Афиша: Фильмы рядом с мюзиклами

[Эрик]

Среда, 31 августа

11.45 — телеканал ТВ Центр

(повтор — пятница, 2 сентября, 3.50)

ДВА КАПИТАНА

СССР. 1955. 98 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Приключенческая драма — первая экранизация одноименного романа Вениамина Каверина, легшего в основу мюзикла Алексея Иващенко и Георгия Васильева "Норд-ост".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

В начале века в провинциальном городке Энске десятилетний Саня Григорьев находит в сумке утонувшего почтальона пачку писем, из которых узнает о трагической гибели в Арктике экспедиции капитана Татаринова. Приехав в Ленинград, Саня поступает в школу, где учится Катя, дочь полярного исследователя, и рассказывает ей о письмах. Любовь к Кате и письма ее отца приводят Саню к твердому решению стать полярным летчиком и найти следы исчезнувшей экспедиции. Однако два человека, обладающих властью, каждый по-своему, стремятся помешать Сане: его бывший друг детства Ромашов, также влюбленный в Катю, и дядя Кати, брат капитана Татаринова Николай Антонович, по всей видимости, имеющий прямое отношение к гибели экспедиции брата...

Хотя и "галопом по Европам", но очень достойная киноверсия классического романа с отличными актерскими работами.

Производство — "Ленфильм".
Права — "Ленфильм".

Комбинированные съемки: художник — Михаил Головатинский; операторы — Михаил Шамкович и Михаил Покровский.
Арктические съемки — Аполлинарий Дудко, Музакир Шуруков, Георгий Калатозов, В. Коротков и В. Максимович.

Костюмы — Евгения Словцова.
Художник — Давид Виницкий.
Оператор — Аполлинарий Дудко.
Монтаж — Е. Маханькова.
Грим — Г. Васильева.

Композитор — Олег Каравайчук.

Директор картины — И. Поляков.

Сценаристы — Вениамин Каверин и Евгений Габрилович.

Режиссер — Владимир Венгеров.

В главных ролях: Александр Михайлов (IV) (Саня Григорьев), Ольга Заботкина (Катя Татаринова), Анатолий Адоскин (Валя Жуков), Евгений Лебедев (Михаил Ромашов).

Герои в детстве: Боря Беляев (Саня), Люда Шкелко (Катя), Боря Аракелов (Ромашка), Эдик Кузнецов (Валя).

В ролях: Инна Кондратьева (Мария Васильевна), Леонид Галлис (Николай Антонович), Бруно Фрейндлих (Кораблев), Татьяна Пельтцер (Нина Капитоновна), Елена Максимова (тетя Даша), Нина Дробышева (Саша), Михаил Ладыгин (штурман) и другие.


Награды

Диплом за режиссуру на МКФ фильмов для детей и юношества в Белграде (СФРЮ).

[Эрик]

Воскресенье, 4 сентября

22.55 — телеканал Россия-1

ВЛАСТЕЛИН КОЛЕЦ: ВОЗВРАЩЕНИЕ КОРОЛЯ (The Lord of the Rings: The Return of the King)

Новая Зеландия — США — ФРГ. 2003. 201 минута (прокатная версия). Цветной.

Языки оригинала: Вестрон, Синдарин, Квэниа.

Эпическое фэнтези по третьей части саги Джона Рональда Руэла Толкиена "Властелин Колец", по мотивам которой создан одноименный мюзикл А.-Р. Рахмана, а также множество любительских мюзиклов по всему миру, а по предыстории которой создан мюзикл Романа Львовича "Хоббит".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Вражье око пришло в движение.

В это Рождество путешествие заканчивается.

Не бывает триумфа без потерь. Не бывает победы без страдания. Не бывает свободы без жертвы.

Иногда благородство — это выбор.

Путешествие заканчивается.

"Этот день принадлежит не одному мне, но всем. Возродим же заново этот край и будем мирно в нем жить".

Последняя часть легендарной трилогии...

Хоббиты Фродо и Сэм, ведомые замышляющим недоброе Голлумом, из последних сил бредут в Мордор — к Роковой Горе, чтобы уничтожить в ее огненных недрах Кольцо Всевластья. А тем временем бесчисленные полчища Саурона и воинство людей готовятся к решающей битве за Средиземье. Но последнее слово в войне Света и Тьмы будет сказано не языком оружия: судьба мира — в руках двух едва живых полуросликов...

Совершенно сногсшибательное завершение экранизации великой трилогии Толкиена.

Заявленный бюджет фильма — $94,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $1,118,888,979.
Кассовые сборы в США — $377,027,325.
Кассовые сборы в России — $14,085,000.

Производство — "Уингнат Филмз".
Заказчик — "Нью Лайн Синема".
Права — "Лорд Дритте Продакшнс Дойчланд Фильмпродукцьон ГмбХ энд Ко. КГ".

Съемочный период: 11 октября 1999 — 22 декабря 2000.
Натурные съемки — Новая Зеландия.
Павильонные съемки — студия "Кэмпердаун" (Веллингтон, Новая Зеландия).

Постановщик трюков — Джордж Маршалл Радж.
Постановщик трюков (Новая Зеландия) — Кёрк Максвелл.
Консультант по боевым стилям — Тони Вулф.
Фехтование — Боб Андерсон.

Художники-концептуалисты — Алан Ли и Джон Хауи.
Дизайн титров — Алан Ли.

Супервайзер визуальных эффектов — Джим Райджил.
Цифровые визуальные эффекты — студия "Вета Диджитал Лтд.".
Дополнительные визуальные эффекты — студии "Октобор Филмз" и "Сэндбокс Пикчерс".
Дополнительные цифровые эффекты — студии "Ритм энд Хьюз" и "Райзинг Сан Пикчерс".
Разработка программы "Воюющие толпы" — Стивен Риджилоуз.
Специальный грим, креатуры, доспехи, оружие и макеты — Ричард Тэйлор и студия "Вета Уоркшоп Лтд.".
Природные эффекты — Стивен Ингрэм.
Грим — Питер Оуэн и Питер Кинг.

Костюмы — Найла Диксон и Ричард Тэйлор.
Художник — Грант Мейджор.
Декораторы — Дэн Хенна и Алан Ли.
Оператор — Эндрю Лесни.
Монтаж — Джейми Селькирк и Энни Коллинз.

Композитор, оркестровщик и дирижер — Говард Шор.

Солисты — Рене Флеминг, сэр Джеймс Гэлвэй и Бен дель Маэстро.

"На Запад" (Into the West): музыка и стихи — Говард Шор, Фрэн Уолш и Энни Леннокс, исполнение — Энни Леннокс.

"Зеленый дракон" (The Green Dragon): музыка — Дэвид Дональдсон, Дэвид Лонг, Стивен Роше и Джанет Роддик, стихи — Филиппа Бойенс.
"Край ночи" (The Edge of Night): музыка — Билли Бойд, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, адаптация — Филиппа Бойенс, оркестровка — Говард Шор.
"Коронация Арагорна" (Aragorn's Coronation): музыка — Вигго Мортенсен, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен.

Исполнительные продюсеры — Марк Ордесский, Боб Вайнштейн и Харви Вайнштейн, Роберт Шей и Майкл Линн.
Сопродюсеры — Рик Поррас и Джейми Селькирк.
Продюсеры — Барри М. Осборн, Питер Джексон и Фрэн Уолш.

Сценаристы — Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс и Питер Джексон.

Режиссер — Питер Джексон.

В главных ролях: Элайджа Вуд (Фродо Бэггинс), Иэн Маккелен (Гэндальф Белый), Лив Тайлер (Арвен), Вигго Мортенсен (Арагорн), Шон Эстин (Сэм), Кейт Бланшетт (Галадриэль), Джон Рис-Дэвис (Гимли / Древень — голос), Бернард Хилл (король Теоден), Билли Бойд (Пиппин), Доминик Монаган (Мерри), Орландо Блум (Леголас), Хьюго Уивинг (Эльронд), Миранда Отто (Эовин), Дэвид Уинэм (Фарамир), Карл Урбан (Эомер), Джон Нобль (Денетор), а также Энди Сёркис в роли Голлума/Смеагола, Иэн Холм (Бильбо Бэггинс) и Шон Бин (Боромир).

В ролях: Лоуренс Макоаре (Король-колдун / орк Готмог), Пол Норелл (Король Мертвых) и Мартон Чокаш (Келеборн).

В фильме также снимались: Алан Хауард (голос Кольца), Сэла Бейкер (орк/Саурон), Брюс Хопкинс (Гамлинг), Сара Маклеод (Рози Коттон), Томас Робинс (Деагол), Гарри Синклер (Исильдур) и другие.

Роли дублировали: Григорий Анашкин (Фродо Бэггинс), Рогволд Суховерко (Гэндальф Белый), Вячеслав Баранов (Голлум/Смеагол), Анна Каменкова (Арвен), Алексей Рязанцев (Арагорн), Андрей Бархударов (Сэм), Ольга Зубкова (Галадриэль), Василий Бочкарев (Гимли), Виктор Петров (король Теоден), Дмитрий Филимонов (Пиппин), Сергей Печенкин (Мерри), Олег Вирозуб (Леголас), Олег Куценко (Эльронд), Нина Тобилевич (Эовин), Владимир Конкин (Фарамир), Александр Рахленко (Эомер/Деагол), Александр Груздев (Денетор), Алексей Колган (Бильбо Бэггинс), Валерий Сторожик (Король Мертвых) и другие.

Режиссер дубляжа — Леонид Белозорович.


Камео

Дети Питера Джексона и Фрэн Уолш Билли и Кейти Джексоны — в ролях гондорских детей.

Дочь Шона Эстина Александра Эстин — в роли Эланор Гэмджи, дочери Сэма.

Концептуальный дизайнер визуальных эффектов Кристиан Риверс — в роли одного из гондорских воинов, смотрителей сигнального огня.

Сопродюсер фильма Рик Поррас — в роли другого гондорского воина, смотрителя сигнального огня.


Награды

11 премий "Оскар" (из 11-и номинаций!): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, музыка, художники (Грант Мэйджор, Дэн Хенна и Алан Ли), костюмы (Найла Диксон и Ричард Тэйлор), монтаж, грим (Ричард Тэйлор и Питер Кинг), визуальные эффекты (Джим Райджил, Джо Леттери, Рэндалл Уильям Кук и Алекс Фанке), звук (Кристофер Бойс, Майкл Семаник, Майкл Хеджис и Хэммонд Пик) и песня ("На Запад": музыка и стихи — Говард Шор, Фрэн Уолш и Энни Леннокс).

4 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм, режиссер, композитор и песня ("На Запад").

Премия "Золотой сателлит" (США) за работу художников.

8 премий "Сатурн" (США): фильм в жанре фэнтези, режиссер, сценарий, актер (Элайджа Вуд), актер второго плана (Шон Эстин), композитор, грим (Ричард Тэйлор и Питер Кинг) и визуальные эффекты.

5 премий BAFTA (Великобритания): фильм, адаптированный сценарий, оператор, визуальные эффекты и премия публики.

2 кинопремии MTV (США): фильм и экшн-эпизод (битва за Гондор).

3 премии "Эмпайр" (Великобритания): фильм, британский актер (Энди Сёркис) и эпизод (прибытие рохирримов).

Премия "Юный артист" (США) по разделу семейного кино в жанре драмы за фильм (пополам с фильмом "Питер Пэн").

Премия "Хьюго" (международная) за драматическое представление полного формата.

Премия Австралийского киноинститута (Австралия) за иностранный фильм.

Премия "Аманда" (Норвегия) за иностранный фильм.

Премия IFTA (Ирландия) по разделу премий публики за международный фильм.

Премия "Актер" (США) за актерский состав.

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за работу режиссерской группы в кинофильме.

Премия Гильдии режиссеров Великобритании режиссуру в международном фильме.

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма.

Премия Гильдии художников (США) за дизайн по разделу несовременности.

Премия Гильдии художников по костюмам (США) за дизайн костюмов по разделу несовременности.

2 премии Голливудской Гильдии художников по гриму и стилистов (США) по разделу кино: грим персонажа (Питер Кинг и Питер Оуэн — грим Фродо) и специальные гримэффекты (Ричард Тэйлор, Джино Ачеведо и Джейсон Дочерти — гримэффекты Фродо).

4 премии Общества визуальных эффектов (США) по разделу кино: актер в фильме с эффектами (Шон Эстин), анимационный персонаж в игровом фильме (Энди Сёркис, Стивен Хорнби, Маттиас Менц и Грег Батлер — за Голлума), модели и макеты (Ричард Тэйлор, Пол ван Оммен и Эрик Сэндон) и визуальные эффекты в блокбастере (Джим Райгил, Дин Райт, Джо Леттери и Рэндалл Уильям Кук).

2 премии "Грэмми" (США): саундтрек (композитор Говард Шор и звукорежиссер Джон Кёрлендер) и песня к фильму ("На Запад").

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за актерский ансамбль.

9 премий Общества онлайновых кинокритиков (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, композитор, оператор, художники, костюмы, звук и визуальные эффекты.

8 премий Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): фильм, режиссер, актер второго плана (Шон Эстин), оператор, художники, костюмы, композитор и визуальные эффекты.

4 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): фильм, режиссер, композитор и актерский ансамбль.

3 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер и композитор.

3 премии Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США): фильм, режиссер и оператор.

3 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): фильм, режиссер и оператор.

2 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): режиссер и художник.

2 премии Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США): фильм и режиссер.

2 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм и режиссер.

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): фильм и режиссер.

2 премии Общества кинокритиков Сан-Диего (США): режиссер и художник.

2 премии кинокритиков Сиэтла (США): оператор и актер второго плана (Шон Эстин).

2 премии Ассоциации кинокритиков Вашингтона, округ Колумбия (США): фильм и режиссер.

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за фильм.

Премия Круга кинокритиков Сан-Франциско (США) за режиссуру.

Премия кинокритиков Центрального Огайо (США) за режиссуру.

Премия Ассоциации кинокритиков Торонто (Канада) за режиссуру.

Премия Ванкуверского Круга кинокритиков (Канада) за режиссуру.

[Эрик]

Пятница, 9 сентября

0.50 — телеканал Россия-1

ОПАСНЫЕ СВЯЗИ (Dangerous Liaisons)

США — Великобритания. 1988. 115 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Авантюрно-костюмная драма одноименной пьесе Кpистофеpа Хэмптона, написанной по одноименному же роману в письмах Шодеpло де Лакло, легшему в основу одноименного мюзикла Конрада Сузы и Филипа Литтелла.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Вожделение. Соблазнение. Отмщение.

Опасная игра — так, как в нее еще не играли!

XVIII век, Франция. Аристократ виконт Себастьян де Вальмон известен в свете как неутомимый ловелас и соблазнитель. На его счету — десятки разбитых женских сердец. Вместе со своей подругой, интриганткой маркизой Изабель де Мертей, он начинает новую интригу. Маркиза обещала Вальмону свою благосклонность, в том случае если ему удастся соблазнить известную праведницу мадам Мари де Турвель. Вальмон воодушевлен предложенным пари. Однако вскоре он вынужден с ужасом признать, что влюблен в свою жертву. Но что же может предложить порядочной женщине закостенелый развратник? Только самую опасную связь в ее жизни! Пари де Вальмона и де Мертей превращается в своеобразную дуэль между этими двумя знатоками нравов света. Маркиза манипулирует жизнями окружающих ее людей, и виконт в этом от нее не отстает. Но оба они становятся жертвами своей жестокой игры, так как такое чувство, как любовь, обладает свойствами обоюдоострого лезвия...

Прекрасная, аутентичная и зрелищная экранизация классического "галантного романа" с изумительными актерскими работами и парадоксальным Джоном Малковичем в роли Вальмона.

Заявленный бюджет фильма — $14,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $34,670,720.

Производство — "Лоримар Филм Энтертэйнмент" и "Эн-эф-эйч Лимитед".
Заказчик — "Уорнер Бразерс".
Права — "Уорнер Бразерс Инк.".

Съемочный период: 30 мая 1988 — август 1988.
Натурные съемки — Франция.

Грим — Жан-Люк Русье.
Парики — Питер Оуэн.
Ювелир — Мартин Адамс.
Постановка дуэли — Уильям Хоббс.

Костюмы — Джеймс Ачисон.
Художник — Стюарт Крэйг.
Декоратор — Жерар Джеймс.
Оператор — Филипп Руссло.
Монтаж — Мик Одсли.

Композитор — Джордж Фентон.

В фильме также звучит фрагмент оперы Кристофа Виллибальда Глюка "Ифигения в Тавриде".
Постановка оперных сцен — Пьер Роман.

Сопродюсер — Кристофер Хэмптон.
Продюсеры — Норма Хейман и Хэнк Мунджин.

Сценарист — Кристофер Хэмптон.

Режиссер — Стивен Фрирз.

В главных pолях: Гленн Клоуз (маркиза Изабель де Мертей), Джон Малкович (виконт Себастьян де Вальмон), Мишель Пфайффер (мадам Мари де Турвель).

В ролях: Свузи Куртц (мадам де Воланж), Кеану Ривз (кавалер Рафаэль Дансени), Милдред Нэтвик (мадам де Розмон) и Ума Турман (Сесиль де Воланж).

В фильме также снимались: Питер Капальди (Азолан), Джо Шеридан (Жорж), Валери Гоган (Жюли), Лора Бенсон (Эмили), Джоанна Пэвлис (Адель), Николас Хоутри (мажордом), Франсуа Лялянд (кюре), Франуса Монтагю (Бельрош), Гарри Джонс (Арман), Кристиан Эриксон (Бэлифф), Катрин Кове (оперная певица).

