Телеафиша

[Эрик]

Пятница, 30 ноября

00.30 - Первый канал

РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА УИЛЬЯМА ШЕКСПИРА (William Shakespeare's Romeo & Juliet )

США. 1996. 120 минут. Цветной.

Постмодернистская трагедия - блистательная экранизация пьесы Уильяма Шекспира "Ромео и Джульетта", легшей в основу одноименного мюзикла Жерара Пресгюрвика.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

В двух семьях, равных знатностью и славой, в Вероне пышной. Из чресл враждебных под звездой злосчастной любовников чета произошла.

Одна лишь в сердце ненависть была -
и жизнь любви единственной дала.

Классическая история любви, перенесенная в наше время.

Величайшая история любви из всех, которые мир когда-либо знал.

Надежда и отчаяние. Трагедия и любовь. Ромео и Джульетта.

Из года в год - одна классическая история - бессмертная, как сама любовь.

Гениальная современная экранизация классической трагедии Великого Барда, в которой действие эффектно перенесено в современную Америку, в итальянский квартал Верона-Бич. Монтекки и Капулетти - два влиятельных враждебных клана, молодые члены которых выясняют отношения при помощи пистолетов системы "шпага", несмотря на запреты местного шефа полиции капитана Князя. На колоритном фоне стремительно сменяющих друг друга жестоких перестрелок и роскошных празднеств внезапно вспыхивает страстная любовь юных героев. Таким образом, сохранив без изменений оригинальный текст Шекспира, авторы фильма эффектно и захватывающе показывают, что трагическая история любви, обреченной на гибель в мире ненависти, не имеет возраста и актуальна в любые времена. Впечатляющая новаторством работа оператора и эффектная, стильная работа художников выгодно сочетаются с яркой игрой актеров, предлагающих необычные трактовки старых образов.

Заявленный бюджет фильма - $14,500,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $147,311,378.
Из них в США - $46,351,345.

Производство - "Базмарк".
Заказчик - "Твентит Сенчери Фокс".
Права - "Твентит Сенчери Фокс Филм Корпорейшн".

Дизайн титров - Джилл Билкок, Таня Бёркетт и Кэтрин Мартин.
Дизайн оружия - Ким Бэрретт.
Цифровые эффекты - студия "Комплит Пост" (Мельбурн, Австралия): художник и супервайзер - Питер Уэбб.
Визуальные эффекты - Ребекка Мэри.
Визуальные эффекты - студия "Хаммерхед Продакшнс, Инк.": продюсер - Дэниел Чуба.
Координатор специальных эффектов - Лоренцо "Чови" Кордеро.
Ключевые специальные эффекты - Серхио Хара Гонсалес.
Специальные гримэффекты - .
Грим - Мауирицио Сильви.

Костюмы - Ким Бэрретт.
Художник - Кэтрин Мартин.
Декоратор - Бригитта Брох.
Оператор - Дональд М. Макэлпайн.
Монтаж - Джилл Билкок.

Композитор - Нелли Хупер.
Оригинальная музыка - Крэйг Армстронг, Мариус де Ври и Нелли Хупер.
Хореограф - Джон "Ча-Ча" О'Коннелл.

Исполнительный продюсер - .
Ассоциативные продюсеры - Кэтрин Мартин и Джилл Билкок.
Продюсеры - Габриэлла Мартинелли и Баз Лурманн.
Сценаристы - Крэйг Пирс и Баз Лурманн.

Режиссер - Баз Лурманн.

В главных ролях: Леонаpдо Ди Капpио (Ромео Монтекки) и Клэр Дейнс (Джульетта Капулетти).

В ролях (в алфавитном порядке): Джесс Брэдфорд (Бальтазар), Вонди Кертис-Холл (капитан Князь), Брайан Деннехи (Тед Монтекки), Джон Легисамо (Тибальт Капулетти), Мириам Марголис (Кормилица), Гарольд Перрино (Меркуцио), Кристина Пиклс (Каролина Мантекки), Пит Постлетуэйт (отец Лоренцо), Пол Радд (Дейв Парис), Пол Сорвино (Фульдженцио Капулетти), Дайан Венора (Глория Капулетти), М. Эммет Уолш (Аптекарь).

В фильме также снимались: Эдвина Мур (телеведущая), Зак Орт (Грегорио), Джейми Кеннеди (Самсон), Дэш Михок (Бенволио), Винсент Лареска (Абра), Карлос Мартин Мансо Оталора (Петручио), Педро Альтомирано (Пьетро).


Камео

Британская певица Диз'ри - в роли дивы на балу у Капулетти.

Американская оперная певица Леонтайн Прайс - дублировала вокал певицы, исполняющей композицию "Смерть любви".


Награды

4 премии BAFTA (Великобpитания): адаптированный сценарий, художник, премия Энтони Эсквита за музыку (Нелли Хупер) и премия Дэвида Лина за режиссуру.

2 премии на МКФ в Берлине (ФРГ): премия "Серебряный медведь" за мужскую pоль (Леонаpдо Ди Капpио) и премия Альфреда Бауэра.

Премия "Золотой сателлит" (США) за pаботу художника.

Кинопремия MTV (США) за женскую pоль (Клэр Дейнс).

2 пpемии "Блокбастеp" (США) по pазделу pомантики: любимый актеp (Леонаpдо Ди Капpио) и любимая актpиса (Клэp Дейнс).

Пpемия "Юная звезда" (США) по pазделу дpамы за игpу юной актpисы (Клэp Дейнс).

Почетная премия Австралийского Общества кинооператоров (Австралия) по разделу полнометражного кинофильма (Дональд М. Макэлпайн - пополам с Питером Джеймсом за фильм "Дьяволицы").

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "актриса года" (Клэр Дейнс).

[Эрик]

Суббота, 1 декабря

22.25 - телеканал 100 ТВ

СИРАНО ДЕ БЕРЖЕРАК (Cyrano de Bergerac)

Франция. 1990. 137 минут. Цветной.

Героическая комедия - непревзойденная экранизация одноименной пьесы Эдмона Ростана о жизни, любви и смерти легендарного гасконского поэта-вольнодумца Савиньена Эркюля де Сирано де Бержерака (1619 - 1655), легшей в основу одноименных мюзиклов Фрэнка Уайлдхорна, Марка Шубринга, Станислава Пожлакова и Александра Сойникова, а также мюзикла "Сирано де Мюзикл Ада ван Дийка.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Франция, 1640 год. Гвардеец Сирано де Бержерак, поэт-вольнодумец и блестящий дуэлянт, с детских лет влюблен в свою кузину, прекрасную Роксану. Однако насколько непревзойденный фехтовальщик Сирано храбр на поле битвы и в многочисленных дуэлях, настолько же робок в любви. Из-за своего непомерно длинного и нелепого носа он считает себя жалким уродом и совершенно уверен, что красавица Роксана отвергнет его ухаживания. Даже не подозревая о страсти своего кузена, Роксана влюбляется в недалекого и простоватого, то благородного и безумно красивого гвардейца-новичка Кристиана де Невиллетта, который также безумно влюблен в Роксану. Однако Кристиан понимает, что одного пылкого сердца ему будет недостаточно, чтобы покорить прекрасную Роксану. Став другом Кристиана, Сирано предлагает ему свою помощь. И вот Сирано пишет Роксане пылкие любовные послания и прекрасные стихи от имени Кристиана. Так ему удается хотя бы опосредованно донести до Роксаны свою любовь. Но такой расклад не может продолжаться вечно. Особенно учитывая тот факт, что на прекрасную Роксану имеет виды граф де Гиш - знатный и могущественный вельможа, женатый на племяннице всесильного кардинала Ришелье.

Производство - "Хашетт Премьер э Си", "Камера Уан", "Ю-же-сэ", "Дэ-дэ Продюксьон" и "Фильм А-дэ" при участии "Софика Софинержи", Клуба инвесторов и Национального Центра кинематографии, а также "Ль'Эпарнь де Франс", "Кредит Лионнэ", "Кредит Насьональ", "Сэ-дэ-сэ", "Ю-и" и "Содет".
Заказчики - Рене Клейтман и Мишель Сиду.
Права - "Хашетт Премьер э Си", "Камера Уан", "Фильм А-дэ", "Дэ-дэ Продюксьон" и "Ю-же-сэ".

Фехтование - Уильям Хоббс.
Постановка трюков - Мишель Карлье.

Специальные эффекты - Жорж Деметро.
Дизайн и создание носа Сирано де Бержерака - Мишель Бёрк.
Грим - Жан-Пьер Ишенн.

Костюмы - Франка Скварчапино.
Художник - Эцо Фриджерио.
Декоратор (Франция) - Жак Руксель.
Декоратор (Венгрия) - Тамаш Банович.
Оператор - Пьер Лёмм.
Монтаж - Ноэль Буассон.

Композитор и дирижер - Жан-Клод Пети.
Соло на флейте - Тьерри Каэн.

Продюсеры - Рене Клейтман и Мишель Сиду.
Сценаристы - Жан-Поль Раппно и Жан-Клод Карьер.

Режиссер - Жан-Поль Раппно.

