендарный космический стриптиз, который она устраивает в самом начале фильма, примиряют с некоторой примитивностью юмора.

Заявленный бюджет фильма - $9,000,000.

Производство - "Марианн Продюксьон" (Париж) и "Дино Де Лаурентис Чинматографика" (Рим).
Дистрибьютор - "Парамаунт Пикчерс".
Права - "Дино Де Лаурентис Чинматографика".

Павильонные съемки - студия "Дино Де Лаурентис Чинматографика" (Рим, область Лацио, Италия).

Художественный консультант - Жан-Клод Форест.
Дизайн заглавия - Морис Биндер.
Титры - студия "Аркади".
Оптические эффекты - Чарльз Стэффелл.
Специальные мультипликационные эффекты - Жерар Коган и Тьерри Венсан-Фарго.
Специальные эффекты - Огюст Ломан.
Парики - компании "Дитта Магги" и "Роккетти".

Костюмы - Жак Фонтерэ.
Идея костюма Барбареллы в финальном эпизоде - Пако Рабане.
Художник - Марио Гарбулья.
Оператор - Клод Ренуар.
Монтаж - Виктория Меркантон.

Композитор - Мишель Мань (а также Джеймс Кэмпбелл - без указания в титрах).

Песни: музыка и тексты - Боб Крью и Чарльз Фокс, исполнение - оркестр "Боб Крью Дженерейшн", дирижер - Чарльз Фокс, руководитель - Боб Крью, вокалы - группа "Глиттерхауз".

Продюсер - Дино Де Лаурентис.

Сценаристы - Терри Саутерн и Роже Вадим в сотрудничестве с Клодом Брюлем, Витторио Боничелли, Клементом Биддлом Вудом, Брианом Дега, Тюдором Гейтсом и Жан-Клодом Форестом.

Режиссер - Роже Вадим.

В главной роли - Джейн Фонда (Барбарелла).

В ролях: Джон Филлип Лоу (Пигар), Анита Палленберг (Черная Королева), Мило О'Ши (консьерж / Дюран Дюран), Маpсель Маpсо (профессор Пинг), Клод Дофен (Президент Земли).

Также в ролях: Вероник Вендель (капитан Луна), Серж Маркан (капитан Солнце), Нино Муско (эпизод), Умберто Ди Грация (эпизод), Джанкарло Кобелли (эпизод), Франко Гула (эпизод), Катрин Шевалье (Стомоксис), Мари Тереза Шевалье (Глоссина).

Специальные появления: Дэвид Хеммингс в роли Дилдано и Уго Тоньяцци в роли Марка Хэнда.

Озвучание: Джоан Гринвуд (Черная Королева - без указания в титрах).


Интересные факты

Фильм был создан французским режиссером Роже Вадимом в пику захлестнувшим Европу голливудским фантастическим фильмам.

Несмотря на франко-итальянское производство, фильм снят на английском языке.

Барбарелла стала первым персонажем научно-фантастического комикса, ставшим героем полнометражного кинофильма (ее предшественники-мужчины Флэш Гордон и Бак Роджерс на тот момент появлялись только в телесериалах).

Оригинальные комиксы "Барбарелла" во Франции были подвергнуты жесткой цензуре, их было запрещено рекламировать и продавать несовершеннолетним. Запреты были в силе и после выхода фильма - до начала 1970-х.

Последний комикс из серии "Барбарелла" был опубликован в 1981 году.

Первоначально на роль Барбареллы была выбрана итальянская актриса Вирна Лизи. Когда она только услыхала об этом, она тут же расторгла свой контракт со студией "Юнайтед Артистс" и вернулась в Италию.

Даже секс-символ шестидесятых Ракель Уэлч отказалась от роли Барбареллы.

Джейн Фонда, которая отважилась сыграть Барбареллу, в то время была женой режисера фильма Роже Вадима.

Знаменитый начальный эпизод космического стриптиза, в котором Барбарелла парит в невесомости по своему космическому кораблю, был снят при помощи огромного куска плексиглаза, который был расположен над декорациями интерьера звездолета и на котором лежала Джейн Фонда. Камера снимала ее сверху, создавая иллюзию невесомости. Если приглядеться, то можно заметить отражение в плексиглазе в тот момент, когда Барбарелла снимает перчатки.

Буквы начальных титров перемещаются по экрану таким образом, чтобы прикрывать "наиболее интересные места" обнаженной Барбареллы.

В оригинальной европейской версии фильма все "интересные места" обнаженной Барбареллы в начальном эпизоде видны.

Режиссер намеренно отказался от всех натурных съемок, поместив героев в нелепые павильонные декорации и обрядив их в шокирующие эротические костюмы.

Костюм Барбареллы в финальном эпизоде создал известный испанский кутюрье Пако Рабане (в другой транскрипции - Пако Рабанн).

Наряды Барбареллы были признаны самыми сексуальными костюмами в кино шестидесятых и долгое время не сходили с обложек глянцевых журналов. Костюмы составлены из всевозможных фетишей фантастической одежды, позаимствованных еще из комиксов. В нарядах и макияже Барбареллы отразился странный, хотя порой и весьма интересный стиль 60-х годов прошлого века.

В моде, имеющей свойство повторяться, периодически происходит возвращение "стиля Барбареллы", а саму героиню, кроме эпитета "силиконовая", часто награждают титулом "идеальная женщина 60-х".

В качестве декораций в фильме использовался такой интересный элемент культуры хиппи, как лавовая лампа, созданная в 1963 году компаний "Крестворт". Завораживающее зрелище медленного перемещения масляных пузырей в жидкости применялось для создания эффекта путешествия со сверхсветовыми скоростями и для изображения Матмоса - полуразумного озера жидкого зла, на котором расположен город Сого и которое питается любой отрицательной энергией (от отчаяния до ненависти).

Когда создатель лампы Крейвен Уокер посмотрел "Барбареллу", он предложил переименовать компанию "Крестворт" в "Матмос", что и было сделано. Английская фабрика по созданию лавовых ламп сохраняет это название до сих пор.

Всемирно известный мим Марсель Марсо сыграл в фильме свою первую не немую роль - профессора Пинга. Оказалось, что у Марсо прекрасный голос, а сыграл он даже лучше, чем можно было себе представить, - и безо всяких пантомимических штучек!

Среди сессионных музыкантов, записавших саундтрек фильма, был Дэвид Гилмор - будущий гитарист легендарной группы "Пинк Флойд".

Выйдя на экраны, фильм сразу после выхода приобрел культовый статус - он оказался идеальным воплощением прогрессивно-свободных идей, царивших в умах молодежи того времени. Ведь именно на конец шестидесятых пришелся расцвет движения хиппи, одним из движущих факторов которого стала популяризация "свободной любви".

Хотя как событие в области киноискусства эта лента никогда и не pассматpивалась, эпизоды, цитаты и имена пеpсонажей из фильма стали неотъемлемой частью массовой культуpы. Самый яркий пример - известная группа "Дюран Дюран" и ее хит "Электрическая Барбарелла".

Кстати, хотя группа была названа в честь персонажа фильма, оригинальное написание названия музыкального коллектива отличается от оригинального написания имени героя: персонажа зовут Durand Durand, а группа называется "Duran Duran". Тем не менее, читаются оба наименования одинаково - "Дюран Дюран".

В том же 1968 году на экраны вышел фильм Стэнли Кубрика "2001 год: Космическая одиссея", представляющий собой серьезный научно-философский опыт космической кинофантастики. И хотя философская притча Стэнли Кубрика и космическая сказка для взрослых Роже Вадима имеют гораздо больше различий, чем сходств, у них всё же есть одна важная общая черта: обе картины оказали немалое влияние на моду, дизайн, вкусы людей и их пристрастие к научной фантастике.

Фильм "Барбарелла" (1968) входит в число 100 самых курьезно плохих фильмов всех времен, представленных в книге основателя антипремии "Золотая малина" Джона Уилсона "Официальный кинопутеводитель "Золотой малины".

В 2004 году британский журнал "Фильм Ревью" провел опрос: кого зрители считают самой сексуальной героиней фантастических фильмов? Всех современных красоток - и с немалым отрывом! - обошла Барбарелла.


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

Автор оригинального комикса Жан-Клод Форест основывал образ Барбареллы на образе знаменитой актрисы Брижитт Бардо, которая совершенно случайно была первой женой режиссера Роже Вадима (с 1952 по 1957 год).

Роже Вадим говорил, что Барбарелла более всего напоминает "повзрослевшую Алису в космической Стране Чудес".

Впоследствии Жан-Клод Форест признавался, что пытался использовать в своем произведении приемы Льюиса Кэрролла и его сказок о приключениях Алисы.

Возможно, всё это и подтолкнуло отечественных переводчиков назвать героиню Аниты Палленберг Черной Королевой (в оригинале героиню зовут Великий Тиран (The Great Tyrant)).

Название города зла Сого - это аббревиатура названий библейских городов греха Содома и Гоморры.

Слово, служащее паролем в штабе Дилдано, - Llanfairpwllgwyngyllgogerychwy rndrobwllllantysiliogogogoch - это название совершенно реального маленького городка в Уэльсе, Великобритания. (Неудивительно, что это - самый длинный топоним во всей Великобритании. Удивительно, что не во всем мире!) Местные жители сокращают это название до Llanfair.

Имена племянниц Черной Королевы Стомоксис и Глоссины - это латинские названия мух: Stomoxys calcitrans - это навозная муха, а Glossina - это муха цеце.


Проект римейка

Некоторое время назад культовый мексиканский режиссер Роберт Родригес взялся за разработку проекта римейка "Барбареллы" (1968), премьера которого должна была состояться в 2009 году.

В 2007 году студия "Юниверсал" объявила о желании запустить в производство новую "Барбареллу" в постановке Роберта Родригеса. На заглавную роль предполагалась известная актриса Роуз Макгоуэн. Однако бюджет проекта быстро превысил предполагаемые 80 миллионов долларов. В результате студия отказалсь от проекта, а режиссер отправился на поиски альтернативных источников финансирования.

"В какой-то момент одна немецкая компания предложила мне 70 миллионов, - говорит режиссер Роберт Родригес. - Это была самая большая сумма, которую мне давали на «Барбареллу». Но надо было снимать в Германии - таково было условие. Ничего не имею против этой страны, но у меня пятеро детей, так что я подумал, что не смогу оставить их надолго и уехать работать в Германию".

Таким образом, режиссер поневоле отказался от своих амбициозных планов и переключился на другие проекты, охарактеризовав ситуацию следующим образом: "Это была настоящая засада. У нас уже было многое готово: куча раскадровок, эскизы декораций, пробы. Такая крутотень! Мы фактически готовили «Звездные войны» в стиле канадского мультфильма «Тяжелый металл». И теперь этого никто не увидит. А могло быть очень здорово".

Роберт Родригес надеется когда-нибудь выпустить альбом эскизов к своему несозданному фильму, чтобы поклонники оригинальной "Барбареллы" (1968) смогли увидеть, что он собирался снять. О своих художественных задумках режиссер говорит следующее: "Меня часто спрашивали, зачем я хочу переснять «Барбареллу». Тогда я показывал им некоторые рабочие материалы - и все вопросы отпадали в момент".

Суббота, 4 июля

23.20 - телеканал Петербург

ФРАНКЕНШТЕЙН МЭРИ ШЕЛЛИ (Mary Shelley's Frankenstein)

Великобритания - Япония - США. 1994. 123 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фантастическая хоррор-драма - последняя по времени киноверсия классического романа Мэри Уолстонкрафт-Шелли "Франкенштейн, или Современный Прометей", легшего в основу мюзикла Фрэнка Уайлдхорна "Франкенштейн".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Оно живо.

Гений породил чудовище.

Капитан Роберт Уолтон, исследователь, одержимый маниакальным стремлением во что бы то ни стало достичь Северного полюса, в арктической пустыне встречает доктора Виктора Франкенштейна, преследующего таинственное человекоподобное существо. Узнав о цели капитана, Франкенштейн рассказывает ему свою печальную и жуткую историю. Еще в юности Виктор увлекся наукой. А после смерти матери твердо решил стать ученым и победить смерть. Его одержимость привела к ужасающе трагическим последствиям и для него самого, и для всех его близких.

Заявленный бюджет фильма - $45,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $112,006,296.
Из них в США - $22,006,296.

Производство - "Америкэн Зотроуп".
Заказчики - "ТрайСтар Пикчерс" в ассоциации с "Джапэн Сателлайт Броадкастинг, Инк." и "ИндиПрод Компани".
Права - "ТрайСтар" / "Джей-эс-би Продакшнс Инк..

Съемочный период: 21 октября 1993 - 25 февраля 1994.
Натурные съемки - Швейцарские Альпы (Швейцария).
Павильонные съемки - студия "Шеппертон" (Лондон, Англия).

Постановщик трюков - Саймон Крейн.

Дизайн заглавия и титров - Барбара Флиндер.
Супервайзер визуальных эффектов - Ричард Конвей.
Цифровые композиции - студия "Компьютер Филм Компани Лтд.".
Цифровые эффекты - Вэл Уордлоу, Марк Нелмс, Пэдди Исон, Крис Пэнтон и Доминик Паркер.
Снежные эффекты - Дэвид Крауншоу.
Лонжевые эффекты - Стив Кроули.
Грим и эффекты Создания - Дэниел Паркер.
Пластический грим - Дэвид Уайт и Марк Кульер.
Консультант по гриму и прическам Роберта Де Ниро - Илона Херман.
Грим - Пол Энгелен.

Костюмы - Джеймс Ачисон.
Художник - Тим Харви.
Оператор - Роджер Пратт.
Монтаж - Эндрю Маркус.

Композитор - Патрик Дойл.

Хореограф - Стюарт Хоппс.

Сопродюсеры - Кеннет Брэна и Дэвид Парфитт.
Исполнительный продюсер - Фред Фьюкс.
Продюсеры - Фрэнсис Форд Коппола, Джеймс Ви Харт и Джон Витч.

Сценаристы - Стеф Лэди и Фрэнк Дарабонт.

Режиссер - Кеннет Брэна.

В главных ролях: Роберт Де Ниро (Создание / грязнолицый мужчина) и Кеннет Брэна (Виктор Франкенштейн).

В ролях: Том Хальс (Анри Клерваль), Хелена Бонем-Картер (Элизабет), а также Эйдан Куинн (капитан Роберт Уолтон), Иэн Холм (отец Франкенштейна), Ричард Брайерс (слепой старик) и Джон Клиз в роли профессора Вальдмана.

