Cinemateka

[Эрик]

Четверг, 19 апреля

11.10 — телеканал 100ТВ

(2 серия — пятница, 20 апреля, 0.45)

ОБЫКНОВЕННЫЙ ФАШИЗМ

СССР. 1966. 138 минут. Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Документально-публицистический фильм-размышление, построенные на трофейных хроникальных материалах из киноархива Министерства пропаганды фашистской Германии и личного фотоархива Адольфа Гитлера, а также на многочисленных любительских фотоснимках, обнаруженных у эсэсовцев.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Фильм-завещание великого кинорежиссера, фильм-предостережение, продиктованный всё тем же классическим толстовским "не могу молчать!" Во времена, когда фашизм, казалось, сгинул в небытие навсегда, Ромм счел своим долгом сделать картину об истории возникновения нацизма и о том, какую цену народам Европы пришлось заплатить за это "изобретение" идеологов Третьего Рейха. Едкие и мудрые комментарии автора сделали этот фильм одним из крупнейших событий не только в художественной, но и в общественной жизни страны середины 60-х годов прошлого века. Автор уловил внутреннее родство сталинской и гитлеровской систем, обезличивающих человека, и противопоставил энтузиазму масс, освобожденных вождем от "химеры совести", пристальный индивидуально-личностный взгляд.

Производство — "Мосфильм", Третье творческое объединение.

Консультант — Эрнст Генри.
Фотограф-художник — Борис Балдин.
Оператор — Герман Лавров.
Монтаж — Валентина Кулагина (и Михаил Ромм — без указания в титрах).

Композитор — Алемдар Караманов.

Дирижер — Эмин Хачатурян.

Директор — Юзеф Рогозовский.

Сценаристы — Михаил Ромм, Майя Туровская и Юрий Ханютин.

Режиссер — Михаил Ромм.

Текст от автора — Михаил Ромм.


Награды

2 премии на МКФ неигрового и документального кино в Лейпциге (ФРГ): специальный высший приз жюри и премия критиков.

Специальный приз жюри по разделу хроникально-документальных фильмов на ВКФ (СССР).

[Эрик]

Пятница, 20 апреля

23.30 — телеканал Домашний

ПУТЬ КАРЛИТО (Carlito's Way)

США. 1993. 145 минут. Цветной/черно-белый.

Языки оригинала: Английский, испанский.

Гангстерская драма по роману судьи Эдвина Торреса "После работы".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Досрочно выйдя из тюрьмы благодаря хлопотам друга, адвоката Дэвида Кляйнфельда, легенда наркобизнеса Карлито Бриганте решает "завязать" и приобрести маленькую фирму на Багамах. Но из-за алчности и упрямства адвоката Карлито вынужден вмешаться в грязное дело, которое ставит жизни обоих под угрозу. Путь Карлито заранее предопределен — еще с пролога известно, что герою суждено погибнуть на пороге своего рая...

Мощная гангстерская драма с крепкой драматургической основой, мастерской режиссурой и блистательными актерскими работами, включая потрясающую игру совершенно непохожего на себя Шона Пенна.

Заявленный бюджет фильма — $30,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $63,848,322.
Из них в США — $36,948,322.

Производство — "Брегман/Баэр Продакшн".
Заказчики — "Юниверсал Пикчерс" и "Эпик Продакшнс".
Права — "Юниверсал Сити Студиос".

Съемочный период: 22 марта 1993 — 20 июля 1993.
Натурные съемки — Нью-Йорк-сити (штат Нью-Йорк, США).
Павильонные съемки — студия "Кауфман Астория" (Нью-Йорк-сити, штат Нью-Йорк, США).

Технический консультант — судья Эдвин Торрес.

Дизайн освещения диско-клуба — Алан Адельман и студия "Имеро Фиорентино Ассошиэйтс, Инк.".
Оптические эффекты — студия "Эффектс Хауз".
Визуальные эффекты — студия "Пасифик Дейта Имиджис": координатор — Стивен Ти Пьюри (без указания в титрах).
Специальные эффекты — Стивен Киршофф.
Грим — Майкл Лаудати.

Костюмы — Од Бронсон-Хауард.
Художник — Ричард Зильберт.
Декоратор — Лесли Эй Поуп.
Оператор — Стивен Эйч Барум.
Монтаж — Билл Панков и Кристина Боуден.

Композитор — Патрик Дойл.

"Ты так красива" (You Are So Beautiful): музыка и текст — Билли Престон и Бобби Фишер, исполнение — Джо Кокер.

Хореографы — Джеффри Хорнадэй и Дебби Бенитес.

Исполнительные продюсеры — Луис Эй Строллер и Ортвин Фрайермут.
Продюсеры — Мартин Брегман, Вилли Баэр и Майкл С. Брегман.

Сценарист — Дэвид Купп.

Режиссер — Брайан Де Пальма.

В главных pолях: Аль Пачино (Карлито Бриганте), Шон Пенн (адвокат Дэвид Кляйнфельд) и Пенелопа Энн Миллер (Гэйл).

В pолях: Луис Гусман (Пачанга), Джеймс Ребхорн (адвокат Норвок), Вигго Мортенсен (Лейлин), Ричард Фороньи (Пит Амадессо), Джозеф Сираво (Винни Тальялуччи), Эдpиан Пасдаp (Фрэнки Тальялуччи), Хорхе Поркель (Зазо), впервые на экране Ингрид Роджерс (Стеффи) и Джон Легисамо в роли Бенни Бланко.

В фильме также снимались: Фрэнк Минуччи (Тони Тальялуччи), Джон Огстин Ортиц (Гуахиро), Анхель Саласар (Вальберто), Аль Израэль (Роландо), Брайан Тарантина (Спеллер), Джон Сида (доминиканец) и другие.


Камео

Известный режиссер, сценарист и продюсер Пол Мазурский — в роли судьи Файнштейна.


Номинации

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино: актер второго плана (Шон Пенн — уступил Томми Ли Джонсу за фильм "Беглец") и актриса второго плана (Пенелопа Энн Миллер — уступила Вайноне Райдер за фильм "Век невинности").


Интересные факты

Карлито Бриганте — четвертый из пяти образов гангстеров, созданных на киноэкране великим Алем Пачино: Майкл Корлеоне (трилогия "Крестный отец Марио Пьюзо", 1972, 1974 и 1990), Тони Монтана ("Лицо-со-шрамом", 1983), Крупняк Каприз ("Дик Трейси", 1990), Карлито Бриганте ("Путь Карлито", 1993) и Левша Руджеро ("Донни Браско", 1997). Поразительно, что все эти яркие и самобытные персонажи совершенно непохожи друг на друга!

В титрах фильма указано, что он основан на двух романах судьи Эдвина Торреса — "Путь Карлито" и "После работы" ("Сверхурочные"). Однако на самом деле фильм является экранизацией только второго романа, а от первого взято лишь название. Это было сделано с целью избежать путаницы с известным фильмом Мартина Скорсезе "После работы" (1985).

Роман Эдвина Торреса "Путь Карлито", рассказывающий о юности Карло Бриганте и его восхождении в короли наркобизнеса, был экранизирован в формате видеофильма в 2005 году Майклом Скоттом Брегманом под названием "Путь Карлито: Восхождение к власти" с Джеем Эрнандесом в роли молодого Карлито.

В 1989 году продюсер Эллиотт Кастнер подал в суд на актера Аля Пачино. Причина иска официально огласке не предавалась, но есть сведения, что продюсер обвинил Пачино в нарушении контракта, согласно которому актер должен был сняться в роли Карлито Бриганте в экранизации романа Эдвина Торреса "После работы". При этом на роль Дэвида Кляйнфельда предполагался Марлон Брандо, с которым Аль Пачино снимался в гангстерской драме "Крестный отец Марио Пьюзо" (1972). После закрытого предварительного слушания иск был отклонен.

Аль Пачино впервые встретился с Эдвином Торресом в 1973 году, когда готовился к роли офицера полиции в криминальной драме "Серпико" (1973). В то время судья Верховного суда штата Нью-Йорк Эдвин Торрес как раз писал свои романы и обсуждал их с Пачино.

Двадцать лет спустя судья Торрес устроил Алю Пачино своеобразную экскурсию по Восточному Гарлему, чтобы помочь актеру подготовиться к роли Карлито Бриганте.

В качестве кандидатов на кресло режиссера фильма рассматривались Джон Маккензи и Абель Феррара.

Брайан Де Пальма поначалу отказался ставить этот фильм, так как не хотел делать еще одну — после "Лица-со-шрамом" (1983) — картину про латиноамериканского гангстера, да еще и в исполнении того же Аля Пачино. Однако, прочитав сценарий, режиссер убедился, что сможет снять совсем другой фильм, в котором Аль Пачино сможет создать совсем другой образ.

Шон Пенн, сыгравший в этом фильме одну из своих лучших ролей (за которую он номинировался на престижную премию "Золотой глобус"), взялся играть Дэвида Кляйнфельда только из-за предложенного гонорара: актеру нужны были деньги, чтобы профинансировать свой второй режиссерский проект — психодраму "Постовой на перекрестке" (1995).

На заднем плане в офисе адвоката Дэвида Кляйнфельда можно заметить традиционную еврейскую мезузу — прикрепляемый к внешнему косяку двери жилого помещения еврейского дома специальный футляр, в котором хранится свиток пергамента из кожи кошерного (ритуально чистого) животного, содержащий часть стихов текста главной иудейской молитвы Шма.

В оригинальном сценарии кульминационный эпизод фильма происходил не на вокзале, а в Нью-Йоркском Всемирном Торговом Центре. Однако 26 февраля 1993 года в ВТЦ произошел теракт (в подземном паркинге комплекса был взорван начиненный взрывчаткой автомобиль), что сделало съемки там невозможными. Тогда Де Пальма решил не мудрствовать лукаво, а использовать для кульминации место действия, уже однажды проверенное им самим в фильме "Неприкасаемые" (1987), — вокзал.

В оригинальном сценарии Карлито должен был быть застрелен в аэропорту, куда он прибывал, после того как отбился от преследовавших его итальянцев во Всемирном Торговом Центре. Однако после того как местом действия кульминационного эпизода стал вокзал, необходимость в аэропорте отпала. (Примечание: Эта информация не является спойлером, так как фильм начинается с эпизода гибели Карлито.)

Во время съемок фильма у Аля Пачино возникли серьезные трудности при совместной работе с аргентинским телевизионным комиком Хорхе Поркелем, который играл Зазо, владельца клуба. Дело в том, что Хорхе не говорил по-английски и свои англоязычные реплики просто-напросто вызубривал наизусть, что сильно мешало великому Пачино, склонному к свободному обращению с текстом и актерской импровизации.

Какой-то счетовод не поленился подсчитать, что словечко fuck произносится в фильме в общей сложности 139 раз.


Интересные цитаты, реминесценции и совпадения

Рекламный плакат курорта, символизирующий мечты Карлито, фигурирует в фильме Брайана Де Пальмы "Лицо-со-шрамом" (1983) с тем же Алем Пачино в главной роли.

Ночной клуб, которым управляет Карлито (Аль Пачино), назвается "Эль Параизо" — точно так же называется закусочная, которой управлял Тони Монтана (тот же Аль Пачино) в фильме Брайана Де Пальмы "Лицо-со-шрамом" (1983).

Интерьер больницы, в которой Карлито (Аль Пачино) навещает своего адвоката, точно такой же, как интерьер больницы, в которой Майкл Корлеоне (тот же Аль Пачино) навещает своего отца в фильме "Крестный отец Марио Пьюзо" (1972).

В гангстерской драме Брайана Де Пальмы "Неприкасаемые" (1987) действие кульминационного эпизода также разворачивается на вокзале.

[Эрик]

Суббота, 21 апреля

9.35 — телеканал Перец

(повтор — 1.05)

КИН-ДЗА-ДЗА!

СССР. 1986. 135 минут (2 серии). Цветной.

Языки оригинала: Русский, грузинский, чатлано-пацакский.

Фантастическая комедия/притча по оригинальной идее Реваза Габриадзе и Георгия Данелии.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Ку!

Однажды на людной московской улице инженер Владимир Машков и студент Гедеван Алексидзе случайно повстречали человека, который сказал, что он — инопланетянин. Ему, конечно, не поверили, хотя он пытался что-то объяснить с помощью "машинки перемещения в пространстве". Машков со скептической улыбкой ткнул пальцем одну из кнопок. В следующее мгновение легкомысленные земляне были уже на далекой планете Плюк-215 в тентуре, в галактике Кин-дза-дза. Население этой планеты когда-то было цивилизованным, но, следуя путем эволюции общества потребления, дошло до полнейшего маразма...

Создатели фильма задали горький вопрос: не такой ли станет через какую-нибудь тысячу лет и наша Земля? Увы, сама постановка вопроса в СССР середины 1980-х не устроила ни зрителей, ни критиков — фильм провалился в прокате и был разруган в прессе. Зато сейчас справедливость восстановлена — картина признана классикой советского кино.

Производство — "Мосфильм", Творческое объединение комедийных и музыкальных фильмов.
Права — "Мосфильм".

Художник-фотограф — Е. Кочетков.
Комбинированные съемки: оператор — А. Двигубский, художник — П. Хурумов.
Специальные эффекты — Сергей Храмцов.
Грим — Н. Насекина.

Костюмы — С. Кахишвили и Т. Прошина.
Художники — Александр Семулекин и Теодор Тэжик.
Декоратор — А. Бессольцын.
Оператор — Павел Лебешев.
Монтаж — Татьяна Егорычева и Наталья Добрунова.

Композитор — Гия Канчели.

Директор картины — Николай Гаро.

Сценаристы — Реваз Габриадзе и Георгий Данелия.

Режиссер — Георгий Данелия.

В главных ролях: Станислав Любшин (Машков), Евгений Леонов (чатланин Уэф), Юрий Яковлев (пацак Би), Леван Габриадзе (Гедеван).

В ролях: Ольга Машная (Деконт, девушка с планеты Альфа), Ирина Шмелева (Цан, тачаночница), Лев Перфилов (Кырр, чатланин-диссидент), Анатолий Серенко (босой странник с планеты Узм).

В фильме также снимались: Людмила Солоденко и Олеся Иванова (женщины около колеса обозрения), Татьяна Новицкая (работница планетария), Татьяна Перфильева (старуха в тоннеле), Валентин Букин (усатый эцилопп), Геннадий Ялович (в титрах — И. Ялович) (эцилопп "в штатском"), Владимир Федоров (чатланин в желтых штанах), Игорь Боголюбов (личный пацак господина ПЖ), Олег Матвеев (человек в плаще с капюшоном), Виктор Махмутов (однорукий человек / рыжеволосый толстяк), Александо Литовкин (главарь контрабандистов) и другие.

