Назад   Форум на Musicals.Ru > Афиша
Зарегистрироваться ЧАВО Список пользователей Пометить разделы как прочитанные

Ответ
 
Панель управления обсуждением
Старые 07-09-2010, 16:37   #346
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Воскресенье, 12 сентября

2.35
- телеканал СТС

ГЛОТОК (Suck)

Канада. 2009. 91 минута. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Комедийный хоррор-рок-мюзикл по оригинальной идее Роба Стефанюка.

Начинающая рок-группа "Уиннерс" - вокалист Джоуи Уиннер, басистка Дженнифер, гитарист Тайлер и ударник Сэм - жаждут славы! Их менеджер Джефф и франко-канадский организатор дорожных туров Хьюго устраивают им турне по Канаде и США, во время которого музыкантам открывается секрет успеха. Проведя ночь со странным парнем Квини, Джессика возвращается... настоящим вампиром! После колоссального успеха новой Джессики на очередном концерте парни решают присоединиться к ней в ее нынешнем бессмертном существовании. Однако новоявленные рок-звезды не знают, что по их следам уже идет Эдди ван Хельсинг - неутомимый и отважный охотник на вампиров... который, правда, очень боится темноты!

Заявленный бюджет фильма - CAD3.500.000.

Производство - "Капри Вижн".
Заказчик - "Эллайэнс Филмз" в ассоциации с "Капри Филмз".
Права - "Эллайэнс Филмз".

Съемочный период: 23 ноября 2008 - 12 декабря 2008.
Натурные съемки - Торонто (провинция Онтарио, Канада).
Павильонные съемки - студия "Торонто Филм".

Каскадер - Стефани Хоукинс.

Супервайзер визуальных эффектов - Мартин Тори.
Визуальные эффекты - студия "КОР Диджитал Пикчерс".
Координатор специальных эффектов - Роб Стефанюк.
Специальные эффекты - студия "Стефанюк Эффектс Студио".
Грим - Джордан Сэмюэл.
Зубной техник - Грэм Чиверс

Костюмы - Марио Давиньон.
Художник - Джим Гудолл.
Оператор - Ди Грегор Хейги.
Монтаж - Мишель Конрой.

Композитор - Джон Кастнер.

Исполнительные продюсеры - Джефф Сэкман, Брэд Пейтон, Терри Маркус, Микель Арилэ и Габриэлла Мартинелли.
Продюсеры - Джефф Роджерс и Робин Крамли.

Сценарист и режиссер - Роб Стефанюк.

В главных ролях: Роб Стефанюк (Джоуи), Джессика Паре (Дженнифер), Дейв Фоули (Джефф), Моби (Биф), Игги Поп (Виктор), Генри Роллинз (Рок-н-Роджер), Димитрий Коутс (Квини), Алекс Лайфсон (пограничник), а также Элис Купер (бармен) и Малкольм Макдауэлл (Эдди ван Хельсинг).

В фильме также снимались: Николь де Боэp (Сьюзен), Майк Лобел (Сэм), Дэнни Смит (Джерри), Пол Энтони (Тайлер), Адам Уилсон (Вамп), Крис Ратц (Хьюго), Барбара Мамаболо (Даниэль), Кэрол Поуп (клубный вышибала).


Камео

Дочь Элиса Купера Калико Купеp - в роли барменши.


Награды

Премия публики на МКФ в Уистлере (Канада).

Премия публики на МКФ андеграундных фильмов в Калгари (Канада).

Серебряная медаль за канадский фильм на МКФ "ФантАзия" в Монреале (Канада).

Премия за выдающиеся достижения в создании фильмов на МКФ в Ньюпорт-Биче (США).


Интересные факты

Съемки фильма заняли всего 20 дней.

Большая часть фигурирующих в фильме ночных клубов и баров - это реальные ночные заведения в Торонто, самое знаменитое из которых - найт-клаб "Биг Боп".

В некоторых клубных эпизодах в массовке снимались звезды местной готик-сцены и известные представители местной готической субкультуры.

Флэшбэк, показывающий молодого Эдди ван Хельсинга, - это на самом деле кадры из знаменитого фильма Линдсея Андерсона "О, счастливчик!" (1973), где в главной роли снимался молодой Малкольм Макдауэлл.

Премьера фильма состоялась 11 сентября 2009 года на МКФ в Торонто (Канада).

В сентябре того же года фильм должен был выйти в кинопрокат, однако ни одна компания не взялась его прокатывать.

В 2010 году фильм был показан на нескольких международных кинофестивалях.

Несмотря на успех у поклонников готической субкультуры и рок-мюзиклов, фильм так и не был выпущен в широкий кинопрокат.

Выход картины на DVD в Западной Европе ожидается только в конце сентября - начале октября 2010 года.

Отредактировано Эрик : 07-09-2010 at 16:40.
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 08-09-2010, 14:01   #347
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Воскресенье, 12 сентября

4.20
- телеканал Звезда

ГОЛУБОЙ КАРБУНКУЛ

СССР. 1979. ТВ. 75 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Детективный мюзикл по одноименному рассказу Артура Конан Дойля.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Прекрасная, но порочная Катарина, горничная графини Маркар, готова выйти замуж за влюбленного в нее лакея Джеймса только при одном условии: тот должен разбогатеть и открыть свое дело. А чтобы это стало возможным, Катарина предлагает жениху украсть уникальный драгоценный камень - голубой карбункул, принадлежащий ее хозяйке. Приходится Джеймсу учиться красть. Мелкий воришка Вонючка Боб сводит его с лондонскими криминальными "авторитетами", и вместе они разрабатывают план "ограбления века". Но по совершенно невероятному стечению обстоятельств украденный драгоценный камень попадает прямо в руки великого сыщика Шерлока Холмса и его друга доктора Ватсона...

В то время как Игорь Масленников снимал на ТВ свой первый фильм о Шерлоке Холмсе, на "Беларусьфильме" успели снять эту водевильную версию одноименного рассказа Артура Конан Дойля, пригласив на роль великого сыщика замечательного литовского актера, известного ролями фашистов и злодеев-феодалов. Получился довольно забавный рождественский мюзикл - между прочим, с музыкой того же Владимира Дашкевича!

Производство - "Беларусьфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Права - "Энио Фильм".

Грим - Григорий Храпуцкий.
Костюмы - Алла Грибова.
Художник - Александр Верещагин.
Оператор - Анатолий Клейменов.
Монтаж - Валентина Хантеева.

Музыка - Владимир Дашкевич.
Тексты песен - Юлий Ким.

Исполнение музыки - ансамбль фирмы "Мелодия" под управлением Георгия Гараняна.
Балетмейстер - Б. Матисон.

Директор картины - Р. Шапиро.

Сценарист - Анатолий Делендик.

Режиссер - Николай Лукьянов.

В главных ролях: Альгимантас Масюлис (Шерлок Холмс), Эрнст Романов (доктор Ватсон), Борис Галкин (Джеймс), Ирина Печерникова (Катарина), Валентина Титова (Графиня), Олег Корчиков (Брекендридж / хозяин ювелирной лавки / хозяин цветочной лавки)

В фильме также снимались: Игорь Дмитриев, Юрис Стренга, Пеэтер Симм, Валентин Букин, Владимир Сичкарь и другие.
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 12-09-2010, 16:25   #348
Andrew
 
На форуме с: Jul 2006
Сообщений: 1,174
15 сентября канал ТНТ начинает показ популярного американского сериала-мюзикла "Glee" под русским названием "Лузеры".

