|
15-09-2007, 04:07 | #16 |
На форуме с: Jul 2006
Сообщений: 1,174
|
Вот еще вещь, имхо достойная внимания.
I Международный военный фестиваль "КРЕМЛЕВСКАЯ ЗОРЯ" Москва, Красная площадь, 13-16 сентября 2007 г., 20.00 Телеверсия Суббота, 22 сентября 2007 г., 19.00, Первый канал С 13 по 16 сентября 2007 года на Красной площади пройдет первый Международный военный фестиваль "Кремлевская зоря", который станет одним из крупнейших культурных событий в новейшей истории России. Зоря (ударение на первый слог) - старинный русский военный сигнал, звучавший во время утреннего и вечернего сбора в русской армии. Возрождение воинских традиций российской армии, укрепление авторитета современных Вооруженных Сил России, празднование памятных событий отечественной истории, популяризация государственных символов, укрепление международных связей - главные цели фестиваля. Формат фестиваля предполагает органичное соединение таких различных жанров как военная, классическая и народная музыка, дефиле военных оркестров, танцевальные выступления, военно-исторические шоу, показательные выступления военнослужащих с оружием и т.д. Подобные фестивали проводятся в различных странах мира: в Германии, Нидерландах, Норвегии, Швеции, Финляндии, Швейцарии, США, Канаде, Австралии и других. Всемирно известный Эдинбургский Военный Фестиваль (Edinburgh Military Tattoo), который с 1947 года ежегодно проходит в столице Шотландии под патронажем королевской семьи, уже давно стал крупнейшим явлением международной культурной жизни. Основываясь на опыте лучших зарубежных аналогов, наш фестиваль будет иметь немало национальных, самобытных особенностей. Фестиваль задуман как крупнейший международный форум. Общее число участников составит более тысячи военнослужащих разных родов войск, музыкантов и других исполнителей. Сценарный план фестивальных представлений предусматривает максимально возможное использование историко-культурных и архитектурных памятников, находящихся на Красной площади. Особый зрелищный эффект произведет выход участников Фестиваля на Красную площадь из ворот Спасской башни. К уникальным особенностям фестиваля относится также дефиле эскадрона Конного Почетного Эскорта Президентского Полка - ни на одном из подобных фестивалей в мире конное дефиле ни разу не проводилось. Фестивальные представления станут ярким, праздничным зрелищем, чему в немалой степени будет способствовать использование самых современных звуковых, световых, визуальных и пиротехнических технологий. С 13 по 16 сентября 2007 года пройдут 5 фестивальных представлений продолжительностью по 100 минут; на каждом из них ожидается присутствие около 7000 зрителей. Для их размещения на Красной площади будут воздвигнуты сборные трибуны с ложами для почетных гостей. Помимо представлений на Красной площади, планируется провести парад участников фестиваля на Тверской улице. Важной составляющей общей концепции фестиваля является его благотворительный характер. На фестивале нашу страну представят лучшие военные оркестры и подразделения - Центральный оркестр Министерства обороны, Президентский полк и другие, которые будут исполнять музыку различных жанров, эпох и стран, покажут искусство военного дефиле и виртуозное владение оружием. В программе фестиваля - выступление танцевальных ансамблей, военно-историческое представление, фейерверк. Зарубежными участниками первой "Кремлевской зори" станут ведущие военные и творческие коллективы из Великобритании, Германии, Италии, Дании, Канады, ЮАР, Австралии и Новой Зеландии. Общее число участников составит более тысячи военнослужащих различных родов войск, включая кавалерию, музыкантов и артистов. Ежедневно на этом незабываемом зрелище смогут присутствовать около 8 тысяч зрителей. Участники первого международного военного фестиваля "Кремлевская Зоря": • Центральный оркестр министерства обороны РФ • Президентский оркестр РФ • Рота Почетного Караула и Кавалерийский Почетный Эскорт Президентского Полка • Оркестр московского военно-музыкального училища • Государственный кубанский казачий хор • Государственный ансамбль танца "нальмес" (Адыгея) • Сводный оркестр волынщиков: Великобритания (Royal Scots Dragoon Guards, Royal Scots Borderers, Royal Gurkha Rifles, Boghall & Bathgate Caledonian Pipe Band); Австралия (South Australian Pipes & Drums, Rats of Tobruk Memorial Pipe Band, Australian Federal Police Pipe & Drums); Южно-Африканская Республика (South African