В главной роли - Жерар Депардье (Сирано де Бержерак).

В ролях: Жак Вебер (граф де Гиш, впоследствии герцог де Граммон), Анн Броше (Мадлена Робен по прозвищу Роксана), Венсан Перес (Кристиан де Невиллетт), Ролан Бертен (Сиприен Рагно), Филипп Морье-Жену (Николя Ле Бре), Филипп Вольтер (виконт де Вальвер), Жозиана Столерю (дуэнья), Пьер Магелон (капитан Карбон де Кастель-Жалу).

В фильме также снимались: Жан-Мари Винлинг (Франсуа-Пайо Линьер), Анатоль Делялянд (сын), Алэн Риму (отец), Луи Наварр (докучный), Габриэль Монне (Монфлёри), Франсуа Мриэ (Бельроз), Пьер Трибуле (Жоделе), Катрин Ферран (Лиза Рагно), Амели Гонен (сестра Марта), Изабель Грюо (сестра Клара), Мадлен Марион (мать-настоятельница), Жером Николен (капуцин).


Награды

Премия "Оскар" (США) за костюмы.

Премия "Золотой глобус" (США) за иноязычный фильм.

10 премий "Сезар" (Франция): фильм, режиссер, актер (Жерар Депардье), актер второго плана (Жак Вебер), оператор, композитор, художник, костюмы, монтаж и звук;
а также премия "Сезар Сезаров" за лучший фильм десятилетия.

2 премии на МКФ в Каннах (Франция): премия за мужскую роль (Жерар Депардье) и Большой технический приз за работу оператора.

Премия Национальной киноакадемии Франции за фильм.

Гран-при на МКФ в Торонто (Канада).

Премия "Феликс" (Европа) за работу художников (декорации и костюмы).

4 премии BAFTA (Великобритания): композитор, оператор, костюмы и грим.

Премия "Давид Донателло" (Италия) за иностранный фильм.

2 премии "Серебряная лента" (Италия): художник и костюмы.

Серебряная премия Гильдии немецкого киноартхауса (ФРГ) за иностранный фильм.

Премия Британского Общества кинооператоров (Великобритания) за работу оператора.

2 премии Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): иноязычный фильм года и актер года (Жерар Депардье).

Премия NBR (США) за иноязычный фильм.


Интересные факты

Великому французскому актеру Жерару Депардье на момент съемок в фильме уже исполнился 41 год. Реальному Сирано де Бержераку в 1640 году было почти вдвое меньше - 21 год.

С роли Кристиана де Невиллетта в этом фильме началась всемирная слава французского актера испанско-немецкого происхождения Венсана Переса.

В фильме снимались 2000 человек актеров и массовки.

Для съемок фильма было пошито 2000 костюмов, половина из которых была разработана специально для фильма.

Для съемок было построено 40 декораций - как в студийных павильонах, так и на натуре.

В съемках было использовано более 1000 единиц различного оружия.

[Эрик]

Суббота, 1 декабря

01.40 - Первый канал

ЗВУКИ МУЗЫКИ (The Sound of Music)

США. 1965. 174 минуты. Цветной.

Экранизация знаменитого мюзикла композитоpа Ричаpда Роджерса, поэта Оскаpа Хаммеpштейна II и либpеттистов Говаpда Линдсея и Рассела Кpауза, основанного на pеальных фактах с частичным использованием идей Георга Хурдалека.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

История семьи фон Тpаппов, спасающихся от нацистов и никогда не забывающих о том, как прекрасна жизнь, несмотpя на невзгоды, подстеpегающие их на каждом шагу. Австрия. Барон Георг фон Трапп, капитан в отставке, иногда забывает, что он не на плацу, а у себя дома в Зальцбурге, и что его семеро детей не могут каждый день строиться по свистку. Будучи вдовцом, он обращается в монастырь с просьбой подыскать гувернантку для своих отпрысков. Вместе с молодой воспитанницей монастыря Марией в доме поселяются покой, радость и музыка. Она учит детей видеть и ценить прекрасное, петь песни, устраивать домашние спектакли. Дети платят ей любовью. Постепенно и барон попадает под обаяние юной особы и делает ей предложение. Но на дворе - конец 30-х годов прошлого века, и железная поступь германского фашизма уже звенит по австрийским мостовым...

Заявленный бюджет фильма - $8,200,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $163,214,286.

Производство - Роберт Уайз и "Арджайл Энтерпрайзис, Инк.".
Заказчик - "Твентиет Сенчери-Фокс Филм Корпорейшн".
Права - "Арджайл Энтерпрайзис, Инк." и "Твентиет Сенчери-Фокс Филм Корпорейшн".

Специальные операторские эффекты - Эл-Би Эбботт и Эмиль Коза.
Кукловоды - Билл Бэрд и Кора Бэрд.
Грим - Бен Най (а также Уиллард Бьюэлл - без указания в титрах).

Костюмы - Дороти Джикинс.
Художник - Борис Левен.
Декораторы - Уолтер М. Скотт и Руби Левитт.
Оператор - Тед Маккорд.
Дополнительные съемки - Пол Бисон.
Монтаж - Уильям Рейнольдс.

Музыка - Ричард Роджерс.
Стихи - Оскар Хаммерштейн II.
Дополнительные слова и музыка - Ричард Роджерс.

Музыкальный руковолитель, аранжировщик и дирижер - Ирвин Костал.
Хореографы - Марк Бро и Ди Ди Вуд.
Вокальный руководитель - Роберт Такер.

Оригинальная сценическая версия мюзикла: музыка и стихи - Ричард Роджерс и Оскар Хаммерштейн II; либретто - Говаpд Линдсей и Рассел Кpауз; продюсеры - Лиланд Хэйворд, Ричард Холлидэй, Ричард Роджерс и Оскар Хаммерштейн II.

Ассоциативный продюсер - Сол Чаплин.
Исполнительные продюсеры - Ричард Ди Занук и Питер Ливатес (без указания в титрах).
Сценарист - Эрнест Лехман.

Продюсер и режиссер - Роберт Уайз.

В главных pолях: Джули Эндрюс (Мария) и Кристофер Пламмер (капитан Георг фон Трапп).

В ролях: Ричард Гайдн (Макс Детвайлер) и Пегги Вуд (матушка Абесса).

А также: Анна Ли (сестра Маргаретта), Поpша Нельсон (сестра Берта), Бен Райт (герр Целлер), Дэниел Трюитт (Рольф), Норма Варден (фрау Шмидт), Марни Никсон (сестра София), Гил Стюарт (Франц), Эвадни Бейкер (сестра Бернис), Дорис Ллойд (баронесса Эберфельд) и Элинор Паркер в роли баронессы Эльзы Шрэдер.

Дети фон Траппа: Чармиан Карр (Лизель), Николас Хэммонд (Фридрих), Хедер Мензиес (Луиза), Дуэйн Чейз (Курт), Анджела Картрайт (Бригитта), Дебби Тёрнер (Марта), Ким Кэрат (Гретель).


Камео

Прототип главной героини Маpия фон Тpапп - в массовке в номере "У меня есть вера" (без указания в титрах).


Награды

5 премий "Оскаp" (США): фильм, режиссер, адаптация музыки (Ирвин Костал), монтаж и звук.

2 пpемии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм и актpиса (Джули Эндpюс).

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся режиссерские достижения в кинофильме (режиссер Роберт Уайз и ассистент режиссера Риджвей Кэллоу).

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за сценарий американского мюзикла.

Премия "Эдди" (США) за монтаж.

Золотая медаль издания "Фотоплей" (США).


Номинации

5 номинаций на премию "Оскар": актриса (Джули Эндрюс - уступила Джули Кристи за фильм "Дорогая"), актриса второго плана (Пегги Вуд - уступила Шелли Уинтерс за фильм "Просвет"), оператор цветного фильма (Тед Маккорд - уступил Фредди Янгу за фильм "Доктор Живаго"), художники цветного фильма (Борис Левен, Уолтер М. Скотт и Руби Левитт - уступили Джону Боксу, Теренсу Маршу и Дарио Симони за фильм "Доктор Живаго") и костюмы в цветном фильме (Дороти Джикинс - уступила Филлис Далтон за фильм "Доктор Живаго").

2 номинации на премию "Золотой глобус" по разделу кино: режиссер (Роберт Уайз - уступил Дэвиду Лину за фильм "Доктор Живаго") и актриса второго плана (Пегги Вуд - уступила Рут Гордон за фильм "Внутренний мир Дейзи Кловер").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за игру британской актрисы (Джули Эндрюс - уступила Джули Кристи за фильм "Дорогая").

[Эрик]

Воскресенье, 2 декабря

01.25 - телеканал Петербург

УЖАС В ОПЕРЕ (Terror at the Opera)

Оригинальное название фильма - ОПЕРА (Opera)

Италия. 1987. 88 минут. Цветной.

Спагетти-хоррор по оригинальной идее Дарио Ардженто.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

одержимость. убийство. безумие.

Сегодня вечером родилась звезда... встретит ли она завтрашний день живой?

Последняя нота - это истинный убийца.

