Cinemateka

[Эрик]

Вторник, 5 января

12.05 - телеканал Россия

ВЛАСТЕЛИН КОЛЕЦ: ВОЗВРАЩЕНИЕ КОРОЛЯ (The Lord of the Rings: The Return of the King)

Новая Зеландия - США - ФРГ. 2003. 201 минута (прокатная версия). Цветной.

Языки оригинала: Вестрон, Синдарин, Квэниа.

Эпическое фэнтези по третьей части саги Джона Рональда Руэла Толкиена "Властелин Колец", по мотивам которой создан одноименный мюзикл Эя-Ара Рахмана, а также множество любительских мюзиклов по всему миру, а по предыстории которой создан мюзикл Романа Львовича "Хоббит".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Хоббиты Фродо и Сэм, ведомые замышляющим недоброе Голлумом, из последних сил бредут в Мордор - к Роковой Горе, чтобы уничтожить в ее огненных недрах Кольцо Всевластья. А тем временем бесчисленные полчища Саурона и воинство людей готовятся к решающей битве за Средиземье. Но последнее слово в войне Света и Тьмы будет сказано не языком оружия: судьба мира - в руках двух едва живых полуросликов...

Достойное завершение экранизации великой трилогии Толкиена.

Заявленный бюджет фильма - $94,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $1,118,888,979.
Из них в США - $377,027,325.

Производство - "Уингнат Филмз".
Заказчик - "Нью Лайн Синема".
Права - "Лорд Дритте Продакшнс Дойчланд Фильмпродукцьон ГмбХ энд Ко. КГ".

Съемочный период: 11 октября 1999 - 22 декабря 2000.
Натурные съемки - Новая Зеландия.
Павильонные съемки - студия "Кэмпердаун" (Веллингтон, Новая Зеландия).

Постановщик трюков - Джордж Маршалл Радж.
Постановщик трюков (Новая Зеландия) - Кёрк Максвелл.
Консультант по боевым стилям - Тони Вулф.
Фехтование - Боб Андерсон.

Художники-концептуалисты - Алан Ли и Джон Хауи.
Дизайн титров - Алан Ли.

Супервайзер визуальных эффектов - Джим Райджил.
Цифровые визуальные эффекты - студия "Вета Диджитал Лтд.".
Дополнительные визуальные эффекты - студии "Октобор Филмз" и "Сэндбокс Пикчерс".
Дополнительные цифровые эффекты - студии "Ритм энд Хьюз" и "Райзинг Сан Пикчерс".
Разработка программы "Воюющие толпы" - Стивен Риджилоуз.
Специальный грим, креатуры, доспехи, оружие и макеты - Ричард Тэйлор и студия "Вета Уоркшоп Лтд.".
Природные эффекты - Стивен Ингрэм.
Грим - Питер Оуэн и Питер Кинг.

Костюмы - Найла Диксон и Ричард Тэйлор.
Художник - Грант Мейджор.
Декораторы - Дэн Хенна и Алан Ли.
Оператор - Эндрю Лесни.
Монтаж - Джейми Селькирк и Энни Коллинз.

Композитор, оркестровщик и дирижер - Говард Шор.

Солисты - Рене Флеминг, сэр Джеймс Гэлвэй и Бен дель Маэстро.

Композиция "На Запад": музыка и стихи - Говард Шор, Фрэн Уолш и Энни Леннокс, исполнение - Энни Леннокс.

Композиция "Зеленый дракон": музыка - Дэвид Дональдсон, Дэвид Лонг, Стивен Роше и Джанет Роддик, стихи - Филиппа Бойенс.
Композиция "Край ночи": музыка - Билли Бойд, стихи - Дж.-Р.-Р. Толкиен, адаптация - Филиппа Бойенс, оркестровка - Говард Шор.
Композиция "Коронация Арагорна": музыка - Вигго Мортенсен, стихи - Дж.-Р.-Р. Толкиен.

Исполнительные продюсеры - Марк Ордесский, Боб Вайнштейн и Харви Вайнштейн, Роберт Шей и Майкл Линн.
Сопродюсеры - Рик Поррас и Джейми Селькирк.
Продюсеры - Барри М. Осборн, Питер Джексон и Фрэн Уолш.

Сценаристы - Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс и Питер Джексон.

Режиссер - Питер Джексон.

В главных ролях: Элайджа Вуд (Фродо Бэггинс), Иэн Маккелен (Гэндальф Белый), Лив Тайлер (Арвен), Вигго Мортенсен (Арагорн), Шон Эстин (Сэм), Кейт Бланшетт (Галадриэль), Джон Рис-Дэвис (Гимли / Древень - голос), Бернард Хилл (король Теоден), Билли Бойд (Пиппин), Доминик Монаган (Мерри), Орландо Блум (Леголас), Хьюго Уивинг (Эльронд), Миранда Отто (Эовин), Дэвид Уинэм (Фарамир), Карл Урбан (Эомер), Джон Нобль (Денетор), а также Энди Сёркис в роли Голлума / Смеагола, Иэн Холм (Бильбо Бэггинс) и Шон Бин (Боромир).

В ролях: Лоуренс Макоаре (Король-колдун / орк Готмог), Пол Норелл (Король Мертвых) и Мартон Чокаш (Келеборн).

В фильме также снимались: Алан Хауард (голос Кольца), Сэла Бейкер (орк / Саурон), Брюс Хопкинс (Гамлинг), Сара Маклеод (Рози Коттон), Томас Робинс (Деагол), Гарри Синклэр (Исильдур)


Камео

Дети Питера Джексона и Фрэн Уолш Билли и Кейти Джексоны - в ролях гондорских детей.

Дочь Шона Эстина Александра Эстин - в роли Эланор Гэмджи, дочери Сэма.

Концептуальный дизайнер визуальных эффектов Кристиан Риверс - в роли одного из гондорских воинов, наблюдающих сигнальный огонь.

Сопродюсер фильма Рик Поррас - в роли другого гондорского воина, наблюдающего сигнальный огонь.


Награды

11 премий "Оскар" (из 11-и номинаций!): фильм, режиссер, адаптированный сценарий (Питер Джексон, Фрэн Уолш и Филиппа Бойенс), композитор (Говард Шор), художники (Грант Мэйджор, Дэн Хенна и Алан Ли), костюмы (Найла Диксон и Ричард Тэйлор), монтаж (Джейми Селькирк), грим (Ричард Тэйлор и Питер Кинг), визуальные эффекты (Джим Райгил, Джо Леттери, Рэндалл Уильям Кук и Алекс Фанке), звук (Кристофер Бойс, Майкл Семаник, Майкл Хеджис и Хэммонд Пик) и песня ("На Запад": музыка и стихи - Говард Шор, Фрэн Уолш и Энни Леннокс).

4 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм, режиссер, композитор и песня ("На Запад").

8 премий "Сатурн" (США): фильм в жанре фэнтези, режиссер, сценарий, актер (Элайджа Вуд), актер второго плана (Шон Эстин), композитор, грим (Ричард Тэйлор и Питер Кинг) и визуальные эффекты.

Премия "Золотой сателлит" (США) за работу художников.

5 премий BAFTA (Великобритания): фильм, адаптированный сценарий, оператор, визуальные эффекты и премия публики.

2 кинопремии MTV (США): фильм и экшн-эпизод (битва за Гондор).

3 премии "Эмпайр" (Великобритания): фильм, британский актер (Энди Сёркис) и эпизод (прибытие Рохирримов).

Премия "Юный артист" (США) по разделу семейного кино в жанре драмы за фильм (пополам с фильмом "Питер Пэн").

Премия "Хьюго" (международная) за драматическое представление полного формата.

Премия Австралийского киноинститута (Австралия) за иностранный фильм.

