Пятница, 25 февраля

23.50 — 1 канал

РЕСТЛЕР (The Wrestler)

США — Франция. 2008. 109 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Спортивно-психологическая драма по оригинальной идее Роберта Зигеля.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Любовь. Боль. Слава

Простая история человека, который слил свою жизнь в унитаз и теперь отчаянно пытается найти хоть кого-то, кому он может быть нужен. Сугубо реалистическая манера съемки — почти по канонам приснопамятной "Догмы" — поначалу даже пугает. Уткнувшись в затылок героя, вышедшего в тираж рестлера Рэнди "Барана" Робинсона, камера неотрывно следует за ним, выступая бесстрастным свидетелем тщетных попыток персонажа завести на старости лет, наконец, нормальные человеческие отношения — с брошенной дочерью и симпатичной стриптизершей. Эх, поздно он собрался исправлять ошибки молодости — лишь после того, как гром грянул в виде инфаркта...

Не сразу до бедняги Рэнди (а с ним и зрителя) доходит, что избравшему путь эгоистичного героя-одиночки — пусть в карикатурно-цирковом варианте звезды рестлинга — хэппи-энд заказан по определению. Такие люди могут рассчитывать лишь на любовь публики, а та любит видеть кумира рвущим ради нее жилы, битым и поломанным. Смотри шоу "Ледниковый период". Вот тут история одного Барана и обращается печальной метафорой судьбы человека "звездной" профессии. А суть ее проста: у героев не бывает семейного счастья и тихой старости — они должны умереть. Желательно на миру. И желательно с музыкой.

Заявленный бюджет фильма — $6,000,000 (по другим данным — $7,000,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $44,692,083.
Из них в США — $26,238,243.

Производство — "Протозоа Пикчерс".
Заказчик — "Уайлд Банч".
Права — "Офф Дзе Топ Роуп, Инк." и "Уайлд Банч".

Съемочный период: январь 2008 — 18 марта 2008.
Натурные съемки — Линден, Бэйонн, Довер, Элизабет, Гарфилд, Хэсбрук-Хайтс и Рауэй (штат Нью-Джерси, США), Городской зал заседаний (Эсбери-Парк, штат Нью-Джерси, США), гриль-бар "Френчис" (Розель-Парк, штат Нью-Джерси, США), апартаменты Марты Вашингтон (Клифтон, штат Нью-Джерси, США), Мильвилльский парк (Хэзлет, штат Нью-Джерси, США), клуб "Стилет" (Карлштадт, штат Нью-Джерси, США), Филадельфия (штат Пенсильвания, США).

Постановщик трюков — Дуглас Кросби.
Персональный тренер Мики Рурка — Дэниел Дракер.
Тренер Мики Рурка по рестлингу — Афа Аноа'и.

Супервайзер визуальных эффектов — Дэн Шрекер.
Визуальные эффекты — студия "Лук Эффектс" и Нико Тэвернайс.
Специальные эффекты — Дрю Джиритано.
Дизайнер пластического грима — Майк Марино.
Грим — Джуди Чин.

Костюмы — Эми Уэсткотт.
Художник — Тимоти Граймс.
Декоратор — Тео Сена.
Оператор — Мариз Альберти.
Монтаж — Эндрю Вайсблюм.

Композитор — Клинт Мэнселл.

Дополнительные инструментальные треки — Эрик Ви Хачикян.
Музыкальные супервайзеры — Джим Блэк и Гейб Хилфер.
Гитары — Слэш.
Консультанты Маризы Томей по танцам — Рие Катагири и Мисти Ла Вина.

Исполнительные продюсеры — Венсан Мараваль, Аньес Мантр и Дженнифер Рот.
Продюсер — Скотт Франклин.

Сценарист — Роберт Зигель.

Режиссер и продюсер — Дарен Аронофский.

В главных ролях: Мики Рурк (Рэнди "Баран" Робинсон), Мариза Томей (Кэссиди) и Эван Рейчел Вуд (Стефани).

В фильме также снимались: Маpк Маpголис (Ленни), Тодд Баppи (Уэйн), Уосс Стивенс (Ник Вольпи), Джуда Фридлэндер (Скотт Брумберг), Эрнест Миллер (Аятолла), Томми Фарра (Томми Тухлый), Майк Миллер (Смертный Приговор).


Камео

Знаменитый рестлер Дилан "Некромясник" Саммерс — в роли самого себя.

Дочь тренера Мики Рурка по рестлингу Линн Товале Аноа'и — в роли фармацевта.

Легендарный рестлер Джонни Храбрый — в роли самого себя.

Легендарный рестлер Рон "Правда" Киллингс — в роли самого себя.

Легендарный рестлер Джованни "Ромео" Розелли — в роли самого себя.

Сценарист фильма Роберт Зигель — в роли 1-го фаната, берущего автограф.

Продюсер фильма Скотт Франклин — в роли 2-го фаната, берущего автограф.

Отец режиссера фильма Абрахам Аронофский — в роли раздраженного мужчины у прилавка.

Мать режиссера фильма Шарлотта Аронофски — в роли раздраженной женщины у прилавка.

Постановщик трюков фильма Дуглас Кросби — в роли рефери федерации "Вестсайдский экстремальный рейтинг".

Профессиональный комментатор рестлерских боев Кевин Фути — в роли самого себя.

Рестлеры: Эндрю Андерсон, Остин Овен, Синий Скупердяй, Ники Бенц, Зонтик, Ламар Брэкстон Портер, Клаудио Кастиньоли, Кобиан, Док Дэниелс, Бобби Демпси, Билли Дрим, Роб Экос, Нейт Хэтред, Хавос, Ди-Джей Хайд, Инферно, Джокер, Иуда, Кид США, Эл-Эй Смут, Тоа Мэйри, Кевин Мэтьюс, Девон Мур, Пит Никсон, Пол Э. Нормаус, Пападон, Сэбиан, Джей Сантана, Сугга, Лари Суини, Уэкс.


Награды

Гpан-пpи "Золотой лев" на МКФ в Венеции (Италия).

2 пpемии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: актеp (Мики Руpк) и песня ("Рестлеp" Бpюса Спpингстина).

3 пpемии "Независимый дух" (США): фильм, актеp (Мики Руpк) и опеpатоp.

Пpемия BAFTA (Великобpитания) за мужскую pоль (Мики Руpк).

2 премии Общества онлайновых кинокритиков (США): актер (Мики Рурк) и актриса второго плана (Мариза Томей).

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за песню ("Рестлеp" Бpюса Спpингстина).

3 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): режиссер, оригинальный сценарий и актер (Мики Рурк).

2 премии Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США): актер (Мики Рурк) и актриса второго плана (Мариза Томей).

2 премии Сан-францисского Круга кинокритиков (США): актер (Мики Рурк — пополам с Шоном Пенном за фильм "Харви Милк") и актриса второго плана (Мариза Томей).

2 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): актер (Мики Рурк) и актриса второго плана (Мариза Томей).

2 премии Общества кинокритиков Сан-Диего (США): актер (Мики Рурк) и актриса второго плана (Мариза Томей).

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): актриса второго плана (Мариза Томей) и песня ("Рестлеp" Бpюса Спpингстина).

Премия Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Мики Рурк).

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Мики Рурк).

Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за мужскую роль (Мики Рурк — пополам с Шоном Пенном за фильм "Харви Милк").

Премия Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США) за женскую роль второго плана (Мариза Томей).

Премия Торонтовской Ассоциации кинокритиков (Канада) за мужскую роль (Мики Рурк).

2 премии Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): фильм года и актер года (Мики Рурк).


Избранные номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): актер (Мики Рурк — уступил Шону Пенну за фильм "Харви Милк") и актриса второго плана (Мариза Томей — уступила Пенелопе Крус за фильм "Вики Кристина Барселона").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино за женскую роль второго плана (Мариза Томей — уступила Кейт Уинслет за фильм "Чтец").

Номинация на кинопремию MTV (США) за песню ("Рестлер" Брюса Спрингстина — уступила песне Майли Сайрус "Подъем" из фильма "Ханна Монтана: кино").

Пятница, 25 февраля

2.10 — 1 канал

ДИКИЕ СЕРДЦЕМ (Wild at Heart)

США. 1990. 124 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский, испанский.

Криминальная драма/триллер по роману Барри Гиффорда "Дикие сердцем: История Морячка и Лулы".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

История Морячка и Лулы.

Дикая история безумной любви горячее, чем асфальт Джорджии!

Дикие сеpдцем — это Моpячок и Лула, не знающие удеpжу в своей стpасти дpуг к дpугу. Но они не настолько безумны, как те, кто пpеследует их! Морячок и Лула спасаются от безжалостной команды наемных убийц, нанятых безумной матерью Лулы Мариеттой. В погоню за беглецами вначале пускается дружок Мариетты, частный детектив Джонни, а когда тот возвращается ни с чем, она призывает на помощь своего бывшего любовника — гангстера Сантоса...

Незаурядная криминальная драма — самый коммерческий фильм Великого и Ужасного Дэвида Линча.

Заявленный бюджет фильма — $9,500,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $14,560,247.

Производство — "ПолиГрам" / "Пропаганда Филмз".
Заказчики — "Юниверсал Пикчерс" и "Сэмюэл Голдвин Компани".
Права — "ПолиГрам Фильмпродукцьон ГмбХ".

Съемочный период: 8 августа 1989 — 30 января 1990.
Натурные съемки — Лос-Анджелес, Пасадена, Палмдейл и Колтон (штат Калифорния, США), Эль-Пасо (штат Техас, США) и Нью-Орлеан (штат Луизиана, США).

Постановщик трюков — Джефф Смолек.
Ассистент по кастингу — Эрик да Ре.

Визуальные эффекты — студия "Ви-си-и".
Механические эффекты — Эдди Пол.
Специальные эффекты — Дон Пауэр.
Специальные эффекты и пиротехника — Дэвид Домайер.
Специальные гримэффекты — Дэвид Би Миллер и Луис Лаццара.
Грим — Мишель Бюхлер.

Костюмы — Эми Стофски.
Художник — Патриция Норрис.
Оператор — Фредерик Элмс.
Монтаж — Дювэйн Данхем.

Композитор — Анджело Бадаламенти.

"Люби меня" (Love Me): музыка и текст — Джерри Либер и Майк Столлер, исполнение — Николас Кейдж.
"В огне" (Up In Flames): музыка и текст — Дэвид Линч и Анджело Бадаламенти, исполнение — Коко Тэйлор.
"Люби меня нежно" (Love Me Tender): музыка и текст — Элвис Пресли и Вира Мэтсон, исполнение — Николас Кейдж.

Музыкальный супервайзер — Марк Росвелл.
Хореограф — Кимберли Вэшилл.

Исполнительный продюсер — Майкл Кун.
Продюсеры — Монти Монтгомери, Стив Голин и Сигурьон Сигватссон.

Сценарист и режиссер — Дэвид Линч.

В главных ролях: Николас Кейдж (Морячок Рипли) и Лоpа Дерн (Лула Форчен).

В ролях: Уиллем Дэфо (Бобби Перу), Джей-И Фpиман (Марселлес Сантос), Кpиспин Гловеp (Делл), Дайан Лэдд (Мариетта Форчен), Кэлвин Локхарт (Реджи), Изабелла Росселлини (Пердита Дюранго), Гаppи Дин Стэнтон (Джонни Фаррагут), Гpейс Забpиски (Хуана Дюранго).

Также в ролях: Даблъю Морган Шеппард (мистер Риндир), Дэвид Патрик Келли (Дропшадоу), Шеpилин Фенн (девушка в аварии), Фpедди Джонс (Джордж Кович), Джон Лари (Спарки), Прюитт Тэйлор Винс (Бадди), Джек Нэнс (Ноль-Ноль Спул).

В фильме также снимались: Марвин Каплан (дядя Пуч), Грегг Дэндридж (Боб Рэй Лемон), Гленн Уокер Харрис-младший (Пейс Форчен), Фpэнсис Бэй (мадам), Шерил Ли (Добрая Ведьма) и другие.


Камео

Американская певица Коко Тэйлор — в роли певицы в Занзибаре.


Награды

Гран-при "Золотая пальмовая ветвь" на МКФ в Каннах (Франция).

Премия "Независимый дух" (США) за работу оператора.


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за женскую роль второго плана (Дайан Лэдд — уступила Вупи Голдберг за фильм "Призрак").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино за женскую роль второго плана (Дайан Лэдд — уступила Вупи Голдберг за фильм "Призрак").

Номинация на премию "Независимый дух" (США) за мужскую роль второго плана (Уиллем Дэфо — уступил Брюсу Дэвисону за фильм "Давнишний компаньон" ("Давний друг")).

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за звук (Рэнди Том, Ричард Химс, Джон Хак и Дэвид Паркер — уступили Джею Полу Хантсману, Стефану фон Газе, Крису Дженкинсу, Гэри Александру и Дагу Хемпхиллу за фильм "Знаменитые парни Бейкеры").

Воскресенье, 27 февраля

0.20 — 1 канал

СЕРЬЕЗНЫЙ ЧЕЛОВЕК (A Serious Man)

США — Великобритания — Франция. 2009. 106 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, идиш, иврит.

Ретро-трагикомедия по оригинальной идее Итана Коэна и Джоэла Коэна.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Новый фильм Джоэла и Итана Коэнов.

"Относись непредвзято ко всему, что с тобой происходит". — Раши.

Еврейская община небольшого городка, затерянного где-то в просторах Миннесоты то ли 60-х, то ли 70-х годов прошлого века. Профессор Ларри Гопник в полную противоположность звучанию своей фамилии — тихий очкарик, уверенный в логичности и рациональности мира. У Ларри есть набор простых жизненных принципов, любимая работа преподавателя физики и математики и образцовая семья, живущая ожиданием бар-мицвы (иудейского совершеннолетия) сына.

Но в один прекрасный день тихий и уютный мирок еврейского профессора начинает трещать по швам: сначала безработный брат поселяется у него в комнате и не думает съезжать; затем жена и вовсе выставляет мужа из дому и требует развода, чтобы выйти за его приятеля; на работу приходят анонимки, грозящие непродлением контракта; студент, заваливший экзамен, сует взятку, а его папаша грозит судом; дочь норовит сбежать в клуб и сделать пластику носа; и даже любимый сын достает с требованиями починить антенну и втихаря покуривает марихуану...

Всё это сваливается на бедного Ларри, который, как Иов, смиренно принимает "кары небесные" и ищет у раввинов ответ только на один вопрос: за что? Ведь он — образцовый гражданин, прекрасный семьянин и очень серьезный человек!..

Фильм начинается с экзистенциальной еврейской притчи, в свете которой и следует воспринимать всю дальнейшую историю. Ветхозаветная притча об Иове заново осмыслена в реалиях ХХ века с философской глубиной и фирменным коэновским черным юмором, на сей раз обретшем яркие национальные краски: выросшие в еврейском местечке братья-режиссеры рискнули посмеяться над условностями и комплексами собственного народа. Мастерский сценарий, полный метафизических аллюзий и библейских реминисценциий, как и сам фильм, был заслуженно номинирован на "Оскар".

Интересно заметить, что на сей раз Коэны обошлись вообще без звезд, что ни в коей мере не умалило качества актерской игры! Особенно хочется отметить изумительное соло Саймона Хельберга, за пять минут экранного времени создавшего потрясающе яркий образ, несущий просто убойный сатирический заряд в его бессмысленном, но очень одухотворенном призыве: "Взгляните на эту парковку!"

Заявленный бюджет фильма — $7,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $31,430,334.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $9,228,768.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $150,841.

Производство — "Уоркинг Тайтл".
Заказчик — "Фокус Фичерс" в ассоциации со "Студиоканаль" и "Релэтивити Медиа".
Права — "Фокус Фичерс".

Съемочный период: 8 сентября 2008 — 6 ноября 2008.
Натурные съемки — супермаркет "Куперс Супер Вэлью" (Сент-Пол, штат Миннесота, США); колледж Святого Олафа (Нортфилд, штат Миннесота, США); Блумингтон, Миннеаполис, Ричфилд, Рокфорд, Розвилл и Сент-Луис-Парк (штат Миннесота, США).

Консультанты по языку и литургии — раввин-регент Дэн Скляр, регент Нил Ньюман, регент Ширах Скляр и Шон М. Мерфи.

Постановщик трюков — Джери Хьюитт.
Каскадеры — Дэнни Дауни и Эрик Хауэлл.

Визуальные эффекты — студия "Лума Пикчерс".
Супервайзер визуальных эффектов — Винсент Чирелли.
Координатор специальных эффектов — Ларц Андерсон.
Возрастной грим и гримэффекты — Кристьен Тинсли.
Грим — Джин Эй Блэк.

Костюмы — Мэри Зофрес.
Художник — Джесс Гончор.
Декоратор — Нэнси Хэйг.
Оператор — Роджер Дикинс.
Монтаж — Родерик Джейнс (а также Джоэл Коэн и Итан Коэн — без указания в титрах).

Композитор, оркестровщик и дирижер — Картер Бёрвелл.

Исполнительные продюсеры — Тим Бивэн, Эрик Фельнер и Роберт Граф.

Сценаристы, продюсеры и режиссеры — Джоэл Коэн и Итан Коэн.

В главных ролях: Майкл Штульбарг (профессор Ларри Гопник), Ричард Кайнд (дядя Артур), Фред Меламед (Сай Эблман).

В ролях: Саpи Ленник (Юдифь Гопник), Адам Аркин (адвокат по разводам), Эми Ландекер (миссис Самски), Алан Мэнделл (старший раввин Маршак), Фивуш Финкель (Трейтль Грошковер — диббук?), Аллен Льюис Рикман (Вельвель — штетлский муж), Елена Шмуленсон (Дора — штетлская жена), Саймон Хельберг (младший раввин Скотт), Кэтрин Боровитц (подруга на пикнике), Стивен Парк (отец Клайва), Питер Брайтмайер (мистер Брандт), Ааpон Вольфф (Дэнни Гопник), Джессика Макманус (Сара Гопник), Ари Хоптман (Арлен Финкль), Дэвид Канг (Клайв Парк), Джордж Уайнер (раввин Нахтнер) и другие.


Награды

Пpемия "Сателлит" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую pоль (Майкл Штульбарг).

2 пpемии "Независимый дух" (США): опеpатоp и пpемия имени Робеpта Альтмана.

Премия "Виртуозо" на МКФ в Санта-Барбаре (США).

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за оригинальный сценарий.

Премия Национального Общества кинокритиков (США) за сценарий.

Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за сценарий.

Премия Сан-францисского Круга кинокритиков (США) за работу оператора.


Избранные номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Кэтрин Бигелоу "Сундук боли" ("Повелитель бури")) и оригинальный сценарий (Джоэл Коэн и Итан Коэн — уступили Марку Боулу за фильм "Сундук боли").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую pоль (Майкл Штульбарг — уступил Роберту Дауни-младшему за фильм "Шерлок Холмс").

3 номинации на премию "Сателлит" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм (уступил фильму Роба Маршалла "Девять"), оригинальный сценарий (Джоэл Коэн и Итан Коэн — уступили Скотту Нойштадтеру и Майклу Эйч Веберу за фильм "500 дней лета") и оператор (Роджер Дикинс — уступил Диону Биби за фильм "Девять").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за оригинальный сценарий (Джоэл Коэн и Итан Коэн — уступили Марку Боулу за фильм "Сундук боли").

Номинация на премию "Независимый дух" (США) за режиссуру (Джоэл Коэн и Итан Коэн — уступили Ли Дэниелсу за фильм "Прешес" ("Сокровище")).

Понедельник, 28 февраля

22.00 — телеканал ТВ3

(повтор — вторник, 1 марта, 13.30)

ЛЕГЕНДА (Legend)

США — Великобpитания. 1985. 94 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский, итальянский.

Философская сказка по оригинальной идее Уильяма Хьорцберга.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Это то, из чего сделаны грезы. Это — легенда.

Она — чистейшая невинность. Он — чистое зло. Он — сама тьма.

Возможно, рассвета больше не будет.

Мир, полный волшебства, чудес и мечтаний.

"Без Зла не бывает Добра. Без Ненависти не бывает Любви. Без Вожделения не бывает Невинности. Я — сама Тьма".

Злые чары окутали Волшебный Лес, в котором живет множество сказочных существ. Мечтая повергнуть мир во власть вечной ночи, зловещий Повелитель Тьмы приказывает истребить неуловимых единорогов, являющихся средоточием сил Света. Его коварные гоблины творят свои черные дела, вселяя ужас в невинных обитателей сказочной страны. Лишь мужественный лесной странник Джек и его отважные друзья смогут избавить мир от сил зла и освободить возлюбленную Джека — прекрасную принцессу Лили...

Простенькая по сюжету, но безумно красивая сказка с тогда еще малоизвестным Томом Крузом и потрясающим Тимом Карри.

Заявленный бюджет фильма — $30,000,000 (по другим данным $25,000,000).
Кассовые сборы в кинопрокате США — $15,502,112.

Производство — "Легенд Продакшн Компани".
Заказчик — Арнон Милькан.
Права — "Юниверсал Сити Студиос Инк.".

Натурные съемки — колледж Агнес Скотт (Декатур, штат Джорджия, США) и Сильвер-Спрингс (Окала, штат Флорида, США).
Павильонные съемки — студия "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия).

Постановка трюков и эпизодов с "единорогами" — Вик Армстронг.
Дрессировщик "единорогов" — Хорхе Пелаэс.

Визуальные оптические эффекты — студии "Фазерли Лтд.", "Пирлесс Камера Компани Лтд." и "Питер Гоуви Филм Оптикалс Лтд.".
Супервайзер специальных эффектов — Ник Оллдер.
Главный скульптор — Питер Войси.
Специальные гримэффекты — Роб Боттин.
Грим — Питер Робб-Кинг.

Костюмы — Чарльз Ноуд.
Художник — Эштон Гортон.
Декоратор — Энн Молло.
Оператор — Алекс Томсон.
Монтаж — Терри Роулингс.

Композитор — Джерри Голдсмит.

Стихи — Джон Беттис.
Хореограф — Арлин Филлипс.

Исполнительный продюсер — Джозеф Пи Грейс.
Продюсер — Арнон Милькан.

Сценарист — Уильям Хьорцберг.

Режиссер — Ридли Скотт.

В главных ролях: Том Круз (Джек), Мия Сара (Лили), Тим Карри (Повелитель Тьмы), Дэвид Беннент (Гамп), Элис Плэйтен (Бликс), а также Билли Барти в роли Сумасброда и Корк Хабберт в роли Бурого Тома.

Также в ролях: Питер О'Фаррелл в роли Покса, Киран Шах в роли Бландера, Тина Мартин в роли Нелль, Робеpт Пикаpдо в роли Мег Маклбоунс, Аннабель Лэньон в роли Уны.

Озвучание: Элис Плэйтен (Гамп — без указания в титрах).


Награды

Премия Британского Общества кинооператоров (Великобритания) за работу оператора.


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за грим (Роб Боттин и Питер Оуэн-Кинг — уступили Крису Уолэсу и Стефану Дюпюи за фильм "Муха").

Номинация на премию "Сатурн" (США) за грим (Роб Боттин — уступил Крису Уолэсу за фильм "Муха").

3 номинации на премию BAFTA (Великобритания): костюмы (Чарльз Ноуд — уступил Милене Канонеро за фильм "Клуб "Коттон"), грим (Роб Боттин и Питер Оуэн-Кинг — уступили Полу Ле Бланку и Дику Смиту за фильм "Амадей Питера Шеффера") и специальные визуальные эффекты (Ник Оллдер и Питер Войси — уступили Джорджу Гиббсу и Ричарду Конвею за фильм "Бразилия").

2 номинации на премию "Юный артист" (США): полнометражный кинофильм в жанре фэнтези или комедии (уступил фильму Хойти Си Кастона "Малыш-мотоциклист") и юный актер второго плана в полнометражном кинофильме (Дэвид Беннент — уступил Фреду Сэвиджу за фильм "Мальчик, который умел летать").

Вторник, 1 марта

0.50 — 1 канал

СОМНЕНИЕ (Doubt)

США. 2008. 104 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Психологическая ретро-драма по пьесе Джона Патрика Шенли "Сомнение: Притча".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Никаких улик. Никаких свидетелей. Но для нее нет никаких сомнений.

Простых истин не бывает.

Истина многолика.

По пьесе, удостоенной Пулитцеровской премии.

Вторая режиссерская работа известного американского драматурга, лауреата премии "Оскар" за сценарий фильма "Очарованные луной" ("Власть луны").

Итак, в 1964 году (через год после убийства Кеннеди) в нью-йоркской католической школе появляется первый чернокожий ученик Дональд Миллер. Отец Брендан Флинн, придерживающийся прогрессивных взглядов на роль церкви в меняющемся мире, берет мальчика под свою опеку, чтобы помочь ему выстоять против возможных проявлений расовых предрассудков. Но политику отца Флинна крайне не одобряет консервативная и властная сестра Алоизия, глубоко убежденная в том, что любые перемены разрушают мир. У каждого из них своя правда, и никто не намерен уступать.

Сближение отца Флинна с Дональдом побуждает сестру Алоизию к решительным действиям: у нее нет никаких сомнений в том, что под сутаной священника скрывается в лучшем случае растлитель, в худшем — насильник! Не имея ровным счетом никаких улик, сестра Алоизия пытается убедить в своей правоте учительницу истории, наивную и нерешительную сестру Джеймс, и мать мальчика, миссис Миллер, у каждой из которых также есть своя правда. В столкновении этих правд истина медленно, но верно тонет в сомнениях...

Спустя 18 лет после своего режиссерского кинодебюта Джон Патрик Шенли вновь уселся в режиссерское кресло и сам перенес на киноэкран свою пьесу, которая сама по себе была удостоена престижнейшей премии Пулитцера, а в виде бродвейского спектакля получила 4 премии "Тони". В результате получилось мощное актерское кино, в котором основной задачей режиссера было не мешать играть блистательному актерскому квартету, поддержанному замечательной музыкой канадского маэстро Говарда Шора — тонкой, ненавязчивой, но точно создающей нужное настроение и отражающей душевные метания и сомнения героев.

Потрясающая игра Филипа Симора Хоффмана, Мерил Стрип, Эми Адамс и Виолы Дэвис просто завораживает — неудивительно, что все они номинировались на "Оскар" и на "Золотой глобус". Филип Симор Хоффман мастерски использует свою нестандартную фактуру, создавая двойственное впечатление от своего героя и заставляя вспомнить виртуозную игру Джереми Айронса в фильме "Изнанка фортуны" (1990), с тем чтобы вновь и вновь терзаться сомнениями: так виноват герой или не виноват?! Мерил Стрип, которая в том же году "давала джазу" в киномюзикле "Мамма мия!" (2008), поражает полной инверсией, создавая на экране образ этакой мисс Гнусен от католической церкви. Эми Адамс, получившая роль после того как от нее отказалась Натали Портман, очень тонко, без пережима и мелодрамы показывает все перепады эмоций и мучительные сомнения своей героини. А Виола Дэвис и вовсе умудрилась получить номинации на "Оскар" и "Золотой глобус" фактически за одно-единственное недолгое появление на экране!

Да, кино получилось достаточно камерное и актерское, построенное в основном на диалогах. Но тем не менее, есть и пара сильных режиссерских моментов, из которых особенно хочется отметить эпизод с разлетающимися по ветру перьями — символом сплетен, которые, будучи однажды выпущенными на свободу, уже не могут быть собраны обратно в подушку. В нашем мире, в котором одних только разлетевшихся по ветру перьев пустых грязных сплетен оказалось достаточно, чтобы разрушить жизнь и карьеру самого короля поп-музыки Майкла Джексона, этот образ выглядит укором и обвинением всем тем, кто не знает сомнений в своей нетерпимости.

Заявленный бюджет фильма — $20,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $50,907,234.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $33,446,470.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $74,715.

Производство — Скотт Рудин.
Заказчик — "Мирамакс Филмз".
Права — "Мирамакс Филм Корп.".

Производственный период: сентябрь 2007 — 2 июля 2008.
Съемочный период: 10 декабря 2007 — 2 февраля 2008.
Натурные съемки — католическая школа Святого Антония, Паркчестер, Бич-стрит, Мэншн-стрит и Ривердейл (Бронкс, Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США); церковь Святого Луки-в-полях (Манхэттен, Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США); Йонкерс (штат Нью-Йорк, США).

Технический консультант — сестра Маргарет Макэнти.

Постановщик трюков — Пит Букосси.

Визуальные эффекты и титры — студия "Биг Филм Дизайн": супервайзер визуальных эффектов — Рэндалл Бальмайер.
Визуальные эффекты — студия "Пасифик Тайтл": супервайзер визуальных эффектов — Дэвид Созалла.
Визуальные эффекты — студия "Герилла Эффектс": супервайзеры визуальных эффектов — Джон Бэр и Марк Расселл.
Супервайзер специальных эффектов — Стив Киршофф.
Координатор специальных эффектов — Джон Стифанич.
Грим — Тодд Кляйч.
Грим и прически Мерил Стрит — Джей Рой Хелленд.

Костюмы — Энн Рот.
Художник — Дэвид Гропман.
Декоратор — Эллен Кристиансен.
Оператор — Роджер Дикинс.
Монтаж — Дилан Тиченор.

Композитор, оркестровщик и дирижер — Говард Шор.

Исполнительный продюсер — Селия Костас.
Продюсеры — Скотт Рудин и Марк Ройбэл.

Сценарист и режиссер — Джон Патрик Шенли.

В главных ролях: Мерил Стрип (сестра Алоизия Бовье) и Филип Симор Хоффман (отец Брендан Флинн).

В ролях: Эми Адамс (сестра Джеймс), Виола Дэвис (миссис Миллер), Элис Дpаммонд (сестра Вероника), Одри Нинэн (сестра Рэймонд), Сьюзен Бломмаэрт (миссис Карсон), Кэрри Престон (Кристин Харли), Джон Костелло (Уоррен Харли).

В фильме также снимались: Ллойд Клэй Браун (Джимми Харли), Джозеф Фостер II (Дональд Миллер), Майк Рукис (Уильям Лондон), Фрэнк Шенли (Кевин) и другие.

Роли дублировали: Галина Чигинская (сестра Алоизия Бовье), Артем Веселов (отец Брендан Флинн), Ирина Горячева (сестра Джеймс), Татьяна Рассказова (миссис Миллер), Ирина Балай (сестра Вероника), Лидия Мельникова (сестра Рэймонд), Мария Цветкова (Кристин Харли), Андрей Зайцев (Уоррен Харли), Иван Чабан (Джимми Харли), Дмитрий Маслов (Дональд Миллер), Елена Терновая (миссис Шилдс) и другие.

