Cinemateka

[Эрик]

Воскресенье, 16 января

18.15 - телеканал Россия-К

(повтор - понедельник, 17 января, 10.50)

МАКАРОВ

Россия. 1994. 99 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Психологическая драма-притча по оригинальной идее Валерия Залотухи.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Макаров нужен?

Поэт Александр Сергеевич Макаров - русский интеллигент, гордость провинциального города. Однажды ночью, возвращаясь с презентации сборника своих стихов, Макаров покупает по случаю пистолет системы "Макаров". Пистолет оказывается "с характером" и круто меняет судьбу поэта, лишив его друга, семьи, музы...

Убойная притча о своеобразной сделке с дьяволом.

Производство - Свердловская киностудия, т/о "Евразия" и кинофирма "Рой".
Права - т/о "Евразия" и кинофирма "Рой".

Комбинированные съемки: оператор - В. Киреев, дизайнер спецэффектов - В. Васенькин, макетчик - В. Яковлев.
Художник-фотограф - В. Шестакова.
Пиротехник - Н. Сабиров.
Грим - Лариса Козлова.

Костюмы - Тамара Сагирова.
Художник - Валерий Лукинов.
Декораторы - С. Перцев и А. Потапов.
Оператор - Евгений Гребнев.
Монтаж - Светлана Тарик.

Композитор - Александр Пантыкин.

Фрагменты Симфонии №8 си-минор ("Неоконченной"): музыка - Франц Шуберт.
Песня "На рабочей окраине" ("Когда весна придет, не знаю...") из кинофильма "Весна на Заречной улице": музыка - Борис Мокроусов, текст - Алексей Фатьянов, исполнение - Николай Рыбников.

В фильме звучат стихи Иосифа Бродского, Николая Гумилева, Юлия Кима, Александра Блока, Тимура Кибирова, Бориса Чичибабина, Осипа Мандельштама и Александра Сергеевича Пушкина.

Директор картины - Татьяна Устюжанина.

Сценарист - Валерий Залотуха.

Исполнительный продюсер и режиссер - Владимир Хотиненко.

Сергей Маковецкий в роли Макарова.

В ролях: Елена Майорова (Наталия), Ирина Метлицкая (Марго), Владимир Ильин (Василий Цветаев), Сергей Паршин (Савелий Фунтов), Виктор Смирнов (Михаил Евграфович).

Также в ролях: Юлия Рутберг (Алена), Леонид Окунев (проходимец), Евгений Стеблов (Федор Протасов), Иван Агафонов (случайный встречный в лесу), Сергей Газаров (бармен)

Впервые на экране: в роли Оси - Арсений Горшаков, в роли Анны - Татьяна Попова.


Награды

4 премии "Ника" (Россия): фильм, режиссер, актер (Сергей Маковецкий) и роль второго плана (Владимир Ильин).

Премия "Золотой овен" (Россия) за мужскую роль (Сергей Маковецкий).

Премия "Зеленое яблоко - золотой листок" (Россия) за мужскую роль (Сергей Маковецкий).

Гран-при и премия за мужскую роль (Владимир Ильин) на ОКФ "Киношок" в Анапе (Россия).

Гран-при на КФ "Окно в Европу" в Выборге (Россия).

Премия "Серебряный витязь" за игровой фильм на МКФ славянских и православных народов "Золотой витязь" в Москве (Россия).

3 премии кинопрессы (Россия): фильм, актер года (Сергей Маковецкий) и фильм, определяющий киностиль года.

2 премии на МКФ в Стамбуле (Турция): премия CICAE и премия ФИПРЕССИ.


Номинации

2 номинации на премию "Ника" (Россия): сценарий (Валерий Залотуха - уступил Петру Луцику и Алексею Саморядову за фильм "Дети чугунных богов") и звук (Сергей Сашнин - уступил Яну Потоцкому за фильм "Плащ Казановы").

[Эрик]

Воскресенье, 16 января

18.10 - 1 канал

ПИРАТЫ КАРИБСКОГО МОРЯ: СУНДУК МЕРТВЕЦА
(Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest)

США. 2006. 150 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, турецкий, греческий.

Авантюрно-мистическая комедия/драма по мотивам знаменитого диснейлендского аттракциона "Пираты Карибского моря".

Второй фильм трилогии: "Пираты Карибского моря: Проклятие "Черной жемчужины" (2003) - "Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца" (2006) - "Пираты Карибского моря: На краю света" (2007).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Джек вернулся! Никогда не доверяй пирату!

Пиратский парусник "Черная жемчужина" вновь отправляется на поиски приключений! Выясняется, что лихой капитан Джек Воробей некогда заложил свою душу капитану легендарного корабля-призрака "Летучий голландец", морскому дьяволу Дэви Джонсу, представляющему собой сногсшибательную помесь человека, краба и спрута. И как раз подошел срок отдавать долг. Понятно, проныра Джек платить не хочет, а решает завладеть легендарным Сундуком мертвеца, где его адский кредитор держит нечто столь ценное, что в обмен на это сокровище наверняка откажется от видов на душеньку героя. Разумеется, кузнец Уилл Тернер и его невеста Элизабет Свонн неизбежно будут втянуты в разборки с Дэви Джонсом и его демонической командой. Проблема в том, что за содержимым Сундука охотится также могущественная Ост-Индская торговая компания во главе с неутомимым борцом с пиратами лордом Катлером Бекеттом, а шкипер "Летучего голландца" уже отправил по следу Джека и компании самого жуткого монстра океана - чудовищного Кракена!

Потрясающая вторая часть пиратской трилогии со сногсшибательным явлением капитана "Летучего голландца" и прозрачными аллюзиями к легенде о Призраке Оперы.

Заявленный бюджет фильма - $225,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $1,066,179,725.
Из них в США - $423,315,812.

Производство - "Уолт Дисней Пикчерс" в ассоциации с "Джерри Брукхаймер Филмз" и "Секонд Мейт Продакшнс".
Дистрибьютор - "Буэна Виста Пикчерс Дистрибьюшн".
Права - "Дисней Энтерпрайзис, Инк.".

Съемочный период: март 2005 - 10 сентября 2005.
Натурные съемки - Багамы, Сент-Винсент (Сент-Винсент и Гренадины), Доминика, Лос-Анджелес и Санта-Кларита (штат Калифорния, США).
Павильонные съемки - студия "Юниверсал" (Юниверсал-Сити, штат Калифорния, США) и студия "Уолт Дисней" (Бурбанк, штат Калифорния, США).

Постановка трюков - Джордж Маршалл Руге.
Фехтование - Томас Дюпон.
Морской координатор - Дэн Мэлоун.
Капитан "Черной жемчужины" - Майкл Уоткинс.

Супервайзер визуальных эффектов - Джон Нолл.
Мультипликация - Хэл Хикел.
Концепция креатур - Краш Маккрири.
Специальные визуальные эффекты и мультипликация - студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик".
Супервайзер дополнительных визуальных эффектов - Чарльз Гибсон.

Дополнительные визуальные эффекты:
студия "Эсайлэм": старший супервайзер - Натан Макгиннесс;
студия "Орфэнидж Инк.": супервайзер - Райан Тадхоуп;
студия "Си-ай-эс Холливуд": супервайзер - Брайан Хирота;
студия "Пасифик Тайтл энд Арт": супервайзер - Дэвид Созалья.

Специальные эффекты - Аллен Холл и Майкл Лантьери.
Специальные эффекты с контактными линзами - студия "Профешнл Вижнкэр Ассошиэйтс": координатор - Кристина Пи Керет.

Грим и гримэффекты - Ви Нилл.
Специальные гримэффекты и дизайн пластического грима - Джоэл Харлоу.
Силиконовый пластический грим - Стив Бушано.
Механические гримэффекты - Расселл Шинкл.
Зубные протезы - Ричард Снелл.
Усы, бороды и бакенбарды - Джон Блейк.
Дизайн татуировок - Кен Диас.
Зубные спецэффекты Джонни Деппа - доктор Рик Глассман.

Костюмы - Пенни Роуз.
Художник - Рик Хайнрикс.
Декоратор - Черил Эй Карасик.
Оператор - Дариус Вольский.
Монтаж - Крэйг Вуд и Стивен Ривкин.
Дополнительный монтаж - Лэнс Перейра.

Композитор - Ганс Циммер.

Музыкальный руководитель - Боб Бадами.

"Две волынки" (Two Hornpipes): автор - Скип Хендерсон.

Исполнительные продюсеры - Майк Стенсон, Чед Оман, Брюс Хендрикс и Эрик Маклауд.
Продюсер - Джерри Брукхаймер.

Сценаристы - Тед Эллиотт и Терри Россио.

Режиссер - Гор Вербинский.

В главных ролях: Джонни Депп (капитан Джек Воробей), Орландо Блум (Уилл Тёрнер) и Кира Найтли (Элизабет Свонн).

В ролях: Стеллан Скарсгаард (Билл Прихлоп), Билл Найи (Дэви Джонс), Джек Дэвенпорт (Джеймс Норрингтон), Кевин Ар Макнэлли (Джошеми Гиббс) и Джонатан Прайс (губернатор Уизерби Свонн).

Также в ролях: Ли Аренберг (Пинтел), Макензи Крук (Раджетти), Том Холландер (лорд Катлер Бекетт), Наоми Харрис (Тия Дальма), Алекс Нортон (капитан Беллами), Дэвид Бэйли (Коттон), Мартин Клебба (Марти).


Камео

Известный актер Джеффри Раш - в роли капитана Барбоссы (без указания в титрах).


Награды

Пpемия "Оскаp" (США) за визуальные эффекты (Джон Нолл, Хэл Хикел, Чаpльз Гибсон и Аллен Холл).

Пpемия "Сатуpн" (США) за визуальные эффекты.

Пpемия "Сателлит" (США) за визуальные эффекты.

Пpемия BAFTA (Великобpитания) за визуальные эффекты.

2 кинопpемии MTV (США): фильм и актеp (Джонни Депп - второй раз).

Пpемия "Телец" (США) за схватку (Марк Аарон Вагнер, Томас дю Пон, Тони Анджелотти, Лиса Хойл, Джефф Вольф, Кёрк Максвелл, Бадди Состэнд, Фил Кулотта, Джереми Фрай и Том Морга - за общую дpаку, включая сpажение на катящемся колесе).

Премия за визуальные эффекты (Джон Нолл) на МКФ в Голливуде (США).

2 пpемии "Рембpандт" (Нидеpланды): иностpанный фильм и иностpанный актеp (Джонни Депп).

3 премии "Выбор народа" (США): любимый фильм, любимый фильм в жанре драмы и любимая экранная чета (Кира Найтли и Орландо Блум).

7 пpемий "Выбоp тинейджеpов" (США) по разделу кино в жанре драмы, боевика или приключений: летний фильм, фильм вообще, актер (Джонни Депп), заварушка (Орлнадо Блум и Джек Дэвенпорт за схватку Уилла Тёрнера и командора Норрингтона), вопль (Кира Найтли), здоровый свист (Кира Найтли) и слизняк (Билл Найи).

Премия "Блимп" (США) в номинации "любимый фильм".

Премия "Выбор читателей" издания "Маинити Филм" (Япония) в номинации "самый популярный иностранный фильм".

6 пpемий Общества визуальных эффектов (США) по разделу игрового кино: визуальные эффекты в эффектно-зрелищном фильме (Джон Нолл, Джилл Брукс, Хэл Хикел и Чарльз Гибсон), компьютерное окружение (Крис Стоски, Сусуми Юкухиро, Джек Монгован и Грег Солтер), цифровые композиции (Эдди Паскуарельо, Франсуа Ламбер, Джефф Сазерленд и Тори Мерсер), модели и макеты (Брюс Холкомб, Рон Вудолл, Чарли Бэйли и Карл Миллер), отдельный визуальный эффект (Джон Нолл, Нед Горман, Якуб Пиштецкий и Том Фиджис - за эпизод на "Летучем Голландце"), анимированный персонаж (Стив Уолтон, Хонг Дзюнг-Сюнг, Марк Чу и Джеймс Тули - за Дэви Джонса).


Реминисценции к Призраку Оперы

Эпизод, в котором мы видим Дэви Джонса, играющего на органе, поставлен как отсылка к легенде о Призраке Оперы - во многих ее интерпретациях.

Кроме того, у Дэви Джонса есть музыкальная шкатулка - это отсылка к мюзиклу Эндрю Ллойда Уэббера "Призрак Оперы", одним из символов которого является музыкальная шкатулка Призрака.

[Эрик]

Воскресенье, 16 января

23.45 - телеканал Россия-К

У КАЖДОГО СВОЕ КИНО, или КАК ЗАМИРАЕТ СЕРДЦЕ, КОГДА ГАСНЕТ СВЕТ И НАЧИНАЕТСЯ ФИЛЬМ
(Chacun son cinéma ou Ce petit coup au coeur quand la lumière s'éteint et que le film commence)

Фpанция. 2007. 100 минут (33 новеллы по 3 минуты). Цветной/черно-белый.

Языки оригинала: Английский, французский, итальянский, испанский, португальский, датский, финский, русский, иврит, идиш, японский, китайский (мандаринский диалект).

Киноальманах по оригинальной идее Жиля Жакоба.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Признание в любви на большом экране.

Самые известные режиссеры с 4-х континетов из 23-х стран мира посвящают этот фильм самому знаменитому режиссеру всех времен и народов Маэстро Федерико Феллини.

Подарок к 60-летию Каннского кинофестиваля.

"Он удивлялся, почему мы так рвемся к большим свершениям, не отточив мастерство на мелочах". - Джим Харрисон.

Альманах посвящен 60-летнему юбилею Каннского КФ, а идея проекта принадлежит президенту фестиваля Жилю Жакобу. Изначально предполагалось, что на сей в проекте примут участие 33 режиссера - поэтому в таблоидах фигурирует именно это число. Но на самом деле желающих высказаться оказалось больше. И вот уже 36 режиссеров из 25 стран 5 континентов на 12 языках представляют 34 зарисовки (братья Коэны и братья Дарденны, как известно, работают тандемно) на тему великого искусства кино. В отведенные каждому 3 минуты мэтры, работая каждый в своей манере, успевают вызвать смех и слезы, признаться в любви к кинематографу и отдать дань ушедшим мастерам мирового кино, рассказать о своем нелегком пути на выбранном поприще и дать совет молодым, поразмышлять о судьбах мира и подтрунить над коллегами по цеху, щедро раздавая как дружеские подзатыльники, так и хлесткие пощечины.

Изумительно светлую притчу на крайне актуальную для современной России тему национальной нетерпимости создал датский режиссер Билле Аугуст. Значительно более мрачное предупреждение об опасности новомодных националистических тенденций посылает нам израильский мастер Амос Гитай. Собственным примером вдохновляет молодых на творчество египетский маэстро Юсеф Шахин. До слез прошибает история одинокой женщины, жаждущей близости, рассказанная бельгийцами Люком и Жан-Пьером Дарденнами. Трогательную историю простого селянина, отправившегося "за тридевять земель" в кино за сказкой, представляет японский классик Такеси Китано. Трех минут вполне хватает французскому классику Клоду Лелушу, чтобы создать историю любви. Как и Великому и Ужасному американцу Дэвиду Линчу - на то, чтобы представить нам очередной шедевр сюрреализма, который бессмысленно пытаться понять - его надо просто смотреть. Заслуженный кинопровокатор датчанин Ларс фон Триер показывает, что бывает с теми зрителями, которые приходят в кинозал поболтать языком. Еще дальше в жанре кинопровокации идет канадский маэстро Дэвид Кроненберг, показывая в режиме реального времени самоубийство последнего еврея в последнем кинотеатре. С прискорбием вынужден признать, что грубая сатира Андрея Кончаловского, поставленная в стиле худших зарисовок детища его папы - киножурнала "Фитиль", - едва ли не самая слабая новелла альманаха. А всех переплюнуть удалось польскому классику Роману Полянскому, чей уморительный сарказм вызывал в кинозалах взрывы смеха, переходящие в овации!