Озвучание (без указания в титрах): Игорь Ясулович (босой странник-инопланетянин / эцилопп "в штатском"), Артем Карапетян (Абрадокс, лидер планеты Альфа).


Камео

Известная актриса Нина Русланова — в роли Галины Борисовны (без указания в титрах).

Сценарист и режиссер фильма Геоpгий Данелия — в роли Абрадокса, лидера планеты Альфа (без указания в титрах).

Второй режиссер фильма Галина Данелия Юркова — в роли жены Машкова (без указания в титрах).

Мастер по свету Геннадий Иванов — в роли эцилоппа-негра (без указания в титрах).

Установщик декораций Виктор Маренков — в роли пацака-сторожа на пепелацедроме (без указания в титрах).

Директор картины Николай Гаро — в роли господина ПЖ (без указания в титрах).

Актриса Нина Тер-Осепян — в роли мамы ПЖ (без указания в титрах).

Актер Владимир Разумовский — в роли эцилоппа с намордниками (без указания в титрах).


Награды

2 премии "Ника" (СССР): музыка и звук (Екатерина Попова).

Специальная премия жюри "Международная фантазия" на МКФ фантастики и хоррора "Фантаспорту" в Порту (Португалия).

Специальный приз жюри на МКФ в Мадриде (Испания).

Специальный приз жюри за изобразительную концепцию на МКФ в Рио-де-Жанейро (Бразилия).


Краткий чатлано-пацакский словарь

КЦ — спичка.
Цак — колокольчик для носа.

Эцих — ящик для узников.
Эцилопп — представитель власти.

Пепелац — межзвездный корабль.
Гравицаппа — деталь от мотора пепелаца.

Кю — допустимое в обществе ругательство.
Ку — все остальные слова.


Интересные факты

Художественно-философское решение фильма построено на отходах цивилизаций.

По словам Георгия Данелия, съемки велись на полигоне, где везде было ржавое железо и скелеты верблюдов, а прямо над головой бомбардировщики летали бомбить Афганистан.

Во время съемок в пустыне операторы очень хотели заснять являвшиеся там красивые миражи, но Данелия сказал, что на Плюке не должно быть красоты и поэтичности.

Георгий Данелия настоял на том, чтобы снимать фильм не на имевшуюся в наличии иностранную пленку, а на отечественную, дающую черные тени и размытые контуры.

На создание антуража планеты Плюк ушли тонны ржавого металла.

Основой для дизайна пепелаца стала старая ржавая армянская кофемолка.

Съемки фильма шли с огромным трудом — всю съемочную группу постоянно преследовали неприятности самого мистического характера!

Сделанный в московских мастерских пепелац потерялся в пути и нашелся только через два месяца — но во Владивостоке! Художники фильма умудрились сделать новый пепелац прямо на месте.

Колесо обозрения привезли из Москвы по частям и долго не могли собрать.

Часть декораций разметал самый настоящий пустынный ураган.

Построенная для съемок ракета по-настоящему взорвалась.

Оператор фильма Павел Лебешев был уверен, что им пакостят инопланетяне, которые не хотят видеть себя в таком кино!

Выдающийся грузинский композитор Гия Канчели, скрепя сердце, по требованию режиссера написал музыку, основанную всего на двух нотах, но присутствовать при записи "этого безобразия" категорически отказался.

Во время записи саундтрека Георгий Данелия еле-еле смог заставить скрипача, известного музыканта и концертмейстера, извлекать из скрипки эти жуткие скрипучие звуки.

Однако премия "Ника" за музыку, присужденная Гии Канчели, доказала, что режиссер все-таки был прав.

Сейчас в документальных фильмах и передачах зрителей часто уверяют, что, выйдя на экраны, картина имела успех у критиков и сразу же стала любима публикой. На самом же деле фильм был категорически не принят ни большинством зрителей, ни критиками. Письма от зрителей в основном совпадали с оценкой критиков: "маразм и галиматья".

С 2005 года Георгий Данелия работает над сиквелоримейком фильма — в формате полнометражного мультипликационного фильма.

[Эрик]

ПРЕМЬЕРА НА ТВ!!!

Суббота, 21 апреля

0.25 — телеканал СТС

РОК-ВОЛНА (The Boat That Rocked)

Великобритания — ФРГ — Фpанция. 2009. 135 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Ностальгическая комедия на основе реальных событий.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

1 лодка. 8 ди-джеев. Никакой морали.

Они качались на волнах. Они крутили рок-н-ролл. А потом они утонули.

В эфире. Вдали от берегов. Вне контроля.

Новая комедия от Ричарда Кёртиса.

Билл Найи — Квентин.

Филип Симор Хоффман — Счет.

Рис Ивенс — Гэвин.

Ник Фрост — Дейв.

БИЛЛ НАЙИ: Когда Британия качалась, он рулил.

ФИЛИП СИМОР ХОФФМАН: Маленькая лодка. Огромный океан. Гигантское эго.

НИК ФРОСТ: Одна лодка. Восемь парней. Никакой морали.

РИС ИВЕНС: В эфире. Вдали от берегов. Вне контроля.

Мы лишим девственности ваши ушки!

Прилив в 2009.

Несмотря на то, что британцы слывут спецами по части юмора, веселых оптимистов в Туманном Альбионе днем с огнем надо искать. Режиссер и сценарист Ричард Кёртис ("Реальная любовь") — редкое исключение. Он чуть ли не единственный в тамошнем кино, кто, сохраняя в своих комедиях национальный дух, гонит прочь островную хандру. И с удовольствием эксплуатирует голливудский девиз "всё будет хорошо". Но, то ли кризис повлиял, то ли возраст сказывается — "Рок-волна" Кёртиса уже не столь безоблачна, как его предыдущие работы.

Время действия — 1966 год. Застенчивый юноша Карл вверяется матерью, озабоченной отсутствием прогресса в мужании сына, заботам его крестного. Поскольку тот рулит "пиратской" радиостанцией, круглосуточно крутящей рок и установленной из-за проблем с законом на судне в нейтральных водах, выбор ментора сперва кажется неудачным. Тем более, что корабль населен бандой морально ущербных диджеев, усердно потребляющих алкоголь, "травку" и регулярно отбивающих друг у друга девушек.

Лишь со временем до зрителя и героя доходит мудрость маминого решения. Элитная школа может много дать, но мужчиной мужчину делает только заплыв в бурных водах реальной жизни с ее бессчетными соблазнами и шансом славно перебеситься, прежде чем годы возьмут свое. Вот только в увлекательный процесс взросления Карла того и гляди вмешаются злобные чиновники, из кожи вон лезущие, дабы придумать повод прикрыть "пиратов". И хотя постановщик свято верит в хэппи-энд, ближе к финалу в рассказ будто помимо его воли проникает всё больше и больше горечи и тоски по "лучшим годам нашей жизни". Которые всем хороши, но имеют один врожденный изъян — они быстро проходят...

Как бы там ни было, самое печальное кино Ричарда Кёртиса остается при этом очень остроумным. Разборки фриковатых диджеев и фирменная эксцентрика Билла Найи убирают 90% американских комедий. Как ни странно, отечественные звезды эфира, приглашенные дублировать бриттов, оказались на высоте. А в случае с героями Филиппа Симора Хоффмана и Ника Фроста налицо попадание в десятку: подарившие им голоса Роман Трахтенберг и Сергей Стиллавин страшно похожи на своих героев и вокально, и визуально.

Кроме того, отдельное спасибо Кеннету Брэне от всех фриков и квиров — за потрясающе беспощадный сатирический образ "гусударственного деятеля", давящего свободу личности под флагом борьбы за нравственность. В свете последних российских законотворческих реалий в собирательном образе сэра Алистера чуть ли не до внешнего сходства узнаются черты наших доморощенных "ревнителей морали" — от Милонова до Чаплина!

И еще. Как известно, рок-н-ролл жив, даже если он мертв. Я к тому, что меломанам просто противопоказано игнорировать кино, в котором непрерывно крутят хиты 50-х — 60-х годов. Кто тут последний в очереди за саундтреком?!

Заявленный бюджет фильма — $50,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $36,348,784.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $8,017,917.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,091,292.

Производство — "Уоркинг Тайтл" в ассоциации с "Медиенпродукцьон Прометеус Фильмгезельшафт".
Заказчик — "Юниверсал Пикчерс" в ассоциации со "СтудиоКаналь".
Права — "Юниверсал Студиос" и "Медиенпродукцьон Прометеус Фильмгезельшафт".

Съемочный период: 4 марта 2008 — 18 июня 2008.
Натурные съемки — Лондон (Англия), Портленд (графство Дорсет, Англия), Брайтон (графство Восточный Суссекс, Англия), особняк Скверрис-Курт (графство Кент, Англия).
Павильонные съемки — студия "Шеппертон" (Шеппертон, графство Суррей, Англия) и студия "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия).

Постановщик трюков — Пол Герберт.

Морской координатор — Иэн Крид.
Морские съемки — студия "Аквафилмз".
Воздушные съемки — студия "Геликоптер Филм Сервисиз".
Заглавные титры — студия "Мистер энд Миссис Смит Дизайн".
Финальный ролик — студия "Фьюджитив".

Супервайзер визуальных эффектов — Ричард Бриско.
Цифровые визуальные эффекты — студия "Дабл Негэтив Лтд.", Лондон.
Консультант по визуальным эффектам — Питер Чианг.
Координаторы визуальных эффектов — Катрина Навассартян и Питер Олифф.
Визуальные эффекты — студия "Лайдар Сервисиз" (без указания в титрах).
Водные эффекты — Крис Мэнгнолл.
Супервайзер специальных эффектов — Ричард Конвей.
Грим и прически — Кристин Бланделл.

Костюмы — Джоанна Джонстон.
Художник — Марк Тайлдсли.
Декоратор — Доминик Кейпон.
Оператор — Дэнни Коэн.
Оператор подводных съемок — Марк Силк.
Оператор воздушных съемок — Джереми Брейбен.
Монтаж — Эмма И. Хикокс.

"Пан или пропал" (Sink or Swim): музыка — Ганс Циммер, текст — Лорни Бэлфи, исполнение — Зи.

Музыкальный супервайзер — Ник Энджел.
Хореограф — Литца Бикслер.
Музыкальный консультант — Кирстен Лейн, студия "Райт Мьюзик Лимитед".
Дополнительная музыка — Стивен Прайс.

Исполнительные продюсеры — Ричард Кёртис, Дебра Хэйворд и Лайза Чейзин.
Продюсеры — Тим Бивэн, Эрик Фельнер и Хилари Бивэн Джонс.

Сценарист и режиссер — Ричард Кёртис.

В главных ролях: Филипп Симор Хоффман (Счет), Билл Найи (Квентин), Рис Ивенс (Гэвин), Ник Фрост (Дейв) и Кеннет Брэна (сэр Алистер Дорманди).

В ролях: Том Стёрридж (Карл), Крис О'Доуд (Саймон), Ральф Браун (Боб), Джек Дэвенпоpт (Туотт), Януария Джонс (Элинор).

Также в ролях: Рис Дэрби (Ангус), Том Брук (Толстяк Кевин), Кэтрин Паркинсон (Фелисити), Уилл Адамсдейл (Джон Новости), Том Уиздом (Марк), Айк Хэмилтон (Гарольд), Талула Райли (Мэрианн), Джемма Артертон (Дезире).

В фильме также снимались: Майкл Хэдли (мистер Робертс), Чарли Роу (Джеймс), Люси Флеминг (миссис Робертс), Иэн Мерсер (лодочник), Стивен Мур (премьер-министр), Майкл Томас (Сэндфорд), Бо Порадж (Фредерикс), Шинед Мэтьюс (мисс Си), Олегар Федоро (капитан рок-корабля), Дункан Фостер (шведский член команды), Аманда Фэрбэнк-Хайнс (Джемайма Дорманди), Франческа Лонгригг (миссис Дорманди) и другие.

Роли дублировали: Роман Трахтенберг (Счет), Сева Новгородцев (Квентин), Владимир Аверин (Гэвин), Сергей Стиллавин (Дейв), Вадим Тихомиров (сэр Алистер Дорманди), Антон Комолов (Карл), Дмитрий Глуховский (Саймон), Никита Прозоровский (Боб), Александр Карлов (Туотт), Лена Батинова (Элинор), Прохор Чеховской (Толстяк Кевин), Дмитрий Курта (Гарольд), Тутта Ларсен (Мэрианн), Ольга Шелест (Шарлотта) и другие.

Режиссер дубляжа — Вячеслав Баранов.


Камео

Знаменитая актриса Эмма Томпсон — в роли Шарлотты (без указания в заглавных титрах).


Посвящение

Фильм посвящен всем, кто работал и вещал на "пиратских" радиостанциях — все те чудесные годы, денно и нощно.


Награды

Премия "Золотая капитель" за фильм на МКФ "Саннио" в Сантагате-де-Готи (Италия).


Номинации

4 номинации на премию "Золотая капитель" на МКФ "Саннио" в Сантагате-де-Готи (Италия): режиссер (Ричард Кёртис — уступил Марко Ризи за фильм "Фортапаш"), актер (Филип Симор Хоффман — уступил Филиппо Тими за фильм "Побеждать"), художник (Марк Тайлдсли — уступил Марко Дентичи за фильм "Побеждать") и костюмы (Джоанна Джонстон — уступила Шарлотте Уолтер за фильм "Легкое поведение").

[Эрик]

Суббота, 21 апреля

0.30 — телеканал ТНТ

ПИРАМММИДА

Россия. 2011. 105 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Криминально-биографическая экшн-драма по мотивам автобиографической повести Сергея Мавроди "Пирамида".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

6 месяцев. 20 миллионов вкладчиков. 1/3 денежного оборота страны.

— Я тебе дал шанс поставить мир раком!

Афера века, о которой ты ничего не знаешь.

По неизданной книге Сергея Мавроди.

Фильм основан на реальных событиях.

Россия, начало 1990-х годов. Страна в процессе болезненного перехода от сверхцентрализованной плановой экономики к новоявленным рыночным отношениям. Простые люди, привыкшие жить в условиях стабильности и не вовсе стремящиеся стать воротилами бизнеса, растеряны и перепуганы. Всё пришло в движение, ход истории разворачивается на глазах. А поворотные моменты истории всегда способствуют появлению всевозможных самозванцев и отчаянных мошенников.

