![]() |
Суббота, 6 марта
20.35 - телеканал Петербург ЛОЛИТА (Lolita) США - Франция. 1997. 137 минут. Цветной. Язык оригинала: Английский. Драма, повторная экранизация одноименного романа Владимира Набокова. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7) Запретная любовь. Невероятная привлекательность. Максимальная цена. Самый нашумевший, скандальный и спорный фильм года. Запретный, провокационный, незабываемый. Посмотрите и решите сами. "Она была Ло, просто Ло, по утрам, ростом в пять футов (без двух вершков и в одном носке). Она была Лола в длинных штанах. Она была Долли в школе. Она была Долорес на пунктире бланков. Но в моих объятьях она была всегда: Л о л и т а..." По шоссе мчится автомобиль, преследуемый полицией. За рулем - профессор Гумберт Гумберт, только что совершивший убийство. Так, с конца, начинает развиваться эта щемящая и трагическая история запретной любви - любви 37-летнего Гумберта к 14-летней нимфетке Долорес Гейз... Повторная и тоже очень достойная, но тоже не идеальная экранизация одного из самых трагических и скандальных романов мировой литературы. Заявленный бюджет фильма - $62,000,000 (по другим данным - $58,000,000). Кассовые сборы в кинопрокате США - $1,071,255 (ограниченный прокат). Производство - "Пате". Заказчик - Марио Кассар. Права - "Лолита Продакшнс, Инк.". Съемочный период: 5 сентября 1995 - 8 февраля 1996. Натурные съемки - Эль-Пасо, Лейк-Бьюкенен, Лукенбах, Ричмонд, Сан-Антонио и Уортон (штат Техас, США), Лас-Кручес (штат Нью-Мексико, США), Нью-Орлеан (штат Луизиана, США), Уиннабоу и Уилмингтон (штат Северная Каролина, США), Петалума (штат Калифорния, США), штат Южная Каролина (США) и Сан-Рафаэль (департамент Вар, Франция). Постановщик трюков - Дэнни Айелло III. Супервайзер визуальных эффектов - Джеффри Эй Окунь. Цифровые визуальные эффекты - студия "Диджископ". Координатор специальных эффектов - Джозеф Меркурио. Грим - Ричард Дин. Костюмы - Джудианна Маковски. Костюмы для эпизода 1921 года - Дженни Бивэн. Художник - Джон Хатман. Декораторы - Дебра Шутт и Стив Паренти. Оператор - Говард Атертон. Монтаж - Джули Монро и Дэвид Бреннер. Композитор, оркестровщик и дирижер - Эннио Морриконе. Музыкальный супервайзер - Стивен Ар Гольдман. Продюсеры - Марио Кассар и Джоэл Би Майклс. Сценарист - Стивен Шифф. Режиссер - Эдриан Лайн. В главных pолях: Джереми Айpонс (Гумберт Гумберт), Мелани Гриффит (Шарлотта Гейз), Фрэнк Ланджелла (Клэр Куильти) и впервые на экране Доминик Суэйн в роли Лолиты. В фильме также снимались: Сюзанна Шеферд (мисс Пратт), Кит Рэддин (преподобный Риггер), Эрин Джей Дин (Мона), Джоан Гловер (мисс Ле Бон), Пэт Пи Перкинс (Луиза), Эд Грейди (доктор Мельник), Майкл Гудвин (мистер Бил), Анджела Пейтон (миссис Холмс), Бен Сильвеpстоун (юный Гумберт), Эмма Гpиффитс-Мейлин (Аннабела Ли), Рональд Пикап (отец юного Гумберта), Майкл Калкин (мистер Ли), Аннабель Апсион (миссис Ли). Награды Премия "Юный артист" (США) за игру юной актрисы в главной роли (Доминик Суэйн). Номинации Номинация на кинопремию MTV (США) за лучший поцелуй (Джереми Айронс и Доминик Суэйн - уступили Джозефу Файннсу и Гвинет Пэлтроу за фильм "Влюбленный Шекспир"). Номинация на премию "Юная звезда" (США) за игру юной актрисы в мини-сериале или телефильме (Доминик Суэйн - уступила Лили Собиски за фильм "Жанна д'Арк"). Номинация на премию Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) в категории "наиболее обещающая актриса" (Доминик Суэйн - уступила Кимберли Элайз за фильм "Любимая"). Интересные факты В оригинальном романе когда Гумберт Гумберт впервые встречает Лолиту, ей всего 12 лет. Сделать Лолиту 12-летней создатели фильма не рискнули - и возраст героини был увеличен до 14 лет. В первой экранизации романа - фильме Стэнли Кубрика "Лолита" (1962) - возраст героини был поднят до 16 лет. Утвержденной на роль Лолиты Доминик Суэйн на тот момент было 15 лет. Однако от проблем, связанных с возрастными предрассудками, все эти предосторожности всё равно не спасли. На роль Лолиты пробовалось более чем 2500 девочек. Среди них были известные актрисы Кристина Риччи и Мелисса Джоан Харт. Первоначально роль Лолиты предложили Натали Портман, но та категорически отказалась. Видимо, опыта съемок в "Леоне" (1994) ей хватило! Джереми Айронс поначалу тоже отказался от роли Гумберта Гумберта, и первоначально на эту роль был утвержден Дастин Хоффман. Однако в результате Айронса все-таки удалось уговорить сыграть роль Гумберта - и она стала одной из лучших ролей британского актера. В качестве кандидата на роль Гумберта Гумберта рассматривался также Рэйф Файннс. Во всех сценах, когда Лолита сидит на коленях у Гумберта, между коленями Джереми Айронса и... э-э... филейной частью Доминик Суэйн подкладывалась специальная подушка. Во всех эпизодах с "обнаженкой" несовершеннолетнюю Доминик Суэйн заменила совершеннолетняя дублерша. Несмотря на это, в окончательном монтаже от этих эпизодов остались "рожки да ножки" - и то только в европейской версии фильма: из американской версии все эти эпизоды были удалены полностью. На роль Клэра Куильти первоначально был утвержден Жерар Депардье. Актер Фрэнк Ланджелла (Клэр Куильти) лишь на просмотре фильма обнаружил, что режиссер Эдриан Лайн вставил в окончательный монтаж кадры с его, Ланджеллы, полной фронтальной обнаженкой. Актер был просто в ярости и до сих пор смущается говорить на эту тему. Эпизоды в доме Клэра Куильти снимались в особняке Чинква-Пенн, расположенном в Ридсвилле (штат Северная Каролина, США). Эпизоды в больнице на самом деле снимались в Остинской средней школе в Эль-Пасо (штат Техас, США). Все эпизоды в доме Шарлотты Гейз были сняты не в декорациях, а в реальном доме, расположенном в Уилмингтоне (штат Северная Каролина, США). Из-за тематики, идущей вразрез с возрастными предрассудками, у фильма возникли серьезные проблемы с прокатом. Долгое время съемки фильма вообще не могли начаться, из-за того что продюсеры просто не могли найти дистрибьютора. Наконец проект согласилась взять для дистрибьюции компания "Нью Лайн Синема". Однако даже боссы этой суперпрогрессивной студии отказались прокатывать фильм после просмотра предварительной версии монтажа. Позже компания "Нью Лайн Синема" все-таки выпустила картину в ограниченный прокат, но не сама, а через маленького независимого дистрибьютора. Большая премьера фильма состоялась только по телевидению - на независимом телеканале "Шоутайм Энтертэйнмент". Этим объясняется тот факт, что на премии "Юная звезда" фильм проходил по разряду телевизионных. По причине всё той же скандальной тематики фильм не хотели выпускать в Австралии - в этой стране картина была выпущена только в 1999 году с прокатным рейтингом R. Финальные титры фильма по возможности следует досмотреть до конца. Интересные цитаты и реминисценции По некоторым сведениям, вдохновением для создания романа "Лолита" послужили взаимоотношения Чарльза Спенсера Чаплина, скандально известного своим пристрастием к очень юным девушкам, с его второй женой Литой Грей, которая на момент начала их романа была несовершеннолетней. Имя Аннабелы Ли взято Владимиром Набоковым из одноименного стихотворения Эдгара Аллана По (в разных транскрипциях - "Аннабель Ли", "Эннабел Ли"). В комнате Лолиты можно заметить постер романтической драмы Андре де Тота "Другая любовь" (1947). |
Суббота, 6 марта
21.00 - телеканал СТС ЗВЕЗДНАЯ ПЫЛЬ (Stardust) Великобритания - США. 2007. 127 минут. Цветной. Язык оригинала: Английский. Романтическая сказка по одноименному роману Нила Геймана и иллюстрациям Чарльза Весса. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7) Этим летом упала звезда. Погоня начинается. Сказка, которая не будет вести себя прилично. Любовь - это волшебство. Сказка, которую не расскажешь на ночь. Помнится, Тимон из "Короля Льва" придерживался теории, что звезды - это светлячки, прилипшие к небесному своду. Его обладающий более развитой научной интуицией приятель Пумба склонялся к тому, что это все-таки шары раскаленного газа. Оба они заблуждались. Оказывается, небесные светила - это красивые девушки, время от времени падающие на Землю, дабы романтичные юноши могли попасть из-за них в переделку и вступить на путь возмужания! Эта мудрая сказка для взрослых рассказывает о приключениях молодого Тристана, решившего доказать эгоистичной красавице Виктории свою любовь, достав для нее упавшую с небеси звезду. Проблема в том, что вожделенный объект рухнул на запретной земле волшебной страны Штормхольд. И в том, что вместо мертвого куска космического камня герой находит в кратере очень даже живую и вполне прелестную незнакомку Ивэйн, совсем не склонную стать залогом чьих-то незрелых чувств. Пока Тристан думает, как в новых обстоятельствах сдержать данное им Виктории слово, положение усугубляется: на Ивэйн открывает охоту злая ведьма Ламия - ведь лишь сердце звезды может вернуть ей молодость. А также жестокий принц Септимий - поимка звезды откроет ему дорогу к трону Штормхольда. Так вместо пленителя Ивэйн Тристран оказывается в роли ее защитника, еще не подозревая, как тесно судьба сплетет их судьбы. Но поймет герой это не раньше, чем постигнет, что такое настоящая любовь... Если и есть романтическое кино, на которое девушка может затащить парня, и тот не воспримет просмотр как тяжелую повинность, - так это "Звездная пыль"! Мужчине потрафят экшн, спецэффекты и черный юмор. Женщина получит бурю эмоций, красивые декорации и костюмы и, разумеется, душевную историю любви. Не верилось, что режиссер бандитской драмы "Слоеный торт" справится с магической "лав стори", но Мэтью Вон приятно удивил (видимо, его брак с топ-моделью Клаудией Шиффер оказался удачнее, чем многие думали). Конечно, уникальная авторская интонация Геймана при киноадаптации его книги несколько пострадала (обычный изъян экранизаций), но смысл и эстетика истории передана максимально бережно. Вернувшаяся в кино после перерыва Мишель Пфайффер бесподобна в роли злодейки, а Роберт Де Ниро - в забавной мини-роли свирепого по долгу службы, но нежного душой воздушного пирата! Заявленный бюджет фильма - $70,000,000. Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $135,560,026. Из них в США - $38,634,938. Производство - Мэтью Вон / Лоренцо Ди Бонавентура в ассоциации с "Инджиниэс Филм Партнерс Ту". Заказчик - "Парамаунт Пикчерс" в ассоциации с "Марв Филмз". Права - "Парамаунт Пикчерс Корпорейшн". Съемочный период: 19 апреля 2006 - 13 июля 2006. Натурные съемки - Эпсли (Беркхамтед, графство Хартфордшир, Англия), Эшридж-Парк (Литтл-Гаддесден, графство Хартфордшир, Англия), Борхемвуд и Хемел-Хемпстед (графство Хартфордшир, Англия), Блэк-Парк (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия), школа Стоу (Бэкингем, графство Бэкингемшир, Англия), Арлингтон-Роу (Сайренсестер, графство Глостершир, Англия), Элм-Хилл (Норвич, графство Норфолк, Англия), замок Комбе (графство Уилтшир, Англия), Костволдс (графство Оксфордшир, Англия), Менвит-Хилл (графство Северный Йоркшир, Англия), остров Скай (область Хайленд, Шотландия), озеро Лох-Ломонд (область Аргайл и Бьют, Шотландия), озеро Ллин-и-Фан-Фах (графство Кармартеншир, Уэльс), Хабнарфьордюр и Хёбн (Исландия). Павильонные съемки - студия "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия). Режиссер второй группы и постановщик трюков - Саймон Крейн. Постановщик конных трюков - Стив Дент. Главный дрессировщик - Эстер Мерфи Келли. Супервайзер визуальных эффектов - Питер Чианг. Координатор визуальных эффектов - Руперт Смит. Цифровое моделирование и лидарное сканирование - студия "Плауман Крейвен 3D". "Захват движения" - студия "Сентроид Моушн Капчер". Супервайзеры специальных эффектов - Стюарт Брисдон и Найджел Никсон. Консультант по специальным эффектам - Джосс Уильямс. Макеты - студия "Мэттс энд Минечерс Лтд.": супервайзер отдела макетов - Ли Тук; супервайзер специальных эффектов отдела макетов - Пол Данн; старшие пиротехники - Чарли Эдкок и Питер Хэран; координатор специальных эффектов - Вильма Данн. Дизайн пластического грима - Ник Уильямс. Пластический грим - студия "Энимейтед Экстрас". Дизайн грима и причесок - Фэй Хэммонд. Грим и прически Роберта Де Ниро - Дебора Тэйлор. Грим Мишель Пфайффер - Ронни Спектер. Стилист Мишель Пфайффер - Кэрол Хемминг. Костюмы - Сэмми Шелдон. Костюмер Роберта Де Ниро - Сунита Сингх. Художник - Гэвин Боке. Декоратор - Питер Янг. Оператор - Бен Дэвис. Монтаж - Джон Харрис. Композитор - Илан Эшкери. Хореограф - Пирс Гилгуд. "Славянские танцы", оп. 46: №6 ре-мажор, "Аллегретто скерцандо": музыка - Антонин Дворжак. "Канкан" из оперетты "Орфей в аду": музыка - Жак Оффенбах. "Правь миром": музыка и текст - Марк Оуэн, Гэри Барлоу, Джейсон Орандж и Говард Дональд, исполнение - группа "Тейк Дзэт". Исполнительные продюсеры - Дэвид Вумарк, Крис Тыкьер, Питер Мортон и Стивен Маркс. Продюсеры - Мэтью Вон, Лоренцо Ди Бонавентура, Майкл Дрейер и Нил Гейман. Сценаристы - Джейн Гольдман и Мэтью Вон. Режиссер - Мэтью Вон. В главных ролях: Клэр Дейнс (Ивэйн), Чарли Кокс (Тристан Торн), Сиенна Миллер (Виктория Форрестер), Рики Жерве (Ферди-скупщик), Джейсон Флеминг (Примий), Марк Стронг (Септимий). Специальные появления: Питеp О'Тул (король Штормхольда), Мишель Пфайффер (Ламия) и Роберт Де Ниро (капитан Шекспир). В ролях: Сара Александр (Эмпуса), Мелани Хилл (Сточная Сэл), Джоанна Скэнлэн (Мормо), Кейт Магауэн (рабыня/Уна), Дэвид Келли (охранник), Натаниэль Паркер (Данстен Торн), Декстеp Флетчеp (тощий пират), Генри Кэвилл (Хамфри Понедельник), Дэвид Уильямс (Секстий), Марк Хип (Терций), Марк Уильямс (Билли). В фильме также снимались: Бимбо Харт (молодой ученый), Алистер Макинтош (викторианский ученый), Бен Барнс (юный Данстен Торн), Дарби Хоукер (сварливый клиент), Фрэнк Эллис (мистер Понедельник), Струэн Роджер (епископ), Джулиан Ринд-Татт (Квартий), Адам Бакстон (Квинтий), Джордж Иннес (предсказатель), Джейк Кёрран (Бернард), Грант Бёрджин (Лэки), Оливия Грант (Бернард-девушка), Коко Самнер (сестра Ивэйн), Терри Мерфи (старый пират), Джефф Белл (секретарь), Марк Бёрнс (новый епископ). Озвучание: Иэн Маккеллен (закадровый текст в оригинале). Камео Известный актер Рупеpт Эвеpетт - в роли принца Секундия. Дочь известного рок-музыканта, певца и актера Стинга и сестра актрисы Коко Самнер Фушия Самнер - в роли подруги Виктории (без указания в титрах). Награды Пpемия "Эмпайp" (Великобpитания) за фильм в жанpе фантастики или фэнтези. Премия Альянса геев и лесбиянок против диффамации (США) по разряду кино широкого проката за фильм. Премия "Хьюго" (международная) за драматическое представление длинной формы. Премия Феликсского Общества кинокритиков (США) за самый недооцененный фильм года. Номинации 3 номинации на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре сказки или фэнтези (уступил фильму Кевина Лаймы "Зачарованная"), актриса второго плана (Мишель Пфайффер - уступила Марше Гэй Харден за фильм "Туман") и костюмы (Сэмми Шелдон - уступил Коллин Этвуд за фильм "Суини Тодд: Демон-брадобрей с Флит-стрит"). Посвящение Фильм посвящен памяти Марка Бёрнса. Роль нового епископа стала последней работой в кино британского актера Марка Бёрнса, скончавшегося от рака 8 мая 2007 года - за три месяца до выхода фильма. Интересные факты Нил Гейман начал писать роман "Звездная пыль" в 1994 году. Впервые роман был издан в 1997 году издательством "Ди-Си Комикс" в виде минисерии комиксов, художником которых был Чарльз Весс. Как литературный роман с иллюстрациями того же Чарльза Весса книга была издана через год. Первоначально права на экранизацию романа "Звездная пыль" купила студия "Мирамакс". Это произошло еще осенью 1998 года, однако фильм так и не был запущен в производство. В течение некоторого времени проект находился в стадии разработки, однако никаких реальных шагов так и не было предпринято. Когда срок контракта истек и права вернулись к Нилу Гейману, он решил, что больше не отдаст права на фильм кому попало. В результате целый ряд режиссеров и молодых актрис, желавших использовать экранизацию "Звездной пыли" как трамплин к славе, получили отказ. В течение долгого времени основных претендентов на режиссерское кресло было двое: Терри Гильям и Мэтью Вон. Однако Терри Гильям в конце концов отказался от поступившего предложения, поскольку только что закончил "Братьев Гримм" (2005) и хотел отдохнуть от сказок. Мэтью Вон в это время был занят работой над британской картиной "Слоеный торт" (2004), а позднее должен был приступить к съемкам кинокомикса "Люди-Х: Последняя битва" (2006). Однако вскоре Мэтью Вон неожиданно для всех выбыл из работы над третьей частью "Людей-Х", и переговоры между ним и Нилом Гейманом возобновились. В конце концов Нил Гейман передал права Мэтью Вону абсолютно бесплатно. Это было в значительной мере обусловлено тем, что Гейман доверял Вону не только как другу, но и как человеку слова, что, по мнению писателя, является большой редкостью в Голливуде. После предварительных бесед между Нилом Гейманом и Мэтью Воном о том, каким должен быть будущий фильм, Гейман нашел, что Вон отлично справится со всем, что касается экшна и приключений, но нуждается в помощи в разработке романтической стороны сюжета. Чтобы дополнить видение режиссера и полнее передать в фильме все аспекты книги, Нил Гейман познакомил Мэтью Вона со со сценаристкой Джейн Гольдман, с которой они быстро нашли общий язык и вместе написали сценарий. В книге главного героя зовут не Тристан, а Тристран. Однако для фильма из соображений удобства произношения было решено изъять из имени вторую букву "р", и герой стал более привычным нам Тристаном. Роль Ивэйн первоначально была предложена Саре Мишель Геллар, но актриса отказалась от предложения, чтобы проводить больше времени со своим мужем Фредди Принцем-младшим. Также роль предлагали Энн Хэтауэй, но она также отклонила предложение. Роль Ферди предлагали бывшему футболисту Английской футбольной лиги, а ныне известному актеру Винни Джонсу, однако в результате роль ушла к популярному британскому комику Рики Жерве. Большая часть реплик Ферди была сымпровизирована актером Рики Жерве. Например, ответа Ферди на угрозу Ламии "Горе тебе, если ты соврал, двуличный пес!" - "Достать вам одного? Кстати, есть хорошие сторожевые: наблюдают за двумя входами одновременно!" - в сценарии не было, это импровизация актера. Стеклянный кинжал Ламии в форме ятагана был разработан Мэтью Воном для фильма "Люди-Х: Последняя битва" (2006) - его должен был использовать злодей Магнито. Однако эта разработка не была использована в том фильме, и Мэтью Вон решил вооружить этим кинжалом Ламию в своем фильме. Во время съемок эпизода в наколдованной гостинице, где Ламия пытается соблазнить Ивэйн, Тристана и Примия, возникли серьезные проблемы, связанные с тем, что было очень мало съемочных дней, в которые на съемочной площадке могли присутствовать даже не все занятые в эпизоде актеры, а хотя бы два из них. Если приглядеться, то можно заметить, что в этом эпизоде крайне мало общих планов и панорам, показывающих всех актеров, а преобладают крупные планы и кадры с использованием дублеров. В письме, которое ученый посылает Данстену Торну, написано следуещее: "Дорогой сэр, спасибо Вам за Ваше исследование относительно существования другого мира за Стеной, окружающей Вашу деревню. По нашему мнению, гипотетическое существование таких врат шло бы вразрез со всеми известнымы законами науки. Впоследствии - по мнению моих уважаемых коллег и моему собственному, эта идея может быть благополучно отвергнута как просто красочный сельский фольклор. Я благодарю Вас еще раз за Ваше исследование и надеюсь, что наше заключение позволит Вам спокойно жить дальше. Искренне Ваш..." Интересные цитаты и реминесценции Имена главных героев - Тристан и Ивэйн - вызывают в памяти персонажей средневекового англосаксонского эпоса о короле Артуре и рыцарях круглого стола. Имена сестер-ведьм - Ламия, Эмфуза и Мормо - это имена кровожадных демониц из античной мифологии. Кстати, в оригинальном романе все ведьмы называются общим именем Лилим и не имеют собственных имен. Сюжетная линия злодея, который ищет магический артефакт, чтобы вернуть себе молодость, взята из классического фильма Гордона Хесслера "Золотое путешествие Синдбада" (1974). Имена семерых принцев - это римские имена, означающие по-латыни Первый, Второй, Третий, Четвертый, Пятый, Шестой и Седьмой. В русскоязычной версии фильма эти имена транскрибированы на английский манер: Праймус, Секундус, Терциус, Квадрус, Квинтус, Секстус и Септимус. Но правильнее транскрибировать их как Примий, Секундий, Терций, Квадрий, Квинтий, Секстий и Септимий. Все принцы носят одежды с изображениями их чисел в виде больших римских цифр, составленных из маленьких арабских цифр. Кроме того, Септимий носит жилет с изображением цифры 7 на каждой пуговице. Когда мы видим Примия в поисках камня, он всегда один - то есть первый, что соответствует его имени. Когда мы видим Септимия в его поисках, его всегда сопровождают шестеро слуг, делая его седьмым. Имя принцессы - Уна - в переводе с итальянского значит Единственная. Название паба "Убитый принц" - это реминисценция к фильму Джона Лэндиса "Американский оборотень в Лондоне" (1981), в котором фигурирует паб "Убитый ягненок". Если приглядеться, то можно заметить, что на фреске над входом в паб "Убитый принц" у принца-победителя лицо короля Штормхольда (то есть актера Питера О'Тула). Появление единорога - это цитата из классического фильма Ридли Скотта "Бегущий по лезвию бритвы" (1982). Принимая ванну в наколдованной гостинице, Примий говорит, что его отец в молодости научился ездить на верблюде, - это сымпровизированная актером Джейсоном Флемингом шуточная реминисценция к знаменитому оскарносному фильму Дэвида Лина "Лоуренс Аравийский" (1962), в котором заглавную роль играл Питер О'Тул, исполнитель роли короля, отца Примия. Когда Тристан спрашивает девушку в гостинице, как ее зовут, та удивляет его ответом: "Бернард" (так как на самом деле это превращенный Ламией в девушку юноша); эта шутка - отсылка к эпизоду "Колокола" (1986) комедийного телесериала "Черная Гадюка-II" (1986). Летающий корабль капитана Шекспира называется "Каспартина" - он назван так в честь двух детей режиссера Мэтью Вона: Каспара и Клементины. Фраза Ферди (Рики Жерве), которую он говорит капитану Шекспиру (Роберт Де Ниро): "Шутишь, наверное?" - это цитата из комедийного сериала "Массовка" (2005-07), в котором Рики Жерве играл главную роль, а Роберт Де Ниро появлялся в качестве приглашенной звезды. |
Суббота, 6 марта
1.40 - Первый канал АФЕРА (The Sting) США. 1973. 129 минут. Цветной. Язык оригинала: Английский. Авантюрная ретро-комедия, вдохновленная некоторыми реальными аферами, совершенными братьями Фредом и Чарли Гондорфами и описанными в документальной книге Дэвида Даблъю Морера "Большое мошенничество: История мошенника". МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) ...всё, что нужно, - это немного доверия. Действие картины происходит в 1936 году в городе Джолиете, штат Иллинойс. Трио аферистов выманивает крупную сумму денег у прохожего. Они и не подозревают, что обманутый прохожий - курьер мафии, а мафия не прощает обмана. По приказу ее главаря Дойла Лоннегана убивают одного из участников ограбления - старика Лютера. Джонни Хукер, второй ее участник, едет в Чикаго к великому аферисту Генри Гондорффу, чтобы объединить усилия и отомстить мафии за смерть Лютера. Если задуманная ими грандиозная афера пройдет гладко, то босс мафии Лоннеган останется без гроша в кармане! Классическая история о мошенниках, породившая целое направление в мировом кино, видными представителями которого являются такие популярные фильмы, как "Блеф" (1976) и "Ва-банк" (1981). Заявленный бюджет фильма - $5,500,000. Кассовые сборы в кинопрокате США - $156,000,000. Производство - Билл/Филлипс и "Юниверсал". Заказчики - Ричард Д. Занук и Дэвид Браун. Права - "Юниверсал Пикчерс". Съемочный период: 22 января 1973 - апрель 1973. Натурные съемки - Лос-Анджелес и Пасадена (штат Калифорния, США), парк отдыха Санта-Моника-Пир (Санта-Моника, штат Калифорния, США), вокзал Ла-Салль-стрит, вокзал Юнион и Центральный грузовой железнодорожный узел Пенн (Чикаго, штат Иллинойс, США). Павильонные съемки - студия "Юниверсал" (Юниверсал-Сити, штат Калифорния, США). Титры и оптические эффекты - студия "Пасифик Тайтл". Картины на титрах - Ярослав Гебр. Титры и графический дизайн - студия "Калейдоскоп Филмс, Лтд.". Специальные съемочные эффекты - Альберт Уитлок. Косметика - студия "Синематик". Костюмы - Эдит Хед. Художник - Генри Бамстид. Декоратор - Джеймс Пэйн. Оператор - Роберт Сёртис. Монтаж - Уильям Рейнольдс. Адаптация музыки - Марвин Хэмлиш. Фортепианные регтаймы - Скотт Джоплин. Продюсеры - Тони Билл, Майкл и Джулия Филлипс Сценарист - Дэвид С. Уорд. Режиссер - Джоpдж Рой Хилл. В главных ролях: Пол Ньюман в роли Генри Гондорффа, Робеpт Редфорд в роли Джонни Хукера и Робеpт Шоу в роли Дойла Лоннегана. В ролях: Чаpльз Дёрнинг в роли лейтенанта Уильяма Снайдера, Рэй Уолстон в роли Джей-Джея Синглтона, Эйлин Бреннан в роли Билли, Гарольд Гулд в роли Малыша Твиста, Джон Хеффернан в роли Эдди Найлза, Дана Элкар в роли агента ФБР Полка, Джек Кихо в роли Эри Кида, Димитра Арлисс в роли Лоретты. В фильме также снимались: Робертэрл Джонс (Лютер Коулман), Чарльз Диркоп (Флойд, телохранитель), Салли Кёркленд (Кристал), Арч Джонсон (Комбс), Брэд Салливан (Коул), Ларри Д. Манн (кондуктор), Джеймс Джей Слоян (Моттола), Ли Пол (телохранитель), Эйвон Лонг (Бенни Гарфилд), Эд Бейки (Грэнджер), Джон Куэйд (Райли), Леонард Барр (эстрадный комик). Камео Знаменитый карточный иллюзионист и эксперт по карточным играм, один из величайших фокусников-манипуляторов всех времен и народов Джон Скарни - дублировал руки Генри Гондорффа в крупных планах карточных манипуляций (без указания в титрах). Награды 7 премий "Оскар" (США): фильм, режиссер, оригинальный сценарий, адаптация музыки, художники, костюмы и монтаж. Премия "Давид Донателло" (Италия) за игру иностранного актера (Роберт Редфорд - пополам с Алем Пачино за фильм "Серпико"). Премия "Выбор народа" (США) в номинации "любимый кинофильм". Премия читателей издания "Кинема Дзунпо" (Япония) за режиссуру в иноязычном фильме. Премия "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма. Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (режиссер - Джордж Рой Хилл, режиссерская группа - Эрнест Би Вемайер, Рэй Госнелл-младший и Чарльз Дисмукс). Премия Гильдии продюсеров Америки (США) "Зал славы" по разделу кино за фильм. Премия Национального Совета кинокритиков (США) за фильм. Номинации 3 номинации на премию "Оскар" (США): актер (Роберт Редфорд - уступил Джеку Леммону за фильм "Спасите тигра"), оператор (Роберт Сёртис - уступил Свену Нюквисту за фильм "Шепоты и крики") и звук (Рональд Пирс и Роберт Ар Бертранд - уступили Роберту Кнудсону и Кристоферу Ньюману за фильм "Экзорцист" ("Изгоняющий дьявола")). Номинация на премию "Золотой глобус" (США) за сценарий кинофильма (Дэвид С. Уорд - уступил Уильяму Питеру Блэтти за фильм "Экзорцист"). Номинация на премию "Эдгар" (США) за сценарий кинофильма (Дэвид С. Уорд - уступил Стивену Сондхайму и Энтони Перкинсу за фильм "Последний круиз на яхте «Шейла»"). Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за оригинальный сценарий драмы (Дэвид С. Уорд - уступил Стиву Шейгану за фильм "Спасите тигра"). |
Воскресенье, 7 марта
19.00 - телеканал 7 ТВ (повтор - понедельник, 8 марта, 12.00) ПТИЦЫ: ПОХОД ИМПЕРАТОРА (La marche de l'empereur) Франция. 2005. 82 минуты. Цветной. Языки оригинала: Английский, французский. Документальный фильм по оригинальному сценарию Люка Жаке "Императорские пингвины". МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) В суровейшем месте на Земле любовь находит путь. Невероятная история о мужестве, любви к путешествиям и выживании. Антарктика, Южный полюс. Средняя температура: -40°C. Только один вид существ выживает на припае - императорские пингвины. Зима будет длиться девять месяцев... В Антарктике, где среднегодовая температура воздуха минус 40 градусов по Цельсию и где зима длится 9 месяцев, живут, растут, любят друг друга и умирают герои этого уникального фильма - императорские пингвины. Не персонажи, а именно герои. Они могли погибнуть, не родившись, потому что яйцо, снесенное матерью-пингвинихой, не должно оставаться без тепла родительского тела больше нескольких секунд. Они могли погибнуть, едва появившись на свет, потому что не каждая мать-пингвиниха, отправившаяся к океану на поиски пропитания, возвращается к своему малышу: в океане на них охотятся хищные водоплавающие. Только что родившиеся пингвинчики могли погибнуть в птенцовом возрасте, став добычей прожорливых чаек-поморников. Судьба уготовила императорским пингвинам почти бесконечную череду суровых испытаний, но все-таки многие из птиц преодолевают невзгоды. Ежегодно императорские пингвины совершают свой великий поход по бескрайним антарктическим льдам. Тысячи птиц, покинув океан, преодолевают сотни миль в экстремальных условиях шестого континента. И лишь ледяные торосы и холодные айсберги становятся немыми свидетелями жизненного пути этих неуклюжих, но гордых, благородных и величественных птиц... Потрясающее документальное полотно - признанный шедевр неигрового кино. Заявленный бюджет фильма - $8,000,000. Кассовые сборы в кинопрокате США - $77,413,017. Производство - "Бонн Пиош" при участии "Буэна Виста Интернасьональ Фильм Продюксьон" (Франция) и "Каналь Плю" совместно с Кинопроизводственным альянсом в ассоциации с "Уайлд Банч" в сотрудничестве с Французским полярным институтом Поля Эмиля Виктора. Заказчики - Ив Дарондо, Кристоф Лиу и Эммануэль Приу. Съемки - остров Земля Адели. Права - "Бонн Пиош Продюксьон" и Кинопроизводственный альянс. Цифровые эффекты - лаборатория "Эклер Нумерик": супервайзеры визуальных эффектов - Фредерик Моро и Джойс Менгер; координатор визуальных эффектов - Эмили Фере. Операторы - Лоран Шале и Жером Мэзон. Подводные съемки - Патрик Маршан и Франсуа де Рибероль Монтаж - Сабина Эмилиани. Композитор - Эмили Симон. Музыка и тексты песен - Эмили Симон. Аранжировщик и дирижер - Эмили Симон. Вокал, хоры, программирование, фортепиано, челеста, колокольчики и клавишные - Эмили Симон. Исполнительный продюсер - Иланн Жирар. Продюсеры - Ив Дарондо, Кристоф Лиу и Эммануэль Приу. Сценарист - Люк Жаке. Адаптация - Мишель Фесслер и Люк Жаке. Режиссер - Люк Жаке. Текст читают: Романа Боринже (мама-пингвиниха), Шарль Берленг (папа-пингвин) и Жюль Ситрюк (пингвиненок). Награды Пpемия "Оскаp" (США) за документальный фильм. Пpемия "Сезаp" (Фpанция) за звук (Лоран Куальо и Жерар Лам). Премия Джеки Кугана (США) за выдающийся семейный документальный кинофильм. Премия "Кэми" (США) за фильм. Пpемия "Эдди" (США) за монтаж документального фильма. Премия NBR (США) за документальный фильм. Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за документальный фильм. Премия Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США) за документальный фильм. Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за документальный фильм. |
Re: Cinemateka
А я "Алису в Стране Чудес" посмотрела!
