Форум на Musicals.Ru

Форум на Musicals.Ru (http://musicals.ru/board/index.php)
-   Ad libitum (http://musicals.ru/board/forumdisplay.php?f=6)
-   -   Cinemateka (http://musicals.ru/board/showthread.php?t=3033)

Эрик 15-05-2010 22:52

Четверг, 20 мая

10.50
- телеканал Россия-К

РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА (Romeo and Juliet)

США. 1936. 125 минут. Черно-белый.

Язык оригинала: Английский.

Костюмная трагедия по одноименной пьесе Уильяма Шекспира.

Сцены схваток, которые участят ваш пульс... нежная завораживающая любовь, которая навсегда останется в вашей памяти... захватывающая красота, которая устроит настоящий пир для ваших глаз... в величайшей истории любви всех времен... представленной так, как никогда ранее... последний великолепный цветок достижений кинематографа.

Классическая амеpиканская экранизация классической трагедии Великого Барда о трагической любви двух юных отпрысков враждующих семейств Монтекки и Капулетти, поставленная классиком американского кино.

Производство - "Метро-Голдвин-Майер" под контролем "Лоевс Инкорпорейтед".
Заказчик - "Метро-Голдвин-Майер".
Права - "Метро-Голдвин-Майер Корпорейшн".

Съемочный период: 26 декабря 1935 - 15 апреля 1936.

Художественный консультант - Оливер Месселл.
Литературный консультант - профессор Уильям Странк-младший (Корнеллский университет).
Технический консультант эпизодов в церкви - преподобный Джон О'Доннелл (без указания в титрах).

Фехтовальные схватки и трюки - Фред Каван (без указания в титрах).
Специальные эффекты - Славко Воркапич (без указания в титрах).

Костюмы - Оливер Месселл и Эдриан.
Художник - Седрик Гиббонс.
Декораторы - Седрик Гиббонс и Оливер Месселл.
Оператор - Уильям Дэниелс.
Монтаж - Маргарет Бут.

Композитор - Герберт Стозерт.

Хореограф - Агнес де Милль.

Продюсер - Ирвинг Тальберг (без указания в титрах).

Адаптация пьесы - Тальбот Дженнингс.

Режиссер - Джордж Кьюкор.

В главных ролях: Норма Ширер (Джульетта - дочь Капулетти) и Лесли Хауард (Ромео - сын Монтекки).

В ролях: Джон Бэрримор (Меркуцио - родственник князя и друг Ромео), Эдна Мэй Оливер (кормилица Джульетты), Бэзил Рэтбоун (Тибальт - племянник синьоры Капулетти), Си Обри Смит (синьор Капулетти), Энди Дивайн (Пьетро - слуга кормилицы Джульетты), Конвей Тиpл (Эскал - князь Веронский).

В фильме также снимались: Ральф Форбс (Парис - молодой дворянин, родственник князя), Генpи Колкеp (брат Лоренцо), Робеpт Уоpвик (синьор Монтекки), Вирджиния Хэммонд (синьора Монтекки - жена Монтекки), Реджинальд Денни (Бенволио - племянник Монтекки и друг Ромео), Вайолет Кембл Купеp (синьора Капулетти - жена Капулетти).


Номинации

4 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Роберта Зи Леонарда "Великий Зигфельд"), актриса (Норма Ширер - уступила Луизе Рэйнер за фильм "Великий Зигфельд"), актер второго плана (Бэзил Рэтбоун - уступил Уолтеру Бреннану за фильм "Приди и возьми") и художники (Седрик Гиббонс, Фредрик Хоуп и Эдвин Би Уиллис - уступили Ричарду Дэю за фильм "Додсворт").

Эрик 16-05-2010 00:16

Четверг, 20 мая

0.15
- телеканал Россия-1

ЛЮБОВНИК

Россия. 2002. 96 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Психологическая драма/притча на основе реальных событий.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Внезапную смерть жены уже немолодой Дмитрий Чарышев перенес спокойно: за долгие годы их нелегкого брака его чувства к Лене будто атрофировались. Но вот неожиданно герой находит в бумагах покойной свидетельства ее многолетнего романа на стороне с каким-то Иваном - и на него обрушивается жгучая волна дикой ревности. Ситуация обостряется, когда убитый горем любовник является во плоти. Постепенно Дмитрий начинает понимать, что ничего из того, что делало его жизнь такой успешной и благополучной, попросту не было... А был ли он сам?..

Напpяженный фильм-диалог, мастерски разыгранный двумя прекрасными актерами. Сценарист Геннадий Островский утверждает, что это реальная история, произошедшая с его знакомым.

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате России - $128,625.

Производство - "Рекун-Кино".
Заказчик - телеканал "РТР".
Права - ФГУП "ГТК "Телеканал "РОССИЯ".

Пиротехники - Эдуард Чижов и Илья Лукин.
Грим - Ирина Мельникова.

Костюмы - Александр Осипов.
Художник - Владимир Гудилин.
Декораторы - Игорь Чигирь, Олег Шароваров и Александр Гринько.
Оператор - Сергей Михальчук.
Монтаж - Вера Круглова.

Композитор - Алексей Айги.

В фильме использована песня Александра Цфасмана "Тебя здесь нет".

Анасамбль солистов "Классик-авангард" (Минск): руководитель - Владимир Байдов.
Музыкальная капелла "Сонорус" (Минск): руководитель - Алексей Шут.

Директоры фильма - Владимир Василевич и Елена Кожанова.
Исполнительные продюсеры - Максим Коропцов и Илья Неретин.
Продюсер - Александр Акопов.

Сценарист - Геннадий Островский.

Режиссер - Валерий Тодоровский.

В главных ролях: Олег Янковский (Дмитрий Чарышев) и Сергей Гармаш (Иван).

А также Андрей Смирнов (Петя).

В ролях: Вера Воронкова (Вера), Владимир Юматов (Адик), Елена Ласковая (Вербицкая), Валерий Прохоров (кондуктор), Ирина Соколова (Сима), Ирина Карташова (Лиза).

В фильме также снимались студенты вузов города Минска.


Награды

Премия "Ника" (Россия) за мужскую pоль (Олег Янковский).

Премия "Золотой овен" (Россия) за мужскую pоль (Олег Янковский).

3 премии на ОРКФ "Кинотавр" в Сочи (Россия): Гран-при "Жемчужина мира", премия за мужскую роль (Олег Янковский) и премия Гильдии киноведов и кинокритиков России.

Премия за мужскую pоль (Олег Янковский) на РКФ "Созвездие" в Москве (Россия).

2 премии на МКФ в Сан-Себастьяне (Испания): сценарий (Геннадий Островский - пополам с Адольфо Аристарэном и Кати Сааведрой за фильм "Общие места") и оператор.

Премия "Серебро "Листопада" на МКФ "Листопад" в Минске (Белоруссия).


Номинации

5 номинаций на премию "Ника" (Россия): фильм (уступил фильму Александра Рогожкина "Кукушка"), режиссер (Валерий Тодоровский - уступил Александру Рогожкину за фильм "Кукушка"), актер (Сергей Гармаш - уступил Олегу Янковскому за фильм "Любовник"), актриса второго плана (Вера Воронкова - уступила Татьяне Лавровой за фильм "Кино про кино") и музыка (Алексей Айги - уступил Алексею Рыбникову за фильм "Звезда").

Эрик 17-05-2010 17:31

Кинопремьера: "РОБИН ГУД"
 
СЛАВНЫЙ ПАРЕНЬ РОБИН ГУД, или ТЫ ПОМНИШЬ, КАК ВСЁ НАЧИНАЛОСЬ...

Лет в пять-шесть мне в руки попала удивительная книжка - "Баллады о Робин Гуде" в переводе Игнатия Ивановского. И разумеется, английский народный герой нашел место в сердце романтичного советского пацана: бесстрашный вольный стрелок часто становился героем дворовых игр с обязательными соревнованиями в стрельбе из самодельных луков - и даже как-то раз принес мне две пятерки на одном школьном уроке истории Средневековья, превратившемся в бенефис вашего покорного слуги, прочитавшего наизусть десяток баллад о Робин Гуде... Так что, разумеется, для меня было бы непростительным грехом пропустить свеженькую экранную версию классической легенды - новый костюмно-приключенческий фильм Ридли Скотта "Робин Гуд".

Не так всё это было
"Высок и строен Робин Гуд, ему пятнадцать лет..." - так начинается история вольного стрелка в народных балладах. Что ж - на время фильма можете забыть классическое начало! А заодно и все привычные версии знакомого сюжета. На сей раз вы не увидите ни шайки дерзких лесных разбойников, ни вечного противостояния с шерифом Ноттингемским, ни эффектных поединков с Гаем Гисборном: фильм посвящен только событиям, предшествовавшим тому, как имя Робин Гуда стало легендой. Итак, король Англии Ричард Львиное Сердце (Дэнни Хьюстон) гибнет во Франции. Волею случая известие о смерти короля и его корону в Лондон доставляет простой лучник Робин Лонгстрайд (Расселл Кроу), выдав себя за погибшего знатного рыцаря, сэра Роберта Локсли (Дуглас Ходж). Вместе с Робином в Англию прибывают его боевые друзья: Аллан Э'Дэйл (Алан Дойл), Уилл Скарлет (Скотт Граймс) и враг, ставший другом, - Малыш Джон (Кевин Дюран, более известный как Мартин Кими из сериала "Остаться в живых"). Долг чести приводит Робина в город Ноттингем, где ему приходится занять место Роберта - ради спасения его престарелого отца Уолтера (Макс фон Зюдов) и жены Мэрион (Кейт Бланшетт). Тем временем брат павшего короля, бывший принц Джон, а ныне король Иоанн (Оскар Исаак) отправляет в отставку благородного лорда Маршала (Уильям Хёрт), а его место отдает двуличному и жестокому Годфри (Марк Стронг), который оказывается подлецом и предателем и приводит на английские земли французских захватчиков. Новоявленному Роберту Локсли предстоит завоевать любовь простого люда вообще и прекрасной Мэрион в частности, разгромить захватчиков во славу Иоанна, а потом, будучи преданным вероломным королем, уйти в леса и обрести имя, которое останется в веках...

Битва за легенду
За выставленный на открытую продажу сценарий под названием "Ноттингем" между киностудиями развернулась настоящая схватка. В борьбе с такими "монстрами", как "ДримУоркс", "Уорнер Бразерс", "Сони Пикчерс", "Нью Лайн Синема" и "Нью Ридженси Энтерпрайзис", победу одержала компания "Юниверсал Пикчерс". Получившаяся картина служит ярким примером того, насколько в кинопроизводстве конечный результат может отличаться от первоначального замысла. Оригинальный сценарий представлял знаменитую легенду в неожиданном ключе: шериф Ноттингемский, которого должен играть Расселл Кроу, был более симпатичным героем, чем Робин Гуд, выглядевший скорее злодеем. Затем разрабатывалась любопытная идея, чтобы Робин Гуд и шериф Ноттингемский оказались... одним человеком - в исполнении того же Кроу! В результате же шериф и вовсе стал проходным персонажем, а Расселл Кроу явил нам совершенно новое, выпадающее из всех стандартов киновоплощение легендарного стрелка. Что ж - образ получился ярким и достойным интереса, хотя, как и следовало ожидать, каких-то особых новых вершин актер не достиг: его "оскароносный" гладиатор Максим попросту сменил древнеримский меч на английский лук, став этаким средневековым борцом за демократию, отец которого был одним из авторов Великой хартии вольностей. Гораздо интереснее выглядят Дэнни Хьюстон и Кевин Дюран, неожиданно выступившие в положительном амплуа. Нельзя не оценить и 80-летнего ветерана Макса фон Зюдова, всё еще способного поднять боевой меч! Бланшетт, Хёрт, Стронг, Исаак и другие тоже хорошо смотрятся в своих образах, не хватая звезд с неба, но добротно отрабатывая свой хлеб. Сам же фильм, как и прогремевший "Гладиатор", представляет собой безупречно снятое "фэнтези без магов и драконов", от которого ценители жанра действительно могут получить массу удовольствия. Интересно отметить, что при всей беллетристичности сюжета некоторые исторические реалии (например, упоминание о выкупе, заплаченном за короля Ричарда его матерью, гибель Ричарда во Франции, отношения между нормандскими баронами, Иоанном и Филиппом II) показаны довольно точно. Хотя изучать по этому фильму историю Англии все-таки не стоит!


Интересные факты

Ставить фильм порывались Брайан Сингер, Сэм Рэйми и Джон Тёртлтауб, а в качестве кандидатов на роль Робин Гуда рассматривались Кристиан Бейл и Сэм Райли.

Оригинальный сценарий Итана Райффа и Сайруса Вориса экстренно переписал лауреат «Оскара» Брайан Хельгеланд. В дальнейшем сценарий переработал британский драматург Пол Уэбб, а еще позже - знаменитый Том Стоппард, который переписывал сюжет уже во время съемок. При этом в титрах остались только имена Хельгеланда, Райффа и Вориса.

На роль Мэрион была утверждена Сиенна Миллер, однако еще до начала съемок она выбыла из проекта, и ее заменила Кейт Бланшетт. На роль также претендовали Скарлетт Йоханнсон, Эмили Блант, Анджелина Джоли, Зуи Дешанель, Натали Портман, Кейт Уинслет и Рейчел Вайс.

Первоначально предполагалось воссоздать лондонский Тауэр в знаменитом замке Карнарвон в Северном Уэльсе, однако впоследствии решили, что дешевле будет нарисовать королевский дворец на компьютере.

Поначалу Расселл Кроу для роли Робин Гуда стал отращивать длинные волосы, из-за чего в фильмах "Совокупность лжи" и "Большая игра" ему пришлось сниматься в париках. Однако незадолго до начала съемок актер передумал и постригся.

45-летний Расселл Кроу стал самым старшим актером, когда-либо игравшим Робин Гуда в кино и на ТВ. До этого таковым был Шон Коннери, в 44 года сыгравший популярного героя на закате жизни в фильме "Робин и Мэриан" (1976), шедшем в советском прокате под названием "Возвращение Робин Гуда".

Кроме того, в разные годы образ легендарного стрелка на киноэкране воплощали такие звезды, как Дуглас Фэрбэнкс, Эррол Флинн, Лекс Баркер, Джулиано Джемма, Джон Клиз, Кевин Костнер, Кэри Элвис, Патрик Берджин и, конечно же, наш незабываемый Борис Хмельницкий.

Эрик 18-05-2010 23:52

Суббота, 22 мая

1.25
- телеканал СТС

ПРОЩАЙ, ДЕТКА, ПРОЩАЙ (Gone Baby Gone)

США. 2007. 114 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Детективно-психологическая драма/триллер по одноименному pоману Денниса Лихейна.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Всем нужна правда... пока они ее не находят.

Надежда начинается, когда заканчиваются секреты.


В Дорчестере, одном из самых криминогенных районов Бостона, бесследно исчезает четырехлетняя Аманда Маккриди. Когда официальные власти прекращают попытки найти пропавшую девочку, ее тетя с огромным трудом уговаривает двух частных детективов, Патрика Кензи и Анджелу Дженнаро начать расследование. Понимая, что дело почти безнадежно, они всё же отправляются в злачный район. Только чем дальше они влезают в это дело, тем больше в нем возникает странностей...

Мощная притча о том, чем зачастую выстлана дорога в ад.

Заявленный бюджет фильма - $19,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $34,619,699.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $20,300,218.
Кассовые сборы в кинопрокате России (ограниченный прокат) - $46,500.

Производство - "Лэдд Компани".
Заказчик - "Мирамакс Филмз".
Права - "Мирамакс Филм Корп.".

Натурные съемки - Бостон, Кембридж, Челси, Медфорд, Линн, Шерборн, Уолтхем и Винчестер (штат Массачусетс, США), Карьеры Квинси (Квинси, штат Массачусетс, США).
Павильонные съемки - студия "Джи-эм-ти" (Калвер-Сити, штат Калифорния, США) и студия "Даблъю-си-ви-би" (Нидхем, штат Массачусетс, США).

Постановщик трюков - Корт Хесслер.

Супервайзер визуальных эффектов "Модерн видеофильм" - Эндрю Миджли.
Визуальные эффекты - студия "Лук Эффектс, Инк.".
Продюсер визуальных эффектов - Марк Дрисколл.
Супервайзер визуальных эффектов - Хенрик Фетт.
Координатор визуальных эффектов - Энди Симонсон.
Координатор специальных эффектов - Конрад Ви Бринк.
Грим - Джон И. Джексон.
Грим Моргана Фримана - Нэнси Уортен-Хэнкок.

Костюмы - Аликс Фридберг.
Художник - Шерон Симор.
Декоратор - Кайра Фридман Куркио.
Оператор - Джон Толл.
Монтаж - Уильям Гольденберг.

Композитор и дирижер - Гарри Грегсон-Уильямс.

Музыкальный супервайзер - Ник Харкурт.

Исполнительный продюсер - Дэвид Крокетт.
Продюсеры - Алан Лэдд-младший, Дэн Рисснер и Шон Бэйли.

Сценаристы - Бен Эффлек и Аарон Стокард.

Режиссер - Бен Эффлек.

В главных ролях: Кейси Эффлек (Патрик Кензи) и Мишель Монагэн (Энджи Дженнаро), а также Морган Фриман (Джек Дойл) и Эд Харрис (Реми Брессан).

В ролях: Джон Эштон (Ник Пул), Эми Райан (Элин Маккриди), Эми Мэдигэн (Би Маккриди), Тит Уэлливер (Лайонел Маккриди).

А также: Майкл Кеннет Уильямс (Девин), Эди Гатеги (Сыр), Маpк Маpголис (Леон Третт).

В фильме также снимались: Мэделин О'Брайен (Аманда Маккриди), Труди Гудман (Роберта Третт), Мэтью Мэер (Корвин Эрл), Джилл Куигг (Дотти), Шон Мэлоун (Рэй Ликанский по прозвищу Тощий Рэй), Брайан Скэннелл (Ленни), Джей Джанноне (Стив Пентерудакис), Уильям Ли (Большой Дейв) и другие.


Камео

Рэпер Слэйни - в роли Буббы.

Дочь продюсера Алана Лэдда-младшего Челси Лэдд - в роли бостонской девушки.


Награды

Пpемия "Сателлит" (США) по разделу драмы за женскую pоль втоpого плана (Эми Райан).

Премия "Призма" (США) за игру актера или актрисы в полнометражном кинофильме (Кейси Эффлек).

Премия "Артиос" (США) за подбор актеров в независимом фильме в жанре драмы или комедии (Донна Моронг и Кэролин Пикман).

2 премии Национального Совета кинокритиков (США): режиссерский дебют и актриса второго плана (Эми Райан).

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан).

Премия Общества онлайновых кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан).

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан - также за фильм "Прежде чем дьявол узнает, что ты умер" ("Игры дьявола")).

Премия Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан).

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан).

Премия Сан-францисского Круга кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан).

Премия Флоридского Круга кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан).

Премия Фениксского Общества кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан).

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан).

Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан).

2 премии Бостонского Общества кинокритиков (США): новый фильммейкер (Бен Эффлек) и актриса второго плана (Эми Райан).

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) в номинации "наиболее обещающий фильммейкер" (Бен Эффлек).

Премия Остинской Ассоциации кинокритиков (США) за режиссерский дебют (Бен Эффлек).


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан - уступила Тильде Суинтон за фильм "Майкл Клэйтон").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино за игру актрисы второго плана (Эми Райан - уступила Кейт Бланшетт за фильм "Меня там нет").

Номинация на премию "Призма" (США) за полнометражный кинофильм, выпущенный в широкий прокат (уступил фильму Гарри Маршалла "Крутая Джорджия").

Номинация на премию "Эмпайр" (Великобритания) за лучший триллер (уступил фильму "Квант милосердия").

Номинация на премию IFTA (Ирландия) за игру международного актера (Кейси Эффлек - уступил Роберту Дауни-младшему за фильм "Железный Человек").

Номинация на премию "Актер" (США) за женскую роль второго плана (Эми Райан - уступила Руби Ди за фильм "Американский гангстер").

Номинация на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за актерский ансамбль (уступили актерам фильма "Лак для волос").

Номинация на премию Общества онлайновых кинокритиков (США) за прорыв фильммейкера (Бен Эффлек - уступил Саре Полли за фильм "Вдали от нее").

Номинация на премию Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) в категории "лучшая актриса второго плана" (Эми Райан - уступила Кейт Бланшетт за фильм "Меня там нет").

Эрик 19-05-2010 00:16

Суббота, 22 мая

2.40
- телеканал НТВ

ИСТОРИЯ НАСИЛИЯ (A History of Violence)

(под названием "Оправданная жестокость")

США - ФРГ. 2005. 96 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Криминально-психологический триллер по pоману-комиксу Джона Вагнера и Винса Локе "История насилия".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Каждому есть что скрывать.

У Тома Столла была идеальная жизнь... пока он не стал героем.

У каждого свои секреты...


Миляга Том Столл, убежденный сторонник ненасилия, живет в сонной провинции, держит закусочную, растит вместе с любимой красавицей женой двух детей и радуется этой тихой жизни. Но однажды случается беда - как-то вечером в его заведение вламываются двое громил с "пушками". В этой экстремальной ситуации добряк Том проявляет себя с совершенно неожиданной стороны и дает преступникам жесткий отпор. Конечно, в глазах горожан Том мигом становится героем. И - привлекает к себе внимание неких граждан, значительно более опасных, чем уличные бандиты. И эти джентльмены начинают проявлять к Тому настойчивый интерес, явно принимая его за кого-то другого...

Потрясающая притча о природе насилия.

Заявленный бюджет фильма - $32,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $60,334,064.
Из них в США - $31,504,633.

Производство - "Бендерспинк".
Заказчик - "Нью Лайн Синема".
Права - "Медиа Фильмпродукцьон", Мюнхен, и "Нью Лайн Продакшнс, Инк.".

Съемочный период: 2 августа 2004 - 14 ноября 2004.
Натурные съемки - Миллбрук, Торонто, Роквудский заповедник, Тоттенхем и Аксбридж (провинция Онтарио, Канада).
Павильонные съемки - студия "Торонто Филм" (Торонто, провинция Онтарио, Канада).

Постановка трюков - Джон Стоунхем-младший.

Визуальные эффекты - студия "Мистер Икс Инк.": супервайзеры - Аарон Вайнтрауб и Деннис Берарди.
Специальные эффекты - Нил Трифунович.
Грим - Стефан Дюпюи.

Костюмы - Дениз Кроненберг.
Художник - Кэрол Спир.
Декоратор - Питер Николакакос.
Оператор - Питер Сушицкий.
Монтаж - Рональд Сандерс.

Композитор, оркестровщик и дирижер - Говард Шор.

Исполнительные продюсеры - Роджер И. Касс, Джош Браун, Тоби Эммерих, Джастис Грин, Кент Альтерман и Кейл Бойтер.
Продюсеры - Крис Бендер и Джей-Си Спинк.

Сценарист - Джош Ольсон.

Режиссер - Дэвид Кроненберг.

В главных ролях: Вигго Мортенсен (Том Столл / Джоуи Кьюсак), Мария Белло (Иди Столл), Уильям Хёрт (Ричи Кьюсак), Эштон Холмс (Джек Столл), Стивен Макхэтти (Лиланд), Питеp Макнилл (шериф Сэм Карни) и Эд Харрис (Карл Фогарти).

В фильме также снимались: Гpег Бpик (Билли), Кайл Шмид (Бобби), Самела Кэй (Джуди Денверс), Джерри Куигли (Мик), Дебора Дрейкфорд (Шарлотта), Хайди Хэйс (Сара Столл), Эйдан Дивайн (Чарли Роарк), Билл Макдональд (Фрэнк Маллиган), Мишель Маккри (Дженни Уайет), Иэн Мэтьюс (Рубен), Ар-Ди Рид (Пэт), Морган Келли (приятель Бобби).


Награды

Пpемия "Бодил" (Дания) за амеpиканский фильм.

Пpемия "Сан-Хоpди" (Испания) за иностpанный фильм.

4 премии Гильдии режиссеров Канады по разделу полнометражного кино: фильм, режиссер, монтаж и звуковые эффекты (Аластэр Грэй, Уэйн Гриффен и Майкл О'Фаррелл).

2 премии Национального Общества кинокритиков (США): режиссер и актер второго плана (Эд Харрис).

3 премии Общества онлайновых кинокритиков (США): фильм, режиссер и актриса второго плана (Мария Белло).

3 премии Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США): фильм, режиссер и роль второго плана (Мария Белло).

2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): режиссер и актриса второго плана (Мария Белло).

2 премии Нью-йоркского Круга кинокритиков (США): актер второго плана (Уильям Хёрт) и актриса второго плана (Мария Белло).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за женскую роль второго плана (Мария Белло).

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Уильям Хёрт).

Премия Остинской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Уильям Хёрт).

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за монтаж.

3 премии Торонтовской Ассоциации кинокритиков (Канада): фильм, канадский фильм и режиссер.

Премия Французского Синдиката кинокритиков (Франция) за иностранный фильм.


Номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): адаптированный сценарий (Джош Ольсон - уступил Ларри Макмёртри и Диане Оссане за фильм "Горбатая гора") и актер второго плана (Уильям Хёрт - уступил Джорджу Клуни за фильм "Сириана").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Анга Ли "Горбатая гора") и актриса (Мария Белло - уступила Фелисити Хаффман за фильм "Трансамерика").

3 номинации на премию "Сателлит" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Анга Ли "Горбатая гора"), актер (Вигго Мортенсен - уступил Филипу Симору Хоффману за фильм "Капоте") и актриса второго плана (Мария Белло - уступила Лоре Линни за фильм "Кальмар и кит").

3 номинации на премию "Сатурн (США): фильм в жанре боевика, приключений или триллера (уступил фильму Роберта Родригеса "Город грехов"), актер (Вигго Мортенсен - уступил Кристиану Бейлу за фильм "Бэтмен: Начало") и актер второго плана (Уильям Хёрт - уступил Мики Рурку за фильм "Город грехов").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за адаптированный сценарий (Джош Ольсон - уступил Ларри Макмёртри и Диане Оссане за фильм "Горбатая гора").

Номинация на премию "Сезар" (Франция) за иностранный фильм (уступил фильму Клинта Иствуда "Малышка на миллион").

Номинация на премию "Давид Донателло" (Италия) за иностранный фильм (уступил фильму Пола Хаггиса "Столкновение").

2 номинации на премию "Эмпайр" (Великобритания): триллер (уступил фильму Шейна Блэка "Чмок-чмок, пиф-паф" ("Поцелуй навылет")) и актер (Вигго Мортенсен - уступил Джонни Деппу за фильм "Чарли и Шоколадная фабрика").

Номинация на премию "Готэм" (США) за фильм (уступил фильму Беннетта Миллера "Капоте").

Номинация на премию "Юный артист" (США) за игру юного актера/актрисы десяти лет и младше в полнометражном кинофильме (Хайди Хэйс - уступила Джорджи Хенли за фильм "Хроники Нарнии: Лев, Колдунья и волшебный шкаф").

Номинация на премию "Эдгар" (США) за киносценарий (автор сценария - Джош Ольсон, авторы графического романа - Джон Вагнер и Винс Локе - уступили Стивену Гэану и Роберту Баэру за фильм "Сириана").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий (Джош Ольсон - уступил Ларри Макмёртри и Дайане Оссане за фильм "Горбатая гора").

Номинация на премию "Сценарист" Университета Южной Калифорнии (США) за сценарий (автор сценария - Джош Ольсон, авторы графического романа - Джон Вагнер и Винс Локе - уступили Дэну Футтерману и Джеральду Кларку за фильм "Капоте").

Номинация на премию Гильдии режиссеров Канады по разделу полнометражного кино за работу художника (Кэрол Спир - уступил Филипу Баркеру за фильм "Где скрывается правда").

Номинация на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за женскую роль второго плана (Мария Белло - уступила Мишель Уильямс за фильм "Горбатая гора" и Эми Адамс за фильм "Июньский жук").

3 номинации на премию Общества онлайновых кинокритиков (США): адаптированный сценарий (Джош Ольсон - уступил Ларри Макмёртри и Дайане Оссане за фильм "Горбатая гора"), актер второго плана (Уильям Хёрт - уступил Мики Рурку за фильм "Город грехов") и монтаж (Рональд Сандерс - уступил Роберту Родригесу за фильм "Город грехов").

2 номинации на премию Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): фильм (уступил фильму Пола Хаггиса "Столкновение") и сценарий (Джош Ольсон - уступил Полу Хаггису и Роберту Мореско за фильм "Столкновение").

4 номинации на премию Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): фильм года (уступил фильму Анга Ли "Горбатая гора"), режиссер (Дэвид Кроненберг - уступил Ангу Ли за фильм "Горбатая гора"), актер года (Вигго Мортенсен - уступил Бруно Ганцу за фильм "Бункер") и актриса года (Мария Белло - уступила Наоми Уоттс за фильм "Кинг-Конг").


Интересные факты

Этот фильм, как и почти все фильмы Великого и Ужасного Дэвида Кроненберга, был снят без предварительного создания раскадровок.

Эпизоды в Филадельфии на самом деле были отсняты в Торонто, Канада.

Все эпизоды в закусочной Тома были отсняты в павильоне студии "Торонто Филм". Таким образом, и сама закусочная, и улица, которая видна за окнами и стеклянной дверью, - всё это декорация.

Двойную роль Тома Столла / Джоуи Кьюсака предлагали Харрисону Форду и Томасу Джейну, но оба актера отказались от предложения.

Дэвид Кроненберг решил пригласить на роль Тома / Джоуи Вигго Мортенсена, после того как увидел его в роли Арагорна в трилогии Питера Джексона "Властелин Колец" и в дополнительных материалах к этим фильмам. Режиссер был просто поражен несоответствием заурядно-безобидной внешности актера в жизни и мощного образа хладнокровного бойца, созданного им в кино.

Вигго Мортенсен сам купил большую часть реквизита для закусочной и дома Столлов во время своей поездки по американскому Среднему Западу. Это помогло ему лучше проникнуть в суть своего героя.

Чтобы освоить филадельфийское произношение Джоуи, Вигго Мортенсен часами общался с дядей и братом Марии Белло, жителями Филадельфии.

Уильям Хёрт получил три премии различных ассоциаций кинокритиков, а также номинации на престижные премии "Оскар" и "Сатурн" как лучший актер второго плана - притом что он появляется в фильме всего в одном эпизоде, и вся его роль занимает всего 9 минут экранного времени.

Для Уильяма Хёрта работа над ролью Ричи Кьюсака началась с изучения филадельфийского произношения, которое актер освоил в совершенстве.

Уильям Хёрт присутствовал на съемочной площадке всего 5 дней.

Стивен Макхэтти и Грег Брик, сыгравшие бандитов Лиланда и Билли, будучи большими поклонниками системы Станиславского, сами придумали себе предысторию своих героев. Согласно ей, Лиланд и Билли - соответственно родные дядя и племянник. Лиланд вышел из тюрьмы года полтора назад, поехал навестить свою семью, встретился с Билли и решил, что должен показать ему мир.

Количество убитых людей фильме составляет 13 человек.

"История насилия" стала последним крупным кинофильмом, выпущенным на видеокассетах.


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

Вымышленный город, в котором происходит действие фильма, - Миллбрук, штат Индиана, - назван в честь города, в котором проходили натурные съемки, - Миллбрука, провинция Онтарио, Канада.

Имена бандитов - Лиланд Джонс и Билли Орсер - это отсылка к имени характерного актера Лиланда Орсера.

На футболке Билли мы видим рекламу бильярдной "Ночная сова". Это - отсылка к знаменитому криминальному триллеру Кёртиса Хэнсона "Секреты Лос-Анджелеса" (1997), сюжет которого вращается вокруг убийств в кафе "Ночная сова".

Эпизод, в котором Билли направляет пистолет на маленькую девочку, - это цитата из легендарного вестерна Серджо Леоне "Однажды на Диком Западе" (1968). Сцена копирует знаменитый эпизод, в котором Фрэнк направляет револьвер на последнего оставшегося в живых члена клана Макбэйнов, тоже ребенка, только сразу после этого вместо свистка паровоза раздается пронзительный крик дочери Столлов.


!!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

Интересные факты

Во время съемок эпизода секса на лестнице режиссер Дэвид Кроненберг озаботился тем, чтобы актеры Вигго Мортенсен и Мария Белло не получили травм на жестких деревянных ступеньках. Режиссер спросил постановщика трюков, нет ли у него каких-нибудь страховочных подушек или матов, чтобы смягчить жесткость ступенек. Тот долго смеялся и сказал, что за все 20 лет работы трюкачом ни один режиссер ни разу не просил у него подушек для сексуального эпизода. Подушки были найдены, однако в большей части эпизода они не использовались.

В результате когда снимали кадр, в котором Иди сидит на кровати и мы видим ее обнаженную спину с синяками и ссадинами, полученными во время секса на лестнице, грим понадобился не для того, чтобы изобразить эти следы, а для того, чтобы, наоборот, сократить их количество.


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

Настоящее имя Тома Столла - Джоуи Кьюсак. Отсылка это или совпадение - так или иначе, но известный актер Джон Кьюсак в фильме Джорджа Эрмитейджа "Убийство в Гросс-Пойнте" (1997) играл киллера-профессионала, решающего "завязать".


Интересные изменения и сокращения

Эпизод схватки Тома с бандитами в закусочной был значительно сокращен. В первоначальном варианте было более натуралистично показано, как Том разбивает стеклянный сосуд с горячим кофе о голову Лиланда. Причем непосредственно в съемках участвовал каскадер с надетой на голову зеленой маской, с тем чтобы впоследствии при помощи компьютерной графики детально показать удар по голове, - это можно увидеть в дополнительных материалах DVD-релиза. Кроме того, в первоначальной версии Том стрелял в Билли более семи раз, а в голову Лиланда - два раза. Это было изменено, но не потому, что этого требовал прокатный рейтинг, а потому, что так решил сам Дэвид Кроненберг, который рассудил, что эпизод получился слишком жестоким и мог быть воспринят как прославление насилия, тогда как на самом деле режиссер является убежденным противником насилия, против которого направлен и сам фильм.

В оригинальном сценарии гангстеры - представители италоамериканской мафии. Однако после того как на роли Карла Фогарти и Ричи Кьюсака были утверждены соответственно Эд Харрис и Уильям Хёрт, Дэвид Кроненберг решил сделать гангстеров ирландцами, так как чувствовал, что Харрис и Хёрт не смогут убедительно сыграть итальянцев.

Из фильма был полностью удален эпизод кошмара Тома, в котором он видит, как Карл Фогарти является к нему в закусочную и обещает убить его и всю его семью; в ответ на это Том достает из-под прилавка ружье и стреляет Фогарти в живот, после чего тот лежит на полу с огромной дырой в животе и смеется, а потом стреляет в Тома из пистолета. По словам самого Дэвида Кроненберга, этот эпизод был удален по причине того, что он получился "из другого фильма". Удаленный эпизод с комментариями режиссера и рассказ о его создании вошли в дополнительные материалы DVD-релиза.

В оригинальном сценарии, как и в оригинальном романе-комиксе, схватка Джоуи с Карлом Фогарти и его головорезами была значительно более жестокой и кровавой: по сценарию и комиксу Джоуи, выбив нос одному из бандитов, выхватывал у него пистолет и сам убивал всех остальных, включая Фогарти. Дэвид Кроненберг решил, что такой ход схватки будет выглядеть слишком по-комиксовому и не произведет убедительного впечатления. Между тем, Кроненберг снимал не комикс, а жесткий триллер, стремясь к реалистичности и нестилизованности происходящего на экране, что и заставило его изменить финал противостояния.

В оригинальном сценарии, как и в оригинальном романе-комиксе, Джоуи и Ричи были всего лишь старыми друзьями. Однако Дэвид Кроненберг решил усилить драматизм ситуации и сделать их родными братьями.

Как это часто бывает, американская версия фильма отличается от международной меньшей кровавостью - это касается конкретно двух кадров: когда мы видим лицо умирающего головореза Карла Фогарти, которому Джоуи выбил нос; и когда Джоуи ногой ломает шею одному из головорезов Ричи Кьюсака.

Эрик 22-05-2010 15:28

Воскресенье, 23 мая

19.00
- телеканал Домашний

ВАЛЬМОН (Valmont)

Фpанция - Великобритания - США. 1989. 131 минута. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Авантюрно-костюмная драма - свободная адаптация романа в письмах Шодеpло де Лакло "Опасные связи", легшего в основу одноименного мюзикла Конрада Сузы и Филипа Литтелла.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Непредсказуемый, как сама любовь.

Мадам де Воланж готовит своей дочери Сесили выгодное замужество. Выйти в свет юной особе, воспитанной в монастыре, должна помочь маркиза де Мертей. Но, взявшись за дело, маркиза узнает, что в мужья девушке прочат ее любовника - мсье де Жеркура, который помешан на чистоте брака. Чтобы досадить неверному любовнику, коварная женщина просит своего кузена Вальмона, мастера обольщения, лишить Сесиль девственности. Но утонченному и изысканному ловеласу неинтересна такая легкая "работа", как соблазнение невинной глупышки. Его влечет куда более достойная цель - добродетельная и кроткая мадам де Турвель, преданная и верная своему постоянно отсутствующему мужу. Чтобы добиться своего, маркиза де Мертей предлагает Вальмону заманчивое пари, от которого тот не в силах отказаться. Двое прожженых интриганов затевают опасную игру, которая может привести к трагедии...

Блистательная экранизация одного из самых скандальных произведений мировой литературы, ничуть не уступающая, а кое в чем и превосходящая более успешного конкурента - замечательный фильм Стивена Фрирза "Опасные связи".

Заявленный бюджет фильма - $33,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $1,132,112.