Премия "Аманда" (Норвегия) за иностранный фильм.

Премия IFTA (Ирландия) по разделу премий публики за международный фильм.

Премия "Актер" (США) за актерский состав.

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за работу режиссерской группы в кинофильме.

Премия Гильдии режиссеров Великобритании режиссуру в международном фильме.

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма.

Премия Гильдии художников (США) за дизайн по разделу несовременности.

Премия Гильдии художников по костюмам (США) за дизайн костюмов по разделу несовременности.

2 премии Голливудской Гильдии художников по гриму и стилистов (США) по разделу кино: грим персонажа (Питер Кинг и Питер Оуэн - грим Фродо) и специальные гримэффекты (Ричард Тэйлор, Джино Ачеведо и Джейсон Дочерти - гримэффекты Фродо).

4 премии Общества визуальных эффектов (США) по разделу кино: актер в фильме с эффектами (Шон Эстин), анимационный персонаж в игровом фильме (Энди Сёркис, Стивен Хорнби, Маттиас Менц и Грег Батлер - за Голлума), модели и макеты (Ричард Тэйлор, Пол ван Оммен и Эрик Сэндон) и визуальные эффекты в блокбастере (Джим Райгил, Дин Райт, Джо Леттери и Рэндалл Уильям Кук).

2 премии "Грэмми" (США): саундтрек (композитор Говард Шор и звукорежиссер Джон Кёрлендер) и песня к фильму ("На Запад").

Премия NBR (США) за актерский ансамбль.

9 премий Общества онлайновых кинокритиков (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, композитор, оператор, художники, костюмы, звук и визуальные эффекты.

4 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): фильм, режиссер, композитор и актерский ансамбль.

8 премий Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): фильм, режиссер, актер второго плана (Шон Эстин), оператор, художники, костюмы, композитор и визуальные эффекты.

3 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер и композитор.

3 премии Ассоциации кинокритиков Далласа - Форт-Уорта (США): фильм, режиссер и оператор.

3 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): фильм, режиссер и оператор.

2 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): режиссер и художник.

2 премии Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США): фильм и режиссер.

2 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм и режиссер.

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): фильм и режиссер.

2 премии Общества кинокритиков Сан-Диего (США): режиссер и художник.

2 премии кинокритиков Сиэтла (США): оператор и актер второго плана (Шон Эстин).

2 премии Ассоциации кинокритиков Вашингтона, округ Колумбия (США): фильм и режиссер.

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за фильм.

Премия Круга кинокритиков Сан-Франциско (США) за режиссуру.

Премия кинокритиков Центрального Огайо (США) за режиссуру.

Премия Ассоциации кинокритиков Торонто (Канада) за режиссуру.

Премия Ванкуверского Круга кинокритиков (Канада) за режиссуру.

[Эрик]

Вторник, 5 января

17.15 - телеканал ДТВ

ТОТ САМЫЙ МЮНХГАУЗЕН

СССР. 1979. ТВ. 142 минуты (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Биографическая фантазия по мотивам пьесы Гpигоpия Гоpина "Самый пpавдивый", в основе которой - книга Рудольфа Эриха Распе "Приключения барона Мюнхгузена" и некоторые факты биографии легендаpного Каpла Фpидpиха Иеpонима барона фон Мюнхгаузена (1720 - 1797).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Улыбайтесь, господа! Улыбайтесь!

Комическая фантазия о жизни, любви и смерти знаменитого барона Мюнхгаузена, жившего в XVIII веке в Германии и ставшего героем многих веселых книг и преданий.

Жители маленького немецкого герцогства уже начали уставать от причуд барона Мюнхгаузена - неугомонного мечтателя и неутомимого фантазера. Его нелюбимая и нелюбящая жена Якобина и ее адвокат (и по совместительству любовник) Рамкопф плетут против барона коварные интриги, стремясь убедить власти объявить Мюнхгаузена обыкновенным безумцем, у которого на 7 утра запланирован разгон облаков и установление хорошей погоды, а на 8 утра - подвиг! Собственный сын барона Феофил во всем поддерживает свою властную мамашу и стесняется фамилии отца. Герцог, местный правитель, сам не лишенный причуд и потому с симпатией относящийся к чудачествам барона Мюнхгаузена, узнав, что тот намерен объявить войну Англии, вынужден отдать приказ о его аресте. Даже друг Мюнхгаузена, добрейший Бургомистр, от чистого сердца пытается убедить барона быть ну хоть немножечко как все. И только старый верный слуга Томас да юная возлюбленная Марта поддерживают мечтателя Мюнхгаузена - но кажется, и их терпение уже на пределе... А барон Мюнхгаузен продолжает жить своими чудачествами, разговаривая по ночам с Ньютоном и Софоклом, управляя временем и погодой, отправляясь то в космос, то в Древние Афины, умирая и воскресая вновь...

Блистательная причта об умении мечтать, не бояться быть не таким, как все, и не изменять себе и своей мечте с великолепной музыкой и потрясащими актерскими работами, давно ставшая любимой классикой отечественного телевидения.

Производство - "Мосфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик - Государственный комитет СССР по телевидению и радиовещанию.
Права - "Мосфильм".

Комбинированные съемки: оператор - Всеволод Якубович, художник - И. Иванова.
Грим - Н. Минаева.

Костюмы - Наталья Фирсова.
Художник - Георгий Колганов.
Оператор - Владимир Нахабцев.
Монтаж - Ирма Цекавая.

Композитор - Алексей Рыбников.

Дирижер - Сергей Скрипка.
Текст песни - Юрий Энтин.

Директор фильма - Лазарь Милькис.

Сценарист - Григорий Горин.

Режиссер - Марк Захаров.

В главных ролях: Олег Янковский (барон Мюнхгаузен), Инна Чурикова (Якобина Мюнхгаузен), Елена Коренева (Марта).

В ролях: Игорь Кваша (Бургомистр), Александр Абдулов (Рамкопф), Леонид Ярмольник (Феофил Мюнхгаузен), Юрий Катин-Ярцев (Томас), Владимир Долинский (Пастор), Леонид Броневой (Герцог), Семен Фарада (Главнокомандующий), Всеволод Ларионов (Судья), Игорь Ясулович (Секретарь герцога).


Награды

2 премии на МТФ "Злата Прага" в Праге (ЧССР): премия за режиссуру и премия жюри журналистов.

Премия за высокое мастерство и оригинальный творческий поиск на ВТФ в Москве (Россия).


Интересные факты

Это второй из четырех фильмов Марка Захарова, в которых снимались великие актеры Александр Абдулов и Олег Янковский: "Обыкновенное чудо" (1978), "Тот самый Мюнхгаузен" (1979), "Дом, который построил Свифт" (1983) и "Убить Дракона" (1988).

Пьеса Григория Горина "Самый правдивый" впервые была поставлена в Театре Советской Армии, где барона Мюнхгаузена играл Владимир Зельдин, баронессу - Людмила Касаткина, а Марту - Лариса Голубкина. Пьеса была написана специально по личной просьбе Владимира Зельдина, мечтавшего сыграть Мюнхгаузена. Спектакль шел всего один сезон, но пользовался у зрителей невероятным успехом. Именно увидев этот спектакль, режиссер Марк Захаров решил перенести пьесу Горина на телеэкран.

Музыка к спектаклю, которую написал композитор Алексей Рыбников, впоследствии зазвучала и в фильме Марка Захарова.

В оригинальной пьесе фигурирует только один представитель светской власти - Бургомистр. В фильме он "раздвоился" и превратился в двух разных героев - Бургомистра и Герцога.

