Cinemateka

[Эрик]

Воскресенье, 13 декабря

16.25 - телеканал ТНТ

(повтор - понедельник, 14 декабря, 14.50)

БАНДЫ НЬЮ-ЙОРКА (Gangs of New York)

США - ФРГ - Италия - Великобритания - Нидерланды. 2002. 160 минут. Цветной.

Костюмная драма/притча по мотивам одноименной книги Герберта Эсбери.

Языки оригинала: Английский, ирландский.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Америка рождалась на улицах.

Это сага о зарождении Америки, красочное погружение в ее историю. Прежде чем Нью-Йорк стал городом власти и богатства, местом, где родилась Американская мечта, он был совсем другим городом. В темных и диких трущобах зарождался опасный и преступный мир безжалостных банд. Банд Нью-Йорка. Вымогательство, нелегальный бизнес, мошенничества, убийства. На улицах царили жестокость, нетерпимость и страх. И всё же посреди этого кровавого хаоса рождался новый мир...

Итак, Нью-Йорк, 1863 год. К самой мощной банде Нью-Йорка, управляемой харизматичным Мясником Биллом, прибивается угрюмый юнец по имени Амстердам. Талантливый хлопец шустро делает преступную карьеру под крылом Мясника, который пока не в курсе, что пригрел на груди сына некогда убитого им босса другой шайки. Миг мести за папу близок...

Отличное, хотя и не без недостатков, кино о том, что могущественная сверхдержава под названием США выросла из костей уличных бандитов, кровь которых продолжает течь в ее жилах, диктуя мотивы и поступки как отдельных граждан, так и всей страны в целом.

Заявленный бюджет фильма - $97,000,000 (по другим данным - $100,000,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $193,772,504.
Из них в США - $77,812,000.

Производство - Альберто Гримальди.
Заказчики - "Инишиэл Энтертэйнмент Груп" и "Мирамакс Филмз".
Права - "Мирамакс Филм Корп.".

Съемочный период: 18 сентября 2000 - 12 апреля 2001.
Натурные съемки - Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США).
Павильонные съемки - студия "Чинечитта" (Рим, Италия) и студия "Сильверкап" (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США).

Постановщик трюков - Джи-Эй Агиляр.
Постановщик трюков (Италия) - Клаудио Пачифико.
Трюковой дублер Леонардо Ди Каприо - Марк Моттрэм.
Постановщик схваток - Доминик Ванденберг.

Дизайн заглавных титров - Дэн Перри.
Супервайзер визуальных эффектов - Майкл Оуэнс.
Специальные визуальные эффекты - студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик.
Дополнительные визуальные эффекты - студия "Кастом Филм Эффектс": супервайзер - Марк Дорнфельд.
Комбинированные съемки: режиссер и оператор - Фил Марко; специальные эффекты и пиротехника - Конни Бринк.

Супервайзер специальных эффектов - Брюс Штейнхаймер.
Итальянский супервайзер специальных эффектов - Джованни Корридори.
Координатор специальных эффектов - Дэниел Эйкон.
Специальные эффекты - студия "Корридори Джи энд Эй Чинематографика": супервайзер - Джованни Корридори.
Специальные эффекты - студии "Эс-эр-эл" (Рим) и "Спешиэл Эффектс Анлимитед" (Лос-Анджелес).
Специальные эффекты и грим - Манлио Роккетти.
Грим Леонардо Ди Каприо - Сиан Григг.
Грим Кэмерон Диас - Норико Ватанабе.

Костюмы - Сэнди Пауэлл.
Художник - Данте Ферретти.
Декоратор - Франческа Ло Скьяво.
Оператор - Михаэль Бальхаус.
Монтаж - Тельма Шунмейкер.

Композитор - Говард Шор.

Композиция "Руки, построившие Америку": музыка, текст и исполнение - группа "Ю Ту", струнная аранжировка - Эдж.

Композиция "Лодочка Фелима": музыка и текст народные, исполнение - Боно.
Композиция "Бруклинские высоты": музыка - Говард Шор, оркестровка - Джефф Атмаджян, дирижер - Энди Браун; соло контртенора - Уилл Тауэрс, соло дисканта - Джеймс Канагасуриам.
Композиция "Сигнал к шуму": музыка, текст и исполнение - Питер Гэбриел.

Исполнительные продюсеры - Майкл Овитц, Боб Вайнштейн, Рик Йорн, Майкл Хаусман и Маурицио Гримальди.
Продюсеры - Альберто Гримальди и Харви Вайнштейн.

Сюжет - Джей Кокс
Сценаристы - Джей Кокс, Стивен Зэллиан и Кеннет Лонерган.

Режиссер - Мартин Скорсезе.

В главных ролях: Леонардо Ди Каприо (Амстердам Вэллон), Дэниел Дэй-Льюис (Билл Каттинг по прозвищу Мясник) и Кэмерон Диас (Дженни Эвердин).

В ролях: Джим Бpоадбент (босс Твид), Джон Си Райлли (Счастливчик Джек), Генри Томас (Джонни Сирокко), Брендан Глисон (Уолтер Макгинн по прозвищу Монах).

Также в ролях: Гэри Льюис (Макглоин), Стивен Грэм (Шенг), Эдди Марсан (Киллоран), Алек Маккауэн (преподобный Рейли), Дэвид Хеммингс (мистер Шермерхорн), Ларри Гильярд-младший (Джимми Спойлс), Кара Симор (Адова Кошка Мэгги), Роджер Эштон-Гриффитс (Пи-Ти Барнум), Питер Хьюго Дейли (однорукий священник).

В фильме также снимались: Киан Маккормак (юный Амстердам) и Эндрю Галлахер (юный Джонни).


Камео

Мастер специальных эффектов Брюс Штейнхаймер - в роли армейского рекрутера.

Известный актер Лиэм Нисон - в роли Священника Вэллона, отца Амстердама (без указания в заглавных титрах).

Режиссер фильма Мартин Скорсезе - в роли богатого домовладельца во главе стола (без указания в титрах).


Награды

2 пpемии "Золотой глобус" (США) по разделу кино: режиссер и песня "Руки, построившие Америку" (группа "Ю Ту").

Пpемия BAFTA (Великобритания) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия "Золотой овен" (Россия) по разделу иностранного кино за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

3 пpемии "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре драмы: актер (Дэниел Дэй-Льюис - пополам с Майклом Кэйном за фильм "Тихий американец"), художник и монтаж.

Пpемия "Сеpебpяная лента" (Италия) за работу художника.

Премия "Актер" (США) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма.

Премия Гильдии голливудских мастеров грима и хайрстилистов (США) по разделу кино в историческом жанре за прически (Альдо Синьоретти).

Премия "Золотая кинопленка" (США) по разряду американского кино за монтаж звука (Филип Стоктон, Юджин Гирти, Марисса Литтлфилд, Хэл Левинзон и Кентон Якуб).

Премия Общества онлайновых кинокритиков (США) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис - пополам с Джеком Николсоном за фильм "О Шмидте").

3 пpемии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьеppа" (США): актер (Дэниел Дэй-Льюис), актер второго плана (Джон Си Райлли - также за фильмы "Чикаго" и "Часы") и песня "Руки, построившие Америку" (группа "Ю Ту").

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

2 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): актер (Дэниел Дэй-Льюис - пополам с Джеком Николсоном за фильм "О Шмидте") и художник.

2 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): режиссер и актер (Дэниел Дэй-Льюис).

2 премии Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США): режиссер и актер (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

2 премии Сиэтлских кинокритиков (США): актер (Дэниел Дэй-Льюис) и художник.

Премия Ванкуверского Круга кинокритиков (Канада) за мужскую роль (Дэниел Дэй-Льюис).

Премия "Мировой саундтрек" (Бельгия) за оригинальную песню "Руки, построившие Америку" (Боно, Эдж, Адам Клэйтон и Ларри Маллен-младший).

[Эрик]

Я У БАБУШКИ ЖИВУ, или ДЕНЬ РОЖДЕНЬЯ - ГРУСТНЫЙ ПРАЗДНИК

Признаюсь сразу: я не читаю модных книг. Ну воротит меня от всего, вокруг чего поднимается нездоровый ажиотаж! И моя попытка сделать исключение только подтвердила правило - прочитанный несколько лет назад роман модного Пауло Коэльо оказался набором банальных истин, которые мне как-то удалось усвоить самому еще в юности. Поэтому мне и удалось дожить до выхода психодрамы Сергея Снежкина "Похороните меня за плинтусом", не прочитав литературный оригинал - одноименную автобиографическую повесть Павла Санаева. И я этому только рад - всегда предпочитал сначала посмотреть чью-то интерпретацию незнакомой книги, а потом уже читать оригинал!