Производство - "Ренн Продюксьон" (Франция) и "Тимоти Бёррилл Продакшнс Лтд." (Лондон).
Заказчики - Клод Берри и "Ренн Продюксьон".
Права - "Ренн Продюксьон".

Съемочный период: 26 августа 1988 - 24 января 1989.
Натурные съемки - Версальский дворец (Версаль, департамент Ивелин, Франция), Опера-Комик (Париж, Франция), музей Ниссим-де-Камондо (Париж, Франция), "Отель голландских послов" (Париж, Франция), замок в Ла-Мотт-Тийи (округ Ножан-сюр-Сен, департамент Об, Франция), мужской монастырь в Кане (департамент Кальвадос, Франция), музей Виван-дю-Шеваль (Большие Конюшни, Шантильи, департамент Уаза, Франция), Бордо (департамент Жиронда, Франция), округ Мо (департамент Сена и Марна, Франция).

Постановка трюков - Фредерик Вайе.
Мастер оружия - Клод Карлье.
Мастер поклонов - Жан-Луи Кутан.
Консультант по каллиграфии - Жак Ле Ру.

Специальные эффекты (Великобритания) - Гарт Иннс, студия "Эффектс Ассошиэйтс Лтд.".
Специальные эффекты (Франция) - студия "Эс-эф-экс Дэ А" и Мишель Норман.
Парики и грим - Пол Ле Блан.

Костюмы - Теодор Пиштек.
Художник - Пьер Жюффруа.
Оператор - Мирослав Ондричек.
Монтаж - Алан Хейм и Нена Даневич.

Композитор и аранжировщик - Кристофер Палмер.

Дополнительная музыка - Джон Штраус.

Дирижер - сэр Невилл Мерринер.
Хореограф - Энн Джейкоби.
Педагог по арфе - Бертий Фурнье.
Музыкальный координатор (Франция) - Жан-Мишель Тавернье.

"Рыцарь, едущий по просеке": музыка - Бальдассари Галуппи, текст - Энн Джори и Хоуп Ньюман.
"Любовь, если ты придешь ко мне": музыка - Бальдассари Галуппи, текст - Энн Джори и Хоуп Ньюман.
"Пожалейте судьбу": музыка - Франсуа-Андре Даникан Филидор, текст - Энн Джори и Хоуп Ньюман.

Продюсеры - Пол Рэссам и Майкл Хаусман.

Сценарист - Жан-Клод Карьер.

Режиссер - Милош Фоpман.

В главных pолях: Колин Фёpт (виконт Себастьян де Вальмон), Аннетт Бенинг (маркиза Изабель де Мертей), Мег Тилли (мадам Мари де Турвель), Файpуза Балк (Сесиль де Воланж), Сиан Филлипс (мадам де Воланж), Джеффри Джонс (де Жеркур), Генри Томас (кавалер Рафаэль Дансени).

В pолях: Фабия Дрейк (мадам де Розмон), Ти-Пи Маккенна (барон), Исла Блэр (баронесса), Иэн Макнис (Азолан), Алета Митчелл (Виктуар), Рональд Лейси (Жозе), Винсент Скиавелли (Жан), Сандрин Дюма (Мартина).

В фильме также снимались: Себастьян Флош (священник), Энтони Кэррик (президент де Турвель), Мюррей Кронуолл (торговец на "блошином рынке"), Алэн Фреро (1-й разбойник), Даниэль Лалу (2-й разбойник), Кристиан Буийетт (3-й разбойник).


Награды

2 премии "Сезар" (Франция): художник и костюмы.

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "новичок года" (Аннетт Бенинг - также за фильмы "Виновен по подозрению", "Кое-что о Генри", "Кидалы" и "Открытки с края бездны").


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за костюмы (Теодор Пиштек - уступил Филлис Далтон за фильм "Генрих V").

2 номинации на премию "Сезар" (Франция): режиссер (Милош Форман - уступил Бертрану Блие за фильм "Слишком красивая для тебя") и постер (Лоран Петен и Лоран Люфруа - уступили Жуйно-Бурдюгу и Жилю Жуэну за фильм "Новый кинотеатр "Парадизо").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за костюмы (Теодор Пиштек - уступил Франческе Скварчапино за фильм "Сирано де Бержерак").


Интересные факты

Когда роман Шодерло де Лакло "Опасные связи" был впервые издан в 1782 году, он считался настолько скандальным, что когда королева Мария-Антуанетта заказала экземпляр романа для своей личной библиотеки, книгу пришлось доставлять плотно упакованной в белую бумагу, чтобы никто не мог увидеть имя автора или заглавие.

Проекту Милоша Формана "перебежал дорогу" в кинопрокате американо-британский фильм Стивена Фрирза "Опасные связи" (1988) - экранизация популярной бродвейской пьесы Кристофера Хэмптона, написанной по роману Шодерло де Лакло. Форман приступил к съемкам раньше, чем Фрирз, однако британский режиссер успел снять свой фильм быстрее и выпустил его в прокат в декабре 1988 года. Вследствие этого Милошу Форману пришлось изменить заглавие ленты и задержать выпуск картины в прокат. Фильм "Вальмон" вышел на экраны только в ноябре 1989 года и потерпел полный коммерческий провал - несмотря на то что по художественным достоинствам, по мнению многих кинокритиков, фильм Формана не только не уступает, но и в некоторых аспектах превосходит картину Стивена Фрирза.

На роль кавалера Дансени первоначально был утвержден американский актер Уил Уитон. Однако продюсеры телесериала "Звездный путь: Следующее поколение" (1987-94) не отпустили актера, связанного контрактом, и роль ушла к Генри Томасу.

Мишель Пфайффер одновременно получила предложение сыграть мадам де Турвель в "Опасных связях" Стивена Фрирза - и предложение сыграть маркизу де Мертей в "Вальмоне" Милоша Формана. Актриса выбрала роль мадам де Турвель, а в маркизу де Мертей в "Вальмоне" в результате сыграла Аннетт Бенинг, для которой эта роль стала первой яркой работой в большом кино.

Эрик 24-05-2010 22:38

Вторник, 25 мая

23.30
- телеканал Домашний

(повтор - среда, 26 мая, 13.00)

ЗЕМЛЯ САННИКОВА

СССР. 1973. 95 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Приключенческий фильм по мотивам одноименного романа Владимира Обручева.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Более ста лет загадка земли, увиденной Санниковым среди арктических льдов, волновала многих путешественников. Но никто не смог достичь ее. Может, это были материковые льды, может быть, земля эта поглощена Ледовитым океаном?.. На географических картах мира и сегодня обозначено: "Банка земли Санникова". О вечном и неустанном поиске, о смелых и отважных людях, которые стремились заглянуть за горизонт, рассказывает этот фильм.

Увлеченный изучением Арктики политический ссыльный Ильин снаряжает экспедицию на поиски загадочной земли Санникова - на сpедства золотопромышленника Перфильева, надеющегося, что в неведомой земле найдется золото. В группу входят: артист и авантюрист Крестовский, управляющий Перфильева Игнатий и беглый политкаторжанин Губин. Им удается отыскать землю и живущее на ней племя онкилонов. Но не все туземцы готовы радушно принять незваных гостей...

Любимая классика советского приключенческого кино.

Производство - "Мосфильм", Экспериментальное творческое объединение.
Права - "Мосфильм".

Натурные съемки - Финский залив, Зеленогорск и Выборг (Ленинградская область, РСФСР, СССР), Долина гейзеров (Кроноцкий заповедник, Камчатский край, РСФСР, СССР), село Сармаково (Кабардино-Балкарская АССР, РСФСР, СССР).
Павильонные съемки - студия "Ленфильм" (Ленинград, РСФСР, СССР).

Комбинированные съемки: оператор - Ю. Потапов, художник - Б. Носков.
Грим - Н. Минаева.

Костюмы - Алина Будникова.
Художники - Владимир Филиппов и Валерий Филиппов.
Оператор - Михаил Коропцов.
Монтаж - Людмила Фейгинова.

Композитор - Александр Зацепин.
Тексты песен - Леонид Дербенев.

Директор картины - В. Москалейчик.

Сценаристы - Марк Захаров и Владислав Федосеев.

Режиссеры - Альберт Мкpтчян и Леонид Попов.

В главных ролях: Владислав Двоpжецкий (Александр Петрович Ильин), Георгий Вицин (Игнатий), Олег Даль (Евгений Крестовский), Юрий Назаров (Губин), Махмуд Эсамбаев (шаман).

В ролях: Николай Гриценко (Трифон Степанович Перфильев), Алена Чухрай (невеста Ильина), Геворк Чепчян (Дуккар), Петр Абашеев (вождь онкилонов), Турсун Куралиев (Сетенкар), Екатерина Самбуева (Аннуир), Насира Мамбетова (Гошар).

В эпизодах: Константин Григорьев (морской офицер), Николай Крюков (капитан), Аркадий Трусов (кабатчик) и другие.

А также Сергей Шакуров (Губин в эпизодах пути к земле Санникова - без указания в титрах).


Загадка земли Санникова

Земля Санникова - одна из величайших неразгаданных географических тайн природы, самый знаменитый остров-призрак в Северном Ледовитом океане, который якобы видели некоторые исследователи к северу от Новосибирских островов.

Начало легенде в 1810 году (по другим данным - в 1811 году) положил русский зверопромышленник Яков Санников, добывавший песца на северных берегах Новосибирских островов, опытный полярный путешественник, ранее открывший острова Столбовой и Фаддеевский. Он увидел с северной оконечности острова Котельный в море Лаптевых не занесенную на карты неизвестную землю, состоящую из трех крупных островов.

Руководителем полярной экспедиции, в которую входил Санников, был один из первых исследователей побережья Якутии и Новосибирских островов Матвей Геденштром. Проверяя сообщение Санникова, Геденштром своими глазами видел эту землю, нанес ее на карту и записал в дневнике: "На северо-запад в примерном расстоянии 70 верст, видны высокие каменные горы... С Котельного и Фаддеевского островов видны ее к северо-западу и северо-востоку синеющие вдали горы, до которых, впрочем, на собаках достигнуть уже невозможно".

Открытия Санникова не вызывали никакого сомнения у ученых того времени, и долгое время земля, названная его именем, значилась на картах побережья Восточной Сибири.

Подтверждение или опровержение существования земли Санникова было сопряжено со значительными трудностями. Новосибирские острова находятся возле самой границы постоянной северной ледяной шапки: даже в теплые годы океан в окрестностях островов доступен для навигации два-три месяца в году, поздним летом и ранней осенью; в холодные годы острова могут оставаться скованными льдами всё лето. Гипотетическая новая земля на расстоянии нескольких сотен километров от Новосибирских островов могла быть скована льдами непрерывно на протяжении десятилетий. Полярная ночь, продолжающаяся в этих широтах около четырех месяцев, исключала всякие возможности исследований с ноября по март. Большая часть экспедиций, исследовавших регион в XIX веке, совершалась на собачьих упряжках в весенние месяцы; попытки добраться до земли Санникова на собачьих упряжках (в том числе Санниковым в 1810-11 годах и Анжу в 1824 году) зачастую прерывались торосами и полыньями.

Именно на поиски земли Санникова были нацелены арктические экспедиции геолога и исследователя Арктики, русского дворянина немецкого происхождения барона Эдуарда Толля, убежденого в существовании Арктиды - гипотетического северного полярного континента, побережье которого, по его мнению, и наблюдал Яков Санников. 13 августа 1886 года острова земли Санникова видели сам барон Толль и его товарищ. Толль зафиксировал в своем дневнике:

Горизонт совершенно ясный. В направлении на северо-восток ясно увидели контуры четырех столовых гор, которые на востоке соединились с низменной землей. Таким образом, сообщение Санникова подтвердилось полностью. Мы вправе, следовательно, нанести в соответствующем месте на карту пунктирную линию и написать на ней: "Земля Санникова"…

Весной 1893 года новая научная экспедиция барона Толля вновь визуально зафиксировала на горизонте полоску гор, которые отождествлялись с землей Санникова.

Однако в том же году норвежский полярный исследователь, ученый-зоолог, основатель физической океанографии Фритьоф Нансен прошел на своем судне "Фрам" мимо Новосибирских Островов и достиг 79 градуса северной широты, но не нашел никаких следов земли Санникова. В своем двухтомном описании похода на Фраме, Нансен записал:

20 сентября 1893 года. Мы находились значительно севернее того места, где, по мнению Толля, должен был лежать южный берег земли Санникова, но примерно на той же долготе. По всей вероятности, эта земля - лишь небольшой остров, и во всяком случае она не может заходить далеко к северу.

В 1902 году в ходе экспедиции на шхуне "Заря", одной из целей которой был поиск земли Санникова, Толль пропал без вести.

Предпринимались и другие экспедиции - например, на судах "Таймыр" и "Вайгач", - и некоторые их участники наблюдали землю Санникова и описывали ее в своих путевых заметках. Но и из этих исследователей в силу разных причин никто так и не смог добраться до таинственной земли.

Несколько экспедиций, организованных уже в Советской России, также не смогли обнаружить неуловимый остров-призрак.

Поиски земли Санникова стали одной из главных задач советской арктической экспедиции 1937 года на ледокольном пароходе "Садко", проводимой под руководством выдающегося полярника Рудольфа Самойловича. В то время считали, что экспедиция на "Садко" не только обнаружит остров, но и сумеет построить на нем полярную станцию. Однако всё пошло иначе. Во время своего дрейфа ледокол прошел возле предполагаемого острова и с юга, и с востока, и с севера - но ничего, кроме океанских льдов, не обнаружил. Земля Санникова словно испарилась, и полярную станцию пришлось заложить на острове Генриетты. И снова загадка: теперь уже зимовщики новой станции видели таинственную землю - прямо на том месте, где ее только что не было! Начальник станции Муханов 12 октября 1937 года записал в своем дневнике:

Прямое освещение северо-востока позволило увидеть контуры неизвестной земли, вытянутой с запада на восток, с двумя куполообразными возвышенностями на западе и значительным понижением к востоку. Мною, а через некоторое время т. Леоновым были сделаны зарисовки острова. Два рисунка, занесенные в вахтенный журнал, имеют между собой полное сходство.

Весной 1938 года по просьбе академика Владимира Обручева в тот район были посланы самолеты арктической авиации. Тщательно проведенная воздушная ледовая разведка смогла разгадать загадку острова-призрака, который наблюдали зимовщики полярной станции на острове Генриетт: на месте "неизвестной земли" летчики увидели огромный столовый айсберг (то есть айсберг плоской формы горизонтальной структуры), в западной части которого было хорошо заметное возвышение в виде двух куполов.

Таким образом, было точно установлено, что земли Санникова не существует.

По мнению большинства современных геологов и исследователей, земля Санникова все-таки существовала, но, как и многие арктические острова, была сложена не из скал, а из ископаемого льда вечной мерзлоты, поверх которого лежал слой грунта (в настоящее время из грунта, нанесенного поверх вечной мерзлоты, состоят значительные территории севера Сибири). То есть некоторое время назад в море Лаптевых существовала обширная суша, основой которой были не скальные породы, а вечная мерзлота. Со временем, по мере таяния ископаемых льдов, эта суша превратилась в ряд островных архипелагов одним из них и была земля Санникова. Дальнейшее потепление и поднятие уровня мирового океана растопили ледяную основу, и земля Санникова, еще существовавшая в XIX веке, исчезла, подобно некоторым другим островам Северного Ледовитого океана аналогичного происхождения - таким, как остров Меркурия, остров Диомида, Васильевский остров и Семеновский остров.

Сейчас на предпологаемом месте легендарной земли Санникова находится обширная каменистая отмель, нанесенная на морские навигационные карты и обозначенная как "банка земли Санникова".

Земля Санникова - самый знаменитый, но далеко не единственный призрачный остров Северного Ледовитого океана. В своей книге "Тайны мировой истории" Антон Первушин и Елена Первушина приводят карту Арктики, на которой цифрами обозначены острова-призраки: 1 - земля Джиллиса, 2 - земля Андреева, 3 - земля Санникова, 4 - земля Президента, 5 - земля Петермана, 6 - земля короля Оскара, 7 - земля Крокера, 8 - земля Брэдли, 9 - земля Кинен, 10 - земля Гарриса, 11 - земля Так-Пука, 12 - земля Крестьянки, 13 - земля полярников острова Генриетты.


Птица - тварь неразумная?

Одним из важных свидетельств в пользу существования обширных плодородных земель в Арктике стали многочисленные наблюдения за перелетными птицами. Дело в том, что полярные гуси и прочие перелетные птицы в этом регионе весной, вопреки обычному птичьему поведению, не летят на юг, а улетают дальше на север, причем осенью возвращаются обратно с потомством.

Так как птицы не могут обитать и тем более выводить птенцов в ледяной пустыне, то и были высказаны предположения, что птицы летят на некую расположенную севернее богатую и плодородную землю, где и гнездятся зимой.

Таким образом, сообщения Якова Санникова о таинственной земле на севере как нельзя лучше сочетались с наблюдениями за птицами и объясняли их странное поведение. Этот момент был отмечен и в оригинальном романе Владимира Обручева, и в его экранизации.

Загадка летящих на север перелетных птиц продолжала волновать умы ученых долгие годы после подтверждения того, что земли Санникова не существует. Лишь относительно недавно орнитологи в конце концов смогли разгадать эту тайну. Прикрепив к птицам миниатюрные датчики, ученые наконец смогли проследить путь пернатых путешественников. И тогда оказалось, что птицы летят через весь Северный Ледовитый океан, пролетают над Северным полюсом и выводят птенцов в Канаде и на Аляске.

Свою песню "Белое безмолвие", первоначально написанную для фильма "Земля Санникова", Владимир Высоцкий начал с упоминания этих самых птиц:

Все года, и века, и эпохи подряд
всё стремится к теплу от морозов и вьюг -
почему ж эти птицы на север летят,
если птицам положено только на юг?

Слава им не нужна и величие:
вот под крыльями кончится лед -
и найдут они счастие птичее,
как награду за дерзкий полет!



Онкилоны

Онкило́ны (иногда употребляют вариант анкилоны, от чукотского ан’к’альыт) - это легендарный народ, который, согласно многим мифам, раньше населял Чукотский полуостров, а потом переселился на острова Северного Ледовитого океана.

Чукчи убеждены, что онкилоны существовали в действительности. На Чукотке до сих пор показывают сохранившиеся с древних времен тропы, проложенные онкилонами в тундре.

Косвенном доказательством существования онкилонов являются раскопки на острове Новая Земля и ряде других, в результате которых были обнаружены стоянки людей каменного века.

Первые известия об онкилонах в научную литературу ввел российский мореплаватель и полярный исследователь, адмирал, русский дворянин немецкого происхождения барон Фердинанд (Федор) Врангель (не путать со знаменитым бароном Врангелем Петром Николаевичем - одним из главных руководителей Белого движения в годы гражданской войны).

Согласно записанной Федором Врангелем легенде, онкилоны были приморскими жителями и возглавлялись старшиной по имени Крэхой (Керхай, Крохай). У него на почве родовой мести возникла кровавая распря с вождем племени чукчей-оленеводов. В этой войне онкилоны были разгромлены, и Крэхой и немногочисленные остатки его племени сначала укрепились на скалах Северного мыса (мыс Шмидта), затем перебрались на остров Шалаурова и наконец на 15 байдарах с острова Шалаурова уплыли на землю, горы которой видны в Северном Ледовитом океане с мыса Якан, то есть на остров Врангеля. Однако на последнем в момент его открытия никаких людей не оказалось.

Правда, анадырский командир, подполковник Фридрих (Федор) Плениснер еще до Врангеля, используя сказки чукчей, нанес на карту остров Китеген (впоследствии - земля Тикеген), населенный "оленными людьми хрохай". Ряд авторов возводят этноним "хрохай" к имени Крэхой и отождествляют хрохаев с онкилонами.

Шведский геолог и географ, исследователь Арктики, мореплаватель и историко-картограф Адольф Эрик Норденшельд во время своего плавания на корабле "Вега" вдоль берегов Сибири находил в районе мысов Рыркарпий, Шелагского и Якан в изобилии брошенные жилища - своеобразные землянки, до половины углубленные в почву, с кровлей из китовых ребер, присыпанных землей. При раскопках там были найдены орудия из камня и кости - топоры, ножи, наконечники копий и стрел, скребки, нередко даже с костяными или деревянными рукоятками, к которым топоры и наконечники были привязаны ремешками, сохранившимися в течение веков благодаря мерзлоте почвы. Все эти находки он атрибутировал как принадлежавшие онкилонам.


Затерянный мир

Приданием земле Санникова статуса не научного, а культурного мифа мы обязаны русскому геологу, палеонтологу, географу, надворному советнику и академику АН СССР Владимиру Афанасьевичу Обручеву. В начале XX века ему довелось работать в геолого-географической экспедиции на севере Якутии. От местных жителей Обручев и услышал легенды о загадочной теплой и плодородной земле, лежащей далеко в Северном Ледовитом океане. Якуты говорили, что именно там нашло себе приют легендарное исчезнувшее племя онкилонов.

Непосредственым толчком к написанию романа послужила прочитанная Обручевым книга чешского фантаста Карла Глоуха "Заколдованная земля". Ученый был откровенно возмущен обилием научных ляпов в романе Глоуха - в частности, тем, что теплый оазис с мамонтами и первобытными людьми был размещен чешским литератором в Гренландии, где это невозможно в принципе, так как гренландские ледники постоянно "ползут".

В 1922 году Обручев взялся за научно-фантастический роман о таинственной суше и закончил его в 1924 году. Книга была опубликована в 1926 году под названием "Земля Санникова, или Последние онкилоны".

Оставшись верным легендарной традиции, Обручев сделал землю Санникова теплой и благодатной, покрытой лесами и лугами в кольце огромных гор и населенной доисторическими существами; но, будучи прежде всего ученым, он постарался обосновать возможность такого феномена. Обручев построил свой сюжет на допущении: теплая земля во льдах могла образоваться в результате вулканической деятельности - и она же могла стать причиной исчезновения острова.

Для своей книги Владимир Обручев создал карту земли Санникова, по сюжету романа составленную одним из главных героев - политическим ссыльным Матвеем Горюновым.

Эрик 24-05-2010 22:41

Совсем другая история

Идея снять фильм по роману Владимира Обручева принадлежала сценаристу Владиславу Федосееву, который спустя 45 лет после создания книги написал ее сценарную адаптацию.

Однако когда в 1971 году на киностудии "Мосфильм" было принято решение о запуске в производство экранизации популярного романа, мэтры советского кинематографа, занятые своими "серьезными проектами", особого энтузиазма не проявили.

В итоге производство фильма поручили недавно созданному при "Мосфильме" Экспериментальному творческому объединению, задуманному как полигон для выпускников ВГИКа.

Постановщиками назначили начинающего режиссера Альберта С. Мкртчяна, за год до этого снявшего свой первый полнометражный фильм, довольно успешную комедию "Опекун" (1970), и дебютанта в игровом кино, режиссера-документалиста Леонида Попова.

Свои характеры новички проявили еще на стадии подготовки к съемкам - заставили кинодраматурга Владислава Федосеева полностью переписать уже готовый сценарий. А когда им не понравился и второй вариант, настояли на привлечении к работе театрального режиссера Марка Захарова, уже известного на "Мосфильме" как автора писем Катерине Матвеевне в "Белом солнце пустыни" (1970).

О своей работе с Марком Захаровым Альберт Мкртчян вспоминал:

Я схематично обрисовывал ему, что должно происходить в очередной сцене, Марк уходил домой и наутро приносил написанное. Великолепно написанное! Однажды я спросил у него, почему он не хочет работать на студии? И Марк очень серьезно мне ответил: "Гориллы в неволе не размножаются".

Таким образом, именно Марк Захаров взял на себя основной труд по превращению научно-фантастического литературного сюжета в более реалистичный приключенческий сценарий.

Владимир Обручев был прежде всего ученым - и потому в оригинальном романе доминирующее место занимает детальное описание природы, строения почвы, особенности флоры и фауны затерянной земли, а также быта и обычаев мифического народа онкилонов, а характеры главных героев произведения едва намечены.

В процессе работы в киносценарии появились совершенно новые главные герои, с другими именами и яркими характерами, а неторопливое описательное фантастическое повествование в духе "Затерянного мира" уступило место динамичному приключенческому сюжету, напоминавшему вестерны.

Кроме того, оригинальный роман насыщен уцелевшими ископаемыемыми существами: саблезубыми тиграми, пещерными медведями, шерстистыми носорогами, мамонтами и даже людьми каменного века, которых онкилоны называют "вампу". Вся эта экзотика не вписывалась в реалистичную концепцию будущего фильма и не нашла никакого отражения в сценарии.

Альберт Мкртчян первый признавал, что фильм далеко ушел от книги:

Мы ведь написали совсем другую историю, к сюжету Обручева она почти не имеет отношения. Единственное, что осталось от автора, - это идея: неизвестная земля, которую надо открыть.

Кажется, единственное запоминающееся имя, перекочевавшее из романа в фильм, - это имя девушки-онкилонки Аннуир. Однако, в отличие от экранизации, в книге это имя не совсем настоящее: на самом деле девушку зовут Анну. Новое имя ей придумывает ее молодой муж - один из главных героев романа Ордин, будучи удостоенным большой чести взять в жены сразу двух прекрасных онкилонок. Когда выясняется, что обеих его жен зовут Анну, Ордину предлагают называть их Анну-первая и Анну-вторая, по-онкилонски - Анну-эннен и Анну-нгирэк. Сочтя такие имена слишком длинными, Ордин и дает своим молодым женам красивые имена Аннуэн и Аннуир.

Приняв столь деятельное участие в написании сценария фильма, Марк Захаров так и не прочел оригинальный роман Владимира Обручева.


"В говне на волчьих шкурах"

Первоначально на центральные роли планировались суперзвезды советского кино - Армен Джигарханян (Ильин), Игорь Ледогоров (Губин) и Евгений Леонов (Игнатий), а главным козырем режиссеров должна была стать "звездная пара 1970-х": Владимир Высоцкий в роли офицера-авантюриста Крестовского и Марина Влади в небольшой роли невесты Ильина.

Владимир Высоцкий был очень увлечен и вдохновлен романтическим сюжетом и даже сам вызвался сочинить песни, которые Крестовский мог бы исполнить в фильме. Именно для этого фильма великий поэт, бард и актер написал одну из своих самых знаменитых песен - "Кони привередливые", а кроме нее, еще две песни: "Белое безмолвие" ("Все года, и века, и эпохи подряд...") и "Баллада о брошенном корабле" ("Капитана в тот день называли на ты...").

Увы, спеть эти песни, как и сыграть Крестовского, Высоцкому не удалось - и причина была отнюдь не творческого характера. Дело в том, что марте 1972 года - перед самым началом съемок! - западногерманское радио "Немецкая волна", которое считалось одним из "враждебных радиоголосов", прокрутило в своем эфире "квартирные" записи Высоцкого. Сам он об этом даже не знал, но советские власти расценили передачу как вражескую акцию, и распоряжением гендиректора "Мосфильма" Высоцкого сняли с роли Крестовского.

Высоцкий очень переживал потерю этой роли и горько жаловался в письме своему другу, режиссеру Станиславу Говорухину:

"Роль интересная, и сколько ночей я писал песни! Откуда взялось это мнение, что меня нельзя снимать? Что я одиозная личность? Что будут смотреть на Высоцкого, а не на фильм? Что всем будет плевать на высокую нравственную идею, которую я обязательно искажу своей скандальной популярностью?.. Вырубают меня с корнем из моей любимой советской кинематографии. А в другую меня не пересадить, у меня несовместимость с ней. Я на чужой почве не зацвету, да и не хочу я…"

Той же весной, вдобавок к потере Высоцкого - а вместе с ним, разумеется, и Влади, - картина лишилась Джигарханяна, Ледогорова и Леонова, которые отказались от ролей, объяснив отказы занятостью в своих театрах.

На место выбывших звезд в срочном порядке были утверждены Владислав Дворжецкий (Ильин), Сергей Шакуров (Губин), Олег Даль (Крестовский), Елена Чухрай (невеста Ильна) и Георгий Вицин (Игнатий).

Замена исполнителей всех главных ролей нервозности отнюдь не убавила. Есть сведения, что особенно вызывающе вел себя Даль, приехавший на съемки в Зеленогорск, будучи крепко выпившим и ужасно обиженным на то, что его пригласили не сразу, а "вместо Высоцкого".

О дальнейших съемках сложена самая настоящая легенда, фигурирующая во многих рассказах о фильме, воспоминаниях и таблоидах. Считается, что Олег Даль и Владислав Дворжецкий с огромным воодушевлением отнеслись к сценарию фильма. Однако в процессе съемок между двумя великими актерами и двумя режиссерами стали возникать серьезные творческие разногласия. Альберт Мкртчян и Леонид Попов сознательно насыщали фильм увлекательными экшн-эпизодами и экзотическими шаманскими обрядами, стремясь создать захватывающую приключенческую картину - нечто вроде "нашего ответа" популярному в те годы "кино про индейцев". А Олег Даль и Владислав Дворжецкий считали, что в результате этого изначально серьезный и глубокий сценарий превращается в "дешевую развлекаловку с песнями, плясками и пальбой". В какой-то момент отношения с режиссерами обострились до такой степени, что Даль и Дворжецкий объявили о том, что покидают съемочный коллектив. Невероятными усилиями режиссерам всё же удалось уладить конфликт и уговорить актеров завершить работу над фильмом.

Однако на самом деле всё было несравнимо сложнее и интереснее, а в конфликте принимало участие гораздо большее количество актеров.

Дело в том, что режиссерам-неофитам Мкртчяну и Попову так и не удалось найти общий язык с именитыми актерами, которые даже не пытались скрывать, что считают постановщиков дилетантами. Уже через неделю после начала весенних съемок четверо исполнителей главных ролей отправили на "Мосфильм" "челобитную" с просьбой "заменить двух дилетантов одним, но опытным режиссером". Телеграмма заканчивалась стихами:

Сидим в говне на волчьих шкурах.
Дворжецкий. Вицин. Даль. Шакуров.


Бунтовщиков вызвали в Москву и в течение месяца всеми силами уговаривали "сложить оружие". Вопреки легенде, Дворжецкий и Даль, а также Вицин сдались почти без боя, зато Шакуров стоял до последнего. Упрямого актера со строгим выговором сняли с роли Губина, и эта история навсегда испортила его отношения с Далем и Дворжецким.

Между прочим, на пересъемку зимних сцен, отснятых на заснеженной натуре, студия решила не тратить денег - и поэтому в эпизодах путешествия экспедиции Ильина через арктическую пустыню в Губине можно опознать Сергея Шакурова!

В июне съемки возобновились с новым Губиным - Юрием Назаровым. Поначалу, пока в Выборге снимали сцены проводов экспедиции, всё было спокойно, но стоило группе перебраться в павильон студии "Ленфильм", как у Даля начался запой. Об этом периоде съемок Альберт Мкртчян вспоминал с настоящим ужасом:

Пил он безбожно. Представляете, режимные съемки назначены на 5 утра, и Даль уже в это время приходит на площадку "с песней"... Я спрашиваю, когда он успел? А мне отвечают, что он не спал всю ночь, гулял…

Из Ленинграда группа переехала в Нальчик, в 100 км от которого, в селе Сармаково, было построено "стойбище онкилонов". Съемки там изматывали не только ежедневной дорогой от Нальчика и жарой, но и отсутствием на площадке элементарных удобств.

Особенно тяжело пришлось актерам-подросткам, игравшим туземцев. По закону их можно было занимать в съемках не дольше 4 часов, но из-за жесткого графика они работали весь световой день. Скандал разгорелся, когда с одним из юных исполнителей прямо на съемочной площадке случился солнечный удар. За детей вступился Назаров, его поддержал Даль. В результате съемки были остановлены на целую неделю, ушедшую на создание более приемлемых условий.

Кроме обвинений в нарушении КЗОТа, актеры вменили в вину постановщикам безграмотную переделку текстов, ответственность за которую взвалили на армянина Мкртчяна. "Могу я, снимаясь на "Мосфильме", произносить текст по-русски?!" - горячился Назаров.

За остановку съемок и испорченные нервы Мкртчян решил отомстить - но не Назарову, а вконец измучившему режиссера Далю. В очередной раз переделав сценарий, Мкртчян вычеркнул Крестовского из всех финальных эпизодов на земле Санникова. В результате гонорар актера за съемки заметно сократился.

Однако досталось и самим режиссерам: Мкртчян и Попов получили начальственный выговор за нарушение графика и перерасход средств - одна экспедиция на Камчатку, где в Долине гейзеров отсняли первые шаги путешественников по земле Санникова, заняла почти месяц, в то время как по плану на все объекты отводилось 33 дня. Кроме того, вся постановочная группа была лишена премиальных.

И все-таки, несмотря на все многочисленные конфликты на съемочной площадке, еще на этапе монтажа стало понятно, что актерский ансамбль картины сложился, и сложился удачно.

Блистательная роль Шамана онколонов стала второй (не считая фильма-балета "Лебединое озеро" (1968)) работой в кино великого советского балетного и эстрадного танцовщика Махмуда Эсамбаева, который сам придумывал свои экзотические шаманские танцы.

Интересно отметить, что в эпизоде знакомства Ильина с Крестовским в массовке снялся 22-летний студент Ленинградского электротехнического института связи им. М.А. Бонч-Бруевича (ЛЭИСа) Борис Грызлов - будущий министр внутренних дел России (2001 - 2003), председатель Государственной думы Российской Федерации и председатель Высшего совета партии "Единая Россия".


Призрачно всё...

Первоначально написанные для фильма композитором Александром Зацепиным и поэтом Леонидом Дербеневым две замечательные песни Крестовского - "И солнце всходило" и "Есть только миг" ("Призрачно всё...") - Олег Даль записывал сам. Даль был вполне поющим актером - песни в его исполнении можно услышать, например, в изумительных киносказках Надежды Кошеверовой "Старая, старая сказка" (1968) и "Как Иванушка-дурачок за чудом ходил" (1976). Однако в этот раз конфликт на съемочной площадке перетек в процесс озвучания - причем свидетельства о причинах диаметрально расходятся.

По одной версии, Мкртчян и Попов решили отыграться на артисте за проблемы во время съемок. Раз за разом режиссеры и композитор заставляли актера перезаписывать песни, придираясь буквально ко всему. Кончилось тем, что Далю всё это надоело; он сказал, что всё уже спел и сыграл, - и наотрез отказался что-либо переделывать.

По другой версии, было наоборот: Олег Даль постоянно был недоволен своим собственным исполнением песен, раз за разом настаивая на перезаписи. В конце концов перфекционизм актера так замучил и режиссеров, и других участников процесса звукозаписи, что было решено отказаться от исполнения песен актером и пригласить профессионального и сговорчивого певца.

Так или иначе, в январе 1973 года по предложению худсовета студии "Мосфильм" (с которым режиссеры, естественно, согласились), оба песенных номера были переписаны Олегом Анофриевым.

Следует заметить, что известный актер и певец поступил по-джентльменски - позвонил Олегу Далю и спросил, не будет ли тот против перезаписи, и только получив от него добро, согласился.

Именно в исполнении Анофриева одна из песен - "Есть только миг" - стала поистине всенародным хитом и зажила своей отдельной самостоятельной жизнью.

Впоследствии эти две песни, дополненные двумя инструментальными пьесами из фильма, вышли на пластинке фирмы "Мелодия".

Записи этих песен в исполнении Олега Даля тоже сохранились - и спустя два десятилетия были выпущены на компакт-диске.


И все-таки триумф

Уже первые просмотры в Москве вчерне смонтированного материала показали, что назначение кинодокументалиста Леонида Попова одним из режиссеров пошло фильму на пользу: отснятые под его руководством пейзажи экзотической природы завораживали нездешней красотой и вместе с тем выглядели вполне реально.

Триумф ждал и саму картину. Несмотря на отрицательные отзывы некоторых участников съемок, назвавших получившийся фильм "дешевым и безвкусным шоу", восторженные отзывы создатели ленты начали получать уже после предварительных просмотров.

Еще до официальной премьеры фильм показали на международном кинофестивале в Триесте (Италия) и в программе Дней советской культуры в ФРГ, где картину ждал неизменный успех.

Тем не менее, студийное начальство присвоило фильму самую низкую третью категорию - с минимальными гонорарами всей съемочной группе. И лишь после того как картина, несмотря на это, стала одним из прокатных чемпионов 1974 года и собрала в кинозалах почти 42 миллиона советских зрителей, студия нехотя изменила прокатную категорию на вторую.

Впоследствии "Земля Санникова" стала любимой классикой советского приключенческого кино, которую с удовольствием смотрит уже не одно поколение зрителей.

А для поколения мальчишек второй половины 1970-х, к которому принадлежит и ваш покорный слуга, этот фильм стал настоящим откровением, мигом затмив все немецкие "истерны" и надолго став источником романтических мечтаний и игр.

Должен признаться, что меня уже в те далекие детские годы неудержимо тянуло к образам злодеев: в устраиваемых в царскосельских полях мальчишеских играх в землю Санникова ваш покорный слуга неизменно отвоевывал себе роль Шамана!


!!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Какую Нюрку поминает Игнатий перед смертью - тайна, покрытая мраком. Есть мнение, что так он называет Аннуир, но никаких подтверждений этому нет, да и смотрит Игнатий в этот момент куда-то совсем в другую сторону. Скорее всего, загадочная Нюрка осталась от какой-то имевшейся в сценарии, но выпавшей из фильма сюжетной линии.

Эрик 25-05-2010 11:50

Пятница, 28 мая

21.00
- телеканал СТС

УСОПШИЕ (The Departed)

(под названием "Отступники")

США - Гонконг. 2006. 151 минута. Цветной.

Криминальная экшн-драма - римейк фильма Эндpю Лау и Алана Мака "Двойная рокировка" (Гонконг, 2002).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Ложь. Предательство. Жертва. Как далеко это заведет вас?

