Cinemateka

[Эрик]

Среда, 26 сентября

01.00 - телеканал НТВ

ДОН ЖУАН ДЕ МАРКО (Don Juan DeMarco)

США. 1995. 97 минут. Цветной.

Романтическая комедия по оригинальной идее Джереми Ливена.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

История о человеке, который вообразил себя величайшим в мире любовником... и о людях, которые пытались излечить его!

Лучшее, что есть в любви, - это потеря всякого чувства реальности!

Если вы не влюбитесь после просмотра этого фильма - вы вообще неспособны влюбиться!

Современный Нью-Йорк. 21-летний молодой человек твеpдо убежден в том, что он - дон Жуан де Марко, неподражаемый любовник и обольститель женщин. Он носит плащ, шпагу и маску. Получив отказ от своего идеала - донны Анны, он решает свести счеты с жизнью. Его смерть - на кончике шпаги знаменитого фехтовальщика дона Франсиско де Сильвы. Психиатру Джеку Миклеру удается отговорить новоявленного Дон-Жуана от суицида, представившись ему доном Октавио дель Флоресом. Парня помещают в психиатpическую клинику под наблюдение Миклера. Слушая рассказы своего пациента о его жизни и любовных подвигах, Миклер понимает, что тот одержим... любовью. И врач начинает сомневаться: а надо ли пытаться излечить Дон-Жуана от его "заблуждения"?

Заявленный бюджет фильма - $25,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $68,792,531.
Из них в США - $22,150,451.

Производство - "Американский Зоотроп" и "Аутло Продакшнз".
Заказчик - "Нью Лайн Синема".
Права - "Нью Лайн Синема".

Специальные эффекты - Джеймс Фредбург.
Грим - Рон Беркли.
Грим Джонни Деппа - Патти Йорк.

Костюмы - Кирстен Эверберг.
Художник - Шерон Симор.
Декоратор - Мэгги Мартин.
Оператор - Ральф Боде.
Монтаж - Тони Гиббс.

Композиторы - Майкл Кеймен и Роберт Джон Лэнг.

Исполнительные продюсеры - Майкл Де Лука и Рут Витале.
Продюсеры - Фрэнсис Форд Коппола и Фред Фьюкс.

Сценарист и режиссер - Джереми Ливен.

В ролях: Марлон Брандо (доктор Джек Миклер), Джонни Депп (Дон-Жуан), Фэй Данауэй (Мэрилин Миклер), Жеральдин Пэля (донна Анна), Боб Диши (доктор Пол Шоуолтер), Рейчел Тикотин (донья Инес), Талиса Сото (донья Хулия), Марита Джерати (женщина в ресторане), Ричард Си Сарафьян (детектив Сай Тобиас), Треза Хьюз (бабушка Де Марко), Селена (певица).


Награды

Кинопремия Лондонского круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "актер года" (Джонни Депп - также за фильм "Эд Вуд").


Интересные факты

Джонни Депп согласился сниматься в этом фильме только при условии, что на роль психиатра будет приглашен его друг Марлон Брандо.

Джонни Депп разучивал испанский акцент, многократно просматривая кассеты с записью популярного приключенческого телесериала Джина Левитта "Остров фантазии" (1978-84).

Джонни Депп говорил, что самым трудным в работе с Марлоном Брандо было... сохранять серьезное выражения лица!

Когда доктор Миклер ведет свою жену на обед, мы можем ясно видеть женщину, которая была "последней победой Дон-Жуана" в начале фильма: она сидит одна, играя со своей ложкой, - так же, как сидела в начале фильма.

Когда снимали эпизод разговора Дон-Жуана де Марко и доктора Миклера за столом о несогласованностях в рассказах первого о самом себе, все реплики Дон-Жуана были переписаны по новой непосредственно перед самым началом съемок. Таким образом, у Джонни Деппа совершенно не было времени не только на то, чтобы как-то отрепетировать свои реплики, но и на то, чтобы элементарно запомнить свой текст. Положение спас друг Деппа Марлон Брандо. Он поговорил с режиссером и оператором, чтобы узнать, как будет сниматься эпизод, а затем вырезал реплики Джонни из сценария и наклеил их на чашку кофе, которую взял в руку. После этого в течение всей съемки эпизода великий Брандо ухитрился держать в руке чашку кофе так, чтобы наклееные на нее вырезки были хорошо видны Джонни Деппу, но при этом ни разу не попали в "поле зрения" камеры!

Появление в этом фильме стало первой и единственной ролью в кино молодой и многообещающей американской певицы Селены (1971 - 1995), убитой 31 марта 1995 года собственной подругой Йоландой Сальдивар, президентом ее собственного фан-клуба. Фильм вышел в прокат спустя всего неделю после гибели певицы.

[Эрик]

Среда, 26 сентября

02.20 - Первый канал

ПИТЕР ПЭН (Peter Pan)

США - Великобpитания. 2003. 113 минут. Цветной.

Лучшая за всю историю кино экранизация знаменитой сказки Джеймса М. Барри (существующей в виде пьесы "Питер Пэн" и в виде повести "Питер Пэн и Венди").

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Рассказывая своим младшим братьям Джону и Майклу удивительные истории о приключениях храброго Питера Пэна, девочка Венди Дарлинг не могла даже и предположить, что сказки смогут превратиться в реальность. Но однажды ночью, гоняясь за своей строптивой тенью, летающий мальчик Питер Пэн попадает в их спальню. Познакомившись с Венди и ее братьями, он берет новых друзей в свой сказочный мир, в волшебную страну Небыляндию, где им предстоит увидеть немало чудес, спасти индейскую принцессу из лап пиратов, сразиться с их ужасным главарем капитаном Джезом Крюком и пережить еще много классных приключений. Детских и не очень.

Заявленный бюджет фильма - $100,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $121,975,011.
Из них в США - $48,462,608.

Производство - компания "Эллайед Старз", Дуглас Уик и Люси Фишер.
Заказчики - "Коламбия Пикчерз", "Юнивёрсл Пикчерз" и "Революшн Студиос".
Права - "Коламбия Пикчерз Индастриз, Инк.", "Юнивёрсл Студиос" и "Революшн Студиос Дистрибьюшн Компани, Эл-эл-си".

Супервайзер визуальных эффектов - Скотт Фэррар.
Специальные визуальные эффекты и мультипликация - студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик": супервайзер мультипликации - Дженн Эмберли; продюсер визуальных эффектов - Дана Фридман; дополнительные визуальные эффекты - Эрик Бревиг.
Специальные визуальные эффекты и цифровая мультипликация - студия "Диджитал Домен": супервайзер - Марк О. Форкер.
Специальные визуальные эффекты и мультипликация - студия "Сони Пикчерз Имиджворкс Инк.": супервайзер - Марк Стетсон.
Дополнительные композиции - студия "Пиксель Плэйграунд Инк.": визуальные эффекты - Дон Ли.
Визуальные эффекты - студия "R!OT": супервайзер - Кеннет Накада.
Дополнительные визуальные эффекты - студия "Пасифик Тайтл энд Арт Студио".

Аниматроника попугая и крокодила - студия "Джон Коксс Кричер Уоркшоп" (Австралия): креативный супервайзер и дизайнер - Джон Кокс.
Специальные эффекты - Клэйтон Даблъю Пинни.
Протезные эффекты и пластический грим русалок - студия "Вета Уоркшоп" (Новая Зеландия).
Дизайн грима и причесок - Ник Гули.
Художник по гриму - Вивьенн Макгилликадди.

Костюмы - Джанет Паттерсон.
Художник - Роджер Форд.
Декоратор - Керри Браун.
Оператор - Дональд М. Макэлпайн.
Монтаж - Гарт Крейвен и Майкл Кан.
Дополнительный монтаж - Пол Рубелл.

Композитор - Джеймс Ньютон Говард.

Композиция "Когда я был юн": музыка - сэр Артур Салливан, текст - сэр Уильям С. Гилберт, исполнение - Джейсон Айзекс.
Композиция "Пиратствовать идем": музыка - Би Линн Гринберг и Эвром Гарт, текст - Джеймс М. Барри.
Композиция "Тура-лура-ло (Клавесинная песня Крюка)": музыка - Эдди Аркин, текст - Джеймс М. Барри, исполнение - Джейсон Айзекс.

Исполнительные продюсеры - Мохамед аль-Файяд, Гэйл Лайон и Джослин Мурхауз
Продюсеры - Люси Фишер, Дуглас Уик и Патрик Маккормик.
Сценаристы - Пи-Джей Хоган и Майкл Гольденберг.

Режиссер - Пи-Джей Хоган.

В pолях: Джейсон Айзекс (капитан Джез Крюк / мистер Дарлинг), Джереми Самптер (Питер Пэн), Рейчел Хёрд-Вуд (Венди Дарлинг), Оливия Уильямс (миссис Дарлинг), Людивин Санье (фея Динь-Динь), Ричаpд Бpайеpс (Сми), Линн Редгpейв (тетя Миллисент), Джеффри Палмер (сэр Эдвард Квиллер Кауч), Гарри Ньюэлл (Джон Дарлинг), Фредди Попплвелл (Майкл Дарлинг), Теодор Честер (Малышка), Гарри Иден (Кончик), Лаклан Гуч (Двойняшка), Патрик Гуч (Двойняшка), Джордж Маккэй (Кудряш), Руперт Симонян (Болтун), Карсен Грэй (Тигровая Лилия), Саффpон Беppоуз (голос рассказчицы), сенбернар Бунтаpь (Нана).