В новых социальных и экономических условиях бывший научный сотрудник Сергей Мамонтов, уволенный по сокращению штата, ищет применение себе и своему недюжинному интеллекту. Непростые реалии новорожденного российского капитализма быстро подсказывают ему прибыльный путь. Мамонтов заказывает макет "ценной бумаги" с имперской вязью, богатым орнаментом, водяными знаками и собственным портретом в самом центре. Своим "деньгам" он назначает цену сам и продает их по принципу: сегодня всегда дороже, чем вчера! В СМИ начиначется активная и агрессивная рекламная кампания. Чуть больше двух недель оказывается достаточно, чтобы народ уже выстроился в очереди за "мамонтовками", а сам Мамонтов стал едва ли не национальным героем. И могущественные банкиры, и властные структуры в растерянности: никто не имеет понятия, как прекратить этот беспредел, — а в "МММ" уже набралось больше 10 миллионов вкладчиков…

Художественная интерпретация реальных событий 1994 года, когда Сергей Мавроди создал крупнейшую финансовую пирамиду в истории постсоветской России, — на удивление увлекательная, жесткая и хлесткая драма на тему знаменитой аферы. Правда, так как в основе лежит неизданная книга самого создателя "МММ", фильм ощутимо идеализирует его экранное альтер-эго — господина Мамонтова. К счастью, авторы фильма лихо нивелируют этот перекос, рисуя своего героя законченным социопатом!

Заявленный бюджет фильма — $2,200,000.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,169,868.

Производство — "Леополис".
Дистрибьютор — "Юниверсал Пикчерс".
Права — "Леополис".

Натурные съемки — Минск (Белоруссия) и Москва (Россия).

Постановщики трюков — Валерий Деркач и Виктор Иванов.

Визуальные эффекты:
SCI-FX STUDIO: продюсер и супервайзер визуальных эффектов — Эдуард Каргин;
POSTPRODUCTION.RU: супервайзер визуальных эффектов — Андрей Меснянкин;
СТУДИЯ "УЛИТКА": супервайзер визуальных эффектов — Евгений Гитциграт.
Визуальные эффекты — Сергей Выгран.
Фотограф — Сергей Коршун.
Пиротехники — Андрей Косников и Алмаз Ямбеев.
Специальные эффекты — Александр Комарков.
Грим — Ирина Мельникова.

Костюмы — Татьяна Платонова.
Художники — Сергей Тырин и Виктор Шмелев.
Декораторы — Роман Гущин, Евгений Подоляк и Анатолий Новиков.
Оператор — Горан Павичевич.
Монтаж — Павел Лабазов и Кирилл Козлов.

Композиторы — Павел Есенин и Владимир Осинский.

"Капитал": музыка и текст — Сергей Михалок, исполнение — Богдан Титомир;
"Опиум для никого": музыка и текст — Глеб Самойлов, исполнение — группа "Агата Кристи";
"Плэйбой Mix": музыка — Олег Молчанов, текст — Аркадия Славоросов, исполнение — Наталья Ветлицкая.

Гитара — Сергей Каширин.
Патрия струнных — струнное трио "Виктори".

Директор фильма — Эдуард Горбенко.
Исполнительные продюсеры — Елена Огнева и Алексей Мисин.
Продюсеры — Сергей Ливнев, Георгий Малков, Михайил Лящ и Сергей Сульгин.

Автор идеи — Сергей Ливнев.
Сценаристы — Максим Василенко и Сергей Крайнев.

Режиссер — Эльдар Салаватов.

В ролях: Алексей Серебряков (Сергей Мамонтов), Федор Бондарчук (Белявский), Петр Федоров (Антон), Екатерина Вилкова (Вера), Никита Салопин (Зотик), Юрий Цурило (генерал), Алексей Горбунов (полковник), Артем Михалков (майор), Анна Михалкова (жена Мамонтова), Даниил Спиваковский (Гутов), Сергей Колтаков (премьер), Игорь Яцко (Резо), Анастасия Ричи (Кнопка), Сюзанна Шпак (дочь Мамонтова), Юлия Гришина (Лидочка), Петар Зекавица (Петр), Николай Ковбас (инспектор), Георгий Сульгин (пацан) и другие.

Озвучание: Юлия Зубкова (дочь Мамонтова).


Камео

Рэпер, ди-джей и шоумен, одна из знаковых фигур российских 1990-х Богдан Титомир — в роли самого себя.

Актер, исполнитель роли Лени Голубкова, центрального персонажа рекламной кампании АО "МММ", Владимир Пермяков — в роли Лени Голубкова.

Актер, исполнитель роли Ивана Голубкова, одного из персонажей рекламной кампании АО "МММ", Вячеслав Воробьев — в роли брата Лени Голубкова.

Художник фильма Сергей Тырин — в роли репортера.

[Эрик]

Воскресенье, 22 апреля

10.30 — телеканал Перец

(повтор — понедельник, 23 апреля, 9.30)

ЗЕМЛЯ САННИКОВА

СССР. 1973. 95 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Приключенческий фильм по мотивам одноименного романа Владимира Обручева.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Более ста лет загадка земли, увиденной Санниковым среди арктических льдов, волновала многих путешественников. Но никто не смог достичь ее. Может, это были материковые льды, может быть, земля эта поглощена Ледовитым океаном?.. На географических картах мира и сегодня обозначено: "Банка земли Санникова". О вечном и неустанном поиске, о смелых и отважных людях, которые стремились заглянуть за горизонт, рассказывает этот фильм.

Увлеченный изучением Арктики политический ссыльный Ильин снаряжает экспедицию на поиски загадочной земли Санникова — на сpедства золотопромышленника Перфильева, надеющегося, что в неведомой земле найдется золото. В группу входят: артист и авантюрист Крестовский, управляющий Перфильева Игнатий и беглый политкаторжанин Губин. Им удается отыскать землю и живущее на ней племя онкилонов. Но не все туземцы готовы радушно принять незваных гостей...

Любимая классика советского приключенческого кино.

Производство — "Мосфильм", Экспериментальное творческое объединение.
Права — "Мосфильм".

Натурные съемки — Финский залив, Зеленогорск и Выборг (Ленинградская область, РСФСР, СССР), Долина гейзеров (Кроноцкий заповедник, Камчатский край, РСФСР, СССР), село Сармаково и Безенги (Кабардино-Балкарская АССР, РСФСР, СССР).
Павильонные съемки — студия "Ленфильм" (Ленинград, РСФСР, СССР).

Комбинированные съемки: оператор — Ю. Потапов, художник — Б. Носков.
Грим — Н. Минаева.

Костюмы — Алина Будникова.
Художники — Владимир Филиппов и Валерий Филиппов.
Оператор — Михаил Коропцов.
Монтаж — Людмила Фейгинова.

Композитор — Александр Зацепин.
Тексты песен — Леонид Дербенев.

Директор картины — В. Москалейчик.

Сценаристы — Марк Захаров и Владислав Федосеев.

Режиссеры — Альберт Мкpтчян и Леонид Попов.

В главных ролях: Владислав Двоpжецкий (Александр Петрович Ильин), Георгий Вицин (Игнатий), Олег Даль (Евгений Крестовский), Юрий Назаров (Губин), Махмуд Эсамбаев (шаман).

В ролях: Николай Гриценко (Трифон Степанович Перфильев), Алена Чухрай (невеста Ильина), Геворк Чепчян (Дуккар), Петр Абашеев (вождь онкилонов), Турсун Куралиев (Сетенкар), Екатерина Самбуева (Аннуир), Насира Мамбетова (Гошар).

В эпизодах: Константин Григорьев (морской офицер), Николай Крюков (капитан), Аркадий Трусов (кабатчик) и другие.

А также Сергей Шакуров (Губин в эпизодах пути к земле Санникова — без указания в титрах).

[Эрик]

Загадка земли Санникова

Земля Санникова — одна из величайших неразгаданных географических тайн природы, самый знаменитый остров-призрак в Северном Ледовитом океане, который якобы видели некоторые исследователи к северу от Новосибирских островов.

Начало легенде в 1810 году (по другим данным — в 1811 году) положил русский зверопромышленник Яков Санников, добывавший песца на северных берегах Новосибирских островов, опытный полярный путешественник, ранее открывший Столбовой и Фаддеевский острова. Он увидел с северной оконечности Котельного острова в море Лаптевых не занесенную на карты неизвестную землю, состоящую из трех крупных островов.

Руководителем полярной экспедиции, в которую входил Санников, был один из первых исследователей побережья Якутии и Новосибирских островов Матвей Геденштром. Проверяя сообщение Санникова, Геденштром своими глазами видел эту землю, нанес ее на карту и записал в дневнике: "На северо-запад в примерном расстоянии 70 верст, видны высокие каменные горы... С Котельного и Фаддеевского островов видны ее к северо-западу и северо-востоку синеющие вдали горы, до которых, впрочем, на собаках достигнуть уже невозможно".

Открытия Санникова не вызывали никакого сомнения у ученых того времени, и долгое время земля, названная его именем, значилась на картах побережья Восточной Сибири.

Подтверждение или опровержение существования земли Санникова было сопряжено со значительными трудностями. Новосибирские острова находятся возле самой границы постоянной северной ледяной шапки: даже в теплые годы океан в окрестностях островов доступен для навигации два-три месяца в году, поздним летом и ранней осенью; в холодные годы острова могут оставаться скованными льдами всё лето. Гипотетическая новая земля на расстоянии нескольких сотен километров от Новосибирских островов могла быть скована льдами непрерывно на протяжении десятилетий. Полярная ночь, продолжающаяся в этих широтах около четырех месяцев, исключала всякие возможности исследований с ноября по март. Большая часть экспедиций, исследовавших регион в XIX веке, совершалась на собачьих упряжках в весенние месяцы; попытки добраться до земли Санникова на собачьих упряжках (в том числе Санниковым в 1810-11 годах и Анжу в 1824 году) зачастую прерывались торосами и полыньями.

Именно на поиски земли Санникова были нацелены арктические экспедиции геолога и исследователя Арктики, русского дворянина немецкого происхождения барона Эдуарда Толля, убежденого в существовании Арктиды — гипотетического северного полярного континента, побережье которого, по его мнению, и наблюдал Яков Санников. 13 августа 1886 года острова земли Санникова видели сам барон Толль и его товарищ. Толль зафиксировал в своем дневнике:

Горизонт совершенно ясный. В направлении на северо-восток ясно увидели контуры четырех столовых гор, которые на востоке соединились с низменной землей. Таким образом, сообщение Санникова подтвердилось полностью. Мы вправе, следовательно, нанести в соответствующем месте на карту пунктирную линию и написать на ней: "Земля Санникова"…

Весной 1893 года новая научная экспедиция барона Толля вновь визуально зафиксировала на горизонте полоску гор, которые отождествлялись с землей Санникова.

Однако в том же году норвежский полярный исследователь, ученый-зоолог, основатель физической океанографии Фритьоф Нансен прошел на своем судне "Фрам" мимо Новосибирских Островов и достиг 79 градуса северной широты, но не нашел никаких следов земли Санникова. В своем двухтомном описании похода на Фраме, Нансен записал:

20 сентября 1893 года. Мы находились значительно севернее того места, где, по мнению Толля, должен был лежать южный берег земли Санникова, но примерно на той же долготе. По всей вероятности, эта земля — лишь небольшой остров, и во всяком случае она не может заходить далеко к северу.

В 1902 году в ходе экспедиции на шхуне "Заря", одной из целей которой был поиск земли Санникова, Толль пропал без вести.

Предпринимались и другие экспедиции — например, на судах "Таймыр" и "Вайгач", — и некоторые их участники наблюдали землю Санникова и описывали ее в своих путевых заметках. Но и из этих исследователей в силу разных причин никто так и не смог добраться до таинственной земли.

Несколько экспедиций, организованных уже в Советской России, также не смогли обнаружить неуловимый остров-призрак.

Поиски земли Санникова стали одной из главных задач советской арктической экспедиции 1937 года на ледокольном пароходе "Садко", проводимой под руководством выдающегося полярника Рудольфа Самойловича. В то время считали, что экспедиция на "Садко" не только обнаружит остров, но и сумеет построить на нем полярную станцию. Однако всё пошло иначе. Во время своего дрейфа ледокол прошел возле предполагаемого острова и с юга, и с востока, и с севера — но ничего, кроме океанских льдов, не обнаружил. Земля Санникова словно испарилась, и полярную станцию пришлось заложить на острове Генриетты. И снова загадка: теперь уже зимовщики новой станции видели таинственную землю — прямо на том месте, где ее только что не было! Начальник станции Муханов 12 октября 1937 года записал в своем дневнике:

Прямое освещение северо-востока позволило увидеть контуры неизвестной земли, вытянутой с запада на восток, с двумя куполообразными возвышенностями на западе и значительным понижением к востоку. Мною, а через некоторое время т. Леоновым были сделаны зарисовки острова. Два рисунка, занесенные в вахтенный журнал, имеют между собой полное сходство.

Весной 1938 года по просьбе академика Владимира Обручева в тот район были посланы самолеты арктической авиации. Тщательно проведенная воздушная ледовая разведка смогла разгадать загадку острова-призрака, который наблюдали зимовщики полярной станции на острове Генриетт: на месте "неизвестной земли" летчики увидели огромный столовый айсберг (то есть айсберг плоской формы горизонтальной структуры), в западной части которого было хорошо заметное возвышение в виде двух куполов.

Таким образом, было точно установлено, что земли Санникова не существует.

По мнению большинства современных геологов и исследователей, земля Санникова все-таки существовала, но, как и многие арктические острова, была сложена не из скал, а из ископаемого льда вечной мерзлоты, поверх которого лежал слой грунта (в настоящее время из грунта, нанесенного поверх вечной мерзлоты, состоят значительные территории севера Сибири). То есть некоторое время назад в море Лаптевых существовала обширная суша, основой которой были не скальные породы, а вечная мерзлота. Со временем, по мере таяния ископаемых льдов, эта суша превратилась в ряд островных архипелагов одним из них и была земля Санникова. Дальнейшее потепление и поднятие уровня мирового океана растопили ледяную основу, и земля Санникова, еще существовавшая в XIX веке, исчезла, подобно некоторым другим островам Северного Ледовитого океана аналогичного происхождения — таким, как остров Меркурия, остров Диомида, Васильевский остров и Семеновский остров.

Сейчас на предпологаемом месте легендарной земли Санникова находится обширная каменистая отмель, нанесенная на морские навигационные карты и обозначенная как "банка земли Санникова".

Земля Санникова — самый знаменитый, но далеко не единственный призрачный остров Северного Ледовитого океана. В своей книге "Тайны мировой истории" Антон Первушин и Елена Первушина приводят карту Арктики, на которой цифрами обозначены острова-призраки: 1 — земля Джиллиса, 2 — земля Андреева, 3 — земля Санникова, 4 — земля Президента, 5 — земля Петермана, 6 — земля короля Оскара, 7 — земля Крокера, 8 — земля Брэдли, 9 — земля Кинен, 10 — земля Гарриса, 11 — земля Так-Пука, 12 — земля Крестьянки, 13 — земля полярников острова Генриетты.


Птица — тварь неразумная?