Автор идеи и продюсер - Жиль Жакоб.

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в России - $188,003.

Производство - "Эльзевир Филмз" в ассоциации со "Студиоканаль" и "Арт".
Заказчики - Каннский кинофестиваль и Национальный Центр кинематографии при участии Национальной Федерации кинематографа Франции, "Каналь Плю", "Ль'Ореаль" (Париж).
Права - Каннский фестиваль и "Эльзевир Филмз".

Натурные съемки - Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Англия, Франция, Александрия (Египет), Демократическая Республика Конго, Куала-Лумпур (Малайзия), Макау (КНР) и Назарет (Израиль).


Посвящения и благодарности

Фильм посвящен Федерико Феллини.

Благодарность - Рене Клэру.


КИНО ПОД ОТКРЫТЫМ НЕБОМ (Cinéma d'Eté)

Режиссер - Раймон Депардон.

Монтаж - Франсуа Жедижье.


ОДИН ПРЕКРАСНЫЙ ДЕНЬ (One Fine Day)

Сценарист, монтажер и режиссер - Такеси Китано.

В ролях: Бит Такеси (киномеханик) и Моро Морука (зритель).

Художник по свету - Хитоси Такая.
Художник - Норихиро Исода.
Оператор - Синдзи Судзуки.
Продюсеры - Масаюки Мори и Такио Ёсида.


ТРИ МИНУТЫ (Trois Minutes)

Посвящается памяти М. М.

Режиссер - Тео Ангелопулос.

В главной роли - Жанна Моро.

Композитор - Элени Карайндру.
Художник - Валери Валеро.
Оператор - Андреа Синано.
Монтаж - Яннис Цицопулос.


В ТЕМНОТЕ (Dans le Noir)

Сценарист и режиссер - Андрей Кончаловский.

В ролях: Ёла Санько (плачущая женщина), Юрис Лауциньш, Алексей Гришин, Дарья Грачева.

Художники - Любовь Скорина и Эдуард Оганесян.
Оператор - Мария Соловьева.
Монтаж - Ольга Гриншпун.


ДНЕВНИК КИНОМАНА (Diario di uno spettatore)

Сценарист и режиссер - Нанни Моретти.

Оператор - Алессандро Пески.
Монтаж - Джузеппе Леонетти.


КИНОТЕАТР "ЭЛЕКТРИЧЕСКАЯ ПРИНЦЕССА" (The Electric Princess House)

Режиссер - Хоу Сяосэнь.


ВО МРАКЕ (Dans l'obscurité)

Сценаристы и режиссеры - Жан-Пьер и Люк Дарденны.

В ролях: Эмили Декенн (плачущая женщина) и Жереми Сегар (воришка).

Грим и прически - Клодин Уэ.
Костюмы - Моник Парей.
Художник - Игор Габриэль.
Оператор - Ален Маркоэн.
Монтаж - Мари-Элен Дозо.


АННА (Anna)

Сценарист и режиссер Алехандро Гонсалес Иньярриту.

В роли Анны - Луиза Уильямс.

В ролях: Дави Альварадо (мальчик) и Майя Ватерман (покровительница).

Художники - Мартин Эрнандес и Элизабет Кинэн.
Оператор - Эммануэль Любецкий.
Монтаж - Стивен Миррионе.
Продюсеры - Рейчел Кёрл-Медина и Коринн Голден Уэбер.


ВЕЧЕР В КИНО (En regardent le film)

Режиссер - Чжанг Йимоу.

В ролях: Ванг Лянг (мальчик), Ли Ман (девочка), Лу Юлай (киномеханик).

Сценаристы - Зу Цзингчжи и Чжанг Йимоу.
Оператор - Чжао Сяодинг.
Монтаж - Ченг Лонг.


ЗЛОЙ ДУХ ХАЙФЫ (Le Dibbouk de Haїfa)

Сценарист и режиссер - Амос Гитай.


БОЖЬЯ КОРОВКА (The Lady Bug)

Режиссер - Джейн Кэмпион.

Создатель Божьей Коровки - Эрика Энглерт.

В ролях: Эрика Энглерт (Божья Коровка), Клэйтон Джейкобсон (Мужчина), Женевьева Лемон, Марни Маккуин и Клэйтон Джейкобсон (голоса).

Посвящается Двум Каннским Джентльменам - Жилю Жакобу и Пьеру Риссану.

Композитор - Марк Брэдшоу.
Художники - Эндрю Шорт и Ребекка Коэн.
Костюмы - Габриэла Тылесова и Джо Вудкрофт.
Оператор - Григ Фрейзер.
Монтаж - Александр де Франчески.
Продюсер - Кристофер Гилл.


АРТО ДВОЙНОЙ СЧЕТ (Artaud Double Bill)

Сценарист и режиссер - Атом Эгоян.

Композитор - Майкл Данна.
Оператор - Ник де Пансье.
Монтаж - Сьюзен Шиптон.
Продюсеры - Марси Герштейн, Симон Юрдль и Дженнифер Вайсс.


ЛИТЕЙНЫЙ ЦЕХ (Valimo)

Сценарист, продюсер и режиссер - Аки Каурисмяки.

В ролях: Матти Хивонен, Арто Мальмберг, Тармо Нихольм, Юкка Раутяйнен и Юкка Сальми (рабочие), Мари-Кристин Моллер (кассирша), Карл-Эрик Каламниус (билетер).


РЕЦИДИВ (Recrudescence)

Сценарист и режиссер - Оливье Ассая.

В ролях: Дениз Гамсе Эргювен (молодая женщина), Жорж Баблуани (вор), Лионель Дрэ (бойфренд).

Операторы - Йорик Ле Со, Бенуа Риццотти и Лео Хенстен.
Монтаж - Люк Барнье и Лиз Курте.
Костюмы - Ане Роман.
Грим - Стефани Аснарес.
Продюсер - Шарль Жильбер.


47 ЛЕТ СПУСТЯ (47 Ans Après)

Режиссер - Юсеф Шахин.

В ролях: Юсра аль-Лози (девушка) и Карим Касем (юный Юсеф Шахин).

Производство - "Мир Интернэншнл Филмз".
Оператор - Рамзес Марзук.
Монтаж - Гада Эццельдин.


ЭТО СОН (It's a Dream)

Режиссер - Цай Минглянг.

В ролях: Шенг Ликанг, Хуан Чаййиок, Пирлли Чуа, Норман Атун, Ченг Лийи.

Продюсер - Винсент Ванг.


ПРОФЕССИИ (Occupations)

Сценарист и режиссер - Ларс фон Триер.

В ролях: Жак Франтц (докучливый бизнесмен) и Ларс фон Триер (кинематографист).

Супервайзер визуальных эффектов - Петер Хьорт.
Специальные гримэффекты - Мортен Якобсен и Томас Фольдберг.
Грим - Карлотта Лаустсен и Софи де Милю.
Костюмы - Манон Расмуссен.
Художник - Йетте Леманн.
Декоратор - Спутник.
Оператор - Энтони Дод Мэнтл.
Монтаж - Бодиль Кьерхауге.
Исполнительный продюсер - Петер Аальбек Йенсен.
Продюсер - Мета Луиза Фолдейджер.


ДАР (Le don)

Режиссер - Рауль Руис.

В ролях: Майкл Лонсдейл (слепой киноман) и Мириам Хирд (племянница-антрополог).

Операторы - Жак Букин и Инти Брион.
Монтаж - Валерия Сармьенто и Беатрис Клерико.


КИНО ЗА УГЛОМ (Cinéma de Boulevard)

Режиссер - Клод Лелуш.

В ролях: Одри Дана (мама) и Зинедин Суалем (папа).


ПЕРВЫЙ ПОЦЕЛУЙ (First Kiss)

Режиссер - Гас ван Сэнт.

В ролях: Пол Парсон (киномеханик) и Вива Лас-Вегас (загорающая).

Визуальные эффекты - студия "Бент Имидж Лэб".
Оператор - Эрик Эдвардс.
Монтаж - Гас ван Сэнт и Эрик Хилл.
Продюсеры - Дэвид Кресс и Нил Копп.


ЭРОТИЧЕСКИЙ КИНОТЕАТР (Cinéma érotique)

Режиссер - Роман Полянский.

В ролях: Жан-Клод Дрейфю (муж), Эдит Ле Мерди (жена), Мишель Вийермо (стонущий), Сара Форестье (билетерша), Дени Подалиде (менеджер).

Продюсеры - Роман Полянский, Ален Сард и Робер Бенмусса.


ПЕРЕВОД НЕ ТРЕБУЕТСЯ (No Translation Needed)

Режиссер - Майкл Чимино.

В ролях: Хулиана Муньос и Ив Курбе.

Композитор - Сон Майор.
Вокал - Хулиана Муньос.
Оператор - Фрэнсис Грумман.
Монтаж - Габриэль Рид.
Продюсер - Джоанн Карелли.


САМОУБИЙСТВО ПОСЛЕДНЕГО НА ЗЕМЛЕ ЕВРЕЯ В ПОСЛЕДНЕМ НА ЗЕМЛЕ КИНОТЕАТРЕ
(At the Suicide of the Last Jew in the World in the Last Cinema in the World)

Режиссер - Дэвид Кроненберг.

В ролях: Дэвид Кроненберг, Джесси Коллинз и Джина Клэйтон.

Композитор - Говард Шор.


Я ПРОЕХАЛ 9000 КМ, ЧТОБЫ ОТДАТЬ ЕГО ВАМ (I Travelled 9000 km to Give it to You)

Режиссер - Вонг Карвай.

В ролях: Фан Чивей, Фарини Чанг и Юи Линг.

Сюжет - Вонг Карвай и Уильям Чанг.
Художник - Уильям Чанг.
Оператор - Кван Пунглюнг.
Монтаж - Уильям Чанг.
Исполнительный продюсер - Чан Еченг.
Продюсеры - Вонг Карвай, Жиль Семан и Джеки Панг Йива.


ГДЕ Ж МОЙ РОМЕО? (Where is my Romeo?)

Режиссер - Аббас Киаростами.


ПОСЛЕДНЕЕ КИНОСВИДАНИЕ (The Last Dating Show)

Режиссер - Билле Аугуст.

В ролях: Фрэнк Хвам, Каспер Кристенсен, Энн-Мэри Луиза Карри, Йоахим Кноп, Кристиан Иблер, Петер Хессе Овергаард, Петер Райхгардт, Сара Мэри Мальта.

Сценаристы - Билле Аугуст и Каспер Кристенсен.
Оператор - Дирк Брюэль.


НЕЛОВКОСТЬ (Irtebak)

Сценарист и режиссер - Элия Сулейман.

В ролях: Элия Сулейман (кинематографист), Эхаб Ассаль, Антон Шалхат, Абед Зубль, Леонид Алексеенко, Раджа Дбаех, Рашад Дик, Рами абу-Ханна, Мария Вилла Реболо, Ала Харбаджи, Анан Хархаджи.

Визуальные эффекты - Ева Рамбос.
Грим - Раша Сулейман.
Художник - Мигель Маркин.
Оператор - Марк-Андре Батинь.
Монтаж - Вероника Ланж.


ЕДИНСТВЕННАЯ ВСТРЕЧА (Rencontre Unique)

Сценарист и режиссер - Мануэль де Оливейра.

В ролях: Мишель Пикколи (Никита Хрущев), Дуарте д'Альмейда (папа Иоанн XXIII), Антуан Шаппей (секретарь Хрущева).

Грим - Нелли Робен.
Костюмы - Фабио Перроне и Семира Суспене.
Оператор - Франсиско де Оливейра.
Монтаж - Валери Луазлё.
Исполнительный продюсер - Жак Аре.
Продюсеры - Лора Бриан и Серж Лалу.


...ДО КАНН 8944 КИЛОМЕТРА (...a 8 944 km de Cannes)

Режиссер - Вальтер Саллес.

В ролях: Кастана и Кажу.

Оператор - Мауро Пинейро-младший.
Монтаж - Ливия Серпа.


ВОЙНА ВО ВРЕМЯ МИРА (War in Peace)

Режиссер - Вим Вендерс.

Оператор - Альберто Вендзаго.


ДЕРЕВНЯ ШАНСЮ (Zhanxiou Village)

Режиссер - Чен Кайге.

Художник - Лю Кинг.
Оператор - Чжао Сяоси.
Продюсер - Чен Хонг.


ХЭППИ-ЭНД (Happy Ending)

Режиссер - Кен Лоуч.

В ролях: Брэдли Уолш и Джо Сиффлит.

Продюсер - Ребекка О'Брайен.



Дополнительные новеллы


АБСУРД (Absurda)

Сценарист и режиссер - Дэвид Линч.


МИРОВОЕ КИНО (World Cinema)

Сценаристы и режиссеры - Джоэл Коэн и Итан Коэн.

В ролях: Джош Бролин, Грант Хеслоу, Брук Смит.

[Эрик]

Воскресенье, 16 января

1.40 - 1 канал

ЗАПАХ ЖЕНЩИНЫ (Scent of a Woman)

США. 1992. 157 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Психологическая драма - вольный римейк одноименного итальянского фильма Дино Ризи (1974), снятого по роману Джованни Арпино "Тьма и мед".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

У подполковника Фрэнка Слейда особые планы на этот уикенд. Они включают в себя путешествие, женщин, хорошую еду, прекрасное вино, танго, лимузин с личным шофером и... заряженный пистолет 45-го калибра. И полковник берет Чарли с собой в поездку.

Студент Чарли Симмс нанимается на День благодарения присматривать за слепым подполковником Фрэнком Слейдом. Боевой офицер, прошедший все ужасы вьетнамской бойни, вынужден теперь искать себе поводыря, даже если хочет просто выйти из дома. Его собственная дурацкая выходка сделала из бравого подполковника беспомощного слепого старика, озлобленного на весь, абсолютно черный для его глаз, свет. Из этой ситуации Слейд находит единственно верный, по его мнению, выход - самоубийство. Но прежде чем свести последние счеты со своей полной отчаяния и никому не нужной жизнью, Фрэнк собирается "оттянуться по полной" в Большом Яблоке - Нью-Йорке.

Не столько римейк, сколько американская вариация на тему киношедевра Дино Ризи с великолепным Витторио Гассманом. Американская версия получилась не без огрехов: фильм ощутимо затянут, да и режиссура тяжеловата... Но потрясающая игра Аля Пачино, сыгравшего свою роль, что называется, "на разрыв аорты", искупает все недостатки. А те, что еще остаются, с лихвой искупает блистательный эпизод исполнения танго в ресторане!

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $134,095,253.
Из них в США - $63,095,253.

Производство - "Сити Лайт Филмз".
Заказчик - "Юнивёрсл Пикчерс".
Права - "Юнивёрсл Сити Студиос, Инк.".

