Уважаемая Melissa, в чём я с вами полностью согласен, так это как раз в том, что наше обсуждение ничего не изменит. И в том, что это недочёты руководства я тоже согласен.

И то, что ставят мюзиклы - мне кажется это тоже неправильный шаг. Собственно на что я и жалуюсь. Оперетта и музыкальная комедия - это не мюзикл, с массовыми танцами, подготовленными актёрами, которые проходят сложнейший кастинг и отбираются лучшие. Также сильно ругали "Кабаре" в Ленсовета, мол зачем на непоющем курсе поставили мюзикл??? Это ставили именно в ошибку режиссёру, а не актёрам. Вот и я не понимаю, у нас никогда не было ни особых танцев, ни подготовки. Народ чтобы петь в хоре никаких кастингов не проходил, прошёл прослушивание, где оценили голос и получил работу.

В спектаклях оперетты у хора практически нет танцев! Мы, на мой взгляд, неподготовлены к этому (я во всяком случае точно). А потом ставится номер "Кошки", где от хора кстати учавствовали наши лучшие, самые подвижные коллеги. Далее "Не такая..."

Теперь вот Милый друг. А до Милого друга я в танцах не учавствовал ни разу например. Так о какой подготовке вы говорите? О каких кастингах?

Уроков танца у нас нету, только конкретные репетиции движений самого спектакля. Так может я, чтобы не потерять работу должен тратить всю свою зарплату на учителя танцев, если при этом устраивался петь? Вам не кажется это маразмом? Я например по образованию не актёр, не певец к сожалению, а кларнетист. Просто пел всю жизнь очень много где, вот и решил попробовать заняться этим профессионально. По крайней мере в театре есть педагог по вокалу, чему я несказанно рад! Но где я мог научиться танцевать сидя в оркестре всю сознательную жизнь? А с театральным образованием у нас в хоре буквально несколько человек.

Насчёт моих слов о том, что мне всё равно понравилось вам или нет, то вы правы, во мне говорила исключительно обида на ваши слова. И относились они именно к вам, а не ко всем зрителям. Готов взять их назад, чтобы никого не задевать.
Единственное чего я не смогу понять - так это слов о плохо танцующем хоре... Всё равно, что сказать, что балет плохо поёт! Всё равно, что преждложить А. Волочковой спеть арию Царицы Ночи, а Баскову станцевать Спартака, а потом удивляться, что у них чего-то получилось не очень!
Мне кажется, что вообще не стоило за такое браться, но нас-то не спрашивали хотим мы того, не хотим. Поставили и всё тут!

Хочу обратить внимание, что всё вышесказанное лишь моё субъективное мнение и возможно кто-то в нашем коллективе думает иначе.

Теперь по поводу вокальной постановки и прочего.
Уважаемая charisma, я как уже упомянул к сожалению не компетентен в области мюзиклов потому как занимался много лет совсем другим, а именно играл на кларнете классику. Поэтому сужу я в основном по тому, что от нас требует наш хормейстер, сужу по собственным ощущениям и тому, что я усвоил на собственном опыте.

Наверняка с бродвейскими мюзиклами так и было и та постановка не отлиается от академической. Кстати западная академическая школа тоже сильно отличается от нашей!!!У нас певцы багровеют, давятся и страшно смотреть на жилы на шее и вздувшиеся вены на лбу, а на западе всё звучит легко, слоно без усилий. Хочется только надеяться, что в Росии когда-нибудь научатся так петь.

Но мы говорили о постановке голоса. Так вот то, что от нас требуют именно заточено под микрофон, потому как в противном случае вы ничего не услышите, так как там совсем другая подача, придыхание, септон. Сам звук очень сильно отличается от класики и как раз ближе всего к эстраде. Могу лишь сказать, что в качестве звукоизвлечения нам ставили в пример одну из участниц Фабрики. Так что можно сделать выводы, что то, чего требуют от нас сильно отличается от нормальной академической школы.

Насчёт танцев я уже ответил, что не против этого, а только за, но если бы с нами отдельно этим занимались. А платить отдельные деньги на частные уроки танцев я не могу себе позволить. У меня нету ни свободного времени на это, ни финансовых возможностей!

