Афиша: Фильмы рядом с мюзиклами

[Эрик]

Суббота, 8 декабря

1.00 — 1 канал

ДРАКУЛА БРЭМА СТОКЕРА (Bram Stoker's Dracula)

США. 1992. 128 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, румынский, греческий, болгарский, латынь.

Вампирская хоррор-драма — 19-я по счету экранизация классического романа ирландского писателя Брэма Стокера "Дракула", легшего в основу мюзиклов Карела Свободы (1995), Марека Нормана (1997), Фрэнка Уайлдхорна (2001), а также Брюно Пельтье, Ришара Узуняна и Симона Леклерка (2006).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Берегись.

Кровь есть жизнь.

Любовь вечна.

В 1462 году христианская Европа подверглась вторжению турок-мусульман. Захватчики были остановлены войском рыцаря Священного Ордена Дракона, трансильванского князя Влада III, известного под именем Дракула. Во время отсутствия князя его невеста Элизабета, получив ложное известие о гибели любимого, покончила с собой, и церковники прокляли ее. Потрясенный Дракула отрекся от Бога и обратился к силам Тьмы, чтобы обрести вечную жизнь и спустя 4 века дождаться реинкарнации своей возлюбленной...

И вот в 1897 году лондонский клерк Джонатан Харкер, оставив свою невесту Мину Мюррей на попечении ее подруги Люси Вестенра, отправляется в Трансильванию к эксцентричному графу Дракуле, желающему приобрести недвижимость в Лондоне. Джонатан попадает в мрачный средневековый замок, полный тайн и ужасов, из которых самым таинственным и ужасным оказывается сам хозяин — граф Дракула. Вскоре Джонатан понимает, что в замке он — не гость, а пленник, и что клиент приобретает дома не просто так: у него явно есть виды на невесту Харкера! Потому что граф — не кто иной, как тот самый воевода Дракула, ставший бессмертным вампиром, а Мина — новое воплощение его возлюбленной Элизабеты. Оставив Джонатана "на съедение" трем свои чудовищным невестам, граф Дракула устремляется в Лондон, чтобы вернуть свою потерянную любовь. Кровь моряков корабля "Деметр" возвращает Дракуле молодость и могущество, и первой его жертвой в Лондоне становится юная Люси Вестенра. Но в битву с могущественным вампиром вступает профессор Абрахам ван Хельсинг, догадывающийся об истинной сути таинственного гостя из Страны по ту сторону лесов. Боевым отрядом профессора ван Хельсинга становятся три жениха Люси — лорд Артур Холмвуд, доктор Джек Сьюард и техасец Квинси Пи Моррис...

Лучшая экранизация классики вампирской литературы — стильная, феерическая и безумно красивая, с мастерской режиссурой, отличными актерскими работами, изумительной работой художников и потрясающей музыкой.

Заявленный бюджет фильма — $40.000000.
Кассовые сборы от мирового кинопроката — $215.862.692.
Из них в США — $82.522.790.

Производство — "Американский зоотроп" и "Озирис Филмз".
Основной дистрибьютор — "Коламбия Пикчерс".
Права — "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.".

Съемочный период: 14 октября 1991 — 31 января 1992.
Натурные съемки — Лос-Анджелес (штат Калифорния, США).
Павильонные съемки — студия "Сони Пикчерс" (Калвер-Сити, штат Калифорния, США) и студия "Юниверсал" (Юниверсал-сити, штат Калифорния, США).

Постановщик трюков — Уильям Эйч Бёртон.
Движение невест — Майкл Смуин.

Дизайн заглавия и титров — Гэри Гутьеррес.
Постановщик визуальных эффектов и режиссер второй группы — Роман Коппола.
Супервайзер визуальных эффектов — Элисон Сэвитч.
Специальные механические эффекты — Майкл Лантьери.
Дизайн механических кукол — Фред Спенсер.
Доспехи Дракулы — студия "Глобал Эффектс, Инк.".
Дизайн теней — Грег Белл.

Специальные гримэффекты (создание и наложение) — Грег Кэнном.
Наложение специального грима — Мэтью Даблъю Мангл.
Главный художник по гриму — Мишель Бёрк.
Грим — Кэрол Шварц и Джон Блейк.

Художник по костюмам — Эйко Исиока.
Сохудожник по костюмам — Ричард Шисслер.
Художник — Томас Сандерс.
Сохудожник — Эйко Исиока.
Декоратор — Гарретт Льюис.
Оператор — Михаэль Бальхаус.
Монтаж — Ноколас Си Смит, Глен Скэнтлбери и Анн Гурсо.

Композитор — Войцех Киляр.

"Любовная песнь для вампира (из "Дракулы Брэма Стокера")" (Love Song For A Vampire (From 'Bram Stoker's Dracula'): музыка, текст и исполнение — Энни Леннокс.
"Экселум" (Exeloume): музыка, текст и исполнение — Диаманда Галас.

Дирижер — Антон Коппола.
Специальные вокальные перформансы — Диаманда Галас.

Исполнительные продюсеры — Майкл Эптид и Роберт О'Коннор.
Продюсеры — Фрэнсис Форд Коппола, Фред Фьюкс и Чарльз Мальвхилл.

Сценарист — Джеймс Ви Харт.

Режиссер — Фрэнсис Форд Коппола.

В главных ролях: Гэри Олдман (Дракула), Вайнона Райдер (Мина Мюррей / Элизабета), Энтони Хопкинс (профессор Абрахам ван Хельсинг), Кеану Ривз (Джонатан Харкер), Ричард Э. Грант (доктор Джек Сьюард), Кэpи Элвис (Артур Холмвуд, лорд Годалминг), Билл Кэмпбелл (Квинси Пи Моррис), впервые на экране Сэди Фрост (Люси Вестенра) и Том Уэйтс в роли Р.-М. Ренфилда.

В фильме также снимались: Моника Белуччи, Михаэла Берку и Флорина Кендрик (невесты Дракулы), Джей Робинсон (мистер Хоукинс), Ай-Эм Хобсон (Хоббс), Лори Фрэнкс (служанка Люси), Мод Винчестер (прислужница), Октавиан Кадия (дьякон), Роберт Гетц (священник), Дагмар Станек (сестра Агата), Энико Осс (сестра Сильва), Нэнси Лайнхен Чарльз (старая женщина), Татьяна фон Фюрстенберг (женщина помоложе), Джулос Сильвестр и Хьюберт Уэллс (сторожа зоопарка), Дэниел Ньюман (газетчик), Хани Лорен и Джуди Даймонд (девицы в пип-шоу), Роберт Бэкингем (супруг), Кёлли Фредриксен (ассистент ван Хельсинга).

Дубляж (кинопрокат) — студия "Гемини-фильм".

Роли дублировали (кинопрокат): Сергей Паршин (Дракула), Владимир Еремин (профессор Абрахам ван Хельсинг), Сергей Власов (Джонатан Харкер) и другие.

Режиссер дубляжа (DVD) — Всеволод Кузнецов.

Роли дублировали (DVD): Владимир Еремин (Дракула), Жанна Никонова (Мина Мюррей / Элизабета), Виктор Петров (профессор Абрахам ван Хельсинг), Всеволод Кузнецов (Джонатан Харкер), Сергей Чекан (доктор Джек Сьюард), Александр Рахленко (Артур Холмвуд, лорд Годалминг), Мария Овчинникова (Люси Вестенра), Борис Быстров (Р.-М. Ренфилд), Владимир Ферапонтов (Хоббс), Наталья Гурзо (сестра Агата) и другие.


Камео

Знаменитый британский актер, исполнитель роли профессора Абрахама ван Хельсинга Энтони Хопкинс — в роли священника в прологе (без указания в титрах).


Награды

3 премии "Оскар" (США): костюмы, грим и звуковые эффекты.

5 премий "Сатурн" (США): фильм в жанре хоррор, режиссер, сценарий, актер (Гэри Олдман) и костюмы.

Премия "Серебряный кадр" (Испания) за иностранный фильм.

Премия Чикагской Ассоциации кинокритиков (США) за работу оператора.


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за работу художников (Томас Сандерс и Гарретт Льюис — уступили Лючиане Арриги и Иэну Уиттакеру за фильм "Говардс-Энд").

5 номинация на премию "Сатурн" (США): актриса (Вайнона Райдер — уступила Вирджинии Мэдсен за фильм "Сластена"), актер второго плана (Энтони Хопкинс — уступил Робину Уильямсу за мультфильм "Аладдин"), музыка (Войцех Киляр — уступил Анджело Бадаламенти за фильм "Твин-Пикс: Огонь, иди со мной"), грим (Грег Кэнном, Мэтью Даблъю Мангл и Мишель Бёрк — уступили Стэну Уинстону и Ви Нилл за фильм "Бэтмен возвращается") и специальные эффекты (Роман Коппола — уступил Кену Рэлстону, Тому Вудраффу-младшему, Алеку Гиллису и студии "Индастриэл Лайт энд Мэджик" за фильм "Смерть ей к лицу").

4 номинации н премию BAFTA (Великобритания): художник (Томас Сандерс — уступил Эндрю Макэлпайну за фильм "Пианино"), костюмы (Эйко Исиока — уступила Джанет Паттерсон за фильм "Пианино"), грим (Грег Кэнном, Мэтью Даблъю Мангл и Мишель Бёрк — уступили Мораг Росс за фильм "Орландо") и специальные эффекты (Роман Коппола, Гэри Гутьерес, Майкл Лантьери и Джин Уоррен-младший — уступили Деннису Мёрену, Стэну Уинстону, Филу Типпетту и Майклу Лантьери за фильм "Парк юрского периода").

Номинация на кинопремию MTV (США) за поцелуй (Гэри Олдман и Вайнона Райдер — уступили Кристиану Слейтеру и Маризе Томей за фильм "Неукротимое сердце").

Номинация на премию "Хьюго" (международная) за драматическое представление (уступил эпизоду "Внутренний свет" телесериала "Звездный путь: Следующее поколение").


Интересные факты

Сценарист Джеймс Ви Харт начал писать сценарий экранизации романа Брэма Стокера "Дракула" еще в 1977 году.

Первоначально предполагалось, что фильм поставит классик американского кино Дэвид Лин ("Мост через реку Квай", "Лоуренс Аравийский", "Доктор Живаго"). Однако он был занят разработкой проекта новой экранизации романа Джозефа Конрада "Ностромо", который так и остался неосуществленным после смерти режиссера в 1991 году.

Инициатором создания фильма была Вайнона Райдер. Среди груды сценариев, принесенных ей ее агентом, оказался сценарий телевизионного фильма под названием "Дракула: Невысказанная история", который должен был ставить режиссер Майкл Эптид ("Дочь шахтера", "Нелль", "И целого мира мало" и др.). Вайнона настолько загорелась идеей сыграть Мину Мюррей, что решилась на непростой шаг: сама отнесла сценарий Фрэнсису Форду Копполе, с которым не разговаривала, с тех пор как из-за ее чрезмерного истощения тот снял ее с роли Мэри Корлеоне в фильме "Крестный отец, часть III" (1990). Коппола и сам очень хотел восстановить отношения с Вайноной и с радостью согласился превратить этот сценарий в кинофильм, но взялся за постановку сам. Тем не менее, Майкл Эптид не покинул проект, а остался одним из исполнительных продюсеров.

В это трудно поверить, но до прочтения сценария Вайнона Райдер не только ничего не читала о Дракуле, но даже не видела ни одного фильма о нем!

Большая часть актерского состава была собрана, исходя из пожеланий Вайноны Райдер — включая Энтони Хопкинса, Гэри Олдмана, Кеану Ривза и Ричарда Э. Гранта.

Среди тех, кто пробовался на роль Дракулы, были такие звезды, как Энди Гарсия (у которого, кстати, во время проб возникли проблемы с сексуальными эпизодами), Гэбриел Бирн, Арманд Ассанте и даже Антонио Бандерас, а также тогда еще малоизвестный актер Вигго Мортенсен.

Полный же список возможных исполнителей роли Дракулы, составленный Фрэнсисом Фордом Копполой, включал в себя имена таких актеров, как Дэниел Дэй-Льюис, Алек Болдуин, Джейсон Патрик, Эйдан Куинн, Кристиан Слейтер, Николас Кейдж, Майкл Нури, Дермот Малруни, Костас Мэндилор, Ник Кассаветес, Эдриан Пасдар, Хью Грант, Руперт Эверетт, Рэй Лиотта, Стинг, Кайл Маклахлен, Алан Рикман, Колин Фёрт и Харт Бокнер.

В результате роль Дракулы во всех его пяти ипостасях (рыцарь Влад, старый вампир, оборотень, молодой вампир и монстр — летучая мышь) с блеском сыграл британский актер Гэри Олдман.

Фрэнсиc Форд Коппола открыто критиковал свой собственный выбор Кеану Ривза на роль Джонатана Харкера. Коппола признавал, что выбрал Ривза, потому что на эту роль нужен был молодой, но уже звездный актер, а главное — чтобы он был сексуальный и хорошо сочетался в кадре с красавицами-моделями Моникой Беллуччи, Михаэлой Берку и Флориной Кендрик. Надо заметить, "звездный" Кеану Ривз с блеском отыграл свою "вторую скрипку", ни разу не попытавшись "потянуть одеяло на себя".

Роль профессора ван Хельсинга очень хотел сыграть Лиэм Нисон, и он даже пробовался на эту роль. Но к роли проявил интерес Энтони Хопкинс, свежеовеянный ореолом своего грандиозного успеха в роли Ганнибала Лектера в триллере "Молчание ягнят" (1991), и выбор был сделан в пользу последнего.

В результате Энтони Хопкинс не только сыграл профессора ван Хельсинга, но и снялся в прологе в роли священника, который говорит Дракуле, что душа Элизабеты проклята. Кстати, в сценарии у этого священника есть имя — отец Цезарь.

