Cinemateka

[Эрик]

ОТГРЫЗЕНИЕ ЗАУСЕНЦА, или ЭТО ВСЁ МЕЛОЧИ!

Некоторые режиссеры, получив "Оскар", уверяются в своей гениальности и исключительности - и начинают после этого снимать фильмы один хуже другого. Некоторые, получив "Оскар", вообще прекращают снимать кино, боясь снять плохой фильм. А некоторые, получив заветную статуэтку, продолжают себе работать как ни в чем ни бывало - именно у таких и есть шансы получить еще один "Оскар". К третьему виду относится такой плодотворный творческий тандем, как братья Итан и Джоэл Коэны. Ура-ура: прошлогодние триумфаторы "Оскара" отнюдь не стали почивать на лаврах и представляют нам свое новое творение - черную комедию "После прочтения сжечь" (2008).

Секретная хрень
Итак, аналитика ЦРУ Осборна Кокса (Джон Малкович) выгоняют с работы за пьянку. Вроде бы мелочь. Стареющей и одинокой сотруднице спортзала Линде Литцке (Фрэнсис Макдорманд) позарез нужны хороший мужик и деньги на пластическую операцию. Вроде бы тоже мелочь. Любовник жены Кокса Кэти (Тильда Суинтон), обаятельный Гарри Пфэррер (Джордж Клуни), любит женщин и знакомства по Интернету. Ну точно мелочь. А тренер спортзала, красавчик Чед Фельдхаймер (Брэд Питт), - просто клинический дурак. Уж совсем мелочь... Но вот однажды в руки к Чеду и Линде попадает диск с информацией из компьютера Кокса, которую выкрала его жена, умудрившаяся потерять диск в раздевалке. Смекнув, что на диске записана, по выражению Чеда, "какая-то суперсекретная цээрушная хрень", Линда и Чед решают на этом подзаработать. Горе-шантажисты и не подозревают, что тем самым запустят многоступенчатую авантюру и что первый труп уже не за горами... Наверное, лучше было сжечь этот диск!

Скелет в шкафу
Еще Шерлок Холмс говаривал: "Самое важное - мелочи!" Ему вторил и Козьма Прутков: "От малых причин бывают весьма важные последствия; так, отгрызение заусенца причинило моему знакомому рак". Братья Коэны вновь оказываются на высоте, из отдельных ярких деталей сплетая прихотливый и запутанный сюжет, в котором, тем не менее, ВСЁ ПОНЯТНО! Всем - кроме разве что "умных шишек" из ЦРУ... А за захватывающей интригой, подобно скелету в шкафу, прячется тонкая притча о "дьяволе в деталях" и о непознаваемости мира. И всё это как по нотам разыграно целым созвездием блистательных актеров. Фрэнсис Макдорманд вновь подтверждает свое право "звездить" в фильмах мужа, создавая узнаваемый образ дуры с амбициями и посмеиваясь над голливудскими стандартами. Джон Малкович великолепен в роли выброшенного из системы винтика, медленно превращающегося в маньяка. Тильда Суинтон хороша в роли рыжей стервы с ледяными глазами. Джордж Клуни с блеском пародирует свой коронный образ плейбоя-интеллектуала. А Брэд Питт приятно изумляет, создавая классический образ дурака с инициативой.
Получат ли Коэны еще один "Оскар"? Да даже если и нет - фильм от этого ровным счетом ничего не потеряет. И даже нагло лезущие в кадр микрофоны в первом эпизоде как-то быстро забываются... Поклонники "Фарго" (1996) и "Человека, которого не было" (2001) - ваш выбор!

[Эрик]

Четверг, 9 октября

00.00 - телеканал Звезда

СПРУТ-4 (La piovra 4)

Италия - Франция - ФРГ - Австрия. 1989. ТВ (мини-сериал). 600 минут (6 серий). Цветной.

Язык оригинала: Итальянский.

Криминальная драма - сиквел телефильма "Спрут-3" (1987).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Крестовый поход Коррадо против мафии продолжается.

Последний фильм с участием комиссара Коррадо Каттани. Средь бела дня на приеме в честь открытия нового офиса банка Антинари совершается загадочное убийство игорного магната Кармело Тиндари. Таинственный убийца, не оказавший сопротивления при задержании, перед тем как выстрелить, назвал свое прозвище - Ачидуццу. В ходе расследования этого странного дела комиссар полиции Коррадо Каттани вновь сталкивается со своим давним противником - безжалостным и циничным банковским магнатом Тано Карриди. Победив в тяжелой схватке и восстановив справедливость для Ачидуццу, который стал его единственным другом, Коррадо наконец обретет душевный покой и достойно взглянет в лицо смерти, смело шагнув навстречу пулям убийц...

Производство - "РАИ Уно" - "Телесип" / "ТФ1", "ЦДФ", "ОРФ", "Янус Фильм" и "Эскорт Чине-ТВ".
Заказчик - итальянское радиотелевидение "РАИ".
Права - "РАИ - Итальянское Радиотелевидение" и "РАИ Уно".

Постановка трюков - Оттавиано Дель'Аква.
Специалист по оружию - Риккардо Петрацци.
Специальные эффекты - Корридори.
Грим - Луиза Ди Фрая и Рауль Раньери.
Прически Микеле Плачидо и Ремо Джироне - Эгон фон Фюрстенберг.

Костюмы - Андретта Ферреро.
Художник - Элио Баллетти.
Декоратор - Тонино Цера.
Оператор - Нино Челесте.
Монтаж - Джино Бартолини при участии Пьерлуиджи Леонарди.

Композитор и дирижер - Эннио Морриконе.

Исполнительный продюсер - Бруно Туркетто.
Продюсер "РАИ" - Клаудия Алоизи.

Сценаристы - Сандро Петралья и Стефано Рулли.
Адаптация диалогов - Франческо Маркуччи.

Режиссер - Луиджи Перелли.

В главной роли - Микеле Плачидо (комиссар Коррадо Каттани).

В ролях: Патриция Милларде (Сильвия Конти), Ремо Джироне (Тано Карриди), Симона Каваллари (Эстер Рази), Жан-Люк Бидо (Давиде Фаэти), Франсуа Мартуре (Эрнесто Конти), Луиджи Диберти (сенатор Этторе Салимбени) и Элис Ди Джузеппе в роли Греты Антинари.

Также в ролях: Франко Тревизи (Кемаль Ифтер), Никола Ди Пинто (брат Бернардо Де Кристофорис), Альберто Джиминьяни (полицейский стажер Треви), Джампаоло Саккарола (Сальво, брат Пуппаро), Марчелло Туско (Пуппаро, он же Кукловод), Томмазо Бьянко (Джуни), Пьетро Бьонди (член команды Каттани), Тури Катанцаро (член команды Каттани), Луиджи Ди Фиоре (Квадри), Адриано Паппалардо (Сантуццу Сальери), Силли Тоньи (эпизод).

Специальные появления: Брюно Кремер в роли Антонио Эспинозы, Марио Адорф в роли Сальваторе Фроло по прозвищу Ачидуццу и Клод Риш (Филиппо Рази).

В фильме также снимались: Франко Консильо (Бекир Эгирас), Пьетро Лери (Кармело Тиндари), Норма Мартелли (Эмма Тиндари), Ванесса Гравина (Лорелла Де Пизис / Паола Фроло).

Дубляж - Центр дубляжа кино и телевидения (Италия).
Режиссер дубляжа - Лючано Де Амброзис.
Актеры дубляжа: Мария Пия Ди Мео (Сильвия Конти), Витторио Ди Прима (Сальваторе Фроло).

[Эрик]

Пятница, 10 октября

00.50 - Первый канал

ПРИЗРАКИ ГОЙИ (Goya's Ghosts)

США - Испания. 2006. 109 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Историко-биографическая драма / притча по мотивам творчества и фактов биографии великого испанского живописца и гравера Франсиско Хосе де Гойи-и-Лусьентеса (1746 - 1828).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Скажи мне - что есть истина?

Испания, рубеж XVIII и XIX веков - последний рецидив ужасов инквизиции. Великий живописец и гравер Франсиско Гойя становится свидетелем драматических событий, в центре которых - высокопоставленный инквизитор брат Лоренцо. Воспылав страстью к юной натурщице Гойи Инес, Лоренцо заключает ее в темницу, где невинная девушка оказывается в его полной власти. Однако купец Бильбатуа, отец Инес, находит способ призвать преступного священника к ответу. Лишенный сана, Лоренцо бежит во Францию, чтобы спустя 15 лет вернуться в Испанию во главе наполеоновской армии и низвергнуть власть инквизиции...

Как и ожидалось, фильм - не просто байопик. Более того - местами "Призраки Гойи" обретают черты "безумных биографий" Кена Расселла. За основу взята не столько биография Гойи, сколько сами его полотна и офорты. Их узнаваемые разрозненные призрачные образы складываются на экране в столь же призрачный, всё время норовящий ускользнуть сюжет. Начавшись как классическая для Формана история противостояния Личности в лице Гойи и Системы в лице инквизиции, лента внезапно обретает совершенно иное звучание. Словно призраки, сменяют друг друга образы и события - их хоровод проносится мимо Гойи, а тот, оглохнув от грохота ломающегося мира (или просто притворившись глухим?), занимает отстраненную позицию созерцателя. Так и Милош Форман, не утратив своего нонконформизма, ныне предпочитает не призывать, а лишь устало констатировать: река истории всё время меняет русло - и ей нет дела до отдельных судеб.

Производство - Сол Заентц.
Заказчик - "Хуха".
Права - "Хуха Продуцционес".

Съемочный период: 5 сентября 2005 - 9 декабря 2005.
Натурные съемки - территория и окрестности Мадрида, Сеговии, Саламанки, Толедо и Сарагосы, Испания.

Копии картин Гойи - Гильермо дель Ольмо.
Портреты в стиле Гойи - Антонио Барон.

Постановка трюков - Мигель Педрегоза.
Визуальные эффекты - студия "Эль Ранчито": супервайзеры - Феликс Берхес и Эдуардо Диас.
Специальные эффекты - Рейес Абадес.
Пластический грим - Аарон Шерман и Мэрилин Шерман.
Грим и прически - Ивана Приморач.
Парики - Питер Оуэн.
Контактные линзы - Саския Агуадо.
Зубы - Крис Лайонс.

Костюмы - Ивонн Блейк.
Художник - Патриция фон Бранденштейн.
Декоратор - Эмилио Ардура.
Оператор - Хавьер Агиррезаробе.
Монтаж - Адам Бум.

Композитор - Вархан Бауэр.

"Похоронный марш": музыка - Джош Заентц.
Скрипичная тема: музыка - Итхазо Диес Лопес, исполнение - Рэнди Куэйд.

Музыкальный руководитель - Джош Заентц.
Соло-гитара - Хосе Луис Мартинес.
Вокальные соло - Алиса Бауэрова.
Гитарный квартет - "Квартето Леонор".

Исполнительный продюсер - Пол Заентц.
Продюсер - Сол Заентц.

Сценаристы - Милош Форман и Жан-Клод Карьер.

Режиссер - Милош Фоpман.

В главных ролях: Хавьеp Баpдем (Лоренцо), Натали Поpтман (Инес / Алисия), Стеллан Скаpсгааpд (Франсиско Гойя).

В pолях: Рэнди Куэйд (король Карл IV), Хосе Луис Гомес (Томас Бильбатуа), Майкл Лонсдейл (отец Грегорио, главный инквизитор).

В фильме также снимались: Бланка Поpтильо (королева Мария Луиза), Мабель Ривеpа (Мария Изабель Бильбатуа), Унах Угальде (Анхель Бильбатуа), Фернандо Тьелве (Альваро Бильбатуа), Ваэль аль-Мубайяд (сурдопереводчик Гойи), Карлос Бардем (французский офицер), Кайетано Мартинес де Ирухо (Веллингтон), Джек Тэйлор (Чемберлен), Аурелия Тьерре (Генриетта), Крэйг Стивенсон (Наполеон Бонапарт), Джулиан Уэдхем (Жозеф Бонапарт).


Номинации

3 номинации на премию "Гойя" (Испания): костюмы (Ивонн Блейк - уступила Франческе Сартори за фильм "Капитан Алатристе"), грим / прически (Ивана Приморач, Сусана Санчес и Маноло Гарсия - уступили Хосе Кветгласу и Бланке Санчес за фильм "Лабиринт Фавна") и специальные эффекты (Рейес Абадес, Феликс Берхес и Эдуардо Диас - уступили Рейесу Абадесу, Давиду Марти, Эверетту Бёрреллу, Эдварду Ирасторце и Эмилио Руису дель Рио за фильм "Лабиринт Фавна").

