|
21-06-2011, 12:58 | #511 |
Loathsome gargoyle!
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
|
Четверг, 30 июня
17.25 — телеканал 100ТВ (повтор — 2.05) МУЛЕН РУЖ! (Moulin Rouge!) Австралия — США. 2001. 127 минут. Цветной. Романтический мюзикл-феерия по мотивам сюжетов оперы Джакомо Пуччини "Богема" (по pоману Анpи Мюpже "Сцены из жизни богемы"), оперы Джузеппе Верди "Травиата" (по роману Александра Дюма-сына "Дама с камелиями") и оперетты Жака Оффенбаха "Орфей в аду" (по античному мифу). МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Никаких законов. Никаких ограничений. Одно правило. Никогда не влюбляйтесь. Это история об Истине. Это история о Красоте. Это история о Свободе. Но прежде всего, это история о ЛЮБВИ. • ИСТИНА • КРАСОТА • СВОБОДА • ЛЮБОВЬ • Клуб "Мулен Руж" — это опыт, который вы не сможете забыть! Шоу должно продолжаться! Величайшее искусство — любить... и быть любимым. Каждый мужчина хотел ее. Но лишь Один посмел любить ее. Верьте в Истину, Красоту, Свободу, но прежде всего — в Любовь. Это история о ЛЮБВИ... Музыка — это пища ЛЮБВИ... Ничто не имеет значения — только ЛЮБОВЬ. Придите и возьмите меня, парни! Эта история о любви, преодолевающей все препятствия. Он вошел в мир, где фантазии — это реальность! Потому что вы можете сплясать канкан! Она поет. Она танцует. Она умирает. Высочайшая смесь постмодернизма, историзма, трагедии, комедии, оперы, танцев и мюзикла всех времен! ...будьте готовы к грядущему миру. 1899 год. Знаменитый клуб-кабаре "Мулен Руж" — самое шикарное развлекательное заведение Парижа. Здесь всегда царит атмосфера праздника, звучит дивная музыка, а воздух пронизан духом красоты и любви. Все, у кого есть деньги и желание повеселиться, спешат в "Мулен Руж" — сумасшедший мир ночных развлечений. Здесь бьется сердце всей парижской богемы! Здесь пишет свои картины великий и ужасный певец борделей и кафешантанов Анри де Тулуз-Лотрек! А еще здесь танцуют канкан самые красивые девушки города... За любовь одной из них — известной парижской куртизанки Сатин — отчаянно борются двое мужчин: бедный английский поэт Кристиан, наповал сраженный красотой блистательной сердцеедки, и богатый Герцог, готовый отдать любые деньги за одну лишь ночь, проведенную с Сатин. Любовь и коммерция, как всегда, вступают в мучительное противоречие... Изумительная музыкальная феерия, которая окончательно возродила почивший было жанр киномюзикла и предварила последующий успех фильма "Чикаго". Заявленный бюджет фильма — $52,500,000. Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $177,677,823. Из них в США — $57,386,607. Производство — "Базмарк Филмз". Заказчик — "Твентиет Сенчери Фокс Филм Корпорейшн". Права — "Твентиет Сенчери Фокс Филм Корпорейшн". Постановщик трюков — Гай Норрис. Дизайн заглавия — студия "Базмарк Дизайн". Титры и оптические эффекты — студия "Кастом Филм Эффектс". Дизайн и обработка бриллиантового колье Сатин — компания "Санчери Джюэлс". Специальные протезы — студия "Студио Кайт". Супервайзер визуальных эффектов — Крис Годфри. Цифровые визуальные эффекты и мультипликация — студия "Диджитал Филмворкс": супервайзер и продюсер — Космас Пол Болджер-младший. Визуальные эффекты и мультипликация — студия "Энимал Лоджик". Визуальные эффекты — студия "Эсайлум Ви-эф-экс": супервайзер — Нейтан Макгиннесс. Дополнительные визуальные эффекты — студия "Сайнсайт". Специальные эффекты — Брайан Кокс. Координатор отдела грима и причесок — Лесли Вандервальт. Главный художник по гриму — Маурицио Сильви. Специальные гримэффекты — Ник Донинг (без указания в титрах). Костюмы — Кэтрин Мартин и Ангус Стрэти. Художник — Кэтрин Мартин. Декоратор — Брижитт Брош. Оператор — Дональд М. Макэльпайн. Монтаж — Джилл Билкок. Оригинальная музыка — Крэйг Армстронг. В фильме с блеском обыграно просто немыслимое количество самых разнообразных хитов, среди которых: "Дети революции", "Материальная девушка", "Я создан, чтобы любить тебя", "Еще одна ночь", "Леди Мармелад", "Шоу должно продолжаться", "Как девственница", "Всё, что тебе нужно, — это любовь", "Чувствуется тинейджерский дух", "Я всегда буду любить тебя", "Звуки музыки", "Роксана", "Бриллианты — лучшие друзья девушки". В фильме также звучат оригинальные песни и музыка База Лурманна, Крэйга Армстронга, Дэвида Баэрвальда, Крэйга Пирса, Мариуса де Ври, Криса Эллиотта и Стива Шарплза. Музыкальный руководитель — Антон Монстед. Музыкальный продюсер — Крэйг Армстронг. Оркестровщик — Мэтт Данкли. Аранжировщики — Крэйг Армстронг, Крис Эллиотт и Стив Шарплз. Дирижер — Кристофер Гордон. Режиссер музыкальных номеров — Мариус де Ври. Хореограф — Джон О'Коннелл. Продюсеры — Мартин Браун, Баз Лурманн и Фред Бэрон. Сценаристы — Баз Лурманн и Крэйг Пирс. Режиссер — Баз Лурманн. В главных ролях: Николь Кидман (Сатин), Эван Макгрегор (Кристиан), Джон Легисамо (Анри де Тулуз-Лотрек), Джим Броадбент (Гарольд Цидлер), Ричард Роксбург (Герцог). В ролях: Гарри Макдональд (Доктор), Яцек Коман (Аргентинец-Сомнамбула), Мэтью Уиттет (Сати), Керри Уокер (Мари), Кэролайн О'Коннор (Нини Ноги-Вверх), Кристин Ану (Арабия), Натали Мендоса (Китайская Кукла), Лара Малкехи (Сырок) и Дэвид Уинем (Одри). В фильме также снимались: Кайли Миноуг (Зеленая фея), Деобия Опарей (Шоколад), Лайнел Хэфт (Уорнер), Кит Робинсон (Ле Петоман), Питер Уитфорд (помощник режиссера), Норман Кэй (доктор Сатин), Артур Дигнем (отец Кристиана), Кароль Скиннер (домовладелица), Джонатан Харди (Человек на луне), Кирюна Штамель (Маленькая Принцесса) и другие. Озвучание (вокал): Оззи Осборн (Зеленая фея), Пласидо Доминго (Человек на луне). Роли дублировали: Елена Борзунова (Сатин), Евгений Иванов (Кристиан), Дмитрий Филимонов (Анри де Тулуз-Лотрек), Александр Клюквин (Гарольд Цидлер), Александр Бобровский (Герцог), Александр Груздев (Аргентинец-Сомнамбула) и другие. Режиссер дубляжа — Тамара Совчи. Награды 2 премии "Оскар" (США): художники и костюмы. 3 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм, актриса (Николь Кидман) и композитор (Крэйг Армстронг). 3 премии BAFTA (Великобритания): актер второго плана (Джим Броадбент), звук (Энди Нельсон, Анна Бельмер, Роджер Сэвидж, Гунтис Сикс, Гарет Вандерхопе и Энтони Грэй) и премия Энтони Эсквита за музыку (Крэйг Армстронг и Мариус де Ври). 2 кинопремии MTV (США): актриса и музыкальный эпизод (Эван Макгрегор и Николь Кидман). 8 премий "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм, режиссер, актер (Эван Макгрегор), актриса (Николь Кидман), актер второго плана (Джим Броадбент), музыка, художники и костюмы. Премия "Клотрудис" (США) — премия публики за мужскую роль второго плана (Джим Броадбент). 2 премии Американского киноинститута (США): композитор года (Крэйг Армстронг) и монтажер года. Премия ALMA (США) за песню в кинофильме (Кристина Агилера — за исполнение песни "Леди Мармелад"). 3 премии "Эмпайр" (Великобритания): режиссер, актриса (Николь Кидман) и британский актер (Эван Макгрегор). 5 премий Австралийского киноинститута (Австралия): оператор, художник, костюмы, монтаж и звук. 2 премии "Европа": премия "Международный экран" и премия за выдающиеся европейские достижения в мировом кино (Эван Макгрегор). 2 премии "Иф" (Австралия): оператор и премия за кассовые достижения. Премия "Серебряная богиня" (Мексика) за иностранный фильм. Премия "Роберт" (Дания) за неамериканский фильм. Премия в номинации "голливудский фильм года" на МКФ в Голливуде (США). Премия "Артиос" (США) за подбор актеров в кинофильме в жанре драмы (Ронна Кресс). Премия "Эдди" (США) по разряду кино в жанре комедии или мюзикла за монтаж. Премия Гильдии продюсеров (США) в номинации "кинопродюсер года" (Баз Лурманн, Фред Бэрон и Мартин Браун). Премия Гильдии художников (США) по разделу исторического или сказочного кино за совершенство дизайна. 2 премии Гильдии художников по гриму и стилистов (США) по разряду исторического кино: грим (Маурицио Сильви, Винченцо Мастрантонио и Лесли Вандервальт) и прически (Альдо Синьоретти, Фердинандо Меролла и Джорджо Григорини). Премия Американского Общества композиторов, писателей и издателей (США) за песню в кинофильме (Кенни Нолан — за исполнение песни "Леди Мармелад"). Премия "Американская хореография" (США) за выдающиеся хореографические достижения в полнометражном кинофильме (Джон О'Коннелл). Премия "Золотая кинопленка" (США) по разделу музыкального кинофильма за монтаж музыки (Саймон Лидли, Тим Райан, Ли Скотт, Кристин Эйч Люфже, Стивен Лотвис и Даниель Висснер). 2 премии Австралийской Гильдии экранного звука (Австралия) по разделу кино: звуковые эффекты (Гарет Вандерхопе, Алекс Вонг, Брент Бёрдж, Люк Данн Джильмуда, Нада Микас, Роджер Сэвидж и Линда Мёрдок) и премия за технические достижения (Саймон Лидли, Тим Райан, Гунтис Сикс и Стюарт Уоллер — за запись и обработку музыки). 3 премии "Мировой саундтрек" (Бельгия): открытие года (Крэйг Армстронг), самое творческое использование существующего музыкального материала в саундтреке кинофильма (Баз Лурманн, Крэйг Армстронг и Мариус де Ври) и оригинальная песня (Дэвид Баэрвальд — за песню "Будь что будет"). 2 премии Национального Совета кинокритиков (США): фильм и актер второго плана (Джим Броадбент — также за фильм "Айрис"). Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за режиссуру (Баз Лурманн — пополам с Роном Говардом за фильм "Игры разума"). 2 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): художник и актер второго плана (Джим Броадбент — также за фильм "Айрис"). Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за работу художников. Премия Ванкуверского Круга кинокритиков (Канада) за режиссуру. 3 премии Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): фильм года, британский актер года (Эван Макгрегор) и актриса года (Николь Кидман — также за фильм "Другие"). 2 премии Круга кинокритиков Австралии: режиссер и оператор. АНРИ-МАРИ-РАЙМОН ДЕ ТУЛУЗ-ЛОТРЕК-МОНФА (1864 — 1901) Анри де Тулуз-Лотрек по рождению был аристократом — он был последним по мужской линии представителем древнейшего аристократического рода графов Тулузских. Его ждало блестящее будущее, но всё перечеркнула трагедия. В 14 лет Лотрек сломал обе ноги и навсегда остался калекой — из-за генетического заболевания (его отец и мать приходились друг другу двоюродными братом и сестрой) его ноги перестали расти. В результате красивый одаренный мальчик превратился в карлика с короткими ножками и большим торсом, при этом деформировалась не только фигура, но и черты лица. Благодаря усилиям матери Лотрек получил прекрасное (в основном домашнее) образование, знал несколько языков, получил степень бакалавра. Художественные способности проявились у Лотрека еще в раннем детстве, и в сознательном возрасте он решил посвятить себя живописи. Вдохновлялся искусством импрессионистов и японскими гравюрами. В 1882 г. приехал в Париж, а в 1884 г. обосновался на Монмартре, где прожил до конца своих дней. В мастерских Парижа Лотрек быстро приобрел славу острослова и всегда первым смеялся над своим уродством. Умение подметить смешные стороны происходящего сделали его душой братства молодых художников. По произведениям Лотрека можно почувствовать атмосферу Парижа конца XIX века, воссозданную художником насмешливого, саркастического склада, не боящегося опускаться до самого дна, открывающего двери искусства сонму новых причудливых персонажей — то шумных и развязных, то усталых и опустошенных, то жалких и одиноких. Лотрека не волновали исторические и мифологические сюжеты — его привлекал мир ночных кабаре и театров, певичек и проституток, цирка и балаганов, скачек и велосипедных гонок и т.п. Несчастье не сломило Лотрека, но глубоко уязвило его гордость, и искусство стало единственным средством, с помощью которого он мог утвердить себя. Однако его взгляд на мир был нередко насмешлив и исполнен горечи. Художник изображал своих героев (и себя среди них) хлестко, шаржируя натуру — впрочем, никого и ничего не осуждая и не разоблачая. Он — гений гротеска. Его дерзкая энергичная линия обладает магической силой, выхватывая мгновения из пестрого водоворота ночного Монмартра и заставляя их жить. Важное место в его картинах занимает танцовщицы Ля Гулю (Обжора) и Жанна Авриль, клоунесса Ша-Ю-Као, певица Иветт Гильбер. В зрелые годы Лотрек много работал в плакате, делал афиши и рекламы. Это было закономерно: тяга к монументализации образа, свободный рисунок, стремительные ритмы, динамика и асимметрия композиции, контрастные сочетания локальных цветовых пятен — всё порождало особую экспрессию форм, которым становилось тесно в рамках станкового искусства. Лотрек одним из первых поднял плакат на уровень подлинного искусства. Личная жизнь Лотрека не сложилась: пережив несколько сокрушительных любовных разочарований, он с головой окунулся в беспутный образ жизни, заливая физическую и душевную боль алкоголем и всеми доступными излишествами. Анри де Тулуз-Лотрек умер на руках у матери в родовом замке Мальроме от нейросифилиса, не дожив до 37 лет. Он так и не дождался признания, которое, как это часто случается, пришло к нему лишь после смерти. |
24-06-2011, 04:14 | #512 |
Loathsome gargoyle!