Копы или преступники. Когда вам в лицо смотрит заряженный ствол - в чем разница?

Тайный.

Неконтролируемый.

Под прикрытием.

Свой среди чужих.


Полиция Бостона засылает в клан ирландского мафиозо Костелло своего агента Билли. И все же злодей продолжает легко избегать ареста, ибо тоже внедрил своего человека Колина в "органы". Каждая из сторон пытается вычислить "крота" в своих рядах, провоцируя вспышку насилия, которой город еще не знал...

Долгожданный "оскаровский" триумф живого классика американского кино Мартина Скорсезе.

Заявленный бюджет фильма - $90.000.000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $289.484.315.
Из них в США - $132.384.315.

Производство - "Плэн Би", "Инишиэл Энтертэйнмент Груп" и "Вертиго Энтертэйнмент" в ассоциации с "Медиа Эйжа Филмз".
Заказчик - "Уорнер Бразерс Пикчерс" в ассоциации с "Инишиэл Энтертэйнмент Груп".
Права - "Уорнер Бразерс Энтертэйнмент, Инк.".

Съемочный период: 25 апреля 2005 - 15 сентября 2005.
Натурные съемки - Бостон, Чарльстаун, Линн и Квинси (штат Массачусетс, США), Нью-Йорк-Сити и Уайт-Плэнс (штат Нью-Йорк, США).

Постановщик трюков - Джи-Эй Агиляр.
Дополнительные съемки - студия "Нью Дил Студиос, Инк.": продюсер - Дэвид Сангер.

Супервайзер визуальных эффектов - Роб Легато.
Координатор специальных эффектов - Стивен Киршофф.
Грим - Джон Кальоне-младший.
Грим Леонардо Ди Каприо - Сиан Григг.
Грим Мэтта Деймона - Крисси Биверидж.
Грим Джека Николсона - Майк Джермэн.
Грим Марка Уолберга - Дональд Моуэт.

Костюмы - Сэнди Пауэлл.
Художник - Кристи Зи.
Декоратор - Лесли Роллинз.
Оператор - Михаэль Бальхаус.
Монтаж - Тельма Скунмейкер.

Композитор - Говард Шор.

Исполнительные продюсеры - Рой Ли, Даг Дэвисон, Джи Мак Браун, Кристин Хан и Джанни Нуннари.
Продюсеры - Брэд Питт, Брэд Грей и Грэм Кинг.

Сценарист - Уильям Монахан (по сценарию Алана Мака и Феликса Чонга "Двойная рокировка").

Режиссер - Мартин Скорсезе.

В главных pолях: Леонардо Ди Каприо (Билли), Мэтт Деймон (Колин), Джек Николсон (Костелло) и Маpк Уолбеpг (Дигнам).

В ролях: Маpтин Шин (Куинан), Рэй Уинстоун (мистер Френч), Вира Фармига (Мэдолин), Энтони Андерсон (Браун) и Алек Болдуин (Эллерби).

Также в ролях: Джеймс Бадж Дейл (Барриган), Дэвид Патрик О'Хара (Фитци), Марк Ролстон (Делахант), Кевин Корриган (кузен Шон).

В фильме также снимались: Робеpт Уолбеpг (Лацио (ФБР)), Кристен Далтон (Гвен), Томас Би Даффи (губернатор), Дик Хьюс (дядя Эдвард), Джей-Си Маккензи (риэлтор), Мэри Клаг (тетя Билли), Пег Саурман Хольцемер (миссис Кеннефик), Конор Донован (юный Колин), Закари Поликс (юный Билли).


Камео

Дочь Мартина Скорсезе Франческа Скорсезе - в роли девочки в аэропорту.


Награды

4 пpемии "Оскаp" (США): фильм, pежиссеp, адаптиpованный сценаpий и монтаж.

Пpемия "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре дpамы за pежиссуpу.

4 пpемии "Сателлит" (США) по разделу кино в жанре дpамы: фильм, адаптиpованный сценаpий, актеp втоpого плана (Леонаpдо Ди Капpио) и актеpский ансамбль.

Кинопремия MTV (США) в номинации "лучший злодей" (Джек Николсон).

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за режиссуру в кинофильме.

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий.

Премия "Эдди" (США) за монтаж (Тельма Скунмейкеp - пополам со Стивеном Миррионе и Дугласом Кризом за фильм "Вавилон").

3 пpемии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьеppа" (США): фильм, pежиссеp и монтаж.

2 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): фильм и режиссер.

2 премии Национального Совета кинокритиков (США): режиссер и актерский ансамбль.

Премия Национального Общества кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Марк Уолберг).

Премия Общества онлайновых кинокритиков (США) за режиссуру.

4 премии Бостонского Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, сценарий и актер второго плана (Марк Уолберг).

4 премии Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США): режиссер, адаптированный сценарий, актер (Леонардо Ди Каприо) и актерский ансамбль.

3 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер и адаптированный сценарий.

3 премии Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер и адаптированный сценарий.

4 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): фильм, режиссер, сценарий и актер второго плана (Джек Николсон).

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): режиссер и актер второго плана (Джек Николсон).

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа - Форт-Уорта (США) за режиссуру.

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за режиссуру.

Премия Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США) за режиссуру.


Избранные номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за мужскую роль второго плана (Марк Уолберг - уступил Алану Аркину за фильм "Маленькая мисс Счастье").

5 номинаций на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Алехандро Гонсалеса Иньярриту "Вавилон"), сценарий (Уильям Монахан - уступил Питеру Моргану за фильм "Королева"), актер (Леонардо Ди Каприо - уступил Форесту Уитакеру за фильм "Последний король Шотландии"), актер второго плана (Джек Николсон - уступил Эдди Мерфи за фильм "Девушки мечты"), актер второго плана (Марк Уолберг - уступил Эдди Мерфи за фильм "Девушки мечты").

2 номинации на премию "Сателлит" (США): режиссер (Мартин Скорсезе - уступил Биллу Кондону за фильм "Девушки мечты" и Клинту Иствуду за фильм "Флаги наших отцов") и актер второго плана (Джек Николсон - уступил Леонардо Ди Каприо за фильм "Усопшие").

Номинация на премию "Сатурн" (США) за лучший фильм в жанре боевика, приключений или триллера (уступил фильму Мартина Кэмпбелла "Казино "Рояль").

6 номинаций на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Стивена Фрирза "Королева"), адаптированный сценарий (Уильям Монахан - уступил Питеру Моргану и Джереми Броку за фильм "Последний король Шотландии"), актер (Леонардо Ди Каприо - уступил Форесту Уитакеру за фильм "Последний король Шотландии"), актер второго плана (Джек Николсон - уступил Алану Аркину за фильм "Маленькая мисс Счастье"), монтаж (Тельма Скунмейкер - уступила Кристоферу Раузу, Ричарду Пирсону и Клэр Дуглас за фильм "Потерянный рейс") и премия имени Дэвида Лина за режиссуру (Мартин Скорсезе - уступил Полу Гринграссу за фильм "Потерянный рейс").

Номинация на премию "Давид Донателло" (Италия) за иностранный фильм (уступил фильму фильму Алехандро Гонсалеса Иньярриту "Вавилон").

2 номинации на премию "Актер" (США): выдающаяся игра актера в роли второго плана (Леонардо Ди Каприо - уступил Эдди Мерфи за фильм "Девушки мечты") и выдающаяся игра актерского ансамбля в кинофильме (уступили актерам фильма "Маленькая мисс Счастье").

Номинация на премию "Телец" (США) за высотный трюк (Джеффри Ли Гибсон за падение со здания - уступил Бену Куку, Каю Мартину, Марвину Кэмпбеллу и Адаму Кёрли за погоню по стройке в фильме "Казино "Рояль").

Эрик 25-05-2010 12:13

Пятница, 28 мая

1.20
- телеканал СТС

НАРОД ПРОТИВ ЛАРРИ ФЛИНТА (The People vs. Larry Flynt)

Канада - США. 1996. 129 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Биографическая драма о жизни геpоя эпохи "сексуальной pеволюции" Ларри Клэкстона Флинта-младшего (p. 1942).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Вам не нравится то, что он делает, но готовы ли вы отказать ему в его праве делать это?

Ларри Флинт - герой семидесятых, эпохи сексуальной революции, наркотиков и культурных катаклизмов. Он видел - людям нужно нечто большее, чем ТВ и пикники по уик-эндам. Им нужны зрелища. Обладая завидной интуицией, он решил сделать шаг, который навсегда изменил его жизнь и разделил общество на тех, кто был за и против него. Он стал издавать порножурнал! Но "Хастлер" стал не просто журналом. Это был вызов обществу. И оскорбленное общество решило наказать Ларри Флинта!

Блистательный байопик на излюбленную тему классика мирового кино Милоша Формана - проблемы свободы личности в обществе.

Заявленный бюджет фильма - $36,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $20,300,385.

Производство - "Икстлан".
Заказчик - "Коламбия Пикчерс" в ассоциации с "Феникс Пикчерс".
Права - "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.".

Производственный период - 13 декабря 1995 - сентябрь 1996.
Съемочный период - 12 февраля 1996 - 27 апреля 1996.
Натурные съемки - здание "Флин Пабликейшнс" (Беверли-Хиллз, штат Калифорния, США), Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Мемфис (штат Теннесси, США), Оксфорд, Сенатобия и река Миссисипи (штат Миссисипи, США).

Консультант - Алан Эй Айзекман, адвокатская контора "Айзекман, Кауфман и Пэйнтер".

Постановка трюков - Тим Трелла.

Визуальные эффекты - Мэтт Макдональд (без указания в титрах).
Титры и цифровые эффекты - студия "Бальмайер энд Эверетт".
Специальные эффекты - Родман Кайзер.
Грим - Бен Най и Брон Ройлэнс.
Грим Вуди Харрельсона - Кимберли Грин (без указания в титрах).

Костюмы - Эрианн Филлипс и Теодор Пиштек.
Художник - Патриция фон Брандештейн.
Декораторы - Мария Эй Нэй и Эми Уэллс.
Оператор - Филипп Руссло.
Монтаж - Кристофер Теллефсен.

Композитор - Томас Ньюман.

Продюсеры - Оливер Стоун, Джанет Янг и Майкл Хаусман.

Сценаристы - Скотт Александр и Ларри Карашевский.

Режиссер - Милош Форман.

В главных ролях: Вуди Харрельсон (Ларри Флинт), Кортни Лав (Альтея Лижер) и Эдвард Нортон (Алан Айзекман).

В ролях: Джеймс Кpомвелл (Чарльз Китинг), Кpиспин Гловеp (Арло), Джеймс Карвилль (Саймон Лис), Бретт Харрельсон (Джимми Флинт), Донна Хановер (Рут Картер Стэплтон), Норм Макдональд (репортер телесети), Винсент Скиавелли (Честер), Майлз Чепин (Майлз), Ричард Пол (преподобный Джерри Фолвелл), Д'Арми Бэйли (судья Томас Альва Мантке (лос-анджелесский суд), Бёрт Нейборн (Рой Грутман), Ян Тришка (убийца).

В фильме также снимались: Коди Блок (10-летний Ларри), Райан Пост (8-летний Джимми), Роберт Дэвис (старик Хиллбилли), Кэки Уолтон (молодая мама Флинт), Джон Райан (молодой папа Смит).


Камео

Издатель порножурнала "Хастлер" Ларри Флинт - в роли судьи Моррисси (суд Цинциннати).

Сценарист фильма Скотт Александр - в роли третьего клиента бара в начале фильма.

Сценарист фильма Ларри Карашевский - его рука засовывает долларовую купюру за купальник девицы в начале фильма, когда на экране появляются слова "20 лет спустя".


Награды

Гpан-пpи "Золотой медведь" на МКФ в Берлине (ФРГ).

2 премии "Золотой глобус" (США) по разряду кино: режиссура и сценарий.

2 премии "Золотой сателлит" (США) по разряду кино в жанре драмы: оригинальный сценарий (Скотт Александр и Ларри Карашевский - пополам с Джоном Сэйлзом за фильм "Одинокая звезда") и актриса второго плана (Кортни Лав).

Премия "Европа" (международная) за выдающиеся европейские достижения в мировом кино.

Почетная премия имени Пола Селвина Гильдии сценаристов Америки (США) за сценарий.

Премия "Артиос" (США) по разряду кинофильма в жанре драмы за подбор актеров (Франсин Мэйслер и Джо Достер).

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за свободу выражения.

2 премии Бостонского Общества кинокритиков (США): актер второго плана (Эдвард Нортон - также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и актриса второго плана (Кортни Лав).

2 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): актер второго плана (Эдвард Нортон - также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и актриса второго плана (Кортни Лав).

2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): наиболее обещающий актер (Эдвард Нортон - также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя") и наиболее обещающая актриса (Кортни Лав).

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон - также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя").

Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон - также за фильмы "Первобытный страх" и "Все говорят, что я люблю тебя").

Премия Общества техасских кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Эдвард Нортон - также за фильм "Первобытный страх").

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за фильм.

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кортни Лав).


Избранные номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): режиссер (Милош Форман - уступил Энтони Мингелле за фильм "Английский пациент") и актер (Вуди Харрельсон - уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск").

3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Энтони Мингеллы "Английский пациент"), актер (Вуди Харрельсон - уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск") и актриса (Кортни Лав - уступила Бренде Блетин за фильм "Тайны и обманы").

Номинация на кинопремию MTV (США) за роль-прорыв (Кортни Лав - уступила Мэтью Макконохи за фильм "Время убивать").

Номинация на премию "Актер" (США) за выдающуюся игру актера в главной роли (Вуди Харрельсон - уступил Джеффри Рашу за фильм "Блеск").

Эрик 25-05-2010 12:32

Пятница, 28 мая

2.45
- телеканал РЕН-Петербург

ПРО УРОДОВ И ЛЮДЕЙ

Россия. 1998. 93 минуты. Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Экзотическая драма-притча по оригинальному сюжету Алексея Балабанова, основанному на российских спанкинг-фотооткрытках начала ХХ века.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

В начале ХХ века фотограф Иоган прибывает в Петербург, где открывает производство эротических фотографий садомазохистского характера на тему, как сказали бы сейчас, спанкинга. Жестокий и инфантильный, Иоган не может любить иначе, чем растлевая и принося боль. То же самое касается его помощника Виктора Ивановича, имеющего слабость к физическим уродствам. Как гадкие дети, два моральных урода вовлекают в свои извращенные игры всё новых и новых людей...

Потрясающая, изысканная и безупречно стилизованная провокационная притча о странностях любви и опустошенности душ с просто фантастической игрой Сергея Маковецкого.

Производство - "СТВ" и "СоюзКино".
Видеодистрибьютор - "Премьер Видео Фильм".
Права - "СТВ" и "СоюзКино".

Натурные съемки - Санкт-Петербург, Выборг и Ярославль (Россия).

Комбинированные съемки - Владимир Смирнов.
Компьютерная графика - студия "Creat Studio": Владимир Александров, Авенир Снятков и Сергей Богинский.
Пиротехник - Юрий Выборнов.
Грим - Тамара Фрид.

Костюмы - Надежда Васильева.
Художник - Вера Зелинская.
Декоратор - Анатолий Глушпак.
Оператор - Сергей Астахов.
Монтаж - Марина Липартия.

Музыка - Модест Мусоргский, Сергей Прокофьев, Петр Чайковский и Михаил Глинка.

"Листок из альбома" (Лирические пьесы, оп. 12): музыка - Эдвард Григ, аранжировка - Владимир Радченков.
"Динь-динь-динь": музыка и текст - Евгений Юрьев, аранжировка - Владимир Радченков, исполнение - Петя Овчинников и Витя Алюшин.
"Колокольчик": музыка - Александр Гурилёв, текст - Иван Макаров, аранжировка - Владимир Радченков, исполнение - Петя Овчинников и Витя Алюшин.

Директор - Максим Володин
Продюсеры - Сергей Сельянов и Олег Ботогов.

Сценарист и режиссер - Алексей Балабанов.

В главных pолях: Сергей Маковецкий (Иоган), Виктор Сухоруков (Виктор Иванович), Лика Неволина (Екатерина Кирилловна), Динара Друкаpова (Лиза), Алеша Дё (Коля) и Чингиз Цыдендамбаев (Толя).

В ролях: Вадим Пpохоpов (Путилов), Александр Мезенцев (доктор Стасов), Игоpь Шибанов (инженер Радлов), Дарья Лесникова (Груня), Татьяна Полонская (Дарья), Ольга Страумит (няня), Юpий Гальцев (импресарио), Боpис Смолкин (фотограф в ателье), Михаил Тpясоpуков (администратор), Ирина Ракшина (тетушка Лизы), Юля Пестрецова (Лиза в детстве), Елена Румянцева (модель в ателье), Илья Шакунов (мужчина с плеткой).


Награды

2 пpемии "Ника" (Россия): фильм и pежиссер (Алексей Балабанов - пополам с Отаpом Иоселиани за фильм "Разбойники, глава VII").

4 премии "Золотой овен" (Россия): Гран-при, актер (Сергей Маковецкий), оператор и художник.

Гран-при на МКФ "Фестиваль фестивалей" в Санкт-Петербурге (Россия).

Специальный приз жюри за режиссерский профессионализм и цельное стилевое решение на РКФ "Кинотавр" (Россия).

3 пpемии на МКФ в Малаге (Испания): актеp (Сеpгей Маковецкий), опеpатоp (Сеpгей Астахов) и специальное упоминание.

Специальный пpиз жюpи на МКФ в Стамбуле (Туpция).

Премия имени А. Москвина за работу оператора на конкурсе профессиональных премии киностудии "Ленфильм" "Медный всадник" в Санкт-Петербурге (Россия).


Номинации

5 номинаций на премию "Ника" (Россия): актер (Сергей Маковецкий - уступил Владимиру Ильину за фильм "Хочу в тюрьму"), оператор (Сергей Астахов - уступил Юрию Клименко за фильм "Му-Му"), художник (Вера Зелинская - уступила Берте Маневич за фильм "Цветы календулы"), костюмы (Надежда Васильева - уступила Ларисе Конниковой за фильм "Цветы календулы") и звук (Максим Беловолов - уступил Глебу Кравецкому за фильм "Страна глухих").

Номинация на премию "Европа" (международная) за женскую роль (Динара Друкарова - уступила Элоди Буше и Наташе Ренье за фильм "Воображаемая жизнь ангелов").


Интересные факты

Рабочее название фильма - "Тихие люди".

Фильм был почти полностью снят в Санкт-Петербурге.

Усыновление близнецов в прологе фильма было снято в Ярославле.

Два эпизода ближе к финалу фильма (Лиза возле кафе и в уличном борделе и Путилов в машине) были сняты в Выборге.

Играющие сиамских близнецов Алеша Дё и Чингиз Цыдендамбаев, несмотря на внешнее сходство, не только не родственники, но и вообще принадлежат к разным национальностям: Алеша Дё - кореец, а Чингиз Цыдендамбаев - бурят.

В этом фильме сыграла свою первую роль в кино талантливая петербургская актриса Дарья Лесникова, также известная как Дарья Юргенс.

Кроме того, в этом фильме после большого перерыва вновь появился на экране замечательный петербургский актер Борис Смолкин, впоследствии ставший очень популярным благодаря роли Константина Николаевича в телеситкоме "Моя прекрасная няня" (2004).

Премьера фильма состоялась на Каннском международном кинофестивале 20 мая 1998 года, где картина вызвала шумный скандал.

Фильм также демонстрировался на международных кинофестивалях в Гонконге, Мар-дель-Плате (Аргентина), Стамбуле (Турция) и Тайпее (Тайвань).

В России фильм не был выпущен в кинопрокат и вышел сразу на видео.

Фильм также не был рекомендован к показу по телевидению.

Первая попытка показать фильм по отечественному ТВ была отменена по причине чрезмерной аморальности картины.

Эрик 26-05-2010 18:00

Суббота, 29 мая

9.30
- телеканал РЕН-Петербург

ВОЙНА

Россия. 2002. 120 минут. Цветной.

Языки оригинала: Русский, английский, чеченский.

Военная драма по оригинальной идее Алексея Балабанова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Он был солдатом на чеченской войне. В плену он стал рабом. Его отпустили и сказали - не приходи больше. Но он вернулся...

Это не "Брат-3" - это война.


Отпущенный из чеченского плена за полной в смысле выкупа бесперспективностью солдатик Ваня рад бы навсегда забыть об аде, который прошел. Но возвращается туда с оружием в руках. Потому что англичанин Джон обещал ему большие деньги, за то чтобы тот помог отбить у боевиков жену. Потому что надо выручить томящегося в зиндане русского капитана Медведева. Потому что, в конце концов, за державу обидно...

Сильное антивоенное кино, развенчивающее "боевую романтику настоящих мужчин" и наглядно показывающее, что любая война - это в первую очередь кровища и грязища. Причем грязища как физическая, так и моральная. А потом уже - мужество, стойкость, подвиги, героизм и всё остальное...

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в российском кинопрокате - $780,213.

Производство - Кинокомпания "СТВ" при финансовой поддержке Министерства культуры РФ и при поддержке Радио и телевидения России (РТР).
Права - Кинокомпания "СТВ".

Натурные съемки - Кабардино-Балкария, Северная Осетия, Чечня; Москва, Санкт-Петербург и Тобольск (Россия); Лондон (Великобритания).

Постановщик трюков - Николай Павлюк.

Титры и компьютерная графика - студия анимационного кино "Мельница".
Компьютерная графика - Олег Беляев, Станислав Загнаев и Владислав Кузьмин.
Специальные эффекты - Олег Корытин.
Пиротехники - Павел Терехов и Алексей Ермаков.
Грим - Тамара Фрид.

Костюмы - Татьяна Патрахальцева.
Художник - Павел Пархоменко.
Оператор - Сергей Астахов.
Монтаж - Марина Липартия.

Композиция "Моя звезда": музыка, текст и исполнение - Вячеслав Бутусов.
Песня "Иерусалим": музыка, текст и исполнение - Тимур Муцураев.

Директор - Максим Володин.
Продюсер - Сергей Сельянов.

Сценарист и режиссер - Алексей Балабанов.

В главных pолях: Алексей Чадов (Иван), Иэн Келли (Джон), Ингеборга Дапкунайте (Маргарет), Сергей Бодров (младший) (капитан Медведев), Эвклид Кюрдзидис (Руслан), Георгий Гургулия (Аслан), Владимир Гостюхин (отец Ивана), Юрий Степанов (Александр Матросов), Стас Стоцкий (Федька).


Камео

Известная актриса Ирина Соколова - в эпизоде.


Награды

Премия "Ника" (Россия) за мужскую роль второго плана (Сеpгей Бодpов - посмеpтно).

Премия "Золотой орел" (Россия) за звук (Максим Беловолов).

Премия "Золотой овен" (Россия) за pаботу опеpатоpа.

Гран-при "Золотая pоза" на МКФ "Кинотавр" (Россия).

Гpан-пpи на МКФ в Ялте (Россия).

Пpемия за мужскую pоль (Алексей Чадов) на МКФ в Монpеале (Канада).


Номинации

4 номинации на премию "Ника" (Россия): фильм (уступил фильму Александра Рогожкина "Кукушка"), режиссер (Алексей Балабанов - уступил Александру Рогожкину за фильм "Кукушка"), оператор (Сергей Астахов - уступил Сергею Мачильскому за фильм "В движении") и звук (Максим Беловолов - уступил Александру Погосяну за фильм "Звезда").

Номинация на Гран-при Америк (уступил фильму Кристины Коменчини "Лучший день моей жизни") на МКФ в Монpеале (Канада).


Интересные факты

Роль Ивана стала дебютом в кино ныне известного актера Алексея Чадова.

Роль капитана Медведева стала предпоследней ролью в кино известного актера, режиссера, сценариста, тележурналиста и телеведущего Сергея Бодрова (младшего), трагически погибшего (официально - пропавшего без вести) в Кармадонском ущелье 20 сентября 2002 года.

Эрик 27-05-2010 03:33

Суббота, 29 мая

21.00
- телеканал 100 ТВ

ОЧАРОВАННЫЕ ЛУНОЙ (Moonstruck)

США. 1987. 102 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский, итальянский.

Романтическая комедия/драма по оригинальной идее Джона Патрика Шенли.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Жизнь. Семья. Любовь.

Станьте очарованными луной вместе с любимой семьей Америки!

Ощутите это чудесное чувство вместе с Шер... Чрезвычайно смешно, безнадежно романтично...


Далеко не старая вдова, италоамериканка Лоретта Касторини, руководствуясь скорее умом, чем сердцем, соглашается выйти замуж за Джонни Каммарери - респектабельного мафиозо гораздо старше себя. Вскоре муж срочно улетает в Италию к заболевшей матери. И в это время у Лоретты начинается внезапный и головокружительный роман с его младшим братом Ронни - простым пекарем с протезом вместо одной из кистей рук, но человеком явно неординарным и с большими странностями. А тем временем яркий и таинственный свет полной луны не оставляет в покое также и родителей Лоретты, и немолодую супружескую пару соседей, вызывая у всех сердечное томление, любовные переживания или светлую ностальгию по прошедшей юности...

Великолепная, одновременно смешная и грустная история о любви, ревности и быте американцев итальянского происхождения в Бруклине, о том, как в полнолуние пробуждается в людях необъяснимое чувство, заставляющее поверить в идеальную любовь даже тех, кто в ней давно разочарован.

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США - $80,640,528.

Производство - Патрик Палмер и Норман Джюисон в ассоциации со "Стар Партнерс, Лтд.".
Заказчик - "Метро-Голдвин-Майер".
Права - "Метро-Голдвин-Майер Пикчерс, Инк.".

Производственный период: ноябрь 1986 - 26 июня 1987.
Съемочный период: 1 декабря 1986 - 23 февраля 1987.
Натурные съемки - Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США) и Торонто (провинция Отнтарио, Канада).

Тренер по диалекту - Джули Бовассо.
Собаки - компания "Доун Энимал Эйдженси" (Нью-Йорк).
Рисунки - Никита Кнатц.
Меха Аниты Жиллетт - фирма "Гольдин-Фельдман".
Дизайн руки Николаса Кейджа - Эйон Шпротт.

Оптические эффекты луны: супервайзер визуальных эффектов - Марк Варго.
Визуальные эффекты - Кен Понтак (без указания в титрах).
Дизайн титров - студия "Тео Димсон Дизайн Инк."
Оптические эффекты - студия "Филм Эффектс" (Торонто, Канада).
Специальные эффекты (торонтовская группа) - Дэвид Леммем.
Специальные эффекты - Тони Пармели (без указания в титрах).
Грим Шер - Леонард Энгельман.
Грим (нью-йоркская группа) - Эд Джексон.
Грим (торонтовская группа) - Энн Броуди.

Костюмы - Теони Ви Олдридж.
Художник - Филип Розенберг.
Декоратор (нью-йоркская группа) - Филип Смит.
Декоратор (торонтовская группа) - Джаро Дик.
Оператор - Дэвид Уоткин.
Монтаж - Лу Ломбардо.

Композитор и аранжировщик - Дик Хайман.

Фрагменты оперы "Богема" (La Bohème): музыка - Джакомо Пуччини, либретто - Джузеппе Джакоза и Луиджи Иллика, исполнение - Рената Тебальди, Карло Бергонци и оркестр Национальной Академии Святой Сесилии, дирижер - Туллио Серафин.

"Это - аморе" (That's Amore): музыка - Гарри Уоррен, текст - Джек Брукс, исполнение - Дин Мартин.
"Это должен быть он" (It Must Be Him): музыка и текст - Жильбер Беко и Морис Видален, английский текст - Мак Дэвид, исполнение - Вики Карр.

Оперный эпизод - Лофти Мансури.

Продюсеры - Патрик Палмер и Норман Джюисон.

Сценарист - Джон Патрик Шенли.

Режиссер - Норман Джюисон.

В главных ролях: Шер (Лоретта Касторини) и Николас Кейдж (Ронни Каммарери).

В ролях: Винсент Гардения (Космо Касторини), Олимпия Дукакис (Роза Касторини) и Дэнни Айелло (мистер Джонни Каммарери).

Также в ролях: Джули Бовассо (Рита Каппомаджи), Джон Махоуни (Перри), Луис Гасс (Рэймонд Каппомаджи), Федор Шаляпин (младший) (Старик), Анита Жиллетт (Мона).

В фильме также снимались: Нада Деспотович (Крисси), Джо Грифази (застенчивый официант), Джина Де Анджелес (старая карга), Робин Бартлетт (Барбара), Хелен Ханфт (Лотта), Дэвид С. Хауард (Ирв), Роберт Вайль (Бобо), Эми Акино (Бонни), Тони Азито (Конти), Фрэнки Джио (флорист), Энн Макдоноу (Нэнси), Джон Кристофер Джонс (Лоуэлл).


Награды

3 премии "Оскар" (США): оригинальный сценарий, актриса (Шер) и актриса второго плана (Олимпия Дукакис).

2 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: актриса (Шер) и актриса второго плана (Олимпия Дукакис).

Премия "Серебряный медведь" за режиссуру на МКФ в Западном Берлине.

Премия "Американская комедия" (США) за смешнейшую женскую роль второго плана (Олимпия Дукакис).

Премия "Давид Донателло" (Италия) в номинации "лучшая иностранная актриса" (Шер).

Премия "Серебряная лента" (Италия) за женскую роль в иностранном фильме (Шер - пополам со Стефаной Одран за фильм "Пир Бабетты").

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за оригинальный сценарий.

Премия "Артиос" (США) за подбор актеров в полнометражном кинофильме в жанре комедии (Говард Фейер).

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Олимпия Дукакис).

3 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм, актриса (Шер) и актриса второго плана (Олимпия Дукакис).

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Олимпия Дукакис).


Номинации

3 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Бернардо Бертолуччи "Последний император"), режиссер (Норман Джюисон - уступил Бернардо Бертолуччи за фильм "Последний император") и актер второго плана (Винсент Гардения - уступил Шону Коннери за фильм "Неприкасаемые").

3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм (уступил фильму Джона Бурмана "Надежда и слава"), сценарий (Джон Патрик Шенли - уступил Бернардо Бертолуччи, Марку Пепло и Энцо Унгари за фильм "Последний император") и актер (Николас Кейдж - уступил Робину Уильямсу за фильм "Доброе утро, Вьетнам").

4 номинации на премию BAFTA (Великобритания): оригинальный сценарий (Джон Патрик Шенли - уступил Шоуну Слово за фильм "Разделенный мир"), актриса (Шер - уступила Мэгги Смит за фильм "Одинокая страсть Джудит Хирн"), актриса второго плана (Олимпия Дукакис - уступила Джуди Денч за фильм "Пригоршня праха") и музыка (Дик Хайман - уступил Джону Уильямсу за фильм "Империя солнца").

Номинация на премию Японской киноакадемии (Япония) за иноязычный фильм (уступил фильму Бернардо Бертолуччи "Последний император").

Эрик 29-05-2010 23:11

Суббота, 29 мая

1.30
- телеканал СТС

И БУДЕТ КРОВЬ (There Will Be Blood)

(под названием "Нефть")

США. 2007. 158 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, американский язык жестов.

Триллер/драма по роману Эптона Синклера "Нефть!".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Когда честолюбие сталкивается с верой.

Будет жадность. Будет месть. Будет кровь.

Шахты честолюбия.

Когда жадность и вера встречаются.

И будет кровь.


В самом конце XIX века одинокий старатель Дэниел Плэйнвью в поисках золота случайно натыкается на месторождение нефти. Оценив перспективы нефтяной промышленности в ХХ веке, Дэниел решает построить свою Американскую Мечту не на обычном золоте, а на "черном". Через несколько лет, уже став нефтяным магнатом, Плэйнвью начинает разрабатывать богатое месторождение, скупая земли у фермеров. А те, очарованные харизмой и щедрыми обещаниями Дэниела, готовы счесть его посланником самого Господа Бога. Однако в борьбе за звание местного резидента "небесной канцелярии" у Дэниела есть соперник - молодой пастор церкви Третьего Откровения Эли Санди, одержимый фанатик веры, стремящийся во что бы то ни стало привести нефтяника-атеиста в лоно церкви. Между тем, несчастье, случившееся с приемным сыном Дэниела Плэйнвью, нарушает его и без того хрупкое душевное равновесие. Медленно, но верно борец за прогресс превращается в кровавого безумца...

Мощная притча о цене успеха впечатляет не только глубиной содержания, но и совершенством формы. От виртуозной работы оператора Роберта Элсвита, удостоенной премии "Оскар", местами просто дух захватывает. Минималистичная, совсем не голливудская музыка дебютанта в большом кино Джонни Гринвуда, удостоенная премии "Серебряный медведь" на МКФ в Берлине и трех премий различных обществ кинокритиков, "наэлектризовывает" действие и создает атмосферу звенящего напряжения. И хотя фильм держится на Дэй-Льюисе, нельзя не отметить и вдохновенную игру Пола Дано, создавшего образ этакого "маленького Гитлера" от церкви, одновременно величественного и жалкого. Что же касается самого Дэниела Дэй-Льюиса (блистательно дублированного известным петербургским актером Артуром Вахой), то он в полной мере заслужил весь свой мешок кинопремий, включая "Оскар" и "Золотой глобус", создав образ сильной и харизматичной личности, разрушенной собственной гордыней и маниакальным стремлением завоевать себе "место под солнцем". Актер поистине беспощаден к своему герою, показывая весь его путь: от спокойной уверенности в себе и своих силах в начале до бросающего в дрожь финального исступления.

Вопреки таблоидам, фильм оказался не о нефти, а всё о том же - о людях. Очень хочется верить, что наши, российские нефтяные магнаты все-таки не такие. Иначе рано или поздно - будет кровь.

Заявленный бюджет фильма - $25,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $76,181,545.
Кассовые сборы в США - $40,222,514.
Кассовые сборы в России - $404,800.

Производство - Джоанн Селлар и "Гуларди Филм Компани".
Заказчики - "Мирамакс Филмз" и "Парамаунт Вантидж".
Права - "Парамаунт Вантидж" (подразделение "Парамаунт Пикчерс Корпорейшн") и "Мирамакс Филм Корп.".

Съемочный период: 5 июня 2006 - 25 августа 2006.
Натурные съемки - Лос-Анджелес, Санта-Кларита и сухое озеро Эль Мираж (штат Калифорния, США), Марфа (штат Техас, США), особняк Грейстон и поместье Грейстон-Парк (Беверли-Хиллз, штат Калифорния, США), замок Торнвуд (Лейквуд, штат Вашингтон, США).

Дизайн титров - студия "Эм энд Эйч Тайп".

Постановщики трюков - Джефф Хабберштад и Майк Шварц.

Визуальные эффекты - студия "Диджитал Бэклот": дизайнер - Роберт Штромберг; супервайзер - Пол Графф.
Визуальные эффекты и мультипликация - студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик": супервайзер - Грейди Кофер; координатор - Эрин О'Коннор.
Координатор специальных эффектов - Стив Кремин.
Грим - Джон Блейк.

Костюмы - Марк Бриджес.
Художник - Джек Фиск.
Декоратор - Джим Эриксон.
Оператор - Роберт Элсвит.
Монтаж - Дилан Тиченор.

Композитор - Джонни Гринвуд.

Музыкальный супервайзер - Линда Коэн.

Исполнительные продюсеры - Скотт Рудин, Эрик Шлоссер и Дэвид Уильямс.
Продюсеры - Джоанн Селлар, Пол Томас Андерсон и Даниел Лупи.

Сценарист и режиссер - Пол Томас Андерсон.

В главных ролях: Дэниел Дэй-Льюис в роли Дэниела Плэйнвью, Пол Дано в ролях Эли Санди и Пола Санди, Кевин Джей О'Коннор в роли Генри, Киаран Хиндс в роли Флетчера и Диллон Фризьер в роли Эйч-Даблъю Плэйнвью.

В фильме также снимались: Барри дель Шерман (Эйч-Би Эйлман), Рэндалл Карвер (мистер Бэнксайд), Коко Ли (миссис Бэнксайд), Сидни Маккэллистер (юная Мэри Санди), Дэвид Уиллис (Абель Санди), Кристин Олейничак (матушка Санди), Келли Хилл (Рут Санди), Дэвид Варшофски (Эйч-Эм Тилфорд), Коллин Фой (взрослая Мэри Санди), Расселл Гаpваpд (взрослый Эйч-Даблъю Плэйнвью).


Камео

Преподобный Боб Бок - в роли священника.


Посвящения

Фильм посвящен с любовью Майе, Перл, Роману и Франческе.

Фильм посвящен памяти знаменитого режиссера, сценариста и продюсера Роберта Альтмана (1925 - 2006).


Награды

2 пpемии "Оскаp" (США): актеp (Дэниел Дэй-Льюис) и опеpатоp.

Пpемия "Золотой глобус" (США) за мужскую pоль (Дэниел Дэй-Льюис).

3 пpемии "Клотpудис" (США): pежиссеp, актеp (Дэниел Дэй-Льюис) и актеp втоpого плана (Пол Дано).

Пpемия BAFTA (Великобpитания) за мужскую pоль (Дэниел Дэй-Льюис).

Пpемия IFTA (Иpландия) за мужскую pоль (Дэниел Дэй-Льюис).

2 пpемии "Сеpебpяный медведь" на МКФ в Беpлине (ФРГ): за pежиссуру и за выдающийся художественный вклад (композитоp Джонни Гpинвуд).

Пpемия ФИПРЕССИ на МКФ в Сан-Себастьяне (Испания).

Премия за достижения "Пальма пустыни" (актер Дэниел Дэй-Льюис) на МКФ в Палм-Спрингсе (США).

2 премии издания "Ивнинг Стандард" (Великобритания): актер (Дэниел Дэй-Льюис) и оригинальная музыка.