Съемочный период: 3 декабря 1991 - 6 апреля 1992.
Натурные съемки - Принстон (штат Нью-Джерси, США), Нью-Йорк-сити, Лонг-Айленд и Троя (штат Нью-Йорк, США).
Павильонные съемки - студия "Кауфман Астория" (Нью-Йорк-сити, штат Нью-Йорк, США).

Постановка трюков - Питер Маккернан.

Грим - Аллен Вайзингер и Роберт Ладен.
Грим Аля Пачино - Карл Фуллертон.

Костюмы - Од Бронсон-Хауард.
Художник - Анджело Грэм.
Декоратор - Джордж Де Титта-младший.
Оператор - Дональд И. Торин.
Монтаж - Уильям Штейнкамп, Майкл Троник и Харви Розеншток.

Композитор - Томас Ньюман.

Композиция "Por una cabeza": музыка - Карлос Гардель, исполнение - "Танго Проджект".
Хореографы - Джерри Митчелл и Пол Пелликоро.

Исполнительный продюсер - Рональд Л. Швари.

Сценарист - Бо Гольдман.

Продюсер и режиссер - Мартин Брест.

В главной роли - Аль Пачино (подполковник Фрэнк Слейд).

В ролях: Кpис О'Доннелл (Чарли Симмс), Джеймс Ребхорн (мистер Траск), Габpиэль Анвар (Донна), Ричард Венчер (Даблъю-Ар Слейд), Брэдли Уитфорд (Рэнди), Рон Эльдард (офицер Гор), Филип С. Хоффман (Джордж Уиллис-младший).

В фильме также снимались: Рошель Оливер (Гретхен), Маргарет Эгинтон (Гэйл), Том Риис Фаррелл (Гарри), Николас Садлер (Гарри Хейвмайер), Тодд Луизо (Трент Поттер), Мэтт Смит (Джимми Джеймсон), Джин Кэнфилд (Мэнни), Фрэнсис Конрой (Кристин Даунс).


Награды

Премия "Оскар" (США) за мужскую роль (Аль Пачино).

3 премии "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе драмы: фильм, сценарий и актер (Аль Пачино - второй раз).

Премия BMI (США) за музыку.

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) в номинации "наиболее обещающий актер" (Крис О'Доннелл).


Номинации

3 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Клинта Иствуда "Непрощенный"), режиссер (Мартин Брест - уступил Клинту Иствуду за фильм "Непрощенный") и адаптированный сценарий (Бо Гольдман - уступил Рут Проуэр Джхабвале за фильм "Говардс-Энд").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино за мужскую роль второго плана (Крис О'Доннелл - уступил Джину Хэкману за фильм "Непрощенный").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за адаптированный сценарий (Бо Гольдман - уступил Стивену Зэллиану за фильм "Список Шиндлера").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий (Бо Гольдман - уступил Майклу Толкину за фильм "Игрок").

Номинация на премию "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма (Уильям Штейнкамп, Майкл Троник и Харви Розеншток - уступили Джоэлу Коксу за фильм "Непрощенный").

Номинация на премию "Артиос" (США) за подбор актеров в полнометражном кинофильме в жанре комедии (Эллен Льюис - уступила Роби Рид-Хьюмс за фильм "Малкольм Икс").


Интересные факты

За роль подполковника Слейда великий италоамериканский актер Аль Пачино наконец-то получил премию "Оскар". До этого он шесть раз безуспешно выдвигался на соискание "Оскара" и еще один раз номинировался в этот же год - за мужскую роль второго плана в фильме Джеймса Фоули "Гленгарри Глен Росс" ("Американцы") (1992).

Готовясь к роли в этом фильме, Аль Пачино посещал специальную школу для слепых.

Чтобы его глаза выглядели слепыми, Аль Пачино не позволял себе сосредоточить взгляд на чем-либо.

Аль Пачино часто не выходил из образа по окончании съемочного процесса, продолжая играть слепого, пользуясь тростью и не глядя ни на кого, кто с ним разговаривал.

Свое знаменитое танго Аль Пачино и Габриэль Анвар репетировали 2 недели. Съемки эпизода танго заняли 3 дня.

Эпизод, в котором Фрэнк Слейд на улице налетает на мусорный бак и падает, не был запланирован.

Популярный чернокожий комик Крис Рок просил попробовать его на роль Чарли Симмса, но получил отказ.

Почти все эпизоды в отеле были отсняты ночью, чтобы не мешать гостиничному бизнесу.

Эпизоды, действие которых происходит в школе Бэрда, являющейся мужской школой-интернатом, на самом деле были отсняты в школе имени Эммы Уиллард (город Троя, штат Нью-Йорк, США) - одной из самых старых в США женских школ-интернатов.

Режиссер Мартин Брест не признал сокращенную и перемонтированную версию фильма, созданную без его участия для показа по ТВ и в самолетах. В титрах этой версии фильма режиссером значится Алан Смити - официальный псевдоним, предусмотренной Гильдией режиссеров Америки специально для таких случаев.


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

Причудливый крик "ху-ва!", который часто издает Фрэнк Слейд, - это реальный боевой клич армии США, только Аль Пачино (или его герой) произносит его неправильно: он слишком нажимает на звук "в" во втором слоге, между тем как на самом деле клич звучит скорее как "ху-а!"

В эпизоде дисциплинарного заседания мистер Траск говорит Фрэнку Слейду: "Вы неисправимы!" В фильме "...И правосудие для всех." (1979) эту же фразу говорят главному герою, адвокату Артуру Кёркленду, которого также играл Аль Пачино.

Водителя лимузина Фрэнка и Чарли зовут Маноло (Мэнни) - так же зовут второго помощника Тони Монтаны, героя Аля Пачино в фильме "Лицо-со-шрамом" (1983).

Фильм содержит несколько параллелей с картиной Чарльза Чаплина "Огни большого города" (1931): слепой герой, танго, а кроме того, в нескольких эпизодах (особенно в конце эпизода с "Феррари") использована музыкальная тема Чаплина из "Огней большого города".

Фрэнк Слейд говорит: "У вас когда-нибудь было такое чувство, что вы хотите пойти, но в то же время хотите остаться?" Это - цитата из фильма Уильяма Кили "Человек, который пришел к обеду" (1942).


!!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Во время съемок эпизода попытки самоубийства Фрэнка Слейда Крису О'Доннеллу никак не удавалось заплакать. Когда все попытки режиссера добиться слез потерпели фиаско, за дело решил взяться Аль Пачино. Он отвел Криса в сторонку и там стал грубо ругать его за бездарность. По свидетельству очевидцев, Пачино орал на парня, как настоящий сержант-инструктор по строевой подготовке! Разумеется, на самом-то деле великий актер вовсе не хотел как-либо унизить или обидеть Криса - он лишь старался заставить его заплакать, как того требовал эпизод. Как можно видеть в фильме, своей цели Аль Пачино добился с блеском.

[Эрик]

Четверг, 20 января

0.10 - телеканал Россия-1

МОРФIЙ

Россия. 2008. 107 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Драма/притча по ранним автобиографическим произведениям Михаила Булгакова: циклу рассказов "Записки юного врача" и примыкающему к нему рассказу "Морфий".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Хорошее лекарство - морфий... Только мы от него погибнем.

В 1917 году в некое российское захолустье приезжает 23-летний доктор Михаил Поляков, получивший назначение в местную больницу. Вместе с фельдшером Анатолием Лукичем и медсестрами Анной Николаевной и Пелагеей Ивановной Поляков начинает свою практику, проявляя несомненный талант прирожденного врача. Внешние данные Михаила тоже оказываются востребованными: в его объятия падает сначала разорившаяся вдовушка Екатерина Карловна, а затем и красавица Анна Николаевна. Казалось бы, можно жить да радоваться. Но один вынужденный укол морфия перечеркивает будущее и самого Полякова, и без памяти влюбившейся в него Анны Николаевны...

Признаюсь честно: несмотря на то что Алексей Балабанов - один из моих любимых режиссеров, на этот фильм я шел с некоторой опаской. И причиной тому был исполнитель главной роли - Леонид Бичевин. Который, на мой взгляд, в предыдущем фильме Балабанова "Груз 200" (2007) мог бы быть и поорганичней. Однако все мои опасения оказались напрасны: Бичевин замечательно справился с непростой ролью, убедительно показав и психологическую, и физиологическую стороны разложения талантливой и яркой личности. Не отстали и другие актеры, создавшие мощные образы второго плана, из которых особенно хочется выделить глубочайший психологизм Ингеборги Дапкунайте и поистине кошачью органику Андрея Панина. Роль помещика Соболевского писалась специально для Никиты Михалкова, но он был слишком занят, и Балабанов нашел достойную замену – Сергея Гармаша.

И вновь, как и в "Грузе 200", в истории конкретного человека угадывается глобальная трагедия: известие о "новой революции в Петрограде" приходит наутро после первого укола морфия. Ключевую фразу фильма произносит Анна Николаевна, добровольно разделившая с Поляковым его пагубное пристрастие: "Хорошее лекарство - морфий... Только мне кажется, Миша, что мы от него погибнем". Сладкий яд наркотика медленно, но верно разлагает душу и тело молодого доктора, точно так же как сладкий яд революционных идей отравляет тело и душу всей страны, - и вырваться из смертельных объятий не суждено ни конкретному человеку, ни великой державе.

Вердикт однозначный: гениальный Балабанов создал очередной шедевр киноискусства мирового уровня, безупречно стилизованный (на мой взгляд, по части стиля даже превосходящий предыдущий шедевр - "Груз 200") и достойный встать рядом с лучшим творением режиссера - потрясающей кинопритчей "Про уродов и людей". Единственное, что удерживает меня от того, чтобы рекомендовать "Морфiй" всем и каждому, - это его запредельный натурализм в демонстрации на экране медицинских реалий жизни уездного врача. Говорят, одному из братьев Носковых на московской премьере фильма стало настолько плохо, что актера пришлось выводить из зала и откачивать... И действительно, три эпизода - трудные роды, трахеотомия и особенно ампутация ноги юной селянки, попавшей в веялку, - дадут большую фору даже моему любимому режиссеру, канадскому маэстро хоррора Дэвиду Кроненбергу, признанному мастеру экранного натурализма.

При этом, по заверениям режиссера Алексея Балабанова и продюсера Сергея Сельянова на пресс-конференции, устроенной в "Авроре" после эксклюзивной премьеры фильма, все медицинские аспекты показаны в фильме максимально точно: например, уколы в кадре делались по-настоящему, а в эпизоде ампутации в кадре актера заменил квалифицированный хирург. Так что тех, кто склонен путать кинозал с закусочной, должен предупредить: на этот раз лучше потерпеть и обойтись без поп-корна. Впрочем, хочется верить, что после всего вышеизложенного такие зрители поймут, что "Морфiй" - кино не для них.

Говоря о фильмах Балабанова, нельзя обойти вниманием такое мощное выразительное средство, как саундтрек. На сей раз он составлен из песен, популярных в России начала века, - и как и следовало ожидать, в основном это песни Александра Вертинского. При этом лейтмотивом, к моему полному восторгу, стала моя любимая песня Вертинского - "Кокаинетка": "Что вы плачете здесь, одинокая глупая деточка, / Кокаином распятая в мокрых бульварах Москвы?.." Исполнение этой песни на концертах вызывало яростные протесты ретроградов, и эта скандальность так и не позволила Вертинскому записать ее - поэтому в фильме она звучит в обработке и исполнении талантливого молодого кинокомпозитора и музыканта Сергея Кузьмина, блистательно отражая мятущееся состояние души главного героя. Последний куплет в фильме не звучит - но закономерный финал заставляет вспомнить финальные строчки:

Так не плачьте ж - не стоит, моя одинокая деточка,
кокаином распятая в мокрых бульварах Москвы…
Лучше детскую шейку свою затяните потуже горжеточкой -
и ступайте туда, где никто вас не спросит, кто вы...

Как писал сам Вертинский в своих мемуарах: "Конечно, это было ужасно непедагогично, но ничего другого я не мог ей посоветовать". Эти слова в полной мере можно отнести и к фильму Балабанова. Конечно, фильм ужасно непедагогичный. Но вот это - настоящее современное российское кино, которое останется в Вечности. В отличие от распиаренных фильмов-однодневок.

Производство - кинокомпания "СТВ".
Права - кинокомпания "СТВ".

Натурные съемки - Углич (Ярославская область, Россия) и Ленинградская область (Россия).

Консультант по медицине - Олег Бизюков.

Постановщик трюков - Олег Корытин.

Компьютерная графика - "Algous Studio" и студия "Visual Atelier": супервайзер - Олег Беляев.
Атмосферные эффекты - Алексей Сорокин, Алексей Брайнес, Иван Никулин, Михаил Семеновский, Андрей Корольков и Сергей Климин.
Пиротехники - Алекандр Яковлев, Сергей Сергеев и Илья Петров.
Пластический грим, специальные эффекты и муляжи - студия Петра Горшенина "Эф Экс Дизайн Групп Инт.".
Грим - Наталия Крымская.

Костюмы - Надежда Васильева.
Художники - Павел Пархоменко и Анастасия Каримулина.
Декоратор - Александр Галеев.
Оператор - Александр Симонов.
Монтаж - Татьяна Кузьмичева.

"Кокаинетка": музыка и текст - Александр Вертинский, аранжировка и исполнение на фортепиано - Сергей Кузьмин.
"Танго Магнолия": музыка, текст и исполнение - Александр Вертинский.
"Снежная колыбельная": музыка, текст и исполнение - Александр Вертинский.
"Осенний сон": музыка - Арчибальд Джойс, текст - князь Федор Касаткин-Ростовский, исполнение - Нина Дулькевич.
"Не забуду я ночи темной": музыка и аранжировка - Н. Артемьев, текст - Н. Ленский, исполнение - Н. Северский.
"Лебединая песнь": музыка и текст - Мария Пуаре, исполнение - Валентина Панина.
"Тройка": музыка - Павел Булахов, текст - Петр Вяземский, исполнение - Анастасия Вяльцева.
"Я ехала домой": музыка и текст - Мария Пуаре, исполнение - Наталия Тамара.
"Грусть и тоска безысходная": музыка, текст и исполнение - Михаил Вавич.
"Погиб я, мальчишка": музыка - народная, аранжировка и исполнение на фортепиано - Сергей Кузьмин.

Директор картины - Яков Гордин.
Продюсер - Сергей Сельянов.

Сценарист - Сергей Бодров-младший.

Режиссер - Алексей Балабанов.

В главных ролях: Леонид Бичевин (доктор Михаил Алексеевич Поляков), Ингеборга Дапкунайте (медсестра Анна Николаевна), Андрей Панин (фельдшер Анатолий Лукич Демьяненко), Юрий Герцман (фельдшер Лев Аронович Горенбург), Светлана Письмиченко (медсестра Пелагея Ивановна), Сергей Гармаш (помещик Соборевский Василий Осипович), Катаpина Радивоевич (Екатерина Карловна Шеффер), Александр Мосин (Влас), Ирина Ракшина (Аксинья).

