Воскресенье, 8 февраля

20.50 - телеканал 100 ТВ

МИСТЕР ИКС

СССР. 1958. 95 минут. Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Классическая экранизация оперетты Имре Кальмана "Принцесса цирка".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Под куполом цирка исполняет рискованный номер таинственный акробат-музыкант, никогда не расстающийся с черной маской, - Мистер Икс. Никто не знает его настоящего имени. Публику волнует и привлекает загадка циркача: что же заставило его, красавца с благородной осанкой, спрятать свое лицо? Тщетно пытается познакомиться с ним молодая богатая вдова Теодора Вердье, уже не раз отвергшая предложения руки и сердца знатного Барона. Чтобы отомстить, Барон задумывает хитрую и подлую интригу. Параллельно развивается история любви юной циркачки Мари и трогательного недотепы Тони. Этому роману противится властная мамаша Тони Каролина, владелица отеля и ресторана "Зеленый попугай", которую не боится только ее управляющий, давным-давно влюбленный в нее трогательный и смешной Пеликан.

Производство - "Ленфильм".

Консультант по цирку - Георгий Венецианов.
Комбинированные съемки: оператор - Б. Дудов, художники - М. Кандтат и М. Бологовская.

Костюмы - Тамара Левицкая.
Художники - Абрам Векслер и Евгений Еней.
Оператор - Владимир Бурыкин.
Монтаж - Н. Разумова.

Музыка - Имре Кальман.
Стихи - Ольга Фадеева.

Исполнение музыки - оркестр Ленинградского Театра музыкальной комедии: дирижер - Михаил Воловац.
Балетмейстер - Л. Травинин.

Директоры картины - П. Никашин и А. Домбровский.

Сценаристы - Нора Рубинштейн (в титрах - И. Рубинштейн) и Юзеф Хмельницкий (на основе либретто Юлиуса Браммера и Альфреда Грюнвальда в адаптации И. Зарубина и Николая Янета).

Режиссер - Юзеф Хмельницкий.

В главных ролях: Георг Отс (Мистер Икс, он же Этьен Вердье), Марина Юрасова (Теодора Вердье), Т. Богданова (Теодора Вердье - вокал), Анатолий Королькевич (Барон), Зоя Виноградова (Мари), Николай Каширский (Тони), Гликерия Богданова-Чеснокова (Каролина), Григорий Ярон (Пеликан), О. Линд (Пуассон), Дмитрий Волосов (Директор цирка).


Интересные факты

Трехактовая оперетта "Принцесса цирка" была написана легендарным венгерским композитором Имре (Эммерихом) Кальманом (1882 - 1953) в середине 20-х годов прошлого века.

Создание этого шедевра заняло 8 месяцев, в течение которых композитор работал по 16 часов в сутки.

Свою оперетту Имре Кальман посвятил звезде немого кинематографа княгине Агнес Эстерхази (1898 - 1956).

Премьера оперетты состоялась 26 марта 1926 года в венском театре "An der Wien".

Действие оригинального либретто происходило в России, в Петербурге. Главная героиня, русская княгиня Федора Палинская, должна была непременно выйти замуж за соотечественника, чтобы не потерять свое богатство. Таинственный Мистер Икс также оказывался русским офицером-аристократом по имени Федор. Как и во многих зарубежных пьесах "из русской жизни", в оригинале было столько нелепостей и курьезов, что на русской сцене оперетта никогда не шла без существенных переделок.

Советская экранизация окончательно закрепила русский вариант либретто, в котором действие перенесено из Петербурга в Париж, герои стали французами и получили французские имена, а гусарская ария Мистера Икса была заменена на морскую. Соответствующим образом были изменены сюжет и логика повествования.

Впервые оперетта "Принцесса цирка" была экранизирована в 1929 году в Германии режиссером Виктором Янсоном.

Повторная экранизация была осуществлена немецким телевидением в 1970 году режиссером Манфредом Р. Кёлером.

В 1982 году появилась вторая отечественная экранизация оперетты - двухсерийный телевизионный фильм Светланы Дружининой "Принцесса цирка", сценарий которого был написан на основе оригинального либретто Юлиуса Браммера и Альфреда Грюнвальда.

Пятница, 13 февраля

08.30 - телеканал ТВ Центр

(повтор - суббота, 14 февраля, 05.00)

31 ИЮНЯ

СССР. 1978. ТВ. 142 минуты (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Телевизионный мюзикл по мотивам одноименной повести Джона Б. Пристли.

Разделенные тысячелетиями эпохи подают друг другу руки: молодой художник из XXI века влюбляется в девушку времен легендарного короля Артура и рыцарей Круглого Стола.

Производство - "Мосфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик - Государственный комитет СССР по телевидению и радиовещанию.

Фехтование - Давид Тышлер.

Комбинированные съемки: оператор - Всеволод Якубович, художник - И. Иванова.
Грим - Людмила Баскакова и Любовь Куликова.

Костюмы - Наталья Фирсова.
Художник - Георгий Колганов.
Оператор - Илья Миньковецкий.
Монтаж - Инесса Брожовская и Светлана Мановцева.

Музыка - Александр Зацепин.
Стихи - Леонид Дербенёв, Римма Казакова и Юрия Энтин.

Хореограф - Вера Боккадоро.
Репетитор балета - А. Холфин.
Исполнение музыки - Симфонический оркестр Госкино СССР, инструментальный ансамбль "Мелодия", ансамбль "Аракс".
Дирижеры - Д. Запольский и Г. Кемлин.

Директор фильма - Лазарь Милькис.

Сценарист - Нина Фомина при участии Леонида Квинихидзе.

Режиссер - Леонид Квинихидзе.

В главных ролях: Наталья Трубникова (принцесса Мелисента) и Николай Еременко (младший) (художник Сэм Пэйнти).

В ролях: Владимир Зельдин (король Мелиот / Диммок), Владимир Этуш (Мальгрим), Людмила Власова (леди Ниннет / Энн), Александр Годунов (Лемисент), Любовь Полищук (мисс Куини), Игорь Ясулович (магистр Джарви / доктор Джарвис).

Также в ролях: Марина Нудьга (леди Джейн), Эммануил Геллер (Марлаграм), Михаил Кокшенов (первый министр), Владимир Сошальский (шкипер Планкетт).

Вокальные партии: Татьяна Анциферова, Лариса Долина, Яак Йоала, Жанна Рождественская, Сергей Беликов, Владимир Мазенков.

Балетные сцены - ансамбль балета Государственного Академического Большого театра Союза ССР: солисты - Л. Исаева, Г. Лузина, М. Нудьга, Е. Лапкина, Е. Малахова, Г. Чурсина, Ю. Ветров.

Суббота, 14 февраля

16.20 - телеканал Культура


Воскресенье, 15 февраля

12.25 - телеканал Петербург


ИСТОРИЯ ЛОШАДИ

СССР. 1975 (спектакль) / 1989 (телеверсия). 121 минута (2 части). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Мюзикл/притча - телевеpсия легендаpного спектакля Ленинградского государственного академического Большого драматического театра имени М. Горького по мотивам повести Льва Толстого "Холстомер".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

"Он был стар, они были молоды; он был худ, они были сыты; он был скучен, они были веселы. Стало быть, он был совсем чужой, посторонний, совсем другое существо, и нельзя было жалеть его. Лошади жалеют только самих себя и изредка только тех, в шкуре кого они себя легко могут представить. Но ведь не виноват же был пегий мерин в том, что он был стар и тощ и уродлив?.."

Старый пегий мерин доживает последние дни в табуне. Его старость, "и гадкая, и величественная", вызывает у лошадей негодование и презрение, и, повинуясь стадному нистинкту, табун гоняет старого мерина. Его узнает старая кобыла Вязопуриха: "Да ведь это Холстомер, прозванный так толпою за длинный и размашистый ход, равного которому не было в России!" И мерин не выдерживает и в бессильном отчаянии начинает рассказ о своей жизни...

Производство - Ленинградский государственный академический Большой драматический театр имени М. Горького и Ленинградское телевидение.

Съемки - Ленинградский государственный академический Большой драматический театр имени М. Горького.

Художник - Эдуард Кочергин.

Композитор - Марк Розовский.
Стихи - Юрий Ряшенцев.

Музыкальный руководитель и аранжировщик - Семен Розенцвейг.

Художник по свету - Евсей Кутиков.

Инсценировка - Марк Розовский.

Режиссер - Георгий Товстоногов.

В главных ролях: Евгений Лебедев (Холстомер), Олег Басилашвили (Князь Серпуховский), Валентина Ковель (Вязопуриха / Матье / Мари), Михаил Волков (Милый / Офицер / Бобринский).

В ролях: Юзеф Мироненко (Феофан / Фриц), Всеволод Кузнецов (Генерал), Михаил Данилов (Конюший / Объявляющий на бегах), Георгий Штиль (Васька, конюх / Половой на бегах).

Хор: Н. Данилова, Л. Сапожникова, Т. Бедова, И. Заблудовский, В. Караваев, Т. Коновалова, Е. Алексеева, А. Шкомова, В. Козлов, Е. Соляков, Е. Чудаков.

Музыкальный ансамбль: А. Галкин, В. Горбенко, Ю. Смирнов, Н. Рыбаков, М. Хазанов.

Суббота, 14 февраля

00.15 - телеканал СТС

ЧИКАГО (Chicago)

США - ФРГ. 2002. 113 минут. Цветной / черно-белый.

Языки оригинала: Английский / венгерский.

Изумительная искpометная экpанизация одноименного хулиганского бpодвейского мюзикла, созданного легендарным творческим тандемом - композитором Джоном Кандеpом, поэтом Фpедом Эббом и pежиссеpом и либpеттистом Бобом Фосси - по одноименной пьесе американской журналистки и драматурга Моpин Даллас Уоткинс, причем в основе сюжета - pеальные криминальные истоpии, пеpвоначально изложеннные автоpом в двух газетных статьях.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Правильно спев и станцевав, ты можешь избежать кары за убийство.

В городе, где все любят легенду, есть место только для одной.

Там вечно шум и гам и драки по ночам... and all that jazz!

Один фильм, в котором всё!

Это началось с хита...

Если не можешь стать знаменитой - стань печально знаменитой.

Чикаго времен Великой Депрессии. Юная певичка Рокси Харт мечтает стать звездой эстрады, а вместо сцены попадает в тюрьму за убийство любовника. Единственный шанс для нее избежать виселицы - привлечь к себе внимание самого ушлого адвоката города Билли Флинна. Только за него придется "пободаться" с другой убийцей - примадонной подмостков и фавориткой Флинна Вельмой Келли!

Заявленный бюджет фильма - $45,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $306,776,732.
Из них в США - $170,687,518.

Производство - "Продюсер Сёркл Ко." и "Зейдан / Миран".
Заказчик - "Мирамакс Филмз".
Права - "Каус Продакшнс".

Съемочный период: 10 декабря 2001 - май 2002.
Натурные съемки - Чикаго (штат Иллинойс, США), Торонто и Ошава (провинция Онтарио, Канада).

Постановщик трюков - Стив Лукеску.

Визуальные эффекты - студия "Тойбокс": супервайзер - Рэймонд Гирингер.
Дополнительные визуальные эффекты и финальные титры - студия "Кустом Филм Эффектс": супервайзер - Марк Дорнфельд.
Начальные титры и дополнительные визуальные эффекты - студия "Биг Филм Дизайн": супервайзер - Рэндалл Бальмайер.
Оптические и цифровые эффекты - студия "Филм Эффектс Инк.".
Дополнительные визуальные эффекты - студия "Филм Ист Визьюэл Эффектс": супервайзер - Джим Райдер.

Специальные эффекты - Тед Росс.
Грим - Джордан Сэмюэл.
Театральный свет - Джулс Фишер и Пегги Эйзенхауэр.

Костюмы - Коллин Этвуд.
Художник - Джон Мири.
Декоратор - Горд Сим.
Оператор - Дион Биби.
Монтаж - Мартин Уолш.

Музыка - Джон Кандер.
Стихи - Фред Эбб.

Оригинальная музыка: композитор и продюсер - Дэнни Эльфман, дирижер - Стив Бартек, оркестровки - Стив Бартек и Брюс Фаулер.

Музыкальный руководитель, дирижер и аранжировщик вокала - Пол Богаев.
Адаптация дополнительной музыки и аранжировка танцевальной музыки - Дэвид Крейн.
Оркестровки - Даг Бестерман, кроме зонга "С шиком-блеском" - Майкл Старобин.
Дирижер дополнительной музыки - Даг Бестерман.
Музыкальный руководитель - Морин Крауи.

Хореограф - Роб Маршалл.
Постановка степа Ричарда Гира - Синтия Онтрабия.

Исполнительные продюсеры - Крэйг Зейдан и Нил Мирон, Сэм Кразерс и Боб Вайнштейн, а также Харви Вайнштейн, Мерил Постер, Джули Гольдштейн и Дженнифер Берман.
Продюсер - Мартин Ричардс.
Сценарист - Билл Кондон.

Режиссер - Роб Маршалл.

В главных ролях: Рене Зельвегер (Рокси Харт), Кэтрин Зита-Джонс (Вельма Келли) и Ричард Гир (Билли Флинн).

В ролях: Куин Латифа (Матрона Мама Мортон), Джон Си Райлли (Эймос Харт), Люси Лю (Китти Бакстер), Тэй Диггс (лидер джаз-банда), Колэм Фиори (помощник прокурора Мартин Харрисон), Кристин Барански (Мэри Саншайн), Доминик Уэст (Фред Кейсли), Мия Харрисон (Мона), Дидре Гудвин (Джун), Дениз Фэй (Энни), Екатерина Щелканова (Уньяк), Сьюзен Миснер (Лиз).


Награды

6 премий "Оскар" (США): фильм, актриса второго плана (Кэтрин Зита-Джонс), художники, костюмы, монтаж и звук (Майкл Минклер, Доминик Тавелла и Дэвид Ли).

3 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм, актер (Ричард Гир) и актриса (Рене Зельвегер).

2 премии BAFTA (Великобритания): актриса второго плана (Кэтрин Зита-Джонс) и звук.

3 премии "Актер" (США): актриса (Рене Зельвегер), актриса второго плана (Кэтрин Зита-Джонс) и актерский ансамбль.

Премия "Ивнинг Стандард" (Великобритания) за женскую роль (Кэтрин Зита-Джонс).

Премия NBR (США) за режиссерский дебют.

Премия "Черная кинопленка" (США) по разделу кино за женскую роль второго плана (Куин Латифа).

Премия Американской Гильдии режиссеров (США) за режиссуру в кинофильме.

Премия Голливудской Гильдии художников по гриму и хайрстилистов (США) по разделу кино (несовременность) за грим (Джордан Сэмюэл, Патриция Киран и Эдельгард Пфлюэгль).

2 премии Канадской Сети художников по гриму (Канада) по разделу кино: грим (Джордан Сэмюэл) и прически (Джуди Купер-Сили).

Премия Гильдии художников по костюмам (США) по разделу кино (несовременность) за дизайн костюмов.

Премия "Эдгар" (США) за киносценарий (Билл Кондон).

Премия "Американская хореография" (США) за постановку танцев в кинофильме.

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма в жанре комедии или мюзикла.

Премия "Золотая кинопленка" (США) за звуковые эффекты в музыкальном кинофильме (Аннетт Кудрак, И. Гидни Уэбб и Эллен Сигал).

Премия "Грэмми" (США) за саундтрек.

Премия BMI (США) за оригинальную музыку (Дэнни Эльфман).

3 премии Ассиоциации кинокритиков СМИ (США): фильм, актриса второго плана (Кэтрин Зита-Джонс) и актерский ансамбль.

Премия Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США) за мужскую роль второго плана (Джон Си Райлли - также за фильмы "Банды Нью-Йорка" и "Часы").

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа - Форт-Уорта (США) за фильм.

Премия Флоридского Круга кинокритиков (США) за песню "Тюремное танго" (Джон Кандер - Фред Эбб).

Премия Фениксского Общества кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кэтрин Зита-Джонс).

В ночь с субботы, 14 февраля, на воскресенье, 15 февраля, в 0.40 канал НТВ показывает фильм "ВЕЛИКИЙ КАРУЗО" (The Great Caruso, США, 1951 г.) - кинобиографию Энрико Карузо (1873-1921). Премия "Оскар". Режиссёр Ричард Торпе. В ролях: Марио Ланца, Энн Блит, Дороти Кирстен.

Суббота, 21 февраля

10.45 - телеканал 100 ТВ

СВАДЬБА КРЕЧИНСКОГО

СССР. 1974. ТВ. 120 минут (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Экранизация одноименного мюзикла Александра Колкера (либpетто Кима Рыжова по одноименной пьесе А. В. Сухово-Кобылина).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Заядлый картежник Михаил Васильевич Кречинский проигрывает крупную сумму денег. Кредиторы одолевают его со всех сторон. Дабы избежать позора, Кречинский решает жениться на скромной девушке Лидочке, дочери богатого помещика Муромского. Но для того, чтобы получить благословение чопорного и недоверчивого отца и ускорить свадьбу, Кречинскому снова приходится пойти на обман.

Производство - "Ленфильм", объединение телевизионных фильмов.
Права - "Ленфильм".

Натурные съемки - Ленинград и Ленинградская область (Россия, СССР).
Павильонные съемки - студия "Ленфильм".

Грим - Н. Эленбоген и Татьяна Павлова.
Костюмы - Ирина Ведерникова.
Художник - Грачья Мекинян.
Оператор - Генрих Маранджян.
Монтаж - Раиса Изаксон.

Музыка - Александр Колкер.
Стихи - Ким Рыжов.

Исполнение музыки - оркестр Ленинградского театра Музыкальной Комедии: дирижер - Владимир Рылов.
Балетмейстеры - С. Кузнецов, Н. Пельцер и Г. Замуэль.
Хормейстер - А. Гротэль.

Директор картины - Леонид Светлов.

Сценаристы - Владимир Воробьев и Ким Рыжов.

