Cinemateka

[Liliy]

Автор mors

Эти списки "самых-самых", вообще, вещь такая, сомнительная. Почему "лучший-худший"? Кто составляет? На чей взгляд/вкус?

Сугубо субьективная. Вопрос вкуса. Не понравился фильм - значит он плохой. Простое обывательское мнение. Можем, кстати, составить свои списки.

[mors]

Это точно. Мы можем. Кстати говоря, списки "лучших", всё же конструктивнее, на мой взгляд. Они хоть кому-то радость приносят.

[Елена]

Автор mors

Это точно. Мы можем. Кстати говоря, списки "лучших", всё же конструктивнее, на мой взгляд. Они хоть кому-то радость приносят.

Ну а как же знаменитое "Сделал гадость - душе радость"?

[nadya]

Автор Эрик

А вот это вам, извините, в минус. Это значит, что вы до сих пор не видели фильм Тима Бёртона "Эд Вуд"? Ай-яй-яй...

Эрик, каюсь. Ну не получается у меня иногда посмотреть некоторые фильмы! О чем хотя бы фильм "План 9..."? Поняла, что про космос и всякое такое...
Какой шквал негодования иногда может вызвать незначительная статья!

[Эрик]

Автор mors

А я с этим не согласна и с "Титаником" не согласна. А с "Бриолином" тем более не согласна. А Сталлоне, вообще, нормальный, на мой взгляд.

Спасибо за почти что полную поддержку! Вот и я об этом же!

Автор mors

Эти списки "самых-самых", вообще, вещь такая, сомнительная. Почему "лучший-худший"? Кто составляет? На чей взгляд/вкус?

Ну, в данном случае это, как было указано, мнение конкретно пользователей Интернет-портала MSN.

[Эрик]

Автор nadya

Эрик, каюсь. Ну не получается у меня иногда посмотреть некоторые фильмы! О чем хотя бы фильм "План 9..."? Поняла, что про космос и всякое такое...

ПЛАН 9 ИЗ ОТКРЫТОГО КОСМОСА (Plan 9 from Outer Space)

США. 1959. 79 минут. Черно-белый.

Фантастический хоррор по чертовски оригинальной идее Эдварда Ди Вуда-младшего.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: БОМБА! (за гранью всяких рейтингов)

Невыразимые ужасы из открытого космоса парализуют живых и воскрешают мертвых!

Чужаки, воскрешающие мертвецов! "Летающие тарелки" над Голливудом!

Величайшая шок-звезда экрана Бела Лугоши вернулся, чтобы покорить Землю в ужасающих откровениях будущего!

Душераздирающая история, рассказанная самопровозглашенным провидцем Кризвеллом, в которой парочка опереточного вида инопланетян, в совершенстве владеющих разговорным английским, прилетают на подвешенных на ниточках игрушечных "летающих тарелочках", живут в бытовке в стиле «арктической» рекламы «Нескафе» и лелеют злодейские планы по захвату Земли путем превращения в зомби трупов с ближайшего кладбища. И вот ходячие покойники начинают вылезать из под картонных надгробий, от их рук гибнут всё новые люди, которые, в свою очередь, превращаются в новых зомби. Полицейские наталкиваются на разрытые могилы стреляют в неотвратимо надвигающихся живых мертвецов - столь же отчаянно, сколь и тщетно... Но на пути захватчиков встает отважный пилот одной из американских авиалиний, который живет около кладбища и бросается на защиту своего дома и своей жены, а заодно и всего человечества!

Заявленный бюджет фильма - $60.000.

Производство - "Рейнольдс Пикчерз Инк.".

Специальные эффекты - Чарльз Дункан.
Электрические эффекты - Джим Вудс.
Грим - Том Бартолемью.
Грим Вампиры - Вампира.

Костюмы - Дик Чейни.
Конструирование декораций - Том Кемп.
Оператор - Уильям Си Томпсон.
Монтаж - Эдвард Ди Вуд-младший.

Музыкальный руководитель - Гордон Залер.

Исполнительный продюсер - Джей Эдвард Рейнольдс.

Сценарист, продюсер и режиссер - Эдвард Ди Вуд-младший.

В ролях: Бела Лугоши (Старик), Грегори Уолкотт (Джефф Трент), Мона Маккиннон (Пола Трент), Дюк Мур (лейтенант Джон Харпер), Том Кини (полковник Том Эдвардс), Карл Энтони (патрульный Ларри), Пол Марко (патрульный Келтон), Тор Джонсон (инспектор Дэн Клэй), Дадли Мэнлав (Эрос), Джоанна Ли (Танна), Джон Брекинридж (Правитель), Лайл Тэлбот (генерал Робертс), Дэвид Де Меринг (Дэнни), Норма Маккарти (Эдит), Билл Эш (капитан), преподобный Линн Лемон (священник на похоронах инспектора Клэя), Конрад Брукс (патрульный Джейми), Вампира (девушка-вампир), Карл Джонсон (фермер Колдер - без указания в титрах).


Камео

Профессиональный предсказатель Кризвелл - в роли самого себя.

Сценарист, продюсер, режиссер и монтажер фильма Эдвард Ди Вуд-младший - в роли мужчины с газетой (без указания в титрах).