В фильме также снимались: Юлия Дейнега (Таня), Алексей Полуян (офицер), Валерий Зайцев (генерал), Агния Кузнецова (медсестра в психиатрической больнице), Валерий Васильев (страшный мужик), Дарья Циберкина (девушка, попавшая в веялку), Александр Малявин (здоровенный мужик), Надежда Жарикова (бабка Лидки), Елена Андреева (мать Лидки), Василиса Меридонова (Лидка), Светлана Тучина (роженица), Владимир Сапунков (мужчина в гостях), Валерий Синельников (Владимир Андреич Фаворский), Алексей Истомин (Осип Васильевич), Даниил Шигапов (конторщик), Виктор Винтер (старорежимный лакей), Людмила Горелова (бабка с больной рукой), Лилия Доротенк (босая женщина без юбки).


Камео

Постановщик трюков фильма Олег Корытин - в роли пожарного.


Интересные факты

Роль Екатерины Карловны Шеффер предназначалась для Ренаты Литвиновой, снимавшейся у Алексея Балабанова в фильмах "Жмурки" (2005) и "Мне не больно" (2006), однако она отказалась. Сербскую актрису Катарину Радивоевич Балабанову посоветовал его второй режиссер Милан Килибарда, серб по национальности.

Имя Бомгард, которое фигурирует в эпизоде у аптечного окошка, взято из оригинального рассказа Михаила Булгакова "Морфий" - так зовут коллегу главного героя, от лица которого ведется повествование.

Песня "Танго Магнолия", звучащая в фильме, на самом деле была написана Александром Вертинским уже в эмиграции, в 1931 году.

Актриса Дарья Циберкина, снявшаяся в эпизоде в роли девушки, попавшей в веялку, - бывшая тютовка, первая исполнительница роли Беты/Эдны в спектакле Петра Некрасова "Билет до планеты Земля".


Морфий

Морфий (устар., современная форма - морфин, лат. Morphinum, Morphine). Наркотическое вещество, один из главных алкалоидов опиума. Добывается из застывшего млечного сока (опиума), выделяющегося при надрезании незрелых коробочек опиумного мака. Обладает снотворным и болеутоляющим действием.

В медицине применяются производные морфина - в частности, гидрохлорид (для подкожных инъекций) и сульфат (для приема внутрь). Морфин способен эффективно подавлять ощущение сильной физической боли и боли психогенного происхождения. Обладает также седативной активностью (используется как успокаивающее и снотворное), подавляет кашлевой и рвотный рефлексы, прекращает судороги.

Морфин был первым алкалоидом, полученным в очищенном виде.

Впервые морфин был выделен в 1804 году немецким фармакологом Фридрихом Сертюнером. Он же дал препарату название - по имени Морфея, бога сновидений в греческой мифологии, сына Гипноса, бога сна.

Однако широкое распространение получил только в 1853 году - после изобретения инъекционной иглы. Главным образом морфин использовался (и продолжает использоваться под строгим контролем) для обезболивания. Кроме того, его применяли в качестве лечения опиумной и алкогольной зависимости.

Морфиновая наркомания (морфинизм) появилась вскоре после того, как был изобретен метод применения морфия путем подкожных инъекций.

Английский писатель и мыслитель Том де Квинси оставил эссе "Исповедь англичанина-опиомана" (1822), в котором подробно описал, как развивается морфиновая наркотическая зависимость.

В конце XIX века немецкие солдаты и офицеры, возвращавшиеся с франко-прусской войны 1870-71 годов, оказывались морфинистами едва ли не в половине случаев. Многие солдаты в условиях военных действий кололи себе морфин, ставший в то время доступным и модным стимулирующим и успокаивающим средством.

В 1879 году в одной из работ появилось описание болезни, получившей название "солдатской" или "армейской". В то время почти любые болезни в американской армии лечили опиумом. Широкое применение морфина во время Американской гражданской войны, согласно предположениям, привело к возникновению "армейской болезни" у более чем 400 тысяч человек.

В 1880 году на международной медицинской конференции было заявлено о появлении новой болезни - наркомании, вызванной злоупотреблением наркотическими веществами.

В начале ХХ века многие врачи становились морфинистами. Во врачебной среде бытовало мнение, что врач, понимающий пагубность морфинизма, способен при необходимости самостоятельно применить морфий для себя, избегая рокового пристрастия благодаря информированности. Практика показала, что это мнение было ошибочным.

Михаил Булгаков, будучи в молодости сельским врачом, пристрастился к морфину, однако смог полностью излечиться от зависимости благодаря самоотверженой помощи своей первой жены. Личные впечатления и воспоминания писателя о своем пагубном пристрастии впоследствии легли в основу полуавтобиографического рассказа "Морфий".

Лев Толстой в романе "Анна Каренина" описывает, как главная героиня пристрастилась к морфину, после того как его впервые применили к ней для облегчения болей при вторых родах.

Немало творческих личностей попадались в западню морфинизма. Так, Эдит Пиаф в конце жизни была вынуждена прибегать к инъекциям даже во время выступлений. К числу жертв морфинизма относится и Владимир Высоцкий.

В 1874 году из морфина синтезировали диацетилморфин, более известный как героин.

До синтеза героина морфин был наиболее распространенным наркотическим анальгетиком в мире. Даже в настоящее время при невозможности достать героин первое, что ищут героинозависимые наркоманы, - это морфин.

[Эрик]

Четверг, 20 января

3.25 - 5 канал

МЕЛКИЕ МОШЕННИКИ (Small Time Crooks)

США. 2000. 94 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Криминально-романтическая комедия - вольный римейк фильма Ллойда Бейкона "Мошенничество и Ко" (США, 1942), снятого по пьесе Лоры и С.-Дж. Перельманов "Ночь перед Рождеством".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Разражается продолжительным смехом.

Они откусили кусочек преступления.

Комический шедевр Вуди Алена, покоривший последний Фестиваль в Венеции.

Слишком хорошо!

Мойщик посуды по профессии, а в душе аферист и мелкий воришка Рэй задумывает невероятную авантюру. Вместе с женой Френчи и компанией и таких же, как он сам, "деловых людей" он решает прокопать подземный тоннель и ограбить банк. Для прикрытия операции Рэй с женой открывают сначала пиццерию, а затем булочную на той же улице, где расположен банк. К несчастью, на пути к "идеальному преступлению" неожиданно начинают появляться всё новые и новые препятствия, отдаляя вожделенный куш. А вот подставной бизнес неожиданно идет в гору! И вот уже мошенники поневоле начинают задумываться о том, так ли уж необходимо будущее ограбление...

Изящный авантюрный шедевр великого Вуди.

Заявленный бюджет фильма - $25,000,000 (по другим данным $18,000,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $29,934,477.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $17,266,359.

Производство - Жан Думанян.
Заказчик - "Свитленд Филмз".
Дистрибьютор - "ДримУоркс".
Права - "Магнолия Продакшнс Инк.", "Свитленд Филмз" и "ДримУоркс".

Съемочный период: май 1999 - август 1999.
Производственный период: май 1999 - январь 2000.
Натурные съемки - Мотт-стрит и национальный парк Ривербэнк (Манхэттен, Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США), стадион "Шей" (парк Флашинг-Мидоус, Квинс, Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США).

Координаторы специальных эффектов - Джон Оттесен и Рон Оттесен.
Грим - Розмари Цурло.

Костюмы - Сюзанн Маккейб.
Художник - Санто Локвасто.
Декоратор - Джессика Ланье.
Оператор - Фей Чжао.
Монтаж - Алиса Лепсельтер.

Подбор музыки - Джилл Майерс.

Исполнительный продюсер - Дж.-Э. Бокер.
Продюсер - Жан Думанян.

Сценарист и режиссер - Вуди Аллен.

В главных ролях (в порядке латинского алфавита): Вуди Аллен (Рэй), Тони Дэрроу (Томми), Хью Грант (Дэвид), Джордж Гриццард (Джордж Блинт), Джон Ловитц (Бенни), Илэйн Мэй (Мэй), Майкл Рапапорт (Денни), Илэйн Стритч (Чи Чи Поттер) и Трейси Ульман (Френчи).

Также в ролях (в порядке латинского алфавита): Скотти Блох (жена Эдгара), Брайан Маркинсон (коп), Дуглас Макграт (адвокат Френчи), Питер Макробби (адвокат Френчи), Исаак Мизрахи (шеф-повар "Уинклерса"), Кристин Нильсен (Эмили Бэйли), Ларри Пайн (Чарльз Бэйли).

В фильме также снимались: Кэролин Сэксон (продавщица леденцов), Сэм Джозефер (агент по операциям с недвижимостью), Лоуренс Леви (торговец динамитом) и другие.


Камео

Телеведущая Дана Тайлер - в роли репортера теленовостей.

Известный тележурналист Стив Крофт - в роли самого себя.

Известная пианистка Рут Ларедо - в роли пианистки на концерте.


Награды

Премия Национального Общества кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Илэйн Мэй).


Номинации

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за женскую роль (Трейси Ульман - уступила Рене Зельвегер за фильм "Сестричка Бетти").

Номинация на премию "Американская комедия" (США) за смешнейшую женскую роль в кино (Трейси Ульман - уступила Сандре Буллок за фильм "Мисс Конгениальность").

Номинация на премию "Клотрудис" (США) за женскую роль второго плана (Илэйн Мэй - уступила Наде Литц за фильм "Пять чувств").

Номинация на премию Общества онлайновых кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Илэйн Мэй - уступила Кейт Хадсон за фильм "Почти знаменит").


Интересные факты

Это первый фильм Вуди Аллена по контракту на пять картин, подписанному со студией "ДримУоркс Пикчерс".

Большой автомат, продающий жевательные шарики, в начале фильма - это отсылка к одному из ранних фильмов Вуди Аллена "Хватай деньги и беги" (1969).

Фильм содержит несколько отсылок и реминисценций к рассказу Артура Конан Дойля "Союз рыжих" - включая план проникнуть в банк через подвал соседнего магазина и попытки Френчи запомнить содержание словаря.

Постер фильма основан на агитационном плакате, выпущенном нью-йоркским полицейским департаментом в 1970-е годы: "Не давай преступнику ни одного шанса".


Интересные ошибки и неточности (возможно, сделанные сознательно)

Якобы бельгийские конфеты, которые Рэй покупает в самом начале фильма, - это на самом деле популярный набор шоколадных конфет итальянской фирмы "Перуджина".

Герой Тони Дэрроу почему-то упоминается то как Томми Уокер, то как Томми Бил.

Перед тем как Денни роняет динамит, можно заметить, что он сам пальцами помогает нижней части коробки отвалиться.

Когда Денни, Рэй, Томми и Бенни начинают рыть туннель и высняют, кто умеет обращаться с отбойным молотком, Денни называет Рэя (которого играет Вуди Аллен) - Вуди.

Показывая дом писателя Генри Джеймса, Френчи называет его автором "Наследницы". На самом деле никакого произведения с названием "Наследница" у Джеймса нет. "Наследница" - это название пьесы, написанной по роману Джеймса Огастесом и Рут Гётцами, а также ее экранизации; а сам оригинальный роман Генри Джеймса называется "Площадь Вашингтона".

В финальных титрах фильма есть стандартное указание о том, что фильм снят в формате "Панавижн", - хотя на самом деле картина снята в стандартном сферическом формате.

[Эрик]

Пятница, 21 января

8.30 - 5 канал

ВИЗИТ ДАМЫ

СССР. 1989. ТВ. 144 минуты (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Трагикомедия по мотивам пьесы Фридриха Дюрренматта "Визит старой дамы".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Ничего! Я подожду...

Миллиард - за одну голову.

На свою родину, в маленький нищий городок "на задворках Европы" неожиданно приезжает знаменитая миллиардерша Клара Цеханасян. Она - местная уроженка. Тридцать лет назад, будучи бедной девушкой, она была с позором изгнана из города. Теперь она вернулась, чтобы посмотреть в глаза людям, которые когда-то ее предали...

Великолепная отечественная экранизация знаменитой пьесы Дюрренматта - бенефис великой актрисы Екатерины Васильевой.

Производство - "Мосфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик - Гостелерадио СССР.
Права - Гостелерадио СССР.

Пиротехник - В. Цыганков.
Грим - Е. Прокофьева и Светлана Федина.

Костюмы - М. Колесникова при участии О. Полянской.
Художник - Алексей Аксёнов.
Декоратор - Д. Алексеев.
Оператор - Владимир Шевцик.
Монтаж - Ирма Цекавая.

Композитор - Шандор Каллош.

В фильме снималась рок-группа "Куло".

Директор картины - Людмила Захарова.

Сценаристы - Игорь Шевцов и Михаил Козаков.

Режиссер - Михаил Козаков.

В главных ролях: Екатерина Васильева (Клара Цеханасян) и Валентин Гафт (Альфред Илл).

В ролях: Игорь Кашинцев (бургомистр), Валентин Никулин (священник), Григорий Лямпе (учитель), Виктор Борцов (вахмистр), Валентин Смирнитский (доктор), Светлана Немоляева (Матильда Илл).

В фильме также снимались: Владимир Дружников (Боби, дворецкий), Александр Пятков (охотник), Валерий Носик (первый слепец), Ю. Рогунов (Тоби), Василий Долбитников (Роби (в титрах - В. Долбитиков)), Михаил Данилов (парикмахер), Павел Винник (кёльнер), Дмитрий Дыховичный (Карл), Светлана Огарко (Лидия), Александр Вигдоров (художник), Михаил Чигарёв (судебный исполнитель), Владимир Ферапонтов (начальник станции), Н. Сычёв (тренер), Александр Домогаров (киноактер), Ян Янакаев (редактор), а также Киpилл Козаков (молодой человек).

Озвучание: Михаил Козаков (закадровый текст - без указания в титрах).


Камео

Знаменитый режиссер-мультипликатор Иван Уфимцев - в роли второго слепца.

[Эрик]

Пятница, 21 января

13.00 - 5 канал

ЗЕМЛЯ САННИКОВА

СССР. 1973. 95 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Приключенческий фильм по мотивам одноименного романа Владимира Обручева.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Более ста лет загадка земли, увиденной Санниковым среди арктических льдов, волновала многих путешественников. Но никто не смог достичь ее. Может, это были материковые льды, может быть, земля эта поглощена Ледовитым океаном?.. На географических картах мира и сегодня обозначено: "Банка земли Санникова". О вечном и неустанном поиске, о смелых и отважных людях, которые стремились заглянуть за горизонт, рассказывает этот фильм.

Увлеченный изучением Арктики политический ссыльный Ильин снаряжает экспедицию на поиски загадочной земли Санникова - на сpедства золотопромышленника Перфильева, надеющегося, что в неведомой земле найдется золото. В группу входят: артист и авантюрист Крестовский, управляющий Перфильева Игнатий и беглый политкаторжанин Губин. Им удается отыскать землю и живущее на ней племя онкилонов. Но не все туземцы готовы радушно принять незваных гостей...

Любимая классика советского приключенческого кино.

Производство - "Мосфильм", Экспериментальное творческое объединение.
Права - "Мосфильм".

Натурные съемки - Финский залив, Зеленогорск и Выборг (Ленинградская область, РСФСР, СССР), Долина гейзеров (Кроноцкий заповедник, Камчатский край, РСФСР, СССР), село Сармаково и Безенги (Кабардино-Балкарская АССР, РСФСР, СССР).
Павильонные съемки - студия "Ленфильм" (Ленинград, РСФСР, СССР).

Комбинированные съемки: оператор - Ю. Потапов, художник - Б. Носков.
Грим - Н. Минаева.

Костюмы - Алина Будникова.
Художники - Владимир Филиппов и Валерий Филиппов.
Оператор - Михаил Коропцов.
Монтаж - Людмила Фейгинова.

