Суббота, 10 апреля

21.00 - телеканал СТС

ФОРРЕСТ ГАМП (Forrest Gump)

США. 1994. 142 минуты. Цветной с черно-белыми эпизодами.

Язык оригинала: Английский.

Трагикомическая притча по одноименному роману Уинстона Грума.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

История жизни.

Мир никогда не будет прежним, стоит хоть раз увидеть его глазами Форреста Гампа.

Жизнь - как коробка конфет: никогда не знаешь, какая тебе достанется.

Легендарный фильм середины 90-х годов прошлого века, рассказывающий о жизни и приключениях американского "Иванушки-дурачка" по имени Форрест Гамп. Простодушный выходец из штата Алабама, этот вымышленный персонаж стал подлинным героем Америки. Он сумел осуществить "американскую мечту" - стал миллионером, хотя с детства не отличался умом. "Глуп тот, кто глупо поступает", - таков его ответ всем ударам судьбы. Форрест Гамп плывет среди неспокойных вод современного мира, как айсберг в океане. Плывет по течению, ничего не понимая в хаосе происходящего вокруг. А может быть, так и надо? Все жизненные бури не оставляют ни царапинки на флегматичном Форресте: они проносятся над его головой, а он просто движется вперед по жизни, не переставая верить в Бога, в рай, в любовь и в добро - и этим он счастлив!

Заявленный бюджет фильма - $55,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $677,387,716.
Из них в США - $329,694,499.

Производство - Стив Тиш и Венди Финерман.
Заказчик - "Парамаунт Пикчерс".
Права - "Парамаунт Пикчерс Корпорейшн".

Производственный период: 8 августа 1993 - декабрь 1993.
Съемочный период: 27 августа 1993 - 9 декабря 1993.

Натурные съемки - отель "Амбассадор", Китайский театр Громана и Южнокалифорнийский университет (Лос-Анджелес, штат Калифорния), Бофор, Фрипп-Айленд, Притчардвилл и Вэрнвилл (штат Южная Каролина, США), поместье Билтмор (Эшвилл, штат Северная Каролина, США), Блэкфитская индейская резервация и Глэсьерский Национальный парк (штат Монтана, США), Блаффская плантация (Йемасси, штат Южная Каролина, США), Восточно-лос-анджелесский колледж (Монтерей-Парк, штат Калифорния, США), Флэгстафф и Твин-Эрроуз (штат Аризона, США), Дедушкина гора (Линвилл, штат Северная Каролина, США), Мемориал Линкольна (Вашингтон, округ Колумбия, США), Долина Памятников и Долина Богов (штат Юта, США), Орандж (штат Калифорния, США), Пемаквид и Порт-Клайд (штат Мэн, США), Санта-моникский пирс (Санта-Моника, штат Калифорния, США), Саванна (штат Джорджия, США).
Павильонные съемки - студия "Парамаунт" (Голливуд, Лос-Анджелес, США).

Морской координатор - Джон Даблъю Бёрн.
Постановка трюков - Бад Дэвис.

Визуальные эффекты - студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик": супервайзер - Кен Рэлстон.
Специальные эффекты - Аллен Холл.
Грим - Дэниел Си Стрипеке и Холли Д'Аморе.

Костюмы - Джоанна Джонстон.
Художник - Рик Картер.
Декоратор - Нэнси Хэй.
Оператор - Дон Бёрджесс.
Монтаж - Артур Шмидт.

Композитор и дирижер - Алан Сильвестри.

Танцевальный эпизод: постановка и хореография - Лесли Кук.
Педагог по вокалу Робин Райт - Кристиан Стеффен

Продюсеры - Венди Финерман, Стив Тиш и Стив Старки.

Сценарист - Эрик Рот.

Режиссер - Роберт Земекис.

В главной роли - Том Хэнкс (Форрест Гамп).

В pолях: Робин Райт (Джинни Кёран), Гэри Синиз (лейтенант Дэн Тэйлор), Микелти Уильямсон (рядовой Бенджамин Буффорд "Бубба" Блю) и Салли Филд (миссис Гамп).

В фильме также снимались: Майкл Коннер Хэмфрис (юный Форрест Гамп), Ханна Аp Холл (юная Джинни Кёрран), Гарольд Гертум (доктор), Питер Добсон (молодой Элвис Пресли), Кевин Мэнган (отец Джинни), Фэй Джиненс (бабушка Джинни), Шавон Джей Фэллон (Дороти Харрис, водитель школьного автобуса), Афемо Амилами (сержант-инструктор), Ричард Д'Алессандро (Эбби Хоффман), Хейли Джоэл Осмент (Форрест Гамп-младший).

Озвучание (без указания в титрах): Курт Расселл (молодой Элвис Пресли).


Камео

Художник по гриму Дэниел Си Стрипеке - в роли рекрутёра.

Знаменитый комик и телеведущий Дик Кэветт - в роли самого себя.

Сын Роберта Земекиса Александр Земекис - в роли мальчика в школьном автобусе.

Дочь Тома Хэнкса Элизабет Хэнкс - в роли девочки в школьном автобусе.


Награды

6 премий "Оскар" (США): фильм, pежиссеp, актеp (Том Хэнкс - 2-й pаз подpяд), адаптиpованный сценаpий, монтаж и визуальные эффекты (Кен Рэлстон, Джордж Мерфи, Стивен Розенбаум и Аллен Холл).

3 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм, режиссер и актер (Том Хэнкс - 3-й раз и 2-й раз подряд).

2 премии "Сатурн" (США): фильм в жанре ненаучной фантастики и актер второго плана (Гэри Синиз).

Премия BAFTA (Великобритания) за визуальные эффекты.

Премия "Американская комедия" (США) по разделу кино за смешнейшую мужскую роль (Том Хэнкс).

2 премии "Юный артист" (США) по разделу кино: игра актера до 10 лет (Хейли Джоэл Осмент) и игра актрисы до 10 лет (Ханна Ар Холл).

2 премии "Выбор народа" (США): любимый кинофильм-драма и любимый кинофильм вообще.

Премия "Клотрудис" (США) за мужскую роль второго плана (Гэри Синиз).

Премия "Студийное хрустальное сердце" (Уинстон Грум) на МКФ "Страна сердца" в Индианаполисе (США).

Премия "Аманда" (Норвегия) за иностранный фильм.

Премия "Чешский лев" (Чехия) за иноязычный фильм.

Премия Гильдии продюсеров Америки (США) в номинации "продюсер года" (Венди Финерман, Стив Тиш, Стив Старки и Чарльз Ньювирт).

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Роберт Земекис и режиссерская группа: Чарльз Ньювирт, Брюс Мориарти, Чериланн Мартин и Дана Джей Кузнетцкофф).

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий.

Премия "Актер" (США) за мужскую роль (Том Хэнкс).

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма.

Премия Общества кинозвука (США) по разделу кино за сведение звука (Рэнди Том, Том Джонсон, Деннис С. Сэндс и Уильям Би Каплан).

Премия "Золотая бобина" (США) за звуковые эффекты.

Премия BMI (США) за музыку (Алан Сильвестри).

3 премии NBR (США): фильм (пополам с фильмом "Криминальное чтиво"), актер (Том Хэнкс) и актер второго плана (Гэри Синиз).

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Том Хэнкс).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за мужскую роль (Том Хэнкс).

Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Том Хэнкс).


Избранные номинации

7 номинаций на премию "Оскар" (США): актер второго плана (Гэри Синиз - уступил Мартину Ландау за фильм "Эд Вуд"), музыка (Алан Сильвестри - уступил Гансу Циммеру за мультфильм "Король Лев"), оператор (Дон Бёрджесс - уступил Джону Толлу за фильм "Легенды осени"), художники (Рик Картер и Нэнси Хэйг - уступили Кену Адаму и Кэролин Скотт за фильм "Безумие короля Георга"), грим (Дэниел Си Стрипеке, Холли Д'Аморе и Джудит Эй Кори - уступили Рику Бейкеру, Ви Нилл и Йоланде Тусьен за фильм "Эд Вуд"), звук (Рэнди Том, Том Джонсон, Деннис С. Сэндс и Уильям Би Каплан - уступили Греггу Лэндейкеру, Стиву Маслову, Бобу Бимеру и Дэвиду Макмиллану за фильм "Скорость") и звуковые эффекты (Глория С. Бордерс и Рэнди Том - уступили Стивену Хантеру Флику за фильм "Скорость").

4 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино: сценарий (Эрик Рот - уступил Квентину Тарантино за фильм "Криминальное чтиво"), актер второго плана (Гэри Синиз - уступил Мартину Ландау за фильм "Эд Вуд"), актриса второго плана (Робин Райт Пенн - уступила Дайанн Уист за фильм "Пули над Бродвеем") и музыка (Алан Сильвестри - уступил Гансу Циммеру за мультфильм "Король Лев").

6 номинаций на премию "Сатурн" (США): режиссер (Роберт Земекис - уступил Джеймсу Кэмерону за фильм "Правдивая ложь"), сценарий (Эрик Рот - уступил Джиму Харрисону и Уэсли Стрику за фильм "Волк"), актер (Том Хэнкс - уступил Мартину Ландау за фильм "Эд Вуд"), актриса второго плана (Робин Райт Пенн - уступила Мие Саре за фильм "Патруль времени"), музыка (Алан Сильвестри - уступил Говарду Шору за фильм "Эд Вуд") и специальные эффекты (Кен Рэлстон - уступил Джону Бруно и студии "Диджитал Домен" за фильм "Правдивая ложь").

3 номинации на кинопремию MTV (США): фильм (уступил фильму Квентина Тарантино "Криминальное чтиво"), актер (Том Хэнкс - уступил Брэду Питту за фильм "Интервью с вампиром: Вампирские хроники") и роль-прорыв (Микелти Уильямсон - уступил Кирстен Дунст за фильм "Интервью с вампиром: Вампирские хроники").

7 номинаций на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Майка Ньюэлла "Четыре свадьбы и одни похороны"), премия Дэвида Лина за режиссуру (Роберт Земекис - уступил Майку Ньюэллу за фильм "Четыре свадьбы и одни похороны"), адаптированный сценарий (Эрик Рот - уступил Полу Аттанизио за фильм "Телевикторина"), актер (Том Хэнкс - уступил Хью Гранту за фильм "Четыре свадьбы и одни похороны"), актриса второго плана (Робин Райт Пенн - уступила Кристин Скотт Томас за фильм "Четыре свадьбы и одни похороны"), оператор (Дон Бёрджесс - уступил Филиппу Руссло за фильм "Интервью с вампиром: Вампирские хроники") и монтаж (Артур Шмидт - уступил Джону Райту за фильм "Скорость").

Суббота, 10 апреля

0.10 - 5 канал

ЭЛВИС ПОКИНУЛ ЗДАНИЕ (Elvis Has Left the Building)

США. 2004. 90 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Черная комедия по оригинальной идее Адама-Майкла Гарбера и Митчелла Гейнема.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

На пути к настоящей любви... Прочь с дороги!

Ради любви они переедут любого - включая Короля рок-н-ролла!

"Элвис Пресли умер в августе 1977 года. В то время было известно о 3-х двойниках Элвиса. Сегодня их более 50,000. Если эти цифры будут расти в такой же прогрессии, то к 2012 году каждый четвертый житель планеты будет двойником Элвиса. Перед лицом этой потенциальной угрозы мировому здравомыслию произошло чудо... и звали ее Гармония Джонс".

Легендарный Элвис вошел в жизнь Гармонии с раннего детства: мама была его большой поклонницей. И хотя с той поры прошло уже много лет, и Гармония Джонс превратилась в красивую леди, занимающуюся косметическим бизнесом, Король рок-н-ролла продолжал оставаться ее невидимым другом. Внезапно дух Элвиса решил обрести новую плоть, и вокруг Гармонии стали происходить странные события. Там, где она появляется, загадочным образом погибают двойники великого певца! Расследованием этого дела занимаютс агенты ФБР...

Уморительно смешное кинохулиганство, возможно, навеянное одним из уровней популярной компьютерной игры "GTA-2: Беспредел" (1999).

Заявленный бюджет фильма - $11,500,000.

Производство - "Кэпитол Филмз" по заказу "Эквити Пикчерс Медиенфондс ГмбХ энд Ко.КГ" и Това Лэйтер.
Заказчик - "Кэпитол Филмз".
Права - "Эквити Пикчерс Медиенфондс ГмбХ энд Ко.КГ".

Натурные съемки - Альбукерк (штат Нью-Мексико, США) и Лас-Вегас (штат Невада, США).

Постановщик трюков - Бак Макдэнсер.
Трюковая дублерша Ким Бейсингер - Соня Джо Макдэнсер.

Дизайн заглавия - студия "Реммерс Филм Дизайн Инк."
Визуальные эффекты - студия "Драмфайр": супервайзер - Брэд Карви.
Цифровые визуальные эффекты и титры - студия "Тайтл Хауз Диджитал": супервайзер - Марло Пабон.
Супервайзер специальных эффектов - Джеффри Мартин.
Грим - Джейн Галли.
Грим Ким Бейсингер - Ронни Спектер.
Телесный грим Ким Бейсингер - Джейн Инглиш.

Костюмы - Нэнси Мэйер Аллан.
Художник - Гай Барнс.
Декоратор - Венди Барнс.
Оператор - Пол Эллиотт.
Монтаж - Хедер Персонс.

Композитор и дирижер - Дэвид Китай.

Музыкальный супервайзер - Майкл Маккуорн.
Хореограф - Дэн Мохика.

Исполнительные продюсеры - Джейн Бэркли, Ханна Лидер, Джозеф Лаутеншлагер и Андреас Тисмайер.
Продюсеры - Това Лэйтер и Шерон Хэрел.

Сценаристы - Адам-Майкл Гарбер и Митчелл Гейнем.

Режиссер - Джоэл Цвик.

В главных ролях: Ким Бейсингер (Гармония Джонс) и Джон Корбетт (Майлз Тэйлор).

В ролях: Энни Поттс (Ширл), Шон Эстин (Аарон), Майк Старр (Сэл), Филл Льюис (Чарли), а также Дениз Ричардс (Белинда) и Энджи Дикинсон (Бобетт).

Также в ролях: Ричард Кайнд (горящий "Элвис"), Дэвид Лишер ("Элвис" с дырой в голове), Филип Чарльз Маккензи (Даррен Свёрл), Гил Маккинни (молодой Элвис).

В фильме также снимались: Мэдисон Макрейнольдс (юная Гармония), Дженни Габриэль (юная Бобетт), Кевин Уиггинс (Рой), Дженнифер Ллойд (девушка на бензоколонке), Аррон Шайвер (парень на бензоколонке), Робин Риди (кассирша на бензоколонке), Уильям Стерчи (продавец машин), Робби Спрэдлин (юный Майлз), Дэвид Микс (отец юного Майлза).


Камео

Знаменитый актер Том Хэнкс - в роли "Элвиса" в почтовом ящике (без указания в начальных титрах).

Режиссер фильма Джоэл Цвик - в роли раздавленного "Элвиса".

Известный актер Пэт Морита - в роли мужчины в тюрбане (без указания в начальных титрах).

Певец и актер Уэйн Ньютон - в роли самого себя (без указания в титрах).


Загадка названия

"Elvis Has Left the Building!" ("Элвис покинул здание!" или "Элвис вышел из здания!") - это фраза, которую Аль Дворин, постоянный ведущий концертов Элвиса Пресли, часто произносил по окончании выступления, чтобы убедить разойтись зрителей, которые продолжали оставаться в зале в надежде, что Элвис еще раз выйдет на бис. Фраза стала знаменитой благодаря записям концертов Короля рок-н-ролла, на многих из которых она слышна и сегодня - например, в конце третьего концертного альбома Пресли "Элвис в записи с Мэдисон-Сквер-Гарден" (Elvis As Recorded At Madison Square Garden).

Однако любопытно, что первоначально эта фраза была сказана как раз с обратной целью - чтобы удержать зрителей в зале. Ее произнес промоутер Хорас Ли Логан после выступления Элвиса Пресли на одном из сборных концертов 15 декабря 1956 года, уговаривая зрителей, ломанувшихся на выход с целью увидеть Короля, не покидать концертный зал и посмотреть выступления других исполнителей. Полная цитата такова: "Пожалуйста, молодые люди... Элвис покинул здание. Он сел в свою машину и уехал... Пожалуйста, займите свои места".

В начале 1980-х годов Джерри Глэнвилл, тогдашний тренер знаменитой американской футбольной команды "Хьюстон Ойлерс", еще больше популяризовал эту фразу, используя ее в качестве ободряющего девиза для своих игроков.

С тех пор фраза "Элвис покинул здание" стала одним из девизов поп-культуры, крылатым выражением, которое часто звучит или обыгрывается в литературе, песнях, фильмах, видеоиграх, etc., а также популярной шуткой, применяемой в отношении кого-либо, кто в том или ином смысле вышел или ушел. Например, когда во время напряженного спора кто-то в качестве последнего аргумента выходит, что называется, хлопнув дверью, кто-нибудь из оставшихся с целью разрядить обстановку почти наверняка скажет: "Элвис покинул здание". Спортивные комментаторы также нередко используют эту фразу в качестве шутливого комментария к ауту.


Мифическая игра

Практически во всех таблоидах упоминается, что фильм "Элвис покинул здание" снят по мотивам некоей старой компьютерной игры Elvis Has Left the Building, в которой игрок должен убить как можно больше парней в белом, именуемых Элвисами. Однако в титрах фильма на это нет никаких указаний - и это неудивительно, потому что на самом деле никакой игры с такими названием и сюжетом не существует.

По всей видимости, источником происхождения этой легенды является компьютерная игра "GTA-2: Беспредел" (1999), входящая в популярную серию видеоигр Grand Theft Auto ("Великий автоугонщик"). На ее втором уровне, который называется The Residential District ("Жилой район"), среди прохожих можно встретить двойников Элвиса Пресли, одетых в белые костюмы и передвигающихся колоннами по 7 человек. Если убить (например, задавить) сразу всю такую семерку, то игрок получает награду, которая так и называется: "Elvis Has Left the Building!" ("Элвис покинул здание!"). При этом денежный счет игрока пополняется на внушительную призовую сумму, а на экране появляется надпись: "Elvis Has Left the Building!"

Воскресенье, 11 апреля

0.00 - телеканал Россия-1

ПЕРЕЛОМ (Fracture)

США - ФРГ. 2007. 113 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Судебно-психологический триллер/драма по оригинальной идее Дэниела Пайна.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Если приглядеться, то у всех можно найти слабое место.

Я застрелил свою жену.

Суперинтеллектуальный триллер.

Это казалось идеальным преступлением...

Убийство. Признание. По-видимому, дело ясное.

Я застрелил свою жену, но ты не сможешь это доказать.

Я застрелил свою жену... Попробуй докажи!

У одного из моих самых любимых писателей Ганса Гейнца Эверса есть замечательный рассказ "Юристы". В нем в "немецкий Эдгар По" в сжатой, но вполне убедительной форме наглядно показывает фатальное несовершенство судебной системы как таковой - независимо от национальных особенностей...

Итак, пожилой и преуспевающий Тед Кроуфорд прямо у себя дома хладнокровно стреляет в свою молодую изменницу-жену Дженнифер. Лейтенант полиции Роб Нуналли, по совместительству - любовник Дженнифер, берет преступника... хочется сказать - "на трупе", но это не совсем так: получив пулю в лицо, женщина впадает в кому. В полиции Кроуфорд сразу же подписывает признание, и дело, ясен хвост, передается в суд. Обвинителем становится молодой, наглый и самоуверенный прокурор Уилли Бичум, который намерен с блеском завершить свою судебную карьеру и перейти из прокуратуры в престижную юридическую фирму. Но в зале суда Ганнибал Ле... простите, Тед Кроуфорд неожиданно отказывается от адвоката и начинает защищать себя сам. Тут-то и происходит перелом: дело, которое еще вчера казалось стопроцентно выигрышным для прокуратуры, вдруг начинает разваливаться на такие мелкие кусочки, что из них не собрать даже самого пустякового обвинения! А вместе с ним начинает разваливаться и жизнь Уилли Бичума. Роман с новой начальницей Никки Гарднер не спасает Уилли от душевного и профессионального кризиса. А гордость не позволяет ему спросить совета у бывшего шефа - аса юриспруденции Джо Лобруто, который с самого начала видит то, чего не замечают ни Бичум, ни Кроуфорд. Чтобы преступник не ушел от наказания, в душе упертого прокурора тоже должен произойти решающий перелом...

В своем дебютном кинофильме "Первобытный страх" (1996), открывшем миру актера Эдварда Нортона, Грегори Хоблит уже показал нам наглядный пример несовершенства судебной системы. В новом фильме режиссер успешно развивает тему, демонстрируя, как хитроумный преступник может сам сесть за руль судебной машины и повести ее туда, куда ему нужно, давя и своих жертв, и своих обвинителей. Что до режиссуры, то Грегори Хоблит явно из тех постановщиков, которые не мешают хорошим актерам разыгрывать хороший сценарий. Так что никакого режиссерского выпендрежа: действие развивается согласно всем законам жанра - неторопливо, но время от времени взрываясь эпизодами крепкого саспенса, так что заскучать не успеете. Что же касается сценария, то, в отличие от блистательного "Первобытного страха", на сей раз внимательный знаток судебных фильмов быстро просечет главный трюк преступника. Однако, как ни странно, наблюдать за развитием сюжета от этого не становится менее интересно - не в последнюю очередь благодаря актерскому составу. Сэр Энтони Хопкинс полон отрицательного обаяния и очень колоритен в роли негодяя-интеллектуала, упивающегося своим превосходством... жаль только, что всё это мы уже видели - в образе Ганнибала Лектера. Замечателен Дэвид Стрэтэрн в роли этакого мудрого наставника, который, однако, старается не вмешиваться, если его советов не спрашивают. Остальные актеры, в общем-то, подтягиваются к их уровню. Так что мой вердикт: фильм явно не для всех и далеко не шедевр, но любителям судебных драм - смотреть обязательно!

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $91,354,215.
Кассовые сборы в США - $39,015,018.
Кассовые сборы в России - $355,000.

Производство - "Касл-Рок" и Чарльз Вайншток в ассоциации с "М7 Фильмпродукцьон ГмбХ энд Ко. КГ".
Заказчик - "Нью Лайн Синема".
Права - "М7 Фильмпродукцьон ГмбХ энд Ко. КГ".

Натурные съемки - студия "Дихон-стрит", студия "Уорнер Бразерс Бурбанк" (Бурбанк, штат Калифорния, США).
Павильонные съемки - Лос-Анджелес (штат Калифорния, США) и санта-моникский отель "Фэрмонт - Мирамар" (Санта-Моника, штат Калифорния, США).

Постановщик трюков - Билли Бёртон.

Координатор специальных эффектов - Ларц Андерсон.
Специальные гримэффекты - Мэтью Йоргенсен и Клинтон Уэйн (без указания в титрах).
Грим - Кристина Смит.
Грим Энтони Хопкинса - Кристина Смит.

Костюмы - Элизабетта Беральдо.
Художник - Пол Идс.
Декоратор - Нэнси Най.
Оператор - Крамер Моргентау.
Монтаж - Дэвид Розенблум.

Композиторы - Майкл Дэнна и Джефф Дэнна.

Консультант по опере - Стивен Уодсворт.

Ombra Fedel Anch'io: музыка и текст - Риккардо Броски, исполнение - Вивика Жено.
"Ночь становится днем": музыка и текст - Кларенс Гринвуд, исполнение - Гражданин Коуп.

Исполнительные продюсеры - Лиз Глотцер, Хоук Кох и Тоби Эммерих.
Продюсер - Чарльз Вайншток.

Сценаристы - Дэниел Пайн и Гленн Джерс.
Сюжет - Дэниел Пайн.

Режиссер - Грегори Хоблит.

В главных ролях: Энтони Хопкинс (Тед Кроуфорд) и Райан Гослинг (Уилли Бичум).

В ролях: Дэвид Стpэтеpн (адвокат Джо Лобруто), Розамунда Пайк (Никки Гарднер), Эмбет Дэвидтц (Дженнифер Кроуфорд), Билли Бёpк (лейтенант Роберт Нуналли), Клифф Кёpтис (детектив Флоурс), Фиона Шоу (судья Робинсон), Боб Гантон (судья Гарднер).

В фильме также снимались: Джош Штамберг (Норман Фостер), Джудит Скотт (ординатор), Ксандеp Беpкли (судья Моран).


Камео

Оперная певица Вивика Жено - в роли оперной певицы.


Посвящение

Фильм посвящен памяти Дэвида Ронни (1943 - 2007) - звукоинженера фильма, скончавшегося 23 февраля 2007 года.


Номинации

Номинация на премию "Выбор тинейджеров" (США) в категории "избранный киноактер в жанре триллера или хоррора" (Райан Гослинг - уступил Шиа Ла Бёфу за фильм "Паранойя").

Номинация на премию "Мировой саундтрек" (Бельгия) в категории "композитор года" (Майкл Дэнна, также за фильмы "Маленькая мисс Счастье", "Измена" и "История рождения Христа" ("Божественно рождение") - уступил Александру Депля за фильмы "Королева" и "Разрисованная вуаль").

Воскресенье, 11 апреля

1.30 - телеканал ТВ Центр

КРУШЕНИЕ (Falling Down)

(под названием "С меня хватит!")

Франция - США - Великобритания. 1992. 113 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Сатирическая драма/триллер по оригинальной идее Эбби Ро Смита.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Приключения обычного человека в войне с повседневным миром.

История городской реальности.

Совершенно обычный день.

Тихий и скромный клерк Уильям Фостер переживает не лучший период своей жизни - жена ушла, забрав маленькую дочь, на работе неприятности. В очередной раз направляясь на свидание с дочерью, Уильям попадает в дорожную "пробку". После многочасового ожидания психика "тихого американца" не выдерживает испытаний. Бросив машину на дороге, он направляется к дому бывшей жены напрямик, сметая всё на своем пути...

Отличная притча о природе жажды насилия, пробуждающейся в обычном тихом человеке.

Заявленный бюджет фильма - $25,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $40,903,593.

Производство - Арнольд Копельсон.
Заказчик - "Уорнер Бразерс" в ассоциации с "Ле студио каналь плю", "Ридженси Энтерпрайзис" и "Элкор Филмз".
Права - "Уорнер Бразерс Продакшнс Лимитед", "Ридженси Энтерпрайзис" и "Ле студио каналь плю".

Натурные съемки - Лос-Анджелес, Линвуд, Сити-оф-Индастри, Манхэттен-Бич, Палос-Вердес-Пенинсьюла, Западный Голливуд (штат Калифорния, США).

Постановщик трюков - Майкл Ранъярд.
Дрессировщик - Бун Нарр.

Специальные съемки - Джейн Бовингдон.
Координатор специальных эффектов - Мэтт Суини.
Грим - Том Лукас и Стив Эбрамс.

Костюмы - Марлин Стюарт.
Художник - Барбара Линг.
Декоратор - Крикет Рауленд.
Оператор - Анджей Бартковяк.
Монтаж - Пол Хирш.

Композитор - Джеймс Ньютон Хауард.

Исполнительный продюсер - Арнон Милькан.
Продюсеры - Арнольд Копельсон, Гершель Вайнгрод и Тимоти Харрис.

Сценарист - Эбби Ро Смит.

Режиссер - Джоэл Шумахер.

В главных ролях: Майкл Дуглас (Уильям "Ди-Фенс" Фостер) и Роберт Дюволл (детектив Мартин Прендергаст).

В ролях: Барбара Херши (Элизабет "Бет" Травино), Рейчел Тикотин (детектив Сандра Торрес), Фредерик Форрест (Ник, владелец магазина аксессуаров) и Тьюзди Уэлд (Аманда Прендергаст).

Также в ролях: Рэймонд Джей Барри (капитан Ярдли), Ди-Даблъю Моффет (детектив Лидекер), Джон Дил (отец на вечеринке на заднем дворе), Ричард Джеймс Монтойя (детектив Санчес), Стив Парк (детектив Брайан), Кимберли Скотт (детектив Джонс), Лоис Смит (миссис Фостер, мать Ди-Фенса)

В фильме также снимались: Джоуи Хоуп Сингер (Адель Фостер-Травино, дочь Бет), Майкл Пол Чан (мистер Ли), Джеймс Кини (детектив Кини), Мейкон Маккэлман (детектив Грэм).


Камео

Сценарист фильма Эбби Ро Смит - в роли парня на шоссе.


Награды

Премия "Эдгар" (США) за киносценарий (Эбби Ро Смит).


Номинации

Номинация на Гран-при "Золотая пальмовая ветвь" (уступил фильму Джейн Кэмпион "Пианино" и фильму Чена Кайге "Прощай, моя наложница") на МКФ в Каннах (Франция).

Номинация на Гран-при "Золотая лягушка" (Анджей Бартковяк - уступил Стюарту Драйбургу за фильм "Пианино") на МКФ операторского искусства "Камеримаж" (Польша).

Понедельник, 12 апреля

22.00 - телеканал СТС

ПЕРВАЯ КРОВЬ (First Blood)

США. 1982. 94 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Социальная экшн-драма по одноименному роману Дэвида Моррелла.

Первый фильм киносериала о Джоне Рэмбо: "Первая кровь" (1982) - "Рэмбо: Первая кровь, часть II" (1985) - "Рэмбо-III" (1988) - "Джон Рэмбо" (2008).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Одна война против одного человека.

На этот раз он сражается за свою жизнь.

Война одного человека.

Он умеет только убивать.

На войне он был героем. В мирной жизни он стал врагом.

Первый фильм легендарного в советские времена киносериала о ветеране Вьетнама Джоне Рэмбо. На войне он был героем, а на родине, во имя которой проливалась кровь, он стал никому не нужен. Неспособный адаптироваться к мирной жизни Джон Рэмбо путешествует автостопом по городам Америки, встречаясь с бывшими однополчанами. Это путешествие прекращает провинциальный шериф Уилл Тизл, люто ненавидящий бродяг. Арестованный по несправедливому обвинению, вкусивший унижений со стороны местной администрации, Рэмбо объявляет войну - войну существующему отношению к ветеранам, беспределу официальных структур и главе местной полиции лично. Совершив фантастический побег из тюрьмы, Джон начинает партизанскую войну в местных лесах, в которых чувствует себя как рыба в воде. Он умеет создавать смертоносное оружие из любых подручных материалов. Он умеет не замечать боль и выживать в непригодных для жизни погодных условиях. Он обучен быть неприхотливым и питаться тем, что найдет под ногами. И он в совершенстве освоил науку убивать. Очень скоро ситуация выходит из-под контроля властей, и в маленький город вводят части регулярной армии. Бывший боевой командир Джона Рэмбо полковник Траутман может дать шерифу Тизлу лишь один совет: "Раз ты привел сюда так много людей - приготовь побольше мешков для трупов".

Один из лучших фильмов о послевоенном синдроме - захватывающий и жестокий. Великолепная актерская работа Сильвестра Сталлоне. Жаль, что за этим отличным началом последовали столь бездарные сиквелы.

Заявленный бюджет фильма - $15,000,000 (по другим данным $14,000,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $125,212,904.
Из них в США - $47,212,904.

Производство - "Анабасис" и "Элькахо Продакшнс".
Заказчики - Марио Кассар и Эндрю Вайна.
Права - "Анабасис Инвестментс".

Съемочный период: октябрь 1981 - декабрь 1981.
Натурные съемки - Голден-Ирс-парк (провинция Британская Колумбия, Канада), Хоуп (провинция Британская Колумбия, Канада) и Питт-Лейк (провинция Британская Колумбия, Канада).

Визуальный консультант - Джон Нобль.
Дизайн ножа - Джимми Лайл, компания "Арканзас Найфсмит".

Постановщик трюков и режиссер второй группы - Конрад Э. Пальмизано.
Ведущий каскадер - Бадди Джо Хукер.

Специалист по оружию - Сид Стембридж.
Специальные эффекты - Томас Фишер.
Грим - Майкл Уэстмор.

Костюмы - Том Бронсон.
Художник - Вольф Кругер.
Декоратор - Кимберли Ричардсон.
Оператор - Эндрю Ласло.
Монтаж - Джоан Чепман.

Композитор - Джерри Гольдсмит.

Композиция "Это долгий путь": музыка - Джерри Гольдсмит, текст - Хэл Шейпер, аранжировка - Дэвид Пэйч и Марти Пэйч, исполнение - Дэн Хилл.

Исполнительные продюсеры - Марио Кассар и Эндрю Вайна.
Продюсер - Базз Файтшанс.

Сценаристы - Майкл Козолл, Уильям Сэкхайм и Сильвестр Сталлоне.

Режиссер - Тед Котчефф.

В главной роли - Сильвестр Сталлоне (Джон Рэмбо).

А также: Ричард Кренна (полковник Сэмюэл Траутман) и Брайан Деннехи (шериф Уилл Тизл).

Также в ролях: Билл Маккинни (капитан полиции Дейв Керн), Джек Старретт (помощник шерифа сержант Артур Гэлт), Майкл Тэлботт (помощник шерифа Бэлфорд), Крис Малки (помощник шерифа Уорд), Джон Маклиэм (Орвал), Альф Хэмфрис (помощник шерифа Лестер), Дэвид Карузо (помощник шерифа Митч), Дэвид Кроули (помощник шерифа Шинглтон), Дон Мэкей (Престон).

Понедельник, 12 апреля

22.00 - телеканал ТВ3

(повтор - вторник, 13 апреля, 14.00)

ЛУНА (Moon)

Великобритания. 2009. 97 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фантастический триллер/притча по оригинальной идее Дункана Джонса.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Последнее место, в котором вы хотели бы оказаться.

В 250,000 милях от дома труднее всего встретить... себя самого.