Учитель испанского языка собирается возродить школьный хор. Во времена, когда он сам был учеником, слава хора гремела на весь штат. Теперь это пристанище для неудачников и аутсайдеров — тех, кого не берут в крутые школьные тусовки. Но Уилл Шустер сделает из забитых хористов настоящих звезд!

"Glee" - компиляционный мюзикл, музыкальную основу которого составляют классические и современные песни, в т.ч. из мюзиклов. В среднем на одну серию приходится около шести песен. Иногда в сериале участвуют известные мюзикловые артисты. Сериал начался в мае 2009 года, на сегодняшний день насчитывает 22 серии первого сезона. Ожидаются второй (в США начнётся 21 сентября) и третий сезоны.

Официальный сайт: http://www.fox.com/glee/
Неофициальный российский сайт: http://glee.ucoz.ru/
Andrew оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 14-09-2010, 00:34   #349
Narcissa
Opera Ghost
 
Аватар пользователя Narcissa
 
На форуме с: Nov 2008
Место жительства: Московская область
Сообщений: 259
Re: Мюзиклы по ТВ и в кино

Ух, ты! Класс! Но я лучше с торрентов скачивать буду
__________________
Каждому Призраку - по Опере!
Narcissa оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 15-09-2010, 20:02   #350
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Воскресенье, 19 сентября

11.45
- телеканал ТВ Центр

(повтор - вторник, 21 сентября, 2.25)

КУБАНСКИЕ КАЗАКИ (СССР, 1949, восст. 1968)

Эта популяpнейшая музыкальная "колхозная" комедия - наиболее адекватное воплощение мечты советских людей послевоенных лет о счастливой зажиточной жизни колхозников.

На осенней межколхозной ярмарке лихой коневод Николай сватается к передовой колхознице Даше Шелест. Но влюбленным, работающим в разных хозяйствах, предстоит преодолеть сопротивление своих руководителей, не желающих лишаться отличных работников. Председатель колхоза, где живет Даша, Гордей Ворон давно любит председателя колхоза, где живет Николай, Галину Пересветову, но никак не может признаться ей в любви. Приходится Галине объясниться первой, и обе пары начинают готовиться к свадьбе.

Изумительные песни, написанные для этого фильма Исааком Дунаевским на стихи Михаила Исаковского и Михаила Вольпина, стали подлинно народными: многие и сейчас уверены, что песни "Каким ты был, таким остался" и "Ой, цветет калина в поле у ручья" - это русский фольклор!

С песней "Ой, цветет калина" вышел даже трогательный киноконфуз: создатели британо-американского фильма "Онегин" (серьезной и на удивление неплохой, несмотря на обилие хронологических и культурологических "ляпов", экранизации романа А. С. Пушкина "Евгений Онегин", снятой в 1999 году) были настолько уверены в давнем народном происхождении этой песни, что вставили ее в фильм в качестве салонного номера, исполняемого Ольгой и Ленским!

Фильм "Кубанские казаки" стал восьмой и предпоследней совместной работой в кино выдающегося отечественного кинорежиссера, классика советской музыкальной кинокомедии Ивана Пырьева и его тогдашней жены, легендарной актрисы Марины Ладыниной, сыгравшей Галину Пересветову.

Роль казака Гордея Гордеича Ворона стала второй работой в кино талантливого и незаурядного актера Сергея Лукьянова, а роль Даши Шелест - третьей работой в кино другой выдающейся отечественной актрисы Клары Лучко.

Обратите также внимание на будущего легендарного театрального режиссера и создателя легендарной "Таганки", а тогда просто 31-летнего киноактера Юрия Любимова - он снялся в роли Андрея, от которой в фильме остались "рожки да ножки", после того как Любимов крупно поссорился с Пырьевым из-за вульгарных методов работы последнего с актерами.

А еще, если смотреть очень внимательно, можно углядеть в массовых сценах 25-летнего будущего великого русского актера, мастера эксцентрической комедии, водевиля и оперетты Михаила Пуговкина - это его четвертое появление на киноэкране.

В других ролях: Александр Хвыля (Денис Степанович Норен), Владлен Давыдов (Николай), Владимир Володин (Антон Петрович Мудрецов), Екатерина Савинова (Любочка), Владимир Дорофеев (старый Кузьма), Елена Савицкая (Никаноровна), Валентина Телегина (Христофоровна), Сергей Блинников (казак Марко Дергач), Борис Андреев (Федя).

Отредактировано Эрик : 16-09-2010 at 03:39.
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 22-09-2010, 01:12   #351
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Четверг, 23 сентября

1.00
- телеканал 7 ТВ

СВАТОВСТВО ГУСАРА (СССР, 1979, ТВ)

В основе этой телевизионной музыкальной комедии - классический водевиль великого русского писателя Н. А. Некрасова "Петербургский ростовщик".

Молодой красавец-гусар Иван Федорович Налимов влюбился в очаровательную девушку Лизу и решил на ней жениться. Девушка сама в восторге от бравого гусара и очень даже согласна, но, к несчастью, невеста оказалась дочерью ростовщика. Папенька - этакая помесь Плюшкина с мальчиком Бобби, который очень любил деньги, - не только не дал приданого, но потребовал еще и 2000 рублей! В полку собрали только 1900. И тогда гусар решил обмануть старого скрягу, разыграв для него блистательную аферу!

Великолепную музыку написал легендарный отечественный композитор Геннадий Гладков, танцы поставил отечественный хореограф Леонид Лебедев, а сам фильм - специалистка по гардемаринам Светлана Дружинина.

Главные роли в картине исполнили: Михаил Боярский (Налимов), Андрей Попов (ростовщик), Елена Коренева (Лиза), а также Александр Баринов, Анатолий Мукасей, Баадур Цуладзе.
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 22-09-2010, 03:34   #352
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Суббота, 25 сентября

8.15 - 5 канал


ТРУФФАЛЬДИНО ИЗ БЕРГАМО

СССР. 1972. ТВ. 129 минут (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Комедийный мюзикл по пьесе Карло Гольдони "Слуга двух господ".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Тpуффальдино - классический пеpсонаж итальянского театpа масок (комедии дель-аpте). Добpодушный, неунывающий, наделенный смекалкой, фантазией и искpометным юмоpом ловкий слуга - к каким только увеpткам не пpибегает он, чтобы угодить сpазу двум своим господам! Откуда ему знать, что оба его хозяина не только знакомы, но даже были в прошлом женихом и невестой? Но расторопный Труффальдино отлично справится со своими обязанностями, да так, что не только его услуги, но и его оплошности пойдут всем на благо!

Веселый и искрометный телемюзикл с зажигательной музыкой, незаурядной режиссурой и замечательными актерскими работами - еще один яркий представитель советских мюзиклов, которых, по утверждениям многих снобов, не было.

Производство - "Ленфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик - Государственный комитет Совета министров СССР по телевидению и радиовещанию.
Права - "Ленфильм".

Грим - Г. Вдовиченко и Т. Павлова.
Костюмы - Ирина Ведерникова.
Художник - Исаак Каплан.
Декораторы - Виктор Слоневский и И. Мишина.
Оператор - Дмитрий Месхиев.
Монтаж - Зинаида Шейнеман.

