Ну уж вы свалили в одну кучу - гениальную работу профессионалов из студии "Вета" и беспомощные (за редким исключением) потуги наших школяров! :mask:

Re: Cinemateka
 

:biggrin: :biggrin: :biggrin:
Эрик! Я просто обожаю Ваше чувство юмора!:love

Шедевры мирового кино на ТВ
 

Среда, 27 декабря

19.00 МСК - телеканал ТВ-3
(повтор - четверг, 28 декабря, 16.00 МСК)

СОЛОМЕННЫЕ ПСЫ (Straw Dogs)

Великобритания - США. 1971. 118 минут. Цветной.

Психологический триллер/притча по роману Гордона М. Уильямса "Осада фермы Тренчеров".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Стук в дверь означал рождение одного человека и смерть семи других!

Иногда человек бывает вынужден защищать свою честь.

Как далеко человек зайдет, защищая жену и дом?

Каждый человек боится дня, когда он может оказаться вынужден защищать жену и дом.

Никакого хорошего, никакого плохого, никакого правосудия.

У каждого человека есть "точка кипения".

Вы можете довести человека до предела... Но ждите последствий.

В глазах каждого труса горят соломенные псы.

Молодой американский математик Дэвид Самнер, тихий и безобидный очкарик, покупает дом на побережье Англии в местечке, где родилась и выросла его весьма сексапильная жена Эми. Бывший дружок Эми Чарли Веннер начинает проявлять к ней недвусмысленный интерес, и Эми своим поведением провоцирует его на насилие. Напряжение достигает предела, когда Дэвид укрывает у себя дома дурачка Генри Найлза, за которым охотится местный "авторитет" Том Хедден по прозвищу Старый Том. Компания Тома, включая Чарли, берет дом Дэвида в осаду, и безобидный очкарик превращается в хладнокровного убийцу.

Производство - "Эй-би-си Пикчерз Корп." и Дэниел Мельник.

Специальные эффекты - Джон Ричардсон.
Грим - Гарри Фрэмптон
Консультант по дизайну - Джулия Тревелян Оман.

Художник - Рэй Симм.
Оператор - Джон Кокийон.
Монтаж - Роджер Споттисвуд, Пол Дэвис и Терри Лоусон.

Композитор - Джерри Филдинг.

Продюсер - Дэниел Мельник.
Сценаристы - Дэвид Зилаг Гудман и Сэм Пекинпа.

Режиссер - Сэм Пекинпа.

В ролях: Дастин Хоффман (Дэвид Самнер), Сьюзен Джордж (Эми Самнер), Питер Воан (Том Хедден), Дэвид Уорнер (Генри Найлз), Ти-Пи Маккенна (мэр Джон Скотт), Дел Хенни (Чарли Веннер), Джим Ноpтон (крысолов Крис Коузи), Дональд Вебстер (Риддуэй), Кен Хатчисон (Норман Скатт), Лен Джонс (Бобби Хедден), Салли Томсетт (Дженис Хедден), Роберт Киган (Гарри Уэр), Питер Арне (Джон Найлз), Черина Шаэр (Луиза Худ), Колин Уэлланд (преподобный Барни Худ).


Награды

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за режиссуру.


Интересные факты

Соломенные псы - это такие древние артефакты Китая III века до нашей эры: вначале их боготворили, а потом сжигали.

Название фильма подразумевает изречение китайского философа Лао-цзы: "Небеса и земля не гуманны - они относятся к людям как к соломенным псам".

На роль Дэвида Самнера пробовались Дональд Сазерленд, Джек Николсон и Сидней Пуатье.

Дастин Хоффман, который никогда не был поклонником фильмов о насилии, согласился сняться в этом фильме только по меркантильным соображениям. Тем не менее, по общему мнению, с ролью он справился просто блестяще!

Первоначально на роль Эми Самнер была утверждена Джуди Гисон - ее имя даже фигурировало в выпущенной еще до начала съемок британской брошюре о съемках фильма. Однако впоследствии Джуди отказалась от роли.

На роль Эми пробовались также Дайана Ригг, Шарлотта Рэмплинг и Хелен Миррен.

Роль Эми предлагали также Дженни Линден, но она отклонила предложение.

Роль мэра Скотта предлагали Тревору Хауарду.

Перед началом съемок, следуя инструкциям Сэма Пекинпы, Дастин Хоффман и Сьюзен Джордж две недели жили вместе. При этом с ними жил и сценарист Дэвид Зилаг Гудман, который внимательно наблюдал за тем, как они себя ведут друг с другом. Некоторые из этих наблюдений впоследствии нашли свое отражение в доработанном сценарии.

В эпизоде, когда Дэвид Самнер впервые заходит в местный паб, Сэм Пекинпа никак не мог добиться от других актеров яркой реакции на этого чужака, вторгающегося в их мир. В конце концов Пекинпа тайком от других актеров сказал Дастину Хоффману, чтобы он вошел в паб без брюк! Заснятая камерами непосредственная реакция актеров устроила режиссера, и именно эти кадры в результате вошли в фильм.

Во время съемок был момент, когда будущее фильма оказалось в серьезной опасности - режиссер Сэм Пекинпа похватил жесточайшую пневмонию, после того как всю ночь пил с актером Кеном Хатчисоном в море у мыса Лендс-Энд. После лечения в лондонской клинике Сэм Пекинпа был восстановлен в должности режиссера фильма только после твердого обещания не пить до конца съемок.

В сценарии Генри Найлз не был хромым: актер Дэвид Уорнер сломал ногу перед началом производства фильма, но был в состоянии ходить с тростью к моменту начала съемочного периода и все-таки снялся в фильме.

Поскольку Дэвид Уорнер сломал ногу до начала съемок, страховая компания отказалась предоставить ему стандартную актерскую страховку - вот почему имя Дэвида Уорнера не упоминается в титрах фильма.

Сломанная рука мэра Джона Скотта также не фигурировала в сценарии: актер Ти-Пи Маккенна умудрился сломать ее во время дикой вечеринки с проститутками, устроенной Сэмом Пекинпой.

Первоначально в фильме должна была появляться семья Тома Хеддена, однако эти сцены либо были вырезаны, либо не были сняты. Джун Браун должна была играть жену Тома, а Хлоя Фрэнкс - их дочь Эмму. В сценарии имелся эпизод встречи жены и дочери Тома с Эми в их домашней прачечной, который также не был снят.

Актер Майкл Манделл первоначально был выбран на роль крысолова Коузи, но позже был назначен на роль Берти Хеддена в эпизоде с участием детей городка. Однако эта сцена была отменена из-за жестких ограничений бюджета и времени, и следом за ней вся роль Майкла Манделла выпала из фильма.

Из-за слишком натуралистичного изображения сцен насилия и жесткого секса Британская Палата киноцензоров не позволяла выпускать этот фильм на видеокассетах или DVD в Великобритании с 1984 и аж до 2002 года.

!!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

Когда Сэм Пекинпа планировал снимать знаменитую сцену двойного изнасилования Эми, он не хотел говорить актрисе Сьюзен Джордж, как именно он собирается снимать эпизод. Однако под давлением актрисы он в конце концов сказал ей прямо, что Эми будет сначала изнасилована вагинально, а затем анально. Сьюзен не решилась принять участие в воплощении в жизнь планов режиссера откровенно показать оба изнасилования и пригрозила отказаться от роли. В конечном итоге режиссеру пришлось смягчиться и свести первое изнасилование к фактическому принуждению, а во время второго показать не само анальное изнасилование, а только болевую реакцию Эми, концентрируясь на ее лице и глазах, а не на теле.

Чтобы лучше выразить нарастающее удовольствие своего героя в эпизоде, в котором Дэвид забивает до смерти кочергой (или клюшкой для гольфа?) уже поверженного врага, Дастин Хоффман попросил положить на пол кокосовые орехи, которые он мог бы реально разбивать.

В одном из кадров этого эпизода можно заметить отлетающие кусочки кокоса - Сэм Пекинпа решил не убирать этот кадр, так как кусочки эти очень похожи на разлетающиеся частицы мозгового вещества.



Пятница, 29 декабря

0.50 МСК - телеканал Петербург

СКРОМНОЕ ОБАЯНИЕ БУРЖУАЗИИ (Le charme discret de la bourgeoisie)

Франция - Испания - Италия. 1972. 102 минуты. Цветной.

Сюрреалистическая сатирическая комедия/притча по оригинальной идее Луиса Бунюэля.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Этот фильм вновь породил бесчисленные споры о сюрреализме, который здесь очевиден даже на уровне сюжета. По пыльной бесконечной дороге жизни парами и врозь идут главные герои - группа весьма симпатичных людей, среди которых и посол некой латиноамериканской республики (переправляющий наркотики диппочтой), и преуспевающие чиновники (приторговывающие этими наркотиками), и их очаровательные легкомысленные жены. На протяжении всей картины эта небольшая компания собирается вместе, чтобы пообедать, поужинать или позавтракать, но всякий раз им так и не удается поесть: каждый раз мешает какое-либо непреодолимое препятствие. При этом каждое из них как будто бы имеет свое объяснение!

Обед в фильме - это некий ритуал, одно из многообразных проявлений общественной жизни буржуазного общества потребления, доведенное гениальным Бунюэлем до уровня абсурда.

Производство - "Деан Фильм", "Гринвич Фильм Продюксьон" и "Хет Фильм С.А.".

Костюмы - Жаклин Гюйо и Жан Пату.
Художник - Пьер Жюффруа.
Оператор - Эдмон Ришар.
Монтаж - Элен Племянников.

Продюсер - Серж Зильберман.
Сценаристы - Луис Бунюэль и Жан-Клод Карьер.

Режиссер - Луис Бунюэль.

В ролях: Фернандо Рей (дон Рафаэль), Поль Франкер (мсье Тевено), Дельфин Сейриг (мадам Тевено), Бюль Ожье (Флоранс), Жан-Пьер Кассель (мсье Сенешаль), Стефана Одран (Алиса Сенешаль), Жюльен Берто (магистр Дюфур), Мишель Пикколи (министр), Милена Вукотич (Инес), Мария Габриэлла Майон (Герийя), Клод Пьеплю (полковник), Мюни (Пеазан), Пьер Магелон (сержант полиции), Франсуа Мэстр (Делеклюз).


Награды

Премия "Оскар" за иноязычный фильм.

2 премии BAFTA (Великобритания): сценарий (Луис Бунюэль и Жан-Клод Каррьер) и актриса (Стефана Одран).

2 премии Национального Общества кинокритиков (США): фильм и режиссер.

