Назад   Форум на Musicals.Ru > Афиша
Зарегистрироваться ЧАВО Список пользователей Пометить разделы как прочитанные

Ответ
 
Панель управления обсуждением
Старые 23-02-2011, 15:01   #151
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Суббота, 26 февраля

20.00
— телеканал ТНТ

ВЛАСТЕЛИН КОЛЕЦ: БРАТСТВО КОЛЬЦА (The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring)

Новая Зеландия — США. 2001. 171 минута (прокатная версия). Цветной.

Языки оригинала: Вестрон, Синдарин, Квэниа, язык гномов, Темное Наречие.

Эпическое фэнтези по первой части легендарной саги Джона Рональда Руэла Толкиена "Властелин Колец", по мотивам которой создан одноименный мюзикл А.-Р. Рахмана, а также множество любительских мюзиклов по всему миру, а по предыстории которой создан мюзикл Романа Львовича "Хоббит".

Первый фильм кинотрилогии: "Властелин Колец: Братство Кольца" (2001) — "Властелин Колец: Две твердыни" (2002) — "Властелин Колец: Возвращение Короля" (2003).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Над сказочным миром — Средиземьем — сгущаются тучи. Саурон, Темный Властелин страны Мордор, готовится к завоеванию мира, дабы установить в нем власть Зла. Для этого ему необходимо вернуть себе могущественное Кольцо Всевластья, созданное им много веков назад и утраченное после поражения в давней войне. Начав разыскивать Кольцо, Саурон узнает, что оно случайно попало в руки хоббита Фродо Бэггинса — маленького и безобидного существа. Но и силы Добра и Света не дремлют: на Совете, созванном владыкой эльфов Эльрондом, принимается решение уничтожить Кольцо. Однако для этого необходимо проникнуть в самое сердце страны Мордор — в Роковую Гору, в огне которой и было создано Кольцо. Узнав, что в его руках оказалась судьба всего Средиземья, Фродо решает сам отправиться в этот опасный путь. В помощь ему и создается Братство Кольца, в состав которого входят еще три хоббита — Сэм, Мерри и Пиппин, — маг Гэндальф Серый, эльф Леголас, гном Гимли и двое людей — Арагорн и Боромир. Все вместе они выступают в поход. А по следам Братства отправляется таинственное и отверженное существо — Голлум, много лет владевший Кольцом Всевластья и тоже жаждущий вернуть "свою прелесссть"...

Блистательное киновоплощение первой книги великой трилогии Толкиена.

Заявленный бюджет фильма — $93,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $871,368,364.
Из них в США — $314,776,170.

Производство — "Уингнат Филмз".
Заказчик — "Нью Лайн Синема".
Права — "Нью Лайн Продакшнс, Инк.".

Съемочный период: август 1998 — октябрь 2001.
Натурные съемки — Новая Зеландия.
Павильонные съемки — студия "Кэмпердаун" (Веллингтон, Новая Зеландия).

Художники-концептуалисты — Алан Ли и Джон Хауи.

Постановщик трюков — Джордж Маршалл Радж.
Постановщик конных трюков — Кейси О'Нилл.
Постановщик фехтовальных трюков — Элис Каппер-Старр.
Фехтование — Боб Андерсон.
Специалист по боевым стилям — Тони Вулф.
Хореограф — Шона Маккулла.

Визуальные эффекты — студия "Вета Диджитал Лтд.": супервайзер — Джим Райджил.
Эпизод "Бруиненский брод" — студия "Диджитал Домен".
Дополнительные визуальные эффекты — студии "Энимал Лоджик Филм", "Октобор", "Ритм энд Хьюз", Джи-эм-ди", "Хатч Продакшнз" и Майкл Ллойд.
Специальный грим, креатуры, доспехи, оружие и макеты — студия "Вета Уоркшоп Лтд.": супервайзер — Ричард Тэйлор.
Природные эффекты — Стивен Ингрэм.
Грим — Питер Оуэн и Питер Кинг.

Костюмы — Найла Диксон и Ричард Тэйлор.
Художник — Грант Мейджор.
Главный арт-директор и декоратор — Дэн Хенна.
Оператор — Эндрю Лесни.
Монтаж — Джон Гилберт.
Руководитель монтажа — Джейми Селькирк.

Композитор, оркестровщик и дирижер — Говард Шор.

"Может быть" (May It Be): музыка — Энья, стихи — Энья и Рома Райан, исполнение — Энья.
"Анирон" (Aníron): музыка — Энья, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение — Энья.
"В мечтах" (In Dreams): музыка — Говард Шор, стихи — Фрэн Уолш, исполнение — Эдвард Росс.
"Плач по Гэндальфу": музыка — Говард Шор, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение — Элизабет Фрейзер.

Исполнительные продюсеры — Марк Ордесский, Боб Вайнштейн и Харви Вайнштейн, Роберт Шей и Майкл Линн.
Сопродюсеры — Рик Поррас и Джейми Селькирк.
Продюсеры — Барри М. Осборн, Питер Джексон, Фрэн Уолш и Тим Сандерс.

Сценаристы — Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс и Питер Джексон.

Режиссер — Питер Джексон.

В главных ролях: Элайджа Вуд (Фродо Бэггинс), Иэн Маккелен (Гэндальф Серый), Лив Тайлер (Арвен), Вигго Мортенсен (Странник, он же Арагорн), Шон Эстин (Сэмуайз "Сэм" Гэмджи), Кейт Бланшетт (Галадриэль), Джон Рис-Дэвис (Гимли, сын Глоина), Билли Бойд (Перегрин "Пиппин" Тук), Доминик Монаган (Мериадок "Мерри" Брендибак), Орландо Блум (Леголас Гринлиф), Кристофер Ли (Саруман Белый), Хьюго Уивинг (Эльронд), а также Шон Бин (Боромир), Иэн Холм (Бильбо Бэггинс) и Энди Сёркис в роли Голлума.

В ролях: Мартон Чокаш (Келеборн), Крэйг Паркер (Хальдир) и Лоуренс Макоаре (урук-хай Луртц).

В фильме также снимались: Алан Хауард (голос Кольца), Сэла Бейкер (Саурон), Брент Макинтайр (Король-колдун), Питер Маккензи (Элендил), Сара Маклеод (Рози Коттон), Мартин Сэндерсон (привратник), Гарри Синклер (Исильдур).


Камео

Один из продюсеров, сосценарист и режиссер фильма Питер Джексон — в роли Грустного Альберта — пьяного, который встречается на пути хоббитов, когда они прибывают в Бри (без указания в титрах).

Один из художников-концептуалистов фильма Алан Ли — в роли одного из Великих Королей людей в прологе фильма (без указания в титрах).

Дети Питера Джексона и Фрэн Уолш Билли и Кейти Джексоны — в ролях симпатичных хоббичьих ребятишек.


Награды

4 премии "Оскар" (США): музыка, оператор, грим (Питер Оуэн и Ричард Тэйлор) и визуальные эффекты (Джим Райджил, Рэндалл Уильям Кук, Ричаpд Тэйлоp и Маpк Стетсон).

3 пpемии "Сатуpн" (США): фильм в жанре фэнтези, pежиссеp и актеp втоpого плана (Иэн Маккеллен).

5 пpемий BAFTA (Великобритания): фильм, гpим/пpически (Питер Оуэн, Питер Кинг и Ричард Тэйлор), визуальные эффекты (Джим Райджил, Ричаpд Тэйлоp, Алекс Фанки, Рэндалл Уильям Кук и Маpк Стетсон), пpемия Дэвида Лина за pежиссуpу и пpемия публики.

2 кинопpемии MTV (США): фильм и мужская pоль-пpоpыв (Оpландо Блум).

3 пpемии "Золотой сателлит" (США): фильм по разделу мультипликационного или мультипликационно-игрового кино, монтаж и звук (Гетин Кри, Кристофер Бойс, Майкл Семаник и Хэммонд Пик).

Пpемия "Клотрудис" (США) за адаптированный сценарий.

2 премии "Выбор народа" (США): любимый кинофильм и любимая кинодрама.

3 премии Американского киноинститута (США): фильм года, художник года и художник цифровых эффектов года (Джим Райджил).

Премия "Хьюго" (международная) за драматическое представление.

3 пpемии "Эмпайp" (Великобритания): фильм, актеp (Элайджа Вуд) и дебют (Оpландо Блум).

Пpемия "Бодил" (Дания) за амеpиканский фильм.

Пpемия "Робеpт" (Дания) за амеpиканский фильм.

Премия Австралийского киноинститута (Австралия) за иностpанный фильм.

Пpемия "Актеp" (США) за мужскую pоль втоpого плана (Иэн Маккеллен).

Пpемия "Туманность" (США) за сценарий.

Премия Американского Общества композиторов, авторов и издателей (США) за музыку.

Премия "Золотая кинопленка" (США) за монтаж музыки в полнометражном кинофильме (Сюзана Перич, Нэнси Аллен (II), Майкл Прайс и Эндрю Дадман).

Премия Общества кинозвука (США) за звук в кинофильме.

Премия "Гpэмми" (США) за саундтpек.

2 премии "Мировой саундтрек" (Бельгия): оркестровый саундтрек и премия публики.

3 премии Национального Совета кинокритиков (США): актриса второго плана (Кейт Бланшетт — также за фильмы "Человек, который плакал" и "Корабельные новости"), художники и специальная премия.

2 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): композитор и песня "Может быть".

6 пpемий Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьеppа" (США): pежиссеp, композитоp, опеpатоp, костюмы, визуальные эффекты и песня "Может быть" (Эния).

10 премий Фениксского Общества кинокритиков (США): фильм, режиссер, адатированный сценарий, актерский ансамбль, музыка, оператор, художник, костюмы, визуальные эффекты (Джим Райджил, Рэндалл Уильям Кук, Ричаpд Тэйлоp и Маpк Стетсон) и песня ("Может бить").

3 премии Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США): режиссер, адаптированный сценарий и фильм (2-е место).

2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): оператор и композитор.

2 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): режиссер и актриса второго плана (Кейт Бланшетт — также за фильмы "Бандиты", "Человек, который плакал" и "Корабельные новости").

2 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм и режиссер.

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за музыку.

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США) за работу оператора.


Избранные номинации

9 номинаций на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Рона Хауарда "Игры разума"), режиссер (Питер Джексон — уступил Рону Хауарду за фильм "Игры разума"), адаптированный сценарий (Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс и Питер Джексон — уступили Акиве Гольдсману за фильм "Игры разума"), актер второго плана (Иэн Маккеллен — уступил Джиму Броадбенту за фильм "Айрис"), художники (Гран Мейджор и Дэн Хенна — уступили Кэтрин Мартин и Бригитте Брох за фильм "Мулен Руж!"), костюмы (Найла Диксон и Ричард Тэйлор — уступили Кэтрин Мартин и Энгусу Стрэти за фильм "Мулен Руж!"), монтаж (Джон Гилберт — уступил Пьетро Скалье за фильм "Падение "Черного ястреба"), звук (Кристофер Бойс, Майкл Семаник, Гетин Кри и Хэммонд Пик — уступили Майклу Минклеру, Майрону Неттинге и Крису Мунро за фильм "Падение "Черного ястреба") и песня (Энья, Ники Райан и Рома Райан за песню "Может быть" — уступили Рэнди Ньюману за песню "Если б не было тебя" из мультфильма "Корпорация монстров").

4 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Рона Хауарда "Игры разума"), режиссер (Питер Джексон — уступил Роберту Альтману за фильм "Госфорд-Парк"), музыка (Говард Шор — уступил Крэйгу Армстронгу за фильм "Мулен Руж!") и песня (Энья, Ники Райан и Рома Райан за песню "Может быть" — уступили Стингу за песню "До тех пор, пока..." из фильма "Кейт и Лео").

6 номинаций на премию "Золотой сателлит" (США): адаптированный сценарий (Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс и Питер Джексон — уступили Роберту Фестингеру и Тодду Филду за фильм "В спальне"), актер второго плана по разделу драмы (Иэн Маккеллен — уступил Бену Кингсли за фильм "Сексуальная тварь"), оператор (Эндрю Лесни — уступил Роджеру Дикинсу за фильм "Человек, которого не было"), художники (Гран Мейджор и Дэн Хенна — уступили Иэну Грейси, Кэтрин Мартин и Анни Бошам за фильм "Мулен Руж!"), костюмы (Найла Диксон и Ричард Тэйлор — уступили Кэтрин Мартин и Энгусу Стрэти за фильм "Мулен Руж!") и визуальные эффекты (Джим Райджил, Ричаpд Тэйлоp, Алекс Фанке и Рэндалл Уильям Кук — уступили Крису Годфри за фильм "Мулен Руж!").
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 23-02-2011, 15:13   #152
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Воскресенье, 27 февраля

8.20
— телеканал 7ТВ

ЧЕРЕЗ ТЕРНИИ К ЗВЕЗДАМ

СССР. 1980. 146 минут (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Приключенческая фантастика по оригинальной идее Кира Булычева и Ричарда Викторова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

1 серия: НИЙЯ — ИСКУССТВЕННЫЙ ЧЕЛОВЕК
2 серия: АНГЕЛЫ КОСМОСА

XXIII век. В таинственных и малоизведанных глубинах Вселенной российский патрульный звездолет "Пушкин" обнаруживает дрейфующий космический корабль неизвестной землянам конструкции. Корабль мертв. Среди погибших инопланетян космонавты находят живое существо. На Земле исследователи выясняют, что эта девушка по имени Нийя — искусственный человек. Совету ученых предстоит выяснить, кем было создано это странное существо, куда и откуда летел звездолет и что стало причиной его гибели. Нийю тем временем решают поселить среди людей. Так инопланетянка искусственного происхождения знакомится с семьей астронавта Сергея Лебедева — в том числе с его сыном Степаном, курсантом космошколы...

Признанная классика советской кинофантастики, впервые донесшая до массового слушателя музыку Рыбникова из мюзикла "Юнона" и "Авось". Образы коллеги Пруля и Туранчокса стали культовыми персонажами, а многие их реплики, что называется, ушли в народ. Единственное, что не позволяет поставить фильму оценку "потрясающе", — очень уж смазанный финал.

Производство — Киностудия им. М. Горького (Ялтинский филиал).
Права — Киностудия им. М. Горького.

Натурные съемки — Киев (Украинская ССР, СССР), Ялта (Крымская АССР, Украинская ССР, СССР), Исфара (Таджикская ССР, СССР), Китай-город (Москва, СССР).
Павильонные съемки — Киностудия им. М. Горького — Ялтинский филиал (Ялта, Крымская АССР, Украинская ССР, СССР).

Консультанты — летчик-космонавт Владимир Шаталов и доктор технических наук Лев Лупичев.

Руководитель подводных трюков — Владимир Карпичев.
Комбинированные съемки: оператор — Юрий Осминкин, художник — Сергей Ильтяков.
Постановщик специальных съемок — Валерий Павлотос.
Грим — Таисия Кунич.

Костюмы — Людмила Чекулаева.
Художник — Константин Загорский.
Декораторы — Энри Леонтьев и Владимир Литвинов.
Оператор — Александр Рыбин.
Монтаж — Любовь Пушкина.

Композитор — Алексей Рыбников.

Директоры картины — Александр Казачков и Юрий Обухов.

Сценаристы — Кир Булычев и Ричард Викторов.

Режиссер — Ричард Викторов.

В главных ролях: Елена Метёлкина (Нийя) и Вадим Ледогоров (курсант Степан Лебедев).

В ролях: Надежда Семенцова (профессор Надежда Иванова), Улдис Лиелдидж (Сергей Лебедев), Елена Фадеева (Мария Павловна Лебедева), Вацлав Дворжецкий (Петр Петрович Лебедев), Александр Лазарев (экзобиолог Виктор Климов), Александр Михайлов (капитан Олег Дрейер), Борис Щербаков (штурман Эдуард Колотун), Игорь Ледогоров (посол Ракан), Глеб Стриженов (Глан), Игорь Ясулович (Торки), Владимир Фёдоров (Туранчокс).

Также в ролях: Евгений Карельских (капитан звездолета "Пушкин"), Людмила Нильская (Селена), Светлана Радченко (робот Глаша), Алексей Ванин (робот Бармалей), Артем Карапетян (участник научного совещания), Валерий Носик (Лий), Александр Бочаров (Тар) и другие.


Награды

Государственная премия СССР за произведение для детей (сценарист и режиссер Ричард Викторов и сценарист Кир Булычев).

Премия Вильнюсского университета за лучший фильм на тему науки на ВКФ в Вильнюсе (СССР).

Специальный приз жюри "Серебрянный астероид" за лучшую женскую роль (Елена Метёлкина) на МКФ научно-фантастических фильмов в Триесте (Италия).