Композитор - Александр Зацепин.
Тексты песен - Леонид Дербенев.

Директор картины - В. Москалейчик.

Сценаристы - Марк Захаров и Владислав Федосеев.

Режиссеры - Альберт Мкpтчян и Леонид Попов.

В главных ролях: Владислав Двоpжецкий (Александр Петрович Ильин), Георгий Вицин (Игнатий), Олег Даль (Евгений Крестовский), Юрий Назаров (Губин), Махмуд Эсамбаев (шаман).

В ролях: Николай Гриценко (Трифон Степанович Перфильев), Алена Чухрай (невеста Ильина), Геворк Чепчян (Дуккар), Петр Абашеев (вождь онкилонов), Турсун Куралиев (Сетенкар), Екатерина Самбуева (Аннуир), Насира Мамбетова (Гошар).

В эпизодах: Константин Григорьев (морской офицер), Николай Крюков (капитан), Аркадий Трусов (кабатчик) и другие.

А также Сергей Шакуров (Губин в эпизодах пути к земле Санникова - без указания в титрах).


Загадка земли Санникова

Земля Санникова - одна из величайших неразгаданных географических тайн природы, самый знаменитый остров-призрак в Северном Ледовитом океане, который якобы видели некоторые исследователи к северу от Новосибирских островов.

Начало легенде в 1810 году (по другим данным - в 1811 году) положил русский зверопромышленник Яков Санников, добывавший песца на северных берегах Новосибирских островов, опытный полярный путешественник, ранее открывший острова Столбовой и Фаддеевский. Он увидел с северной оконечности острова Котельный в море Лаптевых не занесенную на карты неизвестную землю, состоящую из трех крупных островов.

Руководителем полярной экспедиции, в которую входил Санников, был один из первых исследователей побережья Якутии и Новосибирских островов Матвей Геденштром. Проверяя сообщение Санникова, Геденштром своими глазами видел эту землю, нанес ее на карту и записал в дневнике: "На северо-запад в примерном расстоянии 70 верст, видны высокие каменные горы... С Котельного и Фаддеевского островов видны ее к северо-западу и северо-востоку синеющие вдали горы, до которых, впрочем, на собаках достигнуть уже невозможно".

Открытия Санникова не вызывали никакого сомнения у ученых того времени, и долгое время земля, названная его именем, значилась на картах побережья Восточной Сибири.

Подтверждение или опровержение существования земли Санникова было сопряжено со значительными трудностями. Новосибирские острова находятся возле самой границы постоянной северной ледяной шапки: даже в теплые годы океан в окрестностях островов доступен для навигации два-три месяца в году, поздним летом и ранней осенью; в холодные годы острова могут оставаться скованными льдами всё лето. Гипотетическая новая земля на расстоянии нескольких сотен километров от Новосибирских островов могла быть скована льдами непрерывно на протяжении десятилетий. Полярная ночь, продолжающаяся в этих широтах около четырех месяцев, исключала всякие возможности исследований с ноября по март. Большая часть экспедиций, исследовавших регион в XIX веке, совершалась на собачьих упряжках в весенние месяцы; попытки добраться до земли Санникова на собачьих упряжках (в том числе Санниковым в 1810-11 годах и Анжу в 1824 году) зачастую прерывались торосами и полыньями.

Именно на поиски земли Санникова были нацелены арктические экспедиции геолога и исследователя Арктики, русского дворянина немецкого происхождения барона Эдуарда Толля, убежденого в существовании Арктиды - гипотетического северного полярного континента, побережье которого, по его мнению, и наблюдал Яков Санников. 13 августа 1886 года острова земли Санникова видели сам барон Толль и его товарищ. Толль зафиксировал в своем дневнике:

Горизонт совершенно ясный. В направлении на северо-восток ясно увидели контуры четырех столовых гор, которые на востоке соединились с низменной землей. Таким образом, сообщение Санникова подтвердилось полностью. Мы вправе, следовательно, нанести в соответствующем месте на карту пунктирную линию и написать на ней: "Земля Санникова"…

Весной 1893 года новая научная экспедиция барона Толля вновь визуально зафиксировала на горизонте полоску гор, которые отождествлялись с землей Санникова.

Однако в том же году норвежский полярный исследователь, ученый-зоолог, основатель физической океанографии Фритьоф Нансен прошел на своем судне "Фрам" мимо Новосибирских Островов и достиг 79 градуса северной широты, но не нашел никаких следов земли Санникова. В своем двухтомном описании похода на Фраме, Нансен записал:

20 сентября 1893 года. Мы находились значительно севернее того места, где, по мнению Толля, должен был лежать южный берег земли Санникова, но примерно на той же долготе. По всей вероятности, эта земля - лишь небольшой остров, и во всяком случае она не может заходить далеко к северу.

В 1902 году в ходе экспедиции на шхуне "Заря", одной из целей которой был поиск земли Санникова, Толль пропал без вести.

Предпринимались и другие экспедиции - например, на судах "Таймыр" и "Вайгач", - и некоторые их участники наблюдали землю Санникова и описывали ее в своих путевых заметках. Но и из этих исследователей в силу разных причин никто так и не смог добраться до таинственной земли.

Несколько экспедиций, организованных уже в Советской России, также не смогли обнаружить неуловимый остров-призрак.

Поиски земли Санникова стали одной из главных задач советской арктической экспедиции 1937 года на ледокольном пароходе "Садко", проводимой под руководством выдающегося полярника Рудольфа Самойловича. В то время считали, что экспедиция на "Садко" не только обнаружит остров, но и сумеет построить на нем полярную станцию. Однако всё пошло иначе. Во время своего дрейфа ледокол прошел возле предполагаемого острова и с юга, и с востока, и с севера - но ничего, кроме океанских льдов, не обнаружил. Земля Санникова словно испарилась, и полярную станцию пришлось заложить на острове Генриетты. И снова загадка: теперь уже зимовщики новой станции видели таинственную землю - прямо на том месте, где ее только что не было! Начальник станции Муханов 12 октября 1937 года записал в своем дневнике:

Прямое освещение северо-востока позволило увидеть контуры неизвестной земли, вытянутой с запада на восток, с двумя куполообразными возвышенностями на западе и значительным понижением к востоку. Мною, а через некоторое время т. Леоновым были сделаны зарисовки острова. Два рисунка, занесенные в вахтенный журнал, имеют между собой полное сходство.

Весной 1938 года по просьбе академика Владимира Обручева в тот район были посланы самолеты арктической авиации. Тщательно проведенная воздушная ледовая разведка смогла разгадать загадку острова-призрака, который наблюдали зимовщики полярной станции на острове Генриетт: на месте "неизвестной земли" летчики увидели огромный столовый айсберг (то есть айсберг плоской формы горизонтальной структуры), в западной части которого было хорошо заметное возвышение в виде двух куполов.

Таким образом, было точно установлено, что земли Санникова не существует.

По мнению большинства современных геологов и исследователей, земля Санникова все-таки существовала, но, как и многие арктические острова, была сложена не из скал, а из ископаемого льда вечной мерзлоты, поверх которого лежал слой грунта (в настоящее время из грунта, нанесенного поверх вечной мерзлоты, состоят значительные территории севера Сибири). То есть некоторое время назад в море Лаптевых существовала обширная суша, основой которой были не скальные породы, а вечная мерзлота. Со временем, по мере таяния ископаемых льдов, эта суша превратилась в ряд островных архипелагов одним из них и была земля Санникова. Дальнейшее потепление и поднятие уровня мирового океана растопили ледяную основу, и земля Санникова, еще существовавшая в XIX веке, исчезла, подобно некоторым другим островам Северного Ледовитого океана аналогичного происхождения - таким, как остров Меркурия, остров Диомида, Васильевский остров и Семеновский остров.

Сейчас на предпологаемом месте легендарной земли Санникова находится обширная каменистая отмель, нанесенная на морские навигационные карты и обозначенная как "банка земли Санникова".

Земля Санникова - самый знаменитый, но далеко не единственный призрачный остров Северного Ледовитого океана. В своей книге "Тайны мировой истории" Антон Первушин и Елена Первушина приводят карту Арктики, на которой цифрами обозначены острова-призраки: 1 - земля Джиллиса, 2 - земля Андреева, 3 - земля Санникова, 4 - земля Президента, 5 - земля Петермана, 6 - земля короля Оскара, 7 - земля Крокера, 8 - земля Брэдли, 9 - земля Кинен, 10 - земля Гарриса, 11 - земля Так-Пука, 12 - земля Крестьянки, 13 - земля полярников острова Генриетты.


Птица - тварь неразумная?

Одним из важных свидетельств в пользу существования обширных плодородных земель в Арктике стали многочисленные наблюдения за перелетными птицами. Дело в том, что полярные гуси и прочие перелетные птицы в этом регионе весной, вопреки обычному птичьему поведению, не летят на юг, а улетают дальше на север, причем осенью возвращаются обратно с потомством.

Так как птицы не могут обитать и тем более выводить птенцов в ледяной пустыне, то и были высказаны предположения, что птицы летят на некую расположенную севернее богатую и плодородную землю, где и гнездятся зимой.

Таким образом, сообщения Якова Санникова о таинственной земле на севере как нельзя лучше сочетались с наблюдениями за птицами и объясняли их странное поведение. Этот момент был отмечен и в оригинальном романе Владимира Обручева, и в его экранизации.

Загадка летящих на север перелетных птиц продолжала волновать умы ученых долгие годы после подтверждения того, что земли Санникова не существует. Лишь относительно недавно орнитологи в конце концов смогли разгадать эту тайну. Прикрепив к птицам миниатюрные датчики, ученые наконец смогли проследить путь пернатых путешественников. И тогда оказалось, что птицы летят через весь Северный Ледовитый океан, пролетают над Северным полюсом и выводят птенцов в Канаде и на Аляске.

Свою песню "Белое безмолвие", первоначально написанную для фильма "Земля Санникова", Владимир Высоцкий начал с упоминания этих самых птиц:

Все года, и века, и эпохи подряд
всё стремится к теплу от морозов и вьюг -
почему ж эти птицы на север летят,
если птицам положено только на юг?

Слава им не нужна и величие:
вот под крыльями кончится лед -
и найдут они счастие птичее,
как награду за дерзкий полет!


Онкилоны

Онкило́ны (иногда употребляют вариант анкилоны, от чукотского ан’к’альыт) - это легендарный народ, который, согласно многим мифам, раньше населял Чукотский полуостров, а потом переселился на острова Северного Ледовитого океана.

Чукчи убеждены, что онкилоны существовали в действительности. На Чукотке до сих пор показывают сохранившиеся с древних времен тропы, проложенные онкилонами в тундре.

Косвенном доказательством существования онкилонов являются раскопки на острове Новая Земля и ряде других, в результате которых были обнаружены стоянки людей каменного века.

Первые известия об онкилонах в научную литературу ввел российский мореплаватель и полярный исследователь, адмирал, русский дворянин немецкого происхождения барон Фердинанд (Федор) Врангель (не путать со знаменитым бароном Врангелем Петром Николаевичем - одним из главных руководителей Белого движения в годы гражданской войны).

Согласно записанной Федором Врангелем легенде, онкилоны были приморскими жителями и возглавлялись старшиной по имени Крэхой (Керхай, Крохай). У него на почве родовой мести возникла кровавая распря с вождем племени чукчей-оленеводов. В этой войне онкилоны были разгромлены, и Крэхой и немногочисленные остатки его племени сначала укрепились на скалах Северного мыса (мыс Шмидта), затем перебрались на остров Шалаурова и наконец на 15 байдарах с острова Шалаурова уплыли на землю, горы которой видны в Северном Ледовитом океане с мыса Якан, то есть на остров Врангеля. Однако на последнем в момент его открытия никаких людей не оказалось.

Правда, анадырский командир, подполковник Фридрих (Федор) Плениснер еще до Врангеля, используя сказки чукчей, нанес на карту остров Китеген (впоследствии - земля Тикеген), населенный "оленными людьми хрохай". Ряд авторов возводят этноним "хрохай" к имени Крэхой и отождествляют хрохаев с онкилонами.

Шведский геолог и географ, исследователь Арктики, мореплаватель и историко-картограф Адольф Эрик Норденшельд во время своего плавания на корабле "Вега" вдоль берегов Сибири находил в районе мысов Рыркарпий, Шелагского и Якан в изобилии брошенные жилища - своеобразные землянки, до половины углубленные в почву, с кровлей из китовых ребер, присыпанных землей. При раскопках там были найдены орудия из камня и кости - топоры, ножи, наконечники копий и стрел, скребки, нередко даже с костяными или деревянными рукоятками, к которым топоры и наконечники были привязаны ремешками, сохранившимися в течение веков благодаря мерзлоте почвы. Все эти находки он атрибутировал как принадлежавшие онкилонам.


Затерянный мир

Приданием земле Санникова статуса не научного, а культурного мифа мы обязаны русскому геологу, палеонтологу, географу, надворному советнику и академику АН СССР Владимиру Афанасьевичу Обручеву. В начале XX века ему довелось работать в геолого-географической экспедиции на севере Якутии. От местных жителей Обручев и услышал легенды о загадочной теплой и плодородной земле, лежащей далеко в Северном Ледовитом океане. Якуты говорили, что именно там нашло себе приют легендарное исчезнувшее племя онкилонов.

Непосредственым толчком к написанию романа послужила прочитанная Обручевым книга чешского фантаста Карла Глоуха "Заколдованная земля". Ученый был откровенно возмущен обилием научных ляпов в романе Глоуха - в частности, тем, что теплый оазис с мамонтами и первобытными людьми был размещен чешским литератором в Гренландии, где это невозможно в принципе, так как гренландские ледники постоянно "ползут".

В 1922 году Обручев взялся за научно-фантастический роман о таинственной суше и закончил его в 1924 году. Книга была опубликована в 1926 году под названием "Земля Санникова, или Последние онкилоны".

Оставшись верным легендарной традиции, Обручев сделал землю Санникова теплой и благодатной, покрытой лесами и лугами в кольце огромных гор и населенной доисторическими существами; но, будучи прежде всего ученым, он постарался обосновать возможность такого феномена. Обручев построил свой сюжет на допущении: теплая земля во льдах могла образоваться в результате вулканической деятельности - и она же могла стать причиной исчезновения острова.

Для своей книги Владимир Обручев создал карту земли Санникова, по сюжету романа составленную одним из главных героев - политическим ссыльным Матвеем Горюновым.

[Эрик]

Совсем другая история

Идея снять фильм по роману Владимира Обручева принадлежала сценаристу Владиславу Федосееву, который спустя 45 лет после создания книги написал ее сценарную адаптацию.

Однако когда в 1971 году на киностудии "Мосфильм" было принято решение о запуске в производство экранизации популярного романа, мэтры советского кинематографа, занятые своими "серьезными проектами", особого энтузиазма не проявили.

В итоге производство фильма поручили недавно созданному при "Мосфильме" Экспериментальному творческому объединению, задуманному как полигон для выпускников ВГИКа.

Постановщиками назначили начинающего режиссера Альберта С. Мкртчяна, за год до этого снявшего свой первый полнометражный фильм, довольно успешную комедию "Опекун" (1970), и дебютанта в игровом кино, режиссера-документалиста Леонида Попова.