Сложные впечатления... Ну, во-первых, 3D сильно мешало. На "Аватаре" было нормально, а тут фирменный бертоновский стиль в объемном виде оказался чересчур... Про стиль. О да - чудесно. Но нечто похожее было и в "Эдвард - руки-ножницы"... и в "Сонной лощине"... и в "Трупе невесты"... Красиво, "чернушки" хороши, но возникает впечатление, что пересматриваешь один и тот же фильм. "Суини Тодд" иначе снят, хоть и виден бертоновский почерк, - и это здорово, что иначе. При этом Кролик - для меня "тот самый", и Шляпник, и Мартовский Заяц. Чеширский кот замечательный. Страшно понравилась отчаянная Мышь-Соня :) И Алиса чудесная - непосредственная и мужественная. Слава Богу, не сбылись мои опасения, что в фильме будет полно фрейдистских штучек. Ура-ура-ура, наоборот! Фильм в какой-то мере "анти-Алиса". Потому что героиня вырастает. Ее сказка остается при ней, более того, она и не сказка вовсе, обитатели Страны Чудес ее навещают и, наверное, будут навещать. Но она понимает, что реальность гораздо интереснее. И это впервые я вижу в фильме Бертона, что реальный мир гораздо солнечнее, объемнее и красочнее ирреального! Так что все-таки не совсем пересматривала старые фильмы Бертона :) Единственно что было неприятно - тамошняя Синяя Гусеница. Ну, боюсь я их... А этот похож, хоть и синий. В общем, буду пересматривать на компе и телевизоре, без 3Dшных наворотов. |
Воскресенье, 7 марта
1.10 - Первый канал КРУПНАЯ РЫБА (Big Fish) США. 2003. 120 минут. Цветной. Языки оригинала: Английский, корейский, тагальский, китайский (кантонский диалект), китайский (мандаринский диалект). Романтическая драма/притча по роману Дэниела Уолласа "Крупная рыба: Роман мифических пропорций". МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Приключение длиною в жизнь. История жизни невероятного выдумщика и фантазера - коммивояжера Эдваpда Блума. Любой рассказ о своей молодости он всегда с блеском превращал в дивную небылицу, полную захватывающих приключений с участием гигантских рыб, русалок, ведьм, великанов, оборотней, двухголовых китайских красоток, затерянных городов-миражей и прочих невозможных вещей. Любая из этих историй воистину достойна самого барона Мюнхгаузена! Но вот прошли годы, и взрослый сын Эда Блума Уилл вдруг обнаруживает, что не знает о прошлом собственного отца ровным счетом ничего - кроме его многочисленных баек! Эдвард Блум уже стар и болен - у Уилла осталось совсем немного времени, чтобы узнать правду о папе... Но что, если Эд Блум вовсе и не врал?! Что, если истина окажется не столь уж далекой от знакомых с детства волшебных историй?!! За фирменным "тимбёртонским" "фасадом", прихотливо украшенном кучей стильных визуальных завитушек, прячется изумительная притча о человеке, который нашел себя в жизни, нашел в ней смысл и любовь, сохранил всё обретенное в душе до самого конца - и может теперь спокойно умереть. Потому что он знает, что его приключение в этом мире удалось на славу! Заявленный бюджет фильма - $70.000.000. Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $122.919.055. Из них в США - $66.809.693. Производство - "Джинкс/Коэн Компани" и "Занук Компани". Заказчик - "Коламбия Пикчерс". Права - "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.". Съемочный период: 13 января 2003 - апрель 2003. Натурные съемки - штат Алабама (США) и Париж (Франция). Постановщик трюков - Чарльз Краувелл. Супервайзер визуальных эффектов - Кевин Мак. Дополнительные визуальные эффекты - студия "Мувинг Пикчер Компани": супервайзер - Пэдди Изон. Специальные визуальные эффекты и мультипликация - студия "Сони Пикчерс Имиджворкс Инк.". Координатор специальных эффектов - Стэн Паркс. Супервайзеры специальных эффектов - Ганс Метц и Ричард Л. Хилл. Аниматроника и гримэффекты - студия "Стэн Уинстон Студио": супервайзеры - Линдсей Макгауан и Джей Алан Скотт. Глава отдела грима - Джин Эй Блэк. Специальный грим - Ричард Алонсо. Грим - Элиза Марш и Шерин Кордис. Грим Эвана Макгрегора - Мишель Витонн-Макнил. Грим Джессики Лэнг - Дороти Перл. Костюмы - Коллин Этвуд. Художник - Деннис Гасснер. Декоратор - Нэнси Хэйг. Оператор - Филипп Руссло. Монтаж - Крис Лебензон. Композитор - Дэнни Эльфман. Оркестровки - Стив Бартек, Джефф Атмаджян, Дэвид Слонакер и Эдгардо Симоне. Хореограф - Синтия Онробия. "Двойная любовь": музыка - Дэнни Эльфман, текст - Джон Огаст, исполнение - Бобби Пейдж и Кэндис Рамф. Исполнительный продюсер - Арне Л. Шмидт. Продюсеры - Ричард Ди Занук, Брюс Коэн и Дэн Джинкс. Сценарист - Джон Огаст. Режиссер - Тим Бёртон. В главных pолях: Эван Макгpегоp (молодой Эд Блум), Альбеpт Финни (пожилой Эдвард Блум), Билли Кpадап (Уилл Блум), Джессика Лэнг (пожилая Сандра Блум), Хелена Бонем-Каpтеp (молодая Дженни / пожилая Дженни / Ведьма), Элисон Ломан (юная Сандра), Робер Гийом (пожилой доктор Беннетт), Марион Котийяр (Жозефина), Мэтью Макгрори (великан Карл), Дэвид Денман (18- и 22-летний Дон Прайс), Мисси Пайл (Милдред), Лаудон Уэйнрайт (Бимен), Ада Тай (Пинг), Аpлин Тай (Джинг), а также Стив Бушеми (Нордер Уинслоу) и Дэнни Де Вито (Амос Кэллоуэй). В фильме также снимались: Дип Рой (мистер Соггиботтом), Перри Уолстон (10-летний Эд Блум), Хэйли Энн Нельсон (8-летняя Дженни), Грэйсон Стоун (6-8-летний Уилл Блум), Ар Кит Харрис (отец Эда), Карла Друге (мать Эда), Закари Гарднер (10-летний Заки Прайс), Джон Лауэлл (12-летний Дон Прайс), Даррелл Вэнтерпул (10-летний Уилбур), Дестини Сайрус (8-летняя Рути). Камео Автор оригинального романа Дэниел Уоллас - в роли профессора экономики. Интересные факты Заставка кинокомпании "Коламбия Пикчерс" в начале фильма идет в обратную сторону. Драматург Джон Огаст потратил аж четыре года на создание пристойного сценария, который бы сохранил дух волшебства первоисточника и притом не отпугнул бы Голливуд запредельными бюджетно-постановочными требованиями. Первоначально фильм собирался ставить Стивен Спилберг, который очень хотел, чтобы роль пожилого Эда Блума сыграл Джек Николсон. Однако рабочий график Николсона был расписан на несколько лет вперед, и Спилберг покинул проект. Эван Макгрегор был приглашен на роль молодого Эда Блума, после того как продюсеры заметили его поразительное внешнее сходство с фотографиями молодого Альберта Финни, который уже был утвержден на роль пожилого Эда Блума. В начале фильма, когда Эд Блум рассказывает историю о рыбе, в левой стороне экрана видны приманки. Когда Эдвард упоминает мертвого вора, в одной из них появляется отражение черепа. Когда молодой Эд Блум поет в церкви и его голос срывается, эта одинокая нота, которую мы слышим, взята самим Эваном Макгрегором. Начало поэмы Нортера Уинслоу написано рукой Тима Бёртона. Гэг с какающим слоном не был подготовлен - слон "сымпровизировал" свою "шутку" прямо в кадре. Сестры-близняшки Ада Тай и Арлин Тай снимались в фильме Тима Бёртона "Эд Вуд" (1994): они сопровождали Вампиру на вечеринке, где с нею познакомился Эд Вуд. Город Эштон (штат Алабама) снимался в двух алабамских городах - Ветумпке и Праттвилле. Эпизоды в Оберне первоначально предполагалось снимать в настоящем Обернском университетском городке в Оберне (штат Алабама). Однако университетские чиновники, прежде чем дать разрешение на съемки, затребовали себе сценарий на одобрение. У продюсеров фильма не было времени на то, чтобы ждать, пока чиновники ознакомятся со сценарием и одобрят его, и в результате эпизоды в Оберне на самом деле были сняты в Хантингдонском колледже в Монтгомери (штат Алабама). Интересные цитаты, реминисценции и совпадения Фильм стал уже третьим кинопроектом Тима Бёртона, в котором главного героя зовут Эдвард. Предыдущими были "Эдвард Руки-ножницы" (1990) и "Эд Вуд" (1994). Машина для приготовления завтрака, которую молодой Эд Блум демонстрирует на научной выставке, фигурировала в первом полнометражном фильме Тима Бёртона - "Большое приключение Пи-Ви" (1985). На молодом Эде Блуме можно заметить галстук с графическим изображением, напоминающим спиральный холм из мультфильма "Кошмар перед Рождеством" (1993). Тим Бёртон сам выбрал именно этот галстук из набора галстуков, предложенных ему художником по костюмам. Когда молодой Эд Блум и Карл покидают Эштон, в местном кинотеатре идет фильм "Отсюда в вечность" (1953). Молодой Эд Блум становится коммивояжером компании, продающей "Руки помощи" - искусственные руки с металлическими инструментами вместо пальцев. В набор этих инструментов умышленно не включен такой важный инструмент, как ножницы, - это такой своеобразный намек на замечательный фильм Тима Бёртона "Эдвард Руки-ножницы" (1990). Название компании, производящей "Руки помощи", - "Кофедерейтед Продактс". Это отсылка к черной комедии Дага Лаймана "Экстази" (1999), сценарий которой также написал Джон Огаст. Городок Мираж - вымышленный. Однако почтовый индекс дома Дженни реален: 36101 - один из почтовых индексов города Монтгомери, штат Алабама. Когда молодой Эд Блум впервые прибывает в Мираж, мы видим ряд разной обуви, подвешенной на проволоке. Третья пара слева - это легендарные рубиновые туфельки, которые носила Джуди Гарленд, играя Дороти в классическом мюзикле-сказке Виктора Флеминга "Волшебник страны Оз" (1939). Эти туфельки были изготовлены для съемок фильма, отделаны шелком рубинового цвета и вручную расшиты блестками - и выглядели так, что казалось, будто они действительно сделаны из рубинов. Всего было создано четыре пары таких туфелек: одна из них находится в коллекции Смитсоновского института, другая была продана на аукционе "Кристи" в 2000 году за рекордную сумму в 666 тысяч долларов, третья была похищена из Музея Джуди Гарленд в августе 2005 года... а четвертая, очевидно, нашла свое пристанище в Мираже! Кстати, рубиновые туфельки Дороти внесены в книгу рекордов Гиннесса как самая дорогая обувь, созданная для съемок кинофильма. Парня с банджо играет Билли Редден, который играл мальчика с банджо в приключенческой драме Джона Бурмана "Избавление" (1972) - знаменитом фильме, снятом на опасной реке Чаттуге, в которой после выхода фильма утонул 31 человек (все они пытались совершить путешествие по реке, подобно героям фильма). Тим Бёртон, желавший заполучить Билли Реддена для съемок в "Крупной рыбе", обнаружил его в кафе "Куки-Джар" в Клэйтоне (штат Джорджия), где тот работал помощником оператора посудомоечной машины. Сейчас Билли Редден продолжает работать в том же кафе поваром и посудомойщиком. Дверь в хранилище банка, который грабит Нортер Уинслоу, напоминает дверь в логово Бэтмена из фильма Тима Бёртона "Бэтмен" (1989). Два портрета на стенах в эпизоде в банке - это портреты Бишопа и Паркера, основателей фирмы "Бишоп-Паркер Фэничер Компани", Монтгомери, штат Алабама. Просто именно там была закуплена часть реквизита, и покупщик, заметив эти два портрета, решил, что они подойдут в качестве портретов старых банкиров. Посередине доски для записок в банке, который грабит Нортер Уинслоу, можно разглядеть надпись "К римлянам, глава 12, стихи 1-2". По мнению создателей картины, это место в Библии очень точно передает основную идею фильма. Оно звучит так: "Итак, умоляю вас, братия, милосердием Божии, представьте тела ваши в жертву живую, святую благоугодную Богу, для разумного служения вашего; и не сообразуйтесь с веком сим, но преобразуйтесь обновлением ума вашего, чтобы вам познавать, что (есть) воля Божия, благая, угодная и совершенная". Автор оригинального романа Дэниел Уоллас - известный поклонник путешественника Джозефа Кэмпбелла. Книга о Кэмпбелле "Герой с тысячей лиц" пару раз появляется в фильме. Когда Эд Блум впервые появляется в цирке, оркестр играет мелодию, которая звучала в попурри в киномюзикле База Лурманна "Мулен Руж!" (2001), где главную роль также играл Эван Макгрегор. Образ Амоса Кэллоуэя (Дэнни Де Вито) представляет собой некий жутковатый гибрид итальянского кинорежиссера Федерико Феллини и американской порнозвезды Рона Джереми. Когда Эду Блуму вручают символический ключ от города, походный оркестр играет "Победителей" - боевой марш Мичиганского университета и Блумингтонской средней школы (Блумингтон, штат Индиана). Когда Уильям и Эдвард проезжают город на пути к реке, они проезжают мимо кинотеатра, в котором идет хоррор-драма Джеймса Мэнголда "Идентификация" (2003). Когда Эд Блум возвращается домой с корейской войны в парадной форме, нашивка на его плече показывает, что он служил в 187-й бортовой полковой боевой команде, известной как "Ракказанс". В 2006 году Эван Макгрегор снялся в комедии/драме "Сцены сексуального характера", которую поставил режиссер по имени... Эд Блум! (Правда, в немного другом написании.) Интересные ошибки и неточности Амос говорит Эду, что Сандра обучается в Оберне последний семестр. На самом деле до 2000 года обучение в Оберне делилось не на семестры, а на четверти. Когда Дженни подписывает документ об отказе от прав на владение собственным домом и протягивает его Уиллу Блуму, мы можем видеть на документе печать нотариуса. Этого не могло быть - ни один нотариус не поставит свою печать, если документ не подписан в его присутствии. Кроме того, согласно этому документу, собственность передается за ноль долларов компенсации. Так тоже не бывает: недвижимость не может быть передана без компенсации, и поэтому в документы всегда включается хотя бы символическая стоимость имущества в размере 1 доллара. Без соблюдения этого условия документ не имеет никакой юридической силы. Часть приключений молодого Эда Блума происходит в Корее. Однако при этом чревовещатель и его кукла говорят на тагальском языке (язык Филиппин), сиамские близнецы и сам Эд говорят на кантонском языке (один из диалектов Китая), солдаты, уводящие чревовещателя со сцены, говорят на мандаринском диалекте китайского (язык материкового Китая и Тайваня) и только остальные солдаты говорят на корейском. |
Понедельник, 8 марта
8.20 - телеканал РЕН Петербург МНЕ НЕ БОЛЬНО Россия. 2006. 104 минуты. Цветной. Язык оригинала: Русский. Романтическая трагикомедия по оригинальной идее Валерия Мнацаканова. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7) Современный Санкт-Петербург. Чумовая троица - языкастый очкарик-интеллектуал Миша, брутальный, но не менее языкастый бывший десантник Олег и неспособное связать двух слов существо неопределенного пола с архитекторским образованием и женским именем Аля - решают заняться дизайном интерьеров. Первой же клиенткой оказывается светская тусовщица Натэлла Антоновна, она же Тата - существо определенно женского пола, но явно свалившееся с Марса. И основным объектом интереса Таты оказывается отнюдь не дизайн и даже, как ни странно, не бравый и харизматичный Олег, а вовсе даже скромный и застенчивый Миша. Под мягким, но настойчивым напором этой потрясающей женщины не устоять ни одному очкарику, и вот уже первоначальная страсть перерастает в глубокое и, главное, взаимное чувство. Этот странный роман перерождает обоих героев, но обрести счастье им не суждено: Миша и не подозревает, что экстраординарность его возлюбленной обусловлена отнюдь не марсианским происхождением... Фильм производит странное впечатление. Он позиционируется как мелодрама. Однако это совсем не так. Алексей Балабанов умудряется провести весь фильм, ловко балансируя на тонкой грани лирической трагикомедии и ни разу не свалившись в банальную мелодраму, - даже рыдая, герои фильма не заламывают рук и не заливают слезами стены. Режиссер по-прежнему предпочитает настроение "занозы в сердце" - и это впечатляет гораздо сильнее любых мексиканских страстей. Жаль только, что Балабанов не удержался от искушения разбавить сюжетную драму социальными коллизиями - эпизод празднования Дня десантника с участием сугубо культурных и трезвых десантников и сугубо некультурных и нетрезвых омоновцев выглядит картонным и совершенно лишним. Однако фильм в целом эти досадные недоразумения не портят. А блистательные актерские работы и вовсе заставляют о них забыть. Молодые актеры при поддержке "тяжелой артиллерии" в виде Никиты Михалкова и Сергея Маковецкого как по нотам разыгрывают эту вроде бы простенькую, но цепляющую историю. И первую скрипку играет Рената Литвинова, исполнившая здесь свою лучшую роль. Отдельное спасибо Вадиму Самойлову, который написал несложную, но щемящую песню "Позови меня, небо", ставшую основой саундтрека фильма. Производство - кинокомпания "СТВ". Заказчики - кинопрокатная группа "Наше кино" и кинокомпания "Кинопрокат". Дистрибьюторы - "Наше кино" и "СОЮЗ Видео". Права - кинокомпания "СТВ". Фотограф - Александра Бразговка. Визуальные эффекты и титры - студия анимационного кино "Мельница". Грим - Наталья Крымская. Костюмы - Татьяна Патрахальцева. Художник - Павел Пархоменко. Декоратор - Анастасия Каримулина. Оператор - Сергей Астахов. Монтаж - Татьяна Кузьмичева. Композитор - Вадим Самойлов. Композиция "Позови меня, небо": музыка и текст - Вадим Самойлов, исполнение - Вадим Самойлов. Композиция "Позови меня, небо": музыка и текст - Вадим Самойлов, исполнение - Дмитрий Дюжев. Композиция "Mammy Blue": музыка и текст - Юбер Жиро, Питер Гласс и Фил Трим, исполнение - Вадим Самойлов и Алеся Маньковская. Композиция "Не говори": музыка - Владислав Сурков, исполнение - Вадим Самойлов. Директор картины - Влад Маевский. Исполнительный продюсер - Максим Уханов. Продюсер - Сергей Сельянов. Сценарист - Валерий Мнацаканов (а также Алексей Балабанов - без указания в титрах). Режиссер - Алексей Балабанов. В главных pолях: Рената Литвинова (Тата), Александр Яценко (Миша), Дмитрий Дюжев (Олег), Инга Стpелкова-Оболдина (Аля), Никита Михалков (Сергей Сергеевич), Сеpгей Маковецкий (врач), Валентин Кузнецов (Вася), Марина Солопченко (жена Зильбермана), Мария Никифорова (жена врача), Маpк Рудинштейн (Зильберман). В фильме также снимались: Илья Мозговой (охранник Саша), Сами Хюрсклюлахти (Отто), Вероника Дмитриева (девушка в поезде), Даша Уткина (Таня), Марина Шпаковская (проститутка), Алексей Алексеев (бармен), Алена Баркова (продавщица). Озвучание: Евгений Миpонов (Миша - без указания в титрах). Камео Писательница и критик Татьяна Москвина - в роли самой себя. Тележурналист и телеведущий Кирилл Набутов - в роли самого себя. Кинокритик и тележурналист Сергей Шолохов - в роли самого себя. Телеведущий Александр Коренников - в роли самого себя. Продюсер и режиссер Дмитрий Месхиев - в роли самого себя. Награды 2 пpемии на МКФ "Кинотавp" (Россия): актеp (Александp Яценко) и актpиса (Рената Литвинова). |
Понедельник, 8 марта
23.00 - телеканал СТС ЗАПАХ ЖЕНЩИНЫ (Scent of a Woman) США. 1992. 157 минут. Цветной. Язык оригинала: Английский. Психологическая драма - вольный римейк одноименного итальянского фильма Дино Ризи (1974), снятого по роману Джованни Арпино "Тьма и мед". МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) У подполковника Фрэнка Слейда особые планы на этот уикенд. Они включают в себя путешествие, женщин, хорошую еду, прекрасное вино, танго, лимузин с личным шофером и... заряженный пистолет 45-го калибра. И полковник берет Чарли с собой в поездку. Студент Чарли Симмс нанимается на День благодарения присматривать за слепым подполковником Фрэнком Слейдом. Боевой офицер, прошедший все ужасы вьетнамской бойни, вынужден теперь искать себе поводыря, даже если хочет просто выйти из дома. Его собственная дурацкая выходка сделала из бравого подполковника беспомощного слепого старика, озлобленного на весь, абсолютно черный для его глаз, свет. Из этой ситуации Слейд находит единственно верный, по его мнению, выход - самоубийство. Но прежде чем свести последние счеты со своей полной отчаяния и никому не нужной жизнью, Фрэнк собирается "оттянуться по полной" в Большом Яблоке - Нью-Йорке. Не столько римейк, сколько американская вариация на тему киношедевра Дино Ризи с великолепным Витторио Гассманом. Американская версия получилась не без огрехов: фильм ощутимо затянут, да и режиссура тяжеловата... Но потрясающая игра Аля Пачино, сыгравшего свою роль, что называется, "на разрыв аорты", искупает все недостатки. А те, что еще остаются, с лихвой искупает блистательный эпизод исполнения танго в ресторане! Заявленный бюджет фильма - (нет информации). Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $134,095,253. Из них в США - $63,095,253. Производство - "Сити Лайт Филмз". Заказчик - "Юнивёрсл Пикчерс". Права - "Юнивёрсл Сити Студиос, Инк.". Съемочный период: 3 декабря 1991 - 6 апреля 1992. Натурные съемки - Принстон (штат Нью-Джерси, США), Нью-Йорк-сити, Лонг-Айленд и Троя (штат Нью-Йорк, США). Павильонные съемки - студия "Кауфман Астория" (Нью-Йорк-сити, штат Нью-Йорк, США). Постановка трюков - Питер Маккернан. Грим - Аллен Вайзингер и Роберт Ладен. Грим Аля Пачино - Карл Фуллертон. Костюмы - Од Бронсон-Хауард. Художник - Анджело Грэм. Декоратор - Джордж Де Титта-младший. Оператор - Дональд И. Торин. Монтаж - Уильям Штейнкамп, Майкл Троник и Харви Розеншток. Композитор - Томас Ньюман. Композиция "Por una cabeza": музыка - Карлос Гардель, исполнение - "Танго Проджект". Хореографы - Джерри Митчелл и Пол Пелликоро. Исполнительный продюсер - Рональд Л. Швари. Сценарист - Бо Гольдман. Продюсер и режиссер - Мартин Брест. В главной роли - Аль Пачино (подполковник Фрэнк Слейд). В ролях: Кpис О'Доннелл (Чарли Симмс), Джеймс Ребхорн (мистер Траск), Габpиэль Анвар (Донна), Ричард Венчер (Даблъю-Ар Слейд), Брэдли Уитфорд (Рэнди), Рон Эльдард (офицер Гор), Филип С. Хоффман (Джордж Уиллис-младший). В фильме также снимались: Рошель Оливер (Гретхен), Маргарет Эгинтон (Гэйл), Том Риис Фаррелл (Гарри), Николас Садлер (Гарри Хейвмайер), Тодд Луизо (Трент Поттер), Мэтт Смит (Джимми Джеймсон), Джин Кэнфилд (Мэнни), Фрэнсис Конрой (Кристин Даунс). Награды Премия "Оскар" (США) за мужскую роль (Аль Пачино). 3 премии "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе драмы: фильм, сценарий и актер (Аль Пачино - второй раз). Премия BMI (США) за музыку. Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) в номинации "наиболее обещающий актер" (Крис О'Доннелл). Номинации 3 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Клинта Иствуда "Непрощенный"), режиссер (Мартин Брест - уступил Клинту Иствуду за фильм "Непрощенный") и адаптированный сценарий (Бо Гольдман - уступил Рут Проуэр Джхабвале за фильм "Говардс-Энд"). Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино за мужскую роль второго плана (Крис О'Доннелл - уступил Джину Хэкману за фильм "Непрощенный"). Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за адаптированный сценарий (Бо Гольдман - уступил Стивену Зэллиану за фильм "Список Шиндлера"). Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий (Бо Гольдман - уступил Майклу Толкину за фильм "Игрок"). Номинация на премию "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма (Уильям Штейнкамп, Майкл Троник и Харви Розеншток - уступили Джоэлу Коксу за фильм "Непрощенный"). Номинация на премию "Артиос" (США) за подбор актеров в полнометражном кинофильме в жанре комедии (Эллен Льюис - уступила Роби Рид-Хьюмс за фильм "Малкольм Икс"). Интересные факты За роль подполковника Слейда великий италоамериканский актер Аль Пачино наконец-то получил премию "Оскар". До этого он шесть раз безуспешно выдвигался на соискание "Оскара" и еще один раз номинировался в этот же год - за мужскую роль второго плана в фильме Джеймса Фоули "Гленгарри Глен Росс" ("Американцы") (1992). Готовясь к роли в этом фильме, Аль Пачино посещал специальную школу для слепых. Чтобы его глаза выглядели слепыми, Аль Пачино не позволял себе сосредоточить взгляд на чем-либо. Аль Пачино часто не выходил из образа по окончании съемочного процесса, продолжая играть слепого, пользуясь тростью и не глядя ни на кого, кто с ним разговаривал. Свое знаменитое танго Аль Пачино и Габриэль Анвар репетировали 2 недели. Съемки эпизода танго заняли 3 дня. Эпизод, в котором Фрэнк Слейд на улице налетает на мусорный бак и падает, не был запланирован. Популярный чернокожий комик Крис Рок просил попробовать его на роль Чарли Симмса, но получил отказ. Почти все эпизоды в отеле были отсняты ночью, чтобы не мешать гостиничному бизнесу. Эпизоды, действие которых происходит в школе Бэрда, являющейся мужской школой-интернатом, на самом деле были отсняты в школе имени Эммы Уиллард (город Троя, штат Нью-Йорк, США) - одной из самых старых в США женских школ-интернатов. Режиссер Мартин Брест не признал сокращенную и перемонтированную версию фильма, созданную без его участия для показа по ТВ и в самолетах. В титрах этой версии фильма режиссером значится Алан Смити - официальный псевдоним, предусмотренной Гильдией режиссеров Америки специально для таких случаев. Интересные цитаты, реминисценции и совпадения Причудливый крик "ху-ва!", который часто издает Фрэнк Слейд, - это реальный боевой клич армии США, только Аль Пачино (или его герой) произносит его неправильно: он слишком нажимает на звук "в" во втором слоге, между тем как на самом деле клич звучит скорее как "ху-а!" В эпизоде дисциплинарного заседания мистер Траск говорит Фрэнку Слейду: "Вы неисправимы!" В фильме "...И правосудие для всех." (1979) эту же фразу говорят главному герою, адвокату Артуру Кёркленду, которого также играл Аль Пачино. Водителя лимузина Фрэнка и Чарли зовут Маноло (Мэнни) - так же зовут второго помощника Тони Монтаны, героя Аля Пачино в фильме "Лицо-со-шрамом" (1983). Фильм содержит несколько параллелей с картиной Чарльза Чаплина "Огни большого города" (1931): слепой герой, танго, а кроме того, в нескольких эпизодах (особенно в конце эпизода с "Феррари") использована музыкальная тема Чаплина из "Огней большого города". Фрэнк Слейд говорит: "У вас когда-нибудь было такое чувство, что вы хотите пойти, но в то же время хотите остаться?" Это - цитата из фильма Уильяма Кили "Человек, который пришел к обеду" (1942). !!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!! Во время съемок эпизода попытки самоубийства Фрэнка Слейда Крису О'Доннеллу никак не удавалось заплакать. Когда все попытки режиссера добиться слез потерпели фиаско, за дело решил взяться Аль Пачино. Он отвел Криса в сторонку и там стал грубо ругать его за бездарность. По свидетельству очевидцев, Пачино орал на парня, как настоящий сержант-инструктор по строевой подготовке! Разумеется, на самом-то деле великий актер вовсе не хотел как-либо унизить или обидеть Криса - он лишь старался заставить его заплакать, как того требовал эпизод. Как можно видеть в фильме, своей цели Аль Пачино добился с блеском. |
Кинопремьера: "БЕЛАЯ ЛЕНТА: НЕМЕЦКАЯ ДЕТСКАЯ ИСТОРИЯ"
БЛАГОСЛОВИ ДЕТЕЙ, или ЦВЕТЫ ЖИЗНИ
Дорогие мои читатели, признаюсь честно: сегодня я вам завидую! Ведь сейчас, когда я пишу эти строки, мне еще только предстоит всенощное бдение перед экраном телевизора, а вы, читая эту статью, уже знаете расклад "Оскаров"... Вы знаете, кто победил - "Аватар", "Повелитель бури" или кто-нибудь из более темных "лошадок"... Знаете, кто еще из актеров получил "Оскар", помимо Кристофа Вальтца... Знаете и лауреата в номинации "лучший иноязычный фильм", которую постоянно ошибочно называют "иностранный фильм", что не есть одно и то же... И пусть российских фильмов в шорт-листе на сей раз нет, нам есть за кого поболеть. Например, за детективную ретро-притчу Михаэля Ханеке "Белая лента: Немецкая детская история". Завтра была война Итак, серия загадочных преступлений, в результате которых страдают и даже гибнут ни в чем не повинные люди, вскрывает темную сторону жизни небольшой немецкой деревушки самого начала ХХ века. И постепенно выясняется, что за благообразным фасадом размеренной, почти пасторальной сельской жизни, кроются насилие и унижение, возведенные в ранг социального строя и воспитательных ритуалов. Взрослые, уверенные в своей жизненной правоте, не замечают, как в их милых детях, в чьей непогрешимости они тоже свято убеждены, зреют зерна тотального бунта. И только Школьный Учитель (Кристиан Фридель) пытается разобраться в происходящем. Но один маленький человек не в силах остановить течение истории - и вскоре выстрел в Сараево прогремит погребальным колоколом над привычной жизнью не только Германии, но и всей Европы... Темная ночь и зловещие тени Фильм, выдержанный в изысканной черно-белой гамме, не случайно вызывает ассоциации с лентами немецких экспрессионистов. Они, впервые применив в кино шок и провокацию в качестве художественных приемов, так объясняли их необходимость: души людей очерствели после I мировой войны, и всё, что тише взрыва, до них просто не доходит. Немец Михаэль Ханеке также старается достучаться до зрителя, шокируя жестокостью сюжета и откровенно эпатируя провокационным монтажом. И сквозь ложно-детективную интригу начинают проступать очертания мощной притчи о корнях зла, прорастающих в невинных душах как ответ на тотальное физическое и духновное насилие. Рассказывающий историю уже старый Школьный Учитель (за кадром звучит голос Эрнста Якоби), как и мы, уже знает, что через 15-20 лет именно эти послушные мальчики выйдут на улицы с факелами, а их милые девочки будут исступленно кричать "Евреев гнать!" И тогда белые ленты - символ непорочности - сменятся черными свастиками, а пасторальная жизнь - предсказанной киноэкспрессионистами "темной ночью, наполненной ужасом и зловещими тенями". Из милых детей однажды уже выросло поколение убийц. И никто ни в одной стране мира, увы, не застрахован от повторения. |
Кинопремьера: "КАМЕРА 211"
СВОЙ СРЕДИ ЧУЖИХ, или ОТ СУМЫ ДА ОТ ТЮРЬМЫ...