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
|
Четверг, 30 июня
23.50 — 1 канал КОГДА ТЫ ЧУЖОЙ (When You're Strange) США. 2009. 86 минут. Цветной/черно-белый. Язык оригинала: Английский. Музыкально-документальный фильм о легендарной группе "Дорз". МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7) Без цензуры. Фильм о "Дорз". Ко дню рождения Джима Моррисона. Странные люди, странные лица, мир безобразен, ты одинок... Улица всюду — не заблудиться... В женщинах разных — вечный порок... Тогда как отечественный кинематограф только начал осваивать жанр музыкального байопика, на Западе убойная пародия "Взлеты и падения: История Дьюи Кокса" эту тему, кажется, на некоторое время закрыла. В то же время фильм "Майкл Джексон: Вот и всё", вышедший после трагической смерти Короля поп-музыки, возродил интерес к музыкально-документальным фильмам. Так что вполне закономерно появление первого полнометражного кинопортрета легендарной группы "Дорз" ("Двери") — документального фильма Тома Ди Чилло "Когда ты чужой" (в нашем кинопрокате картина прошла под названием "Джим Моррисон: When You Are Strange "). Итак, 3 июля 1971 года мир облетела весть о смерти одного из самых одиозных рок-идолов — Джима Моррисона, лидера группы "Дорз". Странный бородатый человек за рулем машины, мчащейся куда-то по шоссе, слышит это сообщение по радио. Кто он такой? Как его имя? Режиссер оставляет это за кадром, переходя к рассказу о легендарной группе, смонтированному из документальных материалов — как известных, так и никогда не издававшихся ранее. Без прикрас, но и без нездоровой сенсационности перед нами проходит история странного человека, некогда перевернувшего представления о рок-музыке: и первые творческие опыты студента киношколы Джима Моррисона, и его судьбоносная встреча с клавишником Рэем Манзареком, и взлет на самую вершину популярности, и выбор пути саморазрушения — и загадочная смерть в городе Париже в начале июля... После того как первые зрители забраковали его собственные комментарии, Том Ди Чилло привлек к работе суперзвезду Джонни Деппа, однако фанатам актера сразу скажу: сам Джек Воробей на экране не появляется — мы слышим только его голос за кадром. Фильм предлагает встречу с другим идолом. Спокойный и сдержанный подход к биографии Джима Моррисона явно оппонирует более резким интонациям знаменитого байопика Оливера Стоуна "Дорз", что подвигло многих — в том числе одного из героев, клавишника Рэя Манзарека — назвать фильм Ди Чилло "анти-Стоуном". На мой взгляд, фильмы отлично дополняют друг друга, как две стороны одной медали. И дают возможность более полно оценить феномен группы "Дорз", оказавший огромное влияние на всю мировую рок-культуру. Включая и наши палестины — достаточно назвать таких монстров отечественного рока, как "Крематорий" и "Калинов мост", вместе с которыми мы продолжаем собирать пыль давно остывшей звезды и не хотим умереть в ожидании солнца... А странный бородатый парень продолжает мчаться куда-то вдаль по шоссе — то ли в ад, то ли в рай, то ли в будущее, то ли в прошлое... Что ж, когда ты чужой — никто не вспомнит твое имя... Заявленный бюджет фильма — (нет информации). Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $1,147,004. Кассовые сборы в кинопрокате США (ограниченный прокат) — $246,078. Кассовые сборы в кинопрокате России (ограниченный прокат) — $100,836. Производство — "Вулф Филмз" и "Стрейндж Пикчерс" в ассоциации с "Рино Энтертэйнмент". Дистрибьютор — "Рино Энтертэйнмент". Права — "Дорз Мьюзик Компани" и "Рино Энтертэйнмент Компани". Оператор архивных съемок — Пол Феррара. Монтаж — Мики Блайт и Кевин Красный. Обработка и восстановление пленки — Дебора Рикеттс. Фрагменты из фильмов "HWY" (1968) и "Пир друзей" (1968): оператор — Пол Феррара, монтаж — Фрэнк Лишандро, звук — Бейб Хилл. Фрагмент фильма "Остров Уайт" (1991): режиссер — Мюррей Лернер. Музыкальные продюсеры — Пол Эй Ротшильд, Брюс Ботник и группа "Дорз". Звукорежиссер — Брюс Ботник. Исполнение дополнительной музыки — Том Ди Чилло. Исполнительный продюсер — Билл Гуттентаг. Продюсеры — Питер Янковский, Дик Вулф, Джон Бьюг и Джеффри Джемпол. Генеральный продюсер — Тим Де Лука. Сценарист и режиссер — Том Ди Чилло. Текст читает Джонни Депп. В фильме участвуют: Джон Денсмоp, Робби Кpигеp, Рэй Манзаpек и Джим Моppисон. Награды Премия "Грэмми" (США) за полнометражное музыкальное видео. |
25-06-2011, 03:23 | #513 |
Loathsome gargoyle!
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
|
Суббота, 2 июля
11.10 — телеканал 100ТВ СИЛЬВА СССР. 1981. ТВ. 147 минут (2 серии). Цветной. Язык оригинала: Русский. Музыкальная комедия по оперетте Имре Кальмана "Королева чардаша" (либретто Лео Штейна и Белы Йенбаха). МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7) Помнишь ли ты... Будущий князь фон Веллергейм, а ныне просто самолюбивый молодой офицер по имени Эдвин и певица Сильва Вареску полюбили друг друга. Эдвин даже готов пойти наперекор воле знатных родителей и жениться — несмотря на неизбежный скандал. Но старый князь Воляпюк, мечтая о выгодной партии, решает женить единственного сына-наследника на своей племяннице Стасси. Цепь недоразумений, радостей, трагедий и разочарований должна прийти к счастливому концу, а искрометная музыка Имре Кальмана и блистательная игра советских актеров превращают путь к этому концу в настоящий праздник... Вторая, телевизионная экранизация классической оперетты в постановке классика советского музыкального телевизионного кино. Производство — "Ленфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов. Заказчик — Государственный Комитет СССР по телевидению и радиовещанию. Права — Гостелерадио СССР. Грим — Людмила Козинец и Жанна Родионова. Костюмы — Надежда Васильева. Художник — Марина Азизян. Декораторы — Е. Урлина и Г. Савельев. Оператор — Эдуард Розовский. Монтаж — Ирина Гороховская. Музыка — Имре Кальман. Стихи — В. Михайлов и Д. Толмачев. Исполнение музыки — оркестр Ленинградского Академического театра оперы и балета им. С.М. Кирова: дирижер — Роберт Лютер. Главный балетмейстер — Игорь Бельский. Балетмейстер — Николай Шарыгин. Директор картины — Виктор Бородин. Сценаристы — Михаил Мишин и Ян Фрид. Режиссер — Ян Фрид. В роли Сильвы Вареску — Жанна Глебова. В ролях: Ивар Калныньш (в титрах — Ивар Калнынь) (Эдвин фон Веллергейм), Виталий Соломин (Бони, граф Бонифаций Канчиану), Мария Соломина (Стасси, графиня Анастасия Эгенберг), Игорь Дмитриев (князь Леопольд Веллергейм), Татьяна Пилецкая (княгиня Веллергейм), Михаил Светин (граф Вильгельм Экенберг), Виктория Горшенина (графиня Экенберг), Павел Кадочников (Ферри), Рэм Лебедев (Микса), Владимир Басов (генерал фон Ронсдорф), Петр Кадочников (офицер). В фильме также снимались: Нина Алисова (графиня), Александр Афанасьев (лакей), Георгий Тейх (нотариус), Александр Бахаревский (офицер), Герберт Дмитриев (официант) и другие. Вокальные партии: Евгения Целовальник (Сильва Вареску), Алексей Стеблянко (Эдвин фон Веллергейм), Софья Ялышева (Стасси, графиня Анастасия Эгенберг), Борис Смолкин (Бони, граф Бонифаций Канчиану). Озвучание (без указания в титрах): Игорь Ефимов (Микса). |
08-07-2011, 21:04 | #514 |
Loathsome gargoyle!