А поповоду того, "как у них". Так у них и люди себя людьми чувствуют, и улицы с шампунем моют и ещё очень много "и"!!! Конечно хотелось бы такого же, но мы-то не там, а здесь...

[quote]Автор оригинала: charisma
[b]

Там точно такая же постановка голоса, как в академе - вам это скажет любой американский педагог по вокалу - если мы говорим о мюзикловом вокале, конечно, а не об эстрадно-джазовом:)), который, наряду с классическим мюзикловым используется в современных постановках и действительно заточен под микрофонное пение.

Харизма, или я чего-то не догоняю, но в данный момент у меня точно начинается раздвоение не личности, но голосового аппарат, потому как в классике работет голова с тем самым столбом, о котором твердят все вокалисты, а в мюзикле - горловое пение и бешеный продых.... Если техника везде одна, то почему же классические вокалисты встают на дыбы и говорят, что мы не можем петь мюзиклы, у нас другая постановка аппарата???

Мистер Х - это оперетта, а мы говорим про мюзикла "Не такая как все", который, впрочем, Мелиссе даже при возникшем желании перепроверить свои впечатления, уже не грозит увидеть.

То, что нашей танцевальной подготовкой в театре не занимаются, заставляя нас танцевать - минус театру, а не нам. Мы, каждый в меру "своей испорченности" занимаемся, точим на том материале, который дают при постановке танцев

Это не правильно, когда в мюзикле горловое пение:) На горле и академики поют:)

Хорошие мюзикловые вокалисты не поют на горле.
Наши академики не могут петь мюзиклы потому что у них в голове не помещается, как это можно петь при гортани, которая находится в речевом положении. То, что приветствуется в академе - округлый и прикрытый звук - не всегда подходит для мюзикла (хотя смотря для какого, учитывая, что есть мюзиклы, идущие в оперных театрах:)).

Еще одина причина, по которой академикам трудно петь мюзиклы - тесситура. То, что в legit (почитай, что это такое вот тут: http://www.musicals.ru/genre/voc01.php) мюзиклах написано для сопрано, для оперных голосов низковато. Дядьки вынужнены петь на стыке, например, теноровой и баритональной тесситур.

И еще почитай про belt - это как раз чисто бродвейская манера, основанная на использовании грудного резонатора и передней позиции.

Еще у наших академиков обычно плохо с фразировкой и выразительностью и харАктерным пением, без которых мюзикл не может существовать. И с дикцией большие-большие проблемы. Мюзикл требует четкого произношения, при этом оно не должно вредить эмиссии. Она там и не такая, как в классическом вокале - но там просто задачи другие:)

Хороший академик, способный разобраться в особенностях стиля, может прекрасно себя проявлять в legit - репертуаре (весь Роджерс и Хаммерстайн, частично Сондхайм, Бернстайн- Вестсайдская и Кандид, и более ранняяя музыка - бродвейская оперетта, Гилберт и Салливан). Эта музыка требует вокальной гибкости, опертого звука, хорошей кантилены:)

У американских оперных вокалистов не возникает трудностей -они все поют на концертах мюзикловый репертуар. Есть примеры мюзикловых звезд, которые начинали, как классические вокалисты.

Вообще вокал в мюзиклах разнообразен - от академического до чисто мюзиклового и рок (поп) вокала (который мы называем эстрадно-джазовым), в зависимости от музыкального стиля, используемого композитором. Тут нельзя подходить с одной меркой.

