Cinemateka

[Эрик]

Воскресенье, 23 сентября

20.00 — телеканал ТНТ

(повтор — понедельник, 24 сентября, 11.25)

ЧЕРНИЛЬНОЕ СЕРДЦЕ (Inkheart)

ФРГ — Великобритания — США. 2007. 106 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фильм-сказка по одноименному роману-бестселлеру Корнелии Функе.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Каждая история, когда-либо написанная, только и ждет, чтобы стать реальностью.

Легенда чернильного сердца.

Узнай мир, в котором приключения живут на каждой странице.

Любая сказка может стать явью.

По мотивам книги, ставшей бестселлером.

Не так давно многие книголюбы на полном серьезе переживали, что книга в своем исконном, то есть бумажном виде скоро перестанет существовать — ее, дескать, вытеснят кино, электронные и аудиокниги, Интернет, наконец... Но вот прошли уже годы и десятилетия — а книга и не думает сдавать свои позиции. А поклонники Толстого и Достоевского, Булгакова и Стругацких, Стивена Кинга и Энн Райс, и многих других продолжают зачитываться книгами, зачастую недовольно ворча на экранизации... О том, что книга — одна из самых волшебных вещей в нашем рациональном мире, предлагает вспомнить фильм-сказка Иэйна Софтли "Чернильное сердце" — экранизация одноименного бестселлера Корнелии Функе.

Итак, говорят, что написано пером — не вырубить топором. А вот реставратору книг Мортимеру Фолкарту и топор не нужен — его серебряный голос способен переносить героев прочитанных им вслух книг в реальный мир! Но Мо не пользуется своим даром и даже никогда не читает своей дочери Мегги сказки на ночь. Потому что когда-то Мо почитал вслух сказку "Чернильное сердце" — и это привело к тому, что его жена Реза оказалась в книге, а в наш мир перенеслись несколько сказочных персонажей. Но если ярмарочный метатель огня Пыльнорук жаждет вернуться в свой мир, к своей семье, то злодей Козерог отлично обосновался в нашем мире и лелеет новые коварные планы. Вместе с эксцентричной тетушкой Элинор и сказочником Фенольо Мо и Мегги предстоит сразиться с Козерогом, освободить Резу и помочь вернуться домой Пыльноруку и другим сказочным героям...

Фильм, если можно так выразиться, приятно обманул мои ожидания. Я ждал в лучшем случае очередного милого, но бестолкового "Спайдервика", в худшем — нуднейших "Хроник Нарнии". Но немецкая сказка в американской адаптации совершенно неожиданно обрела явные черты советских сказочных шедевров — таких, как "Приключения в городе, которого нет" и "Королевство кривых зеркал". Достаточно навороченный, но внятный и неглупый сюжет поднимает ряд интересных вопросов — в том числе тему ответственности творца за свои творения: диалог Пыльнорука со своим создателем Фенольо на тему "кто ты такой?" просто великолепен!

Нестареющий Брендан Фрейзер с явным удовольствием вновь окунается в столь милый ему сказочный антураж, "оскароносица" Хелен Миррен демонстрирует, что умеет играть не только королев, но и вздорных трогательных старух, а 16-летняя Элиза Беннетт на удивление убедительно играет 12-летнюю девочку. Что же касается главзлодея, то Энди Сёркис на сей раз доказывает, что может создать яркий и интересный образ с минимумом выразительных средств и без компьютерных шкур Голлума или Кинг-Конга. И хотя без "привета Голлуму" не обошлось, образ Козерога тоже заставляет вспомнить не отчаянно кривляющихся злыдней из западных фильмов, а хотя и эксцентричных, но пугающе реалистичных злодеев из лучших советских киносказок. Так что если вы любите фильмы Александра Роу, Бориса Рыцарева, Леонида Нечаева — не пропустите!

Заявленный бюджет фильма — $60,000,000 (£30,000,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $62,450,361.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $17,303,424.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,695,077.

Производство — "Нью Лайн Синема" в ассоциации с "Интернационале Фильмпродукцьон Блэкбёрд".
Заказчик и дистрибьютор — "Нью Лайн Синема".
Права — "Интернационале Фильмпродукцьон Блэкбёрд Эрсте" и "Нью Лайн Продакшнс, Инк.".

Натурные съемки — Лондон (Англия), Борнский лес (Фарнхем, графство Суррей, Англия), Хеверский замок (деревня Хевер, графство Кент, Англия) и Италия.
Павильонные съемки — студия "Шеппертон" (Шеппертон, графство Суррей, Англия).

Художники-концептуалисты — Адам Брокбанк, Джулиан Кэлдоу и Норман Уолш.

Постановщик трюков — Грег Пауэлл.
Главный дрессировщик — Салли Джо Суза.

Супервайзер визуальных эффектов — Ангус Бикертон.
Продюсер визуальных эффектов — Кристал Дауд.
Координатор визуальных эффектов — Хелен Джадд.
Визуальные эффекты — студия "Дабл Негэтив": супервайзеры визуальных эффектов — Пол Риддл и Райан Кук.
Визуальные эффекты — студия "Синесайт (Юроп) Лтд.": супервайзер визуальных эффектов — Зейв Джексон.
Визуальные эффекты — студия "Пирлесс Камера Компани" (Лондон): супервайзер цифровых визуальных эффектов — Джон Пол Дочерти.
Визуальные эффекты — студия "Рэйнмейкер Анимейшн энд Визьюэл Эффектс" (Великобритания): супервайзер визуальных эффектов — Адам Гаскойн.

Модели и макеты — студия "Мэттс энд Минечерс Визьюэл Эффектс Лтд.": супервайзер макетов — Ли Тук.
Супервайзер специальных эффектов — Пол Корбулд.
Супервайзер специальных эффектов (пересъемки) — Дэвид Уоткинс.
Аниматронные персонажи — студия "Миллениум Эффектс Лимитед": дизайн аниматронных креатур — Нилл Гортон.
Дизайн специального грима — Дэнни Роджерс.
Дизайн специальных гримэффектов — Саймон Роуз.
Наложение пластического грима — Шауни Харрисон.
Грим и прически — Дженни Ширкор.
Грим и прически Брендана Фрейзера — Эйлин Ситон.
Грим и прически Пола Беттани — Вероника Бребнер и Лиззи Георгиу.

Костюмы — Верити Хоукс.
Художник — Джон Бирд.
Декоратор — Ниам Култер.
Оператор — Роджер Пратт.
Монтаж — Мартин Уолш.

Композитор — Хавьер Наваррете.

"Мюнхенский деликатес" (Munich Schmankerl): музыка и текст — баварские народные, исполнение — Баварский оркестр и хор.
"Мое заявление" (My Declaration): музыка и текст — Том Бакстер, исполнение — Элиза Хоуп Беннетт.

Хореограф Тени и Минотавра — Эйлса Берк.
Хореограф — Пол Харрис.

Музыкальный супервайзер (вторая группа) — Сара Лорд.

Исполнительные продюсеры — Тоби Эммерих, Марк Ордески, Айлин Майзель и Энди Лихт.
Продюсеры — Иэйн Софтли, Диана Покорни, Корнелия Функе.

Сценарист — Дэвид Линдси-Абер.

Режиссер — Иэйн Софтли.

В главных ролях: Брендан Фрейзер (Мортимер "Серебряный Язык" Фолкарт), Пол Беттани (Пыльнорук), Хелен Миррен (Элинор Лорден), Джим Бpоадбент (Фенольо).

В ролях: Энди Сёркис (Козерог), Сиенна Гиллоpи (Реза), Элиза Хоуп Беннетт (Мегги Фолкарт), Рафи Гаврон (Фарид).

Также в ролях: Лесли Шарп (Мортола), Джейми Форман (Баста), Мэтт Кинг (Кокерелл), Стив Спирс (Плосконос), Стивен Грэм (Фульвио), Джон Томсон (Дариус).

В фильме также снимались: Ричард Стрейндж (владелец антикварного книжного магазина), Мирабель О'Кифи (юная Мегги), Тереза Сырбова (Рапунцель) и другие, а также Пол Кейси (Минотавр) и Марникс ван ден Брёке (Тень).

Озвучание (в оригинале): Роджер Эллам (рассказчик).

Дубляж — студия "МОСФИЛЬМ-мастер".

Режиссер дубляжа — Всеволод Кузнецов.

Роли дублировали: Всеволод Кузнецов (Мортимер "Серебряный Язык" Фолкарт), Сергей Быстрицкий (Пыльнорук), Ирина Савина (Элинор Лорден), Алексей Борзунов (Фенольо), Владимир Зайцев (Козерог), Галина Казакова (Реза), Маша Иващенко (Мегги Фолкарт), Прохор Чеховской (Фарид), Екатерина Африкантова (Мортола), Борис Шувалов (Баста), Юрий Деркач (Кокерелл), Михаил Бескаравайный (Плосконос), Константин Карасик (Дариус), Борис Токарев (II) (рассказчик) и другие.


Камео

Известная актриса, жена актера Пола Беттани Дженнифеp Коннелли — в роли Роксаны, жены Пыльнорука (без указания в начальных титрах).

[Эрик]

ПРЕМЬЕРА НА ТВ!

Воскресенье, 23 сентября

22.00 — 1 канал

СОЦИАЛЬНАЯ СЕТЬ (The Social Network)

США. 2010. 120 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, французский.

Биографическая драма по роману Бена Мезрича "Случайные миллиардеры".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Нельзя завести 500 миллионов друзей, не нажив ни одного врага.

Лузер. Гений. Предатель. Миллиардер.

Стандартная история успеха, которую любят повторять на все лады в голливудском кино, такова: вопреки давлению обстоятельств главный герой сохраняет свою личную Американскую Мечту и, упорно преодолевая препятствия, борясь с оппонентами, осуществляет ее, став крутым и посрамив маловеров. Всё, хэппи-энд. Вопрос же о том, какую цену приходится платить за триумф, — режиссеры обычно игнорируют. Ибо в этом случае им пришлось бы рассказывать, что в предъявленный счет часто входят одиночество, разочарование, опустошенность и несвобода. К счастью, Дэвид Финчер — из тех постановщиков, кто не ищет простых путей в творчестве. Взявшись описать в драме "Социальная сеть" историю появления популярного интернет-ресурса "Фейсбук", сделавшего его автора, студента Марка Цукерберга самым молодым миллиардером в мире, мужик копнул глубоко.

Парадная версия биографии Марка гласит, что он всегда был равнодушным к деньгам бессребреником. Слава и богатство, дескать, лишь закономерный результат работы его интеллекта, примененного для благородной цели облегчить людям общение в сети. В киноварианте всё не так радужно. Марк Цукерберг (великолепный Джесси Айзенберг!) предстает на экране социопатом, не умеющим нормально коммуницировать с людьми. Болезненно обидчивым гиком, который терпит полное фиаско с девушкой, выставляя себя перед нею параноиком. Под таким углом изобретение "фейсбука" уже не выглядит удачной идеей, пришедшей на досуге юному гению, а смахивает на сознательную попытку изобрести программный костыль для общения. Трактовка свежая, необычная и... очень похожая на правду!

Что касается упоминавшейся выше цены успеха, здесь Финчеру не пришлось особо прибегать к художественной экстраполяции. И так известно, что "Фейсбук" поссорил Марка со всеми, кто помогал ему поднимать проект. Цукерберг "кинул" нанявших его делать схожий ресурс братьев Уинклвоссов, что позволило им потом отсудить у него более $60 млн. Затем оттер от управления компанией финансировавшего продвижение сайта друга Эдуардо Саверина (изумительный Эндрю Гарфилд!). Подобная участь постигла и пионера музыкального файлообмена Шона Паркера (в этой роли — поп-идол Джастин Тимберлейк). Так герой остался без друзей, девушки — зато наедине со своими миллиардами, зубастыми конкурентами и судебными исками — тянет на счастливый финал, а?

Кстати, Марк вовсе не изображен беспринципным злодеем. Умный, целеустремленный, обладающий развитым чувством юмора, он просто в силу устройства своей личности не мог поступить иначе, чем поступил. А это уже не драма, а настоящая трагедия, которую смог разглядеть в тривиальной истории успеха один из лучших режиссеров Голливуда, превративший ее в один из самых значительных фильмов года. Горячо рекомендуем!

Заявленный бюджет фильма — $40,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $224,920,315.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $96,962,694.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $4,596,851.

Производство — Скотт Рудин, Майкл Де Лука и "Триггер Стрит".
Заказчик — "Коламбия Пикчерс" в ассоциации с "Релативити Медиа".
Права — "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк." и "Беверли-бульвар".

Натурные съемки — парк и особняк Грейстон (Беверли-Хиллз, штат Калифорния, США); университет Джона Хопкинса (Балтимор, штат Мэриленд, США); Пасаденская масонская ложа и Пасаденский исторический музей (Пасадена, штат Калифорния, США);
Лос-Анджелес, Глендейл (штат Калифорния, США); Андовер, Бостон, Кембридж, Медфорд и Сомервилль (штат Массачусетс, США); Санта-моникский женский клуб (Санта-Моника, штат Калифорния, США);
Озеро Дорни (Виндзор, графство Беркшир, Англия), Хенли-на-Темзе (графство Оксфордшир, Англия),

Постановщик трюков — Мики Джакомацци (без указания в титрах).

Визуальные эффекты — студия "Лола | Ви-эф-экс": супервайзер визуальных эффектов — Эдсон Уильямс.
Визуальные эффекты — студия "Сэвидж Визьюэл Эффектс": супервайзер визуальных эффектов — Джеймс Пасториус.
Дополнительные визуальные эффекты — студии "Аутбэк Пост", "Иден Эффектс", "Оллин Ви-эф-экс" и "а52".
Координатор специальных эффектов — Стив Кремин.
Грим — Фелисити Бауринг.

Костюмы — Жаклин Уэст.
Художник — Дональд Грэм Бёрт.
Декоратор — Виктор Джей Зольфо.
Оператор — Джефф Кроненвет.
Монтаж — Ангус Уолл и Кёрк Бакстер.

Композиторы — Трент Резнор и Аттик Росс.

Исполнительный продюсер — Кевин Спейси.
Продюсеры — Скотт Рудин, Дана Брунетти, Майкл Де Лука и Шон Чеффин.

Сценарист — Аарон Соркин.

Режиссер — Дэвид Финчер.

В главных ролях: Джесси Айзенберг (Марк Цукерберг), Эндрю Гарфилд (Эдуардо Саверин), Джастин Тимберлейк (Шон Паркер), Эрми Хаммер (Кэмерон Уинклвосс / Тайлер Уинклвосс), Макс Мингелла (Дивья Нарендра), Джош Пенс (Тайлер Уинклвосс).

В ролях: Бренда Сонг (Кристи), Рашида Джонс (Мэрилин Дельпи), Джон Гетц (Сай), Дэвид Селби (Гейдж), Дениз Грэйсон (Гретхен), Дуглас Урбанский (Ларри Саммерс), Руни Маpа (Эрика Олбрайт).

Дубляж — студия "Пифагор".

Режиссер дубляжа — Всеволод Кузнецов.

Роли дублировали: Прохор Чеховской (Марк Цукерберг), Денис Яковлев (Эдуардо Саверин), Илья Бледный (Шон Паркер), Юрий Брежнев (Кэмерон Уинклвосс), Юрий Деркач (Тайлер Уинклвосс), Радик Мухаметзянов (Дивья Нарендра), Вероника Саркисова (Кристи), Александра Фатхи (Мэрилин Дельпи), Олег Форостенко (Сай), Сергей Бурунов (Гейдж), Александр Новиков (Ларри Саммерс), Наталья Фищук (Эрика Олбрайт) и другие.


Камео

Сценарист фильма Ааpон Соpкин — в роли продюсера.

Культовый актер Джейсон Флеминг — в массовке среди зрителей регаты (без указания в титрах).


Награды

3 пpемии "Оскаp" (США): адаптиpованный сценаpий, музыка и монтаж.

4 пpемии "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы: фильм, pежиссеp, сценаpий и музыка.

3 пpемии "Сателлит" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы: фильм, pежиссеp и сценаpий.

3 пpемии BAFTA (Великобpитания): pежиссеp, сценаpий и монтаж.

Пpемия "Сезаp" (Фpанция) за иностpанный фильм.

Премия "Эдди" (США) за монтаж.

Премия "Артиос" (США) за подбор актеров в крупнобюджетном кинофильме в жанре драмы (Ларай Мэфилд).

5 премий Бостонского Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, сценарий, актер (Джесси Айзенберг) и использование музыки в фильме.

4 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий и использование музыки в фильме.

3 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер и адаптированный сценарий.

3 премии Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США): фильм, режиссер и сценарий.

Премия Остинской Ассоциации кинокритиков (США) за сценарий.

Премия Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США) за адаптированный сценарий.


Интересные факты

На главную роль до утверждения Джесси Айзенберга претендовали Шайя Ла Баф ("Трансформеры") и Майкл Сера ("СуперПерцы").

Режиссер не смог найти на роль Уинклвоссов реальных близнецов. Оттого их играют похожие лишь телосложением Эрми Хаммер и Джош Пенс. Потом на компьютере лицо Пенса заменили на лицо Хаммера, закрыв вопрос идентичной внешности братьев.

Учитывая критический взгляд в фильме на создателей "Фейсбука", неудивительно, что ни один из работников этой компании не пожелал участвовать в съемках.

Ранняя версия картины получила прокатный рейтинг "нежелателен просмотр лицам до 16". Пришлось вырезать ряд сцен, чтобы снять это ограничение.