Награды

Пpемия "Сатуpн" (США) за игpу юного актеpа (Джеpеми Самптеp).

2 пpемии "Юный аpтист" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы: фильм (пополам с фильмом "Властелин Колец: Возвpащение Коpоля") и юный актеp (Джеpеми Самптеp).


Несколько слов о том, почему детскую сказку показывают в третьем часу ночи

Автор "Питера Пэна" сэр Джеймс М. Барри очень любил детей. Настолько сильно, что живи он в наше время, вполне мог бы разделить невзгоды Майкла Джексона. Однако писатель имел везение скончаться задолго до наступления всеобщей педофильской паранойи. И хотя в наше испорченное время тяга Барри окружать себя ребятней выглядит подозрительно, нет оснований пересматривать его моральное реноме. Литературное тоже. Пусть другие книги автора не пережили своего времени, но история о летающем мальчике, который навеки остался ребенком, стала бессмертной. В превращении повести-сказки "Питер Пэн и Венди" в классику немалую лепту внесло кино. Особенно диснеевский мультфильм 1953 года. Но есть одна тонкость: книга Барри, выросшая из личной трагедии - гибели в детстве любимого старшего брата, оставшегося в его памяти вечно юным, - на деле тоньше, сложнее и мрачнее развеселого анимюзикла о летающем сорванце. Оригинал полон трагических ноток, фрейдистских подтекстов, действительно имеющих педофильскую окраску, и скрытой печали в духе Ганса Христиана Андерсена. Дядюшка Уолт со своим агрессивным позитивизмом не мог это переварить - и в итоге заложил традицию, согласно которой его и последующие экранизации (включая, увы, две отечественные версии - телеспектакль и телефильм) стали подавать "Питера Пэна" как легкую сказку в духе "жаль, что надо взрослеть, ведь так здорово быть ребенком!". Лишь в 2003 году появилась киноверсия, авторы которой попытались вернуть сумрачный шарм прозы Джеймса Барри. Это был сильный и смелый ход. Естественно, в США картина с треском провалилась. Потому что этот фильм - детское недетское кино! Да, новый "Питер Пэн" режиссера Пи-Джея Хогана способен напугать и оттолкнуть. По крайней мере тех, кто привык к диснеевскому стандарту. Вместо опереточного злодея капитана Крюка - обаятельный демон в мощном исполнении Джейсона Айзекса. Вместо юмористических сражений на каких-то зубочистках - яростные сабельные битвы, одна из которых явно напоминает финальную разборку Нео и Агента Смита. Вместо милой крокодилы, мечтающей закусить Крюком, - чудовищный монстр, чье появление сопровождается убийственной "долби"-атакой. И, наконец, самый неудобный момент: отношения между Питером (13-летний мальчик-модель Джереми Самптер) и Венди (11-летная дебютантка Рейчел Хёрд-Вуд) пронизаны реальным ювенильным эротизмом. Что мы, собственно говоря, можем часто наблюдать в жизни, когда мальчики и девочки начинают проявлять интерес друг к другу, - но в кино на это наложено негласное табу. Итог: увлекательная, визуально бесподобная, более глубокая и умная, чем все предшественники, но для нашей инфантильной эпохи чуть ли не провокационная экранизация классической сказки. Питер и Венди все-таки повзрослели. А вы?

[Эрик]

Пятница, 28 сентября

01.20 - телеканал Россия

ДОЛОРЕС КЛЭЙБОРН (Dolores Claiborne)

США. 1995. 132 минуты. Цветной.

Психологический триллер / драма по одноименному роману Стивена Кинга.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Иногда несчастный случай может стать лучшим другом несчастной женщины.

Разлученные смертью... соединенные убийством.

Журналистка известного нью-йоркского издания Селена Сент-Джордж получает известие о том, что ее мать Долорес Клэйборн подозревают в убийстве. Жертва - престарелая Вера Донован, у которой Долорес проработала горничной более 20 лет. Расследование смерти Веры Донован поручено детективу Джону Мэки, который когда-то занимался делом о гибели Джо Сент-Джорджа - мужа Долорес. Несчастный случай, приведший к смерти Джо, произошел в то время, когда Долорес только начинала работать у Веры Донован. Тогда Долорес тоже подозревали в убийстве. И несмотря на оправдательный вердикт, детектив Джон Мэки до сих пор убежден в виновности Долорес. И теперь Мэки горит желанием наконец-то покарать убийцу.

Производство - "Касл-Рок Энтертэйнмент".
Заказчик - "Коламбия Пикчерз".
Права - "Касл-Рок Энтертэйнмент".

Визуальные эффекты - студия "Компьютер Филм Компани Инк.": супервайзер - Янек Сиррс.
Дополнительные визуальные эффекты - студия "Ви-ай-эф-кэй" и Ричард Холландер.
Специальные эффекты - Тед Росс.
Грим - Мишлин Трепанье.

Костюмы - Шей Канлифф.
Художник - Бруно Рубео.
Декоратор - Стив Шевчук.
Оператор - Гэбриел Беристэйн.
Монтаж - Марк Уорнер.

Композитор - Дэнни Эльфман.

Консультант проекта - Уильям Гольдман.

Продюсеры - Тэйлор Хэкфорд и Чарльз Мальвхилл.
Сценарист - Тони Гилрой.

Режиссер - Тэйлор Хэкфорд.

В главных ролях Кэти Бейтс (Долорес Клэйборн) и Дженнифер Джейсон Ли (Селена Сент-Джордж).

В ролях: Кристофер Пламмер (детектив Джон Мэки), Дэвид Стрэтхэрн (Джо Сент-Джордж), Джуди Парфитт (Вера Донован), Джон Си Райлли (констебль Фрэнк Стэмшоу), Эллен Мут (юная Селена), Боб Гантон (мистер Пис) и Эрик Богосян (Питер).


Награды

Пpемия за женскую pоль втоpого плана (Эллен Мут - пополам с Гледис Ибаppой за фильм "Наемная убийца") на МКФ в Токио (Япония).


Интересные факты

Это четвертый из семи проектов кинокомпании "Касл-Рок Энтертэйнмент", основанных на произведениях Стивена Кинга: "Мизери" (1990), "Необходимые вещи / Самое необходимое" (1993), "Побег из Шоушенка" (1994), "Долорес Клэйборн" (1995), "Зеленая миля" (1999), "Сердца в Атлантиде" (2001) и "Ловец снов" (2003).

Кинокомпания "Касл-Рок Энтертэйнмент" названа в честь Касл-Рока, штат Мэн, - вымышленного городка, где живут герои многих книг Стивена Кинга.

Права на экранизацию романа Стивена Кинга обошлись кинокомпании "Касл-Рок Энтертэйнмент" в $1.5 млн.

Кэти Бейтс (Долорес Клэйборн) до того снялась в роли Энни Уилкс в экранизации романа Стивена Кинга "Мизери" (1990).

За эту роль она получила премии "Оскар" и "Золотой глобус".

Создавая свой роман "Долорес Клэйборн" (1992), Стивен Кинг изначально писал образ заглавной героини под актрису Кэти Бейтс, с которой Король хоррора встречался на съемках фильма "Мизери" (1990) и которая произвела на него неизгладимое впечатление.

Таким образом, когда встал вопрос об экранизации романа, ни у кого не было никаких сомнений в том, кто должен играть заглавную роль, - и Кэти Бейтс была утверждена без проб.

Режиссер Тэйлор Хэкфорд пригласил актрису Джуди Парфитт на роль Веры Донован по совету своей жены, знаменитой актрисы Хелен Миррен.

Джуди Парфитт, чья актерская карьера развивалась в основном в театре и на телевидении, была практически неизвестна широкому кинозрителю.

Кэти Бейтс также ничего не говорило имя Джуди Парфитт. Будучи уже звездой, Бейтс поначалу скептически отнеслась к тому, что ее партнершей по фильму может стать неизвестная актриса. Однако после совместных проб, как только за Парфитт закрылась дверь, Кэти Бейтс повернулась к Тэйлору Хэкфорду и восхищенно выдохнула: "Кто это был?!". Режиссер разделил восхищение актрисы, и Джуди Парфитт немедленно была утверждена на роль.

Готовясь к роли юной Селены Сент-Джордж, Эллен Мут в течение многих недель перед началом съемок вела дневник от имени своей героини.

Съемки фильма проходили в Канаде, в провинции Новая Шотландия.

Декорации дома Джо Сент-Джорджа были выстроены в пустом цехе бумажного завода в Люненбурге, Новая Шотландия, Канада.