В фильме также снимались: Роберт Харди (профессор Кремпе), Чери Лунги (мать Франкенштейна), Селья Аймри (миссис Мориц), Тревин Макдауэлл (Жюстина Мориц), Джерард Хоран (Клод), Марк Хэдфилд (Феликс), Джоанна Рот (Мэри), Саша Ханау (Мэгги), Джозеф Ингленд (Томас), Альфред Белл (землевладелец), Ричард Клиффорд (священник), Джордж Эспри (полисмен), Хью Бонневиль (Шиллер), Райан Смит (Уильям), Чарльз Уин-Дэвис (юный Уильям), Рори Дженнингс (юный Виктор), Кристина Каттолл (юная Жюстина), Ханна Тэйлор-Гордон (юная Элизабет), Сьюзен Филд (фрау Брах), Джимми Юилл (Григорий).


Камео

Композитор фильма Патрик Дойл - в роли дирижера на балу (без указания в титрах).


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за грим (Дэниел Паркер, Пол Энгелен и Кэрол Хемминг - уступили Рику Бейкеру, Ви Нилл и Йоланде Тусьян за фильм "Эд Вуд").

7 номинаций на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре хоррор (уступил фильму Нила Джордана "Интервью с вампиром: Вампирские хроники"), сценарий (Стеф Лэди и Фрэнк Дарабонт - уступили Джиму Харрисону и Уэсли Стрику за фильм "Волк"), актер (Кеннет Брэна - уступил Мартину Ландау за фильм "Эд Вуд), актриса (Хелена Бонем Картер - уступили Сандре Буллок за фильм "Скорость" и Джейми Ли Кёртис за фильм "Правдивая ложь"), актер второго плана (Роберт Де Ниро - уступил Гэри Синизу за фильм "Форрест Гамп"), музыка (Патрик Дойл - уступил Говарду Шору за фильм "Эд Вуд") и грим (Дэниел Паркер и Пол Энгелен - уступили Рику Бейкеру и Ви Нилл за фильм "Эд Вуд").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за работу художника (Тим Харви - уступил Данте Ферретти за фильм "Интервью с вампиром: Вампирские хроники").

Номинация на премию Британского Общества кинооператоров (Великобритания) за работу оператора (Роджер Пратт - уступил Филиппу Руссло за фильм "Интервью с вампиром: Вампирские хроники").

Номинация на премию "Золотая кинопленка" (США) за монтаж музыки (Джерард Макканн - премия не была присуждена).

Воскресенье, 5 июля

8.20 - телеканал Россия

СУПЕРМЕН (Superman)

Канада - Великобpитания - США. 1978. 143 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фантастический экшн-комикс - экpанизация популяpных комиксов Джеppи Зигеля и Джо Шустеpа (издательство "Ди-Си Комикс Инк."), легших в основу бродвейского мюзикла "Это - птица, это - самолет, это - Супермен".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

На планете Криптон произошла катастрофа, уничтожившая всех жителей, но Джор-Эл успел отправить своего сына на Землю в космическом аппарате. На чужой для него планете мальчик, обладающий сверхъестественными способностями, обрел новых родителей. После смерти отца Кларк Кент через магический кристалл обрел все земные знания, но получил запрет вмешиваться в ход земной истории. Повзрослев, он становится репортером и влюбляется в коллегу - очаровательную Лоис Лейн. Гений преступного мира Лекс Лютер задумывает страшное злодейство, чреватое гибелью миллионов людей. И тогда Кларк нарушает запрет.

Заявленный бюджет фильма - $55,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $300,218,018.
Из них в США - $134,218,018.

Производство - Александр и Илья Салкинды, "Давмид Лимитед" и "Интернэшнл Филм Продакшн Инк.".
"Филм Экспорт Эй-Джи".
Заказчик - Александр Салкинд.
Дистрибьютор - "Уорнер Бразерс".
Права - "Филм Экспорт".

Съемочный период: март 1977 - октябрь 1978.
Натурные съемки - Кэлгари, Драмхеллер и Хай-Ривер (провинция Альберта, Канада), Гэллап (штат Нью-Мексико, США), национальный парк "Красная скала" (Черч-Рок, штат Нью-Мексико, США), мост "Золотые Ворота" (Сан-Франциско, штат Калифорния, США), Голливуд (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США), Гуверская дамба (граница штатов Аризона и Невада, США), Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США).
Павильонные съемки - студия "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия) и студия "Шеппертон" (Шеппертон, графство Суррей, Англия).

Постановщики трюков - Альф Джойнт и Вик Армстронг.

Заглавные титры - студия "Стив Франкфурт Коммюникейшнс" и студия "Ар Гринберг Ассошиэйтс, Инк.".
Дизайн заглавия - Денис Рич.
Титры и специальные оптические эпизоды - студия "Камера Эффектс Лтд.": Рой Пейс и Шелдон Элборн.

Креативный супервайзер оптических визуальных эффектов - Рой Филд.
Дизайн специальных визуальных эффектов - Денис Рич.
Супервайзер визуальных эффектов - Джон Инглис.
Специальные эпизоды - студия "Говард Эй Андерсон Ко." и "Континентал Камера Системс Инк.".
Оптические эпизоды - студия "Оксфорд Сайентифик Филмз Лтд.": Питер Паркс и Шон Моррис.
Эффекты полетов - Дерек Ботелл и Боб Харман.

Режиссер и создатель макетных эффектов - Дерек Меддингс.
Космический корабль - Эд Гиммель.
Креативный супервайзер и режиссер специальных эффектов - Колин Чилверс.
Креативный супервайзер грима и специальных образов - Стюарт Фриборн.

Костюмы - Ивонн Блейк.
Художник - Джон Барри.
Декораторы - Питер Хауитт и Фред Уилер.
Оператор - Джеффри Ансуорт.
Монтаж - Стюард Бэрд.

Композитор - Джон Уильямс.

Композиция "Можешь ли ты читать мои мысли?": музыка - Джон Уильямс, текст - Лесли Брикесс, исполнение - Марго Киддер.

Исполнительный продюсер - Илья Салкинд.
Продюсер - Пьер Спенглер.

Сюжет - Марио Пьюзо.
Сценаристы - Марио Пьюзо, Дэвид Ньюман, Лесли Ньюман и Роберт Бентон (а также Том Манкевич - без указания в титрах).
Дополнительные сценарные материалы - Норман Энфилд.

Креативный консультант - Том Манкевич.

Режиссер - Ричард Доннер.

В главных pолях: Марлон Брандо (Джор-Эл) и Джин Хэкман (Лекс Лютор).

В ролях: Кристофер Рив (Супермен / Кларк Кент), Нед Битти (Отис), Джеки Купер (Перри Уайт), Гленн Форд (папа Кент), Тревор Хауард (1-й старейшина), Маpго Киддеp (Лоис Лейн), Джек О'Холлоpанн (Нон), Валери Перрин (Ева Тешмахер), Мария Шелл (Вонд-Ах), Теренс Стэмп (генерал Зод), Филлис Тэкстер (мама Кент), Сюзанна Йорк (Лара).

В фильме также снимались: Джефф Ист (юный Кларк Кент), Марк Макклюр (Джимми Ольсен), Сара Дуглас (Урса), Гарри Эндрюс (2-й старейшина).


Камео

Актер Кёрк Элин, игравший Супермена в фильме "Супермен" (1948), - в роли отца Лоис Лейн.

Актриса Ноэль Нилл, игравшая Лоис Лейн в фильме "Супермен" (1948) и телесериале "Приключения Супермена" (1953-58), - в роли матери Лоис Лейн.

Известный актер, режиссер и продюсер Ларри Хэгман - в роли мэра.

Знаменитый кинокритик Рекс Рид - в роли самого себя.


Награды

Специальная премия "Оскар" (США) за визуальные эффекты (Лес Боуи, Колин Чилверс, Денис Н. Куп, Рой Филд, Дерек Меддингс и Зоран Перисич).

5 пpемий "Сатуpн" (США): фильм в жанpе научной фантастики, актpиса (Маpго Кеддеp), композитоp (Джон Уильямс), художник (Джон Баppи) и спецэффекты (Колин Чилверс).

Пpемия BAFTA (Великобритания) в номинации "лучший новичок на главные роли" (Кpистофеp Рив).

Пpемия "Хьюго" (международная) за экpанизацию.

Пpемия "Гpэмми" (США) за саундтpек.


Номинации

3 номинации на премию "Оскар" (США): музыка (Джон Уильямс - уступил Джорджо Мородеру за фильм "Полночный экспресс"), монтаж (Стюарт Бэрд - уступил Питеру Зиннеру за фильм "Охотник на оленей") и звук (Гордон Кэй Маккэллам, Грэм Ви Хартстоун, Никола Ле Мессюрье и Рой Черман - уступили Ричарду Портману, Уильяму Л. Маккохи, Аарону Рочину и Си Дэрину Найту за фильм "Охотник на оленей").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино за музыку (Джон Уильямс - уступил Джорджо Мородеру за фильм "Полночный экспресс").

4 номинации на премию "Сатурн" (США): режиссер (Ричард Доннер - уступил Филипу Кауфману за фильм "Вторжение похитителей тел"), актер (Кристофер Рив - уступил Уоррену Битти за фильм "Небеса могут подождать"), актриса второго плана (Валери Перрин - уступила Дайан Кэннон за фильм "Небеса могут подождать") и костюмы (Ивонн Блейк и Ричард Бруно - уступили Теони Ви Олдридж за фильм "Глаза Лоры Марс").

4 номинации на премию BAFTA (Великобритания): актер второго плана (Джин Хэкман - уступил Джону Хёрту за фильм "Полночный экспресс"), оператор (Джеффри Ансуорт - уступил Дугласу Слокомбу за фильм "Джулия"), художник (Джон Барри - уступил Джо Элвсу за фильм "Близкие контакты третьего вида") и звук (уступил фильму "Звездные войны. Эпизод IV: Новая надежда").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный комедийный сценарий (Марио Пьюзо, Дэвид Ньюман, Лесли Ньюман и Роберт Бентон - уступили Илэйн Мэй и Уоррену Битти за фильм "Небеса могут подождать").

Номинация на премию "Эдди" (США) за монтаж кинофильма (Стюарт Бэрд - уступил Питеру Зиннеру за фильм "Охотник на оленей").

Номинация на премию Британского Общества кинооператоров (Великобритания) за работу оператора (Джеффри Ансуорт - уступил Дугласу Слокомбу за фильм "Джулия").


Посвящение

Фильм посвящен с любовью и уважением Джеффри Ансуорту.

Памяти Терри Хилла и Джона Бодимида.

Воскресенье, 19 июля

21.35 - телеканал Культура

ОТВЕРЖЕННЫЕ (Les miserables)

Франция - ФРГ. 1983. 210 минут. Цветной.

Язык оригинала: Французский.

Костюмная драма по одноименному роману Виктора Гюго, легшему в основу легендарного мюзикла Клод-Мишеля Шонберга и Алена Бублиля.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Начало XIX века. Раскаявшийся каторжник Жан Вальжан, отбывший на каторге девятнадцать лет за кражу хлеба, пытается наладить праведную жизнь на свободе под другим именем. Однако фанатичный инспектор Жавер, для которого не существует понятия "милосердие", продолжает преследовать героя. А добряк Вальжан успел усыновить дочь умершей женщины Фантины Козетту, пообещав позаботиться о сироте. Вальжан и Козетта пытаются навсегда скрыться от Жавера. Безуспешно. Во время революции 1848 года состоится последняя, решающая встреча старых врагов.

Производство - "ТФ1", "Ж.Е.Ф." и "С.Ф.П.".

Натурные съемки - Париж (Франция).
Павильонные съемки - студия "С.Ф.П." (Бри-на-Марне, Франция).

Постановщик трюков - Мак Штейнмайер.

Оптические эффекты - Фредерик Моро.
Специальные эффекты - Рене Альбуз.
Грим - Аида Тива-Каранж и Андре Гиковати.

Костюмы - Сильви Пуле.
Художник - Франсуа де Ламот при участии Жана Мандару.
Декораторы - Жак Батай и Жан-Клод Бурден.
Оператор - Эдмон Ришар.
Монтаж - Мартина Барраке и Софи Бо.

Композиторы - Мишель Мань и Андре Оссейн.

Исполнение музыки: камерный оркестр под управлением Бернара Тома, вокальный ансамбль под управлением Мишеля Пикемаля и хор под управлением Виттории д'Аржантой.

Зонг "По вине Вольтера" из мюзикла "Отверженные": музыка - Клод-Мишель Шонберг, текст - Ален Бублиль и Жан-Марк Натель, аранжировка - Ж. Камерон.

Продюсеры - Доминик Ариспарю и Софи фон Усляр.

Адаптация - Ален Деко и Робер Оссейн.
Диалоги - Ален Деко.

Режиссер - Робер Оссейн.

В главных pолях: Лино Вентура (Жан Вальжан), Жан Карме (Тенардье), Мишель Буке (инспектор Жавер).

В ролях: Эвелина Буи (Фантина), Валентина Борделе (маленькая Козетта), Эммануэль Кюртиль (Гаврош), Франк Давид (Мариус), Роже Анен (хозяин гостиницы), Эрве Фюльрик (Энжольра), Кристиана Жан (Козетта), Феpнан Леду (Жильнорман), Мартина Паскаль (сестра Прикюр), Кандис Пату (Эпонина), Поль Пребуа (Фошлеван), Робен Ренуччи (Курфейрак), Фpансуаза Сенье (мадам Тенардье), Луи Сенье (монсеньор Мириэль), Жан-Мари Пролье (сенатор).

В фильме также снимались: Кристиан Бенедетти (Комбеферр), Тони Жудрье (Боссюэ), Кристоф Одан (Баорель), Александр Тамар (Грантер), Марсель Шампель (Баэ), Корин Дакла (Азельма), Доминик Даврэ (матушка Маньон), Дени Лаван (Монпарнасс), Агата Ладнер (маленькая Эпонина).


Награды

Пpемия "Сезаp" (Фpанция) за мужскую pоль втоpого плана (Жан Каpме).

Специальный пpиз на МКФ в Москве (СССР).