Irish Pipes & Drums, Cape Town Highlanders, Transvaal Scottish Pipe Band); Канада; Новая Зеландия • Сводный оркестр вооруженных сил Германии • Оркестр и рота почетного караула Датской Королевской Гвардии • Итальянские флагоносцы (сбандьератори) из Ареццо, Губбио, Сансеполькро и Флоренции Программа фестиваля "Кремлевская зоря 2007" • Парадный выход и дефиле сводного оркестра родов войск Вооруженных Сил Российской Федерации • Парадный выход и дефиле Оркестра Датской Королевской Гвардии и показательное выступление с оружием Роты Почетного караула Датской Королевской Гвардии • Военно-историческое представление с показательным выступлением бойцов бригады спецназа ВДВ России и демонстрацией техники • Парадный выход и дефиле Сводного Оркестра Вооруженных Сил Германии • Конное дефиле Кавалерийского Почетного эскорта Президентского полка при участии Президентского оркестра • Парадный выход и дефиле Сводного оркестра волынщиков и барабанщиков из Великобритании, Канады, Австралии, ЮАР, Новой Зеландии • Совместное выступление танцоров Государственного Кубанского казачьего хора (г. Краснодар) и Государственного ансамбля танца "Нальмес" (Адыгея) • Парадный выход, дефиле и показательное выступление с оружием роты Специального караула Президентского полка и роты Почетного караула Министерства обороны Российской Федерации при участии Президентского оркестра • Парадный выход и выступление Центрального оркестра Министерства обороны РФ • Общий парадный выход всех оркестров, участвующих в фестивале • Выход волынщиков и совместное выступление с оркестрами стран-участниц • Финальное построение всех участников фестиваля, фейерверк Продолжительность шоу: 2 часа. [Официальная информация от организаторов] |
17-09-2007, 19:36 | #17 | |
Привидение Дома Ашеров
На форуме с: Jan 2005
Место жительства: страна Оз, вниз по бульвару Сансет, налево от Гранд Опера, в Доме Ашеров
Сообщений: 879
|
Re: Разная музыка
Цитата:
Эмо - это готы, которых мама не пускает на кладбище. (ц) Goblin По сути дела, верно. Это "облегченная" версия готов. Меньше тяги к загробности и смерти, больше душевных и ментальных страданий здесь и сейчас.
__________________
- Сколько знаков в минуту набиваете на клавиатуре? - 250! - Ого! - Только фигня какая-то получается.. Милые товарищи, "Елена" я только на этом форуме ) А везде обычно - "Фамильное Привидение" али просто ФП ) И если что, то я тута |
|
18-09-2007, 11:43 | #18 | |
На форуме с: Oct 2006
Место жительства: Сумеречная зона
Сообщений: 386
|
Re: Разная музыка
Цитата:
__________________
Hold your breath and count to ten And fall apart and start again Hold your breath and count to ten Start again start again |
|
11-10-2007, 16:43 | #19 |
На форуме с: Jul 2006
Сообщений: 1,174
|
Гастроли Сезарии Эворы по России
17 октября - Владивосток 19 октября - Хабаровск 20 октября - Иркутск (Музыкальный театр им. Н.М. Загурского) 21 октября - Новосибирск (Дом ученых) 22 октября - Красноярск |
11-10-2007, 16:52 | #20 |
На форуме с: Jul 2006
Сообщений: 1,174
|
ФРАНСИС ГОЙЯ (Francis Goya)
Челябинск, Концертный зал им. С.С. Прокофьева, пятница, 12 октября 2007 г., 19.00 Екатеринбург, Дворец молодежи, четверг, 25 октября 2007 г., 19.00 Уфа, ДК "Юбилейный", пятница, 26 октября 2007 г., 19.00 Франсис Вейер, прославившийся под фамилией Гойя, начал играть на гитаре в 13 лет. Но настоящий успех пришел к нему, когда Гойе было уже под 30: в 1975 году его диск "Ностальгия" стал платиновым, а заглавная мелодия, написанная его отцом и виртуозно исполненная Гойей, взобралась на вершины европейских хит-парадов. Дальше в его биографии было все хорошо, но подобных взлетов больше не случалось. Гойя продолжал играть качественную музыку, его альбомы прекрасно раскупались, он честно экспериментировал. В 1981 записался в Москве вместе с 50 балалайками и мужским хором, в 90-х выпустил три диска в латиноамериканском стиле вместе с боливийской певицей Карминой Кабрерой, а лет десять назад стал собирать для выступлений небольшой ансамбль, исполняющий приятную популярную музыку. [Официальная информация] Отредактировано Andrew : 11-10-2007 at 17:55. |
11-10-2007, 17:16 | #21 |
На форуме с: Jul 2006
Сообщений: 1,174
|
ТОТО КУТУНЬО (Toto Cutugno)