В оперном театре ставят "Макбета" Джузеппе Верди. У этой оперы плохая репутация: считается, что она приносит несчастье. Страхи оправдываются. Сначала примадонна, репетировавшая главную партию, получает травму ноги, попав под колеса автомобиля. Когда на ее место назначают молодую и чрезвычайно талантливую певицу Бетти, вокруг нее начинает разворачиваться кровавая вакханалия изощренных, невероятно жестоких убийств. При этом таинственный маньяк, скрывая свое лицо, каждый раз устраивает всё так, чтобы очевидцем его злодеяний непременно была Бетти.

Заявленный бюджет фильма - $8,000,000.

Производство - "АДС Срл.", "Чекки Гори Груп", "Тигер Чинематографика Срл." совместно с "РАИ Радио Телевизионе Итальяна".
Права - "Марио энд Витторио Чекки Гори".

Специальные эффекты - Ренато Агостини.
Аниматроника - Серджо Стивалетти.
Грим - Розарио Престопино.

Костюмы - Франческа Лия Морандини.
Художник - Давиде Бассан.
Художник оперных декораций (театр Реджио, Парма) - Джанмаурицио Ферчони.
Оператор - Ронни Тэйлор.
Монтаж - Франко Фратичелли.

Композиции "Белая тьма", "Баланс" и "С начала": музыка - Брайан Ино и Роджер Ино, аранжировка - студия "Опал Лтд.", Лондон.

Ария леди Макбет ("Vieni t'afretti") из оперы "Макбет": музыка - Джузеппе Верди, текст - Франческо Мария Пьяве, исполнение - Мария Каллас.

Ария "Каста дива" из оперы "Норма": музыка - Винченцо Беллини, текст - Феличе Романи, исполнение - Мария Каллас.

Арии "Любимый Альфредо" и "Всегда свободен" из оперы "Травиата": музыка - Джузеппе Верди, текст - Франческо Мария Пьяве, исполнение - Мария Каллас.

Ария "Увидеть красоту" из оперы "Мадам Баттерфляй": музыка - Джакомо Пуччини, текст - Луиджи Иллика и Джузеппе Джакоза, исполнение - Мирелла Френи.

Партии из оперы Джузеппе Верди "Макбет" исполняют: Элизабета Норберг Шульц (сопрано), Паола Леолини (сопрано), Андреа Пиччини (тенор) и Микеле Пертузи (баритон).

Исполнительный продюсер - Фердинандо Капуто.
Сценаристы - Дарио Ардженто и Франко Феррини.

Продюсер и режиссер - Дарио Ардженто.

В главных pолях: Кристина Маpсиллах (Бетти), Иэн Чарльсон (Марко), Урбано Барберини (инспектор Алан Сантини), Даpия Николоди (Мира), Коpалина Катальди-Тассони (Джулия), Антонелла Витале (Марион), Уильям Макнамаpа (Стефано), Барбара Куписти (синьора Альбертини), Антонио Юорио (Баддини), Карола Станьяро (мать Альмы) и Франческа Кассола в роли Альмы.


Камео

Художник-декоратор и дрессировщик Маурицио Гарроне - в роли дрессировщика воронов Маурицио.


Номинации

Номинация на Гран-при МКФ фантастики и хоррора "Фантаспорто" (Португалия) - уступил фильму Майка Ходжиса "Черная радуга".


Интересные факты

Появлением этого фильма, ставшего классикой спагетти-хоррора, мы обязаны двум творческим неудачам итальянского хоррор-маэстро Дарио Ардженто.

В начале 80-х годов прошлого века Дарио Ардженто очень хотел сделать свою киноадаптацию знаменитого романа Гастона Леру "Призрак Оперы". Однако режиссеру никак не удавалось получить права на экранизацию, и в результате он решил придумать оригинальный сюжет, перекликающийся с сюжетом легенды о Призраке Оперы.

Кроме того, в середине 80-х годов прошлого века Дарио Ардженто был приглашен поставить оперу Джузеппе Верди "Риголетто" в знаменитом оперном театре Сферистерио (Мачерата, Италия) и с энтузиазмом взялся за эту постановку. Однако вскоре у маэстро возник конфликт с руководством театра, которое сочло его режиссерскую трактовку слишком экстравагантной, а постановочные методы - слишком радикальными. В результате Дарио Ардженто был вынужден отказаться от постановки. Свои обиду и разочарование мастер и выплеснул в фильме. А заодно и воплотил на киноэкране хотя бы часть своих визуально-постановочных задумок, только вместо "Риголетто" взял другую оперу Верди - "Макбет".

У оперы Джузеппе Верди "Макбет" действительно плохая репутация: в оперных кругах считается, что она приносит различные несчастья тем, кто дерзнет принять участие в ее постановке.

Различные несчастья, преследовавшие съемочную группу, - включая трагическую гибель одного из актеров, - заставили Дарио Ардженто поверить, что "проклятие Макбета" действительно существует.

На роль Бетти была утверждена британская звезда Ванесса Редгрейв, но совсем незадолго до начала съемок она все-таки испугалась и отказалась от роли.

Съемки фильма велись с 25 мая по 14 октября 1987 года.

Съемки картины проходили в Швейцарии (Лугано) и Италии (Рим и Парма).

Премьера картины состоялась 19 декабря 1987 года.

Фильм стал общепризнанной классикой европейского кинохоррора, а постер фильма стал одним из самых знаменитых кадров мирового кино. В 1987 году во всем мире не было ни одного приличного киножурнала, на страницах которого не появился бы этот кадр.

В конце 90-х годов прошлого века Дарио Ардженто все-таки осуществил свою давнюю мечту и поставил фильм "Призрак Оперы" (1998) - спагетти-хоррор-версию одноименного романа Гастона Леру. Общее мнение практически всех видевших фильм - лучше бы он этого не делал!! Поклонники истории Призрака Оперы единогласно назвали фильм худшей киноверсией легенды, а поклонники спагетти-хоррора столь же единодушно признали картину худшим фильмом Дарио Ардженто.


Интересные цитаты и реминисценции

Так как идея и сюжет фильма были вдохновлены желанием Дарио Ардженто экранизировать роман Гастона Леру "Призрак Оперы", картина изобилует аллюзиями и реминисценциями к этому произведению и его различным адаптациям.

Финал фильма вдохновлен финалом романа Томаса Харриса "Красный дракон". Причиной стало то, что сценаристу и режиссеру Дарио Ардженто, большому поклоннику романа Харриса, очень не понравилась его первая экранизация - фильм Майкла Манна "Охотник на людей" (1986), создатели которого полностью изменили финал, и итальянский хоррор-маэстро решил в своем фильме некоторым образом "восстановить справедливость".

[Эрик]

Суббота, 8 декабря

10.25 - телеканал 100 ТВ

ЗВЕЗДА И СМЕРТЬ ХОАКИНА МУРЬЕТЫ

СССР. 1982. 86 минут. Цветной.

Экранизация одноименной рок-оперы Алексея Рыбникова.
Либретто Павла Грушко по его же одноименной пьесе в стихах, написанной, в свою очередь, по мотивам драматической кантаты легендарного чилийского поэта Пабло Неруды "Сияние и смерть Хоакина Мурьеты, чилийского разбойника, убитого в Калифорнии 23 июля 1853 года", в основе которой лежат народные легенды о национальном герое ряда стран Латинской Америки - благородном разбойнике Хоакине Мурьете.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

О яростном сердце чилийца история эта.
О парне простом и отважном, а память о нем - как секира!
Пора наступила могилу открыть, где таится Мурьета, -
в гробницу забвенья пробраться, где прах его спрятан от мира...
Давайте же вспомним в минуты спокойные эти
о ярости, о боли, о нежности - о Хоакине Мурьете...

Америка середины XIX века. Жизнерадостный чилиец Хоакин Мурьета в поисках своего счастья покидает родину и отправляется в Калифорнию вместе с другими соотечественниками, одержимыми "золотой лихорадкой". На корабле Хоакин встречает красавицу Тересу, которая становится его женой и путеводной Звездой. Но от Звезды до Смерти - "два шажка, не больше"...

Производство - Киностудия имени Максима Горького - Первое творческое объединение (ялтинский филиал).

Грим - Валентина Пустовалова и Е. Филиппенко.
Костюмы - Элеонора Маклакова.
Художник - Константин Загорский.
Оператор - Александр Антипенко.
Монтаж - Валентина Миронова.

Музыка - Алексей Рыбников.
Стихи - Павел Грушко.

Исполнение музыки - группы "Аракс", "Рок-ателье" и "Интеграл", а также фолк-группа В. Назарова.

Директор съемочной группы - Александр Казачков.
Сценаристы - Владимир Грамматиков и Алексей Рыбников при участии Алексея Тимма.

Режиссер - Владимир Грамматиков.

В главных ролях: Андрей Харитонов (Хоакин Мурьета), Алёна Беляк (Тереса / Звезда), Александр Филиппенко (Смерть), Эдуард Марцевич (Шарманщик), Оксана Бочкова (Девочка Чили), Александр Яковлев (главарь рейнджеров).