Музыка

Композитор фильма Алексей Рыбников при создании саундтрека частично использовал музыку из аудиоверсии своего мюзикла "Юнона" и "Авось".

А именно — в фильме отчетливо звучат фрагменты "Пролога", "Арии Богоматери" и романса "Я тебя никогда не забуду".

Кроме того, когда земляне прибывают на планету Десса, их встречают потрясающей инструментальной версией начала песни моряков "Авось", в которой звучит оригинальная партия солирующего синтезатора, отсутствующая в мюзикле.
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 23-02-2011, 15:16   #153
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Воскресенье, 27 февраля

19.00
— телеканал ДТВ

СМЕРТЬ ЕЙ К ЛИЦУ (Death Becomes Her)

США. 1992. 104 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Черная комедия по оригинальной идее Мартина Донована и Дэвида Куппа.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Некоторые люди пойдут на всё, чтобы остаться молодыми навсегда. Но Мэделин Эштон и ее давняя подруга Хелен Шарп вот-вот зайдут СЛИШКОМ далеко.

Ваша основная черная комедия.

В одном маленьком сосуде... Источник юности. Секрет вечной жизни. Сила древнего эликсира. Иногда всё идет гладко... иногда нет.


Потухающая звезда мюзиклов Мэделин Эштон в 1978 году отбивает у своей подруги-тихони Хелен Шарп жениха — преуспевающего пластического хирурга Эрнеста Менвилла. Через 14 лет Хелен и Мэделин вновь встречаются, дабы окончательно выяснить отношения. Обе не подозревают, что соперница прибегла к помощи таинственной Лиль фон Руман, дающей своим клиентам вечную молодость — и даже жизнь после смерти!..

Убийственный черный юмор, сногсшибательные спецэффекты, великолепный дуэт замечательных актрис и — лучшая роль Брюса Уиллиса!

Заявленный бюджет фильма — $55,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $149,022,650.
Из них в США — $58,422,650.

Производство — "Юниверсал Пикчерс".
Дистрибьютор — "Юниверсал Пикчерс".
Права — "Юниверсал Сити Студиос, Инк.".

Съемочный период: 9 декабря 1991 — 7 апреля 1992.
Натурные съемки — район Бел-Эйр и епископальная церковь Святого Иакова (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США); театр Дугласа Фэрбэнкса (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США); парк и поместье Грейстоун (Беверли-Хиллз, штат Калифорния, США).
Павильонные съемки — студия "Юниверсал" (Юниверсал-Сити, штат Калифорния, США).

Постановка трюков — Уолтер Скотт.
Режиссеры второй группы — Макс Клевен и Кен Рэлстон.
Консультант по театральному свету — Дэн Флэннери.

Специальные визуальные эффекты — Кен Рэлстон и студия "Индастриэл Лайт энд Мэджик".
Специальные эффекты — Майкл Лантьери.
Специальные эффекты тел — Том Вудрафф-младший и Алек Гиллис.
Специальные эффекты (вторая группа) — Джон Грей.
Дизайн грима — Дик Смит.
Пластический грим — Кевин Хейни.
Пластический грим Голди Хоун — Лэнс Андерсон.
Грим Брюса Уиллиса — Майкл Миллс.
Грим Мерил Стрип — Рой Хелленд.
Грим Голди Хоун — Том Кейс.
Дополнительный грим — Грег Нельсон.
Грим тел — Надеге Скёнфельд.

Костюмы — Джоанна Джонстон.
Художник — Рик Картер.
Декоратор — Джеки Карр.
Оператор — Дин Канди.
Оператор подводных съемок — Джек Куперман.
Оператор второй группы — Дон Бёрджесс.
Монтаж — Артур Шмидт.

Композитор — Алан Сильвестри.

"Я" (Me): музыка — Джеффри Эймар, текст — Мартин Донован и Дэвид Купп, аранжировка — Уильям Росс.

Оркестровщики — Дон Дэвис и Уильям Росс.
Мюзикловый эпизод: режиссер и хореограф — Брэд Джеффрис.

Продюсеры — Роберт Земекис и Стив Старки.

Сценаристы — Мартин Донован и Дэвид Купп.

Режиссер — Роберт Земекис.

В главных ролях: Голди Хоун (Хелен Шарп), Брюс Уиллис (доктор Эрнест Менвилл), Мерил Стрип (Мэделин Эштон), Изабелла Росселлини (Лиль фон Руман).

В ролях: Иэн Огилви (Шагалл), Адам Сторк (Дакота), Нэнси Фиш (Роуз), Алэна Рид Холл (психолог), Мишель Джонсон (Анна), Мэри Эллен Трэнор (Вивиан Адамс), Уильям Фрэнкфазер (мистер Франклин), Джон Ингл (панегирист).

В фильме также снимались: Клемент фон Фpанкенштейн (мужчина в начале), Петри Бёрчард (женщина в начале), Сьюзен Келлерман (второй доктор), Рон Штейн (Элвис Пресли), Бонни Кахун (Грета Гарбо), Стефани Андерсон (Мэрилин Монро), Боб Суэйн (Энди Уорхол), Эрик Кларк (Джеймс Дин), Дейв Брок (Джим Моррисон).


Камео

Знаменитый режиссер и продюсер Сидни Поллак — в роли врача "скорой помощи" (без указания в титрах).


Награды

Премия "Оскар" (США) за визуальные эффекты (Кен Рэлстон, Дуглас Смайт, Даг Чианг и Том Вудpафф-младший).

2 премии "Сатурн" (США): актриса второго плана (Изабелла Росселлини) и специальные эффекты (Кен Рэлстон, Том Вудpафф-младший и Алек Гиннесс).

Премия BAFTA (Великобритания) за специальные эффекты (Кен Рэлстон, Дуглас Смайт, Даг Чианг, Том Вудpафф-младший, Алек Гиллис и Майкл Лантьери).


Номинации

Номинация на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за женскую роль (Мерил Стрип — уступила Миранде Ричардсон за фильм "Колдовской апрель").

7 номинаций на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре ненаучной фантастики (уступил мультфильму Рона Клементса и Джона Маскера "Аладдин"), режиссер (Роберт Земекис — уступил Фрэнсису Форду Копполе за фильм "Дракула Брэма Стокера"), сценарий (Мартин Донован и Дэвид Купп — уступили Джеймсу Ви Харту за фильм "Дракула Брэма Стокера"), актер (Брюс Уиллис — уступил Гэри Олдману за фильм "Дракула Брэма Стокера"), актриса (Мерил Стрип — уступила Вирджинии Мэдсен за фильм "Сластена"), композитор (Алан Сильвестри — уступил Анджело Бадаламенти за фильм "Твин-Пикс: Огонь, иди со мной") и грим (Дик Смит и Кевин Хейни — уступили Стэну Уинстону и Ви Нилл за фильм "Бэтмен возвращается").


Интересные факты

Первоначально роль доктора Эрнеста Менвилла должен был играть Кевин Клайн.

Прочитав сценарий, Мерил Стрип решила, что ей предложат роль Хелен, а не Мэделин.

В кадрах, где мы видим обнаженную Лиль фон Руман, актрису Изабеллу Росселлини дублировала модель Кэтрин Белл.

Для съемок эпизода, в котором грудь Мэделин Эштон после принятия эликсира прямо на глазах становится выше и плотнее, был разработан и создан специальный пневматический бюстгальтер. Однако во время съемок режиссер счел, что эффект не выглядит достаточно реалистично. В результате всё гениальное оказалось, как всегда, самым простым: личный костюмер Мерил Стрип — естественно, женщина, — встала у нее за спиной вне "поля зрения" камеры и руками подняла ей грудь!

Во время съемок эпизода схватки Хелен и Мэделин Мерил Стрип так разошлась, что случайно поранила лопатой щеку Голди Хоун.

Во время съемок эпизода, в котором Хелен Шарп садится на диван так, что черенок лопаты проходит сквозь дыру в ее торсе, актриса Голди Хоун опустилась на диван не так, как ожидалось, так что впоследствии группе визуальных эффектов под руководством Кена Рэлстона пришлось повозиться, чтобы создать нужный эффект в кадре.


Интересные цитаты и реминисценции

Имена трех главных героев фильма составляют каламбур: Мэделин, Эрнест и Хелен могут быть сокращены до Мэд, Эрн и Хел, что по-английски (Mad, Ern, Hel) звучит как "безумнее, чем ад" (Madder 'n Hell).

В самом начале фильма показан фрагмент из несуществующего бродвейского мюзикла "Певчая птичка" (Songbird), якобы написанного по классической пьесе Теннесси Уильямса "Сладкоголосая птица юности" (Sweet Bird of Youth) (1962) — истории стареющей актрисы, тоскующей по своей ушедшей юности.

Музыкальный номер "Я" в исполнении Мерил Стрип поставлен хореографом Брэдом Джеффрисом, впоследствии работавшим над сценическим мюзиклом "Хитклифф" (Heathcliff) (1996), и пародирует стандартные разлекательные бродвейские мюзиклы-однодневки.

Эпизод в психиатрической клинике выстроен как цитата из фильма Милоша Формана "Над кукушкиным гнездом" (1975).

День, когда Хелен Шарп выпила эликсир, — 26 октября 1985 года — это тот самый день, с которого начинается основное действие фильма Роберта Земекиса "Назад в будущее" (1985).

В эпизоде, когда Хелен рассказывает Эрнесту о своем плане убийства Мэделин, есть кадр, в котором можно заметить стеклянную колбу с человеческим мозгом и надписью "ненормальный", — это отсылка к классическому хоррору Джеймса Уэйла "Франкенштейн" (1931).

Когда Лиль фон Руман (Изабелла Росселлини) спрашивает Мэделин Эштон: "Сколько, по-вашему, мне лет?" — та отвечает: "38", — чем вызывает крайне неодобрительную реакцию Лиль фон Руман и тут же поправляется: "28". Актрисе Изабелле Росселлини во время съемок фильма было 39 лет.

Реплика "Она не отдыхает, она МЕРТВА!" — это цитата из телефильма Иэна Макнотона "Скетч про попугая не включен: Двадцать лет "Монти Пайтона" (1989).


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

Первоначально у фильма должен был быть другой финал, в котором мы воочию должны были увидеть старого доктора Эрнеста Менвилла. Для этого был разработан и создан специальный пластический грим старого Эрнеста. Была проведена предварительная грим-сессия, во время которой были сделаны снимки актера Брюса Уиллиса в старческом гриме. Однако концепция финала фильма изменилась, и эпизод со старым Эрнестом не был снят.

Одна из фотографий Брюса Уиллиса в старческом гриме была использована для съемок эпизода похорон Эрнеста Менвилла.

На портрете старого Эрнеста Менвилла загримированное лицо Брюса Уиллиса наложено на подлинную фотографию некоего альпиниста.
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 24-02-2011, 00:05   #154
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Понедельник, 28 февраля

22.00
— телеканал Санкт-Петербург

1 серия: понедельник, 28 февраля, 22.00, повтор — вторник, 1 марта, 11.05;
2 серия: вторник, 1 марта, 22.00, повтор — среда, 2 марта, 11.00.

ОТВЕРЖЕННЫЕ (Les misérables)

Франция — Италия — ГДР. 1958. 210 минут. Цветной.

Язык оригинала: Французский.

Костюмная драма по роману Виктора Гюго, легшему в основу легендарного одноименного мюзикла Клод-Мишеля Шонберга и Алена Бублиля.

"Пока на земле будут царить невежество и нищета, плоды этой природы будут бесполезны". — Виктор Гюго.

Начало XIX века. Жан Вальжан отбыл на каторге 20 лет за кражу корки хлеба, а затем, после встречи с обезоруживающей добротой священника, посвящает себя и всю свою жизнь творению добра. Раскаявшийся каторжник Жан Вальжан, отбывший на каторге девятнадцать лет за кражу хлеба, пытается наладить праведную жизнь на свободе под другим именем. Однако фанатичный инспектор Жавер, для которого не существует понятия "милосердие", продолжает преследовать героя. А добряк Вальжан успел усыновить дочь умершей женщины Фантины Козетту, пообещав позаботиться о сироте. Вальжан и Козетта пытаются навсегда скрыться от Жавера. Безуспешно. Во время революции 1848 года состоится последняя, решающая встреча старых врагов...

Классическая фpанцузская экpанизация классического pомана Гюго с неподражаемым Жаном Габеном в роли Жана Вальжана. Безжалостного инспектора Жавера великолепно сыграл Бернар Блие, а роль мерзкого негодяя Тенардье стала очень необычной pаботой комика Бурвиля.

Производство — новое общество "Пате-Синема", "П.А.К.", "Серена Фильм" в сотрудничестве с "ДЕФА" ("Брандт Продюксьон")[/b].
Заказчик — "Пате Консорсьюм Синема".
Права — "Пате".

Съемочный период: 1 апреля 1957 — 25 октября 1957.
Павильонные съемки — студия "Пате-Синема" (Париж, Франция).

Грим и прически — Луи Боннмейзон, Жюль Шанто, Ивонн Гасперина, Грета Вальтер и Бернхард Калиш.

Костюмы — Жаклин Гюйо и Марсель Эскофье.
Художники — Серж Пименофф и Карл Шнайдер.
Оператор — Жак Натто.
Монтаж — Эмма Ле Шануа.

Композитор — Жорж ван Парис.

Генеральный продюсер — Поль Кадеак.
Продюсеры ("Пате-Синема") — Пьер Кабо и Рене Безар.
Продюсер ("П.А.К.") — Поль Кадеак.

Сценарий и дополнительные диалоги — Рене Баржавель и Жан-Поль Ле Шануа.

Режиссер — Жан-Поль Ле Шануа.

В главных ролях: Жан Габен (Жан Вальжан), Даниэль Делоpм (Фантина), Бернар Блие (инспектор Жавер / отец Жавера), Серж Реджани (Анжольра) и Бурвиль (Тенардье).

В ролях: Джани Эспозито (Мариус), Мартина Аве (маленькая Козетта), Беатpис Альтаpиба (взрослая Козетта), Эльфpида Флоpен (мадам Тенардье), Джимми Уpбен (Гаврош), Жан Мюрат (полковник Понмерси), Люсьен Бару (мсье Жильнорман) и Сильвия Монфор (Эпонина).

В фильме также снимались: Рене Флёр (кардинал), Жюльенн Пароли (мадам Малуар), Фернан Леду (монсеньер Мирьель), Ардиссон (жандарм), Кристиан Фуркад (маленький трубочист), Жан Озенн (префект Монтрёя), Бернар Мюссон (буржуа) и другие.

Озвучание: Жан Топар (рассказчик).
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 26-02-2011, 07:11   #155
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Среда, 2 марта

4.05
— телеканал 100ТВ

ОТВЕРЖЕННЫЕ (Les Miserables)

Великобритания. 1978. ТВ. 150 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Костюмная ТВ-драма по роману Виктора Гюго, легшему в основу легендарного одноименного мюзикла Клод-Мишеля Шонберга и Алена Бублиля.

Классическая история о пути одного человека в поисках свободы и пути другого в поисках мести.

"До тех пор, пока существуют законы, создающие ад посреди цивилизации; до тех пор, пока существуют угнетение мужчины, падение женщины и увядание ребенка; до тех пор, пока на этой Земле не перестанут царить невежество, бедность и нищета, — книги, подобные этой, будут небесполезны". — Виктор Гюго.

Беглый каторжник Жан Вальжан обокрал священника, давшего ему еду и ночлег. Когда же Вальжана поймали, священник сказал жандармам, что подарил ему не только украденное столовое серебро, но и подсвечники. Этот поступок предопределил всю дальнейшую жизнь озлобленного человека, проведшего на каторге почти двадцать лет за кражу хлеба. Под другим именем Вальжан становится владельцем фабрики и мэром небольшого города, где всего себя посвящает служению людям и добру. Направленный в этот город инспектор полиции Жавер, охранявший Вальжана на каторге, узнает его и начинает преследовать героя, фанатично стремясь свершить правосудие — так, как он его понимает. А добряк Вальжан успел усыновить дочь умершей женщины Фантины Козетту, пообещав позаботиться о сироте. Вальжан и Козетта пытаются навсегда скрыться от Жавера. Безуспешно. Во время революции 1848 года состоится последняя, решающая встреча старых врагов...

Производство — Норман Розмонт и "Ай-ти-си".
Заказчик — Лью Грейд.
Права — "Ай-ти-си Энтертэйнмент Лтд.".

Натурные съемки — Франция и Англия.
Павильонные съемки — студия "Шеппертон" (Шеппертон, графство Миддлсекс, Англия).

Постановщик трюков — Альф Джойнт.
Каскадер — Питер Даймонд (без указания в титрах).

