Воскресенье, 19 апреля

22.30 - телеканал 100 ТВ

ПИСЬМА МЕРТВОГО ЧЕЛОВЕКА

СССР. 1986. 88 минут. Черно-белый с тонированием.

Язык оригинала: Русский.

Фантастическая притча-антиутопия по оригинальной идее Константина Лопушанского и Вячеслава Рыбакова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Фантастическое допущение гибели мира - такова отправная точка этого фильма-предупреждения, воссоздающего возможные последствия ядерной катастрофы. Неважно, на руинах какой страны происходит действие. Неважно, кто виноват в том, что произошло. Да, возможно, никто и не виноват - ошибка компьютера, стечение обстоятельств... Так или иначе, мир погиб, и наступила "ядерная зима". В подвалах городского музея сумели спастись несколько сотрудников. Среди них - пожилой Профессор и его умирающая жена. Их сын Эрик, по-видимому, сгорел в момент катастрофы. К нему-то и обращены письма, которые пишет в своих мыслях Профессор...

В фильме рассматривается ситуация критическая, антигуманная. И только способность человека к вере в лучшее, любви, доброте может противостоять ей. Это тема великой жизненной силы искусства и культуры даже в мире, стоящем на грани гибели, тема нетленности нравственных ценностей. Ролан Быков, потрясающе сыгравший трагическую главную роль, предсказанную ему еще Тарковским, в очередной раз доказал, что лучшие трагики - это лучшие комики.

Производство - "Ленфильм", Первое творческое объединение.
Права - киностудия "Ленфильм".

Постановщики трюков - А. Филаретов и Иосиф Кринский.

Комбинированные съемки: оператор - Дмитрий Желубовский, художник - Олег Николаев, мастер-пиротехник - А. Воронков.
Мастера-пиротехники - А. Мизерин и В. Хромов.
Грим - В. Савельев.

Костюмы - Анжела Сапунова и Екатерина Шапкайц.
Художники - Елена Амшинская и Виктор Иванов.
Декораторы - З. Никашина, А. Шкеле и Ю. Ротин.
Оператор - Николай Покопцев.
Монтаж - Татьяна Пулина.

Композитор - Александр Журбин.

В фильме использована музыка Габриэля Форе и Джулио Каччини.

Главный консультант - член-корреспондент АН СССР Ан. А. Громыко.

Директоры картины - Раиса Проскурякова и Юрий Голынчик.

Сценаристы - Константин Лопушански и Вячеслав Рыбаков при участии Бориса Стругацкого.

Режиссер - Константин Лопушанский.

В главной роли - Ролан Быков (Профессор).

В ролях: Иосиф Рыклин, Виктор Михайлов, Александр Сабинин, Нора Грякалова, Вера Майорова, Вацлав Дворжецкий, Вадим Лобанов, Светлана Смирнова, Николай Алканов.

В эпизодах: Н. Власова, В. Васильев, Е. Платохин, С. Полищук, С. Сытник, М. Штейн, Вера Пичулина, Кирилл Матюнин, Лена Птицына, Поль Михайлов, Гена Мальцев, Валодя Бессекерных, Миша Афаньков, Серж Веребей.


Награды

Государственная премия СССР имени братьев Васильевых.

Специальный приз жюри на Всесоюзном КФ (СССР).

Гран-при и премия ФИПРЕССИ на МКФ в Мангейме-Гейдельберге (ФРГ).

Гран-при на МКФ в Варне (НРБ).

2 премии на МКФ экспериментальных фильмов в Мадриде (Испания): режиссер и оператор.

Воскресенье, 19 апреля

1.15 - телеканал РЕН-ТВ

ЛОЛИТА (Lolita)

США - Франция. 1997. 137 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Драма, повторная экранизация одноименного романа Владимира Набокова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Запретная любовь. Невероятная привлекательность. Максимальная цена.

Самый нашумевший, скандальный и спорный фильм года.

Запретный, провокационный, незабываемый.

Посмотрите и решите сами.

По шоссе мчится автомобиль, преследуемый полицией. За рулем - профессор Гумберт Гумберт, только что совершивший убийство. Так, с конца, начинает развиваться эта щемящая и трагическая история запретной любви - любви 37-летнего Гумберта к 14-летней нимфетке Долорес Гейз.

"Она была Ло, просто Ло, по утрам, ростом в пять футов (без двух вершков и в одном носке). Она была Лола в длинных штанах. Она была Долли в школе. Она была Долорес на пунктире бланков. Но в моих объятьях она была всегда: Л о л и т а..."

Заявленный бюджет фильма - $58,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $1,060,056 (ограниченный прокат).

Заявленный бюджет фильма - $62,000,000 (по другим данным - $58,000,000).
Кассовые сборы в кинопрокате США - $1,071,255 (ограниченный прокат).

Производство - "Пате".
Заказчик - Марио Кассар.
Права - "Лолита Продакшнс, Инк.".

Съемочный период: 5 сентября 1995 - 8 февраля 1996.
Натурные съемки - Эль-Пасо, Лейк-Бьюкенен, Лукенбах, Ричмонд, Сан-Антонио и Уортон (штат Техас, США), Лас-Кручес (штат Нью-Мексико, США), Нью-Орлеан (штат Луизиана, США), Уиннабоу и Уилмингтон (штат Северная Каролина, США), Петалума (штат Калифорния, США), штат Южная Каролина (США) и Сан-Рафаэль (департамент Вар, Франция).

Постановщик трюков - Дэнни Айелло III.

Супервайзер визуальных эффектов - Джеффри Эй Окунь.
Цифровые визуальные эффекты - студия "Диджископ".
Координатор специальных эффектов - Джозеф Меркурио.
Грим - Ричард Дин.

Костюмы - Джудианна Маковски.
Костюмы для эпизода 1921 года - Дженни Бивэн.
Художник - Джон Хатман.
Декораторы - Дебра Шутт и Стив Паренти.
Оператор - Говард Атертон.
Монтаж - Джули Монро и Дэвид Бреннер.

Композитор, оркестровщик и дирижер - Эннио Морриконе.

Музыкальный супервайзер - Стивен Ар Гольдман.

Продюсеры - Марио Кассар и Джоэл Би Майклс.

Сценарист - Стивен Шифф.

Режиссер - Эдриан Лайн.

В главных pолях: Джереми Айpонс (Гумберт Гумберт), Мелани Гриффит (Шарлотта Гейз), Фрэнк Ланджелла (Клэр Куильти) и впервые на экране Доминик Суэйн в роли Лолиты.

В фильме также снимались: Сюзанна Шеферд (мисс Пратт), Кит Рэддин (преподобный Риггер), Эрин Джей Дин (Мона), Джоан Гловер (мисс Ле Бон), Пэт Пи Перкинс (Луиза), Эд Грейди (доктор Мельник), Майкл Гудвин (мистер Бил), Анджела Пейтон (миссис Холмс), Бен Сильвеpстоун (юный Гумберт), Эмма Гpиффитс-Мейлин (Аннабела Ли), Рональд Пикап (отец юного Гумберта), Майкл Калкин (мистер Ли), Аннабель Апсион (миссис Ли).


Награды

Премия "Юный артист" (США) за игру юной актрисы в главной роли (Доминик Суэйн).


Номинации

Номинация на кинопремию MTV (США) за лучший поцелуй (Джереми Айронс и Доминик Суэйн - уступили Джозефу Файннсу и Гвинет Пэлтроу за фильм "Влюбленный Шекспир").

Номинация на премию "Юная звезда" (США) за игру юной актрисы в мини-сериале или телефильме (Доминик Суэйн - уступила Лили Собиски за фильм "Жанна д'Арк").

Номинация на премию Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) в категории "наиболее обещающая актриса" (Доминик Суэйн - уступила Кимберли Элайз за фильм "Любимая").


Интересные факты

В оригинальном романе когда Гумберт Гумберт впервые встречает Лолиту, ей всего 12 лет. Сделать Лолиту 12-летней создатели фильма не рискнули - и возраст героини был увеличен до 14.

В первой экранизации романа - фильме Стэнли Кубрика "Лолита" (1962) - возраст был поднят до 16.

Утвержденной на роль Лолиты Доминик Суэйн на тот момент было 15 лет.

Однако от проблем, связанных с возрастными предрассудками, все эти предосторожности всё равно не спасли.

Из-за тематики, идущей вразрез с возрастными предрассудками, у фильма возникли серьезные проблемы с прокатом. Долгое время съемки фильма вообще не могли начаться, из-за того что продюсеры просто не могли найти дистрибьютора. Наконец проект согласилась взять для дистрибьюции компания "Нью Лайн Синема". Однако даже боссы этой суперпрогрессивной студии отказались прокатывать фильм после просмотра предварительной версии монтажа. Позже компания "Нью Лайн Синема" все-таки выпустила картину в ограниченный прокат, но не сама, а через маленького независимого дистрибьютора.

Большая премьера фильма состоялась только по телевидению - на независимом телеканале "Шоутайм Энтертэйнмент". Этим объясняется тот факт, что на премии "Юная звезда" фильм проходил по разряду телевизионных.

По причине всё той же скандальной тематики фильм не хотели выпускать в Австралии - в этой стране картина была выпущена только в 1999 году с прокатным рейтингом R.

На роль Лолиты пробовалось более чем 2500 девочек.

Среди них были известные актрисы Кристина Риччи и Мелисса Джоан Харт.

Первоначально роль Лолиты предложили Натали Портман, но та категорически отказалась. Видимо, опыта съемок в "Леоне" ей хватило!

Джереми Айронс поначалу тоже отказался от роли Гумберта Гумберта, и первоначально на эту роль был утвержден Дастин Хоффман. Однако в результате Айронса все-таки удалось уговорить сыграть роль Гумберта - и она стала одной из лучших ролей британского актера.

В качестве кандидата на роль Гумберта Гумберта рассматривался также Рэйф Файннс.

Во всех сценах, когда Лолита сидит на коленях у Гумберта, между коленями Джереми Айронса и... э-э... филейной частью Доминик Суэйн подкладывалась специальная подушка.

Во всех эпизодах с "обнаженкой" несовершеннолетнюю Доминик Суэйн заменила совершеннолетняя дублерша. Несмотря на это, в окончательном монтаже от этих эпизодов остались "рожки да ножки" - и то только в европейской версии фильма: из американской версии все эти эпизоды были удалены полностью.

На роль Клэра Куильти первоначально был утвержден Жерар Депардье.

Эпизоды в доме Клэра Куильти снимались в особняке Чинква-Пенн, расположенном в Ридсвилле, штат Северная Каролина.

Эпизоды в больнице на самом деле снимались в Остинской средней школе в Эль-Пасо, штат Техас.

Все эпизоды в доме Шарлотты Гейз были сняты не в декорациях, а в реальном доме, расположенном в Уилмингтоне, штат Северная Каролина.

Финальные титры фильма по возможности следует досмотреть до конца.


Интересные цитаты и реминисценции

По некоторым сведениям, вдохновением для создания романа "Лолита" послужили взаимоотношения Чарльза Спенсера Чаплина, скандально известного своим пристрастием к очень юным девушкам, с его второй женой Литой Грей, которая на момент начала их романа была несовершеннолетней.

Имя Аннабелы Ли взято Владимиром Набоковым из одноименного стихотворения Эдгара Аллана По (в разных транскрипциях - "Аннабель Ли", "Эннабел Ли").

Понедельник, 20 апреля

1.30 - Первый канал

БИБЛИЯ: В НАЧАЛЕ... (The Bible: In the Beginning...)

США - Италия. 1966. 174 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Библейская драма по Книге Бытия - первой книге Ветхого Завета, первой части Библии.

...В начале.

Величайшая история всех времен... с одним из знаменитейших составов актеров всех времен!

Незабываемое приключение Человека от Сотворения Мира!

Красочная и захватывающая, хотя и несколько иллюстративная экранизация Великой Книги: библейские предания об Адаме и Еве, Каине и Авеле, Аврааме, Ноевом ковчеге, Вавилонской башне, падении Содома и Гоморры, рассказанные в эпическом ключе.

Заявленный бюджет фильма - $18,000,000.

Производство - "Дино Де Лаурентис Чинематографика" в ассоциации с "Севен Артс Продакшнс".
Заказчик - "Твентит Сенчери Фокс Филм Корпорейшн".
Права - "Твентит Сенчери Фокс Филм Корпорейшн" и "Дино Де Лаурентис Чинематографика".

Съемочный период: май 1964 - декабрь 1964.
Натурные съемки - Египет, Галапагосские острова (Эквадор), Исландия, Израиль, Северная Африка, Рим (регион Лацио, Италия), Сицилия и Сардиния (Италия).
Павильонные съемки - студия "Дино Де Лаурентис Чинематографика" (Рим, регион Лацио, Италия).

Специальные оптические эффекты - студия "Филм Эффектс оф Холливуд": Линвуд Данн.
Специальные оптические эффекты - студия "Текниколор Лимитед".
Специальные эффекты - Оджи Ломан.
Грим - Альберто Ди Росси.

Костюмы - Мария Де Меттеис.
Художник - Марио Кьяри.
Оператор - Джузеппе Ротунно.
Монтаж - Ральф Кемплен (а также Альберто Галлитти - без указания в титрах).

Композитор - Тосиро Маюдзуми (а также Эннио Морриконе - без указания в титрах).

Хореограф - Кэтрин Данхем.

Консультанты - монсеньор Сальваторе Гарофало и профессор преподобный Даблъю-Эм Мерчант.

Продюсер - Дино Де Лаурентис.

Сценарист - Кристиофер Фрай (а также Марио Сольдати и Орсон Уэллс - без указания в титрах).

Режиссер - Джон Хастон.

В ролях: Майкл Паpкс (Адам), Улла Бергрид (Ева), Ричард Харрис (Каин), Франко Неро (Авель), Джон Хастон (Ной), Стивен Бойд (Нимрод), Джордж Си Скотт (Авраам), Ава Гарднер (Сара), Питер О'Тул (Три Ангела), Зоя Сэллис (Хагар), Габриэле Ферцетти (Лот), Элеонора Росси Драго (жена Лота), Пупелла Маджо (жена Ноя), Питер Хайнце (Шем), Мария Грация Спина (дочь Лота), Анджело Боскарьоль (Хам), Эрик Лейтцингер (Яфет), Альберто Лукантони (Исаак), Лючано Конверси (Исмаил).


Камео

Танцор и хореограф Флавио Беннати - в роли Змея (без указания в титрах).


Награды

2 пpемии "Давид Донателло" (Италия): пpоект (Дино Де Лауpентис - также за фильмы "Дамы и господа" и "Пpощай, Афpика") и иностpанный pежиссеp.

Пpемия "Сеpебpяная лента" (Италия) за pаботу художника.


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за музыку (Тосиро Маюдзуми - уступил Джону Барри за фильм "Рожденная свободной").

Номинация на премию "Оскар" (США) за музыку (Тосиро Маюдзуми - уступил Элмеру Бернстайну за фильм "Гавайи").


Интересные факты

Продюсер Дино Де Лаурентис первоначально официально объявил, что этим фильмом его студия открывает целую серию картин, основанных на книгах Библии. Однако скромные кассовые сборы и сдержанный прием у критиков похоронили этот грандиозный проект - продолжений задуманной библейской серии не последовало.

Первоначально, в 1964 году, Дино Де Лаурентис нанял в качестве постановщика фильма французского режиссера Робера Брессона. Взявшись снимать свой первый эпизод - потоп, - он затребовал взять в аренду для съемок всех животных Римского зоопарка. Это влетело продюсерам в копеечку, но они, тем не менее, согласились. Каково же было изумление и негодование продюсеров, когда при просмотре отснятого за день материала они увидели, что единственное, что заснял Брессон, - это следы животных на песчаном берегу! Ярости продюсеров не было предела - и Робер Брессон был уволен. Только после этого проект принял Джон Хастон.

По замыслу режиссера Джона Хастона Ноя должен был сыграть Чарльз Чаплин. Однако Чаплин не любил сниматься в фильмах, которые не ставил сам, и в результате Джону Хьюстону пришлось сыграть Ноя самому.

Роль Ноя также предлагали британскому актеру Алеку Гиннессу.

Джон Хастон хотел, чтобы музыку к фильму написал Игорь Стравинский, но этот многообещающий альянс также не состоялся.

Это был один первых мейнстримовских американских фильмов, содержащих кадры "полной обнаженки" (хотя и искусно снятых в силуэтном стиле), изображающих Адама и Еву. По имеющейся информации, ни Майкл Паркс, ни Улла Бергрид во время съемок эпизодов в райском саду не были заменены дублерами.

Так как фильм снимался на английском языке, итальянский актер Франко Неро (Авель), плохо говоривший по-английски, был дублирован неизвестным актером, имя которого не упомянуто в титрах фильма.

Съемки эпизода Вавилонской башни пришлось прервать из-за возникшего прямо на съемочной площадке бунта египетской массовки, участники которой забросали съемочную группа и актеров основного состава камнями.


Интересные совпадения

Ричард Харрис и Франко Неро, сыгравшие соответственно Каина и Авеля - братьев, ставших врагами, - всего через год сыграли близких друзей, ставших врагами, - соответственно короля Артура и рыцаря Ланцелота в фильме Джошуа Логана "Камелот" (1967).

Вторник, 21 апреля

0.10 - телеканал Россия

НА ГРАНИ БЕЗУМИЯ (Frantic)

Другие известные варианты перевода названия: НЕИСТОВЫЙ, НЕУКРОТИМЫЙ

США - Франция. 1988. 120 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Остросюжетный триллер по оригинальной идее Романа Полянского.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

У него похитили жену. Он начинает действовать.

Опасность. Желание. Отчаяние.

Во время медового месяца, двадцать лет тому назад, калифорнийский хирург Ричард Уолкер и его жена Сондра полюбили Париж. Они очень обрадовались, когда им снова представилась возможность посетить город их любви. Но на этот раз Париж встретил их дорожными заторами, от которых можно было сойти с ума. И вот они в гостинице. Ричард отправляется в ванную комнату и краем глаза видит, как Сондра берет телефонную трубку. Через несколько минут он выходит, но жены в номере нет. Поиски не приносят никакого результата - Сондра бесследно исчезает! Теперь Уокер начинает бояться этого города... Он устремляется на поиски жены. Единственная, кто может дать неукротимому Уокеру "ключ" к тайне ее исчезновения - это диковатая уличная девица.

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США - $17,637,950.

Производство - "Маунт Компани".
Заказчик - "Уорнер Бразерс".
Права - "Уорнер Бразерс, Инк.".

Съемочный период - 21 апреля 1987 - 10 августа 1987.
Натурные съемки - Париж (Франция).
Павильонные съемки - студия "Булонь-Бийанкур / СФП" (Булонь-Бийанкур, департамент О-де-Сен, Франция).

Постановка трюков - Даниэль Бретон.
Трюковой дублер Харрисона Форда - Вик Армстронг (без указания в титрах).

Грим - Дидье Лавень.
Костюмы - Энтони Пауэлл.
Художник - Пьер Жюффруа.
Оператор - Витольд Собочинский.
Монтаж - Сэм О'Стин.

Композитор, оркестровщик и дирижер - Эннио Морриконе.

Композиция "Я видела это лицо раньше" ("Либертанго"): музыка - Астор Пьяццолла, текст - Барри Рейнольдс, Деннис Уилки и Натали Делон, исполнение - Грейс Джонс.

Хореограф - Дерф Ла Шапель.

Продюсеры - Том Маунт и Тим Хэмптон.

Сценаристы - Роман Полянский и Жерар Браш (а также Роберт Тауни и Джефф Гросс - без указания в титрах).

Режиссер - Роман Полянский.

В главной роли - Харрисон Форд (доктор Ричард Уокер).

В ролях: Бетти Бакли (Сондра Уокер), Джон Махоуни (официальный представитель посольства Уильямс), Джимми Рэй Уикс (Шаап), Йорго Воягис (похититель), Дэвид Хаддлстон (Питер) и впервые на экране Эммануэль Сенье (Мишель).

В фильме также снимались: Жак Сирон (менеджер отеля), Давид Джалиль (охранник), Рауф бен-Амор (доктор Метлауи), Джиби Сумар (таксист), Доминик Виртон (портье), Жерар Кляйн (Гайар), Стефан д'Одевиль (посыльный), Александра Стюарт (Эди), Роберт Барр (Ирвин), Патрик Флуршайм (мужчина в кожаном), Марсель Блюваль (мужчина в твидовом).


Камео

Сценарист и режиссер фильма Роман Полянский - в роли таксиста, который передает спички Ричарду Уокеру.


Озвучание

Роман Полянский (голос мужчины в твидовом жакете, который допрашивает Мишель в ее квартире).


Интересные факты

Харрисон Форд считал, что название "Frantic", то есть "Неистовый", "Безумный", для фильма совершенно не подходит, так как вводит зрителя в заблуждение, поскольку сценарий вовсе не предполагал неистового или безумного темпа.

В качестве более подходящего названия актер предлагал вариант "Moderately Disturbed", что можно перевести как "Немного не в себе".

Под давлением студии Роман Полянский был вынужден вырезать из оригинальной версии фильма 15 минут экранного времени и полностью переснять финал.

В России фильм был выпущен на видеокассетах студией "Варус Видео" под названием "Неукротимый". Под этим же названием периздан студией "Мост Видео". Несмотря на это, по ТВ его постоянно показывают под названием "На грани безумия".

Пятница, 24 апреля

2.40 - телеканал Россия

ЛУГОВЫЕ СОБАЧКИ (Lawn Dogs)

Великобритания. 1997. 101 минута. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Драма-притча по оригинальной идее Наоми Уоллэс.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Невинность - это опасный друг.

В Луисвилль, городок для богатых, состоящий из "каталожных" особняков и идеально подстриженных газонов, переезжает еще одна семья: отвратительный папа, мама, наставляющая рога мужу при любой возможности, и чудная 10-летняя девочка Девон. Она не такая, как ее родители, ибо познала боль и близость смерти - ей было сделано несколько операций на сердце. Она живет будто в сказочном мире, но при этом прекрасно видит реалии жизни. Идеальные газоны в этом городке подстригает некто Трент Бёрнс, молодой парень с пулевым ранением в животе, бывший спортсмен. Его дом - полуразвалившийся трейлер, затерянный в лесу, в стороне от гламура роскошных вилл. Однажды Девон, гуляя по лесу, находит это загадочное жилище. Его обстановка, как и его обитатель, кажутся ей частью новой прекрасной сказки. Между необычной девочкой и взрослым мужчиной - единственным человеком, способным на проявление простых человеческих чувств, - зарождается дружба. Однако в мире человеческих предрассудков дружба "Красной Шапочки" и "Серого Волка" обречена...