Кроме того, голос Энтони Хопкинса читает за кадром судовой журнал шхуны "Деметр", а чуть позже рассказывает нам о способности вампиров появляться днем.

Первоначально роль Р.-М. Ренфилда должен был играть Стив Бушеми, но в итоге ему предпочли легендарного актера и музыканта, "последнего битника Америки" Тома Уэйтса.

Кроме того, в качестве кандидата на роль Ренфилда также рассматривался также британский актер и рок-певец Иэн Дьюри.

Первым выбором на роль Люси Вестенра была известная актриса Джульетт Льюис.

Сэди Фрост поначалу отказалась от проб на роль Люси, так как посчитала, что ее все равно не возьмут, из-за того что она по физическим параметрам почти идентична Вайноне Райдер. Однако все другие пробовавшиеся актрисы режиссеру не подошли, и роль оставалась вакантной, до тех пор пока Фрэнсис Форд Коппола совершенно случайно не увидел Сэди в драме "Алмазные черепа" (1989). Ее роль была небольшая, но Коппола решил, что это то, что ему нужно, и пригласил актрису на роль Люси.

Каштановые волосы Сэди Фрост были выкрашены в ярко-рыжий цвет, чтобы Люси в фильме внешне сильнее отличалась от Мины.

В титрах фильма значится: "впервые на экране Сэди Фрост". Видимо, в данном случае этот титр подразумевает первую заметную роль, так как до роли в "Дракуле Брэма Стокера" Сэди уже появлялась на киноэкране в небольших ролях в триллере "Имперский штат" (1987), в упомянутой драме "Алмазные черепа" (1989), в биографической драме "Братья Крэй" (1990) и в комедии/драме "Бумажная свадьба" (1992).

Во время предпроизводства фильма Фрэнсис Форд Коппола придумал концепцию того, что в присутствии такого потустороннего существа, как вампир, законы физики перестают работать корректно. Вот почему тени в фильме порой действуют независимо от того, кто или что их отбрасывает, крысы бегут вверх ногами, а жидкость капает вверх.

Эта концепция позволила режиссеру удачно решить классическую проблему с тенями — ведь согласно мифам, вампир не отбрасывает тени. В этом фильме тень Дракулы не является его физической тенью, но составляет некое единое целое с его телом и периодически действует независимо.

Японка Эйко Исиока, художник фильма по костюмам, до того как попасть в этот проект, не видела ни одного фильма о Дракуле.

Первоначально Эйко Исиока была нанята в качестве арт-директора. Но когда Фрэнсис Форд Коппола увидел несколько ее эскизов костюмов, они ему так понравились, что он немедленно предложил ей стать художником по костюмам.

В результате костюмы в фильме были удостоены премии "Оскар" — несмотря на то, что их дизайн основан на классических костюмах японского театра Кабуки и на какую-либо историчность даже не претендует.

На первой встрече актерского состава Фрэнсис Форд Коппола заставил всех главных исполнителей читать вслух весь роман Брэма Стокера, чтобы почувствовать вдохновение для создания фильма. По словам Энтони Хопкинса, чтобы прочесть таким образом весь роман, понадобилось два дня.

Чтобы добиться ощущения духа товарищества между Артуром Холмвудом, доктором Джеком Сьюардом и Квинси Пи Моррисом, Фрэнсис Форд Коппола инспирировал для актеров Кэри Элвиса, Ричарда Э. Гранта и Билла Кэмпбелла ряд совместных приключений, включая конную прогулку и полет на воздушном шаре.

Для съемок фильма линия волос Гэри Олдмана была отодвинута назад. Это было сделано для удобства наложения пластического грима, а также для придания большего сходства с изображениями валашского князя Влада Цепеша — реального прототипа Дракулы.

Гэри Олдман сам творчески приложил руку к созданию гримэффектов — несмотря на то что с наложенным пластическим гримом актер порой испытывал сильный дискомфорт.

Для того чтобы записать нечеловеческий крик князя Влада в прологе, после того как он вонзает меч в крест и впервые испивает крови, был приглашен Люкс Интерьор — лидер-вокалист панк-группы "Крэмпс". Именно его голос (а не Гэри Олдмана) мы слышим в фильме в этот момент.

В то время, когда снимался фильм, у Гэри Олдмана очередной раз обострились серьезные проблемы с алкоголем. Неоднократно он оказывался перед камерой, будучи сильно "подшофе", и только его безупречный актерский профессионализм позволял продолжать съемку.

Чтобы актеры смогли лучше почувствовать "дух сцены" и прийти в нужное режиссеру психофизическое состояние, сцена, в которой Дракула облизывает кровь с бритвы Харкера, снималась далеко за полночь. К этому времени Гэри Олдман уже успел "заложить за галстук" и был довольно сильно пьян.

Этот фильм — хорошая возможность оценить актерские способности Вайноны Райдер. Будучи поставленной перед необходимостью играть любовь к герою в исполнении Гэри Олдмана, в реальной жизни Вайнона терпеть не могла Олдмана — в том числе и за пристрастие к выпивке. Между съемками Вайнона вообще старалась избегать всякого общения с Гэри, а на съемках жаловалась режиссеру, что при каждом приближении к Олдману ее прост-таки сводят судороги. В результате все интимные моменты между Миной и Дракулой были в фильме сведены к самому необходимому минимуму.

Венчание Мины Мюррей и Джонатана Харкера первоначально было отснято в декорациях и с актерами в ролях священников. Однако результат не удовлетворил режиссера, и весь эпизод был полностью переснят в Лос-анджелесской греко-православной церкви. По настоянию Фрэнсиса Форда Копполы для фильма была отснята полная церемония венчания, которую провел настоящий греко-православный священник. Лишь впоследствии режиссер спохватился, что фактически в результате этих съемок актеры Кеану Ривз и Вайнона Райдер оказались по-настоящему повенчаны!

Все эпизоды на улицах Лондона были отсняты в павильонах студии "Юниверсал" (Юниверсал-сити, штат Калифорния, США).

Этот проект стал первым крупным американским кинофильмом, полностью смонтированном при помощи системы нелинейного монтажа.

Когда фильм вышел на экраны, одним из самых спорных аспектов сюжета для поклонников оригинального романа стала любовная линия Дракулы, полностью отсутствующая в книге Брэма Стокера.

До выхода фильма кинокомпания Фрэнсиса Форда Копполы "Американский зоотроп" находилась на грани полного банкротства: за предыдущие три года долги компании составили $27 млн. Успех фильма фактически спас компанию от разорения.

[Эрик]

Специальные эффекты: вчерашний день сегодня

Во время съемок фильма практически не использовались какие-либо сложные современные спецэффекты или компьютерная графика. Причиной тому были не недостаток средств и не давность лет — напомню, что фильм вышел на экраны в 1992 году, то есть через год после революционного по части визуальных эффектов фильма Джеймса Кэмерона "Ликвидатор-2: Судный день" (1991). Это было концептуальное решение режиссера Фрэнсиса Форда Копполы, стремившегося таким образом стилистически связать фильм со старыми классическими киновариациями на тему романа Брэма Стокера "Дракула".

Первоначально для съемок фильма была нанята стандартная команда мастеров спецэффектов. Но ее руководители сказали Фрэнсису Форду Копполе, что его задача невыполнима, потому что невозможно достичь требуемых режиссером результатов, не используя современные технологии. Коппола не согласился с этим и уволил команду.

После этого режиссер решил обратиться к своему 29-летнему сыну Роману Копполе, который и стал супервайзером спецэффектов. Ему удалось воплотить на экране все необходимые эффекты, используя только различные кинематографические трюки и комбинированные съемки из арсенала старой школы. Вот несколько наиболее интересных примеров этих проявлений "вчерашнего дня сегодня".

Когда Джонатан Харкер едет в поезде в Трансильванию, мы видим крупный план открытого дневника Харкера, прямо над которым проезжает поезд — при этом тень от поезда и дыма из трубы ложится на страницы. Этот эффект был достигнут при помощи приема искаженной перспективы: на самом деле были использованы огромный макет дневника и миниатюрная модель поезда.

Далее в поезде Джонатан Харкер смотрит на карту Трансильвании — и мы видим ее "отражение" на его лице. Этот эффект был достигнут путем простого проецирования изображения карты при помощи эпидиаскопа на лицо Кеану Ривза прямо во время съемок.

В том же эпизоде чуть позже Джонатан Харкер читает письмо графа Дракулы — и мы видим, как глаза Дракулы таинственно появляются в небе за окном поезда и следят за Джонатоном. Этот эффект был достигнут путем простого оптического комбинирования трех различных кадров. Сначала был отснят кадр с изображением глаз Гэри Олдмана, причем актер был загримирован так, чтобы при проецировании этого кадра на задник с изображением карпатского неба были видны только глаза. Затем был отснят кадр, в котором изображение глаз Олдмана проецировалось на задник декорации Карпатских гор. И наконец, был заснят Кеану Ривз, сидящий в поезде, за окном которого был расположен экран, на который проецировались отснятые ранее кадры с глазами Дракулы на фоне неба над Карпатами.

В Трансильвании Джонатана Харкера встречает экипаж Дракулы, и таинственный кучер в черном (по сюжету, это сам граф Дракула, и играл его Гэри Олдман) протягивает руку, так что она как будто удлинняется и мистическим образом помещает Харкера в карету. Этот эффект был достигнут вживую с помощью двух обычных технических приспособлений: крана камеры, на котором сидел Гэри Олдман, и небольшой подъемной платформы, на которой стоял Кеану Ривз. Когда Олдман протянул руку, кран плавно сдвинулся вправо, приблизив его к Кеану Ривзу, при этом снимающая камера синхронно также сдвинулась вправо, оставляя в кадре только руку Гэри. Когда рука Олдмана достигла плеча Ривза, подъемная платформа приподнялась и передвинула Кеану к карете параллельно с обратным движением крана и камеры.

Когда экипаж приближается к замку Дракулы, есть кадр, в левой нижней части которого мы видим мчащийся по узкой горной дороге экипаж, а правой верхней — возвышающийся на скале на заднем плане замок Дракулы. Этот эффект был достигнут путем обычной перспективной дорисовки: замок был нарисован на куске стекла, который был помещен перед камерой во время съемки экипажа, катящегося по декорациям в павильоне.

Чтобы добиться более зловещего ощущения от эпизода, когда Джонатан Харкер входит в замок Дракулы, был применен классический прием "обратного реверса", то есть этот эпизод был снят "наоборот": Кеану Ривз выходил из замка, пятясь, а для фильма отснятые кадры "развернули".

В фильме есть эпизод, в котором Джонатан Харкер бреется, глядя в зеркало, а сзади к его плечу тянется рука Дракулы — и при этом ни рука, ни сам Дракула не отражаются в зеркале. Этот эффект был достигнут при помощи классического трюка, столь же старого, как само кино. Джонатан, которого мы видим со спины — это на самом деле не Кеану Ривз, а дублер. А зеркало — на самом деле отверстие в стене, за которым стоит уже сам Ривз, все движения которого точно совпадают с движениями дублера. Таким образом, когда к плечу дублера тянется рука, никакого отражения за спиной Ривза нет — просто потому, что нет никакого зеркала. Аналогичный трюк был использован, например, Романом Полянским в фильме "Бал вампиров" (1967).

Когда Джонатан Харкер исследует замок Дракулы, есть кадр, в котором Харкер спускается по лестнице на заднем плане, а на переднем плане в это же время три крысы пробегают по какой-то металлической балке вверх ногами. Это эффект был достигнут при помощи классического приема двойной экспозиции — то есть кадр был отснят дважды. Сначала были засняты бегущие по балке крысы — при этом камера была перевернута, и вся верхняя часть кадра была закрыта черной маской. Затем пленку отмотали на начало эпизода, камеру вернули в правильное положение, а черной маской закрыли теперь другую часть кадра (ту, куда уже были засняты крысы) — и досняли спускающегося по лестнице Кеану Ривза на оставшуюся часть кадра. Такой прием раньше применялся, например, во всех случаях, когда требовалось раздвоить актера или актрису на экране.

Первые кадры появления Дракулы на улицах Лондона выглядят как кадры из очень старого фильма, хотя они и цветные. Это также не было достигнуто при помощи какой-либо компьютерной или иной обработки изображения. Эти кадры действительно были сняты настоящей старой ручной кинокамерой фирмы "Пате", что придало им характерную для очень старых фильмов убыстренность, на старую пленку из запасников фирмы "Кодак", что придало им характерную зернистость.

Далее есть момент, когда Мина Мюррей, выйдя из аптеки, сталкивается с Дракулой и роняет флакон. Камера опускается вниз, мы видим руку Дракулы, которая ловит флакон невысоко от земли. Затем камера поднимается вверх, и мы тут же видим флакон в руке Дракулы, который даже не наклонялся. Этот эффект был достигнут при помощи дублера и двух одинаковых флаконов: во время съемок этого эпизода Гэри Олдман просто стоял, заранее держа в правой руке второй флакон, а рука, ловящая первый флакон, была рукой дублера.

В эпизодах, показывающих глазами бегущего Дракулы-оборотня то, что он видит, Фрэнсис Форд Коппола хотел добиться чего-то необычного. В итоге было решено прибегнуть к так называемому эффекту стаккато. Эти кадры были созданы с использованием раритетного и крайне редко используемого ныне в кино прибора — интервалометра. При съемке 24-х кадров в секунду интервалометр в случайном порядке препятствует экспонированию некоторых кадров, а у некоторых кадров обрезает концы. В результате создается тот эффект "нервного" изображения, который мы видим в фильме. И снова: всё это было достигнуто непосредственно при съемке камерой — без какой-либо последующей компьютерной или иной обработки.