Первая же сцена ленты (разрыва Марка с девушкой) заняла 8 страниц текста в сценарии и потребовала 99 дублей для воплощения.

Актриса Натали Портман училась в Гарварде одновременно с Марком Цукербергом и консультировала режиссера Дэвида Финчера по поводу тогдашней обстановки в университете.

Джастин Тимберлейк сбросил 10 кг для роли в фильме, чтобы выглядеть моложе, как того требовал его образ.

[Эрик]

Вторник, 25 сентября

2.05 — 1 канал

ВОЙНА РОЗ (The War of the Roses)

США. 1989. 116 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Черная трагикомедия по одноименному роману Уоррена Адлера.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Однажды в жизни выходит кинофильм, который заставляет вас хотеть влюбляться снова и снова... Это не тот фильм.

Оливер и Барбара Розы в богатстве и в бедности!

После романтического знакомства, страстной любви и семнадцати лет совместной семейной жизни супруги по фамилии Роза, Оливер и Барбара, решают развестись. Дети выросли, а Барбара — натура деятельная и предприимчивая. Она устала сидеть дома и решает направить свою бьющую ключом энергию в деловое русло. Но ее мужу, респектабельному чиновнику, это намерение жены совсем не по душе. Только Барбаре нет до мужа никакого дела. Она делит дом на две половины. Теперь границы обозначены. Пора переходить к военным действиям!..

Замечательный фильм, развенчивающий романтические представления об институте брака в духе "и они жили долго и счастливо и умерли в один день".

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $160,188,546.
Из них в США — $86,888,546.

Производство — "Грейси Филмз".
Заказчик — "20-й Век Фокс".
Права — кинокорпорация "Двадцатый Век Фокс".

Съемочный период: 21 марта 1989 — июнь 1989.
Натурные съемки — Фримонт-Плейс, 119 (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США) и Каупвилль (Уидби-Айленд, штат Вашингтон, США).

Постановка трюков — Майк Раньярд.
Главный дрессировщик — Карен Дью, студия "Энимал Сервисиз".
Сервировка блюд — фирма "Мег Маккомб и Ко".

Специальные эффекты — Джон Фрэзьер.
Грим — Стивен Эбрамс.
Грим тел — Джина Райлэндер.

Костюмы — Глория Гришем.
Костюмы и некоторые предметы гардероба Майкла Дугласа — модный дом "Черрути 1881 Париж".
Художник — Ида Рэндом.
Декоратор — Энн Маккалли.
Оператор — Стивен Эйч Бёрам.
Монтаж — Линзи Клингман.

Композитор — Дэвид Ньюман.

Игра на бокалах — Джейми Тёрнер.

Сопродюсер — Майкл Лисон.
Исполнительные продюсеры — Полли Платт и Даг Клэйборн.
Продюсеры — Джеймс Л. Брукс и Арнон Милкан.

Сценарист — Майкл Лисон.

Режиссер — Дэнни Де Вито.

В главных ролях: Майкл Дуглас (Оливер Роза), Кэтлин Тёрнер (Барбара Роза) и Дэнни Де Вито (Гэвин Д'Амато).

В ролях: Маpианна Заагебpехт (Сьюзен), Шон Эстин (17-летний Джош), Питер Донат (Джейсон Лэрраби), Хедер Фэрфилд (17-летняя Кэролин), Джи-Ди Спрэдлин (Гарри Тёрмонт).

В фильме также снимались: Дэн Кастелланета (мужчина на стуле), Глория Кромвелл (миссис Маршалл), Гарлан Арнольд (мистер Делл), Мэри Фогарти (миссис Делл), Рика Хоффман (Элке), Патриция Эллисон (Морин), Питер Брокко (пожилой участник похорон), Филип Перлман (претендент на аукционе), Сьюзен Айзекс (помощник аукциониста), Трентон Тиген (10-летний Джош), Бетани Маккинни (10-летняя Кэролин), а также пес Попай (Бенни) и кот Тайлер (Китти-Китти).


Награды

Премия BMI (США) за музыку.


Номинации

3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм (уступил фильму Брюса Бересфорда "Шофер мисс Дэйзи"), актер (Майкл Дуглас — уступил Моргану Фриману за фильм "Шофер мисс Дэйзи") и актриса (Кэтлин Тёрнер — уступила Джессике Тэнди за фильм "Шофер мисс Дэйзи").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за адаптированный сценарий (Майкл Лисон — уступил Николасу Пиледжи и Мартину Скорсезе за фильм "Славные парни").

Номинация на премию Американского Общества кинооператоров (США) за выдающиеся достижения в работе оператора полнометражного кинофильма (Стивен Эйч Бёрам — уступил Хэскеллу Уэкслеру за фильм "Блейз").

Номинация на премию Общества кастинга Америки "Артиос" (США) за подбор актеров в кинофильме в жанре комедии (Дэвид Рубин — уступил Джейн Дженкинс и Джанет Хиршенсон за фильм "Родители").


Интересные факты

На роль Барбары пробовалась Шер.

Предварительная версия фильма (предварительный монтаж) длилась 3 часа 4 минуты.

В 1953 году композитор Альфред Ньюман написал и записал знаменитые фанфары для заставки кинокомпании "20-й Век Фокс". В 1989 году его сын, композитор Дэвид Ньюман, перезаписал эти фанфары специально для фильма "Война Роз" так, чтобы последняя нота фанфар плавно перешла в первую ноту музыки начальных титров.

Во время съемок эпизода, в котором Оливер и Барбара сидят на люстре, Дэнни Де Вито в шутку разыграл якобы перерыв на ланч — в то время, когда Майкл Дуглас и Кэтлин Тёрнер находились на высоте 30 футов (более 9 метров).

Автомобиль Оливера — это "Морган Роудстер" 1960 года, известный коллекционерам как "Морган 4/4". Автомобиль, участвовавший в съемках фильма, был действительно разбит в процессе съемок и впоследствии куплен неким Биллом Карузо из Хартфорда (штат Коннектикут). Карузо восстановил машину с намерением поехать на ней в Лимерок-Парк, однако он умер, не успев осуществить свое желание. После его смерти автомобиль был куплен автоэнтузиастом по имени Уэйн Карини, который выставил его в своем шоу "Классические гоночные машины".


Интересные цитаты и реминисценции

Актеры Майкл Дуглас и Кэтлин Тёрнер были взяты на главные роли, так как они играли влюбленную пару в популярных романтико-приключенческих комедиях "Роман с камнем" (1984) и "Жемчужина Нила" (1985). Этот мощный романтический бэкграунд позволил режиссеру Дэнни Де Вито по-быстрому рассказать о знакомстве и женитьбе Оливера и Барбары и при этом передать ощущение, что это была настоящая, очень красивая и романтичная история любви.


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Существует популярный слух о том, что создатели фильма вставили короткий кадр с живым псом в эпизод после угощения, потому что зрители на тест-просмотрах сочли, что приготовление паштета из убитой собаки — это слишком жестоко. Однако режиссер Дэнни Де Вито утверждает, что то, что пес окажется живым, предполагалось изначально; однако поначалу Де Вито не хотел показывать пса до самого конца эпизода с люстрой, а после тест-просмотров все-таки решил переместить кадр с псом.

[Эрик]

Среда, 26 сентября

23.30 — телеканал РЕН Петербург

МИСТЕР БРУКС (Mr. Brooks)

(под названием "Кто вы, мистер Брукс?")

США. 2007. 120 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Психологическая драма/триллер по оригинальной идее Брюса Эй Эванса и Рэйнольда Гидеона.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Кое-что о МИСТЕРЕ БРУКСЕ.

Человек, у которого есть всё, чтобы скрыть всё.

У каждого есть две стороны его разума. Первая известна окружающим. А вторая скрыта внутри...

Преступление идеально настолько, насколько идеален стоящий за ним ум.

Идеальная жизнь идеального убийцы.

Я — серийный убийца... Арестуйте меня!

Достойный американский гражданин Эрл Брукс — удачливый бизнесмен, преданный муж и заботливый отец. Семья и ближайшее окружение думают, что у него лишь одно странное хобби — гончарное дело. Но на самом деле добропорядочный мистер Брукс — скрытый психопат, страдающий раздвоением личности, и неуловимый серийный убийца. В нем постоянно борются два человека — ни на минуту Брукс не остается наедине с собой. Его "альтер эго", которого зовут Маршалл (возможно, его первая жертва), — самый любимый собеседник и советчик, толкающий Брукса совершать всё новые и новые убийства. Герой честно пытается обуздать свою жажду крови, но кое-кто, проникший в его тайну, не намерен позволить ему забросить свое страшное хобби. Череду страшных преступлений расследует детектив Трейси Этвуд. Ей трудно найти серийного убийцу — ведь он не оставляет следов...

Впечатляющий и мрачный фильм, опасно балансирующий на грани психодрамы и триллера.

Заявленный бюджет фильма — $20,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $48,121,900.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $28,549,298.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,009,441.

Производство — "Тиг".
Заказчики — "Элемент Филмз" и "Рилэтивити Медиа" в ассоциации с "Иден Рок Медиа".
Дистрибьютор — "Эм-джи-эм Дистрибьюшн Ко.".
Права — "Мистер Брукс".

Натурные съемки — Портленд (штат Орегон, США) и Шривпорт (штат Луизиана, США).

Постановщик трюков и режиссер 2-й группы — Норман Хауэлл.

Супервайзер визуальных эффектов — Патрик Макклунг.
Визуальные эффекты — студия "Суэй".
Координатор специальных эффектов — Джек Линч.
Пластический грим — студия "Стик энд Стоунс".
Грим — Франциско Х. Перес.
Грим Деми Мур — Эрин Аянян.

Костюмы — Джудианна Маковски.
Художник — Джеффри Бикрофт.
Декоратор — Энн Кульджан.
Оператор — Джон Линдли.
Оператор воздушных съемок — Ральф Мендоса.
Монтаж — Миклош Райт.

Композитор — Рамин Джавади.

Музыкальный супервайзер — Вики Хайатт.

Исполнительные продюсеры — Сэм Назарян, Адам Розенфельт, Марк Шаберг и Томас Аугсбергер.
Продюсеры — Джим Уилсон, Кевин Костнер и Рэйнольд Гидеон.

Сценаристы — Брюс Эй Эванс и Рэйнольд Гидеон.

Режиссер — Брюс Эй Эванс.

В главных ролях: Кевин Костнер (мистер Эрл Брукс), Деми Мур (детектив Трейси Этвуд), Дейн Кук (мистер Смит) и Уильям Хёрт (Маршалл).

В ролях: Маpдж Хельгенбеpгеp (Эмма Брукс), Рубен Сантьяго-Хадсон (Хоукинс), Даниэль Панабейкер (Джейн Брукс).

А также: Аиша Хайндс (Нэнси Харт), Линдси Крауз (капитан Листер), Джейсон Льюис (Джесси Виало), Рейко Эйлсворт (Шила, адвокат Джесси), Мэтт Шульце (Тортон Микс) и другие.

Дубляж — студия "UMP/GFS".

Режиссер дубляжа — Людмила Ильина.

Роли дублировали: Сергей Варчук (мистер Эрл Брукс), Сергей Колесников (Маршалл), Ольга Плетнёва (детектив Трейси Этвуд), Валерий Сторожик (мистер Смит), Людмила Ильина (Эмма Брукс), Олег Куценко (Хоукинс), Лариса Некипелова (Джейн Брукс), Светлана Старикова (Нэнси Харт) и другие.

[Эрик]

Среда, 26 сентября

1.45 — телеканал РЕН Петербург

МОРФIЙ

Россия. 2008. 107 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Драма/притча по ранним автобиографическим произведениям Михаила Булгакова: циклу рассказов "Записки юного врача" и примыкающему к нему рассказу "Морфий".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

"Давно уже отмечено умными людьми, что счастье как здоровье: когда оно налицо, его не замечаешь". — Михаил Булгаков.

Хорошее лекарство — морфий... Только мы от него погибнем.

В 1917 году в некое российское захолустье приезжает 23-летний доктор Михаил Поляков, получивший назначение в местную больницу. Вместе с фельдшером Анатолием Лукичем и медсестрами Анной Николаевной и Пелагеей Ивановной Поляков начинает свою практику, проявляя несомненный талант прирожденного врача. Внешние данные Михаила тоже оказываются востребованными: в его объятия падает сначала разорившаяся вдовушка Екатерина Карловна, а затем и красавица Анна Николаевна. Казалось бы, можно жить да радоваться. Но один вынужденный укол морфия перечеркивает будущее и самого Полякова, и без памяти влюбившейся в него Анны Николаевны...

Признаюсь честно: несмотря на то что Алексей Балабанов — один из моих любимых режиссеров, на этот фильм я шел с некоторой опаской. И причиной тому был исполнитель главной роли — Леонид Бичевин. Который, на мой взгляд, в предыдущем фильме Балабанова "Груз 200" (2007) мог бы быть и поорганичней. Однако все мои опасения оказались напрасны: Бичевин замечательно справился с непростой ролью, убедительно показав и психологическую, и физиологическую стороны разложения талантливой и яркой личности. Не отстали и другие актеры, создавшие мощные образы второго плана, из которых особенно хочется выделить глубочайший психологизм Ингеборги Дапкунайте и поистине кошачью органику Андрея Панина. Роль помещика Соболевского писалась специально для Никиты Михалкова, но он был слишком занят, и Балабанов нашел достойную замену — Сергея Гармаша.

И вновь, как и в "Грузе 200", в истории конкретного человека угадывается глобальная трагедия: известие о "новой революции в Петрограде" приходит наутро после первого укола морфия. Ключевую фразу фильма произносит Анна Николаевна, добровольно разделившая с Поляковым его пагубное пристрастие: "Хорошее лекарство — морфий... Только мне кажется, Миша, что мы от него погибнем". Сладкий яд наркотика медленно, но верно разлагает душу и тело молодого доктора, точно так же как сладкий яд революционных идей отравляет тело и душу всей страны, — и вырваться из смертельных объятий не суждено ни конкретному человеку, ни великой державе.

Вердикт однозначный: гениальный Балабанов создал очередной шедевр киноискусства мирового уровня, безупречно стилизованный (на мой взгляд, по части стиля даже превосходящий предыдущий шедевр — "Груз 200") и достойный встать рядом с лучшим творением режиссера — потрясающей кинопритчей "Про уродов и людей". Единственное, что удерживает меня от того, чтобы рекомендовать "Морфiй" всем и каждому, — это его запредельный натурализм в демонстрации на экране медицинских реалий жизни уездного врача. Говорят, одному из братьев Носковых на московской премьере фильма стало настолько плохо, что актера пришлось выводить из зала и откачивать... И действительно, три эпизода — трудные роды, трахеотомия и особенно ампутация ноги юной селянки, попавшей в веялку, — дадут большую фору даже моему любимому режиссеру, канадскому маэстро хоррора Дэвиду Кроненбергу, признанному мастеру экранного натурализма.

При этом, по заверениям режиссера Алексея Балабанова и продюсера Сергея Сельянова на пресс-конференции, устроенной в "Авроре" после эксклюзивной премьеры фильма, все медицинские аспекты показаны в фильме максимально точно: например, уколы в кадре делались по-настоящему, а в эпизоде ампутации в кадре актера заменил квалифицированный хирург. Так что тех, кто склонен путать кинозал с закусочной, должен предупредить: на этот раз лучше потерпеть и обойтись без поп-корна. Впрочем, хочется верить, что после всего вышеизложенного такие зрители поймут, что "Морфiй" — кино не для них.

Говоря о фильмах Балабанова, нельзя обойти вниманием такое мощное выразительное средство, как саундтрек. На сей раз он составлен из песен, популярных в России начала века, — и как и следовало ожидать, в основном это песни Александра Вертинского. При этом лейтмотивом, к моему полному восторгу, стала моя любимая песня Вертинского — "Кокаинетка": "Что вы плачете здесь, одинокая глупая деточка, / Кокаином распятая в мокрых бульварах Москвы?.." Исполнение этой песни на концертах вызывало яростные протесты ретроградов, и эта скандальность так и не позволила Вертинскому записать ее — поэтому в фильме она звучит в обработке и исполнении талантливого молодого кинокомпозитора и музыканта Сергея Кузьмина, блистательно отражая мятущееся состояние души главного героя. Последний куплет в фильме не звучит — но закономерный финал заставляет вспомнить финальные строчки:

Так не плачьте ж — не стоит, моя одинокая деточка,
кокаином распятая в мокрых бульварах Москвы…
Лучше детскую шейку свою затяните потуже горжеточкой —
и ступайте туда, где никто вас не спросит, кто вы...

Как писал сам Вертинский в своих мемуарах: "Конечно, это было ужасно непедагогично, но ничего другого я не мог ей посоветовать". Эти слова в полной мере можно отнести и к фильму Балабанова. Конечно, фильм ужасно непедагогичный. Но вот это — настоящее современное российское кино, которое останется в Вечности. В отличие от распиаренных фильмов-однодневок.

Производство — кинокомпания "СТВ".
Права — кинокомпания "СТВ".

Натурные съемки — Углич (Ярославская область, Россия) и Ленинградская область (Россия).

Консультант по медицине — Олег Бизюков.

Постановщик трюков — Олег Корытин.

Компьютерная графика — "Algous Studio" и студия "Visual Atelier": супервайзер — Олег Беляев.
Атмосферные эффекты — Алексей Сорокин, Алексей Брайнес, Иван Никулин, Михаил Семеновский, Андрей Корольков и Сергей Климин.
Пиротехники — Алекандр Яковлев, Сергей Сергеев и Илья Петров.
Пластический грим, специальные эффекты и муляжи — студия Петра Горшенина "Эф Экс Дизайн Групп Инт.".
Грим — Наталия Крымская.