Роли дублировали: Ольга Гаспарова (маркиза Изабель де Мертей), Владимир Еремин (виконт Себастьян де Вальмон), Анна Каменкова (мадам Мари де Турвель), Марина Дюжева (Сесиль де Воланж), а также Вячеслав Баранов, Василий Куприянов, Людмила Ильина и другие.

Режиссер дубляжа — Валентина Кузнецова.


Камео

Бразильский оперный певец, первый известный натуральный кастрат Пауло Абель ду Насименту — в роли кастрата.


Награды

3 премии "Оскар" (США): адаптированный сценарий (Кристофер Хэмптон), художники (Стюарт Крэйг и Жерар Джеймс) и костюмы (Джеймс Ачисон).

2 пpемии BAFTA (Великобритания): сценаpий (Кристофер Хэмптон) и актpиса втоpого плана (Мишель Пфайффеp).

Пpемия "Сезаp" (Франция) за иностpанный фильм.

2 премии "Сан-Хорди" (Испания) по разделу иностранного кино: фильм и актер (Джон Малкович — также за фильмы "Стеклянный зверинец" и "Смерть коммивояжера").

Премия "Серебряный кадр" (Испания) за иностранный фильм.

Пpемия "Бодил" (Дания) за неевpопейский фильм.

Пpемия Жозефа Плато (Бельгия) за иностранный фильм.

Золотая премия Гильдии немецкого киноартхауса (ФРГ) за иностранный фильм.

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий (Кристофер Хэмптон).

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "сценарист года" (Кристофер Хэмптон).


Интересные факты

Когда роман Шодерло де Лакло "Опасные связи" был впервые издан в 1782 году, он считался настолько скандальным, что когда королева Мария-Антуанетта заказала экземпляр романа для своей личной библиотеки, книгу пришлось доставлять плотно упакованной в белую бумагу, чтобы никто не мог увидеть имя автора или заглавие.

Оригинальная бродвейская постановка по пьесе Кристофера Хэмптона "Опасные связи" открылась 30 августа 1987 года в театре "Музыкальная шкатулка", выдержала 147 представлений и была выдвинута на соискание 7 премий "Тони": пьеса (уступил Огасту Уилсону за спектакль "Ограды" ("Барьер")), режиссер драмы (Говард Дэвис — уступил Ллойду Ричардсуза спектакль "Ограды"), актер драмы (Алан Рикман — уступил Джеймсу Эрлу Джонсу за спектакль "Ограды"), актриса драмы (Линдси Дункан — уступила Линде Лавин за спектакль "Границы Бродвея"), художник (Боб Кроули — уступил Джону Напье за мюзикл "Отверженные"), костюмы (Боб Кроули — уступил Джону Напье за мюзикл "Звездный экспресс") и художник по свету (Беверли Эммонс — уступил Дэвиду Херси за мюзикл "Отверженные").

Актеру Алану Рикману, игравшему виконта де Вальмона на Бродвее, предложили повторить свою роль в экранизации, но актер отказался ради роли главаря террористов Ганса Грубера в боевике "Крепкий орешек" (1988).

Мадам де Розмон — последняя роль в кино американской актрисы Милдред Нэтвик (1905 — 1994).

Первоначально роль Сесиль де Воланж была предложена Саре Джессике Паркер, но актриса отклонила предложение.

Дрю Бэрримор пробовалась на роль Сесили де Воланж и была довольно близка к тому, чтобы получить ее, однако в конце концов ей все-таки предпочли Уму Турман.

Мишель Пфайффер одновременно получила предложение сыграть мадам де Турвель в "Опасных связях" Стивена Фрирза — и предложение сыграть маркизу де Мертей в "Вальмоне" Милоша Формана. Актриса выбрала роль мадам де Турвель, а в маркизу де Мертей в "Вальмоне" в результате сыграла Аннетт Бенинг.

Свузи Куртц, сыгравшая мадам де Воланж, появляется в начале фильма "Жестокие намерения" (1999), известном у нас как "Жестокие игры", — осовремененной киноверсии "Опасных связей" — в роли доктора Гринбаум.

В обоих фильмах Вальмон соблазняет дочь героини Свузи Куртц

Фильм Стивена Фрирза "перебежал дорогу" в кинопрокате франко-американскому проекту экранизации "Опасных связей", осуществленному Милошем Форманом. Форман приступил к съемкам раньше, чем Фрирз, однако британский режиссер успел снять свой фильм быстрее и выпустил его в прокат в декабре 1988 года. Вследствие этого создателям франко-американской киноверсии пришлось изменить заглавие ленты. Фильм Милоша Формана "Вальмон" вышел на экраны только в ноябре 1989 года и потерпел полный коммерческий провал — несмотря на то что, по мнению многих критиков, по художественным достоинствам фильм Формана не только не уступает, но и в некоторых аспектах превосходит картину Стивена Фрирза.

[Эрик]

Понедельник, 12 сентября

13.10 — телеканал 100ТВ

ДВА КАПИТАНА

СССР. 1976. ТВ (мини-сериал). 450 минут (6 серий). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Приключенческая эпопея — вторая экранизация одноименного романа Вениамина Каверина, легшего в основу мюзикла Алексея Иващенко и Георгия Васильева "Норд-ост".

1 серия: СТАРЫЕ ПИСЬМА — понедельник, 12 сентября, 13.10 (повтор — 2.05);
2 серия: ТАТАРИНОВЫ — вторник, 13 сентября, 13.10 (повтор — 2.05);
3 серия: КАТИН ОТЕЦ — среда, 14 сентября, 13.10 (повтор — 2.05);
4 серия: ДНЕВНИК ШТУРМАНА КЛИМОВА — четверг, 15 сентября, 13.10 (повтор — 2.05);
5 серия: БОРОТЬСЯ И ИСКАТЬ... — пятница, 16 сентября, 13.10 (повтор — 2.05);
6 серия: ...НАЙТИ И НЕ СДАВАТЬСЯ — суббота, 17 сентября, 13.15.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Бороться и искать, найти и не сдаваться!

В начале века в провинциальном городке Энске десятилетний Саня Григорьев находит в сумке утонувшего почтальона пачку писем, из которых узнает о трагической гибели в Арктике экспедиции капитана Татаринова. Приехав в Ленинград, Саня поступает в школу, где учится Катя, дочь полярного исследователя, и рассказывает ей о письмах. Любовь к Кате и письма ее отца приводят Саню к твердому решению стать полярным летчиком и найти следы исчезнувшей экспедиции. Однако два человека, обладающих властью, каждый по-своему, стремятся помешать Сане: его бывший друг детства Ромашов, также влюбленный в Катю, и дядя Кати, брат капитана Татаринова Николай Антонович, по всей видимости, имеющий прямое отношение к гибели экспедиции брата...

Повторная экранизация классики советской литературы. Формат телевизионного мини-сериала позволил более полно передать сюжетные линии романа, однако слишком правильная, плакатная трактовка образа Сани в исполнении "дубоватого" Токарева ощутимо перекашивает фильм в сторону образов злодеев в ярком исполнении блистательных Богатырева и Гриценко.

Производство — "Мосфильм".
Заказчик — Государственный комитет СССР по телевидению и радиовещанию.
Права — "Мосфильм".

Комбинированные съемки: оператор — Г. Зайцев, художники — С. Мухин и В. Клименков.
Грим — Н. Балдина.

Костюмы — Т. Ливанова.
Художник — Михаил Марташов.
Декоратор — В. Мурзин.
Оператор — Валентин Макаров.
Монтаж — М. Ренкова.

Композитор — Евгений Птичкин.

Сценаристы — Вениамин Каверин и Владимир Савин при участии Евгения Карелова.

Режиссер — Евгений Карелов.

В главных ролях: Борис Токарев (взрослый Саня Григорьев), Сережа Кудрявцев (юный Саня Григорьев), Елена Прудникова (взрослая Катя Татаринова), Лена Лобкина (юная Катя Татаринова), Юрий Богатырев (взрослый Михаил "Ромашка" Ромашов), Алеша Сенчев (юный Миша "Ромашка" Ромашов), Николай Гриценко (Николай Антоныч Татаринов), Георгий Куликов (Иван Палыч Кораблев), Ирина Печерникова (Мария Васильевна Татаринова).

В ролях: Вера Кузнецова (Нина Капитоновна), Зинаида Кириенко (мать Сани), Любовь Соколова (тетя Даша), Владимир Заманский (доктор Иван Иваныч), Михаил Пуговкин (Гаер Кулий), Наталья Егорова (взрослая Саша Григорьева), Ира Клименко (юная Сашенька Григорьева), Александр Вокач (фон-Вышимирский), Раиса Куркина (Антонина Степановна), Михаил Погоржельский (Ванин).

В фильме также снимались: Константин Бердиков (Лури), Петр Любешкин (старик Сковородников), Александр Вигдоров (Валька Жуков), Юрий Кузьменков (взрослый Петр Сковородников), Саша Пузанков (юный Петька Сковородников), Евгений Буренков (Рощин), Лариса Виккел (Кирен), Никифор Колофидин (хирург), Борислав Брондуков (эпизод).

[Эрик]

Воскресенье, 25 сентября

6.00 — телеканал 100ТВ

ГАМЛЕТ

СССР. 1964. 140 минут (2 серии). Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Костюмная трагедия по пьесе Уильяма Шекспира "Гамлет, принц Датский", легшей в основу мюзиклов Янека Ледецкого (2000), Алекса Сильвермана (2001) и Варвары Калгановой (????), блюз-оперы Сергея Дрезнина (1982), рок-мюзикла Клиффа Джонса (1973-76), а также опер Амбруаза Тома (1868), Альфреда Калныня (1936), Алексея Мачавариани (1967), Сергея Слонимского (1991), Владимира Кобекина (2008) и других музыкальных сценических произведений.

Неладно что-то в Датском королевстве: внезапно умер король Дании Гамлет-старший. Его вдова Гертруда спешно вступила в брак с братом покойного мужа Клавдием, который и стал новым королем — обойдя законного наследника датского трона пpинца Гамлета. Пpинцу является призрак отца и сообщает, что он предательски отравлен собственным братом. В поначалу неpешительном и мечтательном Гамлете зреют и жажда мести, и ненависть к убийце отца, и жалость к обманутой матери, идущей на поводу у собственных чувств. В свою очередь, Клавдий также хочет смерти племянника-пасынка...

Оценивать не берусь: фильм действительно впечатляет — но мне категорически не нравятся трактовки образов.

Производство — "Ленфильм", 1 творческое объединение.

Натурные съемки — Эстонская ССР (СССР).

Фехтование — Иван Кох.
Фехтовальный дублер Иннокентия Смоктуновского — Кирилл Черноземов (без указания в титрах).

Комбинированные съемки: художник — Б. Михайлов, операторы — А. Завьялов и Г. Сенотов.
Грим — В. Горюнов и Л. Елисеева.
Костюмы — Соломон Вирсаладзе.
Художники — Евгений Еней.
Декоратор — Георгий Кропачев.
Оператор — Ионас Грицюс.
Монтаж — Елена Маханькова.

Композитор — Дмитрий Шостакович.

Директор картины — М. Шостак.

Сценарист и режиссер — Григорий Козинцев.

В главных ролях: Иннокентий Смоктуновский (Гамлет, принц Датский), Михаил Названов (Клавдий, король Датский), Эльза Радзинь (Гертруда, королева Датская).

В ролях: Юрий Толубеев (Полоний), Анастасия Вертинская (Офелия), Владимир Эренберг (Горацио), Степан Олексенко (Лаэрт), Вадим Медведев (Гильденстерн), Игорь Дмитриев (Розенкранц), А. Кревальд (Фортинбрас, принц Норвежский).

В фильме также снимались: Виктор Колпаков (могильщик), Александр Чекаевский (первый актер), Рейн Арен (второй актер), Юрий Беркун (третий актер), Антс Лаутер (священник).


Награды

4 пpемии на ВКФ (СССР): специальная пpемия жюpи за выдающееся воплощение на экpане тpагедии Шекспиpа, специальная пpемия за музыку, диплом Союза кинематогpафистов СССР за игpу актеpа (Иннокентий Смоктуновский) и диплом Союза художников СССР за работу художников (Евгений Еней и Соломон Вирсаладзе).

2 пpемии на МКФ в Венеции (Италия): специальный приз жюри (пополам с фильмом Пьера Паоло Пазолини "Евангелие от Матфея") и пpемия "Золотая доска" жуpнала "Чинема Нуово" за мужскую pоль (Иннокентий Смоктуновский).

2 пpемии на МКФ в Сан-Себастьяне (Испания): специальная пpемия жюpи и пpемия Национальной федеpации испанских киноклубов.

2 пpемии "Сеpебpяное блюдо" на МКФ в Панаме: фильм и актеp (Иннокентий Смоктуновский).

Гpан-пpи на МКФ шекспиpовских фильмов в Висбадене (ФРГ).

Премия национального совета киноцензуры "Серебрянная лама" на МКФ в Лиме (Перу).

Пpемия "Сан-Хоpди" (Испания) за игpу иностpанного актеpа (Иннокентий Смоктуновский).

Ленинская премия (СССР) за фильм.

Премия "Золотой лавровый венок" Фонда Дэвида Оливера Селзника за вклад в международное понимание путем разработки общечеловеческих тем и демонстрации кинематографического искусства высшего уровня.

Пpемия "Сазеpленд Тpофи" (Великобpитания) за фильм.

Пpемия "Фемина" (Бельгия) за фильм.

Почетный диплом клуба кинокритиков Союза польских журналистов (ПНР).


Номинации

2 номинации на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Джорджа Кьюкора "Моя прекрасная леди") и иностранный актер (Иннокентий Смоктуновский — уступил Ли Марвину за фильмы "Кэт Бэллу" и "Убийцы").

[Эрик]

Воскресенье, 25 сентября

22.00 — телеканал РЕН Петербург

ПАРФЮМЕР: ИСТОРИЯ ОДНОГО УБИЙЦЫ
(Perfume: The Story of a Murderer / Das Parfum — Die Geschichte eines Morders)

ФРГ — Испания — Франция. 2006. 141 минута. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Философская притча / костюмный триллер по одноименному роману Патрика Зюскинда, легшему в основу рок-оперы композитора Игоря Демарина и поэта и либреттиста Юрия Рыбчинского "Парфюмер".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Он жил, чтобы найти красоту. Он убивал, чтобы обладать ею.

Войдите в опьяняющий мир страсти, одержимости и убийства.

Франция, XVIII век. Жан-Батист Гренуй, с детства обладающий феноменальным даром обоняния, живет в мире запахов, создавая самые лучшие духи. Ему чужды законы общественной морали. Гренуй одержим идеей создать единственный и неповторимый аромат любви, способный покорить всё человечество. А тем временем в окрестностях Грасса, где он обосновался, начинают находить убитыми первых красавиц города...

Идеальные фильмы — редкость. Почти всегда есть если не проблемы с режиссурой, так с актерами. Не с актерами — так со сценарием. И долгожданный "Парфюмер" Тома Тыквера, увы, также не избежал своих шероховатостей. Правда, это редкий случай, когда основной проблемой картины оказываются... его зрители. Которые настроились на "Молчание ягнят" XVIII века, а им подсунули — о, ужас! — философскую притчу.

Не зря Патрик Зюскинд долго противился идее превращения своего бестселлера в кино. И невозможность передать на экране ароматы — вовсе не главная препона адекватному переносу книги на пленку: Тыквер как раз нашел убедительные зрительные и звуковые аналоги симфонии запахов, описанной в тексте. Просто прозаик убедился, что его роман публика восприняла как увлекательный триллер про маньяка-убийцу, упустив из виду его суть. И боялся, что киношники сделают то же самое. А ведь душегуб с суперобонянием Жан-Батист Гренуй и душегуб с суперобаянием Ганнибал Лектер — персонажи из очень разных опер! Кушая людей, пупсик Лектер не перестает быть частью общества: он лишь очередное порожденное им чудовище. Он понимает правила морали, но не принимает их. А Гренуй — гений не от мира сего, о наличии морали даже не догадывающийся. Отсюда "Молчание ягнят" — всё же обычный, хотя и отменно написанный триллер. А вот "Парфюмер" — полноценная драма идей. И коренная идея такова: любая гениальность без умения любить — бесполезный дар, обесценивающий существование человека...

Возвращаясь к картине. Умница Тыквер не оправдал опасений Зюскинда, сделав всё как надо. Но, разумеется, приговорил свое кино к трудной прокатной судьбе. Сидючи в мягком кресле большого зала кинотеатра "Аврора", я прямо кожей чувствовал недоумение и скуку соседей. Страдающее дефицитом внимания "поколение "пепси" явно не просекало, почему в фильме про маньяка, делающего духи из убиенных им женщин, нет крови и экшна, а главный герой похож не на сверкающего очами психопата, а на лопоухого выпивоху Алексея Панина. И это проблема. Фильм оказался нежданно хорош — и при том близок к оригиналу (даже порой слишком иллюстративен). Однако современная публика, похоже, утратила способность воспринимать истории, начисто лишенные жанровых клише. А жаль: "Парфюмер" Тыквера — одна из самых умных, точных и идейно насыщенных экранизаций последних лет.

Заявленный бюджет фильма — €50,000,000 (примерно $65,800,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $135,039,924.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $2,223,293.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $9,264,876.

