Cinemateka

[mors]

На самом деле шоу трансвеститов бывают разными, как я понимаю. Переодевания всегда создают впечатление праздника. Какое наполнение следует, зависит, видимо, от каждого конкретного исполнителя. Не до конца понимаю в чём заключается мастерство и искусство, но тем не менее те шоу, на которых удалось присутствовать смотрела с самой широкой улыбкой, на которую способна. В частности (не знаю, насколько можно отнести к жанру, но близко) шоу Пескова вживую смотрится весьма симпатично.

А что касается спорщиков этих самых, то тут, видимо, суть такая: в натуре человека (не знаю "нашего" или любого) искать причину своих неудач в ком-то. Виноваты всегда "они" и это может быть кто угодно: мама, правительство, "голубые", "чёрные". Некая такая мистическая сила, о которой толком ничего не понятно, но вред сильный.




Так, "Пересмешника" надо перечитать. Совсем про негра не помню

[Эрик]

Автор Donna

Хм... Я так понимаю, ты считаешь фильм слабым?(

Я сказал только то, что сказал: фильм неоднозначен. Плохо: Алена Бабенко (кривляется), Маша Шалаева (кривляется и пытается на полном серьезе изображать девочку, явно не являясь Надеждой Румянцевой, да и сама роль выписана плохо, психологически недостоверно), плосковатость части главных героев (которых запросто переигрывают герои второстепенные), банальность сюжетного построения (герои тупо рассказывают свои истории кривляющейся журналистке, которую я бы лично уволил за профнепригодность), слабоватая режиссура (чувствуется рука дебютанта) и притянутый за уши неубедительный финал (четыре здоровых "королевы" гибнут в схватке с четырьмя упитыми алкашами - три ха-ха! - а потом до кучи вместе с убитой маньяком Розой встречаются типа в раю - до оскомины банальный ход). Хорошо: Андрей Руденский (реально - самый жуткий маньяк в отечественном кино!), Вилле Хаапасало (отличный, яркий, емкий образ), Александр Мохов (жжет не по-детски - реально мою любимую "М. Баттерфляй" напомнил!), Ингеборга Дапкунайте (великолепен эпизод, в котором они с сыном встречаются в гримерке!), Евгения Добровольская (просто отличная актерская работа), Ирина Соколова (вот такусенькая роль - а залюбуешься! не говоря уже о просто удачном камео главной травести театрального Ленинграда, разлет мужских ролей которой простирается от Маленького Принца до Йозефа Геббельса!), удачные эпизоды, раскрывающие "изнанку мишуры" (разгримировывание в туалете поезда - просто блеск!), отличная музыка (неужели правда Данилко написал?! совсем не то, что "Весело спиваем"!), удачные отсылки к "Приключениям "Присциллы" (исполнение хита "Я выживу" посреди деревни - это что-то!) и к "В джазе только девушки" (ну да, да, та самая финальная фраза!), ну и наконец просто первое обращение к теме трансвеститов в отечественном кино.

Автор Donna

Мне-то кажется, лед нетерпимости - хотя бы чуть-чуть! - может растопить только отличное кино. Они, мол, конечно, ................. (нужное вписать ), но зато кино какое!(

Да ведь те, кто считает, что "они, мол, нужное вписать", на такое кино просто не пойдут - вспоминаю пустые залы на "Харви Милке"... А если и пойдут из любопытства при грамотном пиаре, то тоже вряд ли проникнутся - вспоминаю все эти хихиканья на "Горбатой горе"... Поэтому радует уже сам факт появления в прокате отечественного фильма на "скользкую" тему - на фоне запретов гей-парадов это уже что-то!

Автор Donna

По моим наблюдениям, самые оголтелые антисемиты вынуждены признавать, что Эйнштейн - он таки Эйнштейн, а самые злобные гомофобы затыкаются, когда им напоминаешь про Леонардо, Чайковского, Фреди Меркьюри и т. д.(

Ну, это вообще свойственно всем этим анти- и -фобам: как сказал незабвенный Адольф Алоизович, "в своем штабе я сам решаю, кто еврей". И кстати, как показывает мой опыт общения, далеко не все затыкаются. Касательно Леонардо и Чайковского у них вообще находятся куча аргументов, что с ними далеко не всё ясно, да и Фредди многие уже и не помнят.

Автор Donna

То, про что ты пишешь, судя по твоему отзыву, может дать обратный результат ("и *****ы они, и кино у них *****ское"). И меня это печалит...(

Да не пойдут они его смотреть - так что не печалься.

Автор Donna

С другой стороны, мне кажется, дело не столько в нетерпимости общества, сколько в эстетике. Как ты знаешь, мне, например, по барабану, кто там юбки носит и красится. И человек, и мужчина не этим измеряются. Но... Видел Артема Семенова в шоу "Украина ищет таланты"?(

Не-а, не видел. Я и "Минуту славы"-то не смотрю - неинтересно.

Автор Donna

Так что, боюсь, и нетерпимая, и большАя часть терпимой публики будут солидарны

Я же говорю: в фильме, несмотря на все его недостатки, есть и немало достоинств. Лично меня радует сам факт появления фильма. Мне важно, чтобы люди перестали воспринимать тех, кто непохож на них, как врагов. А для этого нужно, чтобы сама тема перестала быть маргинальной. В конце концов, в Штатах тоже не сразу научились терпимости.

[Donna]

Я сказал только то, что сказал: фильм неоднозначен.

Теперь поняла

Да ведь те, кто считает, что "они, мол, нужное вписать", на такое кино просто не пойдут - вспоминаю пустые залы на "Харви Милке"... А если и пойдут из любопытства при грамотном пиаре, то тоже вряд ли проникнутся - вспоминаю все эти хихиканья на "Горбатой горе"... Поэтому радует уже сам факт появления в прокате отечественного фильма на "скользкую" тему - на фоне запретов гей-парадов это уже что-то!

Ну, может, ты и прав - о чем не молчат, то уже не такое скользкое. Но, с другой стороны, смотри: простой факт, что гомосексуальность перестала быть запретной темой (а не засилье никакое!), у многих создает иллюзию МОДЫ не нее! Причем не только у гомофобов. А ведь в начале прошлого века тоже тема была популярная. Но от тех времен до нас дошло не все, что об этом писалось, а, например, "De Profundis" Уайльда и "Крылья" Кузмина. Т. е. не мусор и даже не неоднозначное, а заведомо хорошее. Потому можно знать, что тогда интересовались всяческим "пороком", но все-таки не из нашего времени не воспринимать этот интерес как болезненный.
На любую тему - хоть скандальную, хоть нет - само собой, всегда создаются произведения самого разного качества - плохое уходит, хорошее остается. Проблема в том, что скандальной теме некачественные произведения всегда добавляют скандальности А качественные ее в какой-то степени снимают. Потому я всякий раз вздрагиваю, когда на скользкие темы начинают мусорить. Само собой, режиссер в своем праве - что хочет, то и снимает. Тем более, если не все так плохо, как мне показалось
Это я просто про то, "как слово отзовется"...

А ругательные отзывы о произведениях искусства, где среди прочих аргументов: "чего еще ждать от жида, черномазого, педика, etc.", наверняка слышать приходилось. Так что того, что подобные товарищи смотрят / читают, им вполне достаточно

Ну, это вообще свойственно всем этим анти- и -фобам: как сказал незабвенный Адольф Алоизович, "в своем штабе я сам решаю, кто еврей". И кстати, как показывает мой опыт общения, далеко не все затыкаются. Касательно Леонардо и Чайковского у них вообще находятся куча аргументов, что с ними далеко не всё ясно, да и Фредди многие уже и не помнят.

А еще это может быть началом ухода от анти- и -фобий. Типа, раз среди "них" приличные люди встречаются, может, хотя бы не всех над под корень?

Не-а, не видел. Я и "Минуту славы"-то не смотрю - неинтересно.

Ну, как ты знаешь, я телевизор не смотрю вообще, так что не по нему и видела, а попались ссылки на ролики на ютубе - отборочные, полуфинал и финал. Знаешь, мне кажется, тебе было бы интересно, раз ты любишь высокие мужские голоса! Мальчик вполне достойно спел обе партии дуэта "Призрак Оперы". И визуально решил - признаю, со вкусом, хотя мне такое не очень нравится.

Я же говорю: в фильме, несмотря на все его недостатки, есть и немало достоинств. Лично меня радует сам факт появления фильма. Мне важно, чтобы люди перестали воспринимать тех, кто непохож на них, как врагов. А для этого нужно, чтобы сама тема перестала быть маргинальной. В конце концов, в Штатах тоже не сразу научились терпимости.

Не, ну то, что цензура пропускает, - есть хорошо, конечно. Но только ты смотри, как СНИЗУ бешено требуют этой самой цензуры!

Хм... что интересно, ведь "В джазе только девушки" никогда не воспринималось как что-то неприличное! "Тутси" - я помню, было "до 16-ти" - точнее, после. Но все-таки считалось, что советскому человеку можно это смотреть

[Эрик]

Автор Donna

Это я просто про то, "как слово отзовется"...