Режиссер - Владимир Воробьев.

В главных ролях: Виктор Костецкий (Михаил Васильевич Кречинский, обедневший дворянин, игрок и авантюрист) и Алла Семак (Лидочка, дочь Муромского)

В ролях: Лев Петропавловский (Петр Константинович Муромский, зажиточный помещик), Зоя Виноградова (Анна Антоновна Атуева, тетка Лидочки), Борис Смолкин (Иван Антонович Расплюев, приживальщик в доме Кречинского), Виталий Копылов (Федор, камердинер Кречинского), Игоpь Соpкин (Никанор Савич Бек, ростовщик), Вячеслав Тимошин (Владимир Дмитрич Нелькин, помещик, близкий сосед Муромских), Владимир Колосов (Щебнев, купец, игрок), Владимир Капула (Тишка, слуга в доме Муромских).

В фильме также снимались артисты хора и балета Ленинградского театра Музыкальной Комедии.


Интересные факты

Фильм снят на основе спектакля, поставленного Владимиром Воробьевым в Ленинградском театре Музыкальной Комедии, однако это не телеверсия спектакля, а самостоятельный телефильм, снятый на натуре и в павильонах киностудии "Ленфильм".

Понедельник, 23 февраля

20.00 - телеканал Домашний

(повтор - в тот же день, 2.40)

ПРИЗРАК ОПЕРЫ (The Phantom of the Opera)

США - Великобритания. 2004. 143 минуты. Цветной / черно-белый.

Языки оригинала: Английский / итальянский.

Экранизация величайшего музыкального произведения всех времен и народов - мюзикла английского композитора Эндрю Ллойда Уэббера "Призрак Оперы", написанного по одноименному роману Гастона Леру.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Слушай Музыку Ночи.

Величайший мюзикл в мире!

Ожидание окончено... пусть сказка начнется.

Классический мюзикл впервые приходит на большой экран.

Юной певице Кристин Даэ покровительствует таинственный Ангел Музыки, который оказывается еще более таинственным Призраком Оперы. Тайну Призрака пытается раскрыть возлюбленный Кристин, виконт Рауль де Шаньи. Этим троим суждено пройти путем надежд, ревности, предательств и страданий, прежде чем Кристин окажется перед мучительным выбором...

Один из самых долгожданных фильмов в истории мирового кино, вызвавший самую разнообразную реакцию как среди зрителей, так и среди критиков - от полного неприятия до бурного восторга!

Заявленный бюджет фильма - $60.000.000 (по другим данным - $70.000.000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $154.648.887.
Из них от в США - $51.268.815.

Производство - "Риэлли Юсфул Филмз" и "Сайон Филмз".
Заказчик - "Одиссей Энтертэйнмент" в ассоциации с "Уорнер Бразерс Пикчерс".
Права - "Сайон Филмз" и "Фэнтом Продакшн Партнершип".

Съемки - студия "Пайнвуд", Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия.

Постановка трюков - Грег Пауэлл.
Фехтование - Грэм Краузер.

Драпировщик - Грэм Колдфилд.
Главный скульптор - Мартин Смитон.

Хрустальная люстра и стразы - компания "Сваровски".
Старинные транспортные средства - компания "Эм-джи Ровер Груп".

Супервайзер визуальных эффектов - Натан Макгиннесс.
Оптические эффекты - студия "Эсайлэм Визьюэл Эффектс": визуальные эффекты - Дэвид Эм-Ви Джонс; дизайн заглавия и титров - Джастин Блэмпид и Саймон Кэсселс; компьютерная графика - Шон Эндрю Пейден; освещение - Закери Такер.
Специальные эффекты - Питер Хатчинсон.
Специальные эффекты (2-я группа) - Линда Хатчинсон.
Эффекты со снегом - студия "Сноу Бизнес Интернэшнл".
Макетные эффекты - студия "Сайнсайт Лтд." (Европа): супервайзер - Хосе Гранель; оператор - Найджел Стоун; супервайзер мастерской - Найджел Тревесси.
Пластический грим - студия "Анимейтед Экстрас": дизайн и наложение - Майкл Смит.
Грим и прически - Дженни Ширкор.

Костюмы - Александра Бирн.
Художник - Энтони Пратт.
Декоратор - Селия Бобак.
Оператор - Джон Мэтисон.
Монтаж - Терри Роулингс.

Композитор - Эндрю Ллойд Уэббер.

Либретто - Ричард Стилго и Эндрю Ллойд Уэббер.
Стихи - Чарльз Харт.
Дополнительные стихи - Ричард Стилго.

Все зонги: музыка - Эндрю Ллойд Уэббер, стихи - Чарльз Харт, дополнительные стихи - Ричард Стилго (кроме дуэта "Призрак Оперы": стихи - Чарльз Харт и Ричард Стилго, дополнительные стихи - Майк Батт).

Адаптация сценического мюзикла "Призрак Оперы": либретто - Ричард Стилго и Эндрю Ллойд Уэббер; оригинальная постановка на сцене - Кэмерон Макинтош и "Риэлли Юсфул Груп"; режиссер - Гарольд Принс; хореограф - Джиллиан Линн; художник - Мария Бьорнсон.

Музыкальный сопродюсер - Найджел Райт.
Музыкальный руководитель и дирижер - Саймон Ли.
Оркестровщик - Дэвид Каллен (на основе оригинальных оркестровок Дэвида Каллена и Эндрю Ллойда Уэббера).
Первая скрипка - Питер Мэннинг.
Хор - Лондонский ораториальный хор мальчиков.
Музыкальный координатор - Ги де Вильер.
Программирование синтезатора - Стюарт Эндрюс.

Запись музыки - студия "Эбби Роуд".
Предварительное сведение звуковых эффектов и диалогов - студия "Пайнвуд".
Выпуск саундтрека - студия "Сони Клэссикл Рекордс".

Репетитор по диалекту - Джилл Маккаллаф.
Репетиторы по вокалу - Мэри Хэммонд и Елена Дория.

Хореограф - Питер Дарлинг.
Сохореограф - Линн Пейдж.
Ассистент хореографа по фламенко - Кармела Ромеро.

Сопродюсер и режиссер 2-й группы - Эли Рихбург.
Исполнительные продюсеры - Остин Шоу, Пол Хичкок, Луиза Гудсилл, Ральф Кемп, Джефф Эбберли, Джулия Блэкман и Кит Каузинс.
Продюсер - Эндрю Ллойд Уэббер.

Сценаристы - Эндрю Ллойд Уэббер и Джоэл Шумахер.

Режиссер - Джоэл Шумахер.

В главных ролях: Джерард Батлер (Призрак), Эмми Россам (Кристин Даэ), Патрик Уилсон (виконт Рауль де Шаньи), Миранда Ричардсон (мадам Жири), Саймон Кэллоу (мсье Андре), Киаран Хиндс (мсье Фирмен), Дженнифер Эллисон (Мег Жири), Джеймс Флит (мсье Лефевр), Виктор Макгуайр (Убальдо Пьянджи), Кевин Ар Макнэлли (Жозеф Буке), Мюррей Мелвин (мсье Рейе) и Минни Драйвер в роли Карлотты.

В фильме также снимались: Имоджен Бэйн (служанка Карлотты), Майлз Вестерн (парикмахер Карлотты), Джудит Пэрис (швея Карлотты), Хэлкро Джонстон ("Пассарино"), Пол Брук (аукционист), Оливер Чоппинг (помощник), Элисон Скилбек (монахиня / сиделка), Ли Селлерс (шофер), Рамин Каримлу (отец Кристин), Крис Овертон (юный Призрак), Джесика Кэннон (юная Кристин), Аннабель Портер (юная Мег), Лора Хаунсом (юная мадам Жири), Люси Кэссон и Лоррэйн Стюарт (девицы из кордебалета), Хосе Тирадо (главный танцор), Джонатан Ди Эллис и Дэвид Лэнгэм (щеголи), Маргарет Прис (Наперсница в "Il Muto" / Карлотта - вокал).


Награды

Премия "Сатурн" (США) за игру юного актера или юной актрисы (Эмми Россам).

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за игру юной актрисы (Эмми Россам).

Премия NBR (США) за женскую роль-прорыв (Эмми Россам).

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за работу оператора (Джон Мэтисон - пополам с Кристофером Дойлом за фильм "Герой").

Премия "Юный артист" (США) за игру юной актрисы в главной роли (Эмми Россам).

Интересные факты

Проект экранизации суперуспешного мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера "Призрак Оперы" должен был состояться еще в 1990 году: студия "Уорнер Бразерс" приобрела права на создание фильма, режиссер Джоэл Шумахер был готов начать съемки, а главные роли должны были исполнить звезды сценической версии - Майкл Кроуфорд (Призрак) и Сара Брайтман (Кристин). Студией "Уорнер Бразерс" были даже выпущены рекламные проспекты, в которых кинокомпания "с гордостью анонсировала зрелищный фильм, выход которого назначен на 1991 год". На одной из страниц проспекта было указано, что звездами фильма станут Майкл Кроуфорд и Сара Брайтман, а режиссером - Джоэл Шумахер. Однако этот проект, едва начавшись, был свернут - причем настолько неожиданно, что Джоэл Шумахер, по его собственным словам, узнал о закрытии проекта, находясь в самолете и направляясь из Америки в Англию на съемки!

Официальная версия главной причины свертывания проекта - прекращение супружеских и творческих отношений Эндрю Ллойда Уэббера и Сары Брайтман. Однако существует и неофициальная версия, согласно которой главной причиной стал так называемый "синдром Полевого - Маресьева", возникший у Эндрю Ллойда Уэббера по отношению к Майклу Кроуфорду. Так или иначе, проект был отложен на неопределенный срок - как оказалось, на целых 13 лет.

Несмотря на то что в течение этих лет на место постановщика претендовал ряд других именитых режиссеров, Эндрю Ллойд Уэббер все эти годы оставался верен своему выбору и видел в кресле режиссера только Джоэла Шумахера.

Эндрю Ллойд Уэббер признавался, что решил пригласить Джоэла Шумахера ставить экранизацию мюзикла "Призрак Оперы", после того как посмотрел его фильм "Пропащие ребята" (1987). Главная причина, побудившая его принять это решение, - изумительная музыкальность фильма, представляющего собой образец удачного использования в саундтреке оригинальных и подобранных музыкальных композиций, виртуозно вплетенных в действие и очень точно дополняющих видеоряд.

За эти годы было предпринято несколько попыток "снять проект с полки": ставить фильм порывались Кен Расселл ("Томми", клипы "Призрак Оперы", "Всё, что я прошу" и "Жажду видеть тебя здесь опять"), Франко Дзеффирелли ("Травиата") и Шекхар Капур ("Елизавета").

Дело почти что сдвинулось с мертвой точки во второй половине 90-х годов, когда в кресле режиссера замаячила парадоксальная фигура гонконгского экшн-маэстро Джона Ву ("Без/лица") - он уже готов был приступить к съемкам вместе с одним из своих любимых актеров Джоном Траволтой, который предполагался на роль Призрака. Однако ролью Призрака заинтересовалась другая звезда - Антонио Бандерас. Блистательно сыграв и спев Че в экранизации мюзикла Ллойда Уэббера "Эвита" (1996), Бандерас всерьез занялся вокальной подготовкой и уверенно нацелился на участие в экранизации "Призрака Оперы". Окончательный выбор между Джоном Траволтой и Антонио Бандерасом должен был сделать Эндрю Ллойд Уэббер - и он его сделал в пользу Бандераса. Однако Джон Ву отказался ставить фильм без Траволты, и проект вновь впал в коллаптическое состояние.

Тем не менее, Антонио Бандерас еще долгое время не отказывался от мечты сыграть в экранизации и даже спел партию Призрака в дуэте с Сарой Брайтман на праздновании 50-летия Эндрю Ллойда Уэббера в Королевском Альберт-холле (1998). Однако постоянное корректирование графика своих съемок в других проектах под возможное внезапное начало работы над "Призраком Оперы" сильно осложняло актеру творческую жизнь. В конце концов Бандерасу надоело ждать "от моря погоды", и он с головой окунулся в другие интересные проекты, недостатка в которых отнюдь не испытывал. В результате, когда в начале третьего тысячелетия проект наконец-то был "снят с полки", рабочий график Антонио Бандераса был расписан на несколько лет вперед, и таким образом, вопрос об участии в фильме испанской звезды больше всерьез не поднимался.

В июне 1998 года под девизом "Роль - это человек! Человек - это Майкл Кроуфорд!" была начата масштабная Интернет-кампания под труднопереводимым названием "The Michael Crawford Phantom Movie Campaign". Участники кампании взяли на себя миссию продвижения Майкла Кроуфорда на роль Призрака в экранизации мюзикла "Призрак Оперы", когда бы она ни состоялась. К движению примкнули тысячи поклонников Призрака - Майкла Кроуфорда из Великобритании, США, Австралии, Новой Зеландии и других стран. Тем не менее, как мы знаем, в конце концов эта кампания, увы, потерпела сокрушительный провал.

Сценарий для фильма был написан Джоэлом Шумахером и Эндрю Ллойдом Уэббером на юге Франции еще в 1989 году. Однако в середине 90-х годов был создан другой сценарий - его написал драматург и поэт Бен Элтон ("Прекрасная игра"). Именно по сценарию Бена Элтона предполагали ставить фильм Шекхар Капур и Джон Ву. Однако когда в проект вернулся Джоэл Шумахер, сценарий Элтона был забыт.

Когда фильм был наконец-то запущен в производство, Эндрю Ллойд Уэббер вновь обратился к Джоэлу Шумахеру с предложением возглавить этот проект. Режиссер согласился, но поставил одно условие: исполнители трех главных ролей (Призрака, Кристин и Рауля) должны быть очень молодыми. Композитор с этим согласился, но, в свою очередь, поставил одно условие: эти три исполнителя должны петь сами.

После того как Джоэл Шумахер и Эндрю Ллойд Уэббер решили, что в главных ролях будут заняты молодые актеры, было официально объявлено, что ни 60-летний Майкл Кроуфорд, ни 48-летний Джон Траволта, ни 42-летний Антонио Бандерас в качестве кандидатур на роль Призрака более не рассматриваются.

Для актерских проб была уже построена декорация, и актеры надевали костюмы.

На одной из самых ранних стадий предпроизводства фильма в качестве кандидата на роль Призрака рассматривался Кевин Спейси.

Джоэл Шумахер очень хотел "протащить" на роль Призрака своего протеже - открытого им талантливого 26-летнего ирландского актера Колина Фаррелла ("Телефонная будка"). Однако режиссер сам отказался от этой идеи, убедившись в полнейшей несостоятельности Фаррелла в области вокала.

Наиболее реальным кандидатом на роль Призрака некоторое время считался 34-летний австралийский актер и певец, звезда австралийской постановки мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера "Сансет-бульвар" Хью Джекман ("Ван Хельсинг"). Однако на момент начала работы над фильмом Джекман уже был занят в проекте сиквела своего взлетного хита - "Люди-Х" (2000).

В результате окончательный выбор неожиданно был сделан в пользу 33-летнего Джерарда Батлера, который на тот момент был всего лишь малоизвестным британским актером.

Некоторые утверждают, что этот выбор был продиктован исключительно тем, что малоизвестный Джерард Батлер стоил значительно меньше, чем более "звездные" конкуренты. Этот факт, конечно, тоже сыграл свою роль. Однако главная причина все-таки была в том, что другие претенденты просто не могли принять участие в проекте, а Батлер согласился - и его пробы смогли убедить и композитора, и режиссера, и продюсеров.

На вокальной пробе Джерард Батлер исполнял исполнял арию Призрака "Музыка ночи".

На роль Кристин Даэ первоначально была утверждена Кэти Холмс ("Бэтмен: Начало"). Однако по сценарию героине фильма всего 16 лет, и Джоэл Шумахер решил, что актриса, которой на тот момент стукнуло 24 года, старовата для роли Кристин.

Долгое время наиболее реальной кандидаткой на роль Кристин считалась 20-летняя нью-йоркская актриса и певица Энн Хэтауэй. Однако у нее уже были назначены съемки в сиквеле ее хита "Дневники принцессы" (2001), и таким образом, у нее не было возможности согласиться на роль Кристин.

Утвержденная в итоге Эмми Россам была ровесницей своей героини.

Эмми Россам поначалу отказалась от проб на роль Кристин, так как должна была уехать на семейное торжество. Однако Джоэл Шумахер все-таки смог убедить актрису прийти и спеть Эндрю Ллойда Уэббера.

На вокальной пробе Эмми Россам исполняла арию Кристин "Думай обо мне".

Кроме того, на роль Кристин пробовались актриса Кира Найтли ("Пираты Карибского моря") и певица Шарлотта Чёрч.

В качестве возможных кандидатур также рассматривались Кэтрин Зита-Джонс, Мартина Маккатчен, Александра Джей, Джессика Симпсон и Андреа Корр (последнюю, кстати, вы могли видеть в экранизации мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера "Эвита" - она играла маленькую роль юной любовницы Перона).

Джерард Батлер и Эмми Россам на момент получения главных ролей в экранизации не видели сценической версии мюзикла. Некоторые считают, что могли бы и посмотреть. Однако когда об этом узнал Эндрю Ллойд Уэббер, он воскликнул: "И отлично! Значит, они смогут сыграть "с чистого листа" - без влияния других трактовок!"

Что же касается Патрика Уилсона, то он был единственным кандидатом на роль Рауля и был утвержден сразу же после проб - первым из исполнителей главных ролей (после Парика Уилсона был утвержден Джерард Батлер, и последней - Эмми Россам).

Патрик Уилсон почти все свои трюки в фильме выполнял сам.

В качестве кандидата на роль одного из директоров рассматривался шотландский поющий актер Алан Камминг ("Люди-Х-2").

Все исполнители главных ролей в фильме поют сами, за исключением Минни Драйвер, исполнительницы роли оперной дивы Карлотты Джудичелли.