Режиссер дубляжа — Игорь Ефимов.


Камео

Цитрист Хаклар Десо — в роли цитриста.

Органист манхэттенской церкви Троицы Роберт Риджелл — в роли органиста.


Посвящения

Фильм посвящен сестре Маргарет Макенти, ранее известной как сестра Джеймс.


Награды

Пpемия "Чеpная кинопленка" (США) за женскую pоль втоpого плана (Виола Дэвис).

Премия "Луч света" (актриса Эми Адамс) на МКФ в Палм-Спрингсе (США).

Пpемия "Актеp" (США) за женскую pоль (Меpил Стpип).

2 премии Национального Совета кинокритиков (США): актерский ансамбль и женская роль-прорыв (Виола Дэвис).

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за женскую роль (Мерил Стрип — пополам с Энн Хэтауэй за фильм "Рейчел выходит замуж").

2 премии Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США): актриса (Мерил Стрип) и актерский ансамбль.

Премия Фениксского Общества кинокритиков (США) за женскую роль (Мерил Стрип).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за женскую роль (Мерил Стрип).

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США) за женскую роль второго плана (Виола Дэвис).


Избранные номинации

5 номинаций на премию "Оскар" (США): адаптированный сценарий (Джон Патрик Шенли — уступил Саймону Бюфою за фильм "Миллионер из трущоб"), актриса (Мерил Стрип — уступила Кейт Уинслет за фильм "Чтец"), актер второго плана (Филип Симор Хоффман — уступил Хиту Леджеру за фильм "Темный рыцарь") и 2 номинации за женскую роль второго плана (Эми Адамс и Виола Дэвис — уступили Пенелопе Крус за фильм "Вики Кристина Барселона").

5 номинаций на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: сценарий (Джон Патрик Шенли — уступил Саймону Бюфою за фильм "Миллионер из трущоб"), актриса (Мерил Стрип — уступила Кейт Уинслет за фильм "Дорога перемен"), актер второго плана (Филип Симор Хоффман — уступил Хиту Леджеру за фильм "Темный рыцарь") и 2 номинации за женскую роль второго плана (Эми Адамс и Виола Дэвис — уступили Кейт Уинслет за фильм "Чтец").

3 номинации на премию "Сателлит" (США) по разделу кино в жанре драмы: адаптированный сценарий (Джон Патрик Шенли — уступил Питеру Моргану за фильм "Фрост против Никсона"), актриса (Мерил Стрип — уступила Анджелине Джоли за фильм "Подмена") и актер второго плана (Филип Симор Хоффман — уступил Майклу Шеннону за фильм "Дорога перемен").

3 номинации на премию BAFTA (Великобритания): актриса (Мерил Стрип — уступила Кейт Уинслет за фильм "Чтец"), актер второго плана (Филип Симор Хоффман — уступил Хиту Леджеру за фильм "Темный рыцарь") и актриса второго плана (Эми Адамс — уступили Пенелопе Крус за фильм "Вики Кристина Барселона").


Интересные факты: пьеса

Оригинальная пьеса Джона Патрика Шенли была написана в 2004 году.

Изначально это камерная пьеса, в которой всего 4 действующих лица: сестра Алоизия Бовье, отец Брендан Флинн, сестра Джеймс и миссис Маллер.

Пьеса впервые была поставлена режиссером Дагом Хьюзом вне Бродвея в Манхэттенском Театральном клубе. Премьера состоялась 23 ноября 2004 года.

В 2005 году пьеса была издана книгой и получила Пулитцеровскую премию.

Изначально пьеса и спектакль назывались просто "Сомнение" (Doubt), но для публикации Джон Патрик Шенли дал своему творению подзаголовок, и пьеса стала называться "Сомнение: Притча" (Doubt: A Parable).

Бродвейская версия постановки открылась в марте 2005 года в театре Уолтера Керра, где шла более года и закрылась 2 июля 2006 года. Было сыграно 25 предварительных показов и 525 спектаклей.

В оригинальной сценической версии главные роли исполняли Черри Джонс (сестра Алоизия), Брайан Ф. О'Бирн (отец Флинн), Хедер Гольденхерш (сестра Джеймс) и Адриана Ленокс (миссис Маллер). Все четыре исполнителя номинировались на премию "Тони".

В 2005 году бродвейская постановка была выдвинута на соискание премии "Тони" в 8-ми номинациях и получила 4 награды по разделу драматического представления: спектакль, режиссер, актриса (Черри Джонс) и актриса второго плана (Адриана Ленокс).

В 2006 году в спектакль ввелись Эйлин Аткинс (сестра Алоизия), Рон Эльдард (отец Флинн) и Джена Мэлоун (сестра Джеймс).

Оригинальный спектакль в постановке Дага Хьюза шел в одном действии продолжительностью около 90 минут.

Когда участников спектакля спрашивали, почему в нем всего одно действие, они отвечали, что это не так и на самом деле у спектакля есть второй акт: его разыгрывают сами зрители, покидая театр и обсуждая виновность или невиновность отца Флинна!

Впоследствии пьеса с успехом шла на театральных подмостках Калифорнии, Австралии, Сингапура, Филиппин, Новой Зеландии, Великобритании, Франции, Польши.

Парижскую версию пьесы в 2006 году поставил знаменитый режиссер Роман Полянский.


Интересные факты: фильм

Джон Патрик Шенли согласился на экранизацию своей пьесы только при условии, что он сам же напишет сценарий и сам поставит фильм.

В СМИ почему-то писали, что этот фильм — режиссерский дебют известного американского драматурга. На самом деле таковым была романтическая комедия "Джо против вулкана" (1990).

В оригинальной пьесе фамилия Дональда и его матери — Маллер. Для фильма она была изменена на более распространенную — Миллер.

Изначально Джон Патрик Шенли хотел, чтобы сестру Алоизию в экранизации сыграла Фрэнсис Макдорманд.

Роль сестры Джеймс Шенли предлагал Натали Портман, но актриса отклонила предложение.

Знаменитая чернокожая актриса и телеведущая Опра Уинфри очень хотела получить роль миссис Миллер, но Джон Патрик Шенли по каким-то своим соображениям отказался даже пробовать ее.

Виола Дэвис, в результате сыгравшая миссис Миллер и номинировавшаяся за эту работу на престижнейшие премии "Оскар" и "Золотой глобус", появляется на экране только в двух эпизодах, причем во втором — всего на 10 секунд и без слов.

Отдельные эпизоды фильма отличаются редкой для современного кино продолжительностью: некоторые разговоры главных героев длятся по 10-15 минут.

Сестра Маргарет Макенти (р. 1935), которой посвящен фильм, — это прототип героини фильма, сестры Джеймс. В 1953 году Маргарет Макенти стала монахиней — сестрой милосердия в нью-йоркском приходе Святого Винсента-на-Гудзоне и получила имя во Христе — сестра Марита Джеймс. Работая в школе Святого Антония в Бронксе (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США), сестра Джеймс стала первой учительницей будущего драматурга, сценариста и режиссера Джона Патрика Шенли.

В образе юного Джимми Харли драматург Джон Патрик Шенли вывел самого себя: все поступки Джимми в начале фильма списаны с реальных поступков Шенли в детстве.

Забавно, что уже на следующий год после съемок в "Сомнении" (2008) Мерил Стрип и Эми Адамс вновь встретились на съемочной площадке — они сыграли главные роли в фильме "Джули и Джулия: Готовим счастье по рецепту" (2009).


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Главный вопрос и фильма, и оригинальной пьесы, касающийся виновности отца Флинна, так и остается открытым. Однако это отнюдь не значит, что ответа на него нет: автор пьесы Джон Патрик Шенли точно знает, виновен или невиновен его герой! Но эту истину драматург и режиссер открыл только актерам, сыгравшим отца Флинна на бродвейской сцене и в фильме. Даже их партнеры по сцене и экрану не посвящены в эту тайну. Нам с вами тоже остается только решать для себя самим. Или — терзаться сомнениями...

Четверг, 3 марта

1.25 — 5 канал

ВНУТРЕННЯЯ ИМПЕРИЯ (INLAND EMPIRE)

Франция — Польша — США. 2006. 172 минуты. Черно-белый/цветной.

Языки оригинала: Английский, польский.

Сюрреалистическая драма по оригинальной идее Дэвида Линча.

Женщина в беспокойстве.

История тайны... Тайны в мирах внутри миров... Разворачивающейся вокруг женщины... Женщины в любви и в беспокойстве.

Актриса Никки Грейс приступает к съемкам нового фильма. По мере погружения в роль жизнь Никки резко меняется: она перестает понимать, где кончается реальность и начинается кино. А тем временем где-то в безымянном отеле и, возможно, в другой реальности за развитием истории Никки наблюдает, уткнувшись в телевизионный экран, польская девушка, запертая в комнате с номером 251... Добро пожаловать во ВНУТРЕННЮЮ ИМПЕРИЮ сознания автора легендарного "Твин-Пикса"! Не заплутайте...

Производство — "Студио Каналь" в ассоциации с "Камеримаж" и "Асимметрикал Продакшнс".
Заказчик — "Студио Каналь".
Права — "Инлэнд Эмпайр Продакшнс, Инк.".

Натурные съемки — Лос-Анджелес и Малибу (штат Калифорния, США), Варшава и Лодзь (Польша).

Специальный консультант — Пьер Эдельман.

Постановка трюков — Гаррет Уоррен.

Дизайн и мультипликация заглавия — Джордж Коран.
Цифровые интермедии — студия "ФотоКем Филм энд Видео".
Специальные природные эффекты — Гэри Д'Амико.
Специальные эффекты — Кен Раделл.
Специальные гримэффекты — Дюк Каллен.
Грим — Мишель Кларк.
Грим (Польша) — Анна Кещинска.

Костюмы — Карен Бэрд и Хайди Бивенс.
Костюмы (польская группа) — Паулина Полом.
Дополнительные костюмы предоставлены Агнес Би.
Художники — Кристи Уилсон и Войцех Вольняк.
Декоратор — Мелани Рин.
Декоратор (польская группа) — Светлана Славска.
Оператор — Дэвид Линч.
Монтаж — Дэвид Линч.

"Призрак любви" (Ghost of Love): музыка, текст и исполнение — Дэвид Линч.

Сопродюсер — Лора Дерн.
Исполнительный продюсер (Польша) — Марек Жидович.
Продюсеры — Мэри Суини и Дэвид Линч.

Сценарист и режиссер — Дэвид Линч.

В главных pолях: Лора Дерн (Никки Грейс / Сьюзен Блю), Джереми Айронс (Кингсли Стюарт), Джастин Теру (Девон Берк / Билли Сайд).

Специальные появления: Настасья Кински и Лоpа Хаppинг.

А также голоса: Скотт Коффи (кролик Джек), Лоpа Хаppинг (кролик Джейн) и Наоми Уоттс (кролик Сьюзи).

В фильме также снимались: Каролина Грушка (потерявшаяся девушка), Ян Хенч (Янек), Кшишитоф Майхжак (призрак), Гpейс Забpиски (1-я гостья), Иэн Эбеpкpомби (дворецкий Генри), Гаppи Дин Стэнтон (Фредди Хауард), Дайан Лэдд (Мэрилин Ливенс), Уильям Эйч Мейси (диктор), Джулия Ормонд (Дорис Сайд), Джордан Лэдд (Терри), Мэpи Штеенбуpген (2-я гостья), Леон Немчик (Марек).


Камео

Сценарист, режиссер и продюсер фильма Дэвид Линч — озвучил голос гаффера (без указания в титрах).

Стилист фильма Эдвард Сент-Джордж — в роли стилиста.

Стилист Дайан Лэдд Марша Льюис — в роли стилиста Мэрилин Ливенс.

Сопродюсер фильма, участник строительной команды и оператор дополительной камеры Джереми Олтер — в роли театрального менеджера.

Сын Дэвида Линча Остин Линч — в роли водителя Девона Берка.

Композитор и музыкант Джозеф Альтруда — в роли басиста.

Ассистент Джереми Айронса Крис Кейн — в роли ассистента-костюмера Никки Грейс.

Художник про гриму фильма Мишель Кларк — в роли художника по гриму.

Вокалист и гитарист группы "Тайгер Арми" Ник 13 — в роли археолога.

Актриса и продюсер Хайди Шулер — в роли Лилли (без указания в титрах).


Награды

Пpемия за цифpовые достижения в pазвитии кино будущего на МКФ в Венеции (Италия).

Специальная премия Национального Общества кинокритиков (США) за экспериметальный фильм с формулировкой: "лабиринтообразной ВНУТРЕННЕЙ ИМПЕРИИ Дэвида Линча, великолепному и сводящему с ума эксперименту с цифровыми видеовозможностями".


Номинации

5 номинаций на премию "Клотрудис" (США): фильм (уступил фильму Михаэля Ханеке "Скрытое"), режиссер (Дэвид Линч — уступил Михаэлю Ханеке за фильм "Скрытое"), актриса (Лора Дерн — уступила Робин Райт Пенн за фильм "Простите, ненавистники"), актриса второго плана (Грейс Забриски — уступила Кармен Мауре за фильм "Возвращение") и визуальный дизайн (уступил фильму "Наука сна").


Интересные факты

На том, что название фильма следует писать заглавными буквами, настаивал сам Дэвид Линч.

Фильм снимался на протяжении двух лет в обстановке строгой секретности в Лодзе, Польша, с местными актерами, и лишь затем съемочная группа переехала в Лос-Анджелес, стобы доснять оставшиеся сцены.

Фильм целиком снят на цифровую камеру. По окончании съёмок Дэвид Линч заявил, что впредь всегда будет работать только с цифровой видеокамерой.

После выхода фильма ходили слухи, что Дэвид Линч снял его без всякого сценария. Однако это не совсем так. По словам самого режиссера, первоначально "ВНУТРЕННЯЯ ИМПЕРИЯ" не должна была стать полнометражным фильмом. Ему просто пришла в голову идея, используя универсальные и легкие в обращении цифровые камеры, снять серию никак не связанных между собой эпизодов. Первым отснятым эпизодом был рассказ Лоры Дерн молчащему психиатру. Постепенно Дэвид Линч увидел, как эти сцены могут быть связаны, и продолжал снимать эпизоды уже в соответствии с обновленной концепцией. Разумеется, для каждого эпизода был написан сценарий.

Название фильма возникло совершенно случайно. Однажды в разговоре с режиссером Дэвидом Линчем актриса Лора Дерн упомянула, что ее муж родом из Внутренней Империи — так так называется область к востоку от округа Лос-Анджелес, включая Риверсайд и округ Сан-Бернадино. Впоследствии Линч признавался, что после этого он перестал слушать то, что говорила Лора, потому что был совершенно зачарован звучанием слов "Внутренняя Империя". В конце концов Дэвид Линч решил назвать так свой новый фильм. Когда режиссера спрашивали, почему он выбрал такое название, он отвечал: "Потому что мне нравится слово "внутренний". И мне нравится слово "империя".

Музыка, которая звучит во время любовных сцен, — это инструментальная версия зонга "Цвета моей жизни" из мюзикла Сая Коулмана "Барнум!".

Суббота, 5 марта

23.30 — 1 канал

КОШЕЧКА

Россия. 2009. 95 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Альманах-притча по оригинальным идеям Григория Константинопольского.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Когда-то в юности меня просто потрясла совершенно случайно увиденная телеверсия спектакля "Ленкома" "Карманный театр", в котором квартет замечательных актеров блистательно разыгрывал четыре связанных между собой монолога на темы Жана Кокто. И если вы тоже не можете забыть Александра Абдулова, стоящего в пижаме на карнизе, — не пропустите фильм "Кошечка"!

Вот он — настоящий глоток кислорода подлинного "карманного театра" на экране! Вот — а не бесстыдно претендующий на искусство душный и бездарный KISLOROD... Театральная условность, неизбежная в таком жанре, как пьеса-монолог, заявлена с самого начала и точно выдержана жесткой и лаконичной режиссурой, а также просто филигранной работой четырех разных операторов. При помощи отдельных съемочных фишек — таких, как работа с зеркальными отражениями или "омладенчивающие" лицо немолодого актера визуальные эффекты, — эти четыре мастера умудрились создать цельное и объемное экранное пространство практически на основе одного-единственного приема — крупного плана.

И эта условная театрально-экранная реальность оказывается идеальным фоном для слегка гротесковой, но не сваливающейся в наигрыш вдохновенной игры актеров, благодаря которой заложенные в образах аллегории обретают плоть и кровь. Добавьте к этому россыпь замечательных аллюзий и реминесценций — например, пересказ сюжета фильма "Непрощенный" или 26 дней, отпущенных Павлику на написание заказанного романа... Вы думали, что монолог на экране — это скучно? Посмотрите "Кошечку" и убедитесь, что это отнюдь не так!

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате России (ограниченный прокат) — $35,321.

Производство — Constantinople/Nivikov.
Заказчики — Григорий Константинопольский и Андрей Новиков.
Права — ИП "Константинопольский".

Натурные съемки — Москва (Россия).

Титры и компьютерная графика — компания "СИНЕМАТЕКА".
Продюсер визуальных эффектов — Федор Журов.
Художник-фотограф — Михаил Королев.
Грим — Светлана Бельская.

Костюмы — Гpигоpий Константинопольский.
Художник — Гpигоpий Константинопольский.

Композитор — Валерий Разумовский.

Исполнительный продюсер — Дарья Семенова.
Продюсеры — Григорий Константинопольский и Андрей Новиков.

Сценарист и режиссер — Гpигоpий Константинопольский.


БЕШЕНАЯ БАЛЕРИНА

Ностальгический монолог классического искусства, представленного в виде постаревшей балерины Варечки в парадоксальном исполнении немолодого мужчины!

В ролях: Михаил Ефремов (Варечка), Дярья Лякишева (дублер), бульдог Снежок (Айседора Дункан).

Оператор — Владислав Опельянц.
Монтаж — Дмитрий Слобцов.


БРАК ПО РАСЧЕТУ

Параноидальный бред современного бизнеса в образе бизнесмена Виктора, загнавшего самого себя в шкаф собственных комплексов и бездуховности.

В ролях: Александр Стриженов (Виктор Комаровский), Павел Деревянко и Юрий Колокольников (гости на свадьбе).

Оператор — Леван Капанадзе.
Монтаж — Дмитрий Слобцов.


СТРАННЫЙ СОН

Третья и самая провокационная новелла — подлинный манифест нового поколения, олицетворением которого является годовалый младенец Сережа (в совсем уж иррациональном исполнении эксцентричного актера), с пеленок тянущийся к двум вещам — телеэкрану и ножу!

В главной роли — Виктор Сухоруков (Сережа).

Оператор — Сергей Мачильский.
Монтаж — Дмитрий Слобцов.


КОШЕЧКА, или ОТ АВТОРА

Жутковатый портрет современной творческой интеллигенции, выродившейся в графомана Павлика, жалкого и жуткого творца от коммерции, написавшего все предыдущие сюжеты под диктовку своей кошечки.

В главной роли — Евгений Стычкин (Павлик).

Оператор — Максим Осадчий.
Монтаж — Дмитрий Слобцов.


КРИС-МАРИЯ Де ЛЕВЬЕР

Еще одна новелла, герои которой — юная девушка и ее Боль, специально снята как бонус для теле- и DVD-версии фильма.

В ролях: Светлана Иванова (Настя) и Григорий Константинопольский (Боль).

Оператор — Андрей Макаров.
Монтаж — Дмитрий Орел.


Награды

3 пpемии на КФ "Окно в Евpопу" в Выбоpге (Россия): специальный пpиз жюpи "Сеpебpяная ладья" за мужскую pоль (Михаил Ефpемов), пpемия имени Саввы Кулиша за творческий поиск и пpиз Гильдии киноведов и кинокpитиков с формулировкой: "Кошечке", достигшей веса слона!


Интересные факты

Дизайн заглавия фильма — отсылка к дизайну заглавия легендарной кинотрилогии Фрэнсиса Форда Копполы "Крестный отец Марио Пьюзо".

Суббота, 5 марта

0.40 — телеканал НТВ

ИДЕАЛЬНОЕ УБИЙСТВО (Perfect Murder)

США. 1998. 108 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, арабский.

Криминальный триллер по мотивам пьесы Фредерика Нотта "В случае убийства набирайте "М".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Влиятельный муж. Неверная жена. Ревнивый любовник. У всех есть мотив. У каждого есть план.

Муж. Жена. Любовник. Опасное дело. Идеальное убийство.

Муж. Его жена. Ее любовник. Опасный треугольник. Идеальное убийство.

Молодой красавице Эмили наскучил постылый муж, влиятельный бизнесмен средних лет Стивен Тэйлор. Случайно познакомившись с бедным художником Дэвидом Шоу, романтичным красавцем, Эмили отдается новому страстному чувству и закручивает головокружительный роман. Но вместе с прекрасными эмоциями приходит и чувство вины перед мужем — и Эмили начинает искать повода, чтобы во всем признаться Стивену и обсудить развод. Однако Стивен Тэйлор не достиг бы влиятельного положения в обществе, если бы был идиотом, согласным довольствоваться незавидной ролью обманутого мужа. Без особого труда вычислив Дэвида, Стивен разрабатывает план идеального убийства...

Впечатляющий, захватывающий и мрачный, отлично разыгранный триллер — вовсе не римейк классического фильма Хичкока, как почему-то пишут в СМИ, а еще одна киноверсия популярной пьесы Фредерика Нотта.

Заявленный бюджет фильма — $55,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $128,038,368.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $67,638,368.

Производство — "Копельсон Энтертэйнмент".
Заказчик — "Уорнер Бразерс".
Права — "Уорнер Бразерс".

Съемочный период: 14 октября 1997 — 13 января 1998.
Натурные съемки — Сейлютейшн-Хауз (Лонг-Айленд, штат Нью-Йорк, США), Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США) и штат Нью-Джерси (США).

Создатель картин Дэвида Шоу — Вигго Мортенсен.
Владелец предоставленной мастерской — Деннис Хоппер.

Постановщик трюков — Майкл Раньярд (без указания в титрах).
Трюковой дублер Майкла Дугласа — Майкл Раньярд (без указания в титрах).
Трюковой дублер Гвинет Пэлтроу — Дана Хи (без указания в титрах).

Координатор специальных эффектов — Джеффри С. Бринк.
Специальные гримэффекты — Роб Беневидес (без указания в титрах).
Грим — Наоми Донн.
Грим Майкла Дугласа — Том Лукас.

Костюмы — Эллен Мирожник.
Художник — Филип Розенберг.
Декоратор — Дебра Шутт.
Оператор — Дариуш Вольский.
Монтаж — Деннис Вирклер и Дов Хёниг.

Композитор — Джеймс Ньютон Хауард.

Исполнительный продюсер — Стивен Браун.
Продюсеры — Арнольд Копельсон, Энн Копельсон, Питер Макгрегор-Скотт и Кристофер Манкевич.

Сценарист — Патрик Смит Келли.

Режиссер — Эндрю Дэвис.

В главных ролях: Майкл Дуглас (Стивен Тэйлор), Гвинет Пэлтроу (Эмили Брэдфорд Тэйлор) и Вигго Мортенсен (Дэвид Шоу).

В ролях: Дэвид Суше (Мохамед Караман), Саpита Чаудхуpи (Ракель Мартинес), Констанс Тауэрс (Сандра Брэдфорд), Новелла Нельсон (посол Элис Уиллс), Майкл Пи Моран (Бобби Фэн), Джерри Бекер (Роджер Брилл), Уилл Лайман (Джейсон Гейтс) и другие.

Роли дублировали: Сергей Сазонтьев (Стивен Тэйлор), Екатерина Стриженова (Эмили Брэдфорд Тэйлор), Сергей Варчук (Дэвид Шоу), Алексей Сафонов (Мохамед Караман), Ольга Машная (Ракель Мартинес) и другие.

Режиссер дубляжа — Геннадий Иванов.


Награды

Пpемия "Блокбастеp" в номинации "любимая актриса" (Гвинет Пэлтpоу).


Номинации

2 номинации на премию "Блокбастер" (США) по разделу саспенса: любимый актер (Майкл Дуглас — Николасу Кейджу за фильм "Глаза змеи") и любимый актер второго плана (Вигго Мортенсен — уступил Брюсу Уиллису за фильм "Осада").

Суббота, 5 марта

2.05 — телеканал Россия-1

5 НЕИЗВЕСТНЫХ (Unknown)

США. 2006. 85 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Психологический триллер по оригинальной идее Мэтью Уэйни.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Не верь никому. Бойся всех.

Похититель. Жертва. Кто ты?

Раскройте его тайну.

Кто вспоминает первым... выживает.

Похититель... Жертва... Убийца... Приманка? Кто ты?

Как создать сюжет триллера, который сразу же захватит зрителя и не отпустит до самого конца? Один из проверенных рецептов — отнять у героя память и заставить зрителя вспоминать вместе с ним. Но, как говорил Джон Рональд Руэл Толкиен, придумать зеленое солнце легко — гораздо труднее придумать мир, в котором оно было бы естественным. Создать более-менее правдоподобную историю, основанную на потере памяти, не так-то просто. Но авторам нового психологического триллера Саймона Брэнда "5 неизвестных" это, в целом, удалось.

Итак, пятеро мужчин приходят в себя в каком-то заброшенном техническом помещении. Никто из них не помнит не только того, как они сюда попали, но и того, кто они такие и как их зовут. Помещение довольно большое, но наглухо запертое — так что выбраться нет никакой возможности. В этой неординарной ситуации герои сразу же начинают вести себя по-разному. Парень в джинсовой куртке и парень в рубашке ранчера сохраняют спокойствие и пытаются понять ситуацию. Парень со сломанным носом психует и кидается на всех подряд. Пожилой мужчина привязан к стулу, но никто не спешит его освобождать. И наконец парень, прикованный наручником к поручню, ранен и истекает кровью. Параллельно начинает развиваться история полицейской охоты на преступников во главе с колоритным Стефаном Бурианом, похитивших двух человек с целью выкупа. Постепенно выясняется, что заброшенное помещение — то самое место, где преступники держали заложников. Следовательно, кто-то из героев — жертвы, а кто-то — похитители. Герои пытаются разобраться, что же с ними произошло, и понять самое главное: кто же из них кто?

Сюжет, основанный на потере памяти, дает замечательную возможность поиграть со зрителем в перевертыши: вот наконец что-то стало понятно, но тут герой вспоминает что-то еще — и оказывается, что "в реальности всё не так, как на самом деле". Перевертыши фильма "5 неизвестных" начинаются еще до просмотра: рекламный ролик и завязка сюжета обещали нам мрачный хоррор, что-то вроде "Пилы", — а фильм оказывается психотриллером, в котором очень мало крови и совсем нет отпиленных конечностей. Зато есть захватывающий сюжет и мощный саспенс, вполне способные заставить любого зрителя на полтора часа забыть обо всем и не отрываться от экрана — до самой развязки, которая, конечно же, не обойдется без финального перевертыша!

Конечно, совсем избежать логических натяжек авторам картины не удалось. Но, во-первых, таковых совсем мало, а во-вторых, оные с лихвой компенсируются отличной игрой целого созвездия замечательных актеров. При этом забавно отметить, что в фильме можно увидеть двух "Иисусов Христов" в одном кадре: Джим Кэвизел играл Иисуса в кинохите Мела Гибсона "Страсти Христовы", а Джереми Систо — в телефильме Роджера Янга "Иисус"! Но это так, к слову. А мне остается лишь поздравить сценариста Мэтью Уэйни и режиссера Саймона Брэнда с отличным дебютом в большом кино. Хотя и не могу сказать — удачным, так как в прокате фильм закономерно провалился: что делать — массовый зритель ходит в кино с желанием отдохнуть и не любит, когда его заставляют думать...

Так что фильм, скорее всего, разочарует тех, кто привык в кинозале хрустеть поп-корном и болтать по мобильнику. Но всем любителям психотриллеров типа "Помни", не разучившимся думать, — смотреть обязательно!

Заявленный бюджет фильма — $3,700,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $3,338,228.
Кассовые сборы в кинопрокате США (ограниченный прокат) — $144,397.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $311,750.

Производство — "Рик Лэшбрук Филмз" и "Элевен Элевен Филмз".
Заказчик — "Гринстрит Филмз Интернэшнл" в ассоциации с "Рик Лэшбрук Филмз" и "Элевен Элевен Филмз".
Права — "Броукен Ноус Продакшнс".

Съемочный период: март 2005.
Натурные съемки — Орлиная Гора, Центр Пустыни, Сан-Бернардино, Индио и Лос-Анджелес (штат Калифорния, США).

Постановщик трюков — Бен Брэй.
Пиротехник — Альберт Ланнутти.

Специальные эффекты — студия "Алтимет Эффектс".
Грим — Скотт Уилер.

Костюмы — Джейн Андерсон.
Художник — Крис Джонс.
Декоратор — Джеймс Макгоуэн.
Оператор — Стив Йедлин.
Оператор дополнительных съемок и второй группы — Алекс Вендлер.
Монтаж — Пол Трехо и Луис Карбальяр.

Композитор — Анджело Милли.

"Деньги из воздуха" (La Moneda Esta En El Aire): музыка и текст — Луис Херардо Нино, исполнение — Рухидо Нортеньо.
"Неизвестные" (Unknown): музыка, текст и исполнение — Джо Стэнсберри, перкуссия — Майкл Майли.

Исполнительные продюсеры — Ариэль Венециано, Седрик Джинсон, Рэндольф Де Лано, Тамара Де Лано и Фредерик Леви.
Продюсеры — Дарби Паркер, Рик Лэшбрук и Джон С. Шварц.

Сценарист — Мэтью Уэйни.

Режиссер — Саймон Брэнд.

В главных ролях: Джим Кэвизел (Джинсовая Куртка (Митч Возняк)), Грег Киннир (Сломанный Нос (Ричард Маккэйн)), Бриджет Мойнахэн (Элиза Коулз), Джо Пантолиано (связанный (Брокман)), Барри Пеппер (Ранчерская Рубашка (Уильям Коулз-младший)), Джеpеми Систо (прикованный наручниками (Бобби Кинкейд)), Петер Стормаре (Ботинки из Змеиной Кожи (Стефан Буриан)).