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
|
Пятница, 8 июля
4.05 — телеканал СТС ГЛОТОК (Suck) Канада. 2009. 91 минута. Цветной. Язык оригинала: Английский. Комедийный хоррор-рок-мюзикл по оригинальной идее Роба Стефанюка. Секс, кровь и рок-н-ролл. Вампирский рок. Замучила жажда успеха? Сделай ГЛОТОК. Начинающая рок-группа "Уиннерс" — вокалист Джоуи Уиннер, басистка Дженнифер, гитарист Тайлер и ударник Сэм — жаждут славы! Их менеджер Джефф и франко-канадский организатор дорожных туров Хьюго устраивают им турне по Канаде и США, во время которого музыкантам открывается секрет успеха. Проведя ночь со странным парнем Квини, Джессика возвращается... настоящим вампиром! После колоссального успеха новой Джессики на очередном концерте парни решают присоединиться к ней в ее нынешнем бессмертном существовании. Однако новоявленные рок-звезды не знают, что по их следам уже идет Эдди ван Хельсинг — неутомимый и отважный охотник на вампиров... который, правда, очень боится темноты! Заявленный бюджет фильма — CAD3.500.000. Производство — "Капри Вижн" при участии "Телефильм Канада" и "Центра развития СМИ Онтарио". Заказчик — "Капри Филмз". Права — "Капри Филмз Инк.". Съемочный период: 23 ноября 2008 — 12 декабря 2008. Натурные съемки — Торонто (провинция Онтарио, Канада). Павильонные съемки — студия "Торонто Филм". Логотип SUCK — студия "Ликвид Найн". Постановка трюков — Джейми Джонс. Цифровые визуальные эффекты и мультипликация — студия "КОР Диджитал Пикчерс Инк.". Супервайзер визуальных эффектов — Мартин Тори. Дополнительные визуальные эффекты — студия "Шарк Тит Филмз, Инк." и Джо Кикак. Супервайзер визуальных эффектов студии "Шарк Тит Филмз" — Боб Ёсиока. Покадровая мультипликация — Нил Бёрнс. Создание специальных эффектов — Рон Стефанюк и студия "Стефанюк Эффектс". Грим — Джордан Сэмюэл. Специальные гримэффекты с линзами — Мэнди Кетчесон. Зубной техник / клыки — Грэм Чиверс Костюмы — Марио Давиньон. Художник — Джим Гудолл. Декоратор — Иэн Уитли. Оператор — Ди Грегор Хейги. Монтаж — Мишель Конрой. Композитор — Джон Кастнер. Оригинальная музыка — Джон Кастнер, Матиас Шнеебергер и Крис Филлипс. Музыкальный супервайзер — Джефф Роджерс. Исполнительные продюсеры — Джефф Сэкман, Брэд Пейтон, Терри Маркус, Микель Арилэ и Габриэлла Мартинелли. Продюсеры — Джефф Роджерс и Робин Крамли. Сценарист и режиссер — Роб Стефанюк. В главных ролях: Роб Стефанюк (Джоуи), Джессика Паре (Дженнифер), Пол Энтони (Тайлер), Майк Лобел (Сэм) и Крис Ратц (Хьюго). А также: Элис Купер (бармен), Моби (Биф), Генри Роллинз (Рок-н-Роджер), Игги Поп (Виктор), Димитрий Коутс (Квини), Дейв Фоули (Джефф), Алекс Лайфсон (пограничник) и Малкольм Макдауэлл (Эдди ван Хельсинг). Также в ролях: Кэрол Поуп (клубная вышибала), Барбара Мамаболо (Даниэль), Николь де Боэp (Сьюзен), Дэнни Смит (Джерри), Адам Кеннет Уилсон (Вамп), Ананд Раджарам (толкач "колес"), Джо Пинг (вышибала). Камео Дочь Элиса Купера Калико Купеp — в роли барменши. Посвящение Фильм посвящен светлой памяти отца режиссера Рона Стефанюка-старшего. Награды Премия публики на МКФ в Уистлере (Канада). Премия публики на МКФ андеграундных фильмов в Калгари (Канада). Серебряная медаль за канадский фильм на МКФ "ФантАзия" в Монреале (Канада). Премия за выдающиеся достижения в создании фильмов на МКФ в Ньюпорт-Биче (США). Интересные факты Съемки фильма заняли всего 20 дней. Большая часть фигурирующих в фильме ночных клубов и баров — это реальные ночные заведения в Торонто, самое знаменитое из которых — найт-клаб "Биг Боп". В некоторых клубных эпизодах в массовке снимались звезды местной готик-сцены и известные представители местной готической субкультуры. Флэшбэк, показывающий молодого Эдди ван Хельсинга, — это на самом деле кадры из знаменитого фильма Линдсея Андерсона "О, счастливчик!" (1973), где в главной роли снимался молодой Малкольм Макдауэлл. Премьера фильма состоялась 11 сентября 2009 года на МКФ в Торонто (Канада). В сентябре того же года фильм должен был выйти в кинопрокат, однако ни одна компания не взялась его прокатывать. В 2010 году фильм был показан на нескольких международных кинофестивалях. Несмотря на успех у поклонников готической субкультуры и рок-мюзиклов, фильм так и не был выпущен в широкий кинопрокат. В России фильм был выпущен на DVD в 2010 году студией "Вольга". Отредактировано Эрик : 09-07-2011 at 05:08. |
09-07-2011, 05:12 | #515 |
Loathsome gargoyle!
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
|
Суббота, 9 июля
9.30 — телеканал 100 ТВ БАГСИ МЭЛОУН (Bugsy Malone) Великобритания. 1976. 93 минуты. Цветной. Языки оригинала: Английский, итальянский. Музыкальная пародия по оригинальной идее Алана Паркера. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Каждый год приносит великое кино. Каждое десятилетие — великий киномюзикл! Внук Аля Капоне. Нью-Йорк, 1929 год — разгар "сухого закона" и гангстерских войн. Денди Дэн, заклятый враг Толстого Сэма, поклялся уничтожить его подпольный ночной клуб. Помочь Сэму может только гангстер Багси Мэлоун. Чтобы достать деньги для своей подружки, певицы Блаузи, мечтающей о карьере в Голливуде, Багси соглашается напасть на склад оружия Дэна... Оригинальная музыкальная пародия на гангстерские фильмы, где все роли (и гангстеров, и полицейских, и певичек из кабаре) играют дети, а война между соперничающими бандами ведется при помощи игрушечных автоматов, стреляющих кремом! Заявленный бюджет фильма — (нет информации). Кассовые сборы в кинопрокате США (ограниченный прокат) — $2,783,840. Производство — "Гудтаймс Энтерпрайзес" и "Багси Мэлоун Продакшнс Лтд." в ассоциации с "Нэшнл Филм Файнэнс Кэнсотиэм". Заказчик — "Парамаунт Пикчерс". Права — "Нэшнл Филм Трасти Ко. Лтд.". Натурные съемки — Черный парк (Уэксем, графство Бэкингемшир, Англия) и Ридинг (графство Беркшир, Англия). Павильонные съемки — студия "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия). Специальные эффекты — Малкольм Кинг. Грим — Мэри Хиллман. Прически — Сара Монзани. Костюмы — Моника Хоу. Художник — Джеффри Кёркленд. Декоратор — Гарри Кордуэлл. Операторы — Майкл Серезин и Питер Бизиу. Монтаж — Джерри Хамблинг. Музыка и стихи — Пол Уильямс. Хореограф — Джиллиан Грегори. Исполнительный продюсер — Дэвид Паттнем (и Роберт Стигвуд — без указания в титрах). Продюсер — Алан Маршалл. Сценарист и режиссер — Алан Паркер. В главных ролях: Скотт Байо (Багси Мэлоун), Флорри Даггер (Блаузи Браун), Джоди Фостер (Таллула), Джон Кассизи (Толстяк Сэм). В фильме также снимались: Мартин Лев (Денди Дэн), Пол Меpфи (Лерой Смит), Шеридан Расселл (Кастет), Хампти Элбин Дженкинс (Шипучка), Пол Харельштейн (Смольский/боксер), Эндрю Пол (О'Дрири), Дэвидсон Найт (Скрытный Джо), Майкл Джексон (IV) (Разаматас), Джеффри Стивенс (Луис), Питер Холдер (Ритци), Дональд Во (Змеиные Глаза), Майкл Кёркби (Анджело), Джон Жебровский (Вешалка), Хорхе Вальдес (Бронкс Чарли), Джон Ли (Бенни Ли), Рон Мелелью (Болван), Пол Бестерман (Юнкерс), Кевин Рейл (смеющийся мальчик), Брайан Харди (Джексон), Декстер Флетчер (Личико) и другие, а также Джонатан Скотт-Тэйлор (репортер новостей / Джонстон-дворецкий / Английский мальчик на телефоне — без указания в титрах). Награды 5 премий BAFTA (Великобритания): сценарий, актриса второго плана (Джоди Фостер — также за фильм "Таксист"), художник, звуковая дорожка (Лес Уиддинг, Клайв Уинтер и Кен Баркер) и наиболее обещающий новичок на главные роли в кино (Джоди Фостер — также за фильм "Таксист"). Номинации Номинация на премию "Оскар" (США) за песенную музыку и ее адаптацию или адаптацию музыки (Пол Уильямс — уступил Леонарду Розенману за фильм "Поезд мчится к славе"). 3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм (уступил фильму Фрэнка Пирсона "Звезда родилась"), музыка (Пол Уильямс — уступил самому себе и Кенни Ашеру за фильм "Звезда родилась") и песня (Пол Уильямс за песню "Багси Мэлоун" — уступил самому себе и Барбре Стрейзанд за песню "Вечнозеленое" из фильма "Звезда родилась"). Номинация на премию "Золотой свиток" (США) за фильм в жанре фэнтези и ненаучной фантастики (уступил фильму Пьера Чернья "Гаспары"). 4 номинации на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Милоша Формана "Над кукушкиным гнездом"), режиссер (Алан Паркер — уступил Милошу Форману за фильм "Над кукушкиным гнездом"), костюмы (Моника Хоу — уступила Мойделе Бикель за фильм "Маркиза фон О...") и премия Энтони Эсквита за музыку (Пол Уильямс — уступил Бернарду Херрманну за фильм "Таксист"). |
09-07-2011, 05:14 | #516 |
Loathsome gargoyle!
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
|
Суббота, 9 июля
20.05 — телеканал 100 ТВ ЖИЗНЬ В РОЗОВОМ ЦВЕТЕ (La vie en rose) Французское название — МАЛЫШКА (La Môme) Чешское название — ЭДИТ ПИАФ (Edith Piaf) Франция — Великобритания — Чехия. 2007. 140 минут. Цветной. Языки оригинала: Французский/английский. Музыкально-биографическая драма о жизни, любви и смерти легендарной эстрадной певицы, звезды французского шансона Эдит Пиаф (1915 — 1963, настоящее имя Эдит Джованна Гасьон). МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7) Экстраординарная жизнь Эдит Пиаф. Страстная жизнь Эдит Пиаф. Она выросла в борделе, якшалась с бандитами, пила как лошадь и умерла законченной наркоманкой, не дотянув до 50 лет. Но ее короткую изломанную жизнь освещал яркий талант и запоздалая великая любовь. Благодаря чему она смогла спеть на закате дней свое бессмертное: "Я не жалею, я ни о чем не жалею..." Крепкий байопик с офигительной Марион Котийяр, в одночасье ставшей мировой кинозвездой. Заявленный бюджет фильма — $25,000,000. Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $83,519,772. Из них в США — $10,301,706. Производство — "Легенд", "ТФ1 Интернасьональ" и "ТФ1 Фильм Продюксьон" (Франция), "Окко Продакшн" (Чехия) и "Сонгбёрд Пикчерс Лимитед" (Великобритания) при участии "Каналь Плю" и "ТПС Стар" (Франция) и "Скотт Атлантик" (Лондон) в ассоциации с "Софика Валор Сетт" (Франция). Российский дистрибьютор — "Парадиз Груп". Права — "Легенд", "ТФ1 Интернасьональ" и "ТФ1 Фильм Продюксьон", "Окко Продакшн" и "Сонгбёрд Пикчерс Лимитед". Натурные съемки — Париж (Франция), Лос-Анджелес (штат Калифорния, США) и Прага (Чехия). Павильонные съемки — студия "Баррандов" (Прага, Чехия). Специальные цифровые эффекты — студия "Брейктру Филмз": супервайзер — Хэл Каузенс. Специальные цифровые эффекты — студия "Бэйн Ви-эф-экс — цифровое волшебство": супервайзер — Ричард Бэйн. Специальные цифровые эффекты — студия "Мувинг Пикчер Компани": супервайзер — Уэль Хорманн. Специальные цифровые эффекты — студия "Рэйнмейкер Анимейшн энд Визьюэл Эффектс": супервайзер — Адам Гэскойн. Пластический грим — Дэвид Уайт и Мэтью Смит. Грим — Дидье Лавень. Прически — Ян Арчибальд. Костюмы — Мэрит Аллен. Художник — Оливье Рау. Декоратор — Стефан Крессан, Петра Кобедова и Сесиль Ватело. Оператор — Тецуо Нагата. Монтаж — Ришар Маризи. Композитор, оркестровщик и дирижер — Кристофер Ганнинг. Музыкальный руководитель — Беки Бентэм. Музыкальный режиссер — Эдуар Дюбуа. Продюсер — Илан Гольдман. Сценарист — Оливье Даан. Адаптация и диалоги — Оливье Даан и Изабель Собельман. Режиссер — Оливье Даан. В главной роли — Марион Котийяр (Эдит Пиаф). В pолях: Сильви Тестю (Момон), Паскаль Гpеггоpи (Луи Барье), Эммануэль Сенье (Титин), Жан-Поль Рув (Луи Гасьон), Клотильда Куpо (Анетта), Жан-Пьер Мартен (Марсель Сердан), Катрин Аллегре (Луиза), Марк Барбе (Раймон Ассо), Каролин Силёль (Марлен Дитрих), Манон Шевалье (5-летняя Эдит), Полин Бурле (10-летняя Эдит). При участии Жерара Депардье (Луи Лепле). Озвучание: Жиль Эгро (Эдит Пиаф — вокал). Награды 2 пpемии "Оскаp" (США): актpиса (Маpион Котийяp) и гpим (Дидье Лавень и Ян Аpчибальд). Пpемия "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе комедии или мюзикла за женскую pоль (Маpион Котийяp). Пpемия "Сателлит" (США) по pазделу кино в жанpе комедии или мюзикла за женскую pоль (Маpион Котийяp). 