Во время съемок эпизода на пароме у актрисы Дженнифер Джейсон Ли начался приступ морской болезни. Пришлось срочно искать девушку-дублершу, каковую и нашли в местной средней школе, расположенной неподалеку от места съемок. Причем на съемки новоявленную "каскадершу" пришлось забрать прямо с урока!

В окончательный вариант фильма не вошел эпизод, в котором Долорес разбивает весь фарфор своей свекрови.

Пожар на съемочной площадке причинил ущерб в размере $1 млн.

Боб Гантон (мистер Пис) до того снялся в роли начальника тюрьмы Сэмюэла Нортона в фильме "Побег из Шоушенка" (1994), экранизации повести Стивена Кинга "Рита Хэйворт и побег из Шоушенка".


Интересные цитаты и реминисценции

Паром носит имя Джошуа Слокума - первого человека, который совершил кругосветное плавание в одиночку.

Долорес говорит своему мужу Джо, что за то, что он сделал с Селеной, его ждет "долгое пребывание в тюрьме Шоушенк". Тюрьма Шоушенк - место действия повести Стивена Кинга "Рита Хэйворт и побег из Шоушенка" (1982), по которой снят фильм Фрэнка Дарабонта "Побег из Шоушенка" (1994).



Суббота, 29 сентября

18.00 - телеканал ТВ3

(повтор - воскресенье, 13.00)

ПОБЕГ ИЗ ШОУШЕНКА (The Shawshank Redemption)

США. 1994. 142 минуты. Цветной.

Тюремная драма по повести Стивена Кинга "Рита Хэйворт и побег из Шоушенка" из сборника "Четыре сезона", также известного как "Времена года".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Страх может сделать вас заключенным. Надежда может освободить вас.

Преуспевающий банкир Энди Дюфрейн застает жену с любовником. В ту же ночь оба нарушителя библейской заповеди оказываются мертвы, и Энди обвиняют в двойном убийстве. За особую жестокость злодеяния он приговаривается к двум пожизненным заключениям. Это печально - особенно если учесть, что убийство было совершено другим человеком. Попав в тюрьму Шоушенк, знаменитую строгостью нравов, Энди познает все ужасы жизни за решеткой. Но он не сдается и делает всё, чтобы оставаться человеком. Энди выдерживает натиск местных паханов, не робеет перед охраной и в конце концов даже добивается особого к себе отношения. Дюфрейн оказывается очень нужным решительно всем - вплоть до директора тюрьмы. Ну что ж, профессиональный финансист в тюрьме - большая редкость...

Актриса Рита Хэйворт - любимица всей Америки. Энди Дюфрейну она тоже очень нравилась. Рита никогда не слышала о существовании Энди - однако жизнь ему все-таки спасла...

Заявленный бюджет фильма - $25.000.000.
Кассовые сборы от кинопроката в США - $28.341.469.

Производство - "Касл-Рок Энтертэйнмент".
Заказчик - "Коламбия Пикчерз".
Права - "Касл-Рок Энтертэйнмент".

Визуальные эффекты - Мелисса Тэйлор.
Специальные эффекты - Боб Уильямс.
Грим - Кевин Хейни.

Костюмы - Элиабет Макбрайд.
Художник - Теренс Марш.
Декоратор - Майкл Сиртон.
Оператор - Роджер Дикинс.
Монтаж - Ричард Фрэнсис-Брюс.

Композитор - Томас Ньюман.

Исполнительные продюсеры - Лиз Глотцер и Дэвид Лестер.
Продюсер - Ники Марвин.

Сценарист и режиссер - Фрэнк Дарабонт.

В ролях: Тим Роббинс (Энди Дюфрейн), Морган Фриман (Эллис Бойд Реддинг по кличке Ред), Боб Гантон (начальник Сэмюэл Нортон), Уильям Садлер (Хейвуд), Клэнси Браун (капитан Байрон Ти Хедли), Гил Беллоуз (Томми), Марк Ролстон (Богс Даймонд), Джеймс Уитмор (Брукс Хэтлен), Джеффpи Де Манн (адвокат).


Награды

Кинопpемия Японии за иностpанный фильм.

Пpемия издания "Хоти" (Япония) за иностpанный фильм.

Пpемия издания "Маинити" (Япония) за иностpанный фильм.

2 пpемии издания "Кинема Дзунпо" (Япония): премия редакции за иностpанный фильм и пpемия читателей за иностpанный фильм.

Пpемия "Студийное Хpустальное сеpдце" на МКФ "Стpана сеpдца" (США).

Пpемия "Клотpудис" (США) за мужскую pоль (Моpган Фpиман - пополам с Уолласом Шоуном за фильм "Ваня на 42-й улице").

Премия Американского Общества кинооператоров за работу оператора в полнометражном кинофильме (Роджер Дикинс).

Премия "Бронзовая лягушка" на МКФ операторского искусства "Камеримаж" (Польша) (Роджер Дикинс).

Приз "Хьюмэнитас" (США) в категории "полнометражный кинофильм".

Премия "Сценарист" Университета Южной Калифорнии (США) за сценарий (Стивен Кинг - автор, Фрэнк Дарабонт - сценарист).


Номинации

7 номинаций на премию "Оскар" (США): фильм (уступил картине Роберта Земекиса "Форрест Гамп"), адаптированный сценарий (Фрэнк Дарабонт - уступил Эрику Роту за фильм "Форрест Гамп"), актер (Морган Фриман - уступил Тому Хэнксу за фильм "Форрест Гамп"), композитор (Томас Ньюман - уступил Гансу Циммеру за фильм "Король Лев"), оператор (Роджер Дикинс - уступил Джону Толлу за фильм "Легенды осени"), монтаж (Ричард Фрэнсис-Брюс - уступил Артуру Шмидту за фильм "Форрест Гамп") и звук (Роберт Джей Литт, Эллиот Тайсон, Майкл Хербик и Уилли Ди Бёртон - уступили Греггу Лэндейкеру, Стиву Маслову, Бобу Бимеру и Дэвиду Макмиллэну за фильм "Скорость").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: сценарий (Фрэнк Дарабонт - уступил Квентину Тарантино за фильм "Криминальное чтиво") и актер (Морган Фриман - уступил Тому Хэнксу за фильм "Форрест Гамп").

2 номинации на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре боевика, приключений или триллера (уступил фильму Квентина Тарантино "Криминальное чтиво") и сценарий (Фрэнк Дарабонт - уступил Джиму Харрисону и Уэсли Стрику за фильм "Волк").

Номинация на премию "Клотрудис" (США) за мужскую роль (Тим Роббинс - уступил Уоллэсу Шоуну за фильм "Ваня на 42-й улице" и Моргану Фриману за тот же фильм "Побег из Шоушенка").

2 номинации на премию "Актер" (США) за мужскую роль (Тим Роббинс и Морган Фриман - уступили Тому Хэнксу за фильм "Форрест Гамп").

Номинация на премию Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в кинорежиссуре (Фрэнк Дарабонт - уступил Роберту Земекису, Чарльзу Ньюирту, Брюсу Мориарти, Черилэнн Мартин и Дане Джей Кузнетцкофф за фильм "Форрест Гамп").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий (Фрэнк Дарабонт - уступил Эрику Роту за фильм "Форрест Гамп").

Номинация на премию "Эдди" (США) за монтаж кинофильма (Ричард Фрэнсис-Брюс - уступил Артуру Шмидту за фильм "Форрест Гамп").

Номинация на премию "Артиос" (США) за подбор актеров в кинофильме в жанре драмы (Дебора Акила - уступила, как ни странно, Ронни Йескелу и Гэри М. Цукерброду за фильм "Криминальное чтиво").

Номинация на Гран-при "Золотая лягушка" на МКФ операторского искусства "Камеримаж" (Польша) (Роджер Дикинс - уступил Петру Собочинскому за фильм "Седьмая комната").

Номинация на премию "Грэмми" (США) за инструментальную композицию (Томас Ньюман - уступил Джону Уильямсу за фильм "Список Шиндлера").


Камео

Сын Моргана Фримана Альфонсо Фриман - в роли заключенного, кричащего "Свежая рыба!", а также в роли молодого Реда - на фотографиях, приложенных к его документам на условное освобождение.

Бывший начальник Мэнсфилдской тюрьмы, где проходили натурные съемки фильма, Деннис Бейкер - в роли пожилого заключенного, сидящего в тюремном автобусе позади Томми Уильямса.


Интересные факты

Оригинальная повесть Стивена Кинга была, по словам самого писателя, кульминацией всех его впечатлений от различных тюремных фильмов, которые он смотрел в детстве.

Прообразом тюрьмы Шоушенк послужила старая тюрьма в Томастоне, штат Мэн. Она была закрыта в 2004 году по причине ее малой вместимости и обветшалости структуры.

Это третий из семи проектов кинокомпании "Касл-Рок Энтертэйнмент", основанных на произведениях Стивена Кинга: "Мизери" (1990), "Необходимые вещи / Самое необходимое" (1993), "Побег из Шоушенка" (1994), "Долорес Клэйборн" (1995), "Зеленая миля" (1999), "Сердца в Атлантиде" (2001) и "Ловец снов" (2003).