Номинации

4 номинации на премию "Сезар" (Франция): адаптированный сценарий (Робер Оссейн и Ален Деко - уступили Жану Ораншу, Мешелю Гризолья и Пьеру Гранье-Деферру за фильм "Северная звезда"), актер (Лино Вентура - уступил Филиппу Леотару за фильм "Баланс" ("Осведомитель")), оператор (Эдмон Ришар - уступил Анри Алекану за фильм "Форель") и художник (Франсуа де Ламот - уступил Алену Негру за фильм "Возвращение Мартена Герра").

Номинация на Гран-при "Золотой Святой Георгий" (уступил фильму Глеба Панфилова "Васса", фильму Мигеля Литтина "Альсино и кондор" и фильму Сухила бен-Барки "Амок") на МКФ в Москве (СССР).

Воскресенье, 19 июля

2.50 - телеканал НТВ

ГАМЛЕТ (Hamlet)

США - Великобритания - Франция. 1990. 130 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Костюмная трагедия по пьесе Уильяма Шекспира "Гамлет, принц Датский", легшей в основу мюзикла Янека Ледецкого "Гамлет", оперы Амбруаза Тома "Гамлет" и других музыкальных сценических произведений.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Экстраординарная адаптация классической истории Шекспира о мести и трагедии.

Неладно что-то в Датском королевстве: внезапно умер король Дании Гамлет-старший. Его вдова Гертруда спешно вступила в брак с братом покойного мужа Клавдием, который и стал новым королем - обойдя законного наследника датского трона пpинца Гамлета. Пpинцу является призрак отца и сообщает, что он предательски отравлен собственным братом. В поначалу неpешительном и мечтательном пpинце зреют и жажда мести, и ненависть к убийце отца, и жалость к обманутой матери, идущей на поводу у собственных чувств. В свою очередь, Клавдий также хочет смерти племянника-пасынка.

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США - $20,710,451.

Производство - "Айкон".
Заказчик - "Соверен Пикчерс".
Права - "Уорлд Айкон".

Съемочный период: 23 апреля 1990 - 14 июня 1990.
Натурные съемки - замок Блэкнесс (Блэкнесс, область Фолкерк, Шотландия), замок Данноттар (Стоунхэвен, область Абердиншир, Шотландия), замок Довер (Довер, графство Кент, Англия), замок Рочестер (Рочестер, графство Кент, Англия), Тьонвилль (провинция Мозель, Франция), Италия.
Павильонные съемки - студия "Шеппертон" (Шеппертон, графство Суррей, Англия).

Постановка дуэли - Уильям Хоббс.

Специальные эффекты - Иэн Уингроув.
Грим - Франко Корридони.
Грим Мела Гибсона - Лоис Бёрвелл.
Грим Гленн Клоуз - Жан-Люк Русье.

Костюмы - Маурицио Милленотти.
Художник - Данте Ферретти.
Декоратор - Франческа Ло Скьяво.
Оператор - Дэвид Уоткин.
Монтаж - Ричард Марден.

Композитор, оркестровщик и дирижер - Эннио Морриконе.

Исполнительный продюсер - Брюс Дейви.
Продюсер - Дайсон Ловелл.

Сценаристы - Кристофер Де Вор и Франко Дзеффирелли.

Режиссер - Франко Дзеффирелли.

В главных pолях: Мел Гибсон (Гамлет, принц Датский), Гленн Клоуз (Гертруда, королева Датская), Алан Бейтс (Клавдий, король Датский), Пол Скофилд (Призрак отца Гамлета), Иэн Холм (Полоний), Хелена Бонем-Картер (Офелия).

В ролях: Стивен Диллейн (Горацио), Натаниэль Паркер (Лаэрт), Майкл Мэлони (Розенкранц), Джон Макэнери (Озрик), Шон Мюррей (Гильденстерн), Тревор Пикок (могильщик).

В фильме также снимались: Ричард Уорвик (Бернардо), Дейв Даффи (Франциско), Вернон Добчефф (Рейнальдо), Пит Постлтуэйт (актер-король), Кристофер Фэрбэнк (актер-королева), Роджер Лау (актер-отравитель).


Награды

Пpемия "Давид Донателло" (Италия) за иностpанный фильм.


Номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): художники (Данте Ферретти и Франческа Ло Скьяво - уступили Ричарду Зильберту и Рику Симпсону за фильм "Дик Трейси") и костюмы (Маурицио Милленотти - уступил Франке Скварчапино за фильм "Сирано де Бержерак").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за мужскую роль второго плана (Алан Бейтс - уступил Алану Рикману за фильм "Робин Гуд: Принц воров").


Интересные факты

Взяв на роль Гамлета звезду жанра "экшн" Мела Гибсона, Франко Дзеффирелли первым решился представить принца Датского "героем первого боевика".

Франко Дзеффирелли решил пригласить Мела Гибсона на роль Гамлета, после того как увидел эпизод попытки самоубийства его героя в фильме "Смертельное Оружие" (1987).

Гленн Клоуз (Гертруда) всего на 9 лет старше Мела Гибсона, играющего ее сына.


Создатели фильма и Уильям Шекспир

Режиссер Франко Дзеффирелли - один из самых знаменитых интерпретаторов произведений Уильяма Шекспира. Его любимая пьеса - трагедия "Ромео и Джульетта", которую он неоднократно и по-разному ставил на театральных подмостках. До "Гамлета" (1990) Франко Дзеффирелли осуществил экранизации пьес "Укрощение строптивой" (1967) и "Ромео и Джульетта" (1968), а также оперы Джузеппе Верди "Отелло" (1986), написанной по трагедии Шекспира "Отелло, венецианский мавр".

Мел Гибсон (Гамлет) до того лишь один раз участвовал в постановке пьесы Уильяма Шекспира - в австралийской театральной версии трагедии "Ромео и Джульетта", в которой все роли исполняли мужчины. Будущий герой боевиков играл... Джульетту!

Алан Бейтс (Клавдий) играл Гамлета в театре в Лондоне в 1970 году.

Пол Скофилд (Призрак) играл Гамлета в театре в 1948 и 1955 годах и признан одним из величайших исполнителей этой роли в ХХ веке.

Джон Макэнери (Озрик) играл Меркуцио в знаменитом фильме Франко Дзеффирелли "Ромео и Джульетта" (1968).

Иэн Холм (Полоний) многократно участвовал в постановках пьес Шекспира на театральной сцене, в кино и на ТВ. В его репертуаре были такие роли, как Меркуцио ("Ромео и Джульетта"), Лир ("Король Лир"), Ричард Глостер ("Эдуард IV" и "Ричард III"), Генрих, принц Уэльский ("Генрих IV") и другие. С труппой Королевского Шекспировского театра Иэн Холм даже приезжал на фестиваль Шекспира в СССР в 1960-х годах.

Хелена Бонем-Картер (Офелия) играла Розалинду в театральной постановке комедии Шекспира "Как вам это понравится", а в кино впоследствии сыграла Оливию в фильме Тревора Нанна "Двенадцтая ночь, или Что угодно" (1996). Интересно, что, будучи с 1994 по 1999 годы фактической женой Кеннета Брэны, одного из самых знаменитых современных интерпретаторов Шекспира, она ни разу не играла в его постановках шекспировских пьес.

Натаниэль Паркер (Лаэрт) впоследствии сыграл Кассио в фильме своего старшего брата Оливера Паркера "Отелло" (1995).

Пит Постлтуэйт (актер-король) впоследствии сыграл Лоренцо в фильме База Лурманна "Ромео и Джульетта Уильяма Шекспира" (1996).

Суббота, 25 июля

13.15 - телеканал Звезда

ЧЕРЕЗ ТЕРНИИ К ЗВЕЗДАМ

СССР. 1980. 146 минут (1 серия: "Нийя - искусственный человек", 2 серия: "Ангелы космоса"). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Приключенческая фантастика по оригинальной идее Кира Булычева и Ричарда Викторова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

XXIII век. В таинственных и малоизведанных глубинах Вселенной российский патрульный звездолет "Пушкин" обнаруживает дрейфующий космический корабль неизвестной землянам конструкции. Корабль мертв. Среди погибших инопланетян космонавты находят живое существо. На Земле исследователи выясняют, что эта девушка по имени Нийя - искусственный человек. Совету ученых предстоит выяснить, кем было создано это странное существо, куда и откуда летел звездолет и что стало причиной его гибели. Нийю тем временем решают поселить среди людей. Так инопланетянка искусственного происхождения знакомится с семьей астронавта Сергея Лебедева - в том числе с его сыном Степаном, курсантом космошколы.

Производство - киностудия имени Максима Горького, ялтинский филиал.
Права - киностудия имени Максима Горького.

Натурные съемки - Киев, Горки, Ялта, Исфара (СССР) и Китай-город (Москва, СССР).
Павильонные съемки - киностудия имени Максима Горького, ялтинский филиал (Ялта, СССР).

Консультанты - летчик-космонавт Владимир Шаталов и доктор технических наук Лев Лупичев.

Руководитель подводных трюков - Владимир Карпичев.
Комбинированные съемки: оператор - Юрий Осминкин, художник - Сергей Ильтяков.
Постановщик специальных съемок - Валерий Павлотос.
Грим - Таисия Кунич.

Костюмы - Людмила Чекулаева.
Художник - Константин Загорский.
Декораторы - Энри Леонтьев и Владимир Литвинов.
Оператор - Александр Рыбин.
Монтаж - Любовь Пушкина.

Композитор - Алексей Рыбников.

Директоры картины - Александр Казачков и Юрий Обухов.

Сценаристы - Кир Булычев и Ричард Викторов.

Режиссер - Ричард Викторов.

В главных ролях: Елена Метёлкина (Нийя) и Вадим Ледогоров (курсант Степан Лебедев).

В ролях: Надежда Семенцова (профессор Надежда Иванова), Улдис Лиелдидж (Сергей Лебедев), Елена Фадеева (Мария Павловна Лебедева), Вацлав Дворжецкий (Петр Петрович Лебедев), Александр Лазарев (экзобиолог Виктор Климов), Александр Михайлов (капитан Олег Дрейер), Борис Щербаков (штурман Эдуард Колотун), Игорь Ледогоров (посол Ракан), Глеб Стриженов (Глан), Игорь Ясулович (Торки), Владимир Фёдоров (Туранчокс).

Также в ролях: Евгений Карельских (капитан звездолета "Пушкин"), Людмила Нильская (Селена), Светлана Радченко (робот Глаша), Алексей Ванин (робот Бармалей), Артем Карапетян (участник научного совещания), Валерий Носик (Лий), Александр Бочаров (Тар).


Награды

Государственная премия СССР за произведение для детей (сценарист и режиссер Ричард Викторов и сценарист Кир Булычев).

Премия Вильнюсского университета за лучший фильм на тему науки на ВКФ в Вильнюсе (СССР).

Специальный приз жюри "Серебрянный астероид" за лучшую женскую роль (Елена Метёлкина) на МКФ научно-фантастических фильмов в Триесте (Италия).


Музыка

Композитор фильма Алексей Рыбников при создании саундтрека частично использовал музыку из аудиоверсии своего мюзикла "Юнона" и "Авось".

А именно - в фильме отчетливо звучат фрагменты "Пролога", "Арии Богоматери" и романса "Я тебя никогда не забуду".

Кроме того, когда земляне прибывают на планету Десса, их встречают потрясающей инструментальной версией начала песни моряков "Авось", в которой звучит оригинальная партия солирующего синтезатора, отсутствующая в мюзикле.

Суббота, 25 июля

16.00 - телеканал ТНТ

(повтор - воскресенье, 26 июля, 14.00)

ЖЕСТОКИЕ НАМЕРЕНИЯ (Cruel Intentions)

(Под названием "Жестокие игры".)

США. 1999. 97 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский / вьетнамский / французский.

Молодежная драма - осовpемененная экранизация романа Шодерло де Лакло "Опасные связи", легшего в основу одноименного мюзикла Конрада Сузы и Филипа Литтелла, а также мюзикла Владимира Кондрусевича "Байкер".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

В искусстве соблазнения есть только одно правило: никогда не влюбляйся!

Невозможно сопротивляться тому, чего у тебя нет.

Они достаточно взрослые, чтобы знать, но слишком юные, чтобы любить.

В игре соблазнения и предательства - как далеко ты зайдешь?

Ты в игре - или вне игры?

Все делают это - но никто не говорит об этом.

Игра с любовью опасна для жизни.

Юный Себастьян Вальмон, богатенький пресыщенный сукин сын, превратил искусство совращения в вид спорта. Он держит пари со сводной сестрой Кэтрин Мертей, бессердечной стервой, что соблазнит, а затем бросит непорочную Аннетт Харгроув, наинеприступнейшую девственницу. Если Себастьян проиграет, то Кэтрин получит его роскошный автомобиль, а если выиграет, то он получит Кэтрин - причем так, как только захочет. Игра стоит свеч - однако чем дальше коварный козлик продвигается в своих замыслах, тем сильнее чувствует, что по-настоящему влюбился в Аннетт.

Заявленный бюджет фильма - $10,500,000 (по другим данным - $11,000,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $75,902,208.
Из них в США - $38,328,567.

Производство - Нил Эйч Моритц.
Заказчики - "Коламбия Пикчерс" в ассоциации с "Ориджинэл Филм" и "Ньюмаркет Кэпитэл Груп".
Права - "Круэл Продакшнс".

Съемочный период: 9 июня 1998 - 15 июля 1998.
Натурные съемки - Нью-Йорк-Сити и Лонг-Айленд (штат Нью-Йорк, США), Лос-Анджелес, Пасадена, Таузенд-Оукс и полуостров Палос-Вердес (штат Калифорния, США), Торонто (провинция Онтарио, Канада).

Постановка трюков - Питер Букосси и Шейн Диксон.

Визуальные эффекты - Мэт Бек (без указания в титрах).
Цифровые эффекты - студии "Лайт Мэттерс" и "Пиксель Энви".
Специальные эффекты - Мэтью Поуп.
Грим - Брэдли Уайлдер.

Костюмы - Дениз Уингейт.
Художник - Йон Гэри Стили.
Декоратор - Тесса Познански.
Оператор - Тео ван де Санде.
Монтаж - Джефф Фриман.

Композитор - Эдвард Ширмур.

Исполнительный продюсер - Майкл Фоттрелл.
Продюсер - Нил Эйч Моритц.

Сценарист и режиссер - Роджер Камбл.