В качестве крови на съемках использовалось красное ягодное желе.


Интересные изменения, сокращения и дополнения

У Фрэнсиса Форда Копполы была идея назвать фильм просто одной буквой — "Д", с тем чтобы название отличалось от предыдущих киноадаптаций романа "Дракула".

Первоначально Фрэнсис Форд Коппола предполагал снимать натурные эпизоды фильма в местах действия романа — в Трансильвании и Лондоне. Однако боссы студии "Коламбия" из соображений экономии бюджета настояли на том, чтобы натура была найдена в Лос-Анджелесе.

Первоначально Фрэнсис Форд Коппола хотел снять в фильм в импрессионистских декорациях, используя в основном только свет и тени при минимуме собственно декораций. Сэкономив таким образом бюджет, режиссер хотел потратить больше средств на создание костюмов. Однако продюсеры студии "Коламбия" воспротивились этому и приказали создать полноценные декорации.

В американской версии фильма отсутствует кадр, в котором одна из невест Дракулы облизывает, а затем кусает сосок Джонатана Харкера.

Всего до выхода фильма прокат было сделано 38 различных сокращений.

Сохранились по крайней мере 8 эпизодов, не вошедших ни в кино-, ни в видеоверсию фильма.

Дополнительные материалы лазерного видеодиска и двухдискового коллекционного DVD-релиза, выпущенного в США в 2007 году, содержат более чем 30 минут удаленных сцен.


Интересные цитаты и реминисценции

Фрэнсис Форд Коппола и Гэри Олдман впоследствии признавались, что, создавая для фильма образ графа Дракулы, они вдохновлялись образом Ивана Грозного, созданного Николаем Черкасовым в классических фильмах великого Сергея Эйзенштейна "Иван Грозный" (1944) и "Иван Грозный. Сказ второй: Боярский заговор" (1945, выпуск 1958).

Художник по костюмам Эйко Исиока придала разработанным для фильма костюмам вид, схожий с традиционными костюмами японского театра Кабуки. Поэтому изготовителю париков Дракулы, хайрстилисту Стюарту Артингстоллу пришлось подробно изучить традиционные стили причесок Кабуки и гейш и включить их в свои уникальные и крайне сложные разработки. Каждый парик требовал многих часов кропотливой работы, так как практически каждый волос крепился индивидуально — так, как это делают в традиционных оперных постановках.

Сцена в экипаже перед прибытием Джонатана Харкера в замок Дракулы (включая замедленно снятое появление кареты Дракулы) целиком взята из знаменитого черно-белого хоррора Марио Бавы "Маска дьявола" (Италия, 1960), снятого по мотивам повести Н. В. Гоголя "Вий".

Голубое пламя, которое пересекает экипаж с Харкером по пути в замок Дракулы, упоминается в оригинальном романе Брэма Стокера. В романе объясняется, что каждый год в одну особенную ночь голубое пламя указывает места, где зарыты сокровища.

Кроме того, кольца пламени — это отсылка к классическому фильму Фридриха Вильгельма Мурнау "Фауст — немецкая легенда" (1926), откуда, собственно, и взят сам эффект.

Очертания замка графа Дракулы напоминают очертания идола с картины чешского художника Франтишека Купки "Черный идол" (1903).

Портрет графа Дракулы, висящий на стене в обеденной зале замке, — не что иное, как известный "Автопортрет в меховом пальто" знаменитого немецкого художника Альбрехта Дюрера (1471 — 1528), снабженный лицом Гэри Олдмана.

В сцене на улицах Лондона Мина проходит мимо человека, на котором висит большая афиша спектакля "Гамлет" в театре "Лицей" под управлением сэра Генри Ирвинга. Этот театр действительно существовал в Лондоне XIX века, и режиссером там трудился не кто иной, как автор романа "Дракула" Брэм Стокер. После грандиозного успеха романа Стокер переделал свое творение в пьесу, каковую и поставил на сцене театра "Лицей". Спектакль под названием "Дракула, или Не-мертвый" был представлен публике 18 мая 1897 года (именно в этом году происходит основное действие фильма!). После единственного представления спектакль был снят с репертуара, так как не понравился Генри Ирвингу, который счел постановку ужасной. Возможно, причиной гнева хозяина театра стало то, что он узнал в вампире... самого себя. И в самом деле, Ирвинг имел репутацию чрезвычайно требовательного, крайне жесткого и эгоистичного тирана, одержимого только своим театром. По слухам, Брэм Стокер, создавая образ трансильванского графа, действительно наделил его некоторыми чертами характера своего деспотичного друга-босса.

Кадры, в которых потоки крови с двух сторон хлещут на кровать Люси, — это отсылка к классическому хоррору Стэнли Кубрика "Сияние" (1980).

Когда Мина вспоминает свою прошлую жизнь, в которой она была Элизабетой, она говорит, что помнит "страну, лежащую за великими лесами". "Страна (или земля), лежащая за великими лесами" — точный перевод названия Трансильвании.

Финальное одеяние Дракулы, созданное, как и другие костюмы, в стиле театра Кабуки, непосредственно вдохновлено картиной Густава Климта "Поцелуй".

Кадр, в котором дракула стоймя поднимается из гроба, — это отсылка к классическому экспрессионистскому фильму Фридриха Вильгельма Мурнау "Носферату, симфония ужаса" (1922), первой экранизации романа Брэма Стокера "Дракула".


Пролог: факты и вымысел

Признавая, что сюжетная линия реинкарнации возлюбленной Дракулы была полностью придумана сценаристом фильма Джеймсом Ви Хартом, режиссер Фрэнсис Форд Коппола в комментариях к фильму на специальном DVD-релизе 2007 года уверяет, что сюжет пролога исторически точен. По утверждению режиссера, когда в 1462 году валашский князь Влад Цепеш или Влад Дракула — реальный прототип героя Брэма Стокера — воевал с турками вдали от дома, турецкие агенты действительно послали в замок Дракулы стрелу с ложным известием о его гибели, после чего жена князя покончила с собой, бросившись со стены замка в реку Арджеш. Однако на самом деле эта трогательная история — не более чем красивая легенда, одна из многих легенд, окружающих имя Дракулы.

Судя во всему, к исторической правде более близка другая легенда, которую рассказывают туристам, приезжающим на развалины личной цитадели князя Влада — замка Поэнари. Согласно этой версии, в 1462 году после долгой осады турки взяли замок приступом, а затем разрушили его. Влад Цепеш сумел бежать из осажденной цитадели и ускользнул от врагов, а брошенная им в замке молодая жена, не желая попасть в руки врагов, бросилась в реку.

Однако исторические факты говорят о том, что на самом деле всё было несколько иначе. Женой князя Влада была кузина короля Венгрии Матиаша Хуньяди, которую по одним источника действительно звали Элизабета, по другим — Лидия. Так или иначе, она не только никуда не бросалась, но и вообще никогда не жила в Поэнари, предпочитая оставаться при дворе своего венценосного кузена. Впоследствии, будучи в венгерском плену, Дракула вполне счастливо жил со своей женой, и она родила ему двоих сыновей.

Что же касается женщины, брошенной Цепешем в Поэнари и бросившейся в реку, то она, скорее всего, действительно существовала. Судя по всему, это была первая, невенчанная жена князя Влада, которая была матерью его старшего, незаконнорожденного сына. Когда дела Дракулы на полях сражений приняли дурной оборот и он был вынужден отправиться за помощью к королю Матиашу, Влад, разумеется, не мог взять эту женщину с собой в Венгрию, где его ждала законная жена. Самым надежным убежищем для бывшей возлюбленной объективно был Поэнарский замок. Он действительно был осажден, захвачен и разрушен турками — но не в присутствии постыдно бежавшего Цепеша, а уже после того, как Влад был взят под стражу королем Матиашем и не мог вернуться на помощь его защитникам.

Так это было или иначе, но верховья реки Арджеш (по другим транскрипциям — Ардгиш, Аргеш, Аргес) действительно до сих пор называют Riul Doamnei, что вроде как означает "река княгини". По другим источникам, само название "река Арджеш" означает Княжеская река или река Княгини (можно сравнить с названием города Куртя-де-Арджеш — согласно некоторым источникам, это означает "княжеский дом, дворец князя").


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

У Гэри Олдмана возникли серьезные проблемы с эпизодом, в котором ван Хельсинг, Харкер и другие застают Мину с Дракулой, и последний превращается в летучемышеподобного монстра. Олдман, полностью "упакованный" в сложный костюм и пластический грим, чувствовал себя очень скованно и не ощущал себя достаточно страшным. Тогда Фрэнсис Форд Коппола сказал актеру, чтобы он прошептал что-нибудь страшное на ухо каждому из остальных актеров, снимавшихся в сцене. Олдман воспринял эту идею с превеликим энтузиазмом. Что именно Гэри Олдман шептал актерам, осталось тайной, но все они выглядят в этом эпизоде достаточно испуганно.

Снимая эпизод, в котором ван Хельсинг сотоварищи застают Мину с Дракулой, Коппола, чтобы добиться более сильных эмоций, крыл Вайнону Райдер последними словами, самым мягким из которых было слово "шлюха".

Маленькая девочка, которая играла ребенка, которого Люси, ставшая вампиром, приносит в склеп, была на самом деле страшно испугана видом Сэди Фрост в вампирском гриме и, несмотря на присутствии на площадке мамы, категорически не желала больше приближаться к "страшной тете". Сэди Фрост и сам Фрэнсис Форд Коппола вынуждены были долго нянчиться с девочкой, чтобы она более-менее успокоилась и позволила актрисе снова взять себя на руки, чтобы продолжить съемку.

В эпизоде, в котором Люси-вампир, пятясь от распятия ван Хельсинга, возвращается в свой гроб, был тоже применен прием "обратного реверса": на самом деле пятился Энтони Хопкинс, а Сэди Фрост вылезала из гроба.

Кадры, в которых Люси-вампир извергает кровь на ван Хельсинга, — это отсылка к классическому хоррору Уильяма Фридкина "Экзорцист" (1973).

Перед тем как показать предварительную версию фильма кому бы то ни было, Фрэнсис Форд Коппола устроил эксклюзивный просмотр для своего близкого друга — знаменитого режиссера Джорджа Лукаса ("Звездные войны"). Именно Джордж Лукас предложил, чтобы в финале Мина обезглавила Дракулу — с тем чтобы его душа, согласно мифам о вампирах, была освобождена окончательно и вознеслась на небеса. Коппола согласился с этим и доснял необходимые кадры всего за три недели до выхода фильма в прокат.


Другие экранизации оригинального романа (не считая бесчисленных "вариаций на тему")

"Носферату, симфония ужаса" (Германия, 1922) Режиссер Фридрих Вильгельм Мурнау, в роли барона Орлока (графа Дракулы) — Макс Шрек.
"Смерть Дракулы" (Венгрия — Австрия — Франция, 1923) Режиссер Кароль Лайтай, в роли Дракулы — Пауль Асконас.
"Дракула" (США, 1931) По бродвейской пьесе Гамильтона Дина и Джона Л. Болдерстона. Режиссер Тод Браунинг, в роли Дракулы — Бела Лугоши.
"Дракула" (США, 1931) Режиссер Джордж Мелфорд, в роли Дракулы — Карлос Виллар.
"Дракула" (Великобритания, 1958) Режиссер Теренс Фишер, в роли Дракулы — Кристофер Ли.
"Дракула в Пакистане" (Пакистан, 1967) Режиссер Хваджа Сарфраз, в роли Дракулы — Рехан.
"Дракула" (Великобритания, 1968, ТВ) Эпизод телесериала "Тайна и воображение". Режиссер Патрик Дромгул, в роли Дракулы — Денхольм Эллиотт.
"Ночи Дракулы" (Испания — ФРГ — Италия — Лихтенштейн, 1970) Режиссер Хесус Франко, в роли Дракулы — Кристофер Ли.
"Черный Дракула" (США, 1972) Режиссер Уильям Крэйн, в роли Дракулы — Уильям Маршалл.
"Дракула" (Великобритания, 1973) Режиссер Дэн Кёртис, в роли Дракулы — Джек Пэланс.
"Дракула" (Канада, 1973, ТВ) Режиссер Джек Никсон Брауни, в роли Дракулы — Норман Уэлш.
"Граф Дракула" (Великобритания, 1977, ТВ) Режиссер Филип Сэвилл, в роли Дракулы — Луи Журдан.
"Носферату: Призрак ночи" (ФРГ — Франция, 1979) Ремейк фильма "Носферату, симфония ужаса". Режиссер Вернер Херцог, в роли графа Дракулы — Клаус Кински.
"Дракула" (США-Великобритания, 1979) Повторная экранизация бродвейской пьесы Гамильтона Дина и Джона Л. Болдерстона. Режиссер Джон Бэдхем, в роли Дракулы — Фрэнк Ланджелла.
"Страсть Дракулы" (США, 1980, ТВ) Режиссер Боб Холл, в роли Дракулы — Кристофер Бернау.
"Гробница Дракулы" (Япония, 1980, ТВ) Полнометражное аниме по одноименным комиксам Марва Вольфмана, Джина Колэна и Тома Палмера (издательство "Марвел"). Режиссеры Акинори Нагаока и Минору Окадзаки. Дракулу в англоязычной версии озвучил Тед Лэйман.
"Дракула" (Италия — ФРГ, 2002, ТВ) Режиссер Роджер Янг, в роли Дракулы — Патрик Берджин.
"Дракула" (Великобритания, 2006, ТВ) Режиссер Билл Иглс, в роли Дракулы — Марк Уоррен.
"Дракула: Мюзикл" (Швеция, 2010, видео) Режиссер Мартин Гейер, в роли Дракулы — Аксель Рюден.