Однажды ученые провели опыт: взяли команду добровольцев и отправили в тюрьму, где половина испытуемых стали играть заключенных, а половина - охранников. Потом поменяли местами. Узнали много интересного о природе насилия в человеке... Немало интересного ждет тех, кто посмотрит новую тюремную драму/триллер Даниэля Монсона "Камера 211" - экранизацию одноименного романа Франсиско Переса Гандуля. По ту сторону решетки Итак, Хуан Оливер (Альберто Амманн) накануне своего первого рабочего дня в качестве тюремного охранника решает посетить свою новую работу, чтобы просто осмотреться и познакомиться с коллегами. Это решение становится роковым, так как именно в этот день местный "пахан" Маламадре (Луис Тозар) поднимает в тюрьме бунт: зеки берут в заложники трех боевиков баскской террористической организации ЭТА и предъявляют свои требования, касающиеся изменения нечеловеческих условий тюремного режима. Волею несчастного случая раненый Хуан остается среди взбунтовавшихся уголовников. В этом отчаянном положении ему удается выдать себя за заключенного камеры номер 211, сидящего за убийство. Отчаяние придает ему сил сыграть свою роль - и вот уже сам Маламадре, харизматичный лидер со своим кодексом чести, протягивает Хуану руку дружбы. Но что будет, если спецназ получит приказ штурмовать тюрьму? Что будет, если в толпе, окружившей тюрьму, пострадает его беременная жена? И самое главное: что будет, если урки узнают, кто он такой? Побег невозможен Многие сейчас пишут о недостатках сценария и якобы нелепом поведении героев - так, будто сами вчера слезли с нар! На мой же взгляд, сценарий предлагает вполне реальный вариант поведения людей в пограничной ситуации, а исполнители главных ролей наполняют действие живыми эмоциями, составляя потрясающий актерский дуэт. Сам фильм отличается от большинства тюремных драм тем, что целью героев не является побег. Вместо традиционной эскейпистской истории на экране разворачивается мощная притча о "винтике", попавшем в жернова системы, которой служил. В борьбе с обстоятельствами герой переступает черту - и побег уже невозможен... 8 премий "Гойя" (испанский "Оскар") - в том числе за лучшие фильм, режиссуру, адаптированный сценарий и актерские работы - говорят сами за себя. |
Вторник, 9 марта
3.25 - телеканал Звезда БАКЕНБАРДЫ СССР. 1990. 100 минут. Цветной. Язык оригинала: Русский. Сатирическая комедия/притча по оригинальной идее Вячеслава Лейкина. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Пушкин - наше всё! Мы будем читать вам стихи. А вы будете сидеть и слушать! Глаголом жги сердца людей! Двое фанатов поэзии А.С. Пушкина с бакенбардами, тросточками и крылатками приезжают в провинциальный городок Загорск с целью вернуть российской глубинке ее первозданную духовность. Вскоре выясняется, что тросточками они действуют не менее умело, чем стражи порядка своими дубинками. А культ Пушкина оказывается такой же жесткой диктатурой, как и всякий другой культ личности. И постепенно в городке устанавливается фашистский национал-патриотический режим, при котором всякое инакомыслие нещадно карается, а памятники и бюсты былых вождей посредством прилепления бакенбард стремительно превращаются в памятники новому кумиру... Великолепная притча, в гротесковой форме наглядно и убедительно доказывающая, что в социальных и политических конфликтах виноваты не идеи, которые движут людьми, а люди, стоящие за идеями. Ведь любые, даже самые гуманные и культурные идеи можно довести до абсурда. И неважно, чье имя поднимут новые вожди на свое тоталитарное знамя - для этого вполне подойдет даже имя Александра Сергеевича Пушкина! Заявленный бюджет фильма - $8,200,000. Производство - "Ленфильм", ТПО "Голос", при участии студии "Ленинтерфильм". Права - киностудия "Ленфильм" и ТПО "Голос". Постановщик трюков - Иосиф Кринский. Комбинированные съемки: оператор - Г. Варгин, художник - А. Богданов. Пиротехник - А. Яковлев. Художники-фотографы - В. Галкин и Р. Вострикова. Конструктор веломобиля - Ю. Зумарев. Грим - Екатерина Месхиева. Костюмы - Наталья Замахина. Художник - Павел Пархоменко. Декораторы - Е. Семенов, Г. Попов и В. Липовка. Оператор - Сергей Некрасов. Монтаж - Ольга Адрианова. Композитор - Алексей Заливалов. Тексты песен - Вячеслав Лейкин. Оркестр штаба ордена Ленина Ленинградского военного округа: дирижеры - Николай Ущаповский и Александр Сладковский. Духовой оркестр военного инженерного ордена Ленина училища им. Ф.Э. Дзержинского: дирижер - Алексей Карабанов. Ленинградский камерный хор под управлением Николая Корнева. Хор мальчиков ленинградского хорового училища им. Глинки: дирижер Альгирдас Паулавичус. Рок-группа "Маршалл". Директор - Дмитрий Халютин. Сценарист - Вячеслав Лейкин. Режиссер - Юрий Мамин. В главных ролях: Виктор Сухоруков (Виктор) и Александр Медведев (Александр). В фильме снимались: Артур Ваха (Херц), О. Алабышева (Ленка), Александр Лыков (Штырь), О. Самарина (Валькирия), Анатолий Журавлев (Толян), В. Михайлов (дядя Паша), Е. Немченко (тетя Оля), В. Калиш (Кириллов), В. Цикалов (Кузин), Ю. Цыбин (Личуев), В. Аземша (скульптор), В. Филонов (майор), Александр Половцев (лейтенант), Н. Мельников (старшина). А также: Константин Комаров (парень из "Капеллы"), Наталья Фиссон (девушка из "Капеллы"), Елена Руфанова (участница ансамбля "Органы"), Сергей Селин ("бивень"), Михаил Трясоруков ("бивень"), Олег Куликович ("мцырь"). Камео Режиссер фильма Юрий Мамин - в роли журналиста. Композитор фильма Алексей Заливалов - в роли солиста ансамбля "Органы". Награды Премия ФИПРЕССИ на МКФ в Сан-Себастьяне (Испания). |
Четверг, 11 марта
11.10 - телеканал 100 ТВ АГИРРЕ, ГНЕВ БОЖИЙ (Aguirre, der Zorn Gottes) ФРГ. 1972. 93 минуты. Цветной. Языки оригинала: Немецкий / английский. Биографическая драма/притча о судьбе испанского конкистадора Лопе де Агирре (ок. 1510 - 1561). МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Захватывающее дух путешествие в сердце тьмы. "После завоевания и разграбления испанцами империи инков индейцы придумали легенду об Эльдорадо - стране золота, якобы скрытой где-то в непроходимых болотах бассейна Амазонки. В конце 1560 года с перуанского плоскогорья на поиски Эльдорадо отправилась первая крупная экспедиция испанских авантюристов под предводительством Гонсало Писарро. Единственным свидетельством, дошедшим до нас от этой бесследно исчезнувшей экспедиции, является дневник монаха Гаспара де Карвахаля". Январь 1561 года. От большой экспедиции испанских конкистадоров под предводительством Гонсало Писарро в джунгли Амазонки высылается отряд из сорока человек, которые должны сплавиться на плотах по реке и найти Эльдорадо. Отряд разведчиков возглавляют дон Педро де Урсо, которого сопровождает его возлюбленная донна Инес, и его помощник дон Лопе де Агирре вместе с дочерью Лопес. Не проходит и нескольких дней, как отряд начинает терять своих воинов одного за другим. Они гибнут от стрел индейцев и тонут в бурных потоках Амазонки. Урсо решает повернуть отряд назад и спасти своих людей, но Агирре поднимает бунт и берет власть в свои руки с целью продолжить поиски мифической страны. Одержимый жаждой золота, он ведет людей за собой в самое сердце джунглей и не намерен отказываться от своей мечты... Потрясающая и завораживающая кинопритча о всесокрушающей силе одержимости, о губительности слепых мечтаний и неутолимости жажды власти. Заявленный бюджет фильма - $370.000. Производство - "Вернер Херцог Фильпродукцьон" в сотрудничестве с "Гессишен Рундфункс". Права - "Вернер Херцог Фильпродукцьон". Натурные съемки - Перу. Специальные эффекты - Ювенал Херрера и Мигель Васкес. Оператор - Томас Маух. Монтаж - Беата Майнка-Йеллингауз. Музыка - группа "Пополь-Вух". Продюсеры - Вернер Херцог и Ганс Прешер (без указания в титрах). Сценарист и режиссер - Вернер Херцог. В главной роли - Клаус Кински (дон Лопе де Агирре). В ролях: Хелена Рохо (Инес), дель Негpо (брат Гаспар де Карвахаль) и Рю Гуэрра (дон Педро де Урсуа). Также в ролях: Питер Берлинг (дон Фернандо де Гусман), Сесилия Ривеpа (Флорес), Даниэль Адес (Перучо). В фильме также снимались: Эдвард Роланд (Окелло), Алехандро Чавес (эпизод), Армандо Поляна (Армандо), Даниэль Фарфан (эпизод), Хулио Мартинес (эпизод), Алехандро Репуллес (Гонсало Писарро), а также индейцы кооператива "Лаурамарка". Награды Золотая кинопремия Германии (ФРГ) за выдающиеся индивидуальные достижения (оператор Томас Маух). Премия Национального Общества кинокритиков (США) за работу оператора. Премия Французского Синдиката кинокритиков (Франция) за иностранный фильм. Номинации Номинация на премию "Сезар" (Франция) за иностранный фильм (уступил фильму Дино Ризи "Запах женщины"). Интересные факты Это первый из пяти совместных фильмов режиссера Вернера Херцога и актера Клауса Кински: "Агирре, гнев Божий" (1972), "Носферату: Призрак ночи" (1979), "Войцек" (1979), "Фитцкарральдо" (1982) и "Кобра Верде" (1987). |
Четверг, 11 марта
1.30 - телеканал Петербург ЧЕЛОВЕК БЕЗ ЛИЦА (The Man Without a Face) США. 1993. 115 минут. Цветной. Язык оригинала: Английский. Психологическая драма по одноименному роману Изабель Холланд. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7) Мальчик, растущий без отца, почти отказался от всех своих мечтаний... Но один мужчина поверил в них достаточно сильно, чтобы заставить их осуществиться. 12-летний мальчик Чак Норштадт, сын алкоголика, мечтает поступить в военное училище, но понимает, что шансов у него немного. Однажды он знакомится с отшельником Джастином Маклаудом, о котором ходят самые невероятные слухи. И это неудивительно, ведь бывший учитель Маклауд прячется от людей - из-за своего лица, обезображенного чудовищным ожогом. Несмотря на противодействие взрослых, Чак и Джастин становятся лучшими друзьями, и учитель начинает помогать мальчику воплотить его мечту в жизнь. Но в современном обществе, напуганном сексуальными скандалами и охваченном "педофильской паранойей", такая дружба вызывает самые черные подозрения... Несколько холодноватая и отстраненная, но всё же добрая и трогательная история о дружбе и одиночестве. Заявленный бюджет фильма - (нет информации). Кассовые сборы в кинопрокате США - $24,760,338. Производство - "Айкон". Дистрибьютор - "Уорнер Бразерс". Права - "Айкон Дистрибьюшн, Инк.". Съемочный период: 3 августа 1992 - 9 октября 1992. Натурные съемки - Бэт, Брунсвик, Кэмден, Портленд, Паунэл, Рокленд, Рокпорт и Олений остров (штат Мэн, США), провинции Новая Шотландия и Британская Колумбия (Канада). Постановщик трюков - Дэвид Эллис. Координатор специальных эффектов - Брайан Риччи. Специальный грим - Грег Кэнном. Грим - Стефан Л. Дюпюи. Костюмы - Шей Канлифф. Художник - Барбара Данфи. Декоратор - Дональд Элмблэд. Оператор - Дональд М. Макэлпайн. Монтаж - Тони Гиббс. Композитор - Джеймс Хорнер. Исполнительный продюсер - Стивен Макивити. Продюсер - Брюс Дейви. Сценарист - Малкольм Макрури. Режиссер - Мел Гибсон. В главных pолях: Мел Гибсон в роли Джастина Маклауда, Маргарет Уиттон в роли Кэтрин Пейлин, Фэй Мастерсон в роли Глории Норштадт, Габи Хоффман в роли Миган Норштадт, Джеффри Льюис в роли Уэйна Старка, Ричард Мейзур в роли профессора Карла Хартли и впервые на экране Ник Шталь в роли Чака Норштадта. В фильме также снимались: Майкл Де Луиз (Дуглас Холл, бойфренд Глории), Итан Филлипс (Тодд Лэнсинг), Джин Де Баэр (миссис Лэнсинг), Джек Де Мав (мистер Купер), Вива (миссис Купер), Джастин Кэнью (Роб Лэнсинг). Номинации 3 номинации на премию "Юный артист" (США) по разделу кино в жанре драмы: выдающийся семейный фильм (уступил фильму Саймона Уинсера "Освободите Вилли"), юный актер второго плана (Ник Шталь - уступил Джозефу Маццелло за фильм "Парк юрского периода") и юная актриса второго плана (Габи Хоффман - уступила Риз Уизерспун за фильм "Джек-медвежонок"). Интересные факты Этот фильм - режиссерский дебют популярного австралийского актера Мела Гибсона, ныне ставшего также известным и успешным кинорежиссером, поставившим такие фильмы, как "Храброе Сердце" (1995, 5 премий "Оскар", в том числе за фильм и режиссуру), "Страсти Христовы" (2004) и "Апокалипсис" (2006). Первоначально Мел Гибсон не собирался играть главную роль - он хотел только поставить этот фильм. Мел Гибсон решил сам сыграть роль Джастина Маклауда только после того, как не смог найти ни одного актера, который подходил бы на эту роль и хотел бы ее получить. Отчасти это было также вызвано сложностями с финансированием проекта. В роли Чака Норштадта дебютировал в кино 12-летний актер Ник Шталь, на тот момент уже появившийся в телевизионных фильмах "Незнакомец у моей двери" (1991) и "Женщина с прошлым" (1992), а впоследствии снимавшийся в таких фильмах, как "Тонкая красная линия" (1998, рядовой Биди), "В спальне" (2001, Фрэнк Фаулер), "Ликвидатор-3: Восстание машин" (2003, Джон Коннор), "Город грехов" (2005, Роарк-младший / Желтый Ублюдок) и других. Сцена между Джастином и Чаком на горе с видом на море была отснята на горе Брэдбери, расположенной в Паунэле (штат Мэн, США). Из-за крутого и опасного обрыва к морю на этой горе много лет стоит защитная изгородь, преграждающая путь к обрыву. Создатели фильма убрали эту ограду для съемок, а затем вернули ее на место. Короткий кадр предполагаемого Бостона (штат Массачусетс, США) в начале фильма - это на самом деле Портленд (побережье штата Мэн, США). Эпизоды жилища Джастина Маклауда были отсняты на знаменитом Оленьем острове, одной из достопримечательностей штата Мэн. Интересные цитаты и реминисценции Стихи о самолетах, которые Маклауд дает почитать Чаку, - это знаменитое стихотворение "Высокий полет" (High Flight) англо-американского поэта и летчика, офицера летного состава Королевских ВВС Канады Джона Гиллеспи Мэджи-младшего. Песня, которую Миган поет на кладбище, - это "Рожденная женщиной" (Born a Woman) Сары Поузи. Грим Мастерский специальный грим, превративший половину лица Мела Гибсона в один сплошной чудовищный ожог, создал один из величайших американских мастеров гримэффектов - Грег Кэнном. Среди лучших работ Грега Кэннома в кино - такие фильмы, как "Кокон" (1985), "Кошмар на улице Вязов-3: Воины сновидений" (1987), "Пропащие ребята" (1987), "Крюк" (1992, номинация на премию "Оскар"), "Хоффа" (1992, номинация на премию "Оскар"), "Бэтмен возвращается" (1992), "Дракула Брэма Стокера" (1992, премия "Оскар"), "Миссис Даутфайр" (1993, премия "Оскар"), "Маска" (1994), "Худеющий Стивена Кинга" (1996), "Титаник" (1997, номинация на премию "Оскар"), "Двухсотлений человек" (1999, номинация на премию "Оскар"), "Ганнибал" (2001), "Костяная Мартышка" (2001), "Игры разума" (2001, номинация на премию "Оскар"), "Пираты Карибского моря: Проклятие "Черной жемчужины" (2003), "Ван Хельсинг" (2004), "Загадочная история Бенджамина Баттона" (2008, премия "Оскар"), "Хранители" (2009). Некоторые сравнивают грим Джерарда Батлера в роли Призрака в фильме "Призрак Оперы" (2004) с гримом Мела Гибсона в роли "человека без лица" и даже говорят о заимствовании дизайна. Но на самом деле сходство гримов чисто поверхностное: если приглядеться, то хорошо видно, что грим Джастина Маклауда имитирует обожженную кожу, покрытую стяжками, а грим Призрака Оперы имитирует врожденную кожную патологию не травматического, а явно дерматитного характера. !!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!! В оригинальном романе швейцарской писательницы Изабель Холланд отношения между Джастином и Чаком имеют более близкий характер. Более того, в книге имеется один эпизод, из которого ясно следует, что между ними имел место сексуальный контакт. Однако сценарист Малкольм Макрури и режиссер Мел Гибсон решили убрать этот момент из фильма и подчеркнуть, что Маклеод не испытывает к мальчику никакого сексуального интереса. Это позволило картине избежать скандальности, но, по мнению критиков, значительно ослабило один из основных посылов оригинального романа, направленного против гомофобии. Мел Гибсон следующим образом выразил свою неприязнь к книге из-за подразумевающегося сексуального контакта между Маклаудом и Чаком: "Сначала я прочитал сценарий, и он мне понравился. Книга просто... Я сожалею, но парень сделал это. И вы знаете, как, зачем? Я только хотел сказать что-то намного более положительное". |
Пятница, 12 марта
19.50 - телеканал Культура К 70-летию драматурга и сценариста Григория ГОРИНА (1940 - 2000) ТОТ САМЫЙ МЮНХГАУЗЕН СССР. 1979. ТВ. 142 минуты (2 серии). Цветной. Язык оригинала: Русский. Биографическая фантазия по мотивам пьесы Гpигоpия Гоpина "Самый пpавдивый", в основе которой - книга Рудольфа Эриха Распе "Приключения барона Мюнхгузена" и некоторые факты биографии легендаpного Каpла Фpидpиха Иеpонима барона фон Мюнхгаузена (1720 - 1797). МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Улыбайтесь, господа! Улыбайтесь! Комическая фантазия о жизни, любви и смерти знаменитого барона Мюнхгаузена, жившего в XVIII веке в Германии и ставшего героем многих веселых книг и преданий. Жители маленького немецкого герцогства уже начали уставать от причуд барона Мюнхгаузена - неугомонного мечтателя и неутомимого фантазера. Его нелюбимая и нелюбящая жена Якобина и ее адвокат (и по совместительству любовник) Рамкопф плетут против барона коварные интриги, стремясь убедить власти объявить Мюнхгаузена обыкновенным безумцем, у которого на 7 утра запланирован разгон облаков и установление хорошей погоды, а на 8 утра - подвиг! Собственный сын барона Феофил во всем поддерживает свою властную мамашу и стесняется фамилии отца. Герцог, местный правитель, сам не лишенный причуд и потому с симпатией относящийся к чудачествам барона Мюнхгаузена, узнав, что тот намерен объявить войну Англии, вынужден отдать приказ о его аресте. Даже друг Мюнхгаузена, добрейший Бургомистр, от чистого сердца пытается убедить барона быть ну хоть немножечко как все. И только старый верный слуга Томас да юная возлюбленная Марта поддерживают мечтателя Мюнхгаузена - но кажется, и их терпение уже на пределе... А барон Мюнхгаузен продолжает жить своими чудачествами, разговаривая по ночам с Ньютоном и Софоклом, управляя временем и погодой, отправляясь то в космос, то в Древние Афины, умирая и воскресая вновь... Блистательная причта об умении мечтать, не бояться быть не таким, как все, и не изменять себе и своей мечте с великолепной музыкой и потрясащими актерскими работами, давно ставшая любимой классикой отечественного телевидения. Производство - "Мосфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов. Заказчик - Государственный комитет СССР по телевидению и радиовещанию. Права - "Мосфильм". Комбинированные съемки: оператор - Всеволод Якубович, художник - И. Иванова. Грим - Н. Минаева. Костюмы - Наталья Фирсова. Художник - Георгий Колганов. Оператор - Владимир Нахабцев. Монтаж - Ирма Цекавая. Композитор - Алексей Рыбников. Дирижер - Сергей Скрипка. Текст песни - Юрий Энтин. Директор фильма - Лазарь Милькис. Сценарист - Григорий Горин. Режиссер - Марк Захаров. В главных ролях: Олег Янковский (барон Мюнхгаузен), Инна Чурикова (Якобина Мюнхгаузен), Елена Коренева (Марта). В ролях: Игорь Кваша (Бургомистр), Александр Абдулов (Рамкопф), Леонид Ярмольник (Феофил Мюнхгаузен), Юрий Катин-Ярцев (Томас), Владимир Долинский (Пастор), Леонид Броневой (Герцог), Семен Фарада (Главнокомандующий), Всеволод Ларионов (Судья), Игорь Ясулович (Секретарь герцога). Камео Сценарист фильма и автор оригинальной пьесы Григорий Горин - в эпизоде (без указания в титрах). Награды 2 премии на МТФ "Злата Прага" в Праге (ЧССР): премия за режиссуру и премия жюри журналистов. Премия за высокое мастерство и оригинальный творческий поиск на ВТФ в Москве (Россия). Интересные факты Это второй из четырех фильмов Марка Захарова, в которых снимались великие актеры Александр Абдулов и Олег Янковский: "Обыкновенное чудо" (1978), "Тот самый Мюнхгаузен" (1979), "Дом, который построил Свифт" (1983) и "Убить Дракона" (1988). Пьеса Григория Горина "Самый правдивый" впервые была поставлена в Центральном театре Советской армии, где барона Мюнхгаузена играл Владимир Зельдин, баронессу - Людмила Касаткина, а Марту - Лариса Голубкина. Пьеса была написана специально по личной просьбе Владимира Зельдина, мечтавшего сыграть Мюнхгаузена. Спектакль, получивший название "Комическая фантазия о жизни и смерти знаменитого барона Карла Фридриха Иеронима фон Мюнхгаузена", шел всего один сезон, но пользовался у зрителей невероятным успехом. Именно увидев этот спектакль, режиссер Марк Захаров решил перенести пьесу Горина на телеэкран. Музыка к спектаклю, которую написал композитор Алексей Рыбников, впоследствии зазвучала и в фильме Марка Захарова. В оригинальной пьесе фигурирует только один представитель светской власти - Бургомистр. В фильме он "раздвоился" и превратился в двух разных героев - Бургомистра и Герцога. Интонации Герцога были "позаимствованы" у тогдашнего директора киностудии "Мосфильм" - Николая Сизова, который, по словам Марка Захарова, "начинал все реплики с фразы "Ну... задумано у тебя интересно"." Существует легенда, что Леонид Броневой, играя Герцога, сымпровизировал большую часть своих реплик. Сам Леонид Сергеевич этот миф частично развеял, признав, что он придумал сам только одну реплику: "Кто хочет - воюет, кто не хочет - не воюет... Безобразие! Война - это не покер! Ее нельзя объявлять, когда вздумывается!" Марку Захарову очень хотелось, чтобы в фильме был олень, у которого на голове выросло вишневое дерево. Этот олень стал для создателей картины настоящей головной болью. Сначала решили примотать бутафорское деревце ко лбу живого оленя скотчем. В питомнике было выбрано подходящее животное, однако второй режиссер, будучи опытным человеком, знал, что на съемках всегда и всё надо проверять. Он взял бутылку водки, пошел к егерю и, выпив с ним, как бы невзначай спросил: "Как мы к нему подойдем?" На что егерь ответил: "Что значит - подойдем?! Да он нас и близко не подпустит!" В результате пришлось применять комбинированные съемки: "черный человек" на фоне черного бархата каким-то непостижимым образом повторял движения головы оленя, держа деревце в руке, а потом снятое таким образом деревце впечатали в кадры с оленем. Сечас Марк Захарв сетует: "Не очень хорошо вышло. Насколько проще было бы с компьютерами..." В отличие от других работ Марка Захарова, фильм относительно легко прошел цензурные барьеры. Помогло то, что картина выпускалась накануне Нового года, все чиновники были расслаблены в ожидании праздника и не ждали подвоха. Кроме того, Захаров, уже имея опыт общения с цензурой, применил хитрый прием: предоставил для показа чиновникам копию фильма с черновой фонограммой. Все реплики звучали невнятно, а большая часть чиновников была уже в возрасте, так что мимо бдительных ушей цензоров проскочила даже такая явно рискованная реплика: "Сначала намечались торжества, потом аресты. Потом решили совместить!" Премьера фильма "Тот самый Мюнхгаузен" состоялась в канун Нового года - 31 декабря 1979 года. |
Пятница, 12 марта
21.00 - телеканал Петербург КРАХ ИНЖЕНЕРА ГАРИНА СССР. 1973. ТВ. 247 минут (4 серии по 62 минуты). Цветной. Язык оригинала: Русский. Фантастическая драма по мотивам романа Алексея Н. Толстого "Гиперболоид инженера Гарина". МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Никогда не думал, что это будет так страшно... Петроград, конец 1920-х годов. На Крестовском острове находят труп известного инженера Гарина. Общественность оплакивает безвременно почившего, даже не подозревая, что он инсценировал свою гибель. Дело в том, что талантливый инженер и не менее талантливый авантюрист Петр Петрович Гарин сконструировал аппарат, генерирующий направленный тепловой луч огромной разрушительной силы. Слухи об открытии разносятся быстро, и за новейшим оружием начинается охота. Предприимчивый Петр Петрович решает эмигрировать из России под видом французского коммерсанта, чтобы завязать контакты с богатейшим и влиятельнейшим человеком - главой финансового концерна Роллингом. Используя его деньги и свой смертоносный аппарат, Гарин намерен покорить весь мир... В отличие от героя романа, герой фильма - неоднозначная и трагическая фигура. Гениальный изобретатель, использующий разрушительную силу своего творения в угоду собственным амбициям, в самом начале пути терпит сокрушительный крах. Производство - "Ленфильм", Объединение телевизионных фильмов. Заказчик - Государственный комитет Совета Министров СССР по телевидению и радиовещанию. Права - "Ленфильм". Комбинированные съемки: художник - Юрий Боровков, оператор - Виталий Волчанский. Грим - Е. Борейко. Костюмы - Татьяна Кочергина. Художник - Борис Быков. Декоратор - И. Мишина. Оператор - Вячеслав Фастович. Монтаж - Александра Боровская. Композитор - Владислав Успенский. Исполнение музыки - оркестр Ленинградской Государственной Филармонии: дирижер - Юрий Серебряков. Директор картины - Генрих Хохлов. Сценарист - Сергей Потепалов. Режиссер - Леонид Квинихидзе. В главных ролях: Олег Борисов (Петр Петрович Гарин), Александр Белявский (Василий Витальевич Шельга), Василий Корзун (Роллинг), Нонна Терентьева (Зоя Монроз). В ролях: Михаил Волков (Шефер), Владимир Татосов (Стась Тыклинский), Геннадий Сайфулин (Виктор Ленуар), Ефим Копелян (Гастон Утиный Нос), Эрнст Романов (Хлынов), Александр Кайдановский (Вольф). В фильме также снимались: Григорий Гай (Райхер), Виталий Юшков (Арну), Анатолий Шведерский (Дитц), Альгимантас Масюлис (Штуфен), Игорь Кузнецов (капитан Янсен), Сергей Свистунов (врач), Владимир Костин (следователь), Валентин Никулин (портье). Первая экранизация "Гиперболоид инженера Гарина" (СССР, 1965) Режиссер Александр Гинсбург, в ролях: Евгений Евстигнеев (Гарин), Всеволод Сафонов (Шельга), Михаил Астангов (Роллинг), Наталья Климова (Зоя Монроз), Михаил Кузнецов (Хлынов), Анатолий Ромашин (Вольф), Николай Бубнов (Манцев), Виктор Чекмарев (Тыклинский), Павел Шпрингфельд (Гастон Утиный Нос), Бруно Оя (Янсен). |
Четверг, 18 марта
17.20 - телеканал 100 ТВ ПИСЬМА МЕРТВОГО ЧЕЛОВЕКА СССР. 1986. 88 минут. Черно-белый с тонированием. Язык оригинала: Русский. Фантастическая притча-антиутопия по оригинальной идее Константина Лопушанского и Вячеслава Рыбакова. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Фантастическое допущение гибели мира - такова отправная точка этого фильма-предупреждения, воссоздающего возможные последствия ядерной катастрофы. Неважно, на руинах какой страны происходит действие. Неважно, кто виноват в том, что произошло. Да, возможно, никто и не виноват - ошибка компьютера, стечение обстоятельств... Так или иначе, мир погиб, и наступила "ядерная зима". В подвалах городского музея сумели спастись несколько сотрудников. Среди них - пожилой Профессор и его умирающая жена. Их сын Эрик, по-видимому, сгорел в момент катастрофы. К нему-то и обращены письма, которые пишет в своих мыслях Профессор... В фильме рассматривается ситуация критическая, антигуманная. И только способность человека к вере в лучшее, любви, доброте может противостоять ей. Это тема великой жизненной силы искусства и культуры даже в мире, стоящем на грани гибели, тема нетленности нравственных ценностей. Ролан Быков, потрясающе сыгравший трагическую главную роль, предсказанную ему еще Тарковским, в очередной раз доказал, что лучшие трагики - это лучшие комики. Производство - "Ленфильм", Первое творческое объединение. Права - киностудия "Ленфильм". Постановщики трюков - А. Филаретов и Иосиф Кринский. Комбинированные съемки: оператор - Дмитрий Желубовский, художник - Олег Николаев, мастер-пиротехник - А. Воронков. Мастера-пиротехники - А. Мизерин и В. Хромов. Грим - В. Савельев. Костюмы - Анжела Сапунова и Екатерина Шапкайц. Художники - Елена Амшинская и Виктор Иванов. Декораторы - З. Никашина, А. Шкеле и Ю. Ротин. Оператор - Николай Покопцев. Монтаж - Татьяна Пулина. Композитор - Александр Журбин. В фильме использована музыка Габриэля Форе и Джулио Каччини. Главный консультант - член-корреспондент АН СССР Ан. А. Громыко. Директоры картины - Раиса Проскурякова и Юрий Голынчик. Сценаристы - Константин Лопушански и Вячеслав Рыбаков при участии Бориса Стругацкого. Режиссер - Константин Лопушанский. В главной роли - Ролан Быков (Профессор). В ролях: Иосиф Рыклин, Виктор Михайлов, Александр Сабинин, Нора Грякалова, Вера Майорова, Вацлав Дворжецкий, Вадим Лобанов, Светлана Смирнова, Николай Алканов. В эпизодах: Н. Власова, В. Васильев, Е. Платохин, С. Полищук, С. Сытник, М. Штейн, Вера Пичулина, Кирилл Матюнин, Лена Птицына, Поль Михайлов, Гена Мальцев, Валодя Бессекерных, Миша Афаньков, Серж Веребей. Награды Государственная премия РСФСР имени братьев Васильевых (СССР): режиссер Константин Лопушанский, актер Ролан Быков, оператор Николай Покопцев, художники Елена Амшинская и Виктор Иванов и звукорежиссер Леонид Гавриченко. Специальный приз жюри на Всесоюзном КФ (СССР). Премия Французской федерации киноклубов на КФ в Каннах (Франция). Гран-при и премия ФИПРЕССИ на МКФ в Мангейме-Гейдельберге (ФРГ). Гран-при на МКФ в Варне (НРБ). 2 премии на МКФ экспериментальных фильмов в Мадриде (Испания): режиссер и оператор. Специальный приз жюри на МКФ в Трое (Португалия). Интересные факты Это первый полнометражный фильм культового российского режиссера Константина Лопушанского. В сценарии в финале дети выходили из зоны ядерного поражения - катастрофа оказывалась локальной. В фильме режиссер решил сделать финал открытым. Фильм произвел поистине шоковое впечатление на советских зрителей. Ваш покорный слуга сам был свидетелем того, как женщина, не выдержав эпизода в больнице, побежала к выходу из кинозала и забилась в истерике, дергая на себя дверь, которая открывалась наружу... |
Пятница, 19 марта