Ну, говорю же, на мой взгляд, в данном случае всё не настолько плохо. Думаю, что повторится история с "Харви Милком", - то есть никак не отзовется: фильм посмотрят только критики и киноманы "в теме".

Автор Donna

А еще это может быть началом ухода от анти- и -фобий. Типа, раз среди "них" приличные люди встречаются, может, хотя бы не всех над под корень?

Ну да, ты права... Помнится, приходилось мне слышать, будучи на гастролях где-то в глубинках, что "не, пидары - они бывают прикольные чуваки... вот Фредди Меркури и Элтон Джон, например... слушай, а правда, что Гэндальф тоже того?.. ну вот, а ведь прикольный дедок, он еще фашиста офигенно играл..."

Автор Donna

Ну, как ты знаешь, я телевизор не смотрю вообще, так что не по нему и видела, а попались ссылки на ролики на ютубе - отборочные, полуфинал и финал. Знаешь, мне кажется, тебе было бы интересно, раз ты любишь высокие мужские голоса! Мальчик вполне достойно спел обе партии дуэта "Призрак Оперы". И визуально решил - признаю, со вкусом, хотя мне такое не очень нравится.

Ну, может, и посмотрю... А мальчик победил или нет? А высоким мужским голосом я больше люблю сам петь, нежели слушать...

Автор Donna

Не, ну то, что цензура пропускает, - есть хорошо, конечно. Но только ты смотри, как СНИЗУ бешено требуют этой самой цензуры!

Э-э... ты о чем? О том, что "Дом-2" в дневное время наконец-то запретили?

Автор Donna

Хм... что интересно, ведь "В джазе только девушки" никогда не воспринималось как что-то неприличное! "Тутси" - я помню, было "до 16-ти" - точнее, после. Но все-таки считалось, что советскому человеку можно это смотреть

Я тебе больше скажу: в советском прокате и "Чудовище" с Бельмондо шло - и линия кинозвезды-гея отнюдь не была вырезана! Мне еще в начале моего пути по киноведческой стезе один критик со стажем в ответ на мое недоумение объяснял, что такие темы советская цензура пропускала, если они были раскрыты в откровенно комическом ключе: в конце концов, в советских комедиях и на эстраде мужчинам было вполне разрешено перевоплощаться в женщин... А вот каким боком в советской прокатной версии "Спартака" сохранилась совершенно нетронутой сцена, в которой Красс пусть сдержанно, но домогается Антония, - абсолютно непонятно! Причем ведь смысл сцены и в дублированной версии вполне прозрачен. Не иначе как цензоры просто не врубились, о чем это там древние римляне... Или решили, что раз тематика идеологически правильная, то никаких "подводных камней" ждать не приходится!

[Donna]

Автор Эрик

Ну, может, и посмотрю... А мальчик победил или нет?

Мальчик занял второе место. Кто его обошел - не знаю.
И, знаешь, порадовало, что дурацких комментов на ютубе и в прочих местах, от которых то ли смеяться, то ли плакать, было не так уж много. И авторам этих комментов было кому возразить: мол, парень талантив, а остальное никого не касается. Так что с толерантностью дело обстоит плохо, но не безнадежно плохо

Э-э... ты о чем? О том, что "Дом-2" в дневное время наконец-то запретили?

Впервые слышу про "Дом-2". Это я о том, что у многих телезрителей имеется длинный-предлинный список того, что надо запретить в дневное время или вообще, и тех, кого за это следует изничтожить Не раз на подобные разговоры натыкалась - и в Сети, и в реале.

Я тебе больше скажу: в советском прокате и "Чудовище" с Бельмондо шло - и линия кинозвезды-гея отнюдь не была вырезана! Мне еще в начале моего пути по киноведческой стезе один критик со стажем в ответ на мое недоумение объяснял, что такие темы советская цензура пропускала, если они были раскрыты в откровенно комическом ключе: в конце концов, в советских комедиях и на эстраде мужчинам было вполне разрешено перевоплощаться в женщин... А вот каким боком в советской прокатной версии "Спартака" сохранилась совершенно нетронутой сцена, в которой Красс пусть сдержанно, но домогается Антония, - абсолютно непонятно! Причем ведь смысл сцены и в дублированной версии вполне прозрачен. Не иначе как цензоры просто не врубились, о чем это там древние римляне... Или решили, что раз тематика идеологически правильная, то никаких "подводных камней" ждать не приходится!

Хм... забавно. Статья за это дело была, а кино шло. Загадочная, однако, страна!

[Эрик]

ЕГО ПРОЩАЛЬНЫЙ ПОКЛОН, или ЧУДО, КОТОРОЕ МЫ ПОТЕРЯЛИ

25 июня 2009 года остановилось сердце признанного Короля поп-музыки – Майкла Джексона. Его боготворили и презирали, превозносили и проклинали, ненавидели и обожали. А он просто хотел делать свою работу, которая заключалась в том, чтобы дарить миру свою любовь. И последним наивысшим взлетом его любви ко всем людям, живущим на этой планете, должно было стать грандиозное прощальное концертное шоу, получившее название, которое теперь звучит как роковое, - «Вот и всё». И хотя смерть певца похоронила эти планы, все-таки у нас есть возможность оценить, какой потрясающий подарок готовил Король всему миру: на экраны вышел фильм-ревю «Майкл Джексон: Вот и всё», поставленный режиссером несостоявшегося шоу Кенни Ортегой.

Видеть – значит верить
Таблоиды почему-то представляют фильм как «уникальную ретроспективу карьеры поп-короля» - но на самом деле он целиком посвящен шоу «Вот и всё» и смонтирован из видеозаписей, которые велись во время подготовки и репетиций серии концертов в Лондоне. Стоит признать, что вряд ли эта лента стала событием с точки зрения искусства кинодокументалистики, – но то, что она представляет собой уникальный документ, бесспорно. Ведь и до и после смерти Короля на страницах газет и в сюжетах теленовостей шоу «Вот и всё» представало какой-то авантюрой, неосуществимым «мыльным пузырем», а сам Майкл Джексон – некой жуткой помесью Мумии, монстра Франкенштейна и Призрака Оперы, пародией на самого себя, инвалидом, неспособным самостоятельно даже передвигаться. Но как говорят в англоязычных странах, «видеть – значит верить»: бесстрастные видеообъективы запечатлели мощную работу над поистине грандиозным шоу огромного количества увлеченных и одухотворенных людей во главе с великим артистом и прекрасным человеком. Который в своем шоу был настоящим Королем, организатором и вдохновителем всего творческого процесса, а вовсе не оживленной уколами куклой и не специально нанятым двойником.

Спасибо, Майкл
Что же касается самого шоу, то самое сногсшибательное впечатление производят композиции «Триллер», «Ловкий преступник» и «Песнь Земли», поднятые на новый творческий уровень при помощи специально отснятых потрясающих новых видеорядов. Вот это воистину словами не описать – это действительно надо видеть!! Так что если хотите увидеть чудо на большом экране, стоит поторопиться – как и обещалось, фильм будет идти в кино всего две недели. А потом мир завертится дальше, и будет новый день, новая музыка и новые кумиры... А где-то на недосягаемой даже для ракет высоте над миром будут гореть две звезды – два навсегда опустевших трона: Короля рок-н-ролла Элвиса Пресли и Короля поп-музыки Майкла Джексона. Король умер – но традиционного продолжения «да здравствует король» на сей раз не последует, ибо как до сих пор никто не занял место Элвиса, так никто не займет и место Майкла. Когда-нибудь люди поймут, насколько великий человек жил, творил и страдал на одной планете с ними. А пока хочется просто сказать: спасибо. Спасибо, Майкл, за то, что ты у нас был. Спасибо за всё, что ты сделал для нас. И за всё то, что хотел сделать не успел. Спасибо. Вот и всё.

[Эрик]

Пятница, 6 ноября

23.10 - Первый канал

РЕСТЛЕР (The Wrestler)

США - Франция. 2008. 109 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Спортивно-психологическая драма по оригинальной идее Роберта Зигеля.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Любовь. Боль. Слава

Простая история человека, который слил свою жизнь в унитаз и теперь отчаянно пытается найти хоть кого-то, кому он может быть нужен. Сугубо реалистическая манера съемки - почти по канонам приснопамятной "Догмы" - поначалу даже пугает. Уткнувшись в затылок героя, вышедшего в тираж рестлера Рэнди "Барана" Робинсона, камера неотрывно следует за ним, выступая бесстрастным свидетелем тщетных попыток персонажа завести на старости лет, наконец, нормальные человеческие отношения - с брошенной дочерью и симпатичной стриптизершей. Эх, поздно он собрался исправлять ошибки молодости - лишь после того, как гром грянул в виде инфаркта...