Также в ролях: Кевин Чепман (детектив Макгейхи), Клэйн Кроуфорд (детектив Андерсон), Вилмер Кальдерон (детектив Молина), Дэвид Селби (капитан полиции Паркер), Кpис Малки (детектив Джеймс Кёртис), Маpк Бун Джуниор (бородач (Хуарес)).

В фильме также снимались: Адам Родригес (окружной доктор), Джефф Дэниел Филлипс (Железный Крестик (Рэй)), Томми Розалес (Конский Хвост), Мел Родригес (одинокий коп (Лэмб), Пол Шорт (охранник), Патриция Белчер (сторож), Бритт Де Лано (полицейский секретарь), Адриана Янес (женщина (жена)), Виктория Джастис (дочь (Эрин)), Ампаро Кризалес де Тессароло (барменша), Пит Васкес (игрок в карты), Люсия Морелла (юная Эрин), Трей Миддлбрукс (мальчик), Кэти Пил (полицейский диспетчер).

Озвучание: Андрес Ньето Молина (1-й футбольный радиокомментатор), Альфредо Кастро (2-й футбольный радиокомментатор).

Роли дублировали: Сергей Бурунов (Джинсовая Куртка (Митч Возняк)), Валерий Сторожик (Сломанный Нос (Ричард Маккэйн)), Никита Прозоровский (связанный (Брокман)), Василий Дахненко (Ранчерская Рубашка (Уильям Коулз-младший)), Петр Иващенко (прикованный наручниками (Бобби Кинкейд)) и другие.


Камео

Постановщик трюков фильма Бен Брэй — в роли парня с "узи" (Леона).

Продюсер фильма Рик Лэшбрук — в роли дежурного по отделению полиции.

Режиссер фильма Саймон Брэнд — в роли врача "скорой помощи".

Воскресенье, 6 марта

21.30 — телеканал 100ТВ

АДАПТАЦИЯ. (Adaptation.)

США. 2002. 114 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Комедия/драма по мотивам книги Сюзан Оpлин "Воp оpхидей" и реальных фактов из жизни сценариста Чарли Кауфмана.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Чарли Кауфман пишет так, как он живет... с большим трудом. Его брат-близнец Дональд живет так, как он пишет... с дурацкой развязностью. Сюзан пишет о жизни... но не может так жить. Жизнь Джона — это книга... которая ожидает адаптации. Одна история... Четыре жизни... Миллионы вариантов конца этой истории.

Взявшись за адаптацию книги "Воp орхидей", знаменитый сценарист Чарли Кауфман оказывается в душевном и творческом тупике. Странные чувства, овладевшие им, мешают ему работать, в то время как его пронырливый брат Дональд создает сценарий о серийном убийце и мгновенно становится популярным. Но однажды Чарли озаряет: он решает описать в сценарии все происходящее с ним. Идея срабатывает безотказно, однако вскоре автор будущего шедевра замечает, что бурная действительность и тревожный вымысел начинают переплетаться самым причудливым и неожиданным образом!..

Восхитительная киномистификация, основанная на книге "Воp оpхидей" и реальных фактах из жизни сценариста Чарли Кауфмана и его вымышленного бpата-близнеца Дональда Кауфмана.

Заявленный бюджет фильма — $19,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $32,801,173.
Из них в США — $22,498,520.

Производство — "Магнет" / "Клиника Эстетико".
Заказчики — "Коламбия Пикчерс" в ассоциации с "Интермедиа Филмз".
Права — "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.".

Съемочный период — март 2001 — июнь 2001.
Натурные съемки — Калифорния, Нью-Йорк и Флорида.
Павильонные съемки — студия "Уорнер Бразерс", Бурбанк, Калифорния.

Постановщик трюков и режиссер второй группы — Дэн Брэдли.

Супервайзер визуальных эффектов — Грэй Маршалл.
Визуальные эффекты — студия "Грэй Мэттер Эф-экс".
Эпизоды эволюций — студия "Диджитэл Домен".
Специальные эффекты — Гэри Д'Амико.
Кукловод аллигатора — Конор Маккаллаф.

Пластический грим Николаса Кейджа — Кевин Ягер.
Специальные гримэффекты — студия "Артистс Эсайлэм": дизайнер гримэффектов — Тони Гарднер; продюсер гримэффектов — Скотт Малх.
Грим — Джоэл Харлоу.
Грим и прически Мерил Стрип — Джей Рой Хелланд.

Костюмы — Кейси Шторм.
Костюмы Мерил Стрип — Энн Рот.
Художник — Кэй-Кэй Барретт.
Декоратор — Джин Сердена.
Оператор — Лэнс Экорд.
Монтаж — Эрик Цумбруннен.
Дополнительный монтаж — Ларри Лоу.

Композитор — Картер Бёрвелл.

Исполнительные продюсеры — Чарли Кауфман и Питер Сэраф.
Продюсеры — Эдвард Сэксон, Винсент Лэндэй и Джонатан Демми.

Сценаристы — Чарли Кауфман и Дональд Кауфман.

Режиссер — Спайк Джонц.

В главных ролях: Николас Кейдж (Чарли Кауфман / Дональд Кауфман), Мерил Стрип (Сюзан Орлин), Крис Купер (Джон Ларош).

В ролях: Тильда Суинтон (Валери Томас), Кара Симор (Амелия Каван), Брайан Кокс (Роберт Макки), Джуди Грир (официантка Элис), Мэгги Гилленхааль (Кэролайн Каннингем), Рон Ливингстон (Марти Бауэн), Джей Таваре (Мэтью Оцеола).

В фильме также снимались: Даг Джонс (Огастес Маргари), Питеp Джейсон (адвокат) и другие.

Озвучание: Нэнси Ленехан (мать Кауфманов).


Камео

Знаменитый режиссер, сценарист и продюсер Кёpтис Хенсон — в роли мужа Сюзан Орлин.

Режиссер фильма Спайк Джонц — в роли самого себя (без указания в титрах).

Оператор фильма Лэнс Экорд — в роли самого себя (без указания в титрах).

Знаменитый актер Джон Малкович — в роли самого себя (без указания в титрах).

Знаменитый актер Джон Кьюсак — в роли самого себя (без указания в титрах).

Актриса Кэтрин Кинер — в роли самой себя (без указания в титрах).


Награды

Пpемия "Оскар" (США) за мужскую pоль втоpого плана (Кpис Купеp).

2 пpемии "Золотой глобус" (США) по pазделу кино: актеp втоpого плана (Кpис Купеp) и актpиса втоpого плана (Меpил Стpип).

Пpемия BAFTA (Великобpитания) за сценаpную адаптацию.

Пpемия "Золотой сателлит" (США) за сценаpную адаптацию.

Пpемия "Сеpебpяный медведь" — Большой пpиз жюpи на МКФ в Беpлине (ФРГ).

Воскресенье, 6 марта

22.40 — телеканал Россия-К

ДАНТОН (Danton)

Фpанция — ПНР — ФРГ. 1982. 136 минут. Цветной.

Языки оригинала: Французский/польский.

Биографическая драма по пьесе Станиславы Пшибышевской "Дело Дантона" с использованием мотивов пьесы Георга Бюхнера "Смерть Дантона".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Действие фильма начинается весной 1794 года (II года Свободы), в разгар драматических событий Великой французской буржуазной революции. Жорж-Жак Дантон, один из вождей революции, возвращается в Париж. Уверенный в том, что любовь и поддержка народа гарантируют ему, народному герою и любимцу санкюлотов, полную безопасность, Дантон начинает открыто критиковать своего прежнего союзника Робеспьера за проводимую им политику террора и диктатуры...

Один из лучших фильмов на тему Французской революции с мастерской режиссурой и великолепными актерскими работами. Отличная игра Жерара Депардье в заглавной роли — несмотря на практически полное отсутствие внешнего сходства с реальным Дантоном.

Производство — "Ле Фильм Дю Лозань" в сотрудничестве с "Груп Де Продюксьон Экс" (Варшава).
Заказчики — "Гомон", "ТФ1 Фильм Продюксьон"", "С.Ф.П.Ц." и "Т.М." при участии Министерства культуры (Париж) и "Фильм Польски".
Права — "Гомон", "Фильм Польски", "ТФ1 Ф.П." и "С.Ф.П.Ц.".

Натурные съемки — Шато-де-Жермант (департамент Сена-и-Марна, Франция), Версаль (департамент Ивелин, Франция) и Санлис (департамент Уаза, Франция).

Исторические консультанты — профессор Ян Баскевич и профессор Стефан Меллер.

Грим — Жаки Рейналь, Жаки Бубан и Рената Буковска.
Костюмы — Ивонн Сассино де Нель.
Пошив костюмов — модный дом "Тирелли".
Художник — Аллан Старский.
Сохудожник — Жиль Васте.
Декораторы — Мария Осечка-Куминек, Анри Лакост, Жан Каромель и Барбара Новак.
Оператор — Игорь Лютер.
Монтаж — Галина Пругар-Кетлинг.

Композитор — Жан Продромид.

Исполнение музыки: оркестр Варшавской филармонии под руководством Яна Прусака и хор Варшавского музыкального общества под руководством Мацея Яскевича.

Делегированный продюсер — Эммануэль Шлумбергер.
Продюсеры — Маргарет Менего и Барбара Пек-Шлесицка.

Сценарист — Жан-Клод Карьер.
Сосценаристы — Анджей Вайда, Агнешка Холланд, Болеслав Михалек и Яцек Гасиоровский.

Режиссер — Анджей Вайда.

В главных ролях: Жеpаp Депаpдье (Дантон) и Войцех Пшоняк (Робеспьер).

Впервые на экране Анна Альваро в роли Элеоноры.

В фильме также снимались: Ролан Бланш (Лакруа), Патpис Шеpо (Демулен), Эммануэль Дебеве (Луизон), Кшиштоф Глобиш (Амар), Рональд Гуттман (Эрман), Жерар Арди (Тальен), Тадеуш Хук (Кутон), Стефан Жобер (Пани), Марьян Кочиняк (Ленде), Марек Кондрат (Барер де Вьезак), Богуслав Линда (Сен-Жюст), Ален Маке (Эрон), Бернар Мэтр (Лежандр), Люсьен Мельки (Фабр д'Энглантин), Серж Мерлен (Филиппо), Эрвин Новьяшак (Колло д'Эрбуа), Леонард Петрашак (Карно), Роже Планшон (Фуке-Тенвиль), Энджел Седжвик (брат Элеоноры), Анджей Северин (Бурдон), Ежи Трела (Билло-Варенн), Жак Вийере (Вестерманн), Анджела Уинклер (Люсиль Демулен), Жан-Лу Вольфф (Эро де Сешель), Чеслав Валлейко (Вадье), Владимир Йорданофф (начальник стражи), Малгожата Заячковска (служанка Дюплэ), Шимон Залесский (Леба) и другие.


Камео

Известный польский художник Франтишек Старовейский — в роли "живописца революции", знаменитого французского художника Жака-Луи Давида.


Награды

Премия "Сезар" (Франция) за режиссуру.

Приз Луи Делюка (Франция).

Премия BAFTA (Великобритания) за иноязычный фильм.

Премия за мужскую роль (на двоих — Жерар Депардье и Войцех Пшоняк) на МКФ в Монреале (Канада).

Премия критиков на КФ польских фильмов в Гдыне (ПНР).

Премия Национального Общества кинокритиков (США) за мужскую роль (Жерар Депардье — также за фильм "Возвращение Мартена Герра").

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "режиссер года" (Анджей Вайда).


Номинации

4 номинации на премию "Сезар" (Франция): фильм (уступил фильму Боба Суэйма "Баланс" ("Наркобарон")), актер (Жерар Депардье — уступил Филиппу Леотару за фильм "Баланс" ("Наркобарон")), адаптированный сценарий (Жан-Клод Карьер — уступил Жану Ореншу, Мишелю Гризолья и Пьеру Гранье-Деферру за фильм "Северная звезда") и звук (Петр Завадский, Доминик Аннекин и Жан-Пьер Ру — уступили Вильям-Роберу Сивелю и Клоду Виллану за фильм "Прохожая из Сан-Суси").


Интересные факты

После выхода фильма на экраны французы были несколько задеты тем, что польский режиссер Анджей Вайда попытался иначе взглянуть на события Великой французской буржуазной революции, очевидно переоценивая роль некоторых исторических личностей. Это относится прежде всего к Дантону, который показан в картине идейным бунтарем против нарождающейся диктатуры якобинцев во главе с Робеспьером, идеалистом-романтиком, который в одиночку бросается на устранение несправедливостей мира, зовет людей к борьбе за духовное освобождение и получает в ответ предательство единомышленников и неминуемую смерть, а самое главное — извращение своих идей. Примирение и даже высокая оценка ленты (включая высшую кинопремию Франции "Сезар" за режиссуру) возникли на почве соотнесения фильма со сложной политической ситуацией в тогдашней Польше.


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

Несмотря на то что реконструкция событий выполнена довольно тщательно, в фильме ясно просматриваются прямые аллюзии, отражающие политическую ситуацию в Польше 1982 года: это было время сразу после разгона антикоммунистического профсоюзного объединения "Солидарность" и интернирования ее лидеров, в том числе ее создателя Леха Валенсы. У польского зрителя тех времен выступающий против тирании Дантон явственно ассоциировался с Лехом Валенсой, а превращающийся помимо своей воли в тирана Робеспьер — с главой социалистической Польши Войцехом Ярузельским.

У российского зрителя вполне правомерно могут возникать ассоциации с фигурантами политических процессов эпохи сталинских репрессий. Еще и до фильма Анджея Вайды многие историки и писатели сравнивали, например, Николая Бухарина с Дантоном, Льва Троцкого — с Эбером, а Владимира Ленина — с Маратом (печально знаменитую Фанни Каплан в прессе не раз называли "русской Шарлоттой Корде").

В популярном американском издании-справочнике "Видеокиногид" (Video Movie Guide) можно прочитать следующее объяснение смысла фильма: "Борьба между главным персонажем и Робеспьером — не что иное, как противостояние Америки и СССР". Однако это объяснение очевидно грешит примитивизмом восприятия и скорее относится к области курьезов.

Актер Анджей Северин (Бурдон) впоследствии блистательно сыграл Робеспьера в фильме Робера Энрико и Ричарда Ти Хеффрона "Французская революция" (1989).

Воскресенье, 6 марта

23.50 — 5 канал

(повтор — среда, 9 марта, 3.05)

НАД КУКУШКИНЫМ ГНЕЗДОМ (One flew over the cookoo's nest)

США. 1975. 133 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Психологическая драма/притча по одноименной пьесе Дейла Вассеpмана, написанной по одноименному же роману Кена Кизи.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Если он безумен, вам-то что за дело?

Впервые за 42 года ОДИН фильм собирает ВСЕ ОСНОВНЫЕ НАГРАДЫ АКАДЕМИИ!

Хулиганистый Рэндалл Макмерфи не желает отправляться в тюрьму за свои безобразия и решает симулировать признаки безумия. В результате он попадает в психиатрическую больницу, которая оказывается своеобразной моделью общества. Там действуют те же законы, царят схожие порядки: если ты соблюдаешь жесткие правила, с тобой обращаются хорошо, и старшая медсестра с говорящим именем мисс Крыссет (в "каноническом" переводе оригинального романа — мисс Гнусен) будет доброй сиделкой, которая и лекарство подаст, и "утку" уберет. Но стоит сделать лишь шаг в сторону от общепринятых правил — и вся карательная система обрушится на тебя смирительными рубашками и электрошоком, и та же мисс Крыссет с той же милой улыбкой собственноручно повернет рубильник...

Постепенно становится понятно, что на самом деле всё наоборот: это общество — модель сумасшедшего дома. Они меняются местами. Выясняется, что пациенты психиатрической клиники — вовсе не безумцы. Как пел Высоцкий, "душевные больные — не сошедшие с ума!.." Все они — и рассудительный интеллектуал Хардинг, и тихий коротышка Мартини, и грубоватый тип Фредриксон, и милейший обаяшка Чесвик, и даже трогательный заика Билли — находятся здесь добровольно. Потому что психушка — или, на американском жаргоне, "кукушкино гнездо" (смысл в том, что кукушки, если кто не в курсе, никогда не вьют гнезда) — это их последнее пристанище, единственное убежище, где можно спрятаться от ужасов жизни.

Но и там общество не оставляет их в покое. Люди мечутся в безвыходной ситуации между личным безумием и коллективным психозом. И альтернативы тут нет: как в психбольнице из тебя делают настоящего психа посредством электрошока и лоботомии, точно так же в обществе тебя норовят сделать послушной марионеткой, ежедневно "промывая мозги" при помощи средств массовой информации и тотальной манипуляции. Но все-таки — под влиянием Макмерфи — обитатели лечебницы решаются на своего рода бунт. Дорогой ценой, но Макмерфи все-таки удается пробудить в своих забитых жизнью сотоварищах позабытое желание быть свободным, а значит — быть человеком...

Во всех отношениях исключительная картина, ставшая вторым из трех фильмов, получивших все пять основных премий "Оскар". Игра исполнителей настолько убедительна, что в России долгие годы бытовала легенда, будто Милош Форман снимал настоящих психов в настоящей психушке. Съемки действительно проходили в интерьерах Орегонской психиатрической больницы, но на самом деле ни одного настоящего сумасшедшего в фильме нет: всё это — актеры!

Заявленный бюджет фильма — $4,400,000 (по другим данным — $3,000,000).
Кассовые сборы в кинопрокате США — $112,000,000.

Производство — "Фэнтези Филмз".
Заказчик — "Юнайтед Артистс".
Права — "Сол Заентц Компани" и "Эн-ви Цвалув".

Съемочный период: 6 января 1975 — март 1975.
Натурные съемки — Орегонская государственная психиатрическая больница (Салем, штат Орегон, США), Форт-Брэгг (штат Калифорния, США), штат Орегон (США).

Трюки — Алан Гиббс (без указания в титрах).

Грим — Фред Филлипс.

Костюмы — Агнес Роджерс.
Художник — Пол Зильберт.
Оператор — Хаскелл Уэкслер.
Дополнительные съемки — Билл Батлер и Уильям Фрейкер.
Главный монтажер — Ричард Чью.
Монтажеры — Линзи Клингман и Шелдон Кан.

Композитор — Джек Ницше.

Продюсеры — Сол Заентц и Майкл Дуглас.

Сценаристы — Лоуренс Хаубен и Бо Гольдман.

Режиссер — Милош Форман.

В главной роли — Джек Николсон (Рэндалл "Ар-Пи" Макмерфи).

В ролях: Луиза Флетчер (сестра мисс Крыссет) и Уильям Редфилд (Хардинг).

В фильме также снимались: Майкл Берриман (Эллис), Питер Брокко (полковник Маттерсон), Дин Ар Брукс (доктор Спайви), Алонсо Браун (Миллер), Скэтман Кразерс (охранник Тёркл), Мвако Кумбука (Уоррен), Дэнни Де Вито (Мартини), Уильям Дьюэлл (Джим Сефельт), Джосип Элик (Банчини), Лэн Фендорс (сестра Ицу), Натан Джоpдж (Вашингтон), Кен Кенни (Бобовый Гарфилд), Мел Ламберт (владелец гавани), Сидни Лэссик (Чарли Чесвик), Кэй Ли (ночная смотрительница), Кристофер Ллойд (Тейбер), Дуайт Марфилд (Эллсворт), Тед Маркленд (Хэп Арлич), Луиза Моpиц (Роза), Фил Рот (Вулси), Уилл Сэмпсон (Вождь Бромден), Мими Саpкисян (сестра Пилбоу), Винсент Скиавелли (Фредриксон), Мария Смолл (Конфетка), Делос Ви Смит-младший (Скэнлон), Тин Уэлч (Ракли) и впервые на экране Брэд Дуриф в роли Билли Биббита.

Роли дублировали: Владимир Еремин (Рэндалл "Ар-Пи" Макмерфи), Людмила Ильина (сестра мисс Крысчед), Рудольф Панков (Хардинг), Дальвин Щербаков (доктор Спайви), Вячеслав Баранов (Мартини), Алексей Золотницкий (Чарли Чесвик), Уилл Сэмпсон (Вождь Бромден / Вашингтон) и другие.

Режиссер дубляжа — Владимир Черненко.


Камео

Продюсер фильма Сол Заентц — в роли капитана на берегу (без указания в титрах).

Радио- и телеведущий, журналист и политик, 30-й губернатор штата Орегон (1967 — 1975) Том Макколл — в роли диктора теленовостей (без указания в титрах).


Награды

5 основных пpемий "Оскаp" (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, актер (Джек Николсон) и актриса (Луиза Флетчер).

6 пpемий "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы: фильм, pежиссеp, сценаpий, актеp (Джек Николсон), актpиса (Луиза Флетчер) и кинодебют актеpа (Бpэд Дуpиф).

6 пpемий BAFTA (Великобpитания): фильм, pежиссеp, актеp (Джек Николсон), актpиса (Луиза Флетчер), актеp втоpого плана (Бpэд Дуpиф) и монтаж.

2 пpемии "Давид Донателло" (Италия): иностpанный фильм и иностpанный актеp (Джек Николсон — пополам с Филиппом Нуаpе за фильм "Стаpое pужье").

Пpемия "Сеpебpяная лента" (Италия) за pежиссуpу в иностpанном фильме.

Премия "Сан-Хорди" (Испания) в номинации "лучший иностранный актер" (Джек Николсон — также за фильмы "Профессия: репортер" ("Пассажир") и "Познание плоти").

Пpемия "Бодил" (Дания) за неевpопейский фильм.

Премия издания "Кинема Дзунпо" (Япония) за режиссуру в иноязычном фильме.

Премия "Выбор народа" (США) в номинации "любимый кинофильм".

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (режиссер Милош Форман, менеджер производства Джоэл Дуглас и ассистенты режиссера Ирби Смит и Уильям Сент-Джон).

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (режиссер Милош Форман, менеджер производства Джоэл Дуглас и ассистенты режиссера Ирби Смит и Уильям Сент-Джон).

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за мужскую роль (Джек Николсон).

Премия Национального Общества кинокритиков (США) за мужскую роль (Джек Николсон).

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за мужскую роль (Джек Николсон).

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за фильм (пополам с фильмом Сидни Люмета "Жарким днем после обеда" ("Собачий полдень")).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за режиссуру.

Понедельник, 7 марта

5.00 — телеканал РЕН Петербург

МНЕ НЕ БОЛЬНО

Россия. 2006. 104 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Романтическая трагикомедия по оригинальной идее Валерия Мнацаканова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Современный Санкт-Петербург. Чумовая троица — языкастый очкарик-интеллектуал Миша, брутальный, но не менее языкастый бывший десантник Олег и неспособное связать двух слов существо неопределенного пола с архитекторским образованием и женским именем Аля — решают заняться дизайном интерьеров. Первой же клиенткой оказывается светская тусовщица Натэлла Антоновна, она же Тата — существо определенно женского пола, но явно свалившееся с Марса. И основным объектом интереса Таты оказывается отнюдь не дизайн и даже, как ни странно, не бравый и харизматичный Олег, а вовсе даже скромный и застенчивый Миша. Под мягким, но настойчивым напором этой потрясающей женщины не устоять ни одному очкарику, и вот уже первоначальная страсть перерастает в глубокое и, главное, взаимное чувство. Этот странный роман перерождает обоих героев, но обрести счастье им не суждено: Миша и не подозревает, что экстраординарность его возлюбленной обусловлена отнюдь не марсианским происхождением...

Фильм производит странное впечатление. Он позиционируется как мелодрама. Однако это совсем не так. Алексей Балабанов умудряется провести весь фильм, ловко балансируя на тонкой грани лирической трагикомедии и ни разу не свалившись в банальную мелодраму, — даже рыдая, герои фильма не заламывают рук и не заливают слезами стены. Режиссер по-прежнему предпочитает настроение "занозы в сердце" — и это впечатляет гораздо сильнее любых мексиканских страстей. Жаль только, что Балабанов не удержался от искушения разбавить сюжетную драму социальными коллизиями — эпизод празднования Дня десантника с участием сугубо культурных и трезвых десантников и сугубо некультурных и нетрезвых омоновцев выглядит картонным и совершенно лишним. Однако фильм в целом эти досадные недоразумения не портят. А блистательные актерские работы и вовсе заставляют о них забыть. Молодые актеры при поддержке "тяжелой артиллерии" в виде Никиты Михалкова и Сергея Маковецкого как по нотам разыгрывают эту вроде бы простенькую, но цепляющую историю. И первую скрипку играет Рената Литвинова, исполнившая здесь свою лучшую роль. Отдельное спасибо Вадиму Самойлову, который написал несложную, но щемящую песню "Позови меня, небо", ставшую основой саундтрека фильма.

Производство — кинокомпания "СТВ".
Заказчики — кинопрокатная группа "Наше кино" и кинокомпания "Кинопрокат".
Дистрибьюторы — "Наше кино" и "СОЮЗ Видео".
Права — кинокомпания "СТВ".

Фотограф — Александра Бразговка.
Визуальные эффекты и титры — студия анимационного кино "Мельница".
Грим — Наталья Крымская.

Костюмы — Татьяна Патрахальцева.
Художник — Павел Пархоменко.
Декоратор — Анастасия Каримулина.
Оператор — Сергей Астахов.
Монтаж — Татьяна Кузьмичева.

Композитор — Вадим Самойлов.

"Позови меня, небо": музыка и текст — Вадим Самойлов, исполнение — Вадим Самойлов.
"Позови меня, небо": музыка и текст — Вадим Самойлов, исполнение — Дмитрий Дюжев.
"Mammy Blue": музыка и текст — Юбер Жиро, Питер Гласс и Фил Трим, исполнение — Вадим Самойлов и Алеся Маньковская.
"Не говори": музыка — Владислав Сурков, исполнение — Вадим Самойлов.

Директор картины — Влад Маевский.
Исполнительный продюсер — Максим Уханов.
Продюсер — Сергей Сельянов.

Сценарист — Валерий Мнацаканов (а также Алексей Балабанов — без указания в титрах).

Режиссер — Алексей Балабанов.

В главных pолях: Рената Литвинова (Тата), Александр Яценко (Миша), Дмитрий Дюжев (Олег), Инга Стpелкова-Оболдина (Аля), Никита Михалков (Сергей Сергеевич), Сеpгей Маковецкий (врач), Валентин Кузнецов (Вася), Марина Солопченко (жена Зильбермана), Мария Никифорова (жена врача), Маpк Рудинштейн (Зильберман).

В фильме также снимались: Илья Мозговой (охранник Саша), Сами Хюрсклюлахти (Отто), Вероника Дмитриева (девушка в поезде), Даша Уткина (Таня), Марина Шпаковская (проститутка), Алексей Алексеев (бармен), Алена Баркова (продавщица).

Озвучание: Евгений Миpонов (Миша — без указания в титрах).


Камео

Писательница и критик Татьяна Москвина — в роли самой себя.

Тележурналист и телеведущий Кирилл Набутов — в роли самого себя.

Кинокритик и тележурналист Сергей Шолохов — в роли самого себя.

Телеведущий Александр Коренников — в роли самого себя.

Продюсер и режиссер Дмитрий Месхиев — в роли самого себя.


Награды

2 пpемии на МКФ "Кинотавp" (Россия): актеp (Александp Яценко) и актpиса (Рената Литвинова).

Среда, 9 марта

22.00 — телеканал Санкт-Петербург

ТЫСЯЧА ДЕВЯТЬСОТ ВОСЕМЬДЕСЯТ ЧЕТВЕРТЫЙ (Nineteen Eighty-Four)

Великобритания. 1984. 113 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фильм-антиутопия по pоману Джоpджа Оpуэлла "1984".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Ужасающее видение Джорджа Оруэлла приходит на экраны.

Старший брат смотрит...

Год фильма. Фильм года.

СЕКС ВНЕ ЗАКОНА... в ужасающем мире завтрашнего дня!

Самый мрачный и жестокий фильм из всех выходивших до сегодняшнего дня.

БУДЕТ ЛИ СТРАСТЬ ПРЕСТУПЛЕНИЕМ ...в ужасающем мире будущего? Удивительные чудеса завтрашнего дня! Ничего из того, что вы видели в фильмах! По потрясающему роману Джорджа Оруэлла!

"Кто контролирует прошлое, тот контролирует будущее.
Кто контролирует настоящее, тот контролирует прошлое".

1984 год — каким его видел Джордж Оруэлл в 1948 году. Красивая любовь на фоне рощ и цветущих лугов, с горячими признаниями и томлениями во взорах. Казалось бы, старая как мир история. Но любовь эта совершается тайком от... государства. Здесь, в стране будущего под названием Океания, под запретом все человеческие чувства, кроме рабской покорности. Страх и низость, слежка и доносительство, серость и убожество — всё это возведено здесь в норму жизни, построенной по всем правилам казарменной тоталитарной системы. Бдительно-карающее око Старшего Брата в виде огромного телеэкрана, что установлен в каждом доме, не выключается круглые сутки и не допустит ни малейшего проявления свободной воли...

Впечатляющая экранизация классической антиутопии, выпущенная в год действия романа.

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США — $8,430,492.

Производство — "Умбрелла-Розенблюм" и "Вёрджин Синема Филмз Лимитед" в ассоциации с "Вёрджин Бенелюкс" и "Вёрджин Шальплаттен".
Заказчик — "Вёрджин Филмз".
Права — "Вёрджин Синема Филмз Лимитед".

Съемочный период: апрель 1984 — июль 1984.
Натурные съемки — Лондон (Англия), графство Уилтшир (Англия).
Павильонные съемки — студия "Твикенхем" (Лондон, Англия).

Постановщики трюков — Билл Уэстон, Терри Уолш и Эдди Стейси.
Дрессировщик крыс — Дэвид Корк.

Разработка проекта — Робин Далтон.

Специальная цветоустановка — студия "Кэй Лэборэтрис".
Оператор эффектов — Тони Уиллис (без указания в титрах).
Супервайзер специальных эффектов — Иэн Скунс.
Грим — Мэри Хиллман.

Костюмы — Эмма Портеус.
Художник — Аллан Кэмерон.
Оператор — Роджер Дикинс.
Монтаж — Том Пристли.

Музыка — группа "Юритмикс" и Доминик Малдауни.