Премия Французского Синдиката кинокритиков за фильм.


Интересные факты

Луис Бунюэль указан в титрах как создатель звуковых эффектов, несмотря на то что в то время он был уже почти полностью глухим.

Одна из фирменных "фишек" Луиса Бунюэля - насекомые. В этом фильме в эпизоде пытки в тюрьме из фортепиано появляются тараканы.

Когда дон Рафаэль говорит Флоранс о своем дне рождения, он называет дату рождения Луиса Бунюэля - 22 февраля.



Воскресенье, 31 декабря

2.10 МСК - телеканал СТС

ВЕСЬ ЭТОТ ДЖАЗ (All That Juzz)

Более точный по смыслу перевод названия - ВСЯ ЭТА СУЕТА

США. 1979. 123 минуты. Цветной.

Один из величайших киномюзиклов - автобиографический фильм легендарного режиссера и хореографа Боба Фосси о превратностях его профессии, коллизиях личной жизни мастера и безумном и жестоком мире шоу-бизнеса.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Вся эта работа. Весь этот блеск. Вся эта боль. Вся эта любовь. Весь этот безумный ритм. Вся эта суета.

Блистательный режиссер-хореограф Джо Гидеон окружен почитателями его таланта, коллегами и продюсерами. Его слово - закон, он сам формирует состав своего нового шоу, перед ним дрожат и млеют очаровательные танцовщицы. В бешеном водовороте режиссерской жизни, похожей на одну нескончаемую репетицию, Джо не заметил, как разрушил свою семью, да и свой организм довел до такого состояния, что врачи требуют остановить всю эту безумную суету, если он хочет жить дальше. Да! Джо хочет жить, особенно сейчас, когда, как ему кажется, он на пороге своего самого лучшего свершения. И он работает, не снижая темпа. А Смерть - вот она, сидит неподалеку - и она отнюдь не уродливая старуха с косой, а прекрасная женщина в белом. И она разговаривает с ним, она напоминает ему о детстве, о любви, о его бесконечных изменах, о любовницах, о его фильмах и шоу, о брошенных женах, о дочери, которая тоже требует внимания, и о болезни, которая всё настойчивее заявляет о себе. Нет, Джо не будет успокаиваться - и даже на больничной койке он весь во власти всей этой суеты!

Производство - "ХХ век Фокс" и "Коламбия Пикчерз".

Грим - Ферн Бюхнер.
Костюмы - Альберт Вольский.
Художник - Филип Розенберг.
Декораторы - Гэри Бринк и Эдвард Стюарт.
Оператор - Джузеппе Ротунно.
Монтаж - Алан Хайм.

Композитор, аранжировщик, дирижер и музыкальный руководитель - Ральф Бёрнс.
Хореограф - Боб Фосси.

Исполнительный продюсер - Дэниел Мельник.
Продюсер - Роберт Алан Ортур.
Сценаристы - Боб Фосси и Роберт Алан Ортур.

Режиссер - Боб Фосси.

В ролях: Рой Шайдер (Джо Гидеон), Джессика Лэнг (Анжелика), Лиланд Палмер (Одри Пэрис), Энн Райнкинг (Кейт Джаггер), Клифф Горман (Дэвис Ньюман), Бен Верин (О'Коннор Флуд), Эржебет Фолди (Мишель Гидеон), Майкл Толан (доктор Бэллинджер), Макс Райт (Джошуа Пенн), Уильям Ле Массена (Джонси Хект), Дебора Геффнер (Виктория Портер), Энтони Холланд (Пол Данн), Кит Гордон (юный Джо Гидеон), Фрэнки Мэн (комик в стрип-клубе), Джон Литгоу (Лукас Сарджент), Си-Си-Эйч Паундер (сестра Блейк).


Камео

16-летняя дочь Боба Фосси Николь Фосси - в эпизодической роли балерины, которая разминается перед торговым автоматом и которую "очень вежливо" просят делать это "где-нибудь в другом месте".

Легендарный бродвейский художник по свету, неоднократный лауреат премии "Тони" Джулс Фишер, художник по свету многих постановок Боба Фосси, а позже продюсер его бродвеского шоу "Dancin'" - в роли самого себя.

Монтажер фильма Алан Хайм - в роли усатого монтажера по имени Эдди (мотажер по-английски - editor) в "фильме в фильме" "Стенд-ап".


Награды

Гpан-пpи "Золотая пальмовая ветвь" на МКФ в Каннах (пополам с фильмом Акиры Куросавы "Кагемуса").

4 премии "Оскар": художники (Филип Розенберг, Тони Уолтон, Эдвард Стюарт и Гэри Бринк), костюмы (Альберт Вольский), музыка или адаптация музыки (Ральф Бёрнс) и монтаж (Алан Хайм).

2 премии BAFTA: оператор (Джузеппе Ротунно) и монтаж.

Премия "Бодил" (Дания) за неевропейский фильм.

Премия американских киномонтажеров за монтаж кинофильма.


Интересные факты

Название фильма взято от одноименного зонга из легендарного бродвейского мюзикла "Чикаго" (1975), поставленного Бобом Фосси.

В своей автобиографии "Мои счастливые звезды" Ширли Маклэйн написала, что идея этого фильма родилась, после того как Боб Фосси был госпитализирован с сердечным приступом. Маклэйн утверждает, что это она подала Бобу Фосси идею сделать "мюзикл о своей смерти". Она также пишет, что Фосси предлагал ей роль Одри.

Поскольку фильм во многом автобиографичен, многие герои картины имеют реальных прототипов в мире нью-йоркского музыкального театра:

Джо Гидеон (Рой Шайдер) - это, разумеется, сам Боб Фосси;

Одри Пэрис (Лиланд Палмер) - это жена Боба Фосси и частая звезда его постановок Гвен Вердон;

в образе Лукаса Сарджента (Джон Литгоу) узнается нью-йоркский театральный режиссер, 6-кратный лауреат премии "Тони" и давний конкурент Боба Фосси Майкл Беннетт;

в образе продюсера Джонси Хекта (Уильям Ле Массена) можно узнать друга-конкурента Боба Фосси, легендарного режиссера и продюсера Гарольда Принса;

образ Дэвиса Ньюмана (Клифф Горман) основан на образе легендарного комика-разговорника Ленни Брюса - таком, каким его сыграл Дастин Хоффман в байопике Боба Фосси "Ленни" (1974) (интересно, что Клифф Горман играл Ленни Брюса в бродвейской версии пьесы "Ленни" (1971) и даже получил за эту роль премию "Тони");

Энн Райнкинг более или менее играла саму себя (интересно, что при этом, прежде чем получить роль, ей пришлось несколько раз проходить пробы вместе с другими претендентками!);

автор песен Пол Данн - это сатирическая версия композитора и поэта Стивена Шварца, с которым Боб Фосси работал над мюзиклом "Пиппин" (1972).

Первоначально на роль Джо Гидеона был утвержден Ричард Дрейфусс, но он не выдержал жесткого графика и покинул проект еще на стадии репетиций.

Адрес на флаконе с таблетками декседрина, которые каждое утро глотает Джо Гидеон, - Западная 58-я улица, дом 61. Боб Фосси жил по адресу Западная 58-я улица, дом 58, квартира 26B.

Одна из первых реплик фильма - "Быть на проволоке - значит жить; остальное подождет". Эта фраза приписывается легендарному цирковому эквилибристу-канатоходцу Карлу Валленде, создателю семейной труппы канатоходцев "Летающие Валленды", который погиб за год до выхода фильма, попытавшись пройти по проволоке, натянутой между двумя небоскребами в Пуэрто-Рико.

Большая часть фильма была снята в театре "Палас", расположенном по адресу Бродвей, дом 1564 (Манхэттен, Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США).

Когда Кейт Джаггер звонит из-за кулис театра Джо Гидеону в больницу, звучит песня "Мы оба хватались за пистолет" из мюзикла "Чикаго".

"Вся эта суета" стала первым фильмом, выпущенным на видеокассетах со стереозвуком.

Re: Cinemateka
 

Боюсь показаться смешной, но все же скажу... Я просто обажаю фильм "31 июня"!!! :fan: На выходных как раз показывали, так просто от экрана ТВ не могла оторваться. Для меня это не характерно, т.к. я к нашим фильмам особую любовь не испытываю, но этот... Просто нет слов - одни эмоции. Положительные эмоции.;)
Фильм "Весь этот джаз" не видела, но очень заинтересовалась...

В свою очередь, боюсь показаться смешным, но я этого фильма до сих пор не видел! Хотя знаю оттуда, наверное, все песни... Я-то как раз очень люблю отечественные фильмы, и мюзиклы в том числе, но вот "31 июня" мне всё как-то не попадается!

Очень рекомендую - см. выше! :mask: Только все-таки лучше называть его "Вся эта суета": как ни крути, а музыка, которая звучит в этом фильме, - ни с какого бока не джаз! :mask:

Re: Cinemateka
 

А я в последнее время могу с любого места начинать смотреть такие разные фильмы, как "Амадея", "Кафку", "Гражданина Кейна" и "Все о Еве". Просто начинает засасывать...


:wicked:

Признанные шедевры мирового кино на ТВ в первую неделю года
 

Понедельник, 1 января

0.40 - телеканал Петербург

УНЕСЕННЫЕ ВЕТРОМ (Gone with the Wind)

США. 1939. 222 минуты. Цветной.

Романтическая костюмная драма по одноименному роману Маргарет Митчелл, повествующая о любви Ретта Батлера и Скарлетт О'Хары на фоне трагических событий гражданской войны в США.

Производство - "Селзник Интернэшнл Пикчерз".

Комбинированные съемки - Джек Косгроув.
Грим - Монти Уэстмор.

Костюмы - Уолтер Планкетт.
Главный художник - Лайл Уилер.
Художник - Уильям Кэмерон Мензис.
Декоратор - Эдвард Джи Бойл.
Главный оператор - Эрнест Холлер.
Главный монтажер - Хэл Си Керн.

Композитор - Макс Штайнер.
Дополнительная музыка - Адольф Дойч и Хайнц Румхельд (без указания в титрах).

Продюсер - Дэвид О. Селзник.
Сценарист - Сидни Хауард.
В написании сценария также принимали участие Бен Хект, Дэвид О. Селзник, Джо Сверлинг и Джон ван Друтен (без указания в титрах).

Режиссер - Виктор Флеминг.
В постановке фильма также принимали участие Джордж Кьюкор и Сэм Вуд (без указания в титрах).