Нижний Новгород, Нижегородский государственный цирк, вторник, 23 октября 2007 г., 19.00 Казань, Цирк, среда, 24 октября 2007 г., 18.30 Самара, МТЛ Арена, пятница, 26 октября 2007 г., 19.00 Санкт-Петербург, Большой концертный зал "Октябрьский", 12-13 ноября 2007 г., 19.00 Юбилейный концерт "35 лет на сцене!" одного из самых великих композиторов и поп-исполнителей Италии Тото Кутуньо (Toto Cutugno), обладателя гран-при Сан-Ремо, автора и исполнителя песен "Solo Noi", "L'Italiano", "Serenata", "Io Vorrei", "Per Noi". В программе концерта все лучшие песни. Мелодичные, немного грустные и очень романтичные песни Кутуньо много лет украшали репертуары знаменитых певцов: итальянцев Доменико Модуньо, Адриано Челентано, Кристиана, французов Джо Дассена, Далиды, Мишеля Сарду, американки Петулы Кларк. Тото Кутуньо и сам исполнял свои сочинения, собирая огромные аудитории. Его исполнительскую славу можно отсчитывать с 1976 года, когда вместе с созданной им группой "Альбатрос" он спел быстро ставшую популярной песню "Рейс AZ-504". Тото Кутуньо хорошо играет на гитаре, клавишных, саксофоне, контрабасе. Несколько раз выходил и на сцену фестиваля в Сан-ремо. В 1983 году исполнил на этом престижном конкурсе песню "Итальянец" и занял первое место. Эта песня принесла ему поистине международную известность. Пел, аккомпанируя себе на гитаре, и его мягкий, грудной голос и простая, запоминающаяся мелодия проникали в душу. [Официальная информация] Отредактировано Andrew : 21-10-2007 at 06:56. |
11-10-2007, 17:54 | #22 |
На форуме с: Jul 2006
Сообщений: 1,174
|
ГОРАН БРЕГОВИЧ (Goran Bregovic) и "Wedding & Funeral Band"
Санкт-Петербург, Большой концертный зал "Октябрьский", пятница, 16 ноября 2007 г., 19.00 Москва, Олимпийский комплекс "Лужники", Универсальный спортивный зал "Дружба", суббота, 17 ноября 2007 г., 20.00 В рамках IV Московского Международного фестиваля музыкального образования "MusicFest 2007" состоятся концерты легендарного балканского композитора Горана Бреговича и его Свадебно-Похоронного Оркестра с программой "Tales ans Songs for Weddings and Funerals", включающей в себя практически все его известные произведения. Горан Брегович на сегодняшний день – один из самых известных композиторов из бывшей Югославии. Серб по происхождению, он начал свою карьеру еще в социалистические времена, когда выступал с рок-группой "Рыбья кость" – самой популярной в Югославии в 70-е годы. Затем его интересы сместились в область более крупных форм, в частности кинематографа, творческие удачи в котором принесли ему мировую славу. Главным образом этому способствовало его участие в фильмах легендарного Эмира Кустурицы, музыка к которым стала своеобразной визитной карточкой современной Югославии, по крайней мере, того, что от нее осталось. А начинал Горан Брегович как рок-музыкант, играл на гитаре. В детстве занимался музыкой по классу скрипки, но обучения не закончил, о чем не жалеет, считая, что как раз отсутствие классического образования дает ему необходимую композиторскую свободу. Его считают главным пропагандистом цыгано-балканской культуры. Горан продолжает вести активную концертную деятельность. Последние годы он выступает с ансамблем, имеющим весьма странное название "Wedding and Funeral band", которое дословно можно перевести как "Свадебный и Похоронный оркестр". Музыка Бреговича – это синтез этнической и фольклорной музыки Балкан, рока, джаза, импровизации и многих других компонентов, которые делают творчество композитора столь оригинальным и широко востребованным. Со своим ансамблем Брегович уже выступал в Москве и произвел неизгладимое впечатление на искушенную столичную публику. Горан Брегович – уроженец Сараево, родился в 1950 году, прожил непростую, но крайне насыщенную жизнь. Он учился в консерватории по классу скрипки, изучал философию и социологию, создал собственную группу, пережил войну в Югославии, получил всемирное признание. В 16 лет Горан Брегович создал свою первую группу – “The White Button” , где выступал в роли композитора и исполнителя (гитариста). На вопрос о выборе инструмента Горан отшучивался: "Я выбрал гитару, поскольку гитаристы всегда пользуются популярностью у девушек". 