Костюмы — Надежда Васильева.
Художники — Павел Пархоменко и Анастасия Каримулина.
Декоратор — Александр Галеев.
Оператор — Александр Симонов.
Монтаж — Татьяна Кузьмичева.

"Кокаинетка": музыка и текст — Александр Вертинский, аранжировка и исполнение на фортепиано — Сергей Кузьмин.
"Танго Магнолия": музыка, текст и исполнение — Александр Вертинский.
"Снежная колыбельная": музыка, текст и исполнение — Александр Вертинский.
"Осенний сон": музыка — Арчибальд Джойс, текст — князь Федор Касаткин-Ростовский, исполнение — Нина Дулькевич.
"Не забуду я ночи темной": музыка и аранжировка — Н. Артемьев, текст — Н. Ленский, исполнение — Н. Северский.
"Лебединая песнь": музыка и текст — Мария Пуаре, исполнение — Валентина Панина.
"Тройка": музыка — Павел Булахов, текст — Петр Вяземский, исполнение — Анастасия Вяльцева.
"Я ехала домой": музыка и текст — Мария Пуаре, исполнение — Наталия Тамара.
"Грусть и тоска безысходная": музыка, текст и исполнение — Михаил Вавич.
"Погиб я, мальчишка": музыка — народная, аранжировка и исполнение на фортепиано — Сергей Кузьмин.

Директор картины — Яков Гордин.
Продюсер — Сергей Сельянов.

Сценарист — Сергей Бодров-младший.

Режиссер — Алексей Балабанов.

В главных ролях: Леонид Бичевин (доктор Михаил Алексеевич Поляков), Ингеборга Дапкунайте (медсестра Анна Николаевна), Андрей Панин (фельдшер Анатолий Лукич Демьяненко), Юрий Герцман (фельдшер Лев Аронович Горенбург), Светлана Письмиченко (медсестра Пелагея Ивановна), Сергей Гармаш (помещик Соборевский Василий Осипович), Катаpина Радивоевич (Екатерина Карловна Шеффер), Александр Мосин (Влас), Ирина Ракшина (Аксинья).

В фильме также снимались: Юлия Дейнега (Таня), Алексей Полуян (офицер), Валерий Зайцев (генерал), Агния Кузнецова (медсестра в психиатрической больнице), Валерий Васильев (страшный мужик), Дарья Циберкина (девушка, попавшая в веялку), Александр Малявин (здоровенный мужик), Надежда Жарикова (бабка Лидки), Елена Андреева (мать Лидки), Василиса Меридонова (Лидка), Светлана Тучина (роженица), Владимир Сапунков (мужчина в гостях), Валерий Синельников (Владимир Андреич Фаворский), Алексей Истомин (Осип Васильевич), Даниил Шигапов (конторщик), Виктор Винтер (старорежимный лакей), Людмила Горелова (бабка с больной рукой), Лилия Доротенк (босая женщина без юбки).


Камео

Постановщик трюков фильма Олег Корытин — в роли пожарного.


Интересные факты

Роль Екатерины Карловны Шеффер предназначалась для Ренаты Литвиновой, снимавшейся у Алексея Балабанова в фильмах "Жмурки" (2005) и "Мне не больно" (2006), однако она отказалась. Сербскую актрису Катарину Радивоевич Балабанову посоветовал его второй режиссер Милан Килибарда, серб по национальности.

Имя Бомгард, которое фигурирует в эпизоде у аптечного окошка, взято из оригинального рассказа Михаила Булгакова "Морфий" — так зовут коллегу главного героя, от лица которого ведется повествование.

Песня "Танго Магнолия", звучащая в фильме, на самом деле была написана Александром Вертинским уже в эмиграции, в 1931 году.

Актриса Дарья Циберкина, снявшаяся в эпизоде в роли девушки, попавшей в веялку, — бывшая тютовка, первая исполнительница роли Беты/Эдны в спектакле Петра Некрасова "Билет до планеты Земля".


Морфий

Морфий (устар., современная форма — морфин, лат. Morphinum, Morphine). Наркотическое вещество, один из главных алкалоидов опиума. Добывается из застывшего млечного сока (опиума), выделяющегося при надрезании незрелых коробочек опиумного мака. Обладает снотворным и болеутоляющим действием.

В медицине применяются производные морфина — в частности, гидрохлорид (для подкожных инъекций) и сульфат (для приема внутрь). Морфин способен эффективно подавлять ощущение сильной физической боли и боли психогенного происхождения. Обладает также седативной активностью (используется как успокаивающее и снотворное), подавляет кашлевой и рвотный рефлексы, прекращает судороги.

Морфин был первым алкалоидом, полученным в очищенном виде.

Впервые морфин был выделен в 1804 году немецким фармакологом Фридрихом Сертюнером. Он же дал препарату название — по имени Морфея, бога сновидений в греческой мифологии, сына Гипноса, бога сна.

Однако широкое распространение получил только в 1853 году — после изобретения инъекционной иглы. Главным образом морфин использовался (и продолжает использоваться под строгим контролем) для обезболивания. Кроме того, его применяли в качестве лечения опиумной и алкогольной зависимости.

Морфиновая наркомания (морфинизм) появилась вскоре после того, как был изобретен метод применения морфия путем подкожных инъекций.

Английский писатель и мыслитель Том де Квинси оставил эссе "Исповедь англичанина-опиомана" (1822), в котором подробно описал, как развивается морфиновая наркотическая зависимость.

В конце XIX века немецкие солдаты и офицеры, возвращавшиеся с франко-прусской войны 1870-71 годов, оказывались морфинистами едва ли не в половине случаев. Многие солдаты в условиях военных действий кололи себе морфин, ставший в то время доступным и модным стимулирующим и успокаивающим средством.

В 1879 году в одной из работ появилось описание болезни, получившей название "солдатской" или "армейской". В то время почти любые болезни в американской армии лечили опиумом. Широкое применение морфина во время Американской гражданской войны, согласно предположениям, привело к возникновению "армейской болезни" у более чем 400 тысяч человек.

В 1880 году на международной медицинской конференции было заявлено о появлении новой болезни — наркомании, вызванной злоупотреблением наркотическими веществами.

В начале ХХ века многие врачи становились морфинистами. Во врачебной среде бытовало мнение, что врач, понимающий пагубность морфинизма, способен при необходимости самостоятельно применить морфий для себя, избегая рокового пристрастия благодаря информированности. Практика показала, что это мнение было ошибочным.

Михаил Булгаков, будучи в молодости сельским врачом, пристрастился к морфину, однако смог полностью излечиться от зависимости благодаря самоотверженой помощи своей первой жены. Личные впечатления и воспоминания писателя о своем пагубном пристрастии впоследствии легли в основу полуавтобиографического рассказа "Морфий".

Лев Толстой в романе "Анна Каренина" описывает, как главная героиня пристрастилась к морфину, после того как его впервые применили к ней для облегчения болей при вторых родах.

Немало творческих личностей попадались в западню морфинизма. Так, Эдит Пиаф в конце жизни была вынуждена прибегать к инъекциям даже во время выступлений. К числу жертв морфинизма относится и Владимир Высоцкий.

В 1874 году из морфина синтезировали диацетилморфин, более известный как героин.

До синтеза героина морфин был наиболее распространенным наркотическим анальгетиком в мире. Даже в настоящее время при невозможности достать героин первое, что ищут героинозависимые наркоманы, — это морфин.

[Эрик]

Четверг, 27 сентября

1.40 — 1 канал

ФИЛАДЕЛЬФИЯ (Philadelphia)

США. 1993. 125 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Социально-психологическая драма по мотивам реальных событий.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Никто не брался за его дело... пока один человек не решился бросить вызов системе.

Не отчаивайся на пороге смерти.

Два главных героя непохожи как белое и черное: их разделяет цвет кожи, общественное положение, сексуальная ориентация, смертельная болезнь. Но каждый служит закону и готов бороться против любой несправедливости. Эндрю Бекетт — молодой одаренный адвокат, делающий карьеру в одной из ведущих юридических фирм Филадельфии. Однажды его увольняют — якобы за допущенную халатность, а на самом деле за то, что он гомосексуал и болен СПИДом. Эндрю нанимает адвоката, чернокожего правдолюбца Джо Миллера, и подает на свою бывшую контору в суд за незаконное увольнение. Дело осложняется тем, что Джо Миллер настpоен пpедвзято и скован собственными пpедpассудками...

Политически коppектный, но действительно добpый и гpустный фильм с виртуозной актерской игрой Тома Хэнкса. Если бы каждый житель России посмотрел этот фильм хотя бы один раз — может быть, что-нибудь и изменилось бы наконец к лучшему в нашем обществе, пронизанном интолерантностью и ксенофобией на всех уровнях.

Заявленный бюджет фильма — $26,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $$206,678,440.
Из них в США — $77,446,440.

Производство — "Клиника Эстетико".
Заказчик — "ТрайСтар Пикчерс".
Права — "ТрайСтар Пикчерс, Инк.".

Съемочный период: 20 октября 1992 — 4 февраля 1993.
Натурные съемки — Филадельфия (штат Пенсильвания, США).

Дизайн заглавия и титров — Пабло Ферро.
Картины Лисы — Мусана Али.
Картины Мигеля — Хуан Суарес Ботас и Сальваторе Пинто.
Супервайзер оптических эффектов — Янош О. Пиленьи.
Грим — Карл Фуллертон.
Грим Дензела Вашингтона — Эдна М. Шин.

Костюмы — Коллин Этвуд.
Художник и режиссер второй группы — Кристи Зи.
Декоратор — Карен О'Хара.
Оператор — Так Фудзимото.
Монтаж — Крэйг Маккэй.

Композитор и дирижер — Говард Шор.

"Улицы Филадельфии" (Streets Of Philadelphia): музыка, текст и исполнение — Брюс Спрингстин.
"Филадельфия" (Philadelphia): музыка, текст и исполнение — Нил Янг.

Исполнительные продюсеры — Гэри Гётцман, Кеннет Атт и Рон Боцман.
Продюсеры — Эдвард Сэксон и Джонатан Демми.

Сценарист — Рон Нисванер.

Режиссер — Джонатан Демми.

В главных pолях: Том Хэнкс (Эндрю Бекетт) и Дэнзел Вашингтон (Джо Миллер).

В ролях: Джейсон Робардс (Чарльз Уилер), Мэри Штеенбурген (Белинда Конайн), Антонио Бандеpас (Мигель Альварес), Рон Воутер (Боб Зайдман), Роберт Риджли (Уолтер Кентон), Чарльз Напье (судья Гарнетт), Лиса Саммерур (Лиса Миллер), Обба Бабатунде (Джером Грин), Андре Би Блейк (молодой человек в аптеке), Роберт Касл (Бад Бекетт), Дэниел Чепман (рассказчик в клинике), Энн Дауд (Джилл Бекетт), Дэвид Дрейк (Бруно), Карен Финли (доктор Гиллман), Чарльз Гленн (Кеннет Киллкойн), Питер Джейкобс (Питер / Мона Лиза), Пол Лазар (доктор Кленштейн), Джон Бедфорд Ллойд (Мэтт Бекетт), Роберта Максвелл (судья Тейт), Уоррен Миллер (мистер Финли), Гарри Нортап (присяжный заседатель), Дэн Олмстид (Рэнди Бекетт), Джоуи Перильо (Филко), Лорен Розелли (Айрис), Билл Рауи (доктор Армбрюстер), Анна Дивери Смит (Антея Бёртон), Лиса Телерико (Шелби), Дэниел фон Барген (председатель суда присяжных), Трейси Уолтер (библиотекарь), Брэдли Уитфорд (Джейми Коллинз), Чандра Уилсон (Чандра), Кэтрин Уитт (Мелисса Бенедикт) и Джоанн Вудворд (Сара Бекетт).

Роли дублировали: Валерий Сторожик (Эндрю Бекетт), Александр Новиков (Джо Миллер), Александр Белявский (Чарльз Уилер), Дмитрий Матвеев (мистер Лэрд), Андрей Гриневич (Мигель Альварес), Никита Прозоровский (Боб Зайдман), Дальвин Щербаков (судья Гарнетт), Елена Борзунова (Лиса Миллер), Сергей Чекан (Филко), Александр Рыжков (Джейми Коллинз) и другие.


Камео

Легендарный режиссер, сценарист, продюсер и актер, президент студии "Нью Уорлд Пикчерс", король кинохоррора Роджер Корман — в роли мистера Лэрда.

Легендарный баскетболист Джулиус Эрвинг — в роли самого себя.

Исполнительный продюсер фильма Кеннет Атт — в роли одного из присяжных заседателей.

Мэр Филадельфии с 1992 по 1999 год Эдвард Ренделл — в роли самого себя.

Певец Кью Лаццарус — в роли певца на вечеринке.

Оператор фильма Так Фудзимото — в роли доктора в эпизоде в больнице сразу после сцены родов (без указания в титрах).


Награды

2 премии "Оскар" (США): актер (Том Хэнкс) и песня ("Улицы Филадельфии").

2 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: актер (Том Хэнкс) и песня ("Улицы Филадельфии").

Премия "Серебряный медведь" за мужскую роль (Том Хэнкс) на МКФ в Берлине (ФРГ).

Кинопремия MTV (США) за мужскую роль (Том Хэнкс).

Премия Альянса геев и лесбиянок против диффамации (США) по разделу кино за фильм.

Премия "Грэмми" (США) за песню, написанную специально для кино или телевидения ("Улицы Филадельфии").

[Эрик]

Четверг, 27 сентября

2.15 — телеканал ТВ3

СЛЕЗЫ КАПАЛИ

СССР. 1982. 89 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Лирическая трагикомедия/притча по мотивам произведений Кира Булычева из цикла "Великий Гусляр" с использованием мотивов сказки Ганса-Христиана Андерсена "Снежная королева".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Друзей теряют только раз...

Ганс Христиан Андерсен когда-то рассказал миру о злом Тролле, который создал волшебное зеркало, в котором всё хорошее исчезало, а всё дурное, наоборот, выступало и становилось еще хуже. Однажды это зеркало было разбито, и его осколки разлетелись по всему свету. Кому такой осколок попадал в глаз, тот начинал видеть во всем только дурное. С такого осколка началась знаменитая сказка о Снежной королеве. И с такого же осколка начинается и эта потрясающая, пронзительная и щемящая история. Волшебный осколок попадает в глаз Павлу Ивановичу Васину — обычному начальнику какой-то коммунально-бытовой конторы небольшого городка Зареченска. И вот уравновешенный человек, добропорядочный семьянин, отзывчивый сосед и сослуживец в один момент меняется до неузнаваемости...

Изумительная, щемящая и глубокая кинопритча — один из лучших фильмов классика отечественного кино и одна из лучших ролей Леонова.

Производство — "Мосфильм", Творческое объединение комедийных и музыкальных фильмов.
Права — киностудия "Мосфильм".

Грим — Тамара Солдатенкова.
Костюмы — Светлана Лузанова.
Художники — Александр Бойм и Александр Макаров.
Оператор — Юрий Клименко.
Монтаж — Татьяна Егорычева.

Композитор — Гия Канчели.

Песни на стихи Геннадия Шпаликова и Юрия Энтина.

"Друзей теряют только раз": музыка — Гия Канчели, текст — Геннадий Шпаликов, исполнение — Георгий Данелия.

Директор картины — Николай Гаро.

Сценаристы — Георгий Данелия, Кир Булычёв и Александр Володин.

Режиссер — Георгий Данелия.

В главной роли — Евгений Леонов (Павел Иванович Васин).

В ролях: Ия Саввина (жена Васина), Нина Гребешкова (Галкина), Ольга Машная (Наташа Соловьева), Александра Яковлева (Люся, невестка Васина), Борис Андреев (Николай Ваничкин, отец Федора Ваничкина), Лев Перфилов (владелец пианино), Борислав Брондуков (алкоголик Федор), Петр Щербаков (профессор Склянский), Нина Русланова (Дина, подруга жены Васина), Ия Нинидзе (французская девушка, которой в глаз попал осколок зеркала).

В фильме также снимались: Николай Парфенов (Кузякин), Андрей Толубеев (Толик Бобылев), Борис Сморчков (Валентин Максимович Сорокин, начальник Васина), Анатолий Соловьев (Федор Ваничкин, друг и однополчанин Васина), Галина Новожилова (эпизод), Ирина Шмелева (невеста), Геннадий Ялович (Станислав), Александр Денисенко (эпизод), Николай Мартьянов (эпизод), Александр Гловяк (эпизод), Анатолий Левиков (эпизод), Раиса Куркина (эпизод), Дана Столярская (администратор в гостинице), Татьяна Новицкая (продавщица канцтоваров), Элла Шашкова (представитель строительной организации), Анна Вронская (эпизод) и другие.


Камео

Сценарист и режиссер фильма Георгий Данелия — в роли пассажира в трамвае (без указания в титрах).


Интересные факты

Фильм был запрещен к показу за границей, полгода пролежал "на полке", а потом был выпущен в ограниченный прокат — как это тогда называлось, "вторым экраном": только в периферийных кинотеатрах и только на утренних сеансах.

Великий итальянский режиссер Федерико Феллини однажды признался, что "Слезы капали" — его самый любимый из фильмов Георгия Данелия.

Некоторая часть зрителей, а особенно кинокритиков придерживается мнения, что фильм является своеобразной "фигой в кармане" и его сюжет следует понимать "навыворот": то есть с попаданием в глаз осколка Васин отнюдь не стал видеть во всем только плохое, а получил возможность увидеть жизнь людей советской глубинки такой, какая она есть на самом деле! Учитывая частичный запрет фильма, эта версия представляется достаточно обоснованной.