И еще пару слов для Мелиссы специально.
У меня, наврено, в смысле подготовки, случай еще более сложный, чем у Кларнетиста - я по основному образованию психолог. В театр пришла в хор, петь(все-таки музю образование у меня есть) - прослушалась и меня взяли. Потом ввели в некоторые спектакли с танцами - та же Одесса. Погнобили - и увидели, что могу. Потом предложили участвовать в постановке Кошек - это было настоящее испытание не столько возможностей тела (все-таки разработка тела в у-шу дала о себе знать, осталась лишь привычка полусогнутой ноги), сколько нервной выдержки. Странно, но мне удалось даже местами удерживаться в первой линии ;). Мне говорили многое, коллеги давали советы, очень по-доброму - и всем я за это благодарна ( и тем , кто не по-доброму), даже "Тому- Кого-Нельзя-Называть" за главную вещь: он сказал, в чем моя проблема абсолютно верно, правда, мои нервы были уже просто раздерганы в клочья. А потом была "Не такая...", и, поверьте, многое слышала, и для меня очень ценны слова некоторых старших коллег, которые, думаю, весьма компетентны по части работы музыкальных театров и знают, каково это - работать такой спектакль, идти на сопротивление, преодоление границ своих возможностей и пусть не так круто, как Бабенко или Цискаридзе , но все же танцевать- и петь еще при этом. ;)
В общем, я к тому, что а) раскритиковать можно все, особенно не напрягаясь. Если бы мы все танцевали пели, как на Бродвее - мы либо работали бы уже там, либюо в театре были бы другие зарплаты; б) на "Не такую" всегда набивался полный зал- народу нравится!!!; в) и нам нравится - лично я бы отработала 10 Не таких вместо одних Венский встреч; г) вы чем по жизни занимаетесь? Присоединяйтесь к нам, потанцуйте, попойте - и я только порадуюсь, если у вас дейтсвительно будет что-то получаться!

А Кларнетист к премьере растанцуется - и будет блистать в мюзикле не хуже многих других, потому что видела я народ , как говорится "на входе" и на "выходе". Мне и самой-то работать и работать над собой еще огого как, но я рада любой такой возможности.
И мне НРАВИТСЯ, что в нашем театре ставятся мюзиклы, а не только оперетта:)

Ого, как народ ругаться-то начал... А стоит ли оно того?
Я вот, например, не в обиду г-же Горецкой и Кларнетисту будь сказано, считаю, что в данном контексте зритель всегда прав - как и покупатель, как и клиент, как и потребитель. Он спрашивает, он деньги платит, он музыку заказывает.
Другой вопрос, что мы действительно пришли в театр в хор - т. е., петь, а не танцевать. Именно под этим предлогом я в своё время очень упорно отмазывалась от Одессы - ибо корячиться на сцене, разевая рот под фанеру, было ниже моего достоинства. Всё-таки, танцевать - дело балета, а дело хора - петь. НО: г-жа Горецкая и Кларнетист, ведь в том же Труффальдино мы танцуем!! Может быть, дело в том, какие именно танцы, движения какой сложности поручить балету, а какие - хору?!.. (впрочем, это опять же уже не наше дело, а дело начальства...)

Г-жа Горецкая, я прониклась. Нет, правда, ваша трогательная история, конечно же, имеет непосредственое отношение к теме дискуссии :)
Мне вот интересно, мы когда-нибудь научимся спорить конструктивно, а не использовать отмазки в виде "не виноватая я, он сам пришел"?
Отвечу на ваши а-б-в:
Критиковать можно, и даже нужно, т.к. без критики вообще ничего не будет. Насчет Бродвея - человек всего может добиться, если захочет.

Я рада, что нравится и Вам, и народу, я совершенно не претендую на вселенскую истину в своем мнении.

Очень наивно выглядит перевод стрелок в мою сторону - "а вот вы что умеете, а вот попробуйте сами..." Самая любимая отмазка всех, на все времена, очень легко - собеседник умолкнет и стыдливо потупит глаза. Позвольте, я не поддамся :) Занимаюсь я чем занимаюсь, и на сцену не претендую именно потому, что считаю себя недостаточно для этого подготовленной. Соответственно с моей стороны все предельно честно - я не там, поэтому и сужу из зала. Вы так каждому зрителю будете объяснять - "идите к нам и попробуйте сами, поймете как это сложно и умолкнете со своей критикой"? :)
Мне тоже, не смотря ни на что, нравится, что ставятся мюзиклы и надеюсь дальше будет только больше и лучше. Я искренне в это верю.

Танцы в Труффальдино ничуть не проще танцев Одессе.
А разве не интересно испытать свои возможности, Кассандра? Кто знает, может ты умеешь танцевать? Знаешь, под таким предлогом я бы посчитала ниже своего достоинства работать театре, ибо мое образование предлагает мне иное положение, заработок и перспективы, которые никогда не светят людям, работающим в театре...Но мне ИНТЕРЕСНО!! И я не считаю, что и ты, и я портим спектакль Труффальдино, даже если мы стобой не Ани Алферовы!