Полное имя Минни Драйвер - Амелия.

Минни Драйвер - профессиональная джазовая певица, но для роли Карлотты требовалось виртуозное оперное сопрано, которым Минни не обладает, так что вокальная партия Карлотты в фильме была дублирована.

Минни Драйвер спокойно отнеслась к тому, что ее вокал будет дублирован. На вопрос одного журналиста она ответила буквально следующее: "Чтобы добиться полноценного оперного звучания, надо учиться всю жизнь. Я могла бы спеть "Чикаго" или "Вестсайдскую историю", но пытаться приблизиться к Моцарту, Верди и Вагнеру для меня было бы слишком самонадеянно. Все мы водим автомобили, но не все мы гонщики-асы".

Что касается пения самой Минни Дравер, то его можно услышать на финальных титрах фильма: именно Минни исполняет зонг "Учись одиночеству", написанный специально для фильма.

Первоначально мелодия зонга "Учись одиночеству" была написана Эндрю Ллойдом Уэббером для новой арии Призрака "Никто не услышит". Стихи написал Чарльз Харт - автор стихов оригинального мюзикла. Ария в исполнении Джерарда Батлера была записана, и эпизод, в котором Призрак исполняет эту арию, был отснят - он должен был следовать за эпизодом разговора Рауля и Кристины в часовне (зонг "Скрученная по рукам и ногам") и перед эпизодом приготовления Призрака к премьере оперы "Торжествующий Дон-Жуан" (зонг "Решите мою судьбу сегодня"). Было даже официально объявлено о том, что в фильме будет новая ария Призрака. Однако при монтаже было решено, что этот дополнительный статичный эпизод нарушает темпоритм фильма, затягивая развитие действия непосредственно перед кульминацией. В результате эпизод был вырезан из окончательной версии фильма и увидел свет лишь в составе дополнительных материалов 2-дискового специального DVD-релиза.

Вокальную партию Карлотты исполнила Маргарет Прис - профессиональная оперная певица и преподавательница оперного вокала из Солихалла (Англия).

Маргарет Прис появляется в фильме и собственной персоной: в эпизоде представления оперы "Il muto" она играет Наперсницу.

Съемки эпизода "Грань, откуда нет возврата" ("Точка невозвращения") заняли три дня, а съемки финального эпизода в логове Призрака длились целую неделю.

В эпизоде с канделябрами, поднимающимися из воды и загорающимися сами собой, не были использованы компьютерная графика или какие-либо другие визуальные эффекты: были созданы специальные фосфорные фитили, которые действительно вспыхивали сами от взаимодействия с воздухом.

Этот эффект был снят с одного дубля: когда попытались снять еще дубль, свечи второй раз не сработали.

Первоначально не предполагалось, что восковую куклу Кристин в логове Призрака будет изображать сама Эмми Россам. С лица актрисы специально сняли слепок для создания восковой фигуры. Однако как только в восковое лицо вставяли какие-либо искусственные глаза, происходило нечто невероятное: каким-то фантастическим образом всё сходство лица манекена с лицом Эмми Россам напрочь исчезало! Тогда Эмми сама предложила снять ее "в роли" манекена. Для этого на лицо актрисы был наложен специально разработанный "восковой" грим.

Корсет, который носила во время съемок Эмми Россам, был настолько тесен, что единственной пищей, которую бедняжка Эмми могла проглотить, будучи упакованной в это орудие пыток, было мороженое.

Во время съемок эпизода на крыше Оперы (зонг "Всё, что я прошу") было так много дублей момента поцелуя, что Эмми Россам была вынуждена прикладывать лед к своим губам, чтобы они не опухали от многократных поцелуев с горячим парнем Патриком Уилсоном.

Джерард Батлер и Патрик Уилсон оба признавались, что прост-таки лютой ненавистью ненавидели сниматься в воде.

В финальном эпизоде в логове Призрака после его слов "Ты тянешь время - выбирай!" ("You try my patience - make your choice!") можно заметить, как Кристин беззвучно, одними губами говорит Раулю: "Я люблю тебя" ("I love you").

В апреле 2004 года зрителей, пришедших на представление сценической версии мюзикла "Призрак Оперы" в Лондоне, попросили остаться после спектакля, чтобы записать ряд шумовых эффектов для экранизации. Эта запись была использована в сцене падения люстры.

Для создания декораций фильма были привлечены те же скульпторы, которые создавали декорации для оригинальной лондонской сценической версии.

Хотя в оригинальном романе Гастона Леру Призрака зовут Эрик, в фильме, как и в сценической версии мюзикла, Призрак не имеет имени.

Хотя в истории экранизаций романа есть множество версий происхождения уродства Призрака (огонь, кислота и даже прикосновение дьявола!), в оригинальном романе, как и в мюзикле, герой уродлив от рождения. Разница в том, что в романе уродство касается не только половины лица - у книжного Эрика уродлива вся голова и всё тело (он выглядит как живой скелет).

Идея патологии, уродующей только половину лица Призрака, пришла в голову художнице оригинальной постановки мюзикла Марии Бьорнсон, когда она рассматривала фотографии солдат второй мировой войны, наполовину закрывающих свои израненные лица.

Для сценической версии мюзикла был разработан очень гротескный грим Призрака. И это неудивительно - ведь для спектакля было необходимо, чтобы уродство Призрака можно было разглядеть даже с последних рядов. Для экранизации такой подход очевидно не годился. Создатели фильма изначально приняли решение сделать уродство Призрака менее театральным и более реалистичным.

Режиссер и сценарист Джоэл Шумахер говорил об этом следующее: "Я чувствовал, что искушенного зрителя всё равно не проймешь никаким пластическим гримом... И я не хотел устраивать очередного "Фредди Крюгер идет в Оперу!"

"Фредди Крюгер идет в Оперу!" - такими словами критики и журналисты отозвались на выход фильма Дуайта Эйча Литтла "Призрак Оперы" (1989). В этой сугубо хорроровой вольной киноверсии оригинального романа Гастона Леру Призрака сыграл Роберт Энглунд, исполнитель роли одного из самых знаменитых кинозлодеев - маньяка-убийцы из сновидений Фредди Крюгера из легендарного киносериала "Кошмар на улице Вязов". Как и в образе Фредди, в образе Призрака Роберт Энглунд предстал в очень сложном и очень страшном гриме.

Художник по костюмам Александра Бирн признавалась: "Мы не хотели, чтобы уродство Призрака выглядело ужасающим гротеском. Это была попытка найти реального человека за маской".

Художник по гриму Дженни Ширкор, лауреатка премии "Оскар" за грим в фильме "Елизавета" (1998), разработала дизайн уродства Призрака, базируясь на медицинских документах, в которых были зафиксированы реальные случаи врожденной лицевой патологии.

Снятая внеголливудскими киностудиями "Риэлли Юсфул Филмз" и "Сайон Филмз", на данный момент картина является самым дорогим независимым фильмом в истории кино.

Хрустальная люстра была изготовлена в Париже совместными усилиями двух знаменитых фирм - французской компании "Тиссеран Арт энд Стайл", специализирующейся на производстве светильников и предметов интерьера из бронзы, и австрийской компании "Сваровски", производящей различные украшения из хрусталя и стразов.

Помимо основной люстры, были изготовлены еще две дублирующие: одна более легкая и дешевая - для сцены падения; и еще одна электрифицированная - для пролога.

Одно время ходили слухи о том, что люстра была изготовлена в России в знаменитом центре хрусталя в городе Гусь-Хрустальный. Однако это - не более чем слухи, порожденные, по всей видимости, упорным желанием неких квазипатриотов от журналистики видеть в России "родину слонов".

В сценической версии Призрак обрушивает люстру в конце первого акта - во время поклонов участников представления оперы "Il muto". Но создатели экранизации решили перенести столь яркую кульминационную сцену ближе к финалу, и в фильме Призрак обрушивает люстру во время представления своей оперы "Торжествующий Дон-Жуан" - то есть уже после Маскарада. Поэтому реплика мсье Фирмена, поднимающего на Маскараде тост "за новую люстру" ("to the new chandelier"), была заменена на "за друзей, присутствующих здесь" ("to the friends that are here").

Финальный пожар в зале оперного театра - самый настоящий: по настоянию Джоэла Шумахера декорация действительно горела самым настоящим, а не пиротехническим огнем.

Фильм был дублирован на несколько европейских языков.

В испанской версии для дубляжа фильма привлекли звезд Мадридской постановки оригинального мюзикла в составе: Хуан Карлос Барона (Призрак), Хулия Мёллер (Кристин), Пако Аррохо (Рауль), Йоланда Перес Сеховиано (мадам Жири), Белен Маркош (Карлотта), Тони Крус (Фирмен), Давид Винанчио Муро (Андре), Энрике Феррер (Пьянджи) и Ана Эстер Альборг (Мег Жири).

Испанский перевод, звучащий в фильме, отличается от Мадридской версии либретто, так как имела место необходимость синхронизировать текст с артикуляцией актеров на экране.

Немного цифр

В фильме Призрак говорит всего 14 фраз - остальная его роль состоит из вокала.

На наложение полного грима уродства Призрака уходило 4 часа. Кстати, это вовсе не так уж много, как может показаться. Для сравнения: грим Фреда Крюгера из фильма Уэса Крейвена "Кошмар на улице Вязов" (1984) накладывался 8 часов, а грим Джона Меррика из фильма Дэвида Линча "Человек-слон" (1980) - 12 часов!

На пошив пурпурного туалета Карлотты пошло более 27 метров шелка.

Хрустальная люстра имела 17 футов (5.18 метра) в высоту и 13.2 футов (4.02 метра) в ширину, весила 2.2 тонны и стоила $1.3 млн.

Отделка люстры состояла из более чем 20 000 хрустальных подвесок знаменитой фирмы "Сваровски".

На создание люстры ушло 4 месяца.

На то, чтобы собрать люстру на съемочной площадке, ушло 4 дня.

Музыка для фильма исполнена оркестром, в составе которого было 110 музыкантов.

Общий хронометраж новой музыки, написанной Эндрю Ллойдом Уэббером специально для фильма, составляет 15 минут.

Белая полумаска Призрака, в которой снимался Джерард Батлер, была продана на аукционе eBay за 6350 фунтов стерлингов.

Оригинальный сценарий фильма, использовавшийся на съемочной площадке, с автографом режиссера Джоэла Шумахера был продан на аукционе eBay за 3.227 фунтов стерлингов (примерно $6.500).


Интересные цитаты, реминисценции, совпадения

На протяжении фильма Призрак дарит Кристин красные розы - так было решено обыграть в экранизации один из символов оригинального мюзикла. Не появляющийся, кстати, в сценической версии. Обратите внимание: отличительная особенность розы, являющейся частью логотипа мюзикла "Призрак Оперы", - отсутствие у нее шипов. Именно такие розы - без шипов! - Призрак дарит Кристин в фильме.

В начале фильма Карлотта, закатив новым владельцам Оперы скандал, собирается уходить, и те спрашивают прежнего владельца Лефевра, что им теперь делать, а тот отвечает: "Grovel, grovel!" ("Умоляйте, унижайтесь!"). Это - отсылка к мюзиклу Эндрю Ллойда Уэббера "Иосиф и его удивительный разноцветный плащ снов", где во втором акте есть зонг "Grovel, grovel".

Во время зонга "Примадонна" можно видеть большую картину, изображающую Карлотту в роли Элиссы, жены Ганнибала, держащей блюдо, на котором лежит отрубленная голова. Если приглядеться, то можно заметить, что эта голова имеет черты лица Эндрю Ллойда Уэббера!

Кроме того, изображение женщины, держащей блюдо с отрубленной головой, отчетливо напоминает образ Саломеи - это отсылка к мюзиклу Эндрю Ллойда Уэббера "Сансет-бульвар", героиня которого, забытая кинозвезда Норма Дезмонд, мечтает сыграть заглавную роль в фильме о Саломее. Стоит заметить, что в эпизоде репетиции "Ганнибала" никакого блюда не фигурирует - что заставляет предполагать, что оно было умышленно введено в картину, чтобы возникла названная реминисценция.

В эпизоде на маскараде (зонг "Маскарад") есть момент, когда оперные покровители в кошачьих масках составляют пластическую композицию, явственно напоминающую знаменитый постер мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера "КЭТС".

Самое начало фильма - цифровая панорама старого Парижа, выглядящая как кадры черно-белого кино с характерной рамкой, надписью "Париж" и годом действия, в которую плавно "влетает" камера, - это отсылка к киномюзиклу База Лурманна "Мулен Руж!" (2001), который начинается с аналогичных кадров.

Некоторые почему-то считают начало фильма отсылкой к началу видеоклипа "Призрак Оперы", снятого в 1986 году легендарным британским режиссером Кеном Расселлом с участием Сары Брайтман (Кристин) и Стива Харли (Призрак). Это мнение представляется более чем странным, потому как любой имеющий глаза да увидит - практически ничего общего там нет. По пунктам: 1) в клипе мы видим не памятную фотографию, переходящую в кадры псевдокинохроники, а статичный офорт; 2) не в ажурной рамке, а на афише; 3) не панораму Парижа с высоты, а вид на здание Гранд-Опера примерно с высоты второго этажа; 4) самое главное - камера и не думает плавно "влетать" в это изображение, а всего лишь рывком приближается к плоскости офорта; 5) и наконец - вопреки утверждениям некоторых, никакой глубины изображение театра не приобретает, и, соответственно, никакого оживления картинки в клипе не происходит, а происходит всего лишь плавный монтажный переход с крупного плана офорта на изображение дверей Оперы, в которые вбегает Кристин. Таким образом, совершенно очевидно, что никакой визуальной связи между началом клипа Кена Расселла и началом фильма Джоэла Шумахера нет.

Когда Призрак впервые ведет Кристин в свое логово (зонг "Призрак Оперы"), они проходят по коридору, где из стен высовываются человеческие руки, которые держат горящие канделябры. Это - цитата из легендарного фильма Жана Кокто "Красавица и Чудовище" (1946).

В том же эпизоде часть пути Призрак везет Кристин на вороном коне. Этого не было в сценической версии мюзикла - хотя первоначально и предполагалось. Появление в фильме лошади - это отсылка к первой официальной экранизации оригинального романа Гастона Леру - классическому фильму Руперта Джулиана "Призрак Оперы" (1925), в котором Призрак в легендарном исполнении Лона Чейни также везет Кристин на вороной лошади. Надо заметить, что конь фигурирует и в оригинальном романе - но там он белой масти.

В эпизоде дебюта Кристин в качестве оперной звезды (зонг "Думай обо мне") ее наряд, прическа и украшения в виде белых звезд в волосах точно копируют знаменитый портрет императрицы Австро-Венгерской Елизаветы (более известной как Сисси - юная императрица) кисти Франца Ксавера Винтерхальтера (1865).

Кстати, Эндрю Ллойд Уэббер, помимо всего прочего, известен как один из самых крупных коллекционеров предметов искусства XIX века, так что указанный портрет ему, безусловно, хорошо знаком.

Помимо оплаты своих услуг, фирма "Сваровски" получила в фильме "скрытую рекламу": в одном из черно-белых эпизодов старый Рауль видит мужчину, покупающего своей спутнице украшение в магазине "Сваровски".

В эпизоде маскарада мы можем видеть контраст чинного и чопорного празднования знати в фойе Оперы - и отвязанного разудалого гуляния простого люда в служебных помещениях. Это - прямая отсылка к фильму Джеймса Кэмерона "Титаник" (1997), где Джек Доусон уводит Розу с верхней палубы на нижнюю со словами "Хочешь увидеть настоящий праздник?".

Кроме того, кадры, показывающие ноги танцующих в служебных помещениях, точно воспроизводят аналогичные кадры из "Титаника" (1997).

Среди гостей на маскараде можно заметить человека в костюме летучей мыши - это намек на то, что режиссер фильма Джоэл Шумахер поставил два фильма-комикса о похождениях Бэтмена (Человека - летучей мыши): "Бэтмен навсегда" (1995) и "Бэтмен и Робин" (1997).

Также среди гостей на маскараде можно заметить человека в костюме Зорро - не берусь утверждать как факт, но это можно расценить как намек на то, что одним из основных претендентов на роль Призрака Оперы в экранизации мюзикла долгое время считался Антонио Бандерас - исполнитель роли Зорро в фильмах "Маска Зорро" (1998) и "Легенда Зорро" (2005).

Как и в оригинальном романе Гастона Леру и в оригинальной сценической версии мюзикла, появление Призрака на маскараде в костюме Красной Смерти - это отсылка к рассказу Эдгара Аллана По "Маска Красной Смерти".

Одеяние Призрака на маскараде имеет определенное сходство с одеянием Наполеона Бонапарта на известном портрете кисти Жан-Огюст-Доминика Энгра (1804).

Преследуя Призрака после маскарада, Рауль попадает в зеркальную комнату - это отсылка к оригинальному роману Гастона Леру, где Призрак использовал зеркальную комнату как камеру пыток, в которую ему удалось заточить Рауля и Перса.

Сюжет флэшбэкового эпизода, в котором юная мадам Жири спасает юного Призрака из уличного цирка, взят из первой главы романа Фредерика Форсайта "Призрак Манхэттена", написанного в 1999 году по заказу Эндрю Ллойда Уэббера, для того чтобы стать основой мюзикла-сиквела.

Сам флэшбэк поставлен как отсылка к легендарному фильму Дэвида Линча "Человек-слон" (1980). Помимо непосредственного сходства сюжета, это подчеркнуто следующими моментами: характерная музыка напоминает необычную музыку Джона Морриса; характерный шрифт, которым написано название аттракциона "Дитя дьявола", напоминает шрифт, которым написано название аттракциона "Человек-слон"; и наконец, мешок с прорезями для глаз, который юный Призрак носит на голове, напоминает аналогичный мешок, который носит Джон Меррик, Человек-слон.