Композитор - Александр Колкер.
Тексты песен - Ким Рыжов.

Балетмейстер - Юрий Мячин.
Сценическое движение - Кирилл Черноземов.
Исполнение музыки - эстрадно-симфонический оркестр Ленинградского комитета по телевидению и радиовещанию: дирижер - Владимир Рылов.

Директор картины - Л. Светлов.

Сценаристы - Владимир Воробьев и Акиба Гольбурт.

Режиссер - Владимир Воробьев.

В главных ролях: Константин Райкин (Труффальдино), Наталья Гундарева (Смеральдина), Валентина Кособуцкая (Беатриче), Виктор Костецкий (Флориндо), Лев Петропавловский (Панталоне), Елена Дриацкая (Клариче), Виктор Кривонос (Сильвио), Игорь Соркин (доктор Ломбарди), Александр Березняк (Бригелла), Евгений Тиличеев (Капитан).

Озвучание (вокал): Михаил Боярский (Труффальдино - без указания в титрах).


Камео

Знаменитая актриса Ленинградского театра Музыкальной Комедии Гликерия Богданова-Чеснокова - в эпизодах.


Интересные факты

Впоследствии на основе фильма был создан сценический мюзикл "Труффальдино", впервые поставленный в Ленинградском театре Музыкальной Комедии.
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 22-09-2010, 04:48   #353
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Суббота, 25 сентября

12.50
- телеканал Россия-К

ПРО КОТА...

СССР. 1985. ТВ. 69 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Музыкальная сказка по пьесе в стихах Давида Самойлова "Кот в сапогах", написанной по мотивам одноименной сказки Шарля Перро.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Неплохо (4 из 7)

После смерти старого мельника младшему сыну достался в наследство ловкий пройдоха Кот, который пообещал своему хозяину добиться для него благополучия. И вот, надев сапоги и шляпу, Кот отправляется прямиком к обедневшему королю Бубею II и выдает себя за посланца богатого и знатного маркиза Карабаса. Король сразу предполагает, что Карабас - выгоднейшая партия для его дочери, прекрасной Принцессы...

Экранизация знакомой по детской грампластинке пьесы Давида Самойлова, представляющей классическую историю в несколько неожиданном ключе, - страноватый музыкальный телеэксперимент, разухабисто, но несколько нелепо балансирующий на грани джазовой и поп-музыки.

Производство - творческое объединение "Экран".
Заказчик - Гостелерадио СССР.
Права - творческое объединение "Экран" и Гостелерадио СССР.

Постановщик трюков - Александр Иншаков.

Грим - М. Свирская и З. Воробьева.
Костюмы - Наталья Литвинова.
Художник - Элеонора Виницкая.
Оператор - Александр Тафель.
Монтаж - Т. Иванкова.

Композиторы - Виталий Розенберг и Игорь Бриль.

Балетмейстер - Николай Огрызков.

Директор фильма - Алла Корякина.

Сценарист - Давид Самойлов.

Режиссер - Святослав Чекин.

В главных ролях: Леонид Ярмольник (Кот в сапогах), Альберт Филозов (король Бубей II), Марина Левтова (Принцесса), Петр Щербаков (Канцлер), Валентин Гафт (Людоед), Сергей Проханов (Карабас).

В фильме также снимались: Игорь Суровцев (Старший брат), Вячеслав Логинов (Средний брат), Е. Ольшанская (Старшая жница), Василий Кортуков и М. Силаев (охрана Людоеда), В. Ермолаев (Повар).

А также:
инструментальный ансамбль "Визит": Виталий Розенберг, Сергей Чантурия, Владимир Мосиенко, Ю. Серебряков, Н. Харламов, Георгий Тонкелиди, Юрий Шахназаров, А. Родионов;
трио "Меридиан": Надежда Лукашевич, Николай Сметанин и Владимир Ситанов.


Камео

Постановщик трюков фильма Александр Иншаков - в роли Старшего косаря.

Композитор фильма Игорь Бриль - в эпизоде.
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 23-09-2010, 23:19   #354
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Воскресенье, 26 сентября

9.00
- телеканал 100 ТВ

ЦИРК

СССР. 1936 (восст. 1970). 94 минуты. Черно-белый.

Языки оригинала: Русский, английский.

Классическая советская музыкальная комедия, снятая по мотивам произведения Ильи Ильфа, Евгения Петрова и Валентина Катаева "Под куполом цирка".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Середина тридцатых годов прошлого века. Американская цирковая артистка Марион Диксон вынуждена бежать из США, потому что она - мать чернокожего ребенка. Немецкий импpесаpио Франц фон Кнейшиц, зная об этом, помогает Марион скрыться от преследований, но постоянно шантажирует и нещадно эксплуатирует талантливую артистку. С оригинальным аттракционом "Полет на Луну" они приезжают в СССР. Здесь Марион находит друзей и обретает для себя новую родину.

Признанная классика советского музыкального кино с легендарными песнями, одна из которых - "Широка страна моя родная" - стала подлинно народной.

Производство - "Мосфильм".

Художник - Георгий Гривцов.
Оператор - Борис Петров.

Композитор - Исаак Дунаевский.
Тексты песен - Василий Лебедев-Кумач.

Сорежиссер - И.Е. Симков.

Графическая разработка сценария - художник Сергей Лучишкин.
Сценарист - Григорий Александров (без указания титрах).
Диалоги - Исаак Бабель (без указания в титрах).

Режиссер - Григорий Александров.

В главных ролях: Любовь Орлова (Марион Диксон), Евгения Мельникова (Раечка, дочь директора), Владимир Володин (директор цирка Людвиг Осипович), Сергей Столяров (Иван Мартынов), Павел Массальский (фон Кнейшиц, предприниматель), Александр Комиссаров (Скамейкин, конструктор-любитель), Федор Курихин (Капитан Борнео, дрессировщик).

В фильме также снимались: Джимми Паттерсон (негритенок), Николай Отто (клоун "Чарли Чаплин"), Сергей Антимонов (шпрехшталмейстер), Николай Орлов (старый циркач), Александра Панова (кассирша), Эммануил Геллер (эпизод).

Знаменитую "Колыбельную" исполняют Соломон Михоэлс, Лев Свердлин, Павел Герага, Владимир Канделаки, Вейланд Родд.


Награды

Гран-при на Международной выставке декоративных искусств в Париже (Франция).

Сталинская премия I степени (вручена в 1941 году).
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 02-10-2010, 13:15   #355
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Воскресенье, 3 октября

21.55
- телеканал 100 ТВ

РЕЦЕПТ ЕЕ МОЛОДОСТИ (СССР, 1983, ТВ)

Романтический мюзикл по мотивам пьсы Карела Чапека "Средство Макропулоса".

Это история певицы Эмилии Марти. Благодаря чудесному эликсиру, изобретенному ее отцом, она прожила на свете больше трехсот лет, да еще сохраняла все эти годы неувядающую молодость.

Композитор и дирижер - Георгий Гаранян.
Стихи - Юрий Ряшенцев.
Хореограф - Валентина Манохина.
Режиссер - Евгений Гинзбург.