Свои характеры новички проявили еще на стадии подготовки к съемкам - заставили кинодраматурга Владислава Федосеева полностью переписать уже готовый сценарий. А когда им не понравился и второй вариант, настояли на привлечении к работе театрального режиссера Марка Захарова, уже известного на "Мосфильме" как автора писем Катерине Матвеевне в "Белом солнце пустыни" (1970).

О своей работе с Марком Захаровым Альберт Мкртчян вспоминал:

Я схематично обрисовывал ему, что должно происходить в очередной сцене, Марк уходил домой и наутро приносил написанное. Великолепно написанное! Однажды я спросил у него, почему он не хочет работать на студии? И Марк очень серьезно мне ответил: "Гориллы в неволе не размножаются".

Таким образом, именно Марк Захаров взял на себя основной труд по превращению научно-фантастического литературного сюжета в более реалистичный приключенческий сценарий.

Владимир Обручев был прежде всего ученым - и потому в оригинальном романе доминирующее место занимает детальное описание природы, строения почвы, особенности флоры и фауны затерянной земли, а также быта и обычаев мифического народа онкилонов, а характеры главных героев произведения едва намечены.

В процессе работы в киносценарии появились совершенно новые главные герои, с другими именами и яркими характерами, а неторопливое описательное фантастическое повествование в духе "Затерянного мира" уступило место динамичному приключенческому сюжету, напоминавшему вестерны.

Кроме того, оригинальный роман насыщен уцелевшими ископаемыемыми существами: саблезубыми тиграми, пещерными медведями, шерстистыми носорогами, мамонтами и даже людьми каменного века, которых онкилоны называют "вампу". Вся эта экзотика не вписывалась в реалистичную концепцию будущего фильма и не нашла никакого отражения в сценарии.

Альберт Мкртчян первый признавал, что фильм далеко ушел от книги:

Мы ведь написали совсем другую историю, к сюжету Обручева она почти не имеет отношения. Единственное, что осталось от автора, - это идея: неизвестная земля, которую надо открыть.

Кажется, единственное запоминающееся имя, перекочевавшее из романа в фильм, - это имя девушки-онкилонки Аннуир. Однако, в отличие от экранизации, в книге это имя не совсем настоящее: на самом деле девушку зовут Анну. Новое имя ей придумывает ее молодой муж - один из главных героев романа Ордин, будучи удостоенным большой чести взять в жены сразу двух прекрасных онкилонок. Когда выясняется, что обеих его жен зовут Анну, Ордину предлагают называть их Анну-первая и Анну-вторая, по-онкилонски - Анну-эннен и Анну-нгирэк. Сочтя такие имена слишком длинными, Ордин и дает своим молодым женам красивые имена Аннуэн и Аннуир.

Приняв столь деятельное участие в написании сценария фильма, Марк Захаров так и не прочел оригинальный роман Владимира Обручева.


"В говне на волчьих шкурах"

Первоначально на центральные роли планировались суперзвезды советского кино - Армен Джигарханян (Ильин), Игорь Ледогоров (Губин) и Евгений Леонов (Игнатий), а главным козырем режиссеров должна была стать "звездная пара 1970-х": Владимир Высоцкий в роли офицера-авантюриста Крестовского и Марина Влади в небольшой роли невесты Ильина.

Владимир Высоцкий был очень увлечен и вдохновлен романтическим сюжетом и даже сам вызвался сочинить песни, которые Крестовский мог бы исполнить в фильме. Именно для этого фильма великий поэт, бард и актер написал одну из своих самых знаменитых песен - "Кони привередливые", а кроме нее, еще две песни: "Белое безмолвие" ("Все года, и века, и эпохи подряд...") и "Баллада о брошенном корабле" ("Капитана в тот день называли на ты...").

Увы, спеть эти песни, как и сыграть Крестовского, Высоцкому не удалось - и причина была отнюдь не творческого характера. Дело в том, что марте 1972 года - перед самым началом съемок! - западногерманское радио "Немецкая волна", которое считалось одним из "враждебных радиоголосов", прокрутило в своем эфире "квартирные" записи Высоцкого. Сам он об этом даже не знал, но советские власти расценили передачу как вражескую акцию, и распоряжением гендиректора "Мосфильма" Высоцкого сняли с роли Крестовского.

Высоцкий очень переживал потерю этой роли и горько жаловался в письме своему другу, режиссеру Станиславу Говорухину:

"Роль интересная, и сколько ночей я писал песни! Откуда взялось это мнение, что меня нельзя снимать? Что я одиозная личность? Что будут смотреть на Высоцкого, а не на фильм? Что всем будет плевать на высокую нравственную идею, которую я обязательно искажу своей скандальной популярностью?.. Вырубают меня с корнем из моей любимой советской кинематографии. А в другую меня не пересадить, у меня несовместимость с ней. Я на чужой почве не зацвету, да и не хочу я…"

Той же весной, вдобавок к потере Высоцкого - а вместе с ним, разумеется, и Влади, - картина лишилась Джигарханяна, Ледогорова и Леонова, которые отказались от ролей, объяснив отказы занятостью в своих театрах.

На место выбывших звезд в срочном порядке были утверждены Владислав Дворжецкий (Ильин), Сергей Шакуров (Губин), Олег Даль (Крестовский), Елена Чухрай (невеста Ильна) и Георгий Вицин (Игнатий).

Замена исполнителей всех главных ролей нервозности отнюдь не убавила. Есть сведения, что особенно вызывающе вел себя Даль, приехавший на съемки в Зеленогорск, будучи крепко выпившим и ужасно обиженным на то, что его пригласили не сразу, а "вместо Высоцкого".

О дальнейших съемках сложена самая настоящая легенда, фигурирующая во многих рассказах о фильме, воспоминаниях и таблоидах. Считается, что Олег Даль и Владислав Дворжецкий с огромным воодушевлением отнеслись к сценарию фильма. Однако в процессе съемок между двумя великими актерами и двумя режиссерами стали возникать серьезные творческие разногласия. Альберт Мкртчян и Леонид Попов сознательно насыщали фильм увлекательными экшн-эпизодами и экзотическими шаманскими обрядами, стремясь создать захватывающую приключенческую картину - нечто вроде "нашего ответа" популярному в те годы "кино про индейцев". А Олег Даль и Владислав Дворжецкий считали, что в результате этого изначально серьезный и глубокий сценарий превращается в "дешевую развлекаловку с песнями, плясками и пальбой". В какой-то момент отношения с режиссерами обострились до такой степени, что Даль и Дворжецкий объявили о том, что покидают съемочный коллектив. Невероятными усилиями режиссерам всё же удалось уладить конфликт и уговорить актеров завершить работу над фильмом.

Однако на самом деле всё было несравнимо сложнее и интереснее, а в конфликте принимало участие гораздо большее количество актеров.

Дело в том, что режиссерам-неофитам Мкртчяну и Попову так и не удалось найти общий язык с именитыми актерами, которые даже не пытались скрывать, что считают постановщиков дилетантами. Уже через неделю после начала весенних съемок четверо исполнителей главных ролей отправили на "Мосфильм" "челобитную" с просьбой "заменить двух дилетантов одним, но опытным режиссером". Телеграмма заканчивалась стихами:

Сидим в говне на волчьих шкурах.
Дворжецкий. Вицин. Даль. Шакуров.

Бунтовщиков вызвали в Москву и в течение месяца всеми силами уговаривали "сложить оружие". Вопреки легенде, Дворжецкий и Даль, а также Вицин сдались почти без боя, зато Шакуров стоял до последнего. Упрямого актера со строгим выговором сняли с роли Губина, и эта история навсегда испортила его отношения с Далем и Дворжецким.

Между прочим, на пересъемку зимних сцен, отснятых на заснеженной натуре, студия решила не тратить денег - и поэтому в эпизодах путешествия экспедиции Ильина через арктическую пустыню в Губине можно опознать Сергея Шакурова!

В июне съемки возобновились с новым Губиным - Юрием Назаровым. Поначалу, пока в Выборге снимали сцены проводов экспедиции, всё было спокойно, но стоило группе перебраться в павильон студии "Ленфильм", как у Даля начался запой. Об этом периоде съемок Альберт Мкртчян вспоминл с настоящим ужасом:

Пил он безбожно. Представляете, режимные съемки назначены на 5 утра, и Даль уже в это время приходит на площадку "с песней"... Я спрашиваю, когда он успел? А мне отвечают, что он не спал всю ночь, гулял…

Из Ленинграда группа переехала в Нальчик, в 100 км от которого, в селе Сармаково, было построено "стойбище онкилонов". Съемки там изматывали не только ежедневной дорогой от Нальчика и жарой, но и отсутствием на площадке элементарных удобств.

Особенно тяжело пришлось актерам-подросткам, игравшим туземцев. По закону их можно было занимать в съемках не дольше 4 часов, но из-за жесткого графика они работали весь световой день. Скандал разгорелся, когда с одним из юных исполнителей прямо на съемочной площадке случился солнечный удар. За детей вступился Назаров, его поддержал Даль. В результате съемки были остановлены на целую неделю, ушедшую на создание более приемлемых условий.

Кроме обвинений в нарушении КЗОТа, актеры вменили в вину постановщикам безграмотную переделку текстов, ответственность за которую взвалили на армянина Мкртчяна. "Могу я, снимаясь на "Мосфильме", произносить текст по-русски?!" - горячился Назаров.

За остановку съемок и испорченные нервы Мкртчян решил отомстить - но не Назарову, а вконец измучившему режиссера Далю. В очередной раз переделав сценарий, Мкртчян вычеркнул Крестовского из всех финальных эпизодов на земле Санникова. В результате гонорар актера за съемки заметно сократился.

Однако досталось и самим режиссерам: Мкртчян и Попов получили начальственный выговор за нарушение графика и перерасход средств - одна экспедиция на Камчатку, где в Долине гейзеров отсняли первые шаги путешественников по земле Санникова, заняла почти месяц, в то время как по плану на все объекты отводилось 33 дня. Кроме того, вся постановочная группа была лишена премиальных.

И все-таки, несмотря на все многочисленные конфликты на съемочной площадке, еще на этапе монтажа стало понятно, что актерский ансамбль картины сложился, и сложился удачно.

Блистательная роль Шамана онколонов стала второй (не считая фильма-балета "Лебединое озеро" (1968)) работой в кино великого советского балетного и эстрадного танцовщика Махмуда Эсамбаева, который сам придумывал свои экзотические шаманские танцы.

Интересно отметить, что в эпизоде знакомства Ильина с Крестовским в массовке снялся 22-летний студент Ленинградского электротехнического института связи им. М.А. Бонч-Бруевича (ЛЭИСа) Борис Грызлов - будущий министр внутренних дел России (2001 - 2003), председатель Государственной думы Российской Федерации и председатель Высшего совета партии "Единая Россия".


Призрачно всё...

Первоначально написанные для фильма композитором Александром Зацепиным и поэтом Леонидом Дербеневым две замечательные песни Крестовского - "И солнце всходило" и "Есть только миг" ("Призрачно всё...") - Олег Даль записывал сам. Даль был вполне поющим актером - песни в его исполнении можно услышать, например, в изумительных киносказках Надежды Кошеверовой "Старая, старая сказка" (1968) и "Как Иванушка-дурачок за чудом ходил" (1976). Однако в этот раз конфликт на съемочной площадке перетек в процесс озвучания - причем свидетельства о причинах диаметрально расходятся.

По одной версии, Мкртчян и Попов решили отыграться на артисте за проблемы во время съемок. Раз за разом режиссеры и композитор заставляли актера перезаписывать песни, придираясь буквально ко всему. Кончилось тем, что Далю всё это надоело; он сказал, что всё уже спел и сыграл, - и наотрез отказался что-либо переделывать.

По другой версии, было наоборот: Олег Даль постоянно был недоволен своим собственным исполнением песен, раз за разом настаивая на перезаписи. В конце концов перфекционизм актера так замучил и режиссеров, и других участников процесса звукозаписи, что было решено отказаться от исполнения песен актером и пригласить профессионального и сговорчивого певца.

Так или иначе, в январе 1973 года по предложению худсовета студии "Мосфильм" (с которым режиссеры, естественно, согласились), оба песенных номера были переписаны Олегом Анофриевым.

Следует заметить, что известный актер и певец поступил по-джентльменски - позвонил Олегу Далю и спросил, не будет ли тот против перезаписи, и только получив от него добро, согласился.

Именно в исполнении Анофриева одна из песен - "Есть только миг" - стала поистине всенародным хитом и зажила своей отдельной самостоятельной жизнью.

Впоследствии эти две песни, дополненные двумя инструментальными пьесами из фильма, вышли на пластинке фирмы "Мелодия".

Записи этих песен в исполнении Олега Даля тоже сохранились - и спустя два десятилетия были выпущены на компакт-диске.


И все-таки триумф

Уже первые просмотры в Москве вчерне смонтированного материала показали, что назначение кинодокументалиста Леонида Попова одним из режиссеров пошло фильму на пользу: отснятые под его руководством пейзажи экзотической природы завораживали нездешней красотой и вместе с тем выглядели вполне реально.

Триумф ждал и саму картину. Несмотря на отрицательные отзывы некоторых участников съемок, назвавших получившийся фильм "дешевым и безвкусным шоу", восторженные отзывы создатели ленты начали получать уже после предварительных просмотров.

Еще до официальной премьеры фильм показали на международном кинофестивале в Триесте (Италия) и в программе Дней советской культуры в ФРГ, где картину ждал неизменный успех.

Тем не менее, студийное начальство присвоило фильму самую низкую третью категорию - с минимальными гонорарами всей съемочной группе. И лишь после того как картина, несмотря на это, стала одним из прокатных чемпионов 1974 года и собрала в кинозалах почти 42 миллиона советских зрителей, студия нехотя изменила прокатную категорию на вторую.

Впоследствии "Земля Санникова" стала любимой классикой советского приключенческого кино, которую с удовольствием смотрит уже не одно поколение зрителей.

А для поколения мальчишек второй половины 1970-х, к которому принадлежит и ваш покорный слуга, этот фильм стал настоящим откровением, мигом затмив все немецкие "истерны" и надолго став источником романтических мечтаний и игр.

Должен признаться, что меня уже в те далекие детские годы неудержимо тянуло к образам злодеев: в устраиваемых в царскосельских полях мальчишеских играх в землю Санникова ваш покорный слуга неизменно отвоевывал себе роль Шамана!


"Земля Санникова" - интереснейший рассказ об участии в съемках трюковых эпизодов членов клуба альпинистов "Санкт-Петербург".


!!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Какую Нюрку поминает Игнатий перед смертью - тайна, покрытая мраком. Есть мнение, что так он называет Аннуир, но никаких подтверждений этому нет, да и смотрит Игнатий в этот момент куда-то совсем в другую сторону. Скорее всего, загадочная Нюрка осталась от какой-то имевшейся в сценарии, но выпавшей из фильма сюжетной линии.

[Эрик]

Суббота, 22 января

20.20 - телеканал Звезда

АВИАТОР (The Aviator)

США - ФРГ. 2004. 163 минуты. Черно-белый/цветной.

Язык оригинала: Английский.