Тяжело и неказисто
детство внука народного артиста
Итак, маленький Внук (Александр Дробитько) живет у родителей своей мамы. Мир забитого и болезненного мальчика сузился до размеров квартиры, в которой царит властная и истеричная Бабушка (Светлана Крючкова), перечить которой не решается даже Дедушка (Алексей Петренко) - между прочим, народный артист СССР. Наступает 28 января 1983 года - день день рожденья Внука. Но никаких торжеств не предвидится - Бабушка утверждает, что дни рожденья бывают только у здоровых детей. А мальчик вовсе и не ждет торта или подарков - для него день рожденья важен одним: его должна навестить Мама (Мария Шукшина). Но Бабушка с Дедушкой давно прокляли свою дочь, которую считают потаскухой, и не желают видеть ни ее, ни тем более ее нынешнего сожителя - бедного художника Толика (Константин Воробьев). Мальчику остаются только ненавистные тертые яблоки, таблетки и клизмы, да единственная отрада - тайник под кроватью. А еще - постепенно формирующееся желание отгородиться от всего мира, будучи похороненным где-нибудь за плинтусом - подобно мышонку, с безвинного убиения которого и начинается фильм...

Ниже плинтуса
Повесть позиционируется как автобиографическая. А раз так - вроде бы надо помнить, что народный Дед - это Всеволод Санаев, мама - Елена Санаева, а Толик - вроде как никто иной, как Ролан Быков. Не знаю, как там в книге, а вот касательно фильма об этом лучше забыть - иначе получится, что благодарный внук Санаев опустил свою родню, что называется, ниже плинтуса! Хотя ежику ясно, что детские впечатления, пропущенные через неизжитый юношеский максимализм (Павел Санаев написал свою повесть, когда ему было 26 лет), вряд ли можно воспринимать как достоверный источник информации. А вот если отвлечься от реальных людей, то перед нами - крепкая психодрама, слегка достающая ощутимым перебором с истеричными интонациями и предельно занудными эпизодами Мамы и Толика. Нет-нет, все претензии типа "почему эта красивая женщина живет с этим хмырем", я отметаю. Потому что, во-первых, не льстите себе: очень много красивых женщин живут с хмырями, и в большинстве случаев - совершенно непонятно, почему. А во-вторых, красивая женщина, как и хмырь, - понятие весьма и весьма относительное: вот лично я не увидел в фильме ни красивой женщины, ни хмыря... Мне как раз хотелось задать обратный вопрос: что этот явно небездарный свободный художник нашел в этой вполне заурядной и недалекой тетке? Но дело даже не в этом, а в том, что эти бесконечные и ничем не наполненные медитации, заканчивающиеся совсем уж нелепым танцем, в каком-то сюрреалистическом кафе, где на протяжении нескольких часов трое кавказцев сидят над одними и теми же бутылками и больше никто не появляется, не добавляют фильму ничего, кроме хронометража. Тем не менее, картину стоит посмотреть хотя бы ради сногсшибательной игры Светланы Крючковой, одной из лучших современных российских актрис. И надо заметить, при всей своей гротескности образ Бабушки получился на изумление точным! Честное слово, из-за этого шкафоподобного монстра, по сравнению с которым сама Домомучительница фрекен Бок - ангел с крылышками, пару раз вдруг так явственно выглянул призрак моей собственной бабушки Марии Алексеевны, что просто жуть брала... Думаю, те, кому в детстве приходилось жить у властной любящей бабушки, меня поймут. Жаль только, что на фоне потрясающей Крючковой и тонко подыгрывающего ей Петренко, несколькими штрихами легко и точно создающего весь бэкграунд образа народного подкаблучника, как-то потерялся сам Внук, который вроде как должен быть главным героем...

А еще - финальные титры фильма явно могут претендовать на рекорд как самые короткие в современном кино!

[Narcissa]

Мне книга Санаева понравилась гораздо больше, там главное действ лицо -мальчик, попадающий в разные переделки, котрого унижают старики и втайне страдающий по маме. В фильме столько событий из жизни Саши выкинуто, потому, что главным героем сделали бабушку.( Да уж наверно читать надо опосля экранизации. Фильм откровенно скучный.имхо.

[Эрик]

Кстати, начал читать повесть! Действительно, с первых же страниц видно - это совершенно другое произведение! Всё легко, стебно и дико смешно - хохочу почти над каждым абзацем! А фильм тяжелый, истеричный и мрачный - хотя не скажу, что смотреть было скучно... исключая, разумеется, эпизоды в кафе. И хотя в фильме наличествует черный юмор, в немалом зале "Авроры" только изредка раздавались нервные всхихихивания вашего покорного слуги... Но как минимум одно сходство есть - на страницах книги тоже явственно присутствует призрак моей покойной бабушки Маши!

[Narcissa]

Еси б я не прочитала заведомо книжный оригинал, может фильм оставл боле-менее положительно впечатление..а так . Мальчик какой-то плакса, мамы слишком много, Толика превратили в алкаша. В книжке есть прикольный момент: когда Саша с бабушкой приходит к гомеопату, мальчик желая выразить восхищение интерьером кабинета говорит врачу:" А у вас есть что пограбить"
В фильме он более банальным оказался.(

[Эрик]

Вторник, 15 декабря

0.20 - телеканал ТВ Центр

СЕКС-МИССИЯ (Seksmisja)

(под названием "Новые амазонки")

ПНР. 1984. 120 минут. Цветной.

Язык оригинала: Польский.

Фантастическая комедия по оригинальной идее Юлиуша Махульского.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

"Завтра - это сегодня, только завтра". - Славомир Мрожек.

Два биолога, Альберт Старский и Максимилиан Парадис, соглашаются стать участниками эксперимента профессора Куппельвайзера: они, двое молодых мужчин, в интересах науки должны быть заморожены сроком на 3 года. Однако за время, проведенное ими в специальных капсулах, на Земле многое изменилось, и потому Альберта с Максом разморозили не через три года, а через полвека с лишним. Каково же было удивление Альберта и Макса, когда они обнаружили, что мужчин на Земле не осталось, и миром правят женщины! "Амазонки XXI века" живут в глубоком подземелье, благополучно разрешив проблему размножения без оплодотворения, и не нуждаются в присутствии особей мужского пола. "Отмороженные" мужчины решают восстановить двуполость человечества! С риском для собственной жизни Альберт и Макс приступают к выполнению "секс-миссии"!

Легендарный фильм перестроечных времен, языком пикантной эксцентрической комедии поднимающий вполне серьезные проблемы взаимоотношений полов. Изумительная актерская работа замечательного польского актера Ежи Штура.

Производство - "Кадр".
Съемки - Леба, Лодж, Величка (ПНР).

Световые эффекты - Здислав Цихоцкий.
Макеты - Ян Тукянский.
Специальный реквизит - Богуслав Крамчик.
Дизайн титров - Беата Янушкевич.
Специальные операторские эффекты - Здислав Совинский.
Компьютерный дизайн - Киприан Кошельняк.
Грим - Кристина Хмелевска и Тереза Томашевска.

Костюмы - Малгожата Брашка.
Художник - Януш Сосновский.
Декоратор - Веслава Хойковска.
Оператор - Ежи Лукашевич.
Монтаж - Мирослава Гарлицка.

Композитор - Хенрик Кужняк.

Исполнение музыки - инструментальный ансамбль под управлением Рышарда Дудека.
Музыкальный консультант - Петр Марчевский.

Сценарист - Юлиуш Махульский при участии Йоланты Хартвиг и Павла Хайны.

Режиссер - Юлиуш Махульский.

В главных pолях: Ольгеpд Лукашевич (Альберт Старский), Ежи Штуp (Макс Парадис), Божена Стpыйкувна (Ламия Рено), Богуслава Павелец (Эмма Дакс), Ханна Станкувна (Текла), Беата Тышкевич (Берна).

В ролях: Рышарда Ханин (доктор Ядвига Янда), Барбара Людвижанка (Юлия Новак), Мирослава Марчелюк (секретарь), Ханна Микуц (Линда), Эльжбета Заякувна (Заяконна).

Также в ролях: Дорота Сталинска (телерепортер), Эва Шикульска (инструктор), Януш Михаловский (профессор Виктор Куппельвайзер).

А также Веслав Михниковский в роли Ее Превосходительства.


Награды

2 премии на Польском МКФ (ПНР): премия "Серебряный лев" и премия за работу художника (Януш Сосновский).


Номинации

Номинация на Гран-при (уступил фильму Хосе Анхеля Реболледо "Вечный огонь") на МКФ фантастики и хоррора "Фантаспорто" в Порто (Португалия).


Интересные факты

В советском прокате фильм назывался "Новые амазонки" и приобрел суперскандальную славу. Дело в том, что в советский кинопрокат фильм вышел на сеансах "детям до 16" и с "купюрами". О том, какие шокирующе откровенные сексуальные эпизоды были вырезаны из фильма, среди советских зрителей ходили легенды. Однако впоследствии выяснилось, что на самом деле большую часть изъятого материала составил эпизод разгрома лагеря "декадентов". Что же касается откровенных сцен, то из фильма были вырезаны лишь пара вполне безобидных кадров фронтальной "обнаженки".

В начале фильма, приветствуя "всех поклонников гибернации во всём мире", Макс поднимает два пальца вверх. Первоначально Макс должен был показать знак приветствия, принятый у членов антикоммунистического профсоюза "Солидарность". Однако этому категорически воспротивились цензоры, и в результате было решено использовать общеизвестный знак "победа".