[Эрик]

Вторник, 5 января

20.00 - телеканал ДТВ

ОБЫКНОВЕННОЕ ЧУДО

СССР. 1978. ТВ. 146 минут (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Музыкальная сказка - вторая, телевизионная экранизация одноименной пьесы Евгения Шварца.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Пришло время - и Волшебник женился, остепенился, занялся хозяйством. Но однажды, встретив в лесу медведя, все-таки не вытерпел: взял и превратил его в прекрасного юношу, поставив условие, что тот снова станет медведем, если его поцелует принцесса. Год спустя Медведь приходит в дом Волшебника, не зная, что вскоре сюда же приедет Король, а вместе с ним - прекрасная Принцесса...

Великая драматургия, мастерская режиссура, блистательные актерские работы, изумительные музыка и песни, а всё вместе - любимая классика отечественного ТВ.

Производство - "Мосфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик - Государственный Комитет СССР по телевидению и радиовещанию.
Права - "Мосфильм".

Комбинированные съемки: оператор - Виктор Жанов, художник - А. Рудаченко.
Грим - А. Мокашова.

Декорации и костюмы - Людмила Кусакова.
Оператор - Николай Немоляев.
Монтаж - Валерия Белова и Светлана Гуральская.

Композитор - Геннадий Гладков.
Стихи - Юлий Ким (в титрах - псевдоним Ю. Михайлов).

Исполнение музыки - Государственный симфонический оркестр кинематографии СССР: дирижер - Константин Кримец; ансамбль "Мелодия": художественный руководитель - Георгий Гаранян.
Балетмейстер - Леонид Таубэ.

Директор картины - Л. Кушалевич.

Сценарист и режиссер - Маpк Захаров.

В ролях: Олег Янковский (Хозяин), Иpина Купченко (Хозяйка), Евгений Леонов (Король), Евгения Симонова (Принцесса), Александp Абдулов (Медведь), Екатеpина Васильева (Эмилия), Юpий Соломин (Трактирщик), Андpей Миронов (Министр-администратор), Ервант Арзуманян (Первый министр), Всеволод Лаpионов (Охотник), Нина Пушкова (Аманда), Валентина Воилкова (Оринтия), Андрей Леонов (Ученик Охотника), Владимир Долинский (Палач).

[Эрик]

Вторник, 5 января

23.20 - телеканал ТВ Центр

УБИЙСТВО В ВОСТОЧНОМ ЭКСПРЕССЕ (Murder on the Orient Express)

Великобритания. 1974. 128 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, турецкий, французский, немецкий, итальянский, шведский.

Детектив по одноименному роману Агаты Кристи.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Величайший состав подозреваемых, когда-либо вовлеченных в убийство.

Кто есть кто в детективном квесте?

Из пункта А в пункт Б ехал поезд. На полпути он попал в снежный занос, вынужден был остановиться, и пассажирам одного из вагонов пришлось заняться решением нелегкой задачи: кто убил человека в одном из купе, если у каждого из остальных путешественников имелось железное алиби? Возможно, криминальное дело навсегда превратилось бы, говоря языком современных милицейских телесериалов, в "висяк", если бы за расследование убийства не взялся прославленный сыщик - бельгиец Эркюль Пуаро, ехавший в том же вагоне. Потому что пунктом А был город Стамбул, пунктом Б - Париж, а поезд назывался Восточный экспресс. И рассказала всю эту душераздирающую историю Агата Кристи, представившая однажды: а чем могла завершиться реальная страшная трагедия, потрясшая в свое время весь мир, - похищение и гибель ребенка знаменитого авиатора Чарльза Линдберга?

Классика кинодетектива с захватывающим сюжетом, крепкой режиссурой, отличными актерскими работами и вполне себе неожиданной разгадкой.

Заявленный бюджет фильма - (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США - $35,733,867.

Производство - Джон Брэборн и Ричард Гудвин, студия "Джи-Даблъю Филмз, Лтд.".
Заказчик - Нат Коэн для "И-эм-ай Филм Дистрибьюторс Лтд.".
Права - "И-эм-ай Филм Дистрибьюторс Лтд.".

Натурные съемки - Французские Альпы (Франция), Восточный вокзал (Париж, Франция), особняк Хай-Кэнонс (Уэлл-Энд, графство Хертфордшир, Англия), Стамбул (Турция), Понтарлье (департамент Дуб, Франция).
Павильонные съемки - студия "И-эм-ай Элстри" (Борхемвуд, графство Хертфордшир, Англия).

Драгоценности княгини - фирма "Варцки".
Монтажные эпизоды и титры - студия Ричарда Уильямса.
Специальные съемки - Чарльз Стэффелл.
Грим - Чарльз Паркер, Стюарт Фриборн и Джон О'Горман.

Художник-постановщик и художник по костюмам - Тони Уолтон.
Оператор - Джеффри Ансуорт.
Монтаж - Энн Ви Коутс.

Композитор - Ричард Родни Беннетт.

Исполнение музыки - оркестр Королевского оперного театра, Ковент-Гарден: дирижер - Маркус Додс.

Продюсеры - Джон Брэборн и Ричард Гудвин.

Сценарист - Пол Ден (а также Энтони Шеффер - без указания в титрах).

Режиссер - Сидни Люмет.

В главных pолях: Альберт Финни (Эркюль Пуаро), Лорен Бэколл (миссис Гарриет Белинда Хаббард), Мартин Болзам (синьор Бьянки), Ингрид Бергман (Грета Ольссон), Жаклин Биссет (графиня Андрени), Жан-Пьер Кассель (Пьер-Поль Мишель), Шон Коннери (полковник Арбэтнот), Джон Гилгуд (мистер Беддоэс), Венди Хиллер (княгиня Драгомирова), Энтони Перкинс (Гектор Уиллард Маккуин), Ванесса Редгрейв (Мэри Дебенхэм), Рейчел Робертс (Хильдегарда Шмидт), Ричард Уидмарк (мистер Рэтчетт), Майкл Йорк (граф Андрени).

В ролях: Колин Блейкли (мистер Сайрус Хардман), Джордж Кулурис (доктор Константайн), Денис Куилли (Антонио Фоскарелли).

В фильме также снимались: Вернон Добтчефф (консьерж), Джереми Ллойд (адъютант), Джон Моффэтт (старший проводник), а также Джордж Сильвер (начальник Восточного экспресса - без указания в титрах).


Награды

Пpемия "Оскаp" (США) за женскую pоль второго плана (Ингрид Бергман).

3 премии BAFTA (Великобритания): актер второго плана (Джон Гилгуд), актриса второго плана (Ингрид Бергман) и премия Энтони Эсквита за музыку.

3 кинопремии издания "Ивнинг Стандард" (Великобритания): фильм, актер (Альберт Финни) и актриса (Венди Хиллер).

Премия Гильдии сценаристов Великобритании за британский сценарий.

[Эрик]

Четверг, 7 января

6.55 - телеканал 100 ТВ

ЦИРК

СССР. 1936 (восст. 1970). 94 минуты. Черно-белый.

Языки оригинала: Русский, английский.

Классическая советская музыкальная комедия, снятая по мотивам произведения Ильи Ильфа, Евгения Петрова и Валентина Катаева "Под куполом цирка".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Середина тридцатых годов прошлого века. Американская цирковая артистка Марион Диксон вынуждена бежать из США, потому что она - мать чернокожего ребенка. Немецкий импpесаpио Франц фон Кнейшиц, зная об этом, помогает Марион скрыться от преследований, но постоянно шантажирует и нещадно эксплуатирует талантливую артистку. С оригинальным аттракционом "Полет на Луну" они приезжают в СССР. Здесь Марион находит друзей и обретает для себя новую родину.

В фильме звучат легендарные песни Исаака Дунаевского на стихи Василия Лебедева-Кумача, одна из которых - "Широка страна моя родная" - стала подлинно народной.

Производство - "Мосфильм".

Художник - Георгий Гривцов.
Оператор - Борис Петров.