5 пpемий "Сезаp" (Фpанция): актpиса (Маpион Котийяp), опеpатоp, художник, костюмы и звук. 4 пpемии BAFTA (Великобpитания): актpиса (Маpион Котийяp), композитоp, костюмы и гpим/пpически. Пpемия "Золотая "Космическая игла" за женскую pоль (Маpион Котийяp) на МКФ в Сиэтле (США). 3 пpемии "Чешский лев" (Чехия): актpиса (Маpион Котийяp), музыка (Кpистофеp Ганнинг, Беки Бентэм и Эдуаp Дюбуа) и звук (Лоpан Зейлиг). 2 пpемии "Люмьеp" (Фpанция): актpиса (Маpион Котийяp) и пpемия публики. Пpемия "Золотая звезда" (Фpанция) за женскую pоль (Маpион Котийяp — пополам с Изабель Каppе за фильм "Анна М."). 3 премии "Эн-эр-жи Сине" (Франция): самый кассовый фильм, французская актриса года (Маpион Котийяp) и лучший внешний вид (Маpион Котийяp). Пpемия за женскую pоль (Маpион Котийяp) на МКФ pомантических фильмов в Кабуpе (Фpанция). Пpемия за pоль-пpоpыв (Маpион Котийяp) на МКФ в Палм-Спpингс (США). Пpемия публики на МКФ в Филадельфии (США). Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков за женскую pоль (Маpион Котийяp). Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за женскую pоль (Маpион Котийяp). Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за женскую pоль (Маpион Котийяp). Премия Ванкуверского Круга кинокритиков (Канада) за женскую pоль (Маpион Котийяp). Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "актриса года" (Маpион Котийяp). Номинации Номинация на премию "Оскар" (США) за костюмы (Мэрит Аллен — уступила Александре Бирн за фильм "Елизавета: Золотой век"). 6 номинаций на премию "Сезар" (Франция): фильм (уступил фильму Абдулатифа Кешиша "Кус-кус и барабулька"), режиссер (Оливье Даан — уступил Абдулатифу Кешишу за фильм "Кус-кус и барабулька"), оригинальный сценарий (Оливье Даан — уступил Абдулатифу Кешишу за фильм "Кус-кус и барабулька"), актер второго плана (Паскаль Греггори — уступил Сами Буажиля за фильм "Свидетели"), актриса второго плана (Сильви Тестюд — уступила Жюли Депардье за фильм "Семейная тайна") и монтаж (Ришар Маризи и Ив Белоняк — уступили Жюльетт Уэльфлинг за фильм "Скафандр и бабочка"). 6 номинаций на премию "Сателлит" (США): иностранный фильм (уступил фильму Анга Ли "Вожделение"), режиссер (Оливье Даан — уступил Итану Коэну и Джоэлу Коэну за фильм "Старикам тут не место"), актриса второго плана в жанре драмы (Эммануэль Сенье — уступила Эми Райан за фильм "Прощай, детка, прощай"), костюмы (Мэрит Аллен — уступила Александре Бирн за фильм "Елизавета: Золотой век"), монтаж (Ришар Маризи — уступил Пьетро Скалье за фильм "Американский гангстер") и звук (Никола Жавель и Жан-Поль Юрье — уступили Карен М. Бейкер, Кёрку Фрэнсису, Перу Хальбергу, Скотту Миллану и Дэвиду Паркеру за фильм "Ультиматум Борна"). 4 номинации на премию "Европа" (международная): фильм (уступил фильму Кристиана Мунджиу "4 месяца, 3 недели и 2 дня"), актриса (Марион Котийяр — уступила Хелен Миррен за фильм "Королева"), приз совершенства (Дидье Лавень за грим — уступил художнику Ули Ханишу за фильм "Парфюмер: История одного убийцы") и премия публики за фильм (уступил фильму Джузеппе Торнаторе "Незнакомка"). 3 номинации на премию BAFTA (Великобритания): неанглоязычный фильм (уступил фильму Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка "Жизнь других"), художник (Оливье Рау — уступил Саре Гринвуд и Кэти Спенсер за фильм "Искупление") и звук (Лоpан Зейлиг, Паскаль Вийяр, Жан-Поль Юрье и Марк Дуань — уступили Кёрку Фрэнсису, Скотту Миллану, Дэвиду Паркеру, Карен М. Бейкер и Перу Хальбергу за фильм "Ультиматум Борна"). Номинация на премию "Британский индепендент" (Великобритания) за иностранный независимый фильм (уступил фильму Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка "Жизнь других"). Номинация на премию IFTA (Ирландия) за международный фильм (уступил фильму Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка "Жизнь других"). Номинация на Гран-при "Золотой медведь" (уступил фильму Ванга Куанана "Свадьба Туи") на МКФ в Берлине (ФРГ). Номинация на премию "Актер" (США) за женсую роль (Марион Котийяр — уступила Джули Кристи за фильм "Вдали от нее"). Номинация на премию Гильдии художников по костюмам (США) за совершенство в дизайне костюмов для кинофильма по разряду несовременности (Мэрит Аллен — уступила Коллин Этвуд за фильм "Суини Тодд: Демон-брадобрей с Флит-стрит"). 2 номинации на премию Общества онлайновых кинокритиков (США): иноязычный фильм (уступил фильму Джулиана Шнабеля "Скафандр и бабочка") и актриса (Марион Котийяр — уступила Джули Кристи за фильм "Вдали от нее"). 2 номинации на премию Ассоциации кинокритиков СМИ (США): иноязычный фильм (уступил фильму Джулиана Шнабеля "Скафандр и бабочка") и актриса (Марион Котийяр — уступила Джули Кристи за фильм "Вдали от нее"). 2 номинации на премию Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): иноязычный фильм (уступил фильму Кристиана Мунджиу "4 месяца, 3 недели и 2 дня") и актриса (Марион Котийяр — уступила Эллен Пейдж за фильм "Юнона" ("Джуно")). Интересные факты Французское название фильма — "La Môme" — это имя, под которым Эдит Пиаф впервые прославилась во Франции. Когда владелец ночного клуба Луи Лепле (в фильме его играет Жерар Депардье) открыл 20-летнюю Эдит Джованну Гасьон, он был просто поражен тем, что такая хрупкая девушка (ее рост был всего 1 м 47 см) обладает столь мощным голосом. Именно с легкой руки Луи Лепле Эдит получила прозвище La Môme Piaf, что означает Маленький Воробей или Воробушек. Однако впоследствии певица перестала использовать La Môme в качестве сценического имени и покорила весь мир как Эдит Пиаф — поэтому прозвище La Môme, столь популярное во Франции, мало известно за ее пределами. Именно по этой причине зарубежные прокатчики дали фильму название одной из самых популярных песен Эдит Пиаф — "Жизнь в розовом цвете". Некоторые эпизоды и сюжетные ходы фильма взяты из книги Эдит Пиаф "Колесо фортуны: Автобиография Эдит Пиаф" (1958). Оливье Даан писал сценарий фильма специально в расчете на то, что роль Эдит Пиаф исполнит Марион Котийяр. Чтобы добиться большего внешнего сходства с реальной Эдит Пиаф, Марион Котийяр пошла на то, чтобы ей выбрили лоб, отодвинув таким образом назад линию волос, и сбрили брови, которые позже рисовались карандашом. Наложение грима пожилой Эдит Пиаф занимало около пяти часов. По словам самой Марион Котийяр, ей пришлось приложить немало усилий, чтобы научиться стоять, как Пиаф, жестикулировать, как Пиаф, и даже дышать, как Пиаф. Марион Котийяр в фильме поет сама лишь однажды — напевая песенку "Фру-фру". В остальных песнях по большей части звучат оригинальные записи пения Эдит Пиаф. Однако несколько песен были записаны для фильма французской певицей Жиль Эгро — это песни детского периода творчества Эдит Пиаф, песни, которые певица исполняла, но которые не были ею записаны, а также песни во время репетиций и песни, во время исполнения которых она из-за болезни путалась в словах. Кроме того, "Марсельезу" исполнила юная французская певица Кассандра Берже. Марион Котийяр стала пятой, кто получил премию Американской киноакадемии "Оскар" за роль, сыгранную главным образом на иностранном языке (в данном случае — французском). Предыдущие четверо — это София Лорен (1962, фильм "Чочара", роль сыграна на итальянском языке), Роберт Де Ниро (1975, фильм "Крестный отец" Марио Пьюзо, часть II", роль сыграна главным образом на итальянском языке), Роберто Бениньи (1999, фильм "Жизнь прекрасна", роль полностью сыграна на итальянском языке) и Бенисио дель Торо (2001, фильм "Траффик", роль сыграна главным образом на испанском языке). Это второй фильм с участием Марион Котийяр, в котором звучит знаменитая песня Эдит Пиаф "Жизнь в розовом цвете" ("La vie en rose") — первым был фильм "Детские игры" ("Влюбись в меня, если осмелишься") (2003). За последние два десятилетия в США этот фильм стал третьим самым кассовым франкоязычным фильмом — после картин "Сказочная судьба Амели Пулен" ("Амели") (2001) и "Братство волка" (2001). |
10-07-2011, 02:25 | #517 |
Loathsome gargoyle!
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
|
Воскресенье, 10 июля
12.40 — телеканал Россия-К МАРИЯ, МИРАБЕЛА СССР — СРР. 1981. 69 минут. Цветной. Языки оригинала: Румынский/русский. Мультипликационно-игровая музыкальная сказка по оригинальной идее Иона Попеску-Гопо. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7) Чудесно, что на свете у всех свои слова: "ку-ку" — поет кукушка, а я пою — "ква-ква!" И на воздушном змее хочу лететь к Луне... Чудесно, что на свете есть сказка обо мне! В чудесном сказочном лесу живут старые друзья — веселый балагур лягушонок Кваки, мечтательный романтик светлячок Скипирич и немного жеманная красавица бабочка Омиде. А на лужок возле леса часто приходят играть две маленькие сестрички — Мария и Мирабела. Они очень разные: Мария — девочка добрая и мечтательная, а Мирабела — строгая и прагматичная. Они, как и все девочки, медленно, но верно растут и когда-нибудь станут совсем взрослыми — и навсегда забудут ту чудесную сказку, которая когда-то приключилась с ними в этом сказочном лесу. А вот Кваки, Скипирич и Омиде никогда не забудут, как Мария и Мирабела помогли им, когда в сказочный лес пришла беда. А началось всё с того, что около лесного ручья Кваки встретил саму Лесную фею... и рассердил ее неосторожным словом... Изумительная красочная и добрая волшебная сказка с замечательной музыкой и песнями — один из любимых фильмов советского детства. Производство — "Молдова-филм" (СССР), "Союзмультфильм" (СССР), Творческая студия №5 (СРР) при участии в/о "Совинфильм". Права — "Молдова-филм" (СССР), "Союзмультфильм" (СССР), Творческая студия №5 (СРР). Постановщик трюков — Юлиан Поповичи (без указания в титрах). Оператор комбинированных съемок — И. Стойка. Художники — Лев Мильчин, Виктор Дудкин и Ион Попеску-Гопо. Оператор — Алеко Попеску. Оператор по мультипликации — Борис Котов. Монтаж — Елена Белявская и С. Кусурзус. Композитор — Евгений Дога. Тексты песен — Григорий Виеру, перевод — Валентин Берестов и Евгений Агранович. Певец — Леонид Серебренников. Исполнение музыки — Симфонический оркестр радио и телевидения Румынии: дирижер — Корнел Попеску. Музыкальный редактор — Н. Савичева. Директора съемочной группы — Р. Быкова, Н. Евлюхин и Д. Тофан. Сценарист, режиссер и художественный руководитель — Ион Попеску-Гопо. Режиссер — Наталья Бодюл. В главных ролях: Джилда Манолеску (Мария), Меди Маринеску (Мирабела), Ингрид Челия (Лесная фея / мама), Йон Попеску-Гопо (Король часов / папа). Озвучание: Мария Виноградова (лягушонок Кваки), Людмила Гнилова (Мария), Наталья Гурзо (Мирабела), Рогволд Суховерко (светлячок Скипирич), Клара Румянова (Омиде — гусеница), Алина Покровская (Омиде — бабочка), Георгий Вицин (Король гусениц), а также Александр Воеводин. |
14-07-2011, 21:46 | #518 |
Loathsome gargoyle!
