Пятница, 6 июля

21.00 — телеканал ТВ3

(повтор — суббота, 7 июля, 13.45)

ФРАНКЕНШТЕЙН (Frankenstein)

США. 2004. ТВ. 90 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фантастический хоррор — современная телевариация на темы романа Мэри Уолстонкрафт-Шелли "Франкенштейн, или Современный Прометей" (легшего в основу музыкального бурлеска Майера Лутца (1887), оперы Либби Ларсен (1990), мюзикла Эрика Сироты (1990), мюзикла Грэма Брауна и Джеффа Мидса (2007), поп-оперы Марка Бэрона (2007), а также будущего мюзикла Фрэнка Уайлдхорна и — опосредованно — пародийного мюзикла Мела Брукса "Молодой Франкенштейн" (2007)) в адаптации Дина Р. Кунца.

Кто-то снова играет в Бога.

Благодаря своим опытам и экспериментам, Виктору Франкенштейну удалось освоить генетическое перепрограммирование человеческого организма, дающее человеку возможность жить более продолжительное время. С тех пор прошло уже 200 лет, Франкенштейн сменил свое имя на Гелиос и живет в Новом Орлеане. В это время в городе начинают происходить серийные убийства, имеющие весьма специфическую особенность — из тела жертвы очень профессионально удаляется какой-либо орган. А среди жертв имеется охранник городской библиотеки, который имел не менее специфичные особенности своего тела — у него было два сердца и чрезвычайно прочный скелет. Расследованием обстоятельств совершения преступлений занимается группа детективов, среди которых один постоянно хочет прибрать дело под свое командование. Вскоре в контакт с несколькими детективами входит некто, называющий себя Девкалионом и заявляющий, что он и есть тот самый первый монстр Франкенштейна. Он предлагает свою помощь в расследовании, самим же созданием движет давняя жажда мести...

Производство — "Лайонс Гейт Филмз Интернэшнл".
Заказчик — "Лайонс Гейт Филмз".
Права — "Лайонс Гейт Телевижн, Инк.".

Съемочный период: 1 июня 2004 — 27 июня 2004.
Натурные съемки — Нью-Орлеан (штат Луизиана, США).

Постановка трюков — Стив Ритци.

Визуальные эффекты — студия "Дизель Эффектс".
Супервайзер визуальных эффектов — Крэйг Прайс.
Координатор специальных эффектов — Дэвид Кэй Нейми.
Специальный грим — студия "Мастерс Эффектс, Инк.".
Художник по специальному гриму — Тодд Мастерс.
Грим — Робин Мэтьюс.

Костюмы — Джиллиан Энн Крайнер.
Художник — Грегори Блэр.
Декоратор — Леонард Спирс.
Оператор — Дэниел Перл.
Монтаж — Джей Фридкин.
Монтаж эпизода заглавных титров — Эйнар.

Композитор — Норман Корбейль.
Музыкальная тема — Анджело Бадаламенти.

Музыкальный супервайзер — Джоэл Си Хай.

"О чем я" (What I'm About): музыка, текст и аранжировка — Спенсер Проффер и Стив Планкетт, исполнение — группа "Траст Компани".

Исполнительные продюсеры — Джон Шайбен, Мартин Скорсезе и Тони Кранц (а также Дин Р. Кунц — без указания в титрах).
Продюсер — Маркус Ниспел.
Генеральный продюсер — Винсент Остер.

Оригинальная концепция — Дин Р. Кунц.

Сценарист — Джон Шайбен.

Режиссер — Маркус Ниспел.

В главных ролях: Паркер Поузи (детектив Карсон О'Коннор), Венсан Перес (Девкалион), Томас Кречманн (Виктор Гелиос / Виктор Франкенштейн), Адам Гольдберг (детектив Майкл Слоун), Ивана Миличевич (Эрика Гелиос) и Майкл Мэдсен (детектив Харкер).

В фильме также снимались: Дебора Дьюк (Анжелика), Энн Махоуни Кадар (Дженна), Денин Тайлер (Кэтлин Бёрк), Бретт Райс (детектив Фрай), Стокер Фонтелье (Патрик), Морин Бреннан (Вики), Билли Лувьер (Джек Роджерс), Уилл Ширхорн (Энтони О'Коннор), Том Новицкий (Уоткинс), Дэвид Йенсен (Фуллбрайт), Сандра Дорси (Нэнси Уистлер), Лорен Суинни (Кристин), Тёрл Хастон (моряк).


Камео

Офисный производственный ассистент фильма Фуонг Фам — в роли юнги (без указания в титрах).

Актриса Энн Юэн — в роли Сандры (без указания в титрах).


Номинации

2 номинации на премию "Золотая кинопленка" (США) за монтаж звука в полнометражном телефильме: диалоги и озвучание (Тревор Джолли, Кристофер Би Ривз и Дебби Руби-Винсберг — уступили Тиму Хэндсу, Виктории Брэзьер, Лоре Лавджой, Заку Дэвису и Анне Маккензи за фильм "Жизнь и смерть Питера Селлерса") и звуковые эффекты и шумы (Тревор Джолли, Марк Аллен и Марк Глассман — уступили Энн Хэдселл, Брэдли Си Катоне, Рут Адельман, Уильяму Смиту и Эдмонду Джей Коблентцу-младшему за эпизод "Криминальная волна" телесериала "Место преступления: Майми").


Интересные факты

Концепция телефильма первоначально была разработана известным писателем, мастером хоррора Дином Р. Кунцем в соавторстве с Кевином Дж. Андерсоном.

В оригинале предполагалось, что проект будет "долгоиграющим" телевизионным сериалом.

Когда к проекту в качестве производителя и дистрибьютора присоединилась телекомпания "Ю-эс-эй Нетворкс", Дин Кунц был нанят в качестве сценариста и исполнительного продюсера. Также в качестве исполнительного продюсера в проект был приглашен легендарный режиссер, сценарист и продюсер Мартин Скорсезе. Тогда же был собран полный состав актеров.

Однако в процессе разработки сценария между Дином Кунцем и "Ю-эс-эй Нетворкс" возникли серьезные творческие разногласия. После ряда споров Дин Кунц и Мартин Скорсезе покинули проект.

Дин Кунц позволил компании "Ю-эс-эй Нетворкс" использовать в телепроекте имена своих персонажей, несмотря на то что сюжет был полностью изменен.

Однако вскоре после ухода Кунца и Скорсезе боссы "Ю-эс-эй Нетворкс" потеряли интерес к проекту, и в конце концов он был реализован компанией "Лайонс Гейт".

Боссы студии "Лайонс Гейт" смогли убедить Мартина Скорсезе вернуться в проект.

Большая часть актеров также осталась от первоначального состава.

Дин Кунц и Кевин Андерсон позже воплотили свою концепцию в серии романов, известной как "Франкенштейн Дина Кунца", в которую входят 5 книг: "Блудный сын", "Город ночи", "Мертвый и живой", "Потерянные души" и "Мертвый город".

Позже эта серия романов стала основой одноименных комиксов Чака Диксона и Бретта Бута.

Суббота, 7 июля

19.10 — телеканал СТС

(повтор — воскресенье, 8 июля, 9.00)

КОРАЛИНА В СТРАНЕ КОШМАРОВ (Coraline)

США. 2008 (выпуск 2009). 100 минут. Цветной/черно-белый.

Языки оригинала: Английский, русский.

Полнометражный кукольный мультфильм по повести-сказке Нила Геймана "Коралина", легшей в основу одноименного офф-бродвейского мюзикла Стивина Мерритта (2009).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Бойтесь своих желаний.

Приключение настолько странное, что не подобрать слов.

О. Мой. Бог.

Приключение, которое не перескажешь словами.

Останься на другой стороне навсегда.

Будь осторожен в своих желаниях.

На какого друга ты бы положилась?

Какого соседа ты бы одобрила?

Какая мама забавнее?

Какого папу ты бы предпочла?

Прекраснее, чем вы когда-либо увидите.

Закрой свои глаза... на пуговицы!

От писателя Нила Геймана и режиссера Генри Селика.

Будь осторожнее с мечтами.

Тем, кто видел "Кошмар перед Рождеством" (1993) Генри Селика и Тима Бёртона, ничего уже объяснять не надо. Для прочих же намекнем, что новый сольный проект Селика по книге Нила Геймана можно считать детским с некоторыми натяжками. Это выдающийся образец семейного гиньоля в духе "Семейки Аддамсов", но с повышенным уровнем саспенса. Иными словами, в картине хватает весьма пугающих сцен, так что дошколятам и первоклашкам лучше посмотреть что-то побезобиднее.

Итак, девочка с редким именем Коралина переезжает с родителями в новый дом, стоящий на отшибе. Как вскоре выясняется, особняк полон опасных секретов, а чердак и подвал оккупировали эксцентричные соседи. Ничего удивительного в том, что юная героиня, чьи вечно занятые родители не могут уделить дочери много внимания, от скуки споро находит приключение на свою голову. Открыв загадочную дверцу в стене, девочка обнаруживает за ней проход в параллельный мир, кажущийся волшебной версией настоящего.

В этом Зазеркалье у героини есть заботливая Другая мама и обожающий играть Другой папа. Всё здесь раскрашено в яркие цвета, и все ведут себя так, словно желают только одного: угодить Коралине, развлечь ее и развеселить! Только почему-то у всех обитателей иной реальности вместо глаз — пуговицы... Не сразу юная барышня понимает ужасный смысл сей странности. А когда поймет, может быть уже поздно: за дивным фасадом Зазеркалья кроется нечто жуткое, из-за чего Коралина может угодить в ловушку и навсегда лишиться настоящих родителей!..

Мы уже привыкли к тому, что "Оскары" за лучший мультфильм обычно легко забирают парни из "Пиксара". Но конкуренция за награды Американской киноакадемии в 2010 году была крайне острой. И не в последнюю очередь благодаря тому, что в кино "Коралина" явила лучший стереоэффект из всех, что я видел в мультиках, — видимо, потому, что проект не нарисован в компьютере, а снят с помощью потрясающе сделанных кукол и декораций.

Сложно не растечься мыслию по древу, описывая достоинства детища Генри Селика, но я попробую: он визуально роскошный, в нем поразительно плавная для технологии покадровой съемки мультипликация и изумительные сюрреалистические спецэффекты — включая мой страстно любимый "блэклайт"! А кроме того, в фильме отлично прописаны характеры, а сама история, решенная в редком ныне формате детской страшной сказки, поистине завораживает. Добро пожаловать в Зазеркалье кошмаров!

Заявленный бюджет фильма — $60,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $124,596,398.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $75,286,229.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,736,181.

Производство — "Лайка" в ассоциации с компанией "Пандемониум".
Заказчик — "Фокус Фичерс".
Права — "Лайка, Инк.".

Павильонные съемки — студия "Лайка" (Портленд, штат Орегон, США).

Художник-концептуалист — Тадахиро Уэсуги.
Супервайзер раскадровок — Крис Батлер.

Супервайзер визуальных эффектов — Брайан ван'т Хул.
Координаторы визуальных эффектов — Мишель Винсиг и Джейсон Брюэр.
Ведущие мультипликаторы — Трэвис Найт, Трей Томас, Эрик Литон и Фил Дейл.
Супервайзер мультипликации — Энтони Скотт
Мультипликатор покадровых эффектов — Ричард Кент Бёртон.

Супервайзер изготовления кукол — Джорджина Хэйнс.
Дизайн лицевой мультипликации — Мартин Мёнье.
Супервайзер лицевых структур — Брайан Маклин.
Супервайзер макетной мастерской — Митчелл Романауски.
Координатор изготовления декораций — Дрю Пиннигер.
Дизайн и создание стрекоз — Роберт Джей Лэнг.

Костюмы — Маргарет Майер.
Арт-директоры — Бо Генри, Том Пруст и Фил Бродертон.
Художник — Генри Селик.
Художник фантастического сада — Мэтт Сандерс.
Оператор — Пит Козачик.
Монтаж — Кристофер Марри и Рональд Сандерс.

Композитор и оркестровщик — Брюно Кулэ.

Исполнение музыки (Будапешт) — Венгерский симфонический оркестр: дирижер — Лоран Птижирар.
Исполнение хоровых партий (Будапешт) — хор Венгерского национального радио.
Исполнение хоровых партий (Ницца) — Детский хор: дирижер — Ален Жутар, солистка — Матильда Пеллерини.

Инструментальные соло (Париж):
клавишные — Брюно Кулэ,
гобой — Кристоф Грендель,
арфа — Элен Брешан,
бас-гитара — Бернар Паганотти.

"Сирены моря" (Sirens of the Sea): музыка и текст — Генри Селик, исполнение — Мишель Мариана.
"Песня Другого папы" (Other Father Song): музыка, текст и исполнение — группа "Дзей Майт Би Джайэнтс".
"Нелли Джин" (Nellie Jean): музыка, текст и исполнение — Кент Мелтон.
"Грезы" (Dreaming): музыка и текст — Брюно Кулэ, исполнение — Брюно Кулэ, Детский хор Ниццы и Тери Хэтчер.

Исполнительный продюсер — Майкл Зумас.
Продюсеры — Билл Механик, Клэр Дженнингс, Генри Селик, Мэри Сэнделл

Сценарист и режиссер — Генри Селик.

Главные роли озвучивали (в оригинале): Дакота Фэннинг (Коралина Джонс), Тери Хэтчер (Мел Джонс / Другая мама / Ведьма), Дженнифер Сондерс (мисс Эйприл Спинк / Другая Спинк), Доун Френч (мисс Мириам Форсибл / Другая Форсибл).

Роли также озвучивали (в оригинале): Кит Дэвид (Кот), Джон Ходжман (Чарли Джонс / Другой папа), Роберт Бэйли-младший (Уайборн "Уайби" Ловат), а также Иэн Макшейн (мистер Сергей Александрович Бобинский / Другой Бобинский) и другие.

Роли дублиpовали: Анна Штукатуpова (Коралина Джонс), Елена Соловьева (Мел Джонс / Другая мама / Ведьма), Елена Бушуева (мисс Эйприл Спинк / Другая Спинк), Людмила Гнилова (мисс Мириам Форсибл / Другая Форсибл), Алексей Колган (мистер Сергей Александрович Бобинский / Другой Бобинский), Владимиp Зайцев (Кот), Сеpгей Буpунов (Чарли Джонс / Другой папа), Томас Шлеккер (Уайборн "Уайби" Ловат), Яpослава Туpылёва (бабушка Уайби) и другие.

Режиссер дубляжа — Ярослава Турылёва.


Награды

3 пpемии "Энни" (США) по разделу полнометражного мультипликационного кинофильма: художник (Тагахиро Уэсуги), музыка (Брюно Кулэ) и дизайн персонажа (Шейн Пригмор).

Детская пpемия BAFTA (Великобpитания) за фильм.

Премия Американского киноинститута (США) за фильм года.

Гpан-пpи "Кристалл" на МКФ мультипликационного кино в Анси (Фpанция).


Избранные номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за полнометражный мультфильм (уступил фильму Пита Доктера "Вверх").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) за полнометражный мультфильм (уступил фильму Пита Доктера "Вверх").

Номинация на премию "Сатурн" (США) за полнометражный мультфильм (уступил фильму Роба Леттермана и Конрада Вернона "Монстры против пришельцев").

7 номинаций на премию "Энни" (США) по разделу полнометражного мультипликационного кинофильма: фильм (уступил фильму Пита Доктера "Вверх"), режиссер (уступил Питу Доктеру за фильм "Вверх"), актер озвучания (Доун Френч за мисс Форсибл — уступила Дженнифер Коуди за Шарлотту в фильме "Принцесса и лягушка"), художник (Кристофер Эпплганс — уступил Тагахиро Уэсуги за фильм "Коралина в стране кошмаров"), раскадровки (Крис Батлер — уступил Тому Оуэнсу за фильм "Монстры против пришельцев"), дизайн персонажа (Шеннон Тиндл — уступил Шейну Пригмору за фильм "Коралина в стране кошмаров") и мультипликация персонажа (Трэвис Найт — уступил Эрику Гольдбергу за фильм "Принцесса и лягушка").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за полнометражный мультфильм (уступил фильму Пита Доктера "Вверх").

Номинация на премию "Черная кинопленка" (США) за игру актера озвучания (Кит Дэвид — уступил Анике Нони Роуз за фильм "Принцесса и лягушка").

4 номинации на премию Общества визуальных эффектов (США): мультипликационный персонаж в полнометражном мультфильме (Трэвис Найт и Трей Томас за Коралину — уступили Эдварду Эснеру, Кармен Нгай, Брайану Тиндаллу и Рону Цорману за Карл в фильме "Вверх"), мультипликация в полнометражном мультфильме (Генри Селик и Клэр Дженнингс — уступили Питу Доктеру, Гэри Бруинсу, Стиву Мэю и Джонасу Ривере за фильм "Вверх"), мультипликационные эффекты в полнометражном мультфильме (Джон Аллан Армстронг, Ричард Кент Бёртон и Крэйг Доусетт — уступили Алексису Ангелидису, Эрику Фрумлингу, Джейсону Джонстону и Джону Райшу за фильм "Вверх") и модели/макеты в полнометражном кинофильме (Дебора Кук, Мэтью Делью, Пол Мэк и Мартин Менье — уступили Райнеру Цоттлу, Полу Дженнессу, Саймону Чунгу и Джону Стивенсону-Гэлвину за фильм "Аватар").

Суббота, 7 июля

21.00 — телеканал СТС

(повтор — понедельник, 9 июля, 15.00)

ЛЕМОНИ СНИКЕТ: 33 НЕСЧАСТЬЯ (Lemony Snicket's A Series of Unfortunate Events)

США — ФРГ. 2004. 108 минут. Цветной/черно-белый.

Язык оригинала: Английский.

Страшная сказка по книгам Лемони Сникета "Неудачное Начало", "Змеиный Зал" и "Огромное Окно" из серии "33 несчастья", легшей в основу музыкального концепт-альбома группы "Готик Арчис" (2006).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

17 декабря Рождественское Приветствие берет выходной.

Не говорите, что мы вас не предупреждали.

В эти каникулы Рождественское Приветствие отдыхает.

Наконец-то кино на каникулах — без всех этих противных надежды и радости.

Неудачи. Нужда. Несчастья. О радость!

Разрушая Рождество.

Погружая кинотеатры во мрак.

Будет хуже.

Злоключения начинаются 30 декабря.

Мы очень обеспокоены.

Потеряв дом и родителей в ходе пожара, сиротки Бодлеры — Вайолет, Клаус и Солнышко — остаются последней препоной на пути злого графа Олафа к овладению их огромным наследством. Измышляя сложнейшие козни, граф то и дело пытается погубить сирот, но находчивые дети раз за разом срывают его планы...

Знаете, я не в восторге от детских книг, продвигать сюжет которых помогает тупость всех взрослых персонажей. Такая игра в поддавки означает леность ума автора, неспособного выстроить текст без топорных упрощений. Поэтому ни Джоан Роулинг, ни Лемони Сникет и рядом не стоят, скажем, с повестями Кира Булычева про Алису Селезневу. Однако кино — великий лекарь средних книжек. При переносе тех же книг Лемони Сникета на экран возникло некое обстоятельство, реабилитировавшее большинство литературных промахов создателя цикла, настоящее имя которого — Дэниел Хэндлер. Это обстоятельство — Джим Кэрри. Но о нем чуть позже.

На сей день сага Сникета о сиротках Бодлерах — изобретательнице Вайолет, энциклопедисте Клаусе и хозяйке всепрогрызающих зубок малышке Солнышко — перевалила за 15 томов. Брэд Силберлинг ("Каспер"), режиссер фильма "Лемони Сникет: 33 несчастья", запихнул в него три первых: "Неудачное Начало", "Змеиный Зал" и "Огромное Окно". Согласно канонам сериала, в каждой повести бедные детки попадают в дом к очередному неадекватному опекуну. Который в упор не видит козней меняющего обличья гадкого графа Олафа, не устающего изобретать всё новые злодейства, дабы наложить лапу на наследство несчастных ребят. Разумеется, Вайолет и компания вынуждены лично рушить планы негодяя: взрослые — клинические идиоты и ничем помочь им не могут. И хотя каждый том оканчивается, в общем, хеппи-эндом, в финале автор неизменно обещает, что хождения Бодлеров по мукам продолжатся в следующем.

Главная удача Сникета — нестандартная для современных слюнявых детских бестселлеров атмосфера "страшной сказки". Без натурализма, но с убийствами, моральным террором и черным юмором. Поэтому режиссер прозорливо пригласил снимать свой фильм кинокоманду, обычно работающую с Тимом Бёртоном. И не прогадал: итог их усилий — потрясающая аура декаданса и неоготики, проявляющаяся прежде всего в роскошных декорациях.

А главная удача Силберлинга — Джим Кэрри в роли графа Олафа. В мире, наверно, нет другого такого актера, который был бы способен так пугать и смешить одновременно. Каждый кадр с участием всегда жуткого и всегда уморительного Джимбо — произведение искусства. Как ни симпатичны Лиэм Айкен и Эмили Браунинг в ролях старших детей Бодлер, фильм держится на плечах демонического злого гения героя Кэрри. В первую очередь именно из-за него мы жаждем увидеть продолжения этой страшной сказки. И именно потому стоит посмотреть ее первую серию на ночь. Прескверных вам сновидений!

Заявленный бюджет фильма — $140,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $209,073,645.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $118,634,549.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $3,090,000.

Производство — "Паркс/Макдональд" и "Никелодеон Мувиз" в ассоциации с "Кумар Мобильенгезельшафт мбХ энд Ко. Проект НР. 2 КГ".
Заказчики — "ДримУоркс Пикчерс" и "Парамаунт Пикчерс".
Права — "Кумар Мобильенгезельшафт мбХ энд Ко. Проект НР. 2 КГ".

Натурные съемки — Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Уилмингтон (штат Северная Каролина, США) и Рокуэллский военный завод (Дауни, штат Калифорния, США).
Павильонные съемки — студия "Парамаунт" (Голливуд, Лос-Анджелес, штат Калифорния, США) и студия "Дауни" (Дауни, штат Калифорния, США).

Постановщик трюков — Даг Коулман.
Фотодублер Джуда Лоу — Джеймс Хендерсон.
Дублер Джима Кэрри — Керри Хойт.

Художник-концептуалист — Питер Чан.
Студия "Нексус Продакшнс": мультипликационный эпизод "Крошка Эльф" — Адам Фулкс; художники — Алан Смит и Крис О'Райлли; продюсер — Шарлотта Бавассо.
Мультипликационный эпизод заглавных титров и субтитры — студии "Эксиом Дизайн" и "Эм-даблъю-пи/Калири Продакшнс".

Супервайзер визуальных эффектов — Стефен Фангмайер.
Продюсер визуальных эффектов — Том Пайтцман.
Супервайзер мультипликации — Колин Брейди.
Координатор визуальных эффектов — Кристофер Раймо.
Специальные визуальные эффекты и мультипликация — студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик".
Супервайзер специальных эффектов — Майкл Лантьери.
Кукловоды — Говард Бергер, Майкл Дик, Роберт Дерри, Алекс Диас, Дэвид Грассо, Ник Марра и Джейк Маккиннон.
Эффекты аниматронных змей — студия "Кэй-эн-би Эффектс Груп": супервайзеры специальных эффектов — Грег Никотеро, Говард Бергер и Майк Дик.
Специальные гримэффекты — Кевин Ягер.
Дизайн грима Джима Кэрри — Билл Корсо.
Студия "Кевин Ягер Продакшнс Инк.": дизайнер и создатель гримэффектов — Марк Си Ягер.
Грим — Вэлли О'Райлли.
Грим Седрика-Затейника — Барбара Огастес.
Грим и прически Мерил Стрип — Джей Рой Хеллнад.
Парики графа Олафа — Питер Оуэн.

Костюмы — Коллин Этвуд.
Художник — Рик Хайнрикс.
Декоратор — Черил Эй Карасик.
Оператор — Эммануэль Любецкий.
Оператор подводных съемок — Пит Романо.
Монтаж — Майкл Кан.
Дополнительный монтаж — Дилан Тиченор.

Композитор и дирижер — Томас Ньюман.

"Прекрасная весна" (Loverly Spring): музыка — Томас Ньюман, текст — Билл Бернштейн.

Исполнительные продюсеры — Скотт Рудин, Барри Зонненфельд, Джулия Пистор и Олби Хект.
Продюсеры — Лори Макдональд, Уолтер Ф. Паркс и Джим ван Вик.

Сценарист — Роберт Гордон.

Режиссер — Брэд Силберлинг.

В главной роли — Джим Кэрри (граф Олаф).

В ролях: Лиэм Эйкен (Клаус), Эмили Браунинг (Вайолет), Тимоти Сполл (мистер По), Кэтpин О'Хаpа (судья Страусс), Билли Коннолли (дядюшка Монти), Седpик-Затейник (констебль), Луис Гусман (лысый), Дженнифер Кулидж (белолицая женщина), Крэйг Фергюсон (человек неопределенного пола), Джейн Адамс (белолицая женщина), Джейми Харрис (Руки-Крюки) и Мерил Стрип (тетушка Джозефина), а также Кара Хоффман и Шелби Хоффман (Солнышко) и Джуд Лоу в роли Лемони Сникета.

В фильме также снимались: Роберт Кленденин (бакалейщик), Ленни Кларк (грубый бакалейщик), Фред Галло (судья), Джон Декстер (Густав), Дебора Тикер (миссис По) и другие.

Роли дублировали: Станислав Концевич (граф Олаф), Глеб Гаврилов (Клаус), Эльвира Ишмуратова (Вайолет), Галина Чигинская (тетушка Джозефина), Анатолий Петров (Лемони Сникет), Валерий Кухарешин (Критик), Валерий Никитенко (мистер По), Ирина Ракшина (судья Страусс), Вадим Яковлев (дядюшка Монти), Валерий Соловьев (констебль), Сергей Дьячков (Руки-Крюки), а также Андрей Матвеев, Елена Терновая, Сауле Искакова, Анатолий Азо, Дмитрий Витов, Елена Ставрогина, Ксения Бржезовская, Людмила Безуглая, Николай Федорцов, Татьяна Иванова, Юрий Дедович и другие.

Режиссер дубляжа — Наталья Федотова.


Камео

Великий актер Дастин Хоффман — в роли Критика (без указания в титрах).

Известная актриса Хелена Бонем-Картер — в роли Беатрис Бодлер (без указания в титрах).


Награды

Пpемия "Оскаp" за гpим (Билл Коpсо и Вэлли О'Райлли).

Премия Австpалийского киноинститута (Австралия) за женскую pоль (Эмили Бpаунинг).

Премия "Выбор тинейджеров" (США) в номинации "избранный кинозлодей" (Джим Кэрри).

Премия Гильдии художников (США) за совершенство в работе художников полнометражного кинофильма по разделу исторического кино или фэнтези (художник Рик Хайнрикс, главный арт-директор Джон Декстер, арт-директоры Уильям Хоукинс, Мартин Уист и Тони Фэннинг, ассистенты арт-директора Эрик Сундаль, Эй Тодд Холланд и Билл Боэс).

Премия Гильдии художников по костюмам (США) за совершенство в работе художников по костюму в кино по разделу исторического фильма или фэнтези.

Премия "Броадкаст Мьюзик, Инк." (США) за музыку.

Премия Фениксского Общества кинокритиков (США) за грим.


Избранные номинации

3 номинации на премию "Оскар" (США): музыка (Томас Ньюман — уступил Яну Эй-Пи Кашмареку за фильм "Волшебная страна" ("В поисках Нетландии")), художники (Рик Хайнрикс и Черил Карасик — уступили Данте Ферретти и Франческе Ло Скьяво за фильм "Авиатор") и костюмы (Коллин Этвуд — уступила Сэнди Пауэлл за фильм "Авиатор").

2 номинации на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре фэнтези (уступил фильму Сэма Рэйми "Человек-паук-2") и грим (Билл Коpсо и Вэлли О'Райлли — уступили Джейку Гарберу, Мэтту Роузу и Майку Элизальде за фильм "Хеллбой").

2 номинации на премию "Золотой сателлит" (США): оператор (Эммануэль Любецкий — уступил Чжао Сяодингу за фильм "Дом летающих кинжалов") и монтаж (Майкл Кан — уступил Джиму Миллеру и Полу Рубеллу за фильм "Соучастник").

Номинация на кинопремию MTV (США) в категории "лучший злодей" (Джим Кэрри — уступил Бену Стиллеру за фильм "Вышибалы").


Реминисценции к легенде о Призраке Оперы

На обложке журнала, который граф Олаф читает в магазине, хорошо виден знаменитый кадр из фильма Руперта Джулиана "Призрак Оперы" (1925) с крупным планом Лона Чейни в роли Призрака Оперы.

Четверг, 19 июля

22.25 — 5 канал

СОБАЧЬЕ СЕРДЦЕ

СССР. 1988. ТВ. 130 минут (2 серии по 65 минут). Черно-белый с тонированием.

Язык оригинала: Русский.

Фантастическая драма/притча по одноименной повести Михаила Булгакова, легшей в основу одноименной оперы Александра Раскатова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Mocквa, 20-e гoды пpoшлoгo вeкa. B caмoм cepдцe бoльшeвиcтcкoй Poccии твopит и экcпepимeнтиpyeт кpyпнeйший yчeный c миpoвым имeнeм — пeтepбypгcкий пpoфeccop Филипп Филиппoвич Пpeoбpaжeнcкий. B зaлитыx электрическим светом лaбopaтopии и oпepaциoннoй твopит пocлeдoвaтeль eвгeники — нayки oб yлyчшeнии чeлoвeчecкoй пpиpoды. Пpoфeccop зaдyмывaeт pиcкoвaнный экcпepимeнт — пepecaдкy гипoфизa и пoлoвыx жeлeз нeдaвнo погибшего чeлoвeкa двopoвoмy пcy. Пpeoбpaжeнcкий, нeycтaнный иccлeдoвaтeль гoлoвнoгo мoзгa чeлoвeкa, нaмepeн yяcнить пpeднaзнaчeниe гипoфизa. B квapтиpe пpoфeccopa пoявляeтcя yличный пеc-бpoдягa пo кличкe Шapик, a вcкope "пoдвopaчивaeтcя" и пoдxoдящий тpyп — yбитый в пьяной драке Клим Чyгyнкин, aлкoгoлик и тyнeядeц. Cлoжнeйшaя oпepaция, пpoвeдeннaя Пpeoбpaжeнcким и eгo accиcтeнтoм дoктopoм Бopмeнтaлeм, пpивoдит к пopaзитeльным peзyльтaтaм — oчeлoвeчивaнию живoтнoгo! Ho пocлeдcтвия этoгo yдивитeльнoгo oткpытия oбecкypaживaют мyдpoгo yчeнoгo: милeйший пec пpeвpaщaeтcя в xyдшeгo пpeдcтaвитeля пpoлeтapиaтa — злoбнoгo люмпeнa Шарикова, глaвным пpинципoм кoтopoгo cтaнoвитcя "взять всё, да и пoдeлить". Новый Франкенштейн с возрастающим беспокойством наблюдает свое творение...

Блестящая телевизионная экранизация легендарной повести Булгакова.

Производство — "Ленфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик — Гостелерадио СССР.
Права — Гостелерадио СССР.

Натурные съемки — Ленинград (РСФСР, СССР).
Павильонные съемки — студия "Ленфильм" (Ленинград, РСФСР, СССР).

Постановщик трюков — Сергей Головкин (без указания в титрах).
Дрессура — Елена Никифорова.

Комбинированные съемки: операторы — Михаил Покровский и Людмила Краснова, художник — В. Соловьев.
Художник-фотограф — О. Моисеева.
Грим — Вадим Халаимов.

Костюмы — Лидия Крюкова.
Художник — Владимир Светозаров.
Декораторы — О. Широков и О. Тагель.
Оператор — Юрий Шайгарданов.
Монтаж — Леда Семенова.

Композитор — Владимир Дашкевич.
Тексты песен — Юлий Ким.

Директор картины — Георгий Мауткин.

Сценарист — Наталия Бортко.

Режиссер — Владимир Бортко.

В главных pолях: Евгений Евстигнеев (профессор Филипп Филиппович Преображенский), Борис Плотников (доктор Борменталь), Владимир Толоконников (Существо / Полиграф Полиграфович Шариков).

В ролях: Нина Русланова (Дарья Петровна), Ольга Мелихова (Зина), Алексей Миронов (Федор), Роман Карцев (Швондер), Анжелика Неволина (Васнецова), Наталья Фоменко (Вяземская), Евгений Кузнецов (Пеструхин), Иван Ганжа (Жаровкин).

В фильме также снимались: Валентина Ковель (пациентка), Сергей Филиппов (пациент), Роман Ткачук (профессор Николай Николаевич Персиков), Юрий Волков (профессор Василий Васильевич Бундарев), Анатолий Сливников (пожарный), Юрий Эллер (любопытный перед домом Преображенского), Юpий Кузнецов (начитанный дворник), Юрий Оськин (живодер, приятель Шарикова), Нора Грякалова (мадемуазель Жанна), Борис Соколов (конферансье в цирке), Сергей Бехтерев (медиум), Наталья Лапина (участница спиритического сеанса), Евгений Иловайский (следователь) и другие.

В роли Шарика — пес Карай (без указания в титрах).

Озвучание (без указания в титрах): Владимир Толоконников (голос Шарика), Игорь Ефимов (следователь).


Камео

Режиссер фильма Владимир Бортко — в роли зеваки возле дома профессора Преображенского (без указания в титрах).