Композитор - Исаак Дунаевский.
Тексты песен - Василий Лебедев-Кумач.

Сорежиссер - И.Е. Симков.

Графическая разработка сценария - художник Сергей Лучишкин.
Сценарист - Григорий Александров (без указания титрах).
Диалоги - Исаак Бабель (без указания в титрах).

Режиссер - Григорий Александров.

В главных ролях: Любовь Орлова (Марион Диксон), Евгения Мельникова (Раечка, дочь директора), Владимир Володин (директор цирка Людвиг Осипович), Сергей Столяров (Иван Мартынов), Павел Массальский (фон Кнейшиц, предприниматель), Александр Комиссаров (Скамейкин, конструктор-любитель), Федор Курихин (Капитан Борнео, дрессировщик).

В фильме также снимались: Джимми Паттерсон (негритенок), Николай Отто (клоун "Чарли Чаплин"), Сергей Антимонов (шпрехшталмейстер), Николай Орлов (старый циркач), Александра Панова (кассирша), Эммануил Геллер (эпизод).

Знаменитую "Колыбельную" исполняют Соломон Михоэлс, Лев Свердлин, Павел Герага, Владимир Канделаки, Вейланд Родд.


Награды

Гран-при на Международной выставке декоративных искусств в Париже (Франция).

Сталинская премия I степени (вручена в 1941 году).

[Эрик]

Четверг, 7 января

19.30 - телеканал Домашний

ВЕЧЕРА НА ХУТОРЕ БЛИЗ ДИКАНЬКИ

Россия - Украина. 2001. ТВ. 91 минута. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Рождественский мюзикл по повести Н.В. Гоголя "Ночь перед Рождеством" из сборника "Вечера на хуторе близ Диканьки".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

В эту самую ночь перед Рождеством, когда черт похитил с неба месяц и запустил по хутору вьюгу, красавица Оксана заявила влюбленному в нее кузнецу Вакуле, что выйдет за него замуж, если он достанет ей черевики не хуже тех, что царица носит. Чтобы выполнить каприз, Вакуле пришлось обратиться за помощью к нечистой силе...

Первый и непревзойденный отечественный новогодний телемюзикл. На изумление хорош Филипп Киркоров в роли черта!

Производство - телевизионно-продюсерское агентство "Мелорама" при содействии студии "Укртелефильм".
Заказчик - телеканал "Интер".
Права - "Мелорама" и "Интер".

Павильонные съемки - студия "Укртелефильм".

Компьютерный дизайн - студия "АВ ТВ".
Фотограф - Владимир Требенко.
Грим - Ирина Белина.

Костюмы - Анжела Лисица.
Костюм черта - Валентин Юдашкин.
Художники - Алексей Левченко и Михаил Левченко.
Оператор - Алексей Степанов.
Монтаж - Мария Тесленко.

Музыка и тексты песен - Константин Меладзе.

В фильме использована музыка Антонио Вивальди и украинская народная музыка.
Хореограф - Ольга Воробьева.

Исполнительный продюсер - Тарас Гавриляк.
Продюсерская группа - Сергей Амеличев и Ольга Менская.
Генеральные продюсеры - Влад Ряшин и Александр Зинченко.

Сценарист - Антон Фридлянд.

Режиссер - Семен Горов.

В главных ролях: Олег Скрипка (кузнец Вакула), Ани Лорак (Оксана), Лолита Милявская (Солоха), Лидия Федосеева-Шукшина (царица Екатерина II), Филипп Киркоров (черт).

В ролях: Юрий Мажуга (голова), Алена Винницкая и Надежда Грановская (подружки Оксаны), Александр Пономарев и Андрей Кузьменко (друзья Вакулы), Виктор Степанов (Пузатый Пацюк), Анатолий Дяченко (козак Чуб), Владимир Горянский (козак Панас), Виталий Линецкий (дьяк), Георгий Дрозд (Потемкин), Андрей Данилко (Сердючка), Ольга Сумская (сельская сплетница), Таисия Повалий (княгиня), Виктор Цекало (козак Свербыгуз), Олег Карамазов (козак Вус), Саргей Сахно, Александр Пипа и Евгений Рогачевский (козаки во дворце).

В фильме также снимались:
театр украинского фольклора "Берегиня": художественный руководитель - народный артист Украины Николай Буравский;
хоровая группа заслуженного народного ансамбля песни и пляски "Дарничанка": художественный руководитель - заслуженный работник культуры Петр Андричук;
"Каприз Классик Квартет".

[Эрик]

Четверг, 7 января

8.45 - телеканал Петербург

ВЕСЕЛЫЕ РЕБЯТА

СССР. 1934 (восст. 1958 и 1978). Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Легендарная джазовая комедия по мотивам спектакля "Музыкальный магазин".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Фильм рассказывает о том, как талантливый пастух-музыкант Костя Потехин стал руководителем джазового оркестра, а домработница Анюта - певицей.

Возможно, это самая веселая и счастливая советская комедия с целым каскадом трюков и шуток, которые сегодня так же хороши, как будут всегда!

Производство - Московский кинокомбинат.
Восстановление - "Мосфильм".

Художник - Алексей Уткин.
Оператор - Владимир Нильсен.
Монтаж - Эсфирь Тобак.

Композитор - Исаак Дунаевский.

Песни: музыка - Исаак Дунаевский, тексты - Василий Лебедев-Кумач.

Директор картины - И. Зайонц.

Сценаристы - Николай Эрдман, Владимир Масс и Григорий Александров.

Режиссер и художественный руководитель восстановления - Григорий Александров.

В главной роли - Леонид Утёсов (Костя Потехин).

В ролях: Любовь Орлова (домработница Анюта), Мария Стрелкова (Елена) и Марья Ивановна (корова).

Веселые ребята: артисты джаз-оркестра Леонида Утёсова.

В фильме также снимались: Елена Тяпкина (мачеха), Федор Курихин (факельщик), Г. Гарольд (дирижер), Роберт Эрдман (учитель музыки).


Награды

2 премии на МКФ в Венеции (Италия): режиссер и музыка.


Интересные факты

На МКФ в Венеции (1934) фильм был включен в шестерку лучших фильмов, а песни из фильма стали очень популярны среди венецианских гондольеров.

Картина имела огромный успех как у нас, так и за рубежом, где она демонстрировалась под названиями "Москва смеется", "Весь мир смеется", "Джаз-комедия" и "Мир - это смех".

Именно "Веселые ребята" показали всему миру, что в Советском Союзе есть не только великое серьезное кино, но и разлекательные киномюзиклы - и тоже не менее великие!

Роль Анюты стала первой лирико-комедийной (и второй по счету) ролью в кино легендарной советской кинозвезды Любови Орловой, а роль Кости Потехина - единственной полноценной ролью в кино легендарного певца и музыканта, классика советского джаза Леонида Утёсова.

В 1958 году режиссер Георгий Александров выпустил в прокат восстановленную и переозвученную версию фильма. Роль Кости Потехина - и речь, и вокал - переозвучил актер Владимир Трошин. Любовь Орлова переозвучила свою роль сама, за исключением вокальных партий - их перепела Валентина Ивантеева. Были добавлены в фонограмму и некоторые фоновые озвучания. Однако переозвученная версия вызвала крайне негативную реакцию и активные протесты зрителей. В конце 1960-х годов переозвученную версию демонстрировать прекратили и вернулись к оригиналу.