Грим — Пол Энгелен.

Костюмы — Ольга Леманн.
Художник — Уилфред Шинглтон.
Оператор — Жан Турнье.
Монтаж — Билл Бланден.

Композитор и дирижер — Аллин Фергюсон.

Продюсер — Норман Розмонт.

Сценарист — Джон Гэй.

Режиссер — Гленн Джордан.

В главных ролях: Ричард Джордан (Жан Вальжан) и Энтони Перкинс (инспектор Жавер).

В ролях (в порядке латинского алфавита): Сиpил Кьюсак (Фошлеван), Клод Дофен (епископ Мириэль), Джон Гилгуд (Жильнорман), Иэн Холм (Тенардье), Селия Джонсон (сестра Симплиция), Джойс Редман (Маглуар), Флора Робсон (настоятельница).

Также в ролях: Кристофер Гард (Мариус), Кэролайн Лэнгриш (Козетта), Анджела Плезенс (Фантина).

В фильме также снимались: Дэвид Свифт (Труфиа), Тимоти Моранд (Анжольрас), Уильям Сквайр (судья), Джеффри Расселл (председатель суда), Кэролайн Блэкистон (мадам Тенардье), Майкл Ширд (комиссар), Декстеp Флетчеp (Гаврош), Джоанна Прайс (маленькая Козетта) и другие.


Номинации

Номинация на премию "Эмми" (США) за режиссуру в мини-сериале или специальной программе (Гленн Джордан — уступил Дэвиду Грину за фильм "Огонь по своим").

Номинация на премию Гильдии режиссеров Америки (США) за выдающиеся достижения в телережиссуре (Гленн Джордан — уступил Марвину Джей Хомскому и Брюсу С. Пастину за фильм "Холокост").


Интересные факты

Ныне известный британский актер Декстер Флетчер (Гаврош) в 11 лет сыграл в этом телефильме свою вторую роль (после дебюта в легендарном киномюзикле Алана Паркера "Багси Мэлоун" (1976)).
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 03-03-2011, 04:31   #156
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Суббота, 5 марта

2.00 — 5 канал


ГАМЛЕТ

СССР. 1964. 140 минут (2 серии). Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Костюмная трагедия по пьесе Уильяма Шекспира "Гамлет, принц Датский", легшей в основу мюзиклов Янека Ледецкого (2000), Алекса Сильвермана (2001) и Варвары Калгановой (????), блюз-оперы Сергея Дрезнина (1982), рок-мюзикла Клиффа Джонса (1973-76), а также опер Амбруаза Тома (1868), Альфреда Калныня (1936), Алексея Мачавариани (1967), Сергея Слонимского (1991), Владимира Кобекина (2008) и других музыкальных сценических произведений.

Неладно что-то в Датском королевстве: внезапно умер король Дании Гамлет-старший. Его вдова Гертруда спешно вступила в брак с братом покойного мужа Клавдием, который и стал новым королем — обойдя законного наследника датского трона пpинца Гамлета. Пpинцу является призрак отца и сообщает, что он предательски отравлен собственным братом. В поначалу неpешительном и мечтательном Гамлете зреют и жажда мести, и ненависть к убийце отца, и жалость к обманутой матери, идущей на поводу у собственных чувств. В свою очередь, Клавдий также хочет смерти племянника-пасынка...

Оценивать не берусь: фильм действительно впечатляет — но мне категорически не нравятся трактовки образов.

Производство — "Ленфильм", 1 творческое объединение.

Натурные съемки — Эстонская ССР (СССР).

Фехтование — Иван Кох.
Фехтовальный дублер Иннокентия Смоктуновского — Кирилл Черноземов (без указания в титрах).

Комбинированные съемки: художник — Б. Михайлов, операторы — А. Завьялов и Г. Сенотов.
Грим — В. Горюнов и Л. Елисеева.
Костюмы — Соломон Вирсаладзе.
Художники — Евгений Еней.
Декоратор — Георгий Кропачев.
Оператор — Ионас Грицюс.
Монтаж — Елена Маханькова.

Композитор — Дмитрий Шостакович.

Директор картины — М. Шостак.

Сценарист и режиссер — Григорий Козинцев.

В главных ролях: Иннокентий Смоктуновский (Гамлет, принц Датский), Михаил Названов (Клавдий, король Датский), Эльза Радзинь (Гертруда, королева Датская).

В ролях: Юрий Толубеев (Полоний), Анастасия Вертинская (Офелия), Владимир Эренберг (Горацио), Степан Олексенко (Лаэрт), Вадим Медведев (Гильденстерн), Игорь Дмитриев (Розенкранц), А. Кревальд (Фортинбрас, принц Норвежский).

В фильме также снимались: Виктор Колпаков (могильщик), Александр Чекаевский (первый актер), Рейн Арен (второй актер), Юрий Беркун (третий актер), Антс Лаутер (священник).


Награды

4 пpемии на ВКФ (СССР): специальная пpемия жюpи за выдающееся воплощение на экpане тpагедии Шекспиpа, специальная пpемия за музыку, диплом Союза кинематогpафистов СССР за игpу актеpа (Иннокентий Смоктуновский) и диплом Союза художников СССР за работу художников (Евгений Еней и Соломон Вирсаладзе).

2 пpемии на МКФ в Венеции (Италия): специальный приз жюри (пополам с фильмом Пьера Паоло Пазолини "Евангелие от Матфея") и пpемия "Золотая доска" жуpнала "Чинема Нуово" за мужскую pоль (Иннокентий Смоктуновский).

2 пpемии на МКФ в Сан-Себастьяне (Испания): специальная пpемия жюpи и пpемия Национальной федеpации испанских киноклубов.

2 пpемии "Сеpебpяное блюдо" на МКФ в Панаме: фильм и актеp (Иннокентий Смоктуновский).

Гpан-пpи на МКФ шекспиpовских фильмов в Висбадене (ФРГ).

Премия национального совета киноцензуры "Серебрянная лама" на МКФ в Лиме (Перу).

Пpемия "Сан-Хоpди" (Испания) за игpу иностpанного актеpа (Иннокентий Смоктуновский).

Ленинская премия (СССР) за фильм.

Премия "Золотой лавровый венок" Фонда Дэвида Оливера Селзника за вклад в международное понимание путем разработки общечеловеческих тем и демонстрации кинематографического искусства высшего уровня.

Пpемия "Сазеpленд Тpофи" (Великобpитания) за фильм.

Пpемия "Фемина" (Бельгия) за фильм.

Почетный диплом клуба кинокритиков Союза польских журналистов (ПНР).


Номинации

2 номинации на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Джорджа Кьюкора "Моя прекрасная леди") и иностранный актер (Иннокентий Смоктуновский — уступил Ли Марвину за фильмы "Кэт Бэллу" и "Убийцы").
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 04-03-2011, 23:15   #157
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Воскресенье, 6 марта

13.00 — 5 канал


ДВА КАПИТАНА

СССР. 1976. ТВ (мини-сериал). 450 минут (6 серий). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Приключенческая эпопея - вторая экранизация одноименного романа Вениамина Каверина, легшего в основу мюзикла Алексея Иващенко и Георгия Васильева "Норд-ост".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Бороться и искать, найти и не сдаваться!

В начале века в провинциальном городке Энске десятилетний Саня Григорьев находит в сумке утонувшего почтальона пачку писем, из которых узнает о трагической гибели в Арктике экспедиции капитана Татаринова. Приехав в Ленинград, Саня поступает в школу, где учится Катя, дочь полярного исследователя, и рассказывает ей о письмах. Любовь к Кате и письма ее отца приводят Саню к твердому решению стать полярным летчиком и найти следы исчезнувшей экспедиции. Однако два человека, обладающих властью, каждый по-своему, стремятся помешать Сане: его бывший друг детства Ромашов, также влюбленный в Катю, и дядя Кати, брат капитана Татаринова Николай Антонович, по всей видимости, имеющий прямое отношение к гибели экспедиции брата...

Повторная экранизация классики советской литературы. Формат телевизионного мини-сериала позволил более полно передать сюжетные линии романа, однако слишком правильная, плакатная трактовка образа Сани в исполнении "дубоватого" Токарева ощутимо перекашивает фильм в сторону образов злодеев в ярком исполнении блистательных Богатырева и Гриценко.

Производство - "Мосфильм".
Заказчик - Государственный комитет СССР по телевидению и радиовещанию.
Права - "Мосфильм".

Комбинированные съемки: оператор - Г. Зайцев, художники - С. Мухин и В. Клименков.
Грим - Н. Балдина.

Костюмы - Т. Ливанова.
Художник - Михаил Марташов.
Декоратор - В. Мурзин.
Оператор - Валентин Макаров.
Монтаж - М. Ренкова.

Композитор - Евгений Птичкин.

Сценаристы - Вениамин Каверин и Владимир Савин при участии Евгения Карелова.

Режиссер - Евгений Карелов.

В главных ролях: Борис Токарев (взрослый Саня Григорьев), Сережа Кудрявцев (юный Саня Григорьев), Елена Прудникова (взрослая Катя Татаринова), Лена Лобкина (юная Катя Татаринова), Юрий Богатырев (взрослый Михаил "Ромашка" Ромашов), Алеша Сенчев (юный Миша "Ромашка" Ромашов), Николай Гриценко (Николай Антоныч Татаринов), Георгий Куликов (Иван Палыч Кораблев), Ирина Печерникова (Мария Васильевна Татаринова).

В ролях: Вера Кузнецова (Нина Капитоновна), Зинаида Кириенко (мать Сани), Любовь Соколова (тетя Даша), Владимир Заманский (доктор Иван Иваныч), Михаил Пуговкин (Гаер Кулий), Наталья Егорова (взрослая Саша Григорьева), Ира Клименко (юная Сашенька Григорьева), Александр Вокач (фон-Вышимирский), Раиса Куркина (Антонина Степановна), Михаил Погоржельский (Ванин).

В фильме также снимались: Константин Бердиков (Лури), Петр Любешкин (старик Сковородников), Александр Вигдоров (Валька Жуков), Юрий Кузьменков (взрослый Петр Сковородников), Саша Пузанков (юный Петька Сковородников), Евгений Буренков (Рощин), Лариса Виккел (Кирен), Никифор Колофидин (хирург), Борислав Брондуков (эпизод).
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 05-03-2011, 20:19   #158
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Воскресенье, 6 марта

15.00
— телеканал Домашний

ВАЛЬМОН (Valmont)

Фpанция — Великобритания — США. 1989. 131 минута. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Авантюрно-костюмная драма — свободная адаптация романа в письмах Шодеpло де Лакло "Опасные связи", легшего в основу одноименных опер Конрада Сузы (1994) и Пьета Швертца (1996).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Непредсказуемый, как сама любовь.

Мадам де Воланж готовит своей дочери Сесили выгодное замужество. Выйти в свет юной особе, воспитанной в монастыре, должна помочь маркиза де Мертей. Но, взявшись за дело, маркиза узнает, что в мужья девушке прочат ее любовника — мсье де Жеркура, который помешан на чистоте брака. Чтобы досадить неверному любовнику, коварная женщина просит своего кузена Вальмона, мастера обольщения, лишить Сесиль девственности. Но утонченному и изысканному ловеласу неинтересна такая легкая "работа", как соблазнение невинной глупышки. Его влечет куда более достойная цель — добродетельная и кроткая мадам де Турвель, преданная и верная своему постоянно отсутствующему мужу. Чтобы добиться своего, маркиза де Мертей предлагает Вальмону заманчивое пари, от которого тот не в силах отказаться. Двое прожженых интриганов затевают опасную игру, которая может привести к трагедии...

Блистательная экранизация одного из самых скандальных произведений мировой литературы, ничуть не уступающая, а кое в чем и превосходящая более успешного конкурента — замечательный фильм Стивена Фрирза "Опасные связи".

Заявленный бюджет фильма — $33,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $1,132,112.

Производство — "Ренн Продюксьон" (Франция) и "Тимоти Бёррилл Продакшнс Лтд." (Лондон).
Заказчики — Клод Берри и "Ренн Продюксьон".
Права — "Ренн Продюксьон".

Съемочный период: 26 августа 1988 — 24 января 1989.
Натурные съемки — Версальский дворец (Версаль, департамент Ивелин, Франция), Опера-Комик (Париж, Франция), музей Ниссим-де-Камондо (Париж, Франция), "Отель голландских послов" (Париж, Франция), замок в Ла-Мотт-Тийи (округ Ножан-сюр-Сен, департамент Об, Франция), мужской монастырь в Кане (департамент Кальвадос, Франция), музей Виван-дю-Шеваль (Большие Конюшни, Шантильи, департамент Уаза, Франция), Бордо (департамент Жиронда, Франция), округ Мо (департамент Сена и Марна, Франция).

Постановка трюков — Фредерик Вайе.
Мастер оружия — Клод Карлье.
Мастер поклонов — Жан-Луи Кутан.
Консультант по каллиграфии — Жак Ле Ру.

Специальные эффекты (Великобритания) — Гарт Иннс, студия "Эффектс Ассошиэйтс Лтд.".
Специальные эффекты (Франция) — студия "Эс-эф-экс Дэ А" и Мишель Норман.
Парики и грим — Пол Ле Блан.

Костюмы — Теодор Пиштек.
Художник — Пьер Жюффруа.
Оператор — Мирослав Ондричек.
Монтаж — Алан Хейм и Нена Даневич.

Композитор и аранжировщик — Кристофер Палмер.

Дополнительная музыка — Джон Штраус.

Дирижер — сэр Невилл Мерринер.
Хореограф — Энн Джейкоби.
Педагог по арфе — Бертий Фурнье.
Музыкальный координатор (Франция) — Жан-Мишель Тавернье.

"Рыцарь, едущий по просеке": музыка — Бальдассари Галуппи, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
"Любовь, если ты придешь ко мне": музыка — Бальдассари Галуппи, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
"Пожалейте судьбу": музыка — Франсуа-Андре Даникан Филидор, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.

Продюсеры — Пол Рэссам и Майкл Хаусман.

Сценарист — Жан-Клод Карьер.

Режиссер — Милош Фоpман.

В главных pолях: Колин Фёpт (виконт Себастьян де Вальмон), Аннетт Бенинг (маркиза Изабель де Мертей), Мег Тилли (мадам Мари де Турвель), Файpуза Балк (Сесиль де Воланж), Сиан Филлипс (мадам де Воланж), Джеффри Джонс (де Жеркур), Генри Томас (кавалер Рафаэль Дансени).

В pолях: Фабия Дрейк (мадам де Розмон), Ти-Пи Маккенна (барон), Исла Блэр (баронесса), Иэн Макнис (Азолан), Алета Митчелл (Виктуар), Рональд Лейси (Жозе), Винсент Скиавелли (Жан), Сандрин Дюма (Мартина).

В фильме также снимались: Себастьян Флош (священник), Энтони Кэррик (президент де Турвель), Мюррей Кронуолл (торговец на "блошином рынке"), Алэн Фреро (1-й разбойник), Даниэль Лалу (2-й разбойник), Кристиан Буийетт (3-й разбойник) и другие.


Награды

2 премии "Сезар" (Франция): художник и костюмы.

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "новичок года" (Аннетт Бенинг — также за фильмы "Виновен по подозрению", "Кое-что о Генри", "Кидалы" и "Открытки с края бездны").


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за костюмы (Теодор Пиштек — уступил Филлис Далтон за фильм "Генрих V").

2 номинации на премию "Сезар" (Франция): режиссер (Милош Форман — уступил Бертрану Блие за фильм "Слишком красивая для тебя") и постер (Лоран Петен и Лоран Люфруа — уступили Жуйно-Бурдюгу и Жилю Жуэну за фильм "Новый кинотеатр "Парадизо").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за костюмы (Теодор Пиштек — уступил Франческе Скварчапино за фильм "Сирано де Бержерак").


Интересные факты

Когда роман Шодерло де Лакло "Опасные связи" был впервые издан в 1782 году, он считался настолько скандальным, что когда королева Мария-Антуанетта заказала экземпляр романа для своей личной библиотеки, книгу пришлось доставлять плотно упакованной в белую бумагу, чтобы никто не мог увидеть имя автора или заглавие.

Проекту Милоша Формана "перебежал дорогу" в кинопрокате американо-британский фильм Стивена Фрирза "Опасные связи" (1988) — экранизация популярной бродвейской пьесы Кристофера Хэмптона, написанной по роману Шодерло де Лакло. Форман приступил к съемкам раньше, чем Фрирз, однако британский режиссер успел снять свой фильм быстрее и выпустил его в прокат в декабре 1988 года. Вследствие этого Милошу Форману пришлось изменить заглавие ленты и задержать выпуск картины в прокат. Фильм "Вальмон" вышел на экраны только в ноябре 1989 года и потерпел полный коммерческий провал — несмотря на то что по художественным достоинствам, по мнению многих кинокритиков, фильм Формана не только не уступает, но и в некоторых аспектах превосходит картину Стивена Фрирза.