В pолях: Клаpк Гейбл (Ретт Батлер), Вивьен Ли (Скарлетт О'Хара), Лесли Хауард (Эшли Уилкс), Оливия де Хэвилленд (Мелани Хэмилтон), Томас Митчелл (Джеральд О'Хара), Барбара О'Нилл (Эллен О'Хара), Эвелин Киз (Сьюэллен О'Хара), Энн Рэзерфорд (Кэррин О'Хара), Джордж Ривз (Стюарт Тарлтон), Фред Крейн (Брент Тарлтон), Хэтти Макдэниел (Мамочка), Оскар Полк (Порк), Баттерфляй Маккуин (Присси), Виктор Джоури (Джонас Уилкерсон), Ричард Фарнсуорт (солдат).


Награды

8 пpемий "Оскаp": фильм, pежиссеp, актpиса (Вивьен Ли), актpиса втоpого плана (Хэтти Макдэниел), адаптиpованный сценаpий (Сидни Хауард), опеpатоpы цветного фильма (Эрнест Холлер и Рэй Реннахан), художник (Лайл Уилер) и монтаж (Хэл Си Керн и Джеймс И. Ньюком).

Почетная медаль Американской киноакадемии за выдающиеся достижения в использовании цвета для усиления драматизма (художник Уильям Кэмерон Мензис).

Техническая премия Американской киноакадемии за первопроходство в использовании координированного оборудования (инженер механики Дон Масгрейв).

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков за женскую роль (Вивьен Ли).

Почетная медаль издания "Фотоплэй".

Премия "Выбор народа" (США) в номинации "любимый фильм всех времен" (вручена в 1989 году).



Четверг, 4 января

23.10 - телеканал СТС

КРИМИНАЛЬНОЕ ЧТИВО (Pulp Fiction)

США. 1994. 154 минуты. Цветной.

Черная комедия по оригинальным сюжетам Квентина Тарантино и Роджера Эйвери.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Этапный фильм конца ХХ века, состоящий из тpех новелл и перевернувший представления о киноискусстве. Геpои этих истоpий - типичные пеpсонажи дешевых криминальных книжек: брутальные мафиози, их прекрасные жены, наемные боксеры, философствующие киллеры, мелкие мошенники, юные грабители, циничные наркодельцы, коррумпированные копы и тому подобные типажи!

Производство - "Мирамакс Филмз", "Бэнд Апарт" и "Джерси Филмз".

Специальные эффекты - Ларри Фиоритто.
Специальные гримэффекты - студия "Куртцман, Никотеро энд Бергер И-эф-экс Груп": супервайзеры - Роберт Куртцман, Грег Никотеро и Говард Бергер.
Грим - Мишель Бюхлер.

Костюмы - Бетси Хайманн.
Художник - Дэвид Уоско.
Декоратор - Сэнди Рейнольдс-Уоско.
Оператор - Анджей Секула.
Монтаж - Салли Менке.

Музыкальные руководители - Кэрин Рахтман и Кэти Нельсон.

Исполнительные сопродюсеры - Боб Вайнштейн, Харви Вайнштейн и Ричард Н. Гладштейн.
Исполнительные продюсеры - Дэнни Де Вито, Майкл Шамберг и Стейси Шер.
Продюсер - Лоуренс Бендер.
Сюжеты - Квентин Тарантино и Роджер Эйвери.
Сценарист - Квентин Тарантино.

Режиссер - Квентин Тарантино.

В pолях: Тим Рот (Ринго по кличке Тыква), Аманда Пламмеp (Йоланда по кличке Хани-Банни), Джон Тpаволта (Винсент Вега), Сэмюэл Л. Джексон (Джулс Уиннфилд), Эрик Штольц (Лэнс), Розанна Аpкетт (Джоди), Ума Туpман (Мия Уоллас), Винг Реймс (Марселлас Уоллас), Бpюс Уиллис (Бутч Кулидж), Мария де Медейруш (Фабьенн), Кpистофеp Уокен (капитан Кунс), Питер Грин (Зед), Дуэйн Уитакер (Мэйнард), Хаpви Кейтель (Уинстон Вулф по кличке Волк), Фил Ла Марр (Марвин).


Камео

Сценарист и режиссер фильма Квентин Тарантино - в небольшой роли Джимми Диммика.

Культовый актер Стив Бушеми - в эпизодической роли официанта, двойника Бадди Холли в ресторане "Джек Рэббит Слимс".

Продюсер фильма Лоренс Бендер - в массовочной роли одного из длинноволосых яппи в кафе.


Награды

Гран-при "Золотая пальмовая ветвь" на МКФ в Каннах.

Премия "Оскар" за оригинальный сценарий (Квентин Тарантино и Роджер Эйвери).

Премия "Золотой глобус" за оригинальный сценарий.

Премия "Сатурн" за фильм в жанре боевика, приключений или триллера.

4 премии "Независимый дух" (США): фильм, режиссер, сценарий и актер (Сэмюэл Л. Джексон).

2 премии BAFTA (Великобритания): оригинальный сценарий и актер второго плана (Сэмюэл Л. Джексон).

2 премии "Давид Донателло" (Италия): иностранный фильм и иностранный актер (Джон Траволта).

2 кинопремии MTV: фильм и танцевальный эпизод (Ума Турман и Джон Траволта).

Гран-при "Бронзовый конь", премия за сценарий и премия за мужскую роль (Джон Траволта) на МКФ в Стокгольме (Швеция).

Премия "Голубая лента" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия "Кинема Дзунпо" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия "Эдгар" (США) за киносценарий.

Премия "Брит" (Великобритания) за саундтрек.

Премия Американского Общества кастинга за подбор актеров в кинофильме в жанре драмы.

2 премии NBR (США): фильм (пополам с фильмом "Форрест Гамп") и режиссер.

3 премии Наицонального Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер и сценарий.

4 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер, сценарий и актер (Джон Траволта).

3 премии Бостонского Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер и сценарий.

2 премии Нью-йоркского Круга кинокритиков (США): режиссер и сценарий.

2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): режиссер и сценарий.

2 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм и режиссер.

2 премии Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США): фильм и режиссер.

2 премии Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): сценарий и актер (Джон Траволта).



Суббота, 6 января

0.55 - телеканал НТВ

ЧЕЛОВЕК ДОЖДЯ (Rain Man)

США. 1988. 133 минуты. Цветной.

Психологическая драма по оригинальной идее Барри Морроу.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Эгоцентричный и прижимистый калифорнийский бизнесмен-неудачник Чарли Бэббит, машинный бизнес которого трещит по всем швам, узнает, что умер его отец-миллионер. Однако это известие совсем не огорчает Чарли - его отношения с отцом закончились уже давно, и закончились крупной ссорой. Наоборот, Чарли надеется получить по крайней мере приличную часть папашиного трехмиллионного состояния и наконец-то поправить свои дела. Однако от душеприказчиков отца Чарли узнает, что он унаследовал лишь обожаемые отцом розы да старый "Бьюик", который когда-то стал причиной разрыва отношений отца и сына. А всё остальное наследство отписано в пользу неизвестной стороны. И тогда Чарли отправляется в свой родной город Цинциннати, чтобы установить, кто же этот счастливчик. Настырному Чарли удается выяснить, что наследником всего состояния назначен Рэймонд Бэббит - старший брат Чарли, о существовании которого тот и не знал. Дело в том, что Рэймонд болен аутизмом, он живет в своем собственном мире и уже давно помещен в психиатрическую клинику. Чарли собирается бороться за то, что считает своим по праву, - и ради достижения своих корыстных целей готов пойти даже на похищение брата! Однако общение с братом-аутистом многое меняет в характере Чарли.

Производство - "Губер-Питерс Компани", "Миридж Энтертэйнмент" и "Стар Партнерз II Лтд.".

Специальные эффекты - Дон Майерс.
Грим - Рик Шарп.

Костюмы - Берни Поллак.
Художник - Ида Рэндом.
Декоратор - Линда Де Скенна.
Оператор - Джон Сили.
Монтаж - Стью Линдер.

Композитор - Ганс Циммер.

Исполнительные продюсеры - Питер Губер и Йон Питерс.
Продюсер - Марк Джонсон.
Сюжет - Барри Морроу.
Сценаристы - Рональд Басс и Барри Морроу.

Режиссер - Барри Левинсон.

В ролях: Дастин Хоффман (Рэймонд Бэббит), Том Круз (Чарли Бэббит), Валерия Голино (Сюзанна), Джерри Молен (доктор Брунер), Джек Мёрдок (Джон Муни), Майкл Ди Робертс (Верн), Ральф Сеймур (Ленни), Люсинда Дженни (Айрис), Бонни Хант (Салли Диббс), Ким Робиллард (доктор маленького городка), Бет Грант (мама в фермерском домике), Ральф Табакин (начальник смены).


Камео

Режиссер фильма Барри Левинсон - в эпизодической роли врача-психиатра.

Сын Дастина Хоффмана Джейк Хоффман - в эпизодической роли мальчика у блинного прилавка.


Награды

4 премии "Оскар": фильм, режиссер, оригинальный сценарий (Рональд Басс и Барри Морроу) и актер (Дастин Хоффман - 2-й раз).

2 премии "Золотой глобус" по разделу кино в жанре драмы: фильм и актер.

Гран-при "Золотой медведь" и премия жюри читателей "Берлинер Моргенпост" на МКФ в Берлине.

2 премии "Давид Донателло" (Италия): иностранный фильм и иностранный актер.

Премия читателей "Кинема Дзунпо" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия читателей "Маинити Филм" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия "Никкан Спортс" (Япония) за иностранный фильм.

Премия "Выбор народа" (США) в номинации "любимый драматический фильм".

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма (Стью Линдер - пополам с Джерри Хамблингом за фильм "Миссисипи в огне").

Премия BMI (США) за музыку (Ганс Циммер).

Премия Американской Гильдии режиссеров за режиссуру в кинофильме.

4 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм, режиссер, актер (Дастин Хоффман) и актер второго плана (Том Круз - на троих с Дином Стокуэллом за фильм "Замужем за мафией" и Мартином Ландау за фильм "Такер: Человек и его мечта").