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
|
Четверг, 14 июля
1.25 — 1 канал ПРОЙДИ ПО ЧЕРТЕ (Walk the Line) (под названием "Переступить черту") США — ФРГ. 2005. 136 минут. Цветной. Языки оригинала: Английский, русский. Музыкально-биографическая драма по книгам "Человек в чеpном" Джонни Кэша и "Кэш: Автобиогpафия" Джонни Кэша и Патpика Каppа. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7) Любовь — горящая штучка. Когда любовь жжет душу. Когда живешь на пределе. С огнем в жилах. История легендарного исполнителя "христианского кантри" Джонни Кэша (1932 — 2003) и его второй жены — кантри-певицы Джун Картер (1929 — 2003). Детство Джонни Кэша, родившегося в 1932 году в Арканзасе, было омрачено трагической гибелью старшего брата. Тяга к сочинению песен проснулась в нем во время службы в ВВС США в Германии. После демобилизации Джонни женился на Вивиан Либерто, с которой переехал в Мемфис. Он пытался работать коммивояжером. Однажды случай привел его в студию Сэма Филлипса "Сан Рекоpдс", где с ним заключили контракт. Вскоре Кэш стал выступать на сборных концертах вместе с Джерри Ли Льюисом и Элвисом Пресли. Вместе с признанием в его жизнь прочно вошли наркотики, и Кэш стал плавно опускаться на самое дно. В этот беспросветный период в его жизни появилась яркая и прекрасная Джун Картер... Несмотря на ощутимый перебор с мелодрамой и некоторым морализаторством — крепкий байопик с отличными актерскими и вокальными работами Хоакина Феникса и Риз Уизерспун, полностью заслужившей свой мешок премий. И пусть у нас этот мрачный кантри-идол, также известный как Человек в черном и Голос Белого Юга, не так известен, но для американцев Джонни Кэш — фигура того же масштаба, что и Элвис. С которым, кстати, они вместе начинали. Заявленный бюджет фильма — $28,000,000. Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $186,438,883. Кассовые сборы в кинопрокате США — $119,519,402. Производство — "Три/Лайн Филм" и "Кэтфиш" в ассоциации с "Марс Медиа Бетайлигунгс ГмбХ энд Ко. Фильмпродукцьонс КГ". Заказчик — "Фонс Ту Таузнд Пикчерс". Права — "Марс Медиа Бетайлигунгс ГмбХ энд Ко. Фильмпродукцьонс КГ" и "Твенти Сенчери Фокс Филм Корпорейшн". Съемочный период: 28 июня 2004 — 3 сентября 2004. Натурные съемки — Нэшвилл, Мефмис и Ковингтон (штат Теннесси, США); штаты Арканзас, Миссисипи и Калифорния (США). Постановщик трюков — Рик Эйвери. Визуальные эффекты — студия "Диджитал Бэклот". Супервайзер визуальных эффектов — Роберт Штромберг. Супервайзер специальных эффектов — Рон Болановский. Грим — Джейн Галли. Грим Риз Уизерспун — Брэд Уайлдер. Прически Риз Уизерспун — Энн Морган. Костюмы — Эрианн Филлипс. Художник — Дэвид Джей Бомба. Декоратор — Карла Карри. Оператор — Фидон Папамайкл. Монтаж — Майкл Маккаскер. Композитор и музыкальный исполнительный продюсер — Ти Бойн Бёрнетт. "Длинноногий человек, выбирающий гитару" (Long-Legged Guitar-Pickin' Man): музыка и текст — Маршалл Грант, исполнение — Джонни Кэш и Джун Картер. Исполнительные продюсеры — Джон Картер Кэш и Алан Си Бломквист. Продюсеры — Джеймс Кич и Кэти Конрад. Сценаристы — Джилл Деннис и Джеймс Мэнголд. Режиссер — Джеймс Мэнголд. В главных ролях: Хоакин Феникс (Джон Ар Кэш) и Риз Уизерспун (Джун Картер). В ролях: Джиннифеp Гудвин (Вивиан Кэш), Роберт Патрик (Рэй Кэш), Даллас Робеpтс (Сэм Филлипс). Также в ролях: Дэн Джон Миллер (Лютер Перкинс), Ларри Бэгби (Маршалл Грант), Шелби Линн (Кэрри Кэш), Тайлер Хилтон (Элвис Пресли), Уэйлон Моллой Пэйн (Джерри Ли Льюис), Шутер Дженнингс (Уэйлон Дженнингс). В фильме также снимались: Сандра Эллис Лафферти (Мэйбелл Картер), Дэн Бини (Эзра Картер), Клэй Стикли (Даблъю-Эс "Счастливчик" Холланд), Джонни Холидей (III) (Карл Перкинс), Ридж Канипе (юный Джей-Ар), Лукас Тилл (юный Джек Кэш), Карли Нэон (юная Рева Кэш), Макги Монтит (Рева Кэш) и другие. Вокальные партии исполняют: Хоакин Феникс (Джонни Кэш), Риз Уизерспун (Джун Картер), Тайлер Хилтон (Элвис Пресли), Уэйлон Моллой Пэйн (Джерри Ли Льюис), Джонатан Райс (Рой Орбисон), Шутер Дженнингс (Уэйлон Дженнингс). Музыканты: Хоакин Феникс, Риз Уизерспун, Ти Боун Бёрнетт, Ларри Бэгби, Кит Олдерсон, Норман Блейк, Питер Кейс, Джек Клемент, Стюарт Дункан, Ллойд Грин, Дэвид Кемпер, Дэн Джон Миллер и другие. Роли дублировали: Василий Дахненко (Джон Ар Кэш), Ольга Зверева (Джун Картер), Пётр Иващенко (Маршалл Грант) и другие. Режиссер дубляжа — Всеволод Кузнецов. Камео Сын Джонни Кэша и Джун Картер, исполнительный продюсер фильма Джон Картер Кэш — в роли Боба Нила (без указания в титрах). Награды Пpемия "Оскаp" (США) за женскую pоль (Риз Уизеpспун). 3 пpемии "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе комедии или мюзикла: фильм, актеp (Хоакин Феникс) и актpиса (Риз Уизеpспун). 2 пpемии "Сателлит" (США) по pазделу кино в жанpе комедии или мюзикла: фильм и актpиса (Риз Уизеpспун). 2 пpемии BAFTA (Великобpитания): актpиса (Риз Уизеpспун) и звук (Пол Мэсси, Даг Хемфилл, Питер Ф. Кёрленд и Дональд Сильвестр). Пpемия "Аманда" (Ноpвегия) за иностpанный фильм. Премия "Выбор тинейджеров" (США) по разделу кино в жанре драмы, экшна или приключений за женскую pоль (Риз Уизеpспун). Пpемия "Актеp" (США) за женскую pоль (Риз Уизеpспун). Премия "Юный артист" (США) по разделу полнометражного кино за игру юного актера в роли второго плана (Ридж Канипе). Премия "Эдди" (США) за монтаж полометражного кинофильма в жанре комедии или мюзикла. Премия Гильдии художников (США) за совершенство в художественном оформлении полнометражного кинофильма по разделу современности (художник Дэвид Джей Бомба, арт-директоры Роб Саймонс и Джон Ар Дженсен). Премия "Золотая кинопленка" (США) за монтаж звука (музыка) в полнометражном кинофильме по разделу музыкального кино (Марк Ян Влодаркевич, Терри Дельсинг, Банни Эндрюс и Фрэнк Вулф). Премия Общества кинозвука (США) за выдающиеся достижения в кинозвукорежиссуре (Питер Ф. Кёрленд, Пол Мэсси и Даг Хемфилл). Пpемия "Гpэмми" (США) за саундтpек. 2 Ассоциации кинокритиков СМИ (США): саундтрек и актpиса (Риз Уизеpспун). Премия Национального Общества кинокритиков (США) за женскую роль (Риз Уизеpспун). Премия Общества онлайновых кинокритиков (США) за женскую роль (Риз Уизеpспун). Премия Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США) за женскую роль (Риз Уизеpспун). Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за женскую роль (Риз Уизеpспун). Премия Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США) за женскую роль (Риз Уизеpспун). Премия Остинской Ассоциации кинокритиков (США) за женскую роль (Риз Уизеpспун). Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за женскую роль (Риз Уизеpспун). Премия Сан-францисского Круга кинокритиков (США) за женскую роль (Риз Уизеpспун). Премия Флоридского Круга кинокритиков (США) за женскую роль (Риз Уизеpспун). Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за женскую роль (Риз Уизеpспун). Премия Фениксского Общества кинокритиков (США) за лучшее использование ранее опубликованной или записанной музыки. Отредактировано Эрик : 14-07-2011 at 22:26. |
14-07-2011, 22:33 | #519 |
Loathsome gargoyle!
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
|
Пятница, 15 июля
20.00 — телеканал ТВ3 (повтор — суббота, 16 июля, 13.00) ЛАБИРИНТ (Labyrinth) Великобpитания — США. 1986. 101 минута. Цветной. Язык оригинала: Английский. Музыкальная сказка по оригинальной идее Денниса Ли и Джима Хенсона. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Джим Хенсон, Джордж Лукас и Дэвид Боуи приглашают вас в великолепный мир фантазии и приключения. Где всё кажется возможным и всё не то, чем кажется. Удивительный рассказ о бесконечной фантазии. Где всё возможно. В сердцах пожелав, чтобы ее назойливого брата забрали гоблины, 15-летняя Сара не предполагала, что ее просьба может исполниться самым буквальным образом! В следующее же мгновение зловещий Джаpет, король гоблинов, похищает ребенка, и теперь девушка должна шагнуть в сказочный мир, полный опасных ловушек и испытаний, чтобы добраться до замка злодея и спасти брата, прежде чем он навсегда превратит малыша в одного из своих подданных! Но чтобы попасть в замок Джарета и спасти брата, Саре придется пройти зачарованный Лабиринт. Он полон всяких чудищ, хитрых ловушек и головоломок. А выход из него стережет целая армия гоблинов! Встречая на своем пути сонмы невиданных созданий и разгадывая странные загадки, Сара храбро углубляется в таинственный мир Лабиринта, шаг за шагом приближаясь к твердыне короля Джарета… Классическая изумительная киносказка с великолепными куклами Джима Хенсона и незабываемыми песнями Дэвида Боуи. Заявленный бюджет фильма — $25,000,000. Кассовые сборы в кинопрокате США — $12,729,917. Производство — "Хенсон Организейшн Лтд." и "Дельфи Файв Продакшнс". Заказчики — "Хенсон Ассошиэйтс, Инк." и "Лукасфилм Лтд.". Дистрибьютор — "ТрайСтар Пикчерс". Права — "Лабиринт Энтерпрайзис". Съемочный период: апрель 1985. Натурные съемки — лесопарк Хэмпстед-Хит (Хэмпстед, Лондон, Англия) и Аппер-Найак (штат Нью-Йорк, США). Павильонные съемки — студия "Элстри" (Борхемвуд, графство Хертфордшир, Англия). Концептуальный дизайн — Брайан Фрауд. Ювелирные изделия — Ширли Денни и Митчел Наджет. Мимический дублер Хоггла — Линда Сприггс. Трюковой дублер Хоггла — Пол Грант. Трюковые дублеры Сары — Сью Гросленд и Трейси Эддон. Трюковые дублеры Джарета — Ник Гиллард и Тим Кондрен. Компьютерный эпизод заглавных титров — студия "Диджитал Продакшнс" (Лос-Анджелес). Консультант по оптическим визуальным эффектам — Рой Филд. Оптические эффекты, комбинированные съемки и финальные титры — студия "Оптикал Филм Эффектс Лтд.". Комбинированные съемки — студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик". Супервайзер специальных эффектов — Джордж Гиббс. Кукловод-координатор — Брайан Хенсон. Дизайнер и супервайзер креатур — Брайан Фрауд. Главный дизайнер аниматроники — Тони Данстервилл. Грим — Уолли Шнайдерман. Грим Дэвида Боуи — Дерри Хоус. Специальные парики — Стюарт Артингстолл. Стилист Дэвида Боуи — Алистер Лог. Костюмы — Брайан Фрауд и Эллис Флайт. Художник — Эллиот Скотт. Декоратор — Питер Хауитт. Оператор — Алекс Томпсон. Оператор движения кукол — Черил Макфэдден. Монтаж — Джон Гроувер. Автор и исполнитель песен — Дэвид Боуи. Композитор — Тревор Джонс. Хореограф — Чарльз Огинс. Управление Хрустальным шаром: хореография и исполнение — Майкл Мошен. Генеральный исполнительный продюсер — Дэвид Лейзер. Исполнительный продюсер — Джордж Лукас. Продюсер — Эрик Рэттри. Сюжет — Деннис Ли и Джим Хенсон. Сценарист — Терри Джонс. Режиссер — Джим Хэнсон. В главных ролях: Дэвид Боуи (Джарет — король гоблинов) и Дженнифер Коннелли (Сара). В ролях: Дэвид Гёльц, Стив Уитмайр, Карен Прелл, Рон Мюк, Кевин Клэш, Шари Вайзер, Брайан Хенсон, Энтони Эсбери и Фpэнк Оз. В фильме также снимались: Тоби Фрауд (Тоби), Шелли Томпсон (мачеха), Кpистофеp Малкольм (отец), Натали Финленд (фея) и другие. Номинации 2 номинации на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре фэнтези (уступил фильму Ника Касла "Мальчик, который умел летать") и костюмы (Брайан Фрауд и Эллис Флайт — уступили Роберту Флетчеру за фильм "Звездный путь-IV: Дорога домой"). Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за специальные визуальные эффекты (Рой Филд, Брайан Фрауд, Джордж Гиббс и Тони Данстервилл — уступили Стэну Уинстону, Роберту Скотаку, Брайану Джонсону и Джону Ричардсону за фильм "Чужаки"). Номинация на премию "Хьюго" (международная) за драматическое представление (уступил фильму Джеймса Кэмерона "Чужаки"). |
30-07-2011, 06:14 | #520 |
Loathsome gargoyle!