В роли Эмилии Марти - Людмила Гурченко. В других ролях: Олег Борисов, Александр Абдулов, Армен Джигарханян, Сергей Шакуров, Анатолий Ромашин.
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 03-10-2010, 22:42   #356
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Суббота, 9 октября

8.25 - 5 канал


(повтор - вторник, 12 октября, 12.30)

АЙБОЛИТ-66

СССР. 1966. 99 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Музыкальная фантазия на темы сказок Корнея Чуковского "Айболит" и "Баpмалей".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Кинопредставление об Айболите и Бармалее - для детей и взрослых - с песнями и танцами - выстрелами и музыкой.

Прямо из ничего - из темноты, из пустоты - появляется творческое начало - Автор. Своим воображением он заставляет ожить театральное пространство. И вот уже на сцене зажигаются фонари, дирижер взмахивает палочкой, начинает звучать волшебная музыка - и появляются артисты, Комики и Трагики. Они и начинают заново рассказывать старую сказку о добром докторе Айболите, который живет в волшебном лесу и вместе со своей помощницей, собакой Аввой, лечит зверей. Но однажды в лесу появляется необычная для этих мест гостья - обезьянка Чичи, сбежавшая от злого разбойника Бармалея. Чичи сообщает доброму доктору, что в Африке очень больны обезьяны, и надо немедленно собираться и ехать их спасать. И вот Айболит вместе с Чичи и Аввой отправляется в далекое и опасное путешествие. Но не дремлет и злой Бармалей со своими слугами-разбойниками, которые стремятся во что бы то ни стало помешать доктору и его друзьям...

Этот изумительный кинофейерверк, изобилующий революционно новаторскими приемами и смелыми постановочными экспериментами, стал одной из лучших режиссерских работ великого отечественного режиссера, актера и сценариста Ролана Быкова, который сам с блеском сыграл роль Бармалея.

Производство - "Мосфильм" / Творческое объединение "Юность".
Права - "Мосфильм".

Комбинированные съемки: операторы - У. Бергстрем и В. Якубов, художник - А. Клименко.
Грим - П. Кузьмина.

Костюмы - Людмила Кусакова.
Художник - Александр Кузнецов.
Операторы - Геннадий Цекавый и Виктор Якушев.
Монтаж - Ирма Цекавая.

Композитор - Борис Чайковский.
Стихи - Вадим Коростылев.

Дирижер - Эмин Хачатурян.

Директор картины - Борис Гостынский.

Сценаристы - Вадим Коростылёв и Ролан Быков.

Режиссер - Ролан Быков.

В главных pолях: Олег Ефремов (доктор Айболит), Ролан Быков (Автор / Бармалей), Лидия Князева (обезьянка Чи-Чи), Евгений Васильев (собака Авва), Фрунзик Мкртчян (Грустный разбойник), Алексей Смирнов (Веселый разбойник).

В фильме также снимались: Илья Рутберг (дирижер), Леонид Енгибаров (комик), Игорь Ясулович (трагик), Раднэр Муратов (пират), Константин Худяков (пират).


Интересные факты

В этом фильме впервые в истории мирового кино был применен изобретенный Роланом Быковым прием вариэкрана (не путать с полиэкраном): размер, расположение и формат изображения меняются в зависимости от сюжета в кадре, а герои то действовуют "внутри кадра", то выбираются или вываливаются "наружу". Впоследствии Ролан Быков с успехом применил этот прием еще раз в своем фильме "Автомобиль, скрипка и собака Клякса" (1974).

Ролан Быков назвал этот фильм "первой картиной театральной киноэстетики".

Фильм снят в очень необычной манере. Например, в картине специально не скрывается наличие съемочной группы и постановочность сцен. Более того - герои знают о существовании зрителей и периодически обращаются напрямую к ним! Откровенно театральное начало выглядит предтечей фильма Ларса фон Триера "Догвилль" (2003). Немало интересных операторских решений: кадр превращается в ромб, в круг, переходит от театральной сцены к натурным съемкам. В постановочных решениях тоже используются необычные приемы: например, разбойники, "идя в обход", продолжают петь даже под водой!

В фильме звучат замечательные песни Бориса Чайковского на стихи Вадима Коростылева, многие строчки из которых стали "крылатыми": "Нормальные герои всегда идут в обход", "Это даже хорошо, что пока нам плохо" и другие.

Обратите внимание на очень необычные появления двух великих представителей армянского народа: ХУДОГО Фрунзе Мкртчяна в роли Грустного разбойника и Леонида Енгибарова в роли РЫЖЕГО клоуна.

Почему-то считается, что для детей этот фильм оказался сложен для восприятия. Не знаю, как там советские дети 1960-х, а ваш покорный слуга в конце 1970-х всегда смотрел этот фильм с полным восторгом!

Фильм входит в число знаменитых картин 1960-х годов, снятых на волне "оттепели" и привнесших в советский кинематограф совершенно новые настроения гротескного и экзистенциального кино - таких, как "Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен" (1964) и "Король-олень" (1969).

Отредактировано Эрик : 05-10-2010 at 20:10.
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 05-10-2010, 20:13   #357
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Воскресенье, 10 октября

8.40
- телеканал 7 ТВ

КОРОЛЬ-ОЛЕНЬ

СССР. 1969. 77 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Музыкальная сказка по одноименной пьесе классика комедии дель-арте Карло Гоцци.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Сказка, сочиненная двести лет тому назад Карло Гоцци и двести лет спустя записанная для кино (по памяти) Вадимом Коростылевым.

Король сказочной страны Серендипп Дерамо хочет жениться, но не знает, как отличить искреннюю любовь от придворной лести. Чтобы помочь ему, волшебник Дурандарте привез ко двору чудесного каменного болвана, безошибочно отличающего ложь, но... Но дальше начинается сказочная путаница: на месте болвана оказывается первый министр Тарталья, на месте королевы - не дочь коварного министра, а Анджела, в которую был влюблен он сам, так что злодею Тарталье пришлось извернуться и самому занять место короля, а заодно и его тело, вытеснив доверчивого Дерамо в тело оленя, обреченного стать жертвой охотников...

Производство - киностудия имени М. Горького.
Права - киностудия имени М. Горького.

Комбинированные съемки: оператор - Вера Шолина, художник - Сергей Ильтяков.
Грим - Татьяна Колосова и Е. Филипенко.

Костюмы - Наталья Шнайдер.
Художник - Александр Бойм.
Оператор - Инна Зарафьян.
Монтаж - Ольга Катушева.

Композитор - Микаэл Таривердиев.
Тексты песен - Вадим Коростылев.

Дирижер - Эмин Хачатурян.
Постановка пантомимы - А. Орлов.

Директор картины - Александр Казачков.

Сценарист - Вадим Коростылев.

Режиссер - Павел Арсенов.

В главных ролях: Олег Ефремов (Дурандарте, скорее добрый, чем волшебник, он же - лицо от Автора), Юрий Яковлев (Дерамо, он же - король Серендиппа), Валентина Малявина (Анджела, дочь Панталоне, любит Дерамо), Сергей Юрский (Тарталья, одаренный злодей, любит Анджелу, он же - первый министр), Владимир Шлезингер (Панталоне, второй министр, любит яблоки), Елена Соловей (Клариче, дочь Тартальи, любит Леандра), Виктор Зозулин (Леандр, сын Панталоне, брат Анджелы, любит Клариче), Олег Табаков (Чиголотти, слуга Дурандарте, любит выпить).