Номинация на премию "Сатурн" (США) за лучший международный фильм (уступил фильму Гильермо дель Торо "Лабиринт Фавна").

Номинация на премию "Сателлит" (США) за костюмы (Ивонн Блейк - уступила Александре Бирн за фильм "Елизавета: Золотые годы").


Интересные факты

Когда Милоша Формана спросили, почему он снял фильм о знаменитом испанском художнике на английском языке, режиссер ответил: "Я не говорю по-испански".

Милош Форман пригласил Натали Портман на роль Инес, после того как заметил ее сходство с девушкой, изображенной на картине Франсиско Гойи "Молочница из Бордо" (1825-27).

Финальный кадр фильма - это автопортрет Гойи, написанный в 1815 году.

По иронии судьбы, фильм о Франсиско Гойе не был удостоен ни одной премии "Гойя" - кинопремии Испании, названной в честь великого художника и представляющей собой бронзовую статуэтку в виде бюста Гойи.

[Эрик]

Суббота, 11 октября

20.00 - телеканал РЕН-ТВ

(повтор - воскресенье, 12 октября, 15.30)

БРАТ

Россия. 1997. 96 минут. Цветной.

Языки оригинала: Русский / французский / английский.

Криминальная драма по оригинальной идее Алексея Балабанова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Демобилизовавшись из рядов российской армии, Данила Багров возвращается в родной провинциальный городок, где случайно оказывается на съемках клипа на песню группы "Наутилус Помпилиус". Проникнувшись незнакомой музыкой и повидавшись с матерью, Данила едет в Санкт-Петербург. Туда, где живет и успешно работает Виктор Багров - старший брат Данилы. В Питере выясняется, что Виктор, известный в криминальных кругах Питера не по фамилии, а по прозвищу Татарин, зарабатывает на жизнь совершением заказных убийств. Данила, оценив ситуацию, включается в уголовный бизнес. На основе собственных представлений о добре и справедливости.

Производство - компания КИНО FILM, "СТВ".
Заказчик - Государственный комитет Российской Федерации по кинематографии.
Права - коностудия "СТВ".

Пиротехник - Юрий Выборнов.
Грим - Тамара Фрид.

Костюмы - Надежда Васильева.
Художник - Владимир Карташов.
Оператор - Сергей Астахов.
Монтаж - Марина Липартия.

Композитор - Вячеслав Бутусов.

Директор - Максим Володин.
Продюсер - Сергей Сельянов.

Сценарист и режиссер - Алексей Балабанов.

В главных pолях: Сергей Бодров (младший) (Данила Багров), Виктор Сухоруков (Виктор Багров, брат Данилы), Светлана Письмиченко (Света), Юрий Кузнецов (Немец).

В ролях: Мария Жукова (Кэт), Ирина Ракшина (Зинка), Сеpгей Муpзин (Круглый), Анатолий Жуpавлев (нервный бандит), Игоpь Шибанов (милиционер), Андрей Федорцов (Степа), Андpей Кpаско (хозяин квартиры), Татьяна Захаpова (мать) и морская свинка Кузя.


Камео

Композитор, поэт, музыкант и певец, лидер легендарной группы "Наутилус Помпилиус" Вячеслав Бутусов - в роли самого себя.

Оператор фильма Сеpгей Астахов - в роли водителя грузовика.

Композитор, поэт, музыкант и певец, лидер группы "Чиж и Ко" Чиж - в роли самого себя.

Музыкант, композитор, поэтесса и певица, лидер группы "Настя" Настя - в роли самой себя.

Композитор, поэтесса, певица и актриса, лидер группы "Колибри" Наталья Пивоварова - в роли самой себя.

Музыкант группы "Аквариум" Олег Сакмаров - в роли самого себя.

Музыкант группы "Аквариум" Дюша Романов - в роли самого себя.

Басист группы "Наутилус Помпилиус" Гога Копылов - в роли самого себя.


Награды

Гpан-пpи на КФ "Кинотавp" (Россия).

Премия "Золотой овен" (Россия) за мужскую роль (Сергей Бодров-младший).

2 премии на МКФ "Кинотавр" в Сочи (Россия): Гран-при и премия за мужскую роль (Сергей Бодров-младший).

Премия за мужскую роль второго плана (на двоих - Юрий Кузнецов и Андрей Федорцов) на КФ "Созвездие" (Россия).

Гран-при "Золото Листопада" на МКФ "Листопад" в Минске (Белоруссия).

Гран-при "Золотая медаль" на МКФ в Триесте (Италия).

Премия "Серебряный Хьюго" за мужскую роль (Сергей Бодров-младший) на МКФ в Чикаго (США).

2 премии на МКФ восточно-европейского кино в Коттбуссе (ФРГ): специальный приз жюри и премия ФИПРЕССИ - специальное упоминание.

2 премии на на МКФ молодого кино в Турине (Италия): специальный приз жюри и премия ФИПРЕССИ.

Гpан-пpи "Золотая камеpа 300" на МКФ опеpатоpского искусства в Битоле (Македония).

[Эрик]

Суббота, 11 октября

21.05 - телеканал Петербург

ШОКОЛАД (Chocolat)

Великобритания - США. 2000. 121 минута. Цветной.

Языки оригинала: Английский / французский.

Романтическая драма / притча по одноименному pоману Джоанны Хаppис.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Что ты видишь?

Одного вкуса недостаточно...

Нужно только один раз попробовать...

...и мир всё еще не отказывает себе в удовольствии!

В обыкновенный зимний день 1959 года в тихом французском городке появляются молодая женщина по имени Вианн Роше и ее дочь Анук. Вскоре Вианн открывает кондитерский магазин и начинает продавать шоколад, изготовленный по древнему рецепту, предлагая посетителям испытать новое удовольствие. И действительно, побывав у нее однажды, люди вновь и вновь поддаются сладкому искушению. Кому-то даже может показаться, будто Вианн волшебным образом угадывает чужие желания! Когда же в городе появится странноватый бродяга Ру, мадам Роше наконец-то поймет и свои собственные желания...

Заявленный бюджет фильма - $25,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $152,699,946.
Из них в США - $71,509,363.

Производство - "Дэвид Браун Продакшнс", "Фэт Фри Лимитед" и "Нина Сэксон Филм Дизайн".
Заказчик - "Мирамакс Филмз".
Права - "Мирамакс Филм Корп.".

Визуальные эффекты - студия "Милл Филмз Лтд.".
Специальные эффекты - Стюарт Брисдон.

Художник по гриму Джонни Деппа - Патти Йорк.
Хайрстилист Джонни Деппа - Тони Уокер.

Костюмы - Рене Эрлих Калфус.
Художник - Дэвид Гропман.
Декоратор - Стефани Макмиллан.
Оператор - Роджер Пратт.
Монтаж - Эндрю Мондшейн.

Композитор - Рейчел Портман.

Исполнительные продюсеры - Алан Си Бломквист, Мерил Постер, Боб Вайнштейн и Харви Вайнштейн.
Продюсеры - Дэвид Браун, Кит Голден и Лесли Холлеран.
Сценарист - Роберт Нельсон Джейкобс.

Режиссер - Лассе Хальстрём.

В ролях: Жюльетт Бинош (Вианн Роше), Джонни Депп (Ру), Альфред Молина (граф Поль де Рейно), Кэрри-Энн Мосс (Каролина Клэрмон), Джуди Денч (Арманда Вуазен), Виктуар Тивизоль (Анук Роше), Антонио Гил-Мартинес (Жан-Марк Дру), Элен Кардона (Франсуаза Дру), Хью О'Конор (отец Анри), Харрисон Пратт (Деду Дру), Гэлан Коннелл (Диди Дру), Лена Улин (Жозефина Муска), Петер Стормаре (Серж Муска), Орельян Паран Кёниг (Люк Клэрмон), Джон Вуд (Гийом Блеро), Лесли Кэрон (мадам Одель), Татьяна Ясукович (рассказчик - голос), Салли (пес Чарли).


Камео

Продюсер фильма Дэвид Браун - мужчина на фото.

Первый ассистент режиссера во Франции Доминик Делани - в роли графини.


Награды

Премия "Европа" по разделу премий публики за женскую роль (Жюльетт Бинош).

Пpемия "Актеp" (США) за женскую pоль втоpого плана (Джуди Денч).

Золотая премия Гильдии немецкого киноартхауса (ФРГ) за иностранный фильм.

Пpемия публики на МКФ в Палм-Спpингс (США).

Премия Гильдии художников (США) за художественное решение.

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за адаптированный сценарий (Роберт Нельсон Джейкобс).


Интересные факты, касающиеся Джонни Деппа

Джонни Депп снялся уже в двух фильмах, посвященных шоколаду: это романтическая притча Лассе Хальстрёма "Шоколад" (2000) и комедийный комикс-сказка Тима Бёртона "Чарли и Шоколадная фабрика" (2005).

Интересно, что при этом сам Джонни Депп может вкушать лишь дешевый молочный шоколад типа классических шоколадных зайцев - на хороший горький шоколад у Джонни с детства аллергия.

В "Шоколаде" пять раз можно наслаждаться талантом Джонни Деппа как гитариста: гитарные партии в его исполнении звучат непосредственно в трех сценах в фильме и, помимо того, в двух песнях за кадром - в первой и в последней.

Хотя большая часть фильма была снята во Франции, все сцены с участием Джонни Деппа снимались в Великобритании.

Интересно, что Джонни Депп вообще никогда не снимался во Франции - несмотря на то, что у него есть там свой дом.

Эпизод, в котором Ру (Джонни Депп) танцует с Армандой Вуазен (Джуди Денч) на корабельной вечеринке, не вошел в европейскую прокатную версию фильма, хотя фрагмент этой сцены остался в рекламном ролике.

!!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Лодка, на которой между Вианн (Жюльетт Бинош) и Ру (Джонни Депп) происходит любовная сцена, была полностью декоративной. Она была установлена в павильоне и имела специальное устройство для имитации речной качки. Кадр после поцелуя героев, когда мы видим их силуэты и лодку на воде, был создан при помощи компьютерной графики.


Ошибки и неточности, связанные с Джонни Деппом

Когда Ру впервые приходит в шоколадный магазин, Вианн дает ему шоколадку на пробу. После того как Ру откусывает кусочек, камера меняет ракурс - и шоколадка оказывается полностью съеденной.

Когда Вианн и Анук впервые спускаются к реке, чтобы увидеть Речных Людей, мы слышим, как Ру играет на гитаре, однако не видим его. Затем, когда Вианн и Анук наконец видят Ру, оказывается, что он сидит с гитарой прямо перед ними - на том месте, где никто не сидел кадром раньше.

Когда Вианн и Анук впервые встречают Ру, день пасмурный. Однако на крупных планах Ру освещен слева светом, похожим на лучи закатного солнца (в то время как на крупных планах Вианн и Анук в этой же сцене ничего похожего не наблюдается).

Когда Ру впервые приходит в бар Сержа с девочкой с лодки, волосы последней аккуратно причесаны. Однако позже, когда бармен говорит "Я не обслуживаю животных", ее волосы внезапно оказываются взлохмаченными и спутанными. Затем, когда Вианн приглашает их в свой магазин, волосы девочки опять аккуратно убраны.

В конце фильма Вианн дважды вручает Ру одну и ту же чашку горячего шоколада.


Другие интересные факты

Действие драмы / комедии Лассе Хальстрёма "Моя собачья жизнь" (Швеция, 1985) также происходит в 1959 году.

Жюльетт Бинош и Лена Улин уже снимались вместе - в драме Филипа Кауфмана "Невыносимая легкость бытия" (1988).

Виктуар Тивизоль (Анук Роше) уже играла дочку героини Жюльетт Бинош - в биографической драме Дианы Кюри "Дети века" (1999).

Все три исполнительницы главных женских ролей ранее выдвигались на соискание премии "Оскар" в номинации "лучшая женская роль второго плана": Жюльетт Бинош - за роль Ханы в эпической драме "Английский пациент" (1996), Джуди Денч - за роль королевы Елизаветы I в биографической фантазии "Влюбленный Шекспир" (1998), а Лина Улин - за роль Маши в драме "Враги: История любви" (1989). Бинош и Денч тогда получили премии "Оскар" и обе были вновь номинированы за свои роли в "Шоколаде".