Одним из важных свидетельств в пользу существования обширных плодородных земель в Арктике стали многочисленные наблюдения за перелетными птицами. Дело в том, что полярные гуси и прочие перелетные птицы в этом регионе весной, вопреки обычному птичьему поведению, не летят на юг, а улетают дальше на север, причем осенью возвращаются обратно с потомством.

Так как птицы не могут обитать и тем более выводить птенцов в ледяной пустыне, то и были высказаны предположения, что птицы летят на некую расположенную севернее богатую и плодородную землю, где и гнездятся зимой.

Таким образом, сообщения Якова Санникова о таинственной земле на севере как нельзя лучше сочетались с наблюдениями за птицами и объясняли их странное поведение. Этот момент был отмечен и в оригинальном романе Владимира Обручева, и в его экранизации.

Загадка летящих на север перелетных птиц продолжала волновать умы ученых долгие годы после подтверждения того, что земли Санникова не существует. Лишь относительно недавно орнитологи в конце концов смогли разгадать эту тайну. Прикрепив к птицам миниатюрные датчики, ученые наконец смогли проследить путь пернатых путешественников. И тогда оказалось, что птицы летят через весь Северный Ледовитый океан, пролетают над Северным полюсом и выводят птенцов в Канаде и на Аляске.

Свою песню "Белое безмолвие", первоначально написанную для фильма "Земля Санникова", Владимир Высоцкий начал с упоминания этих самых птиц:

Все года, и века, и эпохи подряд
всё стремится к теплу от морозов и вьюг —
почему ж эти птицы на север летят,
если птицам положено только на юг?

Слава им не нужна и величие:
вот под крыльями кончится лед —
и найдут они счастие птичее,
как награду за дерзкий полет!


Онкилоны

Онкило́ны (иногда употребляют вариант анкилоны, от чукотского ан’к’альыт) — это легендарный народ, который, согласно многим мифам, раньше населял Чукотский полуостров, а потом переселился на острова Северного Ледовитого океана.

Чукчи убеждены, что онкилоны существовали в действительности. На Чукотке до сих пор показывают сохранившиеся с древних времен тропы, проложенные онкилонами в тундре.

Косвенном доказательством существования онкилонов являются раскопки на острове Новая Земля и ряде других, в результате которых были обнаружены стоянки людей каменного века.

Первые известия об онкилонах в научную литературу ввел российский мореплаватель и полярный исследователь, адмирал, русский дворянин немецкого происхождения барон Фердинанд (Федор) Врангель (не путать со знаменитым бароном Врангелем Петром Николаевичем — одним из главных руководителей Белого движения в годы гражданской войны).

Согласно записанной Федором Врангелем легенде, онкилоны были приморскими жителями и возглавлялись старшиной по имени Крэхой (Керхай, Крохай). У него на почве родовой мести возникла кровавая распря с вождем племени чукчей-оленеводов. В этой войне онкилоны были разгромлены, и Крэхой и немногочисленные остатки его племени сначала укрепились на скалах Северного мыса (мыс Шмидта), затем перебрались на остров Шалаурова и наконец на 15 байдарах с острова Шалаурова уплыли на землю, горы которой видны в Северном Ледовитом океане с мыса Якан, то есть на остров Врангеля. Однако на последнем в момент его открытия никаких людей не оказалось.

Правда, анадырский командир, подполковник Фридрих (Федор) Плениснер еще до Врангеля, используя сказки чукчей, нанес на карту остров Китеген (впоследствии — земля Тикеген), населенный "оленными людьми хрохай". Ряд авторов возводят этноним "хрохай" к имени Крэхой и отождествляют хрохаев с онкилонами.

Шведский геолог и географ, исследователь Арктики, мореплаватель и историко-картограф Адольф Эрик Норденшельд во время своего плавания на корабле "Вега" вдоль берегов Сибири находил в районе мысов Рыркарпий, Шелагского и Якан в изобилии брошенные жилища — своеобразные землянки, до половины углубленные в почву, с кровлей из китовых ребер, присыпанных землей. При раскопках там были найдены орудия из камня и кости — топоры, ножи, наконечники копий и стрел, скребки, нередко даже с костяными или деревянными рукоятками, к которым топоры и наконечники были привязаны ремешками, сохранившимися в течение веков благодаря мерзлоте почвы. Все эти находки он атрибутировал как принадлежавшие онкилонам.


Затерянный мир

Приданием земле Санникова статуса не научного, а культурного мифа мы обязаны русскому геологу, палеонтологу, географу, надворному советнику и академику АН СССР Владимиру Афанасьевичу Обручеву. В начале XX века ему довелось работать в геолого-географической экспедиции на севере Якутии. От местных жителей Обручев и услышал легенды о загадочной теплой и плодородной земле, лежащей далеко в Северном Ледовитом океане. Якуты говорили, что именно там нашло себе приют легендарное исчезнувшее племя онкилонов.

Непосредственым толчком к написанию романа послужила прочитанная Обручевым книга чешского фантаста Карла Глоуха "Заколдованная земля". Ученый был откровенно возмущен обилием научных ляпов в романе Глоуха — в частности, тем, что теплый оазис с мамонтами и первобытными людьми был размещен чешским литератором в Гренландии, где это невозможно в принципе, так как гренландские ледники постоянно "ползут".

В 1922 году Обручев взялся за научно-фантастический роман о таинственной суше и закончил его в 1924 году. Книга была опубликована в 1926 году под названием "Земля Санникова, или Последние онкилоны".

Оставшись верным легендарной традиции, Обручев сделал землю Санникова теплой и благодатной, покрытой лесами и лугами в кольце огромных гор и населенной доисторическими существами; но, будучи прежде всего ученым, он постарался обосновать возможность такого феномена. Обручев построил свой сюжет на допущении: теплая земля во льдах могла образоваться в результате вулканической деятельности — и она же могла стать причиной исчезновения острова.

Для своей книги Владимир Обручев создал карту земли Санникова, по сюжету романа составленную одним из главных героев — политическим ссыльным Матвеем Горюновым.

[Эрик]

Совсем другая история

Идея снять фильм по роману Владимира Обручева принадлежала сценаристу Владиславу Федосееву, который спустя 45 лет после создания книги написал ее сценарную адаптацию.

Однако когда в 1971 году на киностудии "Мосфильм" было принято решение о запуске в производство экранизации популярного романа, мэтры советского кинематографа, занятые своими "серьезными проектами", особого энтузиазма не проявили.

В итоге производство фильма поручили недавно созданному при "Мосфильме" Экспериментальному творческому объединению, задуманному как полигон для выпускников ВГИКа.

Постановщиками назначили начинающего режиссера Альберта С. Мкртчяна, за год до этого снявшего свой первый полнометражный фильм, довольно успешную комедию "Опекун" (1970), и дебютанта в игровом кино, режиссера-документалиста Леонида Попова.

Свои характеры новички проявили еще на стадии подготовки к съемкам — заставили кинодраматурга Владислава Федосеева полностью переписать уже готовый сценарий. А когда им не понравился и второй вариант, настояли на привлечении к работе театрального режиссера Марка Захарова, уже известного на "Мосфильме" как автора писем Катерине Матвеевне в "Белом солнце пустыни" (1970).

О своей работе с Марком Захаровым Альберт Мкртчян вспоминал:

Я схематично обрисовывал ему, что должно происходить в очередной сцене, Марк уходил домой и наутро приносил написанное. Великолепно написанное! Однажды я спросил у него, почему он не хочет работать на студии? И Марк очень серьезно мне ответил: "Гориллы в неволе не размножаются".

Таким образом, именно Марк Захаров взял на себя основной труд по превращению научно-фантастического литературного сюжета в более реалистичный приключенческий сценарий.

Владимир Обручев был прежде всего ученым — и потому в оригинальном романе доминирующее место занимает детальное описание природы, строения почвы, особенности флоры и фауны затерянной земли, а также быта и обычаев мифического народа онкилонов, а характеры главных героев произведения едва намечены.

В процессе работы в киносценарии появились совершенно новые главные герои, с другими именами и яркими характерами, а неторопливое описательное фантастическое повествование в духе "Затерянного мира" уступило место динамичному приключенческому сюжету, напоминавшему вестерны.

Кроме того, оригинальный роман насыщен уцелевшими ископаемыемыми существами: саблезубыми тиграми, пещерными медведями, шерстистыми носорогами, мамонтами и даже людьми каменного века, которых онкилоны называют "вампу". Вся эта экзотика не вписывалась в реалистичную концепцию будущего фильма и не нашла никакого отражения в сценарии.

Альберт Мкртчян первый признавал, что фильм далеко ушел от книги:

Мы ведь написали совсем другую историю, к сюжету Обручева она почти не имеет отношения. Единственное, что осталось от автора, — это идея: неизвестная земля, которую надо открыть.

Кажется, единственное запоминающееся имя, перекочевавшее из романа в фильм, — это имя девушки-онкилонки Аннуир. Однако, в отличие от экранизации, в книге это имя не совсем настоящее: на самом деле девушку зовут Анну. Новое имя ей придумывает ее молодой муж — один из главных героев романа Ордин, будучи удостоенным большой чести взять в жены сразу двух прекрасных онкилонок. Когда выясняется, что обеих его жен зовут Анну, Ордину предлагают называть их Анну-первая и Анну-вторая, по-онкилонски — Анну-эннен и Анну-нгирэк. Сочтя такие имена слишком длинными, Ордин и дает своим молодым женам красивые имена Аннуэн и Аннуир.

Приняв столь деятельное участие в написании сценария фильма, Марк Захаров так и не прочел оригинальный роман Владимира Обручева.


"В говне на волчьих шкурах"

Первоначально на центральные роли планировались суперзвезды советского кино — Армен Джигарханян (Ильин), Игорь Ледогоров (Губин) и Евгений Леонов (Игнатий), а главным козырем режиссеров должна была стать "звездная пара 1970-х": Владимир Высоцкий в роли офицера-авантюриста Крестовского и Марина Влади в небольшой роли невесты Ильина.

Владимир Высоцкий был очень увлечен и вдохновлен романтическим сюжетом и даже сам вызвался сочинить песни, которые Крестовский мог бы исполнить в фильме. Именно для этого фильма великий поэт, бард и актер написал одну из своих самых знаменитых песен — "Кони привередливые", а кроме нее, еще две песни: "Белое безмолвие" ("Все года, и века, и эпохи подряд...") и "Баллада о брошенном корабле" ("Капитана в тот день называли на ты...").

Увы, спеть эти песни, как и сыграть Крестовского, Высоцкому не удалось — и причина была отнюдь не творческого характера. Дело в том, что марте 1972 года — перед самым началом съемок! — западногерманское радио "Немецкая волна", которое считалось одним из "враждебных радиоголосов", прокрутило в своем эфире "квартирные" записи Высоцкого. Сам он об этом даже не знал, но советские власти расценили передачу как вражескую акцию, и распоряжением гендиректора "Мосфильма" Высоцкого сняли с роли Крестовского.

Высоцкий очень переживал потерю этой роли и горько жаловался в письме своему другу, режиссеру Станиславу Говорухину:

"Роль интересная, и сколько ночей я писал песни! Откуда взялось это мнение, что меня нельзя снимать? Что я одиозная личность? Что будут смотреть на Высоцкого, а не на фильм? Что всем будет плевать на высокую нравственную идею, которую я обязательно искажу своей скандальной популярностью?.. Вырубают меня с корнем из моей любимой советской кинематографии. А в другую меня не пересадить, у меня несовместимость с ней. Я на чужой почве не зацвету, да и не хочу я…"

Той же весной, вдобавок к потере Высоцкого — а вместе с ним, разумеется, и Влади, — картина лишилась Джигарханяна, Ледогорова и Леонова, которые отказались от ролей, объяснив отказы занятостью в своих театрах.

На место выбывших звезд в срочном порядке были утверждены Владислав Дворжецкий (Ильин), Сергей Шакуров (Губин), Олег Даль (Крестовский), Елена Чухрай (невеста Ильна) и Георгий Вицин (Игнатий).

Замена исполнителей всех главных ролей нервозности отнюдь не убавила. Есть сведения, что особенно вызывающе вел себя Даль, приехавший на съемки в Зеленогорск, будучи крепко выпившим и ужасно обиженным на то, что его пригласили не сразу, а "вместо Высоцкого".

О дальнейших съемках сложена самая настоящая легенда, фигурирующая во многих рассказах о фильме, воспоминаниях и таблоидах. Считается, что Олег Даль и Владислав Дворжецкий с огромным воодушевлением отнеслись к сценарию фильма. Однако в процессе съемок между двумя великими актерами и двумя режиссерами стали возникать серьезные творческие разногласия. Альберт Мкртчян и Леонид Попов сознательно насыщали фильм увлекательными экшн-эпизодами и экзотическими шаманскими обрядами, стремясь создать захватывающую приключенческую картину — нечто вроде "нашего ответа" популярному в те годы "кино про индейцев". А Олег Даль и Владислав Дворжецкий считали, что в результате этого изначально серьезный и глубокий сценарий превращается в "дешевую развлекаловку с песнями, плясками и пальбой". В какой-то момент отношения с режиссерами обострились до такой степени, что Даль и Дворжецкий объявили о том, что покидают съемочный коллектив. Невероятными усилиями режиссерам всё же удалось уладить конфликт и уговорить актеров завершить работу над фильмом.

Однако на самом деле всё было несравнимо сложнее и интереснее, а в конфликте принимало участие гораздо большее количество актеров.

Дело в том, что режиссерам-неофитам Мкртчяну и Попову так и не удалось найти общий язык с именитыми актерами, которые даже не пытались скрывать, что считают постановщиков дилетантами. Уже через неделю после начала весенних съемок четверо исполнителей главных ролей отправили на "Мосфильм" "челобитную" с просьбой "заменить двух дилетантов одним, но опытным режиссером". Телеграмма заканчивалась стихами:

Сидим в говне на волчьих шкурах.
Дворжецкий. Вицин. Даль. Шакуров.

Бунтовщиков вызвали в Москву и в течение месяца всеми силами уговаривали "сложить оружие". Вопреки легенде, Дворжецкий и Даль, а также Вицин сдались почти без боя, зато Шакуров стоял до последнего. Упрямого актера со строгим выговором сняли с роли Губина, и эта история навсегда испортила его отношения с Далем и Дворжецким.

Между прочим, на пересъемку зимних сцен, отснятых на заснеженной натуре, студия решила не тратить денег — и поэтому в эпизодах путешествия экспедиции Ильина через арктическую пустыню в Губине можно опознать Сергея Шакурова!