Заявленный бюджет фильма - $8,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США (ограниченный прокат) - $106,404.

Производство - "Толедо Пикчерс" и Дункан Кенворти.
Заказчик - "Рэнк Филм Дистрибьюторс".
Права - "Рэнк Филм Дистрибьюторс Лимитед".

Натурные съемки - графство Джефферсон, графство Олдхем и город Проспект (штат Кентукки, США).

Постановщик трюков - Джон Коупман.
Дрессировщик - Энн Гордон.

Цифровые визуальные эффекты - студия "Фреймстор" (Лондон).
Супервайзер визуальных эффектов - Тим Уэббер.
Специальные эффекты - Питер Кунц.
Пластический грим (шрамы) - Рик Стрэттон.
Грим - Патриция Шенкель Риган.

Костюмы - Джон Данн.
Художник - Джон Майр.
Декоратор - Джеймс Эдвард Феррелл-младший.
Оператор - Эллиот Дэвис.
Монтаж - Хэмфри Диксон.

Композитор - Тревор Джонс.

Исполнительный продюсер - Рон Дэниелс.
Продюсер - Дункан Кенворти.

Сценарист - Наоми Уоллэс.

Режиссер - Джон Диган.

В главных ролях: Сэм Рокуэлл (Трент Бёрнс), Кристофер Макдональд (Мортон Стокард), Кэтлин Куинлэн (Клэр Стокард), Брюс Макгилл (Нэш) и впервые на экране Миша Баpтон в роли Девон.

В ролях: Дэвид Барри Грэй (Бретт), Эpик Мабиус (Шон Торранс), Том Олдридж (отец Трента), Бет Грант (мать Трента).

В фильме также снимались: Энджи Хармон (Памела "Пэм" Грегори), Хосе Орландо Араке (почтальон Сальвадор), собаки Один и Тафеки (Трэкер).


Награды

Гpан-пpи "Золотой воpон" и Большой сеpебpяный пpиз на МКФ в Бpюсселе (Бельгия).

2 пpемии на Каталонском МКФ в Ситхесе (Испания): сценаpий и актеp (Сэм Рокуэлл).

Пpемия за мужскую pоль на МКФ в Монpеале (Канада).

Пpемия публики на МКФ в Афинах (Гpеция).

Пpемия публики на МКФ в Стокгольме (Швеция).


Номинации

Номинация на Большой золотой приз европейского кинофэнтези (уступил фильму Ника Уиллинга "Фотографируя фей") на "Фантафестивале" в Риме (Италия).

Номинация на Гран-при Америк (уступил фильму Маджида Маджиди "Дети небес") на МКФ в Монреале (Канада).

Номинация на Гран-при (уступил фильму Эндрю Никкола "Гаттака") на Каталонском МКФ в Ситхесе (Испания).


Интересные факты

Это последний фильм независимой британской кинокомпании "Рэнк", прекратившей свое существование в 1998 году.


Интересные цитаты и реминисценции

Фильм насыщен реминисценциями к популярной сказке "Красная Шапочка", известной нам в литературных обработках Шарля Перро и братьев Гримм: Девон выходит из дома в красном берете и с тележкой печенья (заменяющей корзину пирожков), Трент живет отшельником в лесу (про таких людей говорят: "бирюк" - то есть волк-одиночка), etc.

Девон несколько раз упоминает самый популярный персонаж русской сказочной демонологии - Бабу-Ягу. Правда, при этом американская девочка считает, что Баба-Яга - это такой страшный старик с куриными ногами.

Финал также является отсылкой к популярному и фигурирующему во многих сказках (в том числе в сказках о Бабе-Яге) сюжету о героях, которые спасаются от преследования, бросая назад различные предметы, которые превращаются в непреодолимые препятствия - реку, лес, etc.

Реплика Девон, указывающей пистолетом: "Вперед. Сегодня мой день", - это цитата из криминального экшн-триллера Клинта Иствуда "Внезапный удар" (1983).

Суббота, 25 апреля

20.25 - телеканал 100 ТВ

СТАЛКЕР

СССР. 1979. 163 минуты. Черно-белый / цветной.

Язык оригинала: Русский.

Фантастическая драма / притча по мотивам повести братьев Стругацких "Пикник на обочине".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

"Что это было? Падение метеорита? Посещение обитателей космической бездны? Так или иначе, в нашей маленькой стране возникло чудо из чудес - ЗОНА. Мы сразу же послали туда войска. Они не вернулись. Тогда мы окружили ЗОНУ полицейскими кордонами... И, наверное, правильно сделали... Впрочем, не знаю, не знаю..." - Из интервью лауреата Нобелевской премии профессора Уоллеса корреспонденту RAI.

Сталкер - это проводник, обладающий знаниями системы препятствий и ловушек загадочной Зоны, где-то в дебрях которой затеряна Комната, где исполняются любые желания. В компании двух клиентов, Профессора и Писателя, Сталкер предпринимает очередное рискованное путешествие в Зону.

Заявленный бюджет фильма - RUR 6,000,000.

Производство - "Мосфильм", Второе творческое объединение (а также "Гамбарофф-Чемьер Интеральянц" - без указания в титрах).
Права - "Мосфильм".

Натурные съемки - Долгопа, Таллин и Исфара (СССР).

Грим - Виталий Львов.
Костюмы - Нина Фомина.
Художник - Андрей Тарковский.
Декоратор - Рашит Сайфуллин.
Оператор - Андрей Княжинский.
Монтаж - Людмила Фейгинова.

Композитор - Эдуард Артемьев.

Дирижер - Эмин Хачатурян.

Директор картины - Александра Демидова.

Сценаристы - Аркадий Стругацкий и Борис Стругацкий.

В фильме использованы стихи Федора Тютчева и Арсения Тарковского.

Режиссер - Андрей Тарковский.

В главных ролях: Алиса Фрейндлих (жена Сталкера), Александр Кайдановский (Сталкер), Анатолий Солоницын (Писатель), Николай Гринько (Профессор).

В эпизодах: Наташа Абрамова (дочь Сталкера), Файме Юрно (собеседница Писателя), Е. Костин (Люгер, бармен), Р. Рэнди (патрульный полицейский).

Озвучание (без указания в титрах): Сергей Яковлев (Профессор), Владимир Заманский (телефонный собеседник Профессора).


Награды

3 премии на МКФ в Каннах (Франция): специальный приз экуменического жюри, премия ИНТЕРФИЛЬМ и премия OCIC.

Премия зрительского жюри на МКФ "Фантаспорто" в Порто (Португалия).

Пpемия кpитиков на МКФ в Мадpиде (Испания)

Пpемия ФИПРЕССИ на МКФ в Тpиесте (Италия).

Премия имени Лукино Висконти (Италия).


Номинации

Номинация на Гран-при "Международная фантазия" (уступил фильму Дэвида Кроненберга "Сканнеры") на МКФ "Фантаспорто" в Порто (Португалия).


Интересные факты

Первоначально за основу своего фильма режиссер Андрей Тарковский взял 4-ю главу повести братьев Стругацких "Пикник на обочине".

В общей сложности работа над созданием фильма продолжалась около трех лет.

Первая версия фильма была снята в 1977 году. Оператором первой версии был Георгий Рерберг, художником - Александр Бойм, монтажером - Людмила Фейгинова. Однако в результате ошибки при обработке пленки в лаборатории единственный негатив готового фильма был полностью уничтожен.

После этого Андрей Тарковский снял фильм заново, сам выполнив функции художника и с новым оператором. При этом концепция фильма полностью изменилась - и в результате получилась совершенно другая картина.

Говорили, что некоторые отрывки первой версии фильма были сохранены монтажером Людмилой Фейгиновой. Эти отрывки хранились в ее доме и были уничтожены пожаром, в котором трагически погибла и сама Людмила Фейгинова.

Актеры Александр Кайдановский и Николай Гринько утверждали, что братья Стругацкие написали по крайней мере 10 различных вариантов сценария.

Борис Стругацкий впоследствии вспоминал: "Всего получилось не то семь, не то восемь, не то даже девять вариантов. Последний мы написали в приступе совершеннейшего отчаяния, после того как Тарковский решительно и окончательно заявил: "Всё. С таким Сталкером я больше кино снимать не буду..." Это произошло летом 1977-го. Тарковский только что закончил съемки первого варианта фильма, где Кайдановский играл крутого парня Алана (бывшего Рэдрика Шухарта). Фильм при проявке запороли, и Тарковский решил воспользоваться этим печальным обстоятельством, чтобы начать всё сызнова. АН (Аркадий Натанович - Э.) был с ним на съемках в Эстонии. И вот он вдруг, без всякого предупреждения, примчался в Ленинград и объявил: "Тарковский требует другого Сталкера". - "Какого?" - "Не знаю. И он не знает. Другого. Не такого, как этот". - "Но какого именно, трам-тарарам?!" - "Не знаю, трам-трам-трам-и-тарарам!!! ДРУ-ГО-ГО!"... Это был час отчаяния. День отчаяния. Два дня отчаяния. На третий день мы придумали Сталкера-юродивого. Тарковский остался доволен, фильм был переснят. И вот именно тот сценарий, который мы за два дня переписали и с которым АН помчался, обратно в Эстонию, был положен в основу фильма. Кроме того, сохранился третий (или четвертый?) вариант сценария - он опубликован в НФ в 1981 году. И сохранился (чудом!) самый первый вариант - он известен под названием "Машина желаний", хотя, мне кажется, что самое первое, условное название было все-таки "Золотой Шар".

Упомянутый Борисом Натановичем "третий или четвертый" вариант сценария был опубликован в 1981 году в сборнике научной фантастики "НФ" также под названием "Машина желаний". Еще один вариант сценария под названием "Сталкер" был опубликован в 1990 году в сборнике "Пять ложек эликсира". Чудом сохранившийся первоначальный вариант сценария "Машина желаний" впервые был опубликован в I дополнительном томе полного собрания сочениний Стругацких в 1993 году. В тот же томе была опубликована литературная запись кинофильма "Сталкер", иногда ошибочно принимаемая за окончательный вариант сценария, который на самом деле не публиковался.

По словам Аркадия Стругацкого, "в окончательном варианте нашего сценария остались от повести лишь слова-термины "Сталкер" и "Зона" да мистическое место, где исполняются желания".

На самом деле экранизация содержит еще целый ряд моментов, сохранившихся от книги, - например, ловушки, гайки, несколько реплик и других деталей, - но в целом фильм получился совершенно самостоятельным произведением искусства.

Съемки фильма проходили Долгопе (Россия), Таллине (Эстония) и неподалеку от Исфары (Таджикистан).

Через два года под Исфарой проходили съемки другого фильма, ставшего классикой советской фантастики, - "Через тернии к звездам" (1981).


Интересные цитаты и реминисценции

Вопреки распространенному заблуждению, слово "сталкер" вовсе не означает по-английски "проводник". Это слово придумали братья Стругацкие, образовав его от английского глагола stalk, означающего "идти крадучись, красться, подкрадываться".

Образ Зоны был вдохновлен реальной ядерной аварией, случившейся под Челябинском в 1957 году. Тогда несколько сотен квадратных километров местности были загрязнены радиоактивными осадками. Эта местность была оставлена людьми и огорожена кордоном. Разумеется, в те времена ни о каких официальных упоминаниях об этой запретной зоне не могло быть и речи.

Буквы АТ на шлемах полицейских - это инициалы Андрея Тарковского.

Ближе к финалу фильма жена Сталкера курит сигареты, на которых можно заметить те же инициалы АТ.

В течение эпизода сна Сталкера звучит цитата из "Откровения Иоанна Богослова" (глава 6, стихи 12-17).

В следующем эпизоде Сталкер перефразирует "Евангелие от Луки" (глава 24, стихи 13-18), сравнивая двух своих спутников, Профессора и Писателя, с двумя учениками Христа, которые не узнали его после его воскресения.

В финале эпизода в песчаном зале Писатель упоминает Вечного Жида - героя апокрифической легенды о человеке, насмеявшемся над Христом во время его крестного пути и обреченном за это бродить по Земле, не зная покоя, до Второго Пришествия.

В эпизоде сна Сталкера можно заметить фрагмент иконы "Поклонение Агнцу", которая является частью Гентского иконостаса, созданного голландским живописцем Яном ван Эйком.

В эпизоде в Комнате Сталкер надевает на голову терновый венок - прозрачная отсылка к образу Иисуса Христа.

Кинопремьера: "12 РАУНДОВ"
 

Суббота, 25 апреля

22.50 - телеканал Культура

ЛОЛИТА (Lolita)

Великобpитания. 1962. 147 минут. Черно-белый.

Язык оригинала: Английский.

Драма - первая экранизация одноименного романа Владимира Набокова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Пеpвая экранизация одной из самых знаменитых и скандальных книг ХХ века. Профессор Гумберт Гумберт приезжает в маленький американский городок в Новой Англии. Он хорошо воспитан, образован, остроумен и пользуется успехом у женщин. Но его душа больна воспоминаниями о первой любви. И, встретив совсем еще юную Лолиту, Гумберт надеется вновь обрести потерянный рай.

Несмотря на то, что сами Набоков и Кубрик признавали фильм неудачным, а также на то, что возраст Лолиты был политкорректно увеличен с 12 до 16 лет, гений режиссера и талант актеров - из которых особенно выделяется блистательная игра Питера Селлерса в неожиданной для него роли Клэра Куильти! - сделали эту картину одним из ярчайших явлений мирового кино.

Заявленный бюджет проекта - $2,000,000.

Производство - Джеймс Би Харрис и Стэнли Кубрик.
Заказчик - "Метро-Голдвин-Майер" в ассоциации с "Севен Артс Продакшн".
Права - "Эй-эй Продакшнс Лтд.".

Съемочный период: ноябрь 1960 - май 1961.
Натурные съемки - Олбани (штат Нью-Йорк, США), Джерардс-Кросс (графство Бэкингемшир, Англия), замок Хилфилд (Буши, графство Хертфордшир).
Павильонные съемки - "Ассошиэйтед Бритиш Студиос" (графство Элстри, Англия).

Грим - Джордж Партлтон.
Костюмы - Эльза Феннелл.
Костюмы Шелли Уинтерс - Джин Коффин.
Художник - Билл Эндрюс.
Оператор - Освальд Моррис.
Монтаж - Энтони Харви.

Композитор и дирижер - Нельсон Риддл.

Тема Лолиты - Боб Харрис.
Оркестровщик - Гил Грау.

Исполнительный продюсер - Элиот Хайман (без указания в титрах).
Продюсер - Джеймс Би Харрис.

Сценарист - Владимир Набоков (при участии Стэнли Кубрика - без указания в титрах).

Режиссер - Стэнли Кубрик.

В главных pолях: Джеймс Мейсон (профессор Гумберт Гумберт), Шелли Уинтерс (Шарлотта Гейз) и впервые на экране Сью Лайон (Лолита), а также Питер Селлерс в роли Клэра Куильти.

В ролях: Гэри Кокрелл (Ричард Ти Шиллер), Джерри Стовин (Джон Фарлоу), Дайана Декер (Джин Фарлоу), Лоис Максвелл (сестра Мэри Лор), Сес Линдер (доктор Киги), Билл Грин (Джордж Суайн), Ширли Дуглас (миссис Старч), Мэриэнн Стоун (Вивиан Даркблум), Мэрион Мэти (мисс Лебон), Джеймс Дайренфорт (Фредерик Бил-старший), Максин Холден (мисс Фромкисс), Джон Харрисон (Том), Колин Мейтленд (Чарли Седжвик), Теренс Килбёрн (мужчина), Си Деньер Уоррен (Поттс), Роланд Брэнд (Билл Крест).

Дублерша - Уна Перл (без указания в титрах).

Воскресенье, 26 апреля

16.50 - телеканал Культура

КОРОЛЬ В НЬЮ-ЙОРКЕ (A King in New York)

Великобpитания. 1957. 110 минут. Черно-белый.

Язык оригинала: Английский.

Сатирическая комедия / драма по оригинальной идее Чарльза Чаплина.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Бежавший из своей страны Эстрофии король Игорь Шадов прилетает в Нью-Йорк, рассчитывая на праздную жизнь, - все ценные бумаги были заранее переведены на счет в американском банке. Однако бывший премьер-министр благополучно скрылся вместе со всем состоянием. Но Шадов заинтересовал менеджера телевидения Энн Кэй, и она успешно проводит рекламную акцию с участием короля. Град рекламных предложений обрушивается на Шадова.

Очень смешная и горькая сатира, показывающая истинное лицо Америки - страны, которая сначала приняла иммигранта Чаплина и дала ему возможность реализоваться, а впоследствии прокляла и изгнала его. Предпоследний фильм великого Чарли, в котором Чаплин в последний раз сыграл главную роль.

Производство - "Чарльз Чаплин Продакшнс" и "Аттика Филм Компани".
Права - "Аттика Филм Компани Лимитед".

Специальные эффекты - Уолли Виверс.
Грим - Стюарт Фриборн.

Костюмы - Джей Уилсон-Эпперсон.
Художник - Аллан Харрис.
Оператор - Жорж Периналь.
Монтаж - Джон Сиборн.

Композитор - Чарльз Чаплин.
Аранжировщик - Борис Сарбек.
Дирижер - Литон Лукас.

Продюсер - Чарльз Чаплин (без указания в титрах).

Сценарист и режиссер - Чарльз Чаплин.

В главной роли - Чарльз Чаплин (король Игорь Шадов).

В pолях: Максин Одли (королева Ирина), Джерри Дезмонд (премьер-министр Вудель), Оливеp Джонстон (посол Хайме), Доун Аддамс (Энн Кэй, телеспециалист), Сидни Джеймс (Джонсон, телерекламодатель), Джоан Ингрэм (Мона Кромвелл, телеведущая), Майкл Чаплин (Руперт Макэби), Джон Макларен (Макэби-старший), Фил Браун (директор школы), Гаppи Гpин (адвокат).

Воскресенье, 26 апреля

19.30 - телеканал Петербург

(повтор - понедельник, 27 апреля, 12.45)

ПОБЕГ ИЗ ШОУШЕНКА (The Shawshank Redemption)

США. 1994. 142 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Тюремная драма по повести Стивена Кинга "Весны извечные надежды: Рита Хэйворт и побег из Шоушенка" из сборника "Четыре сезона" ("Времена года").

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Страх - то кандалы. Надежда - это свобода.

Актриса Рита Хэйворт - любимица всей Америки. Энди Дюфрену она тоже очень нравилась. Рита никогда не слышала о существовании Энди - однако жизнь ему все-таки спасла...

Преуспевающий банкир Энди Дюфрен застает жену с любовником. В ту же ночь оба нарушителя библейской заповеди оказываются мертвы, и Энди обвиняют в двойном убийстве. За особую жестокость злодеяния он приговаривается к двум пожизненным заключениям. Это печально - особенно если учесть, что убийство было совершено другим человеком. Попав в тюрьму Шоушенк, знаменитую строгостью нравов, Энди познает все ужасы жизни за решеткой. Но он не сдается и делает всё, чтобы оставаться человеком. Энди выдерживает натиск местных паханов, не робеет перед охраной и в конце концов даже добивается особого к себе отношения. Дюфрен оказывается очень нужным решительно всем - вплоть до директора тюрьмы. Ну что ж, профессиональный финансист в тюрьме - большая редкость...

Заявленный бюджет фильма - $25.000.000.
Кассовые сборы от кинопроката в США - $28.341.469.

Производство - "Касл-Рок Энтертэйнмент".
Заказчик - "Коламбия Пикчерс".
Права - "Касл-Рок Энтертэйнмент".

Съемочный период: 16 июня 1993 - 10 сентября 1993.
Натурные съемки - Мэнсфилд, Эшленд, Батлер, Лукас и Аппер-Сандаскай (штат Огайо, США), Юма (штат Аризона, США) и американские Виргинские острова.

Постановка трюков - Джерри Гэтлин.

Цифровые специальные эффекты - студия "Моушн Пиксел Корпорейшн".
Продюсер визуальных эффектов - Мелисса Тэйлор (без указания в титрах).
Специальные эффекты - Боб Уильямс.
Грим - Кевин Хейни.

Костюмы - Элиабет Макбрайд.
Художник - Теренс Марш.
Декоратор - Майкл Сиртон.
Оператор - Роджер Дикинс.
Монтаж - Ричард Фрэнсис-Брюс.

Композитор - Томас Ньюман.

Исполнительные продюсеры - Лиз Глотцер и Дэвид Лестер.
Продюсер - Ники Марвин.

Сценарист - Фрэнк Дарабонт.

Режиссер - Фрэнк Дарабонт.

В главных ролях: Тим Роббинс (Энди Дюфрен) и Морган Фриман (Эллис Бойд Реддинг по кличке Ред).

В ролях: Боб Гантон (комендант Сэмюэл Нортон), Уильям Садлер (Хейвуд), Клэнси Браун (капитан Байрон Ти Хедли), Гил Беллоуз (Томми), Марк Ролстон (Богс Даймонд), Джеффpи Де Манн (адвокат в 1946 году), Ларри Бранденбург (Скит), Брайан Либби (Флойд), Нил Джунтоли (Джиггер), Дэвид Провал (Снузи), Джозеф Рагно (Эрни), Пол Маккрейн (охранник Траут), Джуд Чиччолелла (охранник Мерт) и Джеймс Уитмор в роли Брукса Хэтлена.


Награды

Кинопpемия Японии за иностpанный фильм.

Пpемия издания "Хоти" (Япония) за иностpанный фильм.

Пpемия издания "Маинити" (Япония) за иностpанный фильм.

2 пpемии издания "Кинема Дзунпо" (Япония): премия редакции за иностpанный фильм и пpемия читателей за иностpанный фильм.

Пpемия "Студийное Хpустальное сеpдце" на МКФ "Стpана сеpдца" (США).

Пpемия "Клотpудис" (США) за мужскую pоль (Моpган Фpиман - пополам с Уолласом Шоуном за фильм "Ваня на 42-й улице").

Премия Американского Общества кинооператоров за работу оператора в полнометражном кинофильме (Роджер Дикинс).