На роль кавалера Дансени первоначально был утвержден американский актер Уил Уитон. Однако продюсеры телесериала "Звездный путь: Следующее поколение" (1987-94) не отпустили актера, связанного контрактом, и роль ушла к Генри Томасу.

Мишель Пфайффер одновременно получила предложение сыграть мадам де Турвель в "Опасных связях" Стивена Фрирза — и предложение сыграть маркизу де Мертей в "Вальмоне" Милоша Формана. Актриса выбрала роль мадам де Турвель, а в маркизу де Мертей в "Вальмоне" в результате сыграла Аннетт Бенинг, для которой эта роль стала первой яркой работой в большом кино.


Другие экранизации

"Опасные связи" (Италия — Франция, 1959) Режиссер Роже Вадим, в ролях: Жанна Моро (маркиза де Мертей), Жерар Филип (виконт де Вальмон), Аннетт Вадим (мадам де Турвель), Жанна Валери (Сесиль де Воланж), Жан-Луи Трентиньян (кавалер Дансени) и другие.

"Опасные связи" (ЧССР, 1980, ТВ) Режиссер Мирослав Лютер, в ролях: Эмилия Васарёва (маркиза де Мертей), Юрай Кукура (виконт де Вальмон), Сона Валентова (мадам де Турвель), Яна Нагёва (Сесиль де Воланж), Владимир Обсил (кавалер Дансени) и другие.

"Опасные связи" (Франция, 1980, ТВ) Режиссер Клод Барма, в ролях: Клод Дальям (маркиза де Мертей), Жан-Пьер Бувье (виконт де Вальмон), Майя Симон (мадам де Турвель), Паскаль Барде (Сесиль де Воланж), Роже Пиго (кавалер Дансени) и другие.

"Опасные связи" (США — Великобритания, 1988) Режиссер Стивен Фрирз, в ролях: Гленн Клоуз (маркиза де Мертей), Джон Малкович (виконт де Вальмон), Мишель Пфайффер (мадам де Турвель), Ума Турман (Сесиль де Воланж), Кеану Ривз (кавалер Дансени) и другие.

"Опасные связи" (США, 1994, телеверсия оперы Конрада Сузы) Режиссер Гэри Хальворсон, в ролях: Фредерика фон Штаде (маркиза де Мертей), Томас Хэмпсон (виконт де Вальмон), Рене Флеминг (мадам де Турвель), Мэри Миллс (Сесиль де Воланж), Дэвд Хобсон (кавалер Дансени) и другие.

"Жестокие намерения" ("Жестокие игры") (США, 1999) Режиссер Роджер Камбл, в ролях: Сара Мишель Геллар (Кэтрин Мертей), Райан Филлипп (Себастьян Вальмон), Риз Уизерспун (Аннетт Харгроув), Сельма Блэр (Сесиль Колдуэлл), Шон Патрик Томас (Рональд Клиффорд) и другие.

"Опасные связи" (Канада — Франция — Великобритания, 2003, ТВ) Режиссер Жозе Дайан, в ролях: Катрин Денёв (маркиза де Мертей), Руперт Эверетт (виконт де Вальмон), Настасья Кински (мадам де Турвель), Лили Собиски (Сесиль де Воланж), Теди Рапаврами (кавалер Дансени) и другие.

Отредактировано Эрик : 06-03-2011 at 00:48.
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 06-03-2011, 01:49   #159
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Понедельник, 7 марта

22.10
— телеканал Россия-К

УНЕСЕННЫЕ ВЕТРОМ (Gone with the Wind)

США. 1939. 225 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Романтическая костюмная драма по одноименному роману Маргарет Митчелл, легшему в основу мюзиклов Гарольда Роума (1970), Жерара Пресгюрвика (2003) и Маргарет Мартин (2008).

Самая великолепная картина всех времен.

Для тысяч тех, кто помнит эти беспрецедентные драму, действие и любовь! Для новых тысяч, которые увидят это чудо впервые! Захватывающее дух зрелище, вдохновенное игра величайшего состава актеров из всех, когда-либо собранных! Самая захватывающая экранная история любви! Самая обсуждаемая картина всех времен!


"Была когда-то страна искусных наездников и хлопковых полей, звалась она Старым Югом... Там, в дивных уголках, застыла в прощальном поклоне сама галантность... Там жили последние рыцари и прекрасные дамы, последние хозяева и их рабы... Теперь об этом можно прочитать только в книгах, теперь это не более чем сон, который трудно забыть. Это целый мир, унесенный ветром..."

Легендарная кинокартина, повествующая о любви Ретта Батлера и Скарлетт О'Хары на фоне трагических событий гражданской войны в США.

Заявленный бюджет фильма — $3,900,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $400,176,459.
Из них в США — $198,676,459.

Производство — "Селзник Интернэшнл" в ассоциации с "Метро-Голдвин-Майер".
Дистрибьютор — "Лоевс Инкорпорейтед".
Права — "Селзник Интернэшнл Пикчерс, Инк.".

Съемочный период: 10 декабря 1938 — 11 ноября 1938.
Натурные съемки — Агура, Агура-Хиллз, Лос-Анджелес, Пасадена, Чико, Калабасас, Северная Калифорния, Малибу-Лейк, Большое Медвежье озеро, национальный заповедник Сан-Бернардино, Сайми-Вэлли (штат Калифорния, США), штат Джорджия (США), Норт-Литтл-Рок (штат Арканзас, США).
Павильонные съемки — студии "Селзник Интернэшнл" и "Метро-Голдвин-Майер" (Калвер-Сити, штат Калифорния, США) и студия "Юнайтед Артистс" (Голливуд, Лос-Анджелес, штат Калифорния).

Постановщик трюков и трюковой дублер Кларка Гейбла — Якима Кэнатт (без указания в титрах).

Историк — Уилбур Джи Куртц.

Специальные съемочные эффекты — Джек Косгроув.
Супервайзер механических эффектов — Дон Масгрейв (без указания в титрах).
Пиротехнические эффекты — Ли Завитц (без указания в титрах).
Грим — Монти Уэстмор (без указания в титрах).

Костюмы — Уолтер Планкетт.
Художник — Уильям Кэмерон Мензис.
Декоратор — Эдвард Джи Бойл.
Оператор — Эрнест Хэллер.
Монтаж — Хэл Си Керн.

Композитор — Макс Штайнер.

Дополнительная музыка — Адольф Дойч и Хайнц Румхельд (без указания в титрах).
Хореографы — Фрэнк Флойд и Эдди Принц (без указания в титрах).

Продюсер — Дэвид О. Селзник.

Сценарист — Сидни Хауард (а также Бен Хект, Дэвид О. Селзник, Джо Сверлинг и Джон ван Друтен — без указания в титрах).

Режиссер — Виктор Флеминг (а также Джордж Кьюкор и Сэм Вуд — без указания в титрах).

В главных pолях: Клаpк Гейбл в роли Ретта Батлера, Вивьен Ли в роли Скарлетт О'Хары, Лесли Хауард в роли Эшли Уилкс, Оливия де Хэвилленд в роли Мелани Хэмилтон.

В ролях: Томас Митчелл (Джеральд О'Хара), Барбара О'Нилл (Эллен О'Хара), Эвелин Киз (Сьюллен О'Хара), Энн Рэзерфорд (Кэррин О'Хара), Джордж Ривз (Стюарт Тарлтон), Фред Крейн (Брент Тарлтон), Хэтти Макдэниел (Мамочка), Оскар Полк (Порк), Баттерфляй Маккуин (Присси), Виктор Джоури (Джонас Уилкерсон), Эверетт Браун (Большой Сэм).

Также в ролях: Говард Хикман (Джон Уилкс), Алисия Ретт (Индия), Рэнд Брукс (Чарльз Хэмилтон), Кэрролл Най (Фрэнк Кеннеди), Лора Хоуп Крьюс (тетушка Питтипат Хэмилтон), Эдди Андерсон (дядюшка Питер), Гарри Дэвенпорт (доктор Миди), Леона Робертс (миссис Миди), Джейн Дарвелл (миссис Мерриуэтер), Она Мансон (Белль Уотлинг) и другие.


Награды

8 пpемий "Оскаp" (США): фильм, pежиссеp (Виктор Флеминг), актpиса (Вивьен Ли), актpиса втоpого плана (Хэтти Макдэниел), адаптиpованный сценаpий (Сидни Хауард), опеpатоpы цветного фильма (Эрнест Холлер и Рэй Реннахан), художник и монтаж (Хэл Си Керн и Джеймс И. Ньюком).

Техническая премия Американской киноакадемии (США) за первопроходство в использовании координированного оборудования (инженер механики Дон Масгрейв).

Почетная медаль Американской киноакадемии (США) за выдающиеся достижения в использовании цвета для усиления драматизма (художник Уильям Кэмерон Мензис).

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за женскую роль (Вивьен Ли).

Почетная медаль издания "Фотоплэй" (США).

Премия "Выбор народа" (США) в номинации "любимый фильм всех времен" (присуждена в 1989 году).


Номинации

5 номинаций на премию "Оскар" (США): актер (Кларк Гейбл — уступил Роберту Донату за фильм "До свиданья, мистер Чипс"), актриса второго плана (Оливия де Хэвилленд — уступила Хэтти Макдэниел за фильм "Унесенные ветром"), музыка (Макс Штайнер — уступил Герберту Стозерту за фильм "Волшебник страны Оз"), специальные эффекты (Джек Косгроув, Фред Олбин и Артур Джонс — уступили Фреду Серсену и Эдмунду Эйч Хансену за фильм "Пришли дожди") и запись звука (Томас Ти Маултон — уступил Бернарду Би Брауну за фильм "Когда наступает завтра" ("Задержите рассвет")).
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 06-03-2011, 05:30   #160
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Вторник, 8 марта

4.00
— телеканал 100ТВ

"МУЛЕН РУЖ" (Moulin Rouge)

Великобритания. 1952. 119 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Биографическая фантазия по одноименному роману Пьера Ла Мюра о судьбе легендарного французского художника Анри де Тулуз-Лотрека, ставшего одним из героев киномюзикла База Лурманна "Мулен Руж!" (2002).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Дикий, злой, удивительный Париж... Все его любови, женщины и чувственные легенды!

Самая потрясающая и дерзкая история любви из всех, когда-либо рассказанных!


"Краски на его палитре затвердели, кисти высохли, но гений Анри де Тулуз-Лотрека такой же свежий и живой, как в день, когда он их нанес. Сейчас на короткий миг они вернутся в его руки, и он, и его любимый город, и его время вновь оживут".

Париж, 1890 год. Молодой художник Анри Тулуз-Лотрек проводит целые дни в "злачном месте" — кабаре "Мулен Руж", рисуя девушек, танцующих канкан. Но, несмотря на богатство и принадлежность к старинному графскому роду, Анри глубоко несчастлив. Он — калека, жалкий коротышка, и лишь в объятиях уличной проститутки Мари забывает об этом. Но вскоре Анри понимает, что легкомысленную девицу интересуют только его деньги. Пытаясь облегчить свое горе, художник рисует для кафе серию афиш. Наутро он просыпается знаменитым, а "Мулен Руж" навсегда входит в историю…

Красочная и трогательная, очень незаурядная биографическая фантазия, удостоенная двух "Оскаров".

Заявленный бюджет фильма — $1,500,000.

Производство — "Ромулус".
Заказчик — "Метро-Голдвин-Майер".
Дистрибьютор — "Индепендент Филм Дистрибьюторс".
Права — "Ромулус Филмз Лтд.".

Съемочный период: 23 июня 1952 — 10 сентября 1952.
Натурные съемки — Париж (Франция) и Лондон (Англия).
Павильонные съемки — студия "Шеппертон" (Шеппертон, графство Суррей, Англия).

Специальный монтажный эпизод — Роберт Хессенс.
Комбинированные съемки (без указания в титрах): художник — Джуди Джордан, оператор — Уолли Виверс.
Грим — Констанс Рив.

Декорации и костюмы — Верте.
Дизайн и изготовление костюмов Жа Жа Габор — Скиапарелли.
Художник — Пол Шерифф.
Оператор — Освальд Моррис.
Специальный консультант по цвету — Элиот Элисофон.
Монтаж — Ральф Кемплен.

Композитор — Жорж Орик.

Адаптация стихов — Пол Ден.
Оригинальные французские стихи песни "Опять апрель" (It's April Again)Жак Ларю.

"Опять апрель" (It's April Again) (на основе песни "Вдоль Сены" (Le long de la Seine)): музыка — Жорж Орик, стихи — Жак Ларю, перевод с французского на английский — Пол Ден, исполнение — Жа Жа Габор, дубляж — Мюриэль Смит.
"Канкан" (Can-Can) из оперетты "Орфей в аду" (Orphée aux enfers): музыка — Жак Оффенбах.

Музыкальный руководитель — Ламберт Уильямсон.
Хореограф — Уильям Чаппелл.

Продюсеры — Джон Хьюстон и Джон Вулф (без указания в титрах).

Сценаристы — Энтони Виллер и Джон Хьюстон.

Режиссер — Джон Хьюстон.

В главной роли — Хосе Феррер (Анри де Тулуз-Лотрек / граф Альфонс де Тулуз-Лотрек).

В ролях: Жа Жа Габор (Жанна Авриль), Сюзанна Флон (Мирьямм Хайам), Клод Нолье (графиня де Тулуз-Лотрек), Катрин Кат (Ла Гулю), Мюриэль Смит (Айша), Мэри Клейр (мадам Луэ) и впервые на экране Колетт Маршан (Мари Шарле).

Также в ролях: Уолтер Кришем (Валентен Дессосс), Гарольд Каскет (Цидлер), Джим Жераль (отец Котель), Жорж Ланн (сержант полиции Пату), Ли Монтегю (Морис Жоян), Морин Свэнсон (Дениз де Фронтьяк), Тутте Лемков (партнер Айши), Джилл Беннетт (Сара), Теодор Бикель (король Мило IV Сербский), Питер Кашинг (Марсель де Ла Вуазье), Чарльз Карсон (мсье Пакин), Уолтер Кросс (Бабар).

В фильме также снимались (без указания в титрах): Кристофер Ли (Жорж Сера), Эрик Польманн (Пикар), Майкл Бэлфур (Додо), Фрэнсис Де Вулфф (Виктор), Сюзи Юзен (Лоретта), Жан Ландье (Анкетен), Робер Ле Фор (Гози), Жан Озанн (Феликс) и другие.


Награды

2 премии "Оскар" (США) по разряду цветного фильма: художники (Пол Шерифф и Верте) и костюмы (Верте).

Премия "Золотой глобус" (США) в номинации "наиболее обещающая актриса-новичок" (Колетт Маршан).

Премия "Серебряный лев" на МКФ в Венеции (Италия).

Премия Британского Общества кинооператоров (Великобритания) за работу оператора.


Номинации

5 номинаций на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Сесила Би Де Милля "Величайшее шоу на Земле"), режиссер (Джон Хьюстон — уступил Джону Форду за фильм "Тихий человек"), актер (Хосе Феррер — уступил Гэри Куперу за фильм "Ровно в полдень"), актриса второго плана (Колетт Маршан — уступила Глории Грэм за фильм "Плохой и прекрасная") и монтаж (Ральф Кемплен — уступил Эльмо Уильямсу и Гарри Даблъю Герштаду за фильм "Ровно в полдень").

3 номинации на премию BAFTA (Великобритания): фильм вообще (уступил фильму Рене Клемана "Запрещенные игры"), британский фильм (уступил фильму Генри Корнелиуса "Женевьева") и наиболее обещающий новичок в кино (Колетт Маршан — уступила Норману Уиздому за фильм "Неприятности в лавке").

Номинация на премию Гильдии сценаристов Америки (США) за сценарий американской драмы (Энтони Виллер и Джон Хьюстон — уступили Карлу Форману за фильм "Ровно в полдень").


Интересные факты

Чрезвычайно сложной задачей было превратить актера Хосе Феррера, обычного человека ростом 1 м 76 см, в непропорционального коротышку Анри де Тулуз-Лотрека. Для этого использовались особые ракурсы съемок, специальные костюмы и гримы, потайные люки и платформы, а также дублеры маленького роста.

Кроме того, Хосе Феррер сам разработал набор специальных наколенников, используя которые, он мог передвигаться на коленях с голенями, накрепко прикрученными к бедрам. При этом актер испытывал чудовищную боль, и потому мог сниматься в наколенниках только очень короткое время. При этом трость, которой Хосе Феррер пользовался в большинстве эпизодов, была совершенно необходима.