В июне съемки возобновились с новым Губиным — Юрием Назаровым. Поначалу, пока в Выборге снимали сцены проводов экспедиции, всё было спокойно, но стоило группе перебраться в павильон студии "Ленфильм", как у Даля начался запой. Об этом периоде съемок Альберт Мкртчян вспоминл с настоящим ужасом:

Пил он безбожно. Представляете, режимные съемки назначены на 5 утра, и Даль уже в это время приходит на площадку "с песней"... Я спрашиваю, когда он успел? А мне отвечают, что он не спал всю ночь, гулял…

Из Ленинграда группа переехала в Нальчик, в 100 км от которого, в селе Сармаково, было построено "стойбище онкилонов". Съемки там изматывали не только ежедневной дорогой от Нальчика и жарой, но и отсутствием на площадке элементарных удобств.

Особенно тяжело пришлось актерам-подросткам, игравшим туземцев. По закону их можно было занимать в съемках не дольше 4 часов, но из-за жесткого графика они работали весь световой день. Скандал разгорелся, когда с одним из юных исполнителей прямо на съемочной площадке случился солнечный удар. За детей вступился Назаров, его поддержал Даль. В результате съемки были остановлены на целую неделю, ушедшую на создание более приемлемых условий.

Кроме обвинений в нарушении КЗОТа, актеры вменили в вину постановщикам безграмотную переделку текстов, ответственность за которую взвалили на армянина Мкртчяна. "Могу я, снимаясь на "Мосфильме", произносить текст по-русски?!" — горячился Назаров.

За остановку съемок и испорченные нервы Мкртчян решил отомстить — но не Назарову, а вконец измучившему режиссера Далю. В очередной раз переделав сценарий, Мкртчян вычеркнул Крестовского из всех финальных эпизодов на земле Санникова. В результате гонорар актера за съемки заметно сократился.

Однако досталось и самим режиссерам: Мкртчян и Попов получили начальственный выговор за нарушение графика и перерасход средств — одна экспедиция на Камчатку, где в Долине гейзеров отсняли первые шаги путешественников по земле Санникова, заняла почти месяц, в то время как по плану на все объекты отводилось 33 дня. Кроме того, вся постановочная группа была лишена премиальных.

И все-таки, несмотря на все многочисленные конфликты на съемочной площадке, еще на этапе монтажа стало понятно, что актерский ансамбль картины сложился, и сложился удачно.

Блистательная роль Шамана онколонов стала второй (не считая фильма-балета "Лебединое озеро" (1968)) работой в кино великого советского балетного и эстрадного танцовщика Махмуда Эсамбаева, который сам придумывал свои экзотические шаманские танцы.

Интересно отметить, что в эпизоде знакомства Ильина с Крестовским в массовке снялся 22-летний студент Ленинградского электротехнического института связи им. М.А. Бонч-Бруевича (ЛЭИСа) Борис Грызлов — будущий министр внутренних дел России (2001 — 2003), председатель Государственной думы Российской Федерации и председатель Высшего совета партии "Единая Россия".


Призрачно всё...

Первоначально написанные для фильма композитором Александром Зацепиным и поэтом Леонидом Дербеневым две замечательные песни Крестовского — "И солнце всходило" и "Есть только миг" ("Призрачно всё...") — Олег Даль записывал сам. Даль был вполне поющим актером — песни в его исполнении можно услышать, например, в изумительных киносказках Надежды Кошеверовой "Старая, старая сказка" (1968) и "Как Иванушка-дурачок за чудом ходил" (1976). Однако в этот раз конфликт на съемочной площадке перетек в процесс озвучания — причем свидетельства о причинах диаметрально расходятся.

По одной версии, Мкртчян и Попов решили отыграться на артисте за проблемы во время съемок. Раз за разом режиссеры и композитор заставляли актера перезаписывать песни, придираясь буквально ко всему. Кончилось тем, что Далю всё это надоело; он сказал, что всё уже спел и сыграл, — и наотрез отказался что-либо переделывать.

По другой версии, было наоборот: Олег Даль постоянно был недоволен своим собственным исполнением песен, раз за разом настаивая на перезаписи. В конце концов перфекционизм актера так замучил и режиссеров, и других участников процесса звукозаписи, что было решено отказаться от исполнения песен актером и пригласить профессионального и сговорчивого певца.

Так или иначе, в январе 1973 года по предложению худсовета студии "Мосфильм" (с которым режиссеры, естественно, согласились), оба песенных номера были переписаны Олегом Анофриевым.

Следует заметить, что известный актер и певец поступил по-джентльменски — позвонил Олегу Далю и спросил, не будет ли тот против перезаписи, и только получив от него добро, согласился.

Именно в исполнении Анофриева одна из песен — "Есть только миг" — стала поистине всенародным хитом и зажила своей отдельной самостоятельной жизнью.

Впоследствии эти две песни, дополненные двумя инструментальными пьесами из фильма, вышли на пластинке фирмы "Мелодия".

Записи этих песен в исполнении Олега Даля тоже сохранились — и спустя два десятилетия были выпущены на компакт-диске.


И все-таки триумф

Уже первые просмотры в Москве вчерне смонтированного материала показали, что назначение кинодокументалиста Леонида Попова одним из режиссеров пошло фильму на пользу: отснятые под его руководством пейзажи экзотической природы завораживали нездешней красотой и вместе с тем выглядели вполне реально.

Триумф ждал и саму картину. Несмотря на отрицательные отзывы некоторых участников съемок, назвавших получившийся фильм "дешевым и безвкусным шоу", восторженные отзывы создатели ленты начали получать уже после предварительных просмотров.

Еще до официальной премьеры фильм показали на международном кинофестивале в Триесте (Италия) и в программе Дней советской культуры в ФРГ, где картину ждал неизменный успех.

Тем не менее, студийное начальство присвоило фильму самую низкую третью категорию — с минимальными гонорарами всей съемочной группе. И лишь после того как картина, несмотря на это, стала одним из прокатных чемпионов 1974 года и собрала в кинозалах почти 42 миллиона советских зрителей, студия нехотя изменила прокатную категорию на вторую.

Впоследствии "Земля Санникова" стала любимой классикой советского приключенческого кино, которую с удовольствием смотрит уже не одно поколение зрителей.

А для поколения мальчишек второй половины 1970-х, к которому принадлежит и ваш покорный слуга, этот фильм стал настоящим откровением, мигом затмив все немецкие "истерны" и надолго став источником романтических мечтаний и игр.

Должен признаться, что меня уже в те далекие детские годы неудержимо тянуло к образам злодеев: в устраиваемых в царскосельских полях мальчишеских играх в землю Санникова ваш покорный слуга неизменно отвоевывал себе роль Шамана!


"Земля Санникова" — интереснейший рассказ об участии в съемках трюковых эпизодов членов клуба альпинистов "Санкт-Петербург".


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Какую Нюрку поминает Игнатий перед смертью — тайна, покрытая мраком. Есть мнение, что так он называет Аннуир, но никаких подтверждений этому нет, да и смотрит Игнатий в этот момент куда-то совсем в другую сторону. Скорее всего, загадочная Нюрка осталась от какой-то имевшейся в сценарии, но выпавшей из фильма сюжетной линии.

[Эрик]

Воскресенье, 22 апреля

20.55 — телеканал Домашний

ДЕВУШКА НА МОСТУ (La fille sur le pont)

Франция. 1999. 90 минут. Черно-белый.

Языки оригинала: Французский, итальянский.

Психологическая драма/триллер по оригинальной идее Сержа Фридмана.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Девушка с заплаканными глазами стоит на мосту через Сену, собираясь броситься вниз и покончить с разочаровавшей жизнью. В этот момент она получает необычное предложение — стать живой мишенью для циркового метателя ножей. Чем не выход для самоубийцы? Так родился счастливый дуэт, причем удача улыбалась Адели и Габору только тогда, когда они были вместе. Но что будет, если Адель увлечется другим? Что будет, если рука Габора дрогнет?..

Изысканная черно-белая притча о странностях любви и превратностях судьбы с изумительным Отоем и потрясающим саундтреком.

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США — $1,708,496 (фестивальный прокат).

Производство — "Фильм Кристиан Фешнер", "Ю-же-сэ-эф" и "Франс Дэ Синема" при участии "Софика Софенержи Сак" и "Каналь Плю".
Заказчик — Кристиан Фешнер.

Натурные съемки — Париж (Франция), Афины (Греция), Стамбул (Турция).

Визуальные эффекты — Тома Дюваль.
Специальные эффекты — Филипп Юбен.
Грим — Кристоф Даншо и Жоёль Лаво.

Костюмы — Анни Перье.
Художник — Иван Моссьон.
Оператор — Жан-Мари Дрежу.
Монтаж — Жоёль Аш.

"Кто сможет отнять мои сны?" (Who Will Take My Dreams Away?): музыка — Анджело Бадаламенти, текст — Мэрианн Фэйтфул, исполнение — Мэрианн Фэйтфул.

Исполнительный продюсер — Эрве Трюффо.
Продюсер — Кристиан Фешне.

Сценарист — Серж Фридман.

Режиссер — Патрис Леконт.

В главных pолях: Даниэль Отой (Габор) и Ванесса Паради (Адель).

В ролях: Фредерик Плюже (акробат), Деметр Георгалас (Такис), Катрин Ласко (Ирен), Изабель Пти-Жак (невеста), Мирей Моссе (мисс Мемори), Дидье Лемуан (кондуктор), Берти Кортес (Кюзак), Стефан Метцгер (итальянский официант), Клод Офор (жертва суицида).

В фильме также снимались: Фарук Бермуга (официант), Никола Донато (мистер Лойал), Энцо Этокьо (итальянец с мегафоном), Гиоргиос Гатциос (аукционист), Пьер-Франсуа Мартен-Лаваль (1-й пожарный) и другие.


Награды

Пpемия "Сезаp" (Франция) за мужскую pоль (Даниэль Отой).

Премия "Сан-Хорди" (Испания) за игру иностранного актера (Даниэль Отой — также за фильм "Вдова с острова Сан-Пьер").

Пpемия "Дон-Кихот" (специальное упоминание) на МКФ в Каpловых Ваpах (Чехия).

Премия публики на МКФ "Синемания" в Монреале (Канада).

Пpемия Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьеppа" (США) за иностpанный фильм.

[Эрик]

Воскресенье, 22 апреля

22.05 — телеканал Россия-К

ЧЕРТОПОЛОХ (Ironweed)

США. 1987. 143 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Драма по одноименному pоману Уильяма Кеннеди, удостоенному премии Пулитцера.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Тяжелые времена и хорошие времена. Фрэнсис и Хелен.

Фрэнсис Филэн возвращается, чтобы в последний раз встретиться со своими мечтами, воспоминаниями и раскаяниями...

Действие происходит в США времен Великой депрессии. В родной город Олбани, штат Нью-Йорк, возвращается опустившийся бродяга Фpэнсис Филэн. Спустя 20 лет он вновь мучается воспоминаниями о трагическом и нелепом убийстве, совершенным им в юности, о крушении семейной жизни и смерти своего новорожденного ребенка. Раскаяние не позволяет герою воспользоваться прощением жены и возможностью вернуться к нормальной жизни...

Впечатляющая притча о человеке-"чертополохе", привыкшем к жизни "на дне", для которого вечные страдания и скитания в одиночестве — не рок и не кара, а сознательный выбоp.

Заявленный бюджет фильма — $27,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $7,393,346.

Производство — "Тафт Энтертейнмент Пикчерс" и "Кит Бэриш Продакшнс" в ассоциации с "Хоум Бокс Оффис".
Заказчики — "Тафт Энтертейнмент Пикчерс" и "Кит Бэриш Продакшнс".
Дистрибьютор — "Трай-Стар".
Права — "Тафт Энтертейнмент Пикчерс" и "Кит Бэриш Продакшнс".

Производственный период: январь 1986 — декабрь 1987.
Съемочный период: 23 февраля 1987 — июнь 1987.
Натурные съемки — Олбани, Хадсон, Гленвилл, Слингерлендс и Троя (штат Нью-Йорк, США).

Консультант по историческому дизайну — Дональд Карпентье.

Постановщик трюков — Алан Гиббс.

Супервайзер визуальных эффектов — Пол Бойингтон.
Координатор специальных эффектов — Стив Киршофф.
Прически и грим Мерил Стрип — Джей Рой Хелланд.
Грим Джека Николсона — Дороти Перл.
Грим — Дэвид Крэйг Форрест.

Костюмы — Джозеф Джи Олизи.
Художник — Жаннин Оппеваль.
Декоратор — Лесли Поуп.
Оператор — Лауро Эскорель.
Монтаж — Энн Гурсо.

Композитор — Джон Моррис.

"Он мне приятель" (He's Me Pal): музыка и текст — Винсент Брайан и Гас Эдвардс, аранжировка — Луис Сент-Луис, исполнение — Мерил Стрип.
"Бедный маленький ягненок" (Poor Little Lamb): музыка — Том Уэйтс, текст — Уильям Кеннеди.

Исполнительные продюсеры — Джозеф Эйч Кантер, Денис Блуин и Роб Коэн.
Продюсеры — Кит Бэриш и Марша Насатир.

Сценарист — Уильям Кеннеди.

Режиссер — Эктор Бабенко.

В главных ролях: Джек Николсон (Фрэнсис Филэн) и Мерил Стрип (Хелен Арчер).

В ролях: Кэpролл Бейкер (Энни Филэн), Майкл О'Кифи (Билли Филэн), Дайан Веноpа (Маргарет "Пег" Филэн), Фред Гуинн (Оскар Рео), Маргарет Уиттон (Катрина Догерти) и Том Уэйтс (Руди).

Также в ролях: Джейк Денджел (Коротышка), Натан Лейн (Гарольд Аллен), Джеймс Гэммон (преподобный Честер), Уилл Царн (Рауди Дик), Джо Гpифази (Джек), Ги Анцель (Росскам), Бетель Лесли (библиотекарь), Лора Эстерман (Нора Лоулор), Ричард Хэмилтон (Донован), Черноглазая Сьюзен (Клара).

В фильме также снимались: Луиза Филлипс (цветочница), Марджори Слокам (пожилая женщина), Лина Спенсер (неряшливая женщина), Лола Пашалински (толстая женщина с индейкой), Пол Эй Ди Кокко-младший (водитель автобуса), Присцилла Смит (Сандра), Джеймс Дьюкас (Финни), Джаред Суортаут (капитан охраны), Тед Ливайн (Поконо Пит), Мартин Паттерсон (Хитрюга Фил Тукер), Терри О'Райлли (Альдо Кампионе), Майкл О'Горман (лидер забастовки), Фpэнк Уэйли (юный Фрэнсис Филэн) и другие.


Камео

Композитор, автор песен и музыкальный аранжировщик Луис Сент-Луис — в роли пианиста.

Мэр города Олбани, где проходили основыне съемки фильма, Том Уэйлен — в массовке в эпизоде в кафетерии.