Не сразу до бедняги Рэнди (а с ним и зрителя) доходит, что избравшему путь эгоистичного героя-одиночки - пусть в карикатурно-цирковом варианте звезды рестлинга - хэппи-энд заказан по определению. Такие люди могут рассчитывать лишь на любовь публики, а та любит видеть кумира рвущим ради нее жилы, битым и поломанным. Смотри шоу "Ледниковый период". Вот тут история одного Барана и обращается печальной метафорой судьбы человека "звездной" профессии. А суть ее проста: у героев не бывает семейного счастья и тихой старости - они должны умереть. Желательно на миру. И желательно с музыкой.

Заявленный бюджет фильма - $6,000,000 (по другим данным - $7,000,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $44,692,083.
Из них в США - $26,238,243.

Производство - "Протозоа Пикчерс".
Заказчик - "Уайлд Банч".
Права - "Офф Дзе Топ Роуп, Инк." и "Уайлд Банч".

Съемочный период: январь 2008 - 18 марта 2008.
Натурные съемки - Линден, Бэйонн, Довер, Элизабет, Гарфилд, Хэсбрук-Хайтс и Рауэй (штат Нью-Джерси, США), Городской зал заседаний (Эсбери-Парк, штат Нью-Джерси, США), гриль-бар "Френчис" (Розель-Парк, штат Нью-Джерси, США), апартаменты Марты Вашингтон (Клифтон, штат Нью-Джерси, США), Мильвилльский парк (Хэзлет, штат Нью-Джерси, США), клуб "Стилет" (Карлштадт, штат Нью-Джерси, США), Филадельфия (штат Пенсильвания, США).

Постановщик трюков - Дуглас Кросби.
Персональный тренер Мики Рурка - Дэниел Дракер.
Тренер Мики Рурка по рестлингу - Афа Аноа'и.

Супервайзер визуальных эффектов - Дэн Шрекер.
Визуальные эффекты - студия "Лук Эффектс" и Нико Тэвернайс.
Специальные эффекты - Дрю Джиритано.
Дизайнер пластического грима - Майк Марино.
Грим - Джуди Чин.

Костюмы - Эми Уэсткотт.
Художник - Тимоти Граймс.
Декоратор - Тео Сена.
Оператор - Мариз Альберти.
Монтаж - Эндрю Вайсблюм.

Композитор - Клинт Мэнселл.

Дополнительные инструментальные треки - Эрик Ви Хачикян.
Музыкальные супервайзеры - Джим Блэк и Гейб Хилфер.
Гитары - Слэш.
Консультанты Маризы Томей по танцам - Рие Катагири и Мисти Ла Вина.

Исполнительные продюсеры - Венсан Мараваль, Аньес Мантр и Дженнифер Рот.
Продюсер - Скотт Франклин.

Сценарист - Роберт Зигель.

Режиссер и продюсер - Дарен Аронофский.

В главных ролях: Мики Рурк (Рэнди "Баран" Робинсон), Мариза Томей (Кэссиди) и Эван Рейчел Вуд (Стефани).

В фильме также снимались: Маpк Маpголис (Ленни), Тодд Баppи (Уэйн), Уосс Стивенс (Ник Вольпи), Джуда Фридлэндер (Скотт Брумберг), Эрнест Миллер (Аятолла), Томми Фарра (Томми Тухлый), Майк Миллер (Смертный Приговор).


Камео

Знаменитый рестлер Дилан "Некромясник" Саммерс - в роли самого себя.

Дочь тренера Мики Рурка по рестлингу Линн Товале Аноа'и - в роли фармацевта.

Легендарный рестлер Джонни Храбрый - в роли самого себя.

Легендарный рестлер Рон "Правда" Киллингс - в роли самого себя.

Легендарный рестлер Джованни "Ромео" Розелли - в роли самого себя.

Сценарист фильма Роберт Зигель - в роли 1-го фаната, берущего автограф.

Продюсер фильма Скотт Франклин - в роли 2-го фаната, берущего автограф.

Отец режиссера фильма Абрахам Аронофский - в роли раздраженного мужчины у прилавка.

Мать режиссера фильма Шарлотта Аронофски - в роли раздраженной женщины у прилавка.

Постановщик трюков фильма Дуглас Кросби - в роли рефери федерации "Вестсайдский экстремальный рейтинг".

Профессиональный комментатор рестлерских боев Кевин Фути - в роли самого себя.

Рестлеры: Эндрю Андерсон, Остин Овен, Синий Скупердяй, Ники Бенц, Зонтик, Ламар Брэкстон Портер, Клаудио Кастиньоли, Кобиан, Док Дэниелс, Бобби Демпси, Билли Дрим, Роб Экос, Нейт Хэтред, Хавос, Ди-Джей Хайд, Инферно, Джокер, Иуда, Кид США, Эл-Эй Смут, Тоа Мэйри, Кевин Мэтьюс, Девон Мур, Пит Никсон, Пол Э. Нормаус, Пападон, Сэбиан, Джей Сантана, Сугга, Лари Суини, Уэкс.


Награды

Гpан-пpи "Золотой лев" на МКФ в Венеции (Италия).

2 пpемии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: актеp (Мики Руpк) и песня ("Рестлеp" Бpюса Спpингстина).

3 пpемии "Независимый дух" (США): фильм, актеp (Мики Руpк) и опеpатоp.

Пpемия BAFTA (Великобpитания) за мужскую pоль (Мики Руpк).

2 премии Общества онлайновых кинокритиков (США): актер (Мики Рурк) и актриса второго плана (Мариза Томей).

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за песню ("Рестлеp" Бpюса Спpингстина).

3 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): режиссер, оригинальный сценарий и актер (Мики Рурк).

2 премии Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США): актер (Мики Рурк) и актриса второго плана (Мариза Томей).

2 премии Сан-францисского Круга кинокритиков (США): актер (Мики Рурк - пополам с Шоном Пенном за фильм "Харви Милк") и актриса второго плана (Мариза Томей).

2 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): актер (Мики Рурк) и актриса второго плана (Мариза Томей).

2 премии Общества кинокритиков Сан-Диего (США): актер (Мики Рурк) и актриса второго плана (Мариза Томей).

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): актриса второго плана (Мариза Томей) и песня ("Рестлеp" Бpюса Спpингстина).

Премия Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Мики Рурк).

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Мики Рурк).

Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за мужскую роль (Мики Рурк - пополам с Шоном Пенном за фильм "Харви Милк").

Премия Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США) за женскую роль второго плана (Мариза Томей).

Премия Торонтовской Ассоциации кинокритиков (Канада) за мужскую роль (Мики Рурк).

2 премии Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): фильм года и актер года (Мики Рурк).


Избранные номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): актер (Мики Рурк - уступил Шону Пенну за фильм "Харви Милк") и актриса второго плана (Мариза Томей - уступила Пенелопе Крус за фильм "Вики Кристина Барселона").

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино за женскую роль второго плана (Мариза Томей - уступила Кейт Уинслет за фильм "Чтец").

Номинация на кинопремию MTV (США) за песню ("Рестлер" Брюса Спрингстина - уступила песне Майли Сайрус "Подъем" из фильма "Ханна Монтана: кино").

[Эрик]

ОЧЕНЬ ПРИЯТНО - ЦАРЬ, или НАРОД БЕЗМОЛВСТВУЕТ

Признаюсь сразу: триумф в 2006 году фильма Павла Лунгина "Остров" привел меня в замешательство и недоумение. Ну никак, никак я не мог поверить, что далеко не лучший советский сценарист, переквалифицировавшийся в режиссеры, создатель амбициозных и профанационных картин "Луна-парк", "Свадьба" и "Олигарх", а также совершенно несусветного телесериала "Дело о "мертвых душах" вдруг резко стал мастером и чуть ли не живым классиком, достойным всех мыслимых и немыслимых наград. При этом религиозная тематика "Острова" не позволяла мне, убежденному агностику и антиклерикалу, адекватно оценить достоинства фильма. Но теперь уж, как говорится, сам бог велел мне пойти и составить свое мнение о новом громком проекте Лунгина - историко-биографической драме "Царь".

Инок и царь
Сюжетную основу фильма составляют взаимоотношения царя Ивана Грозного (Петр Мамонов) и митрополита Филиппа (Олег Янковский), призванного им возглавить русскую церковь в годину лихолетья. Грозный царь надеялся получить от нового митрополита поддержку и благословение своей жестокой политики кровавых репрессий, в которой он видел единственное спасение от предателей и заговорщиков, которые мерещились государю-параноику на каждом шагу. Однако владыка Филипп с самого начала отказывается благославлять топор и дыбу и выступает против тотального террора, развернутого царскими опричниками. Убедившись в невозможности остановить беззакония беседами с царем и просьбами о помиловании опальных, митрополит Филипп вступает в открытую конфронтацию с полубезумным тираном... Ничего не скажешь - два очень разных и по внешности, и по психофизике актера, очень разными путями пришедшие на стезю лицедейства, составляют яркий и уникальный дуэт. Игра Петра Мамонова в роли царя Ивана завораживает каким-то языческим шаманством, не поддающимся критической оценке. А Олег Янковский, уже заглянувший в глаза Смерти, наоборот, выстраивает образ целиком на внутренних ощущениях при полном минимализме внешних выразительных средств, не повышая голоса даже в кульминационной сцене обличения государя. Оба актера достойны самых высоких оценок своих работ - но, как это часто бывает у Лунгина, это не относится к фильму в целом.