Исполнительный продюсер фильма Джей Эдвард Рейнольдс и ассоциативный продюсер фильма Хью Томас-младший - в ролях могильщиков (без указания в титрах).

Ассистент производства фильма Дональд Эй Дэвис - в роли пьяницы (без указания в титрах).

Хиропрактик жены Эда Вуда Том Мейсон - дублер Белы Лугоши (без указания в титрах).


Интересные факты

Как это ни парадоксально звучит, фильм был снят на деньги Баптистской церкви.

В виде своеобразной благодарности несколько членов актерского состава фильма согласились принять баптистское крещение.

Первоначально фильм назывался "Грабители могил из открытого космоса". Заглавный титр с этим названием был снят и появился в оригинальной версии фильма, предназначенной для предварительного просмотра. Однако представителям Баптистской церкви, финансировавшим фильм, такое название не понравилось, и Эд Вуд был вынужден был его изменить. Новый заглавный титр с названием "План 9 из открытого космоса" был отснят и попросту вмонтирован в негатив вместо первоначального заглавия фильма. При этом кадры, в которых Кризвелл представляет фильм как "Грабители могил из открытого космоса", были оставлены без изменений.

Этот проект стал последним фильмом с участием звезды хоррора, классического исполнителя роли графа Дракулы, легендарного актера Белы Лугоши (1882 - 1956).

Эд Вуд успел отснять только несколько секунд кадров с Белой Лугоши - это эпизод похорон жены Старика и эпизод с цветком, снятый возле дома рестлера и актера Тора Джонсона. Причем никакого сценария будущего фильма или хотя бы сюжетной задумки тогда еще не было создано. 16 августа 1956 года Бела Лугоши умер от сердечного приступа. Только через три года Эд Вуд все-таки отважился доснять свой фильм, построив его вокруг этих самых отснятых кусочков. При этом в новых сценах с участием Старика, персонажа Белы Лугоши, покойную звезду заменил личный хиропрактик жены Эда Вуда Том Мейсон, либо стоявший спиной к камере, либо закрывавший лицо плащом. При этом режиссера совершенно не смутил тот факт, что дублер был значительно выше и худощавее Белы Лугоши!

Оставшиеся кадры того же рабочего съемочного материала с участием Белы Лугоши Эд Вуд хотел использовать в своем новом фильме - "Вампир на Луне". Однако когда Эд Вуд собрался начать работу над фильмом, выяснилось, что оригинальные пленки не сохранились, и фильм так и не был создан.

В оригинальном сценарии Эда Вуда персонаж Белы Лугоши именовался "персонаж, похожий на Дракулу".

Бела Лугоши снялся в своем собственном костюме - актер надел один из тех плащей, в которых он играл Дракулу. Впоследствии в одном из этих плащей Бела Лугоши был похоронен, а другой был использован для съемок фильма.

Тот факт, что Бела Лугоши умер за три года до начала съемок фильма, нашел свое отражение на обложке видеорелиза фильма, где было указано буквально следующее: "Почти в главной роли - Бела Лугоши".

Эта же обложка рекламировала фильм как "вошедший в золотой фонд научной фантастики".

Инопланетяне в фильме любезно пролетают над лос-анджелесскими зданиями корпораций "Эй-би-си", "Си-би-эс" и Эн-би-эс".

Когда актер Грегори Уолкотт прочитал сценарий, он сказал Эду Вуду, что худший сценарий из всех, которые он когда-либо читал. Тем не менее, актер согласился сняться в главной роли.

Шрам, который гримеры накладывали на лицо Тора Джонсона, каждый раз вызывал у актера серьезное раздражение кожи.

Сын Тора Джонсона Карл Джонсон, снявшийся в роли фермера Колдера, был не только актером, но и офицером полиции, служившим в департаменте Сан-Фернандо. Именно Карл Джонсон смог раздобыть для съемок полицейские автомобили и полицейскую униформу.

Эксцентричная Вампира во время съемок преображалась в свой образ дома и затем ехала на киностудию, где проходили съемки ее сцен, в обычном рейсовом автобусе - прямо в костюме и в гриме!

Актер, игравший детектива, который несколько раз направляет своё оружие на себя самого, на самом деле таким образом хотел проверить Эда Вуда на внимательность - заметит ли он? Разумеется, Эд Вуд ничего не заметил.

Существует множество легенд о том, что именно использовал Эд Вуд в качестве "летающих тарелок". В этих байках фигурируют и обода автомобильных колес, и автопокрышки, и сковородки для приготовления пиццы, и консервные банки, и даже простые бумажные листы. На самом деле Эд Вуд поступил куда как проще - он просто-напросто закупил в магазине детских игрушек некоторое количество дешевых пластмассовых сборных моделей "летающих тарелок" и использовал их в качестве реквизита, комбинируя их детали.

Большая часть съемок фильма проходила на независимой киностудии "Куолити Студиоз". Хотя киностудии там нет уже много лет, само здание существует до сих пор: оно расположено в Голливуде (Лос-Анджелес, штат Калифорния) на бульваре Санта-Моника близ Вестерн-авеню. Парадный подъезд находится по соседству с отелем "Харви".

Фильм был готов еще в конце 1956 года. Понадобилось еще почти три года, чтобы найти сумасшедшего дистрибьютора, который рискнул выпустить это "чудо природы" хотя бы в штучный кинопрокат.