Во французском городке Флавиньи-на-Озерэне, где была отснята большая часть фильма (за исключением сцен на реке), нет ни одной шоколадной лавки!

Однако там есть фабрика аббатства Флавиньи, которая производит знаменитые во всем мире анисовые (и другие) леденцы, которые продаются в маленьких баночках, украшенных орнаментами из цветов и репродукциями старинных гравюр.

Жюльетт Бинош посещала шоколадный магазин в Париже, чтобы узнать, как делаются шоколадные конфеты.

Городское кладбище, показанное в фильме, на самом деле не существует - это декорация, выстроенная специально для фильма.

Имя кенгуру Пантуфа, которого воображает себе Анук, пишется как Pantoufle. Это слово по-французски означает "домашний тапочек" и иногда употребляется в этом значении и в английском языке.

В оригинальном романе Пантуф - не кенгуру, а кролик.

В финале фильма в роли "ожившего Пантуфа" снялся настоящий кенгуру-валлаби.

В конце фильма, когда камера отъезжает от деревни в течение финальных титров, можно видеть человека, идущего через нижнюю половину сквера. Этим режиссер хотел доказать зрителям, что они видят подлинную деревню, а не макет.

[Эрик]

Суббота, 11 октября

02.30 - телеканал Россия

ЧЕЛОВЕК НА ЛУНЕ (Man on the Moon)

Более верный по смыслу перевод названия - СВАЛИВШИЙСЯ С ЛУНЫ

Великобритания - ФРГ - Япония - США. 1999. 102 минуты. Цветной / черно-белый.

Язык оригинала: Английский.

Блистательный байопик о жизни и карьере эксцентричного американского комика Энди Кауфмана (1949 - 1984).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Привет, меня зовут Энди, и это мой фильм.

Привет, меня зовут Энди, и люди говорят обо мне!

Герой шедевра знаменитого чешского режиссера Милоша Формана - реально существовавший американский мастер перформансов Энди Кауфман, ходячее недоразумение и великий мистификатор, превративший всю свою жизнь в один сплошной и далеко не всегда безобидный розыгрыш. Именуемый многими "дадаистским комиком", Энди Кауфман вывел искусство эстрадного комика за пределы иррациональности и стер грань между реальностью и воображением. А когда Энди узнал, что смертельно болен, он умудрился превратить в шоу даже свою смерть...

Заявленный бюджет фильма - $52,000,000 (по другим данным - $82,000,000). Кассовые сборы в мировом кинопрокате - 47,434,430.
Из них в США - $34,607,430.

Производство - Джерси Филмз" и "Синехаус" в ассоциации с "Шапиро / Уэст Продакшнз", а также с "Теле-Мюнхен", "Би-би-си" и "Марубени / Тохо-Това".
Заказчик - "Мьютьюэл Филм Компани".
Права - "Юнивёрсл Студиос".

Съемочный период: 27 июля 1998 - 24 ноября 1998.
Натурные съемки - Лос-Анджелес, штат Калифорния, Риверсайд, штат Калифорния, Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, Бакио-Сити, Бенкет, остров Лусон, Филиппины.

Дизайн титров и визуальные эффекты - студия "Бальмайер энд Эверетт, Инк.". Супервайзер визуальных эффектов - Рэндалл Бальмайер.
Координатор специальных эффектов - Ларри Фиоритто.
Специальные эффекты - Вёрджил Санчес.
Глава отдела грима - Ве Нилл.
Грим - Билл Корсо.
Грим (нью-йоркская группа) - Мэрианн Скиба.
Грим Джима Кэрри - Шерил Птак.
Дизайн оригинального грима Тони Клифтона - Боб Змуда.

Костюмы - Джеффри Кёрленд.
Художник - Патриция фон Бранденштейн.
Декоратор - Мария Нэй.
Декоратор (нью-йоркская группа) - Кэрин Визель.
Оператор - Анастас Микос.
Монтаж - Кристофер Теллефсен, Линзи Клингман и Адам Бум.

Музыка - группа "Р.Е.М.".
Хореограф - Джейми Маршалл.

Песни и музыкальные композиции:
"Человек на Луне": музыка и текст - Билл Перри, Питер Бак, Майк Миллз и Майкл Стайп, исполнение - группа "Р.Е.М.".
"Так говорил Заратустра": музыка - Рихард Штраус, аранжировка - Чарли Бриссетт.
"Я выживу": музыка и текст - Фредерик Перрен и Дино Фекарис, аранжировка - Чарли Бриссетт, исполнение - Тони Клифтон.
"Тема Майти-Мауса": музыка и текст - Маршалл Барер, Джимми Кэрролл и Филип Шайб, исполнение - группа "Сэндпайперс".
"О, корова говорит "му": музыка и текст - Энди Кауфман, исполнение - Джим Кэрри.
"Еще одна песня для вас": музыка и текст - Майкл О'Мартьян и Сторми О'Мартьян, исполнение - Энди Кауфман.
"Роз-Мари": музыка и текст - Рудольф Фримл, Оскар Хаммештейн II, Отто Гарбах и Герберт Стозарт, исполнение - Энди Кауфман.
"Это добрый мир": музыка и стихи - Кен Дарби, аранжировка - Норман Мейми, исполнение - группа "Р.Е.М.", Энди Кауфман и Тони Клифтон.

Исполнительный сопродюсер - Боб Змуда.
Исполнительные продюсеры - Джордж Шапиро, Говард Уэст, Майкл Хаусман и Боб Змуда.
Продюсеры - Дэнни Де Вито, Майкл Шемберг и Стейси Шер.

Сценаристы - Скотт Александер и Ларри Карашевский.

Режиссер - Милош Форман.

В главных ролях: Джим Кэрри (Энди Кауфман), Дэнни Де Вито (Джордж Шапиро), Кортни Лав (Линн Маргулис), Пол Джаматти (Боб Змуда), Винсент Скиавелли (Мэйнард Смит, руководитель "Эй-би-си"), Питер Бонерц (Эд Вайнбергер, продюсер "Такси"), Джерри Бекер (Стэнли Кауфман, отец Энди), Лесли Лайлс (Дженис Кауфман, мать Энди).

В фильме такж снимались: Мелани Веси (Кэрол Кауфман), Майкл Келли (Майкл Кауфман), Бобби Бориелло (маленький Энди Кауфман), Конрад Робертс (промоутер колледжа), Сидни Лэссик (целитель кристаллами), Трейси Уолтер (редактор "Национального опросника").


Камео

Продюсер и друг Энди Кафумана Джордж Шапиро (которого в фильме играет Дэнни Де Вито) - в роли мистера Бессермана, владельца клуба, в котором Энди выступает с песенкой "О, корова говорит "му".
Соавтор и друг Энди Кауфмана Боб Змуда (которого в фильме играет Пол Джаматти) - в роли Джека Бёрнса, продюсера комедийного телешоу "Пятницы", с которым Энди вступает в драку во время шоу.
Вдова Энди Кауфмана и креативный консультант фильма Линн Маргулис - в массовке в эпизоде похорон Энди.
Шурин Энди Кауфмана, культовый актер, продюсер и режиссер Джонни Легенда - в роли диковолосого гуру.
Внучка Энди Кауфмана Бриттани Колонна - в роли маленькой Кэрол Кауфман, младшей сестры Энди.

Соперник Энди Кауфмана на ринге, легендарный мемфисский рестлер Джерри Лоулер по прозвищу Король - в роли самого себя.
Лас-вегасский ресторанный певец-эксцентрик, злейший враг и "альтер эго" Энди Кауфмана Тони Клифтон - в роли самого себя.
Комик-разговорник и шоумен Бадд Фридман - в роли самого себя.
Актер-комик Ричард Бельцер - в роли самого себя.
Актер-комик, исполнитель роли Джона Бёрнса в комедийном сериале "Такси" Рэндалл Карвер - в роли самого себя.
Участники основного состава комедийного телешоу "Такси" Кристофер Ллойд, Мэрилу Хеннер, Джадд Хирш, Кэрол Кейн, Джей Алан Томас и Джефф Конвей - в ролях самих себя.
Актер Эмми Коллинз - в роли самого себя.
Комик-разговорник, шоумен и телеведущий Дэвид Литтерман - в роли самого себя.
Телепродюсер и телесценарист, один из продюсеров комедийного телешоу "Субботний вечер в прямом эфире" Лорни Майклс - в роли самого себя.
Композитор, музыкант, певец, шоумен, музыкальный продюсер и актер, участник музыкальной группы телешоу Дэвида Литтермана Пол Шейффер - в роли самого себя.
Герой популярных комедийных кукольных телешоу, кукла-марионетка Хауди-Дуди - в роли самого себя.
Легендарный промоутер, комментатор и ведущий рестлерских боев Лэнс Расселл - в роли ведущего рестлерского боя.
Легендарный ведущий и комментатор рестлерских боев Джеймс Росс - в роли комментатора рестлерского боя.

Ассоциативный продюсер фильма Памела Абди - в роли Дайан Барнетт.
Координатор телетрансляций, руководитель производства и постпроизводства фильма Джерри Роберт Бирн - в роли студийного менеджера сериала "Такси".
Исполнительный продюсер фильма Говард Уэст - в роли одного из руководителей телекомпании "Эй-би-си".
Бывшая жена Джима Кэрри Мелисса Кэрри - в роли официантки в комик-баре в финале фильма.


Награды

Премия "Серебряный медведь" за режиссуру на МКФ в Берлине (ФРГ).

Премия "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую роль (Джим Кэppи).

Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за мужскую роль (Джим Кэppи).

Премия "Призма" (США) за кинофильм.


Интересные факты об Энди Кауфмане (1949 - 1984)

Эндрю Джеффри Кауфман родился в Нью-Йорке 17 января 1949 года и был первенцем еврейской супружеской четы Стэнли и Дженис Кауфманов, живших в районе Северный Грейт-Нек. Уже в 7 лет он стал выступать для своей семьи и друзей, а в 9 лет работал как профессиональный тамада на детских вечеринках.

В 1967 году Энди закончил Северогрейтнекскую среднюю школу, где тоже прославился как эстрадный комик и ведущий различных шоу. После года учебы в Бостонском юношеском колледже Энди начал выступать как комик-разговорник со своей уникальной программой в различных кафе и ночных клубах на Ист-Косте. Впервые открытый владельцем клуба импровизационной комедии легендарным комиком Бадом Фридманом, и поддержанный легендарным импресарио Джорджем Шапиро, Энди сумел быстро завоевать себе репутацию талантливого, но слишком эксцентричного исполнителя.

Энди выходил на сцену в образе забавного иностранца, который тогда еще не имел имени. Основными комическими "фишками" этого образа были характерные движения глазами, смешной акцент, несуществующий иностранный язык, на который Энди иногда переходил, и особенно - ставшая знаменитой фраза "большое спасибо" в характерном произношении. Из этого образа Энди почти не выходил и тогда, и впоследствии - даже когда не выступал и не снимался.

Помимо образа иностранца, Энди выступал с пародиями на Элвиса Пресли - и из всех двойников Элвиса стал единственным, кто понравился самому Королю рок-н-ролла. Кстати, сам Энди Кауфман в свое время был фанатом Элвиса Пресли - и его фанатизм тоже принимал порой весьма эксцентричные формы. Например, узнав, что в каком-нибудь городе будут показывать по местному ТВ фильм с участием Элвиса, Энди хватал в охапку свой телевизор и мчался в этот город, чтобы там где-нибудь подключиться к местной телесети и насладиться талантом своего кумира!

Впечатленный его способностями, телепродюсер Лорни Майклс предложил Энди выступить в качестве специально приглашенного гостя в первом выпуске комедийного телешоу "Субботний вечер в прямом эфире" 11 октября 1975 года.

Так началась карьера Энди Кауфмана на телевидении, где самой знаменитой его работой стала роль автомеханика-иностранца Латки Граваса в ситкоме "Такси" (1978-83). Создатели этого ситкома просто-напросто использовали уже готовый образ забавного иностранца, полностью созданный Энди Кауфманом, - им осталось только придумать ему смешное имя.

За роль Латки Граваса Энди Кауфман дважды - в 1979 и в 1981 годах - выдвигался на соискание премии "Золотой глобус" в номинации "лучший телевизионный актер второго плана", но оба раза не получил награды.