Образ профессора Куппельвайзера содержит отсылки к образу доктора Стрейнджлава из фильма Стэнли Кубрика "Доктор Стрейнджлав, или Как я научился не волноваться и полюбил атомную бомбу" (1964) - инвалидная коляска и особенно рука в перчатке.

Свою работу в роли Ее Превосходительства комедийный актер театра и кино Веслав Михниковский посвятил театральному режиссеру Эрвину Аксеру.


Интересные ошибки и неточности

Когда Альберт в первый раз берет слово на ассамблее ("Все выдающиеся люди были мужчинами…") и встает, то на кадрах, где его показывают спереди, охранница стоит прямо за ним и держит его правой рукой за левое плечо. Но на кадрах, где он снят сзади, девушка стоит на некотором расстоянии и держит обе руки за спиной.

Итоги голосования на ассамблее объявлены так: "За натурализацию - 155 голосов, против - 154 голоса". Но на электронном табло, появляющемся на экране прямо перед этой репликой, отчетливо видно, что за натурализацию - не 155, а 153 голоса.

В газете, найденной Максом и Альбертом в сапогах, на польском языке написаны только заголовки - сами статьи почему-то написаны по-французски.

[Эрик]

107 МИНУТ СЛАВЫ, или ШКОЛЬНЫЕ ГОДЫ ЧУДЕСНЫЕ

"Мюзиклы вернулись!" - провозгласил Хью Джекман на прошлогодней церемонии вручения премий "Оскар". И это действительно так: с переменным успехом мода на мюзиклы возвращается на киноэкраны - одновременно с модой на римейки. Следуя простой логике, можно ожидать появления моды на римейки киномюзиклов. И первой ласточкой стала новая музыкальная драма Кевина Танчароэна "Слава" - вольный римейк популярного одноименного киномюзикла Алана Паркера (1980).

Мы все учились понемногу
Итак, Нью-йоркская школа искусств проводит очередной набор. Конкурс сумасшедший - 10 тысяч человек на 200 мест! И вот уже счастливчики начинают осваивать творческие профессии. Мечтательная Дженни (Кэй Пэнабейкер) грезит о театральных подмостках, но не может преодолеть смущение и не понимает, зачем нужны тренинги. Талантливая пианистка Дениз (Натури Нотон), в которой отец видит только будущую звезду филармоний, осознает, что ее призвание - петь. Угрюмый и озлобленный уличный рэпер Малик (Коллинз Пенни) хочет вырваться из замкнутого мира ночных огней и мусорных баков - и видит эту возможность в школе. Конечно, у него ведь нет папиного ресторана - как у красавчика Марко (Эшер Бук), который уверенно идет к вершинам карьеры эстрадного певца. Другой везунчик - танцор Кевин (Пол Макгилл), который мечтает достичь большего, нежели место преподавателя в танц-школе своей мамы... Все ребята разные - и у каждого свой путь к славе.

Сомнительная слава
Оригинальный фильм Паркера при столь же незатейливой фабуле держался на музыке и песнях Майкла Гора, принесших картине два "Оскара". К сожалению, музыкальная составляющая римейка оставляет желать лучшего. Нет, не то чтобы всё совсем плохо - песни Марка Ишема, известного, в частности, замечательной музыкой к таким фильмам, как "Попутчик" (1986), "Изнанка фортуны" (1990), "Столкновение" (2004) и "Туман" (2007), довольно задорные, но как-то не цепляют. Отдельное "фи" студии дубляжа "Пифагор", решившей не утруждать себя переводом зонгов. Нет, конечно, хорошо, что на фоне пения никто не бухтит, но кто отменял субтитры? Лишь на последней песне, как будто спохватившись, создатели русскоязычной версии фильма сподобились в двух словах донести до нас ее смысл... В результате не происходит главного - погружения в условную музыкальную реальность, и все недостатки фильма вылезают, как фальшивая нота. Увы, телевизионный режиссер Кевин Танчароэн, дебютировавший в большом кино, оказался не в силах интересно и впечатляюще связать на экране столь немалый набор персонажей и сюжетных линий - в результате фильм разваливается на отдельные обрывки довольно банальных сюжетов. Положение немного спасают молодые актеры, искренняя игра которых местами подкупает, но и эти усилия сводит на нет дубоватый сценарий Эллисона Бёрнетта - сценариста, хм, "Кровавого кулака-III". Особенно удручает наблюдать, как 15-16-летние студенты ни фига не меняются на протяжении четырех лет обучения, напрочь убивая первоначальную живость характеров. В целом фильм не поднимается выше средненькой "производственной драмы" из жизни студентов школы искусств. Хотя явно претендует на нечто большее.

[Эрик]

Среда, 16 декабря

22.00 - телеканал СТС

1814: ВОСЕМНАДЦАТЬ - ЧЕТЫРНАДЦАТЬ

Россия. 2007. 101 минута. Цветной.

Языки оригинала: Русский, французский.

Исторический детектив/триллер по мотивам "Воспоминаний о Лицее" Александра Пушкина, "Записок о Лицее" Александра Горчакова, повести Льва Рубинштейна "В садах Лицея", а также реальных событий 1814 года.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Старшему - восемнадцать, младшему - четырнадцать.

Россия, 1814 год. Русская армия во главе с самим императором далеко в Европе добивает Наполеона. А в Царском Селе постигают науку жизни первые лицеисты, среди которых Александр Пушкин, Константин Данзас, Антон Дельвиг, Иван Пущин, Алексей Горчаков и Вильгельм Кюхельбекер. Но их имена обретут свое гордое звучание в истории России лишь в будущем. А пока они - Обезьяна да Медведь, Тося да Жанно, Франт да Кюхля... Они не только изучают науки да пишут первые стихи, но и влюбляются, устраивают розыгрыши, дерутся на дуэлях, пробуют спиртное и постигают еще более пьянящие радости жизни с заезжими прелестницами... Но вот, отправившись на ночное свидание, Жанно-Пущин обнаруживает свою юную возлюбленную с перерезанным горлом. Не иначе, как под сенью царскосельских парков завелся маньяк-душегубец! Для расследования этого загадочного дела прибывает следователь Ананий Борзюк. Тем временем скоропостижно умирает директор Лицея Малиновский, потакавший вольнодумствам воспитанников, и на его место приходит ставленник графа Аракчеева - совершенно "деревянный" подполковник Фролов, и в "обители муз" начинают "закручивать гайки"...

После позорно-раболепного "1612" фильм "18-14" воспринимается настоящим глотком свежего воздуха! Исторической правды, возможно, и здесь не очень много, а вот правды характеров, взаимоотношений, сюжета и настроения не в пример больше. Для меня было очевидно, что главным в фильме будут не сценарий, и не режиссура, и не оформление - а то, получится или нет создать интересные и убедительные образы юных героев у юных же актеров. Честно говоря, у меня были на этот счет определенные сомнения. Особенно после того, как я узнал, что большинство молодых лицедеев до получения ролей понятия не имело о своих героях, а некоторые, по их же собственным трогательным признаниям, неспособны были отличить Данзаса от Дантеса! Однако оказалось, что мои опасения были напрасны: ребята просто потрясли меня, с блеском справившись со всеми трудностями, и сумели за то небольшое количество экранного времени, которое отведено каждому из героев в отдельности, создать яркие и живые образы. Добавьте к этому отличный сценарий, крепкую режиссуру и - изумительные виды Царского Села. Плюс целое созвездие в ролях второго плана. Не оправдались и опасения, что фильм окажется сколько-нибудь перекошен в сторону Пушкина, - "наше всё" и смотрится, и действует наравне с остальными героями. А детективная интрига - между прочим, достаточно интересная и не очень предсказуемая - добавляет картине острый привкус, позволяя получить полное и истинное наслаждение.

И уж конечно - фильм просто обязателен к просмотру всем тем, кому, как и вашему покорному слуге, "целый мир - чужбина", потому как "отечество нам - Царское Село"!

Заявленный бюджет фильма - $3,500,000.

Производство - кинокомпания "Нон-Стоп Продакшн", телекомпания СТС, компания "Твин" и компания "Вирибус".
Дистрибьютор - "Каропрокат".
Права - кинокомпания "Нон-Стоп Продакшн", телекомпания СТС, ООО компания "Твин", TRIAMEN film и ООО "Вирибус".

Натурные съемки - Пушкин (Санкт-Петербург, Россия).

Постановка трюков - Тарас Кашинский, "Экшн Арт".
Постановщики трюков - Александр Самохвалов, Александр Иванов и Вячеслав Иванов.

Педагог по сценической речи - Лариса Шуринова.
Преподаватель французского языка - Валерий Кислов.

Дизайн титров и компьютерная графика - студия "Электрофильм".
Художник-фотограф - Елизавета Брагинская.
Пиротехник - Павел Маркин.
Специальный пластический грим и реальные эффекты - студия Петра Горшенина "Эф Икс Дизайн Групп Инт.".
Художник по пластическому гриму - Кирилл Потапов.
Грим - Наталья Грачева.