Три дня - и я готов.

Для всех поклонников "Соляриса" и "Космической одиссеи".

Обратная сторона будущего.

Один из вечных споров, занимающих умы человечества, - это сакраментальный вопрос: взаправду ли американцы побывали на Луне? Вот ведь вроде очередные умные дяди всё подробно объяснят и докажут: были! А всё равно терзают смутные сомнения...

Итак, астронавт Сэм Белл проработал три года на обратной стороне Луны в полном одиночестве, если не считать сомнительного собеседника в лице (а вернее - в смайликах!) робота ГЕРТИ с меланхоличным голосом Кевина Спейси да видеооткрыток из дома, с Земли. Незадолго до истечения срока контракта и долгожданного возвращения домой Сэм едет на вездеходе устранять неполадку - и попадает в аварию. Очнувшись на станции, он снова отправляется к месту аварии - и в поврежденном вездеходе находит еле живого... самого себя! Так на лунной базе оказываются сразу два Сэма Белла. Думаете, у астронавта от одиночества просто-напросто "поехала крыша"? Но робот подтверждает, что на базе действительно находятся два человека, и каждый из них - Сэм Белл! Кто же настоящий? И откуда взялся второй? Шокирующую правду знает только ГЕРТИ...

Камерность на сей раз возведена в квадрат: практически весь фильм на экране только один актер! Неудивительно, что работа в этом фильме стала настоящим tour de force замечательного актера Сэма Рокуэлла, наиболее известного у нас по роли психопата Дикого Билла в "Зеленой миле". В технической безупречности размножения одного актера на экране тоже можно не сомневаться. Новым словом в космическом кино стал образ робота ГЕРТИ, который, вопреки невольным ожиданиям, не только не бунтует против человека, но и наоборот, не устает повторять: "Я здесь, чтобы помочь тебе". Гениальная художественная находка - выражение электронных "эмоций" робота путем смены смайликов на мини-дисплее - вкупе с кротким и совсем не навевающим жути голосом Кевина Спейси (фильм шел в кино на английском языке с субтитрами) создают образ, воплощающий новый, лишенный привычного "синдрома Франкенштейна" взгляд на технический прогресс. Нельзя не отметить завораживающую, атмосферную музыку Клинта Мэнселла, одной из первых работ в кино которого был сногсшибательный саундтрек к фильму "Реквием по мечте". И остается только гадать: как при сравнительном небольшом бюджете удалось создать стопудово убедительные лунные пейзажи? Не иначе как не обошлось без помощи инопланетян: недаром режиссер приходится родным сыном самому "человеку, который упал на Землю" - Дэвиду Боуи...

Можно с уверенностью сказать, что "Луна" займет достойное место среди таких образцов жанра космической притчи, как "2001: Космическая одиссея" и "Солярис". И если когда-нибудь на обратной стороне Луны пройдет первый киносеанс - пусть это будет "Луна" Дункана Джонса!

Заявленный бюджет фильма - $5,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $8,597,460.
Кассовые сборы в США - $5,010,163.
Кассовые сборы в России - $275,917.

Производство - "Либерти Филмз" в ассоциации с "Сингу Филмз" и "Лаймлайт".
Заказчик - "Лунар Индастриз".
Права - "Лунар Индастриз Лимитед".

Съемочный период: февраль 2008 - 10 марта 2008.
Павильонные съемки - студия "Шеппертон" (Шеппертон, графство Суррей, Англия).

Концептуальный дизайн - Гэвин Розери.

Постановщик трюков и каскадер - Род Вудрафф.

Визуальные эффекты и мультипликация персонажей - студия "Синесайт".
Супервайзер визуальных эффектов - Саймон Стэнли-Клэмп.
Мультипликатор персонажей - Марк Стивенсон.
Постпроизводство - студия "Молинар" (Лондон): супервайзер визуальных эффектов - Саймон Килро.
Студия "Тинк Танк": супервайзер визуальных эффектов - Гэвин Розери.
Макетная группа: супервайзер - Билл Пирсон, оператор - Питер Тэлбот.
Грим и прически - Карен Брайан-Доусон.

Костюмы - Джейн Петри.
Художник - Тони Нобль.
Оператор - Гэри Шоу.
Монтаж - Николас Гастер.

Композитор - Клинт Мэнселл.

Исполнительные продюсеры - Майкл Генри, Билл Цисблатт, Тревор Битти и Бил Бангей.
Продюсеры - Стюарт Финеган и Труди Стайлер.

Сюжет - Дункан Джонс.
Сценарист - Натан Паркер.

Режиссер - Дункан Джонс.

В главной роли - Сэм Рокуэлл (Сэм Белл).

В ролях: Доминик Макэллиготт (Тесс Белл), Кая Скоделарио (Ева), Бенедикт Вонг (Томпсон), Мэтт Берри (Овермайерс), Малкольм Стюарт (техник) и Кевин Спейси (голос) в роли ГЕРТИ.

В фильме также снимались: Рози Шоу (маленькая Ева), Эдриенн Шоу (няня), Робин Чок (клон Сэма Белла).


Награды

Пpемия BAFTA (Великобpитания) за выдающийся дебют британского сценариста, режиссера или продюсера (режиссер Дуглас Джонс).

2 пpемии "Бpитанский индепендент" (Великобpитания): пpемия за лучший бpитанский независимый фильм и пpемия имени Дугласа Хикокса.

2 пpемии на МКФ фантастики, пpиключений и хоppоpа в Жеpаpмеpе (Фpанция): специальная пpемия жюpи и пpемия кpитиков.

4 пpемии на Каталонском МКФ фантастики, фэнтези и хоppоpа в Ситхесе (Испания): фильм, сценаpий, актеp (Сэм Рокуэлл) и художник.

Пpемия "Золотая Космическая Игла" за мужскую pоль (Сэм Рокуэлл) на МКФ в Сиэтле (США).

Пpемия "Золотая Афина" на МКФ в Афинах (Гpеция).

Пpемия "Сеpебpяный Хичкок" на МКФ в Динаpе (Фpанция).

Пpемия за новый бpитанский фильм на МКФ в Эдинбуpге (Шотландия).

Золотой Гран-при на МКФ в Эспоо (Финляндия).

Премия "Спотлайт" Национального Совета кинокритиков (США).

Премия Фениксского Общества кинокритиков (США) в номинации "незаслуженно незамеченный фильм".

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) за прорыв британского фильммейкера (Дункан Джонс).


Номинации

2 номинации на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре научной фантастики и актер (Сэм Рокуэлл) - лауреаты будут объявлены 24 июня.

2 номинации на премию "Клотрудис" (США): актер (Сэм Рокуэлл - уступил Колину Фёрту за фильм "Одинокий мужчина") и художник (Тони Нобль - уступил Дэну Бишопу за фильм "Одинокий мужчина").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) выдающийся британский фильм (уступил фильму Андреа Арнольд "Аквариум").

5 номинаций на премию "Британский индепендент" (Великобритания): режиссер (Дункан Джонс - уступил Андреа Арнольд за фильм "Аквариум"), сценарий (Натан Паркер - уступил Армандо Ианнуччи, Джессу Армстронгу, Саймону Блэквеллу и Тони Роше за фильм "В петле"), актер (Сэм Рокуэлл - уступил Тому Харди за фильм "Бронсон"), технические достижения (композитор Клинт Мэнселл и художник Тони Нобль - уступили оператору Григу Фрейзеру за фильм "Яркая звезда").

Номинация на премию издания "Эмпайр" (Великобритания) за фильм в жанре фантастики или фэнтези (лауреаты еще не объявлены).

Номинация на премию IFTA (Ирландия) в категории "лучший международный актер" (Сэм Рокуэлл - уступил Роберту Дауни-младшему за фильм "Шерлок Холмс").

Номинация на премию Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) в категории "наиболее обещающий фильммейкер" (Дункан Джонс - уступил Нилу Бломкампу за фильм "Район №9".

2 номинации на премию Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): британский фильм года (уступил фильму Андреа Арнольд "Аквариум") и британский режиссер года (Дункан Джонс - уступил Андреа Арнольд за фильм "Аквариум").

Пятница, 16 апреля

22.00 - 5 канал

СОБАЧЬЕ СЕРДЦЕ

СССР. 1988. ТВ. 130 минут (2 серии по 65 минут). Черно-белый с тонированием.

Язык оригинала: Русский.

Фантастическая драма/притча по одноименной повести Михаила Булгакова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Mocквa, 20-e гoды пpoшлoгo вeкa. B caмoм cepдцe бoльшeвиcтcкoй Poccии твopит и экcпepимeнтиpyeт кpyпнeйший yчeный c миpoвым имeнeм - пeтepбypгcкий пpoфeccop Филипп Филиппoвич Пpeoбpaжeнcкий. B зaлитыx электрическим светом лaбopaтopии и oпepaциoннoй твopит пocлeдoвaтeль eвгeники - нayки oб yлyчшeнии чeлoвeчecкoй пpиpoды. Пpoфeccop зaдyмывaeт pиcкoвaнный экcпepимeнт - пepecaдкy гипoфизa и пoлoвыx жeлeз нeдaвнo погибшего чeлoвeкa двopoвoмy пcy. Пpeoбpaжeнcкий, нeycтaнный иccлeдoвaтeль гoлoвнoгo мoзгa чeлoвeкa, нaмepeн yяcнить пpeднaзнaчeниe гипoфизa. B квapтиpe пpoфeccopa пoявляeтcя yличный пеc-бpoдягa пo кличкe Шapик, a вcкope "пoдвopaчивaeтcя" и пoдxoдящий тpyп - yбитый в пьяной драке Клим Чyгyнкин, aлкoгoлик и тyнeядeц. Cлoжнeйшaя oпepaция, пpoвeдeннaя Пpeoбpaжeнcким и eгo accиcтeнтoм дoктopoм Бopмeнтaлeм, пpивoдит к пopaзитeльным peзyльтaтaм - oчeлoвeчивaнию живoтнoгo! Ho пocлeдcтвия этoгo yдивитeльнoгo oткpытия oбecкypaживaют мyдpoгo yчeнoгo: милeйший пec пpeвpaщaeтcя в xyдшeгo пpeдcтaвитeля пpoлeтapиaтa - злoбнoгo люмпeнa Шарикова, глaвным пpинципoм кoтopoгo cтaнoвитcя "взять всё, да и пoдeлить". Новый Франкенштейн с возрастающим беспокойством наблюдает свое творение...

Блестящая телевизионная экранизация легендарной повести Булгакова.

Производство - "Ленфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик - Гостелерадио СССР.
Права - Гостелерадио СССР.

Натурные съемки - Ленинград (РСФСР, СССР).
Павильонные съемки - студия "Ленфильм" (Ленинград, РСФСР, СССР).

Постановщик трюков - Сергей Головкин (без указания в титрах).
Дрессура - Елена Никифорова.

Комбинированные съемки: операторы - Михаил Покровский и Людмила Краснова, художник - В. Соловьев.
Художник-фотограф - О. Моисеева.
Грим - Вадим Халаимов.

Костюмы - Лидия Крюкова.
Художник - Владимир Светозаров.
Декораторы - О. Широков и О. Тагель.
Оператор - Юрий Шайгарданов.
Монтаж - Леда Семенова.

Композитор - Владимир Дашкевич.
Тексты песен - Юлий Ким.

Директор картины - Георгий Мауткин.

Сценарист - Наталия Бортко.

Режиссер - Владимир Бортко.

В главных pолях: Евгений Евстигнеев (профессор Филипп Филиппович Преображенский), Борис Плотников (доктор Борменталь), Владимир Толоконников (Существо / Полиграф Полиграфович Шариков).

В ролях: Нина Русланова (Дарья Петровна), Ольга Мелихова (Зина), Алексей Миронов (Федор), Роман Карцев (Швондер), Анжелика Неволина (Васнецова), Наталья Фоменко (Вяземская), Евгений Кузнецов (Пеструхин), Иван Ганжа (Жаровкин).

В фильме также снимались: Валентина Ковель (пациентка), Сергей Филиппов (пациент), Роман Ткачук (профессор Николай Николаевич Персиков), Юрий Волков (профессор Василий Васильевич Бундарев), Анатолий Сливников (пожарный), Юpий Кузнецов (начитанный дворник), Юрий Оськин (эпизод), Нора Грякалова (мадемуазель Жанна), Борис Соколов (конферансье в цирке), Сергей Бехтерев (медиум), Наталья Лапина (эпизод).

В роли Шарика - пес Карай (без указания в титрах).

Голос Шарика - Владимир Толоконников (без указания в титрах).


Награды

Государственная премия РСФСР имени братьев Васильевых (Владимир Бортко и Евгений Евстигнеев).

Гран-при "Золотой экран" на МКФ в Варшаве (ПНР).

Гран-при на МТФ в Душанбе (СССР).

"Приз Италии" за художественный фильм на МТФ в Перудже (Италия).

Премия за режиссуру на МКФ в Болгарии.

Премия им. А. Москвина за работу оператора на Конкурсе профессиональных премий киностудии "Ленфильм" и Ленинградского отделения Союза кинематографистов (СССР).


Интересные факты

Повесть Михаила Булгакова "Собачье сердце" была впервые опубликована в 1987 году - всего за год до выхода фильма.

Разыскивая актера на роль Шарикова, режиссер Владимир Бортко разослал чуть ли не во все театры страны просьбу прислать ему фотографии самых некрасивых актеров.

Как рассказывал сам Бортко: "На роль Шарикова было восемь претендентов, в том числе и любимый мною актер и друг Николай Караченцов. Но Толоконников, обнаруженный нами в Алма-Ате, убил меня совершенно. На пробе он разыгрывал сцену с водкой: „Желаю, чтобы все!“ Он так убедительно гмыкнул, хэкнул, так удивительно пропутешествовал глоток по его шее, так хищно дернулся кадык, что я утвердил его немедленно".

Гостелерадио изначально было категорически против кандидатуры Владимира Толоконникова - какой-то неизвестный актер из далекой Алма-Аты... После выхода фильма Гостелерадио принесло актеру свои извинения за недоверие.

На роль Шарикова пробовались также Алексей Жарков и Валерий Носик.

На роль Швондера пробовался Семен Фарада.

В фильме снимался метис по кличке Карай, владелицей которого была Елена Никифорова.

Карай победил в кастинге среди 20 собак-конкурентов.

Карая, очень трепетно относившегося к кошкам, учили гоняться за ними, и специально для съемок сделали настоящим дворовым псом.

Как вспоминает Елена Никифорова: "Бедного Карая измазали желатином, у него вся шерсть стояла дыбом иголками, на боку нарисовали красное пятно - ожог. А поскольку съемки каждый день - не можем же мы его мыть каждый день - и вот мы с ним в таком виде гуляли по улицам".

После триумфа фильма собаку стали узнавать на улицах. Как-то раз самолет, которым должны были лететь Елена и Карай, задержали. Но для знаменитого Шарика в нарушение правил открыли дверь - подышать свежим воздухом.

Карай умер в возрасте 7 лет.

Линия тайной любви доктора Борменталя к машинистке Васнецовой придумана создателями фильма - в оригинальной повести ее нет.

Одна из центральных и запоминающихся сцен фильма, где Шариков исполняет частушки под балалайку перед большой аудиторией ученых, а профессор Преображенский падает в обморок, также отсутствует в повести.

В это очень трудно поверить, но Владимир Толоконников в фильме поет не сам - частушки Шарикова были записаны профессиональным певцом, сумевшим идеально стилизовать свой голос под тембр голоса Толоконникова. Кто именно записал частушки - выяснить не удается: в титрах фильма его имя не указано.

Многие думают, что Юлий Ким написал для фильма только текст этих самых частушек на популярный мотив "Эх, яблочко..." Однако на самом деле звучащие в фильме красноармейский марш "Эх ты, наша доля..." и гимн "Суровые годы уходят", кажущиеся подлинными песнями 1920-х годов, - это блистательные стилизации, созданные легендарным творческим тандемом композитора Владимира Дашкевича и поэта и барда Юлия Кима.

Кажется, это первый фильм, в титрах которого указана настоящее имя Юлия Кима, а не известный псевдоним "Ю. Михайлов".

Если прислушаться, то можно заметить, что в гимне "Суровые годы уходят" после слов: "Суровые годы уходят / Борьбы за свободу страны, / за ними другие приходят..." - часть хора поет "они будут тоже трудны", а другая часть (басы) - "они будут тоже бедны".

Чтобы передать на экране колорит того времени, для имитации черно-белого изображения Владимир Бортко использовал для камеры фильтр цвета сепии. Прием оказался удачным, и режиссер успешно использовал его в других своих фильмах "Идиот" (2003) и "Мастер и Маргарита" (2005).

Образ Москвы 1920-х годов был воссоздан на улицах Санкт-Петербурга.

Пролог, эпизод охоты сотрудников очистки под руководством Шарикова на кошек и некоторые другие сцены были отсняты в Апраксином дворе.

Эпизод, в котором профессор Преображенский подбирает на улице Шарика, был отснят у Ямского рынка.

Подъезд дома на московской Пречистенке снимался в парадной дома, расположенного недалеко от Исаакиевского собора.

Эпизод прогулки Зины с Шариком после покупки ошейника снимался на Преображенской площади.

Большая часть кадров фильма, выглядящих как документальная кинохроника, на самом деле - блистательная стилизация.

Суббота, 17 апреля

1.30 - Первый канал

ВОСТОЧНЫЕ ОБЕЩАНИЯ (Eastern Promises)

(под названием "Порок на экспорт")

Великобpитания - Канада. 2007. 100 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, русский, турецкий, украинский.

Криминальный триллер/притча по оригинальной идее Стива Найта.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Каждый грех оставляет следы.

В Лондоне умирает при родах 14-летняя русская проститутка. На руках акушерки Анны, русской по происхождению, остается новорожденная дочка и дневник матери. Аня решает найти родственников родившейся девочки и помочь ей избежать судьбы сироты. Документов при матери не обнаружено, и Аня надеется найти ответы в дневнике, написанном по-русски. Не владея языком предков, она обращается за помощью к родственникам, однако ни ее мать Елена, ни дядя Степан не желают лезть не в свое дело. Тогда Аня обращается к владельцу русского ресторана Семену - респектабельному пожилому господину. Знакомство с "отмороженным" сынком Семена Кириллом и с его шофером, импозантным уголовником Николаем Лужиным, вселяет в молодую женщину пугающие подозрения. Вскоре становится ясно: благообразный старец Семен - один из боссов русской мафии, а дневник имеет прямое отношение к его злодеяниям. В этой ситуации многое зависит от Николая, который ведет свою тонкую, опасную и никому не видимую игру. А лейтмотивом становится голос погибшей девушки Татьяны, читающий за кадром страницы дневника...

Большинство наверняка скорчит презрительную мину: очередная "развесистая клюква" про русскую мафию! И - сильно ошибется. Потому что канадскому маэстро удалось гораздо более убедительно, нежели американским коллегам, показать русскую диаспору. Конечно, обойтись совсем без водки, балалаек и "Очей черных", увы, не получилось. Однако клише этих совсем немного, а интернациональный актерский состав создает серьезные, совсем не "клюквенные" образы русских обитателей "туманного Альбиона". Особенно великолепен Вигго Мортенсен, которому роль Николая Лужина принесла его первые номинации на премии "Оскар" и "Золотой глобус".

Но главное, разумеется, не в этом, а в том, что для Дэвида Кроненберга сюжет - лишь повод поднять острые и глубокие вопросы. И криминальная драма-триллер про русскую мафию очень быстро оборачивается философско-социальной притчей, вскрывающей сразу несколько глубинных пластов, главный из которых - проблема тотальной некоммуникабельности, приводящей к непознаваемости мира вообще и человека в частности. При этом Кроненберг верен себе: ставя в своих лентах точные и безжалостные диагнозы человеческому обществу, канадский режиссер не ударяется в мессианство и ни к чему не призывает, видя свою миссию только в том, чтобы поставить вопросы - и заставить зрителей задуматься.

Кстати, и любителям просто криминального кино есть что ловить: кровавые разборки, снятые с фирменным кроненберговским натурализмом, способны пощекотать нервы самому искушенному зрителю! Особенно кульминационная схватка в бане, в которой Вигго Мортенсен - поклонницы, внимание! - предстает во всей первозданной красе... Ну а мне остается только констатировать, что, возможно, в мировом кино родился новый тандем режиссера и актера, от которого можно ждать дальнейших творческих удач. Так что "Восточные обещания" нас отнюдь не обманули. И хочется верить, что мы еще не раз увидим Вигго Мортенсена в новом фильме Дэвида Кроненберга!

Заявленный бюджет фильма - £25,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $55,686,142.
Из них в США - $17,266,000.

Производство - "Кудос Пикчерс" и "Серендипити Пойнт Филмз" в ассоциации с "Сайон Филмз".
Заказчик - "Фокус Фичерс" в ассоциации с "Би-би-си Филмз, а также с "Астрал Медиа", "Корус Энтертэйнмент" и "Телефилм Канада".
Права - "Истерн Промизис Филмз Лимитед" и "Истерн Промизис Филм Продакшнс Инк.".

Производственный период: 15 сентября 2006 - 2 марта 2007.
Съемочный период: 19 ноября 2006 - 16 февраля 2007.
Натурные съемки - Лондон (Англия).
Павильонные съемки - студия "Три Миллз" (Лондон, Англия).

Постановщики трюков - Джулиан Спенсер и Пол Херберт.

Заглавные и финальные титры - студия "Каппа Коффи" (Торонто).

Цифровые визуальные эффекты - студия "Мистер Икс Инк.": супервайзер - Аарон Вайнтрауб.
Дополнительные визуальные эффекты - студия "Инвизибл Пикчерс": Нил Уильямсон, Ноэл Хупер, Криста Таццео, Хайдн Масуда и Кайл Бойлен
Специальные эффекты - студия "Дарксайд Лтд.": супервайзер - Манекс Эфрем.
Грим - Стефан Дюпюи.
Наложение пластического грима - студия "Энимейтед Экстрас": главный супервайзер - Полин Фаулер; супервайзер мастерской - Ник Уильямс.
Грим Наоми Уоттс - Кристин Бланделл.
Татуировки - Дейв Стоунман.

Костюмы - Дениз Кроненберг.
Художник - Кэрол Спир.
Декоратор - Джуди Фарр.
Оператор - Питер Сушицкий.
Монтаж - Рональд Сандерс.

Композитор, оркестровщик и дирижер - Говард Шор.

Соло на скрипке - Никола Бенедетти.
Музыкальный продюсер - Говард Шор.
Запись музыки - студия "Эбби Роуд" (Лондон).
Соло-кларнеты - Николас Бакнелл и Роберт Хилл.
Балалайка - Бибс Эккель.
Венгерские цимбалы и сантур - Грег Ноулз и Джон Бэнкс.
Аккордеон в кадре - Игорь Уткин.

"Очи черные": музыка - Флориан Герман, исполнение - Игорь Уткин.
"Степь да степь кругом": музыка - С. Садовский, текст - Иван Суриков, исполнение - Венсан Кассель.

Исполнительные продюсеры - Стивен Гаррет, Дэвид М. Томпсон, Джефф Эбберли и Джулия Блэкман.
Продюсеры - Пол Вебстер и Робер Ланто.

Сценарист - Стив Найт.

Режиссер - Дэвид Кроненберг.

В главных ролях: Вигго Мортенсен (Николай Лужин), Наоми Уоттс (Анна), Венсан Кассель (Кирилл), Армин Мюллер-Шталь (Семен).

В ролях: Шинед Кьюсак (Елена), Мина Э. Мина (Азим), Ежи Сколимовский (Степан), Дональд Самптер (Юрий).

В фильме также снимались: Йозеф Алтин (Экрем), Александр Микич (Сойка), Сара Жанна Лабросс (Татьяна), Лалита Ахмед (клиентка), Бади Уззаман (фармацевт), Дона Кролл (медсестра), Раза Джаффрей (доктор Азиз), Татьяна Маслани (голос Татьяны), Шеннон-Флёр Ру (Мария), Лиллибет Лэнгли (скрипачка), Мия Сотериу (жена Азиза), Рад Каим (главный официант), Родри Майлз (старший офицер), Тереза Шербова (Кириленко), Элиза Ласовски (проститутка), Кристина Каталина (проститутка), Элис Хенли (проститутка), Фатон Гербеши (сутенер), Давид Папава (чечен), Тамер Гассан (чечен), Герго Данка (молодой официант), Майк Сарне (Валерий), Борис Исаров (русский босс), Юрий Климов (русский босс), Анджей Борковский (цыган), Олегар Федоро (татуировщик).


Посвящение

Фильм посвящен памяти Лисы Паркер (1967 - 2007) - производственного менеджера картины, скончавшейся 4 июня 2007 года.


Награды

8 пpемий "Джини" (Канада): оpигинальный сценаpий, актеp втоpого плана (Аpмин Мюллеp-Шталь), музыка, опеpатоp, монтаж, звук (Стюаpт Уилсон, Кpистиан Ти Кук, Оpест Сушко и Маpк Жифковиц), монтаж звуковых эффектов (Уэйн Гpиффин, Роб Беpтола, Тони Каppи, Гоpо Кояма и Майкл О'Фаppелл) и специальная пpемия за выдающиеся достижения в дизайне гpима (Стефан Дюпюи).

Пpемия "Сатуpн" (США) за междунаpодный фильм.

Пpемия "Сателлит" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы за мужскую pоль (Вигго Моpтенсен).

Пpемия "Бpитанский индепендент" (Великобpитания) за мужскую pоль (Вигго Моpтенсен).

2 пpемии "Сан-Хоpди" (Испания): иностpанный фильм и иностpанный актеp (Вигго Моpтенсен).

Пpемия "Сеpебpяный кадp" (Испания) за иностpанный фильм.

Пpемия публики на МКФ в Тоpонто (Канада).

Премия Торонтовской Ассоциации кинокритиков (Канада) за мужскую роль (Вигго Мортенсен).

3 премии Ванкуверского Круга кинокритиков (Канада) по разряду канадского кино: фильм, режиссер и актер (Вигго Мортенсен).


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за мужскую роль (Вигго Мортенсен - уступил Дэниелу Дэй-Льюису за фильм "И будет кровь" ("Нефть")).

3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Джо Райта "Искупление"), актер (Вигго Мортенсен - уступил Дэниелу Дэй-Льюису за фильм "И будет кровь" ("Нефть")) и музыка (Говард Шор - уступил Дарио Марьянелли за фильм "Искупление").

2 номинации на премию "Сатурн" (США): актер (Вигго Мортенсен - уступил Уиллу Смиту за фильм "Я - легенда") и актриса (Наоми Уоттс - уступила Эми Адамс за фильм "Зачарованная").

5 номинаций на премию "Сателлит" (США): фильм в жанре драмы (уступил фильму Джоэла Коэна и Итана Коэна "Старикам тут не место"), режиссер (Дэвид Кроненберг - уступил Джоэлу Коэну и Итану Коэну за фильм "Старикам тут не место"), оригинальный сценарий (Стив Найт - уступил Дьябло Коди за фильм "Джуно"), музыка (Говард Шор - уступил Альберто Иглесиасу за фильм "Бегущий за ветром") и монтаж (Рональд Сандерс - уступил Пьетро Скалье за фильм "Американский гангстер").

5 номинаций на премию "Джини" (Канада): фильм (уступил фильму Сары Полли "Вдали от нее"), режиссер (Дэвид Кроненберг - уступил Саре полли за фильм "Вдали от нее"), актер (Вигго Мортенсен - уступил Гордону Пинсенту за фильм "Вдали от нее"), художник (Кэрол Спир - уступила Робу Грэю и Джеймсу Уилкоку за фильм "Фидо") и костюмы (Дениз Кроненберг - уступила Карло Поджоли и Кадзуко Куросаве за фильм "Шелк").

Номинация на премию "Сезар" (Франция) за иностранный фильм (уступил фильму Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка "Жизнь других").

2 номинации на премию BAFTA (Великобритания): британский фильм (уступил фильму Шейна Мидоуса "Это Англия") и актер (Вигго Мортенсен - уступил Дэниелу Дэй-Льюису за фильм "И будет кровь" ("Нефть")).

4 номинации на премию "Британский индепендент" (Великобритания): британский независимый фильм (уступил фильму Антона Корбийна "Контроль"), режиссер (Дэвид Кроненберг - уступил Антону Корбийну за фильм "Контроль"), сценарий (Стив Найт - уступил Патрику Марберу за фильм "Хроника одного скандала") и роль второго плана (Армин Мюллер-Шталь - уступил Тоби Кеббеллу за фильм "Контроль").

Номинация на премию издания "Эмпайр" (Великобритания) за фильм в жанре триллера (уступил фильму Ридли Скотта "Американский гангстер").

Номинация на премию "Бодил" (Дания) за неамериканский фильм (уступил фильму Гильермо дель Торо "Лабиринт Фавна").

Номинация на премию "Актер" (США) за выдающуюся игру актера в главной роли (Вигго Мортенсен - уступил Дэниелу Дэй-Льюису за фильм "И будет кровь" ("Нефть")).

Номинация на премию "Золотая кинопленка" (США) за монтаж звука в иностранном фильме (уступил фильму "Приют").

Номинация на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за мужскую роль (Вигго Мортенсен - уступил Дэниелу Дэй-Льюису за фильм "И будет кровь" ("Нефть")).

3 номинации на премию Общества онлайновых кинокритиков (США): режиссер (Дэвид Кроненберг - уступил Джоэлу Коэну и Итану Коэну за фильм "Старикам тут не место"), оригинальный сценарий (Стив Найт - уступил Дьябло Коди за фильм "Джуно") и актер (Вигго Мортенсен - уступил Дэниелу Дэй-Льюису за фильм "И будет кровь" ("Нефть")).

Номинация на премию Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Вигго Мортенсен - уступил Дэниелу Дэй-Льюису за фильм "И будет кровь" ("Нефть")).

Номинация на премию Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) за британский фильм года (уступил фильму Антона Корбийна "Контроль").

Интересные факты

Этот фильм, полностью снятый в Лондоне, стал первым фильмом Дэвида Кроненберга, снятым за пределами его родной Канады.

Это уже 12-й полнометражный кинопроект режиссера Дэвида Кроненберга, музыку к которому создал великолепный канадский композитор Говард Шор. Предыдущими фильмами были: "Выводок" (1979), "Сканнеры" (1981), "Видеодром" (1983), "Муха" (1986), "Намертво связанные" (1988), "Голый ланч" ("Обед нагишом") (1991), "М. Баттерфляй" (1993), "Автокатастрофа" (1996), "эКзистенСИЯ" (1999), "Паук" (2002), "История насилия" ("Оправданная жестокость") (2005). Кроме того, Говард Шор написал музыку к двум короткометражным фильмам Дэвида Кроненберга - "Камера" (2000) и "Самоубийство последнего в мире еврея в последнем в мире кинотеатре" (2007, альманах "У каждого свое кино"), - а также к двум сериям телесериала "Весы правосудия" ("Драконья справедливость") (1990-93), поставленным Кроненбергом.

Это уже второй фильм Дэвида Кроненберга, где в главной роли снялся Вигго Мортенсен: первым был криминальный триллер/притча "История насилия" (2005), который в российском прокате также получил новое название - "Оправданная жестокость".

По словам самого Дэвида Кроненберга, когда они начинали съемки, тема русской мафии в Лондоне была весьма туманной, но к середине работы она приобрела "радиоактивный жар" - после отравления в ноябре 2006 года бывшего сотрудника КГБ и ФСБ Александра Литвиненко, которое произошло совсем рядом с местом съемок фильма.

Исполнитель роли Семена, немецкий актер Армин Мюллер-Шталь так отозвался о русских мафиози: "Кто они - неизвестно. В этом секрет русской мафии - они невидимки. И вам не на кого показать пальцем и сказать: "Вот он, это он убийца". Вот они здесь - а вот их уже нет".

О своем герое Армин Мюллер-Шталь говорил буквально следующее: "Сложилась некая традиция, как играть боссов мафии - как это делал Марлон Брандо, как это делал Аль Пачино... А я пытаюсь проложить свой собственный путь".

Для съемок эпизода, в котором Семен демонстрирует свои навыки скрипача девочкам, не потребовалось участие дублера: Армин Мюллер-Шталь действительно прекрасно играет на скрипке и в юности даже бывал не раз отмечен за свои концертные выступления.

Чтобы лучше подготовиться к своей роли, задолго до начала съемок, еще в США, Вигго Мортенсен общался с одним из бывших российских заключенных, познакомился с блатным сленгом, научился понимать некоторые русские слова и разучивал русские фрагменты сценария, занимаясь с преподавателем Принстонского университета Станиславом Швабриным (за что последнему в титрах фильма вынесена особая благодарность).

Четки, с которыми снимался Вигго Мортенсен, - это настоящий образец тюремного прикладного искусства. Их актеру подарил тот самый бывший зек, с которым Вигго специально общался до начала съемок. Сидя в тюрьме, этот заключенный сам изготовил их из расплавленных пластмассовых зажигалок.

Вигго Мортенсен старательно выучил наизусть все свои реплики на трех языках - русском, украинском и английском. При этом для англоязычных реплик актер мастерски освоил сибирский акцент.

Во время съемок в Лондоне наставником Вигго Мортенсена по русскому и украинскому произношению и экранному поведению был актер Олегар Федоро (исполнитель роли татуировщика), этнический украинец, свободно говорящий на английском, испанском, русском и украинском языках.

Ближе к началу съемок Вигго Мортенсен специально совершил пятидневную поездку по России - причем частным порядком, в одиночку и без переводчика. Он побывал в Москве, Санкт-Петербурге и на Урале, в Екатеринбурге. Без знания языка, не имея ни знакомых, ни связей, актер каким-то образом умудрялся знакомился с людьми из криминального мира и общаться с ними, чтобы лучше постичь суть своего героя.