Премия "Бронзовая лягушка" на МКФ операторского искусства "Камеримаж" (Польша) (Роджер Дикинс).

Приз "Хьюмэнитас" (США) в категории "полнометражный кинофильм".

Премия "Сценарист" Университета Южной Калифорнии (США) за сценарий (Стивен Кинг - автор, Фрэнк Дарабонт - сценарист).


Номинации

7 номинаций на премию "Оскар" (США): фильм (уступил картине Роберта Земекиса "Форрест Гамп"), адаптированный сценарий (Фрэнк Дарабонт - уступил Эрику Роту за фильм "Форрест Гамп"), актер (Морган Фриман - уступил Тому Хэнксу за фильм "Форрест Гамп"), композитор (Томас Ньюман - уступил Гансу Циммеру за фильм "Король Лев"), оператор (Роджер Дикинс - уступил Джону Толлу за фильм "Легенды осени"), монтаж (Ричард Фрэнсис-Брюс - уступил Артуру Шмидту за фильм "Форрест Гамп") и звук (Роберт Джей Литт, Эллиот Тайсон, Майкл Хербик и Уилли Ди Бёртон - уступили Греггу Лэндейкеру, Стиву Маслову, Бобу Бимеру и Дэвиду Макмиллэну за фильм "Скорость").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: сценарий (Фрэнк Дарабонт - уступил Квентину Тарантино за фильм "Криминальное чтиво") и актер (Морган Фриман - уступил Тому Хэнксу за фильм "Форрест Гамп").

2 номинации на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре боевика, приключений или триллера (уступил фильму Квентина Тарантино "Криминальное чтиво") и сценарий (Фрэнк Дарабонт - уступил Джиму Харрисону и Уэсли Стрику за фильм "Волк").

Номинация на премию "Клотрудис" (США) за мужскую роль (Тим Роббинс - уступил Уоллэсу Шоуну за фильм "Ваня на 42-й улице" и Моргану Фриману за тот же фильм "Побег из Шоушенка").

2 номинации на премию "Актер" (США) за мужскую роль (Тим Роббинс и Морган Фриман - уступили Тому Хэнксу за фильм "Форрест Гамп").

Номинация на премию Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Фрэнк Дарабонт - уступил Роберту Земекису, Чарльзу Ньюирту, Брюсу Мориарти, Черилэнн Мартин и Дане Джей Кузнетцкофф за фильм "Форрест Гамп").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий (Фрэнк Дарабонт - уступил Эрику Роту за фильм "Форрест Гамп").

Номинация на премию "Эдди" (США) за монтаж кинофильма (Ричард Фрэнсис-Брюс - уступил Артуру Шмидту за фильм "Форрест Гамп").

Номинация на премию "Артиос" (США) за подбор актеров в кинофильме в жанре драмы (Дебора Акила - уступила, как ни странно, Ронни Йескелу и Гэри М. Цукерброду за фильм "Криминальное чтиво").

Номинация на Гран-при "Золотая лягушка" на МКФ операторского искусства "Камеримаж" (Польша) (Роджер Дикинс - уступил Петру Собочинскому за фильм "Седьмая комната").

Номинация на премию "Грэмми" (США) за инструментальную композицию (Томас Ньюман - уступил Джону Уильямсу за фильм "Список Шиндлера").


Камео

Сын Моргана Фримана Альфонсо Фриман - в роли заключенного, кричащего "Свежая рыба!", а также в роли молодого Реда - на фотографиях, приложенных к его документам на условное освобождение.

Бывший комендант Мэнсфилдской тюрьмы, где проходили натурные съемки фильма, Деннис Бейкер - в роли пожилого заключенного, сидящего в тюремном автобусе позади Томми Уильямса.


Интересные факты

Оригинальная повесть Стивена Кинга была, по словам самого писателя, кульминацией всех его впечатлений от различных тюремных фильмов, которые он смотрел в детстве.

Прообразом тюрьмы Шоушенк послужила старая тюрьма в Томастоне, штат Мэн. Она была закрыта в 2004 году по причине ее малой вместимости и обветшалости структуры.

Это третий из семи проектов кинокомпании "Касл-Рок Энтертэйнмент", основанных на произведениях Стивена Кинга: "Мизери" (1990), "Необходимые вещи" ("Самое необходимое") (1993), "Побег из Шоушенка" (1994), "Долорес Клэйборн" (1995), "Зеленая миля" (1999), "Сердца в Атлантиде" (2001) и "Ловец снов" (2003).

Кинокомпания "Касл-Рок Энтертэйнмент" названа в честь Касл-Рока, штат Мэн, - вымышленного городка, где живут герои многих книг Стивена Кинга.

Стивен Кинг продал права на экранизацию своей повести "Рита Хэйворт и побег из Шоушенка" очень дешево, так как был дружен с режиссером и сценаристом Фрэнком Дарабонтом. Они стали друзьями еще во время работы над короткометражной драмой "Женщина в палате" (1983) - экранизацией одноименного рассказа Стивена Кинга, осуществленной Фрэнком Дарабонтом. Как известно, Стивен Кинг стремится поддерживать молодых и независимых режиссеров и может продать права на экранизацию любому фильммейккеру всего за один доллар. Так было и в тот раз - и адаптация Фрэнка Дарабонта очень впечатлила Стивена Кинга. Интересно, что они поддерживали отношения лишь по переписке и лично не встречались до самого начала работы над "Побегом из Шоушенка".

Фрэнк Дарабонт написал сценарий фильма за восемь недель.

Сценарий Фрэнка Дарабонта очень понравился другому режиссеру, успешно экранизировавшему произведения Стивена Кинга, - Робу Райнеру, постановщику ностальгической драмы "Останься со мной" (1986) и психологической хоррор-драмы "Мизери" (1990). Райнер был так захвачен материалом, что предложил Дарабонту $2.5 млн за права на сценарий и постановку фильма. Дарабонт серьезно обдумал предложение, но в конечном счете решил, что для него этот проект - "шанс сделать что-то действительно великое", и поставил фильм сам.

Роб Райнер предполагал на роли Реда и Энди Дюфрена соответственно Харрисона Форда и Тома Круза.

Роль Энди Дюфрена изначально предложили Тому Хэнксу. Он очень заинтересовался, но не смог принять предложение, из-за того что уже был занят в проекте "Форрест Гамп" (1994).

Впоследстии Том Хэнкс снялся в главной роли в тюремной драме Фрэнка Дарабонта "Зеленая миля" (1999), также поставленной по произведению Стивена Кинга.

Роль Энди Дюфрена также предлагали Кевину Костнеру, но актер отказался от предложения, о чем впоследствии сильно жалел.

Некий агент, который "слышал звон, да не понял, где он", просил продюсеров и режиссера прослушать его клиентку, некую супермодель, на роль Риты Хэйворт.

Роль Томаса "Томми" Ульямса была предназначена для Брэда Питта, однако актера больше заинтересовала роль в проекте "Интервью с вампиром: Вампирские хроники" (1994).

В оригинальной повести Стивена Кинга Ред - ирландец. Несмотря на то, что в экранизации роль Реда сыграл чернокожий Морган Фриман, было решено оставить в фильме реплику Реда "Может быть, потому что я - ирландец", - как удачную шутку.

Экстерьеры тюрьмы Шоушенк были сняты в тюрьме города Мэнсфилда, штат Огайо. Эта тюрьма на тот момент находилась в таком плачевном состоянии, что для съемок пришлось ее предварительно реставрировать. По этой причине большая часть интерьеров была отснята не на натуре, а в павильонах студии, так как продюсеры подсчитали, что построить декорации в студии будет дешевле, чем ремонтировать интерьеры Мэнсфилда. Впоследствии Мэнсфилдская тюрьма также была закрыта.

Несмотря на то что почти все жители города Мэнсфилда изъявили желание принять участие в массовых сценах фильма, большинство жителей оказались слишком заняты своей работой и не смогли сниматься. Массовку пришлось набирать в местной богадельне, причем некоторые из ее обитателей были бышими зеками.

Когда мы видим на экране крупные планы рук Энди Дюфрена, когда в начале фильма он заряжает револьвер, а также позже, когда Энди вырезает свое имя на стене своей камеры, - это на самом деле руки режиссера Фрэнка Дарабонта, а не актера Тима Роббинса. Эти крупные планы были отсняты в процессе постпроизводства фильма и вставлены в уже отснятый материал.

Во время съемок фильма режиссер Фрэнк Дарабонт каждое воскресенье смотрел фильм Мартина Скорсезе "Славные парни" (1990) и черпал оттуда вдохновение для для постановки голоса за кадром и показа течения времени.

Американская Гуманная Ассоциация, защищающая права животных, жестко контролировала съемки сцен с участием ворона. Когда необходимо было снять эпизод, в котором Брукс скармливал ворону личинку, АГА возразила против этого на том основании, что это жестоко по отношению к личинке. Для того чтобы все-таки снять этот эпизод, помощникам режиссера пришлось срочно искать личинку, умершую от естественных причин. Таковая была найдена, и сцена была отснята.

Тюремный идентификационный номер Энди Дюфрена - 37927.

Марка пива, которое заключенные пьют на крыше, - "Stroh's".

На жестянке из-под леденцов, в которой Энди закапывает деньги и письмо, изображен океанский лайнер "Королева Мария". Такие леденцы были выпущены в 1950 году британской компанией "Бенсонс".

Мексиканское райское местечко Зихуатанехо действительно существует. Это туристский курортный город на тихоокеанском побережье мексиканского штата Герреро.

Фрэнк Дарабонт решил не включать в DVD-релиз удаленные сцены, потому что был недоволен ими и не хотел выносить их на публику.

Хотя фильм довольно скромно прошел в кинопрокате, он стал одним из самых кассовых видеорелизов всех времен.

Фильм посвящен памяти Аллена Грина - близкого друга Фрэнка Дарабонта, который был его агентом и в свое время помог ему начать карьеру. Аллен Грин умер от СПИДа незадолго до завершения работы над фильмом.


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

Сюжет фильма (и оригинальной повести) перекликается с сюжетом классического романа Александра Дюма-отца "Граф Монте-Кристо", который несколько раз упоминается в картине.

В начале фильма, после того как Ред (Морган Фриман) получает отказ на свое прошение о досрочном освобождении, его друзья спрашивают, что случилось, и Ред отвечает: "То же дерьмо - другой день". Эта же фраза появляется в романе Стивена Кинга "Ловец снов" (2001), в экранизации которого (2003) одну из главных ролей также исполнил Морган Фриман.

Номер камеры Реда - 237. Эти же цифры фигурирует в обеих экранизациях романа Стивена Кинга "Сияние" (кинофильм 1980 года и мини-сериал 1997 года) - там это номер комнаты отеля, в которой обитает призрак женщины. Также эти цифры появляются в фильме "Останься со мной" (1986), снятом по повести Стивена Кинга "Тело (Осень невинности)", - там это сумма мелочи, собранной четырьмя юными героями ($2.37).

На стене в камере Энди Дюфрена появляется портрет Альберта Эйнштейна. Это намек на то, что исполнитель роли Энди Дюфрена Тим Роббинс параллельно снимался в романтической комедии "Коэффициент интеллекта" (1994), где одним из главных героев был Альберт Эйнштейн (в исполнении Уолтера Мэттау).

Двое из заключенных Шоушенка носят именя Хейвуд и Флойд. Это отсылка к трилогии Артура С. Кларка "Космическая одиссея", связующим героем которой является доктор Хейвуд Флойд.

Комендант Нортон насвистывает немецкий гимн "Eine feste Burg ist unser Gott" - "Мощная крепость - наш Бог".

Фильм с участием Риты Хэйворт, который смотрят заключенные, - это знаменитая картина Чарльза Видора "Гилда" (1946).

Когда после побега Энди комендант Нортон открывает его Библию, она раскрывается на страницах Книги Исхода, рассказывающей об освобождении еврейского народа от египетского рабства.

Один из персонажей, офицер охраны в библиотеке, носит фамилию Дикинс, что как будто бы является отсылкой к фамилии оператора-постановщика фильма Роджера Дикинса. Однако на самом деле это простое совпадение - персонаж по фамилии Дикинс есть в оригинальной повести, и он стал персонажем сценария Фрэнка Дарабонта еще до того, как Роджер Дикинс был нанят для съемок картины. На самом деле обе фамилии только произносятся одинаково, а пишутся по-разному: фамилия героя - Dekins, а фамилия оператора - Deakins.

Гил Беллоуз (Томас Уильямс) в телесериале "Элли Макбил" (1997-2002) играл персонажа по имени Уильям Томас.


Создатели фильма и Стивен Кинг

Этот фильм - второй из четырех кинопроектов Фрэнка Дарабонта, основанных на произведениях Стивена Кинга: "Женщина в палате" (1983, короткометражный), "Побег из Шоушенка" (1994), "Зеленая миля" (1999) и "Туман" ("Мгла") (2007).

Морган Фриман (Ред) впоследствии снялся в роли полковника Кёртиса в фильме "Ловец снов" (2003) - экранизации одноименного романа.

Боб Гантон (комендант Сэмюэл Нортон) впоследствии снялся в роли сотрудника банка мистера Писа в фильме "Долорес Клэйборн" (1995) - экранизации одноименного романа.

Уильям Садлер (Хейвуд) впоследствии снялся еще в двух фильмах Фрэнка Дарабонта по произведениям Стивена Кинга: в роли Клауса Деттерика в фильме "Зеленая миля" (1999) - экранизации одноименного романа; и в роли Джима Грондина в фильме "Туман" (2007) - экранизации одноименной повести.

Джеффри Де Манн (адвокат в 1946 году) впоследствии снялся еще в трех фильмах по произведениям Стивена Кинга: в роли Гарри Тервиллигера в фильме Фрэнка Дарабонта "Зеленая миля" (1999) - экранизации одноименного романа; в роли мэра Робби Билса в телевизионном мини-сериале "Буря столетия Стивена Кинга" (1999), снятом по оригинальному сценарию Стивена Кинга; и в роли Дэна Миллера в фильме Фрэнка Дарабонта "Туман" (2007) - экранизации одноименной повести.

Воскресенье, 26 апреля

1.25 - телеканал Звезда

ШОССЕ В НИКУДА (Lost Highway)

Франция - США. 1996. 135 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Сюрреалистический триллер / притча по оригинальной идее Дэвида Линча.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

На этой дороге можно потерять самого себя.

Вся жизнь есть одно большое шоссе в никуда, на котором можно потерять самого себя. Именно так и происходит с героем этого фильма, поставленного "великим и ужасным" киномаэстро и в одночасье ставшим культовой картиной. А начинается все с того, что в одно прекрасное утро загадочный голос из домофона сообщает молодому саксофонисту Фреду Мэдисону о смерти некоего Дика Лорана, которого тот никогда не видел.

Заявленный бюджет фильма - $15,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $3,796,699.

Производство - "СИБИ 2000" и "Асимметрикл".
Заказчик - "СИБИ 2000".
Права - "Лост Хайвэй Продакшнс, Инк." и "Три Пикчерс Продакшн Компани".

Саунд-дизайн - Дэвид Линч.
Постановка трюков - Крис Хауэлл.
Специальные эффекты - Гэри Пи Д'Амико.
Специальные гримэффекты - Майкл Бёрнетт.
Грим - Дебби Золлер.
Грим тел - Марлен Липман.

Художник-постановщик и художник по костюмам - Патриция Норрис.
Декоратор - Лесли Моралес.
Оператор - Питер Деминг.
Монтаж - Мэри Суини.

Композитор и дирижер - Анджело Бадаламенти.

Дополнительная музыка - Барри Адамсон.

Композиция "Я - тронутый": музыка и текст - Дэвид Боуи и Брайан Ино, исполнение - Дэвид Боуи.

Продюсеры - Дипак Наяр, Том Штернберг и Мэри Суини.

Сценаристы - Дэвид Линч и Барри Гиффорд.

Режиссер - Дэвид Линч.

В главных ролях: Билл Пуллман (Фред Мэдисон), Патpиция Аpкетт (Рене Мэдисон / Элис Уэйкфилд), Бальтазаp Гетти (Пит Дэйтон)

В pолях: Робеpт Блейк (Таинственный Человек), Наташа Гpегсон Вагнеp (Шила), Ричаpд Пpайоp (Арни), Люси Батлер (Кэндис Дэйтон), Майкл Мэсси (Энди), Джек Нэнс (Фил), Джек Келер (охранник Джонни Мак), Генри Роллинс (охранник Генри), Джованни Рибизи (Стив Ви), Скотт Коффи (Тедди), а также Гэpи Бьюзи (Билл Дэйтон) и Робеpт Лоджа (мистер Эдди / Дик Лоран).

Также в ролях: Дэвид Бирд (доктор Смордин), Джон Розелиус (Аль), Лу Эпполито (Эд), Ф. Уильям Паркер (капитан Люно), Джин Росс (Уорден Клементс).

В фильме также снимались: Майкл Шеймус Уайлс (охранник Майк), Айвори Оушен (охранник Айвори), Карл Сундстром (Хэнк), Джон Солари (Лу), Джек (пес).


Камео

Рок-звезда Мэрилин Мэнсон - в роли 1-й порнозвезды.

Басист и гитарист группы Мэрилина Мэнсона "Индастриэл Метал Бэнд" Твигги Рамирес - в роли 2-й порнозвезды.

Порнозвезда Дрью Берримор (Николь Таня Хилбиг) - в роли блондинки на лестнице (без указания в титрах).

Стажер производственной группы Ролан Кермарек - в роли мужчины в автобусе (без указания в титрах).

Пятница, 1 мая

12.10 - Первый канал

КРАМЕР ПРОТИВ КРАМЕРА (Kramer vs. Kramer)

США. 1979. 105 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Психологическая драма по одноименному роману Эйвери Кормана.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

У этой истории любви есть три стороны!

Тед Крамер, целиком посвятив себя карьере, не замечает того, что происходит в его собственной семье. Тем временем от него уходит жена, оставляя незадачливого отца одного заботиться о шестилетнем сыне. Теперь Крамер-старший должен выступить в непривычной роли: ему предстоит ухаживать за Крамером-младшим, проводить больше времени с ним, а не на работе, и наконец, попытаться проникнуть в давно забытый им мир ребенка. Но в тот момент, когда отец и сын становятся настоящими друзьями, раскаявшаяся мать возвращается. И она хочет забрать мальчика.

Один из лучших фильмов семидесятых, который отразил характерные приметы десятилетия: одиночество, пришедшее на смену иллюзорному братству хиппи, безработица, коснувшаяся всех слоев населения, инфантилизм, воспитанный романтическими шестидесятыми.

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США - $106,260,000.

Производство - "Коламбия Пикчерс Корпорейшн".
Дистрибьютор - "Коламбия Пикчерс".
Права - "Коламбия Пикчерс Индастриз".

Натурные съемки - Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США).

Грим - Алан Вайзингер.
Костюмы - Рут Морли.
Художник - Пол Зильберт.
Декоратор - Алан Хикс.
Оператор - Нестор Альмендрос.
Монтаж - Джерри Гринберг.

Музыка - Генри Пёрселл (соната для трубы и струнных) и Антонио Вивальди (концерт до-мажор для мандолины и струнных).

Продюсер - Стэнли Ар Яффе.

Сценарист и режиссер - Роберт Бентон.

В pолях: Дастин Хоффман (Тед Крамер), Меpил Стpип (Джоанна Крамер), Джастин Генpи (Билли Крамер), Джейн Александеp (Маргарет Фелпс), Говаpд Дафф (Джон Шонесси), Джордж Ко (Джим О'Коннор), Джобет Уильямс (Филлис Бернард), Билл Мур (Гриссен), Хауленд Чемберлен (судья Аткинс).


Награды

5 премий "Оскаp" (США): фильм, режиссер, актер (Дастин Хоффман), актриса второго плана (Мерил Стрип) и адаптированный сценарий.

4 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм, актер (Дастин Хоффман), актриса второго плана (Мерил Стрип) и сценарий.

3 премии "Давид Донателло" (Италия): иностранный фильм, иностранный актер (Дастин Хоффман) и специальная премия за мужскую роль второго плана (Джастин Генри).

Премия Японской киноакадемии за иноязычный фильм.

Премия "Голубая лента" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия издания "Хоти Филм" (Япония) за иноязычный фильм.

2 премии издания "Кинема Дзунпо" (Япония): премия редакции за иноязычный фильм и премия читателей за иноязычный фильм.

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за режиссуру в кинофильме.

Премия Гильдии сценариство Америки (США) за адаптированный сценарий.

Премия "Юный артист" (США) за игру юного актера в большом кино (Джастин Генри).

Премия NBR (США) за женскую роль второго плана (Мерил Стрип - также за фильмы "Манхэттен" и "Соблазнение Джона Тайнена").

3 премии Национального Общества кинокритиков (США): режиссер (Роберт Бентон - пополам с Вуди Алленом за фильм "Манхэттен"), актер (Дастин Хоффман - также за фильм "Агата") и актриса второго плана (Мерил Стрип - также за фильмы "Манхэттен" и "Соблазнение Джона Тайнена").

5 премий Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер, сценарий, актер (Дастин Хоффман) и актриса второго плана (Мерил Стрип - также за фильмы "Манхэттен" и "Соблазнение Джона Тайнена").

4 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм, режиссер, актер (Дастин Хоффман) и актриса второго плана (Мерил Стрип).

3 премии Нью-йоркского Круга кинокритиков (США): фильм, актер (Дастин Хоффман) и актриса второго плана (Мерил Стрип - также за фильм "Соблазнение Джона Тайнена").

Кинопремьера: "ОБИТАЕМЫЙ ОСТРОВ: СХВАТКА"
 

Пятница, 1 мая

15.55 - телеканал Петербург

СОБАЧЬЕ СЕРДЦЕ

СССР. 1988. ТВ. 130 минут (2 серии по 65 минут). Черно-белый с тонированием.

Язык оригинала: Русский.