В 1978 году выпущена новая восстановленная версия фильма, в которой оригинальная фонограмма 1934 года (с голосами Утесова и Орловой) сохранена почти полностью - за исключением увертюры к фильму (перезаписана в исполнении ансамбля "Мелодия" под управлением Георгия Гараняна), небольшого кусочка с голосом Ивантеевой (запись 1958 года) и оставленных фоновых шумов (запись 1958 года). В версии 1978 года заново перерисованы титры (они практически точно воспроизводят титры оригинальной версии, правда, слова "Дитя Торгсина" из них удалены) и добавлены вступительные слова к фильму режиссера Александрова. Роль Факельщика частично переозвучена Георгием Вициным. Именно версия 1978 года показывается сегодня по телевидению и тиражируется на DVD.

В 2004 году, к своему 70-летнему юбилею, картина, родившаяся из спектакля "Музыкальный магазин", обрела новую сценическую версию - одноименный мюзикл композитора Максима Дунаевского, либреттистов Игоря Иртеньева и Вадима Жука и продюсера Ирины Апексимовой.

[Эрик]

Четверг, 7 января

15.15 - телеканал Петербург

ХАНУМА

СССР. 1978. ТВ. 147 минут (2 части). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Комедийный мюзикл по пьесе Авксентия Цагарели в переводе Владимира Константинова и Бориса Рацера - телеверсия знаменитого спектакля БДТ им. М. Горького.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Пожилой обедневший князь Вано Пантиашвили задумал выгодно жениться. Купец Микич Котрянц, который мечтает породниться с князем, согласен отдать за него свою дочь Сону, сосватанную расторопной свахой Кабато. Но девушка любит другого - влюбленного в нее молодого учителя музыки Котэ! На помощь влюбленным приходит лучшая сваха во всем Авлабаре - Ханума, у которой есть для старого князя своя невеста...

Признанный шедевр отечественного музыкального театра по пьесе классика грузинской литературы. Яркие сцены из старинной жизни дали возможность великим актерам проявить свои комедийные и музыкальные таланты. Великолепны все, но лично мне особенно хочется выделить блистательного Николая Николаевича Трофимова в роли остроумного и лукавого приказчика Акопа. Обязательно к просмотру тем, кто убежден, что в СССР не было мюзиклов!

Производство - Творческое объединение телевизионных фильмов киностудии "Ленфильм" и Ленинградский Академический Большой драматический театр им. М. Горького.
Заказчик - Гостелерадио СССР.
Права - "Ленфильм".

Съемки - Ленинградский Академический Большой драматический театр им. М. Горького.

Грим - А. Ершова.
Художник спектакля - Иосиф Сумбаташвили.
Художник телеверсии - Римма Наринян.
Декоратор - Римма Штиль.
Оператор - Дмитрий Долинин.
Монтаж - Людмила Образумова.

Музыка - Гия Канчели.
Русский текст и стихи - Владимир Константинов и Борис Рацер.

Балетмейстер - Юрий Зарицкий.
Дирижер - Семен Розенцвейг.

Директор картины - Леонид Светлов.

Режиссер - Георгий Товстоногов.
Режиссеры телеверсии - Георгий Товстоногов и Юрий Аксенов.

В главных ролях: Людмила Макарова (сваха Ханума), Владислав Стржельчик (князь Вано Пантиашвили), Вадим Медведев (купец Микич Котрянц), Валентина Ковель (сваха Кабато), Николай Трофимов (приказчик Акоп), Всеволод Кузнецов (слуга Тимотэ).

В ролях: Мария Призван-Соколова (Текле), Марина Адашевская (Ануш), Евдокия Алексеева (Сона), Геннадий Богачев (Котэ).

Кинто: Анатолий Гаричев, Валерий Караваев, Владимир Козлов, Юзеф Мироненко, Леонид Неведомский, Евгений Соляков, Евгений Чудаков, Георгий Штиль.


Камео

Режиссер спектакля Георгий Товстоногов - читает за кадром стихотворение Георгия Орбелиани.

[Эрик]

Суббота, 9 января

19.20 - телеканал Культура

ТРУФФАЛЬДИНО ИЗ БЕРГАМО

СССР. 1972. ТВ. 129 минут (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Комедийный мюзикл по пьесе Карло Гольдони "Слуга двух господ".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Тpуффальдино - классический пеpсонаж итальянского театpа масок (комедии дель-аpте). Добpодушный, неунывающий, наделенный смекалкой, фантазией и искpометным юмоpом ловкий слуга - к каким только увеpткам не пpибегает он, чтобы угодить сpазу двум своим господам! Откуда ему знать, что оба его хозяина не только знакомы, но даже были в прошлом женихом и невестой? Но расторопный Труффальдино отлично справится со своими обязанностями, да так, что не только его услуги, но и его оплошности пойдут всем на благо!

Веселый и искрометный телемюзикл с зажигательной музыкой, незаурядной режиссурой и замечательными актерскими работами - еще один яркий представитель советских мюзиклов, которых, по утверждениям многих снобов, не было.

Производство - "Ленфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик - Государственный комитет Совета министров СССР по телевидению и радиовещанию.
Права - "Ленфильм".

Грим - Г. Вдовиченко и Т. Павлова.
Костюмы - Ирина Ведерникова.
Художник - Исаак Каплан.
Декораторы - Виктор Слоневский и И. Мишина.
Оператор - Дмитрий Месхиев.
Монтаж - Зинаида Шейнеман.

Композитор - Александр Колкер.
Тексты песен - Ким Рыжов.

Балетмейстер - Юрий Мячин.
Сценическое движение - Кирилл Черноземов.
Исполнение музыки - эстрадно-симфонический оркестр Ленинградского комитета по телевидению и радиовещанию: дирижер - Владимир Рылов.

Директор картины - Л. Светлов.

Сценаристы - Владимир Воробьев и Акиба Гольбурт.

Режиссер - Владимир Воробьев.

В главных ролях: Константин Райкин (Труффальдино), Наталья Гундарева (Смеральдина), Валентина Кособуцкая (Беатриче), Виктор Костецкий (Флориндо), Лев Петропавловский (Панталоне), Елена Дриацкая (Клариче), Виктор Кривонос (Сильвио), Игорь Соркин (доктор Ломбарди), Александр Березняк (Бригелла), Евгений Тиличеев (Капитан).

Озвучание (вокал): Михаил Боярский (Труффальдино - без указания в титрах).


Камео

Знаменитая актриса Ленинградского театра Музыкальной Комедии Гликерия Богданова-Чеснокова - в эпизодах.


Интересные факты

Впоследствии на основе фильма был создан сценический мюзикл "Труффальдино", впервые поставленный в Ленинградском театре Музыкальной Комедии.

[Эрик]

Суббота, 9 января

0.00 - телеканал СТС

ДЕВУШКИ МЕЧТЫ (Dreamgirls)

США. 2006. 130 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Экpанизация одноименного бpодвейского мюзикла Генpи Кpигеpа и Тома Айна (1981), вдохновением для котоpого послужала истоpия гpуппы "Супpимс".

Слава приходит и уходит, звезды восходят и заходят, но мечты живут вечно.

Всё, что вы должны делать, - это мечтать.

Одна мечта изменит всё.

История трех певиц, которые смогли реализовать свое право на свободу творчества и покорить беспощадную индустрию звукозаписи. Всё началось в 60-е годы ХХ века на конкурсе молодых талантов в Чикаго, где девушек заметил честолюбивый менеджер. Впереди их ждет большой успех, но каждой из солисток придется заплатить за него сполна...

Заявленный бюджет фильма - $70,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате - $154,937,680.
Из них в США - $103,365,956.

Производство - Лоренс Марк.
Заказчики - "ДримВоркс Пикчерс" и "Парамаунт Пикчерс".
Права - "ДримВоркс" и "Парамаунт Пикчерс".

Съемочный период: 6 января 2006 - 8 апреля 2006.
Натурные съемки - Лос-Анджелес (штат Калифорния, США).
Павильонные съемки - "Лос-анджелесская Центральная студия" (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США).

Постановщик трюков - Кевин Джексон.