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
|
Суббота, 30 июля
2.25 — телеканал Россия-1 ТАНЦУЮЩАЯ В ТЕМНОТЕ (Dancer in the Dark) Испания — Аргентина — Дания — ФРГ — Нидерланды — Италия — США — Великобритания — Франция — Швеция — Финляндия — Исландия — Норвегия. 2000. 140 минут. Цветной. Язык оригинала: Английский. Трагический мюзикл по оригинальной идее Ларса фон Триера с песнями Бьорк на стихи Ларса фон Триера и Сьона Сигурдссона. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Чтобы видеть, не нужны глаза. В мире мрака она нашла свет жизни. 60-е годы XX века. Сельма Жезкова — чешская эмигрантка, мать-одиночка, выбиваясь из сил, работает на американской фабрике. Даже от лучшей подруги Кэти, и от ухажера Джеффа, и от соседа-копа Билла — от всех своих знакомых Сельма скрывает страшную тайну: из-за наследственной болезни она постепенно теряет зрение и вскоре должна полностью ослепнуть. Та же судьба ожидает и ее сына Жене. Единственный способ спасти мальчика — скопить большую денежную сумму, необходимую для операции. Ради этого Сельма, рискуя покалечиться, готова продолжать вкалывать на фабрике. Ее единственное спасение — в безумной страсти к музыке. Сельма не только участвует в самодеятельной постановке своего любимого мюзикла "Звуки музыки", но и грезит наяву классическими голливудскими киномюзиклами — они для нее куда более реальны, чем весь окружающий мир, такой чужой и враждебный... Изумительный новаторский киномюзикл — хотя казалось бы, какое уж там новаторство после "Вестсайдской истории" и "Кабаре"?! А вот поди ж ты... Браво, маэстро фон Триер! Заявленный бюджет фильма — $12,800,000. Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $40,031,879. Кассовые сборы в кинопрокате США — $4,184,036. Производство — "Пэйн Анлимитед ГмбХ Фильмпродукцьон", "Синематограф А/С", "Уот Элс", "Айслэндик Филм Корпорейшн", "Блайнд Спот Пикчерс", "Франс Труа Синема", "Датское радио", "Арт Франс Синема", "СВТ Драма" и "Арте"/"ВДР" в содружестве с "Ангел Фильмс А/С", "Каналь Плю", "Филм Фо", "Файн Лайн Фичерс", "Фильмек", "Константин Фильм", "Лантия Синема энд Аудиовизиви", "Лео Пескароло", "ТВ 1000", "ВПРО Телевизион" (Нидерланды), "ВДР" и "ИЛЕ". Заказчики — "Зентропа Энтертэйнментс4", "Траст Филм Свенска", "Фильм и Вааст" и "Либератор Продюксьон". Права — "Зентропа Энтертэйнментс4 Апс", "Франс Труа Синема", "Арт Франс Синема", "Траст Филм Свенска", "Либератор Продюксьон" и"Пэйн Анлимитед". Натурные съемки — Трольхеттан и Биллингсфорс (лен Вестра-Гёталанд, Швеция), Кил (лен Вермланд, Швеция), Копенгаген (Дания), Арлингтон (штат Вашингтон, США) и Вашингтонская государственная тюрьма (Уолла-Уолла, штат Вашингтон, США). Павильонные съемки — студия "Филм и Вааст" (Трольхеттан, лен Вестра-Гёталанд, Швеция) и студия "Фильмбьен" (Аведёре, остров Зеландия, Дания). Эпизод увертюры — Пер Киркеби. Трюки — Стиг Гюнтер, Фридерик Эрикссон и Андерс Якобсен. Визуальные эффекты — студия "Хокус-Богус Шорткат Пост Продакшн". Грим и специальные гримэффекты — Мортен Якобсен. Грим — Санне Гравфорт. Грим Катрин Денёв — Седрик Жерар и Урсула Рёдель. Костюмы — Манон Расмуссен. Художник — Карл Юлиуссон. Декоратор (2-я группа) — Никола Хьюитт. Оператор — Робби Мюллер. Монтаж — Молли Малена Стенсгаард и Франсуа Жедижье. Музыка — Бьорк. Тексты зонгов — Ларс фон Триер и Сьон Сигурдссон. Хореограф и постановщик танцев — Винсент Патерсон. Музыкальные консультанты — Грег Роджерс и Рэй Уильямс. Партия челесты — Бьорк и Гай Сигсворд. Монтаж вокала — Бьорк. Оркестровщик и дирижер — Винсент Мендоса. "Увертюра" (Overture): музыка — Бьорк, аранжировщик — Винсент Мендоса. "Квальда" (Cvalda): музыка — Бьорк, текст — Марк Белл, Сьон Сигурдссон и Ларс фон Триер, аранжировщики — Бьорк и Винсент Мендоса, исполнение — Бьорк и Катрин Денёв. "Я всё это видела" (I've Seen It All): музыка — Бьорк, текст — Сьон Сигурдссон и Ларс фон Триер, аранжировщики — Бьорк, Винсент Мендоса и Гай Сигсворт, аранжировка хора — Бьорк, исполнение — Бьорк и Том Йорк. "Смит и Вессон" (Smith & Wesson): музыка — Бьорк, текст — Сьон Сигурдссон и Ларс фон Триер, аранжировщики — Бьорк и Винсент Мендоса, исполнение — Бьорк, Дэвид Морс, Кара Сеймур и Эдвард Росс. "В мюзиклах, часть 1" (In The Musicals, part 1): музыка — Бьорк, текст — Марк Белл, Сьон Сигурдссон и Ларс фон Триер, аранжировщики — Бьорк и Винсент Мендоса, исполнение — Бьорк и Катрин Денёв. "В мюзиклах, часть 2" (In The Musicals, part 2): музыка — Бьорк, текст — Марк Белл, Сьон Сигурдссон и Ларс фон Триер, аранжировщики — Бьорк и Винсент Мендоса, исполнение — Бьорк и Джоэл Грей. "107 шагов" (107 Steps): музыка — Бьорк, текст — Сьон Сигурдссон и Ларс фон Триер, аранжировщики — Бьорк и Винсент Мендоса, исполнение — Бьорк и Шевон Фэллон. "Почти последняя песня" (Next To Last Song): музыка — Бьорк, текст — Сьон Сигурдссон и Ларс фон Триер, исполнение — Бьорк. "Новый мир (Увертюра)" (New World (Overture)): музыка — Бьорк, текст — Сьон Сигурдссон и Ларс фон Триер, аранжировщики — Бьорк и Винсент Мендоса, исполнение — Бьорк. "Мои любимые вещи" (My Favorite Things), "Пока, прощайте" (So Long, Farwell) и "Взойди на каждую гору" (Climb Every Mountain) из мюзикла "Звуки музыки" (The Sound of Music): музыка — Ричард Роджерс, тексты — Оскар Хаммерштейн II. Исполнительный продюсер — Петер Аальбек Йенсен. Продюсер — Вибеке Винделов. Сценарист и режиссер — Ларс фон Триер. В главных ролях: Бьорк (Сельма Жезкова), Катрин Денёв (Кэти), Дэвид Морс (офицер Билл Хьюстон), Петер Стормаре (Джефф), Кара Сеймур (Линда Хьюстон), Владика Костич (Жене Жезков), Жан-Марк Барр (Норман), Шевон Фэллон (Бренда), Желько Иванек (адвокат) и Удо Киер (доктор Поркорный). В фильме также снимались: Йенс Альбинус (Морти), Ритель Бин (судья), Метте Бергреен (регистратор), Ларс Михаэль Динесен (адвокат), Катрина Фалькенберг (Сьюзен), Михаэль Флессас (злой мужчина), Джон Рэндольф Джонс (детектив), Ной Лазарус (судебный пристав), Шелдон Литт (посетитель), Эндрю Лукре (секретарь суда), Джон Мартинус (председатель), Люк Райлли (новый защитник), Ти-Джей Риццо (Борис), Шон Майкл Смит (человек в дверном проеме), Паприка Стейн (женщина из ночной смены), Эрик Фоге (офицер), Ник Вулф (мужчина в капюшоне), Тим Циммерман (охранник). Озвучание (вокал): Том Йорк (Джефф) и Эдвард Росс (Жене Жезков). Камео Легендарный актер, певец и танцор, звезда мюзиклов "Кабаре", "Чикаго", "Злая", "Джордж М!", "Большой тур" и других Джоэл Грей — в роли Ольдржиха Нового. Хореограф фильма Винсент Патерсон — в роли хореографа Сэмюэла. Известный шведский актер Стеллан Скарсгорд — в роли доктора (без указания в заглавных титрах). Награды Гран-при "Золотая пальмовая ветвь" и премия за женскую роль (Бьорк) на МКФ в Каннах (Франция). 4 премии Европейской киноакадемии (международная): 2 премии "Европа" (фильм и актриса — Бьорк) и 2 премии публики (режиссер и актриса — Бьорк). Премия "Независимый дух" (США) за иностранный фильм. Премия "Золотой сателлит" (США) за песню "Я всё это видела". Премия "Гойя" (Испания) за европейский фильм. Премия "Турия" (Испания) — премия публики за иностранный фильм. Премия "Золотой овен" (Россия) за женскую роль в иностранном фильме (Бьорк). Премия "Эдда" (Исландия) за женскую роль (Бьорк). Премия "Бодил" (Дания) за женскую роль (Бьорк). 5 премий "Роберт" (Дания): актриса (Бьорк), музыка, художник, монтаж и звук (Пер Стрейт). Премия Японской киноакадемии (Япония) за иностранный фильм. Премия "Голубая лента" (Япония) за иноязычный фильм. Премия Национального Совета кинокритиков (США) за выдающуюся драматическую и музыкальную женскую роль (Бьорк). Премия Общества онлайновых кинокритиков (США) за кинодебют/прорыв (Бьорк). |
30-07-2011, 16:08 | #521 |
Loathsome gargoyle!