Посвящение

Фильм посвящен памяти главного живописца декораций фильма Джона О'Коннелла — верного соратника.


Награды

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за мужскую роль (Джек Николсон — также за фильмы "Иствикские ведьмы" и "Теленовости").

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Джек Николсон — также за фильм "Иствикские ведьмы", пополам со Стивом Мартином за фильм "Роксана").


Номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): актер (Джек Николсон — уступил Майклу Дугласу за фильм "Уолл-стрит") и актриса (Мерил Стрип — уступила Шер за фильм "Очарованные луной").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы за мужскую роль (Джек Николсон — уступил Майклу Дугласу за фильм "Уолл-стрит").


Интересные факты

Роль Фрэнсиса Филэна очень хотели получить такие звезды, как Джин Хэкман, Джейсон Робардс, Пол Ньюман, Роберт Де Ниро, Роберт Дюволл и Сэм Шепард. Однако автор оригинального романа Уильям Кеннеди, который сам написал сценарий, изначально представлял в этой роли только Джека Николсона.

Джек Николсон хотел, чтобы роль Фрэнсиса Филэна в детстве исполнил его сын Калеб Джеймс Годдард, но тот не проявил интереса к лицедейству.

Контракт Джека Николсона включал пункт, который позволял ему покидать съемочную площадку, чтобы посетить все игры баскетбольной команды "Лос-Анджелес Лейкерс".

Для эпизодов с участием трамвая был специально проложен один блок новых рельсов, а сам трамвай был позаимствован из Брэдфордского трамвайного музея.

Эпизод в кафетерии, где Хелен выходит петь, был снят в бывшем кафетерии "Бульвар", принадлежавшем ресторану "Парадизо" и располагавшемся на углу Центрального авеню и Робин-стрит в Олбани, штат Нью-Йорк. Кафетерий "Бульвар" в свое время был популярным местом встреч студентов Нью-йоркского государственного педагогического колледжа и славился своими эротическими фресками, хорошим кофе и особым черно-белым печеньем.

[Эрик]

ПРЕМЬЕРА НА ТВ!

Вторник, 24 апреля

1.15 — 1 канал

ХЛОЯ (Chloe)

США — Канада — Франция. 2009. 96 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Психологическая драма/триллер — ремейк фильма Анн Фонтен "Натали..." (2003).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Если тот, кого вы любите, лжет вам, как далеко вы зайдете, чтобы узнать правду?

Желание может быть опасно.

Она пригласила Хлою в свою жизнь, в свой дом и в свой брак. Большая ошибка.

На что ты готова, чтобы узнать правду?

Подозрение, соблазн... обман.

Между соблазном и обманом.

Как далеко ты зайдешь, чтобы узнать правду?

Секс-наемница.

Почему-то в наших палестинах не принято любить ремейки. Вроде как это вторпродукт, а потому он априори всегда хуже оригинала. А случаи, когда переделка явно лучше — например, "Соммерсби", — принято считать теми самыми исключениями, которые только подтверждают правило. И даже оскаровский триумф "Усопших" не изменил положение. Ну и шут с ним — а я вот новые версии старых фильмов всегда смотрю с большим интересом. Хотя бы потому, что частенько только благодаря ремейку можно узнать об оригинале...

Итак, профессор консерватории Дэвид Стюарт, его жена, преуспевающий гинеколог Кэтрин, и их сын, начинающий пианист Майкл, — образцовая семья. Вернее, так они выглядят в глазах друзей и на обложках семейных журналов. Но за глянцевым фасадом, как всегда, всё не так гладко: Кэтрин осознает наступающий кризис среднего возраста и остро переживает охлаждение отношений с мужем и утрату взаимопонимания с выросшим сыном. Последней каплей становятся небеспочвенные подозрения в том, что Дэвид ей изменяет.

В этот момент, протянув руку помощи незнакомой девушке, Кэтрин знакомится с элитной проституткой Хлоей. Решив убедиться, что "все мужики — сво...", женщина нанимает Хлою, чтобы та познакомилась с Дэвидом и попыталась соблазнить его. Со всё возрастающим вожделением слушая рассказы девушки об их свиданиях, Кэтрин и не подозревает, что впустила в свою семью настоящую хищницу, привыкшую добиваться своего. И объект ее страсти — отнюдь не Дэвид...

Рекламный ролик фильма с обнаженной Амандой Сайфрид мгновенно свел с ума всех, кто влюбился в молодую актрису после мюзикла "Мамма мия!" Что ж, фильм тоже не разочаровал. И хотя какие-то особые откровения нас, увы, не ждут, пара эротических сцен (вроде как снятых без участия боди-дублерш) настойчиво рекомендуют убрать бэбиков от телеэкрана. Молодая Сайфрид и... м-м... женщина бальзаковского возраста Мур составляют на удивление чуственный дуэт, ну а Лиэм Нисон, несмотря на пережитую во время съемок личную трагедию, просто безупречен в роли мужа, которому "каждый седой волос и каждая морщинка" только придают шарма.

В целом фильм представляет собой отличную притчу о том, что даже маленькие тайны и обманы запросто могут привести к трагедии, а любовь без взаимного доверия может оказаться хуже атомной войны. Культовый канадский режиссер армянского происхождения Атом Эгоян в своем, кажется, первом американском проекте выстраивает не столько страстную, сколько чувственную историю, мастерски балансируя на тонкой грани: от фильма ждешь, что он вот-вот завалится в мелодраму, — а вместо этого начинается психотриллер. Но это как раз тот случай, когда благодарный зритель "сам обманываться рад".

Заявленный бюджет фильма — $14,000,000 (по другим данным — $11,000,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $11,702,642.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $3,075,255.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,039,334.

Производство — "Монтесито Пикчер Компани".
Заказчик — "СтудиоКаналь".
Права — "СтудиоКаналь".

Съемочный период: 9 февраля 2009 — 18 марта 2009.
Натурные съемки — Торонто (провинция Онтарио, Канада).
Павильонные съемки — студия "Пайнвуд Торонто" (Торонто, провинция Онтарио, Канада).

Постановщик трюков — Элисон Рид.
Каскадеры — Дженнифер Ви, Дана Джонс и Кёртис Паркер.

Визуальные эффекты — студия "Рокет Сайенс".
Супервайзер визуальных эффектов — Роберт Краузер.
Координатор специальных эффектов — Брок Джолифф.
Грим — Сюзанн Бенуа.
Грим Джулианны Мур — Сьюзен Райлли Лихейн.
Прически и грим Лиэма Нисона — Сюзанн Бенуа.
Грим Аманды Сайфрид — Дайан Мейзур.

Костюмы — Дебра Хэнсон.
Художник — Филлип Баркер.
Декоратор — Джим Лэмби.
Оператор — Пол Саросси.
Монтаж — Сьюзен Шиптон.

Композитор — Майкл Данна.

Солисты оркестра:
фортепиано — Ева Эгоян;
бансури — Джайндер Паркаш;
гитары — Майкл Данна.

Ассоциативные продюсеры — Али Белл и Эрин Крессида Уилсон.
Исполнительные продюсеры — Том Поллок, Джейсон Райтман, Дэниел Дубецкий, Оливье Курсон и Рон Хэлперн.
Продюсеры — Иван Райтман, Джо Меджак и Джеффри Клиффорд.

Сценарист — Эрин Крессида Уилсон (на основе сценария Филиппа Блаблана, Анн Фонтен, Жака Фьеши и Франсуа-Оливье Руссо).

Режиссер — Атом Эгоян.

В главных ролях: Джулианна Мур (Кэтрин Стюарт), Лиэм Нисон (Дэвид Стюарт) и Аманда Сайфрид в роли Хлои.

В ролях: Макс Тьеpио (Майкл Стюарт), Ар-Эйч Томсон (Фрэнк), Нина Добpев (Анна).

В фильме также снимались: Мишу Веллани (регистратор), Джули Ханер (Бимси), Лора де Картере (Алисия), Натали Лизинска (Элайза), Тиффани Найт (Трина), Меган Хефферн (Миранда) и другие.

Роли дублировали: Вера Воронкова (Кэтрин Стюарт), Владимир Антоник (Дэвид Стюарт), Анна Котова (Хлоя), Илья Иосифов (Майкл Стюарт) и другие.

Режиссер дубляжа — Александр Вартанов.


Награды

2 премии Гильдии режиссеров Канады по разделу полнометражного кинофильма: монтаж и звуковые эффекты (Стив Мунро, Ричард Кэджер, Дэвид Дрэйни Тэйлор, Джон Лорнаджер и Пол Шиката).


Интересные факты

Это один из всего нескольких фильмов Атома Эгояна, в которых режиссер не снял свою жену, актрису Арсини Кханджян.

В своем сценарии Эрин Крессида Уилсон определила местом действия свой родной город Сан-Франциско. Однако когда режиссером проекта стал Атом Эгоян, он перенес место действия в Торонто (Канада).

Эрин Крессида Уилсон писала роль Кэтрин Стюарт специально в расчете на актрису Джулианну Мур.

Джулианна Мур и Аманда Сайфрид родились в один день — 3 декабря. Джулианна старше Аманды ровно на 25 лет.

В фильме часто фигурируют зеркала — причем почти всегда в одном кадре больше одного зеркала (как в знаменитом эпизоде Кэтрин и Хлои в гостиничном номере).

В середине марта 2009 года Лиэм Нисон сделал перерыв в съемках своих сцен, чтобы навестить свою жену, известную актрису Наташу Ричардсон, находившуюся в больнице после трагического падения во время спуска с горы на лыжах. Травма головного мозга, полученная в результате этого несчастного случая, оказалась несовместимой с жизнью, и спустя несколько дней супруга актера скончалась. Всего через несколько дней после ее смерти Лиэм Нисон сам принял решение вернуться на съемочную площадку и закончить съемки. Понимая состояние актера, создатели фильма изменили сценарий и съемочный график таким образом, чтобы Лиэм Нисон смог закончить съемки своих эпизодов через два дня.

Фильм финансировался исключительно французской компанией "СтудиоКаналь", которая полностью возместила затраты еще до премьеры картины — через международные перепродажи ленты.

Съемки картины заняли 37 дней.

Премьера фильма состоялась 13 сентября 2009 года на МКФ в Торонто (Канада).

!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Первоначально предполагалось, что в финале фильма будет звучать голос за кадром, дающий более ясное понимание причин самоубийства Хлои. Были записаны два варианта голоса за кадром: Амандой Сайфрид от лица Хлои и Джулианной Мур от лица Кэтрин, причем каждая из героинь представляла причины самоубийства со своей точки зрения. Однако в результате ни один из вариантов не вошел в фильм. Альтернативные варианты концовки с обоими вариантами закадрового голоса вошли в дополнительные материалы DVD-релиза.

[Эрик]

Вторник, 24 апреля

1.40 — телеканал Перец

ДВА КАПИТАНА-II

Россия — ФРГ. 1992. 70 минут. Черно-белый/цветной.

Язык оригинала: Русский.

Пародийная псевдодокументальная фантазия по оригинальной идее Сергея Дебижева.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Что толку быть собой?..

Фильм не имеет никакого отношения к известному роману Вениамина Каверина. Эта остроумная пародия, стилизованная под документальную ленту, сочетает в себе вымышленные и реальные факты, художественные съемки и хронику. Начало ХХ века. Безрассудство фанатиков толкает человечество к пропасти. В России начинается революция. Сумасшедший доктор Фаркас вызывает оргазм неживой материи. Активизируются белые марокканские карлики. На небе появляется второе солнце. В этой непростой обстановке два героя, отважные Капитаны, самоотверженно противостоят силам Хаоса, удерживая космический баланс истории. Капитаны заново осмысливают основные мировые катаклизмы ХХ века — и при этом, участвуя в них, смотрят на происходящее глазами современных людей...

Крышесносная киномистификация от культового режиссера, снятая в стилистике документальной кинохроники c участием легендарных личностей петербургского андеграунда.

Производство — "Никола-фильм" и "Аврора-фильм".
Заказчики — "Никола-фильм" и "Аврора-фильм".
Права — "Никола-фильм".

Фотограф — Андрей "Вилли" Усов.
Отбор фильмотеки — Наталия Мошкова и Марина Никифорова.
Живопись — Зинаида Сотина.

Комбинированные съемки — Игорь Плаксин и Роман Бойко.
Специальные эффекты — Александр Грачев и Людмила Краснова.
Пиротехники — Владимир Паникоровский и Александр Кудрявцев.
Гримеры — Анжела Ершова, Валерия Никулина и Елена Козлова.

Художник — Дмитрий Волков.
Оператор — Сергей Астахов.
Монтаж — Лариса Соловьева.

Музыка — Сергей Курёхин, Борис Гребенщиков, группа "Аквариум" и Русско-абиссинский оркестр.

Запись музыки — Дмитрий Лисочкин и Алексей Ананьев.

Администратор — Ольга Бондарева.
Директор — Алексей Грохотов.
Продюсеры — Дмитрий Мошков и Игорь Калёнов.

Сценарист и режиссер — Сергей Дебижев.

В главных ролях: Борис Гребенщиков и Сергей Курёхин (Капитаны).

В фильме также снимались: Михаил "Фан" Файнштейн-Васильев, Андрей "Дюша" Романов, Сергей Бугаев "Африка", Дмитрий "Гипоталамус" Месхиев, Сергей Лосев, Дмитрий Мошков, Тимур Новиков, Элеонора Мовилло, Игорь Безруков, Светлана Турикова, Алексей Грохотов, Наталия Ермакова, Андрей Розин, Ольга Федорова, Вячеслав Егоров, Петр Трощенков "Губерман", Андрей "Рюша" Решетин, Сергей Березовой, Марк Титов.

Голос за кадром — Андрей Толубеев.

В фильме использованы материалы Госфильмофонда СССР, архива Санкт-петербургской студии документальных фильмов и центральной кинобазы Ленинградского военного округа.


Интересные факты

В России фильм демонстрировался на киноэкранах только в рамках фестивальных показов — в кинопрокат картина не выходила.

Фильм был представлен на кинофестивалях "Кинотавр" в Сочи (1992), "Киношок" в Анапе (1992), "Арсенал" в Риге (1992), "Фестиваль фестивалей" в Санкт-Петербурге (1993), а также на МКФ в Локарно (1993), Амстердаме (1993) и Роттердаме (1994).

[Эрик]

Среда, 25 апреля

1.00 — телеканал СТС

КРУПНАЯ РЫБА (Big Fish)

США. 2003. 120 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, корейский, тагальский, китайский (кантонский диалект), китайский (мандаринский диалект).

Романтическая драма/притча по роману Дэниела Уолласа "Крупная рыба: Роман мифических пропорций".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Приключение длиною в жизнь.