Образ Павла Ивановича Васина основан на образе одного из главных героев произведений Кира Булычёва, входящих в цикл "Великий Гусляр", — руководителя строительной конторы Корнелия Ивановича Удалова, одного из любимых персонажей автора. Этот простоватый полный лысеющий бюрократ средних лет и средних же умственных способностей, тем не менее, смел и энергичен, и даже ввязавшись в самые невероятные приключения, умудряется сохранять душевное равновесие и обывательский скепсис. Корнелию посвящена целая отдельная повесть "Нужна свободная планета" (1973), где он является главным героем и оказывает посильную помощь аж пяти цивилизациям. Впоследствии Корнелий Удалов уже собственной персоной дважды появлялся на экране в фильмах Александра Майорова, снятых по произведениям Кира Булычёва: в короткометражке "Золотые рыбки" (1983) в исполнении Михаила Кононова и в полнометражной картине "Шанс" (1984), где взрослого Корнелия сыграл Виктор Павлов, а помолодевшего — юный актер Саша Евтеев.


Актер-призрак

"Слезы капали" — один из фильмов режиссера Георгия Данелии, в титрах которых в числе актеров эпизодов указан Р. Хобуа. На самом деле никто с такой фамилией в этих фильмах никогда не снимался.

История загадочного "актера-призрака" началась в конце 1960-х годов, когда Георгий Данелия и сценарист Резо Габриадзе жили в гостинице в Тбилиси и вместе писали сценарий фильма "Не горюй!" Там они познакомились с жившим в той же гостинице грузинским строителем Рене Хобуа и несколько дней подряд заставляли его слушать разные версии сценария — чтобы узнать "мнение простого зрителя". Всё это сопровождалось каждодневными застольями у родственников и приятелей Данелии.

Рене несколько дней слушал и хвалил их, но в конце концов попросил, чтобы его отпустили. Оказалось, что он приехал в командировку из Зугдиди и должен был достать стройматериалы, но вместо этого был вынужден слушать сценарий знаменитого и уважаемого режиссера — причем очень плохо понимая по-русски!

В благодарность Резо Габриадзе предложил, чтобы Данелия поместил фамилию Рене в титрах фильма. С тех пор "актер" Р. Хобуа всегда присутствует в титрах фильмов Георгия Данелии — в качестве своеобразного талисмана.


Интересные ошибки и неточности

В прологе фильма в кадре со стоящим посреди поля зеркалом внизу отчетливо видны тени людей из съемочной группы, включая человека (режиссера?), дающего рукой команду светить зеркалом в камеру.

[Эрик]

Пятница, 28 сентября

22.30 — телеканал ТВ3

МАЧЕТЕ (Machete)

США. 2010. 105 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Иронический трэш-боевик с элементами экшн-комикса по идее и персонажу Роберта Родригеса.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Он получил предложение, от которого не мог отказаться...

Они просто связались не с тем мексиканцем!

Если собираешься нанять Мачете, чтобы убить плохого парня, сначала будь твердо уверен, что плохой парень — не ты!

Он знает счет. Он имеет женщин. И он убивает плохих парней!

Вчера он был скромным человеком, живущим скромной жизнью. Теперь он — безжалостный дикарь, который должен убивать, чтобы остаться в живых.

Убрать мексиканца, чтобы свести счеты.

Вива Мачете!

Его зовут... МАЧЕТЕ. Они, мать их, связались не с тем мексиканцем.

Линдси Лохан в роли Сестры.

Дон Джонсон в роли лейтенанта Стальмана.

Стивен Сигал в роли Торреса.

Роберт Де Ниро в роли Сенатора.

Мишель Родригес в роли Ше.

Джессика Альба в роли Сартаны.

Дэнни Трехо в роли Мачете.

Не перестаю поражаться — из чего только в наше время не пекут кино! Экранизации книг и рисунков, стихов и песен, компьютерных и настольных игр — всё это уже никого не удивляет. Но того, что отчебучил главный мексиканский гастарбайтер, неугомонный Роберт Родригес, кажется еще не было: его новый фильм вырос... не-ет, не из комикса и даже не из вкладышей к жвачкам, а из фейк-трейлера!

Кто не в курсе — есть такое искусство: создание рекламных роликов... несуществующих фильмов. Иногда, между прочим, получаются настоящие шедевры — типа моего любимого "Титаника-2"... Вот и Родригес еще в проекте "Грайндхаус" (2007) решил приколоться и в числе других фейков анонсировать неснятый трэшак, в котором добрый дядюшка Мачете из "Детей шпионов" "мочит" врагов направо и налево! А ролик взял да и понравился народу — да так, что режиссера завалили вопросами: когда будет фильм?! Ну что ж — по вашим заявкам...

Итак, американский правительственный чиновник Бут "кнутом и пряником" вынуждает простого работягу Мачете согласиться убить сенатора Джона Маклафлина, ярого сторонника жесткой политики по отношению к мексиканским иммигрантам. Но Бут не знает, что Мачете — бывший крутой федерал, который просекает подставу: на самом деле покушение призвано поднять рейтинг сенатора! Скрыться герою помогает отважная Лус, тайно возглавляющая борьбу за права гастарбайтеров. Но по следам обвиненного в покушеннии Мачете уже идут коп-убийца Вон Джексон, ненавидящий всех "понаехавших", и очаровательная агентесса ФБР Сартана. Вступив на тропу войны, Мачете узнает, что за всеми этими безобразиями стоит могущественный мексиканский наркобарон Торрес, который три года назад убил его жену и дочь...

Ну, собственно, тут всё просто: если вам нравится "Грайндхаус" и трилогия об Эль Марьячи — понравится и "Мачете"! Культовый режиссер Роберт Родригес возвращается к истокам. Только Эль Марьячи сменил смазливую мордашку Гальярдо/Бандераса на бандитскую физиономию Трехо, а верную гитару — на столь же верный нож-мачете. А в остальном на экране царит та же потрясающая симфония пуль и клинков, в которой вопрос о правдоподобии так же неуместен, как выступление Димы Билана на фестивале "Трэш твою мать". Плюс великолепный актерский состав — включая неизменного Чича Марина и харизматичного Тома Савини (если не знаете его как мастера спецэффектов, вспомните Секс-Машину из "От заката до рассвета"!). Плюс безупречная стилизация под дешевые кровавые трэш-боевики 1980-х — включая архаичные постеры и титры, а также искусственно "состаренное" изображение.

А отсутствие в кадре гитары с лихвой компенсируется сногсшибательным закадровым саундреком в исполнении группы "Чингон". Эпизод схватки в церкви под испанскую версию "Аве Марии" — это что-то! Вот разве что от финальной схватки с главзлодеем ожидалось нечто большее, чем "два прихлопа, три притопа — и клинок торчать из попа..." Но видимо, со временем не поспоришь: все-таки Сигалу уже под 60, а Трехо так и вовсе за 60... Тем не менее, задумайтесь сами: уж если я зову смотреть фильм со СТИВЕНОМ СИГАЛОМ!!! — значит, оно и правда того стоит!

Заявленный бюджет фильма — $10,500,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $44,093,316.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $26,593,646.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $2,708,996.

Производство — "Овернайт" и "Траблмейкер Студиос".
Заказчик — "Гайд-Парк Интернэшнл".
Права — "Мачетес Чоп Шоп, Инк.".

Съемочный период: 29 июля 2009 — 24 сентября 2009.
Натурные съемки — Остин (штат Техас, США).
Павильонные съемки — студия "Траблмейкер" (Остин, штат Техас, США).

Креативный консультант — Джордж Хуанг.
Дизайн заглавных титров — Курт Фольк.

Постановщик трюков — Расселл Тауэри.
Трюковой дублер Дэнни Трехо — Норман Мора.
Трюковой дублер Роберта Де Ниро — Росс Рубен.
Трюковой дублер Чича Марина — Марк Энтони Чаварья.

Супервайзер визуальных эффектов — Роберт Родригес.
Фотограф специальных кадров — Рико Торрес.
Визуальные эффекты и превизуализация — студия "Траблмейкер": исполнительный продюсер — Роберт Родригес, координатор — Эмили Дэвис, супервайзеры — Родни Джей Брюнет, Крис Оливия и Алекс Тоудер.
Супервайзер специальных эффектов — Эверетт Байром III.
Специальные гримэффекты — Мередит Джонс.
Грим — Эрман Оспина.

Костюмы — Нина Проктор.
Художник — Крис Сталл.
Декоратор — Барт Браун.
Оператор — Джимми Линдси.
Монтаж — Роберт Родригес и Ребекка Родригес.
Дополнительный монтаж — Иэн Сильверштейн и Дэвид Розенблатт.

Музыка — группа "Чингон": Роберт Родригес, Джон Дебни, Рик дель Кастильо и Карл Тил.

Дополнительная музыка — Карл Тил.

"Тема заглавных титров "Мачете" (Machete Main Title Theme): музыка — Тито Ларрива, Стивен Хафстетер и Роберт Родригес, исполнение — группа "Тито и Тарантул".
"Мачете" (Machete): музыка — Дель Соляр, Ли Каррильо, Моралес и Перес-Прието, исполнение — группа "Нова Лима".
"Аве Мария" (Ave Maria): музыка — Иоганн Себастьян Бах и Шарль Гуно, исполнение — группа "Чингон".

Музыкальные продюсеры — Роберт Родригес и Карл Тил.
Сведение музыки — Карл Тил.
Консультант по мексиканской музыке — Аннетт Фрадера.

Звукорежиссеры перезаписи звука — Брэд Энглкинг и Роберт Родригес.

Исполнительные продюсеры — Алан Бернон, Майлз Нестел, Ашок Амритрадж и Эдвард Борджердинг.
Продюсеры — Рик Шварц, Роберт Родригес и Элизабет Авельян.

Сценаристы — Роберт Родригес и Альваро Родригес.

Режиссер — Роберт Родригес и Итан Маникис.

В главных ролях: Дэнни Трехо (Мачете Кортес), Стивен Сигал (Рохелио Торрес), Мишель Родpигес (Лус), Джефф Фейхи (Майкл Бут), Чич Маpин (Падре), Линдси Лоэн (Эйприл), Дэрил Сабара (Хулио), Том Савини (Озирис Аманпур), Ши Уигем (Снайпер), впервые на экране Дон Джонсон (Вон Джексон), а также Джессика Альба (Сартана) и Роберт Де Ниро (сенатор Джон Маклафлин).

В фильме также снимались: Ара Чели (репортер), Билли Блэр (прихвостень Вона), Феликс Сабатес (Док Феликс), Марси Мэдисон (сестра Файн), Вик Тревино (федеральный чиновник), Майра Лил (Чика (обнаженная девушка)), Алехандро Антонио (шеф), Хуан Пареха (Рико), Алисия Марек (Джун) и другие.

Дубляж — студия "Пифагор".

Режиссер дубляжа — Ярослава Турылёва.

Роли дублировали: Сергей Чонишвили (Мачете Кортес), Василий Дахненко (Рохелио Торрес), Никита Прозоровский (сенатор Джон Маклафлин), Владимир Герасимов (Вон Джексон), Екатерина Щанкина (Сартана), Инна Королёва (Лус), Борис Токарев (II) (Майкл Бут), Петр Тобилевич (Падре), Татьяна Шитова (Эйприл), Прохор Чеховской (Хулио), Всеволод Кузнецов (прихвостень Вона), Иван Жарков (1-й телохранитель Бута) и другие.


Камео

Культовый актер, звезда боевиков и крутых детективов 1970-х — 1980-х, легендарный "Майк Хаммер" Стейси Кич — в роли Дока Франклина (без указания в титрах).

Сын культового актера Майкла Паркса, актер Джеймс Паркс — в роли Эдгара Макгроу (без указания в титрах).

Сын Дэнни Трехо Гилберт Трехо — в роли Хорхе.

Племянница продюсера фильма Элизабет Авельян Электра Авельян — в роли сестры Моны.

Племянница продюсера фильма Элизабет Авельян Элиза Авельян — в роли сестры Лисы.

Сестра Роберта Родригеса Тина Родригес — в роли Тристаны.

Лидер группы "Тито и Тарантул" Тито Ларрива — в роли Кулебры Крусадо.


Награды

Пpемия ALMA (США) в номинации "любимая киноатриса в жанре драмы или приключений" (Джессика Альба).

Антипpемия "Золотая малина" (США) за худшую женскую pоль втоpого плана (Джессика Альба — также за фильмы "Маленькие Факеры" ("Знакомство с Факерами-2"), "Убийца внутри меня" и "День святого Валентина").


Номинации

2 номинации на премию ALMA (США): любимое кино (уступил фильму Криса Вайтца "Лучшая жизнь") и любимый киноактер (Дэнни Трехо — уступил Антонио Бандерасу за фильм "Ты встретишь таинственного незнакомца").

[Эрик]

Пятница, 28 сентября

3.05 — телеканал Звезда

ВОЗДУШНАЯ ТЮРЬМА (Con Air)

США. 1997. 115 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Иронический экшн-триллер по оригинальной идее Скотта Розенберга.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Один неверный полет может разрушить весь ваш день.

Приготовьтесь к полету.

Пристегнитесь!

Добро пожаловать в воздушную тюрьму.

Пристегните ремни.

Самые опасные преступники в мире собираются бежать. Только один человек может их остановить.

Они были убийцами на земле. В воздухе они не знают границ.

Они были смертельно опасны на земле. Теперь у них появились крылья.

"Воздушная тюрьма" — это транспортное подразделение полиции США, перевозящее особо опасных преступников. Одним из этих рейсов возвращается домой Кэмерон По, бывший морпех, убивший напавшего на него хулигана и освобожденный из тюрьмы после восьми лет заключения. Он так долго ждал этого, и ничто не должно остановить его на пути домой, к жене и дочке. Внезапно Кэмерон оказывается свидетелем захвата самолета, организованного опаснейшим рецидивистом Сирусом Гриссомом по прозвищу Вирус. Кэмерон решает взять ситуацию в свои руки и помочь полиции подавить тюремный бунт на борту авиалайнера, ведь для него это — единственный шанс попасть домой. Только один человек на земле готов поверить Кэмерону — федеральный маршал Винс Ларкин, который вынужден преодолевать невероятные трудности, чтобы предотвратить бегство преступников и не позволить своему начальству взорвать самолет вместе со всеми пассажирами...

Несомненный шедевр жанра, отличающийся не только зажигательным экшном, но и убойным юмором, искрометным сценарием, крепкой режиссурой и отличными актерскими работами, из которых особенно хочется выделить просто сногсшибательную игру Стива Бушеми!

Заявленный бюджет фильма — $75,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $224,012,234.
Из них в США — $101,117,573.

Производство — Джерри Брукхаймер.
Заказчик — "Тачстоун Пикчерс".
Дистрибьютор — "Буэна Виста Пикчерс Дистрибьюшн".
Права — "Тачстоун Пикчерс" и "Джерри Брукхаймер, Инк.".

Съемочный период: 1 июля 1996 — 28 сентября 1996.
Натурные съемки — Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Огденский аэропорт (Огден, штат Юта, США), Элкхарт и Гошен (штат Индиана, США), соляное озеро Бонневиль, Солт-Лейк-Сити, Моуб и Уэндовер (штат Юта, США), Западный Уэндовер и Лас-Вегас (штат Невада, США), национальный парк Долина Огня (Овертон, штат Невада, США).
Павильонные съемки — студия "Холливуд Сентер" (Голливуд, Лос-Анджелес, штат Калифорния, США).

Постановщик трюков — Кенни Бейтс.
Сопостановщик трюков — Стив Пичерни.

Визуальный консультант — Дебора Эванс.

Супервайзер визуальных эффектов — Дэвид Гольдберг.
Визуальные эффекты — студия "Дрим Квест Имиджис".
Координатор специальных эффектов — Чак Стюарт.
Координатор макетных специальных эффектов — Джон Грэй, студия "Рилистик Эффектс".
Специальные гримэффекты — студия "Бурман Студио, Инк.", Томас Ар Бурман и Бари Дрибэнд-Бурман.
Дизайн татуировок — Кирби Уайт.
Грим — Крис Эванс.
Грим и прически Николаса Кейджа — Нина Крафт.
Грим и прически Джона Кьюсака — Крис Эванс.

Костюмы — Бобби Рид.
Художник — Эдвард Ти Макэвой.
Декоратор — Дебра Ичерд.
Оператор — Дэвид Тэттерсолл.
Монтаж — Крис Лебензон, Стив Миркович и Глен Скэнтлбери.

Музыкальный супервайзер — Кэти Нельсон.

Композиторы — Марк Манчина и Тревор Рабин.

Исполнительные продюсеры — Чед Оман, Джонатан Хенсли, Питер Богарт, Джим Коуф и Линн Бигелоу.
Продюсер — Джерри Брукхаймер.

Сценарист — Скотт Розенберг.

Режиссер — Саймон Уэст.

В главных ролях: Николас Кейдж (Кэмерон По), Джон Кьюсак (федеральный маршал Винс Ларкин) и Джон Малкович (Сирус Гриссом по кличке Сирус-Вирус).

В ролях: Стив Бушеми (Гарленд Грин по прозвищу Мариеттский Потрошитель), Винг Реймс (Натан Джонс по кличке Бриллиантовый Пес), Колм Мини (агент Управления по борьбе с наркотиками Дункан Мэллой), Микелти Уильямсон (Майк О'Делл по кличке Бэби-Оу), Рейчел Тикотин (охранник Салли Бишоп).