Кстати, грим Человека-слона для фильма Дэвида Линча разрабатывал Кристофер Такер - тот самый, который впоследствии разработал грим Призрака Оперы для сценической версии мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера.

В эпизоде на кладбище можно видеть две гигантские статуи в капюшонах, стоящие по двум сторонам прохода и являющие собой своеобразные ворота. Не берусь утверждать, что так и было задумано, но факт, что во время выхода фильма на экраны это не могло не напомнить эпизод в Аргонате из фильма Питера Джексона "Властелин Колец: Братство Кольца" (2001), где герои проплавали на лодках в своеобразные ворота, состоящие из двух исполинских статуй, вырубленных в скалах по обеим сторонам пролива.

Падение Рауля в водяную ловушку - это также отсылка к оригинальному роману Гастона Леру, где Рауль попадает в водяную ловушку вместе с Персом.


Актеры и Призрак Оперы

Британский актер Пол Брук, сыгравший Аукциониста в прологе, уже принимал участие в экранизации романа Гастона Леру: в американском телевизионном фильме "Призрак Оперы" (1982) режиссера Роберта Марковича Пол Брук снялся в роли полицейского инспектора.

Канадский мюзикловый актер иранского происхождения Рамин Каримлу, снявшийся в роли отца Кристин Даэ (которая сводится к паре секунд флэшбэка и фотографии), в театральной версии мюзикла на Уэст-Энде играл Рауля де Шаньи, а впоследствии и Призрака Оперы. Сам Рамин Каримлу так отозвался об этом в своем блоге: "Я получил привилегию сыграть сыграть всех, кого любила Кристин: Рауля, здесь, в Лондоне, ее отца в фильме и теперь Призрака".

Вторник, 24 февраля

10.50 - телеканал Культура

ЗВЕЗДА РОДИЛАСЬ (A Star Is Born)

США. 1954. 181 минута (оригинальная версия), 154 минуты (сокращенная версия), 176 минут (восстановленная версия). Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Мюзикл/драма - пеpвый pимейк одноименного фильма Уильяма Эя Уэллмана (1937).

Судьба подмигнула ей!

Весь мир аплодирует - и выходит этот фильм!

Знакомство кинозвезды Нормана Мэна и певицы Эстер Блоджетт происходит во время ее выступления на шоу по поводу выхода нового фильма Мэна. Норман, изрядно выпивший, появляется на сцене прямо во время представления, однако Эстер спасает положение, представив ситуацию, как запланированный эпизод шоу. Протрезвев, Норман находит девушку в тот самый момент, когда она репетирует с оркестром. Потрясенный неповторимой манерой пения и восхитительным голосом Эстер, он предлагает ей уйти из оркестра и осуществить ее мечту - стать кинозвездой. Эстер получает псевдоним Вики Лестер, и Норману удается обеспечить ей главную роль в большом мюзикле.

Заявленный бюджет фильма - $5,019,770.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $4,355,968.

Производство - "СинемаСкоп" и "Транкона Энтерпрайзис".
Заказчик - "Уорнер Бразерс Пикчерс".
Права - "Уорнер Бразерс Пикчерс, Инк.".

Съемочный период: сентябрь 1953 - 19 июля 1954.
Натурные съемки - Лос-Анджелес, Аркадия, Беверли-Хиллз, Пиру и Лагуна-Бич (штат Калифорния, США).
Павильонные съемки - "Уорнер Бразерс Бурбанк Студио" (Бурбанк, штат Калифорния, США).

Постановщик трюков - Кэри Лофтин (без указания в титрах).

Консультант по специальному цветодизайну - Хойнинген-Хуэне
Специальные эффекты - Эйч-Эф Кунекамп.
Грим - Гордон Бау.
Грим Джуди Гарленд - Хелен Янг.

Костюмы - Жан Луи и Мэри Энн Найберг.
Художник - Джин Аллен.
Арт-директор - Малкольм Берт.
Арт-директор и художник по костюмам эпизода "Родившаяся в чемодане" - Айрин Шарафф.
Декоратор - Джордж Джеймс Хопкинс.
Оператор - Сэм Ливитт.
Монтаж - Фольмар Блангстед.

Новые песни: музыка - Гарольд Арлен, стихи - Айра Гершвин.

Композиция "Родившаяся в чемодане": музыка и стихи - Леонард Герш.

Вокальные аранжировки - Джек Кэткарт.
Оркестровщик - Скип Мартин.
Хореограф - Ричард Барстоу.
Музыкальный руководитель - Рэй Хайндорф.
Оригинальная музыка - Рэй Хайндорф (без указания в титрах).

Исполнительный продюсер - Джек Л. Уорнер (без указания в титрах).
Продюсер - Сидни Люфт.

Сценарист - Мосс Харт (на основе сценария Дороти Паркер, Алана Кэмпбелла и Роберта Карсона по сюжету Уильяма Эя Уэллмана и Роберта Карсона).

Режиссер - Джоpдж Кьюкоp.

В главных ролях: Джуди Гаpленд (Вики Лестер, она же Эстер Блоджетт) и Джеймс Мейсон (Норман Мэн).

В ролях: Джек Каpсон (Мэтт Либби) и Чаpльз Бикфоpд (Оливер Найлс).

Также в ролях: Том Нунан (Дэнни Макгуайр), Люси Маpлоу (Лола Лейвери), Аманда Блейк (Сьюзен Эттингер), Ирвинг Бейкон (Грейвс), Хейзел Шермет (секретарша Либби).


Награды

2 пpемии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: актеp (Джеймс Мейсон) и актpиса (Джуди Гаpленд).


Номинации

6 номинаций на премию "Оскар" (США): актер (Джеймс Мейсон - уступил Марлону Брандо за фильм "В порту"), актриса (Джуди Гарленд - уступила Грейс Келли за фильм "Деревенская девушка"), художники цветного фильма (Малкольм Берт, Джин Аллен, Айрин Шарафф и Джордж Джеймс Хопкинс - уступили Джону Михану и Эмилю Кюри за фильм "20000 лье под водой"), костюмы в цветном фильме (Айрин Шарафф, Жан Луи и Мэри Энн Найберг - уступили Сандзо Ваде за фильм "Врата ада"), оригинальная музыка в музыкальном фильме (Рэй Хайндорф - уступил Адольфу Дойчу и Солу Чаплину за фильм "Семь невест для семи братьев") и оригинальная песня "Человек, который ушел" (Гарольд Арлен (музыка) и Айра Гершвин (стихи) - уступили Джулу Стайну и Сэмми Кану за песню "Три монеты в фонтане" из одноименного фильма).

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за игру иностранной актрисы (Джуди Гарленд - уступила Бетси Блэр за фильм "Марти").

Номинация на премию Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Джордж Кьюкор - уступил Элии Казану и Чарльзу Эйчу Магуайру за фильм "В порту").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за сценарий американского мюзикла (Мосс Харт - уступил Альберту Хэкетту, Фрэнсис Гудрич и Дороти Кингсли за фильм "Семь невест для семи братьев").

Суббота, 28 февраля

19.30 - телеканал Культура

БУМБАРАШ

СССР. 1971. ТВ. 135 минут (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Блистательный музыкальный трагифарс по мотивам ранних произведений Аркадия Гайдара - неоконченной повести "Бумбараш", газетных рассказов о Левке Демченко и очерковой повести "В дни побед и поражений".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Бумбараш - молодой деревенский парень, этакий Иванушка-дурачок, вернувшийся из окопов первой мировой войны в родное село. Отвоевавшись, он мечтает теперь только о спокойной трудовой жизни вместе со своей любимой Варькой. Но оказывается, что он объявлен погибшим "за веру, царя и отечество при посредстве воздушного шара"! И дома его никто не ждет: Варя вышла замуж за кулака и бандита Гаврилу, а родной брат не признает Бумбараша и выгоняет из дома. А кроме того, разгорается гражданская война, и Бумбараш становится неприкаянным бродягой, мечущимся между "красными", "белыми" и "зелеными".

Производство - Киностудия имени Александра Довженко (Творческое объединение телефильмов).
Заказчик - Государственный комитет СССР по телевидению и радиовещанию.
Права - Киностудия имени Александра Довженко.

Комбинированные съемки: оператор - П. Король, художник - М. Полунин.
Грим - Т. Головченко.

Костюмы - Алла Шестеренко.
Художник - Роман Адамович.
Декоратор - Юрий Бойко.
Операторы - Виталий Зимовец и Борис Мясников.
Монтаж - Елизавета Рыбак.

Композитор - Владимир Дашкевич.
Тексты песен - Юлий Ким (в титрах - Ю. Михайлов).

Директор фильма - Владимир Князев.

Сценарист - Евгений Митько.

Режиссеры - Николай Рашеев и Аркадий (Абрам) Народицкий.

В главных ролях: Валерий Золотухин (Бумбараш), Юрий Смирнов (Гаврила), Наталья Дмитриева (Варвара), Екатерина Васильева (Софья Николаевна), Александр Хочинский (Левка Демченко).

В ролях: Александр Белина (Яшка), Лев Дуров (мельник), Леонид Бакштаев (Чубатов), Роман Ткачук (красный командир Заплатин), Николай Дупак (Совков), Лев Перфилов (брат Бумбараша), Александр Филиппенко (белый курьер).

РОБЕРТА (Roberta)
Мюзикл, США, 1935

Режиссер Уильям Сайтер
Музыка Макса Штайнера и Джерома Керна
В ролях: Ирэн Данн, Фред Астер, Джинджер Роджерс, Рендольф Скотт

Экранизация одноименного бродвейского мюзикла 1933 года (либретто Отто Харбака, музыка Джерома Керна), основанного на романе Элис Дуэр Миллер "Платье от Роберты". 3 номинации на премию Оскар (в т.ч. за лучшую музыку).

Четверг, 26 февраля, 10.50, канал Культура

Очередной кинообзорчик.

СМЕШНАЯ ДЕВЧОНКА (Funny Girl) (США, 1968 г.). Экранизация одноимённого сценического мюзикла Жюля Стайна (либретто Изобель Леннарт, тексты песен Боба Меррилла) о певице и актрисе Фанни Брайс (1891-1951). Премии "Оскар" (+7 номинаций), "Золотой Глобус" (+3 номинации), 3 номинации на премию Британской киноакадемии. Режиссёр Уильям Уайлер. В ролях Барбра Стрейзанд, Омар Шариф.
МОСКВА, 8 марта в кинотеатре "Мир Искусства"

ТЫ НИКОГДА НЕ БЫЛА ВОСХИТИТЕЛЬНЕЙ (You Were Never Lovelier) (США, 1942 г.) В семействе Акунио дочери выходят замуж по старшинству, очередь за Марией. А та ждет прекрасного принца и не замечает никого. Любящий отец решил разбудить ее чувства необычным способом: сам еженедельно пишет дочери анонимные любовные письма и отправляет вместе с букетами орхидей… О, ужас! Дочь неверно понимает источник ухаживаний и влюбляется в нищего танцора… Папаша в ярости. 3 номинации на премию "Оскар". Композитор Ли Харлайн, песни Джерома Керна (песенные тексты Джонни Мерсера); также использована музыка Рихарда Вагнера, Ференца Листа и других авторов. Режиссёр Уильям А. Сайтер. В ролях: Фред Астер, Рита Хэйуорт (в отдельных сценах поёт Нэн Уинн).
МОСКВА, 17 и 24 марта в кинотеатре "Иллюзион"

АИДА (Aida) (Италия, 1953 г.) Экранизация одноимённой оперы Джузеппе Верди (либретто Антонио Гисланцони). Режиссёр Клементе Фракасси. В ролях: Софи Лорен (поёт Рената Тебальди), Лучано Делла Марра (поёт Джузеппе Кампора), Лоис Максуэлл (поёт Эбе Стиньяни), Афро Поли (поёт Джино Бекки), Антонио Кассинелли (поёт Джулио Нери).
МОСКВА, 18 марта в кинотеатре "Иллюзион" в рамках кинолектория "Кино и опера"

ПОЛУНОЧНЫЙ ПОЦЕЛУЙ (That Midnight Kiss) (США, 1949 г.) Музыкальная мелодрама с участием Кэтрин Грейсон рассказывает с трогательной достоверностью о становлении оперного певца в исполнении Марио Ланца. Кинодебют Марио Ланца. Использованы песни Бронислава Кэйпера и Джерома Керна (песенные тексты Боба Расселла и Герберта Рейнольдса); также использована музыка Гаэтано Доницетти, Ференца Листа, Пьетро Масканьи, Петра Чайковского, Джузеппе Верди. Режиссёр Норман Таурог. В ролях: Кэтрин Грейсон, Марио Ланца, Хосе Итурби (в роли самого себя).
МОСКВА, 23 и 25 марта в кинотеатре "Иллюзион"

ПЕРВАЯ ЛЮБОВЬ (Россия, 2009 г.) Дом культуры, где Таня занимается танцами, собираются перестраивать под развлекательный комплекс, и скоро ей негде будет репетировать. В ночном клубе она случайно знакомится с Сашей, сыном владельца ДК, и постепенно он тоже увлекается танцами. Чтобы отец Саши понял, насколько для них важны танцы, музыка и творчество, ребята придумывают и ставят целое танцевальное шоу… Автор сценария Алексей Кортнев. Композитор Дэвид Нессим Лоуренс. Режиссёр Егор Дружинин. В ролях: Юлия Савичева, Дмитрий Бурукин, Илзе Лиепа, Юрий Чернов, Игорь Балалаев.
Выпуск фильма на DVD запланирован на 9 апреля.
ПОВСЕМЕСТНО (в Москве как минимум до 1 апреля)

СТИЛЯГИ (Россия, 2008 г.) Это история Москвы начала пятидесятых, в которой компании молодых людей приходится бороться за право быть не такими как все, слушать другую музыку, по-другому одеваться и конечно же любить. Музыкальный ряд составлен из хитов "русского рока" в джазовой и рок-н-ролльной обработке. В фильме использованы хиты 70-х и 80-х групп "Машина времени", "Кино", "Зоопарк", "Nautilus pompilius", "Ноль", "Браво", "Колибри", "Чайф", "Бригада С" (в большинстве песен частично или полностью переписаны тексты и изменены аранжировки), также использована музыка Джорджа Гершвина. Автор сценария Юрий Коротков. Режиссёр Валерий Тодоровский. В ролях: Антон Шагин (поют Андрей Бирин и Константин Пона), Оксана Акиньшина, Максим Матвеев (поёт Константин Пона), Игорь Войнаровский, Евгения Брик, Сергей Гармаш, Олег Янковский, Леонид Ярмольник, а также Кирилл Сухомлинов (в эпизоде).
Издана одноимённая повесть Юрия Короткова (в одной книге с документальным исследованием Георгия Литвинова "Стиляги. Как это было").
МОСКВА, в "Киноцентре на Красной Пресне" (до 1 апреля), а также в кинотеатрах "Вымпел", "Дом кино", "Свобода"

MAMMA MIA! (Mamma Mia!) (США - Великобритания - Германия, 2008 г.) Экранизация одноимённого мюзикла, в основе которого - песни группы "ABBA". Участники группы Бенни Андерссон и Бьорн Ульвеус появляются в эпизодах. 2 номинации на премию "Золотой глобус", номинация на премию "Грэмми" за саундтрек, 3 номинации на премию Британской киноакадемии. Режиссёр Филлида Ллойд. В ролях: Мерил Стрип, Аманда Сейфрид, Пирс Броснан, Колин Фёрт, Стеллан Скарсгард, Доминик Купер, Кристин Барански, Джули Уолтерс.
Обсуждение фильма
МОСКВА, 8 и 15 марта в "Киноцентре на Красной Пресне"
САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 11-15 марта в кинотеатре "Авангард" (Пушкин) и 17-19 марта в кинотеатре "Фильмофонд"

ЗАЧАРОВАННАЯ (Enchanted) (США, 2007 г.) Диснеевская музыкальная комедия - игровая с анимационными эпизодами, с множеством самопародий, цитат и реминисценций, отсылающих к старым диснеевским фильмам. 3 номинации на премию "Оскар" (все - за песни), 2 номинации на премию "Золотой Глобус" (актриса и песня), 2 номинации на премию "Грэмми" (за песни). Композитор Алан Менкен (песенные тексты Стивена Шварца). Режиссёр Кевин Лима. В ролях: Эми Адамс, Патрик Демпси, Джеймс Марсден, Тимоти Сполл, Идина Мензель, Сьюзен Сарандон. Роли дублировали: Марина Максимова, Алексей Сафиуллин, Александр Панайотов, Татьяна Васильева.
Телевизионная премьера 21 марта по Первому каналу.
Обсуждение фильма
САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 13-19 марта в кинотеатре "Чайка"

На канале TV1000 сегодня в 1.30 - By Jeeves (повтор завтра в 0.00)
Там же в среду в 18.00 - JCS-73 (повтор в четверг в 12.00)
Там же в субботу в 13.50 - The Wiz (1978) (повтор в воскресенье в 6.30)

Re: Мюзиклы по ТВ и в кино
 

Спасибо!:biggrin:

Суббота, 21 марта

16.00 - Первый канал

ЗАЧАРОВАННАЯ (Enchanted)

США. 2007. 107 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Мультипликационно-игровая музыкальная сказка по оригинальной идее Билла Келли.

Реальный мир и мультипликационный мир сталкиваются.

Эта сказочная принцесса вот-вот встретит реального прекрасного принца.

Фильм начинается с анимационной завязки а-ля "Золушки" и "Белоснежка" в одном флаконе. Романтичная принцесса Жизель, которая дружит с животными и затягивает трогательную песню каждые три минуты, мечтает о принце на белом коне, каковой не медлит появиться точно по графику. Решение о свадьбе принято на второй секунде знакомства, но злая мачеха жениха в целях укрепления вертикали власти скидывает бедняжку в магический портал. Сюрприз! Упав в бездну рисованной мультяшкой, Жизель приходит в себя девушкой из плоти и крови - в центре Нью-Йорка! Однако ведет себя она по-прежнему как мультгероиня. Пугая горожан попытками излить чувства в песне и понимая всё ей сказанное буквально, барышня переживает череду уморительных недоразумений, вовлекая в них сжалившегося над ней юриста. А новые невменяемые гости из рисованной страны уже на подходе: в том числе жених с приятелем-бурундуком, а также ведьма-мачеха. Пока же суд да дело, принцесса и адвокат начинают понимать: пусть они из разных вселенных, у них появилось нечто общее - вспыхнувшая меж ними любовь! И если, чтобы быть вместе, им светит нарушить правила своих миров - тем хуже для правил!