Re: Cinemateka
 

Я тут посмотрела фильм "Андерсен. Жизнь без любви". Ну, интересно мне стало, что нынче Рязанов делает. Осспадии! Ужас-ужас-ужас!!!
Нет, я понимаю, нам хотели показать человека очень талантливого, эмоционального, уязвимого, достигшего славы и при этом очень несчастного. Но зачем же стулья-то ломать?
Станислав Рядинский, который играет юного / молодого Андерсена, явно очень старается. И, судя по прекрасно сделанному эпизоду - сказке "Тень" (ахх, какой там танец Тени и Ученого! да-да, при всей бездарности фильма, как ни странно, видно, что делали его талантливые люди) - играть он может. Но что касается большей части фильма... Ну, что в сценарии написано, то он и сыграл! Ну представьте себе, как можно нормально сыграть сцену, в которой великовозрастный Андерсен, поступивший в гимназию, веселит своих мелких одноклассников тем, что не может найти на карте Копенгаген и "съедает" подсказку, что Тибулл и Проперций (кажется, их там называли) - египетские фараоны, и выслушивает унизительные нравоучения ректора (блестяще сыгранного Табаковым, несмотря на весь идиотизм роли; идиотизм при этом, впрочем, никуда не делся)? Теоретически - можно. Если НЕ произносить при этом реплики, положенные по сценарию, реагируя на реплики, положенные по сценарию Табакову. То есть, имхо, ЭТО сыграть прилично нельзя, как бы Рядинский ни выпрыгивал из штанов. Такая сцена в фильме, кстати, тоже есть. Юный Ханс поет среди грубых рабочих, поет прекрасно, все затихают. И вот находится некто, кто разрушает очарование и предлагает проверить, не девчонка ли это - уж очень голос высокий. Короче, заканчивается все это тем, что бедняга убегает от толпы, придерживая подштанники. Сильная могла бы сцена получиться, только вот Андерсену здесь лет 12-13, а Рядинский выглядит лет на 25 - не меньше. И голос - удивительной красоты и силы альт; все бы замечательно, только вот разница между детским голосом и внешностью взрослого мужчины - разительная. В результате обижали тут не юного гения, а несчастного идиота, обреченного на вечное детство; тоже, конечно, нехорошо, но фильм вроде как про другое. (Так что и с возрастом персонажа артисту не повезло. Видимо, возможности гримеров не беспредельны.) Добавьте к этому глицериновые слезы, которые герой постоянно проливает... и сдержите тошноту.
Кстати, не только герой Рядинского иногда катастрофически не соответствует возрасту: адмиральская дочка Генриетта Вульф, безответно влюбленная в Андерсена, в момент знакомства с ним тоже должна быть очень юной, а играет ее отнюдь не юная Алена Бабенко. И все эти детские дурачества странно выглядят, когда их совершает дама средних лет...
Я понимаю, что раз "жизнь без любви", то психоаналитические выверты зрителя ждут. Но вот намеки на инцест в одной из сцен с матерью Андерсена и - самое главное - сказка "Свинопас" как эротическая фантазия ... это уж слишком! Представьте: Свинопас за шарманку просит у Принцессы, кроме поцелуев, "еще кое-что". В результате они стоят в кругу фрейлин (а те - к ним спиной - обсуждают, так ли хорошо это "еще кое-что" - лучше крем-брюле или нет) и скидывают с Принцессы бесчисленные юбки (потом показывают оччень красивый кадр - сверху кольцо фрейлин, а внутри эти самые юбки, как мотыльки), и в конце концов девушка остается одна под дождем в одних трусах. Так вот, как Рязанов говорит, роль всех сказочных вкраплений - и этой сказки тоже - состоит в том, что, дескать, в сказках герой фильма брал реванш за то, что не получилось в реальности. Так вот, сказкой про принцессу, которая не оценила настоящую розу и живого соловья, Андерсен будто бы расправился с шведской примадонной Йенни Линд, которая ответила отказом на его предложение... Ну и ну! (Кстати, для пущей убедительности принцесс в "Свинопасе" и "Тени" и Йенни Линд играет та же самая Евгения Крюкова, и, соответственно, Свинопаса и Тень - тот же самый Рядинский, а Ученого - Сергей Мигицко, который играет пожилого Андерсена.)
Еще о странностях сценария. Насколько я знаю, в Дании в 19 веке НЕ БЫЛО еврейских погромов. А там, где они были, они выглядели куда менее благостно, чем в фильме. То есть понятно, что погром понадобился для переклички с еще одним вставным эпизодом - путешествие в калошах счастья в 1940 год. Вот тут действительное событие - как датский король во время оккупации выехал на прогулку с желтой звездой на мундире, а подданные его поддержали (и в самом деле "сказка, написанная самим народом"!) надо было только не испортить. И не испортили, слава Богу. Очень сдержанно - и сильно при этом. Только вот выглядит в фильме, имхо, не пришей-кобыле-хвост. Ну не работает оно на то, чего, видимо, хотели создатели фильма!
Лучшее, что в фильме есть - это музыка Рыбникова. Думаю, можно ли будет ее отдельно от фильма найти... Но фильм, увы, и она не спасает.
Короче, все есть: маститый режиссер, сильный актерский состав, прекрасная музыка, отлично сделанные отдельные эпизоды, а фильма - нет! Кроме того, что выше сказано - непонятен его жанр: как ЧТО это следует воспринимать? На реализм оно, конечно, не претендует - но это и не до конца фантасмагория, как сам Рязанов говорит.

Мда. Накатала простыню. Но это ж правда нечто...

Добавлено 03. 01. 2007
Вот насколько ужаснул "Андерсен", настолько порадовала "Карнавальная ночь-2". Не постарел Рязанов, не постарел! Чувство юмора не притупилось, и вкус никуда не делся. А проколы - ну, с кем не бывает!

Re: Cinemateka
 

Нашла очен ькрасивый и интересный сайт по нашему фильму "Шерлок Холмс и доктор Ватсон"
ежели кому интересно

http://www.221b.ru/


мне понравилось :)
очень красяво и информативно
даже про ляпы рассказано не с занудным превосходством, а очень забавно :wicked:

Re: Cinemateka
 

Да. Игра "Холмсонавт" - сильная вещь!:cool:

Трилогия "ВЛАСТЕЛИН КОЛЕЦ" по "России"
 

Понедельник, 1 января

23.00 - телеканал Россия
(повтор - вторник, 2 января, 11.05)

ВЛАСТЕЛИН КОЛЕЦ: БРАТСТВО КОЛЬЦА (The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring)

Новая Зеландия - США. 2001. 171 минута (прокатная версия). Цветной.

Эпическое фэнтези - блистательная экранизация первой части легендарной фэнтезийной саги Джона Рональда Руэла Толкиена "Властелин Колец", по мотивам которой создан мюзикл Эя-Ара Рахмана, а также множество любительских мюзиклов по всему миру, а по предыстории которой создан мюзикл Романа Львовича "Хоббит".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Итак, над сказочным миром - Средиземьем - сгущаются тучи. Саурон, Темный Властелин страны Мордор, готовится к завоеванию мира, дабы установить в нем власть Зла. Но для этого ему необходимо могущественное Кольцо Всевластья, созданное им много веков назад и утраченное после поражения в давней войне. Начав разыскивать Кольцо, Саурон узнает, что оно случайно попало в руки хоббита Фродо Бэггинса - маленького и безобидного существа. Но и силы Добра и Света не дремлют: на Совете, созванном владыкой эльфов Эльрондом, принимается решение уничтожить Кольцо. Но для этого необходимо проникнуть в самое сердце страны Мордор - в Роковую Гору, в огне которой и было создано Кольцо. Узнав, что в его руках оказалась судьба всего Средиземья, Фродо решает сам отправиться в этот опасный путь. В помощь ему и создается Братство Кольца, в состав которого входят еще три хоббита - Сэм, Мерри и Пиппин, - маг Гэндальф Серый, эльф Леголас, гном Гимли и двое людей - Арагорн и Боромир. Все вместе они выступают в поход. А по следам Братства отправляется таинственное и отверженное существо - Голлум, много лет владевший Кольцом Всевластья и жаждущий вернуть "свою перелесссть"...

Производство - "Уингнат Филмз".

Визуальные эффекты - Джим Райгил и студия "Вета Диджитал Лтд.".
Эпизод "Бруиненский брод" - студия "Диджитал Домен".
Дополнительные визуальные эффекты - студии "Энимал Лоджик Филм", "Октобор", "Ритм энд Хьюз", Джи-эм-ди", "Хатч Продакшнз" и Майкл Ллойд.
Специальный грим, креатуры, доспехи, оружие и макеты - Ричард Тэйлор и студия "Вета Уоркшоп Лтд.".
Природные эффекты - Стивен Ингрэм.
Грим - Питер Оуэн и Питер Кинг.
Художники-концептуалисты - Алан Ли и Джон Хауи.

Специалист по боевым стилям - Тони Вулф.
Фехтование - Боб Андерсон.
Хореограф - Шона Маккулла.

Костюмы - Найла Диксон и Ричард Тэйлор.
Художник - Грант Мейджор.
Главный арт-директор и декоратор - Дэн Хенна.
Оператор - Эндрю Лесни.
Монтаж - Джон Гилберт.
Руководитель монтажа - Джейми Селькирк.

Композитор - Говард Шор.

Композиция "Может быть": музыка - Энья, стихи - Энья и Рома Райан, исполнение - Энья.

Композиция "Анирон": музыка - Энья, стихи - Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение - Энья.
Композиция "В мечтах": музыка - Говард Шор, стихи - Фрэн Уолш, исполнение - Эдвард Росс.
Композиция "Плач по Гэндальфу": музыка - Говард Шор, стихи - Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение - Элизабет Фрейзер.

Исполнительные продюсеры - Марк Ордесский, Боб Вайнштейн и Харви Вайнштейн, Роберт Шей и Майкл Линн.
Сопродюсеры - Рик Поррас и Джейми Селькирк.
Продюсеры - Барри М. Осборн, Питер Джексон, Фрэн Уолш и Тим Сандерс.
Сценаристы - Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс и Питер Джексон.

Режиссер - Питер Джексон.

В ролях: Илайджа Вуд (Фродо Бэггинс), Иэн Маккелен (Гэндальф Серый), Лив Тайлер (Арвен), Вигго Мортенсен (Странник, он же Арагорн), Шон Эстин (Сэмуайз "Сэм" Гэмджи), Кейт Бланшетт (Галадриэль), Джон Рис-Дэвис (Гимли, сын Глоина), Билли Бойд (Перегрин "Пиппин" Тук), Доминик Монаган (Мериадок "Мерри" Брендибак), Орландо Блум (Леголас Гринлиф), Кристофер Ли (Саруман Белый), Хьюго Уивинг (Эльронд), а также Шон Бин (Боромир), Иэн Холм (Бильбо Бэггинс) и Энди Сёркис в роли Голлума.