15 лет творчества, кругосветных путешествий и миллионы автографов – от такого не то, что закружиться голова может, но и желание творить исчезнуть способно. Потому-то он и принял решение свернуть с тропы рок-идола и заняться чем-то более спокойным и душевным. Всемирная популярность пришла к Горану Бреговичу в 1989 году. Именно в этот год Эмир Кустурица обратился к нему с предложением о создании музыкального сопровождения к фильму "Время Цыган", получившего приз за лучшую режиссуру на Кинофестивале в Каннах. Начиная с этого момента, Брегович снискал славу одного из самых успешных европейских композиторов. Он написал музыку к французскому блокбастеру Патриса Шейро "Королева Марго" с Изабель Аджани, фильму Раду Микаэляну "Поезд жизни", а кроме того продолжил сотрудничество с Кустурицей, сочинив музыку к таким фильмам, как "Подполье" (Золотая Пальмовая Ветвь в Каннах 1995 года). Эта музыка произвела настоящую сенсацию на европейской сцене и упрочила позиции Бреговича как композитора. Горан известен поклонникам по музыке к фильмам "27 украденных поцелуев", "Дорога в ад", “XXL” и даже "Турецкий Гамбит". Отдельной главой в жизни Бреговича стало знакомство с Э.Кустурицей. Именно глава жюри последнего кинофорума в Каннах первым пригласил Горана в мир киноиндустрии. Вслед за саундтреком к фильму "Время цыган" последовали звуковые дорожки к таким работам Эмира Кустурицы, как "Сны Аризоны", "Подполье", "Черная кошка, белый кот"… Именно благодаря Бреговичу и его огромной популярности балканская и цыганская музыка заняли свое место в европейской современной музыке. Его Свадебно-похоронный оркестр побывал на гастролях во всех столицах западной и восточной Европы. Результатом этой экспансии стала общеевропейская мода на балканскую фольклорную музыку, которая выразилась в проводимых во многих городах фестивалях цыганской музыки. В 2002 году музыкант, аранжировщик, продюсер и просто неординарный человек Горан Брегович выпустил пластинку “Tales and songs from weddings and funerals”. Среди 15 треков нет скучных или неоригинальных мелодий: будь то свадебная песня народов Черногория или трагичный мотив похоронного ритуала где-то в Сербии – во всем чувствуется жизнь красивейших уголков Европы. Фольклор столь близких нам соседей не может не увлекать, а благозвучие языков и слегка таинственных вокалов способны соткать неподдельную картину, на которой уместна жизнь, как на свадьбах, так и на похоронах. В октябре 2005 года, компания "эС.Пи.Концерт" провела российскую премьеру цыганской оперы Горана Бреговича "Кармен со счастливым финалом" в Санкт-Петербурге и Москве, получившая самые восторженные отклики простых зрителей, критики и профессионалов. Эти концерты стали настоящим событием культурной жизни столиц и решение о следующем приезде артиста было закономерно. В 2006 году Горан Брегович посетил Москву с двумя концертами, где представил программу “Songs & Tales for Weddings and Funerals”. Оба концерта прошли при полном аншлаге. На волне интереса ко всему восточноевропейскому, в частности, балканскому, Горана Бреговича в России слушают охотно, и можно было списать эту конкретную страсть на счет общей тенденции. Но сказать так - значило бы элементарно опростоволоситься, ибо Брегович сам немало потрудился, эту тенденцию создавая. Он - одна из ключевых фигур своебразного восточнославянского ренессанса, наступившего после распада системы варшавского договора. Лучше всего во всем мире Брегович известен сотрудничеством с еще одним "титаном Возрождения", Эмиром Кустурицей, однако, сводить всего Бреговича к роли композитора Кустурицы было бы в корне неверно. "Я писал музыку к четырем картинам, и все они, на мой взгляд, были хорошим кино. Но писать музыку к фильмам и дальше? Знаете, я, наверное, просто не захотел всю жизнь быть киношным композитором", - что ж поделать, если большинство людей узнает его имя из кинематографа? Главное, чтобы на этом не останавливались. В этом году маэстро даст концерты в рамках IV Московского Международного фестиваля музыкального образования "MusicFest 2007", который проводится под эгидой Комиссии РФ по делам ЮНЕСКО, при поддержке Совета Федерации РФ, Государственной Думы, Министерства культуры РФ, Правительства Москвы. До концерта в зале "Дружба" Горан Брегович планирует провести мастер-класс для всех желающих. Посещение мастер-класса будет свободным! Приглашаем вас на вечер безудержного веселья в компании Горана и его оркестра! Официальная дискография Горана Бреговича: “Время Цыган”,(Kuduz, Kamarad - PolyGram - Komuna, 1991) “Сны Аризоны”,(Kamarad - PolyGram - Komuna, 1993) “Музыка из фильмов”, (PGP RTS, 1994) “Королева Марго”, (Kamarad - PolyGram - Komuna, 1994) “Подполье”, (Kamarad - PolyGram, 1995) “P.S.”, (Komuna, 1996) “Эдерлези”, (PolyGram, 1998) “Prwtopsalth - Paradexthka”, (1998) “Warszawa‘99”, (1999) “The Wedding, Funeral & Sezen Aksu”, (1999) “Song Book”, (2000) “Music for