Легендарный режиссер Александр Белинский — в роли пожилого бородатого участника спиритического сеанса (без указания в титрах).


Награды

Государственная премия РСФСР имени братьев Васильевых (Владимир Бортко и Евгений Евстигнеев).

Гран-при "Золотой экран" на МКФ в Варшаве (ПНР).

Гран-при на МТФ в Душанбе (СССР).

"Приз Италии" за художественный фильм на МТФ в Перудже (Италия).

Премия за режиссуру на МКФ в Болгарии.

Премия им. А. Москвина за работу оператора на Конкурсе профессиональных премий киностудии "Ленфильм" и Ленинградского отделения Союза кинематографистов (СССР).


Интересные факты

Повесть Михаила Булгакова "Собачье сердце" была впервые опубликована в журнале "Знамя" в 1987 году — всего за год до выхода фильма. До этого повесть была известна по "самиздату".

Разыскивая актера на роль Шарикова, режиссер Владимир Бортко разослал чуть ли не во все театры страны просьбу прислать ему фотографии самых некрасивых актеров.

Владимир Толоконников получил приглашение приехать на пробы на роль Шарикова в тот же день, когда в Алма-атинском Республиканском Академическом театре русской драмы имени Лермонтова был вывешен приказ о начале работы над сценической постановкой "Собачьего сердца", в которой актер был распределен на ту же роль.

Как рассказывал сам Бортко: "На роль Шарикова было восемь претендентов, в том числе и любимый мною актер и друг Николай Караченцов. Но Толоконников, обнаруженный нами в Алма-Ате, убил меня совершенно. На пробе он разыгрывал сцену с водкой: „Желаю, чтобы все!“ Он так убедительно гмыкнул, хэкнул, так удивительно пропутешествовал глоток по его шее, так хищно дернулся кадык, что я утвердил его немедленно".

Гостелерадио изначально было категорически против кандидатуры Владимира Толоконникова — какой-то неизвестный актер из далекой Алма-Аты... После выхода фильма Гостелерадио принесло актеру свои извинения за недоверие.

Почему-то считается, что роль Шарикова стала первой ролью Толоконникова в кино, однако на самом деле до "Собачьего сердца" актер снялся в нескольких фильмах на алма-атинской киностудии.

На съемочной площадке неизвестный актер из Казахстана был абсолютно органичен и раскован и совершенно не терялся в присутствии прославленных актеров.

Освоившись в образе, Толоконников стал активно импровизировать прямо в кадре; многие из его импровизаций вошли в картину — например, обращение к Преображенскому, когда доктор Борменталь уносит пьяного Шарикова: "Филиппыч, ну скажи ему!"

Во время съемок эпизода, в котором доктор Борменталь ловит Шарикова и тот разбивает стекла в буфете, Владимир Толоконников на самом деле сильно порезал ногу.

Впоследствии Владимир Толоконников играл Шарикова и на сцене Алма-атинского театра.

На роль Шарикова пробовались также Алексей Жарков и Валерий Носик.

На роль Швондера пробовался Семен Фарада.

В фильме снимался метис по кличке Карай, владелицей которого была Елена Никифорова.

Карай победил в кастинге среди 20 собак-конкурентов.

Карая, очень трепетно относившегося к кошкам, учили гоняться за ними и специально для съемок сделали настоящим дворовым псом.

Как вспоминает Елена Никифорова: "Бедного Карая измазали желатином, у него вся шерсть стояла дыбом иголками, на боку нарисовали красное пятно — ожог. А поскольку съемки каждый день — не можем же мы его мыть каждый день — и вот мы с ним в таком виде гуляли по улицам".

После триумфа фильма собаку стали узнавать на улицах. Как-то раз самолет, которым должны были лететь Елена и Карай, задержали. Но для знаменитого Шарика в нарушение правил открыли дверь — подышать свежим воздухом.

Карай умер в возрасте 7 лет.

Почему-то считается, что экранизация "Собачьего сердца" скрупулезно воспроизводит на экране булгаковский текст. На самом деле это не так. Например, в оригинальной повести Швондер — молодой человек, недавно приехавший в Москву из провинции, а в фильме Швондеру явно хорошо за 40.

Совершенно не соответствует внешнему описанию в повести и образ доктора Борменталя, созданный Борисом Плотниковым.

Линия тайной любви доктора Борменталя к машинистке Васнецовой придумана создателями фильма — в оригинальной повести ее нет.

Одна из центральных и запоминающихся сцен фильма, где Шариков исполняет частушки под балалайку перед большой аудиторией ученых, а профессор Преображенский падает в обморок, также отсутствует в повести.

В это очень трудно поверить, но Владимир Толоконников в фильме поет не сам — частушки Шарикова были записаны профессиональным певцом, сумевшим идеально стилизовать свой голос под тембр голоса Толоконникова. Кто именно записал частушки — выяснить не удается: в титрах фильма его имя не указано.

Также есть сведения, что Сергей Филиппов по состоянию здоровья не смог принять участие в озвучании, и его роль была озвучена актером-имитатором, также сумевшим идеально стилизовать свой голос под знаменитый тембр великого актера.

Многие думают, что Юлий Ким написал для фильма только текст этих самых частушек на популярный мотив "Эх, яблочко..." Однако на самом деле звучащие в фильме красноармейский марш "Эх ты, наша доля..." и гимн "Суровые годы уходят", кажущиеся подлинными песнями 1920-х годов, — это блистательные стилизации, созданные легендарным творческим тандемом композитора Владимира Дашкевича и поэта и барда Юлия Кима.

Кажется, это первый фильм, в титрах которого указана настоящее имя Юлия Кима, а не известный псевдоним "Ю. Михайлов".

Если прислушаться, то можно заметить, что в гимне "Суровые годы уходят" после слов: "Суровые годы уходят / Борьбы за свободу страны, / за ними другие приходят..." — часть хора поет "они будут тоже трудны", а другая часть (басы) — "они будут тоже бедны".

Легковой автомобиль, на котором профессор Преображенский, доктор Борменталь и Шариков выезжают в университет, был построен специально для съемок на шасси советского грузового автомобиля ГАЗ.

Чтобы передать на экране колорит того времени, для имитации черно-белого изображения Владимир Бортко использовал для камеры фильтр цвета сепии. Прием оказался удачным, и режиссер успешно использовал его в других своих фильмах "Идиот" (2003) и "Мастер и Маргарита" (2005).

Образ Москвы 1920-х годов был воссоздан на улицах Санкт-Петербурга.

Пролог, эпизод охоты сотрудников очистки под руководством Шарикова на кошек и некоторые другие сцены были отсняты в Апраксином дворе.

Эпизод, в котором профессор Преображенский подбирает на улице Шарика, был отснят у Ямского рынка.

Подъезд дома на московской Пречистенке снимался в парадной дома, расположенного недалеко от Исаакиевского собора.

Эпизод прогулки Зины с Шариком после покупки ошейника снимался на Преображенской площади.

Большая часть кадров фильма, выглядящих как документальная кинохроника, на самом деле — блистательная стилизация.

Пятница, 27 июля

17.30 — телеканал Санкт-Петербург

(повтор — воскресенье, 29 июля, 14.00)

АЛИСА В ЗАЗЕРКАЛЬЕ (Alice Through the Looking Glass)

Великобритания. 1998. ТВ. 83 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Семейная сказка — телевизионная экранизация повести-сказки Льюиса Кэрролла "Сквозь зеркало и что там увидела Алиса, или Алиса в Зазеркалье", легшей в основу мюзиклов Муса Чарльза (1966), Элизабет Свадос (1980), Стивена Дойча, Мортона Стивенса и Стива Аллена (1985), Энди Бардена и Пола Доджсона (2007), а также опер Ефрема Подгайца (1993) и Алана Джона (2008).

Бесконечно любимая сказка.

По детской классике Льюиса Кэрролла.

Читая маленькой дочке старую сказку про приключения Алисы в Зазеркалье, мама шутки ради пробует войти в зеркало — и сама превращается в Алису, которая оказывается в волшебной стране Зазеркалье, где мир представляет собой большую шахматную доску! Из зазеркальной комнаты Алиса попадает в зазеркальный сад, где растут говорящие цветы. Там Алиса знакомится с эксцентричной Чеpной Королевой и решает тоже превратиться в монаршую особу. Но для этого ей необходимо сначала стать Белой Пешкой и преодолеть восемь шахматных клеток. Алису ждут удивительные приключения в сказочной стране...

Телевизионная адаптация классической сказки Кэрролла — одна из последних в ХХ веке.

Производство — "Проджектор" в ассоциации с "Канал Четыре", "Ай-эй-си", "Балтик Медиа" и "Айл оф Мэн Филм Коннекшн".
Заказчик — "Канал Четыре".
Права — "Проджектор Продакшн".

Натурные съемки — остров Мэн.

Постановщик трюков — Терри Форрестал.

Грим и прически — Энн Олдхем.

Костюмы — Джемайма Коттер.
Художник — Энн Тилби.
Декоратор — Салли Блэк.
Оператор — Джон Игнатиус.
Монтаж — Дэвид Ярдли.

Композитор — Доминик Шеррер.

Сопрано — Майлин Класс.

Исполнительный продюсер — Гай Коллинз.
Продюсер — Саймон Джонсон и Тревор Ив.

Сценарист — Ник Вивиан.

Режиссер — Джон Хендерсон.

В главных ролях: Кейт Бекинсейл (Алиса) и Иэн Холм (Белый Рыцарь).

В ролях: Пенелопа Уилтон (Белая Королева), Шан Филлипс (Черная Королева), Джеффри Палмер (Белый Король), Стив Куган (Комар), Гэри Ольсен (Двойняшка), Грег Уайз (Черный Рыцарь), Дезмонд Бэррит (Шалтай-Болтай) и Иэн Ричардсон (Шмель).

В фильме также снимались: Шарлотта Кёрли (маленькая Алиса), Луиза Джей Тэйлор (Тигровая Лилия), Ребекка Палмер (Роза), Полетт Уильямс (1-я Маргаритка), Таня Лютернауэр (2-я Маргаритка), Джон Тордофф (Кондуктор), Джаспер Холмс (Человек в бумажном костюме), Марк Уоррен (Двойнюшка), Майкл Медвин (Черный Король), Брайан Гилкс (Морж), Джон Кашен (Плотник), Джонатан Бэйли (Льюис).


Номинации

Номинация на премию BAFTA TV (Великобритания) за работу художника (Энн Тилби — уступила Малкольму Торнтону за фильм "Наш общий друг").


Интересные факты

По книге Алисе 7 лет, в то время как Кейт Бекинсейл, игравшей Алису, было 25 лет.

Более того, снимаясь в этом фильме Кейт Бекинсейл была беременна.

Знаменитый британский актер Иэн Холм сыграл в этом фильме Белого Рыцаря. По иронии судьбы, в том же 1998 году он действительно был посвящен в рыцари Соединенного Королевства.

Воскресенье, 18 августа

1.50 — телеканал ТВ Центр

СИРАНО ДЕ БЕРЖЕРАК (Cyrano de Bergerac)

Франция. 1990. 137 минут. Цветной.

Язык оригинала: Французский.

Героическая комедия по одноименной пьесе Эдмона Ростана о жизни, любви и смерти легендарного гасконского поэта-вольнодумца Савиньена де Сирано де Бержерака (1619 — 1655), легшей в основу одноименных мюзиклов Виктора Герберта (1899), Дэвида Шайра (1958), Майкла Джей Льюиса (1973), Кары Караева (1978), Станислава Пожлакова (1985), Ада ван Дийка (1991), Марка Шубринга (1995), Дэвида Ривза (1996) и Фрэнка Уайлдхорна (2006), джазовой оперы Александра Сойникова (1984), а также опер Вальтера Дамроша (1913), Франко Альфано (1936), Эйно Тамберга (1976) и Дэвида Ди Кьеры (2007).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Кого же может полюбить урод?
Конечно, самую прекрасную из женщин!

Франция, 1640 год. Гвардеец Сирано де Бержерак, поэт-вольнодумец и блестящий дуэлянт, с детских лет влюблен в свою кузину, прекрасную Роксану. Однако насколько непревзойденный фехтовальщик Сирано храбр на поле битвы и в многочисленных дуэлях, настолько же робок в любви. Из-за своего непомерно длинного и нелепого носа он считает себя жалким уродом и совершенно уверен, что красавица Роксана отвергнет его ухаживания. Даже не подозревая о страсти своего кузена, Роксана влюбляется в недалекого и простоватого, то благородного и безумно красивого гвардейца-новичка Кристиана де Невиллетта, который также безумно влюблен в Роксану. Однако Кристиан понимает, что одного пылкого сердца ему будет недостаточно, чтобы покорить прекрасную Роксану. Став другом Кристиана, Сирано предлагает ему свою помощь. И вот Сирано пишет Роксане пылкие любовные послания и прекрасные стихи от имени Кристиана. Так ему удается хотя бы опосредованно донести до Роксаны свою любовь. Но такой расклад не может продолжаться вечно. Особенно учитывая тот факт, что на прекрасную Роксану имеет виды граф де Гиш — знатный и могущественный вельможа, женатый на племяннице всесильного кардинала Ришелье...

Непревзойденная, масштабная и глубокая экранизация классической пьесы Ростана с великолепным оформлением, изумительными съемками, мощной режиссурой и потрясающей игрой Жерара Депардье и Жака Вебера, удостоенная рекордного количества премий "Сезар" (французских "Оскаров").

Производство — "Хашетт Премьер э Си", "Камера Уан", "Ю-же-сэ", "Дэ-дэ Продюксьон" и "Фильм А-дэ" при участии "Софика Софинержи", Клуба инвесторов и Национального Центра кинематографии, а также "Ль'Эпарнь де Франс", "Кредит Лионнэ", "Кредит Насьональ", "Сэ-дэ-сэ", "Ю-и" и "Содет".
Заказчики — Рене Клейтман и Мишель Сиду.
Права — "Хашетт Премьер э Си", "Камера Уан", "Фильм А-дэ", "Дэ-дэ Продюксьон" и "Ю-же-сэ".

Фехтование — Уильям Хоббс.
Постановка трюков — Мишель Карлье.

Специальные эффекты — Жорж Деметро.
Дизайн и создание носа Сирано де Бержерака — Мишель Бёрк.
Грим — Жан-Пьер Ишенн.

Костюмы — Франка Скварчапино.
Художник — Эцо Фриджерио.
Декоратор (Франция) — Жак Руксель.
Декоратор (Венгрия) — Тамаш Банович.
Оператор — Пьер Лёмм.
Монтаж — Ноэль Буассон.

Композитор и дирижер — Жан-Клод Пети.

Соло на флейте — Тьерри Каэн.

Продюсеры — Рене Клейтман и Мишель Сиду.

Сценаристы — Жан-Поль Раппно и Жан-Клод Карьер.

Режиссер — Жан-Поль Раппно.

В главной роли — Жерар Депардье (Сирано де Бержерак).

В ролях: Жак Вебер (граф де Гиш, впоследствии герцог де Граммон), Анн Броше (Мадлена Робен по прозвищу Роксана), Венсан Перес (Кристиан де Невиллетт), Ролан Бертен (Сиприен Рагно), Филипп Морье-Жену (Николя Ле Бре), Филипп Вольтер (виконт де Вальвер), Жозиана Столерю (дуэнья), Пьер Магелон (капитан Карбон де Кастель-Жалу).

В фильме также снимались: Жан-Мари Винлинг (Франсуа-Пайо Линьер), Анатоль Делялянд (сын), Алэн Риму (отец), Луи Наварр (докучный), Габриэль Монне (Монфлёри), Франсуа Мриэ (Бельроз), Пьер Трибуле (Жоделе), Катрин Ферран (Лиза Рагно), Амели Гонен (сестра Марта), Изабель Грюо (сестра Клара), Мадлен Марион (мать-настоятельница), Жером Николен (капуцин) и другие.


Награды

Премия "Оскар" (США) за костюмы.

Премия "Золотой глобус" (США) за иноязычный фильм.

11 премий "Сезар" (Франция): фильм, режиссер, актер (Жерар Депардье), актер второго плана (Жак Вебер), оператор, композитор, художник, костюмы, монтаж и звук; а также премия "Сезар Сезаров" за лучший фильм десятилетия.

2 премии на МКФ в Каннах (Франция): премия за мужскую роль (Жерар Депардье) и Большой технический приз за работу оператора.

Премия "Феликс" (международная) за работу художников (декорации и костюмы).

4 премии BAFTA (Великобритания): композитор, оператор, костюмы и грим.

Премия "Давид Донателло" (Италия) за иностранный фильм.

2 премии "Серебряная лента" (Италия): художник и костюмы.

Гран-при на МКФ в Торонто (Канада).

Премия Национальной киноакадемии Франции за фильм.

Серебряная премия Гильдии немецкого киноартхауса (ФРГ) за иностранный фильм.

Премия Британского Общества кинооператоров (Великобритания) за работу оператора.

2 премии Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): иноязычный фильм года и актер года (Жерар Депардье).

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за иноязычный фильм.


Номинации

4 номинации на премию "Оскар" (США): иноязычный фильм (уступил фильму Ксавьера Коллера "Путешествие надежды"), актер (Жерар Депардье — уступил Джереми Айронсу за фильм "Изнанка фортуны"), художники (Эцо Фриджерио и Жак Руксель — уступили Ричарду Зильберту и Рику Симпсону за фильм "Дик Трейси") и грим (Мишель Бёрк и Жан-Пьер Ишенн — уступили Джону Кальоне-младшему и Дагу Дрекслеру за фильм "Дик Трейси").

3 номинации на премию "Сезар" (Франция): сценарий (Жан-Поль Раппно и Жан-Клод Карьер — уступили Кристиану Венсану и Жан-Пьеру Ронссену за фильм "Скромница"), актриса (Анн Броше — уступила Анн Парийо за фильм "Никита") и наиболее обещающий актер (Венсан Перес — уступил Жеральду Томассену за фильм "Маленький преступник").

5 номинаций на премию "Феликс" (международная): фильм (уступил фильму Джанни Амелио "Открытые двери"), актер (Жерар Депардье — уступил Кеннету Брэне за фильм "Генрих V"), актриса (Анн Броше — уступила Кармен Мауре за фильм "Ай, Кармела!"), оператор (Пьер Лёмм — уступил Тонино Нарди за фильм "Открытые двери") и композитор (Жан-Клод Пети — премия не была присуждена).

4 номинации на премию BAFTA (Великобритания): неанглоязычный фильм (уступил фильму Михаэля Верхувена "Дрянная девчонка"), адаптированный сценарий (Жан-Поль Раппно и Жан-Клод Карьер — уступили Дику Клементу, Иэну Ла Френе и Родди Дойлу за фильм "Обязательства"), актер (Жерар Депардье — уступил Энтони Хопкинсу за фильм "Молчание ягнят") и художник (Эцо Фриджерио — уступил Бо Уэлчу за фильм "Эдвард Руки-ножницы").

Номинация на премию "Европейская серебряная лента" (Италия) за фильм (уступил фильму Иштвана Сабо "Встреча с Венерой").


Интересные факты

Это первая экранизация пьесы Эдмона Ростана "Сирано де Бержерак", снятая в цвете.

Американская премьера фильма состоялась в Нью-Йорке 16 ноября 1990 года — спустя ровно 40 лет после премьеры классической американской экранизации пьесы Ростана, фильма Майкла Гордона "Сирано де Бержерак" (1950).

Жерар Депардье стал первым актером, номинированным на премию "Оскар" за роль, которая ранее принесла эту высокую награду другому актеру в экранизации того же произведения: в 1951 году Хосе Феррер получил "Оскар" за роль Сирано в фильме Майкла Гордона "Сирано де Бержерак" (1950).

Великому французскому актеру Жерару Депардье на момент съемок в фильме уже исполнился 41 год. Реальному Сирано де Бержераку в 1640 году было почти вдвое меньше — 21 год.

Жерар Депардье так сжился со своим героем, что долгое время после окончания съемок сохранял отпущенные для роли длинные волосы и усы.

С роли Кристиана де Невиллетта в этом фильме началась всемирная слава французского актера испанско-немецкого происхождения Венсана Переса.

Герои Жерара Депардье и Венсана Переса влюблены в одну девушку по имени Роксана. В реальной жизни оба актера являются отцами детей актрисы Карин Силла: Депардье был ее бойфрендом, и Карин родила ему дочь в 1992 году; а в 1998 году Силла вышла замуж за Переса и впоследствии родила ему трех детей. Дочь Карин Силла и Жерара Депардье зовут Роксана Депардье.


Немного цифр

В фильме снимались 2000 человек актеров и массовки.

Для съемок фильма было пошито 2000 костюмов, половина из которых была разработана специально для фильма.

Для съемок было построено 40 декораций — как в студийных павильонах, так и на натуре.

В съемках было использовано более 1000 единиц различного оружия.

Понедельник, 20 августа

10.20 — телеканал Россия-К

ДВА КАПИТАНА

СССР. 1976. ТВ (мини-сериал). 450 минут (6 серий). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Приключенческая эпопея — вторая экранизация одноименного романа Вениамина Каверина, легшего в основу мюзикла Алексея Иващенко и Георгия Васильева "Норд-ост".

1 серия: СТАРЫЕ ПИСЬМА — понедельник, 20 августа, 10.20 (повтор — 20.15);
2 серия: ТАТАРИНОВЫ — вторник, 21 августа, 10.20 (повтор — 20.15);
3 серия: КАТИН ОТЕЦ — среда, 22 августа, 10.20 (повтор — 20.15);
4 серия: ДНЕВНИК ШТУРМАНА КЛИМОВА — 23 августа, 15 сентября, 10.20 (повтор — 20.15);
5 серия: БОРОТЬСЯ И ИСКАТЬ... и 6 серия: ...НАЙТИ И НЕ СДАВАТЬСЯ — пятница, 24 августа, 10.20 (повтор — 20.15).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Бороться и искать, найти и не сдаваться!

В начале века в провинциальном городке Энске десятилетний Саня Григорьев находит в сумке утонувшего почтальона пачку писем, из которых узнает о трагической гибели в Арктике экспедиции капитана Татаринова. Приехав в Ленинград, Саня поступает в школу, где учится Катя, дочь полярного исследователя, и рассказывает ей о письмах. Любовь к Кате и письма ее отца приводят Саню к твердому решению стать полярным летчиком и найти следы исчезнувшей экспедиции. Однако два человека, обладающих властью, каждый по-своему, стремятся помешать Сане: его бывший однокашник Ромашов, также влюбленный в Катю, и дядя Кати, брат капитана Татаринова Николай Антонович, по всей видимости, имеющий прямое отношение к гибели экспедиции брата...

Повторная экранизация классики советской литературы. Формат телевизионного мини-сериала позволил более полно передать сюжетные линии романа, однако слишком правильная, плакатная трактовка образа Сани в исполнении "дубоватого" Токарева ощутимо перекашивает фильм в сторону образов злодеев в ярком исполнении блистательных Богатырева и Гриценко.

Производство — "Мосфильм".
Заказчик — Государственный комитет СССР по телевидению и радиовещанию.
Права — "Мосфильм".

Комбинированные съемки: оператор — Г. Зайцев, художники — С. Мухин и В. Клименков.
Грим — Н. Балдина.

Костюмы — Т. Ливанова.
Художник — Михаил Марташов.
Декоратор — В. Мурзин.
Оператор — Валентин Макаров.
Монтаж — М. Ренкова.

Композитор — Евгений Птичкин.

Сценаристы — Вениамин Каверин и Владимир Савин при участии Евгения Карелова.

Режиссер — Евгений Карелов.

В главных ролях: Борис Токарев (взрослый Саня Григорьев), Сережа Кудрявцев (юный Саня Григорьев), Елена Прудникова (взрослая Катя Татаринова), Лена Лобкина (юная Катя Татаринова), Юрий Богатырев (взрослый Михаил "Ромашка" Ромашов), Алеша Сенчев (юный Миша "Ромашка" Ромашов), Николай Гриценко (Николай Антоныч Татаринов), Георгий Куликов (Иван Палыч Кораблев), Ирина Печерникова (Мария Васильевна Татаринова).

В ролях: Вера Кузнецова (Нина Капитоновна), Зинаида Кириенко (мать Сани), Любовь Соколова (тетя Даша), Владимир Заманский (доктор Иван Иваныч), Михаил Пуговкин (Гаер Кулий), Наталья Егорова (взрослая Саша Григорьева), Ира Клименко (юная Сашенька Григорьева), Александр Вокач (фон-Вышимирский), Раиса Куркина (Антонина Степановна), Михаил Погоржельский (Ванин).

В фильме также снимались: Константин Бердиков (Лури), Петр Любешкин (старик Сковородников), Александр Вигдоров (Валька Жуков), Юрий Кузьменков (взрослый Петр Сковородников), Саша Пузанков (юный Петька Сковородников), Евгений Буренков (Рощин), Лариса Виккел (Кирен), Никифор Колофидин (хирург), Борислав Брондуков (эпизод).

Воскресенье, 26 августа

17.20 — 1 канал

"ТИТАНИК" (Titanic)

США. 1997. 194 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский, французский, немецкий, шведский, итальянский, русский.

Драма/фильм-катастрофа о гибели океанского суперлайнера "Титаник", чья трагическая история послужила также основой мюзикла Мори Йестона "Титаник", премьера которого состоялась 23 апреля того же 1997 года.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Женское сердце — самый глубокий океан тайн.

Столкнитесь с судьбой.

Ничто на Земле не могло разлучить их.

Развивающееся в ритме "нон-стоп-экшн" стремительное действие, не отпускающее ни на секунду в течение всех 3-х с лишним часов экранного времени, начинается с потрясающих подводных съемок подлинного "Титаника", покоящегося на дне Атлантики: американский исследователь Брок Ловетт ведет поиски уникального бриллианта "Сердце океана", принадлежавшего одному из пассажиров лайнера. Однако вместо ожидаемого сокровища в поднятом сейфе обнаруживается рисунок, изображающий очаровательную девушку, на которой из одежды — только кулон с искомым камнем. После прошедшего по ТВ сообщения о находке с Броком Ловеттом связывается некая Роза Кэлверт, прожившая на свете более 100 лет и утверждающая, что она и есть та самая девушка с рисунка! В сопровождении внучки Лиззи Роза прибывает на исследовательское судно. От старой леди команда Брока Ловетта (а вместе с нею и мы с вами) узнает трагическую историю прекрасной любви нищего художника Джека Доусона и юной аристократки Розы Дьюитт Бьюкейтер — любви, вспыхнувшей на борту "Титаника" и трагически оборвавшейся злосчастной ночью 15 апреля 1912 года...

Потрясающая, супермасштабная кинопритча, достойно увенчавшая развитие одной из классических тем мирового кинематографа.

Заявленный бюджет фильма — $200,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $1,835,300,000.
Из них в США — $600,779,824.

Производство — "Лайтсторм Энтертэйнмент".
Заказчики — "Парамаунт Пикчерс" и "Твентиет Сенчери Фокс".
Права — "Твентиет Сенчери Фокс Филм Корпорейшн" и "Парамаунт Пикчерс Корпорейшн".

Производственный период: сентябрь 1995 — сентябрь 1997.
Съемочный период: 16 сентября 1996 — 23 марта 1997.

Натурные съемки — каньон Титаника (Северная Атлантика, Атлантический океан), Лон-Бич, Сан-Франциско и Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Галифакс (провинция Новая Шотландия, Канада), Ванкувер (провинция Британская Колумбия, Канада), Росарито (штат Нижняя Северная Калифорния, Мексика).
Павильонные съемки — студия "Фокс Студиос Баха" (Росарито, штат Нижняя Северная Калифорния, Мексика).

Постановщик трюков — Саймон Крейн.
Бриллиантовое ожерелье — компания "Эспри" (Лондон).
Рисунки Джека — Джеймс Кэмерон.

Супервайзер визуальных эффектов — Роберт Легато.
Специальные визуальные эффекты и цифровая мультипликация — студия "Диджитал Домен" (Венеция, штат Калифорния): цифровые эффекты — Марк Ласофф; цифровые композиции — Майкл Канфер.
Специальные эффекты — Томас Л. Фишер.
Специальные гримэффекты старой Розы — Грег Кэнном.
Грим — Тина Ирншоу.

Костюмы — Дебора Л. Скотт.
Художник — Питер Ламонт.
Декоратор — Майкл Форд.
Оператор — Расселл Карпентер.
Съемки затонувшего "Титаника": оператор — Джеймс Кэмерон; технологический руководитель — Майкл Кэмерон.
Монтаж — Конрад Буфф, Джеймс Кэмерон и Ричард Эй Харрис.

Композитор и оркестровщик — Джеймс Хорнер.

Музыкальный супервайзер — Рэнди Герстон.
Дополнительные оркестровки — Дон Дэвис.
Вокализы — Сиссель.
Хореограф и тренер по этикету — Линни Хокни.

"Моё сердце не остановится" (My Heart Will Go On): музыка — Джеймс Хорнер, стихи — Уилл Дженнингс, исполнение — Селин Дион.

Исполнительный продюсер — Рэй Санчини.
Продюсеры — Джеймс Кэмерон и Йон Ландау.

Сценарист и режиссер — Джеймс Кэмерон.

В главных ролях: Леонардо Ди Каприо (Джек Доусон), Кейт Уинслет (Роза Дьюитт Бьюкейтер), Билли Зейн (Кэл Хокли), Кэти Бейтс (Молли Браун), Фрэнсис Фишер (Рут Дьюитт Бьюкейтер), Глория Стюарт (старая Роза), Бернард Хилл (капитан Смит), Джонатан Хайд (Брюс Исмей), Виктоp Гаpбеp (Томас Эндрюс), Дэвид Уорнер (Спайсер Лавджой), Дэнни Нуччи (Фабрицио), Сьюзи Эмис (Лиззи Кэлверт), Бернард Фокс (полковник Арчибальд Грейси) и Билл Пэкстон (Брок Ловетт).

В фильме также снимались: Льюис Абернати (Льюис Бодайн), Эван Стюарт (1-й офицер Мёрдок), Йоан Гpиффит (5-й офицер Гарольд Лоу), Джонатан Филлипс (2-й офицер Лайтоллер), Марк Линдсей Чепман (старший офицер Уайлд), Дженетт Гольдштейн (ирландская мама), Эльза Рейвен (Ида Штраус), ансамбль "И салонисти" (оркестр "Титаника"), ансамбль "Гэлик Сторм" (оркестр на нижней палубе) и другие.

Дубляж — "Невафильм" (1998).

Режиссер дубляжа — Наталья Федотова.

Роли дублировали: Олег Куликович (Джек Доусон), Татьяна Иванова (Роза Дьюитт Бьюкейтер), Станислав Концевич (Кэл Хокли), Елена Ставрогина (Молли Браун), Галина Чигинская (Рут Дьюитт Бьюкейтер), Людмила Ксенофонтова (старая Роза), Вадим Гущин (Брок Ловетт), Анатолий Азо (капитан Смит), Юрий Лазарев (Брюс Исмей), Николай Буров (Томас Эндрюс), Геннадий Богачёв (Спайсер Лавджой), Александр Баргман (Фабрицио), Александра Кожевникова (Лиззи Кэлверт / Ноэль Лесли, графиня Ротес), Сергей Паршин (Льюис Бодайн / Томми Райан), Анатолий Петров (1-й офицер Мёрдок), Валерий Кухарешин (2-й офицер Лайтоллер) и другие.


Камео

Сценарист, режиссер, сопродюсер и сомонтажер фильма Джеймс Кэмерон — в двух эпизодах в массовке среди пассажиров нижней палубы.

Научный руководитель исследовательского судна "Академик Мстислав Келдыш", участвовавшего в съемках фильма, доктор Анатолий М. Сагалевич — в роли самого себя (Анатолия Михайловича).

Арт-директор фильма Мартин Лэнг — в роли стюарда прогулочной палубы.


Награды

11 премий "Оскар" (США): фильм, режиссер, оператор, художники, костюмы, музыка в драме, монтаж, визуальные эффекты (Робеpт Легато, Маpк Ласофф, Томас Л. Фишеp и Майкл Канфеp), звук (Гэри Ридстром, Том Джонсон, Гэри Саммерс и Марк Улано), звуковые эффекты (Том Беллфорт и Кристофер Бойс) и песня ("Мое сердце не остановится").

4 пpемии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре дpамы: фильм, pежиссеp, композитор и песня.

Пpемия "Сатуpн" (США) за женскую pоль втоpого плана (Глоpия Стюаpт).

2 кинопpемии MTV (США): фильм и актеp (Леонаpдо Ди Капpио).

7 пpемий "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре дpамы: фильм, pежиссеp, художник, костюмы, монтаж, музыка и песня.

Пpемия "Евpопа" (международная) — пpемия публики за женскую pоль (Кейт Уинслет).

5 премий "Блокбастеp" (США) по разделу драмы: актер (Леонаpдо Ди Капpио), актриса (Кейт Уинслет), актер второго плана (Билли Зейн), актриса второго плана (Кэти Бейтс) и песня.

2 пpемии "Эмпайp" (Великобpитания): фильм и бpитанская актpиса (Кейт Уинслет).

Пpемия "Актеp" (США) за женскую pоль втоpого плана (Глоpия Стюаpт — пополам с Ким Бейсингеp за фильм "Секpеты Лос-Анджелеса").

Пpемия "Аманда" (Ноpвегия) за иностpанный фильм.

Пpемия "Сеpебpяная богиня" (Мексика) за иностpанный фильм.