[Эрик]

Воскресенье, 9 декабря

20.00 — телеканал ТНТ

(повтор — понедельник, 10 декабря, 9.50)

ВЛАСТЕЛИН КОЛЕЦ: ДВЕ ТВЕРДЫНИ (The Lord of the Rings: The Two Towers)

Новая Зеландия — США — ФРГ. 2002. 172 минуты (прокатная версия). Цветной.

Языки оригинала: Вестрон, Синдарин, Квэниа.

Эпическое фэнтези по второй части саги Джона Рональда Руэла Толкиена "Властелин Колец", по мотивам которой создан одноименный мюзикл Эй-Ар Рахмана, а также множество любительских мюзиклов по всему миру, а по предыстории которой создан мюзикл Романа Львовича "Хоббит".

Второй фильм кинотрилогии: "Властелин Колец: Братство Кольца" (2001) — "Властелин Колец: Две твердыни" (2002) — "Властелин Колец: Возвращение Короля" (2003).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Поднимается новая сила.

Битва за Средиземье начинается!

Все падут... Все погибнут... Если не объединятся против зла.

Братство распалось. Сила Тьмы растет...

Око Саурона.

Чтобы всех отыскать,
воедино созвать
и единою черною волей сковать.

"Кровавый рассвет. Ночью пролилась кровь".

"Оно само пришло ко мне. Моя собственность. Моя прелесть".

Трилогия продолжается.

Путешествие продолжается.

Братство Кольца распалось — пути героев разошлись. Хоббиты Фродо и Сэм вынуждены доверить свои жизни скользкому и двуличному существу — Голлуму, который согласился провести их к вратам Мордора. Хоббиты Мерри и Пиппин сбегают из урук-хайского плена и попадают в гости к энтам, разумным ходячим деревьям, и их мудрому предводителю — Древню. А следопыт Арагорн, эльф Леголас и гном Гимли примыкают к всадникам Рохана, чтобы защитить их земли от нашествия бесчисленной армии урук-хаев, созданной магом Саруманом для Саурона. Битва за Средиземье начинается!..

Еще более впечатляющая экранизация второй части великой трилогии Толкиена. Создание образа Голлума стало очередной революцией в индустрии визуальных эффектов.

Заявленный бюджет фильма — $94,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $926,287,400.
Из них в США — $341,786,758.

Производство — "Уингнат Филмз".
Заказчик — "Нью Лайн Синема".
Права — "Нью Лайн Продакшнс, Инк." и "Лорд Цвайте Продакшнс Дойчланд Фильмпродукцьон ГмбХ энд Ко. КГ".

Съемочный период: 11 октября 1999 — 22 декабря 2001.
Натурные съемки — Новая Зеландия.
Павильонные съемки — студия "Кэмпердаун" (Веллингтон, Новая Зеландия).

Постановщик трюков — Джордж Маршалл Радж.
Постановщик конных трюков — Кейси О'Нилл.
Специалист по боевым стилям — Тони Вулф.
Фехтование — Боб Андерсон.

Художники-концептуалисты — Алан Ли и Джон Хауи.
Визуальные эффекты — студия "Вета Диджитал Лтд.": супервайзер — Джим Райджил.
Дополнительные визуальные эффекты — студии "Сони Пикчерс Имиджворкс Инк." и "Октобор".
Специальный грим, креатуры, доспехи, оружие и макеты — студия "Вета Уоркшоп Лтд.": супервайзер — Ричард Тэйлор.
Природные эффекты — Стивен Ингрэм.
Грим — Питер Оуэн и Питер Кинг.

Костюмы — Найла Диксон и Ричард Тэйлор.
Художник — Грант Мейджор.
Декораторы — Дэн Хенна и Алан Ли.
Оператор — Эндрю Лесни.
Монтаж — Майкл Хортон и Ябец Ольссен.

Композитор, оркестровщик и дирижер — Говард Шор.

"Песнь Голлума" (Gollum's Song): музыка — Говард Шор, стихи — Фрэн Уолш, исполнение — Эмилиана Торрини.

"Эвенстар" (Evenstar): музыка — Говард Шор, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение — Изабель Байракдарян.
"Дыхание жизни" (Breath of Life): музыка — Говард Шор, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение — Шейла Чандра.
"Форт Эорлингов" (Forth Eorlingas): музыка — Говард Шор, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение — Бен дель Маэстро.
"Изенгард освобожденный" (Isengard Unleashed): музыка — Говард Шор, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение — Бен дель Маэстро и Элизабет Фрейзер.

Исполнительные продюсеры — Марк Ордесский, Боб Вайнштейн и Харви Вайнштейн, Роберт Шей и Майкл Линн.
Сопродюсеры — Рик Поррас и Джейми Селькирк.
Продюсеры — Барри М. Осборн, Фрэн Уолш и Питер Джексон.

Сценаристы — Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс, Стивен Синклер и Питер Джексон.

Режиссер — Питер Джексон.

В главных ролях: Элайджа Вуд (Фродо Бэггинс), Иэн Маккелен (Гэндальф Серый, впоследствии Гэндальф Белый), Лив Тайлер (Арвен), Вигго Мортенсен (Арагорн), Шон Эстин (Сэм), Кейт Бланшетт (Галадриэль), Джон Рис-Дэвис (Гимли / Древень — голос), Бернард Хилл (король Теоден), Кристофер Ли (Саруман Белый), Билли Бойд (Пиппин), Доминик Монаган (Мерри), Орландо Блум (Леголас), Хьюго Уивинг (Эльронд), Миранда Отто (Эовин), Дэвид Уинем (Фарамир), Брэд Дуриф (Грима Гнилоуст) и Энди Сёркис в роли Голлума/Смеагола.

В фильме также снимались Карл Урбан (Эомер) и Крэйг Паркер (Хальдир).

А также: Сэла Бейкер (главный урук-хай), Брюс Хопкинс (Гамлинг), Парис Хоу Стрюи (принц Теодред), Джон Ли (Хама), Джед Брофи (Шарку/Снага) и другие.

Дубляж — студия "МОСФИЛЬМ-мастер".

Режиссер дубляжа — Леонид Белозорович.

Роли дублировали: Григорий Анашкин (Фродо Бэггинс), Рогволд Суховерко (Гэндальф Серый, впоследствии Гэндальф Белый), Вячеслав Баранов (Голлум/Смеагол), Анна Каменкова (Арвен), Алексей Рязанцев (Арагорн), Андрей Бархударов (Сэм), Ольга Зубкова (Галадриэль), Андрей Ярославцев (Гимли), Валентин Голубенко (Древень/Мадрил), Виктор Петров (король Теоден), Аристарх Ливанов (Саруман Белый), Дмитрий Филимонов (Пиппин), Сергей Печенкин (Мерри), Олег Вирозуб (Леголас), Олег Куценко (Эльронд), Нина Тобилевич (Эовин), Владимир Конкин (Фарамир), Валерий Сторожик (Грима Гнилоуст), Анатолий Белый (Эомер), Денис Беспалый (Хальдир), Борис Токарев (II) (главный урук-хай), Владимир Антоник (Гамлинг/Углук), Юрий Маляров (Хама), Сергей Чекан (мордорский орк), Василий Бочкарев (Гришнакх) и другие.


Камео

Один из продюсеров, сосценарист и режиссер фильма Питер Джексон — в роли рохирримского воина (без указания в титрах).

Один из художников-концептуалистов фильма Алан Ли — в роли одного жителей Рохана (без указания в титрах).

Арт-директор и один из декораторов фильма Дэн Хенна — в роли одного жителей Рохана (без указания в титрах).

Сын Вигго Мортенсена Генри Мортенсен — в роли испуганного юного воина Рохана (без указания в титрах).

Дети Питера Джексона и Фрэн Уолш Билли и Кейти Джексоны — в ролях симпатичных детей-беженцев.


Награды

2 премии "Оскар" (США): визуальные эффекты (Джим Райджил, Джо Леттери, Рэндалл Уильям Кук и Алекс Фанке) и звуковые эффекты (Этан ван дер Рин и Майк Хопкинс).

4 премии "Сатурн" (США): фильм в жанре фэнтези, актер второго плана (Энди Сёркис), костюмы (Найла Диксон и Ричард Тэйлор — пополам с Тришей Биггар за фильм "Звездные войны. Эпизод II: Атака клонов") и грим (Питер Оуэн и Питер Кинг).

2 премии "Золотой сателлит" (США): визуальные эффекты и специальная премия за актерский ансамбль.

3 премии BAFTA (Великобритания): костюмы, визуальные эффекты и премия публики.

4 кинопремии MTV (США): фильм, экранная команда (Элайджа Вуд, Шон Эстин и Голлум), экшн-эпизод (битва за Хельмову падь) и виртуальный персонаж (Голлум).

Премия "Эмпайр" (Великобритания) за фильм.

Премия "Золотой ангел" (США) за кинофильм.

Премия Австралийского киноинститута (Австралия) за иностранный фильм.

Премия "Клотрудис" (США) за адаптированный сценарий (Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс, Стивен Синклэр и Питер Джексон).

Премия "Хьюго" (международная) за драматическое представление полного формата.

Премия "Выбор народа" (США) за кинофильм.

Премия "Юный артист" (США) по разделу семейного кино в жанре драмы за фильм.

Премия "Туманность" (США) за сценарий.

Премия Гильдии художников (США) за дизайн по разделу несовременности.

3 премии Голливудской Гильдии художников по гриму и стилистов (США) по разделу кино: грим персонажа (Питер Кинг и Питер Оуэн — грим Фродо), прическа персонажа (Питер Кинг и Питер Оуэн — прически Арвен) и специальные гримэффекты (Ричард Тэйлор, Джино Ачеведо и Джейсон Дочерти — гримэффекты Фродо).

8 премий Общества визуальных эффектов (США) по разделу кино: актер в фильме с эффектами (на троих Элайджа Вуд, Шон Эстин и Энди Сёркис), анимационный персонаж в игровом фильме (Ричард Бейнхем, Эрик Сэндон, Кен Макго и Бэй Рэйтт), цифровые композиции (Марк Тэйт Льюис, Джи-Джи Хайтманн Демерс, Алекс Лемке и Альфред Мюррле), художники эффектов (Алан Ли, Джереми Беннетт, Кристиан Риверс и Джино Ачеведо), модели и макеты (Ричард Тэйлор, Пол ван Оммен и Мэтт Эйткен), специальные эффекты (Стив Ингрэм, Блэр Фурд, Рич И. Кордоубс и Скотт Хейренс), операторы визуальных эффектов (Алекс Фанке, Брайан ван'т Хул и Ричард Блак) и визуальные эффекты в блокбастере (Джим Райджил, Джо Леттери, Рэндалл Уильям Кук и Алекс Фанке).

Премия "Грэмми" (США) за саундтрек.

6 премий Общества онлайновых кинокритиков (США): фильм, режиссер, монтаж, актерский ансамбль, визуальные эффекты и звук.

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за игру цифрового персонажа (Голлум).

4 премии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): режиссер, костюмы, монтаж (Майкл Хортон и Ябец Ольссен) и визуальные эффекты.

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): фильм и актерский ансамбль.

Премия Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США) за работу оператора (Эндрю Лесни).

Премия Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США) за режиссуру.

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за режиссуру.


Избранные номинации

4 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Роба Маршалла "Чикаго"), художники (Грант Мейджор, Дэн Хенна и Алан Ли — уступили Джону Майру и Гордону Симу за фильм "Чикаго"), монтаж (Майкл Хортон — уступил Мартину Уолшу за фильм "Чикаго") и звук (Кристофер Бойс, Майкл Семаник, Майкл Хеджес и Хэммонд Пик — уступили Майклу Минклеру, Доминику Тавелле и Дэвиду Ли за фильм "Чикаго").

2 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Стивена Долдри "Часы") и режиссер (Питер Джексон — уступил Мартину Скорсезе за фильм "Банды Нью-Йорка").

6 номинаций на премию "Золотой сателлит" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Тодда Хэйнса "Вдали от рая"), режиссер (Питер Джексон — уступил Тодду Хэйнсу за фильм "Вдали от рая"), адаптированный сценарий (Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс, Стивен Синклер и Питер Джексон — уступили Чарли Кауфману и Дональду Кауфману за фильм "Адаптация."), актер второго плана (Вигго Мортенсен — уступил Деннису Хэйсберту за фильм "Вдали от рая"), оператор (Эндрю Лесни — уступил Конраду Л. Холлу за фильм "Проклятый путь") и монтаж (Майкл Хортон — уступил Тельме Скунмейкер за фильм "Банды Нью-Йорка").

6 номинаций на премию "Сатурн" (США): режиссер (Питер Джексон — уступил Стивену Спилбергу за фильм "Особое мнение"), сценарий (Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс, Стивен Синклер и Питер Джексон — уступили Скотту Фрэнку и Джону Коэну за фильм "Особое мнение"), актер (Вигго Мортенсен — уступил Робину Уильямсу за фильм "Фото за час"), игра юного актера (Элайджа Вуд — уступил Тайлеру Хоклину за фильм "Проклятый путь"), музыка (Говард Шор — уступил Дэнни Эльфману за фильм "Человек-паук") и спецэффекты (Джим Райджил, Джо Леттери, Рэндалл Уильям Кук и Алекс Фанке — уступили Робу Коулману, Пабло Хелману, Джону Ноллу и Бену Сноу за фильм "Звездные войны. Эпизод II: Атака клонов").

Номинация на кинопремию MTV (США) за мужскую роль (Вигго Мортенсен — уступил Эминему за фильм "8 миля").