"Я познакомился с такими людьми, как Николай и его товарищи, - рассказывает актер. - Они мало что мне рассказали, но дали мне представление о значении ряда вещей и подлинность образа. И когда мы что-то подобное играем, может, всё так и не было, но образ действия, атмосфера - правильные".

"Он и правда провел много времени среди этих русских людей с крайне дурной славой - и вернулся с этим персонажем, - рассказывает сценарист Стив Найт. - Я пишу реплики, но персонаж, его внутренняя сущность, душа героя - его, Вигго".

В порядке ознакомления с материалом Вигго Мортенсен специально посмотрел российский тюремный боевик Александра Муратова "По прозвищу Зверь" (1990) с Дмитрием Певцовым в главной роли.

Кроме того, Вигго Мортенсен проштудировал книги о ворах в законе, российской тюремной субкультуре и о значении тюремных татуировок в качестве криминального резюме.

Снимаясь в фильме, Вигго Мортенсен украсил свой трейлер копиями русских икон.

Эпизод допроса Николая криминальными авторитетами Вигго Мортенсен прозвал "Интервью с вампирами".

Наоми Уоттс была первой в списке кандидаток на роль Анны.

Чтобы лучше подготовиться к роли акушерки Анны, Наоми Уоттс посещала Уиттингтонскую больницу.

Через две недели после начала съемок Наоми Уоттс узнала, что она беременна. Поначалу она попыталась скрыть этот факт, но ее "раскусила" Дениз Кроненберг - сестра Дэвида Кроненберга, которая постоянно работает с ним в качестве художника по костюмам.

Если просмотреть фильм не в дублированной, а в оригинальной версии, можно убедиться, что актеры, играющие русских (в том числе Вигго Мортенсен, Венсан Кассель и Армин Мюллер-Шталь), довольно сносно говорят по-русски - во всяком случае, по сравнению с произношением Арнольда Шварценеггера в "Красном полицейском" (1988) или Робина Уильямса в "Москве на Гудзоне" (1984).


Сексуализация насилия

Дэвид Кроненберг определил фильм как "гомоэротический триллер", намекая на то, что криминальный мир сплачивают вытесненные влечения гомосексуального свойства. Он охарактеризовал Николая и Кирилла как "горячую парочку": Николай сознательно пытается "охмурить" Кирилла, зная, что тот - латентный гей.

Поэтому секс между мужчиной и женщиной показан в фильме чисто механически, в холодных тонах, в то время как сцены насилия преподаны как страстная близость. "Братки" близки друг к другу до интимности", - рассуждает Кроненберг о вытесненном гомосексуальном влечении, на котором строятся закрытые мужские коллективы, от футбольных команд до военных организаций.

"Я не намеревался снимать фильм в духе "Борна", - объясняет режиссер причины, заставившие его подчеркнуть скрытый эротизм мужской борьбы.

По замечанию критика Джима Хобермана, "гомоэротический подтекст прорывает плотину и почти запруживает экран в эпизоде в бане, где, наверное, не меньше недели пришлось снимать потрясающую сцену борьбы голышом".

На самом деле съемки действительно сногсшибательного эпизода схватки в бане заняли два дня.

Этот эпизод был поставлен без участия каскадеров: актеры, включая Вигго Мортенсена, сами выучили и исполнили всю боевую хореографию.

При этом для каждого из исполнителей был подобран свой особый стиль борьбы в соответствии с его персонажем.


Интересные цитаты и реминисценции

Фамилия героя Вигго Мортенсена Николая Лужина - это отсылка к роману Владимира Набокова "Защита Лужина".

В одном из диалогов также упоминается некий персонаж по фамилии Набоков.

По словам Стива Найта, образ Семена списан с реального человека, которого сценарист знал лично. "Он был обворожительным, элегантным, начитанным, но торговал людьми, - говорит Стив о прототипе Семена. - Я не стану называть его имя, потому что это небезопасно".


Татуировки

В первоначальной версии сценария было упоминание о татуировках, но это не было достаточно основополагающим моментом.

Еще во время процесса предпроизводства фильма Вигго Мортенсен, тщетельнейшим образом готовясь к роли русского бандита, нашел книгу Д.С. Балдаева "Энциклопедия русских криминальных татуировок". В этой книге объясняется, что в российских тюрьмах татуировки имеют важнейшее значение: фактически на теле заключенного написана вся история его жизни, которую другие зеки или криминальные авторитеты читают, как книгу, и ни один факт его биографии не будет принят на веру без наличия соответствующей татуировки.

Эту энциклопедию Вигго послал по почте режиссеру Дэвиду Кроненбергу, который был очень впечатлен полученной информацией.

Эта книга плюс рассказывающий о российских тюрьмах и тюремных татуировках документальный фильм "Печать Каина" (The Mark of Caїn) (2000), снятый американской документалисткой Аликс Ламберт (которой в титрах "Восточных обещаний" вынесена специальная благодарность), сильно изменили концепцию будущего фильма - всем стало понятно, что татуировкам должно быть отведено одно из основных мест.

В результате в последующих вариантах сценария с помощью темы татуировок высветилось многое из того, что там ранее присутствовало, но не было выражено настолько ярко и объемно.

Татуировки, которыми в фильме разрисованы тела Вигго Мортенсена, Венсана Касселя и других актеров, на самом деле были специальными переводными картинками, которые наносились на кожу с помощью горячей воды, а затем раскрашивались фломастерами для татуировок и особыми красками.

Некоторые из татуировок очень веселили актера - особенно надписи на ногах, так как на его правой лодыжке было написано: "Куда идешь?", а на левой: "А на х... тебе?" Вигго находил очень забавным то, что одна его нога не уважает другую.

На плече у Николая Лужина можно заметить настоящую татуировку эльфийской вязью, которую Вигго Мортенсен сделал, снимаясь в роли Арагорна в кинотрилогии Питера Джексона "Властелин Колец".

Наложение всех татуировок на тело Вигго Мортенсена занимало 2 часа.

Наложенные татуировки могли держаться довольно долго и не сходили даже после приема ванны. Поэтому Вигго Мортенсен после окончания съемочного дня часто оставлял свои татуировки, чтобы не переделывать их заново на следующий день.

Однажды после съемок Вигго Мортенсен сидел в лондонском пабе - практически находясь в образе своего героя: со всеми татуировками и прической Николая Лужина. Внезапно он услышал русскую речь - разговаривали двое мужчин. Сидя к ним боком, актер прислушался и попытался понять хоть что-нибудь из того, о чем они говорили. Конечно, многое ему разобрать не удалось, но все-таки он смог понять, что эти двое принадлежат к криминальному миру. И вдруг они замолчали, буквально оборвав разговор на полуслове. Вигго оглянулся и увидел, что они оба с ужасом уставились на его руки, покрытые татуировками "вора в законе". Это произвело на актера двойственное впечатление. С одной стороны, он понял, что находится на верном пути, раз настоящие уголовники не признали в нем Арагорна и были реально напуганы одним только его видом! Но с другой стороны, от ощущения себя не вымышленным, а самым настоящим "вором в законе", за которого его приняли, актеру стало не по себе. "Как только мы закончим работу, - сказал Вигго Мортенсен в одном из телеинтервью, - я раз и навсегда их смою".


Значения татуировок Николая Лужина

Три купола на спине: "я отсидел три срока".
Богоматерь с младенцем на животе: "я чист перед друзьями" или "моя совесть чиста" (может также означать "тюрьма - мой дом").
Черный ворон на плече: "черный ворон (то есть смерть), я не твой".
Звезда на пальце: "я стал преступником из-за бедности и распавшейся семьи".
Крест на пальце: "я сидел в "Крестах".
Черно-белый алмаз на пальце: "я не признаю официальную власть" или "я не повиновался правилам, когда сидел в тюрьме".
Смерть на животе: "смерть всегда ждет меня".
Солнце и море с надписью "север" на обратной стороне руки: "я сидел в тюрьме на севере".
Распятие на груди: "я - профессиональный вор" или "я не предам тебя".
Череп на плече: "держитесь от меня подальше" или "я - убийца".
Звезды на коленях: "я никогда не встану колени" (во всех смыслах) - татуировка "вора в законе"; количество лучей каждой звезды означает число лет, проведенных в тюрьме.

Воскресенье, 18 апреля

9.30 - телеканал ДТВ

(повтор - понедельник, 19 апреля, 10.30)

ЗЕМЛЯ САННИКОВА

СССР. 1973. 95 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Приключенческий фильм по мотивам одноименного романа Владимира Обручева.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Более ста лет загадка земли, увиденной Санниковым среди арктических льдов, волновала многих путешественников. Но никто не смог достичь ее. Может, это были материковые льды, может быть, земля эта поглощена Ледовитым океаном?.. На географических картах мира и сегодня обозначено: "Банка земли Санникова". О вечном и неустанном поиске, о смелых и отважных людях, которые стремились заглянуть за горизонт, рассказывает этот фильм.

Увлеченный изучением Арктики политический ссыльный Ильин снаряжает экспедицию на поиски загадочной земли Санникова - на сpедства золотопромышленника Перфильева, надеющегося, что в неведомой земле найдется золото. В группу входят: артист и авантюрист Крестовский, управляющий Перфильева Игнатий и беглый политкаторжанин Губин. Им удается отыскать землю и живущее на ней племя онкилонов. Но не все туземцы готовы радушно принять незваных гостей...

Любимая классика советского приключенческого кино.

Производство - "Мосфильм", Экспериментальное творческое объединение.
Права - "Мосфильм".

Натурные съемки - Финский залив, Зеленогорск и Выборг (Ленинградская область, РСФСР, СССР), Долина гейзеров (Кроноцкий заповедник, Камчатский край, РСФСР, СССР), село Сармаково (Кабардино-Балкарская АССР, РСФСР, СССР).
Павильонные съемки - студия "Ленфильм" (Ленинград, РСФСР, СССР).

Комбинированные съемки: оператор - Ю. Потапов, художник - Б. Носков.
Грим - Н. Минаева.

Костюмы - Алина Будникова.
Художники - Владимир Филиппов и Валерий Филиппов.
Оператор - Михаил Коропцов.
Монтаж - Людмила Фейгинова.

Композитор - Александр Зацепин.
Тексты песен - Леонид Дербенев.

Директор картины - В. Москалейчик.

Сценаристы - Марк Захаров и Владислав Федосеев.

Режиссеры - Альберт Мкpтчян и Леонид Попов.

В главных ролях: Владислав Двоpжецкий (Александр Петрович Ильин), Георгий Вицин (Игнатий), Олег Даль (Евгений Крестовский), Юрий Назаров (Губин), Махмуд Эсамбаев (шаман).

В ролях: Николай Гриценко (Трифон Степанович Перфильев), Алена Чухрай (невеста Ильина), Геворк Чепчян (Дуккар), Петр Абашеев (вождь онкилонов), Турсун Куралиев (Сетенкар), Екатерина Самбуева (Аннуир), Насира Мамбетова (Гошар).

В эпизодах: Константин Григорьев (морской офицер), Николай Крюков (капитан), Аркадий Трусов (кабатчик) и другие.

А также Сергей Шакуров (Губин в эпизодах пути к земле Санникова - без указания в титрах).


Загадка земли Санникова

Земля Санникова - одна из величайших неразгаданных географических тайн природы, самый знаменитый остров-призрак в Северном Ледовитом океане, который якобы видели некоторые исследователи к северу от Новосибирских островов.

Начало легенде в 1810 году (по другим данным - в 1811 году) положил русский зверопромышленник Яков Санников, добывавший песца на северных берегах Новосибирских островов, опытный полярный путешественник, ранее открывший острова Столбовой и Фаддеевский. Он увидел с северной оконечности острова Котельный в море Лаптевых не занесенную на карты неизвестную землю, состоящую из трех крупных островов.

Руководителем полярной экспедиции, в которую входил Санников, был один из первых исследователей побережья Якутии и Новосибирских островов Матвей Геденштром. Проверяя сообщение Санникова, Геденштром своими глазами видел эту землю, нанес ее на карту и записал в дневнике: "На северо-запад в примерном расстоянии 70 верст, видны высокие каменные горы... С Котельного и Фаддеевского островов видны ее к северо-западу и северо-востоку синеющие вдали горы, до которых, впрочем, на собаках достигнуть уже невозможно".

Открытия Санникова не вызывали никакого сомнения у ученых того времени, и долгое время земля, названная его именем, значилась на картах побережья Восточной Сибири.

Подтверждение или опровержение существования земли Санникова было сопряжено со значительными трудностями. Новосибирские острова находятся возле самой границы постоянной северной ледяной шапки: даже в теплые годы океан в окрестностях островов доступен для навигации два-три месяца в году, поздним летом и ранней осенью; в холодные годы острова могут оставаться скованными льдами всё лето. Гипотетическая новая земля на расстоянии нескольких сотен километров от Новосибирских островов могла быть скована льдами непрерывно на протяжении десятилетий. Полярная ночь, продолжающаяся в этих широтах около четырех месяцев, исключала всякие возможности исследований с ноября по март. Большая часть экспедиций, исследовавших регион в XIX веке, совершалась на собачьих упряжках в весенние месяцы; попытки добраться до земли Санникова на собачьих упряжках (в том числе Санниковым в 1810-11 годах и Анжу в 1824 году) зачастую прерывались торосами и полыньями.

Именно на поиски земли Санникова были нацелены арктические экспедиции геолога и исследователя Арктики, русского дворянина немецкого происхождения барона Эдуарда Толля, убежденого в существовании Арктиды - гипотетического северного полярного континента, побережье которого, по его мнению, и наблюдал Яков Санников. 13 августа 1886 года острова земли Санникова видели сам барон Толль и его товарищ. Толль зафиксировал в своем дневнике:

Горизонт совершенно ясный. В направлении на северо-восток ясно увидели контуры четырех столовых гор, которые на востоке соединились с низменной землей. Таким образом, сообщение Санникова подтвердилось полностью. Мы вправе, следовательно, нанести в соответствующем месте на карту пунктирную линию и написать на ней: "Земля Санникова"…

Весной 1893 года новая научная экспедиция барона Толля вновь визуально зафиксировала на горизонте полоску гор, которые отождествлялись с землей Санникова.

Однако в том же году норвежский полярный исследователь, ученый-зоолог, основатель физической океанографии Фритьоф Нансен прошел на своем судне "Фрам" мимо Новосибирских Островов и достиг 79 градуса северной широты, но не нашел никаких следов земли Санникова. В своем двухтомном описании похода на Фраме, Нансен записал:

20 сентября 1893 года. Мы находились значительно севернее того места, где, по мнению Толля, должен был лежать южный берег земли Санникова, но примерно на той же долготе. По всей вероятности, эта земля - лишь небольшой остров, и во всяком случае она не может заходить далеко к северу.

В 1902 году в ходе экспедиции на шхуне "Заря", одной из целей которой был поиск земли Санникова, Толль пропал без вести.

Предпринимались и другие экспедиции - например, на судах "Таймыр" и "Вайгач", - и некоторые их участники наблюдали землю Санникова и описывали ее в своих путевых заметках. Но и из этих исследователей в силу разных причин никто так и не смог добраться до таинственной земли.

Несколько экспедиций, организованных уже в Советской России, также не смогли обнаружить неуловимый остров-призрак.

Поиски земли Санникова стали одной из главных задач советской арктической экспедиции 1937 года на ледокольном пароходе "Садко", проводимой под руководством выдающегося полярника Рудольфа Самойловича. В то время считали, что экспедиция на "Садко" не только обнаружит остров, но и сумеет построить на нем полярную станцию. Однако всё пошло иначе. Во время своего дрейфа ледокол прошел возле предполагаемого острова и с юга, и с востока, и с севера - но ничего, кроме океанских льдов, не обнаружил. Земля Санникова словно испарилась, и полярную станцию пришлось заложить на острове Генриетты. И снова загадка: теперь уже зимовщики новой станции видели таинственную землю - прямо на том месте, где ее только что не было! Начальник станции Муханов 12 октября 1937 года записал в своем дневнике:

Прямое освещение северо-востока позволило увидеть контуры неизвестной земли, вытянутой с запада на восток, с двумя куполообразными возвышенностями на западе и значительным понижением к востоку. Мною, а через некоторое время т. Леоновым были сделаны зарисовки острова. Два рисунка, занесенные в вахтенный журнал, имеют между собой полное сходство.

Весной 1938 года по просьбе академика Владимира Обручева в тот район были посланы самолеты арктической авиации. Тщательно проведенная воздушная ледовая разведка смогла разгадать загадку острова-призрака, который наблюдали зимовщики полярной станции на острове Генриетт: на месте "неизвестной земли" летчики увидели огромный столовый айсберг (то есть айсберг плоской формы горизонтальной структуры), в западной части которого было хорошо заметное возвышение в виде двух куполов.

Таким образом, было точно установлено, что земли Санникова не существует.

По мнению большинства современных геологов и исследователей, земля Санникова все-таки существовала, но, как и многие арктические острова, была сложена не из скал, а из ископаемого льда вечной мерзлоты, поверх которого лежал слой грунта (в настоящее время из грунта, нанесенного поверх вечной мерзлоты, состоят значительные территории севера Сибири). То есть некоторое время назад в море Лаптевых существовала обширная суша, основой которой были не скальные породы, а вечная мерзлота. Со временем, по мере таяния ископаемых льдов, эта суша превратилась в ряд островных архипелагов одним из них и была земля Санникова. Дальнейшее потепление и поднятие уровня мирового океана растопили ледяную основу, и земля Санникова, еще существовавшая в XIX веке, исчезла, подобно некоторым другим островам Северного Ледовитого океана аналогичного происхождения - таким, как остров Меркурия, остров Диомида, Васильевский остров и Семеновский остров.

Сейчас на предпологаемом месте легендарной земли Санникова находится обширная каменистая отмель, нанесенная на морские навигационные карты и обозначенная как "банка земли Санникова".

Земля Санникова - самый знаменитый, но далеко не единственный призрачный остров Северного Ледовитого океана. В своей книге "Тайны мировой истории" Антон Первушин и Елена Первушина приводят карту Арктики, на которой цифрами обозначены острова-призраки: 1 - земля Джиллиса, 2 - земля Андреева, 3 - земля Санникова, 4 - земля Президента, 5 - земля Петермана, 6 - земля короля Оскара, 7 - земля Крокера, 8 - земля Брэдли, 9 - земля Кинен, 10 - земля Гарриса, 11 - земля Так-Пука, 12 - земля Крестьянки, 13 - земля полярников острова Генриетты.


Птица - тварь неразумная?

Одним из важных свидетельств в пользу существования обширных плодородных земель в Арктике стали многочисленные наблюдения за перелетными птицами. Дело в том, что полярные гуси и прочие перелетные птицы в этом регионе весной, вопреки обычному птичьему поведению, не летят на юг, а улетают дальше на север, причем осенью возвращаются обратно с потомством.

Так как птицы не могут обитать и тем более выводить птенцов в ледяной пустыне, то и были высказаны предположения, что птицы летят на некую расположенную севернее богатую и плодородную землю, где и гнездятся зимой.

Таким образом, сообщения Якова Санникова о таинственной земле на севере как нельзя лучше сочетались с наблюдениями за птицами и объясняли их странное поведение. Этот момент был отмечен и в оригинальном романе Владимира Обручева, и в его экранизации.

Загадка летящих на север перелетных птиц продолжала волновать умы ученых долгие годы после подтверждения того, что земли Санникова не существует. Лишь относительно недавно орнитологи в конце концов смогли разгадать эту тайну. Прикрепив к птицам миниатюрные датчики, ученые наконец смогли проследить путь пернатых путешественников. И тогда оказалось, что птицы летят через весь Северный Ледовитый океан, пролетают над Северным полюсом и выводят птенцов в Канаде и на Аляске.

Свою песню "Белое безмолвие", первоначально написанную для фильма "Земля Санникова", Владимир Высоцкий начал с упоминания этих самых птиц:

Все года, и века, и эпохи подряд
всё стремится к теплу от морозов и вьюг -
почему ж эти птицы на север летят,
если птицам положено только на юг?

Слава им не нужна и величие:
вот под крыльями кончится лед -
и найдут они счастие птичее,
как награду за дерзкий полет!


Онкилоны

Онкило́ны (иногда употребляют вариант анкилоны, от чукотского ан’к’альыт) - это легендарный народ, который, согласно многим мифам, раньше населял Чукотский полуостров, а потом переселился на острова Северного Ледовитого океана.

Чукчи убеждены, что онкилоны существовали в действительности. На Чукотке до сих пор показывают сохранившиеся с древних времен тропы, проложенные онкилонами в тундре.

Косвенном доказательством существования онкилонов являются раскопки на острове Новая Земля и ряде других, в результате которых были обнаружены стоянки людей каменного века.

Первые известия об онкилонах в научную литературу ввел российский мореплаватель и полярный исследователь, адмирал, русский дворянин немецкого происхождения барон Фердинанд (Федор) Врангель (не путать со знаменитым бароном Врангелем Петром Николаевичем - одним из главных руководителей Белого движения в годы гражданской войны).

Согласно записанной Федором Врангелем легенде, онкилоны были приморскими жителями и возглавлялись старшиной по имени Крэхой (Керхай, Крохай). У него на почве родовой мести возникла кровавая распря с вождем племени чукчей-оленеводов. В этой войне онкилоны были разгромлены, и Крэхой и немногочисленные остатки его племени сначала укрепились на скалах Северного мыса (мыс Шмидта), затем перебрались на остров Шалаурова и наконец на 15 байдарах с острова Шалаурова уплыли на землю, горы которой видны в Северном Ледовитом океане с мыса Якан, то есть на остров Врангеля. Однако на последнем в момент его открытия никаких людей не оказалось.

Правда, анадырский командир, подполковник Фридрих (Федор) Плениснер еще до Врангеля, используя сказки чукчей, нанес на карту остров Китеген (впоследствии - земля Тикеген), населенный "оленными людьми хрохай". Ряд авторов возводят этноним "хрохай" к имени Крэхой и отождествляют хрохаев с онкилонами.

Шведский геолог и географ, исследователь Арктики, мореплаватель и историко-картограф Адольф Эрик Норденшельд во время своего плавания на корабле "Вега" вдоль берегов Сибири находил в районе мысов Рыркарпий, Шелагского и Якан в изобилии брошенные жилища - своеобразные землянки, до половины углубленные в почву, с кровлей из китовых ребер, присыпанных землей. При раскопках там были найдены орудия из камня и кости - топоры, ножи, наконечники копий и стрел, скребки, нередко даже с костяными или деревянными рукоятками, к которым топоры и наконечники были привязаны ремешками, сохранившимися в течение веков благодаря мерзлоте почвы. Все эти находки он атрибутировал как принадлежавшие онкилонам.

Затерянный мир

Приданием земле Санникова статуса не научного, а культурного мифа мы обязаны русскому геологу, палеонтологу, географу, надворному советнику и академику АН СССР Владимиру Афанасьевичу Обручеву. В начале XX века ему довелось работать в геолого-географической экспедиции на севере Якутии. От местных жителей Обручев и услышал легенды о загадочной теплой и плодородной земле, лежащей далеко в Северном Ледовитом океане. Якуты говорили, что именно там нашло себе приют легендарное исчезнувшее племя онкилонов.

Непосредственым толчком к написанию романа послужила прочитанная Обручевым книга чешского фантаста Карла Глоуха "Заколдованная земля". Ученый был откровенно возмущен обилием научных ляпов в романе Глоуха - в частности, тем, что теплый оазис с мамонтами и первобытными людьми был размещен чешским литератором в Гренландии, где это невозможно в принципе, так как гренландские ледники постоянно "ползут".

В 1922 году Обручев взялся за научно-фантастический роман о таинственной суше и закончил его в 1924 году. Книга была опубликована в 1926 году под названием "Земля Санникова, или Последние онкилоны".

Оставшись верным легендарной традиции, Обручев сделал землю Санникова теплой и благодатной, покрытой лесами и лугами в кольце огромных гор и населенной доисторическими существами; но, будучи прежде всего ученым, он постарался обосновать возможность такого феномена. Обручев построил свой сюжет на допущении: теплая земля во льдах могла образоваться в результате вулканической деятельности - и она же могла стать причиной исчезновения острова.

Для своей книги Владимир Обручев создал карту земли Санникова, по сюжету романа составленную одним из главных героев - политическим ссыльным Матвеем Горюновым.


Совсем другая история

Идея снять фильм по роману Владимира Обручева принадлежала сценаристу Владиславу Федосееву, который спустя 45 лет после создания книги написал ее сценарную адаптацию.

Однако когда в 1971 году на киностудии "Мосфильм" было принято решение о запуске в производство экранизации популярного романа, мэтры советского кинематографа, занятые своими "серьезными проектами", особого энтузиазма не проявили.

В итоге производство фильма поручили недавно созданному при "Мосфильме" Экспериментальному творческому объединению, задуманному как полигон для выпускников ВГИКа.

Постановщиками назначили начинающего режиссера Альберта С. Мкртчяна, за год до этого снявшего свой первый полнометражный фильм, довольно успешную комедию "Опекун" (1970), и дебютанта в игровом кино, режиссера-документалиста Леонида Попова.

Свои характеры новички проявили еще на стадии подготовки к съемкам - заставили кинодраматурга Владислава Федосеева полностью переписать уже готовый сценарий. А когда им не понравился и второй вариант, настояли на привлечении к работе театрального режиссера Марка Захарова, уже известного на "Мосфильме" как автора писем Катерине Матвеевне в "Белом солнце пустыни" (1970).

О своей работе с Марком Захаровым Альберт Мкртчян вспоминал:

Я схематично обрисовывал ему, что должно происходить в очередной сцене, Марк уходил домой и наутро приносил написанное. Великолепно написанное! Однажды я спросил у него, почему он не хочет работать на студии? И Марк очень серьезно мне ответил: "Гориллы в неволе не размножаются".

Таким образом, именно Марк Захаров взял на себя основной труд по превращению научно-фантастического литературного сюжета в более реалистичный приключенческий сценарий.

Владимир Обручев был прежде всего ученым - и потому в оригинальном романе доминирующее место занимает детальное описание природы, строения почвы, особенности флоры и фауны затерянной земли, а также быта и обычаев мифического народа онкилонов, а характеры главных героев произведения едва намечены.

В процессе работы в киносценарии появились совершенно новые главные герои, с другими именами и яркими характерами, а неторопливое описательное фантастическое повествование в духе "Затерянного мира" уступило место динамичному приключенческому сюжету, напоминавшему вестерны.

Кроме того, оригинальный роман насыщен уцелевшими ископаемыемыми существами: саблезубыми тиграми, пещерными медведями, шерстистыми носорогами, мамонтами и даже людьми каменного века, которых онкилоны называют "вампу". Вся эта экзотика не вписывалась в реалистичную концепцию будущего фильма и не нашла никакого отражения в сценарии.

Альберт Мкртчян первый признавал, что фильм далеко ушел от книги:

Мы ведь написали совсем другую историю, к сюжету Обручева она почти не имеет отношения. Единственное, что осталось от автора, - это идея: неизвестная земля, которую надо открыть.

Кажется, единственное запоминающееся имя, перекочевавшее из романа в фильм, - это имя девушки-онкилонки Аннуир. Однако, в отличие от экранизации, в книге это имя не совсем настоящее: на самом деле девушку зовут Анну. Новое имя ей придумывает ее молодой муж - один из главных героев романа Ордин, будучи удостоенным большой чести взять в жены сразу двух прекрасных онкилонок. Когда выясняется, что обеих его жен зовут Анну, Ордину предлагают называть их Анну-первая и Анну-вторая, по-онкилонски - Анну-эннен и Анну-нгирэк. Сочтя такие имена слишком длинными, Ордин и дает своим молодым женам красивые имена Аннуэн и Аннуир.

Приняв столь деятельное участие в написании сценария фильма, Марк Захаров так и не прочел оригинальный роман Владимира Обручева.


"В говне на волчьих шкурах"

Первоначально на центральные роли планировались суперзвезды советского кино - Армен Джигарханян (Ильин), Игорь Ледогоров (Губин) и Евгений Леонов (Игнатий), а главным козырем режиссеров должна была стать "звездная пара 1970-х": Владимир Высоцкий в роли офицера-авантюриста Крестовского и Марина Влади в небольшой роли невесты Ильина.

Владимир Высоцкий был очень увлечен и вдохновлен романтическим сюжетом и даже сам вызвался сочинить песни, которые Крестовский мог бы исполнить в фильме. Именно для этого фильма великий поэт, бард и актер написал одну из своих самых знаменитых песен - "Кони привередливые", а кроме нее, еще две песни: "Белое безмолвие" ("Все года, и века, и эпохи подряд...") и "Баллада о брошенном корабле" ("Капитана в тот день называли на ты...").

Увы, спеть эти песни, как и сыграть Крестовского, Высоцкому не удалось - и причина была отнюдь не творческого характера. Дело в том, что марте 1972 года - перед самым началом съемок! - западногерманское радио "Немецкая волна", которое считалось одним из "враждебных радиоголосов", прокрутило в своем эфире "квартирные" записи Высоцкого. Сам он об этом даже не знал, но советские власти расценили передачу как вражескую акцию, и распоряжением гендиректора "Мосфильма" Высоцкого сняли с роли Крестовского.

Высоцкий очень переживал потерю этой роли и горько жаловался в письме своему другу, режиссеру Станиславу Говорухину:

"Роль интересная, и сколько ночей я писал песни! Откуда взялось это мнение, что меня нельзя снимать? Что я одиозная личность? Что будут смотреть на Высоцкого, а не на фильм? Что всем будет плевать на высокую нравственную идею, которую я обязательно искажу своей скандальной популярностью?.. Вырубают меня с корнем из моей любимой советской кинематографии. А в другую меня не пересадить, у меня несовместимость с ней. Я на чужой почве не зацвету, да и не хочу я…"

Той же весной, вдобавок к потере Высоцкого - а вместе с ним, разумеется, и Влади, - картина лишилась Джигарханяна, Ледогорова и Леонова, которые отказались от ролей, объяснив отказы занятостью в своих театрах.

На место выбывших звезд в срочном порядке были утверждены Владислав Дворжецкий (Ильин), Сергей Шакуров (Губин), Олег Даль (Крестовский), Елена Чухрай (невеста Ильна) и Георгий Вицин (Игнатий).

Замена исполнителей всех главных ролей нервозности отнюдь не убавила. Есть сведения, что особенно вызывающе вел себя Даль, приехавший на съемки в Зеленогорск, будучи крепко выпившим и ужасно обиженным на то, что его пригласили не сразу, а "вместо Высоцкого".

О дальнейших съемках сложена самая настоящая легенда, фигурирующая во многих рассказах о фильме, воспоминаниях и таблоидах. Считается, что Олег Даль и Владислав Дворжецкий с огромным воодушевлением отнеслись к сценарию фильма. Однако в процессе съемок между двумя великими актерами и двумя режиссерами стали возникать серьезные творческие разногласия. Альберт Мкртчян и Леонид Попов сознательно насыщали фильм увлекательными экшн-эпизодами и экзотическими шаманскими обрядами, стремясь создать захватывающую приключенческую картину - нечто вроде "нашего ответа" популярному в те годы "кино про индейцев". А Олег Даль и Владислав Дворжецкий считали, что в результате этого изначально серьезный и глубокий сценарий превращается в "дешевую развлекаловку с песнями, плясками и пальбой". В какой-то момент отношения с режиссерами обострились до такой степени, что Даль и Дворжецкий объявили о том, что покидают съемочный коллектив. Невероятными усилиями режиссерам всё же удалось уладить конфликт и уговорить актеров завершить работу над фильмом.

Однако на самом деле всё было несравнимо сложнее и интереснее, а в конфликте принимало участие гораздо большее количество актеров.

Дело в том, что режиссерам-неофитам Мкртчяну и Попову так и не удалось найти общий язык с именитыми актерами, которые даже не пытались скрывать, что считают постановщиков дилетантами. Уже через неделю после начала весенних съемок четверо исполнителей главных ролей отправили на "Мосфильм" "челобитную" с просьбой "заменить двух дилетантов одним, но опытным режиссером". Телеграмма заканчивалась стихами:

Сидим в говне на волчьих шкурах.
Дворжецкий. Вицин. Даль. Шакуров.

Бунтовщиков вызвали в Москву и в течение месяца всеми силами уговаривали "сложить оружие". Вопреки легенде, Дворжецкий и Даль, а также Вицин сдались почти без боя, зато Шакуров стоял до последнего. Упрямого актера со строгим выговором сняли с роли Губина, и эта история навсегда испортила его отношения с Далем и Дворжецким.

Между прочим, на пересъемку зимних сцен, отснятых на заснеженной натуре, студия решила не тратить денег - и поэтому в эпизодах путешествия экспедиции Ильина через арктическую пустыню в Губине можно опознать Сергея Шакурова!

В июне съемки возобновились с новым Губиным - Юрием Назаровым. Поначалу, пока в Выборге снимали сцены проводов экспедиции, всё было спокойно, но стоило группе перебраться в павильон студии "Ленфильм", как у Даля начался запой. Об этом периоде съемок Альберт Мкртчян вспоминл с настоящим ужасом:

Пил он безбожно. Представляете, режимные съемки назначены на 5 утра, и Даль уже в это время приходит на площадку "с песней"... Я спрашиваю, когда он успел? А мне отвечают, что он не спал всю ночь, гулял…

Из Ленинграда группа переехала в Нальчик, в 100 км от которого, в селе Сармаково, было построено "стойбище онкилонов". Съемки там изматывали не только ежедневной дорогой от Нальчика и жарой, но и отсутствием на площадке элементарных удобств.