Пpемия Японской киноакадемии (Япония) за иностpанный фильм.

Пpемия "Голубая лента" (Япония) за иноязычный фильм.

Пpемия издания "Хоти Филм" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия читателей издания "Маинити Филм" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия "Монитор" (США) за кинофильм.

Премия "Дирижабль" (США) за фильм.

2 премии "Выбор народа" (США): кинофильм и драматический фильм.

Пpемия "Золотая камеpа" (ФРГ) за женскую pоль (Кейт Уинслет).

Пpемия "Гpэмми" (США) за песню.

Премия "Броадкаст Мьюзик, Инк." (США) за песню.

Пpемия "Энни" (США) за технические достижения.

Пpемия "Цифpовой Голливуд" за визуальные эффекты на МКФ в Голливуде (США).

Пpемия "Бpит" (Великобритания) за саундтpек.

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за работу режиссерской группы в кинофильме.

Премия Американского общества кинооператоров (США) за операторскую работу в кинофильме.

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма.

Премия Гильдии арт-директоров (США) за художественное оформление кинофильма.

Премия Общества кинозвуковиков (США) за сведение звука в кинофильме.

3 премии "Золотая бобина" (США): монтаж диалогов, монтаж музыки и монтаж звуковых эффектов.

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за режиссуру.

2 премии Общества онлайновых кинокритиков (США): режиссер и актриса второго плана (Глория Стюарт).

4 пpемии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьеppа" (США): фильм, pежиссеp, опеpатоp и песня.

3 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм, режиссер и актриса второго плана (Глория Стюарт).

2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): оператор и композитор.

2 премии Круга кинокритиков Флориды (США): фильм и оператор.

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за работу художника.

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США) за режиссуру.

Среда, 29 августа

14.05 — телеканал Россия-К

(2 часть — четверг, 30 августа, 14.05)

ПОРТРЕТ ДОРИАНА ГРЕЯ

СССР. 1968. ТВ. 144 минуты (2 части). Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Телеспектакль по одноименному роману Оскара Уайльда, легшему в основу опер У. Арундела Орчарда (1919), Ганса Шейбле (1948) и Лоуэлла Либермана (1996), мюзиклов Матиаша Варконьи (1990), Ричарда Гливза (2000), Теда Дикстры (2002) и Рэнди Баузера (2008), а также дэнс-мюзикла Мэтью Борна (2008).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (7 из 7)

Молодой человек по имени Дориан Грей, обладающий очаровательной внешностью, прибывает в викторианский Лондон и поселяется в фамильном особняке. В высшем лондонском обществе Дориан знакомится с лордом Генри Уоттоном. Наивный и неопытный юноша быстро подпадает под влияние харизматичного "светского льва" и посвящает свою жизнь поискам самых изысканных и порочных наслаждений. Тем временем модный художник Бэзил Холлуорд, очарованный красотой Дориана, пишет его портрет, признанный всеми совершенством. Ужаснувшись мысли, что его портрет всегда останется прекрасным, а сам он постареет и утратит красоту, юный герой, сам того не заметив, заключает страшную сделку с сатаной. Теперь Дориан Грей навсегда останется юным и прекрасным внешне — вместо него будет стареть портрет, ставший отражением души Дориана, отданной во власть дьявола...

Черно-белая, местами наивная, но по-прежнему впечатляющая советская телеверсия классического романа Оскара Уайльда.

Производство — Центральное телевидение.

Свет — С. Торчинский.
Грим — М. Смирнова и Т. Брикина.

Костюмы — Г. Малик.
Художник — Владимир Лыков.
Оператор — Андрей Тюпкин.
Художники по монтажу — В. Левин и А. Никифоров.
Монтаж — Л. Сошникова.

Композитор — Александр Пирумов.

Музыкальный редактор — А. Клиот.

Режиссер-репетитор — Надежда Марусалова.

Сценарист и режиссер-постановщик — Виктор Турбин.

В главных ролях: Валерий Бабятинский (Дориан Грей), Юрий Яковлев (лорд Генри), Александр Лазарев (Бэзил Холлуорд), Валентина Малявина (Сибила Вэйн).

В ролях: Елена Коровина (миссис Вэйн), Александр Галевский (Джеймс Вэйн), Софья Пилявская (леди Нарборо), Елена Добронравова (герцогиня), Вячеслав Шалевич (Алан), А. Кузнецов (Адриан), А. Гунченко (женщина), Алексей Емельянов (Фрэнсис).

В эпизодах: Н. Нехлопоченко, Г. Дунц, Юpий Волынцев, Г. Мерлинский, А. Лебедев и другие.

Пятница, 31 августа

22.20 — телеканал Санкт-Петербург

(повтор — суббота, 1 сентября, 18.45)

ПИГМАЛИОН (Pygmalion)

Великобритания. 1938. 96 минут (американская версия — 89 минут). Черно-белый.

Язык оригинала: Английский.

Романтическая комедия/драма по одноименной пьесе Беpнаpда Шоу, легшей в основу мюзикла Фредерика Лоу и Алана Джея Лернера "Моя прекрасная леди".

Он подобрал девушку из сточной канавы — и превратил ее в гламурную "бабочку" из общества!.. Венди Хиллер, восходящая звезда, в этой удивительной роли!

Мисс Пигмалион? Не... вероятно!

С городских улиц — в девушки высшего света!

Профессор-лингвист Генpи Хиггинс встречает на улице Лондона продавщицу цветов Элизу Дулиттл. Услышав ее чудовищное уличное произношение, он заключает пари со своим другом полковником Пикерингом, что через три месяца сможет превратить "этот кабачок", как он называет Элизу, в настоящую леди...

Классическая экранизация классической пьесы Бернарда Шоу, который сам принимал участие в написании сценария.

Заявленный бюджет фильма — $350,000.

Производство — "Паскаль Филм Продакшн".
Заказчик — "Джанус Филмз".
Дистрибьютор — "Дженерал Филм Дистрибьюторс".
Права — "Лоевс, Инк.".

Съемочный период: 11 марта 1938 — июль 1938.
Павильонные съемки — студия "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия).

Костюмы — профессор Л. Четтель.
Платья — Уорт и Скиапарелли.
Художник по декорациям — Лоренс Ирвинг.
Художник — Джон Брайан.
Оператор — Гарри Стрэдлинг.
Монтаж — Дэвид Лин.

Композитор — Артур Хонеггер.

Продюсер — Габриэль Паскаль.

Сценарий и диалоги — Бернард Шоу.
Сценарий — Даблъю-Пи Липскомб и Сесил Льюис (а также Иэн Дэлримпл и Анатоль де Грюнвальд — без указания в титрах).
Дополнительные диалоги — Кэй Уолш (без указания в титрах).

Режиссеры — Энтони Эсквит и Лесли Хауард.

В главной роли — Лесли Хауард (профессор Генри Хиггинс).

Впервые на экране — Венди Хиллер (Элиза Дулиттл).

В ролях: Уилфрид Лоусон (Альфред Дулиттл) и Мэpи Лоp (миссис Хиггинс).

В фильме также снимались: Скотт Сандеpленд (полковник Джордж Пикеринг), Джин Кэделл (миссис Пирс), Дэвид Тpи (Фредди Эйнсфорд-Хилл), Эверли Грегг (миссис Эйнсфорд-Хилл), Льюин Макгроу (Клара Эйнсфорд-Хилл), Эсми Пеpси (граф Аристид Карпати), Вайолет Ванбрю (жена посла), Айрис Хоуи (Изабель, социальный репортер), Виола Три (Перфида, социальный репортер), Айрин Браун (герцогиня), Кейт Катлер (большая старая леди), Кэтлин Несбитт (леди), Оу-Би Кларенс (мистер Бёрчвуд, викарий), Уолли Патч (первый свидетель), Эйч-Эф Молтби (второй свидетель), Джордж Моцарт (третий свидетель), Айвор Барнард (саркастический свидетель), Сесил Траунсер (первый полисмен), Стивен Мюррей (второй полисмен), Эйлин Белдон (горничная миссис Хиггинс), Фрэнк Аткинсон (таксист).


Награды

Премия "Оскар" (США) за сценарий (Бернард Шоу).

Премия "Кубок Вольпи" за мужскую pоль (Лесли Хауаpд) на МКФ в Венеции (Италия).


Номинации

3 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Фрэнка Капры "С собой не унесешь"), актер (Лесли Хауард — уступил Спенсеру Трейси за фильм "Бойз-бэнд" ("Город мальчиков")) и актриса (Венди Хиллер — уступила Бетт Дэвис за фильм "Иезавель").

Вторник, 4 сентября

23.30 — телеканал РЕН Петербург

КОРОЛЕВА ПРОКЛЯТЫХ (Queen of the Damned)

США — Австралия. 2002. 101 минута. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Вампирская музыкальная хоррор-драма по мотивам романов Энн Райс "Вампир Лестат" и "Царица проклятых" ("Королева проклятых") из культового цикла "Вампирские хроники", две книги которого легли в основу мюзикла Элтона Джона и Берни Топина "Лестат".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

На сей раз — никаких интервью.

Матерь всех вампиров.

Всё, что она хочет, — это ад на Земле.

Прародительница всех вампиров.

Утомившись столетиями одиночества, вампир Лестат решает выйти из тени и жить среди смертных. Бессмертный вампир становится рок-звездой, лидером популярной хард-энд-хэви группы "Вампир Лестат", и в текстах своих песен открывает людям правду о том, кто он есть. Это очень не нравится другим вампирам. Еще меньше им нравится то, что песни Лестата и его кровь пробудили к жизни саму Королеву Проклятых Акашу, Праматерь всех вампиров, ненасытная жажда крови которой пугает даже видавших виды кровопийц...

Несмотря холодный прием и коммерческий провал — стильная и визуально впечатляющая готик-рок-драма с элементами фэнтези. Просто не надо ждать сиквела "Интервью с вампиром" — и фильм вам понравится!

Заявленный бюджет фильма — $35,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $45,479,110.
Из них в США — $30,336,800.

Производство — "Мэтириэл".
Помощь при съемках в Австралии — "Мельбурн Филм Оффис".
Заказчик — "Уорнер Бразерс Пикчерс" в ассоциации с "Виллидж Роудшоу Пикчерс" и "Эн-пи-ви Энтертэйнмент".
Права — "Уорнер Бразерс" и "Виллидж Роудшоу Филмз (Би-ви-ай) Лимитед".

Натурные съемки — Монсальват (Элтам, штат Виктория, Австралия); Карьер Верриби (Верриби, штат Виктория, Австралия); Мельбурн, Сорренто, Портси, Риппонли, Элстернвик, Сент-Албанс, Эбботсфорд и Карьер Верриби (штат Виктория, Австралия); Лос-Анджелес (штат Калифорния, США).

Постановщик трюков — Гленн Босвелл.
Исполнение воздушных трюков и трюков с огнем — Дэвин Тэйлор (без указания в титрах).

Супервайзер визуальных эффектов — Грегори Л. Макмёрри.
Супервайзер специальных эффектов — Брайан Кокс.
Координатор специальных эффектов — Родни Бёрк.
Специальные гримэффекты — Боб Маккэррон.
Грим — Ники Гули.

Костюмы — Энгус Стрэти.
Художник — Грэм "Грейс" Уокер.
Декоратор — Брайан Дастинг.
Оператор — Иэн Бейкер.
Монтаж — Дэни Купер.

Композиторы — Ричард Гиббс и Джонатан Дэвис.

"Покинутый" (Forsaken), "Искупитель" (Redeemer), "Система" (System), "Спавший так долго" (Slept So Long) и "Не для меня" (Not Meant for Me): музыка и тексты — Джонатан Дэвис и Ричард Гиббс, исполнение — Джонатан Дэвис.

Скрипичные соло и вокальные импровизации — Шанкар.
Скрипач-дублер Лестата — Мэтью Хэссолл.
Постановщик рок-концерта — Джефф Мейхер.

Исполнительные продюсеры — Сью Армстронг, Билл Гербер и Брюс Берман.
Продюсеры — Хорхе Саралегуй и Эндрю Мейсон.

Сценаристы — Скотт Эбботт и Майкл Петрони.

Режиссер — Майкл Раймер.

В главных ролях: Стюарт Таунсенд (Лестат де Лионкур), Аалия (Акаша, Королева Проклятых), Маргерит Моро (Джессика "Джесс" Ривз), Пол Макганн (Дэвид Тэлбот), а также Венсан Перес (Мариус де Романю) и Лена Улин (Махарет).

В фильме также снимались: Кристиан Мэнон (Маэль), Клодия Блэк (Пандора), Брюс Спенс (Хайман), Мэтью Ньютон (Арман), Тириел Мора (Роджер), Миган Дорман (Моди), Джонатан Девой (Джеймс), Роберт Фарнхем (Алекс), Конрад Стандиш (Ти-Си), Райчел Таннер (юная Джесс) и другие.

Озвучание: Джонатан Дэвис (Лестат де Лионкур — вокал), Рашад Хотон (Акаша, Королева Проклятых — частично).

Роли дублировали: Владимир Вихров (Лестат де Лионкур), Ольга Сирина (Акаша, Королева Проклятых), Никита Прозоровский (Мариус де Романю), Любовь Германова (Джессика "Джесс" Ривз), Людмила Ильина (Махарет), Василий Куприянов (Дэвид Тэлбот), Олег Куценко (Роджер) и другие.

Режиссер дубляжа — Сергей Клоков.


Камео

Рок-гитарист Рауленд С. Хауард — в роли вампира-гитариста.

Рок-басист Хьюго Рейс — в роли вампира-басиста.

Рок-пианист Робин Кейсинейдер — в роли вампира-пианиста.

Рок-вокалист Эйми Нэш — в роли вампира-вокалиста.

Киножурналист Эндрю Л. Урбан — в роли самого себя.

Австралийская певица и скрипачка Мэнди Виейра — в роли юной скрипачки.

Известная телеведущая Серена Альтшуль — в роли самой себя.

Композитор фильма, автор и исполнитель песен группы "Вампир Лестат" Джонатан Дэвис — в роли билетного спекулянта.


Посвящение

Фильм посвящен памяти Аалии (1979 — 2001).


Номинации

Номинация на премию "Сатурн" (США) за фильм в жанре хоррор (уступил фильму Гора Вербинского "Звонок").

Номинация на кинопремию MTV (США) в категории "лучший злодей или злодейка" (Аалия — уступила Дэнзелу Вашингтону за фильм "Тренировочный день").

Номинация на премию "Золотая кинопленка" (США) за монтаж звука в полнометражном музыкальном кинофильме (Уилл Каплан и Джордан Корнголд — уступили Аннетт Кудрак, Э. Гедни Уэббу и Эллен Сигал за фильм "Чикаго").


Интересные факты

Фильм основан на романах Энн Райс "Вампир Лестат" и "Царица проклятых" ("Королева проклятых") — второй и третьей книгах культового цикла "Вампирские хроники".

В настоящее время в эту серию входят 10 романов: "Интервью с вампиром" (1976), "Вампир Лестат" (1985), "Царица проклятых" (1988), "История похитителя тел" (1992), "Мемнох-дьявол" (1995), "Вампир Арман" (1998), "Меррик" (2000), "Кровь и золото" (2001), "Черная камея" ("Ферма Блэквуд") (2002) и "Кровавый гимн" ("Песнь крови") (2003).

К этой серии примыкают две книги, на данный момент составляющие цикл "Новые вампирские хроники": "Пандора" (1998) и "Витторио-вампир" (1999).

Тот факт, что в одном фильме оказались умяты два романа Энн Райс, обусловлен элементарной нерасторопностью боссов кинокомпании "Уорнер Бразерс". Несмотря на то что компания владела правами на экранизацию первых трех романов из цикла "Вампирские хроники" более семи лет, после выхода фильма "Интервью с вампиром: Вампирские хроники" (1994) боссы спохватились лишь в тот момент, когда до окончания срока контракта с Энн Райс оставался всего год, после чего права должны были вернуться к ней. Вот и пришлось в пожарном порядке утрамбовывать два романа в сценарий одного фильма, что, разумеется, не пошло на пользу экранизации.

После выхода фильма Энн Райс согласилась с большинством поклонников "Вампирских хроник", что этот фильм — ужасное разочарование.

Роль вампира Лестата в первую очередь была предложена Тому Крузу, исполнившему эту роль в фильме "Интервью с вампиром: Вампирские хроники" (1994), однако актер отказался вернуться к созданному им образу.

Первоначально на роль Лестата был утвержден Уэс Бентли, однако он выбыл из проекта.

В результате роль Лестата — рок-звезды исполнил 29-летний ирландский актер Стюарт Таунсенд.

В качестве кандидата на роль Лестата также рассматривался Джош Хартнетт.

Эпизод концерта группы "Вампир Лестат" в знаменитой Долине Смерти в Калифорнии на самом деле был снят в Карьере Верриби в Австралии.

Музыку для фильма написали американский рокер Джонатан Дэвис, лидер культовой хард-энд-хэви-группы "Корн", и Ричард Гиббс, бывший клавишник группы "Ойнго Бойнго".

Они же написали пять звучащих в фильме песен группы "Вампир Лестат" — "Покинутый", "Искупитель", "Система", "Спавший так долго" и "Не для меня".

В фильме эти песни исполнил Джонатан Дэвис — именно его голосом поет вампир Лестат.

Джонатан Дэвис появляется в фильме и собственной персоной — в маленькой роли билетного спекулянта.

Интересно, что официальный саундтрек, вышедший на CD, несколько отличается от звуковой дорожки фильма. По условиям контракта со своей звукозаписывающей компанией, Джонатан Дэвис не имел права записываться на других студиях. Поэтому для CD его вокальные партии записали другие рок-певцы: Дэвид Дрэйман (группа "Дисторбид"), Честер Беннингтон (группа "Линкин Парк"), Уэйн Статик (группа "Статик Экс"), Джей Гордон (группа "Орджи") и Мэрилин Мэнсон. Дэвису же было разрешено только сыграть на альбоме несколько инструментальных партий.

На все пять песен группы "Вампир Лестат" были сняты видеоролики: на песни "Покинутый", "Искупитель" и "Система" — полноценные видеоклипы, а на песни "Не для меня" и "Спавший так долго" — полные концертные видеоверсии. Все эти клипы вошли в дополнительные материалы на фирменном DVD-релизе.

Экземпляр журнала "Роллинг Стоун", который Мариус бросат Лестату, был издан специально для съемок фильма еще до того, как этот номер поступил в продажу.

Кровь на губах Акаши имитировалась при помощи вишневого сока.

Фильм "Королева проклятых" (2002) не является прямым сиквелом кинохита "Интервью с вампиром: Вампирские хроники" (1994), и в нем не упоминаются ни события предыдущей картины, ни Луи де Пуант дю Лак, ни Дэниел Мэллой, ни Клодия.

Вампир Арман в фильме появляется в качестве второстепенного персонажа — в исполнении актера Мэтью Ньютона, — и выглядит совершенно не так, как Арман в исполнении Антонио Бандераса из фильма "Интервью с вампиром: Вампирские хроники" (1994), а ближе к книжному образу.


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

Архитектура дома Махарет основана на архитектуре Ангкор-Вата — гигантского храмового комплекса, расположенного в Камбодже, среди развалин города Ангкора, древней столицы кхмерского государства. Храм, построенный во времена короля Сурьявармана II (1112 — 1152), представляет собой сложную трехуровневую конструкцию со множеством лестниц и переходов и является самым крупным культовым сооружением на Земле.

Реплика Лестата: "Выходите, выходите, где бы вы ни были" — это цитата из знаменитого фильма Виктора Флеминга "Волшебник страны Оз" (1939).

В двух клипах группы "Вампир Лестат" использованы визуальный ряд и образы из двух программных фильмов немецкого киноэкспрессионизма: в клипе "Покинутый" — из фильма Роберта Вине "Кабинет доктора Калигари" (1919), а в клипе "Искупитель" — из фильма Фридриха Вильгельма Мурнау "Носферату, симфония ужаса" (1922).

Имя актера Стюарта Таунсенда, сыгравшего вампира Лестата, мистическим образом совпало с именем персонажа другого романа Энн Райс — "Час ведьмовства" ("Колдовская пора") (1990) из цикла "Жизнь Мэйфейрских ведьм".

При личной встрече в 2001 году Энн Райс вручила Стюарту Таунсенду экземпляр книги и сказала ему посмотреть определенную страницу. Тот открыл книгу в указанном месте и увидел заголовок: "История жизни Стюарта Таунсенда". Актер решил, что писательница вписала его в свою новую книгу, и был очень польщен, пока Энн Райс не сказала ему, что этот роман был написан одиннадцатью годами ранее.


Аалия в роли Акаши

Роль Акаши, Королевы Проклятых, исполнила американская певица и актриса арабского происхождения Аалия (1979 — 2001).

Полное имя Аалии — Аалия Дана Хотон.

Имя Аалия — арабское, и по-русски его следует произносить именно так. Применение в русском языке англоязычной транскрипции "Элайя" неправильно.

Неправильно также называть Аалию чернокожей, так как, несмотря на смуглую кожу, она не негритянка, а арабка.

Имя Аалия с арабского языка примерно переводится как "высочайшая", "наивысшая".

25 августа 2001 года Аалия погибла в авиакатастрофе: самолет, в котором она возвращалась после съемок клипа на Багамах, рухнул в Марш-Харборе, расположенном на острове Абако, входящим в Багамский архипелаг. По официальной версии, причиной катастрофы стала перегрузка самолета.

Аалие было всего 22 года.

Трагедия произошла вскоре после того, как все основные съемки с участием Аалии были закончены.

Для того чтобы довести до конца озвучание роли Акаши, был приглашен старший брат Аалии Рашад Хотон, голос которого очень похож на голос сестры. А чтобы его голос звучал как женский, его сделали более высоким при помощи компьютерной обработки.

Фильм посвящен памяти Аалии.

Суббота, 8 сентября

17.05 — телеканал Россия-2

ВЛАСТЕЛИН КОЛЕЦ: ВОЗВРАЩЕНИЕ КОРОЛЯ (The Lord of the Rings: The Return of the King)

Новая Зеландия — США — ФРГ. 2003. 201 минута (прокатная версия). Цветной.

Языки оригинала: Вестрон, Синдарин, Квэниа.

Эпическое фэнтези по третьей части саги Джона Рональда Руэла Толкиена "Властелин Колец", по мотивам которой создан одноименный мюзикл А.-Р. Рахмана, а также множество любительских мюзиклов по всему миру, а по предыстории которой создан мюзикл Романа Львовича "Хоббит".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Вражье око пришло в движение.

В это Рождество путешествие заканчивается.

Не бывает триумфа без потерь. Не бывает победы без страдания. Не бывает свободы без жертвы.

Иногда благородство — это выбор.

Путешествие заканчивается.

"Этот день принадлежит не одному мне, но всем. Возродим же заново этот край и будем мирно в нем жить".

Последняя часть легендарной трилогии...

Хоббиты Фродо и Сэм, ведомые замышляющим недоброе Голлумом, из последних сил бредут в Мордор — к Роковой Горе, чтобы уничтожить в ее огненных недрах Кольцо Всевластья. А тем временем бесчисленные полчища Саурона и воинство людей готовятся к решающей битве за Средиземье. Но последнее слово в войне Света и Тьмы будет сказано не языком оружия: судьба мира — в руках двух едва живых полуросликов...

Совершенно сногсшибательное завершение экранизации великой трилогии Толкиена.

Заявленный бюджет фильма — $94,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $1,118,888,979.
Кассовые сборы в США — $377,027,325.
Кассовые сборы в России — $14,085,000.

Производство — "Уингнат Филмз".
Заказчик — "Нью Лайн Синема".
Права — "Лорд Дритте Продакшнс Дойчланд Фильмпродукцьон ГмбХ энд Ко. КГ".

Съемочный период: 11 октября 1999 — 22 декабря 2000.
Натурные съемки — Новая Зеландия.
Павильонные съемки — студия "Кэмпердаун" (Веллингтон, Новая Зеландия).

Постановщик трюков — Джордж Маршалл Радж.
Постановщик трюков (Новая Зеландия) — Кёрк Максвелл.
Консультант по боевым стилям — Тони Вулф.
Фехтование — Боб Андерсон.

Художники-концептуалисты — Алан Ли и Джон Хауи.
Дизайн титров — Алан Ли.

Супервайзер визуальных эффектов — Джим Райджил.
Цифровые визуальные эффекты — студия "Вета Диджитал Лтд.".
Дополнительные визуальные эффекты — студии "Октобор Филмз" и "Сэндбокс Пикчерс".
Дополнительные цифровые эффекты — студии "Ритм энд Хьюз" и "Райзинг Сан Пикчерс".
Разработка программы "Воюющие толпы" — Стивен Риджилоуз.
Специальный грим, креатуры, доспехи, оружие и макеты — Ричард Тэйлор и студия "Вета Уоркшоп Лтд.".
Природные эффекты — Стивен Ингрэм.
Грим — Питер Оуэн и Питер Кинг.

Костюмы — Найла Диксон и Ричард Тэйлор.
Художник — Грант Мейджор.
Декораторы — Дэн Хенна и Алан Ли.
Оператор — Эндрю Лесни.
Монтаж — Джейми Селькирк и Энни Коллинз.

Композитор, оркестровщик и дирижер — Говард Шор.

Солисты — Рене Флеминг, сэр Джеймс Гэлвэй и Бен дель Маэстро.

"На Запад" (Into the West): музыка и стихи — Говард Шор, Фрэн Уолш и Энни Леннокс, исполнение — Энни Леннокс.

"Зеленый дракон" (The Green Dragon): музыка — Дэвид Дональдсон, Дэвид Лонг, Стивен Роше и Джанет Роддик, стихи — Филиппа Бойенс.
"Край ночи" (The Edge of Night): музыка — Билли Бойд, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, адаптация — Филиппа Бойенс, оркестровка — Говард Шор, исполнение — Билли Бойд (в оригинале), Дмитрий Филимонов (в дубляже).
"Коронация Арагорна" (Aragorn's Coronation): музыка — Вигго Мортенсен, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение — Вигго Мортенсен.

Исполнительные продюсеры — Марк Ордесский, Боб Вайнштейн и Харви Вайнштейн, Роберт Шей и Майкл Линн.
Сопродюсеры — Рик Поррас и Джейми Селькирк.
Продюсеры — Барри М. Осборн, Питер Джексон и Фрэн Уолш.

Сценаристы — Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс и Питер Джексон.

Режиссер — Питер Джексон.

В главных ролях: Элайджа Вуд (Фродо Бэггинс), Иэн Маккелен (Гэндальф Белый), Лив Тайлер (Арвен), Вигго Мортенсен (Арагорн), Шон Эстин (Сэм), Кейт Бланшетт (Галадриэль), Джон Рис-Дэвис (Гимли / Древень — голос), Бернард Хилл (король Теоден), Билли Бойд (Пиппин), Доминик Монаган (Мерри), Орландо Блум (Леголас), Хьюго Уивинг (Эльронд), Миранда Отто (Эовин), Дэвид Уинэм (Фарамир), Карл Урбан (Эомер), Джон Нобль (Денетор), а также Энди Сёркис в роли Голлума/Смеагола, Иэн Холм (Бильбо Бэггинс) и Шон Бин (Боромир).

В ролях: Лоуренс Макоаре (Король-колдун / орк Готмог), Пол Норелл (Король Мертвых) и Мартон Чокаш (Келеборн).

В фильме также снимались: Ноэл Эпплби (Эверард Праудфут), Сэла Бейкер (орк/Саурон), Джон Бах (Мадрил), Сэдвин Брофи (Эльдарион), Алистер Браунинг (Дамрод), Брюс Хопкинс (Гамлинг), Иэн Хьюз (Иролас), Сара Маклеод (Рози Коттон), Брюс Филлипс (Гримбольд), Томас Робинс (Деагол), Гарри Синклер (Исильдур), Питер Тэйт (Шаграт), Стивен Юре (Горбаг) и другие.

Озвучание: Алан Хауард (голос Кольца).

Дубляж — студия "МОСФИЛЬМ-мастер".

Режиссер дубляжа — Леонид Белозорович.

Роли дублировали: Григорий Анашкин (Фродо Бэггинс), Рогволд Суховерко (Гэндальф Белый), Вячеслав Баранов (Голлум/Смеагол), Анна Каменкова (Арвен), Алексей Рязанцев (Арагорн), Андрей Бархударов (Сэм), Ольга Зубкова (Галадриэль), Василий Бочкарев (Гимли), Виктор Петров (король Теоден), Дмитрий Филимонов (Пиппин), Сергей Печенкин (Мерри), Олег Вирозуб (Леголас), Олег Куценко (Эльронд), Нина Тобилевич (Эовин), Владимир Конкин (Фарамир), Александр Рахленко (Эомер/Деагол), Александр Груздев (Денетор), Алексей Колган (Бильбо Бэггинс), Валерий Сторожик (Король Мертвых) и другие.


Камео

Дети Питера Джексона и Фрэн Уолш Билли и Кейти Джексоны — в ролях гондорских детей.

Дочь Шона Эстина Александра Эстин — в роли Эланор Гэмджи, дочери Сэма.

Концептуальный дизайнер визуальных эффектов Кристиан Риверс — в роли одного из гондорских воинов, смотрителей сигнального огня.

Сопродюсер фильма Рик Поррас — в роли другого гондорского воина, смотрителя сигнального огня.


Награды

11 премий "Оскар" (из 11-и номинаций!): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, музыка, художники (Грант Мэйджор, Дэн Хенна и Алан Ли), костюмы (Найла Диксон и Ричард Тэйлор), монтаж, грим (Ричард Тэйлор и Питер Кинг), визуальные эффекты (Джим Райджил, Джо Леттери, Рэндалл Уильям Кук и Алекс Фанке), звук (Кристофер Бойс, Майкл Семаник, Майкл Хеджис и Хэммонд Пик) и песня ("На Запад": музыка и стихи — Говард Шор, Фрэн Уолш и Энни Леннокс).

4 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм, режиссер, композитор и песня ("На Запад").

Премия "Золотой сателлит" (США) за работу художников.

8 премий "Сатурн" (США): фильм в жанре фэнтези, режиссер, сценарий, актер (Элайджа Вуд), актер второго плана (Шон Эстин), композитор, грим (Ричард Тэйлор и Питер Кинг) и визуальные эффекты.

5 премий BAFTA (Великобритания): фильм, адаптированный сценарий, оператор, визуальные эффекты и премия публики.

2 кинопремии MTV (США): фильм и экшн-эпизод (битва за Гондор).

3 премии "Эмпайр" (Великобритания): фильм, британский актер (Энди Сёркис) и эпизод (прибытие рохирримов).

Премия "Юный артист" (США) по разделу семейного кино в жанре драмы за фильм (пополам с фильмом "Питер Пэн").

Премия "Хьюго" (международная) за драматическое представление полного формата.

Премия Австралийского киноинститута (Австралия) за иностранный фильм.

Премия "Аманда" (Норвегия) за иностранный фильм.

Премия IFTA (Ирландия) по разделу премий публики за международный фильм.

Премия "Актер" (США) за актерский состав.

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за работу режиссерской группы в кинофильме.

Премия Гильдии режиссеров Великобритании режиссуру в международном фильме.

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма.

Премия Гильдии художников (США) за дизайн по разделу несовременности.

Премия Гильдии художников по костюмам (США) за дизайн костюмов по разделу несовременности.

2 премии Голливудской Гильдии художников по гриму и стилистов (США) по разделу кино: грим персонажа (Питер Кинг и Питер Оуэн — грим Фродо) и специальные гримэффекты (Ричард Тэйлор, Джино Ачеведо и Джейсон Дочерти — гримэффекты Фродо).

4 премии Общества визуальных эффектов (США) по разделу кино: актер в фильме с эффектами (Шон Эстин), анимационный персонаж в игровом фильме (Энди Сёркис, Стивен Хорнби, Маттиас Менц и Грег Батлер — за Голлума), модели и макеты (Ричард Тэйлор, Пол ван Оммен и Эрик Сэндон) и визуальные эффекты в блокбастере (Джим Райгил, Дин Райт, Джо Леттери и Рэндалл Уильям Кук).

2 премии "Грэмми" (США): саундтрек (композитор Говард Шор и звукорежиссер Джон Кёрлендер) и песня к фильму ("На Запад").

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за актерский ансамбль.

9 премий Общества онлайновых кинокритиков (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, композитор, оператор, художники, костюмы, звук и визуальные эффекты.

8 премий Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): фильм, режиссер, актер второго плана (Шон Эстин), оператор, художники, костюмы, композитор и визуальные эффекты.

4 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): фильм, режиссер, композитор и актерский ансамбль.

3 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер и композитор.

3 премии Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США): фильм, режиссер и оператор.

3 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): фильм, режиссер и оператор.

2 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): режиссер и художник.

2 премии Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США): фильм и режиссер.

2 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм и режиссер.

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): фильм и режиссер.

2 премии Общества кинокритиков Сан-Диего (США): режиссер и художник.

2 премии кинокритиков Сиэтла (США): оператор и актер второго плана (Шон Эстин).

2 премии Ассоциации кинокритиков Вашингтона, округ Колумбия (США): фильм и режиссер.

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за фильм.

Премия Круга кинокритиков Сан-Франциско (США) за режиссуру.

Премия кинокритиков Центрального Огайо (США) за режиссуру.

Премия Ассоциации кинокритиков Торонто (Канада) за режиссуру.

Премия Ванкуверского Круга кинокритиков (Канада) за режиссуру.