В фильме также снимались Мартон Чокаш (Целеборн), Крэйг Паркер (Хальдир) и Лоуренс Макоаре (урук-хай Луртц).

А также Алан Хауард (голос Кольца), Сэла Бейкер (Саурон), Брент Макинтайр (Король-колдун), Питер Маккензи (Элендил), Сара Маклеод (Рози Коттон), Мартин Сэндерсон (привратник), Гарри Синклэр (Исильдур).


Камео

Один из продюсеров, сосценарист и режиссер фильма Питер Джексон - в статистской роли Грустного Альберта - пьяного, который встречается на пути хоббитов, когда они прибывают в Бри (без указания в титрах).

Один из художников-концептуалистов фильма Алан Ли - в роли одного из Великих Королей людей в прологе (без указания в титрах).

Дети Питера Джексона и Фрэн Уолш Билли и Кейти Джексоны - в массовочных ролях симпатичных хоббичьих ребятишек.


Награды

4 премии "Оскар" (США): композитор (Говард Шор), оператор (Эндрю Лесни), грим (Питер Оуэн и Ричард Тэйлор) и визуальные эффекты (Джим Райгил, Рэндалл Уильям Кук, Ричаpд Тэйлоp и Маpк Стетсон).

3 пpемии "Сатуpн" (США): фильм в жанре фэнтези, pежиссеp и актеp втоpого плана (Иэн Маккеллен).

5 пpемий BAFTA (Великобритания): фильм, гpим/пpически, визуальные эффекты, пpемия Дэвида Лина за pежиссуpу и пpемия публики.

2 кинопpемии MTV (США): фильм и мужская pоль-пpоpыв (Оpландо Блум).

4 пpемии "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм, монтаж (Джон Гилбеpт), визуальные эффекты и звук.

3 пpемии "Импайp" (Великобритания): фильм, актеp (Илайджа Вуд) и дебют (Оpландо Блум).

6 пpемий "Сьеppа" (Лас-Вегас): pежиссеp, композитоp, опеpатоp, костюмы (Найла Диксон и Ричаpд Тэйлоp), визуальные эффекты и песня "Может быть" (Эния).

Пpемия "Клотрадис" (США) за адаптированный сценарий.

3 премии AFI (США): фильм, художник и цифровые эффекты.

Премия "Хьюго" за фильм.

Премия Австралийского киноинститута за иностpанный фильм.

Пpемия "Бодил" (Дания) за амеpиканский фильм.

Пpемия "Робеpт" (Дания) за амеpиканский фильм.

3 премии NBR (США): актриса второго плана (Кейт Бланшетт - также за фильмы "Человек, который плакал" и "Корабельные новости"), художники и специальная премия.

2 премии "Выбор народа" (США): любимый кинофильм и любимая кинодрама.

2 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): композитор и песня "Может быть".

2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): оператор и композитор.

2 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): режиссер и актриса второго плана (Кейт Бланшетт - также за фильмы "Бандиты", "Человек, который плакал" и "Корабельные новости").

2 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм и режиссер.

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): фильм и актерский ансамбль.

3 премии Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США): режиссер, адаптированный сценарий и фильм (2-е место).

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за музыку.

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа - Форт-Уорта (США) за работу оператора.

Пpемия "Актеp" (США) за мужскую pоль втоpого плана (Иэн Маккеллен).

Пpемия "Туманность" (США) за сценарий.

Премия ASCAP (США) за музыку.

Премия "Золотая кинопленка" (США) за музыку в кинофильме.

Премия Общества кинозвука (США) за звук в кинофильме.

Премия "Гpэмми" (США) за саундтpек.

2 премии "Мировой саундтрек" (Бельгия): оркестровый саундтрек и премия публики.



Понедельник, 8 января


17.00 - телеканал Россия

ВЛАСТЕЛИН КОЛЕЦ: ДВЕ ТВЕРДЫНИ (The Lord of the Rings: The Two Towers)

Новая Зеландия - США - ФРГ. 2002. 172 минуты (прокатная версия).

Эпическое фэнтези - еще более впечатляющая экранизация второй части знаменитой саги Джона Рональда Руэла Толкиена.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Братство Кольца распалось - пути героев разошлись. Хоббиты Фродо и Сэм вынуждены доверить свои жизни скользкому и двуличному существу - Голлуму, который взялся провести их к вратам Мордора. Хоббиты Мерри и Пиппин сбегают из урук-хайского плена и попадают в гости к энтам, разумным ходячим деревьям, и их мудрому предводителю - Древню. А следопыт Арагорн, эльф Леголас и гном Гимли примыкают к всадникам Рохана, чтобы защитить их земли от нашествия бесчисленной армии урук-хаев, созданной магом Саруманом для Саурона - битва за Средиземье начинается!

Производство - "Уингнат Филмз".

Визуальные эффекты - Джим Райгил
Цифровые визуальные эффекты - студия "Вета Диджитал Лтд.".
Дополнительные визуальные эффекты - студии "Сони Пикчерз Имиджворкс Инк." и "Октобор".
Специальный грим, креатуры, доспехи, оружие и макеты - Ричард Тэйлор и студия "Вета Уоркшоп Лтд.".
Природные эффекты - Стивен Ингрэм.
Грим - Питер Оуэн и Питер Кинг.
Художники-концептуалисты - Алан Ли и Джон Хауи.

Специалист по боевым стилям - Тони Вулф.
Фехтование - Боб Андерсон.

Костюмы - Найла Диксон и Ричард Тэйлор.
Художник - Грант Мейджор.
Декораторы - Дэн Хенна и Алан Ли.
Оператор - Эндрю Лесни.
Монтаж - Майкл Хортон и Ябец Ольссен.

Композитор - Говард Шор.

Композиция "Песнь Голлума": музыка - Говард Шор, стихи - Фрэн Уолш, исполнение - Эмилиана Торрини.

Композиция "Ивенстар": музыка - Говард Шор, стихи - Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение - Изабель Байракдарян.
Композиция "Дыхание жизни": музыка - Говард Шор, стихи - Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение - Шейла Чандра.
Композиция "Форт Эорлингов": музыка - Говард Шор, стихи - Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение - Бен дель Маэстро.
Композиция "Освобожденный Изенгард": музыка - Говард Шор, стихи - Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение - Бен дель Маэстро и Элизабет Фрейзер.

Исполнительные продюсеры - Марк Ордесский, Боб Вайнштейн и Харви Вайнштейн, Роберт Шей и Майкл Линн.
Сопродюсеры - Рик Поррас и Джейми Селькирк.
Продюсеры - Барри М. Осборн, Фрэн Уолш и Питер Джексон.
Сценаристы - Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс, Стивен Синклэр и Питер Джексон.

Режиссер - Питер Джексон.

В ролях: В ролях: Илайджа Вуд (Фродо Бэггинс), Иэн Маккелен (Гэндальф Серый, впоследствии Гэндальф Белый), Лив Тайлер (Арвен), Вигго Мортенсен (Арагорн), Шон Эстин (Сэм), Кейт Бланшетт (Галадриэль), Джон Рис-Дэвис (Гимли / Древень - голос), Бернард Хилл (король Теоден), Кристофер Ли (Саруман Белый), Билли Бойд (Пиппин), Доминик Монаган (Мерри), Орландо Блум (Леголас), Хьюго Уивинг (Эльронд), Миранда Отто (Эовин), Дэвид Уинэм (Фарамир), Брэд Дуриф (Грима Гнилоуст) и Энди Сёркис в роли Голлума / Смеагола.

В фильме также снимались Карл Урбан (Эомер) и Крэйг Паркер (Хальдир).

А также Сэла Бейкер (главный урук-хай), Брюс Хопкинс (Гамлинг), Парис Хоу Стрюи (принц Теодред), Джон Ли (Хама),


Камео

Один из продюсеров, сосценарист и режиссер фильма Питер Джексон - в массовочной роли рохирримского воина (без указания в титрах).

Один из художников-концептуалистов фильма Алан Ли - в массовочной роли одного жителей Рохана (без указания в титрах).

Арт-директор и один из декораторов фильма Дэн Хенна - в массовочной роли одного жителей Рохана (без указания в титрах).

Сын Вигго Мортенсена Генри Мортенсен - в эпизодической роли испуганного юного воина Рохана (без указания в титрах).

Дети Питера Джексона и Фрэн Уолш Билли и Кейти Джексоны - в эпизодических ролях симпатичных детей-беженцев.


Награды

2 премии "Оскар" (США): визуальные эффекты (Джим Райгил, Джо Леттери, Рэндалл Уильям Кук и Алекс Фанке) и звуковые эффекты (Этан ван дер Рин и Майк Хопкинс).

4 премии "Сатурн" (США): фильм в жанре фэнтези, актер второго плана (Энди Сёркис), костюмы (Найла Диксон и Ричард Тэйлор - пополам с Тришей Биггар за фильм "Звездные войны. Эпизод II: Атака клонов") и грим (Питер Оуэн и Питер Кинг).

3 премии BAFTA (Великобритания): костюмы, визуальные эффекты и премия публики.

4 кинопремии MTV (США): фильм, экранная команда (Элайджа Вуд, Шон Эстин и Голлум), экшн-эпизод (битва за Хельмову падь) и виртуальный персонаж (Голлум).

2 премии "Золотой сателлит" (США): визуальные эффекты и специальная премия за актерский ансамбль.

Премия "Импайр" (Великобритания) за фильм.

4 премии "Сьерра" (Лас-Вегас): режиссер, костюмы, монтаж (Майкл Хортон и Ябец Ольссен) и визуальные эффекты.

Премия "Золотой ангел" (США) за кинофильм.

Премия Австралийского киноинститута за иностранный фильм.

Премия "Клотрадис" (США) за адаптированный сценарий (Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс, Стивен Синклэр и Питер Джексон).

Премия "Хьюго" за кинофильм.

Премия "Выбор народа" (США) за кинофильм.

Премия "Юный артист" по разделу семейного кино в жанре драмы за фильм.

6 премий Общества онлайновых кинокритиков (США): фильм, режиссер, монтаж, актерский ансамбль, визуальные эффекты и звук.

2 премии Общества фениксских кинокритиков (США): фильм и актерский ансамбль.

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ за игру цифрового персонажа (Голлум).

Премия кинокритиков Центрального Огайо (США) за работу оператора (Эндрю Лесни).

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа - Форт-Уорта (США) за режиссуру.

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за режиссуру.

Премия "Туманность" (США) за сценарий.

Премия Гильдии художников (США) за дизайн по разделу несовременности.