Солисты: Сергей Кондратенко, Светлана Пайкова, Зоя Смольянинова, Алла Пугачева.


Интересные факты

Вокальную партию Анджелы исполнила 19-летняя Алла Пугачёва.

В массовке, обозначенной в фильме как "дзанни, они же пантомима", снимался Владимир Грамматиков - будущий известный кинорежиссер, постановщик единственной отечественной кино-рок-оперы "Звезда и Смерть Хоакина Мурьеты" (1982).
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 05-10-2010, 20:17   #358
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Воскресенье, 10 октября

18.15
- телеканал Россия-К

БОГЕМА (La bohème)

Австpалия. 1993. 112 минут. Цветной.

Язык оригинала: Итальянский.

Телевеpсия одноименной опеpы Джакомо Пуччини, написанной по pоману Анpи Мюpже "Сцены из жизни богемы" и легшей в основу рок-мюзикла Джонатана Ларсона "Рента".

Модернизированная версия классической оперы Пуччини - время действия перенесено в 1957 год. Но сами события, как и в оригинале, разворачиваются в среде парижской богемы. Герои оперы - молодые художники, поэты, писатели и музыканты. Основу сюжета составляют их взаимоотношения, образ жизни, творческие поиски, безудержное веселье и беспросветное отчаяние. В центре сюжета - трагическая история любви талантливой, но болезненной девушки Мими и бедного поэта-романтика Рудольфа, чистых, наивных сердец, полных радужных надежд на будущее, разбивающихся о суровую, жестокую действительность.

Производство спектакля - "Опера Австралия" и Сиднейский оперный театр.
Производство фильма - "Эй-би-си" и Австралийская опера.

Грим - Кристин Элерт, Шерон Лайни и Кьяра Триподи.
Костюмы - Кэтрин Мартин и Ангус Стрэти.
Художник - Кэтрин Мартин.
Художник по свету - Найджел Левингс.
Монтаж - Стивен Джей Хэррингтон.

Музыка - Джакомо Пуччини.
Либpетто - Джузеппе Джакоза и Луиджи Иллика.

Английские субтитры - Брайан Фитцджеральд.

Концеpтмейстеp - Робеpт Ингpэм.
Дирижер - Джулиан Смит.

Исполнительный продюсер - Грег Ширс.

Режиссер спектакля - Баз Луpманн.

Режиссер телеверсии - Джеффpи Ноттейдж.

В главных ролях: Чеpил Баpкеp (Мими) и Дэвид Хобсон (Рудольф).

В ролях: Роджеp Лемке (Марсель), Кpистин Дуглас (Мюзетта), Гэpи Роули (Коллен), Дэвид Лемке (Шонар), Джон Болтон-Вуд (Альциндор), Грэм Юэр (Бенуа), Ким Джин Ти (Парпиньоль), Джон Фернон (таможенный сержант), Ричард Александер (таможенный чиновник).


Интересные факты

Оригинальную модернизированную постановку оперы "Богема" на сцене Сиднейского оперного театра осуществил австралийский режиссер Баз Лурманн - впоследствии прославившийся как незаурядный кинорежиссер, постановщик изумительной постмодернисткой трагедии "Ромео и Джульетта Уильяма Шекспира" (1996) и потрясающего феерического киномюзикла "Мулен Руж!" (2001).

В 2002 году Баз Лурманн перенес свою постановку "Богемы" на Бродвей.

В 2003 году бродвейская версия спектакля База Лурманна "Богема" получила 3 премии "Тони": 2 из них были присуждены в основных номинациях - за работу художника-постановщика (Кэтрин Мартин) и за работу художника по свету (Найджел Левингс) - а кроме того, все исполнители главных партий получили почетную премию "Тони" за совершенство в театральном искусстве.

Кроме того, постановка выдвигалась на соискание премии "Тони" еще в 4-х номинациях: возрожденный мюзикл (уступил спектаклю Дэвида Лево "Девять"), режиссер мюзикла (Баз Лурманн - уступил Джеку О'Брайену за спектакль "Лак для волос"), художники по костюмам (Кэтрин Мартин и Ангус Стрэти - уступили Уильяму Айви Лонгу за спектакль "Лак для волос") и оркестровки (Николас Китсопулос - уступил Билли Джоэлу и Стюарту Малине за спектакль "Movin' Out").


Интересные цитаты и реминисценции

Среди разнообразных граффити на стенах и дверях каморки богемцев можно заметить название песни Эдит Пиаф "Нет, я ни о чем не жалею" (Non, je ne regrette rien), романа Франсуазы Саган "Здравствуй, грусть" (Bonjour Tristesse) и знаменитую надпись с картины Рене Магритта "Вероломство образов" - "Это не трубка" (Ceci n'est pas une pipe).
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 05-10-2010, 22:20   #359
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Воскресенье, 10 октября

23.30
- телеканал Домашний

АССА

СССР. 1987. 153 минуты (2 серии). Цветной.

Языки оригинала: Русский, французский.

Музыкально-криминальная драма/притча по оригинальной идее Сергея Соловьева и Сергея Ливнева.

Первая часть кинотрилогии Сергея Соловьева "Три песни о Родине": "Асса" (1987) - "Черная роза - эмблема печали, красная роза - эмблема любви" (1989) - "Дом под звездным небом" (1991).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Девушка Алика, жаждущая яркой и безбедной жизни, связывает свою судьбу с пожилым воротилой советского преступного бизнеса Крымовым. Но есть и другая жизнь - птичья, свободная, полетная, пронизанная ветром и музыкой, - жизнь молодого лидера рок-группы Бананана. И две эти жизни сталкиваются в трагическом конфликте... Параллельно в фильме присутствует еще одна сюжетная линия, переносящая на экран эпизоды книги Натана Эйдельмана "Грань веков", которую в ходе основных событий читает Крымов. Эта историческая книга описывает последние дни жизни и насильственную смерть российского императора Павла I в 1801 году.

Легендарный фильм времен перестройки, уникальный документ эпохи, в котором очень точно запечатлена атмосфера того времени, наполненная ощущением холода и распада и ожиданием чего-то нового, теплого и светлого.

Производство - "Мосфильм", творческое объединение "Круг".
Права - киностудия "Мосфильм".

Натурные съемки - Ялта (Крым, Украинская ССР, СССР), Михайловский (Инженерный) замок (Ленинград, РСФСР, СССР), Центральный московский ипподром и Нескучный сад (Москва, РСФСР, СССР).

В фильме использованы костюмы художника-модельера Елены Зелинской, сценография Сергея Шутова, световые эффекты Александра Зейгермана, прикладная живопись художника Михаила Рошаля-Федорова.

Постановка трюков - Константин Демахин и Александр Иншаков.

Живописная заставка - Дмитрий Соловьев.
Художник-фотограф - Игорь Старцев.
Художник-мультипликатор - Вадим Меджебовский.

Сон Бананана №1: мультипликация - Сергей Бугаев.
Сон Бананана №2 - отрывок из фильма "Нанайнана" (1984): производство - "Мже-лала-фильм", режиссер - Евгений Кондратьев.

Комбинированные съемки: оператор - Виктор Жанов, художник - Альберт Рудаченко.
Грим - Ирина Саркисова.