1.20 - телеканал Россия С1М0НА (S1m0ne) США. 2002. 117 минут. Цветной. Язык оригинала: Английский. Сатирическая комедия/драма по оригинальной идее Эндрю Никкола. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7) Звезда... создалась. Познакомьтесь с реальной фальшивкой. Слишком совершенна, чтобы быть реальной. Звезд родилась... виртуальная. ...реальность превосходит воображение. Он открыл идеальную актрису. Есть лишь одна проблема - она... виртуальная. Как сделать звезду... Талантливый, но выходящий в тираж кинорежиссер Виктор Таранский на грани творческого дефолта. Исполнительница главной роли в его новой картине, вздорная и избалованная Никола Андерс, взяла и ушла прямо со съёмочной площадки! И теперь Виктору срочно нужна замена. Спасение приходит в виде компьютерной программы, созданной гениальным ученым Хэнком Алено и позволяющей синтезировать виртуальную актрису, ничем не отличающуюся от настоящей - только послушную. Так в Голливуде появляется новая суперзвезда - Симона! Она немыслимо красива и беспредельно талантлива! Фильмы с ее участием имеют просто грандиозный успех, и Симона уже выдвинута на соискание премии "Оскар" сразу за несколько своих ролей! И при этом никто и никогда не видел звезду, так сказать, живьем. В то время как весь мир сходит с ума от Симоны, а папарацци со всего света жаждут заполучить снимки новой суперзвезды, Виктор делает всё, чтобы сохранить тайну виртуальной актрисы. Между тем, как это часто случается, создание постепенно начинает отравлять жизнь своего создателя... Несколько легковесная по исполнению, но глубокая по смыслу кинопритча об отношениях творца и его творения, впервые поднявшая становящиеся всё более актуальными проблемы будущего кинематографа в свете цифровых 3D-технологий. Заявленный бюджет фильма - (нет информации). Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $19,576,023. Из них в США - $9,688,676. Производство - "Никкол Филмз". Заказчик - "Нью Лайн Синема". Права - "Нью Лайн Продакшнс, Инк.". Съемочный период: 7 сентября 2000 - ноябрь 2000. Натурные съемки - Голливуд (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США), Пасадена (штат Калифорния), Сан-Марино (штат Калифорния), Керн-Ривер (штат Калифорния). Павильонные съемки - студия "Парамаунт" (Голливуд, Лос-Анджелес, штат Калифорния, США). Постановщик трюков - Вебстер Уайнери. Хореограф - Мерилин Митчелл. Дизайн титров - студия "Имэджинери Форсиз". Координатор визуальных эффектов - Эндрю Харви. Консультант-супервайзер визуальных эффектов - Ариэль Веласко Шоу. Визуальные эффекты - студия "Блэк Бокс Диджитэл": супервайзеры - Уильям Роббинс и Кент Демэн. Специальные визуальные эффекты - студия "Си-ай-эс Холливуд": супервайзер - доктор Кен Джонс. Цифровые визуальные эффекты - студия "Перпетьюэл Моушн Пикчерс": супервайзер - Ричард Мэлзан. Визуальные эффекты и титры - студия "Кастем Филм Эффектс": супервайзер - Марк Дорнфельд. Визуальные эффекты - студия "Грэй Мэттер Эффектс": супервайзер - Грэй Маршалл. Мультипликация - студия "Би-ю-эф". Координатор специальных эффектов - Рон Трост. Грим - Валли О'Райлли. Костюмы - Элизабетта Беральдо. Художник - Ян Рольфс. Декоратор - Лесли Поуп. Оператор - Эдвард Лахман. Монтаж - Пол Рубелл. Дополнительный монтаж - Кен Блэквелл. Композитор, оркестровщик и дирижер - Картер Бёрвелл. Соло-гитара - Дэвид Торн. Исполнительные продюсеры - Брэдли Крэмп, Линн Харрис и Майкл Де Лука. Сценарист, продюсер и режиссер - Эндрю Никкол. В главной роли - Аль Пачино (Виктор Таранский). В ролях: Кэтpин Кинеp (Илэйн Кристиан), Пpюитт Тэйлоp Винс (Макс Сэйер), Джей Моp (Хэл Синклер) и впервые на экране Рейчел Робертс в роли Симоны. В фильме также снимались: Джейсон Шварцман (Милтон), Стэнли Андерсон (Фрэнк Брэнд), Эван Рейчел Вуд (Лэйни Кристиан), Дэниел фон Барген (главный детектив). Камео Популярный радиоведущий и актер Род Симмонс - в роли Хьюлетта. Известная актриса Вайнона Райдер - в роли Николы Андерс (без указания в начальных титрах). Известный актер Элиас Котеас - в роли Хэнка Алено (без указания в титрах). Известная актриса Ребекка Ромейн - в роли Фэт (без указания в титрах). Номинации Номинация на премию "Сатурн" (США) за женскую роль второго плана (Рейчел Робертс - уступила Саманте Мортон за фильм "Особое мнение"). Интересные факты Первоначальная задумка, предложенная режиссером, заключалась в том, чтобы действительно "снять" в роли Симоны сгенерированную на компьютере фотореалистичную виртуальную актрису, - развитие компьютерных технологий на тот момент уже позволяло это сделать. К этой идее стали склоняться и продюсеры, на которых произвел сильное впечатление фотореализм компьютерных персонажей в 3D-мультфильме "Последняя фантазия: Духи внутри" (2001). Однако такому решению активно воспротивилась Гильдия киноактеров, заявляя, что в случае осуществления этого замысла следующим логическим шагом будет полная замена реальных актеров на виртуальных. После многочисленных протестов продюсеры сочли за лучшее пересмотреть концепт. Однако все-таки полностью от дерзкой идеи решили не отказываться - и использовали ее в качестве основы пиар-компании и рекламы фильма. Чтобы привлечь интерес публики, продюсеры решили прибегнуть к мистификации: было объявлено, что в фильме действительно появится полностью созданная на компьютере виртуальная актриса. При этом имя девушки, снимавшейся в роли Симоны, тщательно скрывалось от публики. Выбранная на роль Симоны девушка подписала специальное соглашение о конфиденциальности, согласно которому ей было строжайше запрещено разглашать информацию о том, что она играет Симону, а также раскрывать участникам съемки свое подлинное имя: на съемочной площадке актриса работала под псевдонимом Анна Грин. Это имя значилось в съемочных документах и даже упоминалось в одном из документальных фильмов о съемках картины. Однако все-таки усилиями прессы секрет был раскрыт еще до окончания работ над фильмом: как только появились рекламные материалы, содержащие изображение заглавной героини фильма, вездесущие журналисты опознали в Симоне канадскую фотомодель Рейчел Робертс. Однако даже после этого мистификацию не свернули: в титрах киноверсии фильма вместо имени Рейчел Робертс был титр: "впервые на экране Симона в роли самой себя". В списке действующих лиц и исполнителей также было указано, что Симона играет саму себя. И только в титрах видео- и DVD-релизов имя Симоны было заменено на имя Рейчел Робертс. Справедливости ради следует отметить, что детально анимированный полностью компьютерный двойник Рейчел Робертс в фильме все-таки появляется - в виде изображения на экране монитора в некоторых эпизодах. Кроме того, для придания экранной Симоне "виртуального" вида заснятое на пленку изображение Рейчел Робертс было специально обработано на компьютере. Также в рамках рекламной кампании картины были созданы "официальные сайты" вымышленных фильмов, фигурирующих в сюжете. По сюжету фильма, Виктор Таранский синтезирует вокал Симоны на 60% из голоса Уитни Хьюстон и на 40% из голоса Мадонны. На самом деле песню "(Благодаря вам, я чувствую себя как) Настоящая женщина" ((You Make Me Feel Like a) Natural Woman), которую Симона поет на своем концерте, исполняет певица Мэри Джей Блайдж. На надгробном камне Хэнка Алено красуется замечательная надпись: "Вечная виртуальная память". Это один из уже немалого числа фильмов, где в русскоязычной версии Аля Пачино блистательно дублировал Владимир Еремин - наверное, самое лучшее сочетание актера и дублирующего голоса! Финальные титры фильма следует по возможности досмотреть до конца. Интересные цитаты и реминесценции Образы Виктора Таранского и Симоны частично основаны на реальном человеке Рэймонде Курцвайле и его виртуальном альтер эго Рамоне. Рэймонд Курцвайл (р. 1948) - американский изобретатель и футуролог, пионер в области искусственного интеллекта, компьютерного звука и технологий связи человека и компьютера, создатель первого в мире устройства, преобразующего напечатанный текст в произносимые компьютером слова, а также популярной линейки синтезаторов. В числе других кибернетических экспериментов создал собственное виртуальное альтер эго женского пола - Рамону, которая до сих пор "живет" на его официальном сайте. Имя Виктора Таранского - это отсылка к имени Виктора Франкенштейна, главного героя классического романа Мэри Шелли "Франкенштейн, или Современный Прометей", гениального ученого-экспериментатора, создавшего монстра-убийцу. Имя Симоны (Simone) расшифровывается как simulation one - "симуляция один" (имеется в виду компьютерная имитация реального объекта, а не более привычное на значение слова "симуляция"). В титрах фильма, включая заглавие, в именах и названиях буквы I и O заменены на цифры 1 и 0 - основу двоичного кода, который, в свою очередь, является основой любого программирования. Псевдоним, под которым Рейчел Робертс работала на съемочной площадке, играя Симону, - Анна Грин (Anna Green) - образован от названия главного элемента кинотехнологического процесса, позволяющего создавать в кадре то, чего фактически нет, - анаморфического зеленого экрана (anamorphic green screen). Имена партнеров Симоны по фильму "Вечное бессмертие" - Мак, Корел, Клэрис, Хьюлетт, Лотус и Хэл, - а также имена трех актрис, номинирующихся вместе с Симоной на "Оскар", - Клэрис Эппл, Лиса Паккард и Лотус Корел - представляют собой названия или комбинации названий брэндов компьютерной техники и программного обеспечения: "Эппл Инк." (Apple Ink.) - американская корпорация, основанная в 1976 году, один из пионеров в области персональных компьютеров и современных многозадачных операционных систем с графическим интерфейсом (не путать с мультимедийной корпорацией "Эппл Корпс" (Apple Corps), основанной в 1968 году группой "Битлз"); "Клэрис" (Claris) - дочерняя компания корпорации "Эппл", созданная в 1987 году; "Лиса" (Lisa) - персональный компьютер, созданный компанией "Эппл" в начале 1980-х; Мак (Mac) - линейка персональных компьютеров, спроектированных, разработанных, производимых и продаваемых фирмой "Эппл", работают под управлением операционной системы Mac OS (в настоящее время - Mac OS X); "Хьюлетт-Паккард" (Hewlett-Packard, сокращенно HP) - американская технологическая компания, основанная в 1939 году, специализирующаяся в области ИТ-инфраструктуры, персональных вычислительных систем и устройств доступа, системной интеграции, сервисной поддержки и аутсорсинга, а также устройств печати и средств вывода изображений; "Корел Корпорейшн" (Corel Corporation) - канадская компания, основанная в 1985 году, производитель программного обеспечения; "Лотус Софтвор" (Lotus Software) - дочерняя компания транснациональной корпорации "Ай-би-эм" (IBM), основанной в 1911 году, одного из крупнейших в мире производителей и поставщиков аппаратного и программного обеспечения; ХЭЛ (HAL 9000, в русских переводах ЭАЛ) - вымышленный компьютер из трилогии Артура Кларка "Космическая одиссея", обладающий способностью к самообучению и являющийся одним из ярчайших примеров искусственного интеллекта в научной фантастике. Название дебютного фильма Симоны "Рассвет, закат" (Sunrise Sunset) - отсылка к двум классическим фильмам: "Восход солнца" (Sunrise) (1927) Фридриха Вильгельма Мурнау и "Сансет-бульвар" (Sunset Blvd.) (1950) Билли Уайлдера. Эпизоды из фильмов "Рассвет, закат" и "Вечное бессмертие" напоминают сцены из режиссерского дебюта Эндрю Никкола - фантастического триллера/драмы "Гаттака" (1997). Имя капризной звезды Николы Андерс (Nicola Anders) - отсылка к имени режиссера фильма Эндрю Никкола (Andrew Niccol). Фамилия Хэнка Алено (Aleno) - анаграмма английского слова alone (один, одинокий). Сам персонаж Хэнк Алено - цитата из фантастической экшн-комедии Алекса Кокса "Конфискатор" (Repo Man) (1984). В фильме также использованы кадры или присутствуют киноцитаты из целого ряда классических фильмов. Например, в одном эпизоде Симона изображает Одри Хепберн в роли Холли в фильме Блейка Эдвардса "Завтрак у Тиффани" (1961). Среди газет, появляющихся на экране в эпизоде "симономании", наличествует русская газета с изумительным названием - "Почти ПРАВДА"! При этом шрифт слова "правда" представляет собой "приплюснутую" версию заголовка советской партийной газеты "Правда". Из "шапки" "Правды" взяты также изображения орденов Ленина и Октябрьской революции, только, в отличие от "Правды", в "шапке" "Почти правды" орденов вдвое больше и изображены они с обеих сторон от названия. В газете "Почти правда" можно различить два заголовка мелким шрифтом: "Депутаты сдают валюту" и "Министр Грызлов объявил войну мигалкам". По этим заголовкам можно опознать первую полосу газеты "КоммерсантЪ", №119 (2249) от 10 июля 2001 года, снабженную "шапкой" "Почти правда" с советскими орденами, фотографией Симоны и заголовками на тему "симономании". Дочь Виктора Таранского Лэйни читает на мониторе своего ноутбука античный миф о Пигмалионе, с сюжетом которого перекликается сюжет фильма. По мифу, царь Кипра и скульптор Пигмалион создал из слоновой кости статую прекрасной девушки и влюбился в нее. Вняв мольбам влюбленного, богиня любви Афродита превратила холодную статую в живую девушку, и она стала женой Пигмалиона. Кстати, имя героини легенды - Галатея - не упоминается в древних источниках: так жену Пигмалиона назвал Жан-Жак Руссо в своем произведении "Пигмалион" только в 1762 году. В начале фильма Виктор Таранский старательно вынимает красные конфеты из чаши с разноцветными леденцами. По следующему эпизоду можно догадаться, что в контракте капризной звезды Николы Андерс прописано, что, помимо самого большого трейлера, ей должны быть предоставлены эти леденцы, из которых должны быть убраны конфеты красного цвета. Это - очевидная отсылка к знаменитому райдеру рок-группы "Ван Хален" 1982 года, который требовал, чтобы на каждом концерте музыкантам предоставляли определенные продукты и напитки, включая чашу конфет "Эм-энд-эмс", из которых должны быть убраны конфетки коричневого цвета. Нужно отметить, что этот необычный запрос вовсе не был глупым капризом, как это может показаться на первый взгляд. На самом деле музыканты "Ван Халена", прибыв на место концерта, по наличию или отсутствию коричневых конфет могли сразу определить, будут ли соблюдены их остальные, более разумные требования. Если коричневых "Эм-энд-эмс" в чаше не находилось, музыканты могли быть уверены, что их требования, касающиеся полотенец, льда, йогурта и т.п., также будут исполнены. Интересные ошибки и неточности Перевод необходимых по сюжету текстов заголовков в газете "Почти правда" на русский язык, как водится, вызывает нездоровый смех. Во-первых, имя героини (Simone) транскрибировано простым переводом букв из латиницы в кириллицу - "Симоне" вместо "Симона": хорошо виден большой заголовок "Симоне: падающая звезда", а чуть ниже можно различить подзаголовок "Маниакальное увлечение Симоне". Во-вторых, в заголовке явная ошибка: Симона - не падающая звезда, а наоборот, восшедшая! Если же подразумевалось, что Симона - звезда, упавшая с небес к нам на Землю, то в этом случае в заголовке должно быть написано "упавшая звезда". В-третьих, еще чуть ниже можно разглядеть и вовсе умилительный заголовок: "Гроза разгрозилась"! В фильме наличествует большое количество несоответствий и ошибок, связанных с компьютерной техникой. Среди них: использование дискеты формата 5,25, легкость лечения компьютерного вируса, использование винчестера с открытым корпусом, некорректное обращение со съемным жестким диском и т.п. |
Суббота, 20 марта
22.20 - Пятый канал ПОСЛЕ ПРОЧТЕНИЯ СЖЕЧЬ (Burn After Reading) США - Франция - Великобpитания. 2008. 96 минут. Цветной. Язык оригинала: Английский. Криминальная трагикомедия по оригинальной идее Джоэла и Итана Коэнов. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Ум - понятие относительное. Разведка - это только их работа. И чтобы никто не догадался... Каждому по способностям. Аналитика ЦРУ Осборна Кокса выгоняют с работы за пьянку. Вроде бы мелочь. Стареющей и одинокой сотруднице спортзала Линде Литцке позарез нужны хороший мужик и деньги на пластическую операцию. Вроде бы тоже мелочь. Любовник жены Кокса Кэти, обаятельный Гарри Пфэррер, любит женщин и знакомства по Интернету. Ну точно мелочь. А тренер спортзала, красавчик Чед Фельдхаймер, - просто клинический дурак. Уж совсем мелочь... Но вот однажды в руки к Чеду и Линде попадает диск с информацией из компьютера Кокса, которую выкрала его жена, умудрившаяся потерять диск в раздевалке. Смекнув, что на диске записана, по выражению Чеда, "какая-то суперсекретная цээрушная хрень", Линда и Чед решают на этом подзаработать. Горе-шантажисты и не подозревают, что тем самым запустят многоступенчатую авантюру и что первый труп уже не за горами... Наверное, лучше было сжечь этот диск! Еще Шерлок Холмс говаривал: "Самое важное - мелочи!" Ему вторил и Козьма Прутков: "От малых причин бывают весьма важные последствия; так, отгрызение заусенца причинило моему знакомому рак". Братья Коэны вновь оказываются на высоте, из отдельных ярких деталей сплетая прихотливый и запутанный сюжет, в котором, тем не менее, ВСЁ ПОНЯТНО! Всем - кроме разве что "умных шишек" из ЦРУ... А за захватывающей интригой, подобно скелету в шкафу, прячется тонкая притча о "дьяволе в деталях" и о непознаваемости мира. И всё это как по нотам разыграно целым созвездием блистательных актеров. Фрэнсис Макдорманд вновь подтверждает свое право "звездить" в фильмах мужа, создавая узнаваемый образ дуры с амбициями и посмеиваясь над голливудскими стандартами. Джон Малкович великолепен в роли выброшенного из системы винтика, медленно превращающегося в маньяка. Тильда Суинтон хороша в роли рыжей стервы с ледяными глазами. Джордж Клуни с блеском пародирует свой коронный образ плейбоя-интеллектуала. А Брэд Питт приятно изумляет, создавая классический образ дурака с инициативой. Поклонники "Фарго" и "Человека, которого не было" - ваш выбор! Заявленный бюджет фильма - $37,000,000. Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $163,720,069. Из них в США - $60,355,347. Производство - "Уоркинг Тайтл". Заказчик - "Фокус Фичерс" в ассоциации со "Студио Каналь" и "Релэтивэти Медиа". Права - "Фокус Фичерс". Съемочный период: 27 августа 2007 - ноябрь 2007. Натурные съемки - Нью-Йорк-сити и Нью-Рошель (штат Нью-Йорк, США), Парамус (штат Нью-Джерси, США) и Вашингтон (округ Колумбия, США). Павильонные съемки - студия "Стайнер" (Бруклин, Нью-Йорк-сити, штат Нью-Йорк, США). Постановщик трюков - Джери Хьюитт. Визуальные эффекты и титры - студия "Биг Филм Дизайн". Супервайзер визуальных эффектов - Рэнди Бальмайер. Дополнительные визуальные эффекты - студии "Брэйнсторм Диджитал" и "Лума Пикчерс". Специальные визуальные эффекты - студия "ПлетораЭффектс". Координатор специальных эффектов - Стив Киршофф. Грим - Джин Эй Блэк. Костюмы - Мэри Цофрес. Художник - Джесс Гончор. Декоратор - Нэнси Хэй. Оператор - Эммануэль Любецкий. Монтаж - Родерик Джейнс (псевдоним Джоэла и Итана Коэнов). Композитор - Картер Бёрвелл. Исполнительные продюсеры - Тим Бивэн, Эрик Фельнер и Роберт Граф. Продюсеры, сценаристы и режиссеры - Джоэл Коэн и Итан Коэн. В главных ролях: Джордж Клуни (Гарри Пфэррер), Фрэнсис Макдорманд (Линда Литцке), Джон Малкович (Осборн Кокс), Тильда Суинтон (Кейти Кокс), Ричаpд Дженкинс (Тед Треффон) и Брэд Питт (Чед Фельдхаймер). В ролях: Элизабет Марвел (Сэнди Пфэррер), Дэвид Раше (Палмер Де Бэки Смит, офицер ЦРУ), Джей-Кэй Симмонс (начальник ЦРУ), Джеффри Де Манн (косметический хирург). В фильме также снимались: Олек Крупа (Крапоткин), Майкл Кантриман (Алан), Кевин Сассман (Тачман), Джей-Ар Хорн (адвокат по разводам), Гамильтон Клэнси (Пек), Арманд Шульц (Ольсон), Пун Бандху (Даг Магрудер, 1-й гость на вечеринке), Карла Мозли (2-я гостья на вечеринке) и другие. Камео Известный актер Деpмот Малpуни - в роли звезды "Каминг Ап Дэйзи". Номинации 2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм (уступил фильму Вуди Аллена "Вики Кристина Барселона") и актриса (Фрэнсис Макдорманд - уступила Салли Хоукинс за фильм "Беззаботная"). 3 номинации на премию BAFTA (Великобритания): оригинальный сценарий (Джоэл Коэн и Итан Коэн - уступили Мартину Макдоне за фильм "Залечь на дно в Брюгге"), актер второго плана (Брэд Питт - уступил Хиту Леджеру за фильм "Темный рыцарь") и актриса второго плана (Тильда Суинтон - уступила Пенелопе Крус за фильм "Вики Кристина Барселона"). Номинация на премию "Эмпайр" (Великобритания) за комедию (уступил фильму Гарта Дженнингса "Сын Рэмбо"). Номинация на премию "Серебряный кондор" (Аргентина) за неиспаноязычный иностранный фильм (уступил мультфильму Венсана Паронно и Маржан Сатрапи "Персеполис"). Номинация на премию "Эдгар" (США) за киносценарий (Джоэл Коэн и Итан Коэн - уступили Мартину Макдоне за фильм "Залечь на дно в Брюгге"). Номинация на премию Гильдии сценаристов (США) за оригинальный сценарий (Джоэл Коэн и Итан Коэн - уступили Дастину Лэнсу Блэку за фильм "Харви Милк"). Номинация на премию Гильдии художников (США) за совершенство в художественном оформлении по разделу современности (уступил фильму "Миллионер из трущоб"). Номинация на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за кинокомедию (уступил фильму Бена Стиллера "Солдаты неудачи"). |
Суббота, 20 марта
0.15 - Пятый канал СИНЕКДОХА, НЬЮ-ЙОРК (Synecdoche, New York) (под названием "Нью-Йорк, Нью-Йорк") США. 2008. 124 минуты. Цветной. Языки оригинала: Английский, немецкий. Сюрреалистическая трагикомедия/притча по оригинальной идее Чарли Кауфмана. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7) Есть один на свете город, сердцу моему он дорог, там всегда сияет солнце - он Скенектади зовется... Любите ли вы Чарли Кауфмана так, как люблю его я? Увы, что-то мне подсказывает, что по большей части вы о нем и не слыхали. Что ж - я с удовольствием вам его представлю. Американский сценарист Чарли Кауфман, прозванный "главным голливудским шизофреником", после культового успеха шизоидных трагикомедий "Быть Джоном Малковичем" (1999) и "Адаптация." (2002), принесших ему номинации на "Оскар", и совсем уж психоделического "Вечного сияния чистого разума" (2004), увенчанного долгожданным "Оскаром" за сценарий, решил больше не отдавать своих творений в другие руки и сам уселся в режиссерское кресло. И хотя мой псевдоним лишь наполовину или даже на треть взят в честь Чарли Кауфмана, я особенно рад представить вам его режиссерский дебют - сюрреалистическую притчу "Синекдоха, Нью-Йорк". И вновь я должен начать с поклона нашим "мудрым" прокатчикам, которые решили не заморачивать зрителя тонкостями оригинального названия, содержащего метонимический смысл и игру слов, а попросту взяли и переименовали его в "Нью-Йорк, Нью-Йорк", разом лишив заглавие всякого смысла и вызвав совершенно ненужные ассоциации с классическим киномюзиклом Мартина Скорсезе. Очередная пятерка по сбиванию публики с толку! Итак, в городе Скенектади, штат Нью-Йорк, живет и творит театральный режиссер Кейден Котар. Его одержимость искусством и страх прожить бессмысленную жизнь медленно, но верно перерастают в манию, усугубленную развивающимся психическим расстройством - синдромом Котара. Успех новой постановки и полученный призовой грант ничего не меняют: жизнь его бьет ключом, и всё по голове - в самом буквальном смысле этих слов! Жена Адель заводит любовницу Марию и уезжает с нею и с дочерью в Германию, а любовь рыжей улыбчивой кассирши Хейзел только усугубляет положение, добавив к нему еще и провал на мужском фронте. И тогда Кейден решает осуществить грандиозный замысел - создать идеальный спектакль, который будет максимально точным отражением реальной жизни. А для пущей достоверности Кейден возводит декорации Нью-Йорка в натуральную величину и нанимает актеров на роли себя самого и всего своего окружения! И грань между жизнью и искусством окончательно стирается... Столь буквально воспроизвести шекспировскую формулу "весь мир - театр, а люди в нем - актеры" мог, конечно, только Чарли Кауфман. Приходится признать, что ему еще предстоит поучиться искусству постановки - за два с лишним часа экранного времени его неспешные интонации иногда становятся слишком уж убаюкивающими... Но лично я в него верю. Потому что в целом перед нами очередной стопроцентный фирменный "вынос мозга" от главного голливудского шизофреника! Блистательный, сносящий "крышу" сценарий являет собой шедевр бытового сюрреализма, в лучших традициях Франца Кафки - и не без прямых к нему отсылок - раскрывающий абсурд повседневности. Достаточно привести два самых ярких примера сногшибательного применения гротеска (помимо постановки спектакля): рассказ о гении-самородке, который в 4 года написал гениальный роман о жизни, а в 5 лет покончил с собой, и покупка героиней горящего дома, в подвале которого, к тому же, живет сын прежней хозяйки! Точный выбор актеров позволил Чарли Кауфману создать в фильме настоящий искусственный мир, все метафоры и тайные смыслы которого, вероятно, не будут исчерпаны и после десятого просмотра. Филип Симор Хоффман очередной раз потрясает мастерством перевоплощения, проживая на экране долгую жизнь героя, постепенно в буквальном смысле теряющего себя самого. Не отстает и состав звезд второго плана - помимо названных, необходимо упомянуть изумительные работы Тома Нунана, Мишель Уильямс, Хоуп Дэвис, Эмили Уотсон и Дайанн Уист. Ценители кафкианского юмора и прустовских интонаций - не пропустите! Заявленный бюджет фильма - $20,000,000 (по другим данным - $21,000,000). Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $4,313,816. Кассовые сборы в США (ограниченный прокат) - $3,083,538. Кассовые сборы в России (ограниченный прокат) - $56,742. Производство - "Лайкли Стори", "Проджектив Тестинг Сервис" и "Раша, Инк.". Заказчик - "Сидни Киммель Энтертэйнмент". Права - "Киммель Дистрибьюшн". Съемочный период: 21 мая 2007 - август 2007. Натурные съемки - Скенектади, Вудлоун, Йокерс и Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США). Постановщик трюков - Брайан Смыж. Картины Адель - Алекс Каневский. Супервайзер визуальных эффектов - Марк Расселл. Координатор визуальных эффектов - Паркер Чехак. Мультипликационные телевизионные эпизоды - Катрина Уэйлен. Координатор специальных эффектов - Дрю Джиритано. Художник по гриму - Наоми Донни. Художник по пластическому гриму - Майк Марино. Глава отдела грима - Джуди Чин. Дизайн татуировок Олив - Тим Керн. Парики - Машел Корнвилл, Пол Хантли и Питер Оуэн. Костюмы - Мелисса Тот. Художник - Марк Фридберг. Декоратор - Лидия Маркс. Оператор - Фред Элмс. Монтаж - Роберт Фрейзен. Композитор - Джон Брайон. Оркестровки - Джон Брайон и Стив Бартек. Музыкальный супервайзер - Бонни Гринберг. Исполнение песнопений - Джим Гилстрап. "Песня о Синекдохе" (Synecdoche Song): музыка и текст - Чарли Кауфман и Джон Брайон, исполнение - Сэди Гольдштейн. "Тяжесть" (Gravity): музыка и текст - Чарли Кауфман и Дианна Стоури, исполнение - Дианна Стоури. "Я всего лишь маленький человек" (I'm Just A Little Person): музыка и текст - Чарли Кауфман и Джон Брайон, исполнение - Дианна Стоури. "Песня для Кейдена" (Song for Caden): музыка и текст - Чарли Кауфман и Джон Брайон, исполнение - Дианна Стоури. Исполнительные продюсеры - Уильям Хорберг, Брюс Толл и Рэй Анджелик. Продюсеры - Энтони Брегман, Чарли Кауфман, Спайк Джонц и Сидни Киммель. Сценарист и режиссер - Чарли Кауфман. В главных ролях: Филип Симоp Хоффман (Кейден Котар), Саманта Мортон (Хейзел), Мишель Уильямс (Клэр Кин), Кэтpин Кинеp (Адель Лэк), Эмили Уотсон (Тамми), Дайанн Уист (Эллен Баскомб / Миллисент Уимс), Дженнифеp Джейсон Ли (Мария), Хоуп Дэвис (Мэделин Грэвис), Том Нунан (Сэмми Барнейтан). В фильме также снимались: Сэди Гольдштейн (Олив - 4 года), Джош Пэйс (доктор Айзенберг, офтальмолог), Дэниел Лондон (Том), Роберт Сии (Дэвид), Стивен Эдли Гирджис (Дэвис), Фрэнк Жирардо (водопроводчик), Эми Райт (риэлтор горящего дома), Пол Спаркс (Дерек), Джерри Адлер (отец Кейдена), Линн Коэн (мать Кейдена), Дирдре О'Коннелл (мать Эллен), Кэт Питерс (Эллен - 10 лет), Робин Вайгерт (взрослая Олив), Тим Гвини (актер-Нидлман), Стэнли Краевский (актер в роли Кейдена) и другие. Награды 2 пpемии "Независимый дух" (США): кинодебют и пpемия имени Робеpта Альтмана. Премия "Готэм" (США) за актерский ансамбль (пополам с фильмом Вуди Аллена "Вики Кристина Барселона"). Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за работу художника. Премия Остинской Ассоциации кинокритиков (США) за оригинальный сценарий. Номинации Номинация на Гран-при "Золотая пальмовая ветвь" (уступил фильму Лорана Канте "Между стен" ("Класс")) на МКФ в Каннах (Франция). Номинация на премию "Независимый дух" (США) за оригинальный сценарий (Чарли Кауфман - уступил Вуди Аллену за фильм "Вики Кристина Барселона"). Номинация на премию "Готэм" (США) за фильм (уступил фильму Кортни Ханта "Замерзшая река"). 3 номинации на премию Общества визуальных эффектов (США) по разделу полнометражного кинофильма: компьютерное окружение (Бретт Миллер, Тэд Гаррет Итон и Мэтью Коннер - уступили Питу Беббу, Дэвиду Викери Филиппу Лепринсу и Эндрю Локли за фильм "Темный рыцарь"), дорисовки (Бретт Миллер, Тэд Гаррет Итон и Мэтью Коннер - уступили Ромэну Бэйли, Абелю Миланесу, Ли Аллану и Деборе Данфи за фильм "Подмена") и визуальные эффекты второго плана (Марк Расселл, Ричард Фридлэндер, Эрик Джей Робертсон и Бретт Миллер - уступили Майклу Оуэнсу, Джеффри Хэнкоку, Джинни Пак и Деннису Хоффману за фильм "Подмена"). 2 номинации на премию Общества онлайновых кинокритиков (США): оригинальный сценарий (Чарли Кауфман - уступил Эндрю Стэнтону и Джиму Риэрдону за фильм "ВАЛЛ·И") и режиссерский прорыв (Чарли Кауфман - уступил Томасу Альфредсону за фильм "Впусти меня"). Номинация на премию Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за оригинальный сценарий (Чарли Кауфман - уступил Эндрю Стэнтону и Джиму Риэрдону за фильм "ВАЛЛ·И"). Интересные цитаты и реминисценции Оригинальное название фильма содержит каламбур, основанный на созвучии названия городка Скенектади (Schenectady), штат Нью-Йорк, где происходит действие и где проходили съемки, и слова "синекдоха" (synecdoche). Сине́кдоха (др.-греч. συνεκδοχή, буквально - соперенимание) - стилистический прием, своебразная игра словами, состоящая в перенесении значения с одного предмета на другой по признаку количественного сходства между ними. Иными словами - фигура речи, заключающаяся в употреблении части вместо целого ("лицо кавказской национальности" вместо "человек кавказской национальности"), целого вместо части ("пресса" вместо "журналисты"), частного вместо общего ("головорез" вместо "убийца"), общего вместо частного ("преступник" вместо "убийца"), а также в употреблении названия материала вместо предмета, которого из него сделан ("сталь" вместо "стальной клинок"). В контексте фильма имеется в виду, что Нью-Йорк (целое) воссоздается в пределах большого склада (часть), в то время как Кейден (часть) - олицетворение человечества (целое). |
Суббота, 20 марта