Особенно тяжело пришлось актерам-подросткам, игравшим туземцев. По закону их можно было занимать в съемках не дольше 4 часов, но из-за жесткого графика они работали весь световой день. Скандал разгорелся, когда с одним из юных исполнителей прямо на съемочной площадке случился солнечный удар. За детей вступился Назаров, его поддержал Даль. В результате съемки были остановлены на целую неделю, ушедшую на создание более приемлемых условий.

Кроме обвинений в нарушении КЗОТа, актеры вменили в вину постановщикам безграмотную переделку текстов, ответственность за которую взвалили на армянина Мкртчяна. "Могу я, снимаясь на "Мосфильме", произносить текст по-русски?!" - горячился Назаров.

За остановку съемок и испорченные нервы Мкртчян решил отомстить - но не Назарову, а вконец измучившему режиссера Далю. В очередной раз переделав сценарий, Мкртчян вычеркнул Крестовского из всех финальных эпизодов на земле Санникова. В результате гонорар актера за съемки заметно сократился.

Однако досталось и самим режиссерам: Мкртчян и Попов получили начальственный выговор за нарушение графика и перерасход средств - одна экспедиция на Камчатку, где в Долине гейзеров отсняли первые шаги путешественников по земле Санникова, заняла почти месяц, в то время как по плану на все объекты отводилось 33 дня. Кроме того, вся постановочная группа была лишена премиальных.

И все-таки, несмотря на все многочисленные конфликты на съемочной площадке, еще на этапе монтажа стало понятно, что актерский ансамбль картины сложился, и сложился удачно.

Блистательная роль Шамана онколонов стала второй (не считая фильма-балета "Лебединое озеро" (1968)) работой в кино великого советского балетного и эстрадного танцовщика Махмуда Эсамбаева, который сам придумывал свои экзотические шаманские танцы.

Интересно отметить, что в эпизоде знакомства Ильина с Крестовским в массовке снялся 22-летний студент Ленинградского электротехнического института связи им. М.А. Бонч-Бруевича (ЛЭИСа) Борис Грызлов - будущий министр внутренних дел России (2001 - 2003), председатель Государственной думы Российской Федерации и председатель Высшего совета партии "Единая Россия".


Призрачно всё...

Первоначально написанные для фильма композитором Александром Зацепиным и поэтом Леонидом Дербеневым две замечательные песни Крестовского - "И солнце всходило" и "Есть только миг" ("Призрачно всё...") - Олег Даль записывал сам. Даль был вполне поющим актером - песни в его исполнении можно услышать, например, в изумительных киносказках Надежды Кошеверовой "Старая, старая сказка" (1968) и "Как Иванушка-дурачок за чудом ходил" (1976). Однако в этот раз конфликт на съемочной площадке перетек в процесс озвучания - причем свидетельства о причинах диаметрально расходятся.

По одной версии, Мкртчян и Попов решили отыграться на артисте за проблемы во время съемок. Раз за разом режиссеры и композитор заставляли актера перезаписывать песни, придираясь буквально ко всему. Кончилось тем, что Далю всё это надоело; он сказал, что всё уже спел и сыграл, - и наотрез отказался что-либо переделывать.

По другой версии, было наоборот: Олег Даль постоянно был недоволен своим собственным исполнением песен, раз за разом настаивая на перезаписи. В конце концов перфекционизм актера так замучил и режиссеров, и других участников процесса звукозаписи, что было решено отказаться от исполнения песен актером и пригласить профессионального и сговорчивого певца.

Так или иначе, в январе 1973 года по предложению худсовета студии "Мосфильм" (с которым режиссеры, естественно, согласились), оба песенных номера были переписаны Олегом Анофриевым.

Следует заметить, что известный актер и певец поступил по-джентльменски - позвонил Олегу Далю и спросил, не будет ли тот против перезаписи, и только получив от него добро, согласился.

Именно в исполнении Анофриева одна из песен - "Есть только миг" - стала поистине всенародным хитом и зажила своей отдельной самостоятельной жизнью.

Впоследствии эти две песни, дополненные двумя инструментальными пьесами из фильма, вышли на пластинке фирмы "Мелодия".

Записи этих песен в исполнении Олега Даля тоже сохранились - и спустя два десятилетия были выпущены на компакт-диске.


И все-таки триумф

Уже первые просмотры в Москве вчерне смонтированного материала показали, что назначение кинодокументалиста Леонида Попова одним из режиссеров пошло фильму на пользу: отснятые под его руководством пейзажи экзотической природы завораживали нездешней красотой и вместе с тем выглядели вполне реально.

Триумф ждал и саму картину. Несмотря на отрицательные отзывы некоторых участников съемок, назвавших получившийся фильм "дешевым и безвкусным шоу", восторженные отзывы создатели ленты начали получать уже после предварительных просмотров.

Еще до официальной премьеры фильм показали на международном кинофестивале в Триесте (Италия) и в программе Дней советской культуры в ФРГ, где картину ждал неизменный успех.

Тем не менее, студийное начальство присвоило фильму самую низкую третью категорию - с минимальными гонорарами всей съемочной группе. И лишь после того как картина, несмотря на это, стала одним из прокатных чемпионов 1974 года и собрала в кинозалах почти 42 миллиона советских зрителей, студия нехотя изменила прокатную категорию на вторую.

Впоследствии "Земля Санникова" стала любимой классикой советского приключенческого кино, которую с удовольствием смотрит уже не одно поколение зрителей.

А для поколения мальчишек второй половины 1970-х, к которому принадлежит и ваш покорный слуга, этот фильм стал настоящим откровением, мигом затмив все немецкие "истерны" и надолго став источником романтических мечтаний и игр.

Должен признаться, что меня уже в те далекие детские годы неудержимо тянуло к образам злодеев: в устраиваемых в царскосельских полях мальчишеских играх в землю Санникова ваш покорный слуга неизменно отвоевывал себе роль Шамана!


!!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Какую Нюрку поминает Игнатий перед смертью - тайна, покрытая мраком. Есть мнение, что так он называет Аннуир, но никаких подтверждений этому нет, да и смотрит Игнатий в этот момент куда-то совсем в другую сторону. Скорее всего, загадочная Нюрка осталась от какой-то имевшейся в сценарии, но выпавшей из фильма сюжетной линии.

Воскресенье, 18 апреля

1.25 - телеканал ТВ Центр

СОЛНЦЕ

Россия - Италия - Франция - Швейцаpия. 2004. 115 минут. Цветной.

Языки оригинала: Японский, английский.

Историко-биографическая драма/притча по оригинальной идее Юрия Арабова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Япония, 1945 год. Оккупационные войска американцев уже на окраинах Токио. Император Сёва (Хирохито) должен решить, что делать дальше. Традиции и национальная гордость требуют сражаться до конца и погибнуть, разум велит признать поражение и сдаться. Впервые в жизни этот тихий, стесненный своим божественным статусом человек не имеет права на ошибку...

Потрясающая биографическая притча об ответственности власти со сногсшибательной игрой японского актера Иссея Огаты.

Производство - "Никола-фильм" (Россия), "Пролайн Фильм" (Россия), "Даунтаун Пикчерс" (Италия), "Макт Продюксьон" (Франция), "Риформа Филм" (Швейцария) при поддержке Федерального агентства по культуре и кинематографии Российской Федерации, "РАИ Синема" (Италия), "Иституто Люче" (Италия) и Национального центра кинематографии (Франция) при участии телеканала СТС и киностудии "Ленфильм".
Права - "Никола-фильм", "Пролайн Фильм", "Даунтаун Пикчерс", "Риформа Филм", "Макт Продюксьон" и киностудия "Ленфильм".

Визуальные эффекты - студия "Сварог-фильм" (Санкт-Петербург): продюсер - Николай Суслов; постановщик - Алексей Гусев.
Пиротехники - Александр Кудрявцев, Владимир Воронин, Александр Яковлев, Владимир Хромов и Виктор Климов.
Художник-фотограф - Евгений Таран.
Фотодизайн - Денис Сорокин.
Грим - Жанна Родионова.

Костюмы - Лидия Крюкова.
Художник - Елена Жукова.
Монтаж - Сергей Иванов.

Композитор - Андрей Сигле.

Сюита для виолончели №5 (фрагменты): музыка - Иоганн Себастьян Бах, исполнение - Мстислав Ростропович.
В фильме также звучат традиционная японская музыка и темы Рихарда Вагнера.

Исполнительный продюсер - Евгений Григорьев.
Продюсеры - Игорь Каленов, Андрей Сигле и Марко Мюллер.

Сценарист - Юрий Арабов.
Диалоги англоязычных массовых сцен - Джереми Нобль.

Режиссер и оператор - Александр Сокуров.

В главной роли - Иссей Огата (Император).

В ролях: Роберт Доусон (генерал Дуглас Макартур), Каори Момои (Императрица Кодзюн), Сиро Сано (главный камергер).

В фильме также снимались: Синмеи Цудзи (старый слуга), Таидзиpо Тамуpа (директор института), Геоpгий Пицхелауpи (адъютант генерала Макартура), Хироя Морита (премьер-министр Судзуки Контаро), Тосиаки Нисидзава (морской министр адмирал Йонаи), Наомаса Мусака (военный министр Анами), Юсуке Тозава (лорд-хранитель печати Кидо), Кодзиро Кусанаги (министр иностранных дел Того), Тэцуро Цуно (генерал Умедзу), Рокуро Абэ (начальник Генерального штаба флота генерал Тоёда), Дзун Хаити (министр внутренних дел Абэ), Кодзюн Ито (председатель тайного совета Хиранума), Тору Синагава (Генеральный секретарь кабинета Сакомидзу).


Награды

Пpемия "Ника" (Россия) за сценаpий.

Гpан-пpи "Золотой гpифон" на МКФ "Фестиваль фестивалей" в Санкт-Петербурге (Россия).

Гpан-пpи "Золотой абpикос" на МКФ в Еpеване (Аpмения).

2 пpемии Петербургской федерации кинопрессы (Россия): pоссийский фильм и pежиссуpа.

Премия за лучший фильм на конкурсе профессиональных кинопремий киностудии "Ленфильм" "Медный всадник" в Санкт-Петербурге (Россия).


Номинации

Номинация на Гран-при "Золотой медведь" (уступил фильму Марка Дорнфорда-Мэя "Кармен из Каеличе") на МКФ в Берлине (ФРГ).

Номинация на премию "Серебряная лента" (Италия) по разделу иностранных фильмов за режиссуру (Александр Сокуров - уступил Клинту Иствуду за фильм "Малышка на миллион").


Интересные факты

Это третий фильм задуманной Александром Сокуровым тетралогии о человеке и власти.

Первый фильм тетралогии - "Молох" (1999) - посвящен Адольфу Гитлеру, второй - "Телец" (2000) - Владимиру Ленину, заключительный четвертый - "Фауст" (2010) - парадоксальным образом посвящен Иоганну Вольфгангу Гёте.

Согласно легенде, Императоры Японии являются прямыми потомками Аматэрасу - богини солнца. По мифу, Аматэрасу унаследовала Землю и через некоторое время послала своего внука Ниниги править Японскими островами, сотворенными ее родителями. Когда Ниниги готовился покинуть Небо, она дала ему три предмета, которые должны были облегчить ему путь: железное зеркало, ожерелье из драгоценных камней и меч. Получив эти вещи, которые впоследствии стали регалиями японских императоров, принц Ниниги спустился с Неба на вершину горы Такатико на острове Кюсю. Ниниги женился и со временем передал регалии своему внуку Дзимму, который и стал первым земным Императором Японии.

Хирохито (Император Сёва) был 124-м Императором Японии и последним Императором, обладавшим реальной властью.

На всем протяжении съемок режиссер Александр Сокуров держал в тайне имя актера, снимающегося в роли Императора. Причиной тому послужил имеющий место в Японии официальный запрет на то, чтобы играть Императора в кино.

Кроме того, Сокуров опасался за безопасность актера, после того как режиссер Нагиса Осима сказал ему, что на его жизнь было совершено два покушения, после того как он подверг критике милитаристскую политику императорской Японии во время второй мировой войны.

Нынешняя императорская чета Японии - Император Акихито и Императрица Митико - согласились посмотреть фильм "Солнце" и после просмотра дали ему официальное одобрение.

Среда, 21 апреля

1.05 - телеканал Россия 1

ЗЕРКАЛО ДЛЯ ГЕРОЯ

СССР. 1987. 139 минут (2 серии). Цветной/черно-белый.

Язык оригинала: Английский.

Фантастическая драма/притча по одноименной повести Святослава Рыбаса.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

И снова 8 мая 1949 года... И завтра тоже... И послезавтра...

Молодой нигилист Сергей познакомился с бывшим начальником угледобывающей шахты Андреем Ивановичем 8 мая 1987 года на концеpте тогда еще малоизвестной свеpдловской pок-гpуппы "Наутилус Помпилиус". Двое совсем непохожих друг на друга людей, разного возраста и социального статуса, оказались там совершенно случайно и познакомились только потому, что оба явно выбивались из остальной массы зрителей концерта. Отправившись после концерта бесцельно побродить по улицам родного шахтерского города, Сергей и Андрей Иванович загадочным обpазом пеpемещаются во вpемени. Еще пять минут назад они с интересом наблюдали за съемками исторического фильма, а теперь и сами стали частью истории. Итак, 8 мая 1949 года, воскресенье, "День повышенной добычи угля". Герои попадают в круговорот событий тяжелой послевоенной поры: авария на шахте, собрание к сталинскому юбилею, ограбление кассы, убийство милиционера, воскресник... Невероятно, но проснувшись на следующее утро, они обнаруживают, что остались в том же дне: на календаре - снова 8 мая 1949 года! И завтра не наступает никогда: события этого предпраздничного дня вновь и вновь повторяются c маниакальной настойчивостью. "Мертвые оживают. Живые как мертвые. А назавтра всё по новой..." Как же разорвать этот порочный круг? И надо ли вообще это делать? Каждый из героев воспринимает происходящее по-своему и идет своим путем...

Потрясающая кинопритча, ставшая одним из самых громких фильмов эпохи Перестройки.

Производство - Свердловская киностудия.
Права - Свердловская киностудия.

Натурные съемки - Донецк и Донецкая область (СССР), поселок Боково-Платово (Ворошиловградская область, СССР).

Комбинированные съемки - Г. Хлынов и С. Малышев.
Грим - Л. Козлова, Т. Григорьева и Л. Картавина.

Костюмы - В. Семкина.
Художник - Михаил Розенштейн.
Оператор - Евгений Гребнев.
Монтаж - Галина Патрикеева.

Композитор - Борис Петров.

"Прощальное письмо" ("Гудбай, Америка"): музыка - Вячеслав Бутусов, текст - Дмитрий Умецкий и Вячеслав Бутусов, исполнение - группа "Наутилус Помпилиус".
"Казанова": музыка - Вячеслав Бутусов, текст - Илья Кормильцев, исполнение - группа "Наутилус Помпилиус".

Монолог из оперы "Тангейзер": музыка и либретто - Рихард Вагнер, исполнение - солист ГАБТ СССР Владимир Богачев.
Фрагмент "Ныне отпущаеши" из "Всенощной": музыка - Сергей Рахманинов, исполнение - Государственный Академический Русский хор СССР под руководством Александра Свешникова, солист - О. Огневой.
Серенада из оперы "Пертская красавица": музыка - Жорж Бизе, либретто - Жюль-Арни Вернуа де Сен-Жорж и Жюль-Адени Коломбо.

Директор картины - Галина Евсеенко.

Сценарист - Надежда Кожушаная.

Режиссер - Владимир Хотиненко.

В главных ролях: Сергей Колтаков (Сергей Пшеничный) и Иван Бортник (Андрей Иванович Немчинов).

В ролях: Борис Галкин (отец Сергея в молодости), Феликс Степун (отец Сергея в старости), Наталья Акимова (мать Сергея в молодости), Елена Гальянова (Роза), Яков Степанов (брат Розы), Виктор Смирнов (товарищ Тюкин), Николай Стоцкий (Федор), Сергей Паршин (Ухарев), Валентин Аронян (эпизод), Александр Песков (милицонер), Михаил Чернобровкин (эпизод), Денис Цысь (эпизод), Елена Козлитина (эпизод), Владимир Алексеев (эпизод).


Камео

Рок-группа "Наутилус Помпилиус" - в роли самой себя.


Награды

Специальный приз жюри на Всесоюзном кинофестивале (СССР).


Номинации

Номинация на премию "Ника" (СССР) за сценарий (Надежда Кожушаная - уступила Юрию Клепикову за фильм "История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж").


Интересные факты

Автор оригинальной повести Станислав Рыбас родился 8 мая 1946 года.

Создавая повесть о шахтерах, Рыбас знал, о чем писал, так как сам работал на донецких шахтах.

Сценарий Надежды Кожушаной, написанный по повести Станислава Рыбаса, изначально назывался "Разлука" - по названию популярной русской народной песни, исполнявшейся группой "Наутилус Помпилиус" и давшей заглавие ее "взлетному" альбому, вышедшему в 1986 году.

В 1986-87 годах группа "Наутилус Помпилиус" начинала свои концерты с песни "Разлука", исполнявшейся а капелла. В сценарии концерт именно так и начинается.

Однако в фильме режиссер Владимир Хотиненко решил обойтись без "Разлуки" - и, соответственно, вернуться к названию оригинальной повести.

После выхода фильма многие критики упрекали Хотиненко, за то что он якобы для привлечения зрительского интереса к фильму снял в нем суперпопулярную рок-группу "Наутилус Помпилиус". Но на самом деле когда снимался фильм, "Наутилус Помпилиус" был еще только набирающей обороты провинциальной группой, мало известной за пределами Свердловска. Сам режиссер о ней тоже понятия не имел и просто попросил ассистентов найти для съемок, проходивших на Свердловской киностудии, какую-нибудь местную рок-группу. Однако всего за год "Наутилус Помпилиус" совершил свое легендарное головокружительное восхождение из провинциальных звезд на самую вершину всесоюзного музыкального Олимпа. И к тому моменту, когда фильм вышел на экраны, группа была уже настолько популярна, что работники кинопроката действительно использовали факт участия "Наутилуса" в фильме в качестве рекламы.

Титр фильма, говорящий об участии в нем группы "Наутилус Помпилиус", содержит сразу несколько ошибок: слова "рок-группа" почему-то написаны с заглавной буквы, название группы не взято в кавычки и написано через непонятно откуда взявшийся дефис, песня "Прощальное письмо" названо своим "народным" названием "Гудбай, Америка" и, наконец, в качестве автора слов песни указан только В. Бутусов, между тем как основным автором текста является Дмитрий Умецкий.

Это первое появление в мировом кино сюжета об одном повторяющемся дне, впоследствии неоднократно обыгранном и в западном кинематографе: самый известный пример - фильм Гарольда Рэмиса "День сурка" (1993).

Кинопремьера: "НА ИГРЕ-2: НОВЫЙ УРОВЕНЬ"
 

Воскресенье, 25 апреля

20.00 - телеканал ТВ3

(повтор - понедельник, 26 апреля, 14.00)

ТРИНАДЦАТЫЙ ЭТАЖ (The Thirteenth Floor)

ФРГ - США. 1999. 100 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фантастический триллер - повторная экранизация романа Даниэля Галуйе "Симулякрон-3".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Сомнительная реальность. Вы можете попасть туда, даже несмотря на то, что ее не существует.

Фикция или реальность? Выйдите за границы, которых не существует.

"Я мыслю - следовательно, я существую". - Декарт, 1596 - 1650.

В научной лаборатории, находящейся на 13-м этаже компьютерной корпорации, профессор Хэннон Фуллер и его команда создают "Симулякрон" - виртуальный мир, устроенный по образу и подобию Лос-Анджелеса 1937 года. Прежде чем обнародовать свое творение, Фуллер решает протестировать всю систему. И вскоре профессора находят убитым. Помощник Фуллера Дуглас Холл понемногу смекает, что следы ведут внутрь созданного ими виртуального мира. Надеясь найти ответы на множество вопросов, Дуглас входит в программу "Симулякрона", "вселившись" в одного из его обитателей...

Очень неплохой фильм на тему виртуальной реальности, незаслуженно незамеченный на фоне успеха "Матрицы".

Заявленный бюджет фильма - $16,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $18,564,088.
Из них в США - $11,916,661.

Производство - "Сентрополис Энтертэйнмент".
Заказчик - "Коламби Пикчерс".
Права - "Коламбия Пикчерс Индастрис, Инк.".

Натурные съемки - Лос-Анджелес и Лонг-Бич (штат Калифорния, США).

Постановка трюков - Ар-Эй Ронделл.

Супервайзер визуальных эффектов - Джо Бауэр.
Цифровые визуальные эффекты - студия "Сентрополис Эффектс": супервайзер цифровых эффектов (Лос-Анджелес) - Стеффен М. Вильд.
Видеографика - Кит Коллея.
Макетные эффекты - Иоахим Грюнингер.
Специальные эффекты - Джон С. Бейкер.
Грим - Томас Неллен.

Костюмы - Джозеф Порро.
Художник - Кёрк М. Петруччелли.
Декоратор - Виктор Джей Зольфо.
Оператор - Ведиго фон Шультцендорфф.
Монтаж - Генри Ричардсон.

Композитор - Гаральд Клозер.

"Стереть/перемотать" (Erase/Rewind): музыка и текст - Петер Свенссон и Нина Перссон, исполнение - группа "Кардиганс".

Дополнительная музыка - Томас Уонкер.
Хореографы - Ким Клевер и Дэвид Фрутос.

Исполнительные продюсеры - Михаэль Бальхаус и Хельга Бальхаус.
Продюсеры - Роланд Эммерих, Уте Эммерих и Марко Вебер.

Сценаристы - Джозеф Руснак и Равель Сентено-Родригес.

Режиссер - Джозеф Руснак.

В главных ролях: Крэйг Бьерко (Дуглас Холл / Джон Фергюсон / Дэвид), Гретхен Моль (Джейн Фуллер / Наташа Молинаро), Винсент Д'Онофрио (Джейсон Уитни / Джерри Эштон), Деннис Хэйсберт (детектив Ларри Макбэйн), Стивен Шуб (детектив Зев Бернштейн) и Армин Мюллер-Шталь (Хэннон Фуллер / Грирсон).

В фильме также снимались: Джереми Робертс (Том Джонс), Риф Хаттон (Джо), Леон Риппи (адвокат Джейн), Джанет Маклахлен (Эллен), Брэд Хенке (коп), Бёрт Балос (коридорный), Ванесса Валентино (консьержка), Говард С. Миллер (шофер), Элисон Ломан (девушка).


Номинации

Номинация на премию "Сатурн" (США) за фильм в жанре научной фантастики (уступил фильму братьев Ваховских "Матрица").


Интересные факты

Научно-фантастический роман Даниэля Галуйе "Симулякрон-3" был впервые опубликован в США в 1964 году и является одним из самых первых литературных описаний виртуальной реальности.

В США роман также издавался под названием "Поддельный мир", а в ФРГ книга получила название "13-й этаж".

Первой экранизацией романа стал двухсерийный телевизионный фильм Райнера Вернера Фассбиндера "Мир в проводах" (ФРГ, 1973) - возможно, первый в истории фильм о виртуальной реальности.

Как это нередко случается, в 1999 году вышли сразу три фильма, по-разному интерпретирующие одну и ту же тему, - в данном случае тему виртуальной реальности: хоррор-фантасмагория Дэвида Кроненберга "эКзистенСИЯ" (мировая премьера состоялась 16 февраля), черный киберкомикс братьев Ваховских "Матрица" (31 марта) и фантастический триллер Джозефа Руснака "Тринадцатый этаж" (16 апреля). Наибольшую популярность у зрителей получила голливудская "Матрица", у критиков - независимая "эКзистенСИЯ", а "Тринадцатый этаж", к сожалению, несколько затерялся между этими шедеврами. Тем не менее, все три фильма в 2000 году выдвигались на соискание премии Американской киноакадемии фантастики, приключений и хоррора "Сатурн" в номинации "лучший фильм в жанре научной фантастики". Приз достался "Матрице".


Интересные замечания

В виртуальном 1937 году Фуллер упоминает первую мировую войну. Однако в 1937 году, когда еще не было второй мировой войны, первая мировая война называлась иначе - великая война. Тем не менее, это можно считать ошибкой не создателей фильма, а создателей программы, имитирующей Лос-Анджелес 1937 года. Ряд других анахронизмов виртуального Лос-Анджелеса - например, слишком новые деньги и патрульная машина, - также можно воспринимать как ошибки программирования.

!!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

В финале фильма мы видим первую полосу газеты, датированную понедельником, 21 июня 2024 года. Однако в 2024 году 21 июня упадет на пятницу. Тем не менее, ошибки здесь нет: ведь по ходу фильма выясняется, что наш мир, который мы считаем настоящим, на самом деле - компьютерная имитация, симулякрон. Так что вполне возможно, что в реальном мире 21 июня 2024 года будет понедельник.

Воскресенье, 25 апреля

20.40 - телеканал Россия-К

ГЛЕНГАРРИ ГЛЕН РОСС (Glengarry Glen Ross)

(под названием "Американцы")

США. 1992. 100 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Трагикомедия по одноименной пьесе Дэвида Мамета.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Нет ничего труднее, чем что-то продать.

История для всех, кто работает, чтобы жить.

Ложь. Обман. Кража. Всё за один рабочий день.

Успех... любой ценой.

На нью-йоркском рынке недвижимости царит застой. Менеджер одной из риэлторских компаний нанимает опытного и жесткого консультанта, который должен создать дополнительный стимул для сотрудников компании, усилить их мотивацию до такой степени, чтобы они смогли с легкостью продать самые безнадежные участки земли пенсионерам. При этом у клиентов, покупающих участки болотной топи в Гленгарри Глен Росс, должно возникать чувство, что они совершают эксцентричный поступок, ведут себя экстравагантно и обязательно вызовут зависть друзей-пенсионеров...

Известный драматург Дэвид Мамет очень грамотно приспособил для экрана свою же увенчанную Пулитцеровской премией театральную пьесу на тему "как выжить в Амеpике". И хотя действия минимум, а сплошь один мужской треп, от фильма совершенно невозможно оторваться!

Заявленный бюджет фильма - $12,500,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $10,725,228.

Производство - Джерри Токофски, Стэнли Ар Цапник и "Нью Лайн Синема".
Заказчик - "Цапник Энтерпрайзис".
Дистрибьютор - "Рэнк Филм Дистрибьюторс".
Права - "Цапник Синема Груп II" / "Джи-джи-ар, Инк.".

Съемочный период: 6 августа 1991 - 1 октября 1991.
Натурные съемки - Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США).
Павильонные съемки - студия "Кауфман Астория" (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США).

Оригинальная постановка на Бродвее - Эллиот Мартин, "Шуберт Организейшн", Арнольд Бернхард и театр Гудмана.

Координатор специальных эффектов - Майк Мэгги.
Грим - Шерил Беркофф и Шерон Илсон.

Костюмы - Джейн Гринвуд.
Художник - Джейн Маски.
Декоратор - Роберт Джей Франко.
Оператор - Хуан Руис Анчия.
Монтаж - Говард Смит.

Композитор - Джеймс Ньютон Хауард.

Тенор-саксофон и сопрано-саксофон - Уэйн Шортер.

Исполнительный продюсер - Джозеф Караччоло-младший.
Продюсеры - Джерри Токофски и Стэнли Ар Цапник.

Сценарист - Дэвид Мамет.

Режиссер - Джеймс Фоули.

В главных ролях: Аль Пачино (Рики Рома), Джек Леммон (Шелли Левин), Алек Болдуин (Блейк), Эд Харрис (Дейв Мосс), Алан Аркин (Джордж Ааронов), Кевин Спейси (Джон Уильямсон), Джонатан Прайс (Джеймс Лингк).

В ролях: Брюс Альтман (Ларри Спэннел), Джуд Чикколелла (детектив), Пол Батлер (полисмен), Лори Тан Чинн (гардеробщица).

В фильме также снимались: Нил Джонс (мужчина в пышечной), Барри Россен (помощник детектива), а также Скипп Линч (сотрудник телефонного сервиса - без указания в титрах).

Озвучание: Ли Френч, Джордж Чунг, Мерфи Данн, Дана Ли, Джули Пэйн и Грег Снегофф (дополнительные голоса).


Награды

Премия "Кубок Вольпи" за мужскую роль (Джек Леммон) на МКФ в Венеции (Италия).

Премия за мужскую роль (Аль Пачино, Джек Леммон, Алек Болдуин, Эд Харрис, Алан Аркин, Кевин Спейси и Джонатан Прайс) на МКФ в Вальядолиде (Испания).

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за мужскую роль (Джек Леммон).


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за мужскую роль второго плана (Аль Пачино - уступил Джину Хэкману за фильм "Непрощенный").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино за мужскую роль второго плана (Аль Пачино - уступил Джину Хэкману за фильм "Непрощенный").

Номинация на Гран-при (уступил фильму Эллисон Андерс "Бензин, еда, жилье") на МКФ в Довиле (Франция).

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий (Дэвид Мамет - уступил Майклу Толкину за фильм "Игрок").

Вторник, 27 апреля

1.00 - Первый канал

БАРТОН ФИНК (Barton Fink)

США - Великобpитания. 1991. 116 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Сатирическая драма/триллер на основе реальных событий.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Между раем и адом всегда есть Голливуд!

Есть только одно, что причудливее того, происходит в его голове. То, что происходит снаружи.

1941 год. Молодой драматург Бартон Финк, написавший одну успешную пьесу, приезжает в Голливуд, чтобы писать сценарий по заказу одной из крупных кинокомпаний. Остановившись в захудалом отеле, он приступает к работе. Но дело движется медленно. Ужасные бытовые условия, настырные заказчики, непонятные женщины и странный мужик, живущий в соседнем номере, постоянно выбивают Бартона из творческой колеи. К тому же, будучи человеком закомплексованным, он всё время терзается муками творчества, отчего настроение ухудшается день ото дня. А всё потому, что Бартон не знает, чем закончится эта уникальная история, начавшаяся как сотни других...

Потрясающая, очень необычно снятая сатирическая притча на тему "кино про кино".

Заявленный бюджет фильма - $9,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $6,153,939.

Производство - "Уоркинг Тайтл Филмз", Тед и Джим Педас, Билл Даркин и Бен Баренхольтц.
Заказчик - "Сёркл Филмз".
Права - "Сёркл Филмз, Инк.".

Натурные съемки - Лос-Анджелес, Лонг-Бич и Малибу (штат Калифорния, США), здание студии "Коламбия Пикчерс" (Калвер-Сити, штат Калифорния, США)
Павильонные съемки - студия "Калвер" (Калвер-Сити, штат Калифорния, США).

Постановщик трюков - Гэри Дженсен.

Специальные эффекты - студия "Стетсон Визьюэл Сервисиз, Инк.": супервайзер - Роберт Спарлок.
Специальные грим - Рик Лаццарини.
Грим - Джин Блэк.

Костюмы - Ричард Хорнунг.
Художник - Деннис Гасснер.
Декоратор - Нэнси Хэй.
Оператор - Роджер Дикинс.
Монтаж - Родерик Джейнис.
Сомонтажер - Майкл Беренбаум.

Композитор - Картер Бёрвелл.

Хореографы - Жаки и Билл Лэндрамы.

Исполнительные продюсеры - Бен Баренхольтц, Тед Педас, Джим Педас и Билл Даркин
Продюсер - Итан Коэн (и Джоэл Коэн - без указания в титрах).

Сценаристы - Итан Коэн и Джоэл Коэн.

Режиссер - Джоэл Коэн (и Итан Коэн - без указания в титрах).

В главных ролях: Джон Туpтуppо (Бартон Финк), Джон Гудман (Чарли Мидоус / Карл Мундт), Джуди Дэвис (Одри Тэйлор), Майкл Леpнеp (Джек Липник), Джон Махоуни (Даблъю-Пи Мэйхью).

В ролях: Тони Шелоуб (Бен Гайслер), Джон Полито (Лу Бриз), Стив Бушеми (Чет), Дэвид Варрилов (Гарленд Стэнфорд), Ричард Портнов (детектив Мастрионотти), Кристофер Марни (детектив Дойч).

При участии Золотого Голоса Уильяма Престона Робертсона.

Озвучание (без указания в титрах): Джо Джеймс (почтальон), Фpэнсис Макдоpманд (театральная актриса).


Камео

Бывший оператор фильмов братьев Коэнов, впоследствии известный режиссер Баppи Зонненфельд - в роли служителя, вызывающего Бартона Финка в ресторане (без указания в титрах).


Награды

Гpан-пpи "Золотая пальмовая ветвь" (единогласно), пpемия за pежиссуpу и пpемия за мужскую pоль (Джон Туpтуppо) на МКФ в Каннах (Фpанция).

Пpемия "Давид Донателло" (Италия) за игpу иностpанного актеpа (Джон Туpтуppо).

Премия "Золотая кинопленка" (США) за монтаж звуковых эффектов.

Премия Национального Общества кинокритиков (США) за работу оператора.

2 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): актриса второго плана (Джуди Дэвис - также за фильм "Голый ланч" ("Обед нагишом")) и оператор.

2 премии Нью-Йоркского Круга кинокритиков (США): актер второго плана (Майкл Лернер) и оператор (Роджер Дикинс - также за фильм "Убийство").

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за работу оператора.

2 премии Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): актриса года (Джуди Дэвис - также за фильмы "Мужья и жены" и "Голый ланч") и британское техническое достижение года (оператор Роджер Дикинс).


Номинации

3 номинации на премию "Оскар" (США): актер второго плана (Майкл Лернер - уступил Джеку Пэлансу за фильм "Городские пижоны"), художники (Деннис Гасснер и Нэнси Хэй - уступили самим себе за фильм "Багси") и костюмы (Ричард Хорнунг - уступил Альберту Вольскому за фильм "Багси").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино за мужскую роль второго плана (Джон Гудман - уступил Джеку Пэлансу за фильм "Городские пижоны").