Костюмы - Ирина Гинно.
Художник - Марксен Гаухман-Свердлов.
Оператор - Павел Лебешев.
Монтаж - Вера Круглова.

Композитор - Борис Гребенщиков.

Исполнение оригинальной музыки - группа "Аквариум".
Музыкальный редактор - Мина Бланк.

Соло на ударных - Георгий "Густав" Гурьянов и Сергей "Африка" Бугаев.

"Здравствуй, мальчик Бананан!": музыка - Юрий Чернавский, текст - Юрий Чернавский, Сергей Рыжов и Владимир Матецкий, исполнение - Юрий Чернавский и группа "Веселые ребята".
"Иду на ты": музыка и текст - Борис Гребенщиков, исполнение - Сергей Рыженко и группа "Аквариум".
"ВВС": музыка и текст - Александр Синицын, исполнение - Александр Синицын и группа "Союз композиторов".
"Мочалкин блюз": музыка и текст - Борис Гребенщиков, исполнение - Сергей Рыженко и группа "Аквариум".
"Плоскость": музыка и текст - Борис Гребенщиков, исполнение - Борис Гребенщиков и группа "Аквариум".
"Старик Козлодоев": музыка и текст - Борис Гребенщиков, исполнение - Сергей Рыженко и группа "Аквариум".
"Город": музыка - Владимир Вавилов, текст - Анри Волохонский, обработка и исполнение - Борис Гребенщиков и группа "Аквариум".
"Чудесная страна": музыка - Евгений Хавтан, текст - Жанна Агузарова и Алексей Понизовский, исполнение - Жанна Агузарова и группа "Браво".
"Мы ждем перемен": музыка и текст - Виктор Цой, исполнение - Виктор Цой и группа "Кино".

Директор картины - Владимир Дудин.

Сценаристы - Сергей Ливнев и Сергей Соловьев.

Режиссер - Сергей Соловьев.

В главных ролях: Сергей Бугаев по прозвищу Африка (Бананан), Татьяна Друбич (Алика), Станислав Говорухин (Крымов).

В ролях: Дмитрий Шумилов (негр Витя), Виктор Бешляга (Альберт Петрович), Анита Жуковская (Зоя), Андрей Халявин (Борода, сотрудник КГБ), Ирена Куксенайте (спутница Бороды), Дмитрий Долинин (Павел I), Александр Домогаров (Александр I), Кирилл Козаков (Платон Зубов).

Также в ролях: Александр Баширов ("майор"), Илья Иванов (Шар), Герман Шорр (Чир), Анатолий Сливников (Амбал).

В эпизодах: Г. Иванов, А. Иншаков, А. Касаткин, С. Карпенко, Ю. Мережко, А. Мыльников, Е. Петрова, А. Спорыхин, Ю. Шумило.

Голос от автора - Натан Эйдельман.

В фильме снимался мини-мюзик-холл под руководством Игоря Дольского.


Камео

Легендарный рок-музыкант, поэт, композитор, гитарист и вокалист, лидер группы "Кино" Виктор Цой - в роли самого себя.

Знаменитый рок-музыкант, скрипач, флейтист, гитарист и вокалист, лидер группы "Футбол" Сергей Рыженко - в роли музыканта Сергея (скрипка).

Легендарный художник-авангардист, создатель арт-группы "Новые художники", концептуальный гомосексуалист и рок-музыкант Тимур Новиков - в роли музыканта Тимура (клавишные).

Художник-авангардист и рок-музыкант Андрей Крисанов - в роли музыканта Андрея (бас-гитара).

Знаменитый рок-музыкант, ударник группы "Кино" Георгий "Густав" Гурьянов - в роли музыканта Густава (ударные).


Награды

Премия "Ника" (Россия) за работу художника.

Специальный приз жюри на МКФ в Сан-Себастьяне (Испания).

Специальный приз жюри на МКФ фильмов для детей и юношества в Хихоне (Испания).


Номинации

Номинация на премию "Ника" (Россия) за музыку (Борис Гребенщиков - уступил Альфреду Шнитке за фильм "Комиссар").

Номинация на Гран-при (уступил фильму Джорджа Эя Ромеро "Обезьяна-убийца") на МКФ "Фантаспорто" в Порто (Португалия).


Интересные факты

Идея фильма зародилась у режиссера Сергея Соловьева, по его собственным словам, в результате комплекса неполноценности. Дело в том, что предыдущий фильм режиссера "Чужая Белая и Рябой" (1986), получивший Большой специальный приз жюри на МКФ в Венеции, в советском кинопрокате шел в пустых залах. Хорошо помня, как за билетами на фильм Владимира Меньшова "Москва слезам не верит" (1980) люди занимали очередь с ночи, Соловьев задался целью снять фильм, которому был бы обеспечен зрительский успех.

Рабочее название фильма было "Здравствуй, мальчик Бананан!"

О появлении названия "АССА" режиссер Сергей Соловьев рассказал буквально следующее:

Это все благодаря Сереже Бугаеву, Африке. Поначалу фильм назывался "Здравствуй, мальчик Бананан" или еще как-то, в том смысле, что "здравствуй, новый мальчик". А как-то ночью Сережа пришел ко мне и говорит: "Назовите фильм "АССА"!" - "Но почему "АССА"?" - "Не важно, если хотите фильму успеха, назовите "АССА", - твердит Африка. - А почему, я вам завтра скажу". Только чтобы отвязаться, я пообещал ему. На следующий день он разродился каким-то словоблудием про "чистых" и "нечистых" спасенных тварей, про ветхозаветного Ноя, который, сойдя на землю со своего ковчега, вскричал: "Ас-с-са!!" А потом, поняв, как он меня всем этим утомил, Бугаев сказал: "Ну не хотите так, тогда можете это название рассматривать как аббревиатуру: Автор Соловьев Сергей Александрович".

Эпизод зимнего купания Крымова и Бананана на самом деле снимался летом. Лед на воде и снег на берегу - искусственные.

Монолог "майора" о Юрии Гагарине от начала и до конца - чистая импровизация актера Александра Баширова. Несмотря на то что в сценарии имелся текст этого эпизода, творческая натура эксцентричного актера восстала против простого повторения чужих слов, и Баширов специально не стал учить текст. Сымпровизированный монолог вполне устроил режиссера, но повлек за собой проблемы, возникшие уже в процессе озвучания фильма, так как Баширов просто-напросто не мог вспомнить, что же за ахинею он нес тогда в кадре.

Алика и Крымов живут в ялтинской гостинице "Ореанда".

Канатная дорога от набережной Ялты до холма Дарасан после выхода фильма на экраны стала достопримечательностью города.

Директриса ресторана в финале фильма - самая настоящая! Это действительно директор ялтинского ресторана, в котором проходили съемки, играющая себя саму. Сергей Соловьев предлагал ей написанный текст, но женщина сказала: "Спасибо, но я прекрасно знаю всё, что следует говорить в такой ситуации". Признав мнение профессионала, режиссер доверил ей сцену. И даже Виктору Цою сказал: "А тебе ничего говорить и не надо - просто сиди, молчи и отвечай на вопросы!"