Несмотря на то, что сериал "Такси" принес Энди Кауфману популярность по всей стране, сам Энди ненавидел этот сериал и согласился участвовать в нем только для того, чтобы получить возможность поставить на телевидении свое собственное телешоу.

Лас-вегасский ресторанный певец-эксцентрик, злейший враг и "альтер эго" Энди Кауфмана Тони Клифтон также должен появиться в "Такси" - в качестве специального гостя в рождественской серии в роли брата Луи Де Пальмы (героя Дэнни Де Вито). Однако Тони, явившись на съемочную площадку, учинил там настоящий дебош: оскорблял всех участников съемки, нажимал на все попадавшиеся ему под руку кнопки, выдергивал все провода - и тем самым полностью сорвал съемку эпизода. В конце концов продюсер уволил Тони Клифтона - к величайшему восторгу Энди!

Помимо участия в "Такси", Энди снялся в нескольких телешоу и кинофильмах, играл на Бродвее, показал свое собственное моношоу в Карнеги-Холле, сделал скандальную карьеру как профессиональный рестлер, и все это - не прекращая выступать с концертами по всей стране.

При этом на своих концертах Энди Кауфман частенько огорошивал пришедшую на его концерт публику тем, что вместо обычной программы просто брал в руки книгу и читал вслух роман Ф. Скотта Фитцджеральда "Великий Гэтсби", который Энди считал величайшей книгой всех времен и народов.

Вообще, шутки, розыгрыши и мистификации Энди Кауфмана были достаточно жестокими, а их объектом были простые американцы - все те, кого принято именовать обывателями. В своих розыгрышах Энди довольно часто переходил границу норм приличий и этики, нарушая все правила и заставляя людей смеяться над тем, что не должно быть смешным. Энди Кауфман не был комиком в обычном смысле этого слова. Более того, он ненавидел, когда его называли комиком и утверждал, что он вовсе не комик. Он говорил: "Я за всю свою жизнь ни разу не пошутил!" И еще: "Нет способа описать то, что я делаю. Это просто я!"

15 июля 1977 года Энди Кауфман записал созданное им свое собственное телешоу под названием "Дом смеха Энди" (Andy's Funhouse). Однако чрезмерная эксцентричность шуток и трюков не нашла понимания у боссов телекомпании "Эй-би-си", и запись была положена "на полку". Шоу рискнули выпустить в эфир лишь 28 августа 1979 года. Однако своими номерами Энди ухитрялся вызывать у зрителей такую гамму чувств - от оцепенения и отвращения до взрывов безудержного хохота! - что руководители телеканала "Эй-би-си" не очень-то стремились поддерживать сольную телекарьеру Кауфмана. Для него не существовало границ в придумываемых розыгрышах. Энди был слишком эпатажен, его шутки очень часто переходили границы разумного. Да и не хотел Энди Кауфман смешить публику, потому что всю жизнь он смешил и развлекал только себя самого, что далеко не всегда совпадало с желаниями публики. Поэтому через какое-то время по результатам телефонных опросов его телешоу было закрыто.

Позже созданный Энди Кауфманом формат телешоу был использован шоуменом и телевизионным комиком Полом Рубенсом, который выступал в образе мужчины-ребенка Пи-Ви Германа (или Коротышки Германа), для создания собственного телешоу "Театр Пи-Ви" (Pee-Wee's Playhouse). Пол Рубенс получил официальное разрешение от самого Энди Кауфмана незадолго до его смерти.

На киноэкране Энди Кауфман впервые появился в известном хорроре Ларри Коэна "Бог повелел мне" (1976) в маленькой роли полицейского офицера. Затем была роль Армагеддона Ти Буревестника в комедии Марти Фельдмана "Мы верим в Бога" (1980), после чего Энди наконец-то снялся в кино в главной роли - в фантастической комедии Аллана Аркуша "Сигналы сердцебиения" (1981).

Следующим проектом Энди Кауфмана должен был стать полнометражный кинофильм "История Тони Клифтона" - киноверсия приключений злейшего врага и "альтер эго" Энди. Был готов сценарий, написанный Энди Кауфманом и его соавтором Бобом Змудой. Однако после полного коммерческого провала комедии "Сигналы сердцебиения" (стоивший $10 млн фильм собрал в американском прокате лишь чуть больше $2 млн) ни одна киностудия не отважилась взяться за новый проект Энди Кауфмана.

Одна из самых причудливых затей Энди Кауфмана осуществилась после его долгожданного выступления в Карнеги-Холле: по окончании шоу он пригласил ВСЕХ пришедших зрителей на молоко и печенье! Для того чтобы отвезти всех приглашенных на этот банкет, пришлось нанять 35 больших автобусов.

Последние годы жизни Энди Кауфман работал над автобиографическим романом под названием "История Хьюи Уильямса", в котором причудливо переплетал реальные факты из своей биографии с эксцентричными выдумками. Роман, оставшийся незаконченным, так и не был издан.

11 декабря 1983 года у Энди была диагностирована редчайшая форма рака легких - крупноклеточная карцинома. Злая ирония судьбы состоит в том, что Энди Кауфман всегда отличался отменным здоровьем: он вел очень здоровый образ жизни, был убежденным вегетарианцем, крайне редко употреблял алкоголь и самое главное - он НИКОГДА не курил.

Узнав о страшном диагнозе, Энди сообщил о нем своим близким, но все они настолько привыкли к его бесконечным розыгрышам и мистификациям, что не поверили ему. Большинство его друзей и родственников отказывались верить в его скорую смерть до самого конца.

Энди Кауфман умер от рака легких 16 мая 1984 года в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, США, и был похоронен на кладбище Бет Дэвид, Элмонт (Долгий остров), штат Нью-Йорк, США. Ему было всего 35 лет.

Рестлер Джерри Лоулер рассказал, что после смерти Энди Кауфмана в его доме было найдено большое количество необналиченных чеков от мидсаутского рестлингового промоутера Джерри Джарретта. Таким образом, стало понятно, что Энди делал свою карьеру рестлера не ради денег, а просто потому, что ему это нравилось.

В 1992 году группа "Р.Е.М." выпустила альбом "Автоматика для людей", одна из песен которого - "Человек на Луне" - была посвящена Энди Кауфману.

В 1995 году популярная панк-группа "Банкерз" посвятила Энди Кауфману свою песню, которую авторы, не мудрствуя лукаво, так и назвали - "Энди Кауфман".

В октябре 1999 года в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе американский Музей телевидения и радио представил 90-минутный фильм, посвященный памяти Энди Кауфмана и составленный из лучших моментов его выступлений.

Как-то Энди Кауфман сказал, что инсценирует свою смерть и вернется через 20 лет. В 2004 году, спустя 20 лет после смерти Энди, несколько его друзей устроили вечеринку под названием "С возвращением, Энди!". В качестве почетного гостя на ней выступил специально приглашенный Тони Клифтон. Однако сам Энди Кауфман на вечеринке так и не появился.

Большинство поклонников Энди Кауфмана до сих пор отказываются верить в его смерть и остаются в убеждении, что это всего лишь очередная шутка эксцентричного гения. Есть немало людей, утверждающих, что они видели живого Энди Кауфмана после его смерти.

Созданный Энди Кауфманом стиль развлекательного шоу ныне известен как "искусство перформанса".


Интересные факты о съемках фильма

Название фильма взято из одноименной песни группы "Р.Е.М.", написанной для альбома "Автоматика для людей", записанного группой еще в 1992 году, и посвященной Энди Кауфману.

Джим Кэрри родился в тот же день, что и Энди Кауфман, - 17 января, только на 13 лет позже.

Джим Кэрри всегда был большим поклонником Энди Кауфмана.

Когда легендарные конги (африканские барабаны) Энди Кауфмана продавались с аукциона, их купил именно Джим Кэрри.

Джим Кэрри мастерски сыграл на этих конгах, записывая свою видеопробу, которую потом послал Милошу Форману.

На этих же конгах Джим Кэрри играет и в фильме.

Получив роль Энди Кауфмана, Джим Кэрри просто растворился в ней, буквально прожив несколько месяцев жизнью Энди Кауфмана. В течение всего производства фильма он даже не откликался на свое подлинное имя, требуя именовать себя не иначе как Энди Кауфманом - причем не только на съемочной площадке, но и в повседневной жизни.

Рост Джима Кэрри - 6 футов 2 дюйма (1 метр 88 см). Таким образом, он на 2 дюйма (5 сантиметров) выше Энди Кауфмана, в котором было 6 футов (1 метр 83 см) роста.

За два года до выхода фильма "Свалившийся с луны" (1999) Джим Кэрри уже пел "Тему Майти-Мауса" - в комедии "Лжец, лжец" (1997).

Позже Джим Кэрри исполнял эту же песню в образе Энди Кауфмана в популярном комедийном телешоу "Субботний вечер в прямом эфире".

После проведения кастинга из всех претендентов на роль Энди Кауфмана остались Эдвард Нортон и Джим Кэрри. Режиссеру Милошу Форману так нравились кинопробы обоих, что он так и не смог выбрать между ними и предоставил выбор студии. Боссы студии, разумеется, выбрали более "кассового" Джима Кэрри.

На роль Энди Кауфмана пробовались также Джон Кьюсак, Кевин Спейси и Хэнк Азария, а также, по неподтвержденным слухам, Николас Кейдж и Шон Пенн.

В фильме снялись четыре актера, игравших в легендарной психодраме Милоша Формана "Над кукушкиным гнездом" (1975): Дэнни Де Вито (Джордж Шапиро), Винсент Скиавелли (Мэйнард Смит), Кристофер Ллойд (в роли самого себя) и Сидни Лэссик (целитель кристаллами). В "Над кукушкиным гнездом" они играли соответственно Мартини, Фредериксона, Тейбера и Чарли Чесвика.

В фильме снялся почти весь основной состав комедийного телешоу "Такси" - за исключением Тони Данцы, который всегда терпеть не мог Энди Кауфмана, и Дэнни Де Вито, который играл в фильме роль Джорджа Шапиро.

Когда Дэнни Де Вито спросили, кого бы он хотел видеть в роли самого себя и, соответственно, героя сериала "Такси" Луи Де Пальмы, которого он играл, Де Вито ответил, что самым простым решением этой проблемы будет просто-напросто исключить Луи из фильма. На том и порешили.

Когда Джордж Шапиро впервые разговаривает с Энди Кауфманом за кулисами комик-клуба, за спиной Дэнни Де Вито видны висящие на стене афиши легендарных мюзиклов "Чикаго" и "Иисус Христос - суперзвезда", а также спектакля "Завтрак у Тиффани".

Когда Энди Кауфман впервые пытается добиться успеха в "Мелроузе", позади него виден глянцевый плакат с изображением Брюса Смирноффа - знаменитого упрямого комика, который много лет был неудачником, но в конце концов добился успеха и стал профессиональным комиком-гастролером.

Эпизод, в котором Энди Кауфман в 1975 году исполняет номер под "Тему Майти Мауса" в телешоу "Субботний вечер в прямом эфире", был снят в подлинных интерьерах этого телешоу - в телестудии 8Н. Конечно, для съемок интерьер пришлось немного декорировать, чтобы студия выглядела такой, какой она была в 1975 году.

После своей первой победы на ринге Энди Кауфман "прокудахтывает" свою версию секстета из оперы Гаэтано Доницетти "Лючия де Ламмермур". В финальных титрах указано, что этот секстет испоняет некая Клара Кудах!

Для съемок участия Энди Кауфмана и Джерри Лоулера в старом телешоу Дэвида Литтермана "Поздно ночью с Дэвидом Литтерманом" (1982) были использованы декорации нового телешоу Литтермана - "Позднее шоу с Дэвидом Литтерманом" (1993).

Дэвид Литтерман наотрез отказался сниматься в парике или каком-либо омолаживающем гриме. Режиссер Милош Форман долго пытался убедить Литтермана, что грим поможет ему выглядеть моложе и соответствовать внешне всем остальным участникам съемки, которые снимались в гримах. Но Дэвид остался непреклонен и снялся без использования парика и омолаживающего грима. Более того - он даже не снял свои знаменитые очки, несмотря на то что в те времена он их еще не носил.

Эпизод в ресторане частично основан на импровизационной кинокомедии Линды Лотрек, Джонни Легенды и Марка Шепарда "Мой завтрак с Блэсси" (1983) с участием Энди Кауфмана и Фреда Блэсси.