Пpемия "Аманда" (Ноpвегия) за иностpанный кинофильм.

Пpемия "Бодил" (Дания) за амеpиканский фильм.

Пpемия "Актеp" (США) за мужскую pоль (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия Американского Общества кинооператоров (США) за выдающиеся достижения в работе оператора полнометражного кинофильма.

Премия Гильдии кинохудожников (США) за совершенство в работе художников полнометражного кинофильма по разряду несовременности (художник Джек Фиск и арт-директор Дэвид Крэнк).

Западная литературная премия американского ПЕН-центра (США) за киносценарий.

4 премии Национального Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, актер (Дэниел Дэй-Льюис) и оператор.

2 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): актер (Дэниел Дэй-Льюис) и композитор.

2 премии Общества онлайновых кинокритиков (США): актер (Дэниел Дэй-Льюис) и музыка.

3 премии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): актер (Дэниел Дэй-Льюис), музыка и оператор.

5 премий Остинской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер, актер (Дэниел Дэй-Льюис), оригинальная музыка и оператор.

4 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер, актер (Дэниел Дэй-Льюис) и художник.

4 премии Общества кинокритиков Сан-Диего (США): режиссер, адаптированный сценарий, актер (Дэниел Дэй-Льюис) и музыка.

3 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм, режиссер (Пол Томас Андерсон - пополам с Джулианом Шнабелем за фильм "Скафандр и бабочка") и актер (Дэниел Дэй-Льюис).

2 премии Нью-йоркского Круга кинокритиков (США): актер (Дэниел Дэй-Льюис) и оператор.

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа - Форт-Уорта (США) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия Флоридского Круга кинокритиков (США) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия Фениксского Общества кинокритиков (США) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

2 премии Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): режиссер года и актер года (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия Ванкуверского Круга кинокритиков (Канада) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).


Избранные номинации

6 номинаций на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму братьев Коэнов "Старикам тут не место"), режиссер (Пол Томас Андерсон - уступил братьям Коэнам за фильм "Старикам тут не место"), адаптированный сценарий (Пол Томас Андерсон - уступил братьям Коэнам за фильм "Старикам тут не место"), художники (Джек Фиск и Джим Эриксон - уступили Данте Ферретти и Франческе Ло Скьяво за фильм "Суини Тодд: Демон-брадобрей с Флит-стрит"), монтаж (Дилан Тиченор - уступил Кристоферу Раузу за фильм "Ультиматум Борна") и звуковые эффекты (Мэтью Вуд и Кристофер Скарабозио - уступили Карен М. Бейкер и Перу Хальбергу за фильм "Ультиматум Борна").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино за фильм в жанре драмы (уступил фильму Джо Райта "Искупление").

Номинация на премию "Сателлит" (США) за работу оператора (Роберт Эллсвит - уступил Янушу Каминскому за фильм "Скафандр и бабочка").

3 номинации на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре боевика, приключений или триллера (уступил фильму Зака Снайдера "300"), актер (Дэниел Дэй-Льюис - уступил Уиллу Смиту за фильм "Я - легенда") и музыка (Джонни Гринвуд - уступил Алану Менкену за фильм "Зачарованная").

Номинация на премию "Сезар" (Франция) за иностранный фильм (уступил фильму Ари Фольмана "Вальс с Баширом").

Номинация на премию "Давид Донателло" (Италия) за иностранный фильм (уступил фильму братьев Коэнов "Старикам тут не место").

Номинация на премию "Роберт" (Дания) за американский фильм (уступил фильму братьев Коэнов "Старикам тут не место").

Номинация на премию "Золотой жук" (Швеция) за иностранный фильм (уступил фильму Анга Ли "Вожделение").

Эрик 01-06-2010 00:11

Понедельник, 31 мая

2.20 - Первый канал


ТРИНАДЦАТЫЙ ЭТАЖ (The Thirteenth Floor)

ФРГ - США. 1999. 100 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фантастический триллер - повторная экранизация романа Даниэля Галуйе "Симулякрон-3".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Сомнительная реальность. Вы можете попасть туда, даже несмотря на то, что ее не существует.

Фикция или реальность? Выйдите за границы, которых не существует.


"Я мыслю - следовательно, я существую". - Декарт, 1596 - 1650.

В научной лаборатории, находящейся на 13-м этаже компьютерной корпорации, профессор Хэннон Фуллер и его команда создают "Симулякрон" - виртуальный мир, устроенный по образу и подобию Лос-Анджелеса 1937 года. Прежде чем обнародовать свое творение, Фуллер решает протестировать всю систему. И вскоре профессора находят убитым. Помощник Фуллера Дуглас Холл понемногу смекает, что следы ведут внутрь созданного ими виртуального мира. Надеясь найти ответы на множество вопросов, Дуглас входит в программу "Симулякрона", "вселившись" в одного из его обитателей...

Очень неплохой фильм на тему виртуальной реальности, незаслуженно незамеченный на фоне успеха "Матрицы".

Заявленный бюджет фильма - $16,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $18,564,088.
Из них в США - $11,916,661.

Производство - "Сентрополис Энтертэйнмент".
Заказчик - "Коламби Пикчерс".
Права - "Коламбия Пикчерс Индастрис, Инк.".

Натурные съемки - Лос-Анджелес и Лонг-Бич (штат Калифорния, США).

Постановка трюков - Ар-Эй Ронделл.

Супервайзер визуальных эффектов - Джо Бауэр.
Цифровые визуальные эффекты - студия "Сентрополис Эффектс": супервайзер цифровых эффектов (Лос-Анджелес) - Стеффен М. Вильд.
Видеографика - Кит Коллея.
Макетные эффекты - Иоахим Грюнингер.
Специальные эффекты - Джон С. Бейкер.
Грим - Томас Неллен.

Костюмы - Джозеф Порро.
Художник - Кёрк М. Петруччелли.
Декоратор - Виктор Джей Зольфо.
Оператор - Ведиго фон Шультцендорфф.
Монтаж - Генри Ричардсон.

Композитор - Гаральд Клозер.

"Стереть/перемотать" (Erase/Rewind): музыка и текст - Петер Свенссон и Нина Перссон, исполнение - группа "Кардиганс".

Дополнительная музыка - Томас Уонкер.
Хореографы - Ким Клевер и Дэвид Фрутос.

Исполнительные продюсеры - Михаэль Бальхаус и Хельга Бальхаус.
Продюсеры - Роланд Эммерих, Уте Эммерих и Марко Вебер.

Сценаристы - Джозеф Руснак и Равель Сентено-Родригес.

Режиссер - Джозеф Руснак.

В главных ролях: Крэйг Бьерко (Дуглас Холл / Джон Фергюсон / Дэвид), Гретхен Моль (Джейн Фуллер / Наташа Молинаро), Винсент Д'Онофрио (Джейсон Уитни / Джерри Эштон), Деннис Хэйсберт (детектив Ларри Макбэйн), Стивен Шуб (детектив Зев Бернштейн) и Армин Мюллер-Шталь (Хэннон Фуллер / Грирсон).

В фильме также снимались: Джереми Робертс (Том Джонс), Риф Хаттон (Джо), Леон Риппи (адвокат Джейн), Джанет Маклахлен (Эллен), Брэд Хенке (коп), Бёрт Балос (коридорный), Ванесса Валентино (консьержка), Говард С. Миллер (шофер), Элисон Ломан (девушка).


Номинации

Номинация на премию "Сатурн" (США) за фильм в жанре научной фантастики (уступил фильму братьев Ваховских "Матрица").


Интересные факты

Научно-фантастический роман Даниэля Галуйе "Симулякрон-3" был впервые опубликован в США в 1964 году и является одним из самых первых литературных описаний виртуальной реальности.

В США роман также издавался под названием "Поддельный мир", а в ФРГ книга получила название "13-й этаж".

Первой экранизацией романа стал двухсерийный телевизионный фильм Райнера Вернера Фассбиндера "Мир в проводах" (ФРГ, 1973) - возможно, первый в истории фильм о виртуальной реальности.

Как это нередко случается, в 1999 году вышли сразу три фильма, по-разному интерпретирующие одну и ту же тему, - в данном случае тему виртуальной реальности: хоррор-фантасмагория Дэвида Кроненберга "эКзистенСИЯ" (мировая премьера состоялась 16 февраля), черный киберкомикс братьев Ваховских "Матрица" (31 марта) и фантастический триллер Джозефа Руснака "Тринадцатый этаж" (16 апреля). Наибольшую популярность у зрителей получила голливудская "Матрица", у критиков - независимая "эКзистенСИЯ", а "Тринадцатый этаж", к сожалению, несколько затерялся между этими шедеврами. Тем не менее, все три фильма в 2000 году выдвигались на соискание премии Американской киноакадемии фантастики, приключений и хоррора "Сатурн" в номинации "лучший фильм в жанре научной фантастики". Приз достался "Матрице".


Интересные замечания

В виртуальном 1937 году Фуллер упоминает первую мировую войну. Однако в 1937 году, когда еще не было второй мировой войны, первая мировая война называлась иначе - великая война. Тем не менее, это можно считать ошибкой не создателей фильма, а создателей программы, имитирующей Лос-Анджелес 1937 года. Ряд других анахронизмов виртуального Лос-Анджелеса - например, слишком новые деньги и патрульная машина, - также можно воспринимать как ошибки программирования.

!!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

В финале фильма мы видим первую полосу газеты, датированную понедельником, 21 июня 2024 года. Однако в 2024 году 21 июня упадет на пятницу. Тем не менее, ошибки здесь нет: ведь по ходу фильма выясняется, что наш мир, который мы считаем настоящим, на самом деле - компьютерная имитация, симулякрон. Так что вполне возможно, что в реальном мире 21 июня 2024 года будет понедельник.

Эрик 04-06-2010 10:22

Пятница, 4 июня

22.00 - 5 канал


ЗЕМЛЯ САННИКОВА

СССР. 1973. 95 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Приключенческий фильм по мотивам одноименного романа Владимира Обручева.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Более ста лет загадка земли, увиденной Санниковым среди арктических льдов, волновала многих путешественников. Но никто не смог достичь ее. Может, это были материковые льды, может быть, земля эта поглощена Ледовитым океаном?.. На географических картах мира и сегодня обозначено: "Банка земли Санникова". О вечном и неустанном поиске, о смелых и отважных людях, которые стремились заглянуть за горизонт, рассказывает этот фильм.

Увлеченный изучением Арктики политический ссыльный Ильин снаряжает экспедицию на поиски загадочной земли Санникова - на сpедства золотопромышленника Перфильева, надеющегося, что в неведомой земле найдется золото. В группу входят: артист и авантюрист Крестовский, управляющий Перфильева Игнатий и беглый политкаторжанин Губин. Им удается отыскать землю и живущее на ней племя онкилонов. Но не все туземцы готовы радушно принять незваных гостей...

Любимая классика советского приключенческого кино.

Производство - "Мосфильм", Экспериментальное творческое объединение.
Права - "Мосфильм".

Натурные съемки - Финский залив, Зеленогорск и Выборг (Ленинградская область, РСФСР, СССР), Долина гейзеров (Кроноцкий заповедник, Камчатский край, РСФСР, СССР), село Сармаково (Кабардино-Балкарская АССР, РСФСР, СССР).
Павильонные съемки - студия "Ленфильм" (Ленинград, РСФСР, СССР).

Комбинированные съемки: оператор - Ю. Потапов, художник - Б. Носков.
Грим - Н. Минаева.

Костюмы - Алина Будникова.
Художники - Владимир Филиппов и Валерий Филиппов.
Оператор - Михаил Коропцов.
Монтаж - Людмила Фейгинова.

Композитор - Александр Зацепин.
Тексты песен - Леонид Дербенев.

Директор картины - В. Москалейчик.

Сценаристы - Марк Захаров и Владислав Федосеев.

Режиссеры - Альберт Мкpтчян и Леонид Попов.

В главных ролях: Владислав Двоpжецкий (Александр Петрович Ильин), Георгий Вицин (Игнатий), Олег Даль (Евгений Крестовский), Юрий Назаров (Губин), Махмуд Эсамбаев (шаман).

В ролях: Николай Гриценко (Трифон Степанович Перфильев), Алена Чухрай (невеста Ильина), Геворк Чепчян (Дуккар), Петр Абашеев (вождь онкилонов), Турсун Куралиев (Сетенкар), Екатерина Самбуева (Аннуир), Насира Мамбетова (Гошар).

В эпизодах: Константин Григорьев (морской офицер), Николай Крюков (капитан), Аркадий Трусов (кабатчик) и другие.

А также Сергей Шакуров (Губин в эпизодах пути к земле Санникова - без указания в титрах).


Загадка земли Санникова

Земля Санникова - одна из величайших неразгаданных географических тайн природы, самый знаменитый остров-призрак в Северном Ледовитом океане, который якобы видели некоторые исследователи к северу от Новосибирских островов.

Начало легенде в 1810 году (по другим данным - в 1811 году) положил русский зверопромышленник Яков Санников, добывавший песца на северных берегах Новосибирских островов, опытный полярный путешественник, ранее открывший острова Столбовой и Фаддеевский. Он увидел с северной оконечности острова Котельный в море Лаптевых не занесенную на карты неизвестную землю, состоящую из трех крупных островов.

Руководителем полярной экспедиции, в которую входил Санников, был один из первых исследователей побережья Якутии и Новосибирских островов Матвей Геденштром. Проверяя сообщение Санникова, Геденштром своими глазами видел эту землю, нанес ее на карту и записал в дневнике: "На северо-запад в примерном расстоянии 70 верст, видны высокие каменные горы... С Котельного и Фаддеевского островов видны ее к северо-западу и северо-востоку синеющие вдали горы, до которых, впрочем, на собаках достигнуть уже невозможно".

Открытия Санникова не вызывали никакого сомнения у ученых того времени, и долгое время земля, названная его именем, значилась на картах побережья Восточной Сибири.

Подтверждение или опровержение существования земли Санникова было сопряжено со значительными трудностями. Новосибирские острова находятся возле самой границы постоянной северной ледяной шапки: даже в теплые годы океан в окрестностях островов доступен для навигации два-три месяца в году, поздним летом и ранней осенью; в холодные годы острова могут оставаться скованными льдами всё лето. Гипотетическая новая земля на расстоянии нескольких сотен километров от Новосибирских островов могла быть скована льдами непрерывно на протяжении десятилетий. Полярная ночь, продолжающаяся в этих широтах около четырех месяцев, исключала всякие возможности исследований с ноября по март. Большая часть экспедиций, исследовавших регион в XIX веке, совершалась на собачьих упряжках в весенние месяцы; попытки добраться до земли Санникова на собачьих упряжках (в том числе Санниковым в 1810-11 годах и Анжу в 1824 году) зачастую прерывались торосами и полыньями.

Именно на поиски земли Санникова были нацелены арктические экспедиции геолога и исследователя Арктики, русского дворянина немецкого происхождения барона Эдуарда Толля, убежденого в существовании Арктиды - гипотетического северного полярного континента, побережье которого, по его мнению, и наблюдал Яков Санников. 13 августа 1886 года острова земли Санникова видели сам барон Толль и его товарищ. Толль зафиксировал в своем дневнике:

Горизонт совершенно ясный. В направлении на северо-восток ясно увидели контуры четырех столовых гор, которые на востоке соединились с низменной землей. Таким образом, сообщение Санникова подтвердилось полностью. Мы вправе, следовательно, нанести в соответствующем месте на карту пунктирную линию и написать на ней: "Земля Санникова"…

Весной 1893 года новая научная экспедиция барона Толля вновь визуально зафиксировала на горизонте полоску гор, которые отождествлялись с землей Санникова.

Однако в том же году норвежский полярный исследователь, ученый-зоолог, основатель физической океанографии Фритьоф Нансен прошел на своем судне "Фрам" мимо Новосибирских Островов и достиг 79 градуса северной широты, но не нашел никаких следов земли Санникова. В своем двухтомном описании похода на Фраме, Нансен записал:

20 сентября 1893 года. Мы находились значительно севернее того места, где, по мнению Толля, должен был лежать южный берег земли Санникова, но примерно на той же долготе. По всей вероятности, эта земля - лишь небольшой остров, и во всяком случае она не может заходить далеко к северу.

В 1902 году в ходе экспедиции на шхуне "Заря", одной из целей которой был поиск земли Санникова, Толль пропал без вести.

Предпринимались и другие экспедиции - например, на судах "Таймыр" и "Вайгач", - и некоторые их участники наблюдали землю Санникова и описывали ее в своих путевых заметках. Но и из этих исследователей в силу разных причин никто так и не смог добраться до таинственной земли.

Несколько экспедиций, организованных уже в Советской России, также не смогли обнаружить неуловимый остров-призрак.

Поиски земли Санникова стали одной из главных задач советской арктической экспедиции 1937 года на ледокольном пароходе "Садко", проводимой под руководством выдающегося полярника Рудольфа Самойловича. В то время считали, что экспедиция на "Садко" не только обнаружит остров, но и сумеет построить на нем полярную станцию. Однако всё пошло иначе. Во время своего дрейфа ледокол прошел возле предполагаемого острова и с юга, и с востока, и с севера - но ничего, кроме океанских льдов, не обнаружил. Земля Санникова словно испарилась, и полярную станцию пришлось заложить на острове Генриетты. И снова загадка: теперь уже зимовщики новой станции видели таинственную землю - прямо на том месте, где ее только что не было! Начальник станции Муханов 12 октября 1937 года записал в своем дневнике:

Прямое освещение северо-востока позволило увидеть контуры неизвестной земли, вытянутой с запада на восток, с двумя куполообразными возвышенностями на западе и значительным понижением к востоку. Мною, а через некоторое время т. Леоновым были сделаны зарисовки острова. Два рисунка, занесенные в вахтенный журнал, имеют между собой полное сходство.

Весной 1938 года по просьбе академика Владимира Обручева в тот район были посланы самолеты арктической авиации. Тщательно проведенная воздушная ледовая разведка смогла разгадать загадку острова-призрака, который наблюдали зимовщики полярной станции на острове Генриетт: на месте "неизвестной земли" летчики увидели огромный столовый айсберг (то есть айсберг плоской формы горизонтальной структуры), в западной части которого было хорошо заметное возвышение в виде двух куполов.

Таким образом, было точно установлено, что земли Санникова не существует.

По мнению большинства современных геологов и исследователей, земля Санникова все-таки существовала, но, как и многие арктические острова, была сложена не из скал, а из ископаемого льда вечной мерзлоты, поверх которого лежал слой грунта (в настоящее время из грунта, нанесенного поверх вечной мерзлоты, состоят значительные территории севера Сибири). То есть некоторое время назад в море Лаптевых существовала обширная суша, основой которой были не скальные породы, а вечная мерзлота. Со временем, по мере таяния ископаемых льдов, эта суша превратилась в ряд островных архипелагов одним из них и была земля Санникова. Дальнейшее потепление и поднятие уровня мирового океана растопили ледяную основу, и земля Санникова, еще существовавшая в XIX веке, исчезла, подобно некоторым другим островам Северного Ледовитого океана аналогичного происхождения - таким, как остров Меркурия, остров Диомида, Васильевский остров и Семеновский остров.

Сейчас на предпологаемом месте легендарной земли Санникова находится обширная каменистая отмель, нанесенная на морские навигационные карты и обозначенная как "банка земли Санникова".

Земля Санникова - самый знаменитый, но далеко не единственный призрачный остров Северного Ледовитого океана. В своей книге "Тайны мировой истории" Антон Первушин и Елена Первушина приводят карту Арктики, на которой цифрами обозначены острова-призраки: 1 - земля Джиллиса, 2 - земля Андреева, 3 - земля Санникова, 4 - земля Президента, 5 - земля Петермана, 6 - земля короля Оскара, 7 - земля Крокера, 8 - земля Брэдли, 9 - земля Кинен, 10 - земля Гарриса, 11 - земля Так-Пука, 12 - земля Крестьянки, 13 - земля полярников острова Генриетты.


Птица - тварь неразумная?

Одним из важных свидетельств в пользу существования обширных плодородных земель в Арктике стали многочисленные наблюдения за перелетными птицами. Дело в том, что полярные гуси и прочие перелетные птицы в этом регионе весной, вопреки обычному птичьему поведению, не летят на юг, а улетают дальше на север, причем осенью возвращаются обратно с потомством.

Так как птицы не могут обитать и тем более выводить птенцов в ледяной пустыне, то и были высказаны предположения, что птицы летят на некую расположенную севернее богатую и плодородную землю, где и гнездятся зимой.

Таким образом, сообщения Якова Санникова о таинственной земле на севере как нельзя лучше сочетались с наблюдениями за птицами и объясняли их странное поведение. Этот момент был отмечен и в оригинальном романе Владимира Обручева, и в его экранизации.

Загадка летящих на север перелетных птиц продолжала волновать умы ученых долгие годы после подтверждения того, что земли Санникова не существует. Лишь относительно недавно орнитологи в конце концов смогли разгадать эту тайну. Прикрепив к птицам миниатюрные датчики, ученые наконец смогли проследить путь пернатых путешественников. И тогда оказалось, что птицы летят через весь Северный Ледовитый океан, пролетают над Северным полюсом и выводят птенцов в Канаде и на Аляске.

Свою песню "Белое безмолвие", первоначально написанную для фильма "Земля Санникова", Владимир Высоцкий начал с упоминания этих самых птиц:

Все года, и века, и эпохи подряд
всё стремится к теплу от морозов и вьюг -
почему ж эти птицы на север летят,
если птицам положено только на юг?

Слава им не нужна и величие:
вот под крыльями кончится лед -
и найдут они счастие птичее,
как награду за дерзкий полет!



Онкилоны

Онкило́ны (иногда употребляют вариант анкилоны, от чукотского ан’к’альыт) - это легендарный народ, который, согласно многим мифам, раньше населял Чукотский полуостров, а потом переселился на острова Северного Ледовитого океана.

Чукчи убеждены, что онкилоны существовали в действительности. На Чукотке до сих пор показывают сохранившиеся с древних времен тропы, проложенные онкилонами в тундре.

Косвенном доказательством существования онкилонов являются раскопки на острове Новая Земля и ряде других, в результате которых были обнаружены стоянки людей каменного века.

Первые известия об онкилонах в научную литературу ввел российский мореплаватель и полярный исследователь, адмирал, русский дворянин немецкого происхождения барон Фердинанд (Федор) Врангель (не путать со знаменитым бароном Врангелем Петром Николаевичем - одним из главных руководителей Белого движения в годы гражданской войны).

Согласно записанной Федором Врангелем легенде, онкилоны были приморскими жителями и возглавлялись старшиной по имени Крэхой (Керхай, Крохай). У него на почве родовой мести возникла кровавая распря с вождем племени чукчей-оленеводов. В этой войне онкилоны были разгромлены, и Крэхой и немногочисленные остатки его племени сначала укрепились на скалах Северного мыса (мыс Шмидта), затем перебрались на остров Шалаурова и наконец на 15 байдарах с острова Шалаурова уплыли на землю, горы которой видны в Северном Ледовитом океане с мыса Якан, то есть на остров Врангеля. Однако на последнем в момент его открытия никаких людей не оказалось.

Правда, анадырский командир, подполковник Фридрих (Федор) Плениснер еще до Врангеля, используя сказки чукчей, нанес на карту остров Китеген (впоследствии - земля Тикеген), населенный "оленными людьми хрохай". Ряд авторов возводят этноним "хрохай" к имени Крэхой и отождествляют хрохаев с онкилонами.

Шведский геолог и географ, исследователь Арктики, мореплаватель и историко-картограф Адольф Эрик Норденшельд во время своего плавания на корабле "Вега" вдоль берегов Сибири находил в районе мысов Рыркарпий, Шелагского и Якан в изобилии брошенные жилища - своеобразные землянки, до половины углубленные в почву, с кровлей из китовых ребер, присыпанных землей. При раскопках там были найдены орудия из камня и кости - топоры, ножи, наконечники копий и стрел, скребки, нередко даже с костяными или деревянными рукоятками, к которым топоры и наконечники были привязаны ремешками, сохранившимися в течение веков благодаря мерзлоте почвы. Все эти находки он атрибутировал как принадлежавшие онкилонам.


Затерянный мир

Приданием земле Санникова статуса не научного, а культурного мифа мы обязаны русскому геологу, палеонтологу, географу, надворному советнику и академику АН СССР Владимиру Афанасьевичу Обручеву. В начале XX века ему довелось работать в геолого-географической экспедиции на севере Якутии. От местных жителей Обручев и услышал легенды о загадочной теплой и плодородной земле, лежащей далеко в Северном Ледовитом океане. Якуты говорили, что именно там нашло себе приют легендарное исчезнувшее племя онкилонов.

Непосредственым толчком к написанию романа послужила прочитанная Обручевым книга чешского фантаста Карла Глоуха "Заколдованная земля". Ученый был откровенно возмущен обилием научных ляпов в романе Глоуха - в частности, тем, что теплый оазис с мамонтами и первобытными людьми был размещен чешским литератором в Гренландии, где это невозможно в принципе, так как гренландские ледники постоянно "ползут".

В 1922 году Обручев взялся за научно-фантастический роман о таинственной суше и закончил его в 1924 году. Книга была опубликована в 1926 году под названием "Земля Санникова, или Последние онкилоны".

Оставшись верным легендарной традиции, Обручев сделал землю Санникова теплой и благодатной, покрытой лесами и лугами в кольце огромных гор и населенной доисторическими существами; но, будучи прежде всего ученым, он постарался обосновать возможность такого феномена. Обручев построил свой сюжет на допущении: теплая земля во льдах могла образоваться в результате вулканической деятельности - и она же могла стать причиной исчезновения острова.

Для своей книги Владимир Обручев создал карту земли Санникова, по сюжету романа составленную одним из главных героев - политическим ссыльным Матвеем Горюновым.

Эрик 04-06-2010 10:24

Совсем другая история

Идея снять фильм по роману Владимира Обручева принадлежала сценаристу Владиславу Федосееву, который спустя 45 лет после создания книги написал ее сценарную адаптацию.

Однако когда в 1971 году на киностудии "Мосфильм" было принято решение о запуске в производство экранизации популярного романа, мэтры советского кинематографа, занятые своими "серьезными проектами", особого энтузиазма не проявили.

В итоге производство фильма поручили недавно созданному при "Мосфильме" Экспериментальному творческому объединению, задуманному как полигон для выпускников ВГИКа.

Постановщиками назначили начинающего режиссера Альберта С. Мкртчяна, за год до этого снявшего свой первый полнометражный фильм, довольно успешную комедию "Опекун" (1970), и дебютанта в игровом кино, режиссера-документалиста Леонида Попова.

Свои характеры новички проявили еще на стадии подготовки к съемкам - заставили кинодраматурга Владислава Федосеева полностью переписать уже готовый сценарий. А когда им не понравился и второй вариант, настояли на привлечении к работе театрального режиссера Марка Захарова, уже известного на "Мосфильме" как автора писем Катерине Матвеевне в "Белом солнце пустыни" (1970).

О своей работе с Марком Захаровым Альберт Мкртчян вспоминал:

Я схематично обрисовывал ему, что должно происходить в очередной сцене, Марк уходил домой и наутро приносил написанное. Великолепно написанное! Однажды я спросил у него, почему он не хочет работать на студии? И Марк очень серьезно мне ответил: "Гориллы в неволе не размножаются".

Таким образом, именно Марк Захаров взял на себя основной труд по превращению научно-фантастического литературного сюжета в более реалистичный приключенческий сценарий.

Владимир Обручев был прежде всего ученым - и потому в оригинальном романе доминирующее место занимает детальное описание природы, строения почвы, особенности флоры и фауны затерянной земли, а также быта и обычаев мифического народа онкилонов, а характеры главных героев произведения едва намечены.

В процессе работы в киносценарии появились совершенно новые главные герои, с другими именами и яркими характерами, а неторопливое описательное фантастическое повествование в духе "Затерянного мира" уступило место динамичному приключенческому сюжету, напоминавшему вестерны.

Кроме того, оригинальный роман насыщен уцелевшими ископаемыемыми существами: саблезубыми тиграми, пещерными медведями, шерстистыми носорогами, мамонтами и даже людьми каменного века, которых онкилоны называют "вампу". Вся эта экзотика не вписывалась в реалистичную концепцию будущего фильма и не нашла никакого отражения в сценарии.

Альберт Мкртчян первый признавал, что фильм далеко ушел от книги:

Мы ведь написали совсем другую историю, к сюжету Обручева она почти не имеет отношения. Единственное, что осталось от автора, - это идея: неизвестная земля, которую надо открыть.

Кажется, единственное запоминающееся имя, перекочевавшее из романа в фильм, - это имя девушки-онкилонки Аннуир. Однако, в отличие от экранизации, в книге это имя не совсем настоящее: на самом деле девушку зовут Анну. Новое имя ей придумывает ее молодой муж - один из главных героев романа Ордин, будучи удостоенным большой чести взять в жены сразу двух прекрасных онкилонок. Когда выясняется, что обеих его жен зовут Анну, Ордину предлагают называть их Анну-первая и Анну-вторая, по-онкилонски - Анну-эннен и Анну-нгирэк. Сочтя такие имена слишком длинными, Ордин и дает своим молодым женам красивые имена Аннуэн и Аннуир.

Приняв столь деятельное участие в написании сценария фильма, Марк Захаров так и не прочел оригинальный роман Владимира Обручева.


"В говне на волчьих шкурах"

Первоначально на центральные роли планировались суперзвезды советского кино - Армен Джигарханян (Ильин), Игорь Ледогоров (Губин) и Евгений Леонов (Игнатий), а главным козырем режиссеров должна была стать "звездная пара 1970-х": Владимир Высоцкий в роли офицера-авантюриста Крестовского и Марина Влади в небольшой роли невесты Ильина.

Владимир Высоцкий был очень увлечен и вдохновлен романтическим сюжетом и даже сам вызвался сочинить песни, которые Крестовский мог бы исполнить в фильме. Именно для этого фильма великий поэт, бард и актер написал одну из своих самых знаменитых песен - "Кони привередливые", а кроме нее, еще две песни: "Белое безмолвие" ("Все года, и века, и эпохи подряд...") и "Баллада о брошенном корабле" ("Капитана в тот день называли на ты...").

Увы, спеть эти песни, как и сыграть Крестовского, Высоцкому не удалось - и причина была отнюдь не творческого характера. Дело в том, что марте 1972 года - перед самым началом съемок! - западногерманское радио "Немецкая волна", которое считалось одним из "враждебных радиоголосов", прокрутило в своем эфире "квартирные" записи Высоцкого. Сам он об этом даже не знал, но советские власти расценили передачу как вражескую акцию, и распоряжением гендиректора "Мосфильма" Высоцкого сняли с роли Крестовского.

Высоцкий очень переживал потерю этой роли и горько жаловался в письме своему другу, режиссеру Станиславу Говорухину:

"Роль интересная, и сколько ночей я писал песни! Откуда взялось это мнение, что меня нельзя снимать? Что я одиозная личность? Что будут смотреть на Высоцкого, а не на фильм? Что всем будет плевать на высокую нравственную идею, которую я обязательно искажу своей скандальной популярностью?.. Вырубают меня с корнем из моей любимой советской кинематографии. А в другую меня не пересадить, у меня несовместимость с ней. Я на чужой почве не зацвету, да и не хочу я…"

Той же весной, вдобавок к потере Высоцкого - а вместе с ним, разумеется, и Влади, - картина лишилась Джигарханяна, Ледогорова и Леонова, которые отказались от ролей, объяснив отказы занятостью в своих театрах.

На место выбывших звезд в срочном порядке были утверждены Владислав Дворжецкий (Ильин), Сергей Шакуров (Губин), Олег Даль (Крестовский), Елена Чухрай (невеста Ильна) и Георгий Вицин (Игнатий).

Замена исполнителей всех главных ролей нервозности отнюдь не убавила. Есть сведения, что особенно вызывающе вел себя Даль, приехавший на съемки в Зеленогорск, будучи крепко выпившим и ужасно обиженным на то, что его пригласили не сразу, а "вместо Высоцкого".

О дальнейших съемках сложена самая настоящая легенда, фигурирующая во многих рассказах о фильме, воспоминаниях и таблоидах. Считается, что Олег Даль и Владислав Дворжецкий с огромным воодушевлением отнеслись к сценарию фильма. Однако в процессе съемок между двумя великими актерами и двумя режиссерами стали возникать серьезные творческие разногласия. Альберт Мкртчян и Леонид Попов сознательно насыщали фильм увлекательными экшн-эпизодами и экзотическими шаманскими обрядами, стремясь создать захватывающую приключенческую картину - нечто вроде "нашего ответа" популярному в те годы "кино про индейцев". А Олег Даль и Владислав Дворжецкий считали, что в результате этого изначально серьезный и глубокий сценарий превращается в "дешевую развлекаловку с песнями, плясками и пальбой". В какой-то момент отношения с режиссерами обострились до такой степени, что Даль и Дворжецкий объявили о том, что покидают съемочный коллектив. Невероятными усилиями режиссерам всё же удалось уладить конфликт и уговорить актеров завершить работу над фильмом.

Однако на самом деле всё было несравнимо сложнее и интереснее, а в конфликте принимало участие гораздо большее количество актеров.

Дело в том, что режиссерам-неофитам Мкртчяну и Попову так и не удалось найти общий язык с именитыми актерами, которые даже не пытались скрывать, что считают постановщиков дилетантами. Уже через неделю после начала весенних съемок четверо исполнителей главных ролей отправили на "Мосфильм" "челобитную" с просьбой "заменить двух дилетантов одним, но опытным режиссером". Телеграмма заканчивалась стихами:

Сидим в говне на волчьих шкурах.
Дворжецкий. Вицин. Даль. Шакуров.


Бунтовщиков вызвали в Москву и в течение месяца всеми силами уговаривали "сложить оружие". Вопреки легенде, Дворжецкий и Даль, а также Вицин сдались почти без боя, зато Шакуров стоял до последнего. Упрямого актера со строгим выговором сняли с роли Губина, и эта история навсегда испортила его отношения с Далем и Дворжецким.

Между прочим, на пересъемку зимних сцен, отснятых на заснеженной натуре, студия решила не тратить денег - и поэтому в эпизодах путешествия экспедиции Ильина через арктическую пустыню в Губине можно опознать Сергея Шакурова!

В июне съемки возобновились с новым Губиным - Юрием Назаровым. Поначалу, пока в Выборге снимали сцены проводов экспедиции, всё было спокойно, но стоило группе перебраться в павильон студии "Ленфильм", как у Даля начался запой. Об этом периоде съемок Альберт Мкртчян вспоминл с настоящим ужасом:

Пил он безбожно. Представляете, режимные съемки назначены на 5 утра, и Даль уже в это время приходит на площадку "с песней"... Я спрашиваю, когда он успел? А мне отвечают, что он не спал всю ночь, гулял…

Из Ленинграда группа переехала в Нальчик, в 100 км от которого, в селе Сармаково, было построено "стойбище онкилонов". Съемки там изматывали не только ежедневной дорогой от Нальчика и жарой, но и отсутствием на площадке элементарных удобств.

Особенно тяжело пришлось актерам-подросткам, игравшим туземцев. По закону их можно было занимать в съемках не дольше 4 часов, но из-за жесткого графика они работали весь световой день. Скандал разгорелся, когда с одним из юных исполнителей прямо на съемочной площадке случился солнечный удар. За детей вступился Назаров, его поддержал Даль. В результате съемки были остановлены на целую неделю, ушедшую на создание более приемлемых условий.

Кроме обвинений в нарушении КЗОТа, актеры вменили в вину постановщикам безграмотную переделку текстов, ответственность за которую взвалили на армянина Мкртчяна. "Могу я, снимаясь на "Мосфильме", произносить текст по-русски?!" - горячился Назаров.

За остановку съемок и испорченные нервы Мкртчян решил отомстить - но не Назарову, а вконец измучившему режиссера Далю. В очередной раз переделав сценарий, Мкртчян вычеркнул Крестовского из всех финальных эпизодов на земле Санникова. В результате гонорар актера за съемки заметно сократился.

Однако досталось и самим режиссерам: Мкртчян и Попов получили начальственный выговор за нарушение графика и перерасход средств - одна экспедиция на Камчатку, где в Долине гейзеров отсняли первые шаги путешественников по земле Санникова, заняла почти месяц, в то время как по плану на все объекты отводилось 33 дня. Кроме того, вся постановочная группа была лишена премиальных.

И все-таки, несмотря на все многочисленные конфликты на съемочной площадке, еще на этапе монтажа стало понятно, что актерский ансамбль картины сложился, и сложился удачно.

Блистательная роль Шамана онколонов стала второй (не считая фильма-балета "Лебединое озеро" (1968)) работой в кино великого советского балетного и эстрадного танцовщика Махмуда Эсамбаева, который сам придумывал свои экзотические шаманские танцы.

Интересно отметить, что в эпизоде знакомства Ильина с Крестовским в массовке снялся 22-летний студент Ленинградского электротехнического института связи им. М.А. Бонч-Бруевича (ЛЭИСа) Борис Грызлов - будущий министр внутренних дел России (2001 - 2003), председатель Государственной думы Российской Федерации и председатель Высшего совета партии "Единая Россия".


Призрачно всё...

Первоначально написанные для фильма композитором Александром Зацепиным и поэтом Леонидом Дербеневым две замечательные песни Крестовского - "И солнце всходило" и "Есть только миг" ("Призрачно всё...") - Олег Даль записывал сам. Даль был вполне поющим актером - песни в его исполнении можно услышать, например, в изумительных киносказках Надежды Кошеверовой "Старая, старая сказка" (1968) и "Как Иванушка-дурачок за чудом ходил" (1976). Однако в этот раз конфликт на съемочной площадке перетек в процесс озвучания - причем свидетельства о причинах диаметрально расходятся.