Друзья Хоакина: Семен Чунгак, Сократ Абдукадыров, Адель Аль-Хадад, Элгуджа Гагишвили, Константин Кужалиев, Игорь Суровцев.

Враги Хоакина: Александр Михайлов (II), Юрий Лоза, А. Гумаров, В. Щедрин, И. Сандлер.

Вокальные партии: Жанна Рождественская (Звезда / Тереса / девицы в таверне), Геннадий Трофимов (Хоакин Мурьета / Смерть), Светлана Степченко (девицы-зазывалы / девицы в таверне), Феликс Иванов (Блаженный / Заика / главарь рейнджеров), Константин Кужалиев (один из друзей Хоакина), Эдуард Марцевич (Шарманщик), Оля Рождественская (Девочка Чили).


Награды

Премия на Всесоюзном кинофестивале в Ленинграде.

Премия кинозрителей за музыку (Алексей Рыбников) - премия присуждена в 1993 году.


Интересные факты

Этот легендарный фильм - первая - и до сих пор остающаяся единственной! - отечественная кино-рок-опера.

Те, кто вопреки историческим фактам продолжает утверждать, будто бы в СССР рок-музыка и само слово "рок" были под строгим идеологическим запретом, могут убедиться в обратном, посмотрев этот фильм. Картина, хотя и ограниченным прокатом, но все-таки вышла на экраны страны в 1982 году - то есть не только за 3 года до начала перестройки, но и еще при жизни Брежнева! И тем не менее, в фильме звучит рок-музыка, а в титрах указано название группы - или, как тогда было принято говорить, вокально-инструментального ансамбля - "Рок-ателье".

В том же 1982 году на экраны мира вышла еще одна легендарная кино-рок-опера - знаменитый фильм Алана Паркера "Пинк Флойд: Стена".

Рок-опера Рыбникова впервые была поставлена в 1976 году режиссером Марком Захаровым на сцене московского театра "Ленком", где главные роли исполняли Александр Абдулов (Хоакин Мурьета), Николай Караченцов (Смерть), Любовь Матюшина (Звезда / Тереса) и Юрий Астафьев (Шарманщик / Таможенник).

Однако саундтрек фильма был создан на основе аудиоверсии рок-оперы, записанной на фирме "Мелодия" в 1978 году.

Съемки фильма проходили в Ялте.

Роль одного из бандитов (рейнджеров) остается единственной ролью в кино популярного певца, музыканта и автора песен, бывшего солиста легендарной группы "Примус" - Юрия Лозы.

Среди рейнджеров также можно видеть Александра Михайлова (II), впоследствии сыгравшего роль Алеши Федяшева в телефильме Марка Захарова "Формула любви" (1984).

Оригинальная драматическая кантата Пабло Неруды была экранизирована в 1975 году испанским режиссером Луисом Кальво Тейхейрой.

[mors]

ПОДНЯТЬ ЯКОРЯ (Anchors Aweigh)

В ролях: Джин Келли, Дин Стоквелл, Кэтрин Грэйсон, Фрэнк Синатра
Режиссер: Джордж Сидни (George Sidney)
Производство: Metro-Goldwyn-Mayer, США,1945 г.

Среда 28 ноября
23:30—2:00

1945 год американский флот возвращается домой.
На борту авианосца два бравых матроса награждены прогулкой в город. Парни решают "покутить на всю катушку". Джозеф Броди, и Кларенс Дулиттл уверенны, что их вояжу ничто не станет помехой, но не тут то было. Прямо с первых минут их планы начинают рушиться как карточный домик, а виной тому семилетний ребенок, который бежал из дома тетки ради службы на флоте. Он был пойман полицией и доставлен в участок. Полицейские не в силах совладать с беглецом и зовут на помощь моряков, которые моментально налаживают контакт с парнишкой и соглашаются помочь полиции - сопроводить "гуляку" домой к тетушке. Герои даже и не предполагают, что тётей окажется весьма миловидная брюнетка двадцати лет, ради которой они совершат много смешных и глупых поступков...
Звездный дуэт Фрэнка Синатры и Джина Келли в этой ленте превзошел сам себя. Комедийный мюзикл "Поднять якоря" вышедший весной 1945 года молниеносно завоевала популярность у зрителей всех возрастов, а картина стала лидером кинопроката не только в США, но и в освобожденной Европе. В этом фильме впервые во время съемок эпизода "Учитель танцев" по настоящему профессионально было сделано совмещение мультипликации и живого кино, когда Джин Келли преподал урок неумелому "мультяшке" - мышиному королю... В 1946 году фильм был номинирован на "Оскар" в пяти номинациях.

[Эрик]

Суббота, 15 декабря

19.00 - телеканал Петербург

ПРИЗРАК ОПЕРЫ (The Phantom of the Opera)

[Эрик]

Воскресенье, 16 декабря

00.15 - телеканал СТС

ХОРИСТЫ (Les choristes)

Франция - Швейцария - ФРГ. 2004. 96 минут. Цветной.

Музыкальная драма - вольный римейк музыкального фильма Жана Древиля "Клетка для соловьев" (Франция, 1945).

1949 год. В интернат для трудных подростков приходит новый учитель пения Клеман Матьё. Он создает детский хор, который становится действенным средством превращения юных шпанят в нормальных мальчишек. Но это не устраивает директора заведения Рашена, чей метод воспитания основан исключительно на палочной дисциплине.

Заявленный бюджет фильма - €5,500,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $3,629,758.

Визуальные эффекты - Франсуа Ваньон.
Специальные эффекты - Ромэн Брете, Оливье Коан-Бакри, Даниэль Ленуар, Кароль Штичен и Пётр Штичен.

Костюмы - Франсуаза Гюэган.
Художник - Франсуа Шово.
Декоратор - Жан-Пьер Гайо.
Операторы - Жан-Жак Буон, Доминик Жентиль и Карло Варини.
Монтаж - Ив Дешам.

Музыка - Брюно Кулэ.
Стихи - Кристоф Барратье и Брюно Кулэ

Музыкальные темы "Бумажный змей" и "Мы на самом дне" - Кристоф Барратье.
Соавтор стихов "Мы на самом дне" - Филипп Лопе-Кюрваль.

Песня "Взгляни на свой путь": музыка - Брюно Кулэ, стихи - Кристоф Барратье, исполнение - хор мальчиков "Маленькие певцы Сен-Марка".

Дирижер - Брюно Кулэ.
Музыкальный руководитель - Слим Пезен.
Дирижер хора мальчиков - Николя Порт.

Продюсеры - Артур Кон, Николя Мовернай и Жак Перрен.
Сценаристы - Кристоф Барратье и Филипп Лопе-Кюрваль.
На основе сценария Рене Веелера и Ноэль-Ноэля по сюжету Рене Веелера и Жоржа Шаперо.

Режиссер - Кристоф Барратье.

В ролях: Жерар Жюньо (Клеман Матьё), Франсуа Берлеан (Рашен), Кад Мера (Шабер), Жан-Поль Боннэр (отец Максенс), Мари Бюнель (Виолетта Моранж), Жан-Батист Монье (Пьер Моранж), Максенс Перрен (Пепино), Грегори Гатиньоль (Мондэн), Тома Блюменталь (Корбен), Сирил Бернико (Кверрек), Жак Перрен (взрослый Пьер Моранж).


Награды

2 премии "Сезар" (Франция): композитор (Брюно Кулэ) и звук.

Премия "Европа" за музыку.

Премия "Сан-Хорди" (Испания) по разделу премий публики за иностранный фильм.

Премия "Хрустальное сердце" на МКФ "Страна сердца" (США).

Премия жюри на МКФ в Форт-Лодердейле (США).

Премия "Золотой Киннари" за режиссуру (Кристоф Барратье - пополам с Парком Чан-вуком за фильм "Олдбой") на МКФ в Бангкоке (Таиланд).

Премия жюри на МКФ в Форт-Лодердейле (США).

Премия публики на МКФ в Остине (США).

Премия публики на МКФ в Любляне (Словения).


Интересные факты

В роли юного Пьера Моранжа снялся солист хора мальчиков "Маленькие певцы Сен-Марка", 13-летний Жан-Батист Монье.

Эта роль положила начало его актерской карьере, ради которой Жан-Батисту пришлось оставить хор.

Естественно, Жан-Батист сам спел свои партии в фильме.

Жан-Батист получил роль, очаровав режиссеров кастинга даже не столько своим пением, сколько своим взглядом.

Жан-Батист Монье много лет пел в Лионском церковном хоре.

Интересно, что при этом Жан-Батист является большим фанатом... Мэрилина Мэнсона!

Снятый за 5.5 млн евро, фильм собрал в мировом прокате более $83.5 млн, став самым успешным французским кинопроектом 2004 года.

Актер Жерар Жюньо, ставший также ассоциативным продюсером фильма, заложил свою парижскую квартиру, чтобы пополнить бюджет фильма.

Это вложение окупилось с лихвой: фильм принес Жерару Жюньо как актеру и ассоциативному продюсеру более 5 млн евро.

В 2004 году Жерар Жюньо был признан самым высокооплачиваемым французским актером. При этом Жюньо обошел таких звезд, как Жан Рено и Жерар Депардье.