Производство — "Константин Фильм" и "ВИП Медиенфондс 4" совместно с "Нувель Эдисьон де Фильм" и "Кастелао Продакшнс" в ассоциации "Райзинг Стар".
Заказчик — "Константин Фильм".
Права — "Константин Фильм Продукцьон", "Филм энд Энтертэйнмент ВИП Медиенфондс 4", "НЕФ Продакшн" и "Кастелао Продакшнс".

Съемочный период: 12 июля 2005 — октябрь 2005.
Натурные съемки — Барселона, Хирона и Таррагона (автономное сообщество Каталония, Испания), Париж (Франция), Грасс (департамент Альпы Приморские, Франция), Мутье-Сент-Мари (департамент Альпы Верхнего Прованса, Франция) и Северная Голландия (Нидерланды).
Павильонные съемки — студия "Бавария" (Мюнхен, Бавария, ФРГ) и студия "Бавария-Ателье" (Грюнвальд, Бавария, ФРГ).

Постановка трюков — Фолькхарт Буфф.
Постановка трюков (Испания) — Флора Альварес.

Драпировщик — Жак Казанджян.
Флорист — Кароль Беленгуэр.

Визуальные эффекты — студия "УПП Прага": супервайзер — Деннис Лау.
Специальные эффекты — студия "Ди Нефцерс ГмбХ": супервайзер — Ули Нефцер.
Кукла младенца Гренуя и специальные гримэффекты — студия "ДДТ Эфектос Эспециалес".
Специальные гримэффекты — Алехандра Ортиц, Сусана бен-Гассан и Йоланда Серрабло.
Специальные гримэффекты Рейчел Хёрд-Вуд — Барри Гауэр.
Специальная "посмертная" прическа Рейчел Хёрд-Вуд — Хуанчо Гомес, Чебадо.
Дизайн грима и причесок — Вальдемар Покровский.
Супервайзер грима и причесок — Бьорн Ребейн.
Грим и прически Дастина Хоффмана — Валли О'Райлли.
Парики Дастина Хоффмана — Эрвин Г. Купитц.

Костюмы — Пьер-Ив Гэро.
Художник — Ули Ганиш.
Декоратор — Филипп Тюрлюр.
Декоратор (Испания) — Дебора Чемберс.
Оператор — Франк Грибе.
Монтаж — Александр Бернер.

Композиторы — Том Тыквер, Джонни Климек и Райнхольд Хайль.

Сопрано — Чен Райсс.
Либретто — Алессандро Фабрици.

"Тарантелла" (Tarentelle): музыка и текст — народные, исполнение — группа "Сабой", аранжировка — Кристиан Кулом.

Хореографы — Ла Фура дель Баус и Юрген Мюллер.
Движение и манеры — Джейн Гибсон.

Исполнительные продюсеры — Мартин Мошкович, Андреас Шмид, Анди Грош, Мануэль Малле, Самуэль Хадида и Хулио Фернандес.
Продюсер — Бернд Айхингер.

Сценаристы — Эндрю Биркин, Бернд Айхингер и Том Тыквер.

Режиссер — Том Тыквер.

В главных pолях: Бен Уишоу (Жан-Батист Гренуй), Алан Рикман (Рихис), Рейчел Хёрд-Вуд (Лаура) и Дастин Хоффман (Джузеппе Бальдини).

В ролях: Каролина Херфурт (девушка со сливами), Дэвид Колдер (епископ Грасский), Саймон Чендлер (мэр Грасса), Шон Томас (мадам Гийар), Джессика Шварц (Натали), Коринна Гарфоух (мадам Арнульфи), Пол Беррондо (Дрюо), Тимоти Дэвис (Шенье), Сэм Дуглас (Грималь), Харрис Гордон (маркиз де Монтескье), Сара Форестье (Жанна), Джоанна Гриффитс (Марианна), Биргит Минихмайр (мать Гренуя), Альваро Роке (5-летний Гренуй), Франк Лефевр (12-летний Гренуй), Майкл Смайли (швейцар), Ричард Феликс (глава магистрата) и другие.

Озвучание: Джон Хёрт (голос рассказчика).

Роли дублировали: Илья Хвостиков (Жан-Батист Гренуй), Рудольф Панков (голос рассказчика), Борис Клюев (Рихис), Владимир Еремин (Джузеппе Бальдини), Александр Новиков (Шенье), Алексей Колган (епископ Грасский), Пётр Иващенко (Дрюо), Олег Куценко (Грималь), Василий Дахненко (маркиз де Монтескье), Александр Гаврилин (Люсьен), Александр Воеводин (полицейский лейтенант) и другие.


Награды

2 премии "Европа" (международная): оператор и приз "Совершенство" за работу художника.

5 золотых кинопpемий ФРГ: опеpатоp, художник, костюмы, монтаж и звук.

Сеpебpяная кинопpемия ФРГ за кинофильм.

2 кинопpемии Баваpии (ФРГ): pежиссеp и художник.

Пpемия "Бэмби" (ФРГ) за фильм.

Премия "Ундина" (Австрия) по разделу кино за игру юной актрисы в роли второго плана (Каролина Херфурт).


Номинации

5 номинаций на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре боевика, приключений или триллера (уступил фильму Мартина Кэмпбелла "Казино "Руаяль"), режиссер (Том Тыквер — уступил Брайану Сингеру за фильм "Супермен возвращается" ("Возвращение Супермена")), сценарий (Эндрю Биркин, Бернд Айхингер и Том Тыквер — уступили Майклу Догерти и Дэну Харрису за фильм "Супермен возвращается"), актриса второго плана (Рейчел Хёрд-Вуд — уступила Фамке Янссен за фильм "Люди-Х: Последняя схватка") и музыка (Том Тыквер, Джонни Климек и Райнхольд Хайль — уступили Джону Оттману за фильм "Супермен возвращается").

3 номинации на премию "Европа" (международная): актер (Бен Уишоу — уступил Сассону Габаю за фильм "Визит оркестра"), композитор (Том Тыквер, Джонни Климек и Райнхольд Хайль — уступили Александру Депля за фильм "Королева") и премия публики за фильм (уступил фильму Джузеппе Торнаторе "Незнакомка").

3 номинации на Золоту премию ФРГ: кинофильм (уступил фильму Криса Крауса "Четыре минуты"), режиссер (Том Тыквер — уступил Маркусу Хаусхаму Розенмюллеру за фильм "Кто раньше умер, тот дольше мертв") и музыка (Том Тыквер, Джонни Климек и Райнхольд Хайль — уступили Герду Бауманну за фильм "Кто раньше умер, тот дольше мертв").

[Эрик]

Среда, 28 сентября

2.50 — 1 канал

МУХА (The Fly)

Великобритания — Канада — США. 1986. 95 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фантастическая хоррор-драма — вольный римейк одноименного хоррора Курта Нойманна (1958), снятого по одноименному pассказу Джоpджа Ланглаана, легший в основу одноименной оперы Говарда Шора и Дэвида Генри Хванга.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Сегодня в лаборатории что-то пошло не так... совсем не так...

Бойся. Очень бойся.

Получеловек, полунасекомое... полный ужас!

Гениальный молодой ученый Сет Бpандл изобретает аппарат, способный осуществлять телепортацию материи, и решается на эксперимент над самим собой. Вскоpе после, казалось бы, благополучной телепортации Бpандл замечает, что в его оpганизме начинаются катастpофические изменения. Выясняется, что вместе с Сетом в аппаpат попала... обычная комнатная муха! Компьютер, управлявший процессом телепортации, на выходе объединил генетические коды человека и мухи — и с этого момента началось медленное, но неотвратимое физическое и психологическое превращение Сета Брандла в чудовищного монстра — человекомуху. Свидетельницей жутких подробностей процесса превращения Брандла становится его возлюбленная — красавица журналистка Вероника Куэйфи...

Первый мультибюджетный проект Дэвида Кроненберга — эффектная притча на темы "Франкенштейна". Интересно заметить, что при всей сногсшибательности гримэффектов, удостоенных премии "Оскар", начало превращения Брандла блистательно сыграно Джеффом Гольдблюмом еще без всякого грима.

Заявленный бюджет фильма — $15,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $60,629,159.
Из них в США — $40,456,565.

Производство — "Бруксфилмз".
Заказчик — "Твенти Сенчери Фокс".
Права — "Твенти Сенчери Фокс Филм Корпорейшн".

Съемочный период: 1 декабря 1985 — 28 февраля 1986.
Натурные съемки — Торонто и Кляйнбург (провинция Онтарио, Канада).

Постановщик трюков — Дуэйн Маклин.
Каскадер — Брент Майерс.

Визуальные эффекты — студия "Дримквест": супервайзер — Хойт Эйч Йетман.
Компьютерные эффекты и видеоэффекты — Ли Уилсон.
Специальные эффекты — Луис Крэйг и Тед Росс.
Дизайн и создание Мухи — студия "Крис Уолас, Инк.": супервайзер — Крис Уолас.
Грим — Шона Жабур.

Костюмы — Дениз Кроненберг.
Художник — Кэрол Спир.
Декоратор — Элинор Роуз Гэлбрэт.
Оператор — Марк Ирвин.
Монтаж — Рональд Сандерс.

Композитор — Говард Шор.

Продюсер — Стюарт Корнфельд.
Исполнительный продюсер — Мел Брукс (без указания в титрах).

Сценаристы — Чарльз Эдвард Пог и Дэвид Кроненберг.

Режиссер — Дэвид Кроненберг.

В главных ролях: Джефф Гольдблюм (Сет Брандл), Джина Дэвис (Вероника Куэйфи) и Джон Гетц (Стэзис Боранс).

В фильме снимались: Джой Бушель (Тоуни), Лес Карлсон (доктор Брент Чиверс), Джордж Чувало (Марки), Майкл Коупман (2-й мужчина в баре), Кэрол Лазаре (медсестра), Шоун Хьюитт (клерк).


Камео

Режиссер и сосценарист фильма Дэвид Кроненберг — в роли акушера-гинеколога.


Награды

Премия "Оскар" (США) за грим (Крис Уолас и Стефан Дюпюи).

3 премии "Сатурн" (США): фильм в жанре хоррор, актер (Джефф Гольдблюм) и грим (Крис Уолас).

Специальная премия жюри на МКФ фантастики и хоррора в Авориазе (Франция).

Премия Канадского Общества кинооператоров (Канада) за работу оператора в кинофильме.


Номинации

3 номинации на премию "Сатурн" (США): режиссер (Дэвид Кроненберг — уступил Джеймсу Кэмерону за фильм "Чужаки"), актриса (Джина Дэвис — уступила Сигурни Уивер за фильм "Чужаки") и музыка (Говард Шор — уступил Алану Менкену за фильм "Магазинчик ужасов").

2 номинации на премию BAFTA (Великобритания): грим (Крис Уолас и Стефан Дюпюи — уступили Гассо фон Гуго за фильм "Имя Розы") и специальные эффекты (Крис Уолас, Джон Берг, Луис Крэйг и Хойт Йетман — уступили Майклу Лантьери, Майклу Оуэнсу, Эду Джонсу и Брюсу Уолтерсу за фильм "Иствикские ведьмы").

Номинация на премию "Хьюго" (международная) за драматическое представление (уступил фильму Джеймса Кэмерона "Чужаки").


Интересные факты

Рассказ Джорджа Ланглаана "Муха" впервые был опубликован в 1957 году в июньском номере журнала "Плейбой".

Уже на следующий год вышла экранизация рассказа — фильм Курта Нойманна "Муха" (1958) с Винсентом Прайсом и Алем Хедисоном в главных ролях.

В том фильме слияния человека и мухи не происходило — вместо этого главный герой Андре Делямбр (Аль Хедисон) и муха менялись головами.

Идея нового фильма принадлежит сценаристу Чарльзу Эдварду Погу, который захотел сделать римейк старой "Мухи" (1958) и написал сценарий.

Первоначально предполагалось, что фильм поставит Тим Бёртон, а роль Сета Брандла исполнит Майкл Китон. Однако Китона роль не устроила, и этот проект не состоялся.

Когда режиссером проекта стал Дэвид Кроненберг, он поставил условие, что в процессе съемок будет иметь право вносить изменения в сценарий. В результате Кроненберг существенно изменил имена героев, их характеры, реплики и большую часть сюжета. От оригинального сценария остались только ключевые детали — идея слияния человека и мухи, а также детали метаморфоз.

Дэвид Кроненберг поначалу отказался от предложения поставить этот фильм, так как уже был занят — готовился ставить фильм "Вспомнить всё" для продюсера Дино Де Лаурентиса. Тогда в качестве режиссера "Мухи" был нанят Роберт Бирман, но как раз в то самое время, когда должны были начаться съемки, Бирман пережил ужасную семейную трагедию (умерла его дочь) и решил, что не сможет работать над таким мрачным фильмом. Примерно в то же время свободолюбивый Кроненберг понял, что не находит общего языка с деспотичным Де Лаурентисом, и вернулся в проект римейка "Мухи".

Когда Дэвид Кроненберг был уже нанят в качестве режиссера этого фильма, он с удивлением узнал, что будет работать с той же производственной командой, с которой всегда предпочитал работать — включая композитора Говарда Шора, художницу Кэрол Спир, оператора Марка Ирвина и монтажера Рональда Сандерса: это получилось совершенно случайно!

Кстати, собранная в результате компания профессионалов стала едва ли не самой постоянной производственной командой в большом кино — за исключением сменившегося оператора: начиная со следующей картины фильмы Кроненберга стал снимать Питер Сушицкий. С этой командой — Шор, Спир, Сушицкий и Сандерс плюс неизменная сестра режиссера Дениз Кроненберг в качестве художника по костюмам — Дэвид Кроненберг снял 7 картин: "Намертво связанные" ("Связанные насмерть") (1988), "Голый ланч" ("Обед нагишом") (1991), "М. Баттерфляй" (1993), "Автокатастрофа" (1996), "эКзистенСИЯ" (1999), "История насилия" ("Оправданная жестокость") (2005) и "Восточные обещания" ("Порок на экспорт") (2007). Еще в двух фильмах — "Паук" (2002) и "Опасный метод" (2011) производственная команда отличалась только на 1 человека.

Посмотрев несколько ранних фильмов Дэвида Кроненберга, знаменитый уже тогда режиссер Мартин Скорсезе захотел познакомиться с ним и попросил его о встрече. Пообщавшись с эксцентричным канадцем, мэтр американского кино заметил, что тот похож на пластического хирурга из Беверли-Хиллза. Сравнение понравилось Дэвиду Кроненбергу, и именно это послужило причиной тому, что режиссер сыграл в своем новом фильме небольшое камео — врача.

Желудочная жидкость, которую извергает Брандл-муха, была сделана из яиц, взбитых с молоком и медом.

Процесс наложения грима Брандла-мухи в самой "навороченной" стадии превращения занимал почти 5 часов.

Кстати, это вовсе не так уж много, как может показаться. Для сравнения: грим Фреда Крюгера из фильма Уэса Крейвена "Кошмар на улице Вязов" (1984) накладывался 8 часов, а полный грим Джона Меррика из фильма Дэвида Линча "Человек-слон" (1980) — 12 часов!

Дизайнеры студии "Крис Уолас, Инк." потратили много времени на предварительное изучение различных графических книг о человеческих болезнях, чтобы разработать дизайн грима и креатуры Брандла-мухи. Появляющаяся в финале креатура сделана ужасно искаженной и асимметричной. Это отражает идею режиссера, что это существо должно быть не просто гигантской мухой, а именно буквальным слиянием человека и мухи, которое воплощает в себе элементы обоих организмов.

Ставший знаменитым рекламный слоган фильма "Бойся. Очень бойся" взят из реплики, которую в фильме произносит Вероника Куэйфи (Джина Дэвис).

Эпизод, в котором Сет и Ронни сидят за кофе в ресторане и ведут бесконечный разговор, в сценарии был вдвое короче. Диалог героев был увеличен ночью непосредственно перед днем съемок, так как Джефф Гольдблюм чувствовал, что мог бы больше раскрыть своего героя в этом эпизоде.

Мел Брукс был одним из продюсеров фильма, но сознательно не указал свое имя в титрах, так как считал, что оно может ввести в заблуждение зрителей, хорошо знающих его как создателя пародийных комедий. Когда же перед премьерой зрители все-таки узнали об участии Мела Брукса в создании фильма, он решил максимально ипользовать это для привлечения зрителей и сам раздавал проспекты на премьере.


Интересные цитаты и реминисценции

Фон начальных титров фильма представляет собой оптически искаженную циркулирующую массу цветов, которая постепенно преобразовывается в первый кадр фильма. Это — воссоздание того, как, по мнению биологов, мухи видят людей.

Вдохновением для дизайна телеподов послужила форма цилиндра старого мотоцикла "Дукати", принадлежавшего режиссеру Дэвиду Кроненбергу.

Когда Сет Брандл впервые приводит Веронику в свою квартиру, то первое, что он делает, чтобы произвести на нее впечатление, — играет на фортепиано. Это намек на родителей Дэвида Кроненберга, только в реальной жизни всё было наоборот: мать режиссера играла на фортепиано, а его отец был журналистом.

В одном из эпизодов Сет Брандл перефразирует классическую цитату из поэмы Александра Поупа "Опыт о критике":

И полузнайство ложь в себе таит;
струею упивайся пиерид:
один глоток пьянит рассудок твой,
пьешь много — снова с трезвой головой.

(Перевод Андрея Субботина.)