Фантастическая драма/притча по одноименной повести Михаила Булгакова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Блестящая телевизионная экранизация одноименной повести Булгакова. Mocквa, 20-e гoды пpoшлoгo вeкa. B caмoм cepдцe бoльшeвиcтcкoй Poccии твopит и экcпepимeнтиpyeт кpyпнeйший yчeный c миpoвым имeнeм - пeтepбypгcкий пpoфeccop Филипп Филиппoвич Пpeoбpaжeнcкий. B зaлитыx oгнями лaбopaтopии и oпepaциoннoй твopит пocлeдoвaтeль eвгeники - нayки oб yлyчшeнии чeлoвeчecкoй пpиpoды. Пpoфeccop зaдyмывaeт pиcкoвaнный экcпepимeнт - пepecaдкy гипoфизa и пoлoвыx жeлeз нeдaвнo погибшего чeлoвeкa двopoвoмy пcy. Пpeoбpaжeнcкий, нeycтaнный иccлeдoвaтeль гoлoвнoгo мoзгa чeлoвeкa, нaмepeн yяcнить пpeднaзнaчeниe гипoфизa. B квapтиpe пpoфeccopa пoявляeтcя yличный пеc-бpoдягa пo кличкe Шapик, a вcкope "пoдвopaчивaeтcя" и пoдxoдящий тpyп - yбитый в пьяной драке Клим Чyгyнкин, aлкoгoлик и тyнeядeц. Cлoжнeйшaя oпepaция, пpoвeдeннaя Пpeoбpaжeнcким и eгo accиcтeнтoм дoктopoм Бopмeнтaлeм, пpивoдит к пopaзитeльным peзyльтaтaм - oчeлoвeчивaнию живoтнoгo! Ho пocлeдcтвия этoгo yдивитeльнoгo oткpытия oбecкypaживaют мyдpoгo yчeнoгo: милeйший пec пpeвpaщaeтcя в xyдшeгo пpeдcтaвитeля пpoлeтapиaтa - злoбнoгo люмпeнa Шарикова, глaвным пpинципoм кoтopoгo cтaнoвитcя "взять всё, да и пoдeлить". Новый Франкенштейн с возрастающим беспокойством наблюдает свое творение...

Производство - "Ленфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик - Гостелерадио СССР.
Права - Гостелерадио СССР.

Натурные съемки - Ленинград (СССР).
Павильонные съемки - студия "Ленфильм" (Ленинград, СССР).

Постановщик трюков - Сергей Головкин (без указания в титрах).
Дрессура - Елена Никифорова.

Комбинированные съемки: операторы - Михаил Покровский и Людмила Краснова, художник - В. Соловьев.
Художник-фотограф - О. Моисеева.
Грим - Вадим Халаимов.

Костюмы - Лидия Крюкова.
Художник - Владимир Светозаров.
Декораторы - О. Широков и О. Тагель.
Оператор - Юрий Шайгарданов.
Монтаж - Леда Семенова.

Композитор - Владимир Дашкевич.
Тексты песен - Юлий Ким.

Директор картины - Георгий Мауткин.

Сценарист - Наталия Бортко.

Режиссер - Владимир Бортко.

В главных pолях: Евгений Евстигнеев (профессор Филипп Филиппович Преображенский), Борис Плотников (доктор Борменталь), Владимир Толоконников (Существо / Полиграф Полиграфович Шариков).

В ролях: Нина Русланова (Дарья Петровна), Ольга Мелихова (Зина), Алексей Миронов (Федор), Роман Карцев (Швондер), Анжелика Неволина (Васнецова), Наталья Фоменко (Вяземская), Евгений Кузнецов (Пеструхин), Иван Ганжа (Жаровкин).

В фильме также снимались: Валентина Ковель (пациентка), Сергей Филиппов (пациент), Роман Ткачук (профессор Николай Николаевич Персиков), Юрий Волков (профессор Василий Васильевич Бундарев), Анатолий Сливников (пожарный),
Юpий Кузнецов (начитанный дворник), Юрий Оськин (эпизод), Нора Грякалова (мадемуазель Жанна), Борис Соколов (конферансье в цирке), Сергей Бехтерев (медиум), Наталья Лапина (эпизод).

В роли Шарика - пес Карай (без указания в титрах).

Голос Шарика - Владимир Толоконников (без указания в титрах).


Награды

Государственная премия РСФСР имени братьев Васильевых (Владимир Бортко и Евгений Евстигнеев).

Гран-при "Золотой экран" на МКФ в Варшаве (ПНР).

Гран-при на МТФ в Душанбе (СССР).

"Приз Италии" за художественный фильм на МТФ в Перудже (Италия).

Премия за режиссуру на МКФ в Болгарии.

Премия им. А. Москвина за работу оператора на Конкурсе профессиональных премий киностудии "Ленфильм" и Ленинградского отделения Союза кинематографистов (СССР).


Интересные факты

Повесть Михаила Булгакова "Собачье сердце" была впервые опубликована в 1987 году - всего за год до выхода фильма.

Разыскивая актера на роль Шарикова, режиссер Владимир Бортко разослал чуть ли не во все театры страны просьбу прислать ему фотографии самых некрасивых актеров.

Как рассказывал сам Бортко: "На роль Шарикова было восемь претендентов, в том числе и любимый мною актер и друг Николай Караченцов. Но Толоконников, обнаруженный нами в Алма-Ате, убил меня совершенно. На пробе он разыгрывал сцену с водкой: „Желаю, чтобы все!“ Он так убедительно гмыкнул, хэкнул, так удивительно пропутешествовал глоток по его шее, так хищно дернулся кадык, что я утвердил его немедленно".

Гостелерадио изначально было категорически против кандидатуры Владимира Толоконникова - какой-то неизвестный актер из далекой Алма-Аты... После выхода фильма Гостелерадио принесло актеру свои извинения за недоверие.

На роль Шарикова пробовались также Алексей Жарков и Валерий Носик.

На роль Швондера пробовался Семен Фарада.

В фильме снимался метис по кличке Карай, владелицей которого была Елена Никифорова.

Карай победил в кастинге среди 20 собак-конкурентов.

Карая, очень трепетно относившегося к кошкам, учили гоняться за ними, и специально для съемок сделали настоящим дворовым псом.

Как вспоминает Елена Никифорова: "Бедного Карая измазали желатином, у него вся шерсть стояла дыбом иголками, на боку нарисовали красное пятно - ожог. А поскольку съемки каждый день - не можем же мы его мыть каждый день - и вот мы с ним в таком виде гуляли по улицам".

После триумфа фильма собаку стали узнавать на улицах. Как-то раз самолет, которым должны были лететь Елена и Карай, задержали. Но для знаменитого Шарика в нарушение правил открыли дверь - подышать свежим воздухом.

Карай умер в возрасте 7 лет.

Линия тайной любви доктора Борменталя к машинистке Васнецовой придумана создателями фильма - в оригинальной повести ее нет.

Одна из центральных и запоминающихся сцен фильма, где Шариков исполняет частушки под балалайку перед большой аудиторией ученых, а профессор Преображенский падает в обморок, также отсутствует в повести.

В это очень трудно поверить, но Владимир Толоконников в фильме поет не сам - частушки Шарикова были записаны профессиональным певцом, сумевшим идеально стилизовать свой голос под тембр голоса Толоконникова. Кто именно записал частушки - выяснить не удается: в титрах фильма его имя не указано.

Многие думают, что Юлий Ким написал для фильма только текст этих самых частушек на популярный мотив "Эх, яблочко..." Однако на самом деле звучащие в фильме красноармейский марш "Эх ты, наша доля..." и гимн "Суровые годы уходят", кажущиеся подлинными песнями 1920-х годов, - это блистательные стилизации, созданные легендарным творческим тандемом композитора Владимира Дашкевича и поэта и барда Юлия Кима.

Кажется, это первый фильм, в титрах которого указана настоящее имя Юлия Кима, а не известный псевдоним "Ю. Михайлов".

Чтобы передать на экране колорит того времени, для имитации черно-белого изображения Владимир Бортко использовал для камеры фильтр цвета сепии. Прием оказался удачным, и режиссер успешно использовал его в других своих фильмах "Идиот" (2003) и "Мастер и Маргарита" (2005).

Образ Москвы 1920-х годов был воссоздан на улицах Санкт-Петербурга.

Пролог, эпизод охоты сотрудников очистки под руководством Шарикова на кошек и некоторые другие сцены были отсняты в Апраксином дворе.

Эпизод, в котором профессор Преображенский подбирает на улице Шарика, был отснят у Ямского рынка.

Подъезд дома на московской Пречистенке снимался в парадной дома, расположенного недалеко от Исаакиевского собора.

Эпизод прогулки Зины с Шариком после покупки ошейника снимался на Преображенской площади.

Большая часть кадров фильма, выглядящих как документальная кинохроника, на самом деле - блистательная стилизация.

Пятница, 1 мая

17.30 - телеканал 100 ТВ

УБИТЬ ДРАКОНА

СССР - ФРГ. 1988. 123 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Сказка/притча по мотивам пьесы Евгения Шварца "Дракон".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Странствующий рыцарь Ланцелот оказывается в окрестностях города, которым долгие столетия правит Великий и Ужасный Дракон. Узнав о Драконе от рыбаков, Ланцелот говорит им: "На вашем месте я бы его убил". И - оказывается пойманным в рыбачьи сети! Но рыцарю удается бежать с "конвейра смерти", и он попадает в дом архивариуса Шарлеманя. Его дочь Эльза должна быть принесена в жертву Дракону. Эта традиция сохраняется уже много лет и не вызывает протеста у жителей. А вскоре в гости к Шарлеманю жалует и сам Дракон - воплощение тирании и деспотизма. Ланцелот находит в себе силы вызвать чудовище на поединок.

Производство - "Мосфильм", творческое объединение "Ритм" при участии в/о "Совинфильм" (СССР) и "Бавария-фильм" и "ЗДФ" (Штутгарт, ФРГ).
Права - "Мосфильм" и "Бавария-фильм".

Постановка трюков - Валерий Кудряшов.
Воздухоплаватели - Ф. Зальцах и М. Кандорф (ФРГ).

Комбинированные съемки в СССР: оператор - Г. Зайцев, художник - Б. Вольский.
Комбинированные съемки - студия "Бавария-фильм ГмбХ" (ФРГ): М. Кунсдорф, Э. Калинке, Р. Виллаэрт и К. Гурланд.
Комбинированные съемки - студия "Баррандов" (ЧССР): оператор - А. Вайссер, художник - А. Ванек.

Художник-фотограф - А. Гришин.
Грим - Клавдия Гамель.

Костюмы - Наталья Монева.
Художник - Олег Шейнцис.
Декоратор - А. Песков.
Оператор - Владимир Нахабцев.
Монтаж - Валентина Кулагина.

Композитор - Геннадий Гладков.

Стихи - Юлий Ким.
Балетмейстер - Светлана Воскресенская

Директор - Александра Демидова.

Сценаристы - Марк Захаров и Григорий Горин.

Режиссер - Маpк Захаpов.

В главных pолях: Александр Абдулов (Ланцелот), Олег Янковский (Дракон), Евгений Леонов (Бургомистр), Вячеслав Тихонов (архивариус Шарлемань), Александра Захарова (Эльза), Виктор Раков (Генрих), Александр Збруев (Фридрихсен), Франк Мут (молодой рыбак).

А также: Анна Фроловцева (экономка), Андрей Толубеев (шляпник), Римма Латыпова (служанка), Семен Фарада (дирижер), Игорь Фокин (тюремщик), Александр Филиппенко (кузнец), Василий Петренко (кузнец), Иван Агапов (кузнец), Джамбул Худайбергенов (начальник охраны), Владимир Ткалич (секретарь), Виталий Варганов (управляющий), Ольга Сошникова (жена Фридрихсена), Олег Рудюк (новый секретарь), Борис Чунаев (рыбак), Леонид Громов (рыбак), Виктор Кремлев (фельдфебель).


Камео

Знаменитый клоун-мим Вячеслав Полунин (Асисяй) - в роли человека с тачкой.

Известная актриса Ольга Волкова - в роли жены кузнеца.

Оператор фильма Владимир Нахабцев - в роли помощника.

Знаменитый оперный тенор Вячеслав Войнаровский - в роли гостя.


Награды

2 пpемии "Ника" (СССР): музыка и костюмы.

Премия за выдающийся вклад в профессию (актер Олег Янковский) на КФ "Созвездие" (СССР).


Номинации

Номинация на премию "Ника" (СССР) за роль второго плана (Вячеслав Тихонов - уступил Нине Руслановой за фильм "Смиренное кладбище").

Номинация на Гран-при "Международная фантазия" на МКФ фантастики и хоррора "Фантаспорто" (Португалия) - уступил фильму Майка Ходжиса "Черная радуга".


Интересные факты

Это первый и единственный кинофильм выдающегося режиссера Марка Захарова - все остальные его картины сняты на телевидении.

Этот фильм до сих пор остается последнией экранной работой Марка Захарова, который больше не снимал ни кино-, ни телефильмов - не считая неудачной видеоверсии спектакля театра "Ленком" "Юнона" и "Авось" (2004).

Это четвертый фильм Марка Захарова, главные роли в котором исполнили выдающиеся актеры Александр Абдулов и Олег Янковский, - предыдущими были "Обыкновенное чудо" (1978), "Тот самый Мюнхгаузен" (1979) и "Дом, который построил Свифт" (1983).

Это второй фильм Марка Захарова, основанный на пьесе великого драматурга Евгения Шварца, - первым был телевизионный фильм "Обыкновенное чудо" (1978).

Постановка оригинальной пьесы Евгения Шварца "Дракон" в Советском Союзе была запрещена в 1944 году после трех сыгранных спектаклей.

Суббота, 2 мая

20.25 - телеканал 100 ТВ

АНДРЕЙ РУБЛЕВ

СССР. 1966 (выпуск 1971). 185 минут (2 серии). Черно-белый / цветной.

Языки оригинала: Русский / татарский / итальянский.

Философская притча, в основе которой - жизнописание легендарного русского иконописца Андрея Рублева (ок. 1365 - ок. 1430).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Андрей Рублев жил на русской земле, пожираемой пожарами татарских набегов, снедаемой страстями княжеских междоусобиц. Обрушивались стены храмов, выкалывали глаза живописцам, безъязыки были колокола, а Андрей шел по миру - через голод, иго, монастырскую жизнь, парадоксы, высказанные ему учителем Феофаном Греком, и собственный обет молчания. Шел к своей "Троице" - к золотому, белоснежному и лазурному, которыми расцветают финальные кадры черно-белого фильма.

Производство - "Мосфильм".
Права - "Мосфильм".

Специальные эффекты - Павел Сафонов.

Костюмы - Лидия Нови.
Художники - Ипполит Новодережкин своместно с Евгением Черняевым при участии Сергея Воронкова.
Оператор - Вадим Юсов.
Монтаж - Татьяна Егорычева совместно с Людмилой Фейгиновой и Ольгой Шевкуненко.

Композитор - Вячеслав Овчинников.

Директор картины - Тамара Огородникова.

Сценаристы - Андрей Кончаловский и Андрей Тарковский (по оригинальной идее Василия Ливанова).

Режиссер - Андрей Тарковский.

В ролях: Анатолий Солоницын (Андрей Рублев), Иван Лапиков (Кирилл), Николай Гринько (Даниил Черный), Николай Сергеев (Феофан Грек), Ирма Рауш (Дурочка), Николай Бурляев (Бориска Моторин), Юрий Назаров (Великий князь / Малый князь), Юрий Никулин (монах Патрикей), Ролан Быков (Скоморох), Николай Граббе (сотник Степан), Михаил Кононов (Фома), Степан Крылов (старый колокольных дел мастер), Болот Бейшаналиев (татарский хан), Николай Глазков (Ефим), Ирина Мирошниченко (Мария Магдалина), Нелли Снегина (Марфа), Игорь Донской (Иисус Христос).


Камео

Директор фильма Тамара Огородникова - в роли матери Иисуса.


Награды

Премия ФИПРЕССИ на МКФ в Каннах (Франция).

Пpемия "Юсси" (Финляндия) за иностpанный фильм.

Пpемия Фpанцузского синдиката кинокpитиков имени Леона Муссинака (Франция) за иностpанный фильм.

Премия "Хрустальная звезда" (Франция) за женскую роль (Ирма Рауш).

Большой приз на МКФ фильмов об искусстве и биографических фильмов о художниках в Азоло (Италия).

Почетный диплом на МКФ в Белграде (СФРЮ).


Интересные факты

По утверждению известного актера, сценариста и режиссера Василия Ливанова, идея фильма принадлежала именно ему. Он же хотел сыграть заглавную роль, однако режиссер Андрей Тарковский предпочел работать с неизвестным актером.

Роль Андрея Рублева стала первой ролью в кино великого советского актера Анатолия Солоницына, до того снявшегося только в забытом телефильме "Дело Курта Клаузевица" (1963).

Впоследствии Анатолий Солоницын стал актерским "альтер эго" режиссера Андрея Тарковского и снялся у него в фильмах "Солярис" (1972), "Зеркало" (1974) и "Сталкер" (1979), а также сыграл заглавную роль в спектакле "Гамлет", поставленном Тарковским в Московском Театре имени Ленинского Комсомола ("Ленкоме").

Кроме того, именно Солоницын должен был играть главную роль в фильме "Ностальгия" (1983), но этому помешала смерть актера, умершего 11 июня 1982 года от рака легких.

О реальной жизни иконописца Андрея Рублева известно крайне мало: в летописях обнаружено всего лишь три беглых упоминания. Даже годы его жизни мы знаем только приблизительно. Например, по одной версии, Рублев участвовал в Куликовской битве, по другой - он в то время был ребенком. Поэтому Андрей Тарковский не ставил себе целью создание биографического фильма и не стремился точно следовать историческим реалиям, а наоборот - старался дать волю художественной фантазии.

Сам Андрей Тарковский говорил о своей задаче буквально следующее:

Будущий фильм ни в коем случае не будет решен в духе исторического или биографического жанра. Нас интересует другое: исследование характера поэтического дара великого русского живописца... Нас также интересует анализ душевного состояния и гражданских чувств художника, создающего моральные ценности огромного значения. Этот фильм должен будет рассказать о том, как народная тоска по братству в эпоху диких междоусобиц и татарского ига родила гениальную рублевскую "Троицу".

Таким образом, изучать по "Андрею Рублеву" историю государства Российского не стоит: это не историческое, а художественно-философское произведение.

Изначально в сценарии было очень много сюжетных задумок. Должна была развиваться дальше линия Великого и Малого князей - братьев-близнецов. Целая история была написана о татарчонке, которого спасает Малый князь. Была расписана Куликовская битва и даже найден актер на роль Дмитрия Донского. Был подробно разработан сюжет с Дурочкой: татарин увозит ее в свой гарем, и после рождения ребенка героиня обретает рассудок... К сожалению, развить все эти линии не дало мосфильмовское руководство, очень сильно урезав смету съемок, - и в результате от многих сюжетных линий пришлось отказаться.

Во время съемок эпизода, в котором мы видим живую корову в огне, животное было покрыто слоем асбеста, который защищал его от огня.

А вот на съемках эпизода, в котором мы видим, как лошадь падает с лестницы, животное действительно было убито выстрелом в голову. Это была старая и больная лошадь, приобретенная специально для съемок этого эпизода на скотобойне, где ее должны были забить на следущий день.

Тем не менее, в некоторых странах - например, в Великобритании, - эпизод падения лошади был из фильма вырезан.

Очень важной задачей режиссер считал присутствие в кадре икон того времени. Однако все иконы, показанные в фильме, - не подлинники, а копии.

Для эпизода разговора Андрея Рублева с Феофаном Греком художник-реставратор написал в манере XIV века икону "Спас". Икону оставили на ночь в реквизиторской студии "Мосфильма". Наутро обнаружилось, что ночью кто-то выколол Спасителю глаза.

Как это часто бывает в кино, первой снимали последнюю новеллу - "Колокол".

По сюжету фильма Андрей Рублев много лет держит обет молчания и в финале говорит сиплым, атрофированным голосом. Андрей Тарковский любил всё подлинное, поэтому в течение трех подготовительных месяцев Анатолию Солоницыну было запрещено разговаривать, разрешалось только мычать.

В это время отпустившего длинные волосы, начавшего сутулиться, молчаливого и угрюмого Анатолия Солоницына на улицах Москвы неоднократно принимали за настоящего монаха.

Роль колокольного мастера Бориски первоначально предназначалась для Юрия Назарова, которому было уже 30 лет, а Николай Бурляев должен был играть подручного Бориски. Однако Бурляеву так приглянулась роль Бориски, что он, действуя через ближайшее окружение Андрея Тарковского - оператора Вадима Юсова и консультанта Савелия Ямщикова, - сумел убедить режиссера "омолодить" этого героя и отдать эту роль ему, а Назаров в результате сыграл братьев-князей.

Фильм был закончен и продемонстрирован избранным зрителям на частном показе зимой 1966 года - под оригинальным названием "Страсти по Андрею".

Официальная премьера фильма состоялась в феврале 1969 года в Москве - после многочисленных переделок и сокращений фильм вышел под названием "Андрей Рублев".

Затем последовал показ фильма вне конкурса на МКФ в Каннах в мае того же 1969 года.

В ограниченный прокат на территории СССР фильм вышел в 1971 году.

В международный прокат фильм вышел в 1973 году.

В 1988 году была предпринята попытка восстановить оригинальную версию картины. Фильм был восстановлен с добавлением сохранившихся удаленных эпизодов и под названием "Страсти по Андрею" показан по телевидению. Однако из-за того, что сохранилось лишь небольшое количество не самых значительных эпизодов, а также по причине того, что восстановление было проведено, естественно, без участия режиссера (Андрей Тарковский умер от рака легких 29 декабря 1986 года), этот смелый эксперимент был признан неудачным.

Воскресенье, 3 мая

13.25 - телеканал 100 ТВ

ЗЕМЛЯ САННИКОВА

СССР. 1972. 95 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Приключенческий фильм по мотивам одноименного романа Владимира Обручева.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Увлеченный изучением Арктики политический ссыльный Ильин снаряжает экспедицию на поиски загадочной земли Санникова - на сpедства золотопромышленника Перфильева, надеющегося, что в неведомой земле найдется золото. В группу входят: артист и авантюрист Крестовский, управляющий Перфильева Игнатий и беглый политкаторжанин Губин. Им удается отыскать землю и живущее на ней племя онкилонов. Но не все туземцы готовы радушно принять незваных гостей...