Избранные номинации

5 номинаций на премию "Сатурн" (США): актер (Вигго Мортенсен — уступил Элайдже Вуду за фильм "Властелин Колец: Возвращение Короля"), актер второго плана (2 номинации: Иэн Маккеллен и Энди Сёркис — уступили Шону Эстину за фильм "Властелин Колец: Возвращение Короля"), актриса второго плана (Миранда Отто — уступила Эллен Де Дженерес за мультфильм "В поисках Немо") и костюмы (Найла Диксон и Ричард Тэйлор — уступили Пенни Роуз за фильм "Пираты Карибского моря: Проклятие "Черной жемчужины").

7 номинаций на премию "Сателлит" (США): фильм (уступил фильму Джима Шеридана "В Америке"), музыка (Говард Шор — уступил Гансу Циммеру за фильм "Последний самурай"), оператор (Эндрю Лесни — уступил Джону Толлу за фильм "Последний самурай"), костюмы (Найла Диксон и Ричард Тэйлор — уступили Найле Диксон за фильм "Последний самурай"), монтаж (Джейми Селькирк — уступил Виктору дю Буа и Стивену Розенблюму за фильм "Последний самурай"), звук (Дэвид Фармер, Итан ван дер Рин и Майк Хопкинс — уступили Ричарду Кингу, Полу Мэсси, Дагу Хэмфиллу и Арту Рочестеру за фильм "Хозяин морей: На краю Земли") и визуальные эффекты (Джим Райджил, Джо Леттери, Рэндалл Уильям Кук и Алекс Функе — уступили Стефену Фангмайеру, Натану Макгиннессу, Роберту Штромбергу и Дэниелу Садику за фильм "Хозяин морей: На краю Земли").

9 номинаций на премию BAFTA (Великобритания): детская премия BAFTA Children's за полнометражный кинофильм (уступил фильму Альфонсо Куарона "Гарри Поттер и узник Азкабана"), премия Дэвида Лина за режиссуру (Питер Джексон — уступил Питеру Уиру за фильм "Хозяин морей: На краю Земли"), актер второго плана (Иэн Маккеллен — уступил Биллу Найи за фильм "Реальная любовь"), премия Энтони Эсквита за музыку (Говард Шор — уступил Габриэлю Яреду и Ти-Боуну Бёрнетту за фильм "Холодная Гора"), художник (Грант Мейджор — уступил Уильяму Сэнделлу за фильм "Хозяин морей: На краю Земли"), костюмы (Найла Диксон и Ричард Тэйлор — уступили Венди Стайтс за фильм "Хозяин морей: На краю Земли"), монтаж (Джейми Селькирк — уступил Саре Флэк за фильм "Трудности перевода"), грим/прически (Ричард Тэйлор, Питер Кинг и Питер Оуэн — уступили Ви Нилл и Мартину Сэмюэлу за фильм "Пираты Карибского моря: Проклятие "Черной жемчужины") и звук (Итан ван дер Рин, Майк Хопкинс, Дэвид Фармер, Кристофер Бойс, Майкл Хеджес, Майкл Семаник и Хэммонд Пик — уступили Ричарду Кингу, Дагу Хэмфиллу, Полу Мэсси и Арту Рочестеру за фильм "Хозяин морей: На краю Земли").

Вторник, 11 сентября

0.25 — телеканал Звезда

ДВА КАПИТАНА

СССР. 1955. 98 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Приключенческая драма — первая экранизация одноименного романа Вениамина Каверина, легшего в основу мюзикла Алексея Иващенко и Георгия Васильева "Норд-ост".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

В начале века в провинциальном городке Энске десятилетний Саня Григорьев находит в сумке утонувшего почтальона пачку писем, из которых узнает о трагической гибели в Арктике экспедиции капитана Татаринова. Приехав в Ленинград, Саня поступает в школу, где учится Катя, дочь полярного исследователя, и рассказывает ей о письмах. Любовь к Кате и письма ее отца приводят Саню к твердому решению стать полярным летчиком и найти следы исчезнувшей экспедиции. Однако два человека, обладающих властью, каждый по-своему, стремятся помешать Сане: его бывший однокашник Ромашов, также влюбленный в Катю, и дядя Кати, брат капитана Татаринова Николай Антонович, по всей видимости, имеющий прямое отношение к гибели экспедиции брата...

Хотя и "галопом по Европам", но очень достойная киноверсия классического романа с отличными актерскими работами.

Производство — "Ленфильм".
Права — "Ленфильм".

Комбинированные съемки: художник — Михаил Головатинский; операторы — Михаил Шамкович и Михаил Покровский.
Арктические съемки — Аполлинарий Дудко, Музакир Шуруков, Георгий Калатозов, В. Коротков и В. Максимович.

Костюмы — Евгения Словцова.
Художник — Давид Виницкий.
Оператор — Аполлинарий Дудко.
Монтаж — Е. Маханькова.
Грим — Г. Васильева.

Композитор — Олег Каравайчук.

Директор картины — И. Поляков.

Сценаристы — Вениамин Каверин и Евгений Габрилович.

Режиссер — Владимир Венгеров.

В главных ролях: Александр Михайлов (IV) (Саня Григорьев), Ольга Заботкина (Катя Татаринова), Анатолий Адоскин (Валя Жуков), Евгений Лебедев (Михаил Ромашов).

Герои в детстве: Боря Беляев (Саня), Люда Шкелко (Катя), Боря Аракелов (Ромашка), Эдик Кузнецов (Валя).

В ролях: Инна Кондратьева (Мария Васильевна), Леонид Галлис (Николай Антонович), Бруно Фрейндлих (Кораблев), Татьяна Пельтцер (Нина Капитоновна), Елена Максимова (тетя Даша), Нина Дробышева (Саша), Михаил Ладыгин (штурман) и другие.


Награды

Диплом за режиссуру на МКФ фильмов для детей и юношества в Белграде (СФРЮ).

Среда, 12 сентября

23.30 — телеканал РЕН Петербург

ПАРФЮМЕР: ИСТОРИЯ ОДНОГО УБИЙЦЫ
(Perfume: The Story of a Murderer / Das Parfum — Die Geschichte eines Morders)

ФРГ — Испания — Франция. 2006. 141 минута. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Философская притча / костюмный триллер по одноименному роману Патрика Зюскинда, легшему в основу рок-оперы композитора Игоря Демарина и поэта и либреттиста Юрия Рыбчинского "Парфюмер".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Он жил, чтобы найти красоту. Он убивал, чтобы обладать ею.

Войдите в опьяняющий мир страсти, одержимости и убийства.

Франция, XVIII век. Жан-Батист Гренуй, с детства обладающий феноменальным даром обоняния, живет в мире запахов, создавая самые лучшие духи. Ему чужды законы общественной морали. Гренуй одержим идеей создать единственный и неповторимый аромат любви, способный покорить всё человечество. А тем временем в окрестностях Грасса, где он обосновался, начинают находить убитыми первых красавиц города...

Идеальные фильмы — редкость. Почти всегда есть если не проблемы с режиссурой, так с актерами. Не с актерами — так со сценарием. И долгожданный "Парфюмер" Тома Тыквера, увы, также не избежал своих шероховатостей. Правда, это редкий случай, когда основной проблемой картины оказываются... его зрители. Которые настроились на "Молчание ягнят" XVIII века, а им подсунули — о, ужас! — философскую притчу.

Не зря Патрик Зюскинд долго противился идее превращения своего бестселлера в кино. И невозможность передать на экране ароматы — вовсе не главная препона адекватному переносу книги на пленку: Тыквер как раз нашел убедительные зрительные и звуковые аналоги симфонии запахов, описанной в тексте. Просто прозаик убедился, что его роман публика восприняла как увлекательный триллер про маньяка-убийцу, упустив из виду его суть. И боялся, что киношники сделают то же самое. А ведь душегуб с суперобонянием Жан-Батист Гренуй и душегуб с суперобаянием Ганнибал Лектер — персонажи из очень разных опер! Кушая людей, пупсик Лектер не перестает быть частью общества: он лишь очередное порожденное им чудовище. Он понимает правила морали, но не принимает их. А Гренуй — гений не от мира сего, о наличии морали даже не догадывающийся. Отсюда "Молчание ягнят" — всё же обычный, хотя и отменно написанный триллер. А вот "Парфюмер" — полноценная драма идей. И коренная идея такова: любая гениальность без умения любить — бесполезный дар, обесценивающий существование человека...

Возвращаясь к картине. Умница Тыквер не оправдал опасений Зюскинда, сделав всё как надо. Но, разумеется, приговорил свое кино к трудной прокатной судьбе. Сидючи в мягком кресле большого зала кинотеатра "Аврора", я прямо кожей чувствовал недоумение и скуку соседей. Страдающее дефицитом внимания "поколение "пепси" явно не просекало, почему в фильме про маньяка, делающего духи из убиенных им женщин, нет крови и экшна, а главный герой похож не на сверкающего очами психопата, а на лопоухого выпивоху Алексея Панина. И это проблема. Фильм оказался нежданно хорош — и при том близок к оригиналу (даже порой слишком иллюстративен). Однако современная публика, похоже, утратила способность воспринимать истории, начисто лишенные жанровых клише. А жаль: "Парфюмер" Тыквера — одна из самых умных, точных и идейно насыщенных экранизаций последних лет.

Заявленный бюджет фильма — €50,000,000 (примерно $65,800,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $135,039,924.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $2,223,293.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $9,264,876.

Производство — "Константин Фильм" и "ВИП Медиенфондс 4" совместно с "Нувель Эдисьон де Фильм" и "Кастелао Продакшнс" в ассоциации "Райзинг Стар".
Заказчик — "Константин Фильм".
Права — "Константин Фильм Продукцьон", "Филм энд Энтертэйнмент ВИП Медиенфондс 4", "НЕФ Продакшн" и "Кастелао Продакшнс".

Съемочный период: 12 июля 2005 — октябрь 2005.
Натурные съемки — Барселона, Хирона и Таррагона (автономное сообщество Каталония, Испания), Париж (Франция), Грасс (департамент Альпы Приморские, Франция), Мутье-Сент-Мари (департамент Альпы Верхнего Прованса, Франция) и Северная Голландия (Нидерланды).
Павильонные съемки — студия "Бавария" (Мюнхен, Бавария, ФРГ) и студия "Бавария-Ателье" (Грюнвальд, Бавария, ФРГ).

Постановка трюков — Фолькхарт Буфф.
Постановка трюков (Испания) — Флора Альварес.

Драпировщик — Жак Казанджян.
Флорист — Кароль Беленгуэр.

Визуальные эффекты — студия "УПП Прага": супервайзер — Деннис Лау.
Специальные эффекты — студия "Ди Нефцерс ГмбХ": супервайзер — Ули Нефцер.
Кукла младенца Гренуя и специальные гримэффекты — студия "ДДТ Эфектос Эспециалес".
Специальные гримэффекты — Алехандра Ортиц, Сусана бен-Гассан и Йоланда Серрабло.
Специальные гримэффекты Рейчел Хёрд-Вуд — Барри Гауэр.
Специальная "посмертная" прическа Рейчел Хёрд-Вуд — Хуанчо Гомес, Чебадо.
Дизайн грима и причесок — Вальдемар Покровский.
Супервайзер грима и причесок — Бьорн Ребейн.
Грим и прически Дастина Хоффмана — Валли О'Райлли.
Парики Дастина Хоффмана — Эрвин Г. Купитц.

Костюмы — Пьер-Ив Гэро.
Художник — Ули Ганиш.
Декоратор — Филипп Тюрлюр.
Декоратор (Испания) — Дебора Чемберс.
Оператор — Франк Грибе.
Монтаж — Александр Бернер.

Композиторы — Том Тыквер, Джонни Климек и Райнхольд Хайль.

Сопрано — Чен Райсс.
Либретто — Алессандро Фабрици.

"Тарантелла" (Tarentelle): музыка и текст — народные, исполнение — группа "Сабой", аранжировка — Кристиан Кулом.

Хореографы — Ла Фура дель Баус и Юрген Мюллер.
Движение и манеры — Джейн Гибсон.

Исполнительные продюсеры — Мартин Мошкович, Андреас Шмид, Анди Грош, Мануэль Малле, Самуэль Хадида и Хулио Фернандес.
Продюсер — Бернд Айхингер.

Сценаристы — Эндрю Биркин, Бернд Айхингер и Том Тыквер.

Режиссер — Том Тыквер.

В главных pолях: Бен Уишоу (Жан-Батист Гренуй), Алан Рикман (Рихис), Рейчел Хёрд-Вуд (Лаура) и Дастин Хоффман (Джузеппе Бальдини).

В ролях: Каролина Херфурт (девушка со сливами), Дэвид Колдер (епископ Грасский), Саймон Чендлер (мэр Грасса), Шон Томас (мадам Гийар), Джессика Шварц (Натали), Коринна Гарфоух (мадам Арнульфи), Пол Беррондо (Дрюо), Тимоти Дэвис (Шенье), Сэм Дуглас (Грималь), Харрис Гордон (маркиз де Монтескье), Сара Форестье (Жанна), Джоанна Гриффитс (Марианна), Биргит Минихмайр (мать Гренуя), Альваро Роке (5-летний Гренуй), Франк Лефевр (12-летний Гренуй), Майкл Смайли (швейцар), Ричард Феликс (глава магистрата) и другие.

Озвучание (в оригинале): Джон Хёрт (голос рассказчика).

Дубляж — студия "Пифагор".

Режиссер дубляжа — Ярослава Турылёва.

Роли дублировали: Илья Хвостиков (Жан-Батист Гренуй), Рудольф Панков (голос рассказчика), Борис Клюев (Рихис), Владимир Еремин (Джузеппе Бальдини), Александр Новиков (Шенье), Алексей Колган (епископ Грасский), Пётр Иващенко (Дрюо), Олег Куценко (Грималь), Василий Дахненко (маркиз де Монтескье), Александр Гаврилин (Люсьен), Александр Воеводин (полицейский лейтенант) и другие.


Награды

2 премии "Европа" (международная): оператор и приз "Совершенство" за работу художника.

5 золотых кинопpемий ФРГ: опеpатоp, художник, костюмы, монтаж и звук.

Сеpебpяная кинопpемия ФРГ за кинофильм.

2 кинопpемии Баваpии (ФРГ): pежиссеp и художник.

Пpемия "Бэмби" (ФРГ) за фильм.

Премия "Ундина" (Австрия) по разделу кино за игру юной актрисы в роли второго плана (Каролина Херфурт).


Номинации

5 номинаций на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре боевика, приключений или триллера (уступил фильму Мартина Кэмпбелла "Казино "Руаяль"), режиссер (Том Тыквер — уступил Брайану Сингеру за фильм "Супермен возвращается" ("Возвращение Супермена")), сценарий (Эндрю Биркин, Бернд Айхингер и Том Тыквер — уступили Майклу Догерти и Дэну Харрису за фильм "Супермен возвращается"), актриса второго плана (Рейчел Хёрд-Вуд — уступила Фамке Янссен за фильм "Люди-Х: Последняя схватка") и музыка (Том Тыквер, Джонни Климек и Райнхольд Хайль — уступили Джону Оттману за фильм "Супермен возвращается").

3 номинации на премию "Европа" (международная): актер (Бен Уишоу — уступил Сассону Габаю за фильм "Визит оркестра"), композитор (Том Тыквер, Джонни Климек и Райнхольд Хайль — уступили Александру Депля за фильм "Королева") и премия публики за фильм (уступил фильму Джузеппе Торнаторе "Незнакомка").

3 номинации на Золоту премию ФРГ: кинофильм (уступил фильму Криса Крауса "Четыре минуты"), режиссер (Том Тыквер — уступил Маркусу Хаусхаму Розенмюллеру за фильм "Кто раньше умер, тот дольше мертв") и музыка (Том Тыквер, Джонни Климек и Райнхольд Хайль — уступили Герду Бауманну за фильм "Кто раньше умер, тот дольше мертв").

Воскресенье, 16 сентября

23.30 — телеканал Домашний

РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА (Romeo and Juliet)

Великобритания — Италия. 1968. 138 минут (в советской прокатной версии — 2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Костюмная трагедия — 26-я по счету экранизация одноименной пьесы Уильяма Шекспира, легшей в основу классического мюзикла Леонарда Бернстайна "Вестсайдская история" (1957), рок-мюзикла Терренса Манна (1999), поп-мюзикла Жерара Пресгюрвика (2001), мюзикла Риккардо (Ришара) Коччианте (2007), а также как минимум 24-х опер — в том числе Георга Бенды (1776) и Шарля Гуно (1867).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Неординарная история любви.

Необыкновенно красивая аутентичная экранизация классической трагедии раннего Шекспира. История трагической любви двух юных отпрысков враждующих семейств Монтекки и Капулетти впечатляюще воссоздана в истинно итальянском историческом колорите под потрясающую музыку Нино Роты.

Производство — "Би-эйч-и" (Англия) совместно с "Верона Продуционе" и "Дино Де Лаурентис Чинематографика" (Италия).
Заказчик — "Парамаунт".
Права — "Парамаунт Пикчерс Корпорейшн".

Постановка схваток — Николо Перно.

Грим — Мауро Гавацци.
Костюмы — Данило Донати.
Художник — Ренцо Монджардино.
Оператор — Паскуалино Де Сантис.
Монтаж — Реджинальд Миллс.

Композитор — Нино Рота.

"Что такое юность?" (What Is Youth?): музыка — Нино Рота, текст — Юджин Уолтер, исполнение — Глен Уэстон.

Хореограф — Альберто Теста.

Продюсеры — Энтони Хэвлок-Аллан и Джон Брэборн.

Сценаристы — Франко Брузати, Мазолино Д'Амико и Франко Дзеффирелли.

Режиссер — Франко Дзеффирелли.

В главных ролях: Леонард Уайтинг (Ромео Монтекки), Оливия Хасси (Джульетта Капулетти), Джон Макэнери (Меркуцио), Мило О'Ши (брат Лоренцо), Пэт Хейвуд (Кормилица), Роберт Стивенс (Эскал, герцог Веронский), Майкл Йорк (Тибальт Капулетти), Брюс Робинсон (Бенволио Монтекки), Пол Хардвик (синьор Капулетти), Наташа Парри (синьора Капулетти), Антонио Пьерфедеричи (синьор Монтекки), Эсмеральда Русполи (синьора Монтекки), Роберто Бизакко (граф Парис).

В ролях: Рой Холдер (Пьетро), Кит Скиннер (Бальтазар), Дайсон Ловелл (Самсон), Ричард Уорвик (Грегорио), Роберто Антонелли (эпизод), Карло Пальмуччи (эпизод).

В фильме также снимались (без указания в титрах): Уго Барбоне (Абрам), Альдо Миранда (брат Джованни), Дарио Тандзини (паж Тибальта).

Дубляж — студия "Союзмультфильм".

Режиссер дубляжа — Георгий Калитиевский.
Автор литературного монтажа — Евгений Гальперин.

Роли дублировали: Евгений Герасимов (Ромео Монтекки), Анна Каменкова (Джульетта Капулетти), Всеволод Ларионов (Меркуцио), Василий Лановой (Тибальт Капулетти), Вера Енютина (Кормилица), Лев Золотухин (брат Лоренцо), Феликс Яворский (Эскал, герцог Веронский), Алексей Золотницкий (Бенволио Монтекки), Николай Верещенко (граф Парис), Михаил Погоржельский (синьор Капулетти), Ирина Карташёва (синьора Капулетти), Владимир Кенигсон (синьор Монтекки), Нина Зорская (синьора Монтекки) и другие.


Камео

Великий британский актер и режиссер сэр Лоpенс Оливье — в оригинале озвучил голос рассказчика (без указания в титрах).

Итальянский певец Бруно Филиппини — в роли Леонардо, певца на балу у Капулетти (без указания в титрах).


Награды

2 премии "Оскар" (США): оператор и костюмы.

3 пpемии "Золотой глобус" (США): англоязычный иностpанный фильм, дебют актеpа (Леонаpд Уайтинг) и дебют актpисы (Оливия Хасси).

Пpемия BAFTA (Великобритания) за костюмы.

Премия "Давид Донателло" (Италия) за режиссуру.

5 пpемий "Сеpебpяная лента" (Италия): pежиссеp, композитоp, опеpатоp цветного фильма, художник и костюмы.

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за режиссуру.


Номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Кэрола Рида "Оливер!") и режиссер (Франко Дзеффирелли — уступил Кэролу Риду за фильм "Оливер!").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США): режиссер (Франко Дзеффирелли — уступил Полу Ньюману за фильм "Рейчел, Рейчел") и композитор (Нино Рота — уступил Алексу Норту за фильм "Башмаки рыбака").

6 номинаций на премию BAFTA (Великобритания): режиссер (Франко Дзеффирелли — уступил Майку Николсу за фильм "Выпускник"), актер второго плана (Джон Макэнери — уступил Иэну Холму за фильм "Пушка Бофора"), актриса второго плана (Пэт Хейвуд — уступила Билли Уайтлоу за фильмы "Чарли Бабблс" и "Скрученный нерв"), художник (Ренцо Монджардино — уступил Энтони Мастерсу, Гарри Лэнгу и Эрнесту Арчеру за фильм "2001 год: Космическая одиссея"), монтаж (Реджинальд Миллс — уступил Сэму О'Стину за фильм "Выпускник") и премия Энтони Эсквита за музыку (Нино Рота — уступил Джону Барри за фильм "Лев зимой").

Номинация на премию Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Франко Дзеффирелли — уступил Энтони Харви и Кипу Гауэнсу за фильм "Лев зимой").

Вторник, 25 сентября

2.15 — телеканал ТВ3

СТРАННАЯ ИСТОРИЯ ДОКТОРА ДЖЕКИЛА И МИСТЕРА ХАЙДА

СССР. 1985 (выпуск 1986). 92 минуты. Цветной/черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Фантастический триллер/притча по одноименной повести Роберта Льюиса Стивенсона, легшей в основу популярного мюзикла Фрэнка Уайлдхорна и Лесли Брикесса "Джекилл и Хайд".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Бедный Джекил...

Талантливый доктоp Джекилл изобpетает эликсиp, благодаpя котоpому обособляет все дуpные качества, заложенные в его хаpактеpе, как отдельную личность. Но на двоих — мягкого Джекилла и новоявленного меpзкого Хайда — существует только одно тело, за обладание котоpоым ипостаси вступают в жестокую схватку...

Отличная отечественная экpанизация классической повести Стивенсона. Интеpесно, что в нашем фильме, в отличие от большинства западных экpанизаций, не стали делать ставку на пpеобpажение одного актеpа: благоpодного доктоpа Джекилла игpает Иннокентий Смоктуновский, а его злобное "альтеp эго" мистеpа Хайда — Александp Феклистов.

Производство — "Мосфильм", Четвертое творческое объединение.
Права — киностудия "Мосфильм".

Комбинированные съемки: оператор — Анатолий Барков, художник — Геннадий Орлов.
Грим — Галина Королева и Ирина Морозова.

Костюмы — Алина Будникова.
Художник — Игорь Лемешев.
Оператор — Валерий Шувалов.
Монтаж — Ольга Назарова.

Композитор — Эдуард Артемьев.

Музыкальный редактор — А. Беляев.

Директор картины — Джан Амиев.

Сценаристы — Георгий Капралов и Александр Орлов.

Режиссер — Александр Орлов.

В главной роли — Иннокентий Смоктуновский (доктор Джекил).

В ролях: Александр Феклистов (мистер Хайд), Анатолий Адоскин (Аттерсон, нотариус), Александр Лазарев (Лэньон), Бруно Фрейндлих (Пул), Алла Будницкая (леди Диана), Эдуард Марцевич (Невил).

В фильме также снимались: Леонид Сатановский (Ньюкомен), Александр Вокач (Дэнверс Керью), Александр Кириллов (Гест), Татьяна Окуневская (старуха-домохозяйка) и другие.

Re: Афиша: Фильмы рядом с мюзиклами
 

Смотрел в театре Моссовета этот мюзикл, с Домагаровом в главной роли.Вот действительно великолепная постановка.Советую сходить.

Пятница, 28 сентября

19.00 — телеканал ТВ3

(повтор — суббота, 29 сентября, 14.30)

ВЛАСТЕЛИН КОЛЕЦ: БРАТСТВО КОЛЬЦА (The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring)

Новая Зеландия — США. 2001. 171 минута (прокатная версия). Цветной.

Языки оригинала: Вестрон, Синдарин, Квэниа, язык гномов, Темное Наречие.

Эпическое фэнтези по первой части легендарной саги Джона Рональда Руэла Толкиена "Властелин Колец", по мотивам которой создан одноименный мюзикл А.-Р. Рахмана, а также множество любительских мюзиклов по всему миру, а по предыстории которой создан мюзикл Романа Львовича "Хоббит".

Первый фильм кинотрилогии: "Властелин Колец: Братство Кольца" (2001) — "Властелин Колец: Две твердыни" (2002) — "Властелин Колец: Возвращение Короля" (2003).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Легенда воплощается в жизнь.

Одно Кольцо, чтобы править всеми.

Ты найдешь приключение, или приключение найдет тебя.

Одно Кольцо, чтобы править всеми. Чтобы всех отыскать, воедино собрать и единою черною волей сковать.

Его сила порабощает всех, кто жаждет его. Только у одного хватает воли сопротивляться ему. Братство девятерых должно уничтожить его.

Судьба выбрала его. Братство защитит его. Зло будет охотиться на них.

Средиземье оживает...

Даже самое маленькое существо может изменить ход будущего.

Всё, что мы должны решить, — что делать со временем, которое нам отпущено.

Сила может таиться в самом маленьком из существ...

Кольцо должно быть уничтожено.

Над сказочным миром — Средиземьем — сгущаются тучи. Саурон, Темный Властелин страны Мордор, готовится к завоеванию мира, дабы установить в нем власть Зла. Для этого ему необходимо вернуть себе могущественное Кольцо Всевластья, созданное им много веков назад и утраченное после поражения в давней войне. Начав разыскивать Кольцо, Саурон узнает, что оно случайно попало в руки хоббита Фродо Бэггинса — маленького и безобидного существа. Но и силы Добра и Света не дремлют: на Совете, созванном владыкой эльфов Эльрондом, принимается решение уничтожить Кольцо. Однако для этого необходимо проникнуть в самое сердце страны Мордор — в Роковую Гору, в огне которой и было создано Кольцо. Узнав, что в его руках оказалась судьба всего Средиземья, Фродо решает сам отправиться в этот опасный путь. В помощь ему и создается Братство Кольца, в состав которого входят еще три хоббита — Сэм, Мерри и Пиппин, — маг Гэндальф Серый, эльф Леголас, гном Гимли и двое людей — Арагорн и Боромир. Все вместе они выступают в поход. А по следам Братства отправляется таинственное и отверженное существо — Голлум, много лет владевший Кольцом Всевластья и тоже жаждущий вернуть "свою прелесссть"...

Блистательное киновоплощение первой книги великой трилогии Толкиена.

Заявленный бюджет фильма — $93,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $871,368,364.
Из них в США — $314,776,170.

Производство — "Уингнат Филмз".
Заказчик — "Нью Лайн Синема".
Права — "Нью Лайн Продакшнс, Инк.".

Съемочный период: август 1998 — октябрь 2001.
Натурные съемки — Новая Зеландия.
Павильонные съемки — студия "Кэмпердаун" (Веллингтон, Новая Зеландия).

Художники-концептуалисты — Алан Ли и Джон Хауи.

Постановщик трюков — Джордж Маршалл Радж.
Постановщик конных трюков — Кейси О'Нилл.
Постановщик фехтовальных трюков — Элис Каппер-Старр.
Фехтование — Боб Андерсон.
Специалист по боевым стилям — Тони Вулф.
Хореограф — Шона Маккулла.

Визуальные эффекты — студия "Вета Диджитал Лтд.": супервайзер — Джим Райджил.
Эпизод "Бруиненский брод" — студия "Диджитал Домен".
Дополнительные визуальные эффекты — студии "Энимал Лоджик Филм", "Октобор", "Ритм энд Хьюз", Джи-эм-ди", "Хатч Продакшнз" и Майкл Ллойд.
Специальный грим, креатуры, доспехи, оружие и макеты — студия "Вета Уоркшоп Лтд.": супервайзер — Ричард Тэйлор.
Природные эффекты — Стивен Ингрэм.
Грим — Питер Оуэн и Питер Кинг.

Костюмы — Найла Диксон и Ричард Тэйлор.
Художник — Грант Мейджор.
Главный арт-директор и декоратор — Дэн Хенна.
Оператор — Эндрю Лесни.
Монтаж — Джон Гилберт.
Руководитель монтажа — Джейми Селькирк.

Композитор, оркестровщик и дирижер — Говард Шор.

"Может быть" (May It Be): музыка — Энья, стихи — Энья и Рома Райан, исполнение — Энья.
"Анирон" (Aníron): музыка — Энья, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение — Энья.
"В мечтах" (In Dreams): музыка — Говард Шор, стихи — Фрэн Уолш, исполнение — Эдвард Росс.
"Плач по Гэндальфу": музыка — Говард Шор, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение — Элизабет Фрейзер.

Исполнительные продюсеры — Марк Ордесский, Боб Вайнштейн и Харви Вайнштейн, Роберт Шей и Майкл Линн.
Сопродюсеры — Рик Поррас и Джейми Селькирк.
Продюсеры — Барри М. Осборн, Питер Джексон, Фрэн Уолш и Тим Сандерс.

Сценаристы — Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс и Питер Джексон.

Режиссер — Питер Джексон.

В главных ролях: Элайджа Вуд (Фродо Бэггинс), Иэн Маккелен (Гэндальф Серый), Лив Тайлер (Арвен), Вигго Мортенсен (Странник, он же Арагорн), Шон Эстин (Сэмуайз "Сэм" Гэмджи), Кейт Бланшетт (Галадриэль), Джон Рис-Дэвис (Гимли, сын Глоина), Билли Бойд (Перегрин "Пиппин" Тук), Доминик Монаган (Мериадок "Мерри" Брендибак), Орландо Блум (Леголас Гринлиф), Кристофер Ли (Саруман Белый), Хьюго Уивинг (Эльронд), а также Шон Бин (Боромир), Иэн Холм (Бильбо Бэггинс) и Энди Сёркис в роли Голлума.

В ролях: Мартон Чокаш (Келеборн), Крэйг Паркер (Хальдир) и Лоуренс Макоаре (урук-хай Луртц).

В фильме также снимались: Сэла Бейкер (Саурон), Брент Макинтайр (Король-колдун), Питер Маккензи (Элендил), Сара Маклеод (Рози Коттон), Мартин Сэндерсон (привратник), Гарри Синклер (Исильдур), Дэвид Уизерли (Суслень Маслютик) и другие.

Озвучание (в оригинале): Алан Хауард (голос Кольца), Энди Сёркис (Король-колдун).

Дубляж — студия "МОСФИЛЬМ-мастер".

Режиссер дубляжа — Леонид Белозорович.

Роли дублировали: Алексей Елистратов (Фродо Бэггинс), Рогволд Суховерко (Гэндальф Серый), Владимир Антоник (Боромир), Вадим Андреев (Бильбо Бэггинс), Вячеслав Баранов (Голлум/привратник), Анна Каменкова (Арвен), Алексей Рязанцев (Странник, он же Арагорн), Геннадий Карпов (Сэмуайз "Сэм" Гэмджи), Ольга Зубкова (Галадриэль), Валентин Голубенко (Гимли, сын Глоина), Дмитрий Филимонов (Перегрин "Пиппин" Тук), Михаил Тихонов (Мериадок "Мерри" Брендибак), Олег Вирозуб (Леголас Гринлиф), Борис Клюев (Саруман Белый / голос Кольца), Валерий Сторожик (Эльронд), Дмитрий Филиппов (Келеборн/Хальдир), Александр Груздев (урук-хай Луртц / Исильдур), Всеволод Абдулов (Суслень Маслютик), Василий Бочкарев (Саурон/Король-колдун) и другие.


Камео

Один из продюсеров, сосценарист и режиссер фильма Питер Джексон — в роли Грустного Альберта — пьяного, который встречается на пути хоббитов, когда они прибывают в Бри (без указания в титрах).

Один из художников-концептуалистов фильма Алан Ли — в роли одного из Великих Королей людей в прологе фильма (без указания в титрах).

Дети Питера Джексона и Фрэн Уолш Билли и Кейти Джексоны — в ролях симпатичных хоббичьих ребятишек.


Награды

4 премии "Оскар" (США): музыка, оператор, грим (Питер Оуэн и Ричард Тэйлор) и визуальные эффекты (Джим Райджил, Рэндалл Уильям Кук, Ричаpд Тэйлоp и Маpк Стетсон).

3 пpемии "Сатуpн" (США): фильм в жанре фэнтези, pежиссеp и актеp втоpого плана (Иэн Маккеллен).

5 пpемий BAFTA (Великобритания): фильм, гpим/пpически (Питер Оуэн, Питер Кинг и Ричард Тэйлор), визуальные эффекты (Джим Райджил, Ричаpд Тэйлоp, Алекс Фанки, Рэндалл Уильям Кук и Маpк Стетсон), пpемия Дэвида Лина за pежиссуpу и пpемия публики.

2 кинопpемии MTV (США): фильм и мужская pоль-пpоpыв (Оpландо Блум).

3 пpемии "Золотой сателлит" (США): фильм по разделу мультипликационного или мультипликационно-игрового кино, монтаж и звук (Гетин Кри, Кристофер Бойс, Майкл Семаник и Хэммонд Пик).