Другой вариант перевода:

Опасно мало знать; о том не забывая,
кастальскою струей налей бокал до края:
от одного глотка ты опьянеешь разом,
но пей до дна — и вновь обрящешь светлый разум.

Так этот отрывок звучит в устах брандмейстера Битти в романе Рэя Брэдбери "451 градус по Фаренгейту" в переводе Татьяны Шинкарь.

Реплика Сета Брандла "Я говорю, что я — насекомое, которому снилось, что оно стало человеком, и ему нравилось это... но теперь этот сон закончился, и насекомое проснулось", — это отсылка к знаменитому рассказу Франца Кафки "Превращение" (1912), в котором человек просыпается от кошмара и обнаруживает, что превратился в гигантское насекомое.


Интересные изменения и сокращения

Были отсняты несколько эпизодов и сцен, не вошедших в окончательный монтаж фильма:

эпизод, в котором Сет Брандл телепортирует выжившего бабуина вместе с кошкой и получает на выходе мутировавшего монстра, которого затем убивает металлической трубой;

эпизод, в котором Брандл-муха ползет по стене здания, и из его бока появляется конечность насекомого;

долгий кадр, в котором Брандл-муха высовывает мушиный хоботок и сосет денатурированную плоть с ноги Стэзиса Боранса;

и альтернативная концовка, в которой Вероника видит другой сон о своем еще неродившемся ребенке — который является ей как прекрасный малыш с красивыми крыльями бабочки.

Также был отснят эпизод, в котором Вероника берет интервью у Брандла о его телепортации. Этот эпизод также не вошел в окончательный монтаж фильма, однако в отредактированном виде был использован в сиквеле "Муха-II" (1989) в качестве первой видеозаписи Брандла.

Кроме того, в сценарии был эпизод, следовавший сразу за удаленным эпизодом с бабуинокошкой. В этом эпизоде бездомная женщина приходит на помойку и видит Брандла-муху, который ест из открытого мусорного контейнера. Женщина вскрикивает, Брандл-муха хватает ее и извергает ей на лицо денатурирующую жидкость. Прежде чем Брандл-муха заканчивает пожирать труп женщины, на какое-то мгновение проявляется его человеческая сущность — ровно настолько, чтобы успеть осознать весь ужас своего существования.


Сиквелы, римейки и другие произведения на основе фильма

Через три года был снят сиквел "Муха-II" (1989), поставленный мастером гримэффектов Крисом Уоласом и рассказывающий об ужасной судьбе Мартина Брандла — сына Сета Брандла и Ронни, в роли которого снялся культовый актер Эрик Штольц.

Недавно некто Тодд Линкольн написал сценарий нового римейка, однако пока дальше сценария дело не пошло.

Зато в 2008 году по заказу парижского театра "Шатле" и театра "Лос-Анджелес Опера", возглавляемого Пласидо Доминго, была создана и поставлена опера "Муха", основанная на фильме Дэвида Кроненеберга и оригинальном рассказе Джорджа Ланглаана. Постановку осуществил сам Дэвид Кроненберг — для него это стало дебютом в качестве оперного режиссера. Музыку написал композитор фильма, постоянный соратник Дэвида Кроненберга Говард Шор, а либретто — культовый американский драматург корейского происхождения Дэвид Генри Хванг. Для Кроненберга, Шора и Хванга это была уже вторая совместная работа: первой был замечательный фильм "М. Баттерфляй" (1993) — экранизация сканадально знаменитой одноименной пьесы Дэвида Генри Хванга. Премьера оперы "Муха" остоялась в Париже, а затем опера была представлена в Лос-Анджелесе, где за дирижерский пульт встал сам Пласидо Доминго. Однако, несмотря на столь мощный творческий конгломерат, оперу ждал довольно холодный прием: ценители современного оперного академизма не смогли принять столь экстравагантный продукт.

[Эрик]

Воскресенье, 16 октября

21.00 — телеканал ТВ3

ИСТВИКСКИЕ ВЕДЬМЫ (The Witches of Eastwick)

США. 1987. 118 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Мистическая комедия ужасов по одноименному роману Джона Апдайка, ставшая основой популяpного одноименного мюзикла Даны Пи Роу и Джона Дэмпси.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Что-то злое к нам идет.

Три красивые ведьмы. Один счастливый дьявол.

Три очаровательные, но, к сожалению, одинокие женщины из небольшого городка Иствика в Новой Англии, мечтая об идеальном мужчине и гадая на свой идеал, случайно вызывают из преисподней настоящего дьявола-искусителя! Появившийся в городке незнакомец, назвавшийся Дэрилом ван Хорном, буквально переворачивает вялотекущую жизнь маленького городка и судьбы "трех граций" — Александры, Зуки и Джейн. Их времяпрепровождение в фешенебельном старинном замке, окутанном загадочными легендами и тайнами, тут же становится поводом для сплетен и пересудов местного общества. Однако вскоpе "ведьмы" понимают, что с дьяволом шутки плохи. С ним весело пpоводишь вpемя, однако никогда не будешь в увеpенности, что начавшийся пpаздник не пеpеpастет в чьи-то похоpоны!..

Отличная дьяволиада в комедийном ключе — и смешно, и жутковато!

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США — $63,766,510.

Производство — "Губер-Питерс Компани" и "Кеннеди Миллер".
Заказчик — "Уорнер Бразерс".
Права — "Уорнер Бразерс, Инк.".

Натурные съемки — Эбботт-Холл (Мэрблхед, штат Массачусетс, США), особняк Касл-Хилл (Ипсвич, штат Массачусетс, США), Милтонская академия (Милтон, штат Массачусетс, США), Ванг-Центр (Бостон, штат Массачусетс, США), Кохассет и Ситуэйт (штат Массачусетс, США), поместье и особняк Грейстоун-Парк (Беверли-Хиллз, штат Калифорния, США) и национальная зона отдыха "Золотые ворота" (Сан-Франциско, штат Калифорния).

Постановщик трюков — Алан Гиббс.

Визуальные эффекты — "Индастриэл Лайт энд Мэджик": супервайзер — Майкл Оуэнс; мультипликация в эпизоде "Теннис" — Эллен Лихтвардт.
Специальные эффекты — Майк Лантери.
Специальные гримэффекты — Роб Боттин.
Грим — Бен Най III и Леонард Энгельман.

Костюмы — Эгги Джерард Роджерс.
Художник — Полли Платт.
Декоратор — Джо Ди Митчелл.
Оператор — Вильмош Жигмонд.
Монтаж — Ричард Фрэнсис-Брюс.
Монтажер — Юбер С. де Ла Буйери.

Композитор и дирижер — Джон Уильямс.

Исполнительные продюсеры — Роб Коэн и Дон Девлин.
Продюсеры — Нил Кантон, Питер Губер и Йон Питерс.

Сценарист — Майкл Кристофер.

Режиссер — Джордж Миллер.

В главной роли — Джек Николсон (Дэрил ван Хорн).

В ролях: Шер (Александра Медфорд), Сьюзен Сарандон (Джейн Споффорд) и Мишель Пфайффер (Зуки Риджмонт).

Также в ролях: Вероника Картрайт (Фелиция Олден), Ричард Дженкинс (Клайд Олден), Кит Йохим (Уолтер Нефф) и Карел Струикен в роли Фиделя.

В фильме также снимались: Хелен Ллойд Брид (миссис Бидл), Кэролайн Стружик (Кэрол Медфорд), Бекка Лиш (миссис Нефф), Рут Мэйнард (подруга миссис Биддл) и другие.

Роли дублировали: Владимир Еремин (Дэрил ван Хорн), Ольга Гаспарова (Александра Медфорд), Ольга Кузнецова (Джейн Споффорд), Марина Дюжева (Зуки Риджмонт), Людмила Ильина (Фелиция Олден), а также
Никита Прозоровский, Валерий Сторожик, Виктория Радунская и другие.

Режиссер дубляжа — Валентина Кузнецова.


Награды

Премия "Сатурн" (США) за мужскую роль (Джек Николсон).

Премия BAFTA (Великобритания) за специальные эффекты (Майк Лантери, Майкл Оуэнс, Эд Джонс и Брюс Уолтерс).

Премия "Броадкаст Мьюзик, Инк." (США) за музыку (Джон Уильямс).

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Джек Николсон — также за роль в фильме "Чертополох" и пополам со Стивом Мартином за фильм "Роксана").

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за мужскую роль (Джек Николсон — также за роли в фильмах "Чертополох" и "Теленовости").


Номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): музыка (Джон Уильямс — уступил Рьюити Сакамото, Дэвиду Бирну и Конгу Су за фильм "Последний император") и звук (Уэйн Артман, Том Бекетт, Том Э. Даль и Арт Рочестер — уступили Биллу Роу и Ивану Шерроку за фильм "Последний император").

6 номинаций на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре фэнтези (уступил фильму Роба Райнера "Принцесса-невеста"), сценарий (Майкл Кристофер — уступил Майклу Майнеру и Эдварду Ноймайеру за фильм "Робокоп"), актриса (Сьюзен Сарандон — уступила Джессике Тэнди за фильм "*батарейки в комплект не входят"), актриса второго плана (Вероника Картрайт — уступила Энн Рэмси за фильм "Сбрось маму с поезда"), музыка (Джон Уильямс — уступил Алану Сильвестри за фильм "Хищник") и спецэффекты (Майкл Лантьери — уступил Питеру Кёрану, Филу Типпетту, Робу Боттину и Рокко Джоффре за фильм "Робокоп").

Номинация на премию "Грэмми" (США) за инструментальный саундтрек (Джон Уильямс — уступил Эннио Морриконе за фильм "Неприкасаемые").

Номинация на премию "Хьюго" (международная) за драматическое представление (уступил фильму Роба Райнера "Принцесса-невеста").


Интересные факты

Первоначально Дэрила ван Хорна должен был играть Билл Мюррей.

На роль Александры пробовалась Анхелика Хьюстон.

Первоначально Шер предлагали роль Джейн, но она предпочла роль Александры, на которую уже была утвержденая Сьюзен Сарандон.

Сьюзен Сарандон до самого начала съемок не знала, что будет играть Джейн, а не Александру.

Это первый американский проект австралийского режиссера Джорджа Миллера, для которого съемки оказались настоящим испытанием, по причине того что режиссер совершенно не был знаком с реалиями голливудского съемочного процесса.

Когда на студии обсуждались возможные способы уменьшить бюджет фильма, Джордж Миллер предложил избавиться от его личного трейлера, мотивируя это тем, что режиссер постоянно нужен на съемочной площадке, и поэтому трейлер ему совершенно не нужен. Это было расценено боссами студии как слабость, и они начали активно вмешиваться в производственные запросы режиссера. Так, если Миллер запрашивал 50 единиц какого-нибудь реквизита, студия предоставляла всего дюжину. Если он запрашивал две камеры, студия предоставляла одну. Миллер решил "бороться с огнем при помощи огня" и стал отказываться снимать те сцены, запросы для которых не были полностью удовлетворены. Студия ответила тем, что начала поиски нового режиссера. От увольнения Джорджа Миллера спас Джек Николсон, который поддержал режиссера и публично поклялся покинуть проект, если Миллера заменят.

Партию свиста Дэрила ван Хорна в эпизоде у прилавка мороженщика насвистел сам композитор фильма Джон Уильямс.

Змея, фигурирующая в одном из эпизодов фильма, — это совершенно безопасная серо-ленточная королевская змея (Lampropeltis alterna), появление которой — обычное дело в Техасе.

Во время тест-просмотров зрители были настолько недовольны оригинальной концовкой фильма, что пришлось отснять несколько вариантов альтернативного финала.


Интересные цитаты и реминисценции

Пьеса, которую Дэрил ван Хорн исполняет на скрипке, — это каприз 16 соль-минор Никколо Паганини.

Реплика "Женщина — это дырка, разве не так говорят? Вся тщетность мира льется в нее" — это цитата из книги французского философа Жан-Поля Сартра "Бытие и Небытие".

Имя персонажа Уолтера Неффа — это отсылка к знаменитому "черному фильму" Билли Уайлдера "Двойная страховка" (1944), где так зовут главного героя.

Эпизод, в котором одна из героинь срывается с балкона, — это цитата из классической кинодьяволиады Ричарда Доннера "Предзнаменование" ("Омен") (1976).

[Эрик]

Воскресенье, 30 октября

1.25 — телеканал Домашний

ЧЕЛОВЕК, КОТОРЫЙ СМЕЕТСЯ (L’homme qui rit)

Франция. 1971. ТВ. 225 минут (3 серии). Цветной.

Костюмная драма по одноименному роману Виктора Гюго, легшего в основу одноименного мюзикла Александра Тюменцева (2006).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Фpанция, 1690 год. Бродячий лекарь и философ Урсус путешествует по Англии в сопровождении волка Гомо. Толпа с восторгом и ужасом слушает его рассказы о жестоких компрачикосах, которые крадут детей и превращают их в уродов для ярмарочных представлений и забавы богатых господ. В это время главарь компрачикосов Хардкваннон пойман властями и заточен в тюрьму. Его шайка поспешно покидает Англию, оставив на берегу десятилетнего мальчика Гуимплена. В поисках приюта мальчик находит годовалую девочку, погибающую от холода и голода на груди мертвой матери. Невзирая на усталость и страх, мальчик берет девочку на попечение и несет ее на руках до ближайшего селения, где им дает приют Урсус. На следующее утро при свете дня обнаруживается, что девочка слепа, а мальчик изуродован — под ножом компрачикоса на его лице застыла вечная гpимаса смеха. Движимый жалостью, Урсус усыновляет детей. По мере того как дети растут, их привязанность друг к другу превращается из родственной в чувственную, так как Дея не видит изуродованного лица Гуимплена...

Замечательная французская экранизация классического романа Гюго.

1 серия: КОМПРАЧИКОСЫ (Les comprachicos)
2 серия: СИЛЬНЫЕ МИРА СЕГО (Les grands de ce monde)
3 серия: ПО ВЕЛЕНИЮ КОРОЛЯ (Par ordre du Roi)

Производство — Национальный институт телевидения и радио (Бри-на-Марне, Франция).

Натурные съемки — замок Уоррик (графство Уоррикшир, Англия), Замок в полях (Шамп-сюр-Марн, департамент Сена и Марна, регион Иль-де-Франс, Франция).

Грим — Леон Ноэль.
Художник-постановщик и художник по костюмам — Жан Гурмелен.
Декоратор — Жерар Кадиу.
Операторы — Альбер Шимей и Кристиан Петар.
Монтаж — Мишель Пла.

Композитор — Жан Вьенер.

Исполнение музыки — оркестр под управлением Андре Жирара.
Хореограф — Ж. Пьер Боннефу.

Продюсер — Ноэлль Валь-Оффруа.

Сценаристы — Поль де Бомон и Жан Кершброн.
Диалоги — Поль де Бомон.

Режиссер — Жан Кершброн.

В главных pолях: Ксавье Депраз (Урсус), Эрик Дамен (Гуимплен в детстве), Филипп Букле (взрослый Гуимплен), Дельфина Дезье (Дея), Жорж Маршаль (Том Джим-Джек / лорд Дэвид), Жюльетт Вийяр (графиня Джозиана), Филипп Клэ (Баркильфедро).

В фильме также снимались: Мари Летурнер (Фиби), Клодин Рьера (Вено) и волк Лобо в роли Гомо.

Озвучание: Жозе Эчебарн (рассказчик).


Интересные факты

Имя главного героя в фильме слегка изменено: Гуимплен вместо Гуинплен, как в оригинальном романе Виктора Гюго.

В конце 1980-х годов фильм с успехом демонстрировался по советскому телевидению.

На образе главного героя оригинального романа Гуинплена, а точнее, на внешнем облике Гуинплена в исполнении легендарного немецкого актера Конрада Фейдта в классической американской экранизации "Человек, который смеется" (1928), основан образ одного из самых популярных комиксовых злодеев — Джокера, одного из противников Бэтмена в комиксах издательства "Ди-Си Комикс". Джокер был придуман автором комиксов Бобом Кейном и художниками Джерри Робинсоном и Биллом Фингером и впервые появился в первом же комиксе о похождениях Бэтмена весной 1940 года. Следует отметить, что образ Гуинплена повлиял только на внешность Джокера — характер героя диаметрально изменился.

В 1970-х годах Боб Кейн официально признал, что вдохновением для Джокера послужил Гуинплен, и впоследствии в разных интерпретациях образа Джокера появился ряд аллюзий и реминисценций к роману "Человек, который смеется":

в комиксах наиболее приближенным внешне к облику Гуинплена в исполнении Конрада Фейдта стал образ Джокера в графическом романе автора Алана Мура, художника Брайана Болланда и колориста Джона Хиггинса "Бэтмен: Убийственная шутка", вышедшем в марте 1988 года;

в мультсериале "Лига правосудия" (2001-06) в эпизоде "Дикие карты" (2003, 21 и 22 серии II сезона) Джокер, захватив телестанцию в Лас-Вегасе, использует название "Гуинплен Энтертэйнмент";

в феврале 2005 года вышел графический роман автора Эда Брубейкера, художника Дага Манке и колориста Дэвида Бэрона, рассказывающий о первой встрече Бэтмена и Джокера, под названием "Бэтмен: Человек, который смеется";

в кино наиболее близким к образу Гуинплена стал образ Джокера в исполнении Хита Леджера в фильме "Темный рыцарь" (2008), где улыбка Джокера впервые стала результатом разрезанного рта, а не воздействия химикатов, как это всегда было ранее.