Что хотел сказать поэт?
Можете вздергивать меня на дыбу - но я остаюсь при своем мнении: Лунгин - профанатор киноискусства. И всё происходящее на экране с самого начала вызывает стойкое недоумение. Нет, конечно, известно, что в 50 лет Иван Грозный выглядел стариком - но что-то я сильно сомневаюсь, что так было уже в 35 лет. А ведь именно столько было царю Ивану в 1765 году, когда начинается действие фильма... И как можно называть Филиппа другом детства Ивана Грозного, если на момент рождения будущего царя будущему митрополиту было уже 23 года? Ничего, кроме недоумения, не вызвал и явно претендующий на символику образ "блаженной" девочки Маши (Анастасия Донцова). Поначалу она кажется "приветом" "Андрею Рублеву" Тарковского, а потом вдруг оказывается, что она и говорить умеет, и всё соображает! В чем же тогда ее "блаженность"? В том, что она верит в силу иконы? Так тогда у нас добрую половину населения надо записывать в блаженные... А царский шут Вассиан (отец Иоанн Охлобыстин) и немецкий инженер Генрих Штаден (Вилле Хаапасало) своей откровенной карикатурностью вызывают уже не недоумение, а раздражение. И очень обидно за действительно интересные заявки образов Малюты Скуратова (Юрий Кузнецов) и Алексея Басманова (Александр Домогаров), так и не получивших достойного развития. Да и тягучая режиссура Лунгина притупляет восприятие и к невразумительному финалу уже просто вгоняет в сон... Но это всё, в конце концов, не главное. А главное - о чем фильм? О том, что Иван Грозный был тираном? Так это мы и так знаем. А те, кто более-менее интересуется историей, знают и то, что в сравнении с воистину кровавыми тиранами, которые в те же времена правили и в Европе, и в Азии, наш Иван Васильевич сразу теряет весь усиленно нагнетаемый имидж массового убийцы... Если же речь о противостоянии духовной и светской власти, так это сейчас, в эпоху расцвета самого махрового клерикализма на государственном уровне, крайне неактуально.

Однако профанация нынче в моде - и я уже не удивлюсь, если клерикалы от кино объявят "Царя" великим произведением искусства и начнут осыпать его незаслуженными призами... И народ, как ему и положено, опять будет безмолвствовать.


Интересные факты

Рабочее название фильма было "Иван Грозный и митрополит Филипп".

Съемки проходили в городе Суздале.

Для фильма были выстроены масштабные декорации опричного дворца. По окончании съемок разразился скандал: выяснилось, что никто не собирается брать на себя затраты по демонтажу декораций.

Заглавная роль была специально предназначена для Петра Мамонова: Павел Лунгин увидел в нем Ивана Грозного еще на съемках фильма "Остров".

Другие знаменитые исполнители роли Ивана Грозного в кино: Конрад Фейдт ("Кабинет восковых фигур", 1924), Леонид Леонидов ("Крылья холопа", 1924), Николай Черкасов ("Иван Грозный", 1944, и "Иван Грозный. Сказ второй: Боярский заговор", 1945), Юрий Яковлев ("Иван Васильевич меняет профессию", 1973), Олег Борисов ("Князь Серебряный", 1991), Кахи Кавсадзе ("Царь Иван Грозный", 1991), Алексей Жарков ("Кремлевские тайны XVI века", 1991), Евгений Евстигнеев ("Ермак", 1996).

[Эрик]

Суббота, 14 ноября

14.10 - Первый канал

АЙБОЛИТ-66

СССР. 1966. 99 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Блистательная музыкальная фантазия на темы сказок Корнея Чуковского "Айболит" и "Баpмалей".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Кинопредставление об Айболите и Бармалее - для детей и взрослых - с песнями и танцами - выстрелами и музыкой.

Этот изумительный кинофейерверк, изобилующий революционно новаторскими приемами и смелыми постановочными экспериментами, стал одной из лучших режиссерских работ великого отечественного режиссера, актера и сценариста Ролана Быкова, который сам с блеском сыграл роль Бармалея.

В фильме звучат замечательные песни Бориса Чайковского на стихи Вадима Коростылева, многие строчки из которых стали "крылатыми": "Нормальные герои всегда идут в обход", "Это даже хорошо, что пока нам плохо" и другие.

Обратите внимание на очень необычные появления двух великих представителей армянского народа: ХУДОГО Фрунзе Мкртчяна в роли Грустного разбойника и Леонида Енгибарова в роли РЫЖЕГО клоуна.

Производство - "Мосфильм" / Творческое объединение "Юность".
Права - "Мосфильм".

Комбинированные съемки: операторы - У. Бергстрем и В. Якубов, художник - А. Клименко.
Грим - П. Кузьмина.

Костюмы - Людмила Кусакова.
Художник - Александр Кузнецов.
Операторы - Геннадий Цекавый и Виктор Якушев.
Монтаж - Ирма Цекавая.

Композитор - Борис Чайковский.

Дирижер - Эмин Хачатурян.

Директор картины - Борис Гостынский.

Сценаристы - Вадим Коростылёв и Ролан Быков.

Режиссер - Ролан Быков.

В главных pолях: Олег Ефремов (доктор Айболит), Ролан Быков (Бармалей), Лидия Князева (обезьянка Чи-Чи), Евгений Васильев (собака Авва), Фрунзик Мкртчян (Грустный разбойник), Алексей Смирнов (Веселый разбойник).

В фильме также снимались: Илья Рутберг (дирижер), Леонид Енгибаров (комик), Игорь Ясулович (трагик), Раднэр Муратов (пират).

[Эрик]

Суббота, 14 ноября

0.50 - Первый канал

ВОЙНА РОЗ (The War of the Roses)

США. 1989. 116 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Черная трагикомедия по одноименному роману Уоррена Адлера.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Однажды в жизни выходит кинофильм, который заставляет вас хотеть влюбляться снова и снова... Это не тот фильм.

После романтического знакомства, страстной любви и семнадцати лет совместной семейной жизни супруги по фамилии Роза, Оливер и Барбара, решают развестись. Дети выросли, а Барбара - натура деятельная и предприимчивая. Она устала сидеть дома и решает направить свою бьющую ключом энергию в деловое русло. Но ее мужу, респектабельному чиновнику, это намерение жены совсем не по душе. Только Барбаре нет до мужа никакого дела. Она делит дом на две половины. Теперь границы обозначены. Пора переходить к военным действиям!

Замечательный фильм, развенчивающий романтические представления об институте брака в духе "и они жили долго и счастливо и умерли в один день".

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $160,188,546.
Из них в США - $86,888,546.

Производство - "Грейси Филмз".
Заказчик - "20-й Век Фокс".
Права - кинокорпорация "Двадцатый Век Фокс".

Съемочный период: 21 марта 1989 - июнь 1989.
Натурные съемки - Фримонт-Плейс, 119 (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США) и Каупвилль (Уидби-Айленд, штат Вашингтон, США).

Постановка трюков - Майк Раньярд.
Главный дрессировщик - Карен Дью, студия "Энимал Сервисиз".
Сервировка блюд - фирма "Мег Маккомб и Ко".

Специальные эффекты - Джон Фрэзьер.
Грим - Стивен Эбрамс.
Грим тел - Джина Райлэндер.

Костюмы - Глория Гришем.
Костюмы и некоторые предметы гардероба Майкла Дугласа - модный дом "Черрути 1881 Париж".
Художник - Ида Рэндом.
Декоратор - Энн Маккалли.
Оператор - Стивен Эйч Бёрам.
Монтаж - Линзи Клингман.

Композитор - Дэвид Ньюман.

Игра на бокалах - Джейми Тёрнер.

Сопродюсер - Майкл Лисон.
Исполнительные продюсеры - Полли Платт и Даг Клэйборн.
Продюсеры - Джеймс Л. Брукс и Арнон Милкан.

Сценарист - Майкл Лисон.

Режиссер - Дэнни Де Вито.

В главных ролях: Майкл Дуглас (Оливер Роза), Кэтлин Тёрнер (Барбара Роза) и Дэнни Де Вито (Гэвин Д'Амато).

В ролях: Маpианна Заагебpехт (Сьюзен), Шон Эстин (17-летний Джош), Питер Донат (Джейсон Лэрраби), Хедер Фэрфилд (17-летняя Кэролин), Джи-Ди Спрэдлин (Гарри Тёрмонт).