Номинация на премию "Артиос" (США) за подбор актеров в полнометражном кинофильме в жанре драмы (Донна Айзексон и Эллен Льюис - уступили Дэвиду Рубину за фильм "Жареные зеленые помидоры").

Четверг, 29 апреля

17.40 - телеканал 100 ТВ

ГОСПОДИН ОФОРМИТЕЛЬ

СССР. 1988. 109 минут. Цветной с черно-белыми эпизодами.

Язык оригинала: Русский.

Мистический триллер/притча по мотивам рассказа Александра Грина "Серый автомобиль".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Санкт-Петербург, 1908 год. Художнику Платону Андреевичу уже многие годы не дает покоя мысль о состязании со Всевышним. Преуспевающему оформителю витрин и театральных декораций хочется создать нечто совершенное и вечное, неподвластное течению времени - и таким образом встать рядом с самим Создателем. И вот Платон Андреевич получает заказ на женский манекен для оформления витрины ювелирного магазина. В качестве модели Платон находит совсем юную бедную девушку Анну Белецкую, умирающую от чахотки. И художнику удается запечатлеть ее предсмертную красоту в восковой кукле. Этот манекен становится вершиной его творчества и одновременно - его концом: создать что-либо более совершенное уже невозможно...

Санкт-Петербург, 1914 год - канун первой мировой войны. Жизнь России окрашена в роковые цвета увядания. Гибнет целая эпоха - но обреченность полна возвышенной символики и трагической красоты. Платон Андреевич вместе со страной переживает упадок жизненных и творческих сил. Совершенно опустившийся, находясь в крайней нужде, он принимает предложение богатого дельца Грильо оформить интерьер его дома. И вот в жене хозяина Марии Платон узнает ту самую девушку, Анну. Однако, несмотря на сохранившиеся в мастерской художника эскизы, нынешняя блистательная мадам Грильо категорически отказывается признавать свое нищее прошлое. Странность и многозначительность поведения женщины постепенно ввергают Платона Андреевича в омут безумия. Так кто же эта таинственная мадам Грильо - выжившая женщина или... ожившая кукла?!

Потрясающее, визуально изысканное, философское и многоплановое кинополотно, вытащившее из технофобического рассказа Грина значительно более глобальную тему ответственности художника за свое творчество.

Производство - "Ленфильм", Первое Творческое Объединение.
Права - "Ленфильм".

Мастер света - А. Калуга.
Комбинированные съемки: операторы - Олег Плаксин и Л. Краснова; художники - О. Калягина и И. Чиркунов.
Художник-фотограф - А. Манукян.
Художники-скульпторы - Валентина Малахиева и О. Сикорский.
Живописные, графические и ювелирные работы - А. Гордин, В. Сконников, А. Павлюченко, Н. Варфаламеева, Н. Хейккинен, С. Еремина и С. Кочаровский.
Грим - Тамара Фрид и Н. Петрушенко.

Костюмы - Лариса Конникова.
Художник - Наталья Васильева.
Декоратор - Т. Ложкомоева.
Оператор - Анатолий Лапшов.
Монтаж - Ирина Гороховская.

Композитор - Сергей Курёхин.

Исполнение музыки - ансамбль солистов оркестра "Поп-механика" под управлением Сергея Курёхина.
Партия сопрано - Ольга Кондина.
Балетмейстер - Олег Тимуршин.

Редактор - М. Баскакова.
Директор картины - Вениамин Кутиков.

Сценарист - Юрий Арабов.

Режиссер - Олег Тепцов.

В главных ролях: Виктор Авилов (Платон Андреевич), Анна Демьяненко (Анна Белецкая / Мария Грильо), Михаил Козаков (Грильо).

В ролях: Иван Краско (слуга), Вадим Лобанов (ювелир), Константин Лукашов (кладбищенский сторож).

Натурщица - С. Терентьева.


Камео

Художник-скульптор фильма Валентина Малахиева - в роли старухи.

Балетмейстер фильма Олег Тимуршин - в эпизоде.

Режиссер фильма Олег Тепцов - в роли Пьеро в прологе (без указания в титрах).

Актер и танцор Константин Комаров - в роли Смерти в прологе (без указания в титрах).


Награды

Премия "Ника" (Россия) за костюмы (Лариса Конникова).

2 премии на смотре-конкурсе Союза кинематографистов Казахстана в Алма-Ате (КССР): режиссер и композитор.


Номинации

2 номинации на премию "Ника" (Россия): художник (Наталья Васильева - уступила Марксэну Гаухману-Свердлову за фильм "Асса") и звук (Александр Груздев - уступил Владимиру Персову за фильм "Дни затмения").

Номинация на Гран-при МКФ фантастических фильмов "Фантаспорто" (Португалия) - уступил фильму Джорджа Ромеро "Обезьяньи проказы" ("Обезьяна-убийца")).


Интересные факты

"Господин оформитель" - первый из двух художественных фильмов, поставленных неординарно мыслившим кинорежиссером Олегом Тепцовым.

Первоначально "Господин оформитель" был снят как среднеметражная дипломная работа. Первая версия картины была закончена и представлена худсовету Госкино летом 1986 года. Худсовету фильм так понравился, что режиссер получил государственный заказ и деньги, для того чтобы сделать полнометражный вариант фильма.

Впоследствии Олег Тепцов поставил игровой фильм "Посвященный" (1989), а также документальные фильмы "Красная армия" (1991) и "Похороны Ленина" (1993), после чего перестал заниматься кинорежиссурой.

Музыку для фильма создал великий петербургский композитор-авангардист Сергей Курёхин (1954 - 1996). Причем фактически музыка писалась два раза. Олег Тепцов рассказывал об этом так:

Лето 1986 года. За два дня до выпуска моего фильма композитор, с которым я работал (выяснить имя этого человека мне не удается - Эрик), отказался от сотрудничества. И нас с Курёхиным заочно представили друг другу. Мне его имя ни о чем не говорило, ему - мое. В большом кино мы оба были новичками. Впервые встретились в кафе на площади Искусств и уже через пять минут решили, что будем работать. На следующий день он посмотрел отснятый материал "Господина оформителя-1", и мы обговорили план и характер музыки. Курехин привел в студию музыкантов из группы "Кино": Каспаряна, Тихомирова и Гурьянова. Пришел Африка и почти всю запись проспал в кресле в ожидании своей очереди дзинь-дзинькнуть на маленьких колокольчиках. За восемь часов получилось столько музыки, что ее вполне бы хватило на два фильма.

Через два дня я полностью смонтировал звук и представил картину худсовету в Госкино. Фильм приняли на удивление хорошо и сразу дали дополнительные деньги, чтобы сделать вариант для большого экрана - "Господин оформитель-2". Тогда Сергей сказал: "А давай-ка мы всю музыку перепишем!". Мы всё переписали, и опять получилось классно...

Почти все музыкальные композиции, звучащие в саундтреке фильма, впоследствии вошли в альбом Сергея Курёхина "Опера богатых" (1991).

Платон Андреевич - первая роль в кино замечательного актера Виктора Авилова (1953 - 2004).

В роли Анны-Марии снялась непрофессиональная актриса Анна Демьяненко, которой на момент создания первой редакции фильма было всего 16 лет. Насколько мне известно, она не родственница, а просто однофамилица знаменитого актера Александра Демьяненко - во всяком случае, она точно не является его дочерью (отчество Анны - Борисовна).

После блистательного кинодебюта в "Господине оформителе" Анна пыталась поступить в театральный вуз на актерский факультет, однако пройти по конкурсу ей не удалось. Снявшись в небольших ролях еще в нескольких фильмах, Анна Демьяненко вышла замуж и в 1994 году уехала в США, где в настоящее время занимается финансами и управлением.

На различных сайтах часто можно видеть кадры из фильма "Господин оформитель", в которых Анна Белецкая позирует в мастерской Платона Андреевича с обнаженной грудью, с подписью "Анна Демьяненко". Однако на самом деле в кадрах с "обнаженкой" несовершеннолетнюю Анну Демьяненко заменяла загримированная совершеннолетняя натурщица.

"В роли" двора, в котором жил Платон Андреевич, "выступил" последний двор дома номер 55 по Галерной улице в Санкт-Петербурге - бывшего дворца Великого князя Михаила Александровича.

Фильм вошел в число картин, получивших неофициальный титул "первого советского фильма ужасов".


Интересные цитаты и реминесценции

Пролог фильма представляет собой музыкально-пластическую композицию по пьесе Александра Блока "Балаганчик".


Лазаревский мост

Знаменитый финальный эпизод фильма был отснят на Лазаревском (бывшем Колтовском) мосту.

Это был деревянный мост через Малую Невку в Санкт-Петербурге (тогда Ленинграде) в створе Пионерской улицы, соединявший Крестовский остров и Петроградскую сторону.

Когда фильм вышел на экраны, Лазаревский мост был еще открыт для движения наземного транспорта. До 2002 года мостом пользовались пешеходы и трамваи, у которых в Приморском парке Победы было кольцо.

К 2007 году износ Лазаревского моста достиг 100%. Летом 2008 года началась его разборка.

23 мая 2009 года был торжественно открыт новый Лазаревский мост - вантовый, 4-полосный, длиной 150 м.

Появление Лазаревского (Колтовского) моста в фильме является анахронизмом, так как в 1914 году, когда происходит действие картины, этот мост еще не существовал: он был построен инженером В.В. Блажевичем в 1947-49 годах.

Четверг, 29 апреля

22.30 - 5 канал

АВИАТОР (The Aviator)

США - ФРГ. 2004. 163 минуты. Черно-белый/цветной.

Язык оригинала: Английский.

Биографическая драма по мотивам книги Питера Гарри Брауна и Пэт Х. Бруске "Говард Хьюз: Нерассказанная история".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Фильм рассказывает о жизни Говарда Робаpда Хьюза-младшего (1905 - 1976), который имел кучу денег, мечту о небе и проблемы с психикой. Мегаломаньяк, миллионер и романтик, он успел попробовать в своей яркой и насыщенной жизни многое: снимал фильмы, строил самолеты, крутил романы с кинозвездами. Увы, цена его побед оказалась слишком высока. С каждым годом нервно-психическое расстройство Хьюза усиливалось, разрушая одну из самых неординарных личностей ХХ века...

Супермасштабный проект от живого киноклассика, ставший одним из самых выдающихся байопиков за всю историю кино.

Заявленный бюджет фильма - $116,000,000 (по другим данным - $110,000,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $213,741,459.
Из них в США - $102,610,330.

Производство - "Форвард Пасс", "Эппиэн Уэй" и "ИМФ".
Заказчики - "Уорнер Бразерс Пикчерс" и "Мирамакс Филмз" в ассоциации с "Инишиэл Энтертэйнмент Груп".
Права - "ИМФ".

Съемочный период: 7 июля 2003 - 14 ноября 2003.
Натурные съемки - Лос-Анджелес, Лонг-Бич, Сан-Диего, Санта-Кларита и Вентура (штат Калифорния, США), Сан-Бернардинский международный аэропорт (Сан-Бернардино, штат Калифорния, США), Монреаль и Сент-Юбер (провинция Квебек, Канада).

Постановка трюков - Даг Коулман.
Постановка трюков (Монреаль) - Жан Френетт.

Супервайзер визуальных эффектов и режиссер второй группы - Роб Легато.
Специальные визуальные эффекты и мультипликация - студия "Сони Пикчерс Имиджворкс, Инк.".
Супервайзер цифровых эффектов - Пит Трэверс.
Дополнительные визуальные эффекты - студии "Кафе Эф-экс, Инк.", "Диджитал Бэклот", "Диджитал Нейтрал Эксис Корпорейшн", "Пиксель Плэйграунд" и "Базз Имидж Груп".

Специальные эффекты - Ар Брюс Штейнхаймер.
Макетные эффекты - студия "Нью Дил Студиос, Инк.": супервайзер - Мэтью Гратцнер.

Грим - Мораг Росс.
Грим Леонардо Ди Каприо - Шон Григг.
Грим Кейт Бекинсейл - Висилиус Танис.
Дополнительный грим - Маргарет И. Эллиотт.
Пластический грим - Саймон Роуз (без указания в титрах).
Грим (монреальская группа) - Коллин Куинтон.
Пластический грим (монреальская группа) - Дункан Джарман.

Костюмы - Сэнди Пауэлл.
Художник - Данте Ферретти.
Декоратор - Франческа Ло Скьяво.
Оператор - Роберт Ричардсон.
Монтаж - Тельма Скунмейкер.

Композитор - Говард Шор.
Музыкальный продюсер, оркестровщик и дирижер - Говард Шор.
Музыкальный руководитель - Рэндалл Постер.
Хореограф - Мэтью Дикинс.

Исполнительные продюсеры - Леонардо Ди Каприо, Крис Бриэм и Рик Йорн, Харви Вайнштейн и Боб Вайнштейн, Рик Шварц и Колин Коттер.
Продюсеры - Майкл Манн, Сэнди Клайман, Грэм Кинг и Чарльз Эванс-младший.

Сценарист - Джон Логан.

Режиссер - Мартин Скорсезе.

В главной pоли - Леонардо Ди Каприо (Говард Хьюз).

В ролях: Кейт Бланшетт (Кэтрин Хепберн), Кейт Бекинсейл (Ава Гарднер), Джон Си Райлли (Ной Дитрих), Алек Болдуин (Хуан Триппе), Алан Альда (сенатор Ральф Оуэн Брюстер), Иэн Холм (профессор Фитц), Дэнни Хьюстон (Джек Фрай), а также Гвен Стефани (Джин Харлоу) и Джуд Лоу (Эррол Флинн).

Также в ролях: Адам Скотт (Джонни Майер), Мэтт Росс (Гленн Одекирк), Келли Гарнер (Фэт Домерг), Фрэнсис Конрой (миссис Хепберн), Брент Спайнер (Роберт Гросс), Стэнли Де Сантис (Луис Би Майер), Эдвард Херрманн (Джозеф Брин).

В фильме также снимались: Кеннет Уэлш (доктор Хепберн), Джей-Си Макензи (Ладлоу Огден Смит), Джейкоб Дэвич (9-летний Говард Хьюз), Эми Слоун (мать Говарда Хьюза), Кевин О'Рурк (Спенсер Трейси).

Озвучание (без указания в титрах): Мартин Скорсезе (киномеханик Говарда Хьюза, который демонстрирует ему "Ангелов ада").


Камео

Известный актер Уиллем Дэфо - в роли Роланда Свита.

Дочь режиссера Франческа Скорсезе - в роли маленькой девочки.

Певец Руфус Уэйнрайт - в роли 1-го певца в ночном клубе "Кокосовая роща".

Отец Руфуса Уэйнрайта, певец Лудон Уэйнрайт - в роли 2-го певца в ночном клубе "Кокосовая роща".

Сестра Руфуса Уэйнрайта и дочь Лудона Уэйнрайта, певица Марта Уэйнрайт - в роли певицы в ночном клубе "Кокосовая роща".

Режиссер фильма Мартин Скорсезе - в роли мужчины в смокинге и с приглаженными волосами в эпизоде торжественного приема (без указания в титрах).


Награды

5 премий "Оскар" (США): актриса второго плана (Кейт Бланшетт), оператор, художники, костюмы и монтаж.

3 премии "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе драмы: фильм, актер (Леонардо Ди Каприо) и композитор.

4 премии BAFTA (Великобpитания): фильм, актриса второго плана (Кейт Бланшетт), художник и грим / прически.

Кинопремия MTV (США) за мужскую роль (Леонардо Ди Каприо).

Премия "Золотой сателлит" (США) за визуальные эффекты (Роб Легато, Пит Трэверс, Мэтью Гратцнер и Ар Брюс Штейнхаймер - пополам с Энди Брауном и Кирсти Миллар за фильм "Дом летающих кинжалов").

Специальная премия "Серебряная лента" (Италия) за работу художника.

Премия "Актер" (США) за женскую роль второго плана (Кейт Бланшетт).

Премия Гильдии продюсеров Америки (США) в номинации "кинопродюсер года" (Майкл Манн и Грэм Кинг).

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма.

Премия "Золотая кинопленка" (США) за монтаж звука в кинофильме.

Премия Общества кинозвука (США) за выдающиеся достижения в области сведения звука в кино (Петур Хлиддал и Том Фляйшман).

3 премии Общества визуальных эффектов (США) по разряду кино: модели и макеты (Мэтью Гратцнер, Скотт Шнайдер, Адам Гелбарт и Ли-Александра Джейкоб - за эпизод крушения XF-11), специальные эффекты в поддержку визуальным эффектам (Роберт Спарлок, Ричард Штуцман, Мэтью Гратцнер и Ар Брюс Штейнхаймер) и визуальные эффекты второго плана (Роб Легато, Рон Эймис, Мэтью Гратцнер и Пит Трэверс).

7 премий Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): фильм, режиссер, актриса второго плана (Кейт Бланшетт - также за фильм "Водная жизнь со Стивом Зиссу" ("Утомленные морем")), оператор, художник, костюмы и монтаж.

2 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): режиссер и композитор.

Премия Общества онлайновых кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кейт Бланшетт).

2 премии Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США): актриса года (Кейт Бланшетт - также за фильмы "Кофе и сигареты" и "Водная жизнь со Стивом Зиссу" ("Утомленные морем")) и официальный дизайн.

2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): композитор и оператор (Роберт Ричардсон - пополам с Кристофером Дойлом за фильм "Герой").

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа - Форт-Уорта за режиссуру.

2 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): режиссер и актриса второго плана (Кейт Бланшетт).

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "режиссер года".

5 премий Фениксского Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, оператор, художник и костюмы.

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за работу художника.

Премия Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кейт Бланшетт).

Премия кинокритиков Сиэтла (США) за музыку.


Номинации

6 номинаций на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Клинта Иствуда "Малышка на миллион"), режиссер (Мартин Скорсезе - уступил Клинту Иствуду за фильм "Малышка на миллион"), оригинальный сценарий (Джон Логан - уступил Чарли Кауфману, Мишелю Гондри и Пьеру Бисмюту за фильм "Вечное сияние чистого разума"), актер (Леонардо Ди Каприо - уступил Джейми Фокксу за фильм "Рэй"), актер второго плана (Алан Альда - уступил Моргану Фриману за фильм "Малышка на миллион") и сведение звука (Том Фляйшман и Петур Хлиддаль - уступили Скотту Миллану, Грегу Орлоффу, Бобу Бимеру и Стиву Кантамессе за фильм "Рэй").

3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: режиссер (Мартин Скорсезе - уступил Клинту Иствуду за фильм "Малышка на миллион"), сценарий (Джон Логан - уступил Александру Пэйну и Джиму Тэйлору за фильм "На обочине") и актриса второго плана (Кейт Бланшетт - уступила Натали Портман за фильм "Близость").

Номинация на премию "Сатурн" (США) за фильм в жанре боевика, приключений или триллера (уступил фильму Квентина Тарантино "Убить Билла: часть 2").

Номинация на кинопремию MTV (США) за экшн-эпизод (крушение самолета в Беверли-Хиллз - уступил разрушению Лос-Анджелеса в фильме "Послезавтра").

Пятница, 30 апреля

23.40 - Первый канал

И БУДЕТ КРОВЬ (There Will Be Blood)

(под названием "Нефть")

США. 2007. 158 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, американский язык жестов.

Триллер/драма по роману Эптона Синклера "Нефть!".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Когда честолюбие сталкивается с верой.

Будет жадность. Будет месть. Будет кровь.

Шахты честолюбия.

Когда жадность и вера встречаются.

И будет кровь.

В самом конце XIX века одинокий старатель Дэниел Плэйнвью в поисках золота случайно натыкается на месторождение нефти. Оценив перспективы нефтяной промышленности в ХХ веке, Дэниел решает построить свою Американскую Мечту не на обычном золоте, а на "черном". Через несколько лет, уже став нефтяным магнатом, Плэйнвью начинает разрабатывать богатое месторождение, скупая земли у фермеров. А те, очарованные харизмой и щедрыми обещаниями Дэниела, готовы счесть его посланником самого Господа Бога. Однако в борьбе за звание местного резидента "небесной канцелярии" у Дэниела есть соперник - молодой пастор церкви Третьего Откровения Эли Санди, одержимый фанатик веры, стремящийся во что бы то ни стало привести нефтяника-атеиста в лоно церкви. Между тем, несчастье, случившееся с приемным сыном Дэниела Плэйнвью, нарушает его и без того хрупкое душевное равновесие. Медленно, но верно борец за прогресс превращается в кровавого безумца...

Мощная притча о цене успеха впечатляет не только глубиной содержания, но и совершенством формы. От виртуозной работы оператора Роберта Элсвита, удостоенной премии "Оскар", местами просто дух захватывает. Минималистичная, совсем не голливудская музыка дебютанта в большом кино Джонни Гринвуда, удостоенная премии "Серебряный медведь" на МКФ в Берлине и трех премий различных обществ кинокритиков, "наэлектризовывает" действие и создает атмосферу звенящего напряжения. И хотя фильм держится на Дэй-Льюисе, нельзя не отметить и вдохновенную игру Пола Дано, создавшего образ этакого "маленького Гитлера" от церкви, одновременно величественного и жалкого. Что же касается самого Дэниела Дэй-Льюиса (блистательно дублированного известным петербургским актером Артуром Вахой), то он в полной мере заслужил весь свой мешок кинопремий, включая "Оскар" и "Золотой глобус", создав образ сильной и харизматичной личности, разрушенной собственной гордыней и маниакальным стремлением завоевать себе "место под солнцем". Актер поистине беспощаден к своему герою, показывая весь его путь: от спокойной уверенности в себе и своих силах в начале до бросающего в дрожь финального исступления.

Вопреки таблоидам, фильм оказался не о нефти, а всё о том же - о людях. Очень хочется верить, что наши, российские нефтяные магнаты все-таки не такие. Иначе рано или поздно - будет кровь.

Заявленный бюджет фильма - $25,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $76,181,545.
Кассовые сборы в США - $40,222,514.
Кассовые сборы в России - $404,800.

Производство - Джоанн Селлар и "Гуларди Филм Компани".
Заказчики - "Мирамакс Филмз" и "Парамаунт Вантидж".
Права - "Парамаунт Вантидж" (подразделение "Парамаунт Пикчерс Корпорейшн") и "Мирамакс Филм Корп.".

Съемочный период: 5 июня 2006 - 25 августа 2006.
Натурные съемки - Лос-Анджелес, Санта-Кларита и сухое озеро Эль Мираж (штат Калифорния, США), Марфа (штат Техас, США), особняк Грейстон и поместье Грейстон-Парк (Беверли-Хиллз, штат Калифорния, США), замок Торнвуд (Лейквуд, штат Вашингтон, США).

Дизайн титров - студия "Эм энд Эйч Тайп".

Постановщики трюков - Джефф Хабберштад и Майк Шварц.

Визуальные эффекты - студия "Диджитал Бэклот": дизайнер - Роберт Штромберг; супервайзер - Пол Графф.
Визуальные эффекты и мультипликация - студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик": супервайзер - Грейди Кофер; координатор - Эрин О'Коннор.
Координатор специальных эффектов - Стив Кремин.
Грим - Джон Блейк.

Костюмы - Марк Бриджес.
Художник - Джек Фиск.
Декоратор - Джим Эриксон.
Оператор - Роберт Элсвит.
Монтаж - Дилан Тиченор.

Композитор - Джонни Гринвуд.

Музыкальный супервайзер - Линда Коэн.

Исполнительные продюсеры - Скотт Рудин, Эрик Шлоссер и Дэвид Уильямс.
Продюсеры - Джоанн Селлар, Пол Томас Андерсон и Даниел Лупи.

Сценарист и режиссер - Пол Томас Андерсон.

В главных ролях: Дэниел Дэй-Льюис в роли Дэниела Плэйнвью, Пол Дано в ролях Эли Санди и Пола Санди, Кевин Джей О'Коннор в роли Генри, Киаран Хиндс в роли Флетчера и Диллон Фризьер в роли Эйч-Даблъю Плэйнвью.

В фильме также снимались: Барри дель Шерман (Эйч-Би Эйлман), Рэндалл Карвер (мистер Бэнксайд), Коко Ли (миссис Бэнксайд), Сидни Маккэллистер (юная Мэри Санди), Дэвид Уиллис (Абель Санди), Кристин Олейничак (матушка Санди), Келли Хилл (Рут Санди), Дэвид Варшофски (Эйч-Эм Тилфорд), Коллин Фой (взрослая Мэри Санди), Расселл Гаpваpд (взрослый Эйч-Даблъю Плэйнвью).


Камео

Преподобный Боб Бок - в роли священника.


Посвящения

Фильм посвящен с любовью Майе, Перл, Роману и Франческе.

Фильм посвящен памяти знаменитого режиссера, сценариста и продюсера Роберта Альтмана (1925 - 2006).


Награды

2 пpемии "Оскаp" (США): актеp (Дэниел Дэй-Льюис) и опеpатоp.

Пpемия "Золотой глобус" (США) за мужскую pоль (Дэниел Дэй-Льюис).

3 пpемии "Клотpудис" (США): pежиссеp, актеp (Дэниел Дэй-Льюис) и актеp втоpого плана (Пол Дано).

Пpемия BAFTA (Великобpитания) за мужскую pоль (Дэниел Дэй-Льюис).

Пpемия IFTA (Иpландия) за мужскую pоль (Дэниел Дэй-Льюис).

2 пpемии "Сеpебpяный медведь" на МКФ в Беpлине (ФРГ): за pежиссуру и за выдающийся художественный вклад (композитоp Джонни Гpинвуд).

Пpемия ФИПРЕССИ на МКФ в Сан-Себастьяне (Испания).

Премия за достижения "Пальма пустыни" (актер Дэниел Дэй-Льюис) на МКФ в Палм-Спрингсе (США).

2 премии издания "Ивнинг Стандард" (Великобритания): актер (Дэниел Дэй-Льюис) и оригинальная музыка.

Пpемия "Аманда" (Ноpвегия) за иностpанный кинофильм.

Пpемия "Бодил" (Дания) за амеpиканский фильм.

Пpемия "Актеp" (США) за мужскую pоль (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия Американского Общества кинооператоров (США) за выдающиеся достижения в работе оператора полнометражного кинофильма.

Премия Гильдии кинохудожников (США) за совершенство в работе художников полнометражного кинофильма по разряду несовременности (художник Джек Фиск и арт-директор Дэвид Крэнк).

Западная литературная премия американского ПЕН-центра (США) за киносценарий.

4 премии Национального Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, актер (Дэниел Дэй-Льюис) и оператор.

2 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): актер (Дэниел Дэй-Льюис) и композитор.

2 премии Общества онлайновых кинокритиков (США): актер (Дэниел Дэй-Льюис) и музыка.

3 премии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): актер (Дэниел Дэй-Льюис), музыка и оператор.

5 премий Остинской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер, актер (Дэниел Дэй-Льюис), оригинальная музыка и оператор.

4 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер, актер (Дэниел Дэй-Льюис) и художник.

4 премии Общества кинокритиков Сан-Диего (США): режиссер, адаптированный сценарий, актер (Дэниел Дэй-Льюис) и музыка.

3 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм, режиссер (Пол Томас Андерсон - пополам с Джулианом Шнабелем за фильм "Скафандр и бабочка") и актер (Дэниел Дэй-Льюис).

2 премии Нью-йоркского Круга кинокритиков (США): актер (Дэниел Дэй-Льюис) и оператор.

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа - Форт-Уорта (США) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия Флоридского Круга кинокритиков (США) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия Фениксского Общества кинокритиков (США) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

2 премии Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): режиссер года и актер года (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия Ванкуверского Круга кинокритиков (Канада) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

Кинопремьера: "УТОМЛЕННЫЕ СОЛНЦЕМ-2: ПРЕДСТОЯНИЕ"
 

Воскресенье, 2 мая

18.55 - телеканал Россия-К

ТРАМВАЙ "ЖЕЛАНИЕ" (A Streetcare Named Desire)

США. 1951. 122 минуты. Черно-белый.

Языки оригинала: Английский, испанский.

Психологическая драма по одноименной пьесе Теннесси Уильямса.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

...Когда она прибыла туда, она познакомилась с брутальным Стэном и со стороной жизни Нью-Орлеана, о существовании которой едва знала.

НАГРАЖДЕННАЯ ПРЕМИЕЙ ПУЛИЦЕРА ПЬЕСА о ньюорлеанском Латинском квартале... об одинокой девушке... и о лишенном эмоций дикаре!

Потрясающая черно-белая экранизация пьесы классика американской драматургии о столкновении в маленьком пространстве ньюорлеанской квартиры, расположенной на конечной остановке трамвайного маршрута "Желание", двух темпераментов - рабочего-эмигранта из Польши Стэнли Ковальски и ищущей покоя после жизненных потрясений Бланш Дюбуа, приехавшей к своей сестре, которая замужем за Стэнли.

В 1993 году вышел полный вариант фильма с включением 4 минут, вырезанных цензурой в 1951 году, в которых обыгрываются сексуальная напряженность между Бланш и Стэнли и плотское влечение Стеллы к собственному мужу.

Заявленный бюджет фильма - $1,800,000.

Производство - "Уорнер Барзерс Пикчерс" и Элия Казан.
Заказчик - "Уорнер Барзерс Пикчерс".
Права - "Чарльз Кэй Фельдман Груп Продакшнс".

Съемочный период: август 1950 - 17 октября 1950.
Натурные съемки - Нью-Орлеан (штат Луизиана, США) и Лос-Анджелес (штат Калифорния, США).
Павильонные съемки - "Уорнер Бразерс Бурбанк Студиос" (Бурбанк, штат Калифорния, США).

Грим - Гордон Бау.
Грим тел - Пэт О'Грейди (без указания в титрах).
Костюмы - Люсинда Баллард.
Художник - Ричард Дэй.
Декоратор - Джордж Джеймс Хопкинс.
Оператор - Гарри Стрэдлинг.
Монтаж - Дэвид Вайсбарт.

Композитор - Алекс Норт.

Музыкальный руководитель - Рэй Хайндорф.

Постановка на бродвейской сцене: продюсер - Айрин Майер Селзник.

Продюсер - Чарльз Кэй Фельдман.

Сценарист - Теннесси Уильямс.
Адаптация - Оскар Сол.

Режиссер - Элия Казан.

В главных ролях: Вивьен Ли (Бланш Дюбуа) и Марлон Брандо (Стэнли Ковальски).

В ролях: Ким Хантер (Стелла Ковальски), Карл Молден (Гарольд "Митч" Митчелл), Руди Бонд (Стив), Ник Деннис (Пабло Гонсалес), Пег Хиллайас (Юнис), Райт Кинг (сборщик), Ричард Гэррик (доктор), Энн Дир (Матрона), Эдна Томас (мексиканка), Мики Кун (моряк).


Награды

4 премии "Оскар" (США): актриса (Вивьен Ли), актер втоpого плана (Карл Молден), актриса втоpого плана (Ким Хантер) и художники черно-белого фильма.

Пpемия "Золотой глобус" (США) за женскую pоль втоpого плана (Ким Хантер).

Пpемия BAFTA (Великобритания) за игру бpитанской актpисы (Вивьен Ли).

2 пpемии на МКФ в Венеции (Италия): Специальный пpиз жюpи и пpемия "Кубок Вольпи" за женскую pоль (Вивьен Ли).

2 специальне премии "Сан-Хорди" (Испания): Вивьен Ли и Теннесси Уильямс.

Премия "Юсси - диплом Мерит" (Финляндия) за игру иностранного актера (Марлон Брандо - также за фильм "Мужчины").

3 премии Нью-йоркского Круга кинокритиков (США): фильм, режиссер и актриса (Вивьен Ли).


Номинации

8 номинаций на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Винсенте Миннелли "Американец в Париже"), режиссер (Элия Казан - уступил Джорджу Стивенсу за фильм "Место под солнцем"), сценарий (Теннесси Уильямс - уступил Майклу Уилсону и Гарри Брауну за фильм "Место под солнцем"), актер (Марлон Брандо - уступил Хамфри Богарту за фильм "Африканская королева"), музыка (Алекс Норт - уступил Францу Ваксману за фильм "Место под солнцем"), оператор черно-белого фильма (Гарри Стрэдлинг - уступил Уильяму Си Меллору за фильм "Место под солнцем"), костюмы в черно-белом фильме (Люсинда Баллард - уступила Эдит Хед за фильм "Место под солнцем") и звук (Натан Левинсон - уступил Дугласу Ширеру за фильм "Великий Карузо").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Джорджа Стивенса "Место под солнцем") и актриса (Вивьен Ли - уступила Джейн Уайман за фильм "Голубая вуаль").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за фильм (уступил фильму Дэвида Лина "Звуковой барьер").

Номинация на Гран-при "Золотой лев" (уступил фильму Акиры Куросавы "Расёмон") на МКФ в Венеции (Италия).

Номинация на премию Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Элия Казан - уступил Джорджу Стивенсу и Чарльзу Си Коулману (ассистент режиссера) за фильм "Место под солнцем").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за сценарий американской драмы (Теннесси Уильямс - уступил Майклу Уилсону и Гарри Брауну за фильм "Место под солнцем").

Воскресенье, 2 мая

22.00 - телеканал ТВ3

ОДНАЖДЫ В АМЕРИКЕ (Once Upon a Time in America)

Италия - США. 1984. 229 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Гангстерская сага по роману Гарри Грея "Хулиганье".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Будучи мальчишками, они поклялись умереть друг за друга. Став мужчинами, они это сделали.