Пpемия "Клотрудис" (США) за адаптированный сценарий.

2 премии "Выбор народа" (США): любимый кинофильм и любимая кинодрама.

3 премии Американского киноинститута (США): фильм года, художник года и художник цифровых эффектов года (Джим Райджил).

Премия "Хьюго" (международная) за драматическое представление.

3 пpемии "Эмпайp" (Великобритания): фильм, актеp (Элайджа Вуд) и дебют (Оpландо Блум).

Пpемия "Бодил" (Дания) за амеpиканский фильм.

Пpемия "Робеpт" (Дания) за амеpиканский фильм.

Премия Австралийского киноинститута (Австралия) за иностpанный фильм.

Пpемия "Актеp" (США) за мужскую pоль втоpого плана (Иэн Маккеллен).

Пpемия "Туманность" (США) за сценарий.

Премия Американского Общества композиторов, авторов и издателей (США) за музыку.

Премия "Золотая кинопленка" (США) за монтаж музыки в полнометражном кинофильме (Сюзана Перич, Нэнси Аллен (II), Майкл Прайс и Эндрю Дадман).

Премия Общества кинозвука (США) за звук в кинофильме.

Премия "Гpэмми" (США) за саундтpек.

2 премии "Мировой саундтрек" (Бельгия): оркестровый саундтрек и премия публики.

3 премии Национального Совета кинокритиков (США): актриса второго плана (Кейт Бланшетт — также за фильмы "Человек, который плакал" и "Корабельные новости"), художники и специальная премия.

2 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): композитор и песня "Может быть".

6 пpемий Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьеppа" (США): pежиссеp, композитоp, опеpатоp, костюмы, визуальные эффекты и песня "Может быть" (Эния).

10 премий Фениксского Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, адатированный сценарий, актерский ансамбль, музыка, оператор, художник, костюмы, визуальные эффекты (Джим Райджил, Рэндалл Уильям Кук, Ричаpд Тэйлоp и Маpк Стетсон) и песня ("Может бить").

3 премии Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США): режиссер, адаптированный сценарий и фильм (2-е место).

2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): оператор и композитор.

2 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): режиссер и актриса второго плана (Кейт Бланшетт — также за фильмы "Бандиты", "Человек, который плакал" и "Корабельные новости").

2 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм и режиссер.

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за музыку.

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США) за работу оператора.


Избранные номинации

9 номинаций на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Рона Хауарда "Игры разума"), режиссер (Питер Джексон — уступил Рону Хауарду за фильм "Игры разума"), адаптированный сценарий (Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс и Питер Джексон — уступили Акиве Гольдсману за фильм "Игры разума"), актер второго плана (Иэн Маккеллен — уступил Джиму Броадбенту за фильм "Айрис"), художники (Гран Мейджор и Дэн Хенна — уступили Кэтрин Мартин и Бригитте Брох за фильм "Мулен Руж!"), костюмы (Найла Диксон и Ричард Тэйлор — уступили Кэтрин Мартин и Энгусу Стрэти за фильм "Мулен Руж!"), монтаж (Джон Гилберт — уступил Пьетро Скалье за фильм "Падение "Черного ястреба"), звук (Кристофер Бойс, Майкл Семаник, Гетин Кри и Хэммонд Пик — уступили Майклу Минклеру, Майрону Неттинге и Крису Мунро за фильм "Падение "Черного ястреба") и песня (Энья, Ники Райан и Рома Райан за песню "Может быть" — уступили Рэнди Ньюману за песню "Если б не было тебя" из мультфильма "Корпорация монстров").

4 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Рона Хауарда "Игры разума"), режиссер (Питер Джексон — уступил Роберту Альтману за фильм "Госфорд-Парк"), музыка (Говард Шор — уступил Крэйгу Армстронгу за фильм "Мулен Руж!") и песня (Энья, Ники Райан и Рома Райан за песню "Может быть" — уступили Стингу за песню "До тех пор, пока..." из фильма "Кейт и Лео").

6 номинаций на премию "Золотой сателлит" (США): адаптированный сценарий (Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс и Питер Джексон — уступили Роберту Фестингеру и Тодду Филду за фильм "В спальне"), актер второго плана по разделу драмы (Иэн Маккеллен — уступил Бену Кингсли за фильм "Сексуальная тварь"), оператор (Эндрю Лесни — уступил Роджеру Дикинсу за фильм "Человек, которого не было"), художники (Гран Мейджор и Дэн Хенна — уступили Иэну Грейси, Кэтрин Мартин и Анни Бошам за фильм "Мулен Руж!"), костюмы (Найла Диксон и Ричард Тэйлор — уступили Кэтрин Мартин и Энгусу Стрэти за фильм "Мулен Руж!") и визуальные эффекты (Джим Райджил, Ричаpд Тэйлоp, Алекс Фанке и Рэндалл Уильям Кук — уступили Крису Годфри за фильм "Мулен Руж!").

Суббота, 29 сентября

18.05 — телеканал Санкт-Петербург

ОНЕГИН (Onegin)

Великобритания — США. 1998 (выпуск 1999). 106 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Костюмная драма по роману в стихах А.С. Пушкина "Евгений Онегин", легшему в основу одноименной оперы П.И. Чайковского (1878).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

По бессмертному шедевру Александра Пушкина о любви и наваждении.

Любовь в Санкт-Петербурге.

Привычка свыше нам дана: замена счастию она.

Молодой столичный повеса Евгений Онегин отправляется из Петербурга в поместье своего умирающего дядюшки, чтоб попрощаться с ним. Однако дядя умирает до приезда Онегина, Евгений получает поместье в наследство и решает остаться на некоторое время в провинции. Обходя свои угодья, он знакомится с молодым поэтом Владимиром Ленским, и между ними возникают приятельские отношения. Однажды Ленский приглашает Онегина на прием к соседней помещице, вдове Лариной, и знакомит Евгения с двумя ее дочерьми — Ольгой и Татьяной. И младшая сестра Татьяна Ларина влюбляется в эффектного, но холодного и черствого душой Онегина. Татьяна выражает свои чувства в любовном письме к Онегину, но Евгений не воспринимает всерьез чувства юной девушки. Прямо на балу в честь именин Татьяны Онегин отвергает ее любовь и уделяет значительное внимание старшей сестре Татьяны Ольге — невесте Ленского. Возникает конфликт, приводящей к трагедии...

Несмотря на все "клюквенные" мельницы и анахронизмы в подобранной музыке — замечательная экранизация классического романа в стихах Пушкина с изумительной игрой прекрасных британских актеров. Своеобразный творческий упрек отечественным кинематографистам, до сих пор не решающимся перенести на экран величайшее творение гения русской поэзии (не считая экранизации оперы Чайковского 1958 года и короткометражного немого фильма 1911 года, который по сути тоже был снят не по роману, а по либретто оперы).

Заявленный бюджет фильма — $14,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $206,128.

Производство — "Бэби Продакшнс".
Заказчик — "Севен Артс Интернэшнл".
Права — "Онегин Продакшнс Лимитед".

Натурные съемки — Санкт-Петербург (Россия), особняк "Мыза" ("Грейндж") (Нортингтон, графство Гемпшир, Англия), Малый Френшемский пруд (Фарнхем, графство Суррей, Англия), Эйлсфорд (графство Гемпшир, Англия).
Павильонные съемки — студия "Шеппертон" (Шеппертон, графство Суррей, Англия) и студия "Ливсден" (графство Хертфордшир, Англия).

Ювелирные изделия для Айрин Уорт — фирма "Эс-Джей Филлипс Лимитед".

Постановщик трюков — Терри Форестал.

Оптические эффекты (комбинированные съемки) — студия "Дженерал Скрин Энтерпрайзис".
Супервайзер специальных эффектов — Доминик Туохи.
Специальные эффекты — студия "Эффектс Ассошиэйтс".
Снежные эффекты — студия "Сноу Бизнес".
Прически и грим — Питер Оуэн.

Костюмы — Хлоя Оболенски и Джон Брайт.
Художник — Джим Клэй.
Декоратор — Мэгги Грэй.
Оператор — Рене Адефаразин.
Монтаж — Джим Кларк.

Композитор — Магнус Файннс.

Дополнительная музыка — Джейсон Осборн (без указания в титрах).

Музыка на балу у Никитиных: аранжировщик и дирижер — Питер Хольман, исполнение — барочный оркестр "Переговоры инструментов".
Музыка на именинах Татьяны: аранжировщик и дирижер — Джейсон Осборн.

"Ой, цветет калина" (Gelder Rose in Bloom): музыка — Исаак Дунаевский, перевод и адаптация текста — Джулиан Хоуп, исполнение — Тоби Стивенс и Лина Хеди.

Хореограф — Элинор Фейзан.
Музыкальный супервайзер — Джулиан Хоуп.
Оркестровщик и дирижер — Брайан Гаскойн.
Концертмейстер — Гэвин Райт.

Музыканты:
дудук — Дживан Гаспарян,
фортепиано — Майя Файннс,
гитара — Джон Темис,
балалайка — Бибс Эккель,
а также русский цыганский ансамбль "Лойко".

Исполнительный продюсер — Рэйф Файннс.
Продюсеры — Айлин Майзель и Саймон Бозанке.

Сценаристы — Питер Эттедги и Майкл Игнатьефф.
Перевод и адаптация писем Татьяны и Онегина — Д.-М. Томас.

Режиссер — Марта Файннс.

В главных ролях: Рэйф Файннс (Евгений Онегин), Лив Тайлер (Татьяна Ларина), Тоби Стивенс (Владимир Ленский), Лина Хеди (Ольга Ларина) и Мартин Донован (князь Никитин).

В ролях: Алун Армстронг (Зарецкий), Гарриет Уолтер (мадам Ларина), Айрин Уорт (княгиня Алина).

В фильме также снимались: Саймон Макбарни (Трике), Джейсон Уоткинс (Гийо), Гвенллиан Дэвис (Анисья), Маргери Уизерс (няня), Джефф Макгиверн (Андрей Петрович), Тим Макмаллэн (1-й денди), Тим Поттер (2-й денди), Элизабет Беррингтон (м-ль Волконская), Иэн Ист (экзекутор), Ричард Бреммер (дипломат на балу), Хлоя Элиза Хэнслип (девочка-скрипачка), Марион Бетцольд (балерина), Крис Ли Райт (гусар), Том Иствуд (дядя Онегина).

Режиссер дубляжа — Ярослава Турылёва.

Роли дублировали: Всеволод Кузнецов (Евгений Онегин), Ольга Сирина (Татьяна Ларина), Сергей Чекан (Владимир Ленский), Ольга Голованова (Ольга Ларина), Владимир Вихров (князь Никитин), Владимир Еремин (Зарецкий), Ирина Губанова (княгиня Алина), Ян Янакиев (Трике), Александр Новиков (Андрей Петрович), Ольга Плетнёва (м-ль Волконская), Александр Белявский (экзекутор), Сергей Малишевский (дипломат на балу) и другие.


Камео

Известная английская актриса, тогдашняя фактическая жена Рэйфа Файннса Франческа Аннис — в роли Катюши (без указания в титрах).

Первый ассистент монтажера фильма Дэн Фаррелл — в роли бельгийского посла (без указания в титрах).


Награды

Премия "Золотой овен" за женскую роль в иностранном фильме (Лив Тайлер).

Премия за режиссуру на МКФ в Токио (Япония).

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "британский новичок года" (Марта Файннс).


Интересные факты

Идея создания фильма принадлежит актеру Рэйфу Файннсу, большому любителю русской классики. Он увлек замыслом свою сестру Марту Файннс и предложил ей стать режиссером фильма. Далее брат и сестра нашли сценаристов. И встал вопрос: кто же сыграет Татьяну Ларину? После долгих поисков Рэйф остановил свой выбор на Лив Тайлер.

Во время кинопроб актрисе Лив Тайлер не требовалось смотреть в сценарий — так хорошо она подготовилась и так старательно выучила текст.

Диалоги в фильме написаны прозой, и лишь для писем Татьяны и Онегина сохранен стихотворный текст.

Зимние петербургские эпизоды действительно снималась в заснеженной Северной столице.

"В роли" барского особняка Онегиных выступил особняк "Мыза" ("Грейндж") (Нортингтон, графство Гемпшир, Англия).

Фильм стал настоящим "семейным подрядом" семейства Файннсов: помимо Рэйфа и Марты Файннсов в создании картины принимали участие их брат Магнус Файннс, их сестра Софи Файннс, муж Марты Джордж Тиффин, жена Магнуса Майя Файннс и фактическая жена Рэйфа Франческа Аннис.

В финале фильма Онегин сидит на балконе здания на набережной реки Мойки в Санкт-Петербурге — на фоне дома по адресу Мойка, 12, где последние годы жил и где умер А.С. Пушкин. Это не только отсылка к автору "Евгения Онегина", но и метафорическое указание на окончательную духовную смерть героя, подчеркнутую еще раз в следующем, заключительном кадре картины.


Интересные ошибки и неточности

Музыкальное оформление фильма содержит целый ряд анахронизмов.

Вальс "На сопках Маньчжурии", звучащий на балу, был написан военным капельмейстером 214-го резервного Мокшанского пехотного полка Ильей Шатровым в 1906 году в память воинов полка, погибших в русско-японской войне.

Песня "Ой, цветет калина", которую исполняют Ольга и Ленский, была написана Исааком Дунаевским на стихи Михаила Исаковского для фильма "Кубанские казаки" (1949). Вместе с еще одной песней из этой же картины — "Каким ты был, таким остался" — песня обрела такую популярность, что стала восприниматься как русская народная, в чем и кроется причина ошибки.

Русская народная песня "Коробейники" ("Ой, полным-полна коробушка...") также выглядит анахронизмом, так как является народной только наполовину: в народе положили на мелодию венгерского танца чардаша начало поэмы Н.А. Некрасова "Коробейники", написанной лишь 1861 году.

Пятница, 5 октября

19.00 — телеканал ТВ3

(повтор — суббота, 6 октября, 14.30)

ВЛАСТЕЛИН КОЛЕЦ: ДВЕ ТВЕРДЫНИ (The Lord of the Rings: The Two Towers)

Новая Зеландия — США — ФРГ. 2002. 172 минуты (прокатная версия). Цветной.

Языки оригинала: Вестрон, Синдарин, Квэниа.

Эпическое фэнтези по второй части саги Джона Рональда Руэла Толкиена "Властелин Колец", по мотивам которой создан одноименный мюзикл Эй-Ар Рахмана, а также множество любительских мюзиклов по всему миру, а по предыстории которой создан мюзикл Романа Львовича "Хоббит".

Второй фильм кинотрилогии: "Властелин Колец: Братство Кольца" (2001) — "Властелин Колец: Две твердыни" (2002) — "Властелин Колец: Возвращение Короля" (2003).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Поднимается новая сила.

Битва за Средиземье начинается!

Все падут... Все погибнут... Если не объединятся против зла.

Братство распалось. Сила Тьмы растет...

Око Саурона.

Чтобы всех отыскать,
воедино созвать
и единою черною волей сковать.

"Кровавый рассвет. Ночью пролилась кровь".

"Оно само пришло ко мне. Моя собственность. Моя прелесть".

Трилогия продолжается.

Путешествие продолжается.

Братство Кольца распалось — пути героев разошлись. Хоббиты Фродо и Сэм вынуждены доверить свои жизни скользкому и двуличному существу — Голлуму, который согласился провести их к вратам Мордора. Хоббиты Мерри и Пиппин сбегают из урук-хайского плена и попадают в гости к энтам, разумным ходячим деревьям, и их мудрому предводителю — Древню. А следопыт Арагорн, эльф Леголас и гном Гимли примыкают к всадникам Рохана, чтобы защитить их земли от нашествия бесчисленной армии урук-хаев, созданной магом Саруманом для Саурона. Битва за Средиземье начинается!..

Еще более впечатляющая экранизация второй части великой трилогии Толкиена. Создание образа Голлума стало очередной революцией в индустрии визуальных эффектов.

Заявленный бюджет фильма — $94,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $926,287,400.
Из них в США — $341,786,758.

Производство — "Уингнат Филмз".
Заказчик — "Нью Лайн Синема".
Права — "Нью Лайн Продакшнс, Инк." и "Лорд Цвайте Продакшнс Дойчланд Фильмпродукцьон ГмбХ энд Ко. КГ".

Съемочный период: 11 октября 1999 — 22 декабря 2001.
Натурные съемки — Новая Зеландия.
Павильонные съемки — студия "Кэмпердаун" (Веллингтон, Новая Зеландия).

Постановщик трюков — Джордж Маршалл Радж.
Постановщик конных трюков — Кейси О'Нилл.
Специалист по боевым стилям — Тони Вулф.
Фехтование — Боб Андерсон.

Художники-концептуалисты — Алан Ли и Джон Хауи.
Визуальные эффекты — студия "Вета Диджитал Лтд.": супервайзер — Джим Райджил.
Дополнительные визуальные эффекты — студии "Сони Пикчерс Имиджворкс Инк." и "Октобор".
Специальный грим, креатуры, доспехи, оружие и макеты — студия "Вета Уоркшоп Лтд.": супервайзер — Ричард Тэйлор.
Природные эффекты — Стивен Ингрэм.
Грим — Питер Оуэн и Питер Кинг.

Костюмы — Найла Диксон и Ричард Тэйлор.
Художник — Грант Мейджор.
Декораторы — Дэн Хенна и Алан Ли.
Оператор — Эндрю Лесни.
Монтаж — Майкл Хортон и Ябец Ольссен.

Композитор, оркестровщик и дирижер — Говард Шор.

"Песнь Голлума" (Gollum's Song): музыка — Говард Шор, стихи — Фрэн Уолш, исполнение — Эмилиана Торрини.

"Эвенстар" (Evenstar): музыка — Говард Шор, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение — Изабель Байракдарян.
"Дыхание жизни" (Breath of Life): музыка — Говард Шор, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение — Шейла Чандра.
"Форт Эорлингов" (Forth Eorlingas): музыка — Говард Шор, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение — Бен дель Маэстро.
"Изенгард освобожденный" (Isengard Unleashed): музыка — Говард Шор, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение — Бен дель Маэстро и Элизабет Фрейзер.

Исполнительные продюсеры — Марк Ордесский, Боб Вайнштейн и Харви Вайнштейн, Роберт Шей и Майкл Линн.
Сопродюсеры — Рик Поррас и Джейми Селькирк.
Продюсеры — Барри М. Осборн, Фрэн Уолш и Питер Джексон.

Сценаристы — Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс, Стивен Синклер и Питер Джексон.

Режиссер — Питер Джексон.

В главных ролях: Элайджа Вуд (Фродо Бэггинс), Иэн Маккелен (Гэндальф Серый, впоследствии Гэндальф Белый), Лив Тайлер (Арвен), Вигго Мортенсен (Арагорн), Шон Эстин (Сэм), Кейт Бланшетт (Галадриэль), Джон Рис-Дэвис (Гимли / Древень — голос), Бернард Хилл (король Теоден), Кристофер Ли (Саруман Белый), Билли Бойд (Пиппин), Доминик Монаган (Мерри), Орландо Блум (Леголас), Хьюго Уивинг (Эльронд), Миранда Отто (Эовин), Дэвид Уинем (Фарамир), Брэд Дуриф (Грима Гнилоуст) и Энди Сёркис в роли Голлума/Смеагола.

В фильме также снимались Карл Урбан (Эомер) и Крэйг Паркер (Хальдир).

А также: Сэла Бейкер (главный урук-хай), Брюс Хопкинс (Гамлинг), Парис Хоу Стрюи (принц Теодред), Джон Ли (Хама), Джед Брофи (Шарку/Снага) и другие.

Режиссер дубляжа — Леонид Белозорович.

Дубляж — студия "МОСФИЛЬМ-мастер".

Роли дублировали: Григорий Анашкин (Фродо Бэггинс), Рогволд Суховерко (Гэндальф Серый, впоследствии Гэндальф Белый), Вячеслав Баранов (Голлум/Смеагол), Анна Каменкова (Арвен), Алексей Рязанцев (Арагорн), Андрей Бархударов (Сэм), Ольга Зубкова (Галадриэль), Андрей Ярославцев (Гимли), Валентин Голубенко (Древень/Мадрил), Виктор Петров (король Теоден), Аристарх Ливанов (Саруман Белый), Дмитрий Филимонов (Пиппин), Сергей Печенкин (Мерри), Олег Вирозуб (Леголас), Олег Куценко (Эльронд), Нина Тобилевич (Эовин), Владимир Конкин (Фарамир), Валерий Сторожик (Грима Гнилоуст), Анатолий Белый (Эомер), Денис Беспалый (Хальдир), Борис Токарев (II) (главный урук-хай), Владимир Антоник (Гамлинг/Углук), Юрий Маляров (Хама), Сергей Чекан (мордорский орк), Василий Бочкарев (Гришнакх) и другие.


Камео

Один из продюсеров, сосценарист и режиссер фильма Питер Джексон — в роли рохирримского воина (без указания в титрах).

Один из художников-концептуалистов фильма Алан Ли — в роли одного жителей Рохана (без указания в титрах).

Арт-директор и один из декораторов фильма Дэн Хенна — в роли одного жителей Рохана (без указания в титрах).

Сын Вигго Мортенсена Генри Мортенсен — в роли испуганного юного воина Рохана (без указания в титрах).

Дети Питера Джексона и Фрэн Уолш Билли и Кейти Джексоны — в ролях симпатичных детей-беженцев.


Награды

2 премии "Оскар" (США): визуальные эффекты (Джим Райджил, Джо Леттери, Рэндалл Уильям Кук и Алекс Фанке) и звуковые эффекты (Этан ван дер Рин и Майк Хопкинс).

4 премии "Сатурн" (США): фильм в жанре фэнтези, актер второго плана (Энди Сёркис), костюмы (Найла Диксон и Ричард Тэйлор — пополам с Тришей Биггар за фильм "Звездные войны. Эпизод II: Атака клонов") и грим (Питер Оуэн и Питер Кинг).

2 премии "Золотой сателлит" (США): визуальные эффекты и специальная премия за актерский ансамбль.

3 премии BAFTA (Великобритания): костюмы, визуальные эффекты и премия публики.

4 кинопремии MTV (США): фильм, экранная команда (Элайджа Вуд, Шон Эстин и Голлум), экшн-эпизод (битва за Хельмову падь) и виртуальный персонаж (Голлум).

Премия "Эмпайр" (Великобритания) за фильм.

Премия "Золотой ангел" (США) за кинофильм.

Премия Австралийского киноинститута (Австралия) за иностранный фильм.

Премия "Клотрудис" (США) за адаптированный сценарий (Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс, Стивен Синклэр и Питер Джексон).

Премия "Хьюго" (международная) за драматическое представление полного формата.

Премия "Выбор народа" (США) за кинофильм.

Премия "Юный артист" (США) по разделу семейного кино в жанре драмы за фильм.

Премия "Туманность" (США) за сценарий.

Премия Гильдии художников (США) за дизайн по разделу несовременности.

3 премии Голливудской Гильдии художников по гриму и стилистов (США) по разделу кино: грим персонажа (Питер Кинг и Питер Оуэн — грим Фродо), прическа персонажа (Питер Кинг и Питер Оуэн — прически Арвен) и специальные гримэффекты (Ричард Тэйлор, Джино Ачеведо и Джейсон Дочерти — гримэффекты Фродо).

8 премий Общества визуальных эффектов (США) по разделу кино: актер в фильме с эффектами (на троих Элайджа Вуд, Шон Эстин и Энди Сёркис), анимационный персонаж в игровом фильме (Ричард Бейнхем, Эрик Сэндон, Кен Макго и Бэй Рэйтт), цифровые композиции (Марк Тэйт Льюис, Джи-Джи Хайтманн Демерс, Алекс Лемке и Альфред Мюррле), художники эффектов (Алан Ли, Джереми Беннетт, Кристиан Риверс и Джино Ачеведо), модели и макеты (Ричард Тэйлор, Пол ван Оммен и Мэтт Эйткен), специальные эффекты (Стив Ингрэм, Блэр Фурд, Рич И. Кордоубс и Скотт Хейренс), операторы визуальных эффектов (Алекс Фанке, Брайан ван'т Хул и Ричард Блак) и визуальные эффекты в блокбастере (Джим Райджил, Джо Леттери, Рэндалл Уильям Кук и Алекс Фанке).

Премия "Грэмми" (США) за саундтрек.

6 премий Общества онлайновых кинокритиков (США): фильм, режиссер, монтаж, актерский ансамбль, визуальные эффекты и звук.

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за игру цифрового персонажа (Голлум).

4 премии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): режиссер, костюмы, монтаж (Майкл Хортон и Ябец Ольссен) и визуальные эффекты.

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): фильм и актерский ансамбль.

Премия Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США) за работу оператора (Эндрю Лесни).

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США) за режиссуру.

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за режиссуру.


Избранные номинации

4 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Роба Маршалла "Чикаго"), художники (Грант Мейджор, Дэн Хенна и Алан Ли — уступили Джону Майру и Гордону Симу за фильм "Чикаго"), монтаж (Майкл Хортон — уступил Мартину Уолшу за фильм "Чикаго") и звук (Кристофер Бойс, Майкл Семаник, Майкл Хеджес и Хэммонд Пик — уступили Майклу Минклеру, Доминику Тавелле и Дэвиду Ли за фильм "Чикаго").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Стивена Долдри "Часы") и режиссер (Питер Джексон — уступил Мартину Скорсезе за фильм "Банды Нью-Йорка").

6 номинаций на премию "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Тодда Хэйнса "Вдали от рая"), режиссер (Питер Джексон — уступил Тодду Хэйнсу за фильм "Вдали от рая"), адаптированный сценарий (Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс, Стивен Синклер и Питер Джексон — уступили Чарли Кауфману и Дональду Кауфману за фильм "Адаптация."), актер второго плана (Вигго Мортенсен — уступил Деннису Хэйсберту за фильм "Вдали от рая"), оператор (Эндрю Лесни — уступил Конраду Л. Холлу за фильм "Проклятый путь") и монтаж (Майкл Хортон — уступил Тельме Скунмейкер за фильм "Банды Нью-Йорка").

6 номинаций на премию "Сатурн" (США): режиссер (Питер Джексон — уступил Стивену Спилбергу за фильм "Особое мнение"), сценарий (Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс, Стивен Синклер и Питер Джексон — уступили Скотту Фрэнку и Джону Коэну за фильм "Особое мнение"), актер (Вигго Мортенсен — уступил Робину Уильямсу за фильм "Фото за час"), игра юного актера (Элайджа Вуд — уступил Тайлеру Хоклину за фильм "Проклятый путь"), музыка (Говард Шор — уступил Дэнни Эльфману за фильм "Человек-паук") и спецэффекты (Джим Райджил, Джо Леттери, Рэндалл Уильям Кук и Алекс Фанке — уступили Робу Коулману, Пабло Хелману, Джону Ноллу и Бену Сноу за фильм "Звездные войны. Эпизод II: Атака клонов").

Номинация на кинопремию MTV (США) за мужскую роль (Вигго Мортенсен — уступил Эминему за фильм "8 миля").

Понедельник, 15 октября

0.05 — телеканал Звезда

ДВА КАПИТАНА

СССР. 1955. 98 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Приключенческая драма — первая экранизация одноименного романа Вениамина Каверина, легшего в основу мюзикла Алексея Иващенко и Георгия Васильева "Норд-ост".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

В начале века в провинциальном городке Энске десятилетний Саня Григорьев находит в сумке утонувшего почтальона пачку писем, из которых узнает о трагической гибели в Арктике экспедиции капитана Татаринова. Приехав в Ленинград, Саня поступает в школу, где учится Катя, дочь полярного исследователя, и рассказывает ей о письмах. Любовь к Кате и письма ее отца приводят Саню к твердому решению стать полярным летчиком и найти следы исчезнувшей экспедиции. Однако два человека, обладающих властью, каждый по-своему, стремятся помешать Сане: его бывший друг детства Ромашов, также влюбленный в Катю, и дядя Кати, брат капитана Татаринова Николай Антонович, по всей видимости, имеющий прямое отношение к гибели экспедиции брата...

Хотя и "галопом по Европам", но очень достойная киноверсия классического романа с отличными актерскими работами.

Производство — "Ленфильм".
Права — "Ленфильм".

Комбинированные съемки: художник — Михаил Головатинский; операторы — Михаил Шамкович и Михаил Покровский.
Арктические съемки — Аполлинарий Дудко, Музакир Шуруков, Георгий Калатозов, В. Коротков и В. Максимович.

Костюмы — Евгения Словцова.
Художник — Давид Виницкий.
Оператор — Аполлинарий Дудко.
Монтаж — Е. Маханькова.
Грим — Г. Васильева.

Композитор — Олег Каравайчук.

Директор картины — И. Поляков.

Сценаристы — Вениамин Каверин и Евгений Габрилович.

Режиссер — Владимир Венгеров.

В главных ролях: Александр Михайлов (IV) (Саня Григорьев), Ольга Заботкина (Катя Татаринова), Анатолий Адоскин (Валя Жуков), Евгений Лебедев (Михаил Ромашов).

Герои в детстве: Боря Беляев (Саня), Люда Шкелко (Катя), Боря Аракелов (Ромашка), Эдик Кузнецов (Валя).

В ролях: Инна Кондратьева (Мария Васильевна), Леонид Галлис (Николай Антонович), Бруно Фрейндлих (Кораблев), Татьяна Пельтцер (Нина Капитоновна), Елена Максимова (тетя Даша), Нина Дробышева (Саша), Михаил Ладыгин (штурман) и другие.


Награды

Диплом за режиссуру на МКФ фильмов для детей и юношества в Белграде (СФРЮ).

Пятница, 19 октября

23.20 — телеканал Санкт-Петербург

(повтор — суббота, 20 ноября, 18.05)

ПИГМАЛИОН (Pygmalion)

Великобритания. 1938. 96 минут (американская версия — 89 минут). Черно-белый.

Язык оригинала: Английский.

Романтическая комедия/драма по одноименной пьесе Беpнаpда Шоу, легшей в основу мюзикла Фредерика Лоу и Алана Джея Лернера "Моя прекрасная леди".

Он подобрал девушку из сточной канавы — и превратил ее в гламурную "бабочку" из общества!.. Венди Хиллер, восходящая звезда, в этой удивительной роли!

Мисс Пигмалион? Не... вероятно!

Профессор-лингвист Генpи Хиггинс встречает на улице Лондона продавщицу цветов Элизу Дулиттл. Услышав ее чудовищное уличное произношение, он заключает пари со своим другом полковником Пикерингом, что через три месяца сможет превратить "этот кабачок", как он называет Элизу, в настоящую леди...

Классическая экранизация классической пьесы Бернарда Шоу, который сам принимал участие в написании сценария.

Заявленный бюджет фильма — $350,000.

Производство — "Паскаль Филм Продакшн".
Заказчик — "Джанус Филмз".
Дистрибьютор — "Дженерал Филм Дистрибьюторс".
Права — "Лоевс, Инк.".

Съемочный период: 11 марта 1938 — июль 1938.
Павильонные съемки — студия "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия).

Костюмы — профессор Л. Четтель.
Платья — Уорт и Скиапарелли.
Художник по декорациям — Лоренс Ирвинг.
Художник — Джон Брайан.
Оператор — Гарри Стрэдлинг.
Монтаж — Дэвид Лин.

Композитор — Артур Хонеггер.

Продюсер — Габриэль Паскаль.

Сценарий и диалоги — Бернард Шоу.
Сценарий — Даблъю-Пи Липскомб и Сесил Льюис (а также Иэн Дэлримпл и Анатоль де Грюнвальд — без указания в титрах).
Дополнительные диалоги — Кэй Уолш (без указания в титрах).

Режиссеры — Энтони Эсквит и Лесли Хауард.

В главной роли — Лесли Хауард (профессор Генри Хиггинс).

Впервые на экране — Венди Хиллер (Элиза Дулиттл).

В ролях: Уилфрид Лоусон (Альфред Дулиттл) и Мэpи Лоp (миссис Хиггинс).

В фильме также снимались: Скотт Сандеpленд (полковник Джордж Пикеринг), Джин Кэделл (миссис Пирс), Дэвид Тpи (Фредди Эйнсфорд-Хилл), Эверли Грегг (миссис Эйнсфорд-Хилл), Льюин Макгроу (Клара Эйнсфорд-Хилл), Эсми Пеpси (граф Аристид Карпати), Вайолет Ванбрю (жена посла), Айрис Хоуи (Изабель, социальный репортер), Виола Три (Перфида, социальный репортер), Айрин Браун (герцогиня), Кейт Катлер (большая старая леди), Кэтлин Несбитт (леди), Оу-Би Кларенс (мистер Бёрчвуд, викарий), Уолли Патч (первый свидетель), Эйч-Эф Молтби (второй свидетель), Джордж Моцарт (третий свидетель), Айвор Барнард (саркастический свидетель), Сесил Траунсер (первый полисмен), Стивен Мюррей (второй полисмен), Эйлин Белдон (горничная миссис Хиггинс), Фрэнк Аткинсон (таксист).


Награды

Премия "Оскар" (США) за сценарий (Бернард Шоу).

Премия "Кубок Вольпи" за мужскую pоль (Лесли Хауаpд) на МКФ в Венеции (Италия).


Номинации

3 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Фрэнка Капры "С собой не унесешь"), актер (Лесли Хауард — уступил Спенсеру Трейси за фильм "Бойз-бэнд" ("Город мальчиков")) и актриса (Венди Хиллер — уступила Бетт Дэвис за фильм "Иезавель").