Оригинальная 35-миллиметровая пленка с этим фильмом не сохранилась. Копии с нее в настоящее время являются крайней редкостью.

В 1982 году фильм "План 9 из открытого космоса" был признан худшим фильмом всех времен и народов.

Этот факт, однако, придал ему некоторый культовый статус и даже помог наконец-то выйти в более-менее широкий прокат (через 23 года после создания и через 4 года после смерти Эда Вуда).

В 1994 году на экраны вышел фильм Тима Бёртона "Эд Вуд". Этот черно-белый фильм блистательно стилизован под эстетику "шедевров" самого Эда Вуда и является не столько байопиком, сколько ироничной, но доброй и сердечной комикс-фантазией на тему его незаурядной жизни. Немалая часть картины посвящена истории создания фильма "План 9 из открытого космоса".

Один только эпизод начальных титров фильма "Эд Вуд" стоил больше (без учета инфляции), чем весь бюджет фильма "План 9 из открытого космоса".

В 2005 году студия "Легенд Филмз" выпустила на DVD колоризованную версию фильма.

DVD-релиз колоризованной версии фильма содержал аудиокомментарий комика Майкла Джея Нельсона, известного по телешоу "Театр научных тайн-3000" (1988-99). В свое время продюсеры телешоу отсмотрели фильм "План 9 из открытого космоса" на предмет демонстрации его в "Театре научных тайн", однако решили, что в картине слишком много диалогов и поэтому она не вписывается в формат их телепроекта.

[nadya]

Эрик!!!! Спасибо!!! Теперь уж точно надо посмотреть эти фильмы. Займусь поиском ДВД. Может повезет...
Кстати, на след. неделе "Дракула 2000". Не сочтите за наглость, но... Может есть что-нибудь интересное, а?

[Эрик]

Автор nadya

Эрик!!!! Спасибо!!!

Всегда пожалуйста - вы, главное, обращайтесь!

Автор nadya

Теперь уж точно надо посмотреть эти фильмы. Займусь поиском ДВД. Может повезет...

С "Планом 9" точно повезет - в 2005 году этот "шедерв" был выпущен у нас на DVD в коллекции "Американская фантастика".

А вот "Эд Вуд" (как, кстати, и "Эдвард Руки-ножницы") до сих пор на DVD у нас не выпущен. Правда, концерн "Видеосервис" дважды издавал его на видеокассетах - и на том спасибо!

Автор nadya

Кстати, на след. неделе "Дракула 2000". Не сочтите за наглость, но... Может есть что-нибудь интересное, а?

Сейчас пишу о "Бегущем человеке" - просто он в понедельник будет. А "Дракула-2000" - только в четверг. Постараюсь успеть!

[Эрик]

Понедельник, 5 февраля

22.00 - телеканал СТС

БЕГУЩИЙ ЧЕЛОВЕК (The Running Man)

США. 1987. 101 минута. Цветной.

Футуристический боевик по мотивам одноименного романа Ричарда Бахмана (псевдоним Стивена Кинга).

"К 2017 году мировая экономика рухнула. Еда, природные ресурсы и нефть на исходе. Полицейское государство, разделенное на военизированные зоны, правит железной рукой. Телевидение подчинено государству, и самой популярной программой в истории стало садистское игровое шоу под названием "Бегущий человек". Всё искусство, музыка и средства коммуникации подвергнуты цензуре. Никакое инакомыслие не допускается, и всё же маленькое движение сопротивления имеет силы, чтобы выживать в подполье. Когда высокотехнологичных гладиаторов стало недостаточно, чтобы подавить тоску людей по свободе... появилась необходимость в более прямых методах."

От оригинального романа на сей раз осталось только название, идея да имя главного героя. Однако фильм отнюдь не так прост, как может показаться на первый взгляд. За цветастой мишурой эффектных экшн-сцен просматривается немалый заряд едкой сатиры. И поднимаемые в фильме темы в нынешней России актуальны как никогда: оболванивание людей при помощи продажных масс-медиа, способных любые события перевернуть с ног на голову; плодящиеся как грибы бесконечные, бессмысленные и беспощадные реалити-шоу, призванные отвлечь людей от реальной жизни; и, наконец, сами люди, готовые ради наживы рвать друг другу глотки...

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

К 2017 году из-за мощного экономического кризиса США отказались от демократии и трансформировались в тоталитарное государство с жестким милитаризованным контролем всех сфер жизни. Свобода средств массовой информации стала лишь фикцией, поддерживаемой жестокими телевизионными реалити-шоу, создающими видимость свободы. Одна из таких программ называется "Бегущий человек". Ее участники - заключенные тюрем и колоний, которым предоставляется возможность заработать себе свободу с риском для собственной жизни. Добежать до амнистии удается не каждому, потому что впереди у участников шоу много препятствий и неприятных сюрпризов, а позади - кровожадные охотники за головами, вооруженные самым замысловатым оружием. Одним из участников шоу "Бегущий человек" вынужденно становится Бен Ричардс, бывший полицейский, попавший в тюрьму якобы за убийство 60 человек, а на самом деле - за отказ открыть огонь по безоружной толпе бунтующих. После неудачной попытки побега из тюрьмы ему ничего не остается, как принять участие в игре на выживание!