[Эрик]

Вторник, 11 декабря

1.00 — телеканал ТВ3

ФРАНКЕНШТЕЙН (Frankenstein)

США. 2004. ТВ. 90 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фантастический хоррор по мотивам романа Мэри Уолстонкрафт-Шелли "Франкенштейн, или Современный Прометей", легшего в основу музыкального бурлеска Майера Лутца (1887), оперы Либби Ларсен (1990), мюзикла Эрика Сироты (1990), мюзикла Грэма Брауна и Джеффа Мидса (2007), поп-оперы Марка Бэрона (2007), а также будущего мюзикла Фрэнка Уайлдхорна и — опосредованно — пародийного мюзикла Мела Брукса "Молодой Франкенштейн" (2007).

Кто-то снова играет в Бога.

Благодаря своим опытам и экспериментам, Виктору Франкенштейну удалось освоить генетическое перепрограммирование человеческого организма, дающее человеку возможность жить более продолжительное время. С тех пор прошло уже 200 лет, Франкенштейн сменил свое имя на Гелиос и живет в Новом Орлеане. В это время в городе начинают происходить серийные убийства, имеющие весьма специфическую особенность — из тела жертвы очень профессионально удаляется какой-либо орган. А среди жертв имеется охранник городской библиотеки, который имел не менее специфичные особенности своего тела — у него было два сердца и чрезвычайно прочный скелет. Расследованием обстоятельств совершения преступлений занимается группа детективов, среди которых один постоянно хочет прибрать дело под свое командование. Вскоре в контакт с несколькими детективами входит некто, называющий себя Девкалионом и заявляющий, что он и есть тот самый первый монстр Франкенштейна. Он предлагает свою помощь в расследовании, самим же созданием движет давняя жажда мести...

Современная телевариация на темы классического романа Мэри Шелли в адаптации Дина Кунца.

Производство — "Лайонс Гейт Филмз Интернэшнл".
Заказчик — "Лайонс Гейт Филмз".
Права — "Лайонс Гейт Телевижн, Инк.".

Съемочный период: 1 июня 2004 — 27 июня 2004.
Натурные съемки — Нью-Орлеан (штат Луизиана, США).

Постановка трюков — Стив Ритци.

Визуальные эффекты — студия "Дизель Эффектс".
Супервайзер визуальных эффектов — Крэйг Прайс.
Координатор специальных эффектов — Дэвид Кэй Нейми.
Специальный грим — студия "Мастерс Эффектс, Инк.".
Художник по специальному гриму — Тодд Мастерс.
Грим — Робин Мэтьюс.

Костюмы — Джиллиан Энн Крайнер.
Художник — Грегори Блэр.
Декоратор — Леонард Спирс.
Оператор — Дэниел Перл.
Монтаж — Джей Фридкин.
Монтаж эпизода заглавных титров — Эйнар.

Композитор — Норман Корбейль.
Музыкальная тема — Анджело Бадаламенти.

Музыкальный супервайзер — Джоэл Си Хай.

"О чем я" (What I'm About): музыка, текст и аранжировка — Спенсер Проффер и Стив Планкетт, исполнение — группа "Траст Компани".

Исполнительные продюсеры — Джон Шайбен, Мартин Скорсезе и Тони Кранц (а также Дин Р. Кунц — без указания в титрах).
Продюсер — Маркус Ниспел.
Генеральный продюсер — Винсент Остер.

Оригинальная концепция — Дин Р. Кунц.

Сценарист — Джон Шайбен.

Режиссер — Маркус Ниспел.

В главных ролях: Паркер Поузи (детектив Карсон О'Коннор), Венсан Перес (Девкалион), Томас Кречманн (Виктор Гелиос / Виктор Франкенштейн), Адам Гольдберг (детектив Майкл Слоун), Ивана Миличевич (Эрика Гелиос) и Майкл Мэдсен (детектив Харкер).

В фильме также снимались: Дебора Дьюк (Анжелика), Энн Махоуни Кадар (Дженна), Денин Тайлер (Кэтлин Бёрк), Бретт Райс (детектив Фрай), Стокер Фонтелье (Патрик), Морин Бреннан (Вики), Билли Лувьер (Джек Роджерс), Уилл Ширхорн (Энтони О'Коннор), Том Новицкий (Уоткинс), Дэвид Йенсен (Фуллбрайт), Сандра Дорси (Нэнси Уистлер), Лорен Суинни (Кристин), Тёрл Хастон (моряк).


Камео

Офисный производственный ассистент фильма Фуонг Фам — в роли юнги (без указания в титрах).

Актриса Энн Юэн — в роли Сандры (без указания в титрах).


Номинации

2 номинации на премию "Золотая кинопленка" (США) за монтаж звука в полнометражном телефильме: диалоги и озвучание (Тревор Джолли, Кристофер Би Ривз и Дебби Руби-Винсберг — уступили Тиму Хэндсу, Виктории Брэзьер, Лоре Лавджой, Заку Дэвису и Анне Маккензи за фильм "Жизнь и смерть Питера Селлерса") и звуковые эффекты и шумы (Тревор Джолли, Марк Аллен и Марк Глассман — уступили Энн Хэдселл, Брэдли Си Катоне, Рут Адельман, Уильяму Смиту и Эдмонду Джей Коблентцу-младшему за эпизод "Криминальная волна" телесериала "Место преступления: Майми").


Интересные факты

Концепция телефильма первоначально была разработана известным писателем, мастером хоррора Дином Р. Кунцем в соавторстве с Кевином Дж. Андерсоном.

В оригинале предполагалось, что проект будет "долгоиграющим" телевизионным сериалом.

Когда к проекту в качестве производителя и дистрибьютора присоединилась телекомпания "Ю-эс-эй Нетворкс", Дин Кунц был нанят в качестве сценариста и исполнительного продюсера. Также в качестве исполнительного продюсера в проект был приглашен легендарный режиссер, сценарист и продюсер Мартин Скорсезе. Тогда же был собран полный состав актеров.

Однако в процессе разработки сценария между Дином Кунцем и "Ю-эс-эй Нетворкс" возникли серьезные творческие разногласия. После ряда споров Дин Кунц и Мартин Скорсезе покинули проект.

Дин Кунц позволил компании "Ю-эс-эй Нетворкс" использовать в телепроекте имена своих персонажей, несмотря на то что сюжет был полностью изменен.

Однако вскоре после ухода Кунца и Скорсезе боссы "Ю-эс-эй Нетворкс" потеряли интерес к проекту, и в конце концов он был реализован компанией "Лайонс Гейт".

Боссы студии "Лайонс Гейт" смогли убедить Мартина Скорсезе вернуться в проект.

Большая часть актеров также осталась от первоначального состава.

Дин Кунц и Кевин Андерсон позже воплотили свою концепцию в серии романов, известной как "Франкенштейн Дина Кунца", в которую входят 5 книг: "Блудный сын", "Город ночи", "Мертвый и живой", "Потерянные души" и "Мертвый город".

Позже эта серия романов стала основой одноименных комиксов Чака Диксона и Бретта Бута.

[Эрик]

Вторник, 11 декабря

1.35 — 1 канал

ФРАНКЕНШТЕЙН МЭРИ ШЕЛЛИ (Mary Shelley's Frankenstein)

США — Япония. 1994. 123 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фантастическая хоррор-драма — последняя по времени киноверсия классического романа Мэри Уолстонкрафт-Шелли "Франкенштейн, или Современный Прометей", легшего в основу музыкального бурлеска Майера Лутца (1887), оперы Либби Ларсен (1990), мюзикла Эрика Сироты (1990), мюзикла Грэма Брауна и Джеффа Мидса (2007), поп-оперы Марка Бэрона (2007), а также будущего мюзикла Фрэнка Уайлдхорна и — опосредованно — пародийного мюзикла Мела Брукса "Молодой Франкенштейн" (2007).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Оно живо.

Гений породил чудовище.

Берегись.

Капитан Роберт Уолтон, исследователь, одержимый маниакальным стремлением во что бы то ни стало достичь Северного полюса, в арктической пустыне встречает доктора Виктора Франкенштейна, преследующего таинственное человекоподобное существо. Узнав о цели капитана, Франкенштейн рассказывает ему свою печальную и жуткую историю. Еще в юности Виктор увлекся наукой. А после смерти матери твердо решил стать ученым и победить смерть. Его одержимость привела к ужасающе трагическим последствиям и для него самого, и для всех его близких...

Несмотря на традиционно допущенные сюжетные вольности, на данный момент это лучшая экранизация классического романа Мэри Шелли — с крепким сценарием, мастерской режиссурой, впечатляющей работой художников и создателей всевозможных эффектов, отличной музыкой и потрясающими актерскими работами.

Заявленный бюджет фильма — $45,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $112,006,296.
Из них в США — $22,006,296.

Производство — "Америкэн Зотроуп".
Заказчики — "ТрайСтар Пикчерс" в ассоциации с "Джапэн Сателлайт Броадкастинг, Инк." и "ИндиПрод Компани".
Права — "ТрайСтар" / "Джей-эс-би Продакшнс Инк..

Съемочный период: 21 октября 1993 — 25 февраля 1994.
Натурные съемки — Англия и Швейцарские Альпы (Швейцария).
Павильонные съемки — студия "Шеппертон" (Лондон, Англия).

Постановщик трюков — Саймон Крейн.

Дизайн заглавия и титров — Барбара Флиндер.
Супервайзер визуальных эффектов — Ричард Конвей.
Цифровые композиции — студия "Компьютер Филм Компани Лтд.".
Цифровые эффекты — Вэл Уордлоу, Марк Нелмс, Пэдди Исон, Крис Пэнтон и Доминик Паркер.
Снежные эффекты — Дэвид Крауншоу.
Лонжевые эффекты — Стив Кроули.
Грим и эффекты Создания — Дэниел Паркер.
Пластический грим — Дэвид Уайт и Марк Кульер.
Консультант по гриму и прическам Роберта Де Ниро — Илона Херман.
Грим — Пол Энгелен.

Костюмы — Джеймс Ачисон.
Художник — Тим Харви.
Оператор — Роджер Пратт.
Монтаж — Эндрю Маркус.

Композитор — Патрик Дойл.

Хореограф — Стюарт Хоппс.

Сопродюсеры — Кеннет Брэна и Дэвид Парфитт.
Исполнительный продюсер — Фред Фьюкс.
Продюсеры — Фрэнсис Форд Коппола, Джеймс Ви Харт и Джон Витч.

Сценаристы — Стеф Лэди и Фрэнк Дарабонт (а также Кеннет Брэна — без указания в титрах).

Режиссер — Кеннет Брэна.

В главных ролях: Роберт Де Ниро (Создание / грязнолицый мужчина) и Кеннет Брэна (Виктор Франкенштейн).

В ролях: Том Хулс (Анри Клерваль), Хелена Бонем-Картер (Элизабет), а также Эйдан Куинн (капитан Роберт Уолтон), Иэн Холм (отец Франкенштейна), Ричард Брирс (слепой старик) и Джон Клиз в роли профессора Вальдмана.

В фильме также снимались: Роберт Харди (профессор Кремпе), Шери Лунги (мать Франкенштейна), Селия Имри (миссис Мориц), Тревин Макдауэлл (Жюстина Мориц), Джерард Хоран (Клод), Марк Хэдфилд (Феликс), Джоанна Рот (Мэри), Саша Ханау (Мэгги), Джозеф Ингленд (Томас), Альфред Белл (землевладелец), Ричард Клиффорд (священник), Джордж Эспри (полисмен), Хью Бонневиль (Шиллер), Райан Смит (Уильям), Чарльз Уин-Дэвис (юный Уильям), Рори Дженнингс (юный Виктор), Кристина Каттолл (юная Жюстина), Ханна Тэйлор-Гордон (юная Элизабет), Сьюзен Филд (фрау Брах), Джимми Юилл (Григорий).

Роли дублировали: Дмитрий Матвеев (Создание / грязнолицый мужчина), Александр Новиков (Виктор Франкенштейн), Владимир Конкин (Анри Клерваль), Андрей Гриневич (капитан Роберт Уолтон), Александр Белявский (отец Франкенштейна), Олег Куценко (профессор Вальдман), Никита Прозоровский (профессор Кремпе), Ирина Савина (миссис Мориц) и другие.


Камео

Композитор фильма Патрик Дойл — в роли дирижера на балу (без указания в титрах).


Номинации

Номинация на премию "Оскар" (США) за грим (Дэниел Паркер, Пол Энгелен и Кэрол Хемминг — уступили Рику Бейкеру, Ви Нилл и Йоланде Тусьян за фильм "Эд Вуд").

7 номинаций на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре хоррор (уступил фильму Нила Джордана "Интервью с вампиром: Вампирские хроники"), сценарий (Стеф Лэди и Фрэнк Дарабонт — уступили Джиму Харрисону и Уэсли Стрику за фильм "Волк"), актер (Кеннет Брэна — уступил Мартину Ландау за фильм "Эд Вуд), актриса (Хелена Бонем Картер — уступили Сандре Буллок за фильм "Скорость" и Джейми Ли Кёртис за фильм "Правдивая ложь"), актер второго плана (Роберт Де Ниро — уступил Гэри Синизу за фильм "Форрест Гамп"), музыка (Патрик Дойл — уступил Говарду Шору за фильм "Эд Вуд") и грим (Дэниел Паркер и Пол Энгелен — уступили Рику Бейкеру и Ви Нилл за фильм "Эд Вуд").

Номинация на премию BAFTA (Великобритания) за работу художника (Тим Харви — уступил Данте Ферретти за фильм "Интервью с вампиром: Вампирские хроники").

Номинация на премию Британского Общества кинооператоров (Великобритания) за работу оператора (Роджер Пратт — уступил Филиппу Руссло за фильм "Интервью с вампиром: Вампирские хроники").

Номинация на премию "Золотая кинопленка" (США) за монтаж музыки (Джерард Макканн — премия не была присуждена).


"Дракула" и "Франкенштейн": дилогия

Замысел фильма принадлежит легендарному режиссеру, сценаристу и продюсеру Фрэнсису Форду Копполе.