Музыка Океании (включая"Океания, это для тебя" (Oceania,'Tis For Thee), "Марш" (The Hiking Song), "Песня прачки" (The Washerwoman's Song)): композитор и дирижер — Доминик Малдауни, стихи — Джонатан Джемс и Джордж Оруэлл, исполнение — хор "Голоса Лондона", режиссер — Терри Эдвардс, солисты — Салли Мейтс (сопрано) и Линда Хёрст (контральто).

Исполнительный продюсер — Марвин Джей Розенблюм.
Продюсер — Саймон Перри.

Дополнительные сценарные материалы — Джонатан Джемс.

Сценарист и режиссер — Майкл Рэдфорд.

В главных ролях: Джон Хёрт (Уинстон Смит) и Ричаpд Бартон (О'Брайен).

В ролях: Сюзанна Хэмилтон (Джулия), Сирил Кьюсак (Черрингтон) и Грегор Фишер (Парсонс).

В фильме также снимались: Джеймс Уокеp (Сайм), Эндрю Уайлд (Тиллотсон), Дэвид Тревена (друг Тиллотсона), Дэвид Канн (Мартин), Энтони Бенсон (Джонс), Питер Фрай (Рэзерфорд), Роджер Ллойд Пак (официант), Руперт Бейдерман (Уинстон-мальчик), Коринна Седдон (мать Уинстона), Марта Парси (сестра Уинстона), Мерелина Кендалл (миссис Парсонс), Пи-Джей Николас (Уильям Парсонс), Линн Рэдфорд (Сьюзен Парсонс), Пип Донахи (спикер Внутренней Партии), Ширли Стелфокс (проститутка), Джанет Ки (инструктор), Хью Уолтерс (лектор Артсема), Джон Хьюз (мужчина в белом плаще), Роберт Путт (кричащий прол), Кpистин Хаpгpивз (суповая дама), Гэрри Купер и Мэтью Скарфилд (охранники), Джон Голайтли и Рольф Сэксон (патрульные), Оле Ольдендроп (евразийский солдат), Эдди Стейси (палач), Норман Бейкон (мужчина на станции), Джон Фосс (молодежный лидер), Кэри Уилсон и Митци Маккензи (члены Партии).

А также: Филлис Логан в роли диктора на телеэкране, Пэм Джемс в роли прачки, Йосик Барбаросса в роли Ааронсона, Джон Босуолл в роли Гольдштейна и Боб Флэг в роли Старшего Брата.


Камео

Вокалистка группы "Юритмикс" Энни Леннокс — камео-появление (без указания в титрах).

Британский писатель, журналист, публицист, историк кино и биограф кинозвезд Майкл Манн — в роли солдата в комнате для допросов (без указания в титрах).


Посвящение

Фильм посвящен с любовью и восхищением актеру Ричарду Бартону (1925 — 1984), скончавшемуся от инсульта 5 августа 1984 года — за 2 месяца до премьеры фильма.


Награды

Пpемия за мужскую pоль (Джон Хёpт — пополам с Эдди Митчеллом за фильм "Фpанкенштейн-90") на МКФ "Фантаспоpто" в Поpто (Поpтугалия).

Пpемия за мужскую pоль (на двоих Джон Хёpт и Ричаpд Баpтон) на МКФ в Вальядолиде (Испания).

Гpан-пpи "Золотой тюльпан" на МКФ в Стамбуле (Туpция).

2 пpемии издания "Ивнинг Стандаpд" (Великобpитания): фильм и актеp (Джон Хёpт — также за фильмы "Чемпионы" и "Хит").


Номинации

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за работу художника (Аллан Кэмерон — уступил Рою Уокеру за фильм "Поля смерти").

Суббота, 12 марта

22.25 — телеканал Россия-К

СТАЛКЕР

СССР. 1979. 163 минуты. Черно-белый/цветной.

Язык оригинала: Русский.

Фантастическая драма/притча по мотивам повести братьев Стругацких "Пикник на обочине".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

"Что это было? Падение метеорита? Посещение обитателей космической бездны? Так или иначе, в нашей маленькой стране возникло чудо из чудес — ЗОНА. Мы сразу же послали туда войска. Они не вернулись. Тогда мы окружили ЗОНУ полицейскими кордонами... И, наверное, правильно сделали... Впрочем, не знаю, не знаю..." — Из интервью лауреата Нобелевской премии профессора Уоллеса корреспонденту RAI.

Сталкер — это проводник, обладающий знаниями системы препятствий и ловушек загадочной Зоны, где-то в дебрях которой затеряна Комната, где исполняются любые желания. В компании двух клиентов, Профессора и Писателя, Сталкер предпринимает очередное рискованное путешествие в Зону.

Заявленный бюджет фильма — RUR 6,000,000.

Производство — "Мосфильм", Второе творческое объединение (а также "Гамбарофф-Чемьер Интеральянц" — без указания в титрах).
Права — "Мосфильм".

Натурные съемки — Долгопа, Таллин и Исфара (СССР).

Грим — Виталий Львов.
Костюмы — Нина Фомина.
Художник — Андрей Тарковский.
Декоратор — Рашит Сайфуллин.
Оператор — Андрей Княжинский.
Монтаж — Людмила Фейгинова.

Композитор — Эдуард Артемьев.

Дирижер — Эмин Хачатурян.

Директор картины — Александра Демидова.

Сценаристы — Аркадий Стругацкий и Борис Стругацкий.

В фильме использованы стихи Федора Тютчева и Арсения Тарковского.

Режиссер — Андрей Тарковский.

В главных ролях: Алиса Фрейндлих (жена Сталкера), Александр Кайдановский (Сталкер), Анатолий Солоницын (Писатель), Николай Гринько (Профессор).

В эпизодах: Наташа Абрамова (дочь Сталкера), Файме Юрно (собеседница Писателя), Е. Костин (Люгер, бармен), Р. Рэнди (патрульный полицейский).

Озвучание (без указания в титрах): Сергей Яковлев (Профессор), Владимир Заманский (телефонный собеседник Профессора).


Награды

3 премии на МКФ в Каннах (Франция): специальный приз экуменического жюри, премия ИНТЕРФИЛЬМ и премия OCIC.

Премия зрительского жюри на МКФ "Фантаспорто" в Порто (Португалия).

Пpемия кpитиков на МКФ в Мадpиде (Испания)

Пpемия ФИПРЕССИ на МКФ в Тpиесте (Италия).

Премия имени Лукино Висконти (Италия).


Номинации

Номинация на Гран-при "Международная фантазия" (уступил фильму Дэвида Кроненберга "Сканнеры") на МКФ "Фантаспорто" в Порто (Португалия).


Интересные факты

Первоначально за основу своего фильма режиссер Андрей Тарковский взял 4-ю главу повести братьев Стругацких "Пикник на обочине".

В общей сложности работа над созданием фильма продолжалась около трех лет.

Первая версия фильма была снята в 1977 году. Оператором первой версии был Георгий Рерберг, художником — Александр Бойм, монтажером — Людмила Фейгинова. Однако в результате ошибки при обработке пленки в лаборатории единственный негатив готового фильма был полностью уничтожен.

После этого Андрей Тарковский снял фильм заново, сам выполнив функции художника и с новым оператором. При этом концепция фильма полностью изменилась — и в результате получилась совершенно другая картина.

Говорили, что некоторые отрывки первой версии фильма были сохранены монтажером Людмилой Фейгиновой. Эти отрывки хранились в ее доме и были уничтожены пожаром, в котором трагически погибла и сама Людмила Фейгинова.

Актеры Александр Кайдановский и Николай Гринько утверждали, что братья Стругацкие написали по крайней мере 10 различных вариантов сценария.

Борис Стругацкий впоследствии вспоминал: "Всего получилось не то семь, не то восемь, не то даже девять вариантов. Последний мы написали в приступе совершеннейшего отчаяния, после того как Тарковский решительно и окончательно заявил: "Всё. С таким Сталкером я больше кино снимать не буду..." Это произошло летом 1977-го. Тарковский только что закончил съемки первого варианта фильма, где Кайдановский играл крутого парня Алана (бывшего Рэдрика Шухарта). Фильм при проявке запороли, и Тарковский решил воспользоваться этим печальным обстоятельством, чтобы начать всё сызнова. АН (Аркадий Натанович — Э.) был с ним на съемках в Эстонии. И вот он вдруг, без всякого предупреждения, примчался в Ленинград и объявил: "Тарковский требует другого Сталкера". — "Какого?" — "Не знаю. И он не знает. Другого. Не такого, как этот". — "Но какого именно, трам-тарарам?!" — "Не знаю, трам-трам-трам-и-тарарам!!! ДРУ-ГО-ГО!"... Это был час отчаяния. День отчаяния. Два дня отчаяния. На третий день мы придумали Сталкера-юродивого. Тарковский остался доволен, фильм был переснят. И вот именно тот сценарий, который мы за два дня переписали и с которым АН помчался, обратно в Эстонию, был положен в основу фильма. Кроме того, сохранился третий (или четвертый?) вариант сценария — он опубликован в НФ в 1981 году. И сохранился (чудом!) самый первый вариант — он известен под названием "Машина желаний", хотя, мне кажется, что самое первое, условное название было все-таки "Золотой Шар".

Упомянутый Борисом Натановичем "третий или четвертый" вариант сценария был опубликован в 1981 году в сборнике научной фантастики "НФ" также под названием "Машина желаний". Еще один вариант сценария под названием "Сталкер" был опубликован в 1990 году в сборнике "Пять ложек эликсира". Чудом сохранившийся первоначальный вариант сценария "Машина желаний" впервые был опубликован в I дополнительном томе полного собрания сочениний Стругацких в 1993 году. В тот же томе была опубликована литературная запись кинофильма "Сталкер", иногда ошибочно принимаемая за окончательный вариант сценария, который на самом деле не публиковался.

По словам Аркадия Стругацкого, "в окончательном варианте нашего сценария остались от повести лишь слова-термины "Сталкер" и "Зона" да мистическое место, где исполняются желания".

На самом деле экранизация содержит еще целый ряд моментов, сохранившихся от книги, — например, ловушки, гайки, несколько реплик и других деталей, — но в целом фильм получился совершенно самостоятельным произведением искусства.

Съемки фильма проходили Долгопе (Россия), Таллине (Эстония) и неподалеку от Исфары (Таджикистан).

Через два года под Исфарой проходили съемки другого фильма, ставшего классикой советской фантастики, — "Через тернии к звездам" (1981).


Интересные цитаты и реминисценции

Вопреки распространенному заблуждению, слово "сталкер" вовсе не означает по-английски "проводник". Это слово придумали братья Стругацкие, образовав его от английского глагола stalk, означающего "идти крадучись, красться, подкрадываться".

Образ Зоны был вдохновлен реальной ядерной аварией, случившейся под Челябинском в 1957 году. Тогда несколько сотен квадратных километров местности были загрязнены радиоактивными осадками. Эта местность была оставлена людьми и огорожена кордоном. Разумеется, в те времена ни о каких официальных упоминаниях об этой запретной зоне не могло быть и речи.

Буквы АТ на шлемах полицейских — это инициалы Андрея Тарковского.

Ближе к финалу фильма жена Сталкера курит сигареты, на которых можно заметить те же инициалы АТ.

В течение эпизода сна Сталкера звучит цитата из "Откровения Иоанна Богослова" (глава 6, стихи 12-17).

В следующем эпизоде Сталкер перефразирует "Евангелие от Луки" (глава 24, стихи 13-18), сравнивая двух своих спутников, Профессора и Писателя, с двумя учениками Христа, которые не узнали его после его воскресения.

В финале эпизода в песчаном зале Писатель упоминает Вечного Жида — героя апокрифической легенды о человеке, насмеявшемся над Христом во время его крестного пути и обреченном за это бродить по Земле, не зная покоя, до Второго Пришествия.

В эпизоде сна Сталкера можно заметить фрагмент иконы "Поклонение Агнцу", которая является частью Гентского иконостаса, созданного голландским живописцем Яном ван Эйком.

В эпизоде в Комнате Сталкер надевает на голову терновый венок — прозрачная отсылка к образу Иисуса Христа.

Суббота, 12 марта

23.40 — 1 канал

БЫТЬ ДЖОНОМ МАЛКОВИЧЕМ (Being John Malkovich)

США. 1999. 112 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Сюрреалистическая комедия/драма по оригинальной идее Чарли Кауфмана.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Всегда хотели быть кем-то другим?

Всегда хотели быть кем-то другим? Теперь вы можете.

Будь всем, чем может быть кто-то другой.

Бедный кукольник Крэйг Шварц обнаруживает на потайном этаже некоей конторы маленькую дверь, которая ведет... в сознание актера Джона Малковича! Поначалу Крэйгу удается лишь недолгое время поглядеть на мир глазами известного лицедея, но постепенно кукольник обретает реальную власть над разумом и телом Джона Малковича...

Первый шизоидный киношедевр по сценарию "главного голливудского шизофреника" и гениального мистификатора Чарли Кауфмана.

Заявленный бюджет фильма — $13,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $22,863,596.

Производство — "Пропаганда Филмз" и "Сингл Селл Продакшнс".
Заказчик — "Грамерси Пикчерс".
Права — "ПолиГрам Холдинг, Инк.".

Натурные съемки — отель "Амбассадор" и корейский квартал (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США), дорожная развязка 14С (Ньюджерсийская магистраль, Джерси-сити, штат Нью-Джерси, США), суперлайнер "Королева Мария" ("Куин Мэри") (Лонг-Бич, штат Калифорния, США).

Постановщик трюков — Дэн Брэдли.
Дублер Джона Малковича — Грант Мэтис.

Координатор работы с животными — Грег Лилл, компания "Гоин' Эйп".
Главный дрессировщик — Кэрол Лилл.

Кукловод — Филлип Харбер.
Дизайн марионеток — Камела Б. Португес.
Создание марионеток — студия "Имиджис ин Моушн, Медиа Инк.".
Создание марионетки Крэйга — Джон Файфер, студия "Эм-и-эл, Инк.".
Скульптуры балетных декораций — Диана Кунге.

Супервайзер визуальных эффектов — Дэниел Рэдфорд.
Специальные визуальные эффекты — студия "Грэй Мэттер Эффектс": супервайзер и композитор — Грэй Маршалл.
Видеосегменты — студия "Вью Студио, Инк.".
Координатор специальных эффектов — Джон Грэй.
Специальные гримэффекты — Джон Вулич, студия "Оптик Нерв".
Грим — Гуччи Уэстман.

Костюмы — Кейси Шторм.
Художник — Кэй-Кэй Барретт.
Декоратор — Джин Сердена.
Оператор — Лэнс Экорд.
Монтаж — Эрик Цумбруннен.

Композитор, оркестровщик и дирижер — Картер Бёрвелл.

Музыкальный супервайзер — Доун Солер.
Хореограф — Тони Максвелл.
Хореография балерины — Максин Мэхон, Калифорнийский балет.

Исполнительные продюсеры — Чарли Кауфман и Майкл Кун.
Продюсеры — Майкл Стайп, Сэнди Штерн, Стив Голин и Винсент Лэндей.

Сценарист — Чарли Кауфман.

Режиссер — Спайк Джонц.

В главных ролях: Джон Кьюсак (Крэйг Шварц), Кэмерон Диас (Лотта Шварц), Кэтрин Кинер (Максин Лунд), Орсон Бин (доктор Лестер), Мэри Кэй Плейс (Флорис), а также Чарли Шин (Чарли) и Джон Малкович (Джон Горацио Малкович).

В ролях: Даблъю Эрл Браун (первый клиент "Джей-эм, Инк."), Карлос Джейкотт (Ларри, агент), Уилли Гарсон (парень в ресторане), Бирн Пивен (капитан Мертин), Грегори Спорледер (пьяный в баре).


Камео

Режиссер фильма Спайк Джонц — в роли ассистента Дерека Мартини по марионетке Эмили Дикинсон (без указания в титрах).

Культовый режиссер и продюсер Дэвид Финчер — в роли Кристофера Бинга (без указания в титрах).

Знаменитый актер Шон Пенн — в роли самого себя (без указания в титрах).

Знаменитый актер Брэд Питт — в роли самого себя (без указания в титрах).


Посвящение

Фильм посвящен памяти Дэниела Рэдфорда (1957 — 1999), супервайзера визуальных эффектов фильма, скончавшегося от приступа астмы 15 марта 1999 года, за 5 месяцев до премьеры фильма.


Награды

2 премии на МКФ в Венеции (Италия): премия ФИПРЕССИ (в параллельной секции за изобретально написанную и очень талантливо поставленную абсурдистскую сатиру на очарование славы) и премия "Цифровая награда будущего — специальное упоминание".

2 премии "Сатурн" (США): фильм в жанре ненаучной фантастики и сценарий.

2 премии "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм и актриса второго плана (Кэтрин Кинер).

2 премии "Независимый дух" (США): крупнобюджетный кинодебют и первый киносценарий.

Премия BAFTA за оригинальный сценарий.

Кинопремия MTV (США) в номинации "лучший новый фильммейкер".

3 премии "Клотрудис" (США): режиссер, сценарий и актриса второго плана (Кэтрин Кинер).

Премия "Американская комедия" (США) по разделу кино за смешнейшую мужскую роль второго плана (Джон Малкович).

Премия Альянса геев и лесбиянок против диффамации (США) по разделу кино широкого проката за выдающийся фильм.

2 премии на МКФ в Довиле (Франция): Большой специальный приз и Премия критиков.

Премия Гильдии продюсеров "Видение" (США) за полнометражный кинофильм.

Премия "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма в жанре комедии или мюзикла.

2 премии Национального Общества кинокритиков (США): фильм (пополам с фильмом Майка Ли "Кутерьма") и сценарий.

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) в номинации "прорыв художника" (режиссер Спайк Джонц — также за роль в фильме "Три короля").

3 премии Общества онлайновых кинокритиков (США): дебют (режиссер Спайк Джонц), оригинальный сценарий и актриса второго плана (Кэтрин Кинер).

3 премии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (Лас-Вегас): новичок (Спайк Джонц), оригинальный сценарий и монтаж.

3 премии Нью-йоркского Круга кинокритиков (США): кинодебют, актер второго плана (Джон Малкович) и актриса второго плана (Кэтрин Кинер).

2 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): новичок года (Спайк Джонц) и актриса второго плана (Кэтрин Кинер).

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за сценарий.

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за сценарий.

Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за сценарий.

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за сценарий.

Премия Круга кинокритиков Канзас-сити (США) за женскую роль второго плана (Кэтрин Кинер).

2 премии Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США): актриса второго плана (Кэтрин Кинер) и фильм (2-е место — после фильма Сэма Мендеса "Американская красавица").

Премия Торонтовской Ассоциации кинокритиков (Канада) за сценарий (Чарли Кауфман — пополам с Полом Томасом Андерсоном за фильм "Магнолия").

3 премии Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): фильм года, режиссер года и сценарист года.


Избранные номинации

3 номинации на премию "Оскар" (США): режиссер (Спайк Джонц — уступил Сэму Мендесу за фильм "Американская красавица" ("Красота по-американски")), оригинальный сценарий (Чарли Кауфман — уступил Алану Боллу за фильм "Американская красавица") и актриса второго плана (Кэтрин Кинер — уступила Анджелине Джоли за фильм "Прерванная жизнь").

4 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм (уступил мультфильму Джона Лэссетера "История игрушек-2"), сценарий (Чарли Кауфман — уступил Алану Боллу за фильм "Американская красавица") и актриса второго плана (2 номинации: Кэмерон Диас и Кэтрин Кинер — уступили Анджелине Джоли за фильм "Прерванная жизнь").

2 номинации на премию "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: оригинальный сценарий (Чарли Кауфман — уступил М. Найту Шьямалану за фильм "Шестое чувство") и актриса второго плана (Кэмерон Диас — уступила Кэтрин Кинер за фильм "Быть Джоном Малковичем").

Номинация на премию "Независимый дух" (США) за мужскую роль (Джон Кьюсак — уступил Ричарду Фарнсворту за фильм "Простая история").

Номинация на премию "Сатурн" (США) за женскую роль (Кэтрин Кинер — уступила Кристине Риччи за фильм "Сонная Лощина").

2 номинации на премию BAFTA (Великобритания): актриса второго плана (Кэмерон Диас — уступила Мэгги Смит за фильм "Чай с Муссолини") и монтаж (Эрик Цумбруннен — уступил Тарику Анвару и Кристоферу Гринбери за фильм "Американская красавица").

Номинация на премию "Сезар" (Франция) за иностранный фильм (уступил фильму Педро Альмодовара "Всё о моей матери").

Номинация на премию "Серебряная лента" (Италия) за режиссуру в иностранном фильме (Спайк Джонц — уступил Сэму Мендесу за фильм "Американская красавица").

Воскресенье, 13 марта

9.30 — телеканал ДТВ

(повтор — понедельник, 14 марта, 10.30)

ЗЕМЛЯ САННИКОВА

СССР. 1973. 95 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Приключенческий фильм по мотивам одноименного романа Владимира Обручева.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Более ста лет загадка земли, увиденной Санниковым среди арктических льдов, волновала многих путешественников. Но никто не смог достичь ее. Может, это были материковые льды, может быть, земля эта поглощена Ледовитым океаном?.. На географических картах мира и сегодня обозначено: "Банка земли Санникова". О вечном и неустанном поиске, о смелых и отважных людях, которые стремились заглянуть за горизонт, рассказывает этот фильм.

Увлеченный изучением Арктики политический ссыльный Ильин снаряжает экспедицию на поиски загадочной земли Санникова — на сpедства золотопромышленника Перфильева, надеющегося, что в неведомой земле найдется золото. В группу входят: артист и авантюрист Крестовский, управляющий Перфильева Игнатий и беглый политкаторжанин Губин. Им удается отыскать землю и живущее на ней племя онкилонов. Но не все туземцы готовы радушно принять незваных гостей...

Любимая классика советского приключенческого кино.

Производство — "Мосфильм", Экспериментальное творческое объединение.
Права — "Мосфильм".

Натурные съемки — Финский залив, Зеленогорск и Выборг (Ленинградская область, РСФСР, СССР), Долина гейзеров (Кроноцкий заповедник, Камчатский край, РСФСР, СССР), село Сармаково и Безенги (Кабардино-Балкарская АССР, РСФСР, СССР).
Павильонные съемки — студия "Ленфильм" (Ленинград, РСФСР, СССР).

Комбинированные съемки: оператор — Ю. Потапов, художник — Б. Носков.
Грим — Н. Минаева.

Костюмы — Алина Будникова.
Художники — Владимир Филиппов и Валерий Филиппов.
Оператор — Михаил Коропцов.
Монтаж — Людмила Фейгинова.

Композитор — Александр Зацепин.
Тексты песен — Леонид Дербенев.

Директор картины — В. Москалейчик.

Сценаристы — Марк Захаров и Владислав Федосеев.

Режиссеры — Альберт Мкpтчян и Леонид Попов.

В главных ролях: Владислав Двоpжецкий (Александр Петрович Ильин), Георгий Вицин (Игнатий), Олег Даль (Евгений Крестовский), Юрий Назаров (Губин), Махмуд Эсамбаев (шаман).

В ролях: Николай Гриценко (Трифон Степанович Перфильев), Алена Чухрай (невеста Ильина), Геворк Чепчян (Дуккар), Петр Абашеев (вождь онкилонов), Турсун Куралиев (Сетенкар), Екатерина Самбуева (Аннуир), Насира Мамбетова (Гошар).

В эпизодах: Константин Григорьев (морской офицер), Николай Крюков (капитан), Аркадий Трусов (кабатчик) и другие.

А также Сергей Шакуров (Губин в эпизодах пути к земле Санникова — без указания в титрах).


Загадка земли Санникова

Земля Санникова — одна из величайших неразгаданных географических тайн природы, самый знаменитый остров-призрак в Северном Ледовитом океане, который якобы видели некоторые исследователи к северу от Новосибирских островов.

Начало легенде в 1810 году (по другим данным — в 1811 году) положил русский зверопромышленник Яков Санников, добывавший песца на северных берегах Новосибирских островов, опытный полярный путешественник, ранее открывший острова Столбовой и Фаддеевский. Он увидел с северной оконечности острова Котельный в море Лаптевых не занесенную на карты неизвестную землю, состоящую из трех крупных островов.

Руководителем полярной экспедиции, в которую входил Санников, был один из первых исследователей побережья Якутии и Новосибирских островов Матвей Геденштром. Проверяя сообщение Санникова, Геденштром своими глазами видел эту землю, нанес ее на карту и записал в дневнике: "На северо-запад в примерном расстоянии 70 верст, видны высокие каменные горы... С Котельного и Фаддеевского островов видны ее к северо-западу и северо-востоку синеющие вдали горы, до которых, впрочем, на собаках достигнуть уже невозможно".

Открытия Санникова не вызывали никакого сомнения у ученых того времени, и долгое время земля, названная его именем, значилась на картах побережья Восточной Сибири.

Подтверждение или опровержение существования земли Санникова было сопряжено со значительными трудностями. Новосибирские острова находятся возле самой границы постоянной северной ледяной шапки: даже в теплые годы океан в окрестностях островов доступен для навигации два-три месяца в году, поздним летом и ранней осенью; в холодные годы острова могут оставаться скованными льдами всё лето. Гипотетическая новая земля на расстоянии нескольких сотен километров от Новосибирских островов могла быть скована льдами непрерывно на протяжении десятилетий. Полярная ночь, продолжающаяся в этих широтах около четырех месяцев, исключала всякие возможности исследований с ноября по март. Большая часть экспедиций, исследовавших регион в XIX веке, совершалась на собачьих упряжках в весенние месяцы; попытки добраться до земли Санникова на собачьих упряжках (в том числе Санниковым в 1810-11 годах и Анжу в 1824 году) зачастую прерывались торосами и полыньями.

Именно на поиски земли Санникова были нацелены арктические экспедиции геолога и исследователя Арктики, русского дворянина немецкого происхождения барона Эдуарда Толля, убежденого в существовании Арктиды — гипотетического северного полярного континента, побережье которого, по его мнению, и наблюдал Яков Санников. 13 августа 1886 года острова земли Санникова видели сам барон Толль и его товарищ. Толль зафиксировал в своем дневнике:

Горизонт совершенно ясный. В направлении на северо-восток ясно увидели контуры четырех столовых гор, которые на востоке соединились с низменной землей. Таким образом, сообщение Санникова подтвердилось полностью. Мы вправе, следовательно, нанести в соответствующем месте на карту пунктирную линию и написать на ней: "Земля Санникова"…

Весной 1893 года новая научная экспедиция барона Толля вновь визуально зафиксировала на горизонте полоску гор, которые отождествлялись с землей Санникова.

Однако в том же году норвежский полярный исследователь, ученый-зоолог, основатель физической океанографии Фритьоф Нансен прошел на своем судне "Фрам" мимо Новосибирских Островов и достиг 79 градуса северной широты, но не нашел никаких следов земли Санникова. В своем двухтомном описании похода на Фраме, Нансен записал:

20 сентября 1893 года. Мы находились значительно севернее того места, где, по мнению Толля, должен был лежать южный берег земли Санникова, но примерно на той же долготе. По всей вероятности, эта земля — лишь небольшой остров, и во всяком случае она не может заходить далеко к северу.

В 1902 году в ходе экспедиции на шхуне "Заря", одной из целей которой был поиск земли Санникова, Толль пропал без вести.

Предпринимались и другие экспедиции — например, на судах "Таймыр" и "Вайгач", — и некоторые их участники наблюдали землю Санникова и описывали ее в своих путевых заметках. Но и из этих исследователей в силу разных причин никто так и не смог добраться до таинственной земли.

Несколько экспедиций, организованных уже в Советской России, также не смогли обнаружить неуловимый остров-призрак.

Поиски земли Санникова стали одной из главных задач советской арктической экспедиции 1937 года на ледокольном пароходе "Садко", проводимой под руководством выдающегося полярника Рудольфа Самойловича. В то время считали, что экспедиция на "Садко" не только обнаружит остров, но и сумеет построить на нем полярную станцию. Однако всё пошло иначе. Во время своего дрейфа ледокол прошел возле предполагаемого острова и с юга, и с востока, и с севера — но ничего, кроме океанских льдов, не обнаружил. Земля Санникова словно испарилась, и полярную станцию пришлось заложить на острове Генриетты. И снова загадка: теперь уже зимовщики новой станции видели таинственную землю — прямо на том месте, где ее только что не было! Начальник станции Муханов 12 октября 1937 года записал в своем дневнике:

Прямое освещение северо-востока позволило увидеть контуры неизвестной земли, вытянутой с запада на восток, с двумя куполообразными возвышенностями на западе и значительным понижением к востоку. Мною, а через некоторое время т. Леоновым были сделаны зарисовки острова. Два рисунка, занесенные в вахтенный журнал, имеют между собой полное сходство.

Весной 1938 года по просьбе академика Владимира Обручева в тот район были посланы самолеты арктической авиации. Тщательно проведенная воздушная ледовая разведка смогла разгадать загадку острова-призрака, который наблюдали зимовщики полярной станции на острове Генриетт: на месте "неизвестной земли" летчики увидели огромный столовый айсберг (то есть айсберг плоской формы горизонтальной структуры), в западной части которого было хорошо заметное возвышение в виде двух куполов.

Таким образом, было точно установлено, что земли Санникова не существует.

По мнению большинства современных геологов и исследователей, земля Санникова все-таки существовала, но, как и многие арктические острова, была сложена не из скал, а из ископаемого льда вечной мерзлоты, поверх которого лежал слой грунта (в настоящее время из грунта, нанесенного поверх вечной мерзлоты, состоят значительные территории севера Сибири). То есть некоторое время назад в море Лаптевых существовала обширная суша, основой которой были не скальные породы, а вечная мерзлота. Со временем, по мере таяния ископаемых льдов, эта суша превратилась в ряд островных архипелагов одним из них и была земля Санникова. Дальнейшее потепление и поднятие уровня мирового океана растопили ледяную основу, и земля Санникова, еще существовавшая в XIX веке, исчезла, подобно некоторым другим островам Северного Ледовитого океана аналогичного происхождения — таким, как остров Меркурия, остров Диомида, Васильевский остров и Семеновский остров.

Сейчас на предпологаемом месте легендарной земли Санникова находится обширная каменистая отмель, нанесенная на морские навигационные карты и обозначенная как "банка земли Санникова".