В фильме также снимались: Дэн Кастелланета (мужчина на стуле), Глория Кромвелл (миссис Маршалл), Гарлан Арнольд (мистер Делл), Мэри Фогарти (миссис Делл), Рика Хоффман (Элке), Патриция Эллисон (Морин), Питер Брокко (пожилой участник похорон), Филип Перлман (претендент на аукционе), Сьюзен Айзекс (помощник аукциониста), Трентон Тиген (10-летний Джош), Бетани Маккинни (10-летняя Кэролин), а также пес Попай (Бенни) и кот Тайлер (Китти-Китти).


Награды

Премия BMI (США) за музыку.


Номинации

3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм (уступил фильму Брюса Бересфорда "Шофер мисс Дэйзи"), актер (Майкл Дуглас - уступил Моргану Фриману за фильм "Шофер мисс Дэйзи") и актриса (Кэтлин Тёрнер - уступила Джессике Тэнди за фильм "Шофер мисс Дэйзи").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за адаптированный сценарий (Майкл Лисон - уступил Николасу Пиледжи и Мартину Скорсезе за фильм "Славные парни").

Номинация на Гран-при "Золотой медведь" (уступил фильму Косты-Гавраса "Музыкальная шкатулка" и фильму Иржи Менцеля "Жаворонки на нитях") на МКФ в Берлине (ФРГ).

Номинация на премию Американского Общества кинооператоров (США) за выдающиеся достижения в работе оператора полнометражного кинофильма (Стивен Эйч Бёрам - уступил Хэскеллу Уэкслеру за фильм "Блейз").

Номинация на премию Общества кастинга Америки "Артиос" (США) за подбор актеров в кинофильме в жанре комедии (Дэвид Рубин - уступил Джейн Дженкинс и Джанет Хиршенсон за фильм "Родители").


Интересные факты

На роль Барбары пробовалась Шер.

Предварительная версия фильма (предварительный монтаж) длилась 3 часа 4 минуты.

В 1953 году композитор Альфред Ньюман написал и записал знаменитые фанфары для заставки кинокомпании "20-й Век Фокс". В 1989 году его сын, композитор Дэвид Ньюман, перезаписал эти фанфары специально для фильма "Война Роз" так, чтобы последняя нота фанфар плавно перешла в первую ноту музыки начальных титров.

Во время съемок эпизода, в котором Оливер и Барбара сидят на люстре, Дэнни Де Вито в шутку разыграл якобы перерыв на ланч - в то время, когда Майкл Дуглас и Кэтлин Тёрнер находились на высоте 30 футов (более 9 метров).

Автомобиль Оливера - это "Морган Роудстер" 1960 года, известный коллекционерам как "Морган 4/4". Автомобиль, участвовавший в съемках фильма, был действительно разбит в процессе съемок и впоследствии куплен неким Биллом Карузо из Хартфорда (штат Коннектикут). Карузо восстановил машину с намерением поехать на ней в Лимерок-Парк, однако он умер, не успев осуществить свое желание. После его смерти автомобиль был куплен автоэнтузиастом по имени Уэйн Карини, который выставил его в своем шоу "Классические гоночные машины".


Интересные цитаты и реминисценции

Актеры Майкл Дуглас и Кэтлин Тёрнер были взяты на главные роли, так как они играли влюбленную пару в популярных романтико-приключенческих комедиях "Роман с камнем" (1984) и "Жемчужина Нила" (1985). Этот мощный романтический бэкграунд позволил режиссеру Дэнни Де Вито по-быстрому рассказать о знакомстве и женитьбе Оливера и Барбары и при этом передать ощущение, что это была настоящая, очень красивая и романтичная история любви.


!!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Существует популярный слух о том, что создатели фильма вставили короткий кадр с живым псом в эпизод после угощения, потому что зрители на тест-просмотрах сочли, что приготовление паштета из убитой собаки - это слишком жестоко. Однако режиссер Дэнни Де Вито утверждает, что то, что пес окажется живым, предполагалось изначально; однако поначалу Де Вито не хотел показывать пса до самого конца эпизода с люстрой, а после тест-просмотров все-таки решил переместить кадр с псом.

[Эрик]

Среда, 18 ноября

23.55 - телеканал НТВ

ПУТЬ КАРЛИТО (Carlito's Way)

США. 1993. 145 минут. Цветной/черно-белый.

Языки оригинала: Английский, испанский.

Гангстерская драма по роману судьи Эдвина Торреса "После работы".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Досрочно выйдя из тюрьмы благодаря хлопотам друга, адвоката Дэвида Кляйнфельда, легенда наркобизнеса Карлито Бриганте решает "завязать" и приобрести маленькую фирму на Багамах. Но из-за алчности и упрямства адвоката Карлито вынужден вмешаться в грязное дело, которое ставит жизни обоих под угрозу. Путь Карлито заранее предопределен - еще с пролога известно, что герою суждено погибнуть на пороге своего рая...

Мощная гангстерская драма с крепкой драматургической основой, мастерской режиссурой и блистательными актерскими работами, включая очень необычную роль Шона Пенна.

Заявленный бюджет фильма - $30,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $63,848,322.
Из них в США - $36,948,322.

Производство - "Брегман/Баэр Продакшн".
Заказчики - "Юниверсал Пикчерс" и "Эпик Продакшнс".
Права - "Юниверсал Сити Студиос".

Съемочный период: 22 марта 1993 - 20 июля 1993.
Натурные съемки - Нью-Йорк-сити (штат Нью-Йорк, США).
Павильонные съемки - студия "Кауфман Астория" (Нью-Йорк-сити, штат Нью-Йорк, США).

Технический консультант - судья Эдвин Торрес.

Дизайн освещения диско-клуба - Алан Адельман и студия "Имеро Фиорентино Ассошиэйтс, Инк.".
Оптические эффекты - студия "Эффектс Хауз".
Визуальные эффекты - студия "Пасифик Дейта Имиджис": координатор - Стивен Ти Пьюри (без указания в титрах).
Специальные эффекты - Стивен Киршофф.
Грим - Майкл Лаудати.

Костюмы - Од Бронсон-Хауард.
Художник - Ричард Зильберт.
Декоратор - Лесли Эй Поуп.
Оператор - Стивен Эйч Барум.
Монтаж - Билл Панков и Кристина Боуден.

Композитор - Патрик Дойл.

Композиция "Ты так красива": музыка и текст - Билли Престон и Бобби Фишер, исполнение - Джо Кокер.

Хореографы - Джеффри Хорнадэй и Дебби Бенитес.

Исполнительные продюсеры - Луис Эй Строллер и Ортвин Фрайермут.
Продюсеры - Мартин Брегман, Вилли Баэр и Майкл С. Брегман.

Сценарист - Дэвид Купп.

Режиссер - Брайан Де Пальма.

В главных pолях: Аль Пачино (Карлито Бриганте), Шон Пенн (адвокат Дэвид Кляйнфельд) и Пенелопа Энн Миллер (Гэйл).

В pолях: Луис Гусман (Пачанга), Джеймс Ребхорн (адвокат Норвок), Вигго Мортенсен (Лейлин), Ричард Фороньи (Пит Амадессо), Джозеф Сираво (Винни Тальялуччи), Эдpиан Пасдаp (Фрэнки Тальялуччи), Хорхе Поркель (Зазо), впервые на экране Ингрид Роджерс (Стеффи) и Джон Легисамо в роли Бенни Бланко.

В фильме также снимались: Фрэнк Минуччи (Тони Тальялуччи), Джон Огстин Ортиц (Гуахиро), Анхель Саласар (Вальберто), Аль Израэль (Роландо), Брайан Тарантина (Спеллер), Джон Сида (доминиканец).


Камео

Известный режиссер, сценарист и продюсер Пол Мазурский - в роли судьи Файнштейна.


Номинации

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино: актер второго плана (Шон Пенн - уступил Томми Ли Джонсу за фильм "Беглец") и актриса второго плана (Пенелопа Энн Миллер - уступила Вайноне Райдер за фильм "Век невинности").


Интересные факты

Карлито Бриганте - четвертый из пяти образов гангстеров, созданных на киноэкране великим Алем Пачино: Майкл Корлеоне (трилогия "Крестный отец Марио Пьюзо", 1972, 1974 и 1990), Тони Монтана ("Лицо-со-шрамом", 1983), Крупняк Каприз ("Дик Трейси", 1990), Карлито Бриганте ("Путь Карлито", 1993) и Левша Руджеро ("Донни Браско", 1997). Поразительно, что все эти яркие и самобытные персонажи совершенно непохожи друг на друга!

В титрах фильма указано, что он основан на двух романах судьи Эдвина Торреса - "Путь Карлито" и "После работы" ("Сверхурочные"). Однако на самом деле фильм является экранизацией только второго романа, а от первого взято лишь название. Это было сделано с целью избежать путаницы с известным фильмом Мартина Скорсезе "После работы" (1985).

Роман Эдвина Торреса "Путь Карлито", рассказывающий о юности Карло Бриганте и его восхождении в короли наркобизнеса, был экранизирован в формате видеофильма в 2005 году Майклом Скоттом Брегманом под названием "Путь Карлито: Восхождение к власти" с Джеем Эрнандесом в роли молодого Карлито.