Более ста лет волновала умы многих путешественников загадка плодородной земли, увиденной исследователем Севера Яковом Санниковым среди арктических льдов. Но никто так не смог достичь ее. Может, это были материковые льды? Может быть, земля эта поглощена Ледовитым океаном? Или она исчезла в результате вулканического катаклизма? На географических картах мира и сегодня обозначено: "Банка земли Санникова". О вечном и неустанном поиске, о смелых и отважных людях, которые всегда стремились заглянуть за горизонт, рассказывает этот захватывающий и романтический фильм.

Производство - "Мосфильм", Экспериментальное творческое объединение.
Права - "Мосфильм".

Комбинированные съемки: оператор - Ю. Потапов, художник - Б. Носков.
Грим - Н. Минаева.

Костюмы - Алина Будникова.
Художники - Владимир Филиппов и Валерий Филиппов.
Оператор - Михаил Коропцов.
Монтаж - Людмила Фейгинова.

Композитор - Александр Зацепин.
Тексты песен - Леонид Дербенев.

Директор картины - В. Москалейчик.

Сценаристы - Марк Захаров и Владислав Федосеев.

Режиссеры - Альберт Мкpтчян и Леонид Попов.

В главных ролях: Владислав Двоpжецкий (Ильин), Георгий Вицин (Игнатий), Олег Даль (Крестовский), Юрий Назаров (Губин), Махмуд Эсамбаев (шаман).

В ролях: Николай Гриценко (Перфильев), Алена Чухрай (невеста Ильина), Геворк Чепчян (Дуккар), Петр Абашеев (вождь), Турсун Куралиев (Сетенкар), Екатерина Самбуева (Аннуир), Насира Мамбетова (Гошар).

Воскресенье, 3 мая

16.05 - телеканал Культура

ОГНИ БОЛЬШОГО ГОРОДА (City Lights)

США. 1931. 87 минут. Черно-белый.

Немой с музыкой и звуковыми эффектами.
Язык оригинальных титров - английский

Лирическая комедия по оригинальной идее Чарли Чаплина.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Пpедпоследний - и лучший! - немой фильм великого Чарли, назло всем созданный уже после прихода в кинематограф звука. Чаплин в традиционном образе маленького бродяги, смешного и трогательного, влюбляется в слепую цветочницу и пытается всеми правдами и неправдами достать деньги на ее лечение. Однажды он случайно спасает от самоубийства пьяного миллионера, и тот решает достойно вознаградить спасителя.

Заявленный бюджет фильма - $1,500,000.

Производство - "Чарльз Чаплин Продакшнс".
Права - "Рой Экспорт Компани Энтертэйнмент".

Художник - Чарльз Ди Холл.
Операторы - Ролли Тотеро и Гордон Поллок.
Монтаж - Чарльз Чаплин и Уиллард Нико (без указания в титрах).

Композитор - Чарльз Чаплин.

Продюсер - Чарльз Чаплин (без указания в титрах).

Сценарист - Чарльз Чаплин (а также Гарри Клайв и Гарри Крокер - без указания в титрах).

Режиссер - Чарльз Чаплин.

В главной pоли - Чаpли Чаплин (Бродяга).

В ролях: Виpджиния Чеppилл (слепая девушка), Флоpенс Ли (ее бабушка), Гаppи Майеpс (эксцентричный миллионер), Аллан Гаpсия (его дворецкий), Хэнк Манн (боксер).

Воскресенье, 3 мая

0.15 - телеканал НТВ

ХОРОШИЕ ПАРНИ (GoodFellas)

США. 1990. 146 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский / итальянский.

Гангстерская драма по книге Николаса Пиледжи "Свой паpень", написанной по pеальным событиям.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

"Насколько я помню, я всегда хотел быть гангстером". - Генри Хилл, Бруклин, Нью-Йорк, 1955 год.

Три десятилетия из жизни мафии.

Убийцы приходят с улыбками.

Застрелить человека - это было "небольшое дело".

В мире, что охвачен насилием, на улицах, где властвует сильнейший, новое поколение продолжает старые традиции.

Выpосший в Бpаунсвилле, pайоне Нью-Йоpка, пользующемся дуpной славой, Генpи Хилл быстpо втягивается в жизнь местной мафии. Его жизнь прослеживается на протяжении трех десятилетий, отданных службе преступным хозяевам, в конце концов приводящей героя на грань гибели.

Заявленный бюджет фильма - $25,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $46,836,394.

Производство - Ирвин Уинклер и "Уорнер Бразерс".
Заказчик - "Уорнер Бразерс".
Права - "Уорнер Бразерс Инк.".

Постановка трюков - Майкл Руссо.
Специальные эффекты - Конрад Бринк-старший.
Грим - Аллен Вайзингер и Карл Фуллертон.
Грим и прически Роберта Де Ниро - Илона Герман.

Костюмы - Ричард Бруно.
Художник - Кристи Зи.
Декоратор - Лес Блум.
Оператор - Михаэль Бальхаус.
Монтаж - Тельма Скунмейкер.

Исполнительный продюсер - Барбара Де Фина.
Продюсер - Ирвин Уинклер.

Сценаристы - Николас Пиледжи и Маpтин Скоpсезе.

Режиссер - Маpтин Скоpсезе.

В главных pолях: Роберт Де Ниро (Джеймс Конвей), Рэй Лиотта (Генри Хилл), Джо Пеши (Томми Де Вито), Лоррэйн Бракко (Карен Хилл) и Пол Сорвино (Пол Цицерон).

В ролях: Фрэнк Сиверо (Фрэнки Карбоне), Тони Дарроу (Санни Банц), Майк Старр (Френчи), Фрэнк Винсент (Билли Бэттс), Чак Лоу (Моррис Кесслер), Фрэнк Ди Лео (Тедди Цицерон), Джина Мастроджакомо (Дженис Росси), Сюзанн Шеферд (мать Карен), Деби Мейзар (Сэнди), Марго Уинклер (Белль Кесслер), Уэлкер Уайт (Лоис Бёрд), Джули Гарфилд (Мики Конвей), Кристофер Серроне (юный Генри), Илэйн Каган (мать Генри), Бо Старр (отец Генри), Иллеана Дуглас (Рози), Сэмюэл Л. Джексон (Стэкс Эдвардс), Тобин Белл (офицер).


Камео

Мать Мартина Скорсезе Кэтpин Скоpсезе - в роли матери Томми.

Отец Мартина Скорсезе Чарльз Скоpсезе - в роли Винни.

Комик и музыкант Хенни Янгман - в роли самого себя.

Певец Джерри Уэйл - в роли самого себя.


Награды

Пpемия "Оскар" (США) за мужскую pоль втоpого плана (Джо Пеши).

5 пpемий BAFTA (Великобритания): фильм, pежиссеp, адаптиpованный сценаpий, костюмы и монтаж.

Пpемия "Сеpебpяный лев" за pежиссуpу на МКФ в Венеции (Италия).

Премия "Серебряный кадр" (Испания) за иностранный фильм.

Пpемия "Бодил" (Дания) за неевpопейский фильм.

Премия Общества операторов камер (США) в номинации "исторический кадр" (оператор стедикама Ларри Макконки).

Пpемия NBR (США) за мужскую pоль втоpого плана (Джо Пеши).

2 премии Национального Общества кинокритиков (США): фильм и режиссер.

5 премий Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер, сценарий, актер второго плана (Джо Пеши), актриса второго плана (Лоррэйн Бракко).

5 премий Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер, актер второго плана (Джо Пеши), актриса второго плана (Лоррэйн Бракко) и оператор.

3 премии Нью-йоркского Круга кинокритиков (США): фильм, режиссер и актер (Роберт Де Ниро - также за фильм "Пробуждение").

3 премии Бостонского Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер и актер второго плана (Джо Пеши).

3 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм, режиссер и актер второго плана (Джо Пеши).

Воскресенье, 3 мая

0.30 - Первый канал

УОЛЛ-СТРИТ (Wall Street)

США. 1987. 125 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Бизнес-триллер / социальная драма по оригинальной идее Стэнли Вайзера и Оливера Стоуна.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

У каждой мечты есть цена.

Биржевой брокер Бад Фокс боготворит мультимиллионера Гордона Гекко. Однажды Баду удается протиснуться в число приближенных к Гордону людей и очень близко познакомиться с тем, что такое "кодекс чести" в понимании Гекко. События разворачиваются так, что бизнес Гордона касается и семьи Фокса, потому что одна из сделок миллионера связана с деятельностью авиакомпании, где работает отец Бада. Молодому парню приходится пересмотреть свои взгляды на жизнь...

По иронии судьбы, премьера картины состоялась в октябре 1987 года, за считанные дни до печально известного в Штатах биржевого краха.

Заявленный бюджет фильма - $15,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $43,848,069.

Производство - Эдвард Ар Прессман в ассоциации с "Америкэн Энтертэйнмент Партнерс".
Заказчик - "Твентит Сенчери Фокс".
Права - "Твентит Сенчери Фокс Филм Корпорейшн".

Съемочный период: 24 апреля 1987 - 4 июля 1987.
Натурные съемки - Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США).

Постановщики трюков - Гарри Мэдсен и Джим Ловлетт.
Эпизоды заглавных и финальных титров - Дэн Перри.

Грим - Ферн Бакнер.
Костюмы - Эллен Мирожник.
Художник - Стивен Хендриксон.
Декораторы - Лесли Блум и Сьюзен Боуд.
Оператор - Роберт Ричардсон.
Монтаж - Клэр Симпсон.

Композитор - Стюарт Коупленд.

Продюсер - Эдвард Ар Прессман.

Сценаристы - Стэнли Вайзер и Оливер Стоун.

Режиссер - Оливер Стоун.

В главных ролях: Майкл Дуглас (Гордон Гекко), Чарли Шин (Бад Фокс), Дэрил Ханна (Дарьен Тэйлор), Мартин Шин (Карл Фокс).

В ролях: Хэл Холбрук (Лу Маннхайм), Шон Янг (Кейт Гекко), Джон Си Макгинли (Марвин), Сол Рубинек (Гарольд Солт), Сильвия Майлз (риэлтор), Джеймс Спейдер (Роджер Барнс), Франклин Кавер (Дэн), Джеймс Карен (Линч), Джош Мостел (Олли), Милли Перкинс (миссис Фокс) и Теренс Стэмп (сэр Ларри Уалйдман).


Камео

Сценарист и режиссер фильма Оливер Стоун - в роли биржевого брокера.

Сын Оливера Стоуна Шон Стоун - в роли Руди Гекко.


Награды

Премия "Оскаp" (США) за мужскую роль (Майкл Дуглас).

Премия "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы за мужскую роль (Майкл Дуглас).

Премия "Давид Донателло" (Италия) за игру иностранного актера (Майкл Дуглас).

Премия "Серебряная лента" (Италия) за мужскую роль в иностранном фильме (Майкл Дуглас).

Премия NBR (США) за мужскую роль (Майкл Дуглас).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за мужскую роль (Майкл Дуглас).

Антипремия "Золотая малина" (США) за худшую женскую роль второго плана (Дэрил Ханна).


Номинации

Номинация на премию Японской киноакадемии (Япония) за иноязычный фильм (уступил фильму Бернардо Бертолуччи "Последний император").


Фильм посвящен Луису Стоуну (1910 - 1985), биржевому маклеру и отцу Оливера Стоуна.

Суббота, 9 мая

23.15 - телеканал НТВ

СПИСОК ШИНДЛЕРА (Schindler's List)

США. 1993. 195 минут. Черно-белый с цветными моментами.

Языки оригинала: Английский / иврит / немецкий / польский.

Биографическая драма роману Томаса Кенилли "Ковчег Шиндлера" об Оскаре Шиндлере (1908 - 1974) - немецком предпринимателе, спасшем в годы Холокоста свыше тысячи евреев.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Кто спасает одну жизнь - тот спасает весь мир.

Этот список - сама жизнь.

Польша, 1939 год. Немецкий предприниматель Оскар Шиндлер открывает в Кракове фабрику по производству металлических изделий. В качестве работников он нанимает евреев из гетто - просто потому, что это самая дешевая рабочая сила. Однако постепенно он привыкает к своим работникам, проникается их страшной участью и превращается в их ангела-хранителя. Спасая их от физического уничтожения, Шиндлер рискует не только репутацией, но и жизнью. Проявляя чудеса изобретательности, он идет на подкуп и взятки и в конце концов разоряется дотла, но спасает от гибели более тысячи евреев - мужчин, женщин, детей.

Заявленный бюджет фильма - $25.000.000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $321.265.768.
Из них в США - $96.065.768.

Производство - "Эмблин Энтертэйнмент".
Заказчик - "Юниверсал Пикчерс".
Права - "Юниверсал Сити Студиос Инк." и "Эмблин Энтертэйнмент Инк.".

Съемочный период: 1 марта 1993 - 23 мая 1993.
Натурные съемки - Краков и Аушвиц (Польша) и Иерусалим (Израиль).

Постановщик трюков (польская группа) - Кшиштоф Котовский.

Визуальные эффекты - студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик": супервайзер - Стив Прайс.
Координатор специальных эффектов - Брюс Минкус.
Грим - Кристина Смит.
Дополнительный грим - Мэтью Мангл.

Костюмы - Анна Бьеджицка-Шеппард.
Художник - Аллан Старский.
Декоратор (польская группа) - Ева Браун.
Оператор - Януш Каминский.
Монтаж - Майкл Кан.

Композитор - Джон Уильямс.

Скрипичные соло - Ицхак Перлман.
Соло на кларнете - Гиора Фейдман.

Исполнительный продюсер - Кэтлин Кеннеди.
Продюсеры - Стивен Спилберг, Джеральд Ар Моулен и Бранко Люстиг.

Сценарист - Стивен Зэллиан.

Режиссер - Стивен Спилберг.

В главных ролях: Лиэм Нисон (Оскар Шиндлер), Бен Кингсли (Итцхак Штерн), Рэйф Файннс (Амон Гёт), Кэролайн Гудолл (Эмили Шиндлер), Джонатан Сагаль (Польдек Пфефферберг), Эмбет Дэвидц (Хелен Хирш).

В фильме также снимались Малгоша Гебель (Виктория Клоновска), Шмулик Леви (Вилек Хилович), Марк Иванир (Марсель Гольдберг), Беатрис Макола (Ингрид), Анджей Северин (Юлиан Шернер), Норберт Вайссер (Альберт Уяр), Элина Лёвенсон (Диана Райтер).


Камео

Продюсер фильма Бранко Люстиг - в роли метрдотеля ночного клуба.

Режиссер и продюсер фильма Стивен Спилберг - один из сотен спасенных Шиндлером евреев в финале фильма (без указания в титрах).


Награды

7 премий "Оскар" (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, оператор, художники, композитор и монтаж.

3 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре дpамы: фильм, режиссер и сценарий.

7 премий BAFTA (Великобритания): фильм, актер второго плана (Рэйф Файннс), адаптированный сценарий, композитор, оператор, монтаж и премия Дэвида Лина за режиссуру.

Премия "Студийное Хрустальное сердце" на МКФ "Страна сердца" в Индианаполисе (США).

Пpемия "Ивнинг Стандаpд" (Великобpитания) за мужскую pоль (Бен Кингсли).

Пpемия "Аманда" (Ноpвегия) за иностpанный фильм.

Пpемия Японской киноакадемии (Япония) за иностpанный фильм.

Пpемия издания "Никкан Споpтс" (Япония) за иностpанный фильм.

Пpемия издания "Хоти Филм" (Япония) за иноязычный фильм.

Пpемия издания "Кинема Дзунпо" (Япония) за иноязычный фильм.

Пpемия читателей издания "Маинити" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия "Хьюмэнитас" (США) за сценарий кинофильма.

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за режиссуру в кинофильме.

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий.

Премия USC (США) за сценарий.

Премия Круга киносценаристов (Испания) за иностранный фильм.

Премия Британского Общества кинооператоров (Великобритания) за работу оператора.

Премия "Грэмми" (США) за саундтрек.

Премия BMI (США) за музыку.

Премия "Золотая бобина" (США) за монтаж звука.

Премия NBR (США) за англоязычный фильм.

4 премии Национального Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, оператор и актер второго плана (Рэйф Файннс).

5 премий Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер, сценарий, оператор и актер второго плана (Рэйф Файннс).

4 премии Бостонского общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, оператор и актер второго плана (Рэйф Файннс).

3 премии Нью-йоркского Круга кинокритиков (США): фильм, оператор и актер второго плана (Рэйф Файннс).

3 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, оператор (Януш Каминский - пополам со Стюартом Драйбургом за фильм "Пианино").

3 премии Ассоциации кинокриктиков Далласа - Форт-Уорта (США): фильм, режиссер и актер второго плана (Рэйф Файннс).

2 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм и режиссер.

3 премии Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): фильм, режиссер и британский актер (Рэйф Файннс).


Посвящения

Фильм снят в память о более чем шести миллионах убитых евреев.

Фильм посвящен Стиву Россу (1927 - 1992), президенту и председателю компании "Уорнер Коммюникейшнс".

Суббота, 9 мая

23.50 - телеканал Звезда

ОБЫКНОВЕННЫЙ ФАШИЗМ

СССР. 1966. 138 минут. Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Документально-публицистический фильм-размышление, построенные на трофейных хроникальных материалах из киноархива Министерства пропаганды фашистской Германии и личного фотоархива Адольфа Гитлера, а также на многочисленных любительских фотоснимках, обнаруженных у эсэсовцев.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Фильм-завещание великого кинорежиссера, фильм-предостережение, продиктованный всё тем же классическим толстовским "не могу молчать!" Во времена, когда фашизм, казалось, сгинул в небытие навсегда, Ромм счел своим долгом сделать картину об истории возникновения нацизма и о том, какую цену народам Европы пришлось заплатить за это "изобретение" идеологов Третьего Рейха. Едкие и мудрые комментарии автора сделали этот фильм одним из крупнейших событий не только в художественной, но и в общественной жизни страны середины 60-х годов прошлого века. Автор уловил внутреннее родство сталинской и гитлеровской систем, обезличивающих человека, и противопоставил энтузиазму масс, освобожденных вождем от "химеры совести", пристальный индивидуально-личностный взгляд.

Производство - "Мосфильм", Третье творческое объединение.

Консультант - Эрнст Генри.
Фотограф-художник - Борис Балдин.
Оператор - Герман Лавров.
Монтаж - Валентина Кулагина (и Михаил Ромм - без указания в титрах).

Композитор - Алемдар Караманов.

Дирижер - Эмин Хачатурян.

Директор - Юзеф Рогозовский.

Сценаристы - Михаил Ромм, Майя Туровская и Юрий Ханютин.

Режиссер - Михаил Ромм.

Текст от автора - Михаил Ромм.


Награды

2 премии на МКФ неигрового и документального кино в Лейпциге (ФРГ): специальный высший приз жюри и премия критиков.

Специальный приз жюри по разделу хроникально-документальных фильмов на ВКФ (СССР).

Воскресенье, 10 мая

23.50 - телеканал ТВ Центр

ПОД ПОДОЗРЕНИЕМ (Under Suspiction)

Франция - США. 2000. 110 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский / итальянский / испанский.

Детективно-психологический триллер - римейк фильма Клода Миллеpа "Задеpжание" (Фpанция, 1981), также известного как "Инквизитор" и "Под предварительным следствием", снятого по pоману Джона Уэйнpайта "Пpомывка мозгов".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

У всех есть секреты. Некоторые из них - преступления.

Столица Пуэрто-Рико искрится праздничными огнями. Преуспевающий и влиятельный адвокат Генри Херст спешит на благотворительный бал. Но сначала ему нужно ответить на вопросы капитана полиции Виктора Бенезе касательно трупа, обнаруженного Херстом в парке. Стареющий миллионер еще не знает, что этот вечер станет самым трагичным в его жизни. Ибо в ближайшие часы ему предстоит выдержать жестокую интеллектуальную дуэль с опытным детективом, который обвинит его в бесчеловечных убийствах и изнасилованиях девочек из трущоб. Все факты свидетельствуют против адвоката, но что-то настораживает проницательного сыщика. И вскоре он понимает, что узнает истину, только если сможет заглянуть в самые мрачные уголки души блистательного Генри Херста.

Заявленный бюджет фильма - $25,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США (ограниченный прокат) - $260,562.

Производство - "Ревилейшнс Энтертэйнмент" и "Ти-эф-уан Интернэшнл".
Основной дистрибьютор - "Ти-эф-уан Интернэшнл".
Права - "Ти-эф-уан Интернэшнл" и "Ревилейшнс Энтертэйнмент".

Натурные съемки - Сан-Хуан (Пуэрто-Рико).

Постановщик трюков - Мэнни Сиверио.
Супервайзер специальных эффектов - Чарли Бонилья.
Грим - Майк Хэнкок.

Костюмы - Франсин Джеймисон-Танчук.
Художник - Сесилия Монтьель.
Декоратор - Брайан Каш.
Оператор - Питер Леви.
Монтаж - Джон Смит.

Композитор - Би-Ти.

Музыкальный супервайзер - Джордж Аконьи.

Исполнительные продюсеры - Морис Леблон, Росс Грэйсон Белл, Морган Фриман и Джин Хэкман.
Продюсеры - Лори Маккрири, Энн Мэри Джиллен и Стивен Хопкинс.

Сценаристы - Том Прово и Даблъю Питер Айлифф.

Режиссер - Стивен Хопкинс.

В главных ролях: Морган Фриман (капитан Виктор Бенезе) и Джин Хэкман (Генри Херст).

В ролях: Томас Джейн (детектив Феликс Оуэнс) и Моника Беллуччи (Шанталь Херст).

А также Мигель А. Суарес (надзиратель).

В фильме также снимались: Пабло Кункейро (детектив Кастильо), Изабель Альгасе (Камилла Родригес), Жаклин Дюпрей (Мария Родригес), Луис Кабальеро (Пако Родригес), Патриция Беато (Дарлита), Сахиле Ямиль (Рейна), Гектор Травьезо (Питер), Марисоль Калеро (сержант Ариас), Ванесса Шенк (Сью Эллен Хадди), Джелиан Котто (Паулина Валера), Майрон Херрик (мистер Рикарди).


Камео

Популярная пуэрториканская певица Найдя Каро - в роли Изабеллы.


Номинации

Номинация на премию "Эдгар" (США) за киносценарий (Джон Уэйнрайт (автор оригинального романа), Клод Миллер и Жан Эрман (авторы оригинального сценария), Том Прово и Даблъю Питер Айлифф (сценаристы) - уступили Саймону Муру и Стивену Гэану за фильм "Траффик").