В главных pолях: Райан Филлипп (Себастьян Вальмон), Сара Мишель Геллар (Кэтрин Мертей) и Риз Уизерспун (Аннетт Харгроув).

В ролях: Сельма Блэр (Сесиль Колдуэлл), Луиза Флетчер (Хелен Розмунд), Джошуа Джексон (Блэйн Таттл), Эрик Мабиус (Грег Макконнелл), Шон Патрик Томас (Рональд Клиффорд).

Также в ролях: Алэна Рид Холл (медсестра), Хьеп Тхи Ле (Май-Ли), Дебора Оффнер (миссис Михалак), Тара Рид (Марси Гринбаум), Дрю Снайдер (директор Харгроув), Герта Уэйр (миссис Шугарман), а также Свузи Куртц (доктор Гринбаум) и Кристин Барански (Банни Колдуэлл).

В фильме также снимались: Чарли О'Коннелл (Корт Рейнольдс), Фред Норрис (служитель), Джинджер Уильямс (Клорисса).


Награды

Премия "Блокбастер" (США) по pазделу драмы в номинации "любимая актриса второго плана" (Риз Уизерспун).

2 кинопремии MTV (США): актриса (Сара Мишель Геллар) и поцелуй (Сара Мишель Геллар и Сельма Блэр).

Премия "Выбор тинейджеров" (США) по разделу кино за лучшую драму.

Премия "Золотая грифельная доска" (Венгрия) за оригинальную музыку.


Номинации

3 номинации на кинопремию MTV (США): актер (Райан Филлипп - уступил Киану Ривзу за фильм "Матрица"), женская роль-прорыв (Сэльма Блэр - уступила Джулии Стайлс за фильм "10 причин моей ненависти") и злодей/злодейка (Сара Мишель Геллар - уступила Майку Майерсу за фильм "Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил").

4 номинации на премию "Выбор тинейджеров" (США) по разделу кино: актер (Райан Филлипп - уступил Фредди Принцу-младшему за фильм "Это всё она"), актриса (Риз Уизерспун - уступила Дженнифер Лав Хьюитт за фильм "Я всё еще знаю, что вы сделали прошлым летом"), самая сексуальная любовная сцена (Райан Филлипп и Риз Уизерспун - уступили Фредди Принцу-младшему и Рейчел Ли Кук за фильм "Это всё она") и саундтрек года (уступил фильму "Город ангелов").

4 номинации на премию "Золотая грифельная доска" (Венгрия): фильм (уступил фильму Дэниела Мирика и Эдуардо Санчеса "Проект "Ведьма из Блэра"), тинейджерский фильм (уступил фильму Пола Вайтца "Американский пирог"), актриса (Сара Мишель Геллар - уступила Кэрри-Энн Мосс за фильм "Матрица") и саундтрек (уступил фильму "Такси").

Суббота, 25 июля

0.25 - телеканал НТВ

УНЕСЕННЫЕ ВЕТРОМ (Gone with the Wind)

США. 1939. 225 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Романтическая костюмная драма по одноименному роману Маргарет Митчелл, легшему в основу одноименных же мюзиклов Жерара Пресгюрвика (2003) и Маргарет Мартин (2008), а также мюзикла "Скарлетт" ("Унесенные ветром") Гарольда Роума и Кадзуо Кикуты (1970).

Самая великолепная картина всех времен.

Для тысяч тех, кто помнит эти беспрецедентные драму, действие и любовь! Для новых тысяч, которые увидят это чудо впервые! Захватывающее дух зрелище, вдохновенное игра величайшего состава актеров из всех, когда-либо собранных! Самая захватывающая экранная история любви! Самая обсуждаемая картина всех времен!

"Была когда-то страна искусных наездников и хлопковых полей, звалась она Старым Югом... Там, в дивных уголках, застыла в прощальном поклоне сама галантность... Там жили последние рыцари и прекрасные дамы, последние хозяева и их рабы... Теперь об этом можно прочитать только в книгах, теперь это не более чем сон, который трудно забыть. Это целый мир, унесенный ветром..."

Легендарная кинокартина, повествующая о любви Ретта Батлера и Скарлетт О'Хары на фоне трагических событий гражданской войны в США.

Заявленный бюджет фильма - $3,900,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $400,176,459.
Из них в США - $198,676,459.

Производство - "Селзник Интернэшнл" в ассоциации с "Метро-Голдвин-Майер".
Дистрибьютор - "Лоевс Инкорпорейтед".
Права - "Селзник Интернэшнл Пикчерс, Инк.".

Съемочный период: 10 декабря 1938 - 11 ноября 1938.
Натурные съемки - Агура, Агура-Хиллз, Лос-Анджелес, Пасадена, Чико, Калабасас, Северная Калифорния, Малибу-Лейк, Большое Медвежье озеро, национальный заповедник Сан-Бернардино, Сайми-Вэлли (штат Калифорния, США), штат Джорджия (США), Норт-Литтл-Рок (штат Арканзас, США).
Павильонные съемки - студии "Селзник Интернэшнл" и "Метро-Голдвин-Майер" (Калвер-Сити, штат Калифорния, США) и студия "Юнайтед Артистс" (Голливуд, Лос-Анджелес, штат Калифорния).

Постановщик трюков и трюковой дублер Кларка Гейбла - Якима Кэнатт (без указания в титрах).

Историк - Уилбур Джи Куртц.

Специальные съемочные эффекты - Джек Косгроув.
Супервайзер механических эффектов - Дон Масгрейв (без указания в титрах).
Пиротехнические эффекты - Ли Завитц (без указания в титрах).
Грим - Монти Уэстмор (без указания в титрах).

Костюмы - Уолтер Планкетт.
Художник - Уильям Кэмерон Мензис.
Декоратор - Эдвард Джи Бойл.
Оператор - Эрнест Хэллер.
Монтаж - Хэл Си Керн.

Композитор - Макс Штайнер.

Дополнительная музыка - Адольф Дойч и Хайнц Румхельд (без указания в титрах).
Хореографы - Фрэнк Флойд и Эдди Принц (без указания в титрах).

Продюсер - Дэвид О. Селзник.

Сценарист - Сидни Хауард (а также Бен Хект, Дэвид О. Селзник, Джо Сверлинг и Джон ван Друтен - без указания в титрах).

Режиссер - Виктор Флеминг (а также Джордж Кьюкор и Сэм Вуд - без указания в титрах).

В главных pолях: Клаpк Гейбл в роли Ретта Батлера, Вивьен Ли в роли Скарлетт О'Хары, Лесли Хауард в роли Эшли Уилкс, Оливия де Хэвилленд в роли Мелани Хэмилтон.

В ролях: Томас Митчелл (Джеральд О'Хара), Барбара О'Нилл (Эллен О'Хара), Эвелин Киз (Сьюллен О'Хара), Энн Рэзерфорд (Кэррин О'Хара), Джордж Ривз (Стюарт Тарлтон), Фред Крейн (Брент Тарлтон), Хэтти Макдэниел (Мамочка), Оскар Полк (Порк), Баттерфляй Маккуин (Присси), Виктор Джоури (Джонас Уилкерсон), Эверетт Браун (Большой Сэм).

Также в ролях: Говард Хикман (Джон Уилкс), Алисия Ретт (Индия), Рэнд Брукс (Чарльз Хэмилтон), Кэрролл Най (Фрэнк Кеннеди), Лора Хоуп Крьюс (тетушка Питтипат Хэмилтон), Эдди Андерсон (дядюшка Питер), Гарри Дэвенпорт (доктор Миди), Леона Робертс (миссис Миди), Джейн Дарвелл (миссис Мерриуэтер), Она Мансон (Белль Уотлинг).


Награды

8 пpемий "Оскаp" (США): фильм, pежиссеp (Виктор Флеминг), актpиса (Вивьен Ли), актpиса втоpого плана (Хэтти Макдэниел), адаптиpованный сценаpий (Сидни Хауард), опеpатоpы цветного фильма (Эрнест Холлер и Рэй Реннахан), художник и монтаж (Хэл Си Керн и Джеймс И. Ньюком).

Техническая премия Американской киноакадемии (США) за первопроходство в использовании координированного оборудования (инженер механики Дон Масгрейв).

Почетная медаль Американской киноакадемии (США) за выдающиеся достижения в использовании цвета для усиления драматизма (художник Уильям Кэмерон Мензис).

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за женскую роль (Вивьен Ли).

Почетная медаль издания "Фотоплэй" (США).

Премия "Выбор народа" (США) в номинации "любимый фильм всех времен" (присуждена в 1989 году).


Номинации

5 номинаций на премию "Оскар" (США): актер (Кларк Гейбл - уступил Роберту Донату за фильм "До свиданья, мистер Чипс"), актриса второго плана (Оливия де Хэвилленд - уступила Хэтти Макдэниел за фильм "Унесенные ветром"), музыка (Макс Штайнер - уступил Герберту Стозерту за фильм "Волшебник страны Оз"), специальные эффекты (Джек Косгроув, Фред Олбин и Артур Джонс - уступили Фреду Серсену и Эдмунду Эйч Хансену за фильм "Пришли дожди") и запись звука (Томас Ти Маултон - уступил Бернарду Би Брауну за фильм "Когда наступает завтра" ("Задержите рассвет")).

Были ещё одноимённый мюзикл Маргарет Мартин и мюзикл "Скарлетт" Гарольда Роума.

Andrew, большое спасибо - поправил. :mask:

Вторник, 28 июля

23.40 - телеканал НТВ

ИНТЕРВЬЮ С ВАМПИРОМ: ВАМПИРСКИЕ ХРОНИКИ
(Interview with the Vampire: The Vampire Chronicles)

США. 1994. 123 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Вампирская хоррор-драма по роману Энн Райс "Интервью с вампиром", открывающему культовый цикл "Вампирские хроники", две книги которого легли в основу мюзикла Элтона Джона и Берни Топина "Лестат".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Испей от меня и живи вечно.

Действие фильма pетpоспективно pазвоpачивается на пpотяжении нескольких столетий. В центре незаурядного и прихотливого сюжета - история Луи де Пуант-дю-Лака, которую он сам рассказывает совpеменному жуpналисту. Интервьюер узнает, что его странный собеседник - вампиp, истоpия котоpого началась в 1791 году, когда молодой американский плантатор, потеряв во время эпидемии жену с ребенком, возжелал собственной смерти. Но его проводником за грань, откуда нет возврата, стал не пьяный картежник и не заурядный грабитель, а изысканный и аристократичный вампир Лестат де Лионкур. Однако, став вампиром, Луи не обрел желанного покоя - ибо, превратившись в живого мертвеца, он так и не смог разучиться сострадать и любить.

Потpясающе кpасивая, щемящая и печальная картина, за вампирским антуражем которой явственно просматриваются вполне человеческие проблемы людских взаимоотношений и одиночества человека в мире людей.

Заявленный бюджет фильма - $50,000,000 (по другим данным - $60,000,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $223,664,608.
Из них в США - $105,264,608.

Производство - "Джиффен Пикчерc".
Заказчик - "Уорнер Бразерс Пикчерс".
Права - "Джиффен Филм Компани".

Съемочный период: 18 октября 1993 - 15 марта 1994.
Натурные съемки - Нью-Орлеан, Сан-Франциско, Париж.
Павильонные съемки - студия "Пайнвуд", Лондон, Англия.

Постановка трюков - Грег Пауэлл.

Вампирские гримы и эффекты - Стэн Уинстон и его студия.
Визуальные эффекты - Роб Легато и студия "Диджитал Домен".
Специальные эффекты - Ив де Боно.
Специальные эффекты с контактными линзами - студия "Бодитек".
Вампирские когти - Джули Вудс.
Лонжевые эффекты - Стив Кроули.
Пиротехнические эффекты - Джо Вискосил.
Глава отдела грима и гример Лестата - Мишель Бёрк.
Художники по гриму - Кэрол Шварц, Ник Дудман, Сара Монзани и Мораг Росс.

Костюмы - Сэнди Пауэлл.
Художник - Данте Ферретти.
Декоратор - Франческа Ло Скьяво.
Оператор - Филипп Руссло.
Монтаж - Мик Одсли и Джок ван Вийк.

Композитор - Эллиот Гольденталь.

Композиция "Симпатия к дьяволу": музыка и стихи - Мик Джаггер и Кит Ричардс, исполнение - группа "Ганз-н-Роузис".

Хореограф Театра вампиров - Миша Бержез.

Продюсеры - Дэвид Джиффен и Стивен Вулли.

Сценарист - Энн Райс.

Режиссер - Нил Джордан.

В главных ролях: Том Круз (Лестат де Лионкур), Брэд Питт (Луи де Пуант-дю-Лак), Антонио Бандерас (Арман), Стивен Ри (Сантьяго) и Кристиан Слейтер (Дэниел Мэллой).

В ролях: Киpстен Дунст (Клодия), Домициана Джоpдано (Мадлен), Тэнди Ньютон (Иветта), Индpа Оув (нью-орлеанская шлюха), Лоpи Маpшак (жертва в спектакле).

В фильме также снимались: Миша Беpжез (парижский вампир), Виpджиния Макколлам (портовая шлюха), Джон Макконнел (карточный игрок), Лайла Хэй Оуэн (вдова Сен-Клер), Ли Эмери (любовник вдовы), Джордж Келли (кукольник), Николь Дюбуа (креолка).


Награды

4 премии "Сатурн" (США): фильм в жанре хоррор, юная актриса (Кирстен Дунст), костюмы (Сэнди Пауэлл) и грим (Стэн Уинстон).

2 премии BAFTA (Великобритания): оператор (Филипп Руссло) и художник (Данте Ферретти).

3 кинопремии MTV (США): актер (Брэд Питт), роль-прорыв (Кирстен Дунст) и самый желанный мужчина (Брэд Питт).

Премия "Серебряная лента" (Италия) за работу художника (Данте Ферретти).

Премия "Юная звезда" (США) за игру юной актрисы в полнометражном кинофильме (Кирстен Дунст).

Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кирстен Дунст - также за роль в фильме "Маленькие женщины").

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) в номинации "наиболее обещающая актриса" (Кирстен Дунст).

Премия Британского Общества кинооператоров за операторскую работу (Филипп Руссло).

Премия Международной Гильдии хоррора за фильм.

Премия читателей журнала "Юниверс" (США) за фильм в жанре хоррор.

И "на закуску", как ни странно, - антипремия "Золотая малина" (США) за худший экранный дуэт (Брэд Питт и Том Круз) - пополам с Сильвестром Сталлоне и Шерон Стоун за фильм "Специалист").


Номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): художники (Данте Ферретти и Франческо Ло Скьяво - уступили Кену Адаму и Кэролин Скотт за фильм "Безумие короля Георга") и музыка (Эллиот Гольденталь - уступил Гансу Циммеру за мультфильм "Король Лев").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино: актриса второго плана (Кирстен Дунст - уступила Дайан Уист за фильм "Пули над Бродвеем") и музыка (Эллиот Гольденталь - уступил Гансу Циммеру за мультфильм "Король Лев").

5 номинаций на премию "Сатурн" (США): режиссер (Нил Джордан - уступил Джеймсу Кэмерону за фильм "Правдивая ложь"), актер (Том Круз - уступил Мартину Ландау за фильм "Эд Вуд"), актер (Брэд Питт - уступил Мартину Ландау за фильм "Эд Вуд"), музыка (Эллиот Гольденталь - уступил Говарду Шору за фильм "Эд Вуд") и грим (Стэн Уинстон и Мишель Бёрк - уступили Рику Бейкеру и Ви Нилл за фильм "Эд Вуд").

2 номинации на премию BAFTA (Великобритания): костюмы (Сэнди Пауэлл - уступила Лиззи Гардинер и Тиму Чаппелу за фильм "Приключения "Присциллы", королевы пустыни") и грим / прически (Стэн Уинстон, Мишель Бёрк и Ян Арчибальд - уступили Кэсси Хэнлон, Анджеле Конте и Стрикермайеру за фильм "Приключения "Присциллы", королевы пустыни").

5 номинаций на кинопремию MTV (США): фильм (уступил фильму Квентина Тарантино "Криминальное чтиво"), экранный злодей (Том Круз - уступил Деннису Хопперу за фильм "Скорость"), самый желанный мужчина (Том Круз - уступил Брэду Питту за фильм "Интервью с вампиром: Вампирские хроники"), самый желанный мужчина (Кристиан Слейтер - уступил Брэду Питту за фильм "Интервью с вампиром: Вампирские хроники") и экранный дуэт (Том Круз и Брэд Питт - уступили Киану Ривзу и Сандре Баллок за фильм "Скорость").

Номинация на премию "Клотрудис" (США) за женскую роль второго плана (Кирстен Дунст, также за фильм "Маленькие женщины" - уступила Дайан Уист за фильм "Пули над Бродвеем").

Номинация на премию "Хьюго" за драматическое представление (уступил эпизоду "Всё только хорошее..." телесериала "Звездный путь: Следующее поколение").

Создание шедевра

Роман-бестселлер Энн Райс "Интервью с вампиром" первоначально был написан в 1969 году в виде короткого рассказа. В 1973 году рассказ был переработан в роман, а еще год с лишним спустя издательство "Нопф" предложило писательнице $12.000 за его публикацию.

Роман был впервые опубликован в 1976 году и стал первым в культовом цикле книг "Вампирские хроники".

В настоящее время в эту серию входят 10 романов: "Интервью с вампиром" (1976), "Вампир Лестат" (1985), "Царица проклятых" (1988), "История похитителя тел" (1992), "Мемнох-дьявол" (1995), "Вампир Арман" (1998), "Меррик" (2000), "Кровь и золото" (2001), "Черная камея" (2002) и "Песнь крови" (2003).

К этой серии примыкают две книги, на данный момент составляющие цикл "Новые вампирские хроники": "Пандора" (1998) и "Витторио-вампир" (1999).

Прихотливые психологические коллизии "Интервью с вампиром" явились отражением реальных трагических событий, произошедших в жизни автора. Дело в том, что в 1972 году от лейкемии умерла пятилетняя дочь Энн Райс по имени Мишель, - и в книге нашли свое отражение отчаяние и боль несчастной матери: в образе маленькой Клодии, которая никогда не сможет стать взрослой, воплотилась умершая Мишель; в образе утратившего веру и терзаемого чувством вины депрессивного меланхолика Луи узнается портрет конфликтной, потерянной и осиротевшей личности самой Энн Райс; а холодный и насмешливый, но в то же время бодрый и жизнерадостный циник Лестат - это некая мечта писательницы, идеальный образ, которому она стремится, но не может соответствовать.

Кроме того, внешний облик и характер Лестата Энн Райс "списала" со своего мужа - Стэна Райса.

День рождения Лестата совпадает с днем рождения Стэна Райса - 7 ноября.

День рожденья Луи совпадает с днем рожденья Энн Райс - 4 октября.

Сразу после опубликования романа "Интервью с вампиром" - то есть еще в 1976 году! - права на экранизацию были проданы автором компании "Парамаунт" за $150.000. Но позднее Энн Райс отказалась продлить контракт, из-за того что боссы студии собрались превратить роман не в кинофильм, а в телевизионный минисериал. Кроме того, ознакомившись с предварительным вариантом сценария, Энн Райс решила, что ее не устраивает предложенная трактовка образа Луи.

И начались долгие, многолетние скитания сценария по различным киностудиям. Наконец в начале 1990-х годов сценарий попал в руки независимого продюсера Дэвида Джиффена - владельца собственной кинокомпании "Джиффен Пикчерс", на которой были сняты такие шедевры, как мистический комикс Тима Бёртона "Битлджюс" (1988) и экзотическая драма Дэвида Кроненберга "М. Баттерфляй" (1993).

К тому времени сценарий пребывал в полном беспорядке, причем авторы последней трактовки умудрились превратить Луи... в женщину! Джиффен связался с Энн Райс и предложил ей самой переработать и развить сценарий, а сам взялся за поиски режиссера.

Первым делом продюсер предложил поставить фильм канадскому хоррор-маэстро Дэвиду Кроненбергу, вместе с которым они только что закончили блистательную экзотическую драму "М. Баттерфляй", однако тот, подумав, отклонил предложение.

Вышедшая в 1992 году скандальная драма / триллер "Жестокая игра" обратила внимание продюсера на 42-летнего Нила Джордана, который изъявил свое согласие взяться за постановку. Узнав об этом, Энн Райс заявила, что готова на всё, лишь бы Джордан стал режиссером фильма. Что, однако, не помешало ей затребовать за переработку сценария $1 млн. С этого момента отношения между продюсером и сценаристкой начали портиться. Однако настоящая война была еще впереди!

Разумеется, главной проблемой стал выбор актера на роль вампира Лестата де Лионкура. Дэвид Джиффен предложил эту роль великолепному британскому актеру Дэниелу Дэй-Льюису и несколько месяцев ждал от него ответа, пока актер наконец не отказался.

Среди поклонников романов Энн Райс ходили упорные слухи, что этот персонаж создавался автором специально в расчете на культового британского актера Джулиана Сэндса. Однако этот вариант представляется крайне сомнительным, так как Сэндс впервые появился на экранах лишь в 1982 году, тогда как роман был опубликован в 1976.

Сама Энн Райс утверждала, что во время написания романа видела в образе Лестата культового голландского актера Рутгера Хауэра. Однако это утверждение тоже вызывает сомнения, так как во время написания романа Хауэр, хотя и был уже молодой звездой в родной Голландии, за пределами Нидерландов еще известен не был. Скорее всего, мысль о кандидатуре Хауэра возникла у писательницы значительно позднее, уже во время начала работы над экранизацией. Именно тогда Энн Райс посмотрела культовую фантастическую притчу "Бегущий по лезвию бритвы" (1982) и решила, что ставить "Интервью с вампиром" должен только Ридли Скотт, а идеальным Лестатом будет Рутгер Хауэр.

Однако в дальнейшем Райс меняла предпочтения почти ежемесячно, каждый раз атакуя Джиффена предложениями актеров на роль Лестата, рекомендуя в числе прочих Джереми Айронса и Джона Малковича. Однако продюсер и режиссер считали, что все предложенные кандидатуры староваты для принятой трактовки образа Лестата. Дело кончилось тем, что Джиффену и Джордану изрядно поднадоели честолюбивые устремления писательницы, и они перестали воспринимать ее мнение всерьез.

Тем более, что у них возникла своя оригинальная идея: пригласить на роль Лестата популярного британского певца и актера Стинга, а в саундтреке фильма использовать его композиции. Однако и эта идея не нашла своего воплощения.

Среди кандидатов на роль Лестата был и Джулиан Сэндс, однако продюсер и режиссер сочли, что им нужен актер с более "звездным" статусом.

Известен факт, что роль вампира Лестата предлагали Джонни Деппу, но что помешало осуществлению этого проекта - точно неизвестно. Скорее всего, создатели фильма просто не рискнули связываться с актером, уже успевшим к тому моменту прославиться капризным характером, "звездными" замашками и неадекватным поведением, по причине которых на съемочных площадках фильмов с участием Деппа не раз возникали серьезные конфликты.

Наконец триумвират из продюсеров Дэвида Джиффена и Стивена Вулли и режиссера Нила Джордана остановили свой выбор на 31-летней голливудской звезде Томе Крузе.

Энн Райс была крайне разочарована и даже оскорблена таким выбором: она была убеждена, что Круз не только не подходит для роли Лестата, но и просто неспособен должным образом воплотить на экране этот сложный и неоднозначный образ. Обида и разочарование писательницы были столь велики, что она, получив свой гонорар, отказалась от дальнейшего участия в проекте и крыла будущий фильм, как только могла. В своем интервью, данном журналу "Пипл", Райс не стеснялась в выражениях: "Они все придурки! Я не хочу, чтобы какой-то красавчик-недоросток играл моего Лестата. Мне нужен великий актер с подходящим ростом и голосом. Мне нужна высшая лига! Неужели они думают, что если этот Круз ходит небритым и "прописался" в Гарварде, то это гарантирует успех фильма?"

Тому Крузу, разумеется, было известно мнение писательницы. Тем с большим остервенением актер взялся за эту роль и ради нее даже похудел на 8 килограммов.

Чтобы окончательно подчеркнуть свое недовольство, Энн Райс официально заявила, что не станет смотреть экранизацию. И действительно, пока фильм шел в кинопрокате, Райс отказывалась смотреть его. Однако когда картина вышла на видео, искушение оказалось слишком велико, и писательница не смогла сдержать своего слова. И вот, со страхом посмотрев видеокассету, Энн Райс... написала Тому Крузу официальное письмо, в котором принесла свои извинения и выразила свое восхищение его Лестатом! Более того, она написала по развороту в престижных изданиях "Вэнити Фэйр" и "Нью-Йорк Таймс", в которых также извинилась за все свои прошлые "наезды" и безоговорочно признала получившийся фильм шедевром. При этом она не побоялась еще раз признать свою ошибку относительно Тома Круза: "Я была просто раздавлена его игрой. Полным потрясением было увидеть Тома Круза блондином, говорящим голосом моего Лестата. Он заставил меня полностью забыть его юношеский имидж. Теперь он - таинственный бессмертный герой и подлинный Лестат!". Так талант Тома Круза смог примирить Энн Райс с создателями фильма.


Интересные факты

Однако в одном Энн Райс все-таки оказалась права: в некоторых сценах Тому Крузу пришлось сниматься на специальной приподнятой платформе или в специальной обуви на толстой подошве, чтобы его Лестат не выглядел слишком низкорослым. Как известно, рост звезды составляет всего 1 метр 70 сантиметров - Том Круз ниже даже вашего покорного слуги!

Том Круз очень хотел сохранить в тайне секреты своего вампирского грима. Для этого специально были выстроены особые закрытые коридоры, по которым актер приходил на съемочную площадку, а после съемок уходил с нее.

Процесс наложения грима Лестата занимал каждый день по 3 с половиной часа.

Готовясь к роли Лестата, Том Круз просматривал видеосъемки охоты львов на зебр в дикой природе.

За роль Лестата Том Круз получил $15 млн.

Брэд Питт на съемках фильма отчаянно комплексовал, опасаясь быть "переигранным" своим "звездным" партнером (Питт на год моложе Круза, но в большое кино пробился на 8 лет позже) и в результате постоянно норовил "потянуть одеяло на себя".

По словам режиссера Нила Джордана, Брэд Питт - безусловно, прекрасный киноактер, но в "Интервью с вампиром" он все же несколько потерялся в проблемах Луи, став чем-то вроде "блуждающего облака депрессии, которое постоянно беспокоится, насколько хорошо оно выглядит".

Сам Питт также высказался однозначно: "Мне страшно не нравилось сниматься в этом фильме. Просто до ненависти. Потом - да, очень нравилось его смотреть. Но не сниматься. Мой герой в депрессии от первого кадра до последнего! Пять с половиной месяцев такой жизни - это слишком..."

Возможно, эти проблемы и сыграли свою роль в том, что у Питта и Круза не получилось полноценного актерского взаимодействия на экране, что и привело к присуждению им обидной антипремии "Золотая малина" в номинации "худший экранный дуэт".

На роль Интервьюера был утвержден молодой, но уже ставший культовым американский актер Ривер Феникс. Однако 31 октября 1993 года, через две недели после начала работы над фильмом и еще до начала съемочного периода, Ривер умер от передозировки наркотиков. Ему было всего 23 года.

После смерти Ривера Феникса роль предлагали восходящей звезде Голливуда Леонардо Ди Каприо, однако сочли, что 19-летний Леонардо слишком молод для этой роли.

Интересно, что чуть позже Ди Каприо все-таки заменил покойного Ривера Феникса - в роли Артюра Рембо в скандальном фильме Агнешки Холланд "Полное затмение" (1995).

Роль же Интервьюера была предложена 24-летнему Кристиану Слейтеру. Интересно, что несколько ранее Слейтеру предлагали роль Эрика Дрейвена в экранизации комиксов Джеймса О'Барра "Ворон" (1994), от которой перед тем отказался тот же Ривер Феникс. Тогда Слейтер также отказался и предложил продюсерам "Ворона" попробовать на роль Дрейвена Брэндона Ли (сына легендарного Брюса Ли), для которого эта роль стала последней в его короткой кинокарьере: 31 марта 1993 года Брэндон Ли погиб прямо во время съемок в "Вороне" в результате трагического несчастного случая.

Кристиан Слейтер согласился заменить Ривера Феникса и внес в роль Интервьюера немалую толику юмора.

Чтобы иметь возможность сняться в роли Интервьюера, Кристиану Слейтеру пришлось внести изменения в график своих съемок в фильме "Убийство первой степени" (1995), где он исполнял главную роль.