Кинокомпания "Касл-Рок Энтертэйнмент" названа в честь Касл-Рока, штат Мэн, - вымышленного городка, где живут герои многих книг Стивена Кинга.

Этот фильм - второй из четырех проектов Фрэнка Дарабонта, основанных на произведениях Стивена Кинга. Первым была короткометражная драма "Женщина в комнате" (1983), третьим - мистическая тюремная драма "Зеленая миля" (1999), а четвертым - новая фантастическая хоррор-драма "Туман", премьера которой назначена на 21 ноября 2007 года

Стивен Кинг продал права на экранизацию своего рассказа "Рита Хэйворт и побег из Шоушенка" очень дешево, так как был дружен с режиссером и сценаристом Фрэнком Дарабонтом. Они стали друзьями еще во время работы над короткометражной драмой "Женщина в комнате" (1983) - экранизацией одноименного рассказа Стивена Кинга, осуществленной Фрэнком Дарабонтом. Как известно, Стивен Кинг стремится поддерживать молодых и независимых режиссеров и может продать права на экранизацию любому фильммейккеру всего за один доллар. Так было и в тот раз - и адаптация Фрэнка Дарабонта очень впечатлила Стивена Кинга. Интересно, что они поддерживали отношения лишь по переписке и лично не встречались до самого начала работы над "Побегом из Шоушенка".

Фрэнк Дарабонт написал сценарий фильма за восемь недель.

Сценарий Фрэнка Дарабонта очень понравился другому режиссеру, успешно экранизировавшему произведения Стивена Кинга, - Робу Райнеру, постановщику ностальгической драмы "Останься со мной" (1986) и психологической хоррор-драмы "Мизери" (1990). Райнер был так захвачен материалом, что предложил Дарабонту $2.5 млн за права на сценарий и постановку фильма. Дарабонт серьезно обдумал предложение, но в конечном счете решил, что для него этот проект - "шанс сделать что-то действительно великое", и поставил фильм сам.

Роб Райнер предполагал на роли Реда и Энди Дюфрейна соответственно Харрисона Форда и Тома Круза.

Роль Энди Дюфрейна изначально предложили Тому Хэнксу. Он очень заинтересовался, но не смог принять предложение, из-за того что уже был занят в проекте "Форрест Гамп" (1994).

Впоследстии Том Хэнкс снялся в главной роли в тюремной драме Фрэнка Дарабонта "Зеленая миля" (1999), также поставленной по роману Стивена Кинга.

Роль Энди Дюфрейна также предлагали Кевину Костнеру, но актер отказался от предложения, о чем впоследствии сильно жалел.

Некий агент, который "слышал звон, да не понял, где он", просил продюсеров и режиссера прослушать его клиентку, некую супермодель, на роль Риты Хэйворт.

Роль Томаса "Томми" Ульямса была предназначена для Брэда Питта, однако актера больше заинтересовала роль в проекте "Интервью с вампиром: Вампирские хроники" (1994).

В результате роль Томаса Уильямса сыграл канадский актер Гил Беллоуз. Забавно, что в телесериале "Элли Макбил" (1997-2002) Гил Беллоуз играл персонажа по имени Уильям Томас!

В оригинальном рассказе Стивена Кинга Ред - ирландец. Несмотря на то, что в экранизации роль Реда сыграл чернокожий Морган Фриман, было решено оставить в фильме реплику Реда "Может быть, потому что я - ирландец", - как удачную шутку.

Экстерьеры тюрьмы Шоушенк были сняты в тюрьме города Мэнсфилда, штат Огайо. Эта тюрьма на тот момент находилась в таком плачевном состоянии, что для съемок пришлось ее предварительно реставрировать. По этой причине большая часть интерьеров была отснята не на натуре, а в павильонах студии, так как продюсеры подсчитали, что построить декорации в студии будет дешевле, чем ремонтировать интерьеры Мэнсфилда. Впоследствии Мэнсфилдская тюрьма также была закрыта.

Несмотря на то что почти все жители города Мэнсфилда изъявили желание принять участие в массовых сценах фильма, большинство жителей оказались слишком заняты своей работой и не смогли сниматься. Массовку пришлось набирать в местной богадельне, причем некоторые из ее обитателей были бышими зеками.

Когда мы видим на экране крупные планы рук Энди Дюфрейна, когда в начале фильма он заряжает револьвер, а также позже, когда Энди вырезает свое имя на стене своей камеры, - это на самом деле руки режиссера Фрэнка Дарабонта, а не актера Тима Роббинса. Эти крупные планы были отсняты в процессе постпроизводства фильма и вставлены в уже отснятый материал.

Во время съемок фильма режиссер Фрэнк Дарабонт каждое воскресенье смотрел фильм Мартина Скорсезе "Славные парни" (1990) и черпал оттуда вдохновение для для постановки голоса за кадром и показа течения времени.

Американская Гуманная Ассоциация, защищающая права животных, жестко контролировала съемки сцен с участием ворона. Когда необходимо было снять эпизод, в котором Брукс скармливал ворону личинку, АГА возразила против этого на том основании, что это жестоко по отношению к личинке. Для того чтобы все-таки снять этот эпизод, помощникам режиссера пришлось срочно искать личинку, умершую от естественных причин. Таковая была найдена, и сцена была отснята.

Тюремный идентификационный номер Энди Дюфрейна - 37927.

Марка пива, которое заключенные пьют на крыше, - "Stroh's".

На жестянке из-под леденцов, в которой Энди закапывает деньги и письмо, изображен океанский лайнер "Королева Мария". Такие леденцы были выпущены в 1950 году британской компанией "Бенсонс".

Мексиканское райское местечко Зихуатанехо действительно существует. Это туристский курортный город на тихоокеанском побережье мексиканского штата Герреро.

Фрэнк Дарабонт решил не включать в DVD-релиз удаленные сцены, потому что был недоволен ими и не хотел выносить их на публику.

Хотя фильм довольно скромно прошел в кинопрокате, он стал одним из самых кассовых видеорелизов всех времен.

Фильм посвящен памяти Аллена Грина - близкого друга Фрэнка Дарабонта, который был его агентом и в свое время помог ему начать карьеру. Аллен Грин умер от СПИДа незадолго до завершения работы над фильмом.

Морган Фриман (Ред) впоследствии снялся в роли полковника Кёртиса в экранизации романа Стивена Кинга "Ловец снов" (2003).

Боб Гантон (начальник Сэмюэл Нортон) впоследствии снялся в роли мистера Писа в экранизации романа Стивена Кинга "Долорес Клэйборн" (1995).

Уильям Садлер (Хейвуд) впоследствии снялся еще в двух фильмах по произведениям Стивена Кинга: в роли Клауса Деттерика в экранизации романа "Зеленая миля" (1999) и в роли Джима Грондина в экранизации повести"Туман" (2007).

Джеффри Де Манн (адвокат) впоследствии снялся еще в трех фильмах по произведениям Стивена Кинга: в роли Гарри Тервиллигера в экранизации романа "Зеленая миля" (1999), в роли мэра Робби Билса в телевизионном мини-сериале "Буря столетия" (1999), снятом по оригинальному сценарию Стивена Кинга, и в эпизодической роли в экранизации повести "Туман" (2007).


Интересные цитаты и реминисценции

Сюжет фильма (и оригинальной повести) перекликается с сюжетом классического романа Александра Дюма-отца "Граф Монте-Кристо", который несколько раз упоминается в картине.

В начале фильма, после того как Ред (Морган Фриман) получает отказ на свое прошение о досрочном освобождении, его друзья спрашивают, что случилось, и Ред отвечает: "То же дерьмо - другой день". Эта же фраза появляется в романе Стивена Кинга "Ловец снов" (2001), в экранизации которого (2003) одну из главных ролей также исполнил Морган Фриман.

Номер камеры Реда - 237. Эти же цифры фигурирует в обеих экранизациях романа Стивена Кинга "Сияние" (кинофильм 1980 года и мини-сериал 1997 года) - там это номер комнаты отеля, в которой обитает призрак женщины. Также эти цифры появляются в фильме "Останься со мной" (1986), снятом по рассказу Стивена Кинга "Тело", - там это сумма мелочи, собранной четырьмя юными героями ($2.37).

На стене в камере Энди Дюфрейна появляется портрет Альберта Эйнштейна. Это намек на то, что исполнитель роли Энди Дюфрейна Тим Роббинс параллельно снимался в романтической комедии "Коэффициент интеллекта" (1994), где одним из главных героев был Альберт Эйнштейн (в исполнении Уолтера Мэттау).

Двое из заключенных Шоушенка носят именя Хейвуд и Флойд. Это отсылка к трилогии Артура С. Кларка "Космическая одиссея", связующим героем которой является доктор Хейвуд Флойд.

Начальник Нортон насвистывает немецкий гимн "Eine feste Burg ist unser Gott" - "Мощная крепость - наш Бог".

Фильм с участием Риты Хэйворт, который смотрят заключенные, - это знаменитая картина Чарльза Видора "Гилда" (1946).

Когда после побега Энди начальник Нортон открывает его Библию, она раскрывается на страницах Книги Исхода, рассказывающей об освобождении еврейского народа от египетского рабства.