3.25 - телеканал НТВ ВЕЧНОЕ СИЯНИЕ ЧИСТОГО РАЗУМА (Eternal Sunshine of the Spotless Mind) США. 2004. 108 минут. Цветной. Язык оригинала: Английский. Фантастическая драма/притча по оригинальной идее Чарли Кауфмана. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Я уже забываю, что я обычно чувствовал к тебе. Наши воспоминания делают нас теми, кто мы есть. Вы не можете изменить прошлое. Ты сотрешь меня? Этой весной - очисти свой разум. У меня всё прекрасно без тебя. Я знаю тебя? Можно стереть любовь из памяти. Выкинуть из сердца - это уже другая история. Замените мне память. Комедия для всех, у кого есть прошлое, которое они хотели бы забыть. Раз в два-три года Джим Кэрри стабильно предпринимает попытку объяснить людям, что он не клоун какой-нибудь, а серьезный актер. Как правило, его успех в данном предприятии ограничивается кучкой критиков. Массы же на интеллектуальную провокацию не поддаются, демонстрируя единодушную инерцию вкусов. И после провала очередного "Мажестика" Джим покорно делает очередного "Брюса Всемогущего". Ведь второй личный самолет - такая нужная в хозяйстве вещь... В общем, если вам пришла в голову фантазия посмотреть фильм "Вечное сияние чистого разума", будьте морально готовы: вместо "Тупого и еще тупее" вас ожидает "Быть Джоном Малковичем". Благо, автор сценария у обоих один - великий и ужасный голливудский шизофреник Чарли Кауфман. На этот раз он копается в мозгах Джима, играющего - вопреки своей натуре сидящего на амфетамине павиана - замкнутого и робкого романтика Джоэла. Когда героя бросает импульсивная любимая по имени Клементина (Кейт Уинслет в париках запрещенных Женевской конвенцией расцветок), - причем стерев при помощи команды нейрофизиологов все воспоминания о герое! - тот в отместку решает сделать то же самое. Но вот мозгоправы начинают редактировать его память, и Джоэл вдруг понимает, что в сердцах готов расстаться с самыми драгоценными мемуарами в жизни. И намерен дать задний ход. Проблема в том, что физически он лежит под наркозом и не может отменить операцию. Сознанию героя ничего не остается, как, балансируя на тающих фрагментах памяти, попытаться спрятать Клементину-воспоминание от уничтожения в потаеннейших закоулках своего "Я"... Такая вот романтическая история, большая часть которой происходит в сюрреалистическом внутреннем мире бедняги Джоэла. С гротескными спецэффектами, причудливым монтажом и сложными операторскими манипуляциями с освещением и фокусом. Правда, без барочной роскоши декораций "Клетки": очевидно, циклопическая ментальная архитектура - прерогатива мозгов маньяков... Словом, "Вечное сияние чистого разума" не годится для бездумного просмотра под пивко и чипсы. Хотя особой мощи интеллекта для того, чтобы вычислить простую мораль фильма ("Ты - это твоя память. Пытаясь что-то забыть, ты убиваешь часть себя") не требуется. Требуется лишь настрой на неглупую драму про основы человечности в модной упаковке психоделической комедии. А Джим Кэрри и правда хороший актер. А не клоун какой-нибудь. Заявленный бюджет фильма - $20,000,000. Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $72,258,126. Из них в США - $34,400,301. Производство - "Энонимэс Контент" в ассоциации с "Тыс Из Тэт". Заказчик - "Фокус Фичерс". Права - "Фокус Фичерс". Съемочный период - 8 января 2003 - 2 апреля 2003. Натурные съемки - Нью-Йорк-сити, Йонкерс, Лонг-Айленд и Маунт-Вернон (штат Нью-Йорк, США). Павильонные съемки - Байонн (штат Нью-Джерси, США). Постановка трюков - Брайан Сми. Альбом Джоэла - Пол Проч. Визуальные эффекты - студия "Базз Имидж Груп, Инк.": супервайзер - Луис Морин. Визуальные эффекты, титры и цифровые оптические эффекты - студия "Кастэм Филм Эффектс": супервайзер - Марк Дорнфельд. Компьютерная графика - Мартин Гарнер. Главный мультипликатор - Брент Эктранд. Специальные эффекты - Дрю Джиритано. Грим - Кира Панченко. Грим Джима Кэрри - Аллен Вайзингер. Прическа Джима Кэрри - Франческа Пэрис. Прически и грим Кейт Уинслет - Норико Ватанабе. Парики - Питер Оуэн. Костюмы - Мелисса Тот. Дизайн костюма скелета - Фрэнки Штейнц. Художник - Дэн Ли. Декоратор - Рон фон Бломберг. Оператор - Эллен Кёрас. Монтаж - Валдис Оскарсдоттир. Дополнительный монтаж - Джеймс Хэйгуд, Пол Цукер и Джеффри М. Вернер. Композитор и дирижер - Джон Брайон. Исполнительные продюсеры - Дэвид Бушель, Чарли Кауфман, Гленн Уильямсон и Жорж Берманн. Продюсеры - Стив Голин и Энтони Брегман. Сюжет - Чарли Кауфман, Мишель Гондри и Пьер Бисмют. Сценарист - Чарли Кауфман. Режиссер - Мишель Гондpи. В главных ролях: Джим Кэppи (Джоэл Бэриш), Кейт Уинслет (Клементина Крушински) и Киpстен Дунст (Мэри). В pолях: Маpк Руффало (Стэн), Элайджа Вуд (Патрик) и Том Уилкинсон (доктор Говард Мерзвяк). Также в ролях: Джейн Адамс (Кэрри), Дэвид Кросс (Роб), Дирдре О'Коннелл (Холлис), Деббон Эйр (мать Джоэла). В фильме также снимались: Джерри Роберт Бирн (кондуктор), Томас Джей Райан (Фрэнк), Райан Уитни (юный Джоэл), Лола Дэлер (юная Клементина). Награды Пpемия "Оскаp" (США) за оpигинальный сценаpий (Чарли Кауфман, Мишель Гондри и Пьер Бисмют). Пpемия "Сатуpн" (США) за фильм в жанре научной фантастики. 2 пpемии BAFTA (Великобритания): оpигинальный сценаpий (Чарли Кауфман) и монтаж. Пpемия "Эмпайp" (Великобpитания) за игру бpитанской актpисы (Кейт Уинслет). Премия "Готэм" (США) - награда за прославление Нью-Йорка. Пpемия публики "Пpемьеpа" на МКФ в Довилле (Фpанция). Пpемия юношеского жюpи на МКФ "Фландеpс" (Бельгия). Премия за выдающуюся актерскую игру (Кейт Уинслет) на МКФ в Санта-Барбаре (США). Пpемия Бpэма Стокеpа (США) за сценаpий (Чарли Кауфман, Мишель Гондри и Пьер Бисмют - пополам с Саймоном Пеггом и Эдгаpом Райтом за фильм "Зомби по имени Шон"). Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за оригинальный сценаpий (Чарли Кауфман, Мишель Гондри и Пьер Бисмют). Премия "Золотая кинопленка" (США) за монтаж звука в полнометражном кинофильме (Филип Стоктон, Юджин Гирти, Марисса Литтлфилд, Фред Розенберг и Хэл Левинсон). 2 премии Национального Совета кинокритиков (США): оригинальный сценарий (Чарли Кауфман) и специальное признание за совершенство в создании фильма. 5 премий Общества онлайновых кинокритиков (США): фильм, режиссер, оригинальный сценарий (Чарли Кауфман, Мишель Гондри и Пьер Бисмют), актриса (Кейт Уинслет) и монтаж. 2 пpемии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьеppа" (США): сценаpий (Чарли Кауфман) и актpиса (Кейт Уинслет - также за фильм "Волшебная стpана"). 4 премии Вашингтонской Ассоцации кинокритиков (США): фильм, режиссер, оригинальный сценарий (Чарли Кауфман) и актерский ансамбль. 2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): оригинальный сценарий (Чарли Кауфман) и монтаж. 2 премии Общества кинокритиков Сан-Диего (США): актер (Джим Кэрри) и монтаж. Премия Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США) за сценарий (Чарли Кауфман). Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за оригинальный сценарий (Чарли Кауфман). Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за оригинальный сценарий (Чарли Кауфман). Премия кинокритиков Сиэтла (США) за оригинальный сценарий (Чарли Кауфман). 2 премии Торонтовской Ассоциации кинокритиков (Канада): режиссер и сценарий (Чарли Кауфман). 2 премии Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): сценарист года (Чарли Кауфман) и британская актриса года (Кейт Уинслет - пополам с Евой Бёртистл за фильм "Нежный поцелуй"). Избранные номинации Номинация на премию "Оскар" (США) за женскую роль (Кейт Уинслет - уступила Хилари Суонк за фильм "Малышка на миллион"). 4 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм (уступил фильму Александра Пэйна "На обочине"), сценарий (Чарли Кауфман - уступил Александру Пэйну и Джиму Тэйлору за фильм "На обочине"), актер (Джим Кэрри - уступил Джейми Фокксу за фильм "Рэй") и актриса (Кейт Уинслет - уступила Аннетт Бенинг за фильм "Быть Джулией" ("Театр")). 3 номинации на премию "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: актер (Джим Кэрри - уступил Джейми Фокксу за фильм "Рэй"), актриса (Кейт Уинслет - уступила Аннетт Бенинг за фильм "Быть Джулией" ("Театр")) и визуальные эффекты (Микеле Ферроне и Луис Морин - уступили Энди Брауну и Кёрсти Миллар за фильм "Дом летающих кинжалов" и Робу Легато, Питеру Джи Трэверсу, Мэтью Гратцнеру и Ар Брюсу Штейнхаймеру за фильм "Авиатор"). 4 номинации на премию "Сатурн" (США): режиссер (Мишель Гондри - уступил Сэму Рэйми за фильм "Человек-паук-2"), сценарист (Чарли Кауфман - уступил Элвину Сардженту за фильм "Человек-паук-2"), актер (Джим Кэрри - уступил Тоби Магуайру за фильм "Человек-паук-2") и актриса (Кейт Уинслет - уступила Бланшар Райан за фильм "Открытое море"). 4 номинации на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Мартина Скорсезе "Авиатор"), актер (Джим Кэрри - уступил Джейми Фокксу за фильм "Рэй"), актриса (Кейт Уинслет - уступила Имельде Стонтон за фильм "Вера Дрейк") и премия Дэвида Лина за режиссуру (Мишель Гондри - уступил Майку Ли за фильм "Вера Дрейк"). |
Воскресенье, 21 марта
5.30 - телеканал Россия 1 ЗЕМЛЯ САННИКОВА СССР. 1972. 95 минут. Цветной. Язык оригинала: Английский. Приключенческий фильм по мотивам одноименного романа Владимира Обручева. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Увлеченный изучением Арктики политический ссыльный Ильин снаряжает экспедицию на поиски загадочной земли Санникова - на сpедства золотопромышленника Перфильева, надеющегося, что в неведомой земле найдется золото. В группу входят: артист и авантюрист Крестовский, управляющий Перфильева Игнатий и беглый политкаторжанин Губин. Им удается отыскать землю и живущее на ней племя онкилонов. Но не все туземцы готовы радушно принять незваных гостей... Более ста лет волновала умы многих путешественников загадка плодородной земли, увиденной исследователем Севера Яковом Санниковым среди арктических льдов. Но никто так не смог достичь ее. Может, это были материковые льды? Может быть, земля эта поглощена Ледовитым океаном? Или она исчезла в результате вулканического катаклизма? На географических картах мира и сегодня обозначено: "Банка земли Санникова". О вечном и неустанном поиске, о смелых и отважных людях, которые всегда стремились заглянуть за горизонт, рассказывает этот захватывающий и романтический фильм. Производство - "Мосфильм", Экспериментальное творческое объединение. Права - "Мосфильм". Комбинированные съемки: оператор - Ю. Потапов, художник - Б. Носков. Грим - Н. Минаева. Костюмы - Алина Будникова. Художники - Владимир Филиппов и Валерий Филиппов. Оператор - Михаил Коропцов. Монтаж - Людмила Фейгинова. Композитор - Александр Зацепин. Тексты песен - Леонид Дербенев. Директор картины - В. Москалейчик. Сценаристы - Марк Захаров и Владислав Федосеев. Режиссеры - Альберт Мкpтчян и Леонид Попов. В главных ролях: Владислав Двоpжецкий (Ильин), Георгий Вицин (Игнатий), Олег Даль (Крестовский), Юрий Назаров (Губин), Махмуд Эсамбаев (шаман). В ролях: Николай Гриценко (Перфильев), Алена Чухрай (невеста Ильина), Геворк Чепчян (Дуккар), Петр Абашеев (вождь), Турсун Куралиев (Сетенкар), Екатерина Самбуева (Аннуир), Насира Мамбетова (Гошар). |
Воскресенье, 21 марта
20.00 - телеканал ТВ3 ЛЕГЕНДА (Legend) США - Великобpитания. 1985. 94 минуты. Цветной. Языки оригинала: Английский, итальянский. Философская сказка по оригинальной идее Уильяма Хьорцберга. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7) Это то, из чего сделаны грезы. Это - легенда. Она - чистейшая невинность. Он - чистое зло. Он - сама тьма. Возможно, рассвета больше не будет. Мир, полный волшебства, чудес и мечтаний. "Без Зла не бывает Добра. Без Ненависти не бывает Любви. Без Вожделения не бывает Невинности. Я - сама Тьма". Злые чары окутали Волшебный Лес, в котором живет множество сказочных существ. Мечтая повергнуть мир во власть вечной ночи, зловещий Повелитель Тьмы приказывает истребить неуловимых единорогов, являющихся средоточием сил Света. Его коварные гоблины творят свои черные дела, вселяя ужас в невинных обитателей сказочной страны. Лишь мужественный лесной странник Джек и его отважные друзья смогут избавить мир от сил зла и освободить возлюбленную Джека - прекрасную принцессу Лили... Простенькая по сюжету, но безумно красивая сказка с тогда еще малоизвестным Томом Крузом и потрясающим Тимом Карри. Заявленный бюджет фильма - $30,000,000 (по другим данным $25,000,000). Кассовые сборы в кинопрокате США - $15,502,112. Производство - "Легенд Продакшн Компани". Заказчик - Арнон Милькан. Права - "Юниверсал Сити Студиос Инк.". Натурные съемки - колледж Агнес Скотт (Декатур, штат Джорджия, США) и Сильвер-Спрингс (Окала, штат Флорида, США). Павильонные съемки - студия "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия). Постановка трюков и эпизодов с "единорогами" - Вик Армстронг. Дрессировщик "единорогов" - Хорхе Пелаэс. Визуальные оптические эффекты - студии "Фазерли Лтд.", "Пирлесс Камера Компани Лтд." и "Питер Гоуви Филм Оптикалс Лтд.". Супервайзер специальных эффектов - Ник Оллдер. Главный скульптор - Питер Войси. Специальные гримэффекты - Роб Боттин. Грим - Питер Робб-Кинг. Костюмы - Чарльз Ноуд. Художник - Эштон Гортон. Декоратор - Энн Молло. Оператор - Алекс Томсон. Монтаж - Терри Роулингс. Композитор - Джерри Голдсмит. Стихи - Джон Беттис. Хореограф - Арлин Филлипс. Исполнительный продюсер - Джозеф Пи Грейс. Продюсер - Арнон Милькан. Сценарист - Уильям Хьорцберг. Режиссер - Ридли Скотт. В главных ролях: Том Круз (Джек), Мия Сара (Лили), Тим Карри (Повелитель Тьмы), Дэвид Беннент (Гамп), Элис Плэйтен (Бликс), а также Билли Барти в роли Сумасброда и Корк Хабберт в роли Бурого Тома. Также в ролях: Питер О'Фаррелл в роли Покса, Киран Шах в роли Бландера, Тина Мартин в роли Нелль, Робеpт Пикаpдо в роли Мег Маклбоунс, Аннабель Лэньон в роли Уны. Озвучание: Элис Плэйтен (Гамп - без указания в титрах). Награды Премия Британского Общества кинооператоров (Великобритания) за работу оператора. Номинации Номинация на премию "Оскар" (США) за грим (Роб Боттин и Питер Оуэн-Кинг - уступили Крису Уолэсу и Стефану Дюпюи за фильм "Муха"). Номинация на премию "Сатурн" (США) за грим (Роб Боттин - уступил Крису Уолэсу за фильм "Муха"). 3 номинации на премию BAFTA (Великобритания): костюмы (Чарльз Ноуд - уступил Милене Канонеро за фильм "Клуб "Коттон"), грим (Роб Боттин и Питер Оуэн-Кинг - уступили Полу Ле Бланку и Дику Смиту за фильм "Амадей Питера Шеффера") и специальные визуальные эффекты (Ник Оллдер и Питер Войси - уступили Джорджу Гиббсу и Ричарду Конвею за фильм "Бразилия"). 2 номинации на премию "Юный артист" (США): полнометражный кинофильм в жанре фэнтези или комедии (уступил фильму Хойти Си Кастона "Малыш-мотоциклист") и юный актер второго плана в полнометражном кинофильме (Дэвид Беннент - уступил Фреду Сэвиджу за фильм "Мальчик, который умел летать"). |
БЕРНАРДО БЕРТОЛУЧЧИ - 70!
16 марта 2010 года исполнилось 70 лет живой легенде мирового кино, признанному классику и новатору, лауреату премии "Оскар" - великому итальянскому режиссеру и сценаристу Бернардо БЕРТОЛУЧЧИ! (р. 1940).
:ale: :flowers: :drink: Избранная фильмография Бернардо Бертолуччи: "Костлявая кума" (1962) - дебют; "Конформист" (1970) - номинация на премию "Оскар"; "Последнее танго в Париже" (1972) - номинация на премию "Оскар"; "Двадцатый век" (1976); "Луна" (1979); "Трагедия смешного человека" (1981); "Последний император" (1987) - 9 премий "Оскар", включая награды за фильм и режиссуру; "Под покровом небес" (1990); "Маленький Будда" (1993); "Ускользающая красота" (1996); "Мечтатели" (2003). |
Воскресенье, 21 марта
1.55 - 5 канал У КАЖДОГО СВОЕ КИНО, или КАК ЗАМИРАЕТ СЕРДЦЕ, КОГДА ГАСНЕТ СВЕТ И НАЧИНАЕТСЯ ФИЛЬМ (Chacun son cinéma ou Ce petit coup au coeur quand la lumière s'éteint et que le film commence) Фpанция. 2007. 100 минут (33 новеллы по 3 минуты). Цветной/черно-белый. Языки оригинала: Английский, французский, итальянский, испанский, португальский, датский, финский, русский, иврит, идиш, японский, китайский (мандаринский диалект). Киноальманах по оригинальной идее Жиля Жакоба. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Признание в любви на большом экране. Самые известные режиссеры с 4-х континетов из 23-х стран мира посвящают этот фильм самому знаменитому режиссеру всех времен и народов Маэстро Федерико Феллини. Подарок к 60-летию Каннского кинофестиваля. "Он удивлялся, почему мы так рвемся к большим свершениям, не отточив мастерство на мелочах". - Джим Харрисон. Альманах посвящен 60-летнему юбилею Каннского КФ, а идея проекта принадлежит президенту фестиваля Жилю Жакобу. Изначально предполагалось, что на сей в проекте примут участие 33 режиссера - поэтому в таблоидах фигурирует именно это число. Но на самом деле желающих высказаться оказалось больше. И вот уже 36 режиссеров из 25 стран 5 континентов на 12 языках представляют 34 зарисовки (братья Коэны и братья Дарденны, как известно, работают тандемно) на тему великого искусства кино. В отведенные каждому 3 минуты мэтры, работая каждый в своей манере, успевают вызвать смех и слезы, признаться в любви к кинематографу и отдать дань ушедшим мастерам мирового кино, рассказать о своем нелегком пути на выбранном поприще и дать совет молодым, поразмышлять о судьбах мира и подтрунить над коллегами по цеху, щедро раздавая как дружеские подзатыльники, так и хлесткие пощечины. Изумительно светлую притчу на крайне актуальную для современной России тему национальной нетерпимости создал датский режиссер Билле Аугуст. Значительно более мрачное предупреждение об опасности новомодных националистических тенденций посылает нам израильский мастер Амос Гитай. Собственным примером вдохновляет молодых на творчество египетский маэстро Юсеф Шахин. До слез прошибает история одинокой женщины, жаждущей близости, рассказанная бельгийцами Люком и Жан-Пьером Дарденнами. Трогательную историю простого селянина, отправившегося "за тридевять земель" в кино за сказкой, представляет японский классик Такеси Китано. Трех минут вполне хватает французскому классику Клоду Лелушу, чтобы создать историю любви. Как и Великому и Ужасному американцу Дэвиду Линчу - на то, чтобы представить нам очередной шедевр сюрреализма, который бессмысленно пытаться понять - его надо просто смотреть. Заслуженный кинопровокатор датчанин Ларс фон Триер показывает, что бывает с теми зрителями, которые приходят в кинозал поболтать языком. Еще дальше в жанре кинопровокации идет канадский маэстро Дэвид Кроненберг, показывая в режиме реального времени самоубийство последнего еврея в последнем кинотеатре. С прискорбием вынужден признать, что грубая сатира Андрея Кончаловского, поставленная в стиле худших зарисовок детища его папы - киножурнала "Фитиль", - едва ли не самая слабая новелла альманаха. А всех переплюнуть удалось польскому классику Роману Полянскому, чей уморительный сарказм вызывал в кинозалах взрывы смеха, переходящие в овации! Автор идеи и продюсер - Жиль Жакоб. Заявленный бюджет фильма - (нет информации). Кассовые сборы в России - $188,003. Производство - "Эльзевир Филмз" в ассоциации со "Студиоканаль" и "Арт". Заказчики - Каннский кинофестиваль и Национальный Центр кинематографии при участии Национальной Федерации кинематографа Франции, "Каналь Плю", "Ль'Ореаль" (Париж). Права - Каннский фестиваль и "Эльзевир Филмз". Натурные съемки - Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Англия, Франция, Александрия (Египет), Демократическая Республика Конго, Куала-Лумпур (Малайзия), Макау (КНР) и Назарет (Израиль). Посвящения и благодарности Фильм посвящен Федерико Феллини. Благодарность - Рене Клэру. КИНО ПОД ОТКРЫТЫМ НЕБОМ (Cinéma d'Eté) Режиссер - Раймон Депардон. Монтаж - Франсуа Жедижье. ОДИН ПРЕКРАСНЫЙ ДЕНЬ (One Fine Day) Сценарист, монтажер и режиссер - Такеси Китано. В ролях: Бит Такеси (киномеханик) и Моро Морука (зритель). Художник по свету - Хитоси Такая. Художник - Норихиро Исода. Оператор - Синдзи Судзуки. Продюсеры - Масаюки Мори и Такио Ёсида. ТРИ МИНУТЫ (Trois Minutes) Посвящается памяти М. М. Режиссер - Тео Ангелопулос. В главной роли - Жанна Моро. Композитор - Элени Карайндру. Художник - Валери Валеро. Оператор - Андреа Синано. Монтаж - Яннис Цицопулос. В ТЕМНОТЕ (Dans le Noir) Сценарист и режиссер - Андрей Кончаловский. В ролях: Ёла Санько (плачущая женщина), Юрис Лауциньш, Алексей Гришин, Дарья Грачева. Художники - Любовь Скорина и Эдуард Оганесян. Оператор - Мария Соловьева. Монтаж - Ольга Гриншпун. ДНЕВНИК КИНОМАНА (Diario di uno spettatore) Сценарист и режиссер - Нанни Моретти. Оператор - Алессандро Пески. Монтаж - Джузеппе Леонетти. КИНОТЕАТР "ЭЛЕКТРИЧЕСКАЯ ПРИНЦЕССА" (The Electric Princess House) Режиссер - Хоу Сяосэнь. ВО МРАКЕ (Dans l'obscurité) Сценаристы и режиссеры - Жан-Пьер и Люк Дарденны. В ролях: Эмили Декенн (плачущая женщина) и Жереми Сегар (воришка). Грим и прически - Клодин Уэ. Костюмы - Моник Парей. Художник - Игор Габриэль. Оператор - Ален Маркоэн. Монтаж - Мари-Элен Дозо. АННА (Anna) Сценарист и режиссер Алехандро Гонсалес Иньярриту. В роли Анны - Луиза Уильямс. В ролях: Дави Альварадо (мальчик) и Майя Ватерман (покровительница). Художники - Мартин Эрнандес и Элизабет Кинэн. Оператор - Эммануэль Любецкий. Монтаж - Стивен Миррионе. Продюсеры - Рейчел Кёрл-Медина и Коринн Голден Уэбер. ВЕЧЕР В КИНО (En regardent le film) Режиссер - Чжанг Йимоу. В ролях: Ванг Лянг (мальчик), Ли Ман (девочка), Лу Юлай (киномеханик). Сценаристы - Зу Цзингчжи и Чжанг Йимоу. Оператор - Чжао Сяодинг. Монтаж - Ченг Лонг. ЗЛОЙ ДУХ ХАЙФЫ (Le Dibbouk de Haїfa) Сценарист и режиссер - Амос Гитай. БОЖЬЯ КОРОВКА (The Lady Bug) Режиссер - Джейн Кэмпион. Создатель Божьей Коровки - Эрика Энглерт. В ролях: Эрика Энглерт (Божья Коровка), Клэйтон Джейкобсон (Мужчина), Женевьева Лемон, Марни Маккуин и Клэйтон Джейкобсон (голоса). Посвящается Двум Каннским Джентльменам - Жилю Жакобу и Пьеру Риссану. Композитор - Марк Брэдшоу. Художники - Эндрю Шорт и Ребекка Коэн. Костюмы - Габриэла Тылесова и Джо Вудкрофт. Оператор - Григ Фрейзер. Монтаж - Александр де Франчески. Продюсер - Кристофер Гилл. АРТО ДВОЙНОЙ СЧЕТ (Artaud Double Bill) Сценарист и режиссер - Атом Эгоян. Композитор - Майкл Данна. Оператор - Ник де Пансье. Монтаж - Сьюзен Шиптон. Продюсеры - Марси Герштейн, Симон Юрдль и Дженнифер Вайсс. ЛИТЕЙНЫЙ ЦЕХ (Valimo) Сценарист, продюсер и режиссер - Аки Каурисмяки. В ролях: Матти Хивонен, Арто Мальмберг, Тармо Нихольм, Юкка Раутяйнен и Юкка Сальми (рабочие), Мари-Кристин Моллер (кассирша), Карл-Эрик Каламниус (билетер). РЕЦИДИВ (Recrudescence) Сценарист и режиссер - Оливье Ассая. В ролях: Дениз Гамсе Эргювен (молодая женщина), Жорж Баблуани (вор), Лионель Дрэ (бойфренд). Операторы - Йорик Ле Со, Бенуа Риццотти и Лео Хенстен. Монтаж - Люк Барнье и Лиз Курте. Костюмы - Ане Роман. Грим - Стефани Аснарес. Продюсер - Шарль Жильбер. 47 ЛЕТ СПУСТЯ (47 Ans Après) Режиссер - Юсеф Шахин. В ролях: Юсра аль-Лози (девушка) и Карим Касем (юный Юсеф Шахин). Производство - "Мир Интернэншнл Филмз". Оператор - Рамзес Марзук. Монтаж - Гада Эццельдин. ЭТО СОН (It's a Dream) Режиссер - Цай Минглянг. В ролях: Шенг Ликанг, Хуан Чаййиок, Пирлли Чуа, Норман Атун, Ченг Лийи. Продюсер - Винсент Ванг. ПРОФЕССИИ (Occupations) Сценарист и режиссер - Ларс фон Триер. В ролях: Жак Франтц (докучливый бизнесмен) и Ларс фон Триер (кинематографист). Супервайзер визуальных эффектов - Петер Хьорт. Специальные гримэффекты - Мортен Якобсен и Томас Фольдберг. Грим - Карлотта Лаустсен и Софи де Милю. Костюмы - Манон Расмуссен. Художник - Йетте Леманн. Декоратор - Спутник. Оператор - Энтони Дод Мэнтл. Монтаж - Бодиль Кьерхауге. Исполнительный продюсер - Петер Аальбек Йенсен. Продюсер - Мета Луиза Фолдейджер. ДАР (Le don) Режиссер - Рауль Руис. В ролях: Майкл Лонсдейл (слепой киноман) и Мириам Хирд (племянница-антрополог). Операторы - Жак Букин и Инти Брион. Монтаж - Валерия Сармьенто и Беатрис Клерико. КИНО ЗА УГЛОМ (Cinéma de Boulevard) Режиссер - Клод Лелуш. В ролях: Одри Дана (мама) и Зинедин Суалем (папа). ПЕРВЫЙ ПОЦЕЛУЙ (First Kiss) Режиссер - Гас ван Сэнт. В ролях: Пол Парсон (киномеханик) и Вива Лас-Вегас (загорающая). Визуальные эффекты - студия "Бент Имидж Лэб". Оператор - Эрик Эдвардс. Монтаж - Гас ван Сэнт и Эрик Хилл. Продюсеры - Дэвид Кресс и Нил Копп. ЭРОТИЧЕСКИЙ КИНОТЕАТР (Cinéma érotique) Режиссер - Роман Полянский. В ролях: Жан-Клод Дрейфю (муж), Эдит Ле Мерди (жена), Мишель Вийермо (стонущий), Сара Форестье (билетерша), Дени Подалиде (менеджер). Продюсеры - Роман Полянский, Ален Сард и Робер Бенмусса. ПЕРЕВОД НЕ ТРЕБУЕТСЯ (No Translation Needed) Режиссер - Майкл Чимино. В ролях: Хулиана Муньос и Ив Курбе. Композитор - Сон Майор. Вокал - Хулиана Муньос. Оператор - Фрэнсис Грумман. Монтаж - Габриэль Рид. Продюсер - Джоанн Карелли. САМОУБИЙСТВО ПОСЛЕДНЕГО НА ЗЕМЛЕ ЕВРЕЯ В ПОСЛЕДНЕМ НА ЗЕМЛЕ КИНОТЕАТРЕ (At the Suicide of the Last Jew in the World in the Last Cinema in the World) Режиссер - Дэвид Кроненберг. В ролях: Дэвид Кроненберг, Джесси Коллинз и Джина Клэйтон. Композитор - Говард Шор. Я ПРОЕХАЛ 9000 КМ, ЧТОБЫ ОТДАТЬ ЕГО ВАМ (I Travelled 9000 km to Give it to You) Режиссер - Вонг Карвай. В ролях: Фан Чивей, Фарини Чанг и Юи Линг. Сюжет - Вонг Карвай и Уильям Чанг. Художник - Уильям Чанг. Оператор - Кван Пунглюнг. Монтаж - Уильям Чанг. Исполнительный продюсер - Чан Еченг. Продюсеры - Вонг Карвай, Жиль Семан и Джеки Панг Йива. ГДЕ Ж МОЙ РОМЕО? (Where is my Romeo?) Режиссер - Аббас Киаростами. ПОСЛЕДНЕЕ КИНОСВИДАНИЕ (The Last Dating Show) Режиссер - Билле Аугуст. В ролях: Фрэнк Хвам, Каспер Кристенсен, Энн-Мэри Луиза Карри, Йоахим Кноп, Кристиан Иблер, Петер Хессе Овергаард, Петер Райхгардт, Сара Мэри Мальта. Сценаристы - Билле Аугуст и Каспер Кристенсен. Оператор - Дирк Брюэль. НЕЛОВКОСТЬ (Irtebak) Сценарист и режиссер - Элия Сулейман. В ролях: Элия Сулейман (кинематографист), Эхаб Ассаль, Антон Шалхат, Абед Зубль, Леонид Алексеенко, Раджа Дбаех, Рашад Дик, Рами абу-Ханна, Мария Вилла Реболо, Ала Харбаджи, Анан Хархаджи. Визуальные эффекты - Ева Рамбос. Грим - Раша Сулейман. Художник - Мигель Маркин. Оператор - Марк-Андре Батинь. Монтаж - Вероника Ланж. ЕДИНСТВЕННАЯ ВСТРЕЧА (Rencontre Unique) Сценарист и режиссер - Мануэль де Оливейра. В ролях: Мишель Пикколи (Никита Хрущев), Дуарте д'Альмейда (папа Иоанн XXIII), Антуан Шаппей (секретарь Хрущева). Грим - Нелли Робен. Костюмы - Фабио Перроне и Семира Суспене. Оператор - Франсиско де Оливейра. Монтаж - Валери Луазлё. Исполнительный продюсер - Жак Аре. Продюсеры - Лора Бриан и Серж Лалу. ...ДО КАНН 8944 КИЛОМЕТРА (...a 8 944 km de Cannes) Режиссер - Вальтер Саллес. В ролях: Кастана и Кажу. Оператор - Мауро Пинейро-младший. Монтаж - Ливия Серпа. ВОЙНА ВО ВРЕМЯ МИРА (War in Peace) Режиссер - Вим Вендерс. Оператор - Альберто Вендзаго. ДЕРЕВНЯ ШАНСЮ (Zhanxiou Village) Режиссер - Чен Кайге. Художник - Лю Кинг. Оператор - Чжао Сяоси. Продюсер - Чен Хонг. ХЭППИ-ЭНД (Happy Ending) Режиссер - Кен Лоуч. В ролях: Брэдли Уолш и Джо Сиффлит. Продюсер - Ребекка О'Брайен. Дополнительные новеллы АБСУРД (Absurda) Сценарист и режиссер - Дэвид Линч. МИРОВОЕ КИНО (World Cinema) Сценаристы и режиссеры - Джоэл Коэн и Итан Коэн. В ролях: Джош Бролин, Грант Хеслоу, Брук Смит. |
Кинопремьера: "БЕЛКА И СТРЕЛКА: ЗВЕЗДНЫЕ СОБАКИ"
ОТРЯД КОСМИЧЕСКИХ ДВОРНЯГ, или ЖЕРТВЫ РЕЖИМА
В "Программе Максимум" прошел потрясающий сюжет: наши и западные активисты требуют от российских властей... чего бы вы думали? Поднять уровень жизни? Добиться исполнения законов? Разрешить однополые браки? Нет - люди на полном серьезе требуют... похоронить по-христиански знаменитых покорителей космоса, собак Белку и Стрелку, чучела которых почтительно хранятся в Музее космонавтики! Честное слово, если не иметь представления о технологиях информационного запудривания мозгов, все чаще можно подумать, что мир сошел с ума... Так или иначе, акция поспела аккурат к выходу нового отечественного 3D-мультфильма Святослава Ушакова и Инны Евланниковой "Белка и Стрелка: Звездные собаки" (почему-то в таблоидах названия стоят наоборот), приуроченного к 50-летию легендарного полета «Спутника-5». Полеты во сне и наяву Если вы, как и ваш покорный слуга, читали в детстве замечательную книжку Гальперина и Винокура "Приключения Белки и Стрелки" - забудьте ее как гнилую советскую пропаганду. Разумеется, для совеременных детей Белка и Стрелка никак не могут быть простыми дворняжками из собачьего потомника, подготовленными в дублирующем составе и полетевшими в космос только потому, что ракета основного состава, собак Лисички и Чайки, взорвалась на старте. Вместо скучной реальности мульт, основанный на современном произведении Джона Чуа и Александра Талала "Звездные собаки", предлагает поражающий своей кондовостью сюжет о цирковой звезде Белке (озвучивает Анна Большова) и уличной дворняге Стрелке (Елена Яковлева), которые вместе с разговорчивым крысом Веней (Евгений Миронов) попадают на типа реалити-шоу, где героям предстоит, пройдя все испытания, осуществить мечты и стать космонавтами, а Белке - еще и найти свою любовь в лице сурового, но нежного сердцем пса-инструктора Казбека (Сергей Гармаш). Собаки лают - ветер носит... Что вас ждет в дополнение к сюжету? Убогая "кукольная" 3D-графика на фоне левой пяткой прорисованных бэкграундов, куча совершенно лишних персонажей, неприкрытый "продактплейсмент" в духе "Дозоров" и одна-единственная по-настоящему смешная шутка в самом начале фильма. Целое созвездие замечательных актеров очень старается, но даже оно не в силах вдохнуть жизнь в картонных и глубоко вторичных героев – особенно злит неплохо задуманная, но крайне неуклюже исполненная попытка спародировать гениальную крысобелку с ее орехом в виде вороны с сыром. И даже забавные отсылки к классике советского кино не компенсируют такие благоглупости, как льющиеся струи в невесомости и демонстрация "Белого солнца пустыни" в 1960 году… Так что, чем вести своего ребенка на эту халтуру, лучше покажите ему замечательный и куда как более захватывающий документальный фильм Романа Газенко "Отряд космических дворняг"! Что же касается тех, кто так озаботился "трагической судьбой жертв советского режима" и науськивает детей приносить в Музей космонавтики траурные венки, - господа, у меня для вас новость: Белка и Стрелка не были христианами! И уж точно не страдают от того, что стали экспонатами... Может, хватит заниматься ерундой?! В России, честное слово, полно реальных, а не высосанных из пальца проблем. |
Суббота, 27 марта