Рестлер Джерри Лоулер впоследствии признавался, что во время съемок у него не раз "ехала крыша": он на полном серьезе начинал воспринимать актера Джима Кэрри как реального Энди Кауфмана - настолько точно тот его играл. Надо заметить, что Джерри Лоулер очень хорошо знал реального Энди Кауфмана, так что это, возможно, стало высшей оценкой актерского мастерства Джима Кэрри.

Кроме того, ходили упорные слухи, что Энди Кауфман жив и лично консультирует Джима Кэрри, помогая ему вжиться в образ!

Как бы там ни было, Джим Кэрри блистательно справился с задачей, и его актерская самоотверженность была вознаграждена: за роль Энди Кауфмана Джим Кэрри получил премию "Золотой глобус" (по разделу кино в жанре комедии или мюзикла), причем второй раз подряд: годом раньше Кэрри получил "Золотой глобус" (по разделу кино в жанре драмы) за роль Трумана Бурбанка в сатирической драме/комедии Питера Уира "Шоу Трумана" (1998).

Интересно, что, дважды выиграв "Золотой глобус" и имея в активе еще четыре номинации на эту вторую по значению кинопремию мира, Джим Кэрри ни разу даже не номинировался на первую кинопремию мира - "Оскар".

!!! ВНИМАНИЕ - ДЕЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Во время съемок фильма вспыхнул скандал: в прессу просочилась информация о драке между актером Джимом Кэрри и рестлером Джерри Лоулером. Позже Джерри Лоулер подтвердил этот факт, комментируя телешоу "Международная Федерация рестлинга в понедельник ночью без купюр". Однако надо ли говорить, что это был продуманный розыгрыш в духе Энди Кауфмана, целью которого было привлечь внимание публики к будущему фильму. Розыгрыш удался на славу - большинство журналистов и зрителей действительно поверило в конфликт Кэрри и Лоулера. Таким образом, шутка сработала дважды: когда-то все верили в подлинность вражды Энди Кауфмана и Джерри Лоулера, а теперь купились на вражду Джерри Лоулера и Джима Кэрри!

[Эрик]

Воскресенье, 12 октября

20.20 - телеканал Петербург

ЛЕОН (Léon)

Франция. 1994. 110 минут (режиссерская версия - 136 минут). Цветной.

Языки оригинала: Английский / французский.

Триллер / драма по оригинальной идее Люка Бессона.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Если вы хотите, чтобы работа была выполнена успешно, наймите профессионала.

Он двигается без звука. Убивает без эмоций. Исчезает без следа.

Идеальный убийца. Невинная девочка. У них нет никого, кроме друг друга. Он двигается без звука. Убивает без эмоций. Исчезает без следа. Только 12-летняя девочка... знает его слабость.

Месть - это жестокая игра... даже для профессионала.

Вам не остановить того, кого вы не видите.

Действие фильма разворачивается в Америке, в Нью-Йорке. В съемной квартире тихо и незаметно живет профессиональный наемный убийца Леон. Однажды он становится свидетелем расправы над семьей соседской девочки Матильды, неприятный папаша которой перешел дорогу безжалостному коррумпированному полицейскому Стэнсфилду. И бесчувственный киллер, в душе которого, казалось, умерли все чувства, берет девочку под свое крыло, пообещав ей отомстить за убийство братишки - его единственного из семьи Матильда любила. Так начинается эта жестокая и ломающая все стандарты история любви - любви 45-летнего киллера-профессионала и 12-летней девочки...

Заявленный бюджет фильма - FRF 115,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $19,501,238.

Производство - "Гомон" и "Ле Фильм дю Дофин".
Заказчик - "Гомон".
Права - "Гомон" и "Ле Фильм дю Дофин".

Съемочный период: 1 июня 1993 - 7 октября 1993.

Постановка трюков - Пит Букосси.
Постановка трюков (Франция) - Патрик Кодерлье (без указания в титрах).
Специальные эффекты - Ники Оллдер.
Грим - Женевьева Пейраляд.
Грим (Нью-Йорк) - Джиджи Уильямс.

Костюмы - Магали Гвидаски.
Художник - Дэн Уил.
Декоратор - Франсуаза Бенуа Фреско.
Оператор - Тьерри Арбогаст.
Монтаж - Сильви Ландра.

Композитор и аранжировщик - Эрик Серра.

Исполнительный продюсер - Клод Бессон.
Продюсер - Патрис Леду (без указания в титрах).

Сценарист и режиссер - Люк Бессон.

В главных ролях: Жан Рено (Леон), Гэри Олдман (Стэнсфилд), Натали Портман (Матильда) и Дэнни Айелло (Тони).

В ролях: Питер Эппл (Малки), Майкл Бадалукко (отец Матильды), Эллен Грин (мать Матильды), Фрэнк Сенгер (Толстяк)

В фильме также снимались: Элизабет Реген (сестра Матильды), Карл Джей Матусович (брат Матильды), Люций Уайатт "Чероки" (Тонто), Эрик Шалье (начальник охраны), Люк Бернар (Мики).


Награды

Пpемия "Чешский лев" (Чехия) за иноязычный фильм.

Премия "Золотая кинопленка" (США) за монтаж звука в иностранном фильме.


Номинации

7 номинаций на премию "Сезар" (Франция): фильм (уступил фильму Андре Тешине "Дикие тростники"), режиссер (Люк Бессон - уступил Андре Тешине за фильм "Дикие тростники"), актер (Жан Рено - уступил Жерару Ланвену за фильм "Любимый сын"), композитор (Эрик Серра - уступил Збигневу Прайснеру за фильм "Три цвета: Красный"), оператор (Тьерри Арбогаст - уступил Филиппу Руссло за фильм "Королева Марго"), монтаж (Сильви Ландра - уступила Жюльетте Вельфлинг за фильм "Смотри, как падают люди") и звук (Франсуа Груль, Пьер Экскофье, Жерар Ламп и Брюно Тарьер - уступили Жан-Полю Мюгелю и Доминику Аннекину за фильм "Фаринелли-кастрат").

Номинация на премию Японской киноакадемии (Япония) за иностранный фильм (уступил фильму Фэнка Дарабонта "Побег из Шоушенка").

[Эрик]

Воскресенье, 12 октября

23.50 - Первый канал

ОТЧАЯННЫЙ (Desperado)

США. 1995. 106 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Иронический криминальный боевик по персонажам Роберта Родригеса.

Вторая часть трилогии: "Эль Марьячи" (1992) - "Отчаянный" (1995) - "Однажды в Мексике" (2003).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Вольный сиквел - а вовсе не римейк, как почему-то пpинято считать! - мексиканского фильма "Эль Марьячи (Музыкант)" (1992). В небольшом мексиканском городке появляется неизвестный парень-гитарист, который мстит местному королю преступного мира. Отчаянный Эль Марьячи - бесстрашный герой, ведущий охоту на мафиозного босса, который держит в кулаке всю округу. Когда на карту будет поставлена жизнь любимой девушки гитариста, начнется смертельное противостояние мстителя-одиночки и целой армии вооруженных до зубов головорезов!

Заявленный бюджет фильма - $7,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $25,625,110.

Производство - "Лос Хулиганс".
Заказчик - "Коламбия Пикчерз".
Права - "Коламбия Пикчерз Индастриз, Инк.".

Натурные съемки - Акунья, штат Коауила, Мексика.

Специальные эффекты - Боб Шилли.
Специальные гримэффекты и пластический грим - Дуглас Уайт.
Грим и прически - Эрман Оспина.

Костюмы - Грациела Масон.
Художник - Сесилия Монтьель.
Оператор - Гильермо Наварро.
Монтаж - Роберт Родригес.

Музыка - группа "Лос Лобос".

Композиция "Песня Музыканта (Негритянка моего сердца)": музыка и текст - Цезарь Розас, исполнение - группа "Лос Лобос" и Антонио Бандерас.

Продюсер - Билл Борден.

Сценарист, продюсер и режиссер - Роберт Родригес.

В главных pолях: Антонио Бандерас (Эль Марьячи) и Хоаким де Альмейда (Бучо).

В ролях: Сэльма Хайек (Каролина), Стив Бушеми (Бушеми), Чич Марин (коротышка-бармен), Квентин Таpантино (парень с пикапом).

В фильме также снимались: Карлос Гомес (Правша), Тито Ларрива (Таво), Анхель Авилес (Самира), Дэнни Трехо (Наваха), Абрахам Вердуско (Ниньо).


Камео

Мексиканский актер и продюсер, первый исполнитель роли Эль Марьячи Карлос Гальярдо - в роли Кампы.

Второй ассистент режиссера фильма Диего Сандоваль - в роли парня с пустым стволом в финальной перестрелке в баре.


Номинации

Номинация на премию "Сатурн" (США) за женскую роль второго плана (Сэльма Хайек - уступила Бонни Хант за фильм "Джуманджи").

Номинация на кинопремию MTV (США) за поцелуй (Сэльма Хайек и Антонио Бандерас - уступили Наташе Хенстридж и Энтони Гвидере за фильм "Особь").

Номинация на Гран-при "Бронзовый конь" (уступил фильму Стивена и Тимоти Куэев "Институт Бенджамента, или Этот сон люди называют человеческой жизнью") на МКФ в Стокгольме (Швеция).

[Эрик]

Вторник, 14 октября

01.30 - Первый канал

ТРИНАДЦАТЫЙ ЭТАЖ (The Thirteenth Floor)

ФРГ - США. 1999. 100 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фантастический триллер - повторная экранизация романа Дэниела Галуи "Симулякрон-3".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Сомнительная реальность. Вы можете попасть туда, даже несмотря на то, что ее не существует.

"Я мыслю - следовательно, я существую". - Декарт, 1596 - 1650.

В научной лаборатории, находящейся на 13-м этаже компьютерной корпорации, профессор Хэннон Фуллер и его команда создают "Симулякрон" - виртуальный мир, устроенный по образу и подобию Лос-Анджелеса 1937 года. Прежде чем обнародовать свое творение, Фуллер решает протестировать всю систему. И вскоре профессора находят убитым. Помощник Фуллера Дуглас Холл понемногу смекает, что следы ведут внутрь созданного ими виртуального мира. Надеясь найти ответы на множество вопросов, Дуглас входит в программу "Симулякрона", "вселившись" в одного из его обитателей.

Заявленный бюджет фильма - $16,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $18,564,088.
Из них в США - $11,916,661.

Производство - "Сентрополис Энтертэйнмент".
Заказчик - "Коламби Пикчерс".
Права - "Коламбия Пикчерс Индастрис, Инк.".

Натурные съемки - Лос-Анджелес и Лонг-Бич, штат Калифорния.

Постановка трюков - Ар-Эй Ронделл.
Супервайзер визуальных эффектов - Джо Бауэр.
Цифровые визуальные эффекты - студия "Сентрополис Эффектс": супервайзер цифровых эффектов (Лос-Анджелес) - Стеффен М. Вильд.
Видеографика - Кит Коллея.
Макетные эффекты - Иоахим Грюнингер.
Специальные эффекты - Джон С. Бейкер.
Грим - Томас Неллен.

Костюмы - Джозеф Порро.
Художник - Кёрк М. Петруччелли.
Декоратор - Виктор Джей Зольфо.
Оператор - Ведиго фон Шультцендорфф.
Монтаж - Генри Ричардсон.

Композитор - Гаральд Клозер.

Композиция "Стереть / перемотать": музыка и текст - Петер Свенссон и Нина Перссон, исполнение - группа "Кардиганс".

Дополнительная музыка - Томас Уонкер.
Хореографы - Ким Клевер и Дэвид Фрутос.

Исполнительные продюсеры - Михаэль Бальхаус и Хельга Бальхаус.
Продюсеры - Роланд Эммерих, Уте Эммерих и Марко Вебер.

Сценаристы - Джозеф Руснак и Равель Сентено-Родригес.

Режиссер - Джозеф Руснак.

В главных ролях: Крэйг Бьерко (Дуглас Холл / Джон Фергюсон / Дэвид), Гретхен Моль (Джейн Фуллер / Наташа Молинаро), Винсент Д'Онофрио (Джейсон Уитни / Джерри Эштон), Деннис Хэйсберт (детектив Ларри Макбэйн), Стивен Шуб (детектив Зев Бернштейн) и Армин Мюллер-Шталь (Хэннон Фуллер / Грирсон).