[Эрик]

Суббота, 5 ноября

20.00 — телеканал ТНТ

(повтор — воскресенье, 6 ноября, 16.00)

ВЛАСТЕЛИН КОЛЕЦ: ДВЕ ТВЕРДЫНИ (The Lord of the Rings: The Two Towers)

Новая Зеландия — США — ФРГ. 2002. 172 минуты (прокатная версия). Цветной.

Языки оригинала: Вестрон, Синдарин, Квэниа.

Эпическое фэнтези по второй части саги Джона Рональда Руэла Толкиена "Властелин Колец", по мотивам которой создан одноименный мюзикл Эй-Ар Рахмана, а также множество любительских мюзиклов по всему миру, а по предыстории которой создан мюзикл Романа Львовича "Хоббит".

Второй фильм кинотрилогии: "Властелин Колец: Братство Кольца" (2001) — "Властелин Колец: Две твердыни" (2002) — "Властелин Колец: Возвращение Короля" (2003).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Поднимается новая сила.

Битва за Средиземье начинается!

Все падут... Все погибнут... Если не объединятся против зла.

Братство распалось. Сила Тьмы растет...

Око Саурона.

Чтобы всех отыскать,
воедино созвать
и единою черною волей сковать.

"Кровавый рассвет. Ночью пролилась кровь".

"Оно само пришло ко мне. Моя собственность. Моя прелесть".

Трилогия продолжается.

Путешествие продолжается.

Братство Кольца распалось — пути героев разошлись. Хоббиты Фродо и Сэм вынуждены доверить свои жизни скользкому и двуличному существу — Голлуму, который согласился провести их к вратам Мордора. Хоббиты Мерри и Пиппин сбегают из урук-хайского плена и попадают в гости к энтам, разумным ходячим деревьям, и их мудрому предводителю — Древню. А следопыт Арагорн, эльф Леголас и гном Гимли примыкают к всадникам Рохана, чтобы защитить их земли от нашествия бесчисленной армии урук-хаев, созданной магом Саруманом для Саурона. Битва за Средиземье начинается!..

Еще более впечатляющая экранизация второй части великой трилогии Толкиена. Создание образа Голлума стало очередной революцией в индустрии визуальных эффектов.

Заявленный бюджет фильма — $94,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $926,287,400.
Из них в США — $341,786,758.

Производство — "Уингнат Филмз".
Заказчик — "Нью Лайн Синема".
Права — "Нью Лайн Продакшнс, Инк." и "Лорд Цвайте Продакшнс Дойчланд Фильмпродукцьон ГмбХ энд Ко. КГ".

Съемочный период: 11 октября 1999 — 22 декабря 2001.
Натурные съемки — Новая Зеландия.
Павильонные съемки — студия "Кэмпердаун" (Веллингтон, Новая Зеландия).

Постановщик трюков — Джордж Маршалл Радж.
Постановщик конных трюков — Кейси О'Нилл.
Специалист по боевым стилям — Тони Вулф.
Фехтование — Боб Андерсон.

Художники-концептуалисты — Алан Ли и Джон Хауи.
Визуальные эффекты — студия "Вета Диджитал Лтд.": супервайзер — Джим Райджил.
Дополнительные визуальные эффекты — студии "Сони Пикчерс Имиджворкс Инк." и "Октобор".
Специальный грим, креатуры, доспехи, оружие и макеты — студия "Вета Уоркшоп Лтд.": супервайзер — Ричард Тэйлор.
Природные эффекты — Стивен Ингрэм.
Грим — Питер Оуэн и Питер Кинг.

Костюмы — Найла Диксон и Ричард Тэйлор.
Художник — Грант Мейджор.
Декораторы — Дэн Хенна и Алан Ли.
Оператор — Эндрю Лесни.
Монтаж — Майкл Хортон и Ябец Ольссен.

Композитор, оркестровщик и дирижер — Говард Шор.

"Песнь Голлума" (Gollum's Song): музыка — Говард Шор, стихи — Фрэн Уолш, исполнение — Эмилиана Торрини.

"Эвенстар" (Evenstar): музыка — Говард Шор, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение — Изабель Байракдарян.
"Дыхание жизни" (Breath of Life): музыка — Говард Шор, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение — Шейла Чандра.
"Форт Эорлингов" (Forth Eorlingas): музыка — Говард Шор, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение — Бен дель Маэстро.
"Изенгард освобожденный" (Isengard Unleashed): музыка — Говард Шор, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение — Бен дель Маэстро и Элизабет Фрейзер.

Исполнительные продюсеры — Марк Ордесский, Боб Вайнштейн и Харви Вайнштейн, Роберт Шей и Майкл Линн.
Сопродюсеры — Рик Поррас и Джейми Селькирк.
Продюсеры — Барри М. Осборн, Фрэн Уолш и Питер Джексон.

Сценаристы — Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс, Стивен Синклер и Питер Джексон.

Режиссер — Питер Джексон.

В главных ролях: В ролях: Элайджа Вуд (Фродо Бэггинс), Иэн Маккелен (Гэндальф Серый, впоследствии Гэндальф Белый), Лив Тайлер (Арвен), Вигго Мортенсен (Арагорн), Шон Эстин (Сэм), Кейт Бланшетт (Галадриэль), Джон Рис-Дэвис (Гимли / Древень — голос), Бернард Хилл (король Теоден), Кристофер Ли (Саруман Белый), Билли Бойд (Пиппин), Доминик Монаган (Мерри), Орландо Блум (Леголас), Хьюго Уивинг (Эльронд), Миранда Отто (Эовин), Дэвид Уинем (Фарамир), Брэд Дуриф (Грима Гнилоуст) и Энди Сёркис в роли Голлума/Смеагола.

В фильме также снимались Карл Урбан (Эомер) и Крэйг Паркер (Хальдир).

А также: Сэла Бейкер (главный урук-хай), Брюс Хопкинс (Гамлинг), Парис Хоу Стрюи (принц Теодред), Джон Ли (Хама), Джед Брофи (Шарку / Снага).


Камео

Один из продюсеров, сосценарист и режиссер фильма Питер Джексон — в роли рохирримского воина (без указания в титрах).

Один из художников-концептуалистов фильма Алан Ли — в роли одного жителей Рохана (без указания в титрах).

Арт-директор и один из декораторов фильма Дэн Хенна — в роли одного жителей Рохана (без указания в титрах).

Сын Вигго Мортенсена Генри Мортенсен — в роли испуганного юного воина Рохана (без указания в титрах).

Дети Питера Джексона и Фрэн Уолш Билли и Кейти Джексоны — в ролях симпатичных детей-беженцев.


Награды

2 премии "Оскар" (США): визуальные эффекты (Джим Райджил, Джо Леттери, Рэндалл Уильям Кук и Алекс Фанке) и звуковые эффекты (Этан ван дер Рин и Майк Хопкинс).

4 премии "Сатурн" (США): фильм в жанре фэнтези, актер второго плана (Энди Сёркис), костюмы (Найла Диксон и Ричард Тэйлор — пополам с Тришей Биггар за фильм "Звездные войны. Эпизод II: Атака клонов") и грим (Питер Оуэн и Питер Кинг).

2 премии "Золотой сателлит" (США): визуальные эффекты и специальная премия за актерский ансамбль.

3 премии BAFTA (Великобритания): костюмы, визуальные эффекты и премия публики.

4 кинопремии MTV (США): фильм, экранная команда (Элайджа Вуд, Шон Эстин и Голлум), экшн-эпизод (битва за Хельмову падь) и виртуальный персонаж (Голлум).

Премия "Эмпайр" (Великобритания) за фильм.

Премия "Золотой ангел" (США) за кинофильм.

Премия Австралийского киноинститута (Австралия) за иностранный фильм.

Премия "Клотрудис" (США) за адаптированный сценарий (Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс, Стивен Синклэр и Питер Джексон).

Премия "Хьюго" (международная) за драматическое представление полного формата.

Премия "Выбор народа" (США) за кинофильм.

Премия "Юный артист" (США) по разделу семейного кино в жанре драмы за фильм.

Премия "Туманность" (США) за сценарий.

Премия Гильдии художников (США) за дизайн по разделу несовременности.

3 премии Голливудской Гильдии художников по гриму и стилистов (США) по разделу кино: грим персонажа (Питер Кинг и Питер Оуэн — грим Фродо), прическа персонажа (Питер Кинг и Питер Оуэн — прически Арвен) и специальные гримэффекты (Ричард Тэйлор, Джино Ачеведо и Джейсон Дочерти — гримэффекты Фродо).

8 премий Общества визуальных эффектов (США) по разделу кино: актер в фильме с эффектами (на троих Элайджа Вуд, Шон Эстин и Энди Сёркис), анимационный персонаж в игровом фильме (Ричард Бейнхем, Эрик Сэндон, Кен Макго и Бэй Рэйтт), цифровые композиции (Марк Тэйт Льюис, Джи-Джи Хайтманн Демерс, Алекс Лемке и Альфред Мюррле), художники эффектов (Алан Ли, Джереми Беннетт, Кристиан Риверс и Джино Ачеведо), модели и макеты (Ричард Тэйлор, Пол ван Оммен и Мэтт Эйткен), специальные эффекты (Стив Ингрэм, Блэр Фурд, Рич И. Кордоубс и Скотт Хейренс), операторы визуальных эффектов (Алекс Фанке, Брайан ван'т Хул и Ричард Блак) и визуальные эффекты в блокбастере (Джим Райджил, Джо Леттери, Рэндалл Уильям Кук и Алекс Фанке).

Премия "Грэмми" (США) за саундтрек.

6 премий Общества онлайновых кинокритиков (США): фильм, режиссер, монтаж, актерский ансамбль, визуальные эффекты и звук.

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за игру цифрового персонажа (Голлум).

4 премии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): режиссер, костюмы, монтаж (Майкл Хортон и Ябец Ольссен) и визуальные эффекты.

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): фильм и актерский ансамбль.

Премия Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США) за работу оператора (Эндрю Лесни).

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США) за режиссуру.

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за режиссуру.


Избранные номинации

4 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Роба Маршалла "Чикаго"), художники (Грант Мейджор, Дэн Хенна и Алан Ли — уступили Джону Майру и Гордону Симу за фильм "Чикаго"), монтаж (Майкл Хортон — уступил Мартину Уолшу за фильм "Чикаго") и звук (Кристофер Бойс, Майкл Семаник, Майкл Хеджес и Хэммонд Пик — уступили Майклу Минклеру, Доминику Тавелле и Дэвиду Ли за фильм "Чикаго").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Стивена Долдри "Часы") и режиссер (Питер Джексон — уступил Мартину Скорсезе за фильм "Банды Нью-Йорка").

6 номинаций на премию "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Тодда Хэйнса "Вдали от рая"), режиссер (Питер Джексон — уступил Тодду Хэйнсу за фильм "Вдали от рая"), адаптированный сценарий (Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс, Стивен Синклер и Питер Джексон — уступили Чарли Кауфману и Дональду Кауфману за фильм "Адаптация."), актер второго плана (Вигго Мортенсен — уступил Деннису Хэйсберту за фильм "Вдали от рая"), оператор (Эндрю Лесни — уступил Конраду Л. Холлу за фильм "Проклятый путь") и монтаж (Майкл Хортон — уступил Тельме Скунмейкер за фильм "Банды Нью-Йорка").

6 номинаций на премию "Сатурн" (США): режиссер (Питер Джексон — уступил Стивену Спилбергу за фильм "Особое мнение"), сценарий (Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс, Стивен Синклер и Питер Джексон — уступили Скотту Фрэнку и Джону Коэну за фильм "Особое мнение"), актер (Вигго Мортенсен — уступил Робину Уильямсу за фильм "Фото за час"), игра юного актера (Элайджа Вуд — уступил Тайлеру Хоклину за фильм "Проклятый путь"), музыка (Говард Шор — уступил Дэнни Эльфману за фильм "Человек-паук") и спецэффекты (Джим Райджил, Джо Леттери, Рэндалл Уильям Кук и Алекс Фанке — уступили Робу Коулману, Пабло Хелману, Джону Ноллу и Бену Сноу за фильм "Звездные войны. Эпизод II: Атака клонов").

Номинация на кинопремию MTV (США) за мужскую роль (Вигго Мортенсен — уступил Эминему за фильм "8 миля").

[Эрик]

Понедельник, 7 ноября

22.40 — телеканал Санкт-Петербург

(повтор — вторник, 8 ноября, 10.00)

ГАМЛЕТ (Hamlet)

США — Великобритания — Франция. 1990. 130 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Костюмная трагедия по пьесе Уильяма Шекспира "Гамлет, принц Датский", легшей в основу мюзиклов Янека Ледецкого (2000), Алекса Сильвермана (2001) и Варвары Калгановой (????), блюз-оперы Сергея Дрезнина (1982), рок-мюзикла Клиффа Джонса (1973-76), а также опер Амбруаза Тома (1868), Альфреда Калныня (1936), Алексея Мачавариани (1967), Сергея Слонимского (1991), Владимира Кобекина (2008) и других музыкальных сценических произведений.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Экстраординарная адаптация классической истории Шекспира о мести и трагедии.

Неладно что-то в Датском королевстве: внезапно умер король Дании Гамлет-старший. Его вдова Гертруда спешно вступила в брак с братом покойного мужа Клавдием, который и стал новым королем — обойдя законного наследника датского трона пpинца Гамлета. Пpинцу является призрак отца и сообщает, что он предательски отравлен собственным братом. В поначалу неpешительном и мечтательном пpинце зреют и жажда мести, и ненависть к убийце отца, и жалость к обманутой матери, идущей на поводу у собственных чувств. В свою очередь, Клавдий также хочет смерти племянника-пасынка...

При всей своей аутентичности — весьма незаурядная и смелая экранизация классической трагедии.

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США — $20,710,451.

Производство — "Айкон".
Заказчик — "Соверен Пикчерс".
Права — "Уорлд Айкон".

Съемочный период: 23 апреля 1990 — 14 июня 1990.
Натурные съемки — замок Блэкнесс (Блэкнесс, область Фолкерк, Шотландия), замок Данноттар (Стоунхэвен, область Абердиншир, Шотландия), замок Довер (Довер, графство Кент, Англия), замок Рочестер (Рочестер, графство Кент, Англия), Тьонвилль (провинция Мозель, Франция), Италия.
Павильонные съемки — студия "Шеппертон" (Шеппертон, графство Суррей, Англия).

Постановка дуэли — Уильям Хоббс.

Специальные эффекты — Иэн Уингроув.
Грим — Франко Корридони.
Грим Мела Гибсона — Лоис Бёрвелл.
Грим Гленн Клоуз — Жан-Люк Русье.

Костюмы — Маурицио Милленотти.
Художник — Данте Ферретти.
Декоратор — Франческа Ло Скьяво.
Оператор — Дэвид Уоткин.
Монтаж — Ричард Марден.

Композитор, оркестровщик и дирижер — Эннио Морриконе.

Исполнительный продюсер — Брюс Дейви.
Продюсер — Дайсон Ловелл.

Сценаристы — Кристофер Де Вор и Франко Дзеффирелли.

Режиссер — Франко Дзеффирелли.

В главных pолях: Мел Гибсон (Гамлет, принц Датский), Гленн Клоуз (Гертруда, королева Датская), Алан Бейтс (Клавдий, король Датский), Пол Скофилд (Призрак отца Гамлета), Иэн Холм (Полоний), Хелена Бонем-Картер (Офелия).

В ролях: Стивен Диллейн (Горацио), Натаниэль Паркер (Лаэрт), Майкл Мэлони (Розенкранц), Джон Макэнери (Озрик), Шон Мюррей (Гильденстерн), Тревор Пикок (могильщик).

В фильме также снимались: Ричард Уорвик (Бернардо), Дейв Даффи (Франциско), Вернон Добчефф (Рейнальдо), Пит Постлетуэйт (актер-король), Кристофер Фэрбэнк (актер-королева), Роджер Лау (актер-отравитель) и другие.


Награды

Пpемия "Давид Донателло" (Италия) за иностpанный фильм.


Номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): художники (Данте Ферретти и Франческа Ло Скьяво — уступили Ричарду Зильберту и Рику Симпсону за фильм "Дик Трейси") и костюмы (Маурицио Милленотти — уступил Франке Скварчапино за фильм "Сирано де Бержерак").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за мужскую роль второго плана (Алан Бейтс — уступил Алану Рикману за фильм "Робин Гуд: Принц воров").


Интересные факты

Взяв на роль Гамлета звезду жанра "экшн" Мела Гибсона, Франко Дзеффирелли первым решился представить принца Датского "героем первого боевика".

Франко Дзеффирелли решил пригласить Мела Гибсона на роль Гамлета, после того как увидел эпизод попытки самоубийства его героя в фильме "Смертельное Оружие" (1987).

Гленн Клоуз (Гертруда) всего на 9 лет старше Мела Гибсона, играющего ее сына.

Для выдающейся американской актрисы Гленн Клоуз роль Гертруды в этом фильме стала первой и до сих пор единственной ролью шекспировского репертуара.

Рисунком образа, манерой игры и даже внешностью Гамлет Мела Гибсона напоминает игру в этой роли Владимира Высоцкого в легендарном спектакле московского Театра на Таганке.