3 премии Голливудской Гильдии художников по гриму и хайрстилистов (США) по разделу кино: грим персонажа (Питер Кинг и Питер Оуэн - грим Фродо), прическа персонажа (Питер Кинг и Питер Оуэн - прически Арвен) и специальные гримэффекты (Ричард Тэйлор, Джино Ачеведо и Джейсон Дочерти - гримэффекты Фродо).

8 премий Общества визуальных эффектов (США) по разделу кино: актер в фильме с эффектами (на троих Илайджа Вуд, Шон Эстин и Энди Сёркис), анимационный персонаж в игровом фильме (Ричард Бейнхем, Эрик Сэндон, Кен Макго и Бэй Рэйтт), цифровые композиции (Марк Тэйт Льюис, Джи-Джи Хайтманн Демерс, Алекс Лемке и Альфред Мюррле), художники эффектов (Алан Ли, Джереми Беннетт, Кристиан Риверс и Джино Ачеведо), модели и макеты (Ричард Тэйлор, Пол ван Оммен и Мэтт Эйткен), специальные эффекты (Стив Ингрэм, Блэр Фурд, Рич И. Кордоубс и Скотт Хейренс), операторы визуальных эффектов (Алекс Фанке, Брайан ван'т Хул и Ричард Блак) и визуальные эффекты в блокбастере (Джим Райгил, Джо Леттери, Рэндалл Уильям Кук и Алекс Фанке).

Премия "Грэмми" (США) за саундтрек.



20.15 - телеканал Россия
(повтор - вторник, 9 января, 7.50)

ВЛАСТЕЛИН КОЛЕЦ: ВОЗВРАЩЕНИЕ КОРОЛЯ (The Lord of the Rings: The Return of the King)

Новая Зеландия - США - ФРГ. 2003. 201 минута (прокатная версия).

Эпическое фэнтези - достойное завершение экранизации знаменитой саги Джона Рональда Руэла Толкиена.

Фильм посвящен памяти новозеландского режиссера Кэмерона Дункана (1986 - 2003).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Хоббиты Фродо и Сэм, ведомые замышляющим недоброе Голлумом, из последних сил бредут в Мордор - к Роковой Горе, чтобы уничтожить в ее огненных недрах Кольцо Всевластья. А тем временем бесчисленные полчища Саурона и воинство людей готовятся к решающей битве за Средиземье. Но последнее слово в войне Света и Тьмы будет сказано не языком оружия: судьба мира - в руках двух едва живых полуросликов.

Производство - "Уингнат Филмз".

Визуальные эффекты - Джим Райгил
Цифровые визуальные эффекты - студия "Вета Диджитал Лтд.".
Дополнительные визуальные эффекты - студии "Октобор Филмз" и "Сэндбокс Пикчерз".
Дополнительные цифровые эффекты - студии "Ритм энд Хьюз" и "Райзинг Сан Пикчерз".
Разработка программы "Воюющие толпы" - Стивен Риджилоуз.
Специальный грим, креатуры, доспехи, оружие и макеты - Ричард Тэйлор и студия "Вета Уоркшоп Лтд.".
Природные эффекты - Стивен Ингрэм.
Грим - Питер Оуэн и Питер Кинг.
Художники-концептуалисты - Алан Ли и Джон Хауи.
Дизайн титров - Алан Ли.

Консультант по боевым стилям - Тони Вулф.
Фехтование - Боб Андерсон.

Костюмы - Найла Диксон и Ричард Тэйлор.
Художник - Грант Мейджор.
Декораторы - Дэн Хенна и Алан Ли.
Оператор - Эндрю Лесни.
Монтаж - Джейми Селькирк и Энни Коллинз.

Композитор - Говард Шор.

Солисты - Рене Флеминг, сэр Джеймс Гэлвэй и Бен дель Маэстро.

Композиция "На Запад": музыка и стихи - Говард Шор, Фрэн Уолш и Энни Леннокс, исполнение - Энни Леннокс.

Композиция "Зеленый дракон": музыка - Дэвид Дональдсон, Дэвид Лонг, Стивен Роше и Джанет Роддик, стихи - Филиппа Бойенс.
Композиция "Край ночи": музыка - Билли Бойд, стихи - Дж.-Р.-Р. Толкиен, адаптация - Филиппа Бойенс, оркестровка - Говард Шор.
Композиция "Коронация Арагорна": музыка - Вигго Мортенсен, стихи - Дж.-Р.-Р. Толкиен.

Исполнительные продюсеры - Марк Ордесский, Боб Вайнштейн и Харви Вайнштейн, Роберт Шей и Майкл Линн.
Сопродюсеры - Рик Поррас и Джейми Селькирк.
Продюсеры - Барри М. Осборн, Питер Джексон и Фрэн Уолш.
Сценаристы - Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс и Питер Джексон.

Режиссер - Питер Джексон.

В ролях: В ролях: Илайджа Вуд (Фродо Бэггинс), Иэн Маккелен (Гэндальф Белый), Лив Тайлер (Арвен), Вигго Мортенсен (Арагорн), Шон Эстин (Сэм), Кейт Бланшетт (Галадриэль), Джон Рис-Дэвис (Гимли / Древень - голос), Бернард Хилл (король Теоден), Билли Бойд (Пиппин), Доминик Монаган (Мерри), Орландо Блум (Леголас), Хьюго Уивинг (Эльронд), Миранда Отто (Эовин), Дэвид Уинэм (Фарамир), Карл Урбан (Эомер), Джон Нобль (Денетор), а также Энди Сёркис в роли Голлума / Смеагола, Иэн Холм (Бильбо Бэггинс) и Шон Бин (Боромир).

В фильме также снимались Лоуренс Макоаре (Король-колдун / орк Готмог), Пол Норелл (Король Мертвых) и Мартон Чокаш (Целеборн).

А также Алан Хауард (голос Кольца), Сэла Бейкер (орк / Саурон), Брюс Хопкинс (Гамлинг), Сара Маклеод (Рози Коттон), Томас Робинс (Деагол), Гарри Синклэр (Исильдур)


Камео

Дети Питера Джексона и Фрэн Уолш Билли и Кейти Джексоны - в массовочных ролях гондорских детей.

Дочь Шона Эстина Александра Эстин - в статистской роли Эланор Гэмджи, дочери Сэма.

Концептуальный дизайнер визуальных эффектов Кристиан Риверс - в статистской роли одного из гондорских воинов, наблюдающих сигнальный огонь.

Сопродюсер фильма Рик Поррас - в статистской роли другого гондорского воина, наблюдающего сигнальный огонь.


Награды

11 премий "Оскар" (из 11-и номинаций!): фильм, режиссер, адаптированный сценарий (Питер Джексон, Фрэн Уолш и Филиппа Бойенс), композитор (Говард Шор), художники (Грант Мэйджор, Дэн Хенна и Алан Ли), костюмы (Найла Диксон и Ричард Тэйлор), монтаж (Джейми Селькирк), грим (Ричард Тэйлор и Питер Кинг), визуальные эффекты (Джим Райгил, Джо Леттери, Рэндалл Уильям Кук и Алекс Фанке), звук (Кристофер Бойс, Майкл Семаник, Майкл Хеджис и Хэммонд Пик) и песня "На Запад" (музыка и стихи - Говард Шор, Фрэн Уолш и Энни Леннокс).

4 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм, режиссер, композитор и песня.

8 премий "Сатурн" (США): фильм в жанре фэнтези, режиссер, сценарий, актер (Илайджа Вуд), актер второго плана (Шон Эстин), композитор, грим (Ричард Тэйлор и Питер Кинг) и визуальные эффекты.

5 премий BAFTA (Великобритания): фильм, адаптированный сценарий, оператор, визуальные эффекты и премия публики.

2 кинопремии MTV (США): фильм и экшн-эпизод (битва за Гондор).

Премия "Золотой сателлит" (США) за работу художников.

3 премии "Импайр" (Великобритания): фильм, британский актер (Энди Сёркис) и эпизод (прибытие Рохирримов).

8 премий "Сьерра" (Лас-Вегас): фильм, режиссер, актер второго плана (Шон Эстин), оператор, художники, костюмы, композитор и визуальные эффекты.

Премия "Юный артист" по разделу семейного кино в жанре драмы за фильм (пополам с фильмом "Питер Пэн").

Премия "Хьюго" за полнометражный кинофильм.

Премия Австралийского киноинститута за иностранный фильм.

Премия "Аманда" (Норвегия) за иностранный фильм.

Премия IFTA (Ирландия) по разделу премий публики за международный фильм.

Премия NBR (США) за актерский ансамбль.

9 премий Общества онлайновых кинокритиков (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, композитор, оператор, художники, костюмы, звук и визуальные эффекты.

4 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): фильм, режиссер, композитор и актерский ансамбль.

3 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер и композитор.

3 премии Ассоциации кинокритиков Далласа - Форт-Уорта (США): фильм, режиссер и оператор (Эндрю Лесни).

3 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): фильм, режиссер и оператор.

2 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): режиссер и художник.

2 премии Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США): фильм и режиссер.

2 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм и режиссер.

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): фильм и режиссер.

2 премии Общества кинокритиков Сан-Диего (США): режиссер и художник.

2 премии кинокритиков Сиэтла (США): оператор и актер второго плана (Шон Эстин).

2 премии Ассоциации кинокритиков Вашингтона, округ Колумбия (США): фильм и режиссер.

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков за фильм.

Премия Круга кинокритиков Сан-Франциско (США) за режиссуру.

Премия кинокритиков Центрального Огайо (США) за режиссуру.

Премия Ассоциации кинокритиков Торонто (Канада) за режиссуру.

Премия Ванкуверского Круга кинокритиков (Канада) за режиссуру.

Премия "Актер" (США) за актерский состав.

Премия Гильдии режиссеров Америки за работу режиссерской группы в кинофильме.

Премия Гильдии режиссеров Великобритании режиссуру в международном фильме.

Премия Американских киномонтажеров за монтаж кинофильма.

Премия Гильдии художников (США) за дизайн по разделу несовременности.

Премия Гильдии художников по костюмам (США) за дизайн костюмов по разделу несовременности.

2 премии Голливудской Гильдии художников по гриму и хайрстилистов (США) по разделу кино: грим персонажа (Питер Кинг и Питер Оуэн - грим Фродо) и специальные гримэффекты (Ричард Тэйлор, Джино Ачеведо и Джейсон Дочерти - гримэффекты Фродо).