Воскресенье, 10 мая

4.00 - телеканал РЕН-ТВ

ПРО УРОДОВ И ЛЮДЕЙ

Россия. 1998. 93 минуты. Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Провокационная экзотическая драма-притча о странностях любви и опустошенности душ по оригинальному сюжету Алексея Балабанова, основанному на российских спанкинг-фотооткрытках начала ХХ века.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

В начале ХХ века фотограф Иоган прибывает в Петербург, где открывает производство эротических фотографий садомазохистского характера на тему, как сказали бы сейчас, спанкинга. Жестокий и инфантильный, Иоган не может любить иначе, чем растлевая и принося боль. То же самое касается его помощника Виктора Ивановича, имеющего слабость к физическим уродствам. Как гадкие дети, два моральных урода вовлекают в свои извращенные игры всё новых и новых людей...

Производство - "СТВ" и "СоюзКино".
Видеодистрибьютор - "Премьер Видео Фильм".
Права - "СТВ" и "СоюзКино".

Комбинированные съемки - Владимир Смирнов.
Компьютерная графика - студия "Creat Studio": Владимир Александров, Авенир Снятков и Сергей Богинский.
Пиротехник - Юрий Выборнов.
Грим - Тамара Фрид.

Костюмы - Надежда Васильева.
Художник - Вера Зелинская.
Декоратор - Анатолий Глушпак.
Оператор - Сергей Астахов.
Монтаж - Марина Липартия.

Музыка - Модест Мусоргский, Сергей Прокофьев, Петр Чайковский и Михаил Глинка.
Композиция "Листок из альбома" (Лирические пьесы, оп. 12): музыка - Эдвард Григ, аранжировка - Владимир Радченков.
Романс "Динь-динь-динь": музыка и текст - Евгений Юрьев, аранжировка - Владимир Радченков, исполнение - Петя Овчинников и Витя Алюшин.
Романс "Колокольчик": музыка - Александр Гурилёв, текст - Иван Макаров, аранжировка - Владимир Радченков, исполнение - Петя Овчинников и Витя Алюшин.

Директор - Максим Володин
Продюсеры - Сергей Сельянов и Олег Ботогов.

Сценарист и режиссер - Алексей Балабанов.

В главных pолях: Сергей Маковецкий (Иоган), Виктор Сухоруков (Виктор Иванович), Лика Неволина (Екатерина Кирилловна), Динара Друкаpова (Лиза), Алеша Дё (Коля) и Чингиз Цыдендамбаев (Толя).

В ролях: Вадим Пpохоpов (Путилов), Александр Мезенцев (доктор Стасов), Игоpь Шибанов (инженер Радлов), Дарья Лесникова (Груня), Татьяна Полонская (Дарья), Ольга Страумит (няня), Юpий Гальцев (импресарио), Боpис Смолкин (фотограф в ателье), Михаил Тpясоpуков (администратор), Ирина Ракшина (тетушка Лизы), Юля Пестрецова (Лиза в детстве), Елена Румянцева (модель в ателье), Илья Шакунов (мужчина с плеткой).


Награды

2 пpемии "Ника" (Россия): фильм и pежиссер (Алексей Балабанов - пополам с Отаpом Иоселиани за фильм "Разбойники, глава VII").

4 премии "Золотой овен" (Россия): Гран-при, актер (Сергей Маковецкий), оператор и художник.

Гран-при на МКФ "Фестиваль фестивалей" в Санкт-Петербурге (Россия).

Специальный приз жюри за режиссерский профессионализм и цельное стилевое решение на РКФ "Кинотавр" (Россия).

3 пpемии на МКФ в Малахе (Испания): актеp (Сеpгей Маковецкий), опеpатоp (Сеpгей Астахов) и специальное упоминание.

Специальный пpиз жюpи на МКФ в Стамбуле (Туpция).

Премия имени А. Москвина за работу оператора на конкурсе профессиональных премии киностудии "Ленфильм" "Медный всадник".


Номинации

5 номинаций на премию "Ника" (Россия): актер (Сергей Маковецкий - уступил Владимиру Ильину за фильм "Хочу в тюрьму"), оператор (Сергей Астахов - уступил Юрию Клименко за фильм "Му-Му"), художник (Вера Зелинская - уступила Берте Маневич за фильм "Цветы календулы"), костюмы (Надежда Васильева - уступила Ларисе Конниковой за фильм "Цветы календулы") и звук (Максим Беловолов - уступил Глебу Кравецкому за фильм "Страна глухих").

Номинация на премию "Европа" за женскую роль (Динара Друкарова - уступила Элоди Буше и Наташе Ренье за фильм "Воображаемая жизнь ангелов").


Интересные факты

Рабочее название фильма - "Тихие люди".

Фильм был почти полностью снят в Санкт-Петербурге.

Усыновление близнецов в прологе фильма было снято в Ярославле.

Два эпизода ближе к финалу фильма (Лиза возле кафе и в уличном борделе и Путилов в машине) были сняты в Выборге, Ленинградская область.

Играющие сиамских близнецов Алеша Дё и Чингиз Цыдендамбаев, несмотря на внешнее сходство, не только не родственники, но и вообще принадлежат к разным национальностям: Алеша Дё - кореец, а Чингиз Цыдендамбаев - бурят.

В этом фильме сыграла свою первую роль в кино талантливая петербургская актриса Дарья Лесникова, также известная как Дарья Юргенс.

Кроме того, в этом фильме после большого перерыва вновь появился на экране замечательный петербургский актер Борис Смолкин, впоследствии ставший очень популярным благодаря роли Константина Николаевича в телеситкоме "Моя прекрасная няня" (2004).

Премьера фильма состоялась на Каннском международном кинофестивале 20 мая 1998 года, где картина вызвала шумный скандал.

Фильм также демонстрировался на международных кинофестивалях в Гонконге, Мар-дель-Плате (Аргентина), Стамбуле (Турция) и Тайпее (Тайвань).

В России фильм не был выпущен в кинопрокат и вышел сразу на видео.

Фильм также не был рекомендован к показу по телевидению.

Первая попытка показать фильм по отечественному ТВ была отменена по причине чрезмерной аморальности картины.

Кинопремьера: "ХАРВИ МИЛК"
 

Понедельник, 11 мая

17.00 - телеканал ТВ3

ЧЕЛОВЕК ДОЖДЯ (Rain Man)

США. 1988. 133 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский / итальянский.

Психологическая драма по оригинальной идее Барри Морроу.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Эгоцентричный и прижимистый калифорнийский бизнесмен-неудачник Чарли Бэббит, машинный бизнес которого трещит по всем швам, узнает, что умер его отец-миллионер. Однако это известие совсем не огорчает Чарли - его отношения с отцом закончились уже давно, и закончились крупной ссорой. Наоборот, Чарли надеется получить по крайней мере приличную часть папашиного трехмиллионного состояния и наконец-то поправить свои дела. Однако от душеприказчиков отца Чарли узнает, что он унаследовал лишь обожаемые отцом розы да старый "Бьюик", который когда-то стал причиной разрыва отношений отца и сына. А всё остальное наследство отписано в пользу неизвестной стороны. И тогда Чарли отправляется в свой родной город Цинциннати, чтобы установить, кто же этот счастливчик. Настырному Чарли удается выяснить, что наследником всего состояния назначен Рэймонд Бэббит - старший брат Чарли, о существовании которого тот и не подозревал. Дело в том, что Рэймонд болен аутизмом - он живет в своем собственном мире и уже давно помещен в психиатрическую клинику. Чарли собирается бороться за то, что считает своим по праву, - и ради достижения своих корыстных целей готов пойти даже на похищение брата! Однако общение с братом-аутистом многое меняет в характере Чарли.

Очень трогательный, умный и добрый фильм, очаровавший в 1988 году весь мир. Изумительная актерская работа Дастина Хоффмана, принесшая ему его второй "Оскар".

Заявленный бюджет фильма - $25,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $354,825,435.
Из них в США - $172,825,435.

Производство - "Губер-Питерс Компани"
Заказчик - "Юнайтед Артистс" в ассоциации со "Стар Партнерс II, Лтд.".
Права - "Юнайтед Артистс Пикчерс, Инк.".

Съемочный период: 2 мая 1988 - 28 июля 1988.
Натурные съемки - Чикаго (штат Иллинойс, США), Цинциннати и Ист-Уолнат-Хиллз (штат Огайо, США), национальный аэропорт Цинциннати - Северное Кентукки (Ковингтон, штат Кентукки, США), женский монастырь Святой Анны (Мельбурн, штат Кентукки, США), Ньюпорт и Сильвер-Гроув (штат Кентукки, США); Оклахома-Сити, Когар, Эль-Рено, Гатри и Хинтон (штат Оклахома, США); Лас-Вегас (штат Невада), Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Санта-анский региональный транспортный центр (Санта-Ана, штат Калифорния, США), Метамора (штат Индиана, США), штат Нью-Мехико (США),

Визуальные эффекты - студия "Буэна Виста Визьюэл Эффектс Груп".
Специальные эффекты - Дон Майерс.
Грим - Рик Шарп.

Костюмы - Берни Поллак.
Художник - Ида Рэндом.
Декоратор - Линда Де Скенна.
Оператор - Джон Сили.
Монтаж - Стью Линдер.

Композитор - Ганс Циммер.

Исполнительные продюсеры - Питер Губер и Йон Питерс.
Продюсер - Марк Джонсон.

Сюжет - Барри Морроу.
Сценаристы - Рональд Басс и Барри Морроу.

Режиссер - Барри Левинсон.

В главных ролях: Дастин Хоффман (Рэймонд Бэббит), Том Круз (Чарли Бэббит) и Валерия Голино (Сюзанна).

Также в ролях: Джерри Молен (доктор Брунер), Ральф Симор (Ленни), Майкл Ди Робертс (Верн), Джек Мёрдок (Джон Муни), Ким Робилляр (доктор маленького городка).

В фильме также снимались: Люсинда Дженни (Айрис), Бонни Хант (Салли Диббс), Бет Грант (мама в фермерском домике), Ральф Табакин (начальник смены).


Камео

Режиссер фильма Барри Левинсон - в роли врача-психиатра.

Сын Дастина Хоффмана Джейк Хоффман - в роли мальчика у блинного прилавка.


Награды

4 премии "Оскар" (США): фильм, режиссер, оригинальный сценарий и актер (Дастин Хоффман - 2-й раз).

2 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм и актер (Дастин Хоффман - 5-й раз).

Гран-при "Золотой медведь" и премия жюри читателей издания "Берлинер Моргенпост" на МКФ в Берлине (ФРГ).

2 премии "Давид Донателло" (Италия): иностранный фильм и иностранный актер (Дастин Хоффман).

Премия читателей издания "Кинема Дзунпо" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия читателей издания "Маинити Филм" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия издания "Никкан Спортс" (Япония) за иностранный фильм.

Премия "Выбор народа" (США) в номинации "любимый драматический фильм".

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма (Стью Линдер - пополам с Джерри Хамблингом за фильм "Миссисипи в огне").

Премия BMI (США) за музыку (Ганс Циммер).

Премия Американской Гильдии режиссеров (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (режиссер - Барри Левинсон, режиссерская группа - Джеральд Ар Молен, Дэвид Макгифферт, Кара Джалланца и Черилэнн Мартин).

4 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм, режиссер, актер (Дастин Хоффман) и актер второго плана (Том Круз - на троих с Дином Стокуэллом за фильм "Замужем за мафией" и Мартином Ландау за фильм "Такер: Человек и его мечта").


Номинации

4 номинации на премию "Оскар" (США): музыка (Ганс Циммер - уступил Дейву Грузину за фильм "Война на бобовом поле в Милагро"), оператор (Джон Сили - уступил Питеру Бизиу за фильм "Миссисипи в огне"), художники (Ида Рэндом и Линда Де Скенна - уступили Стюарту Крэйгу и Жерару Джеймсу за фильм "Опасные связи") и монтаж (Стю Линдер - уступил Артуру Шмидту за фильм "Кто подставил Кролика Роджера?").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино: режиссер (Барри Левинсон - уступил Клинту Иствуду за фильм "Птица") и сценарий (Рональд Басс и Барри Морроу - уступили Наоми Фоунер за фильм "Бег на месте").

3 номинации на премию BAFTA (Великобритания): сценарий (Рональд Басс и Барри Морроу - уступили Норе Эфрон за фильм "Когда Гарри встретил Салли"), актер (Дастин Хоффман - уступил Дэниелу Дэй-Льюису за фильм "Моя левая нога: История Кристи Брауна") и монтаж (Стю Линдер - уступил Джерри Хамблингу за фильм "Миссисипи в огне").

Номинация на премию "Сезар" (Франция) за иностранный фильм (уступил фильму Стивена Фрирса "Опасные связи").

Номинация на премию Японской киноакадемии (Япония) за иноязычный фильм (уступил фильму Джона Мактирнана "Крепкий орешек").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за оригинальный сценарий (Рональд Басс и Барри Морроу - уступили Рону Шелтону за фильм "Дархемские быки").

Номинация на премию Американского Общества кинооператоров (США) за выдающиеся достижения в работе оператора полнометражного кинофильма (Джон Сили - уступил Конраду Л. Холлу за фильм "Текиловый рассвет").

Вторник, 12 мая

1.00 - Первый канал

ЧЕЛОВЕК, КОТОРЫЙ УПАЛ НА ЗЕМЛЮ (The Man who fell to Earth)

Великобритания. 1976. 139 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фантастический триллер/притча по одноименному pоману Уолтеpа Тевиса.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Вы поверите, если увидите.

Пришелец из космоса высаживается на Землю в поисках воды для своей пораженной засухой планеты: там от жажды умирают его жена и дети. Инопланетянин берет себе имя Томас Джером Ньютон и, приняв человеческий облик, приходит в патентное бюро юриста Оливера Фарнсуорта, чтобы продать свои изобретения. На полученные деньги Ньютон планирует построить корабль, чтобы вернуться обратно на родную планету. Вместе с Франсуортом они создают крупную финансовую корпорацию, однако пришелец абсолютно не представляет, сколько зависти и жестокости ждет его в мире земного бизнеса.

Производство - "Бритиш Лайон Филмз, Лтд.".
Заказчики - Майкл Дили и Барри Спайкингс.
Права - "Бритиш Лайон Филмз Корпорейшн".

Натурные съемки - Аламогордо, Альбукерк, Артезия, Хемес-Спрингс, Мадрид, горы Манзано, Розвелл, Белые Пески (штат Нью-Мексико, США).
Павильонные съемки - студия "Шеппертон" (Шеппертон, графство Сурри, Англия).

Постановка трюков - Дики Грейдон.

Специальные операторские эффекты - Пи-Эс Элленшоу и студия "Канада Эффектс, Лтд.".
Специальные гримэффекты - Эллис Бурман-младший.
Грим - Линда де Ветта.

Костюмы - Мэй Раут.
Костюмы Дэвида Боуи - Ола Хадсон.
Художник - Брайан Итвелл.
Оператор - Энтони Ричмонд.
Монтаж - Грэм Клиффорд.

Музыкальный руководитель - Джон Филлипс.

Композиции "Покерные кости", "33 1/2", "Мандала", "Слова ветра", "Единственный путь" и "Память о Хиросиме": автор и исполнитель - Стому Ямаста.

Специальные электронные и океанические эффекты - Дезмонд Бриско и Вудс Хоул, Океанографический институт.

Исполнительный продюсер - Сай Литвинофф.
Продюсеры - Майкл Дили и Барри Спайкингс.

Сценарист - Пол Майерсберг.

Режиссер - Николас Роуг.

В главной pоли - Дэвид Боуи (Томас Джером Ньютон).

В ролях: Рип Торн (Натан Брайс), Кэнди Кларк (Мэри-Лу), Бак Генри (Оливер Фарнсуорт).

В фильме также снимались: Берни Кейси (Питерс), Джексон Ди Кейн (профессор Канутти), Рик Риккардо (Тревор), Тони Маскиа (Артур), Линда Хаттон (Илэйн), Хилари Холланд (Джилл), Адриенн Ларусса (Хелен), Лилибель Кроуфорд (владелица ювелирного магазина), Ричард Бридинг (регистратор), Альберт Нельсон (официант), Питер Прауз (партнер Питерса).


Камео

Капитан Джеймс Ловелл, командир "Аполлона-13", - в роли самого себя.

Проповедник и прихожане Пресвитерианской Церкви Артезии, штат Нью-Мексико, - в ролях самих себя.

Актриса Клодия Дженнингс - в роли жены Питерса (без указания в титрах).

Писатель и сценарист Терри Сазерн - в роли репортера во время запуска космической ракеты (без указания в титрах).


Награды

Пpемия "Золотой свиток" (США) за мужскую pоль (Дэвид Боуи).


Номинации

Номинация на Гран-при "Золотой медведь" (уступил фильму Роберта Альтмана "Буффало Билл и индейцы, или Сидящий Бык дает урок истории") на МКФ в Западном Берлине.

Номинация на премию "Золотой свиток" (США) за фильм в жанре научной фантастики (уступил фильму Майкла Андерсона "Побег Логана").

Номинация на премию "Хьюго" (международная) в номинации "драматическое представление" (премия не была присуждена).


Интересные факты

Первоначально режиссер Николас Роуг хотел снять в роли инопланетянина популярного американского писателя-фантаста Майкла Крайтона, в котором режиссера привлекал его огромный рост (2 м 6 см).

Сам проект экранизации оригинального романа Уолтера Тевиса первоначально разрабатывался под знаменитого ирландского актера Питера О'Тула.

Писатель и сценарист Терри Сазерн приехал на съемочную площадку в Нью-Мексико просто навестить своего друга, актера Рипа Торна. Режиссер Николас Роуг решил воспользоваться случаем и пригласил писателя сыграть камео - сняться в роли репортера во время запуска космической ракеты.

В одном из эпизодов Томас Джером Ньютон появляется в большой черной шапочке, закрывающей всё его лицо. Дело в том, что в этом эпизоде роль Ньютона на самом деле исполнила актриса Кэнди Кларк, потому что Дэвид Боуи в это время был болен и не мог принять участие в назначенной на этот день съемке.


Интересные цитаты и реминисценции

Музыка, которую слушает Оливер Фарнсуорт в эпизоде своего появления и в одной из своих последних сцен, - это знаменитая сюита Густава Холста "Планеты".

Когда Мэри-Лу кричит Томасу: "Томми, ты слышишь меня?" - это отсылка к знаменитой рок-опере группы "Ху" "Томми".

Эпизод, в котором Натан Брюс просматривает альбом фотографий, построен как отсылка к аналогичному эпизоду в фильме Андрея Тарковского "Солярис" (1972), в котором Хари просматривает альбом в библиотеке космической станции.

В финале фильма в магазине грампластинок Натан Брайс проходит мимо альбома Дэвида Боуи "Молодые американцы".

Re: Cinemateka
 

Ну, на покрашенного Штирлица, наверное, все уже умилились - хотя бы в рекламе. Но больше всего меня порадовало объяснение на сайте телеканала, на фига это сделано :anger: http://www.rutv.ru/tvpreg_rnews.html?tvpreg_id=11 713&type_id=&mid=9&id=154233&c id=42&d=0

Между прочим, всё это вовсе не так глупо, как может показаться. Я ведь, как ты знаешь, довольно активно общаюсь с подростками. Так вот: основная их масса действительно просто-напросто не воспринимает черно-белое кино как таковое! Своих-то девочек я еще усажу смотреть, и они-то у меня убедятся, что Чаплин, или Вине, или там Мурнау - никакой не анахронизм... Ну а остальных кто усадит??

В общем, не вижу ничего плохого в колоризации. Прикалываюсь только, что как всегда: мода, которой на Западе "переболели" еще лет 20, если не 30, назад, вот только сейчас докатилась до наших палестин! :mask:

Ну и конечно, хорошо бы, чтобы по ТВ потом показывали обе версии - и оригинальную, и колоризованную.

Четверг, 14 мая

0.15 - телеканал РЕН-ТВ

ВЗВОД (Platoon)

Великобритания - США. 1986. 120 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский / вьетнамский.

Легендарная военная экшн-драма, снятая ветераном вьетнамской войны Оливером Стоуном по собственному сценарию, написанному на основе его личных впечатлений и реальных событий.

Первый фильм легендарной вьетнамской кинотрилогии Оливера Стоуна: "Взвод" (1986) - "Рожденный Четвертого Июля" (1989) - "Небеса и Земля" (1993).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Первое, что ты теряешь на войне, - это невинность.

"Возрадуйся, о юноша, юности своей..." - Экклезиаст.

Молодой студент колледжа Крис Тэйлор в приступе романтического патриотизма бросает учебу и отправляется добровольцем во Вьетнам. Взвод, в который он попадает, воюет в непроходимых джунглях. После нескольких недель пребывания на чужой земле от юношеского романтизма Тэйлора не остается и следа. Он понимает, что, как и другие солдаты, оказался в настоящем аду на Земле. Здесь даже воздух пронизан ощущением смерти, злобой, жестокостью, страхом и безысходностью, а главное - абсолютной бессмысленностью всего происходящего. Посреди этого безумия два сержанта взвода, Боб Барнс и Элиас Гродин, ведут собственную войну. Оба они трагически непохожи дpуг на дpуга: Боб давно превратился в жестокую до безумия машину убийства, Элиас же еще сохpанил лучшие человеческие качества. Но ради победы своих идеалов оба они готовы поставить на карту жизни бойцов взвода...

Заявленный бюджет фильма - $6,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $138,530,565.

Производство - "Хемдейл Филм Корпорейшн" и Арнольд Копельсон.
Основной дистрибьютор - "Орион Пикчерс".
Права - "Хемдейл Филм Корпорейшн".

Съемочный период: 20 марта 1986 - май 1986.
Натурные съемки - Филиппины.

Постановщик трюков - Гил Арчео.

Оптические эффекты - студии "Пасифик Тайтл" и "Оптикал Хауз".
Специальные эффекты - Ив де Боно.
Специальные гримэффекты и визуальное постоянство - Гордон Джей Смит.

Костюмы - Уинн Аренас.
Художник - Бруно Рубео.
Оператор - Роберт Ричардсон.
Монтаж - Клэр Симпсон.

Композитор - Жорж Делерю.

Музыкальный руководитель - Бадд Карр.