Земля Санникова — самый знаменитый, но далеко не единственный призрачный остров Северного Ледовитого океана. В своей книге "Тайны мировой истории" Антон Первушин и Елена Первушина приводят карту Арктики, на которой цифрами обозначены острова-призраки: 1 — земля Джиллиса, 2 — земля Андреева, 3 — земля Санникова, 4 — земля Президента, 5 — земля Петермана, 6 — земля короля Оскара, 7 — земля Крокера, 8 — земля Брэдли, 9 — земля Кинен, 10 — земля Гарриса, 11 — земля Так-Пука, 12 — земля Крестьянки, 13 — земля полярников острова Генриетты.


Птица — тварь неразумная?

Одним из важных свидетельств в пользу существования обширных плодородных земель в Арктике стали многочисленные наблюдения за перелетными птицами. Дело в том, что полярные гуси и прочие перелетные птицы в этом регионе весной, вопреки обычному птичьему поведению, не летят на юг, а улетают дальше на север, причем осенью возвращаются обратно с потомством.

Так как птицы не могут обитать и тем более выводить птенцов в ледяной пустыне, то и были высказаны предположения, что птицы летят на некую расположенную севернее богатую и плодородную землю, где и гнездятся зимой.

Таким образом, сообщения Якова Санникова о таинственной земле на севере как нельзя лучше сочетались с наблюдениями за птицами и объясняли их странное поведение. Этот момент был отмечен и в оригинальном романе Владимира Обручева, и в его экранизации.

Загадка летящих на север перелетных птиц продолжала волновать умы ученых долгие годы после подтверждения того, что земли Санникова не существует. Лишь относительно недавно орнитологи в конце концов смогли разгадать эту тайну. Прикрепив к птицам миниатюрные датчики, ученые наконец смогли проследить путь пернатых путешественников. И тогда оказалось, что птицы летят через весь Северный Ледовитый океан, пролетают над Северным полюсом и выводят птенцов в Канаде и на Аляске.

Свою песню "Белое безмолвие", первоначально написанную для фильма "Земля Санникова", Владимир Высоцкий начал с упоминания этих самых птиц:

Все года, и века, и эпохи подряд
всё стремится к теплу от морозов и вьюг —
почему ж эти птицы на север летят,
если птицам положено только на юг?

Слава им не нужна и величие:
вот под крыльями кончится лед —
и найдут они счастие птичее,
как награду за дерзкий полет!


Онкилоны

Онкило́ны (иногда употребляют вариант анкилоны, от чукотского ан’к’альыт) — это легендарный народ, который, согласно многим мифам, раньше населял Чукотский полуостров, а потом переселился на острова Северного Ледовитого океана.

Чукчи убеждены, что онкилоны существовали в действительности. На Чукотке до сих пор показывают сохранившиеся с древних времен тропы, проложенные онкилонами в тундре.

Косвенном доказательством существования онкилонов являются раскопки на острове Новая Земля и ряде других, в результате которых были обнаружены стоянки людей каменного века.

Первые известия об онкилонах в научную литературу ввел российский мореплаватель и полярный исследователь, адмирал, русский дворянин немецкого происхождения барон Фердинанд (Федор) Врангель (не путать со знаменитым бароном Врангелем Петром Николаевичем — одним из главных руководителей Белого движения в годы гражданской войны).

Согласно записанной Федором Врангелем легенде, онкилоны были приморскими жителями и возглавлялись старшиной по имени Крэхой (Керхай, Крохай). У него на почве родовой мести возникла кровавая распря с вождем племени чукчей-оленеводов. В этой войне онкилоны были разгромлены, и Крэхой и немногочисленные остатки его племени сначала укрепились на скалах Северного мыса (мыс Шмидта), затем перебрались на остров Шалаурова и наконец на 15 байдарах с острова Шалаурова уплыли на землю, горы которой видны в Северном Ледовитом океане с мыса Якан, то есть на остров Врангеля. Однако на последнем в момент его открытия никаких людей не оказалось.

Правда, анадырский командир, подполковник Фридрих (Федор) Плениснер еще до Врангеля, используя сказки чукчей, нанес на карту остров Китеген (впоследствии — земля Тикеген), населенный "оленными людьми хрохай". Ряд авторов возводят этноним "хрохай" к имени Крэхой и отождествляют хрохаев с онкилонами.

Шведский геолог и географ, исследователь Арктики, мореплаватель и историко-картограф Адольф Эрик Норденшельд во время своего плавания на корабле "Вега" вдоль берегов Сибири находил в районе мысов Рыркарпий, Шелагского и Якан в изобилии брошенные жилища — своеобразные землянки, до половины углубленные в почву, с кровлей из китовых ребер, присыпанных землей. При раскопках там были найдены орудия из камня и кости — топоры, ножи, наконечники копий и стрел, скребки, нередко даже с костяными или деревянными рукоятками, к которым топоры и наконечники были привязаны ремешками, сохранившимися в течение веков благодаря мерзлоте почвы. Все эти находки он атрибутировал как принадлежавшие онкилонам.


Затерянный мир

Приданием земле Санникова статуса не научного, а культурного мифа мы обязаны русскому геологу, палеонтологу, географу, надворному советнику и академику АН СССР Владимиру Афанасьевичу Обручеву. В начале XX века ему довелось работать в геолого-географической экспедиции на севере Якутии. От местных жителей Обручев и услышал легенды о загадочной теплой и плодородной земле, лежащей далеко в Северном Ледовитом океане. Якуты говорили, что именно там нашло себе приют легендарное исчезнувшее племя онкилонов.

Непосредственым толчком к написанию романа послужила прочитанная Обручевым книга чешского фантаста Карла Глоуха "Заколдованная земля". Ученый был откровенно возмущен обилием научных ляпов в романе Глоуха — в частности, тем, что теплый оазис с мамонтами и первобытными людьми был размещен чешским литератором в Гренландии, где это невозможно в принципе, так как гренландские ледники постоянно "ползут".

В 1922 году Обручев взялся за научно-фантастический роман о таинственной суше и закончил его в 1924 году. Книга была опубликована в 1926 году под названием "Земля Санникова, или Последние онкилоны".

Оставшись верным легендарной традиции, Обручев сделал землю Санникова теплой и благодатной, покрытой лесами и лугами в кольце огромных гор и населенной доисторическими существами; но, будучи прежде всего ученым, он постарался обосновать возможность такого феномена. Обручев построил свой сюжет на допущении: теплая земля во льдах могла образоваться в результате вулканической деятельности — и она же могла стать причиной исчезновения острова.

Для своей книги Владимир Обручев создал карту земли Санникова, по сюжету романа составленную одним из главных героев — политическим ссыльным Матвеем Горюновым.

Совсем другая история

Идея снять фильм по роману Владимира Обручева принадлежала сценаристу Владиславу Федосееву, который спустя 45 лет после создания книги написал ее сценарную адаптацию.

Однако когда в 1971 году на киностудии "Мосфильм" было принято решение о запуске в производство экранизации популярного романа, мэтры советского кинематографа, занятые своими "серьезными проектами", особого энтузиазма не проявили.

В итоге производство фильма поручили недавно созданному при "Мосфильме" Экспериментальному творческому объединению, задуманному как полигон для выпускников ВГИКа.

Постановщиками назначили начинающего режиссера Альберта С. Мкртчяна, за год до этого снявшего свой первый полнометражный фильм, довольно успешную комедию "Опекун" (1970), и дебютанта в игровом кино, режиссера-документалиста Леонида Попова.

Свои характеры новички проявили еще на стадии подготовки к съемкам — заставили кинодраматурга Владислава Федосеева полностью переписать уже готовый сценарий. А когда им не понравился и второй вариант, настояли на привлечении к работе театрального режиссера Марка Захарова, уже известного на "Мосфильме" как автора писем Катерине Матвеевне в "Белом солнце пустыни" (1970).

О своей работе с Марком Захаровым Альберт Мкртчян вспоминал:

Я схематично обрисовывал ему, что должно происходить в очередной сцене, Марк уходил домой и наутро приносил написанное. Великолепно написанное! Однажды я спросил у него, почему он не хочет работать на студии? И Марк очень серьезно мне ответил: "Гориллы в неволе не размножаются".

Таким образом, именно Марк Захаров взял на себя основной труд по превращению научно-фантастического литературного сюжета в более реалистичный приключенческий сценарий.

Владимир Обручев был прежде всего ученым — и потому в оригинальном романе доминирующее место занимает детальное описание природы, строения почвы, особенности флоры и фауны затерянной земли, а также быта и обычаев мифического народа онкилонов, а характеры главных героев произведения едва намечены.

В процессе работы в киносценарии появились совершенно новые главные герои, с другими именами и яркими характерами, а неторопливое описательное фантастическое повествование в духе "Затерянного мира" уступило место динамичному приключенческому сюжету, напоминавшему вестерны.

Кроме того, оригинальный роман насыщен уцелевшими ископаемыемыми существами: саблезубыми тиграми, пещерными медведями, шерстистыми носорогами, мамонтами и даже людьми каменного века, которых онкилоны называют "вампу". Вся эта экзотика не вписывалась в реалистичную концепцию будущего фильма и не нашла никакого отражения в сценарии.

Альберт Мкртчян первый признавал, что фильм далеко ушел от книги:

Мы ведь написали совсем другую историю, к сюжету Обручева она почти не имеет отношения. Единственное, что осталось от автора, — это идея: неизвестная земля, которую надо открыть.

Кажется, единственное запоминающееся имя, перекочевавшее из романа в фильм, — это имя девушки-онкилонки Аннуир. Однако, в отличие от экранизации, в книге это имя не совсем настоящее: на самом деле девушку зовут Анну. Новое имя ей придумывает ее молодой муж — один из главных героев романа Ордин, будучи удостоенным большой чести взять в жены сразу двух прекрасных онкилонок. Когда выясняется, что обеих его жен зовут Анну, Ордину предлагают называть их Анну-первая и Анну-вторая, по-онкилонски — Анну-эннен и Анну-нгирэк. Сочтя такие имена слишком длинными, Ордин и дает своим молодым женам красивые имена Аннуэн и Аннуир.

Приняв столь деятельное участие в написании сценария фильма, Марк Захаров так и не прочел оригинальный роман Владимира Обручева.


"В говне на волчьих шкурах"

Первоначально на центральные роли планировались суперзвезды советского кино — Армен Джигарханян (Ильин), Игорь Ледогоров (Губин) и Евгений Леонов (Игнатий), а главным козырем режиссеров должна была стать "звездная пара 1970-х": Владимир Высоцкий в роли офицера-авантюриста Крестовского и Марина Влади в небольшой роли невесты Ильина.

Владимир Высоцкий был очень увлечен и вдохновлен романтическим сюжетом и даже сам вызвался сочинить песни, которые Крестовский мог бы исполнить в фильме. Именно для этого фильма великий поэт, бард и актер написал одну из своих самых знаменитых песен — "Кони привередливые", а кроме нее, еще две песни: "Белое безмолвие" ("Все года, и века, и эпохи подряд...") и "Баллада о брошенном корабле" ("Капитана в тот день называли на ты...").

Увы, спеть эти песни, как и сыграть Крестовского, Высоцкому не удалось — и причина была отнюдь не творческого характера. Дело в том, что марте 1972 года — перед самым началом съемок! — западногерманское радио "Немецкая волна", которое считалось одним из "враждебных радиоголосов", прокрутило в своем эфире "квартирные" записи Высоцкого. Сам он об этом даже не знал, но советские власти расценили передачу как вражескую акцию, и распоряжением гендиректора "Мосфильма" Высоцкого сняли с роли Крестовского.

Высоцкий очень переживал потерю этой роли и горько жаловался в письме своему другу, режиссеру Станиславу Говорухину:

"Роль интересная, и сколько ночей я писал песни! Откуда взялось это мнение, что меня нельзя снимать? Что я одиозная личность? Что будут смотреть на Высоцкого, а не на фильм? Что всем будет плевать на высокую нравственную идею, которую я обязательно искажу своей скандальной популярностью?.. Вырубают меня с корнем из моей любимой советской кинематографии. А в другую меня не пересадить, у меня несовместимость с ней. Я на чужой почве не зацвету, да и не хочу я…"

Той же весной, вдобавок к потере Высоцкого — а вместе с ним, разумеется, и Влади, — картина лишилась Джигарханяна, Ледогорова и Леонова, которые отказались от ролей, объяснив отказы занятостью в своих театрах.

На место выбывших звезд в срочном порядке были утверждены Владислав Дворжецкий (Ильин), Сергей Шакуров (Губин), Олег Даль (Крестовский), Елена Чухрай (невеста Ильна) и Георгий Вицин (Игнатий).

Замена исполнителей всех главных ролей нервозности отнюдь не убавила. Есть сведения, что особенно вызывающе вел себя Даль, приехавший на съемки в Зеленогорск, будучи крепко выпившим и ужасно обиженным на то, что его пригласили не сразу, а "вместо Высоцкого".

О дальнейших съемках сложена самая настоящая легенда, фигурирующая во многих рассказах о фильме, воспоминаниях и таблоидах. Считается, что Олег Даль и Владислав Дворжецкий с огромным воодушевлением отнеслись к сценарию фильма. Однако в процессе съемок между двумя великими актерами и двумя режиссерами стали возникать серьезные творческие разногласия. Альберт Мкртчян и Леонид Попов сознательно насыщали фильм увлекательными экшн-эпизодами и экзотическими шаманскими обрядами, стремясь создать захватывающую приключенческую картину — нечто вроде "нашего ответа" популярному в те годы "кино про индейцев". А Олег Даль и Владислав Дворжецкий считали, что в результате этого изначально серьезный и глубокий сценарий превращается в "дешевую развлекаловку с песнями, плясками и пальбой". В какой-то момент отношения с режиссерами обострились до такой степени, что Даль и Дворжецкий объявили о том, что покидают съемочный коллектив. Невероятными усилиями режиссерам всё же удалось уладить конфликт и уговорить актеров завершить работу над фильмом.

Однако на самом деле всё было несравнимо сложнее и интереснее, а в конфликте принимало участие гораздо большее количество актеров.

Дело в том, что режиссерам-неофитам Мкртчяну и Попову так и не удалось найти общий язык с именитыми актерами, которые даже не пытались скрывать, что считают постановщиков дилетантами. Уже через неделю после начала весенних съемок четверо исполнителей главных ролей отправили на "Мосфильм" "челобитную" с просьбой "заменить двух дилетантов одним, но опытным режиссером". Телеграмма заканчивалась стихами:

Сидим в говне на волчьих шкурах.
Дворжецкий. Вицин. Даль. Шакуров.

Бунтовщиков вызвали в Москву и в течение месяца всеми силами уговаривали "сложить оружие". Вопреки легенде, Дворжецкий и Даль, а также Вицин сдались почти без боя, зато Шакуров стоял до последнего. Упрямого актера со строгим выговором сняли с роли Губина, и эта история навсегда испортила его отношения с Далем и Дворжецким.

Между прочим, на пересъемку зимних сцен, отснятых на заснеженной натуре, студия решила не тратить денег — и поэтому в эпизодах путешествия экспедиции Ильина через арктическую пустыню в Губине можно опознать Сергея Шакурова!

В июне съемки возобновились с новым Губиным — Юрием Назаровым. Поначалу, пока в Выборге снимали сцены проводов экспедиции, всё было спокойно, но стоило группе перебраться в павильон студии "Ленфильм", как у Даля начался запой. Об этом периоде съемок Альберт Мкртчян вспоминл с настоящим ужасом:

Пил он безбожно. Представляете, режимные съемки назначены на 5 утра, и Даль уже в это время приходит на площадку "с песней"... Я спрашиваю, когда он успел? А мне отвечают, что он не спал всю ночь, гулял…

Из Ленинграда группа переехала в Нальчик, в 100 км от которого, в селе Сармаково, было построено "стойбище онкилонов". Съемки там изматывали не только ежедневной дорогой от Нальчика и жарой, но и отсутствием на площадке элементарных удобств.

Особенно тяжело пришлось актерам-подросткам, игравшим туземцев. По закону их можно было занимать в съемках не дольше 4 часов, но из-за жесткого графика они работали весь световой день. Скандал разгорелся, когда с одним из юных исполнителей прямо на съемочной площадке случился солнечный удар. За детей вступился Назаров, его поддержал Даль. В результате съемки были остановлены на целую неделю, ушедшую на создание более приемлемых условий.

Кроме обвинений в нарушении КЗОТа, актеры вменили в вину постановщикам безграмотную переделку текстов, ответственность за которую взвалили на армянина Мкртчяна. "Могу я, снимаясь на "Мосфильме", произносить текст по-русски?!" — горячился Назаров.

За остановку съемок и испорченные нервы Мкртчян решил отомстить — но не Назарову, а вконец измучившему режиссера Далю. В очередной раз переделав сценарий, Мкртчян вычеркнул Крестовского из всех финальных эпизодов на земле Санникова. В результате гонорар актера за съемки заметно сократился.

Однако досталось и самим режиссерам: Мкртчян и Попов получили начальственный выговор за нарушение графика и перерасход средств — одна экспедиция на Камчатку, где в Долине гейзеров отсняли первые шаги путешественников по земле Санникова, заняла почти месяц, в то время как по плану на все объекты отводилось 33 дня. Кроме того, вся постановочная группа была лишена премиальных.

И все-таки, несмотря на все многочисленные конфликты на съемочной площадке, еще на этапе монтажа стало понятно, что актерский ансамбль картины сложился, и сложился удачно.

Блистательная роль Шамана онколонов стала второй (не считая фильма-балета "Лебединое озеро" (1968)) работой в кино великого советского балетного и эстрадного танцовщика Махмуда Эсамбаева, который сам придумывал свои экзотические шаманские танцы.

Интересно отметить, что в эпизоде знакомства Ильина с Крестовским в массовке снялся 22-летний студент Ленинградского электротехнического института связи им. М.А. Бонч-Бруевича (ЛЭИСа) Борис Грызлов — будущий министр внутренних дел России (2001 — 2003), председатель Государственной думы Российской Федерации и председатель Высшего совета партии "Единая Россия".


Призрачно всё...

Первоначально написанные для фильма композитором Александром Зацепиным и поэтом Леонидом Дербеневым две замечательные песни Крестовского — "И солнце всходило" и "Есть только миг" ("Призрачно всё...") — Олег Даль записывал сам. Даль был вполне поющим актером — песни в его исполнении можно услышать, например, в изумительных киносказках Надежды Кошеверовой "Старая, старая сказка" (1968) и "Как Иванушка-дурачок за чудом ходил" (1976). Однако в этот раз конфликт на съемочной площадке перетек в процесс озвучания — причем свидетельства о причинах диаметрально расходятся.

По одной версии, Мкртчян и Попов решили отыграться на артисте за проблемы во время съемок. Раз за разом режиссеры и композитор заставляли актера перезаписывать песни, придираясь буквально ко всему. Кончилось тем, что Далю всё это надоело; он сказал, что всё уже спел и сыграл, — и наотрез отказался что-либо переделывать.

По другой версии, было наоборот: Олег Даль постоянно был недоволен своим собственным исполнением песен, раз за разом настаивая на перезаписи. В конце концов перфекционизм актера так замучил и режиссеров, и других участников процесса звукозаписи, что было решено отказаться от исполнения песен актером и пригласить профессионального и сговорчивого певца.

Так или иначе, в январе 1973 года по предложению худсовета студии "Мосфильм" (с которым режиссеры, естественно, согласились), оба песенных номера были переписаны Олегом Анофриевым.

Следует заметить, что известный актер и певец поступил по-джентльменски — позвонил Олегу Далю и спросил, не будет ли тот против перезаписи, и только получив от него добро, согласился.

Именно в исполнении Анофриева одна из песен — "Есть только миг" — стала поистине всенародным хитом и зажила своей отдельной самостоятельной жизнью.

Впоследствии эти две песни, дополненные двумя инструментальными пьесами из фильма, вышли на пластинке фирмы "Мелодия".

Записи этих песен в исполнении Олега Даля тоже сохранились — и спустя два десятилетия были выпущены на компакт-диске.


И все-таки триумф

Уже первые просмотры в Москве вчерне смонтированного материала показали, что назначение кинодокументалиста Леонида Попова одним из режиссеров пошло фильму на пользу: отснятые под его руководством пейзажи экзотической природы завораживали нездешней красотой и вместе с тем выглядели вполне реально.

Триумф ждал и саму картину. Несмотря на отрицательные отзывы некоторых участников съемок, назвавших получившийся фильм "дешевым и безвкусным шоу", восторженные отзывы создатели ленты начали получать уже после предварительных просмотров.

Еще до официальной премьеры фильм показали на международном кинофестивале в Триесте (Италия) и в программе Дней советской культуры в ФРГ, где картину ждал неизменный успех.

Тем не менее, студийное начальство присвоило фильму самую низкую третью категорию — с минимальными гонорарами всей съемочной группе. И лишь после того как картина, несмотря на это, стала одним из прокатных чемпионов 1974 года и собрала в кинозалах почти 42 миллиона советских зрителей, студия нехотя изменила прокатную категорию на вторую.

Впоследствии "Земля Санникова" стала любимой классикой советского приключенческого кино, которую с удовольствием смотрит уже не одно поколение зрителей.

А для поколения мальчишек второй половины 1970-х, к которому принадлежит и ваш покорный слуга, этот фильм стал настоящим откровением, мигом затмив все немецкие "истерны" и надолго став источником романтических мечтаний и игр.

Должен признаться, что меня уже в те далекие детские годы неудержимо тянуло к образам злодеев: в устраиваемых в царскосельских полях мальчишеских играх в землю Санникова ваш покорный слуга неизменно отвоевывал себе роль Шамана!


"Земля Санникова" — интереснейший рассказ об участии в съемках трюковых эпизодов членов клуба альпинистов "Санкт-Петербург".


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Какую Нюрку поминает Игнатий перед смертью — тайна, покрытая мраком. Есть мнение, что так он называет Аннуир, но никаких подтверждений этому нет, да и смотрит Игнатий в этот момент куда-то совсем в другую сторону. Скорее всего, загадочная Нюрка осталась от какой-то имевшейся в сценарии, но выпавшей из фильма сюжетной линии.

Воскресенье, 13 марта

13.25 — телеканал 7ТВ

БОГАЧ, БЕДНЯК... (Turtuolis Vargsas)

СССР. 1983. ТВ. 304 минуты (4 серии: 75.12+74.04+83.57+70.50). Цветной.

Языки оригинала: Русский/литовский.

Социально-психологическая драма/притча по одноименной дилогии Ирвина Шоу.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Америка, Америка...

Телефильм пpослеживает историю семьи эмигранта Акселя Джордаха. Четыре серии — "Семья", "Гретхен", "Рудольф" и "Томас" — на примере отца и детей показывают разные пути достижения "американской мечты", одинаково обреченные на крах в обществе, подчиненном "закону джунглей".

Этот фильм, ставший ныне как никогда актуальным, показывает, каким бывает путь от бедняка до богача, какую цену приходится платить за жизненный успех.

Производство — Литовская киностудия.
Заказчик — Государственный Комитет СССР по телевидению и радиовещанию.
Права — Гостелерадио СССР.

Главный консультант — доктор исторических наук Эдуард Иванян.

Комбинированные съемки (4 серия): оператор — А. Торговкин, художник — Ю. Боровков.
Грим — М. Оржекаускайте.

Костюмы — Линас Крищюнас.
Художник — Альгирдас Шюгжда.
Операторы — Альгимантас Моцкус (1 серия) и Йонас Грицюс (1-4 серии).
Монтаж — Ванда Сурвилене.

Композитор — Лаймис Вилкончюс.

Директор фильма — А. Баранаускас.

Сценарист — Саулюс Томас Кондротос.

Режиссер — Арунас Жебрюнас.

1 серия: СЕМЬЯ

В главных ролях: Рута Сталилюнайте (Мэри Джордах), Любомирас Лауцявичюс (Аксель Джордах), Неле Савиченко (Гретхен Джордах), Саулюс Баландис (Том Джордах), Игорь Рогачев (Рудольф Джордах), Регимантас Адомайтис (Теодор Бойлан).

2 серия: ГРЕТХЕН

В главных ролях: Неле Савиченко (Гретхен Джордах), Ромуальдас Раманаускас (Вилли Эббот), Саулюс Баландис (Том Джордах), Игорь Рогачев (Рудольф Джордах), Регимантас Адомайтис (Теодор Бойлан).

3 серия: РУДОЛЬФ

В главных ролях: Рута Сталилюнайте (Мэри Джордах), Георгий Тараторкин (Рудольф Джордах), Ремигиюс Сабулис (Том Джордах), Регимантас Адомайтис (Теодор Бойлан), Юрате Онайтите (Джейн Бойлан), Неле Савиченко (Гретхен Джордах), Юозас Будрайтис (Дентон), Гедиминас Гирдвайнис (Дуайер).

4 серия: ТОМАС

В главных ролях: Ремигиюс Сабулис (Том Джордах), Георгий Тараторкин (Рудольф Джордах), Неле Савиченко (Гретхен Джордах), Регимантас Адомайтис (Теодор Бойлан), Юрате Онайтите (Джейн Бойлан), Мирдза Мартинсоне (Кейт), Гедиминас Гирдвайнис (Дуайер).

В фильме также снимались: Арнис Лицитис (Колин Берк), Витаутас Томкус (полицейский Джо), Костас Сморигинас (Агостиньо), Альгирдас Паулавичюс (врач), Антанас Барчас (начальник полиции), Антанас Габренас (ректор), Витаутас Румшас (Брэдфорд Найт), Андрейс Жагарс (эпизод), Дзидра Ритенбергс (эпизод), Германис Ваздикс (эпизод), Роландас Буткявичюс (эпизод), Валентинас Масальскис (эпизод) и другие.

Воскресенье, 13 марта

17.40 — телеканал 100ТВ

ГОП-СТОП — ДВА СТВОЛА ДЫМЯТСЯ (Lock, Stock and Two Smoking Barrels)

(под названием "Карты, деньги, два ствола")

Великобритания. 1998. 107 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Авантюрный триллер / черная комедия по оригинальной идее Гая Ритчи.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Позор преступникам повсюду.

Они проиграли полмиллиона в карты, но у них на уме еще есть несколько уловок.

Проиграли в покер полмиллиона, но еще есть туз в рукаве.

Четверка закадычных друзей решила обыграть в карты не того человека. Теперь на них висит долг в полмиллиона и перспектива стать покойниками, если они не слишком поторопятся с его возвратом. Герои разрабатывают блестящий, как им кажется, план по срочной добыче денег с умеренным применением насилия. Если б они знали, в какую безумную заварушку влезут на сей раз!..

Хулиганский боевик в хорошо знакомом ключе: "пушки", наркотики, рок-н-ролл, смачные диалоги и висельный юморок — один из лучших примеров развития традиций, заложенных Квентином Тарантино.

Заявленный бюджет фильма — £960,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $3,753,929.

Производство — Мэтью Вон, "ХэндМейд Филмз" и "Полиграм Филмед Энтертэйнмент".
Заказчики — "Саммит Энтертэйнмент", "Стив Тиш Компани" и "Эс-кэй-эй Филмз".
Права — "Эс-кэй-эй Филмз".

Натурные съемки — Лондон (Англия).
Павильонные съемки — студия "Три Миллс" (Лондон, Англия).

Подбор актеров — Селестия Фокс и Гай Ритчи.

Постановщик трюков — Гленн Маркс.
Автокаскадер — Сай Холланд.
Каскадер — Ричард Грэйдон.

Супервайзер специальных эффектов — Кен Лэйли.
Грим и прически — Кэтрин Скобль.

Костюмы — Стефани Колли.
Художники — Йэйн Эндрюс и Ева Мавракис.
Декоратор — Джекалин (Джек) Хайман.
Оператор — Тим Морис-Джонс.
Монтаж — Нивен Хоу.

Композиторы — Дэвид Эй Хьюз и Джон Мерфи.

Исполнительные продюсеры — Стив Тиш, Питер Мортон, Стивен Маркс, Ангад Пол и Труди Стайлер (а также Джон Слэн — без указания в титрах).
Продюсер — Мэтью Вон.

Сценарист и режиссер — Гай Ритчи.

В главных ролях: Джейсон Флеминг в роли Тома, Декстер Флетчер в роли Мыла, Ник Моран в роли Эдди, Джейсон Стэтем в роли Бейкона.

В ролях: Стивен Макинтош в роли Уинстона, Николас Роу в роли Джея, Ник Марк в роли Чарльза, Чарли Форбс в роли Вилли, Винни Джонс в роли Большого Криса, Ленни Маклин в роли Барри-Крестителя, Питер Макникол в роли Маленького Криса, Пи-Эйч Мориарти в роли Топора Гарри, Фрэнк Харпер в роли Пса, Стив Суини в роли Дубины, Хагги Ливер в роли Пола, Ронни Фокс в роли Мики, Тони Макмэхон в роли Джона, Стивен Маркус в роли Ника-Грека, Вэс Блэквуд в роли Рори Брейкера и Стинг в роли Джея-Ди.

В фильме также снимались: Джейк Абрахам (Дин), Роберт Брайдон (инспектор дорожного движения), Стивен Каллендер-Ферьер (Ленни), Стив Коллинз (вышибала боксерского зала), Элвин "Тесак" Дэвид (Натан), Вира Дэй (Таня), Джимми Флинт (Дон), Алан Форд (Алан), Сидни Голдер (Фил), Алекс Холл (скользкий тип), Джон Хучин (швейцар), Дерек Хауард (полисмен), Дэнни Джон-Джулс (Пьянчуга Джек), Бал Джусар (Гордон), Виктор Магуайр (Гэри), Марк Муни (Сердж), Сьюзи Рэтнер (Глория), Дэвид "Диско" Рид (Самоанец Джо), Грэм Стивенс (полисмен), Джеймс Тэрбак (Джон О'Дрисколл), Энди Тирнан (мужчина в пабе), Ричард Вэнстоун (Фрейзер).


Камео

Оператор фильма Тим Морис-Джонс — в роли мужчины, которого Барри-Креститель окунает в бочку в начале фильма.

Продюсер фильма Мэтью Вон — в роли яппи в машине.


Посвящение

Фильм посвящен памяти боксера и актера Ленни Маклина (1949 — 1998), скончавшегося от рака легких и мозга 28 июля 1998 года — за месяц до премьеры фильма.


Награды

Кинопремия MTV (США) в номинации "лучший новый режиссер".

Премия BAFTA (Великобритания) — премия публики.

2 премии "Эмпайр" (Великобритания): британский фильм и дебют (Винни Джонс).

Премия "Британская комедия" (Великобритания) за комедийный фильм.

Премия "Британский индепендент" (Великобритания) за комедийный фильм.