Films”, (2000) "Songs and Tales from Wedding and Funerals", (2002) Из интервью украинскому "Зеркалу недели", беседовала Ольга Лебедева. С сайта http://viche.svitonline.com/ Вопрос: Вы как-то сказали, что еще десятилетие тому назад ваша музыка была адресована только жителям Балкан. Сегодня ее понимают и принимают практически во всем мире. Что так изменилось: вы, ваша музыка или сам мир? Ответ: Конечно, мир — он и вправду здорово изменился. Люди оказались не ограниченными репертуаром МTV. Выяснилось, что им интересна и современная музыка. И что такие композиторы, как я, и даже более необычные, чем я, имеют свою аудиторию. Я ведь никогда не был на телевидении, не снял ни единого клипа. Я просто прямая противоположность современной музыкальной индустрии, парень, который сделал себя сам. Все, что я делаю, родом из прежних времен, далеких времен. Но мои записи слушают и в Корее, и в Новой Зеландии, и на островах, и в Украине — значит, в них что-то есть. Это не тешит мое эго, не подумайте. Я радуюсь тому, что мир не столь оболванен, как это выглядит по телевизору. Имидж, созданный ТВ, не так однозначен и реален, вот что здорово! Мир гораздо более искренний и красивый, чем они это показывают нам. Вопрос: Даже если судить по результатам такого попсового мероприятия, как "Евровидение", в мире, очевидно, вырос интерес к музыке, которая базируется на народной мелодике. В прошлом году гуцульские пляски Русланы, да и в этом году массу симпатий вызвал коллектив из Молдовы с его этностилем… Ответ: Конечно, мы возвращаемся к истокам. Мы все работаем с ними, вся современная музыка основывается на этом. Просто, например, американская музыка имеет одни истоки, а наша — другие. Поэтому мы так от них отличаемся. [Официальная информация] Отредактировано Andrew : 11-10-2007 at 17:58. |
11-10-2007, 18:05 | #23 |
На форуме с: Jul 2006
Сообщений: 1,174
|
ДЕМИС РУССОС (Demis Roussos)
Московская область, Мытищи, Арена "Мытищи", суббота, 17 ноября 2007 г., 19.00 Наконец-то у всех поклонников легендарного греческого певца Демиса Руссоса появилась уникальная возможность услышать своего кумира! После долгого перерыва "греческий соловей", как называет его музыкальная пресса, дал в Московском Доме музыки два триумфальных концерта при полном аншлаге, но все равно на концерты не смогли попасть все желающие. В этот раз Демис Руссос выступит в одном из лучших на сегодняшний день спортивно-концертных комплеков России - "Арене-Мытищи". Суперсовременный зал был построен в 2005 году по последнему слову техники и уже с самого начала своего существования на "Арене" стали проходить мероприятия мирового масштаба! Концерт состоится в субботу, 17 ноября, специально для того, чтобы публика могла без пробок и проблем добраться из Москвы до места проведения концерта. Вокруг "Арены" в большом количестве имеются парковочные места, проезд удобен, прост и составляет от МКАД всего три километра. Зрительный зал спроектирован так, чтобы в любом секторе зритель чувствовал себя комфортно. И, наконец, самая приятная новость - благодаря Министерству культуры Московской области билеты на концерт Демиса Руссоса стали доступными для всех желающих! Демис Руссос очень тепло относится к нашей стране и всегда с радостью сюда приезжает: "У вас замечательная страна, год назад, когда я приезжал с программой "Аве Мария", был растроган радушным приемом россиян...". Демис Руссос не раз бывал в России и, как он сам говорит, относится к тем редким артистам, которые выступали не только в российской столице, но и в других городах страны. Музыкальная пресса называет его ласково и нежно - "греческий соловей". Своим удивительным голосом он завоевал сердца слушателей еще в семидесятых годах прошлого века: во всем мире знают и любят его знаменитые песни "From Souvenirs To Souvenirs", "Ave Maria", "Rain and Tears" и "Goodbye My Love, Goodbye". Артомиос (Демис) Вентоурис Руссос родился в 1946 году в египетской Александрии в семье выходцев из Греции, после обострения политической ситуации в стране вместе с родителями переехал в Афины. В 1968 году он со своими друзьями создал трио "Дитя Афродиты", в Европе их хиты заняли второе место по популярности после "The Beatles". В 1971 году Руссос начал сольную карьеру, выпустив сингл "Мы будем танцевать", сразу сделавший певца звездой. За свою сорокалетнюю карьеру неутомимый Руссос продал более полумиллиарда копий своих альбомов. [Официальная информация] |