По одной версии, Мкртчян и Попов решили отыграться на артисте за проблемы во время съемок. Раз за разом режиссеры и композитор заставляли актера перезаписывать песни, придираясь буквально ко всему. Кончилось тем, что Далю всё это надоело; он сказал, что всё уже спел и сыграл, - и наотрез отказался что-либо переделывать.

По другой версии, было наоборот: Олег Даль постоянно был недоволен своим собственным исполнением песен, раз за разом настаивая на перезаписи. В конце концов перфекционизм актера так замучил и режиссеров, и других участников процесса звукозаписи, что было решено отказаться от исполнения песен актером и пригласить профессионального и сговорчивого певца.

Так или иначе, в январе 1973 года по предложению худсовета студии "Мосфильм" (с которым режиссеры, естественно, согласились), оба песенных номера были переписаны Олегом Анофриевым.

Следует заметить, что известный актер и певец поступил по-джентльменски - позвонил Олегу Далю и спросил, не будет ли тот против перезаписи, и только получив от него добро, согласился.

Именно в исполнении Анофриева одна из песен - "Есть только миг" - стала поистине всенародным хитом и зажила своей отдельной самостоятельной жизнью.

Впоследствии эти две песни, дополненные двумя инструментальными пьесами из фильма, вышли на пластинке фирмы "Мелодия".

Записи этих песен в исполнении Олега Даля тоже сохранились - и спустя два десятилетия были выпущены на компакт-диске.


И все-таки триумф

Уже первые просмотры в Москве вчерне смонтированного материала показали, что назначение кинодокументалиста Леонида Попова одним из режиссеров пошло фильму на пользу: отснятые под его руководством пейзажи экзотической природы завораживали нездешней красотой и вместе с тем выглядели вполне реально.

Триумф ждал и саму картину. Несмотря на отрицательные отзывы некоторых участников съемок, назвавших получившийся фильм "дешевым и безвкусным шоу", восторженные отзывы создатели ленты начали получать уже после предварительных просмотров.

Еще до официальной премьеры фильм показали на международном кинофестивале в Триесте (Италия) и в программе Дней советской культуры в ФРГ, где картину ждал неизменный успех.

Тем не менее, студийное начальство присвоило фильму самую низкую третью категорию - с минимальными гонорарами всей съемочной группе. И лишь после того как картина, несмотря на это, стала одним из прокатных чемпионов 1974 года и собрала в кинозалах почти 42 миллиона советских зрителей, студия нехотя изменила прокатную категорию на вторую.

Впоследствии "Земля Санникова" стала любимой классикой советского приключенческого кино, которую с удовольствием смотрит уже не одно поколение зрителей.

А для поколения мальчишек второй половины 1970-х, к которому принадлежит и ваш покорный слуга, этот фильм стал настоящим откровением, мигом затмив все немецкие "истерны" и надолго став источником романтических мечтаний и игр.

Должен признаться, что меня уже в те далекие детские годы неудержимо тянуло к образам злодеев: в устраиваемых в царскосельских полях мальчишеских играх в землю Санникова ваш покорный слуга неизменно отвоевывал себе роль Шамана!


!!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Какую Нюрку поминает Игнатий перед смертью - тайна, покрытая мраком. Есть мнение, что так он называет Аннуир, но никаких подтверждений этому нет, да и смотрит Игнатий в этот момент куда-то совсем в другую сторону. Скорее всего, загадочная Нюрка осталась от какой-то имевшейся в сценарии, но выпавшей из фильма сюжетной линии.

Эрик 04-06-2010 10:43

Суббота, 5 июня

21.00
- телеканал СТС

ОЧАРОВАННЫЕ ЛУНОЙ (Moonstruck)

США. 1987. 102 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский, итальянский.

Романтическая комедия/драма по оригинальной идее Джона Патрика Шенли.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Жизнь. Семья. Любовь.

Станьте очарованными луной вместе с любимой семьей Америки!

Ощутите это чудесное чувство вместе с Шер... Чрезвычайно смешно, безнадежно романтично...


Далеко не старая вдова, италоамериканка Лоретта Касторини, руководствуясь скорее умом, чем сердцем, соглашается выйти замуж за Джонни Каммарери - респектабельного мафиозо гораздо старше себя. Вскоре муж срочно улетает в Италию к заболевшей матери. И в это время у Лоретты начинается внезапный и головокружительный роман с его младшим братом Ронни - простым пекарем с протезом вместо одной из кистей рук, но человеком явно неординарным и с большими странностями. А тем временем яркий и таинственный свет полной луны не оставляет в покое также и родителей Лоретты, и немолодую супружескую пару соседей, вызывая у всех сердечное томление, любовные переживания или светлую ностальгию по прошедшей юности...

Великолепная, одновременно смешная и грустная история о любви, ревности и быте американцев итальянского происхождения в Бруклине, о том, как в полнолуние пробуждается в людях необъяснимое чувство, заставляющее поверить в идеальную любовь даже тех, кто в ней давно разочарован.

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США - $80,640,528.

Производство - Патрик Палмер и Норман Джюисон в ассоциации со "Стар Партнерс, Лтд.".
Заказчик - "Метро-Голдвин-Майер".
Права - "Метро-Голдвин-Майер Пикчерс, Инк.".

Производственный период: ноябрь 1986 - 26 июня 1987.
Съемочный период: 1 декабря 1986 - 23 февраля 1987.
Натурные съемки - Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США) и Торонто (провинция Отнтарио, Канада).

Тренер по диалекту - Джули Бовассо.
Собаки - компания "Доун Энимал Эйдженси" (Нью-Йорк).
Рисунки - Никита Кнатц.
Меха Аниты Жиллетт - фирма "Гольдин-Фельдман".
Дизайн руки Николаса Кейджа - Эйон Шпротт.

Оптические эффекты луны: супервайзер визуальных эффектов - Марк Варго.
Визуальные эффекты - Кен Понтак (без указания в титрах).
Дизайн титров - студия "Тео Димсон Дизайн Инк."
Оптические эффекты - студия "Филм Эффектс" (Торонто, Канада).
Специальные эффекты (торонтовская группа) - Дэвид Леммем.
Специальные эффекты - Тони Пармели (без указания в титрах).
Грим Шер - Леонард Энгельман.
Грим (нью-йоркская группа) - Эд Джексон.
Грим (торонтовская группа) - Энн Броуди.

Костюмы - Теони Ви Олдридж.
Художник - Филип Розенберг.
Декоратор (нью-йоркская группа) - Филип Смит.
Декоратор (торонтовская группа) - Джаро Дик.
Оператор - Дэвид Уоткин.
Монтаж - Лу Ломбардо.

Композитор и аранжировщик - Дик Хайман.

Фрагменты оперы "Богема" (La Bohème): музыка - Джакомо Пуччини, либретто - Джузеппе Джакоза и Луиджи Иллика, исполнение - Рената Тебальди, Карло Бергонци и оркестр Национальной Академии Святой Сесилии, дирижер - Туллио Серафин.

"Это - аморе" (That's Amore): музыка - Гарри Уоррен, текст - Джек Брукс, исполнение - Дин Мартин.
"Это должен быть он" (It Must Be Him): музыка и текст - Жильбер Беко и Морис Видален, английский текст - Мак Дэвид, исполнение - Вики Карр.

Оперный эпизод - Лофти Мансури.

Продюсеры - Патрик Палмер и Норман Джюисон.

Сценарист - Джон Патрик Шенли.

Режиссер - Норман Джюисон.

В главных ролях: Шер (Лоретта Касторини) и Николас Кейдж (Ронни Каммарери).

В ролях: Винсент Гардения (Космо Касторини), Олимпия Дукакис (Роза Касторини) и Дэнни Айелло (мистер Джонни Каммарери).

Также в ролях: Джули Бовассо (Рита Каппомаджи), Джон Махоуни (Перри), Луис Гасс (Рэймонд Каппомаджи), Федор Шаляпин (младший) (Старик), Анита Жиллетт (Мона).

В фильме также снимались: Нада Деспотович (Крисси), Джо Грифази (застенчивый официант), Джина Де Анджелес (старая карга), Робин Бартлетт (Барбара), Хелен Ханфт (Лотта), Дэвид С. Хауард (Ирв), Роберт Вайль (Бобо), Эми Акино (Бонни), Тони Азито (Конти), Фрэнки Джио (флорист), Энн Макдоноу (Нэнси), Джон Кристофер Джонс (Лоуэлл).


Награды

3 премии "Оскар" (США): оригинальный сценарий, актриса (Шер) и актриса второго плана (Олимпия Дукакис).

2 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: актриса (Шер) и актриса второго плана (Олимпия Дукакис).

Премия "Серебряный медведь" за режиссуру на МКФ в Западном Берлине.

Премия "Американская комедия" (США) за смешнейшую женскую роль второго плана (Олимпия Дукакис).

Премия "Давид Донателло" (Италия) в номинации "лучшая иностранная актриса" (Шер).

Премия "Серебряная лента" (Италия) за женскую роль в иностранном фильме (Шер - пополам со Стефаной Одран за фильм "Пир Бабетты").

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за оригинальный сценарий.

Премия "Артиос" (США) за подбор актеров в полнометражном кинофильме в жанре комедии (Говард Фейер).

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Олимпия Дукакис).

3 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм, актриса (Шер) и актриса второго плана (Олимпия Дукакис).

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Олимпия Дукакис).


Номинации

3 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Бернардо Бертолуччи "Последний император"), режиссер (Норман Джюисон - уступил Бернардо Бертолуччи за фильм "Последний император") и актер второго плана (Винсент Гардения - уступил Шону Коннери за фильм "Неприкасаемые").

3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм (уступил фильму Джона Бурмана "Надежда и слава"), сценарий (Джон Патрик Шенли - уступил Бернардо Бертолуччи, Марку Пепло и Энцо Унгари за фильм "Последний император") и актер (Николас Кейдж - уступил Робину Уильямсу за фильм "Доброе утро, Вьетнам").

4 номинации на премию BAFTA (Великобритания): оригинальный сценарий (Джон Патрик Шенли - уступил Шоуну Слово за фильм "Разделенный мир"), актриса (Шер - уступила Мэгги Смит за фильм "Одинокая страсть Джудит Хирн"), актриса второго плана (Олимпия Дукакис - уступила Джуди Денч за фильм "Пригоршня праха") и музыка (Дик Хайман - уступил Джону Уильямсу за фильм "Империя солнца").

Номинация на премию Японской киноакадемии (Япония) за иноязычный фильм (уступил фильму Бернардо Бертолуччи "Последний император").

Эрик 04-06-2010 10:56

Суббота, 5 июня

1.10 - Первый канал


ТАКСИСТ (Taxi Driver)

США. 1976. 113 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Социально-психологическая драма по оригинальной идее Пола Шрэдера.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Трэвис Бикл, вернувшийся из Вьетнама и мучающийся бессоницей, устраивается работать таксистом в ночную смену. Но он так и не может пpиспособиться к миpной жизни. Тем более, что, выезжая на pаботу по ночам, он видит обpатную стоpону этой жизни, видит всю ее гpязь. Знакомство с 12-летней проституткой Айрис окончательно убеждает Трэвиса в том, что между ним и всем миром - пропасть...

Классическая история о послевоенном синдроме и одиночестве человека среди людей.

Заявленный бюджет фильма - $1,300,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $28,262,574.

Производство - "Билл/Филлипс" и "Итало/Худео".
Заказчик - "Коламбия Пикчерс".
Права - "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.".

Съемочный период: июнь 1975 - сентябрь 1975.
Натурные съемки - Манхэттен (Нью-Йорк-сити, штат Нью-Йорк, США).

Координатор автовождения - Рэй Хартвик.

Визуальный консультант - Дэвид Николс.
Креативный консультант - Сандра Вайнтрауб.

Оптические эффекты - студия "Эм-джи-эм".
Специальные съемки - Стив Шапиро.
Специальные эффекты - Тони Пармели.
Специальный грим - Дик Смит (без указания в титрах).
Грим - Ирвинг Бухман.

Костюмы - Рут Морли.
Художник - Чарльз Розен.
Декоратор - Герберт Маллиган.
Оператор - Майкл Чепман.
Монтаж - Том Рольф и Мелвин Шапиро.
Супервайзер монтажа - Марша ЛукасСтивен Спилберг - без указания в титрах).

Композитор - Бернард Херрманн.

Композиция "Поздно для неба": музыка, текст и исполнение - Джексон Брауни.
Композиция "Держи меня близко": музыка - Бернард Херрманн, текст - Кит Эддис.

Продюсеры - Майкл Филлипс и Джулия Филлипс.

Сценарист - Пол Шрэдер.

Режиссер - Мартин Скорсезе.

В главной роли - Роберт Де Ниро (Трэвис Бикл).

В ролях: Джоди Фостер (Айрис Стинсма), Альберт Брукс в роли Тома, Харви Кейтель (Мэтью Спорт), Леонард Харрис (сенатор Чарльз Пэлантайн), Питер Бойл в роли Уизарда и Сибилл Шеферд в роли Бетси.


Камео

Режиссер фильма Мартин Скорсезе - в роли ревнивого пассажира, наблюдающего силуэт; также ранее сидит позади Бетси, когда она входит в штаб предвыборной кампании Пэлантайна.


Награды

Гран-при "Золотая пальмовая ветвь" на МКФ в Каннах (Франция).

3 премии BAFTA (Великобритания): актриса второго плана (Джоди Фостер - также за фильм "Багси Мэлоун"), наиболее обещающий новичок на главные роли (Джоди Фостер - также за фильм "Багси Мэлоун") и премия Энтони Эсквита за музыку.

2 специальных премии "Давид Донателло" (Италия): Мартин Скорсезе (за режиссуру) и Джоди Фостер (за актерскую игру).

Премия "Серебряный кадр" (Испания) за актерскую игру в иностранном фильме (Роберт Де Ниро).

Премия "Голубая лента" (Япония) за иностранный фильм.

Премия издания "Хоти Фильм" (Япония) за иностранный фильм.

Премия издания "Кинема Дзунпо" (Япония) за режиссуру в иноязычном фильме.

3 премии Национального Общества кинокритиков (США): режиссер, актер (Роберт Де Ниро) и актриса второго плана (Джоди Фостер).

2 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): актер (Роберт Де Ниро) и композитор.

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за мужскую роль (Роберт Де Ниро).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за женскую роль второго плана (Джоди Фостер).


Номинации

4 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Джона Джи Эвилдсена "Рокки"), актер (Роберт Де Ниро - уступил Питеру Финчу за фильм "Телесеть"), актриса второго плана (Джоди Фостер - уступила Беатрис Страйт за фильм "Телесеть") и музыка (Бернард Херрманн - уступил Джерри Гольдсмиту за фильм "Предзнаменование").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: сценарий (Пол Шрэдер - уступил Пэдди Чаефски за фильм "Телесеть") и актер (Роберт Де Ниро - уступил Питеру Финчу за фильм "Телесеть").

4 номинации на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Милоша Формана "Над кукушкиным гнездом"), режиссер (Мартин Скорсезе - уступил Милошу Форману за фильм "Над кукушкиным гнездом"), актер (Роберт Де Ниро - уступил Джеку Николсону за фильм "Над кукушкиным гнездом") и монтаж (Том Рольф, Мелвин Шапиро и Марша Лукас - уступили Ричарду Чью, Линзи Клингман и Шелдону Кану за фильм "Над кукушкиным гнездом").

Номинация на премию Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Мартин Скорсезе - уступил Джону Джи Эвилдсену, Теду Суонсону, Фреду Ти Галло и Стиву Перри за фильм "Рокки").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за оригинальный сценарий в жанре драмы (Пол Шрэдер - уступил Пэдди Чаефски за фильм "Телесеть").

Номинация на премию "Грэмми" (США) за альбом оригинальной музыки для кино- или телефильма (Бернард Херрманн - уступил Норману Уитфилду за фильм "Автомойка").


Посвящение

Наша благодарность и уважение Бернарду Херрманну (29 июня 1911 - 24 декабря 1975).

Эрик 04-06-2010 11:14

Вторник, 8 июня

0.40
- телеканал Россия-1

ЛУГОВЫЕ СОБАЧКИ (Lawn Dogs)

Великобритания. 1997. 101 минута. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Драма-притча по оригинальной идее Наоми Уоллэс.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Невинность - это опасный друг.

В Луисвилль, городок для богатых, состоящий из "каталожных" особняков и идеально подстриженных газонов, переезжает еще одна семья: отвратительный папа, мама, наставляющая рога мужу при любой возможности, и чудная 10-летняя девочка Девон. Она не такая, как ее родители, ибо познала боль и близость смерти - ей было сделано несколько операций на сердце. Она живет будто в сказочном мире, но при этом прекрасно видит реалии жизни. Идеальные газоны в этом городке подстригает некто Трент Бёрнс, молодой парень с пулевым ранением в животе, бывший спортсмен. Его дом - полуразвалившийся трейлер, затерянный в лесу, в стороне от гламура роскошных вилл. Однажды Девон, гуляя по лесу, находит это загадочное жилище. Его обстановка, как и его обитатель, кажутся ей частью новой прекрасной сказки. Между необычной девочкой и взрослым мужчиной - единственным человеком, способным на проявление простых человеческих чувств, - зарождается дружба. Однако в мире человеческих предрассудков дружба "Красной Шапочки" и "Серого Волка" обречена...

Сногсшибательная притча о запретной дружбе девочки и взрослого мужчины - изумительный кинодебют Миши Бартон.

Заявленный бюджет фильма - $8,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США (ограниченный прокат) - $106,404.

Производство - "Толедо Пикчерс" и Дункан Кенворти.
Заказчик - "Рэнк Филм Дистрибьюторс".
Права - "Рэнк Филм Дистрибьюторс Лимитед".

Натурные съемки - графство Джефферсон, графство Олдхем и город Проспект (штат Кентукки, США).

Постановщик трюков - Джон Коупман.
Дрессировщик - Энн Гордон.

Цифровые визуальные эффекты - студия "Фреймстор" (Лондон).
Супервайзер визуальных эффектов - Тим Уэббер.
Специальные эффекты - Питер Кунц.
Пластический грим (шрамы) - Рик Стрэттон.
Грим - Патриция Шенкель Риган.

Костюмы - Джон Данн.
Художник - Джон Майр.
Декоратор - Джеймс Эдвард Феррелл-младший.
Оператор - Эллиот Дэвис.
Монтаж - Хэмфри Диксон.

Композитор - Тревор Джонс.

Исполнительный продюсер - Рон Дэниелс.
Продюсер - Дункан Кенворти.

Сценарист - Наоми Уоллэс.

Режиссер - Джон Диган.

В главных ролях: Сэм Рокуэлл (Трент Бёрнс), Кристофер Макдональд (Мортон Стокард), Кэтлин Куинлэн (Клэр Стокард), Брюс Макгилл (Нэш) и впервые на экране Миша Баpтон в роли Девон.

В ролях: Дэвид Барри Грэй (Бретт), Эpик Мабиус (Шон Торранс), Том Олдридж (отец Трента), Бет Грант (мать Трента).

В фильме также снимались: Энджи Хармон (Памела "Пэм" Грегори), Хосе Орландо Араке (почтальон Сальвадор), собаки Один и Тафеки (Трэкер).


Награды

Гpан-пpи "Золотой воpон" и Большой сеpебpяный пpиз на МКФ в Бpюсселе (Бельгия).

2 пpемии на Каталонском МКФ в Ситхесе (Испания): сценаpий и актеp (Сэм Рокуэлл).

Пpемия за мужскую pоль на МКФ в Монpеале (Канада).

Пpемия публики на МКФ в Афинах (Гpеция).

Пpемия публики на МКФ в Стокгольме (Швеция).


Номинации

Номинация на Большой золотой приз европейского кинофэнтези (уступил фильму Ника Уиллинга "Фотографируя фей") на "Фантафестивале" в Риме (Италия).

Номинация на Гран-при Америк (уступил фильму Маджида Маджиди "Дети небес") на МКФ в Монреале (Канада).

Номинация на Гран-при (уступил фильму Эндрю Никкола "Гаттака") на Каталонском МКФ в Ситхесе (Испания).


Интересные факты

Это последний фильм независимой британской кинокомпании "Рэнк", прекратившей свое существование в 1998 году.


Интересные цитаты и реминисценции

Фильм насыщен реминисценциями к популярной сказке "Красная Шапочка", известной нам в литературных обработках Шарля Перро и братьев Гримм: Девон выходит из дома в красном берете и с тележкой печенья (заменяющей корзину пирожков), Трент живет отшельником в лесу (про таких людей говорят: "бирюк" - то есть волк-одиночка), etc.

Девон несколько раз упоминает самый популярный персонаж русской сказочной демонологии - Бабу-Ягу. Правда, при этом американская девочка считает, что Баба-Яга - это такой страшный старик с куриными ногами.

Финал также является отсылкой к популярному и фигурирующему во многих сказках (в том числе в сказках о Бабе-Яге) сюжету о героях, которые спасаются от преследования, бросая назад различные предметы, которые превращаются в непреодолимые препятствия - реку, лес, etc.

Реплика Девон, указывающей пистолетом: "Вперед. Сегодня мой день", - это цитата из криминального экшн-триллера Клинта Иствуда "Внезапный удар" (1983).

Эрик 04-06-2010 21:26

Кинопремьера: "СТАТЬ ДЖОНОМ ЛЕННОНОМ"
 
ДЖОН ДО "БИТЛЗ", или КОГДА БЫЛ ЛЕННОН МАЛЕНЬКИЙ...

Готовясь писать эту статью, ваш покорный слуга был просто поражен обилием существующих в природе самых разнообразных художественных фильмов, героем которых так или иначе является легендарный "битл" Джон Леннон. Я, правда, никогда не был битломаном, но все-таки немалую часть полки с моей коллекцией западных грампластинок занимают диски "Битлз", а на полках с видео стоят и "Вечер трудного дня", и "На помощь!", и, конечно, "Желтая субмарина"... Так что байопики о "битлах" я старался не пропускать, но по отечественному ТВ покамест можно было увидеть разве что фильмы "Пятый в квартете" да "Глава 27" - ленты, собственно, не о Ленноне, а о Стюарте Сатклиффе и Майкле Дэвиде Чепмане соответственно... Тем интереснее для меня был выход полнометражного кинодебюта британской художницы Сэм Тэйлор Вуд - биографической драмы "Стать Джоном Ленноном".

Здравствуй, мама!
Итак, середина 50-х годов прошлого века. Простой 15-летний парень по имени Джон (Аарон Джонсон) живет в доме своих дяди Джорджа (Дэвид Трелфолл) и тети Мими (Кристин Скотт Томас). Вместе с такими же, как он, простыми мальчишками из небогатых кварталов Ливерпуля Джон ходит в постылую школу, где вместо уроков предпочитает рисовать сюрреалистические комиксы и писать бредовые стихи, ездит в автобусе, предпочитая не салон, а крышу, "клеит" девчонку, которая, кажется, не против, и ведет обычные для парней разговоры за бутылочкой пива... Но вот после смерти дяди Джон от друга узнает о том, что его мать Джулия (Энн-Мэри Дафф), бросившая его в раннем детстве, не умерла и не уехала за тридевять земель, а живет здесь же неподалеку! Встреча с этой рыжеволосой и совершенно прибабахнутой женщиной - полной противоположностью строгой и консервативной сестре! - меняет жизнь Джона навсегда. Под влиянием Джулии Джон учится чувствовать вкус настоящей жизни, впервые слышит рок-н-ролл и осваивает первые музыкальные инструменты - сначала банджо, а затем и гитару. Впервые почувствовав на себе материнскую любовь, Джон хочет чтобы мама им гордилось - ему уже мало быть просто парнем из Ливерпуля! Впереди - создание собственной рок-н-ролльной группы, в которую придет сначала смешной, неправильно держащий гитару подросток Пол (Томас Броуди Сэнгстер), а затем и странноватый юноша с отстраненным взглядом Джордж (Сэм Белл). Не за горами время, когда их группа сменит наивное школьное название "Куорримен" на имя, которое прогремит на весь мир...

Две дамы и я
Странное какое-то кино получилось. С одной стороны - вроде всё на месте. А с другой - не цепляет! В чем же дело? К сценарию особых претензий нет - возможно, потому, что сценарист Мэтт Гринхэл, прежде чем замахнуться на жизнеописание кумира миллионов, успешно адаптировал для экрана жизнь Иэна Кёртиса, звезды рангом пониже, в культовом музбайопике "Контроль". Режиссура тоже довольно крепкая и, к моему удивлению, практически не грешит авторским выпендрежем и визуальными излишествами, чего можно было бы ожидать от художницы и создательницы инсталляций. На высоте и актерские работы. Аарон Джонсон, недавно удививший поклонников кинокомиксов явлением Пипца, неплохо справился с непростой ролью юного Леннона, а Скотт Томас и Дафф очень точно попали в роли родных сестер, диаметрально противоположных друг другу по характеру и образу жизни. Особенно стоит отметить в каждом кадре дающую джаза - вернее, рок-н-ролла! - Энн-Мэри Дафф, уже получившую несколько престижных британских кинопремий. Видимо, главная проблема в том, что в центре картины - не творческое становление будущих звезд, а своеобразный "любовный треугольник" сын/племянник - тетя - мама, за соотношением углов которого, честно говоря, следить было не очень интересно. Мне-то было бы интересно увидеть, как обретение в сознательном возрасте столь незаурядной матери повлияло на внутренний мир Джона, написавшего ведь немало песен, посвященных маме. Но как раз это-то и остается за кадром - и в результате фильм, при всех своих достоинствах, все-таки не поднимается над уровнем простой биографической мелодрамы. Так что прокатное название "Стать Джоном Ленноном" - не самый удачный выбор.

Интересные факты
Оригинальное название фильма - "Парень ниоткуда" (Nowhere Boy). Это реминисценция к одному из хитов группы "Битлз" - "Человек ниоткуда" (Nowhere Man), звучащему в легендарном мультфильме "Желтая субмарина".

В основе фильма лежит книга мемуаров единоутробной сестры Джона Леннона Джулии Бэрд "Представьте это: Взросление с моим братом Джоном Ленноном".

Аарон Джонсон (Джон Леннон) и Томас Броуди Сэнгстер (Пол Маккартни) шесть лет назад снимались вместе в детском мини-сериале "Пернатый мальчик" (2004).

К моменту получения роли Пола Маккартни Томас Броуди Сэнгстер уже умел играть на гитаре. Для съемок в фильме актеру пришлось заново осваивать инструмент в манере знаменитого левши: то есть правой рукой зажимать аккорды, а левой играть.

Впоследствии Джон несколько раз встречался со своим отцом Альфом Ленноном - незадолго до его смерти, последовавшей в 1976 году.

Упоминающуюся в фильме еще одну единоутробную сестру, урожденную Викторию Элизабет Леннон, Джон никогда не видел. Ее удочерили, и она получила другое имя.

Эрик 11-06-2010 19:11

Воскресенье, 13 июня

02.05
- телеканал Звезда

(повтор - вторник, 15 июня, 11.10)

ЗЕМЛЯ САННИКОВА

СССР. 1973. 95 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Приключенческий фильм по мотивам одноименного романа Владимира Обручева.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Более ста лет загадка земли, увиденной Санниковым среди арктических льдов, волновала многих путешественников. Но никто не смог достичь ее. Может, это были материковые льды, может быть, земля эта поглощена Ледовитым океаном?.. На географических картах мира и сегодня обозначено: "Банка земли Санникова". О вечном и неустанном поиске, о смелых и отважных людях, которые стремились заглянуть за горизонт, рассказывает этот фильм.

Увлеченный изучением Арктики политический ссыльный Ильин снаряжает экспедицию на поиски загадочной земли Санникова - на сpедства золотопромышленника Перфильева, надеющегося, что в неведомой земле найдется золото. В группу входят: артист и авантюрист Крестовский, управляющий Перфильева Игнатий и беглый политкаторжанин Губин. Им удается отыскать землю и живущее на ней племя онкилонов. Но не все туземцы готовы радушно принять незваных гостей...

Любимая классика советского приключенческого кино.

Производство - "Мосфильм", Экспериментальное творческое объединение.
Права - "Мосфильм".

Натурные съемки - Финский залив, Зеленогорск и Выборг (Ленинградская область, РСФСР, СССР), Долина гейзеров (Кроноцкий заповедник, Камчатский край, РСФСР, СССР), село Сармаково (Кабардино-Балкарская АССР, РСФСР, СССР).
Павильонные съемки - студия "Ленфильм" (Ленинград, РСФСР, СССР).

Комбинированные съемки: оператор - Ю. Потапов, художник - Б. Носков.
Грим - Н. Минаева.

Костюмы - Алина Будникова.
Художники - Владимир Филиппов и Валерий Филиппов.
Оператор - Михаил Коропцов.
Монтаж - Людмила Фейгинова.

Композитор - Александр Зацепин.
Тексты песен - Леонид Дербенев.

Директор картины - В. Москалейчик.

Сценаристы - Марк Захаров и Владислав Федосеев.

Режиссеры - Альберт Мкpтчян и Леонид Попов.

В главных ролях: Владислав Двоpжецкий (Александр Петрович Ильин), Георгий Вицин (Игнатий), Олег Даль (Евгений Крестовский), Юрий Назаров (Губин), Махмуд Эсамбаев (шаман).

В ролях: Николай Гриценко (Трифон Степанович Перфильев), Алена Чухрай (невеста Ильина), Геворк Чепчян (Дуккар), Петр Абашеев (вождь онкилонов), Турсун Куралиев (Сетенкар), Екатерина Самбуева (Аннуир), Насира Мамбетова (Гошар).

В эпизодах: Константин Григорьев (морской офицер), Николай Крюков (капитан), Аркадий Трусов (кабатчик) и другие.

А также Сергей Шакуров (Губин в эпизодах пути к земле Санникова - без указания в титрах).


Загадка земли Санникова

Земля Санникова - одна из величайших неразгаданных географических тайн природы, самый знаменитый остров-призрак в Северном Ледовитом океане, который якобы видели некоторые исследователи к северу от Новосибирских островов.

Начало легенде в 1810 году (по другим данным - в 1811 году) положил русский зверопромышленник Яков Санников, добывавший песца на северных берегах Новосибирских островов, опытный полярный путешественник, ранее открывший острова Столбовой и Фаддеевский. Он увидел с северной оконечности острова Котельный в море Лаптевых не занесенную на карты неизвестную землю, состоящую из трех крупных островов.

Руководителем полярной экспедиции, в которую входил Санников, был один из первых исследователей побережья Якутии и Новосибирских островов Матвей Геденштром. Проверяя сообщение Санникова, Геденштром своими глазами видел эту землю, нанес ее на карту и записал в дневнике: "На северо-запад в примерном расстоянии 70 верст, видны высокие каменные горы... С Котельного и Фаддеевского островов видны ее к северо-западу и северо-востоку синеющие вдали горы, до которых, впрочем, на собаках достигнуть уже невозможно".

Открытия Санникова не вызывали никакого сомнения у ученых того времени, и долгое время земля, названная его именем, значилась на картах побережья Восточной Сибири.

Подтверждение или опровержение существования земли Санникова было сопряжено со значительными трудностями. Новосибирские острова находятся возле самой границы постоянной северной ледяной шапки: даже в теплые годы океан в окрестностях островов доступен для навигации два-три месяца в году, поздним летом и ранней осенью; в холодные годы острова могут оставаться скованными льдами всё лето. Гипотетическая новая земля на расстоянии нескольких сотен километров от Новосибирских островов могла быть скована льдами непрерывно на протяжении десятилетий. Полярная ночь, продолжающаяся в этих широтах около четырех месяцев, исключала всякие возможности исследований с ноября по март. Большая часть экспедиций, исследовавших регион в XIX веке, совершалась на собачьих упряжках в весенние месяцы; попытки добраться до земли Санникова на собачьих упряжках (в том числе Санниковым в 1810-11 годах и Анжу в 1824 году) зачастую прерывались торосами и полыньями.

Именно на поиски земли Санникова были нацелены арктические экспедиции геолога и исследователя Арктики, русского дворянина немецкого происхождения барона Эдуарда Толля, убежденого в существовании Арктиды - гипотетического северного полярного континента, побережье которого, по его мнению, и наблюдал Яков Санников. 13 августа 1886 года острова земли Санникова видели сам барон Толль и его товарищ. Толль зафиксировал в своем дневнике:

Горизонт совершенно ясный. В направлении на северо-восток ясно увидели контуры четырех столовых гор, которые на востоке соединились с низменной землей. Таким образом, сообщение Санникова подтвердилось полностью. Мы вправе, следовательно, нанести в соответствующем месте на карту пунктирную линию и написать на ней: "Земля Санникова"…

Весной 1893 года новая научная экспедиция барона Толля вновь визуально зафиксировала на горизонте полоску гор, которые отождествлялись с землей Санникова.

Однако в том же году норвежский полярный исследователь, ученый-зоолог, основатель физической океанографии Фритьоф Нансен прошел на своем судне "Фрам" мимо Новосибирских Островов и достиг 79 градуса северной широты, но не нашел никаких следов земли Санникова. В своем двухтомном описании похода на Фраме, Нансен записал:

20 сентября 1893 года. Мы находились значительно севернее того места, где, по мнению Толля, должен был лежать южный берег земли Санникова, но примерно на той же долготе. По всей вероятности, эта земля - лишь небольшой остров, и во всяком случае она не может заходить далеко к северу.

В 1902 году в ходе экспедиции на шхуне "Заря", одной из целей которой был поиск земли Санникова, Толль пропал без вести.

Предпринимались и другие экспедиции - например, на судах "Таймыр" и "Вайгач", - и некоторые их участники наблюдали землю Санникова и описывали ее в своих путевых заметках. Но и из этих исследователей в силу разных причин никто так и не смог добраться до таинственной земли.

Несколько экспедиций, организованных уже в Советской России, также не смогли обнаружить неуловимый остров-призрак.

Поиски земли Санникова стали одной из главных задач советской арктической экспедиции 1937 года на ледокольном пароходе "Садко", проводимой под руководством выдающегося полярника Рудольфа Самойловича. В то время считали, что экспедиция на "Садко" не только обнаружит остров, но и сумеет построить на нем полярную станцию. Однако всё пошло иначе. Во время своего дрейфа ледокол прошел возле предполагаемого острова и с юга, и с востока, и с севера - но ничего, кроме океанских льдов, не обнаружил. Земля Санникова словно испарилась, и полярную станцию пришлось заложить на острове Генриетты. И снова загадка: теперь уже зимовщики новой станции видели таинственную землю - прямо на том месте, где ее только что не было! Начальник станции Муханов 12 октября 1937 года записал в своем дневнике:

Прямое освещение северо-востока позволило увидеть контуры неизвестной земли, вытянутой с запада на восток, с двумя куполообразными возвышенностями на западе и значительным понижением к востоку. Мною, а через некоторое время т. Леоновым были сделаны зарисовки острова. Два рисунка, занесенные в вахтенный журнал, имеют между собой полное сходство.

Весной 1938 года по просьбе академика Владимира Обручева в тот район были посланы самолеты арктической авиации. Тщательно проведенная воздушная ледовая разведка смогла разгадать загадку острова-призрака, который наблюдали зимовщики полярной станции на острове Генриетт: на месте "неизвестной земли" летчики увидели огромный столовый айсберг (то есть айсберг плоской формы горизонтальной структуры), в западной части которого было хорошо заметное возвышение в виде двух куполов.

Таким образом, было точно установлено, что земли Санникова не существует.

По мнению большинства современных геологов и исследователей, земля Санникова все-таки существовала, но, как и многие арктические острова, была сложена не из скал, а из ископаемого льда вечной мерзлоты, поверх которого лежал слой грунта (в настоящее время из грунта, нанесенного поверх вечной мерзлоты, состоят значительные территории севера Сибири). То есть некоторое время назад в море Лаптевых существовала обширная суша, основой которой были не скальные породы, а вечная мерзлота. Со временем, по мере таяния ископаемых льдов, эта суша превратилась в ряд островных архипелагов одним из них и была земля Санникова. Дальнейшее потепление и поднятие уровня мирового океана растопили ледяную основу, и земля Санникова, еще существовавшая в XIX веке, исчезла, подобно некоторым другим островам Северного Ледовитого океана аналогичного происхождения - таким, как остров Меркурия, остров Диомида, Васильевский остров и Семеновский остров.

Сейчас на предпологаемом месте легендарной земли Санникова находится обширная каменистая отмель, нанесенная на морские навигационные карты и обозначенная как "банка земли Санникова".

Земля Санникова - самый знаменитый, но далеко не единственный призрачный остров Северного Ледовитого океана. В своей книге "Тайны мировой истории" Антон Первушин и Елена Первушина приводят карту Арктики, на которой цифрами обозначены острова-призраки: 1 - земля Джиллиса, 2 - земля Андреева, 3 - земля Санникова, 4 - земля Президента, 5 - земля Петермана, 6 - земля короля Оскара, 7 - земля Крокера, 8 - земля Брэдли, 9 - земля Кинен, 10 - земля Гарриса, 11 - земля Так-Пука, 12 - земля Крестьянки, 13 - земля полярников острова Генриетты.


Птица - тварь неразумная?

Одним из важных свидетельств в пользу существования обширных плодородных земель в Арктике стали многочисленные наблюдения за перелетными птицами. Дело в том, что полярные гуси и прочие перелетные птицы в этом регионе весной, вопреки обычному птичьему поведению, не летят на юг, а улетают дальше на север, причем осенью возвращаются обратно с потомством.

Так как птицы не могут обитать и тем более выводить птенцов в ледяной пустыне, то и были высказаны предположения, что птицы летят на некую расположенную севернее богатую и плодородную землю, где и гнездятся зимой.

Таким образом, сообщения Якова Санникова о таинственной земле на севере как нельзя лучше сочетались с наблюдениями за птицами и объясняли их странное поведение. Этот момент был отмечен и в оригинальном романе Владимира Обручева, и в его экранизации.