Костюмы - Татьяна Пояркова.
Художник - Константин Пахотин.
Декораторы - Юрий Родовский и Геннадий Голубев.
Оператор - Юрий Райский.
Режиссер монтажа - Дмитрий Месхиев.
Монтаж - Марина Васильева.

Композитор - Дмитрий Янов-Яновский.

Оригинальный саундтрек "18-14" - DJ Грув.
Фрагмент оперы "Американцы": музыка - Евстигней Фомин, либретто - Иван Крылов, переложение - Игорь Пономаренко.
Фрагмент оперы "Ямщики на подставе": музыка - Евстигней Фомин, либретто - Николай Львов, переложение - Игорь Пономаренко.
Фрагмент оперы "Скупой": музыка - Василий Пашкевич, либретто - Яков Княжнин, переложение - Игорь Пономаренко.
Исполнение оперных арий - Вера Егорова, Мария Рубинштейн, Алексей Сазонов и Дмитрий Лавров.

Исполнительный продюсер - Наталия Горина.
Продюсеры - Сергей Мелькумов и Александр Роднянский.

Идея - Александр Роднянский.
Сценарист - Дмитрий Миропольский при участии Наталии Гориной.

Режиссер - Андрес Пуустусмаа.

В главных pолях: Стас Белозеров (Обезьяна - Александр Пушкин), Александp Быковский (Тося - Антон Дельвиг), Степан Балакшин (Князь - Александр Горчаков), Иван Маpтынов (Кюхля - Вильгельм Кюхельбекер), Сеpгей Дpузьяк (Медведь - Константин Данзас), Иван Макаревич (Жанно - Иван Пущин).

В ролях: Наталья Суркова (княгиня Волконская, придворная фрейлина Екатерины II), Игоpь Чеpневич (следователь Ананий Борзюк), Александp Лыков (профессор Куницын, преподаватель нравственных и политических наук), Сергей Барковский (дядька Пилецкий), Леонид Гpомов (дядька Фома), Евгений Дятлов (профессор Кошанский, учитель словесности), Юpий Ицков (Аракчеев), Александp Башиpов (Прокофьев), Юрий Нифонтов (Карцов, учитель химии), Игоpь Яцко (доктор Франц Пешель).

А также: Сергей Гармаш (дядька Сазонов), Алексей Гуськов (второй директор Лицея Фролов), Федоp Бондаpчук (граф Варфоломей Васильевич Толстой) и Богдан Ступка в роли профессора Василия Малиновского, первого директора Лицея.

В фильме также снимались: Роман Ярославцев (Лис - Сергей Комовский), Иван Пачин (Малина - Иван Малиновский, сын директора Лицея), Маpия Луговая (Настасья), Нина Рогозина (Машенька Малиновская), Наталья Наумова (Феклуша), Кирилл Кяро (Денисов), Магдалина Баурова (Дуняша), Елизавета Нилова (Наталья Овошникова), Эмилия Спивак (Ольга), Наталья Пуустусмаа (Мария).

Озвучание: Константин Хабенский (текст).


Камео

Режиссер фильма Андрес Пуустусмаа - в роли профессора фон Гауэншильда.


Интересные факты

Название фильма можно читать как "1814", ибо именно в этом году происходит действия картины. А можно как "Восемнадцать - четырнадцать", ибо именно таков был возрастной разлет между героями фильма - воспитанниками первого набора легендарного Царскосельского Лицея, приключениям которых и посвящен фильм.

Все натурные съемки проходили в Царском Селе (ныне - город Пушкин, пригород Санкт-Петербурга).

Для съемок фильма не было создано ни одной крупной декорации - были использованы реальные интерьеры и экстерьеры Лицея, Екатерининского дворца, Камероновой галереи, парковых павильонов и других исторических помещений, а также пейзажи Екатерининского парка.

В качестве "тайного места" лицеистов, где они устраивают пикники при свечах, сходки и т.п., был выбран павильон Пирамида. На самом деле очень маловероятно, чтобы лицеисты могли устроить там "тайное место", так как Пирамида действительно использовалась как гробница, в которой хранились урны с прахом домашних животных царской семьи.

История Царскосельского Душегубца - не выдумка: в 1814 году в Царском Селе действительно орудовал маньяк-убийца, убивавший молоденьких девушек.

Попытка Кюхли утопиться в пруду и его дуэль с Пушкиным из-за эпиграммы - тоже исторические факты.

Это первый в России игровой фильм о Царскосельском Лицее и седьмой игровой фильм об Александре Пушкине.

[Эрик]

Четверг, 17 декабря

0.35 - телеканал Россия

ВНУТРЕННЯЯ ИМПЕРИЯ (INLAND EMPIRE)

Франция - Польша - США. 2006. 172 минуты. Черно-белый/цветной.

Языки оригинала: Английский, польский.

Сюрреалистическая драма по оригинальной идее Дэвида Линча.

Женщина в беспокойстве.

История тайны... Тайны в мирах внутри миров... Разворачивающейся вокруг женщины... Женщины в любви и в беспокойстве.

Актриса Никки Грейс приступает к съемкам нового фильма. По мере погружения в роль жизнь Никки резко меняется: она перестает понимать, где кончается реальность и начинается кино. А тем временем где-то в безымянном отеле и, возможно, в другой реальности за развитием истории Никки наблюдает, уткнувшись в телевизионный экран, польская девушка, запертая в комнате с номером 251... Добро пожаловать во ВНУТРЕННЮЮ ИМПЕРИЮ сознания автора легендарного "Твин-Пикса"! Не заплутайте...

Производство - "Студио Каналь" в ассоциации с "Камеримаж" и "Асимметрикал Продакшнс".
Заказчик - "Студио Каналь".
Права - "Инлэнд Эмпайр Продакшнс, Инк.".

Натурные съемки - Лос-Анджелес и Малибу (штат Калифорния, США), Варшава и Лодзь (Польша).

Специальный консультант - Пьер Эдельман.

Постановка трюков - Гаррет Уоррен.

Дизайн и мультипликация заглавия - Джордж Коран.
Цифровые интермедии - студия "ФотоКем Филм энд Видео".
Специальные природные эффекты - Гэри Д'Амико.
Специальные эффекты - Кен Раделл.
Специальные гримэффекты - Дюк Каллен.
Грим - Мишель Кларк.
Грим (Польша) - Анна Кещинска.

Костюмы - Карен Бэрд и Хайди Бивенс.
Костюмы (польская группа) - Паулина Полом.
Дополнительные костюмы предоставлены Агнес Би.
Художники - Кристи Уилсон и Войцех Вольняк.
Декоратор - Мелани Рин.
Декоратор (польская группа) - Светлана Славска.
Оператор - Дэвид Линч.
Монтаж - Дэвид Линч.

Композиция "Призрак любви": музыка, текст и исполнение - Дэвид Линч.

Сопродюсер - Лора Дерн.
Исполнительный продюсер (Польша) - Марек Жидович.
Продюсеры - Мэри Суини и Дэвид Линч.

Сценарист и режиссер - Дэвид Линч.

В главных pолях: Лора Дерн (Никки Грейс / Сьюзен Блю), Джереми Айронс (Кингсли Стюарт), Джастин Теру (Девон Берк / Билли Сайд).

Специальные появления: Настасья Кински и Лоpа Хаppинг.

А также голоса: Скотт Коффи (кролик Джек), Лоpа Хаppинг (кролик Джейн) и Наоми Уоттс (кролик Сьюзи).

В фильме также снимались: Каролина Грушка (потерявшаяся девушка), Ян Хенч (Янек), Кшишитоф Майхжак (призрак), Гpейс Забpиски (1-я гостья), Иэн Эбеpкpомби (дворецкий Генри), Гаppи Дин Стэнтон (Фредди Хауард), Дайан Лэдд (Мэрилин Ливенс), Уильям Эйч Мейси (диктор), Джулия Ормонд (Дорис Сайд), Джордан Лэдд (Терри), Мэpи Штеенбуpген (2-я гостья), Леон Немчик (Марек).


Камео

Сценарист, режиссер и продюсер фильма Дэвид Линч - озвучил голос гаффера (без указания в титрах).

Стилист фильма Эдвард Сент-Джордж - в роли стилиста.

Стилист Дайан Лэдд Марша Льюис - в роли стилиста Мэрилин Ливенс.

Сопродюсер фильма, участник строительной команды и оператор дополительной камеры Джереми Олтер - в роли театрального менеджера.

Сын Дэвида Линча Остин Линч - в роли водителя Девона Берка.

Композитор и музыкант Джозеф Альтруда - в роли басиста.

Ассистент Джереми Айронса Крис Кейн - в роли ассистента-костюмера Никки Грейс.

Художник про гриму фильма Мишель Кларк - в роли художника по гриму.

Вокалист и гитарист группы "Тайгер Арми" Ник 13 - в роли археолога.

Актриса и продюсер Хайди Шулер - в роли Лилли (без указания в титрах).


Награды

Пpемия за цифpовые достижения в pазвитии кино будущего на МКФ в Венеции (Италия).