Re: Афиша: Фильмы рядом с мюзиклами
 

Я к сожалению не обладаю музыкальным слухом, но по мне так отлично для актёра.Да и там не совсем поют, скорее очен так музыкально говорят :) , хотя вот Гусева и Макеева были на высоте.

Re: Афиша: Фильмы рядом с мюзиклами
 

Гусева? На высоте? Ну-ну. :)

А поподробнее можно? Как вам спектакль? И как Домогаров?

Re: Афиша: Фильмы рядом с мюзиклами
 

Я в свою очередь не рекомендую ходить =) Видимо у меня есть музыкальный слух, либо еще что-то :) Но на мой взгляд, там всё пережить можно, кроме одного: Домогарова.

Re: Афиша: Фильмы рядом с мюзиклами
 

Спектакль - очень даже ничего так (если учесть, что мы говорим про драмтеатр). Очень жалко было священника. Зато весь зал в воздух чепчики бросал, когда убивали Гусеву. Так что не я одна её не люблю, видимо.

Домогаров хорош актёрски и удобоварим в плане вокала (с учётом того, что мы помним, что во рту у него каша и, опять же, не забываем, что мы в драмтеатре).

Хотя есть одно но: я очень неровно дышу на Моссовет. Так что на моё мнение опираться не стоит. ;)

И потом, есть такая музыка, которую любым исполнением не испортишь.

Понедельник, 5 ноября

8.05 — 5 канал

ВЛАСТЕЛИН КОЛЕЦ ДЖ.-Р.-Р. ТОЛКИЕНА (J.R.R. Tolkien's The Lord of the Rings)

США. 1978. 132 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский, Синдарин.

Полнометражный мультфильм по двум частям — "Братство Кольца" и "Две твердыни" — знаменитой трилогии Джона Рональда Руэла Толкиена "Властелин Колец", по мотивам которой создан одноименный мюзикл А.-Р. Рахмана, а также множество любительских мюзиклов по всему миру, а по предыстории которой создан мюзикл Романа Львовича "Хоббит".

Отправляйтесь в Средиземье — мир по ту сторону самых дальних пределов вашего воображения.

Фэнтези... за пределами вашего воображения.

По волшебной трилогии Дж.-Р.-Р. Толкиена "Властелин Колец".

Над сказочным миром — Средиземьем — сгущаются тучи. Саурон, Темный Властелин страны Мордор, готовится к завоеванию мира, дабы установить в нем власть Зла. Для этого ему необходимо вернуть себе могущественное Кольцо Всевластья, созданное им много веков назад и утраченное после поражения в давней войне. Начав разыскивать Кольцо, Саурон узнает, что оно случайно попало в руки хоббита Фродо Бэггинса — маленького и безобидного существа. Но и силы Добра и Света не дремлют: на Совете, созванном владыкой эльфов Эльрондом, принимается решение уничтожить Кольцо. Однако для этого необходимо проникнуть в самое сердце страны Мордор — в Роковую Гору, в огне которой и было создано Кольцо. Узнав, что в его руках оказалась судьба всего Средиземья, Фродо решает сам отправиться в этот опасный путь. В помощь ему и создается Братство Кольца, в состав которого входят еще три хоббита — Сэм, Мерри и Пиппин, — маг Гэндальф Серый, эльф Леголас, гном Гимли и двое людей — Арагорн и Боромир. Все вместе они выступают в поход. А по следам Братства отправляется таинственное и отверженное существо — Голлум, много лет владевший Кольцом Всевластья и тоже жаждущий вернуть "свою прелесссть"...

Первая, мультипликационная экранизация первых двух книг легендарной трилогии Толкиена, имевшая большой успех в Штатах, но в мире заслужившая крайне противоречивые отзывы как критиков, так и зрителей.

Заявленный бюджет фильма — $4,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $30,471,420.

Производство — "Фэнтези Филмз".
Заказчик — "Юнайтед Артистс".
Права — "Сол Заентц Продакшн Компани".

Натурные съемки — Голливуд (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США), пустыня Мохаве (штат Калифорния, США), Бельмонте (провинция Куэнка, автономное сообщество Кастилия — Ла Манча, Испания).

Супервайзер мультипликации — Дэниел Пиа.
Продюсер визуальных эффектов — Джеймс Даблъю Райли (без указания в титрах).
Мультипликационные эффекты — Стэн Грин, Нино Кэрби и Кристофер Эндрюс.
Специальные калейдоскопические эффекты — студия "Симметрикон".
Оптические эффекты — студия "Оптикал Хауз".
Грим — Патриция Мессина.

Специальные костюмы — Уильям Барби и Линн Бетнер.
Оператор — Тимоти Гэлфас.
Монтаж — Дональд Даблъю Эрнст.

Композитор и дирижер — Леонард Розенман.

"Митрандир" (Mithrandir): музыка — Леонард Розенман, текст — Марк Фляйшер

Продюсер — Сол Заентц.

Сценаристы — Крис Конклинг и Питер С. Бигл.

Режиссер — Ральф Бакши.

В ролях: Шерон Бэрд (Фродо), Уильям Сквайр (Гэндальф), Билли Барти (Бильбо/Сэм), Трей Уилсон (Арагорн), Майкл Грэм-Кокс (Боромир), Энтони Дэниелс (Леголас), Питер Вудторп (Голлум) и другие.

Дубляж — студия "Варус-Видео".

Режиссер дубляжа — Владимир Герасимов.

Роли дублировали: Михаил Тихонов (Фродо), Петp Иващенко (Арагорн/Голлум), Алексей Борзунов (Леголас), Дмитpий Куpта (Мерри) и дpугие.


Награды

Гpан-пpи "Золотой гpифон" на МКФ в Джиффони (Италия).


Номинации

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) за музыку в кинофильме (Леонард Розенман — уступил Джорджо Мородеру за фильм "Полуночный экспресс").

Номинация на премию "Сатурн" (США) за фильм в жанре фэнтези (уступил фильму Уоррена Битти и Бака Генри "Небеса могут подождать").

Номинация на премию "Хьюго" (международная) за драматическое представление (уступил фильму Ричарда Доннера "Супермен").


Интересные факты

Первоначально снимать мультфильм по трилогии Дж.-Р.-Р. Толкиена "Властелин Колец" собирался режиссер Джон Бурман — однако он предполагал умять всю трилогию в 100-минутный фильм. Когда Ральф Бакши, большой поклонник Толкиена и его "Властелина Колец", услыхал об этом, он был просто в ужасе. И когда планы Бурмана перенести на экран трилогию Толкиена развалились, Бакши обратился к дочери Толкиена за разрешением экранизировать романы в виде трилогии полнометражных мультфильмов. Дочери Толкиена нравился фэнтези-мультфильм Бакши "Волшебники" (1977), и она предоставила ему права на "Властелина Колец".

Из киностудий тогдашним держателем прав на трилогию Толкиена была компания "Юнайтед Артистс", которой Бакши и предложил проект мульттрилогии. Студия подписала контракт на два фильма, и Ральф Бакши снял "Братство Кольца" и "Две твердыни". Однако студийные боссы оказались недовольны результатом и отказались финансировать третью часть. В результате трилогия так никогда и не была закончена, а первые две части были ужаты в один мультфильм.

Фильм был снят методом ротоскопирования: сначала все эпизоды были отсняты с живыми актерами в черно-белом изображении, а затем поверх изображений актеров были нарисованы мультипликационные персонажи. Это был первый полнометражный мультфильм, полностью созданный методом ротоскопирования.

Многие актеры, игравшие героев перед камерой, сами же их и озвучили. Других персонажей — например, хоббитов, — перед камерой сыграли мультипликаторы и актер Билли Барти, а затем их озвучили другие актеры.

Для фильма был произведен и отснят полностью мультипликационный видеоряд, но буквально в последнюю минуту было решено от него отказаться. В результате в картину, большей частью ротоскопированную, вошли лишь несколько коротких мультипликационных фрагментов, нарисованных по наброскам, и несколько эпизодов, в которых скомбинированы мультипликация и неротоскопированные съемки с живыми актерами.

На съемках этого фильма в качестве мультипликатора работал будущий гений "игровой мультипликации" Тим Бёртон. Он не указан в титрах, но работал как "промежуточный" художник. Это была его первая работа в кино.

Режиссер Ральф Бакши первоначально планировал использовать в фильме музыку легендарной группы "Лед Зеппелин", но не смог получить права. Участники "Лед Зеппелин" известны как большие книголюбы, и в нескольких их песнях — "Переход через Туманные горы" (Misty Mountain Hop), "Через холмы и вдаль" (Over The Hills And Far Away), "Вечная битва" (The Battle Of Evermore) и "Бредем вперед" (Ramble On) — фигурируют образы и персонажи книг Толкиена.

Изначально фильм должен был называться "Властелин Колец: часть первая". Однако продюсеры студии сказали режиссеру, что никто не заплатит за то, чтобы посмотреть половину фильма. Ральф Бакши возражал против смены названия, справедливо полагая, что заглавие "Властелин Колец" введет зрителей в заблуждение, так как они будут думать, что идут смотреть целую историю. Тем не менее, студийные боссы остались при своем решении, и фильм вопреки желанию режиссера был выпущен в прокат как "Властелин Колец Дж.-Р.-Р. Толкиена".

На момент создания "Властелин Колец Дж.-Р.-Р. Толкиена", хронометраж которого составил 2 часа 12 минут, стал самым длинным полнометражным мультфильмом. Только знаменитая "Фантазия" (1940) Уолта Диснея в несокращенном оригинальном виде длилась почти так же долго — 2 часа 5 минут.


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

Для некоторых эпизодов сражений были использованы батальные кадры из фильма Сергея Эйзенштейна "Александр Невский" (1938).

Во время битвы за Хельмову Падь за кадром слышна песня на непонятном языке. Язык явно не английский, но в тексте ясно слышны названия Изенгард и Мордор. На самом деле это не какой-то из языков, изобретенных Толкиеном, а стихотворная тарабарщина, написанная вместе с музыкой композитором Леонардом Розенманом для хора, чтобы достичь желаемого эффекта. Часть текста включает имя композитора, читаемое наоборот.

Питер Вудторп (Голлум) и Майкл Грэм-Кокс (Боромир) впоследствии сыграли эти же роли в радиоспектакле "Би-би-си" в 1981 году.

Многие думают, что этот фильм составляет трилогию с мультфильмами Джулса Басса и Артура Рэнкина-младшего "Хоббит" (1977) и "Возвращение Короля" (1980), однако это не так. "Хоббит" (1977) представляет собой совершенно отдельный от мультфильма Ральфа Бакши проект, снятый для телевидения. "Возвращение Короля" (1980) также было создано на ТВ, когда стало ясно, что Бакши не будет снимать третью часть.


Интересные ошибки и неточности

В очень многих кадрах второй половины фильма волосы у Леголаса, который до того был блондином, становятся темными. Это произошло от того, что у актера Энтони Дэниелса, известного по роли робота C-3PO в "Звездных войнах", были темные волосы, и эти отснятые с ним "живые" кадры были недостаточно переделаны в мультипликацию.

Также недостаточным ротоскопированием объясняется тот факт, что гном Гимли в этом фильме лишь немногим ниже, чем люди и эльфы, тогда как по книге он должен быть маленького роста: просто актер, который играл Гимли перед камерой, оказался довольно высоким для роли гнома, но уменьшать его рост в процессе ротоскопирования сочли непрактичным, так как это требовало дополнительных затрат.

В этой экранизации есть несколько серьезных ошибок в произношении имен и названий: так, имя владыки эльфов произносится Селеборн вместо Келеборн, название столицы Гондора — Майнас-Тирит вместо Минас-Тирит, а Гэндальф и Арагорн по-разному произносят название Эдорас.

На одном из этапов создания картины студийные продюсеры решили, что имена Саруман и Саурон слишком похожи, и зрители могут их перепутать, так что было решено переименовать Сарумана в Арумана. В конечном счете от этой идеи все-таки отказались, но несколько упоминаний имени Аруман так и остались в фильме.

Несмотря на то что Сарумана называют Саруманом Белым и Саруманом Радужным, весь фильм он одет в красное.

Понедельник, 5 ноября

1.00 — телеканал Россия-1

ОПАСНЫЕ СВЯЗИ (Dangerous Liaisons)

США — Великобритания. 1988. 115 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Авантюрно-костюмная драма одноименной пьесе Кpистофеpа Хэмптона, написанной по одноименному же роману в письмах Шодеpло де Лакло, легшему в основу одноименных опер Конрада Сузы (1994) и Пьета Швертца (1996).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Вожделение. Соблазнение. Отмщение.

Опасная игра — так, как в нее еще не играли!

XVIII век, Франция. Аристократ виконт Себастьян де Вальмон известен в свете как неутомимый ловелас и соблазнитель. На его счету — десятки разбитых женских сердец. Вместе со своей подругой, интриганткой маркизой Изабель де Мертей, он начинает новую интригу. Маркиза обещала Вальмону свою благосклонность, в том случае если ему удастся соблазнить известную праведницу мадам Мари де Турвель. Вальмон воодушевлен предложенным пари. Однако вскоре он вынужден с ужасом признать, что влюблен в свою жертву. Но что же может предложить порядочной женщине закостенелый развратник? Только самую опасную связь в ее жизни! Пари де Вальмона и де Мертей превращается в своеобразную дуэль между этими двумя знатоками нравов света. Маркиза манипулирует жизнями окружающих ее людей, и виконт в этом от нее не отстает. Но оба они становятся жертвами своей жестокой игры, так как такое чувство, как любовь, обладает свойствами обоюдоострого лезвия...

Прекрасная, аутентичная и зрелищная экранизация классического "галантного романа" с изумительными актерскими работами и парадоксальным Джоном Малковичем в роли Вальмона.

Заявленный бюджет фильма — $14,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $34,670,720.

Производство — "Лоримар Филм Энтертэйнмент" и "Эн-эф-эйч Лимитед".
Заказчик — "Уорнер Бразерс".
Права — "Уорнер Бразерс Инк.".

Съемочный период: 30 мая 1988 — август 1988.
Натурные съемки — Франция.

Грим — Жан-Люк Русье.
Парики — Питер Оуэн.
Ювелир — Мартин Адамс.
Постановка дуэли — Уильям Хоббс.

Костюмы — Джеймс Ачисон.
Художник — Стюарт Крэйг.
Декоратор — Жерар Джеймс.
Оператор — Филипп Руссло.
Монтаж — Мик Одсли.

Композитор — Джордж Фентон.

В фильме также звучит фрагмент оперы Кристофа Виллибальда Глюка "Ифигения в Тавриде".
Постановка оперных сцен — Пьер Роман.

Сопродюсер — Кристофер Хэмптон.
Продюсеры — Норма Хейман и Хэнк Мунджин.

Сценарист — Кристофер Хэмптон.

Режиссер — Стивен Фрирз.

В главных pолях: Гленн Клоуз (маркиза Изабель де Мертей), Джон Малкович (виконт Себастьян де Вальмон), Мишель Пфайффер (мадам Мари де Турвель).

В ролях: Свузи Куртц (мадам де Воланж), Кеану Ривз (кавалер Рафаэль Дансени), Милдред Нэтвик (мадам де Розмон) и Ума Турман (Сесиль де Воланж).

В фильме также снимались: Питер Капальди (Азолан), Джо Шеридан (Жорж), Валери Гоган (Жюли), Лора Бенсон (Эмили), Джоанна Пэвлис (Адель), Николас Хоутри (мажордом), Франсуа Лялянд (кюре), Франуса Монтагю (Бельрош), Гарри Джонс (Арман), Кристиан Эриксон (Бэлифф), Катрин Кове (оперная певица).

Режиссер дубляжа — Валентина Кузнецова.

Роли дублировали: Ольга Гаспарова (маркиза Изабель де Мертей), Владимир Еремин (виконт Себастьян де Вальмон), Анна Каменкова (мадам Мари де Турвель), Марина Дюжева (Сесиль де Воланж), а также Вячеслав Баранов, Василий Куприянов, Людмила Ильина и другие.


Камео

Бразильский оперный певец, первый известный натуральный кастрат Пауло Абель ду Насименту — в роли кастрата.


Награды

3 премии "Оскар" (США): адаптированный сценарий (Кристофер Хэмптон), художники (Стюарт Крэйг и Жерар Джеймс) и костюмы (Джеймс Ачисон).

2 пpемии BAFTA (Великобритания): сценаpий (Кристофер Хэмптон) и актpиса втоpого плана (Мишель Пфайффеp).

Пpемия "Сезаp" (Франция) за иностpанный фильм.

2 премии "Сан-Хорди" (Испания) по разделу иностранного кино: фильм и актер (Джон Малкович — также за фильмы "Стеклянный зверинец" и "Смерть коммивояжера").

Премия "Серебряный кадр" (Испания) за иностранный фильм.

Пpемия "Бодил" (Дания) за неевpопейский фильм.

Пpемия Жозефа Плато (Бельгия) за иностранный фильм.

Золотая премия Гильдии немецкого киноартхауса (ФРГ) за иностранный фильм.

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий (Кристофер Хэмптон).

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "сценарист года" (Кристофер Хэмптон).


Интересные факты

Когда роман Шодерло де Лакло "Опасные связи" был впервые издан в 1782 году, он считался настолько скандальным, что когда королева Мария-Антуанетта заказала экземпляр романа для своей личной библиотеки, книгу пришлось доставлять плотно упакованной в белую бумагу, чтобы никто не мог увидеть имя автора или заглавие.

Оригинальная бродвейская постановка по пьесе Кристофера Хэмптона "Опасные связи" открылась 30 августа 1987 года в театре "Музыкальная шкатулка", выдержала 147 представлений и была выдвинута на соискание 7 премий "Тони": пьеса (уступил Огасту Уилсону за спектакль "Ограды" ("Барьер")), режиссер драмы (Говард Дэвис — уступил Ллойду Ричардсуза спектакль "Ограды"), актер драмы (Алан Рикман — уступил Джеймсу Эрлу Джонсу за спектакль "Ограды"), актриса драмы (Линдси Дункан — уступила Линде Лавин за спектакль "Границы Бродвея"), художник (Боб Кроули — уступил Джону Напье за мюзикл "Отверженные"), костюмы (Боб Кроули — уступил Джону Напье за мюзикл "Звездный экспресс") и художник по свету (Беверли Эммонс — уступил Дэвиду Херси за мюзикл "Отверженные").

Актеру Алану Рикману, игравшему виконта де Вальмона на Бродвее, предложили повторить свою роль в экранизации, но актер отказался ради роли главаря террористов Ганса Грубера в боевике "Крепкий орешек" (1988).

Мадам де Розмон — последняя роль в кино американской актрисы Милдред Нэтвик (1905 — 1994).

Первоначально роль Сесиль де Воланж была предложена Саре Джессике Паркер, но актриса отклонила предложение.

Дрю Бэрримор пробовалась на роль Сесиль де Воланж и была довольно близка к тому, чтобы получить ее, однако в конце концов ей все-таки предпочли Уму Турман.

Мишель Пфайффер одновременно получила предложение сыграть мадам де Турвель в "Опасных связях" Стивена Фрирза — и предложение сыграть маркизу де Мертей в "Вальмоне" Милоша Формана. Актриса выбрала роль мадам де Турвель, а в маркизу де Мертей в "Вальмоне" в результате сыграла Аннетт Бенинг.

Свузи Куртц, сыгравшая мадам де Воланж, появляется в начале фильма "Жестокие намерения" (1999), известном у нас как "Жестокие игры", — осовремененной киноверсии "Опасных связей" — в роли доктора Гринбаум.

В обоих фильмах Вальмон соблазняет дочь героини Свузи Куртц

Фильм Стивена Фрирза "перебежал дорогу" в кинопрокате франко-американскому проекту экранизации "Опасных связей", осуществленному Милошем Форманом. Форман приступил к съемкам раньше, чем Фрирз, однако британский режиссер успел снять свой фильм быстрее и выпустил его в прокат в декабре 1988 года. Вследствие этого создателям франко-американской киноверсии пришлось изменить заглавие ленты. Фильм Милоша Формана "Вальмон" вышел на экраны только в ноябре 1989 года и потерпел полный коммерческий провал — несмотря на то что, по мнению многих критиков, по художественным достоинствам фильм Формана не только не уступает, но и в некоторых аспектах превосходит картину Стивена Фрирза.

Пятница, 9 ноября

1.00 — телеканал ТНТ

ПАРФЮМЕР: ИСТОРИЯ ОДНОГО УБИЙЦЫ
(Perfume: The Story of a Murderer / Das Parfum — Die Geschichte eines Morders)

ФРГ — Испания — Франция. 2006. 141 минута. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Философская притча / костюмный триллер по одноименному роману Патрика Зюскинда, легшему в основу рок-оперы композитора Игоря Демарина и поэта и либреттиста Юрия Рыбчинского "Парфюмер".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Он жил, чтобы найти красоту. Он убивал, чтобы обладать ею.

Войдите в опьяняющий мир страсти, одержимости и убийства.

Франция, XVIII век. Жан-Батист Гренуй, с детства обладающий феноменальным даром обоняния, живет в мире запахов, создавая самые лучшие духи. Ему чужды законы общественной морали. Гренуй одержим идеей создать единственный и неповторимый аромат любви, способный покорить всё человечество. А тем временем в окрестностях Грасса, где он обосновался, начинают находить убитыми первых красавиц города...

Идеальные фильмы — редкость. Почти всегда есть если не проблемы с режиссурой, так с актерами. Не с актерами — так со сценарием. И долгожданный "Парфюмер" Тома Тыквера, увы, также не избежал своих шероховатостей. Правда, это редкий случай, когда основной проблемой картины оказываются... его зрители. Которые настроились на "Молчание ягнят" XVIII века, а им подсунули — о, ужас! — философскую притчу.

Не зря Патрик Зюскинд долго противился идее превращения своего бестселлера в кино. И невозможность передать на экране ароматы — вовсе не главная препона адекватному переносу книги на пленку: Тыквер как раз нашел убедительные зрительные и звуковые аналоги симфонии запахов, описанной в тексте. Просто прозаик убедился, что его роман публика восприняла как увлекательный триллер про маньяка-убийцу, упустив из виду его суть. И боялся, что киношники сделают то же самое. А ведь душегуб с суперобонянием Жан-Батист Гренуй и душегуб с суперобаянием Ганнибал Лектер — персонажи из очень разных опер! Кушая людей, пупсик Лектер не перестает быть частью общества: он лишь очередное порожденное им чудовище. Он понимает правила морали, но не принимает их. А Гренуй — гений не от мира сего, о наличии морали даже не догадывающийся. Отсюда "Молчание ягнят" — всё же обычный, хотя и отменно написанный триллер. А вот "Парфюмер" — полноценная драма идей. И коренная идея такова: любая гениальность без умения любить — бесполезный дар, обесценивающий существование человека...

Возвращаясь к картине. Умница Тыквер не оправдал опасений Зюскинда, сделав всё как надо. Но, разумеется, приговорил свое кино к трудной прокатной судьбе. Сидючи в мягком кресле большого зала кинотеатра "Аврора", я прямо кожей чувствовал недоумение и скуку соседей. Страдающее дефицитом внимания "поколение "пепси" явно не просекало, почему в фильме про маньяка, делающего духи из убиенных им женщин, нет крови и экшна, а главный герой похож не на сверкающего очами психопата, а на лопоухого выпивоху Алексея Панина. И это проблема. Фильм оказался нежданно хорош — и при том близок к оригиналу (даже порой слишком иллюстративен). Однако современная публика, похоже, утратила способность воспринимать истории, начисто лишенные жанровых клише. А жаль: "Парфюмер" Тыквера — одна из самых умных, точных и идейно насыщенных экранизаций последних лет.

Заявленный бюджет фильма — €50,000,000 (примерно $65,800,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $135,039,924.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $2,223,293.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $9,264,876.

Производство — "Константин Фильм" и "ВИП Медиенфондс 4" совместно с "Нувель Эдисьон де Фильм" и "Кастелао Продакшнс" в ассоциации "Райзинг Стар".
Заказчик — "Константин Фильм".
Права — "Константин Фильм Продукцьон", "Филм энд Энтертэйнмент ВИП Медиенфондс 4", "НЕФ Продакшн" и "Кастелао Продакшнс".

Съемочный период: 12 июля 2005 — октябрь 2005.
Натурные съемки — Барселона, Хирона и Таррагона (автономное сообщество Каталония, Испания), Париж (Франция), Грасс (департамент Альпы Приморские, Франция), Мутье-Сент-Мари (департамент Альпы Верхнего Прованса, Франция) и Северная Голландия (Нидерланды).
Павильонные съемки — студия "Бавария" (Мюнхен, Бавария, ФРГ) и студия "Бавария-Ателье" (Грюнвальд, Бавария, ФРГ).

Постановка трюков — Фолькхарт Буфф.
Постановка трюков (Испания) — Флора Альварес.

Драпировщик — Жак Казанджян.
Флорист — Кароль Беленгуэр.

Визуальные эффекты — студия "УПП Прага": супервайзер — Деннис Лау.
Специальные эффекты — студия "Ди Нефцерс ГмбХ": супервайзер — Ули Нефцер.
Кукла младенца Гренуя и специальные гримэффекты — студия "ДДТ Эфектос Эспециалес".
Специальные гримэффекты — Алехандра Ортиц, Сусана бен-Гассан и Йоланда Серрабло.
Специальные гримэффекты Рейчел Хёрд-Вуд — Барри Гауэр.
Специальная "посмертная" прическа Рейчел Хёрд-Вуд — Хуанчо Гомес, Чебадо.
Дизайн грима и причесок — Вальдемар Покровский.
Супервайзер грима и причесок — Бьорн Ребейн.
Грим и прически Дастина Хоффмана — Валли О'Райлли.
Парики Дастина Хоффмана — Эрвин Г. Купитц.

Костюмы — Пьер-Ив Гэро.
Художник — Ули Ганиш.
Декоратор — Филипп Тюрлюр.
Декоратор (Испания) — Дебора Чемберс.
Оператор — Франк Грибе.
Монтаж — Александр Бернер.

Композиторы — Том Тыквер, Джонни Климек и Райнхольд Хайль.

Сопрано — Чен Райсс.
Либретто — Алессандро Фабрици.

"Тарантелла" (Tarentelle): музыка и текст — народные, исполнение — группа "Сабой", аранжировка — Кристиан Кулом.

Хореографы — Ла Фура дель Баус и Юрген Мюллер.
Движение и манеры — Джейн Гибсон.

Исполнительные продюсеры — Мартин Мошкович, Андреас Шмид, Анди Грош, Мануэль Малле, Самуэль Хадида и Хулио Фернандес.
Продюсер — Бернд Айхингер.

Сценаристы — Эндрю Биркин, Бернд Айхингер и Том Тыквер.

Режиссер — Том Тыквер.

В главных pолях: Бен Уишоу (Жан-Батист Гренуй), Алан Рикман (Рихис), Рейчел Хёрд-Вуд (Лаура) и Дастин Хоффман (Джузеппе Бальдини).

В ролях: Каролина Херфурт (девушка со сливами), Дэвид Колдер (епископ Грасский), Саймон Чендлер (мэр Грасса), Шон Томас (мадам Гийар), Джессика Шварц (Натали), Коринна Гарфоух (мадам Арнульфи), Пол Беррондо (Дрюо), Тимоти Дэвис (Шенье), Сэм Дуглас (Грималь), Харрис Гордон (маркиз де Монтескье), Сара Форестье (Жанна), Джоанна Гриффитс (Марианна), Биргит Минихмайр (мать Гренуя), Альваро Роке (5-летний Гренуй), Франк Лефевр (12-летний Гренуй), Майкл Смайли (швейцар), Ричард Феликс (глава магистрата) и другие.

Озвучание (в оригинале): Джон Хёрт (голос рассказчика).

Дубляж — студия "Пифагор".

Режиссер дубляжа — Ярослава Турылёва.

Роли дублировали: Илья Хвостиков (Жан-Батист Гренуй), Рудольф Панков (голос рассказчика), Борис Клюев (Рихис), Владимир Ерёмин (Джузеппе Бальдини), Александр Новиков (Шенье), Алексей Колган (епископ Грасский), Пётр Иващенко (Дрюо), Олег Куценко (Грималь), Василий Дахненко (маркиз де Монтескье), Александр Гаврилин (Люсьен), Александр Воеводин (полицейский лейтенант) и другие.


Награды

2 премии "Европа" (международная): оператор и приз "Совершенство" за работу художника.

5 золотых кинопpемий ФРГ: опеpатоp, художник, костюмы, монтаж и звук.

Сеpебpяная кинопpемия ФРГ за кинофильм.

2 кинопpемии Баваpии (ФРГ): pежиссеp и художник.

Пpемия "Бэмби" (ФРГ) за фильм.

Премия "Ундина" (Австрия) по разделу кино за игру юной актрисы в роли второго плана (Каролина Херфурт).


Номинации

5 номинаций на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре боевика, приключений или триллера (уступил фильму Мартина Кэмпбелла "Казино "Руаяль"), режиссер (Том Тыквер — уступил Брайану Сингеру за фильм "Супермен возвращается" ("Возвращение Супермена")), сценарий (Эндрю Биркин, Бернд Айхингер и Том Тыквер — уступили Майклу Догерти и Дэну Харрису за фильм "Супермен возвращается"), актриса второго плана (Рейчел Хёрд-Вуд — уступила Фамке Янссен за фильм "Люди-Х: Последняя схватка") и музыка (Том Тыквер, Джонни Климек и Райнхольд Хайль — уступили Джону Оттману за фильм "Супермен возвращается").

3 номинации на премию "Европа" (международная): актер (Бен Уишоу — уступил Сассону Габаю за фильм "Визит оркестра"), композитор (Том Тыквер, Джонни Климек и Райнхольд Хайль — уступили Александру Депля за фильм "Королева") и премия публики за фильм (уступил фильму Джузеппе Торнаторе "Незнакомка").

3 номинации на Золоту премию ФРГ: кинофильм (уступил фильму Криса Крауса "Четыре минуты"), режиссер (Том Тыквер — уступил Маркусу Хаусхаму Розенмюллеру за фильм "Кто раньше умер, тот дольше мертв") и музыка (Том Тыквер, Джонни Климек и Райнхольд Хайль — уступили Герду Бауманну за фильм "Кто раньше умер, тот дольше мертв").

Четверг, 15 ноября

0.30 — телеканал СТС

ПРИНЦ ЮТЛАНДСКИЙ (Prince of Jutland)

(под названием "Принц Ютландии")

Фpанция — Великобритания — Дания — ФРГ. 1993. 103 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский, датский.

Историко-биографическая драма по легенде о пpинце Амледе (Гамлете) Ютландском, записанной средневековым датским летописцем Саксоном Гpамматиком в хронике "Деяния данов" ("История датчан") (книга III) и впоследствии ставшей основой трагедии Уильяма Шекспира "Гамлет, принц Датский", которая, в свою очередь, легла в основу мюзиклов Янека Ледецкого (2000), Алекса Сильвермана (2001) и Варвары Калгановой (????), блюз-оперы Сергея Дрезнина (1982), рок-мюзикла Клиффа Джонса (1973-76), а также опер Амбруаза Тома (1868), Альфреда Калныня (1936), Алексея Мачавариани (1967), Сергея Слонимского (1991), Владимира Кобекина (2008) и других музыкальных сценических произведений.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Его жажда мести... может стоить ему всего.

Настоящая легенда о Гамлете.

Впервые рассказанная настоящая легенда о Гамлете.

Ютландия (территория современной Дании), VI век от Р.Х. — дикие языческие времена. Король Ютландский Хардвендел и его сын Сигурд предательски убиты злейшим врагом короля — его родным братом Фенге. Объявив, что Хардвендел и Сигурд убиты заговорщиками, Фенге завладевает короной и соблазняет вдову брата, королеву Герут, которая становится женой нового короля. Но свидетелем убийства был младший брат Сигурда — юный принц Амлед. Не по годам острый ум подсказал юноше путь к спасению: при виде направлявшихся к нему убийц отца и брата Амлед принялся хохотать, чтобы враги решили, что он сошел с ума от ужаса. Расчет оправдался: вероломные убийцы не решились поднять руку на сумасшедшего — и принцу удалось избежать гибели. Оставшись при дворе короля, Амлед начинает с Фенге опасную игру, скрывая за маской безумца жажду мести...

Аутентичная экранизация оригинальной датской легенды, вдохновшей Уильяма Шекспира на создание бессмертной трагедии "Гамлет, принц Датский".

Производство — "Ле Фильм Арьян" при участии "Каналь Плю" в ассоциации с "Фильмс+Розес" (Гамбург).
Заказчик — "Ле Фильм Арьян".
Права — "Ле Фильм Арьян", "Вудлайн Филмз Лтд" и "Кеннет Мадсен Фильмпродукцьон".

Исторический консультант — Эрик Кьерсгаард.

Трюки — Деннис Кристенсен.

Оптические эффекты и титры — студия "Микрофильм" (Франция).
Специальные эффекты и пиротехника (Гамбург) — Трики Фингерс, Ганс Майстер, Ули Ланге, Герберт Бланк и Питер Вимкетц.
Грим и специальные гримэффекты — Вернер Пютге.

Костюмы — Жизель Таналиа.
Художник — Свен Вихманн.
Декоратор — Торбен Бэкмарк.
Оператор — Хеннинг Кристиансен.
Монтаж — Жан-Франсуа Нодон.