Чтобы сгладить неловкость от сложившейся ситуации, Кристиан Слейтер пожертвовал весь свой гонорар, составивший $250.000, в благотворительные фонды, которые всегда поддерживал покойный Ривер Феникс.

Фильм посвящен памяти Ривера Феникса (1970 - 1993).

Имя Интервьюера - Дэниел Мэллой - появилось лишь в третьем романе цикла "Вампирские хроники" "Царица проклятых" и в фильме ни разу не упоминается. Тем не менее, в финальных титрах персонаж Кристиана Слейтера обозначен как Мэллой.

В отличие от фильма, книжный Дэниел Мэллой получает Темный Дар вампиризма не от Лестата, а от Армана - это также происходит в романе "Царица проклятых".

Официально заявлено, что на роль маленькой Клодии пробовалось более 5 тысяч девочек.

Режиссер Нил Джордан очень ответственно подходил к выбору актрисы на эту роль и был категорически против того, чтобы в фильме снималась девочка, не имевшая на тот момент профессионального актерского опыта. "Я изначально не хотел снимать кого-то без опыта, - говорил режиссер, - потому что понимал: роль настолько мрачная, что неподготовленный ребенок может потом от нее не оправиться. У меня самого две дочери, и я не хотел брать на себя ответственность за втягивание ребенка в такую среду".

Хотя Кирстен Дунст на тот момент уже была известна ролями в кино и на ТВ, в "Интервью с вампиром" она попала совершенно случайно: по ее собственным словам, она была с мамой в магазине в Беверли-Хиллз, когда к ним подошли два незнакомца в деловых костюмах и предложили девочке попробоваться на роль.

Кирстен Дунст - полушведка-полунемка. Ее фамилия перешла к ней от отца, немецкого врача Клауса Дунста. Таким образом, транскрибировать эту фамилию по-русски следует на немецкий лад - то есть именно как Дунст. Употребление в русском языке американской транскрипции "Данст" является ошибочным.

Среди кандидаток на роль Клодии были Кристина Риччи, Доминик Суэйн, Джулия Стайлс, Эрин Мур и Эван Рейчел Вуд.

До финальной пробы дошли три соискательницы: 11-летняя Кирстен Дунст, еще одна 11-летняя девочка из Сиэтла и 5-летняя девочка из Северной Каролины.

Кирстен была в полном восторге от своей роли. "Я всегда хотела быть вампиром, - признавалась она. - Я мечтала об этом еще до фильма. Даже фотографировалась с клыками!"

Так что на съемках Кирстен нравилось делать всё. Исключение составлял один-единственный эпизод. Возможно, кому-то будет трудно в это поверить, но это факт: девочке категорически не нравилось целовать Брэда Питта!

Надо заметить, что на самом-то деле поцелуя как такового не было - Кирстен не доносила свои губы до губ Питта, а чтобы это было незаметно, прикрывала "поцелуй" от камеры ладошкой. Это было сделано по той простой причине, что настоящего поцелуя 11-летней девочки и 30-летнего мужчины невозможно было допустить из соображений нравственности.

Еще о поцелуях. Почему-то считается, что в фильме можно увидеть поцелуй Брэда Питта с Антонио Бандерасом. Возможно, таковой и имел место в одном из дублей, однако в фильме поцелуя все-таки не происходит.

Интересно, что у Бандераса от этой сцены остались впечатления именно как от поцелуя: "С Брэдом это был настоящий поцелуй - грустный прощальный поцелуй. В сценарии его не было, но мы решили ввести таким образом немного сексуальности в образы наших героев. Секс между вампирами - это вовсе не то же самое, что секс между людьми. Вероятно, вампиров в сексуальном отношении связывает акт убийства, и мы играли этот эпизод именно на таком подтексте", - вспоминает испанский актер.

Актер Стивен Ри (Сантьяго) снялся в 9-ти из 16-ти фильмов режиссера Нила Джордана.

Стивен Ри (настоящее имя Грэм) принадлежит к известному клану Ри. В частности, приходится двоюродным братом кинозвезде 70-х годов ХХ века Аделаиде Ри и обладает несомненным внешним сходством со своим двоюродным племянником Артуром Ри.

Все речные эпизоды были тщательнейшим образом ротоскопированы в процессе постпроизводства: из кадров были удалены предметы совеременности, такие как Большой Новорлеанский мост и радиомачты, и добавлены плавающие по реке суда XVIII века.

Во время натурных съемок на городских улицах большинство окон, уличных фонарей и неоновых вывесок было специально погашено по договоренности с компаниями и городской администрацией.

"Интервью с вампиром" - первый фильм, для съемок которого было дано разрешение перекрыть две полосы дорожного движения на мосту Золотые Ворота.

Кладбищенские сцены были отсняты на натуре на кладбище Лафайетт №1, расположенном по адресу Вашингтон-авеню, 1400, Нью-Орлеан, штат Луизиана, США.

Встреча Луи и Сантьяго была отснята на натуре в Париже на улице Риволи.

Кроме того, небольшой эпизод был отснят в легендарном Уилтонском мюзик-холле, расположенном на углу переулка Грации (Грейсиз-элли) и улицы Знамени (Энсайн-стрит) в Уайтчепеле - районе Лондона, в котором во второй половине 1888 года совершал свои убийства легендарный Джек Потрошитель.

"В роли" поместья Луи в начале фильма выступила историческая плантация Дубовая Аллея, расположенная на берегу Миссисипи в Вэкери, штат Луизиана, близ Нового Орлеана. Гостевая книга плантации является демонстрируемым экспонатом и содержит подписи Брэда Питта и Тома Круза.

"В роли" вестибюля парижского отеля, в котором остановились Луи и Клодия, выступило фойе Национальной Парижской оперы, известной также как Гранд-Опера и Пале-Гарнье, расположенной по адресу улица Скриба, 8, Париж, Франция.

"В роли" нью-орленской церкви выступила церковь Святого Павла, расположенная на Дептфорд-Хай-стрит в Дептфорде, Лондон, Англия.

Интерьер парижского Театра вампиров был выстроен в павильоне Альберта Р. Брокколи номер 7 знаменитой студии "Пайнвуд", Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия.

Во время съемок в Лондоне Брэд Питт остановился в доме, который когда-то принадлежал актеру Питеру Кашингу - классическому исполнителю ролей борцов с вампирами в серии вампирских хорроров британской студии "Хаммер" с участием Кристофера Ли в роли графа Дракулы.

Кинотеатр "Старый Колизей", из которого Луи выходит после просмотра фильма "Текиловый рассвет", сгорел дотла 3 февраля 2006 года.

В 2002 году вышел фильм Майкла Райнера "Королева проклятых", основанный на второй и третьей книгах "Вампирских хроник" Энн Райс - "Вампир Лестат" и "Царица проклятых".

Роль Лестата в первую очередь была предложена Тому Крузу - однако на сей раз актер сам отказался вернуться к своему вампиру.

В качестве возможных кандидатов на роль Лестата на сей раз рассматривались Уэс Бентли и Джош Хартнетт, однако в результате роль Лестата - рок-звезды исполнил 29-летний ирландский актер Стюарт Таунсенд.

Результат крайне разочаровал ортодоксальных поклонников: фильм "Королева проклятых" (2002) оказался вовсе не долгожданным сиквелом, а вольной вариацией на темы романов "Вампир Лестат" и "Царица проклятых", не имеющей никакого (кроме имени героя) отношения к фильму "Интервью с вампиром: Вампирские хроники" (1994), да и от сюжетов оригинальных романов остались "рожки да ножки".

Подлинным сиквелом фильма в определенной степени стал мюзикл "Лестат", созданный Элтоном Джоном и Берни Топином. Впервые мюзикл был поставлен в Сан-Франциско в декабре 2005 года. С марта по май 2006 года шел на Бродвее. Основным исполнителем партии Лестата был ветеран Бродвея Хью Панаро, известный также заглавной ролью в бродвейской постановке мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера "Призрак Оперы".


Интересные цитаты и реминисценции

В фильме фигурирует вдова Сен-Клер (в исполнении актрисы Лайлы Хэй Оуэн). В сюжете обыграна реальная история Аделины Сен-Клер, вдовы Жерара Сен-Клера, выходца из Европы, принадлежавшего к знаменитому шотландскому клану Сен-Клеров (Синклеров). Аделина Сен-Клер была жестоко убита в 1791 году при таинственных и необъяснимых обстоятельствах. В убийстве, оставшемся нераскрытым, подозревали молодого любовника вдовы Антуана Реа, который ранее подозревался в убийстве ее мужа и который в ночь убийства вдовы бесследно исчез. Как стало известно лишь позднее, вместе с ним исчезли фамильные драгоценности вдовы Сен-Клер.

Музыка, которую Лестат играет на фортепиано, - это фрагмент сонаты 49 ми-бемоль-мажор Йозефа Гайдна (адажио и кантабиле).

В оригинальном романе Энн Райс Лестат играет музыку своего нового друга - смертного композитора и музыканта, музыку которого считают слишком мрачной. Это о нем Лестат говорит Луи и Клодии: "Я нашел кое-кого, кто будет лучшим вампиром, чем вы оба". Эта реплика осталась и в экранизации - несмотря на то, что друг-музыкант в фильме не появляется.

В парижском театре вампиров Луи произносит фразу: "Вампиры притворяются людьми, которые притворяются вампирами". Это отсылка к музыкальной комедии Блейка Эдвардса "Виктор/Виктория" (1982).

В блистательной нарезке кадров из кинофильмов, которые смотрит Луи, есть кадр поющего на рассвете петуха - это знаменитый кадр из легендарного фильма Фридриха Вильгельма Мурнау "Носферату, симфония ужаса" (1922), первой экранизации классического вампирского романа Брэма Стокера "Дракула".

Когда Луи входит в кинотеатр, на афише видно название фильма - Sunrise ("Восход солнца") (1927). Этот фильм также поставил Ф.-В. Мурнау.

А когда Луи выходит из кинотеатра, название фильма на афише - Tequila Sunrise ("Текиловый рассвет") (1988). Так блистательно показан переход времени действия.

Понедельник, 10 августа

21.50 - телеканал Культура

ОВОД

СССР. 1955. 102 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Революционная драма - вторая экpанизация pомана Этель Лилиан Войнич, легшего в основу одноименного pок-мюзикла Александpа Колкеpа.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Действие происходит в 30-е годы XIX века в Италии, оккупированной австрийцами. Юный романтик Артур Бертон становится жертвой предательства духовника. Тот, узнав на исповеди о принадлежности Артура к тайному обществу борцов за свободу и независимость "Молодая Италия", сообщает об этом австрийской жандармерии. Это приводит к разгрому организации и аресту ее руководителя Джиованни Боллы. Все друзья и даже любимая девушка Джемма считают Артура предателем. В это же время юноша узнает, что священник Монтанелли, его духовный наставник, которого он чтил как образец честности и непогрешимости, в прошлом нарушил обет безбрачия - и является его отцом. Артур исчезает, оставив записку: "Ищите мой труп в реке"... А через 13 лет в национально-освободительном движении Италии выделяется смелый и решительный революционер Феличе Риварес, выступающий в печати под псевдонимом Овод с резкой критикой реакционного правительства и католического духовенства. И в первую очередь жало Овода направлено против кардинала Монтанелли, ставшего влиятельным и популярным в народе епископом...

Вторая - после раритетного грузинского фильма 1928 года - очень достойная экранизация знаменитого антиклерикального романа. Конечно, уровень идеологической составляющей соответствует году создания фильма: линия революционной борьбы выведена на первый план в ущерб всем остальным, да и некоторые отрицательные персонажи вроде жены Грассини выглядят откровенными карикатурами... Тем не менее, эти недостатки искупаются потрясающим актерским дуэтом Олега Стриженова и Николая Симонова. Кроме того, интересно видеть игру молодого Владимира Этуша в роли Мартини.

Производство - "Ленфильм".
Права - "Ленфильм".

Комбинированные съемки: художники - Михаил Кроткин и М. Кандат, операторы - А. Зазулин и Михаил Покровский.
Грим - В. Ульянов.

Костюмы - Белла Маневич.
Художник - Евгений Еней.
Декоратор - Е. Якуба.
Оператор - Андрей Москвин.
Монтаж - Александра Боровская.

Композитор - Дмитрий Шостакович.

Директор картины - Михаил Генденштейн.

Сценарист - Евгений Габрилович.

Режиссер - Александp Файнциммеp.

В главных ролях: Олег Стриженов (Артур Бертон / Феличе Риварес / Овод), Марина Стриженова (Джемма), Николай Симонов (кардинал Лоренцо Монтанелли).

В ролях: Владимир Этуш (Чезаре Мартини), Семен Свашенко (Марконе), Павел Усовниченко (Джузеппе), Вадим Медведев (Джиованни Болла), Владимир Честноков (Доминикино), Рубен Симонов (каноник Карди), Антоний Ходурский (Грассини), Анна Лисянская (жена Грассини), Григорий Шпигель (Джеймс), Елена Юнгер (Юлия), Борис Дмоховский (комендант города), Яков Малютин (полковник).

В фильме также снимались: Константин Адашевский (австрийский генерал), Эммануил Геллер (сыщик), Ефим Копелян (капитан), Георгий Милляр (нищий), Павел Панков (офицер).


Другие экранизации

"Овод" (СССР, 1928) Режиссер Коте Марджанишвили, в ролях Нато Вахнадзе (Джемма), И. Мерабишвили (Овод), Александре Имедашвили (кардинал Монтанелли), Э. Имерели (Мартини).

"Овод" (СССР, 1980, ТВ) Режиссер Николай Мащенко, в ролях Андрей Харитонов (Овод), Сергей Бондарчук (кардинал Монтанелли), Анастасия Вертинская (Джемма), Григоре Григориу (Мартини).


Мюзикл

"Овод" (1985) Музыка - Александр Колкер. Либретто - Алексей Яковлев. Постановка - Ленинградский театр имени Ленинского Комсомола. Режиссер - Геннадий Егоров. Аудиоверсия спектакля - фирма "Мелодия", 1986 год.

В ролях (аудиоверсия): Михаил Боярский (Овод - Феличе Риварес), Алексей Арефьев (Овод - Артур), Рустем Гумеров (Овод - Горбун), Роман Громадский (кардинал Монтанелли), Валентина Панина (Джемма), Татьяна Кудрявцева (Джим - Джемма в юности), Юрий Затравкин (Чезаре Мартини), Андрей Ургант (Галли), Леонид Кудряшов (Грассини), Вадим Гущин (Риккардо), Юрий Фетинг (Маркони), Михаил Уржумцев (каноник Карди), Юрий Оськин (полковник Феррари).