0.15 - телеканал СТС МОРПЕХИ (Jarhead) ФРГ - США. 2005. 125 минут. Цветной. Языки оригинала: Английский, испанский, арабский, латынь. Военная драма по автобиографической книге Энтони Своффорда. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7) Каждый мужчина ведет свою собственную войну. Добро пожаловать в дерьмо. Твоя задача - убить меня. Моя задача - убить тебя первым. Все войны разные. Все войны похожи. Война - это что-то внутри. Наивный, но крепкий телом и духом Тони Своффорд, или просто Свофф, поддавшись романтико-патриотическому порыву, записывается в морпехи. Стремительная перековка в "учебке" - и Свофф становится одним из снайперов, жаждущих подвигов. Ура-ура: Ирак вторгается в Кувейт, и США посылают войска популярно объяснить Саддаму Хуссейну, что безобразничать - нехорошо. Однако война для героев сводится к четырехдневному блужданию по пустыне где-то на задворках военных действий. Посреди раскаленной пустыни наивный ура-патриотизм быстро сменяется цинизмом, глаза вчерашних романтических юнцов постепенно наливаются сталью, а неокрепшие "крыши" медленно, но верно обрастают гусеницами - и едут, едут вдаль по pаскаленному песку... Лауреат "Оскара" Сэм Мендес не стремится завлечь зрителя яркими картинками и ломовым "экшном" - он идет другим путем, ухитряясь попутно процитировать едва ли не всю классику военного кино! Вместо привычных "огненных верст" режиссер выворачивает на экране сюрреалистическую изнанку войны в Персидском заливе, оказавшейся такой странной для сухопутных войск. Поэтому и фильм может показаться странным. Вроде, есть все персонажи классической военной драмы: и герой, чьими глазами мы смотрим на своих и врагов (Джейк Гилленхааль), и друг-напарник (Питер Сарсгаард), и "комбат-батяня" (лауреат "Оскара" Джейми Фоккс), и не кланяющийся пулям подполковник (лауреат "Оскара" Крис Купер). Но сама война так и не появится в кадре, как бы убегая от героев и оставляя им вместо вожделенных боев апокалиптические картины: обугленные трупы беженцев, заживо сожженных напалмом, и "нефтяные дожди", озаряемые сполохами горящих скважин. Лишь однажды из раскаленного марева выйдут какие-то призраки в балахонах и вновь, как мираж, растворятся в пустыне. А когда Своффу наконец-то удастся поймать в прицел реального врага - война закончится, как будто ее и не было. Но даже эта "призрачная война" оставит свой след в душах героев - и не все смогут вернуться с этой войны. Потому что священных войн не бывает. Заявленный бюджет фильма - $72,000,000 (по другим данным - $70,000,000). Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $96,889,998. Кассовые сборы в кинопрокате США - $62,658,220. Кассовые сборы в кинопрокате России - $398,844. Производство - "Ред Вэгон Продакшнс", Люси Фишер и Дуглас Уик в ассоциации с "Нил Стрит Продакшнс". Заказчик - "Юниверсал Пикчерс" в ассоциации с "Эм-Пи Каппа Продакшнс". Права - "Моушн Пикчер Каппа Продукцьонсгесельшафт" и "Юниверсал Студиос". Натурные съемки - Мексика, штаты Калифорния (США), Юма (штат Аризона, США), национальный монумент Уайт-Сэндс (Белые Пески) (близ Аламогордо, штат Нью-Мексико, США). Павильонные съемки - студия "Юниверсал" (Юниверсал-Сити, штат Калифорния, США). Главный военный консультант - старший сержант Джеймс Д. Девер, морской корпус Соединенных Штатов (в отставке). Постановщик трюков - Джефф Хабберстад. Супервайзер визуальных эффектов - Пабло Хелман. Координатор визуальных эффектов - Кристофер Крэм. Специальные визуальные эффекты и мультипликация - студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик". Координатор специальных эффектов - Стив Кремин. Специальные гримэффекты - студия "Стив Джонсонс Эдж Эффектс". Продюсер гримэффектов - Кристиан Бекман. Дизайнер гримэффектов - Константин Секерис. Грим - Аллан Эй Эпоун. Грим Джейми Фоккса - Лалетт Литлджон. Костюмы - Альберт Вольский. Художник - Деннис Гасснер. Декоратор - Нэнси Хэй. Оператор - Роджер Дикинс. Монтаж - Уолтер Мёрч. Композитор - Томас Ньюман. Музыкальный супервайзер - Рэндалл Постер. "Солдатские вещи" (Soldier's Things): музыка, текст и исполнение - Том Уэйтс. "Не парься, будь счастлив" (Don't Worry, Be Happy): музыка, текст и исполнение - Бобби Макферрин. "Гимн морского корпуса" (The Marines Corps Hymn): исполнение - ансамбль гренадерской гвардии. Исполнительные продюсеры - Сэм Мерсер и Бобби Коэн. Продюсеры - Дуглас Уик и Люси Фишер. Сценарист - Уильям Бройлз-младший. Режиссер - Сэм Мендес. В главных ролях: Джейк Гилленхааль (Энтони "Свофф" Своффорд), Питер Сарсгаард (Алан Трой), Лукас Блэк (Крис Крюгер), Брайан Джерати (Фергюс О'Доннелл), Джейкоб Варгас (Хуан Кортес), Лас Алонсо (Рамон Эскобар), Эван Джонс (Дейв Фоулер), Иван Феньо (Пинко). А также: Крис Купер в роли подполковника Казинского, Деннис Хэйсберт в роли майора Линкольна, Скотт Макдональд в роли сержанта-инструктора Фитча и Джейми Фоккс (штатный сержант Сайкс). В ролях: Карим Граймс (Уэлти), Питер Гэйл (док Джон), Джейми Мартц (Фостер), Джоко Симс (Джулиус). Награды Специальная премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за совокупность актерских работ (Джейк Гилленхааль - также за фильмы "Горбатая гора" и "Доказательство"). Избранные номинации 4 номинации на премию "Сателлит" (США) по разделу кино в жанре драмы: адаптированный сценарий (Уильям Бройлз-младший - уступил Робину Свикорду за фильм "Мемуары гейши"), актер (Джейк Гилленхааль - уступил Филипу Симору Хоффману за фильм "Капоте"), актер второго плана (Питер Сарсгаард - уступил Дэнни Хьюстону за фильм "Преданный садовник") и монтаж (Уолтер Мёрч - уступил Жеральдине Перони и Дилану Тиченору за фильм "Горбатая гора"). Номинация на премию "Черное кино" (США) за выдающуюся игру актера в роли второго плана (Джейми Фоккс - уступил Лоренсу Фишбёрну за фильм "Испытание Акилы"). |
Воскресенье, 28 марта
16.00 - Первый канал ИДЕНТИФИКАЦИЯ БОРНА (The Bourne Identity) США - ФРГ - Чехия. 2002. 119 минут. Цветной. Языки оригинала: Английский, французский, немецкий, датский, итальянский. Шпионский экшн-триллер - вторая экранизация одноименного бестселлера Роберта Ладлэма. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Он был идеальным оружием... пока не стал мишенью. Опасность - это Борн. Кто я? Кто такой Джейсон Борн? Команда итальянского рыболовецкого судна находит в водах Средиземного моря бесчувственного мужчину. У него два пулевых ранения в спине и имплантированное в бедро лазерное устройство с номером счета в швейцарском банке. Когда незнакомец приходит в себя, оказывается, что он не помнит, кто он и что с ним случилось, однако может говорить на нескольких языках и обладает другими необычными способностями. Получив в Цюрихе деньги с указанного банковского счета, он узнает свое имя - Джейсон Борн. Но настоящее это имя или нет? Стремясь восстановить свое прошлое, он узнает свой адрес в Париже, но вместе с этим выясняется, что по его следам идут неизвестные преследователи. От которых ему, впрочем, удается избавиться благодаря боевым навыкам, которыми он, оказывается, владеет в совершенстве. Поняв, что ему не удастся воспользоваться общественным транспортом, Борн уговаривает случайную знакомую, немецкую студентку Мари, отвезти его в Париж, чтобы выяснить всё о своем прошлом и понять, кто и почему хочет его убить, а также самое главное - кто он, собственно, такой. Так, по крупицам собирая информацию, Борн пытается восстановить утраченную память... Захватывающий и в то же время умный фильм - настоящий шедевр в жанре экшн-триллера! Заявленный бюджет фильма - $60,000,000. Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $214,034,224. Из них в США - $121,661,683. Производство - "Гипнотик" и "Кеннеди/Маршалл" в ассоциации с "Калима Продакшнс". Заказчик - "Юниверсал Пикчерс". Права - "КАЛИМА Продакшнс". Натурные съемки - Париж (Франция), Барселона (автономное сообщество Каталония, Испания), Империя (регион Лигурия, Италия), Рим (район Лацио, Италия), Миконос (Греция). Павильонные съемки - студия "Баррандов" (Прага, Чехия). Постановщик трюков - Николас Пауэлл. Морской координатор - Си Рэнсом Уолрод. Титры - студия "Калейдоскоп Филмз Груп". Супервайзер визуальных эффектов - Питер Донен. Специальные визуальные эффекты - Сид Даттон и Билл Тэйлор, студия "Иллюжн Артс, Инк.". Цифровые эффекты - студия "Пасифик Тайтл Диджитал". Специальные визуальные эффекты - студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик" (подразделение компании "Лукас Диджитал Лтд.", Мэрин-Каунти, штат Калифорния): супервайзер - Стефен Фангмайер. Супервайзер специальных эффектов - Филипп Юбен. Координатор специальных эффектов - Жан-Кристоф Магно. Пластический грим - Жан-Кристоф Спадаккини. Грим - Жан-Люк Русье. Костюмы - Пьер-Ив Гэро. Художник - Дэн Уил. Декоратор - Александрин Мовезен. Оператор - Оливер Вуд. Монтаж - Саар Кляйн. Дополнительные съемки - Дон Бёрджесс и Дэн Миндел. Дополнительный монтаж - Кристофер Рауз. Композитор - Джон Пауэлл. Музыкальный супервайзер - Джулианн Джордан. Исполнительные продюсеры - Фрэнк Маршалл и Роберт Ладлэм. Продюсеры - Даг Лайман, Патрик Кроули и Ричард Н. Гладштейн. Сценаристы - Тони Гилрой и Уильям Блейк Херрон. Режиссер - Даг Лайман. В главных ролях: Мэтт Деймон (Джейсон Борн), Франка Потенте (Мари), Крис Купер (Конклин), Клайв Оуэн (Профессор), Брайан Кокс (Уорд Эбботт), Адевале Акиннуойе-Агбадже (Вомбози). В ролях: Гэбриел Манн (Цорн), Уолтон Гоггинс и Джош Хэмилтон (поисковые техники). В фильме также снимались: Джулия Стайлз (Николетта), Орсо Мария-Геррини (Джанкарло), Тим Даттон (Имон), Денис Браккини (Пико), Ники Нод (Кастель), Дэвид Зельбург (Маршалл). Награды Премия "Американская хореография" (США) за боевую хореографию (Ник Пауэлл). Премия "Телец" (США) за транспортный трюк (команда каскадеров, делавшая трюки автопогони). Номинации Номинация на премию "Сатурн" (США) за лучший фильм в жанре боевика, приключений или триллера (уступил фильму Сэма Мендеса "Проклятый путь"). Номинация на премию Гильдии кинохудожников (США) за работу художников в полнометражном кинофильме по разделу современности (уступил фильму "Поймай меня, если сможешь"). 2 номинации на премию "Золотая кинопленка" (США) по разделу американского полнометражного фильма: диалоги (уступил фильму "Банды Нью-Йорка") и звуковые эффекты и шумы (уступил фильму "Проклятый путь"). Посвящения Фильм посвящен памяти автора оригинального романа Роберта Ладлэма, умершего от сердечного приступа 12 марта 2001 года, когда съемки фильма уже вступили в стадию постпроизводства; и памяти актрисы Клэр Хэммонд, работавшей на съемках фильма ассистентом по кастингу. |
Воскресенье, 28 марта
22.00 - телеканал ТВ3 ВОЗДУШНАЯ ТЮРЬМА (Con Air) США. 1997. 115 минут. Цветной. Язык оригинала: Английский. Иронический экшн-триллер по оригинальной идее Скотта Розенберга. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Один неверный полет может разрушить весь ваш день. Приготовьтесь к полету. Пристегнитесь! Добро пожаловать в воздушную тюрьму. Пристегните ремни. Самые опасные преступники в мире собираются бежать. Только один человек может их остановить. Они были убийцами на земле. В воздухе они не знают границ. Они были смертельно опасны на земле. Теперь у них появились крылья. "Воздушная тюрьма" - это транспортное подразделение полиции США, перевозящее особо опасных преступников. Одним из этих рейсов возвращается домой Кэмерон По, бывший морпех, убивший напавшего на него хулигана и освобожденный из тюрьмы после восьми лет заключения. Он так долго ждал этого, и ничто не должно остановить его на пути домой, к жене и дочке. Внезапно Кэмерон оказывается свидетелем захвата самолета, организованного опаснейшим рецидивистом Сирусом Гриссомом по прозвищу Вирус. Кэмерон решает взять ситуацию в свои руки и помочь полиции подавить тюремный бунт на борту авиалайнера, ведь для него это - единственный шанс попасть домой. Только один человек на земле готов поверить Кэмерону - федеральный маршал Винс Ларкин, который вынужден преодолевать невероятные трудности, чтобы предотвратить бегство преступников и не позволить своему начальству взорвать самолет вместе со всеми пассажирами... Несомненный шедевр жанра, отличающийся не только зажигательным экшном, но и убойным юмором, искрометным сценарием, крепкой режиссурой и отличными актерскими работами, из которых особенно хочется выделить просто сногсшибательную игру Стива Бушеми в роли серийного убийцы! Заявленный бюджет фильма - $75,000,000. Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $224,012,234. Из них в США - $101,117,573. Производство - Джерри Брукхаймер. Заказчик - "Тачстоун Пикчерс". Дистрибьютор - "Буэна Виста Пикчерс Дистрибьюшн". Права - "Тачстоун Пикчерс" и "Джерри Брукхаймер, Инк.". Съемочный период: 1 июля 1996 - 28 сентября 1996. Натурные съемки - Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Огденский аэропорт (Огден, штат Юта, США), Элкхарт и Гошен (штат Индиана, США), соляное озеро Бонневиль, Солт-Лейк-Сити, Моуб и Уэндовер (штат Юта, США), Западный Уэндовер и Лас-Вегас (штат Невада, США), национальный парк Долина Огня (Овертон, штат Невада, США). Павильонные съемки - студия "Холливуд Сентер" (Голливуд, Лос-Анджелес, штат Калифорния, США). Постановщик трюков - Кенни Бейтс. Сопостановщик трюков - Стив Пичерни. Визуальный консультант - Дебора Эванс. Супервайзер визуальных эффектов - Дэвид Гольдберг. Визуальные эффекты - студия "Дрим Квест Имиджис". Координатор специальных эффектов - Чак Стюарт. Координатор макетных специальных эффектов - Джон Грэй, студия "Рилистик Эффектс". Специальные гримэффекты - студия "Бурман Студио, Инк.", Томас Ар Бурман и Бари Дрибэнд-Бурман. Дизайн татуировок - Кирби Уайт. Грим - Крис Эванс. Грим и прически Николаса Кейджа - Нина Крафт. Грим и прически Джона Кьюсака - Крис Эванс. Костюмы - Бобби Рид. Художник - Эдвард Ти Макэвой. Декоратор - Дебра Ичерд. Оператор - Дэвид Тэттерсолл. Монтаж - Крис Лебензон, Стив Миркович и Глен Скэнтлбери. Музыкальный супервайзер - Кэти Нельсон. Композиторы - Марк Манчина и Тревор Рабин. Исполнительные продюсеры - Чед Оман, Джонатан Хенсли, Питер Богарт, Джим Коуф и Линн Бигелоу. Продюсер - Джерри Брукхаймер. Сценарист - Скотт Розенберг. Режиссер - Саймон Уэст. В главных ролях: Николас Кейдж (Кэмерон По), Джон Кьюсак (федеральный маршал Винс Ларкин) и Джон Малкович (Сирус Гриссом по кличке Сирус-Вирус). В ролях: Стив Бушеми (Гарленд Грин по прозвищу Мариеттский Потрошитель), Винг Реймс (Натан Джонс по кличке Бриллиантовый Пес), Колм Мини (агент Управления по борьбе с наркотиками Дункан Мэллой), Микелти Уильямсон (Майк О'Делл по кличке Бэби-Оу), Рейчел Тикотин (охранник Салли Бишоп). А также: Моника Поттер (Триша По), Дейв Чаппелл (Джо Паркер по кличке Бильярд), Эм-Си Гэйни (Болотная Тварь), Джон Розелиус (Скип Диверс), Реноли (Рамон Мартинес по кличке Салли-не-танцует), Дэнни Трехо (Джонни Бака по кличке Джонни-23), Джесс Боррего (Франциско Киндино), Ник Чинлунд (Уильям Бедфорд по кличке Билли Бедлам), Анджела Фезерстоун (Джинни), Хосе Сунига (агент Управления по борьбе с наркотиками Уилли Симс). В фильме также снимались: Стив Истин (охранник Фолзон), Лэндри Оллбрайт (Кейси По), Даг Хатчисон (Дональд), Дон Дэвис (мужчина в машине), а также Брендан Келли в роли Конрада. Посвящение Фильм посвящен памяти актера Фила Шварца. Награды 2 пpемии "Блокбастеp" (США) по разделу боевика или приключений: любимый актеp (Николас Кейдж - также за фильм "Без/лица") и актеp втоpого плана (Джон Кьюсак). Премия BMI (США) за музыку. Антипpемия "Золотая малина" (США) в номинации "худшее опpометчивое игноpиpование человеческой жизни и общественной собственности". Номинации 2 номинации на премию "Оскар" (США): песня (Дайан Уоррен за песню "Как я живу" - уступила Джеймсу Хорнеру и Уиллу Дженнингсу за песню "Мое сердце не остановится" из фильма "Титаник") и звук (Кевин О'Коннелл, Грег Пи Расселл и Арт Рочестер - уступили Гэри Ридстрому, Тому Джонсону, Гэри Саммерсу и Марку Улано за фильм "Титаник"). Номинация на премию "Сатурн" (США) за мужскую роль второго плана (Стив Бушеми - уступил Винсенту Д'Онофрио за фильм "Люди в черном"). 2 номинации на премию "Блокбастер" (США) по разделу боевика или приключений: любимая актриса второго плана (Рейчел Тикотин - уступила Гленн Клоуз за фильм "Борт ноль-один" ("Самолет президента")) и любимая песня из кино ("Как я живу" - уступила песне "Не плачь по мне, Аргентина" из фильма "Эвита"). Номинация на премию ALMA (США) за выдающуюся игру актрисы в полнометражном кинофильме (Рейчел Тикотин - уступила Дженнифер Лопес за фильмы "Селена" и "Анаконда"). 2 номинации на премию "Золотая кинопленка" (США): монтаж звука - диалоги и озвучание (уступил фильму "Титаник") и монтаж звука - звуковые эффекты и шумы (уступил фильму "Титаник"). Номинация на премию "Грэмми" (США) за оригинальную песню, написанную для кино или ТВ (Дайан Уоррен за песню "Как я живу" - уступила Ар Келли за песню "Я верю, что могу летать" из фильма "Космический джем"). Номинация на антипремию "Золотая малина" (США) за худшую песню (Дайан Уоррен за песню "Как я живу" - "уступила" Джеффри Барру, Гленну Бёрку, Джону Койнману, Джо Флуду, Блэру Форварду, Марии Мачадо и Джоно Мэнсону за весь состав песен в фильме "Почтальон"). |
Воскресенье, 28 марта
2.00 - телеканал Звезда МАРС Россия. 2004. 100 минут. Цветной. Язык оригинала: Русский. Романтическая притча по оригинальной идее Анны Меликян. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Испуганный жизнью боксер-дальтоник Борис под влиянием импульса сходит с поезда в тихом провинциальном городке Маркс, затерянном где-то на просторах нашей необъятной Родины. Из его названия на вокзале выпала буква "к", что весьма симптоматично. Сонная глубинка встречает нервного бойца мощным инопланетным сюром: здесь дают зарплату мягкими игрушками, число ушибленных в голову чудаков зашкаливает, а в кино годами крутят "Касабланку". Но даже на Марсе есть любовь! Изумительная кинопритча о сюрреализме нашего бытия с великолепным сценарием, блестящей режиссурой и отличными актерскими работами. Кто бы мог подумать, что следующим фильмом Анны Меликян станет банальная, вторичная и насквозь фальшивая "Русалка"... Заявленный бюджет фильма - $2,000,000. Кассовые сборы в кинопрокате России - $240,000. Производство - студия "Слон". Заказчик - "Централ Партнершип". Грим - Эльвира Емельянова. Костюмы - Марина Ананьева. Художник - Ульяна Рябова. Оператор - Олег Лукичев. Монтаж - Иван Лебедев. Композитор - Алексей Айги. Продюсеры - Сабина Еремеева и Рубен Дишдишян. Сценарист и режиссер - Анна Меликян. В главных ролях: Гоша Куценко (Борис Никитин), Нана Кикнадзе (Грета), Артур Смольянинов (Григорий), Евгения Добровольская (Галка), Александра Березовец-Скачкова (Людмила), Елена Морозова (Вера), Яна Есипович (девушка с косой), Надя Каменькович (Надя) В фильме также снимались: Александр Ильин (отец девушки с косой), Гали Абайдулов (фотограф), Нина Белослутцева (бабушка Нади), Владимир Кремена (дедушка Нади), Светлана Садковская (мама Гриши), Андрей Батуханов (менеджер), Татьяна Маркова (кассирша). Камео Продюсер фильма Рубен Дишдишян - в эпизоде. Награды 2 премии на ОКФ "Киношок" в Анапе (Россия): премия жюри продюсеров и специальная премия продюсеров. |
Понедельник, 29 марта
10.30 - телеканал ДТВ КИН-ДЗА-ДЗА! СССР. 1986. 135 минут (2 серии). Цветной. Языки оригинала: Русский, грузинский, чатлано-пацакский. Фантастическая комедия/притча по оригинальной идее Реваза Габриадзе и Георгия Данелии. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Ку! Однажды на людной московской улице инженер Владимир Машков и студент Гедеван Алексидзе случайно повстречали человека, который сказал, что он - инопланетянин. Ему, конечно, не поверили, хотя он пытался что-то объяснить с помощью "машинки перемещения в пространстве". Машков со скептической улыбкой ткнул пальцем одну из кнопок. В следующее мгновение легкомысленные земляне были уже на далекой планете Плюк-215 в тентуре, в галактике Кин-дза-дза. Население этой планеты когда-то было цивилизованным, но, следуя путем эволюции общества потребления, дошло до полнейшего маразма... Создатели фильма задали горький вопрос: не такой ли станет через какую-нибудь тысячу лет и наша Земля? Увы, сама постановка вопроса в СССР середины 1980-х не устроила ни зрителей, ни критиков - фильм провалился в прокате и был разруган в прессе. Зато сейчас справедливость восстановлена - картина признана классикой советского кино. Производство - "Мосфильм", Творческое объединение комедийных и музыкальных фильмов. Права - "Мосфильм". Художник-фотограф - Е. Кочетков. Комбинированные съемки: оператор - А. Двигубский, художник - П. Хурумов. Специальные эффекты - Сергей Храмцов. Грим - Н. Насекина. Костюмы - С. Кахишвили и Т. Прошина. Художники - Александр Семулекин и Теодор Тэжик. Декоратор - А. Бессольцын. Оператор - Павел Лебешев. Монтаж - Татьяна Егорычева и Наталья Добрунова. Композитор - Гия Канчели. Директор картины - Николай Гаро. Сценаристы - Реваз Габриадзе и Георгий Данелия. Режиссер - Георгий Данелия. В главных ролях: Станислав Любшин (Машков), Евгений Леонов (чатланин Уэф), Юрий Яковлев (пацак Би), Леван Габриадзе (Гедеван). В ролях: Ольга Машная (Деконт, девушка с планеты Альфа), Ирина Шмелева (тачаночница), Лев Перфилов (диссидент), Анатолий Серенко (эпизод). В фильме также снимались: Людмила Солоденко (женщина около колеса обозрения), Татьяна Перфильева (старуха в тоннеле), Валентин Букин (эцилопп), Олег Матвеев (человек в плаще с капюшоном), Виктор Махмутов (однорукий человек / рыжеволосый толстяк), Владимир Федоров (чатланин в желтых штанах) и другие. Озвучание: Артем Карапетян (Абрадокс, лидер планеты Альфа - без указания в титрах). Камео Актриса Нина Тер-Осепян - в роли мамы ПЖ (без указания в титрах). Сценарист и режиссер фильма Геоpгий Данелия - в роли Абрадокса, лидера планеты Альфа (без указания в титрах). Награды 2 премии "Ника" (СССР): музыка и звук (Екатерина Попова). Специальная премия жюри "Международная фантазия" на МКФ фантастики "Фантаспорто" в Порто (Португалия). Специальный приз жюри на МКФ в Мадриде (Испания). Специальный приз жюри за изобразительную концепцию на МКФ в Рио-де-Жанейро (Бразилия). Номинации Номинация на Гран-при "Международная фантазия" (уступил фильму Чинга Сютунга "История китайского призрака") на МКФ фантастики "Фантаспорто" в Порто (Португалия). Краткий чатлано-пацакский словарь КЦ - спичка. Цак - колокольчик для носа. Эцих - ящик для узников. Эцилопп - представитель власти. Пепелац - межзвездный корабль. Гравицаппа - деталь от мотора пепелаца. Кю - допустимое в обществе ругательство. Ку - все остальные слова. |
Среда, 31 марта
3.25 - телеканал НТВ СМЕРТЕЛЬНАЯ ЛОВУШКА (Deathtrap) США. 1982. 116 минут. Цветной. Язык оригинала: Английский. Триллер/драма по одноименной пьесе Айpы Левина. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Присоединитесь к нам на вечер жизненных забав... и смертельных игр. Когда человек задумал убийство, убедитесь, что вы не попали в... смертельную ловушку. Ловушка расставлена... Драматург Сидни Брул, давным-давно написавший одну удачную детективную пьесу, с тех пор почти неизменно терпел крах. Такая жизнь, каждодневно грозящая низвержением с Олимпа признанных литераторов, надоела Брулу. Последней каплей становится провал премьеры его новой пьесы. Ощущение собственной "исписанности" и финансовые неурядицы толкают писателя на преступление. Брул приглашает одного из своих студентов, талантливого молодого человека по имени Клиффорд Андерсон, написавшего отличную пьесу-триллер, к себе в гости - чтобы убить, украсть пьесу, выдать ее за собственное произведение и сорвать аплодисменты публики. Жена Брула становится свидетельницей и соучастницей преступления. Но это только начало... Возможно, несколько излишне театральная, но от этого не менее впечатляющая экранизация бродвейского хита. Заявленный бюджет фильма - (нет информации). Кассовые сборы в кинопрокате США - $19,282,134. Производство - "Уорнер Бразерс Пикчерс". Заказчик - "Уорнер Бразерс Пикчерс". Права - "Даблъю-би Мюзик Корп.". Специальные визуальные эффекты - Брэн Феррен. Грим - Джо Кранцано и Тони Ллойд. Художник-постановщик и художник по костюмам - Тони Уолтон. Декоратор - Джордж Де Титта-старший. Оператор - Анджей Бартковяк. Монтаж - Джон Джей Фитцстивенс. Композитор - Джонни Мэндел. Продюсеры оригинальной сценической постановки - Альфред де Лягр-младший и Роджер Л. Стивенс. Исполнительный продюсер - Джей Прессон Аллен. Продюсер - Бёртт Харрис. Сценарист - Джей Прессон Аллен. Режиссер - Сидни Люмет. В главных ролях: Майкл Кэйн (Сидни Брул), Кристофер Рив (Клиффорд Андерсон), Дайан Кэннон (Майра Брул). Также в ролях: Айрин Уорт (Хельга тен Дорп) и Генpи Джонс (швейцар Милгрим). В фильме также снимались: Джо Сильвеp (Симор Старджер), Тони Ди Бенедетто (бармен Бёрт), Аль Ле Бретон (красивый актер), Джейн Хеллер (актриса на сцене), Джордж Пек (актер на сцене), Перри Розен (актер на сцене). Камео Преподобный Фрэнсис Би Кример-младший - в роли священника. Критик Стюарт Кляйн - в роли самого себя. Критик Джеффри Лайонс - в роли самого себя. Критик Джоэл Зигель - в роли самого себя. Дочь Сидни Люмета Дженни Люмет - в роли газетчика на сцене. Номинации 5 номинаций на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре хоррор (уступил фильму Тоба Хупера "Полтергейст"), сценарий (Джей Прессон Аллен - уступил Мелиссе Мэтисон за фильм "Инопланетянин"), актер (Кристофер Рив - уступил Уильяму Шетнеру за фильм "Звездный путь: Гнев Хана") и актриса второго плана (Айрин Уорт - уступила Зельде Рубинштейн за фильм "Полтергейст"). Номинация на Гран-при (премия не была присуждена никому) на МКФ мистики и хоррора "Мистфест" в Каттолике (Италия). Номинация на антипремию "Золотая малина" (США) за худшую женскую роль второго плана (Дайан Кэннон - "уступила" Эйлин Куинн за фильм "Энни"). Интересные факты Пьеса Айры Левина "Смертельная ловушка" была поставлена в бродвейском театре "Музыкальная шкатулка" и выдержала 1793 представления. Интересные цитаты, отсылки и реминисценции Со слов Майры Брул мы узнаем, что Сидни Брул написал самую "долгоиграющую" пьесу в жанре детектива/триллера за всю историю Бродвея. В действительности этот рекорд принадлежит пьесе Айры Левина "Смертельная ловушка". Последний эпизод фильма был снят в подлинных декорациях бродвейской постановки оригинальной пьесы, которая шла на сцене в то же время. !!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!! И Майкл Кэйн, и Кристофер Рив независимо друг от друга признавались в интервью, что у них у обоих возникли серьезные проблемы во время съемок знаменитого и крайне шокирующего по тем временам эпизода поцелуя Брула и Андерсона. Чтобы решиться поцеловаться перед камерой, обоим актерам пришлось употребить немалое количество алкоголя - ровно столько, чтобы стоять на ногах, но при этом достаточно, чтобы сделать всё, о чем их ни попросят. Говорят, что впоследствии Майкл Кэйн очень сожалел о том, что снялся в этом эпизоде, и даже поклялся никогда больше не сниматься в откровенно гомосексуальных эпизодах. И действительно - по крайней мере, до сих пор в карьере Кэйна их больше не было. Из телевизионных версий фильма в США и Великобритании поцелуй был вырезан. |
Четверг, 1 апреля
10.30 - телеканал ДТВ КУЛЬТУРНЫЕ ПОЗНАНИЯ БОРАТА В АМЕРИКЕ В ПОЛЬЗУ СЛАВЫ ВЕЛИКОЛЕПНОЙ КАЗАХСТАНСКОЙ НАЦИИ (Borat: Cultural Learnings of America for Make Benefit Glorious Nation of Kazakhstan) США. 2006. 84 минуты. Цветной. Языки оригинала: Английский, румынский, иврит, польский, армянский. Сатирическая комедия по персонажам телешоу Саши Барона Коэна. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7) Приезжайте в Казахстан. Тут хорошо! Посетите Казахстан! Наш вода офицально безопасный для людей плавать! Запрещено к показу! Квазидокументальная мистификация, в которой британский шоумен Саша Барон Коэн в образе звезды казахской журналистики Бората Сагдиева - расиста и полного придурка! - ездит по Штатам и виртуозно выставляет наивных янки еще большими расистами и придурками, чем его герой... Запредельная, но дико смешная кинопровокация, запрещенная к прокату в России. Майкл Мур со своим "Фаренгейтом 9/11" отдыхает! Заявленный бюджет фильма - $18,000,000. Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $261,572,744. Из них в США - $128,505,958. Производство - "Фор Бай Ту" и "Эвримэн Пикчерс" в ассоциации "Дьюн Энтертэйнмент" и "Мейджор Студио Партнерс". Заказчик - "Двадцатый Век Фокс". Права - кинокорпорация "Двадцатый Век Фокс", "Дьюн Энтертэйнмент" и "ТЦФ" (Венгрия), а также компания "Уан Америка Продакшнс, Инк.". Натурные съемки - Глод и Моройени (Румыния), штат Мэриленд (США), Манхэттен (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США), Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Вашингтон (округ Колумбия, США), Даллас (штат Техас, США), Атланта (штат Джорджия, США), Бирмингем (штат Алабама, США), Роанок (штат Вирджиния, США), Салемский городской административный центр (Салем, штат Вирджиния, США), торговый центр Квартал в Ориндже (Ориндж, штат штат Калифорния, США), железный салон "Брэндин" (Сан-Бернардино, штат Калифорния, США), кошерная мини-гостиница "Четыре сезона" (Ньютон, штат Массачусетс, США). Образ Бората - Джейсон Олпер. Дизайн предметов из Казахстана - Джейсон Олпер. Медведи Честер и Чарли предоставлены компанией "Энимал Инсайт". Главный дрессировщик - Дана Дюбе. Координатор нагой борьбы - Алекс Дэниелс. Консультант по похищению - Джеймс Пи Викерс. Безопасность - Пиви Пьемонт. Каскадеры - Майкл Ли, Гарри Вовчук и Николь Рэндалл. Дизайн титров - Адам Розенблатт. Визуальные эффекты, титры и графика - студия "Ярд Эффектс". Супервайзер визуальных эффектов и графики - Скотт М. Дэвидс. Координатор визуальных эффектов - Джулия Крун. Грим и прически - Томас Колярек. Костюмы - Джейсон Олпер. Операторы - Энтони Хардвик и Люк Гайссбюлер. Монтаж - Питер Тешнер и Джеймс Томас. Композитор - Эрран Барон Коэн. Музыкальный супервайзер - Ричард Хендерсон. Вокал - Дессислава Стефанова. "О, Казахстан": музыка - Эрран Барон Коэн, текст - Саша Барон Коэн, Энтони Хайнс, Питер Бэйнем, Тодд Филлипс, Дэн Грини, Джефф Полокин и Паттон Освальт, исполнение - Эрран Барон Коэн. Сопродюсер - Питер Бэйнем. Исполнительные продюсеры - Дэн Мазер и Моника Левинсон. Продюсеры - Саша Барон Коэн и Джей Роуч. Сценаристы - Саша Барон Коэн, Энтони Хайнс, Питер Бэйнем и Дэн Мазер. Сюжет - Саша Барон Коэн, Питер Бэйнем, Энтони Хайнс и Тодд Филлипс. Режиссер - Ларри Чарльз. Саша Барон Коэн в роли Бората. В фильме также снимался Кен Давитян (Азамат Багатов). Камео Актриса Льюнель - в роли самой себя. Актер Митчелл Фальк - в роли премьер-министра Казахстана (без указания в титрах). Актер Жан-Пьеp Паpан - в роли казахского пловца (без указания в титрах). Награды Пpемия "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе комедии или мюзикла за мужскую pоль (Саша Баpон Коэн). Кинопpемия MTV (США) в номинации "лучший комик" (Саша Баpон Коэн). Пpемия "Бpитанская комедия" (Великобpитания) - пpемия Ронни Баpкеpа (Саша Баpон Коэн). Пpемия издания "Ивнинг Стандаpд" (Великобpитания) - пpемия имени Питеpа Селлеpса (Саша Баpон Коэн). Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за лучшую кинокомедию. Премия Общества онлайновых кинокритиков (США) за роль-прорыв (Саша Баpон Коэн). Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) в номинации "наиболее обещающий исполнитель" (Саша Барон Коэн - также за фильм "Талладегские ночи: Баллада о Рики Бобби" ("Рики Бобби: Король дороги")). Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Саша Баpон Коэн). Премия Сан-францисского Круга кинокритиков (США) за мужскую роль (Саша Баpон Коэн). Премия Торонтовской Ассоциации кинокритиков (Канада) за мужскую роль (Саша Баpон Коэн). Избранные номинации Номинация на премию "Оскар" (США) за адаптированный сценарий (Саша Барон Коэн, Энтони Хайнс, Питер Бэйнем, Дэн Мазер и Тодд Филлипс - уступили Уильяму Монахэну за фильм "Усопшие" ("Отступники")). Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за фильм (уступил фильму Билла Кондона "Девушки мечты"). 2 номинации на кинопремию MTV (США): лучшее кино (уступил фильму Гора Вербинского "Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца") и лучшая схватка (Саша Барон Коэн и Кен Давитян - уступили Джерарду Батлеру и Бессмертному за фильм "300"). |
Пятница, 2 апреля