Правда, при такой ходьбе на коленях рост Хосе Феррера получался на 6 дюймов (примерно 15 см) ниже реального Анри де Тулуз-Лотрека, рост которого составлял 5 футов 1 дюйм (примерно 1 м 54 см).

При этом в другом гриме и костюме и, так сказать, на своих ногах тот же Хосе Феррер в фильме сыграл и отца художника, графа Альфонса де Тулуз-Лотрека.

Когда в кадре мы видим руки Тулуз-Лотрека, рисующие картины, это руки не актера Хосе Феррера, а художника фильма Верте.

Чтобы успеть получить возможные номинации на премию "Оскар", режиссер Джон Хьюстон завершил окончательный монтаж фильма всего за несколько часов до декабрьской премьеры картины.


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

Большая часть оформления, антуража, костюмов и гримов фильма стилизованы под плакаты Анри де Тулуз-Лотрека.

Когда художник фильма Верте в юности учился в художественной школе, ему не всегда хватало денег, чтобы оплачивать обучение. Чтобы добыть деньги, Верте создавал и продавал поддельные картины Тулуз-Лотрека.

Фильм Джона Хьюстона "Мулен Руж" (1952) и киномюзикл База Лурманна "Мулен Руж!" (2001), где действие также происходит в легендарном парижском кабаре и одним из героев которого также является Анри де Тулуз-Лотрек, получили по 2 премии "Оскар" в одних и тех же номинациях: за работу художников и за костюмы.


АНРИ-МАРИ-РАЙМОН ДЕ ТУЛУЗ-ЛОТРЕК-МОНФА (1864 — 1901)

Анри де Тулуз-Лотрек по рождению был аристократом — он был последним по мужской линии представителем древнейшего аристократического рода графов Тулузских. Его ждало блестящее будущее, но всё перечеркнула трагедия. В 14 лет Лотрек сломал обе ноги и навсегда остался калекой — из-за генетического заболевания (его отец и мать приходились друг другу двоюродными братом и сестрой) его ноги перестали расти. В результате красивый одаренный мальчик превратился в коротышку с маленькими ножками и большим торсом, при этом деформировалась не только фигура, но и черты лица.

Благодаря усилиям матери Лотрек получил прекрасное (в основном домашнее) образование, знал несколько языков, получил степень бакалавра. Художественные способности проявились у Лотрека еще в раннем детстве, и в сознательном возрасте он решил посвятить себя живописи. Вдохновлялся искусством импрессионистов и японскими гравюрами. В 1882 г. приехал в Париж, а в 1884 г. обосновался на Монмартре, где прожил до конца своих дней.

В мастерских Парижа Лотрек быстро приобрел славу острослова и всегда первым смеялся над своим уродством. Умение подметить смешные стороны происходящего сделали его душой братства молодых художников. По произведениям Лотрека можно почувствовать атмосферу Парижа конца XIX века, воссозданную художником насмешливого, саркастического склада, не боящегося опускаться до самого дна, открывающего двери искусства сонму новых причудливых персонажей — то шумных и развязных, то усталых и опустошенных, то жалких и одиноких. Лотрека не волновали исторические и мифологические сюжеты — его привлекал мир ночных кабаре и театров, певичек и проституток, цирка и балаганов, скачек и велосипедных гонок и т.п.

Несчастье не сломило Лотрека, но глубоко уязвило его гордость, и искусство стало единственным средством, с помощью которого он мог утвердить себя. Однако его взгляд на мир был нередко насмешлив и исполнен горечи. Художник изображал своих героев (и себя среди них) хлестко, шаржируя натуру — впрочем, никого и ничего не осуждая и не разоблачая. Он — гений гротеска. Его дерзкая энергичная линия обладает магической силой, выхватывая мгновения из пестрого водоворота ночного Монмартра и заставляя их жить. Важное место в его картинах занимают танцовщицы Ля Гулю (Обжора) и Жанна Авриль, клоунесса Ша-Ю-Као, певица Иветт Гильбер.

В зрелые годы Лотрек много работал в плакате, делал афиши и рекламы. Это было закономерно: тяга к монументализации образа, свободный рисунок, стремительные ритмы, динамика и асимметрия композиции, контрастные сочетания локальных цветовых пятен — всё порождало особую экспрессию форм, которым становилось тесно в рамках станкового искусства. Лотрек одним из первых поднял плакат на уровень подлинного искусства.

Личная жизнь Лотрека не сложилась: пережив несколько сокрушительных любовных разочарований, он с головой окунулся в беспутный образ жизни, заливая физическую и душевную боль алкоголем и всеми доступными излишествами.

Анри де Тулуз-Лотрек умер на руках у матери в родовом замке Мальроме от нейросифилиса, не дожив до 37 лет. Он так и не дождался признания, которое, как это часто случается, пришло к нему лишь после смерти.

Отредактировано Эрик : 06-03-2011 at 18:36.
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 14-03-2011, 23:21   #161
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Воскресенте, 20 марта

15.15
— телеканал Домашний

ВАЛЬМОН (Valmont)

Фpанция — Великобритания — США. 1989. 131 минута. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Авантюрно-костюмная драма — свободная адаптация романа в письмах Шодеpло де Лакло "Опасные связи", легшего в основу одноименных опер Конрада Сузы (1994) и Пьета Швертца (1996).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Непредсказуемый, как сама любовь.

Мадам де Воланж готовит своей дочери Сесили выгодное замужество. Выйти в свет юной особе, воспитанной в монастыре, должна помочь маркиза де Мертей. Но, взявшись за дело, маркиза узнает, что в мужья девушке прочат ее любовника — мсье де Жеркура, который помешан на чистоте брака. Чтобы досадить неверному любовнику, коварная женщина просит своего кузена Вальмона, мастера обольщения, лишить Сесиль девственности. Но утонченному и изысканному ловеласу неинтересна такая легкая "работа", как соблазнение невинной глупышки. Его влечет куда более достойная цель — добродетельная и кроткая мадам де Турвель, преданная и верная своему постоянно отсутствующему мужу. Чтобы добиться своего, маркиза де Мертей предлагает Вальмону заманчивое пари, от которого тот не в силах отказаться. Двое прожженых интриганов затевают опасную игру, которая может привести к трагедии...

Блистательная экранизация одного из самых скандальных произведений мировой литературы, ничуть не уступающая, а кое в чем и превосходящая более успешного конкурента — замечательный фильм Стивена Фрирза "Опасные связи".

Заявленный бюджет фильма — $33,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $1,132,112.

Производство — "Ренн Продюксьон" (Франция) и "Тимоти Бёррилл Продакшнс Лтд." (Лондон).
Заказчики — Клод Берри и "Ренн Продюксьон".
Права — "Ренн Продюксьон".

Съемочный период: 26 августа 1988 — 24 января 1989.
Натурные съемки — Версальский дворец (Версаль, департамент Ивелин, Франция), Опера-Комик (Париж, Франция), музей Ниссим-де-Камондо (Париж, Франция), "Отель голландских послов" (Париж, Франция), замок в Ла-Мотт-Тийи (округ Ножан-сюр-Сен, департамент Об, Франция), мужской монастырь в Кане (департамент Кальвадос, Франция), музей Виван-дю-Шеваль (Большие Конюшни, Шантильи, департамент Уаза, Франция), Бордо (департамент Жиронда, Франция), округ Мо (департамент Сена и Марна, Франция).

Постановка трюков — Фредерик Вайе.
Мастер оружия — Клод Карлье.
Мастер поклонов — Жан-Луи Кутан.
Консультант по каллиграфии — Жак Ле Ру.

Специальные эффекты (Великобритания) — Гарт Иннс, студия "Эффектс Ассошиэйтс Лтд.".
Специальные эффекты (Франция) — студия "Эс-эф-экс Дэ А" и Мишель Норман.
Парики и грим — Пол Ле Блан.

Костюмы — Теодор Пиштек.
Художник — Пьер Жюффруа.
Оператор — Мирослав Ондричек.
Монтаж — Алан Хейм и Нена Даневич.

Композитор и аранжировщик — Кристофер Палмер.

Дополнительная музыка — Джон Штраус.

Дирижер — сэр Невилл Мерринер.
Хореограф — Энн Джейкоби.
Педагог по арфе — Бертий Фурнье.
Музыкальный координатор (Франция) — Жан-Мишель Тавернье.

"Рыцарь, едущий по просеке": музыка — Бальдассари Галуппи, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
"Любовь, если ты придешь ко мне": музыка — Бальдассари Галуппи, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.
"Пожалейте судьбу": музыка — Франсуа-Андре Даникан Филидор, текст — Энн Джори и Хоуп Ньюман.

Продюсеры — Пол Рэссам и Майкл Хаусман.

Сценарист — Жан-Клод Карьер.

Режиссер — Милош Фоpман.

В главных pолях: Колин Фёpт (виконт Себастьян де Вальмон), Аннетт Бенинг (маркиза Изабель де Мертей), Мег Тилли (мадам Мари де Турвель), Файpуза Балк (Сесиль де Воланж), Сиан Филлипс (мадам де Воланж), Джеффри Джонс (де Жеркур), Генри Томас (кавалер Рафаэль Дансени).

В pолях: Фабия Дрейк (мадам де Розмон), Ти-Пи Маккенна (барон), Исла Блэр (баронесса), Иэн Макнис (Азолан), Алета Митчелл (Виктуар), Рональд Лейси (Жозе), Винсент Скиавелли (Жан), Сандрин Дюма (Мартина).

В фильме также снимались: Себастьян Флош (священник), Энтони Кэррик (президент де Турвель), Мюррей Кронуолл (торговец на "блошином рынке"), Алэн Фреро (1-й разбойник), Даниэль Лалу (2-й разбойник), Кристиан Буийетт (3-й разбойник) и другие.


Награды

2 премии "Сезар" (Франция): художник и костюмы.

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "новичок года" (Аннетт Бенинг — также за фильмы "Виновен по подозрению", "Кое-что о Генри", "Кидалы" и "Открытки с края бездны").


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за костюмы (Теодор Пиштек — уступил Филлис Далтон за фильм "Генрих V").

2 номинации на премию "Сезар" (Франция): режиссер (Милош Форман — уступил Бертрану Блие за фильм "Слишком красивая для тебя") и постер (Лоран Петен и Лоран Люфруа — уступили Жуйно-Бурдюгу и Жилю Жуэну за фильм "Новый кинотеатр "Парадизо").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за костюмы (Теодор Пиштек — уступил Франческе Скварчапино за фильм "Сирано де Бержерак").


Интересные факты

Когда роман Шодерло де Лакло "Опасные связи" был впервые издан в 1782 году, он считался настолько скандальным, что когда королева Мария-Антуанетта заказала экземпляр романа для своей личной библиотеки, книгу пришлось доставлять плотно упакованной в белую бумагу, чтобы никто не мог увидеть имя автора или заглавие.

Проекту Милоша Формана "перебежал дорогу" в кинопрокате американо-британский фильм Стивена Фрирза "Опасные связи" (1988) — экранизация популярной бродвейской пьесы Кристофера Хэмптона, написанной по роману Шодерло де Лакло. Форман приступил к съемкам раньше, чем Фрирз, однако британский режиссер успел снять свой фильм быстрее и выпустил его в прокат в декабре 1988 года. Вследствие этого Милошу Форману пришлось изменить заглавие ленты и задержать выпуск картины в прокат. Фильм "Вальмон" вышел на экраны только в ноябре 1989 года и потерпел полный коммерческий провал — несмотря на то что по художественным достоинствам, по мнению многих кинокритиков, фильм Формана не только не уступает, но и в некоторых аспектах превосходит картину Стивена Фрирза.

На роль кавалера Дансени первоначально был утвержден американский актер Уил Уитон. Однако продюсеры телесериала "Звездный путь: Следующее поколение" (1987-94) не отпустили актера, связанного контрактом, и роль ушла к Генри Томасу.

Мишель Пфайффер одновременно получила предложение сыграть мадам де Турвель в "Опасных связях" Стивена Фрирза — и предложение сыграть маркизу де Мертей в "Вальмоне" Милоша Формана. Актриса выбрала роль мадам де Турвель, а в маркизу де Мертей в "Вальмоне" в результате сыграла Аннетт Бенинг, для которой эта роль стала первой яркой работой в большом кино.


Другие экранизации

"Опасные связи" (Италия — Франция, 1959) Режиссер Роже Вадим, в ролях: Жанна Моро (маркиза де Мертей), Жерар Филип (виконт де Вальмон), Аннетт Вадим (мадам де Турвель), Жанна Валери (Сесиль де Воланж), Жан-Луи Трентиньян (кавалер Дансени) и другие.

"Опасные связи" (ЧССР, 1980, ТВ) Режиссер Мирослав Лютер, в ролях: Эмилия Васарёва (маркиза де Мертей), Юрай Кукура (виконт де Вальмон), Сона Валентова (мадам де Турвель), Яна Нагёва (Сесиль де Воланж), Владимир Обсил (кавалер Дансени) и другие.

"Опасные связи" (Франция, 1980, ТВ) Режиссер Клод Барма, в ролях: Клод Дальям (маркиза де Мертей), Жан-Пьер Бувье (виконт де Вальмон), Майя Симон (мадам де Турвель), Паскаль Барде (Сесиль де Воланж), Роже Пиго (кавалер Дансени) и другие.

"Опасные связи" (США — Великобритания, 1988) Режиссер Стивен Фрирз, в ролях: Гленн Клоуз (маркиза де Мертей), Джон Малкович (виконт де Вальмон), Мишель Пфайффер (мадам де Турвель), Ума Турман (Сесиль де Воланж), Кеану Ривз (кавалер Дансени) и другие.

"Опасные связи" (США, 1994, телеверсия оперы Конрада Сузы) Режиссер Гэри Хальворсон, в ролях: Фредерика фон Штаде (маркиза де Мертей), Томас Хэмпсон (виконт де Вальмон), Рене Флеминг (мадам де Турвель), Мэри Миллс (Сесиль де Воланж), Дэвид Хобсон (кавалер Дансени) и другие.

"Жестокие намерения" ("Жестокие игры") (США, 1999) Режиссер Роджер Камбл, в ролях: Сара Мишель Геллар (Кэтрин Мертей), Райан Филлипп (Себастьян Вальмон), Риз Уизерспун (Аннетт Харгроув), Сельма Блэр (Сесиль Колдуэлл), Шон Патрик Томас (Рональд Клиффорд) и другие.

"Опасные связи" (Канада — Франция — Великобритания, 2003, ТВ) Режиссер Жозе Дайан, в ролях: Катрин Денёв (маркиза де Мертей), Руперт Эверетт (виконт де Вальмон), Настасья Кински (мадам де Турвель), Лили Собиски (Сесиль де Воланж), Теди Рапаврами (кавалер Дансени) и другие.

Отредактировано Эрик : 14-03-2011 at 23:26.
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 24-03-2011, 00:36   #162
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Пятница, 1 апреля

1.25
— телеканал НТВ

ИНТЕРВЬЮ С ВАМПИРОМ: ВАМПИРСКИЕ ХРОНИКИ
(Interview with the Vampire: The Vampire Chronicles)


США. 1994. 123 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Вампирская хоррор-драма по роману Энн Райс "Интервью с вампиром", открывающему культовый цикл "Вампирские хроники", две книги которого легли в основу мюзикла Элтона Джона и Берни Топина "Лестат".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Испей от меня и живи вечно.

Действие фильма pетpоспективно pазвоpачивается на пpотяжении нескольких столетий. В центре незаурядного и прихотливого сюжета — история Луи де Пуант-дю-Лака, которую он сам рассказывает совpеменному жуpналисту. Интервьюер узнает, что его странный собеседник — вампиp, истоpия котоpого началась в 1791 году, когда молодой американский плантатор, потеряв во время эпидемии жену с ребенком, возжелал собственной смерти. Но его проводником за грань, откуда нет возврата, стал не пьяный картежник и не заурядный грабитель, а изысканный и аристократичный вампир Лестат де Лионкур. Однако, став вампиром, Луи не обрел желанного покоя — ибо, превратившись в живого мертвеца, он так и не смог разучиться сострадать и любить...

Потpясающе кpасивая, щемящая и печальная картина, за вампирским антуражем которой явственно просматриваются вполне человеческие проблемы людских взаимоотношений и одиночества человека в мире людей.

Заявленный бюджет фильма — $50,000,000 (по другим данным — $60,000,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $223,664,608.
Из них в США — $105,264,608.

Производство — "Джиффен Пикчерc".
Заказчик — "Уорнер Бразерс Пикчерс".
Права — "Джиффен Филм Компани".