В роли Павла I снялся известный оператор ("Республика ШКИД" (1966), "В огне брода нет" (1967), "Начало" (1970), "Семь невест ефрейтора Збруева" (1971), "Не болит голова у дятла" (1974), "Ханума" (1978, ТВ), "Фантазии Фарятьева" (1979, ТВ), "Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона: Собака Баскервилей" (1981, ТВ), "Охота на Золушку" (2000), "Красное небо. Черный снег" (2005) и другие) и режиссер ("Сентиментальное путешествие на картошку" (1986), "Убегающий август" (1989), "Колечко золотое, букет из алых роз" (1994), "Эшелон" (2005, ТВ) и другие) Дмитрий Долинин.

Начинающие актеры Александр Домогаров (Александр I) и Кирилл Козаков (Платон Зубов) были "позаимствованы" из биографической драмы Александра Прошкина "Михайло Ломоносов" (1984), где Домогаров играл Сумарокова, а Козаков - Петра III.

"АССА" - первый советский фильм, премьера которого сопровождалась грандиозной театрализованной презентацией. Она прошла в московском ДК МЭЛЗ.

В 2009 году на закрытии VII Международного фестиваля кинематографических дебютов "Дух Огня" в Ханты-Мансийске (Россия) состоялась премьера фильма Сергея Соловьева "2-АССА-2" - сиквела фильма "АССА".


Музыка в фильме

Решив, что фильм должен быть молодежным и музыкальным, Сергей Соловьев стал интересоваться тем, какую же музыку сейчас слушает молодежь. И только тогда режиссер узнал о существовании феномена Ленинградского рок-клуба и питерских рок-группах!

Приехав в Ленинград, Сергей Соловьев первым делом познакомился с андеграундным художником Сергеем Бугаевым по прозвищу Африка. Бугаев познакомил режиссера с Борисом Гребенщиковым, а уже БГ - с Виктором Цоем.

БГ привел Соловьева на квартирный концерт группы "Кино", на котором в числе прочих была исполнена песня "Мы ждем перемен". Познакомившись с Цоем сразу после концерта, режиссер предложил музыканту договор: "Я тебе даю слово, что твоя песня "Мы ждем перемен" будет звучать в конце моего фильма. А ты взамен дай мне слово, что до выхода фильма не будешь ее исполнять". Цой ни секунды не верил, что такое возможно - чтобы его песня звучала в финале настоящего фильма, - но тем не менее, легко согласился. И оба мужчины сдержали свое слово: песня "Мы ждем перемен", написанная еще в середине 1980-х и впервые исполненная в 1986 году на IV фестивале Ленинградского рок-клуба, зазвучала в финале фильма "АССА" - и только тогда стала хитом и вошла в постоянный репертуар группы "Кино".

Эпизод с исполнением песни группы "Кино" "Мы ждем перемен" снимался в Москве, в Зеленом театре Нескучного сада. Вместо оплаты массовки съемочная группа организовала бесплатный концерт "Кино", в ходе которого и был снят эпизод.

На этот концерт собралось около 10 тысяч зрителей.

В связи со съемочной спецификой песня "Мы ждем перемен" исполнялась под фонограмму. Остальной концерт был отыгран вживую.

Сейчас Сергей Соловьев утверждает, что из участников тех съемок - включая все 10 тысяч зрителей! - ни один не хотел тех перемен, которые произошли в стране в 1990-е годы.

Виниловая пластинка с песнями из фильма, вышедшая на фирме "Мелодия" в 1987 году, стала одним из первых советских официальных изданий отечественной рок-музыки.

Песни "Иду на ты", "Мочалкин блюз" и "Старик Козлодоев", в фильме спетые Сергеем Рыженко, на пластинке звучат в оригинальном исполнении Бориса Гребенщикова.

Авторство ставшей суперхитом песни "Город", также известной как "Город золотой" и "Рай", стало одной из величайших загадок советского андеграундного творчества. Ныне эта тайна полностью раскрыта усилиями еврейского исследователя Зеэва (Владимира) Гейзеля. Обо всех аспектах самой загадки, поисков разгадки и их результатов подробнейшим образом рассказывает его статья "История одной песни".


Интересные цитаты и реминисценции

Задавшись целью снять фильм, которому был бы обеспечен зрительский успех, Сергей Соловьев решил взять за основу очень популярное в СССР индийское кино. По собственным воспоминаниям режиссера, рассуждал он примерно так:

А из чего состоит индийское кино? Пожилой и очень богатый злодей-раджа, соблазняющий очень юную и очень невинную девушку. А у очень юной и очень невинной девушки - очень невинная и очень чистая юношеская любовь к прекрасному, но бедному романтичному юноше. И конечно же - все поют и танцуют!

Как ни странно, из этих киноштампов и сложился будущий киношедевр: злодей-раджа стал советским криминальным воротилой Крымовым, невинная девушка - прекрасной и наивной Аликой, бедный юноша - лидером рок-группы Банананом, а вместо индийской музыки в фильме зазвучали ленинградские рок-группы!

Имя главному герою фильма дала песня "Здравствуй, мальчик Бананан!" из легендарного рок-альбома "Банановые острова" (1983), созданного Юрием Чернавским и Владимиром Матецким при участии группы "Веселые ребята" под лейблом "Чернавский/Матецкий Проджект".

Героя песни - "маленького мальчонку", который живет в телефонной трубке и делает "ту-ту-ту", - придумал Юрий Чернавский.

Имя Бананан придумал еще один участник проекта "Банановые острова" - Сергей Рыжов (не путать с Сергеем Рыженко).

В своей книге "Архивы Банановых островов" Юрий Чернавский рассказал о появлении на свет мальчика Бананана буквально следующее:

Легенда гласит, что Чернавский, работая еще в "Динамике", зашел как-то утром в гостиничный номер к Рыжову и спросил: "Старик, я опять про бананы. Вот придумал такого ма-а-аленького мальчика, который живет в телефонной трубке и делает ту-ту-ту. Как ты думаешь, как его зовут?" Рыжов покрутил носом во сне и, не открывая глаз, пробормотал: "Бана-н-нан". Повернулся к стенке и опять уснул… Никто тогда даже не мог подозревать, какой резонанс будут иметь "банановые приключения".

Интерьер комнаты Бананана - это подлинный интерьер комнаты, в которой в то время жил Сергей "Африка" Бугаев. Все детали были упакованы, пронумерованы и перевезены из Ленинграда в Ялту, где интерьер был скрупулезно воссоздан. При этом режиссер Сергей Соловьев строго запретил художнику фильма Марксэну Гаухману-Свердлову добавлять в оформление интерьера комнаты Бананана что-то от себя.

Фраза Бананана "Не для денег родившийся футурист Владимир Маяковский" - это отсылка к малоизвестному и не сохранившемуся футуристическому фильму с участием Владимира Маяковского "Не для денег родившийся" (1918), снятому по роману Джека Лондона "Мартин Иден".

Алика и Бананан в кинотеатре смотрят короткометражную комедию Чарли Чаплина "Тихая улица" (Easy Street) (1917).

В фильме Алика говорит, что ее имя - компиляция имен Александра и Лика; на самом деле автор сценария Сергей Ливнев решил назвать героиню в честь своей тогдашней жены - актрисы и певицы Алики Смеховой (хотя ее настоящее имя - Алла).

Крымов читает Алике фрагмент 3-й главы романа в стихах А.С. Пушкина "Евгений Онегин".