21.00 - телеканал СТС ЗЕЛЕНАЯ МИЛЯ (The Green Mile) США. 1999. 181 минута. Цветной. Языки оригинала: Английский, французский. Тюремная драма / мистический триллер по одноименному роману Стивена Кинга. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Чудеса случаются. Чудеса случаются в самых неожиданных местах. Пол Эджкомб не верил в чудеса. До того дня, когда он встретился с одним из них. Это история о чуде, случившемся там, где я работал... На Зеленой Миле. Вы никогда не забудете прогулку по Миле. В доме престарелых Джорджия-Пайнс доживает свои дни тихий старик Пол Эджкомб, работавший во времена Великой депрессии охранником блока смертников в исправительной тюрьме "Холодная гоpа". Пол провожал многих и многих преступников в их последний путь от камеры до электрического стула по длинному, выстеленному зеленым линолеумом коридору. Этот коридор получил прозвище Зеленая миля. Год за годом Эджкомб сопровождал по Миле разных людей. Но он ни разу не встречался ни с кем, подобным Джону Коффи - огромному негру, осужденному за изнасилование и убийство двух девятилетних сестер-близняшек. Коффи, безусловно, в силу своей комплекции мог убить кого угодно, но его манера держаться слишком контрастировала с его обликом. За его простотой, наивностью и смертельным страхом перед темнотой скрывались потрясающие сверхъестественные способности. И Эджкомб начал задаваться вопросом, действительно ли Коффи виновен в этом страшном преступлении. Со временем Эджкомб понимает, что иногда самые удивительные события могут происходить в самых неожиданных местах... Несмотря на проигрыш на "Оскаре" и на "Золотом глобусе" - признанный шедевр, полюбившийся и зрителям, и критикам, одна из лучших и самая кассовая из всех экранизаций произведений Короля хоррора. Заявленный бюджет фильма - $60,000,000. Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $286,801,374. Из них в США - $136,801,374. Производство - "Дарквуд". Заказчик - "Касл-Рок Энтертэйнмент". Права - "Касл-Рок Филмз". Съемочный период: июль 1998 - декабрь 1998. Натурные съемки - Блоуинг-Рок (штат Северная Каролина, США), Блю-Ридж-Маунтенс (штат Северная Каролина, США), Кэни-Форк-Ривер (Буффало-Вэлли, штат Теннесси, США), Колледж-Гроув, Колумбия, Льюисбург, Нэшвилл, Ноленсвилл и Шелбивилл (штат Теннесси, США). Павильонные съемки - студия "Уорнер Бразерс" (Голливуд, Лос-Анджелес, штат Калифорния, США) и студия "Уорнер Бразерс - бурбанкский филиал" (Бурбанк, штат Калифорния, США). Постановка трюков - Джефф Имада. Постановка трюков с животными - Бун Нэрр. Супервайзер визуальных эффектов - Чарльз Гибсон. Визуальные эффекты - студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик": супервайзер - Эллен Пун. Визуальные эффекты - студия "Поп Филм энд Анимейшн": супервайзер - Дэвид Созалла. Визуальные эффекты - студия "Ритм энд Хьюз": продюсер - Чед Мерриам. Координатор специальных эффектов - Даррелл Ди Притчетт. Специальные эффекты - Кори Притчетт. Специальные гримэффекты - студия "Кэй-эн-би И-эф-экс Груп, Инк.: супервайзеры - Грег Никотеро и Говард Бергер. Грим - Лоис Бёрвелл. Грим (наши дни) - Джон Эллиотт. Грим Тома Хэнкса - Дэниел Стрипеке. Костюмы - Кэрин Вагнер. Художник - Теренс Марш. Декоратор - Майкл Сиртон. Декоратор (наши дни) - Натали Поуп. Оператор - Дэвид Тэттерсолл. Монтаж - Ричард Фрэнсис-Брюс. Композитор - Томас Ньюман. Продюсеры - Дэвид Вальдес и Фрэнк Дарабонт. Сценарист и режиссер - Фрэнк Дарабонт. В главных pолях: Том Хэнкс (Пол Эджкомб), Дэвид Морс (Брут Хауэлл по прозвищу Зверюга), Бонни Хант (Джен Эджкомб), Майкл Кларк Дункан (Джон Коффи), Джеймс Кромвелл (начальник тюрьмы Хэл Мурс), Майкл Джетеp (Эдуар Делакруа по прозвищу Дел), Гpэм Гpин (Арлен Биттербак), Даг Хатчисон (Перси Уэтмор), Сэм Рокуэлл (Уильям Уортон по кличке Дикий Билл), Барри Пеппер (Дин Стэнтон), Джеффри Де Манн (Гарри Тервиллигер), Патpиция Клаpксон (Мелинда Мурс), Гаppи Дин Стэнтон (старик Два Зуба), Дэббс Грир (старый Пол Эджкомб), Ева Брент (Илэйн Коннелли). В ролях: Мак Си Майлз (санитар Гектор), Рэй Таско (мужчина в доме престарелых), Эдри Уорнер (женщина в доме престарелых), Пола Мэлкомсон (Марджори Деттерик), Кристофер Айвс (Хауи Деттерик), Эванн Дракер (Кэти Деттерик), Бэйли Дракер (Кора Деттерик), Брайан Либби (шериф Макджи), Брент Бриско (Билл Додж), Билл Маккинни (Джек ван Хай), Рейчел Сингер (Синтия Хаммерсмит), Скотти Ливенворт (сын Хаммерсмитов), Кейтлин Ливенворт (дочь Хаммерсмитов), Билл Грэттон (Эрл-водопроводчик), Ди Крокстон (женщина на казни Дела), Ребекка Клингер (жена на казни Дела), Гэри Имхофф (муж на казни Дела), Вэн Эпперсон (офицер полиции). Камео Известный актер Уильям Садлеp - в роли Клауса Деттерика (без указания в основных титрах). Известный актер Гэри Синиз - в роли Бёрта Хаммерсмита (без указания в основных титрах). Преподобный Дэвид Э. Браунинг - в роли священника на похоронах. Видеоассистент оператора фильма Кристофер Гринвуд - в роли тюремного охранника (без указания в титрах). Награды 3 пpемии "Сатуpн" (США): фильм в жанpе боевика, приключений или тpиллеpа, актеp втоpого плана (Майкл Клаpк Дункан) и актpиса втоpого плана (Патpиция Клаpксон). Пpемия "Блокбастеp" (США) в номинации "любимый актер" (Том Хэнкс). Премия "Черная кинопленка" (США) по разделу полнометражного кинофильма за мужскую роль второго плана (Майкл Кларк Дункан). Премия "Первые американцы в искусстве" (США) по разделу кинофильма за мужскую роль второго плана (Грэм Грин). Премия читателей издания "Маинити Филм" (Япония) за иноязычный фильм. 2 премии "Выбор народа" (США): любимый кинофильм вообще и любимый кинофильм в жанре драмы. Премия Общества политических фильмов (США) по разделу "Права человека". Премия BMI (США) за музыку. 2 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): адаптированный сценарий и актер второго плана (Майкл Кларк Дункан). Номинации 4 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Сэма Мендеса "Американская красавица"), адаптированный сценарий (Фрэнк Дарабонт - уступил Джону Ирвингу за фильм "Правила Дома сидра"), актер второго плана (Майкл Кларк Дункан - уступил Майклу Кэйну за фильм "Правила Дома сидра") и звук (Роберт Джей Литт, Эллиот Тайсон, Майкл Хербик и Вилли Ди Бёртон - уступили Джону Ти Райтцу, Греггу Радлоффу, Дэвиду И. Кэмпбеллу и Дэвиду Ли за фильм "Матрица"). Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино за мужскую роль второго плана (Майкл Кларк Дункан - уступил Тому Крузу за фильм "Магнолия"). 2 номинации на премию "Сатурн" (США): режиссер (Фрэнк Дарабонт - уступил братьям Ваховским за фильм "Матрица") и музыка (Томас Ньюман - уступил Дэнни Эльфману за фильм "Сонная Лощина"). Номинация на кинопремию MTV (США) за мужскую роль-прорыв (Майкл Кларк Дункан - уступил Хейли Джоэлу Осменту за фильм "Шестое чувство"). Номинация на премию "Золотой сателлит" (США) по разделу кино за мужскую роль второго плана (Даг Хатчисон - уступил Гарри Джею Ленниксу за фильм "Тит"). 2 номинации на премию "Блокбастер" (США) по разделу драмы: любимый актер второго плана (Майкл Кларк Дункан - уступил Тому Крузу за фильм "Магнолия") и любимая актриса второго плана (Бонни Хант - уступила Анджелине Джоли за фильм "Прерванная жизнь"). Номинация на премию "Имидж" (США) по разделу кино за мужскую роль (Майкл Кларк Дункан - уступил Дэнзелу Вашингтону за фильм "Ураган"). Номинация на премию Японской киноакадемии (Япония) за лучший иностранный фильм (уступил фильму Ларса фон Триера "Танцующая в темноте"). 2 номинации на премию "Актер" (США): актер второго плана (Майкл Кларк Дункан - уступил Майклу Кэйну за фильм "Правила Дома сидра") и актерский состав в полнометражном кинофильме (уступил фильму "Американская красавица"). Номинация на премию "Туманность" (США) за киносценарий (Фрэнк Дарабонт - уступил Роберту Гордону и Дэвиду Говарду за фильм "Галактический квест"). Номинация на премию Брэма Стокера (США) за киносценарий (Фрэнк Дарабонт - уступил М. Найту Шьямалану за фильм "Шестое чувство"). Номинация на премию "Сценарист" Университета Южной Калифорнии (США) за киносценарий (автор Стивент Кинг и сценарист Фрэнк Дарабонт - уступили авторам Рубину "Урагану" Картеру, Сэму Чейтону и Терри Суинтону и сценаристам Армяну Берштейну и Дэну Гордону за фильм "Ураган"). Номинация на премию Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Фрэнк Дарабонт - уступил Сэму Мендесу и его режиссерской группе за фильм "Американская красавица"). 2 номинации на премию "Золотая кинопленка" (США): монтаж звука - диалоги и АДР (Марк Эй Мангини и Джулия Эвершейд - уступили Скотту Мартину Гершину, Тревору Джолли и их группе за фильм "Американская красавица") и монтаж звука - эффекты и "фоули" (Марк Эй Мангини, Аарон Глэскок, Хауэлл Гиббенс, Дэвид И. Стоун и Саланж С. Швальбе - уступили Дейну Эю Дэвису, Тому Бреннану и их группе за фильм "Матрица"). Номинация на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за фильм (уступил фильму Сэма Мендеса "Американская красавица"). 3 номинации на премию Общества онлайновых кинокритиков (США): адаптированный сценарий (Фрэнк Дарабонт - уступил Александру Пэйну за фильм "Выскочка"), актер второго плана (Майкл Кларк Дункан - уступил Хейли Джоэлу Осменту за фильм "Шестое чувство") и актерский ансамбль (уступил фильму "Американская красавица"). 2 номинации на премию Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): актер второго плана (Майкл Кларк Дункан - уступил Тому Крузу за фильм "Магнолия") и наиболее обещающий актер (Майкл Кларк Дункан - уступил Уэсу Бентли за фильм "Американская красавица"). Интересные факты В оригинальном романе действие происходит в 1932 году. Однако в фильме действие происходит в 1935 году - это было сделано, потому что режиссер и сценарист Фрэнк Дарабонт очень хотел показать в картине фрагмент фильма "Цилиндр" (1935). "В роли" дома престарелых Джорджия-Пайнс выступило поместье Флэт-Топ-Мэнор, расположенное в Национальном парке Мозес-Коун (Блоуинг-Рок, штат Северная Каролина, США). "В роли" исправительной тюрьмы "Холодная гора" (точнее, ее экстерьеров, так как интерьеры снимались в павильоне) вступила государственная исправительная тюрьма штата Теннесси (Нэшвилл, штат Теннесси, США). Охранники в фильме носят униформу, хотя на самом деле в 1935 году специальной униформы для тюремных охранников не существовало. Однако это не ошибка: создатели фильма сознательно пошли на этот анахронизм, чтобы создать в картине более яркие художественные образы. Первоначально Том Хэнкс должен был сам играть Пола Эджкомба в старости, однако гримерам не удалось сделать ему достаточно убедительный старческий грим. Тогда режиссеры кастинга стали искать старого актера, внешне похожего на Тома Хэнкса, - и нашли Дэббса Грира, которому на момент съемок был 81 год. Роль старого Пола Эджкомба стала последней ролью в большом кино актера-ветерана, впервые появившегося на киноэкране в 1949 году. Дэббс Грир умер в 2007 году в возрасте 90 лет. Роль Пола Эджкомба предлагали Джону Траволте, но тот отклонил предложение. Джон Траволта впервые прославился ролью Билли Нолана в фильме "Кэрри" (1976) - первой экранизации произведения Стивена Кинга. Продюсеры долго не могли найти достойного актера на роль Джона Коффи. Совершенно случайно об этой проблеме узнал Брюс Уиллис и посоветовал попробовать на эту роль Майкла Кларка Дункана, с которым он снимался в фильме "Армагеддон" (1998). Майкл Кларк Дункан, сыгравший Джона Коффи, действительно гигант - его рост составляет 1 м 94 см. Однако Дэвид Морс, сыгравший Брута Хауэлла, на самом деле ниже его лишь на 1 см, а почти двухметровый Джеймс Кромвелл (Хэл Мурс) даже выше Дункана на 5 см. При этом в большинстве эпизодов с Джоном Коффи и охранниками не использовались какие-либо визуальные эффекты. Иллюзия того, что Майкл Кларк Дункан в роли Джона Коффи возвышается над Дэвидом Морсом и даже над Джеймсом Кромвеллом, была создана умелой работой оператора Дэвида Тэттерсолла. Когда начали снимать эпизод, в котором Джон Коффи лечит Пола Эджкомба от уретральной инфекции, возникла проблема: Майкл Кларк Дункан никак не мог сыграть эту сцену, из-за того что очень стеснялся хватать Тома Хэнкса за промежность. Объявили перерыв, и Том Хэнкс покинул съемочную площадку. Вскоре он вернулся, и съемка продолжилась. И когда Дункан схватил Хэнкса за пах, то он обнаружил, что хитроумный актер укрепил у себя в штанах пустую бутылку. Ощутив под своей рукой бутылку, а не что-то другое, Дункан легко преодолел свое смущение, и эпизод был отснят. Согласно оригинальному роману, негодяю Перси Уэтмору должен быть 21 год. Актеру Дагу Хатчисону, игравшему Перси, во время съемок было уже 39 лет. Никакого специального омолаживающего грима не применялось - просто Хатчисон выглядит сильно моложе своего возраста. Придя на пробы, актер скрыл свой истинный возраст, сказав режиссеру, что ему лишь немного за тридцать. Скрипучие ботинки Перси появились в фильме совершенно случайно. Согласно режиссеру Фрэнку Дарабонту, в первый съемочный день костюмеры выдали Дагу Хатчисону "самые скрипучие ботинки из всех, которые я когда-либо видел и слышал". Актер счел это "знаком судьбы" и решил, что это будет "совершенно замечательной раздражающей чертой персонажа". "Электрический стул", созданный для съемок фильма, был изготовлен по оригинальным чертежам старой модели "электрического стула", действительно известной под прозвищем Старая Замыкалка. Когда Стивен Кинг посетил съемочную площадку, он попросил привязать себя к "электрическому стулу", чтобы узнать, каково это. Ощущения писателю крайне не понравились, и он очень быстро попросил отвязать себя. Роль Мистера Джинглса в фильме исполнили сразу 30 талантливых мышей (не считая компьютерных креатур). Все мыши получили имена в честь актеров и членов съемочной группы. Когда Пол представляет Илэйн Мистеру Джинглсу, мыши должно быть по меньшей мере 64 года. Это более чем в 9 раз превышает возраст самых старых из известных мышей-долгожителей, которые доживали максимум до 7 лет. В документальном фильме "Прогулка по Миле", рассказывающем о съемках картины, можно видеть съемки эпизода, в котором Пол Эджкомб и его жена находятся в церкви. Этот эпизод не вошел в окончательный вариант фильма. Премьера фильма состоялась 6 декабря 1999 года. Это единственный из более чем 30-ти полнометражных кинофильмов, снятых по произведениям Стивена Кинга, взявший в американском прокате кассовую планку в $100.000.000. Интересные цитаты, реминисценции, совпадения В отличие от большинства романов Стивена Кинга, в которых действие происходит в родном для писателя штате Мэн, действие "Зеленой мили" происходит в штате Луизиана. Однако совсем без любимого штата Кинг обойтись не смог: фамилия главного героя Эджкомб - это название городка на побережье штата Мэн. В начале фильма старый Пол Эджкомб просыпается от кошмара и идет завтракать. Пол под его ногами выложен плиткой зеленого цвета - как будто Эджкомб всё еще идет своей Зеленой милей. Музыка, которую играет громкоговоритель дома престарелых в эпизоде, когда старый Пол Эджкомб впервые выходит из своей комнаты, - это "Charmaine", одна из самых знаменитых композиций оркестра Мантовани. Эту же музыку медсестры ставят во время лечения в фильме Милоша Формана "Над кукушкиным гнездом" (1975). Джон Коффи был назван так в честь преподобного Джона Коффи, профессора, преподававшего историю в колледже Эмерсона в Бостоне (штат Массачусетс) до мая 2005 года. Стивен Кинг однажды встречался с Джоном Коффи, и писателю так понравилось это имя, что он решил обязательно использовать его в каком-нибудь своем произведении. Кроме того, инициалы Джона Коффи (J.C.) соответствуют инициалам Иисуса Христа (англ. Jesus Christ). Когда Пол и Брут выводят Джона Коффи на прогулку ночью, Джон смотрит на звезды и говорит: "Смотрите, босс, это Касси - леди в кресле-качалке". Здесь имеется в виду известное созвездие Кассиопеи, похожее на букву W. В греческой мифологии царица Кассиопея чаще всего изображается и описывается сидящей в кресле-качалке. Роль старика Два Зуба играет культовый актер Гаppи Дин Стэнтон; при этом в фильме есть персонажи, которых зовут Гарри (Джеффри Де Манн) и Дин Стэнтон (Барри Пеппер). Однако это - просто совпадение, так как имена этих персонажей уже были в оригинальном романе. Дэббс Грир (старый Пол Эджкомб) когда-то снялся в одном из любимых фильмов режиссера Фрэнка Дарабонта - фантастическом хорроре Эдварда Л. Кана "Оно! Ужас из космоса" (1958). Этот фильм впоследствии стал вдохновением для знаменитого спейс-хоррора Ридли Скотта "Чужак" (1979), в котором снимался Гарри Дин Стэнтон (старик Два Зуба). Майкл Джетер (Эдуар Делакруа) ранее снимался в фильме "Мышиная охота" (1997), где одним из главных героев также была необычайно одаренная мышь. В фильме снялись сразу три актера, которые в разное время в разных фильмах играли реальных американских президентов: Дэвид Морс (Брут Хауэлл), игравший Джорджа Вашингтона в мини-сериале Тома Хупера "Джон Адамс" (2008), Гэри Синиз (Бёрт Хаммерсмит), игравший Гарри Трумана в телефильме Фрэнка Пирсона "Труман" (1995), и Джеймс Кромвелл (Хэл Мурс), игравший Джорджа Буша-старшего в байопике Оливера Стоуна "Даблъю" ("Буш-младший") (2008). Создатели фильма и Стивен Кинг Этот фильм - третий из четырех кинопроектов Фрэнка Дарабонта, основанных на произведениях Стивена Кинга: "Женщина в палате" (1983, короткометражный, по одноименному рассказу), "Побег из Шоушенка" (1994, по повести "Весны извечные надежды: Рита Хэйворт и побег из Шоушенка" из сборника "Четыре сезона" ("Времена года")), "Зеленая миля" (1999, по одноименному роману) и "Туман" ("Мгла") (2007, по повести "Туман" из сборника "Команда скелетов"). Дэвид Морс (Брут Хауэлл) снимался еще в двух фильмах по произведениям Стивена Кинга: в роли капитана Брайана Энгла в телефильме "Лангольеры Стивена Кинга" (1995, по повести "Лангольеры (Час пополуночи)" из сборника "Четыре пополуночи") и в роли взрослого Роберта Гарфилда в фильме "Сердца в Атлантиде" (2001, по первой части одноименного романа). Джеймс Кромвелл (Хэл Мурс) впоследствии снялся в роли отца Дональда Кэллахана в телефильме "Салемс-Лот" (2004, по одноименному роману). Джеффри Де Манн (Гарри Тервиллигер) снялся еще в трех фильмах по произведениям Стивена Кинга: в роли адвоката в фильме "Побег из Шоушенка" (1994), в роли мэра Робби Билса в телевизионном мини-сериале "Буря столетия Стивена Кинга" (1999, по оригинальному сценарию Стивена Кинга) и в роли Дэна Миллера в фильме "Туман" (2007). Патpиция Клаpксон (Мелинда Мурс) впоследствии снялась в роли Маргарет Уайт в телефильме "Кэрри" (2002, по одноименному роману). Гаppи Дин Стэнтон (старик Два Зуба) ранее снимался в роли инспектора Рудольфа Дженкинса в фильме "Кристина" (1983, по одноименному роману). Уильям Садлер (Клаус Деттерик) снялся еще в двух фильмах Фрэнка Дарабонта по произведениям Стивена Кинга: в роли Хейвуда в фильме "Побег из Шоушенка" (1994) и в роли Джима Грондина в фильме "Туман" (2007). Мэк Си Майлс (санитар Гектор) ранее снялся в роли Тайрелла в фильме "Побег из Шоушенка" (1994). Брайан Либби (шериф Макджи) снялся еще в трех фильмах Фрэнка Дарабонта по произведениям Стивена Кинга: в роли заключенного в фильме "Женщина в палате" (1983), в роли Флойда в фильме "Побег из Шоушенка" (1994) и в роли байкера в фильме "Туман" (2007). Гэри Синиз (Бёрт Хаммерсмит) ранее снялся в роли Стюарта Редмана в телевизионном мини-сериале "Противостояние Стивена Кинга" (1994, по роману "Противостояние"). !!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!! В оригинальном романе Пол Эджкомб пишет историю Зеленой мили в виде романа. В фильме Пол рассказывает эту историю своей подруге по дому престарелых Илэйн Коннелли. Когда Пол выходит с кладбища после похорон Илэйн, позади него можно заметить надгробную плиту с надписью Green (зеленый) и еще две плиты, на которых написано Story (история). Каждый раз после того, как он кого-нибудь исцелит, Джон Коффи выпускает из своего рта неких черных "жуков". Что это за "жуки"и какова их природа - этому не дается полноценного объяснения ни в фильме, ни в оригинальном романе. Возможно, тут есть связь с рассказом Стивена Кинга "Смиренные сестры Элурии" (сборник "Всё предельно"), в котором автор описывает "докторских жуков" - это маленькие паразитные организмы, которые сначала излечивают людей, чтобы впоследствии медленно пожирать их. Точной информации о том, имеются в виду те же "жуки" или другие, и вообще жуки это или нечто другое, нет. Мелинда Мурс дарит Джону Коффи, который называл себя странником или бродягой, медальон с изображением святого Христофора, который в католичестве считается покровителем путников и который, как и Джон Коффи, умер мучеником. |
Кинопремьера: "ХЛОЯ"
АТОМНАЯ ВОЙНА, или ВСЕ МУЖИКИ - СВО...
Почему-то в наших палестинах не принято любить римейки. Вроде как это вторпродукт, потому он априори всегда хуже оригинала. А случаи, когда римейк явно лучше - например, "Соммерсби", - принято считать теми самыми исключениями, которые только подтверждают правило. И даже оскаровский триумф "Усопших" не изменил положение. Ну и шут с ним - а я вот римейки всегда смотрю с большим интересом. Хотя бы потому, что частенько только благодаря римейку можно узнать об оригинале... Не ускользнула от моего внимания и новая психодрама/триллер Атома Эгояна "Хлоя" - римейк фильма Анн Фонтен "Натали..." (2003). Трое и Хлоя Итак, профессор консерватории Дэвид Стюарт (Лиэм Нисон), его жена, преуспевающий гинеколог Кэтрин (Джулианна Мур), и их сын, начинающий пианист Майкл (Макс Тьерио), - образцовая семья. Вернее, так они выглядят в глазах друзей и на обложках семейных журналов. Но за глянцевым фасадом, как всегда, всё не так гладко: Кэтрин осознает наступающий кризис среднего возраста и остро переживает охлаждение отношений с мужем и утрату взаимопонимания с выросшим сыном. Последней каплей становятся небеспочвенные подозрения в том, что Дэвид ей изменяет. В этот момент, протянув руку помощи незнакомой девушке, Кэтрин знакомится с элитной проституткой Хлоей (Аманда Сайфрид). Решив убедиться, что "все мужики - сво...", женщина нанимает Хлою, чтобы та познакомилась с Дэвидом и попыталась соблазнить его. Со всё возрастающим вожделением слушая рассказы девушки об их свиданиях, Кэтрин и не подозревает, что впустила в свою семью настоящую хищницу, привыкшую добиваться своего. И объект ее страсти - отнюдь не Дэвид... Тайны и обманы Рекламный ролик фильма с обнаженной Амандой Сайфрид уже свел с ума всех, кто влюбился в молодую актрису после мюзикла "Мамма мия!" Что ж, мужики, фильм вас тоже не разочарует! И хотя какие-то особые откровения нас, увы, не ждут, пара эротических сцен (вроде как снятых без участия боди-дублерш) настойчиво рекомендуют оставить бэбиков дома. Молодая Сайфрид и... м-м... женщина бальзаковского возраста Мур составляют на удивление чуственный дуэт, ну а Лиэм Нисон, несмотря на пережитую во время съемок личную трагедию (актер похоронил свою жену, трагически погибшую актрису Наташу Ричардсон), просто безупречен в роли мужа, которому "каждый седой волос и каждая морщинка" только придают шарма. В целом фильм представляет собой отличную притчу о том, что даже маленькие тайны и обманы запросто могут привести к трагедии, а любовь без взаимного доверия может оказаться хуже атомной войны. Культовый канадский режиссер армянского происхождения Атом Эгоян в своем, кажется, первом американском проекте выстраивает не столько страстную, сколько чувственную историю, мастерски балансируя на тонкой грани: от фильма ждешь, что он вот-вот завалится в мелодраму, - а вместо этого начинается психотриллер. Но это как раз тот случай, когда благодарный зритель "сам обманываться рад". |
Пятница, 2 апреля
21.30 - Первый канал "СУНДУК БОЛИ" (The Hurt Locker) (под названием "Повелитель бури") США. 2008. 131 минута. Цветной. Язык оригинала: Английский. Военный экшн-триллер по оригинальной идее американского журналиста Марка Боула. Вы узнаете, когда попадете в него. Война - это наркотик. Режь красный провод. Не обязательно быть героем, чтобы сделать эту работу. Но это помогает. Режь красный. Проклятье стране, которой нужны герои. Эту группу солдат опасность ждет не на поле боя. "Упоение сражением часто превращается в сильную и неизлечимую зависимость, потому что война - это наркотик". - Крис Хедж. Подразделение американских саперов в Ираке выполняет задания по разминированию различных объектов. Старший сержант Уилл Джеймс - первоклассный сапер, что коллеги по оружию очень ценят. Беда в том, что Уилл при этом - настоящий адреналиновый наркоман. Он обожает играть со смертью, подвергая риску и себя, и своих товарищей. Все бойцы только и мечтают тихо дотянуть до дембеля и свалить из Ирака домой. А он, мятежный, пpосит бури, как будто в бурях есть покой... Независимая (внеголливудская) пpитча о том, что кому война, а кому - мать родна. Заявленный бюджет фильма - $11,000,000. Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $26,500,000. Кассовые сборы в кинопрокате США (ограниченный прокат) - $16,400,000. Кассовые сборы в кинопрокате России (ограниченный прокат) - $39,936. Производство - "Воултидж Пикчерс", "Фёст Лайт" и "Кингсгейт Филмз". Заказчик - "Воултидж Пикчерс" в ассоциации с "Гроссвенор Парк Медиа" и "Эф-си-и-эф-эс-эй". Права - "Харт Лакер". Съемочный период: 23 июля 2007 - сентябрь 2007. Натурные съемки - Кувейт, Амман (Иордания), Лэнгли и Ванкувер (провинция Британская Колумбия, Канада). Военный консультант - команд-сержант-майор в отставке Джеймс Клиффорд (саперные войска армии США). Специалист по оружию - Дэвид Фенкл. Постановщик трюков - Роберт Янг. Сопостановщик трюков - Барри Райс. Каскадеры - Антонио Марш и Айзек Хеймон. Визуальные эффекты - студия "Компани 3". Супервайзер компьютерной графики - Митч Гейтс. Продюсер визуальных эффектов - Том Кендалл. Супервайзер специальных эффектов - Ричард Штуцман. Пластический грим - Робин Притчард. Прически и грим - Дэниел Паркер. Костюмы - Джордж Литтл. Художник - Карл Юлиуссон. Декоратор - Амин аль-Масри. Оператор - Барри Экройд. Монтаж - Боб Муравский и Крис Иннис. Композиторы - Марко Бельтрами и Бак Сандерс. Музыкальный супервайзер - Джон Бисселл. Вокализы и энические инструменты - Йоргос Адамис. Исполнительный продюсер - Тони Марк. Продюсеры - Кэтрин Бигелоу, Марк Боул, Николя Шартье, Грег Шапиро. Сценарист - Марк Боул. Режиссер - Кэтрин Бигелоу. В главных pолях: Джереми Реннер (старший сержант Уильям Джеймс), Энтони Мэки (сержант Джей-Ти Сэнборн), Брайан Джерати (специалист Оуэн Элдридж), Кристиан Камарго (полковник Джон Кембридж). В ролях: Сухаил аль-Даббах (человек в черном), Кристофер Сэйи (Бекхем), Эванджелин Лилли (Конни Джеймс), а также Рэйф Файннс (командир команды контрактников), Дэвид Моpс (полковник Рид) и Гай Пирс (сержант Мэтт Томпсон). Награды 6 пpемий "Оскар" (США): фильм, режиссер, оригинальный сценарий, монтаж, звук (Пол Эн-Джей Оттоссон и Рэй Бекетт) и звуковые эффекты (Пол Эн-Джей Оттоссон). 4 премии "Сателлит" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм, режиссер, актер (Джереми Реннер) и монтаж. 6 пpемий BAFTA (Великобритания): фильм, режиссер, оригинальный сценарий, оператор, монтаж и звук (Пол Эн-Джей Оттоссон, Рэй Бекетт и Крэйг Стоффер). Премия IFTA (Ирландия) за международный фильм. Премия "Черная кинопленка" (США) за мужскую роль второго плана (Энтони Мэки). 2 премии "Готэм" (США): фильм и актерский ансамбль. Кинопремия издания "Ивнинг Стандард" (Великобритания) за технические достижения (оператор Барри Экройд). 5 премий на МКФ в Венеции (Италия): премия "Права человека", премия SIGNIS, премия имени Серджо Тразатти и премия "Юное кино", а также приз "Гуччи" (вручен в 2009 году). Премия "Золотая Космическая Игла" за режиссуру на МКФ в Сиэтле (США). Премия за режиссуру на МКФ в Санта-Барбаре (США). Премия "Голливудский прорыв" за мужскую роль (Джереми Реннер) на МКФ в Голливуде (США). Премия за роль-прорыв (Джереми Реннер) на МКФ в Палм-Спрингсе (США). Премия имени Тони Кокса за сценарий на МКФ на острове Нантакет (США). Премия Гильдии продюсеров (США) в номинации "кинопродюсер года". Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (режиссер Кэтрин Бигелоу, режиссерская группа Тони Марк, Дэвид Тикотин и Ли Клири). Премия Гильдии сценаристов (США) за оригинальный сценарий Премия Гильдии художников (США) за совершенство в художественном офрмлении по разряду современности (художник Курт Юлиуссон, декоратор Амин аль-Масри, художественная группа Дэвид Брайан, Ибрагим Надир, Самир Зайдан и Сана'А Джабер). Премия "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма в жанре драмы. Премия Общества кинозвука (США) за выдающиеся достижения в сведении звука в полнометражном кинофильме (Пол Эн-Джей Оттоссон и Рэй Бекетт). Премия Национального Совета кинокритиков (США) за мужскую роль-прорыв (Джереми Реннер). 4 премии Общества онлайновых кинокритиков (США): фильм, режиссер, актер (Джереми Реннер) и монтаж. 3 премии Национального Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер и актер (Джереми Реннер). 2 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): фильм и режиссер. 5 премий Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): фильм, режиссер, актер (Джереми Реннер), оператор и монтаж. 5 премий Бостонского Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, актер (Джереми Реннер), оператор и монтаж. 5 премий Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер, оригинальный сценарий, актер (Джереми Реннер) и оператор. 3 премии Остинской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер и оператор. 2 премии Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США): режиссер и актерский ансамбль. 2 премии Нью-йоркского Круга кинокритиков (США): фильм и режиссер. 2 премии Лос-Анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): фильм и режиссер. 2 премии Сан-францисского Круга кинокритиков (США): фильм и режиссер. Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за режиссуру. Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за режиссуру. Премия Торонтовской Ассоциации кинокритиков (Канада) за режиссуру. Премия Ванкуверского Круга кинокритиков (Канада) за режиссуру. Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "режиссер года". Избранные номинации 3 номинации на премию "Оскар" (США): актер (Джереми Реннер - уступил Джеффу Бриджесу за фильм "Сумасшедшее сердце"), музыка (Марко Бельтрами и Бак Сандерс - уступили Майклу Джаккино за мультфильм "Вверх") и оператор (Барри Экройд - уступил Мауро Фиоре за фильм "Аватар"). 3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Джеймса Кэмерона "Аватар"), режиссер (Кэтрин Бигелоу - уступила Джеймсу Кэмерону за фильм "Аватар") и сценарий (Марк Боул - уступил Джейсону Райтману и Шелдону Тёрнеру за фильм "Мне бы в небо"). Номинация на премию "Сателлит" (США) за оригинальный сценарий (Марк Боул - уступил Скотту Нойштадтеру и Майклу Эйч Веберу за фильм "(500) дней лета"). 2 номинации на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре боевика, приключений или триллера и режиссер (церемония вручения премий состоится 24 июня). 2 номинации на премию "Независимый дух" (США): актер (Джереми Реннер - уступил Мики Рурку за фильм "Рестлер") и актер второго плана (Энтони Мэки - уступил Джеймсу Франко за фильм "Харви Милк"). 2 номинации на премию BAFTA (Великобритания): актер (Джереми Реннер - уступил Колину Фёрту за фильм "Одинокий мужчина") и специальные визуальные эффекты (Ричард Штуцман - уступил Джо Леттери, Стивену Розенбауму, Ричарду Бейнхему и Энди Джонсу за фильм "Аватар"). Загадка названия Оригинальное название фильма - это англоязычный фразеологизм. The hurt locker на сленге американских военных означает мифологический "сундук боли", в который попадают саперы, подорвавшиеся на мине. Этот фразеологизм возник во времена вьетнамской войны по аналогии с известным мифическим "сундуком Дэви Джонса", куда попадают души утонувших моряков. |
Суббота, 3 апреля