To Charizma: замочила!!! :) Да, я со всем согласна. ПРосто не теми словами выразила , что хотела сказать - не компетентна я в терминологии и даже не заню, как правильно "септон" ли "субтон" ;) И про тесситуру тоже - хорошо быть меццой! Середина разработана и вдоль, и поперек, и мюзикл тебе, и оперетта)))))

Чрезвычайно тронута вашей чувствительностью...

Критика критике рознь: есть ко мне подойдет профессионал в данной области и скажет, что ему не нравится в том, что делаю лично я, как исполнитель - я обращу на это внимание, и эта критика сработает на меня. Критика в адрес драматурга-режиссера-и т.д. - она есть и в наших рядах, но нас она не задевает и не трогает (ну не можем мы переписать пьесу!). Когда люди из-зала говорят, что в общем-то спктакль - бредовый и неинтересный - да, это обидно, но справедливо. Но когда кто-то из зала говорит, что на сцене все лохи и никто ничего не умеет - извините, это неконструктивно и неполезно никому, кроме того, кто это сказал - ему, наверное, стало легче... На этот спектакль приходили мои знакомые актеры и музыканты - всем было понятно, что поет бэк-вокал , все говорили, что хор танцует так, как балет не споет никогда (разве что некоторые из них - у нас есть поющие танцоры) и что все молодцы, потому что на плохом материале сделалих хороший концерт, ибо номера в отрыве от всего смотрятся прекрасно. Да и запись мы видели все сами - балет просто невероятные молодцы, да и мы, бомжи, не хуже.
Критик может и не умолкать, просто на кой предмет нужна критика тогда? Чтобы разрядить свои эмоции и ли высказать нечто полезное для всех? Думаю, что если бы мы все не справлялись со своей работой, нас бы давно уже поувольняли...

Там есть одна деталь - в мюзикле - если ты не поешь в манере belt какую-нибудь Рокси или Велму, а, скажем, Марию из Звуков Музыки в нижней тесситуре надо петь очень светло, по-сопрановому:))) Но - да - меццам в мюзикле легче найти себе применение:) Но и нам, лиричкам, тоже иногда кое-что вкусное перепадает:)))))

субтон;))

Вот!! А мне никто не верил... :(

Так, так интересно...кстати, ты мое личное сообщение прочитала?

Я НИ РАЗУ не сказала, что на сцене "все лохи и никто ничего не умеет". Даже напротив, услышав про "танцующий хор" я вполне оценила все титаничекие усилия.
Возможно, в самом первом своем посте на эту тему я была излишне резка, прошу меня извинить - эмоции и разочарование вместо ожидаемого восторга от спектакля, как это обычно бывало.
Этого разговора бы вообще не было, если бы все сказанное выше было сказано по-другому. Не в манере - "мы не виноваты и у нас все в порядке, а руководство дурное и сам ты, критик, дурак", а в нормальном объективном признании того, что расти есть куда и расти надо.
Или надо делать то, что ты делаешь, хорошо, или искать другую работу, если ты хочешь петь, а не танцевать и тебя не устраивает позиция руководства.
На этом я, пожалуй, самоликвидируюсь из текущего спора, т.к. он становится беспредметным. Поверьте, я не от злобы все это и не от желчности, я вообще больше люблю хвалить, чем ругать. Театр Ваш я искренне люблю, и, надеюсь не разлюблю никогда. А Вам всяческих успехов и удачи. Буду очень рада в следующий раз написать что-то хвалебное :)

Прочитала и даже отправила письмо:)

Так я ведь тоже не говорила, что "критик - дурак". Более того, ядаже не возмущаюсь как Кассандра и Кларнетист тем, что мы делаем не свое дело - мне нравится, что нам дают возможность еще и потанцевать! И надо идти вперед, а не выбирать позицию "Это ниже моего достоинства". Надо расти!И сама пытаюсь расти, хоть это и не всегда просто - именно для этого нужны ц.у. профессионалов. Это вместо видеозаписи. :)

По-моему, в Труффо делать просто-таки нечего - в отношении танцев!.. это уж явно не Реутов%))))
А Одесса мне просто как спектакль не нравится, и потом, я уже написала - суть в том, что в Одессе надо разевать рот под плюсовку, вот ЭТО я и считаю ниже своего достоинства!.