[Эрик]

Воскресенье, 16 декабря

15.40 - телеканал ТНТ

(повтор - понедельник, 17 декабря, 15.55)

СОММЕРСБИ (Sommersby)

Франция - США. 1993. 114 минут. Цветной.

Психологическая драма - римейк фильма "Возвращение Мартена Герра" (Франция, 1982, режиссер Даниэль Винь), снятого по роману Джанет Льюис "Жена Мартена Герра", легшему в основу мюзикла Клод-Мишеля Шонберга "Мартен Герр" (либретто Алэна Бублиля).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Ей знакомо его лицо. Его прикосновения. Его голос. Она знает о нем всё... Кроме правды.

Итак, перед нами тот самый редкий случай, когда американский римейк ощутимо сильнее французского оригинала. Действие перенесено в США времен окончания гражданской войны. В небольшой городок Уайнхилл после шестилетнего отсутствия возвращается Джек Соммерсби. Здесь его встречают жена Лорел и сын, которые уже не чаяли увидеть его живым. Джек снова становится мужем и отцом. Увидев общую нищету, в которой живут жители городка, Соммерсби предлагает соседям добиться повышения благосостояния, посадив необычную для этих мест культуру - табак. Люди, поверив Джеку, отдают ему последнее добро, и тот отправляется в большой город, чтобы купить семена. В это время сосед Лорел Орин Микам, влюбленный в нее, высказывает подозрения, что этот человек - не тот, за кого себя выдает. Так кто же он такой? Мошенник-самозванец - или все-таки Джек Соммерсби?

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $140,081,992.
Из них в США - $50,081,992.

Производство - "Элкор Филмз", "Каналь Плю" и "Ридженси Энтерпрайзис"
Заказчик - "Уорнер Бразерс".
Права - "Уорнер Бразерс, Инк.".

Постановка трюков - Пол Бим.
Визуальные эффекты - студия "Мэтт Уорлд": супервайзер - Крэйг Бэррон (без указания в титрах).
Специальные эффекты - Грегори С. Халл.
Грим - Питер Робб-Кинг.
Грим Ричарда Гира - Питер Робб-Кинг.
Грим Джоди Фостер - Жан-Люк Рюсье.

Костюмы - Мэрилин Вэнс-Стрейкер.
Художник - Бруно Рубео.
Декоратор - Майкл Сиртон.
Оператор - Филипп Руссло.
Монтаж - Питер Бойл.

Композитор - Дэнни Эльфман.

Исполнительные продюсеры - Ричард Гир и Мэгги Уайлд.
Продюсеры - Арнон Милькан и Стивен Рёйтер.
Разработка сюжета - Николас Майер и Энтони Шейффер.
Сценаристы - Николас Майер и Сара Керночан (на основе сценария Даниэля Виня и Жан-Клода Карьера).

Режиссер - Йон Эмиел.

В главных ролях: Ричард Гир (Джек Соммерсби), Джоди Фостер (Лорел Соммерсби) и Билл Пуллман (Орин Микам).

В ролях: Лэнни Флаэрти (Бак), Уильям Уиндом (преподобный Пауэлл), Уэнделл Уэллман (Трэвис), Бретт Келли (малыш Робб), Клариса Тэйлор (Эстер), Фрэнки Фэйсон (Джозеф), Ар Ли Эрми (Дик Мид), Ричард Хэмилтон (доктор Эванс), Карен Киршенбауэр (миссис Эванс) и Джеймс Эрл Джонс (судья Барри Конрад Айзекс).

В фильме также снимались: Картер Макнис (владелец магазина Уилсон), Дин Уитворт (Том Клеммонс), Стэн Келли (Джон Грин), Стефани Уивер (миссис Банди), Хаз Би (Эли), Рэй Маккиннон (адвокат Уэбб), Мори Чайкин (адвокат Доусон).


Награды

Премия "Шпора" (США) за сценарий полнометражного кинофильма.


Интересные факты

Первоначальный вариант сценария был написан Николасом Майером, который хотел сам его поставить. Однако продюсеры студии "Уорнер Бразерс" не согласились с этим, и Майер покинул проект.

После ухода Майера продюсеры пригласили Сару Керночан переписать сценарий. Ознакомившись с материалом, Сара была несколько смущена, увидев, что это не что иное, как американская версия "Возвращения Мартена Герра" (1983). Продюсеры попытались отрицать этот факт, не желая покупать права на римейк. Однако Сара Керночан настояла на том, чтобы продюсеры не валяли дурака и признали очевидный факт. В результате продюсеры были вынуждены уступить и приобрести права на римейк, а также указать в титрах имя Николаса Майера как разработчика сюжета и соавтора сценария.


Интересные цитаты и реминисценции

Корову героини Джоди Фостер Лорел Соммерсби зовут Клариса. Это имя героини фильма "Молчание ягнят" (1991) Кларисы Старлинг, которую сыграла та же Джоди Фостер и за которую она получила свою вторую премию "Оскар".

[Эрик]

Воскресенье, 16 декабря

23.05 - телеканал 100 ТВ

ПОЮЩИЙ ДЕТЕКТИВ (The Singing Detective)

США. 2003. 109 минут. Цветной.

Изумительный шизоидно-фрейдистский мюзикл-галлюциноз - киноримейк одноименного мини-сериала Йона Эмиела (Австралия - Великобритания, 1986).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Когда в его жизнь вошли убийство, соблазнение и предательство, он написал об этом книгу. Теперь он живет в ней!

Его жизнь похлеще любого криминального чтива.

Дэн Дарк, автор дешевого криминального чтива, прикованный к больничной койке редким кожным заболеванием, пытается отвлечься, воображая себя бесстрашным героем своих "черных" детективов. Но коварный недуг играет с его разумом злые шутки. Мало того, что все окружающие его люди имеют странную привычку внезапно исполнять перед ним эстрадные хиты, так теперь Дэн подозревает, что его жена вместе с незнакомцем из его грез намерена украсть у него пропавший сценарий фильма "Поющий детектив"! И хотя Дарк постепенно идет на поправку, реальность окончательно смешивается с выдумкой, когда злодеи из его фантазий врываются в его настоящую жизнь.

Заявленный бюджет фильма - $8,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США (ограниченный прокат) - $337,174.

Производство - "Хэфт Энтертэйнмент" и "Айкон".
Заказчик - "Айкон Продакшнс".
Права - "Айкон Дистрибьюшн, Эл-эл-си"".

Постановка трюков - Джефф Хабберстад.
Цифровые эффекты - студия "Худу И-эф-экс, Инк..
Специальные эффекты - Дэвид Питерсон.
Гримэффекты - Грег Кэнном и Кит Вандерлаан.
Грим - Патти Йорк.

Художник-постановщик и художник по костюмам - Патриция Норрис.
Декоратор - Ян Кэй Бергстром.
Оператор - Том Ричмонд.
Монтаж - Джефф Вишенград.

Композиция "В моих грезах": музыка и текст - Бернис Бедвелл, исполнение - Роберт Дауни-младший.

В фильме также звучат ностальгические хиты прошлых лет в исполнении Джина Винсента, Большого Джо Тёрнера, Патти Пейдж, Томми Эдвардса, Конвея Твитти, Джонни Рэя, Бобби Хельмса и Эдди Кокрейна, а также групп "Дэнни и Джуниорс", "Вискаунтс", "Чордеттс", "Коастерз" и "Кейлин Твинз"

Музыкальный руководитель - Кен Вайсс.
Хореографы - Джеки и Билл Лэндрамы.

Исполнительный продюсер - Стэн Владковский.
Продюсеры - Мел Гибсон, Стивен Хэфт и Брюс Дэви.
Сценарист - Деннис Поттер (на основе своего же телесценария).

Режиссер - Кит Гордон.

В главной роли - Роберт Дауни-младший (Дэн Дарк).

В ролях: Робин Райт-Пенн (Никола / Нина / Блондинка), Джереми Нортэм (Марк Бинни), Кэти Холмс (сестра Миллс), Карла Гуджино (Бетти Дарк / проститутка), Эдриен Броуди (первый бандит), Йон Полито (второй бандит), Сол Рубинек (дерматолог), Эми Акино (сестра Ножки), Дэвид Дорфман (юный Дэн Дарк), Лили Найт (женщина-физиотерапевт), Эдди Джонс (бармен в баре "Лунный свет"), Клайд Кусацу (приходящий японский доктор), Дон Фишер (интерн), Эрл Си Пуатье (посыльный), а также Элфри Вудард (глава персонала) и Мел Гибсон (доктор Гиббон).


Награды

Премия за мужскую роль (Роберт Дауни-младший) на Каталонском МКФ (Испания).


Номинации

Номинация на Гран-при на Каталонском МКФ (Испания) - уступил фильму Такеси Китано "Дзатоити" ("Затоiчи").

Номинация на премию "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую роль (Роберт Дауни-младший - уступил Биллу Мюррею за фильм "Трудности перевода").