Дизайн театрального освещения - Джулс Фишер и Пегги Эйзенхауэр.
Дизайн и производство эпизода финальных титров - студия "Пикчер Милл".

Супервайзер визуальных эффектов - Грэй Маршалл.
Визуальные эффекты - студия "Грэй Мэттер Визьюэл Эффектс".
Координатор специальных эффектов - Дон Фрейзи.
Грим - Тим Шаткай Буакарерн.
Грим Джейми Фоккса - Лалетт Литтлджон.
Грим Бейонсе Ноулз - Франческа Толот.
Грим Эдди Мерфи - Вера Штеймберг.
Зубные протезы Эдди Мерфи - Ёити Арт Сакамото.

Костюмы - Шарен Дэвис.
Художник - Джон Майр.
Декоратор - Нэнси Хэйг.
Оператор - Тобиас Шлисслер.
Монтаж - Вирджиния Катц.

Музыка - Генри Кригер.
Стихи - Том Айн.

Оригинальные песни, написанные для фильма:
"Люблю тебя" (Love You I Do): музыка - Генри Кригер, текст - Сида Гарретт, исполнение - Дженнифер Хадсон;
"Терпение" (Patience): музыка - Генри Кригер, текст - Уилли Рили, исполнение - Эдди Мерфи, Кит Робинсон и Аника Нони Роуз;
"Идеальный мир" (Perfect World): музыка - Генри Кригер, текст - Сида Гарретт, исполнение - Стив Расселл;
"Послушайте" (Listen): музыка и текст - Генри Кригер, Скотт Катлер, Бейонсе Ноулз и Анн Превен, исполнение - Бейонсе Ноулз и группа "Андердогс";
"Терпение" (Patience) (версия для финальных титров): музыка - Генри Кригер, текст - Уилли Рили, исполнение - Кит Робинсон, Аника Нони Роуз и хор;
оригинальная партитура и аранжировки - Стивен Траск.

Дополнительная музыка:
"Белое Рождество" (White Christmas): музыка и текст - Ирвинг Берлин, исполнение - Пол Рабджонс;
"Тихая ночь" (Silent Night): музыка - Франц Ксавер Грубер, текст - Йозеф Мор, английский текст - Джон Фриман Янг, исполнение - группа "Импрешнс".

Хореограф - Фатима Робинсон.
Музыкальные супервайзеры - Рэнди Спендлав и Мэтт Салливан.
Аранжировщики и продюсеры песен - группа "Андердогс".
Дополнительная музыка - Пол Рабджонс.
Вокальный супервайзер - Пол Богаев.
Аранжировки дополнительной музыки и струнных - Дебора Лурье.
Аранжировщик струнных - Дэвид Кэмпбелл.
Аранжировщик духовых - Джерри Хи.
Оркестровщик и дирижер - Деймон Интрабартоло.
Хормейстер - Эрик Доукинс.

По оригинальной бродвейской постановке:
либретто и стихи - Том Айн;
музыка - Генри Кригер;
производство - компания "Шуберт Организейшн";
продюсеры - Майкл Беннет, Роберт Эвиан и Дэвид Джиффен;
режиссер и хореограф - Майкл Беннет;
оркестровки - Гарольд Уилер;
вокальные аранжировки - Кливэнт Деррикс.

Исполнительный продюсер - Патриция Уитчер.
Продюсер - Лоренс Марк.

Сценарист и режиссер - Билл Кондон.

В главных ролях: Джейми Фоккс (Кёртис Тэйлор-младший), Бейонсе Ноулз (Дина Джонс) и Эдди Мерфи (Джеймс "Гром" Эрли).

В ролях: Дэнни Гловер (Марти Мэдисон), Аника Нони Роуз (Лоррелл Робинсон), Кит Робинсон (Си-Си Уайт), Шерон Лил (Мишель Моррис), Хинтон Биттл (Уэйн) и впервые на экране Дженнифер Хадсон (Эффи Уайт).

В фильме также снимались: Мэрайя Уилсон (Мэджик), Иветт Кейсон (Мэй), Ральф Харрис (Эм-Си), Майкл-Леон Вули (Крошка Джо Диксон), Джон Красинский (Сэм Уолш), Александр Фолк (Рональд Уайт), Эстер Скотт (тетя Этель), Джордан Райт (Тедди Кэмпбелл), Доунн Льюис (Мельба Эрли).


Камео

Бродвейская звезда мюзиклов, классический исполнитель роли Старика Второзакония в мюзикле Эндрю Ллойда Уэббера "КЭТС" ("Кошки") Кен Пейдж - в роли Макса Вашингтона (без указания в главных титрах).

Известный американский актер Джон Литгоу - в роли Джерри Харриса (без указания в главных титрах).

Прототип Лорелл Робинсон, бродвейская певица и актриса Лоретта Девайн - в роли джазовой певицы.

Известный стендап-комик Бобби Слэйтон - в роли комика в Майами.

Известный стендап-комик Джимми Пардо - в роли комика в (без указания в титрах).

Помощник костюмера фильма Дэйзи Александра Зильберт - в роли американской эстрадной танцовщицы (без указания в титрах).

Режиссер кастинга фильма Дебра Зейн - в роли женщины в баре в Майами-Биче (без указания в титрах).


Посвящение

Фильм посвящен памяти продюсера, режиссера и хореографа оригинальского бродвейского мюзикла "Девушки мечты" Майкла Беннетта (1943 - 1987).


Награды

2 пpемии "Оскаp" (США): актpиса втоpого плана (Дженнифеp Хадсон) и звук (Майкл Минклеp, Боб Бимеp и Уилли Д. Бёpтон).

3 пpемии "Золотой глобус" (США) по pазpяду кино в жанpе комедии или мюзикла: фильм, актеp втоpого плана (Эдди Меpфи) и актpиса втоpого плана (Дженнифеp Хадсон).

4 пpемии "Сателлит" (США) по pазpяду кино в жанpе комедии или мюзикла: фильм, pежиссеp (Билл Кондон - пополам с Клинтом Иствудом за фильм "Флаги наших отцов"), актpиса втоpого плана (Дженнифеp Хадсон) и звук.

6 пpемий "Чеpная кинопленка" (США): фильм, актpиса втоpого плана (Дженнифеp Хадсон), женская pоль-пpоpыв (Дженнифеp Хадсон), оригинальная музыка, оригинальный саундтpек и песня (Дженнифеp Хадсон за песню "И я говоpю тебе (Я не ухожу)" (And I Am Telling You (I'm Not Going))).

Пpемия BAFTA (Великобpитания) за женскую pоль втоpого плана (Дженнифеp Хадсон).

Пpемия "Имидж" (США) за женскую pоль втоpого плана (Дженнифеp Хадсон).

Премия "Выбор тинейджеров" (США) в номинации "киноактриса в жанре драмы" (Дженнифеp Хадсон).

Премия за роль-прорыв (Дженнифеp Хадсон) на МКФ в Палм-Спрингсе (США).

Пpемия "Голубая лента" (Япония) за иностpанный фильм.

2 пpемии "Актеp" (США): актеp втоpого плана (Эдди Меpфи) и актpиса втоpого плана (Дженнифеp Хадсон).

Премия "Артиос" (США) за подбор актеров в полнометражном кинофильме в жанре драмы (Дебра Зейн и Джей Биндер).

Премия "Эдди" (США) за монтаж полнометражного кинофильма в жанре комедии или мюзикла.

Премия "Золотая кинопленка" (США) за монтаж музыки в полнометражном музыкальном кинофильме (Пол Рабджонс, Джейсон Радер, Аманда Гудпастер и Тим Бут).

Премия Общества кинозвука (США) за выдающиеся достижения в кинозвукорежиссуре (Майкл Минклер, Боб Бимер и Уилли Д. Бёртон).