В фильме также снимались: Джереми Робертс (Том Джонс), Риф Хаттон (Джо), Леон Риппи (адвокат Джейн), Джанет Маклахлен (Эллен), Брэд Хенке (коп), Бёрт Балос (коридорный), Ванесса Валентино (консьержка), Говард С. Миллер (шофер), Элисон Ломан (девушка).


Номинации

Номинация на премию "Сатурн" (США) за лучший фильм в жанре научной фантастики (уступил фильму братьев Ваховских "Матрица").


Интересные факты

Научно-фантастический роман "Симулякрон-3" был впервые опубликован в США в 1964 году и является одним из самых первых литературных описаний виртуальной реальности.

Роман также издавался под названием "Поддельный мир".

Первой экранизацией этого романа стал двухсерийный телевизионный фильм Райнера Вернера Фассбиндера "Мир в проводах" (ФРГ, 1973) - возможно, первый в истории фильм о виртуальной реальности.

Как это нередко случается, в 1999 году вышли сразу три фильма, по-разному интерпретирующие одну и ту же тему, - в данном случае тему виртуальной реальности: хоррор-фантасмагория Дэвида Кроненберга "эКзистенСИЯ" (мировая премьера состоялась 16 февраля), черный киберкомикс братьев Ваховских "Матрица" (31 марта) и фантастический триллер Джозефа Руснака "Тринадцатый этаж" (16 апреля). Наибольшую популярность у зрителей получила голливудская "Матрица", у критиков - независимая "эКзистенСИЯ", а "Тринадцатый этаж", к сожалению, несколько затерялся между этими шедеврами. Тем не менее, все три фильма в 2000 году выдвигались на соискание премии Американской киноакадемии фантастики, приключений и хоррора "Сатурн" в номинации "лучший фильм в жанре научной фантастики". Приз достался "Матрице".


Интересные замечания

В виртуальном 1937 году Фуллер упоминает первую мировую войну. Однако в 1937 году, когда еще не было второй мировой войны, первая мировая война называлась иначе - великая война. Тем не менее, это можно считать ошибкой не создателей фильма, а создателей программы, имитирующей Лос-Анджелес 1937 года. Ряд других анахронизмов виртуального Лос-Анджелеса - например, слишком новые деньги и патрульная машина, - также можно воспринимать как ошибки программирования.

!!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

В финале фильма мы видим первую полосу газеты, датированную понедельником, 21 июня 2024 года. Однако в 2024 году 21 июня упадет на пятницу. Тем не менее, ошибки здесь нет: ведь по ходу фильма выясняется, что наш мир, который мы считаем настоящим, на самом деле - компьютерная имитация, симулякрон. Так что вполне возможно, что в реальном мире 21 июня 2024 года будет понедельник.

[Эрик]

Четверг, 16 октября

00.10 - телеканал Россия

ВНУТРЕННЯЯ ИМПЕРИЯ (INLAND EMPIRE)

Франция - Польша - США. 2006. 172 минуты. Черно-белый / цветной.

Языки оригинала: Английский / польский.

Сюрреалистическая драма по оригинальной идее Дэвида Линча.

Женщина в беспокойстве.

История тайны... Тайны в мирах внутри миров... Разворачивающейся вокруг женщины... Женщины в любви и в беспокойстве.

Актриса Никки Грейс приступает к съемкам нового фильма. По мере погружения в роль жизнь Никки резко меняется: она перестает понимать, где кончается реальность и начинается кино. А тем временем где-то в безымянном отеле и, возможно, в другой реальности за развитием истории Никки наблюдает, уткнувшись в телевизионный экран, польская девушка, запертая в комнате с номером 251... Добро пожаловать во ВНУТРЕННЮЮ ИМПЕРИЮ сознания автора легендарного "Твин-Пикса"! Не заплутайте...

Производство - "Студио Каналь" в ассоциации с "Камеримаж" и "Асимметрикал Продакшнс".
Заказчик - "Студио Каналь".
Права - "Инлэнд Эмпайр Продакшнс, Инк.".

Натурные съемки - Лос-Анджелес и Малибу, штат Калифорния, США; Варшава и Лодзь, Польша.

Специальный консультант - Пьер Эдельман.

Постановка трюков - Гаррет Уоррен.
Дизайн и мультипликация заглавия - Джордж Коран.
Цифровые интермедии - студия "ФотоКем Филм энд Видео".
Специальные природные эффекты - Гэри Д'Амико.
Специальные эффекты - Кен Раделл.
Специальные гримэффекты - Дюк Каллен.
Грим - Мишель Кларк.
Грим (Польша) - Анна Кещинска.

Костюмы - Карен Бэрд и Хайди Бивенс.
Костюмы (польская группа) - Паулина Полом.
Дополнительные костюмы предоставлены Агнес Би.
Художники - Кристи Уилсон и Войцех Вольняк.
Декоратор - Мелани Рин.
Декоратор (польская группа) - Светлана Славска.
Оператор - Дэвид Линч.
Монтаж - Дэвид Линч.

Композиция "Призрак любви": музыка, текст и исполнение - Дэвид Линч.

Сопродюсер - Лора Дерн.
Исполнительный продюсер (Польша) - Марек Жидович.
Продюсеры - Мэри Суини и Дэвид Линч.

Сценарист и режиссер - Дэвид Линч.

В главных pолях: Лора Дерн (Никки Грейс / Сьюзен Блю), Джереми Айронс (Кингсли Стюарт), Джастин Теру (Девон Берк / Билли Сайд).

Специальные появления: Настасья Кински и Лоpа Хаppинг.

А также голоса: Скотт Коффи (кролик Джек), Лоpа Хаppинг (кролик Джейн) и Наоми Уоттс (кролик Сьюзи).

В фильме также снимались: Каролина Грушка (потерявшаяся девушка), Ян Хенч (Янек), Кшишитоф Майхжак (призрак), Гpейс Забpиски (1-я гостья), Иэн Эбеpкpомби (дворецкий Генри), Гаppи Дин Стэнтон (Фредди Хауард), Дайан Лэдд (Мэрилин Ливенс), Уильям Эйч Мейси (диктор), Джулия Ормонд (Дорис Сайд), Джордан Лэдд (Терри), Мэpи Штеенбуpген (2-я гостья), Леон Немчик (Марек).


Камео

Сценарист, режиссер и продюсер фильма Дэвид Линч - озвучил голос гаффера (без указания в титрах).

Стилист фильма Эдвард Сент-Джордж - в роли стилиста.

Стилист Дайан Лэдд Марша Льюис - в роли стилиста Мэрилин Ливенс.

Сопродюсер фильма, участник строительной команды и оператор дополительной камеры Джереми Олтер - в роли театрального менеджера.

Сын Дэвида Линча Остин Линч - в роли водителя Девона Берка.

Композитор и музыкант Джозеф Альтруда - в роли басиста.

Ассистент Джереми Айронса Крис Кейн - в роли ассистента-костюмера Никки Грейс.

Художник про гриму фильма Мишель Кларк - в роли художника по гриму.

Вокалист и гитарист группы "Тайгер Арми" Ник 13 - в роли археолога.

Актриса и продюсер Хайди Шулер - в роли Лилли (без указания в титрах).


Награды

Пpемия за цифpовые достижения в pазвитии кино будущего на МКФ в Венеции (Италия).

Специальная премия Национального Общества кинокритиков (США) за экспериметальный фильм с формулировкой: "лабиринтообразной ВНУТРЕННЕЙ ИМПЕРИИ Дэвида Линча, великолепному и сводящему с ума эксперименту с цифровыми видеовозможностями".


Номинации

5 номинаций на премию "Клотрудис" (США): фильм (уступил фильму Михаэля Ханеке "Скрытое"), режиссер (Дэвид Линч - уступил Михаэлю Ханеке за фильм "Скрытое"), актриса (Лора Дерн - уступила Робин Райт Пенн за фильм "Простите, ненавистники"), актриса второго плана (Грейс Забриски - уступила Кармен Мауре за фильм "Возвращение") и визуальный дизайн (уступил фильму "Наука сна").


Интересные факты

На том, что название фильма следует писать заглавными буквами, настаивал сам Дэвид Линч.

Фильм снимался на протяжении двух лет в обстановке строгой секретности в Лодзе, Польша, с местными актерами, и лишь затем съемочная группа переехала в Лос-Анджелес, стобы доснять оставшиеся сцены.

Фильм целиком снят на цифровую камеру. По окончании съёмок Дэвид Линч заявил, что впредь всегда будет работать только с цифровой видеокамерой.

После выхода фильма ходили слухи, что Дэвид Линч снял его без всякого сценария. Однако это не совсем так. По словам самого режиссера, первоначально "ВНУТРЕННЯЯ ИМПЕРИЯ" не должна была стать полнометражным фильмом. Ему просто пришла в голову идея, используя универсальные и легкие в обращении цифровые камеры, снять серию никак не связанных между собой эпизодов. Первым отснятым эпизодом был рассказ Лоры Дерн молчащему психиатру. Постепенно Дэвид Линч увидел, как эти сцены могут быть связаны, и продолжал снимать эпизоды уже в соответствии с обновленной концепцией. Разумеется, для каждого эпизода был написан сценарий.

Название фильма возникло совершенно случайно. Однажды в разговоре с режиссером Дэвидом Линчем актриса Лора Дерн упомянула, что ее муж родом из Внутренней Империи - так так называется область к востоку от округа Лос-Анджелес, включая Риверсайд и округ Сан-Бернадино. Впоследствии Линч признавался, что после этого он перестал слушать то, что говорила Лора, потому что был совершенно зачарован звучанием слов "Внутренняя Империя". В конце концов Дэвид Линч решил назвать так свой новый фильм. Когда режиссера спрашивали, почему он выбрал такое название, он отвечал: "Потому что мне нравится слово "внутренний". И мне нравится слово "империя".


Интересные цитаты и реминисценции

Музыка, которая звучит во время любовных сцен, - это инструментальная версия зонга "Цвета моей жизни" из мюзикла Сая Коулмана "Барнум!".

[Эрик]

Четверг, 23 октября

02.25 - телеканал РЕН-ТВ

МАНДЕРЛЕЙ (Manderlay)

Дания - Швеция - Франция - Великобритания - ФРГ - Нидерланды. 2005. 139 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Провокационная драма - сиквел фильма Ларса фон Триера "Догвилль" (2003).

Второй фильм задуманной Ларсом фон Триером трилогии "США - Страна Возможностей": "Догвилль" (2003) - "Мандерлей" (2005) - "Васингтон" (2009).

Случай ошибочной идентичности.

Свобода. Хотят ее или нет?

"Рассказ в восьми правдивых главах".

Грейс Маллигэн, оставив за спиной руины Догвилля, преданного огню и мечу за неумение местных жителей помнить и ценить добро, уезжает с папой-гангстером восвояси. И оказывается в другом городке, Мандерлее, где местные белые жители как-то позабыли сообщить местным чернокожим жителям об отмене рабства. Героиня быстро смекает, какой уникальный социологический эксперимент можно проделать с помощью папочкиных громил. Под дулами автоматов мафиози Грейс меняет господ и рабов местами. Однако и сей урок никому не идет впрок. Быстро выясняется, что что демократия из-под палки во сто крат хуже любой тирании...

Заявленный бюджет фильма - $14,200,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $674,918.
Из них в США - $78,378.

Производство - "Зентропа Энтертэйнмент" совместно с "Изабелла Филмз Интернэшнл", "Мандерлей Лтд.", "Сигма III Филмз Лтд.", "Мемфис Филм Интернэшнл", "Оньон Пикчерс" и "Пэйн Анлимитед Фильмпродукцьон" в ассоциации с "Эдит Филм" и "Инвикта Кэпитэл Лтд.".
Основной дистрибьютор - "Ай-эф-си Филмз".
Права - "Зентропа Энтертэйнмент", "Мемфис Филм Интернэшнл", "Оньон Пикчерс", "Мандерлей Лтд.", "Пэйн Анлимитед Фильмпродукцьон", "Изабелла Филмз Интернэшнл" и "Арт Франс Синема".

Натурные съемки - Дания и Тролльхэттен, Швеция.
Павильонные съемки - студия "Фильм и Вэст", Тролльхэттен, Швеция.

Трюковой дублер Исаака де Банколе - Клайв Кёртис.