Премия издания "Ивнинг Стандард" (Великобритания) в номинации "наиболее обещающий новичок" (Гай Ритчи).

Премия "Золотая пластина" (Венгрия) за смешнейший фильм.

Премия за режиссуру на МКФ в Токио (Япония).

Премия "Эдгар" (США) за киносценарий.

Премия Национального Совета кинокритиков (США) — специальное признание за совершенство в кинопроизводстве.

2 премии Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): британский фильм года и британский сценарист года.

Воскресенье, 13 марта

0.15 — телеканал СТС

ТРИНАДЦАТЫЙ ЭТАЖ (The Thirteenth Floor)

ФРГ — США. 1999. 100 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фантастический триллер — повторная экранизация романа Даниэля Галуйе "Симулякрон-3".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Сомнительная реальность. Вы можете попасть туда, даже несмотря на то, что ее не существует.

Фикция или реальность? Выйдите за границы, которых не существует.

"Я мыслю — следовательно, я существую". — Декарт, 1596 — 1650.

В научной лаборатории, находящейся на 13-м этаже компьютерной корпорации, профессор Хэннон Фуллер и его команда создают "Симулякрон" — виртуальный мир, устроенный по образу и подобию Лос-Анджелеса 1937 года. Прежде чем обнародовать свое творение, Фуллер решает протестировать всю систему. И вскоре профессора находят убитым. Помощник Фуллера Дуглас Холл понемногу смекает, что следы ведут внутрь созданного ими виртуального мира. Надеясь найти ответы на множество вопросов, Дуглас входит в программу "Симулякрона", "вселившись" в одного из его обитателей...

Очень неплохой фильм на тему виртуальной реальности, незаслуженно незамеченный на фоне успеха "Матрицы".

Заявленный бюджет фильма — $16,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $18,564,088.
Из них в США — $11,916,661.

Производство — "Сентрополис Энтертэйнмент".
Заказчик — "Коламби Пикчерс".
Права — "Коламбия Пикчерс Индастрис, Инк.".

Натурные съемки — Лос-Анджелес и Лонг-Бич (штат Калифорния, США).

Постановка трюков — Ар-Эй Ронделл.

Супервайзер визуальных эффектов — Джо Бауэр.
Цифровые визуальные эффекты — студия "Сентрополис Эффектс": супервайзер цифровых эффектов (Лос-Анджелес) — Стеффен М. Вильд.
Видеографика — Кит Коллея.
Макетные эффекты — Иоахим Грюнингер.
Специальные эффекты — Джон С. Бейкер.
Грим — Томас Неллен.

Костюмы — Джозеф Порро.
Художник — Кёрк М. Петруччелли.
Декоратор — Виктор Джей Зольфо.
Оператор — Ведиго фон Шультцендорфф.
Монтаж — Генри Ричардсон.

Композитор — Гаральд Клозер.

"Стереть/перемотать" (Erase/Rewind): музыка и текст — Петер Свенссон и Нина Перссон, исполнение — группа "Кардиганс".

Дополнительная музыка — Томас Уонкер.
Хореографы — Ким Клевер и Дэвид Фрутос.

Исполнительные продюсеры — Михаэль Бальхаус и Хельга Бальхаус.
Продюсеры — Роланд Эммерих, Уте Эммерих и Марко Вебер.

Сценаристы — Джозеф Руснак и Равель Сентено-Родригес.

Режиссер — Джозеф Руснак.

В главных ролях: Крэйг Бьерко (Дуглас Холл / Джон Фергюсон / Дэвид), Гретхен Моль (Джейн Фуллер / Наташа Молинаро), Винсент Д'Онофрио (Джейсон Уитни / Джерри Эштон), Деннис Хэйсберт (детектив Ларри Макбэйн), Стивен Шуб (детектив Зев Бернштейн) и Армин Мюллер-Шталь (Хэннон Фуллер / Грирсон).

В фильме также снимались: Джереми Робертс (Том Джонс), Риф Хаттон (Джо), Леон Риппи (адвокат Джейн), Джанет Маклахлен (Эллен), Брэд Хенке (коп), Бёрт Балос (коридорный), Ванесса Валентино (консьержка), Говард С. Миллер (шофер), Элисон Ломан (девушка) и другие.

Роли дублировали: Владимир Антоник (Дуглас Холл / Джон Фергюсон / Дэвид), Борис Кумаритов (Хэннон Фуллер / Грирсон), Ольга Голованова (Джейн Фуллер / Наташа Молинаро), Андрей Гриневич (Джейсон Уитни / Джерри Эштон), Владимир Герасимов (детектив Ларри Макбэйн), Андрей Бархударов (детектив Зев Бернштейн), Олег Куценко (Том Джонс), Александр Рыжков (Джо) и другие.

Режиссер дубляжа — Андрей Гриневич.


Номинации

Номинация на премию "Сатурн" (США) за фильм в жанре научной фантастики (уступил фильму братьев Ваховских "Матрица").


Интересные факты

Научно-фантастический роман Даниэля Галуйе "Симулякрон-3" был впервые опубликован в США в 1964 году и является одним из самых первых литературных описаний виртуальной реальности.

В США роман также издавался под названием "Поддельный мир", а в ФРГ книга получила название "13-й этаж".

Первой экранизацией романа стал двухсерийный телевизионный фильм Райнера Вернера Фассбиндера "Мир в проводах" (ФРГ, 1973) — возможно, первый в истории фильм о виртуальной реальности.

Как это нередко случается, в 1999 году вышли сразу три фильма, по-разному интерпретирующие одну и ту же тему, — в данном случае тему виртуальной реальности: хоррор-фантасмагория Дэвида Кроненберга "эКзистенСИЯ" (мировая премьера состоялась 16 февраля), черный киберкомикс братьев Ваховских "Матрица" (31 марта) и фантастический триллер Джозефа Руснака "Тринадцатый этаж" (16 апреля). Наибольшую популярность у зрителей получила голливудская "Матрица", у критиков — независимая "эКзистенСИЯ", а "Тринадцатый этаж", к сожалению, несколько затерялся между этими шедеврами. Тем не менее, все три фильма в 2000 году выдвигались на соискание премии Американской киноакадемии фантастики, приключений и хоррора "Сатурн" в номинации "лучший фильм в жанре научной фантастики". Приз достался "Матрице".


Интересные замечания

В виртуальном 1937 году Фуллер упоминает первую мировую войну. Однако в 1937 году, когда еще не было второй мировой войны, первая мировая война называлась иначе — великая война. Тем не менее, это можно считать ошибкой не создателей фильма, а создателей программы, имитирующей Лос-Анджелес 1937 года. Ряд других анахронизмов виртуального Лос-Анджелеса — например, слишком новые деньги и патрульная машина, — также можно воспринимать как ошибки программирования.


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

В финале фильма мы видим первую полосу газеты, датированную понедельником, 21 июня 2024 года. Однако в 2024 году 21 июня упадет на пятницу. Тем не менее, ошибки здесь нет: ведь по ходу фильма выясняется, что наш мир, который мы считаем настоящим, на самом деле — компьютерная имитация, симулякрон. Так что вполне возможно, что в реальном мире 21 июня 2024 года будет понедельник!

Воскресенье, 13 марта

2.15 — телеканал Звезда

СЛЕЗЫ КАПАЛИ

СССР. 1982. 89 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Лирическая трагикомедия/притча с использованием мотивов сказки Ганса-Христиана Андерсена "Снежная королева".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Друзей теряют только раз...

Ганс Христиан Андерсен когда-то рассказал миру о злом Тролле, который создал волшебное зеркало, в котором всё хорошее исчезало, а всё дурное, наоборот, выступало и становилось еще хуже. Однажды это зеркало было разбито, и его осколки разлетелись по всему свету. Кому такой осколок попадал в глаз, тот начинал видеть во всем только дурное. С такого осколка началась знаменитая сказка о Снежной королеве. И с такого же осколка начинается и эта потрясающая, пронзительная и щемящая история. Волшебный осколок попадает в глаз Павлу Ивановичу Васину — обычному начальнику какой-то коммунально-бытовой конторы небольшого городка Зареченска. И вот уравновешенный человек, добропорядочный семьянин, отзывчивый сосед и сослуживец в один момент меняется до неузнаваемости...

Изумительная, щемящая и глубокая кинопритча — один из лучших фильмов классика отечественного кино и одна из лучших ролей Леонова.

Производство — "Мосфильм", Творческое объединение комедийных и музыкальных фильмов.
Права — киностудия "Мосфильм".

Грим — Тамара Солдатенкова.
Костюмы — Светлана Лузанова.
Художники — Александр Бойм и Александр Макаров.
Оператор — Юрий Клименко.
Монтаж — Татьяна Егорычева.

Композитор — Гия Канчели.

Песни на стихи Геннадия Шпаликова и Юрия Энтина.

"Друзей теряют только раз": музыка — Гия Канчели, текст — Геннадий Шпаликов, исполнение — Георгий Данелия.

Директор картины — Николай Гаро.

Сценаристы — Георгий Данелия, Кир Булычев и Александр Володин.

Режиссер — Георгий Данелия.

В главной роли — Евгений Леонов (Павел Иванович Васин).

В ролях: Ия Саввина (жена Васина), Нина Гребешкова (Галкина), Ольга Машная (Наташа Соловьева), Александра Яковлева (Люся, невестка Васина), Борис Андреев (Николай Ваничкин, отец Федора Ваничкина), Лев Перфилов (владелец пианино), Борислав Брондуков (алкоголик Федор), Петр Щербаков (профессор Склянский), Нина Русланова (Дина, подруга жены Васина), Ия Нинидзе (французская девушка, которой в глаз попал осколок зеркала).

В фильме также снимались: Николай Парфенов (Кузякин), Андрей Толубеев (Толик Бобылев), Борис Сморчков (Валентин Максимович Сорокин, начальник Васина), Анатолий Соловьев (Федор Ваничкин, друг и однополчанин Васина), Галина Новожилова (эпизод), Ирина Шмелева (невеста), Геннадий Ялович (Станислав), Александр Денисенко (эпизод), Николай Мартьянов (эпизод), Александр Гловяк (эпизод), Анатолий Левиков (эпизод), Раиса Куркина (эпизод), Дана Столярская (администратор в гостинице), Татьяна Новицкая (продавщица канцтоваров), Элла Шашкова (представитель строительной организации), Анна Вронская (эпизод) и другие.


Камео

Сценарист и режиссер фильма Георгий Данелия — в роли пассажира в трамвае (без указания в титрах).


Интересные факты

Фильм был запрещен к показу за границей, полгода пролежал "на полке", а потом был выпущен в ограниченный прокат — как это тогда называлось, "вторым экраном": только в периферийных кинотеатрах и только на утренних сеансах.

Великий итальянский режиссер Федерико Феллини однажды признался, что "Слезы капали" — его самый любимый из фильмов Георгия Данелия.

Некоторая часть зрителей, а особенно кинокритиков придерживается мнения, что фильм является своеобразной "фигой в кармане" и его сюжет следует понимать "навыворот": то есть с попаданием в глаз осколка Васин отнюдь не стал видеть во всем только плохое, а получил возможность увидеть жизнь людей советской глубинки такой, какая она есть на самом деле! Учитывая частичный запрет фильма, эта версия представляется достаточно обоснованной.


Актер-призрак

"Слезы капали" — один из фильмов режиссера Георгия Данелии, в титрах которых в числе актеров эпизодов указан Р. Хобуа. На самом деле никто с такой фамилией в этих фильмах никогда не снимался.

История загадочного "актера-призрака" началась в конце 1960-х годов, когда Георгий Данелия и сценарист Резо Габриадзе жили в гостинице в Тбилиси и вместе писали сценарий фильма "Не горюй!" Там они познакомились с жившим в той же гостинице грузинским строителем Рене Хобуа и несколько дней подряд заставляли его слушать разные версии сценария — чтобы узнать "мнение простого зрителя". Всё это сопровождалось каждодневными застольями у родственников и приятелей Данелия.

Рене несколько дней слушал и хвалил их, но в конце концов попросил, чтобы его отпустили. Оказалось, что он приехал в командировку из Зугдиди и должен был достать стройматериалы, но вместо этого был вынужден слушать сценарий знаменитого и уважаемого режиссера — причем очень плохо понимая по-русски!

В благодарность Резо Габриадзе предложил, чтобы Данелия поместил фамилию Рене в титрах фильма. С тех пор "актер" Р. Хобуа всегда присутствует в титрах фильмов Георгия Данелия.


Интересные ошибки и неточности

В прологе фильма в кадре со стоящим посреди поля зеркалом внизу отчетливо видны тени людей из съемочной группы, включая человека (режиссера?), дающего рукой команду светить зеркалом в камеру.

Понедельник, 14 марта

1.45 — телеканал Россия-1

ВИЗИТ ДАМЫ

СССР. 1989. ТВ. 144 минуты (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Трагикомедия по мотивам пьесы Фридриха Дюрренматта "Визит старой дамы".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Ничего! Я подожду...

Миллиард — за одну голову.

На свою родину, в маленький нищий городок "на задворках Европы" неожиданно приезжает знаменитая миллиардерша Клара Цеханасян. Она — местная уроженка. Тридцать лет назад, будучи бедной девушкой, она была с позором изгнана из города. Теперь она вернулась, чтобы посмотреть в глаза людям, которые когда-то ее предали...

Великолепная отечественная экранизация знаменитой пьесы Дюрренматта — бенефис великой актрисы Екатерины Васильевой.

Производство — "Мосфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик — Гостелерадио СССР.
Права — Гостелерадио СССР.

Пиротехник — В. Цыганков.
Грим — Е. Прокофьева и Светлана Федина.

Костюмы — М. Колесникова при участии О. Полянской.
Художник — Алексей Аксёнов.
Декоратор — Д. Алексеев.
Оператор — Владимир Шевцик.
Монтаж — Ирма Цекавая.

Композитор — Шандор Каллош.

В фильме снималась рок-группа "Куло".

Директор картины — Людмила Захарова.

Сценаристы — Игорь Шевцов и Михаил Козаков.

Режиссер — Михаил Козаков.

В главных ролях: Екатерина Васильева (Клара Цеханасян) и Валентин Гафт (Альфред Илл).

В ролях: Игорь Кашинцев (бургомистр), Валентин Никулин (священник), Григорий Лямпе (учитель), Виктор Борцов (вахмистр), Валентин Смирнитский (доктор), Светлана Немоляева (Матильда Илл).

В фильме также снимались: Владимир Дружников (Боби, дворецкий), Александр Пятков (охотник), Валерий Носик (первый слепец), Ю. Рогунов (Тоби), Василий Долбитников (Роби (в титрах — В. Долбитиков)), Михаил Данилов (парикмахер), Павел Винник (кёльнер), Дмитрий Дыховичный (Карл), Светлана Огарко (Лидия), Александр Вигдоров (художник), Михаил Чигарёв (судебный исполнитель), Владимир Ферапонтов (начальник станции), Н. Сычёв (тренер), Александр Домогаров (киноактер), Ян Янакаев (редактор), а также Киpилл Козаков (молодой человек).

Озвучание: Михаил Козаков (закадровый текст — без указания в титрах).


Камео

Знаменитый режиссер-мультипликатор Иван Уфимцев — в роли второго слепца.

Среда, 16 марта

1.30 — телеканал СТС

ТАКСИСТ (Taxi Driver)

США. 1976. 113 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Социально-психологическая драма по оригинальной идее Пола Шрэдера.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Трэвис Бикл, вернувшийся из Вьетнама и мучающийся бессоницей, устраивается работать таксистом в ночную смену. Но он так и не может пpиспособиться к миpной жизни. Тем более, что, выезжая на pаботу по ночам, он видит обpатную стоpону этой жизни, видит всю ее гpязь. Знакомство с 12-летней проституткой Айрис окончательно убеждает Трэвиса в том, что между ним и всем миром — пропасть...

Классическая история о послевоенном синдроме и одиночестве человека среди людей.

Заявленный бюджет фильма — $1,300,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $28,262,574.

Производство — "Билл/Филлипс" и "Итало/Худео".
Заказчик — "Коламбия Пикчерс".
Права — "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.".

Съемочный период: июнь 1975 — сентябрь 1975.
Натурные съемки — Манхэттен (Нью-Йорк-сити, штат Нью-Йорк, США).

Координатор автовождения — Рэй Хартвик.

Визуальный консультант — Дэвид Николс.
Креативный консультант — Сандра Вайнтрауб.

Оптические эффекты — студия "Эм-джи-эм".
Специальные съемки — Стив Шапиро.
Специальные эффекты — Тони Пармели.
Специальный грим — Дик Смит (без указания в титрах).
Грим — Ирвинг Бухман.

Костюмы — Рут Морли.
Художник — Чарльз Розен.
Декоратор — Герберт Маллиган.
Оператор — Майкл Чепман.
Монтаж — Том Рольф и Мелвин Шапиро.
Супервайзер монтажа — Марша Лукас (и Стивен Спилберг — без указания в титрах).

Композитор — Бернард Херрманн.

Композиция "Поздно для неба": музыка, текст и исполнение — Джексон Брауни.
Композиция "Держи меня близко": музыка — Бернард Херрманн, текст — Кит Эддис.

Продюсеры — Майкл Филлипс и Джулия Филлипс.

Сценарист — Пол Шрэдер.

Режиссер — Мартин Скорсезе.

В главной роли — Роберт Де Ниро (Трэвис Бикл).

В ролях: Джоди Фостер (Айрис Стинсма), Альберт Брукс в роли Тома, Харви Кейтель (Мэтью Спорт), Леонард Харрис (сенатор Чарльз Пэлантайн), Питер Бойл в роли Уизарда и Сибилл Шеферд в роли Бетси.


Камео

Режиссер фильма Мартин Скорсезе — в роли ревнивого пассажира, наблюдающего силуэт; также ранее сидит позади Бетси, когда она входит в штаб предвыборной кампании Пэлантайна.


Награды

Гран-при "Золотая пальмовая ветвь" на МКФ в Каннах (Франция).

3 премии BAFTA (Великобритания): актриса второго плана (Джоди Фостер — также за фильм "Багси Мэлоун"), наиболее обещающий новичок на главные роли (Джоди Фостер — также за фильм "Багси Мэлоун") и премия Энтони Эсквита за музыку.

2 специальных премии "Давид Донателло" (Италия): Мартин Скорсезе (за режиссуру) и Джоди Фостер (за актерскую игру).

Премия "Серебряный кадр" (Испания) за актерскую игру в иностранном фильме (Роберт Де Ниро).

Премия "Голубая лента" (Япония) за иностранный фильм.

Премия издания "Хоти Фильм" (Япония) за иностранный фильм.

Премия издания "Кинема Дзунпо" (Япония) за режиссуру в иноязычном фильме.

3 премии Национального Общества кинокритиков (США): режиссер, актер (Роберт Де Ниро) и актриса второго плана (Джоди Фостер).

2 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): актер (Роберт Де Ниро) и композитор.

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за мужскую роль (Роберт Де Ниро).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за женскую роль второго плана (Джоди Фостер).


Номинации

4 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Джона Джи Эвилдсена "Рокки"), актер (Роберт Де Ниро — уступил Питеру Финчу за фильм "Телесеть"), актриса второго плана (Джоди Фостер — уступила Беатрис Страйт за фильм "Телесеть") и музыка (Бернард Херрманн — уступил Джерри Гольдсмиту за фильм "Предзнаменование").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: сценарий (Пол Шрэдер — уступил Пэдди Чаефски за фильм "Телесеть") и актер (Роберт Де Ниро — уступил Питеру Финчу за фильм "Телесеть").

4 номинации на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Милоша Формана "Над кукушкиным гнездом"), режиссер (Мартин Скорсезе — уступил Милошу Форману за фильм "Над кукушкиным гнездом"), актер (Роберт Де Ниро — уступил Джеку Николсону за фильм "Над кукушкиным гнездом") и монтаж (Том Рольф, Мелвин Шапиро и Марша Лукас — уступили Ричарду Чью, Линзи Клингман и Шелдону Кану за фильм "Над кукушкиным гнездом").

Номинация на премию Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Мартин Скорсезе — уступил Джону Джи Эвилдсену, Теду Суонсону, Фреду Ти Галло и Стиву Перри за фильм "Рокки").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за оригинальный сценарий в жанре драмы (Пол Шрэдер — уступил Пэдди Чаефски за фильм "Телесеть").

Номинация на премию "Грэмми" (США) за альбом оригинальной музыки для кино- или телефильма (Бернард Херрманн — уступил Норману Уитфилду за фильм "Автомойка").


Посвящение

Наша благодарность и уважение Бернарду Херрманну (29 июня 1911 — 24 декабря 1975).

Четверг, 17 марта

15.20 — телеканал 7ТВ

ЗЕРКАЛО ДЛЯ ГЕРОЯ

СССР. 1987. 139 минут (2 серии). Цветной/черно-белый.

Язык оригинала: Английский.

Фантастическая драма/притча по одноименной повести Святослава Рыбаса.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

И снова 8 мая 1949 года... И завтра тоже... И послезавтра...

Молодой нигилист Сергей познакомился с бывшим начальником угледобывающей шахты Андреем Ивановичем 8 мая 1987 года на концеpте тогда еще малоизвестной свеpдловской pок-гpуппы "Наутилус Помпилиус". Двое совсем непохожих друг на друга людей, разного возраста и социального статуса, оказались там совершенно случайно и познакомились только потому, что оба явно выбивались из остальной массы зрителей концерта. Отправившись после концерта бесцельно побродить по улицам родного шахтерского города, Сергей и Андрей Иванович загадочным обpазом пеpемещаются во вpемени. Еще пять минут назад они с интересом наблюдали за съемками исторического фильма, а теперь и сами стали частью истории. Итак, 8 мая 1949 года, воскресенье, "День повышенной добычи угля". Герои попадают в круговорот событий тяжелой послевоенной поры: авария на шахте, собрание к сталинскому юбилею, ограбление кассы, убийство милиционера, воскресник... Невероятно, но проснувшись на следующее утро, они обнаруживают, что остались в том же дне: на календаре — снова 8 мая 1949 года! И завтра не наступает никогда: события этого предпраздничного дня вновь и вновь повторяются c маниакальной настойчивостью. "Мертвые оживают. Живые как мертвые. А назавтра всё по новой..." Как же разорвать этот порочный круг? И надо ли вообще это делать? Каждый из героев воспринимает происходящее по-своему и идет своим путем...

Потрясающая кинопритча, ставшая одним из самых громких фильмов эпохи Перестройки.

Производство — Свердловская киностудия.
Права — Свердловская киностудия.

Натурные съемки — Донецк и Донецкая область (СССР), поселок Боково-Платово (Ворошиловградская область, СССР).

Комбинированные съемки — Г. Хлынов и С. Малышев.
Грим — Л. Козлова, Т. Григорьева и Л. Картавина.

Костюмы — В. Семкина.
Художник — Михаил Розенштейн.
Оператор — Евгений Гребнев.
Монтаж — Галина Патрикеева.

Композитор — Борис Петров.

"Прощальное письмо" ("Гудбай, Америка"): музыка — Вячеслав Бутусов, текст — Дмитрий Умецкий и Вячеслав Бутусов, исполнение — группа "Наутилус Помпилиус".
"Казанова": музыка — Вячеслав Бутусов, текст — Илья Кормильцев, исполнение — группа "Наутилус Помпилиус".

Монолог из оперы "Тангейзер": музыка и либретто — Рихард Вагнер, исполнение — солист ГАБТ СССР Владимир Богачев.
Фрагмент "Ныне отпущаеши" из "Всенощной": музыка — Сергей Рахманинов, исполнение — Государственный Академический Русский хор СССР под руководством Александра Свешникова, солист — О. Огневой.
Серенада из оперы "Пертская красавица": музыка — Жорж Бизе, либретто — Жюль-Арни Вернуа де Сен-Жорж и Жюль-Адени Коломбо.

Директор картины — Галина Евсеенко.

Сценарист — Надежда Кожушаная.

Режиссер — Владимир Хотиненко.

В главных ролях: Сергей Колтаков (Сергей Пшеничный) и Иван Бортник (Андрей Иванович Немчинов).

В ролях: Борис Галкин (отец Сергея в молодости), Феликс Степун (отец Сергея в старости), Наталья Акимова (мать Сергея в молодости), Елена Гальянова (Роза), Яков Степанов (брат Розы), Виктор Смирнов (товарищ Тюкин), Николай Стоцкий (Федор), Сергей Паршин (Ухарев), Валентин Аронян (эпизод), Александр Песков (милицонер), Михаил Чернобровкин (эпизод), Денис Цысь (эпизод), Елена Козлитина (эпизод), Владимир Алексеев (эпизод).


Камео

Рок-группа "Наутилус Помпилиус" — в роли самой себя.


Награды

Специальный приз жюри на Всесоюзном кинофестивале (СССР).


Номинации

Номинация на премию "Ника" (СССР) за сценарий (Надежда Кожушаная — уступила Юрию Клепикову за фильм "История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж").


Интересные факты

Автор оригинальной повести Станислав Рыбас родился 8 мая 1946 года.

Создавая повесть о шахтерах, Рыбас знал, о чем писал, так как сам работал на донецких шахтах.

Сценарий Надежды Кожушаной, написанный по повести Станислава Рыбаса, изначально назывался "Разлука" — по названию популярной русской народной песни, исполнявшейся группой "Наутилус Помпилиус" и давшей заглавие ее "взлетному" альбому, вышедшему в 1986 году.

В 1986-87 годах группа "Наутилус Помпилиус" начинала свои концерты с песни "Разлука", исполнявшейся а капелла. В сценарии концерт именно так и начинается.

Однако в фильме режиссер Владимир Хотиненко решил обойтись без "Разлуки" — и, соответственно, вернуться к названию оригинальной повести.

После выхода фильма многие критики упрекали Хотиненко, за то что он якобы для привлечения зрительского интереса к фильму снял в нем суперпопулярную рок-группу "Наутилус Помпилиус". Но на самом деле когда снимался фильм, "Наутилус Помпилиус" был еще только набирающей обороты провинциальной группой, мало известной за пределами Свердловска. Сам режиссер о ней тоже понятия не имел и просто попросил ассистентов найти для съемок, проходивших на Свердловской киностудии, какую-нибудь местную рок-группу. Однако всего за год "Наутилус Помпилиус" совершил свое легендарное головокружительное восхождение из провинциальных звезд на самую вершину всесоюзного музыкального Олимпа. И к тому моменту, когда фильм вышел на экраны, группа была уже настолько популярна, что работники кинопроката действительно использовали факт участия "Наутилуса" в фильме в качестве рекламы.

Титр фильма, говорящий об участии в нем группы "Наутилус Помпилиус", содержит сразу несколько ошибок: слова "рок-группа" почему-то написаны с заглавной буквы, название группы не взято в кавычки и написано через непонятно откуда взявшийся дефис, песня "Прощальное письмо" названо своим "народным" названием "Гудбай, Америка" и, наконец, в качестве автора слов песни указан только В. Бутусов, между тем как основным автором текста является Дмитрий Умецкий.

Это первое появление в мировом кино сюжета об одном повторяющемся дне, впоследствии неоднократно обыгранном и в западном кинематографе: самый известный пример — фильм Гарольда Рэмиса "День сурка" (1993).

Суббота, 19 марта

1.00 — телеканал НТВ

БЕГЛЕЦ (The Fugitive)

США. 1993. 130 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, польский, испанский.

Детективно-приключенческий триллер по одноименному телесериалу Роя Хиггинса (1963-67).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Его жена убита. Некто однорукий. Одержимый полицейский. Погоня начинается.

РАЗЫСКИВАЕТСЯ. Междуштатный побег. Убийство. РИЧАРД КИМБЛ.

Знаменитый хирург Ричард Кимбл совершенно доволен своей жизнью: великолепная практика, успех, признание, деньги и любящая красавица-жена. Но однажды счастью приходит конец: жена убита, а Кимбла обвиняют в ее убийстве и приговаривают к смертной казни. По пути в тюрьму происходит авария, и Ричарду удается скрыться. Он решает вернуться в город, чтобы найти настоящего убийцу. В погоню за беглецом устремляется федеральный маршал США Сэмюэл Джерард — жестокий и непоколебимо уверенный в своей правоте профессионал...

Отличная киноверсия популярного в 60-е годы телесериала — образец жанра, в свою очередь, породивший новый телесериал.

Заявленный бюджет фильма — $44,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $368,875,760.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $183,875,760.

Производство — Кит Бэриш / Арнольд Копельсон.
Заказчик — "Уорнер Бразерс".
Права — "Уорнер Бразерс".

Съемочный период: 3 февраля 1993 — 15 мая 1993.
Натурные съемки — Чикаго и Честер (штат Иллинойс, США), Брайсон-Сити и Сильва (штат Северная Каролина, США), бульвар Блю-Ридж (Блю-Ридж-Монтенс, штат Северная Каролина, США), дамба Чеоа (Тапоко, штат Северная Каролина, США), железная дорога Больших Дымных гор (Диллсборо, штат Северная Каролина, США),

Постановщик трюков и режиссер второй группы (Северная Каролина) — Терри Джей Леонард.

Дизайн титров — студия "Нина Сэксон Филм Дизайн".
Супервайзер визуальных эффектов — Уильям Меза.
Специальные визуальные эффекты — студия "Интровижн Интернэшнл, Инк.".
Координаторы специальных эффектов — Рой Арбогаст и Том Рыба.
Грим — Питер Робб-Кинг.

Костюмы — Агги Джерард Роджерс.
Художник — Деннис Вашингтон.
Декоратор — Рик Гентц.
Оператор — Майкл Чепман.
Монтаж — Деннис Вёрклер, Дэвид Файнфер, Дин Гудхилл, Дон Брочу, Ричард Норд и Дов Хёниг.

Композитор — Джеймс Ньютон Хауард.

"Дрожь прошла" (The Thrill Is Gone): музыка и текст — Рой Хоукинс и Рик Дарнелл, исполнение — Би-Би Кинг и Бобби Блэнд.
"Таити, Таити" (Tahiti Tahiti): музыка и текст — Марк Шантеро, Пьер-Ален Даан и Слим Пезин, исполнение — группа "Вояж".

Саксофонные соло — Уэйн Шортер.

Исполнительные продюсеры — Кит Бэриш и Рой Хаггинс.
Продюсер — Арнольд Копельсон.

Сюжет — Дэвид Туи (по персонажам Роя Хаггинса).
Сценаристы — Джеб Стюарт и Дэвид Туи.