Один из персонажей, офицер охраны в библиотеке, носит фамилию Дикинс, что как будто бы является отсылкой к фамилии оператора-постановщика фильма Роджера Дикинса. Однако на самом деле это простое совпадение - персонаж по фамилии Дикинс есть в оригинальной повести, и он стал персонажем сценария Фрэнка Дарабонта еще до того, как Роджер Дикинс был нанят для съемок картины. На самом деле обе фамилии только произносятся одинаково, а пишутся по-разному: фамилия героя - Dekins, а фамилия оператора - Deakins.

[Эрик]

Пятница, 28 сентября

00.30 - телеканал Петербург

ФИТЦКАРРАЛЬДО (Fitzcarraldo)

Перу - ФРГ. 1982. 158 минут. Цветной.

Биографо-приключенческая драма / притча по оригинальной идее Вернера Херцога.

История жизни и одержимости иpландского предпринимателя и авантюриста Бpайана Суини Фитцджеpальда, которого индейцы называли Фитцкарральдо, - великого безумца и мечтателя, поклонника Карузо, мечтой которого стало строительство оперного театра в джунглях Амазонки. Для осуществления своего грандиозного замысла Фитцкарральдо затевает безумную авантюру, причем на последние деньги, - отправляется на поиски каучуковой плантации в непроходимые амазонские джунгли.

Этот удивительный фильм, основанный на исторических событиях конца XIX - начала ХХ века, стал гимном не только человеческой мечте, но и одержимости режиссера и его группы, снимавшей фильм в невыносимо трудных условиях реальных амазонских джунглей.

Производство - "Вернер Херцог Фильмпродукцьон", "Фильмферлаг дер Аутерен", "Про-ект Фильмпродукцьон", "Уайлдлайф Филмз Перу" и "Цвайтес Дойчес Фернзехен".
Права - "Вернер Херцог Фильмпродукцьон".

Специальные эффекты - Мигель Васкес.
Грим и прически - Глория Фава и Стефано Фава.

Костюмы - Гизела Сторх.
Художник - Ульрих Бергфельдер и Хеннинг фон Гирке.
Оператор - Томас Маух.
Монтаж - Беата Майнка-Йеллингхаус.

Композитор - Пополь Вух.

Исполнительный продюсер - Вальтер Саксер.
Продюсеры - Вернер Херцог, Вилли Зеглер и Луки Стипетич.

Сценарист и режиссер - Вернер Херцог.

В pолях: Клаус Кински (Фитцкарральдо), Клаудия Кардинале (Молли), Хосе Левгой (дон Аквилино), Мигель Анхель Фуэнтес (Чоло), Пауль Хитчер (капитан Ориноко Пауль), Уэрекеке Энрике Бохоркес (кок Уэрекеке), Гранде Отело (хозяин станции), Питеp Беpлинг (директор оперы), Дэвид Перес Эспиноза (вождь в лагере индейцев), Милтон Насчименто (черный человек в оперном театре), Руи Полана (резиновый барон), Сальвадор Годинес (старый миссионер), Дитер Милц (юный миссионер), Билл Роуз (нотариус), Жан-Клод Дpейфю (певец - без указания в титрах).


Награды

Премия за режиссуру на МКФ в Каннах (Франция).

Сеpебpяная кинопpемия Геpмании за кинофильм.

Пpемия OCIC на МКФ в Сан-Себастьяне (Испания).

Золотая пpемия Гильдии немецкого аpтхауса (ФРГ) за немецкий фильм.

[Эрик]

Пятница, 28 сентября

01.50 - Первый канал

СПАРТАК (Spartacus)

США. 1960 (восстановление - 1991). 184 минуты (советская прокатная версия). Цветной.

Историко-биографическая экшн-драма по одноименному роману Говарда Фаста.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Фильм рассказывает о знаменитом восстании римских рабов под предводительством бывшего гладиатора Спартака. Он был рабом из Фракии. Его сила и стать привлекли внимание владельца школы гладиаторов Лентула Батиата, и вскоре Спартак отправился за новым хозяином в Капую. Он одерживает победы в боях. Но хочет только одного - свободы. И однажды вместе с товарищами по несчастью Спартак бежит из своей темницы. Гладиаторы разбивают военный лагерь и принимают в свою армию беглых рабов. Вскоре об их набегах на дома богатых римлян узнают в Сенате. Армии Спартака объявляют войну солдаты Юлия Цезаря.

Заявленный бюджет фильма - $12,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $60,000,000.
Из них в США - $30,000,000.

Производство - "Брайна Продакшнс, Инк.".
Заказчик - "Юнивёрсал Интернэшнл".
Права - "Юнивёрсал Пикчерз Компани, Инк." и "Брайна Продакшнс, Инк.".

Заглавные титры / консультант по дизайну - Сол Басс.
Грим - Бад Уэстмор.

Гардероб - Перуцци.
Костюмы Джин Симмонс - Билл Томас.
Костюмы - Вайез.
Художник - Александр Голицын.
Декораторы - Расселл Эй Гаусман и Джулия Херон.
Оператор - Расселл Метти.
Оператор дополнительных сцен - Клиффорд Стайн.
Монтаж - Роберт Лоуренс.

Композитор и дирижер - Алекс Норт.

Исполнительный продюсер - Кёрк Дуглас.
Продюсер - Эдвард Льюис.
Сценарист - Далтон Трамбо (а также Колдер Уиллингем (эпизоды битв) и Питер Устинов - без указания в титрах).

Режиссер - Стэнли Кубрик (а также Энтони Манн (эпизод в соляных копях) - без указания в титрах).

В главных pолях: Кёрк Дуглас (Спартак), Лоренс Оливье (Марк Лициний Красс), Джин Симмонс (Вариния), Чарльз Лотон (Семпроний Гракх), Питер Устинов (Лентул Батиат), Джон Гэвин (Юлий Цезарь).

В ролях: Нина Фох (Елена Глабр), Джон Айрленд (Крикс), Герберт Лом (Тигран Левант), Джон Долл (Марк Публий Глабр), Чарльз Макгроу (Марцелл) и Тони Кёртис в роли Антонина.

В фильме также снимались: Джоанна Барнс (Клавдия Мариус), Гарольд Джей Стоун (Давид), Вуди Строуд (Драба), Питер Брокко (Рамон), Пол Ламберт (Ганник), Роберт Дже Вилке (начальник стражи), Николас Деннис (Донисий), Джон Хойт (Кай), Фредерик Уорлок (Лаэлий).


Награды

4 пpемии "Оскар" (США) по разделу цветного фильма: актер второго плана (Питер Устинов), оператор, художники и костюмы.

Пpемия "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы за фильм.

Премия "Золотая кинопленка" (США) за монтаж звука в кинофильме.

[Эрик]

Суббота, 29 сентября

19.00 - телеканал Петербург

ПРОДЮСЕРЫ (The Producers)

США. 1968. 88 минут. Цветной.

Сатирическая комедия по оригинальной идее Мела Брукса, ставшая основой одноименного мюзикла Мела Брукса и Томаса Михана, впоследствии тоже обретшего экранную версию.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Голливуд никогда не сталкивался с более идиотским Часом Зеро!

Нью-Йорк, 1959 год. Жуликоватый театральный продюсер Макс Бялышток и его робкий бухгалтер Лео Блум придумывают идеальный план, который должен принести им целое состояние. Для этого на постановку заведомо провального спектакля нужно собрать больше денег, чем требуется. Поскольку это представление, как предполагают Макс и Лео, будет закрыто сразу после премьеры, то не нужно будет возвращать инвесторам их деньги. Для осуществления этой дерзкой затеи Макс и Лео бросаются разыскивать самую плохую пьесу на свете и в итоге находят мюзикл "Весна для Гитлера", сочиненный безумным драматургом-неонацистом. Однако мечтам горе-продюсеров не суждено сбыться - идиотская постановка неожиданно становится хитом!

Заявленный бюджет фильма - $941,000.

Производство - "Кроссбау Продакшнс" и "Спрингтайм Продакшнс".
Заказчик - "Метро-Голдвин-Майер".
Права - "Эмбасси Пикчерз Корп." и "Студио Каналь".

Дизайн заглавия и титров - Элинор Бунин.
Визуальные эффекты - "Креатив Оптикалс Инк.".
Грим - Ирвинг Бухман.

Костюмы - Джин Коффин.
Художник - Чарльз Роузен.
Декоратор - Джеймс Далтон.
Оператор - Джозеф Коффи.
Монтаж - Ральф Розенблюм.

Композитор и дирижер - Джон Моррис.
Хореограф - Алан Джонсон.
Музыкальный руководитель - Феликс Джильо.

Зонг "Мы - узники любви": музыка и текст - Мел Брукс.
Зонг "Весна для Гитлера": музыка, текст и исполнение - Мел Брукс.

Исполнительный продюсер - Джозеф И. Ливайн (без указания в титрах).
Продюсер - Сидни Глэзьер.

Сценарист и режиссер - Мел Брукс.