Загадка летящих на север перелетных птиц продолжала волновать умы ученых долгие годы после подтверждения того, что земли Санникова не существует. Лишь относительно недавно орнитологи в конце концов смогли разгадать эту тайну. Прикрепив к птицам миниатюрные датчики, ученые наконец смогли проследить путь пернатых путешественников. И тогда оказалось, что птицы летят через весь Северный Ледовитый океан, пролетают над Северным полюсом и выводят птенцов в Канаде и на Аляске.

Свою песню "Белое безмолвие", первоначально написанную для фильма "Земля Санникова", Владимир Высоцкий начал с упоминания этих самых птиц:

Все года, и века, и эпохи подряд
всё стремится к теплу от морозов и вьюг -
почему ж эти птицы на север летят,
если птицам положено только на юг?

Слава им не нужна и величие:
вот под крыльями кончится лед -
и найдут они счастие птичее,
как награду за дерзкий полет!



Онкилоны

Онкило́ны (иногда употребляют вариант анкилоны, от чукотского ан’к’альыт) - это легендарный народ, который, согласно многим мифам, раньше населял Чукотский полуостров, а потом переселился на острова Северного Ледовитого океана.

Чукчи убеждены, что онкилоны существовали в действительности. На Чукотке до сих пор показывают сохранившиеся с древних времен тропы, проложенные онкилонами в тундре.

Косвенном доказательством существования онкилонов являются раскопки на острове Новая Земля и ряде других, в результате которых были обнаружены стоянки людей каменного века.

Первые известия об онкилонах в научную литературу ввел российский мореплаватель и полярный исследователь, адмирал, русский дворянин немецкого происхождения барон Фердинанд (Федор) Врангель (не путать со знаменитым бароном Врангелем Петром Николаевичем - одним из главных руководителей Белого движения в годы гражданской войны).

Согласно записанной Федором Врангелем легенде, онкилоны были приморскими жителями и возглавлялись старшиной по имени Крэхой (Керхай, Крохай). У него на почве родовой мести возникла кровавая распря с вождем племени чукчей-оленеводов. В этой войне онкилоны были разгромлены, и Крэхой и немногочисленные остатки его племени сначала укрепились на скалах Северного мыса (мыс Шмидта), затем перебрались на остров Шалаурова и наконец на 15 байдарах с острова Шалаурова уплыли на землю, горы которой видны в Северном Ледовитом океане с мыса Якан, то есть на остров Врангеля. Однако на последнем в момент его открытия никаких людей не оказалось.

Правда, анадырский командир, подполковник Фридрих (Федор) Плениснер еще до Врангеля, используя сказки чукчей, нанес на карту остров Китеген (впоследствии - земля Тикеген), населенный "оленными людьми хрохай". Ряд авторов возводят этноним "хрохай" к имени Крэхой и отождествляют хрохаев с онкилонами.

Шведский геолог и географ, исследователь Арктики, мореплаватель и историко-картограф Адольф Эрик Норденшельд во время своего плавания на корабле "Вега" вдоль берегов Сибири находил в районе мысов Рыркарпий, Шелагского и Якан в изобилии брошенные жилища - своеобразные землянки, до половины углубленные в почву, с кровлей из китовых ребер, присыпанных землей. При раскопках там были найдены орудия из камня и кости - топоры, ножи, наконечники копий и стрел, скребки, нередко даже с костяными или деревянными рукоятками, к которым топоры и наконечники были привязаны ремешками, сохранившимися в течение веков благодаря мерзлоте почвы. Все эти находки он атрибутировал как принадлежавшие онкилонам.


Затерянный мир

Приданием земле Санникова статуса не научного, а культурного мифа мы обязаны русскому геологу, палеонтологу, географу, надворному советнику и академику АН СССР Владимиру Афанасьевичу Обручеву. В начале XX века ему довелось работать в геолого-географической экспедиции на севере Якутии. От местных жителей Обручев и услышал легенды о загадочной теплой и плодородной земле, лежащей далеко в Северном Ледовитом океане. Якуты говорили, что именно там нашло себе приют легендарное исчезнувшее племя онкилонов.

Непосредственым толчком к написанию романа послужила прочитанная Обручевым книга чешского фантаста Карла Глоуха "Заколдованная земля". Ученый был откровенно возмущен обилием научных ляпов в романе Глоуха - в частности, тем, что теплый оазис с мамонтами и первобытными людьми был размещен чешским литератором в Гренландии, где это невозможно в принципе, так как гренландские ледники постоянно "ползут".

В 1922 году Обручев взялся за научно-фантастический роман о таинственной суше и закончил его в 1924 году. Книга была опубликована в 1926 году под названием "Земля Санникова, или Последние онкилоны".

Оставшись верным легендарной традиции, Обручев сделал землю Санникова теплой и благодатной, покрытой лесами и лугами в кольце огромных гор и населенной доисторическими существами; но, будучи прежде всего ученым, он постарался обосновать возможность такого феномена. Обручев построил свой сюжет на допущении: теплая земля во льдах могла образоваться в результате вулканической деятельности - и она же могла стать причиной исчезновения острова.

Для своей книги Владимир Обручев создал карту земли Санникова, по сюжету романа составленную одним из главных героев - политическим ссыльным Матвеем Горюновым.

Эрик 11-06-2010 19:14

Совсем другая история

Идея снять фильм по роману Владимира Обручева принадлежала сценаристу Владиславу Федосееву, который спустя 45 лет после создания книги написал ее сценарную адаптацию.

Однако когда в 1971 году на киностудии "Мосфильм" было принято решение о запуске в производство экранизации популярного романа, мэтры советского кинематографа, занятые своими "серьезными проектами", особого энтузиазма не проявили.

В итоге производство фильма поручили недавно созданному при "Мосфильме" Экспериментальному творческому объединению, задуманному как полигон для выпускников ВГИКа.

Постановщиками назначили начинающего режиссера Альберта С. Мкртчяна, за год до этого снявшего свой первый полнометражный фильм, довольно успешную комедию "Опекун" (1970), и дебютанта в игровом кино, режиссера-документалиста Леонида Попова.

Свои характеры новички проявили еще на стадии подготовки к съемкам - заставили кинодраматурга Владислава Федосеева полностью переписать уже готовый сценарий. А когда им не понравился и второй вариант, настояли на привлечении к работе театрального режиссера Марка Захарова, уже известного на "Мосфильме" как автора писем Катерине Матвеевне в "Белом солнце пустыни" (1970).

О своей работе с Марком Захаровым Альберт Мкртчян вспоминал:

Я схематично обрисовывал ему, что должно происходить в очередной сцене, Марк уходил домой и наутро приносил написанное. Великолепно написанное! Однажды я спросил у него, почему он не хочет работать на студии? И Марк очень серьезно мне ответил: "Гориллы в неволе не размножаются".

Таким образом, именно Марк Захаров взял на себя основной труд по превращению научно-фантастического литературного сюжета в более реалистичный приключенческий сценарий.

Владимир Обручев был прежде всего ученым - и потому в оригинальном романе доминирующее место занимает детальное описание природы, строения почвы, особенности флоры и фауны затерянной земли, а также быта и обычаев мифического народа онкилонов, а характеры главных героев произведения едва намечены.

В процессе работы в киносценарии появились совершенно новые главные герои, с другими именами и яркими характерами, а неторопливое описательное фантастическое повествование в духе "Затерянного мира" уступило место динамичному приключенческому сюжету, напоминавшему вестерны.

Кроме того, оригинальный роман насыщен уцелевшими ископаемыемыми существами: саблезубыми тиграми, пещерными медведями, шерстистыми носорогами, мамонтами и даже людьми каменного века, которых онкилоны называют "вампу". Вся эта экзотика не вписывалась в реалистичную концепцию будущего фильма и не нашла никакого отражения в сценарии.

Альберт Мкртчян первый признавал, что фильм далеко ушел от книги:

Мы ведь написали совсем другую историю, к сюжету Обручева она почти не имеет отношения. Единственное, что осталось от автора, - это идея: неизвестная земля, которую надо открыть.

Кажется, единственное запоминающееся имя, перекочевавшее из романа в фильм, - это имя девушки-онкилонки Аннуир. Однако, в отличие от экранизации, в книге это имя не совсем настоящее: на самом деле девушку зовут Анну. Новое имя ей придумывает ее молодой муж - один из главных героев романа Ордин, будучи удостоенным большой чести взять в жены сразу двух прекрасных онкилонок. Когда выясняется, что обеих его жен зовут Анну, Ордину предлагают называть их Анну-первая и Анну-вторая, по-онкилонски - Анну-эннен и Анну-нгирэк. Сочтя такие имена слишком длинными, Ордин и дает своим молодым женам красивые имена Аннуэн и Аннуир.

Приняв столь деятельное участие в написании сценария фильма, Марк Захаров так и не прочел оригинальный роман Владимира Обручева.


"В говне на волчьих шкурах"

Первоначально на центральные роли планировались суперзвезды советского кино - Армен Джигарханян (Ильин), Игорь Ледогоров (Губин) и Евгений Леонов (Игнатий), а главным козырем режиссеров должна была стать "звездная пара 1970-х": Владимир Высоцкий в роли офицера-авантюриста Крестовского и Марина Влади в небольшой роли невесты Ильина.

Владимир Высоцкий был очень увлечен и вдохновлен романтическим сюжетом и даже сам вызвался сочинить песни, которые Крестовский мог бы исполнить в фильме. Именно для этого фильма великий поэт, бард и актер написал одну из своих самых знаменитых песен - "Кони привередливые", а кроме нее, еще две песни: "Белое безмолвие" ("Все года, и века, и эпохи подряд...") и "Баллада о брошенном корабле" ("Капитана в тот день называли на ты...").

Увы, спеть эти песни, как и сыграть Крестовского, Высоцкому не удалось - и причина была отнюдь не творческого характера. Дело в том, что марте 1972 года - перед самым началом съемок! - западногерманское радио "Немецкая волна", которое считалось одним из "враждебных радиоголосов", прокрутило в своем эфире "квартирные" записи Высоцкого. Сам он об этом даже не знал, но советские власти расценили передачу как вражескую акцию, и распоряжением гендиректора "Мосфильма" Высоцкого сняли с роли Крестовского.

Высоцкий очень переживал потерю этой роли и горько жаловался в письме своему другу, режиссеру Станиславу Говорухину:

"Роль интересная, и сколько ночей я писал песни! Откуда взялось это мнение, что меня нельзя снимать? Что я одиозная личность? Что будут смотреть на Высоцкого, а не на фильм? Что всем будет плевать на высокую нравственную идею, которую я обязательно искажу своей скандальной популярностью?.. Вырубают меня с корнем из моей любимой советской кинематографии. А в другую меня не пересадить, у меня несовместимость с ней. Я на чужой почве не зацвету, да и не хочу я…"

Той же весной, вдобавок к потере Высоцкого - а вместе с ним, разумеется, и Влади, - картина лишилась Джигарханяна, Ледогорова и Леонова, которые отказались от ролей, объяснив отказы занятостью в своих театрах.

На место выбывших звезд в срочном порядке были утверждены Владислав Дворжецкий (Ильин), Сергей Шакуров (Губин), Олег Даль (Крестовский), Елена Чухрай (невеста Ильна) и Георгий Вицин (Игнатий).

Замена исполнителей всех главных ролей нервозности отнюдь не убавила. Есть сведения, что особенно вызывающе вел себя Даль, приехавший на съемки в Зеленогорск, будучи крепко выпившим и ужасно обиженным на то, что его пригласили не сразу, а "вместо Высоцкого".

О дальнейших съемках сложена самая настоящая легенда, фигурирующая во многих рассказах о фильме, воспоминаниях и таблоидах. Считается, что Олег Даль и Владислав Дворжецкий с огромным воодушевлением отнеслись к сценарию фильма. Однако в процессе съемок между двумя великими актерами и двумя режиссерами стали возникать серьезные творческие разногласия. Альберт Мкртчян и Леонид Попов сознательно насыщали фильм увлекательными экшн-эпизодами и экзотическими шаманскими обрядами, стремясь создать захватывающую приключенческую картину - нечто вроде "нашего ответа" популярному в те годы "кино про индейцев". А Олег Даль и Владислав Дворжецкий считали, что в результате этого изначально серьезный и глубокий сценарий превращается в "дешевую развлекаловку с песнями, плясками и пальбой". В какой-то момент отношения с режиссерами обострились до такой степени, что Даль и Дворжецкий объявили о том, что покидают съемочный коллектив. Невероятными усилиями режиссерам всё же удалось уладить конфликт и уговорить актеров завершить работу над фильмом.

Однако на самом деле всё было несравнимо сложнее и интереснее, а в конфликте принимало участие гораздо большее количество актеров.

Дело в том, что режиссерам-неофитам Мкртчяну и Попову так и не удалось найти общий язык с именитыми актерами, которые даже не пытались скрывать, что считают постановщиков дилетантами. Уже через неделю после начала весенних съемок четверо исполнителей главных ролей отправили на "Мосфильм" "челобитную" с просьбой "заменить двух дилетантов одним, но опытным режиссером". Телеграмма заканчивалась стихами:

Сидим в говне на волчьих шкурах.
Дворжецкий. Вицин. Даль. Шакуров.


Бунтовщиков вызвали в Москву и в течение месяца всеми силами уговаривали "сложить оружие". Вопреки легенде, Дворжецкий и Даль, а также Вицин сдались почти без боя, зато Шакуров стоял до последнего. Упрямого актера со строгим выговором сняли с роли Губина, и эта история навсегда испортила его отношения с Далем и Дворжецким.

Между прочим, на пересъемку зимних сцен, отснятых на заснеженной натуре, студия решила не тратить денег - и поэтому в эпизодах путешествия экспедиции Ильина через арктическую пустыню в Губине можно опознать Сергея Шакурова!

В июне съемки возобновились с новым Губиным - Юрием Назаровым. Поначалу, пока в Выборге снимали сцены проводов экспедиции, всё было спокойно, но стоило группе перебраться в павильон студии "Ленфильм", как у Даля начался запой. Об этом периоде съемок Альберт Мкртчян вспоминл с настоящим ужасом:

Пил он безбожно. Представляете, режимные съемки назначены на 5 утра, и Даль уже в это время приходит на площадку "с песней"... Я спрашиваю, когда он успел? А мне отвечают, что он не спал всю ночь, гулял…

Из Ленинграда группа переехала в Нальчик, в 100 км от которого, в селе Сармаково, было построено "стойбище онкилонов". Съемки там изматывали не только ежедневной дорогой от Нальчика и жарой, но и отсутствием на площадке элементарных удобств.

Особенно тяжело пришлось актерам-подросткам, игравшим туземцев. По закону их можно было занимать в съемках не дольше 4 часов, но из-за жесткого графика они работали весь световой день. Скандал разгорелся, когда с одним из юных исполнителей прямо на съемочной площадке случился солнечный удар. За детей вступился Назаров, его поддержал Даль. В результате съемки были остановлены на целую неделю, ушедшую на создание более приемлемых условий.

Кроме обвинений в нарушении КЗОТа, актеры вменили в вину постановщикам безграмотную переделку текстов, ответственность за которую взвалили на армянина Мкртчяна. "Могу я, снимаясь на "Мосфильме", произносить текст по-русски?!" - горячился Назаров.

За остановку съемок и испорченные нервы Мкртчян решил отомстить - но не Назарову, а вконец измучившему режиссера Далю. В очередной раз переделав сценарий, Мкртчян вычеркнул Крестовского из всех финальных эпизодов на земле Санникова. В результате гонорар актера за съемки заметно сократился.

Однако досталось и самим режиссерам: Мкртчян и Попов получили начальственный выговор за нарушение графика и перерасход средств - одна экспедиция на Камчатку, где в Долине гейзеров отсняли первые шаги путешественников по земле Санникова, заняла почти месяц, в то время как по плану на все объекты отводилось 33 дня. Кроме того, вся постановочная группа была лишена премиальных.

И все-таки, несмотря на все многочисленные конфликты на съемочной площадке, еще на этапе монтажа стало понятно, что актерский ансамбль картины сложился, и сложился удачно.

Блистательная роль Шамана онколонов стала второй (не считая фильма-балета "Лебединое озеро" (1968)) работой в кино великого советского балетного и эстрадного танцовщика Махмуда Эсамбаева, который сам придумывал свои экзотические шаманские танцы.

Интересно отметить, что в эпизоде знакомства Ильина с Крестовским в массовке снялся 22-летний студент Ленинградского электротехнического института связи им. М.А. Бонч-Бруевича (ЛЭИСа) Борис Грызлов - будущий министр внутренних дел России (2001 - 2003), председатель Государственной думы Российской Федерации и председатель Высшего совета партии "Единая Россия".


Призрачно всё...

Первоначально написанные для фильма композитором Александром Зацепиным и поэтом Леонидом Дербеневым две замечательные песни Крестовского - "И солнце всходило" и "Есть только миг" ("Призрачно всё...") - Олег Даль записывал сам. Даль был вполне поющим актером - песни в его исполнении можно услышать, например, в изумительных киносказках Надежды Кошеверовой "Старая, старая сказка" (1968) и "Как Иванушка-дурачок за чудом ходил" (1976). Однако в этот раз конфликт на съемочной площадке перетек в процесс озвучания - причем свидетельства о причинах диаметрально расходятся.

По одной версии, Мкртчян и Попов решили отыграться на артисте за проблемы во время съемок. Раз за разом режиссеры и композитор заставляли актера перезаписывать песни, придираясь буквально ко всему. Кончилось тем, что Далю всё это надоело; он сказал, что всё уже спел и сыграл, - и наотрез отказался что-либо переделывать.

По другой версии, было наоборот: Олег Даль постоянно был недоволен своим собственным исполнением песен, раз за разом настаивая на перезаписи. В конце концов перфекционизм актера так замучил и режиссеров, и других участников процесса звукозаписи, что было решено отказаться от исполнения песен актером и пригласить профессионального и сговорчивого певца.

Так или иначе, в январе 1973 года по предложению худсовета студии "Мосфильм" (с которым режиссеры, естественно, согласились), оба песенных номера были переписаны Олегом Анофриевым.

Следует заметить, что известный актер и певец поступил по-джентльменски - позвонил Олегу Далю и спросил, не будет ли тот против перезаписи, и только получив от него добро, согласился.

Именно в исполнении Анофриева одна из песен - "Есть только миг" - стала поистине всенародным хитом и зажила своей отдельной самостоятельной жизнью.

Впоследствии эти две песни, дополненные двумя инструментальными пьесами из фильма, вышли на пластинке фирмы "Мелодия".

Записи этих песен в исполнении Олега Даля тоже сохранились - и спустя два десятилетия были выпущены на компакт-диске.


И все-таки триумф

Уже первые просмотры в Москве вчерне смонтированного материала показали, что назначение кинодокументалиста Леонида Попова одним из режиссеров пошло фильму на пользу: отснятые под его руководством пейзажи экзотической природы завораживали нездешней красотой и вместе с тем выглядели вполне реально.

Триумф ждал и саму картину. Несмотря на отрицательные отзывы некоторых участников съемок, назвавших получившийся фильм "дешевым и безвкусным шоу", восторженные отзывы создатели ленты начали получать уже после предварительных просмотров.

Еще до официальной премьеры фильм показали на международном кинофестивале в Триесте (Италия) и в программе Дней советской культуры в ФРГ, где картину ждал неизменный успех.

Тем не менее, студийное начальство присвоило фильму самую низкую третью категорию - с минимальными гонорарами всей съемочной группе. И лишь после того как картина, несмотря на это, стала одним из прокатных чемпионов 1974 года и собрала в кинозалах почти 42 миллиона советских зрителей, студия нехотя изменила прокатную категорию на вторую.

Впоследствии "Земля Санникова" стала любимой классикой советского приключенческого кино, которую с удовольствием смотрит уже не одно поколение зрителей.

А для поколения мальчишек второй половины 1970-х, к которому принадлежит и ваш покорный слуга, этот фильм стал настоящим откровением, мигом затмив все немецкие "истерны" и надолго став источником романтических мечтаний и игр.

Должен признаться, что меня уже в те далекие детские годы неудержимо тянуло к образам злодеев: в устраиваемых в царскосельских полях мальчишеских играх в землю Санникова ваш покорный слуга неизменно отвоевывал себе роль Шамана!


!!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Какую Нюрку поминает Игнатий перед смертью - тайна, покрытая мраком. Есть мнение, что так он называет Аннуир, но никаких подтверждений этому нет, да и смотрит Игнатий в этот момент куда-то совсем в другую сторону. Скорее всего, загадочная Нюрка осталась от какой-то имевшейся в сценарии, но выпавшей из фильма сюжетной линии.

Эрик 11-06-2010 19:30

Кинопремьера: "ГЕНСБУР: ЛЮБОВЬ ХУЛИГАНА"
 
СЕРЖ НАВСЕГДА, или НЕ ОТВЕЧАЕТ - И ЧЕРТ С НИМ!

Сдержанно поругавшись на фильм "Стать Джоном Ленноном", на этой неделе ваш покорный слуга получил возможность продолжить тему байопиков. И на сей речь пойдет о биографическом комиксе - жанре своеобразном и крайне редком: до сей поры навскидку вспоминался всего один пример - "Эд Вуд" Тима Бёртона. Ныне в этом полку прибыло на один фильм, который я имел счастье оценить одним из первых: в кинотеатре "Мираж Синема" состоялась премьера биографического комикса "Генсбур: Любовь хулигана" - режиссерского дебюта французского художника Жоанна Сфара, адаптировавшего для экрана свой собственный графический роман.

Нарисованная жизнь
В оригинале фильм называется "Генсбур: Героическая жизнь" - и в какой-то степени это действительно комикс о супергерое, рассказывающий о превращении простого еврейского мальчика Люсьена Гинсбурга (Кейси Мотте-Кляйн) в легенду андеграунда и икону богемы Сержа Генсбура (Эрик Эльмонино). Он был поэтом, композитором, шансонье, актером и режиссером. А по совместительству - хулиганом, алкоголиком и дебоширом! И на сей раз история реального человека становится лишь основой для захватывающией, визуально изысканной комикс-фантазии о незаурядном человеке, который был настоящим чудовищем, но в его объятия падали самые прекрасные красавицы - такие, как Джейн Биркин (Люси Гордон) и Брижитт Бардо (Летиция Каста)! Конечно, можно придираться к тому, что фильм вольно трактует жизнь Сержа Генсбура и не отвечает фактам биографии. Но лично мне в данном случае вспоминается строчка из одной хорошей песни: "Не отвечает - и черт с ним!" Потому что фильм просто потрясает виртуозно выстроенным визуальным рядом и яркими образами - чем выгодно отличается от пресных кинобиографий типа того же "Стать Джоном Ленноном". Жоанн Сфар, еще в юности ставший фанатом Генсбура, создает на экране фантасмагорический мир, наполненный яркими красками и странными образами, столь же иррациональными, как выходки самого Генсбура. Интересно отметить концептуальное операторское решение: когда действие доходит до 1960-х годов, классическая манера съемки сменяется ручной камерой, символизируя преображение и освобождение героя от всех творческих оков.

Двое в комнате: я и Шнобель
Но самой удачной находкой Жоанна Сфара стало раздвоение главного героя. Мы видим на экране не только реального Генсбура в изумительном исполнении Эрика Эльмонино, но и его альтер эго, являющегося герою в виде эксцентричного двойника - Шнобеля (в дублированной версии его почему-то зовут Рожа). Этот сногсшибательный образ, пришедший прямиком из комиксов, воплощает в себе одновременно и демона-искусителя, и темную сторону самого Генсбура. Изысканный и изящный, несмотря на гипертрофированную внешность, Шнобель творит на экране настоящую симфонию искушения и резонерства, насмешливо кивая огромным еврейским носом и зловеще поигрывая полуметровыми пальцами. Стопроцентным попаданием было пригласить на эту роль актера-мима Дага Джонса, известного ролями таких фантасмагорических персонажей, как Фавн и Бледный Человек из фильма "Лабиринт Фавна" и Эйб Сапиен из фильмов о Хеллбое. И вновь Дагу Джонсу удалось создать сногсшибательный образ, используя только свою гениальную пластику и сложнейшие технические эффекты, созданные кудесниками из студии DDT. И если я, как бывший кукольник, еще могу себе представить, каково это - играть с надетой на плечи огромной головой, то как актер умудрялся управлять этими длиннющими сегментированными пальцами и даже изображать ими игру гитаре и пианино, этого я совершенно не понимаю - это просто что-то потрясающее! Похоже, у Дага Джонса, как некогда у Роберта Энглунда, скоро будет своя армия поклонников... не знающих своего кумира в лицо!

В заключение необходимо упомянуть, что российские прокатчики пригласили в команду дубляжа скандального рокера и телеведущего Сергея Шнурова: он озвучил по-русски Сержа Генсбура и он же, как я понял, озвучил Шнобеля. И должен признать - первый опыт Шнура в великом искусстве дубляжа очень даже удался: хриплый голос российского хулигана идеально лег на внешность хулигана французского, добавив фильму перца в восприятии русского зрителя.


Интересные факты

Серж Генсбур (настоящее имя Люсьен Гинзбург) родился 2 апреля 1928 года в Париже. Умер также в Париже 2 марта 1991 года от сердечного приступа. Похоронен на парижском кладбище Монпарнас.

Актриса и модель Люси Гордон, сыгравшая Джейн Биркин, покончила с собой 20 мая 2009 года, спустя два месяца по окончании съемок.

В русском дубляже роль Джейн Биркин озвучила Полина Филоненко, прославившаяся ролью Сони Мармеладовой в телесериале "Преступление и наказание" и ролью Кати в скандальном фильме "Все умрут, а я останусь".

В роли матери Сержа Генсбура снялась бывшая петербурженка Динара Друкарова, прославившаяся ролями в фильмах "Замри-умри-воскресни" и "Про уродов и людей". Актриса сама озвучила свою роль по-русски.

Жоанн Сфар показал предварительный вариант сценария детям Сержа Генсбура, которые пришли от него в восторг.

Эпизод с Сержем Генсбуром и Джейн Биркин на пляже - это реминисценция к знаменитому фильму Жан-Люка Годара "Безумный Пьеро" (1965).

По настоянию композитора Оливье Давио все исполнители, которые поют в фильме, записали свои вокальные партии сами.

Эрик 14-06-2010 15:50

Среда, 16 июня

10.55
- телеканал Россия-К

СЛЕЗЫ КАПАЛИ

СССР. 1982. 89 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Лирическая трагикомедия/притча с использованием мотивов сказки Ганса-Христиана Андерсена "Снежная королева".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Друзей теряют только раз...

Ганс Христиан Андерсен когда-то рассказал миру о злом Тролле, который создал волшебное зеркало, в котором всё хорошее исчезало, а всё дурное, наоборот, выступало и становилось еще хуже. Однажды это зеркало было разбито, и его осколки разлетелись по всему свету. Кому такой осколок попадал в глаз, тот начинал видеть во всем только дурное. С такого осколка началась знаменитая сказка о Снежной королеве. И с такого же осколка начинается и эта потрясающая, пронзительная и щемящая история. Волшебный осколок попадает в глаз Павлу Ивановичу Васину - обычному начальнику какой-то коммунально-бытовой конторы небольшого городка Зареченска. И вот уравновешенный человек, добропорядочный семьянин, отзывчивый сосед и сослуживец в один момент меняется до неузнаваемости...

Изумительная, щемящая и глубокая кинопритча - один из лучших фильмов Данелии и одна из лучших ролей Леонова.

Производство - "Мосфильм", Творческое объединение комедийных и музыкальных фильмов.
Права - киностудия "Мосфильм".

Грим - Тамара Солдатенкова.
Костюмы - Светлана Лузанова.
Художники - Александр Бойм и Александр Макаров.
Оператор - Юрий Клименко.
Монтаж - Татьяна Егорычева.

Композитор - Гия Канчели.

Песни на стихи Геннадия Шпаликова и Юрия Энтина.
"Друзей теряют только раз": музыка - Гия Канчели, текст - Геннадий Шпаликов, исполнение - Георгий Данелия.

Директор картины - Николай Гаро.

Сценаристы - Георгий Данелия, Кир Булычев и Александр Володин.

Режиссер - Георгий Данелия.

В главной роли - Евгений Леонов (Павел Иванович Васин).

В ролях: Ия Саввина (жена Васина), Нина Гребешкова (Галкина), Ольга Машная (Наташа Соловьева), Александра Яковлева (Люся, невестка Васина), Борис Андреев (Николай Ваничкин, отец Федора Ваничкина), Лев Перфилов (владелец пианино), Борислав Брондуков (алкоголик Федор), Петр Щербаков (профессор Склянский), Нина Русланова (Дина, подруга жены Васина), Ия Нинидзе (французская девушка, которой в глаз попал осколок зеркала).

В фильме также снимались: Николай Парфенов (Кузякин), Андрей Толубеев (Толик Бобылев), Борис Сморчков (Валентин Максимович Сорокин, начальник Васина), Анатолий Соловьев (Федор Ваничкин, друг и однополчанин Васина), Галина Новожилова (эпизод), Ирина Шмелева (невеста), Геннадий Ялович (Станислав), Александр Денисенко (эпизод), Николай Мартьянов (эпизод), Александр Гловяк (эпизод), Анатолий Левиков (эпизод), Раиса Куркина (эпизод), Дана Столярская (администратор в гостинице), Татьяна Новицкая (продавщица канцтоваров), Элла Шашкова (представитель строительной организации), Анна Вронская (эпизод) и другие.


Камео

Сценарист и режиссер фильма Георгий Данелия - в роли пассажира в трамвае (без указания в титрах).


Интересные факты

Фильм был запрещен к показу за границей, полгода пролежал "на полке", а потом был выпущен в ограниченный прокат - как это тогда называлось, "вторым экраном": только в периферийных кинотеатрах и только на утренних сеансах.

Великий итальянский режиссер Федерико Феллини однажды признался, что "Слезы капали" - его самый любимый из фильмов Георгия Данелия.

Некоторая часть зрителей, а особенно кинокритиков придерживается мнения, что фильм является своеобразной "фигой в кармане" и его сюжет следует понимать "навыворот": то есть с попаданием в глаз осколка Васин отнюдь не стал видеть во всем только плохое, а получил возможность увидеть жизнь людей советской глубинки такой, какая она есть на самом деле! Учитывая частичный запрет фильма, эта версия представляется достаточно обоснованной.


Актер-призрак

"Слезы капали" - один из фильмов режиссера Георгия Данелии, в титрах которых в числе актеров эпизодов указан Р. Хобуа. На самом деле никто с такой фамилией в этих фильмах никогда не снимался.

История загадочного "актера-призрака" началась в конце 1960-х годов, когда Георгий Данелия и сценарист Резо Габриадзе жили в гостинице в Тбилиси и вместе писали сценарий фильма "Не горюй!" Там они познакомились с жившим в той же гостинице грузинским строителем Рене Хобуа и несколько дней подряд заставляли его слушать разные версии сценария - чтобы узнать "мнение простого зрителя". Всё это сопровождалось каждодневными застольями у родственников и приятелей Данелия.

Рене несколько дней слушал и хвалил их, но в конце концов попросил, чтобы его отпустили. Оказалось, что он приехал в командировку из Зугдиди и должен был достать стройматериалы, но вместо этого был вынужден слушать сценарий знаменитого и уважаемого режиссера - причем очень плохо понимая по-русски!

В благодарность Резо Габриадзе предложил, чтобы Данелия поместил фамилию Рене в титрах фильма. С тех пор "актер" Р. Хобуа всегда присутствует в титрах фильмов Георгия Данелия.


Интересные ошибки и неточности

В прологе фильма в кадре со стоящим посреди поля зеркалом внизу отчетливо видны тени людей из съемочной группы, включая человека (режиссера?), дающего рукой команду светить зеркалом в камеру.

Эрик 15-06-2010 09:19

Пятница, 18 июня

2.40
- телеканал РЕН-Петербург

СЧАСТЛИВЫЕ ДНИ

СССР. 1991. 86 минут. Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Философская притча по мотивам одноименной пьесы и других произведений Сэмюэла Беккета.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Пустынный, как будто вымерший Петербург вне времени и вне эпох: провалы окон облупившихся старинных домов, провалы подворотен, ведущих в бездонные дворы-колодцы, провалы дверей трамваев без пассажиров, грохочущих неизвестно куда по совершенно безлюдным улицам - включая и те, где вроде бы нет рельсов... По этим улицам, мимо этих домов и этих трамваев, одиноко бредет ОН - человек без имени, без памяти, без прошлого, без семьи и без друзей. Он лежал в больнице. Врачи рассматривали его темя. Потом его выписали из больницы. Он не знает о себе ничего: как его зовут, где он живет, чем он раньше занимался, есть ли у него семья. Он стал искать, где бы ему снять комнату. Те редкие люди, с кем пересекался его путь, называли его по-разному. Одна женщина пустила его жить к себе и решила звать его Сергеем Сергеевичем. Хрупкая белокурая девушка, подсевшая к нему однажды на заснеженном кладбище, называла его Борей и говорила, что ждет от него ребенка. Все чего-то хотят от него, он же хочет лишь одного - найти себе уголок, где он просто смог бы тихонько жить. Но и эта такая простая цель оказывается такой недостижимой... Так и тянулись дни его жизни. Некоторые из них он вполне мог назвать счастливыми...

Потрясающее, изысканное и завораживающее черно-белое кинополотно, пронизанное точно воспроизведенным бытовым сюрреализмом книг Беккета.

Производство - Киностудия первого и экспериментального фильма.
Заказчики - Киностудия первого и экспериментального фильма, агентство "Партнер" и акционерное общество "Алмас".
Права - Киностудия первого и экспериментального фильма.

Натурные съемки - Санкт-Петербург (Россия).

Постановка трюков - С. Шульга.
Грим - Н. Тулупова и В. Халаимов.

Костюмы - Г. Деева.
Художник - Сергей Карнет.
Оператор - Сергей Астахов.
Монтаж - Р. Изаксон и Г. Корнилова.

Музыка - Рихард Вагнер и Гарри Уоррен.

"Так много слез": музыка - Гарри Уоррен, текст - Аль Дубин, исполнение - Дик Пауэлл в сопровождении Берта Эмброуза и его оркестра.
"Так много слез": музыка - Гарри Уоррен, текст - Аль Дубин, исполнение - Лика Неволина.

Директора картины - Г. Петелин и Р. Проскурякова.

Сценарист и режиссер - Алексей Балабанов.

В главных pолях: Виктор Сухоруков и Лика Неволина.

В ролях: Евгений Меркурьев, Георгий Тейх, Николай Лавров, Н. Илюхина.

В эпизодах: Р. Богуцкий, Г. Богданов, Артем Исаков, К. Демков, Т. Калистратова, С. Кошеваров, А. Мухтаров, Л. Тищенко, М. Тонтегоде, А. Шаргородский, М. Юрасова, М. Юхова.


Награды

2 премии на МКФ в Заpечном (Россия): пpемия "Гpезы Паpижа" и пpемия жюри кpитиков "за создание целостного кинематографического мира и бескомпромиссное следование изначальному авторскому выбору".

Гpан-пpи на КФ "Дебют" в Москве (Россия).


Интересные факты

Первый полнометражный фильм одного из величайших российских кинорежиссеров современности Алексея Балабанова.

Вторая - после фильма Юрия Мамина "Бакенбарды" (1990) - крупная роль в кино выдающегося российского актера Виктора Сухорукова.

Начало и финал - нарисованные картинки - были придуманы в последний момент, когда весь фильм был уже готов.

Эрик 16-06-2010 13:57

Суббота, 19 июня

23.30
- телеканал Домашний

КИН-ДЗА-ДЗА!

СССР. 1986. 135 минут (2 серии). Цветной.

Языки оригинала: Русский, грузинский, чатлано-пацакский.

Фантастическая комедия/притча по оригинальной идее Реваза Габриадзе и Георгия Данелии.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Ку!

Однажды на людной московской улице инженер Владимир Машков и студент Гедеван Алексидзе случайно повстречали человека, который сказал, что он - инопланетянин. Ему, конечно, не поверили, хотя он пытался что-то объяснить с помощью "машинки перемещения в пространстве". Машков со скептической улыбкой ткнул пальцем одну из кнопок. В следующее мгновение легкомысленные земляне были уже на далекой планете Плюк-215 в тентуре, в галактике Кин-дза-дза. Население этой планеты когда-то было цивилизованным, но, следуя путем эволюции общества потребления, дошло до полнейшего маразма...

Создатели фильма задали горький вопрос: не такой ли станет через какую-нибудь тысячу лет и наша Земля? Увы, сама постановка вопроса в СССР середины 1980-х не устроила ни зрителей, ни критиков - фильм провалился в прокате и был разруган в прессе. Зато сейчас справедливость восстановлена - картина признана классикой советского кино.

Производство - "Мосфильм", Творческое объединение комедийных и музыкальных фильмов.
Права - "Мосфильм".

Художник-фотограф - Е. Кочетков.
Комбинированные съемки: оператор - А. Двигубский, художник - П. Хурумов.
Специальные эффекты - Сергей Храмцов.
Грим - Н. Насекина.

Костюмы - С. Кахишвили и Т. Прошина.
Художники - Александр Семулекин и Теодор Тэжик.
Декоратор - А. Бессольцын.
Оператор - Павел Лебешев.
Монтаж - Татьяна Егорычева и Наталья Добрунова.

Композитор - Гия Канчели.

Директор картины - Николай Гаро.

Сценаристы - Реваз Габриадзе и Георгий Данелия.

Режиссер - Георгий Данелия.

В главных ролях: Станислав Любшин (Машков), Евгений Леонов (чатланин Уэф), Юрий Яковлев (пацак Би), Леван Габриадзе (Гедеван).