Съемочный период: 18 октября 1993 — 15 марта 1994.
Натурные съемки — Нью-Орлеан, Дестрехан, Шривпорт и Вэкери (штат Луизиана, США), Сан-Франциско (штат Калифорния, США), Ричмонд (графство Суррей, Англия), Лондон (Англия), Париж (Франция).
Павильонные съемки — студия "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия).

Постановка трюков — Грег Пауэлл.

Вампирские гримы и эффекты — Стэн Уинстон и его студия.
Визуальные эффекты — Роб Легато и студия "Диджитал Домен".
Специальные эффекты — Ив де Боно.
Специальные эффекты с контактными линзами — студия "Бодитек".
Вампирские когти — Джули Вудс.
Лонжевые эффекты — Стив Кроули.
Пиротехнические эффекты — Джо Вискосил.
Глава отдела грима и гример Лестата — Мишель Бёрк.
Художники по гриму — Кэрол Шварц, Ник Дудман, Сара Монзани и Мораг Росс.

Костюмы — Сэнди Пауэлл.
Художник — Данте Ферретти.
Декоратор — Франческа Ло Скьяво.
Оператор — Филипп Руссло.
Монтаж — Мик Одсли и Джок ван Вийк.

Композитор — Эллиот Гольденталь.

"Симпатия к дьяволу" (Sympathy for the Devil): музыка и стихи — Мик Джаггер и Кит Ричардс, исполнение — группа "Ганз-н-Роузис".

Хореограф Театра вампиров — Миша Бержез.

Продюсеры — Дэвид Джиффен и Стивен Вулли.

Сценарист — Энн Райс.

Режиссер — Нил Джордан.

В главных ролях: Том Круз (Лестат де Лионкур), Брэд Питт (Луи де Пуант-дю-Лак), Антонио Бандерас (Арман), Стивен Ри (Сантьяго) и Кристиан Слейтер (Дэниел Мэллой).

В ролях: Киpстен Дунст (Клодия), Домициана Джоpдано (Мадлен), Тэнди Ньютон (Иветта), Индpа Оув (нью-орлеанская шлюха), Лоpи Маpшак (жертва в спектакле).

В фильме также снимались: Миша Беpжез (парижский вампир), Виpджиния Макколлам (портовая шлюха), Джон Макконнел (карточный игрок), Лайла Хэй Оуэн (вдова Сен-Клер), Ли Эмери (любовник вдовы), Джордж Келли (кукольник), Николь Дюбуа (креолка) и другие.


Награды

4 премии "Сатурн" (США): фильм в жанре хоррор, юная актриса (Кирстен Дунст), костюмы (Сэнди Пауэлл) и грим (Стэн Уинстон).

2 премии BAFTA (Великобритания): оператор (Филипп Руссло) и художник (Данте Ферретти).

3 кинопремии MTV (США): актер (Брэд Питт), роль-прорыв (Кирстен Дунст) и самый желанный мужчина (Брэд Питт).

Премия "Серебряная лента" (Италия) за работу художника (Данте Ферретти).

Премия "Юная звезда" (США) за игру юной актрисы в полнометражном кинофильме (Кирстен Дунст).

Премия Бостонского Общества кинокритиков (США) за женскую роль второго плана (Кирстен Дунст — также за роль в фильме "Маленькие женщины").

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) в номинации "наиболее обещающая актриса" (Кирстен Дунст).

Премия Британского Общества кинооператоров за операторскую работу (Филипп Руссло).

Премия Международной Гильдии хоррора за фильм.

Премия читателей журнала "Юниверс" (США) за фильм в жанре хоррор.

И "на закуску", как ни странно, — антипремия "Золотая малина" (США) за худший экранный дуэт (Брэд Питт и Том Круз) — пополам с Сильвестром Сталлоне и Шерон Стоун за фильм "Специалист").


Номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): художники (Данте Ферретти и Франческо Ло Скьяво — уступили Кену Адаму и Кэролин Скотт за фильм "Безумие короля Георга") и музыка (Эллиот Гольденталь — уступил Гансу Циммеру за мультфильм "Король Лев").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино: актриса второго плана (Кирстен Дунст — уступила Дайан Уист за фильм "Пули над Бродвеем") и музыка (Эллиот Гольденталь — уступил Гансу Циммеру за мультфильм "Король Лев").

5 номинаций на премию "Сатурн" (США): режиссер (Нил Джордан — уступил Джеймсу Кэмерону за фильм "Правдивая ложь"), актер (Том Круз — уступил Мартину Ландау за фильм "Эд Вуд"), актер (Брэд Питт — уступил Мартину Ландау за фильм "Эд Вуд"), музыка (Эллиот Гольденталь — уступил Говарду Шору за фильм "Эд Вуд") и грим (Стэн Уинстон и Мишель Бёрк — уступили Рику Бейкеру и Ви Нилл за фильм "Эд Вуд").

2 номинации на премию BAFTA (Великобритания): костюмы (Сэнди Пауэлл — уступила Лиззи Гардинер и Тиму Чаппелу за фильм "Приключения "Присциллы", королевы пустыни") и грим/прически (Стэн Уинстон, Мишель Бёрк и Ян Арчибальд — уступили Кэсси Хэнлон, Анджеле Конте и Стрикермайеру за фильм "Приключения "Присциллы", королевы пустыни").

5 номинаций на кинопремию MTV (США): фильм (уступил фильму Квентина Тарантино "Криминальное чтиво"), экранный злодей (Том Круз — уступил Деннису Хопперу за фильм "Скорость"), самый желанный мужчина (Том Круз — уступил Брэду Питту за фильм "Интервью с вампиром: Вампирские хроники"), самый желанный мужчина (Кристиан Слейтер — уступил Брэду Питту за фильм "Интервью с вампиром: Вампирские хроники") и экранный дуэт (Том Круз и Брэд Питт — уступили Кеану Ривзу и Сандре Буллок за фильм "Скорость").

Номинация на премию "Клотрудис" (США) за женскую роль второго плана (Кирстен Дунст, также за фильм "Маленькие женщины" — уступила Дайан Уист за фильм "Пули над Бродвеем").

Номинация на премию "Хьюго" (международная) за драматическое представление (уступил эпизоду "Всё только хорошее..." телесериала "Звездный путь: Следующее поколение").


Создание шедевра

Роман-бестселлер Энн Райс "Интервью с вампиром" первоначально был написан в 1969 году в виде короткого рассказа. В 1973 году рассказ был переработан в роман, а еще год с лишним спустя издательство "Нопф" предложило писательнице $12.000 за его публикацию.

Роман был впервые опубликован в 1976 году и стал первым в культовом цикле книг "Вампирские хроники".

В настоящее время в эту серию входят 10 романов: "Интервью с вампиром" (1976), "Вампир Лестат" (1985), "Царица проклятых" (1988), "История похитителя тел" (1992), "Мемнох-дьявол" (1995), "Вампир Арман" (1998), "Меррик" (2000), "Кровь и золото" (2001), "Черная камея" ("Ферма Блэквуд") (2002) и "Кровавый гимн" ("Песнь крови") (2003).

К этой серии примыкают две книги, на данный момент составляющие цикл "Новые вампирские хроники": "Пандора" (1998) и "Витторио-вампир" (1999).

Прихотливые психологические коллизии "Интервью с вампиром" явились отражением реальных трагических событий, произошедших в жизни автора. Дело в том, что в 1972 году от лейкемии умерла пятилетняя дочь Энн Райс по имени Мишель, — и в книге нашли свое отражение отчаяние и боль несчастной матери: в образе маленькой Клодии, которая никогда не сможет стать взрослой, воплотилась умершая Мишель; в образе утратившего веру и терзаемого чувством вины депрессивного меланхолика Луи узнается портрет конфликтной, потерянной и осиротевшей личности самой Энн Райс; а холодный и насмешливый, но в то же время бодрый и жизнерадостный циник Лестат — это некая мечта писательницы, идеальный образ, которому она стремится, но не может соответствовать.

Кроме того, внешний облик и характер Лестата Энн Райс "списала" со своего мужа — Стэна Райса.

День рождения Лестата совпадает с днем рождения Стэна Райса — 7 ноября.

День рожденья Луи совпадает с днем рожденья Энн Райс — 4 октября.

Сразу после опубликования романа "Интервью с вампиром" — то есть еще в 1976 году! — права на экранизацию были проданы автором компании "Парамаунт" за $150.000. Но позднее Энн Райс отказалась продлить контракт, из-за того что боссы студии собрались превратить роман не в кинофильм, а в телевизионный минисериал. Кроме того, ознакомившись с предварительным вариантом сценария, Энн Райс решила, что ее не устраивает предложенная трактовка образа Луи.

И начались долгие, многолетние скитания сценария по различным киностудиям. Наконец в начале 1990-х годов сценарий попал в руки независимого продюсера Дэвида Джиффена — владельца собственной кинокомпании "Джиффен Пикчерс", на которой были сняты такие шедевры, как загробный комикс Тима Бёртона "Битлджюс" (1988) и экзотическая драма Дэвида Кроненберга "М. Баттерфляй" (1993).

К тому времени сценарий пребывал в полном беспорядке, причем авторы последней трактовки умудрились превратить Луи... в женщину! Джиффен связался с Энн Райс и предложил ей самой переработать и развить сценарий, а сам взялся за поиски режиссера.

Первым делом продюсер предложил поставить фильм канадскому хоррор-маэстро Дэвиду Кроненбергу, вместе с которым они только что закончили блистательную экзотическую драму "М. Баттерфляй", однако тот, подумав, отклонил предложение.

Вышедшая в 1992 году скандальная драма/триллер "Жестокая игра" обратила внимание продюсера на 42-летнего Нила Джордана, который изъявил свое согласие взяться за постановку. Узнав об этом, Энн Райс заявила, что готова на всё, лишь бы Джордан стал режиссером фильма. Что, однако, не помешало ей затребовать за переработку сценария $1 млн. С этого момента отношения между продюсером и сценаристкой начали портиться. Однако настоящая война была еще впереди!

Разумеется, главной проблемой стал выбор актера на роль вампира Лестата де Лионкура. Дэвид Джиффен предложил эту роль великолепному британскому актеру Дэниелу Дэй-Льюису и несколько месяцев ждал от него ответа, пока актер наконец не отказался.

Среди поклонников романов Энн Райс ходили упорные слухи, что этот персонаж создавался автором специально в расчете на культового британского актера Джулиана Сэндса. Однако этот вариант представляется крайне сомнительным, так как Сэндс впервые появился на экранах лишь в 1982 году, тогда как роман был опубликован в 1976.

Сама Энн Райс утверждала, что во время написания романа видела в образе Лестата культового голландского актера Рутгера Хауэра. Однако это утверждение тоже вызывает сомнения, так как во время написания романа Хауэр, хотя и был уже молодой звездой в родной Голландии, за пределами Нидерландов еще известен не был. Скорее всего, мысль о кандидатуре Хауэра возникла у писательницы значительно позднее, уже во время начала работы над экранизацией. Именно тогда Энн Райс посмотрела культовую фантастическую притчу "Бегущий по лезвию бритвы" (1982) и решила, что ставить "Интервью с вампиром" должен только Ридли Скотт, а идеальным Лестатом будет Рутгер Хауэр.

Однако в дальнейшем Райс меняла предпочтения почти ежемесячно, каждый раз атакуя Джиффена предложениями актеров на роль Лестата, рекомендуя в числе прочих Джереми Айронса и Джона Малковича. Однако продюсер и режиссер считали, что все предложенные кандидатуры староваты для принятой трактовки образа Лестата. Дело кончилось тем, что Джиффену и Джордану изрядно поднадоели честолюбивые устремления писательницы, и они перестали воспринимать ее мнение всерьез.

Тем более, что у них возникла своя оригинальная идея: пригласить на роль Лестата популярного британского певца и актера Стинга, а в саундтреке фильма использовать его композиции. Однако и эта идея не нашла своего воплощения.

Среди кандидатов на роль Лестата был и Джулиан Сэндс, однако продюсер и режиссер сочли, что им нужен актер с более "звездным" статусом.

Известен факт, что роль вампира Лестата предлагали Джонни Деппу, но что помешало осуществлению этого проекта — точно неизвестно. Скорее всего, создатели фильма просто не рискнули связываться с актером, уже успевшим к тому моменту прославиться капризным характером, "звездными" замашками и неадекватным поведением, по причине которых на съемочных площадках фильмов с участием Деппа не раз возникали серьезные конфликты.

Наконец триумвират из продюсеров Дэвида Джиффена и Стивена Вулли и режиссера Нила Джордана остановили свой выбор на 31-летней голливудской звезде Томе Крузе.

Энн Райс была крайне разочарована и даже оскорблена таким выбором: она была убеждена, что Круз не только не подходит для роли Лестата, но и просто неспособен должным образом воплотить на экране этот сложный и неоднозначный образ. Обида и разочарование писательницы были столь велики, что она, получив свой гонорар, отказалась от дальнейшего участия в проекте и крыла будущий фильм, как только могла. В своем интервью, данном журналу "Пипл", Райс не стеснялась в выражениях: "Они все придурки! Я не хочу, чтобы какой-то красавчик-недоросток играл моего Лестата. Мне нужен великий актер с подходящим ростом и голосом. Мне нужна высшая лига! Неужели они думают, что если этот Круз ходит небритым и "прописался" в Гарварде, то это гарантирует успех фильма?"

Тому Крузу, разумеется, было известно мнение писательницы. Тем с большим остервенением актер взялся за эту роль и ради нее даже похудел на 8 килограммов.

Чтобы окончательно подчеркнуть свое недовольство, Энн Райс официально заявила, что не станет смотреть экранизацию. И действительно, пока фильм шел в кинопрокате, Райс отказывалась смотреть его. Однако когда картина вышла на видео, искушение оказалось слишком велико, и писательница не смогла сдержать своего слова. И вот, со страхом посмотрев видеокассету, Энн Райс... написала Тому Крузу официальное письмо, в котором принесла свои извинения и выразила свое восхищение его Лестатом! Более того, она написала по развороту в престижных изданиях "Вэнити Фэйр" и "Нью-Йорк Таймс", в которых также извинилась за все свои прошлые "наезды" и безоговорочно признала получившийся фильм шедевром. При этом она не побоялась еще раз признать свою ошибку относительно Тома Круза: "Я была просто раздавлена его игрой. Полным потрясением было увидеть Тома Круза блондином, говорящим голосом моего Лестата. Он заставил меня полностью забыть его юношеский имидж. Теперь он — таинственный бессмертный герой и подлинный Лестат!". Так талант Тома Круза смог примирить Энн Райс с создателями фильма.
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 24-03-2011, 00:38   #163
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Интересные факты

В одном Энн Райс все-таки оказалась права: в некоторых сценах Тому Крузу пришлось сниматься на специальной приподнятой платформе или в специальной обуви на толстой подошве, чтобы его Лестат не выглядел слишком низкорослым. Как известно, рост звезды составляет всего 1 метр 70 сантиметров — Том Круз ниже даже вашего покорного слуги!

Том Круз очень хотел сохранить в тайне секреты своего вампирского грима. Для этого специально были выстроены особые закрытые коридоры, по которым актер приходил на съемочную площадку, а после съемок уходил с нее.

Процесс наложения грима Лестата занимал каждый день по 3 с половиной часа.

Готовясь к роли Лестата, Том Круз просматривал видеосъемки охоты львов на зебр в дикой природе.

За роль Лестата Том Круз получил $15 млн.

Брэд Питт на съемках фильма отчаянно комплексовал, опасаясь быть "переигранным" своим "звездным" партнером (Питт на год моложе Круза, но в большое кино пробился на 8 лет позже) и в результате постоянно норовил "потянуть одеяло на себя".

По словам режиссера Нила Джордана, Брэд Питт — безусловно, прекрасный киноактер, но в "Интервью с вампиром" он всё же несколько потерялся в проблемах Луи, став чем-то вроде "блуждающего облака депрессии, которое постоянно беспокоится, насколько хорошо оно выглядит".

Сам Питт также высказался однозначно: "Мне страшно не нравилось сниматься в этом фильме. Просто до ненависти. Потом — да, очень нравилось его смотреть. Но не сниматься. Мой герой в депрессии от первого кадра до последнего! Пять с половиной месяцев такой жизни — это слишком..."

Возможно, эти проблемы и сыграли свою роль в том, что у Питта и Круза не получилось полноценного актерского взаимодействия на экране, что и привело к присуждению им обидной антипремии "Золотая малина" в номинации "худший экранный дуэт".

На роль Интервьюера был утвержден молодой, но уже ставший культовым американский актер Ривер Феникс. Однако 31 октября 1993 года, через две недели после начала работы над фильмом и еще до начала съемочного периода, Ривер умер от передозировки наркотиков. Ему было всего 23 года.