Заявленный бюджет фильма - $85,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $340,487,652.
Из них в США - $127,807,262.
Из них же в России - 135,889,655 руб.

Производство - Барри Зонненфельд, "Джозефсон Энтертэйнмент" и "Андалазия Продакшнс, Инк.".
Заказчик - "Уолт Дисней Пикчерс".
Дистрибьютор - "Уолт Дисней Студиос Моушн Пикчерс".
Права - "Дисней Энтерпрайзис, Инк.".

Производственный период: февраль 2006 - август 2006.
Натурные съемки - Нью-Йорк-сити (штат Нью-Йорк, США).
Павильонные съемки - студия "Стайнер" (Нью-Йорк-сити, штат Нью-Йорк, США).

Постановщик трюков и режиссер второй группы - Джордж Агиляр.
Главный дрессировщик - Ларри Майкл Мадрид.

Художник мультипликации и книжки-игрушки - Лиса Кини.
Дизайн театрального света - Джулс Фишер и Пегги Эйзенхауэр.
Заглавные и финальные титры - студия "Ю-плюс Компани".
Дизайн украшений цветами - Венди Гойделл.

Супервайзер рисованной мультипликации - Джеймс Бакстер.
Супервайзер визуальных эффектов - Томас Шелесни.
Продюсер визуальных эффектов - Блонделл Гиду.
Супервайзер мультипликационных эффектов - Аллен Блит.
Концепция креатур - Крэш Маккрири.
Координатор специальных эффектов - Стив Киршофф.
Гримэффекты ведьмы - Рик Бейкер.
Специальные гримэффекты - Уильям Корсо и Майк Марино.
Грим - Ники Ледерманн.

Костюмы - Мона Мэй.
Художник - Стюарт Вуртцель.
Декоратор - Джордж Де Титта-младший.
Оператор - Дон Бёрджесс.
Монтаж - Стивен Эй Роттер и Грегори Перлер.

Композитор - Алан Менкен.
Песни - Алан Менкен и Стивен Шварц.

Музыкальный супервайзер - Доун Соулер.
Хореограф - Джон О'Коннелл.
Аранжировщик песен - Дэнн Труб.
Дирижер - Майкл Козарин.
Оркестровки - Кевин Клиш, Дэнни Труб и Блейк Нили.
Вокальные аранжировки - Майкл Козарин.
Дополнительная аранжировка зонга "Когда-либо, с тех пор" - Марк Хэммонд.
Дополнительное дирижирование - Блейк Нили.

Исполнительные продюсеры - Крис Чейз, Сунил Перкаш и Эзра Свердлов.
Продюсеры - Барри Джозефсон и Барри Зонненфельд.

Сценарист - Билл Келли.

Режиссер - Кевин Лима.

В главных ролях: Эми Адамс (Жизель), Патрик Демпси (Роберт Филип), Джеймс Марсден (принц Эдвард), Тимоти Сполл (Натаниэль), Идина Менцель (Нэнси Тремэйн), Рейчел Коуви (Морган Филип) и Сьюзен Сарандон (королева Нарисса).


Награды

3 пpемии "Сатуpн" (США): фильм в жанpе фэнтези, актpиса (Эми Адамс) и музыка (Алан Менкен).

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за семейный фильм.

Премия Фениксского Общества кинокритиков (США) за семейный игровой фильм.

Эрик, у Вас очепяточка (подчёркнуто):

Пятница, 27 марта

14.15 - телеканал Звезда

МИСТЕР ИКС

СССР. 1958. 95 минут. Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Классическая экранизация оперетты Имре Кальмана "Принцесса цирка".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Под куполом цирка исполняет рискованный номер таинственный акробат-музыкант, никогда не расстающийся с черной маской, - Мистер Икс. Никто не знает его настоящего имени. Публику волнует и привлекает загадка циркача: что же заставило его, красавца с благородной осанкой, спрятать свое лицо? Тщетно пытается познакомиться с ним молодая богатая вдова Теодора Вердье, уже не раз отвергшая предложения руки и сердца знатного Барона. Чтобы отомстить, Барон задумывает хитрую и подлую интригу. Параллельно развивается история любви юной циркачки Мари и трогательного недотепы Тони. Этому роману противится властная мамаша Тони Каролина, владелица отеля и ресторана "Зеленый попугай", которую не боится только ее управляющий, давным-давно влюбленный в нее трогательный и смешной Пеликан.

Производство - "Ленфильм".

Консультант по цирку - Георгий Венецианов.
Комбинированные съемки: оператор - Б. Дудов, художники - М. Кандтат и М. Бологовская.

Костюмы - Тамара Левицкая.
Художники - Абрам Векслер и Евгений Еней.
Оператор - Владимир Бурыкин.
Монтаж - Н. Разумова.

Музыка - Имре Кальман.
Стихи - Ольга Фадеева.

Исполнение музыки - оркестр Ленинградского Театра музыкальной комедии: дирижер - Михаил Воловац.
Балетмейстер - Л. Травинин.

Директоры картины - П. Никашин и А. Домбровский.

Сценаристы - Нора Рубинштейн (в титрах - И. Рубинштейн) и Юзеф Хмельницкий (на основе либретто Юлиуса Браммера и Альфреда Грюнвальда в адаптации И. Зарубина и Николая Янета).

Режиссер - Юзеф Хмельницкий.

В главных ролях: Георг Отс (Мистер Икс, он же Этьен Вердье), Марина Юрасова (Теодора Вердье), Т. Богданова (Теодора Вердье - вокал), Анатолий Королькевич (Барон), Зоя Виноградова (Мари), Николай Каширский (Тони), Гликерия Богданова-Чеснокова (Каролина), Григорий Ярон (Пеликан), О. Линд (Пуассон), Дмитрий Волосов (Директор цирка).


Интересные факты

Трехактовая оперетта "Принцесса цирка" была написана легендарным венгерским композитором Имре (Эммерихом) Кальманом (1882 - 1953) в середине 20-х годов прошлого века.

Создание этого шедевра заняло 8 месяцев, в течение которых композитор работал по 16 часов в сутки.

Свою оперетту Имре Кальман посвятил звезде немого кинематографа княгине Агнес Эстерхази (1898 - 1956).

Премьера оперетты состоялась 26 марта 1926 года в венском театре "An der Wien".

Действие оригинального либретто происходило в России, в Петербурге. Главная героиня, русская княгиня Федора Палинская, должна была непременно выйти замуж за соотечественника, чтобы не потерять свое богатство. Таинственный Мистер Икс также оказывался русским офицером-аристократом по имени Федор. Как и во многих зарубежных пьесах "из русской жизни", в оригинале было столько нелепостей и курьезов, что на русской сцене оперетта никогда не шла без существенных переделок.

Советская экранизация окончательно закрепила русский вариант либретто, в котором действие перенесено из Петербурга в Париж, герои стали французами и получили французские имена, а гусарская ария Мистера Икса была заменена на морскую. Соответствующим образом были изменены сюжет и логика повествования.

Впервые оперетта "Принцесса цирка" была экранизирована в 1929 году в Германии режиссером Виктором Янсоном.

Повторная экранизация была осуществлена немецким телевидением в 1970 году режиссером Манфредом Р. Кёлером.

В 1982 году появилась вторая отечественная экранизация оперетты - двухсерийный телевизионный фильм Светланы Дружининой "Принцесса цирка", сценарий которого был написан на основе оригинального либретто Юлиуса Браммера и Альфреда Грюнвальда.

Пятница, 27 марта

22.15 - телеканал Петербург

ТРУФФАЛЬДИНО ИЗ БЕРГАМО

СССР. 1972. ТВ. 129 минут (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Комедийный мюзикл по пьесе Карло Гольдони "Слуга двух господ".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Тpуффальдино - классический пеpсонаж итальянского театpа масок (комедии дель-аpте). Добpодушный, неунывающий, наделенный смекалкой, фантазией и искpометным юмоpом ловкий слуга - к каким только увеpткам не пpибегает он, чтобы угодить сpазу двум своим господам! Откуда ему знать, что оба его хозяина не только знакомы, но даже были в прошлом женихом и невестой? Но расторопный Труффальдино отлично справится со своими обязанностями, да так, что не только его услуги, но и его оплошности пойдут всем на благо!

Производство - "Ленфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик - Государственный комитет Совета министров СССР по телевидению и радиовещанию.
Права - "Ленфильм".

Грим - Г. Вдовиченко и Т. Павлова.
Костюмы - Ирина Ведерникова.
Художник - Исаак Каплан.
Декораторы - Виктор Слоневский и И. Мишина.
Оператор - Дмитрий Месхиев.
Монтаж - Зинаида Шейнеман.

Композитор - Александр Колкер.
Тексты песен - Ким Рыжов.

Балетмейстер - Юрий Мячин.
Сценическое движение - Кирилл Черноземов.
Исполнение музыки - эстрадно-симфонический оркестр Ленинградского комитета по телевидению и радиовещанию: дирижер - Владимир Рылов.

Директор картины - Л. Светлов.

Сценаристы - Владимир Воробьев и Акиба Гольбурт.

Режиссер - Владимир Воробьев.

В главных ролях: Константин Райкин (Труффальдино), Наталья Гундарева (Смеральдина), Валентина Кособуцкая (Беатриче), Виктор Костецкий (Флориндо), Лев Петропавловский (Панталоне), Елена Дриацкая (Клариче), Виктор Кривонос (Сильвио), Игорь Соркин (доктор Ломбарди), Александр Березняк (Бригелла), Евгений Тиличеев (Капитан).


Камео

Знаменитая актриса Ленинградского театра Музыкальной комедии Гликерия Богданова-Чеснокова - в эпизодах.


Озвучание

Михаил Боярский (Труффальдино - вокал).

Воскресенье, 29 марта

4.35 - телеканал ТВ Центр

КОРОЛЬ-ОЛЕНЬ

СССР. 1969. 77 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Музыкальная сказка по одноименной пьесе классика комедии дель-арте Карло Гоцци.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Сказка, сочиненная двести лет тому назад Карло Гоцци и двести лет спустя записанная для кино (по памяти) Вадимом Коростылевым.

Король сказочной страны Серендипп Дерамо хочет жениться, но не знает, как отличить искреннюю любовь от придворной лести. Чтобы помочь ему, волшебник Дурандарте привез ко двору чудесного каменного болвана, безошибочно отличающего ложь, но... Но дальше начинается сказочная путаница: на месте болвана оказывается первый министр Тарталья, на месте королевы - не дочь коварного министра, а Анджела, в которую был влюблен он сам, так что злодею Тарталье пришлось извернуться и самому занять место короля, а заодно и его тело, вытеснив доверчивого Дерамо в тело оленя, обреченного стать жертвой охотников...

Производство - киностудия имени М. Горького.
Права - киностудия имени М. Горького.

Комбинированные съемки: оператор - Вера Шолина, художник - Сергей Ильтяков.
Грим - Татьяна Колосова и Е. Филипенко.

Костюмы - Наталья Шнайдер.
Художник - Александр Бойм.
Оператор - Инна Зарафьян.
Монтаж - Ольга Катушева.

Композитор - Микаэл Таривердиев.
Тексты песен - Вадим Коростылев.

Дирижер - Эмин Хачатурян.
Постановка пантомимы - А. Орлов.

Директор картины - Александр Казачков.

Сценарист - Вадим Коростылев.

Режиссер - Павел Арсенов.

В главных ролях: Олег Ефремов (Дурандарте, скорее добрый, чем волшебник, он же - лицо от Автора), Юрий Яковлев (Дерамо, он же - король Серендиппа), Валентина Малявина (Анджела, дочь Панталоне, любит Дерамо), Сергей Юрский (Тарталья, одаренный злодей, любит Анджелу, он же - первый министр), Владимир Шлезингер (Панталоне, второй министр, любит яблоки), Елена Соловей (Клариче, дочь Тартальи, любит Леандра), Виктор Зозулин (Леандр, сын Панталоне, брат Анджелы, любит Клариче), Олег Табаков (Чиголотти, слуга Дурандарте, любит выпить).

Солисты: Сергей Кондратенко, Светлана Пайкова, Зоя Смольянинова, Алла Пугачева.


Интересные факты

Вокальную партию Анджелы исполнила 19-летняя Алла Пугачёва.

В массовке, обозначенной в фильме как "дзанни, они же пантомима", снимался Владимир Грамматиков - будущий известный кинорежиссер, постановщик единственной отечественной кино-рок-оперы "Звезда и Смерть Хоакина Мурьеты" (1982).

Суббота, 4 апреля

18.50 - телеканал Петербург

ИНТЕРВЕНЦИЯ

СССР. 1968 (восстановление и выпуск - 1987). 107 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Музыкальный трагифарс по пьесе Льва Славина.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Уникальная кинокартина, - единственный (по крайней мере, в отечественном кино) фильм, в котором мастерски точно выдержан крайне редкий и сложный жанр трагифарса.

Неповторимый колорит предреволюционной Одессы, ожидающей прихода войск Антанты, воссоздан как бы на арене цирка, которая по мере развития сюжета становится портом, банком, баром, казармой, конспиративной квартирой, улицей, аптекой, тюрьмой...

Производство - "Ленфильм", Второе творческое объединение.
Права - киностудия "Ленфильм".

Комбинированные съемки: операторы - А. Зазулин и В. Волчанский; художник - М. Кандат.
Грим - Е. Борейко.

Костюмы - В. Юркевич.
Художник - Михаил Щеглов.
Декоратор - В. Юркевич.
Операторы - Владимир Бурыкин и Евгений Мезенцев.
Монтаж - Г. Корнилова и З. Шейнеман.

Композитор - Сергей Слонимский.
Тексты песен - Владимир Высоцкий.

Дирижер - Л. Корхин.

Директора - С. Рабинов и В. Семенец.

Сценарист - Лев Славин.

Режиссер - Геннадий Полока.

В главной роли - Владимир Высоцкий (Мишель Воронов, он же Бродский).

В pолях: Валерий Золотухин (Евгений Ксидиас), Ольга Аросева (мадам Ксидиас), Гелена Ивлиева (Санька-цветочница), Ефим Копелян (Филипп-налетчик), Руфина Нифонтова (Токарчук-мокрушница), Владимир Татосов (Имерцаки, хозяин игорного заведения), Юрий Толубеев (аптекарь Шустман), Валентин Буров (Бондаренко), Юлия Бурыгина (Жанна Барбье), Валентин Гафт (Длинный), Георгий Штиль (Марсиаль), Николай Дупак (Барбару), Андре Сеголо (Али), Станислав Соколов (Бенуа), Юрий Родионов (Селестен).

В эпизодах: Юрий Катин-Ярцев ("медвежатник" Золотницкий), Борис Сичкин (шансонье), а также Николай Мартон, Павел Панков, Михаил Уржумцев, Николай Федорцов, Анатолий Шведерский.

Маски - Сергей Юрский.


Камео

Известный режиссер Марлен Хуциев - в роли Главнокомандующего.

Художник фильма Михаил Щеглов - в эпизоде.


Интересные факты

Столь вольное обращение с революционной тематикой в 1968 году не нашло понимания у партийного руководства: фильм, запрещенный еще в процессе съемок и оставшийся незаконченным, был восстановлен, доснят и вышел на экраны только в 1987 году.

Владимир Высоцкий, записавший для фильма свою популярную песню "Деревянные костюмы" на мелодию Сергея Слонимского, на своих концертах исполнял ее на свою мелодию.

Воскресенье, 5 апреля

21.30 - телеканал Петербург

О, ЧТО ЗА ЧУДЕСНАЯ ВОЙНА (Oh! What a Lovely War)

Великобритания. 1969. 144 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Антивоенный мюзикл - экpанизация одноименного сатиpического мюзикла Альфpеда Рэлстона и Джоан Литтлвуд, написанного по радиопьесе Чаpльза Чилтона "Долгий, долгий путь".

Всегда популярная военная игра с песнями, битвами и несколькими шутками.

Фильм рассказывает о жизни юноши из семьи Смитов, который отправился воевать на первую мировую войну. Его история - острая сатира на реалии любой войны. В фильме обыграны тексты популярных походных песен солдат первой мировой и некоторые из наиболее известных событий этой войны: убийство эрцгерцога Франца-Фердинанда, положившее начало войне, Рождество, отпразднованное совместно британскими и немецкими солдатами на "ничьей земле", и уничтожение по ошибке подразделения ирландских солдат их собственными союзниками.

Производство - "Аккорд Продакшнс".
Заказчик - "Парамаунт Пикчерс".
Права - "Парамаунт Пикчерс".

Натурные съемки - Брайтон и Уайкхёрст-Парк-Хауз (графство Восточный Суссекс, Англия), аббатство Бэйхем (Ламберхёрст, графство Кент, Англия).

Специальные эффекты - Рон Баллангер.
Грим - Стюарт Фриборн.

Костюмы - Энтони Мендельсон.
Художник - Дональд М. Эштон.
Декоратор - Питер Джеймс.
Оператор - Джерри Тёрпин.
Монтаж - Кевин Коннор.

Композитор, аранжировщик и музыкальный руководитель - Альфред Рэлстон.

Хореограф - Элинор Фейзан.

Военный консультант - генерал-майор Дуглас Кэмпбелл.

Продюсеры - Ричард Аттенборо и Брайан Даффи (а также Лен Дитон - без указания в титрах).

Сценарист - Лен Дитон.

Режиссер - Ричард Аттенборо.