В 1989 году продюсер Эллиотт Кастнер подал в суд на актера Аля Пачино. Причина иска официально огласке не предавалась, но есть сведения, что продюсер обвинил Пачино в нарушении контракта, согласно которому актер должен был сняться в роли Карлито Бриганте в экранизации романа Эдвина Торреса "После работы". При этом на роль Дэвида Кляйнфельда предполагался Марлон Брандо, с которым Аль Пачино снимался в гангстерской драме "Крестный отец Марио Пьюзо" (1972). После закрытого предварительного слушания иск был отклонен.

Аль Пачино впервые встретился с Эдвином Торресом в 1973 году, когда готовился к роли офицера полиции в криминальной драме "Серпико" (1973). В то время судья Верховного суда штата Нью-Йорк Эдвин Торрес как раз писал свои романы и обсуждал их с Пачино.

Двадцать лет спустя судья Торрес устроил Алю Пачино своеобразную экскурсию по Восточному Гарлему, чтобы помочь актеру подготовиться к роли Карлито Бриганте.

В качестве кандидатов на кресло режиссера фильма рассматривались Джон Маккензи и Абель Феррара.

Брайан Де Пальма поначалу отказался ставить этот фильм, так как не хотел делать еще одну - после "Лица-со-шрамом" (1983) - картину про латиноамериканского гангстера, да еще и в исполнении того же Аля Пачино. Однако, прочитав сценарий, режиссер убедился, что сможет снять совсем другой фильм, в котором Аль Пачино сможет создать совсем другой образ.

Шон Пенн, сыгравший в этом фильме одну из своих лучших ролей (за которую он номинировался на престижную премию "Золотой глобус"), взялся играть Дэвида Кляйнфельда только из-за предложенного гонорара: актеру нужны были деньги, чтобы профинансировать свой второй режиссерский проект - психодраму "Постовой на перекрестке" (1995).

На заднем плане в офисе адвоката Дэвида Кляйнфельда можно заметить традиционную еврейскую мезузу - прикрепляемый к внешнему косяку двери жилого помещения еврейского дома специальный футляр, в котором хранится свиток пергамента из кожи кошерного (ритуально чистого) животного, содержащий часть стихов текста главной иудейской молитвы Шма.

В оригинальном сценарии кульминационный эпизод фильма происходил не на вокзале, а в Нью-Йоркском Всемирном Торговом Центре. Однако 26 февраля 1993 года в ВТЦ произошел теракт (в подземном паркинге комплекса был взорван начиненный взрывчаткой автомобиль), что сделало съемки там невозможными. Тогда Де Пальма решил не мудрствовать лукаво, а использовать для кульминации место действия, уже однажды проверенное им самим в фильме "Неприкасаемые" (1987), - вокзал.

В оригинальном сценарии Карлито должен был быть застрелен в аэропорту, куда он прибывал, после того как отбился от преследовавших его итальянцев во Всемирном Торговом Центре. Однако после того как местом действия кульминационного эпизода стал вокзал, необходимость в аэропорте отпала. (Примечание: Эта информация не является спойлером, так как фильм начинается с эпизода гибели Карлито.)

Во время съемок фильма у Аля Пачино возникли серьезные трудности при совместной работе с аргентинским телевизионным комиком Хорхе Поркелем, который играл Зазо, владельца клуба. Дело в том, что Хорхе не говорил по-английски и свои англоязычные реплики просто-напросто вызубривал наизусть, что сильно мешало великому Пачино, склонному к свободному обращению с текстом и актерской импровизации.

Какой-то счетовод не поленился подсчитать, что словечко fuck произносится в фильме в общей сложности 139 раз.


Интересные цитаты, реминесценции и совпадения

Рекламный плакат курорта, символизирующий мечты Карлито, фигурирует в фильме Брайана Де Пальмы "Лицо-со-шрамом" (1983) с тем же Алем Пачино в главной роли.

Ночной клуб, которым управляет Карлито (Аль Пачино), назвается "Эль Параизо" - точно так же называется закусочная, которой управлял Тони Монтана (тот же Аль Пачино) в фильме Брайана Де Пальмы "Лицо-со-шрамом" (1983).

Интерьер больницы, в которой Карлито (Аль Пачино) навещает своего адвоката, точно такой же, как интерьер больницы, в которой Майкл Корлеоне (тот же Аль Пачино) навещает своего отца в фильме "Крестный отец Марио Пьюзо" (1972).

В гангстерской драме Брайана Де Пальмы "Неприкасаемые" (1987) действие кульминационного эпизода также разворачивается на вокзале.

[Эрик]

ЛЮБОВЬ К БОЛЬШОМУ ЯБЛОКУ, или И КАЖДЫЙ ЖИТЕЛЬ ЗДЕСЬ - ПРИЕЗЖИЙ

Итак, масштабный концептуальный кинопроект французского продюсера Эммануэля Банбии "Города любви" набирает обороты. Первоначально проект был задуман как трилогия, старт которой дал альманах "Париж, я люблю тебя" (2006). Но затем выяснилось, что городов, достойных признаний в любви кинорежиссеров мира, значительно больше, чем три, - и теперь в рамках проекта предполагается создание целой серии альманахов. Эстафету от "Парижа" подхватил новый фильм - "Нью-Йорк, я люблю тебя".

Всё в одном
На сей раз 12 режиссеров из разных стран и частей света представляют пятиминутные истории о любви на улицах того самого большого города. Каждому было отпущено только 24 часа на съемки и неделю на монтаж. Кроме того, продюсеры ограничили для каждой новеллы бюджет (не более $150.000) и количество массовки (не более 20 человек). Обязательным условием было также раскрыть тему специфического соседства людей разных национальностей, культур и вероисповеданий, проживающих в одном мегаполисе. Главным отличием от предыдущего фильма проекта стала концепция построения альманаха: вместо последовательности отдельных новелл нас ждет единое повествование, в котором новеллы органично переходят одна в другую, сплетаясь и дополняя друг друга.

Огни Большого яблока
В российском прокате фильм предваряют две новеллы, не вошедшие в альманах по причине несоответствия концептуальным требованиям. Первая - несколько невразумительная история пары, расстающейся под поэзию Иосифа Бродского, поставленная культовым российским режиссером Андреем Звягинцевым. Вторая - режиссерский дебют известной актрисы Скарлетт Йоханссон, изумительная черно-белая аллегорическая притча о жизни простого народа Америки в блистательном исполнении Кевина Бейкона. Сам альманах открывает убойная притча индианки Миры Наир о дурацких условностях и нелепых табу, которые считаются основами культур и религий, а на самом деле только разделяют людей и не позволяют любить тех, кого хочется. Сыгравшая в этой новелле главную женскую роль Натали Портман также дебютировала как режиссер, поставив трогательную историю маленькой девочки и ее "воскресного папы", чем-то напомнившую мой любимый клип группы "Конец фильма" "Желтые глаза". Замечательную историю обретения любви в обществе тотальной некоммуникабельности, в котором "никакая аська не заменит живого общения по СМС", поставил японский режиссер Сюндзи Иваи. Хулиганскую историю одного необычного выпускного вечера создал американец Бретт Ратнер. Еще один американец Джошуа Марстон представил историю неувядающей любви двух престарелых супругов в трогательном исполнении 83-летней Клорис Личман и 93-летнего Эли Уоллаха. Еще одну историю супругов, не дающих своей любовной лодке разбиться о быт, поставил израильский режиссер Иван Атталь. Сценарий жутковатой притчи о призраке безнадежной любви калеки-портье к знаменитой певице написал Энтони Мингелла, но внезапная смерть режиссера помешала ему перенести свой замысел на экран - за него это сделал его друг Шекхар Капур. Также в любви Большому яблоку признались немецкий турок Фатих Акин, американец Аллен Хьюз и китаец Чжианг Вен. Помимо названных, в фильме снялись такие звезды, как Энди Гарсия, Орландо Блум, Кристина Риччи, Антон Ельчин, Джеймс Каан, Шиа Ла Бёф, Джули Кристи, Джон Хёрт, Робин Райт Пенн, Крис Купер, Итан Хоук, Мэгги Кью, Шу Ки, Бёрт Янг.

Следующим в проекте "Города любви" должен стать альманах "Шанхай, я люблю тебя". Ждем-с!

[Эрик]

Четверг, 19 ноября

1.35 - телеканал Петербург

КОЛЛЕКЦИОНЕР (The Collector)

Великобpитания - США. 1965. 119 минут. Цветной/черно-белый.

Язык оригинала: Английский.

Психологическая драма/триллер по одноименному роману Джона Фаулза.

Почти история любви.

Вы не посмеете открыть рот, но вы будете кричать, чтобы она сбежала!