Будучи мальчишками, они поклялись делить на всех их деньги, любовь и сами жизни. Став мужчинами, они разделили мечту о том, чтобы подняться из бедности к богатству и власти.

Сколоченная ими империя основывалось на жадности, насилии и предательстве, их мечта закончится как тайна, которая никогда не умрет.

Преступление, страсть и жадность.

Преступление, страсть и жажда власти - взрывная сага о преступном мире Америки от Серджо Леоне.

Будучи мальчишками, они поклялись делить на всех их деньги, любовь и сами жизни. Став мужчинами, они разделили мечту о том, чтобы подняться из бедности к богатству и власти. Теперь их история стала киноэкспериментом в жанре "Однажды..."

Три часа и сорок минут эпического шедевра Серджо Леоне с Робертом Де Ниро в главной роли.

После многолетнего изгнания гангстер Дэвид Ааронсон по кличке Лапша возвращается в Нью-Йорк и вспоминает историю своей жизни. Однажды в Америке на окраине большого города жили-были четверо друзей-мальчишек. Они мечтали о том, что когда-нибудь весь мир будет принадлежать им. Они добились своего: мир гангстеров сделал их своими королями. Но запах запрещенного спиртного и пороха, крови и денег так и не смог утолить их тоску. Дружба обернулась смертью. Любовь обернулась насилием. Мечта обернулась предательством. И осталась только печаль, растворенная в великолепной музыке Эннио Морриконе... и бездонных глазах актеров Роберта Де Ниро и Джеймса Вудса...

Потрясающая эпическая сага в стиле ретро, признанная классика гангсетркого кино.

Заявленный бюджет фильма - $30,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $5,321,508.

Производство - "Эмбасси Интернэшнл Пикчерс", "Пи-эс-оу Интернэшнл", "Рафран Чинематографика", "Ридженси Энтерпрайзис" и "Уишбоун".
Заказчик - Арнон Милькан.
Основной дистрибьютор - "Уорнер Бразерс Пикчерс".
Права - "Эмбасси Интернэшнл Пикчерс", "Ридженси Энтертэйнмент (Ю-эс-эй) Инк." и "Монэки Энтерпрайзис".

Съемочный период: 14 июня 1982 - 22 апреля 1983.
Натурные съемки - Луисвилль и Монреаль (провинция Квебек, Канада), Париж (Франция), Рим (регион Лацио, Италия), Венеция (регион Венето, Италия), Нью-Йорк-Сити и Винегар-Хилл (штат Нью-Йорк, США), отель "Дон Сезар" (Сент-Питерсберг, штат Флорида, США), Хобокенский терминал (Хобокен, штат Нью-Джерси, США), Спринг-Лейк (штат Нью-Джерси, США).
Павильонные съемки - студия "Чинечитта" (Рим, регион Лацио, Италия).

Постановщик трюков - Бенито Стефанелли.
Координатор антикварных автомобилей - Санни Абаньяле.
Боди-дублерша Дженнифер Коннели - Маргерита Паче.

Титры и оптические эффекты - "Студия 4".
Специальные эффекты (монреальская группа) - Гейб Виделла.
Грим - Нило Джакопони, Манлио Роккетти и Джино Дзамприоли.
Зубной грим - Генри Ар Дворк, доктор стоматологии.

Костюмы - Габриэлла Пескуччи.
Изготовление костюмов - дом "Тирелли" (Рим).
Художник - Карло Зими.
Декоратор (нью-йоркская группа) - Гретхен Рау.
Оператор - Тонино делли Колли.
Монтаж - Нино Баральи.

Композитор и музыкальный руководитель - Эннио Морриконе.

Партия свирели - Георге "Король свирели" Замфир.

Исполнительный продюсер - Клаудио Манчини.
Продюсер - Арнон Милькан.

Сценаристы - Леонардо Бенвенути, Пьеро Де Бернарди, Энрико Медиоли, Франко Аркалли, Франко Феррини и Серджо Леоне.
Дополнительные диалоги - Стюарт Каминский.

Режиссер - Серджо Леоне.

В главной pоли - Роберт Де Ниро (Дэвид Ааронсон - Лапша).

В ролях: Джеймс Вудс (Максимилиан Беркович - Макс), Элизабет Макговерн (Дебора Гелли), Джо Пеши (Фрэнки Манольди), Бёрт Янг в роли Джо, Тьюзди Уэлд (Кэрол) и Трит Уильямс в роли Джимми О'Доннелла.

Также в ролях: Дэнни Айелло (шеф полиции Винсент Айелло), Ричард Брайт (Цыпленок Джо), Джеймс Хэйден (Патрик Гольдберг - Пэтси), Уильям Форсайт (Филип Штейн - Косой), Дарланн Флюгель (Ева), Ларри Рэпп (Толстяк Мо Гелли), Ричард Форонджи (офицер Уайти), Роберт Харпер (Шарки), Датч Миллер (Ван Линден), Джерард Мерфи (Краунинг).

В фильме также снимались: Эми Райдер (Пегги), Ольга Карлатос (женщина в кукольном театре), Марио Брега (Мэнди), Рэй Диттрих (Курок), Фрэнк Джио (Мясистый), Карен Шалло (миссис Айелло), Анджело Флорио (Вилли-Обезьяна), Скотт Тайлер (юный Лапша), Расти Джейкобс (юный Макс / Дэвид Бэйли), Брайан Блум (юный Пэтси), Адриан Кёрран (юный Косой), Майк Монетти (юный Толстяк Мо), Ной Моазези (Доминик), Джеймс Руссо (Багси), Джули Коэн (юная Пегги) и впревые на экране Дженнифер Коннелли (юная Дебора).


Камео

Продюсер фильма Арнон Милькан - в роли шофера.

Певец Морт Фриман - в роли уличного певца.

Дочь Серджо Леоне Франческа Леоне - в роли подружки Дэвида Бэйли.


Награды

5 премий "Серебряная лента" (Италия): режиссер, оператор, музыка, художник и спецэффекты.

2 премии BAFTA (Великобритания): музыка и костюмы.

Премия "Сан-Хорди" (Испания) за мужскую роль в иностранном фильме (Роберт Де Ниро - также за фильм "Влюбленные").

Премия Японской киноакадемии (Япония) за иноязычный фильм.

Премия издания "Кинема Дзунпо" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за музыку.


Номинации

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино: режиссер (Серджо Леоне - уступил Милошу Форману за фильм "Амадей" Питера Шеффера") и музыка (Эннио Морриконе - уступил Морису Жарру за фильм "Поездка в Индию").

3 номинации на премию BAFTA (Великобритания): режиссер (Серджо Леоне - уступил Виму Вендерсу за фильм "Париж, Техас"), актриса второго плана (Тьюзди Уэлд - уступила Лиз Смит за фильм "Частное торжество" ("Личные обязательства")) и оператор (Тонино делли Колли - уступил Крису Менгесу за фильм "Поля смерти").

Понедельник, 3 мая

22.10 - телеканал Россия-К

РОК

СССР. 1987. 90 минут. Цветной/черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Музыкально-документальный фильм по оригинальной идее Юрия Филинова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Культовый фильм, посвященный ленингpадскому року - уникальному феномену 1980-х годов. Новые герои молодежи, они явно отличаются от веселых ребят советского экрана и музыкальной эстрады тех лет. Еще далеко до стотысячных стадионов, и еще горит огонь в кочегарке Цоя, и Юрий Шевчук еще работает в пирожковой на Невском, и пытаются прикрыть ленинградский рок-клуб за не утвержденные в верхах тексты. Но они уже кумиры миллионов, а голоса их - это голоса целого поколения, голоса времени...

Фильм получился неоднозначным. Во-первых, из-за общего настроя - такое ощущение, что режиссер увещевает советского обывателя: ну поверьте, что рокеры - не черти и не диверсанты, а такие же люди, как вы... смотрите, у них, оказывается, даже дети есть!.. А во-вторых - и это, пожалуй, самое важное! - режиссер не смог (или не отважился?) показать в фильме запрещенные на тот момент группы "Алиса" и "Телевизор". А ведь тогда это были самые яркие и бескомпромиссные "голоса молодежи", без которых "портрет поколения" получился, мягко говоря, неполным... Тем не менее, фильм безусловно стал ценнейшим документом уникальной эпохи, ценность которого с годами только возрастает.

Производство - Ленинградская студия документальных фильмов "ДФ".
Права - Ленинградская студия документальных фильмов.

Консультант - Артём Троицкий.

Оператор комбинированных съемок - Людмила Краснова.
Оператор - Дмитрий Масс.
Монтаж - Валентина Торгаева.

Композитор - Борис Гребенщиков.

Директор картины - Майя Щапкова.
Администратор - Марьяна Цой.

Сценарист - Юрий Филинов.

Режиссер - Алексей Учитель.

В фильме участвуют: Борис Гребенщиков, Антон Адасинский, Виктор Цой, Олег Гаркуша, Юрий Шевчук; группы: "Аквариум", "АВИА", "Аукцион", "ДДТ", "Кино".


Интересные факты

Это первый советский полнометражный кинофильм, освещающий тему русского рока.

Сценарий фильма написал журналист Юрий Филинов - автор опубликованной двумя годами ранее в газете "Комсомольская правда" статьи "Барбаросса рок-н-ролла", которая считается самым сильным актом нападения официальных властей на андеграундную рок-культуру.

Съемки фильма проходили в местах работы рок-музыкантов - в том числе в легендарной котельной "Камчатка", которая сейчас является местом памяти Виктора Цоя.

Концертные съемки проходили на V рок-фестивале (3 - 7 июня 1987 года) на сцене Ленинградского рок-клуба на улице Рубинштейна, 13.

Советский рок-андеграунд заинтересовал режиссера-документалиста Алексея Учителя как яркая, необычная среда и живая иллюстрация нового времени - не более. Сам Учитель не интересовался рок-музыкой и снимал фильм, ориентируясь на штампы, использованные в художественном фильме "Взломщик" (1987), и стремясь показать рок-музыкантов в их естественной среде. Таким образом, режиссер создавал социальное, а не музыкальное явление - отсюда явно излишнее внимание к ощутимо выпадающей из контекста фильма группе "АВИА".

Однако рок-музыканты смотрели на Учителя искоса, откровенно не доверяя пришельцу. И тогда режиссер придумал хитрую уловку: пригласил в съемочную группу на место администратора Марьяну Цой, жену Виктора Цоя, которая как раз искала работу. Благодаря этому Учителю и удалось попасть в ныне легендарную "Камчатку" с кинокамерой. Но Цой поставил жесткие условия: съемочная группа трое суток снимает всё подряд, ни во что не вмешиваясь, а после этого Цой лично отсматривает весь материал. И если что-то ему не понравится - он посылает киношников подальше, а информацию обо всем этом передает по цепочке другим музыкантам. Однако отснятый материал Виктор одобрил, и после этого все остальные рок-группы принимали съемочную группу уже как своих.

Премьера фильма состоялась 19 января 1988 года в ленинградском Доме Кино - лучшем на тот момент кинозале. Функционерам из Госкино фильм, разумеется, не понравился. Егор Лигачев, второй секретарь ЦК КПСС и тогдашняя правая рука генсека, потребовал вырезать из картины один из эпизодов. Режиссер, смекнув, что если поддаться, то этим дело не закончится, решил обратиться за помощью в телепрограмму "Взгляд", которая была главным рупором молодых веяний Перестройки. В прямом эфире ведущий Владимир Мукусев открытым текстом сообщил зрителям о "неравной борьбе творческого человека и бездушной госмашины". После этого Госкино поневоле пришлось уступить: с руганью и разными нехорошими словами акт о приемке фильма все-таки подписали.

Сами рок-музыканты фильм тоже не приняли: общая интонация "смотрите, они, оказывается, тоже люди" не могла найти положительного отклика в рок-среде. Общее мнение рокеров в своей лаконичной манере выразил всё тот же Цой: "Слишком много там: "Глеб, ты писать не хочешь?"

Но для зрителей фильм мгновенно стал культовым - поклонники советского рока осаждали кассы кинотеатров, буквально с боем доставали лишние билеты на заветный сеанс, а уже сидя в зале, свистом и аплодисментами встречали каждое появление своего кумира на экране и так же дружно пели слова любимых песен. Для большинства зрителей фильм стал первой возможностью увидеть лица любимых исполнителей - ведь записи ходили только на аудиокассетах.

Первоначально в фильме начинал сниматься Александр Башлачев, однако уже уже в процессе работы рок-бард решил отказаться от съемок в картине, и все кадры с его участием были вырезаны. После трагической гибели Башлачева Алексей Учитель вел съемки его похорон на Комаровском кладбище 23 февраля 1988 года. Спустя 10 лет, в 1998 году, вырезанные кадры вместе со съемками похорон вошли в DVD-релиз фильма в качестве бонуса - длина этого эпизода составляет примерно 10 минут, из них 6 минут занимают похороны. Впоследствии этот бонус стал предметом активного обсуждения на различных Интернет-форумах и вызвал неодобрение большинства высказавшихся. В результате из последующих переизданий фильма на DVD этот бонус был изъят.

:eye: Видимо, очепятка: должно быть Streetcar.
:eye: очепятка.
Насколько я понимаю, там не свирель, а флейта Пана, что не есть одно и то же.

Вторник, 4 мая

19.30 - телеканал Россия-2

БЕГЛЕЦ (The Fugitive)

США. 1993. 130 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, польский, испанский.

Детективно-приключенческий триллер по одноименному телесериалу Роя Хиггинса (1963-67).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Его жена убита. Некто однорукий. Одержимый полицейский. Погоня начинается.

РАЗЫСКИВАЕТСЯ. Междуштатный побег. Убийство. РИЧАРД КИМБЛ.

Знаменитый хирург Ричард Кимбл совершенно доволен своей жизнью: великолепная практика, успех, признание, деньги и любящая красавица-жена. Но однажды счастью приходит конец: жена убита, а Кимбла обвиняют в ее убийстве и приговаривают к смертной казни. По пути в тюрьму происходит авария, и Ричарду удается скрыться. Он решает вернуться в город, чтобы найти настоящего убийцу. В погоню за беглецом устремляется федеральный маршал США Сэмюэл Джерард - жестокий и непоколебимо уверенный в своей правоте профессионал...

Отличная киноверсия популярного в 60-е годы телесериала - образец жанра, в свою очередь, породивший новый телесериал.

Заявленный бюджет фильма - $44,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $368,875,760.
Из них в США - $183,875,760.

Производство - Кит Бэриш / Арнольд Копельсон.
Заказчик - "Уорнер Бразерс".
Права - "Уорнер Бразерс".

Съемочный период: 3 февраля 1993 - 15 мая 1993.
Натурные съемки - Чикаго и Честер (штат Иллинойс, США), Брайсон-Сити и Сильва (штат Северная Каролина, США), бульвар Блю-Ридж (Блю-Ридж-Монтенс, штат Северная Каролина, США), дамба Чеоа (Тапоко, штат Северная Каролина, США), железная дорога Больших Дымных гор (Диллсборо, штат Северная Каролина, США),

Постановщик трюков и режиссер второй группы (Северная Каролина) - Терри Джей Леонард.

Дизайн титров - студия "Нина Сэксон Филм Дизайн".
Супервайзер визуальных эффектов - Уильям Меза.
Специальные визуальные эффекты - студия "Интровижн Интернэшнл, Инк.".
Координаторы специальных эффектов - Рой Арбогаст и Том Рыба.
Грим - Питер Робб-Кинг.

Костюмы - Агги Джерард Роджерс.
Художник - Деннис Вашингтон.
Декоратор - Рик Гентц.
Оператор - Майкл Чепман.
Монтаж - Деннис Вёрклер, Дэвид Файнфер, Дин Гудхилл, Дон Брочу, Ричард Норд и Дов Хёниг.

Композитор - Джеймс Ньютон Хауард.

Композиция "Дрожь прошла": музыка и текст - Рой Хоукинс и Рик Дарнелл, исполнение - Би-Би Кинг и Бобби Блэнд.
Композиция "Таити, Таити": музыка и текст - Марк Шантеро, Пьер-Ален Даан и Слим Пезин, исполнение - группа "Вояж".

Саксофонные соло - Уэйн Шортер.

Исполнительные продюсеры - Кит Бэриш и Рой Хаггинс.
Продюсер - Арнольд Копельсон.

Сюжет - Дэвид Туи (по персонажам Роя Хаггинса).
Сценаристы - Джеб Стюарт и Дэвид Туи.

Режиссер - Эндрю Дэвис.

В главных pолях: Харрисон Форд (доктор Ричард Кимбл) и Томми Ли Джонс (федеральный маршал Сэмюэл Джерард).

В ролях: Сила Уорд (Хелен Кимбл), Джулианна Мур (доктор Энн Истман), Джо Пантолиано (Козмо Ренфро), Андреас Катсулас (Сайкс), Йерун Краббе (доктор Чарльз Николс), Дэниел Рёбук (Биггс), Л. Скотт Колдуэлл (Пул).

В фильме также снимались: Рон Дин (детектив Келли), Джозеф Козала (детектив Розетти), Том Вуд (Ньюман).

А также: Дик Кьюсак (Уолтер Гатри), Ричард Рихле (пожилой охранник), Энди Романо (судья Беннетт), Ник Сирки (шериф Роулинс).


Камео

Чикагские теледикторы и телерепортеры Лестер Хольт и Джей Ливайн - в ролях дикторов теленовостей.

Мать актера Дэвида Янссена, игравшего Ричарда Кимбла в оригинальном телесериале, Бернис Янссен - в массовке в эпизоде суда (без указания в титрах).


Награды

Премия "Оскар" (США) за мужскую роль второго плана (Томми Ли Джонс).

Премия "Золотой глобус" (США) по разделу кино за мужскую роль второго плана (Томми Ли Джонс).

Премия BAFTA (Великобритания) за звук.

2 кинопремии MTV (США): экранный дуэт (Харрисон Форд и Томми Ли Джонс) и экшн-эпизод (крушение поезда).

Премия "Блокбастер" (США) в номинации "любимый актер по разделу экшна на видео" (Харрисон Форд).

Премия Общества кинозвука (США) за выдающиеся достижения в в сведении звука в полнометражном кинофильме.

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за мужскую роль второго плана (Томми Ли Джонс).

Премия Лос-анджелесской Асооциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Томми Ли Джонс).

Премия Саутистернской Асооциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Томми Ли Джонс).


Избранные номинации

6 номинаций на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Стивена Спилберга "Список Шиндлера"), композитор (Джеймс Ньютон Хауард - уступил Джону Уильямсу за фильм "Список Шиндлера"), оператор (Майкл Чепман - уступил Янушу Каминскому за фильм "Список Шиндлера"), монтаж (Деннис Вёрклер, Дэвид Файнфер, Дин Гудхилл, Дон Брочу, Ричард Норд и Дов Хёниг - уступили Майклу Кану за фильм "Список Шиндлера"), звук (Дональд О. Митчелл, Майкл Хербик, Фрэнк Эй Монтаньо и Скотт Д. Смит - уступили Гэри Саммерсу, Гэри Ридстрому, Шоуну Мерфи и Рону Джадкинсу за фильм "Парк юрского периода") и звуковые эффекты (Джон Левеке и Брюс Стэмблер - уступили Гэри Ридстрому и Ричарду Химнсу за фильм "Парк юрского периода").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: режиссер (Эндрю Дэвис - уступил Стивену Спилбергу за фильм "Список Шиндлера") и актер (Харрисон Форд - уступил Тому Хэнксу за фильм "Филадельфия").

2 номинации на кинопремию MTV (США): фильм (уступил фильму братьев Хьюзов "Угроза обществу") и актер (Харрисон Форд - уступил Тому Хэнксу за фильм "Филадельфия").

Четверг, 6 мая

1.50 - Первый канал

451º ПО ФАРЕНГЕЙТУ (Fahrenheit 451)

Великобритания. 1966. 112 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фантастическая драма/притча по одноименному роману Рэя Брэдбери.

В огне с волнением и эмоциями завтрашнего дня!

Что, если вас лишат права читать?

Свободные люди... Люди-книги! Ужас будущего... и его надежда!

В не таком уж далеком будущем дома становятся несгораемыми, а пожарные наделяются совсем иной функцией - доблестные борцы с огнем превращаются в равнодушных сжигателей книг. В государстве чтение книг уже давно запрещено законом - как занятие, делающее людей несчастливыми. Пожарные сурово преследуют оставшуюся горстку чтецов-нелегалов - и жгут: в понедельник - Шекспира, во вторник - Миллера, в среду - Достоевского, в четверг - Мольера и Сервантеса... Потомственный пожарный Монтэг не прочел за свою жизнь ни одной книги, но всё же он вместе со своей бригадой безжалостно преследует книголюбов и не может понять, почему они так цепляются за ворох старой бумаги. По дороге с работы домой пропахший керосином Монтэг знакомится с молодой учительницей Клариссой. Попутчица задает пожарному вопросы, которые заставляют его задуматься: счастлив ли он и зачем он сжигает книги? Дома Монтэга ждет молодая и красивая жена, которая внешне похожа на Клариссу, но живет жизнью зомби и не интересуется ничем, кроме телевизионного интерактивного театра, бессмысленные спектакли которого не способны вызвать ни одной эмоции, кроме отвращения. Несколько дней спустя Монтэг становится свидетелем того, как пожилая женщина сгорает заживо вместе со своими книгами, не желая расставаться с ними. Пораженный ее поступком, Монтэг прячет одну из книг, чтобы прочесть ее тайком дома. Это книга переворачивает его мировоззрение...

Классическая экранизация классического романа-антиутиопии.

Производство - "Энтерпрайз" - "Винъярд".
Заказчик - "Юниверсал Пикчерс".
Права - "Винъярд Филмз Лтд.".

Съемочный период: 13 января 1965 - 15 апреля 1966.
Натурные съемки - Лондон (Англия), Черный парк (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия), Кроуторн и Мэйденхед (графство Беркшир, Англия), департамент Луаре (Франция).
Павильонные съемки - студия "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия).

Специальные эффекты - Чарльз Стеффелл (а также Лес Боуи - без указания в титрах).
Грим - Бэзил Ньюэлл.

Консультант по художественному оформлению и дизайну костюмов - Тони Уолтон.
Художник - Сид Кэйн.
Оператор - Николас Роуг.
Монтаж - Том Нобль.

Композитор - Бернард Херрман.

Исполнительный продюсер - Мириам Брикман.
Продюсер - Льюис М. Аллен.

Сценаристы - Франсуа Трюффо и Жан-Луи Ришар.
Дополнительные диалоги (без указания в титрах) - Дэвид Рудкин и Хелен Скотт.

Режиссер - Франсуа Трюффо.

В главных ролях: Оскар Вернер (Гай Монтэг) и Джули Кристи (Кларисса / Линда Монтэг).

В ролях: Сирил Кьюсак (капитан), Антон Диффринг (Фабиан/директриса), Джереми Спенсер (мужчина с яблоком), Би Даффелл (женщина с книгами), Алекс Скотт (человек-книга: "Жизнь Анри Брюлара").


Номинации

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за игру британской актрисы (Джули Кристи - уступила Элизабет Тэйлор за фильм "Кто боится Вирджинии Вульф?").

Номинация на Гран-при "Золотой лев" (уступил фильму Джилло Понтекорво за фильм "Битва за Алжир") на МКФ в Венеции (Италия).

Номинация на премию "Хьюго" (международная) за драматическое представление (уступил эпизоду "Зверинец" телесериала "Звездный путь").

Пятница, 7 мая

0.10 - Первый канал

ПИАНИСТ (The Pianist)

Франция - Польша - ФРГ - Великобритания. 2002. 150 минут. Цветной/черно-белый (хроника).

Языки оригинала: Английский, немецкий, русский.

Биографическая драма по мемуарам пианиста Владислава Шпильмана (1911 - 2000).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Музыка была его страстью. Выживание было его шедевром.

Рассказ о жизни реального человека, пианиста Владислава Шпильмана, польского еврея, в оккупированной немцами Варшаве, о трагедии варшавского гетто и необыкновенной истории выживания героя в аду геноцида - с неожиданной помощью влюбленного в музыку нацистского офицера.

Один из лучших фильмов о Холокосте, снятый классиком мирового кино, который в юности сам чудом выжил, сумев сбежать из краковского гетто.

Заявленный бюджет фильма - $35,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $120,072,577.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $32,572,577.
Кассовые сборы в кинопрокате России - $178,606.

Производство - "Р.П. Продюксьон", "Херитидж Филмз", студия "Бабельсберг" и "Рантим Лтд." при участии "Каналь Плю" и "Студио Каналь Плю", "Бак Фильм", "Каналь Плю Поланд", Польского телевидения, Агентства кинопроизводства, "Филмборд Берлин-Бранденбург", Фонда телефильмов Баварии и Учреждения кинопроизводства, а также (без указания в титрах) "Беверли Детройт", "Интерскоп Коммюникейшнс" и "Мэйнстрим".
Заказчик - "Студио Каналь".
Права - "Ар-Пи Продакшнс", "Херитидж Филмз", студия "Бабельсберг" и "Рантим Лтд.".

Съемочный период: 19 февраля 2001 - июль 2001.
Натурные съемки - Варшава (Польша), Берлин (ФРГ), Потсдам, Белиц, Ютербог (земля Бранденбург, ФРГ).

Исторический консультант - Ян Ягельский.

Постановщик трюков - Джим Даудолл.

Супервайзер визуальных эффектов - Кристиан Кюнстлер.
Цифровые визуальные эффекты и титры - студия "Дас Верк".
Визуальные эффекты - студия "Эклер Нумерик" (Париж).
Макетные эффекты - студия "Магикон": супервайзер - Йоахим Грюнингер.
Координаторы специальных эффектов - Ганс Сек, Казимеж Вроблевский и Алистер Маццотти.
Снег - Роланд Тропп.
Грим - Дидье Лавень и Вальдемар Покромский.

Костюмы - Анна Шепард.
Художник - Аллан Старский.
Декораторы - Габриэле Вольфф и Веслава Хойковска.
Оператор - Павел Эдельман.
Монтаж - Эрве де Люз.

Композитор - Войцех Киляр.

Фортепианные соло - Януш Олейничак.
Дирижер - Тадеуш Стругала.
Педагог по фортепиано для Эдриена Броуди - Дэниел Саттон.
Исполнение музыки - Варшавский филармонический национальный оркестр Польши.
Кларнетные соло - Ханна Волшедска.

Исполнительные продюсеры - Лью Райвин, Хеннинг Мольфентер и Тимоти Бёррилл.
Продюсеры - Роман Полянский, Роберт Бенмусса и Ален Сард.

Сценарист - Рональд Харвуд.
Немецкие диалоги - Джон Браунджон.

Режиссер - Роман Полянский.

В главных ролях: Эдриен Броуди (Владислав Шпильман) и Томас Кретчманн (капитан Вильм Хозенфельд).

В ролях: Фpэнк Финли (отец), Моpин Липман (мать), Эмилия Фокс (Дорота), Эд Стоппаpд (Хенрик), Джулия Рэйнер (Регина), Джессика Кейт Майер (Галина).

В фильме также снимались: Михаил Жебровский (Юрек), Ричард Ридингс (мистер Липа), Рой Смайлс (Ицхак Геллер), Пол Брэдли (Йегуда), Дэниел Кальтаджироне (Майорек), Анджей Блюменфельд (Бенек), Дарьян Вавер (ребенок у стены), Збигнев Замаховский и Лейб Фогельман (клиенты с монетами), Детлев фон Вангенхайм (офицер СС), Попек (Рубинштейн) и другие.


Награды

3 премии "Оскар" (США): режиссер, адаптированный сценарий и актер (Эдриен Броуди).

Гран-при "Золотая пальмовая ветвь" на МКФ в Каннах (Франция).

7 пpемий "Сезаp" (Франция): фильм, pежиссеp, актеp (Эдриен Броуди), композитоp, опеpатоp, художник и звук.

Премия "Золотая звезда" (Франция) за режиссуру.

8 пpемий "Оpел" (Польша): фильм, pежиссеp, композитоp, опеpатоp, художник, костюмы, монтаж и звук.

2 пpемии BAFTA (Великобритания): фильм и пpемия имени Дэвида Лина за pежиссуpу.

Пpемия "Давид Донателло" (Италия) за иностpанный фильм.

Пpемия "Сеpебpяная лента" (Италия) за pежиссуpу в иностpанном фильме.

Пpемия "Гойя" (Испания) за евpопейский фильм.

Премия "Серебряный кадр" (Испания) за иностранный фильм.

Премия "Сан-Хорди" (Испания) - премия публики за иностранный фильм.

Премия "Турия" (Испания) - премия публики за иностранный фильм.

Пpемия "Золотой оpел" (Россия) за иностpанный фильм.

Пpемия "Евpопа" (международная) за опеpатоpскую pаботу.

Премия Японской киноакадемии (Япония) за иностранный фильм.

2 премии издания "Кинема Дзунпо" (Япония): премия издания за иноязычный фильм и премия читателей за иноязычный фильм.

2 премии издания "Маинити Филм" (Япония): премия издания за иноязычный фильм и премия читателей за иноязычный фильм.

Премия "Никкан Спортс" (Япония) за иностранный фильм.

Премия "Гарри" (США).

Премия за иноязычный фильм на МКФ "Чешские львы" в Праге (Чехия).

Премия публики на Бермудском МКФ в Гамильтоне (Бермуды).

Экуменическая кинопремия на Норвежском МКФ в Хёугесунне (Норвегия).

Премия Круга киносценаристов (Испания) за иностранный фильм.

4 премии Национального Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, сценарий и актер (Эдриен Броуди).

3 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер и актер (Эдриен Броуди).

3 премии Бостонского Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер и актер (Эдриен Броуди).

Премия Сан-францисского Круга кинокритиков (США) за фильм.

Пятница, 14 мая

0.00 - Первый канал

ГЛАДИАТОР (Gladiator)

Великобритания - США. 2000. 155 минут (расширенная версия - 171 минута). Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Античный пеплум по оригинальной идее Дэвида Францони.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

В великой Римской империи нет военачальника, равного по чести и доблести генералу Максиму. Непобедимые легионы, которыми командует этот благородный воин, боготворят его и готовы последовать за ним даже в ад. Но отважный Максим, готовый сразиться с любым противником в честном бою, оказывается бессилен против придворных интриг. Престарелый император Марк Аврелий, чуя скорую смерть, решает сделать своим наследником верного генерала Максима, обойдя своего жестокого и коварного сына Коммода. Узнав об этом, Коммод вероломно убивает отца и узурпирует императорскую власть. Генерал Максим обвинен в измене приговорен к смерти. Чудом избежав гибели, Максим попадает в рабство и становится гладиатором. Снискав себе славу в кровавых поединках, Максим стремится попасть на арену знаменитого римского Колизея, где он, возможно, сможет бросить вызов своему заклятому врагу - императору Коммоду...

Впечатляющее кинополнотно, успех которого возродил к жизни почивший было жанр пеплума - масштабного приключенческого кино на античном или библейском материале.

Заявленный бюджет фильма - $103,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $457,640,427.
Из них в США - $187,705,427.

Производство - Дуглас Уик в ассоциации со "Скотт Фри Продакшнс".
Заказчики - "Юниверсал Пикчерс" и "ДримУоркс Пикчерс".
Права - "ДримУоркс" и "Юниверсал Студиос".

Съемочный период: 18 января 1999 - 29 мая 1999.
Натурные съемки - Борнский лес (Фарнхем, графство Суррей, Англия), Орцазате (Марокко), Мальта, Тоскана (Италия) и Алабама-Хиллз (Лоун-Пайн, штат Калифорния, США).
Павильонные съемки - студия "Атлас Корпорейшн" (Орцазате, Марокко).

Постановщик трюков - Фил Нилсон.
Постановщик схваток - Николас Пауэлл.
Оружие и доспехи Расселла Кроу - Айво Ковени.
Главный дрессировщик - Пол "След" Рейнольдс.
Дрессировщики тигра (мальтийская группа) - Рэнди Миллер и Кармел Флорес.

Супервайзер визуальных эффектов - Джон Нельсон.
Специальные визуальные эффекты - студия "Милл Филм, Лтд.", Лондон: супервайзеры - Тим Бёрк и Роб Харви.
Супервайзер аниматроники - Кевин Херд.
Дизайн аниматроники - Астриг Аксералян.
Супервайзер специальных эффектов и пластического грима - Нил Корбулд.
Супервайзер специальных эффектов (мальтийская группа) - Тревор Вуд.
Супервайзер специальных эффектов (британская группа) - Дэвид Хантер.
Супервайзер специальных эффектов (марокканская группа) - Терри Гласс.
Дизайн пластического грима - Джон Скунраад.
Грим - Пол Энгелен.
Грим (мальтийская группа) - Ивана Приморач, Джулия Уилсон и Ана Булахик-Кречек.

Костюмы - Джанти Йейтс.
Художник - Артур Макс.
Декоратор - Криспиан Сэллис.
Декоратор (мальтийская группа) - Соня Клаус.
Декоратор (британская группа) - Джилле Азис.
Декоратор (марокканская группа) - Элли Грифф.
Оператор - Джон Мэтисон.
Монтаж - Пьетро Скалья.

Композиторы - Ганс Циммер и Лиса Джеррард.

Вокалы - Лиса Джеррард.
Музыкальный сопродюсер и автор дополнительной музыки - Клаус Бадельт.

"Павор" (Pavor) и "Этрурия" (Etruria): музыка и текст - Уолтер Майоли и Наталия ван Равенштейн, исполнение - Синолия.

Исполнительные продюсеры - Уолтер Ф. Паркс и Лори Макдональд.
Продюсеры - Дуглас Уик, Дэвид Францони и Бранко Люстиг.

Сюжет - Дэвид Францони.
Сценаристы - Дэвид Францони, Джон Логан и Уильям Николсон.