Семья Смитов: Венди Оллнатт (Фло), Колин Фаррелл (II) (Гарри), Малкольм Макфи (Фредди), Джон Рэй (дедушка), Корин Редгрейв (Берти), Морис Роёве (Джордж), Пол Шелли (Джек), Ким Смит (Дики), Анджела Торн (Бетти), Мэри Уимбуш (Мэри).

В ролях: Диpк Богаpд (Стивен), Филлис Кэлверт (леди Хэйг), Жан-Пьеp Кассель (французский полковник), Джон Клементс (генерал фон Молтке), Джон Гилгуд (граф Леопольд фон Берхтольд), Джек Хоукинс (император Франц-Иосиф), Кеннет Моp (кайзер Вильгельм II), Пол Дейнман (царь Николай II), Лоренс Оливье (фельдмаршал сэр Джон Френч), Майкл Редгрейв (генерал сэр Генри Уилсон), Ванесса Редгрейв (Сильвия Панкхёрст), Ральф Ричардсон (сэр Эдвард Грей), Джон Миллз (фельдмаршал сэр Дуглас Хэйг)), Иэн Холм (президент Пуанкаре), Сесил Паpкеp (сэр Джон), Гай Миддлтон (генерал сэр Уильям Робертсон), Эдваpд Фокс (помощник).

В фильме также снимались: Мэгги Смит (звезда мюзик-холла), Сюзанна Йоpк (Элинор), Джейн Сеймуp (хористка - без указания в титрах).


Камео

Дочь режиссера Ричарда Аттенборо Шарлотта Аттенборо - в роли 8-летней Эммы Смит (без указания в титрах).

Известный театральный характерный актер Уэнсли Пити - в роли эрцгерцога Франца-Фердинанда (без указания в титрах).


Награды

Пpемия "Золотой глобус" (США) за англоязычный иностpанный фильм.

6 пpемий BAFTA (Великобpитания): актеp втоpого плана (Лоpенс Оливье), опеpатоp, художник, костюмы, звук (Дон Челлис и Саймон Кэй) и пpемия UN.

Премия Британского Общества кинооператоров (Великобритания) за работу оператора.


Номинации

4 номинации на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Джона Шлезингера "Полуночный ковбой"), режиссер (Ричард Аттенборо - уступил Джону Шлезингеру за фильм "Полуночный ковбой"), актриса второго плана (Мэри Уимбуш - уступила Селии Джонсона за фильм "Расцвет мисс Джин Броуди") и монтаж (Кевин Коннор - уступил Хью Эй Робертсону за фильм "Полуночный ковбой").

Номинация на премию Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Ричард Аттенборо - уступил Джону Шлезингеру и Бёртту Харрису (ассистент режиссера) за фильм "Полуночный ковбой").


Интересные факты

Известные британские актеры Том Кортни и Алан Бейтс отказались от предложения сыграть ключевые камео.

В этом фильме сыграл свою последнюю роль известный британский актер Сесил Паркер (сэр Джон), скончавшийся 20 апреля 1971.

В этом фильме впервые появилась на экране впоследствии известная актриса Джейн Сеймур (одна из хористок).

Каждый раз, когда кто-то из героев фильма умирает, в кадре появляются цветы мака - начиная с маков, врученных фотографом эрцгерцогу Францу-Фердинанду в начале фильма.

Воскресенье, 12 апреля

3.05 - телеканал РЕН-ТВ

ХОРИСТЫ (Les choristes)

Франция - Швейцария - ФРГ. 2004. 96 минут. Цветной.

Язык оригинала: Французский.

Музыкальная драма - римейк музыкального фильма Жана Древиля "Клетка для соловьев" (Франция, 1945).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

1949 год. В интернат для "трудных" подростков приходит новый учитель музыки Клеман Матьё. Он создает детский хор, который становится действенным средством превращения юных шпанят в нормальных мальчишек. Но это не устраивает директора заведения Рашена, чей метод воспитания основан исключительно на палочной дисциплине. Тем временем Матьё обнаруживает у одного из самых проблемных мальчиков, нелюдимого и угрюмого Пьера Моранжа, выдающиеся музыкальные способности и потрясающей красоты певческий голос.

Заявленный бюджет фильма - |5,500,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $3,629,758.

Производство - "Галате Фильм", "Пате Ренн Продюксьон", "Франс Дэ Синема", "Ново Артюро Фильм" и "Вега Фильм" в ассоциации с Банком народного кредита и "Сэ-пэ Медьян" при участии "Каналь Плю" с помощью Генерального Совета Пюи-де-Дома.
Заказчик - Жак Перрен.
Права - "Галате Фильм", "Данвалле Фильм", "Пате Ренн Продюксьон", "Франс Дэ Синема", "Ново Артюро Фильм" и "Сэ-пэ Медьян".

Специальные цифровые эффекты - студия "Ль'э": супервайзер - Франсуа Ваньон.
Специальные эффекты - Ромэн Брете, Оливье Коан-Бакри, Даниэль Ленуар, Кароль Стычен и Пётр Стычен.
Грим - Сильви Дюваль.

Костюмы - Франсуаза Гюэган.
Художник - Франсуа Шово.
Декоратор - Жан-Пьер Гайо.
Операторы - Карло Варини и Доминик Жентиль.
Монтаж - Ив Дешам.

Композитор и дирижер - Брюно Кулэ.

Музыкальный руководитель - Слим Пезен.

Песня "Взгляни на свой путь": музыка - Брюно Кулэ, стихи - Кристоф Барратье.

Песня "Бумажный змей": музыка и стихи - Кристоф Барратье.
Песня "Мы - "Дно пруда": музыка - Кристоф Барратье: стихи - Кристоф Барратье и Филипп Лопе-Кюрваль.

Исполнение песен - хор мальчиков "Маленькие певцы Святого Марка": дирижер - Николя Порт, солист - Жан-Батист Монье.

Партия фортепиано - Рауль Дюфло Вере и Доминик Фарисье.

Продюсеры - Жак Перрен, Артур Кон и Николя Мовернэ.

Сценарист - Кристоф Барратье.
Адаптация и диалоги - Филипп Лёпе Кюрваль и Кристоф Барратье.

На основе фильма "Клетка для соловьев": режиссер - Жан Древиль, диалоги - Ноэль-Ноэль, адаптация - Рене Веелер и Ноэль-Ноэль, сценаристы - Жорж Шаперо и Рене Веелер, производство - Гомон.

Режиссер - Кристоф Барратье.

В главных ролях: Жерар Жюньо (Клеман Матьё), Франсуа Берлеан (Рашен), Кад Мера (Шабер), Жан-Поль Боннэр (папаша Максенс), Мари Бюнель (Виолетта Моранж), Поль Шарьера (регент), Кароль Вайсс (графиня), Филипп дю Жанеран (мсье Ланглуа), Эрик Демаресц (доктор Дерво).

А также: Жак Перрен (взрослый Пьер Моранж) и Дидье Фламан (взрослый Пепино).

Дети: Жан-Батист Монье (Пьер Моранж), Максанс Перрен (Пепино), Грегори Гатиньоль (Мондэн), Тома Блюменталь (Корбен), Сирил Бернико (Керрек), Симон Фаржо (Бонифаций), Теодуль Карре-Кассэнь (Леклерк).


Награды

2 премии "Сезар" (Франция): композитор (Брюно Кулэ) и звук.

Премия "Европа" за музыку.

Премия "Сан-Хорди" (Испания) по разделу премий публики за иностранный фильм.

Премия "Хрустальное сердце" на МКФ "Страна сердца" (США).

Премия жюри на МКФ в Форт-Лодердейле (США).

Премия "Золотой Киннари" за режиссуру (Кристоф Барратье - пополам с Парком Чан-вуком за фильм "Олдбой") на МКФ в Бангкоке (Таиланд).

Премия жюри на МКФ в Форт-Лодердейле (США).

Премия публики на МКФ в Остине (США).

Премия публики на МКФ в Любляне (Словения).


Интересные факты

В роли юного Пьера Моранжа снялся солист хора мальчиков "Маленькие певцы Святого Марка", 13-летний Жан-Батист Монье.

Эта роль положила начало его актерской карьере, ради которой Жан-Батисту пришлось оставить хор.

Естественно, Жан-Батист сам спел свои партии в фильме.

Жан-Батист получил роль, очаровав режиссеров кастинга даже не столько своим пением, сколько своим взглядом.

Жан-Батист Монье много лет пел в Лионском церковном хоре.

Интересно, что при этом Жан-Батист очень любит техно и хэви-метал и является большим фанатом... Мэрилина Мэнсона!

После выхода фильма "Хористы" Жан-Батист получал около 100 писем от поклонников в неделю.

Снятый за 5.5 млн евро, фильм собрал в мировом прокате более $83.5 млн, став самым успешным французским кинопроектом 2004 года.

Актер Жерар Жюньо, ставший также ассоциативным продюсером фильма, заложил свою парижскую квартиру, чтобы пополнить бюджет фильма.

Это вложение окупилось с лихвой: фильм принес Жерару Жюньо как актеру и ассоциативному продюсеру более 5 млн евро.

В 2004 году Жерар Жюньо был признан самым высокооплачиваемым французским актером. При этом Жюньо обошел таких звезд, как Жан Рено и Жерар Депардье.

Суббота, 25 апреля

0.40 - телеканал НТВ

ШОУ-ГЁРЛЗ (Showgirls) (США - Франция, 1995)

Скандальная музыкально-сатирическая драма, также известная как "Стриптизерки".

Фильм представляет собой зубодробительную сатиру на шоу-бизнес и во всей красе демонстрирует как блеск его парадной стороны - сногсшибательные шоу, роскошные декорации, цветастые костюмы, соблазнительные танцы, очаровательные танцовщицы и деньги, деньги, деньги! - так и нищету изнанки: унизительные кастинги, изнурительные репетиции, коварные интриги, вольные и невольные предательства, развенчанные кумиры, торжество "закона джунглей", отсутствие какой-либо морали и - опять-таки - деньги, деньги, деньги!

Композиторы - Рина Риффель и Дэвид Эй Стюарт.
Музыкальный руководитель - Робин Гленн.
Аранжировщик, оркестровщик и дирижер - Маттиас Голь.
Хореограф - Маргерита Померн-Деррикс.
Режиссер - Пауль Верхувен.

В ролях: Элизабет Беркли (Номи Мэлоун), Кайл Маклахлен (Зак Кэри), Джина Гершон (Кристал Коннорс), Гленн Пламмер (Джеймс Смит), Роберт Дэви (Аль Торрес), Алан Рейчинс (Тони Мосс), Джина Равера (Молли Абрамс), Лин Туччи (Генриетта "Мама" Базум), Уильям Шокли (Эндрю Карвер).

На мой призрачный взгляд, фильм великолепен - но разумеется, в США, мировом центре шоу-бизнеса, его категорически не приняли. И в 1996 году картина получила аж семь антипремий "Золотая малина": худший фильм, худший pежиссеp (Пауль Верхувен стал первым лауреатом "Золотой малины", прибывшим на церемонию вручения и собственноручно получившим свой "приз"!), худший сценаpий, худшая актpиса и худшая новая звезда (Элизабет Беркли), худший экpанный дуэт (с очень забавной формулировкой: за любую комбинацию двух людей или двух частей тела в кадре!) и песня Дэвида Эй Стюарта и Терри Холла "Прогулка в ветер". Кроме того, в 2000 году фильм получил еще одну антипремию "Золотая малина" - как худший фильм десятилетия, а позже "уступил" антипремию в номинации "Худшая драма 25-летия" фильму Роджера Кристиана "Поле битвы - Земля: Сага 3000 года".

Кстати сказать, фильм стал яркой иллюстрацией принципа "никогда не знаешь, где найдешь, где потеряешь": Элизабет Беркли буквально "выцарапала" себе главную роль - и по сути, на этом ее карьера в большом кино и закончилась: помимо двух "Золотых малин" в 1996 году, в 2000 году она еще и была выдвинута на эту антипремию в номинациях "Худшая новая звезда десятилетия" ("уступила" Поли Шору) и "Худшая актриса века" ("уступила" Мадонне)...

Четверг, 30 апреля

2.50 - телеканал НТВ

ПТИЦА (Bird)

США. 1988. 161 минута. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Музыкально-биографическая драма о великом джазовом саксофонисте Чарли Паркере (1920 - 1955).

"В жизни американцев не бывает вторых актов". - Ф. Скотт Фитцжеральд.

Всего 35 лет прожил на свете гений джаза Чарли Паркер, прозванный Птицей за любовь к жареным цыплятам. Фильм рассказывает о жизни великого музыканта, творчество которого стало целой наукой для многочисленных его последователей и утонченным наслаждением для тех, кто мог наслаждаться музыкой этого уникального саксофониста при его жизни.

Заявленный бюджет фильма - $9,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $2,181,286.

Производство - "Мальпасо Компани".
Заказчик - "Уорнер Бразерс Пикчерс".
Права - "Уорнер Бразерс, Инк.".

Натурные съемки - Бёрдс-Лэндинг, Локе, Сакраменто и Стоктон (штат Калифорния, США) и Канзас-Сити (штат Миссури США).

Супервайзер специальных эффектов - Чак Гаспар.
Грим - Майкл Хэнкок.

Костюмы - Гленн Райт (без указания в титрах).
Художник - Эдвард Си Карфаньо.
Декоратор - Томас Л. Ройсден (а также Джон Суини - без указания в титрах).
Оператор - Джек Н. Грин.
Монтаж - Джоэл Кокс.

Композитор - Ленни Нихаус.

Альт-саксофонные соло - Чарльз Макферсон.

Исполнительный продюсер - Дэвид Вальдес.
Продюсер - Клинт Иствуд.

Сценарист - Джоэл Олянский.

Режиссер - Клинт Иствуд.

В ролях: Форест Уитакер (Чарли "Птица" Паркер), Дайан Венора (Чен Паркер), Майкл Зелникер (Ред Родни), Сэмюэл И. Райт (Диззи Гиллеспи), Кит Дэвид (Бастер Франклин), Майкл Макгуайp (Брюстер), Джеймс Хэнди (Эстевес), Деймон Уитакеp (юный Чарли Паркер), Билл Коббс (доктор Колфилд), Джон Уизеpспун (Сид), Тони Тодд (Фрог).


Камео

Художник по костюмам фильма Гленн Райт - в роли пациента-алкоголика.


Награды

Пpемия "Оскаp" (США) за звук (Лес Фрешольтц, Дик Александр, Верн Пур и Вилли Д. Бёртон).

Пpемия "Золотой глобус" (США) за pежиссуpу.

2 пpемии на МКФ в Каннах (Фpанция): актеp (Фоpест Уитакеp) и большой технический пpиз за качество саундтpека.

3 пpемии "Сан-Хоpди" (Испания): иностpанный фильм, иностpанный актеp (Фоpест Уитакеp - также за фильм "Добpое утpо, Вьетнам") и иностpанная актpиса (Дайан Веноpа).


Номинации

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: актер (Форест Уитакер - уступил Дастину Хоффману за фильм "Человек дождя") и актриса второго плана (Дайан Венора - уступила Сигурни Уивер за фильм "Деловая девушка").

Номинация на премию "Сезар" (Франция) за иностранный фильм (уступил фильму Перси Эдлона "Проездом из Розенхейма" ("Кафе "Багдад")).

2 номинации на премию BAFTA (Великобритания): музыка (Ленни Нихаус - уступил Джону Уильямсу за фильм "Империя солнца") и звук (Алан Роберт Мюррей, Роберт Джи Хендерсон, Вилли Д. Бёртон и Лес Фрешольтц - уступили Чарльзу Л. Кэмпбеллу, Луису Л. Эдельманну, Роберту Кнудсону и Тони Доу за фильм "Империя солнца").

Номинация на Гран-при "Золотая пальмовая ветвь" (уступил фильму Билле Аугуста "Пелле-завоеватель") на МКФ в Каннах (Франция).

Воскресенье, 10 мая

0.55 - телеканал Культура

ИСКУССТВО ФРЕДА АСТЕРА

Франция. 2004.

Документальный фильм о звезде мюзиклов, танцоре, певце и актере Фреде Астере (1899 - 1987).

Показ фильма посвящен 110-летию со дня рождения великого артиста, родившегося 10 мая 1899 года.

Воскресенье, 3 мая

9.00 - телеканал ТВ3

СОБАКА НА СЕНЕ (СССР, 1977, ТВ)

Блистательная музыкальная экранизация одноименной комедии испанского драматурга Лопе де Веги в переводе Михаила Лозинского.

Богатая и знатная сеньора Диана, терзаемая любовными сомнениями, разрывается между достойными ее руки женихами и личным секретарем - ловеласом Теодоро, который, в свою очередь, не может сделать выбор между красавицей служанкой Марселой и обворожительной хозяйкой.

В фильме звучит изумительная музыка известного композитора Геннадия Гладкова и его же песни на стихи Марка Донского.

Именно в этом фильме впервые и после долгих уговоров решился запеть великий армянский актер Армен Джигарханян.

Режиссер - Ян Фрид.
Хореограф - Сергей Кузнецов.

В ролях: Маргарита Терехова (Диана), Михаил Боярский (Теодоро), Армен Джигарханян (Тристан), Елена Проклова (Марсела), Николай Караченцов (маркиз Рикардо), Игорь Дмитриев (граф Федерико), Виктоp Ильичев (Фабьо), Зинаида Шарко (Анарда).

Воскресенье, 3 мая

12.00 - телеканал ТВ3

ОБЫКНОВЕННОЕ ЧУДО

СССР. 1978. ТВ. 146 минут (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Музыкальная сказка - вторая, телевизионная экранизация одноименной пьесы Евгения Шварца.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Пришло время - и Волшебник женился, остепенился, занялся хозяйством. Но однажды, встретив в лесу медведя, все-таки не вытерпел: взял и превратил его в прекрасного юношу, поставив условие, что тот снова станет медведем, если его поцелует принцесса. Год спустя Медведь приходит в дом Волшебника, не зная, что вскоре сюда же приедет Король, а вместе с ним - прекрасная Принцесса.