История жизни невероятного выдумщика и фантазера — коммивояжера Эдваpда Блума. Любой рассказ о своей молодости он всегда с блеском превращал в дивную небылицу, полную захватывающих приключений с участием гигантских рыб, русалок, ведьм, великанов, оборотней, двухголовых китайских красоток, затерянных городов-миражей и прочих невозможных вещей. Любая из этих историй воистину достойна самого барона Мюнхгаузена! Но вот прошли годы, и взрослый сын Эда Блума Уилл вдруг обнаруживает, что не знает о прошлом собственного отца ровным счетом ничего — кроме его многочисленных баек! Эдвард Блум уже стар и болен — у Уилла осталось совсем немного времени, чтобы узнать правду о папе... Но что, если Эд Блум вовсе и не врал?! Что, если истина окажется не столь уж далекой от знакомых с детства волшебных историй?!.

За фирменным "тимбёртонским" "фасадом", прихотливо украшенном кучей стильных визуальных завитушек, прячется изумительная притча о человеке, который нашел себя в жизни, нашел в ней смысл и любовь, сохранил всё обретенное в душе до самого конца — и может теперь спокойно умереть. Потому что он знает, что его приключение в этом мире удалось на славу!

Заявленный бюджет фильма — $70.000.000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $122.919.055.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $66.809.693.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $840,000.

Производство — "Джинкс/Коэн Компани" и "Занук Компани".
Заказчик — "Коламбия Пикчерс".
Права — "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.".

Съемочный период: 13 января 2003 — апрель 2003.
Натурные съемки — штат Алабама (США) и Париж (Франция).

Постановщик трюков — Чарльз Краувелл.

Супервайзер визуальных эффектов — Кевин Мак.
Дополнительные визуальные эффекты — студия "Мувинг Пикчер Компани": супервайзер — Пэдди Изон.
Специальные визуальные эффекты и мультипликация — студия "Сони Пикчерс Имиджворкс Инк.".
Координатор специальных эффектов — Стэн Паркс.
Супервайзеры специальных эффектов — Ганс Метц и Ричард Л. Хилл.

Аниматроника и гримэффекты — студия "Стэн Уинстон Студио": супервайзеры — Линдсей Макгауан и Джей Алан Скотт.
Глава отдела грима — Джин Эй Блэк.
Специальный грим — Ричард Алонсо.
Грим — Элиза Марш и Шерин Кордис.
Грим Эвана Макгрегора — Мишель Витонн-Макнил.
Грим Джессики Лэнг — Дороти Перл.

Костюмы — Коллин Этвуд.
Художник — Деннис Гасснер.
Декоратор — Нэнси Хэйг.
Оператор — Филипп Руссло.
Монтаж — Крис Лебензон.

Композитор — Дэнни Эльфман.

Оркестровки — Стив Бартек, Джефф Атмаджян, Дэвид Слонакер и Эдгардо Симоне.
Хореограф — Синтия Онробия.

"Двойная любовь" (Twice the Love): музыка — Дэнни Эльфман, текст — Джон Огаст, исполнение — Бобби Пейдж и Кэндис Рамф.

Исполнительный продюсер — Арне Л. Шмидт.
Продюсеры — Ричард Ди Занук, Брюс Коэн и Дэн Джинкс.

Сценарист — Джон Огаст.

Режиссер — Тим Бёртон.

В главных pолях: Эван Макгpегоp (молодой Эд Блум), Альбеpт Финни (пожилой Эдвард Блум), Билли Кpадап (Уилл Блум), Джессика Лэнг (пожилая Сандра Блум), Хелена Бонем-Каpтеp (молодая Дженни / пожилая Дженни / Ведьма), Элисон Ломан (юная Сандра), Робер Гийом (пожилой доктор Беннетт), Марион Котийяр (Жозефина), Мэтью Макгрори (великан Карл), Дэвид Денман (18- и 22-летний Дон Прайс), Мисси Пайл (Милдред), Лаудон Уэйнрайт (Бимен), Ада Тай (Пинг), Аpлин Тай (Джинг), а также Стив Бушеми (Нордер Уинслоу) и Дэнни Де Вито (Амос Кэллоуэй).

В фильме также снимались: Дип Рой (мистер Соггиботтом), Перри Уолстон (10-летний Эд Блум), Хэйли Энн Нельсон (8-летняя Дженни), Грэйсон Стоун (6-8-летний Уилл Блум), Ар Кит Харрис (отец Эда), Карла Друге (мать Эда), Закари Гарднер (10-летний Заки Прайс), Джон Лауэлл (12-летний Дон Прайс), Даррелл Вэнтерпул (10-летний Уилбур), Дестини Сайрус (8-летняя Рути) и другие.

Роли дублировали: Евгений Иванов (молодой Эд Блум), Борис Улитин (пожилой Эдвард Блум), Александр Баргман (Уилл Блум), Галина Чигинская (молодая Дженни / пожилая Дженни / Ведьма), Максим Сергеев (Нордер Уинслоу), Геннадий Богачев (Амос Кэллоуэй), Елена Шульман (юная Сандра), Николай Федорцов (пожилой доктор Беннетт), Иван Паршин (18- и 22-летний Дон Прайс), Ольга Ефимова (Милдред), Елизавета Захарьева (8-летняя Дженни), Ольга Вечерик (8-летняя Рути) и другие.

Режиcсер дубляжа — Игорь Ефимов.


Камео

Автор оригинального романа Дэниел Уоллас — в роли профессора экономики.


Интересные факты

Заставка кинокомпании "Коламбия Пикчерс" в начале фильма идет в обратную сторону.

Драматург Джон Огаст потратил аж четыре года на создание пристойного сценария, который бы сохранил дух волшебства первоисточника и притом не отпугнул бы Голливуд запредельными бюджетно-постановочными требованиями.

Первоначально фильм собирался ставить Стивен Спилберг, который очень хотел, чтобы роль пожилого Эда Блума сыграл Джек Николсон. Однако рабочий график Николсона был расписан на несколько лет вперед, и Спилберг покинул проект.

Эван Макгрегор был приглашен на роль молодого Эда Блума, после того как продюсеры заметили его поразительное внешнее сходство с фотографиями молодого Альберта Финни, который уже был утвержден на роль пожилого Эда Блума.

В начале фильма, когда Эд Блум рассказывает историю о рыбе, в левой стороне экрана видны приманки. Когда Эдвард упоминает мертвого вора, в одной из них появляется отражение черепа.

Когда молодой Эд Блум поет в церкви и его голос срывается, эта одинокая нота, которую мы слышим, взята самим Эваном Макгрегором.

Начало поэмы Нортера Уинслоу написано рукой Тима Бёртона.

Гэг с какающим слоном не был подготовлен — слон "сымпровизировал" свою "шутку" прямо в кадре.

Сестры-близняшки Ада Тай и Арлин Тай снимались в фильме Тима Бёртона "Эд Вуд" (1994): они сопровождали Вампиру на вечеринке, где с нею познакомился Эд Вуд.

Город Эштон (штат Алабама) снимался в двух алабамских городах — Ветумпке и Праттвилле.

Эпизоды в Оберне первоначально предполагалось снимать в настоящем Обернском университетском городке в Оберне (штат Алабама). Однако университетские чиновники, прежде чем дать разрешение на съемки, затребовали себе сценарий на одобрение. У продюсеров фильма не было времени на то, чтобы ждать, пока чиновники ознакомятся со сценарием и одобрят его, и в результате эпизоды в Оберне на самом деле были сняты в Хантингдонском колледже в Монтгомери (штат Алабама).


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

Фильм стал уже третьим кинопроектом Тима Бёртона, в котором главного героя зовут Эдвард. Предыдущими были "Эдвард Руки-ножницы" (1990) и "Эд Вуд" (1994).

Машина для приготовления завтрака, которую молодой Эд Блум демонстрирует на научной выставке, фигурировала в первом полнометражном фильме Тима Бёртона — "Большое приключение Пи-Ви" (1985).

На молодом Эде Блуме можно заметить галстук с графическим изображением, напоминающим спиральный холм из мультфильма "Кошмар перед Рождеством" (1993). Тим Бёртон сам выбрал именно этот галстук из набора галстуков, предложенных ему художником по костюмам.

Когда молодой Эд Блум и Карл покидают Эштон, в местном кинотеатре идет фильм "Отсюда в вечность" (1953).

Молодой Эд Блум становится коммивояжером компании, продающей "Руки помощи" — искусственные руки с металлическими инструментами вместо пальцев. В набор этих инструментов умышленно не включен такой важный инструмент, как ножницы, — это такой своеобразный намек на замечательный фильм Тима Бёртона "Эдвард Руки-ножницы" (1990).

Название компании, производящей "Руки помощи", — "Кофедерейтед Продактс". Это отсылка к черной комедии Дага Лаймана "Экстази" (1999), сценарий которой также написал Джон Огаст.

Городок Мираж — вымышленный. Однако почтовый индекс дома Дженни реален: 36101 — один из почтовых индексов города Монтгомери, штат Алабама.

Когда молодой Эд Блум впервые прибывает в Мираж, мы видим ряд разной обуви, подвешенной на проволоке. Третья пара слева — это легендарные рубиновые туфельки, которые носила Джуди Гарленд, играя Дороти в классическом мюзикле-сказке Виктора Флеминга "Волшебник страны Оз" (1939). Эти туфельки были изготовлены для съемок фильма, отделаны шелком рубинового цвета и вручную расшиты блестками — и выглядели так, что казалось, будто они действительно сделаны из рубинов. Всего было создано четыре пары таких туфелек: одна из них находится в коллекции Смитсоновского института, другая была продана на аукционе "Кристи" в 2000 году за рекордную сумму в 666 тысяч долларов, третья была похищена из Музея Джуди Гарленд в августе 2005 года... а четвертая, очевидно, нашла свое пристанище в Мираже! Кстати, рубиновые туфельки Дороти внесены в книгу рекордов Гиннесса как самая дорогая обувь, созданная для съемок кинофильма.

Парня с банджо играет Билли Редден, который играл мальчика с банджо в приключенческой драме Джона Бурмана "Избавление" (1972) — знаменитом фильме, снятом на опасной реке Чаттуге, в которой после выхода фильма утонул 31 человек (все они пытались совершить путешествие по реке, подобно героям фильма). Тим Бёртон, желавший заполучить Билли Реддена для съемок в "Крупной рыбе", обнаружил его в кафе "Куки-Джар" в Клэйтоне (штат Джорджия), где тот работал помощником оператора посудомоечной машины. Сейчас Билли Редден продолжает работать в том же кафе поваром и посудомойщиком.

Дверь в хранилище банка, который грабит Нортер Уинслоу, напоминает дверь в логово Бэтмена из фильма Тима Бёртона "Бэтмен" (1989).

Два портрета на стенах в эпизоде в банке — это портреты Бишопа и Паркера, основателей фирмы "Бишоп-Паркер Фэничер Компани", Монтгомери, штат Алабама. Просто именно там была закуплена часть реквизита, и покупщик, заметив эти два портрета, решил, что они подойдут в качестве портретов старых банкиров.

Посередине доски для записок в банке, который грабит Нортер Уинслоу, можно разглядеть надпись "К римлянам, глава 12, стихи 1-2". По мнению создателей картины, это место в Библии очень точно передает основную идею фильма. Оно звучит так: "Итак, умоляю вас, братия, милосердием Божии, представьте тела ваши в жертву живую, святую благоугодную Богу, для разумного служения вашего; и не сообразуйтесь с веком сим, но преобразуйтесь обновлением ума вашего, чтобы вам познавать, что (есть) воля Божия, благая, угодная и совершенная".

Автор оригинального романа Дэниел Уоллас — известный поклонник путешественника Джозефа Кэмпбелла. Книга о Кэмпбелле "Герой с тысячей лиц" пару раз появляется в фильме.

Когда Эд Блум впервые появляется в цирке, оркестр играет мелодию, которая звучала в попурри в киномюзикле База Лурманна "Мулен Руж!" (2001), где главную роль также играл Эван Макгрегор.

Образ Амоса Кэллоуэя (Дэнни Де Вито) представляет собой некий жутковатый гибрид итальянского кинорежиссера Федерико Феллини и американской порнозвезды Рона Джереми.

Когда Эду Блуму вручают символический ключ от города, походный оркестр играет "Победителей" — боевой марш Мичиганского университета и Блумингтонской средней школы (Блумингтон, штат Индиана).

Когда Уильям и Эдвард проезжают город на пути к реке, они проезжают мимо кинотеатра, в котором идет хоррор-драма Джеймса Мэнголда "Идентификация" (2003).

Когда Эд Блум возвращается домой с корейской войны в парадной форме, нашивка на его плече показывает, что он служил в 187-й бортовой полковой боевой команде, известной как "Ракказанс".

В 2006 году Эван Макгрегор снялся в комедии/драме "Сцены сексуального характера", которую поставил режиссер по имени... Эд Блум! (Правда, в немного другом написании.)


Интересные ошибки и неточности

Амос говорит Эду, что Сандра обучается в Оберне последний семестр. На самом деле до 2000 года обучение в Оберне делилось не на семестры, а на четверти.

Когда Дженни подписывает документ об отказе от прав на владение собственным домом и протягивает его Уиллу Блуму, мы можем видеть на документе печать нотариуса. Этого не могло быть — ни один нотариус не поставит свою печать, если документ не подписан в его присутствии.

Кроме того, согласно этому документу, собственность передается за ноль долларов компенсации. Так тоже не бывает: недвижимость не может быть передана без компенсации, и поэтому в документы всегда включается хотя бы символическая стоимость имущества в размере 1 доллара. Без соблюдения этого условия документ не имеет никакой юридической силы.

Часть приключений молодого Эда Блума происходит в Корее. Однако при этом чревовещатель и его кукла говорят на тагальском языке (язык Филиппин), сиамские близнецы и сам Эд говорят на кантонском языке (один из диалектов Китая), солдаты, уводящие чревовещателя со сцены, говорят на мандаринском диалекте китайского (язык материкового Китая и Тайваня) и только остальные солдаты говорят на корейском.

[Эрик]

Суббота, 28 апреля

13.30 — телеканал ТВ3

(повтор — воскресенье, 29 апреля, 1.30)

ВЛЮБЛЕННЫЙ ШЕКСПИР (Shakespeare in Love)

США — Великобритания. 1998. 123 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Романтическая фантазия на темы творчества и биографии самого загадочного Автора всех времен и народов — Уильяма Шекспира.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

...Комедия о величайшей истории любви, о которой почти ничего не известно...

Любовь — это единственное вдохновение.

Много шума из-за любви.

Самый романтичный, самый интересный, самый трогательный фильм года — теперь ЛУЧШИЙ ФИЛЬМ ГОДА!