Фильм составляет своеобразную дилогию с картиной Фрэнсиса Форда Копполы "Дракула Брэма Стокера" (1992).

Художественная концепция проекта состояла в том, чтобы развеять мифы, сложившиеся вокруг двух самых популярных классических франшиз американского кинохоррора, и приблизить новые киноверсии к литературным оригиналам — роману Брэма Стокера "Дракула" и роману Мэри Шелли "Франкенштейн, или Современный Прометей". Именно этой задачей и обусловлено наличие имен авторов оригинальных книг в названиях обеих картин.

Несмотря на такую концепцию, фильм "Франкенштейн Мэри Шелли", как и фильм "Дракула Брэма Стокера", имеет существенные расхождения с оригинальным романом.

Тем не менее, на момент создания оба фильма стали самыми близкими к тексту экранизациями этих книг.

Обе картины были запущены в производство на студии Фрэнсиса Форда Копполы — "Америкэн Зотроуп".

Поставив "Дракулу Брэма Стокера", Фрэнсис Форд Коппола собирался сам поставить и "Франкенштейна Мэри Шелли". Однако в конце концов Коппола отказался от поста режиссера второго фильма дилогии, уступив его британскому постановщику Кеннету Брэне, а сам остался одним из продюсеров.

Впоследствии Фрэнсис Форд Коппола не раз пожалел о своем решении, так как Кеннет Брэна настоял на своей режиссерской концепции фильма, более мрачной и серьезной, нежели предполагал Коппола.

В России оба фильма вышли в кинопрокат в 1994 году.

В российский кинопрокат фильм "Франкенштейн Мэри Шелли" вышел под прокатным названием "Легенда о Франкенштейне".

Вместе с картиной Майка Николса "Волк" (1994) фильмы "Дракула Брэма Стокера" и "Легенда о Франкенштейне" были выпущены прокатной компанией "Гемини-фильм" и стали ярким явлением на фоне кризиса российского кинопроката, разразившегося в начале 1990-х годов.

После обусловленного кризисом перерыва в несколько лет это были первые крупные иностранные кинокартины, дублированные на русский язык (большая часть импортных фильмов в те времена шли в прокате с наложенным актерским или синхронным переводом).

В 2000 году фильмы "Дракула Брэма Стокера" и "Франкенштейн Мэри Шелли" (опять-таки вместе с фильмом "Волк") были выпущены в России на DVD компанией "ВидеоСервис".

Для выпуска на DVD был сделан новый дубляж всех трех картин.


Интересные факты

Текст от лица Мэри Шелли, который звучит за кадром в самом начале фильма, взят из предисловия, написанного самой писательницей к переизданию ее романа "Франкенштейн, или Современный Прометей", осуществленному в 1831 году:

"Пусть каждый из нас сочинит страшную повесть", — сказал лорд Байрон, и это предложение было принято. Нас было четверо. Лорд Байрон начал повесть, отрывок из которой опубликовал в приложении к своей поэме "Мазепа". Шелли, которому лучше удавалось воплощать свои мысли и чувства в образах и звуках самых мелодичных стихов, какие существуют на нашем языке, чем сочинять фабулу рассказа, начал писать нечто, основанное на воспоминаниях своей первой юности. Бедняга Полидори придумал жуткую даму, у которой вместо головы был череп — в наказание за то, что она подглядывала в замочную скважину; не помню уж, что она хотела увидеть, но наверное нечто неподобающее; расправившись с ней, таким образом, хуже, чем поступили с пресловутым Томом из Ковентри, он не знал, что делать с нею дальше, и вынужден был отправить ее в семейный склеп Капулетти — единственное подходящее для нее место. Оба прославленных поэта, наскучив прозой, тоже скоро отказались от замысла, столь явно им чуждого.

А я решила сочинить повесть и потягаться с теми рассказами, которые подсказали нам нашу затею. Такую повесть, которая обращалась бы к нашим тайным страхам и вызывала нервную дрожь; такую, чтобы читатель боялся оглянуться назад; чтобы у него стыла кровь в жилах и громко стучало сердце... (Перевод Зои Александровой.)

В рамках художественной концепции одной из главных задач экранизации "Франкенштейна" было восстановить правильное восприятие заглавия, которое со времен классических киноверсий 1930-х годов стало восприниматься как имя монстра, в то время как на самом деле это фамилия его создателя. Этой задачей обусловлена реплика Создания в финале: "Он так и не дал мне имени".

Стремясь вернуть первозданный смысл образу создания Франкенштейна, режиссер Кеннет Брэна специально настоял на том, чтобы слово monster ("монстр" или "чудовище") не употреблялось ни в фильме, ни на съемочной площадке. Вместо этого употреблялось слово creature ("создание", "творение" или "существо"), которым герой Роберта Де Ниро указан и в титрах фильма.

На раннем этапе разработки проекта на роль Создания предполагались Жерар Депардье и Энди Гарсия.

Первоначально на роль Анри Клерваля был утвержден Кристофер Ламберт. Он был заменен на Тома Хулса перед самым началом съемок.

Интересно, что ровно за 10 лет до этого Том Хулс заменил самого Кеннета Брэну в роли Моцарта в фильме Милоша Формана "Амадей Питера Шеффера" (1984).

Фамилия исполнителя роли Анри Клерваля (Hulce) произносится именно так — Хулс. В России, по уже сложившейся печальной традиции, распространены ошибочные варианты транскрипции: Халс, Хальс или даже Хальц.

На роль профессора Вальдмана звали Шона Коннери, однако актер предпочел роль в комедии Брюса Бересфорда "Хороший человек в Африке" (1994).

После отказа Шона Коннери режиссер Кеннет Брэна, в своих фильмах часто тяготеющий к неожиданному выбору актеров, решил сделать парадоксальный ход — и пригласил на роль профессора Вальдмана знаменитого комика Джона Клиза. И надо заметить, что комик-эксцентрик, участник легендарной комик-группы "Монти Пайтон", вопреки сомнениям скептиков, блестяще справился с этой трагической ролью.

Съемки всей роли Джона Клиза заняли всего две недели.

Ровно столько же — две недели — заняли съемки всей роли Ричарда Брирса (слепой старик).

Первоначально в роли Элизабет Кеннет Брэна хотел снимать свою тогдашнюю жену, актрису Эмму Томпсон. Однако в это время знаменитый драматург Кристофер Хэмптон предложил ей заглавную роль в своем режиссерском кинодебюте, биографической драме "Кэррингтон" (1995), и Брэна согласился, что Эмме лучше выбрать эту роль.

Результат этого решения оказался более чем непредсказуемым — оно привело к краху брака Кеннета Брэны и Эммы Томпсон, так как роль Элизабет получила актриса Хелена Бонем Картер, и их экранный роман с Брэной, который сам играл Виктора Франкенштейна, перерос в реальный. В результате в 1995 году Кеннет развелся с Эммой Томпсон и обручился с Бонем Картер. Однако браком эта помолвка так и не завершилась — в сентябре 1999 года пара рассталась.

На роль Элизабет также пробовалась Кейт Уинслет.

Уступив роль Хелене Бонем Картер, Кейт Уинслет тем не менее запомнилась режиссеру, и впоследствии Кеннет Брэна пригласил ее на роль Офелии в свою киноверсию "Гамлета" (1996).

Интересно, что ранее Хелена Бонем Картер тоже играла Офелию — в фильме "Гамлет" (1990) в постановке Франко Дзеффирелли.

В процессе съемок Кеннет Брэна дорабатывал уже готовый сценарий — хотя это и не указано в титрах.

Вырабатывая речь Создания, с усилием произносящего каждое слово, Роберт Де Ниро специально изучал речь людей, переживших инсульт. Впоследствии этот опыт очень пригодился актеру в работе над ролью Уолта Кунтца в фильме "Без изъяна" (1999).

Амниотическая жидкость, в которой оживает Создание, — это на самом деле желатиновый кисель.

Во время съемок эпизода оживления Роберт Де Ниро и Кеннет Брэна по-настоящему поскользнулись в этом вязком киселе и упали — да так, что специальный костюм Создания, в который был одет Де Ниро, треснул по шву, и в нем появилась огромная дыра. Однако оператор камеры не растерялся и продолжал снимать эпизод, стараясь избегать попадания в кадр зиявшей дыры, что в целом ему удалось, и пересъемок не потребовалось. При монтаже эпизод еще подчистили, и он вошел в картину.

В фильме снимались четыре актера, впоследствии воплотившие на киноэкране героев популярной саги о Гарри Поттере: Кеннет Брэна (Виктор Франкенштейн) сыграл там Златопуста Локонса, Хелена Бонем Картер (Элизабет) — Беллатрису Лестрэндж, Джон Клиз (профессор Вальдман) — Почти Безголового Ника, а Роберт Харди (профессор Кремпе) — Корнелиуса Фаджа.

Посмотрев предварительный монтаж картины, продюсер Фрэнсис Форд Коппола настаивал на том, чтобы сократить первый час. Кеннет Брэна отказался, и после этого Коппола выступил с публичным заявлением, осуждавшим фильм.

Вопреки желанию режиссера, из фильма все-таки пришлось вырезать несколько кровавых эпизодов, чтобы получить более мягкий прокатный рейтинг.

Среди удаленных сцен был эпизод, в котором Виктор Франкенштейн оживлял собаку, а также эпизод, в котором Создание кусало уличную женщину.

В американском кинопрокате картина с треском провалилась — на что существенно повлиял отрицательный отзыв Фрэнсиса Форда Копполы. Тем не менее, в мировом кинопрокате фильм окупился.


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

Одна из сцен, добавленных в сценарий режиссером Кеннетом Брэной, — эпизод, в котором оживленная Элизабет сжигает себя.

Фильм содержит ряд реминисценций к предыдущим фильмам франшизы "Франкенштейн":

"Франкенштейн" (1910, режиссер Джей Сирли Доули) — Создание оживает в металлическом автоклаве;

"Франкенштейн" (1931, режиссер Джеймс Уэйл) — Виктор Франкенштейн похищает с виселицы и использует для создания живого существа труп казненного преступника; Создание оживляется при помощи электричества; когда Создание оживает, Виктор произносит: "Оно живо!";

"Невеста Франкенштейна" (1935, режиссер Джеймс Уэйл) — первое слово, которое произносит Создание — "друг";

"Проклятие Франкенштейна" (1957, режиссер Теренс Фишер) — Виктор использует для создания живого существа мозг великого ученого, своего наставника; Жюстина Мориц — более значимая по сравнению с романом героиня, влюбленная в Виктора;

"Франкенштейн: Истинная история" (1973, ТВ, режиссер Джек Смайт) — ученый, наставник Виктора, проложивший дорогу его эксперименту, демонстрирует Виктору оживленную отрезанную руку;

"Ужас Франкенштейна" ("Виктор Франкенштейн") (1975, режиссер Кэлвин Флойд) — Создание прячется в свинарнике местных жителей и тайком наблюдает за их семьей, обучаясь языку вместе с их детьми, — в отличие от романа, где "демон" наблюдает за семьей иностранных иммигрантов-беженцев и учит язык вместе с только что приехавшей девушкой;

"Франкенштейн освобожденный" (1990, режиссер Роджер Корман) — Создание убивает Элизабет, после чего Виктор оживляет ее, искалеченную и изуродованную, затем Виктор и Создание вступают в схватку за нее, но Элизабет в ужасе убивает себя;

"Франкенштейн" (1992, ТВ, режиссер Дэвид Уикс) — Виктор думает, что сбежавшее Создание умерло от болезни, так как в Ингольштадте эпидемия.


Другие экранизации оригинального романа (не считая бесчисленных "вариаций на тему")

"Франкенштейн" (США, 1910) Режиссер Джей Сирли Доули, в роли Франкенштейна — Огастес Филлипс, в роли монстра — Чарльз Огл.
"Жизнь без души" (США, 1915) Режиссер Джозеф Даблъю Смайли, в роли Франкенштейна — Уильям Эй Кохилл, в роли монстра — Перси Даррелл Стэндинг.
"Монстр Франкенштейна" (Италия, 1921) Режиссер Эугенио Теста, в роли Франкенштейна — Лючано Альбертини, в роли монстра — Умберто Гваррачино.
"Франкенштейн" (США, 1931) Режиссер Джеймс Уэйл, в роли Франкенштейна — Колин Клайв, в роли монстра — Борис Карлофф.
"Невеста Франкенштейна" (США, 1935) Режиссер Джеймс Уэйл, в роли Франкенштейна — Колин Клайв, в роли монстра — Борис Карлофф.
"Франкенштейн" (США, 1952, ТВ, эпизод сериала "Истории завтрашнего дня") Режиссер Дон Медфорд, в роли Франкенштейна — Джон Ньюленд, в роли монстра — Лон Чейни (младший).
"Проклятие Франкенштейна" (Великобритания, 1957) Режиссер Теренс Фишер, в роли Франкенштейна — Питер Кашинг, в роли монстра — Кристофер Ли.
"Франкенштейн" (Великобритания, 1968, ТВ, эпизод сериала "Тайна и воображение") Режиссер Войтек, в ролях Франкенштейна и монстра — Иэн Холм.
"Франкенштейн" (США, 1973, ТВ, 2 эпизода сериала "Знаменитые романы мира") Режиссер Гленн Джордан, в роли Франкенштейна — Роберт Фоксворт, в роли монстра — Бо Свенсон.
"Франкенштейн-90" (Франция, 1984) Режиссер Ален Жессюа, в роли Франкенштейна — Жан Рошфор, в роли монстра — Эдди Мтчелл.
"Франкенштейн" (Великобритания — США, 1984, ТВ) Режиссер Джеймс Ормерод, в роли Франкенштейна — Роберт Пауэлл, в роли монстра — Дэвид Уорнер.
"Франкенштейн" (США — Канада, 1987, ТВ) Режиссер Бёрт Бринкерхофф, в роли Франкенштейна — Карл Бек, в роли монстра — Крис Сарандон.
"Больница доктора Франкенштейна" (США, 1988) Режиссер Дебора Ромаре, в роли Франкенштейна — Марк Блэнкфилд, в роли монстра — Ирвин Кайс.
"Франкенштейн" (Великобритания, 1992, ТВ) Режиссер Дэвид Уикс, в роли Франкенштейна — Патрик Берджин, в роли монстра — Рэнди Куэйд.
"Франкенштейн" (Словакия — США — ФРГ, 2004, ТВ, мини-сериал) Режиссер Кевин Коннор, в роли Франкенштейна — Алек Ньюман, в роли монстра — Люк Госс.