Заявленный бюджет фильма - $27.000.000.
Кассовые сборы в США - $38.122.105.

Производство - "Линдер / Циннеманн".

Специальные визуальные эффекты - Гэри Гутьерес и студии "Ю-эс-эф-экс" и "Колоссал Пикчерз".
Специальные мультипликационные эффекты - Крис Кэсэди.
Видеоэффекты - Роберт Эйч Грэсмер-младший.
Заглавие, видеодисплеи и графические дисплеи - студия "Видео Имидж".
Художник по театральному освещению - Марк Брикман.
Супервайзер специальных эффектов - Брюс Штейнхаймер.
Координатор специальных эффектов - Ларри Кавана.
Механические эффекты - Уиллард Ливингстон и Изидоро Рапони.
Специальные гримэффекты - студия "Бурман Студио".
Грим - Джефферсон Доун.

Костюмы - Роберт Блэкман.
Художник - Джек Ти Коллис.
Декоратор - Джим Даффи.
Оператор - Томас дель Рут.
Монтаж - Марк Рой Уорнер, Эдвард Эй Варшилка и Джон Райт.

Композитор - Гарольд Фальтермайер.
Хореограф - Пола Абдул.

Исполнительные продюсеры - Кит Бэриш и Роб Коэн.
Продюсеры - Тим Циннеманн и Джордж Линдер.
Сценарист - Стивен И. де Суза.

Режиссер - Пол Майкл Глейзер.

В pолях: Аpнольд Шваpценеггеp (Бен Ричардс), Маpия Кончита Алонсо (Эмбер Мендес), Япет Котто (Уильям Лохлин), Джим Бpаун (Шаровая Молния), Джесси Вентуpа (Капитан Свобода), Эpланд ван Лидт (Динамо), Марвин Джей Макинтайр (Гарольд Вайсс), Беpнаpд Гас Ретвиш (Пила), Пpофессоp Тоpу Танака (Субзеро), Мик Флитвуд (Мик), Дуизил Заппа (Стиви).

В фильме также снимались Свен Тоpсен (Свен), Эдди Банкеp (Ленни), Этони Пенья (Вальдес), Курт Фуллер (Тони), Ди Янг (Эми), Лин Шей (офицер пропаганды) и Джоэл Крамер (2-й солдат / Бен Ричардс - дублер).


Камео

Ведущий американского игрового телешоу "Семейная вражда" (1976-85) Ричард Доусон - в роли Деймона Киллиана, ведущего игрового шоу "Бегущий человек".


Награды

Премия "Сатурн" (США) за мужскую роль второго плана (Ричард Доусон).


Номинации

2 номинации на премию "Сатурн": фильм по разделу фантастики (уступил фильму Пауля Верхувена "Робот-полицейский") и костюмы (Роберт Блэкман - уступил Филлис Далтон за фильм "Принцесса-невеста").


Интересные факты

Первоначально фильм должен был сниматься в Канаде, в Эдмонтоне, штат Альберта. Ставить фильм должен был режиссер Джордж Пи Косматос, а на роль Бена Ричардса планировались либо Кристофер Рив, либо Дольф Лундгрен. Однако затем продюсеры решили перенести съемки в Лос-Анджелес и взять на главную роль Арнольда Шварценеггера, а постановку поручить режиссеру Эндрю Дэвису. Эндрю Дэвис даже начал съемки фильма, но в самом начале работы был уволен и заменен на Пола Майкла Глейзера.

Это один из фильмов, в которых Арнольд Шварценеггер произносит свою классическую фразу: "Я вернусь!"

В фильме участвуют два актера, впоследствии ставшие губернаторами американских штатов: в ноябре 1988 года Джесси Вентура был избран губернатором Миннесоты, а в октябре 2003 года Арнольд Шварценеггер был избран губернатором Калифорнии.

Вводя в игру Шаровую Молнию, Деймон Киллиан произносит: "Вот он идет, лидер-нападающий!". Шаровую Молнию играет Джим Браун - непревзойденный лидер-нападающий НФЛ до середины 80-х годов прошлого века.

Штаб телеканала "Ай-си-эс" снимался в здании Корпоративного Центра "Мир кино", который во время создания фильма был обиталищем кинокомпании "Метро-Голдвин-Майер". Башня была создана при помощи компьютерной графики.

Код деактивации Звуковой Линии Смерти, взрывающей ошейники заключенных, - 653-9Х.

[Liliy]