А также: Моника Поттер (Триша По), Дейв Чаппелл (Джо Паркер по кличке Бильярд), Эм-Си Гэйни (Болотная Тварь), Джон Розелиус (Скип Диверс), Реноли (Рамон Мартинес по кличке Салли-не-танцует), Дэнни Трехо (Джонни Бака по кличке Джонни-23), Джесс Боррего (Франциско Киндино), Ник Чинлунд (Уильям Бедфорд по кличке Билли Бедлам), Анджела Фезерстоун (Джинни), Хосе Сунига (агент Управления по борьбе с наркотиками Уилли Симс).

В фильме также снимались: Стив Истин (охранник Фолзон), Лэндри Оллбрайт (Кейси По), Даг Хатчисон (Дональд), Дон Дэвис (мужчина в машине) и другие, а также Брендан Келли в роли Конрада.

Дубляж — студия "Невафильм".

Режиссер дубляжа — Людмила Демьяненко.

Роли дублировали: Станислав Концевич (Кэмерон По), Анатолий Петров (федеральный маршал Винс Ларкин), Вячеслав Захаров (Сирус Гриссом по кличке Сирус-Вирус), Александр Демьяненко (Гарленд Грин по прозвищу Мариеттский Потрошитель), Борис Соколов (Натан Джонс по кличке Бриллиантовый Пес), Михаил Матвеев (агент Управления по борьбе с наркотиками Дункан Мэллой), Игорь Окрепилов (Майк О'Делл по кличке Бэби-Оу), Ирина Ракшина (охранник Салли Бишоп), Анжелика Неволина (Триша По / Джинни), Олег Куликович (Джо Паркер по кличке Бильярд), Иван Краско (Болотная Тварь / Джонни Бака по кличке Джонни-23 / охранник Фолзон), Андрей Краско (Рамон Мартинес по кличке Салли-не-танцует), Валерий Кухарешин (Франциско Киндино), Виктор Смирнов (Уильям Бедфорд по кличке Билли Бедлам), Алексей Гурьев (Конрад), Владимир Баранов (агент Управления по борьбе с наркотиками Уилли Симс) и другие.


Посвящение

Фильм посвящен памяти актера Фила Шварца.


Награды

2 пpемии "Блокбастеp" (США) по разделу боевика или приключений: любимый актеp (Николас Кейдж — также за фильм "Без/лица") и актеp втоpого плана (Джон Кьюсак).

Премия "Броадкаст Мьюзик, Инк." (США) за музыку.

Антипpемия "Золотая малина" (США) в номинации "худшее опpометчивое игноpиpование человеческой жизни и общественной собственности".


Номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): песня (Дайан Уоррен за песню "Как я живу" — уступила Джеймсу Хорнеру и Уиллу Дженнингсу за песню "Мое сердце не остановится" из фильма "Титаник") и звук (Кевин О'Коннелл, Грег Пи Расселл и Арт Рочестер — уступили Гэри Ридстрому, Тому Джонсону, Гэри Саммерсу и Марку Улано за фильм "Титаник").

Номинация на премию "Сатурн" (США) за мужскую роль второго плана (Стив Бушеми — уступил Винсенту Д'Онофрио за фильм "Люди в черном").

2 номинации на премию "Блокбастер" (США) по разделу боевика или приключений: любимая актриса второго плана (Рейчел Тикотин — уступила Гленн Клоуз за фильм "Борт ноль-один" ("Самолет президента")) и любимая песня из кино ("Как я живу" — уступила песне "Не плачь по мне, Аргентина" из фильма "Эвита").

Номинация на премию ALMA (США) за выдающуюся игру актрисы в полнометражном кинофильме (Рейчел Тикотин — уступила Дженнифер Лопес за фильмы "Селена" и "Анаконда").

2 номинации на премию "Золотая кинопленка" (США): монтаж звука — диалоги и озвучание (уступил фильму "Титаник") и монтаж звука — звуковые эффекты и шумы (уступил фильму "Титаник").

Номинация на премию "Грэмми" (США) за оригинальную песню, написанную для кино или ТВ (Дайан Уоррен за песню "Как я живу" — уступила Ар Келли за песню "Я верю, что могу летать" из фильма "Космический джем").

Номинация на антипремию "Золотая малина" (США) за худшую песню (Дайан Уоррен за песню "Как я живу" — "уступила" Джеффри Барру, Гленну Бёрку, Джону Койнману, Джо Флуду, Блэру Форварду, Марии Мачадо и Джоно Мэнсону за весь состав песен в фильме "Почтальон").

[Эрик]

Суббота, 29 сентября

8.15 — телеканал ТВ3

(повтор — воскресенье, 30 сентября, 3.45)

ЗЕМЛЯ САННИКОВА

СССР. 1973. 95 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Приключенческий фильм по мотивам одноименного романа Владимира Обручева.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Более ста лет загадка земли, увиденной Санниковым среди арктических льдов, волновала многих путешественников. Но никто не смог достичь ее. Может, это были материковые льды, может быть, земля эта поглощена Ледовитым океаном?.. На географических картах мира и сегодня обозначено: "Банка земли Санникова". О вечном и неустанном поиске, о смелых и отважных людях, которые стремились заглянуть за горизонт, рассказывает этот фильм.

Увлеченный изучением Арктики политический ссыльный Ильин снаряжает экспедицию на поиски загадочной земли Санникова — на сpедства золотопромышленника Перфильева, надеющегося, что в неведомой земле найдется золото. В группу входят: артист и авантюрист Крестовский, управляющий Перфильева Игнатий и беглый политкаторжанин Губин. Им удается отыскать землю и живущее на ней племя онкилонов. Но не все туземцы готовы радушно принять незваных гостей...

Любимая классика советского приключенческого кино.

Производство — "Мосфильм", Экспериментальное творческое объединение.
Права — "Мосфильм".

Натурные съемки — Финский залив, Зеленогорск и Выборг (Ленинградская область, РСФСР, СССР), Долина гейзеров (Кроноцкий заповедник, Камчатский край, РСФСР, СССР), село Сармаково и Безенги (Кабардино-Балкарская АССР, РСФСР, СССР).
Павильонные съемки — студия "Ленфильм" (Ленинград, РСФСР, СССР).

Комбинированные съемки: оператор — Ю. Потапов, художник — Б. Носков.
Грим — Н. Минаева.

Костюмы — Алина Будникова.
Художники — Владимир Филиппов и Валерий Филиппов.
Оператор — Михаил Коропцов.
Монтаж — Людмила Фейгинова.

Композитор — Александр Зацепин.
Тексты песен — Леонид Дербенев.

Директор картины — В. Москалейчик.

Сценаристы — Марк Захаров и Владислав Федосеев.

Режиссеры — Альберт Мкpтчян и Леонид Попов.

В главных ролях: Владислав Двоpжецкий (Александр Петрович Ильин), Георгий Вицин (Игнатий), Олег Даль (Евгений Крестовский), Юрий Назаров (Губин), Махмуд Эсамбаев (шаман).

В ролях: Николай Гриценко (Трифон Степанович Перфильев), Алена Чухрай (невеста Ильина), Геворк Чепчян (Дуккар), Петр Абашеев (вождь онкилонов), Турсун Куралиев (Сетенкар), Екатерина Самбуева (Аннуир), Насира Мамбетова (Гошар).

В эпизодах: Константин Григорьев (морской офицер), Николай Крюков (капитан), Аркадий Трусов (кабатчик) и другие.

А также Сергей Шакуров (Губин в эпизодах пути к земле Санникова — без указания в титрах).


Загадка земли Санникова

Земля Санникова — одна из величайших неразгаданных географических тайн природы, самый знаменитый остров-призрак в Северном Ледовитом океане, который якобы видели некоторые исследователи к северу от Новосибирских островов.

Начало легенде в 1810 году (по другим данным — в 1811 году) положил русский зверопромышленник Яков Санников, добывавший песца на северных берегах Новосибирских островов, опытный полярный путешественник, ранее открывший Столбовой и Фаддеевский острова. Он увидел с северной оконечности Котельного острова в море Лаптевых не занесенную на карты неизвестную землю, состоящую из трех крупных островов.

Руководителем полярной экспедиции, в которую входил Санников, был один из первых исследователей побережья Якутии и Новосибирских островов Матвей Геденштром. Проверяя сообщение Санникова, Геденштром своими глазами видел эту землю, нанес ее на карту и записал в дневнике: "На северо-запад в примерном расстоянии 70 верст, видны высокие каменные горы... С Котельного и Фаддеевского островов видны ее к северо-западу и северо-востоку синеющие вдали горы, до которых, впрочем, на собаках достигнуть уже невозможно".

Открытия Санникова не вызывали никакого сомнения у ученых того времени, и долгое время земля, названная его именем, значилась на картах побережья Восточной Сибири.

Подтверждение или опровержение существования земли Санникова было сопряжено со значительными трудностями. Новосибирские острова находятся возле самой границы постоянной северной ледяной шапки: даже в теплые годы океан в окрестностях островов доступен для навигации два-три месяца в году, поздним летом и ранней осенью; в холодные годы острова могут оставаться скованными льдами всё лето. Гипотетическая новая земля на расстоянии нескольких сотен километров от Новосибирских островов могла быть скована льдами непрерывно на протяжении десятилетий. Полярная ночь, продолжающаяся в этих широтах около четырех месяцев, исключала всякие возможности исследований с ноября по март. Большая часть экспедиций, исследовавших регион в XIX веке, совершалась на собачьих упряжках в весенние месяцы; попытки добраться до земли Санникова на собачьих упряжках (в том числе Санниковым в 1810-11 годах и Анжу в 1824 году) зачастую прерывались торосами и полыньями.

Именно на поиски земли Санникова были нацелены арктические экспедиции геолога и исследователя Арктики, русского дворянина немецкого происхождения барона Эдуарда Толля, убежденого в существовании Арктиды — гипотетического северного полярного континента, побережье которого, по его мнению, и наблюдал Яков Санников. 13 августа 1886 года острова земли Санникова видели сам барон Толль и его товарищ. Толль зафиксировал в своем дневнике:

Горизонт совершенно ясный. В направлении на северо-восток ясно увидели контуры четырех столовых гор, которые на востоке соединились с низменной землей. Таким образом, сообщение Санникова подтвердилось полностью. Мы вправе, следовательно, нанести в соответствующем месте на карту пунктирную линию и написать на ней: "Земля Санникова"…

Весной 1893 года новая научная экспедиция барона Толля вновь визуально зафиксировала на горизонте полоску гор, которые отождествлялись с землей Санникова.

Однако в том же году норвежский полярный исследователь, ученый-зоолог, основатель физической океанографии Фритьоф Нансен прошел на своем судне "Фрам" мимо Новосибирских Островов и достиг 79 градуса северной широты, но не нашел никаких следов земли Санникова. В своем двухтомном описании похода на Фраме, Нансен записал:

20 сентября 1893 года. Мы находились значительно севернее того места, где, по мнению Толля, должен был лежать южный берег земли Санникова, но примерно на той же долготе. По всей вероятности, эта земля — лишь небольшой остров, и во всяком случае она не может заходить далеко к северу.

В 1902 году в ходе экспедиции на шхуне "Заря", одной из целей которой был поиск земли Санникова, Толль пропал без вести.

Предпринимались и другие экспедиции — например, на судах "Таймыр" и "Вайгач", — и некоторые их участники наблюдали землю Санникова и описывали ее в своих путевых заметках. Но и из этих исследователей в силу разных причин никто так и не смог добраться до таинственной земли.

Несколько экспедиций, организованных уже в Советской России, также не смогли обнаружить неуловимый остров-призрак.

Поиски земли Санникова стали одной из главных задач советской арктической экспедиции 1937 года на ледокольном пароходе "Садко", проводимой под руководством выдающегося полярника Рудольфа Самойловича. В то время считали, что экспедиция на "Садко" не только обнаружит остров, но и сумеет построить на нем полярную станцию. Однако всё пошло иначе. Во время своего дрейфа ледокол прошел возле предполагаемого острова и с юга, и с востока, и с севера — но ничего, кроме океанских льдов, не обнаружил. Земля Санникова словно испарилась, и полярную станцию пришлось заложить на острове Генриетты. И снова загадка: теперь уже зимовщики новой станции видели таинственную землю — прямо на том месте, где ее только что не было! Начальник станции Муханов 12 октября 1937 года записал в своем дневнике:

Прямое освещение северо-востока позволило увидеть контуры неизвестной земли, вытянутой с запада на восток, с двумя куполообразными возвышенностями на западе и значительным понижением к востоку. Мною, а через некоторое время т. Леоновым были сделаны зарисовки острова. Два рисунка, занесенные в вахтенный журнал, имеют между собой полное сходство.

Весной 1938 года по просьбе академика Владимира Обручева в тот район были посланы самолеты арктической авиации. Тщательно проведенная воздушная ледовая разведка смогла разгадать загадку острова-призрака, который наблюдали зимовщики полярной станции на острове Генриетт: на месте "неизвестной земли" летчики увидели огромный столовый айсберг (то есть айсберг плоской формы горизонтальной структуры), в западной части которого было хорошо заметное возвышение в виде двух куполов.

Таким образом, было точно установлено, что земли Санникова не существует.

По мнению большинства современных геологов и исследователей, земля Санникова все-таки существовала, но, как и многие арктические острова, была сложена не из скал, а из ископаемого льда вечной мерзлоты, поверх которого лежал слой грунта (в настоящее время из грунта, нанесенного поверх вечной мерзлоты, состоят значительные территории севера Сибири). То есть некоторое время назад в море Лаптевых существовала обширная суша, основой которой были не скальные породы, а вечная мерзлота. Со временем, по мере таяния ископаемых льдов, эта суша превратилась в ряд островных архипелагов одним из них и была земля Санникова. Дальнейшее потепление и поднятие уровня мирового океана растопили ледяную основу, и земля Санникова, еще существовавшая в XIX веке, исчезла, подобно некоторым другим островам Северного Ледовитого океана аналогичного происхождения — таким, как остров Меркурия, остров Диомида, Васильевский остров и Семеновский остров.

Сейчас на предпологаемом месте легендарной земли Санникова находится обширная каменистая отмель, нанесенная на морские навигационные карты и обозначенная как "банка земли Санникова".

Земля Санникова — самый знаменитый, но далеко не единственный призрачный остров Северного Ледовитого океана. В своей книге "Тайны мировой истории" Антон Первушин и Елена Первушина приводят карту Арктики, на которой цифрами обозначены острова-призраки: 1 — земля Джиллиса, 2 — земля Андреева, 3 — земля Санникова, 4 — земля Президента, 5 — земля Петермана, 6 — земля короля Оскара, 7 — земля Крокера, 8 — земля Брэдли, 9 — земля Кинен, 10 — земля Гарриса, 11 — земля Так-Пука, 12 — земля Крестьянки, 13 — земля полярников острова Генриетты.


Птица — тварь неразумная?

Одним из важных свидетельств в пользу существования обширных плодородных земель в Арктике стали многочисленные наблюдения за перелетными птицами. Дело в том, что полярные гуси и прочие перелетные птицы в этом регионе весной, вопреки обычному птичьему поведению, не летят на юг, а улетают дальше на север, причем осенью возвращаются обратно с потомством.

Так как птицы не могут обитать и тем более выводить птенцов в ледяной пустыне, то и были высказаны предположения, что птицы летят на некую расположенную севернее богатую и плодородную землю, где и гнездятся зимой.

Таким образом, сообщения Якова Санникова о таинственной земле на севере как нельзя лучше сочетались с наблюдениями за птицами и объясняли их странное поведение. Этот момент был отмечен и в оригинальном романе Владимира Обручева, и в его экранизации.

Загадка летящих на север перелетных птиц продолжала волновать умы ученых долгие годы после подтверждения того, что земли Санникова не существует. Лишь относительно недавно орнитологи в конце концов смогли разгадать эту тайну. Прикрепив к птицам миниатюрные датчики, ученые наконец смогли проследить путь пернатых путешественников. И тогда оказалось, что птицы летят через весь Северный Ледовитый океан, пролетают над Северным полюсом и выводят птенцов в Канаде и на Аляске.

Свою песню "Белое безмолвие", первоначально написанную для фильма "Земля Санникова", Владимир Высоцкий начал с упоминания этих самых птиц:

Все года, и века, и эпохи подряд
всё стремится к теплу от морозов и вьюг —
почему ж эти птицы на север летят,
если птицам положено только на юг?

Слава им не нужна и величие:
вот под крыльями кончится лед —
и найдут они счастие птичее,
как награду за дерзкий полет!


Онкилоны

Онкило́ны (иногда употребляют вариант анкилоны, от чукотского ан’к’альыт) — это легендарный народ, который, согласно многим мифам, раньше населял Чукотский полуостров, а потом переселился на острова Северного Ледовитого океана.

Чукчи убеждены, что онкилоны существовали в действительности. На Чукотке до сих пор показывают сохранившиеся с древних времен тропы, проложенные онкилонами в тундре.

Косвенном доказательством существования онкилонов являются раскопки на острове Новая Земля и ряде других, в результате которых были обнаружены стоянки людей каменного века.

Первые известия об онкилонах в научную литературу ввел российский мореплаватель и полярный исследователь, адмирал, русский дворянин немецкого происхождения барон Фердинанд (Федор) Врангель (не путать со знаменитым бароном Врангелем Петром Николаевичем — одним из главных руководителей Белого движения в годы гражданской войны).