[Эрик]

Суббота, 15 декабря

12.30 — телеканал ТВ3

ЧЕРЕЗ ТЕРНИИ К ЗВЕЗДАМ

СССР. 1980. 146 минут (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Приключенческая фантастика по оригинальной идее Кира Булычева и Ричарда Викторова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

1 серия: НИЙЯ — ИСКУССТВЕННЫЙ ЧЕЛОВЕК
2 серия: АНГЕЛЫ КОСМОСА

XXIII век. В таинственных и малоизведанных глубинах Вселенной российский патрульный звездолет "Пушкин" обнаруживает дрейфующий космический корабль неизвестной землянам конструкции. Корабль мертв. Среди погибших инопланетян космонавты находят живое существо. На Земле исследователи выясняют, что эта девушка по имени Нийя — искусственный человек. Совету ученых предстоит выяснить, кем было создано это странное существо, куда и откуда летел звездолет и что стало причиной его гибели. Нийю тем временем решают поселить среди людей. Так инопланетянка искусственного происхождения знакомится с семьей астронавта Сергея Лебедева — в том числе с его сыном Степаном, курсантом космошколы...

Признанная классика советской кинофантастики, впервые донесшая до массового слушателя музыку Рыбникова из мюзикла "Юнона" и "Авось". Коллега Пруль и Туранчокс стали культовыми персонажами, а многие их реплики, что называется, ушли в народ. Единственное, что не позволяет поставить фильму оценку "потрясающе", — очень уж смазанный финал.

Производство — Киностудия им. М. Горького (Ялтинский филиал).
Права — Киностудия им. М. Горького.

Натурные съемки — Киев (Украинская ССР, СССР), Ялта (Крымская АССР, Украинская ССР, СССР), Исфара (Таджикская ССР, СССР), Китай-город (Москва, СССР).
Павильонные съемки — Киностудия им. М. Горького — Ялтинский филиал (Ялта, Крымская АССР, Украинская ССР, СССР).

Консультанты — летчик-космонавт Владимир Шаталов и доктор технических наук Лев Лупичев.

Руководитель подводных трюков — Владимир Карпичев.
Комбинированные съемки: оператор — Юрий Осминкин, художник — Сергей Ильтяков.
Постановщик специальных съемок — Валерий Павлотос.
Грим — Таисия Кунич.

Костюмы — Людмила Чекулаева.
Художник — Константин Загорский.
Декораторы — Энри Леонтьев и Владимир Литвинов.
Оператор — Александр Рыбин.
Монтаж — Любовь Пушкина.

Композитор — Алексей Рыбников.

Директоры картины — Александр Казачков и Юрий Обухов.

Сценаристы — Кир Булычев и Ричард Викторов.

Режиссер — Ричард Викторов.

В главных ролях: Елена Метёлкина (Нийя) и Вадим Ледогоров (курсант Степан Лебедев).

В ролях: Надежда Семенцова (профессор Надежда Иванова), Улдис Лиелдидж (Сергей Лебедев), Елена Фадеева (Мария Павловна Лебедева), Вацлав Дворжецкий (Петр Петрович Лебедев), Александр Лазарев (экзобиолог Виктор Климов), Александр Михайлов (капитан Олег Дрейер), Борис Щербаков (штурман Эдуард Колотун), Игорь Ледогоров (посол Ракан), Глеб Стриженов (Глан), Игорь Ясулович (Торки), Владимир Фёдоров (Туранчокс).

Также в ролях: Евгений Карельских (капитан звездолета "Пушкин"), Людмила Нильская (Селена), Светлана Радченко (робот Глаша), Алексей Ванин (робот Бармалей), Артем Карапетян (участник научного совещания), Валерий Носик (Лий), Александр Бочаров (Тар) и другие.

Озвучание (без указания в титрах): Андрей Крюков (профессор Пруль).


Награды

Государственная премия СССР за произведение для детей (сценарист и режиссер Ричард Викторов и сценарист Кир Булычев).

Премия Вильнюсского университета за лучший фильм на тему науки на ВКФ в Вильнюсе (СССР).

Специальный приз жюри "Серебрянный астероид" за лучшую женскую роль (Елена Метёлкина) на МКФ научно-фантастических фильмов в Триесте (Италия).


Музыка

Композитор фильма Алексей Рыбников при создании саундтрека частично использовал музыку из аудиоверсии своего мюзикла "Юнона" и "Авось".

А именно — в фильме отчетливо звучат фрагменты "Пролога", "Арии Богоматери" и романса "Я тебя никогда не забуду".

Кроме того, когда земляне прибывают на планету Десса, их встречают потрясающей инструментальной версией начала песни моряков "Авось", в которой звучит оригинальная партия солирующего синтезатора, отсутствующая в мюзикле.

[Эрик]

Суббота, 15 декабря

20.00 — телеканал ТНТ

(повтор — воскресенье, 16 декабря, 15.30)

ВЛАСТЕЛИН КОЛЕЦ: ВОЗВРАЩЕНИЕ КОРОЛЯ (The Lord of the Rings: The Return of the King)

Новая Зеландия — США — ФРГ. 2003. 201 минута (прокатная версия). Цветной.

Языки оригинала: Вестрон, Синдарин, Квэниа.

Эпическое фэнтези по третьей части саги Джона Рональда Руэла Толкиена "Властелин Колец", по мотивам которой создан одноименный мюзикл А.-Р. Рахмана, а также множество любительских мюзиклов по всему миру, а по предыстории которой создан мюзикл Романа Львовича "Хоббит".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Вражье око пришло в движение.

В это Рождество путешествие заканчивается.

Не бывает триумфа без потерь. Не бывает победы без страдания. Не бывает свободы без жертвы.

Иногда благородство — это выбор.

Путешествие заканчивается.

"Этот день принадлежит не одному мне, но всем. Возродим же заново этот край и будем мирно в нем жить".

Последняя часть легендарной трилогии...

Хоббиты Фродо и Сэм, ведомые замышляющим недоброе Голлумом, из последних сил бредут в Мордор — к Роковой Горе, чтобы уничтожить в ее огненных недрах Кольцо Всевластья. А тем временем бесчисленные полчища Саурона и воинство людей готовятся к решающей битве за Средиземье. Но последнее слово в войне Света и Тьмы будет сказано не языком оружия: судьба мира — в руках двух едва живых полуросликов...

Совершенно сногсшибательное завершение экранизации великой трилогии Толкиена.

Заявленный бюджет фильма — $94,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $1,118,888,979.
Кассовые сборы в США — $377,027,325.
Кассовые сборы в России — $14,085,000.

Производство — "Уингнат Филмз".
Заказчик — "Нью Лайн Синема".
Права — "Лорд Дритте Продакшнс Дойчланд Фильмпродукцьон ГмбХ энд Ко. КГ".

Съемочный период: 11 октября 1999 — 22 декабря 2000.
Натурные съемки — Новая Зеландия.
Павильонные съемки — студия "Кэмпердаун" (Веллингтон, Новая Зеландия).

Постановщик трюков — Джордж Маршалл Радж.
Постановщик трюков (Новая Зеландия) — Кёрк Максвелл.
Консультант по боевым стилям — Тони Вулф.
Фехтование — Боб Андерсон.

Художники-концептуалисты — Алан Ли и Джон Хауи.
Дизайн титров — Алан Ли.

Супервайзер визуальных эффектов — Джим Райджил.
Цифровые визуальные эффекты — студия "Вета Диджитал Лтд.".
Дополнительные визуальные эффекты — студии "Октобор Филмз" и "Сэндбокс Пикчерс".
Дополнительные цифровые эффекты — студии "Ритм энд Хьюз" и "Райзинг Сан Пикчерс".
Разработка программы "Воюющие толпы" — Стивен Риджилоуз.
Специальный грим, креатуры, доспехи, оружие и макеты — Ричард Тэйлор и студия "Вета Уоркшоп Лтд.".
Природные эффекты — Стивен Ингрэм.
Грим — Питер Оуэн и Питер Кинг.

Костюмы — Найла Диксон и Ричард Тэйлор.
Художник — Грант Мейджор.
Декораторы — Дэн Хенна и Алан Ли.
Оператор — Эндрю Лесни.
Монтаж — Джейми Селькирк и Энни Коллинз.

Композитор, оркестровщик и дирижер — Говард Шор.

Солисты — Рене Флеминг, сэр Джеймс Гэлвэй и Бен дель Маэстро.

"На Запад" (Into the West): музыка и стихи — Говард Шор, Фрэн Уолш и Энни Леннокс, исполнение — Энни Леннокс.

"Зеленый дракон" (The Green Dragon): музыка — Дэвид Дональдсон, Дэвид Лонг, Стивен Роше и Джанет Роддик, стихи — Филиппа Бойенс.
"Край ночи" (The Edge of Night): музыка — Билли Бойд, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, адаптация — Филиппа Бойенс, оркестровка — Говард Шор, исполнение — Билли Бойд (в оригинале), Дмитрий Филимонов (в дубляже).
"Коронация Арагорна" (Aragorn's Coronation): музыка — Вигго Мортенсен, стихи — Дж.-Р.-Р. Толкиен, исполнение — Вигго Мортенсен.

Исполнительные продюсеры — Марк Ордесский, Боб Вайнштейн и Харви Вайнштейн, Роберт Шей и Майкл Линн.
Сопродюсеры — Рик Поррас и Джейми Селькирк.
Продюсеры — Барри М. Осборн, Питер Джексон и Фрэн Уолш.

Сценаристы — Фрэн Уолш, Филиппа Бойенс и Питер Джексон.

Режиссер — Питер Джексон.

В главных ролях: Элайджа Вуд (Фродо Бэггинс), Иэн Маккелен (Гэндальф Белый), Лив Тайлер (Арвен), Вигго Мортенсен (Арагорн), Шон Эстин (Сэм), Кейт Бланшетт (Галадриэль), Джон Рис-Дэвис (Гимли / Древень — голос), Бернард Хилл (король Теоден), Билли Бойд (Пиппин), Доминик Монаган (Мерри), Орландо Блум (Леголас), Хьюго Уивинг (Эльронд), Миранда Отто (Эовин), Дэвид Уинэм (Фарамир), Карл Урбан (Эомер), Джон Нобль (Денетор), а также Энди Сёркис в роли Голлума/Смеагола, Иэн Холм (Бильбо Бэггинс) и Шон Бин (Боромир).

В ролях: Лоуренс Макоаре (Король-колдун / орк Готмог), Пол Норелл (Король Мертвых) и Мартон Чокаш (Келеборн).

В фильме также снимались: Ноэл Эпплби (Эверард Праудфут), Сэла Бейкер (орк/Саурон), Джон Бах (Мадрил), Сэдвин Брофи (Эльдарион), Алистер Браунинг (Дамрод), Брюс Хопкинс (Гамлинг), Иэн Хьюз (Иролас), Сара Маклеод (Рози Коттон), Брюс Филлипс (Гримбольд), Томас Робинс (Деагол), Гарри Синклер (Исильдур), Питер Тэйт (Шаграт), Стивен Юре (Горбаг) и другие.

Озвучание: Алан Хауард (голос Кольца).

Дубляж — студия "МОСФИЛЬМ-мастер".

Режиссер дубляжа — Леонид Белозорович.

Роли дублировали: Григорий Анашкин (Фродо Бэггинс), Рогволд Суховерко (Гэндальф Белый), Вячеслав Баранов (Голлум/Смеагол), Анна Каменкова (Арвен), Алексей Рязанцев (Арагорн), Андрей Бархударов (Сэм), Ольга Зубкова (Галадриэль), Василий Бочкарев (Гимли), Виктор Петров (король Теоден), Дмитрий Филимонов (Пиппин), Сергей Печенкин (Мерри), Олег Вирозуб (Леголас), Олег Куценко (Эльронд), Нина Тобилевич (Эовин), Владимир Конкин (Фарамир), Александр Рахленко (Эомер/Деагол), Александр Груздев (Денетор), Алексей Колган (Бильбо Бэггинс), Валерий Сторожик (Король Мертвых) и другие.


Камео

Дети Питера Джексона и Фрэн Уолш Билли и Кейти Джексоны — в ролях гондорских детей.

Дочь Шона Эстина Александра Эстин — в роли Эланор Гэмджи, дочери Сэма.

Концептуальный дизайнер визуальных эффектов Кристиан Риверс — в роли одного из гондорских воинов, смотрителей сигнального огня.

Сопродюсер фильма Рик Поррас — в роли другого гондорского воина, смотрителя сигнального огня.


Награды

11 премий "Оскар" (из 11-и номинаций!): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, музыка, художники (Грант Мэйджор, Дэн Хенна и Алан Ли), костюмы (Найла Диксон и Ричард Тэйлор), монтаж, грим (Ричард Тэйлор и Питер Кинг), визуальные эффекты (Джим Райджил, Джо Леттери, Рэндалл Уильям Кук и Алекс Фанке), звук (Кристофер Бойс, Майкл Семаник, Майкл Хеджис и Хэммонд Пик) и песня ("На Запад": музыка и стихи — Говард Шор, Фрэн Уолш и Энни Леннокс).