После смерти Ривера Феникса роль предлагали восходящей звезде Голливуда Леонардо Ди Каприо, однако сочли, что 19-летний Леонардо слишком молод для этой роли.

Интересно, что чуть позже Ди Каприо все-таки заменил покойного Ривера Феникса — в роли Артюра Рембо в скандальном фильме Агнешки Холланд "Полное затмение" (1995).

Роль же Интервьюера была предложена 24-летнему Кристиану Слейтеру. Интересно, что несколько ранее Слейтеру предлагали роль Эрика Дрейвена в экранизации комиксов Джеймса О'Барра "Ворон" (1994), от которой перед тем отказался тот же Ривер Феникс. Тогда Слейтер также отказался и предложил продюсерам "Ворона" попробовать на роль Дрейвена Брэндона Ли (сына легендарного Брюса Ли), для которого эта роль стала последней в его короткой кинокарьере: 31 марта 1993 года Брэндон Ли погиб прямо во время съемок в "Вороне" в результате трагического несчастного случая.

Кристиан Слейтер согласился заменить Ривера Феникса и внес в роль Интервьюера немалую толику юмора.

Чтобы иметь возможность сняться в роли Интервьюера, Кристиану Слейтеру пришлось внести изменения в график своих съемок в фильме "Убийство первой степени" (1995), где он исполнял главную роль.

Чтобы сгладить неловкость от сложившейся ситуации, Кристиан Слейтер пожертвовал весь свой гонорар, составивший $250.000, в благотворительные фонды, которые всегда поддерживал покойный Ривер Феникс.

Фильм посвящен памяти Ривера Феникса (1970 — 1993).

Имя Интервьюера — Дэниел Мэллой — появилось лишь в третьем романе цикла "Вампирские хроники" "Царица проклятых" и в фильме ни разу не упоминается. Тем не менее, в финальных титрах персонаж Кристиана Слейтера обозначен как Мэллой.

В отличие от фильма, книжный Дэниел Мэллой получает Темный Дар вампиризма не от Лестата, а от Армана — это также происходит в романе "Царица проклятых".

Официально заявлено, что на роль маленькой Клодии пробовалось более 5 тысяч девочек.

Режиссер Нил Джордан очень ответственно подходил к выбору актрисы на эту роль и был категорически против того, чтобы в фильме снималась девочка, не имевшая на тот момент профессионального актерского опыта. "Я изначально не хотел снимать кого-то без опыта, — говорил режиссер, — потому что понимал: роль настолько мрачная, что неподготовленный ребенок может потом от нее не оправиться. У меня самого две дочери, и я не хотел брать на себя ответственность за втягивание ребенка в такую среду".

Хотя Кирстен Дунст на тот момент уже была известна ролями в кино и на ТВ, в "Интервью с вампиром" она попала совершенно случайно: по ее собственным словам, она была с мамой в магазине в Беверли-Хиллз, когда к ним подошли два незнакомца в деловых костюмах и предложили девочке попробоваться на роль.

Кирстен Дунст — полушведка-полунемка. Ее фамилия перешла к ней от отца, немецкого врача Клауса Дунста. Таким образом, транскрибировать эту фамилию по-русски следует на немецкий лад — то есть именно как Дунст. Употребление в русском языке американской транскрипции "Данст" является ошибочным.

Среди кандидаток на роль Клодии были Кристина Риччи, Доминик Суэйн, Джулия Стайлс, Эрин Мур и Эван Рейчел Вуд.

До финальной пробы дошли три соискательницы: 11-летняя Кирстен Дунст, еще одна 11-летняя девочка из Сиэтла и 5-летняя девочка из Северной Каролины.

Кирстен была в полном восторге от своей роли. "Я всегда хотела быть вампиром, — признавалась она. — Я мечтала об этом еще до фильма. Даже фотографировалась с клыками!"

Так что на съемках Кирстен нравилось делать всё. Исключение составлял один-единственный эпизод. Возможно, кому-то будет трудно в это поверить, но это факт: девочке категорически не нравилось целовать Брэда Питта!

Надо заметить, что на самом-то деле поцелуя как такового не было — Кирстен не доносила свои губы до губ Питта, а чтобы это было незаметно, прикрывала "поцелуй" от камеры ладошкой. Это было сделано по той простой причине, что настоящего поцелуя 11-летней девочки и 30-летнего мужчины невозможно было допустить из соображений нравственности.

Еще о поцелуях. Почему-то считается, что в фильме можно увидеть поцелуй Брэда Питта с Антонио Бандерасом. Возможно, таковой и имел место в одном из дублей, однако в фильме поцелуя все-таки не происходит.

Интересно, что у Бандераса от этой сцены остались впечатления именно как от поцелуя: "С Брэдом это был настоящий поцелуй — грустный прощальный поцелуй. В сценарии его не было, но мы решили ввести таким образом немного сексуальности в образы наших героев. Секс между вампирами — это вовсе не то же самое, что секс между людьми. Вероятно, вампиров в сексуальном отношении связывает акт убийства, и мы играли этот эпизод именно на таком подтексте", — вспоминает испанский актер.

Актер Стивен Ри (Сантьяго) снялся в 9-ти из 16-ти фильмов режиссера Нила Джордана.

Стивен Ри (настоящее имя Грэм) принадлежит к известному клану Ри. В частности, приходится двоюродным братом кинозвезде 70-х годов ХХ века Аделаиде Ри и обладает несомненным внешним сходством со своим двоюродным племянником Артуром Ри.

Все речные эпизоды были тщательнейшим образом ротоскопированы в процессе постпроизводства: из кадров были удалены предметы совеременности, такие как Большой Новорлеанский мост и радиомачты, и добавлены плавающие по реке суда XVIII века.

Во время натурных съемок на городских улицах большинство окон, уличных фонарей и неоновых вывесок было специально погашено по договоренности с компаниями и городской администрацией.

"Интервью с вампиром" — первый фильм, для съемок которого было дано разрешение перекрыть две полосы дорожного движения на мосту Золотые Ворота.

Кладбищенские сцены были отсняты на натуре на кладбище Лафайетт №1 (Вашингтон-авеню, 1400, Нью-Орлеан, штат Луизиана, США).

Встреча Луи и Сантьяго была отснята на натуре в Париже на улице Риволи.

Кроме того, небольшой эпизод был отснят в легендарном Уилтонском мюзик-холле, расположенном на углу переулка Грации (Грейсиз-элли) и улицы Знамени (Энсайн-стрит) в Уайтчепеле — районе Лондона, в котором во второй половине 1888 года совершал свои убийства легендарный Джек-потрошитель.

"В роли" поместья Луи в начале фильма выступила историческая плантация Дубовая Аллея, расположенная на берегу Миссисипи в Вэкери (штат Луизиана, США), близ Нового Орлеана. Гостевая книга плантации является демонстрируемым экспонатом и содержит подписи Брэда Питта и Тома Круза.

"В роли" вестибюля парижского отеля, в котором остановились Луи и Клодия, выступило фойе Национальной Парижской оперы, известной также как Гранд-Опера и Пале-Гарнье, расположенной по адресу улица Скриба, 8 (Париж, Франция).

"В роли" нью-орленской церкви выступила церковь Святого Павла, расположенная на Дептфорд-Хай-стрит в Дептфорде (Лондон, Англия).

Интерьер парижского Театра вампиров был выстроен в павильоне Альберта Р. Брокколи номер 7 знаменитой студии "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия).

Во время съемок в Лондоне Брэд Питт остановился в доме, который когда-то принадлежал актеру Питеру Кашингу — классическому исполнителю ролей борцов с вампирами в серии вампирских хорроров британской студии "Хаммер" с участием Кристофера Ли в роли графа Дракулы.

Кинотеатр "Старый Колизей", из которого Луи выходит после просмотра фильма "Текиловый рассвет", сгорел дотла 3 февраля 2006 года.

В 2002 году вышел фильм Майкла Райнера "Королева проклятых", основанный на второй и третьей книгах "Вампирских хроник" Энн Райс"Вампир Лестат" и "Царица проклятых".

Роль Лестата в первую очередь была предложена Тому Крузу — однако на сей раз актер сам отказался вернуться к своему вампиру.

В качестве возможных кандидатов на роль Лестата на сей раз рассматривались Уэс Бентли и Джош Хартнетт, однако в результате роль Лестата — рок-звезды исполнил 29-летний ирландский актер Стюарт Таунсенд.

Результат крайне разочаровал ортодоксальных поклонников: фильм "Королева проклятых" (2002) оказался вовсе не долгожданным сиквелом, а вольной вариацией на темы романов "Вампир Лестат" и "Царица проклятых", не имеющей никакого (кроме имени героя) отношения к фильму "Интервью с вампиром: Вампирские хроники" (1994), да и от сюжетов оригинальных романов остались "рожки да ножки".

Подлинным сиквелом фильма в определенной степени стал мюзикл "Лестат", созданный Элтоном Джоном и Берни Топином. Впервые мюзикл был поставлен в Сан-Франциско в декабре 2005 года. С марта по май 2006 года шел на Бродвее. Основным исполнителем партии Лестата был ветеран Бродвея Хью Панаро, известный также заглавной ролью в бродвейской постановке мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера "Призрак Оперы".


Интересные цитаты и реминисценции

В фильме фигурирует вдова Сен-Клер (в исполнении актрисы Лайлы Хэй Оуэн). В сюжете обыграна реальная история Аделины Сен-Клер, вдовы Жерара Сен-Клера, выходца из Европы, принадлежавшего к знаменитому шотландскому клану Сен-Клеров (Синклеров). Аделина Сен-Клер была жестоко убита в 1791 году при таинственных и необъяснимых обстоятельствах. В убийстве, оставшемся нераскрытым, подозревали молодого любовника вдовы Антуана Реа, который ранее подозревался в убийстве ее мужа и который в ночь убийства вдовы бесследно исчез. Как стало известно лишь позднее, вместе с ним исчезли фамильные драгоценности вдовы Сен-Клер.

Музыка, которую Лестат играет на фортепиано, — это фрагмент сонаты 49 ми-бемоль-мажор Йозефа Гайдна (адажио и кантабиле).

В оригинальном романе Энн Райс Лестат играет музыку своего нового друга — смертного композитора и музыканта, музыку которого считают слишком мрачной. Это о нем Лестат говорит Луи и Клодии: "Я нашел кое-кого, кто будет лучшим вампиром, чем вы оба". Эта реплика осталась и в экранизации — несмотря на то, что друг-музыкант в фильме не появляется.

В парижском театре вампиров Луи произносит фразу: "Вампиры притворяются людьми, которые притворяются вампирами". Это отсылка к музыкальной комедии Блейка Эдвардса "Виктор/Виктория" (1982).

В блистательной нарезке кадров из кинофильмов, которые смотрит Луи, есть кадр поющего на рассвете петуха — это знаменитый кадр из легендарного фильма Фридриха Вильгельма Мурнау "Носферату, симфония ужаса" (1922), первой экранизации классического вампирского романа Брэма Стокера "Дракула".

Когда Луи входит в кинотеатр, на афише видно название фильма — Sunrise ("Восход солнца") (1927). Этот фильм также поставил Ф.-В. Мурнау.

А когда Луи выходит из кинотеатра, название фильма на афише — Tequila Sunrise ("Текиловый рассвет") (1988). Так блистательно показан переход времени действия.
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 29-03-2011, 11:24   #164
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Воскресенье, 3 апреля

15.00 — 1 канал


"ТИТАНИК" (Titanic)

США. 1997. 194 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский, французский, немецкий, шведский, итальянский, русский.

Драма/фильм-катастрофа о гибели океанского суперлайнера "Титаник", чья трагическая история послужила также основой мюзикла Мори Йестона "Титаник", премьера которого состоялась 23 апреля того же 1997 года.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Женское сердце — самый глубокий океан тайн.

Столкнитесь с судьбой.

Ничто на Земле не могло разлучить их.


Развивающееся в ритме "нон-стоп-экшн" стремительное действие, не отпускающее ни на секунду в течение всех 3-х с лишним часов экранного времени, начинается с потрясающих подводных съемок подлинного "Титаника", покоящегося на дне Атлантики: американский исследователь Брок Ловетт ведет поиски уникального бриллианта "Сердце океана", принадлежавшего одному из пассажиров лайнера. Однако вместо ожидаемого сокровища в поднятом сейфе обнаруживается рисунок, изображающий очаровательную девушку, на которой из одежды — только кулон с искомым камнем.

После прошедшего по ТВ сообщения о находке с Броком Ловеттом связывается некая Роза Кэлверт, прожившая на свете более 100 лет и утверждающая, что она и есть та самая девушка с рисунка! В сопровождении внучки Лиззи Роза прибывает на исследовательское судно. От старой леди команда Брока Ловетта (а вместе с нею и мы с вами) узнает трагическую историю прекрасной любви нищего художника Джека Доусона и юной аристократки Розы Дьюитт Бьюкейтер — любви, вспыхнувшей на борту "Титаника" и трагически оборвавшейся злосчастной ночью 15 апреля 1912 года...

Потрясающая, супермасштабная кинопритча, достойно увенчавшая развитие одной из классических тем мирового кинематографа.

Заявленный бюджет фильма — $200,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $1,835,300,000.
Из них в США — $600,779,824.

Производство — "Лайтсторм Энтертэйнмент".
Заказчики — "Парамаунт Пикчерс" и "Твентиет Сенчери Фокс".
Права — "Твентиет Сенчери Фокс Филм Корпорейшн" и "Парамаунт Пикчерс Корпорейшн".

Производственный период: сентябрь 1995 — сентябрь 1997.
Съемочный период: 16 сентября 1996 — 23 марта 1997.

Натурные съемки — каньон Титаника (Северная Атлантика, Атлантический океан), Лон-Бич, Сан-Франциско и Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Галифакс (провинция Новая Шотландия, Канада), Ванкувер (провинция Британская Колумбия, Канада), Росарито (штат Нижняя Северная Калифорния, Мексика).
Павильонные съемки — студия "Фокс Студиос Баха" (Росарито, штат Нижняя Северная Калифорния, Мексика).

Постановщик трюков — Саймон Крейн.
Бриллиантовое ожерелье — компания "Эспри" (Лондон).
Рисунки Джека — Джеймс Кэмерон.

Супервайзер визуальных эффектов — Роберт Легато.
Специальные визуальные эффекты и цифровая мультипликация — студия "Диджитал Домен" (Венеция, штат Калифорния): цифровые эффекты — Марк Ласофф; цифровые композиции — Майкл Канфер.
Специальные эффекты — Томас Л. Фишер.
Специальные гримэффекты старой Розы — Грег Кэнном.
Грим — Тина Ирншоу.

Костюмы — Дебора Л. Скотт.
Художник — Питер Ламонт.
Декоратор — Майкл Форд.
Оператор — Расселл Карпентер.
Съемки затонувшего "Титаника": оператор — Джеймс Кэмерон; технологический руководитель — Майкл Кэмерон.
Монтаж — Конрад Буфф, Джеймс Кэмерон и Ричард Эй Харрис.

Композитор и оркестровщик — Джеймс Хорнер.

Музыкальный супервайзер — Рэнди Герстон.
Дополнительные оркестровки — Дон Дэвис.
Вокализы — Сиссель.
Хореограф и тренер по этикету — Линни Хокни.

"Моё сердце не остановится" (My Heart Will Go On): музыка — Джеймс Хорнер, стихи — Уилл Дженнингс, исполнение — Селин Дион.

Исполнительный продюсер — Рэй Санчини.
Продюсеры — Джеймс Кэмерон и Йон Ландау.

Сценарист и режиссер — Джеймс Кэмерон.

В главных ролях: Леонардо Ди Каприо (Джек Доусон), Кейт Уинслет (Роза Дьюитт Бьюкейтер), Билли Зейн (Кэл Хокли), Кэти Бейтс (Молли Браун), Фрэнсис Фишер (Рут Дьюитт Бьюкейтер), Глория Стюарт (старая Роза), Бернард Хилл (капитан Смит), Джонатан Хайд (Брюс Исмей), Виктоp Гаpбеp (Томас Эндрюс), Дэвид Уорнер (Спайсер Лавджой), Дэнни Нуччи (Фабрицио), Сьюзи Эмис (Лиззи Кэлверт), Бернард Фокс (полковник Арчибальд Грейси) и Билл Пэкстон (Брок Ловетт).

В фильме также снимались: Йоан Гpиффит (пятый офицер Гарольд Лоу), Дженетт Гольдштейн (ирландская мама), Эльза Рейвен (Ида Штраус), ансамбль "И салонисти" (оркестр "Титаника"), ансамбль "Гэлик Сторм" (оркестр на нижней палубе) и другие.