"Хребет дьявола".(2001)
Я уже как-то хвалила Дель Торо за его новую работу "Лабиринт Фавна". Что ж, видно придется похвалить его еще раз. Теперь уже за первую часть задуманной трилогии о гражданской войне, события которой рассказаны столь не банальным способом и с использованием мистических элементов. И в то же время в обоих частях фильма нет ничего сверхъестественного, поскольку не к нему сводится суть историй. Если в "Лабиринте Фавна" главная героиня воспринимает мир через призму своих детских переживаний, пытаясь преобразовать действительность фантастическими образами и картинами, порою такими же ужасными как и реальность, то "Хребет дьявола" имеет несколько другой подход: главный герой, тоже ребенок, трезво смотрит на жизнь, а мистика помогает проникнуть в страшную сущность происходящего и узнать истину. В любом случае итог один: от правды никуда не скрыться и никакими средствами не скрыть. На мой взгляд, "Хребет" более реалистичен, жесче и ужаснее, нежели "Фавн". Он совершенно не напичкан спецэффектами, а потому не так визуально эффектен как его последователь, но тем "Хребет" и самобытнее. Да собственно его содержание и глубокие планы прекрасно обходятся без этого внешнего лоска. Кино настолько атмосферное, постепенно погружающее зрителя в безысходность ситуации, что и диалоги героев кажутся просто лишними, поэтому "Хребет" не многословен. Я повторюсь, фильм по-настоящему страшный и жестокий, но не из-за того, что так захотелось Дель Торо, а потому что такова действительность, таково внутреннее человеческое уродство, демонстрируемое во всей красе. В общем, это образец качественного кино! Гильермо Дель Торо раскрыл свой режиссерский талант и показал, что умеет снимать кино с большой буквы! Хочется надеяться, что он не станет разменивать его на создание типично голливудских лент, которые уже имеются в его фильмографии и которые для меня никоим образом не являются эталоном качества (пусть поклонники не обижаются). Будем теперь ждать выхода части, завершающей трилогию, проекта "3993", запланированного на 2009 год.

[Эрик]

Помню, как в 90-е ваш покорный слуга, посмотрев очередное вручение "Оскаров", отправлялся в путешествие по ларьковым агломератам, чтобы отыскать среди штабелей видеокассет фильмы-лауреаты - плохо переписанные копии с наложенными в кустарных условиях "кривыми" переводами. А теперь вот большинство фильмов-номинантов можно отсмотреть в кино еще до церемонии вручения! Все-таки здорово, что времена изменились... Хотя есть в мире вещи, которые не меняются со времен Вавилонского столпотворения. И об этом - новый фильм мексиканского режиссера Алехандро Гонсалеса Иньярриту "Вавилон".

Башни, столпотворения и блудницы
На экране - несколько связанных между собой историй. Их герои - обычные люди, как бы выхваченные из столпотворения народов Земли. Расставшиеся супруги, американцы Ричард и Сьюзен (Брэд Питт и Кейт Бланшетт) пробуют вновь соединиться и для этого, оставив детей няне, едут туристами в Марокко... Марроканский отец отправляет двух своих сыновей охранять стадо коз от шакалов и для этого вручает детям винтовку... Няня-мексиканка Амелия (Адриана Барраса) жаждет отправиться на родину на свадьбу сына и для этого вынуждена взять с собой детей Ричарда и Сьюзен... А глухонемая японская девушка Тиеко (Ринко Кикути) пытается обрести смысл жизни и для этого отчаянно старается лишиться девственности...

22 грамма
Третий полнометражный фильм мексиканского режиссера продолжает линию его предыдущих работ - но с куда большим размахом: на сей раз один выстрел в горах Марокко отзывается эхом по всему земному шару, а снят фильм на трех континентах и аж на семи языках, один из которых - японский язык жестов. Однако в третий раз те же приемы уже не производят такого впечатления, а сам фильм выглядит вторичным по отношению не только к предыдущим лентам Иньярриту, но даже в большей степени к прошлогоднему лауреату "Оскара" - замечательному "Столкновению". Многие сценарные моменты выглядят надуманными, а невыписанные персонажи отданы на откуп отличным актерам. В результате притча об опасности глобализации, о том, что с развитием средств связи люди так и не научились понимать друг друга, то и дело норовит свалиться в мексиканскую мелодраму. При этом не сказать, что фильм плохой: операторская работа, монтаж, музыка и особенно актерские работы заслуживают всяческих похвал. Но вот получит ли сам фильм "Оскар"? Лично у меня есть в этом сомнения.

[Эрик]

Мало кто знает, что первую отечественную черную комедию снял Леонид Гайдай еще в далеком 1958 году - это была блистательная сатира с соответствующим жанру названием "Жених с того света". Фильм, разумеется, "лег на полку" - и жанр оказался надолго забыт. Лишь после краха СССР черные комедии возродились в отечественном кино. И вот свою дань этому крайне сложному и неоднозначному жанру решил отдать Дмитрий Месхиев со своим новым фильмом "Семь кабинок".

В туалете - занято!
Итак, некая крутая девица в стиле "милитари" (Наталья Бурмистрова) прячет диск с ценной инфой в одной из семи кабинок закрытого на ремонт женского туалета некоего модного клуба. По чистой случайности в этой же самой кабинке решает немного полюбить друг друга парочка юных работников оного клуба (Алексей Барабаш и Кристина Кузьмина). А следом за ними в сортир заявляется и парочка бандитов (Михаил Евланов и Сергей Козик) - разумеется, не любить друг друга, а забрать оставленный для них диск. Но всё оказывается не так просто: в нужной кабинке диск обнаружить не удается, и герои начинают исследовать содержимое других кабинок, в каждой из которых их ждет какой-нибудь сюрпризец...