4 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм, режиссер, композитор и песня ("На Запад").

Премия "Золотой сателлит" (США) за работу художников.

8 премий "Сатурн" (США): фильм в жанре фэнтези, режиссер, сценарий, актер (Элайджа Вуд), актер второго плана (Шон Эстин), композитор, грим (Ричард Тэйлор и Питер Кинг) и визуальные эффекты.

5 премий BAFTA (Великобритания): фильм, адаптированный сценарий, оператор, визуальные эффекты и премия публики.

2 кинопремии MTV (США): фильм и экшн-эпизод (битва за Гондор).

3 премии "Эмпайр" (Великобритания): фильм, британский актер (Энди Сёркис) и эпизод (прибытие рохирримов).

Премия "Юный артист" (США) по разделу семейного кино в жанре драмы за фильм (пополам с фильмом "Питер Пэн").

Премия "Хьюго" (международная) за драматическое представление полного формата.

Премия Австралийского киноинститута (Австралия) за иностранный фильм.

Премия "Аманда" (Норвегия) за иностранный фильм.

Премия IFTA (Ирландия) по разделу премий публики за международный фильм.

Премия "Актер" (США) за актерский состав.

Премия Гильдии режиссеров Америки (США) за работу режиссерской группы в кинофильме.

Премия Гильдии режиссеров Великобритании режиссуру в международном фильме.

Премия "Эдди" (США) за монтаж кинофильма.

Премия Гильдии художников (США) за дизайн по разделу несовременности.

Премия Гильдии художников по костюмам (США) за дизайн костюмов по разделу несовременности.

2 премии Голливудской Гильдии художников по гриму и стилистов (США) по разделу кино: грим персонажа (Питер Кинг и Питер Оуэн — грим Фродо) и специальные гримэффекты (Ричард Тэйлор, Джино Ачеведо и Джейсон Дочерти — гримэффекты Фродо).

4 премии Общества визуальных эффектов (США) по разделу кино: актер в фильме с эффектами (Шон Эстин), анимационный персонаж в игровом фильме (Энди Сёркис, Стивен Хорнби, Маттиас Менц и Грег Батлер — за Голлума), модели и макеты (Ричард Тэйлор, Пол ван Оммен и Эрик Сэндон) и визуальные эффекты в блокбастере (Джим Райгил, Дин Райт, Джо Леттери и Рэндалл Уильям Кук).

2 премии "Грэмми" (США): саундтрек (композитор Говард Шор и звукорежиссер Джон Кёрлендер) и песня к фильму ("На Запад").

Премия Национального Совета кинокритиков (США) за актерский ансамбль.

9 премий Общества онлайновых кинокритиков (США): фильм, режиссер, адаптированный сценарий, композитор, оператор, художники, костюмы, звук и визуальные эффекты.

8 премий Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): фильм, режиссер, актер второго плана (Шон Эстин), оператор, художники, костюмы, композитор и визуальные эффекты.

4 премии Ассоциации кинокритиков СМИ (США): фильм, режиссер, композитор и актерский ансамбль.

3 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): фильм, режиссер и композитор.

3 премии Ассоциации кинокритиков Далласа — Форт-Уорта (США): фильм, режиссер и оператор.

3 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): фильм, режиссер и оператор.

2 премии Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США): режиссер и художник.

2 премии Саутистернской Ассоциации кинокритиков (США): фильм и режиссер.

2 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): фильм и режиссер.

2 премии Фениксского Общества кинокритиков (США): фильм и режиссер.

2 премии Общества кинокритиков Сан-Диего (США): режиссер и художник.

2 премии кинокритиков Сиэтла (США): оператор и актер второго плана (Шон Эстин).

2 премии Ассоциации кинокритиков Вашингтона, округ Колумбия (США): фильм и режиссер.

Премия Нью-йоркского Круга кинокритиков (США) за фильм.

Премия Круга кинокритиков Сан-Франциско (США) за режиссуру.

Премия кинокритиков Центрального Огайо (США) за режиссуру.

Премия Ассоциации кинокритиков Торонто (Канада) за режиссуру.

Премия Ванкуверского Круга кинокритиков (Канада) за режиссуру.


Избранные номинации

5 номинаций на премию "Сатурн" (США): актер (Вигго Мортенсен — уступил Элайдже Вуду за фильм "Властелин Колец: Возвращение Короля"), актер второго плана (2 номинации: Иэн Маккеллен и Энди Сёркис — уступили Шону Эстину за фильм "Властелин Колец: Возвращение Короля"), актриса второго плана (Миранда Отто — уступила Эллен Де Дженерес за мультфильм "В поисках Немо") и костюмы (Найла Диксон и Ричард Тэйлор — уступили Пенни Роуз за фильм "Пираты Карибского моря: Проклятие "Черной жемчужины").

7 номинаций на премию "Сателлит" (США): фильм (уступил фильму Джима Шеридана "В Америке"), музыка (Говард Шор — уступил Гансу Циммеру за фильм "Последний самурай"), оператор (Эндрю Лесни — уступил Джону Толлу за фильм "Последний самурай"), костюмы (Найла Диксон и Ричард Тэйлор — уступили Найле Диксон за фильм "Последний самурай"), монтаж (Джейми Селькирк — уступил Виктору дю Буа и Стивену Розенблюму за фильм "Последний самурай"), звук (Дэвид Фармер, Итан ван дер Рин и Майк Хопкинс — уступили Ричарду Кингу, Полу Мэсси, Дагу Хэмфиллу и Арту Рочестеру за фильм "Хозяин морей: На краю Земли") и визуальные эффекты (Джим Райджил, Джо Леттери, Рэндалл Уильям Кук и Алекс Функе — уступили Стефену Фангмайеру, Натану Макгиннессу, Роберту Штромбергу и Дэниелу Садику за фильм "Хозяин морей: На краю Земли").

9 номинаций на премию BAFTA (Великобритания): детская премия BAFTA Children's за полнометражный кинофильм (уступил фильму Альфонсо Куарона "Гарри Поттер и узник Азкабана"), премия Дэвида Лина за режиссуру (Питер Джексон — уступил Питеру Уиру за фильм "Хозяин морей: На краю Земли"), актер второго плана (Иэн Маккеллен — уступил Биллу Найи за фильм "Реальная любовь"), премия Энтони Эсквита за музыку (Говард Шор — уступил Габриэлю Яреду и Ти-Боуну Бёрнетту за фильм "Холодная Гора"), художник (Грант Мейджор — уступил Уильяму Сэнделлу за фильм "Хозяин морей: На краю Земли"), костюмы (Найла Диксон и Ричард Тэйлор — уступили Венди Стайтс за фильм "Хозяин морей: На краю Земли"), монтаж (Джейми Селькирк — уступил Саре Флэк за фильм "Трудности перевода"), грим/прически (Ричард Тэйлор, Питер Кинг и Питер Оуэн — уступили Ви Нилл и Мартину Сэмюэлу за фильм "Пираты Карибского моря: Проклятие "Черной жемчужины") и звук (Итан ван дер Рин, Майк Хопкинс, Дэвид Фармер, Кристофер Бойс, Майкл Хеджес, Майкл Семаник и Хэммонд Пик — уступили Ричарду Кингу, Дагу Хэмфиллу, Полу Мэсси и Арту Рочестеру за фильм "Хозяин морей: На краю Земли").

[Эрик]

Четверг, 27 декабря

9.25 — телеканал 100ТВ

2 серия — пятница, 28 декабря, 9.25

ГАМЛЕТ

СССР. 1964. 140 минут (2 серии). Черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Костюмная трагедия по пьесе Уильяма Шекспира "Гамлет, принц Датский", легшей в основу мюзиклов Янека Ледецкого (2000), Алекса Сильвермана (2001) и Варвары Калгановой (????), блюз-оперы Сергея Дрезнина (1982), рок-мюзикла Клиффа Джонса (1973-76), а также опер Амбруаза Тома (1868), Альфреда Калныня (1936), Алексея Мачавариани (1967), Сергея Слонимского (1991), Владимира Кобекина (2008) и других музыкальных сценических произведений.

Неладно что-то в Датском королевстве: внезапно умер король Дании Гамлет-старший. Его вдова Гертруда спешно вступила в брак с братом покойного мужа Клавдием, который и стал новым королем — обойдя законного наследника датского трона пpинца Гамлета. Пpинцу является призрак отца и сообщает, что он предательски отравлен собственным братом. В поначалу неpешительном и мечтательном Гамлете зреют и жажда мести, и ненависть к убийце отца, и жалость к обманутой матери, идущей на поводу у собственных чувств. В свою очередь, Клавдий также хочет смерти племянника-пасынка...

Оценивать не берусь: фильм действительно впечатляет — но мне категорически не нравятся трактовки образов.

Производство — "Ленфильм", 1 творческое объединение.

Натурные съемки — Эстонская ССР (СССР).

Фехтование — Иван Кох.
Фехтовальный дублер Иннокентия Смоктуновского — Кирилл Черноземов (без указания в титрах).

Комбинированные съемки: художник — Б. Михайлов, операторы — А. Завьялов и Г. Сенотов.
Грим — В. Горюнов и Л. Елисеева.
Костюмы — Соломон Вирсаладзе.
Художники — Евгений Еней.
Декоратор — Георгий Кропачев.
Оператор — Ионас Грицюс.
Монтаж — Елена Маханькова.

Композитор — Дмитрий Шостакович.

Директор картины — М. Шостак.

Сценарист и режиссер — Григорий Козинцев.

В главных ролях: Иннокентий Смоктуновский (Гамлет, принц Датский), Михаил Названов (Клавдий, король Датский), Эльза Радзинь (Гертруда, королева Датская).

В ролях: Юрий Толубеев (Полоний), Анастасия Вертинская (Офелия), Владимир Эренберг (Горацио), Степан Олексенко (Лаэрт), Вадим Медведев (Гильденстерн), Игорь Дмитриев (Розенкранц), А. Кревальд (Фортинбрас, принц Норвежский).

В фильме также снимались: Виктор Колпаков (могильщик), Александр Чекаевский (первый актер), Рейн Арен (второй актер), Юрий Беркун (третий актер), Антс Лаутер (священник).


Награды

4 пpемии на ВКФ (СССР): специальная пpемия жюpи за выдающееся воплощение на экpане тpагедии Шекспиpа, специальная пpемия за музыку, диплом Союза кинематогpафистов СССР за игpу актеpа (Иннокентий Смоктуновский) и диплом Союза художников СССР за работу художников (Евгений Еней и Соломон Вирсаладзе).

2 пpемии на МКФ в Венеции (Италия): специальный приз жюри (пополам с фильмом Пьера Паоло Пазолини "Евангелие от Матфея") и пpемия "Золотая доска" жуpнала "Чинема Нуово" за мужскую pоль (Иннокентий Смоктуновский).

2 пpемии на МКФ в Сан-Себастьяне (Испания): специальная пpемия жюpи и пpемия Национальной федеpации испанских киноклубов.

2 пpемии "Сеpебpяное блюдо" на МКФ в Панаме: фильм и актеp (Иннокентий Смоктуновский).

Гpан-пpи на МКФ шекспиpовских фильмов в Висбадене (ФРГ).

Премия национального совета киноцензуры "Серебрянная лама" на МКФ в Лиме (Перу).

Пpемия "Сан-Хоpди" (Испания) за игpу иностpанного актеpа (Иннокентий Смоктуновский).

Ленинская премия (СССР) за фильм.

Премия "Золотой лавровый венок" Фонда Дэвида Оливера Селзника за вклад в международное понимание путем разработки общечеловеческих тем и демонстрации кинематографического искусства высшего уровня.

Пpемия "Сазеpленд Тpофи" (Великобpитания) за фильм.

Пpемия "Фемина" (Бельгия) за фильм.

Почетный диплом клуба кинокритиков Союза польских журналистов (ПНР).


Номинации

2 номинации на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Джорджа Кьюкора "Моя прекрасная леди") и иностранный актер (Иннокентий Смоктуновский — уступил Ли Марвину за фильмы "Кэт Бэллу" и "Убийцы").

[Andrew]

МАТИЛЬДА (Matilda)
США, 1996 г.
Сказка, комедия для семейного просмотра.

Экранизация одноимённого романа Роальда Даля.

Матильда — очень необычная девочка. Ну посудите сами — умножать в голове огромные цифры, двигать взглядом предметы, и делать еще много чего сверхъестественного — это что, по-вашему, нормально? Но ее родители равнодушны к ней — их не только не поражают способности Матильды, им даже не интересно как живет их дочь.

Все, чего хотят «сердобольные» мама с папой — избавиться от нее. Так они и поступают — отправляют девочку в интернат. Вот там-то Матильда и начинает давать волю своим поразительным талантам. А умеет она выкидывать такие номера, что поверьте, мало не покажется.

Режиссёр Дэнни ДеВито
В ролях Мара Уилсон, Дэнни ДеВито, Ри Перлман, Эмбет Дэвидц, Брайан Левинсон, Пэм Феррис, Пол Рубенс, Трейси Уолтер, Жан Спигл Ховард, Сара Магдалин

Роман стал основой одноимённого сценического мюзикла Тима Минчина (автор либретто - Деннис Келли, мировая премьера - 2010 г. в Стрэтфорде-на-Эйвоне, Великобритания). Премьера на Уэст-Энде - 2011 г. (идёт и поныне). 7 премий Лоуренса Оливье, включая за лучший мюзикл, актёра, актрису, режиссуру и хореографию. Премьера на Бродвее намечена на 11 апреля 2013 г.

Среда, 2 января, 17.55, канал Ю
Четверг, 3 января, 12.10, канал Ю