Артисты мини-мюзик-холла исполняют легендарную оперетту Имре Кальмана "Сильва" ("Королева чардаша").


Парадоксы времени

В фильме фигурирует фрагмент телевизионной передачи, в котором говорится о том, что "в декабре 1976 года, в день своего 70-летия... Леонид Ильич Брежнев был награжден также почетным оружием с золотым изображением герба СССР". Некоторые обозреватели почему-то решили, что это надо понимать так, что время действия фильма - декабрь 1976 года. Это, конечно, полная ерунда: если бы это было так, в передаче не сказали бы "в декабре 1976 года" - так говорят о прошедших событиях. И потом, судя по звучащим в кадре песням (которые в этом фильме, в отличие от "Стиляг", вписаны в действие именно как песни своего времени), по упоминанию Бориса Гребенщикова уже в "божественном" статусе и особенно по финальному появлению Виктора Цоя в роли самого себя, на дворе явно вторая половина 1980-х. Кроме того, в тексте, рассказывающем о Крымове, говорится, что он проходил в качестве свидетеля и обвиняемого по 12-ти делам в период с 1970 по 1980 год, что тоже прямо указывает на то, что действие происходит в 1980 году или позже, но никак не раньше. Что же касается злосчастной телепередачи, то она, как уже было сказано, вовсе не является репортажем - видимо, это просто передача или документальный фильм о Брежневе.

Тем не менее, один явный анахронизм в фильме наличествует - это когда Крымов и Бананан едут из Ялты на Симферопольский ипподром. Как мы убедились, события фильма происходят в 1980-х годах - тогда как ипподром в Симферополе прекратил свое существование еще в начале 1970-х (съемки эпизода на самом деле проходили на Московском ипподроме).


Крымов

В фильме указано, что герой Станислава Говорухина, крупный деятель советского преступного бизнеса Андрей Крымов - реальное лицо, фигурирующее в картине под своим настоящим именем. Так это на самом деле или же в фильме имеет место мистификация - выяснить не удается. Как не удается разыскать и никакой другой информации об Андрее Крымове.

В фильме дается следующая информация.

КРЫМОВ, АНДРЕЙ ВАЛЕНТИНОВИЧ

Имя настоящее.

Родился в 1936 году в Москве. Детство и юность провел в Ташкенте. В 1954-58 годах учился в институте иностранных языков в Москве. Опубликовал подборку стихов в журнале "Юность".

В 1960 году проходил по делу о валютных операциях, однако осужден не был за недостаточностью улик. В 1963 году был осужден за участие в вооруженном ограблении инкассатора. В местах заключения вел себя дисциплинированно, участвовал в художественной самодеятельности. В дальнейшем не работал.

В период с 1970 по 1980 год проходил в качестве свидетеля и обвиняемого по 12-ти делам, связанным с хозяйственными преступлениями, в том числе по делу о подпольном производстве люстр "Каскад" и по делу торговой фиримы "Океан". Осужден не был.

Крымов А.В. спланировал более чем 40 крупных хозяйственных преступлений и афер, нанесших убыток государству общей стоимостью на сумму более 100 миллионов рублей. Он разрабатывал планы организации подпольных производств, обеспечения их сырьем, незаконного сбыта продукции, координации различных преступных групп.

Крымов А.В. получал до 25 процентов от незаконных доходов своих детищ, базировавшихся в 23 городах СССР.
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 11-10-2010, 23:52   #360
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Четверг, 14 октября

12.30
- телеканал Санкт-Петербург

(повтор - воскресенье, 17 октября, 17.20)

ТРОЕ В ЛОДКЕ, НЕ СЧИТАЯ СОБАКИ

СССР. 1979. ТВ. 135 минут (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Музыкальная комедия по мотивам повести Джерома К. Джерома "Трое в одной лодке (не считая собаки)".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Забавные приключения трех друзей-холостяков, решивших совершить путешествие на лодке вниз по реке и со вкусом отдохнуть в чисто мужской компании (их любимый фокстерьер Монмоpенси - тоже мужчина!), оставаясь истинными джентльменами пpи встречах с многочисленными трудностями и опасностями...

Искрометная телевизионная музыкальная комедия, способная поднять настроение в минуты самого глубокого уныния, блистательный бенефис великого Андрея Миронова, сыгравшего в этой картине 6 ролей!

Производство - "Ленфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик - Государственный Комитет СССР по телевидению и радиовещанию.
Права - киностудия "Ленфильм".

Трюковые съемки - Александр Массарский.
Дрессура - Лидия Острецова.

Комбинированные съемки: оператор - Л. Поликашкин, художник - Виктор Оковитый.
Грим - Галина Грушина и Н. Эленбоген.

Костюмы - Р. Варшавская и Р. Стручкова.
Художник - Исаак Каплан.
Декоратор - В. Слоневский.
Оператор - Генрих Маранджян.
Монтаж - Изольда Головко.

Композитор - Александр Колкер.
Тексты песен - Ким Рыжов.

Балетмейстер - Кирилл Ласкари.

Директор картины - Леонид Светлов.

Сценарист - Семен Лунгин.

Режиссер - Наум Бирман.

В главных ролях: Андрей Миронов (миссис Байкли / Джи / дядюшка Поджер / Джером К. Джером / трактирщик / посетитель трактира), Александр Ширвиндт (Харрис), Михаил Державин (Джордж).

В роли Монморенси - фокстерьер Герцог.

В ролях: Лариса Голубкина (Энн), Алина Покровская (Эмилия), Ирина Мазуркевич (Патриция), Зиновий Гердт (кладбищенский сторож), Николай Боярский, Григорий Шпигель и Юрий Катин-Ярцев (гренадеры), Анна Лисянская (хозяйка салона), Георгий Штиль (усатый капитан), Татьяна Пельтцер (миссис Поппитс).

В эпизодах: М. Белкина, Михаил Девяткин (гость салона), Изиль Заблудовский (гость салона), Лев Лемке (старичок со слуховой трубкой), И. Окрепилов, А. Севостьянов, И. Смирнова, Ольга Волкова (дама в лабиринте), Виктор Ильичев (сторож лабиринта), В. Ляховицкий, Анатолий Рудаков (джентльмен в лабиринте), В. Улик, А. Попов, Игорь Погодин.


Интересные ошибки и неточности

Персонаж Зиновия Гердта - явно кладбищенский сторож, а вовсе не могильщик, как указано в титрах фильма.
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Ответ


Сейчас это обсуждение просматривают: 3 (0 members and 3 guests)
 
Панель управления обсуждением

Что можно и нельзя
Вы нет можете создавать новые обсуждения
Вы нет можете отвечать в обсуждения
Вы нет можете присоединять файлы
Вы нет можете редактировать свои сообщения

vB код Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] коды Выкл.
HTML код Выкл.
Переход


Время GMT +4. Сейчас 08:03.



Лицензионный скрипт форума vBulletin 3.5.4
Copyright ©2000 - 2024, Jelsoft Enterprises Ltd.
© 2001—2009, Musicals.Ru
 
MBN
 
MBN
Баннерная сеть портала Musicals.ru представляет собой уникальный некоммерческий проект, призванный объединить русскоязычные сайты, посвященные музыкальному театру, и помочь им расширить свою аудиторию.