Трудность перевода
Лично я не вижу ничего плохого в попытках пересадить на отечественную почву жанр разговорно-криминальной черной комедии, изобретенный Квентином Тарантино и развитый Гаем Ритчи. И шлю мой поклон некоему Никите Питерскому, написавшему на удивление неплохой сценарий, построенный на довольно удачных заимствованиях. Но вот воплощение... Воплощение оного сценария на экране оставляет желать много лучшего. Дело вот в чем. Создатели западных черных комедий преспокойно оставляют в диалогах своих героев разнокалиберные "факи" и "шиты", которые, вопреки распространенному у нас заблуждению, культивируемому всякими Гоблинами, в английском языке отнюдь не являются нецензурной бранью. Таким образом, герои западных фильмов выглядят на экране живыми людьми. А из речи отечественных криминальных персонажей приходится убирать всю ненормативную лексику - и персонажи сразу же теряют всякую связь с реальностью. Поэтому для того, чтобы фильм получился, необходимо создать на экране особую атмосферу условности происходящего - а вот это-то и не удалось. То есть технически всё не так плохо: операторская работа, монтаж, саундтрек и визуальные эффекты в эпизоде наркоглюков выдержаны на очень неплохом уровне! Но голой техники недостаточно: необходимо стильное режиссерское решение каждой сцены - а вот с этим-то дебютант жанра Месхиев не справился.

Лидинг и суппортинг
Не поддержали режиссера и исполнители основных ролей, растерявшиеся в незнакомом жанре и выглядящие этакими деревянными Буратинами. Вся их работа в фильме свелась к старательному проговариванию сложносочиненных сценарных выпорвертов да деланию больших глаз - у кого испуганных, у кого страшных, в зависимости от роли. Куда колоритнее выглядят второплановые и вовсе эпизодические персонажи! Лучше всех чувствует жанр сыгравший трехминутное камео Федор Бондарчук: его косноязычный наркодилер с нервным тиком - это просто чума!! Хорош и Александр Яценко в роли наркомана - особенно в том самом эпизоде с наркоглюками, вызывающем в памяти культовый фильм "Страх и ненависть в Лас-Вегасе"... Очень колоритен Артур Ваха в роли облажавшегося киллера с карими глазами, наполненными вселенской печалью... Но эти отдельные удачи не спасают этот затянутый и неровный фильм.

Когда Алексей Балабанов пытается быть Квентином Тарантино - у него это получается с блеском. Дмитрий Месхиев попытался быть Алексеем Балабановым - не получилось. Так что ценителям черных комедий могу рекомендовать просмотр "Семи кабинок" только, что называется, для общего развития. А так - лучше еще раз пересмотрите гениальные балабановские брутально-чумовые "Жмурки"!

[Эрик]

Пятница, 16 февраля

0.40 - телеканал ОТВ

ПОБЕГ ИЗ ШОУШЕНКА (The Shawshank Redemption)

США. 1994. 142 минуты. Цветной.

Тюремная драма по рассказу Стивена Кинга "Рита Хэйворт и побег из Шоушенка".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Страх может сделать вас заключенным. Надежда может освободить вас.

Преуспевающий банкир Энди Дюфрейн застает жену с любовником. В ту же ночь оба нарушителя библейской заповеди оказываются мертвы, и Энди обвиняют в двойном убийстве. За особую жестокость злодеяния он приговаривается к двум пожизненным заключениям. Это печально - особенно если учесть, что убийство было совершено другим человеком. Попав в тюрьму Шоушенк, знаменитую строгостью нравов, Энди познает все ужасы жизни за решеткой. Но он не сдается и делает все, чтобы оставаться человеком. Энди выдерживает натиск местных паханов, не робеет перед охраной и в конце концов даже добивается особого к себе отношения. Дюфрейн оказывается очень нужным решительно всем - вплоть до директора тюрьмы. Ну что ж, профессиональный финансист в тюрьме - большая редкость...

Актриса Рита Хэйворт - любимица всей Америки. Энди Дюфрейну она тоже очень нравилась. Рита никогда не слышала о существовании Энди - однако жизнь ему все-таки спасла...

Заявленный бюджет фильма - $25.000.000.
Кассовые сборы от кинопроката в США - $28.341.469.

Производство - "Касл-Рок Энтертэйнмент".

Визуальные эффекты - Мелисса Тэйлор.
Специальные эффекты - Боб Уильямс.
Грим - Кевин Хейни.

Костюмы - Элиабет Макбрайд.
Художник - Теренс Марш.
Декоратор - Майкл Сиртон.
Оператор - Роджер Дикинс.
Монтаж - Ричард Фрэнсис-Брюс.

Композитор - Томас Ньюман.

Исполнительные продюсеры - Лиз Глотцер и Дэвид Лестер.
Продюсер - Ники Марвин.

Сценарист и режиссер - Фрэнк Дарабонт.

В ролях: Тим Роббинс (Энди Дюфрейн), Морган Фриман (Эллис Бойд Реддинг по кличке Ред), Боб Гантон (начальник Сэмюэл Нортон), Уильям Садлер (Хейвуд), Клэнси Браун (капитан Байрон Ти Хедли), Гил Беллоуз (Томми), Марк Ролстон (Богс Даймонд), Джеймс Уитмор (Брукс Хэтлен), Джеффpи Де Манн (адвокат).


Награды

Кинопpемия Японии за иностpанный фильм.

Пpемия издания "Хоти" (Япония) за иностpанный фильм.

Пpемия издания "Маинити" (Япония) за иностpанный фильм.

2 пpемии издания "Кинема Дзунпо" (Япония): премия редакции за иностpанный фильм и пpемия читателей за иностpанный фильм.