Специальная премия Национального Общества кинокритиков (США) за экспериметальный фильм с формулировкой: "лабиринтообразной ВНУТРЕННЕЙ ИМПЕРИИ Дэвида Линча, великолепному и сводящему с ума эксперименту с цифровыми видеовозможностями".


Номинации

5 номинаций на премию "Клотрудис" (США): фильм (уступил фильму Михаэля Ханеке "Скрытое"), режиссер (Дэвид Линч - уступил Михаэлю Ханеке за фильм "Скрытое"), актриса (Лора Дерн - уступила Робин Райт Пенн за фильм "Простите, ненавистники"), актриса второго плана (Грейс Забриски - уступила Кармен Мауре за фильм "Возвращение") и визуальный дизайн (уступил фильму "Наука сна").


Интересные факты

На том, что название фильма следует писать заглавными буквами, настаивал сам Дэвид Линч.

Фильм снимался на протяжении двух лет в обстановке строгой секретности в Лодзе, Польша, с местными актерами, и лишь затем съемочная группа переехала в Лос-Анджелес, стобы доснять оставшиеся сцены.

Фильм целиком снят на цифровую камеру. По окончании съёмок Дэвид Линч заявил, что впредь всегда будет работать только с цифровой видеокамерой.

После выхода фильма ходили слухи, что Дэвид Линч снял его без всякого сценария. Однако это не совсем так. По словам самого режиссера, первоначально "ВНУТРЕННЯЯ ИМПЕРИЯ" не должна была стать полнометражным фильмом. Ему просто пришла в голову идея, используя универсальные и легкие в обращении цифровые камеры, снять серию никак не связанных между собой эпизодов. Первым отснятым эпизодом был рассказ Лоры Дерн молчащему психиатру. Постепенно Дэвид Линч увидел, как эти сцены могут быть связаны, и продолжал снимать эпизоды уже в соответствии с обновленной концепцией. Разумеется, для каждого эпизода был написан сценарий.

Название фильма возникло совершенно случайно. Однажды в разговоре с режиссером Дэвидом Линчем актриса Лора Дерн упомянула, что ее муж родом из Внутренней Империи - так так называется область к востоку от округа Лос-Анджелес, включая Риверсайд и округ Сан-Бернадино. Впоследствии Линч признавался, что после этого он перестал слушать то, что говорила Лора, потому что был совершенно зачарован звучанием слов "Внутренняя Империя". В конце концов Дэвид Линч решил назвать так свой новый фильм. Когда режиссера спрашивали, почему он выбрал такое название, он отвечал: "Потому что мне нравится слово "внутренний". И мне нравится слово "империя".


Интересные цитаты и реминисценции

Музыка, которая звучит во время любовных сцен, - это инструментальная версия зонга "Цвета моей жизни" из мюзикла Сая Коулмана "Барнум!".

[Эрик]

Пятница, 18 декабря

15.55 - телеканал 100 ТВ

ОСТРОВ ПОГИБШИХ КОРАБЛЕЙ

СССР. 1987. ТВ. 138 минут (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Изумительная музыкальная трагикомическая фантазия в стиле "буфф" по мотивам одноименной повести Александра Беляева.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Обычный житель обычных советских новостpоек Володя, поссорившись с женой, выходит на улицу - и внезапно оказывается в Марселе двадцатых годов. Здесь Володя - уже не Володя, а убийца Реджинальд Гатлинг, в чем и убежден аpестовавший его инспектоp Джимми Симпкинс. Вдвоем они садятся на паpоход, на котоpом путешествует дочь миллионеpа, кpасавица Вивиан. Ночью паpоход теpпит коpаблекpушение, и в pезультате Володя, Симпкинс и Вивиан попадают на затеpянный в океане Остpов погибших коpаблей.

Производство - "Ленфильм", Творечское объединение телевизионных фильмов.
Заказчик - "Гостелерадио СССР".
Права - "Гостелерадио СССР".

Постановка трюков - Дмитрий Шулькин.
Комбинированные съемки: оператор - Юрий Дудов, художник - Виктор Оковитый.
Пиротехнические эффекты - В. Хромов и А. Кечин.
Грим - В. Савельева и Е. Мезерина.

Костюмы - Т. Сотникова.
Художники - Борис Быков и Михаил Щеглов.
Декоратор - Э. Зюзиков.
Оператор - Валерий Миронов.
Монтаж - В. Нестерова.

Музыка - Владимир Давыденко, Александр Басилая, Георгий Гаранян, Александр Зацепин, Владимир Чекасин, Юрий Саульский и Давид Тухманов.
Стихи - Юрий Ряшенцев.

Музыкальный руководитель - Владимир Давыденко.
Балетмейстер - Гали Абайдулов.
Соло на саксофоне - Владимир Чекасин и Георгий Гаранян.
Тема "На палубе" - Яков Шульман.

Исполнение музыки - оркестр Госкино СССР: дирижеры - Константин Кримец и Сергей Скрипка.

А также ансамбль "Иверия" под руководством Александра Басилая и группа Московского камерного хора.

Вокальные партии: Лариса Долина (Мэгги), Сергей Минаев (Шолом-Трепач), Павел Смеян (губернатор Фергюс Слейтон).

Вставные вокальные номера: Лариса Долина, Николай Носков, Владимир Пресняков-младший, а также Л. Привина, Э. Фидельман, Н. Матвеева, В. Степин и М. Похманов.

Директор картины - Анатолий Шехтман.

Сценаристы - Аркадий Клёнов и Евгений Гинзбург при участии Рауфа Мамедова.

Режиссеры - Евгений Гинзбург и Рауф Мамедов.

В главных ролях: Лариса Белогурова (жена Володи / Вивиан / Делла Джексон на фото), Гедиминас Сторпирштис (Володя / Реджинальд Гатлинг), Николай Лавров (инспектор Джимми Симпкинс), Константин Райкин (Шолом-Трепач / пастор в массовке), Наталья Лапина (Мэгги), Арунас Сторпирштис (губернатор Фергюс Слейтон).

В фильме также снимались: Лилия Малкина (Фрида), Гали Абайдулов (ветеран-инвалид в массовке / руководитель похоронного оркестра / худой старичок), Тито Ромалио (негр), а также Валентин Жиляев, Сергей Паршин, Игорь Соловьев, Семен Фурман, Аркадий Шалолашвили, М. Штейн, М. Щеглов, Я. Смелянский.


Награды

Премия "Серебряная роза" на МКФ телевизионных фильмов в Люцерне (Швейцария).

[Эрик]

Суббота, 19 декабря

17.20 - телеканал 100 ТВ

МИСТЕР ИКС

СССР. 1958. 95 минут. Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Классическая экранизация оперетты Имре Кальмана "Принцесса цирка".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Под куполом цирка исполняет рискованный номер таинственный акробат-музыкант, никогда не расстающийся с черной маской, - Мистер Икс. Никто не знает его настоящего имени. Публику волнует и привлекает загадка циркача: что же заставило его, красавца с благородной осанкой, спрятать свое лицо? Тщетно пытается познакомиться с ним молодая богатая вдова Теодора Вердье, уже не раз отвергшая предложения руки и сердца знатного Барона. Чтобы отомстить, Барон задумывает хитрую и подлую интригу. Параллельно развивается история любви юной циркачки Мари и трогательного недотепы Тони. Этому роману противится властная мамаша Тони Каролина, владелица отеля и ресторана "Зеленый попугай", которую не боится только ее управляющий, давным-давно влюбленный в нее трогательный и смешной Пеликан.

Производство - "Ленфильм".

Консультант по цирку - Георгий Венецианов.
Комбинированные съемки: оператор - Б. Дудов, художники - М. Кандтат и М. Бологовская.

Костюмы - Тамара Левицкая.
Художники - Абрам Векслер и Евгений Еней.
Оператор - Владимир Бурыкин.
Монтаж - Н. Разумова.

Музыка - Имре Кальман.
Стихи - Ольга Фадеева.

Исполнение музыки - оркестр Ленинградского Театра музыкальной комедии: дирижер - Михаил Воловац.
Балетмейстер - Л. Травинин.

Директоры картины - П. Никашин и А. Домбровский.

Сценаристы - Нора Рубинштейн (в титрах - И. Рубинштейн) и Юзеф Хмельницкий (на основе либретто Юлиуса Браммера и Альфреда Грюнвальда в адаптации И. Зарубина и Николая Янета).

Режиссер - Юзеф Хмельницкий.

В главных ролях: Георг Отс (Мистер Икс, он же Этьен Вердье), Марина Юрасова (Теодора Вердье), Анатолий Королькевич (Барон), Зоя Виноградова (Мари), Николай Каширский (Тони), Гликерия Богданова-Чеснокова (Каролина), Григорий Ярон (Пеликан), О. Линд (Пуассон), Дмитрий Волосов (Директор цирка).

Озвучание: Т. Богданова (Теодора Вердье - вокал).


Интересные факты

Трехактовая оперетта "Принцесса цирка" была написана легендарным венгерским композитором Имре (Эммерихом) Кальманом (1882 - 1953) в середине 20-х годов прошлого века.

Создание этого шедевра заняло 8 месяцев, в течение которых композитор работал по 16 часов в сутки.