В pолях: Зеро Мостел (Макс Бялышток), Джин Уайлдер (Лео Блум), Кеннет Марс (Франц Либкинд), Эстель Винвуд (старая леди), Рене Тэйлор ("Ева Браун"), Кристофер Хьюитт (Роджер Де Брис), Ли Мередит (Улла), Билл Хики (пьяница), Андреас Вутсинас (Кармен Гиа), Дэвид Патч ("Геббельс"), Дик Шоун (Лоренцо Сент-Дюбуа), Барни Мартин ("Геринг"), Мэдлин Кейтс (консьержка), Шаймен Раскин (домовладелец), Фрэнк Кампанелла (бармен).


Награды

Премия "Оскар" (США) за оригинальный сценарий.

Премия Гильдии сценаристов Америки за оригинальный американский сценарий.

[Эрик]

Воскресенье, 30 сентября

01.20 - телеканал Россия

БЕССОННИЦА (Insomnia)

США. 2002. 118 минут. Цветной.

Криминально-психологический триллер / драма - римейк одноименного норвежского фильма 1997 года режиссера Эрика Скёльдберга.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

День никогда не кончится. Кошмары реальны. Никто не невинен.

Не закрывай глаза.

Жесткий коп. Блистательный убийца. Невероятное преступление.

Действие разворачивается в то время, когда на Аляске начинается полярный день. Бессонница становится всеобщей проблемой. Опытный детектив лос-анджелесской полиции Уилл Дормер вместе со своим напарником Хэпом Экхартом направлен в маленький аляскинский городок, чтобы помочь тамошним копам с расследованием жестокого убийства семнадцатилетней девушки-школьницы. Дормер умудряется найти важные улики там, где местные сыщики не заметили ничего особенного. При попытке заманить подозреваемого в ловушку Дормер убивает Экхарта. Это - трагическая случайность. Но сознаться в ней - значит навсегда распрощаться с карьерой. Свидетелей убийства, кажется, не было, и Дормер скрывает свою вину от коллег. Однако свидетель вскоре всё же объявляется: им оказывается Уолтер Финч - тот самый маньяк-убийца, который убивает школьниц. И вот психопат приступает к изощренному психологическому шантажу.

Заявленный бюджет фильма - $46,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $113,714,830.
Из них в США - $67,355,513.

Производство - "Уитт / Томас" и "Секшн Эйт".
Заказчик - "Элкон Энтертэйнмент".
Права - "Инсомния Продакшнс, Эль-пи".

Специальные эффекты - Рэнди Шимкив.
Грим - Норма Хилл-Паттон.
Грим Аля Пачино - Джон Кальоне-младший.
Грим Робина Уильямса - Чери Миннс.

Костюмы - Тиш Монаган.
Художник - Нейтан Краули.
Декоратор - Питер Ландо.
Оператор - Уолли Пфистер.
Монтаж - Доди Дорн.

Композитор - Дэвид Джулиан.

Исполнительные продюсеры - Джордж Клуни, Стивен Содерберг, Тони Томас, Ким Рот и Чарльз Джей-Ди Шлиссель.
Продюсеры - Пол Джангер Уитт, Эдвард Л. Макдональд, Бродерик Джонсон и Эндрю Эй Косоув.
Сценарист - Хиллари Зайтц (на основе сценария Николая Фробениуса и Эрика Скёльдберга.

Режиссер - Кристофер Нолан.

В главных pолях: Аль Пачино (детектив Уилл Дормер), Робин Уильямс (Уолтер Финч) и Хилари Суонк (детектив Элли Бёрр).

В ролях: Мора Тирни (Рейчел Клемент), Мартин Донован (детектив Хэп Экхарт), Ники Кэтт (Фред Даггар), Пол Дули (шеф Чарли Найбак), Джонатан Джексон (Рэнди Стетц), Ларри Холден (Фаррелл), Кэтрин Изабель (Таня Франке).


Награды

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "британский режиссер года" (Кристофер Нолан).

[Эрик]

ДУШЕГУБСТВО В VIP-ФОРМАТЕ

Есть в кинотеатре «Аврора» такое странное место – VIP-зал. Одна из загадок мироздания для вашего покорного слуги. Кто не в курсе, объясню: это второй зал «Авроры», переделанный из бытовавшего там во времена оные то ли ресторана, то ли зала для концертов, то ли просто холла. Он отгорожен занавесочками от двухэтажного коридора, по которому постоянно кто-то ходит туда-сюда, а на втором этаже (который никак не отгорожен) прямо во время сеанса ничтоже сумняшеся могут включить свет! При этом звук в этом зале достаточно убогий. Вся «випость» заключается в наличии в зале бара и столиков, в несколько иной расстановке кресел, а также в том, что именно в этом зале предпочитают показывать так называемое «кино не для всех». Собственно, эта последняя особенность и стала причиной того, что мне пришлось стать VIP’ом, чтобы посмотреть новый фильм Киры Муратовой «Два в одном». Хорошо хоть цена билета в этот «VIP-зал» от цены билета в зал обычный не отличается.

Еще две истории
Философско-маркетинговое название картины объясняется просто: фильм состоит из двух новелл. Первая, «Монтировщики», снята по оригинальному сценарию многолетнего соавтора Муратовой, а по совместительству - ее мужа, сценариста и художника Евгения Голубенко, и показывает изнанку одного далеко не затрапезного театра. Придя с утра на работу, декоратор Витек (Александр Баширов) первым делом вылезает на сцену и декламирует монолог Гамлета. А вторым делом – обнаруживает труп молодого актера, повесившегося прямо на декорациях вчерашнего спектакля прямо в гриме и костюме! Сие печальное событие взрывает и без того непростую жизнь «жилища Мельпомены». Вызванная милиция, разумеется, спешит на место преступления со скоростью курьерской черепашки, давая время закулисному сюрреализму развернуться в полной мере. Что и приводит к тому, что, наконец-то прибыв, милиция обнаруживает не один, а два трупа. Однако искусство требует не только жертв, но и ежедневных ритуалов, - и вот труппа, по-шекспировски «убрав трупы» (простите за каламбур), начинает спектакль. Который и есть вторая новелла «Женщина жизни», о которой, собственно, достаточно было бы сказать, что она снята по сценарию Ренаты Литвиновой, адаптировавшей для экрана свой рассказ «О мужчине». Однако в двух словах: стареющий богач-сластолюбец Андрей Андреевич (Богдан Ступка, дерзко оголяющий зад), в новогоднюю ночь твердо намерен кончить. И в этом ему должна помочь его собственная дочь Маша (Наталья Бузько, которой Ступка самозабвенно оголяет перед), которая, дабы «перевести стрелку», приводит в папашину квартиру молодую подругу Алису (Рената Литвинова, остающаяся, увы, одетой, не считая уже известного по ролику эпизода на унитазе). Такой накал страстей на грани инцеста с обильным мочевыделением, разумеется, тоже не обойдется без душегубства…

Между мегамизантропом и мной…
Кира Муратова – когда-то запрещенный советский, а теперь признанный украинский режиссер – и в свои почти 73 верна себе. Фильм снят не просто мастерски – он снят виртуозно! Особенно хочется отметить изумительную работу оператора Владимира Панкова, чья камера в первой новелле удивительно экспрессивна и подвижна в замкнутом пространстве закулисья реального Одесского Академического украинского музыкально-драматического театра, а во второй части вальяжно нетороплива в просторах роскошной квартиры - снятой, кажется, в зрительской зоне того же театра. Две истории прихотливо переплетены и визуально перетекают друг в друга при помощи искусного монтажа Тамары Денисовой – до тех самых пор, пока театральная реальность второй новеллы не вырвется из оков сценической условности и не понесется со скоростью трамвая в праздничную снежную ночь…
Вместе с тем – фильм стопроцентно мизантропический: во всей картине нет ни одного мало-мальски положительного или хотя бы симпатичного персонажа! Замечательные актеры, подчиняясь фирменной режиссерской манере Муратовой, создают впечатляющую «галерею уродов», в которой акты реального душегубства являются лишь метафизическим отражением загубленных душ всех героев – без единого исключения. Даже собака проявляет свою верность в основном тем, что послушно писает на ту же дверь, на которую перед этим пописал хозяин… Зачем всё это надо было опять показывать – риторический вопрос. Артхаус есть артхаус - вопросы типа «зачем?» или «ради чего?» здесь не имеют смысла. Состоялся очередной безусловный акт чистого киноискусства от Киры Муратовой, уже удостоенный нескольких престижных кинопремий, включая «Нику». Таким образом, если вам понравились «Три истории», то «Два в одном» – ваш выбор. Если же вы не мизантроп – лучше воздержитесь в эти дни от посещения VIP-зала.