Re: Афиша: Фильмы рядом с мюзиклами
 

постараюсь обязательно посмотреть.. описание к фильму просто супер

Спасибо на добром слове - оно ведь не только кошке приятно... :ale:

Суббота, 15 августа

3.55 - телеканал Петербург

МОЛОДОЙ ФРАНКЕНШТЕЙН (Young Frankenstein)

США. 1974. 106 минут. Черно-белый.

Языки оригинала: Английский, немецкий.

Пародийная комедия ужасов по мотивам романа Мэри Уолстонкрафт Шелли "Франкенштейн, или Современный Прометей", ставшая основой одноименного мюзикла Мела Брукса.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Самая страшная комедия всех времен!

Потомок знаменитого барона Виктора фон Франкенштейна американский нейрохирург Фредерик Франкенстин едет в Трансильванию в фамильный замок. Здесь он знакомится с горбуном Айгором, красоткой Ингой и домоправительницей фрау Блюхер. По примеру своего знаменитого предка, Фредерик решает создать собственного монстра. И ему это удается! Монстр не слишком приятно выглядит и не блещет интеллектом - но зато обладает потрясающей сексуальной силой! Его создатель очень умен и предприимчив - но в интимной жизни вполне зауряден. Наука творит чудеса. Так почему бы не поделиться друг с другом тем, чего много?!

Едкая пародия на классические фильмы о Франкенштейне, мастерски стилизованная под ленты 30-х годов.

Заявленный бюджет фильма - $2.800.000.
Кассовые сборы от проката в США - $86.273.333.

Производство - "Грушкофф/Венчер Филмз", "Кроссбау Продакшнс, Инк." и "Джауэр Лимитед".
Дистрибьютор - кинокорпорация "Двадцатый Век Фокс".
Права - кинокорпорация "Двадцатый Век Фокс".

Заглавие и графический дизайн - Энтони Гольдшмидт.
Оригинальное оборудование лаборатории Франкенштейна предоставил Кеннет Стрикфейден.
Специальные эффекты - Генри Миллар-младший и Хэл Миллар.
Грим - Уильям Таттл.

Костюмы - Дороти Джикинс.
Художник - Дейл Хеннеси.
Декоратор - Боб де Вестель.
Оператор - Джеральд Хиршфельд.
Монтаж - Джон Си Хауард.

Композитор и дирижер - Джон Моррис.

Продюсер - Майкл Грушкофф.

Сюжет и сценарий - Джин Уайлдер и Мел Брукс.

Режиссер - Мел Брукс.

В главных ролях: Джин Уайлдер (доктор Франкенштейн), Питер Бойл (Монстр), Марти Фельдман (Айгор), Клорис Личман (фрау Блюхер) и Мэделин Кан в роли Элизабет.

Также в ролях: Тери Гарр (Инга) и Кеннет Марс (полицейский инспектор Ганс Вильгельм Фридрих Кемп).

А также: Ричард Гайдн (герр Герхард Фалькштейн), Лиэм Данн (мистер Хиллтоп), Дэнни Гольдман (студент-медик), Оскар Береги (тюремщик-садист), Артур Мэлет (деревенский староста), Энн Бисли (Хельга, маленькая девочка), Монти Лэндис и Расти Блитц (могильщики), Джон Мэдисон (селянин), Джон Деннис (дежурный на уроке Франкенштейна), Рик Норман (селянин), Рольфи Сидан (кондуктор), Терренс Пушман (селянин), Рэндольф Доббс (селянин Джо), Норберт Шиллер (конферансье на шоу Франкенштейна), Патрик О'Хара (селянин), Майкл Фокс (отец Хельги), Лидия Кристен (мать Хельги).

В фильме также снимались: Ричард Рот (помощник инспектора Кента) и Джин Хэкман (слепой Гарольд).

Озвучание: Мел Бpукс (Виктор Франкенштейн / оборотень / кот, в которого попадает дротик).


Награды

5 премий "Золотой свиток" (США): фильм в жанре хоррор, режиссер, актер второго плана (Марти Фельдман), художники (Боб де Вестель и Дейл Хеннеси) и грим (Уильям Таттл).

Премия "Хьюго" (международная) за драматическое представление.

Премия "Туманность" (США) за сценарий (Джин Уайлдер и Мел Брукс).


Номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): адаптированный сценарий (Джин Уайлдер и Мел Брукс - уступили Фрэнсису Форду Копполе и Марио Пьюзо за фильм "Крестный отец, часть II") и звук (Ричард Портман и Джин С. Кантамесса - уступили Рональду Пирсу и Мелвину М. Меткалфу-старшему за фильм "Землетрясение").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: актриса (Клорис Личман - уступила Ракель Уэлч за фильм "Три мушкетера") и актриса второго плана (Мэделин Кан - уступила Карен Блэк за фильм "Великий Гэтсби").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий комедии (Джин Уайлдер и Мел Брукс - уступили Мордехаю Рихлеру и Лайонелу Четвинду за фильм "Ученичество Дадди Кравитца").

Воскресенье, 16 августа

14.40 - телеканал Культура

ДВА КАПИТАНА

СССР. 1955. 98 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Приключенческая драма - первая экранизация одноименного романа Вениамина Каверина, легшего в основу мюзикла Алексея Иващенко и Георгия Васильева "Норд-ост".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Саня Григорьев, подросток из небольшого городка Энска, находит в сумке утонувшего почтальона пачку писем, из которых узнает о трагической гибели в Арктике экспедиции капитана Татаринова. Приехав в Ленинград, Саня поступает в школу, где учится Катя, дочь полярного исследователя, и рассказывает ей о письмах. Любовь к Кате и письма ее отца приводят Саню к твердому решению стать полярным летчиком и найти следы исчезнувшей экспедиции. Однако два человека, обладающих властью, каждый по-своему, стремятся помешать Сане: его бывший друг детства Ромашов, также влюбленный в Катю, и дядя Кати, брат капитана Татаринова Николай Антонович, по всей видимости, имеющий прямое отношение к гибели экспедиции брата...

Хотя и "галопом по Европам", но очень достойная киноверсия классического романа с отличными актерскими работами.

Производство - "Ленфильм".
Права - "Ленфильм".

Комбинированные съемки: художник - Михаил Головатинский; операторы - Михаил Шамкович и Михаил Покровский.
Арктические съемки - Аполлинарий Дудко, Музакир Шуруков, Георгий Калатозов, В. Коротков и В. Максимович.

Костюмы - Евгения Словцова.
Художник - Давид Виницкий.
Оператор - Аполлинарий Дудко.
Монтаж - Е. Маханькова.
Грим - Г. Васильева.

Композитор - Олег Каравайчук.

Директор картины - И. Поляков.

Сценаристы - Вениамин Каверин и Евгений Габрилович.

Режиссер - Владимир Венгеров.

В главных ролях: Александр Михайлов (IV) (Саня Григорьев), Ольга Заботкина (Катя Татаринова), Анатолий Адоскин (Валя Жуков), Евгений Лебедев (Михаил Ромашов).

Герои в детстве: Боря Беляев (Саня), Люда Шкелко (Катя), Боря Аракелов (Ромашка), Эдик Кузнецов (Валя).

В ролях: Инна Кондратьева (Мария Васильевна), Леонид Галлис (Николай Антонович), Бруно Фрейндлих (Кораблев), Татьяна Пельтцер (Нина Капитоновна), Елена Максимова (тетя Даша), Нина Дробышева (Саша), Михаил Ладыгин (штурман).


Награды

Диплом за режиссуру на МКФ фильмов для детей и юношества в Белграде (СФРЮ).

Понедельник, 22 февраля

9.45 - телеканал ТВ Центр

ДВА КАПИТАНА

СССР. 1955. 98 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Приключенческая драма - первая экранизация одноименного романа Вениамина Каверина, легшего в основу мюзикла Алексея Иващенко и Георгия Васильева "Норд-ост".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Саня Григорьев, подросток из небольшого городка Энска, находит в сумке утонувшего почтальона пачку писем, из которых узнает о трагической гибели в Арктике экспедиции капитана Татаринова. Приехав в Ленинград, Саня поступает в школу, где учится Катя, дочь полярного исследователя, и рассказывает ей о письмах. Любовь к Кате и письма ее отца приводят Саню к твердому решению стать полярным летчиком и найти следы исчезнувшей экспедиции. Однако два человека, обладающих властью, каждый по-своему, стремятся помешать Сане: его бывший друг детства Ромашов, также влюбленный в Катю, и дядя Кати, брат капитана Татаринова Николай Антонович, по всей видимости, имеющий прямое отношение к гибели экспедиции брата...

Хотя и "галопом по Европам", но очень достойная киноверсия классического романа с отличными актерскими работами.

Производство - "Ленфильм".
Права - "Ленфильм".

Комбинированные съемки: художник - Михаил Головатинский; операторы - Михаил Шамкович и Михаил Покровский.
Арктические съемки - Аполлинарий Дудко, Музакир Шуруков, Георгий Калатозов, В. Коротков и В. Максимович.

Костюмы - Евгения Словцова.
Художник - Давид Виницкий.
Оператор - Аполлинарий Дудко.
Монтаж - Е. Маханькова.
Грим - Г. Васильева.

Композитор - Олег Каравайчук.

Директор картины - И. Поляков.

Сценаристы - Вениамин Каверин и Евгений Габрилович.

Режиссер - Владимир Венгеров.

В главных ролях: Александр Михайлов (IV) (Саня Григорьев), Ольга Заботкина (Катя Татаринова), Анатолий Адоскин (Валя Жуков), Евгений Лебедев (Михаил Ромашов).

Герои в детстве: Боря Беляев (Саня), Люда Шкелко (Катя), Боря Аракелов (Ромашка), Эдик Кузнецов (Валя).

В ролях: Инна Кондратьева (Мария Васильевна), Леонид Галлис (Николай Антонович), Бруно Фрейндлих (Кораблев), Татьяна Пельтцер (Нина Капитоновна), Елена Максимова (тетя Даша), Нина Дробышева (Саша), Михаил Ладыгин (штурман).


Награды

Диплом за режиссуру на МКФ фильмов для детей и юношества в Белграде (СФРЮ).

Вторник, 23 февраля

11.50 - телеканал Петербург

ЧЕРЕЗ ТЕРНИИ К ЗВЕЗДАМ

СССР. 1980. 146 минут (1 серия: "Нийя - искусственный человек", 2 серия: "Ангелы космоса"). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Приключенческая фантастика по оригинальной идее Кира Булычева и Ричарда Викторова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

XXIII век. В таинственных и малоизведанных глубинах Вселенной российский патрульный звездолет "Пушкин" обнаруживает дрейфующий космический корабль неизвестной землянам конструкции. Корабль мертв. Среди погибших инопланетян космонавты находят живое существо. На Земле исследователи выясняют, что эта девушка по имени Нийя - искусственный человек. Совету ученых предстоит выяснить, кем было создано это странное существо, куда и откуда летел звездолет и что стало причиной его гибели. Нийю тем временем решают поселить среди людей. Так инопланетянка искусственного происхождения знакомится с семьей астронавта Сергея Лебедева - в том числе с его сыном Степаном, курсантом космошколы...

Признанная классика советской кинофантастики, впервые донесшая до массового слушателя музыку Рыбникова из мюзикла "Юнона" и "Авось". Образы коллеги Пруля и Туранчокса стали культовыми персонажами, а многие их реплики, что называется, ушли в народ. Единственное, что не позволяет поставить фильму оценку "потрясающе", - очень уж смазанный финал.

Производство - Киностудия имени Максима Горького (Ялтинский филиал).
Права - Киностудия имени Максима Горького.

Натурные съемки - Киев, Горки, Ялта, Исфара, Москва (Китай-город), СССР.
Павильонные съемки - Киностудия имени Максима Горького (Ялтинский филиал).

Консультанты - летчик-космонавт Владимир Шаталов и доктор технических наук Лев Лупичев.

Руководитель подводных трюков - Владимир Карпичев.
Комбинированные съемки: оператор - Юрий Осминкин, художник - Сергей Ильтяков.
Постановщик специальных съемок - Валерий Павлотос.
Грим - Таисия Кунич.

Костюмы - Людмила Чекулаева.
Художник - Константин Загорский.
Декораторы - Энри Леонтьев и Владимир Литвинов.
Оператор - Александр Рыбин.
Монтаж - Любовь Пушкина.

Композитор - Алексей Рыбников.

Директоры картины - Александр Казачков и Юрий Обухов.

Сценаристы - Кир Булычев и Ричард Викторов.

Режиссер - Ричард Викторов.

В главных ролях: Елена Метёлкина (Нийя) и Вадим Ледогоров (курсант Степан Лебедев).

В ролях: Надежда Семенцова (профессор Надежда Иванова), Улдис Лиелдидж (Сергей Лебедев), Елена Фадеева (Мария Павловна Лебедева), Вацлав Дворжецкий (Петр Петрович Лебедев), Александр Лазарев (экзобиолог Виктор Климов), Александр Михайлов (капитан Олег Дрейер), Борис Щербаков (штурман Эдуард Колотун), Игорь Ледогоров (посол Ракан), Глеб Стриженов (Глан), Игорь Ясулович (Торки), Владимир Фёдоров (Туранчокс).

Также в ролях: Евгений Карельских (капитан звездолета "Пушкин"), Людмила Нильская (Селена), Светлана Радченко (робот Глаша), Алексей Ванин (робот Бармалей), Артем Карапетян (участник научного совещания), Валерий Носик (Лий), Александр Бочаров (Тар).


Награды

Государственная премия СССР за произведение для детей (сценарист и режиссер Ричард Викторов и сценарист Кир Булычев).

Премия Вильнюсского университета за лучший фильм на тему науки на ВКФ в Вильнюсе (СССР).

Специальный приз жюри "Серебрянный астероид" за лучшую женскую роль (Елена Метёлкина) на МКФ научно-фантастических фильмов в Триесте (Италия).


Музыка

Композитор фильма Алексей Рыбников при создании саундтрека частично использовал музыку из аудиоверсии своего мюзикла "Юнона" и "Авось".