Камео

Сценарист, режиссер, сопродюсер и сомонтажер фильма Джеймс Кэмерон — в двух эпизодах в массовке среди пассажиров нижней палубы.

Научный руководитель исследовательского судна "Академик Мстислав Келдыш", участвовавшего в съемках фильма, доктор Анатолий М. Сагалевич — в роли самого себя (Анатолия Михайловича).

Арт-директор фильма Мартин Лэнг — в роли стюарда прогулочной палубы.


Награды

11 премий "Оскар" (США): фильм, режиссер, оператор, художники, костюмы, музыка в драме, монтаж, визуальные эффекты (Робеpт Легато, Маpк Ласофф, Томас Л. Фишеp и Майкл Канфеp), звук (Гэри Ридстром, Том Джонсон, Гэри Саммерс и Марк Улано), звуковые эффекты (Том Беллфорт и Кристофер Бойс) и песня ("Мое сердце не остановится").

4 пpемии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре дpамы: фильм, pежиссеp, композитор и песня.

Пpемия "Сатуpн" (США) за женскую pоль втоpого плана (Глоpия Стюаpт).

2 кинопpемии MTV (США): фильм и актеp (Леонаpдо Ди Капpио).

7 пpемий "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре дpамы: фильм, pежиссеp, художник, костюмы, монтаж, музыка и песня.

Пpемия "Евpопа" (международная) по pазделу пpемий публики за женскую pоль (Кейт Уинслет).

5 премий "Блокбастеp" (США) по разделу драмы: актер (Леонаpдо Ди Капpио), актриса (Кейт Уинслет), актер второго плана (Билли Зейн), актриса второго плана (Кэти Бейтс) и песня.

2 пpемии "Эмпайp" (Великобpитания): фильм и бpитанская актpиса (Кейт Уинслет).

Пpемия "Актеp" (США) за женскую pоль втоpого плана (Глоpия Стюаpт — пополам с Ким Бейсингеp за фильм "Секpеты Лос-Анджелеса").

Пpемия "Аманда" (Ноpвегия) за иностpанный фильм.

Пpемия "Сеpебpяная богиня" (Мексика) за иностpанный фильм.

Пpемия Японской киноакадемии (Япония) за иностpанный фильм.

Пpемия "Голубая лента" (Япония) за иноязычный фильм.

Пpемия издания "Хоти Филм" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия читателей издания "Маинити Филм" (Япония) за иноязычный фильм.

Премия "Монитор" (США) за кинофильм.

Премия "Дирижабль" (США) за фильм.

2 премии "Выбор народа" (США): кинофильм и драматический фильм.

Пpемия "Золотая камеpа" (ФРГ) за женскую pоль (Кейт Уинслет).

Пpемия "Гpэмми" (США) за песню.

Премия "Броадкаст Мьюзик, Инк." (США) за песню.

Пpемия "Энни" (США) за технические достижения.

Пpемия "Цифpовой Голливуд" за визуальные эффекты на МКФ в Голливуде (США).

Пpемия "Бpит" (Великобритания) за саундтpек.

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за работу режиссерской группы в кинофильме.

Премия Американского общества кинооператоров (США) за операторскую работу в кинофильме.

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма.

Премия Гильдии арт-директоров (США) за художественное оформление кинофильма.

Премия Общества кинозвуковиков (США) за сведение звука в кинофильме.

3 премии "Золотая бобина" (США): монтаж диалогов, монтаж музыки и монтаж звуковых эффектов.

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за режиссуру.

2 премии Общества онлайновых кинокритиков (США): режиссер и актриса второго плана (Глория Стюарт).

4 пpемии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьеppа" (США): фильм, pежиссеp, опеpатоp и песня.

3 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм, режиссер и актриса второго плана (Глория Стюарт).

2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): оператор и композитор.

2 премии Круга кинокритиков Флориды (США): фильм и оператор.

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за работу художника.

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США) за режиссуру.
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Старые 07-04-2011, 20:47   #165
Эрик
Loathsome gargoyle!
 
Аватар пользователя Эрик
 
На форуме с: Aug 2003
Место жительства: питерский трюм
Сообщений: 7,692
Воскресенье, 10 апреля

0.25
— телеканал СТС

МЭРИ РАЙЛЛИ (Mary Reilly)

США. 1996. 108 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фантастическая хоррор-драма по одноименному роману-фэнфику Валери Мартин, написанному на основе повести Роберта Льюиса Стивенсона "Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда", легшей в основу знаменитого мюзикла Фрэнка Уайлдхорна и Лесли Брикесса "Джекилл и Хайд" (1989), а также балета Вирджилио Савоны и Бруно Канфоры (1964), телемюзикла Лайонела Барта (1973) и независимого кино-рок-мюзикла Алана Бернхофта (2003).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Зло неотразимо.

Зло любит невинность.

В битве между Добром и Злом было много жертв... и один свидетель.

Вы случайно не знаете, кто я?

Невысказанная история доктора Джекилла и мистера Хайда.


Сюжет фильма добросовестно воспроизводит историю эксперимента доктора Джекилла по расщеплению своей собственной личности на добрую и злую ипостаси. Только здесь всё происходящее в доме доктора увидено глазами служанки Мэри Райлли, которая и становится тем человеком, кто сможет остановить злодея Хайда, рвущегося из доброго Джекилла на волю, чтобы завладеть телом хозяина...

Необычная и незаурядная версия "Странной истории доктора Джекилла и мистера Хайда", снятая не по оригинальной повести Стивенсона, а по фэнфику.

Заявленный бюджет фильма — $47,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $12,379,402.
Из них в США — $5,707,094.

Производство — "ТрайСтар Пикчерс".
Заказчик — "ТрайСтар Пикчерс".
Права — "ТрайСтар Пикчерс, Инк.".

Натурные съемки — Лондон (Англия), Брэдфорд (графство Западный Йоркшир, Англия) и Эдинбург (Шотландия).
Павильонные съемки — студия "Пайнвуд" (Айвер-Хет, графство Бэкингемшир, Англия).

Постановка трюков — Джим Даудолл.

Эффекты превращений — студии "Энимейтед Экстрас", "Компьютер Филм Компани", "Джим Хенсонс Кричер Шоп" и "Пирлесс Камера Компани".
Супервайзер визуальных эффектов — Кент Хьюстон.
Дизайн визуальных эффектов — Марк Нелмз.
Супервайзер специальных эффектов — Ричард Конвей.
Главный художник по гриму — Дженни Ширкор.
Художник по гриму — Ивана Приморач.
Дизайн грима Джулии Робертс — Ричард Дин.
Пластический грим и прически Джона Малковича — Питер Оуэн.

Костюмы — Консолата Бойл.
Художник — Стюарт Крэйг.
Декоратор — Стефени Макмиллан.
Оператор — Филипп Руссло.
Монтаж — Лесли Уокер.

Композитор — Джордж Фентон.

Исполнительный продюсер — Линн Плешетт.
Продюсеры — Нед Тейнен, Нэнси Грэм Тейнен и Норма Хейман.

Сценарист — Кристофер Хэмптон.

Режиссер — Стивен Фрирз.

В главных ролях: Джулия Робертс (Мэри Райлли) и Джон Малкович (доктор Генри Джекилл / мистер Эдвард Хайд).

В ролях: Джордж Коул (мистер Пул, дворецкий), Майкл Гэмбон (отец Мэри), Кэти Стафф (миссис Кент) и Гленн Клоуз в роли миссис Фарадей.

В фильме также снимались: Майкл Шин (Брэдшоу), Брона Галлахер (Энни), Линда Бассетт (мать Мэри), Генри Гудман (Хэффинджер), Киаран Хиндс (сэр Дэнверс Кэрью), Саша Ханау (юная Мэри) и другие.


Номинации

Номинация на премию "Сатурн" (США) за грим (Дженни Ширкор и Питер Оуэн — уступили Рику Бейкеру и Дэвиду Лирою Андерсону за фильм "Чокнутый профессор").

2 номинации на антипремию "Золотая малина" (США): худший режиссер (Стивен Фрирз — "уступил" Эндрю Бергману за фильм "Стриптиз") и худшая актриса (Джулия Робертс — "уступила" Деми Мур за фильмы "Стриптиз" и "Присяжная").


Интересные факты

После того как фильм был запущен в производство, ставить его собирался Тим Бёртон. Однако вскоре в его руки попал сценарий "Эд Вуд", который увлек режиссера гораздо сильнее, и Бёртон решил ставить "Эда Вуда" вместо "Мэри Райлли".

Тогда проектом заинтересовался Роман Полянский: он предполагал поставить фильм с Джеком Николсоном в роли Джекилла/Хайда и Эммануэль Сенье в роли Мэри Райлли, однако этот альянс так и не состоялся.

Когда проект возглавил Стивен Фрирз, он хотел пригласить на роль Джекилла/Хайда Дэниела Дэй-Льюиса, в то время как продюсеры настаивали на кандидатуре Аля Пачино. В результате роль получил Джон Малкович.

Джулия Робертс получила роль Мэри Райлли, отбив ее у Умы Турман, которая тоже очень хотела играть ее.

Гонорар Джулии Робертс составил 10 миллионов долларов.

Первоначально был снят финал, подобный книжному. Однако затем финал фильма переписывался не менее 25 раз. Месяцы спустя после окончания работы над фильмом, когда весь актерский состав и съемочная группа уже разъехались, продюсеры обзвонили всех звезд картины и позвали их обратно, чтобы доснять три альтернативных варианта концовки. Чтобы сняться в одном из них, Гленн Клоуз прилетела из Америки в Лондон на "Конкорде" ради одного-единственного дня работы.


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

Джон Малкович, который сыграл доктора Джекилла и мистера Хайда, ранее снимался в фильме "Объект красоты" ("Прелестная вещица") (1991), в котором его герой жаловался на то, что у сюжета о докторе Джекилле и мистере Хайде слишком много экранных адаптаций.


Другие экранные версии сюжета

Повесть Роберта Льюиса Стивенсона "Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда" — одно из самых популярных у кинематографистов литературных произведений.

Первая киноверсия — 16-минутный американский черно-белый немой фильм "Доктор Джекилл и мистер Хайд" (1908), представляющий собой адаптацию пьесы Джорджа Ф. Фиша, Луэллы Форпо и Томаса Расселла Салливана. Постановку фильма предположительно осуществил американский сценарист, продюсер и режиссер Отис Тёрнер, а первым экранным исполнителем двойной роли Джекилла/Хайда стал американский актер Гобарт Босуорт.

Американская киноверсия 1931 года в постановке Рубена Мамуляна с Фредриком Марчем в роли Джекилла/Хайда, ставшая классической, была уже 10-й по счету экранизацией оригинальной повести.

Печально известный американский фильм 1941 года Виктора Флеминга со Спенсером Трейси в роли Джекилла/Хайда был 12-й экранизацией.

История доктора Джекилла и мистера Хайда не раз обыгрывалась в мультфильмах. Самые известные — "Майти Маус встречает кота Джекилла и Хайда" (1944) и "Доктор Джекилл и мистер Мышь" (1947, из серии "Том и Джерри").

Первая музыкальная экранная адаптация повести — телефильм-балет "Библиотека Студии Один: Доктор Джекилл и мистер Хайд" (Италия, 1964) с музыкой Вирджилио Савоны и Бруно Канфоры в постановке Антонелло Фальки с Вирджилио Савоной в роли Джекилла/Хайда.

Существуют всего две киноверсии повести Стивенсона, в которых доктора Джекилла и мистера Хайда вопреки традиции играют разные актеры: "Доктор Джекилл и его женщины" (Франция — ФРГ, 1981), режиссер Валериан Боровчик, в роли доктора Джекилла — Удо Киер, в роли мистера Хайда — Жерар Зальцберг; и "Странная история доктора Джекила и мистера Хайда" (СССР, 1985), режиссер Александр Орлов, в роли доктора Джекилла — Иннокентий Смоктуновский, в роли мистера Хайда — Александр Феклистов.

Первый фильм, в котором доктор Джекилл превращался в женщину, — "Доктор Джекилл и сестра Хайд" (Великобритания, 1971), режиссер Рой Уорд Бейкер, в роли доктора Джекилла — Райльф Бейтс, в роли сестры Хайд — Мартина Бесвик.

Всего на данный момент насчитывается 53 экранизации — включая телефильмы, эпизоды телесериалов, мультипликационные вариации и пародии.

Последняя по времени экранизация — независимый фильм "Джекилл" (2007), режиссер Скотт Закарин, в роли Джекилла/Хайда — Мэтт Кизлар.

Другие заметные экранные версии сюжета:

"Доктор Джекилл и мистер Хайд" (США, 1920) Режиссер Джон С. Робертсон, в роли Джекилла/Хайда — Джон Бэрримор.
"Голова Януса" (Германия, 1920) Режиссер Фридрих Вильгельм Мурнау, в роли доктора Уоррена / мистера О'Коннора (Джекилла/Хайда) — Конрад Фейдт, в роли дворецкого доктора Уоррена — Бела Лугоши.
"Эбботт и Костелло встречают доктора Джекилла и мистера Хайда" (США, 1953) Режиссер Чарльз Ламонт, в роли Джекилла/Хайда — Борис Карлофф.
"Два лица доктора Джекилла" (Великобритания, 1960) Режиссер Теренс Фишер, в роли Джекилла/Хайда — Пол Мэсси, в роли Пола Аллена — Кристофер Ли.
"Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда" (Канада — США, 1968, ТВ) Режиссер Чарльз Джерротт, в роли Джекилла/Хайда — Джек Пэланс.
"Я, монстр" (Великобритания, 1971) Режиссер Стивен Уикс, в роли Джекилла/Хайда — Кристофер Ли, в роли Фредерика Аттерсона — Питер Кашинг.
"Доктор Джекилл и мистер Хайд" (Великобритания — США, 1973, ТВ) Режиссер Дэвид Уинтерс, в роли Джекилла/Хайда — Кёрк Дуглас, в роли Фреда Смаджа — Дональд Плезенс.
"Доктор Джекилл и любезная синьора" (Италия, 1979) Режиссер — Стено, в роли Джекилла/Хайда — Паоло Вилладжо.
"Доктор Джекилл и мистер Хайд" (Великобритания, 1981, ТВ) Режиссер Аластэр Рид, в роли Джекилла/Хайда — Дэвид Хеммингс.
"На грани безумия" (Великобритания — Франция — ВНР — США) Режиссер Жерар Кикойн, в роли Джекилла/Хайда — Энтони Перкинс.
"Доктор Джекилл и мистер Хайд" (Великобритания — США, 1990, ТВ) Режиссер Дэвид Уикс, в роли Джекилла/Хайда — Майкл Кэйн.
"Доктор Джекилл и мистер Хайд" (Канада — Австралия, 1999, ТВ) Режиссер Колин Баддс, в роли Джекилла/Хайда — Адам Болдуин.
"Джекилл и Хайд: Мюзикл" (США, 2001, ТВ) Телеверсия мюзикла Фрэнка Уайлдхорна и Лесли Брикесса "Джекилл и Хайд", созданного по повести Роберта Льюиса Стивенсона "Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда". Режиссеры Робин Филипс (спектакль) и Дон Рой Кинг (телеверсия), в роли Джекилла/Хайда — Дэвид Хассельхофф.
"Доктор Джекилл и мистер Хайд" (Великобритания, 2002, ТВ) Режиссер Морис Филлипс, в роли Джекилла/Хайда — Джон Ханна, в роли сэра Дэнверса Кэрью — Дэвид Уорнер.
"Доктор Джекилл и мистер Хайд: Рок-н-ролльный мюзикл" (США, 2003) Режиссер Андре Шампань, в роли Джекилла/Хайда — Алан Бернхофт.
"Странная история доктора Джекила и мистера Хайда" (США, 2006) Режиссер Джон Карл Бюхлер, в роли Джекилла/Хайда — Тони Тодд.
Эрик оффлайн   Ответить с цитированием
Ответ


Сейчас это обсуждение просматривают: 1 (0 members and 1 guests)
 
Панель управления обсуждением

Что можно и нельзя
Вы нет можете создавать новые обсуждения
Вы нет можете отвечать в обсуждения
Вы нет можете присоединять файлы
Вы нет можете редактировать свои сообщения

vB код Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] коды Выкл.
HTML код Выкл.
Переход


Время GMT +4. Сейчас 20:23.



Лицензионный скрипт форума vBulletin 3.5.4
Copyright ©2000 - 2025, Jelsoft Enterprises Ltd.
© 2001—2009, Musicals.Ru
 
MBN
 
MBN
Баннерная сеть портала Musicals.ru представляет собой уникальный некоммерческий проект, призванный объединить русскоязычные сайты, посвященные музыкальному театру, и помочь им расширить свою аудиторию.