Супервайзер визуальных эффектов - Петер Хьорт.
Визуальные эффекты - студия "Гирлесс АпС".
Пиротехник - Ганс Петер Людвигсен.
Манекен повешенного - Мортен Якобсен.
Специальные гримэффекты - Бенуа Лестан.
Консультант по гриму - Аня Даль.
Грим - Эвелин Байот.

Костюмы - Манон Расмуссен.
Художник - Петер Грант.
Декоратор - Симона Грау.
Художник по свету - Ааза Франкенберг.
Оператор-постановщик - Энтони Дод Мэнтл.
Операторы камер - Ларс фон Триер и Энтони Дод Мэнтл.
Монтаж - Молли Малене Стенсгаард.

Композитор - Йоахим Холбек.

Композиция "Юные американцы": музыка, тескт и исполнение - Дэвид Боуи.

Исполнительные продюсеры - Петер Аалбек Йенсен и Лене Борглум.
Продюсер - Вибеке Винделов.

Сценарист и режиссер - Ларс фон Триер.

В ролях: Брайс Даллас Хауард (Грейс Маргарет Маллигэн), Исаак де Банколе (Тимоти), Дэнни Гловер (Вильгельм), Уиллем Дэфо (отец Грейс), Микаэль Эбайтбоул (Томас), Лорен Бэколл (Мэм), Жан-Марк Барр (мистер Робинссон), Джеффри Бейтман (Берти), Вёрджил Брэмли (Эдвард), Рубен Бринкман (Бинго), Дона Кролл (Венера), Джереми Дэвис (Нильс), Льюэлла Гидеон (Виктория), Мона Хэммонд (старая Вильма), Джинни Холдер (Элизабет), Джон Хёрт (голос рассказчика), Эммануэль Идову (Джим), Желько Иванек (доктор Гектор), Тедди Кемпнер (Джозеф), Удо Киер (мистер Кирспе), Рик Лауншпах (Стэнли Мэйс), Сюзетт Льюэллин (Флора), Шарль Макиньон (Брюно), Джозеф Майделл (Марк), Джейвон Принс (Джек), Клайв Роу (Сэмми), Хлоя Севиньи (Филомена), Нина Созанья (Роза).


Награды

Пpемия Петеpбуpгской федеpации кинопpессы (Россия) за женскую pоль (Брайс Даллас Хауард).

Премия 50-летнего юбилея (пополам с фильмом Михаэля Ханеке "Скрытое") на МКФ в Вальядолиде (Испания).


Интересные факты

Фильм посвящен памяти сопродюсера картины Юмбера Бальсана (1954 - 2005).

Сюжет фильма навеян предисловием члена Французской академии, писателя и критика Жана Полана к скандально знаменитому роману Полин Реаж "История О", которое называется "Счастье в рабстве". Это предисловие начинается с описания бунта негров, случившегося на острове Барбадос в 1838 году. Началось всё с того, что рано утром несколько чернокожих мужчин и женщин - бывших рабов, которым закон незадолго до того даровал свободу, - пришли к своему бывшему хозяину мистеру Гленелгу и попросили снова сделать их рабами. Поговорив с ними, Гленелг отказался. И тогда его бывшие рабы начали угрожать ему, а затем применили и физическую силу - сначала умеренно, а затем всё более и более распаляясь. Закончилось всё тем, что мистер Гленелг и вся его семья были жестоко убиты этими людьми. Тем же вечером негры вернулись в свои старые жилища, предназначенные для рабов, и начали жить там так, как жили до отмены рабства.

Кроме того, определенное влияние на написание сценария оказало творчество соотечественника режиссера Ларса фон Триера, датского фотографа и писателя Якоба Хольдта и его вызвавшая споры книга "Американские картинки", фотографии их которой мы опять же, как и в фильме "Догвилль" (2003), видим на финальных титрах.

Изначально предполагалось, что Николь Кидман, сыгравшая Грейс в фильме "Догвилль" (2003), исполнит эту роль и в двух других фильмах трилогии "США - Страна Возможностей". Однако в июле 2003 года Николь Кидман покинула проект, участие в котором вступило в противоречие с ее другими творческими планами.

В роли доктора Гектора первоначально начал сниматься американский актер Джон Си Райлли, однако он в разгар съемок внезапно покинул проект. Сам актер никогда публично не объяснял причины своего ухода и вообще никак не комментировал этот инцидент. Однако в американском журнале "Энтертэйнмент Уикли" появилась информация, что Джон Си Райлли отказался от участия в фильме, после того как в процессе съемок картины был убит осел - что, как известно, немыслимо по американским законам. Однако следует отметить, что фильм снимался в Швеции, и его создатели следовали шведским законам, согласно которым животные могут быть убиты в процессе киносъемок - при условии, что убиение животного осуществляется специалистом-ветеринаром. Исполнительный продюсер фильма Петер Аалбек Йенсен так прокомментировал это сообщение в шведских СМИ: "Тут не из-за чего расстраиваться - пусть люди лучше подумают о ситуации в Третьем Мире". Тем не менее, позже режиссер Ларс фон Триер решил вырезать эпизод с убийством осла из фильма, так как предвидел протесты защитников животных и, по его собственным словам, не хотел, чтобы всё это отвлекало зрителей от непосредственно содержания картины.

Девятерых из двенадцати рабов сыграли британские чернокожие актеры - потому как большинство афроамериканских актеров шарахались от сюжета, как черт от ладана.

Известный американский чернокожий актер Дэнни Гловер, сыгравший одного из рабов, поначалу тоже отказался от роли, однако повторное предложение принял.

С участием в фильме Дэнни Гловера связан забавный инцидент. Когда продюсер картины Вибеке Винделов прибыла в США, чтобы лично принять участие в последних турах кастинга, ей порекомендовали повторно предложить одну из ролей Дэнни Гловеру, который ранее отказался от предложения. Вибеке немедленно полетела в Солт-Лейк-Сити, чтобы там в отеле встретиться с актером. После длинного разговора о проекте Дэнни Гловер попросил у нее копию фильма "Догвилль" (2003). Она дала ему портативный DVD-плейер с копией фильма и оставила ему на ночь. В 6 утра Вибеке Винделов была разбужена телефонным звонком. Звонил Дэнни Гловер, который сказал, что она должна немедленно прийти к нему в номер, потому что аккумулятор в плейере разрядился за 20 минут до окончания фильма. Вибеке помчалась в его номер с зарядным устройством, и после того как Дэнни Гловер досмотрел фильм, он тут же сказал "да".

Джеймс Каан, сыгравший роль отца Грейс в "Догвилле" (2003), заявил в интервью, что он отказался от участия в сиквеле по двум причинам: во-первых, потому что из проекта выбыла Николь Кидман; а во-вторых, потому что он чувствовал, что Ларс фон Триер, по словам актера, "настроен очень антиамерикански, так что пошел он... Я настроен очень проамерикански. Я консерватор - в основном".

Ларс фон Триер так отозвался о второй части своей трилогии: "Я ожидаю, что мой фильм объединит ку-клукс-клан и цветных, - потому что и те, и другие захотят после этого меня убить!"

[Эрик]

Пятница, 31 октября

01.30 - телеканал Культура

СТАРИК И МОРЕ (The Old Man and the Sea)

Канада - Япония - Россия. 1999. 20 минут. Цветной.

Языки оригинала: Французский / английский / русский.

Короткометражный мультфильм по одноименной повести Эpнеста Хемингуэя.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

История дружбы между маленьким деревенским мальчишкой и старым рыбаком. Сантьяго, сильный и гордый человек, не может смириться с неумолимым течением времени, отнимающем физические силы. Уже много недель он возвращается с моря без улова. Наконец он принимает решение - уйти за добычей далеко-далеко в море и без улова не возвращаться. Только так старый рыбак может вернуть себе уверенность и самоуважение. Рано утром он прощается со своим маленьким другом, с родным берегом, который видит, возможно, в последний раз, и растворяется в темноте морских вод. И все же удача приходит к рыбаку - в его снасти попадается гигантская рыба. Двое суток в море продолжается их поединок, но рыба не сдается и тянет Сантьяго все дальше и дальше в море. Но старый рыбак убедил себя в том, что упорство и сила духа - это то, что принесет ему победу…

Производство - "Огден Энтертэйнмент".
Заказчик - "Продюксьон Паскаль Блэ Анимасьон".
Права - "Продюксьон Паскаль Блэ I, Инк.".

Мультипликаторы - Александр Петров и Дмитрий Петров.
Оптические эффекты - Токио Хирума и Сигето Ямагути.
Специальные эффекты - Сёдзи Канеко.
Оператор-постановщик и оператор камеры контроля движения - Сергей Решетников.
Монтаж - Дени Папийон.

Композитор - Норман Роджер в сотрудничестве с Дени Шартраном.

Креативные продюсеры - Паскаль Блэ и Бернар Лажуа.
Исполнительные продюсеры - Жан-Ив Мартель и Сицзуо Охаси.
Продюсеры - Бернар Лажуа и Тацуа Симамура.

Сценарная адаптация и раскадровки - Александp Петpов.

Режиссер - Александp Петpов.

Роли озвучивали (в оригинале): Гордон Пинсент (Старик) и Кевин Дюхейни (Мальчик).

Модели: Николай Малачёв, Дмитрий Петров и Андре Фаро.


Награды

Пpемия "Оскаp" (США) за коpоткометpажный мультфильм.

Пpемия "Жютpа" (Канада) за мультфильм.

Специальный пpиз жюpи на МКФ "Послание к человеку" в Санкт-Петербурге (Россия).

3 пpемии на КФ "Литература и кино" в Гатчине (Россия): Пеpвая пpемия, пpемия читательского жюpи и пpемия за мультфильм.

Гpан-пpи на МКФ детского анимационного кино "Золотая pыбка" в Москве (Россия).

Гpан-пpи на МКФ анимационных фильмов "КРОК" в Киеве (Укpаина).

Гpан-пpи и пpемия публики на МКФ анимационных фильмов в Аннеси (Фpанция).

Гран-при МКФ в Виссембурге (Франция).

Гpан-пpи, премия за звук и премия телеканала RTP на МКФ анимационных фильмов "Синанима" в Эшпиньо (Поpтугалия).

Гран-при по разделу мультипликации на МКФ фильмов для детей в Токио (Япония).

Золотая пpемия за pежиссуpу на МКФ детских фильмов в Буpбанке (США).

Пpемия за мультфильм на МКФ в Сан-Диего (США).

Премия жюри на МКФ во Флагстафе (США).

Премия жюри на МКФ в Хиросиме (Япония).

Пеpвый пpиз в категории С. (от 15 до 30 минут) на МКФ анимационных фильмов в Загpебе (Хоpватия).

Пpемия за короткометражный фильм на МКФ детских фильмов "Бустеp" в Копенгагене (Дания).

Премия Офудзи Нобуpо на конкурсе издания "Маинити Филм" (Япония).


Номинации

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за короткометражный мультипликационный фильм (уступил фильму Джонатана Ходжсона "Человек с прекрасными глазами").

Номинация на премию "Джини" (Канада) за короткометражный мультфильм (уступил фильму Аманды Форбис и Венди Тилби "Когда день поломан").

Номинация на Первый приз по разделу короткометражных фильмов (уступил фильму Кирстен Уинтер "Как раз вовремя" ("В последний момент")) на МКФ в Монреале (Канада).


Интересные факты

С 1996 по 1999 год Александр Петров жил и работал в Монреале (Канада). Там он и создал свой шедевр "Старик и море" (1999).

На создание фильма ушло 2,5 года.

Свои потрясающие мультфильмы Александр Петров создает в уникальной технике "ожившей живописи". Эта техника невероятно сложна и кропотлива. В отличие от подавляющего большинства мультипликаторов, Петров рисует свои фильмы не на прозрачном пластике, а на белом матовом стекле, используя очень медленно засыхающие масляные краски. Краски он наносит прозрачным слоем (или несколькими слоями), причем не кистью, а пальцами (кисточки используются лишь в исключительных случаях). При этом рабочее поле примерно формата А3 подсвечено с обратной стороны специальными лампами. Получившаяся картина и становится одним кадром будущего фильма. Следующее мгновение фильма рождается путем внесения поправок прямо в предыдущий кадр. Когда наступает время перейти к следующему эпизоду, картина полностью стирается - и процесс повторяется сначала. При этом фон чаще всего остается неподвижным, как декорации в театре. Однако в фильме "Старик и море", где было необходимо передать движение океана, фон тоже приходилось каждый раз рисовать заново.