Согласно записанной Федором Врангелем легенде, онкилоны были приморскими жителями и возглавлялись старшиной по имени Крэхой (Керхай, Крохай). У него на почве родовой мести возникла кровавая распря с вождем племени чукчей-оленеводов. В этой войне онкилоны были разгромлены, и Крэхой и немногочисленные остатки его племени сначала укрепились на скалах Северного мыса (мыс Шмидта), затем перебрались на остров Шалаурова и наконец на 15 байдарах с острова Шалаурова уплыли на землю, горы которой видны в Северном Ледовитом океане с мыса Якан, то есть на остров Врангеля. Однако на последнем в момент его открытия никаких людей не оказалось.

Правда, анадырский командир, подполковник Фридрих (Федор) Плениснер еще до Врангеля, используя сказки чукчей, нанес на карту остров Китеген (впоследствии — земля Тикеген), населенный "оленными людьми хрохай". Ряд авторов возводят этноним "хрохай" к имени Крэхой и отождествляют хрохаев с онкилонами.

Шведский геолог и географ, исследователь Арктики, мореплаватель и историко-картограф Адольф Эрик Норденшельд во время своего плавания на корабле "Вега" вдоль берегов Сибири находил в районе мысов Рыркарпий, Шелагского и Якан в изобилии брошенные жилища — своеобразные землянки, до половины углубленные в почву, с кровлей из китовых ребер, присыпанных землей. При раскопках там были найдены орудия из камня и кости — топоры, ножи, наконечники копий и стрел, скребки, нередко даже с костяными или деревянными рукоятками, к которым топоры и наконечники были привязаны ремешками, сохранившимися в течение веков благодаря мерзлоте почвы. Все эти находки он атрибутировал как принадлежавшие онкилонам.


Затерянный мир

Приданием земле Санникова статуса не научного, а культурного мифа мы обязаны русскому геологу, палеонтологу, географу, надворному советнику и академику АН СССР Владимиру Афанасьевичу Обручеву. В начале XX века ему довелось работать в геолого-географической экспедиции на севере Якутии. От местных жителей Обручев и услышал легенды о загадочной теплой и плодородной земле, лежащей далеко в Северном Ледовитом океане. Якуты говорили, что именно там нашло себе приют легендарное исчезнувшее племя онкилонов.

Непосредственым толчком к написанию романа послужила прочитанная Обручевым книга чешского фантаста Карла Глоуха "Заколдованная земля". Ученый был откровенно возмущен обилием научных ляпов в романе Глоуха — в частности, тем, что теплый оазис с мамонтами и первобытными людьми был размещен чешским литератором в Гренландии, где это невозможно в принципе, так как гренландские ледники постоянно "ползут".

В 1922 году Обручев взялся за научно-фантастический роман о таинственной суше и закончил его в 1924 году. Книга была опубликована в 1926 году под названием "Земля Санникова, или Последние онкилоны".

Оставшись верным легендарной традиции, Обручев сделал землю Санникова теплой и благодатной, покрытой лесами и лугами в кольце огромных гор и населенной доисторическими существами; но, будучи прежде всего ученым, он постарался обосновать возможность такого феномена. Обручев построил свой сюжет на допущении: теплая земля во льдах могла образоваться в результате вулканической деятельности — и она же могла стать причиной исчезновения острова.

Для своей книги Владимир Обручев создал карту земли Санникова, по сюжету романа составленную одним из главных героев — политическим ссыльным Матвеем Горюновым.

[Эрик]

Совсем другая история

Идея снять фильм по роману Владимира Обручева принадлежала сценаристу Владиславу Федосееву, который спустя 45 лет после создания книги написал ее сценарную адаптацию.

Однако когда в 1971 году на киностудии "Мосфильм" было принято решение о запуске в производство экранизации популярного романа, мэтры советского кинематографа, занятые своими "серьезными проектами", особого энтузиазма не проявили.

В итоге производство фильма поручили недавно созданному при "Мосфильме" Экспериментальному творческому объединению, задуманному как полигон для выпускников ВГИКа.

Постановщиками назначили начинающего режиссера Альберта С. Мкртчяна, за год до этого снявшего свой первый полнометражный фильм, довольно успешную комедию "Опекун" (1970), и дебютанта в игровом кино, режиссера-документалиста Леонида Попова.

Свои характеры новички проявили еще на стадии подготовки к съемкам — заставили кинодраматурга Владислава Федосеева полностью переписать уже готовый сценарий. А когда им не понравился и второй вариант, настояли на привлечении к работе театрального режиссера Марка Захарова, уже известного на "Мосфильме" как автора писем Катерине Матвеевне в "Белом солнце пустыни" (1970).

О своей работе с Марком Захаровым Альберт Мкртчян вспоминал:

Я схематично обрисовывал ему, что должно происходить в очередной сцене, Марк уходил домой и наутро приносил написанное. Великолепно написанное! Однажды я спросил у него, почему он не хочет работать на студии? И Марк очень серьезно мне ответил: "Гориллы в неволе не размножаются".

Таким образом, именно Марк Захаров взял на себя основной труд по превращению научно-фантастического литературного сюжета в более реалистичный приключенческий сценарий.

Владимир Обручев был прежде всего ученым — и потому в оригинальном романе доминирующее место занимает детальное описание природы, строения почвы, особенности флоры и фауны затерянной земли, а также быта и обычаев мифического народа онкилонов, а характеры главных героев произведения едва намечены.

В процессе работы в киносценарии появились совершенно новые главные герои, с другими именами и яркими характерами, а неторопливое описательное фантастическое повествование в духе "Затерянного мира" уступило место динамичному приключенческому сюжету, напоминавшему вестерны.

Кроме того, оригинальный роман насыщен уцелевшими ископаемыемыми существами: саблезубыми тиграми, пещерными медведями, шерстистыми носорогами, мамонтами и даже людьми каменного века, которых онкилоны называют "вампу". Вся эта экзотика не вписывалась в реалистичную концепцию будущего фильма и не нашла никакого отражения в сценарии.

Альберт Мкртчян первый признавал, что фильм далеко ушел от книги:

Мы ведь написали совсем другую историю, к сюжету Обручева она почти не имеет отношения. Единственное, что осталось от автора, — это идея: неизвестная земля, которую надо открыть.

Кажется, единственное запоминающееся имя, перекочевавшее из романа в фильм, — это имя девушки-онкилонки Аннуир. Однако, в отличие от экранизации, в книге это имя не совсем настоящее: на самом деле девушку зовут Анну. Новое имя ей придумывает ее молодой муж — один из главных героев романа Ордин, будучи удостоенным большой чести взять в жены сразу двух прекрасных онкилонок. Когда выясняется, что обеих его жен зовут Анну, Ордину предлагают называть их Анну-первая и Анну-вторая, по-онкилонски — Анну-эннен и Анну-нгирэк. Сочтя такие имена слишком длинными, Ордин и дает своим молодым женам красивые имена Аннуэн и Аннуир.

Приняв столь деятельное участие в написании сценария фильма, Марк Захаров так и не прочел оригинальный роман Владимира Обручева.


"В говне на волчьих шкурах"

Первоначально на центральные роли планировались суперзвезды советского кино — Армен Джигарханян (Ильин), Игорь Ледогоров (Губин) и Евгений Леонов (Игнатий), а главным козырем режиссеров должна была стать "звездная пара 1970-х": Владимир Высоцкий в роли офицера-авантюриста Крестовского и Марина Влади в небольшой роли невесты Ильина.

Владимир Высоцкий был очень увлечен и вдохновлен романтическим сюжетом и даже сам вызвался сочинить песни, которые Крестовский мог бы исполнить в фильме. Именно для этого фильма великий поэт, бард и актер написал одну из своих самых знаменитых песен — "Кони привередливые", а кроме нее, еще две песни: "Белое безмолвие" ("Все года, и века, и эпохи подряд...") и "Баллада о брошенном корабле" ("Капитана в тот день называли на ты...").

Увы, спеть эти песни, как и сыграть Крестовского, Высоцкому не удалось — и причина была отнюдь не творческого характера. Дело в том, что марте 1972 года — перед самым началом съемок! — западногерманское радио "Немецкая волна", которое считалось одним из "враждебных радиоголосов", прокрутило в своем эфире "квартирные" записи Высоцкого. Сам он об этом даже не знал, но советские власти расценили передачу как вражескую акцию, и распоряжением гендиректора "Мосфильма" Высоцкого сняли с роли Крестовского.

Высоцкий очень переживал потерю этой роли и горько жаловался в письме своему другу, режиссеру Станиславу Говорухину:

"Роль интересная, и сколько ночей я писал песни! Откуда взялось это мнение, что меня нельзя снимать? Что я одиозная личность? Что будут смотреть на Высоцкого, а не на фильм? Что всем будет плевать на высокую нравственную идею, которую я обязательно искажу своей скандальной популярностью?.. Вырубают меня с корнем из моей любимой советской кинематографии. А в другую меня не пересадить, у меня несовместимость с ней. Я на чужой почве не зацвету, да и не хочу я…"

Той же весной, вдобавок к потере Высоцкого — а вместе с ним, разумеется, и Влади, — картина лишилась Джигарханяна, Ледогорова и Леонова, которые отказались от ролей, объяснив отказы занятостью в своих театрах.

На место выбывших звезд в срочном порядке были утверждены Владислав Дворжецкий (Ильин), Сергей Шакуров (Губин), Олег Даль (Крестовский), Елена Чухрай (невеста Ильна) и Георгий Вицин (Игнатий).

Замена исполнителей всех главных ролей нервозности отнюдь не убавила. Есть сведения, что особенно вызывающе вел себя Даль, приехавший на съемки в Зеленогорск, будучи крепко выпившим и ужасно обиженным на то, что его пригласили не сразу, а "вместо Высоцкого".

О дальнейших съемках сложена самая настоящая легенда, фигурирующая во многих рассказах о фильме, воспоминаниях и таблоидах. Считается, что Олег Даль и Владислав Дворжецкий с огромным воодушевлением отнеслись к сценарию фильма. Однако в процессе съемок между двумя великими актерами и двумя режиссерами стали возникать серьезные творческие разногласия. Альберт Мкртчян и Леонид Попов сознательно насыщали фильм увлекательными экшн-эпизодами и экзотическими шаманскими обрядами, стремясь создать захватывающую приключенческую картину — нечто вроде "нашего ответа" популярному в те годы "кино про индейцев". А Олег Даль и Владислав Дворжецкий считали, что в результате этого изначально серьезный и глубокий сценарий превращается в "дешевую развлекаловку с песнями, плясками и пальбой". В какой-то момент отношения с режиссерами обострились до такой степени, что Даль и Дворжецкий объявили о том, что покидают съемочный коллектив. Невероятными усилиями режиссерам всё же удалось уладить конфликт и уговорить актеров завершить работу над фильмом.

Однако на самом деле всё было несравнимо сложнее и интереснее, а в конфликте принимало участие гораздо большее количество актеров.

Дело в том, что режиссерам-неофитам Мкртчяну и Попову так и не удалось найти общий язык с именитыми актерами, которые даже не пытались скрывать, что считают постановщиков дилетантами. Уже через неделю после начала весенних съемок четверо исполнителей главных ролей отправили на "Мосфильм" "челобитную" с просьбой "заменить двух дилетантов одним, но опытным режиссером". Телеграмма заканчивалась стихами:

Сидим в говне на волчьих шкурах.
Дворжецкий. Вицин. Даль. Шакуров.

Бунтовщиков вызвали в Москву и в течение месяца всеми силами уговаривали "сложить оружие". Вопреки легенде, Дворжецкий и Даль, а также Вицин сдались почти без боя, зато Шакуров стоял до последнего. Упрямого актера со строгим выговором сняли с роли Губина, и эта история навсегда испортила его отношения с Далем и Дворжецким.

Между прочим, на пересъемку зимних сцен, отснятых на заснеженной натуре, студия решила не тратить денег — и поэтому в эпизодах путешествия экспедиции Ильина через арктическую пустыню в Губине можно опознать Сергея Шакурова!

В июне съемки возобновились с новым Губиным — Юрием Назаровым. Поначалу, пока в Выборге снимали сцены проводов экспедиции, всё было спокойно, но стоило группе перебраться в павильон студии "Ленфильм", как у Даля начался запой. Об этом периоде съемок Альберт Мкртчян вспоминл с настоящим ужасом:

Пил он безбожно. Представляете, режимные съемки назначены на 5 утра, и Даль уже в это время приходит на площадку "с песней"... Я спрашиваю, когда он успел? А мне отвечают, что он не спал всю ночь, гулял…

Из Ленинграда группа переехала в Нальчик, в 100 км от которого, в селе Сармаково, было построено "стойбище онкилонов". Съемки там изматывали не только ежедневной дорогой от Нальчика и жарой, но и отсутствием на площадке элементарных удобств.

Особенно тяжело пришлось актерам-подросткам, игравшим туземцев. По закону их можно было занимать в съемках не дольше 4 часов, но из-за жесткого графика они работали весь световой день. Скандал разгорелся, когда с одним из юных исполнителей прямо на съемочной площадке случился солнечный удар. За детей вступился Назаров, его поддержал Даль. В результате съемки были остановлены на целую неделю, ушедшую на создание более приемлемых условий.

Кроме обвинений в нарушении КЗОТа, актеры вменили в вину постановщикам безграмотную переделку текстов, ответственность за которую взвалили на армянина Мкртчяна. "Могу я, снимаясь на "Мосфильме", произносить текст по-русски?!" — горячился Назаров.

За остановку съемок и испорченные нервы Мкртчян решил отомстить — но не Назарову, а вконец измучившему режиссера Далю. В очередной раз переделав сценарий, Мкртчян вычеркнул Крестовского из всех финальных эпизодов на земле Санникова. В результате гонорар актера за съемки заметно сократился.

Однако досталось и самим режиссерам: Мкртчян и Попов получили начальственный выговор за нарушение графика и перерасход средств — одна экспедиция на Камчатку, где в Долине гейзеров отсняли первые шаги путешественников по земле Санникова, заняла почти месяц, в то время как по плану на все объекты отводилось 33 дня. Кроме того, вся постановочная группа была лишена премиальных.

И все-таки, несмотря на все многочисленные конфликты на съемочной площадке, еще на этапе монтажа стало понятно, что актерский ансамбль картины сложился, и сложился удачно.

Блистательная роль Шамана онколонов стала второй (не считая фильма-балета "Лебединое озеро" (1968)) работой в кино великого советского балетного и эстрадного танцовщика Махмуда Эсамбаева, который сам придумывал свои экзотические шаманские танцы.

Интересно отметить, что в эпизоде знакомства Ильина с Крестовским в массовке снялся 22-летний студент Ленинградского электротехнического института связи им. М.А. Бонч-Бруевича (ЛЭИСа) Борис Грызлов — будущий министр внутренних дел России (2001 — 2003), председатель Государственной думы Российской Федерации и председатель Высшего совета партии "Единая Россия".


Призрачно всё...

Первоначально написанные для фильма композитором Александром Зацепиным и поэтом Леонидом Дербеневым две замечательные песни Крестовского — "И солнце всходило" и "Есть только миг" ("Призрачно всё...") — Олег Даль записывал сам. Даль был вполне поющим актером — песни в его исполнении можно услышать, например, в изумительных киносказках Надежды Кошеверовой "Старая, старая сказка" (1968) и "Как Иванушка-дурачок за чудом ходил" (1976). Однако в этот раз конфликт на съемочной площадке перетек в процесс озвучания — причем свидетельства о причинах диаметрально расходятся.

По одной версии, Мкртчян и Попов решили отыграться на артисте за проблемы во время съемок. Раз за разом режиссеры и композитор заставляли актера перезаписывать песни, придираясь буквально ко всему. Кончилось тем, что Далю всё это надоело; он сказал, что всё уже спел и сыграл, — и наотрез отказался что-либо переделывать.

По другой версии, было наоборот: Олег Даль постоянно был недоволен своим собственным исполнением песен, раз за разом настаивая на перезаписи. В конце концов перфекционизм актера так замучил и режиссеров, и других участников процесса звукозаписи, что было решено отказаться от исполнения песен актером и пригласить профессионального и сговорчивого певца.

Так или иначе, в январе 1973 года по предложению худсовета студии "Мосфильм" (с которым режиссеры, естественно, согласились), оба песенных номера были переписаны Олегом Анофриевым.

Следует заметить, что известный актер и певец поступил по-джентльменски — позвонил Олегу Далю и спросил, не будет ли тот против перезаписи, и только получив от него добро, согласился.

Именно в исполнении Анофриева одна из песен — "Есть только миг" — стала поистине всенародным хитом и зажила своей отдельной самостоятельной жизнью.

Впоследствии эти две песни, дополненные двумя инструментальными пьесами из фильма, вышли на пластинке фирмы "Мелодия".

Записи этих песен в исполнении Олега Даля тоже сохранились — и спустя два десятилетия были выпущены на компакт-диске.


И все-таки триумф

Уже первые просмотры в Москве вчерне смонтированного материала показали, что назначение кинодокументалиста Леонида Попова одним из режиссеров пошло фильму на пользу: отснятые под его руководством пейзажи экзотической природы завораживали нездешней красотой и вместе с тем выглядели вполне реально.

Триумф ждал и саму картину. Несмотря на отрицательные отзывы некоторых участников съемок, назвавших получившийся фильм "дешевым и безвкусным шоу", восторженные отзывы создатели ленты начали получать уже после предварительных просмотров.

Еще до официальной премьеры фильм показали на международном кинофестивале в Триесте (Италия) и в программе Дней советской культуры в ФРГ, где картину ждал неизменный успех.