[Donna]

Да уж, от посещения VIP-зала я, пожалуй, пока воздержусь

Несмотря на тотальный недосып последних недель, посмотрела я нынче ночью "Питера Пэна" - и даже книжку перед тем успела перечитать.
Разные у меня впечатления. С одной строны - конечно, очень красиво. Ватные разноцветные облака, сияющий "шлейф" и крылышки феи - в духе докомпьютерных фильмов-сказок. Именно в такой сказочный мир больше всего и верится: это же сказка, а не фэнтэзи, где все "взаправду". Кажется, и музыка хороша - впрочем, этого я не смогла оценить, потому что какая там музыка среди ночи Неожиданный эмоциональный квартет Венди, Питера, Крюка и Динь - настолько они друг друга органично дополняют... А глаза мальчишек почему-то глаза энтов напомнили - не как в фильме, а как у Толкина. Вот
И было мне очень, очень грустно, когда книжку перечитывала и когда фильм смотрела. Там ведь Питеры разные - и в жизни это два разных типа. В книге - он на самом деле вечный ребенок: всякий раз заново переживает первую в жизни несправедливость, не помнит об увиденных трагедиях и пр. То есть сказано, конечно, о непрожитом детстве и забывших его родителях, и демонстрациями он тоже занимается не просто так: "А вот не буду взрослым - не заставите!" (А не больно-то и заставляют, между прочим...) Но все равно, он и правда дите малое - ему так хорошо, и ладно. В фильме Питер все прекрасно понимает: что чувствует Динь, Крюк, он сам... Он на самом деле вполне взрослый человек - и по жизненному опыту, и по способности его осознать. От этого он и пытается в вечное детство спрятаться... От страха привязаться, от того, что это только в игре бывает "понарошку", а в жизни ничего не исправишь... Но, когда все понимаешь, туда ведь не спрячешься до конца. Это сознательный выбор, но плата за него - одиночество. Не зря ведь Крюку удается его достать - в отличие от "непотопляемого" книжного персонажа. И он, в отличие от книжного, не прилетает больше ни к Венди, ни к ее дочке и внучке - понимает, что больше ему там места нет... Оттого и грустно было ужасно - очень уж по жизни знакомо. И понимаю я это хорошо - сама чуть-чуть повзрослела в принудительном порядке, когда сын родился
То есть с одной стороны - убедило, задело и проч. Но очень уж я не люблю, когда "стулья ломают". Особенно когда дедушку Фрейда как по нотам разыгрывают. Ну дали б уже старику спокойно в могиле полежать, а? Не из ханжества так говорю, а потому что очень уж все предсказуемым становится, когда начинают эксплуатировать все эти скрытые влечения, половую самоидентификацию, сны и т.п. Выше я написала про неожиданный ансамбль четырех персонажей - но это сначала неожиданно, а дальше уже все предельно понятно. потому как насмотрелись-начитались уже... Право, жаль, когда хороший фильм раскрывает все карты сразу. Один и тот же артист, который играет папу Дарлинга и пирата Крюка - лирически-трагического "серого волка" - это уж и вовсе "в лоб", имхо. Это раз. А во вторых, имхо, нельзя же ВСЕ человеческие отношения сводить к фрейдистским штучкам - даже ВСЯ человеческая сексуальность, имхо, пошире будет. Нельзя ж так все упрощать. Имхо, опять же.
Но - да, фильм хорош, несмотря ни на что. И бессонной ночи не жаль Иду наверстывать

[Эрик]

Автор Donna

сама чуть-чуть повзрослела в принудительном порядке, когда сын родился

Хм... в принудительном?!

Автор Donna

Один и тот же артист, который играет папу Дарлинга и пирата Крюка - лирически-трагического "серого волка" - это уж и вовсе "в лоб", имхо.

А это, между прочим, как я выяснил только после появления фильма, давняя традиция театральных постановок "Питера Пэна"!

Автор Donna

А во вторых, имхо, нельзя же ВСЕ человеческие отношения сводить к фрейдистским штучкам - даже ВСЯ человеческая сексуальность, имхо, пошире будет. Нельзя ж так все упрощать. Имхо, опять же.

Ну, имхо так имхо... А вообще-то, фрейдизм - он ведь как марксизм: можно с ним спорить, можно его отрицать, можно вообще о нем ничего не знать - и всё равно ты никуда от него не денешься! "Бая собакой называешь, а сам баем хочешь стать..." - кто вспомнит, откуда цитата?

[mors]

Автор Эрик

"Бая собакой называешь, а сам баем хочешь стать..." - кто вспомнит, откуда цитата?

Легко! "Свой среди чужих...", реж. Н. Михалков, 1974г., диалог Шилова и Каюма. О, как!
Не ссорьтесь, господа. Вы же не ссоритесь?

[Donna]

Автор Эрик

Хм... в принудительном?!

Ну, до того я себя ощущала лет этак на 14, и разные люди меня обзывали "трудным подростком" сильно после этого благословенного возраста. (Я ж в самом деле грустила потому, что и себя вспоминала...) Но дите я, тем не менее, всегда хотела, а оно в маминых тараканах не виновато Вот и пришлось перестраиваться...

А это, между прочим, как я выяснил только после появления фильма, давняя традиция театральных постановок "Питера Пэна"!

Интересно

Ну, имхо так имхо... А вообще-то, фрейдизм - он ведь как марксизм: можно с ним спорить, можно его отрицать, можно вообще о нем ничего не знать - и всё равно ты никуда от него не денешься!

Разве ж я с фрейдизмом где-то спорю или отрицаю?! Никоим образом - равно как и к марксизму, я к нему со всем уважением! Но, кроме Фрейда и Маркса, был еще такой умный дяденька Нильс Бор, который говорил, что объект (он, правда, физику имел в виду, но люди-то что - проще физических объектов?) следует описывать во взаимоисключающих, дополнительных системах. Потому что любая логическая конструкция всегда проще, чем этот самый объект, значит, всех его свойств не учитывает. Принцип дополнительности называется - и применяется и во всех гуманитарных науках, насколько я знаю. Понимаю, что, если так коротко, то применительно к предмету разговора похоже на демагогию, но если дольше, то получится ОЧЕНЬ занудно и длинно.
Так вот, мне не нравится не самый факт, что в фильме усилены эти мотивы, тем более, что - ты прав - они на самом деле есть у Барри. Да и сделано это куда тоньше и с бОльшим знанием дела, чем хоть в том же "Андерсене" Мне не очень понравилось, что к ним все сведено. В том-то и дело, что у Барри-то и диссонансы, и гармония есть... Вот породил 20 век несколько идей, значимых для культуры, которые стали повторяться из произведения в произведение - и очень уж предсказуемо повторяться...

"Бая собакой называешь, а сам баем хочешь стать..." - кто вспомнит, откуда цитата?

А это ты к чему?! Я умудрилась тебя обидеть?! Ей-Богу, не хотела! Или ты считаешь, что я сказала уж ТАКУЮ глупость, что она стоит столь резких выражений?

Не ссорьтесь, господа. Вы же не ссоритесь?

Надеюсь, что нет

[Эрик]

Автор Donna

Ну, до того я себя ощущала лет этак на 14, и разные люди меня обзывали "трудным подростком" сильно после этого благословенного возраста. (Я ж в самом деле грустила потому, что и себя вспоминала...) Но дите я, тем не менее, всегда хотела, а оно в маминых тараканах не виновато Вот и пришлось перестраиваться...

Всё это, конечно, очень интиресно, - но ни фига не объясняет, почему в принудительном-то?! Как я понимаю, тебя никто не принуждал.

Автор Donna

Разве ж я с фрейдизмом где-то спорю или отрицаю?! Никоим образом - равно как и к марксизму, я к нему со всем уважением! Но, кроме Фрейда и Маркса, был еще такой умный дяденька Нильс Бор, который говорил, что объект (он, правда, физику имел в виду, но люди-то что - проще физических объектов?) следует описывать во взаимоисключающих, дополнительных системах. Потому что любая логическая конструкция всегда проще, чем этот самый объект, значит, всех его свойств не учитывает. Принцип дополнительности называется - и применяется и во всех гуманитарных науках, насколько я знаю. Понимаю, что, если так коротко, то применительно к предмету разговора похоже на демагогию, но если дольше, то получится ОЧЕНЬ занудно и длинно.

Если честно - то и так уже... Ты знаешь - я не такой умный, так что давай замнем для ясности!

Автор Donna

Так вот, мне не нравится не самый факт, что в фильме усилены эти мотивы, тем более, что - ты прав - они на самом деле есть у Барри. Да и сделано это куда тоньше и с бОльшим знанием дела, чем хоть в том же "Андерсене" Мне не очень понравилось, что к ним все сведено. В том-то и дело, что у Барри-то и диссонансы, и гармония есть... Вот породил 20 век несколько идей, значимых для культуры, которые стали повторяться из произведения в произведение - и очень уж предсказуемо повторяться...

Ну нет, не согласен. Насколько я помню, в фильме всяческих нюансов тоже хватает. Вот в "Андерсене" - да, всё тупо сведено к набору фрейдистских комплексов. А тут образы просто бездонные - одно приготовление яда чего стоит!!

Автор Donna

А это ты к чему?! Я умудрилась тебя обидеть?! Ей-Богу, не хотела! Или ты считаешь, что я сказала уж ТАКУЮ глупость, что она стоит столь резких выражений?

Блин! Да это я просто к поминанию марксизма процитировал! Этой самой фразой (mors, браво!) Шилов горцу Каюму этот самый марксизм наглядно проиллюстрировал! И ничего больше!