Создатели фильма и Уильям Шекспир

Режиссер Франко Дзеффирелли — один из самых знаменитых интерпретаторов произведений Уильяма Шекспира. Его любимая пьеса — трагедия "Ромео и Джульетта", которую он неоднократно и по-разному ставил на театральных подмостках. До "Гамлета" (1990) Франко Дзеффирелли осуществил экранизации пьес "Укрощение строптивой" (1967) и "Ромео и Джульетта" (1968), а также оперы Джузеппе Верди "Отелло" (1986), написанной по трагедии Шекспира "Отелло, венецианский мавр".

Мел Гибсон (Гамлет) до того лишь один раз участвовал в постановке пьесы Уильяма Шекспира — в австралийской театральной версии трагедии "Ромео и Джульетта", в которой все роли исполняли мужчины. Будущий герой боевиков играл... Джульетту!

Алан Бейтс (Клавдий) играл Гамлета в театре в Лондоне в 1970 году.

Пол Скофилд (Призрак) играл Гамлета в театре в 1948 и 1955 годах и признан одним из величайших исполнителей этой роли в ХХ веке.

Джон Макэнери (Озрик) играл Меркуцио в знаменитом фильме Франко Дзеффирелли "Ромео и Джульетта" (1968).

Иэн Холм (Полоний) многократно участвовал в постановках пьес Шекспира на театральной сцене, в кино и на ТВ. В его репертуаре были такие роли, как Меркуцио ("Ромео и Джульетта"), Лир ("Король Лир"), Ричард Глостер ("Эдуард IV" и "Ричард III"), Генрих, принц Уэльский ("Генрих IV") и другие. С труппой Королевского Шекспировского театра Иэн Холм даже приезжал на фестиваль Шекспира в СССР в 1960-х годах.

Хелена Бонем-Картер (Офелия) играла Розалинду в театральной постановке комедии Шекспира "Как вам это понравится", а в кино впоследствии сыграла Оливию в фильме Тревора Нанна "Двенадцатая ночь, или Что угодно" (1996). Интересно, что, будучи с 1994 по 1999 годы фактической женой британского режиссера Кеннета Брэны, одного из самых знаменитых современных интерпретаторов Шекспира, она ни разу не играла в его постановках шекспировских пьес.

Натаниэль Паркер (Лаэрт) впоследствии сыграл Кассио в фильме своего старшего брата Оливера Паркера "Отелло" (1995).

Пит Постлетуэйт (актер-король) впоследствии сыграл брата Лоренцо в фильме База Лурманна "Ромео и Джульетта Уильяма Шекспира" (1996).

[Эрик]

Суббота, 26 ноября

14.10 — 1 канал

"ТИТАНИК" (Titanic)

США. 1997. 194 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский, французский, немецкий, шведский, итальянский, русский.

Драма/фильм-катастрофа о гибели океанского суперлайнера "Титаник", чья трагическая история послужила также основой мюзикла Мори Йестона "Титаник", премьера которого состоялась 23 апреля того же 1997 года.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Женское сердце — самый глубокий океан тайн.

Столкнитесь с судьбой.

Ничто на Земле не могло разлучить их.

Развивающееся в ритме "нон-стоп-экшн" стремительное действие, не отпускающее ни на секунду в течение всех 3-х с лишним часов экранного времени, начинается с потрясающих подводных съемок подлинного "Титаника", покоящегося на дне Атлантики: американский исследователь Брок Ловетт ведет поиски уникального бриллианта "Сердце океана", принадлежавшего одному из пассажиров лайнера. Однако вместо ожидаемого сокровища в поднятом сейфе обнаруживается рисунок, изображающий очаровательную девушку, на которой из одежды — только кулон с искомым камнем. После прошедшего по ТВ сообщения о находке с Броком Ловеттом связывается некая Роза Кэлверт, прожившая на свете более 100 лет и утверждающая, что она и есть та самая девушка с рисунка! В сопровождении внучки Лиззи Роза прибывает на исследовательское судно. От старой леди команда Брока Ловетта (а вместе с нею и мы с вами) узнает трагическую историю прекрасной любви нищего художника Джека Доусона и юной аристократки Розы Дьюитт Бьюкейтер — любви, вспыхнувшей на борту "Титаника" и трагически оборвавшейся злосчастной ночью 15 апреля 1912 года...

Потрясающая, супермасштабная кинопритча, достойно увенчавшая развитие одной из классических тем мирового кинематографа.

Заявленный бюджет фильма — $200,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $1,835,300,000.
Из них в США — $600,779,824.

Производство — "Лайтсторм Энтертэйнмент".
Заказчики — "Парамаунт Пикчерс" и "Твентиет Сенчери Фокс".
Права — "Твентиет Сенчери Фокс Филм Корпорейшн" и "Парамаунт Пикчерс Корпорейшн".

Производственный период: сентябрь 1995 — сентябрь 1997.
Съемочный период: 16 сентября 1996 — 23 марта 1997.

Натурные съемки — каньон Титаника (Северная Атлантика, Атлантический океан), Лон-Бич, Сан-Франциско и Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Галифакс (провинция Новая Шотландия, Канада), Ванкувер (провинция Британская Колумбия, Канада), Росарито (штат Нижняя Северная Калифорния, Мексика).
Павильонные съемки — студия "Фокс Студиос Баха" (Росарито, штат Нижняя Северная Калифорния, Мексика).

Постановщик трюков — Саймон Крейн.
Бриллиантовое ожерелье — компания "Эспри" (Лондон).
Рисунки Джека — Джеймс Кэмерон.

Супервайзер визуальных эффектов — Роберт Легато.
Специальные визуальные эффекты и цифровая мультипликация — студия "Диджитал Домен" (Венеция, штат Калифорния): цифровые эффекты — Марк Ласофф; цифровые композиции — Майкл Канфер.
Специальные эффекты — Томас Л. Фишер.
Специальные гримэффекты старой Розы — Грег Кэнном.
Грим — Тина Ирншоу.

Костюмы — Дебора Л. Скотт.
Художник — Питер Ламонт.
Декоратор — Майкл Форд.
Оператор — Расселл Карпентер.
Съемки затонувшего "Титаника": оператор — Джеймс Кэмерон; технологический руководитель — Майкл Кэмерон.
Монтаж — Конрад Буфф, Джеймс Кэмерон и Ричард Эй Харрис.

Композитор и оркестровщик — Джеймс Хорнер.

Музыкальный супервайзер — Рэнди Герстон.
Дополнительные оркестровки — Дон Дэвис.
Вокализы — Сиссель.
Хореограф и тренер по этикету — Линни Хокни.

"Моё сердце не остановится" (My Heart Will Go On): музыка — Джеймс Хорнер, стихи — Уилл Дженнингс, исполнение — Селин Дион.

Исполнительный продюсер — Рэй Санчини.
Продюсеры — Джеймс Кэмерон и Йон Ландау.

Сценарист и режиссер — Джеймс Кэмерон.

В главных ролях: Леонардо Ди Каприо (Джек Доусон), Кейт Уинслет (Роза Дьюитт Бьюкейтер), Билли Зейн (Кэл Хокли), Кэти Бейтс (Молли Браун), Фрэнсис Фишер (Рут Дьюитт Бьюкейтер), Глория Стюарт (старая Роза), Бернард Хилл (капитан Смит), Джонатан Хайд (Брюс Исмей), Виктоp Гаpбеp (Томас Эндрюс), Дэвид Уорнер (Спайсер Лавджой), Дэнни Нуччи (Фабрицио), Сьюзи Эмис (Лиззи Кэлверт), Бернард Фокс (полковник Арчибальд Грейси) и Билл Пэкстон (Брок Ловетт).

В фильме также снимались: Льюис Абернати (Льюис Бодайн), Эван Стюарт (1-й офицер Мёрдок), Йоан Гpиффит (5-й офицер Гарольд Лоу), Джонатан Филлипс (2-й офицер Лайтоллер), Марк Линдсей Чепман (старший офицер Уайлд), Дженетт Гольдштейн (ирландская мама), Эльза Рейвен (Ида Штраус), ансамбль "И салонисти" (оркестр "Титаника"), ансамбль "Гэлик Сторм" (оркестр на нижней палубе) и другие.

Роли дублировали: Олег Куликович (Джек Доусон), Татьяна Иванова (Роза Дьюитт Бьюкейтер), Станислав Концевич (Кэл Хокли), Елена Ставрогина (Молли Браун), Галина Чигинская (Рут Дьюитт Бьюкейтер), Людмила Ксенофонтова (старая Роза), Вадим Гущин (Брок Ловетт), Анатолий Азо (капитан Смит), Юрий Лазарев (Брюс Исмей), Николай Буров (Томас Эндрюс), Геннадий Богачёв (Спайсер Лавджой), Александр Баргман (Фабрицио), Александра Кожевникова (Лиззи Кэлверт / Ноэль Лесли, графиня Ротес), Сергей Паршин (Льюис Бодайн / Томми Райан), Анатолий Петров (1-й офицер Мёрдок), Валерий Кухарешин (2-й офицер Лайтоллер) и другие.

Режиссер дубляжа — Наталья Федотова.


Камео

Сценарист, режиссер, сопродюсер и сомонтажер фильма Джеймс Кэмерон — в двух эпизодах в массовке среди пассажиров нижней палубы.

Научный руководитель исследовательского судна "Академик Мстислав Келдыш", участвовавшего в съемках фильма, доктор Анатолий М. Сагалевич — в роли самого себя (Анатолия Михайловича).

Арт-директор фильма Мартин Лэнг — в роли стюарда прогулочной палубы.


Награды

11 премий "Оскар" (США): фильм, режиссер, оператор, художники, костюмы, музыка в драме, монтаж, визуальные эффекты (Робеpт Легато, Маpк Ласофф, Томас Л. Фишеp и Майкл Канфеp), звук (Гэри Ридстром, Том Джонсон, Гэри Саммерс и Марк Улано), звуковые эффекты (Том Беллфорт и Кристофер Бойс) и песня ("Мое сердце не остановится").

4 пpемии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре дpамы: фильм, pежиссеp, композитор и песня.

Пpемия "Сатуpн" (США) за женскую pоль втоpого плана (Глоpия Стюаpт).

2 кинопpемии MTV (США): фильм и актеp (Леонаpдо Ди Капpио).

7 пpемий "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре дpамы: фильм, pежиссеp, художник, костюмы, монтаж, музыка и песня.

Пpемия "Евpопа" (международная) — пpемия публики за женскую pоль (Кейт Уинслет).

5 премий "Блокбастеp" (США) по разделу драмы: актер (Леонаpдо Ди Капpио), актриса (Кейт Уинслет), актер второго плана (Билли Зейн), актриса второго плана (Кэти Бейтс) и песня.

2 пpемии "Эмпайp" (Великобpитания): фильм и бpитанская актpиса (Кейт Уинслет).

Пpемия "Актеp" (США) за женскую pоль втоpого плана (Глоpия Стюаpт — пополам с Ким Бейсингеp за фильм "Секpеты Лос-Анджелеса").

Пpемия "Аманда" (Ноpвегия) за иностpанный фильм.

Пpемия "Сеpебpяная богиня" (Мексика) за иностpанный фильм.

Пpемия Японской киноакадемии (Япония) за иностpанный фильм.

Пpемия "Голубая лента" (Япония) за иноязычный фильм.

Пpемия издания "Хоти Филм" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия читателей издания "Маинити Филм" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия "Монитор" (США) за кинофильм.

Премия "Дирижабль" (США) за фильм.

2 премии "Выбор народа" (США): кинофильм и драматический фильм.

Пpемия "Золотая камеpа" (ФРГ) за женскую pоль (Кейт Уинслет).

Пpемия "Гpэмми" (США) за песню.

Премия "Броадкаст Мьюзик, Инк." (США) за песню.

Пpемия "Энни" (США) за технические достижения.

Пpемия "Цифpовой Голливуд" за визуальные эффекты на МКФ в Голливуде (США).

Пpемия "Бpит" (Великобритания) за саундтpек.

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за работу режиссерской группы в кинофильме.

Премия Американского общества кинооператоров (США) за операторскую работу в кинофильме.

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма.

Премия Гильдии арт-директоров (США) за художественное оформление кинофильма.

Премия Общества кинозвуковиков (США) за сведение звука в кинофильме.

3 премии "Золотая бобина" (США): монтаж диалогов, монтаж музыки и монтаж звуковых эффектов.

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за режиссуру.

2 премии Общества онлайновых кинокритиков (США): режиссер и актриса второго плана (Глория Стюарт).

4 пpемии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьеppа" (США): фильм, pежиссеp, опеpатоp и песня.

3 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм, режиссер и актриса второго плана (Глория Стюарт).

2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): оператор и композитор.

2 премии Круга кинокритиков Флориды (США): фильм и оператор.

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за работу художника.

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США) за режиссуру.

[Эрик]

Воскресенье, 4 декабря

20.00 — телеканал ТНТ

(повтор — понедельник, 5 декабря, 15.25)

ИНТЕРВЬЮ С ВАМПИРОМ: ВАМПИРСКИЕ ХРОНИКИ
(Interview with the Vampire: The Vampire Chronicles)

США. 1994. 123 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Вампирская хоррор-драма по роману Энн Райс "Интервью с вампиром", открывающему культовый цикл "Вампирские хроники", две книги которого легли в основу мюзикла Элтона Джона и Берни Топина "Лестат".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Испей от меня и живи вечно.

Действие фильма pетpоспективно pазвоpачивается на пpотяжении нескольких столетий. В центре незаурядного и прихотливого сюжета — история Луи де Пуант-дю-Лака, которую он сам рассказывает совpеменному жуpналисту. Интервьюер узнает, что его странный собеседник — вампиp, истоpия котоpого началась в 1791 году, когда молодой американский плантатор, потеряв во время эпидемии жену с ребенком, возжелал собственной смерти. Но его проводником за грань, откуда нет возврата, стал не пьяный картежник и не заурядный грабитель, а изысканный и аристократичный вампир Лестат де Лионкур. Однако, став вампиром, Луи не обрел желанного покоя — ибо, превратившись в живого мертвеца, он так и не смог разучиться сострадать и любить...

Потpясающе кpасивая, щемящая и печальная картина, за вампирским антуражем которой явственно просматриваются вполне человеческие проблемы людских взаимоотношений и одиночества человека в мире людей.

Заявленный бюджет фильма — $50,000,000 (по другим данным — $60,000,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $223,664,608.
Из них в США — $105,264,608.

Производство — "Джиффен Пикчерc".
Заказчик — "Уорнер Бразерс Пикчерс".
Права — "Джиффен Филм Компани".

Съемочный период: 18 октября 1993 — 15 марта 1994.
Натурные съемки — Нью-Орлеан, Дестрехан, Шривпорт и Вэкери (штат Луизиана, США), Сан-Франциско (штат Калифорния, США), Ричмонд (графство Суррей, Англия), Лондон (Англия), Париж (Франция).
Павильонные съемки — студия "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия).

Постановка трюков — Грег Пауэлл.

Вампирские гримы и эффекты — Стэн Уинстон и его студия.
Визуальные эффекты — Роб Легато и студия "Диджитал Домен".
Специальные эффекты — Ив де Боно.
Специальные эффекты с контактными линзами — студия "Бодитек".
Вампирские когти — Джули Вудс.
Лонжевые эффекты — Стив Кроули.
Пиротехнические эффекты — Джо Вискосил.
Глава отдела грима и гример Лестата — Мишель Бёрк.
Художники по гриму — Кэрол Шварц, Ник Дудман, Сара Монзани и Мораг Росс.

Костюмы — Сэнди Пауэлл.
Художник — Данте Ферретти.
Декоратор — Франческа Ло Скьяво.
Оператор — Филипп Руссло.
Монтаж — Мик Одсли и Джок ван Вийк.

Композитор — Эллиот Гольденталь.

"Симпатия к дьяволу" (Sympathy for the Devil): музыка и стихи — Мик Джаггер и Кит Ричардс, исполнение — группа "Ганз-н-Роузис".

Хореограф Театра вампиров — Миша Бержез.

Продюсеры — Дэвид Джиффен и Стивен Вулли.

Сценарист — Энн Райс.

Режиссер — Нил Джордан.

В главных ролях: Том Круз (Лестат де Лионкур), Брэд Питт (Луи де Пуант-дю-Лак), Антонио Бандерас (Арман), Стивен Ри (Сантьяго) и Кристиан Слейтер (Дэниел Мэллой).

В ролях: Киpстен Дунст (Клодия), Домициана Джоpдано (Мадлен), Тэнди Ньютон (Иветта), Индpа Оув (нью-орлеанская шлюха), Лоpи Маpшак (жертва в спектакле).

В фильме также снимались: Миша Беpжез (парижский вампир), Виpджиния Макколлам (портовая шлюха), Джон Макконнел (карточный игрок), Лайла Хэй Оуэн (вдова Сен-Клер), Ли Эмери (любовник вдовы), Джордж Келли (кукольник), Николь Дюбуа (креолка).


Награды

4 премии "Сатурн" (США): фильм в жанре хоррор, юная актриса (Кирстен Дунст), костюмы (Сэнди Пауэлл) и грим (Стэн Уинстон).

2 премии BAFTA (Великобритания): оператор (Филипп Руссло) и художник (Данте Ферретти).

3 кинопремии MTV (США): актер (Брэд Питт), роль-прорыв (Кирстен Дунст) и самый желанный мужчина (Брэд Питт).

Премия "Серебряная лента" (Италия) за работу художника (Данте Ферретти).

Премия "Юная звезда" (США) за игру юной актрисы в полнометражном кинофильме (Кирстен Дунст).

Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кирстен Дунст — также за роль в фильме "Маленькие женщины").