Пpемия "Гpэмми" (США) за песню Генpи Кpигеpа и Сиды Гаppетт "Люблю тебя" (Love You I Do).

Премия NBR (США) за женскую pоль-пpоpыв (Дженнифеp Хадсон).

Премия Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США) за женскую роль втоpого плана (Дженнифеp Хадсон).

4 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): актеp втоpого плана (Эдди Меpфи), актpиса втоpого плана (Дженнифеp Хадсон), саундтрек и песня (Бейонсе Ноулз за песню "Послушайте" (Listen)).

3 премии Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США): актеp втоpого плана (Эдди Меpфи), актpиса втоpого плана (Дженнифеp Хадсон) и роль-прорыв (Дженнифеp Хадсон).

2 премии Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США): актpиса втоpого плана (Дженнифеp Хадсон) и женская роль-прорыв (Дженнифеp Хадсон).

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): использование музыки и роль-прорыв года на экране (Дженнифеp Хадсон).

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за женскую роль втоpого плана (Дженнифеp Хадсон).

Премия Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США) за женскую роль втоpого плана (Дженнифеp Хадсон).

Премия Остинской Ассоциации кинокритиков (США) за pоль-пpоpыв (Дженнифеp Хадсон).

Премия Флоридского Круга кинокритиков (США) - премия Полин Каэль за pоль-пpоpыв (Дженнифеp Хадсон).

[Эрик]

Воскресенье, 10 января

11.00 - телеканал ТВ3

ЧАРОДЕИ

СССР. 1982. ТВ. 160 минут (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Новогодняя музыкальная фантазия по мотивам повести братьев Стругацких "Понедельник начинается в субботу".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Действие происходит в недавно поднятом из-под воды сказочном городе Китежграде, в Научном Универсальном Институте Необыкновенных Услуг (НУИНУ), завершившем в канун Нового года работы по изобретению волшебной палочки. Молодой музыкант и настройщик роялей Иван Пухов влюблен в прекрасную волшебницу Алену Санину, которая работает в НУИНУ. Их свадьба вот-вот должна состояться, и Алена переедет к мужу в Москву. Но об Алене грезит соперник - коварный заместитель директора Сатанеев. Ему известно о романе директора института Киры Анатольевны Шемаханской с ученым магом Иваном Кивриным. Оклеветав Алену, которая якобы хочет увести Киврина у директрисы, он провоцирует ревность этой грозной чародейки. Шемаханская устраивает Алене скандал и налагает на нее заклятие "зимы в сердце". С этого момента Алена становится злой, расчетливой и коварной стервой - настоящей ведьмой! Она больше не вспоминает об Иване и начинает строить планы на перспективного Сатанеева. Спасти любовь решают друзья Алены - маги Ковров и Брыль, также работающие в НУИНУ. Пухова срочно вызывают в Китежград, надеясь, что его появление развеет злые чары. За женихом следует его маленькая сестренка Нина...

Изумительный новогодний телемюзикл, лишь отдаленно напоминающий взятую за основу повесть Стругацких. Но от этого фильм отнюдь не становится хуже!

Производство - Одесская киностудия.
Заказчик - Государственный комитет по телевидению и радиовещанию.

Постановка трюков - Олег Федулов.

Комбинированные съемки: оператор - Всеволод Шлемов, художник - Е. Елизаветская.
Грим - Г. Волошин и Светлана Разгуляева.

Костюмы - В. Соковнин.
Художник - Владимир Лыков.
Декоратор - Игорь Брыль.
Оператор - Константин Апрятин.
Монтаж - Надежда Яворская.

Композитор - Евгений Крылатов.

Исполнение музыки - Государственный симфонический оркестр кинематографии: дирижер - А. Петухов.
Исполнение музыки и танцев - вокально-инструментальный ансамбль "Добры молодцы": балетмейстер - Валентин Манохин.

Все песни: музыка - Евгений Крылатов, стихи - Леонид Дербенев.

Вокальные партии:

"Только сердцу не прикажешь" - Жанна Рождественская и Вадим Лынковский;
"Серенада" - актеры оригинального состава;
"Загадка женщины" - Ирина Отиева;
"Кентавры" - ВИА "Добры молодцы";
"Подойду я к зеркалу" - Жанна Рождественская;
"Ведьма-речка" - Ирина Отиева;
"Спать пора" - Михаил Светин;
"Три белых коня" - Лариса Долина;
"Песенка про костюмчик" - Эммануил Виторган и Михаил Светин;
"Песня о снежинке" - Ольга Рождественская и ВИА "Добры молодцы";
"Представь себе" - Леонид Серебренников;
"Говорят, а ты не верь" - актеры оригинального состава.

Директор картины - Людмила Позднякова.

Сценаристы - Аркадий Стругацкий и Борис Стругацкий.

Режиссер - Константин Бромберг.

В главных ролях: Александра Яковлева в роли Алены Саниной, Александр Абдулов в роли Ивана Пухова, Екатерина Васильева в роли Шемаханской, Валентин Гафт в роли Сатанеева, Валерий Золотухин в роли Киврина.

В ролях: Эммануил Виторган (Ковров), Михаил Светин (Фома Остапович Брыль), Роман Филиппов (Модест Камнеедов), Аня Ашимова (Нина Пухова), Семен Фарада (Гость с Юга).

В фильме также снимались: Е. Абрамова (Верочка), И. Бельгер (Катенька), В. Смоляницкая (переводчица с кошачьего), Лилия Макеева (Секретарша), Леонид Харитонов (Аматин), Николай Парфенов (Начальник поезда).

В эпизодах: Евгений Весник, Елизавета Никищихина и другие.

Озвучание: Зинаида Нарышкина (голос Скатерти-самобранки), Георгий Вицин (Говорящий кот - без указания в титрах).


Интересные факты

Премьера телефильма состоялась в новогоднюю ночь 1983 года.

Попытка экранизировать культовую повесть братьев Стругацких "Понедельник начинается в субботу" была предпринята еще в начале 1970-х годов. Первоначально Стругацкие написали сценарий, представлявший собой экранизацию "Суеты вокруг дивана" и "Суеты сует" - первой и второй частей повести, в которой описывается обычная жизнь Научно-исследовательского Института Чародейства и Волшебства (НИИЧаВо). Сценарий был написан специально для киевской киностудии им. А. Довженко, где поначалу материал восприняли на ура. Однако фильм еще не успели запустить в производство, когда на студии сменилась дирекция, и новое руководство объявило сценарий издевательством и клеветой на советскую науку, после чего запуск фильма, разумеется, был отменен. Однако сам сценарий сохранился, и сейчас его можно прочитать и скачать на Официальном сайте Аркадия и Бориса Стругацких.

От того первоначального сценария в конце концов осталось только заглавие - "Чародеи".

Когда десять лет спустя режиссер Константин Бромберг решил взяться за фильм по мотивам повести "Понедельник начинается в субботу", сначала он обратился к тому самому первоначальному сценарию. Однако материал Бромбергу совершенно не понравился, так как режиссер понимал, что сатирический заряд сценария действительно слишком силен, чтобы пройти советскую цензуру. Стругацкие были вынуждены полностью переделать сценарий, следуя указаниям режиссера (при этом общение режиссера со сценаристами свелось к минимуму). В результате была создана совершенно новая история, в которой от оригинальной повести остались лишь идея института волшебства (который был переименован в более шуточный НУИНУ), а также некоторые отдельные сюжетные моменты и пара измененных имен.

Фильм "Чародеи" был изначально задуман режиссером как мюзикл. Первоначально песни для фильма написал легендарный бард Юлий Ким, большими поклонниками которого всегда были братья Стругацкие. Почему эти песни не попали в фильм, никто, включая Стругацких, точно так и не узнал.