Биографическая драма по мотивам книги Питера Гарри Брауна и Пэт Х. Бруске "Говард Хьюз: Нерассказанная история".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Фильм рассказывает о жизни Говарда Робаpда Хьюза-младшего (1905 - 1976), который имел кучу денег, мечту о небе и проблемы с психикой. Мегаломаньяк, миллионер и романтик, он успел попробовать в своей яркой и насыщенной жизни многое: снимал фильмы, строил самолеты, крутил романы с кинозвездами. Увы, цена его побед оказалась слишком высока. С каждым годом нервно-психическое расстройство Хьюза усиливалось, разрушая одну из самых неординарных личностей ХХ века...

Супермасштабный проект от живого киноклассика, ставший одним из самых выдающихся байопиков за всю историю кино.

Заявленный бюджет фильма - $116,000,000 (по другим данным - $110,000,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $213,741,459.
Из них в США - $102,610,330.

Производство - "Форвард Пасс", "Эппиэн Уэй" и "ИМФ".
Заказчики - "Уорнер Бразерс Пикчерс" и "Мирамакс Филмз" в ассоциации с "Инишиэл Энтертэйнмент Груп".
Права - "ИМФ".

Съемочный период: 7 июля 2003 - 14 ноября 2003.
Натурные съемки - Лос-Анджелес, Лонг-Бич, Сан-Диего, Санта-Кларита и Вентура (штат Калифорния, США), Сан-Бернардинский международный аэропорт (Сан-Бернардино, штат Калифорния, США), Монреаль и Сент-Юбер (провинция Квебек, Канада).

Постановка трюков - Даг Коулман.
Постановка трюков (Монреаль) - Жан Френетт.

Супервайзер визуальных эффектов и режиссер второй группы - Роб Легато.
Специальные визуальные эффекты и мультипликация - студия "Сони Пикчерс Имиджворкс, Инк.".
Супервайзер цифровых эффектов - Пит Трэверс.
Дополнительные визуальные эффекты - студии "Кафе Эф-экс, Инк.", "Диджитал Бэклот", "Диджитал Нейтрал Эксис Корпорейшн", "Пиксель Плэйграунд" и "Базз Имидж Груп".

Специальные эффекты - Ар Брюс Штейнхаймер.
Макетные эффекты - студия "Нью Дил Студиос, Инк.": супервайзер - Мэтью Гратцнер.

Грим - Мораг Росс.
Грим Леонардо Ди Каприо - Шон Григг.
Грим Кейт Бекинсейл - Висилиус Танис.
Дополнительный грим - Маргарет И. Эллиотт.
Пластический грим - Саймон Роуз (без указания в титрах).
Грим (монреальская группа) - Коллин Куинтон.
Пластический грим (монреальская группа) - Дункан Джарман.

Костюмы - Сэнди Пауэлл.
Художник - Данте Ферретти.
Декоратор - Франческа Ло Скьяво.
Оператор - Роберт Ричардсон.
Монтаж - Тельма Скунмейкер.

Композитор - Говард Шор.

Музыкальный продюсер, оркестровщик и дирижер - Говард Шор.
Музыкальный руководитель - Рэндалл Постер.
Хореограф - Мэтью Дикинс.

Исполнительные продюсеры - Леонардо Ди Каприо, Крис Бриэм и Рик Йорн, Харви Вайнштейн и Боб Вайнштейн, Рик Шварц и Колин Коттер.
Продюсеры - Майкл Манн, Сэнди Клайман, Грэм Кинг и Чарльз Эванс-младший.

Сценарист - Джон Логан.

Режиссер - Мартин Скорсезе.

В главной pоли - Леонардо Ди Каприо (Говард Хьюз).

В ролях: Кейт Бланшетт (Кэтрин Хепберн), Кейт Бекинсейл (Ава Гарднер), Джон Си Райлли (Ной Дитрих), Алек Болдуин (Хуан Триппе), Алан Альда (сенатор Ральф Оуэн Брюстер), Иэн Холм (профессор Фитц), Дэнни Хьюстон (Джек Фрай), а также Гвен Стефани (Джин Харлоу) и Джуд Лоу (Эррол Флинн).

Также в ролях: Адам Скотт (Джонни Майер), Мэтт Росс (Гленн Одекирк), Келли Гарнер (Фэт Домерг), Фрэнсис Конрой (миссис Хепберн), Брент Спайнер (Роберт Гросс), Стэнли Де Сантис (Луис Би Майер), Эдвард Херрманн (Джозеф Брин).

В фильме также снимались: Кеннет Уэлш (доктор Хепберн), Джей-Си Макензи (Ладлоу Огден Смит), Джейкоб Дэвич (9-летний Говард Хьюз), Эми Слоун (мать Говарда Хьюза), Кевин О'Рурк (Спенсер Трейси).

Озвучание (без указания в титрах): Мартин Скорсезе (киномеханик Говарда Хьюза, который демонстрирует ему "Ангелов ада").


Камео

Известный актер Уиллем Дэфо - в роли Роланда Свита.

Дочь режиссера Франческа Скорсезе - в роли маленькой девочки.

Певец Руфус Уэйнрайт - в роли 1-го певца в ночном клубе "Кокосовая роща".

Отец Руфуса Уэйнрайта, певец Лудон Уэйнрайт - в роли 2-го певца в ночном клубе "Кокосовая роща".

Сестра Руфуса Уэйнрайта и дочь Лудона Уэйнрайта, певица Марта Уэйнрайт - в роли певицы в ночном клубе "Кокосовая роща".

Режиссер фильма Мартин Скорсезе - в роли мужчины в смокинге и с приглаженными волосами в эпизоде торжественного приема (без указания в титрах).


Награды

5 премий "Оскар" (США): актриса второго плана (Кейт Бланшетт), оператор, художники, костюмы и монтаж.

3 премии "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе драмы: фильм, актер (Леонардо Ди Каприо) и композитор.

4 премии BAFTA (Великобpитания): фильм, актриса второго плана (Кейт Бланшетт), художник и грим/прически.

Кинопремия MTV (США) за мужскую роль (Леонардо Ди Каприо).

Премия "Золотой сателлит" (США) за визуальные эффекты (Роб Легато, Пит Трэверс, Мэтью Гратцнер и Ар Брюс Штейнхаймер - пополам с Энди Брауном и Кирсти Миллар за фильм "Дом летающих кинжалов").

Специальная премия "Серебряная лента" (Италия) за работу художника.

Премия "Актер" (США) за женскую роль второго плана (Кейт Бланшетт).

Премия Гильдии продюсеров Америки (США) в номинации "кинопродюсер года" (Майкл Манн и Грэм Кинг).

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма.

Премия "Золотая кинопленка" (США) за монтаж звука в кинофильме.

Премия Общества кинозвука (США) за выдающиеся достижения в области сведения звука в кино (Петур Хлиддал и Том Фляйшман).

3 премии Общества визуальных эффектов (США) по разряду кино: модели и макеты (Мэтью Гратцнер, Скотт Шнайдер, Адам Гелбарт и Ли-Александра Джейкоб - за эпизод крушения XF-11), специальные эффекты в поддержку визуальным эффектам (Роберт Спарлок, Ричард Штуцман, Мэтью Гратцнер и Ар Брюс Штейнхаймер) и визуальные эффекты второго плана (Роб Легато, Рон Эймис, Мэтью Гратцнер и Пит Трэверс).

7 премий Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): фильм, режиссер, актриса второго плана (Кейт Бланшетт - также за фильм "Водная жизнь со Стивом Зиссу" ("Утомленные морем")), оператор, художник, костюмы и монтаж.

2 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): режиссер и композитор.

Премия Общества онлайновых кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кейт Бланшетт).

2 премии Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США): актриса года (Кейт Бланшетт - также за фильмы "Кофе и сигареты" и "Водная жизнь со Стивом Зиссу" ("Утомленные морем")) и официальный дизайн.

2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): композитор и оператор (Роберт Ричардсон - пополам с Кристофером Дойлом за фильм "Герой").

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа - Форт-Уорта за режиссуру.

2 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): режиссер и актриса второго плана (Кейт Бланшетт).

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "режиссер года".

5 премий Фениксского Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, оператор, художник и костюмы.

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за работу художника.

Премия Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кейт Бланшетт).

Премия кинокритиков Сиэтла (США) за музыку.


Номинации

6 номинаций на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Клинта Иствуда "Малышка на миллион"), режиссер (Мартин Скорсезе - уступил Клинту Иствуду за фильм "Малышка на миллион"), оригинальный сценарий (Джон Логан - уступил Чарли Кауфману, Мишелю Гондри и Пьеру Бисмюту за фильм "Вечное сияние чистого разума"), актер (Леонардо Ди Каприо - уступил Джейми Фокксу за фильм "Рэй"), актер второго плана (Алан Альда - уступил Моргану Фриману за фильм "Малышка на миллион") и сведение звука (Том Фляйшман и Петур Хлиддаль - уступили Скотту Миллану, Грегу Орлоффу, Бобу Бимеру и Стиву Кантамессе за фильм "Рэй").

3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: режиссер (Мартин Скорсезе - уступил Клинту Иствуду за фильм "Малышка на миллион"), сценарий (Джон Логан - уступил Александру Пэйну и Джиму Тэйлору за фильм "На обочине") и актриса второго плана (Кейт Бланшетт - уступила Натали Портман за фильм "Близость").

Номинация на премию "Сатурн" (США) за фильм в жанре боевика, приключений или триллера (уступил фильму Квентина Тарантино "Убить Билла: часть 2").

Номинация на кинопремию MTV (США) за экшн-эпизод (крушение самолета в Беверли-Хиллз - уступил разрушению Лос-Анджелеса в фильме "Послезавтра").

[Эрик]

Суббота, 22 января

0.50 - телеканал 7ТВ

ТРИ ЦВЕТА: БЕЛЫЙ (Trzy kolory: Bialy)

Франция - Польша - Швейцария. 1994 (копирайт 1993). 91 минута. Цветной.

Языки оригинала: Польский, французский, русский, английский.

Психологическая драма по оригинальной идее Кшиштофа Кесьлёвского.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Жена Кароля Кароля Доминик на суде называет причиной развода невозможность вступить с мужем в интимную связь. В результате поляк Кароль теряет в Париже всё - свою любовь, салон красоты и все свои сбережения. Униженный и оскорбленный, без денег и паспорта, Кароль не может вернуться на родину. Но встретив в метро земляка, он все-таки попадает в Польшу - в его чемодане...

Второй фильм знаменитой "трехцветной" трилогии классика мирового кино.

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США - $1,464,625.

Производство - "Эм-ка Дэ Продюксьон" (Париж), "Франс Труа Синема" (Париж), "Сэ-а-бэ Продюксьон" (Лозанна) и киностудия "Тор" (Варшава) при участии "Каналь Плю" при поддержке фонда "Евримаж" Совета Европы.
Заказчик - Марин Кармитц.
Права - "Эм-ка Дэ Продюксьон", "Франс Труа Синема", "Сэ-а-бэ Продюксьон" и киностудия "Тор".

Натурные съемки - Париж (Франция) и Варшава (Польша).

Компьютерная мультипликация - Лако Адамик, студия "Арам".
Специальные эффекты - студия "Эркидан".
Грим и прически - Йоланта Прушинска, Ядвига Цихоцка и Жан-Пьер Каминад.

Костюмы - Эльжбета Радке, Тереза Варджала, Йоланта Лучак и Виржини Виар.
Художники - Галина Добровольска и Клод Ленуар.
Художник интерьеров - Магдалена Дипонт.
Декораторы - Томаш Ковальский, Дариуш Липинский и Хенрик Пухальский.
Оператор - Эдвард Клозинский.
Монтаж - Уршула Лесяк.

Композитор - Збигнев Прайснер.

Музыкальный руководитель - Збигнев Палета.
Исполнение музыки - Маленький оркестр Збигнева Прайснера.
Солисты:
1-я скрипка - Збигнев Палета;
гобой - Мариуш Педжалек;
кларнет - Ян Целецкий.

"Последнее воскресенье": музыка - Ежи Петербуржский, текст - Зенон Фридвальд.

Исполнительный продюсер - Ивон Кренн.
Продюсер - Марин Кармитц.

Сценаристы - Кшиштоф Песевич и Кшиштоф Кесьлёвский при участии Агнешки Холланд, Эдварда Жебровского и Эдварда Клозинского.

Режиссер - Кшиштоф Кесьлёвский.

В главных ролях: Збигнев Замаховский (Кароль Кароль), Жюли Дельпи (Доминик) и Януш Гайош (Миколай).

В ролях: Ежи Штур (Юрек), Гжегож Вархоль (элегантный мужчина), Ежи Новак (старый крестьянин), Александр Бардини (нотариус), Цезарь Гарасимович (инспектор), Ежи Треля (мсье Бронек), Цезарь Пазура (владелец пункта обмена валюты).

В фильме также снимались: Мишель Лисовский (переводчик), Петр Махалица (высокий человек), Барбара Дзекан (кассирша), Маржена Трыбала (служащая Мариотта), Филипп Морье Жену (судья), Франсис Коффине (банковский служащий), Янник Эвели (служащая метро), Жак Диссе (адвокат Доминик), Тереза Будзиш-Кржижановска (мадам Ядвига).

Специальное участие: Жюльетт Бинош и Флоранс Пернель.


Награды

Премия "Серебряный медведь" за режиссуру на МКФ в Берлине (ФРГ).


Интересные факты

Почти каждый кадр фильма содержит хотя бы один объект белого цвета.

Збигнев Замаховский и Ежи Штур уже играли родных братьев - в десятой серии телесериала Кшиштофа Кесьлёвского "Декалог" (1989). При этом, несмотря на явное внешнее сходство, они не только не братья, но и вообще не родственники.

Начальные кадры фильма с чемоданом в аэропорту - это цитата из ленты Душана Макавеева "Сладкий фильм" (1974).

[Эрик]

Суббота, 22 января

3.40 - телеканал Россия-1

ЛУГОВЫЕ СОБАЧКИ (Lawn Dogs)

Великобритания. 1997. 101 минута. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Драма-притча по оригинальной идее Наоми Уоллэс.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Невинность - это опасный друг.

В Луисвилль, городок для богатых, состоящий из "каталожных" особняков и идеально подстриженных газонов, переезжает еще одна семья: отвратительный папа, мама, наставляющая рога мужу при любой возможности, и чудная 10-летняя девочка Девон. Она не такая, как ее родители, ибо познала боль и близость смерти - ей было сделано несколько операций на сердце. Она живет будто в сказочном мире, но при этом прекрасно видит реалии жизни. Идеальные газоны в этом городке подстригает некто Трент Бёрнс, молодой парень с пулевым ранением в животе, бывший спортсмен. Его дом - полуразвалившийся трейлер, затерянный в лесу, в стороне от гламура роскошных вилл. Однажды Девон, гуляя по лесу, находит это загадочное жилище. Его обстановка, как и его обитатель, кажутся ей частью новой прекрасной сказки. Между необычной девочкой и взрослым мужчиной - единственным человеком, способным на проявление простых человеческих чувств, - зарождается дружба. Однако в мире человеческих предрассудков дружба "Красной Шапочки" и "Серого Волка" обречена...

Сногсшибательная притча о запретной дружбе девочки и взрослого мужчины - изумительный кинодебют Миши Бартон.

Заявленный бюджет фильма - $8,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США (ограниченный прокат) - $106,404.

Производство - "Толедо Пикчерс" и Дункан Кенворти.
Заказчик - "Рэнк Филм Дистрибьюторс".
Права - "Рэнк Филм Дистрибьюторс Лимитед".

Натурные съемки - графство Джефферсон, графство Олдхем и город Проспект (штат Кентукки, США).