Каждый отдельный отснятый кадр фильма занимает 1/24 долю секунды экранного фремени. Таким образом, для 1 минуты фильма необходимо нарисовать больше тысячи картин.

Всего фильм "Старик и море" содержит 29,000 кадров.

При такой манере к окончанию съемок у художника не остается практически ничего, кроме стекла с последним кадром фильма. Всё остальное остается только на пленке.

Поскольку фильм "Старик и море" изначально задумывался под формат IMAX, то есть для демонстрации на огромном экране, размер стеклянного рабочего поля был увеличен примерно в 4 раза.

В 2000 году "Старик и море" стал первым в истории анимационным фильмом для кинотеатров большого формата IMAX.

После успеха фильма "Старик и море" Александру Петрову предлагали уехать за рубеж. Предлагали студии, оборудование, деньги и полную творческую свободу... Но художник предпочел жить и работать в России.


Интересные цитаты и реминисценции

Главного героя мультфильма, Старика, Александр Петров рисовал со своего тестя - Николая Малачёва.

[Эрик]

Суббота, 1 ноября

00.10 - телеканал Петербург

АГИРРЕ, ГНЕВ БОЖИЙ (Aguirre, der Zorn Gottes)

ФРГ - Перу - Мексика. 1972. 100 минут. Цветной.

Язык оригинала: Немецкий.

Биографическая драма / притча о судьбе испанского конкистадора Лопе де Агирре (ок. 1510 - 1561).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Захватывающее дух путешествие в сердце тьмы.

После захвата богатств инков испанскими завоевателями индейцы придумали легенду об Эльдорадо - стране золота, скрытой где-то в непроходимых джунглях бассейна Амазонки. В конце 1560 года на поиски Эльдорадо из Перу отправилась первая крупная экспедиция испанских конкистадоров под предводительством Гонсало Писарро. Единственным свидетельством, оставшимся от этой бесследно исчезнувшей экспедиции, является дневник монаха Гаспара де Карвихаля, ставший основой сценария этого завораживающего фильма.

Заявленный бюджет фильма - $370.000 .

Производство - "Вернер Херцог Фильпродукцион" в сотрудничестве с "Гессишен Рундфункс".
Права - "Вернер Херцог Фильпродукцион".

Специальные эффекты - Ювенал Херрера и Мигель Васкес.
Оператор - Томас Маух.
Монтаж - Беата Майнка-Йеллингауз.

Композитор - Пополь Вух.

Сценарист, продюсер и режиссер - Вернер Херцог.

В pолях: Клаус Кински (дон Лопе де Агирре), Хелена Рохо (Инес), Дель Негpо (брат Гаспар де Карвахаль), Рю Гуэрра (дон Педро де Урсуа), Питер Берлинг (дон Фернандо де Гусман), Сесилия Ривеpа (Флорес), Даниэль Адес (Перучо), Эдвард Роланд (Окелло), Армандо Поляна (Армандо), Алехандро Репуллес (Гонсало Писарро), а также индейцы кооператива "Лаурамарка".


Награды

Золотая кинопремия Германии за выдающиеся индивидуальные достижения (оператор Томас Маух).

Премия Французского Синдиката кинокритиков (Франция) за иностранный фильм.

Премия Национального Общества кинокритиков (США) за работу оператора.


Номинации

Номинация на премию "Сезар" (Франция) за иностранный фильм (уступил фильму Дино Ризи "Запах женщины").

[Эрик]

Суббота, 1 ноября

01.20 - Первый канал

ЦВЕТ ДЕНЕГ (Color of Money)

США. 1986. 119 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Авантюрная драма по одноименному роману Уолтера Тевиса.

Сиквел фильма Роберта Россена "Мошенник" (1961).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Мошенник уже не тот, что был раньше, но у него есть кое-что получше.

Эдди - привлекательный джентельмен средних лет, в прошлом большой специалист и чемпион по бильярду, верящий в превосходство разума. Однажды в небольшой бильярдной, понаблюдав за виртуозной игрой молодого и эмоционального парня Винсента, Эдди предлагает помочь ему стать настоящим игроком. Винсент в нерешительности, но его подруга Кармен жаждет перемен и всячески поддерживает идею Эдди. Атмосфера азарта бильярдных залов полностью захватывает героев. В фильме мастерски подмечены детали, из которых складывается нечто большее, чем просто игра.

Заявленный бюджет фильма - $10,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США - $52,293,982.

Производство - "Тачстоун Пикчерс" в ассоциации с "Сильвер Скрин Партнерс Ту".
Дистрибьютор - "Буэна Виста Дистрибьюшн Ко., Инк.".
Права - "Тачстоун Пикчерс".

Съемочный период: 20 января 1986 - апрель 1986.
Натурные съемки - Аталантик-Сити, штат Нью-Джерси, Чикаго и Хайленд-Парк, штат Иллинойс, США.

Постановка трюков - Рик Ле Февур.
Специальные эффекты - Кёрт Смит.
Грим - Монти Уэстмор.

Костюмы - Ричард Бруно.
Художник - Борис Ливен.
Декоратор - Карен Эй О'Хара.
Оператор - Михаэль Бальхаус.
Монтаж - Тельма Скунмейкер.

Композитор - Робби Робертсон.

Специальное музыкальное участие - Вилли Диксон.
Аранжировки дополнительной электронной музыки - Гэри Чанг.

Продюсеры - Ирвинг Аксельрад и Барбара Де Фина.

Сценарист - Ричард Прайс.

Режиссер - Мартин Скорсезе.

В главных ролях: Пол Ньюман (Эдди Фелсон) и Том Круз (Винсент Лория).

В ролях: Мэри Элизабет Мастрантонио (Кармен), Хелен Шейвер (Джанель), Джон Туртурро (Джулиан), Билл Коббс (Орвис).

В фильме также снимались: Роберт Эгинс (Эрл в "У Челки"), Элвин Анастейша (Кеннеди), Рэндалл Эрни (1-й клиент "Детского мира"), Элизабет Бракко (Дайан в баре), Вито Д'Амброзио (Лу в "Детском мире"), Форест Уитакер (Эймос), собака Зоя (Уокби).


Камео

Культовый рок-музыкант и певец Игги Поп - в роли тощего дорожного музыканта.

Сценарист фильма Ричард Прайс - в эпизоде.

Отец Мартина Скорсезе Чарльз Скорсезе - в роли 1-го высокого роллера.

Режиссер фильма Мартин Скорсезе - озвучил голос за кадром в начале (без указания в титрах).


Награды

Премия "Оскар" (США) за мужскую роль (Пол Ньюман).

Премия NBR (США) за мужскую роль (Пол Ньюман).


Номинации

3 номинации на премию "Оскар" (США): адаптированный сценарий (Ричард Прайс - уступил Рут Правер Джабвале за фильм "Комната с видом"), актриса второго плана (Мэри Элизабет Мастрантонио - уступила Дайанн Уист за фильм "Ханна и ее сестры") и художники (Борис Ливен и Карен Эй О'Хара - уступили Джанни Кваранте, Брайану Экленду-Сноу, Брайану Сейвгару и Элио Альтрамуре за фильм "Комната с видом").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: актер (Пол Ньюман - уступил Бобу Хоскинсу за фильм "Мона Лиза") и актриса второго плана (Мэри Элизабет Мастрантонио - уступила Мэгги Смит за фильм "Комната с видом").

[Эрик]

Суббота, 1 ноября

03.25 - телеканал Россия

БОННИ И КЛАЙД (Bonnie and Clyde)

США. 1967. 112 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Гангстерская драма, основанная на реальной истории четы грабителей банков Бонни Паркер (1910 - 1934) и Клайда Бэрроу (1909 - 1934).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Самая странная проклятая банда, о которой вы когда-либо слышали. Они молоды. Они влюблены. Они грабят банки.

Они молоды... они влюблены... и они убивают людей.

Они встретились в 1930 году. Она была совершенно нага и вопила на него из окна, когда он пытался угнать автомобиль ее матери. В течение нескольких минут они ограбили магазин, произвели несколько выстрелов и затем угнали чью-то машину. В тот момент они не были представлены друг другу.

Блистательно сделанный новаторский фильм - хроника коротких жизней самых печально знаменитых преступников Америки.

Этапный фильм, открывший целую эпоху в кинематографе и давший импульс множеству имитаций и подражаний. Действие разворачивается в 30-е годы, в эпоху Великой депpессии. Простая официантка кафе Бонни всегда была уверена в своей особой судьбе. Так и случилось, когда она повстречала мужчину своей мечты - Клайда. С того момента, когда Клайд на ее глазах совершил вооруженное ограбление лавки бакалейщика, судьба Бонни была решена. И началось криминальное путешествие этой парочки из штата в штат. Всё это напоминало увлекательное путешествие, до тех пор пока Клайд не убил человека. Теперь все кровавые преступления пресса приписывала Бонни и Клайду, и за ними началась охота.

Заявленный бюджет фильма - $2,500,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $70,000,000.
Из них в США - $50,000,000.

Производство - "Татира-Хиллер".
Заказчики - "Уорнер Бразерс" и "Севен Артс".
Права - "Уорнер Бразерс" - "Севен Артс, Инк." и "Татира-Хиллер Продакшнс".

Съемочный период: октябрь 1966 - декабрь 1966.
Натурные съемки - Даллас, Дентон, Гарленд, Леммон-Лейк, Мэйперл, Мидлотиен, Пайлот-Пойнт, Пондер, Ред-Оук, Роулетт, Тринити-Ривер, Винус и Уоксахачи, штат Техас.
Павильонные съемки - "Уорнер Бразерс Бурбанк Студиос", Бурбанк, штат Калифорния, США.

Специальные эффекты - Дэнни Ли.
Грим - Роберт Джирас.
Грим Фэй Данауэй - студия "Уорнер Бразерс Косметикс".

Костюмы - Теадора ван Рункле.
Художник - Дин Тавуларис.
Декоратор - Рэймонд Пол.
Оператор - Бёрнетт Гаффи.
Монтаж - Диди Аллен.

Композитор - Чарльз Страуз.

Продюсер - Уоррен Битти.

Специальный консультант - Роберт Тауни.
Сценаристы - Дэвид Ньюман и Роберт Бентон (а также Роберт Тауни и Уоррен Битти - без указания в титрах).

Режиссер - Артур Пенн.

В главных ролях: Уоррен Битти (Клайд Бэрроу) и Фэй Данауэй (Бонни Паркер).

А также: Майкл Джей Поллард (Си-Даблъю Мосс), Джин Хэкман (Бак Бэрроу) и Эстель Парсонс (Бланш).

В ролях: Денвер Пайл (Фрэнк Хеймер), Даб Тэйлор (Иван Мосс), Эванс Эванс (Вельма Дэвис), Джин Уайлдер (Юджин Гриццард).

В фильме также снимались (без указания в титрах): Марта Эдкок (клиентка банка), Гарри Эпплинг (дядя Бонни), Оуэн Буш (полисмен), Мейбл Кэвитт (мать Бонни), Патрик Крэншоу (кассир банка), Фрэнсис Фишер (тетя Бонни), Сэди Френч (клиентка банка), Гарри Гудвин (Билли), Клайд Хауди (помощник шерифа), Расс Маркер (охранник банка), Кен Мэйер (шериф Смут), Кен Миллер (офицер полиции), Энн Палмер (сестра Бонни), Стюарт Спейтс (мальчик в банке), Джеймс Стайвер (бакалейщик), Ада Во (тетя Бонни).


Награды

2 премии "Оскар" (США): актриса второго плана (Эстель Парсонс) и оператор.

2 пpемии BAFTA (Великобритания) за актерские дебюты: Фэй Данауэй и Майкл Джей Поллаpд.

Премия "Бодил" (Дания) за неевропейский фильм.

2 премии издания "Кинема Дзунпо" (Япония) по разделу иноязычного кино: фильм и режиссер.

Гран-при на МКФ в Мар-дель-Плате (Аргентина).

2 премии Гильдии сценаристов Америки (США): американская драма и американский оригинальный сценарий.

Премия "Золотая кинопленка" (США) за монтаж звука в кинофильме.

2 премии Национального Общества кинокритиков (США): сценарий и актер второго плана (Джин Хэкман).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за фильм.

Премия Нью-Йоркского Круга кинокритиков (США) за сценарий.