Тем не менее, студийное начальство присвоило фильму самую низкую третью категорию — с минимальными гонорарами всей съемочной группе. И лишь после того как картина, несмотря на это, стала одним из прокатных чемпионов 1974 года и собрала в кинозалах почти 42 миллиона советских зрителей, студия нехотя изменила прокатную категорию на вторую.

Впоследствии "Земля Санникова" стала любимой классикой советского приключенческого кино, которую с удовольствием смотрит уже не одно поколение зрителей.

А для поколения мальчишек второй половины 1970-х, к которому принадлежит и ваш покорный слуга, этот фильм стал настоящим откровением, мигом затмив все немецкие "истерны" и надолго став источником романтических мечтаний и игр.

Должен признаться, что меня уже в те далекие детские годы неудержимо тянуло к образам злодеев: в устраиваемых в царскосельских полях мальчишеских играх в землю Санникова ваш покорный слуга неизменно отвоевывал себе роль Шамана!


"Земля Санникова" — интереснейший рассказ об участии в съемках трюковых эпизодов членов клуба альпинистов "Санкт-Петербург".


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Какую Нюрку поминает Игнатий перед смертью — тайна, покрытая мраком. Есть мнение, что так он называет Аннуир, но никаких подтверждений этому нет, да и смотрит Игнатий в этот момент куда-то совсем в другую сторону. Скорее всего, загадочная Нюрка осталась от какой-то имевшейся в сценарии, но выпавшей из фильма сюжетной линии.

[Эрик]

Суббота, 29 сентября

23.10 — телеканал Ю

(повтор — воскресенье, 30 сентября, 1.00)

ВИКИ КРИСТИНА БАРСЕЛОНА (Vicky Cristina Barcelona)

Испания — США. 2008. 96 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Романтическая комедия/драма по оригинальной идее Вуди Аллена.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Жизнь — это величайшее произведение искусства.

Скарлетт Йоханссон. Та, что выбирает любовь.

Ребекка Холл. Та, что выбирает верность.

Хавьер Бардем. Тот, что выбирает обеих.

Пенелопа Крус. Та, что выбирает страсть.

Есть кинорежиссеры, которые, поставив один шедевр, больше не находят в себе творческих сил создать что-либо подобное. Есть режиссеры, в творчестве которых шедевры чередуются с проходными фильмами. Есть режиссеры, которые снимают только шедевры — но, как правило, нечасто. И я знаю только одного режиссера, который умудряется снимать по фильму, а то и по два в год — и при этом только шедевры. Это — комедиограф-интеллектуал Вуди Аллен.

Итак, две юные подружки-американки Вики и Кристина приезжают на лето в Барселону. Как это часто бывает, подружки во многом непохожи друг на друга: Вики — брюнетка, Кристина — блондинка, Вики собирается замуж, Кристина ищет любовных приключений, Вики стремится следовать велениям разума, Кристина с головой бросается в омут чувств... И вот внимание Кристины привлекает импозантный художник Хуан Антонио, который, как говорят, чуть не убил свою жену... или она чуть не убила его. Красавицы-подружки тоже не ускользают от внимания этого местного Казановы, и когда он без лишних слов предлагает Вики и Кристине приятно провести время втроем, девушки реагируют совершенно по-разному. Однако в результате это не мешает обеим посетить горячие объятия каталонского мачо!

Вернувшись к жениху, Вики все-таки не может подавить в себе чувства к Хуану Антонио. А Кристина остается жить с ним, уверенная, что нашла то, что так долго искала. Однако всё это только начало — события принимают совершенно новый оборот, когда арену страсти возвращается бывшая жена Хуана Антонио, тоже художница Мария Елена, обладательница бронебойных глаз и настоящего испанского темперамента. И любовный треугольник превращается в квадрат — вопреки всем правилам геометрии, с весьма острыми углами!..

Ну, что тут можно сказать? Поклонникам Вуди Аллена, к числу которых принадлежит и ваш покорный слуга, уже и так всё ясно. А тем, кому имя саркастичного киногения ничего не говорит, самое время с ним познакомиться! Потому как старина Вуди и в свои 73 верен себе и молод душой, рассказывая незаурядную и ироничную историю сложных любовных отношений, перерастающую в мудрую притчу о природе человеческих чувств, которую изумительный актерский состав с блеском разыгрывает на фоне дневной и ночной жизни экзотической столицы Каталонии.

Хавьер Бардем, годом раньше выдавший нам такого убийцу, что кровь в жилах стыла, на сей раз эту самую кровь зажигает — по крайней мере, у зрительниц, — создавая не то чтобы сильно глубокий, но цельный и убедительный образ богемного сердцееда. А зрители сильного пола не останутся равнодушными к игре трех ярких актрис. Из которых особенно хочется выделить знойную красавицу Пенелопу Крус, сыгравшую, безусловно, одну из своих лучших ролей.

Кстати, несмотря на то что фильм не рекомендован зрителям младше 16 лет, на самом деле ничего такого в нем нет: маэстро Вуди, показывая на экране страстную любовь, умеет прекрасно обходиться без всякой обнаженки.

Заявленный бюджет фильма — $15,500,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $96,409,300.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $23,216,709.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,790,974.

Производство — "Дюмен".
Заказчики — "Медиа Про" и "Гравье Продакшнс" в ассоциации с "Антена Фри Филмз" и "Антена Фри Ти-Ви".
Права — "Гравье Продакшнс, Инк." и "МедиаПродуццион".

Съемочный период: 9 июля 2007 — 23 августа 2007.
Натурные съемки — Барселона (автономное сообщество Каталония, Испания), Авилес и Овьедо (провинция Астурия, Испания) и Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США).

Дизайн титров и визуальные эффекты — студия "Биг Филм Дизайн": дизайнер — Рэндалл Бальмайер, продюсер визуальных эффектов — Эдриенн Винтерхальтер, 3D-мультипликатор — Вадим Турчин.
Визуальные эффекты — студия "Текниколор Диджитал Интермедиэйт".
Грим — Ана Лозано.
Грим (нью-йоркская группа) — Лори Хикс.

Костюмы — Соня Гранде.
Художник — Ален Бэне.
Художник (нью-йоркская группа) — Санто Локвасто.
Декораторы — Сильвия Штейнбрехт и Сол Карамиллони.
Оператор — Хавьер Агирресаробе.
Монтаж — Алиса Лепселтер.

"Барселона" (Barcelona): музыка и текст — Джулия Телларини, Майк Алемани, Алехандро Маццони и Енс Ноймайер, исполнение — Джулия и Лос-Теларини, а также Пабло Диас-Рейха, Хавьер Торт и Хорди Льобет.
"Между двумя водами" (Entre Dos Aguas): музыка — Пако де Люсия и Хосе Торрегроса, исполнение — Пако де Люсия.
"Гранада" (Granada): музыка — Исаак Альбениц, исполнение — Эмилио де Бенито.
"Правило удаления" (La ley del retiro): музыка и текст — Джулия Телларини, Майк Алемани, Алехандро Маццони и Енс Ноймайер, исполнение — Джулия и Лос-Теларини.

Исполнительный продюсер — Хайме Роурес.
Продюсеры — Летти Аронсон, Стивен Тененбаум и Гарет Уайли.

Сценарист и режиссер — Вуди Аллен.

В главных ролях (в порядке латинского алфавита): Хавьер Бардем (Хуан Антонио), Патpиция Клаpксон (Джуди), Пенелопа Крус (Мария Елена), Кевин Данн (Марк), Ребекка Холл (Вики), Скарлетт Йоханссон (Кристина), Крис Мессина (Даг).

Также в ролях (в порядке латинского алфавита): Зак Орт (Адам), Кэрри Престон (Салли), Пабло Шрайбер (Бен).

В фильме также снимались: Хулио Перильян (Чарльз), Рикард Салом и Морис Зонненберг (посетители художественной галереи), Манель Барсело (доктор), Хосеп Мария Доменеч (Хулио), Хайме Монтане, Льоль Бертран, Жоэль Жоан и Сильвия Сабате (друзья Хуана Антонио), Абель Фолк (Джей) и другие.

Озвучание: Кристофер Эван Уэлч (голос рассказчика).

Дубляж — студия "МОСФИЛЬМ-мастер".

Режиссер дубляжа — Всеволод Кузнецов.

Роли дублировали: Владимир Зайцев (Хуан Антонио), Марианна Шульц (Мария Елена), Борис Токарев (II) (Марк), Татьяна Шитова (Вики), Рамиля Искандер (Кристина), Андрей Казанцев (Даг), Всеволод Кузнецов (голос рассказчика) и другие.


Камео

Гитарист Хуан Квесада — в роли гитариста в Барселоне.

Гитарист Эмилио де Бенито — в роли гитариста в Астурии.


Награды

Пpемия "Оскар" (США) за женскую роль второго плана (Пенелопа Крус).

Пpемия "Золотой глобус" (США) по pазделу комедии или мюзикла за фильм.

2 пpемии "Независимый дух" (США): сценаpий и актpиса втоpого плана (Пенелопа Крус).

Пpемия BAFTA (Великобpитания) за женскую роль второго плана (Пенелопа Крус).

Пpемия "Гойя" (Испания) за женскую роль второго плана (Пенелопа Крус).

Пpемия "Сан-Хоpди" (Испания) — пpемия публики за фильм.

3 пpемии "Гауди" (Баpселона, Испания): фильм не на каталонском языке, актpиса втоpого плана (Пенелопа Крус) и музыка.

Пpемия "Готэм" (Нью-Йоpк, США) за актеpский ансамбль (пополам с фильмом Чарли Кауфмана "Синекдоха, Нью-Йоpк").

2 кинопремии Бразилии: Бразильский большой киноприз и премия публики за иноязычный фильм.

Пpемия за выдающуюся актеpскую игpу (Пенелопа Кpус — также за фильм "Элегия") на МКФ в Санта-Баpбаpе (США).

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Пенелопа Крус).

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Пенелопа Кpус — также за фильм "Элегия").

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Пенелопа Крус).

Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Пенелопа Крус).

Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Пенелопа Кpус).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за женскую роль второго плана (Пенелопа Крус).


Избранные номинации

3 номинации на прмеию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: актер (Хавьер Бардем — уступил Колину Фарреллу за фильм "Залечь на дно в Брюгге"), актриса (Ребекка Холл — уступила Салли Хоукинс за фильм "Беззаботная") и актриса второго плана (Пенелопа Крус — уступила Кейт Уинслет за фильм "Чтец").

Номинация на премию "Сателлит" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за фильм (уступил фильму Майка Ли "Беззаботная").

Номинация на премию "Независимый дух" (США) за мужскую роль (Хавьер Бардем — уступил Мики Рурку за фильм "Рестлер").

3 номинации на премию "Гауди" (Баpселона, Испания): актер (Хавьер Бардем — уступил Хорди Даудеру за фильм "Азанья"), оператор (Хавьер Агирресаробе — уступил Невсу Олле-Соронельясу и Джимми Гимферреру за фильм "Птичья песня") и звук (Шон Миллс — уступил Хайме Мелендесу, Джеймсу Муньосу и Хосе А. Мановелю за фильм "Дрожь").

[Эрик]

Воскресенье, 30 сентября

11.15 — телеканал ТВ3

КИН-ДЗА-ДЗА!

СССР. 1986. 135 минут (2 серии). Цветной.

Языки оригинала: Русский, грузинский, чатлано-пацакский.

Фантастическая комедия/притча по оригинальной идее Реваза Габриадзе и Георгия Данелии.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Ку!

Однажды на людной московской улице инженер Владимир Машков и студент Гедеван Алексидзе случайно повстречали человека, который сказал, что он — инопланетянин. Ему, конечно, не поверили, хотя он пытался что-то объяснить с помощью "машинки перемещения в пространстве". Машков со скептической улыбкой ткнул пальцем одну из кнопок. В следующее мгновение легкомысленные земляне были уже на далекой планете Плюк-215 в тентуре, в галактике Кин-дза-дза. Население этой планеты когда-то было цивилизованным, но, следуя путем эволюции общества потребления, дошло до полнейшего маразма...

Создатели фильма задали горький вопрос: не такой ли станет через какую-нибудь тысячу лет и наша Земля? Увы, сама постановка вопроса в СССР середины 1980-х не устроила ни зрителей, ни критиков — фильм провалился в прокате и был разруган в прессе. Зато сейчас справедливость восстановлена — картина признана классикой советского кино.

Производство — "Мосфильм", Творческое объединение комедийных и музыкальных фильмов.
Права — "Мосфильм".

Художник-фотограф — Е. Кочетков.
Комбинированные съемки: оператор — А. Двигубский, художник — П. Хурумов.
Специальные эффекты — Сергей Храмцов.
Грим — Н. Насекина.

Костюмы — С. Кахишвили и Т. Прошина.
Художники — Александр Семулекин и Теодор Тэжик.
Декоратор — А. Бессольцын.
Оператор — Павел Лебешев.
Монтаж — Татьяна Егорычева и Наталья Добрунова.

Композитор — Гия Канчели.

Директор картины — Николай Гаро.

Сценаристы — Реваз Габриадзе и Георгий Данелия.

Режиссер — Георгий Данелия.

В главных ролях: Станислав Любшин (Машков), Евгений Леонов (чатланин Уэф), Юрий Яковлев (пацак Би), Леван Габриадзе (Гедеван).

В ролях: Ольга Машная (Деконт, девушка с планеты Альфа), Ирина Шмелева (Цан, тачаночница), Лев Перфилов (Кырр, чатланин-диссидент), Анатолий Серенко (босой странник с планеты Узм).

В фильме также снимались: Людмила Солоденко и Олеся Иванова (женщины около колеса обозрения), Татьяна Новицкая (работница планетария), Татьяна Перфильева (старуха в тоннеле), Валентин Букин (усатый эцилопп), Геннадий Ялович (в титрах — И. Ялович) (эцилопп "в штатском"), Владимир Федоров (чатланин в желтых штанах), Игорь Боголюбов (личный пацак господина ПЖ), Олег Матвеев (человек в плаще с капюшоном), Виктор Махмутов (однорукий человек / рыжеволосый толстяк), Александо Литовкин (главарь контрабандистов) и другие.

Озвучание (без указания в титрах): Игорь Ясулович (босой странник-инопланетянин / эцилопп "в штатском"), Артем Карапетян (Абрадокс, лидер планеты Альфа).


Камео

Известная актриса Нина Русланова — в роли Галины Борисовны (без указания в титрах).

Сценарист и режиссер фильма Геоpгий Данелия — в роли Абрадокса, лидера планеты Альфа (без указания в титрах).

Второй режиссер фильма Галина Данелия Юркова — в роли жены Машкова (без указания в титрах).

Мастер по свету Геннадий Иванов — в роли эцилоппа-негра (без указания в титрах).

Установщик декораций Виктор Маренков — в роли пацака-сторожа на пепелацедроме (без указания в титрах).

Директор картины Николай Гаро — в роли господина ПЖ (без указания в титрах).

Актриса Нина Тер-Осепян — в роли мамы ПЖ (без указания в титрах).

Актер Владимир Разумовский — в роли эцилоппа с намордниками (без указания в титрах).


Награды

2 премии "Ника" (СССР): музыка и звук (Екатерина Попова).

Специальная премия жюри "Международная фантазия" на МКФ фантастики и хоррора "Фантаспорту" в Порту (Португалия).

Специальный приз жюри на МКФ в Мадриде (Испания).

Специальный приз жюри за изобразительную концепцию на МКФ в Рио-де-Жанейро (Бразилия).


Краткий чатлано-пацакский словарь

КЦ — спичка.
Цак — колокольчик для носа.

Эцих — ящик для узников.
Эцилопп — представитель власти.

Пепелац — межзвездный корабль.
Гравицаппа — деталь от мотора пепелаца.

Кю — допустимое в обществе ругательство.
Ку — все остальные слова.


Интересные факты

Художественно-философское решение фильма построено на отходах цивилизаций.

По словам Георгия Данелия, съемки велись на полигоне, где везде было ржавое железо и скелеты верблюдов, а прямо над головой бомбардировщики летали бомбить Афганистан.

Во время съемок в пустыне операторы очень хотели заснять являвшиеся там красивые миражи, но Данелия сказал, что на Плюке не должно быть красоты и поэтичности.

Георгий Данелия настоял на том, чтобы снимать фильм не на имевшуюся в наличии иностранную пленку, а на отечественную, дающую черные тени и размытые контуры.

На создание антуража планеты Плюк ушли тонны ржавого металла.

Основой для дизайна пепелаца стала старая ржавая армянская кофемолка.

Съемки фильма шли с огромным трудом — всю съемочную группу постоянно преследовали неприятности самого мистического характера!

Сделанный в московских мастерских пепелац потерялся в пути и нашелся только через два месяца — но во Владивостоке! Художники фильма умудрились сделать новый пепелац прямо на месте.

Колесо обозрения привезли из Москвы по частям и долго не могли собрать.

Часть декораций разметал самый настоящий пустынный ураган.

Построенная для съемок ракета по-настоящему взорвалась.

Оператор фильма Павел Лебешев был уверен, что им пакостят инопланетяне, которые не хотят видеть себя в таком кино!

Выдающийся грузинский композитор Гия Канчели, скрепя сердце, по требованию режиссера написал музыку, основанную всего на двух нотах, но присутствовать при записи "этого безобразия" категорически отказался.

Во время записи саундтрека Георгий Данелия еле-еле смог заставить скрипача, известного музыканта и концертмейстера, извлекать из скрипки эти жуткие скрипучие звуки.

Однако премия "Ника" за музыку, присужденная Гии Канчели, доказала, что режиссер все-таки был прав.