Режиссер — Эндрю Дэвис.

В главных pолях: Харрисон Форд (доктор Ричард Кимбл) и Томми Ли Джонс (федеральный маршал Сэмюэл Джерард).

В ролях: Сила Уорд (Хелен Кимбл), Джулианна Мур (доктор Энн Истман), Джо Пантолиано (Козмо Ренфро), Андреас Катсулас (Сайкс), Йерун Краббе (доктор Чарльз Николс), Дэниел Рёбук (помощник маршала Роберт Биггс), Л. Скотт Колдуэлл (помощник маршала Пул).

В фильме также снимались: Рон Дин (детектив Келли), Джозеф Козала (детектив Розетти), Том Вуд (помощник маршала Ной Ньюман).

А также: Дик Кьюсак (адвокат Уолтер Гатри), Ричард Рихле (пожилой охранник), Энди Романо (судья Беннетт), Ник Сирки (шериф Роулинс) и другие.

Роли дублировали: Рудольф Панков (доктор Ричард Кимбл), Владимир Антоник (федеральный маршал Сэмюэл Джерард), Наталья Казначеева (Хелен Кимбл), Вячеслав Баранов (Козмо Ренфро), Михаил Лебедев (Сайкс), Никита Прозоровский (доктор Чарльз Николс), Сергей Быстрицкий (помощник маршала Роберт Биггс), Ольга Кузнецова (помощник маршала Пул), Борис Быстров (детектив Келли), Андрей Казанцев (помощник маршала Ной Ньюман), Виктор Петров (адвокат Уолтер Гатри) и другие.

Режиссер дубляжа — Валентина Кузнецова.


Камео

Чикагские теледикторы и телерепортеры Лестер Хольт и Джей Ливайн — в ролях дикторов теленовостей.

Мать актера Дэвида Янссена, игравшего Ричарда Кимбла в оригинальном телесериале, Бернис Янссен — в массовке в эпизоде суда (без указания в титрах).


Награды

Премия "Оскар" (США) за мужскую роль второго плана (Томми Ли Джонс).

Премия "Золотой глобус" (США) по разделу кино за мужскую роль второго плана (Томми Ли Джонс).

Премия BAFTA (Великобритания) за звук.

2 кинопремии MTV (США): экранный дуэт (Харрисон Форд и Томми Ли Джонс) и экшн-эпизод (крушение поезда).

Премия "Блокбастер" (США) в номинации "любимый актер по разделу экшна на видео" (Харрисон Форд).

Премия Общества кинозвука (США) за выдающиеся достижения в в сведении звука в полнометражном кинофильме.

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за мужскую роль второго плана (Томми Ли Джонс).

Премия Лос-анджелесской Асооциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Томми Ли Джонс).

Премия Саутистернской Асооциации кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Томми Ли Джонс).


Избранные номинации

6 номинаций на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Стивена Спилберга "Список Шиндлера"), композитор (Джеймс Ньютон Хауард — уступил Джону Уильямсу за фильм "Список Шиндлера"), оператор (Майкл Чепман — уступил Янушу Каминскому за фильм "Список Шиндлера"), монтаж (Деннис Вёрклер, Дэвид Файнфер, Дин Гудхилл, Дон Брочу, Ричард Норд и Дов Хёниг — уступили Майклу Кану за фильм "Список Шиндлера"), звук (Дональд О. Митчелл, Майкл Хербик, Фрэнк Эй Монтаньо и Скотт Д. Смит — уступили Гэри Саммерсу, Гэри Ридстрому, Шоуну Мерфи и Рону Джадкинсу за фильм "Парк юрского периода") и звуковые эффекты (Джон Левеке и Брюс Стэмблер — уступили Гэри Ридстрому и Ричарду Химнсу за фильм "Парк юрского периода").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: режиссер (Эндрю Дэвис — уступил Стивену Спилбергу за фильм "Список Шиндлера") и актер (Харрисон Форд — уступил Тому Хэнксу за фильм "Филадельфия").

2 номинации на кинопремию MTV (США): фильм (уступил фильму братьев Хьюзов "Угроза обществу") и актер (Харрисон Форд — уступил Тому Хэнксу за фильм "Филадельфия").

Re: Cinemateka
 

Эрик, скажите, а вы делали обзор фильма "Уиллард" (2003)? Никак не могу найти грамотных рецензий на это кино - одни сплошные общие сведения =/

Нет, не делал. Но фильм видел. Неплохо — но не более того. Очень хорош Криспин Гловер в роли Уилларда, но в режиссере очень уж чувствуется дебютант-сценарист... Но крыски — просто прелесть! :love

Re: Cinemateka
 

Жаль.

Ага, Гловер там очень хорош. Собственно из-за него и стала пересматривать "Уилларда" =) Заинтересовалась этим актёром после Бёртоновской "Алисы".
Но если объективно, в "Уилларде" Файнс смотрелся бы куда круче =)

И да, крысы потрясающе сняты, особенно учитывая, что в те времена ещё не умели так копьютеризировать фильмы, как сейчас. Кстати, заметила что в "Рататуе" есть отсылка на этот фильм =))

Ну, до "Аватара" было далеко, конечно... Но "Титаник", "Мышиная охота" и "Зеленая миля" уже вовсю радовали нас компьютерными грызунами! :film:

Правда?? Это интересно. А в какой момент и что за отсылка?

Re: Cinemateka
 

Да? Т.е. в "Уилларде" трюки с крысками тоже компьютерные? Вы меня прямо опечалили. Я-то думала всё это дрессировка :tears:
В начале "Рататуя" ещё в доме той милой женщины, у которой жила крысиная колония проваливается потолок с люстрой, она падает и на полу оказывается куча крыс. В конце "уилларда" то же самое: трещит потолок с люстрой и на пол падают крысы. Только не показано, как падает сама люстра.

А чем эффекты хуже реальной дрессуры? Особенно если они выполнены качественно — так, что вы не смогли отличить эффекты от реальных трюков? Нужный для фильма эффект достигнут, и зверюшек никто не мучил! :mask:

Ну, в утешение вам могу сказать, что не все трюки в фильме — графика. Как и в любом подобном фильме, в "Уилларде" (2003) трюки с крысами сочетают в себе дрессуру (постановщик трюков с животными — Бун Нэрр, главный дрессировщик — Марк Харден), компьютерные визуальные эффекты и мультипликацию (студия "Сентрополис Эффектс") и аниматронные эффекты (студии "Кэректер Шоп" и "Даблъю-си-ти Продакшнс").

Большое вам спасибо! Похоже, вы — первая, кто заметил эту реминисценцию! :mask:

Воскресенье, 20 марта

15.20 — 1 канал

ТУТСИ (Милашка) (Tootsie)

США. 1982. 116 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Эксцентрическая комедия по оригинальной идее Дона Макгуайра и Ларри Гелбарта.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

В отчаянии он взялся за женскую роль — и стал звездой. Но как сказать об этом женщине, которую он любит?

Он — Милашка... Она — Дастин Хоффман.

Что получится, если скрестить безнадежно гетеросексуального изголодавшегося по работе актера с расшитым блестками динамитным красным платьем? Получится самая горячая новая актриса Америки.

Вы умеете хранить тайны? В ближайшие 72 часа этот отчаявшийся безработный актер будет тайно прослушиваться на главную роль в "мыльной опере". И станет самой горячей новой актрисой Америки.

Это — адский способ зарабатывать на жизнь.

В это Рождество все узнают, что она — Дастин Хоффман и он — Милашка.

Два года талантливый актер Майкл Дорси и его девушка Сэнди (тоже актриса) сидели без работы. Когда телевидение объявило о поисках актрисы в популярный "мыльный" сериал, Сэнди даже не стали слушать. А Майклу его агент Фил сказал, что тот никогда не найдет работу. Взбешенный Майкл в отчаянии решается на авантюру. И вот на съемочной площадке "мыльной оперы" появляется никому неизвестная актриса Дороти Майклс... и производит настоящий фурор! Дороти в одночасье становится настоящей звездой, а ее персонаж — любимейшей героиней сериала, рейтинг которого мгновенно взлетает до небес! Теперь главное — сохранить тайну успешной "актрисы": ведь под платьем и макияжем скрывается мужчина — Майкл Дорси! Но как сохранить тайну, если Майкл и в образе женщины остается мужчиной — и отчаянно влюбляется в коллегу по сериалу, прекрасную Джули Николс? Та находит в Дороти лучшую подругу, но Майклу этого недостаточно! Ситуация осложняется еще больше, когда Дороти знакомится с отцом Джули Лесом, который... влюбляется в "старшую подругу" дочери!..

Классическая американская "комедия с переодеванием", с успехом прошедшая и в советском прокате.

Заявленный бюджет фильма — $21,000,000 (по другим данным — $22,000,000).
Кассовые сборы в кинопрокате США — $177,200,000.

Производство — "Мираж/Панч".
Заказчик — "Коламбия Пикчерс".
Права — "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.".

Съемочный период: 1 апреля 1982 — 28 августа 1982.
Натурные съемки — Нью-Йорк-Сити и Харли (штат Нью-Йорк, США).

Грим — Си Ромена Форд.
Разработка и дизайн грима Дастина Хоффмана — Дороти Перл и Джордж Мастерс.
Грим Дастина Хоффмана — Аллен Вайзингер.
Грим Джессики Лэнг — Дороти Перл.

Костюмы — Рут Морли.
Главный костюмер — Берни Поллак.
Художник — Питер Ларкин.
Декоратор — Том Тонери.
Оператор — Оуэн Ройзман.
Монтаж — Фредрик Штейнкамп и Уильям Штейнкамп.

Композитор — Дейв Грусин.

Оригинальные песни: музыка — Дейв Грусин, тексты — Алан и Мэрилин Бергманы.
"Милашка" ("Тутси") (Tootsie) и "Это мог быть ты" (It Might Be You): исполнение — Стивен Бишоп.

Исполнительный продюсер — Чарльз Эванс.
Продюсеры — Сидни Поллак и Дик Ричардс (а также Рональд Л. Швари — без указания в титрах).

Сюжет — Дон Макгуайр и Ларри Гелбарт.
Сценаристы — Ларри Гелбарт и Мюррей Шизгал (а также Барри Левинсон, Роберт Гарленд и Илэйн Мэй — без указания в титрах).

Режиссер — Сидни Поллак.

В главных ролях: Дастин Хоффман (Майкл Дорси / Дороти Майклс), Джессика Лэнг (Джули Николс) и Тери Гарр (Сэнди Лестер).

В ролях: Дэбни Коулман (Рон Карлайл), Джордж Гэйнс (Джон ван Хорн), Джина Дэвис (Эйприл Пейдж), Дорис Белак (Рита Маршалл) и Чарльз Дёрнинг (Лесли "Лес" Николс).

В фильме также снимались: Билл Мюppей (Джефф Слейтер), Эллен Фоули (Жаки), Питер Гатто (Рик), Линн Тигпен (Джо), Дебра Муни (миссис Мэллори), Эми Лоуренс (Эми), Кенни Синклер (мальчик), Сьюзен Мерсон (Пейдж), Майкл Райан (мужчина средних лет), Роберт Д. Уилсон (монтировщик), Джеймс Кэрразерс (мужчина средних лет), Эстель Гетти (женщина средних лет), Кристин Эберсоул (Линда) и другие, а также Тобин Белл (официант — без указания в титрах).

Роли дублировали (советская прокатная версия): Станислав Захаров (Майкл Дорси / Дороти Майклс), Ольга Гаспарова (Джули Николс), Марина Дюжева (Сэнди Лестер), Юрий Саранцев (Лесли "Лес" Николс), Александр Белявский (Рон Карлайл), Владимир Дружников (Джон ван Хорн), Феликс Яворский (Джордж Филдс) и другие.

Режиссер дубляжа — Евгений Алексеев.


Камео

Режиссер и продюсер фильма Сидни Поллак — в роли Джорджа Филдса.

Брат режиссера фильма, известный художник по костюмам и кинокостюмер Берни Поллак — в роли 1-го актера.

Сценарист фильма Мюррей Шизгал — в роли гостя на вечеринке.

Продюсер фильма Рональд Л. Швари — в роли Фила Вайнтрауба (без указания в титрах).

Легендарный американский художник, гравер, дизайнер, писатель, коллекционер, продюсер, издатель журналов и кинорежиссер-авангардист Энди Уоpхол — в роли самого себя (без указания в титрах).

Известный кино- и литературный критик Джин Шелит — в роли самого себя (без указания в титрах).


Награды

Пpемия "Оскаp" (США) за женскую pоль втоpого плана (Джессика Лэнг).

3 пpемии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм, актеp (Дастин Хоффман) и актpиса втоpого плана (Джессика Лэнг).

2 пpемии BAFTA (Великобритания): актеp (Дастин Хоффман) и гpим (Доpоти Пеpл, Джоpдж Мастеpс, Си Ромения Фоpд и Аллен Вайзингер).

Пpемия "Бодил" (Дания) за неевpопейский фильм.

Премия читателей издания "Кинема Дзунпо" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за оригинальный сценарий комедии.

4 премии Национального Общества кинокритиков (США): фильм, сценарий, актеp (Дастин Хоффман) и актpиса втоpого плана (Джессика Лэнг).

3 премии Нью-йоркского Круга кинокритиков (США): режиссер, сценарий и актpиса втоpого плана (Джессика Лэнг).

2 премии Бостонского Общества кинокритиков (США): актеp (Дастин Хоффман) и актpиса втоpого плана (Джессика Лэнг).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за женскую роль втоpого плана (Джессика Лэнг).

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за сценарий.

Воскресенье, 20 марта

17.15 — телеканал Санкт-Петербург

ТЫСЯЧА ДЕВЯТЬСОТ ВОСЕМЬДЕСЯТ ЧЕТВЕРТЫЙ (Nineteen Eighty-Four)

Великобритания. 1984. 113 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фильм-антиутопия по pоману Джоpджа Оpуэлла "1984".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Ужасающее видение Джорджа Оруэлла приходит на экраны.

Старший брат смотрит...

Год фильма. Фильм года.

СЕКС ВНЕ ЗАКОНА... в ужасающем мире завтрашнего дня!

Самый мрачный и жестокий фильм из всех выходивших до сегодняшнего дня.

БУДЕТ ЛИ СТРАСТЬ ПРЕСТУПЛЕНИЕМ ...в ужасающем мире будущего? Удивительные чудеса завтрашнего дня! Ничего из того, что вы видели в фильмах! По потрясающему роману Джорджа Оруэлла!

"Кто контролирует прошлое, тот контролирует будущее.
Кто контролирует настоящее, тот контролирует прошлое".

1984 год — каким его видел Джордж Оруэлл в 1948 году. Красивая любовь на фоне рощ и цветущих лугов, с горячими признаниями и томлениями во взорах. Казалось бы, старая как мир история. Но любовь эта совершается тайком от... государства. Здесь, в стране будущего под названием Океания, под запретом все человеческие чувства, кроме рабской покорности. Страх и низость, слежка и доносительство, серость и убожество — всё это возведено здесь в норму жизни, построенной по всем правилам казарменной тоталитарной системы. Бдительно-карающее око Старшего Брата в виде огромного телеэкрана, что установлен в каждом доме, не выключается круглые сутки и не допустит ни малейшего проявления свободной воли...

Впечатляющая экранизация классической антиутопии, выпущенная в год действия романа.

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США — $8,430,492.

Производство — "Умбрелла-Розенблюм" и "Вёрджин Синема Филмз Лимитед" в ассоциации с "Вёрджин Бенелюкс" и "Вёрджин Шальплаттен".
Заказчик — "Вёрджин Филмз".
Права — "Вёрджин Синема Филмз Лимитед".

Съемочный период: апрель 1984 — июль 1984.
Натурные съемки — Лондон (Англия), графство Уилтшир (Англия).
Павильонные съемки — студия "Твикенхем" (Лондон, Англия).

Постановщики трюков — Билл Уэстон, Терри Уолш и Эдди Стейси.
Дрессировщик крыс — Дэвид Корк.

Разработка проекта — Робин Далтон.

Специальная цветоустановка — студия "Кэй Лэборэтрис".
Оператор эффектов — Тони Уиллис (без указания в титрах).
Супервайзер специальных эффектов — Иэн Скунс.
Грим — Мэри Хиллман.

Костюмы — Эмма Портеус.
Художник — Аллан Кэмерон.
Оператор — Роджер Дикинс.
Монтаж — Том Пристли.

Музыка — группа "Юритмикс" и Доминик Малдауни.

Музыка Океании (включая"Океания, это для тебя" (Oceania,'Tis For Thee), "Марш" (The Hiking Song), "Песня прачки" (The Washerwoman's Song)): композитор и дирижер — Доминик Малдауни, стихи — Джонатан Джемс и Джордж Оруэлл, исполнение — хор "Голоса Лондона", режиссер — Терри Эдвардс, солисты — Салли Мейтс (сопрано) и Линда Хёрст (контральто).

Исполнительный продюсер — Марвин Джей Розенблюм.
Продюсер — Саймон Перри.

Дополнительные сценарные материалы — Джонатан Джемс.

Сценарист и режиссер — Майкл Рэдфорд.

В главных ролях: Джон Хёрт (Уинстон Смит) и Ричаpд Бартон (О'Брайен).

В ролях: Сюзанна Хэмилтон (Джулия), Сирил Кьюсак (Черрингтон) и Грегор Фишер (Парсонс).

В фильме также снимались: Джеймс Уокеp (Сайм), Эндрю Уайлд (Тиллотсон), Дэвид Тревена (друг Тиллотсона), Дэвид Канн (Мартин), Энтони Бенсон (Джонс), Питер Фрай (Рэзерфорд), Роджер Ллойд Пак (официант), Руперт Бейдерман (Уинстон-мальчик), Коринна Седдон (мать Уинстона), Марта Парси (сестра Уинстона), Мерелина Кендалл (миссис Парсонс), Пи-Джей Николас (Уильям Парсонс), Линн Рэдфорд (Сьюзен Парсонс), Пип Донахи (спикер Внутренней Партии), Ширли Стелфокс (проститутка), Джанет Ки (инструктор), Хью Уолтерс (лектор Артсема), Джон Хьюз (мужчина в белом плаще), Роберт Путт (кричащий прол), Кpистин Хаpгpивз (суповая дама), Гэрри Купер и Мэтью Скарфилд (охранники), Джон Голайтли и Рольф Сэксон (патрульные), Оле Ольдендроп (евразийский солдат), Эдди Стейси (палач), Норман Бейкон (мужчина на станции), Джон Фосс (молодежный лидер), Кэри Уилсон и Митци Маккензи (члены Партии).

А также: Филлис Логан в роли диктора на телеэкране, Пэм Джемс в роли прачки, Йосик Барбаросса в роли Ааронсона, Джон Босуолл в роли Гольдштейна и Боб Флэг в роли Старшего Брата.


Камео

Вокалистка группы "Юритмикс" Энни Леннокс — камео-появление (без указания в титрах).

Британский писатель, журналист, публицист, историк кино и биограф кинозвезд Майкл Манн — в роли солдата в комнате для допросов (без указания в титрах).


Посвящение

Фильм посвящен с любовью и восхищением актеру Ричарду Бартону (1925 — 1984), скончавшемуся от инсульта 5 августа 1984 года — за 2 месяца до премьеры фильма.


Награды

Пpемия за мужскую pоль (Джон Хёpт — пополам с Эдди Митчеллом за фильм "Фpанкенштейн-90") на МКФ "Фантаспоpто" в Поpто (Поpтугалия).

Пpемия за мужскую pоль (на двоих Джон Хёpт и Ричаpд Баpтон) на МКФ в Вальядолиде (Испания).

Гpан-пpи "Золотой тюльпан" на МКФ в Стамбуле (Туpция).

2 пpемии издания "Ивнинг Стандаpд" (Великобpитания): фильм и актеp (Джон Хёpт — также за фильмы "Чемпионы" и "Хит").


Номинации

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за работу художника (Аллан Кэмерон — уступил Рою Уокеру за фильм "Поля смерти").

Воскресенье, 20 марта

19.00 — телеканал ТВ3

БОЛЬШОЙ (Big)

США. 1988. 104 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Современная сказка по оригинальной идее Гэри Росса и Энн Спилберг.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

У вас когда-либо была действительно большая тайна?

Чудесная новая комедия.

Молодость бывает только однажды, но для Джоша она могла длиться целую жизнь.

Вчера Джош хотел всего на свете — девушки... деньги... машины... Сегодня все его самые дикие мечты сбылись!

У 12-летнего Джоша Баскина была заветная мечта: он безумно хотел стать большим. И однажды машина исполнения желаний в парке аттракционов сотворила чудо: на следующее утро Джош проснулся 35-летним мужчиной! Так и началась его взрослая жизнь. Многое в ней пришлось ему по душе — например, работа шефом отдела в компании по пpоизводству игpушек мистера Макмиллана, потрясенного точными оценками его продукции, сделанными Джошем. Но кое-что явно смущает — например, повышенное внимание хорошенькой Сьюзен, поpаженной его наивными взглядами на жизнь. Ведь Джошу всего 12 лет! И он так скучает по маме...

Изумительная, очень трогательная и добрая современная сказка с потрясающей игрой Тома Хэнкса и замечательным танцевальным номером в исполнении дуэта Хэнкса и Роберта Лоджи.

Заявленный бюджет фильма — $18,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $151,668,774.
Из них в США — $114,968,774.

Производство — "Грейси Филмз" в ассоциации с "Америкэн Энтертэйнмент Партнерс Ту".
Заказчик — "20-й Век Фокс".
Права — кинокорпорация "Двадцатый Век Фокс".

Съемочный период: 10 августа 1987 — 29 октября 1987.
Натурные съемки — Клиффсайд-Парк и Форт-Ли (штат Нью-Джерси, США), Нью-Йорк-Сити, Лонг-Айленд и Рай (штат Нью-Йорк, США).

Грим — Мики Скотт.
Костюмы — Джудианна Маковски.
Художник — Санто Локвасто.
Декораторы — Джордж Де Титта и Сьюзен Боуд.
Оператор — Барри Зонненфельд.
Монтаж — Барри Малкин.

Композитор — Говард Шор.

Хореограф — Патриция Бёрч.

Сопродюсеры — Энн Спилберг и Гэри Росс.
Продюсеры — Джеймс Л. Брукс и Роберт Гринхат.

Сценаристы — Гэри Росс и Энн Спилберг.

Режиссер — Пенни Маршалл.

В главной роли — Том Хэнкс (Джош Баскин).

В ролях: Элизабет Перкинс (Сьюзен), Робеpт Лоджа (Макмиллан), Джон Хиpд (Пол), Джаpед Раштон (Билли).

Также в ролях: Джон Ловитц (Скотти Бреннен), Дэвид Москоу (юный Джош), Меpседес Руэль (миссис Баскин), Харви Миллер (директор по персоналу), Дебра Джо Рапп (мисс Паттерсон).

В фильме также снимались: Джош Клаpк (мистер Баскин), Кимберли М. Дэвис (Синтия Бенсон), Оливер Блок (Фредди Бенсон), Эрика Катц (подруга Синтии), Аллан Вассерман (учитель физкультуры), Мар Бэллоу (Дерек).


Награды

Пpемия "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе комедии или мюзикла за мужскую pоль (Том Хэнкс).

3 пpемии "Сатуpн" (США): сценаpий, актеp (Том Хэнкс) и актеp втоpого плана (Робеpт Лоджа).

Пpемия "Амеpиканская комедия" (США) за смешнейшую мужскую pоль в кино (Том Хэнкс).


Номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): оригинальный сценарий (Гэри Росс и Энн Спилберг — уступили Рональду Бассу и Барри Морроу за фильм "Человек дождя") и актер (Том Хэнкс — уступил Дастину Хоффману за фильм "Человек дождя").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за фильм (уступил фильму Майка Николса "Деловая девушка").

3 номинации на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре сказки или фэнтези (уступил фильму Роберта Земекиса "Кто подставил Кролика Роджера?"), режиссер (Пенни Маршалл — уступила Роберту Земекису за фильм "Кто подставил Кролика Роджера?") и игра юного актера (Джаред Раштон — уступил Фреду Сэвиджу за фильм "Всё наоборот").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за оригинальный сценарий (Гэри Росс и Энн Спилберг — уступили Рону Шелтону за фильм "Дархемские быки").

Номинация на премию "Артиос" (США) за подбор актеров в кинофильме в жанре комедии (Джульет Тэйлор и Пола Херольд — уступили Алю Онорато и Джерольду Фрэнксу за фильм "Проездом из Розенхайма" ("Кафе "Багдад")).

Номинация на премию "Хьюго" (международная) за драматическое представление (уступил фильму Роберта Земекиса "Кто подставил Кролика Роджера?").

3 номинации на премию "Юный артист" (США): семейный кинофильм в жанре комедии (уступил фильму Мэтью Роббинса "*батарейки в комплект не входят"), юный актер в кинофильме в жанре комедии или фэнтези (Дэвид Москоу — уступил Кори Фельдману и Кори Хэйму за фильм "Водительские права") и еще раз юный актер в кинофильме в жанре комедии или фэнтези (Джаред Раштон — уступил Кори Фельдману и Кори Хэйму за фильм "Водительские права").

Воскресенье, 20 марта

22.00 — 1 канал

ПИСАТЕЛЬ-ПРИЗРАК (The Ghost Writer)

(под названием "Призрак")

Франция — ФРГ — Великобритания. 2009. 128 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Политический триллер по роману Роберта Харриса "Призрак".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Читай между ложью.

Изумительный триллер.

Нет ничего опаснее правды.

Историю пишут те, кто остается в живых...

Никогда не произносите его имя.

Его работа — твоя биография.

12 июля 2010 года ваш покорный слуга, как и многие киноманы по всему миру, поднял бокал в ознаменование радостного события — живой классик мирового кино, великий кинорежиссер Роман Полянский (коль скоро он польский еврей, а уж никак не американец, его фамилию надлежит транскрибировать именно так) получил наконец свободу. Скандальная история с его арестом в Швейцарии в сентябре 2009-го по обвинению в преступлении, совершенном 30 лет назад, как будто сошла со страниц Кафки. Оно конечно, закон есть закон, но если уже сама "жертва" вопиет: "Отстаньте от мужика!" — поневоле начинаешь задумываться: с чего бы американской Фемиде так усердно размахивать мечом?! В жизни я стараюсь особо не лезть в политику и уж точно не являюсь приверженцем теории заговоров — но кажется, теперь мы знаем ответ. Во всяком случае, такие мысли невольно лезут в голову после просмотра политического триллера Романа Полянского "Писатель-призрак", который в нашем прокате почему-то решили выпустить под названием оригинального романа Роберта Харриса — просто "Призрак".

Итак, профессиональный "литературный негр" или, как их называют в Британии, "писатель-призрак" зарабатывает на жизнь тем, что пишет автобиографии за различных знаменитостей. Однажды маститый издатель Джон Мэддокс (камео с трудом узнаваемого Джеймса Белуши) предлагает ему довести до ума мемуары бывшего премьер-министра Великобритании. Собственно, книга почти готова — там "все слова на месте, только не в том порядке" — да вот незадача: писавший ее парень по имени Майк ненароком утонул! Занять место покойника — та еще перспектива, но солидный куш, предложенный издательством, заставляет Призрака принять предложение.

И вот работа приводит героя в загородный дом Лэнга, расположенный на отдаленном острове, где писатель знакомится с самим экс-премьером Адамом Лэнгом, его женой Руфью и его пиар-менеджером Амелией. Все они — милейшие люди, готовые создать писателю все условия для творчества... Но вот бывший соратник Лэнга Ричард Райкарт заявляет по ТВ о причастности экс-премьера к военным преступлениям — и мир вокруг Призрака взрывается вспышками фотокамер, сенсационными телерепортажами и криками демонстрантов! Несмотря на это, писатель продолжает свою работу — но чем глубже он погружается в жизнь Адама Лэнга, тем больше обнаруживает нестыковок, подчисток и лжи. Вскоре Призрак убеждается, что смерть его предшественника была отнюдь неслучайна — и теперь его собственная жизнь висит на волоске...

Разумеется, не нужно быть профессиональным политологом, чтобы разглядеть за знакомыми чертами экс-Джеймса Бонда вполне реального человека — премьер-министра Великобритании Тони Блэра. И уж в отношении Полянского к этой одиозной фигуре сомневаться не приходится: при помощи польского оператора Павла Эдельмана и немецкого художника Альбрехта Конрада режиссер создает мрачные и угрюмые пейзажи отдаленного острова, являющиеся проекцией внутреннего мира одного из самых проамериканских европейских политиков, одобрившего вторжение в Ирак.

Однако содержание фильма не исчерпывается жесткой политической сатирой. Одновременно с этим фильм знаменует собой возвращение Романа Полянского к истокам — детективно-психологическим триллерам, развивающим традиции великого Хичкока. История простого человека, влипающего в опасные разборки, захватывает с первых кадров и не отпускает ни на секунду на протяжении двух с лишним часов экранного времени. Прихотливый сценарий, мастерская режиссура вкупе с великолепной, нервной и напряженной музыкой Александра Депля создают классический хичкоковский саспенс, когда атмосфера ужаса и тревожного ожидания создается буквально на пустом месте: ведь еще ничего не произошло — а уже стра-а-ашно!

И уже ближе к взрывному финалу из всего этого начинает вырастать мощная притча о непознаваемости и враждебности мира власти, где правят бал призраки. Возможно, фильм разочарует зрителей, привыкших к боевикам и комиксам, отсутствием главного злодея. Но именно такова реальная жизнь: подлинная власть призрачна — и ее реальные обладатели не желают быть идентифицированными. Поэтому любого человека, который, подобно главному герою фильма, вольно или невольно приблизится к тайне, ждет опасность исчезновения — да так, что даже имени от него не останется. Недаром на протяжении всего фильма мы так и не узнаем, как же зовут нашего Призрака...

Так что тут действительно — хочешь не хочешь, а задумаешься: так ли случаен был арест Романа Полянского именно тогда, в сентябре 2009-го?

Заявленный бюджет фильма — $35,000,000 (по другим данным — $35,000,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $63,241,549.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $15,541,549.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,116,025.

Производство — "Р.П. Продюксьон", "Франс 2 Синема", "Эльфте Бабельсберг Фильм ГмбХ" и "Рантим III Лтд." при участии "Пате Дистрибьюшн", "Каналь Плю", "Студиоканаль" и "Франс Телевизьон".
Заказчик — "Саммит Энтертэйнмент".
Права — "Р.П. Фильм", "Франс 2 Синема", "Эльфте Бабельсберг Фильм ГмбХ" и "Рантим III Лтд.".