6.25 - телеканал 100 ТВ АНДРЕЙ РУБЛЕВ СССР. 1966 (выпуск 1971). 185 минут (2 серии). Черно-белый / цветной. Языки оригинала: Русский, татарский, итальянский. Философская притча, в основе которой - жизнописание легендарного русского иконописца Андрея Рублева (ок. 1365 - ок. 1430). МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Андрей Рублев жил на русской земле, пожираемой пожарами татарских набегов, снедаемой страстями княжеских междоусобиц. Обрушивались стены храмов, выкалывали глаза живописцам, безъязыки были колокола, а Андрей шел по миру - через голод, иго, монастырскую жизнь, парадоксы, высказанные ему учителем Феофаном Греком, и собственный обет молчания. Шел к своей "Троице" - к золотому, белоснежному и лазурному, которыми расцветают финальные кадры черно-белого фильма... Несмотря на антиисторичность - признанная классика отечественного кино, потрясающая притча о месте художника в этом мире. Производство - "Мосфильм", Творческое объединение писателей и киноработников. Права - "Мосфильм". Комбинированные съемки: оператор - Валерий Севостьянов, художник - Павел Сафонов. Грим - Вера Рудина, Максут Аляутдинов и С. Барсуков. Костюмы - Лидия Нови и Майя Абар-Барановская. Художники - Евгений Черняев при участии Ипполита Новодережкина и Сергея Воронкова. Декоратор - Е. Кораблев. Оператор - Вадим Юсов. Монтаж - Людмила Фейгинова, Татьяна Егорычева и Ольга Шевкуненко. Композитор - Вячеслав Овчинников. Исполнение музыки - Государственный оркестр кинематографии и Большой хор Всесоюзного радио: дирижер - Вячеслав Овчинников. Директор картины - Тамара Огородникова. Сценаристы - Андрей Михалков-Кончаловский и Андрей Тарковский. Режиссер - Андрей Тарковский. В главной роли - Анатолий Солоницын (Андрей Рублев). В ролях: Иван Лапиков (Кирилл), Николай Гринько (Даниил Черный), Николай Сергеев (Феофан Грек), Ирма Рауш (Дурочка), Николай Бурляев (Бориска Моторин), Юрий Назаров (Великий князь / Малый князь). В фильме также снимались: Юрий Никулин (монах Патрикей), Ролан Быков (скоморох), Николай Граббе (сотник Степан), Михаил Кононов (Фома), Степан Крылов (старый колокольных дел мастер), Болот Бейшеналиев (татарский хан), Анатолий Обухов (Алексей). В эпизодах: Николай Глазков (Ефим), Ирина Мирошниченко (Мария Магдалина), Дмитрий Орловский (старый каменщик), Игорь Донской (Иисус Христос), Нелли Снегина (Марфа), Слава Царев (Андрейка). Камео Директор фильма Тамара Огородникова - в роли матери Иисуса Христа. Награды Премия ФИПРЕССИ на МКФ в Каннах (Франция). Пpемия "Юсси" (Финляндия) за иностpанный фильм. Пpемия Фpанцузского синдиката кинокpитиков имени Леона Муссинака (Франция) за иностpанный фильм. Премия "Хрустальная звезда" (Франция) за женскую роль (Ирма Рауш). Большой приз на МКФ фильмов об искусстве и биографических фильмов о художниках в Азоло (Италия). Почетный диплом на МКФ в Белграде (СФРЮ). Интересные факты По утверждению известного актера, сценариста и режиссера Василия Ливанова, идея фильма принадлежала именно ему. Он же хотел сыграть заглавную роль, однако режиссер Андрей Тарковский предпочел работать с неизвестным актером. Роль Андрея Рублева стала первой ролью в кино великого советского актера Анатолия Солоницына, до того снявшегося только в забытом телефильме "Дело Курта Клаузевица" (1963). Анатолий Солоницын сам пришел на киностудию "Мосфильм" и настойчиво попросил дать ему роль Андрея Рублева. Впоследствии Анатолий Солоницын стал актерским "альтер эго" режиссера Андрея Тарковского и снялся у него в фильмах "Солярис" (1972), "Зеркало" (1974) и "Сталкер" (1979), а также сыграл заглавную роль в спектакле "Гамлет", поставленном Тарковским в Московском Театре имени Ленинского Комсомола ("Ленкоме"). Кроме того, именно Солоницын должен был играть главную роль в фильме "Ностальгия" (1983), но этому помешала смерть актера, умершего 11 июня 1982 года от рака легких. О реальной жизни иконописца Андрея Рублева известно крайне мало: в летописях обнаружено всего лишь три беглых упоминания. Даже годы его жизни мы знаем только приблизительно. Например, по одной версии, Рублев участвовал в Куликовской битве, по другой - он в то время был ребенком. Поэтому Андрей Тарковский не ставил себе целью создание биографического фильма и не стремился точно следовать историческим реалиям, а наоборот - старался дать волю художественной фантазии. Сам Андрей Тарковский говорил о своей задаче буквально следующее: Будущий фильм ни в коем случае не будет решен в духе исторического или биографического жанра. Нас интересует другое: исследование характера поэтического дара великого русского живописца... Нас также интересует анализ душевного состояния и гражданских чувств художника, создающего моральные ценности огромного значения. Этот фильм должен будет рассказать о том, как народная тоска по братству в эпоху диких междоусобиц и татарского ига родила гениальную рублевскую "Троицу". Таким образом, изучать по "Андрею Рублеву" историю государства Российского не стоит: это не историческое, а художественно-философское произведение. Изначально в сценарии было очень много сюжетных задумок. Должна была развиваться дальше линия Великого и Малого князей - братьев-близнецов. Целая история была написана о татарчонке, которого спасает Малый князь. Была расписана Куликовская битва и даже найден актер на роль Дмитрия Донского. Был подробно разработан сюжет с Дурочкой: татарин увозит ее в свой гарем, и после рождения ребенка героиня обретает рассудок... К сожалению, развить все эти линии не дало мосфильмовское руководство, очень сильно урезав смету съемок, - и в результате от многих сюжетных линий пришлось отказаться. Во время съемок эпизода, в котором мы видим живую корову в огне, животное было покрыто слоем асбеста, который защищал его от огня. А вот на съемках эпизода, в котором мы видим, как лошадь падает с лестницы, животное действительно было убито выстрелом в голову. Это была старая и больная лошадь, приобретенная специально для съемок этого эпизода на скотобойне, где ее должны были забить на следущий день. Тем не менее, в некоторых странах - например, в Великобритании, - эпизод падения лошади был из фильма вырезан. Очень важной задачей режиссер считал присутствие в кадре икон того времени. Однако все иконы, показанные в фильме, - не подлинники, а копии. Для эпизода разговора Андрея Рублева с Феофаном Греком художник-реставратор написал в манере XIV века икону "Спас". Икону оставили на ночь в реквизиторской студии "Мосфильма". Наутро обнаружилось, что ночью кто-то выколол Спасителю глаза. Как это часто бывает в кино, первой снимали последнюю новеллу - "Колокол". По сюжету фильма Андрей Рублев много лет держит обет молчания и в финале говорит сиплым, атрофированным голосом. Андрей Тарковский любил всё подлинное, поэтому в течение трех подготовительных месяцев Анатолию Солоницыну было запрещено разговаривать, разрешалось только мычать. В это время отпустившего длинные волосы, начавшего сутулиться, молчаливого и угрюмого Анатолия Солоницына на улицах Москвы неоднократно принимали за настоящего монаха. Роль колокольного мастера Бориски первоначально предназначалась для Юрия Назарова, которому было уже 30 лет, а Николай Бурляев в фильме должен был играть Фому. Однако Бурляеву так приглянулась роль Бориски, что он, действуя через ближайшее окружение Андрея Тарковского - оператора Вадима Юсова и консультанта Савелия Ямщикова, - сумел убедить режиссера "омолодить" этого героя и отдать эту роль ему. Назаров в результате сыграл братьев-князей, а Фому блистательно сыграл Михаил Кононов. Фильм был закончен и продемонстрирован избранным зрителям на частном показе зимой 1966 года - под оригинальным названием "Страсти по Андрею". Официальная премьера фильма состоялась в феврале 1969 года в Москве - после многочисленных переделок и сокращений фильм вышел под названием "Андрей Рублев". Затем последовал показ фильма вне конкурса на МКФ в Каннах в мае того же 1969 года. В ограниченный прокат на территории СССР фильм вышел в 1971 году. В международный прокат фильм вышел в 1973 году. В 1988 году была предпринята попытка восстановить оригинальную версию картины. Фильм был восстановлен с добавлением сохранившихся удаленных эпизодов и под названием "Страсти по Андрею" показан по телевидению. Однако из-за того, что сохранилось лишь небольшое количество не самых значительных эпизодов, а также по причине того, что восстановление было проведено, естественно, без участия режиссера (Андрей Тарковский умер от рака легких 29 декабря 1986 года), этот смелый эксперимент был признан неудачным. |
Кинопремьера: "ДОМ СОЛНЦА"
ХИППАНЫ, или ДОМ УХОДЯЩЕГО СОЛНЦА
В конце 1980-х ваш покорный слуга успел застать самый конец того, что называлось "системой", - весьма условного объединения неформальных молодежных течений пацифистского характера. Уже не за горами было время, когда на смену "банананам" и "взломщикам" пришли совсем другие герои, но я все-таки успел хоть и совсем чуть-чуть, но похипповать - и теперь вот могу и "Дом восходящего солнца" затянуть, и экскурсии по хипповским местам Питера поводить, и даже, цитируя классику, "с известной долей гордости вспомнить кулаки люберов". И разумеется, я не мог пропустить новую ностальгическую ретро-драму Гарика Сукачева "Дом Солнца" - экранизацию повести Ивана Охлобыстина "Дом восходящего Солнца". Человек идет за Солнцем Итак, СССР конца 1960-х - начала 1970-х. Жизнь девушки Саши (Светлана Иванова), дочки партфункционера Владлена Степановича (Александр Мохов), катится как по маслу: закончена с отличием школа, а на ближайшее будущее обеспечены место в институте, престижный жених и путевка в Болгарию. Но на абитуре Саша случайно знакомится с девушкой-хиппи Гердой (Дарья Мороз) - и эта встреча приводит правильную "девочку-ромашку" в мир "детей цветов", пронизанный незнакомыми ароматами и непонятной музыкой. Знакомство со странным хиппарем с не менее странным для парня именем Солнце (Станислав Рядинский) озаряет размеренную жизнь Саши поистине солнечным светом первой свободы и первой любви. Девушка влюбляется по самые косички и страстно желает только одного - найти свое счастье в прекрасном доме Солнца... Когда мы уходили из дома Признаюсь, когда я увидел в репортажах о съемках (а фильм снимался 4 года!) каких-то кукольного вида девочек с новомодными "крутящимися огнями", то подумал, что картина окажется ностальгической "клюквой", не имеющей ничего общего с реальностью. Как же приятно бывает ошибиться! То есть, скользкие-то места в фильме есть... Конечно, может быть, я чего-то не знаю, но конная милиция с нагайками (!) напоминает вошедший в классику кино, но совершенно несостоятельный исторически эпизод "Одесская лестница" из великого "Броненосца "Потемкина". И вряд ли надо было так уж буквально экранизировать хипповскую легенду о подпольной радиостанции Бабы-Беды, рвавшей рок-н-роллом скучным советский радиоэфир... И уж точно не надо было приглашать на роль молодого Андрея Макаревича его совершенно непохожего на него сына Ивана! Но всё остальное - сюжет, обратный фабуле классических мелодрам, а также близких по духу "Стиляг", крепкая режиссура, яркие и убедительные образы (не считая камео Охлобыстина в карикатурной роли лектора), а также легкие поклоны хиппи-мюзиклу "Хайр" - действительно прошибает до слез щемящим чувством ностальгии по "временам, когда мы навсегда уходили из дома", как поется в звучащей в финале замечательной песне легендарной группы "Калинов мост". Плюс - целая батарея "тяжелой артиллерии" в маленьких ролях (Михаил Ефремов, Алексей Горбунов, Чулпан Хаматова, Евдокия Германова, Нина Русланова, Алексей Панин, Никита Высоцкий) и изумительное по своей изысканности камео самого Гарика Сукачева. Так что всем, у кого гимн "Дом восходящего солнца" вызывает светлое чувство ностальгии или живой познавательный интерес, - смотреть обязательно! |
Среда, 7 апреля
1.00 - Первый канал КОНЕЦ РОМАНА (The End of the Affair) Великобритания - США. 1999. 102 минуты. Цветной. Язык оригинала: Английский. Романтическая мелодрама - повторная экранизация одноименного романа Грэма Грина. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Конец был только началом. Дождливой лондонской ночью 1946 года писатель-романист Морис Бендрикс встречает своего лучшего друга Генри Майлза. Эта встреча, растревожив душу Мориса, всколыхнула, казалось бы, забытые воспоминания и вернула на два года назад. Тогда, во время второй мировой войны, у Мориса и жены Генри Сары был страстный роман. Он развивался стремительно и также стремительно был прерван Сарой - без всяких объяснений с ее стороны. Тогда Морис был в отчаянии. И теперь, спустя время, он решил всё же выяснить причину столь странного разрыва и понять, почему любимая ушла от него... Тот редкий случай, когда мощная литературная основа, мастерская режиссура и великолепные актерские работы возносят на уровень шедевра стопроцентную слезливую мелодраму. Заявленный бюджет фильма - $23,000,000. Кассовые сборы в кинопрокате США - $10,827,816. Производство - "Коламбия Пикчерс Корпорейшн". Заказчик - "Коламбия Пикчерс". Права - "Коламбия Пикчерс, Инк.". Натурные съемки - Лондон (Англия), Брайтон (графство Восточный Суссекс, Англия), особняк Кью-Грин (Ричмонд, графство Суррей, Англия). Павильонные съемки - студия "Шеппертон" (Шеппертон, графство Суррей, Англия). Постановщик трюков - Грег Пауэлл. Супервайзер визуальных эффектов - Марк Нелмз. Супервайзер специальных эффектов - Ив де Боно. Супервайзер снежных эффектов - Дейв Крауншоу. Грим и прически - Кристин Беверидж. Грим Рэйфа Файннса - Джереми Вудхед. Грим Джулианны Мур - Илэйн Л. Офферс. Костюмы - Сэнди Пауэлл. Художник - Энтони Пратт. Декораторы - Джон Буш и Джоанн Вуллард. Оператор - Роджер Пратт. Монтаж - Тони Лоусон. Композитор - Майкл Найман. Продюсеры - Нил Джордан и Стивен Вули. Сценарист и режиссер - Нил Джордан. В главных ролях: Рэйф Файннс (Морис Бендрикс), Стивен Ри (Генри Майлз) и Джулианна Мур (Сара Майлз). В фильме также снимались: Хедер Джей Джонс (служанка Генри), Джеймс Болэм (мистер Сэвидж), Иэн Харт (мистер Паркис), Сэмюэл Булд (Лэнс Паркис), Сирил Шепс (официант), Пенни Моррелл (домовладелица Бендрикса), доктор Саймон Тёрнер (доктор Гилберт), Джейсон Айзекс (отец Ричард Смайт), Дебора Файндли (мисс Смайт), Николас Хьюэтсон (начальник), Джек Маккензи (главный инженер). Награды Премия BAFTA (Великобpитания) за адаптированный сценарий. Премия издания "Ивнинг Стандард" (Великобpитания) за сценарий. Номинации 2 номинации на премию "Оскар" (США): актриса (Джулианна Мур - уступила Хилари Суонк за фильм "Парни не плачут") и оператор (Роджер Пратт - уступил Конраду Л. Холлу за фильм "Американская красавица" ("Красота по-американски")). 4 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Сэма Мендеса "Американская красавица"), режиссер (Нил Джордан - уступил Сэму Мендесу за фильм "Американская красавица"), актриса (Джулианна Мур - уступила Хилари Суонк за фильм "Парни не плачут") и музыка (Майкл Найман - уступил Эннио Морриконе за фильм "Легенда о пианисте"). 9 номинаций на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Сэма Мендеса "Американская красавица"), актер (Рэйф Файннс - уступил Кевину Спейси за фильм "Американская красавица"), актриса (Джулианна Мур - уступила Аннетт Бенинг за фильм "Американская красавица"), оператор (Роджер Пратт - уступил Конраду Л. Холлу за фильм "Американская красавица"), художник (Энтони Пратт - уступил Рику Хайнриксу за фильм "Сонная Лощина"), костюмы (Сэнди Пауэлл - уступила Коллин Этвуд за фильм "Сонная Лощина"), грим/прически (Кристин Беверидж - уступила Кристин Бланделл за фильм "Кутерьма"), премия Дэвида Лина за режиссуру (Нил Джордан - уступил Педро Альмодовару за фильм "Всё о моей матери") и премия Энтони Эсквита за музыку (Майкл Найман - уступил Томасу Ньюману за фильм "Американская красавица"). Номинация на премию "Клотрудис" (США) за женскую роль (Джулианна Мур, также за фильм "Идеальный муж" - уступила Хилари Суонк за фильм "Парни не плачут"). Номинация на приз "Хьюмэнитас" (США) за сценарий полнометражного кинофильма (Нил Джордан - уступил Эли Роту и Майклу Манну за фильм "Инсайдер" ("Свой человек")). Номинция на премию "Актер" (США) за выдающуюся игру актрисы в главной роли (Джулианна Мур - уступила Аннетт Бенинг за фильм "Американская красавица"). Номинация на премию Универитета Южной Калифорнии "Сценарист" (США) за сценарий (Грэм Грин и Нил Джордан - уступили Рубину "Урагану" Картеру, Сэму Чейтону, Терри Суинтон, Армяну Бернштейну и Дэну Гордону за фильм "Ураган"). Номинация на премию Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за женскую роль (Джулианна Мур - уступила Хилари Суонк за фильм "Парни не плачут"). 4 номинации на премию Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): британский фильм года (уступил фильму Стивена Долдри "Билли Эллиот"), сценарист года (Нил Джордан - уступил Кристоферу Нолану за фильм "Помни"), британский актер года (Рэйф Файннс - уступил Джиму Броадбенту за фильм "Кутерьма") и актриса года (Джулианна Мур - уступила Джулии Робертс за фильм "Эрик Брокович"). Интересные факты Первоначально на роль Сары Майлз рассматривались Миранда Ричардсон и Кристин Скотт-Томас. Джулианна Мур получила роль Сары Майлз, написав режиссеру Нилу Джордану личное письмо, в котором она попросила дать ей эту роль. Нил Джордан хотел, чтобы музыку для фильма написал его давний творческий соратник, композитор Эллиот Гольденталь. Однако Гольденталь уже занялся написанием музыки для фильма "Тит" (1999) своей спутницы жизни, режиссера Джули Тэймор. В качестве возможного кандидата рассматривался также композитор Джон Барри - он даже написал для фильма демонстрационную тему, которая в конце концов нашла свое место в сольном альбоме Джона Барри "Вечное эхо" (2001). Интересные цитаты, реминисценции и совпадения Фильм, который смотрят Морис и Сара, - это драма Бэзила Дина "21 день" (1940), соавтором сценария которой был Грэм Грин, автор книги "Конец романа", по которой снят фильм. В оригинальном романе не упоминается, какой именно фильм смотрят герои. В фильме снялись три актера, впоследствии игравшие в фильмах о Гарри Поттере: Рэйф Файннс (лорд Волан-де-Морт), Иэн Харт (Квиринус Квиррелл) и Джейсон Айзекс (Люциус Малфой). В первой экранизации оригинального романа (1955) Сару Майлз играла Дебора Керр. Через год она сыграла Анну Леоноуэнс в фильме "Король и я" (1956). В 1999 году вышла новая версия романа Грэма Грина, в которой Сару Майлз сыграла Джулианна Мур, и в том же году вышел фильм "Анна и король" (1999), в котором Анну Леоноуэнс сыграла Джоди Фостер. Интересно, что обе эти актрисы играли Кларису Старлинг: Джоди Фостер до этого, в фильме "Молчание ягнят" (1991), а Джулианна Мур - впоследствии, в фильме "Ганнибал" (2001). Режиссерские "фишки" Актер Стивен Ри. Стивен Ри снялся в 10-ти фильмах Нила Джордана: "Ангел" (1982, Дэнни), "В компании волков" (1984, молодой грум), "Жестокая игра" (1992, Фергюс), "Интервью с вампиром: Вампирские хроники" (1994, вампир Сантьяго), "Майкл Коллинз" (1996, Нед Брой), "Мальчик-мясник" (1997, Па Брейди), "Сновидения" (1999, доктор Сильверман), "Конец романа" (1999, Генри Майлз), "Завтрак на Плутоне" (2005, Берти), "Ундина" (2009, эпизод). Первая экранизация "Конец романа" (Великобритания, 1955) Режиссер Эдвард Дмитрык, сценарист Линор Джей Коффи. В ролях: Вэн Джонсон (Морис Бендрикс), Питер Кашинг (Генри Майлз), Дебора Керр (Сара Майлз), Джон Миллз (Альберт Паркис). |
Четверг, 8 апреля
22.00 - телеканал СТС НА ИГРЕ Россия. 2009. 90 минут. Цветной. Язык оригинала: Русский. Фантастическая экшн-притча - первая часть экранизации книги Александра Чубарьяна "Игры в жизнь". МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7) RITA: Speed & Drive. VAMPIRE: Headshot. DOC: One shot - one man. Проблемы, связанные с виртуальной реальностью, - не новая тема для искусства. Многие и не представляют, насколько не новая: когда в 1999 году мир разинул рот от "Матрицы", повести Любомира Николова "Червь на осеннем ветру", считающейся первой виртуальной драмой, было уже более десятка лет! Но вот взять уже подзамыленную тему и вывернуть ее наизнанку пришло в голову, кажется, только Александру Чубарьяну, написавшему роман "Игры в жизнь". Итак, команда молодых геймеров-профи одерживает уверенную победу в турнире по видеоиграм. В дополнение к медалям и денежным призам глава компании по производству компьютерных игр Покровский вручает победителям бонусную награду - диски с новой игрушкой "Антитеррор". Разумеется, разойдясь по домам, герои тут же запускают игру на своих компах. Результат оказывается неожиданным - все компы сгорают к чертовой бабушке! И этим дело не исчерпывается: вскоре герои начинают ощущать, что подверглись некоему воздействию, которое превратило их виртуальные суперспособности в реальные. И теперь Максим - файтер покруче Брюса Ли, Рита - водила покруче Ниобы из "Матрицы", а Вампир, Доктор, Ян, Комар и Длинный - бойцы-стрелки покруче любого Рэмбо! Как же жить дальше? Оказавшись не на виртуальном, а на реальном ветру криминальных перипетий, геймеры воспринимают ситуацию и ведут себя по-разному. Но выбора у них нет: коррумпированный представитель секретных служб Лебедь и босс могущественной корпорации Борис Сергеевич быстро берут их в оборот. Теперь наши геймеры - элитный секретный отряд, и их цель - крупный бизнесмен Зарицын... Несмотря на отличное техническое исполнение, поначалу фильм вызывает кривую усмешку, производя впечатление еще одной попытки наших киношников выдать молодежный экшн-хит наподобие "Индиго". И действительно, условность происходящего на экране на первых минутах режет глаза: герои, запросто получающие сверхспособности и лихо кидающиеся их применять, карикатурные бандосы, выражающиеся исключительно в пределах литературных норм, и как верх несусветности - архаичный "дирижбамбиль", на котором летает по небеси Виктор Завулоныч Вержбицкий, окончательно занявший место главного отечественного кинозлодея... Но совсем незадолго до финала фильм внезапно делает "поворот оверштаг" и из заурядного боевика оборачивается впечатляющей притчей о природе человеческой натуры и жизненном выборе. Поначалу почти неотличимые друг от друга геймеры, оказавшись в экстремальных условиях, подобно героям "Повелителя мух", неожиданно обнаруживают свою истинную суть и оказываются очень разными. Очень хорош образ Доктора в исполнении Павла Прилучного, который с легкостью голдинговского Роджера превращается из ясноглазого геймера в профессионального убийцу, из глаз которого глядит сама Смерть. И только впервые пролив свою собственную кровь, герои начинают понимать, что законы игры под названием жизнь куда как сложнее законов самой навороченной компьютерной игры. И главное отличие состоит в том, что в реальной жизни не бывает двух важных вещей: мгновенно исцеляющих аптечек и возможности перезагрузиться и начать сначала... Заявленный бюджет фильма - $3,500,000. Кассовые сборы в России - $3,704,408. Кассовые сборы в мире (ограниченный прокат) - $28,674. Производство - "КарОван Продакшн". Заказчики - Леонид Огородников, Олег Андреев, Эдуард Берман, Амир Галлямов и Игорь Ренич, "Каро Прокат", русская кинокомпания "ИВАN" при участии "Русское Счастье Энтертэйнмент" при государственной финансовой поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Права - ООО "КарОван Продакшн". Натурные съемки - Нижний Новгород (Нижегородская область, Приволжский федеральный округ, Россия), комплекс бизнес-авиации "Внуково-3" (Москва, Россия), пейнтбольный полигон (Москва, Россия). Консультант по оружию - Леонид Ражун. Консультант по военному костюму - Анатолий Жуков. Разработка компьютерных игр - студия "МУХА". Разработка концепт-эскизов - Сергей Алибеков. Постановщик трюков и режиссер 2-й группы - Валерий Деркач. Продюсер визуальных эффектов - Михаил Семенов. Супервайзер компьютерной графики - Михаил Семенов. Пиротехника и специальные эффекты - ООО "Пироспецэффект". Постановщик специальных эффектов - Глеб Локшин. Мастер специальных эффектов - Алексей Белоносов. Пиротехники - Сергей Горелов, Евгений Горелов и Геннадий Старостин. Грим - Юлия Сергеева. Костюмы - Наталья Ершова. Художник - Владимир Наместников. Оператор - Владислав Гурчин. Монтаж - Татьяна Финковская и Дмитрий Слобцов. Режиссер монтажа - Игорь Финковский. Композитор - Иван Бурляев. В фильме использовались музыкальные фрагменты композитора Сергея Дудакова. "Беглец (Gamer's mix)": музыка и текст - Макс Иванов, исполнение - группа "Торба-на-Круче". Музыкальный продюсер - Алексей Румянцев. Исполнительные продюсеры - Светлана Венгерова и Максим Буре. Продюсеры - Алексей Рязанцев и Александр Бондарев. Сценаристы - Павел Санаев и Александр Чубарьян. Режиссер - Павел Санаев. В главных ролях: Сергей Чирков (Вампир), Павел Прилучный (Доктор), Алексей Бардуков (Максим), Агния Дитковските (Лена), Евгений Харланов (Комар), Тихон Жизневский (Длинный), Нодар Сирадзе (Ян), Марина Петренко (Рита), Михаил Гоpевой (Покровский), Боpис Тенин (Лебедев), Михаил Трухин (Сколский), Игоpь Скляp (Сергей Зарицын) и Виктор Вержбицкий в роли Бориса Сергеевича. А также: Антон Семкин (сын Бориса Сергеевича) и Сергей Бурунов (Борис, помощник Покровского). Интересные факты Роман Александра Чубарьяна "Игры в жизнь" увидел свет в 2003 году. Фильм Павла Санаева "На игре" стал первой российской картиной, относящейся к киберкультуре. Первоначально фильм должен был называться "Геймеры: В поисках цели". Название пришлось поменять из-за выхода американского фильма "Геймер" (2009). В Повсеместно Протянутой Паутине был объявлен открытый конкурс на новое название, в котором победил некто Сергей Швейкин из Екатеринбурга, известный в Сети как sacri, получивший за это 500 долларов. Название "На игре" отсылает нас к фильму Дэнни Бойла "На игле" (1996) - культовой драме о жизни наркоманов. В США фильм демонстрировался под названием "Hooked", что в данном случае переводится как "Впавшие в зависимость", "Подсевшие". 90% трюков молодые актеры исполнили сами. Для подготовки к роли Риты актриса Марина Петренко окружила себя самыми разнообразными предметами с изображением черепа. Череп присутствовал даже на лямках бюстгалтера! Татуировка .doc на шее Павла Прилучного (Доктор) - настоящая: актер сделал ее специально для съемок. Декорацию пульта управления дирижаблем пришлось полностью переделывать: первый вариант режиссер отверг как слишком фантастический. По настоянию режиссера была изготовлена новая декорация, похожая на пульт управления самолетом, чтобы добиться максимальной натуральности происходящего в кабине. |
Пятница, 9 апреля
2.40 - Первый канал ШУСТРИЛА (The Hustler) (под названием "Король бильярда") США. 1961. 134 минуты. Черно-белый. Язык оригинала: Английский. Авантюрная драма по одноименному pоману Уолтеpа С. Тевиса. Его называли Быстрым Эдди. Пристальный взгляд в самые сокровенные глубины женских сердец... и мужских желаний! Кинофильм, который исследует незнакомца... показывая... почему человек сражается за доллар или за место под солнцем! Его называли Быстрым Эдди... Он был победителем. Он был проигравшим. Он был шустрилой! Только падший ангел знает глубину ада. Этот фильм беззастенчиво роется в самых сильных желаниях, которые таятся в глубине всех нас. Пойманные в ловушку преступным миром... они рисковали любовью и богатством в отчаянной азартной игре! ...возможно, для нас обоих будет лучше оставить друг друга в покое. Эдди Фелсон по прозвищу Быстрый Эдди - первоклассный игрок в пул. Вместе со своим напарником Чарли он путешествует по городам Америки от одной бильярдной к другой. Тактика Быстрого Эдди проста: сначала он дает противнику выигрывать, а потом взвинчивает ставки и буквально раздевает соперника до нитки. Добравшись до Нью-Йорка и неплохо заработав, Эдди решает, что настало время сыграть по-крупному. Он бросает вызов самому королю бильярда - Толстяку из Миннесоты... Заявленный бюджет фильма - $2,000,000. Производство - "Двадцатый Век Фокс" и "Россен Энтерпрайзис". Заказчик - "Двадцатый Век Фокс". Права - кинокорпорация "Двадцатый Век Фокс" и "Россен Энтерпрайзис, Инк.". Съемочный период: март 1961 - май 1961. Натурные съемки - Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США) и Лос-Анджелес (штат Калифорния, США). Павильонные съемки - студия "Эдисон" (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США). Технический консультант - 14-кратный чемпион мира по бильярду Вилли Москони. Постановщик трюков - Герберт Холкомб (без указания в титрах). Оптические эффекты - студия "Филм Оптикалс". Грим - Роберт Джирас. Костюмы - Рут Морли. Художник - Гарри Хорнер. Декоратор - Джин Кэллахан. Оператор - Юджин Шюфтан. Монтаж - Диди Аллен. Монтаж эпизодов игры в пул - Эван Эй Лоттман (без указания в титрах). Композитор - Кеньон Хопкинс. "Луисвильский диксиленд": музыка и исполнение - Дэн Терри (без указания в титрах). Сценаристы - Сидни Кэрролл и Роберт Россен. Продюсер и режиссер - Роберт Россен. В главной роли - Пол Ньюман (Эдди Фелсон). В ролях: Пайпер Лори (Сара Пэкард), Джордж Си Скотт (Берт Гордон) и Джеки Глисон в роли Толстяка из Миннесоты, а также Майрон Маккормик (Чарли Бёрнс) и Мюррей Хэмилтон (Файндли). В фильме также снимались: Майкл Константайн (Большой Джон), Стефан Гираш (проповедник), Клифф Пиллоу (Турок), Гордон Би Кларк (кассир), Александр Роуз (хранитель счета), Кэролин Коутс (официантка), Карл Йорк (юный шустрила), Винсент Гарденья (бармен). Камео Легендарный американский боксер, экс-чемпион мира в среднем весе Джейк Ла Мотта, также известный как Бешеный Бык - в роли бармена. 14-кратный чемпион мира по бильярду и технический консультант фильма Вилли Москони - в роли Вилли (без указания в титрах). Награды 2 премии "Оскар" (США) по pазделу чеpно-белого фильма: оператор и художники. 2 пpемии BAFTA (Великобpитания) по pазделу миpового кино: фильм и актеp (Пол Ньюман). Пpемия за мужскую pоль (Пол Ньюман) на МКФ в Маp-дель-Плато (Аpгентина). 3 премии "Золотой лавр" (США): оператор черно-белого фильма, актер (Пол Ньюман) и актер второго плана (Джеки Глисон). Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за сценарий американской драмы. Премия Национального Совета кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Джеки Глисон). Премия Нью-йоркского круга кинокритиков (США) за режиссуру. Номинации 7 номинаций на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Роберта Уайза и Джерома Роббинса "Вестсайдская история"), режиссер (Роберт Россен - уступил Роберту Уайзу и Джерому Роббинсу за фильм "Вестсайдская история"), адаптированный сценарий (Сидни Кэрролл и Роберт Россен - уступили Эбби Манну за фильм "Нюрнбергский процесс"), актер (Пол Ньюман - уступил Максимилиану Шеллу за фильм "Нюрнбергский процесс"), актриса (Пайпер Лори - уступила Софии Лорен за фильм "Чочара"), актер второго плана (Джеки Глисон - уступил Джорджу Чакирису за фильм "Вестсайдская история"), актер второго плана (Джордж Си Скотт - отказался от номинации). 3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: актер (Пол Ньюман - уступил Максимилиану Шеллу за фильм "Нюрнбергский процесс"), актер второго плана (Джеки Глисон и Джордж Си Скотт - уступили Джорджу Чакирису за фильм "Вестсайдская история"). Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за игру иностранной актрисы (Пайпер Лори - уступила Софии Лорен за фильм "Чочара"). Номинация на премию "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма (Диди Аллен - уступил Филипу Даблъю Андерсону за фильм "Ловушка для родителей"). Номинация на премию Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Роберт Россен - уступил Роберту Уайзу, Джерому Роббинсу и Роберту И. Рельеа за фильм "Вестсайдская история"). |
Время GMT +4. Сейчас 08:46. |
Лицензионный скрипт форума vBulletin 3.5.4
Copyright ©2000 - 2025, Jelsoft Enterprises Ltd.
© 2001—2009, Musicals.Ru