Композитор — Пер Норгаард.

Исполнительные продюсеры — Терри Гринвуд, Сильвена Сэндришен и Денис Уигман.
Продюсер — Кис Касандер.

Сценаристы — Габриэль Аксель и Эрик Кьерсгаард.

Режиссер — Габриэль Аксель.

В главных ролях: Гэбриел Бирн (король Фенге), Хелен Миррен (королева Герут) и Кристиан Бейл (принц Амлед).

А также Бpайан Кокс (герцог Этелвин) и Стивен Уэддингтон (Риболд).

В ролях: Кейт Бекинсейл (Этель), Тони Хэйгарт (Рагнар), Фpедди Джонс (Бьорн), Том Уилкинсон (король Хардвендел).

В фильме также снимались: Саския Уикэм (Гунвор), Брайан Гловер (Кэдман), Марк Уильямс (Аслак), Энди Сёpкис (Торстен), Филип Рэм (Элфред), Юэн Бремнер (Фровин), Ричард Демпси (Сигурд), Дэвид Бейтсон (Хотер), Джесс Ингерслев (Бьярке), Иэн Бёрнс (Бодвар), Аста Эспер Андерсен (Тове), Генри Йессен (старик), Биргит Тот (Эгилфу), Лизбет Хольт Йоргенсен (1-я служанка), Сесили Браск (2-я служанка), Трине Ларсен (3-я служанка), Кика Мазанти Соренсен (4-я служанка).

Озвучание: Оливер Фокс (рассказчик).


Интересные факты

Фильм придерживается исторического, а не поэтического взгляда на легенду о принце Гамлете и максимально аутентично воспроизводит дохристианский быт древних данов, населявших Ютландию в эпоху викингов.

Несмотря на историчность, фильм не воспроизводит слово в слово события, описанные в летописи Саксона Грамматика, представляя собой их художественную интерпретацию. Так, в оригинальном тексте значительно прозаичней выглядят история заговора и убийства короля Хардвендела, финальное противостояние Амледа и Фенге и другие моменты.

Роль принца Амледа стала первой "взрослой" ролью 19-летнего Кристиана Бейла — будущего Бэтмена и лауреата "Оскара".

Роль Торстена стала первой ролью в кино 29-летнего Энди Сёpкиса (Тоpстен), будущего Голлума и Кинг-Конга — до этого он снимался только в телесериалах.

Роль Этель стала второй ролью в кино 20-летней Кейт Бекинсейл — будущей Селины и Анны Валериус.

Кристиан Бейл и Кейт Бекинсейл через 9 лет вновь встретились на съемочной площадке и опять сыграли влюбленную пару — в фильме Лисы Холоденко "Лорел-Каньон" (2002).

А еще спустя 3 года Кристиан Бейл вновь сошелся в кадре с Томом Уилкинсоном — на сей раз бывшие экранные отец и сын сыграли смертельных врагов в фильме Кристофера Нолана "Бэтмен: Начало" (2005).

Хелен Миррен ранее выступала в роли Офелии в спектакле "Гамлет" (постановка Королевской Шекспировской компании в Стратфорде-на-Эйвоне, 1970), а также играла Гертруду и Офелию в фильме Челестино Коронадо "Гамлет" (1976) — малобюджетной авангардной киноверсии трагедии Уильяма Шекспира.

Вторник, 20 ноября

2.15 — 1 канал

СМЕРТЕЛЬНЫЙ НОМЕР (Death Defying Acts)

Великобритания — Австралия. 2007. 97 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, венгерский.

Биографическая фантазия о жизни, любви и смерти легендарного американского иллюзиониста и эскаписта Гарри Гудини (1874-1926, настоящее имя Эрик Вайс), ставшего героем мюзиклов Уилфреда Уайлэма (1966), Стивена Флаэрти и Линн Аренс (1998) и Стивена Шварца (2012), а также цирковой оперы Петера Шата (1977).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Сбежать невозможно.

Любовь неизбежна.

Магия неизбежна.

Удивительная жизнь великого Гудини.

Реальность — это всего лишь иллюзия.

Его лучший трюк будет последним.

Когда-то в юности ваш покорный слуга мечтал стать иллюзионистом. И моим кумиром, конечно же, был великий Гарри Гудини. Ну, как вы можете видеть, великого мага из меня не вышло — и слава богу. Потому как если бы я стал профессиональным иллюзионистом, то потом увидел бы всё то, что вытворяет Дэвид Копперфильд, — и, скорее всего, пошел бы и повесился... А так вот живу — и не перестаю радоваться жизни и, хочется верить, радовать вас своими обзорами.

Итак, Шотландия, Эдинбург, середина 20-х годов прошлого века. Обаятельная мошенница Мэри Макгарви, выдающая себя за медиума, и ее 12-летняя дочь Бенджи, помогающая маме и промышляющая мелким воровством, живут в лачуге на кладбище и еле-еле сводят концы с концами. Но вот становится известно, что в Эдинбург приезжает сам великий маг Гарри Гудини, который, помимо собственных чудес, занят разоблачением шарлатанов.

Он и его менеджер Шугарман предлагают 10.000 долларов (по тем временам — баснословная сумма!) тому, кто действительно сможет установить связь с покойной матушкой Гудини. Мэри и Бенджи решают попытать счастья. Однако личное знакомство с великим Гудини многое меняет в первоначальных планах. Мэри понимает, что ее целью постепенно становится нечто большее, чем деньги. А Гарри в общении с Мэри надеется обрести что-то, что он утратил где-то по пути от простого еврейского мальчика Эрика Вайса до великого волшебника Гудини...

После 10-летнего перерыва кинематограф вновь вспомнил о величайшем волшебнике, который жил на Земле до Дэвида Копперфильда. И вовремя — а то ведь нынче сочетание "волшебник Гарри" вызывает в памяти основной массы зрителя только один образ. А хорошо бы не забывать, что до выдуманного тормознутого очкарика с метлой был на свете и самый настоящий маг и волшебник, покоривший весь мир под именем Гарри Гудини.

Новый фильм не претендует на историчность: это лишь романтическая фантазия о цене успеха и о том, что главное чудо — это любовь. Конечно, не бог весть какие оригинальные идеи, но австралийка Джиллиан Армстронг подает их под приятным соусом, умело выдерживает жанр и не сваливаясь в банальную мелодраму. В исполнении австралийского актера Гая Пирса, признанной звезды интеллектуального кино, Гарри Гудини предстает одиноким романтиком, который смог покорить весь мир, но так и не нашел мира в собственной душе, обремененной чувством вины, связанным со смертью его горячо обожаемой матери.

Лауреатка премии "Оскар" Кэтрин Зита-Джонс очень мягко, без пережимов, создает образ ловкой мошенницы, которая на самом-то деле жаждет только одного — простого женского счастья с любимым человеком. Юная звездочка Серша Ронан, номинантка премии "Оскар" за фильм "Искупление", вновь удивляет глубиной актерской игры и серьезным, совсем не детским взглядом (жаль только, что ее работа подпорчена непрофессиональным дубляжем — да-да, это я говорю!). А поклонники Тимоти Сполла (если, кроме меня, еще есть таковые) могут вновь убедиться, что этот острохарактерный британский актер умеет блистательно играть отнюдь не только крысожабоподобных злодеев!

Заявленный бюджет фильма — $20,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $8,380,329.
Кассовые сборы в кинопрокате США (ограниченный прокат) — $5,665.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $367,812.

Производство — "Макгоуэн Луповитц Насатир Филмз" и "Зефир Филмз" в ассоциации с "Нью Саус Уэльс Филм энд Телевижн Оффис".
Заказчики — "Филм Файненс Корпорейшн Австралия", "Би-би-си Филмз", Британский Совет по кино и "Мириад Пикчерс" в ассоциации с "Эн-эс-даблъю Филм энд Телевижн Оффис".
Права — "Филм Файненс Корпорейшн Австралия Лимитед", "Бритиш Броадкастинг Корпорейшн", Британский Совет по кино, "Нью Саус Уэльс Филм энд Телевижн Оффис", "Макгоуэн Луповитц Насатир Филмз Пи-ти-ай Лтд." и "Зефир Филмз Гудини Лимитед".

Натурные съемки — Королевский театр, Гринвичский университет, Кенсал-гринское кладбище Всех Душ, Чаринг-Кросс и Тауэр-Хилл (Лондон, Англия, Великобритания); Военно-воздушная база Хэлтон (Хэлтон, Уэндовер, графство Бэкингемшир, Англия, Великобритания), Эйлсбери (графство Бэкингемшир, Англия, Великобритания), Эдинбург (Шотландия, Великобритания).
Павильонные съемки — студия "Илинг" (Илинг, Лондон, Англия) и подводный павильон студии "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия).

Консультант-иллюзионист — Скотт Пенроуз.
Консультант-экстрасенс — Дейв Бингам.

Постановщик трюков — Джим Даудолл.
Трюковой дублер Гая Пирса — Ричард Брэдшоу.

Цифровые визуальные эффекты — студия "Пост Модерн".
Супервайзер визуальных эффектов — Джеймс Роджерс.
Супервайзер специальных эффектов — Стюарт Брисдон.
Прически и грим — Дениз Кам.
Грим Кэтрин Зиты-Джонс— Грэм Джонстон.

Костюмы — Сусанна Бакстон (а также Джейн Гринвуд — без указания в титрах).
Художник — Джемма Джексон.
Декоратор — Анна Линч Робинсон.
Оператор — Харис Замбарлукос.
Монтаж — Николас Боман.

Композитор и аранжировщик — Цезари Скубижевский.

Хореограф — Джейн Гибсон.
Музыкальный супервайзер — Лиз Галлахер.

Исполнительные продюсеры — Дэн Луповитц, Марша Насатир, Дэвид М. Томпсон, Лукас Фостер и Кёрк Д'Амико.
Продюсеры — Крис Кёрлинг и Мэриан Макгоуэн.

Сценаристы — Тони Гризони и Брайан Уорд.

Режиссер — Джиллиан Армстронг.

В главных ролях: Гай Пирс (Гарри Гудини), Кэтрин Зита-Джонс (Мэри Макгарви), Тимоти Сполл (мистер Шугарман) и Сёрша Ронан (Бенджи Макгарви).

В фильме также снимались: Малкольм Шилдс (Лит Ромео), Лени Харпер (жена Лита Ромео), Ральф Райач (мистер Робертсон), Оливия Дарнли (продавщица цветочного киоска), Энтони О'Доннелл (льстивый библиотекарь), Билли Макколл (Мактэвиш), Фрэнки Мартин (Роуз), Эйлин О'Горман (Эффи, пожилая швея), Рэймонд Гриффитс (карлик в мюзик-холле), Шон Мейсон (Хеклер), Том Котчер (боксерский менеджер) и другие.

Роли дублировали: Валерий Сторожик (Гарри Гудини), Любовь Германова (Мэри Макгарви), Лиза Мартиросова (Бенджи Макгарви), Олег Форостенко (мистер Робертсон), Александр Рахленко (льстивый библиотекарь), Пётр Иващенко и другие.


Награды

Премия IFTA (Ирландия) за женскую роль второго плана (Сёрша Ронан).

Премия Австралийского киноинститута (Австралия) за работу художника.

Премия "Музыка экрана" (Австралия) за саундтрек.


Номинации

5 номинаций на премию Австралийского киноинститута (Австралия): актер (Гай Пирс — уступил Уильяму Макиннесу за фильм "Бесконечное небо"), оператор (Харис Замбарлукос — уступил Роберту Хамфрису за фильм "Бесконечное небо"), костюмы (Сусанна Бакстон — уступила Каппи Айрленду за фильм "Мягкий удар"), визуальные эффекты (Джеймс Роджерс — уступил Барри Ланфранки за сериал "H2O: Просто добавь воды") и премия "Юный актер" (Сёрша Ронан — уступила Даниэль Катандзарити за фильм "Эй, эй, это Эстер Блюбургер" ("Привет, это я")).

2 номинации на премию Австралийского Круга кинокритиков (Австралия): актриса второго плана (Сёрша Ронан — уступила Тони Коллетт за фильм "Черный шар") и музыка (Цезари Скубижевский — уступил Энтони Партосу за фильм "Бесконечное небо").

Среда, 21 ноября

0.30 — телеканал СТС

ПРИНЦ ЮТЛАНДСКИЙ (Prince of Jutland)

(под названием "Принц Ютландии")

Фpанция — Великобритания — Дания — ФРГ. 1993. 103 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский, датский.

Историко-биографическая драма по легенде о пpинце Амледе (Гамлете) Ютландском, записанной средневековым датским летописцем Саксоном Гpамматиком в хронике "Деяния данов" ("История датчан") (книга III) и впоследствии ставшей основой трагедии Уильяма Шекспира "Гамлет, принц Датский", которая, в свою очередь, легла в основу мюзиклов Янека Ледецкого (2000), Алекса Сильвермана (2001) и Варвары Калгановой (????), блюз-оперы Сергея Дрезнина (1982), рок-мюзикла Клиффа Джонса (1973-76), а также опер Амбруаза Тома (1868), Альфреда Калныня (1936), Алексея Мачавариани (1967), Сергея Слонимского (1991), Владимира Кобекина (2008) и других музыкальных сценических произведений.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Его жажда мести... может стоить ему всего.

Настоящая легенда о Гамлете.

Впервые рассказанная настоящая легенда о Гамлете.

Ютландия (территория современной Дании), VI век от Р.Х. — дикие языческие времена. Король Ютландский Хардвендел и его сын Сигурд предательски убиты злейшим врагом короля — его родным братом Фенге. Объявив, что Хардвендел и Сигурд убиты заговорщиками, Фенге завладевает короной и соблазняет вдову брата, королеву Герут, которая становится женой нового короля. Но свидетелем убийства был младший брат Сигурда — юный принц Амлед. Не по годам острый ум подсказал юноше путь к спасению: при виде направлявшихся к нему убийц отца и брата Амлед принялся хохотать, чтобы враги решили, что он сошел с ума от ужаса. Расчет оправдался: вероломные убийцы не решились поднять руку на сумасшедшего — и принцу удалось избежать гибели. Оставшись при дворе короля, Амлед начинает с Фенге опасную игру, скрывая за маской безумца жажду мести...

Аутентичная экранизация оригинальной датской легенды, вдохновшей Уильяма Шекспира на создание бессмертной трагедии "Гамлет, принц Датский".

Производство — "Ле Фильм Арьян" при участии "Каналь Плю" в ассоциации с "Фильмс+Розес" (Гамбург).
Заказчик — "Ле Фильм Арьян".
Права — "Ле Фильм Арьян", "Вудлайн Филмз Лтд" и "Кеннет Мадсен Фильмпродукцьон".

Исторический консультант — Эрик Кьерсгаард.

Трюки — Деннис Кристенсен.

Оптические эффекты и титры — студия "Микрофильм" (Франция).
Специальные эффекты и пиротехника (Гамбург) — Трики Фингерс, Ганс Майстер, Ули Ланге, Герберт Бланк и Питер Вимкетц.
Грим и специальные гримэффекты — Вернер Пютге.

Костюмы — Жизель Таналиа.
Художник — Свен Вихманн.
Декоратор — Торбен Бэкмарк.
Оператор — Хеннинг Кристиансен.
Монтаж — Жан-Франсуа Нодон.

Композитор — Пер Норгаард.

Исполнительные продюсеры — Терри Гринвуд, Сильвена Сэндришен и Денис Уигман.
Продюсер — Кис Касандер.

Сценаристы — Габриэль Аксель и Эрик Кьерсгаард.

Режиссер — Габриэль Аксель.

В главных ролях: Гэбриел Бирн (король Фенге), Хелен Миррен (королева Герут) и Кристиан Бейл (принц Амлед).

А также Бpайан Кокс (герцог Этелвин) и Стивен Уэддингтон (Риболд).

В ролях: Кейт Бекинсейл (Этель), Тони Хэйгарт (Рагнар), Фpедди Джонс (Бьорн), Том Уилкинсон (король Хардвендел).

В фильме также снимались: Саския Уикэм (Гунвор), Брайан Гловер (Кэдман), Марк Уильямс (Аслак), Энди Сёpкис (Торстен), Филип Рэм (Элфред), Юэн Бремнер (Фровин), Ричард Демпси (Сигурд), Дэвид Бейтсон (Хотер), Джесс Ингерслев (Бьярке), Иэн Бёрнс (Бодвар), Аста Эспер Андерсен (Тове), Генри Йессен (старик), Биргит Тот (Эгилфу), Лизбет Хольт Йоргенсен (1-я служанка), Сесили Браск (2-я служанка), Трине Ларсен (3-я служанка), Кика Мазанти Соренсен (4-я служанка).

Озвучание: Оливер Фокс (рассказчик).


Интересные факты

Фильм придерживается исторического, а не поэтического взгляда на легенду о принце Гамлете и максимально аутентично воспроизводит дохристианский быт древних данов, населявших Ютландию в эпоху викингов.

Несмотря на историчность, фильм не воспроизводит слово в слово события, описанные в летописи Саксона Грамматика, представляя собой их художественную интерпретацию. Так, в оригинальном тексте значительно прозаичней выглядят история заговора и убийства короля Хардвендела, финальное противостояние Амледа и Фенге и другие моменты.

Роль принца Амледа стала первой "взрослой" ролью 19-летнего Кристиана Бейла — будущего Бэтмена и лауреата "Оскара".

Роль Торстена стала первой ролью в кино 29-летнего Энди Сёpкиса (Тоpстен), будущего Голлума и Кинг-Конга — до этого он снимался только в телесериалах.

Роль Этель стала второй ролью в кино 20-летней Кейт Бекинсейл — будущей Селины и Анны Валериус.

Кристиан Бейл и Кейт Бекинсейл через 9 лет вновь встретились на съемочной площадке и опять сыграли влюбленную пару — в фильме Лисы Холоденко "Лорел-Каньон" (2002).

А еще спустя 3 года Кристиан Бейл вновь сошелся в кадре с Томом Уилкинсоном — на сей раз бывшие экранные отец и сын сыграли смертельных врагов в фильме Кристофера Нолана "Бэтмен: Начало" (2005).

Хелен Миррен ранее выступала в роли Офелии в спектакле "Гамлет" (постановка Королевской Шекспировской компании в Стратфорде-на-Эйвоне, 1970), а также играла Гертруду и Офелию в фильме Челестино Коронадо "Гамлет" (1976) — малобюджетной авангардной киноверсии трагедии Уильяма Шекспира.

Среда, 21 ноября

3.15 — 5 канал

ГАМЛЕТ

СССР. 1964. 140 минут (2 серии). Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Костюмная трагедия по пьесе Уильяма Шекспира "Гамлет, принц Датский", легшей в основу мюзиклов Янека Ледецкого (2000), Алекса Сильвермана (2001) и Варвары Калгановой (????), блюз-оперы Сергея Дрезнина (1982), рок-мюзикла Клиффа Джонса (1973-76), а также опер Амбруаза Тома (1868), Альфреда Калныня (1936), Алексея Мачавариани (1967), Сергея Слонимского (1991), Владимира Кобекина (2008) и других музыкальных сценических произведений.

Неладно что-то в Датском королевстве: внезапно умер король Дании Гамлет-старший. Его вдова Гертруда спешно вступила в брак с братом покойного мужа Клавдием, который и стал новым королем — обойдя законного наследника датского трона пpинца Гамлета. Пpинцу является призрак отца и сообщает, что он предательски отравлен собственным братом. В поначалу неpешительном и мечтательном Гамлете зреют и жажда мести, и ненависть к убийце отца, и жалость к обманутой матери, идущей на поводу у собственных чувств. В свою очередь, Клавдий также хочет смерти племянника-пасынка...

Оценивать не берусь: фильм действительно впечатляет — но мне категорически не нравятся трактовки образов.

Производство — "Ленфильм", 1 творческое объединение.

Натурные съемки — Эстонская ССР (СССР).

Фехтование — Иван Кох.
Фехтовальный дублер Иннокентия Смоктуновского — Кирилл Черноземов (без указания в титрах).

Комбинированные съемки: художник — Б. Михайлов, операторы — А. Завьялов и Г. Сенотов.
Грим — В. Горюнов и Л. Елисеева.
Костюмы — Соломон Вирсаладзе.
Художники — Евгений Еней.
Декоратор — Георгий Кропачев.
Оператор — Ионас Грицюс.
Монтаж — Елена Маханькова.

Композитор — Дмитрий Шостакович.

Директор картины — М. Шостак.

Сценарист и режиссер — Григорий Козинцев.

В главных ролях: Иннокентий Смоктуновский (Гамлет, принц Датский), Михаил Названов (Клавдий, король Датский), Эльза Радзинь (Гертруда, королева Датская).

В ролях: Юрий Толубеев (Полоний), Анастасия Вертинская (Офелия), Владимир Эренберг (Горацио), Степан Олексенко (Лаэрт), Вадим Медведев (Гильденстерн), Игорь Дмитриев (Розенкранц), А. Кревальд (Фортинбрас, принц Норвежский).

В фильме также снимались: Виктор Колпаков (могильщик), Александр Чекаевский (первый актер), Рейн Арен (второй актер), Юрий Беркун (третий актер), Антс Лаутер (священник).


Награды

4 пpемии на ВКФ (СССР): специальная пpемия жюpи за выдающееся воплощение на экpане тpагедии Шекспиpа, специальная пpемия за музыку, диплом Союза кинематогpафистов СССР за игpу актеpа (Иннокентий Смоктуновский) и диплом Союза художников СССР за работу художников (Евгений Еней и Соломон Вирсаладзе).

2 пpемии на МКФ в Венеции (Италия): специальный приз жюри (пополам с фильмом Пьера Паоло Пазолини "Евангелие от Матфея") и пpемия "Золотая доска" жуpнала "Чинема Нуово" за мужскую pоль (Иннокентий Смоктуновский).

2 пpемии на МКФ в Сан-Себастьяне (Испания): специальная пpемия жюpи и пpемия Национальной федеpации испанских киноклубов.

2 пpемии "Сеpебpяное блюдо" на МКФ в Панаме: фильм и актеp (Иннокентий Смоктуновский).

Гpан-пpи на МКФ шекспиpовских фильмов в Висбадене (ФРГ).

Премия национального совета киноцензуры "Серебрянная лама" на МКФ в Лиме (Перу).

Пpемия "Сан-Хоpди" (Испания) за игpу иностpанного актеpа (Иннокентий Смоктуновский).

Ленинская премия (СССР) за фильм.

Премия "Золотой лавровый венок" Фонда Дэвида Оливера Селзника за вклад в международное понимание путем разработки общечеловеческих тем и демонстрации кинематографического искусства высшего уровня.

Пpемия "Сазеpленд Тpофи" (Великобpитания) за фильм.

Пpемия "Фемина" (Бельгия) за фильм.

Почетный диплом клуба кинокритиков Союза польских журналистов (ПНР).


Номинации

2 номинации на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Джорджа Кьюкора "Моя прекрасная леди") и иностранный актер (Иннокентий Смоктуновский — уступил Ли Марвину за фильмы "Кэт Бэллу" и "Убийцы").

Суббота, 24 ноября

1.00 — 1 канал

ДОРИАН ГРЕЙ (Dorian Gray)

Великобритания. 2009. 112 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Мистическая хоррор-притча по роману Оскара Уайльда "Портрет Дориана Грея", легшему в основу опер У. Арундела Орчарда (1919), Ганса Шейбле (1948) и Лоуэлла Либермана (1996), мюзиклов Матиаша Варконьи (1990), Ричарда Гливза (2000), Теда Дикстры (2002) и Рэнди Баузера (2008), а также дэнс-мюзикла Мэтью Борна (2008).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Навеки юн. Навеки проклят.

Вечно прекрасен. Вечно проклят.

Молодой навсегда. Проклятый навеки.

В мировой литературе есть немало произведений, сюжеты которых просто обожают кинематографисты. Не проходит и нескольких лет, чтобы не появилась очередная экранная версия "Дракулы" или "Франкенштейна", "Гамлета" или "Шерлока Холмса", "Джейн Эйр" или "Гордости и предубеждения"... Одним из классических произведений такого рода является роман Оскара Уайльда "Портрет Дориана Грея".

Итак, после смерти деда молодой человек по имени Дориан Грей, обладающий очаровательной внешностью, прибывает в викторианский Лондон и поселяется в фамильном особняке. В высшем лондонском обществе Дориан знакомится с лордом Генри Уоттоном, проповедником идей нового гедонизма. Наивный и неопытный юноша быстро подпадает под влияние харизматичного "светского льва" и посвящает свою жизнь поискам самых изысканных и порочных наслаждений.

Тем временем модный художник Бэзил Холлворд, очарованный красотой Дориана, пишет его портрет, признанный всеми совершенством. Ужаснувшись мысли, что его портрет всегда останется прекрасным, а сам он постареет и утратит красоту, юный герой, сам того не заметив, заключает страшную сделку с сатаной. Теперь Дориан Грей навсегда останется юным и прекрасным внешне — вместо него будет стареть и становиться всё чудовищнее и уродливее его портрет, ставший отражением его души, отданной во власть дьявола...

Режиссер Оливер Паркер уже в третий раз обратился к творчеству Оскара Уайльда. Но если в экранизациях великосветских комедий "Идеальный муж" и "Как важно быть серьезным" при всей их близости к авторскому тексту суховатая режиссура ощутимо контрастировала с искрометной драматургией, то в жутковатом сюжете, уходящем корнями в макабрические фантасмагории Эдгара По и также воплощенном вполне аутентично, холодноватая и отстраненная манера режиссера пришлась как нельзя кстати. Британский актер Бен Барнс, более известный как принц Каспиан из "Хроник Нарнии", отлично вписался в классический образ прекрасного дитя порока, слишком поздно пришедшего к раскаянию. Отличный образ своеобразного викторианского Мефистофеля создал Колин Фёрт, признанная звезда британских интеллектуальных драм.

Нельзя не отметить и мастерскую работу оператора Роджера Пратта, камера которого свободно перемещается как по незабываемым улицам викторианского Лондона, так и в замкнутом пространстве особняков и театров. Впечатляющие панорамы Лондона воссозданы художником Джоном Бирдом так, что уже и не отличишь, где декорация, а где компьютерная графика. Визуальные эффекты, оживляющие проклятый портрет, тоже выполнены выше всяких похвал и могут заставить вздрогнуть даже искушенного зрителя. И всё это пронизано просто потрясающей, мрачной и завораживающей музыкой Чарли Моула, связывающей воедино все элементы этой классической притчи, обретшей новое, более чем достойное воплощение. Поклонники аутентичных экранизаций литературной классики — не пропустите!

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $20,563,362.
Кассовые сборы в кинопрокате Великобритании — £2,819,663.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,896,437.

Производство — "Фрэджайл" в ассоциации с "Арамид Энтертэйнмент" и "Пресиенс".
Заказчики — студия "Илинг", "Эллайанс Филмз" и Британский Совет по кинематографии.
Права — "Дориан Грей Лимитед" и Британский Совет по кинематографии.

Натурные съемки — Уилтонский мюзик-холл (Уайтчепл, Лондон, Англия), ночной клуб "Кафе-де-Пари" (Сохо, Лондон, Англия), Чисвикская ратуша (Чисвик, Лондон, Англия), особняк Крокерс-Фолли (Мейда-Вейл, Лондон, Англия), особняк Уитанхерст-Хаус (Хайгейт, Лондон, Англия), Терраса Карлтон-Хауса (Сент-Джеймс, Лондон, Англия), Британская академия (Сент-Джеймс, Лондон), Королевский военно-морской госпиталь (Гринвич, Лондон, Англия), Королевская биржа (Банк, Лондон, Англия), Хайгейтское кладбище (Хайгейт, Лондон, Англия), Гринвичский пешеходный туннель (Собачий остров, Лондон, Англия), Белл-Ярд (Вестминстер, Лондон, Англия), Смитфилд (Холборн, Лондон, Англия), Сент-Джонс-Вуд (Лондон, Англия), особняк Бэзилдон-Парк (Нижний Бэзилдон, графство Беркшир, Англия), Театр Нормансфилдской больницы (Теддингтон, графство Миддлсекс, Англия), парк Пэйнхилл (Кобхем, графство Суррей, Англия).
Павильонные съемки — студия "Илинг" (Илинг, Лондон, Англия).

Оригинальный портрет Дориана Грея — Пол Бенни.

Постановщики трюков — Ли Шьюард и Шон Роджерс.
Каскадер — Джордж Коттл.
Каскадер (лонжевые трюки) — Рой Уизерли.
Каскадер (конные трюки) — Энди Батчер (без указания в титрах).

Дизайн титров — Мэтт Кёртис.
Мультипликация титров — Мэтт Лоуренс.

Визуальные эффекты — студия "Мувинг Пикчер Компани".
Супервайзер визуальных эффектов — Чарли Хенли.
Супервайзер специальных эффектов — Марк Хольт.
Прически и грим — Джереми Вудхед.
Скульптор пластического грима — Дункан Джарман (без указания в титрах).

Костюмы — Рут Майерс.
Художник — Джон Бирд.
Декоратор — Ниам Култер.
Оператор — Роджер Пратт.
Монтаж — Гай Бенсли.

Композитор — Чарли Моул.

Струнный квартет, оп. 76, №4 (String quartet op. 76 No. 4): музыка — Йозеф Гайдн.
"Вальс печали" (Sadness Waltz): музыка — Ганс Кристиан Лумбье, исполнение — Тивольский симфонический оркестр.
"Венецианский карнавал" (Carnival of Venice): музыка — Никколо Паганини, соло на скрипке — Стефани Гонли.
"Сент-луисский регтайм" (St. Louis Rag): музыка — Том Тёрпин, исполнение — Хув Уоткинс.
"Идеальная картина" (A Perfect Picture): музыка, текст и исполнение — Флиппер Далтон.

Хореограф — Франческа Джейнс.

Оркестровщик и дирижер — Аластер Кинг.
Первая скрипка — Стефани Гонли.
Колесная лира — Клэр Саламан.
Гитара — Дейв Манди.
Кларнет — Гилад Атцмон.
Электровиолончель — Ник Холланд.
Скрипичные соло — Роберто Мейнс.
Перкуссия — Пол Кларвис.
Фортепианные соло — Мариос Такушис.
Скрипка — Патрик Сэвидж (без указания в титрах).

Исполнительные продюсеры — Джеймс Спринг, Пол Бретт, Чарльз Миллер Смит, Тим Смит, Саймон Фосетт, Джеймс Холлонд и Ксавье Маршан.
Продюсер — Барнаби Томпсон.

Сценарист — Тоби Финли.

Режиссер — Оливер Паркер.

В главных ролях: Бен Барнс (Дориан Грей) и Колин Фёрт (лорд Генри Уоттон).

В ролях: Бен Чаплин (Бэзил Холлворд), Ребекка Холл (Эмили Уоттон), Дуглас Хеншолл (Алан Кэмпбелл), Рейчел Хёрд-Вуд (Сибила Вейн) и Фиона Шоу (Агата).

А также: Мэpиам Д'Або (Глэдис), Майкл Калкин (лорд Рэдли), Эмилия Фокс (леди Виктория Уоттон), Кэpолайн Гудолл (Кэролайн Кудолл), Джонни Харрис (Джеймс Вейн), Пип Торренс (Виктор).

В фильме также снимались: Джон Холлингворт (патрульный), Като Сэндфорд (продажный юноша), Натан Розен (юный Дориан), Джеффри Липман-старший (лорд Келсо), Луиза Кемптон (проститутка), Джордж Поттс (фотограф), Грант Кук (сводник), Дэвид Стерни (директор театра), Луиза Роуз (Анжелика), Эвия Хьюллет (Элиза), Лиса Мэри Кук (красивая девушка), Джо Вудкок (Селия Рэдли), Роберт Джонстон (оперный певец), Макс Айронс (Люций), Джулиан Бёрч (Локсмит), Балия Накутите (татуировщик), Лили Гарретт (юная Эмили Уоттон), Кит Дербишир (мальчик на Дне Гая Фокса), Шон Роджерс (бродяга), Эмили Филлипс (Элис Рэдли), Тина Рэт (плюющаяся шлюха), Гийом Гранж (крысолов), Хью Росс (священник), Эндрю Харрисон (агент по недвижимости).

Дубляж — студия "МОСФИЛЬМ-мастер".

Режиссер дубляжа — Александр Рахленко.

Роли дублировали: Евгений Стычкин (Дориан Грей), Александр Домогаров (лорд Генри Уоттон), Владимир Вихров (Бэзил Холлворд), Дарья Мороз (Эмили Уоттон), Рамиля Искандер (Сибила Вейн), Елена Соловьева (Агата), Любовь Германова (Кэролайн Кудолл), Александр Рахленко (Виктор) и другие.


Интересные факты

Адаптация романа Оскара Уайльда "Портрет Дориана Грея" — первый и пока единственный сценарий Тоби Финли.

Это второй фильм с участием Рейчел Хёрд-Вуд, в котором главный герой прекрасен и вечно юн, — первым была сказка Пи-Джея Хогана "Питер Пэн" (2003).

Фильм был в официальной программе 39-го Каталонского МКФ фантастики и хоррора в Ситжесе (Испания).

Я бы не назвал этот фильм аутентичной экранизацией - слишком сильно сюжет расходится с книгой.