Номинация на премию Фениксского Общества кинокритиков (США) за грим (Грег Кэнном, Патти Йорк, Кит Вандерлаан, Пэм Филлипс и Брайан Сайп - уступили Ричарду Тэйлору и Питеру Кингу за фильм "Властелин Колец: Возвращение Короля").


Интересные факты

Фильм был полностью снят в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, США.

Первоначально фильм должен был ставить великий канадский режиссер Дэвид Кроненберг, а главную роль должен был играть великий италоамериканский актер Аль Пачино.

Песня, которая звучит во время заглавных титров, была выбрана режиссером Китом Гордоном потому, что она очень понравилась ему в фильме Джона Карпентера "Кристина" (1983), в котором Кит Гордон играл главную роль.

Роль Дэна Дарка стала ярчайшим возвращением в большое кино после трехлетнего перерыва, связанного с решением очередных проблем с законом, алкоголем и наркотиками, великолепного американского актера, лауреата премий "Золотой глобус", BAFTA, "Сатурн" и "Актер" Роберта Дауни-младшего.

Свою карьеру в кино Кит Гордон начинал не как режиссер, а как актер.

Кит Гордон и Роберт Дауни-младший снимались вместе в молодежной комедии Алана Меттера "Назад в школу" (1986).


Интересные цитаты и реминисценции

В офисе Бинни Дэн Дарк подбирает статуэтку, изображающую мальтийского сокола. Это отсылка к фильму Джона Хьюстона "Мальтийский сокол" (1941), снятому по одноименному роману Дэшилла Хэммета, - классике американского "черного кино".

[Эрик]

Среда, 19 декабря

2.00 - Первый канал

ХЕЛЛО, ДОЛЛИ! (Hello, Dolly!)

США. 1969. 149 минут. Цветной. Язык оригинала: Английский.

Экранизация одноименного комедийного мюзикла Джерри Германа (либретто Майкла Стюарта по пьесе Торнтона Уайлдера "Сваха").

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Нью-Йорк, 1890 год. Вдова Долли Леви занимается делом тонким и деликатным - она сваха. Клиенты, которым Долли находит мужей и жен, весьма довольны ее работой. Однажды она встречает богатого торговца Горация Вандергельдера и влюбляется в него. Что ж! Пора подумать и об устройстве собственной судьбы!

Заявленный бюджет фильма - $25,000,000.

Производство - "Шено Продакшнс Инк.".
Заказчик - "Твентит Сенчери-Фокс Филм Корпорейшн".
Права - "Твентит Сенчери-Фокс Филм Корпорейшн".

Специальные операторские эффекты - Эл-Би Эбботт и Арт Крукшенк (а также Эмиль Коза-младший - без указания в титрах).
Механические эффекты - Джеральд Эндлер.
Специальные гримэффекты - Верн Лэнгдон (без указания в титрах).
Грим - Дэн Стрипики.

Костюмы - Айрин Шарафф.
Художник - Джон Де Кур.
Декоратор - Рафаэль Бреттон, Джордж Хопкинс и Уолтер М. Скотт.
Оператор - Гарри Стрэдлинг-старший.
Монтаж - Уильям Рейнольдс.

Музыка и стихи - Джерри Герман.
Хореограф - Майкл Кидд.
Дирижеры - Ленни Хэйтон и Лайонел Ньюман.

Продюсер и сценарист - Эрнест Лехман.

Режиссер - Джин Келли.

В ролях: Барбра Стрейзанд (Долли Леви), Уолтер Мэттау (Гораций Вандергельдер), Майкл Кроуфорд (Корнелий Хакл), Мэрианн Макэндрю (Айрин Моллой), Дэнни Локин (Барнаби Такер), И-Джей Пикер (Минни Фэй), Джойс Эймис (Эрменгарда Вандергельдер), Томми Тьюни (Амброуз Кемпер), Джуди Нэйц (Гасси Грейнджер / Эрнестина Симпли), Дэвид Хёрст (Рудольф Райзенвебер), Фриц Фельд (Фриц, немецкий официант), Ричард Кольер (Джо, брадобрей Вандергельдера), Джей Пэт О'Мэлли (полицейский в парке).


Камео

Великий джазовый музыкант и певец Луи Армстронг - в роли Луи, лидера джаз-оркестра.


Награды

3 пpемии "Оскаp" (США): художники, адаптация музыки (Ленни Хэйтон и Лайонел Ньюман) и звук (Джей Соломон и Мюррей Спивак).

Премия "Эдди" (США) за монтаж.


Забавный факт

В перерыве между съемками Уолтер Мэттау и Майкл Кроуфорд вместе посетили ипподром. В заезде участвовала лошадь, которую звали... Хелло-Долли! Мэттау отказался сделать ставку на эту лошадь, так как ее имя напомнило ему о Барбре Стрейзанд, которую он терпеть не мог. А вот Майкл Кроуфорд решил рискнуть и сделал ставку на эту лошадь. Хелло-Долли выиграла гонку, а Майкл получил неплохой выигрыш и... лишился приятельских отношений с Уолтером Мэттау, который с этого момента не разговаривал с Кроуфордом - кроме, естестенно, тех случаев, когда это было необходимо для съемок.

[Эрик]

Пятница, 21 декабря

1.10 - телеканал НТВ

ИНТЕРВЬЮ С ВАМПИРОМ: ВАМПИРСКИЕ ХРОНИКИ
(Interview with the Vampire: The Vampire Chronicles)

США. 1994. 123 минуты. Цветной. Язык оригинала: Английский.

Вампирская хоррор-драма по роману Энн Райс "Интервью с вампиром", открывающему культовый цикл "Вампирские хроники", две книги которого легли в основу мюзикла Элтона Джона и Берни Топина "Лестат".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Испей от меня и живи вечно.

Действие этого потpясающе кpасивого, щемящего и печального фильма pетpоспективно pазвоpачивается на пpотяжении нескольких столетий. В центре незаурядного и прихотливого сюжета - история Луи де Пуанта дю Лака, которую он сам рассказывает совpеменному жуpналисту. Интервьюер узнает, что его странный собеседник - вампиp, истоpия котоpого началась в 1791 году, когда молодой американский плантатор, потеряв во время эпидемии жену с ребенком, возжелал собственной смерти. Но его проводником за грань, откуда нет возврата, стал не пьяный картежник и не заурядный грабитель, а изысканный и аристократичный вампир Лестат де Лионкур. Однако, став вампиром, Луи не обрел желанного покоя - ибо, превратившись в живого мертвеца, он так и не смог разучиться сострадать и любить.

Заявленный бюджет фильма - $50,000,000 (по другим данным - $60,000,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $223,664,608.
Из них в США - $105,264,608.

Производство - "Джиффен Пикчерз".
Заказчик - "Уорнер Бразерс Пикчерс".
Права - "Джиффен Филм Компани".

Постановка трюков - Грег Пауэлл.
Вампирские гримы и эффекты - Стэн Уинстон и студия "Стэн Уинстон Студио".
Визуальные эффекты - Роб Легато и студия "Диджитал Домен".
Специальные эффекты - Ив де Боно.
Специальные эффекты с контактными линзами - студия "Бодитек".
Вампирские когти - Джули Вудс.
Лонжевые эффекты - Стив Кроули.
Пиротехнические эффекты - Джо Вискосил.
Глава отдела грима и гример Лестата - Мишель Бёрк.
Художники по гриму - Кэрол Шварц, Ник Дудман, Сара Монзани и Мораг Росс.

Костюмы - Сэнди Пауэлл.
Художник - Данте Ферретти.
Декоратор - Франческа Ло Скьяво.
Оператор - Филипп Руссло.
Монтаж - Мик Одсли и Джок ван Вийк.

Композитор - Эллиот Гольденталь.

Композиция "Симпатия к дьяволу": музыка и стихи - Мик Джаггер и Кит Ричардс, исполнение - группа "Ганз-н-Роузис".

Хореограф Театра вампиров - Миша Бержез.

Продюсеры - Дэвид Джиффен и Стивен Вулли.
Сценарист - Энн Райс.

Режиссер - Нил Джордан.

В главных ролях: Том Круз (Лестат де Лионкур), Брэд Питт (Луи де Пуант де Люк), Антонио Бандерас (Арман), Стивен Ри (Сантьяго) и Кристиан Слейтер (Дэниел Мэллой).

В ролях: Киpстен Дунст (Клодия), Домициана Джоpдано (Мадлен), Тэнди Ньютон (Иветта), Индpа Оув (нью-орлеанская шлюха), Лоpи Маpшак (жертва в спектакле).

В фильме также снимались: Миша Беpжез (парижский вампир), Виpджиния Макколлам (портовая шлюха), Джон Макконнел (карточный игрок), Лайла Хэй Оуэн (вдова Сент-Клэр), Ли Эмери (любовник вдовы), Джордж Келли (кукольник), Николь Дюбуа (креолка).


Награды

3 премии "Сатурн" (США): фильм в жанре хоррор, юная актриса (Кирстен Дунст), костюмы (Сэнди Пауэлл) и грим (Стэн Уинстон).

2 премии BAFTA (Великобритания): оператор (Филипп Руссло) и художник (Данте Ферретти).