Банковский клерк Фредди Клегг живет в Англии, в сельской местности, в собственном доме. Его единственным увлечением является коллекционирование бабочек. Это хобби дает ему ощущение власти и позволяет не чувствовать себя отщепенцем. Он знает про них всё, что только можно знать. Знать женщин у Фредди получается гораздо хуже. Но он пытается "коллекционировать" их тоже. Однажды Фредди похищает хорошенькую студенточку Миранду Грей и прячет ее в специально сконструированном убежище, где никто и никогда Миранду не найдет. Фредди не желает ей зла и не хочет сделать ей ничего плохого. Он просто полагает, что если Миранда будет проводить с ним как можно больше времени, не отвлекаясь на остальных людей и людишек, то она постепенно узнает Фредди гораздо лучше, привыкнет к нему и... полюбит его.

Классическая экранизация классического романа Джона Фаулза.

Производство - Уильям Уайлер и "Коламбия Пикчерс".
Дистрибьютор - "Коламбия Пикчерс".
Права - "Коллектор Компани".

Натурные съемки - Чилхем, Эденбридж, Уэстерхем и болота Святой Марии (графство Кент, Англия), Лондон (Англия).
Павильонные съемки - студия "Коламбия / Сансет Гауэр" (Голливуд, Лос-Анджелес, штат Калифорния, США).

Грим - Рекс Лейн.
Художник - Джон Столл.
Декоратор - Фрэнк Таттл.
Операторы - Роберт Л. Сёртис (в Голливуде) и Роберт Краскер (в Англии).
Монтажер и режиссер второй группы - Роберт Суинк.
Дэвид Хоукинс

Композитор - Морис Жарр.

Продюсеры - Джад Кинберг и Джон Кон.

Сценаристы - Стэнли Манн и Джон Кон (а также Терри Саутерн - без указания в титрах).

Режиссер - Уильям Уайлер.

В главных ролях: Теренс Стэмп (Фредди Клегг) и Саманта Эггар (Миранда Грей).

В ролях: Мона Уошборн в роли тетушки Энни и Морис Дэллимор в роли соседа.

В фильме также снимались (без указания в титрах): Эллисон Эймс (первая жертва), Гордон Барклай (клерк), Уильям Бикли (Кратчли), Дэвид Хэвиленд (клерк), Кеннет Мор (эпизод).


Награды

Пpемия "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы за женскую pоль (Саманта Эггаp).

2 пpемии на МКФ в Каннах (Фpанция): актеp (Теpенс Стэмп) и актpиса (Саманта Эггаp).

2 пpемии "Сан-Хоpди" (Испания): иностpанный фильм и актеpская игpа в иностpанном фильме (Саманта Эггаp).


Номинации

3 номинации на премию "Оскар" (США): режиссер (Уильям Уайлер - уступил Роберту Уайзу за фильм "Звуки музыки"), адаптированный сценарий (Стэнли Манн и Джон Кон - уступили Роберту Болту за фильм "Доктор Живаго") и актриса (Саманта Эггар - уступила Джули Кристи за фильм "Дорогая").

3 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Дэвида Лина "Доктор Живаго"), режиссер (Уильям Уайлер - уступил Дэвиду Лину за фильм "Доктор Живаго") и сценарий (Стэнли Манн и Джон Кон - уступили Роберту Болту за фильм "Доктор Живаго").

Номинация на Гран-при "Золотая пальмовая ветвь" (уступил фильму Ричарда Лестера "Сноровка... и как ее приобрести") на МКФ в Каннах (Франция).

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за сценарий американской драмы (Стэнли Манн и Джон Кон - уступили Мортону С. Файну и Дэвиду Фридкину за фильм "Ростовщик").


Интересные факты

Роль Миранды первоначально предложили Натали Вуд, но та отклонила предложение.

Первоначально в фильме фигурировал как полноценный персонаж и тайный возлюбленный Миранды Чарльз Вестон - в этой роли снялся актер Кеннет Мор. Однако почти все его эпизоды были вырезаны при окончательном монтаже.


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

Когда Фредди следит за Мирандой, она проходит мимо кинотеатра, в котором идет фильм "Бен-Гур" (1959) - легендарный "пеплум", первый из трех фильмов, получивших рекордное количество премий "Оскар" (11), - который, как и "Коллекционер" (1965), был поставлен режиссером Уильямом Уайлером.

Фамилия актера Теренса Стэмпа, сыгравшего Коллекционера, - Stamp - по-английски, помимо всего прочего, означает "почтовая марка". Как известно, почтовые марки - едва ли не самый распространенный предмет коллекционирования.


!!! ВНИМАНИЕ - ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Финал фильма по тем временам фактически был уголовным преступлением, так как герой, виновный в убийстве, в финале избегает ответственности, что во времена "кодекса Хейса" было строго запрещено. Однако случилось так, что цензор Джон Тревельян, отсматривавший фильм, заснул во время сеанса и просто-напросто не видел финала. Проснувшись, цензор подписал разрешение - и таким образом картина вышла в прокат. Когда в цензурном комитете спохватились, было уже поздно: фильм имел немалый успех и был выдвинут на соискание премий "Оскар" и "Золотой глобус" - и дело решили "спустить на тормозах".

[Эрик]

Суббота, 21 ноября

1.20 - телеканал СТС

ИСКУПЛЕНИЕ (Atonement)

Великобритания - Франция. 2007. 123 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Психологическая драма по одноименному роману Иэна Макьюэна.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Вы можете только вообразить правду.

Разлученные предательством. Разделенные войной. Связанные любовью.

Обретенные любовью. Разлученные страхом. Спасенные надеждой.

Любовь соединила. Страх разлучил. Надежда вернула к жизни.

Англия, 1935 год. 13-летняя Брайони Тэллис, мечтающая стать писательницей, и ее старшая сестра Сесилия влюблены в симпатичного парня Робби Тёрнера - сына их дворецкого. Робби, у которого в детстве не было никакой Аннабеллы, разумеется, отдает предпочтение старшей сестре, что и порождает конфликт. В фильме есть такая фраза: нет никого злее, чем моряк на берегу. А вот и есть. Это - снедаемая ревностью девочка-подросток. Воспользовавшись случайно сложившейся ситуацией, Брайони удается разрушить благополучие Сесилии и Робби, обвинив последнего в преступлении, которого он не совершал. Лишь через три года, пройдя ужас работы медсестрой в военном госпитале, Брайони поймет, что натворила, и будет пытаться искупить свое предательство всю жизнь.

Мои поздравления Джо Райту: его второй полнометражный кинофильм удался на славу. Изумительный сценарий, прихотливо выстроенный британским драматургом Кристофером Хэмптоном, воплощен на экране без обычного для европейских психодрам занудства. Потрясающая музыка Дарио Марьянелли, в партитуру которой эффектно вплетен стук пишущей машинки, получила "Золотой глобус" и "Оскар". Нельзя не отметить и впечатляющую работу оператора Шеймуса Макгарви. Правда, без солдата в маковом поле здесь, как и в "9 роте", можно было обойтись; но этот штамп компенсирован великолепным длиннющим эпизодом прохода героев через военный лагерь на побережье, снятым одним планом. Актерские работы тоже на высоте. Хочется выделить очаровательную юную звездочку Сёршу Ронан, игра которой вызывает в памяти трогательные образы, созданные Линой Бракните в советском кино. Впрочем, Кира Найтли и Джеймс Макэвой тоже не отстают.

Да, вот еще что: фильм не для семейного просмотра. Никакой порнографии там, разумеется, нет; а вот несколько весьма натуралистичных кадров в госпитале - явно не для детских глаз. И в заключение не могу удержаться: Кира Найтли в одной мокрой сорочке - это что-то, мужики!!

Заявленный бюджет фильма - $30,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $129,266,061.
Из них в США - $50,927,067.

Производство - "Уоркинг Тайтл".
Заказчик - "Юниверсал Пикчерс" в ассоциации с "СтудиоКаналь" и "Релэтивети Медиа".
Права - "Юниверсал Студиос".

Съемочный период: май 2006 - август 2006.
Натурные съемки - Лондон (Англия), Блэк-Парк (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия), Коутс (графство Кембриджшир, Англия), Довер (графство Кент, Англия), Гримсби (графство Линкольншир, Англия), заповедники Нин-Уошес и Ауз-Уошес (Питерборо, графство Кембриджшир, Англия), графство Нортемберленд (Англия), Редкар (Редкар и Кливленд, Англия), Севен-Систерс (графство Восточный Суссекс, Англия), здание суда Стокси (Онибери, графство Шропшир, Англия).
Павильонные съемки - студия "Шеппертон" (графство Суррей, Англия).

Постановщик трюков - Ли Шьюард.

Цифровые визуальные эффекты - студия "Дабл Негэтив".
Супервайзер визуальных эффектов - Джон Моффэтт.
Супервайзер специальных эффектов - Марк Хольт.
Макетные эффекты - студия "Модел Юнит".
Пластический грим и эффекты тел - студия "Энимейтед Экстрас".
Супервайзер пластического грима - Полин Фаулер.
Парики - студия "Оуэн Кинг энд Ко.".
Дизайн грима и причесок - Ивана Приморач.