Военно-технический консультант - капитан Дейл Дай.

Исполнительные продюсеры - Джон Дейли и Дерек Гибсон.
Продюсер - Арнольд Копельсон.

Сценарист и режиссер - Оливер Стоун.

В главных ролях: Том Беренджер (сержант Боб Барнс), Уиллем Дэфо (сержант Элиас Гродин) и Чарли Шин (рядовой Крис Тэйлор).

В ролях: Форест Уитакер (Большой Гарольд), Франческо Куинн (Рха), Джон Си Макгинли (сержант Ред О'Нилл), Ричард Эдсон (Сэл), Кевин Диллон (Банни), Реджи Джонсон (Джуниор Мартин), Кит Дэвид (Кинг), Джонни Депп (рядовой Гейтор Лернер), Дэвид Нейдорф (Текс), Марк Моузес (лейтенант Вулф), Крис Педерсен (Кроуфорд), Тони Тодд (сержант Уоррен), Корки Форд (Мэнни).

Впервые на экране: Иван Кейн (Тони Хойт), Пол Санчес (Док Гомес), Джей Адам Гловер (Сэндерсон), Кори Гловер (Фрэнсис), Боб Орвиг (рядовой Гарднер).

В фильме также снимались: Кевин Ешельман (Морхауз), Джеймс Терри Макилвэн (Туз), Питер Хикс (Паркер), Бэзил Ачара (Флэш), Стив Барредо (Фу Шенг), Крис Кастильехо (Родригес).


Камео

Военно-технический консультант фильма капитан Дейл Дай - в роли капитана Харриса.

Сценарист и режиссер фильма Оливер Стоун - в роли майора группы "Альфа" (без указания в титрах).

Первый ассинстент режиссера Эйч Гордон Бус - в роли солдата с индейской стрижкой (без указания в титрах).


Награды

4 премии "Оскар" (США): фильм, режиссеp, монтаж и звук.

3 пpемии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм, режиссер и актер второго плана (Том Беpенджеp).

2 пpемии BAFTA (Великобритания): pежиссеp и монтаж.

Пpемия "Серебряный медведь" за pежиссуpу МКФ в Берлине (ФРГ).

4 пpемии "Независимый дух" (США): фильм, pежиссеp, сценаpий и опеpатоp.

Кинопремия Японии за иноязычный фильм.

Премия Общества политических фильмов (США) в номинации "Мир".

Премия "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма.

Премия "Артиос" (США) за кастинг в драме (Пэт Голден и Боб Моронес).

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за режиссуру в кино (режиссер-постановщик Оливер Стоун и первый ассистент режиссера Эйч Гордон Бус).

Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за режиссуру (Оливер Стоун - пополам с Дэвидом Линчем за фильм "Синий бархат").

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за режиссуру (Оливер Стоун - также за фильм "Сальвадор").


Номинации

4 номинации на премию "Оскар" (США): оригинальный сценарий (Оливер Стоун - уступил Вуди Аллену за фильм "Ханна и ее сестры"), актер второго плана (Том Беренджер и Уиллем Дэфо - уступили Майклу Кэйну за фильм "Ханна и ее сестры") и оператор (Роберт Ричардсон - уступил Крису Менгесу за фильм "Миссия").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино за сценарий (Оливер Стоун - уступил Роберту Болту за фильм "Миссия").

Номинация на премию "Независимый дух" (США) за мужскую роль (Уиллем Дэфо - уступил Джеймсу Вудсу за фильм "Сальвадор").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за работу оператора (Роберт Ричардсон - уступил Брюно Нюиттену за фильм "Жан де Флоретт").

Номинация на Гран-при "Золотой медведь" (уступил фильму Глеба Панфилова "Тема") на МКФ в Западном Берлине (ФРГ).

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за оригинальный сценарий (Оливер Стоун - уступил Вуди Аллену за фильм "Ханна и ее сестры").


Интересные факты

В этом фильме Джонни Депп сыграл свою третью роль в кино - на сей раз очень маленькую.

Первоначально Оливер Стоун хотел дать Джонни Деппу главную роль рядового Криса Тэйлора, но в конце концов решил, что Джонни слишком молод и неизвестен для этого.

Кроме того, Оливер Стоун углядел внешнее сходство с молодым самим собой в Чарли Шине, что окончательно определило его выбор.

Тем не менее, Стоун во всеуслышание объявил, что когда-нибудь Джонни Депп станет мегазвездой, - и таким образом, стал первым фильммейкером, реально представившим Джонни Голливуду.

По словам Уиллема Дэфо, пока готовили съемочную площадку для съемок сцены, в которой половина взвода, которой командует сержант Элиас, курит "травку", актеры решили получше войти в нужное состояние и реально покурить марихуану. К несчастью, подготовка съемочной площадки затянулась, и к моменту начала съемок актеры уже сильно "перекурили" и чувствовали себя просто отвратительно.

По словам самого Джонни Деппа, когда он в возрасте 22-х лет выехал на Филиппины на съемки "Взвода", это был первый раз, когда он покинул Соединенные Штаты.

Все актеры перед началом съемочного процесса прошли жесткую двухнедельную тренировку в учебном лагере на Филиппинах. Все должны были сделать себе армейские стрижки, круглосуточно находиться в своих образах, питаться только армейскими пайками, не принимать душа, спать в джунглях и даже по очереди нести ночные дежурства.

Съемки фильма начались на следующий же день после окончания этой подготовки.

Съемочная группа прибыла на Филиппины в начале 1986 года - аккурат к началу очередной революции! Уиллем Дэфо рассказывал, что через день или два после прибытия в Манилу актеры были разбужен грохотом двигавшейся под окнами отеля колонны танков.

Шрам на лице Тома Беренджера стоил трех часов упорной работы гримеров каждый съемочный день. (А ведь это всего лишь один шрам... К разговору о том, что 4 часа на грим Джерарда Батлера в фильме "Призрак Оперы" (2004) - это, дескать, слишком долго...)


Интересные цитаты и реминисценции

На каске, которую носит рядовой Гейтор Лернер (Джонни Депп), можно видеть надпись "Шерилин" - это "привет" актрисе Шерилин Фенн, с которой в то время встречался Джонни.

Еще один "привет" Шерилин Фенн можно заметить в сцене, где герои курят марихуану: на гитаре Гейтора Лернера видны вырезанные инициалы "S. F.".


Посвящение

Фильм посвящается всем, кто сражался и погиб на вьетнамской войне.

Пятница, 15 мая

23.00 - телеканал Звезда

ДЕВУШКА НА МОСТУ (La fille sur le pont)

Франция. 1999. 90 минут. Черно-белый.

Языки оригинала: Французский / итальянский.

Психологическая драма / триллер по оригинальной идее Сержа Фридмана.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Девушка с заплаканными глазами стоит на мосту через Сену, собираясь броситься вниз и покончить с разочаровавшей жизнью. В этот момент она получает необычное предложение - стать живой мишенью для циркового метателя ножей. Чем не выход для самоубийцы? Так родился счастливый дуэт, причем удача улыбалась Адели и Габору только тогда, когда они были вместе. Но что будет, если Адель увлечется другим? Что будет, если рука Габора дрогнет?

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США - $1,708,496 (фестивальный прокат).

Производство - "Фильм Кристиан Фешнер", "Ю-же-сэ-эф" и "Франс Дэ Синема" при участии "Софика Софенержи Сак" и "Каналь Плю".
Заказчик - Кристиан Фешнер.

Натурные съемки - Париж (Франция), Афины (Греция), Стамбул (Турция).

Визуальные эффекты - Тома Дюваль.
Специальные эффекты - Филипп Юбен.
Грим - Кристоф Даншо и Жоёль Лаво.

Костюмы - Анни Перье.
Художник - Иван Моссьон.
Оператор - Жан-Мари Дрежу.
Монтаж - Жоёль Аш.

Композиция "Кто уберет мои мечты?": музыка - Анджело Бадаламенти, текст - Мэрианн Фэйтфул, исполнение - Мэрианн Фэйтфул.

Исполнительный продюсер - Эрве Трюффо.
Продюсер - Кристиан Фешне.

Сценарист - Серж Фридман.

Режиссер - Патрис Леконт.

В главных pолях: Даниэль Отой (Габор) и Ванесса Паради (Адель).

В ролях: Фредерик Плюже (акробат), Деметр Георгалас (Таки), Катрин Ласко (Ирен), Изабель Пти-Жак (невеста), Мирей Моссе (мисс Мемори), Дидье Лемуан (кондуктор), Берти Кортес (Кюзак), Стефан Метцгер (итальянский официант), Клод Офор (жертва суицида).


Награды

Пpемия "Сезаp" (Франция) за мужскую pоль (Даниэль Отой).

Премия "Сан-Хорди" (Испания) за игру иностранного актера (Даниэль Отой - также за фильм "Вдова с острова Сан-Пьер").

Пpемия "Дон-Кихот" (специальное упоминание) на МКФ в Каpловых Ваpах (Чехия).

Премия публики на МКФ "Синемания" в Монреале (Канада).

Пpемия Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьеppа" (США) за иностpанный фильм.

Re: Cinemateka
 

Спросила своих деток, не смотрит ли кто сейчас "17 мгновений весны". Смотрит, оказывается, одна девочка. И говорит, что черно-белый как-то привычнее. Вот так - в 12 лет человеку уже ПРИВЫЧЕН этот сериал в том виде, который был!
Не говоря уже о том, что после появления цветного кино отсутствие цвета - уже прием. Художественный смысл этого, по крайней мере, в этом фильме совершенно ясен. А из песни, как известно, слова не выкинешь. Потому я против колоризации так же, как против всяческих хрестоматий, сокращений, адаптаций, "всех произведений школьной программы в кратком изложении" и прочих способов кастрации произведения :( Для меня это вещи одного порядка. Если человек до чего-то еще не дозрел - дозреет потом. Только не надо ему в процессе портить вкус подобными вещами.
Я понимаю, что чересчур махаю красным флагом (или шашкой), но наболело :(

Детки бывают разные. Если одной девочке в 12 лет уже привычен черно-белый фильм - это, конечно, прекрасно и замечательно. Но это вовсе не показатель. Показатель скорее то, что никто больше не смотрит... А насчет художественного смысла - не надо. "Семнадцать мгновений" - не "Психоз" и не "Эд Вуд". И даже не "Девушка на мосту". :mask: Для интересующихся никакой не секрет, что почти все режиссеры тех лет - исключая разве что Германа - хотели снимать свое кино в цвете. И снимали в монохроме вынужденно - по причинам отнюдь не творческого характера. Что бы они потом ни говорили... А если человек до чего-то не дозрел - не факт, что вообще когда-либо дозреет. Поэтому меня волнует только то, чтобы потом по ТВ показывали обе версии: скажем, по России колоризованную, а по НТВ или там по Первому - черно-белую. И совсем не понимаю: при чем тут порча вкуса? Вкус - он вообще как деньги: или он есть, или его нет. А если кому-то что-то не нравится - так ведь всегда есть пульт под рукой! :mask:

Воскресенье, 17 мая

16.00 - телеканал ТНТ

ВАНИЛЬНОЕ НЕБО (Vanilla Sky)

США. 2001. 136 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский / испанский.

Фантастический триллер/драма - римейк испанского кинохита Алехандро Аменабара "Открой глаза" (1997).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Что есть счастье для тебя?

ЛюбовьНенавистьМечтыЖизньРабот аИграДружбаСекс

Глаза могут обманывать!

Открой глаза.

Забудь всё, что ты знаешь, и открой глаза.

Забудь всё, что ты знаешь о жизни, и просто открой глаза...

У молодого красавца Дэвида Эймса есть в жизни абсолютно всё. Унаследовав от отца многомиллионный издательский бизнес, он теперь сам издает три крупных журнала. От женского внимания буквально некуда деться. Но одна роковая встреча внезапно обрывает сказочную жизнь Дэвида. Он знакомится с Софией Серрано и влюбляется в нее без памяти. Вскоре Эймс попадает в ужасную автокатастрофу, но чудом выживает. Лицо его обезображено, и Дэвид вынужден скрывать его под маской. Его мучают странные кошмары, и он никак не может понять, где же теперь в его жизни реальность, а где - плод его воображения?

Заявленный бюджет фильма - $68,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $203,388,341.
Из них в США - $100,618,344.

Производство - "Круз / Вагнер" и "Винил Филмз" в ассоциации с "Сохесине", "Саммит Энтертэйнмент" и "Артизен Энтертэйнмент".
Заказчик - "Парамаунт Пикчерс".
Права - "Парамаунт Пикчерс Корпорейшн".

Съемочный период: 6 ноября 2000 - 19 марта 2001.
Натурные съемки - Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США) и Лос-Анджелес (штат Калифорния, США).
Павильонные съемки - студия "Парамаунт Пикчерс" (Голливуд, Лос-Анджелес, штат Калифорния, США).

Медицинский консультант - Харви Зарем, доктор медицины.

Постановка трюков - Брайан Смырж.
Постановка трюков (Нью-Йорк) - Бадди Джо Хукер.
Трюковой дублер Тома Круза - Кит Кэмпбелл.

Супервайзер визуальных эффектов - Элисон О'Брайан.
Координатор визуальных эффектов - Рошель Гросс.
Специальные визуальные эффекты и цифровая мультипликация - студия "Диджитэл Домен, Инк.": супервайзер - Кевин Мак.
Титры и оптические эффекты - студия "Пасифик Тайтл".

Супервайзер специальных эффектов - Гэри Д'Амико.
Супервайзер специальных эффектов (нью-йоркская группа) - Стив Киршофф.
Снежные эффекты - студия "Сноу Бизнес Интернэшнл".
Дизайнер и супервайзер грима - Мишель Бёрк.
Производство специальных гримэффектов - студия "Куртцман, Никотеро энд Бергер Эффектс Груп, Инк.": супервайзеры - Роберт Куртцман, Грег Никотеро и Говард Бергер.
Грим Курта Расселла - Деннис Лидьярд.

Костюмы - Бетси Хайманн.
Художник - Кэтрин Хардвик.
Декоратор - Клаудия.
Декоратор (нью-йоркская группа) - Бет Рубино.
Оператор - Джон Толл.
Монтаж - Джо Хатшинг и Марк Ливолси.

Композитор - Нэнси Уилсон.

Композиция "Ванильное небо": музыка, текст и исполнение - Пол Маккартни.

Музыкальный супервайзер - Дэнни Брэмсон.
Хореографы эпизода в дэнс-клабе - Розеро Маккой и Джамал Симс.
Хореограф (нью-йоркская группа) - Линн Тэйлор-Корбетт.

Исполнительные продюсеры - Джонатан Сангер, Дэнни Брэмсон, Фернандо Боваира, Билл Блок и Патрик Вахсбергер.
Продюсеры - Том Круз, Пола Вагнер и Кэмерон Кроу.

Сценарист и режиссер - Кэмерон Кроу.

В главной роли - Том Круз (Дэвид Эймс).

В ролях: Пенелопа Крус (София Серрано), Курт Расселл (Маккейб), Джейсон Ли (Брайан Шелби), Ной Тэйлор (Эдмунд Вентура), Тимоти Сполл (Томас Типп), Тильда Суинтон (Ребекка Дирборн) и Кэмерон Диас (Джули Джанни).

В фильме также снимались: Алисия Уитт (Либби), Джонни Галецкий (Питер Браун), Майкл Шеннон (Аарон).


Камео

Мать Кэмерона Кроу Элис Кроу - в роли ясновидящей.

Исполнительный продюсер фильма и режиссер второй группы Джонатан Сангер - в роли застывшего педиатра-кардиолога.

Культовый рок-музыкант Томми Ли - в роли застывшего мужчины в старинной машине.

Скрипт-супервайзер фильма Анна Мария Квинтана - в роли застывшего теолога.

Главный техник-осветитель фильма Рэнди Вудсайд - в роли застывшего папы.

Знаменитый режиссер, сценарист и продюсер Стивен Спилберг - в роли гостя на вечеринке по случаю дня рождения Дэвида (без указания в титрах).

Кузен Тома Круза Уильям Мапотер - в роли посетителя клуба (без указания в титрах).


Награды

Премия "Сатурн" (США) за мужскую роль (Том Круз).

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за песню "Ванильное небо" (Пол Маккартни).

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кэмерон Диас).

Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кэмерон Диас).

Воскресенье, 17 мая

0.20 - телеканал НТВ

ЗАВОДНОЙ АПЕЛЬСИН (A Clockwork Orange)

Великобритания. 1971. 136 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский / "язык надцатых".

Сатирическая фантастика по одноименному роману Энтони Бёрджесса.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Острая, едкая, эксцентричная и мрачная футуристическая сатира на капиталистическое общество, где насилие - как фетиш, как идеология - царит и в умах, и в сердцах. На экране предстает некая европейская страна в некоем не слишком отдаленном будущем. В душе главаpя молодежной уличной банды Алекса де Ларжа стpанным обpазом уживаются тяга к пpекpасному и жажда насилия. Он и его банда - вовсе не отбросы общества. Они - дети достаточно успешных родителей. Они одеваются "с иголочки". Они разговаривают изысканным слогом на своем сленге - "языке надцатых", представляющем собой сплав английского и русского языков. Они пьют только молоко (правда, с добавлением наркотиков). А Алекс, помимо этого, еще и страстный поклонник музыки Бетховена. И тем не менее представления о развлечениях у них на уровне городской помойной ямы: они дерутся с бандами-конкурентами, развлекаются с сомнительными девицами, избивают нищих стариков и насилуют беззащитных женщин. Всё это кончается тем, что Алекс, брошенный своими дружками, попадает в тюрьму за убийство. Похождения эстетствующего негодяя пpивлекают внимание госудаpственной машины, ученые пpедставители котоpой выбиpают Алекса в качестве "подопытного кролика" для экспеpимента по "пpомывке мозгов". При помощи новейших биотехнологий врачам удается привить своему "пациенту" физическое отвращение к любой агpессии: теперь при одной мысли о каком-либо насилии Алекса начинает тошнить! И вот бывший хулиган, насильник и убийца, лишенный "клыков и когтей", выпущен на свободу - всё в то же общество, порождающее чудовищ, карающее зло исключительно злом же. И все бывшие жертвы Алекса один за другим начинают "возвращать ему долги"...

Заявленный бюджет фильма - $2,200,000.
Кассовые сборы от кинопроката в США - $26,589,355.

Производство - Стэнли Кубрик и "Хоук Филмз".
Заказчик - "Уорнер Бразерс".
Права - "Уорнер Бразерс, Инк." и "Поларис Продакшнс, Инк.".

Съемочный период: октябрь 1970 - апрель 1971.
Натурные съемки - Лондон (Англия), Брикетский лес (графство Хертфордшир, Англия), Брунелский университет (Аксбридж, графство Миддлсекс, Англия), Элстри (графство Хертфордшир, Англия), поместье Лодж-Скул (Шенли, графство Хертфордшир, Англия), небоскреб "Скайбрейк" (Уоррен-Редлетт, графство Хертфордшир, Англия) и больница принцессы Александры (Харлоу, графство Эссекс, Англия).
Павильонные съемки - студия "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия) и студия "Элстри" (Борхемвуд, графство Хертфордшир, Англия).

Постановка трюков - Рой Скэммел.

Специальные картины и скульптуры - Герман Маккинк, Корнелий Маккинк, Лиз Мур и Кристиана Кубрик.

Консультант по прическам и окраске волос - Леонард Лондонский.
Грим - Фред Уильямсон, Джордж Партлтон и Барбара Дейли.

Костюмы - Милена Канонеро.
Художник - Джон Барри.
Оператор - Джон Элкотт.
Монтаж - Билл Батлер.

Композитор и исполнитель электронной музыки - Уолтер Карлос.

Композиция "Поющий под дождем" из одноименного фильма: музыка и текст - Артур Фрид и Нацио Герб Браун, исполнение - Джин Келли.

Композиция "Я хочу выйти замуж за смотрителя маяка": музыка, текст и исполнение - Эрика Эйген.

В фильме также звучит музыка Людвига ван Бетховена (симфония 9 ре-минор, опус 125), Джоаккино Россини, Эдварда Эльгара и Терри Такера.

Исполнительные продюсеры - Макс Л. Рааб и Сай Литвинофф.

Сценарист, продюсер и режиссер - Стэнли Кубрик.

В главных pолях - Малкольм Макдауэлл (Алекс де Ларж) и Патpик Мэджи (мистер Александер).

В ролях (в алфавитном порядке): Майкл Бейтс (начальник охраны), Уоррен Кларк (Дим), Джон Клайв (актер на сцене), Эдриенн Корри (миссис Александер), Карл Дюринг (доктор Бродский), Пол Фаррелл (бродяга), Клайв Фрэнсис (Лоджер), Майкл Гоувер (тюремный комендант), Мириам Кэрлин (кошачья леди), Джеймс Маркус (Джорджи), Обри Моррис (мистер Пи-Ар Делтойд), Годфри Куигли (тюремный капеллан), Шила Рэйнер (мама), Мадж Райан (доктор Брэном), Джон Сэвидент (заговорщик), Энтони Шарп (священник), Филип Стоун (папа), Полин Тэйлор (психиатр), Маргарет Тайзак (заговорщица).

В фильме также снимались: Стивен Беркофф (детектив-констебль Том), Линдси Кэмпбелл (полицейский инспектор), Майкл Тэрн (Пит), Дэвид Проуз (Джулиан).


Камео

Падчерица Стэнли Кубрика Катарина Кубрик - в роли девушки в музыкальном магазине (без указания в титрах).


Награды

Премия "Серебряная лента" (Италия) за режиссуру в иностранном фильме.

Премия "Хьюго" (США) за экранизацию.

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за фильм.

2 премии Нью-йоркского Круга кинокритиков (США): фильм и режиссер.


Номинации

4 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Уильяма Фридкина "Французский связной"), режиссер (Стэнли Кубрик - уступил Уильяму Фридкину за фильм "Французский связной"), адаптированный сценарий (Стэнли Кубрик - уступил Эрнесту Тайдиману за фильм "Французский связной") и монтаж (Билл Батлер - уступил Джеральду Би Гринбергу за фильм "Французский связной").

3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Уильяма Фридкина "Французский связной"), режиссер (Стэнли Кубрик - уступил Уильяму Фридкину за фильм "Французский связной") и актер (Малкольм Макдауэлл - уступил Джину Хэкману за фильм "Французский связной").