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) в номинации "наиболее обещающая актриса" (Кирстен Дунст).

Премия Британского Общества кинооператоров за операторскую работу (Филипп Руссло).

Премия Международной Гильдии хоррора за фильм.

Премия читателей журнала "Юниверс" (США) за фильм в жанре хоррор.

И "на закуску", как ни странно, — антипремия "Золотая малина" (США) за худший экранный дуэт (Брэд Питт и Том Круз) — пополам с Сильвестром Сталлоне и Шерон Стоун за фильм "Специалист").


Номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): художники (Данте Ферретти и Франческо Ло Скьяво — уступили Кену Адаму и Кэролин Скотт за фильм "Безумие короля Георга") и музыка (Эллиот Гольденталь — уступил Гансу Циммеру за мультфильм "Король Лев").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино: актриса второго плана (Кирстен Дунст — уступила Дайан Уист за фильм "Пули над Бродвеем") и музыка (Эллиот Гольденталь — уступил Гансу Циммеру за мультфильм "Король Лев").

5 номинаций на премию "Сатурн" (США): режиссер (Нил Джордан — уступил Джеймсу Кэмерону за фильм "Правдивая ложь"), актер (Том Круз — уступил Мартину Ландау за фильм "Эд Вуд"), актер (Брэд Питт — уступил Мартину Ландау за фильм "Эд Вуд"), музыка (Эллиот Гольденталь — уступил Говарду Шору за фильм "Эд Вуд") и грим (Стэн Уинстон и Мишель Бёрк — уступили Рику Бейкеру и Ви Нилл за фильм "Эд Вуд").

2 номинации на премию BAFTA (Великобритания): костюмы (Сэнди Пауэлл — уступила Лиззи Гардинер и Тиму Чаппелу за фильм "Приключения "Присциллы", королевы пустыни") и грим/прически (Стэн Уинстон, Мишель Бёрк и Ян Арчибальд — уступили Кэсси Хэнлон, Анджеле Конте и Стрикермайеру за фильм "Приключения "Присциллы", королевы пустыни").

5 номинаций на кинопремию MTV (США): фильм (уступил фильму Квентина Тарантино "Криминальное чтиво"), экранный злодей (Том Круз — уступил Деннису Хопперу за фильм "Скорость"), самый желанный мужчина (Том Круз — уступил Брэду Питту за фильм "Интервью с вампиром: Вампирские хроники"), самый желанный мужчина (Кристиан Слейтер — уступил Брэду Питту за фильм "Интервью с вампиром: Вампирские хроники") и экранный дуэт (Том Круз и Брэд Питт — уступили Кеану Ривзу и Сандре Буллок за фильм "Скорость").

Номинация на премию "Клотрудис" (США) за женскую роль второго плана (Кирстен Дунст, также за фильм "Маленькие женщины" — уступила Дайан Уист за фильм "Пули над Бродвеем").

Номинация на премию "Хьюго" (международная) за драматическое представление (уступил эпизоду "Всё только хорошее..." телесериала "Звездный путь: Следующее поколение").

[Эрик]

Создание шедевра

Роман-бестселлер Энн Райс "Интервью с вампиром" первоначально был написан в 1969 году в виде короткого рассказа. В 1973 году рассказ был переработан в роман, а еще год с лишним спустя издательство "Нопф" предложило писательнице $12.000 за его публикацию.

Роман был впервые опубликован в 1976 году и стал первым в культовом цикле книг "Вампирские хроники".

В настоящее время в эту серию входят 10 романов: "Интервью с вампиром" (1976), "Вампир Лестат" (1985), "Царица проклятых" (1988), "История похитителя тел" (1992), "Мемнох-дьявол" (1995), "Вампир Арман" (1998), "Меррик" (2000), "Кровь и золото" (2001), "Черная камея" ("Ферма Блэквуд") (2002) и "Кровавый гимн" ("Песнь крови") (2003).

К этой серии примыкают две книги, на данный момент составляющие цикл "Новые вампирские хроники": "Пандора" (1998) и "Витторио-вампир" (1999).

Прихотливые психологические коллизии "Интервью с вампиром" явились отражением реальных трагических событий, произошедших в жизни автора. Дело в том, что в 1972 году от лейкемии умерла пятилетняя дочь Энн Райс по имени Мишель, — и в книге нашли свое отражение отчаяние и боль несчастной матери: в образе маленькой Клодии, которая никогда не сможет стать взрослой, воплотилась умершая Мишель; в образе утратившего веру и терзаемого чувством вины депрессивного меланхолика Луи узнается портрет конфликтной, потерянной и осиротевшей личности самой Энн Райс; а холодный и насмешливый, но в то же время бодрый и жизнерадостный циник Лестат — это некая мечта писательницы, идеальный образ, которому она стремится, но не может соответствовать.

Кроме того, внешний облик и характер Лестата Энн Райс "списала" со своего мужа — Стэна Райса.

День рождения Лестата совпадает с днем рождения Стэна Райса — 7 ноября.

День рожденья Луи совпадает с днем рожденья Энн Райс — 4 октября.

Сразу после опубликования романа "Интервью с вампиром" — то есть еще в 1976 году! — права на экранизацию были проданы автором компании "Парамаунт" за $150.000. Но позднее Энн Райс отказалась продлить контракт, из-за того что боссы студии собрались превратить роман не в кинофильм, а в телевизионный минисериал. Кроме того, ознакомившись с предварительным вариантом сценария, Энн Райс решила, что ее не устраивает предложенная трактовка образа Луи.

И начались долгие, многолетние скитания сценария по различным киностудиям. Наконец в начале 1990-х годов сценарий попал в руки независимого продюсера Дэвида Джиффена — владельца собственной кинокомпании "Джиффен Пикчерс", на которой были сняты такие шедевры, как загробный комикс Тима Бёртона "Битлджюс" (1988) и экзотическая драма Дэвида Кроненберга "М. Баттерфляй" (1993).

К тому времени сценарий пребывал в полном беспорядке, причем авторы последней трактовки умудрились превратить Луи... в женщину! Джиффен связался с Энн Райс и предложил ей самой переработать и развить сценарий, а сам взялся за поиски режиссера.

Первым делом продюсер предложил поставить фильм канадскому хоррор-маэстро Дэвиду Кроненбергу, вместе с которым они только что закончили блистательную экзотическую драму "М. Баттерфляй", однако тот, подумав, отклонил предложение.

Вышедшая в 1992 году скандальная драма/триллер "Жестокая игра" обратила внимание продюсера на 42-летнего Нила Джордана, который изъявил свое согласие взяться за постановку. Узнав об этом, Энн Райс заявила, что готова на всё, лишь бы Джордан стал режиссером фильма. Что, однако, не помешало ей затребовать за переработку сценария $1 млн. С этого момента отношения между продюсером и сценаристкой начали портиться. Однако настоящая война была еще впереди!

Разумеется, главной проблемой стал выбор актера на роль вампира Лестата де Лионкура. Дэвид Джиффен предложил эту роль великолепному британскому актеру Дэниелу Дэй-Льюису и несколько месяцев ждал от него ответа, пока актер наконец не отказался.

Среди поклонников романов Энн Райс ходили упорные слухи, что этот персонаж создавался автором специально в расчете на культового британского актера Джулиана Сэндса. Однако этот вариант представляется крайне сомнительным, так как Сэндс впервые появился на экранах лишь в 1982 году, тогда как роман был опубликован в 1976.

Сама Энн Райс утверждала, что во время написания романа видела в образе Лестата культового голландского актера Рутгера Хауэра. Однако это утверждение тоже вызывает сомнения, так как во время написания романа Хауэр, хотя и был уже молодой звездой в родной Голландии, за пределами Нидерландов еще известен не был. Скорее всего, мысль о кандидатуре Хауэра возникла у писательницы значительно позднее, уже во время начала работы над экранизацией. Именно тогда Энн Райс посмотрела культовую фантастическую притчу "Бегущий по лезвию бритвы" (1982) и решила, что ставить "Интервью с вампиром" должен только Ридли Скотт, а идеальным Лестатом будет Рутгер Хауэр.

Однако в дальнейшем Райс меняла предпочтения почти ежемесячно, каждый раз атакуя Джиффена предложениями актеров на роль Лестата, рекомендуя в числе прочих Джереми Айронса и Джона Малковича. Однако продюсер и режиссер считали, что все предложенные кандидатуры староваты для принятой трактовки образа Лестата. Дело кончилось тем, что Джиффену и Джордану изрядно поднадоели честолюбивые устремления писательницы, и они перестали воспринимать ее мнение всерьез.

Тем более, что у них возникла своя оригинальная идея: пригласить на роль Лестата популярного британского певца и актера Стинга, а в саундтреке фильма использовать его композиции. Однако и эта идея не нашла своего воплощения.

Среди кандидатов на роль Лестата был и Джулиан Сэндс, однако продюсер и режиссер сочли, что им нужен актер с более "звездным" статусом.

Известен факт, что роль вампира Лестата предлагали Джонни Деппу, но что помешало осуществлению этого проекта — точно неизвестно. Скорее всего, создатели фильма просто не рискнули связываться с актером, уже успевшим к тому моменту прославиться капризным характером, "звездными" замашками и неадекватным поведением, по причине которых на съемочных площадках фильмов с участием Деппа не раз возникали серьезные конфликты.

Наконец триумвират из продюсеров Дэвида Джиффена и Стивена Вулли и режиссера Нила Джордана остановили свой выбор на 31-летней голливудской звезде Томе Крузе.

Энн Райс была крайне разочарована и даже оскорблена таким выбором: она была убеждена, что Круз не только не подходит для роли Лестата, но и просто неспособен должным образом воплотить на экране этот сложный и неоднозначный образ. Обида и разочарование писательницы были столь велики, что она, получив свой гонорар, отказалась от дальнейшего участия в проекте и крыла будущий фильм, как только могла. В своем интервью, данном журналу "Пипл", Райс не стеснялась в выражениях: "Они все придурки! Я не хочу, чтобы какой-то красавчик-недоросток играл моего Лестата. Мне нужен великий актер с подходящим ростом и голосом. Мне нужна высшая лига! Неужели они думают, что если этот Круз ходит небритым и "прописался" в Гарварде, то это гарантирует успех фильма?"

Тому Крузу, разумеется, было известно мнение писательницы. Тем с большим остервенением актер взялся за эту роль и ради нее даже похудел на 8 килограммов.

Чтобы окончательно подчеркнуть свое недовольство, Энн Райс официально заявила, что не станет смотреть экранизацию. И действительно, пока фильм шел в кинопрокате, Райс отказывалась смотреть его. Однако когда картина вышла на видео, искушение оказалось слишком велико, и писательница не смогла сдержать своего слова. И вот, со страхом посмотрев видеокассету, Энн Райс... написала Тому Крузу официальное письмо, в котором принесла свои извинения и выразила свое восхищение его Лестатом! Более того, она написала по развороту в престижных изданиях "Вэнити Фэйр" и "Нью-Йорк Таймс", в которых также извинилась за все свои прошлые "наезды" и безоговорочно признала получившийся фильм шедевром. При этом она не побоялась еще раз признать свою ошибку относительно Тома Круза: "Я была просто раздавлена его игрой. Полным потрясением было увидеть Тома Круза блондином, говорящим голосом моего Лестата. Он заставил меня полностью забыть его юношеский имидж. Теперь он — таинственный бессмертный герой и подлинный Лестат!". Так талант Тома Круза смог примирить Энн Райс с создателями фильма.


Интересные факты

В одном Энн Райс все-таки оказалась права: в некоторых сценах Тому Крузу пришлось сниматься на специальной приподнятой платформе или в специальной обуви на толстой подошве, чтобы его Лестат не выглядел слишком низкорослым. Как известно, рост звезды составляет всего 1 метр 70 сантиметров — Том Круз ниже даже вашего покорного слуги!

Том Круз очень хотел сохранить в тайне секреты своего вампирского грима. Для этого специально были выстроены особые закрытые коридоры, по которым актер приходил на съемочную площадку, а после съемок уходил с нее.

Процесс наложения грима Лестата занимал каждый день по 3 с половиной часа.

Готовясь к роли Лестата, Том Круз просматривал видеосъемки охоты львов на зебр в дикой природе.

За роль Лестата Том Круз получил $15 млн.

Брэд Питт на съемках фильма отчаянно комплексовал, опасаясь быть "переигранным" своим "звездным" партнером (Питт на год моложе Круза, но в большое кино пробился на 8 лет позже) и в результате постоянно норовил "потянуть одеяло на себя".

По словам режиссера Нила Джордана, Брэд Питт — безусловно, прекрасный киноактер, но в "Интервью с вампиром" он всё же несколько потерялся в проблемах Луи, став чем-то вроде "блуждающего облака депрессии, которое постоянно беспокоится, насколько хорошо оно выглядит".

Сам Питт также высказался однозначно: "Мне страшно не нравилось сниматься в этом фильме. Просто до ненависти. Потом — да, очень нравилось его смотреть. Но не сниматься. Мой герой в депрессии от первого кадра до последнего! Пять с половиной месяцев такой жизни — это слишком..."

Возможно, эти проблемы и сыграли свою роль в том, что у Питта и Круза не получилось полноценного актерского взаимодействия на экране, что и привело к присуждению им обидной антипремии "Золотая малина" в номинации "худший экранный дуэт".

На роль Интервьюера был утвержден молодой, но уже ставший культовым американский актер Ривер Феникс. Однако 31 октября 1993 года, через две недели после начала работы над фильмом и еще до начала съемочного периода, Ривер умер от передозировки наркотиков. Ему было всего 23 года.

После смерти Ривера Феникса роль предлагали восходящей звезде Голливуда Леонардо Ди Каприо, однако сочли, что 19-летний Леонардо слишком молод для этой роли.

Интересно, что чуть позже Ди Каприо все-таки заменил покойного Ривера Феникса — в роли Артюра Рембо в скандальном фильме Агнешки Холланд "Полное затмение" (1995).

Роль же Интервьюера была предложена 24-летнему Кристиану Слейтеру. Интересно, что несколько ранее Слейтеру предлагали роль Эрика Дрейвена в экранизации комиксов Джеймса О'Барра "Ворон" (1994), от которой перед тем отказался тот же Ривер Феникс. Тогда Слейтер также отказался и предложил продюсерам "Ворона" попробовать на роль Дрейвена Брэндона Ли (сына легендарного Брюса Ли), для которого эта роль стала последней в его короткой кинокарьере: 31 марта 1993 года Брэндон Ли погиб прямо во время съемок в "Вороне" в результате трагического несчастного случая.

Кристиан Слейтер согласился заменить Ривера Феникса и внес в роль Интервьюера немалую толику юмора.

Чтобы иметь возможность сняться в роли Интервьюера, Кристиану Слейтеру пришлось внести изменения в график своих съемок в фильме "Убийство первой степени" (1995), где он исполнял главную роль.

Чтобы сгладить неловкость от сложившейся ситуации, Кристиан Слейтер пожертвовал весь свой гонорар, составивший $250.000, в благотворительные фонды, которые всегда поддерживал покойный Ривер Феникс.

Фильм посвящен памяти Ривера Феникса (1970 — 1993).

Имя Интервьюера — Дэниел Мэллой — появилось лишь в третьем романе цикла "Вампирские хроники" "Царица проклятых" и в фильме ни разу не упоминается. Тем не менее, в финальных титрах персонаж Кристиана Слейтера обозначен как Мэллой.

В отличие от фильма, книжный Дэниел Мэллой получает Темный Дар вампиризма не от Лестата, а от Армана — это также происходит в романе "Царица проклятых".

Официально заявлено, что на роль маленькой Клодии пробовалось более 5 тысяч девочек.

Режиссер Нил Джордан очень ответственно подходил к выбору актрисы на эту роль и был категорически против того, чтобы в фильме снималась девочка, не имевшая на тот момент профессионального актерского опыта. "Я изначально не хотел снимать кого-то без опыта, — говорил режиссер, — потому что понимал: роль настолько мрачная, что неподготовленный ребенок может потом от нее не оправиться. У меня самого две дочери, и я не хотел брать на себя ответственность за втягивание ребенка в такую среду".

Хотя Кирстен Дунст на тот момент уже была известна ролями в кино и на ТВ, в "Интервью с вампиром" она попала совершенно случайно: по ее собственным словам, она была с мамой в магазине в Беверли-Хиллз, когда к ним подошли два незнакомца в деловых костюмах и предложили девочке попробоваться на роль.

Кирстен Дунст — полушведка-полунемка. Ее фамилия перешла к ней от отца, немецкого врача Клауса Дунста. Таким образом, транскрибировать эту фамилию по-русски следует на немецкий лад — то есть именно как Дунст. Употребление в русском языке американской транскрипции "Данст" является ошибочным.

Среди кандидаток на роль Клодии были Кристина Риччи, Доминик Суэйн, Джулия Стайлс, Эрин Мур и Эван Рейчел Вуд.

До финальной пробы дошли три соискательницы: 11-летняя Кирстен Дунст, еще одна 11-летняя девочка из Сиэтла и 5-летняя девочка из Северной Каролины.

Кирстен была в полном восторге от своей роли. "Я всегда хотела быть вампиром, — признавалась она. — Я мечтала об этом еще до фильма. Даже фотографировалась с клыками!"

Так что на съемках Кирстен нравилось делать всё. Исключение составлял один-единственный эпизод. Возможно, кому-то будет трудно в это поверить, но это факт: девочке категорически не нравилось целовать Брэда Питта!