Костюмы - Жаклин Дюрран.
Художник - Сара Гринвуд.
Декоратор - Кэти Спенсер.
Оператор - Шеймус Макгарви.
Монтаж - Пол Тотхилл.

Композитор - Дарио Марьянелли.

Дуэт "Не могу наглядеться" из оперы "Богема": музыка - Джакомо Пуччини, текст - Джузеппе Джакоза и Луиджи Иллика, исполнение - Юсси Бьорлинг и Виктория Де Лос-Анджелес.

Фортепианные партии - Жан-Ив Тибоде.
Соло на виолончели - Кэролайн Дейл.
Соло на губной гармонике - Брендан Пауэр.
Хореограф - Джейн Гибсон.

Исполнительные продюсеры - Ричард Эйри, Роберт Фокс, Иэн Макьюэн, Дебра Хэйворд и Лайза Чейзин.
Продюсеры - Тим Бивэн, Эрик Фельнер и Пол Вебстер.

Сценарист - Кристофер Хэмптон.

Режиссер - Джо Райт.

В главных ролях: Джеймс Макэвой (Робби Тёрнер), Кира Найтли (Сесилия Тэллис), Ромола Гари (Брайони Тэллис - 18 лет), Сёрша Ронан (Брайони Тэллис - 13 лет) и Ванесса Редгрейв (старая Брайони).

В ролях: Бpенда Блетин (Грейс Тёрнер), Джуно Темпл (Лола Квинси), Бенедикт Камбербатч (Пол Маршалл), Патрик Кеннеди (Леон Тэллис), Гарриет Уолтер (Эмили Тэллис), Питер Уайт (инспектор полиции), Дэниел Мэйс (Томми Неттл), Нонсо Анози (Фрэнк Мейс), Джина Макки (сестра Драммонд), Жереми Ренье (Люк Корне), Мишель Дункан (Фиона Магуайр).


Камео

Знаменитый режиссер, сценарист и продюсер Энтони Мингелла - в роли интервьюера.

Режиссер фильма Джо Райт - появляется в эпизоде прохода героев через военный лагерь на побережье (без указания в титрах).


Награды

Пpемия "Оскаp" (США) за музыку.

2 пpемии "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы: фильм и музыка.

Пpемия "Сателлит" (США) за адаптиpованный сценаpий.

2 пpемии BAFTA (Великобpитания): фильм и художники.

3 пpемии "Эмпайp" (Великобpитания): фильм, актеp (Джеймс Макэвой) и актpиса (Киpа Найтли).

2 пpемии IFTA (Иpландия): актpиса втоpого плана (Сёpша Ронан) и опеpатоp.

Премия "Рембрандт" (Нидерланды) за игру иностранной актрисы (Кира Найтли).

Премия "Выбор тинейджеров" (США) в номинации "избранная киноактриса в жанре драмы" (Кира Найтли).

Пpиз Фоpума кино и литеpатуpы на МКФ в Венеции (Италия).

Премия издания "Ивнинг Стандард" (Великобритания) за технические достижения (оператор Шеймус Макгарви, художник Сара Гринвуд и художник по костюмам Жаклин Дюрран).

Премия "Мировой саундтрек" (Бельгия) в номинации "лучшая киномузыка года".

Премия Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США) за игру юной актрисы (Сёрша Ронан).

3 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): юная актриса (Сёрша Ронан), оператор и музыка.

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за монтаж.

2 премии Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): актер (Джеймс Макэвой) и британская актриса второго плана (Ванесса Редгрейв - пополам с Келли Макдональд за фильм "Старикам тут не место").

[Эрик]

Воскресенье, 22 ноября

23.50 - Первый канал

УСОПШИЕ (The Departed)

(под названием "Отступники")

США - Гонконг. 2006. 151 минута. Цветной.

Криминальная экшн-драма - римейк фильма Эндpю Лау и Алана Мака "Двойная рокировка" (Гонконг, 2002).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Ложь. Предательство. Жертва. Как далеко это заведет вас?

Замаскированные.

Непринужденные.

Скрытые.

Копы или преступники. Когда вам в лицо смотрит заряженный ствол - в чем разница?

Полиция Бостона засылает в клан ирландского мафиозо Костелло своего агента Билли. И все же злодей продолжает легко избегать ареста, ибо тоже внедрил своего человека Колина в "органы". Каждая из сторон пытается вычислить "крота" в своих рядах, провоцируя вспышку насилия, которой город еще не знал...

Долгожданный "оскаровский" триумф живого классика американского кино Мартина Скорсезе.

Заявленный бюджет фильма - $90.000.000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $289.484.315.
Из них в США - $132.384.315.

Производство - "Плэн Би", "Инишиэл Энтертэйнмент Груп" и "Вертиго Энтертэйнмент" в ассоциации с "Медиа Эйжа Филмз".
Заказчик - "Уорнер Бразерс Пикчерс" в ассоциации с "Инишиэл Энтертэйнмент Груп".
Права - "Уорнер Бразерс Энтертэйнмент, Инк.".

Съемочный период: 25 апреля 2005 - 15 сентября 2005.
Натурные съемки - Бостон, Чарльстаун, Линн и Квинси (штат Массачусетс, США), Нью-Йорк-сити и Уайт-Плэнс (штат Нью-Йорк, США).

Постановщик трюков - Джи-Эй Агиляр.
Дополнительные съемки - студия "Нью Дил Студиос, Инк.": продюсер - Дэвид Сангер.

Супервайзер визуальных эффектов - Роб Легато.
Координатор специальных эффектов - Стивен Киршофф.
Грим - Джон Кальоне-младший.
Грим Леонардо Ди Каприо - Сиан Григг.
Грим Мэтта Деймона - Крисси Биверидж.
Грим Джека Николсона - Майк Джермэн.
Грим Марка Уолберга - Дональд Моуэт.

Костюмы - Сэнди Пауэлл.
Художник - Кристи Зи.
Декоратор - Лесли Роллинз.
Оператор - Михаэль Бальхаус.
Монтаж - Тельма Скунмейкер.

Композитор - Говард Шор.

Исполнительные продюсеры - Рой Ли, Даг Дэвисон, Джи Мак Браун, Кристин Хан и Джанни Нуннари.
Продюсеры - Брэд Питт, Брэд Грей и Грэм Кинг.

Сценарист - Уильям Монахан (по сценарию Алана Мака и Феликса Чонга "Двойная рокировка").

Режиссер - Мартин Скорсезе.

В главных pолях: Леонардо Ди Каприо (Билли), Мэтт Деймон (Колин), Джек Николсон (Костелло) и Маpк Уолбеpг (Дигнам).

В ролях: Маpтин Шин (Куинан), Рэй Уинстоун (мистер Френч), Вира Фармига (Мэдолин), Энтони Андерсон (Браун) и Алек Болдуин (Эллерби).

Также в ролях: Джеймс Бадж Дейл (Барриган), Дэвид Патрик О'Хара (Фитци), Марк Ролстон (Делахант), Кевин Корриган (кузен Шон).

В фильме также снимались: Робеpт Уолбеpг (Лацио (ФБР)), Кристен Далтон (Гвен), Томас Би Даффи (губернатор), Дик Хьюс (дядя Эдвард), Джей-Си Маккензи (риэлтор), Мэри Клаг (тетя Билли), Пег Саурман Хольцемер (миссис Кеннефик), Конор Донован (юный Колин), Закари Поликс (юный Билли).


Камео

Дочь Мартина Скорсезе Франческа Скорсезе - в роли девочки в аэропорту.


Награды

4 пpемии "Оскаp" (США): фильм, pежиссеp, адаптиpованный сценаpий (Уильям Монахан) и монтаж (Тельма Скунмейкеp).

Пpемия "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре дpамы за pежиссуpу.

4 пpемии "Сателлит" (США) по разделу кино в жанре дpамы: фильм, адаптиpованный сценаpий, актеp втоpого плана (Леонаpдо Ди Капpио) и актеpский ансамбль.

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за режиссуру в кинофильме.

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за адаптированный сценарий.

Премия "Эдди" (США) за монтаж (Тельма Скунмейкеp - пополам со Стивеном Миррионе и Дугласом Кризом за фильм "Вавилон").

3 пpемии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьеppа" (США): фильм, pежиссеp и монтаж.

2 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): фильм и режиссер.

Премия Национального Общества кинокритиков (США) за мужскую роль второго плана (Марк Вальберг).

Премия Общества онлайновых кинокритиков (США) за режиссуру.

2 премии NBR (США): режиссер и актерский ансамбль.

4 премии Бостонского Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, сценарий и актер второго плана (Марк Уолберг).

4 премии Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США): режиссер, адаптированный сценарий, актер (Леонардо Ди Каприо) и актерский ансамбль.

3 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер и адаптированный сценарий.

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа - Форт-Уорта (США) за режиссуру.

4 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): фильм, режиссер, сценарий и актер второго плана (Джек Николсон).

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за режиссуру.

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): режиссер и актер второго плана (Джек Николсон).

3 премии Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер и адаптированный сценарий.

Премия Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США) за режиссуру.