г-жа Горецкая, я как раз-таки согласна с тем, что надо расти над собой и развиваться, и не надо перевирать мои (и ничьи другие) слова!
Я с огромным удовольствием репетирую танцевальные номера, и как раз считаю, что вполне в состоянии исполнять их.
Просто Мелисса в корне права, а вы с Кларнетистом напустились на неё действительно совершенно беспредметно. И это меня очень удивляет и огорчает.

Да, нешуточная дискуссия разыгралась. Позвольте вставить и свои пять копеек. По-моему все должны заниматься своим делом: хор – петь, балет – танцевать. Конечно, замечательно, когда человек развит разносторонне и ему дано и то, и другое, но это что-то из области фантастики, к которой, правда, нужно стремиться. Ну, никак не могут артисты хора вытанцовывать балетные ПА! Хотя, бывает, иногда у некоторых получается весьма неплохо…

Зрители приходят в зал для того, чтобы получить удовольствие, отвлечься от проблем и забот, желая за свои деньги увидеть зрелище, при этом взыскательную публику мало интересует, все ли действующие лица на сцене занимаются своим основным ремеслом или что-то совмещают. Доминирует общее впечатление, которое подчас оказывается негативным. Но с другой стороны, разве виноваты хоровики, что их заставляют весело и задорно отплясывать? Тут все вопросы к режиссёрам. Ну не сами же люди назначили себя на эти роли? Актёры - народ подневольный, тут ничего не попишешь.
Так что в данном споре невозможно выявить победителя, каждая сторона судит со своей колокольни и по-своему права, но в любом случае предлагаю заключить перемирие.:love

Какая интересная тема, господа! Давненько тут не было такого оживления.
Прошу искренне прощения, что вновь полез в завершенную дискуссию, но уж больно зацепило.
Убого, знаете ли, звучит вот это все: а я кларнетист, этого не умею, и денег нет на дополнительное образование. На зрителя я плевал. Во всем виновато руководство. А я психолог и поскольку умею петь, то пришла работать в хор. А почему Вы не работаете психологом, а?
Для работы в оперетте и мюзикле актер должен равно уметь петь и танцевать, это аксиома. Неумение тут не оправдаешь ничем – ни руководством, ни другим образованием, ни безденежьем. Вы знали, куда шли. При чем тут теперь другое образование и отсутствие средств и времени? Кстати, о времени: в любимой профессии все время совершенствуешься. А тут, значит, нет времени поучиться?
Нападки на Мелиссу напоминают старые гастрономы – продавщица кричит: встаньте на мое место.
Я упоминал, кажется, мою позицию – простой зритель всегда прав. Актер работает для него. И то, что зритель уходит из зала, это не бескультурье зала, а недостаточная работа актера.
Бывали, господа, времена и похуже, чем сейчас в вашем театре. Бывали репрессии, чудовищные по глупости и наивности «советские» оперетты, о которых уже никто не помнит, бывали совершенно бездарные руководители и критики. Однако по-настоящему великим артистам не мешал никто – и их имена помнит мир. А про плохого танцора… сами поговорку знаете.
Я за жесточайший профессионализм в театре. Ну не место тут людям других профессий. Театру отдают жизнь, а по Вашим словам, Кларнетист, времени жалко. Жалко времени –берите инструмент, делайте то, что умеете. Или учитесь. Учитесь всю жизнь, чтобы не огрызаться вот так по-глупому на справедливое замечание зрителя.

Простите, конечно, но ребята не просто пришли работать в хор. Их туда взяли ваши коллеги-профессионалы, я так понимаю, по результатам прослушивания. Значит, хормейстера и хореографа они устраивают.

И где же ходят эти табуны хорошо поющих и танцующих актеров музыкального театра? Почему они не поступают в хор? А главное, где таких готовят?

Уважаемый Композитор, попробую вам ответить -

Хоть раз я говорил, что мне не нравится петь? Хоть раз я сказал, что мне не нравится работать в этом замечательном театре? Насчёт того, что мне жалко времени на свою работу я тоже не говорил! Сказал я то, что не в состоянии идти отдельно за свой счёт учиться танцам, как раз потому, что почти всё время и провожу на работе и свободного времени почти нет.