Друзья, не берите с меня дурной пример - не становитесь параноиками!

[Donna]

Автор Эрик

Всё это, конечно, очень интиресно, - но ни фига не объясняет, почему в принудительном-то?! Как я понимаю, тебя никто не принуждал.

Как не принуждал? Жизнь заставила

Если честно - то и так уже... Ты знаешь - я не такой умный, так что давай замнем для ясности!

Я тоже не такая умная, так что давай замнем

Ну нет, не согласен. Насколько я помню, в фильме всяческих нюансов тоже хватает. Вот в "Андерсене" - да, всё тупо сведено к набору фрейдистских комплексов. А тут образы просто бездонные - одно приготовление яда чего стоит!!

О, приготовление яда - это да! Но... подумаю, может, я не совсем точно выразилась. Все-таки двойственное впечатление - и здорово, и все-таки что-то напрягает... Может, я на самом деле и не с фильмом спорю, а с чем (кем?) другим. Ну, ты знаешь - я просто не люблю, когда на клетке с буйволом еще и написано, что это буйвол
Все же фрейдизм - психологическое учение, а марксизм - социально-экономическое. У искусства-то законы несколько другие... Как в иных советских экранизациях классики (в старом "Дубровском", например) неуютно от слишком классовых интерпретаций личных отношений, так и тут что-то не то...

Блин! Да это я просто к поминанию марксизма процитировал! Этой самой фразой (mors, браво!) Шилов горцу Каюму этот самый марксизм наглядно проиллюстрировал! И ничего больше!

Таки ты будешь смеяться, но я и "Свой среди чужих..." никак не соберусь посмотреть Потому и заволновалась - что такое цитата вне контекста, мы все знаем.

Друзья, не берите с меня дурной пример - не становитесь параноиками!

А ты не ставь копирайт - думаешь, я сама в этом смысле хороший пример? Я просто знаю, что могу, ничего плохого не желая, ляпнуть что-нибудь, а потом на меня ТАК обижаются! Потому мерещится, что я не то сказала, мне очень часто.

Ну, раз никто никого не задел, так и ладно, проехали

[Эрик]

Пятница, 5 октября

20.00 - телеканал Рен-ТВ (Региональное телевидение)

(повтор - суббота, 6 октября, 08.00)

БРАТ

Россия. 1997. 96 минут. Цветной.

Криминальная драма по оригинальной идее Алексея Балабанова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Демобилизовавшись из рядов российской армии, Данила Багров возвращается в родной провинциальный городок, где случайно оказывается на съемках клипа на песню группы "Наутилус Помпилиус". Проникнувшись незнакомой музыкой и повидавшись с матерью, Данила едет в Санкт-Петербург. Туда, где живет и успешно работает Виктор Багров - старший брат Данилы. В Питере выясняется, что Виктор, известный в криминальных кругах Питера не по фамилии, а по прозвищу Татарин, зарабатывает на жизнь совершением заказных убийств. Данила, оценив ситуацию, включается в уголовный бизнес. На основе собственных представлений о добре и справедливости.

Производство - компания КИНО FILM, "СТВ".
Заказчик - Государственный комитет Российской Федерации по кинематографии.
Права - коностудия "СТВ".

Пиротехник - Юрий Выборнов.
Грим - Тамара Фрид.

Костюмы - Надежда Васильева.
Художник - Владимир Карташов.
Оператор - Сергей Астахов.
Монтаж - Марина Липартия.

Композитор - Вячеслав Бутусов.

Директор - Максим Володин.
Продюсер - Сергей Сельянов.

Сценарист и режиссер - Алексей Балабанов.

В главных pолях: Сергей Бодров (младший) (Данила Багров), Виктор Сухоруков (Виктор Багров, брат Данилы), Светлана Письмиченко (Света), Юрий Кузнецов (Немец).

В ролях: Мария Жукова (Кэт), Ирина Ракшина (Зинка), Сеpгей Муpзин (Круглый), Анатолий Жуpавлев (нервный бандит), Игоpь Шибанов (милиционер), Андрей Федорцов (Степа), Андpей Кpаско (хозяин квартиры), Татьяна Захаpова (мать) и морская свинка Кузя.


Камео

Композитор, поэт, музыкант и певец, лидер легендарной группы "Наутилус Помпилиус" Вячеслав Бутусов - в роли самого себя.

Оператор фильма Сеpгей Астахов - в роли водителя грузовика.

Композитор, поэт, музыкант и певец, лидер группы "Чиж и Ко" Чиж - в роли самого себя.

Музыкант, композитор, поэтесса и певица, лидер группы "Настя" Настя - в роли самой себя.

Композитор, поэтесса, певица и актриса, лидер группы "Колибри" Наталья Пивоварова - в роли самой себя.

Музыкант группы "Аквариум" Олег Сакмаров - в роли самого себя.

Музыкант группы "Аквариум" Дюша Романов - в роли самого себя.

Басист группы "Наутилус Помпилиус" Гога Копылов - в роли самого себя.


Награды

Гpан-пpи на КФ "Кинотавp" (Россия).

Премия "Серебряный Хьюго" на МКФ в Чикаго (США).

Специальный приз и премия ФИПРЕССИ - специальное упоминание на МКФ в Коттбуссе (ФРГ).

Специальный приз и премия ФИПРЕССИ на МКФ в Турине (Италия).

Гpан-пpи "Золотая камеpа 300" на МКФ опеpатоpского искусства в Битоле (Македония).



Суббота, 6 октября

20.00 - телеканал Рен-ТВ (Региональное телевидение)

(повтор - воскресенье, 7 октября, 15.20)

БРАТ-2

Россия. 2000. 122 минуты. Цветной.

Черная комедия - сиквел фильма Алексея Балабанова "Брат" (1997).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Данила Багров приезжает в Москву, где встречается с армейскими друзьями Ильей Сетевым и Костей Громовым. Их приглашают на телевидение для участия в передаче, чтобы они рассказали о том, как служили, где служили и кем стали после войны. После съемок Костя делится с приятелями историей о том, в какую передрягу попал в Чикаго его брат-близнец Митя, профессиональный хоккеист, которого тамошний мафиозный бизнесмен Миннис облапошил почти на миллион долларов. Наутро Данила находит Костю убитым в собственной квартире. За информацией Данила отправляется к банкиру Валентину Белкину, у которого работал Громов. Получив сведения о Миннисе, Данила и его старший брат Виктор отправляются в далекую Америку.

Производство - кинокомпания "СТВ" при поддержке ГОСКИНО РФ.
Права - кинокомпания "СТВ".

Пиротехник - Юрий Выборнов.
Грим - Тамара Фрид.

Костюмы - Надя Васильева.
Художник - Александр Гиляровский.
Арт-директоры - Деба Джин Грэй и Джуди Кропш.
Декоратор - Михаил Большов.
Оператор - Сергей Астахов.
Монтаж - Марина Липартия.

Музыкальный консультант - Михаил Козырев.

Саундтрек: "БИ-2", "Агата Кристи", Вадим Самойлов, "Крематорий", "АукцЫон", "Океан Эльзы", "Ла Манш", Вячеслав Бутусов, "Маша и медведи", "Zемфира", "Чичерина", "Сплин", "Смысловые галлюцинации", "Танцы-минус"

Директора - Максим Володин, Артур Хабаров и Кристина Варотсис.
Исполнительные продюсеры - Тим Сабо, Тобин Обер и Игорь Каленов.
Продюсер - Сергей Сельянов.

Сценарист и режиссер - Алексей Балабанов.

В главных pолях: Сергей Бодров (младший) (Данила Багров), Виктор Сухоруков (Виктор Багров), Сергей Маковецкий (Валентин Эдгарович Белкин), Гэри Хьюстон (Ричард Миннис), Дарья Лесникова (Даша-Мерилин), Кирилл Пирогов (Илья Сетевой), Александр Дьяченко (Костя Громов / Митя Громов), Рэй Толер (Бен, водитель трака).

В ролях: Александр Наумов (начальник охраны Банка), Александр Карамнов (Борис, охранник Салтыковой), Константин Желдин (водитель такси - Москва), Роман Токарь (водитель такси - Нью-Йорк), Константин Мурзенко (Фашист), Татьяна Захаpова (мать), Ирина Рахманова (девица в бане).


Камео

Поп-певица Ирина Салтыкова - в роли самой себя.

Американская телеведущая Лиса Джеффри - в роли самой себя.

Телеведущий и телепродюсер Иван Демидов - в роли самого себя.

Музыкант, телеведущий и телепродюсер Валдис Пельш - в роли самого себя.

Телеведущий и телепродюсер Леонид Якубович - в роли самого себя.

В прошлом - композитор, поэт, музыкант и певец, один из основателей легендарной группы "Наутилус Помпилиус", ныне телепродюсер и телеведущий Дмитрий Умецкий - в роли самого себя.

Актер, телевизионный комик, сценарист, продюсер и режиссер Юрий Стоянов - озвучил роль водителя такси в Нью-Йорке (без указания в титрах).