Воскресенье, 2 декабря

3.35 — телеканал ТНТ

ИНТЕРВЬЮ С ВАМПИРОМ: ВАМПИРСКИЕ ХРОНИКИ
(Interview with the Vampire: The Vampire Chronicles)

США. 1994. 123 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Вампирская хоррор-драма по роману Энн Райс "Интервью с вампиром", открывающему культовый цикл "Вампирские хроники", две книги которого легли в основу мюзикла Элтона Джона и Берни Топина "Лестат".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Испей от меня и живи вечно.

Действие фильма pетpоспективно pазвоpачивается на пpотяжении нескольких столетий. В центре незаурядного и прихотливого сюжета — история Луи де Пуант-дю-Лака, которую он сам рассказывает совpеменному жуpналисту. Интервьюер узнает, что его странный собеседник — вампиp, истоpия котоpого началась в 1791 году, когда молодой американский плантатор, потеряв во время эпидемии жену с ребенком, возжелал собственной смерти. Но его проводником за грань, откуда нет возврата, стал не пьяный картежник и не заурядный грабитель, а изысканный и аристократичный вампир Лестат де Лионкур. Однако, став вампиром, Луи не обрел желанного покоя — ибо, превратившись в живого мертвеца, он так и не смог разучиться сострадать и любить...

Потpясающе кpасивая, щемящая и печальная картина, за вампирским антуражем которой явственно просматриваются вполне человеческие проблемы людских взаимоотношений и одиночества человека в мире людей.

Заявленный бюджет фильма — $50,000,000 (по другим данным — $60,000,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $223,664,608.
Из них в США — $105,264,608.

Производство — "Джиффен Пикчерc".
Заказчик — "Уорнер Бразерс Пикчерс".
Права — "Джиффен Филм Компани".

Съемочный период: 18 октября 1993 — 15 марта 1994.
Натурные съемки — Нью-Орлеан, Дестрехан, Шривпорт и Вэкери (штат Луизиана, США), Сан-Франциско (штат Калифорния, США), Ричмонд (графство Суррей, Англия), Лондон (Англия), Париж (Франция).
Павильонные съемки — студия "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия).

Постановка трюков — Грег Пауэлл.

Супервайзер визуальных эффектов и режиссер 2-й группы — Роб Легато.
Визуальные эффекты — студия "Диджитал Домен" (Венеция, штат Калифорния):
продюсер визуальных эффектов — Питер Такеути;
координатор визуальных эффектов — Кэри Томас;
оператор — Роб Легато;
супервайзер пиротехники — Джо Вискосил.
Дизайн и изготовление макетов — студия "Стетсон Визьюэл Сервисез, Инк.".
Макет Неаполя — студия "Эффектс Ассошиэйтс Лимитед".
Супервайзер лонжевых эффектов — Стив Кроули.
Координатор лонжевых эффектов — Боб Харман.

Супервайзер специальных эффектов — Ив де Боно.
Специальные эффекты с контактными линзами — студия "Бодитек".
Консультант по контактным линзам — Джонатан Гординг, доктор оптометрии.
Вампирские когти — Джули Вудс.
Вампирские гримы и эффекты — студия Стэна Уинстона:
дизайнеры и координаторы вампирских гримов — Джон Розенгрант и Шейн Мэхан;
художники-концептуалисты — Майлз Тивенс и Марк "Крэш" Маккрири;
дизайн механики вампирских эффектов — Ричард Лэндон и Альфред Суза;
дизайн автоматики превращения Лестата — Тим Морделья, Алан Скотт и Рич Хоген.
Супервайзер грима, наложение грима Лестата — Мишель Бёрк.
Художники по гриму — Кэрол Шварц, Ник Дудман, Сара Монзани и Мораг Росс.

Костюмы — Сэнди Пауэлл.
Художник — Данте Ферретти.
Декоратор — Франческа Ло Скьяво.
Оператор — Филипп Руссло.
Монтаж — Мик Одсли и Джок ван Вийк.

Композитор — Эллиот Гольденталь.

"Симпатия к дьяволу" (Sympathy for the Devil): музыка и стихи — Мик Джаггер и Кит Ричардс, исполнение — группа "Ганз-н-Роузис".

"Терпсихора" (Terpsichore): музыка — Георг Фридрих Гендель, адаптация — Джордж Фентон, исполнение — оркестр "Королевский консорт".
"Концерт для арфы си-бемоль" (Harp Concerto in B Flat): музыка — Георг Фридрих Гендель, адаптация — Джордж Фентон, исполнение — оркестр "Королевский консорт".
"Соната фа-диез" (Sonata in F Sharp): музыка — Антонио Солер, адаптация — Джордж Фентон, исполнение — Джоанна Лич.
"Соната ми-бемоль, адажио и кантабиле" (Sonata in E Flat Adagio E Cantabile): музыка — Йозеф Гайдн, адаптация — Джордж Фентон, исполнение — Джоанна Лич.

Хореограф Театра вампиров — Миша Бержез.
Музыкальный супервайзер — Джордж Фентон.

Продюсеры — Дэвид Джиффен и Стивен Вулли.

Сценарист — Энн Райс.

Режиссер — Нил Джордан.

В главных ролях: Том Круз (Лестат де Лионкур), Брэд Питт (Луи де Пуант-дю-Лак), Антонио Бандерас (Арман), Стивен Ри (Сантьяго) и Кристиан Слейтер (Дэниел Мэллой).

В ролях: Киpстен Дунст (Клодия), Домициана Джоpдано (Мадлен), Тэнди Ньютон (Иветта), Индpа Ове (нью-орлеанская шлюха), Лоpи Маpшак (смертная женщина на сцене).

А также: Виpджиния Макколлам (портовая шлюха), Джон Макконнел (карточный игрок), Майк Силинг (сутенер), Беллина Логан (девушка из таверны), Лайла Хэй Оуэн (вдова Сен-Клер), Ли Эмери (любовник вдовы), Хелен Маккрори (2-я шлюха), Монте Монтэг (чумной санитар), Натали Блош-Лэне (служанка), Жаннетт Контомитрас (женщина в сквере), Роджер Ллойд Пэк (учитель музыки), Джордж Келли (кукольник), Николь Дюбуа (креолка), Рори Эдвардс, Марчел Юреш, Сьюзен Линч, Луиза Солтер, Мэтью Сим, Франсуа Тестори, Эндрю Тирнан, Саймон Тиррелл и Джордж Ясуми (парижские вампиры), Сара Стокбридж (Эстель), Катя Кабальеро (женщина в зале), Луис Льюис-Смит (смертный мальчик).

В фильме также снимались (без указания в титрах): Риз Фостер (мужчина, несущий мантию), Бен Гардинер (бродяга), Дорон Джейкобс (смертный билетер), Дэнни Кеймин (Карлос, смотритель плантации), Густаво И. Ортис (американский солдат), Джон Риссо (актер комедийной труппы), Грета Валенти (девочка в переулке).

Дубляж — студия "Варус Видео".

Режиссер дубляжа ("Варус Видео") — Сергей Клоков.

Роли дублировали ("Варус Видео"): Никита Прозоровский (Лестат де Лионкур), Вячеслав Баранов (Луи де Пуант-дю-Лак), Андрей Ташков (Арман/кукольник), Юрий Маляров (Сантьяго / учитель музыки), Игорь Тарадайкин (Дэниел Мэллой), Татьяна Канаева (Клодия / смертная женщина на сцене), Ольга Голованова (портовая шлюха), Ирина Акулова (девушка из таверны / женщина в сквере) и другие.

Дубляж — студия "Мост Видео".

Режиссер дубляжа ("Мост Видео") — Владимир Черненко.

Роли дублировали ("Мост Видео"): Владимир Вихров (Лестат де Лионкур), Валерий Сторожик (Луи де Пуант-дю-Лак), Владимир Антоник (Арман/кукольник), Александр Новиков (Сантьяго / учитель музыки), Вячеслав Баранов (Дэниел Мэллой), Татьяна Канаева (Клодия / смертная женщина на сцене), Людмила Ильина (портовая шлюха / девушка из таверны), Елена Борзунова (женщина в сквере) и другие.


Камео

Хореограф, танцовщик и театральный режиссер, друг режиссера Нила Джордана, постановщик хореографии Театра вампиров Миша Бержез — в роли парижского вампира.

Координатор воздушных съемок фильма, пилот вертолета и воздушный каскадер Бобби "Зи" Зайонич — в роли диктора теленовостей (без указания в титрах).


Посвящение

Фильм посвящен памяти культового актера Ривера Феникса (1970 — 1993).


Награды

4 премии "Сатурн" (США): фильм в жанре хоррор, юная актриса (Кирстен Дунст), костюмы (Сэнди Пауэлл) и грим (Стэн Уинстон).

2 премии BAFTA (Великобритания): оператор (Филипп Руссло) и художник (Данте Ферретти).

3 кинопремии MTV (США): актер (Брэд Питт), роль-прорыв (Кирстен Дунст) и самый желанный мужчина (Брэд Питт).

Премия "Серебряная лента" (Италия) за работу художника (Данте Ферретти).

Премия "Юная звезда" (США) за игру юной актрисы в полнометражном кинофильме (Кирстен Дунст).

Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кирстен Дунст — также за роль в фильме "Маленькие женщины").

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) в номинации "наиболее обещающая актриса" (Кирстен Дунст).

Премия Британского Общества кинооператоров за операторскую работу (Филипп Руссло).

Премия Международной Гильдии хоррора за фильм.

Премия читателей журнала "Юниверс" (США) за фильм в жанре хоррор.

И "на закуску", как ни странно, — антипремия "Золотая малина" (США) за худший экранный дуэт (Брэд Питт и Том Круз — пополам с Сильвестром Сталлоне и Шерон Стоун за фильм "Специалист").


Номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): художники (Данте Ферретти и Франческо Ло Скьяво — уступили Кену Адаму и Кэролин Скотт за фильм "Безумие короля Георга") и музыка (Эллиот Гольденталь — уступил Гансу Циммеру за мультфильм "Король Лев").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино: актриса второго плана (Кирстен Дунст — уступила Дайан Уист за фильм "Пули над Бродвеем") и музыка (Эллиот Гольденталь — уступил Гансу Циммеру за мультфильм "Король Лев").

5 номинаций на премию "Сатурн" (США): режиссер (Нил Джордан — уступил Джеймсу Кэмерону за фильм "Правдивая ложь"), актер (2 номинации: Том Круз и Брэд Питт — уступили Мартину Ландау за фильм "Эд Вуд"), музыка (Эллиот Гольденталь — уступил Говарду Шору за фильм "Эд Вуд") и грим (Стэн Уинстон и Мишель Бёрк — уступили Рику Бейкеру и Ви Нилл за фильм "Эд Вуд").

2 номинации на премию BAFTA (Великобритания): костюмы (Сэнди Пауэлл — уступила Лиззи Гардинер и Тиму Чаппелу за фильм "Приключения "Присциллы", королевы пустыни") и грим/прически (Стэн Уинстон, Мишель Бёрк и Ян Арчибальд — уступили Кэсси Хэнлон, Анджеле Конте и Стрикермайеру за фильм "Приключения "Присциллы", королевы пустыни").

5 номинаций на кинопремию MTV (США): фильм (уступил фильму Квентина Тарантино "Криминальное чтиво"), экранный злодей (Том Круз — уступил Деннису Хопперу за фильм "Скорость"), самый желанный мужчина (2 номинации: Том Круз и Кристиан Слейтер — уступили Брэду Питту за фильм "Интервью с вампиром: Вампирские хроники") и экранный дуэт (Том Круз и Брэд Питт — уступили Кеану Ривзу и Сандре Буллок за фильм "Скорость").

Номинация на премию "Клотрудис" (США) за женскую роль второго плана (Кирстен Дунст, также за фильм "Маленькие женщины" — уступила Дайан Уист за фильм "Пули над Бродвеем").

Номинация на премию "Хьюго" (международная) за драматическое представление (уступил эпизоду "Всё только хорошее..." телесериала "Звездный путь: Следующее поколение").


Создание шедевра

Роман-бестселлер Энн Райс "Интервью с вампиром" первоначально был написан в 1969 году в виде короткого рассказа. В 1973 году рассказ был переработан в роман, а еще год с лишним спустя издательство "Нопф" предложило писательнице $12.000 за его публикацию.

Роман был впервые опубликован в 1976 году и стал первым в культовом цикле книг "Вампирские хроники".

В настоящее время в эту серию входят 10 романов: "Интервью с вампиром" (1976), "Вампир Лестат" (1985), "Царица проклятых" (1988), "История похитителя тел" (1992), "Мемнох-дьявол" (1995), "Вампир Арман" (1998), "Меррик" (2000), "Кровь и золото" (2001), "Черная камея" ("Ферма Блэквуд") (2002) и "Кровавый гимн" ("Песнь крови") (2003).

К этой серии примыкают две книги, на данный момент составляющие цикл "Новые вампирские хроники": "Пандора" (1998) и "Витторио-вампир" (1999).

Прихотливые психологические коллизии "Интервью с вампиром" явились отражением реальных трагических событий, произошедших в жизни автора. Дело в том, что в 1972 году от лейкемии умерла пятилетняя дочь Энн Райс по имени Мишель, — и в книге нашли свое отражение отчаяние и боль несчастной матери: в образе маленькой Клодии, которая никогда не сможет стать взрослой, воплотилась умершая Мишель; в образе утратившего веру и терзаемого чувством вины депрессивного меланхолика Луи узнается портрет конфликтной, потерянной и осиротевшей личности самой Энн Райс; а холодный и насмешливый, но в то же время бодрый и жизнерадостный циник Лестат — это некая мечта писательницы, идеальный образ, которому она стремится, но не может соответствовать.

Кроме того, внешний облик и характер Лестата Энн Райс "списала" со своего мужа — Стэна Райса.

День рождения Лестата совпадает с днем рождения Стэна Райса — 7 ноября.

День рожденья Луи совпадает с днем рожденья Энн Райс — 4 октября.

Сразу после опубликования романа "Интервью с вампиром" — то есть еще в 1976 году! — права на экранизацию были проданы автором компании "Парамаунт" за $150.000. Но позднее Энн Райс отказалась продлить контракт, из-за того что боссы студии собрались превратить роман не в кинофильм, а в телевизионный минисериал. Кроме того, ознакомившись с предварительным вариантом сценария, Энн Райс решила, что ее не устраивает предложенная трактовка образа Луи.

И начались долгие, многолетние скитания сценария по различным киностудиям. Наконец в начале 1990-х годов сценарий попал в руки независимого продюсера Дэвида Джиффена — владельца собственной кинокомпании "Джиффен Пикчерс", на которой были сняты такие шедевры, как загробный комикс Тима Бёртона "Битлджюс" (1988) и экзотическая драма Дэвида Кроненберга "М. Баттерфляй" (1993).

К тому времени сценарий пребывал в полном беспорядке, причем авторы последней трактовки умудрились превратить Луи... в женщину! Джиффен связался с Энн Райс и предложил ей самой переработать и развить сценарий, а сам взялся за поиски режиссера.

Первым делом продюсер предложил поставить фильм канадскому хоррор-маэстро Дэвиду Кроненбергу, вместе с которым они только что закончили блистательную экзотическую драму "М. Баттерфляй", однако тот, подумав, отклонил предложение.

Вышедшая в 1992 году скандальная драма/триллер "Жестокая игра" обратила внимание продюсера на 42-летнего Нила Джордана, который изъявил свое согласие взяться за постановку. Узнав об этом, Энн Райс заявила, что готова на всё, лишь бы Джордан стал режиссером фильма. Что, однако, не помешало ей затребовать за переработку сценария $1 млн. С этого момента отношения между продюсером и сценаристкой начали портиться. Однако настоящая война была еще впереди!

Разумеется, главной проблемой стал выбор актера на роль вампира Лестата де Лионкура. Дэвид Джиффен предложил эту роль великолепному британскому актеру Дэниелу Дэй-Льюису и несколько месяцев ждал от него ответа, пока актер наконец не отказался.

Среди поклонников романов Энн Райс ходили упорные слухи, что этот персонаж создавался автором специально в расчете на культового британского актера Джулиана Сэндса. Однако этот вариант представляется крайне сомнительным, так как Сэндс впервые появился на экранах лишь в 1982 году, тогда как роман был опубликован в 1976.

Сама Энн Райс утверждала, что во время написания романа видела в образе Лестата культового голландского актера Рутгера Хауэра. Однако это утверждение тоже вызывает сомнения, так как во время написания романа Хауэр, хотя и был уже молодой звездой в родной Голландии, за пределами Нидерландов еще известен не был. Скорее всего, мысль о кандидатуре Хауэра возникла у писательницы значительно позднее, уже во время начала работы над экранизацией. Именно тогда Энн Райс посмотрела культовую фантастическую притчу "Бегущий по лезвию бритвы" (1982) и решила, что ставить "Интервью с вампиром" должен только Ридли Скотт, а идеальным Лестатом будет Рутгер Хауэр.

Однако в дальнейшем Райс меняла предпочтения почти ежемесячно, каждый раз атакуя Джиффена предложениями актеров на роль Лестата, рекомендуя в числе прочих Джереми Айронса и Джона Малковича. Однако продюсер и режиссер считали, что все предложенные кандидатуры староваты для принятой трактовки образа Лестата. Дело кончилось тем, что Джиффену и Джордану изрядно поднадоели честолюбивые устремления писательницы, и они перестали воспринимать ее мнение всерьез.

Тем более, что у них возникла своя оригинальная идея: пригласить на роль Лестата популярного британского певца и актера Стинга, а в саундтреке фильма использовать его композиции. Однако и эта идея не нашла своего воплощения.

Среди кандидатов на роль Лестата был и Джулиан Сэндс, однако продюсер и режиссер сочли, что им нужен актер с более "звездным" статусом.

Известен факт, что роль вампира Лестата предлагали Джонни Деппу, но что помешало осуществлению этого проекта — точно неизвестно. Скорее всего, создатели фильма просто не рискнули связываться с актером, уже успевшим к тому моменту прославиться капризным характером, "звездными" замашками и неадекватным поведением, по причине которых на съемочных площадках фильмов с участием Деппа не раз возникали серьезные конфликты.

Наконец триумвират из продюсеров Дэвида Джиффена и Стивена Вулли и режиссера Нила Джордана остановили свой выбор на 31-летней голливудской звезде Томе Крузе.

Энн Райс была крайне разочарована и даже оскорблена таким выбором: она была убеждена, что Круз не только не подходит для роли Лестата, но и просто неспособен должным образом воплотить на экране этот сложный и неоднозначный образ. Обида и разочарование писательницы были столь велики, что она, получив свой гонорар, отказалась от дальнейшего участия в проекте и крыла будущий фильм, как только могла. В своем интервью, данном журналу "Пипл", Райс не стеснялась в выражениях: "Они все придурки! Я не хочу, чтобы какой-то красавчик-недоросток играл моего Лестата. Мне нужен великий актер с подходящим ростом и голосом. Мне нужна высшая лига! Неужели они думают, что если этот Круз ходит небритым и "прописался" в Гарварде, то это гарантирует успех фильма?"

Тому Крузу, разумеется, было известно мнение писательницы. Тем с большим остервенением актер взялся за эту роль и ради нее даже похудел на 8 килограммов.

Чтобы окончательно подчеркнуть свое недовольство, Энн Райс официально заявила, что не станет смотреть экранизацию. И действительно, пока фильм шел в кинопрокате, Райс отказывалась смотреть его. Однако когда картина вышла на видео, искушение оказалось слишком велико, и писательница не смогла сдержать своего слова. И вот, со страхом посмотрев видеокассету, Энн Райс... написала Тому Крузу официальное письмо, в котором принесла свои извинения и выразила свое восхищение его Лестатом! Более того, она написала по развороту в престижных изданиях "Вэнити Фэйр" и "Нью-Йорк Таймс", в которых также извинилась за все свои прошлые "наезды" и безоговорочно признала получившийся фильм шедевром. При этом она не побоялась еще раз признать свою ошибку относительно Тома Круза: "Я была просто раздавлена его игрой. Полным потрясением было увидеть Тома Круза блондином, говорящим голосом моего Лестата. Он заставил меня полностью забыть его юношеский имидж. Теперь он — таинственный бессмертный герой и подлинный Лестат!". Так талант Тома Круза смог примирить Энн Райс с создателями фильма.

Интересные факты

В одном Энн Райс все-таки оказалась права: в некоторых сценах Тому Крузу пришлось сниматься на специальной приподнятой платформе или в специальной обуви на толстой подошве, чтобы его Лестат не выглядел слишком низкорослым. Как известно, рост звезды составляет всего 1 метр 70 сантиметров — Том Круз ниже даже вашего покорного слуги!

Том Круз очень хотел сохранить в тайне секреты своего вампирского грима. Для этого специально были выстроены особые закрытые коридоры, по которым актер приходил на съемочную площадку, а после съемок уходил с нее.

Процесс наложения грима Лестата занимал каждый день по 3 с половиной часа.

Готовясь к роли Лестата, Том Круз просматривал видеосъемки охоты львов на зебр в дикой природе.

За роль Лестата Том Круз получил $15 млн.

Брэд Питт на съемках фильма отчаянно комплексовал, опасаясь быть "переигранным" своим "звездным" партнером (Питт на год моложе Круза, но в большое кино пробился на 8 лет позже) и в результате постоянно норовил "потянуть одеяло на себя".

По словам режиссера Нила Джордана, Брэд Питт — безусловно, прекрасный киноактер, но в "Интервью с вампиром" он всё же несколько потерялся в проблемах Луи, став чем-то вроде "блуждающего облака депрессии, которое постоянно беспокоится, насколько хорошо оно выглядит".

Сам Питт также высказался однозначно: "Мне страшно не нравилось сниматься в этом фильме. Просто до ненависти. Потом — да, очень нравилось его смотреть. Но не сниматься. Мой герой в депрессии от первого кадра до последнего! Пять с половиной месяцев такой жизни — это слишком..."

Возможно, эти проблемы и сыграли свою роль в том, что у Питта и Круза не получилось полноценного актерского взаимодействия на экране, что и привело к присуждению им обидной антипремии "Золотая малина" в номинации "худший экранный дуэт".

На роль Интервьюера был утвержден молодой, но уже ставший культовым американский актер Ривер Феникс. Однако 31 октября 1993 года, через две недели после начала работы над фильмом и еще до начала съемочного периода, Ривер умер от передозировки наркотиков. Ему было всего 23 года.

После смерти Ривера Феникса роль предлагали восходящей звезде Голливуда Леонардо Ди Каприо, однако сочли, что 19-летний Леонардо слишком молод для этой роли.

Интересно, что чуть позже Ди Каприо все-таки заменил покойного Ривера Феникса — в роли Артюра Рембо в скандальном фильме Агнешки Холланд "Полное затмение" (1995).

Роль же Интервьюера была предложена 24-летнему Кристиану Слейтеру. Интересно, что несколько ранее Слейтеру предлагали роль Эрика Дрейвена в экранизации комиксов Джеймса О'Барра "Ворон" (1994), от которой перед тем отказался тот же Ривер Феникс. Тогда Слейтер также отказался и предложил продюсерам "Ворона" попробовать на роль Дрейвена Брэндона Ли (сына легендарного Брюса Ли), для которого эта роль стала последней в его короткой кинокарьере: 31 марта 1993 года Брэндон Ли погиб прямо во время съемок в "Вороне" в результате трагического несчастного случая.

Кристиан Слейтер согласился заменить Ривера Феникса и внес в роль Интервьюера немалую толику юмора.

Чтобы иметь возможность сняться в роли Интервьюера, Кристиану Слейтеру пришлось внести изменения в график своих съемок в фильме "Убийство первой степени" (1995), где он исполнял главную роль.

Чтобы сгладить неловкость от сложившейся ситуации, Кристиан Слейтер пожертвовал весь свой гонорар, составивший $250.000, в благотворительные фонды, которые всегда поддерживал покойный Ривер Феникс.

Имя Интервьюера — Дэниел Мэллой — появилось лишь в третьем романе цикла "Вампирские хроники" "Царица проклятых" и в фильме ни разу не упоминается. Тем не менее, в финальных титрах персонаж Кристиана Слейтера обозначен как Мэллой.

В отличие от фильма, книжный Дэниел Мэллой получает Темный Дар вампиризма не от Лестата, а от Армана — это также происходит в романе "Царица проклятых".

Официально заявлено, что на роль маленькой Клодии пробовалось более 5 тысяч девочек.

Режиссер Нил Джордан очень ответственно подходил к выбору актрисы на эту роль и был категорически против того, чтобы в фильме снималась девочка, не имевшая на тот момент профессионального актерского опыта. "Я изначально не хотел снимать кого-то без опыта, — говорил режиссер, — потому что понимал: роль настолько мрачная, что неподготовленный ребенок может потом от нее не оправиться. У меня самого две дочери, и я не хотел брать на себя ответственность за втягивание ребенка в такую среду".

Хотя Кирстен Дунст на тот момент уже была известна ролями в кино и на ТВ, в "Интервью с вампиром" она попала совершенно случайно: по ее собственным словам, она была с мамой в магазине в Беверли-Хиллз, когда к ним подошли два незнакомца в деловых костюмах и предложили девочке попробоваться на роль.

Кирстен Дунст — полушведка-полунемка. Ее фамилия перешла к ней от отца, немецкого врача Клауса Дунста. Таким образом, транскрибировать эту фамилию по-русски следует на немецкий лад — то есть именно как Дунст. Употребление в русском языке американской транскрипции "Данст" является ошибочным.

Среди кандидаток на роль Клодии были Кристина Риччи, Доминик Суэйн, Джулия Стайлс, Эрин Мур и Эван Рейчел Вуд.

До финальной пробы дошли три соискательницы: 11-летняя Кирстен Дунст, еще одна 11-летняя девочка из Сиэтла и 5-летняя девочка из Северной Каролины.

Кирстен была в полном восторге от своей роли. "Я всегда хотела быть вампиром, — признавалась она. — Я мечтала об этом еще до фильма. Даже фотографировалась с клыками!"

Так что на съемках Кирстен нравилось делать всё. Исключение составлял один-единственный эпизод. Возможно, кому-то будет трудно в это поверить, но это факт: девочке категорически не нравилось целовать Брэда Питта!

Надо заметить, что на самом-то деле поцелуя как такового не было — Кирстен не доносила свои губы до губ Питта, а чтобы это было незаметно, прикрывала "поцелуй" от камеры ладошкой. Это было сделано по той простой причине, что настоящего поцелуя 11-летней девочки и 30-летнего мужчины невозможно было допустить из соображений нравственности.

Еще о поцелуях. Почему-то считается, что в фильме можно увидеть поцелуй Брэда Питта с Антонио Бандерасом. Возможно, таковой и имел место в одном из дублей, однако в фильме поцелуя все-таки не происходит.

Интересно, что у Бандераса от этой сцены остались впечатления именно как от поцелуя: "С Брэдом это был настоящий поцелуй — грустный прощальный поцелуй. В сценарии его не было, но мы решили ввести таким образом немного сексуальности в образы наших героев. Секс между вампирами — это вовсе не то же самое, что секс между людьми. Вероятно, вампиров в сексуальном отношении связывает акт убийства, и мы играли этот эпизод именно на таком подтексте", — вспоминает испанский актер.

Актер Стивен Ри (Сантьяго) снялся в 9-ти из 16-ти фильмов режиссера Нила Джордана.

Стивен Ри (настоящее имя Грэм) принадлежит к известному клану Ри. В частности, приходится двоюродным братом кинозвезде 70-х годов ХХ века Аделаиде Ри и обладает несомненным внешним сходством со своим двоюродным племянником Артуром Ри.

Все речные эпизоды были тщательнейшим образом ротоскопированы в процессе постпроизводства: из кадров были удалены предметы совеременности, такие как Большой Новорлеанский мост и радиомачты, и добавлены плавающие по реке суда XVIII века.

Во время натурных съемок на городских улицах большинство окон, уличных фонарей и неоновых вывесок было специально погашено по договоренности с компаниями и городской администрацией.

"Интервью с вампиром" — первый фильм, для съемок которого было дано разрешение перекрыть две полосы дорожного движения на мосту Золотые Ворота.

Кладбищенские сцены были отсняты на натуре на кладбище Лафайетт №1 (Вашингтон-авеню, 1400, Нью-Орлеан, штат Луизиана, США).

Встреча Луи и Сантьяго была отснята на натуре в Париже на улице Риволи.

Кроме того, небольшой эпизод был отснят в легендарном Уилтонском мюзик-холле, расположенном на углу переулка Грации (Грейсиз-элли) и улицы Знамени (Энсайн-стрит) в Уайтчепеле — районе Лондона, в котором во второй половине 1888 года совершал свои убийства легендарный Джек-потрошитель.

"В роли" поместья Луи в начале фильма выступила историческая плантация Дубовая Аллея, расположенная на берегу Миссисипи в Вэкери (штат Луизиана, США), близ Нового Орлеана. Гостевая книга плантации является демонстрируемым экспонатом и содержит подписи Брэда Питта и Тома Круза.

"В роли" вестибюля парижского отеля, в котором остановились Луи и Клодия, выступило фойе Национальной Парижской оперы, известной также как Гранд-Опера и Пале-Гарнье, расположенной по адресу улица Скриба, 8 (Париж, Франция).

"В роли" нью-орленской церкви выступила церковь Святого Павла, расположенная на Дептфорд-Хай-стрит в Дептфорде (Лондон, Англия).

Интерьер парижского Театра вампиров был выстроен в павильоне Альберта Р. Брокколи номер 7 знаменитой студии "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия).

Во время съемок в Лондоне Брэд Питт остановился в доме, который когда-то принадлежал актеру Питеру Кашингу — классическому исполнителю ролей борцов с вампирами в серии вампирских хорроров британской студии "Хаммер" с участием Кристофера Ли в роли графа Дракулы.

Кинотеатр "Старый Колизей", из которого Луи выходит после просмотра фильма "Текиловый рассвет", сгорел дотла 3 февраля 2006 года.

В 2002 году вышел фильм Майкла Райнера "Королева проклятых", основанный на второй и третьей книгах "Вампирских хроник" Энн Райс — "Вампир Лестат" и "Царица проклятых".

Роль Лестата в первую очередь была предложена Тому Крузу — однако на сей раз актер сам отказался вернуться к своему вампиру.

В качестве возможных кандидатов на роль Лестата на сей раз рассматривались Уэс Бентли и Джош Хартнетт, однако в результате роль Лестата — рок-звезды исполнил 29-летний ирландский актер Стюарт Таунсенд.

Результат крайне разочаровал ортодоксальных поклонников: фильм "Королева проклятых" (2002) оказался вовсе не долгожданным сиквелом, а вольной вариацией на темы романов "Вампир Лестат" и "Царица проклятых", не имеющей никакого (кроме имени героя) отношения к фильму "Интервью с вампиром: Вампирские хроники" (1994), да и от сюжетов оригинальных романов остались "рожки да ножки".

Подлинным сиквелом фильма в определенной степени стал мюзикл "Лестат", созданный Элтоном Джоном и Берни Топином. Впервые мюзикл был поставлен в Сан-Франциско в декабре 2005 года. С марта по май 2006 года шел на Бродвее. Основным исполнителем партии Лестата был Хью Панаро, известный также заглавной ролью в бродвейской постановке мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера "Призрак Оперы".


Интересные цитаты и реминисценции

В фильме фигурирует вдова Сен-Клер (в исполнении актрисы Лайлы Хэй Оуэн). В сюжете обыграна реальная история Аделины Сен-Клер, вдовы Жерара Сен-Клера, выходца из Европы, принадлежавшего к знаменитому шотландскому клану Сен-Клеров (Синклеров). Аделина Сен-Клер была жестоко убита в 1791 году при таинственных и необъяснимых обстоятельствах. В убийстве, оставшемся нераскрытым, подозревали молодого любовника вдовы Антуана Реа, который ранее подозревался в убийстве ее мужа и который в ночь убийства вдовы бесследно исчез. Как стало известно лишь позднее, вместе с ним исчезли фамильные драгоценности вдовы Сен-Клер.

Музыка, которую Лестат играет на фортепиано, — это фрагмент сонаты 49 ми-бемоль-мажор Йозефа Гайдна (адажио и кантабиле).

В оригинальном романе Энн Райс Лестат играет музыку своего нового друга — смертного композитора и музыканта, музыку которого считают слишком мрачной. Это о нем Лестат говорит Луи и Клодии: "Я нашел кое-кого, кто будет лучшим вампиром, чем вы оба". Эта реплика осталась и в экранизации — несмотря на то, что друг-музыкант в фильме не появляется.

В парижском театре вампиров Луи произносит фразу: "Вампиры притворяются людьми, которые притворяются вампирами". Это отсылка к музыкальной комедии Блейка Эдвардса "Виктор/Виктория" (1982).

В нарезке кадров из кинофильмов, которые смотрит Луи, есть кадр поющего на рассвете петуха — это знаменитый кадр из легендарного фильма Фридриха Вильгельма Мурнау "Носферату, симфония ужаса" (1922), первой экранизации классического вампирского романа Брэма Стокера "Дракула".

Кроме того, в нарезке использованы кадры из фильмов "Восход солнца" (1927) того же Ф.-В. Мурнау, "Дон Жуан" (1927) Алана Кросленда, "Унесенные ветром" (1939) Виктора Флеминга и "Супермен" (1978) Ричарда Доннера.

Когда Луи входит в кинотеатр, на афише видно название фильма "Восход солнца" (Sunrise), вышедшего в 1927 году. А когда выходит, на афише название фильма "Текиловый рассвет" (Tequila Sunrise), выпущенного в 1988 году. Так блистательно показан переход времени действия.