В ролях: Ольга Машная (Деконт, девушка с планеты Альфа), Ирина Шмелева (тачаночница), Лев Перфилов (диссидент), Анатолий Серенко (эпизод).

В фильме также снимались: Людмила Солоденко (женщина около колеса обозрения), Татьяна Перфильева (старуха в тоннеле), Валентин Букин (эцилопп), Олег Матвеев (человек в плаще с капюшоном), Виктор Махмутов (однорукий человек / рыжеволосый толстяк), Владимир Федоров (чатланин в желтых штанах) и другие.

Озвучание: Артем Карапетян (Абрадокс, лидер планеты Альфа - без указания в титрах).


Камео

Актриса Нина Тер-Осепян - в роли мамы ПЖ (без указания в титрах).

Сценарист и режиссер фильма Геоpгий Данелия - в роли Абрадокса, лидера планеты Альфа (без указания в титрах).


Награды

2 премии "Ника" (СССР): музыка и звук (Екатерина Попова).

Специальная премия жюри "Международная фантазия" на МКФ фантастики "Фантаспорто" в Порто (Португалия).

Специальный приз жюри на МКФ в Мадриде (Испания).

Специальный приз жюри за изобразительную концепцию на МКФ в Рио-де-Жанейро (Бразилия).


Номинации

Номинация на Гран-при "Международная фантазия" (уступил фильму Чинга Сютунга "История китайского призрака") на МКФ фантастики и хоррора "Фантаспорто" в Порто (Португалия).


Краткий чатлано-пацакский словарь

КЦ - спичка.
Цак - колокольчик для носа.

Эцих - ящик для узников.
Эцилопп - представитель власти.

Пепелац - межзвездный корабль.
Гравицаппа - деталь от мотора пепелаца.

Кю - допустимое в обществе ругательство.
Ку - все остальные слова.

Эрик 18-06-2010 18:38

Кинопремьера: "КОМАНДА-А"
 
БАТАЛЬОН ЧЕТВЕРЫХ, или КОЕ-ЧТО ИЗ ВОСЬМИДЕСЯТЫХ...

Помнится, некто Рудольф Рачков в бессмертном фильме "Москва слезам не верит" пророчил, что через двадцать лет не будет кино - а будет одно сплошное телевидение... И в 1990-е годы, сидя в пустых залах разваливающихся кинотеатров, можно было в это поверить. Но слава богу, двадцать лет прошло, а кино все-таки никуда не делось и по-прежнему успешно конкурирует с телевидением. И даже подпитывается из него творческими идеями! Встречайте новый комедийный боевик Джо Карнахана "Команда-А" - киноримейк популярного в 1980-е годы одноименного телесериала.

Нас предали... опять!
Итак, где-то на просторах Мексики бравый полковник Ганнибал Смит (Лиэм Нисон) в лихих криминальных разборках формирует элитное боевое подразделение спецслужб США - "Команду-А". В состав, кроме командира, входят два боевика - обаятельный раздолбай Красавчик (Брэдли Купер) и суровый громила Баракус (Куинтон Джонсон) - а также летчик Мёрдок (Шарльто Копли) - виртуоз высшего пилотажа с напрочь снесенной облаками крышей! Спустя 8 лет и 80 успешно выполненных "невыполнимых заданий" "Команда-А" влипает в серьезную передрягу, закрутившуюся вокруг матриц для печатания долларов, похищенных злодеем Пайком (Брайан Блум). Подставленные и обвиненные, члены команды предстают перед судом и отправляются на нары. Вытащить их оттуда удается сотруднику ЦРУ Линчу (Патрик Уилсон), который понимает, что только "Команда-А" может вернуть бесценные матрицы. А по следам беглецов отправляется бывшая возлюбленная Красавчика - прекрасная и опасная женщина-лейтенант Соса (Джессика Бил)...

Герои не последнего боевика
Я не видел оригинального сериала - так что сравнивать не с чем. Да и есть ли в этом смысл, если и так понятно - римейк удался на славу! Крепкий сценарий, целиком и полностью основанный на канонах экшна, но при этом не страдающий дефицитом мозгов и чувства юмора, и умелая режиссура создали отличный образец жанра комедийного боевика, достойный встать рядом с классической "Правдивой ложью". Взрывоопасное сочетание оператора "Аватара" Мауро Фиоре и монтажера "Ван Хельсинга" Джима Мэя на выходе дает умопомрачительный видеоряд, от которого не оторваться ни на секунду. Но главное - это квартет замечательных актеров, создавших мощные и яркие образы. Из которых особенно хочется выделить, во-первых, Лиэма Нисона, который уже второй раз (после "Похищенной") успешно "поженил" боевик и интеллектуальное кино! А во-вторых, конечно же, южноафриканского актера Шарльто Копли, который год назад восхитил меня своим дебютом в "Районе №9", а ныне с блеском вернулся в роли воздушного маньяка с безумными глазами и добрым сердцем!
Финал очевидно намекает на сиквел, так что остается только пожелать фильму успеха в прокате - и ждать продолжения банкета!

Эрик 19-06-2010 03:27

Воскресенье, 20 июня

0.05 - 5 канал


(повтор - понедельник, 21 июня, 2.15)

РАЗБИРАЯ ГАРРИ (Deconstructing Harry)

США. 1997. 96 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Комедия/притча по оригинальной идее Вуди Аллена.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Гарри Блок написал бестселлер о своих лучших друзьях. Теперь его лучшие друзья вот-вот станут его злейшими врагами.

Гарри Блок напсиал бестселлер... о своих лучших друзьях... он открыл их глубочайшие тайны... и они этому не рады... теперь пусть Гарри Блок идет к черту...


Писатель Гарри Блок переживает творческий кризис. Его мучают комплексы, страхи и фобии, с которыми он борется с помощью спиртного, таблеток и проституток. Гарри дошел до той стадии, когда жизнь в реальном мире стала невыносимой, а уйти в мир своих героев писатель не в состоянии - не пишется. Писателя изводят бывшие жены, обвиняя в том, что в качестве героинь своих интеллектуальных произведений - сексуально озабоченных экзальтированных психопаток - он изобразил их... И вот Гарри едет на собственное чествование в колледж, из которого его когда-то вышибли, вместе с чернокожей проституткой, сыном, выкраденным у бывшей жены, и знакомым, который неожиданно тихо умер в дороге... И, чтобы помочь самому себе, Гарри начинает работу над новым романом - о писателе, который переживает творческий кризис...

Одна из лучших интеллектуальных комедий знаменитого американского кинонасмешника.

Заявленный бюджет фильма - $20,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $10,686,841.

Производство - Жан Думанян.
Заказчики - "ФайнЛайн Фичерс" и "Свитленд Филмз".
Права - "Магнолия Продакшнс Инк." и "Свитленд Филмз".

Съемочный период: 16 сентября 1996 - декабрь 1996.
Натурные съемки - Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США) и университет Дрю (Мэдисон, штат Нью-Джерси, США).

Специальные визуальные эффекты - студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик".
Супервайзер визуальных эффектов - Том Россетер.
Координатор визуальных эффектов - Джанет Левин.
Координатор специальных эффектов - Джон Оттесен.
Грим - Розмари Зурло и Марго Бочча.

Костюмы - Сьюзи Бенцингер.
Художник - Санто Локуасто.
Декораторы - Илэйн О'Доннелл и Сьюзен Кауфман.
Оператор - Карло Ди Пальма.
Монтаж - Сьюзен И. Морс.

Исполнительный продюсер - Ж.-Э. Бокэр.
Продюсер - Жан Думанян.

Сценарист и режиссер - Вуди Аллен.

В главных ролях (в порядке английского алфавита): Кэролайн Аарон (Дорис), Вуди Аллен (Гарри Блок), Кёрсти Элли (Джоан), Боб Балабан (Ричард), Ричард Бенджамин (Кен / персонаж Гарри), Эрик Богосян (Бёрт), Билли Кристал (Ларри / Дьявол (персонаж Гарри)), Джуди Дэвис (Люси), Газель Гудман (Куки), Мэриел Хемингуэй (Бет Крамер), Эми Ирвинг (Джейн), Джули Кэвнер (Грейс / персонаж Гарри), Эрик Ллойд (Хилли), Джулия Луис-Дрейфус (Лесли / персонаж Гарри), Тоби Магуайр (Харви Штерн / персонаж Гарри), Деми Мур (Хелен / персонаж Гарри), Элизабет Шу (Фэй), Стэнли Туччи (Пол Эпштейн / персонаж Гарри), Робин Уильямс (Мел / персонаж Гарри).

Также в ролях (в порядке английского алфавита): Хай Энзелл (Макс / персонаж Гарри), Скотти Блох (мисс Пейли), Филип Боско (профессор Кларк), Роберт Харпер (врач Гарри), Шифра Лерер (Долли / персонаж Гарри), Джин Сакс (отец Гарри).

В фильме также снимались: Стефани Рот (Джанет / персонаж Гарри), Дэн Фрейзер (папа Джанет / персонаж Гарри), Джоэл Лефферт (Норман / персонаж Гарри), Линн Коэн (мама Джанет / персонаж Гарри), Дженнифер Гарнер (женщина в лифте) и другие.


Награды

Премия "Турия" (Испания) - премия публики за иностранный фильм.


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за оригинальный сценарий (Вуди Аллен - уступил Мэтту Деймону и Бену Эффлеку за фильм "Умница Уилл Хантинг").

Номинация на премию "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за фильм (уступил фильму Джеймса Л. Брукса "Лучше не бывает").

Номинация на премию Европейской киноакадемии "Международный экран" (уступил фильму Питер Уира "Шоу Трумана").

Номинация на премию "Бутака" (Испания) за артхаусный фильм (уступил фильму Питера Каттанео "Полная обнаженка" ("Мужской стриптиз")).

Номинация на Большую кинопремию Бразилии за иностранный фильм (уступил фильму Педро Альмодовара "Всё о моей матери").

Эрик 19-06-2010 19:37

Воскресенье, 20 июня

2.00
- телеканал СТС

СПИСОК ШИНДЛЕРА (Schindler's List)

США. 1993. 195 минут. Черно-белый с цветными моментами.

Языки оригинала: Английский, иврит, немецкий, польский.

Биографическая драма роману Томаса Кенилли "Ковчег Шиндлера" об Оскаре Шиндлере (1908 - 1974) - немецком предпринимателе, спасшем в годы Холокоста свыше тысячи евреев.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Кто спасает одну жизнь - тот спасает весь мир.

Этот список - сама жизнь.


Польша, 1939 год. Немецкий предприниматель Оскар Шиндлер открывает в Кракове фабрику по производству металлических изделий. В качестве работников он нанимает евреев из гетто - просто потому, что это самая дешевая рабочая сила. Однако постепенно он привыкает к своим работникам, проникается их страшной участью и превращается в их ангела-хранителя. Спасая их от физического уничтожения, Шиндлер рискует не только репутацией, но и жизнью. Проявляя чудеса изобретательности, он идет на подкуп и взятки и в конце концов разоряется дотла, но спасает от гибели более тысячи евреев - мужчин, женщин, детей...

Потрясающая история подвига одного человека, не похожего на других, и драмы тех, кто благодаря ему выжил в ужасный период человеческой истории.

Заявленный бюджет фильма - $22,000,000 (по другим данным $25,000,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $321,306,305.
Из них в США - $96,065,768.

Производство - "Эмблин Энтертэйнмент".
Заказчик - "Юниверсал Пикчерс".
Права - "Юниверсал Сити Студиос Инк." и "Эмблин Энтертэйнмент Инк.".

Съемочный период: 1 марта 1993 - 23 мая 1993.
Натурные съемки - Краков и Аушвиц (Польша) и Иерусалим (Израиль).

Постановщик трюков (польская группа) - Кшиштоф Котовский.

Визуальные эффекты - студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик": супервайзер - Стив Прайс.
Координатор специальных эффектов - Брюс Минкус.
Грим - Кристина Смит.
Дополнительный грим - Мэтью Мангл.

Костюмы - Анна Бьеджицка-Шеппард.
Художник - Аллан Старский.
Декоратор (польская группа) - Ева Браун.
Оператор - Януш Каминский.
Монтаж - Майкл Кан.

Композитор - Джон Уильямс.

Скрипичные соло - Ицхак Перлман.
Соло на кларнете - Гиора Фейдман.

Исполнительный продюсер - Кэтлин Кеннеди.
Продюсеры - Стивен Спилберг, Джеральд Ар Моулен и Бранко Люстиг.

Сценарист - Стивен Зэллиан.

Режиссер - Стивен Спилберг.

В главных ролях: Лиэм Нисон (Оскар Шиндлер), Бен Кингсли (Итцхак Штерн), Рэйф Файннс (Амон Гёт), Кэролайн Гудолл (Эмили Шиндлер), Джонатан Сагаль (Польдек Пфефферберг), Эмбет Дэвидц (Хелен Хирш).

В фильме также снимались Малгоша Гебель (Виктория Клоновска), Шмулик Леви (Вилек Хилович), Марк Иванир (Марсель Гольдберг), Беатрис Макола (Ингрид), Анджей Северин (Юлиан Шернер), Норберт Вайссер (Альберт Уяр), Элина Лёвенсон (Диана Райтер).


Камео

Продюсер фильма Бранко Люстиг - в роли метрдотеля ночного клуба.

Режиссер и продюсер фильма Стивен Спилберг - один из сотен спасенных Шиндлером евреев в финале фильма (без указания в титрах).


Посвящения

Фильм снят в память о более чем шести миллионах убитых евреев.

Фильм посвящен Стиву Россу (1927 - 1992), президенту и председателю компании "Уорнер Коммюникейшнс".


Награды

7 премий "Оскар" (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, оператор, художники, композитор и монтаж.

3 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре дpамы: фильм, режиссер и сценарий.

7 премий BAFTA (Великобритания): фильм, актер второго плана (Рэйф Файннс), адаптированный сценарий, композитор, оператор, монтаж и премия Дэвида Лина за режиссуру.

Пpемия издания "Ивнинг Стандаpд" (Великобpитания) за мужскую pоль (Бен Кингсли).

Премия "Студийное Хрустальное сердце" на МКФ "Страна сердца" в Индианаполисе (США).

Пpемия "Аманда" (Ноpвегия) за иностpанный фильм.

Пpемия Японской киноакадемии (Япония) за иностpанный фильм.

Пpемия издания "Никкан Споpтс" (Япония) за иностpанный фильм.

Пpемия издания "Хоти Филм" (Япония) за иноязычный фильм.

Пpемия издания "Кинема Дзунпо" (Япония) за иноязычный фильм.

Пpемия читателей издания "Маинити" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия "Хьюмэнитас" (США) за сценарий кинофильма.

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за режиссуру в кинофильме.

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий.

Премия "Сценарист" Университета Южной Калифорнии (США) за сценарий.

Премия Круга киносценаристов (Испания) за иностранный фильм.

Премия Британского Общества кинооператоров (Великобритания) за работу оператора.

Премия "Грэмми" (США) за саундтрек.

Премия BMI (США) за музыку.

Премия "Золотая бобина" (США) за монтаж звука.

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за англоязычный фильм.

4 премии Национального Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, оператор и актер второго плана (Рэйф Файннс).

5 премий Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер, сценарий, оператор и актер второго плана (Рэйф Файннс).

4 премии Бостонского общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, оператор и актер второго плана (Рэйф Файннс).

3 премии Нью-йоркского Круга кинокритиков (США): фильм, оператор и актер второго плана (Рэйф Файннс).

3 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, оператор (Януш Каминский - пополам со Стюартом Драйбургом за фильм "Пианино").

3 премии Ассоциации кинокриктиков Далласа - Форт-Уорта (США): фильм, режиссер и актер второго плана (Рэйф Файннс).

2 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм и режиссер.

3 премии Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): фильм, режиссер и британский актер (Рэйф Файннс).


Избранные номинации

5 номинаций на премию "Оскар" (США): актер (Лиэм Нисон - уступил Тому Хэнксу за фильм "Филадельфия"), актер второго плана (Рэйф Файннс - уступил Томми Ли Джонсу за фильм "Беглец"), костюмы (Анна Бьеджицка-Шеппард - уступила Габриэлле Пескуччи за фильм "Век невинности"), грим (Кристина Смит, Мэтью Мангл и Джуди Александр Кори - уступили Грегу Кэнному, Ви Нилл и Йоланде Тусьян за фильм "Миссис Даутфайр") и звук (Энди Нельсон, Стив Педерсон, Скотт Миллан и Рон Джадкинс - уступили Гэри Саммерсу, Гэри Ридстрому, Шоуну Мерфи и Рону Джадкинсу за фильм "Парк юрского периода").

3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: актер (Лиэм Нисон - уступил Тому Хэнксу за фильм "Филадельфия"), актер второго плана (Рэйф Файннс - уступил Томми Ли Джонсу за фильм "Беглец") и музыка (Джон Уильямс - уступил Китаро за фильм "Небеса и земля").

Номинация на премию "Сезар" (Франция) за иностранный фильм (уступил фильму Майка Ньюэлла "Четыре свадьбы и одни похороны").

6 номинаций на премию BAFTA (Великобритания): актер (Лиэм Нисон - уступил Энтони Хопкинсу за фильм "Страна теней"), актер второго плана (Рэйф Файннс - уступил Рэйфу Файннсу за фильм "Список Шиндлера"), художник (Аллан Старский - уступил Эндрю Макэлпайну за фильм "Пианино"), костюмы (Анна Бьеджицка-Шеппард - уступила Джанет Паттерсон за фильм "Пианино"), грим (Кристина Смит, Мэтью Мангл, Вальдемар Покромский и Полин Хис - уступили Морагу Россу за фильм "Орландо") и звук (Чарльз Л. Кэмпбелл, Луис Л. Эдеманн, Роберт Джексон, Рон Джадкинс, Энди Нельсон, Стив Педерсон и Скотт Миллан - уступили Джону Левеку, Брюсу Стэмблеру, Беки Салливан, Скотту Д. Смиту, Дональду О. Митчеллу, Майклу Хербику и Фрэнку Эй Монтаньо за фильм "Беглец").

2 номинации на кинопремию MTV (США): фильм (уступил фильму братьев Хьюзов "Угроза обществу") и роль-прорыв (Рэйф Файннс - уступил Алисии Сильверстоун за фильм "Роковое увлечение").

Эрик 19-06-2010 19:50

Четверг, 24 июня

0.25
- телеканал Звезда

МАКАРОВ

Россия. 1994. 99 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Психологическая драма-притча по оригинальной идее Валерия Залотухи.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Макаров нужен?

Поэт Александр Сергеевич Макаров - русский интеллигент, гордость провинциального города. Однажды ночью, возвращаясь с презентации сборника своих стихов, Макаров покупает по случаю пистолет системы "Макаров". Пистолет оказывается "с характером" и круто меняет судьбу поэта, лишив его друга, семьи, музы...

Убойная притча о своеобразной сделке с дьяволом.

Производство - Свердловская киностудия, т/о "Евразия" и кинофирма "Рой".
Права - т/о "Евразия" и кинофирма "Рой".

Комбинированные съемки: оператор - В. Киреев, дизайнер спецэффектов - В. Васенькин, макетчик - В. Яковлев.
Художник-фотограф - В. Шестакова.
Пиротехник - Н. Сабиров.
Грим - Лариса Козлова.

Костюмы - Тамара Сагирова.
Художник - Валерий Лукинов.
Декораторы - С. Перцев и А. Потапов.
Оператор - Евгений Гребнев.
Монтаж - Светлана Тарик.

Композитор - Александр Пантыкин.

Фрагменты Симфонии №8 си-минор ("Неоконченной"): музыка - Франц Шуберт.
Песня "На рабочей окраине" ("Когда весна придет, не знаю...") из кинофильма "Весна на Заречной улице": музыка - Борис Мокроусов, текст - Алексей Фатьянов, исполнение - Николай Рыбников.

В фильме звучат стихи Иосифа Бродского, Николая Гумилева, Юлия Кима, Александра Блока, Тимура Кибирова, Бориса Чичибабина, Осипа Мандельштама и Александра Сергеевича Пушкина.

Директор картины - Татьяна Устюжанина.

Сценарист - Валерий Залотуха.

Исполнительный продюсер и режиссер - Владимир Хотиненко.

Сергей Маковецкий в роли Макарова.

В ролях: Елена Майорова (Наталия), Ирина Метлицкая (Марго), Владимир Ильин (Василий Цветаев), Сергей Паршин (Савелий Фунтов), Виктор Смирнов (Михаил Евграфович).

Также в ролях: Юлия Рутберг (Алена), Леонид Окунев (проходимец), Евгений Стеблов (Федор Протасов), Иван Агафонов (случайный встречный в лесу), Сергей Газаров (бармен)

Впервые на экране: в роли Оси - Арсений Горшаков, в роли Анны - Татьяна Попова.


Награды

4 премии "Ника" (Россия): фильм, режиссер, актер (Сергей Маковецкий) и роль второго плана (Владимир Ильин).

Премия "Золотой овен" (Россия) за мужскую роль (Сергей Маковецкий).

Премия "Зеленое яблоко - золотой листок" (Россия) за мужскую роль (Сергей Маковецкий).

Гран-при и премия за мужскую роль (Владимир Ильин) на ОКФ "Киношок" в Анапе (Россия).

Гран-при на КФ "Окно в Европу" в Выборге (Россия).

Премия "Серебряный витязь" за игровой фильм на МКФ славянских и православных народов "Золотой витязь" в Москве (Россия).

3 премии кинопрессы (Россия): фильм, актер года (Сергей Маковецкий) и фильм, определяющий киностиль года.

2 премии на МКФ в Стамбуле (Турция): премия CICAE и премия ФИПРЕССИ.


Номинации

2 номинации на премию "Ника" (Россия): сценарий (Валерий Залотуха - уступил Петру Луцику и Алексею Саморядову за фильм "Дети чугунных богов") и звук (Сергей Сашнин - уступил Яну Потоцкому за фильм "Плащ Казановы").

Эрик 21-06-2010 19:18

Кинопремьера: "ЧУЖАЯ"
 
АНТИЖМУРКИ, или ЧУЖАЯ И ХИЩНИКИ

Честно говоря, я думал, что тему "лихих 90-х" в кино еще пять лет назад закрыл Алексей Балабанов своими уморительно-циничными "Жмурками". А оказывается, есть еще пули в "волынах" постперестроечных "братков"! Так что встречайте новую криминальную драму Антона Борматова "Чужая" - экранизацию одноименного романа некоего Владимира "Адольфыча" Нестеренко.

Дракон в юбке
Итак, Украина, теплый сентябрь 1993 года - времена спортивных штанов и "ларьковых агломератов". В рядовой криминальной разборке происходит досадная осечка - в прямом смысле слова! - и в результате этой малости начинает раскручиваться кровавая криминальная интрига. Облажавшийся киллер Бабай (Дмитрий Ратомский) попадает в ментовку и может реально заложить своего пахана Рашпиля (Евгений Мундум). Чтобы избежать этой неприятности, команда из трех "братков" - Сопля (Александр Голубков), Гиря (Анатолий Отраднов) и Шустрый (Евгений Ткачук) - под началом бывалого бандита Малыша (Кирилл Полухин) двигает в Прагу, чтобы найти там и доставить Рашпилю сестру Бабая Анжелу по кличке Чужая (Наталья Романычева). Но "реальные пацаны" не знают, что им предстоит встреча не с наивной "телкой", а с настоящим драконом в юбке, который с легкостью съест на завтрак пачку крутых мужиков - и обворожительно облизнется...

Все там будем
Все-таки беда у нас со кинослоганами - всё норовят прокатчики со зрителем в наперстки сыграть! Не успели мы отойти от "великого кино о великой войне", как вот вам новая блесна: дескать, "лицам, не достигшим 18-летнего возраста, просмотр КАТЕГОРИЧЕСКИ ЗАПРЕЩЕН!" Что, разумеется, следует понимать как "Детишки, ломитесь на это крутое кино!" Потому как в фильме нет ровным счетом ничего такого, чего бы нынешние "продвинутые чилдрены" уже не видели. Кстати, детишки-то вовсе не так глупы, как думают умные дяди с Первого канала, и давно не ведутся на эту заманиловку: фильм идет в пустых залах. При том что он не так уж плох и содержит интересные мысли о том, что от малых вещей бывают крупные последствия и что начатое надо доводить до конца. Сюжет предсказуем от начала и до конца, но разыгран неплохо - совершенно неизвестные мне сериальные актеры без лишних "ужимок и прыжков" создают интересные образы "братков". Особенно хочется выделить мрачно-харизматичного Кирилла Полухина - этакую отечественную версию Арнольда Вослу! А вот что не понравилось - так это блеклая игра Романычевой, чья слишком тонкая и интеллигентная психофизика гробит и без того надуманный образ Чужой. Кроме того, в режиссере чувствуется дебютант: если первая половина фильма идет бодренько, то вторая затянута, а финал и вовсе скомкан. Зато что можно назвать стопроцентной удачей - так это финальные титры! Очень оригинальный ход, наглядно иллюстрирующий вековую истину, высказанную еще в начале фильма: все там будем... И все-таки главный минус фильма - в его излишней серьезности, отличающей его от тех же "Жмурок". А воспринимать всерьез бандосов, в чьей речи мат робко прорывается лишь изредка, а не через слово, ну никак не получается!

Эрик 26-06-2010 04:26

Четверг, 1 июля

0.45
- телеканал Россия-1

ШИРОКО ЗАКРЫВ ГЛАЗА (Eyes Wide Shut)

(под названием "С широко закрытыми глазами")

Великобритания - США. 1999. 159 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Эротико-психологическая драма/триллер по мотивам книги Артура Шницлера "Новелла грез" ("Повесть-сон").

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Круз. Кидман. Кубрик.

Канун Рождества - время исполнения заветных желаний. Красивая и счастливая супружеская чета Элис и Билл Хэрфорды приглашены на светскую вечеринку. Как далеко нас могут завести любовные фантазии и жажда запретного? Тогда еще женатые Том Круз и Николь Кидман играют в этом фильму супружескую пару богатых, преуспевающих врачей, чья любовь дала трещину. Изучая сексуальное поведение людей, они изменяют друг другу - причем поиск новых ощущений приводит их в смертельно опасную ситуацию...

В своей последней картине, снятой в обстановке полной секретности, великий режиссер Стэнли Кубрик, завершивший работу за неделю до смерти, препарирует любовь и секс, верность и измену, влечение и страсть, жизнь и смерть. Эротические сцены фильма, по мнению кинокритиков, сняты Кубриком так, как никто до него не снимал.

Заявленный бюджет фильма - $65,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $162,091,208.
Из них в США - $55,691,208.

Производство - "Поул Стар" и "Хобби Филмз Лтд.".
Заказчик - "Уорнер Бразерс".
Права - "Уорнер Бразерс".

Съемочный период: 4 ноября 1996 - 30 июня 1998.
Натурные съемки - графство Норфолк и прилондонские графства (Англия), Лондон (Англия), Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США).
Павильонные съемки - студия "Делюкс Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия).

Оригинальные картины - Кристиана Кубрик и Катарина Хоббс.
Подбор венецианских масок - Барбара дель Греко.

Супервайзер проекций - Чарльз Стэффелл.
Цифровые визуальные эффекты и мультипликация - студия "Компьютер Филм Ко." (Лондон).
Грим - Роберт Маккэнн.

Костюмы - Мэрит Аллен.
Вечерний костюм Тома Круза - "Черрути".
Художники - Лес Томкинс и Рой Уокер.
Декораторы - Терри Уэллс-старший и Лиса Леоне.
Оператор - Ларри Смит.
Монтаж - Найджел Гэлт.

Композитор - Джослин Пук.

Хореограф - Йоланда Снэт.
Музыкальный консультант - Дидье де Коттиньер.

"Популярная музыка": музыка - Дьордь Лигети, исполнение - Доминик Харлан (фортепиано).
"Вальс 2" из "Джазовой сюиты": музыка - Дмитрий Шостакович, исполнение - Королевский оркестр Концертгебау, дирижер - Риккардо Каилли.
"Малышка вела себя очень, очень плохо": музыка, текст и исполнение - Крис Айзек.

Исполнительный продюсер - Ян Харлан.

Сценаристы - Стэнли Кубрик и Фредерик Рафаэль.

Продюсер и режиссер - Стэнли Кубрик.

В главных ролях: Том Круз (доктор Уильям Харфорд) и Николь Кидман (Элис Харфорд).

В ролях: Сидни Поллак (Виктор Зиглер), Мэри Ричардсон (Мэрион Натансон), Раде Сербеджия (мистер Милич), Тодд Филд (Ник Найтингейл), Винесса Шоу (Домино), Алан Камминг (портье), Скай Дюмон (Шандор Савост), Фэй Мастерсон (Салли), Лили Собиски (дочь Милича), Томас Гибсон (Карл Томас), Мэдисон Эджинтон (Хелена Харфорд).

В фильме также снимались: Джеки Савирис (Роз), Лесли Лоу (Иллона Зиглер), Питер Бенсон (лидер оркестра), Майкл Довен (секретарь Зиглера), Луиза Тэйлор (Гэйл), Стюарт Торндайк (Нуала), Рэндалл Пол (Харрис), Джульенн Дэвис (Аманда "Мэнди" Карран), Кевин Коннили (Лу Натансон), Марьяна Хьюетт (Роза), Гэри Гоба (военно-морской офицер), Флориан Виндорфер (метрдотель в кафе "Соната"), Сэм Дуглас (таксист), Абигайль Гуд (таинственная женщина), Леон Витали (Красный Плащ), Кармела Марнер (официантка в заведении "У Гиллеспи").


Камео

Декоратор и производственный менеджер второй группы фильма Лиса Леоне - в роли Лисы.

Первый ассистент режиссера и сопродюсер фильма Брайан Даблъю Кук - в роли высокого дворецкого.

Ассистент Стэнли Кубрика Эмилио Д'Алессандро - в роли продавца в газетном киоске (без указания в титрах).

Жена Стэнли Кубрика Кристиана Кубрик - в роли женщины, сидящей за доктором Харфордом в кафе "Соната" (без указания в титрах).

Внук Стэнли Кубрика Алекс Хоббс - в роли мальчика на приеме у доктора Хартфорда (без указания в титрах).

Приемная дочь Стэнли Кубрика Катарина Кубрик - в роли матери мальчика на приеме у доктора Хартфорда (без указания в титрах).


Награды

Премия критиков "Бастоне Бьянко" на МКФ в Венеции (Италия).

Премия "Блокбастер" (США) по разделу драмы/романтики в номинации "любимая актриса" (Николь Кидман).

Премия "Золотая грифельная доска" (Венгрия) за арт-фильм.

Премия Французского Синдиката кинокритиков (Франция) за иностранный фильм.


Избранные номинации

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) за музыку (Джослин Пук - уступила Эннио Морриконе за фильм "Легенда о пианисте").

3 номинации на премию "Сателлит" (США): актриса в кино в жанре драмы (Николь Кидман - уступила Хилари Суонк за фильм "Парни не плачут"), оператор (Ларри Смит - уступил Эммануэлю Любецкому за фильм "Сонная Лощина") и звук (Пол Конвей и Эдвард Тайз - уступили Гэри Олперу и Скипу Ливсею за фильм "Сонная Лощина").

Номинация на премию "Сезар" (Франция) за иностранный фильм (уступил фильму Педро Альмодовара "Всё о моей матери").

Эрик 30-06-2010 21:43

Суббота, 3 июля

10.00
- телеканал ТВ3

ТОТ САМЫЙ МЮНХГАУЗЕН

СССР. 1979. ТВ. 142 минуты (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Биографическая фантазия по мотивам пьесы Гpигоpия Гоpина "Самый пpавдивый", в основе которой - книга Рудольфа Эриха Распе "Приключения барона Мюнхгузена" и некоторые факты биографии легендаpного Каpла Фpидpиха Иеpонима барона фон Мюнхгаузена (1720 - 1797).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Улыбайтесь, господа! Улыбайтесь!

Комическая фантазия о жизни, любви и смерти знаменитого барона Мюнхгаузена, жившего в XVIII веке в Германии и ставшего героем многих веселых книг и преданий.


Жители маленького немецкого герцогства уже начали уставать от причуд барона Мюнхгаузена - неугомонного мечтателя и неутомимого фантазера. Его нелюбимая и нелюбящая жена Якобина и ее адвокат (и по совместительству любовник) Рамкопф плетут против барона коварные интриги, стремясь убедить власти объявить Мюнхгаузена обыкновенным безумцем, у которого на 7 утра запланирован разгон облаков и установление хорошей погоды, а на 8 утра - подвиг! Собственный сын барона Феофил во всем поддерживает свою властную мамашу и стесняется фамилии отца. Герцог, местный правитель, сам не лишенный причуд и потому с симпатией относящийся к чудачествам барона Мюнхгаузена, узнав, что тот намерен объявить войну Англии, вынужден отдать приказ о его аресте. Даже друг Мюнхгаузена, добрейший Бургомистр, от чистого сердца пытается убедить барона быть ну хоть немножечко как все. И только старый верный слуга Томас да юная возлюбленная Марта поддерживают мечтателя Мюнхгаузена - но кажется, и их терпение уже на пределе... А барон Мюнхгаузен продолжает жить своими чудачествами, разговаривая по ночам с Ньютоном и Софоклом, управляя временем и погодой, отправляясь то в космос, то в Древние Афины, умирая и воскресая вновь...

Блистательная причта об умении мечтать, не бояться быть не таким, как все, и не изменять себе и своей мечте с великолепной музыкой и потрясащими актерскими работами, давно ставшая любимой классикой отечественного телевидения.

Производство - "Мосфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик - Государственный комитет СССР по телевидению и радиовещанию.
Права - "Мосфильм".

Натурные съемки - Вернигероде (федеральная земля Саксония-Анхальт, ГДР).

Комбинированные съемки: оператор - Всеволод Якубович, художник - И. Иванова.
Грим - Н. Минаева.

Костюмы - Наталья Фирсова.
Художник - Георгий Колганов.
Оператор - Владимир Нахабцев.
Монтаж - Ирма Цекавая.

Композитор - Алексей Рыбников.

Дирижер - Сергей Скрипка.
Текст песни - Юрий Энтин.

Директор фильма - Лазарь Милькис.

Сценарист - Григорий Горин.

Режиссер - Марк Захаров.

В главных ролях: Олег Янковский (барон Мюнхгаузен), Инна Чурикова (Якобина Мюнхгаузен), Елена Коренева (Марта).

В ролях: Игорь Кваша (Бургомистр), Александр Абдулов (Рамкопф), Леонид Ярмольник (Феофил Мюнхгаузен), Юрий Катин-Ярцев (Томас), Владимир Долинский (Пастор), Леонид Броневой (Герцог), Семен Фарада (Главнокомандующий), Всеволод Ларионов (Судья), Игорь Ясулович (Секретарь герцога).


Награды

2 премии на МТФ "Злата Прага" в Праге (ЧССР): премия за режиссуру и премия жюри журналистов.

Премия за высокое мастерство и оригинальный творческий поиск на ВТФ в Москве (Россия).


Интересные факты

Это второй из четырех фильмов Марка Захарова, в которых снимались великие актеры Александр Абдулов и Олег Янковский: "Обыкновенное чудо" (1978), "Тот самый Мюнхгаузен" (1979), "Дом, который построил Свифт" (1983) и "Убить Дракона" (1988).

Пьеса Григория Горина "Самый правдивый" впервые была поставлена в Центральном театре Советской армии, где барона Мюнхгаузена играл Владимир Зельдин, баронессу - Людмила Касаткина, а Марту - Лариса Голубкина. Пьеса была написана специально по личной просьбе Владимира Зельдина, мечтавшего сыграть Мюнхгаузена. Спектакль, получивший название "Комическая фантазия о жизни и смерти знаменитого барона Карла Фридриха Иеронима фон Мюнхгаузена", шел всего один сезон, но пользовался у зрителей невероятным успехом. Именно увидев этот спектакль, режиссер Марк Захаров решил перенести пьесу Горина на телеэкран.

Музыка к спектаклю, которую написал композитор Алексей Рыбников, впоследствии зазвучала и в фильме Марка Захарова.

В оригинальной пьесе фигурирует только один представитель светской власти - Бургомистр. В фильме он "раздвоился" и превратился в двух разных героев - Бургомистра и Герцога.

Худсовет долго не хотел утверждать на главную роль Олега Янковского, мотивируя это тем, что актер, во-первых, слишком "правилен и плакатен", а во-вторых, попросту молод для роли легендарного барона Мюнхгаузена, которого было принято изображать уже пожилым человеком.

Александр Абдулов категорически настаивал на том, чтобы выполнять все трюки самому. Это вышло актеру боком: во время съемок одного из эпизодов, спрыгнув с почти 6-метровой стены, Абдулов сломал ногу. Однако съемки не остановил, со сломанной ногой добежал до лошади и вскочил на нее - именно эти кадры мы и видим в фильме.

Интонации Герцога были "позаимствованы" у тогдашнего директора киностудии "Мосфильм" - Николая Сизова, который, по словам Марка Захарова, "начинал все реплики с фразы "Ну... задумано у тебя интересно"."

Существует легенда, что Леонид Броневой, играя Герцога, сымпровизировал большую часть своих реплик. Сам Леонид Сергеевич этот миф частично развеял, признав, что он придумал сам только одну реплику: "Кто хочет - воюет, кто не хочет - не воюет... Безобразие! Война - это не покер! Ее нельзя объявлять, когда вздумывается!"

Тем не менее, практически все эпизоды с Герцогом были сняты с одного дубля.

В роли Марты Марк Захаров хотел снимать Татьяну Догилеву, однако худсовет в последний момент не утвердил ее кандидатуру, и "в пожарном порядке" была найдена Елена Коренева.