Надо заметить, что на самом-то деле поцелуя как такового не было — Кирстен не доносила свои губы до губ Питта, а чтобы это было незаметно, прикрывала "поцелуй" от камеры ладошкой. Это было сделано по той простой причине, что настоящего поцелуя 11-летней девочки и 30-летнего мужчины невозможно было допустить из соображений нравственности.

Еще о поцелуях. Почему-то считается, что в фильме можно увидеть поцелуй Брэда Питта с Антонио Бандерасом. Возможно, таковой и имел место в одном из дублей, однако в фильме поцелуя все-таки не происходит.

Интересно, что у Бандераса от этой сцены остались впечатления именно как от поцелуя: "С Брэдом это был настоящий поцелуй — грустный прощальный поцелуй. В сценарии его не было, но мы решили ввести таким образом немного сексуальности в образы наших героев. Секс между вампирами — это вовсе не то же самое, что секс между людьми. Вероятно, вампиров в сексуальном отношении связывает акт убийства, и мы играли этот эпизод именно на таком подтексте", — вспоминает испанский актер.

Актер Стивен Ри (Сантьяго) снялся в 9-ти из 16-ти фильмов режиссера Нила Джордана.

Стивен Ри (настоящее имя Грэм) принадлежит к известному клану Ри. В частности, приходится двоюродным братом кинозвезде 70-х годов ХХ века Аделаиде Ри и обладает несомненным внешним сходством со своим двоюродным племянником Артуром Ри.

Все речные эпизоды были тщательнейшим образом ротоскопированы в процессе постпроизводства: из кадров были удалены предметы совеременности, такие как Большой Новорлеанский мост и радиомачты, и добавлены плавающие по реке суда XVIII века.

Во время натурных съемок на городских улицах большинство окон, уличных фонарей и неоновых вывесок было специально погашено по договоренности с компаниями и городской администрацией.

"Интервью с вампиром" — первый фильм, для съемок которого было дано разрешение перекрыть две полосы дорожного движения на мосту Золотые Ворота.

Кладбищенские сцены были отсняты на натуре на кладбище Лафайетт №1 (Вашингтон-авеню, 1400, Нью-Орлеан, штат Луизиана, США).

Встреча Луи и Сантьяго была отснята на натуре в Париже на улице Риволи.

Кроме того, небольшой эпизод был отснят в легендарном Уилтонском мюзик-холле, расположенном на углу переулка Грации (Грейсиз-элли) и улицы Знамени (Энсайн-стрит) в Уайтчепеле — районе Лондона, в котором во второй половине 1888 года совершал свои убийства легендарный Джек-потрошитель.

"В роли" поместья Луи в начале фильма выступила историческая плантация Дубовая Аллея, расположенная на берегу Миссисипи в Вэкери (штат Луизиана, США), близ Нового Орлеана. Гостевая книга плантации является демонстрируемым экспонатом и содержит подписи Брэда Питта и Тома Круза.

"В роли" вестибюля парижского отеля, в котором остановились Луи и Клодия, выступило фойе Национальной Парижской оперы, известной также как Гранд-Опера и Пале-Гарнье, расположенной по адресу улица Скриба, 8 (Париж, Франция).

"В роли" нью-орленской церкви выступила церковь Святого Павла, расположенная на Дептфорд-Хай-стрит в Дептфорде (Лондон, Англия).

Интерьер парижского Театра вампиров был выстроен в павильоне Альберта Р. Брокколи номер 7 знаменитой студии "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия).

Во время съемок в Лондоне Брэд Питт остановился в доме, который когда-то принадлежал актеру Питеру Кашингу — классическому исполнителю ролей борцов с вампирами в серии вампирских хорроров британской студии "Хаммер" с участием Кристофера Ли в роли графа Дракулы.

Кинотеатр "Старый Колизей", из которого Луи выходит после просмотра фильма "Текиловый рассвет", сгорел дотла 3 февраля 2006 года.

В 2002 году вышел фильм Майкла Райнера "Королева проклятых", основанный на второй и третьей книгах "Вампирских хроник" Энн Райс — "Вампир Лестат" и "Царица проклятых".

Роль Лестата в первую очередь была предложена Тому Крузу — однако на сей раз актер сам отказался вернуться к своему вампиру.

В качестве возможных кандидатов на роль Лестата на сей раз рассматривались Уэс Бентли и Джош Хартнетт, однако в результате роль Лестата — рок-звезды исполнил 29-летний ирландский актер Стюарт Таунсенд.

Результат крайне разочаровал ортодоксальных поклонников: фильм "Королева проклятых" (2002) оказался вовсе не долгожданным сиквелом, а вольной вариацией на темы романов "Вампир Лестат" и "Царица проклятых", не имеющей никакого (кроме имени героя) отношения к фильму "Интервью с вампиром: Вампирские хроники" (1994), да и от сюжетов оригинальных романов остались "рожки да ножки".

Подлинным сиквелом фильма в определенной степени стал мюзикл "Лестат", созданный Элтоном Джоном и Берни Топином. Впервые мюзикл был поставлен в Сан-Франциско в декабре 2005 года. С марта по май 2006 года шел на Бродвее. Основным исполнителем партии Лестата был ветеран Бродвея Хью Панаро, известный также заглавной ролью в бродвейской постановке мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера "Призрак Оперы".


Интересные цитаты и реминисценции

В фильме фигурирует вдова Сен-Клер (в исполнении актрисы Лайлы Хэй Оуэн). В сюжете обыграна реальная история Аделины Сен-Клер, вдовы Жерара Сен-Клера, выходца из Европы, принадлежавшего к знаменитому шотландскому клану Сен-Клеров (Синклеров). Аделина Сен-Клер была жестоко убита в 1791 году при таинственных и необъяснимых обстоятельствах. В убийстве, оставшемся нераскрытым, подозревали молодого любовника вдовы Антуана Реа, который ранее подозревался в убийстве ее мужа и который в ночь убийства вдовы бесследно исчез. Как стало известно лишь позднее, вместе с ним исчезли фамильные драгоценности вдовы Сен-Клер.

Музыка, которую Лестат играет на фортепиано, — это фрагмент сонаты 49 ми-бемоль-мажор Йозефа Гайдна (адажио и кантабиле).

В оригинальном романе Энн Райс Лестат играет музыку своего нового друга — смертного композитора и музыканта, музыку которого считают слишком мрачной. Это о нем Лестат говорит Луи и Клодии: "Я нашел кое-кого, кто будет лучшим вампиром, чем вы оба". Эта реплика осталась и в экранизации — несмотря на то, что друг-музыкант в фильме не появляется.

В парижском театре вампиров Луи произносит фразу: "Вампиры притворяются людьми, которые притворяются вампирами". Это отсылка к музыкальной комедии Блейка Эдвардса "Виктор/Виктория" (1982).

В блистательной нарезке кадров из кинофильмов, которые смотрит Луи, есть кадр поющего на рассвете петуха — это знаменитый кадр из легендарного фильма Фридриха Вильгельма Мурнау "Носферату, симфония ужаса" (1922), первой экранизации классического вампирского романа Брэма Стокера "Дракула".

Когда Луи входит в кинотеатр, на афише видно название фильма — Sunrise ("Восход солнца") (1927). Этот фильм также поставил Ф.-В. Мурнау.

А когда Луи выходит из кинотеатра, название фильма на афише — Tequila Sunrise ("Текиловый рассвет") (1988). Так блистательно показан переход времени действия.

[Эрик]

Среда, 14 декабря

23.30 — телеканал РЕН Петербург

ДОРИАН ГРЕЙ (Dorian Gray)

Великобритания. 2009. 112 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Мистическая хоррор-притча по роману Оскара Уайльда "Портрет Дориана Грея", легшего в основу опер У. Арундела Орчарда (1919), Ганса Шейбле (1948) и Лоуэлла Либермана (1996), мюзиклов Матиаша Варконьи (1990), Ричарда Гливза (2000), Теда Дикстры (2002) и Рэнди Баузера (2008), а также дэнс-мюзикла Мэтью Борна (2008).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Навеки юн. Навеки проклят.

Вечно прекрасен. Вечно проклят.

Молодой навсегда. Проклятый навеки.

В мировой литературе есть немало произведений, сюжеты которых просто обожают кинематографисты. Не проходит и нескольких лет, чтобы не появилась очередная экранная версия "Дракулы" или "Франкенштейна", "Гамлета" или "Шерлока Холмса", "Джейн Эйр" или "Гордости и предубеждения"... Одним из классических произведений такого рода является роман Оскара Уайльда "Портрет Дориана Грея".

Итак, после смерти деда молодой человек по имени Дориан Грей, обладающий очаровательной внешностью, прибывает в викторианский Лондон и поселяется в фамильном особняке. В высшем лондонском обществе Дориан знакомится с лордом Генри Уоттоном, проповедником идей нового гедонизма. Наивный и неопытный юноша быстро подпадает под влияние харизматичного "светского льва" и посвящает свою жизнь поискам самых изысканных и порочных наслаждений.

Тем временем модный художник Бэзил Холлворд, очарованный красотой Дориана, пишет его портрет, признанный всеми совершенством. Ужаснувшись мысли, что его портрет всегда останется прекрасным, а сам он постареет и утратит красоту, юный герой, сам того не заметив, заключает страшную сделку с сатаной. Теперь Дориан Грей навсегда останется юным и прекрасным внешне — вместо него будет стареть и становиться всё чудовищнее и уродливее его портрет, ставший отражением его души, отданной во власть дьявола...

Режиссер Оливер Паркер уже в третий раз обратился к творчеству Оскара Уайльда. Но если в экранизациях великосветских комедий "Идеальный муж" и "Как важно быть серьезным" при всей их близости к авторскому тексту суховатая режиссура ощутимо контрастировала с искрометной драматургией, то в жутковатом сюжете, уходящем корнями в макабрические фантасмагории Эдгара По и также воплощенном вполне аутентично, холодноватая и отстраненная манера режиссера пришлась как нельзя кстати. Британский актер Бен Барнс, более известный как принц Каспиан из "Хроник Нарнии", отлично вписался в классический образ прекрасного дитя порока, слишком поздно пришедшего к раскаянию. Отличный образ своеобразного викторианского Мефистофеля создал Колин Фёрт, признанная звезда британских интеллектуальных драм.

Нельзя не отметить и мастерскую работу оператора Роджера Пратта, камера которого свободно перемещается как по незабываемым улицам викторианского Лондона, так и в замкнутом пространстве особняков и театров. Впечатляющие панорамы Лондона воссозданы художником Джоном Бирдом так, что уже и не отличишь, где декорация, а где компьютерная графика. Визуальные эффекты, оживляющие проклятый портрет, тоже выполнены выше всяких похвал и могут заставить вздрогнуть даже искушенного зрителя. И всё это пронизано просто потрясающей, мрачной и завораживающей музыкой Чарли Моула, связывающей воедино все элементы этой классической притчи, обретшей новое, более чем достойное воплощение. Поклонники аутентичных экранизаций литературной классики — не пропустите!

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $20,563,362.
Кассовые сборы в кинопрокате Великобритании — £2,819,663.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,896,437.

Производство — "Фрэджайл" в ассоциации с "Арамид Энтертэйнмент" и "Пресиенс".
Заказчики — студия "Илинг", "Эллайанс Филмз" и Британский Совет по кинематографии.
Права — "Дориан Грей Лимитед" и Британский Совет по кинематографии.

Натурные съемки — Уилтонский мюзик-холл (Уайтчепл, Лондон, Англия), ночной клуб "Кафе-де-Пари" (Сохо, Лондон, Англия), Чисвикская ратуша (Чисвик, Лондон, Англия), особняк Крокерс-Фолли (Мейда-Вейл, Лондон, Англия), особняк Уитанхерст-Хаус (Хайгейт, Лондон, Англия), Терраса Карлтон-Хауса (Сент-Джеймс, Лондон, Англия), Британская академия (Сент-Джеймс, Лондон), Королевский военно-морской госпиталь (Гринвич, Лондон, Англия), Королевская биржа (Банк, Лондон, Англия), Хайгейтское кладбище (Хайгейт, Лондон, Англия), Гринвичский пешеходный туннель (Собачий остров, Лондон, Англия), Белл-Ярд (Вестминстер, Лондон, Англия), Смитфилд (Холборн, Лондон, Англия), Сент-Джонс-Вуд (Лондон, Англия), особняк Бэзилдон-Парк (Нижний Бэзилдон, графство Беркшир, Англия), Театр Нормансфилдской больницы (Теддингтон, графство Миддлсекс, Англия), парк Пэйнхилл (Кобхем, графство Суррей, Англия).
Павильонные съемки — студия "Илинг" (Илинг, Лондон, Англия).

Оригинальный портрет Дориана Грея — Пол Бенни.

Постановщики трюков — Ли Шьюард и Шон Роджерс.
Каскадер — Джордж Коттл.
Каскадер (лонжевые трюки) — Рой Уизерли.
Каскадер (конные трюки) — Энди Батчер (без указания в титрах).

Дизайн титров — Мэтт Кёртис.
Мультипликация титров — Мэтт Лоуренс.

Визуальные эффекты — студия "Мувинг Пикчер Компани".
Супервайзер визуальных эффектов — Чарли Хенли.
Супервайзер специальных эффектов — Марк Хольт.
Прически и грим — Джереми Вудхед.
Скульптор пластического грима — Дункан Джарман (без указания в титрах).

Костюмы — Рут Майерс.
Художник — Джон Бирд.
Декоратор — Ниам Култер.
Оператор — Роджер Пратт.
Монтаж — Гай Бенсли.

Композитор — Чарли Моул.

Струнный квартет, оп. 76, №4 (String quartet op. 76 No. 4): музыка — Йозеф Гайдн.
"Вальс печали" (Sadness Waltz): музыка — Ганс Кристиан Лумбье, исполнение — Тивольский симфонический оркестр.
"Венецианский карнавал" (Carnival of Venice): музыка — Никколо Паганини, соло на скрипке — Стефани Гонли.
"Сент-луисский регтайм" (St. Louis Rag): музыка — Том Тёрпин, исполнение — Хув Уоткинс.
"Идеальная картина" (A Perfect Picture): музыка, текст и исполнение — Флиппер Далтон.

Хореограф — Франческа Джейнс.

Оркестровщик и дирижер — Аластер Кинг.
Первая скрипка — Стефани Гонли.
Колесная лира — Клэр Саламан.
Гитара — Дейв Манди.
Кларнет — Гилад Атцмон.
Электровиолончель — Ник Холланд.
Скрипичные соло — Роберто Мейнс.
Перкуссия — Пол Кларвис.
Фортепианные соло — Мариос Такушис.
Скрипка — Патрик Сэвидж (без указания в титрах).

Исполнительные продюсеры — Джеймс Спринг, Пол Бретт, Чарльз Миллер Смит, Тим Смит, Саймон Фосетт, Джеймс Холлонд и Ксавье Маршан.
Продюсер — Барнаби Томпсон.

Сценарист — Тоби Финли.

Режиссер — Оливер Паркер.

В главных ролях: Бен Барнс (Дориан Грей) и Колин Фёрт (лорд Генри Уоттон).

В ролях: Бен Чаплин (Бэзил Холлворд), Ребекка Холл (Эмили Уоттон), Дуглас Хеншолл (Алан Кэмпбелл), Рейчел Хёрд-Вуд (Сибила Вейн) и Фиона Шоу (Агата).

А также: Мэpиам Д'Або (Глэдис), Майкл Калкин (лорд Рэдли), Эмилия Фокс (леди Виктория Уоттон), Кэpолайн Гудолл (Кэролайн Кудолл), Джонни Харрис (Джеймс Вейн), Пип Торренс (Виктор).

В фильме также снимались: Джон Холлингворт (патрульный), Като Сэндфорд (продажный юноша), Натан Розен (юный Дориан), Джеффри Липман-старший (лорд Келсо), Луиза Кемптон (проститутка), Джордж Поттс (фотограф), Грант Кук (сводник), Дэвид Стерни (директор театра), Луиза Роуз (Анжелика), Эвия Хьюллет (Элиза), Лиса Мэри Кук (красивая девушка), Джо Вудкок (Селия Рэдли), Роберт Джонстон (оперный певец), Макс Айронс (Люций), Джулиан Бёрч (Локсмит), Балия Накутите (татуировщик), Лили Гарретт (юная Эмили Уоттон), Кит Дербишир (мальчик на Дне Гая Фокса), Шон Роджерс (бродяга), Эмили Филлипс (Элис Рэдли), Тина Рэт (плюющаяся шлюха), Гийом Гранж (крысолов), Хью Росс (священник), Эндрю Харрисон (агент по недвижимости).

Роли дублировали: Евгений Стычкин (Дориан Грей), Александр Домогаров (лорд Генри Уоттон), Владимир Вихров (Бэзил Холлворд), Дарья Мороз (Эмили Уоттон), Рамиля Искандер (Сибила Вейн), Елена Соловьева (Агата), Любовь Германова (Кэролайн Кудолл), Александр Рахленко (Виктор) и другие.

Режиссер дубляжа — Александр Рахленко.


Интересные факты

Адаптация романа Оскара Уайльда "Портрет Дориана Грея" — первый и пока единственный сценарий Тоби Финли.

Это второй фильм с участием Рейчел Хёрд-Вуд, в котором главный герой прекрасен и вечно юн, — первым была сказка Пи-Джея Хогана "Питер Пэн" (2003).

Фильм был в официальной программе 39-го Каталонского МКФ фантастики и хоррора в Ситхесе (Испания).