Свою оперетту Имре Кальман посвятил звезде немого кинематографа княгине Агнес Эстерхази (1898 - 1956).

Премьера оперетты состоялась 26 марта 1926 года в венском театре "An der Wien".

Действие оригинального либретто происходило в России, в Петербурге. Главная героиня, русская княгиня Федора Палинская, должна была непременно выйти замуж за соотечественника, чтобы не потерять свое богатство. Таинственный Мистер Икс также оказывался русским офицером-аристократом по имени Федор. Как и во многих зарубежных пьесах "из русской жизни", в оригинале было столько нелепостей и курьезов, что на русской сцене оперетта никогда не шла без существенных переделок.

Советская экранизация окончательно закрепила русский вариант либретто, в котором действие перенесено из Петербурга в Париж, герои стали французами и получили французские имена, а гусарская ария Мистера Икса была заменена на морскую. Соответствующим образом были изменены сюжет и логика повествования.

Впервые оперетта "Принцесса цирка" была экранизирована в 1929 году в Германии режиссером Виктором Янсоном.

Повторная экранизация была осуществлена немецким телевидением в 1970 году режиссером Манфредом Р. Кёлером.

В 1982 году появилась вторая отечественная экранизация оперетты - двухсерийный телевизионный фильм Светланы Дружининой "Принцесса цирка", сценарий которого был написан на основе оригинального либретто Юлиуса Браммера и Альфреда Грюнвальда.

[Эрик]

Суббота, 19 декабря

20.00 - телеканал ТВ3

ГЕРОЙ ПОСЛЕДНЕГО БОЕВИКА (Last Action Hero)

(под названием "Последний киногерой")

США. 1993. 130 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Иронический боевик по оригинальной идее Зака Пенна и Адама Леффа.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Кто-то сказал - боевик?

Он близко... И он прорвется сквозь ваш экран!

Большой билет 93-го.

Это больше не кино.

Юному киноману Дэнни Мэдигану достается волшебный билет, который переносит его в мир по другую сторону киноэкрана. Обыкновенный мальчик оказывается рядом со своим любимым киногероем, знаменитым суперполицейским Джеком Слейтером, и становится полноправным участников всех событий напряженного боевика! В пpомежутках между пальбой по злодеям Дэнни пытается убедить Джека, что тот - ненастоящий и является всего лишь геpоем фильма, котоpого игpает актер Аpнольд Шваpценеггеp. Но это удается лишь после того, как напарники пеpемещаются в pеальность, чтобы остановить злодея Бенедикта, также сошедшего с киноэкpана. В реальном мире непобедимый герой Джек Слейтер теряет свою фантастическую силу - и теперь он может погибнуть, как любой смертный. А для настоящих преступников непревзойденный супермен - всего лишь очередная мишень...

Явно недооцененное и недопонятое зрителями и кpитиками замечательное кино, ловко балансиpующее на гpани паpодии и пpитчи. Лента создана к столетию кинематогpафа.

Заявленный бюджет фильма - $85,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $137,298,489.
Из них в США - $50,016,394.

Производство - Стив Рот и "Оук".
Заказчик - "Коламбия Пикчерс".
Права - "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.".

Съемочный период: 2 ноября 1992 - 1 апреля 1993.
Натурные съемки - Лос-Анджелес, Малибу, Лонг-Бич и Сан-Диего (штат Калифорния, США), Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США).
Павильонные съемки - студия "Сони Пикчерс" (Калвер-Сити, штат Калифорния, США).

Постановщики трюков - Фред М. Уаф, Джоэл Крамер и Вик Армстронг.

Супервайзер визуальных эффектов - Джон Салливан.
Консультант по визуальным эффектам - Ричард Гринберг.
Координатор специальных эффектов - Томми Фишер.
Дизайн контактных линз - Ричард Снелл.
Специальные гримэффекты - Томас Бурман, Бари Дрибэнд Бурман и Джефф Доун.
Грим - Джефф Доун.

Костюмы - Глория Грешем.
Художник - Эугенио Дзанетти.
Декоратор - Синди Карр.
Оператор - Дин Семлер.
Монтаж - Джон Райт.

Композитор - Майкл Кеймен.

Композиция "Герой последнего боевика": музыка и текст - Фрэнк Хэннон, Джефф Кит, Томми Скич и Брайан Уит, исполнение - группа "Тесла".

Исполнительный продюсер - Арнольд Шварценеггер.
Продюсеры - Стив Рот и Джон Мактирнан.

Сценаристы - Шейн Блэк и Дэвид Эрнотт.
Сюжет - Зак Пенн и Адам Лефф.

Режиссер - Джон Мактирнан.

В главной роли - Аpнольд Шварценеггер (Джек Слейтер / Арнольд Шварценеггер)

В ролях: Ф. Мюppей Абрахам (Джон Прэктис), Аpт Каpни (Фрэнк), Чаpльз Дэнс (Бенедикт), Фрэнк Макрэй (лейтенант Деккер), Том Нунан (Потрошитель / Том Нунан), Роберт Проски (Ник), Энтони Куинн (Тони Вивальди), Мерседес Руэл (Айрин Мэдиган) и впервые на экране Остин О'Брайен (Дэнни Мэдиган).

Также в ролях: сэр Иэн Маккеллен (Смерть), Профессор Тору Танака (крепкий азиат) и Джоан Плаурайт (учительница).

Камео: Кит Бэриш, Джим Белуши, Чеви Чейз, Крис Коннелли, Карен Даффи, Ларри Фергюсон, Лиза Гиббонс, Хаммер, Литл Ричард, Роберт Патрик, Мария Шрайвер, Шерон Стоун, Жан-Клод ван Дамм, Мелвин ван Пиблз, Деймон Уэйанс (а также Персия Уайт - без указания в титрах).

В фильме также снимались: Джейсон Келли (вице-губернатор), Ной Эммерих (Руки), Тина Тёрнер (мэр), Билли Лукас (коп-спецназовец), Райан Тодд (Эндрю Слейтер), Аполлон Дукакис (Полоний), Патрик Флэнагэн (панк), Дональд Си Ллоренс (Моногэн), Свен-Оле Торсен (стрелок)

Озвучание: Дэнни Де Вито (Кот-мультяшка - без указания в титрах).


Номинации

7 номинаций на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре фэнтези или ненаучной фантастики (уступил мультфильму Генри Селика "Кошмар перед Рождеством"), режиссер (Джон Мактирнан - уступил Стивену Спилбергу за фильм "Парк юрского периода"), сценарий (Шейн Блэк и Дэвид Эрнотт - уступили Майклу Крайтону и Дэвиду Куппу за фильм "Парк юрского периода"), актер (Арнольд Шварценеггер - уступил Роберту Дауни-младшему за фильм "Сердце и души"), игра юного актера или актрисы (Остин О'Брайен - уступил Элайдже Вуду за фильм "Добрый сынок" ("Хороший сын")), костюмы (Глория Грешем - уступила Мэри Э. Фогт за фильм "Фокус-покус") и специальные эффекты (Джон Салливан - уступил Деннису Мёрену, Стэну Уинстону, Филу Типпетту и Майклу Лантьери за фильм "Парк юрского периода").

Номинация на премию "Юный артист" (США) по разделу кино в жанре драмы за игру юного актера в главной роли (Остин О'Брайен - уступил Эдварду Фёрлонгу за фильм "Наш собственный дом" и Джейсону Джеймсу Рихтеру за фильм "Освободите Вилли").

6 номинаций на антипремию "Золотая малина" (США): худший фильм ("уступил" фильму Эдриана Лайна "Непристойное предложение"), худший режиссер (Джон Мактирнан - "уступил" Дженнифер Линч за фильм "Елена в ящике"), худший сценарий (Шейн Блэк, Дэвид Эрнотт, Зак Пенн и Адам Лефф - "уступили" Эми Холден Джонс за фильм "Непристойное предложение"), худший актер (Арнольд Шварценеггер - "уступил" Бёрту Рейнольдсу за фильм "Полицейский с половиной" ("Полицейский и малыш")), худшая новая звезда (Остин О'Брайен - "уступил" Дженет Джексон за фильм "Поэтичная Джастис" ("Поэзия правосудия")) и худшая песня (Ангус Янг и Маркус Янг за песню "Большая "пушка" - "уступили" Ральфу Соллу, Стивену Гибсону и Сесил Гленн за песню "Семейка Аддамсов (Вумп!)" из фильма "Семейные ценности Аддамсов").

[Эрик]

Суббота, 19 декабря

21.00 - телеканал СТС

МИЛЛИОНЕР ИЗ ТРУЩОБ (Slumdog Millionaire)

Великобpитания. 2008. 120 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, хинди.

Драма/притча по роману Викаса Сварупа "Вопрос - ответ".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Любовь и деньги... Вы смешали их вместе.

Кто хочет стать миллионером?