4 премии Общества визуальных эффектов (США) по разделу кино: актер в фильме с эффектами (Шон Эстин), анимационный персонаж в игровом фильме (Энди Сёркис, Стивен Хорнби, Маттиас Менц и Грег Батлер - за Голлума), модели и макеты (Ричард Тэйлор, Пол ван Оммен и Эрик Сэндон) и визуальные эффекты в блокбастере (Джим Райгил, Дин Райт, Джо Леттери и Рэндалл Уильям Кук).

2 премии "Грэмми" (США): саундтрек и песня к фильму.

"ТАКСИСТ" Мартина Скорсезе - по СТС
 

Воскресенье, 14 января

0.55 - телеканал СТС

ТАКСИСТ (Taxi Driver)

США. 1976. 113 минут. Цветной.

Социально-психологическая драма по оригинальной идее Пола Шрэдера.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Трэвис Бикл, вернувшийся из Вьетнама и мучающийся бессоницей, устраивается работать таксистом в ночную смену. Но он так и не может пpиспособиться к миpной жизни. Тем более, что, выезжая на pаботу по ночам, он видит обpатную стоpону этой жизни, видит всю ее гpязь. Знакомство с 12-летней проституткой Айрис окончательно убеждает Трэвиса в том, что между ним и всем миром - пропасть.

Производство - "Билл / Филлипс" и "Итало / Худео Продакшнз".

Специальные эффекты - Тони Пармели.
Специальный грим - Дик Смит.
Грим - Ирвинг Бухман.

Костюмы - Рут Морли.
Художник - Чарльз Розен.
Декоратор - Герберт Маллиган.
Оператор - Майкл Чепман.
Монтаж - Том Рольф и Мелвин Шапиро.

Композитор - Бернард Херрманн.

Продюсеры - Майкл Филлипс и Джулия Филлипс.
Сценарист - Пол Шрэдер.

Режиссер - Мартин Скорсезе.

В ролях: Роберт Де Ниро (Трэвис Бикл), Сибилл Шеферд (Бетси), Питер Бойл (Уизард), Джоди Фостер (Айрис Стинсма), Харви Кейтель (Мэтью-Спорт), Леонард Харрис (сенатор Чарльз Пэлантайн), Альберт Брукс (Том).


Камео

Режиссер фильма Мартин Скорсезе сидит позади Бетси, когда она входит в штаб предвыборной кампании Пэлантайна; позже Мартин Скорсезе появляется еще раз - в небольшой роли ревнивого мужа, севшего в такси Трэвиса.


Награды

Гран-при "Золотая пальмовая ветвь" на МКФ в Каннах.

3 премии BAFTA (Великобритания): актриса второго плана (Джоди Фостер), новичок (Джоди Фостер - также за фильм "Багси Мэлоун") и премия Энтони Эсквита за музыку (Бернард Херрманн).

2 специальных премии "Давид Донателло" (Италия): Мартин Скорсезе (за режиссуру) и Джоди Фостер (за актерскую игру).

Премия "Серебряный кадр" (Испания) за актерскую игру в иностранном фильме (Роберт Де Ниро).

Премия "Голубая лента" (Япония) за иностранный фильм.

Премия "Хоти" (Япония) за иностранный фильм.

Премия "Кинема Дзунпо" (Япония) за режиссуру в иноязычном фильме.

3 премии Национального Общества кинокритиков (США): режиссер, актер и актриса второго плана.

2 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): актер и композитор.

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за мужскую роль.

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за женскую роль второго плана.

"ЧЕЛОВЕК-СЛОН" по "Петербургу"
 

Пятница, 19 января

0.55 - телеканал Петербург

ЧЕЛОВЕК-СЛОН (The Elephant Man)

Великобритания - США. 1980. 124 минуты. Черно-белый.

Биографическая драма/притча с элементами психологического триллера о самом знаменитом и самом чудовищном уроде, когда-либо жившем на Земле, - о легендарном деформированном человеке Джозефе Меррике (1862 - 1890), также известном как Джон Меррик и Человек-слон и ставшем в 2002 году героем оперы Лорана Птижирара "Джозеф Меррик, Человек-слон".

Фильм снят по книге "Человек-слон" и другим воспоминаниям сэра Фредерика Тревза и частично по документальной книге Эшли Монтегю "Человек-слон: Этюд о человеческом достоинстве".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Я не животное! Я - человеческое существо! Я... тоже... человек!

Доктор Фредерик Тревз, проявляющий научный интерес к причудам природы, приходит в бродячий цирк с целью увидеть запрещенный аттракцион - чудовищного урода, представляемого как Человек-слон. Увиденное настолько поражает доктора, что он решает познакомиться с Человеком-слоном и обследовать его. Выясняется, что у монстра есть имя, - его зовут Джон Меррик. Доктор Тревз забирает его из цирка и помещает в свою клинику. И вот, приобщившись к человеческому обществу, этот чудовищно деформированный человек вдруг проявляет незаурядный ум и достоинство, оказавшись значительно человечнее многих "нормальных" людей.

Заявленный бюджет фильма - $5.000.000.
Сборы в американском прокате - $26.010.864.

Производство - "Бруксфилмз".
Съемки - "Ли Интернэшнл Филм Студиоз", Уэмбли, Миддлсекс, Англия.

Саунд-дизайн - Алан Сплет и Дэвид Линч.
Специальные эффекты - Грэм Лонгхёрст.
Грим - Уолли Шнайдерман.

Грим Человека-слона: дизайн и создание - Кристофер Такер, наложение - Уолли Шнайдерман.

Костюмы - Патриция Моррис.
Художник - Стюарт Крэйг.
Декоратор - Хью Скэйфи.
Оператор - Фредди Фрэнсис.
Монтаж - Энн Ви Коутс.

Композитор - Джон Моррис.

Композиция "Адажио для струнных": музыка - Сэмюэл Барбер, исполнение - Лондонский симфонический оркестр, дирижер - Андре Превен.
Вся остальная музыка: исполнение - Национальный филармонический оркестр, оркестровщик - Джек Хэйс, композитор и дирижер - Джон Моррис.

Исполнительный продюсер - Стюарт Корнфельд.
Исполнительный продюсер - Мел Брукс (без указания в титрах).
Продюсер - Джонатан Сангер.
Сценаристы - Кристофер Де Вор, Эрик Бергрен и Дэвид Линч.

Режиссер - Дэвид Линч.

В ролях: Энтони Хопкинс (доктор Фредерик Тревз), Джон Хёрт (Джон Меррик по прозвищу Человек-слон), Энн Бэнкрофт (миссис Кендал), Джон Гилгуд (Карр Гомм), Венди Хиллер (сестра-хозяйка), Фредди Джонс (Байтс), Майкл Эльфик (ночной сторож), Ханна Гордон (миссис Тревз), Хелен Райан (принцесса Алекс), Джон Стэндинг (доктор Фокс), Декстеp Флетчеp (мальчишка Байтса), Лесли Данлоп (Нора), Фиби Николлс (мать Меррика), Пэт Горман (ярмарочный Бобби), Фредерик Тревз (олдермен), Лидия Лисл (мать Меррика).


Камео

Сосценарист и режиссер фильма Дэвид Линч - в массовке в толпе, преследующей Джона Меррика, когда он возвращается в Лондон и пытается спастись от разъяренной толпы в подземном переходе.

Сосценаристы фильма Кристофер Де Вор и Эрик Бергрен - в эпизодических ролях двух музыкантов, играющих на лире-шарманке.


Награды

Гран-при на МКФ фантастики и хоррора в Авориазе (Франция).

3 премии BAFTA (Великобритания): фильм, актер (Джон Хёрт) и художник (Стюарт Крэйг).

Премия "Сезар" (Франция) за иностранный фильм.

Премия Французского Синдиката кинокритиков за иностранный фильм.

Специальная премия Лондонского Круга кинокритиков за работу оператора (Фредди Фрэнсис).

Премия Британского общества кинооператоров за работу оператора.


Номинации

8 номинаций на премию "Оскар": фильм (уступил драме Роберта Редфорда "Обыкновенные люди"), режиссер (Дэвид Линч - уступил Роберту Редфорду за фильм "Обыкновенные люди"), адаптированный сценарий (Кристофер Де Вор, Эрик Бергрен и Дэвид Линч - уступили Элвину Сардженту за фильм "Обыкновенные люди"), актер (Джон Хёрт - уступил Роберту Де Ниро за фильм "Бешеный бык"), композитор (Джон Моррис - уступил Майклу Гору за фильм "Слава"), художники (Стюарт Крэйг, Роберт Картрайт и Хью Скэйфи - уступили Пьеру Жюффруа и Джеку Стивенсу за фильм "Тесс"), костюмы (Патриция Норрис - уступила Энтони Пауэллу за фильм "Тесс") и монтаж (Энн Ви Коутс - уступила Тельме Шунмейкер за фильм "Бешеный бык").

4 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил драме Роберта Редфорда "Обыкновенные люди"), режиссер (Дэвид Линч - уступил Роберту Редфорду за фильм "Обыкновенные люди"), сценарий (Кристофер Де Вор, Эрик Бергрен и Дэвид Линч - уступили Уильяму Питеру Блэтти за фильм "Девятая конфигурация") и актер (Джон Хёрт - уступил Роберту Де Ниро за фильм "Бешеный бык").

4 номинации на премию BAFTA (Великобритания): режиссер (Дэвид Линч - уступил Акире Куросаве за фильм "Кагемуса"), сценарий (Кристофер Де Вор, Эрик Бергрен и Дэвид Линч - уступили Ежи Косинскому за фильм "Будучи там"), оператор (Фредди Фрэнсис - уступил Джузеппе Ротунно за фильм "Вся эта суета") и монтаж (Энн Ви Коутс - уступила Алану Хайму за фильм "Вся эта суета").

Номинация на премию Японской киноакадемии за иноязычный фильм - уступил драме Фолькера Шлёндорффа "Жестяной барабан".

Номинация на премию Гильдии режиссеров Америки за режиссуру в кинофильме (Дэвид Линч - уступил режиссерской группе фильма "Обыкновенные люди").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки за адаптированный сценарий драмы (Кристофер Де Вор, Эрик Бергрен и Дэвид Линч - уступили Элвину Сардженту за фильм "Обыкновенные люди").

Номинация на премию "Грэмми" (США) за саундтрек (Джон Моррис - уступил Джону Уильямсу за фильм "Искатели потерянного ковчега").