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
|
Воскресенье, 31 июля
1.20 — телеканал 7ТВ ЧИКАГО (Chicago) США — ФРГ. 2002. 113 минут. Цветной/черно-белый. Языки оригинала: Английский, венгерский. Изумительная искpометная экpанизация одноименного хулиганского бpодвейского мюзикла, созданного легендарным творческим тандемом — композитором Джоном Кандеpом, поэтом Фpедом Эббом и pежиссеpом и либpеттистом Бобом Фосси — по одноименной пьесе американской журналистки и драматурга Моpин Даллас Уоткинс, в основе сюжета которой — pеальные криминальные истоpии, пеpвоначально изложеннные автоpом в двух газетных статьях. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Правильно спев и станцевав, ты можешь избежать кары за убийство. В городе, где все любят легенду, есть место только для одной. Там вечно шум и гам и драки по ночам... and all that jazz! Один фильм, в котором всё! Это началось с хита... Если не можешь стать знаменитой — стань печально знаменитой. Чикаго времен Великой Депрессии. Юная певичка Рокси Харт мечтает стать звездой эстрады, а вместо сцены попадает в тюрьму за убийство любовника. Единственный шанс для нее избежать виселицы — привлечь к себе внимание самого ушлого адвоката города Билли Флинна. Только за него придется "пободаться" с другой убийцей — примадонной подмостков и фавориткой Флинна Вельмой Келли!.. Великолепная экранизация классического мюзикла Боба Фосси, поставленная в лучших традициях мастера его учеником. Заявленный бюджет фильма — $45,000,000. Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $306,776,732. Из них в США — $170,687,518. Производство — "Продюсер Сёркл Ко." и "Зейдан/Миран". Заказчик — "Мирамакс Филмз". Права — "Каус Продакшнс". Съемочный период: 10 декабря 2001 — май 2002. Натурные съемки — Чикаго (штат Иллинойс, США), Торонто (провинция Онтарио, Канада) и поместье Парквуд (Ошава, провинция Онтарио, Канада). Постановщик трюков — Стив Лукеску. Визуальные эффекты — студия "Тойбокс": супервайзер — Рэймонд Гирингер. Дополнительные визуальные эффекты и финальные титры — студия "Кустом Филм Эффектс": супервайзер — Марк Дорнфельд. Начальные титры и дополнительные визуальные эффекты — студия "Биг Филм Дизайн": супервайзер — Рэндалл Бальмайер. Оптические и цифровые эффекты — студия "Филм Эффектс Инк.". Дополнительные визуальные эффекты — студия "Филм Ист Визьюэл Эффектс": супервайзер — Джим Райдер. Специальные эффекты — Тед Росс. Грим — Джордан Сэмюэл. Театральный свет — Джулс Фишер и Пегги Эйзенхауэр. Костюмы — Коллин Этвуд. Художник — Джон Мири. Декоратор — Горд Сим. Оператор — Дион Биби. Монтаж — Мартин Уолш. Музыка — Джон Кандер. Стихи — Фред Эбб. Оригинальная музыка: композитор и продюсер — Дэнни Эльфман, дирижер — Стив Бартек, оркестровки — Стив Бартек и Брюс Фаулер. Музыкальный руководитель, дирижер и аранжировщик вокала — Пол Богаев. Адаптация дополнительной музыки и аранжировка танцевальной музыки — Дэвид Крейн. Оркестровки — Даг Бестерман, кроме зонга "С шиком-блеском" (Razzle Dazzle) — Майкл Старобин. Дирижер дополнительной музыки — Даг Бестерман. Музыкальный руководитель — Морин Крауи. Хореограф — Роб Маршалл. Постановка степа Ричарда Гира — Синтия Онтрабия. Исполнительные продюсеры — Крэйг Зейдан и Нил Мирон, Сэм Кразерс и Боб Вайнштейн, а также Харви Вайнштейн, Мерил Постер, Джули Гольдштейн и Дженнифер Берман. Продюсер — Мартин Ричардс. Сценарист — Билл Кондон. Режиссер — Роб Маршалл. В главных ролях: Рене Зельвегер (Рокси Харт), Кэтрин Зита-Джонс (Вельма Келли) и Ричард Гир (Билли Флинн). В ролях: Куин Латифа (Матрона Мама Мортон), Джон Си Райлли (Эймос Харт), Люси Лю (Китти Бакстер), Тэй Диггс (лидер джаз-банда), Колэм Фиори (помощник прокурора Мартин Харрисон), Кристин Барански (Мэри Саншайн), Доминик Уэст (Фред Кейсли), Мия Харрисон (Мона), Дидре Гудвин (Джун), Дениз Фэй (Энни), Екатерина Щелканова (Уньяк), Сьюзен Миснер (Лиз) и другие. Награды 6 премий "Оскар" (США): фильм, актриса второго плана (Кэтрин Зита-Джонс), художники, костюмы, монтаж и звук (Майкл Минклер, Доминик Тавелла и Дэвид Ли). 3 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм, актер (Ричард Гир) и актриса (Рене Зельвегер). 2 премии BAFTA (Великобритания): актриса второго плана (Кэтрин Зита-Джонс) и звук. Премия издания "Ивнинг Стандард" (Великобритания) за женскую роль (Кэтрин Зита-Джонс). Премия "Черная кинопленка" (США) по разделу кино за женскую роль второго плана (Куин Латифа). 3 премии "Актер" (США): актриса (Рене Зельвегер), актриса второго плана (Кэтрин Зита-Джонс) и актерский ансамбль. Премия Американской Гильдии режиссеров (США) за режиссуру в кинофильме. Премия Гильдии художников по костюмам (США) по разделу кино (несовременность) за дизайн костюмов. Премия Голливудской Гильдии художников по гриму и стилистов (США) по разделу кино (несовременность) за грим (Джордан Сэмюэл, Патриция Киран и Эдельгард Пфлюэгль). 2 премии Канадской Сети художников по гриму (Канада) по разделу кино: грим (Джордан Сэмюэл) и прически (Джуди Купер-Сили). Премия "Эдгар" (США) за киносценарий (Билл Кондон). Премия "Американская хореография" (США) за постановку танцев в кинофильме. Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма в жанре комедии или мюзикла. Премия "Золотая кинопленка" (США) за звуковые эффекты в музыкальном кинофильме (Аннетт Кудрак, И. Гидни Уэбб и Эллен Сигал). Премия "Грэмми" (США) за саундтрек. Премия "Броадкаст Мьюзик, Инк." (США) за оригинальную музыку (Дэнни Эльфман). 3 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): фильм, актриса второго плана (Кэтрин Зита-Джонс) и актерский ансамбль. Премия Национального Совета кинокритиков (США) за режиссерский дебют. Премия Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США) за мужскую роль второго плана (Джон Си Райлли — также за фильмы "Банды Нью-Йорка" и "Часы"). Премия Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США) за фильм. Премия Флоридского Круга кинокритиков (США) за песню "Тюремное танго" (Джон Кандер — Фред Эбб). Премия Фениксского Общества кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кэтрин Зита-Джонс). |
03-08-2011, 23:52 | #522 |
Loathsome gargoyle!
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
|
Пятница, 5 августа
13.10 — телеканал 100ТВ ЧАПЛИНИАНА СССР. 1987. ТВ. 68 минут. Цветной. Язык оригинала: Русский. Фильм-балет по мотивам сюжетов фильмов Чарльза Спенсера Чаплина. МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7) Знакомые образы из картин Чаплина вновь оживают на экране и кружатся в танце под знакомую музыку, созданную всё тем же Чарли. Герой телефильма — "маленький человек", Клоун, дарящий людям радость в небольшом варьете. Антигерой — Диктатор, правящий в одном вымышленном государстве... Уникальное переложение творчества великого Чарли на язык балета — бенефис потрясающего танцовщика и хореографа Гали Абайдулова. Производство — "Ленфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов. Заказчик — Гостелерадио СССР. Права — Гостелерадио СССР. Мастер по свету — А. Гусев. Грим — Ирина Васильева. Костюмы — Маргарита Стручкова. Художник — Белла Маневич. Декоратор — Е. Николаева. Оператор — Генрих Маранджян. Монтаж — Ирина Гороховская. Музыка — Чарльз Чаплин. Хореограф — Гали Абайдулов. Авторская обработка музыки — Николай Драницын и Олег Куценко. Исполнение музыки — Академический симфонический оркестр Ленинградской государственной филармонии им. Д. Шостаковича. Партия рояля — Михаил Аптекман. Дирижеры — Павел Бубельников и Олег Куценко. Директор картины — Александр Пикунов. Художественный руководитель — Владимир Васильев. Сценарист и режиссер — Александр Белинский. В главных ролях: Гали Абайдулов (Диктатор/Клоун) и Екатерина Максимова (Примадонна). В ролях: Наталия Киричек (Девушка), Константин Заклинский (Парень), Андрей Босов (Полковник), Леонид Лебедев и Игорь Соловьев (Гангстеры), а также Аня Абайдулова (Малыш). В эпизодах — солисты Ленинградского Государственного Академического Малого театра оперы и балета. |
04-08-2011, 23:12 | #523 |
Loathsome gargoyle!
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
|
Суббота, 6 августа
9.25 — телеканал 100ТВ АЙБОЛИТ-66 СССР. 1966. 99 минут. Цветной. Язык оригинала: Русский. Музыкальная фантазия на темы сказок Корнея Чуковского "Айболит" и "Баpмалей". МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Кинопредставление об Айболите и Бармалее — для детей и взрослых — с песнями и танцами — выстрелами и музыкой. Прямо из ничего — из темноты, из пустоты — появляется творческое начало — Автор. Своим воображением он заставляет ожить театральное пространство. И вот уже на сцене зажигаются фонари, дирижер взмахивает палочкой, начинает звучать волшебная музыка — и появляются артисты, Комики и Трагики. Они и начинают заново рассказывать старую сказку о добром докторе Айболите, который живет в волшебном лесу и вместе со своей помощницей, собакой Аввой, лечит зверей. Но однажды в лесу появляется необычная для этих мест гостья — обезьянка Чичи, сбежавшая от злого разбойника Бармалея. Чичи сообщает доброму доктору, что в Африке очень больны обезьяны, и надо немедленно собираться и ехать их спасать. И вот Айболит вместе с Чичи и Аввой отправляется в далекое и опасное путешествие. Но не дремлет и злой Бармалей со своими слугами-разбойниками, которые стремятся во что бы то ни стало помешать доктору и его друзьям... Этот изумительный кинофейерверк, изобилующий революционно новаторскими приемами и смелыми постановочными экспериментами, стал одной из лучших режиссерских работ великого отечественного режиссера, актера и сценариста Ролана Быкова, который сам с блеском сыграл роль Бармалея. Производство — "Мосфильм" / Творческое объединение "Юность". Права — "Мосфильм". Комбинированные съемки: операторы — У. Бергстрем и В. Якубов, художник — А. Клименко. Грим — П. Кузьмина. Костюмы — Людмила Кусакова. Художник — Александр Кузнецов. Операторы — Геннадий Цекавый и Виктор Якушев. Монтаж — Ирма Цекавая. Композитор — Борис Чайковский. Стихи — Вадим Коростылев. Дирижер — Эмин Хачатурян. Директор картины — Борис Гостынский. Сценаристы — Вадим Коростылёв и Ролан Быков. Режиссер — Ролан Быков. В главных pолях: Олег Ефремов (доктор Айболит), Ролан Быков (Автор / Бармалей), Лидия Князева (обезьянка Чи-Чи), Евгений Васильев (собака Авва), Фрунзик Мкртчян (Грустный разбойник), Алексей Смирнов (Веселый разбойник). В фильме также снимались: Илья Рутберг (дирижер), Леонид Енгибаров (комик), Игорь Ясулович (трагик), Раднэр Муратов (пират), Константин Худяков (пират) и другие. Интересные факты В этом фильме впервые в истории мирового кино был применен изобретенный Роланом Быковым прием вариэкрана (не путать с полиэкраном): размер, расположение и формат изображения меняются в зависимости от сюжета в кадре, а герои то действовуют "внутри кадра", то выбираются или вываливаются "наружу". Впоследствии Ролан Быков с успехом применил этот прием еще раз в своем фильме "Автомобиль, скрипка и собака Клякса" (1974). Ролан Быков назвал этот фильм "первой картиной театральной киноэстетики". Фильм снят в очень необычной манере. Например, в картине специально не скрывается наличие съемочной группы и постановочность сцен. Более того — герои знают о существовании зрителей и периодически обращаются напрямую к ним! Откровенно театральное начало выглядит предтечей фильма Ларса фон Триера "Догвилль" (2003). Немало интересных операторских решений: кадр превращается в ромб, в круг, переходит от театральной сцены к натурным съемкам. В постановочных решениях тоже используются необычные приемы: например, разбойники, "идя в обход", продолжают петь даже под водой! В фильме звучат замечательные песни Бориса Чайковского на стихи Вадима Коростылева, многие строчки из которых стали "крылатыми": "Нормальные герои всегда идут в обход", "Это даже хорошо, что пока нам плохо" и другие. Обратите внимание на очень необычные появления двух великих представителей армянского народа: ХУДОГО Фрунзе Мкртчяна в роли Грустного разбойника и Леонида Енгибарова в роли РЫЖЕГО клоуна. Почему-то считается, что для детей этот фильм оказался сложен для восприятия. Не знаю, как там советские дети 1960-х, а ваш покорный слуга в конце 1970-х всегда смотрел этот фильм с полным восторгом! Фильм входит в число знаменитых картин 1960-х годов, снятых на волне "оттепели" и привнесших в советский кинематограф совершенно новые настроения гротескного и экзистенциального кино — таких, как "Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен" (1964) и "Король-олень" (1969). |
04-08-2011, 23:21 | #524 |
Loathsome gargoyle!