Производство - "Мосфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик - Государственный Комитет СССР по телевидению и радиовещанию.
Права - "Мосфильм".

Комбинированные съемки: оператор - Виктор Жанов, художник - А. Рудаченко.
Грим - А. Мокашова.

Декорации и костюмы - Людмила Кусакова.
Оператор - Николай Немоляев.
Монтаж - Валерия Белова и Светлана Гуральская.

Композитор - Геннадий Гладков.
Стихи - Юлий Ким (в титрах - псевдоним Ю. Михайлов).

Исполнение музыки - Государственный симфонический оркестр кинематографии СССР: дирижер - Константин Кримец; ансамбль "Мелодия": художественный руководитель - Георгий Гаранян.
Балетмейстер - Леонид Таубэ.

Директор картины - Л. Кушалевич.

Сценарист и режиссер - Маpк Захаров.

В ролях: Олег Янковский (Хозяин), Иpина Купченко (Хозяйка), Евгений Леонов (Король), Евгения Симонова (Принцесса), Александp Абдулов (Медведь), Екатеpина Васильева (Эмилия), Юpий Соломин (Трактирщик), Андpей Миронов (Министр-администратор), Ервант Арзуманян (Первый министр), Всеволод Лаpионов (Охотник), Нина Пушкова (Аманда), Валентина Воилкова (Оринтия), Андрей Леонов (Ученик Охотника), Владимир Долинский (Палач).

Воскресенье, 10 мая

23.40 - Первый канал

ВСЯ ЭТА СУЕТА (All That Juzz)

(под названием "Весь этот джаз")

США. 1979. 123 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский / испанский.

Один из величайших киномюзиклов - автобиографический фильм легендарного режиссера и хореографа Боба Фосси о превратностях его профессии, коллизиях личной жизни мастера и безумном и жестоком мире шоу-бизнеса.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Вся эта работа. Весь этот блеск. Вся эта боль. Вся эта любовь. Весь этот безумный ритм. Вся эта суета.

Блистательный режиссер-хореограф Джо Гидеон окружен почитателями его таланта, коллегами и продюсерами. Его слово - закон: он сам формирует состав своего нового шоу, перед ним дрожат и млеют очаровательные танцовщицы. В бешеном водовороте режиссерской жизни, похожей на одну нескончаемую репетицию, Джо не заметил, как разрушил свою семью, да и свой организм довел до такого состояния, что врачи требуют остановить всю эту безумную суету, если он хочет жить дальше. Да! Джо хочет жить - особенно сейчас, когда, как ему кажется, он на пороге своего самого лучшего свершения. И он работает, не снижая темпа. А Смерть - вот она, сидит неподалеку - и она отнюдь не уродливая старуха с косой, а прекрасная женщина в белом. И она разговаривает с ним, она напоминает ему о детстве, о любви, о его бесконечных изменах, о любовницах, о его фильмах и шоу, о брошенных женах, о дочери, которая тоже требует внимания, и о болезни, которая всё настойчивее заявляет о себе. Нет, Джо не будет успокаиваться! И даже на больничной койке, опутанный капельницами, - он весь во власти всей этой суеты!

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США - $37,823,676.

Производство - "Коламбия Пикчерс" и "Твентит Сенчери-Фокс Филм Корпорейшн".
Заказчик - "Твентит Сенчери-Фокс Филм Корпорейшн".
Права - "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.".

Натурные съемки - театр "Палас" (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США) и Манхэттен (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США).
Павильонные съемки - студия "Астория" (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США).

Дизайн заглавия и титров - студии "Стив Франкфурт Коммюникейшнс / Фил Джипс" и "Ричард Гринберг Ассошиэйтс, Инк.".
Грим - Ферн Бакнер.
Дополнительные специальные гримэффекты - Джей Каннистрачи (без указания в титрах).

Костюмы - Альберт Вольский.
Художник - Филип Розенберг.
Дизайн фантазий - Тони Уолтон.
Декораторы - Эдвард Стюарт и Гэри Бринк.
Оператор - Джузеппе Ротунно.
Монтаж - Алан Хайм.

Композитор - Ральф Бёрнс.

Аранжировщик, дирижер и музыкальный руководитель - Ральф Бёрнс.
Хореограф - Боб Фосси.
Музыкальный координатор - Стэнли Лебовский.
Аранжировщик танцевальной музыки - Арнольд Гросс.

Исполнительный продюсер - Дэниел Мельник.
Продюсер - Роберт Алан Ортур.

Сценаристы - Роберт Алан Ортур и Боб Фосси.

Режиссер - Боб Фосси.

В главной роли - Рой Шайдер (Джо Гидеон).

Также в ролях: Джессика Лэнг в роли Анжелики, Энн Райнкинг в роли Кейт Джаггер и Лиланд Палмер в роли Одри Пэрис.

Специальные появления: Клифф Горман в роли Дэвиса Ньюмана и Бен Верин в роли О'Коннора Флуда.

И впервые на экране - Эржебет Фолди в роли Мишель Гидеон.

В фильме также снимались: Майкл Толан (доктор Бэллинджер), Макс Райт (Джошуа Пенн), Уильям Ле Массена (Джонси Хект), Крис Чейз (Лесли Перри), Дебора Геффнер (Виктория Портер), Кэтрин Доби (Кэтрин), Энтони Холланд (Пол Данн), Роберт Хитт (Тед Кристофер), Дэвид Маргулис (Ларри Голди), Сью Пол (Стейси), Кит Гордон (юный Джо Гидеон), Фрэнки Мэн (комик в стрип-клубе), Си-Си-Эйч Паундер (сестра Блейк) и Джон Литгоу в роли Лукаса Сарджента.

Главная танцовщица - Сандал Бергман.


Камео

16-летняя дочь Боба Фосси Николь Фосси - в роли танцовщицы, которая разминается перед торговым автоматом и которую "очень вежливо" просят делать это "где-нибудь в другом месте".

Легендарный бродвейский художник по свету, неоднократный лауреат премии "Тони" Джулс Фишер, художник по свету многих постановок Боба Фосси, а позже продюсер его бродвеского шоу "Dancin'" - в роли самого себя.

Монтажер фильма Алан Хайм - в роли усатого монтажера по имени Эдди в "фильме в фильме" "Стенд-ап".


Награды

4 премии "Оскар" (США): художники, костюмы, музыка или адаптация музыки и монтаж.

Гpан-пpи "Золотая пальмовая ветвь" (пополам с фильмом Акиры Куросавы "Кагемуса") на МКФ в Каннах (Франция).

2 премии BAFTA (Великобритания): оператор и монтаж.

Премия "Бодил" (Дания) за неевропейский фильм.

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма.


Номинации

5 номинаций на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Роберта Бентона "Крамер против Крамера"), режиссер (Боб Фосси - уступил Роберту Бентону за фильм "Крамер против Крамера"), оригинальный сценарий (Роберт Алан Ортур и Боб Фосси - уступили Стиву Тесичу за фильм "Уходя в отрыв"), актер (Рой Шайдер - уступил Дастину Хоффману за фильм "Крамер против Крамера") и оператор (Джузеппе Ротунно - уступил Витторио Стораро за фильм "Апокалипсис сегодня").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла (Рой Шайдер - уступил Питеру Селлерсу за фильм "Будучи там").

4 номинации на премию BAFTA (Великобритания): актер (Рой Шайдер - уступил Джону Хёрту за фильм "Человек-слон"), художник (Филип Розенберг - уступил Стюарту Крэйгу за фильм "Человек-слон"), костюмы (Альберт Вольский - уступил Сёйитиро Момосаве за фильм "Кагемуса") и звук (Морис Шелл, Кристофер Ньюман и Дик Ворисек - уступили Кристоферу Ньюману, Лесу Уиггинсу и Майклу Джей Кохату за фильм "Слава" ("На крыльях славы")).

Номинация на премию Японской киноакадемии (Япония) за иноязычный фильм (уступил фильму Роберта Бентона "Крамер против Крамера").


Интересные факты

Первоначально на роль Джо Гидеона был утвержден Ричард Дрейфусс, но он не выдержал жесткого графика и покинул проект еще на стадии репетиций.

Актриса Джули Хагерти, у которой однажды была романтическая связь с Бобом Фосси, снялась в фильме в маленькой роли, которая, однако была полностью вырезана при монтаже.

Большая часть фильма была снята в театре "Палас", расположенном по адресу Бродвей, дом 1564 (Манхэттен, Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США).

"Вся эта суета" стала первым фильмом, выпущенным на видеокассетах со стереозвуком.


Интересные цитаты и реминисценции

Название фильма взято от одноименного зонга из легендарного бродвейского мюзикла "Чикаго" (1975), поставленного Бобом Фосси.

Название имеет двойной смысл. Дословный пеpевод "Весь этот джаз" неверен по той простой причине, что звучащая в картине музыка - отнюдь не джаз. Здесь слово jazz употpеблено в пеpеносном значении - "суета". А пpямой пеpевод слова "суета" на английский (fuss) созвучен с фамилией pежиссеpа (Fosse). Таким обpазом, название фильма можно понимать и как "Весь этот Фосси".

В своей автобиографии "Мои счастливые звезды" Ширли Маклэйн написала, что идея этого фильма родилась, после того как Боб Фосси был госпитализирован с сердечным приступом. Маклэйн утверждает, что это она подала Бобу Фосси идею сделать "мюзикл о своей смерти". Она также пишет, что Фосси предлагал ей роль Одри.

Поскольку фильм во многом автобиографичен, многие герои картины имеют реальных прототипов в мире нью-йоркского музыкального театра:

Джо Гидеон (Рой Шайдер) - это, разумеется, сам Боб Фосси;

Одри Пэрис (Лиланд Палмер) - это жена Боба Фосси и частая звезда его постановок Гвен Вердон;

в образе Лукаса Сарджента (Джон Литгоу) узнается нью-йоркский театральный режиссер, постановщик популярного мюзикла "Девушки мечты", 6-кратный лауреат премии "Тони" и давний конкурент Боба Фосси Майкл Беннетт;

в образе продюсера Джонси Хекта (Уильям Ле Массена) можно узнать друга-конкурента Боба Фосси, легендарного режиссера и продюсера Гарольда Принса;

образ Дэвиса Ньюмана (Клифф Горман) основан на образе легендарного комика-разговорника Ленни Брюса - таком, каким его сыграл Дастин Хоффман в байопике Боба Фосси "Ленни" (1974) (интересно, что Клифф Горман играл Ленни Брюса в бродвейской версии пьесы "Ленни" (1971) и даже получил за эту роль премию "Тони");

Энн Райнкинг более или менее играла саму себя (интересно, что при этом, прежде чем получить роль, ей пришлось несколько раз проходить пробы вместе с другими претендентками!);

автор песен Пол Данн (Энтони Холланд) - это сатирическая версия композитора и поэта Стивена Шварца, с которым Боб Фосси работал над мюзиклом "Пиппин" (1972).

Монтажер фильма Алан Хайм сыграл монтажера по имени Эдди: так в США называют монтажеров, от английского editor - монтажер; также называется и кинопремия американских монтажеров.

Адрес на флаконе с таблетками декседрина, которые каждое утро глотает Джо Гидеон, - Западная 58-я улица, дом 61. Боб Фосси жил по адресу Западная 58-я улица, дом 58, квартира 26B.

Одна из первых реплик фильма - "Быть на проволоке - значит жить; остальное подождет". Эта фраза приписывается легендарному цирковому эквилибристу-канатоходцу Карлу Валленде, создателю семейной труппы канатоходцев "Летающие Валленды", который погиб за год до выхода фильма, попытавшись пройти по проволоке, натянутой между двумя небоскребами в Пуэрто-Рико.

Когда Кейт Джаггер звонит из-за кулис театра Джо Гидеону в больницу, звучит песня "Мы оба хватались за пистолет" из мюзикла "Чикаго".

Суббота, 16 мая

7.00 - телеканал 100 ТВ

ВЕСЕЛЫЕ РЕБЯТА (СССР, 1934, восст. 1958 и 1978, ч/б)

Эта легендарная черно-белая музыкальная джазовая комедия, родившаяся из спектакля "Музыкальный магазин", в котором главную роль исполнял Леонид Утёсов, к своему 70-летнему юбилею обрела новую сценическую версию - одноименный мюзикл, создателями которого стали композитор Максим Дунаевский, либреттисты Игорь Иртеньев и Вадим Жук и продюсер Ирина Апексимова.

Фильм рассказывает о том, как талантливый пастух-музыкант Костя стал руководителем джазового оркестра, а домработница Анюта - певицей. Возможно, это самая веселая и счастливая советская комедия с целым каскадом трюков и шуток, которые сегодня так же хороши, как будут всегда!

На МКФ в Венеции (1934) картина была включена в "шестерку" лучших фильмов, а песни из фильма стали очень популярны среди венецианских гондольеров.

Картина имела огромный успех как у нас, так и за рубежом, где она демонстрировалась под названиями "Москва смеется", "Джаз-комедия" и "Мир - это смех".

Но должен заметить, что информация, гуляющая по разнообразным средствам массовой информации, -
- не совсем точна. Ибо о российском кинематографе в мире узнали все-таки много раньше, а его значение для мирового киноискусства оценили еще в 1925 году - с выходом великого фильма Сергея Эйзенштейна "Броненосец "Потемкин".

Более того - по "Броненосцу", как и по другим киноработам Эйзенштейна, Довженко, Козинцева, Трауберга, Старевича и других великих российских и советских мастеров многие западные кинематографисты учились (и продолжают учиться!) снимать настоящее кино.

Так что точнее будет сказать, что "Веселые ребята" показали всему миру, что в Советском Союзе есть не только великое серьезное кино, но и разлекательные киномюзиклы - и тоже не менее великие!

В фильме звучит великая музыка легендарного отечественного композитора Исаака Дунаевского и его же песни на стихи знаменитого отечественного поэта-песенника Василия Лебедева-Кумача.

Поставил картину легендарный отечественный режиссер, классик советской музыкальной комедии Григорий Александров.

Роль Анюты стала первой лирико-комедийной (и второй по счету) ролью в кино легендарной советской кинозвезды Любови Орловой, а роль Кости Потехина - единственной полноценной ролью в кино легендарного певца и музыканта, классика советского джаза Леонида Утёсова.

В других ролях: Мария Стрелкова (Елена), Елена Тяпкина (мать Елены), Федор Курихин (гробовщик), Роберт Эрдман (немецкий учитель музыки), а также Эммануил Геллер.

Воскресенье, 17 мая

17.30 - телеканал Культура

КАРМЕН (Carmen)

Италия. 2003. ТВ. 150 минут. Цветной.

Язык оригинала: Французский.

Телевизионная версия постановки одноименной оперы Жоржа Бизе (либретто Людовика Алеви и Анри Мейляка по одноименной новелле Проспера Мериме) в театре "Арена ди Верона".

На городской площади в Севилье расположился сторожевой пост. Рядом находится сигарная фабрика, на которой работает красавица Кармен. Темпераментная и смелая, она привыкла властвовать над всеми. Встреча с драгуном Хозе пробуждает в ней страсть. Приход невесты Хозе Микаэлы заставляет его на время забыть о дерзкой цыганке. Он вспоминает родную деревню, дом, мать, предается светлым мечтам... И снова Кармен нарушает спокойствие - на этот раз она оказывается виновницей ссоры на фабрике, и Хозе должен доставить ее в тюрьму. Но чары цыганки всесильны. Покоренный ими, Хозе нарушает приказ и помогает Кармен бежать...

Производство - "РАИ Трейд" и "Фондационе Арена ди Верона".
Заказчик - "Радиотелевизионе Итальяна".

Натурные съемки - театр "Арена ди Верона" (Верона, область Венето, Италия).

Звук - Вальтер Нери.
Костюмы - Анна Анни.
Художник - Франко Дзеффирелли.
Оператор - Джорджо Аббалле.

Музыка - Жорж Бизе.

Дирижер - Алан Ломбард.
Хореография - Эль Камбория (оригинал), Люсия Реаль (реприза).

Исполнительный продюсер - Чезаре Бонамико.

Режиссер спектакля - Франко Дзеффирелли.

Режиссер телеверсии - Джордж Блюм.

В pолях: Марина Домашенко (Кармен), Марко Берти (дон Хозе), Раймонд Ачето (тореадор Эскамильо), Марко Камстра (Данкайро), Антонио Фельтракко (Ромендадо), Дарио Бенини (капитан Цунига), Роберто Аккурсо (сержант Моралес), Майя Дашук (Микаэла), Кристина Пасторелло (Фраскита), Милена Йосипович (Мерседес).

Суббота, 23 мая

13.45 - телеканал 100 ТВ

ПРИНЦЕССА ЦИРКА

СССР. 1982. ТВ. 149 минут (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Вторая, телевизионная экранизация одноименной оперетты Имре Кальмана (либретто Юлиуса Браммера и Альфреда Грюнвальда).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Гвоздем программы знаменитого цирка Фирелли является таинственный акробат и наездник, никогда не расстающийся с черной маской, - Мистер Икс. Говорят, что его лицо обожжено, но это не так. Что же заставило его, молодого красавца с благородной осанкой, спрятать свое лицо? Загадка Мистера Икса привлекает богатую молодую вдову графиню Палинскую, расположения которой безуспешно добивается некий влиятельный князь. После рокового 13-го отказа Князь задумывает хитрую интригу. Параллельно развивается история любви юной циркачки Мари и трогательного недотепы Тони. Этому роману противится властная мамаша Тони мадам Каролина, владелица ресторана "Зеленый попугай", которую не боится только ее управляющий, давным-давно влюбленный в нее трогательный и смешной Пеликан.

Прекрасная телеверсия классической оперетты, совсем непохожая на первую экранизацию - великолепный черно-белый фильм "Мистер Икс" (1958). Одним из главных отличий является необычная трактовка образа интригана Князя (в старом фильме - Барон) в замечательном исполнении обаятельнейшего Николая Трофимова.