Марку Захарову очень хотелось, чтобы в фильме был олень, у которого на голове выросло вишневое дерево. Этот олень стал для создателей картины настоящей головной болью. Сначала решили примотать бутафорское деревце ко лбу живого оленя скотчем. В питомнике было выбрано подходящее животное, однако второй режиссер, будучи опытным человеком, знал, что на съемках всегда и всё надо проверять. Он взял бутылку водки, пошел к егерю и, выпив с ним, как бы невзначай спросил: "Как мы к нему подойдем?" На что егерь ответил: "Что значит - подойдем?! Да он нас и близко не подпустит!" В результате пришлось применять комбинированные съемки: "черный человек" на фоне черного бархата каким-то непостижимым образом повторял движения головы оленя, держа деревце в руке, а потом снятое таким образом деревце впечатали в кадры с оленем. Сейчас Марк Захарв сетует: "Не очень хорошо вышло. Насколько проще было бы с компьютерами..."

В сценарии фильма, как и в оригинальной пьесе, в финальном монологе у Мюнхгаузена была реплика: "Серьезное лицо - это еще не признак ума, господа". Так эту фразу и говорил Олег Янковский на съемках фильма. Однако во время озвучания актер оговорился и сказал: "Умное лицо - это еще не признак ума". Марк Захаров, обнаружив ошибку, стал настаивать на переозвучании, так как фраза получилась сомнительной: все-таки умное лицо - это как раз признак ума! Тем не менее, Янковский отказался переозвучивать реплику, сказав, что так даже лучше. В таком виде фраза и вошла в фильм.

В отличие от других работ Марка Захарова, фильм относительно легко прошел цензурные барьеры. Помогло то, что картина выпускалась накануне Нового года, все чиновники были расслаблены в ожидании праздника и не ждали подвоха. Кроме того, Захаров, уже имея опыт общения с цензурой, применил хитрый прием: предоставил для показа чиновникам копию фильма с черновой фонограммой. Все реплики звучали невнятно, а большая часть чиновников была уже в возрасте, так что мимо бдительных ушей цензоров проскочила даже такая явно рискованная реплика: "Сначала намечались торжества, потом аресты. Потом решили совместить!"

Премьера фильма "Тот самый Мюнхгаузен" состоялась в канун Нового года - 31 декабря 1979 года.

Эрик 30-06-2010 21:56

Суббота, 3 июля

17.15
- телеканал 100 ТВ

КИН-ДЗА-ДЗА!

СССР. 1986. 135 минут (2 серии). Цветной.

Языки оригинала: Русский, грузинский, чатлано-пацакский.

Фантастическая комедия/притча по оригинальной идее Реваза Габриадзе и Георгия Данелии.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Ку!

Однажды на людной московской улице инженер Владимир Машков и студент Гедеван Алексидзе случайно повстречали человека, который сказал, что он - инопланетянин. Ему, конечно, не поверили, хотя он пытался что-то объяснить с помощью "машинки перемещения в пространстве". Машков со скептической улыбкой ткнул пальцем одну из кнопок. В следующее мгновение легкомысленные земляне были уже на далекой планете Плюк-215 в тентуре, в галактике Кин-дза-дза. Население этой планеты когда-то было цивилизованным, но, следуя путем эволюции общества потребления, дошло до полнейшего маразма...

Создатели фильма задали горький вопрос: не такой ли станет через какую-нибудь тысячу лет и наша Земля? Увы, сама постановка вопроса в СССР середины 1980-х не устроила ни зрителей, ни критиков - фильм провалился в прокате и был разруган в прессе. Зато сейчас справедливость восстановлена - картина признана классикой советского кино.

Производство - "Мосфильм", Творческое объединение комедийных и музыкальных фильмов.
Права - "Мосфильм".

Художник-фотограф - Е. Кочетков.
Комбинированные съемки: оператор - А. Двигубский, художник - П. Хурумов.
Специальные эффекты - Сергей Храмцов.
Грим - Н. Насекина.

Костюмы - С. Кахишвили и Т. Прошина.
Художники - Александр Семулекин и Теодор Тэжик.
Декоратор - А. Бессольцын.
Оператор - Павел Лебешев.
Монтаж - Татьяна Егорычева и Наталья Добрунова.

Композитор - Гия Канчели.

Директор картины - Николай Гаро.

Сценаристы - Реваз Габриадзе и Георгий Данелия.

Режиссер - Георгий Данелия.

В главных ролях: Станислав Любшин (Машков), Евгений Леонов (чатланин Уэф), Юрий Яковлев (пацак Би), Леван Габриадзе (Гедеван).

В ролях: Ольга Машная (Деконт, девушка с планеты Альфа), Ирина Шмелева (тачаночница), Лев Перфилов (диссидент), Анатолий Серенко (эпизод).

В фильме также снимались: Людмила Солоденко (женщина около колеса обозрения), Татьяна Перфильева (старуха в тоннеле), Валентин Букин (эцилопп), Олег Матвеев (человек в плаще с капюшоном), Виктор Махмутов (однорукий человек / рыжеволосый толстяк), Владимир Федоров (чатланин в желтых штанах) и другие.

Озвучание: Артем Карапетян (Абрадокс, лидер планеты Альфа - без указания в титрах).


Камео

Актриса Нина Тер-Осепян - в роли мамы ПЖ (без указания в титрах).

Сценарист и режиссер фильма Геоpгий Данелия - в роли Абрадокса, лидера планеты Альфа (без указания в титрах).


Награды

2 премии "Ника" (СССР): музыка и звук (Екатерина Попова).

Специальная премия жюри "Международная фантазия" на МКФ фантастики "Фантаспорто" в Порто (Португалия).

Специальный приз жюри на МКФ в Мадриде (Испания).

Специальный приз жюри за изобразительную концепцию на МКФ в Рио-де-Жанейро (Бразилия).


Номинации

Номинация на Гран-при "Международная фантазия" (уступил фильму Чинга Сютунга "История китайского призрака") на МКФ фантастики "Фантаспорто" в Порто (Португалия).


Краткий чатлано-пацакский словарь

КЦ - спичка.
Цак - колокольчик для носа.

Эцих - ящик для узников.
Эцилопп - представитель власти.

Пепелац - межзвездный корабль.
Гравицаппа - деталь от мотора пепелаца.

Кю - допустимое в обществе ругательство.
Ку - все остальные слова.

Эрик 30-06-2010 22:46

Воскресенье, 4 июля

6.00
- телеканал СТС

ШОУ ТРУМАНА (The Truman Show)

США. 1998. 103 минуты. Цветной.

Комедия/драма/притча по оригинальной идее Эндрю Никкола.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Весь мир - телестудия...

История жизни.

В эфире. Не зная этого.

Мир смотрит.

Мы любим смотреть!

Смотрите, что будет...

Он в прямом эфире и даже не подозревает...


Труман Бурбанк - телезвезда №1 в мире. Но совсем не догадывается об этом! Дело в том, что вся его жизнь - это реалити-шоу: с самого момента рождения за Труманом наблюдают тысячи скрытых камер, транслируя его повседневную жизнь на всю планету. Миллионы людей во всем мире фанатеют по "Шоу Трумана", которое создано великим продюсером и режиссером Кристофом. Колоссальная телестудия, оборудованная по последнему слову телевизионной техники, целая армия актеров и статистов, посвятивших свою жизнь "Шоу Трумана", мили грандиозных декораций, изображающих целый город, - всё это поддерживает жизнь реалити-шоу в течение многих лет. Но Труману уже за тридцать - и вот он начинает подозревать неладное. И жаждущий знать правду персонаж бросает вызов своему создателю!

Изумительная кинопритча, впервые открывшая Джима Кэрри как большого драматического актера.

Заявленный бюджет фильма - $60,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $264,118,201.
Из них в США - $125,618,201.

Производство - Скотт Рудин.
Заказчик - "Парамаунт Пикчерс".
Права - "Парамаунт Пикчерз Корпорейшн".

Съемочный период: 9 декабря 1996 - 21 апреля 1997.
Натурные съемки - штат Флорида (США) и Лос-Анджелес (штат Калифорния, США).
Павильонные съемки - студия "Юниверсал" (Юниверсал-Сити, штат Калифорния, США).

Трюковой дублер Джима Кэрри - Пэт Банта (без указания в титрах).

Консультант по специальному дизайну - Венди Стайтс.
Графический дизайн - Эрик Розенберг.
Продюсер видео - Рик Уитфилд.
Дизайн титров ток-шоу "Тру-Ток" - студия "Имэджинэри Форсиз".

Визуальные эффекты - Майкл Джей Макалистер.
Специальные визуальные эффекты - студия "Синесайт": цифровые визуальные эффекты - Брэд Кьюэн; цифровые эффекты - Кевин Лингенфельзер.
Цифровые композиции - студия "Компьютер Филм Компани".
3D-обработка изображения - студия "Мэтт Уорлд Диджитал": визуальные эффекты - Крэйг Бэррон.
Дополнительные визуальные эффекты - студии "Эвэйлэбл Лайт", "И-ди-эс" и "Стёрбер Визьюэл Нетворк".
Специальные атмосферные эффекты - Болан Джет Эйр.
Специальные эффекты - Ларц Андерсон.
Эффекты лодки - Питер Чесни.
Грим - Рон Беркли и Брэд Уайлдер.
Грим Джима Кэрри - Шерил Птак.

Костюмы - Мэрилин Мэтьюс.
Художник - Деннис Гасснер.
Декоратор - Нэнси Хэй.
Оператор - Питер Бизиу.
Монтаж - Уильям Андерсон и Ли Смит.

Композитор - Буркхард Дальвитц.

Дополнительная музыка - Филип Гласс.

Исполнительный продюсер - Линн Плешетт.
Продюсеры - Скотт Рудин, Эндрю Никкол, Эдвард С. Фельдман и Адам Шрёдер.

Сценарист - Эндрю Никкол.

Режиссер - Питер Уир.

В главной роли - Джим Кэрри (Труман Бурбанк).

В ролях: Лора Линни (Мэрил Бурбанк / Ханна Гилл), Ной Эммерих (Марлон), Наташа Макэлхоун (Лорен/Сильвия), Холланд Тэйлор (мать Трумана), Брайан Дилейт (отец Трумана) и Эд Харрис (Кристоф).

В фильме также снимались: Уна Деймон (Хлоя), Пол Джаматти (1-й режиссер пункта контроля), Филип Бейкер Холл (1-й продюсер телеканала), Питер Краузе (Лоуренс), Джон Плешетт (2-й продюсер телеканала), Хайди Шанц (Вивиан), Гарри Ширер (Майк Майклсон), Блэр Слейтер (юный Труман).


Камео

Автор дополнительной музыки к фильму, известный кинокомпозитор Филип Гласс - в роли музыканта в телестудии за синтезатором.

Известная актриса О-Лан Джонс - в роли 1-й официантки в баре.


Награды

3 пpемии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: актеp (Джим Кэppи), актеp втоpого плана (Эд Хаppис) и композитоpы.

Пpемия "Золотой сателлит" (США) за pаботу художника.

2 пpемии "Сатуpн" (США): фильм в жанре ненаучной фантастики и сценаpий.

3 пpемии BAFTA (Великобритания): оpигинальный сценаpий, художник и пpемия Дэвида Лина за pежиссуpу.

Пpемия "Интеpнациональный экpан" Евpопейской киноакадемии.

Кинопpемия MTV (США) за мужскую pоль (Джим Кэppи).

Пpемия "Блокбастеp" (США) по разделу драмы в номинации "любимый актер втоpого плана" (Эд Харрис).

Премия "Грейс" (США) за мужскую роль (Джим Кэppи).

Премия "Серебряный кадр" (Испания) за иностранный фильм.

Премия "Роберт" (Дания) за американский фильм.

Премия "Монитор" (США) по разделу кино за цветоустановку (Брайан Макмэхон).

Премия "Хьюго" (международная) за драматическое представление.

Пpемия Национального Совета кинокритиков (США) за мужскую роль втоpого плана (Эд Харрис).

Пpемия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль втоpого плана (Эд Харрис).

Премия Общества онлайновых кинокритиков (США) за оригинальный сценарий.

Премия Флоридского Круга кинокритиков (США) за режиссуру.

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за музыку.

2 премии Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): режиссер и сценарист (Эндрю Никкол - также за фильм "Гаттака").

Премия Австралийского Круга кинокритиков (Австралия) за иностранный фильм.


Избранные номинации

3 номинации на премию "Оскар" (США): режиссер (Питер Уир - уступил Стивену Спилбергу за фильм "Спасти рядового Райана"), оригинальный сценарий (Эндрю Никкол - уступил Марку Норману и Тому Стоппарду за фильм "Влюбленный Шекспир") и актер второго плана (Эд Харрис - уступил Джеймсу Кобурну за фильм "Скорбь").

3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Стивена Спилберга "Спасти рядового Райана"), режиссер (Питер Уир - уступил Стивену Спилбергу за фильм "Спасти рядового Райана") и сценарий (Эндрю Никкол - уступил Марку Норману и Тому Стоппарду за фильм "Влюбленный Шекспир").

3 номинации на премию "Сатурн" (США): режиссер (Питер Уир - уступил Майклу Бэю за фильм "Армагеддон"), актер (Джим Кэрри - уступил Джеймсу Вудсу за фильм "Вампиры") и актер второго плана (Эд Харрис - уступил Иэну Маккеллену за фильм "Способный ученик").

Номинация на кинопремию MTV (США) за фильм (уступил фильму братьев Фаррелли "Кое-что о Мэри").

4 номинации на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Джона Мэддена "Влюбленный Шекспир"), актер второго плана (Эд Харрис - уступил Джеффри Рашу за фильм "Елизавета"), оператор (Питер Бизиу - уступил Реми Адефаразину за фильм "Елизавета") и спецэффекты (Майкл Джей Макалистер, Брэд Кен, Крэйг Бэррон и Питер Чесни - уступили Стефену Фангмайеру, Роджеру Гайетту и Нилу Корбулду за фильм "Спасти рядового Райана").

Эрик 01-07-2010 05:08

Воскресенье, 4 июля

0.00
- телеканал СТС

РОЖДЕННЫЙ ЧЕТВЕРТОГО ИЮЛЯ (Born on the Fourth of July)

США. 1989. 145 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, испанский.

Биографическая драма по одноименной автобиографической книге Рона Ковика (р. 1946).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

История утраты наивности и обретения храбрости.

Рональд Л. Ковик родился 4 июля 1946 года в Ледисмите, штат Висконсин, США. Окончив школу, полный романтических иллюзий, Рон Ковик записался добровольцем в морскую пехоту и отправился "защищать родину" во Вьетнам. Получив тяжелое ранение, Рон вернулся домой парализованным калекой, прикованным к инвалидной коляске. Обозленный и разочарованный, он долго искал в себе силы преодолеть отчаяние и постепенно понял истинный смысл своего жизненного предназначения. Рон Ковик посвятил свою жизнь борьбе с самым страшным врагом человечества - войной...

Один из величайших антивоенных фильмов всех времен и народов - признанная классика мирового кино.

Заявленный бюджет фильма - $14,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $161,001,698.
Из них в США - $70,001,698.

Производство - Эй Китман Хо и "Икстлан".
Заказчик - "Юниверсал Пикчерс".
Права - "Юниверсал Сити Студиос, Инк.".

Съемочный период: 11 октября 1988 - январь 1989.
Натурные съемки - штат Техас (США); Форум (Инглвуд, штат Калифорния, США); Ла Меза и гора Мамонт (штат Калифорния, США); Массапекуа (Лонг-Айленд, штат Нью-Йорк, США); Вилла-Дульче (Мексика); Филиппины.
Павильонные съемки - "Студия в Лас-Колиносе" (Ирвинг, штат Техас, США).

Технический консультант - Рон Ковик.

Постановщик трюков - Гил Аркео (филиппинская группа).

Титры и оптические эффекты - Роберт Доусон.
Специальные эффекты - Уильям Эй Пёрселл.
Координатор специальных эффектов - Уильям Оливер Пёрселл.
Координатор специальных эффектов (филиппинская группа) - Уильям Кёртин.
Специальные гримэффекты - Гордон Смит.
Грим - Шерон Илсон.
Грим Тома Круза - Рик Шарп.

Костюмы - Джуди Рускин.
Художник - Бруно Рубео.
Декоратор - Дерек Ар Хилл.
Оператор - Роберт Ричардсон.
Монтаж - Дэвид Бреннер.
Сомонтажер - Джо Хучинг.

Композитор - Джон Уильямс.

Музыкальный супервайзер - Бадд Карр.

Продюсеры - Эй Китман Хо и Оливер Стоун.

Сценаристы - Оливер Стоун и Рон Ковик.

Режиссер - Оливер Стоун.

В главной роли - Том Круз (Рон Ковик).

В pолях: Уиллем Дэфо (Чарли - Вилла Дульче), Кайра Седжвик (Донна), Рэймонд Джей Барри (мистер Ковик), Джерри Ливайн (Стив Бойер), Фрэнк Уэйли (Тимми), Кэролайн Кава (миссис Ковик), а также Том Беренджер (сержант-вербовщик Хэйс), Джессика Прунелл (юная Донна) и Брайан Ларкин (юный Рон Ковик).

Также в ролях: Корделия Гонсалес (Мария Елена, проститутка - Вилла Дульче), Эд Лотер (командир Легиона), Джон Гетц (майор морской пехоты - Вьетнам), Майкл Уинкотт (ветеран - Вилла Дульче), Эдит Диас (мадам - Вилла Дульче), Ричард Грузин (тренер), Стивен Болдуин (Билли Ворсович), Боб Гантон (первый доктор - вьетнамский госпиталь), Джейсон Гедрик (Мартинес - Вьетнам), Ричард Панебьянко (Джоуи Уолш), Энн Бобби (Сюзанна Ковик), Дэвид Уоршофски (лейтенант - Вьетнам), Редж И. Кейти (спикер - Сиракузы, штат Нью-Йорк), Джош Эванс (Томми Ковик), Брюс Маквитти (пациент - вьетнамский госпиталь), Лили Тэйлор (Джейми Уилсон - Джоржия), Дэвид Херман (пациент - вьетнамский госпиталь), Эндрю Лауэр (ветеран - Вилла Дульче), Том Сайзмор (ветеран - Вилла Дульче).

В фильме также снимались: Майкл Компотаро (Уилсон), Саманта Ларкин (Патти Ковик), Уильям Болдуин (боец взвода - Вьетнам), Джеймс Ле Грос (боец взвода - Вьетнам), Вивика Фокс (проститутка - вьетнамский госпиталь), Джейк Вебер (бойфренд Донны - Сиракузы, штат Нью-Йорк), Холли Мэри Комбс (Дженни - бар Артура), Брайан Тарантина (второй ветеран - Майами), Дэниел Болдуин (1-й ветеран - Демократический Союз).


Камео

Прототип героя фильма, автор оригинальной книги и сосценарист Рон Ковик - в роли ветерана второй мировой войны на параде в начале фильма (без указания в титрах).

Режиссер, сопродюсер и сосценарист фильма Оливер Стоун - в роли репортера новостей, берущего интервью у военного чиновника по телевидению в начале фильма.

Телеведущий Мел Аллен - в роли самого себя.

Легендарный контркультурщик, возмутитель спокойствия, хулиган, анархист и воинствующий пацифист Эбби Хоффман - в роли организатора антивоенного митинга.

Сын Оливера Стоуна Шон Стоун - в роли юного Джимми.

Кузен Тома Круза Уильям Ар Мапотер - в роли бойца взвода во Вьетнаме.


Посвящение

Фильм посвящен памяти Эбби Хоффмана (30 ноября 1936 - 12 апреля 1989), покончившего с собой за 8 месяцев до премьеры фильма.


Награды

2 премии "Оскар" (США): режиссер и монтаж.

4 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм, режиссер, сценарий и актер (Том Круз).

Премия BMI (США) за музыку.

2 премии "Золотая кинопленка" (США): звуковые эффекты (Скотт Мартин Гершин - пополам с Доди Дорн и Блейком Ли за фильм "Бездна") и монтаж звука.

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (режиссер - Оливер Стоун, режиссерская группа - Клэйтон Таунсенд, Стивен Лим, Джозеф Пи Райди и Дэвид Сарди).

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Том Круз).

Премия Общества политических фильмов (США) по разделу "Демократия".


Избранные номинации

6 номинаций на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Брюса Бересфорда "Шофер мисс Дэйзи"), адаптированный сценарий (Оливер Стоун и Рон Ковик - уступили Альфреду Ари за фильм "Шофер мисс Дэйзи"), актер (Том Круз - уступил Дэниелу Дэй-Льюису за фильм "Моя левая нога: История Кристи Брауна"), музыка (Джон Уильямс - уступил Алану Менкену за фильм "Русалочка"), оператор (Роберт Ричардсон - уступил Фредди Фрэнсису за фильм "Слава") и звук (Майкл Минклер, Грегори Эйч Уоткинс, Уайли Стейтман и Тод Эй Мэтленд - уступили Дональду О. Митчеллу, Греггу Радлоффу, Эллиоту Тайсону и Расселлу Уильямсу II за фильм "Слава").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино за музыку (Джон Уильямс - уступил Алану Менкену за фильм "Русалочка").

2 номинации на премию BAFTA (Великобритания): адаптированный сценарий (Оливер Стоун и Рон Ковик - уступили Мартину Скорсезе и Николасу Пилледжи за фильм "Славные парни") и актер (Том Круз - уступил Филиппу Нуаре за фильм "Новый кинотеатр "Парадизо").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий (Оливер Стоун и Рон Ковик - уступили Альфреду Ари за фильм "Шофер мисс Дэйзи").

Номинация на премию Американского Общества кинооператоров (США) за выдающиеся достижения в работе оператора полнометражного кинофильма (Роберт Ричардсон - уступил Хаскеллу Уэкслеру за фильм "Блейз").

Номинация на премию "Эдди" (США) за монтаж кинофильма (Дэвид Бреннер и Джо Хучинг - уступили Стивену Розенблюму за фильм "Слава").

Номинация на премию "Артиос" (США) за подбор актеров в полнометражном кинофильме в жанре драмы (Риза Брамон Гарсия и Билли Хопкинс - уступили Говарду Фойеру за фильм "Общество мертвых поэтов").

Эрик 01-07-2010 22:42

Понедельник, 5 июля

15.15
- телеканал 100 ТВ

МАЛЕНЬКИЕ ТРАГЕДИИ

СССР. 1980. ТВ. 240 минут (3 серии). Цветной/монохромный.

Языки оригинала: Русский, итальянский.

Я царь, я раб, я червь, я Бог.

Телевизионный альманах по произведениям А.С. Пушкина "Сцена из "Фауста", "Египетские ночи", "Моцарт и Сальери", "Скупой рыцарь", "Каменный гость", "Пир во время чумы", "Гости съезжались на дачу", "На углу маленькой площади" и "Мы проводили вечер на даче".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Исследование души человека, охваченного страстью, - сквозная тема "Mаленьких трагедий" А.С. Пушкина. Фильм снят по произведениям, входящим в этот цикл поэтических драм, а связаны они сюжетами других книг русского классика.

Производство - "Мосфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик - Государственный комитет СССР по телевидению и радиовещанию.
Права - "Мосфильм".

Комбинированные съемки: оператор - Виктор Жанов, художник - Альберт Рудаченко.
Грим - Людмила Баскакова.

Костюмы - Нелли Фомина.
Художник - Владимир Филиппов.
Оператор - Михаил Агранович.
Монтаж - Зоя Веревкина и Наталья Алферова.

Композитор - Альфред Шнитке.

Дирижер - Эмин Хачатурян.
Хореограф - Н. Авелиани.

Директор картины - Зиновий Гризик.

Сценарист - Михаил Швейцер.

Режиссер - Михаил Швейцер.


1 серия - понедельник, 5 июля, 15.15 и 4.30.

Сцена из "Фауста"

Египетские ночи

Моцарт и Сальери


В главных pолях: Георгий Тараторкин (Чарский), Сергей Юрский (Импровизатор), Валерий Золотухин (Моцарт), Иннокентий Смоктуновский (Сальери), Николай Кочегаров (Мефистофель), Иварс Калниньш (Фауст), Леонид Куравлев (Адриан Прохоров).

В эпизодах: А. Звенигородский, О. Кленов, Т. Стерлинг.

Без указания в титрах: Инна Гулая (Царица Ночи), Александр Трофимов (зритель), Иннокентий Смоктуновский (пожилой зритель), Николай Бурляев (молодой зритель), Наталья Данилова (княгиня Зинаида Вольская), Леонид Каюpов (Алексей Иванович), Лидия Федосеева-Шукшина (Екатерина Павловна), Светлана Переладова (некрасивая девушка), Лаpиса Удовиченко (красивая девушка), Анель Судакевич (пожилая зрительница).

Озвучание: Игорь Ясулович (Мефистофель - без указания в титрах).


2 серия - вторник, 6 июля, 15.15 и 4.05.

Скупой рыцарь

Египетские ночи

Каменный гость

Гости съезжались на дачу...

На углу маленькой площади...

Мы проводили вечер на даче...


В главных ролях: Иннокентий Смоктуновский (Барон / пожилой зритель), Николай Бурляев (Альбер / молодой зритель), Сергей Юрский (Импровизатор), Георгий Тараторкин (Чарский), Леонид Каюpов (Алексей Иванович), Наталья Данилова (княгиня Зинаида Вольская), Лидия Федосеева-Шукшина (Екатерина Павловна), Светлана Переладова (некрасивая девушка), Филипп Смоктуновский (Герцог), Лаpиса Удовиченко (возлюбленная Альбера / красивая девушка), Михаил Кокшенов (Иван), Владимир Высоцкий (Дон Гуан), Матлюба Алимова (Лаура), Леонид Куравлев (Лепорелло), Иварс Калниньш (Дон Карлос).

В эпизодах: Л. Поляков, А. Судакевич, Г. Маликов, В. Музиль, А. Звенигородский, Е. Максименко, З. Архангельская, Н. Захарова, М. Мишуева, А. Майкова, В. Лысенков, Ч. Сушкевич.

Без указания в титрах: Авангард Леонтьев (Жид), Александр Трофимов (зритель), Наталия Белохвостикова (зрительница), Николай Кочегаров (один из спутников Лауры).

Озвучание: Игорь Ясулович (Герцог - без указания в титрах).


3 серия - среда, 7 июля, 15.15 и 4.30.

Каменный гость

Пир во время чумы


В главных ролях: Владимир Высоцкий (Дон Гуан), Наталия Белохвостикова (Дона Анна), Матлюба Алимова (Лаура), Леонид Куравлев (Лепорелло), Иварс Калниньш (Дон Карлос), Александр Трофимов (Вальсингам / зритель), Светлана Переладова (Мери), Иван Лапиков (Священник), Лаpиса Удовиченко (Луиза), Григорий Маликов (Молодой человек), Леонид Каюpов (Алексей Иванович), Георгий Тараторкин (Чарский), Сергей Юрский (Импровизатор).

В эпизодах: Р. Муратов, А. Бронников, Е. Водолазова, И. Жеваго, Ч. Сушкевич, Н. Кошкин, В. Лысенков, Н. Матушкина, Е. Максименко, И. Машинский, В. Мархасов.

Без указания в титрах: Николай Кочегаров (один из спутников Лауры).


Интересные факты

В этом телефильме сыграли свои последние роли на экране Владимир Высоцкий (Дон Гуан) и Анель Судакевич (эпизод).


Посвящение

Фильм посвящается 150-летию Болдинской осени.

Эрик 07-07-2010 05:23

Пятница, 9 июля

2.50
- телеканал РЕН Петербург

ГРУЗ 200

Россия. 2007. 85 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Криминальная ретро-драма / притча на основе реальных событий.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Одиннадцатый фильм Алексея Балабанова.

Фильм-шок!


Еще только приступая к съемкам нового фильма, культовый режиссер Алексей Балабанов говорил: "Я через раз снимаю: один фильм попсовый, другой непопсовый. Этот, скорее всего, будет не для всех". Не врал маэстро: от криминальной ретро-драмы "Груз 200" критики в восторге. А зрители вереницами уходят с сеансов... Но давайте по порядку.

Итак, советская провинция второй половины 1984 года: серое от дыма заводских труб небо и уже разбитые, но еще работающие телефонные будки, дефицит алкогольной продукции и расцвет самогоноварения, молодежные дискотеки и зарождающаяся "фарца", полуживой Черненко в телевизоре и цинковые гробы из Афганистана (которые и носили кодовое наименование "груз 200"). На этом фоне разворачивается многоступенчатая криминальная интрига, в которой переплетаются судьбы юной глупышки, дочки секретаря райкома Анжелики, влюбленного в нее маньяка-милиционера Журова, немолодого интеллигента-атеиста Артема, хозяина хутора и самогонщика Алексея, его суровой спутницы Антонины, их работника-вьетнамца Суньки, безымянного коммунального алкоголика и... мертвого жениха Анжелики.

Что ж, разговоры о том, что "Груз 200" - это полные жуть и мрак, возникли не на пустом месте. В картине действительно есть ряд эпизодов, заставивших прокатчиков дать фильму рейтинг "только для взрослых", причем пресловутое изнасилование бутылкой - самый из них безобидный. Но за всем этим мрачным антуражем проступает мощная философская притча о глобальном распаде страны и общества, который показан через распад конкретных личностей. В этом аспекте "Груз 200" перекликается с классической лентой "Гибель богов" (1969) - только вместо ярких красок монументальной фрески Лукино Висконти Балабанов рисует свою картину блеклыми разводами выцветшего плаката со стены затрапезной советской "столовки"...

Фильм завершается эффектно воссозданным выступлением молодой группы "Кино" - звучит беспросветное "Время есть, а денег нет". В 1984 году до обнадеживавшего "Мы ждем перемен" в финале легендарной "Ассы" (1987) оставалось еще целых 3 года.

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в российском кинопрокате - RUR 3,553,428.

Производство - "Кинокомпания СТВ".
Дистрибьютор - "Наше кино".
Права - "Кинокомпания СТВ".

Постановка трюков - Олег Корытин.
Компьютерная графика, титры и визуальные эффекты - Студия анимационного кино "Мельница": Олег Беляев, Илья Линдберг и Максим Кузубов; супервайзер - Сергей Глезин.
Пиротехник - Александр Яковлев.
Грим - Наталия Крымская.

Костюмы - Надежда Васильева.
Художник - Павел Пархоменко.
Декораторы - Александр Галеев, Анастасия Каримулина и Олег Тыжненко.
Оператор - Александр Симонов.
Монтаж - Татьяна Кузьмичева.

Музыкальный руководитель - Алексей Балабанов (без указания в титрах).

Директор картины - Влад Маевский.
Исполнительный продюсер - Максим Уханов.
Продюсер - Сергей Сельянов.
Сценарист - Алексей Балабанов.

Режиссер - Алексей Балабанов.

В ролях: Агния Кузнецова (Анжелика), Алексей Полуян (Журов), Юpий Степанов (Михаил), Леонид Громов (Артем), Алексей Серебряков (Алексей), Михаил Скpябин (Сунька), Наталья Акимова (Антонина), Леонид Бичевин (Валера), Александp Башиpов (хозяин квартиры алкашей), Ирина Ракшина (алкашка), Валентина Андрюкова (мать Журова), Александр Мосин (сержант милиции).

В фильме также снимались: Андрей Мокеев (Набоев), Лика Неволина (жена Артема), Сергей Александров (майор Дуев), Константин Балакирев (Коля Горбунов), Людмила Егорова (мать Артема), Марина Королькова (жена Набоева), Ляля Миропольская (жена Михаила), Алена Фалалеева (Лиза), Павел Юлку (капитан милиции).


Камео

Постановщик трюков Олег Корытин - в эпизоде.


Озвучание

Культовый актер Сеpгей Маковецкий - озвучил роль Артема (без указания в титрах).


Награды

Пpемия "Белый слон" (Россия) за фильм.

Пpемия Гильдии киноведов и кинокpитиков на ОРКФ "Кинотавp" (Сочи).

Пpемия им. В. Фpида на РКФ фильмов о пpавах человека "Сталкеp" (Москва).

Пpемия за pежиссуpу на МКФ в Хихоне (Испания).

Пpемия Нидерландской Ассоциации кинокритиков на МКФ в Роттеpдаме (Нидеpланды).


Номинации

Номинация на Гран-при (уступил фильму Алексея Попогребского "Простые вещи") на ОРКФ "Кинотавр" в Сочи (Россия).

Номинация на Гран-при "Астуриас" (уступил фильму Ли Кангшенга "Эрос, помоги!") на МКФ в Хихоне (Испания).


Интересные факты

Фильм основан на реальных фактах - но не на реальной истории: в своем сценарии Алексей Балабанов свел разрозненные события, которым он сам был свидетелем или о которых слышал.

Фильм вызвал ожесточенные споры ещё на стадии подготовки к съёмкам.

Роль маньяка Журова Алексей Балабанов первоначально предложил Евгению Миронову, однако, прочитав сценарий, актер отказался от роли.

Тогда режиссер предложил роль Журова актеру Кириллу Пирогову, с которым работал в фильме "Брат-2", однако Пирогов также отклонил предложение.

Роль Артёма изначально была предложена Сергею Маковецкому, который тоже отказался сниматься.

Однако, увидев предварительную версию картины, Сергей Маковецкий пожалел о своем отказе и упросил Алексея Балабанова дать ему озвучить роль Артема.

Чтобы получить роль в фильме, Леонид Бичевин на прослушивании солгал режиссеру, что умеет водить машину. Получив роль Валеры, Бичевин умудрился научиться сносно водить машину прямо на съемочной площадке - в этом ему помог один из каскадеров, принимавших участие в съемках.

Впоследствии Алексей Балабанов пригласил Леонида Бичевина на главную роль в свой фильм "Морфiй" (2008).

Эрик 07-07-2010 16:40

Суббота, 10 июля

18.35 - 5 канал


(повтор - воскресенье, 11 июля, 12.35)

КИН-ДЗА-ДЗА!

СССР. 1986. 135 минут (2 серии). Цветной.

Языки оригинала: Русский, грузинский, чатлано-пацакский.

Фантастическая комедия/притча по оригинальной идее Реваза Габриадзе и Георгия Данелии.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Ку!

Однажды на людной московской улице инженер Владимир Машков и студент Гедеван Алексидзе случайно повстречали человека, который сказал, что он - инопланетянин. Ему, конечно, не поверили, хотя он пытался что-то объяснить с помощью "машинки перемещения в пространстве". Машков со скептической улыбкой ткнул пальцем одну из кнопок. В следующее мгновение легкомысленные земляне были уже на далекой планете Плюк-215 в тентуре, в галактике Кин-дза-дза. Население этой планеты когда-то было цивилизованным, но, следуя путем эволюции общества потребления, дошло до полнейшего маразма...

Создатели фильма задали горький вопрос: не такой ли станет через какую-нибудь тысячу лет и наша Земля? Увы, сама постановка вопроса в СССР середины 1980-х не устроила ни зрителей, ни критиков - фильм провалился в прокате и был разруган в прессе. Зато сейчас справедливость восстановлена - картина признана классикой советского кино.

Производство - "Мосфильм", Творческое объединение комедийных и музыкальных фильмов.
Права - "Мосфильм".

Художник-фотограф - Е. Кочетков.
Комбинированные съемки: оператор - А. Двигубский, художник - П. Хурумов.
Специальные эффекты - Сергей Храмцов.
Грим - Н. Насекина.

Костюмы - С. Кахишвили и Т. Прошина.
Художники - Александр Семулекин и Теодор Тэжик.
Декоратор - А. Бессольцын.
Оператор - Павел Лебешев.
Монтаж - Татьяна Егорычева и Наталья Добрунова.

Композитор - Гия Канчели.

Директор картины - Николай Гаро.

Сценаристы - Реваз Габриадзе и Георгий Данелия.

Режиссер - Георгий Данелия.

В главных ролях: Станислав Любшин (Машков), Евгений Леонов (чатланин Уэф), Юрий Яковлев (пацак Би), Леван Габриадзе (Гедеван).

В ролях: Ольга Машная (Деконт, девушка с планеты Альфа), Ирина Шмелева (тачаночница), Лев Перфилов (диссидент), Анатолий Серенко (эпизод).

В фильме также снимались: Людмила Солоденко (женщина около колеса обозрения), Татьяна Перфильева (старуха в тоннеле), Валентин Букин (эцилопп), Олег Матвеев (человек в плаще с капюшоном), Виктор Махмутов (однорукий человек / рыжеволосый толстяк), Владимир Федоров (чатланин в желтых штанах) и другие.

Озвучание: Артем Карапетян (Абрадокс, лидер планеты Альфа - без указания в титрах).


Камео

Актриса Нина Тер-Осепян - в роли мамы ПЖ (без указания в титрах).

Сценарист и режиссер фильма Геоpгий Данелия - в роли Абрадокса, лидера планеты Альфа (без указания в титрах).


Награды

2 премии "Ника" (СССР): музыка и звук (Екатерина Попова).

Специальная премия жюри "Международная фантазия" на МКФ фантастики "Фантаспорто" в Порто (Португалия).

Специальный приз жюри на МКФ в Мадриде (Испания).

Специальный приз жюри за изобразительную концепцию на МКФ в Рио-де-Жанейро (Бразилия).


Номинации

Номинация на Гран-при "Международная фантазия" (уступил фильму Чинга Сютунга "История китайского призрака") на МКФ фантастики "Фантаспорто" в Порто (Португалия).


Краткий чатлано-пацакский словарь

КЦ - спичка.
Цак - колокольчик для носа.

Эцих - ящик для узников.
Эцилопп - представитель власти.

Пепелац - межзвездный корабль.
Гравицаппа - деталь от мотора пепелаца.

Кю - допустимое в обществе ругательство.
Ку - все остальные слова.


Время GMT +4. Сейчас 10:05.

Лицензионный скрипт форума vBulletin 3.5.4
Copyright ©2000 - 2025, Jelsoft Enterprises Ltd.
© 2001—2009, Musicals.Ru