Я пришёл петь в этот театр. И ни разу не жаловался на это! Я учусь и расту, осваиваю по мере надобности и классику и эстраду, участвую в записях, пою в бэк-вокале и т.д. Я готов искать новые манеры пения, работать над голосом и расти. Что собственно я и делаю.

А завёлся я с того, что нам ставят балетные номера, по сложности сравнимые с балетом, то есть несвойственные хору. Конечно у нас во многих спектаклях есть какие-то танцевальные номера, которые нам вполне по силам, и мы делаем это с удовольствием.

Так вот, новые номера довольно сложные. И так в постановку Милого Друга попал не весь хор, потому как некоторые просто впринципе не справятся с такой нагрузкой. И такого у нас не было в театре. Первая проба, как я уже писал была "Кошки", потом "Не такая...". А в хор когда набирают, то не проверяют хореографическую подготовку. Слушают голос вообще-то, это если вы не знали. И в 99% нашей работы не нужна никакая хореографическая подготовка. У нас несколько другая задача, а выучить несложный вальс или мазурку мы можем легко, даже не имея особых данных.

В результате ребята выворачиваются наизнанку, делая несвойственный труд, и потом приходит кто-то в театр и говорит, что всё это полная лажа. В то время как режиссёр или балетмейстер нас хвалят осознавая какую титаническую работу мы подняли.

Давайте посадим хор в оркестр, то есть за пару месяцев научим их худо-бедно издавать звуки, балет заставим петь, а оркестранты будут танцевать. И всё это по воле режиссёра. А потом придём и радостно будем кидать в них помидоры за то, что они плохо делают свою работу! Вот примерно что следует из вашего отношения к нашему делу!

Если меня взяли в этот коллектив, и до сих пор не собираются увольнять несмотря на то, что в мужском хоре из 12 человек за год сменилось более 10, то наверное я соответствую тому уровню, который нужен хормейстеру.

Пожалуйста читайте внимательней и не перевирайте мои слова. Видимо вы даже не вчитывались и не поняли о чём речь.

Я не говорю, что мне не нравится работать, не говорю, что я не хочу расти профессионально. Ни разу не было это сказано мною. А обижает только то, что мы делаем абсолютно несвойственную нам работу, делаем настолько хорошо, насколько это в наших силах. Занимаемся этим и на репетициях и дома, и в перерывах спектакля, но тем не менее делаемчужой труд, а потом нас вот так вот судят, мол мы не хотим расти, не хотим учиться, не хотим овладеть всем и т.д. Просто в этом вы высказываете полное неуважение и пренебрежение к нашей игре.

Я бы не обижался бы, если бы вы сказали, что я плохо пою. Я бы растроился бы и пошёл "точить мастерство"!

То, что вы хотите жесточайшего профессионализма, конечно замечательно, но если под ваши рамки попытаться подогнать наш хор, то всех нужно уволить - мы не умеем танцевать как балет и играть как драматические актёры. (Хотя откуда мы могли бы это уметь если сейчас половина мужского хора набрана с первых курсов консерватории, с хорового отделения, а до этого они окончили Капеллу, но там нет ни актёрского мастерства, ни сцен.движения, ни речи, ни танца... Вот незадача...) Балет тоже нужно разогнать, потому, что они не умею петь, а вы же хотите чтобы актёры оперетты умели всё! Ну и конечно нужно разогнать оркестр, так как он не умеет ни петь, ни танцевать, а это вообще никуда не годится. В результате не останется никого.

Добавлю также, что и на инструменте я работаю тоже.

Надеюсь на этот раз вы уловили против чего мы с Г-жой Горецкой возмущались. Кстати она очень просила добавить следующее - что психологом она тоже работает, и могла бы давно уйти из театра на более перспективные работы по специальности, но ей очень нравится работа в театре, без него она не может.