Пpемия "Студийное Хpустальное сеpдце" на МКФ "Стpана сеpдца" (США).

Пpемия "Клотpудис" (США) за мужскую pоль (Моpган Фpиман - пополам с Уолласом Шоуном за фильм "Ваня на 42-й улице").

Премия Американского Общества кинооператоров за работу оператора в полнометражном кинофильме (Роджер Дикинс).

Премия "Бронзовая лягушка" на МКФ кинооператорского искусства "Камеримаж" (Польша).

Приз "Хьюмэнитас" (США) в категории "полнометражный кинофильм".

Премия USC (США) за сценарий (Стивен Кинг - автор, Фрэнк Дэрабонт - сценарист).


Камео

Сын Моргана Фримана Альфонсо Фриман - в роли заключенного, кричащего "Свежая рыба!", а также в роли молодого Реда - на фотографиях, приложенных к его документам на условное освобождение.

Бывший начальник Мэнсфилдской тюрьмы, где проходили натурные съемки фильма, Деннис Бейкер - в роли пожилого заключенного, сидящего в тюремном автобусе позади Томми Уильямса.


Интересные факты

Оригинальный рассказ Стивена Кинга был, по словам самого писателя, кульминацией всех его впечатлений от различных тюремных фильмов, которые он смотрел в детстве.

Прообразом тюрьмы Шоушенк послужила старая тюрьма в Томастоне, штат Мэн. Она была закрыта в 2004 году по причине ее малой вместимости и обветшалости структуры.

Сюжет фильма (и оригинального рассказа) перекликается с сюжетом классического романа Александра Дюма-отца "Граф Монте-Кристо", который несколько раз упоминается в картине.

Фильм стал вторым из трех проектов Фрэнка Дарабонта, основанных на произведениях Стивена Кинга. Первым была короткометражная драма "Женщина в комнате" (1983), а вторым - мистическая тюремная драма "Зеленая миля" (1999). 20 февраля должны начаться съемки четвертого фильма Фрэнка Дарабонта по произведению Стивена Кинга - фантастической хоррор-драмы "Туман", премьера которой намечена на 21 ноября 2007 года

Стивен Кинг продал права на экранизацию своего рассказа "Рита Хэйворт и побег из Шоушенка" очень дешево, так как был дружен с режиссером и сценаристом Фрэнком Дарабонтом. Они стали друзьями еще во время работы над короткометражной драмой "Женщина в комнате" (1983) - экранизацией одноименного рассказа Стивена Кинга, осуществленной Фрэнком Дарабонтом. Как известно, Стивен Кинг стремится поддерживать молодых и независимых режиссеров и может продать права на экранизацию любому фильммейккеру всего за один доллар. Так было и в тот раз - и адаптация Фрэнка Дарабонта очень впечатлила Стивена Кинга. Интересно, что они поддерживали отношения лишь по переписке и лично не встречались до самого начала работы над "Побегом из Шоушенка".

Фрэнк Дарабонт написал сценарий фильма за восемь недель.

Сценарий Фрэнка Дарабонта очень понравился другому режиссеру, успешно экранизировавшему произведения Стивена Кинга, - Робу Райнеру, постановщику ностальгической драмы "Останься со мной" (1986) и психологического триллера "Мизери" (1990). Райнер был так захвачен материалом, что предложил Дарабонту $2.5 млн за права на сценарий и постановку фильма. Дарабонт серьезно обдумал предложение, но в конечном счете решил, что для него этот проект - "шанс сделать что-то действительно великое", и поставил фильм сам.

Роб Райнер предполагал на роли Реда и Энди Дюфрейна соответственно Харрисона Форда и Тома Круза.

Роль Энди Дюфрейна изначально предложили Тому Хэнксу. Он очень заинтересовался, но не смог принять предложение, из-за того что уже был занят в проекте "Форрест Гамп" (1994).

Впоследстии Том Хэнкс снялся в главной роли в тюремной драме Фрэнка Дарабонта "Зеленая миля" (1999), также поставленной по роману Стивена Кинга.

Роль Энди Дюфрейна также предлагали Кевину Костнеру, но актер отказался от предложения, о чем впоследствии сильно жалел.

Некий агент, который "слышал звон, да не понял, где он", просил продюсеров и режиссера прослушать его клиентку, некую супермодель, на роль Риты Хэйворт.

Роль Томаса "Томми" Ульямса была предназначена для Брэда Питта, однако актера больше заинтересовала роль в проекте "Интервью с вампиром: Вампирские хроники" (1994).

В результате роль Томаса Уильямса сыграл канадский актер Гил Беллоуз. Забавно, что в телесериале "Элли Макбил" (1997-2002) Гил Беллоуз играл персонажа по имени Уильям Томас!

В оригинальном рассказе Стивена Кинга Ред - ирландец. Несмотря на то, что в экранизации роль Реда сыграл чернокожий Морган Фриман, было решено оставить в фильме реплику Реда "Может быть, потому что я - ирландец", - как удачную шутку.

Экстерьеры тюрьмы Шоушенк были сняты в тюрьме города Мэнсфилда, штат Огайо. Эта тюрьма на тот момент находилась в таком плачевном состоянии, что для съемок пришлось ее предварительно реставрировать. По этой причине большая часть интерьеров была отснята не на натуре, а в павильонах студии, так как продюсеры подсчитали, что построить декорации в студии будет дешевле, чем ремонтировать интерьеры Мэнсфилда. Впоследствии Мэнсфилдская тюрьма также была закрыта.