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
|
Воскресенье, 7 августа
21.30 — телеканал Санкт-Петербург (повторы — понедельник, 8 августа, 9.55 и суббота, 13 августа, 21.30) МОЯ ПРЕКРАСНАЯ ЛЕДИ (My Fair Lady) США. 1964 (восст. 1994). 170 минут. Цветной. Язык оригинала: Английский. Экранизация одноименного мюзикла австро-американского композитора Фредерика Лоу, написанного по пьесе ирландского драматурга Бернарда Шоу "Пигмалион" (либретто и стихи американского поэта и драматурга Алана Джея Лернера). МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7) Романтичнейший кинофильм из всех! Самое романтичное кинособытие из всех! Более романтичный, чем когда-либо! Самая обсуждаемая актриса. Самый прославленный кинофильм. Самый обсуждаемый кинофильм. Знаменитый профессор-лингвист Генри Хиггинс заключает пари со своим другом, полковником Пикерингом, что сможет за три месяца обучить грубую замарашку, уличную цветочницу Элизу Дулиттл, правильной речи и великосветским манерам — и не просто выучить, а выдать ее за настоящую леди на настоящем великосветском приеме! Прекрасная музыка, искрометный юмор, забавные ситуации — и вот уже Золушка на глазах у зрителей превращается в принцессу, а убежденный холостяк — во влюбленного... Блистательная экранизация одного из самых знаменитых бродвейских мюзиклов. Заявленный бюджет фильма — $17,000,000. Кассовые сборы в кинопрокате США — $72,000,000. Производство — "Уорнер Бразерс Пикчерс". Заказчик — "Уорнер Бразерс Пикчерс". Права — "Уорнер Бразерс Пикчерс, Инк.". Съемочный период: 13 августа 1963 — 18 декабря 1963. Павильонные съемки — студия "Уорнер Бразерс Бурбанк" (Бурбанк, штат Калифорния, США). Консультант по фонетике — профессор Питер Лэдифоугид (без указания в титрах). Дизайн титров — Уэйн Фитцджеральд (без указания в титрах). Грим — Гордон Бау. Прически — Джин Бёрт Райлли. Костюмы — Сесил Битон (а также Майкл Ньювирт — без указания в титрах). Художник — Сесил Битон (а также Джин Аллен — без указания в титрах). Декоратор — Джордж Джеймс Хопкинс. Оператор — Гарри Стрэдлинг. Монтаж — Уильям Зиглер. Стихи — Алан Джей Лернер. Музыка — Фредерик Лоу. Дополнительная музыка — Фредерик Лоу. Оригинальная музыка — Андре Превен (без указания в титрах). Музыкальный супервайзер и дирижер — Андре Превен. Хореограф — Гермес Пан. Вокальные аранжировки — Роберт Такер. Оркестровки — Александр Каридж, Роберт Франклин и Аль Вудбери. Оригинальный сценический мюзикл: продюсер — Герман Левин, либретто и стихи — Алан Джей Лернер, музыка — Фредерик Лоу. Продюсер — Джек Л. Уорнер. Продюсер восстановления — Джеймс Си Катц. Сценарист — Алан Джей Лернер. Режиссер — Джордж Кьюкор. Режиссер диалогов — Сьюзен Ситон (без указания в титрах). В главных ролях: Одри Хепберн (Элиза Дулиттл) и Рекс Харрисон (профессор Генри Хиггинс). А также: Стэнли Холлоуэй (Альфред Пи Дулиттл, мусорщик), Уилфрид Хайд-Уайт (полковник Хью Пикеринг), Глэдис Купер (миссис Хиггинс), Джереми Бретт (Фредди Эйнсфорд-Хилл) и Теодор Бикель в роли Зольтана Карпати. В ролях: Мона Уошборн (миссис Пирс), Исобель Эльсом (миссис Эйнсфорд-Хилл), Джон Холланд (дворецкий) и другие. Озвучание (без указания в титрах): Марни Никсон (Элиза Дулиттл — большая часть вокала), Билл Ширли (Фредди Эйнсфорд-Хилл — вокал). Награды 8 премий "Оскар" (США) по разделу цветного фильма: фильм, режиссер, актер (Рекс Харрисон), адаптация музыки (Андре Превен), оператор, художники, костюмы и звук (Джордж Гроувз). 3 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм, режиссер и актер (Рекс Харрисон). Премия BAFTA (Великобритания) за фильм. 2 премии "Давид Донателло" (Италия): иностранный проект и иностранная актриса (Одри Хепберн). Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (режиссер-постановщик Джордж Кьюкор и ассистент режиссера Дэвид Холл). Премия Круга киносценаристов (Испания) за иностранный фильм. 2 премии Нью-йоркского Круга кинокритиков (США): фильм и актер (Рекс Харрисон). |
05-08-2011, 05:36 | #525 |
Loathsome gargoyle!
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
|
Понедельник, 8 августа
16.25 — телеканал Россия-К ПИТЕР ПЭН СССР. 1987. ТВ. 135 минут (2 серии). Цветной. Язык оригинала: Русский. Музыкальная сказка — экранизация повести-сказки Джеймса Мэтью Барри "Питер Пэн и Венди", сюжет которой также лег в основу мюзиклов Леонарда Бернстайна (1950), Марка Черлапа и Джула Стайна (1954), Джима Штейнмана (1975), Пирса Чейтера Робинсона (1985), Филипа Глассбороу (1995), Джорджа Стайлса (1996), Джонни Каннингема (1997), группы "Эрфолгсдуо Хаген" (2008), Мариуса Луттикхауса (2008) и Дэна Чемберса (2009). МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Неплохо (4 из 7) Не спешите, дети, вырастать... Слушая в новогоднюю ночь мамину колыбельную песню о храбром Питере Пэне — удивительном мальчике, который умеет летать и никогда не взрослеет, — девочка Венди Дарлинг не могла даже и предположить, что сказки смогут превратиться в реальность. Но в ту же ночь, когда папа и мама ушли в гости, Питер Пэн попал прямо в их спальню! Познакомившись с Венди и ее братьями Джоном и Майклом, летающий мальчик берет новых друзей в свой сказочный мир — на волшебный остров Нетинебудет, где им предстоит увидеть немало чудес, спасти индейскую принцессу Огненную Лилию из лап жестоких пиратов, сразиться с их ужасным главарем капитаном Джеймсом Крюком и пережить еще много приключений... При всех своих безусловных достоинствах, картина, увы, стала редкой неудачей великолепного мастера отечественного детского музыкального телефильма Леонида Нечаева. Чрезмерное стремление адаптировать слишком сложную литературную основу для сугубо детского восприятия, как и в случае со всеми экранизациями "Алисы в Стране Чудес" Льюиса Кэрролла, заставляет авторов старательно вымарывать из экранизации все подсознательно-педофильские (в данном случае — бойлаверские) мотивы оригинала. А без них грустная философская притча о трагедии неизбежного расставания с прекрасным миром детства лишается своей смысловой основы и теряет всё свое щемящее очарование. Чувствуя это, создатели фильма стремились заполнить пустоты веселыми музыкальными номерами и дурашливыми гэгами — но печальная суть самой сюжетной основы отторгает эти инъекции малоуместного веселья. В результате не получается целостного восприятия картины: сюжет существует как бы в одном смысловом слое, а музыкальные номера — в другом. Не сложился в фильме и актерский ансамбль. То есть, к детям-то претензий нет — как и к прекрасно дублировавшим их актрисам-травести. Но большинство взрослых исполнителей на сей раз, увы, не дотягивает до уровня детской искренности и непосредственности. И безумно обидно, что создатели отечественной экранизации решили отойти от традиции, согласно которой папу Дарлинга и капитана Крюка должен играть один и тот же актер. В результате замечательный артист Лембит Ульфсак, который четырьмя годами ранее с блеском сыграл незабываемого "взрослого ребенка" мистера Эя в телемюзикле "Мэри Поппинс, до свидания!" (1983), в попытке сделать из него отца семейства выглядит чудовищным "мискастом". А зловеще-трагический капитан Джеймс Крюк в блистательном исполнении другого замечательного актера, Александра Трофимова, вообще вываливается из общего феерического настроя, существует как бы сам по себе и на фоне по-детски дурашливых и ничуть не страшных пиратов воспринимается как персонаж, случайно забредший из какого-то другого фильма... Но для детей картина, полагаю, будет прекрасным подарком — хотя и не таким потрясающим, как другие работы Леонида Нечаева. Производство — "Беларусьфильм", творческое объединение "Телефильм". Заказчик — Гостелерадио СССР. Права — Гостелерадио СССР. Мультипликация — Елена Баринова. Комбинированные съемки: операторы — Ф. Мигранов и Анатолий Калашников, художник — Е. Царьков. Грим — Григорий Храпуцкий и Галина Косыгина. Костюмы — Наталья Сардарова. Художник — Владимир Ефимов. Декоратор — Владимир Щегольков. Оператор — Анатолий Калашников. Монтаж — Людмила Микуло. Композитор — Игорь Ефимов. Тексты песен — Леонид Дербенев. Исполнение музыки: Государственный симфонический оркестр кинематографии: дирижер — Владимир Васильев; ансамбль "Мелодия" под управлением Бориса Фрумкина. Балетмейстер — Виталий Бутримович. Директор картины — Юрий Махнев. Сценарист — Елена Баринова. Режиссер — Леонид Нечаев. В главных ролях: Сергей Власов (Питер Пэн), Лена Попкова (Венди), Денис Зайцев (Джон), Женя Булат (Майкл), Александр Трофимов (капитан Джеймс Крюк), Наталья Прошунина (миссис Дарлинг / взрослая Венди), Лембит Ульфсак (мистер Дарлинг). В ролях: Катя Черченко (фея Динь-Динь), Максим Турчак (Малыш), Кирилл Лаворь (Хвастун), Федя Сурганов (Задира), Ваня Кашутин (Шутник), Саша и Юра Воскобойники (Близнецы), Анатолий Рудаков (Верзила), Станислав Соколов (в титрах — Вячеслав Соколов) (Неряха), Георгий Штиль (Старки-Белоручка), Александр Назаров (Билл Джукс), Александр Денисов (Красавчик Чекко), Владимир Хлёстов (Куксон), Марина Савичева (Огненная Лилия), Гасан Мамедов (Великий Тигренок). В эпизодах: Саша Рудый, Ира Ковалевич (Мартышка Джейн) и Валерий Мороз, а также артисты балета минских театров и группа синхронного плавания бассейна "Лазурный". Озвучание (без указания в титрах): Татьяна Канаева (Питер Пэн) и Татьяна Аксюта (Венди). Озвучание (вокал): Елена Камбурова, Светлана Степченко, Ирина Понаровская и Лена Делибаш. |
|