11-10-2007, 18:23 | #24 |
На форуме с: Jul 2006
Сообщений: 1,174
|
IL DIVO
Москва, Государственный Кремлевский дворец, четверг, 29 ноября 2007 г., 19.00 Квартет Il Divo совершенно неожиданно побил все рекорды английских чартов. Четверо талантливых молодых людей, исполняющие новые песни и старые хиты в стиле a capella, до того понравились британцам, что в первую неделю выхода альбома он взлетел на первое место. За первые 24 часа продаж посетители магазинов приобрели 30 тысяч копий альбома. Пресса сразу же окрестила Il Divo "классическими The Beatles" . Проект этот - интернациональный. Дэвид Миллер родом из США, где он был оперной звездой вот уже 10 лет. Себастьен Изамбар из Франции. Урс Булер — швейцарец, Карлос Марин — испанец. Дружба народов, а не коллектив. — Наш коллектив чисто мужской, в составе нашей группы женщин нет, но мы всегда чувствуем их присутствие, хотим завоевать их сердца. Для них мы и поем.. Когда мы думаем о них, наш голос становится крепче, богаче, сексуальнее, мужественнее. "Молоденьким девушкам больше нравится Урс, а матери семейств предпочитают стиль "латино", который олицетворяет собой Карлос", - говорит француз Себастьэн Изамбар, известный своим участием в мюзикле "Маленький принц" (Le Petit Prince). Манера исполнения песен приближена к оперной. "Это своеобразный способ приблизить мир оперы к простому слушателю - объясняет Карлос Марин - Многие люди останавливали меня, повстречав на улице, и говорили, что прослушав наш диск, захотели побольше узнать об опере". Часть успеха квартета таится в хорошо продуманном имидже и в четком понимании вкусов публики соответственно возрастным категориям слушателей. Il Divo - одно из самых ярких и свежих явлений в популярной музыке последних лет. Четверо одаренных молодых людей, исполняющих оперные арии, песни Тони Брекстон, Фрэнка Синатры и Эннио Морриконе, продали в прошлом году 4 миллиона экземпляров своего дебютного альбома. Подбор вокалистов занял у продюсеров два года, в результате в составе группы оказались нью-йоркский тенор Дэвид Миллер, популярный французский певец Себастьен Изамбар (собиравший полную 'Олимпию' еще в 2001), испанский баритон Карлос Марин и швейцарский тенор Урс Булер. Все, кроме Изамбара получили консерваторское образование, по иронии судьбы он один был популярен и до создания квартета. Материал, отобранный для первого диска Il Divo, составили как оригинальные композиции, так и кавер-версии классических поп-хитов. Успех проекта был огромен - сейчас группа закончила уже второе по счету мировое турне, а в конце 2005-го из печати вышла биография группы 'Romancing The World'. Назвать Il Divo бойз-бендом, как то не с руки. А вот – мужской квартет – самое то. Это вам не мальчуганы-разночинцы в обвисших по моде джинсах с активной жестикуляцией и призывной мимикой. Il Divo, что в данном случае можно перевести и как "божественный" или же как "дива" (мужского пола) - гладко выбритые, холеные тенора и баритоны, в костюмных оболочках "с иголочки", с захватывающим и выразительным как сольным так и ансамблевым вокалом – результат точных продюсерских расчетов и длительных усилий. Дорожка, проторенная когда-то тройкой "оперных богатырей" Паваротти-Каррерас-Доминго оказалась притягательной и прибыльной как для новобранцев-исполнителей так и для слушателей. Классический вокал вкупе с популярным репертуаром - беспроигрышный вариант. Но, будет нелишним сказать, что интернациональный проект (в составе квартета швейцарец, француз, американец и испанец) – с честью выдержал боевое крещение, выпустив в 2004 одноименный дебютный альбом "Il Divo" с перепетыми "Un-Break My Heart" Тони Брэкстон и "My Way" Фрэнка Синатры плюс оригинальными композициями. По всему миру "первенец" разошелся тиражом, превысившим 4 миллиона копий. Все последущие альбомы исполнителей – грамотная стыковка классического и поп-направления. Поп-хиты, конечно, адаптированы под общую оперную эстетику группы то итальянским переводом, то колористичной оркестровой аранжировкой. Но колоссальный успех проекта подтверждают не только хорошие продажи дисков, но и мировые турне и печатная биография группы "Romancing The World". А критик New York Times дал четверке сверх лестную оценку: "Вчетвером они звучат как целая оперная труппа. Это Queen без гитар". Il Divo - это: Американский тенор Дэвид Миллер (David Miller), выпускник консерватории Оберлина в Огайо, пел в том числе на сцене миланского театра "Ла Скала", а недавно исполнил роль Родольфо в расхваленной критиками бродвейской постановке "Богемы" Джакомо Пуччини, осуществленной кинорежиссером Базом Лурманом ("Ромео и Джульетта"). Француз Себастьен Изамбар (Sébastien Izambard) – единственный участник коллектива, не имеющий классического музыкального образования. Поэт-песенник, самоучка, играющий на гитаре и фортепьяно, планирует расширить репертуар Il Divo за счет собственного материала. Швейцарский тенор Урс Булер (Urs Bühler) с семнадцати лет пел хард-рок в группе Conspiracy из своего родного Люцерна, в музыкальной школе которого он начал музыкальное образование в области церковной музыки, а продолжил учебу уже в Амстердамской консерватории. Булер пел в хоре Зальцбургского фестиваля под управлением Клаудио Аббадо и выступал с Нидерландской оперой. Испанский баритон Карлос Марин (Carlos Marín) имеет прекрасную репутацию у себя на родине, исполнив главные роли в местных постановках "Отверженных", "Дон Кихота Ламанчского" и "Красавицы и Чудовища". Ученик Альфредо Крауса (Alfredo Kraus) , Монсеррат Кабалье (Montserrat Caballé) и Хайме Арагаля (Jaime Aragal) , Марин пел ведущие партии в таких операх, как "Травиата", "Богема", "Мадам Баттерфляй" и "Севильский цирюльник". Солисты популярного мужского квартета "Иль-Диво" говорили, что очень хотели бы выступить в России, где они никогда не были. 29 ноября 2007 года состоится их концерт в ГКД. 2007 год объявлен годом ребенка и свой московский концерт IL DIVO посвящает этому событию. Четыре завораживающих голоса будут петь о любви, о счастье, о радости и грусти. Обо всем, что понятно каждому человеку. Волшебный праздник музыки и песни, который подарит московской публике квартет IL DIVO, останется надолго в памяти всех тех, кому удастся попасть на этот уникальный концерт. Биографии исполнителей с сайта sonybmg.ru [Официальная информация] |
12-10-2007, 03:19 | #25 |
воинствующий субъективист
На форуме с: Feb 2007
Сообщений: 676
|
Re: Разная музыка
А еще Карлос Марин (как выяснилось) это Джекилл испанской демо-версии. Голос потрясающий. Остальных не знаю, но этого однозначно стоит услышать.
|
09-01-2008, 17:18 | #26 |
На форуме с: Jul 2006
Сообщений: 1,174
|
ЛУЧИО ДАЛЛА (Lucio Dalla)
(вокал, Италия) Москва, Московский международный дом музыки, Светлановский зал, суббота, 2 февраля 2008 г., 19.00 Лучио Далла - итальянский певец и композитор. Мировую известность он получил как автор популярных песен, в том числе знаменитой "Памяти Карузо", исполнявшейся многими звездами - от Лучано Паваротти до Николая Баскова. Лучшие хиты Далла находят новых и новых поклонников даже спустя четыре десятилетия после начала карьеры. Итальянский певец и композитор Лучио Далла (Lucio Dalla) родился в Болонье 1943 году 4 марта. Впервые вышел на сцену, как джазовый музыкант 1962 году, как певец Далла дебютировал в 1964 году. С 1965 года Лучио работает с текстами таких известных авторов, как Серджио Бардотти, Джанфранко Бальдацци и Паолой Паллоттино. В 1970 году Дала начинает писать музыку и уже как композитор работает с известным итальянским певцом Джанни Моранди. Джанни записывает песни на музыку Далла, и в свет выходит альбом "Occhi di ragazza". В 1971 году наступает расцвет творческой карьеры Лучио Далла: на фестивале "Сан-Ремо" он представляет песню "4/3/1943", переименованную публикой в "Gesù Bambino", и занимает третье место на фестивале. В репертуаре Лучио появляются песни: "Piazza Grande", "Il gigante e la bambina", "Itaca", "Attenti al lupo" - песни, которым суждено войти в огромный "золотой" репертуар певца. Далла много гастролирует по миру, в свободное время от гастролей записывает альбомы: "Il giorno aveva cinque teste", "Anidride solforosa", "Automobili", "Come è profondo il mare", "Lucio Dalla", "Dalla", "Lucio Dalla Q-disc", "1983","Viaggi organizzati", "Bugie", "Dallamericaruso". Песней-шедевром Лучио Далла считается песня "Caruso". Песня единодушно признана одной из самых красивых из когда либо написанных в мире современной музыки последнего столетия. Запись песни "Caruso" продана тиражом 9 миллионов копий по всему миру в десяти версиях исполнения, на разных альбомах. Эту песню "Caruso" почитают за честь исполнить все теноры мира - от Паваротти до Баскова. Но особенную популярность песне принес Лучано Паваротти. Кроме выпуска альбомов, Лучио Далла занимается издательской деятельностью, пишет музыку к фильмам итальянских режиссеров