Несмотря на то что почти все жители города Мэнсфилда изъявили желание принять участие в массовых сценах фильма, большинство жителей оказались слишком заняты своей работой и не смогли сниматься. Массовку пришлось набирать в местной богадельне, причем некоторые из ее обитателей были бышими зеками.

Когда мы видим на экране крупные планы рук Энди Дюфрейна, когда в начале фильма он заряжает револьвер, а также позже, когда Энди вырезает свое имя на стене своей камеры, - это на самом деле руки режиссера Фрэнка Дарабонта, а не актера Тима Роббинса. Эти крупные планы были отсняты в процессе постпроизводства фильма и вставлены в уже отснятый материал.

Во время съемок фильма режиссер Фрэнк Дарабонт каждое воскресенье смотрел фильм Мартина Скорсезе "Славные парни" (1990) и черпал оттуда вдохновение для для постановки голоса за кадром и показа течения времени.

Американская Гуманная Ассоциация, защищающая права животных, жестко контролировала съемки сцен с участием ворона. Когда необходимо было снять эпизод, в котором Брукс скармливал ворону личинку, АГА возразила против этого на том основании, что это жестоко по отношению к личинке. Для того чтобы все-таки снять этот эпизод, помощникам режиссера пришлось срочно искать личинку, умершую от естественных причин. Таковая была найдена, и сцена была отснята.

Тюремный идентификационный номер Энди Дюфрейна - 37927.

В начале фильма, после того как Ред (Морган Фриман) получает отказ на свое прошение о досрочном освобождении, его друзья спрашивают, что случилось, и Ред отвечает: "То же дерьмо - другой день". Эта же фраза появляется в романе Стивена Кинга "Ловец снов", который был экранизирован в 2003 году и где одну из главных ролей также исполнил Морган Фриман.

Номер камеры Реда - 237. Эти же цифры фигурирует в обеих экранизациях романа Стивена Кинга "Сияние" (кинофильм 1980 года и мини-сериал 1997 года) - там это номер комнаты отеля, в которой обитает призрак женщины. Также эти цифры появляются в фильме "Останься со мной" (1986), снятом по рассказу Стивена Кинга "Тело", - там это сумма мелочи, собранной четырьмя юными героями ($2.37).

На стене в камере Энди Дюфрейна появляется портрет Альберта Эйнштейна. Это намек на то, что исполнитель роли Энди Дюфрейна Тим Роббинс параллельно снимался в романтической комедии "Коэффициент интеллекта" (1994), где одним из главных героев был Альберт Эйнштейн (в исполнении Уолтера Мэттау).

Двое из заключенных Шоушенка носят именя Хейвуд и Флойд. Это отсылка к трилогии Артура С. Кларка "Космическая одиссея", связующим героем которой является доктор Хейвуд Флойд.

Один из персонажей, офицер охраны в библиотеке, носит фамилию Дикинс, что как будто бы является отсылкой к фамилии оператора-постановщика фильма Роджера Дикинса. Однако на самом деле это простое совпадение - персонаж по фамилии Дикинс есть в оригинальном рассказе, и он стал персонажем сценария Фрэнка Дарабонта еще до того, как Роджер Дикинс был нанят для съемок картины. На самом деле обе фамилии только произносятся одинаково, а пишутся по-разному: фамилия героя - Dekins, а фамилия оператора - Deakins.

Начальник Нортон насвистывает немецкий гимн "Eine feste Burg ist unser Gott" - "Мощная крепость - наш Бог".

Марка пива, которое заключенные пьют на крыше, - Stroh's.

Фильм с участием Риты Хэйворт, который смотрят заключенные, - это знаменитая картина Чарльза Видора "Гилда" (1946).

На жестянке из-под леденцов, в которой Энди закапывает деньги и письмо, изображен океанский лайнер "Королева Мария". Такие леденцы были выпущены в 1950 году британской компанией "Бенсонс".

Мексиканское райское местечко Зихуатанехо действительно существует. Это туристский курортный город на тихоокеанском побережье мексиканского штата Герреро.

Когда после побега Энди начальник Нортон открывает его Библию, она раскрывается на страницах Книги Исхода, рассказывающей об исходе евреев из Египта.

Фрэнк Дарабонт решил не включать в DVD-релиз удаленные сцены, потому что был недоволен ими и не хотел выносить их на публику.

Хотя фильм довольно скромно прошел в кинопрокате, он стал одним из самых кассовых видеорелизов всех времен.

Фильм посвящен памяти Аллена Грина - близкого друга Фрэнка Дарабонта, который был его агентом и в свое время помог ему начать карьеру. Аллен Грин умер от СПИДа незадолго до завершения работы над фильмом.

[nadya]

Черт!!!!! Два замечательных фильма и в один и тот же день!!! Да еще и почти в одно и тоже время!!! Что делать?!!! Придется совмещать... Черт!!! Как так можно!!! В такие моменты я просто обожаю рекламу....
Ооооооооооооо... Какая несправедливость!!!

[Liliy]

Автор nadya

Что делать?!!! Придется совмещать...

А DVD для чего придумали?