Премия "Серебряная лента" (Италия) за работу художника (Данте Ферретти).

3 кинопремии MTV (США): актер (Брэд Питт), роль-прорыв (Кирстен Дунст) и самый желанный мужчина (Брэд Питт).

Премия "Юная звезда" (США) по разделу полнометражного кинофильма за игру юной актрисы (Кирстен Дунст).

Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кирстен Дунст - также за роль в фильме "Маленькие женщины").

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) в номинации "наиболее обещающая актриса" (Кирстен Дунст).

Премия Британского Общества кинооператоров за операторскую работу (Филипп Руссло).

Премия Международной Гильдии хоррора за фильм.

Премия читателей журнала "Юниверс" (США) за хоррор-фильм.

И "на закуску", как ни странно, - антипремия "Золотая малина" (США) за худший экранный дуэт (Брэд Питт и Том Круз) - пополам с Сильвестром Сталлоне и Шерон Стоун за фильм "Специалист").


Интересные факты

Роман-бестселлер Энн Райс "Интервью с вампиром" первоначально был написан в 1969 году в виде короткого рассказа. В 1973 году рассказ был переработан в роман, а еще год с лишним спустя издательство "Нопф" предложило писательнице $12.000 за его публикацию.

Роман был впервые опубликован в 1976 году и стал первым в культовом цикле книг "Вампирские хроники".

В настоящее время в эту серию входят 10 романов: "Интервью с вампиром" (1976), "Вампир Лестат" (1985), "Королева проклятых" (1988), "Повесть о похитителе тел" (1992), "Мемнок-дьявол" (1995), "Вампир Арман" (1998), "Меррик" (2000), "Золото и кровь" (2001), "Ферма Блэквуд" (2002) и "Песнь крови" (2003).

К этой серии примыкают две книги, на данный момент составляющие цикл "Новые истории вампиров": "Пандора" (1998) и "Вампир Витторио" (1999).

Прихотливые психологические коллизии "Интервью с вампиром" явились отражением реальных трагических событий, произошедших в жизни автора. Дело в том, что в 1972 году от лейкемии умерла пятилетняя дочь Энн Райс по имени Мишель, - и в книге нашли свое отражение отчаяние и боль несчастной матери: в образе маленькой Клодии, которая никогда не сможет стать взрослой, воплотилась умершая Мишель; в образе утратившего веру и терзаемого чувством вины депрессивного меланхолика Луи узнается портрет конфликтной, потерянной и осиротевшей личности самой Энн Райс; а холодный и насмешливый, но в то же время бодрый и жизнерадостный циник Лестат - это некая мечта писательницы, идеальный образ, которому она стремится, но не может соответствовать.

Кроме того, внешний облик и характер Лестата Энн Райс "списала" со своего мужа - Стэна Райса.

День рождения Лестата совпадает с днем рождения Стэна Райса - 7 ноября.

День рожденья Луи совпадает с днем рожденья Энн Райс - 4 октября.

Сразу после опубликования романа "Интервью с вампиром" - то есть еще в 1976 году! - права на экранизацию были проданы автором компании "Парамаунт" за $150.000. Но позднее Энн Райс отказалась продлить контракт, из-за того что боссы студии собрались превратить роман не в кинофильм, а в телевизионный минисериал. Кроме того, ознакомившись с предварительным вариантом сценария, Энн Райс решила, что ее не устраивает предложенная трактовка образа Луи.

И начались долгие, многолетние скитания сценария по различным киностудиям. Наконец в начале 1990-х годов сценарий попал в руки независимого продюсера Дэвида Джиффена - владельца собственной кинокомпании "Джиффен Пикчерз", на которой были сняты такие шедевры, как "Битлджюс" Тима Бёртона (1988) и "М. Баттерфляй" Дэвида Кроненберга (1993). К тому времени сценарий пребывал в полном беспорядке, причем авторы последней трактовки умудрились превратить Луи... в женщину! Джиффен связался с Энн Райс и предложил ей самой переработать и развить сценарий, а сам взялся за поиски режиссера.

Первым делом продюсер предложил поставить фильм канадскому хоррор-маэстро Дэвиду Кроненбергу, вместе с которым они только что закончили блистательную экзотическую драму "М. Баттерфляй", однако тот, подумав, отклонил предложение.

Вышедшая в 1992 году скандальная драма / триллер "Жестокая игра" обратила внимание продюсера на 42-летнего Нила Джордана, который изъявил свое согласие взяться за постановку. Узнав об этом, Энн Райс заявила, что готова на всё, лишь бы Джордан стал режиссером фильма. Что, однако, не помешало ей затребовать за переработку сценария $1 млн. С этого момента отношения между продюсером и сценаристкой начали портиться. Однако настоящая война была еще впереди!

Разумеется, главной проблемой стал выбор актера на роль вампира Лестата де Лионкура. Дэвид Джиффен предложил эту роль великолепному британскому актеру Дэниелу Дэй-Льюису и несколько месяцев ждал от него ответа, пока актер наконец не отказался.

Среди поклонников романов Энн Райс ходили упорные слухи, что этот персонаж создавался автором специально в расчете на культового британского актера Джулиана Сэндза. Однако этот вариант представляется крайне сомнительным, так как Сэндз впервые появился на экранах лишь в 1982 году, тогда как роман был опубликован в 1976.

Сама Энн Райс утверждала, что во время написания романа видела в образе Лестата культового голландского актера Рутгера Хауэра. Однако это утверждение тоже вызывает сомнения, так как во время написания романа Хауэр, хотя и был уже молодой звездой в родной Голландии, за пределами Нидерландов еще известен не был. Скорее всего, мысль о кандидатуре Хауэра возникла у писательницы значительно позднее, уже во время начала работы над экранизацией. Именно тогда Энн Райс посмотрела культовую фантастическую притчу "Бегущий по лезвию бритвы" (1982) и решила, что ставить "Интервью с вампиром" должен только Ридли Скотт, а идеальным Лестатом будет Рутгер Хауэр.

Однако в дальнейшем Райс меняла предпочтения почти ежемесячно, каждый раз атакуя Джиффена предложениями актеров на роль Лестата, рекомендуя в числе прочих Джереми Айронса и Джона Малковича. Однако продюсер и режиссер считали, что все предложенные кандидатуры староваты для принятой трактовки образа Лестата. Дело кончилось тем, что Джиффену и Джордану изрядно поднадоели честолюбивые устремления писательницы, и они перестали воспринимать ее мнение всерьез.

Тем более, что у них возникла своя оригинальная идея: пригласить на роль Лестата популярного британского певца и актера Стинга, а в саундтреке фильма использовать его композиции. Однако и эта идея не нашла своего воплощения.

Среди кандидатов на роль Лестата был и Джулиан Сэндз, однако продюсер и режиссер сочли, что им нужен актер с более "звездным" статусом.

Известен факт, что роль вампира Лестата предлагали Джонни Деппу, но что помешало осуществлению этого проекта - точно неизвестно. Скорее всего, создатели фильма просто не рискнули связываться с актером, уже успевшим к тому моменту прославиться капризным характером, "звездными" замашками и неадекватным поведением, по причине которых на съемочных площадках фильмов с участием Деппа не раз возникали серьезные конфликты.

Наконец триумвират из продюсеров Дэвида Джиффена и Стивена Вулли и режиссера Нила Джордана остановили свой выбор на 31-летней голливудской звезде Томе Крузе. Энн Райс была крайне разочарована и даже оскорблена таким выбором: она была убеждена, что Круз не только не подходит для роли Лестата, но и просто неспособен должным образом воплотить на экране этот сложный и неоднозначный образ. Обида и разочарование писательницы были столь велики, что она, получив свой гонорар, отказалась от дальнейшего участия в проекте и крыла будущий фильм, как только могла. В своем интервью, данном журналу "Пипл", Райс не стеснялась в выражениях: "Они все придурки! Я не хочу, чтобы какой-то красавчик-недоросток играл моего Лестата. Мне нужен великий актер с подходящим ростом и голосом. Мне нужна высшая лига! Неужели они думают, что если этот Круз ходит небритым и "прописался" в Гарварде, то это гарантирует успех фильма?"

Тому Крузу, разумеется, было известно мнение писательницы. Тем с большим остервенением актер взялся за эту роль и ради нее даже похудел на 8 килограммов.

Чтобы окончательно подчеркнуть свое недовольство, Энн Райс официально заявила, что не станет смотреть экранизацию. И действительно, пока фильм шел в кинопрокате, Райс отказывалась смотреть его. Однако когда картина вышла на видео, искушение оказалось слишком велико, и писательница не смогла сдержать своего слова. И вот, со страхом посмотрев видеокассету, Энн Райс... написала Тому Крузу официальное письмо, в котором принесла свои извинения и выразила свое восхищение его Лестатом! Более того, она написала по развороту в престижных изданиях "Вэнити Фэйр" и "Нью-Йорк Таймс", в которых также извинилась за все свои прошлые "наезды" и безоговорочно признала получившийся фильм шедевром. При этом она не побоялась еще раз признать свою ошибку относительно Тома Круза: "Я была просто раздавлена его игрой. Полным потрясением было увидеть Тома Круза блондином, говорящим голосом моего Лестата. Он заставил меня полностью забыть его юношеский имидж. Теперь он - таинственный бессмертный герой и подлинный Лестат!". Так талант Тома Круза смог примирить Энн Райс с создателями фильма.

Однако в одном Энн Райс все-таки оказалась права: в некоторых сценах Тому Крузу пришлось сниматься на специальной приподнятой платформе или в специальной обуви на толстой подошве, чтобы его Лестат не выглядел слишком низкорослым. Как известно, рост звезды составляет всего 1 метр 70 сантиметров - Том Круз ниже даже вашего покорного слуги!

Том Круз очень хотел сохранить в тайне секреты своего вампирского грима. Для этого специально были выстроены особые закрытые коридоры, по которым актер приходил на съемочную площадку, а после съемок уходил с нее.

За роль Лестата Том Круз получил $15 млн.

Брэд Питт на съемках фильма отчаянно комплексовал, опасаясь быть "переигранным" своим "звездным" партнером (Питт на год моложе Круза, но в большое кино пробился на 8 лет позже) и в результате постоянно норовил "потянуть одеяло на себя".

По словам Нила Джордана, Брэд Питт - безусловно, прекрасный киноактер, но в "Интервью с вампиром" он все же несколько потерялся в проблемах Луи, став чем-то вроде "блуждающего облака депрессии, которое постоянно беспокоится, насколько хорошо оно выглядит".

Сам Питт также высказался однозначно: "Мне страшно не нравилось сниматься в этом фильме. Просто до ненависти. Потом - да, очень нравилось его смотреть. Но не сниматься. Мой герой в депрессии от первого кадра до последнего! Пять с половиной месяцев такой жизни - это слишком..."

Возможно, эти проблемы и сыграли свою роль в том, что у Питта и Круза не получилось полноценного актерского взаимодействия на экране, что и привело к присуждению им обидной антипремии "Золотая малина" в номинации "худший экранный дуэт".

На роль Интервьюера был утвержден молодой, но уже ставший культовым американский актер Ривер Феникс. Однако 31 октября 1993 года, через две недели после начала работы над фильмом и еще до начала съемочного периода, Ривер умер от передозировки наркотиков. Ему было всего 23 года.

Фильм посвящен памяти Ривера Феникса.

После этого роль предлагали восходящей звезде Голливуда Леонардо Ди Каприо, однако сочли, что 19-летний Леонардо слишком молод для этой роли. Интересно, что чуть позже Ди Каприо все-таки заменил покойного Ривера Феникса - в роли Артюра Рембо в скандальном фильме Агнешки Холланд "Полное затмение" (1995).

Роль же Интервьюера была предложена 24-летнему Кристиану Слейтеру. Интересно, что несколько ранее Слейтеру предлагали роль Эрика Дрейвена в экранизации комиксов Джеймса О'Барра "Ворон", от которой перед тем отказался тот же Ривер Феникс. Слейтер также отказался и предложил продюсерам "Ворона" попробовать на роль Дрейвена Брэндона Ли (сына легендарного Брюса Ли), для которого эта роль стала последней в его короткой кинокарьере: 31 марта 1993 года Брэндон Ли погиб прямо во время съемок в "Вороне" в результате трагического несчастного случая.

Слейтер согласился заменить Ривера Феникса и внес в роль Интервьюера немалую толику юмора, а чтобы сгладить неловкость от сложившейся ситуации, пожертвовал весь свой гонорар в различные благотворительные фонды, которые всегда поддерживал покойный Ривер.

Имя Интервьюера - а в романе его зовут Дэниел Мэллой, - в фильме ни разу не упоминается.

В отличие от фильма, книжный Дэниел Мэллой получает "темный дар" не от Лестата, а от Армана: это происходит в третьей книге "Вампирских хроник" - "Королева проклятых".

Официально заявлено, что на роль маленькой Клодии пробовалось более 5 тысяч девочек.

Режиссер Нил Джордан очень ответственно подходил к выбору актрисы на эту роль и был категорически против того, чтобы в фильме снималась девочка, не имевшая на тот момент профессионального актерского опыта. "Я изначально не хотел снимать кого-то без опыта, - говорил режиссер, - потому что понимал: роль настолько мрачная, что неподготовленный ребенок может потом от нее не оправиться. У меня самого две дочери, и я не хотел брать на себя ответственность за втягивание ребенка в такую среду".

Хотя Кирстен Дунст на тот момент уже была известна ролями в кино и на ТВ, в "Интервью с вмпиром" она попала совершенно случайно: по ее собственным словам, она была с мамой в магазине в Беверли-Хиллз, когда к ним подошли два незнакомца в деловых костюмах и предложили девочке попробоваться на роль.

Среди кандидаток на роль Клодии были Кристина Риччи, Доминик Суэйн, Джулия Стайлс, Эрин Мур и Эван Рейчел Вуд.

До финальной пробы дошли три соискательницы: 11-летняя Кирстен Дунст, еще одна 11-летняя девочка из Сиэтла и 5-летняя девочка из Северной Каролины.

Кирстен была в полном восторге от своей роли. "Я всегда хотела быть вампиром, - признавалась она. - Я мечтала об этом еще до фильма. Даже фотографировалась с клыками!"

Так что на съемках Кирстен нравилось делать всё. Исключение составлял один единственный эпизод. Возможно, кому-то будет трудно в это поверить, но это факт: девочке категорически не нравилось целовать Брэда Питта!

Надо заметить, что на самом-то деле поцелуя как такового не было - Кирстен не доносила свои губы до губ Питта, а чтобы это было незаметно, прикрывала "поцелуй" от камеры ладошкой. Это было сделано по той простой причине, что настоящего поцелуя 11-летней девочки и 30-летнего мужчины невозможно было допустить из соображений нравственности.

Еще о поцелуях. Почему-то считается, что в фильме можно увидеть поцелуй Брэда Питта с Антонио Бандерасом. Возможно, таковой и имел место в одном из дублей, однако в фильме поцелуя все-таки не происходит.

Интересно, что у Бандераса от этой сцены остались впечатления именно как от поцелуя: "С Брэдом это был настоящий поцелуй - грустный прощальный поцелуй. В сценарии его не было, но мы решили ввести таким образом немного сексуальности в образы наших героев. Секс между вампирами – это вовсе не то же самое, что секс между людьми. Вероятно, вампиров в сексуальном отношении связывает акт убийства, и мы играли этот эпизод именно на таком подтексте", - вспоминает испанский актер.

Актер Стивен Ри (Сантьяго) снялся в 9 из 15 фильмов режиссера Нила Джордана.

Все речные эпизоды были тщательнейшим образом ротоскопированы в процессе постпроизводства: из кадров были удалены предметы совеременности, такие как Большой Новорлеанский мост и радиомачты, и добавлены плавающие по реке суда XVIII века.

Во время натурных съемок на городских улицах большинство окон, уличных фонарей и неоновых вывесок было специально погашено по договоренности с компаниями и городской администрацией.

Во время съемок в Лондоне Брэд Питт остановился в доме, который когда-то принадлежал актеру Питеру Кашингу - классическому исполнителю ролей борцов с вампирами в серии вампирских хорроров британской студии "Хаммер" с участием Кристофера Ли в роли графа Дракулы.

Съемки фильма велись с 18 октября 1993 года по апрель 1994 года.

Фильм посвящен памяти Ривера Феникса (1970 - 1993).

Кинотеатр "Старый Колизей", из которого Луи выходит после просмотра фильма "Текиловый рассвет", сгорел дотла 3 февраля 2006 года.

В 2002 году вышел фильм Майкла Райнера "Королева проклятых", основанный на второй и третьей книгах "Вампирских хроник" Энн Райс - "Вампир Лестат" и "Королева проклятых".

Роль Лестата в этом вольном сиквеле в первую очередь была предложена Тому Крузу - однако на сей раз актер сам отказался вернуться к своему вампиру.

В качестве возможных кандидатов на роль Лестата на сей раз рассматривались Уэс Бентли и Джош Хартнетт, однако в результате роль Лестата - рок-звезды исполнил 29-летний ирландский актер Стюарт Таунсенд.


Интересные цитаты и реминисценции

В блистательной нарезке кадров из кинофильмов, которые смотрит Луи, есть кадр поющего на рассвете петуха - это знаменитый кадр из легендарного фильма Фридриха Вильгельма Мурнау "Носферату, симфония ужаса" (1922), первой экранизации классического вампирского романа Брэма Стокера "Дракула".

Когда Луи входит в кинотеатр, на афише видно название фильма - Sunrise ("Восход солнца") (1927). Этот фильм также поставил Ф.-В. Мурнау.

А когда Луи выходит из кинотеатра, название фильма на афише - Tequila Sunrise ("Текиловый рассвет") (1988). Так блистательно показан переход времени действия.

[mors]

Почему это "Хелло, Долли" стабильно показывают так поздно. Это заговор.

[Andrew]

Увы, не только Хелло Долли. Мало того, что редко, да еще и поздно

[mors]

Что тут сказать? Гады.
Я за Хеллом просто заметила.