Не обремененный образованием юноша Джамаль Малик попадает на индийскую версию передачи "Кто хочет стать миллионером". Ведущему хватает пары секунд, чтобы понять: парень покинет шоу, не заработав даже на поездку в такси. И ошибиться, как никогда прежде. По мере того, как следует один правильный ответ за другим, робкий поначалу герой расправляет плечи и на глазах превращается из смешного мямли в уверенного человека с харизмой победителя. Но как полуграмотный парень берет одну высоту за другой и приближается к финальной планке в 20 миллионов рупий? Варианты ответа: a) он мошенник; b) он везунчик; c) он гений; d) так предначертано судьбой.

Новый фильм британца Дэнни Бойла "Миллионер из трущоб" (сорежиссер - Лавлин Тандан) оказался той "темной лошадкой", которая в итоге, подобно собственному герою, обскакала всех в борьбе за главный приз - "Оскар". Простая история индийского сироты, не раз жестоко битого жизнью, но сумевшего сохранить чувство собственного достоинства, благородство души, не предать любовь и одержать победу в, казалось бы, безнадежном предприятии, вышла в свет в самый подходящий момент. В разгар мирового кризиса, когда резко возрос спрос на оптимистическое кино. Утешительная сказка для запуганных экономистами масс? В какой-то мере да. Однако постановщик "На игле" и "28 дней спустя" не так прост.

Экранизируя роман Викаса Сварупа "Вопрос - ответ", он элегантно обходит клише "награды за праведность". Иначе циничные критики не выставили бы "Миллионеру из трущоб" единодушно высшие оценки. Потому что на более глубоком уровне эта картина не про то, как с бедным чуваком случилось чудо. Это фильм о том, что ответы на самые важные вопросы не найдешь в книгах - жизнь оставляет их на душе и теле в виде рубцов. В общем и целом, фильм снят здорово. Да, некоторые моменты вроде невероятно "детского" вопроса на 20 миллионов или крутых мелодраматических изгибов сюжета, заставляют порой скептически ухмыльнуться. Тем не менее, цепкая режиссура, точно выверенный темп повествования, виртуозный монтаж и уверенная игра как начинающих актеров в главных ролях (Дев Патель, Фрейда Пинто), так и более опытных (Иррфан Хан, Анил Кумар) в ролях второстепенных, сразу же позволили быть уверенным в том, что без "Оскаров" эта работа не останется. Потому что окончательный ответ - d). Так предначертано судьбой.

Заявленный бюджет фильма - $15,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $291,097,088.
Из них в США - $138,176,581.

Производство - "Силадор Филмз".
Заказчики - "Фокс Сёрчлайт Пикчерс", "Уорнер Бразерс Пикчерс", "Силадор Филмз" и "Филм Фо".
Права - "Силадор Филмз Лтд." и телекорпорация "Канал Четыре".

Натурные съемки - Мумбаи (штат Махараштра, Индия) и Агра (штат Уттар-Прадеш, Индия).
Павильонные съемки - студия "Биг НД" (Карджат, Индия).

Постановщик экшн-эпизодов - Шам Каушаль.

Визуальные эффекты - студия "Си-ай-эс Лондон Лтд.": супервайзер - Адам Гаскойн.
Супервайзер специальных эффектов (Индия) - Шивананда Махили.
Грим и прически - Наташа Нишоль и Вирджиния Холмс.

Костюмы - Суттират Энн Ларларб.
Художник - Марк Дигби.
Декоратор - Мишель Дэй.
Оператор - Энтони Дод Мэнтл.
Монтаж - Крис Дикенс.

Композитор - А.-Р. Рахман.

Композиция "Джай Хо": музыка - А.-Р. Рахман, текст - Гюльзар, исполнение - Сукхвиндер Сингх, Виджай Пракаш и Танви.

Супервайзер по вокалу - Сриниваса Мурти.
Ситар - Асад.
Гитара - Раашид Али.
Перкуссия - Раджа и Кумар.

Исполнительные продюсеры - Пол Смит и Тесса Росс.
Продюсер - Кристиан Колсон.

Сценарист - Саймон Бьюфой.

Режиссер - Дэнни Бойл.
Сорежиссер (Индия) - Ловлин Тандан.

В главных ролях: Дев Патель (Джамаль К. Малик), Танай Хемант Чхеда (юный Джамаль), Аюш Махеш Хедекар (маленький Джамаль), Фpейда Пинто (Латика), Танви Ганеш Лонкар (юная Латика), Рубина Али (маленькая Латика), Мадхур Митталь (Салим), Ашутош Лобо Гадживала (юный Салим), Ажаруддин Мохаммед Исмаил (маленький Салим), Анил Капуp (Прем Кумар), Иppфан Кхан (инспектор полиции).

В фильме также снимались: Сауpабх Шукла (сержант Сринивас), Радж Зутши (режиссер), Манеш Манджрекар (Джавад), Санчита Чудхари (мать Джамаля), Химаншу Тьяги (мистер Нанда), Шариб Хашми (Пракаш), Фероз Кхан (Амитабх Баччан), Сунил Аггарваль (мистер Чи).


Награды

8 пpемий "Оскаp" (США): фильм, pежиссеp, адаптиpованный сценаpий, музыка, опеpатоp, монтаж, звук (Иэн Тапп, Ричаpд Пpайк и Резул Пукатти) и песня ("Джай Хо").

4 пpемии "Золотой глобус" (США) по pазделу кино в жанpе дpамы: фильм, pежиссеp, сценаpий и музыка.

3 пpемии "Сателлит" (США): фильм, pежиссеp и музыка.

7 пpемий BAFTA (Великобpитания): фильм, pежиссеp, адаптиpованный сценаpий, музыка, опеpатоp, монтаж и звук.

3 пpемии "Бpитанский индепендент" (Великобpитания): бpитанский независимый фильм, pежиссеp и наиболее обещающий новичок (Дев Патель).

3 пpемии "Чеpная кинопленка" (США): актеp (Дев Патель), pоль-пpоpыв (Дев Патель) и саундтpек.

Пpемия "Имидж" (США) за независимый фильм.

Пpемия издания "Ивнинг Стандаpд" (Великобpитания) за технические достижения (художник Маpк Дигби).

Пpемия "Эдди" (США) за монтаж полнометpажного кинофильма.

2 премии на МКФ в Роттеpдаме (Нидеpланды): премия публики и премия "КиноЗона".

Пpемия публики (пополам с фильмом Марка Хермана "Мальчик в полосатой пижаме") на МКФ в Чикаго (США).

Пpемия публики на МКФ в Остине (США).

Пpемия публики на МКФ в Сент-Луисе (США).

Пpемия публики на МКФ в Тоpонто (Канада).

Пpемия "Актеp" (США) за актеpский состав.

Премия Гильдии продюсеров Америки (США) в номинации "кинопродюсер года - полнометражный кинофильм".

Пpемия Гильдии сценаpистов Амеpики (США) за адаптиpованный сценаpий.

Премия "Сценарист" Университета Южной Калифорнии (США): Викас Сваруп (автор книги) и Саймон Бьюфой (автор сценария).

Гpан-пpи "Золотая лягушка" на МКФ опеpатоpского искусства "Камеpимаж" в Лодзе (Польша).

Премия Американского Общества кинооператоров (США) за выдающиеся достижения оператора полнометражного кинофильма.

Премия Гильдии художников (США) за совершенство в работе художника по разделу современности.

Премия Гильдии художников по костюмам (США) за за совершенство в дизайне костюмов по разделу современности.

Премия "Золотая кинопленка" (США) за монтаж звука в иностранном полнометражном кинофильме.

Премия Общества кинозвука (США) за выдающиеся достижения в сведении звука в полнометражном кинофильме (Ресул Пукатти, Иэн Тапп и Ричард Прайк).

3 премии NBR (США): фильм, адаптированный сценарий и мужская роль-прорыв (Дев Патель).

Премия Национального Общества кинокритиков (США) работу оператора.

5 премий Ассоциации кинокритиков СМИ (США): фильм, режиссер, сценарист, юный актер/актриса (Дев Патель) и композитор.

6 премий Фениксского Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, прорыв на камеру (Дев Патель), юный актер (Аюш Махеш Хедекар) и монтаж.

3 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): режиссер, адаптированный сценарий и наиболее обещающий исполнитель (Дев Патель).

3 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): фильм, режиссер и сценарий.

2 премии Бостоноского Общества кинокритиков (США): фильм (пополам с мультфильмом Эндрю Стэнтона "ВАЛЛ*И") и монтаж.

2 премии Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США): режиссер и адаптированный сценарий.

2 премии Ассоциации кинокритиков Далласа - Форт-Уорта (США): фильм и режиссер.

2 премии Круга кинокритиков Канзас-сити (США): фильм и адаптированный сценарий.

2 премии Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США): режиссер и адаптированный сценарий.

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за режиссуру.

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за работу оператора.

3 премии Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): британский фильм года, британский режиссер года и сценарист года.