Производство - "Мосфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик - Государственный комитет СССР по телевидению и радиовещанию.
Права - Гостелерадио СССР.

Постановка цирковых номеров - Петр Шидловский и М. Зингер.
Исполнители номера Мистера Икса - артисты цирка Ю. Александров и Владимир Гарамов и группа наездников под руководством Давлета Ходжибаева.
Хореография - Марина Суворова, А. Кобзева, П. Гроднецкий и Валентин Манохин.

Комбинированные съемки: оператор - Всеволод Якубович, художник - И. Иванова.
Грим - Н. Антонова.

Костюмы - Владимир Птицын.
Художник - Валерий Филиппов.
Оператор - Анатолий Мукасей.
Монтаж - Галина Патрикеева.

Музыка - Имре Кальман.
Стихи - Юрий Айхенвальд и О. Клейнер.

Исполнение музыки - Государственный симфонический оркестр кинематографии: дирижер - Константин Кримец.
Исполнение хоровых партий - Московский камерный хор: художественный руководитель - Владимир Минин.
Музыкальный редактор - Мина Бланк.

Директор картины - Сергей Вульман.

Сценарист и режиссер - Светлана Дружинина.

В главных ролях: Наталия Белохвостикова (графиня Палинская), Игорь Кеблушек (Мистер Икс), Николай Трофимов (князь), Юрий Мороз (Тони), Елена Шанина (Мари).

В ролях: Людмила Касаткина (мадам Каролина), Владимир Басов (Пеликан), Александр Ширвиндт (Фирелли), Эммануил Геллер (дирижер), Александр Пятков (гусар).

Вокальные партии: Любовь Ковалёва (графиня Палинская), Владимир Мальченко (Мистер Икс), Олег Анофриев (Тони), Лариса Долина (Мари).

В фильме принимали участие артисты цирка и народного цирка "Юность", танцевального ансамбля "Русская мозаика".


Интересные факты

Трехактовая оперетта "Принцесса цирка" была написана легендарным венгерским композитором Имре (Эммерихом) Кальманом (1882 - 1953) в середине 20-х годов прошлого века.

Создание этого шедевра заняло 8 месяцев, в течение которых композитор работал по 16 часов в сутки.

Свою оперетту Имре Кальман посвятил звезде немого кинематографа княгине Агнес Эстерхази (1898 - 1956).

Премьера оперетты состоялась 26 марта 1926 года в венском театре "An der Wien".

Действие оригинального либретто происходило в России, в Петербурге. Как и во многих зарубежных пьесах "из русской жизни", в оригинале было столько нелепостей и курьезов, что на русской сцене оперетта никогда не шла без существенных переделок.

Советская экранизация - фильм Юзефа Хмельницкого "Мистер Икс" (1958) - окончательно закрепила русский вариант либретто, в котором действие было перенесено из Петербурга в Париж, герои стали французами и получили французские имена, а гусарская ария Мистера Икса была заменена на морскую. Соответствующим образом были изменены сюжет и логика повествования.

Впервые оперетта "Принцесса цирка" была экранизирована в 1929 году в Германии режиссером Виктором Янсоном.

Повторная экранизация была осуществлена немецким телевидением в 1970 году режиссером Манфредом Р. Кёлером.

Телевизионный фильм Светланы Дружининой "Принцесса цирка" (1982) - вторая отечественная экранизация оперетты - основан на оригинальном либретто Юлиуса Браммера и Альфреда Грюнвальда.

Роль Мистера Икса в телефильме исполнил 23-летний студент МГИМО Игорь Кеблушек, сын чехословацкого дипломата (словака по национальности) и русской женщины, приглашенный в фильм главным образом из-за исключительных внешних данных.

Несмотря на несомненно удачный дебют и мгновенно обретенную популярность, Игорь Кеблушек не стал актером. После окончания МГИМО он вернулся в Чехословакию. После ее разделения принял чешское гражданство и остался жить в Праге, где десять лет работал дипломатом, а затем занялся частным бизнесом. Роль Мистера Икса так и осталась его единственной ролью.

Воскресенье, 24 мая

23.55 - телеканал Культура

ВОКАЛЬНЫЕ ПАРАЛЛЕЛИ (Вокалды параллелдер)

Казахстан. 1995-2005. 65 минут. Цветной.

Фильм-концерт по оригинальной идее Ренаты Литвиновой и Рустама Хамдамова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Так себе (3 из 7)

Несколько пожилых женщин (одна из котоpых на самом деле мужчина), котоpые когда-то были блистательными оперными певицами, собиpаются среди каких-то пыльных развалин, расположенных где-то на краю света, чтобы еще pаз спеть своими ангельскими голосами. Этот импpовизиpованный концеpт ведет неземной красоты и парадоксального ума загадочная молодая женщина.

Очень странное зрелище, отснятое еще в 1995 году где-то, как кажется, на берегах высохшего Аральского моря. Конечно, для ценителей оперного пения фильм представляет безусловный интерес - особенно редкая возможность оценить вокал первого и единственного советского контр-тенора Эрика Курмангалиева... Вот если бы только Рената Литвинова давала дослушать до конца все эти арии и дуэты, а не вылезала постоянно через минуту после начала номера...

Заявленный бюджет фильма - $50,000.

Производство - национальная компания "Казахфильм" имени Шакена Айманова и продюсерский центр "ГАЛА-ТВ" при участии кинокомпании "Кинопром".
Права - НК "Казахфильм" им. Ш. Айманова и продюсерский центр "Гала-ТВ".

Каскадер - Бахадыр Джалметов.

Компьютерная графика - В. Жидков.
Пиротехник - А. Шиндин.
Грим - Лев Новиков, Андрей Мановцев и Елена Камендровская.

Художник - Рустам Хамдамов.
Художник-декоратор - Рустам Одинаев.
Декоратор - Н. Якубовский.
Операторы - Рифкат Ибрагимов и Сергей Мокрицкий.
Монтаж - Ираклий Квирикадзе.

Композитор - Владимир Мартынов.

В фильме звучат арии и дуэты из произведений Джоаккино Россини, Петра Чайковского, Роберта Шумана и Иоганнеса Брамса.

Режиссер дубляжа - Гульзия Бельбаева.

Исполнительные продюсеры - Сергей Шафир и Денис Евстигнеев.
Генеральный продюсер - Галина Кузембаева.

Сценаристы - Рустам Хамдамов и Рената Литивнова.

Режиссер - Рустам Хамдамов.

В pоли Ведущей - Рената Литвинова.

В ролях певиц: Эрик Курмангалиев (контр-тенор), Роза Джаманова (сопрано), Араксия Давтян (сопрано), Бибигуль Тулегенова (колоратурное сопрано).

В фильме также снимались: Димаш Ахимов, Омар Жалгасбаев, Кудрат Розахунов, Наталья Скиданова, Илзе Лиепа, Малик Хамдамов, Валентин Клементьев, Артур Подгорецкий, Наталья Каликанова, Рано Шамузафарова, Дастан Садманов, Нурсултан Садманов.


Награды

Премия Петербургской федерации кинопрессы (Россия) за режиссуру.

Гран-при и приз Санкт-Петербурга за высокий вклад в мировой кинематограф и активную деятельность в области международного культурного сотрудничества на МКФ "Фестиваль фестивалей" в Санкт-Петербурге (Россия).

Специальный приз жюри на РКФ "Литература и кино" в Гатчине (Россия).

Суббота, 30 мая

10.40 - телеканал Культура

МИСТЕР ИКС

СССР. 1958. 95 минут. Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Классическая экранизация оперетты Имре Кальмана "Принцесса цирка".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Под куполом цирка исполняет рискованный номер таинственный акробат-музыкант, никогда не расстающийся с черной маской, - Мистер Икс. Никто не знает его настоящего имени. Публику волнует и привлекает загадка циркача: что же заставило его, красавца с благородной осанкой, спрятать свое лицо? Тщетно пытается познакомиться с ним молодая богатая вдова Теодора Вердье, уже не раз отвергшая предложения руки и сердца знатного Барона. Чтобы отомстить, Барон задумывает хитрую и подлую интригу. Параллельно развивается история любви юной циркачки Мари и трогательного недотепы Тони. Этому роману противится властная мамаша Тони Каролина, владелица отеля и ресторана "Зеленый попугай", которую не боится только ее управляющий, давным-давно влюбленный в нее трогательный и смешной Пеликан.

Производство - "Ленфильм".

Консультант по цирку - Георгий Венецианов.
Комбинированные съемки: оператор - Б. Дудов, художники - М. Кандтат и М. Бологовская.

Костюмы - Тамара Левицкая.
Художники - Абрам Векслер и Евгений Еней.
Оператор - Владимир Бурыкин.
Монтаж - Н. Разумова.

Музыка - Имре Кальман.
Стихи - Ольга Фадеева.

Исполнение музыки - оркестр Ленинградского Театра музыкальной комедии: дирижер - Михаил Воловац.
Балетмейстер - Л. Травинин.

Директоры картины - П. Никашин и А. Домбровский.

Сценаристы - Нора Рубинштейн (в титрах - И. Рубинштейн) и Юзеф Хмельницкий (на основе либретто Юлиуса Браммера и Альфреда Грюнвальда в адаптации И. Зарубина и Николая Янета).

Режиссер - Юзеф Хмельницкий.

В главных ролях: Георг Отс (Мистер Икс, он же Этьен Вердье), Марина Юрасова (Теодора Вердье), Т. Богданова (Теодора Вердье - вокал), Анатолий Королькевич (Барон), Зоя Виноградова (Мари), Николай Каширский (Тони), Гликерия Богданова-Чеснокова (Каролина), Григорий Ярон (Пеликан), О. Линд (Пуассон), Дмитрий Волосов (Директор цирка).


Интересные факты

Трехактовая оперетта "Принцесса цирка" была написана легендарным венгерским композитором Имре (Эммерихом) Кальманом (1882 - 1953) в середине 20-х годов прошлого века.

Создание этого шедевра заняло 8 месяцев, в течение которых композитор работал по 16 часов в сутки.

Свою оперетту Имре Кальман посвятил звезде немого кинематографа княгине Агнес Эстерхази (1898 - 1956).

Премьера оперетты состоялась 26 марта 1926 года в венском театре "An der Wien".

Действие оригинального либретто происходило в России, в Петербурге. Главная героиня, русская княгиня Федора Палинская, должна была непременно выйти замуж за соотечественника, чтобы не потерять свое богатство. Таинственный Мистер Икс также оказывался русским офицером-аристократом по имени Федор. Как и во многих зарубежных пьесах "из русской жизни", в оригинале было столько нелепостей и курьезов, что на русской сцене оперетта никогда не шла без существенных переделок.

Советская экранизация окончательно закрепила русский вариант либретто, в котором действие перенесено из Петербурга в Париж, герои стали французами и получили французские имена, а гусарская ария Мистера Икса была заменена на морскую. Соответствующим образом были изменены сюжет и логика повествования.

Впервые оперетта "Принцесса цирка" была экранизирована в 1929 году в Германии режиссером Виктором Янсоном.

Повторная экранизация была осуществлена немецким телевидением в 1970 году режиссером Манфредом Р. Кёлером.

В 1982 году появилась вторая отечественная экранизация оперетты - двухсерийный телевизионный фильм Светланы Дружининой "Принцесса цирка", сценарий которого был написан на основе оригинального либретто Юлиуса Браммера и Альфреда Грюнвальда.



Суббота, 30 мая

12.10 - телеканал Культура

БОЖЕСТВЕННАЯ ГЛИКЕРИЯ

Россия. 2009. 35 минут. Цветной.

Документальный фильм о звезде советских оперетт Гликерии Богдановой-Чесноковой (1904 - 1983), 105 лет со дня рождения которой исполнится 16 мая.

Настоящая слава пришла к ней довольно поздно - вместе с фильмом "Мистер Икс". Яркая, смешная, ни на кого не похожая... "Божественная Гликерия" - так называли ее за глаза многие друзья.

О жизни и творчестве замечательной актрисы рассказывают Андрей Петров, Тамара Семина, Игорь Дмитриев, Леонид Мозговой, Зоя Виноградова, Александр Белинский, Сергей Капков.

Использованы фрагменты фильмов "Укротительница тигров" (1954), "Мистер Икс" (1958), "Крепостная актриса" (1963), "12 стульев" (1971) и "Летучая мышь" (1979), а также сцены из спектаклей с участием актрисы.

Суббота, 30 мая

0.45 - телеканал Культура

МИШЕЛЬ ЛЕГРАН В БРЮССЕЛЕ

Телеверсия концерта.

Воскресенье, 31 мая

17.10 - телеканал Культура

ОКЛАХОМА! (Oklahoma!)

Великобpитания. 1999. ТВ. 180 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Телевеpсия знаменитого мюзикла Ричаpда Роджеpса (либpетто Оскаpа Хаммеpштейна II по пьесе Линна Риггса "Зеленеют сиpени") в постановке Королевского Национального театра.

Действие разворачивается где-то посреди бескрайних оклахомских просторов в начале ХХ века. Тогда Оклахома еще была не штатом, а просто областью расселения европейских переселенцев на индейской территории. Славный ковбой Кёрли Маклэйн приходит на ферму тетушки Эллер с песней "О, что за чудное утро!", ставшей одной из "визитных карточек" мюзикла. Кёрли влюблен в племянницу тетушки Эллер - Лори. Он пришел, чтобы пригласить Лори поехать с ним на благотворительную вечеринку, которая проводится в ближайшем городке - Клэрморе. На таких мероприятиях обычно собирались все окрестные жители, чтобы, как говорится, и на людей посмотреть, и себя показать. Но Лори из упрямства отказывается, хотя совершенно очевидно, что Кёрли ей нравится. Назло ему она соглашается пойти с Джадом Фраем - наемным работником на их ферме, очень мрачным типом. Вскоре Лори начинает жалеть о своем поспешном решении, потому что понимает, что боится Джада.

Производство - Королевский Национальный театр.
Заказчики - "Ар-пи-ти-эй" и Ричард Прайс в ассоциации с "Роджерс энд Хаммерстайн Организейшн", "Ямбик Продакшнс" и "Скай Пикчерс".
Права - "Оклахома! Скрин Продакшнс Лтд.".

Постановка схваток - Малкольм Рэнсон.

Дизайнер визуальных эффектов - Кристофер Лоусон.
Дизайн грима и причесок - Карен Доусон-Хардинг.

Художник-постановщик и художник по костюмам - Энтони Уорд.
Художник по свету - Дэвид Херси.
Адаптация светового оформления для фильма - Дженни Каган.
Оператор - Пол Уилер.
Монтаж - Кит Палмер.

Музыка - Ричард Роджерс.
Либретто и стихи - Оскаp Хаммеpштейн II.

Хореограф - Сьюзен Штроман.

Музыкальный руководитель - Джон Оуэн Эдвардс.
Оригинальные оркестровки - Роберт Расселл Беннетт.
Дополнительные оркестровки - Уильям Дэвид Брон.
Аранжировки новой танцевальной музыки - Дэвид Крейн.

Исполнение музыки - музыканты Королевского Национального театра: лидер - Анна Хемери.
Музыкальный продюсер - Дэвид Кэддик.

Продюсеры - Ричард Прайс и Крис Хант.

Режиссер спектакля - Тревор Нанн.

Режиссеры телеверсии - Тpевоp Нанн и Крис Хант.

В главных ролях: Хью Джекман (Кёрли Маклэйн), Жозефина Габpиэль (Лори Уильямс), Шулеp Хенсли (Джад Фрай), Питеp Поликаpпоу (Али Хаким), Джимми Джонстон в роли Уилла Паркера, Вики Саймон в роли Адо Энни и Моpин Липман в роли тетушки Эллер.

Суббота, 6 июня

15.15 - телеканал 100 ТВ

ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН

СССР. 1959. 108 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Экpанизация классической оперы П.И. Чайковского (либретто П.И. Чайковского и К.С. Шиловского по одноименному роману в стихах А.С. Пушкина).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Молодой дворянин Евгений Онегин едет из Петербурга в деревню к своему умирающему богатому дяде, досадуя на предстоящую скуку. В то же время в соседнее поместье возвращается из Германии восемнадцатилетний Владимир Ленский, "поклонник Канта и поэт". Онегин и Ленский становятся друзьями и знакомятся с дочерьми соседей, семейства Лариных - Татьяной и Ольгой.

Производство - "Ленфильм".

Художник - Николай Суворов.
Оператор - Евгений Шапиро.

Музыка - П.И. Чайковский.

Дирижер - Борис Хайкин

Сценаристы - Роман Тихомиров и Александр Ивановский.

Режиссер - Роман Тихомиров.

В ролях: Вадим Медведев (Евгений Онегин), Ариадна Шенгелая (Татьяна Ларина), Игорь Озеров (Владимир Ленский), Светлана Немоляева (Ольга Ларина), Иван Петpов (князь Гремин), Павел Панков (Зарецкий), Вера Кузнецова (крепостная).

Вокал: Евгений Кибкало (Евгений Онегин), Галина Вишневская (Татьяна Ларина), Антон Григорьев (Владимир Ленский), Лаpиса Авдеева (Ольга Ларина).


Награды

Диплом на МКФ в Эдинбурге (Шотландия).

Суббота, 13 июня

21.45 - телеканал 100 ТВ

ПОСВЯЩЕНИЕ БОБУ ФОССИ

Телевизионная программа из цикла "Легенды века", посвященная легендарному хореографу и режиссеру Бобу Фосси (1927 - 1987).

Re: Мюзиклы по ТВ и в кино
 

Большая просьба к уважаемому Эрику и к тем, кто вплотную следит за интересующими нас показами и любезно информирует нас о них, сообщать или еще раз напоминать о них ближе к эфиру. К сожалению, лично я всё забываю, а потом через неделю-две жалею...:shame: Заранее спасибо! :ale: