Телеафиша

[Эрик]

Автор mors

Что тут сказать? Гады.

Простите: гады - кто??

[mors]

Они.

[Эрик]

Среда, 26 декабря

23.05 - телеканал Петербург

ЗАБАВНАЯ ИСТОРИЯ, СЛУЧИВШАЯСЯ ПО ДОРОГЕ НА ФОРУМ
(A Funny Thing Happened on the Way to the Forum)

Великобритания - США. 1966. 99 минут. Цветной. Язык оригинала: Английский

Экpанизация одноименного комедийного мюзикла Стивена Сондхайма (либpетто Бёpта Шевелова и Лаppи Гелбаpта по пьесам дpевенеpимского комедиогpафа Тита Макция Плавта "Славный Воин", "Привидение" и "Псевдол").

Кое-что для каждого!

Псевдол, самый ленивый раб Рима, хочет купить себе право на свободу. Случайно он узнает, что молодой хозяин влюблен в прекрасную девственницу из дома крупного работорговца, чья специализация красивые женщины. Псевдол заключает пари - он доставит девушку взамен на свою свободу!

Заявленный бюджет фильма - $2,000,000.

Производство - "Квадрангл Филмз Эс-эй".
Главный дистрибьютор - "Юнайтед Артистс".
Права - "Метро-Голдвин-Майер Студиос, Инк.".

Постановка экшн-эпизода - Боб Симмонс (без указания в титрах).
Трюкач-акробат - Дэн Барри.
Специальные эффекты - Клифф Ричардсон.
Грим - Тревор Кроул Кис и Хосе Мария Санчес.

Художник-постановщик и художник по костюмам - Тони Уолтон.
Оператор - Николас Роуг.
Монтаж - Джон Виктор-Смит.

Музыка и стихи - Стивен Сондхайм.

Музыкальный руководитель и автор дополнительной музыки - Кен Торн.
Аранжировщик и дирижер (зонги) - Ирвин Костал.
Хореографы - Этель Мартин и Джордж Мартин.

Продюсер - Мелвин Фрэнк.
Продюсер оригинальной постановки - Гарольд Принс.
Сценаристы - Мелвин Фрэнк и Майкл Пертви.

Режиссер - Ричард Лестер.

В ролях: Зеро Мостел (Псевдол), Фил Сильвеpс (Марк Лик), Бастеp Китон (Эрроний), Майкл Кpоуфоpд (Герой), Джек Гилфоpд (Истерий), Аннетт Андpе (Филия), Майкл Хоpдеpн (Сенекс), Леон Гpини (капитан Славный Воин), Рой Кинниp (гладиатор-инструктор), Альфи Басс (привратник), Джон Блюталь (начальник римской стражи), Памела Браун (главная жрица), Патриция Джессел (Домина), Беатриса Лехманн (мать Домины).


Награды

Премия "Оскар" (США) за адаптацию музыки (Кен Торн).


Номинации

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу комедии или мюзикла за лучший фильм (уступил фильму Нормана Джюисона "Русские идут, русские идут").

[Andrew]

О! Вот это здорово!

[Эрик]

Пятница, 28 декабря

09.00 - телеканал ТВ-Центр

МИСТЕР ИКС

СССР. 1958. 95 минут. Черно-белый. Язык оригинала: Русский.

Классическая экранизация оперетты Имре Кальмана "Принцесса цирка".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Под куполом цирка исполняет рискованный номер таинственный акробат-музыкант, никогда не расстающийся с черной маской, - Мистер Икс. Никто не знает его настоящего имени. Публику волнует и привлекает загадка циркача: что же заставило его, красавца с благородной осанкой, спрятать свое лицо? Тщетно пытается познакомиться с ним молодая богатая вдова Теодора Вердье, уже не раз отвергшая предложения руки и сердца знатного Барона. Чтобы отомстить, Барон задумывает хитрую и подлую интригу. Параллельно развивается история любви юной циркачки Мари и трогательного недотепы Тони. Этому роману противится властная мамаша Тони Каролина, владелица отеля и ресторана "Зеленый попугай", которую не боится только ее управляющий, давным-давно влюбленный в нее трогательный и смешной Пеликан.

Производство - "Ленфильм".

Консультант по цирку - Георгий Венецианов.
Комбинированные съемки: оператор - Б. Дудов, художники - М. Кандтат и М. Бологовская.

Костюмы - Тамара Левицкая.
Художники - Абрам Векслер и Евгений Еней.
Оператор - Владимир Бурыкин.
Монтаж - Н. Разумова.

Музыка - Имре Кальман.
Стихи - Ольга Фадеева.

Исполнение музыки - оркестр Ленинградского Театра музыкальной комедии: дирижер - Михаил Воловац.
Балетмейстер - Л. Травинин.

Директоры картины - П. Никашин и А. Домбровский.
Сценаристы - Нора Рубинштейн (в титрах - И. Рубинштейн) и Юзеф Хмельницкий (на основе либретто Юлиуса Браммера и Альфреда Грюнвальда в адаптации И. Зарубина и Николая Янета).

Режиссер - Юзеф Хмельницкий.

В главных ролях: Георг Отс (Мистер Икс, он же Этьен Вердье), Марина Юрасова (Теодора Вердье), Т. Богданова (Теодора Вердье - вокал), Анатолий Королькевич (Барон), Зоя Виноградова (Мари), Николай Каширский (Тони), Гликерия Богданова-Чеснокова (Каролина), Григорий Ярон (Пеликан), О. Линд (Пуассон), Дмитрий Волосов (Директор цирка).


Интересные факты

Трехактовая оперетта "Принцесса цирка" была написана легендарным венгерским композитором Имре (Эммерихом) Кальманом (1882 - 1953) в середине 20-х годов прошлого века.

Создание этого шедевра заняло 8 месяцев, в течение которых композитор работал по 16 часов в сутки.

Свою оперетту Имре Кальман посвятил звезде немого кинематографа княгине Агнес Эстерхази (1898 - 1956).

Премьера оперетты состоялась 26 марта 1926 года в венском театре "An der Wien".

Действие оригинального либретто происходило в России, в Петербурге. Главная героиня, русская княгиня Федора Палинская, должна была непременно выйти замуж за соотечественника, чтобы не потерять свое богатство. Таинственный Мистер Икс также оказывался русским офицером-аристократом по имени Федор. Как и во многих зарубежных пьесах "из русской жизни", в оригинале было столько нелепостей и курьезов, что на русской сцене оперетта никогда не шла без существенных переделок.

Советская экранизация окончательно закрепила русский вариант либретто, в котором действие перенесено из Петербурга в Париж, герои стали французами и получили французские имена, а гусарская ария Мистера Икса была заменена на морскую. Соответствующим образом были изменены сюжет и логика повествования.

Впервые оперетта "Принцесса цирка" была экранизирована в 1929 году в Германии режиссером Виктором Янсоном.

Повторная экранизация была осуществлена немецким телевидением в 1970 году режиссером Манфредом Р. Кёлером.

В 1982 году появилась вторая отечественная экранизация оперетты - двухсерийный телевизионный фильм Светланы Дружининой "Принцесса цирка", сценарий которого был написан на основе оригинального либретто Юлиуса Браммера и Альфреда Грюнвальда.

[Эрик]

Суббота, 29 декабря

23.00 - телеканал 100 ТВ

РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА УИЛЬЯМА ШЕКСПИРА (William Shakespeare's Romeo & Juliet )

США. 1996. 120 минут. Цветной.

Постмодернистская трагедия - блистательная экранизация пьесы Уильяма Шекспира "Ромео и Джульетта", легшей в основу одноименного мюзикла Жерара Пресгюрвика.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

В двух семьях, равных знатностью и славой, в Вероне пышной. Из чресл враждебных под звездой злосчастной любовников чета произошла.

Одна лишь в сердце ненависть была -
и жизнь любви единственной дала.

Классическая история любви, перенесенная в наше время.

Величайшая история любви из всех, которые мир когда-либо знал.

Надежда и отчаяние. Трагедия и любовь. Ромео и Джульетта.

Из года в год - одна классическая история - бессмертная, как сама любовь.

Гениальная современная экранизация классической трагедии Великого Барда, в которой действие эффектно перенесено в современную Америку, в итальянский квартал Верона-Бич. Монтекки и Капулетти - два влиятельных враждебных клана, молодые члены которых выясняют отношения при помощи пистолетов системы "шпага", несмотря на запреты местного шефа полиции капитана Князя. На колоритном фоне стремительно сменяющих друг друга жестоких перестрелок и роскошных празднеств внезапно вспыхивает страстная любовь юных героев. Таким образом, сохранив без изменений оригинальный текст Шекспира, авторы фильма эффектно и захватывающе показывают, что трагическая история любви, обреченной на гибель в мире ненависти, не имеет возраста и актуальна в любые времена. Впечатляющая новаторством работа оператора и эффектная, стильная работа художников выгодно сочетаются с яркой игрой актеров, предлагающих необычные трактовки старых образов.

Заявленный бюджет фильма - $14,500,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $147,311,378.
Из них в США - $46,351,345.

Производство - "Базмарк".
Заказчик - "Твентит Сенчери Фокс".
Права - "Твентит Сенчери Фокс Филм Корпорейшн".

Дизайн титров - Джилл Билкок, Таня Бёркетт и Кэтрин Мартин.
Дизайн оружия - Ким Бэрретт.
Цифровые эффекты - студия "Комплит Пост" (Мельбурн, Австралия): художник и супервайзер - Питер Уэбб.
Визуальные эффекты - Ребекка Мэри.
Визуальные эффекты - студия "Хаммерхед Продакшнс, Инк.": продюсер - Дэниел Чуба.
Координатор специальных эффектов - Лоренцо "Чови" Кордеро.
Ключевые специальные эффекты - Серхио Хара Гонсалес.
Специальные гримэффекты - .
Грим - Мауирицио Сильви.

Костюмы - Ким Бэрретт.
Художник - Кэтрин Мартин.
Декоратор - Бригитта Брох.
Оператор - Дональд М. Макэлпайн.
Монтаж - Джилл Билкок.

Композитор - Нелли Хупер.
Оригинальная музыка - Крэйг Армстронг, Мариус де Ври и Нелли Хупер.
Хореограф - Джон "Ча-Ча" О'Коннелл.

Исполнительный продюсер - .
Ассоциативные продюсеры - Кэтрин Мартин и Джилл Билкок.
Продюсеры - Габриэлла Мартинелли и Баз Лурманн.
Сценаристы - Крэйг Пирс и Баз Лурманн.

Режиссер - Баз Лурманн.

В главных ролях: Леонаpдо Ди Капpио (Ромео Монтекки) и Клэр Дейнс (Джульетта Капулетти).

В ролях (в алфавитном порядке): Джесс Брэдфорд (Бальтазар), Вонди Кертис-Холл (капитан Князь), Брайан Деннехи (Тед Монтекки), Джон Легисамо (Тибальт Капулетти), Мириам Марголис (Кормилица), Гарольд Перрино (Меркуцио), Кристина Пиклс (Каролина Мантекки), Пит Постлетуэйт (отец Лоренцо), Пол Радд (Дейв Парис), Пол Сорвино (Фульдженцио Капулетти), Дайан Венора (Глория Капулетти), М. Эммет Уолш (Аптекарь).

В фильме также снимались: Эдвина Мур (телеведущая), Зак Орт (Грегорио), Джейми Кеннеди (Самсон), Дэш Михок (Бенволио), Винсент Лареска (Абра), Карлос Мартин Мансо Оталора (Петручио), Педро Альтомирано (Пьетро).


Камео

Британская певица Диз'ри - в роли дивы на балу у Капулетти.

Американская оперная певица Леонтайн Прайс - дублировала вокал певицы, исполняющей композицию "Смерть любви".


Награды

4 премии BAFTA (Великобpитания): адаптированный сценарий, художник, премия Энтони Эсквита за музыку (Нелли Хупер) и премия Дэвида Лина за режиссуру.

2 премии на МКФ в Берлине (ФРГ): премия "Серебряный медведь" за мужскую pоль (Леонаpдо Ди Капpио) и премия Альфреда Бауэра.

Премия "Золотой сателлит" (США) за pаботу художника.

Кинопремия MTV (США) за женскую pоль (Клэр Дейнс).

2 пpемии "Блокбастеp" (США) по pазделу pомантики: любимый актеp (Леонаpдо Ди Капpио) и любимая актpиса (Клэp Дейнс).

Пpемия "Юная звезда" (США) по pазделу дpамы за игpу юной актpисы (Клэp Дейнс).

Почетная премия Австралийского Общества кинооператоров (Австралия) по разделу полнометражного кинофильма (Дональд М. Макэлпайн - пополам с Питером Джеймсом за фильм "Дьяволицы").

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "актриса года" (Клэр Дейнс).

[Эрик]

Понедельник, 31 декабря

1.50 - телеканал 100 ТВ

ЧАРОДЕИ

СССР. 1982. ТВ. 160 минут (2 серии). Цветной. Язык оригинала: Русский.

Изумительная новогодняя музыкальная фантазия, лишь отдаленно напоминающая взятую за основу повесть братьев Стругацких "Понедельник начинается в субботу".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Действие происходит в Научном Универсальном Институте Необыкновенных Услуг, завершившем в канун Нового года работы по изобретению волшебной палочки. Жених сотрудницы института Алены Саниной Иван Пухов с помощью друзей-магов пытается расколдовать свою невесту, ставшую жеpтвой институтских интpиг.

Производство - Одесская киностудия.
Заказчик - Государственный комитет по телевидению и радиовещанию.

Постановка трюков - Олег Федулов.
Комбинированные съемки: оператор - Всеволод Шлемов, художник - Е. Елизаветская.
Грим - Светлана Разгуляева и Г. Волошин.

Костюмы - В. Соковнин.
Художник - Владимир Лыков.
Декоратор - Игорь Брыль.
Оператор - Константин Апрятин.
Монтаж - Надежда Яворская.

Композитор - Евгений Крылатов.
Стихи - Леонид Дербенёв.

Хореограф - Валентин Манохин.

Сценаристы - Аркадий Стругацкий и Борис Стругацкий.

Режиссер - Константин Бромберг.

В ролях: Александра Яковлева (Алена Игоревна Санина), Александр Абдулов (Иван Сергеевич Пухов), Аня Ашимова (Нина Пухова), Валентин Гафт (Аполлон Митрофанович Сатанеев), Екатерина Васильева (Кира Анатольевна Шемаханская), Ирина Отиева (Шемаханская / Нина Пухова ("Песня о снежинке") / Алена - вокал), Лариса Долина (Нина Пухова - вокал ("Три белых коня")), Валерий Золотухин (Иван Киврин), Эммануил Виторган (Ковров), Михаил Светин (Фома Остапович Брыль), Семен Фарада (гость с юга), Роман Филиппов (Модест Камнеедов), Леонид Харитонов (Аматин), Николай Парфенов (начальник поезда).

[Эрик]

Вторник, 1 января

01.50 - Первый канал

МУЛЕН РУЖ! (Moulin Rouge!)

Австралия - США. 2001. 127 минут. Цветной.

Изумительный романтический мюзикл-феерия, который окончательно возродил почивший было жанр киномюзикла и предварил последующий успех фильма "Чикаго".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Истина. Красота. Свобода. Любовь.

1899 год. Знаменитый клуб-кабаре "Мулен Руж" - самое шикарное развлекательное заведение Парижа. Здесь всегда царит атмосфера праздника, звучит дивная музыка, а воздух пронизан духом красоты и любви. Все, у кого есть деньги и желание повеселиться, спешат в "Мулен Руж" - сумасшедший мир ночных развлечений. А еще здесь танцуют канкан самые красивые девушки города. За любовь одной из них - известной парижской куртизанки Сатин - отчаянно борются двое мужчин: бедный английский поэт Кристиан, наповал сраженный красотой блистательной сердцеедки, и богатый Герцог, готовый отдать любые деньги за одну лишь ночь, проведенную с Сатин. Любовь и коммерция, как всегда, вступают в мучительное противоречие!

Заявленный бюджет фильма - $52,500,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $177,677,823.
Из них в США - $57,386,607.

Производство - "Базмарк Филмз".
Заказчик - "Твентиет Сенчери Фокс Филм Корпорейшн".
Права - "Твентиет Сенчери Фокс Филм Корпорейшн".

Дизайн заглавия - студия "Базмарк Дизайн".
Титры и оптические эффекты - студия "Кастом Филм Эффектс".
Дизайн и обработка бриллиантового колье Сатин - компания "Санчери Джюэлс".
Специальные протезы - студия "Студио Кайт".

Супервайзер визуальных эффектов - Крис Годфри.
Цифровые визуальные эффекты и мультипликация - студия "Диджитал Филмворкс": супервайзер и продюсер - Космас Пол Болджер-младший.
Визуальные эффекты и мультипликация - студия "Энимал Лоджик".
Визуальные эффекты - студия "Эсайлум Ви-эф-экс": супервайзер - Нейтан Макгиннесс.
Дополнительные визуальные эффекты - студия "Сайнсайт".

Специальные эффекты - Брайан Кокс.
Координатор отдела грима - Лесли Вандервальт.
Главный художник по гриму - Маурицио Сильви.
Специальные гримэффекты - Ник Донинг (без указания в титрах).

Костюмы - Кэтрин Мартин и Ангус Стрэти.
Художник - Кэтрин Мартин.
Декоратор - Брижитт Брош.
Оператор - Дональд М. Макэльпайн.
Монтаж - Джилл Билкок.

Оригинальная музыка - Крэйг Армстронг.

В фильме с блеском обыграно просто немыслимое количество самых разнообразных хитов, среди которых: "Дети революции", "Материальная девушка", "Я создан, чтобы любить тебя", "Еще одна ночь", "Леди Мармелад", "Шоу должно продолжаться", "Как девственница", "Всё, что тебе нужно, - это любовь", "Чувствуется тинейджерский дух", "Я всегда буду любить тебя", "Звуки музыки", "Роксана", "Бриллианты - лучшие друзья девушки".

В фильме также звучат оригинальные песни и музыка База Лурманна, Крэйга Армстронга, Дэвида Баэрвальда, Крэйга Пирса, Мариуса де Ври, Криса Эллиотта и Стива Шарплза.

Музыкальный руководитель - Антон Монстид.
Музыкальный продюсер - Крэйг Армстронг.
Оркестровщик - Мэтт Данкли.
Аранжировщики - Крэйг Армстронг, Крис Эллиотт и Стив Шарплз.
Дирижер - Кристофер Гордон.
Режиссер музыкальных номеров - Мариус де Ври.
Хореограф - Джон О'Коннелл.

Продюсеры - Баз Лурманн, Фред Бэрон и Мартин Браун.
Сценаристы - Баз Лурманн и Крэйг Пирс.

Режиссер - Баз Лурманн.

В ролях: Николь Кидман (Сатин), Эван Макгрегор (Кристиан), Ричард Роксбург (Герцог), Джим Броадбент (Гарольд Цидлер), Джон Легисамо (Анри Тулуз-Лотрек), Гарри Макдональд (Доктор), Дэвид Уинем (Одри), Яцек Коман (аргентинец-нарколептик), Кайли Миноуг (Зеленая фея), Оззи Осборн (Зеленая фея - голос), Джонатан Харди (Человек на луне), Пласидо Доминго (Человек на луне - голос).


Награды

2 премии "Оскар" (США): художники и костюмы.

3 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии / мюзикла: фильм, актриса (Николь Кидман) и композитор (Крэйг Армстронг).

3 премии BAFTA (Великобритания): актер второго плана (Джим Броадбент), звук (Энди Нельсон, Анна Бельмер, Роджер Сэвидж, Гунтис Сикс, Гарет Вандерхопе и Энтони Грэй) и премия Энтони Эсквита за музыку (Крэйг Армстронг и Мариус де Ври).

2 кинопремии MTV (США): актриса и музыкальный эпизод (Эван Макгрегор и Николь Кидман).

8 премий "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре комедии / мюзикла: фильм, режиссер, актер (Эван Макгрегор), актриса, актер второго плана, музыка, художники и костюмы.

Премия "Клотрудис" (США) - премия публики за мужскую роль второго плана (Джим Броадбент ).

3 премии "Эмпайр" (Великобритания): режиссер, актриса и британский актер.

5 премий Австралийского киноинститута (Австралия): оператор, художник, костюмы, монтаж и звук.

2 премии "Европа": премия "Международный экран" и премия за выдающиеся европейские достижения в мировом кино (Эван Макгрегор).

2 премии "Иф" (Австралия): оператор и премия за кассовые достижения.

Премия "Серебряная богиня" (Мексика) за иностранный фильм.

Премия "Роберт" (Дания) за неамерканский фильм.

Премия в номинации "голливудский фильм года" на МКФ в Голливуде (США).

Премия Гильдии продюсеров (США) в номинации "кинопродюсер года" (Баз Лурманн, Фред Бэрон и Мартин Браун).

2 премии AFI (США): композитор года (Крэйг Армстронг) и монтажер года.

Премия ALMA (США) за песню в кинофильме (Кристина Агилера - за исполнение песни "Леди Мармелад").

Премия ASCAP (США) за песню в кинофильме (Кенни Нолан - за исполнение песни "Леди Мармелад").

Премия "Артиос" (США) за подбор актеров в кинофильме в жанре драмы (Ронна Кресс).

Премия Гильдии художников (США) по разделу исторического или сказочного кино за совершенство дизайна.

Премия "Американская хореография" (США) за выдающиеся хореографические достижения в полнометражном кинофильме (Джон О'Коннелл).

Премия "Эдди" (США) по разряду кино в жанре комедии / мюзикла за монтаж.

2 премии Гильдии художников по гриму и хайрстилистов (США) по разряду исторического кино: грим (Маурицио Сильви, Винченцо Мастрантонио и Лесли Вандервальт) и прически (Альдо Синьоретти, Фердинандо Меролла и Джорджо Григорини).

Премия "Золотая кинопленка" (США) по разделу музыкального кинофильма за монтаж музыки (Саймон Лидли, Тим Райан, Ли Скотт, Кристин Эйч Люфже, Стивен Лотвис и Даниель Висснер).

2 премии Австралийской Гильдии экранного звука (Австралия) по разделу кино: звуковые эффекты (Гарет Вандерхопе, Алекс Вонг, Брент Бёрдж, Люк Данн Джильмуда, Нада Микас, Роджер Сэвидж и Линда Мёрдок) и премия за технические достижения (Саймон Лидли, Тим Райан, Гунтис Сикс и Стюарт Уоллер - за запись и обработку музыки).

2 премии NBR (США): фильм и актер второго плана (Джим Броадбент - также за фильм "Айрис").

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за режиссуру (Баз Лурманн - пополам с Роном Говардом за фильм "Игры разума").

2 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): художник и актер второго плана (Джим Броадбент - также за фильм "Айрис").

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за работу художников.

Премия Ванкуверского Круго кинокритиков (Канада) за режиссуру.

3 премии Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): фильм года, британский актер года (Эван Макгрегор) и актриса года (Николь Кидман - также за фильм "Другие").

2 премии Круга кинокритиков Австралии: режиссер и оператор.

3 премии "Мировой саундтрек" (Бельгия): открытие года (Крэйг Армстронг), самое творческое использование существующего музыкального материала в саундтреке кинофильма (Баз Лурманн, Крэйг Армстронг и Мариус де Ври) и оригинальная песня (Дэвид Баэрвальд - за песню "Будь что будет").

[Эрик]

Среда, 2 января

00.05 - телеканал ТВЦ

ШОУ-ГЁРЛЗ (Showgirls) (США - Франция, 1995)

Скандальная музыкально-сатирическая драма, также известная как "Стриптизерки".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Фильм представляет собой зубодробительную сатиру на шоу-бизнес и во всей красе демонстрирует как блеск его парадной стороны - сногсшибательные шоу, роскошные декорации, цветастые костюмы, соблазнительные танцы, очаровательные танцовщицы и деньги, деньги, деньги! - так и нищету изнанки: унизительные кастинги, изнурительные репетиции, коварные интриги, вольные и невольные предательства, развенчанные кумиры, торжество "закона джунглей", отсутствие какой-либо морали и - опять-таки - деньги, деньги, деньги!

Композиторы - Рина Риффель и Дэвид Эй Стюарт.
Музыкальный руководитель - Робин Гленн.
Аранжировщик, оркестровщик и дирижер - Маттиас Голь.
Хореограф - Маргерита Померн-Деррикс.

Режиссер - Пауль Верхувен.

В ролях: Элизабет Беркли (Номи Мэлоун), Кайл Маклахлен (Зак Кэри), Джина Гершон (Кристал Коннорс), Гленн Пламмер (Джеймс Смит), Роберт Дэви (Аль Торрес), Алан Рейчинс (Тони Мосс), Джина Равера (Молли Абрамс), Лин Туччи (Генриетта "Мама" Базум), Уильям Шокли (Эндрю Карвер).

На мой призрачный взгляд, фильм великолепен - но разумеется, в США, мировом центре шоу-бизнеса, его категорически не приняли. И в 1996 году картина получила аж семь антипремий "Золотая малина" - в номинациях: худший фильм, худший pежиссеp (Пауль Верхувен стал первым лауреатом "Золотой малины", прибывшим на церемонию вручения и собственноручно получившим свой "приз"!), худший сценаpий, худшая актpиса и худшая новая звезда (Элизабет Беркли), худший экpанный дуэт (с очень забавной формулировкой: за любую комбинацию двух людей или двух частей тела в кадре!) и песня Дэвида Эя Стюарта и Терри Холла "Прогулка в ветер". Кроме того, в 2000 году фильм получил еще одну антипремию "Золотая малина" - как худший фильм десятилетия, а в 2005 году "уступил" антипремию в номинации "Худшая драма 25-летия" фильму Роджера Кристиана "Поле битвы - Земля: Сага 3000 года".

Кстати сказать, фильм стал яркой иллюстрацией принципа "никогда не знаешь, где найдешь, где потеряешь": Элизабет Беркли буквально "выцарапала" себе главную роль - и по сути, на этом ее карьера в большом кино и закончилась: помимо двух "Золотых малин" в 1996 году, в 2000 году она еще и была выдвинута на эту антипремию в номинациях "Худшая новая звезда десятилетия" ("уступила" Поли Шору) и "Худшая актриса века" ("уступила" Мадонне).

[Эрик]

Четверг, 3 января

12.45 - телеканал 100 ТВ

МИСТЕР ИКС

СССР. 1958. 95 минут. Черно-белый. Язык оригинала: Русский.

Классическая экранизация оперетты Имре Кальмана "Принцесса цирка".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Под куполом цирка исполняет рискованный номер таинственный акробат-музыкант, никогда не расстающийся с черной маской, - Мистер Икс. Никто не знает его настоящего имени. Публику волнует и привлекает загадка циркача: что же заставило его, красавца с благородной осанкой, спрятать свое лицо? Тщетно пытается познакомиться с ним молодая богатая вдова Теодора Вердье, уже не раз отвергшая предложения руки и сердца знатного Барона. Чтобы отомстить, Барон задумывает хитрую и подлую интригу. Параллельно развивается история любви юной циркачки Мари и трогательного недотепы Тони. Этому роману противится властная мамаша Тони Каролина, владелица отеля и ресторана "Зеленый попугай", которую не боится только ее управляющий, давным-давно влюбленный в нее трогательный и смешной Пеликан.

Производство - "Ленфильм".

Консультант по цирку - Георгий Венецианов.
Комбинированные съемки: оператор - Б. Дудов, художники - М. Кандтат и М. Бологовская.

Костюмы - Тамара Левицкая.
Художники - Абрам Векслер и Евгений Еней.
Оператор - Владимир Бурыкин.
Монтаж - Н. Разумова.

Музыка - Имре Кальман.
Стихи - Ольга Фадеева.

Исполнение музыки - оркестр Ленинградского Театра музыкальной комедии: дирижер - Михаил Воловац.
Балетмейстер - Л. Травинин.

Директоры картины - П. Никашин и А. Домбровский.
Сценаристы - Нора Рубинштейн (в титрах - И. Рубинштейн) и Юзеф Хмельницкий (на основе либретто Юлиуса Браммера и Альфреда Грюнвальда в адаптации И. Зарубина и Николая Янета).

Режиссер - Юзеф Хмельницкий.

В главных ролях: Георг Отс (Мистер Икс, он же Этьен Вердье), Марина Юрасова (Теодора Вердье), Т. Богданова (Теодора Вердье - вокал), Анатолий Королькевич (Барон), Зоя Виноградова (Мари), Николай Каширский (Тони), Гликерия Богданова-Чеснокова (Каролина), Григорий Ярон (Пеликан), О. Линд (Пуассон), Дмитрий Волосов (Директор цирка).


Интересные факты

Трехактовая оперетта "Принцесса цирка" была написана легендарным венгерским композитором Имре (Эммерихом) Кальманом (1882 - 1953) в середине 20-х годов прошлого века.

Создание этого шедевра заняло 8 месяцев, в течение которых композитор работал по 16 часов в сутки.

Свою оперетту Имре Кальман посвятил звезде немого кинематографа княгине Агнес Эстерхази (1898 - 1956).

Премьера оперетты состоялась 26 марта 1926 года в венском театре "An der Wien".

Действие оригинального либретто происходило в России, в Петербурге. Главная героиня, русская княгиня Федора Палинская, должна была непременно выйти замуж за соотечественника, чтобы не потерять свое богатство. Таинственный Мистер Икс также оказывался русским офицером-аристократом по имени Федор. Как и во многих зарубежных пьесах "из русской жизни", в оригинале было столько нелепостей и курьезов, что на русской сцене оперетта никогда не шла без существенных переделок.

Советская экранизация окончательно закрепила русский вариант либретто, в котором действие перенесено из Петербурга в Париж, герои стали французами и получили французские имена, а гусарская ария Мистера Икса была заменена на морскую. Соответствующим образом были изменены сюжет и логика повествования.

Впервые оперетта "Принцесса цирка" была экранизирована в 1929 году в Германии режиссером Виктором Янсоном.

Повторная экранизация была осуществлена немецким телевидением в 1970 году режиссером Манфредом Р. Кёлером.

В 1982 году появилась вторая отечественная экранизация оперетты - двухсерийный телевизионный фильм Светланы Дружининой "Принцесса цирка", сценарий которого был написан на основе оригинального либретто Юлиуса Браммера и Альфреда Грюнвальда.

[Эрик]

Четверг, 3 января

23.25 - телеканал Звезда

ОСТРОВ ПОГИБШИХ КОРАБЛЕЙ

СССР. 1987. ТВ. 138 минут (2 серии). Цветной. Язык оригинала: Русский.

Изумительная музыкальная трагикомическая фантазия в стиле "буфф" по мотивам одноименной повести Александра Беляева.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Обычный житель обычных новостpоек Володя, поссорившись с женой, выходит на улицу - и внезапно оказывается в Марселе двадцатых годов. Здесь Володя - уже не Володя, а убийца Реджинальд Гатлинг, в чем и убежден аpестовавший его инспектоp Джимми Симпкинс. Вдвоем они садятся на паpоход, на котоpом путешествует дочь миллионеpа, кpасавица Вивиан. Ночью паpоход теpпит коpаблекpушение, и в pезультате Володя, Симпкинс и Вивиан попадают на затеpянный в океане Остpов погибших коpаблей.

Производство - "Ленфильм".
Заказчик - "Гостелерадио СССР".
Права - "Петрополь".

Постановка трюков - Сергей Головкин.

Художники - Борис Быков и Михаил Щеглов.
Оператор - Валерий Миронов.
Монтаж - В. Нестерова.

В фильме звучат великолепные песни на стихи известного отечественного поэта-песенника Юрия Ряшенцева, написанные целым созвездием ведущих советских кинокомпозиторов: Георгием Гараняном, Юрием Саульским, Давидом Тухмановым, Александром Зацепиным, Владимиром Чекасиным, Владимиром Давыденко и Александром Басилая.

Интересно отметить, что в этом фильме никто из актеров не поет своим голосом - а фильм от этого ничуть не становится хуже!! Тем более, что вокальные номера исполнены на высочайшем уровне: песню Мэгги "Мой верный мавр" исполнила Лариса Долина, арию Губернатора - Павел Смеян, а бесподобные музыкальные скетчи Шолома-Трепача - Сергей Минаев.

Помимо зонгов, исполняемых персонажами, в фильме есть замечательные вставные музыкальные номера, комментирующие действие и создающие дополнительный колорит. Эти зонги исполняют всё та же Лариса Долина, молодой, но уже очень страстный Николай Носков и тоже молодой и очень смешной Владимир Пресняков-младший, в те времена выглядевший, простите за невольный каламбур, бледной копией Майкла Джексона, а также пара-тройка уже подзабытых советских эстрадных звезд.

Сценаристы - Евгений Гинзбург, Рауф Мамедов и Аркадий Клёнов.
Режиссеры - Евгений Гинзбург и Рауф Мамедов.

В ролях: Гедиминас Сторпирштис (Володя / Реджинальд Гатлинг), Николай Лавров (инспектор Джимми Симпкинс), Лариса Белогурова (жена Володи / Вивиан / Делла Джексон (фото)), Константин Райкин (Шолом-Трепач / пастор в массовке), Арунас Сторпирштис (губернатор Фергюс Слейтон), Наталья Лапина (Мэгги), Лилия Малкина (Фрида), Гали Абайдулов (ветеран-инвалид в массовке / руководитель похоронного оркестра / худой старичок).

[Эрик]

Суббота, 5 января

01.40 - телеканал Петербург

ПРИЗРАК ОПЕРЫ (The Phantom of the Opera)

США. 1989. 93 минуты. Цветной. Язык оригинала: Английский.

Мистическая музыкальная хоррор-драма по мотивам одноименного pомана Гастона Леpу, легшего в основу легендарного мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Финальный занавес вот-вот падет.

Только Любовь и Музыка длятся вечно.

Роберт Энглунд, бывший Фредди. Теперь он... Призрак Оперы! Совершенно новый кошмар!

"Молитесь за тех, кто душу свою бессмертную отдал Сатане... Ибо каждый из них осужден снова переживать свою проклятую жизнь... вечно на все времена".
- Святой Иоанн Витий Руэнский, написано в день его казни 7 марта 1544 года.

От оригинального романа очередной раз остались "рожки да ножки" - сюжет "вывернут наизнанку" и сплавлен с фаустовскими мотивами. Но тем не менее, фильм безусловно является одним из шедевров своего жанра! Итак, молодая американская певица Кристин Дэй исполняет на кастинге ариетту из оперы "Торжествующий Дон-Жуан" забытого английского композитора Эрика Дестлера. И вместе с чарующей музыкой к девушке возвращается ее прошлая жизнь, в которой она была американской стажеркой в Лондонской опере и которая была тесно связана с таинственным и жутким Призраком Оперы.

Производство - Менахем Голан в ассоциации с "Бретон Филм Продакшнс, Лтд." при участии "Ди Джи Продакшнс, Инк." (Нью-Йорк).
Заказчик - "Твенти Фёст Сенчери Филм Корпорейшн".
Права - "Твенти Фёст Сенчери Филм Корпорейшн Эн-ви".

Дизайн титров - Уэнден Кэй Болдуин.
Постановка трюков - Тамаш Пинтер.
Трюковой дублер Роберта Энглунда - Дьёрдь Кивеш.
Пиротехник - Ференц Хабетлер.

Специальные эффекты на площадке - Майкл Дик.
Гримэффекты - студия "Кевин Ягер Продакшнс, Инк.": супервайзер - Кевин Ягер.
Дополнительные пластические гримэффекты - студия "Мэджикал Медиа Индастриз, Инк.": супервайзер - Джон Бюхлер.
Грим - Гордон Кэй.

Костюмы - Джон Блумфилд.
Художник - Тивадар Берталан.
Оператор - Эльмер Рагальи.
Оператор (Нью-Йорк) - Питер Коллистер.
Монтаж - Чарльз Борнштейн.

Композитор и дирижер - Миша Сигал.

Ариетта "Прекрасная": музыка - Миша Сигал, текст - Гарриет Шок, исполнение - Нэнси Фонтана (без указания в титрах).

Увертюра из оперы "Фауст": музыка - Шарль Гуно, исполнение - симфонический оркестр Баварского радио, дирижер - сэр Колин Дэвис.

Сцена "Фауст вызывает Мефистофеля" из оперы "Фауст": музыка - Шарль Гуно, либретто - Жюль Барбье и Мишель Карре (по первой части одноименной трагедии Йоганна Вольфганга Гёте), исполнение - симфонический оркестр Баварского радио, Евгений Нестеренко (Мефистофель) и Франциско Араиза (Фауст).

"Баллада о Фульском короле" из оперы "Фауст": музыка - Шарль Гуно, либретто - Жюль Барбье и Мишель Карре (по первой части одноименной трагедии Йоганна Вольфганга Гёте), исполнение - симфонический оркестр Баварского радио и Стефани Лоуренс (Маргарита).

"Ария о бриллиантах" из оперы "Фауст": музыка - Шарль Гуно, либретто - Жюль Барбье и Мишель Карре (по первой части одноименной трагедии Йоганна Вольфганга Гёте), исполнение - симфонический оркестр Баварского радио и Нэнси Фонтана (Маргарита - без указания в титрах).

Музыкальная тема "Салонные разговоры": музыка - Уильям Эшфорд (без указания в титрах).

Режиссер оперных сцен - Андраш Майко.
Хореограф - Дьёрдь Гааль.
Музыкальный руководитель - Гэйлон Хортон.
Музыкальный руководитель для "Твенти Фёст Сенчери" - Уильям Эшфорд.

Исполнительный продюсер - Менахем Голан.
Продюсер - Гарри Алан Тауэрс.
Сценарист - Дюк Сандефур (на основе сценария Джерри О'Хары).

Режиссер - Дуайт Эйч Литтл.

В главной роли - Роберт Энглунд (Призрак).

В ролях: Джилл Скёлен (Кристин Дэй), Алекс Хайд-Уайт (Ричард Даттон), Билл Найи (Мартин Бартон), а также Теренс Харви (инспектор Хоукинг) и Стефани Лоуренс (Карлотта).

В фильме также снимались: Нейтан Льюис (констебль Дэвис), Питеp Клэпам (критик Харрисон), Молли Шеннон (Мег в Нью-Йорке), Эмма Роусон (Мег в Лондоне), Марк Райан (Мотт), Йегуда Эфpоний (крысолов), Теpенс Бисли (Джозеф).


Награды

Премия "Брит" (Великобритания) за саундтрек.


Интересные факты

Роль Призрака в этой киноверсии стала лучшей (после неподражаемого Фредди Крюгера) ролью американского актера, звезды хоррор-фильмов, а также мюзикла "Годспелл" Роберта Энглунда, находившегося в то время на пике своей актерской славы.

Роль Кристин стала безусловно лучшей ролью американской актрисы, звезды хоррор-фильмов с, увы, незадавшейся кинокарьерой Джилл Скёлен.

Роль Рауля (которого в этой версии зовут Ричард Даттон) очень интересно сыграл вообще-то не хватающий с неба особых звезд актер Алекс Хайд-Уайт, сын известного британского актера Уилфрида Хайд-Уайта.

Обратите также внимание на блистательную актерскую работу эксцентричного британского комика Билла Найи (Мартин Бартон, совладелец Оперы).

Роль дивы Ла Карлотты стала 4-й и последней в несостоявшейся кинокарьере звезды мюзикла "Кровные братья" Стефани Лоуренс.

Кроме того, в роли грабителя Мотта вы имеете возможность увидеть редко снимающегося культового британского актера, певца, танцора и писателя Марка Райана, звезды нескольких Вест-Эндских мюзиклов (в том числе "Эвиты" Эндрю Ллойда Уэббера).

Вокальную партию Кристин (без указания в титрах) исполнила певица Нэнси Фонтана.

Это первый фильм о Призраке Оперы, демонстрировавшийся в российском кинопрокате (вторым был провальный итало-венгерский фильм 1998 года в постановке Дарио Ардженто, а третьим и последним - фильм Джоэла Шумахера).

Это первый фильм о Призраке Оперы, вышедший после грандиозного сценического триумфа мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера.

В начальных титрах фильма имя Гастона Леру вынесено перед заглавием:
21st Century Film Corporation presents - a Menahem Golan production - Robert Englund in - Gaston Leroux's - "The Phantom of the Opera"

Это было сделано, чтобы сразу подчеркнуть тот факт, что фильм не имеет отношения к популярному мюзиклу, несмотря на то что по сюжету эта киноверсия - едва ли не самая далекая от оригинального романа.

Из тех же соображений в финальных титрах фильма была сделана специальная правовая оговорка: "Этот фильм никак не связан ни с каким спектаклем или кинофильмом с тем же названием".

И тем не менее когда фильм вышел в российский кинопрокат, некоторые наши печатные издания умудрились заявить буквально следующее: "Да, да - это экранизация "оперы ужасов" Эндрю Ллойда Уэббера!"

Это один из последних фильмов, в начальных титрах которого после имени главной звезды стоит предлог in:
Robert Englund in - "The Phantom of the Opera".

Это первый и пока единственный фильм о Призраке Оперы, где отсутствует фирменная сюжетная "фишка" - падение люстры. Вообще-то, в первоначальном варианте сценария, написанном Джерри О'Харой, эта сцена имелась. Одна из причин, по которым от этой сцены пришлось отказаться, - элементарная нехватка средств у независимого продюсера Менахема Голана. Был специально нанят Дюк Сандефур, который переписал весь сценарий, исключив эту сцену.

Как и в "оскароносной" киноверсии Артура Любина 1943 года, у Призрака появилась фамилия - на сей раз его зовут Эрик Дестлер.

В киноэнциклопедии Дэвида Паркинсона говорится, что съемки этого фильма проходили в Будапештском оперном театре, однако эта информация ошибочна.

На самом деле "в роли" Лондонской оперы в фильме выступил театр Йожефа Катоны в Кечкемете, Венгрия.

Кечкеметский театр Йожефа Катоны уже второй раз "снялся" в фильме о Призраке Оперы: первым был американский телевизионный фильм "Призрак Оперы" (1982) режиссера Роберта Марковича.

Венгерские художник Тивадар Берталан и оперный актер и режиссер Андраш Мико принимали участие в обеих этих экранизациях: Тивадар Берталан в обоих фильмах был художником-постановщиком, а Андраш Мико в фильме Роберта Марковича был актером, игравшим роль Балаша, а в фильме Дуайта Эйча Литтла - постановщиком оперных сцен.

Съемки фильма проходили также в Лондоне, Будапеште и Нью-Йорке.

К фильму планировался сиквел под названием "Призрак Нью-Йорка", но, как и в случае с фильмом Артура Любина 1943 года, дальше планов дело не пошло.

Трейлер-кадр, запечатленный на постере (Призрак снимает с изуродованного лица маску черепа), в фильме отсутствует.

Музыка Миши Сигала (особенно ариетта "Прекрасный") нравится даже тем, кто сам фильм терпеть не может.

Ариетту "Прекрасная" очень неплохо исполнял эстрадный певец Сергей Пенкин. Она даже выходила на его компакт-дисках - под "пиратским" названием "Триумф Дон-Жуана".

Помимо слогана, реминисценции к "Кошмарам на улице Вязов" можно найти в названиях композиций саундтрека: одна из них называется "Фредди в Опере" и еще одна - "Вторженец из Спрингвуда" (Спрингвуд - городок, в котором происходит действие "Кошмаров на улице Вязов").

Критики назвали этот фильм "Кошмар Оперы" (A Nightmare of the Opera).

Единственная отсылка к мюзиклу Эндрю Ллойда Уэббера - название еще одной композиции саундтрека, представляющее собой очень удачный каламбур: "Музыка ножей" (The Music of the Knife).


!!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

Это первый и единственный фильм о Призраке Оперы, где Призрак убивает-таки своего ненавистного соперника Ричарда, жениха Кристин.

Вообще, в этом фильме Призрак собственноручно совершает рекордное количество убийств - 10 человек! Помимо традиционного монтировщика Джозефа (подразумевается Жозеф Буке), Эрик Дестлер убивает двух полицейских, трех грабителей, одного крысолова, одного критика Харрисона, одну Карлотту и еще одного Ричарда!

Роберт Энглунд, который знает и любит оригинальную историю Призрака Оперы, был против такой сугубо "ужастиковой" трактовки сюжета и неоднократно предпринимал попытки настоять на изменении сценария с целью приблизить образ Призрака к герою романа. Но эти попытки не нашли поддержки у продюсера Менахема Голана, которого вполне устраивал образ демонического злодея. Тем не менее, в некоторых моментах актеру удалось частично намеками, а частично и вовсе подтекстом показать изначально светлую, возвышенную суть своего героя.

Это первый и единственный фильм о Призраке Оперы, в котором присутствует явная мистика.

Это первый и единственный фильм о Призраке Оперы, в котором изуродованный Призрак не носит маску (фильм Дарио Ардженто 1998 года не в счет, так как там Призрак в исполнении Джулиана Сэндса внешне не уродлив).

Вместо маски в этой версии Призрак наносит на изуродованное лицо сложный грим, используя при этом стеклянный носовой протез и куски кожи, которые он сдирает со своих жертв.

Эпизоды, в которых Призрак накладывает и снимает свой грим, стали настоящим tour de force мастера гримэффектов Кевина Ягера, уже работавшего с Робертом Энглундом во 2-м, 3-м и 4-м фильмах легендарного хоррор-киносериала "Кошмар на улице Вязов".

Когда Призрак появляется на экране в полном гриме, на лице актера Роберта Энглунда наложено три слоя грима: грим изуродованного лица Призрака, поверх которого наложен пластический грим (носовой протез и куски кожи), поверх которого наложен слой косметического грима.

Вообще, спецэффекты в фильме были сделаны столь искусно, что создателям пришлось удалить или сократить ряд сцен, чтобы получить более мягкий прокатный рейтинг:

сцена, в которой Призрак сдирает кожу с убитого монтировщика Джозефа, - удалена;

сцена, в которой Призрак расправляется с тремя напавшими на него грабителями, - слегка сокращена;

сцена, в которой Призрак убивает критика Харрисона, - сильно сокращена и изменена;

сцена, в которой Призрак убивает Карлотту, - удалена.


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

В оригинальном романе Призрак утверждал, "что у него нет ни имени, ни родины и что имя Эрик он выбрал случайно". Тем не менее, Кристин интересовалась у него, не намекает ли имя Эрик на скандинавское происхождение. Так вот: исполнитель роли Призрака Роберт Энглунд по происхождению - швед.

Кристин в фильме не шведка (как в романе), а американка. Тем не менее, исполнительница роли Кристин Джилл Скёлен также имеет скандинавские корни.

Это первый и единственный фильм о Призраке Оперы, в котором фигурирует стеклянный носовой протез - прозрачная, простите за невольный каламбур, отсылка к оригинальному роману Гастона Леру.

В начале фильма, когда камера показывает длинную очередь певиц, пришедших на кастинг, в афишном окне виден постер популярного мюзикла "Отверженные".

[A.A.A.]

Возможно, кому-то будет интересно, нашел на канале Культура:

Барышников на Бродвее
Шоу-программа Запись 1980 года.
Оригинальное название: Baryshnikov on Broadway.
Режиссер Двайт Хелион.

Сценарий Фред Эбб.
Хореография Рон Филд.
Художник по костюмам Теони В. Элдридж.
Операторы Томас КонКрайд, Лоуренс Хейдер, Дж. Роберт Кейз, Уэйн Джордж Орр, Джозеф Эпперсон.

В шоу Михаила Барышникова принимает участие Лайза Минелли.

В эфире:
3 января 2008 года.



Концерт группы "АББА. Впервые на российском телевидении

Операторы Лейф Беньюр, Ларс Берманн, Джек Чирчилль, Петер Фишер, Майкл Кинмансон, Бенг Линдстрем.

Прощальный концерт на стадионе Уэмбли в Лондоне в 1979 году. В программе - лучшие песни из репертуара легендарной группы.

В эфире:
31 декабря 2007 года.

[Andrew]

Дополню предыдущего докладчика. Сразу прошу прощения, что всё сваливаю в одну кучу, но отделить то, что в тему, от того, что не совсем, как-то сложно.

Концерт группы АББА (см. выше) - 31 декабря, 1.10

Новогодний концерт Венского филармонического оркестра - 2008. Прямая трансляция из Вены. Дирижер Жорж Претр. В программе концерта - сочинения семьи Штраусов: Иоганна-отца, Иоганна-сына и Йозефа, а также произведения Йозефа Хельмесбергера. Принимают участие балетные труппы Венской государственной оперы и Народной оперы.
1 января, 13.15

Мирей Матье. Концерт в зале "Олимпия". Запись 2005 года.
Режиссер-постановщик Кристоф Питра.
Режиссер монтажа Доминик Торан.
Продюсер Жильбер Куллье.
Юбилейный концерт, посвященный 40-летию творческой деятельности певицы, состоялся в ноябре 2005 года, сразу после выхода ее 38 альбома. В концерте принимает участие оркестр под управлением Жана Клодри.
Мирей Матье обратилась к зрителям: «Вернуться на ту же самую сцену "Олимпии" для меня огромное счастье. И именно вам я обязана этим счастьем. Спасибо вам, что вы подарили мне столько любви в разных частях света. Я вас люблю».
1 января, 21.30

Лучано Паваротти. Концерт в Миланском зале "Палатруссарди", 1990 год. В программе - популярные арии из опер Джузеппе Верди, Жюля Массне, Джакомо Пуччини и неаполитанские песни.
2 января, 21.40

Барышников на Бродвее (см. выше) - 3 января, 22.10

Концерт Хосе Каррераса и Венского симфонического оркестра во дворце Шёнбрунн (Вена). Запись 2002 года. Звучат популярные мелодии Франции, Греции, Италии, Англии, Аргентины, Японии, России. Вступительное слово Святослава Бэлзы.
4 января, 22.05

РОКовая ночь с Александром Ф. Скляром. "Queen". Концерт на стадионе "Уэмбли".
Александр Ф. Скляр представляет легендарный концерт «Queen», который состоялся в июле 1986 года. 160 тысяч зрителей стали участниками феерического шоу, проходившего в рамках гастролей «Magic Tour». Турне привлекло в общей сложности около миллиона человек – со времен «битломании» 1960-х ничего подобного не знала ни одна рок-команда. Кто бы мог предположить, что для группы «Queen» и её лидера Фредди Меркьюри эти гастроли станут прощальными.
5 января, 0.45

[Эрик]

Вторник, 8 января

19.10 - телеканал Петербург

ЖИЖИ (Gigi)

США. 1958. 119 минут. Цветной.

Экранизация романтического мюзикла Фpедеpика Лоу (либpетто Алана Джея Леpнеpа по одноименному pоману Колетты).

Первый мюзикл Лернера-Лоу со времен "Моей прекрасной леди".

Спасибо небесам за "Жижи".

Сирота Жижи живет в Париже со своей бабушкой и тетушкой, которые мечтают превратить ее в куртизанку и сделать любовницей богача Гастона Лашеля. Сначала Гастон с удовольствием соглашается взять Жижи в любовницы, но потом по-настоящему влюбляется в нее.

Заявленный бюджет фильма - $3,319,355.

Производство - Артур Фрид и "Метро-Голдвин-Майер".
Права - "Тёрнер Энтертэйнмент Ко.", "Лоуз Инкорпорейтед" и "Артур Фрид Продакшнс, Инк.".

Грим - Чарльз Паркер и Уильям Таттл (а также Роберт Джей Шиффер - без указания в титрах).

Костюмы - Сесил Битон.
Художник-постановщик - Сесил Битон.
Арт-директоры - Престон Эймс и Уильям Эй Хорнинг.
Декораторы - Кео Глисон и Генри Грейс.
Оператор - Джозеф Руттенберг (а также Рэй Джун - без указания в титрах).
Монтаж - Адриенн Фазан.

Композитор - Фредерик Лоу.
Музыкальный руководитель и дирижер - Андре Превен.
Оркестровщик - Конрад Сэлинджер.
Музыкальный руководитель по вокалу - Роберт Такер.

Продюсер - Артур Фрид.
Сценарист - Алан Джей Лернер.

Режиссер - Винсенте Миннелли (а также Чарльз Уолтерс - без указания в титрах).

В pолях: Лесли Кэрон (Жижи), Морис Шевалье (Оноре Лашель), Луи Жуpдан (Гастон Лашель), Геpмиона Джингольд (мадам Альварес), Ева Габоp (Лиан д'Эксельман), Жак Беpжеpак (Зандомир), Изабель Джинс (тетя Алисия), Джон Эбботт (Мануэль).


Камео

Известная певица Бетти Уонд - записала вокальную партию Жижи (без указания в титрах).


Награды

9 премий "Оскар" (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий (Алан Джей Лернер), оператор цветного фильма (Джозеф Руттенберг), художники (Пpестон Эймс, Уильям Эй Хоpнинг, Кео Глисон и Генpи Гpейс), костюмы (Сесиль Битон), монтаж (Адpиенн Фазан), адаптация музыки в музыкальном фильме (Андре Превен) и песня Фpедеpика Лоу на стихи Алана Джея Леpнеpа "Жижи".

3 пpемии "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе мюзикла: фильм, pежиссеp и актpиса втоpого плана (Геpмиона Джингольд).

Пpемия "Давид Донателло" (Италия) за иностpанный фильм.

Премия "Фотоплэй" (США) - Золотая медаль.

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Винсенте Миннелли и Джордж Виейра).

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за сценарий мюзикла (Алан Джей Лернер).

Пpемия "Гpэмми" (США) за саундтpек.


Интересные факты

До мюзикловой версии история Жижи уже дважды переносилась на киноэкран: в 1925 году (бразильский черно-белый немой фильм "Жижи" в постановке Хосе Медины) и в 1949 году (одноименный французский черно-белый фильм в постановке Жаклин Одри).

Продюсер Артур Фрид заинтересовался сюжетом в 1953 году, после того как известная американская женщина-драматург Анита Лус, написавшая пьесу по оригинальному роману Колетты, объявила о своем намерении адаптировать свою пьесу для мюзикла. Фрид заплатил вдовцу Колетты $125,000 за права на создание мюзикла и выкупил у Лус ее пьесу за $87,000.

Кроме того, Артур Фрид сумел убедить Цензурный Комитет в том, что выбранный им сюжет не прославляет, а, напротив, осуждает практику заведения любовниц-содержанок.

Первоначально предполагалось, что Жижи сыграет звезда оригинальной сценической версии 1952 года - Одри Хепберн. Но она в это время оказалась занята на съемках фильма "Забавная мордашка" (1957) - и роль отдали Лесли Кэрон.

В фильме вокальную партию Жижи исполнила известная певица Бетти Уонд. Однако существуют оригинальные демонстрационные записи зонгов "Ночь, когда изобрели шампанское" и "То, как ты выглядишь сегодня" в исполнении Лесли Кэрон. Обе эти записи были выпущены на компакт-диске.

Кот, снимавшийся в фильме, по каким-то своим кошачьим соображениям отчаянно невзлюбил Лесли Кэрон и всякий раз, оказавшись с ней на съемочной площадке, реагировал на присутствие актрисы вспышками ярости. Однако Винсенте Миннелли настаивал на необходимости присутствия в картине именно этого во всех отношениях исключительного кота, так что для съемок с Лесли Кэрон коту пришлось делать инъекции транквилизаторов - что особенно заметно во время исполнения зонга "Молись за меня сегодня ночью".

Фильм содержит зонг "Молись за меня сегодня ночью", который был написан Фредериком Лоу и Аланом Джеем Лернером еще в 1956 году для сценической версии мюзикла "Моя прекрасная леди", но не вошел в окончательную версию спектакля. Лернер был категорически против включения этого зонга в "Жижи", но не смог противостоять Фредерику Лоу, которого поддержали продюсер Артур Фрид и режиссер Винсенте Миннелли.

Однако Лернер отказался как-либо обновлять текст зонга "Молись за меня сегодня ночью", и он был оставлен без изменений - в результате чего возник небольшой казус. В тексте этого зонга, который исполняет Жижи, есть строфа: "На твоем Ватерлоо, - шепчет мое сердце, - / я молюсь о том, чтобы быть Веллингтоном, а не Бонапартом" ("'On to your Waterloo,' whispers my heart. / Pray I'll be Wellington, not Bonaparte"). Такая метафора для выражения своих чувств в данном случае звучит довольно-таки странно, учитывая тот факт, что Жижи - француженка! Дело тут как раз в том, что первоначально зонг предназначался для героини "Моей прекрасной леди" Элизы Дулиттл, которая, как мы все знаем, - англичанка.

Эпизод прогулки Гастона по Парижу во время исполнения зонга "Жижи" дает возможность лицезреть "магию кино": отдельные районы Парижа, на самом деле находящиеся в милях друг от друга, кажутся на экране соприкасающимися. Эта техника, известная как "творческая география", была создана легендарным французским кинематографистом Жаном Кокто. Он же и дал ей название.

Во время съемок в ресторане "У Максима" оператор Джозеф Руттенберг и съемочная группа хотели задрапировать знаменитые зеркальные стены, потому что в них отражались камера и огни осветительных приборов - а технологии ротоскопирования тогда еще не существовало. Но Винсенте Миннелли настаивал на том, что закрывать зеркальные стены нельзя, так как они являются "визитной карточкой" ресторана. В результате оператору пришлось проявить чудеса операторского искусства с использванием подручных средств, чтобы все-таки ухитриться снять эпизод посреди зеркальных стен.

"Жижи" (1958) стала первым фильмом, получившим рекордное количество премий "Оскар" - девять!

Впоследствии по количеству "Оскаров" с "Жижи" (1958) сравнялись фильмы "Последний император" (1987) и "Английский пациент" (1996).

Побить рекорд "Жижи" (1958) смогли только четыре фильма: "Вестсайдская история" (1961), получившая 10 "Оскаров", а также "Бен-Гур" (1959), "Титаник" (1997) и "Властелин Колец: Возвращение Короля" (2003), получившие по 11 "Оскаров".

На следующий день после того как фильм получил 9 премий "Оскар", всем телефонисткам студии "Метро-Голдвин-Майер" было приказано отвечать на все телефонные звонки не "Hello, M-G-M" (то есть "Привет, "Метро-Голдвин-Майер"), как обычно, а "Hello, M-Gigi-M".

Фильм до сих пор держит рекорд: из всех кинолент, когда-либо получивших премию "Оскар" в номинации "лучший фильм", "Жижи" (1958) - картина с самым коротким названием (всего 4 буквы).

Обратный рекорд - самое длинное название картины, получившей "Оскар" за лучший фильм, - "Властелин Колец: Возвращение Короля" (2003).

Несмотря на то что в 60-е годы ХХ века студия "Метро-Голдвин-Майер" произвела еще несколько киномюзиклов, "Жижи" (1958) часто упоминается как последний традиционный мюзикл студии "МГМ".

Обложку саундтрека фильма можно видеть в оформлении обложки альбома "Аммагамма" группы "Пинк Флойд".