Сейчас в документальных фильмах и передачах зрителей часто уверяют, что, выйдя на экраны, картина имела успех у критиков и сразу же стала любима публикой. На самом же деле фильм был категорически не принят ни большинством зрителей, ни критиками. Письма от зрителей в основном совпадали с оценкой критиков: "маразм и галиматья".

С 2005 года Георгий Данелия работает над сиквелоримейком фильма — в формате полнометражного мультипликационного фильма.

[Эрик]

Воскресенье, 30 сентября

14.10 — телеканал РЕН Петербург

(повтор — понедельник, 1 октября, 9.00)

КИНГ-КОНГ (King Kong)

Новая Зеландия — США — ФРГ. 2005. 187 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фантастико-приключенческая драма — ремейк одноименного классического фильма Меpиана Си Купеpа и Эpнеста Би Шедсака (1938, сюжет Меpиана Си Купеpа и Эдгара Уоллэса).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Восьмое чудо света.

Парни из Голливуда под предводительством режиссера-неудачника Карла Дэнхема прибывают на загадочный остров Черепа снимать кино, а вместо этого сталкиваются с кровожадными дикарями, динозаврами и исполинской гориллой — Кинг-Конгом. Король обезьян, будучи очарован актрисой Энн Дарроу, похищает ее, еще не ведая, что его любовь к приме-блондинке будет стоить ему жизни...

Сильно перемелодрамленный, но очень красивый и сногсшибательно эффектный апгрейт классики мировой кинофантастики — на сей раз с полностью компьютерным, но очень живым Кинг-Конгом в исполнении Энди "Голлума" Сёркиса.

Заявленный бюджет фильма — $207,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $550,517,357.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $218,080,025.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $9,901,273.

Производство — "Уингнат Филмз" в ассоциации с "МФПВ Фильм ГмбХ".
Заказчик — "Юниверсал Пикчерс".
Права — "Юниверсал Студиос" и "МФПВ Фильм ГмбХ".

Съемочный период: 6 сентября 2004 — 22 марта 2005.
Дополнительные съемки: 29 июля 2005 — август 2005.
Натурные съемки — Оперный театр, Хатт-Вэлли, Лайолл-Бэй, залив Шелли, Мирамар и Сивью (Веллингтон, Новая Зеландия); Муниципальный театр и Бич-Роуд (Окленд, Новая Зеландия); остров Капити (регион Веллингтон, Новая Зеландия), пролив Кука (Новая Зеландия) и Лос-Анджелес (штат Калифорния, США).
Павильонные съемки — студии "Кэмпердаун" и "Стоун Стрит" (Веллингтон, Новая Зеландия).

Художники-концептуалисты — Джереми Беннетт и Гас Хантер.
Художник-концептуалист второй группы — Алан Ли.

Постановщики трюков — Шейн Доусон, Крис Андерсон и Кёрк Максвелл.
Трюковой дублер Энн Дарроу — Мин Уиндл.
Трюковой дублер Карла Дэнхема — Райан Кэри.
Трюковой дублер Джека Дрисколла — Тони Марш.

Старший супервайзер визуальных эффектов — Джо Леттери.
Супервайзер визуальных эффектов на площадке — Брайан ван'т Хул.
Цифровые визуальные эффекты — студия "Вета Диджитал Лтд.": супервайзеры визуальных эффектов — Бен Сноу, Скотт Э. Андерсон и Джордж Мерфи.
Режиссеры мультипликации — Кристиан Риверс и Эрик Литон.
Превизуализация — Кристиан Риверс.
Супервайзер мультипликации — Ацуси Сато.
Дополнительные визуальные эффекты — студии "Кафе-Эффектс Инк." и "Эсайлэм".

Оператор съемок макетов — Алекс Фанке.
Супервайзер специальных эффектов — Стивен Ингрэм.
Координатор специальных эффектов на площадке — Карл Чишольм.
Аниматроника — Билл Томсон.
Кукловоды — Дэвид Тремонт и Кевин Мактёрк.
Специальный грим, креатуры, оружие и макеты — студия "Вета Воркшоп Лтд.".
Специальный грим, креатуры и макеты — Ричард Тэйлор.
Арт-директор эффектов креатур — Джино Ачеведо.
Супервайзеры специальных гримэффектов — Джино Ачеведо и Домини Тилл.
Грим и прически — Питер Суордс-Кинг.

Костюмы — Терри Райан.
Художник — Грант Мейджор.
Декоратор — Дэн Хенна и Саймон Брайт.
Оператор — Эндрю Лесни.
Оператор воздушных съемок — Дэвид Би Науэлл.
Монтаж — Джейми Селькирк и Ябец Ольссен.

Композитор — Джеймс Ньютон Хауард.

"Я сижу на крыше мира" (I'm Sitting on Top of the World): музыка и текст — Рэй Хендерсон, Джо Янг и Сэм М. Льюис, исполнение — Аль Джолсон.
"Фанфары №1, 2 и 3" (Fanfares Nos. 1, 2 and 3) из саундтрека фильма "Кинг-Конг" (1933): музыка — Макс Штейнер.
"Моряки" (The Sailors) из саундтрека фильма "Кинг-Конг" (1933): музыка — Макс Штейнер.
"Аэроплан" (The Aeroplane) из саундтрека фильма "Кинг-Конг" (1933): музыка — Макс Штейнер.
"Эпизод подъема" (Elevated Sequence) из саундтрека фильма "Кинг-Конг" (1933): музыка — Макс Штейнер.
"Танец джунглей" (Jungle Dance) из саундтрека фильма "Кинг-Конг" (1933): музыка — Макс Штейнер.
"The Escape" (Побег) из саундтрека фильма "Кинг-Конг" (1933): музыка — Макс Штейнер.
"Туземный жертвенный танец" (Aboriginal Sacrifice Dance) из саундтрека фильма "Кинг-Конг" (1933): музыка — Макс Штейнер.
"Прощай, черный дрозд" (Bye Bye Blackbird): музыка и текст — Морт Диксон и Рэй Хендерсон, исполнение — Пегги Ли.

Хореограф — Шона Маккалла.
Музыкальный консультант — Стюарт Томас.

Продюсеры — Ян Бленкин, Кэролинн Каннингем, Фрэн Уолш и Питер Джексон.
Сопродюсеры — Филиппа Бойенс и Эйлин Моран.

Сценаристы — Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс и Питер Джексон.

Режиссер — Питер Джексон.

В главных ролях: Наоми Уоттс (Энн Дарроу), Джек Блэк (Карл Дэнхем), Эдриен Броуди (Джек Дрисколл), Томас Кpетчманн (капитан Энглхорн), Колин Хэнкс (Престон), Джейми Белл (Джимми), Эван Паpки (Хэйес), Лобо Чан (Чой), Кайл Чендлер (Брюс Бакстер) и Энди Сёркис в pоли Кинг-Конга.

В фильме также снимались: Джон Самнер (Герб), Крэйг Холл (Майк), Уильям Джонсон (Мэнни), Марк Хэдлоу (Гарри), Джеральдин Брофи (Мод), Дэвид Денис (Тэпс), Дэвид Питту (Уэстон), Пип Мушин (Зельман) и другие.

Дубляж — студия "Пифагор".

Режиссер дубляжа — Алла Гончарова.

Роли дублировали: Жанна Никонова (Энн Дарроу), Алексей Колган (Карл Дэнхем), Игорь Тарадайкин (Джек Дрисколл), Андрей Градов (капитан Энглхорн), Илья Бледный (Престон), Борис Быстров (кок Комок), Александр Гаврилин (Джимми), Виктор Бохон (Хэйес), Вячеслав Баранов (Чой), Алексей Иващенко (Брюс Бакстер), Виктор Петров (Герб), Денис Беспалый (Майк) и другие.


Камео

Исполнитель роли Кинг-Конга Энди Сёркис — в роли кока Комка.

Производственный курьер фильма Том Хоббс — в роли молодого помощника.

Дети Питера Джексона Билли Джексон и Кейти Джексон — в ролях нью-йоркских детей.

Менеджер мастерской студии "Вета Воркшоп" Таня Роджер — в роли гувервильской матери.

Производственный менеджер макетной группы фильма Белиндали Хоуп — в роли танцовщицы бурлеска.

Легендарный мастер гримэффектов Рик Бейкеp — в роли пилота.

Режиссер второй группы фильма Рэндалл Уильям Кук — в роли пилота.

Режиссер, сценарист и продюсер фильма Питеp Джексон — в роли стрелка.

Друг Питера Джексона, продюсер Рик Поppас — в роли стрелка.

Друг Питера Джексона, культовый режиссер Фpэнк Даpабонт — в роли стрелка.

Мастер сталелитейных работ фильма Хэмиш Брюс — в роли стрелка.

Друг Питера Джексона, знаменитый канадский композитор Говард Шор — в роли дирижера в оркестровой яме (без указания в титрах).

Режиссер мультипликации фильма Эрик Литон — в роли солдата в грузовике (без указания в титрах).

Режиссер мультипликации фильма Кристиан Риверс — в солдата в грузовике (без указания в титрах).


Посвящения

Этот фильм с любовью и уважением посвящен первым путешественникам на острове Черепа: Мериану Си Куперу, Эрнесту Би Шедсаку, Уиллису Эйч О'Брайену, Максу Штейнеру, Роберту Армстронгу... и бесподобной Фэй Рэй. Они продолжают вдохновлять всех тех, кто идет вслед за ними.


Награды

3 пpемии "Оскаp" (США): визуальные эффекты (Джо Леттеpи, Бpайан ван'т Хул, Кpистиан Ривеpс и Ричаpд Тэйлоp), звук (Кристофер Бойс, Майкл Семаник, Майкл Хеджес и Хэммонд Пик) и звуковые эффекты (Майк Хопкинс и Этан ван дер Рин).

3 пpемии "Сатуpн" (США): pежиссеp, актpиса (Наоми Уоттс) и специальные эффекты (Джо Леттери, Ричард Тэйлор, Кристиан Риверс и Брайан ван'т Хул).

Пpемия BAFTA (Великобpитания) за визуальные эффекты (Джо Леттери, Ричард Тэйлор, Кристиан Риверс и Брайан ван'т Хул).

Пpемия "Эмпайp" (Великобpитания) за фильм.

Специальная пpемия на МКФ в Тоpонто (Канада) — Энди Сёкис.

3 премии Общества визуальных эффектов (США): визуальные эффекты в кинофильме-блокбастере (Джо Леттери, Эйлин Моран, Кристиан Риверс и Эрик Сэндон), компьютерный персонаж в игровом кинофильме (Энди Сёркис, Кристиан Риверс, Ацуси Сато и Гай Уильямс — за Кинг-Конга) и компьютерное окружение в игровом кинофильме (Дэн Леммон, Ар Кристофер Уайт, Мэтт Эйткен и Чарльз Тэйт — за нью-йоркскую рассветную атаку).

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за особые достижения — за специальные эффекты.

5 премий Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): оператор, художники, костюмы, монтаж и визуальные эффекты.

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): художник и визуальные эффекты.

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за фильм.

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) — премия Винсента Кёлера за выдающийся фильм в жанре фантастики, фэнтези или хоррора.

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "актриса года" (Наоми Уоттс).

Премия Торонтовской Ассоциации кинокритиков (Канада) — специальное упоминание (Энди Сёркис — за его беспрецедентую работу, помогающую увидеть главного героя в Кинг-Конге).

[Эрик]

Воскресенье, 30 сентября

23.30 — телеканал Домашний

"НЕПРИКАСАЕМЫЕ" (The Untouchables)

США. 1987. 119 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Гангстерская драма/триллер по мотивам телевизионного сериала "Неприкасаемые" (1959), а также по роману "Неприкасаемые" и другим материалам, написанным Оскаром Фрейли в соавторстве с Элиотом Нессом и Полом Робским.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

АЛЬ КАПОНЕ. Он имел в Чикаго неограниченную власть. Никто смел тронуть его. Никто не мог остановить его. — Пока Элиот Несс и его маленький отряд не поклялись свалить его!

Что вы готовы сделать?

Никогда не прекращайте бороться, пока борьба не окончена!

"1930 год. "Сухой закон" превратил Чикаго в Город Войн. Конкурирующие банды полностью контролируют приносящую миллиардные прибыли городскую империю нелегального алкоголя, диктуя свою волю при помощи гранат и автоматов. Это время гангстеров. Это время Аля Капоне".

Чикаго тридцатых годов прошлого века — "сухой закон" и Великая Депрессия. Где не льется спиртное, там рекой льется кровь — мафиозные кланы делят барыши от контрабанды алкоголя. Федералы сбиваются с ног, но взять удается только мелких сошек — исполнителей: боссы криминальных группировок остаются недосягаемы для полиции. И тогда в дело вступает команда "неприкасаемых". Налоги — вот уязвимое место даже самого могущественного мафиозо! Наивный, преувеличивающий свои способности агент ФБР Элиот Несс задумывает дерзкую авантюру, намереваясь подловить самого короля гангстеров, неуязвимого Аля Капоне, на сущем пустяке — доказать факт его уклонения от налогов. Для этого надо лишь найти соответствующие документы о совершенных Алем Капоне сделках...

Потрясающая по нарастанию напряжения и виртуозно поставленная сцена у лестницы на вокзале, которая одновременно является ироническим парафразом знаменитого эпизода "Одесская лестница" из великой ленты Сергея Эйзенштейна "Броненосец "Потемкин" (1925), вошла в классику мирового кино.

Заявленный бюджет фильма — $25,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $76,270,454.

Производство — "Парамаунт Пикчерс" и Арт Линсон.
Основной дистрибьютор — "Парамаунт Пикчерс".
Права — "Парамаунт Пикчерс Корпорейшн".

Дизайн титров — студии "Ар/Гринберг Ассошиэйтс, Инк." и "Эн-уай-си".
Постановка трюков — Гэри Хаймс.
Оптические эффекты — студия "И-эф-экс Анлимитед, Инк." и Янош Пиленьи и студия "Ассошиэйтс энд Феррен".
Специальные эффекты — Аллен Холл.
Грим — Майкл Хэнкок.

Художник по костюмам — Мэрилин Вэнс-Стрейкер.
Костюмы от Джорджо Армани.
Визуальный консультант — Патриция фон Бранденштейн.
Художник — Уильям Эй Эллиотт.
Декоратор — Хэл Гаусман.
Оператор — Стивен Эйч Бёрам.
Монтаж — Джерри Гринберг и Билл Панков.

Композитор, оркестровщик и дирижер — Эннио Морриконе.

Продюсер — Арт Линсон.

Сценарист — Дэвид Мамет.

Режиссер — Брайан Де Пальма.

В главных ролях: Кевин Костнер (специальный агент Элиот Несс), Чарльз Мартин Смит (агент Оскар Уоллас), Энди Гарсия (агент Джордж Стоун / Джузеппе Петри), Ричард Брэдфорд (шеф полиции Майк Дорсетт), Джек Кехо (Уолтер Пэйн), Роберт Де Ниро в роли Аля Капоне и Шон Коннери в роли Джима Мэлоуна.

В ролях: Билли Драго (Фрэнк Нитти), Брэд Салливан (Джордж), Патриция Кларксон (Кэтрин Несс) и другие.


Камео

Звукомонтажер Джек Фитцстефенс — в роли железнодорожника (без указания в титрах).


Награды

Премия "Оскар" (США) за мужскую роль второго плана (Шон Коннери).

Премия "Золотой глобус" (США) по разделу кино за мужскую роль второго плана (Шон Коннери).

Премия BAFTA (Великобритания) за музыку (Эннио Морриконе).

Премия "Серебряная лента" (Италия) за музыку (Эннио Морриконе).

Премия "Голубая лента" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия "Грэмми" (США) за музыку (Эннио Морриконе).

Премия Американского Общества композиторов, авторов текстов и издателей (США) по разряду кассовых фильмов за музыку.

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Шон Коннери).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за мужскую роль второго плана (Шон Коннери).

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "актер года" (Шон Коннери — пополам с Гэри Олдманом за фильм "Навострите уши").


Номинации

3 номинации на премию "Оскар" (США): музыка (Эннио Морриконе — уступил Рьюити Сакамото, Дэвиду Бирну и Конг Су за фильм "Последний император"), художники (Патриция фон Бранденштейн, Уильям Эй Эллиотт и Хэл Гаусман — уступили Фердинандо Скарфиотти, Бруно Чезари и Освальдо Дезидери за фильм "Последний император") и костюмы (Мэрилин Вэнс-Стрейкер — уступила Джеймсу Ачисону за фильм "Последний император").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино за музыку (Эннио Морриконе — уступил Рьюити Сакамото, Дэвиду Бирну и Конг Су за фильм "Последний император").

Номинация на премию "Сезар" (Франция) за иностранный фильм (уступил фильму Бернардо Бертолуччи "Последний император").

3 номинации на премию BAFTA (Великобритания): актер второго плана (Шон Коннери — уступил Даниэлю Отою за фильм "Жан де Флоретт"), художник (Уильям Эй Эллиотт — уступил Санто Локвасто за фильм "Эпоха радио") и костюмы (Мэрилин Вэнс-Стрейкер — уступила Джеффри Кёркленду за фильм "Эпоха радио").

Номинация на премию Японской киноакадемии (Япония) за иноязычный фильм (уступил фильму Оливера Стоуна "Взвод").

Номинация на премию Американского Общества кинооператоров (США) за выдающиеся достижения в операторской работе в полнометражном кинофильме (Стивен Эйч Бёрам — уступил Аллену Давио за фильм "Империя солнца").