Режиссер - Ридли Скотт.

В главных ролях: Расселл Кpоу (генерал Максим), Хоакин Феникс (император Коммод), Конни Нильсен (Люсилла), Оливеp Рид (Проксимон), Деpек Якоби (Гракх), Джимон Хансу (Джуба) и Ричаpд Хаppис (император Марк Аврелий).

В ролях: Дэвид Хеммингс (Кассий), Дэвид Скофилд (Фалькон), Джон Шрапнел (Гай), Томас Арана (Квинт), Ральф Мёллер (Хаген), Спенсер Трит Кларк (Люций).

В фильме также снимались: Томми Флэнэгэн (Цицерон), Свен-Оле Торсен (Тигр), Омид Джалили (работорговец), Николас Макгои (преторианский офицер), Крис Келл (писец), Тони Карран (1-й убийца), Марк Льюис (2-й убийца), Джон Куинн (Валерий), Алун Раглан (1-й преторианский стражник), Дэвид Бэйли (механик), Чик Аллен (предводитель германцев), Дейв Николлс (гигант), Аль Хантер Эштон (1-й римский наставник), Рэй Калледжа (слуга Люция), Джаннина Фачо (жена Максима) и Джорджо Кантарини в роли сына Максима.


Награды

5 премий "Оскар" (США): фильм, актер (Расселл Кроу), костюмы, визуальные эффекты и звук (Кен Уэстон, Скотт Миллан и Боб Бимер).

2 пpемии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм и музыка.

5 пpемий BAFTA (Великобритания): фильм, оператор, художник, монтаж и премия публики.

Кинопpемия MTV (США) за фильм.

3 пpемии "Золотой сателлит" (США): музыка, оператор и визуальные эффекты.

3 пpемии "Эмпайp" (Великобритания): фильм, актер (Расселл Кроу) и актриса (Конни Нильсен).

2 премии "Блокбастер" (США): актер боевика (Расселл Кроу) и злодей (Хоакин Феникс).

2 пpемии "Телец": схватка (Стюарт Кларк и Свен-Оле Торсен) и трюк с животным (Рэнди Миллер, Свен-Оле Торсен и Стюарт Кларк).

Премия издания "Никкан Спортс" (Япония) за иностранный фильм.

Премия "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма в жанре драмы.

Премия Гильдии продюсеров Америки (США) в номинации "кинопродюсер года" (Дуглас Уик и Бранко Люстиг).

Премия Гильдии художников (США) за совершенство в художественном решении полнометражного фильма по разделу несовременности.

Премия "Золотая кинопленка" (США) за монтаж звуковых эффектов в полнометражном американском фильме.

Премия Общества кинозвука (США) за выдающиеся достижения в сведении звука в полнометражном кинофильме (Кен Уэстон, Скотт Миллан и Боб Бимер).

2 премии NBR (США): актер второго плана (Хоакин Феникс - также за фильмы "Перья" ("Перо маркиза де Сада") и "Ярды") и художники/декораторы.

6 премий Ассоциации кинокритиков СМИ (США): фильм, актер (Расселл Кроу), актер второго плана (Хоакин Феникс - также за фильмы "Перья" и "Ярды"), музыка (Ганс Циммер - также за фильмы "Дорога на Эльдорадо" и "Миссия: невыполнима-II"), оператор и художник.

5 пpемий Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьеppа" (США): музыка, костюмы, монтаж, визуальные эффекты и DVD-релиз.

2 премии Общества кинокритиков Сан-Диего (США): актер (Расселл Кроу) и оператор.

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа - Форт-Уорта (США) за мужскую роль (Расселл Кроу).

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "актер года" (Расселл Кроу - также за фильм "Свой человек").


Избранные номинации

7 номинаций на премию "Оскар" (США): режиссер (Ридли Скотт - уступил Стивену Содербергу за фильм "Траффик"), оригинальный сценарий (Дэвид Францони, Джон Логан и Уильям Николсон - уступили Кэмерону Кроу за фильм "Почти знаменит"), актер второго плана (Хоакин Феникс - уступил Бенисио дель Торо за фильм "Траффик"), музыка (Ганс Циммер - уступил Дун Тану за фильм "Крадущийся тигр, таящийся дракон"), оператор (Джон Мэтисон - уступил Питеру Пау за фильм "Крадущийся тигр, таящийся дракон"), художники (Артур Макс и Криспиан Сэллис - уступили Тимми Йипу за фильм "Крадущийся тигр, таящийся дракон") и монтаж (Пьетро Скалья - уступил Стивену Миррионе за фильм "Траффик").

3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: режиссер (Ридли Скотт - уступил Ангу Ли за фильм "Крадущийся тигр, таящийся дракон"), актер (Расселл Кроу - уступил Тому Хэнксу за фильм "Изгой") и актер второго плана (Хоакин Феникс - уступил Бенисио дель Торо за фильм "Траффик").

7 премий "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Стивена Содерберга "Траффик"), режиссер (Ридли Скотт - уступил Стивену Содербергу за фильм "Траффик"), актер (Расселл Кроу - уступил Джеффри Рашу за фильм "Перья"), актер второго плана (Хоакин Феникс - уступил Брюсу Гринвуду за фильм "Тринадцать дней"), художники (Артур Макс и Криспиан Сэллис - уступили Дону Тэйлору за фильм "Дом радости"), костюмы (Дженти Йейтс - уступила Рите Райак за фильм "Как Гринч украл Рождество") и монтаж (Пьетро Скалья - уступил Конраду Буффу IV за фильм "Тринадцать дней").

6 номинаций на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре боевика, приключений или триллера (уступил фильму Анга Ли "Крадущийся тигр, таящийся дракон"), режиссер (Ридли Скотт - уступил Брайану Сингеру за фильм "Люди-Х"), сценарий (Дэвид Францони, Джон Логан и Уильям Николсон - уступили Дэвиду Хэйтеру за фильм "Люди-Х"), актер (Расселл Кроу - уступил Хью Джекману за фильм "Люди-Х"), музыка (Ганс Циммер и Лиса Джерард - уступили Джеймсу Хорнеру за фильм "Как Гринч украл Рождество") и костюмы (Дженти Йейтс - уступила Луизе Мингенбах за фильм "Люди-Х").

5 кинопремий MTV (США): актер (Расселл Кроу - уступил Тому Крузу за фильм "Миссия: невыполнима-II"), злодей (Хоакин Феникс - уступил Джиму Кэрри за фильм "Как Гринч украл Рождество"), реплика из кино (Хоакин Феникс за фразу "Это раздражает меня, я ужасно раздражен!" - уступил Роберту Де Ниро за фразу "Ты нарик, Факер?" из фильма "Знакомство с родителями"), схватка (Расселл Кроу против противника в маске и тигра - уступил Чжанг Чжийи за бой против всех в баре в фильме "Крадущийся тигр, таящийся дракон") и экшн-эпизод (сражение армии римлян с ордой германцев - уступил мотоциклетной погоне из фильма "Миссия: невыполнима-II").

Re: Cinemateka
 

Эрик, а вы смотрели "Пипец"?

Re: Cinemateka
 

Эрик, а есть такой фильм, выхода которого вы ждёте?

Пятница, 14 мая

2.50 - Первый канал

ДИКИЕ СЕРДЦЕМ (Wild at Heart)

США. 1990. 124 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский, испанский.

Криминальная драма/триллер по роману Барри Гиффорда "Дикие сердцем: История Морячка и Лулы".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

История Морячка и Лулы.

Дикая история безумной любви горячее, чем асфальт Джорджии!

Дикие сеpдцем - это Моpячок и Лула, не знающие удеpжу в своей стpасти дpуг к дpугу. Но они не настолько безумны, как те, кто пpеследует их! Морячок и Лула спасаются от безжалостной команды наемных убийц, нанятых безумной матерью Лулы Мариеттой. В погоню за беглецами вначале пускается дружок Мариетты, частный детектив Джонни, а когда тот возвращается ни с чем, она призывает на помощь своего бывшего любовника - гангстера Сантоса...

Незаурядная криминальная драма - самый коммерческий фильм Великого и Ужасного Дэвида Линча.

Заявленный бюджет фильма - $9,500,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $14,560,247.

Производство - "ПолиГрам" / "Пропаганда Филмз".
Заказчики - "Юниверсал Пикчерс" и "Сэмюэл Голдвин Компани".
Права - "ПолиГрам Фильмпродукцьон ГмбХ".

Съемочный период: 8 августа 1989 - 30 января 1990.
Натурные съемки - Лос-Анджелес, Пасадена, Палмдейл и Колтон (штат Калифорния, США), Эль-Пасо (штат Техас, США) и Нью-Орлеан (штат Луизиана, США).

Постановщик трюков - Джефф Смолек.
Ассистент по кастингу - Эрик да Ре.

Визуальные эффекты - студия "Ви-си-и".
Механические эффекты - Эдди Пол.
Специальные эффекты - Дон Пауэр.
Специальные эффекты и пиротехника - Дэвид Домайер.
Специальные гримэффекты - Дэвид Би Миллер и Луис Лаццара.
Грим - Мишель Бюхлер.

Костюмы - Эми Стофски.
Художник - Патриция Норрис.
Оператор - Фредерик Элмс.
Монтаж - Дювэйн Данхем.

Композитор - Анджело Бадаламенти.

"Люби меня" (Love Me): музыка и текст - Джерри Либер и Майк Столлер, исполнение - Николас Кейдж.
"В огне" (Up In Flames): музыка и текст - Дэвид Линч и Анджело Бадаламенти, исполнение - Коко Тэйлор.
"Люби меня нежно" (Love Me Tender): музыка и текст - Элвис Пресли и Вира Мэтсон, исполнение - Николас Кейдж.

Музыкальный супервайзер - Марк Росвелл.
Хореограф - Кимберли Вэшилл.

Исполнительный продюсер - Майкл Кун.
Продюсеры - Монти Монтгомери, Стив Голин и Сигурьон Сигватссон.

Сценарист и режиссер - Дэвид Линч.

В главных ролях: Николас Кейдж (Морячок Рипли) и Лоpа Дерн (Лула Форчен).

В ролях: Уиллем Дэфо (Бобби Перу), Джей-И Фpиман (Марселлес Сантос), Кpиспин Гловеp (Делл), Дайан Лэдд (Мариетта Форчен), Кэлвин Локхарт (Реджи), Изабелла Росселлини (Пердита Дюранго), Гаppи Дин Стэнтон (Джонни Фаррагут), Гpейс Забpиски (Хуана Дюранго).

Также в ролях: Даблъю Морган Шеппард (мистер Риндир), Дэвид Патрик Келли (Дропшадоу), Шеpилин Фенн (девушка в аварии), Фpедди Джонс (Джордж Кович), Джон Лари (Спарки), Прюитт Тэйлор Винс (Бадди), Джек Нэнс (Ноль-Ноль Спул).

В фильме также снимались: Марвин Каплан (дядя Пуч), Грегг Дэндридж (Боб Рэй Лемон), Гленн Уокер Харрис-младший (Пейс Форчен), Фpэнсис Бэй (мадам), Шерил Ли (Добрая Ведьма) и другие.


Камео

Американская певица Коко Тэйлор - в роли певицы в Занзибаре.


Награды

Гран-при "Золотая пальмовая ветвь" на МКФ в Каннах (Франция).

Премия "Независимый дух" (США) за работу оператора.


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за женскую роль второго плана (Дайан Лэдд - уступила Вупи Голдберг за фильм "Призрак").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино за женскую роль второго плана (Дайан Лэдд - уступила Вупи Голдберг за фильм "Призрак").

Номинация на премию "Независимый дух" (США) за мужскую роль второго плана (Уиллем Дэфо - уступил Брюсу Дэвисону за фильм "Давнишний компаньон" ("Давний друг")).

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за звук (Рэнди Том, Ричард Химс, Джон Хак и Дэвид Паркер - уступили Джею Полу Хантсману, Стефану фон Газе, Крису Дженкинсу, Гэри Александру и Дагу Хемпхиллу за фильм "Знаменитые парни Бейкеры").

Суббота, 15 мая

12.50 - телеканал Россия-К

РАДОСТИ И ПЕЧАЛИ МАЛЕНЬКОГО ЛОРДА

Россия. 2002. 105 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Семейный фильм по повести Фрэнсис Бёрнетт "Маленький лорд Фонтлерой".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

В небольшом американском городке позапрошлого века растет восьмилетний мальчик Седрик, сын скромной учительницы музыки. Друзья уважают его за доброту и справедливость, и Седрик дорожит их уважением. Равно как и памятью отца, которого он никогда не видел. Седрик привык думать, что мать и ее рассказы об отце - это и есть вся его семья. Но однажды он узнает, что далеко за океаном, в Англии, в огромном и прекрасном поместье живет старый граф Доринкурт, в доме которого есть такой же портрет молодого офицера, как и на столе у матери Седрика. Но прежде чем самому стать богатым и благородным лордом Фонтлероем, юному Седрику придется пережить невероятные приключения, преодолеть немало препятствий и найти ключ к сердцу своего чопорного дедушки...

Изумительная экранизация классической англо-американской детской повести - оказывается, в России еще не разучились снимать детское кино!

Производство - "Ангел-Фильм" при поддержке Службы кинематографии Министерства культуры Российской Федерации.
Права - "Ангел-Фильм".

Натурные съемки - Алупкинский Государственный дворцово-парковый заповедник.

Каскадеры - Йиржи Куба, Петр Хануш, Петр Лацина и Мартин Хануш.
Дрессировщик - Ольга Нечаева.

Титры и специальные эффекты - студия "Парадокс+".
Пиротехники - Владимир Шиманский, Йирка Войтеф, Мартин Оберландер, Петр Лукавец и Томаш Петрак.
Грим - Галина Королева.

Костюмы - Регина Хомская.
Художники - Константин Загорский и Евгений Качанов.
Оператор - Александр Антипенко.
Монтаж - Ольга Гриншпун.

Композитор - Вадим Биберган.

Музыкальный редактор - Константин Шевелев.

Исполнительные продюсеры - Людмила Захарова и Катерина Улрихова.
Продюсер - Михаил Зильберман.
Генеральные продюсеры - Игорь Толстунов и Александо Атанесян.
Директор картины - Валентина Зайцева.

Сценаристы - Галина Арбузова и Владимир Железников при участии Ивана Попова.

Режиссер - Иван Попов.

В главных ролях: Станислав Говорухин (граф Доринкурт), Алексей Веселкин (Седрик Эррол) и Ольга Будина в роли Норы.

В фильме также снимались: Олег Шкловский (адвокат Хэвишем), Николай Волков (Джеймс), Сергей Газаров (Хоббс), Алена Хмельницкая (Минна), Екатерина Васильева (леди Лорридейл), Сергей Ююкин (Дик), Максим Резницкий (Максимилиан), Михаил Бескоровайный (Томас), Любовь Руденко (Мэлори), Борис Дергун (Ньюик), Михаил Палатник (Седрик-старший), Ярослав Бойко (Чарльз), Яромир Дулава (Хиггинс), Юмаш Шольц (священник), Людмила Солоденко (торговка).

Суббота, 15 мая

21.00 - телеканал СТС

ФОРРЕСТ ГАМП (Forrest Gump)

США. 1994. 142 минуты. Цветной с черно-белыми эпизодами.

Язык оригинала: Английский.

Трагикомическая притча по одноименному роману Уинстона Грума.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

История жизни.

Мир никогда не будет прежним, стоит хоть раз увидеть его глазами Форреста Гампа.

Жизнь - как коробка конфет: никогда не знаешь, какая тебе достанется.

Легендарный фильм середины 90-х годов прошлого века, рассказывающий о жизни и приключениях американского "Иванушки-дурачка" по имени Форрест Гамп. Простодушный выходец из штата Алабама, этот вымышленный персонаж стал подлинным героем Америки. Он сумел осуществить "американскую мечту" - стал миллионером, хотя с детства не отличался умом. "Глуп тот, кто глупо поступает", - таков его ответ всем ударам судьбы. Форрест Гамп плывет среди неспокойных вод современного мира, как айсберг в океане. Плывет по течению, ничего не понимая в хаосе происходящего вокруг. А может быть, так и надо? Все жизненные бури не оставляют ни царапинки на флегматичном Форресте: они проносятся над его головой, а он просто движется вперед по жизни, не переставая верить в Бога, в рай, в любовь и в добро - и этим он счастлив!

Заявленный бюджет фильма - $55,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $677,387,716.
Из них в США - $329,694,499.

Производство - Стив Тиш и Венди Финерман.
Заказчик - "Парамаунт Пикчерс".
Права - "Парамаунт Пикчерс Корпорейшн".

Производственный период: 8 августа 1993 - декабрь 1993.
Съемочный период: 27 августа 1993 - 9 декабря 1993.

Натурные съемки - отель "Амбассадор", Китайский театр Громана и Южнокалифорнийский университет (Лос-Анджелес, штат Калифорния), Бофор, Фрипп-Айленд, Притчардвилл и Вэрнвилл (штат Южная Каролина, США), поместье Билтмор (Эшвилл, штат Северная Каролина, США), Блэкфитская индейская резервация и Глэсьерский Национальный парк (штат Монтана, США), Блаффская плантация (Йемасси, штат Южная Каролина, США), Восточно-лос-анджелесский колледж (Монтерей-Парк, штат Калифорния, США), Флэгстафф и Твин-Эрроуз (штат Аризона, США), Дедушкина гора (Линвилл, штат Северная Каролина, США), Мемориал Линкольна (Вашингтон, округ Колумбия, США), Долина Памятников и Долина Богов (штат Юта, США), Орандж (штат Калифорния, США), Пемаквид и Порт-Клайд (штат Мэн, США), Санта-моникский пирс (Санта-Моника, штат Калифорния, США), Саванна (штат Джорджия, США).
Павильонные съемки - студия "Парамаунт" (Голливуд, Лос-Анджелес, США).

Морской координатор - Джон Даблъю Бёрн.
Постановка трюков - Бад Дэвис.

Визуальные эффекты - студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик": супервайзер - Кен Рэлстон.
Специальные эффекты - Аллен Холл.
Грим - Дэниел Си Стрипеке и Холли Д'Аморе.

Костюмы - Джоанна Джонстон.
Художник - Рик Картер.
Декоратор - Нэнси Хэй.
Оператор - Дон Бёрджесс.
Монтаж - Артур Шмидт.

Композитор и дирижер - Алан Сильвестри.

Танцевальный эпизод: постановка и хореография - Лесли Кук.
Педагог по вокалу Робин Райт - Кристиан Стеффен

Продюсеры - Венди Финерман, Стив Тиш и Стив Старки.

Сценарист - Эрик Рот.

Режиссер - Роберт Земекис.

В главной роли - Том Хэнкс (Форрест Гамп).

В pолях: Робин Райт (Джинни Кёран), Гэри Синиз (лейтенант Дэн Тэйлор), Микелти Уильямсон (рядовой Бенджамин Буффорд "Бубба" Блю) и Салли Филд (миссис Гамп).

В фильме также снимались: Майкл Коннер Хэмфрис (юный Форрест Гамп), Ханна Аp Холл (юная Джинни Кёрран), Гарольд Гертум (доктор), Питер Добсон (молодой Элвис Пресли), Кевин Мэнган (отец Джинни), Фэй Джиненс (бабушка Джинни), Шавон Джей Фэллон (Дороти Харрис, водитель школьного автобуса), Афемо Амилами (сержант-инструктор), Ричард Д'Алессандро (Эбби Хоффман), Хейли Джоэл Осмент (Форрест Гамп-младший).

Озвучание (без указания в титрах): Курт Расселл (молодой Элвис Пресли).


Камео

Художник по гриму Дэниел Си Стрипеке - в роли рекрутёра.

Знаменитый комик и телеведущий Дик Кэветт - в роли самого себя.

Сын Роберта Земекиса Александр Земекис - в роли мальчика в школьном автобусе.

Дочь Тома Хэнкса Элизабет Хэнкс - в роли девочки в школьном автобусе.


Награды

6 премий "Оскар" (США): фильм, pежиссеp, актеp (Том Хэнкс - 2-й pаз подpяд), адаптиpованный сценаpий, монтаж и визуальные эффекты (Кен Рэлстон, Джордж Мерфи, Стивен Розенбаум и Аллен Холл).

3 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм, режиссер и актер (Том Хэнкс - 3-й раз и 2-й раз подряд).

2 премии "Сатурн" (США): фильм в жанре ненаучной фантастики и актер второго плана (Гэри Синиз).

Премия BAFTA (Великобритания) за визуальные эффекты.

Премия "Американская комедия" (США) по разделу кино за смешнейшую мужскую роль (Том Хэнкс).

2 премии "Юный артист" (США) по разделу кино: игра актера до 10 лет (Хейли Джоэл Осмент) и игра актрисы до 10 лет (Ханна Ар Холл).

2 премии "Выбор народа" (США): любимый кинофильм-драма и любимый кинофильм вообще.

Премия "Клотрудис" (США) за мужскую роль второго плана (Гэри Синиз).

Премия "Студийное хрустальное сердце" (Уинстон Грум) на МКФ "Страна сердца" в Индианаполисе (США).

Премия "Аманда" (Норвегия) за иностранный фильм.

Премия "Чешский лев" (Чехия) за иноязычный фильм.

Премия Гильдии продюсеров Америки (США) в номинации "продюсер года" (Венди Финерман, Стив Тиш, Стив Старки и Чарльз Ньювирт).

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Роберт Земекис и режиссерская группа: Чарльз Ньювирт, Брюс Мориарти, Чериланн Мартин и Дана Джей Кузнетцкофф).

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий.

Премия "Актер" (США) за мужскую роль (Том Хэнкс).

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма.

Премия Общества кинозвука (США) по разделу кино за сведение звука (Рэнди Том, Том Джонсон, Деннис С. Сэндс и Уильям Би Каплан).

Премия "Золотая бобина" (США) за звуковые эффекты.

Премия BMI (США) за музыку (Алан Сильвестри).

3 премии NBR (США): фильм (пополам с фильмом "Криминальное чтиво"), актер (Том Хэнкс) и актер второго плана (Гэри Синиз).

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Том Хэнкс).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за мужскую роль (Том Хэнкс).

Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Том Хэнкс).


Избранные номинации

7 номинаций на премию "Оскар" (США): актер второго плана (Гэри Синиз - уступил Мартину Ландау за фильм "Эд Вуд"), музыка (Алан Сильвестри - уступил Гансу Циммеру за мультфильм "Король Лев"), оператор (Дон Бёрджесс - уступил Джону Толлу за фильм "Легенды осени"), художники (Рик Картер и Нэнси Хэйг - уступили Кену Адаму и Кэролин Скотт за фильм "Безумие короля Георга"), грим (Дэниел Си Стрипеке, Холли Д'Аморе и Джудит Эй Кори - уступили Рику Бейкеру, Ви Нилл и Йоланде Тусьен за фильм "Эд Вуд"), звук (Рэнди Том, Том Джонсон, Деннис С. Сэндс и Уильям Би Каплан - уступили Греггу Лэндейкеру, Стиву Маслову, Бобу Бимеру и Дэвиду Макмиллану за фильм "Скорость") и звуковые эффекты (Глория С. Бордерс и Рэнди Том - уступили Стивену Хантеру Флику за фильм "Скорость").

4 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино: сценарий (Эрик Рот - уступил Квентину Тарантино за фильм "Криминальное чтиво"), актер второго плана (Гэри Синиз - уступил Мартину Ландау за фильм "Эд Вуд"), актриса второго плана (Робин Райт Пенн - уступила Дайанн Уист за фильм "Пули над Бродвеем") и музыка (Алан Сильвестри - уступил Гансу Циммеру за мультфильм "Король Лев").

6 номинаций на премию "Сатурн" (США): режиссер (Роберт Земекис - уступил Джеймсу Кэмерону за фильм "Правдивая ложь"), сценарий (Эрик Рот - уступил Джиму Харрисону и Уэсли Стрику за фильм "Волк"), актер (Том Хэнкс - уступил Мартину Ландау за фильм "Эд Вуд"), актриса второго плана (Робин Райт Пенн - уступила Мие Саре за фильм "Патруль времени"), музыка (Алан Сильвестри - уступил Говарду Шору за фильм "Эд Вуд") и специальные эффекты (Кен Рэлстон - уступил Джону Бруно и студии "Диджитал Домен" за фильм "Правдивая ложь").

3 номинации на кинопремию MTV (США): фильм (уступил фильму Квентина Тарантино "Криминальное чтиво"), актер (Том Хэнкс - уступил Брэду Питту за фильм "Интервью с вампиром: Вампирские хроники") и роль-прорыв (Микелти Уильямсон - уступил Кирстен Дунст за фильм "Интервью с вампиром: Вампирские хроники").

7 номинаций на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Майка Ньюэлла "Четыре свадьбы и одни похороны"), премия Дэвида Лина за режиссуру (Роберт Земекис - уступил Майку Ньюэллу за фильм "Четыре свадьбы и одни похороны"), адаптированный сценарий (Эрик Рот - уступил Полу Аттанизио за фильм "Телевикторина"), актер (Том Хэнкс - уступил Хью Гранту за фильм "Четыре свадьбы и одни похороны"), актриса второго плана (Робин Райт Пенн - уступила Кристин Скотт Томас за фильм "Четыре свадьбы и одни похороны"), оператор (Дон Бёрджесс - уступил Филиппу Руссло за фильм "Интервью с вампиром: Вампирские хроники") и монтаж (Артур Шмидт - уступил Джону Райту за фильм "Скорость").

Суббота, 15 мая

0.10 - телеканал Россия-1

ПЕРЕЛОМ (Fracture)

США - ФРГ. 2007. 113 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Судебно-психологический триллер/драма по оригинальной идее Дэниела Пайна.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Если приглядеться, то у всех можно найти слабое место.

Я застрелил свою жену.

Суперинтеллектуальный триллер.

Это казалось идеальным преступлением...

Убийство. Признание. По-видимому, дело ясное.

Я застрелил свою жену, но ты не сможешь это доказать.

Я застрелил свою жену... Попробуй докажи!

У одного из моих самых любимых писателей Ганса Гейнца Эверса есть замечательный рассказ "Юристы". В нем в "немецкий Эдгар По" в сжатой, но вполне убедительной форме наглядно показывает фатальное несовершенство судебной системы как таковой - независимо от национальных особенностей...

Итак, пожилой и преуспевающий Тед Кроуфорд прямо у себя дома хладнокровно стреляет в свою молодую изменницу-жену Дженнифер. Лейтенант полиции Роб Нуналли, по совместительству - любовник Дженнифер, берет преступника... хочется сказать - "на трупе", но это не совсем так: получив пулю в лицо, женщина впадает в кому. В полиции Кроуфорд сразу же подписывает признание, и дело, ясен хвост, передается в суд. Обвинителем становится молодой, наглый и самоуверенный прокурор Уилли Бичум, который намерен с блеском завершить свою судебную карьеру и перейти из прокуратуры в престижную юридическую фирму. Но в зале суда Ганнибал Ле... простите, Тед Кроуфорд неожиданно отказывается от адвоката и начинает защищать себя сам. Тут-то и происходит перелом: дело, которое еще вчера казалось стопроцентно выигрышным для прокуратуры, вдруг начинает разваливаться на такие мелкие кусочки, что из них не собрать даже самого пустякового обвинения! А вместе с ним начинает разваливаться и жизнь Уилли Бичума. Роман с новой начальницей Никки Гарднер не спасает Уилли от душевного и профессионального кризиса. А гордость не позволяет ему спросить совета у бывшего шефа - аса юриспруденции Джо Лобруто, который с самого начала видит то, чего не замечают ни Бичум, ни Кроуфорд. Чтобы преступник не ушел от наказания, в душе упертого прокурора тоже должен произойти решающий перелом...

В своем дебютном кинофильме "Первобытный страх" (1996), открывшем миру актера Эдварда Нортона, Грегори Хоблит уже показал нам наглядный пример несовершенства судебной системы. В новом фильме режиссер успешно развивает тему, демонстрируя, как хитроумный преступник может сам сесть за руль судебной машины и повести ее туда, куда ему нужно, давя и своих жертв, и своих обвинителей. Что до режиссуры, то Грегори Хоблит явно из тех постановщиков, которые не мешают хорошим актерам разыгрывать хороший сценарий. Так что никакого режиссерского выпендрежа: действие развивается согласно всем законам жанра - неторопливо, но время от времени взрываясь эпизодами крепкого саспенса, так что заскучать не успеете. Что же касается сценария, то, в отличие от блистательного "Первобытного страха", на сей раз внимательный знаток судебных фильмов быстро просечет главный трюк преступника. Однако, как ни странно, наблюдать за развитием сюжета от этого не становится менее интересно - не в последнюю очередь благодаря актерскому составу. Сэр Энтони Хопкинс полон отрицательного обаяния и очень колоритен в роли негодяя-интеллектуала, упивающегося своим превосходством... жаль только, что всё это мы уже видели - в образе Ганнибала Лектера. Замечателен Дэвид Стрэтэрн в роли этакого мудрого наставника, который, однако, старается не вмешиваться, если его советов не спрашивают. Остальные актеры, в общем-то, подтягиваются к их уровню. Так что мой вердикт: фильм явно не для всех и далеко не шедевр, но любителям судебных драм - смотреть обязательно!

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $91,354,215.
Кассовые сборы в США - $39,015,018.
Кассовые сборы в России - $355,000.

Производство - "Касл-Рок" и Чарльз Вайншток в ассоциации с "М7 Фильмпродукцьон ГмбХ энд Ко. КГ".
Заказчик - "Нью Лайн Синема".
Права - "М7 Фильмпродукцьон ГмбХ энд Ко. КГ".

Натурные съемки - студия "Дихон-стрит", студия "Уорнер Бразерс Бурбанк" (Бурбанк, штат Калифорния, США).
Павильонные съемки - Лос-Анджелес (штат Калифорния, США) и санта-моникский отель "Фэрмонт - Мирамар" (Санта-Моника, штат Калифорния, США).

Постановщик трюков - Билли Бёртон.

Координатор специальных эффектов - Ларц Андерсон.
Специальные гримэффекты - Мэтью Йоргенсен и Клинтон Уэйн (без указания в титрах).
Грим - Кристина Смит.
Грим Энтони Хопкинса - Кристина Смит.

Костюмы - Элизабетта Беральдо.
Художник - Пол Идс.
Декоратор - Нэнси Най.
Оператор - Крамер Моргентау.
Монтаж - Дэвид Розенблум.

Композиторы - Майкл Дэнна и Джефф Дэнна.

Консультант по опере - Стивен Уодсворт.

Ombra Fedel Anch'io: музыка и текст - Риккардо Броски, исполнение - Вивика Жено.
"Ночь становится днем" (Nite Becomes Day): музыка и текст - Кларенс Гринвуд, исполнение - Гражданин Коуп.

Исполнительные продюсеры - Лиз Глотцер, Хоук Кох и Тоби Эммерих.
Продюсер - Чарльз Вайншток.

Сценаристы - Дэниел Пайн и Гленн Джерс.
Сюжет - Дэниел Пайн.

Режиссер - Грегори Хоблит.

В главных ролях: Энтони Хопкинс (Тед Кроуфорд) и Райан Гослинг (Уилли Бичум).

В ролях: Дэвид Стpэтеpн (адвокат Джо Лобруто), Розамунда Пайк (Никки Гарднер), Эмбет Дэвидтц (Дженнифер Кроуфорд), Билли Бёpк (лейтенант Роберт Нуналли), Клифф Кёpтис (детектив Флоурс), Фиона Шоу (судья Робинсон), Боб Гантон (судья Гарднер).

В фильме также снимались: Джош Штамберг (Норман Фостер), Джудит Скотт (ординатор), Ксандеp Беpкли (судья Моран).


Камео

Оперная певица Вивика Жено - в роли оперной певицы.


Посвящение

Фильм посвящен памяти Дэвида Ронни (1943 - 2007) - звукоинженера фильма, скончавшегося 23 февраля 2007 года.


Номинации

Номинация на премию "Выбор тинейджеров" (США) в категории "избранный киноактер в жанре триллера или хоррора" (Райан Гослинг - уступил Шиа Ла Бёфу за фильм "Паранойя").

Номинация на премию "Мировой саундтрек" (Бельгия) в категории "композитор года" (Майкл Дэнна, также за фильмы "Маленькая мисс Счастье", "Измена" и "История рождения Христа" ("Божественно рождение") - уступил Александру Депля за фильмы "Королева" и "Разрисованная вуаль").

Воскресенье, 16 мая

16.10 - 5 канал

СИРАНО ДЕ БЕРЖЕРАК (Cyrano de Bergerac)

США. 1950. 112 минут. Черно-белый.

Язык оригинала: Английский.

Героическая комедия по одноименной пьесе Эдмона Ростана (в пеpеводе на английский Бpайана Хукеpа) о жизни, любви и смерти легендарного гасконского поэта-вольнодумца Савиньена де Сирано де Бержерака (1619 - 1655).

Легендарный герой! Знаменитый нос!

Самая любимая из всех история любви!

...он был тремя мушкетерами в одном лице и одним влюбленным на миллион!

Франция, 1640 год. Блестящий гвардеец, дуэлянт и поэт гасконец Сирано де Бержерак помогает юному красавцу, барону Кpистиану де Невильету, добиться любви прекрасной Роксаны, в которую и сам влюблен. Но из-за своего непомерно длинного и нелепого носа Сиpано совершенно уверен, что Роксана отвергнет его ухаживания...

Классическая американская экранизация одной из самых популярных пьес мировой драматургии.

Производство - "Стэнли Крамер Продакшнс".
Дистрибьютор - "Юнайтед Артистс".
Права - "Стэнли Крамер Продакшнс, Инк.".