[Эрик]

Суббота, 19 декабря

1.00 - телеканал СТС

ПРОДЮСЕРЫ (The Producers)

США. 2005. 134 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Комедийный мюзикл - экpанизация мюзикла Мела Бpукса и Томаса Михэна, написанного по одноименному фильму Мела Бpукса (1968).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Нью-Йорк, 1959 год. После оглушительного провала нового мюзикла жуликоватый театральный продюсер Макс Бялышток и робкий молодой бухгалтер Лео Блум придумывают гениальный план, который принесет им баснословные прибыли. Идея заключается в том, чтобы собрать у инвесторов побольше денег на постановку заведомо провального шоу, а затем спокойно их присвоить, списав потери на неудачу спектакля! Вскоре приятели находят идеальный материал для реализации своей аферы - предельно идиотскую пьесу чокнутого драматурга-неонациста Франца Либкинда "Весна для Гитлера". Ставить мюзикл нанимают худшего из бродвейских режиссеров - эксцентричного Роджера де Бри. Дело сделано - остается только ждать желанного провала... Но вопреки стопроцентно выверенному плану, шоу неожиданно становится хитом!

Яркое, красочное и очень смешное зрелище в духе классических голливудских мюзиклов с ощутимым перебором по части кривляния, который, впрочем, искупается просто отличными музыкальными номерами... Чечетка в исполнении старушек с этими вот... не знаю, как называются эти хреновины, но выглядит сногсшибательно!

Заявленный бюджет фильма - $45,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $38,058,335.
Из них в США - $19,398,532.

Производство - "Бруксфилмз".
Заказчики - "Коламбия Пикчерс" и "Юниверсал Пикчерс".
Права - "Бруксворкс".

Натурные съемки - Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США).
Павильонные съемки - студия "Штейнер" (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США).

Постановщик трюков - Джи-Эй Агиляр.

Дизайн театрального освещения - Джулс Фишер и Пегги Эйзенхауэр.
Дизайн декораций спектакля "Весна для Гитлера" - Робин Вагнер.

Визуальные эффекты - студия "Амеба Протеус".
Эпизод финальных титров - студия "Биг Филм Дизайн": дизайнеры - Рэнди Бальмайер и Джей Джон Корбетт.
Супервайзер специальных эффектов - Стив Киршофф.
Координатор аниматроники - Майкл Устером.
Главный кукловод - Виктор Йеррид.

Дизайн грима - Наоми Донни.
Глава отдела грима - Кейт Биско.
Художник по специальным гримэффектам - Тодд Кляйч.
Грим и прически Уилла Феррелла - Лиса Лэйман.
Грим Умы Турман - Кира Панченко.

Костюмы - Уильям Айви Лонг.
Художник - Марк Фридберг.
Декоратор - Эллен Кристиансен.
Операторы - Джон Бэйли и Чарльз Минский.
Монтаж - Стивен Вайсберг.

Музыка и стихи - Мел Брукс.

Хореограф - Сьюзен Строман.
Музыкальный руководитель и дирижер - Патрик С. Брейди.
Музыкальный продюсер - Даг Бестерман.
Оркестровщик - Даг Бестерман.
Фоновая музыка - Глен Келли.

Дополнительные оркестровки - Ларри Бланк.
Дополнительные инструментальные оркестровки - Дэнни Труб.
Аранжировщик вокала - Патрик С. Брейди.
Аранжировщик танцевальной и фоновой музыки - Глен Келли.
Дополнительные танцевальные аранжировки - Патрик С. Брейди.

Фильм основан на сценарии Мела Брукса "Продюсеры" (1968) и на бродвейском спектакле "Продюсеры: новый мюзикл Мела Брукса" (2001): либретто - Мел Брукс и Томас Михэн, музыка и стихи - Мел Брукс, режиссер и хореограф - Сьюзен Строман.

Оригинальный бродвейский спектакль: производство - Рокко Ландесман, "Клиэр Ченнел Энтертэйнмент", "Франкель-Барух-Виртель-Раут Груп", Харви и Боб Вайнштейны, Рик Штейнер, Роберт Эф-Экс Силлерман, Мел Брукс, Джеймс Д. Штерн и Дуглас Л. Майер, художник - Робин Вагнер, костюмы - Уильям Айви Лонг, художник по свету - Питер Качоровский.

Продюсеры - Мел Брукс и Джонатан Сэнджер.

Сценаристы - Мел Брукс и Томас Михэн.

Режиссер - Сьюзен Строман.

В главных ролях: Натан Лейн (Макс Бялышток), Мэтью Бродерик (Лео Блум), Ума Турман (Улла) и Уилл Феррелл (Франц Либкинд).

В ролях: Гэpи Бич (Роджер де Бри), Роджеp Баpт (Кармен Гия), Эйлин Эсселл (Держи Меня, Коснись Меня).

Также в ролях: Дэвид Хаддлстон (судья), Майкл Маккин (тюремный доверитель), Дебра Монк (Лизни Меня, Кусни Меня), Андреа Мартин (Целуй Меня, Чувствуй Меня) и Джон Ловитц в роли мистера Маркса.

Озвучание: Мел Брукс (голубка Гильда / кот Том).


Камео

Сценарист и продюсер фильма, автор оригинальных фильма и мюзикла Мел Брукс - в роли самого себя в финальном кадре.


Избранные номинации

4 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм (уступил фильму Джеймса Мэнголда "Пройди по черте" ("Переступи черту")), актер (Натан Лейн - уступил Хоакину Фениксу за фильм "Пройди по черте"), актер второго плана (Уилл Феррелл - уступил Джорджу Клуни за фильм "Сириана") и оригинальная песня (Мел Брукс за песню "Ничто не сравнится с шоу на Бродвее" - уступил Густаво Сантаолалье и Берни Топину за песню "Любовь, которая никогда не постареет" из фильма "Горбатая гора").

[Эрик]

Воскресенье, 20 декабря

17.20 - телеканал 100 ТВ

СВАДЬБА КРЕЧИНСКОГО

СССР. 1974. ТВ. 120 минут (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Экранизация одноименного мюзикла Александра Колкера (либpетто Кима Рыжова по одноименной пьесе А. В. Сухово-Кобылина).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Заядлый картежник Михаил Васильевич Кречинский проигрывает крупную сумму денег. Кредиторы одолевают его со всех сторон. Дабы избежать позора, Кречинский решает жениться на скромной девушке Лидочке, дочери богатого помещика Муромского. Но для того, чтобы получить благословение чопорного и недоверчивого отца и ускорить свадьбу, Кречинскому снова приходится пойти на обман...

Блистательный киномюзикл с потрясающей музыкой, незаурядной режиссурой и великолепными актерскими работами - один из самых ярких советских мюзиклов, которых, по утверждениям многих снобов, не было.

Производство - "Ленфильм", объединение телевизионных фильмов.
Права - "Ленфильм".

Натурные съемки - Ленинград и Ленинградская область (Россия, СССР).
Павильонные съемки - студия "Ленфильм".

Грим - Н. Эленбоген и Татьяна Павлова.
Костюмы - Ирина Ведерникова.
Художник - Грачья Мекинян.
Оператор - Генрих Маранджян.
Монтаж - Раиса Изаксон.

Музыка - Александр Колкер.
Стихи - Ким Рыжов.

Исполнение музыки - оркестр Ленинградского театра Музыкальной Комедии: дирижер - Владимир Рылов.
Балетмейстеры - С. Кузнецов, Н. Пельцер и Г. Замуэль.
Хормейстер - А. Гротэль.

Директор картины - Леонид Светлов.

Сценаристы - Владимир Воробьев и Ким Рыжов.

Режиссер - Владимир Воробьев.

В главных ролях: Виктор Костецкий (Михаил Васильевич Кречинский, обедневший дворянин, игрок и авантюрист) и Алла Семак (Лидочка, дочь Муромского)

В ролях: Лев Петропавловский (Петр Константинович Муромский, зажиточный помещик), Зоя Виноградова (Анна Антоновна Атуева, тетка Лидочки), Борис Смолкин (Иван Антонович Расплюев, приживальщик в доме Кречинского), Виталий Копылов (Федор, камердинер Кречинского), Игоpь Соpкин (Никанор Савич Бек, ростовщик), Вячеслав Тимошин (Владимир Дмитрич Нелькин, помещик, близкий сосед Муромских), Владимир Колосов (Щебнев, купец, игрок), Владимир Капула (Тишка, слуга в доме Муромских).

В фильме также снимались артисты хора и балета Ленинградского театра Музыкальной Комедии.


Интересные факты

Мюзикл "Свадьба Кречинского" - первая часть музыкальной трилогии, написанной композитором Александром Колкером и поэтом и либреттистом Кимом Рыжовым по знаменитой трилогии А. В. Сухово-Кобылина: "Свадьба Кречинского" (1854), "Дело" (1961) и "Смерть Тарелкина" (1869).

Мюзиклы Александра Колкера "Свадьба Кречинского" и "Дело" впервые были поставлены на сцене Ленинградского театра Музыкальной Комедии режиссером Владимиром Воробьевым, опера-фарс "Смерть Тарелкина" - на сцене Академического Большого драматического театра им. М. Горького режиссером Георгием Товстоноговым.

Фильм "Свадьба Кречинского" снят на основе спектакля, поставленного Владимиром Воробьевым в Ленинградском театре Музыкальной Комедии, однако это не телеверсия спектакля, а самостоятельный телефильм, снятый на натуре и в павильонах киностудии "Ленфильм".