З.Ы. Совсем забыл добавить вот что -
Вы считаете так... Ну чтож... А кого вы предлагаете набирать в хор? Людей, которые всю жизнь пели, имеют музыкальное образование, но профессионально не занимались вокалом брать нельзя, даже несмотря на то, что у них весьма неплохой голос и данные. Ребят с дирхора тоже брать нельзя, потому что они не умеют двигаться, играть и т.д.
А кого, извините, принимать на работу? Ни один ВУЗ не готовит таких специалистов, как вы хотите. Нету впринципе такой специальности. Этому нигде не учат. Наиболее близкое - это музыкальный курс театралки. Но не брать же в хор ребят только окончивших театральный институт?!
Может вы сможете предложить свой вариант?!

Немного не в тему "на злобу дня":
Сколько же интересного узнаешь! Субтон, тесситура...
Хм, вот любопытно, умей я петь, кто бы я была сопрано али альт?.. =)))))))))))))

А у меня вопрос к Г-же Горецкой – как оно, удается совмещать две такие разные профессии? Я в жизни довольно много сталкивалась с такими совмещениями и хочу заметить, что ничего хорошего из этого не выходило. Может, мне на примеры не везло.
И что, правда негде учиться на опереточного артиста? Мне казалось, что-то такое есть. А где училось старшее поколение?

STOP!!! STOP!!! STOP!!!
О чём мы говорим?
Давайте не будем мешать всё в одну кучу!!!
Мы говорим об артистах хора, или о солистах? Солистов всему этому учат на курсе оперетты в той же Консерватории, только вот незадача - никто из них в хор работать не пойдёт. Они же учились на солистов, и опуститься до уровня хора в их представлении просто невозможно! И где солистов учат - это неважно, в Консе ли, или в Театральном... Мы говорили об артистах хора, которые по мнению некоторых должны петь, танцевать, уметь играть драматические эпизоды и делать всё это на уровне солистов!
Но зачем тогда деление на хор, на балет и на солистов? Может потому, что всё-таки у всех разные задачи?!

А если мы говорим всё-таки о хреново танцующем хоре, то даже наш хормейстер хотел упразднить в наших трудовых договорах пункт о работе по специальности. потому как сам не смог назвать место где готовили бы именно артистов хора...
Допустим с того же ДирХора Консы идут ребята, которые обучены петь в концертном хоре, могут работать службы в церкви, могут работать с разными коллективами как хормейстеры, но такой подготовки, какая нужна в нашем театре не даёт эта специальность.

Самый распространенные тип строения женских связок - лирическое сопрано:)) то есть, велика вероятность, что вы не меццо:)))

Но хто знаит, хто знаит:))))

Какая дискуссия получилась из-за одного мнения. Почаще бы так)))
Такой вопросик возник: кто-то писал (вроде бы Кларнетист)
что ребят после театралки в хор брать нельзя. Почему? (просто интересно)

А я вообще в театре оперетты хочу видеть классическую оперетту, а уже потом, посмотрев Сильву, Марицу, Летучку и т.д. идти на мюзиклы... ;)

Можно и нужно брать!!! Попробуй, перечитай ещё раз в контексте всего, что я писал. Видимо я коряво построил предложение... Ну бывает у меня такое! :) Я имел в виду, что нельзя же только ребят из Театрального брать, а больше ниоткуда. Мда... Опять кривое предложение вышло. Короче я имел в виду другое, как раз всё наоборот. Думаю теперь вы поняли.
А вообще зря я снова здесь объявился. Часто я выражаю своё мнение, а вот понятно донести видимо его не могу. А раз все понять не могут, значит во мне дело.
Постараюсь далее побольше кочумать!

Может это я сначала не так прочитала?!?!
Зато теперь понятно! Честно)))

Спасибо! Такое впечатление, что нас с Кларнетистом понял только один человек...