Фехтование - Фред Каван.

Грим - Густаф и Йозеф Норины.

Костюмы - Джо Кинг.
Костюмы Малы Пауэрс - Дороти Джикинс.
Дамские платья - Энн Пек.
Художник - Рудольф Стернад.
Декоратор - Эдвард Джи Бойл.
Оператор - Фрэнк Плейнер.
Монтаж - Гарри Герштад.

Композитор и дирижер - Димитрий Тёмкин.

Продюсер - Стэнли Крамер.

Сценарист - Карл Форман.

Режиссер - Майкл Гордон.

В главной роли - Хосе Феррер (Сирано де Бержерак).

А также Мала Пауэрс (Роксана).

В ролях: Уильям Принс (Кристиан де Невильет), Моррис Карновский (Ле Бре), Ральф Клэнтон (Антуан, граф де Гиш, впоследствии герцог де Граммон), Ллойд Коppигэн (Рагно), Вирджиния Фармер (дуэнья), Эдгар Барьер (кардинал Ришелье), Елена Вердуго (девушка с апельсином), Альбеp Каван (виконт де Вальвер).

В фильме также снимались: Артур Блейк (Монфлёри), Дон Беддо (докучный), Перси Хелтон (Бельроз), Вирджиния Кристин (сестра Марта), Гил Уоррен (доктор), Филип ван Зандт (мужчина с газетой), Эрик Синклер (гвардеец), Ричард Авонде (маркиз), Пол Дубов, Джон Кроуфорд, Джерри Пэрис и Робин Хьюз (гвардейцы), Франсис Пьерло (капуцин).


Награды

Пpемия "Оскаp" (США) за мужскую pоль (Хосе Феppеp).

2 пpемии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: актеp (Хосе Феppеp) и опеpатоp чеpно-белого фильма.


Номинации

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Билли Уайлдера "Сансет-бульвар") и наиболее обещающий новичок (Мала Пауэрс - уступила Джину Нельсону за фильм "Чай для двоих").

Номинация на премию Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Майкл Гордон - уступил Джорджу Стивенсу и Си-Си Коулману-младшему за фильм "Место под солнцем").


Интересные факты

Продюсер Стэнли Крамер запустил в производство экранизацию пьесы "Сирано де Бержерак" вместо разрабатываемого им тогда проекта фильма "Ровно в полдень" (High Noon) (1952), на котором возникли проблемы с авторскими правами.

Создание искусственного носа Сирано стоило 1500 долларов.

Пуэрториканский актер Хосе Феррер впервые сыграл роль Сирано де Бержерака в восстановленной бродвейской постановке, которая открылась в театре "Элвин" 8 октября 1946 года и выдержала 193 спектакля.

В 1947 году Хосе Феррер получил за роль Сирано премию "Тони" - театральный "Оскар".

Роль Сирано де Бержерака стал коронной ролью Хосе Феррера, которую он впоследствии сыграл еще неоднократно - в том числе в кинофильме Абеля Ганса "Сирано и д'Артаньян" (1964).

Из других участников бродвейского спектакля в фильме снялся только Ральф Клэнтон (де Гиш).

Трое из создателей фильма впоследствии стали жертвами "маккартизма": режиссер Майкл Гордон, сценарист Карл Форман и актер Моррис Карновский, сыгравший Ле Бре. Хосе Феррер тоже был допрошен печально знаменитой Комиссией по расследованию антиамериканской деятельности, но избежал обвинений и "черного списка".

Существует колоризованная версия фильма.

Воскресенье, 16 мая

21.00 - телеканал СТС

ЗЕЛЕНАЯ МИЛЯ (The Green Mile)

США. 1999. 181 минута. Цветной.

Языки оригинала: Английский, французский.

Тюремная драма / мистический триллер по одноименному роману Стивена Кинга.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Чудеса случаются.

Чудеса случаются в самых неожиданных местах.

Пол Эджкомб не верил в чудеса. До того дня, когда он встретился с одним из них.

Это история о чуде, случившемся там, где я работал... На Зеленой Миле.

Вы никогда не забудете прогулку по Миле.

В доме престарелых Джорджия-Пайнс доживает свои дни тихий старик Пол Эджкомб, работавший во времена Великой депрессии охранником блока смертников в исправительной тюрьме "Холодная гоpа". Пол провожал многих и многих преступников в их последний путь от камеры до электрического стула по длинному, выстеленному зеленым линолеумом коридору. Этот коридор получил прозвище Зеленая миля. Год за годом Эджкомб сопровождал по Миле разных людей. Но он ни разу не встречался ни с кем, подобным Джону Коффи - огромному негру, осужденному за изнасилование и убийство двух девятилетних сестер-близняшек. Коффи, безусловно, в силу своей комплекции мог убить кого угодно, но его манера держаться слишком контрастировала с его обликом. За его простотой, наивностью и смертельным страхом перед темнотой скрывались потрясающие сверхъестественные способности. И Эджкомб начал задаваться вопросом, действительно ли Коффи виновен в этом страшном преступлении. Со временем Эджкомб понимает, что иногда самые удивительные события могут происходить в самых неожиданных местах...

Несмотря на проигрыш на "Оскаре" и на "Золотом глобусе" - признанный шедевр, полюбившийся и зрителям, и критикам, одна из лучших и самая кассовая из всех экранизаций произведений Короля хоррора.

Заявленный бюджет фильма - $60,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $286,801,374.
Из них в США - $136,801,374.

Производство - "Дарквуд".
Заказчик - "Касл-Рок Энтертэйнмент".
Права - "Касл-Рок Филмз".

Съемочный период: июль 1998 - декабрь 1998.
Натурные съемки - Блоуинг-Рок (штат Северная Каролина, США), Блю-Ридж-Маунтенс (штат Северная Каролина, США), Кэни-Форк-Ривер (Буффало-Вэлли, штат Теннесси, США), Колледж-Гроув, Колумбия, Льюисбург, Нэшвилл, Ноленсвилл и Шелбивилл (штат Теннесси, США).
Павильонные съемки - студия "Уорнер Бразерс" (Голливуд, Лос-Анджелес, штат Калифорния, США) и студия "Уорнер Бразерс - бурбанкский филиал" (Бурбанк, штат Калифорния, США).

Постановка трюков - Джефф Имада.
Постановка трюков с животными - Бун Нэрр.

Супервайзер визуальных эффектов - Чарльз Гибсон.
Визуальные эффекты - студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик": супервайзер - Эллен Пун.
Визуальные эффекты - студия "Поп Филм энд Анимейшн": супервайзер - Дэвид Созалла.
Визуальные эффекты - студия "Ритм энд Хьюз": продюсер - Чед Мерриам.
Координатор специальных эффектов - Даррелл Ди Притчетт.
Специальные эффекты - Кори Притчетт.
Специальные гримэффекты - студия "Кэй-эн-би И-эф-экс Груп, Инк.: супервайзеры - Грег Никотеро и Говард Бергер.
Грим - Лоис Бёрвелл.
Грим (наши дни) - Джон Эллиотт.
Грим Тома Хэнкса - Дэниел Стрипеке.

Костюмы - Кэрин Вагнер.
Художник - Теренс Марш.
Декоратор - Майкл Сиртон.
Декоратор (наши дни) - Натали Поуп.
Оператор - Дэвид Тэттерсолл.
Монтаж - Ричард Фрэнсис-Брюс.

Композитор - Томас Ньюман.

Продюсеры - Дэвид Вальдес и Фрэнк Дарабонт.

Сценарист и режиссер - Фрэнк Дарабонт.

В главных pолях: Том Хэнкс (Пол Эджкомб), Дэвид Морс (Брут Хауэлл по прозвищу Зверюга), Бонни Хант (Джен Эджкомб), Майкл Кларк Дункан (Джон Коффи), Джеймс Кромвелл (начальник тюрьмы Хэл Мурс), Майкл Джетеp (Эдуар Делакруа по прозвищу Дел), Гpэм Гpин (Арлен Биттербак), Даг Хатчисон (Перси Уэтмор), Сэм Рокуэлл (Уильям Уортон по кличке Дикий Билл), Барри Пеппер (Дин Стэнтон), Джеффри Де Манн (Гарри Тервиллигер), Патpиция Клаpксон (Мелинда Мурс), Гаppи Дин Стэнтон (старик Два Зуба), Дэббс Грир (старый Пол Эджкомб), Ева Брент (Илэйн Коннелли).

В фильме также снимались: Мак Си Майлз (санитар Гектор), Рэй Таско (мужчина в доме престарелых), Эдри Уорнер (женщина в доме престарелых), Пола Мэлкомсон (Марджори Деттерик), Кристофер Айвс (Хауи Деттерик), Эванн Дракер (Кэти Деттерик), Бэйли Дракер (Кора Деттерик), Брайан Либби (шериф Макджи), Брент Бриско (Билл Додж), Билл Маккинни (Джек ван Хай), Рейчел Сингер (Синтия Хаммерсмит), Скотти Ливенворт (сын Хаммерсмитов), Кейтлин Ливенворт (дочь Хаммерсмитов), Билл Грэттон (Эрл-водопроводчик), Ди Крокстон (женщина на казни Дела), Ребекка Клингер (жена на казни Дела), Гэри Имхофф (муж на казни Дела), Вэн Эпперсон (офицер полиции).


Камео

Известный актер Уильям Садлеp - в роли Клауса Деттерика (без указания в основных титрах).

Известный актер Гэри Синиз - в роли Бёрта Хаммерсмита (без указания в основных титрах).

Преподобный Дэвид Э. Браунинг - в роли священника на похоронах.

Видеоассистент оператора фильма Кристофер Гринвуд - в роли тюремного охранника (без указания в титрах).


Награды

3 пpемии "Сатуpн" (США): фильм в жанpе боевика, приключений или тpиллеpа, актеp втоpого плана (Майкл Клаpк Дункан) и актpиса втоpого плана (Патpиция Клаpксон).

Пpемия "Блокбастеp" (США) в номинации "любимый актер" (Том Хэнкс).

Премия "Черная кинопленка" (США) по разделу полнометражного кинофильма за мужскую роль второго плана (Майкл Кларк Дункан).

Премия "Первые американцы в искусстве" (США) по разделу кинофильма за мужскую роль второго плана (Грэм Грин).

Премия читателей издания "Маинити Филм" (Япония) за иноязычный фильм.

2 премии "Выбор народа" (США): любимый кинофильм вообще и любимый кинофильм в жанре драмы.

Премия Общества политических фильмов (США) по разделу "Права человека".

Премия BMI (США) за музыку.

2 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): адаптированный сценарий и актер второго плана (Майкл Кларк Дункан).


Номинации

4 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Сэма Мендеса "Американская красавица"), адаптированный сценарий (Фрэнк Дарабонт - уступил Джону Ирвингу за фильм "Правила Дома сидра"), актер второго плана (Майкл Кларк Дункан - уступил Майклу Кэйну за фильм "Правила Дома сидра") и звук (Роберт Джей Литт, Эллиот Тайсон, Майкл Хербик и Вилли Ди Бёртон - уступили Джону Ти Райтцу, Греггу Радлоффу, Дэвиду И. Кэмпбеллу и Дэвиду Ли за фильм "Матрица").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино за мужскую роль второго плана (Майкл Кларк Дункан - уступил Тому Крузу за фильм "Магнолия").

2 номинации на премию "Сатурн" (США): режиссер (Фрэнк Дарабонт - уступил братьям Ваховским за фильм "Матрица") и музыка (Томас Ньюман - уступил Дэнни Эльфману за фильм "Сонная Лощина").

Номинация на кинопремию MTV (США) за мужскую роль-прорыв (Майкл Кларк Дункан - уступил Хейли Джоэлу Осменту за фильм "Шестое чувство").

Номинация на премию "Золотой сателлит" (США) по разделу кино за мужскую роль второго плана (Даг Хатчисон - уступил Гарри Джею Ленниксу за фильм "Тит").

2 номинации на премию "Блокбастер" (США) по разделу драмы: любимый актер второго плана (Майкл Кларк Дункан - уступил Тому Крузу за фильм "Магнолия") и любимая актриса второго плана (Бонни Хант - уступила Анджелине Джоли за фильм "Прерванная жизнь").

Номинация на премию "Имидж" (США) по разделу кино за мужскую роль (Майкл Кларк Дункан - уступил Дэнзелу Вашингтону за фильм "Ураган").

Номинация на премию Японской киноакадемии (Япония) за лучший иностранный фильм (уступил фильму Ларса фон Триера "Танцующая в темноте").

2 номинации на премию "Актер" (США): актер второго плана (Майкл Кларк Дункан - уступил Майклу Кэйну за фильм "Правила Дома сидра") и актерский состав в полнометражном кинофильме (уступил фильму "Американская красавица").

Номинация на премию "Туманность" (США) за киносценарий (Фрэнк Дарабонт - уступил Роберту Гордону и Дэвиду Говарду за фильм "Галактический квест").

Номинация на премию Брэма Стокера (США) за киносценарий (Фрэнк Дарабонт - уступил М. Найту Шьямалану за фильм "Шестое чувство").

Номинация на премию "Сценарист" Университета Южной Калифорнии (США) за киносценарий (автор Стивент Кинг и сценарист Фрэнк Дарабонт - уступили авторам Рубину "Урагану" Картеру, Сэму Чейтону и Терри Суинтону и сценаристам Армяну Берштейну и Дэну Гордону за фильм "Ураган").

Номинация на премию Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Фрэнк Дарабонт - уступил Сэму Мендесу и его режиссерской группе за фильм "Американская красавица").

2 номинации на премию "Золотая кинопленка" (США): монтаж звука - диалоги и АДР (Марк Эй Мангини и Джулия Эвершейд - уступили Скотту Мартину Гершину, Тревору Джолли и их группе за фильм "Американская красавица") и монтаж звука - эффекты и "фоули" (Марк Эй Мангини, Аарон Глэскок, Хауэлл Гиббенс, Дэвид И. Стоун и Саланж С. Швальбе - уступили Дейну Эю Дэвису, Тому Бреннану и их группе за фильм "Матрица").

Номинация на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за фильм (уступил фильму Сэма Мендеса "Американская красавица").

3 номинации на премию Общества онлайновых кинокритиков (США): адаптированный сценарий (Фрэнк Дарабонт - уступил Александру Пэйну за фильм "Выскочка"), актер второго плана (Майкл Кларк Дункан - уступил Хейли Джоэлу Осменту за фильм "Шестое чувство") и актерский ансамбль (уступил фильму "Американская красавица").

2 номинации на премию Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): актер второго плана (Майкл Кларк Дункан - уступил Тому Крузу за фильм "Магнолия") и наиболее обещающий актер (Майкл Кларк Дункан - уступил Уэсу Бентли за фильм "Американская красавица").


Интересные факты

В оригинальном романе действие происходит в 1932 году. Однако в фильме действие происходит в 1935 году - это было сделано, потому что режиссер и сценарист Фрэнк Дарабонт очень хотел показать в картине фрагмент фильма "Цилиндр" (1935).

"В роли" дома престарелых Джорджия-Пайнс выступило поместье Флэт-Топ-Мэнор, расположенное в Национальном парке Мозес-Коун (Блоуинг-Рок, штат Северная Каролина, США).

"В роли" исправительной тюрьмы "Холодная гора" (точнее, ее экстерьеров, так как интерьеры снимались в павильоне) вступила государственная исправительная тюрьма штата Теннесси (Нэшвилл, штат Теннесси, США).

Охранники в фильме носят униформу, хотя на самом деле в 1935 году специальной униформы для тюремных охранников не существовало. Однако это не ошибка: создатели фильма сознательно пошли на этот анахронизм, чтобы создать в картине более яркие художественные образы.

Первоначально Том Хэнкс должен был сам играть Пола Эджкомба в старости, однако гримерам не удалось сделать ему достаточно убедительный старческий грим.

Тогда режиссеры кастинга стали искать старого актера, внешне похожего на Тома Хэнкса, - и нашли Дэббса Грира, которому на момент съемок был 81 год. Роль старого Пола Эджкомба стала последней ролью в большом кино актера-ветерана, впервые появившегося на киноэкране в 1949 году. Дэббс Грир умер в 2007 году в возрасте 90 лет.

Роль Пола Эджкомба предлагали Джону Траволте, но тот отклонил предложение.

Джон Траволта впервые прославился ролью Билли Нолана в фильме "Кэрри" (1976) - первой экранизации произведения Стивена Кинга.

Продюсеры долго не могли найти достойного актера на роль Джона Коффи. Совершенно случайно об этой проблеме узнал Брюс Уиллис и посоветовал попробовать на эту роль Майкла Кларка Дункана, с которым он снимался в фильме "Армагеддон" (1998).

Майкл Кларк Дункан, сыгравший Джона Коффи, действительно гигант - его рост составляет 1 м 94 см. Однако Дэвид Морс, сыгравший Брута Хауэлла, на самом деле ниже его лишь на 1 см, а почти двухметровый Джеймс Кромвелл (Хэл Мурс) даже выше Дункана на 5 см.

При этом в большинстве эпизодов с Джоном Коффи и охранниками не использовались какие-либо визуальные эффекты. Иллюзия того, что Майкл Кларк Дункан в роли Джона Коффи возвышается над Дэвидом Морсом и даже над Джеймсом Кромвеллом, была создана умелой работой оператора Дэвида Тэттерсолла.

Когда начали снимать эпизод, в котором Джон Коффи лечит Пола Эджкомба от уретральной инфекции, возникла проблема: Майкл Кларк Дункан никак не мог сыграть эту сцену, из-за того что очень стеснялся хватать Тома Хэнкса за промежность. Объявили перерыв, и Том Хэнкс покинул съемочную площадку. Вскоре он вернулся, и съемка продолжилась. И когда Дункан схватил Хэнкса за пах, то он обнаружил, что хитроумный актер укрепил у себя в штанах пустую бутылку. Ощутив под своей рукой бутылку, а не что-то другое, Дункан легко преодолел свое смущение, и эпизод был отснят.

Согласно оригинальному роману, негодяю Перси Уэтмору должен быть 21 год. Актеру Дагу Хатчисону, игравшему Перси, во время съемок было уже 39 лет. Никакого специального омолаживающего грима не применялось - просто Хатчисон выглядит сильно моложе своего возраста. Придя на пробы, актер скрыл свой истинный возраст, сказав режиссеру, что ему лишь немного за тридцать.

Скрипучие ботинки Перси появились в фильме совершенно случайно. Согласно режиссеру Фрэнку Дарабонту, в первый съемочный день костюмеры выдали Дагу Хатчисону "самые скрипучие ботинки из всех, которые я когда-либо видел и слышал". Актер счел это "знаком судьбы" и решил, что это будет "совершенно замечательной раздражающей чертой персонажа".

"Электрический стул", созданный для съемок фильма, был изготовлен по оригинальным чертежам старой модели "электрического стула", действительно известной под прозвищем Старая Замыкалка.

Когда Стивен Кинг посетил съемочную площадку, он попросил привязать себя к "электрическому стулу", чтобы узнать, каково это. Ощущения писателю крайне не понравились, и он очень быстро попросил отвязать себя.

Роль Мистера Джинглса в фильме исполнили сразу 30 талантливых мышей (не считая компьютерных креатур). Все мыши получили имена в честь актеров и членов съемочной группы.

Когда Пол представляет Илэйн Мистеру Джинглсу, мыши должно быть по меньшей мере 64 года. Это более чем в 9 раз превышает возраст самых старых из известных мышей-долгожителей, которые доживали максимум до 7 лет.

В документальном фильме "Прогулка по Миле", рассказывающем о съемках картины, можно видеть съемки эпизода, в котором Пол Эджкомб и его жена находятся в церкви. Этот эпизод не вошел в окончательный вариант фильма.

Премьера фильма состоялась 6 декабря 1999 года.

Это единственный из более чем 30-ти полнометражных кинофильмов, снятых по произведениям Стивена Кинга, взявший в американском прокате кассовую планку в $100.000.000.


Интересные цитаты, реминисценции, совпадения

В отличие от большинства романов Стивена Кинга, в которых действие происходит в родном для писателя штате Мэн, действие "Зеленой мили" происходит в штате Луизиана. Однако совсем без любимого штата Кинг обойтись не смог: фамилия главного героя Эджкомб - это название городка на побережье штата Мэн.

В начале фильма старый Пол Эджкомб просыпается от кошмара и идет завтракать. Пол под его ногами выложен плиткой зеленого цвета - как будто Эджкомб всё еще идет своей Зеленой милей.

Музыка, которую играет громкоговоритель дома престарелых в эпизоде, когда старый Пол Эджкомб впервые выходит из своей комнаты, - это "Charmaine", одна из самых знаменитых композиций оркестра Мантовани. Эту же музыку медсестры ставят во время лечения в фильме Милоша Формана "Над кукушкиным гнездом" (1975).

Джон Коффи был назван так в честь преподобного Джона Коффи, профессора, преподававшего историю в колледже Эмерсона в Бостоне (штат Массачусетс) до мая 2005 года. Стивен Кинг однажды встречался с Джоном Коффи, и писателю так понравилось это имя, что он решил обязательно использовать его в каком-нибудь своем произведении.

Кроме того, инициалы Джона Коффи (J.C.) соответствуют инициалам Иисуса Христа (англ. Jesus Christ).

Когда Пол и Брут выводят Джона Коффи на прогулку ночью, Джон смотрит на звезды и говорит: "Смотрите, босс, это Касси - леди в кресле-качалке". Здесь имеется в виду известное созвездие Кассиопеи, похожее на букву W. В греческой мифологии царица Кассиопея чаще всего изображается и описывается сидящей в кресле-качалке.

Роль старика Два Зуба играет культовый актер Гаppи Дин Стэнтон; при этом в фильме есть персонажи, которых зовут Гарри (Джеффри Де Манн) и Дин Стэнтон (Барри Пеппер). Однако это - просто совпадение, так как имена этих персонажей уже были в оригинальном романе.

Дэббс Грир (старый Пол Эджкомб) когда-то снялся в одном из любимых фильмов режиссера Фрэнка Дарабонта - фантастическом хорроре Эдварда Л. Кана "Оно! Ужас из космоса" (1958). Этот фильм впоследствии стал вдохновением для знаменитого спейс-хоррора Ридли Скотта "Чужак" (1979), в котором снимался Гарри Дин Стэнтон (старик Два Зуба).

Майкл Джетер (Эдуар Делакруа) ранее снимался в фильме "Мышиная охота" (1997), где одним из главных героев также была необычайно одаренная мышь.

В фильме снялись сразу три актера, которые в разное время в разных фильмах играли реальных американских президентов: Дэвид Морс (Брут Хауэлл), игравший Джорджа Вашингтона в мини-сериале Тома Хупера "Джон Адамс" (2008), Гэри Синиз (Бёрт Хаммерсмит), игравший Гарри Трумана в телефильме Фрэнка Пирсона "Труман" (1995), и Джеймс Кромвелл (Хэл Мурс), игравший Джорджа Буша-старшего в байопике Оливера Стоуна "Даблъю" ("Буш-младший") (2008).


Создатели фильма и Стивен Кинг

Этот фильм - третий из четырех кинопроектов Фрэнка Дарабонта, основанных на произведениях Стивена Кинга: "Женщина в палате" (1983, короткометражный, по одноименному рассказу), "Побег из Шоушенка" (1994, по повести "Весны извечные надежды: Рита Хэйворт и побег из Шоушенка" из сборника "Четыре сезона" ("Времена года")), "Зеленая миля" (1999, по одноименному роману) и "Туман" ("Мгла") (2007, по повести "Туман" из сборника "Команда скелетов").

Дэвид Морс (Брут Хауэлл) снимался еще в двух фильмах по произведениям Стивена Кинга: в роли капитана Брайана Энгла в телефильме "Лангольеры Стивена Кинга" (1995, по повести "Лангольеры (Час пополуночи)" из сборника "Четыре пополуночи") и в роли взрослого Роберта Гарфилда в фильме "Сердца в Атлантиде" (2001, по первой части одноименного романа).

Джеймс Кромвелл (Хэл Мурс) впоследствии снялся в роли отца Дональда Кэллахана в телефильме "Салемс-Лот" (2004, по одноименному роману).

Джеффри Де Манн (Гарри Тервиллигер) снялся еще в трех фильмах по произведениям Стивена Кинга: в роли адвоката в фильме "Побег из Шоушенка" (1994), в роли мэра Робби Билса в телевизионном мини-сериале "Буря столетия Стивена Кинга" (1999, по оригинальному сценарию Стивена Кинга) и в роли Дэна Миллера в фильме "Туман" (2007).

Патpиция Клаpксон (Мелинда Мурс) впоследствии снялась в роли Маргарет Уайт в телефильме "Кэрри" (2002, по одноименному роману).

Гаppи Дин Стэнтон (старик Два Зуба) ранее снимался в роли инспектора Рудольфа Дженкинса в фильме "Кристина" (1983, по одноименному роману).

Уильям Садлер (Клаус Деттерик) снялся еще в двух фильмах Фрэнка Дарабонта по произведениям Стивена Кинга: в роли Хейвуда в фильме "Побег из Шоушенка" (1994) и в роли Джима Грондина в фильме "Туман" (2007).

Мэк Си Майлс (санитар Гектор) ранее снялся в роли Тайрелла в фильме "Побег из Шоушенка" (1994).

Брайан Либби (шериф Макджи) снялся еще в трех фильмах Фрэнка Дарабонта по произведениям Стивена Кинга: в роли заключенного в фильме "Женщина в палате" (1983), в роли Флойда в фильме "Побег из Шоушенка" (1994) и в роли байкера в фильме "Туман" (2007).

Гэри Синиз (Бёрт Хаммерсмит) ранее снялся в роли Стюарта Редмана в телевизионном мини-сериале "Противостояние Стивена Кинга" (1994, по роману "Противостояние").


!!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

В оригинальном романе Пол Эджкомб пишет историю Зеленой мили в виде романа. В фильме Пол рассказывает эту историю своей подруге по дому престарелых Илэйн Коннелли. Когда Пол выходит с кладбища после похорон Илэйн, позади него можно заметить надгробную плиту с надписью Green (зеленый) и еще две плиты, на которых написано Story (история).

Каждый раз после того, как он кого-нибудь исцелит, Джон Коффи выпускает из своего рта неких черных "жуков". Что это за "жуки"и какова их природа - этому не дается полноценного объяснения ни в фильме, ни в оригинальном романе. Возможно, тут есть связь с рассказом Стивена Кинга "Смиренные сестры Элурии" (сборник "Всё предельно"), в котором автор описывает "докторских жуков" - это маленькие паразитные организмы, которые сначала излечивают людей, чтобы впоследствии медленно пожирать их. Точной информации о том, имеются в виду те же "жуки" или другие, и вообще жуки это или нечто другое, нет.

Мелинда Мурс дарит Джону Коффи, который называл себя странником или бродягой, медальон с изображением святого Христофора, который в католичестве считается покровителем путников и который, как и Джон Коффи, умер мучеником.

Вторник, 18 мая

1.00 - Первый канал

ГЕРОЙ ПОСЛЕДНЕГО БОЕВИКА (Last Action Hero)

(под названием "Последний герой боевика")

США. 1993. 130 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Иронический боевик по оригинальной идее Зака Пенна и Адама Леффа.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Кто-то сказал - боевик?

Он близко... И он прорвется сквозь ваш экран!

Большой билет 93-го.

Это больше не кино.

Юному киноману Дэнни Мэдигану достается волшебный билет, который переносит его в мир по другую сторону киноэкрана. Обыкновенный мальчик оказывается рядом со своим любимым киногероем, знаменитым суперполицейским Джеком Слейтером, и становится полноправным участников всех событий напряженного боевика! В пpомежутках между пальбой по злодеям Дэнни пытается убедить Джека, что тот - ненастоящий и является всего лишь геpоем фильма, котоpого игpает актер Аpнольд Шваpценеггеp. Но это удается лишь после того, как напарники пеpемещаются в pеальность, чтобы остановить злодея Бенедикта, также сошедшего с киноэкpана. В реальном мире непобедимый герой Джек Слейтер теряет свою фантастическую силу - и теперь он может погибнуть, как любой смертный. А для настоящих преступников непревзойденный супермен - всего лишь очередная мишень...

Явно недопонятое зрителями и недооцененное кpитиками замечательное кино, ловко балансиpующее на гpани паpодии и пpитчи. Лента создана к столетию кинематогpафа.

Заявленный бюджет фильма - $85,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $137,298,489.
Из них в США - $50,016,394.

Производство - Стив Рот и "Оук".
Заказчик - "Коламбия Пикчерс".
Права - "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.".

Съемочный период: 2 ноября 1992 - 1 апреля 1993.
Натурные съемки - Лос-Анджелес, Малибу, Лонг-Бич и Сан-Диего (штат Калифорния, США), Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США).
Павильонные съемки - студия "Сони Пикчерс" (Калвер-Сити, штат Калифорния, США).

Постановщики трюков - Фред М. Уаф, Джоэл Крамер и Вик Армстронг.

Супервайзер визуальных эффектов - Джон Салливан.
Консультант по визуальным эффектам - Ричард Гринберг.
Координатор специальных эффектов - Томми Фишер.
Дизайн контактных линз - Ричард Снелл.
Специальные гримэффекты - Томас Бурман, Бари Дрибэнд Бурман и Джефф Доун.
Грим - Джефф Доун.

Костюмы - Глория Грешем.
Художник - Эугенио Дзанетти.
Декоратор - Синди Карр.
Оператор - Дин Семлер.
Монтаж - Джон Райт.

Композитор - Майкл Кеймен.

Композиция "Герой последнего боевика": музыка и текст - Фрэнк Хэннон, Джефф Кит, Томми Скич и Брайан Уит, исполнение - группа "Тесла".

Исполнительный продюсер - Арнольд Шварценеггер.
Продюсеры - Стив Рот и Джон Мактирнан.

Сценаристы - Шейн Блэк и Дэвид Эрнотт.
Сюжет - Зак Пенн и Адам Лефф.

Режиссер - Джон Мактирнан.

В главной роли - Аpнольд Шварценеггер (Джек Слейтер / Арнольд Шварценеггер)

В ролях: Ф. Мюppей Абрахам (Джон Прэктис), Аpт Каpни (Фрэнк), Чаpльз Дэнс (Бенедикт), Фрэнк Макрэй (лейтенант Деккер), Том Нунан (Потрошитель / Том Нунан), Роберт Проски (Ник), Энтони Куинн (Тони Вивальди), Мерседес Руэл (Айрин Мэдиган) и впервые на экране Остин О'Брайен (Дэнни Мэдиган).

Также в ролях: сэр Иэн Маккеллен (Смерть), Профессор Тору Танака (крепкий азиат) и Джоан Плаурайт (учительница).

Камео: Кит Бэриш, Джим Белуши, Чеви Чейз, Крис Коннелли, Карен Даффи, Ларри Фергюсон, Лиза Гиббонс, Хаммер, Литл Ричард, Роберт Патрик, Мария Шрайвер, Шерон Стоун, Жан-Клод ван Дамм, Мелвин ван Пиблз, Деймон Уэйанс (а также Персия Уайт - без указания в титрах).

В фильме также снимались: Джейсон Келли (вице-губернатор), Ной Эммерих (Руки), Тина Тёрнер (мэр), Билли Лукас (коп-спецназовец), Райан Тодд (Эндрю Слейтер), Аполлон Дукакис (Полоний), Патрик Флэнагэн (панк), Дональд Си Ллоренс (Моногэн), Свен-Оле Торсен (стрелок)

Озвучание: Дэнни Де Вито (Кот-мультяшка - без указания в титрах).


Номинации

7 номинаций на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре фэнтези или ненаучной фантастики (уступил мультфильму Генри Селика "Кошмар перед Рождеством"), режиссер (Джон Мактирнан - уступил Стивену Спилбергу за фильм "Парк юрского периода"), сценарий (Шейн Блэк и Дэвид Эрнотт - уступили Майклу Крайтону и Дэвиду Куппу за фильм "Парк юрского периода"), актер (Арнольд Шварценеггер - уступил Роберту Дауни-младшему за фильм "Сердце и души"), игра юного актера или актрисы (Остин О'Брайен - уступил Элайдже Вуду за фильм "Добрый сынок" ("Хороший сын")), костюмы (Глория Грешем - уступила Мэри Э. Фогт за фильм "Фокус-покус") и специальные эффекты (Джон Салливан - уступил Деннису Мёрену, Стэну Уинстону, Филу Типпетту и Майклу Лантьери за фильм "Парк юрского периода").

Номинация на премию "Юный артист" (США) по разделу кино в жанре драмы за игру юного актера в главной роли (Остин О'Брайен - уступил Эдварду Фёрлонгу за фильм "Наш собственный дом" и Джейсону Джеймсу Рихтеру за фильм "Освободите Вилли").

6 номинаций на антипремию "Золотая малина" (США): худший фильм ("уступил" фильму Эдриана Лайна "Непристойное предложение"), худший режиссер (Джон Мактирнан - "уступил" Дженнифер Линч за фильм "Елена в ящике"), худший сценарий (Шейн Блэк, Дэвид Эрнотт, Зак Пенн и Адам Лефф - "уступили" Эми Холден Джонс за фильм "Непристойное предложение"), худший актер (Арнольд Шварценеггер - "уступил" Бёрту Рейнольдсу за фильм "Полицейский с половиной" ("Полицейский и малыш")), худшая новая звезда (Остин О'Брайен - "уступил" Дженет Джексон за фильм "Поэтичная Джастис" ("Поэзия правосудия")) и худшая песня (Ангус Янг и Маркус Янг за песню "Большая "пушка" - "уступили" Ральфу Соллу, Стивену Гибсону и Сесил Гленн за песню "Семейка Аддамсов (Вумп!)" из фильма "Семейные ценности Аддамсов").