7 номинаций на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Боба Фосси "Кабаре"), режиссер (Стэнли Кубрик - уступил Бобу Фосси за фильм "Кабаре"), сценарий (Стэнли Кубрик - уступил Пэдди Чаефски за фильм "Больница" и Ларри Макмёртри и Питеру Богдановичу за фильм "Последний киносеанс"), оператор (Джон Олкотт - уступил Джеффри Ансуорту за фильмы "Кабаре" и "Приключения Алисы в Стране Чудес"), художник (Джон Барри - уступил Рольфу Цехетбауэру за фильм "Кабаре"), монтаж (Билл Батлер - уступил уступил Джеральду Би Гринбергу за фильм "Французский связной") и звук (Брайан Блейми, Джон Джордан и Билл Роу - уступили Дэвиду Хилдьярду, Роберту Кнудсону и Артуру Пьянтадози за фильм "Кабаре").

Номинация на премию Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Стэнли Кубрик - уступил Уильяму Фридкину за фильм "Французский связной").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий в жанре драмы (Стэнли Кубрик - уступил Эрнесту Тайдиману за фильм "Французский связной").

Вторник, 19 мая

0.40 - телеканал РЕН-ТВ

ДЖОННИ КРАСАВЧИК (Johnny Handsome)

США. 1989. 94 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Криминально-психологическая драма/притча по роману Джона Годи "Три мира Джонни Красавчика".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

У мести новое лицо.

Можно изменить внешность, жизнь и будущее... Но нельзя изменить прошлое.

Джон Сидли pодился уpодом со столь отталкивающей внешностью, что люди всегда стоpонились его. Прозванный в насмешку за уродство Красавчиком, Джонни из-за холодности окpужающих вступил на пpеступную стезю. Во вpемя огpабления, спланиpованного Джоном, напаpники подставляют его, и Сидли попадает в руки лейтенанта полиции Эй-Зи Дронса. Оказавшись в тюрьме, Джонни привлекает внимание доктора Стивена Ришера, пластического хирурга. Тот намерен с помощью серии пластических операций подарить Джону красивое лицо и тем самым исцелить его и от душевного уродства. Но лейтенант Дронс не верит в теорию доктора Ришера.

Фильм представляет собой тот редкий случай, когда результат, судя по всему, получился глубже и умнее, чем задумывалось создателями: заурядный криминальный фильм класса Б при более глубоком рассмотрении оборачивается сильной притчей о сути природы человека, о внешнем и внутреннем уродстве. Одна из лучших ролей раннего Мики Рурка.

Заявленный бюджет фильма - $20,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $7,237,794.

Производство - "Губер-Питерс Компани" в ассоциации с Чарльзом Ровеном.
Заказчики - Марио Кассар и Эндрю Вайна.
Права - "Кэролко Пикчерс Инк." и "Кэролко Интернэшнл".

Натурные съемки - Нью-Орлеан (штат Луизиана, США), Эвондейлская верфь (Эвондейл, штат Луизиана, США), Луизианская исправительно-трудовая колония (Ангола, штат Луизиана, США).

Постановщик трюков и режиссер второй группы - Аллан Граф.

Супервайзер специальных эффектов - Джозеф Меркурио.
Дизайн специального грима - Майкл Уэстмор.
Художник по специальному гриму - Золтан Элек.
Грим - Майкл Жермен и Кен Диас.

Костюмы - Дэн Мур.
Художник - Джин Рудольф.
Декоратор - Эрни Бишоп.
Оператор - Мэтью Ф. Леонетти.
Монтаж - Фриман Дэвис, Кармел Дэвис и Донн Эрон.

Композитор - Рай Кудер.

Барабаны и перкуссия - Джим Кельтнер.
Вокальные эффекты - Барбара Харрис.

Исполнительные продюсеры - Марио Кассар и Эндрю Вайна.
Продюсер - Чарльз Роувен.

Сценарист - Кен Фридман.

Режиссер - Уолтер Хилл.

В главной роли - Мики Рурк (Джон Сидли, он же Джонни Красавчик, он же Джонни Митчелл).

В ролях: Эллен Баpкин (Санни Бойд), Элизабет Макговерн (Донна Маккарти), Фоpест Уитакеp (доктор Стивен Ришер), Лэнс Хенpиксен (Рейф Гарретт), Скотт Уилсон (Мики Шальметт), Ивонн Брайсленд (сестра Люк) и Моpган Фpиман (лейтенант Эй-Зи Дронс).

Также в ролях: Джефф Мик (Эрл), Дэвид Шрамм (Вик Дамаск), Питер Джейсон (мистер Бонет), Джей-Даблъю Смит (Ларри).

В фильме также снимались: Эд Занг (менеджер), Джон Фертитта (продавец), Рэйнор Шайне (торговец оружием), Эдвард Уолш (судья), Джим Бёрк (тюремный охранник), Кен Медлок (бухгалтер верфи), Ги-Джи Данкомби (секретарь бухгалтерии), Дик Батлер (охранник верфи), Блейк Кларк (шериф Монти), Юджиния Айвс (медсестра), Тулла Коув (танцовщица), Конни Лемойн (танцовщица).


Камео

Режиссер второй группы и постановщик трюков Аллан Граф - в роли Боба Лемойна.

Известный американо-канадский музыкальный продюсер, музыкант-мультиинструменталист, певец и автор песен Эй Дэвид Бёрли, известный как Большой Дейв и Дэй-Ви, - в роли 3-го рабочего верфи (без указания в титрах).


Интересные факты

На раннем этапе производства фильма заглавную роль очень хотел сыграть Аль Пачино, который понимал глубокий внутренний потенциал проекта. Он даже работал вместе с продюсерами над разработкой сценария. Однако, несмотря на многочисленные переработки сюжета, великий актер чувствовал, что у продюсеров не получится создать нечто большее, чем криминальный фильм класса Б, и в конце концов покинул проект.

Съемки фильма проходили в штате Луизиана - в городах Нью-Орлеан, Эвондейл и Ангола.

Специальный грим уродства Джона Сидли создали мастера гримэффектов Майкл Уэстмор и Золтан Элек, в 1986 году получившие премию "Оскар" в номинации "лучший грим" за создание уродства Роки Денниса в фильме Питера Богдановича "Маска" (1985).


Интересные цитаты и реминисценции

Дата рождения Джонни Красавчика, которую можно заметить на мониторе в больничной операционной, - 16 сентября 1956 года - это подлинная дата рождения актера Мики Рурка.


Интересные ошибки и неточности

В эпизоде на кладбище бандит Ларри классическим устрашающим жестом, характерным для боевиков, передергивает затвор своего оружия - с отчетливо слышным характерным звуком. Проблема в том, что в руках у Ларри - не стандартный одноствольный дробовик с нижним затвором, а дробовик двуствольный, у которого никакого затвора нет: он заряжается наподобие охотничьего ружья.

Пятница, 22 мая

21.00 - телеканал СТС

ФОРРЕСТ ГАМП (Forrest Gump)

США. 1994. 142 минуты. Цветной с черно-белыми эпизодами.

Язык оригинала: Английский.

Трагикомическая притча по одноименному роману Уинстона Грума.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

История жизни.

Мир никогда не будет прежним, стоит хоть раз увидеть его глазами Форреста Гампа.

Жизнь - как коробка конфет: никогда не знаешь, какая тебе достанется.

Легендарный фильм середины 90-х годов прошлого века, рассказывающий о жизни и приключениях американского "Иванушки-дурачка" по имени Форрест Гамп. Простодушный выходец из штата Алабама, этот вымышленный персонаж стал подлинным героем Америки. Он сумел осуществить "американскую мечту" - стал миллионером, хотя с детства не отличался умом. "Глуп тот, кто глупо поступает", - таков его ответ всем ударам судьбы. Форрест Гамп плывет среди неспокойных вод современного мира, как айсберг в океане. Плывет по течению, ничего не понимая в хаосе происходящего вокруг. А может быть, так и надо? Все жизненные бури не оставляют ни царапинки на флегматичном Форресте: они проносятся над его головой, а он просто движется вперед по жизни, не переставая верить в Бога, в рай, в любовь и в добро - и этим он счастлив!

Заявленный бюджет фильма - $55,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $677,387,716.
Из них в США - $329,694,499.

Производство - Стив Тиш и Венди Финерман.
Заказчик - "Парамаунт Пикчерс".
Права - "Парамаунт Пикчерс Корпорейшн".

Производственный период: 8 августа 1993 - декабрь 1993.
Съемочный период: 27 августа 1993 - 9 декабря 1993.

Натурные съемки - отель "Амбассадор", Китайский театр Громана и Южнокалифорнийский университет (Лос-Анджелес, штат Калифорния), Бофор, Фрипп-Айленд, Притчардвилл и Вэрнвилл (штат Южная Каролина, США), поместье Билтмор (Эшвилл, штат Северная Каролина, США), Блэкфитская индейская резервация и Глэсьерский Национальный парк (штат Монтана, США), Блаффская плантация (Йемасси, штат Южная Каролина, США), Восточно-лос-анджелесский колледж (Монтерей-Парк, штат Калифорния, США), Флэгстафф и Твин-Эрроуз (штат Аризона, США), Дедушкина гора (Линвилл, штат Северная Каролина, США), Мемориал Линкольна (Вашингтон, округ Колумбия, США), Долина Памятников и Долина Богов (штат Юта, США), Орандж (штат Калифорния, США), Пемаквид и Порт-Клайд (штат Мэн, США), Санта-моникский пирс (Санта-Моника, штат Калифорния, США), Саванна (штат Джорджия, США).
Павильонные съемки - студия "Парамаунт" (Голливуд, Лос-Анджелес, США).

Морской координатор - Джон Даблъю Бёрн.
Постановка трюков - Бад Дэвис.

Визуальные эффекты - студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик": супервайзер - Кен Рэлстон.
Специальные эффекты - Аллен Холл.
Грим - Дэниел Си Стрипеке и Холли Д'Аморе.

Костюмы - Джоанна Джонстон.
Художник - Рик Картер.
Декоратор - Нэнси Хэй.
Оператор - Дон Бёрджесс.
Монтаж - Артур Шмидт.

Композитор и дирижер - Алан Сильвестри.

Танцевальный эпизод: постановка и хореография - Лесли Кук.
Педагог по вокалу Робин Райт - Кристиан Стеффен

Продюсеры - Венди Финерман, Стив Тиш и Стив Старки.

Сценарист - Эрик Рот.

Режиссер - Роберт Земекис.

В главной роли - Том Хэнкс (Форрест Гамп).

В pолях: Робин Райт (Джинни Кёран), Гэри Синиз (лейтенант Дэн Тэйлор), Микелти Уильямсон (рядовой Бенджамин Буффорд "Бубба" Блю) и Салли Филд (миссис Гамп).

В фильме также снимались: Майкл Коннер Хэмфрис (юный Форрест Гамп), Ханна Аp Холл (юная Джинни Кёрран), Гарольд Гертум (доктор), Питер Добсон (молодой Элвис Пресли), Кевин Мэнган (отец Джинни), Фэй Джиненс (бабушка Джинни), Шавон Джей Фэллон (Дороти Харрис, водитель школьного автобуса), Афемо Амилами (сержант-инструктор), Ричард Д'Алессандро (Эбби Хоффман), Хейли Джоэл Осмент (Форрест Гамп-младший).


Камео

Художник по гриму Дэниел Си Стрипеке - в роли рекрутёра.

Знаменитый комик и телеведущий Дик Кэветт - в роли самого себя.

Сын Роберта Земекиса Александр Земекис - в роли мальчика в школьном автобусе.

Дочь Тома Хэнкса Элизабет Хэнкс - в роли девочки в школьном автобусе.


Озвучание

Курт Расселл (молодой Элвис Пресли - без указания в титрах).


Награды

6 премий "Оскар" (США): фильм, pежиссеp, актеp (Том Хэнкс - 2-й pаз подpяд), адаптиpованный сценаpий, монтаж и визуальные эффекты (Кен Рэлстон, Джордж Мерфи, Стивен Розенбаум и Аллен Холл).

3 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм, режиссер и актер (Том Хэнкс - 3-й раз и 2-й раз подряд).

2 премии "Сатурн" (США): фильм в жанре ненаучной фантастики и актер второго плана (Гэри Синиз).

Премия BAFTA (Великобритания) за визуальные эффекты.

Премия "Американская комедия" (США) по разделу кино за смешнейшую мужскую роль (Том Хэнкс).

2 премии "Юный артист" (США) по разделу кино: игра актера до 10 лет (Хейли Джоэл Осмент) и игра актрисы до 10 лет (Ханна Ар Холл).

2 премии "Выбор народа" (США): любимый кинофильм-драма и любимый кинофильм вообще.

Премия "Клотрудис" (США) за мужскую роль второго плана (Гэри Синиз).

Премия "Студийное хрустальное сердце" (Уинстон Грум) на МКФ "Страна сердца" в Индианаполисе (США).

Премия "Аманда" (Норвегия) за иностранный фильм.

Премия "Чешский лев" (Чехия) за иноязычный фильм.

Премия Гильдии продюсеров Америки (США) в номинации "продюсер года" (Венди Финерман, Стив Тиш, Стив Старки и Чарльз Ньювирт).

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Роберт Земекис и режиссерская группа: Чарльз Ньювирт, Брюс Мориарти, Чериланн Мартин и Дана Джей Кузнетцкофф).

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий.

Премия "Актер" (США) за мужскую роль (Том Хэнкс).

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма.

Премия Общества кинозвука (США) по разделу кино за сведение звука (Рэнди Том, Том Джонсон, Деннис С. Сэндс и Уильям Би Каплан).

Премия "Золотая бобина" (США) за звуковые эффекты.

Премия BMI (США) за музыку (Алан Сильвестри).

3 премии NBR (США): фильм (пополам с фильмом "Криминальное чтиво"), актер (Том Хэнкс) и актер второго плана (Гэри Синиз).

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Том Хэнкс).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за мужскую роль (Том Хэнкс).

Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Том Хэнкс).

Воскресенье, 24 мая

20.25 - телеканал 100 ТВ

КАК СНИМАЛИ ФИЛЬМ "ОНО"

Россия. 2009. 25 минут. Цветной.

Документальный фильм из цикла "Истории и легенды "Ленфильма".



Воскресенье, 24 мая

20.50 - телеканал 100 ТВ

ОНО

СССР. 1989. 124 минуты. Черно-белый / цветной.

Язык оригинала: Русский.

Сатирическая комедия/притча по повести Михаила Салтыкова-Щедрина "История одного города".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

История уездного города Глупова от начала ХХ века до возможного будущего. Здесь периодически меняются градоначальники, но не жизнь...

Гениальная экранизация классической повести Салтыкова-Щедрина, раскрывшая ее пророческий смысл: в финале картины фактически предсказан приход Ельцина и разрушение страны ради нового "великого эксперимента". Фильм блистательно стилизован, а в образах узнаются реалии российской жизни, ее прошлого, настоящего и будущего.

Производство - "Ленфильм", творческое объединение "Ладога".
Права - "Ленфильм".

Постановка трюков - Олег Корытин.

Комбинированные съемки: оператор - В. Бианки, художник - О. Николаев.
Пиротехник - К. Сыров.
Грим - Галина Грушева и Вадим Халаимов.

Костюмы - Анжела Сапунова.
Художник - Наталья Васильева.
Декораторы - Елена Николаева, Сергей Болмат и Сергей Коковкин.
Оператор - Валерий Федосов.
Монтаж - Ольга Амосова.

Композитор - Сергей Курёхин.

Композиция "Россия": автор и исполнитель - "Группа продленного дня", солист - Александр Чернецкий.

Балетмейстер - Эдвальд Смирнов.

Директор фильма - Александр Пикунов.

Сценарист и режиссер - Сергей Овчаров.

В главных ролях: Ролан Быков (Фердыщенко), Олег Табаков (Брудастый), Леонид Куравлев (Бородавкин), Родион Нахапетов (Грустилов), Маргарита Терехова (Лядоховская), Наталья Гундарева (Клементинка), Светлана Крючкова (девица Штокфиш), Елена Санаева (градоправительница Ираида), Владимир Кашпур (Байбаков), Юрий Демич (Угрюм-Бурчеев).

В ролях: Виктор Бычков, Александр Галибин, Вера Глаголева, Юрий Кузнецов, Александр Половцев, Сергей Русскин, Ирина Мазуркевич, Олег Штефанко, Василий Корзун, Вячеслав Цой.

Озвучание: Анатолий Ромашин (текст от автора).


Награды

Премия "Ника" (СССР) за роль второго плана (Светлана Крючкова - также за фильм "Царская охота").

Воскресенье, 24 мая

0.30 - телеканал НТВ

БАРРИ ЛИНДОН (Barry Lyndon)

Великобритания. 1975. 184 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский / немецкий / французский.

Драма/притча по роману Уильяма Мейкписа Теккерея "Записки Барри Линдона, эсквайра".

Преследуемый за убийство ирландец Барри Линдон вступает в армию англичан. Хлебнув ужасов войны, он решает дезертировать, но оказывается в рядах пруссаков. Окончание войны не приносит покоя: растратив все деньги жены и потеряв сына, Барри проходит все круги ада и остается в одиночестве, всеми забытый и никому не нужный...

Фильм до сих пор восхищает зpителей богатым изобразительным решением, точным, тонко стилизованным воспроизведением эпохи наполеоновских походов. Из обычной истории о возвышении и блестящей карьере молодого ирландца, женившегося на богатой девушке из высшего света, постановщик создал эпическую фреску о превратностях человеческой судьбы и ее взаимоотношениях с эпохой.

Заявленный бюджет фильма - $11,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $20,000,000.

Производство - "Хоук Филмз Лтд.".
Заказчик - "Уорнер Бразерс".
Права - "Уорнер Бразерс Инк.".

Съемочный период: декабрь 1973 - июль 1974.
Натурные съемки - Англия, Ирландия и ФРГ.

Постановка трюков - Рой Скэммелл.

Специальные съемки - Эд Ди Джулио.
Грим - Энн Броуди, Алан Бойл, Барбара Дейли, Джилл Карпентер и Ивонн Коппард.
Прически и парики - Леонард.

Костюмы - Улла-Бритт Соодерлунд и Милена Канонеро.
Художник - Кен Адам.
Оператор - Джон Олкотт.
Монтаж - Тони Лоусон.

В фильме звучит музыка Иоганна Себастьяна Баха, Фридриха Великого, Георга Фридриха Генделя, Вольфганга Амадея Моцарта, Джованни Паизьелло, Франца Шуберта, Антонио Вивальди.

Ирландская народная музыка: исполнение - группа "Чифтенс".

Аранжировщик и дирижер - Леонард Розенман.
Хореограф - Джеральдина Стивенсон.

Исполнительный продюсер - Ян Харлан.

Сценарист, продюсер и режиссер - Стэнли Кубрик.

В главных ролях: Райан О'Нил (Барри Линдон) и Маpиза Беренсон (леди Линдон).

В ролях: Патpик Мэджи (Шевалье) и Хаpди Крюгер (капитан Потцдорф).

Также в ролях: Стивен Беркофф (лорд Ладд), Гай Хэмилтон (Нора), Мэри Кин (мать Барри Линдона), Диана Кёрнер (немецкая девушка), Мюррей Мелвин (преподобный Рент), Фрэнк Миддлмасс (сэр Чарльз Линдон), Андре Морелл (лорд Уэндовер), Артур О'Салливан (разбойник), Годфри Куигли (капитан Гроган), Леонард Росситер (капитан Куин), Филип Стоун (Грэм), Леон Витали (лорд Буллингтон).

В фильме также снимались: Джон Биндон (рекрутер), Роджер Бут (король Георг III), Билли Бойл (Шимус Фини), Джонатан Сесил (лейтенант Джонатан Фейкенхем), Питер Сельер (сэр Ричард), Джеффри Чейтер (доктор Браутон).

Озвучание: Майкл Хордерн (рассказчик).


Камео

Оператор фильма Джон Олкотт - в роли мужчины, спящего рядом с Барри Линдоном и двумя девицами после оргии (без указания в титрах).

Дочь Стэнли Кубрика Вивиан Кубрик - в роли гостьи (без указания в титрах).


Награды

4 премии "Оскар" (США): адаптация музыки (Леонард Розенман), оператор, художники (Кен Адам, Рой Уокер и Вернон Диксон) и костюмы.

2 премии BAFTA (Великобритания): режиссер и оператор.

Премия "Давид Донателло - Европейский Давид" (Италия) за фильм.

Премия "Сан-Хорди" (Испания) за иностранный фильм.

Премия Британского Общества кинооператоров (Великобритания) за работу оператора.

Премия Круга киносценаристов (Испания) за иностранный фильм.

Золотая премия Гильдии немецкого киноартхауса (ФРГ) за иностранный фильм.

2 премии NBR (США): англоязычный фильм (пополам с фильмом "Нэшвилль") и режиссер (Стэнли Кубрик - пополам с Робертом Альтманом за фильм "Нэшвилль").

Премия Национального Общества кинокритиков (США) за работу оператора.

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за работу оператора.


Номинации

3 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Милоша Формана "Над кукушкиным гнездом"), режиссер (Стэнли Кубрик - уступил Милошу Форману за фильм "Над кукушкиным гнездом") и адаптированный сценарий (Стэнли Кубрик - уступил Лоуренсу Хобену и Бо Гольдману за фильм "Над кукушкиным гнездом").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Милоша Формана "Над кукушкиным гнездом") и режиссер (Стэнли Кубрик - уступил Милошу Форману за фильм "Над кукушкиным гнездом").

3 номинации на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Мартина Скорсезе "Алиса здесь больше не живет"), художник (Кен Адам - уступил Джону Боксу за фильм "Роллербол") и костюмы (Улла-Бритт Соодерлунд и Милена Канонеро - уступили Энн Рот за фильм "День саранчи").

Номинация на премию "Сезар" (Франция) за иностранный фильм (уступил фильму Этторе Сколы "Мы так любили друг друга").

Номинация на премию Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Стэнли Кубрик - уступил Милошу Форману за фильм "Над кукушкиным гнездом").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий (Стэнли Кубрик - уступил Лоуренсу Хобену и Бо Гольдману за фильм "Над кукушкиным гнездом").

Кинопремьера: "СИНЕКДОХА, НЬЮ-ЙОРК"