Постановщик трюков - Джон Коупман.
Дрессировщик - Энн Гордон.

Цифровые визуальные эффекты - студия "Фреймстор" (Лондон).
Супервайзер визуальных эффектов - Тим Уэббер.
Специальные эффекты - Питер Кунц.
Пластический грим (шрамы) - Рик Стрэттон.
Грим - Патриция Шенкель Риган.

Костюмы - Джон Данн.
Художник - Джон Майр.
Декоратор - Джеймс Эдвард Феррелл-младший.
Оператор - Эллиот Дэвис.
Монтаж - Хэмфри Диксон.

Композитор - Тревор Джонс.

Исполнительный продюсер - Рон Дэниелс.
Продюсер - Дункан Кенворти.

Сценарист - Наоми Уоллэс.

Режиссер - Джон Диган.

В главных ролях: Сэм Рокуэлл (Трент Бёрнс), Кристофер Макдональд (Мортон Стокард), Кэтлин Куинлэн (Клэр Стокард), Брюс Макгилл (Нэш) и впервые на экране Миша Баpтон в роли Девон.

В ролях: Дэвид Барри Грэй (Бретт), Эpик Мабиус (Шон Торранс), Том Олдридж (отец Трента), Бет Грант (мать Трента).

В фильме также снимались: Энджи Хармон (Памела "Пэм" Грегори), Хосе Орландо Араке (почтальон Сальвадор), собаки Один и Тафеки (Трэкер).


Награды

Гpан-пpи "Золотой воpон" и Большой сеpебpяный пpиз на МКФ в Бpюсселе (Бельгия).

2 пpемии на Каталонском МКФ в Ситхесе (Испания): сценаpий и актеp (Сэм Рокуэлл).

Пpемия за мужскую pоль на МКФ в Монpеале (Канада).

Пpемия публики на МКФ в Афинах (Гpеция).

Пpемия публики на МКФ в Стокгольме (Швеция).


Номинации

Номинация на Большой золотой приз европейского кинофэнтези (уступил фильму Ника Уиллинга "Фотографируя фей") на "Фантафестивале" в Риме (Италия).

Номинация на Гран-при Америк (уступил фильму Маджида Маджиди "Дети небес") на МКФ в Монреале (Канада).

Номинация на Гран-при (уступил фильму Эндрю Никкола "Гаттака") на Каталонском МКФ в Ситхесе (Испания).


Интересные факты

Это последний фильм независимой британской кинокомпании "Рэнк", прекратившей свое существование в 1998 году.


Интересные цитаты и реминисценции

Фильм насыщен реминисценциями к популярной сказке "Красная Шапочка", известной нам в литературных обработках Шарля Перро и братьев Гримм: Девон выходит из дома в красном берете и с тележкой печенья (заменяющей корзину пирожков), Трент живет отшельником в лесу (про таких людей говорят: "бирюк" - то есть волк-одиночка), etc.

Девон несколько раз упоминает самый популярный персонаж русской сказочной демонологии - Бабу-Ягу. Правда, при этом американская девочка считает, что Баба-Яга - это такой страшный старик с куриными ногами.

Финал также является отсылкой к популярному и фигурирующему во многих сказках (в том числе в сказках о Бабе-Яге) сюжету о героях, которые спасаются от преследования, бросая назад различные предметы, которые превращаются в непреодолимые препятствия - реку, лес, etc.

Реплика Девон, указывающей пистолетом: "Вперед. Сегодня мой день", - это цитата из криминального экшн-триллера Клинта Иствуда "Внезапный удар" (1983).

[Эрик]

Суббота, 22 января

6.00 - телеканал 7ТВ

ГИПЕРБОЛОИД ИНЖЕНЕРА ГАРИНА

СССР. 1965. 96 минут. Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Остросюжетная фантастика по одноименному роману Алекснея Н. Толстого.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

История взлета и падения отчаянного авантюриста и талантливого инженера Гарина, который, украв идеи великого ученого Манцева, использует разрушительную силу созданного на их основе аппарата, а также свой талант в угоду собственным амбициям, стремясь к неограниченной власти над всем миром...

Первая экранизация классики советской литературной фантастики.

Производство - Центральная киностудия детских и юношеских фильмов имени М. Горького.
Права - "Крупный план".

Комбинированные съемки: оператор - Л. Акимов, художник - Юрий Миловский.
Грим - Б. Антонов.

Костюмы - Л. Душина и В. Юдин.
Художники - Евгений Галей и Михаил Карякин.
Декоратор - А. Иващенко.
Оператор - Александр Рыбин.
Монтаж - Лидия Жучкова и Н. Карлова.

Композитор - Моисей Вайнберг.

Исполнение музыки - Государственный симфонический оркестр кинематографии: дирижер - Эмин Хачатурян.

Директор картины - Т. Алиев.

Сценаристы - Иосиф Маневич и Александр Гинцбург.

Режиссер - Александр Гинцбург.

В ролях: Евгений Евстигнеев (Петр Петрович Гарин), Всеволод Сафонов (Василий Витальевич Шельга), Михаил Астангов (Роллинг), Наталья Климова (Зоя Монроз), Владимир Дружников (Артур Леви / Александр Иванович Волшин), Михаил Кузнецов (профессор Хлынов), Юрий Саранцев (Тарашкин), Николай Бубнов (профессор Николай Манцев), Виктор Чекмарев (Стась Тыклинский / Четырехпалый), Павел Шпрингфельд (Гастон Утиный Нос), Бруно Оя (капитан Янсен), Алеша Ушаков (Иван Гусев).

В фильме также снимались: Владимир Балашов (эпизод), Константин Карельских (эпизод), Анатолий Ромашин (доктор Вольф), Валентин Брылеев (эпизод), Степан Крылов (эпизод), Артем Карапетян (секретарь Роллинга), Вячеслав Гостинский (капитан Золотого острова), а также Олег Хроменков (сотрудник милиции - без указания в титрах).

[Эрик]

Воскресенье, 23 января

23.25 - 5 канал

(повтор - вторник, 25 января, 1.20)

СПАРТАК (Spartacus)

США. 1960 (восст. 1991). 184 минуты (советская прокатная версия). Цветной.

Историко-биографическая экшн-драма по одноименному роману Говарда Фаста.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Фильм рассказывает о знаменитом восстании римских рабов под предводительством бывшего гладиатора Спартака. Он был рабом из Фракии. Его сила и стать привлекли внимание владельца школы гладиаторов Лентула Батиата, и вскоре Спартак отправился за новым хозяином в Капую. Он одерживает победы в боях. Но хочет только одного - свободы. И однажды вместе с товарищами по несчастью Спартак бежит из своей темницы. Гладиаторы разбивают военный лагерь и принимают в свою армию беглых рабов. Вскоре об их набегах на дома богатых римлян узнают в Сенате. Армии Спартака объявляют войну солдаты Юлия Цезаря...

Классический "пеплум", чья идеологическая "правильность" позволила ему с успехом пройти и в советском прокате - несмотря на некоторые "скользкости" отдельных эпизодов.

Заявленный бюджет фильма - $12,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $60,000,000.
Из них в США - $30,000,000.

Производство - "Брайна Продакшнс, Инк.".
Заказчик - "Юниверсал Интернэшнл".
Права - "Юниверсал Пикчерз Компани, Инк." и "Брайна Продакшнс, Инк.".

Заглавные титры / консультант по дизайну - Сол Басс.
Грим - Бад Уэстмор.

Гардероб - Перуцци.
Костюмы Джин Симмонс - Билл Томас.
Костюмы - Вайез.
Художник - Александр Голицын.
Декораторы - Расселл Эй Гаусман и Джулия Херон.
Оператор - Расселл Метти.
Оператор дополнительных сцен - Клиффорд Стайн.
Монтаж - Роберт Лоуренс.

Композитор и дирижер - Алекс Норт.

Исполнительный продюсер - Кёрк Дуглас.
Продюсер - Эдвард Льюис.
Сценарист - Далтон Трамбо (а также Колдер Уиллингем (эпизоды битв) и Питер Устинов - без указания в титрах).

Режиссер - Стэнли Кубрик (а также Энтони Манн (эпизод в соляных копях) - без указания в титрах).

В главных pолях: Кёрк Дуглас (Спартак), Лоренс Оливье (Марк Лициний Красс), Джин Симмонс (Вариния), Чарльз Лотон (Семпроний Гракх), Питер Устинов (Лентул Батиат), Джон Гэвин (Юлий Цезарь).

В ролях: Нина Фох (Елена Глабр), Джон Айрленд (Крикс), Герберт Лом (Тигран Левант), Джон Долл (Марк Публий Глабр), Чарльз Макгроу (Марцелл) и Тони Кёртис в роли Антонина.

В фильме также снимались: Джоанна Барнс (Клавдия Мариус), Гарольд Джей Стоун (Давид), Вуди Строуд (Драба), Питер Брокко (Рамон), Пол Ламберт (Ганник), Роберт Дже Вилке (начальник стражи), Николас Деннис (Донисий), Джон Хойт (Кай), Фредерик Уорлок (Лаэлий) и другие.


Награды

4 пpемии "Оскар" (США) по разделу цветного фильма: актер второго плана (Питер Устинов), оператор, художники и костюмы.

Пpемия "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы за фильм.

Премия "Золотая кинопленка" (США) за монтаж звука в кинофильме.


Номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): музыка в немузыкальном фильме (Алекс Норт - уступил Эрнесту Голду за фильм "Исход") и монтаж (Роберт Лоуренс - уступил Дэниелу Мэнделлу за фильм "Квартира").

5 номинаций на пpемию "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы: режиссер (Стэнли Кубрик - уступил Джеку Кардиффу за фильм "Сыновья и любовники"), актер (Лоренс Оливье - уступил Бёрту Ланкастеру за фильм "Элмер Гантри"), актер второго плана (Питер Устинов - уступил Сэлу Минео за фильм "Исход"), актер второго плана (Вуди Строуд - уступил Сэлу Минео за фильм "Исход") и оригинальная музыка (Алекс Норт - уступил Димитрию Тёмкину за фильм "Аламо").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за фильм (уступил фильму Билли Уайлдера "Квартира").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за американскую драму (Далтон Трамбо - уступил Ричарду Бруксу за фильм "Элмер Гантри").

[Эрик]

Понедельник, 24 января

15.20 - телеканал 100ТВ

МАЛЕНЬКИЕ ТРАГЕДИИ

СССР. 1980. ТВ. 240 минут (3 серии). Цветной/монохромный.

Языки оригинала: Русский, итальянский.

Я царь, я раб, я червь, я Бог.

Телевизионный альманах по произведениям А.С. Пушкина "Сцена из "Фауста", "Египетские ночи", "Моцарт и Сальери", "Скупой рыцарь", "Каменный гость", "Пир во время чумы", "Гости съезжались на дачу", "На углу маленькой площади" и "Мы проводили вечер на даче".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Исследование души человека, охваченного страстью, - сквозная тема "Mаленьких трагедий" А.С. Пушкина. Фильм снят по произведениям, входящим в этот цикл поэтических драм, а связаны они сюжетами других книг русского классика.

Производство - "Мосфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик - Государственный комитет СССР по телевидению и радиовещанию.
Права - "Мосфильм".

Комбинированные съемки: оператор - Виктор Жанов, художник - Альберт Рудаченко.
Грим - Людмила Баскакова.

Костюмы - Нелли Фомина.
Художник - Владимир Филиппов.
Оператор - Михаил Агранович.
Монтаж - Зоя Веревкина и Наталья Алферова.

Композитор - Альфред Шнитке.

Дирижер - Эмин Хачатурян.
Хореограф - Н. Авелиани.

Директор картины - Зиновий Гризик.

Сценарист - Михаил Швейцер.

Режиссер - Михаил Швейцер.


1 серия

Сцена из "Фауста"

Египетские ночи

Моцарт и Сальери

В главных pолях: Георгий Тараторкин (Чарский), Сергей Юрский (Импровизатор), Валерий Золотухин (Моцарт), Иннокентий Смоктуновский (Сальери), Николай Кочегаров (Мефистофель), Иварс Калниньш (Фауст), Леонид Куравлев (Адриан Прохоров).

В эпизодах: А. Звенигородский, О. Кленов, Т. Стерлинг.

Без указания в титрах: Инна Гулая (Царица Ночи), Александр Трофимов (зритель), Иннокентий Смоктуновский (пожилой зритель), Николай Бурляев (молодой зритель), Наталья Данилова (княгиня Зинаида Вольская), Леонид Каюpов (Алексей Иванович), Лидия Федосеева-Шукшина (Екатерина Павловна), Светлана Переладова (некрасивая девушка), Лаpиса Удовиченко (красивая девушка), Анель Судакевич (пожилая зрительница).

Озвучание: Игорь Ясулович (Мефистофель - без указания в титрах).


2 серия

Скупой рыцарь

Египетские ночи

Каменный гость

Гости съезжались на дачу...

На углу маленькой площади...

Мы проводили вечер на даче...

В главных ролях: Иннокентий Смоктуновский (Барон / пожилой зритель), Николай Бурляев (Альбер / молодой зритель), Сергей Юрский (Импровизатор), Георгий Тараторкин (Чарский), Леонид Каюpов (Алексей Иванович), Наталья Данилова (княгиня Зинаида Вольская), Лидия Федосеева-Шукшина (Екатерина Павловна), Светлана Переладова (некрасивая девушка), Филипп Смоктуновский (Герцог), Лаpиса Удовиченко (возлюбленная Альбера / красивая девушка), Михаил Кокшенов (Иван), Владимир Высоцкий (Дон Гуан), Матлюба Алимова (Лаура), Леонид Куравлев (Лепорелло), Иварс Калниньш (Дон Карлос).

В эпизодах: Л. Поляков, А. Судакевич, Г. Маликов, В. Музиль, А. Звенигородский, Е. Максименко, З. Архангельская, Н. Захарова, М. Мишуева, А. Майкова, В. Лысенков, Ч. Сушкевич.

Без указания в титрах: Авангард Леонтьев (Жид), Александр Трофимов (зритель), Наталия Белохвостикова (зрительница), Николай Кочегаров (один из спутников Лауры).

Озвучание: Игорь Ясулович (Герцог - без указания в титрах).


3 серия

Каменный гость

Пир во время чумы

В главных ролях: Владимир Высоцкий (Дон Гуан), Наталия Белохвостикова (Дона Анна), Матлюба Алимова (Лаура), Леонид Куравлев (Лепорелло), Иварс Калниньш (Дон Карлос), Александр Трофимов (Вальсингам / зритель), Светлана Переладова (Мери), Иван Лапиков (Священник), Лаpиса Удовиченко (Луиза), Григорий Маликов (Молодой человек), Леонид Каюpов (Алексей Иванович), Георгий Тараторкин (Чарский), Сергей Юрский (Импровизатор).

В эпизодах: Р. Муратов, А. Бронников, Е. Водолазова, И. Жеваго, Ч. Сушкевич, Н. Кошкин, В. Лысенков, Н. Матушкина, Е. Максименко, И. Машинский, В. Мархасов.

Без указания в титрах: Николай Кочегаров (один из спутников Лауры).


Интересные факты

В этом телефильме сыграли свои последние роли на экране Владимир Высоцкий (Дон Гуан) и Анель Судакевич (эпизод).


Посвящение

Фильм посвящается 150-летию Болдинской осени.