Борис Натанович Стругацкий так отзывался о фильме "Чародеи": "Мюзикл получился недурной. Сначала он мне, признаться, не понравился совсем, но посмотревши его пару раз, я к нему попривык и теперь вспоминаю его без отвращения. Кроме того, невозможно не учитывать того простого, но весьма существенного обстоятельства, что на протяжении множества лет этот мюзикл РЕГУЛЯРНО и ЕЖЕГОДНО идет по ТВ под Новый Год. Значит, нравится. Значит, народ его любит. Значит - есть за что..."

[Andrew]

Автор Эрик

ДЕВУШКИ МЕЧТЫ (Dreamgirls)

Эрик, у Вас Сида Гарретт и Бейонсе Ноулз по ходу дела превращаются в Сиеду Гаppетт и Бейонси Ноулз.

Автор Эрик

"Тихая ночь" (Silent Night): музыка и текст - народные

Если это знаменитая рождественская песня, то у неё вроде есть вполне конкретные авторы: композитор Франц Грубер и автор английского текста Джон Фримэн Янг (автор оригинального немецкого текста Йозеф Мор).

[Andrew]

Автор Эрик

ЧАРОДЕИ

Все песни: музыка - Евгений Крылотов

Очепяточка

[Эрик]

Andrew, большое спасибо - вроде всё поправил!

[Donna]

Не буду ругаться на банальный сюжет. Все сюжеты более или менее банальны. Не буду ругаться на ходульных персонажей. Да, идейный солдафон, делец-гусеница, большой ученый со злым языком и доброй душой - это все предсказуемо. Ну и что? Вполне знакомые в жизни типы - и в искусстве, соответственно. Все "вечные вопросы" и "вечные темы" - банальны, в конце концов. Да и не любому кино надо быть глубоким, неоднозначным и т. д. Не буду ругаться на актерскую игру: вполне достойные Грейс, Джейк, Труди и полковник. Не буду ругаться на "предательство" Джейка. Зло надо останавливать, кто бы его ни совершал, а верным в этой жизни стоит быть только себе, добру и истине - как ты их понимаешь. (Думаю, никто не считает предателями немцев, которые боролись с нацистами?) И что хорошего Джейк видел от землян? Он воевал за них и был ранен, а ему даже не удосужились за это вернуть ноги... Ноги ему обещаны в конце концов в виде исключения и за нехорошее дело. И брата его землянин убил "за пару баксов". В общем, по паре штрихов ясно, что на Земле за общество и надо ли разделять и защищать его ценности. А все долги этому обществу он уже заплатил. И все хорошее в жизни обрел на Пандоре, и вообще скотиной надо быть, чтобы не броситься защищать всю эту 3D-шную красоту... Но, чес-слово, лучше б я вот это все обругала...
Не верю. Существо, живущее в гармонии с природой, не испорченное рациональностью, НЕ МОЖЕТ говорить об обмене энергией и о том, что Эйва - ни на чьей стороне, а сохраняет равновесие. Такое существо так живет и так чувствует, но оно не может так думать и говорить. Это уже Грейс получается. И поэтому - не верю. И любовно нарисованный дивный мир для меня превращается просто в картинку, и все. И потому я не могу чувствовать бессильную ярость, когда "наши" в танках ломают деревья и стреляют в на-ви, не могу вместе с на-ви плакать о разрушенном доме и погибших близких, не могу радоваться их победе... А ведь как часто я забываю, что то, что я смотрю или читаю, - только на экране или в книге! Обратите внимание - в "Аватаре"-то как раз ставилась цель, чтобы зритель об этом забыл! Вот Грейс и Труди - убедительные, и их смерть - не картонная. Т.е., "во-первых, у нас нет пушек..." Но к этому и "во-вторых" прилагается.
Искусство - это ведь не только КАК. А прежде всего ЧТО и ЗАЧЕМ. Скажем, когда в мюзикле с роскошными декорациями, потрясающей музыкой и замечательной игрой актеров иронично и холодно рассказывают жуткую историю - это вряд ли хорошо ("Рипо!"). А уж когда блистательный фон Триер очередной мастерской работой лечит за мой счет депрессию - это совсем погано. Так вот, "Аватар" - ЗАЧЕМ? Точнее - НА ФИГА?
Мог ли отличный режиссер не заметить, что ломится в открытую дверь? Ведь даже фильм с таким простеньким сюжетом очень легко было бы сделать вовсе не однозначным.
Зачем минерал-то нужен? Вот если бы сказали, что с его помощью можно очистить загаженную Землю или лечить безнадежных больных, можно было бы призадуматься, чья правда... И еще - если бы герой оставлял на Земле что-то кроме инвалидного кресла и черной неблагодарности соотечественников? Например, семью и друзей? Тогда, опять же, выбор его был бы не так очевиден. И, имхо, зря мы знаем, что аватар таки стал единственным телом Джейка. Тогда осталось бы неизвестным: может ли землянин стать настоящим на-ви? Мне кажется, Грейс не смогла не только из-за смертельной раны. Она глубоко и сильно чувствует, но все же она рациональный ученый (или рациональная землянка). Она может любить и хорошо понимать на-ви, живущих чувством, а не разумом. Может объяснить этот мир. Но не стать его частью. А другие земляне? Тогда - опять же вопрос: ты спасаешь мир, но твой ли это мир?
Я это, само собой, не к тому, что Камерон - идиот, не заметил очевидного и за столько лет не додумался до чего понеоднозначнее. Видимо, просто задача была не в том, чтобы зритель думал и чувствовал (что-то кроме "Wow!"), а в том, чтобы он смотрел. Только смотрел. Сделать красивую картинку невиданными способами. Вот я и спрашиваю - на фига такая задача?
Ну, чё... Посмотрела. Красиво, фантастично и реально. Но красивым просто так может быть платье, дом, тарелка... Человек, цветок, река, небо... Но ведь в искусстве все - и красивое, и безобразное, - зачем-нибудь. В ВК или "Лабиринте Фавна" визуальные технологии - не навороты, а единственно возможный язык, часто в слова не переводимый. А нехитрую мысль "Аватара" можно донести в нескольких словах. Надо было для этого создавать новые технологии? И - ой, не надо о том, что "искусство" кого-то заставит задуматься, хорошо ли хватать все, чего хочется, и уничтожать природу и людей! Видите, мол, какое оно красивое и живое? Как же его бомбами-то можно? Да для тех, кто этим занимается, "Аватар" и будет тем, на что рассчитан: торжеством визуальных технологий, ярким зрелищем - и только!
И этим Камерон свой фильм, имхо, угробил. Через несколько лет все эти штучки станут привычными, а еще через несколько лет мир ахнет от нового "Аватара". И тогда этот отправится на свалку.
Скажем, пепелац в "Кин-дза-дза" в свое время впечатлил многих. Но сейчас по экранам летает много чего несовместимого с аэродинамикой - например, НЛО висит в "Районе № 9". И сейчас стоит смотреть "Кин-дза-дза" не ради летающей хреновины, а ради совсем других вещей. А уж шедевры немого кино, например, и вовсе не технической стороной впечатляют. Да, у них сейчас гораздо меньше зрителей, чем они заслуживают, но эти зрители есть и всегда будут. У "Аватара" сейчас есть толпа зевак, сбежавшаяся посмотреть диковинку (и я тоже часть этой толпы, так что без обид, если что ), а потом толпа разбежится, как только покажут чего поинтереснее.
Ну, допустим, это еще когда будет, а пока можно слетать на прекрасную Пандору. Но с того, почему это для меня невозможно, я начала...

Короче, талантливый режиссер, имхо, угрохал чертову тучу времени в пустоту. Молчал 12 лет и разродился наконец ВОТ ЭТИМ. Обидно.