Антониони, Монинини, Джаннарэлли, Вердонэ, Кампиотти, Плачидо. На итальянском телевидении он создает такие известные программы, как "Taxi" (Raitre), "Te voglio bene assaje" (Raiuno), "Mezzanotte: angeli in piazza" (Raiuno), "La Bella e la Besthia" (Raiuno). Имеет свою галерею авангардного искусства и пишет классическую музыку. Среди классических произведений широко известна его версия произведения "Петя и волк" Прокофьева. Далла создает, вдохновившись "Тоской" Пуччини, рок-оперу "Тоска", которая признана одной из наиболее значительных театральных постановок, увиденных зрителями в последнее десятилетие. В России, в Москве, Лучио Далла принимал участие в фестивале "Невероятные приключения итальянцев в России, или Сан-Ремо в Кремле". Многие тогда впервые увидели великого Лучио Далла, и услышали, в его авторском исполнении, песню "Caruso". Сегодняшний приезд Далла с концертом в Москву, поистине станет значимым событием в культурной жизни Москвы, учитывая многогранность таланта артиста мировой величины. [Официальная информация от организаторов] |
09-01-2008, 17:27 | #27 |
На форуме с: Jul 2006
Сообщений: 1,174
|
ДЕМИС РУССОС (Demis Roussos)
Санкт-Петербург, Большой концертный зал "Октябрьский", суббота, 9 февраля 2008 г., 19.00 Обладатель уникального голоса, известного в любом уголке мира Демис Руссос в 2008 году отмечает 40 – летие своей творческой карьеры. Санкт-Петербург стал частью юбилейного тура певца "40 years of music…". "Греческий соловей", как называет его музыкальная пресса, впервые завоевал сердца публики в семидесятых годах прошлого века: во всем мире знают и любят его знаменитые "From Souvenirs To Souvenirs", "Ave Maria", "Rain and Tears" и "Goodbye My love, Goodbye". Артомиос (Демис) Вентоурис Руссос родился в 1946 году в Александрии (Египет) в семье выходцев из Греции, после обострения политической ситуации в Египте вместе с родителями переехал в Афины. В 1968 году он со своими друзьями создает трио Aphrodite`s Child ("Дитя Афродиты"), в Европе их хиты занимают второе место по популярности после The Beatles. В 1971 году Руссос начинает сольную карьеру с сингла "We Shall Dance", сразу сделавшего певца звездой. За свою сорокалетнюю карьеру он продал более полумиллиарда копий альбомов, принимал участие в саундтреках голливудских фильмов "Огненные колесницы" и "Бегущий по лезвию бритвы" Ридли Скотта. [Официальная информация] |
15-01-2008, 17:10 | #28 |
Сообщений: n/a
|
Re: Разная музыка
А не подскажете, кто организатор приезда Демиса Руссоса в Питер?
|
29-01-2008, 02:58 | #29 |
На форуме с: Jul 2006
Сообщений: 1,174
|
Возможно, что некая контора по имени "NCA Live" (www.nca.ru).
|
29-01-2008, 03:05 | #30 |
На форуме с: Jul 2006
Сообщений: 1,174
|
ЭННИО МОРРИКОНЕ (Ennio Morricone)
Москва, Государственный Кремлёвский дворец, пятница, 7 марта 2008 г., 19.00 Всемирно известный композитор и дирижер в сопровождении Большого симфонического оркестра Италии и хора из ста голосов. Маэстро представит российской публике уникальную программу. Его лучшие произведения прозвучат в сопровождении Большого симфонического оркестра Италии и хора из ста голосов. Благодаря проекции на гигантские экраны, которые будут установлены на сцене Кремля, зрители смогут вновь пережить захватывающие мгновения с героями знаменитых фильмов и сериалов, в которых звучит музыка композитора. Эннио Морриконе родился в Риме в семье трубача. В 1938 году поступил в консерваторию, где стал сочинять музыкальные произведения, делать аранжировки народных песен. В 1964 году началось его сотрудничество с Бернардо Бертолуччи. Своеобразным "трамплином" для Морриконе стал огромный успех фильма "За пригоршню долларов" Серджио Леоне. Вскоре его стали приглашать многие известные режиссеры: он работал с Пьером Паоло Пазолини, Квентином Тарантино, Романом Поланским, Франко Дзеффирелли, Педро Альмодоваром. Кстати, композитор сотрудничал и с российскими кинематографистами: он создал темы к лентам "Красная палатка" и "72 метра". В этом году запланированы премьеры восьми фильмов, музыку для которых написал Морриконе. Всего же он придумал музыку почти к 500 картинам, среди которых "Хороший, плохой, злой", "Двадцатый век", "Однажды в Америке", "Миссия", "Малена", "Неприкасаемые", "Птицы большие и малые", "Профессионал", "Волк". В 1995 году композитор был награжден "Золотым львом" Венецианского фестиваля за выдающие творческие достижения. [Официальная информация] |
|