Интересные факты

Фильм имеет на данный момент уже тройную связь с мюзиклом "Призрак Оперы". Во-первых - это история талантливого урода, фамилия которого (Меррик), к тому же, созвучна с именем прототипа главного героя мюзикла (Эрик). Во-вторых - дизайн чрезвычайно сложного грима для Человека-слона разработал никто иной, как Кристофер Такер, который впоследствии разработал дизайн грима Призрака для сценической постановки мюзикла. И наконец, в-третьих - флэшбэковый эпизод знакомства юной мадам Жири с юным Призраком из экранизации мюзикла является своеобразной отсылкой именно к этому фильму.

Первоначально фильм должен был ставить культовый американский режиссер Терренс Малик.

Одним из исполнительных продюсеров фильма был легендарный мастер кинопародий Мел Брукс.

Именно Мел Брукс пригласил Дэвида Линча в качестве режиссера и получил разрешение снимать фильм в черно-белом изображении.

Мел Брукс пригласил Дэвида Линча поставить этот фильм, после того как восхитился его дебютным полнометражным кинофильмом - сюрреалистической хоррор-притчей "Голова-ластик" (1977).

Мел Брукс намеренно не указал свое имя в титрах фильма, поскольку был уверен, что зрители, знающие его как мастера сатирической кинопародии, увидев на экране его имя, могут подумать, что их ждет не драма, а комедия.

Режиссер Дэвид Линч, уже имевший довольно положительный опыт создания специальных эффектов в своем дебютном фильме "Голова-ластик" (1977), поначалу попытался создать грим Человека-слона сам.

Отказавшись от этой затеи и признав свою несостоятельность, Линч пригласил профессионального дизайнера гримэффектов Кристофера Такера, который разработал сложнейший дизайн грима на основе сохранившихся гипсовых слепков с тела реального Человека-слона.

Наложение полного грима Человека-слона каждый раз занимало 12 часов!

После первого же съемочного дня актер Джон Хёрт, приглашенный на роль Человека-слона, позвонил своей жене и сказал: "Полагаю, меня тут наконец заставили возненавидеть актерскую профессию!" – настолько тяжелой оказалась для актера работа в сложнейшем, крайне неудобном пластическом гриме и специальных накладках.

Когда доктор Фредерик Тревз впервые видит Джона Меррика, глаза актера Энтони Хопкинса прямо в кадре наполняются слезами, и одна слеза в конце концов стекает по щеке. Актер признавался, что для того чтобы заплакать в кадре, он думал в тот момент о своем любимом отце, который был тогда серьезно болен.

В небольшой роли олдермена снялся британский актер Фредерик Тревз. Совпадение имен не случайно: актер приходится внучатым племянником реальному доктору Фредерику Тревзу (1853 - 1923).

Авторы фильма намеренно избегали параллелей с художественными произведениями о Человеке-слоне - в первую очередь с пьесой Бернарда Померанса и с романом Кристин Спаркс. Поэтому наличие успешного бродвейского спектакля заставило создателей картины (подобно создателям хоррора Дуайта Эйча Литтла "Призрак Оперы" (1989)) сделать в финале специальный титр: "Фильм основан на реальной истории жизни Джона Меррика, известного как Человек-слон, а не на одноименной бродвейской пьесе или любом другом художественном произведении".

Когда в феврале 1981 года были объявлены номинанты на премию "Оскар", многие кинематографисты были просто потрясены тем, что киноакадемики не отметили усилия создателей грима (до введения регулярной номинации гримеров награждали специальными премиями). Совету киноакадемии было послано письмо с просьбой все-таки присудить фильму специальную награду за грим. Киноакадемики отказались менять свое решение, но на следующий год решили вознаградить художников по гриму собственной ежегодной номинацией. Так появилась номинация «лучший грим».


ДЖОЗЕФ МЕРРИК (1862 - 1890)

Джозеф Кэри Меррик, известный также как Джон Меррик и Человек-слон, родился в городе Лестере, Великобритания, 5 августа 1862 года.

Джозеф Меррик родился нормальным ребенком. Но в пятилетнем возрасте у него появились первые признаки врожденной патологии, а в подростковом возрасте уже развилось серьезное уродство.

Джозеф Меррик был уверен, что причиной его чудовищного уродства стало то, что в свое время его мать очень сильно напугал дикий слон.

После смерти матери Джозефа Меррика его отец отказался от сына.

В течение нескольких лет Джозеф Меррик путешествовал и выступал с бродячей цирковой труппой и стал широко известен как Человек-слон.

В 1884 году лондонский врач Фредерик Тревз обнаружил его в бродячем цирке и в 1886 году поместил его в Королевскую Лондоскую больницу, где у Тревза была своя практика.

Доктор Фредерик Тревз описал Джозефа Меррика следующим образом:

"Обладал непропорционально большой деформированной головой с огромным костным наростом на лбу - там, где у обычных людей бывают брови. Позади головы свисали складки коричневой губчатой кожи. Еще одна кожная масса свисала с плеч и достигала бедер. Такой же кожей была покрыта его грудная клетка. Верхняя губа была вывернута наружу и напоминала кончик слоновьего хобота - отсюда и взялось прозвище. Его левая рука была нормальной, а правая, необычайно грубая, заканчивалась кистью, больше похожей на плавник. Правая нога напоминала правую руку, что вынуждало его пользоваться тростью при хождении. Всё это дополнялось крайне неприятным запахом, источаемым больной кожей".

Когда Джозеф Меррик был направлен в больницу, британская пресса так широко расписала его печальное существование, что по адресу администрации клиники пришло столько денег, что их с лихвой хватило бы на покрытие расходов по содержанию пациента в течение ста лет!

Джозеф Меррик прожил в больнице около пяти лет и умер от асфиксии 11 апреля 1890 года в возрасте 27 лет.

После смерти Джозефа Меррика его скелет и некоторые части тела были сохранены для науки: часть внутренних органов была заспиртована, а с головы, рук и ног были сняты гипсовые слепки.

Заспиртованные органы были уничтожены налетами немецкой авиации во время второй мировой войны, а скелет и слепки уцелели и до сих пор хранятся в Королевской Лондонской клинике.

При жизни Джозефа Меррика тогдашняя медицина так и не смогла точно диагностировать его заболевание.

Лишь более поздние исследования его скелета и гипсовых слепков, сделанных с его тела, позволили с достаточной долей уверенности утверждать, что причиной чудовищного уродства Меррика стал нейрофиброматоз (сокращенно NF), более известный как "слоновья болезнь", - генетическая патология, от которой страдает один человек из 4000.

Международный фонд помощи страдающим нейрофиброматозом даже использовал фильм Дэвида Линча для привлечения внимания к этому феномену и сбора денежных средств.

Еще более поздняя экспертиза, включавшая в себя компьютерное сканирование скелета, позволила исследователям утверждать, что Джозеф Меррик страдал еще более редким заболеванием - синдромом Протея, следствием которого стала чудовищная деформация всего тела, включая кости черепа и конечности.

Исследования образцов ДНК, извлеченных из сохранившихся подлинных фрагментов волос, костей и зубов Джозефа Меррика, проведенные в 2003 году, позволили современным ученым-медикам с достаточно высокой долей вероятности утверждать, что определенно Меррик страдал и синдромом Протея, и нейрофиброматозом, являя собой уникальный случай в истории анатомической патологии.

Тогда же, в 2003 году, на основе анализа сохранившегося черепа Человека-слона и черт лица одного из его родственников при помощи специально созданной компьютерной программы ученым удалось реконструировать внешность Джозефа Меррика - так он выглядел бы, если бы его не изменила чудовищная болезнь.

Подлинное имя Человека-слона было Джозеф Меррик, а не Джон. Сохранившиеся документы показывают, что Меррик всегда подписывался именем Джозеф и что в газетных публикациях тех времен он везде упоминается только как Джозеф.

Однако в своей биографической книге о Меррике "Человек-слон" сэр Фредерик Тревз везде именует его Джоном - и именно под этим именем Меррик стал широко известен.

Сохранившиеся рукописи показывают, что Фредерик Тревз знал, что имя Меррика - Джозеф, и намеренно вычеркивал из текста это имя, заменяя его на имя Джон.

Что заставило сэра Фредерика Тревза переименовать Джозефа Меррика в Джона - остается тайной.


Человек-слон на сцене и на экране

Во второй половине ХХ века американский драматург Бернард Померанс написал пьесу "Человек-слон", премьера которой состоялась на Бродвее в 1978 году в постановке режиссера Джека Хофсисса.

В 1979 году спектакль "Человек-слон" был удостоен 3-х премий "Тони" по разделу драмы: лучший спектакль, лучший режиссер (Джек Хофсисс) и лучшая актриса (Кароль Шелли, поделившая награду с Констанс Каммингс, игравшей в пьесе "Крылья"). (По разделу мюзикла в том году все основные награды собрал мюзикл Стивена Сондхайма "Суини Тодд, демонический брадобрей с Флит-стрит".)

Роль Джона Меррика в бродвейском спектакле исполнил Филип Энглим, а роль Фредерика Тревза - Кевин Конвей.

Впоследствии в роли Джона Меррика в этой постановке дебютировал на Бродвее легендарный музыкант, композитор, певец и актер Дэвид Боуи.

Участие в постановке певца Дэвида Боуи породило ошибочное мнение, что этот спектакль был мюзиклом, тогда как на самом деле это было драматическое представление.

В спектакле зрители так и не видели лица Джона Меррика.

3 октября 1980 года состоялась премьера кинофильма Дэвида Линча "Человек-слон" с Джоном Хёртом в роли Джона Меррика и Энтони Хопкинсом в роли Фредерика Тревза.

4 января 1982 года состоялась премьера 90-минутной телевизионной версии бродвейского спектакля в постановке того же Джека Хофсисса, в которой снялись звезды сценической версии Филип Энглим и Кевин Конвей, а также Гленн Клоуз (принцесса Александра), Пенни Фуллер (миссис Кендал) и Ричард Кларк (Карр Гомм).

В начале нового тысячелетия французский композитор Лоран Птижирар на основе оригинального либретто Эрика Нонна написал оперу "Джозеф Меррик, Человек-слон".

Партия Джозефа Меррика была написана для меццо-сопрано / контртенора.

Премьера оперы "Джозеф Меррик, Человек-слон" состоялась 29 ноября 2002 года в Оперном театре Ниццы (Франция) в постановке Даниэля Месгиша.

Партию Джозефа Меррика исполнила солистка Пражской оперы Яна Сыкорова (меццо-сопрано).

Видеоверсия этой постановки была выпущена на DVD в 2005 году.

Re: Cinemateka
 

"Волкодава" смотрели?
на мой взгяд- жуть и бездарно......