А именно - в фильме отчетливо звучат фрагменты "Пролога", "Арии Богоматери" и романса "Я тебя никогда не забуду".

Кроме того, когда земляне прибывают на планету Десса, их встречают потрясающей инструментальной версией начала песни моряков "Авось", в которой звучит оригинальная партия солирующего синтезатора, отсутствующая в мюзикле.

Пятница, 26 февраля

1.00 - телеканал РЕН Петербург

ПРИЗРАК ОПЕРЫ (Il fantasma dell'Opera / The Рhantom of the Opera)

Италия – Венгрия. 1998. 99 минут (английская версия). Цветной.

Языки оригинала: Итальянский / английский, французский.

Спагетти-хоррор по мотивам одноименного романа Гастона Леру, легшего в основу легендарного мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Плохо (2 из 7)

Когда-то парижская нищенка, родив ребенка, выбросила его в сточные воды. Но малыш не погиб, потому что его спасли и каким-то непостижимым образом вырастили и воспитали... крысы! И вот через много лет молодая, но порочная певица Кристин Даэ сталкивается с жутким Призраком Оперы – человеком-крысой, живущем во тьме и грязи подвалов Парижского оперного театра. Соперником Призрака за обладание Кристин становится благородный барон Рауль де Шаньи...

Взяв классический сюжет лишь за основу, итальянский хоррор-маэстро, правоверный католик, сотворил метафизическую притчу о двойственной сущности человеческой души. А по ходу дела создал свой худший фильм и худшую экранизацию классического романа Гастона Леру!

Заявленный бюджет фильма - $10,000,000.

Производство - "Медуза Филм" и "Ретеиталия".
Производственная компания в Будапеште (Венгрия) - "Фокус Филм".
Заказчик - "СИНЕ-2000".
Дистрибьютор - "Адриана Кьеза Энтерпрайзис с.р.л.".
Права - "Теле Плюс".

Съемочный период: 19 января 1998 - 8 апреля 1998.
Натурные съемки - Будапешт (Венгрия) и пещеры Пертозы (муниципалитет Пертоза, провинция Салерно, регион Кампания, Италия).
Павильонные съемки - студия "Чинечитта" (Рим, регион Лацо, Италия).

Постановка трюков - Риккардо Мьони.
Трюковой дублер Джулиана Сэндса - Габор Пироч.
Поставка животных - Маурицио Гарроне и зоопарк "Грюнвальд" Паскуале Мартино.
Дрессировщик - Петер Хусак (венгерская группа).

Специальные визуальные эффекты - Серджо Стивалетти.
Цифровые эффекты - студия "Серджо Стивалеттис Апокалипс".
Специальные эффекты с механизмом - Данило Боллеттини, Гастоне Каллори, Массимо Кристофанелли, Эрколе Квальетти по заказу студии "Корр. Джи энд Эй Чинематографика Срл.".
Специальные эффекты - лаборатория Серджо Стивалетти: супервайзер реализации - Барбара Морозетти; главный скульптор - Франческа Романа Ди Нунцо; механизмы аниматронных креатур - Давид Брацци; отделка аниматронных креатур - Энрико Корраддино; механизм машины-крысоловки - Саймон Блейдс.
Специальные эффекты (венгерская группа) - Петер Силадьи и Иван Похарнок.
Пиротехник (венгерская группа) - Дюла Лангер.
Грим - Каталина Жакоц (без указания в титрах).
Грим (венгерская группа) - Агнес Петрович.

Костюмы - Агнес Дярмати.
Художник - Антонелло Джеленг.
Оператор - Ронни Тэйлор.
Монтаж - Анна Наполи.

Композитор, оркестровщик и дирижер - Эннио Морриконе.

"Интермеццо" и "Медленный вальс" из оперы "Сильвия": музыка - Клеман Лео Делиб, исполнение - симфонический оркестр Словацкого радио, дирижер - Ондрей Ленард.
"Мазурка №5 си-бемоль-мажор - op. 7, №1": музыка - Фридерик Шопен, исполнение - Шандор Фалвай.
"Увертюра" из I акта оперы "Фауст": музыка - Шарль Гуно, исполнение - хор и оркестр Парижского Национального театра оперы, режиссер - Андре Клюитан.
"Хор эльфов" из IV акта оперы "Фауст": музыка - Шарль Гуно, исполнение - хор и оркестр Парижского Национального театра оперы, режиссер - Андре Клюитан.
Фрагмент из I акта оперы "Ромео и Джульетта": музыка - Шарль Гуно, исполнение - оркестр Венгерского государственного оперного театра, режиссер - Гежа Торок.
"Дуэт" из IV акта оперы "Ромео и Джульетта": музыка - Шарль Гуно, исполнение - оркестр Венгерского государственного оперного театра, режиссер - Гежа Торок.
Фрагмент из III акта оперы "Фауст": музыка - Шарль Гуно, исполнение - оркестр Венгерского государственного оперного театра, режиссер - Гежа Торок.
"Ария с колокольчиками" из оперы "Лакме": музыка - Клеман Лео Делиб, исполнение - оркестр Венгерского государственного оперного театра, режиссер - Гежа Торок.
"Тур клавиш": музыка и исполнение - Маурицио Гуарини и Чинция Кавальери.

Музыкальный продюсер - Клаудио Мессина.
Исполнение музыки - Римский симфонический оркестр; Хорал и Детский хор капеллы Святого Филиппа, руководитель - Фабрицио Барки.
Педагог по вокалу Асии Ардженто - Лилиан Зафред.
Педагог по вокалу Нади Ринальди - Стефания Маньифико.
Вокальный дублер Асии Ардженто - Раффаэлла Миланези.
Музыкальный консультант - Чинция Кавальери.

Исполнительный продюсер - Клаудио Ардженто.
Продюсер (Италия) - Джузеппе Коломбо.
Продюсер (Венгрия) - Арон Сипош.

Сценаристы - Жерар Браш и Дарио Ардженто.
Английская адаптация - Джорджина Каспари.

Режиссер - Дарио Ардженто.

В главных ролях: Джулиан Сэндс (Призрак) и Асия Ардженто (Кристин Даэ).

В ролях: Андреа Ди Стефано (барон Рауль де Шаньи), Надя Ринальди (Карлотта Альтьери), Коралина Катальди-Тассони (Онорина), Золтан Бараббас (Полиньи), Иштван Бубик (Игнас, крысолов), Энцо Кардонья (Марсель), Давид Д'Инджео (Альфред), Джанни Франко (журналист Монлюк), Лючия Гуццарди (мадам Жири), Китти Кери (Полетт), Альдо Массассо (Пурдье), Луи Мольтени (Николо), Джон Педеферри (доктор Принкар), Массимо Саркьелли (Жозеф Бюке), Леонардо Тревильо (граф Жером де Шаньи).

В фильме также снимались: Энцо Кардонья (Марсель), Итала Бекеш (мать Карлотты), Клаудия Кемонеш (Эрмина), Шилла Вард (Лиза), Река Пожгай (Марта), Ференц Деак Б. (Эдгар Дега), Рожо Людвиг (Шарль Гуно), Дэвид Дракер (Кики), Габор Харсай (Марк), Балаж Тарди (Лонге), Денеш Уйлаки (Папен), Шандор Безе (карлик), Иван Дендьель (Мартен), Дьёрдь Сакали (балетмейстер), Ференц Раткаи (Полидори), Подпорина Илона (Роза), Фридьеш Халлози (друг), Иштван Сочей ("Фауст"), Сабо Бенте Роберт (1-й поэт), Золтан Райкаи (2-й поэт), Таня Нагель (мать Призрака), Родриго Креспо (отец Призрака), Жолт Ангер (официант), Жолт Деречкеи ("Ромео"), Тибор Немеш ("Мефистофель"), Ласло Пето (пианист), Даниэль Здроа (пианист), Бела Немет (пианист).


Интересные факты

В начале 80-х годов прошлого века классик спагетти-хоррора (по-итальянски - джалло) Дарио Ардженто очень хотел сделать свою киноадаптацию знаменитого романа Гастона Леру "Призрак Оперы". Однако режиссеру никак не удавалось получить права на экранизацию, и в результате он решил придумать оригинальный сюжет, перекликающийся с сюжетом легенды о Призраке Оперы. Так родился замысел фильма "Опера" (Италия, 1987), ставшего признанной классикой европейского кинохоррора.

В конце 90-х годов прошлого века Дарио Ардженто все-таки осуществил свою давнюю мечту и поставил фильм "Призрак Оперы" (1998) - спагетти-хоррор-версию одноименного романа Гастона Леру. Общее мнение практически всех видевших фильм - лучше бы он этого не делал!! Поклонники истории Призрака Оперы единогласно назвали фильм худшей киноверсией легенды, а поклонники спагетти-хоррора столь же единодушно признали картину худшим фильмом Дарио Ардженто.

Первоначально роль Призрака предназначалась для Джона Малковича.

Этот фильм - третий из четырех картин Дарио Ардженто, в которых снималась его дочь Асия Ардженто: "Травма Дарио Ардженто" (1993), "Синдром Стендаля" (1996), "Призрак Оперы" (1998) и "Третья Матерь" (2007).

Несмотря на то что вокальные партии Кристин Даэ были дублированы профессиональной певицей, Асия Ардженто брала уроки оперного вокала, чтобы правильно отыграть вокальные эпизоды.

Это единственная киноверсия романа Гастона Леру "Призрак Оперы", в которой заглавный герой не обладает уродливой внешностью, и, соответственно, не нуждается в необходимости скрывать свое лицо под маской или гримом.

Таким образом, маска, изображенная на оригинальном постере английской версии фильма и напоминающая знаменитую вертикальную полумаску из мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера "Призрак Оперы", - не что иное, как наглый и крайне некорректный пиар-ход.

Надо заметить, что создатели постеров итальянской и французской версий фильма оказались честнее и не стали прибегать к подобным некрасивым уловкам.

Это единственная киноверсия романа Гастона Леру "Призрак Оперы", в которой Призрак имеет сексуальные отношения со своей возлюбленной Кристин Даэ.

В этом фильме, как и в мюзикле Эндрю Ллойда Уэббера, Призрак не имеет имени.

Поскольку автор оригинального романа Гастон Леру не дал оперной диве Карлотте фамилии - в романе эта героиня именуется только по имени (иногда в сценическом виде - Ла Карлотта), - интерпретаторам сюжета зачастую приходится придумывать ей фамилию. В мюзикле Эндрю Ллойда Уэббера диву зовут Карлотта Джудичелли, а в фильме Дарио Ардженто - Карлотта Альтьери.

Несмотря на то что сюжет оригинального романа в этой экранизации подвергся весьма и весьма существенным изменениям, некоторые основные сюжетные моменты, как ни странно, сохранены: например, Рауль, подслушивающий у гримуборной Кристин ("Ангелы плакали…"), письма Призрака, написанные красными чернилами, "Лира Аполлона" и, разумеется, люстра!

"В роли" Парижской оперы выступил Венгерский государственный оперный театр (Будапешт, Венгрия).

"В роли" подвалов Оперы выступили знаменитые пещеры Пертозы в Салерно (Италия), также известные как пещеры Ангела, где, помимо прочих достопримечательностей, имеется самое настоящее подземное озеро.

Фильм был выпущен в двух версиях: оригинальной итальянской и английской.

Английская версия, вышедшая в мировой кинопрокат, на семь минут короче оригинальной итальянской режиссерской версии.

На российские киноэкраны была выпущена английская версия фильма - причем в ультраограниченный прокат. Так, в Санкт-Петербурге ее можно было увидеть только в кинотеатре "Паризиана".

В 2000 году английская версия была выпущена в России на лицензионных видеокассетах компанией "ОРТ-Видео" под названием "Фантом Оперы". За основу обложки видеокассеты была взята обложка французского издания.

В 2009 году всё та же английская версия была выпущена в России на DVD компанией Cinema Prestige - на сей раз под правильным названием "Призрак Оперы". При этом мало того, что за основу обложки DVD была взята та самая обманная обложка английской версии, так еще и внутри в оформлении самым беспардонным образом использована знаменитая маска с логотипа мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера "Призрак Оперы".

Есть сведения, что первоначальная режиссерская версия фильма длилась почти на целый час дольше и что обе версии, выпущенные на экраны, были сильно перемонтированы и изменены продюсерами, желавшими сделать картину доступной для более широкого зрителя.


Интересные цитаты и реминисценции

Фабула фильма слегка перекликается с сюжетом оперы Лео Делиба "Лакме" (либретто Эдмона Гондине и Филиппа Жиля по роману Пьера Лоти "Рараху, или Свадьба Лоти"), фрагмент из которой звучит в фильме.

Снимая пролог фильма, Дарио Ардженто умудрился точно воспроизвести штампы фильмов об отверженных уродах, которые гениальный Тим Бёртон спародировал в прологе своего фильма "Бэтмен возвращается" (1992). Разница только в том, что Призрака в фильме Ардженто спасают крысы, а Пингвина в шедевре Бёртона - соответственно, пингвины!

Призрак дарит Кристин перстень с изображением головы Горгоны Медузы: это очевидный намек на название компании-производителя - "Медуза Филм".

Среди персонажей фильма фигурирует мать Карлотты. В этом можно усмотреть отсылку к классической экранизации романа Гастона Леру - фильму Руперта Джулиана "Призрак Оперы" (1925). В его доснятую и перемонтированную версию, выпущенную в 1929 году, ввели новую, более молодую Карлотту в исполнении певицы Мэри Фабиан. При этом Карлотта в исполнении Вирджинии Пирсон из версии 1925 года в эпизодах в кабинете директоров превратилась в мать Карлотты.

Есть мнение, что карлик, помощник крысолова Игнаса, - это отсылка к двум другим экранизациям "Призрака Оперы", одноименным фильмам 1962 и 1989 годов, в которых также фигурируют карлики. Однако мне подобная реминисценция представляется сомнительной. Использование образа карлика - прием достаточно распространенный. Замечу, что карлик появляется также и в экранизации мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера "Призрак Оперы" (2004).


Интересные ошибки и неточности

Кристин Даэ исполняет "Арию с колокольчиками" из оперы Клемана Лео Делиба "Лакме". Это очевидный анахронизм: действие фильма происходит в 1877 году (об этом сообщает титр в начале картины), тогда как Делиб начал писать оперу "Лакме" лишь в 1881 году, то есть через четыре года, а премьера ее состоялась и того позже - в 1883 году.