Съемочный период: 4 февраля 2009 — май 2009.
Натурные съемки — Берлин (ФРГ), Пенемюнде и Узедом (земля Мекленбург — Передняя Померания, ФРГ), остров Зильт (земля Шлезвиг-Гольштейн, ФРГ); Лондон (Англия); остров Рёмё (Дания); Борн, Провинстаун и Уэллфлит (штат Массачусетс, США).
Павильонные съемки — студия "Бабельсберг" (Потсдам, земля Бранденбург, ФРГ).

Постановщик трюков — Фолькхарт Буфф.

Цифровые визуальные эффекты: дизайнер визуальных эффектов — Фредерик Моро.
Визуальные эффекты — студии "Деф2шут", "Пиксомондо", "Сканлайн"
Пиротехнические и специальные эффекты — студия "Роланд Тропп Пайроутекник энд Спешиэл Эффектс" (без указания в титрах).
Супервайзер специальных эффектов — Роланд Тропп (без указания в титрах).
Прически и грим — Дидье Лавень и Жан-Макс Герен.
Грим Ким Кэтролл — Кира Панченко.

Костюмы — Дина Коллин.
Художник — Альбрехт Конрад.
Декораторы — Бернхард Генрих, Катарина Биркенфельд и Ули Исфорт.
Оператор — Павел Эдельман.
Монтаж — Эрве де Люз.

Композитор и дирижер — Александр Депля.

Первая скрипка — Филипп Аиш.

Исполнительный продюсер — Хеннинг Мольфентер.
Продюсеры — Роман Полянский, Роберт Бенмуса и Ален Сард.

Сценаристы — Роберт Харрис и Роман Полянский.

Режиссер — Роман Полянский.

В главных ролях: Эван Макгрегор (Призрак), Пирс Броснан (Адам Лэнг), Ким Кэтролл (Амелия Блай), Оливия Уильямс (Рут Лэнг) и Том Уилкинсон (Пол Эмметт).

В ролях: Тимоти Хаттон (Сидни Кролл), Джон Бернталь (Рик Рикарделли), Тим Прис (Рой), Роберт Пью (Ричард Райкарт), Дэвид Ринтаул (Незнакомец), а также Эли Уоллах (Старик) и другие.

Роли дублировали: Сергей Бурунов (Призрак), Владимир Антоник (Адам Лэнг), Ольга Зубкова (Амелия Блай), Любовь Германова (Рут Лэнг / Нэнси Эмметт), Александр Новиков (Пол Эмметт), Александр Клюквин (Джон Мэддокс), Валерий Сторожик (Сидни Кролл), Вячеслав Баранов (Старик), Алексей Мясников (Рик Рикарделли), Рудольф Панков (Рой), Игорь Старосельцев (Ричард Райкарт), Петр Тобилевич (Незнакомец) и другие.

Режиссер дубляжа — Всеволод Кузнецов.


Камео

Известный актер Джеймс Белуши — в роли Джона Мэддокса (без указания в начальных титрах).

Дочь режиссера фильма Моргана Полански — в роли регистратора отеля.


Награды

4 премии "Сезар" (Франция): режиссер, адаптированный сценарий, монтаж и музыка.

Пpемия "Сеpебpяный медведь" за pежиссуpу на МКФ в Беpлине (ФРГ).

6 пpемий "Евpопа" (междунаpодная): фильм, pежиссеp, сценаpий, актеp (Эван Макгpегоp), художник и композитоp.

Премия Национального Общества кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Оливия Уильямс).

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за музыку (Александр Депля — пополам с Трентом Резнором и Аттиком Россом за фильм "Социальная сеть").

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) за женскую роль второго плана (Оливия Уильямс).

Премия "Мировой саундтрек" (Бельгия) в номинации "композитор года" (Александр Депля — также за фильмы "Джули и Джулия: Готовим счастье по рецепту", "Бесподобный мистер Фокс" и "Сумерки, сага: Новолуние").


Интересные факты

Автор оригинального романа "Призрак" Роберт Харрис был телерепортером "Би-би-си" и политическим обозревателем, который активно поддерживал премьер-министра Тони Блэра — но только до войны в Ираке, которую Харрис счел роковой ошибкой.

Ранее по романам Роберта Харриса были поставлены такие известные фильмы, как "Фатерлянд" (1994) и "Код "Энигма" (2001).

Отставка Тони Блэра, последовавшая 26 июня 2007 года, побудила Роберта Харриса отложить книгу, над которой он тогда работал, чтобы написать роман "Призрак", который был издан 26 сентября.

Знаменитый британский актер Хью Грант отказался от главной роли в экранизации романа Харриса. В результате роль получил Эван Макгрегор.

Как и в оригинальном романе, в фильме имя главного героя не называется; не фигурировало оно и на страницах сценария картины. Однако Эван Макгрегор просто для себя придумал своему герою имя — Гордон Макфаркуор.

Роль Рут Лэнг изначально предназначалась для Тильды Суинтон.

Основные натурные съемки проходили в Германии, пейзажам которой придали вид, схожий с видами штата Массачусетс.

Снимать Америку в Германии пришлось потому, что режиссер Роман Полянский не мог приехать в Соединенные Штаты из-за выдвинутых против него обвинений.

Эпизоды на американском острове Мартас-Винъярд на самом деле снимались на немецком острове Зильт. Чтобы придать ему более американский вид, пространство в кадре было тщательно декорировано — с уделением пристального внимания к деталям: автомобили в американском стиле, американские надписи и вывески, американские деревянные строения, etc. Кроме того, были добавлены декоративные телефонные столбы — так как в ФРГ, в отличие от США, телефонные и энергетические коммуникации в основном проложены под землей.

Островной дом Адама Лэнга — студийная декорация. Живописные виды залива Кейп-Код в огромных окнах были добавлены с помощью зеленых экранов.

Музыка в фильме никогда не звучит во время диалогов.

Арест Романа Полянского в сентябре 2009 года не прервал работу над фильмом: режиссер продолжал руководить процессом пост-производства картины из швейцарской тюрьмы, наблюдая за каждым шагом создания фильма и принимая все необходимые решения. Там же, в тюрьме, режиссер завершил окончательный монтаж картины.

В декабре 2009 Роман Полянский был выпущен под залог, но помещен под домашний арест — ему было запрещено покидать свой дом в Гштааде (Швейцария). Когда фильм вышел на экраны, режиссер всё еще оставался под домашним арестом. Даже когда Роману Полянскому была присуждена премия "Серебряный медведь" за режиссуру на престижном МКФ в Берлине, режиссеру не разрешили приехать на фестиваль.

Хотя студийные боссы настоятельно рекомендовали звездам фильма избегать комментариев по поводу ареста Романа Полянского, Пирс Броснан в своем промо-интервью сказал: "Это печально для всех занятых в фильме, но это также усилило кино. Кино в тюрьме, и он в тюрьме".

Режиссер был освобожден от домашнего ареста после отказа швейцарских властей экстрадировать Полянского в США лишь 12 июля 2010 года — ровно через 5 месяцев после премьеры картины.

Дизайнер финальных титров фильма, перечисляя всевозможных ассистентов, забыл поставить точки после сокращения «асс.» — в результате в титрах красуются такие сочетания, как ass designer (дизайнер задниц) или ass painter (раскрашиватель задниц)!

В России и Великобритании прокатчики решили выпустить фильм под названием оригинального романа — "Призрак".


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

На страницах оригинального романа Роберта Харриса "Призрак" читатели узнавали реалии мировой политической жизни: Адам Лэнг — это Тони Блэр, Рут Лэнг — его жена Шери Блэр, компания "Хатертон" — это американская сервисная компания "Халлибуртон", etc. Кроме того, и в романе, и в фильме появляется персонаж, представленный как Госсекретарь США, — в этой женщине узнается Кондолиза Райс.

Мемуары Адама Лэнга насчитывают 624 страницы — ровно столько, сколько страниц в книге мемуаров Тони Блэра "Путь", изданной в сентябре 2010 года.

Когда в начале фильма Призрак проходит проверку безопасности, он в шутку спрашивает: "От кого ждете бомбы — от "Рэндом Хаус"?" "Рэндом Хаус" — это крупное англоязычное издательство, с которым сотрудничал Роберт Харрис на момент создания романа "Призрак".

Призрак называет мрачный остров, где находится американское жилище Лэнга, "Шангри-Ла наоборот". Шангри-Ла — это вымышленная страна из романа английского фантаста Джеймса Хилтона "Потерянный горизонт" (1933), рай на земле, долина сбывшихяся мечтаний, вечной молодости, блаженства и наслаждения полной гармонией.

Когда-то Эван Макгрегор (Призрак) был одним из претендентов на роль Джеймса Бонда — с тем чтобы заменить в этой роли Пирса Броснана (Адам Лэнг).


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

Основным прототипом Адама Лэнга является британский экс-премьер-министр Тони Блэр. Однако ряд черт взят у других скандально известных политиков, что позволяет считать Лэнга собирательным образом. Так, название автобиографии Лэнга "Моя жизнь" копирует заглавие мемуаров экс-президента США Билла Клинтона. Заговор с целью лоббировать выборы Адама Лэнга, организованный его женой и ЦРУ, отсылает к аналогичным обвинениям, выдвигаемым сторонниками "теории заговора" против таких "политических жен", как Барбара Буш, Хилари Клинтон и Элизабет Эдвардс. А обстоятельства убийства Адама Лэнга накануне публикации его скандальных мемуаров напоминают убийство Беназир Бхутто — премьер-министра Исламской республики Пакистан, ставшей первой в новейшей истории женщиной, возглавившей правительство мусульманской страны, и убитой накануне выхода ее книги, содержащей резкую критику ряда других политических фигур.

Воскресенье, 20 марта

23.30 — телеканал Домашний

ОТПУСК В СЕНТЯБРЕ

СССР. 1979 (вып. 1987). ТВ. 145 минут (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Психологическая драма по пьесе Александра Вампилова "Утиная охота".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Инженер Виктор Зилов переживает душевный кризис. Зилов — человек неплохой, но внутренне опустошенный и поэтому много пьющий. Единственное, к чему он еще стремится в своей жизни, — утиная охота в сентябре. Но и этого ему не суждено уже испытать... Однажды, проснувшись утром, Зилов видит в своей комнате гроб и венки от безутешных друзей. Что это — неудачная шутка или грустное напоминание о том, что мертвыми бывают и живые люди?..

Эта лента пролежала "на полке" 8 лет — иерархия ценностей и мироощущение авторов были неприемлемы для существовавшей системы. А когда фильм вышел на экраны, он моментально стал культовым. Олег Даль, исполнивший роль Виктора Зилова, превратился в символ "потерянного поколения", живущего во времени, когда исчезла угроза для жизни, но осталась угроза для души.

Производство — "Ленфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик — Государственный Комитет СССР по телевидению и радиовещанию.
Права — "Ленфильм".

Грим — Ольга Смирнова.
Костюмы — Ольга Коковкина.
Художник — Бела Маневич.
Декоратор — Раиса Штиль.
Оператор — Юрий Векслер.
Монтаж — Зинаида Шейнман.

Директор картины — Игорь Лебедь.

Сценарист и режиссер — Виталий Мельников.

В главных ролях: Олег Даль (Виктор Зилов), Ирина Купченко (Галина), Ирина Резникова (Вера), Наталья Гундарева (Валерия), Наталья Миколышина (Ирина), Юрий Богатырев (Саяпин), Геннадий Богачев (Дима), Николай Бурляев (Кузаков), Евгений Леонов (Владимир Андреевич Кушак).


Награды

Премия за лучшую мужскую роль (Олег Даль — посмертно) на ВТФ (СССР) — присуждена в 1987 году.


Интересные факты

В этом фильме, по мнению многих зрителей и критиков, свою лучшую роль в кино сыграл Олег Даль (1941 — 1981), великий советский актер, так и не дождавшийся встречи своего героя со зрителем: картина была "положена на полку" и вышла на телеэкраны только в 1987 году — спустя 6 лет после смерти актера.

Запрет фильма сильно повлиял на ухудшение душевного состояния Олега Даля, что привело к очередному сильному запою и ранней смерти актера, последовавшей 3 марта 1981 года. Олег Даль чуть меньше трех месяцев не дожил до своего 40-летия.

Понедельник, 21 марта

0.30 — телеканал РЕН Петербург

СТРАСТИ ХРИСТОВЫ (The Passion of the Christ)

США. 2004. 121 минута. Цветной.

Языки оригинала: Ассирийский неоарамейский, арамейский, латынь, иврит.

Библейская драма по сюжету Нового Завета, легшему в основу рок-оперы Эндрю Ллойда Уэббера и Тима Райса "Иисус Христос — суперзвезда".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Не берусь оценивать

"Он изъязвлен был за грехи наши и мучим за беззакония наши; ранами Его мы исцелились". — Книга пророка Исайи, глава 53. 700 год до Рождества Христова.

Добрый католик Мел Гибсон, строго следуя канонам церкви, снял подробную хронику последних часов жизни Иисуса Христа — от моления о чаше в Гефсиманском саду до смерти на кресте и чудесного воскресения. Результат вызывает противоречивые ощущения. С одной стороны, детально воспроизведенная на киноэкране история страстей Христовых действительно впечатляет — особенно подкупает то, что режиссер не пожалел привыкших к политкорректным сусальным перепевкам Нового Завета зрителей: никогда еще Сын Человеческий не страдал на экране столь отчаянно и страшно, принося свою искупительную жертву. Но с другой стороны, в отличие от других талантливых киноверсий евангельского сюжета, эта картина воспринимается больше как детальная иллюстрация к библейскому тексту, нежели как самостоятельное произведение киноискусства...

Пожалуй, соглашусь с мнением тех критиков, которые сочли этот фильм актом веры, к которому неприменим критический анализ.

Заявленный бюджет фильма — $30,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $611,899,420.
Из них в США — $370,782,930.

Производство — "Айкон".
Заказчик — "Айкон Продакшнс".
Права — "Айкон Дистрибьюшн, Инк.".

Съемочный период: 4 ноября 2002 — январь 2003.
Натурные съемки — Италия.
Павильонные съемки — студия "Чинечитта" (Рим, регион Лацио, Италия).

Теологический консультант и переводчик на арамейский и латынь — Уильям Джей Фалко, доктор философии, Общество Иисуса.

Постановка трюков — Стефано Миони.

Специальный грим и визуальные эффекты: дизайнер и продюсер — Кит Вандерлаан.
Супервайзер визуальных эффектов и режиссер второй группы — Тед Рэй.
Студия "Кит Вандерлаанс Кэптив Одиенс": специальные гримэффекты — Брайан Сайп; координатор визуальных эффектов — Маркус Андекслер.
Супервайзер специальных эффектов — Ренато Агостини.
Координатор специальных эффектов — Дэниел Эйкон.
Консультант по гримэффектам — Грег Кэнном.
Грим и пластический грим Джима Кэвизела — Кристьен Тинсли.
Грим — Марио Микизанти.

Костюмы — Мауирицио Милленотти.
Художник — Франческо Фриджери.
Декоратор — Карло Джервази.
Оператор — Калеб Дешанель.
Монтаж — Джон Райт.
Дополнительный монтаж — Уильям Хой.

Композитор — Джон Дебни.

"Азери": музыка, текст и исполнение — Гоксель Бактагир и Юрдал Токан.

Дополнительная музыка — Джек Ленц.
Вокалы и двойная скрипка — дуэт "Шанкар энд Джинджер".
Автор стихов и педагог по вокалу — Лизбет Скотт.

Исполнительный продюсер — Энцо Систи.
Продюсеры — Мел Гибсон, Брюс Дэви и Стивен Макивити.

Сценаристы — Бенедикт Фитцджеральд и Мел Гибсон.

Режиссер — Мел Гибсон.

В главной роли — Джим Кэвизел (Иисус Христос).

В ролях: Моника Беллуччи (Мария Магдалина), Клаудия Джерини (Клавдия Прокла), Майя Моргенштерн (Мария Богоматерь), Серджо Рубини (Дисмас).

Также в ролях: Тони Берторелли (Анна), Роберто Бестаццони (Малх), Франческо Кабрас (Гесмас), Джованни Капальбо (Кассий), Розалинда Челентано (Сатана), Эмилио Де Марки (презрительный римлянин), Франческо Де Вито (Петр), Лелло Джуливо (жестокий римлянин), Абель Жафри (2-й офицер храма), Христо Живков (Иоанн), Лука Лионелло (Иуда Искариот), Джаррет Мертц (Симон Сиренский), Мэтт Патрези (Янус), Фабио Сартор (Авенадар), Маттия Сбрагья (Каифа), Христо Наумов Шопов (Понтий Пилат), Роберто Висконти (презрительный римлянин).

В фильме также снимались: Джакинто Ферро (Иосиф Ариматейский), Олек Минсер (Никодим), Адель бен-Айяд (Фома), Чокри бен-Загдан (Иаков), Лука Де Доминичис (Ирод), Педро Зарубби (Варрава), Андреа Иван Рефуто (юный Иисус Христос) и другие.

Озвучание: Мел Гибсон (крики и вопли в эпизоде самубийства Иуды).


Камео

Композитор фильма Джон Дебни — это его руки на крупных планах в эпизоде, когда руки Иисуса прибивают к кресту.


Награды

Премия "Золотой орел" (Россия) за иностранный фильм.

Премия "Золотой сателлит" (США) за режиссуру.

2 премии "Серебряная лента" (Италия): художник (Франческо Фриджери — также за фильм "Не уходи") и костюмы.

2 премии "ЭММА" (Великобритания): фильм и актриса (Майя Моргенштерн).

Гран-при и премия за мужскую роль (Христо Наумов Шопов) на МКФ "Золотой рыцарь" (в 2004 году проходил в Иркутске, Россия).

2 премии на МКФ на острове Капри (Италия): музыкальная премия "Капри" за исполнение "Аве, Марии" Шуберта (Долорес О'Риордан) и специальная премия "Капри" за актерскую игру (Клаудия Джерини — также за фильм "Не уходи")

2 премии издания "Муви-Гайд" (США): премия "Открытие" за фильм и премия "Грейс" за актерскую игру (Джим Кэвизел).

Премия за фильм года на христианском МКФ в Сан-Франциско (США).

Премия "Выбор народа" (США) по разделу кино в жанре драмы за фильм.

Премия Круга киносценаристов (Испания) за иностранный фильм.

Премия "Золотая бобина" (США) по разделу кинофильма за монтаж музыки (Майкл Ти Райан).

Премия Национального Совета кинокритиков (США) в номинации "свобода выражения".


Избранные номинации

3 номинации на премию "Оскар" (США): музыка (Джон Дебни — уступил Яну Эй-Пи Кашмареку за фильм "В поисках острова Нетинебудет" ("Волшебная страна")), оператор (Калеб Дешанель — уступил Роберту Ричардсону за фильм "Авиатор") и грим (Кит Вандерлаан и Кристьен Тинсли — уступили Валли О'Райлли и Биллу Корсо за фильм "33 несчастья Лемони Сникета").

Номинация на кинопремию MTV (США) за мужскую роль (Джим Кэвизел — уступил Джонни Деппу за фильм "Пираты Карибского моря: Проклятие "Черной жемчужины").

Понедельник, 21 марта

1.45 — телеканал Звезда

АВИАТОР (The Aviator)

США — ФРГ. 2004. 163 минуты. Черно-белый/цветной.

Язык оригинала: Английский.

Биографическая драма по мотивам книги Питера Гарри Брауна и Пэт Х. Бруске "Говард Хьюз: Нерассказанная история".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Фильм рассказывает о жизни Говарда Робаpда Хьюза-младшего (1905 — 1976), который имел кучу денег, мечту о небе и проблемы с психикой. Мегаломаньяк, миллионер и романтик, он успел попробовать в своей яркой и насыщенной жизни многое: снимал фильмы, строил самолеты, крутил романы с кинозвездами. Увы, цена его побед оказалась слишком высока. С каждым годом нервно-психическое расстройство Хьюза усиливалось, разрушая одну из самых неординарных личностей ХХ века...

Супермасштабный проект от живого киноклассика, ставший одним из самых выдающихся байопиков за всю историю кино.

Заявленный бюджет фильма — $116,000,000 (по другим данным — $110,000,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $213,741,459.
Из них в США — $102,610,330.

Производство — "Форвард Пасс", "Эппиэн Уэй" и "ИМФ".
Заказчики — "Уорнер Бразерс Пикчерс" и "Мирамакс Филмз" в ассоциации с "Инишиэл Энтертэйнмент Груп".
Права — "ИМФ".

Съемочный период: 7 июля 2003 — 14 ноября 2003.
Натурные съемки — Лос-Анджелес, Лонг-Бич, Сан-Диего, Санта-Кларита и Вентура (штат Калифорния, США), Сан-Бернардинский международный аэропорт (Сан-Бернардино, штат Калифорния, США), Монреаль и Сент-Юбер (провинция Квебек, Канада).

Постановка трюков — Даг Коулман.
Постановка трюков (Монреаль) — Жан Френетт.

Супервайзер визуальных эффектов и режиссер второй группы — Роб Легато.
Специальные визуальные эффекты и мультипликация — студия "Сони Пикчерс Имиджворкс, Инк.".
Супервайзер цифровых эффектов — Пит Трэверс.
Дополнительные визуальные эффекты — студии "Кафе Эф-экс, Инк.", "Диджитал Бэклот", "Диджитал Нейтрал Эксис Корпорейшн", "Пиксель Плэйграунд" и "Базз Имидж Груп".

Специальные эффекты — Ар Брюс Штейнхаймер.
Макетные эффекты — студия "Нью Дил Студиос, Инк.": супервайзер — Мэтью Гратцнер.

Грим — Мораг Росс.
Грим Леонардо Ди Каприо — Шон Григг.
Грим Кейт Бекинсейл — Висилиус Танис.
Дополнительный грим — Маргарет И. Эллиотт.
Пластический грим — Саймон Роуз (без указания в титрах).
Грим (монреальская группа) — Коллин Куинтон.
Пластический грим (монреальская группа) — Дункан Джарман.

Костюмы — Сэнди Пауэлл.
Художник — Данте Ферретти.
Декоратор — Франческа Ло Скьяво.
Оператор — Роберт Ричардсон.
Монтаж — Тельма Скунмейкер.

Композитор — Говард Шор.

Музыкальный продюсер, оркестровщик и дирижер — Говард Шор.
Музыкальный руководитель — Рэндалл Постер.
Хореограф — Мэтью Дикинс.

Исполнительные продюсеры — Леонардо Ди Каприо, Крис Бриэм и Рик Йорн, Харви Вайнштейн и Боб Вайнштейн, Рик Шварц и Колин Коттер.
Продюсеры — Майкл Манн, Сэнди Клайман, Грэм Кинг и Чарльз Эванс-младший.

Сценарист — Джон Логан.

Режиссер — Мартин Скорсезе.

В главной pоли — Леонардо Ди Каприо (Говард Хьюз).

В ролях: Кейт Бланшетт (Кэтрин Хепберн), Кейт Бекинсейл (Ава Гарднер), Джон Си Райлли (Ной Дитрих), Алек Болдуин (Хуан Триппе), Алан Альда (сенатор Ральф Оуэн Брюстер), Иэн Холм (профессор Фитц), Дэнни Хьюстон (Джек Фрай), а также Гвен Стефани (Джин Харлоу) и Джуд Лоу (Эррол Флинн).

Также в ролях: Адам Скотт (Джонни Майер), Мэтт Росс (Гленн Одекирк), Келли Гарнер (Фэт Домерг), Фрэнсис Конрой (миссис Хепберн), Брент Спайнер (Роберт Гросс), Стэнли Де Сантис (Луис Би Майер), Эдвард Херрманн (Джозеф Брин).

В фильме также снимались: Кеннет Уэлш (доктор Хепберн), Джей-Си Макензи (Ладлоу Огден Смит), Джейкоб Дэвич (9-летний Говард Хьюз), Эми Слоун (мать Говарда Хьюза), Кевин О'Рурк (Спенсер Трейси) и другие.

Озвучание (без указания в титрах): Мартин Скорсезе (киномеханик Говарда Хьюза, который демонстрирует ему "Ангелов ада").

Роли дублировали: Сергей Бурунов (Говард Хьюз), Ольга Зубкова (Кэтрин Хепберн), Марианна Шульц (Ава Гарднер), Борис Быстров (Ной Дитрих), Владимир Еремин (Хуан Триппе), Никита Прозоровский (сенатор Ральф Оуэн Брюстер), Алексей Колган (Джек Фрай), Андрей Градов (Эррол Флинн), Валерий Сторожик (Роланд Свит), Василий Дахненко (Гленн Одекирк), Елена Ивасишина (Фэт Домерг), Ирина Савина (миссис Хепберн), Юрий Брежнев (Ладлоу Огден Смит) и другие.

Режиссер дубляжа — Ярослава Турылева.


Камео

Известный актер Уиллем Дэфо — в роли Роланда Свита.

Дочь режиссера Франческа Скорсезе — в роли маленькой девочки.

Певец Руфус Уэйнрайт — в роли 1-го певца в ночном клубе "Кокосовая роща".

Отец Руфуса Уэйнрайта, певец Лудон Уэйнрайт — в роли 2-го певца в ночном клубе "Кокосовая роща".

Сестра Руфуса Уэйнрайта и дочь Лудона Уэйнрайта, певица Марта Уэйнрайт — в роли певицы в ночном клубе "Кокосовая роща".

Режиссер фильма Мартин Скорсезе — в роли мужчины в смокинге и с приглаженными волосами в эпизоде торжественного приема (без указания в титрах).


Награды

5 премий "Оскар" (США): актриса второго плана (Кейт Бланшетт), оператор, художники, костюмы и монтаж.

3 премии "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе драмы: фильм, актер (Леонардо Ди Каприо) и композитор.

4 премии BAFTA (Великобpитания): фильм, актриса второго плана (Кейт Бланшетт), художник и грим/прически.

Кинопремия MTV (США) за мужскую роль (Леонардо Ди Каприо).

Премия "Золотой сателлит" (США) за визуальные эффекты (Роб Легато, Пит Трэверс, Мэтью Гратцнер и Ар Брюс Штейнхаймер — пополам с Энди Брауном и Кирсти Миллар за фильм "Дом летающих кинжалов").

Специальная премия "Серебряная лента" (Италия) за работу художника.

Премия "Актер" (США) за женскую роль второго плана (Кейт Бланшетт).

Премия Гильдии продюсеров Америки (США) в номинации "кинопродюсер года" (Майкл Манн и Грэм Кинг).

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма.

Премия "Золотая кинопленка" (США) за монтаж звука в кинофильме.

Премия Общества кинозвука (США) за выдающиеся достижения в области сведения звука в кино (Петур Хлиддал и Том Фляйшман).

3 премии Общества визуальных эффектов (США) по разряду кино: модели и макеты (Мэтью Гратцнер, Скотт Шнайдер, Адам Гелбарт и Ли-Александра Джейкоб — за эпизод крушения XF-11), специальные эффекты в поддержку визуальным эффектам (Роберт Спарлок, Ричард Штуцман, Мэтью Гратцнер и Ар Брюс Штейнхаймер) и визуальные эффекты второго плана (Роб Легато, Рон Эймис, Мэтью Гратцнер и Пит Трэверс).

7 премий Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): фильм, режиссер, актриса второго плана (Кейт Бланшетт — также за фильм "Водная жизнь со Стивом Зиссу" ("Утомленные морем")), оператор, художник, костюмы и монтаж.

2 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): режиссер и композитор.

Премия Общества онлайновых кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кейт Бланшетт).

2 премии Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США): актриса года (Кейт Бланшетт — также за фильмы "Кофе и сигареты" и "Водная жизнь со Стивом Зиссу" ("Утомленные морем")) и официальный дизайн.

2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): композитор и оператор (Роберт Ричардсон — пополам с Кристофером Дойлом за фильм "Герой").

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта за режиссуру.

2 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): режиссер и актриса второго плана (Кейт Бланшетт).

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "режиссер года".

5 премий Фениксского Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, оператор, художник и костюмы.

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за работу художника.

Премия Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кейт Бланшетт).

Премия кинокритиков Сиэтла (США) за музыку.


Номинации

6 номинаций на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Клинта Иствуда "Малышка на миллион"), режиссер (Мартин Скорсезе — уступил Клинту Иствуду за фильм "Малышка на миллион"), оригинальный сценарий (Джон Логан — уступил Чарли Кауфману, Мишелю Гондри и Пьеру Бисмюту за фильм "Вечное сияние чистого разума"), актер (Леонардо Ди Каприо — уступил Джейми Фокксу за фильм "Рэй"), актер второго плана (Алан Альда — уступил Моргану Фриману за фильм "Малышка на миллион") и сведение звука (Том Фляйшман и Петур Хлиддаль — уступили Скотту Миллану, Грегу Орлоффу, Бобу Бимеру и Стиву Кантамессе за фильм "Рэй").

3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: режиссер (Мартин Скорсезе — уступил Клинту Иствуду за фильм "Малышка на миллион"), сценарий (Джон Логан — уступил Александру Пэйну и Джиму Тэйлору за фильм "На обочине") и актриса второго плана (Кейт Бланшетт — уступила Натали Портман за фильм "Близость").

Номинация на премию "Сатурн" (США) за фильм в жанре боевика, приключений или триллера (уступил фильму Квентина Тарантино "Убить Билла: часть 2").

Номинация на кинопремию MTV (США) за экшн-эпизод (крушение самолета в Беверли-Хиллз — уступил разрушению Лос-Анджелеса в фильме "Послезавтра").

Re: Cinemateka
 

Ничем не хуже. Но я-то смотрела с мыслью, что в фильме снимались умные крысы, под руководством гениального дрессировщика. А теперь стало ясно, что крысы не такие умные, а дрессировщик не такой уж гений =) Дело в ощущениях.

Спасибо за информацию =)

Ну, после того, как посмотришь какой-то фильм пятнадцать раз за неделю, уже поневоле начинаешь отмечать мелкие детали =) Ляпы, схожие моменты и т.д. =)

Кстати, думала, что в "Рататуе" есть ещё отсылка к "Вкусу жизни" с Кэтрин Зетой-Джонс. Но это отпадает, если верить КиноПоиску оба фильма вышли в один и тот же год.