Ответ Композитору (и иже с ним).
1) По профессии психолога я работаю и достаточно успешно - потому, что получила такое образование.
2) В театре я работаю, потому что люблю это!! И стремлюсь взять все, что дают, пусть это будет даже работа на трапеции!!!! Мои коллеги-психологи знают об этом (кстати, на ВКПб 4.03 придет наш декан) и с уважением и интересом к этому относятся.
3) Нападаем мы не на критиков как таковых, не на что-то,а просто тупо обидно, что не ценят работу. Если бы мне сказали, что я хреново пою и как артистка хора делаю что-то не так, я бы пошла, убила бы неделю или сколько там надо, но исправила бы это и сказала бы внутри спасибо тому, кто мне на это указал.
4) Театр - это здорово! И еще более всего меня рабует, что там твои начинаия и инициативу поддеживают и дают возможность для роста, не говоря с первого взгляда"куда прешь", а говорят "попробуй" - и там ты сам видишь, что можешь, и что не можешь. И ценят, как ты вкалываешь. И если артист хора тянет хореографию Реутова, многие говорят -круто(для своего уровня), а не "ребята, вы не тянете".
4) Кстати, в универе шла речь о том, чтобы давать специальность "артист хора" - тем, кто пел в студенческом хоре.
5) Артистов оперетты готовят - в Консе. Только я бы не хотела быть при нервном припадке студента Консы 9вокалиста), которому скажут идти работать в хор театра музкомедии! Это же для них равно признанию профнепригодности!
А, простите, курс Белинского мы все прекрасно видим :)

Ну что, все умерли? Труффальдино не пережили?

А... ха... ха... ха...
От смеха не оправиться :))) Причем веселили не только со сцены (Дмитриев: "вот ты, девочка, смеешься..."), но и за кулисами...

Жаль, что 29 марта последний... Встряхнуть бы Труффальдино как следует... Костюмы ведь хорошие, играть могли бы солисты душевней... и петь разборчивей и громче. Хору - респект, вы все хороши. Оркестр был громок, пусть и немногочисленен.

Зал был вроде заполненный, но какой-то заплесневелый. Хлопать совсем разучились. Даже Коле публику было не завести. Не то, что нам - двум хрупким девушкам в ложе Б :))))

Что вы-что вы!!!Труффольдино был классный!!! 2 спектакля по цене одного))) Это я имею ввиду «юношу с веслом», развлекавшегося в кулисах))) А что в начале напели – хех, вы сами слышали, а кто не слышал, за того могу только порадоваться))
Но мне очень-очень понравилось!!! Я теперь почти готова вступить в клуб поклонниц Димы Дмитриева. И еще раз удивилась его сходству с Ульяновым.. Хотя лучше Кирилла все рано не бывает..:love

:candle: 12 марта в Малом Зале Филармонии концерт солистов Академии Молодых певцов Мариинки (или как это называется, все время путаю). В программе Кальман, Легар, И.Штраусю Может кому интересно)

А что там было весёлого на Труффо??? И кто там с веслом развлекал народ?! Я же всё пропустил и сижу второй день дома и болею. Правда завтра уже на работу снова выхожу. Там вместо меня поставили Сашку Лакмана, и Шульц просил его подменить, но я не смог - простыл. А то работал бы обязательно...
А интересно же до жути! Поделитесь плиз!!!

С веслом за кулисами стоял Олейников. А когда пришла Таня Таранец, они вдвоём с веслом начали обниматься:D (главное, оба друг другу очень удивились, а мы решили, что для полного счастья ещё не хватает сюда же Ульянова, пусть все главные герои тут стоят, а на сцене двойники корячатся:D)

С Лакманом работать смешно, конечно, потому что он ничего не помнит, и его постоянно надо пинать и толкать, и всячески напоминать, чего мы вообще делаем, когда и куда, но лучше всё-таки, когда на человека положиться можно. Особенно в ЭТОМ спектакле...

А публика действительно была какая-то дохлая:( Правда, в процессе чуток разошлись всё же, но ненамного:(

А у меня вообще было ощущение , что Труффальдино не-мног-го э-сто-о-онский...судя по выходам нашей стороны на полтакта позже:):) Но Дмитриев колонул-таки со со своей "девочкой" - какие были ощущения?? Молодец он, конечно, хоть и...ладно, это уже личное)))

кстати," слушай девочка" - это он мне заявил))) А потом че-то еще - "спасиба за поддержку" или за то что похлопали, ну что-то в таком роде)

У нас ощущения - супер! С одной стороны Дмитриев с Галатеей общается, с другой - зрительный зал весь нас разглядывает :)))))) и оркестр тоже :).

Ну я в общем поняла, что он в ложу пошел, и так и подумала, что к Галатее - общаться.))) И даже раскололась от неожиданности)))