1594 год. Молодой драматург Уилл Шекспир находится в творческом кризисе: муза покинула его, денег нет, хозяин театра Филип Хенслоу требует от автора новую пьесу в кратчайший срок. И когда, казалось бы, у писателя не остается никакой надежды на обретение нового вдохновения, в его жизнь вторгается сама Любовь — в лице обворожительной аристократки Виолы Де Лессепс. Под видом молодого актера Томаса Кента девушка нанимается в труппу театра, чтобы сыграть главную мужскую роль в пьесе "Ромео и Джульетта". Виола не только преданная поклонница маэстро Шекспира, но и прекрасная актриса. Существует лишь одна загвоздка: Виола обручена с важным дворянином, лордом Уэссексом, который планирует отвезти будущую супругу в далекую английскую колонию. Огонь взаимной, но несчастной любви постепенно переплавляет яркий талант молодого драматурга в настоящий блистающий гений...

Уникальный киноприкол — мистификация на материале величайшей мистификации всех времен и народов. Великая Игра, начатая 4 века назад, продолжается и сейчас! В конце ХХ столетия в нее включились создатели этой блистательной фантазии. Сценаристы Том Стоппард и Марк Норман, безудержные фантазеры и насмешники, остроумно обыграли легенду об Уильяме Шекспире и насытили ее массой откровенно выдуманных, но при этом изумительно точных деталей!

Заявленный бюджет фильма — $25,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $289,317,794.
Из них в США — $100,317,794.

Производство — "Мирамакс Филмз", "Юниверсал Пикчерс" и "Бедфорд-Фоллз Продакшнс".
Заказчики — "Мирамакс Филмз", "Юниверсал Пикчерс" и "Бедфорд-Фоллз Компани".
Права — "Мирамакс Филмз Корп." и "Юниверсал Студиос".

Съемочный период: 2 марта 1998 — 10 июня 1998.
Натурные съемки — Лондон (Англия), Браутонский замок (Бэнбери, графство Оксфордшир, Англия), Итонский колледж (Итон, графство Беркшир, Англия), особняк "Хэтвилд-Хауз" (поместье Хэтфилд, графство Хертфордшир, Англия), поместье Холкхем и особняк Холкхем-Холл (графство Норфолк, Англия).
Павильонные съемки — студия "Шеппертон" (Шеппертон, графство Суррей, Англия).

Конные эпизоды — Дебби Кэй.

Обувь — фирмы "Помпеи" и "Гамба".
Ювелирные изделия — фирма "Джойелли Л.А.Б.А" (Рим).
Костюмы — фирмы "Энджелс энд Берманс", "Корнехо" и "Костюми Д'Арте" (Рим).
Сервировка блюд — Дебби Броуди и Кэтрин Тайди.

Визуальные эффекты — студия "Мэджик Камера Компани".
Супервайзер визуальных эффектов — Энтони Хант.
Специальные эффекты — студия "Юнайтед Спешиэл Эффектс".
Супервайзер специальных эффектов — Стюарт Брисдон.
Дизайнер грима и причесок — Лиса Уэсткотт.
Дизайнер грима Гвинет Пэлтроу — Тина Эрншоу.

Костюмы — Сэнди Пауэлл.
Художник — Мартин Чайлдс.
Декоратор — Джилл Квертье.
Оператор — Ричард Грейтрекс.
Монтаж — Дэвид Гэмбл.

Композитор — Стивен Уорбек.

Хореограф — Квинни Сакс.
Сопрановые соло — Кэтрин Ботт.

Исполнительные продюсеры — Боб Вайнштейн и Джули Гольдштейн.
Продюсеры — Дэвид Парфитт, Донна Гильотти, Харви Вайнштейн, Эдвард Цвик и Марк Норман.

Сценаристы — Марк Норман и Том Стоппард.

Режиссер — Джон Мэдден.

В главных pолях: Гвинет Пэлтроу (Виола Де Лессепс / Томас Кент), Джозеф Файннс (Уильям Шекспир), Джеффри Раш (Филип Хенслоу), Колин Фёрт (лорд Уэссекс), Бен Эффлек (Нед Эллейн) и Джуди Денч (королева Елизавета).

В ролях: Саймон Кэллоу (Тилни, мастер кутежей), Джим Картер (Ральф Бэшфорд), Мартин Кланс (Ричард Бёрбедж), Энтони Шер (доктор Мот), Имельда Стонтон (служанка), Том Уилкинсон (Хью Фенниман), Марк Уильямс (Уобаш)

В фильме также снимались: Стивен О'Доннелл (Ламберт), Тим Макмаллен (Фрис), Стивен Бирд (Мейкпис, проповедник), Патрик Барлоу (Уилл Кемпи), Сандра Ринтон (Розалина), Николас Баултон (Генри Конделл), Дезмонд Макнамара (глашатай), Барнаби Кэй (Нол), Пол Бигли (Питер, помреж), Джейсон Раунд (актер в таверне), Руперт Фарли (бармен), Джо Робертс (Джон Вебстер) и другие.

В фильме снимался хор школы Святог Георгия (Виндзор).


Камео

Известный актер Рупеpт Эвеpетт — в роли Кристофера Марло (без указания в титрах).


Посвящения

Фильм посвящен памяти Джейн Аннакин и Матильды Сандберг.


Награды

7 премий "Оскар" (США): фильм, оригинальный сценарий, актриса (Гвинет Пэлтроу), актриса второго плана (Джуди Денч), оригинальная музыка в комедии или мюзикле, художники и костюмы.

3 пpемии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм, сценаpий и актpиса (Гвинет Пэлтроу).

Пpемия "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за фильм.

3 пpемии BAFTA (Великобритания): фильм, актpиса втоpого плана (Джуди Денч) и монтаж.

Пpемия "Сеpебpяный медведь" за выдающиеся индивидуальные достижения (сценаристы Марк Норман и Том Стоппард) и премия жюри читателей издания "Берлинер Моргенпошт" (2-е место) на МКФ в Беpлине (ФРГ).

Кинопpемия MTV (США) за поцелуй (Джозеф Файннс и Гвинет Пэлтpоу).

Пpемия "Блокбастеp" в номинации "любимый актеp-новичок" (Джозеф Файннс).

Пpемия "Эмпайp" (Великобритания) за женскую pоль (Гвинет Пэлтроу).

Премия издания "Ивнинг Стандард" (Великобритания) за сценарий.

Премия "Золотой овен" (Россия) за иностранный фильм.

Пpемия "Чешский лев" (Чехия) за иноязычный фильм.

2 премии издания "Кинема Дзунпо" (Япония): премия редакции за иноязычный фильм и премия читателей за иноязычный фильм.

Премия издания "Хоти Филм" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия издания "Маинити Филм" (Япония) за иноязычный фильм.

2 пpемии "Актеp" (США): актpиса (Гвинет Пэлтроу) и актеpский состав.

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за оригинальный сценарий.

Премия "Броадкаст Мьюзик, Инк." (США) за музыку.

Премия Британского Общества кинооператоров (Великобритания) — премия Дэвида Ленема за совершенство (оператор камеры Филип Синдолл).

Премия Национального Общества кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Джуди Денч).

2 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): оригинальный сценарий и актерский прорыв (Джозеф Файннс — также за фильм "Елизавета").

3 премии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьеppа" (США): сценарий, актриса (Гвинет Пэлтроу) и наиболее обещающий актер (Джозеф Файннс).

3 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): фильм, сценарий и актриса (Гвинет Пэлтроу — также за фильм "Осторожно, двери закрываются!").

2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): сценарий и наиболее обещающий актер (Джозеф Файннс).

2 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): актриса (Гвинет Пэлтроу) и актриса второго плана (Джуди Денч).

2 премии Общества кинокритиков Сан-Диего (США): режиссер и специальная премия за последовательное актерское совершенство (Гвинет Пэлтроу — также за фильм "Осторожно, двери закрываются!").

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за сценарий.

Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за оригинальный сценарий.


Избранные номинации

6 номинаций на премию "Оскар" (США): режиссер (Джон Мэдден — уступил Стивену Спилбергу за фильм "Спасти рядового Райана"), актер второго плана (Джеффри Раш — уступил Джеймсу Кобурну за фильм "Скорбь"), оператор (Ричард Грейтрекс — уступил Янушу Каминскому за фильм "Спасти рядового Райана"), монтаж (Дэвид Гэмбл — уступил Майклу Кану за фильм "Спасти рядового Райана"), грим (Лиса Уэсткотт и Вероника Макалир — уступили Дженни Ширкор за фильм "Елизавета") и звук (Робин О'Донохью, Доминик Лестер и Питер Глоссоп — уступили Гэри Ридстрому, Гэри Саммерсу, Энди Нельсону и Роду Джадкинсу за фильм "Спасти рядового Райана").

3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино: режиссер (Джон Мэдден — уступил Стивену Спилбергу за фильм "Спасти рядового Райана"), актер второго плана (Джеффри Раш — уступил Эду Харрису за фильм "Шоу Трумана") и актриса второго плана (Джуди Денч — уступила Линн Редгрейв за фильм "Боги и монстры").

7 номинаций на премию "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: оригинальный сценарий (Марк Норман и Том Стоппард — уступили Гэри Россу за фильм "Плезантвилль"), актриса (Гвинет Пэлтроу — уступила Кристине Риччи за фильм "Противоположность секса"), актер второго плана (Джеффри Раш — уступил Биллу Мюррею за фильм "Академия Рашмор"), оператор (Ричард Грейтрекс — уступил Джону Толлу за фильм "Тонкая красная линия"), художник (Мартин Чайлдс — уступил Деннису Гасснеру за фильм "Шоу Трумана"), костюмы (Сэнди Пауэлл — уступила Александре Бирн за фильм "Елизавета") и монтаж (Дэвид Гэмбл — уступил Майклу Кану за фильм "Спасти рядового Райана").

12 номинаций на премию BAFTA (Великобритания): премия Дэвида Лина за режиссуру (Джон Мэдден — уступил Питеру Уиру за фильм "Шоу Трумана"), оригинальный сценарий (Марк Норман и Том Стоппард — уступили Эндрю Никколу за фильм "Шоу Трумана"), актер (Джозеф Файннс — уступил Роберто Бениньи за фильм "Жизнь прекрасна"), актриса (Гвинет Пэлтроу — уступила Кейт Бланшетт за фильм "Елизавета"), актер второго плана (Джеффри Раш — курьезно уступил самому себе за фильм "Елизавета"), актер второго плана (Том Уилкинсон — уступил Джеффри Рашу за фильм "Елизавета"), премия Энтони Эсквита за музыку (Стивен Уорбек — уступил Дэвиду Хиршфельдеру за фильм "Елизавета"), оператор (Ричард Грейтрекс — уступил Реми Адефаразену за фильм "Елизавета"), художник (Мартин Чайлдс — уступил Деннису Гасснеру за фильм "Шоу Трумана"), костюмы (Сэнди Пауэлл — курьезно уступила самой себе за фильм "Бархатная золотая жила"), грим/прически (Лиса Уэсткотт — уступили Дженни Ширкор за фильм "Елизавета") и звук (Питер Глоссоп, Джон Даунер, Робин О'Донохью и Доминик Лестер и — уступили Гэри Ридстрому, Роду Джадкинсу, Гэри Саммерсу, Энди Нельсону и Ричарду Гимнсу за фильм "Спасти рядового Райана").

2 номинации на кинопремию MTV (США): фильм (уступил фильму братьев Фаррелли "Кое-что о Мэри" ("Все без ума от Мэри")), актриса (Гвинет Пэлтроу — уступила Кэмерон Диас за фильм "Кое-что о Мэри") и мужская роль-прорыв (Джозеф Файннс — уступил Джеймсу ван дер Бику за фильм "Студенческая команда").

3 номинации на премию "Актер" (США): актер (Джозеф Файннс — уступил Роберто Бениньи за фильм "Жизнь прекрасна"), актер второго плана (Джеффри Раш — уступил Роберту Дюволлу за фильм "Гражданский иск") и актриса второго плана (Джуди Денч — уступила Кэти Бейтс за фильм "Основные цвета").

Номинация на премию "Давид Донателло" (Италия) за иностранный фильм (уступил фильму Раду Михайляну "Поезд жизни").

[Эрик]

Суббота, 28 апреля

2.55 — телеканал Россия-1

(2 серия — воскресенье, 29 апреля, 2.45)

ВИЗИТ ДАМЫ

СССР. 1989. ТВ. 144 минуты (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Трагикомедия по мотивам пьесы Фридриха Дюрренматта "Визит старой дамы".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Ничего! Я подожду...

Миллиард — за одну голову.

На свою родину, в маленький нищий городок "на задворках Европы" неожиданно приезжает знаменитая миллиардерша Клара Цеханасян. Она — местная уроженка. Тридцать лет назад, будучи бедной девушкой, она была с позором изгнана из города. Теперь она вернулась, чтобы посмотреть в глаза людям, которые когда-то ее предали...

Великолепная отечественная экранизация знаменитой пьесы Дюрренматта — бенефис великой актрисы Екатерины Васильевой.

Производство — "Мосфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик — Гостелерадио СССР.
Права — Гостелерадио СССР.

Пиротехник — В. Цыганков.
Грим — Е. Прокофьева и Светлана Федина.

Костюмы — М. Колесникова при участии О. Полянской.
Художник — Алексей Аксёнов.
Декоратор — Д. Алексеев.
Оператор — Владимир Шевцик.
Монтаж — Ирма Цекавая.

Композитор — Шандор Каллош.

В фильме снималась рок-группа "Куло".

Директор картины — Людмила Захарова.

Сценаристы — Игорь Шевцов и Михаил Козаков.

Режиссер — Михаил Козаков.

В главных ролях: Екатерина Васильева (Клара Цеханасян) и Валентин Гафт (Альфред Илл).

В ролях: Игорь Кашинцев (бургомистр), Валентин Никулин (священник), Григорий Лямпе (учитель), Виктор Борцов (вахмистр), Валентин Смирнитский (доктор), Светлана Немоляева (Матильда Илл).

В фильме также снимались: Владимир Дружников (Боби, дворецкий), Александр Пятков (охотник), Валерий Носик (первый слепец), Ю. Рогунов (Тоби), Василий Долбитников (Роби (в титрах — В. Долбитиков)), Михаил Данилов (парикмахер), Павел Винник (кёльнер), Дмитрий Дыховичный (Карл), Светлана Огарко (Лидия), Александр Вигдоров (художник), Михаил Чигарёв (судебный исполнитель), Владимир Ферапонтов (начальник станции), Н. Сычёв (тренер), Александр Домогаров (киноактер), Ян Янакаев (редактор), а также Киpилл Козаков (молодой человек).

Озвучание: Михаил Козаков (закадровый текст — без указания в титрах).


Камео

Знаменитый режиссер-мультипликатор Иван Уфимцев — в роли второго слепца.